19 वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में रूसी वास्तुकला। 19वीं सदी के पूर्वार्ध की रूसी वास्तुकला 19वीं सदी के पूर्वार्द्ध की वास्तुकला की प्रस्तुति

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19वीं सदी की रूसी वास्तुकला

सेंट पीटर्सबर्ग की वास्तुकला नई राजधानी के केंद्र को सुव्यवस्थित करने का काम एडी ज़खारोव की परियोजना के अनुसार एडमिरल्टी भवन के निर्माण के साथ शुरू हुआ। एडमिरल्टी की गंभीर लय ने नेवस पर शहर की पूरी वास्तुकला के लिए स्वर सेट किया

19वीं शताब्दी की शुरुआत में निर्माण मौलिक महत्व का था। वासिलीवस्की द्वीप के थूक पर एक्सचेंज बिल्डिंग। यह वह इमारत थी जो नेवा चैनल के सबसे चौड़े हिस्से के आसपास विकसित हुए सभी पहनावाओं को एकजुट करने वाली थी।

नेवस्की प्रॉस्पेक्ट ने 1801-1811 में निर्माण के साथ एकल पहनावा का रूप हासिल कर लिया। कज़ान कैथेड्रल। वास्तुकार - ए.एन. वोरोनिखिन।

19 वीं शताब्दी के 40-50 के दशक में, पीके क्लोड "हॉर्स टैमर्स" द्वारा कांस्य की मूर्तियां, नेवस्की प्रॉस्पेक्ट को सुशोभित करते हुए, फोंटंका के एनिचकोव ब्रिज की नींव पर स्थापित किया गया था।

चालीस साल, 1818 से 1858 तक सेंट आइजैक कैथेड्रल बनाया जा रहा था। इस परियोजना को फ्रांसीसी वास्तुकार ऑगस्टे मोंटफेरैंड द्वारा डिजाइन किया गया था। मूर्तिकार पीके क्लोड्ट और कलाकार केपी ब्रायलोव ने उपस्थिति और आंतरिक सजावट के डिजाइन में भाग लिया

मोंटफेरैंड की परियोजना के अनुसार, पैलेस स्क्वायर पर ग्रेनाइट मोनोलिथ का 47 मीटर का स्तंभ बनाया गया था। सिकंदर स्तंभ

एक इतालवी बैलेरीना के बेटे कार्ल इवानोविच रॉसी (1775-1849) रूस में पैदा हुए और रहते थे। सेंट पीटर्सबर्ग पहनावा के गठन पर अंतिम कार्य उनके काम से जुड़े हुए हैं। रॉसी की परियोजना के अनुसार बनाया गया था.....

सीनेट और धर्मसभा की इमारत

हालांकि, वास्तुकार ने शहर में रहने वाले लोगों की दैनिक जरूरतों को ध्यान में नहीं रखा, और उनकी रचनाएं भव्य दृश्यों में बदलने लगीं, उनकी पृष्ठभूमि के खिलाफ बहने वाले जीवन से बहुत जुड़ा नहीं था। रॉसी के काम में, रूसी क्लासिकवाद ने अपने विकास के शिखर को पार कर लिया। और फिर भी, पुराना पीटर्सबर्ग, रास्त्रेली, ज़खारोव, वोरोनिखिन द्वारा विरासत के रूप में हमारे पास छोड़ दिया गया। मोंटफेरैंड, रॉसी और अन्य उत्कृष्ट आर्किटेक्ट, विश्व वास्तुकला की उत्कृष्ट कृति है

मास्को की वास्तुकला

मॉस्को क्लासिकिज्म को व्यक्तिगत इमारतों की विशेषता थी, न कि पहनावा। मॉस्को में आग लगने के बाद, बोल्शोई थिएटर बनाया गया था (वास्तुकार ओ.आई. बोवे)

कुल मिलाकर, मॉस्को क्लासिकिज्म पीटर्सबर्ग की तरह स्मारकीय नहीं था। मॉस्को को छोटी संपत्ति-प्रकार की हवेली की विशेषता है। उस समय की सबसे अच्छी मास्को हवेली में से एक प्रीचिस्टेन्का (अब लियो टॉल्स्टॉय संग्रहालय) पर लोपुखिन का घर है।

कॉन्स्टेंटिन एंड्रीविच टन ने अपने काम में प्राचीन रूसी वास्तुकला की परंपराओं को पुनर्जीवित करने की कोशिश की। 1838-1849 में। उनके नेतृत्व में, ग्रैंड क्रेमलिन पैलेस बनाया गया था।

रॉसी, ज़खारोव, वोरोनिखिन, टन, रास्त्रेली, मोंटफेरैंड जैसे आर्किटेक्ट्स के लिए यह धन्यवाद है कि आज हम सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को की सुंदरियों की प्रशंसा कर सकते हैं। बेशक, मैं वास्तव में यह आशा करना चाहता हूं कि 19वीं शताब्दी की विरासत हमें आने वाले कई, कई वर्षों तक प्रसन्न रखेगी।

"19वीं-20वीं शताब्दी की कलात्मक संस्कृति" - 20वीं शताब्दी। रूसी कलात्मक संस्कृति। एक उज्जवल भविष्य के लिए विचार एक स्वतंत्र व्यक्ति का आदर्श। 19वीं और 20वीं सदी की कलात्मक संस्कृति। 20वीं सदी की संस्कृति का इतिहास - फ्रांसीसी क्रांति में। 19वीं और 20वीं सदी की यूरोपीय कला। दो सदियों की विश्व कला संस्कृति।

"कला में प्रभाववाद" - पॉपपीज़ का क्षेत्र। वान गाग। (1848 - 1903)। चूमना। (1839 - 1906)। रवेल। 19वीं शताब्दी में पश्चिमी यूरोप में कलात्मक संस्कृति की शैलीगत प्रवृत्तियाँ। (1830 - 1903)। पियरे। भ्रूण धारण करती महिला। अर्जेंटीना में पाल। अज़नागुलोवा नताल्या अलेक्जेंड्रोवना चिरायता। सल्फर। प्रभाववाद।". देगास मोनोटाइप। मौलिन डे ला गैलेट में गेंद।

"1 9वीं शताब्दी की वास्तुकला" - खड़ा टावर। 19वीं सदी की वास्तुकला। एफिल टावर को 300 मजदूरों ने बनाया था। इंटीरियर में सब कुछ सख्त ज्यामितीय कानूनों के अधीन है। नवशास्त्रवाद। उत्कृष्ट कृतियाँ। विक्टोरियन नव-गॉथिक। संरचना को अठारह टावरों के साथ ताज पहनाया जाएगा। पवित्र परिवार का चर्च। फेयरीटेल नेउशवांस्टीन। उदारवाद। बाहरी उपकरण।

"फाइन आर्ट नोव्यू" - ऑब्रे बियर्डस्ले "क्लाइमेक्स"। आर्ट नूवो। सैलोम। सैलोम, फीमेल फेटेल जिसने जॉन द बैपटिस्ट का सिर कलम किया था। ओ बियर्डस्ले "सिगफ्राइड"। XX सदी की एआरटी। बियर्डस्ले। O. Beardsley "मोर पंख की स्कर्ट।" ऑब्रे बियर्डस्ले का सैलोम का शौचालय। ऑब्रे विंसेंट बियर्डस्ले 1872 - 1898।

"XX सदी के कलाकार" - एक कुर्सी पर बैठी महिला। "ग्वेर्निका" और शांतिवाद। भूत गाय। तीन महिलाएं। एडौर्ड मानेट पर आधारित "नाश्ता ऑन द ग्रास"। उठा हुआ घुटना। टोपी में महिला। अतियथार्थवाद के स्वर्ण कोष में शामिल चित्रों को 1930 के दशक में चित्रित किया गया था। तीन आंकड़े। हेनरी मैटिस (fr। Fauvism Matisse। अतियथार्थवाद के सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधियों में से एक।

"पेंटिंग में प्रभाववाद" - "एक जापानी किमोनो में कैमिला"। बुलेवार्ड मोंटमार्ट्रे। एडौर्ड मानेट (1832-1883)। "वसंत गुलदस्ता"। महान प्रभाववादी। अगस्टे रेनॉयर, द फ्रॉग। गोरिच एंजेलीना। प्रभाववाद। "व्हाइट पेनीज़"। "बौगिवल में नृत्य"। फ्रांसीसी चित्रकार, प्रभाववाद के पहले और सबसे सुसंगत प्रतिनिधियों में से एक।

विषय में कुल 34 प्रस्तुतियाँ हैं

प्रस्तुत सामग्री "19 वीं शताब्दी की पहली छमाही की रूसी संस्कृति" विषय पर ग्रेड 8 और 10 में रूस के इतिहास के पाठ्यक्रम के अध्ययन में उपयोग के लिए है। इसके अतिरिक्त, स्वर्गीय क्लासिकवाद-साम्राज्य की स्थापत्य शैली का अध्ययन करते समय विश्व कलात्मक संस्कृति पर पाठ में इसका उपयोग किया जा सकता है।

पाठ का उद्देश्य:उन्नीसवीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में वास्तुकला के विकास का एक समग्र दृष्टिकोण तैयार करें।

कार्य:

छात्रों की संज्ञानात्मक क्षमताओं के स्तर में वृद्धि;
सामग्री का सक्रिय विकास;
महान रूसी संस्कृति, देशभक्ति में गर्व की भावना पैदा करने के लिए, सामान्य संस्कृति के स्तर को बढ़ाने के लिए;

नई शर्तें: साम्राज्य, "मास्को साम्राज्य", "पीटर्सबर्ग साम्राज्य"

नए नाम: ए। वोरोनिखिन, ए। ज़खारोव, थॉमस डी थोमन, सी। रॉसी, ओ। बोवे, गिलार्डी, ए। ग्रिगोरिव।

संचालन का रूप: विकासशील सोच प्रौद्योगिकी के तत्वों के साथ एक प्रशिक्षण प्रस्तुति, इनपुट और ज्ञान के अंतिम नियंत्रण का उपयोग करके नया ज्ञान प्राप्त करने के लिए एक संयुक्त पाठ। पाठ एक कंप्यूटर कक्षा में आयोजित किया जाता है .

कक्षाओं के दौरान

प्रथम चरण। प्रेरणा

काम का विषय 19 वीं शताब्दी की पहली छमाही की रूसी वास्तुकला, साम्राज्य वास्तुकला है। यह शैली रूसी और पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला के इतिहास में एक उज्ज्वल लेकिन छोटा पृष्ठ था।

रूस में, उन्होंने 1812 के युद्ध में जीत के बाद खुद को स्थापित किया, जब रूसी समाज बढ़ रहा था, राज्य के सभी निवासियों की एकता, इसलिए स्थापत्य शैली ने अपने साथ वीरता का मार्ग लिया, ताकत का दावा मानव मन की, राज्य की शक्ति। वह एक जीवन-पुष्टि, विजयी भावना से ओत-प्रोत थे, अर्थात उनमें एक रचनात्मक सिद्धांत था।

सीखने का कार्य

19वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध की साम्राज्य शैली की राजसी और सामंजस्यपूर्ण वास्तुकला आज भी अपना आकर्षण नहीं खोती है, इसके शाश्वत यौवन का रहस्य क्या है? क्या 19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध को रूसी वास्तुकला का "स्वर्ण युग" कहा जा सकता है?

चरण 2। ज्ञान का सक्रियण

और हम एक पुनरावृत्ति के साथ शुरू करेंगे, एक परिचयात्मक परीक्षण के समाधान के साथ, ऐतिहासिक परिस्थितियों को याद करने के लिए जिसके तहत 19 वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में रूसी संस्कृति का विकास हुआ।

चरण 3. पाठ का मुख्य भाग

एक ट्यूटोरियल प्रस्तुति के साथ काम करना

आज हम सीखेंगे कि रूसी राज्य में 19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में वास्तुकला का विकास कैसे हुआ।

इस विषय का अध्ययन समय पर होगा।

1. साम्राज्य: मूल और विशेषताएं।

2. पीटर्सबर्ग साम्राज्य:

एएन वोरोनिखिन,

जे थॉमस डी थोमन,

ए के रॉसी,

ओ मोंटफेरैंड।

3. मास्को साम्राज्य: ओ। बोव, डी। गिलार्डी, ए। जी। ग्रिगोरिएव।

4. निष्कर्ष, सत्यापन परीक्षण।

आप कंप्यूटर स्क्रीन पर प्रत्येक छात्र के सामने स्वयं पाठ में काम करेंगे, एक प्रशिक्षण प्रस्तुति। अध्ययन के अंत में इसका ध्यानपूर्वक अध्ययन करें - परीक्षण के नियंत्रण प्रश्नों को पूरा करने के लिए आगे बढ़ें

टेस्ट प्रश्न

यदि अंतिम परीक्षा के परिणाम संतोषजनक नहीं होते हैं, तो छात्र ज्ञापन सामग्री की ओर रुख करते हैं, जिसका अध्ययन करने के बाद, वे परीक्षण को हल करने के प्रयास को दोहराते हैं।

4. अंतिम चरण

छात्र 19वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में पाठ में सीखे गए वास्तुकला के विकास की विशेषताओं को संक्षेप में तैयार करते हैं

वास्तुकला में, क्लासिकवाद को "साम्राज्य" में बदल दिया गया था, जिसमें रेखाओं की गंभीरता और सजावट की समृद्धि शामिल थी।

1812 के युद्ध के बाद, मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग में एक विस्तृत पुनर्गठन हुआ। सेंट पीटर्सबर्ग में, पैलेस और सीनेट चौकों का गठन किया गया था, मास्को में - टेट्रालनाया।

सेंट पीटर्सबर्ग की वास्तुकला में एक महत्वपूर्ण योगदान ए। ज़खारोव (एडमिरल्टी), ए। वोरोनिखिन (कज़ान कैथेड्रल, खनन संस्थान की इमारत, के। रॉसी (रूसी संग्रहालय, पैलेस स्क्वायर और जनरल स्टाफ, पहनावा) द्वारा किया गया था। मरिंस्की थिएटर, सीनेट और धर्मसभा भवन) ओ .. मोंटफेरैंड (इस्सकीव्स्की कैथेड्रल, अलेक्जेंडर कॉलम)

मॉस्को में, एम्पायर शैली में, ओ। ब्यूवैस ने काम किया (पुनर्निर्मित रेड स्क्वायर, बोल्शोई थिएटर ट्रायम्फल आर्क,) डी। गिलार्डी (मॉस्को विश्वविद्यालय की इमारत, लूनिन हाउस।)

30 के दशक में, एक ही शैली टूट जाती है, उदारवाद या ऐतिहासिकता प्रकट होती है।

उसके बाद, हम सीखने के कार्य पर लौटते हैं और पाठ की शुरुआत में पूछे गए प्रश्न का उत्तर देने का प्रयास करते हैं।

19वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध की वास्तुकला के शाश्वत युवाओं का रहस्य क्या है? क्या 19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध को रूसी वास्तुकला का "स्वर्ण युग" कहा जा सकता है?

उन्नीसवीं शताब्दी के पूर्वार्ध की वास्तुकला की दुनिया में एक यात्रा यह आश्वस्त करती है कि किसी भी स्थापत्य शैली में बनाए गए प्रतिभाशाली कार्य समय के बाहर मौजूद हैं और आधुनिक मनुष्य को उत्साहित करते हैं। साम्राज्य वास्तुकला रचनात्मक विचारों का एक जीवित स्रोत है!

वास्तुकला के ये शानदार काम रूस में देखने के लिए जाते हैं जैसे पुनर्जागरण के स्वामी इटली जाते हैं।

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19वीं सदी के पूर्वार्द्ध में रूसी वास्तुकला द्वारा तैयार प्रस्तुति: जेन्या रोमानोवा जेन्या तनाचेवा

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19वीं शताब्दी की शुरुआत में, कला के कार्यों में सार्वजनिक रुचि काफी बढ़ गई, जिसने कलात्मक संस्कृति के विकास में योगदान दिया। इस काल की कला के विकास की एक महत्वपूर्ण विशेषता कलात्मक प्रवृत्तियों का तेजी से परिवर्तन और विभिन्न कलात्मक शैलियों का एक साथ अस्तित्व था।

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सदी के पूर्वार्द्ध की वास्तुकला में, कलात्मक रचनात्मकता के अन्य क्षेत्रों की तुलना में क्लासिकवाद लंबे समय तक टिका रहा। वह लगभग 40 के दशक तक हावी रहे। 19वीं शताब्दी की शुरुआत में इसका शिखर साम्राज्य शैली था, जिसे बड़े पैमाने पर, समृद्ध सजावट और शाही रोम से विरासत में मिली रेखाओं की गंभीरता में व्यक्त किया गया था। साम्राज्य का एक महत्वपूर्ण तत्व मूर्तियां भी थीं जो इमारतों के स्थापत्य डिजाइन के पूरक थे। महलों और कुलीनों की हवेली, उच्च सरकारी संस्थानों के भवन, महान सभाएँ, थिएटर और यहाँ तक कि मंदिर भी साम्राज्य शैली में बनाए गए थे। साम्राज्य राज्य शक्ति और सैन्य शक्ति के विचारों का अवतार था।

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19वीं सदी की शुरुआत राजधानियों के तेजी से विकास का समय था - सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को। साथ ही बड़े प्रांतीय शहरों का मध्य भाग। इस अवधि के निर्माण की एक विशेषता स्थापत्य पहनावा का निर्माण था - एक ही पूरे में कई इमारतें और संरचनाएं। इस अवधि के दौरान सेंट पीटर्सबर्ग में, पैलेस, एडमिरल्टेस्काया और सेनात्सकाया वर्ग बनाए गए थे। मास्को में - टेट्रालनाया। विशेष योजनाओं के अनुसार प्रांतीय शहरों का पुनर्निर्माण किया गया था। उनके मध्य भाग में अब न केवल गिरजाघर, राज्यपालों के महल और कुलीनों की हवेली, महान सभाओं के भवन, बल्कि नए संस्थान - संग्रहालय, स्कूल, पुस्तकालय, थिएटर भी शामिल थे।

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सबसे बड़े प्रतिनिधि ज़खारोव आंद्रेयन (एड्रियन) दिमित्रिच, रूसी वास्तुकार। साम्राज्य प्रतिनिधि। रूसी वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों में से एक के निर्माता - सेंट पीटर्सबर्ग में एडमिरल्टी बिल्डिंग (1806-23)।

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ज़खारोव ने पारंपरिक तीन-अक्ष योजना के अनुसार रूसी साम्राज्य के सख्त रूपों में एक स्मारकीय इमारत बनाई: शीर्ष पर एक उपनिवेश से घिरा एक टावर और एक शिखर के साथ एक गुंबद के साथ ताज पहनाया, और दो पंख, जिनमें से प्रत्येक में केंद्रीय है पोर्टिको और दो साइड सिक्स-कॉलम लॉगगिआस। V. I. Demut-Malinovsky, F. F. Shchedrin, I. I. Terebenev और S. S. Pimenov द्वारा कई मूर्तियों (रूपक आंकड़े) और मुखौटे और अंदरूनी हिस्सों की राहतें इमारत के स्थापत्य रूपों से व्यवस्थित रूप से जुड़ी हुई हैं। एडमिरल्टी, जिस टॉवर से शहर के तीन राजमार्ग मिलते हैं, सेंट पीटर्सबर्ग की स्थापत्य रचना का केंद्र है।

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वोरोनिखिन आंद्रेई निकिफोरोविच (1759-1814), रूसी वास्तुकार, साम्राज्य शैली के प्रतिनिधि। सेंट पीटर्सबर्ग में उनके काम - कज़ान कैथेड्रल (1801-1811), जिसने नेवस्की प्रॉस्पेक्ट, माइनिंग इंस्टीट्यूट (1806-1811) पर एक बड़े शहरी पहनावा की नींव रखी - स्मारकीय और सख्त गंभीरता से चिह्नित हैं। पावलोव्स्क और पीटरहॉफ के स्थापत्य पहनावा के निर्माण में भाग लिया।

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बोव ओसिप इवानोविच (1784-1834), रूसी वास्तुकार। साम्राज्य प्रतिनिधि। 1812 की आग के बाद मास्को की बहाली के लिए आयोग के मुख्य वास्तुकार। ब्यूवैस की भागीदारी के साथ, रेड स्क्वायर का पुनर्निर्माण किया गया था, बोल्शोई थिएटर (1821-24) के साथ थिएटर स्क्वायर, ट्रायम्फल गेट्स (1827-34) बनाया गया था।

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MONFERRAN अगस्त Avgustovich (1786-1858) - रूसी वास्तुकार, सज्जाकार और ड्राफ्ट्समैन। देर से क्लासिकवाद का एक प्रतिनिधि, उनका काम क्लासिकवाद से उदारवाद में संक्रमण का प्रतीक है। मूल रूप से फ्रेंच। 1816 से उन्होंने रूस में काम किया। सेंट आइजैक कैथेड्रल और अलेक्जेंडर कॉलम के रूप में मोंटफेरैंड की ऐसी इमारतों ने सेंट पीटर्सबर्ग के केंद्र के पहनावे को आकार देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

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टन कॉन्स्टेंटिन एंड्रीविच - (1794-1881), रूसी वास्तुकार, रूसी वास्तुकला में "रूसी-बीजान्टिन" शैली। 1838-1849 में, उनकी देखरेख में ग्रैंड क्रेमलिन पैलेस बनाया गया था। 1837 में, उनकी परियोजना के अनुसार, 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के नायकों की याद में मॉस्को में क्राइस्ट द सेवियर के भव्य कैथेड्रल का निर्माण शुरू हुआ। 1839 में, वास्तुकार ने ग्रैंड क्रेमलिन पैलेस और मॉस्को क्रेमलिन के शस्त्रागार को डिजाइन किया। (1843-51) और उनका मुख्य निर्माता बन जाता है। मॉस्को में, टन ने रूस में पहला रेलवे स्टेशन, निकोलेवस्काया रोड (अब लेनिनग्रादस्की स्टेशन, 1849; सेंट पीटर्सबर्ग में - अब मॉस्को, 1844-51) भी बनाया।

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सबसे बड़े प्रतिनिधि ज़खारोव आंद्रेयन (एड्रियन) दिमित्रिच, रूसी वास्तुकार। साम्राज्य प्रतिनिधि। सेंट पीटर्सबर्ग () में एडमिरल्टी बिल्डिंग की रूसी वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों में से एक के निर्माता।

वोरोनिखिन एंड्री निकिफोरोविच (), रूसी वास्तुकार, साम्राज्य शैली के प्रतिनिधि। सेंट पीटर्सबर्ग कज़ान कैथेड्रल () में उनके काम, जिन्होंने नेवस्की प्रॉस्पेक्ट पर एक बड़े शहरी पहनावा की नींव रखी, खनन संस्थान () स्मारकीय और सख्त गंभीरता से चिह्नित हैं। पावलोव्स्क और पीटरहॉफ के स्थापत्य पहनावा के निर्माण में भाग लिया।

बोव ओसिप इवानोविच (), रूसी वास्तुकार। साम्राज्य प्रतिनिधि। आग के बाद मास्को की बहाली के लिए आयोग के मुख्य वास्तुकार ब्यूवाइस की भागीदारी के साथ, रेड स्क्वायर का पुनर्निर्माण किया गया था, बोल्शोई थिएटर (), ट्रायम्फल गेट्स () के साथ थिएटर स्क्वायर बनाया गया था।

MONFERRAN अगस्त ऑगस्टोविच () - रूसी वास्तुकार, सज्जाकार और ड्राफ्ट्समैन। देर से क्लासिकवाद का एक प्रतिनिधि, उनका काम क्लासिकवाद से उदारवाद में संक्रमण का प्रतीक है। मूल रूप से फ्रेंच। 1816 से उन्होंने रूस में काम किया। सेंट आइजैक कैथेड्रल और अलेक्जेंडर कॉलम के रूप में मोंटफेरैंड की ऐसी इमारतों ने सेंट पीटर्सबर्ग के केंद्र के पहनावे को आकार देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

टन कॉन्स्टेंटिन एंड्रीविच - (), रूसी वास्तुकार, रूसी वास्तुकला में "रूसी-बीजान्टिन" शैली। उनके नेतृत्व में, ग्रैंड क्रेमलिन पैलेस बनाया गया था। 1837 में, उनकी परियोजना के अनुसार, 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के नायकों की याद में मॉस्को में क्राइस्ट द सेवियर के भव्य कैथेड्रल का निर्माण शुरू हुआ। 1839 में, वास्तुकार ने ग्रैंड क्रेमलिन पैलेस और मॉस्को क्रेमलिन के शस्त्रागार को डिजाइन किया। () और उनका मुख्य निर्माता बन जाता है। मॉस्को में, टन ने रूस में पहला रेलवे स्टेशन, निकोलेवस्काया रोड (अब लेनिनग्रादस्की स्टेशन, 1849; सेंट पीटर्सबर्ग, अब मॉस्को) में भी बनाया।

कार्ल इवानोविच रॉसी - () रूसी वास्तुकार। उन्होंने रूसी क्लासिकवाद के इतिहास में एक नया योगदान दिया। उनकी प्रमुख कृतियाँ: सेंट पीटर्सबर्ग में मिखाइलोव्स्की पैलेस (अब रूसी संग्रहालय) कला के पूरे क्षेत्र के साथ, पैलेस स्क्वायर जनरल स्टाफ बिल्डिंग और आर्च आदि के साथ है।

19वीं सदी की पहली छमाही इतिहास में रूसी कलात्मक संस्कृति के "स्वर्ण युग" की शुरुआत के रूप में नीचे चला गया। इसे प्रतिष्ठित किया गया था: कलात्मक शैलियों और प्रवृत्तियों का तेजी से परिवर्तन, पारस्परिक संवर्धन और साहित्य और कला के अन्य क्षेत्रों का घनिष्ठ संबंध, निर्मित कार्यों की सार्वजनिक ध्वनि को मजबूत करना, जैविक एकता और पश्चिमी के सर्वोत्तम उदाहरणों की पूरकता यूरोपीय और रूसी लोक संस्कृति। इसने रूस की कलात्मक संस्कृति को विविध और पॉलीफोनिक बना दिया, जिससे न केवल समाज के प्रबुद्ध वर्ग, बल्कि लाखों आम लोगों के जीवन पर इसके प्रभाव में वृद्धि हुई। 19वीं सदी की पहली छमाही इतिहास में रूसी कलात्मक संस्कृति के "स्वर्ण युग" की शुरुआत के रूप में नीचे चला गया। इसे प्रतिष्ठित किया गया था: कलात्मक शैलियों और प्रवृत्तियों का तेजी से परिवर्तन, पारस्परिक संवर्धन और साहित्य और कला के अन्य क्षेत्रों का घनिष्ठ संबंध, निर्मित कार्यों की सार्वजनिक ध्वनि को मजबूत करना, जैविक एकता और पश्चिमी के सर्वोत्तम उदाहरणों की पूरकता यूरोपीय और रूसी लोक संस्कृति। इसने रूस की कलात्मक संस्कृति को विविध और पॉलीफोनिक बना दिया, जिससे न केवल समाज के प्रबुद्ध वर्ग, बल्कि लाखों आम लोगों के जीवन पर इसके प्रभाव में वृद्धि हुई।

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