बोल्शोई थिएटर किसके लिए प्रसिद्ध है। राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थियेटर के निर्माण का इतिहास (सबट)

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रूस में सबसे प्रसिद्ध थिएटर और दुनिया के प्रसिद्ध थिएटरों में से एक बोल्शोई थिएटर है। देश का प्रमुख थिएटर कहाँ स्थित है? खैर, निश्चित रूप से, मुख्य शहर में - मास्को में। इसके प्रदर्शनों की सूची में रूसी और विदेशी शास्त्रीय संगीतकारों द्वारा ओपेरा और बैले प्रदर्शन शामिल हैं। शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची के अलावा, थिएटर लगातार नवीन समकालीन प्रस्तुतियों के साथ प्रयोग कर रहा है। बोल्शोई थिएटर का इतिहास बहुत समृद्ध है और हमारे देश के लिए महत्वपूर्ण लोगों के नामों से जुड़ा है। मार्च 2015 में, थिएटर पहले से ही 239 साल पुराना है।

ये सब कैसे शुरू हुआ

बोल्शोई थिएटर के संस्थापक को प्रिंस प्योत्र वासिलीविच उरुसोव माना जाता है, वह प्रांतीय अभियोजक थे और साथ ही साथ उनकी अपनी थिएटर मंडली भी थी। वह अकेला था जिसे प्रदर्शन, मुखौटे, संगीत कार्यक्रम और अन्य मनोरंजन आयोजित करने की अनुमति थी। किसी और को ऐसा काम करने की इजाजत नहीं थी, ताकि राजकुमार के पास प्रतिस्पर्धी न हों। लेकिन इस विशेषाधिकार ने उस पर एक दायित्व भी डाल दिया - मंडली के लिए एक सुंदर इमारत का निर्माण करना, जिसमें सभी प्रदर्शन होंगे। राजकुमार का मेडॉक्स नाम का एक साथी था, जो एक विदेशी था, उसने ग्रैंड ड्यूक पॉल - भविष्य के रूसी सम्राट को गणित पढ़ाया। नाट्य व्यवसाय से प्यार हो जाने के बाद, वह रूस में रहे और थिएटर के विकास में निकटता से लगे रहे। एक थिएटर बनाने में विफल रहा, क्योंकि वह दिवालिया हो गया, थिएटर के मालिक का विशेषाधिकार, साथ ही एक इमारत बनाने का दायित्व, मेडॉक्स को पारित कर दिया गया, जिसके परिणामस्वरूप वह बोल्शोई थिएटर का निर्माण किया। जहां मेडॉक्स द्वारा बनाया गया थिएटर स्थित है, वह रूस के हर दूसरे निवासी के लिए जाना जाता है, यह टीट्रालनया स्क्वायर और पेट्रोवका के चौराहे पर स्थित है।

रंगमंच निर्माण

थिएटर के निर्माण के लिए, मेडॉक्स ने एक ऐसी साइट चुनी जो प्रिंस रोस्तोस्की की थी, जिसने इसे उससे खरीदा था। यह पेट्रोव्स्काया नामक एक सड़क थी, इसकी शुरुआत, और यहां बोल्शोई थियेटर बनाया गया था। थिएटर का पता अब टीट्रालनया प्लॉस्चैड, बिल्डिंग 1 है। थिएटर को रिकॉर्ड समय में बनाया गया था, केवल 5 महीनों में, जो हमारे समय के लिए भी अपनी सभी आधुनिक तकनीकों और निर्माण सामग्री के साथ अद्भुत और अद्भुत है। क्रिश्चियन रोसबर्ग द्वारा थिएटर भवन के निर्माण के लिए परियोजना विकसित की। थिएटर अंदर से शानदार था, सभागार अपनी सुंदरता में प्रहार कर रहा था, लेकिन इसके विपरीत, यह मामूली, अचूक और व्यावहारिक रूप से किसी भी तरह से सजाया नहीं गया था। थिएटर को इसका पहला नाम मिला - पेत्रोव्स्की।

थिएटर का उद्घाटन

बोल्शोई थिएटर की इमारत 1780 में 30 दिसंबर को खोली गई थी। इस दिन, थिएटर मंडली का पहला प्रदर्शन अपने ही भवन में हुआ था। सभी समाचार पत्रों ने केवल उद्घाटन, थिएटर मास्टर्स और प्रसिद्ध आर्किटेक्ट्स के बारे में लिखा था, जो इमारत पर एक बिखरी हुई प्रशंसा के रूप में थे, इसे ठोस, विशाल, लाभदायक, सुंदर, सुरक्षित और सभी तरह से प्रसिद्ध यूरोपीय थिएटरों में से अधिकांश के रूप में वर्णित किया गया था। शहर के गवर्नर निर्माण से इतने प्रसन्न हुए कि मेडॉक्स को मनोरंजन की मेजबानी का अधिकार देने वाले विशेषाधिकार को और 10 वर्षों के लिए बढ़ा दिया गया।

आंतरिक सजावट

एक गोल हॉल, तथाकथित रोटुंडा, प्रदर्शन के लिए बनाया गया था। हॉल को कई दर्पणों से सजाया गया था और बयालीस क्रिस्टल झूमरों को रोशन किया गया था। हॉल को खुद मेडॉक्स ने डिजाइन किया था। जैसा कि अपेक्षित था, एक ऑर्केस्ट्रा गड्ढा मंच के बगल में स्थित था। मंच के सबसे करीब थिएटर के सम्मानित मेहमानों और नियमित दर्शकों के लिए स्टूल थे, जिनमें से अधिकांश सर्फ़ मंडलियों के मालिक थे। मेडॉक्स के लिए उनकी राय महत्वपूर्ण थी, इस कारण उन्हें ड्रेस रिहर्सल के लिए आमंत्रित किया गया, जिसके बाद वे आगामी उत्पादन की चर्चा में शामिल हो गए।

थिएटर ने एक वर्ष में लगभग 100 प्रदर्शन दिखाए। एक प्रदर्शन के लिए टिकट खरीदना असंभव था, दर्शकों ने थिएटर जाने के लिए वार्षिक सदस्यता खरीदी।

समय के साथ, थिएटर की उपस्थिति में गिरावट आई, मुनाफा कम हो गया, अभिनेताओं ने थिएटर छोड़ना शुरू कर दिया और इमारत जीर्ण-शीर्ण हो गई। नतीजतन, बोल्शोई ओपेरा हाउस राज्य के स्वामित्व में हो गया और उसे एक नया नाम मिला - इंपीरियल।

अस्थायी सूर्यास्त

बोल्शोई रंगमंच का इतिहास हमेशा इतना सुंदर नहीं रहा है, इसमें दुखद क्षण थे। 1805 में, थिएटर अपने अस्तित्व के 25 वर्षों के बाद जल गया। केवल लोड-असर वाली दीवारें बची हैं, और फिर केवल आंशिक रूप से। पुनर्निर्माण केवल 1821 में शुरू हुआ, जब नेपोलियन सैनिकों के आक्रमण के बाद मास्को का पुनर्निर्माण किया जा रहा था। मुख्य वास्तुकार, जिसे थिएटर सहित शहर के मध्य भाग की बहाली का काम सौंपा गया था, ओसिप बोवे थे। वह एक नवप्रवर्तक था, उसकी परियोजना के अनुसार, सड़कों को एक अलग तरीके से बनाया जाने लगा, अब हवेली गली के अंदर नहीं बल्कि सड़क की ओर होने लगी। बोव ने थिएटर के पास स्क्वायर अलेक्जेंडर गार्डन की बहाली की निगरानी की। बोल्शोई थिएटर का पुनर्निर्माण उनकी सबसे सफल परियोजना बन गई। नया भवन एम्पायर शैली में बनाया गया था। आर्किटेक्ट के समकालीनों के अनुसार, बोल्शोई थिएटर फीनिक्स की तरह राख से उठे।

मेट्रो थिएटर के बहुत करीब स्थित है, इसलिए मॉस्को में कहीं से भी थिएटर तक पहुंचना बहुत सुविधाजनक है।

थिएटर भवन का पुनर्निर्माण

थिएटर की बहाली 1821 में शुरू हुई और कई सालों तक चली। प्रारंभ में, थिएटर के पुनर्निर्मित भवन की योजना सेंट पीटर्सबर्ग में प्रसिद्ध वास्तुकार द्वारा विकसित की गई थी, मॉस्को के गवर्नर आंद्रेई मिखाइलोव ने इस योजना को मंजूरी दी थी। मिखाइलोव ने थिएटर की इमारत को एक आयत के आकार में डिजाइन किया, साथ ही पोर्टिको के शीर्ष पर एक रथ में आठ स्तंभों और अपोलो का एक पोर्टिको बनाया; हॉल का उद्देश्य दो हजार दर्शकों को रखने का था। ओसिप बोव ने मिखाइलोव की परियोजना पर फिर से काम किया, जहां बोल्शोई थिएटर कम हो गया, इमारत का अनुपात बदल गया। ब्यूवैस ने भी भूतल पर प्लेसमेंट को छोड़ने का फैसला किया क्योंकि वह इसे अनैच्छिक मानते थे। हॉल बहु-स्तरीय हो गया, हॉल की सजावट समृद्ध हो गई। आवश्यक भवन ध्वनिकी मिले थे। Beauvais का एक बहुत ही मूल विचार था - एक दर्पण पर्दा बनाने के लिए, लेकिन निश्चित रूप से, इस तरह के विचार को महसूस करना अवास्तविक है, क्योंकि ऐसा पर्दा अविश्वसनीय रूप से भारी होगा।

दूसरा जन्म

थिएटर का पुनर्निर्माण 1824 के अंत तक पूरा हो गया था, जनवरी 1825 में थिएटर की पुनर्निर्मित इमारत को पूरी तरह से खोल दिया गया था। पहला प्रदर्शन हुआ, जिसके कार्यक्रम में बैले "सैंड्रिलॉन" और प्रस्तावना "ट्रायम्फ ऑफ द म्यूज़" शामिल थे, जो विशेष रूप से एलेबायेव और वेरस्टोवस्की द्वारा थिएटर के उद्घाटन के लिए लिखा गया था। ब्यूवैस सुर्खियों में थे, और दर्शकों ने कृतज्ञता में तालियों की गड़गड़ाहट के साथ उनका स्वागत किया। नया रंगमंच अपनी सुंदरता में बस अद्भुत था। अब थिएटर को "बोल्शोई पेत्रोव्स्की थिएटर" नाम मिला है। थिएटर के सभी प्रदर्शन समान सफलता के साथ चले। अब बोल्शोई थिएटर और भी शानदार हो गया है।

बोल्शोई थिएटर तक जाने के लिए मेट्रो सबसे सुविधाजनक तरीका है। थिएटर के सबसे नज़दीकी स्टेशन हैं टीट्रालनया, प्लॉस्चैड रेवोल्युत्सी, ओखोटी रियाद और अलेक्जेंड्रोवस्की सैड। उनमें से कौन सा स्टेशन चुनना है यह मार्ग के शुरुआती बिंदु पर निर्भर करता है।

और फिर आग

1853 के वसंत में, थिएटर में फिर से आग लग गई, यह बहुत मजबूत था और दो दिनों तक चला। आसमान में काले धुएं से इस कदर बादल छा गए कि यह शहर के हर कोने में दिखाई दे रहा था। टीतरालनया स्क्वायर पर सारी बर्फ पिघल गई है। केवल लोड-असर वाली दीवारें और एक पोर्टिको छोड़कर इमारत लगभग पूरी तरह से जल गई। आग ने सेट, वेशभूषा, संगीत पुस्तकालय, संगीत वाद्ययंत्र को नष्ट कर दिया, जिनमें से दुर्लभ नमूने थे। बोल्शोई थिएटर एक बार फिर आग से क्षतिग्रस्त हो गया।

जहां थिएटर स्थित है, उसे ढूंढना आसान है, यह टीट्रालनया स्क्वायर पर स्थित है और इसके बगल में बहुत सारे आकर्षण हैं: माली ड्रामा थिएटर, यूथ थिएटर, शेपकिन थिएटर स्कूल, कैबरे मेट्रोपोल, हाउस ऑफ यूनियंस, ओखोटी रियाद, केंद्रीय विभाग स्टोर, थिएटर के सामने कार्ल मार्क्स का एक स्मारक है।

नवीनीकरण का काम

रंगमंच के पुनरुद्धार में शामिल वास्तुकार अल्बर्ट कावोस थे, उनकी परियोजना के अनुसार, सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर बनाया गया था। दुर्भाग्य से, इस वास्तुकार के बारे में बहुत कम जानकारी हमारे दिनों तक पहुंची है। थिएटर को बहाल करने के लिए पर्याप्त पैसा नहीं था, लेकिन काम तेजी से आगे बढ़ा और सिर्फ एक साल से अधिक का समय लगा। थिएटर 20 अगस्त, 1856 को खोला गया था, अब इसे "बोल्शोई इंपीरियल थिएटर" कहा जाता था। पुनर्स्थापित थिएटर का प्रीमियर प्रदर्शन इतालवी संगीतकार का ओपेरा "प्यूरिटन्स" था। नए थिएटर के प्रति दृष्टिकोण अलग था। नगरवासी उसे शानदार मानते थे और उस पर गर्व करते थे, जैसा कि इंजीनियरों और वास्तुकारों के लिए, उनमें से कुछ का मानना ​​​​था कि कावोस द्वारा किया गया पुनर्निर्माण मिखाइलोव और बोव ने थिएटर की कल्पना से बहुत अलग था, विशेष रूप से पहलुओं और कुछ अंदरूनी हिस्सों के लिए। यह आर्किटेक्ट को उसका हक देने के लायक है, हॉल के पुनर्विकास के लिए धन्यवाद, बोल्शोई थिएटर में ध्वनिकी दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक बन गई है।

थिएटर में, न केवल प्रदर्शन होते थे, इसमें गेंदें और मुखौटे होते थे। इस तरह बोल्शोई थिएटर बन गया। थिएटर का पता - सिटी स्क्वायर, बिल्डिंग 1.

हमारे दिन

20वीं शताब्दी में, थिएटर काफी जीर्ण-शीर्ण अवस्था में प्रवेश कर गया था, जिसकी नींव ढीली पड़ गई थी और दीवारों में दरारें आ गई थीं। लेकिन 20वीं सदी में थिएटर में कई पुनर्निर्माण किए गए, जिनमें से एक हाल ही में पूरा हुआ (6 साल तक चला), अपना काम किया - और अब थिएटर अपने सभी पहलुओं के साथ चमकता है। ओपेरा और बैले के अलावा थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में आपरेटा शामिल हैं। और आप थिएटर का भ्रमण भी कर सकते हैं - हॉल और कई अन्य बहुत ही रोचक कमरे देखें। एक आगंतुक जो बोल्शोई थिएटर का दौरा करना चाहता है, जहां वह स्थित है, उसे खोजने में समस्या हो सकती है, हालांकि वास्तव में यह शहर के बहुत केंद्र में स्थित है और इसे ढूंढना मुश्किल नहीं होगा, इससे बहुत दूर नहीं है राजधानी का एक और आकर्षण, जिसे पूरी दुनिया जानती है - रेड स्क्वायर।

कुल लगभग 3,800 - 3,900 सीटें, जो एक साथ क्लासिक्स के प्रेमियों को समायोजित कर सकती हैं: बैले, ओपेरा, शास्त्रीय संगीत, मंच पर और बोल्शोई के सभागारों में जो हो रहा है उसकी अंतरंगता और अभिजात्यवाद के माहौल का आनंद ले रहे हैं ... पूछो : "इतनी थिएटर सीटें कहाँ से आईं?" आइये गिनते हैं:

  1. ऐतिहासिक (मुख्य) मंच, 2.5 हजार दर्शकों की संख्या, संगीत, शास्त्रीय प्रदर्शन के प्रेमियों और प्रशंसकों के लिए। थिएटर का एक विज़िट कार्ड, जहां थिएटर जाने वाले, शुरुआती, बोल्शोई के "खोजकर्ता" पहले लाल पृष्ठभूमि पर सुनहरे मोनोग्राम के सहजीवन को देखने और स्वाद लेने की इच्छा रखते हैं, और फिर खुद उत्पादन के जादू में डुबकी लगाते हैं। गुप्त रूप से, लेकिन पहली बार बोल्शोई में खुद को खोजने के बाद, यह ऐतिहासिक चरण का इंटीरियर है जो नवागंतुक को "दस्तक" देता है, यदि आप कुछ सांख्यिकीय शोध करते हैं, तो प्रदर्शन शुरू होता है ... जब पहला भाग इंप्रेशन पहले ही प्राप्त हो चुके हैं।
  2. एक नया (मुख्य? बल्कि, हाँ) मंच, जो ऐतिहासिक "मंच" के पुनर्निर्माण के समय थिएटर के प्रदर्शनों की सूची का सामना करने में सक्षम था। लेकिन यह अभी भी गुंजाइश और विशालता में हीन है, लगभग 1.0 हजार थिएटर दर्शकों द्वारा देखने के लिए इसके प्रदर्शन को प्रदान करता है।
  3. और तीसरा हॉल बीथोवेन है, 320 लोगों के लिए। इस तरह के एक साधारण जोड़ के साथ, हमने गणना की कि कितने लोग एक साथ कला का एक हिस्सा प्राप्त कर सकते हैं, बशर्ते कि बोल्शोई के सभी स्थानों पर प्रदर्शन या संगीत कार्यक्रम हो रहे हों।

चूंकि हमने सीटों की संख्या का पता लगा लिया है, इसलिए हम सही कुर्सी चुनने की सिफारिशों के साथ आगे बढ़ सकते हैं। यहां सिफारिश सब्जेक्टिव होगी, क्योंकि अंत में ऑडिटोरियम में हर कोई अपने लिए एक अच्छा स्थान महसूस करता है। इसलिए, यदि आप बैले में जाते हैं, तो कार्रवाई का सबसे अच्छा दृश्य एम्फीथिएटर की सीटों से और थोड़ा ऊंचा होगा, लेकिन बालकनी की चौथी पंक्ति नहीं, जहां ज्यादातर छात्र बैठे हैं। स्टालों में, आप निर्माणों की ड्राइंग को अच्छी तरह से नहीं देख पाएंगे, जिसके लिए ऊपर से एक दृश्य वांछनीय है, लेकिन ओपेरा स्टॉल और इसके ऊपर के स्थान दोनों ही हैं। दूसरा बिंदु केंद्रीय क्षेत्रों के लिए टिकट खरीदना है ताकि मंच बिल्कुल आपकी आंखों के सामने हो। साइड व्यू, जहां बॉक्स आमतौर पर स्थित होते हैं, कुछ हद तक प्रदर्शन की समग्र तस्वीर को धुंधला करते हैं, आप देखते हैं कि कुछ विकृत छवि में क्या हो रहा है। लेकिन सिम्फनी संगीत कार्यक्रम कहीं भी देखे और सुने जा सकते हैं, यहां यह इतना महत्वपूर्ण नहीं है कि आप कहां बैठते हैं।

एक महत्वपूर्ण बिंदु टिकट की लागत है, और वे बोल्शोई थिएटर में सबसे सस्ते नहीं हैं। एक ऐतिहासिक या नए मंच पर प्रदर्शन के साथ स्टॉल 14-15 हजार रूबल की सीमा में हैं, बालकनी, निश्चित रूप से, "सबसे सस्ता" है, लगभग 5-6 हजार रूबल। यदि आप दृश्यों के बीच चयन करते हैं, तो नया चरण व्यावहारिक रूप से कोई "खराब" दृश्यता नहीं है, जबकि ऐतिहासिक की ऐसी सीमाएं हैं। लेकिन दृश्य, अपने इतिहास के अनुसार, उस पर अधिकार है, है ना? 3.5 हजार रूबल की मूल्य नीति के साथ सबसे किफायती विकल्प बीथोवेन हॉल की यात्रा है, लेकिन यहां संगीत है, बैले नहीं, लेकिन आप इसे हर जगह से देख सकते हैं। इसलिए, जो आपके करीब है उसे चुनें और प्रतिष्ठित टिकट खरीदें।

पी.एस. थोड़ा रहस्य: शाम के प्रदर्शन के दौरान, थिएटर के सामने लगे एक मॉनिटर पर, मंच पर होने वाले उत्पादन का एक ऑनलाइन प्रसारण होता है, और सड़क पर दर्शकों की सुविधा के लिए कुर्सियों की पंक्तियों को पार्क में रखा जाता है। . किसी कारण से, श्रोताओं के बीच कुछ हमवतन हैं, अधिक से अधिक विदेशी, जो पहले से ही दिन में चुपचाप बैठना शुरू कर देते हैं, ताकि शाम को वे आराम से, सभागार के बाहर, लेकिन शाम के फालतू में हो सकें। बोल्शोई रंगमंच। यह उन लोगों के लिए एक विकल्प है जो शास्त्रीय प्रदर्शन पसंद करते हैं, लेकिन वित्त इसकी अनुमति नहीं देता है ...

मॉस्को में बोल्शोई थिएटर, राजधानी के केंद्र में, टीट्रालनया स्क्वायर पर, रूस के प्रतीकों और इसके कलाकारों के शानदार कौशल में से एक है। इसके प्रतिभाशाली कलाकार: गायक और बैले डांसर, संगीतकार और कंडक्टर, कोरियोग्राफर पूरी दुनिया में जाने जाते हैं। उनके मंच पर 800 से अधिक कृतियों का प्रदर्शन किया गया। ये वर्डी और वैगनर, बेलिनी और डोनिज़ेट्टी, बर्लियोज़ और रवेल और अन्य संगीतकारों जैसी मशहूर हस्तियों के पहले रूसी ओपेरा और ओपेरा हैं। Tchaikovsky और Rachmaninov, Prokofiev और Arensky द्वारा ओपेरा के विश्व प्रीमियर यहां हुए। महान Rachmaninoff यहाँ आयोजित किया गया।

मास्को में बोल्शोई रंगमंच - इतिहास

मार्च 1736 में, प्रांतीय अभियोजक, प्रिंस प्योत्र वासिलीविच उरुसोव ने पेत्रोव्का के कोने पर नेग्लिंका नदी के दाहिने किनारे पर एक थिएटर भवन का निर्माण शुरू किया। तब उन्हें पेत्रोव्स्की कहा जाने लगा। लेकिन प्योत्र उरुसोव निर्माण पूरा करने में विफल रहे। इमारत जल कर राख हो गई। आग लगने के बाद, उनके साथी, अंग्रेजी उद्यमी माइकल मेडॉक्स ने थिएटर भवन का निर्माण पूरा किया। यह पहला पेशेवर थिएटर था। उनके प्रदर्शनों की सूची में नाटक, ओपेरा और बैले प्रदर्शन शामिल थे। दोनों गायकों और नाटकीय अभिनेताओं ने ओपेरा प्रदर्शन में भाग लिया। पेट्रोव्स्की थियेटर 30 दिसंबर, 1780 को खोला गया था। इस दिन, जे. पारादीज़ द्वारा मंचित बैले-पैंटोमाइम "द मैजिक शॉप" को दिखाया गया था। विलेज सिंपलिसिटी, जिप्सी बैले और द टेकिंग ऑफ ओचकोव जैसे राष्ट्रीय स्वाद वाले बैले विशेष रूप से दर्शकों के बीच लोकप्रिय थे। मूल रूप से, बैले मंडली का गठन मॉस्को अनाथालय के बैले स्कूल के विद्यार्थियों और मंडली ई। गोलोवकिना के सर्फ़ अभिनेताओं द्वारा किया गया था। इस इमारत ने 25 साल की सेवा की। यह 1805 में एक आग में मर गया। आर्बट स्क्वायर पर के. रॉसी के नेतृत्व में बनी नई इमारत भी 1812 में जल गई।

1821-1825 में ए मिखाइलोव द्वारा डिजाइन किया गया उसी स्थान पर एक नया थिएटर भवन बनाया जा रहा है। निर्माण की देखरेख वास्तुकार ओ बोवे ने की थी। यह आकार में काफी बढ़ गया था। इसलिए उस समय इसे बोल्शोई थिएटर कहा जाता था। 6 जनवरी, 1825 को यहां "ट्रायम्फ ऑफ द मसल्स" का प्रदर्शन दिया गया था। मार्च 1853 में आग लगने के बाद, इमारत को तीन साल के लिए बहाल किया गया था। काम की देखरेख वास्तुकार ए। कावोस ने की थी। जैसा कि समकालीनों ने लिखा है, इमारत की उपस्थिति ने "आंखों को भागों की आनुपातिकता के साथ मोहित किया, जिसमें हल्कापन महानता के साथ जोड़ा गया था।" तो यह हमारे दिनों के लिए नीचे आ गया है। 1937 और 1976 में। थिएटर को ऑर्डर ऑफ लेनिन से सम्मानित किया गया था। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, उन्हें कुइबिशेव शहर में ले जाया गया था। 29 नवंबर, 2002 को, रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा द स्नो मेडेन के प्रीमियर के साथ न्यू स्टेज की शुरुआत हुई।

बोल्शोई थिएटर - वास्तुकला

इमारत, जिसकी अब हम प्रशंसा कर सकते हैं, रूसी शास्त्रीय वास्तुकला के बेहतरीन उदाहरणों में से एक है। इसे 1856 में आर्किटेक्ट अल्बर्ट कावोस के निर्देशन में बनाया गया था। आग के बाद पुनर्निर्माण के दौरान, इमारत को पूरी तरह से बनाया गया था और आठ स्तंभों के साथ एक सफेद पत्थर के पोर्टिको से सजाया गया था। आर्किटेक्ट ने मुख्य मोहरे के साथ पोर्टिको पेडिमेंट के आकार को दोहराते हुए और धनुषाकार आला को हटाते हुए, गैबल्स के साथ एक गैबल के साथ छिपी हुई छत को बदल दिया। पोर्टिको के आयनिक क्रम को एक जटिल क्रम से बदल दिया गया था। सभी बाहरी विवरण बदल दिए गए हैं। कुछ वास्तुकारों का मानना ​​है कि कावोस में परिवर्तन ने मूल इमारत के कलात्मक मूल्य को कम कर दिया है। इमारत को पीटर क्लोड्ट द्वारा विश्व प्रसिद्ध कांस्य अपोलो क्वाड्रिगा के साथ ताज पहनाया गया है। हम दो पहियों वाला एक रथ देखते हैं, जिसके चार घोड़े आकाश में सरपट दौड़ते हैं और भगवान अपोलो उन्हें चला रहे हैं। एक प्लास्टर डबल हेडेड ईगल, रूस का राज्य प्रतीक, इमारत के पेडिमेंट पर स्थापित किया गया था। अपोलो के सिर पर नौ कस्तूरी सभागार के मैदान पर रखी गई हैं। अल्बर्ट कावोस के काम के लिए धन्यवाद, इमारत पूरी तरह से आसपास के स्थापत्य संरचनाओं में फिट बैठती है।

सभागार के पांच स्तरों में 2,100 से अधिक दर्शक बैठ सकते हैं। इसके ध्वनिक गुणों के संदर्भ में, इसे दुनिया में सर्वश्रेष्ठ में से एक माना जाता है। ऑर्केस्ट्रा से पीछे की दीवार तक हॉल की लंबाई 25 मीटर, चौड़ाई - 26.3 मीटर, ऊंचाई - 21 मीटर है। मंच पोर्टल 20.5 गुणा 17.8 मीटर है, मंच की गहराई 23.5 मीटर है। यह राजधानी की सबसे खूबसूरत स्थापत्य संरचनाओं में से एक है। इसे "सूर्य के प्रकाश, सोने, बैंगनी और बर्फ का महल" कहा जाता था। यह इमारत महत्वपूर्ण राज्य और सार्वजनिक समारोहों का भी आयोजन करती है।

बोल्शोई थिएटर का पुनर्निर्माण

2005 में, थिएटर का पुनर्निर्माण शुरू हुआ और 6 साल के विशाल काम के बाद, 28 अक्टूबर, 2011 को देश के मुख्य मंच का उद्घाटन हुआ। बोल्शोई थिएटर का क्षेत्र दोगुना हो गया और 80 हजार वर्ग मीटर हो गया, एक भूमिगत हिस्सा दिखाई दिया और हॉल के अद्वितीय ध्वनिकी को बहाल किया गया। मंच में अब छह मंजिला इमारत की मात्रा है, जिसमें सभी प्रक्रियाएं कम्प्यूटरीकृत हैं। व्हाइट फ़ोयर में चित्रों को बहाल कर दिया गया है। राउंड हॉल और इंपीरियल फ़ोयर में जेकक्वार्ड कपड़े और टेपेस्ट्री को हर सेंटीमीटर को बहाल करते हुए 5 वर्षों में हाथ से बहाल किया गया था। पूरे रूस के 156 कारीगरों ने 981 वर्ग मीटर के क्षेत्र के साथ 5 माइक्रोन मोटी अंदरूनी सोने का पानी चढ़ा, जिसमें 4.5 किलो सोना लगा।

10वीं से 4वीं मंजिल के लिए बटन के साथ 17 लिफ्ट हैं, और नीचे स्थित 2 अतिरिक्त मंजिलों पर यांत्रिकी का कब्जा है। ऑडिटोरियम पुनर्निर्माण से पहले 1768 लोगों को समायोजित कर सकता है - 2100। थिएटर बुफे चौथी मंजिल पर चला गया है और यह एकमात्र कमरा है जहां दोनों तरफ खिड़कियां स्थित हैं। दिलचस्प बात यह है कि सेंट्रल फ़ोयर में टाइलें उसी कारखाने में बनाई जाती हैं, जो 19वीं सदी में बनी थीं। विशेष रूप से सुंदर एक झूमर है जिसका व्यास 6 मीटर से अधिक है जिसमें सोने का पानी चढ़ा हुआ पेंडेंट है। नए पर्दे पर दो सिरों वाला बाज और रूस शब्द की कढ़ाई की गई है।

आधुनिक बोल्शोई थिएटर में एक ओपेरा और बैले कंपनी, एक स्टेज ब्रास बैंड और बोल्शोई थिएटर का एक ऑर्केस्ट्रा शामिल है। ओपेरा और बैले स्कूल के नाम पूरे रूस और पूरे नाट्य जगत की संपत्ति हैं। सोवियत काल के दौरान 80 से अधिक कलाकारों को यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट के खिताब से नवाजा गया था। हीरो ऑफ सोशलिस्ट लेबर का खिताब आठ स्टेज मास्टर्स - आई। आर्किपोवा और वाई। ग्रिगोरोविच, आई। कोज़लोवस्की और ई। नेस्टरेंको, ई। स्वेतलानोव, साथ ही विश्व प्रसिद्ध बैलेरिना - जी। उलानोवा, एम। प्लिस्त्स्काया और को दिया गया था। एम। सेम्योनोवा। कई कलाकार रूसी संघ के पीपुल्स आर्टिस्ट हैं।

मॉस्को में बोल्शोई थिएटर दुनिया के मुख्य थिएटर चरणों में से एक को प्रस्तुत करता है। उन्होंने रूसी संगीत मंच स्कूल के गठन और प्रसिद्ध रूसी बैले सहित रूसी राष्ट्रीय कला के विकास में एक उत्कृष्ट भूमिका निभाई।

"19वीं शताब्दी के अंत में, जब बोल्शोई थिएटर के स्टालों में कुर्सियाँ लगाई गईं, तो सभागार की बैठने की क्षमता 1,740 सीटों की होने लगी। यह संख्या 1895 में प्रकाशित इंपीरियल थियेटर्स की इयरबुक में इंगित की गई थी, "सुम्मा कैपिटल इन्वेस्टमेंट ग्रुप के जनसंपर्क विभाग के निदेशक, सामान्य ठेकेदार के आधिकारिक प्रतिनिधि मिखाइल सिदोरोव ने कहा।

सोवियत काल में, बोल्शोई थिएटर न केवल देश का मुख्य थिएटर था, बल्कि सबसे महत्वपूर्ण राजनीतिक घटनाओं का स्थल भी था। सोवियत संघ की अखिल रूसी कांग्रेस, अखिल रूसी केंद्रीय कार्यकारी समिति की बैठकें, कॉमिन्टर्न की कांग्रेस और मॉस्को काउंसिल ऑफ वर्किंग पीपुल्स डिपो की बैठकें यहां आयोजित की गईं। यह 1922 में बोल्शोई थिएटर की इमारत में था कि सोवियत संघ की पहली अखिल-संघ कांग्रेस में यूएसएसआर के गठन की घोषणा की गई थी। पार्टी रैंकों की चौड़ाई ने बोल्शोई हॉल में रैंकों की संख्या में वृद्धि की मांग की। पुरानी कुर्सियों को अन्य द्वारा प्रतिस्थापित किया गया है जो अधिक कॉम्पैक्ट और संकरी हैं। इसके लिए धन्यवाद, हॉल की क्षमता 2185 सीटों की थी।

बोल्शोई थिएटर के पुनर्निर्माण और बहाली के लिए परियोजना के विकास के दौरान, दर्शकों की ऐतिहासिक संख्या में लौटने का निर्णय लिया गया। विशेषज्ञों ने अभिलेखीय डेटा का उपयोग करके बक्से में आर्मचेयर की नियुक्ति का अध्ययन किया, जिसमें कलाकार लुइगी प्रिमाज़ी द्वारा चित्र शामिल हैं, जिन्होंने अपने प्रसिद्ध एल्बम "ग्रैंड थिएटर डी मॉस्को ..." में एक फोटोग्राफर की सटीकता के साथ बोल्शोई थिएटर के अंदरूनी हिस्सों को पुन: पेश किया। "कुर्सियां ​​और आर्मचेयर अधिक आरामदायक हो जाएंगे, साइड गलियारों की चौड़ाई भी बढ़ जाएगी, जो निश्चित रूप से स्टालों के आगंतुकों द्वारा सराहना की जाएगी," एम। सिदोरोव ने जोर दिया।

बोल्शोई थिएटर के लिए फर्नीचर आधुनिक सामग्रियों से बनाया गया है, जो ऐतिहासिक आंतरिक वस्तुओं की उपस्थिति को बिल्कुल दोहराता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, कुर्सियों और कुर्सियों के कपड़े की ड्राइंग पूरी तरह से फिर से बनाई गई थी। 19वीं शताब्दी के अंत से बोल्शोई थिएटर के अभिलेखागार से ऐतिहासिक फर्नीचर असबाब के टुकड़े और अंदरूनी हिस्सों की जांच करते हुए पुनर्स्थापकों द्वारा खोजे गए कपड़े के टुकड़े आधुनिक कपड़ों के विकास के लिए एक मॉडल के रूप में कार्य करते हैं।

"19 वीं शताब्दी में कुर्सियों और कुर्सियों को भरने के लिए हॉर्सहेयर और नारियल के गुच्छे का इस्तेमाल किया जाता था। इसने सतह को कठोरता दी, लेकिन इस तरह के फर्नीचर पर बैठना बहुत आरामदायक नहीं था। अब, कुर्सियों और कुर्सियों को फिर से बनाते समय, आधुनिक भराव का उपयोग किया गया है। और अग्नि सुरक्षा आवश्यकताओं का पालन करने के लिए, बोल्शोई थिएटर के सभी कपड़ों को एक विशेष संसेचन के साथ कवर किया गया था, जो सामग्री को गैर-दहनशील बनाता है, ”एम। सिदोरोव ने कहा।

बोल्शोई थिएटर के पुनर्निर्माण के मुख्य कार्यों में से एक इसकी पौराणिक ध्वनिकी की बहाली थी। सभागार के अंदरूनी हिस्सों और ध्वनिकी को बहाल करने वाले कारीगरों का काम बारीकी से जुड़ा हुआ था। थिएटर और कॉन्सर्ट हॉल के स्थापत्य ध्वनिकी के क्षेत्र में एक नेता - जर्मन कंपनी "मुलर बीबीएम" के साथ सभी बहाली कार्यों की सावधानीपूर्वक योजना बनाई गई थी। इस कंपनी के विशेषज्ञ नियमित रूप से ध्वनिक माप करते थे और तकनीकी सिफारिशें प्रदान करते थे, जिनकी मदद से बहाली कार्य के पाठ्यक्रम को ठीक किया गया था।

यहां तक ​​​​कि फर्नीचर, जैसा कि विशेषज्ञों का इरादा है, को सभागार के ध्वनिकी में सुधार करने में योगदान देना चाहिए। इसलिए, कुर्सियों और कुर्सियों के लिए कपड़े की संरचना और संसेचन, साथ ही पर्दे और हार्लेक्विन बक्से के पैटर्न को अतिरिक्त रूप से ध्वनिकी के साथ समन्वित किया गया था।

सभागार की क्षमता बढ़ाई जा सकती है। संगीत समारोहों के दौरान, थिएटर के पास ऑर्केस्ट्रा पिट क्षेत्र को सभागार के स्तर तक बढ़ाने और दर्शकों के लिए अतिरिक्त सीटें स्थापित करने का अवसर होगा।

"यह याद दिलाना अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं होगा कि पुनर्निर्माण के बाद बोल्शोई थिएटर विकलांग दर्शकों के लिए प्रदर्शन देखने के लिए अधिक सुविधाजनक हो जाएगा। तो मस्कुलोस्केलेटल सिस्टम के विकलांग व्यक्तियों के लिए, एम्फीथिएटर की पहली पंक्ति में छब्बीस सीटें प्रदान की जाती हैं। पार्टर की अंतिम पंक्ति में, दस हटाने योग्य कुर्सियाँ हैं, जो व्हीलचेयर उपयोगकर्ताओं के लिए छह स्थानों को व्यवस्थित करना संभव बनाती हैं। दृष्टिबाधित व्यक्तियों को समायोजित करने के लिए, स्टालों की पहली दो पंक्तियों में बीस सीटें प्रदान की जाती हैं। यह एक विशेष ब्रेल फ़ॉन्ट का उपयोग करके कार्यक्रमों और ब्रोशर के मुद्रण के लिए प्रदान करता है। श्रवण बाधित लोगों को समायोजित करने के लिए, एम्फीथिएटर की दूसरी पंक्ति में अट्ठाईस सीटें आवंटित करने की योजना है। आगे की पंक्ति की सीटों के पीछे एक सूचनात्मक "रनिंग लाइन" लगाने की योजना है, - एम। सिदोरोव ने जोर दिया।

स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी के साथ, स्टेट हिस्टोरिकल म्यूज़ियम, कैथेड्रल ऑफ़ क्राइस्ट द सेवियर, मॉस्को क्रेमलिन, बोल्शोई थिएटर सांस्कृतिक विरासत का एक उद्देश्य है और मॉस्को शहर के उत्कृष्ट स्थलों में से एक है। बोल्शोई थिएटर के निर्माण के इतिहास ने प्रकाश और अंधेरे दोनों अवधियों, समृद्धि और गिरावट की अवधि देखी है। 1776 में इसकी स्थापना के बाद से, थिएटर में कई पुनर्स्थापन हुए हैं: आग कला के घर के लिए निर्दयी थी।

गठन की शुरुआत। मैडॉक्स थियेटर

थिएटर के गठन के इतिहास में शुरुआती बिंदु 1776 माना जाता है, जब महारानी कैथरीन द्वितीय ने प्रिंस पी.वी. उरुसोव को नाटकीय प्रदर्शन की सामग्री और विकास में संलग्न होने की अनुमति दी थी। पेट्रोव्का स्ट्रीट पर एक छोटा थिएटर बनाया गया था, जिसका नाम पेत्रोव्स्की स्ट्रीट के नाम पर रखा गया था। हालांकि, आधिकारिक उद्घाटन से पहले ही इसे आग से नष्ट कर दिया गया था।

पी। वी। उरुसोव ने थिएटर के स्वामित्व को अपने दोस्त, इंग्लैंड के एक उद्यमी - माइकल मैडॉक्स को हस्तांतरित कर दिया। बोल्शोई थिएटर के आर्किटेक्ट क्रिश्चियन रोजबर्ग के निर्देशन में छह महीने के निर्माण और 130 हजार चांदी के रूबल ने 1780 तक एक हजार लोगों की क्षमता वाला थिएटर बनाना संभव बना दिया। 1780 और 1794 के बीच 400 से अधिक प्रदर्शन किए गए। 1805 में, मैडॉक्स थियेटर जल गया, और अभिनय मंडली को 1808 तक निजी थिएटरों में प्रदर्शन देने के लिए मजबूर होना पड़ा। 1808 से 1812 तक, के.आई. रॉसी द्वारा डिजाइन किया गया लकड़ी का थिएटर, मास्को में आग में देशभक्ति युद्ध के दौरान जल गया था।

1812 से 1853 तक की अवधि

1812 की आग के बाद, मॉस्को के अधिकारी केवल 1816 में थिएटर को बहाल करने के मुद्दे पर लौट आए। उस समय के सबसे प्रमुख वास्तुकारों ने आयोजित प्रतियोगिता में भाग लिया, जिनमें से ए.ए. मिखाइलोव विजेता बने। हालांकि, उनकी परियोजना काफी महंगी निकली, इसलिए मामला ओ। आई। बोव को सौंपा गया, जो एक विशेषज्ञ थे जो मास्को के निर्माण पर आयोग के सदस्य थे। बोल्शोई थिएटर बोव के वास्तुकार ने मिखाइलोव की योजना को आधार के रूप में लिया, इसे थोड़ा संशोधित किया। थिएटर की अनुमानित ऊंचाई को 4 मीटर से घटाकर 37 मीटर कर दिया गया था, और इंटीरियर को भी संशोधित किया गया था।

परियोजना को 1821 में अधिकारियों द्वारा अनुमोदित किया गया था, और 4 साल बाद काम "द क्रिएटिविटी ऑफ द म्यूज़" को पूरी तरह से थिएटर के मंच पर प्रस्तुत किया गया था, जो राख से बोल्शोई थिएटर के पुनरुद्धार के बारे में बताता है। 1825 से 1853 की अवधि में, बोल्शोई थिएटर के पोस्टरों ने उच्च कला के पारखी लोगों को कॉमेडी नाटकों के लिए आमंत्रित किया - वाडेविल ("द विलेज फिलॉसॉफर", "द कैलिफ्स फन")। विशेष रूप से उस समय, ऑपरेटिव रचनात्मकता लोकप्रिय थी: ए। एन। वेरस्टोवस्की ("पैन ट्वार्डोव्स्की", "एस्कॉल्ड्स ग्रेव"), एम। आई। ग्लिंका (प्रसिद्ध ओपेरा "लाइफ फॉर द ज़ार", "रुस्लान और ल्यूडमिला"), साथ ही साथ काम करता है। मोजार्ट, बीथोवेन, रॉसिनी द्वारा काम करता है। 1853 में, थिएटर फिर से आग की लपटों में घिर गया और लगभग पूरी तरह से जल गया।

20वीं सदी के उत्तरार्ध का पुनर्निर्माण

1853 में आग लगने के बाद बोल्शोई थिएटर की इमारत बुरी तरह क्षतिग्रस्त हो गई थी। इसके पुनर्निर्माण की प्रतियोगिता एक उत्कृष्ट वास्तुकार अल्बर्ट कटेरिनोविच कावोस ने जीती थी, जिनकी देखरेख में इंपीरियल थिएटर थे। उन्होंने इमारत की ऊंचाई और चौड़ाई में वृद्धि की, आंतरिक और बाहरी सजावट को फिर से डिजाइन किया, प्रारंभिक उदारवाद के तत्वों के साथ शास्त्रीय स्थापत्य शैली को कमजोर कर दिया। थिएटर के प्रवेश द्वार के ऊपर अपोलो की मूर्ति को पीटर क्लॉड द्वारा बनाए गए कांस्य क्वाड्रिगा (रथ) से बदल दिया गया था। फिलहाल, नवशास्त्रवाद को मास्को में बोल्शोई थिएटर की स्थापत्य शैली माना जाता है।

1890 के दशक में। थिएटर की इमारत को फिर से मरम्मत की जरूरत थी: यह पता चला कि इसकी नींव मुश्किल से लकड़ी के ढेर पर थी। थिएटर को भी विद्युतीकरण की सख्त जरूरत थी। बोल्शोई थिएटर के आर्किटेक्ट्स की परियोजना के अनुसार - I. I. Rerberg और K. V. Tersky, आधे-सड़े लकड़ी के ढेर को 1898 तक नए लोगों द्वारा बदल दिया गया था। इससे कुछ देर के लिए भवन का बंदोबस्त धीमा हो गया।

1919 से 1922 तक मास्को में बोल्शोई थिएटर को बंद करने की संभावना को लेकर विवाद थे। हालांकि, ऐसा नहीं हुआ. 1921 में, संरचनाओं और पूरे थिएटर भवन का बड़े पैमाने पर निरीक्षण किया गया था। उसने सभागार की दीवारों में से एक में प्रमुख समस्याओं की पहचान की। उसी वर्ष, उस समय के बोल्शोई थिएटर के वास्तुकार - I.I.Rerberg के निर्देशन में बहाली का काम शुरू हुआ। इमारत की नींव को मजबूत किया गया, जिससे इसके बंदोबस्त को रोकना संभव हो गया।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, 1941 से 1943 की अवधि में, बोल्शोई थिएटर की इमारत खाली थी और सुरक्षात्मक छलावरण से ढकी हुई थी। पूरे अभिनय मंडली को कुइबिशेव (आधुनिक समारा) में स्थानांतरित कर दिया गया था, जहां थिएटर परिसर के लिए नेक्रासोवस्काया स्ट्रीट पर स्थित एक आवासीय भवन आवंटित किया गया था। युद्ध की समाप्ति के बाद, मॉस्को में थिएटर की इमारत का पुनर्निर्माण चल रहा था: आंतरिक सजावट को ब्रोकेड से बने एक शानदार और बेहद महंगे पर्दे से भर दिया गया था। लंबे समय तक इसने ऐतिहासिक दृश्य के मुख्य आकर्षण के रूप में कार्य किया।

2000 के दशक का पुनर्निर्माण

2000 के दशक की शुरुआत बोल्शोई थिएटर के लिए एक ऐतिहासिक घटना द्वारा चिह्नित की गई थी: इमारत में एक नया चरण दिखाई दिया, जिसे नवीनतम तकनीक का उपयोग करके बनाया गया था, जिसमें आरामदायक आर्मचेयर और सुविचारित ध्वनिकी थे। उस पर बोल्शोई थिएटर के पूरे प्रदर्शन का मंचन किया गया था। नए चरण ने 2002 में काम करना शुरू किया, इसका उद्घाटन एन ए रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा "द स्नो मेडेन" के साथ हुआ।

2005 में, ऐतिहासिक चरण का एक भव्य पुनर्निर्माण शुरू हुआ, जो 2008 में काम पूरा करने के लिए प्रारंभिक गणना के बावजूद 2011 तक चला। इसके बंद होने से पहले ऐतिहासिक मंच पर अंतिम प्रदर्शन एम. पी. मुसॉर्स्की द्वारा ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" था। बहाली के दौरान, तकनीशियन थिएटर भवन में सभी प्रक्रियाओं को कम्प्यूटरीकृत करने में कामयाब रहे, और आंतरिक सजावट की बहाली के लिए लगभग 5 किलो सोना और रूस में सैकड़ों सर्वश्रेष्ठ पुनर्स्थापकों के श्रमसाध्य कार्य की आवश्यकता थी। हालांकि, बोल्शोई थिएटर के वास्तुकारों द्वारा बाहरी और आंतरिक सजावट की मुख्य विशेषताओं और विशिष्ट विशेषताओं को संरक्षित किया गया है। इमारत का क्षेत्रफल दोगुना कर दिया गया, जो अंततः 80 हजार मी 2 हो गया।

बोल्शोई रंगमंच का नया चरण

2002 में, 29 नवंबर को, निर्माण के 7 साल बाद, नए चरण का उद्घाटन किया गया। यह ऐतिहासिक मंच की तुलना में कम शानदार और भव्य है, लेकिन यह अभी भी अधिकांश प्रदर्शनों की मेजबानी करता है। बोल्शोई थिएटर के पोस्टर पर, दर्शकों को न्यू स्टेज पर आमंत्रित करते हुए, आप विभिन्न बैले और ओपेरा के अंश देख सकते हैं। डी। शोस्ताकोविच के बैले प्रोडक्शंस विशेष रूप से लोकप्रिय हैं: "द ब्राइट स्ट्रीम" और "बोल्ट"। ओपेरा प्रदर्शन पी। त्चिकोवस्की (यूजीन वनगिन, द क्वीन ऑफ स्पेड्स) और एन। रिमस्की-कोर्साकोव (द गोल्डन कॉकरेल, द स्नो मेडेन) द्वारा प्रस्तुत किए जाते हैं। ऐतिहासिक के विपरीत, न्यू स्टेज के टिकटों की कीमत आमतौर पर कम होती है - 750 से 4000 रूबल तक।

बोल्शोई रंगमंच का ऐतिहासिक चरण

ऐतिहासिक मंच को बोल्शोई रंगमंच का गौरव माना जाता है। सभागार, जिसमें 5 स्तर शामिल हैं, लगभग 2,100 लोगों को समायोजित कर सकता है। मंच क्षेत्र लगभग 360 मीटर 2 है। ओपेरा और बैले के सबसे प्रसिद्ध प्रदर्शन ऐतिहासिक मंच पर होते हैं: बोरिस गोडुनोव, स्वान लेक, डॉन क्विक्सोट, कैंडाइड और अन्य। हालांकि, हर कोई टिकट खरीदने का जोखिम नहीं उठा सकता है। आमतौर पर, टिकट की न्यूनतम कीमत 4,000 रूबल है, जबकि अधिकतम 35,000 रूबल और अधिक तक जा सकती है।

सामान्य निष्कर्ष

मॉस्को में बोल्शोई थिएटर न केवल शहर, बल्कि पूरे रूस की संपत्ति और मुख्य आकर्षणों में से एक है। 1776 से इसके गठन का इतिहास उज्ज्वल और दुखद दोनों क्षणों से युक्त है। भीषण आग ने बोल्शोई थिएटर के कई पूर्ववर्तियों को नष्ट कर दिया। कुछ इतिहासकार थिएटर के इतिहास को 1853 में वापस आर्किटेक्ट ए.के. कावोस द्वारा पुनर्जीवित थिएटर से ढूंढते हैं। इसका इतिहास युद्धों को भी जानता था: देशभक्ति, महान देशभक्ति, लेकिन थिएटर झेलने में सक्षम था। इसलिए, अब भी, उच्च कला के पारखी नए और ऐतिहासिक चरणों में सर्वश्रेष्ठ ओपेरा और बैले प्रदर्शन देख सकते हैं।

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