प्राथमिक विद्यालय में चरणों में एक स्थिर जीवन का चित्रण। प्राथमिक विद्यालय में चरणों में एक स्थिर जीवन का चित्रण करना प्रकृति प्रस्तुति से शरद ऋतु उपहार अभी भी जीवन ड्राइंग
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पाठ मकसद:
बच्चों के स्थिर जीवन के ज्ञान का विस्तार करने के लिए। वस्तुओं के एक समूह की स्थानिक व्यवस्था को व्यक्त करने, अनुपात निर्धारित करने, पेंटिंग के माध्यम से चिरोस्कोरो को व्यक्त करने में ग्राफिक कौशल बनाने के लिए। पी.पी. के काम से परिचित होना। कोंचलोव्स्की। सुंदरता के लिए प्यार पैदा करें।
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स्थिर जीवन (फ्रेंच से - "मृत प्रकृति") एक रचना में संयुक्त निर्जीव वस्तुओं की एक छवि है। अपने चित्रों में, कलाकार आमतौर पर फूल, फल, सब्जियां, व्यंजन, विभिन्न भोजन, घरेलू सामान चित्रित करते हैं। फिर भी जीवन एक व्यक्ति के दृष्टिकोण को व्यक्त करता है उसके आसपास की दुनिया, सुंदरता के बारे में उसकी समझ को प्रकट करती है
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स्टिल लाइफ स्टेजिंग रूल्स
1. स्थिर जीवन को रखा जाना चाहिए ताकि वस्तुओं के निचले हिस्से (आधार) और मेज पर उनका स्थान दिखाई दे। ऐसा करने के लिए, समूह को आंखों के स्तर से नीचे रखा जाना चाहिए। 2. फिर भी जीवन को किसी न किसी पृष्ठभूमि पर रखा जाना चाहिए। पृष्ठभूमि सबसे अच्छी चिकनी, शांत और अंधेरा नहीं है - एक दीवार, कार्डबोर्ड, झुर्रियों के बिना कपड़े आदि। 3. वस्तुओं का चयन करते समय, आपको यह विचार करने की आवश्यकता है कि उन्हें खींचना कितना कठिन होगा। अधिक कठिन वस्तुओं को माना जाना चाहिए, जिसका आकार छोटे विवरण, सजावट के साथ खंडित है और डिजाइन द्वारा समझना मुश्किल है।
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चिलमन देखने की विधि
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एक वस्तु पर Chiaroscuro
चकाचौंध लाइट पेनम्ब्रा खुद की छाया प्रतिवर्त ड्रॉप छाया
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1. शीट पर प्लेसमेंट।
2. चौड़ाई और ऊंचाई में फलों की तुलना करें, वस्तुओं का आकार निर्धारित करें। 3. स्थिर जीवन का एक रैखिक निर्माण करें, वस्तुओं पर चिलमन और कायरोस्कोरो की सिलवटों को लागू करें। स्थिर जीवन के निर्माण के चरण
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शीट पर स्टिल लाइफ़ लेआउट
A. B. V. G. चार में से किस चित्र में स्थिर जीवन की सही रचना है?
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एक बड़ा और दिलचस्प काम फलों और सब्जियों की प्रकृति का चित्रण है, जो फूलों और पत्तियों के साथ केक और पेस्ट्री को सजाने वाली सजावटी रचनाओं के तत्वों के रूप में काम करता है।
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प्रकृति में कोई आकारहीन वस्तु नहीं है, किसी भी त्रि-आयामी शरीर के गुणों में से एक रूप है।
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सब्जियों का स्थानीय प्राकृतिक रंग
फलों की तुलना में अधिक मामूली, जिनकी रंग सीमा असामान्य रूप से विस्तृत है। इसलिए, अलग-अलग सब्जियों और उनके स्थिर जीवन की छवियों में, आप रंगीन पेंसिल का उपयोग कर सकते हैं।
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गाजर बेर
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स्ट्रॉबेरी चेरी
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तरबूज खीरा
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काम के बारे में पी.पी. कोंचलोव्स्की
प्योत्र पेट्रोविच कोनचलोव्स्की (1876-1956 सोवियत चित्रकार। 5000 से अधिक काम करता है - पेंटिंग, चित्र, अभी भी जीवन, जल रंग, उन्होंने 60 से अधिक वर्षों की रचनात्मकता बनाई है। उनके कार्यों में समकालीनों के चित्र, फूलों के गुलदस्ते, परिदृश्य हैं।
प्राथमिक विद्यालय के छात्रों के लिए एक स्थिर जीवन ड्राइंग पर मास्टर क्लास
टेरेश्कोवा तात्याना मिखाइलोवना, प्राथमिक विद्यालय के शिक्षक, एमबीओयू माध्यमिक विद्यालय नंबर 36 का नाम जनरल ए। एम। गोरोदन्स्की, स्मोलेंस्क के नाम पर रखा गया।विवरण:यह मास्टर क्लास प्राथमिक शिक्षा के शिक्षकों के साथ-साथ उन लोगों के लिए भी उपयोगी होगा जो सीखना चाहते हैं कि खरोंच से कैसे आकर्षित किया जाए। प्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चों, नवोदित कलाकारों के लिए बनाया गया है।
लक्ष्य:आइसोग्राम की मूल बातें बनाना, स्थिर जीवन के उदाहरण पर शैली चित्रकला से परिचित होना।
कार्य:
- बच्चों को पेंटिंग की शैली की विशेषताओं से परिचित कराने के लिए - अभी भी जीवन;
- चरणों में स्थिर जीवन बनाना सीखें;
- चित्र में रचना, प्रकाश-छाया, आयतन जैसी अवधारणाएँ बनाना; उन्हें अपने काम में लागू करना सीखें।
सामग्री:
- ए4 पेपर, वॉटरकलर पेंट, वॉटरकलर पेंसिल, एक साधारण पेंसिल, एक इरेज़र, पानी का एक जार।
मैं एक)दोस्तों, आप सभी, निश्चित रूप से, संग्रहालयों, कला दीर्घाओं में थे, कलाकारों के कार्यों को देखा। वे सभी अलग हैं। मुझे लगता है कि आप आसानी से कह सकते हैं कि आप ऐसी तस्वीर को कैसे कॉल कर सकते हैं (अर्थ शैली) (परिदृश्य दिखा रहा है), लेकिन इस तरह? (चित्र प्रदर्शन). यहाँ एक और काम है। उस पर क्या दिखाया गया है? इसे (शैली) कैसे नाम दें? (स्थिर वस्तु चित्रण)।
यदि आपको उत्तर देने या बातचीत जारी रखने में कठिनाई होती है, तो आप ए. कुशनेर की कविता का उपयोग कर सकते हैं:
अगर आप तस्वीर में देखते हैं
नदी खींची है
या स्प्रूस और सफेद ठंढ,
या एक बगीचा और बादल
या एक बर्फ का मैदान
या एक खेत और एक झोपड़ी,
तस्वीर अवश्य देखें
इसे लैंडस्केप कहते हैं।
अगर आप देखें कि तस्वीर में क्या है
हम में से एक देख रहा है
या एक राजकुमार एक पुराने लबादे में,
या एक बागे में एक पर्वतारोही,
पायलट या बैलेरीना
या कोल्या, आपका पड़ोसी,
तस्वीर अवश्य देखें
इसे पोर्ट्रेट कहा जाता है।
अगर आप तस्वीर में देखते हैं
टेबल पर एक कप कॉफी
या एक बड़े कंटर में रस,
या क्रिस्टल में गुलाब
या एक कांस्य फूलदान
या एक नाशपाती, या एक केक,
या सभी आइटम एक साथ,
तो यह अभी भी जीवन है
तो, हम आपसे स्थिर जीवन के बारे में बात करेंगे। आपने जो कविता सुनी है वह कुछ हास्यप्रद है, लेकिन यदि आप इसे याद रखेंगे तो आपको हमेशा पता चलेगा कि स्थिर जीवन में क्या चित्रित किया जा सकता है।
यह क्या हो सकता है? (बच्चों का नाम जो अभी भी जीवन में दर्शाया जा सकता है)।
मैं आपको विभिन्न कलाकारों के अद्भुत काम दिखाना चाहता हूं (उदाहरण के लिए: पी। क्लास "पाइप्स एंड ब्रेज़ियर", ए.ए. डेनेका "फ़्लॉक्स एंड कार्नेशन्स", बी। एस्ट "स्टिल लाइफ विद फ्रूट", आदि)। ये सभी स्थिर जीवन शैली से संबंधित हैं।
पी. क्लास "पाइप और ब्रेज़ियर"
बी एस्ट "फिर भी फल के साथ जीवन"
आपको क्या लगता है? क्या पेंटिंग अलग हैं? क्या कुछ ऐसा है जो उन्हें एकजुट करता है? (हमारे आस-पास की वस्तुओं, चीजों को दर्शाया गया है)।
बी)लेकिन प्रत्येक चित्र का अपना चरित्र, अनूठी विशेषताएं होती हैं। (दो गुलदस्ते दिखा रहा है: जे। हेइसम, ज़ोरी एन।)।
जे. हेसुम
ज़ोरी एन.
आइए हमारे गुलदस्ते पर एक नज़र डालें। ऐसा लगता है कि फूलों का गुलदस्ता बनाने से आसान कुछ नहीं है, लेकिन कलाकारों ने इसे कितना अलग किया। आपके लिए इसे देखना आसान बनाने के लिए, मैं दो विवरण पढ़ूंगा, और आप यह निर्धारित करेंगे कि कौन सा पहला चित्र फिट बैठता है, कौन सा दूसरा फिट बैठता है।
- कल्पना कीजिए कि हम अब कक्षा में नहीं हैं। हमें उस कमरे में पहुँचाया गया जहाँ हमारे फूलों के फूलदान हैं। गर्मियों की ठंडी सुबह। ताजे कटे हुए फूल, सुबह की ताजगी की महक, बर्फीले पानी में उतर जाते हैं...
- गोधूलि। एक पुराना दीपक हल्की-सी झुकी हुई फूलों की कलियों को रोशन करता है। जीवनदायिनी नमी सूख जाती है। लेकिन कहीं गहराई में, जीवन अभी भी संघर्ष कर रहा है ...
आपने जिस तरह से विवरण वितरित किया, आपने उसे क्यों वितरित किया? (बच्चे अपने विचार, छाप साझा करते हैं)।
बहुत बढ़िया! देखें कि आप पहले से ही अभी भी जीवन को कितनी अच्छी तरह समझते हैं।
वी)मुझे बताओ, कलाकार को चित्र में साधारण वस्तुओं को चित्रित करने की आवश्यकता क्यों थी: एक गिलास, एक सेब, कुछ पुराना जग?
अपने चित्र में कलाकार न केवल वस्तुओं, बल्कि अपनी भावनाओं, कभी-कभी अनाकर्षक चीजों की सुंदरता को भी व्यक्त करता है, ताकि अन्य लोग उन्हें देखना सीखें, उनकी प्रशंसा करें।
द्वितीय. ए)हम पहले ही कह चुके हैं कि स्थिर जीवन ललित कला की एक शैली है, और इस शैली में काम करने वाले कलाकार अक्सर फलों, फूलों के गुलदस्ते, विभिन्न वस्तुओं आदि का चित्रण करते हैं। लेकिन ऐसे स्थिर जीवन, जैसा कि हम अभी देखते हैं, हमेशा नहीं थे।
पहले, अभी भी जीवन बिल्कुल नहीं लिखा गया था, क्योंकि। आसपास की दुनिया की वस्तुओं में ज्यादा दिलचस्पी नहीं थी। हालांकि, दुनिया के बारे में जानने के दौरान, एक व्यक्ति ने अपने लिए कई नई, रहस्यमय, दिलचस्प चीजों की खोज की, सबसे साधारण चीजों ने उनके लिए उनके असामान्य पक्ष प्रकट किए।
फिर भी जीवन, जैसा कि हम इसे अभी देखते हैं, तुरंत प्रकट नहीं हुआ। सबसे पहले, ये चित्र के केवल व्यक्तिगत तत्व थे।
17वीं शताब्दी के डच कलाकारों की कृतियों में अभी भी जीवन अपने चरम पर है।
बी)डचों ने उनके काम को "शांत जीवन" कहा। और वास्तव में, ये चित्र ऐसे नाम के लिए बहुत उपयुक्त हैं। (पी। क्लास "मछली के साथ नाश्ता")या यूं कहें कि जिंदगी जमी हुई है, एक पल के लिए रुक गई है।
पी क्लास "मछली के साथ नाश्ता"
ज़रा गौर से देखिए, गिलास में पानी, रोशनी की किरण, नींबू की महक, पलटे हुए बर्तनों की आवाज़ एक पल के लिए जम गई। लेकिन एक पल में, प्रकाश की किरणें फिर से दीवार के साथ सरकेंगी, उनकी अदृश्य आँखों से चक्कर लगाते हुए, शीशे, बर्तन चमकने के लिए, और "शांत जीवन" हमेशा की तरह चलेगा।
यह दिलचस्प है कि स्थिर जीवन के नाम लगभग समान हैं: "नाश्ता", "मिठाई", "मछली", आदि।
ऐसे समय थे जब अभी भी जीवन को तिरस्कार के साथ माना जाता था और इसे "मृत प्रकृति" कहा जाता था। हालाँकि, चीजों का "शांत जीवन", रहस्यमय, चुभती आँखों से छिपा हुआ, कलाकारों में अधिक रुचि रखता है। अभी भी जीवन रूस सहित विभिन्न देशों के कलाकारों द्वारा चित्रित किया जाने लगा।
वी)पिछली शताब्दी की शुरुआत में, अभी भी जीवन को I.I द्वारा चित्रित किया गया था। माशकोव। बचपन से ही उन्हें आकर्षित करना बहुत पसंद था, हालाँकि यह कई लोगों को बेकार की चीज़ लगती थी। माशकोव इस तथ्य में लगे हुए थे कि उन्होंने दुकानों, खुदरा दुकानों के लिए संकेत चित्रित किए। उसने कहीं भी इसका अध्ययन नहीं किया, और जब एक दिन एक ड्राइंग शिक्षक ने एक 18 वर्षीय लड़के से पूछा कि क्या वह ड्राइंग का अध्ययन करना चाहता है, तो माशकोव ने उत्तर दिया: "क्या वे यही सीखते हैं?" उसके बाद, माशकोव ने दृढ़ता से भविष्य के कलाकार का रास्ता अपनाया।
मैं आपको उनके स्थिर जीवन में से एक, अनानस और केले दिखाऊंगा।
आई. माशकोव। "अनानास और केले"
करीब से देखें, यहाँ मुख्य बात वस्तुओं की एक साधारण छवि नहीं है। आइए कल्पना करें कि अगर हमारे सामने ये फल टेबल पर होते तो हमें कैसा लगता। आइए अनानास के छिलके को छूते हैं, हमें ताजे कटे हुए रसदार टुकड़े की सुगंध महसूस होगी। आइए ध्यान दें कि कलाकार कांच के गिलास, प्लेट को कैसे दर्शाता है ...
(तुलना के परिणामस्वरूप, यह ध्यान दिया जा सकता है कि माना जाता है कि अभी भी जीवन, डच और रूसी, लेखन के समय में भिन्न हैं, समझने में आसान हैं, भावनात्मक हैं। कलाकार, उनके शिल्प के स्वामी, की सुंदरता को व्यक्त करने में कामयाब रहे दर्शक के लिए भौतिक दुनिया)।
III.तो, आज हम ललित कला (पेंटिंग) की एक और शैली से मिले। जिसके साथ? (स्थिर वस्तु चित्रण)।
हमने क्या नया सीखा है?
चित्रकारों ने स्थिर जीवन कैसे कहा?
आपने स्टिल लाइफ पेंटिंग क्यों शुरू की? (दोहराना)
- क्या हमें स्टिल लाइफ पसंद है और क्यों?
(फिर भी जीवन इतिहास में डुबकी लगाने का अवसर प्रदान करता है, यह देखने के लिए कि लोग अलग-अलग समय में किसी विशेष देश में कैसे रहते थे। एक शांत जीवन हमें कलाकार की भावनाओं के बारे में बताता है, हमें यह देखने में मदद करता है कि रोजमर्रा की जिंदगी में क्या नहीं देखा जा सकता है)।
ब्रीफिंग।
तो, आज हम आपके साथ एक स्थिर जीवन बनाना सीखेंगे। हमें पाठ के अंत तक अपना कार्य पूरा करने का प्रयास करना चाहिए। हमें एल्बम, साधारण पेंसिल, पेंट और वॉटरकलर पेंसिल की आवश्यकता होगी।
1. आइए शीट को लंबवत रखें और रेखाएँ खींचें, जैसा कि मैं दिखाता हूँ। ये पंक्तियाँ हमारे लिए बहुत महत्वपूर्ण होंगी। वे शीट को भागों में विभाजित करते हैं: ऊपर-नीचे, बाएँ-दाएँ। शीर्ष हमारी भविष्य की पृष्ठभूमि है, नीचे वह सतह है जिस पर हम वस्तुओं को रखेंगे। आइए देखें कि शीट पर हम अपनी वस्तुओं को कहां रखेंगे, हम उन्हें कहां खींचेंगे। इस जगह को अपनी हथेली से दिखाएं।
2. अब हम उस जगह को ठीक करेंगे जहां हम आकर्षित करेंगे ताकि हम इसे खो न दें। रेखाएँ खींचना आसान।
लेकिन यह केवल एक रूपरेखा है, और हमें वस्तुओं को खींचने की जरूरत है।
3. हम एक बर्तन खींचते हैं। आइए हम दिखाते हैं कि यह बड़ा है।
4. आइए अग्रभूमि में एक नाशपाती बनाएं।
5. अगला कदम। सभी अतिरिक्त लाइनों को धीरे से मिटा दें। वॉटरकलर को इरेज़र पसंद नहीं है। स्थिर जीवन का आधार तैयार है।
6. चरण 6 - 12 - रंग में काम करें। पृष्ठभूमि छायांकन।
7. हमने टोन को बर्तन पर रखा। आइए दिखाते हैं सबसे हल्के स्थान - प्रकाश की चकाचौंध।
8. इसी तरह, हम नाशपाती पर टोन लागू करते हैं। हम हाइलाइट्स पर ध्यान केंद्रित करते हैं।
"शरद अभी भी जीवन" - संगठनात्मक हिस्सा। अभी भी जीवन आकार। स्थिर जीवन। रसोईघर। निर्देश कार्ड। एक पतझड़ अभी भी जीवन का चित्रण। सजावटी कद्दू। गुलदस्ते और रचनाओं की प्रदर्शनी। प्रपत्र। अभिव्यंजक पंक्तियाँ। गुलदस्ता भवन। शिक्षण के तरीके और रूप। रचनात्मक कार्यों की प्रदर्शनी। उपमार्ग। गोल गोल। रचनात्मक कार्य।
"अभी भी कलाकार का जीवन" - शीर्षक। संयोजन। ललित कला में अभी भी जीवन। स्थिर वस्तु चित्रण। चीजों की दुनिया की छवि। ललित कला की शैलियों में से एक। कलाकारों ने सबसे साधारण चीजों का चित्रण किया। आइटम जल्दी और सफलतापूर्वक रचना करने की क्षमता। स्थिर जीवन के दो मुख्य प्रकार हैं। चित्र। हॉलैंड में फिर भी जीवन दिखाई दिया।
"स्टिल लाइफ पेंटिंग्स" - एक डेकोरेटिव स्टिल लाइफ का स्केच बनाना। सबसे "जानबूझकर" शैली। फूलों के साथ अभी भी जीवन। घड़े और पेय। ई मानेट। अभी भी जीवन की दार्शनिक सीमा। हर्षित अभी भी जीवन। फल के साथ अभी भी जीवन। पीटर क्लास। अभी भी जीवन घटना से जुड़ा हुआ है। रचना को क्षैतिज, लंबवत, तिरछे रूप से विस्तारित किया जा सकता है।
"अभी भी जीवन की वस्तुएं" - चीजों की दुनिया की छवि। कलाकारों ने सबसे साधारण चीजों का चित्रण किया। चित्र, जिनमें से नायक विभिन्न वस्तुएं हैं। स्थिर वस्तु चित्रण। एकाधिक प्रकाश स्रोत। हॉलैंड में फिर भी जीवन दिखाई दिया। ग्राफिक संपादक "पेंट" की विशेषताएं। प्रभाववाद के बाद। अभी भी जीवन रचना। एक स्थिर जीवन का चित्रण।
"अभी भी जीवन बनाना" - रंग। चिलमन के साथ अभी भी जीवन। मछली, शराब और फल। फूलों के साथ अभी भी जीवन। चीजों की आध्यात्मिकता। कलाकार स्ट्रोक के साथ फूलों के आकार को "मूर्तिकला" करता है। आलू तैयार करना। आलू की सतह। रंगीन कार्डबोर्ड की एक शीट। तूफानी नाटक। रंगों का चुनाव। कलाकार को यह सीखने की जरूरत है कि रंग के साथ एक फॉर्म कैसे बनाया जाए। रंग कलाकार की विशेष दुनिया की अभिव्यक्ति बन गया है।
"स्टिल लाइफ पेंटिंग" - 19 वीं शताब्दी के अंत तक, चित्र और ऐतिहासिक पेंटिंग के विपरीत, स्थिर जीवन को "निचली" शैली माना जाता था। बच्चे की दुनिया। चित्र। सेब के साथ अभी भी जीवन। 1903. स्थिर जीवन क्या है? रूसी कलाकारों की तस्वीरें। रूसी प्रकृतिवादी। एक सैनिक की याद। 17वीं शताब्दी का नीदरलैंडी अभी भी जीवन।
विषय में कुल 16 प्रस्तुतियाँ हैं
प्रस्तुति एक स्थिर जीवन कैसे आकर्षित करें सभी वस्तुओं पर ध्यान से विचार करें, उनके आकार, आकार, रंग, स्थान का निर्धारण करें। एक हल्का पेंसिल स्केच बनाएं। - एक टेबल लाइन बनाएं। - केंद्रीय वस्तु, उसका आकार और आकार निर्धारित करें। - सेब दायीं ओर होता है, इसका आकार गोल होता है। - गाजर अग्रभूमि में है। - हम चिलमन के सिलवटों को नोट करते हैं। पेंसिल स्केच तैयार है।
रंग से वस्तुओं की पहचान करें। ध्यान से देखें और आपको उन पर हल्की और अंधेरी जगहें दिखाई देंगी। प्रकाश और छाया वस्तुओं के आयतन, उनके आकार और रंगों के रंगों में विविधता लाने में मदद करते हैं। एक पतली रेखा के साथ वस्तुओं पर छाया की रूपरेखा तैयार करें। प्रकाश और छाया खींचते समय, पेंट को अंधेरे से प्रकाश में आसानी से धुंधला करें, फिर प्रकाश और छाया के बीच कोई तेज रेखा नहीं होगी।
रंगों को मिलाएं और तरह-तरह के शेड्स पाएं। रचना में वस्तुओं को देखें और आप देखेंगे कि आपके कमरे की सभी वस्तुएं उनमें कैसे परिलक्षित होती हैं और रंग हाइलाइट करती हैं। - विभिन्न रंगों की उपस्थिति से आपका काम बेहद सुरम्य होगा। - स्क्विंटिंग, आप देख सकते हैं कि गर्म और ठंडे स्वर रूपों की त्रि-आयामीता को पूरी तरह से व्यक्त करते हैं। ध्यान दें कि कैसे नीले और हरे रंग सेब के शीर्ष पर डिंपल के चारों ओर एक शांत छाया बनाते हैं।
वस्तुओं से ड्रॉप शैडो के बारे में मत भूलना। "लाइव" छाया बनाने का सिद्धांत सरल है: उन्हें उस रंग के साथ खींचा जाना चाहिए जो इस छाया (नारंगी - गहरा नीला, लाल - गहरा हरा, पीला - बैंगनी) डालने वाली वस्तु के रंग का पूरक हो।
अभी भी जीवन कला
हम चरणों में एक स्थिर जीवन बनाते हैं
द्वारा तैयार: कला शिक्षक
पावलोवा स्वेतलाना इवानोव्ना
राज्य संस्थान "ज़ोलिम्बेट सेकेंडरी स्कूल नंबर 1"
अभी भी जीवन कला
ललित कला में अभी भी जीवन एक एकल संरचना समूह में संयुक्त निर्जीव वस्तुओं की छवि को कॉल करने की प्रथा है। स्थिर जीवन में, कलाकार न केवल वस्तुओं को चित्रित करने की कोशिश करता है - "कॉपी" करता है, बल्कि उनकी मदद से एक निश्चित मनोदशा, अपने व्यक्तिगत स्वाद को व्यक्त करता है। स्थिर जीवन की कला का अपना एक हजार साल का इतिहास है। साधारण वस्तुओं के चित्र प्राचीन यूनानी मोज़ाइक, भित्तिचित्रों और फूलदानों पर पाए गए थे।
स्थिर जीवन में एक रचना केंद्र होना चाहिए - विषय या तो सबसे बड़ा, या सबसे चमकीला, या इच्छित विषय के अनुसार सबसे अधिक अभिव्यंजक है। स्थिर जीवन में वस्तुओं को दृष्टि से संतुलित, व्यवस्थित किया जाना चाहिए ताकि यह महसूस हो कि वे मुख्य विषय के चारों ओर एक गोल नृत्य कर रहे हैं। एक साथ, सभी वस्तुएँ एक आकृति में फ़िट हो जाती हैं: एक त्रिभुज, एक वृत्त या एक वर्ग।
आपके स्थिर जीवन पर काम शुरू करने से पहले, हम एक कार्य योजना तैयार करेंगे:
1. विषय और कथानक का निर्धारण करें।
2. स्थिर जीवन की संरचना का निर्धारण करें।
3. वस्तुओं, पृष्ठभूमि को ड्रा करें।
4. एक रंग चुनें।
5. अपने चित्र को एक नाम दें।
स्थिर जीवन के प्रकार
सजावटी अभी भी जीवन इसमें यथार्थवादी से भिन्न है: वस्तुओं को शैलीबद्ध (सरलीकृत) के रूप में दर्शाया गया है; कोई जगह नहीं है (परिप्रेक्ष्य); विभिन्न तकनीकों में किया जा सकता है (कपड़े पर - बैटिक; प्लास्टिसिन से - "प्लास्टिसिन पेंटिंग"; कागज और प्राकृतिक सामग्री से - आवेदन तकनीक); एक आभूषण, एक पैटर्न का उपयोग करें।
एक सजावटी स्थिर जीवन में मुख्य चीज वस्तुओं की शैली, उनका आकार, रंग, स्वर है। चित्रित वस्तुओं का रूप सपाट और सशर्त हो जाता है।
stylization - यह कई सशर्त तकनीकों की मदद से वस्तुओं का सजावटी सरलीकरण है। एक सजावटी स्थिर जीवन में, मात्रा को व्यक्त करना आवश्यक नहीं है; सजावटी गहने और पैटर्न को चित्रित करने की अनुमति है जो प्रकृति में अनुपस्थित हैं।
फूल, व्यंजन, फल, गुड़ को ज्यामितीय आकृतियों के रूप में स्थानांतरित किया जा सकता है। प्रकृति से एक मजबूत प्रस्थान, ज्यामितीय रूपों में परिवर्तित, अमूर्तता कहलाता है।
स्थिर जीवन की रचना को किसी भी ज्यामितीय आकार में अंकित किया जा सकता है: वृत्त, त्रिभुज, अंडाकार, आयत, वर्ग।
रचना को लंबवत और क्षैतिज दोनों तरह से रखा जा सकता है।
स्थिर जीवन की सही संरचना काफी हद तक शीट प्रारूप की पसंद से निर्धारित होती है। जब कोई चीज जो आकार में बड़ी होती है और जब छोटी हो जाती है, तो उसकी छवि और सामंजस्य नहीं खोती है, तो समग्र रचना सही ढंग से हल हो जाती है।
याद रखें: तैयार ड्राइंग अच्छी तरह से निर्मित होनी चाहिए।
सजावटी राष्ट्रीय अभी भी जीवन
कज़ाख राष्ट्रीय घरेलू वस्तुओं से उत्पादन की रचना का एक उदाहरण
यदि आप आकर्षित करना पसंद करते हैं, तो आप शायद जानते हैं कि स्थिर जीवन क्या है। आइए एक सुंदर फल रचना बनाएं और अपने प्रियजनों को दीवार पर एक उज्ज्वल चित्र के साथ प्रसन्न करें!
फिर भी जीवन - रसोई के लिए एकदम सही सजावट। फलों, सब्जियों और जामुन के संकेत के साथ इंटीरियर भूख को बढ़ाता है, आपके पसंदीदा व्यंजनों का स्वाद बढ़ाता है, और पाक प्रयोगों को प्रेरित करता है।
तो अपने आप को एक महान कलाकार की कल्पना करें और आगे बढ़ें - एक स्थिर जीवन बनाएं।
पेंसिल से स्थिर जीवन कैसे बनाएं
एक नाजुक स्ट्रॉबेरी टहनी और आपके कुछ प्रियजन
फल - एक रंगीन स्थिर जीवन आपको तुरंत खुश कर देगा
और अपने मेहमानों की मुग्ध निगाहों को मोहित करें।
और इसलिए, चलिए शुरू करते हैं...
1. क्षैतिज रेखा खींचने के लिए पेंसिल को हल्के से दबाएं - यह टेबल का किनारा है। एक नाशपाती, दो सेब और एक मग की रूपरेखा बनाइए।
2. स्ट्रॉबेरी की एक टहनी को गोले में खींचिए। उत्तल आकृतियों को अधिक स्पष्ट रूप से चित्रित करके फल को प्राकृतिक रूप दें। पूंछ और सिकुड़े हुए बाह्यदलों को खींचना न भूलें।
3. अच्छा किया! और अब, इरेज़र की मदद से, खींचे गए स्केच को हल्के से मिटा दें ताकि केवल बमुश्किल ध्यान देने योग्य रेखाएँ रह जाएँ। फल पर पीले, नारंगी, लाल और भूरे रंग के रंगों को लगाते हुए, नाशपाती को रंगीन पेंसिल से सावधानी से रंगें।
4. अब सेब को रंगने के लिए आगे बढ़ें। इसके लिए हरे, नारंगी और पीले रंग के घने स्ट्रोक आदर्श हैं। हैंडल के लिए ब्राउन पेंसिल का इस्तेमाल करें।
5. बढ़िया! हैचिंग की एक और परत के साथ सेब को अधिक अभिव्यंजक और उज्ज्वल बनाएं। छाया आप भूरे, गहरे हरे और दलदली रंगों को व्यक्त कर सकते हैं।
ध्यान दें! सभी फलों में छोटे, बिना रंग के क्षेत्र (हाइलाइट) होने चाहिए।
6. दूसरे सेब पर, हाइलाइट को टिंट किए बिना, छायांकन की पहली, हल्की परत भी लगाएं।
7. अब सेब को फिर से छाया दें, इसके एक तरफ लाल और भूरे रंग के रंगों से रंग दें।
8. स्ट्रॉबेरी को हल्के लाल स्ट्रोक से रंग दें। भूरे रंग की पेंसिल से छोटे दाने बनाएं।
9. चेरी और लाल पेंसिल के साथ, स्ट्रॉबेरी की छायांकन को उज्जवल बनाएं। लेटस के पत्ते खींचे।
10. फिर पतले तने, पत्तियों की रूपरेखा, फूलों को चित्रित करें।
11. स्ट्राबेरी के पत्तों को हरे और पीले रंग की सहायता से रंग दें, तनों को फिर से खींच लें।
12. मग को नीली पेंसिल से छाया दें। छाया को गहरा नीला बनाएं
और मग के अंदरूनी हिस्से को ग्रे रंग से पेंट करें। बेज़ल को काला होने दें।
यह याद रखना महत्वपूर्ण है: पकवान या अन्य वस्तु के आकार के अनुसार छायांकन किया जाना चाहिए।
13. मेज़पोश को गुलाबी पेंसिल से छाया दें। मेज पर रखी वस्तुओं की परछाइयों को थोड़ा गहरा करें।
14. और आखिरी बात: दीवार पर, लाल-भूरे रंग की छायांकन करें, और उन जगहों पर जहां वस्तुएं छाया डालती हैं, गहरा भूरा।
क्या सुंदर है!
वर्निसेज
वर्निसेज
ध्यान देने के लिए आपका धन्यवाद!