मूर्तियों के सभी नाम अल साल्वाडोर द्वारा दिए गए थे। मूल मोम की मूर्तियों में साल्वाडोर डाली का अतियथार्थवाद कांस्य में बदल गया

तथ्य यह है कि डाली ने स्वयं बिल्कुल भी मूर्तियां नहीं बनाईं: ऐसी जानकारी है कि 1969 - 1972 में उन्होंने मात्रा में... मोम में अवास्तविक छवियों को मूर्त रूप दिया। पोर्ट लिगाट में अपने घर में (जैसा कि डाली के जीवनी लेखक रॉबर्ट डेसचर्नेस ने लिखा है), कलाकार कभी-कभी पूल में जाते थे और मूर्तिकला के लिए कई घंटे समर्पित करते थे। खैर, फिर शुरू होती है डैली की पैसे की प्यास और अपने साधनों में बेईमानी के बारे में दुनिया जितनी पुरानी कहानी: शुरुआत में, 1973 में, डैली ने स्पेनिश कलेक्टर इसिड्रो क्लॉट के साथ एक समझौता किया, जिन्होंने मोम की मूर्तियां खरीदीं और कांस्य कास्टिंग की चार श्रृंखलाएं बनाईं। . वास्तव में, ये सबसे "प्रामाणिक डाली मूर्तियां" हैं। कलेक्टर ने पहली शृंखला अपने पास रख ली, बाकी दुनिया भर में यात्रा करने चले गए, रास्ते में... बढ़ते-बढ़ते। पहले से ही अपने बुढ़ापे में, डाली ने मूर्तियों के पुनरुत्पादन के अधिकार बेच दिए; उन्हें कई बार ढाला गया, कभी-कभी बड़े आकार में, और यही कारण है कि कभी-कभी "डाली मूर्तिकला" अपेक्षाकृत सस्ती कीमत पर बाजार में दिखाई देती है। नीलामीकर्ता सोथबी और क्रिस्टी ने आम तौर पर पूरे दो वर्षों तक बिक्री के लिए "डाली की मूर्तियां" स्वीकार करने से इनकार कर दिया। हम डाली की मूर्तियों की प्रदर्शनियों के बारे में क्या कह सकते हैं - छवियां, बेशक, वास्तविक हैं, लेकिन वे सभी प्रतियों की प्रतियां हैं। यही कारण है कि 2013 में लुटेरों ने गलत अनुमान लगाया, जो शायद पेरिस प्रदर्शनी - प्रसिद्ध "बहने वाली घड़ी" से चुराए गए काम के लिए लाखों पाने की सोच रहे थे!

उदाहरण के लिए, कमोबेश मूल वस्तुओं पर विचार किया जा सकता है, जैसे "वीनस डी मिलो विद बॉक्स" (1936), जिसमें से कलाकार मार्सेल डुचैम्प ने डाली के अनुरोध पर एक कास्टिंग बनाई। प्लास्टर शुक्र असली है. लेकिन उसी आकार की उसकी जुड़वाँ बहनें - फिर से, "प्रचलन में चली गईं।"

पियरे कोल गैलरी (पेरिस) में अतियथार्थवादी प्रदर्शनी के लिए 1933 में साल्वाडोर डाली द्वारा बनाई गई "एक महिला का रेट्रोस्पेक्टिव बस्ट" भी मूल है। एक महिला की चीनी मिट्टी की प्रतिमा पर रोटी की एक रोटी (टोपी - सुर!) और एक कांस्य इंकवेल - जीन-फ्रांकोइस मिलेट की पेंटिंग "एंजेलस" की एक छवि रखी गई है। साथ ही चेहरे पर चींटियाँ, एक कागज़ का "दुपट्टा", कंधों पर मक्के के बाल। बस फ़ैशन की एक हास्यानुकृति! जिसके मूल को पिकासो के कुत्ते ने बर्बाद कर दिया था. कलाकार ने अपने पालतू जानवर के साथ प्रदर्शनी का दौरा किया, और कुत्ते ने रोटी खा ली! पूरी योजना, सचमुच, बेकार हो गई... अब काम का "पुनर्निर्माण", लेकिन "नकली" पाव रोटी के साथ, फिगुएरेस में साल्वाडोर डाली थिएटर-संग्रहालय में है।

मूर्तिकार डाली कई मायनों में कलाकार डाली से भिन्न है: वह अधिक कठोर, अधिक संक्षिप्त और, जैसा कि मुझे लगा, अधिक यथार्थवादी है, यदि ऐसी अभिव्यक्ति अतियथार्थवाद के संबंध में उपयुक्त हो। ऐसा महसूस होता है कि डाली की मूर्तियां उनके चित्रों के त्रि-आयामी संस्करण हैं, जिन्हें कई विवरणों से साफ़ किया गया है, उनके तार्किक निष्कर्ष पर लाया गया है और, जैसे कि, विचार के सामान्यीकरण के स्तर तक उठाया गया है।

शायद यह वास्तविक सामग्री के घनत्व का प्रभाव है, जिसने कलाकार की जंगली कल्पना का विरोध किया, जो पहले कैनवास के तल पर अनियंत्रित रूप से फैल गई थी। शायद उनके स्वयं के चित्रों की समझ और पुनर्विचार का परिणाम - और डाली की लगभग सभी मूर्तियां उनके चित्रों और चित्रों में दिखाई देने वाले रूपांकनों की पुनरावृत्ति और विकास हैं। शायद, अंततः, यह सिर्फ मेरी व्यक्तिपरक धारणा है, जो घटना और स्थान के प्रभाव में बनी है - सेंट पीटर्सबर्ग में एरार्टा संग्रहालय में डाली की मूर्तियों की प्रदर्शनी।

प्रदर्शनी का मुख्य हॉल "साल्वाडोर डाली की मूर्तियां"।
एरार्टा संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

पिछली सेंट पीटर्सबर्ग प्रदर्शनी डाली की मूर्तियों की यात्रा की एक निरंतरता है, जिसे डाली यूनिवर्स कंपनी के अध्यक्ष, कलाकार के मित्र, उनके काम के विशेषज्ञ और उनके कार्यों के एक भावुक संग्राहक बेनियामिनो लेवी द्वारा कमीशन और संग्रहित किया गया था। इससे पहले, ये मूर्तियां पेरिस, शंघाई, फ्लोरेंस, न्यूयॉर्क और लॉस एंजिल्स में दिखाई गई थीं। उन्हें कलाकार के जीवनकाल के दौरान "विस्थापन" विधि का उपयोग करके बनाए गए रेखाचित्रों और मोम मॉडलों के अनुसार कांस्य में ढाला गया था: मोम मॉडल के चारों ओर एक सिरेमिक मोल्ड बनाया गया था, फिर मोम को पिघलाया गया और डाला गया, और गर्म धातु को उसमें डाला गया अपनी जगह पर ढालना.

डाली यूनिवर्स के पास मोंटमार्ट्रे में साल्वाडोर डाली सेंटर भी है, जहां कलाकार की मूर्तियों की सबसे बड़ी प्रदर्शनी स्थित है। लेकिन ईमानदारी से कहूं तो, खूबसूरती से आयोजित सेंट पीटर्सबर्ग प्रदर्शनी में प्रस्तुत किए गए कार्यों ने पेरिस की तुलना में मुझ पर बहुत अधिक प्रभाव डाला। और मैंने पेरिस के सेंट पीटर्सबर्ग में प्रस्तुत कई मूर्तियां नहीं देखीं - मोंटमार्ट्रे में वे आकार में छोटी हैं और इतनी विस्तृत नहीं लगती हैं।

घोंघा और देवदूत, 1980। 1977 के चित्र पर आधारित

यह मूर्तिकला डाली के ब्रह्मांड में एक विशेष स्थान रखती है क्योंकि यह कलाकार की सिगमंड फ्रायड से मुलाकात का संदर्भ देती है, जिसे डाली अपना आध्यात्मिक पिता मानता था। फ्रायड के घर से कुछ ही दूरी पर खड़ी एक साइकिल की सीट पर बैठे घोंघे ने डाली की कल्पना पर कब्जा कर लिया। और घोंघा, जो निष्क्रिय शगल का आम तौर पर स्वीकृत प्रतीक है, को यहां पंख मिले हैं और वह आसानी से लहरों के साथ चलता है। देवताओं का पंखों वाला दूत थोड़ी देर के लिए घोंघे की पीठ पर बैठ गया, और उसे गति का उपहार दिया।

वुमन ऑन फ़ायर, 1980।

यह मूर्तिकला डाली के दो स्थायी रूपांकनों को जोड़ती है: आग और दराज के साथ एक महिला आकृति। लौ अपना जीवन स्वयं जीती हुई प्रतीत होती है, जो अचेतन इच्छा के छिपे हुए तनाव का प्रतिनिधित्व करती है। उसी समय, दराज रहस्य और छिपे हुए को संदर्भित करते हैं। बिना चेहरे वाली यह खूबसूरत महिला सभी महिलाओं का प्रतीक बन जाती है, क्योंकि डाली के लिए एक महिला की असली सुंदरता रहस्य में निहित है।

"वूमन ऑन फायर" कलाकार के शुरुआती प्रोग्रामेटिक कार्यों में से एक "बर्निंग जिराफ" को संदर्भित करता है, जिसे स्पेनिश गृहयुद्ध के दौरान बनाया गया था।

ज्वलंत जिराफ़, 1937

अग्रभूमि में एक महिला की आकृति है जिसकी भुजाएँ आगे की ओर फैली हुई हैं। महिला के दोनों हाथ और चेहरा लहूलुहान है. आँखों से वंचित सिर आसन्न विपत्ति के सामने निराशा और असहायता से भर जाता है। दो महिला आकृतियों के पीछे बैसाखी-सहारा हैं - एक रूपांकन जो बाद में डाली के कार्यों में कई बार दिखाई दिया, जो मानवीय कमजोरियों का प्रतीक है।

जुबिलेंट एंजेल, 1984. 1976 के चित्र पर आधारित।

भारहीन देवदूत, जो पृथ्वी के गुरुत्वाकर्षण पर काबू पाने में सक्षम हैं, डाली के सपनों और कल्पना की दुनिया की एक गीतात्मक अभिव्यक्ति बन जाते हैं। कलाकार ने एक बार कहा था: "मुझे एक देवदूत के विचार से अधिक कुछ भी प्रेरित नहीं करता है!" 40 के दशक के उत्तरार्ध से, जब कलाकार ने अपने कार्यों में धार्मिक विषयों को बुनना शुरू किया, तो देवदूत अक्सर उसके कार्यों में दिखाई देते हैं। इस मूर्ति में एक देवदूत को चित्रित किया गया है जिसके पंख फैले हुए हैं और उसका सिर पीछे की ओर झुका हुआ है, जो तुरही पर दिव्य संगीत बजा रहा है और उन सभी को एक उल्लासपूर्ण संदेश दे रहा है जो उसे सुनेंगे।

फ़ैशन को श्रद्धांजलि, 1984। 1974 के गौचे मूल पर आधारित।

उच्च फैशन के साथ डाली का रिश्ता 1930 के दशक में कोको चैनल, एल्सा शिआपरेली और वोग पत्रिका के साथ उनके काम के माध्यम से शुरू हुआ और जीवन भर जारी रहा। सुपरमॉडल मुद्रा में जमे इस अद्भुत वीनस के सिर को गुलाबों से सजाया गया है - सबसे उत्तम फूल। उसका चेहरा फीचरहीन है, जिससे प्रशंसक को अपने इच्छित चेहरे की कल्पना करने की इजाजत मिलती है। एक सज्जन, एक "बांका", 20वीं सदी की इस प्रेरणा को श्रद्धांजलि देते हुए, उसके सामने घुटनों के बल बैठ गए।

फैशन की पूजा, 1971

एलिस इन वंडरलैंड, 1984। 1977 के गौचे मूल पर आधारित।

ऐलिस डाली के सबसे प्रिय पात्रों में से एक है। वह एक शाश्वत बच्ची है, जो बचपन के अविनाशी भोलेपन के साथ लुकिंग ग्लास की दुनिया की उलझन का जवाब देती है। इस काल्पनिक दुनिया के निवासियों से मिलने के बाद, वह न केवल अहानिकर, बल्कि अपरिवर्तित भी वास्तविकता में लौट आती है। डाली की मूर्ति में, ऐलिस की कूद रस्सी को एक लट में बदल दिया गया था, जो रोजमर्रा की जिंदगी का प्रतीक था। उसके हाथ और बाल गुलाब से खिले हुए थे, जो स्त्री सौंदर्य और शाश्वत यौवन का प्रतीक थे।

प्रोटोटाइप ड्राइंग, 1977

टेरप्सीचोर की आराधना, 1984। 1977 के चित्र पर आधारित।

टेरप्सीचोर नौ प्रसिद्ध पौराणिक कथाओं में से एक है। अपने तरीके से नृत्य के संग्रह की छवि की व्याख्या करते हुए, डाली ने दो दर्पण छवियां बनाईं, जो एक नरम और कामुक आकृति को एक कठोर और जमे हुए के साथ विपरीत करती हैं। चेहरे की विशेषताओं की अनुपस्थिति रचना की प्रतीकात्मक ध्वनि पर जोर देती है। नर्तकी, अपने प्रवाहमान शास्त्रीय रूप के साथ, अनुग्रह और अचेतन का प्रतिनिधित्व करती है, जबकि कोणीय, क्यूबिस्ट दूसरा चित्र आधुनिक जीवन की लगातार बढ़ती और अराजक लय की बात करता है।

लेडी गोडिवा और तितलियाँ, 1984। 1976 की एक ड्राइंग पर आधारित।

अतियथार्थवाद के महान गुरु के पसंदीदा पात्रों में से एक लेडी गोडिवा थी। इस मूर्तिकला को बनाकर, डाली अपनी कामुक और स्त्री छवि का महिमामंडन करती है। लेडी गोडिवा के आगमन की घोषणा करने वाली तितलियाँ न केवल उनके और उनके घोड़े के चारों ओर तैरती हैं, बल्कि जब वह तुरही बजाती हैं तो उनके शरीर को भी सजाती हैं। लेडी गोडिवा सांसारिक सुंदरता का प्रतीक हैं, जबकि तितलियाँ अलौकिक दूसरी दुनिया का प्रतिनिधित्व करती हैं।

मध्ययुगीन किंवदंती के अनुसार, खूबसूरत लेडी गोडिवा काउंट लिओफ्रिक की पत्नी थीं। काउंट की प्रजा अत्यधिक करों से पीड़ित थी, और गोडिवा ने असफल रूप से अपने पति से उन्हें कम करने की विनती की। एक बार एक दावत में, नशे में रहते हुए, लिओफ्रिक ने वादा किया कि अगर उसकी पत्नी कोवेंट्री की सड़कों पर घोड़े पर नग्न होकर घूमेगी तो वह कर कम कर देगा। अर्ल को यकीन था कि उनकी स्थिति असंभव थी, लेकिन लेडी गोडिवा ने अपने लोगों के हितों को व्यक्तिगत सम्मान और गौरव से ऊपर रखते हुए यह साहसिक कदम उठाया। नगर के निवासी अपनी स्वामिनी से प्रेम और आदर करते हुए नियत दिन पर अपने घरों के किवाड़ और दरवाजे बन्द कर लेते थे, और उनमें से कोई भी सड़क पर नहीं निकलता था। काउंट ने अपनी पत्नी के समर्पण से आश्चर्यचकित होकर अपनी बात रखी।

ड्राइंग - मूर्तिकला प्रोटोटाइप

लेडी गोडिवा और तितलियाँ, विवरण

अंतरिक्ष हाथी, 1980

डाली यूनिवर्स के अध्यक्ष बेंजामिन लेवी की कहानी से: "मेरी पसंदीदा मूर्ति "कॉस्मिक हाथी" है। इसने डाली और मेरे बीच वास्तविक लड़ाई का कारण बना। वह पक्षियों की तरह हाथी के पैरों को तीन उंगलियों के साथ बनाना चाहता था। मुझे ऐसा लगा यह बहुत अच्छा नहीं था। जनता को यह पसंद आएगा कि ऐसा निर्णय व्यावसायिक दृष्टिकोण से सफल नहीं होगा। मैंने सुझाव दिया कि डाली को घोड़े के पैरों पर एक हाथी रख दिया जाए। लेकिन वह ऐसा नहीं करना चाहता था! सौभाग्य से, डाली की पत्नी, गाला ने हस्तक्षेप किया। उसने कहा: "जैसा महाशय लेवी चाहते हैं वैसा करो।" और डाली ने नौकरी बदल ली। गाला को पैसे से बहुत प्यार था। लेकिन डाली को, स्पष्ट रूप से, परवाह नहीं थी - उसे पैसे का मूल्य नहीं पता था, उसकी जेब हमेशा खाली। उसके लिए पैसे का कोई मतलब नहीं था, लेकिन गाला अलग थी - उसे पैसे से प्यार था।"

मूर्तिकला "कॉस्मिक एलीफेंट" डाली के लिए एक महत्वपूर्ण प्रतीक का प्रतिनिधित्व करती है, जिसका जन्म 1946 में हुआ था, जब कलाकार प्रसिद्ध पेंटिंग "द टेम्पटेशन ऑफ सेंट एंथोनी" पर काम कर रहे थे। मिस्र के रेगिस्तान के माध्यम से एक ओबिलिस्क ले जाने वाले हाथी की छवि आधुनिक दुनिया में प्रौद्योगिकी की उपस्थिति और विकास के प्रतीक के रूप में डाली द्वारा बनाई गई थी। पेंटिंग में, चार हाथी मकड़ी जैसे पैरों पर चलते हैं, जो इच्छा का प्रतीक हैं, और कला, सौंदर्य, शक्ति, आनंद और ज्ञान का उपहार पेश करते हैं।

सेंट एंथोनी का प्रलोभन, 1946। रॉयल म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स, ब्रुसेल्स।

कॉस्मिक वीनस, 1984। 1977 के गौचे मूल पर आधारित

शुक्र सौन्दर्य की देवी है। डाली, महिला छवि को श्रद्धांजलि देते हुए, उसे अपने विशेष तत्वों से संपन्न करती है। मूर्तिकला एक महिला धड़ की संगमरमर की मूर्ति के क्लासिक रूप पर आधारित है, जिसमें चार तत्व जोड़े गए हैं: एक नरम घड़ी, एक अंडा, दो चींटियाँ और शरीर का दो भागों में विभाजन। गले में लटकी घड़ी दो विपरीत विचारों का संचार करती है। एक ओर, शरीर की सुंदरता अस्थायी है और निश्चित रूप से गायब हो जाएगी। दूसरी ओर, कला का सौंदर्य शाश्वत और कालातीत है।

लौकिक शुक्र, विस्तार

चींटियाँ मानव नश्वरता और नश्वरता की याद दिलाती हैं। "कॉस्मिक वीनस" के दो हिस्सों के बीच हमें एक अंडा दिखाई देता है, जो चींटी की तरह, डाली का पसंदीदा विषय था। यह कठोर बाहरी आवरण और नरम सामग्री के द्वंद्व का प्रतीक है। अंडा एक सकारात्मक प्रतीक बन जाता है, जो जीवन, पुनर्जन्म, पुनरुत्थान और भविष्य का प्रतिनिधित्व करता है।

यूनिकॉर्न, 1984. 1977 के चित्र पर आधारित।

किंवदंतियाँ गेंडा को पवित्रता के प्रतीक के रूप में दर्शाती हैं। उसके सींग को किसी भी जहर को बेअसर करने की क्षमता का श्रेय दिया जाता है। यह पौराणिक जानवर नर और मादा दोनों की शुद्धता और कौमार्य से भी जुड़ा है। इस कारण से, उनकी छवि एक महान शूरवीर की पारंपरिक छवि या प्रतीक बन गई। इसके अलावा, कुछ किंवदंतियाँ गेंडा को पुरुषत्व के प्रतीक के रूप में प्रस्तुत करती हैं। डाली ने उसे एक प्रकार की फालिक आकृति के रूप में चित्रित करने का निर्णय लिया, जिसका सींग एक दिल के आकार के छेद के माध्यम से एक पत्थर की दीवार को छेदता है जिसमें से रक्त की एक बूंद बहती है। मूर्तिकला की कामुक प्रकृति पर अग्रभूमि में लेटी हुई एक नग्न महिला की आकृति द्वारा जोर दिया गया है।

"प्यार की पीड़ा", 1978।

समान रूपांकनों के साथ डाली द्वारा दो और चित्र:

एडम और ईव, 1984। 1968 के गौचे मूल पर आधारित।

इस संपूर्ण कृति में, डाली ने ईडन गार्डन का चित्रण किया है: एडम, ईव, सांप और उनके बीच जटिल तनाव। कलाकार उसी क्षण को फिर से बनाता है जब ईव एडम को निषिद्ध फल प्रदान करती है। एडम, यह नहीं जानता कि प्रलोभन के आगे झुकने पर उन्हें क्या इंतजार है, आश्चर्य और झिझक में अपना हाथ उठाता है। सांपों के एक जोड़े की आने वाली पीड़ा के बारे में जानकर, वह बर्बाद लोगों को सांत्वना देने की कोशिश करता है और दिल के आकार में सिकुड़ जाता है। इस प्रकार, वह आदम और हव्वा को याद दिलाता है कि प्रेम एक संपूर्ण बनाता है जो हमेशा उसके अलग-अलग हिस्सों के योग से अधिक होता है।

आदम और हव्वा, विवरण।

समय की कुलीनता, 1984। 1977 के गौचे मूल पर आधारित।

डाली की नरम घड़ी एक मृत पेड़ पर गिरती है, जिसकी शाखाएं पहले ही नए जीवन को जन्म दे चुकी हैं, और जड़ों ने पत्थर को ढक दिया है। पेड़ का तना घड़ी के लिए सहारे का भी काम करता है। अंग्रेजी में "वॉच क्राउन" शब्द आमतौर पर उस यांत्रिक उपकरण को संदर्भित करता है जो आपको हाथों को सेट करने और घड़ी को घुमाने की अनुमति देता है। हालाँकि, डाली के ब्रह्मांड में समय निर्धारित नहीं किया जा सकता है, और घड़ी में कोई आंतरिक शक्ति या गति नहीं है। बिना गति के, "मुकुट" एक शाही मुकुट बन जाता है, जो घड़ी को सुशोभित करता है और इंगित करता है कि समय लोगों की सेवा नहीं करता है, बल्कि उन पर शासन करता है।

एक देवदूत का दर्शन, 1984। 1977 के चित्र पर आधारित।

साल्वाडोर डाली शास्त्रीय धार्मिक छवियों की व्याख्या अतियथार्थवादी धारणा के चश्मे से करती है। इस मूर्तिकला में, वह अंगूठा जिससे जीवन निकलता है (पेड़ की शाखाएँ) ईश्वर की शक्ति और प्रभुत्व का प्रतीक है। देवता के दाहिनी ओर मानवता है: एक व्यक्ति जो अपने जीवन के चरम पर है। बायीं ओर एक देवदूत है जो चिंतन की भावना का प्रतीक है; उसके पंख बैसाखी पर टिके हुए हैं। यद्यपि मनुष्य ईश्वर से एकाकार है, फिर भी ईश्वरीय ज्ञान उसके ज्ञान से श्रेष्ठ है।

चित्रकारी - मूर्तिकला का प्रोटोटाइप

सेंट जॉर्ज और ड्रैगन, 1984। 1977 के गौचे मूल पर आधारित।

प्रदर्शनी में सबसे बड़ी मूर्ति "सेंट जॉर्ज और ड्रैगन" है। यह बुराई की ताकतों के विरुद्ध प्रकाश की लड़ाई का एक प्रसिद्ध कथानक है। लेकिन जॉर्ज की छवि में, डाली ने खुद को चित्रित किया, और नायक का अभिवादन करने वाली महिला अतियथार्थवाद के संग्रह का प्रतीक है।

साल्वाडोर डाली द्वारा ब्रह्मांड के प्रतीक

डाली अपने कार्यों की ध्वनि को बढ़ाने के लिए लगातार कुछ प्रतीकों का उपयोग करती है। कठोर खोल और नरम आंतरिक भाग का विरोधाभास उनके ब्रह्मांड के केंद्रीय विचारों में से एक है। यह मनोवैज्ञानिक अवधारणा के अनुरूप है कि लोग अपने (नरम) कमजोर मानस के चारों ओर (कठोर) बचाव करते हैं।

एन्जिल्स
उनमें स्वर्ग में प्रवेश करने, ईश्वर से संवाद करने और कलाकार के साथ रहस्यमय मिलन खोजने की क्षमता है। डाली द्वारा चित्रित स्वर्गदूतों की आकृतियाँ अक्सर गाला की विशेषताओं को उधार लेती हैं, जो डाली के लिए पवित्रता और कुलीनता का प्रतीक है।

सहारा (बैसाखी)
यह कमजोर आकृतियों के लिए समर्थन का प्रतीक है जो अपना आकार बनाए रखने में असमर्थ हैं। एक बच्चे के रूप में, डाली को अपने पिता के घर की अटारी में एक पुरानी बैसाखी मिली और उसने उसे कभी नहीं छोड़ा। इस वस्तु ने उन्हें आत्मविश्वास और गौरव दिया।

हाथियों
डाली के हाथी आमतौर पर लंबे पैरों से संपन्न होते हैं और उनकी पीठ पर शक्ति और प्रभुत्व के संकेत के रूप में स्तंभ होते हैं। पतले, नाजुक पैरों द्वारा समर्थित एक भारी बोझ, भारहीनता प्राप्त करने लगता है।

घोंघे
घोंघा डाली के जीवन की एक महत्वपूर्ण घटना से जुड़ा है: सिगमंड फ्रायड के साथ उनकी मुलाकात। डाली का मानना ​​था कि कुछ भी संयोग से नहीं होता, और तभी से उन्होंने घोंघे को फ्रायड और उनके विचारों से जोड़ा है। वह घोंघे के कठोर खोल और उसके कोमल शरीर के संयोजन से भी मोहित हो गया।

चींटियों
क्षय और पतन का प्रतीक. डाली का पहली बार सामना चींटियों से बचपन में हुआ था, जब उन्होंने उन्हें छोटे जानवरों के विघटित अवशेषों को खाते हुए देखा था। उन्होंने इस प्रक्रिया को आकर्षण और घृणा के साथ देखा और पतन और क्षणभंगुरता के प्रतीक के रूप में अपने कार्यों में चींटियों का उपयोग करना जारी रखा।

नरम घड़ी
डाली अक्सर कहती थी: "समय के लचीलेपन और अंतरिक्ष की अविभाज्यता का अवतार तरल है।" डाली की घड़ी की कोमलता इस भावना को भी संदर्भित करती है कि समय की गति, वैज्ञानिक परिभाषा में सटीक होते हुए भी, किसी व्यक्ति की व्यक्तिपरक धारणा में काफी भिन्न हो सकती है।

अंडा
पुनरुत्थान, पवित्रता और पूर्णता का ईसाई प्रतीक। डाली के लिए, अंडा पिछले जीवन, अंतर्गर्भाशयी विकास और एक नए पुनर्जन्म से जुड़ा है।

समुद्री अर्चिन
इसका "एक्सोस्केलेटन", कांटों से भरा हुआ, संपर्क में आने पर बहुत खतरनाक और दर्दनाक हो सकता है। लेकिन इस शैल का शरीर नरम है - और यह डाली के पसंदीदा व्यंजनों में से एक था। कलाकार के कई चित्रों में कांटों से मुक्त समुद्री अर्चिन का खोल दिखाई देता है।

रोटी
डाली हमेशा से ब्रेड की बहुत बड़ी प्रशंसक थी। रोटी खोने के डर से उन्होंने अपनी पेंटिंग में रोटी का चित्रण करना शुरू किया। उन्होंने अपनी अतियथार्थवादी रचनाओं में रोटी को भी शामिल किया। इस मामले में, रोटी अक्सर "मुलायम" घड़ी के विपरीत, "कठोर" फालिक रूप में दिखाई देती है।

परिदृश्य
अजीब और कभी-कभी असंभव वस्तुओं से भरे क्लासिक यथार्थवादी परिदृश्य अक्सर डाली के कार्यों में दिखाई देते हैं। वे उनके चित्रों में अवास्तविकता का माहौल बनाने में मदद करते हैं, लेकिन साथ ही उनके मूल कैटेलोनिया और फिगुएरेस के आसपास के विशाल मैदान की याद दिलाते हैं, जहां डाली रहते थे।

दराज
दराज के साथ मानव शरीर डाली के चित्रों और मूर्तियों में बार-बार दिखाई देते हैं। वे स्मृति और अचेतन का प्रतीक हैं और फ्रायडियन "विचारों के बक्से" से संबंधित हैं, जो छिपे हुए आग्रह और छिपे हुए रहस्यों को व्यक्त करते हैं जिन्हें हालांकि प्रकट किया जा सकता है।

वीनस डी मिलो
यह लंबे समय से कलाकार की व्यक्तिगत पौराणिक कथाओं का हिस्सा रहा है। वह पहली महिला आकृति थी जिसे डाली ने, जबकि अभी भी एक लड़का था, एक प्रतिकृति से गढ़ा था जिसने परिवार के भोजन कक्ष को सजाया था।

"यह तथ्य कि मैं स्वयं अपनी पेंटिंग्स पर काम करते समय उनका अर्थ नहीं समझ पाता, इसका मतलब यह बिल्कुल नहीं है कि उनमें कोई अर्थ नहीं है।"
साल्वाडोर डाली

अंडोरा की शानदार राजधानी, अंडोरा ला वेला, एक प्रमुख पर्यटन स्थल है। सर्वश्रेष्ठ ऐतिहासिक स्मारक यहां एकत्र किए गए हैं, जिनमें साल्वाडोर डाली की मूर्ति भी शामिल है, जिसे "नोबल टाइम" या "नोबिलिटी ऑफ टाइम" कहा जाता है।

इतिहास और वास्तुकला

अंडोरा साम्राज्य के मुख्य चौराहे - अंडोरा ला वेला के रोटुंडा में एक बहुत ही मूल्यवान कलात्मक सजावट है, जिसके लेखक विश्व प्रसिद्ध मूर्तिकार साल्वाडोर डाली हैं। कैपिटल स्क्वायर के बिल्कुल मध्य में एक पेड़ के रूप में चित्रित एक मूर्ति है। पेड़ के शिखर भाग को मुकुट से सजाया गया है, जो मानवता पर समय का प्रतीक है। पांच मीटर की मूर्ति एक पिघलने वाली घड़ी को प्रदर्शित करती है जो धीरे-धीरे जड़ प्रणाली की ओर बढ़ रही है। पेड़ के आधार में मजबूत जड़ें होती हैं, जो हमारी मजबूत नींव का प्रतीक है। लेकिन, शक्तिशाली आधार और शीर्ष पर स्थित शक्ति के प्रतीक के बावजूद, मध्य समय के अधीन है। मूर्तिकला के दोनों ओर दो छायाचित्र हैं। उनमें से एक देवदूत है, जो खोए हुए समय पर दुखी होकर अपना सिर झुका रहा है। यह मूर्तिकला हम में से प्रत्येक से संबंधित है और हमारे लिए पृथ्वी पर हमें आवंटित समय का तर्कसंगत उपयोग करने के लिए एक प्रकार का संकेत है। जहाँ तक स्मारक की बात है, यह महान गुरु साल्वाडोर डाली के काम की एक सटीक प्रति है। अंडोरा की रियासत को यह उपहार परोपकारी एनरिक सबाटेरो से मिला, जो 1968 से 1982 तक साल्वाडोर डाली के करीबी दोस्त और विश्वासपात्र थे। एंडोरान के मंत्री एंटोनी आर्मेन्लॉग ने इस उपहार को सबसे उत्कृष्ट वास्तुशिल्प संरचना बताया, जो शहर के मेहमानों का अतिरिक्त ध्यान आकर्षित करेगा। महान गुरु की इस रचना के एनालॉग कई प्रसिद्ध यूरोपीय शहरों में पाए जा सकते हैं। उदाहरण के लिए, लंदन, बर्लिन, वियना, पेरिस, कौरशेवेल इत्यादि में। साल्वाडोर डाली की मूर्ति एक असली मोती बन गई है, जो एक अप्रत्याशित जगह पर स्थित है, क्योंकि अनजान पर्यटक इसे पूरी तरह से अप्रत्याशित रूप से देख सकते हैं और इसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ एक स्मारिका के रूप में एक तस्वीर ले सकते हैं।

वास्तुकला

साल्वाडोर डाली की मूर्ति कांस्य से बनी है। यह कई कार्यों में से एक है जो पैसेज ऑफ टाइम श्रृंखला से संबंधित है। साल्वाडोर डाली ने इस विषय के अनुसार एक संपूर्ण संग्रह बनाने का निर्णय लिया, क्योंकि समय का विषय हर समय प्रासंगिक रहा है और रहेगा। यह स्मारक एक नीची चौकी पर स्थित है और चार तरफ से क्रोम पाइपों से बनी नीची बाड़ से घिरा हुआ है। गर्म समय के दौरान, यह मूर्तिकला एक नया जीवन प्राप्त करती है, क्योंकि ऊपर चिलचिलाती धूप ही वह कारक है जो इसके रास्ते में आने वाली हर चीज को पूरी तरह से पिघला देती है।

अड़ोस-पड़ोस

अंडोरा ला वेला में बहुत सारी अद्भुत जगहें हैं जो आपकी छुट्टियों के दौरान देखने लायक हैं: कॉमिक संग्रहालय, राष्ट्रीय ऑटोमोबाइल संग्रहालय, कासा डे ला वाल, परफ्यूम संग्रहालय, चर्च ऑफ सेंट आर्मेनोल, चर्च ऑफ सेंट। एंड्रयू, चर्च ऑफ सेंट विसेन डी'एनक्लर, लेक एस्टानी-डेल एस्टानी। कई पर्यटक व्यापार को आनंद के साथ जोड़ने के लिए अंडोरा को चुनते हैं, क्योंकि यह एक शुल्क-मुक्त व्यापार क्षेत्र है। यहां आप किफायती दामों पर गुणवत्तापूर्ण उत्पाद खरीद सकते हैं। आपकी खरीदारी के लिए सबसे अच्छी जगह मेरिटसेल एवेन्यू है। यहीं पर सभी बेहतरीन ब्रांड स्टोर और शॉपिंग सेंटर केंद्रित हैं।

पर्यटकों के लिए नोट

साल्वाडोर डाली की मूर्ति बाहर स्थित है, इसलिए अंडोरा की राजधानी के मेहमान अपने लिए सुविधाजनक किसी भी समय इस ऐतिहासिक स्थल पर जा सकते हैं।

लेख साल्वाडोर डाली की मूर्तियां, उनकी तस्वीरें, उनकी घटना का इतिहास और उन्होंने जो देखा उसके प्रभाव प्रस्तुत करता है।

साल्वाडोर डाली न केवल एक चित्रकार और पीआर मास्टर हैं। यह पता चला है कि साल्वाडोर डाली के पास अद्भुत असली मूर्तियां हैं। शायद, अगर मेरे फेसबुक समूह का कोई सदस्य इन मूर्तियों की प्रदर्शनी के बारे में अच्छी बात नहीं करता, तो मैं इन कृतियों पर ध्यान नहीं देता। सच कहूँ तो, मैं चित्रकला के अलावा किसी अन्य कला शैली के रूप में अतियथार्थवाद की ओर कभी आकर्षित नहीं हुआ।

ब्रेटन के प्रति पूरे सम्मान के साथ, अतियथार्थवादी साहित्य एक स्किज़ोफैसिक रोगी के प्रलाप के समान है। और मूर्तिकला इस संबंध में चमकती नहीं है, हालांकि, उदाहरण के लिए, वे मूर्तिकला में अतियथार्थवाद को बहुत व्यवस्थित रूप से पेश करने में कामयाब रहे।

हालाँकि, डाली मुझे यहाँ भी आश्चर्यचकित करने में सक्षम थी - उसकी कृतियाँ सुरुचिपूर्ण और मौलिक दिखती हैं। साल्वाडोर डाली की मूर्तियों में वही छवियाँ दिखाई देती हैं जो उनकी पेंटिंग्स में हैं। सबसे पहले, डाली ने बस अपनी कृतियों को मोम से ढाला, और फिर स्पेनिश कला पारखी इसिड्रो क्लॉट ने अल साल्वाडोर से इन मोम की आकृतियों को खरीदा और उनसे कांस्य की ढलाई की। इसके बाद, मूर्तियां ज्यादातर संग्रहों और संग्रहालयों में बिखर गईं, लेकिन पहली श्रृंखला स्पैनियार्ड के पास ही रही।

साल्वाडोर डाली की मूर्तियां, फोटो

यह अस्पष्ट रूप से प्राचीन मिस्र के ज्ञान और समय के देवता - थोथ की याद दिलाता है। एक बहुत सुंदर और हल्की मूर्ति. अवचेतन के असाधारण प्रवाह के साथ साल्वाडोर डाली की कोई बहुत विशिष्ट छवि नहीं है। मैं इसे "ओड टू द पियानो" कहूंगा। :)

और यह "द बर्निंग जिराफ़" की छवि और पेंटिंग है।
नरम घड़ियाँ - हम उनके बिना कहाँ होंगे? यह स्पष्ट रूप से अगम्य गाला और प्रेमी डाली है।
और भी अधिक, और भी अधिक मुलायम घड़ियाँ।
घोंघे पर कामदेव जैसा दिखता है। :)

निस्संदेह, डाली एक मूर्तिकार से अधिक एक कलाकार है, हालाँकि, जैसा कि वे कहते हैं, एक प्रतिभाशाली व्यक्ति हर चीज़ में प्रतिभाशाली होता है। इसिड्रो क्लॉट को धन्यवाद कहना बाकी है, जिनकी बदौलत इन अद्भुत कृतियों ने दिन का उजाला देखा। साल्वाडोर स्वयं शायद ही कभी अपने मोम के प्रोटोटाइप से आगे गया होगा, यही कारण है कि कला ने बहुत कुछ खो दिया होगा। मुझे कहना होगा कि ये मूर्तियां मुझे डाली की पेंटिंग से भी ज्यादा पसंद आईं। साल्वाडोर डाली की मूर्तियां सिज़ोफ्रेनिक तनाव से रहित हैं जो उनके कैनवस में मौजूद हैं; वे हल्के और चमकीले हैं।

अतियथार्थवाद के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक - साल्वाडोर डालीवह न केवल एक उत्कृष्ट चित्रकार और ग्राफिक कलाकार थे, बल्कि एक मूर्तिकार भी थे, जिन्होंने अपनी रचनाएँ विशेष रूप से मोम से बनाईं। उनका अतियथार्थवाद हमेशा कैनवास के ढांचे के भीतर सिमटा हुआ था, और उन्होंने जटिल छवियों के त्रि-आयामी चित्रण का सहारा लिया, जो बाद में उनके चित्रों का आधार बना।

कलेक्टर इसिद्र क्लॉट, जिन्होंने एक बार कलाकार से उनकी मोम की मूर्तियाँ खरीदी थीं, ने कांस्य ढलाई का आदेश दिया। जल्द ही मूल कांस्य मूर्तियों के संग्रह ने कला की दुनिया में सनसनी पैदा कर दी। डाली की कई मूर्तियां बाद में आकार में कई गुना बढ़ गईं और न केवल संग्रहालय हॉल में, बल्कि दुनिया भर के कई शहरों के चौकों में भी सजावट बन गईं।

पेरिस में साल्वाडोर डाली संग्रहालय

समय का नृत्य I

https://static.culturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt=' साल्वाडोर डाली द्वारा अवास्तविक पियानो। | फोटो: dolzhenkov.ru।" title="साल्वाडोर डाली द्वारा अवास्तविक पियानो। | फोटो: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

उत्तम वस्तुओं और रूपों ने कलाकार को कई अद्वितीय अवास्तविक चित्र बनाने के लिए प्रेरित किया। इस मूर्तिकला में, मास्टर ने पियानो के लकड़ी के पैरों को नाचती हुई, सुंदर महिला पैरों से बदल दिया। इस तरह, उन्होंने इस वाद्ययंत्र को पुनर्जीवित किया और इसे संगीत और नृत्य दोनों के लिए आनंद की वस्तु में बदल दिया। पियानो के ढक्कन पर हम म्यूजियम की एक अवास्तविक छवि देखते हैं जो वास्तविकता से ऊपर उड़ने की कोशिश कर रही है।

अंतरिक्ष हाथी.

साल्वाडोर डाली ने पेंटिंग में एक हाथी की छवि की ओर रुख किया, जैसा कि पेंटिंग "द टेम्पटेशन ऑफ सेंट एंथोनी" से प्रमाणित है, और बार-बार मूर्तिकला में - "कॉस्मिक एलीफेंट", "रेजॉइसिंग एलीफेंट"। इस कांस्य मूर्ति में एक हाथी को बाहरी अंतरिक्ष में पतले लंबे पैरों पर चलते हुए दर्शाया गया है, जो तकनीकी प्रगति का प्रतीक एक स्तंभ लिए हुए है। लेखक के विचार के अनुसार, पतले पैरों पर एक शक्तिशाली शरीर, "अतीत की अनुल्लंघनीयता और वर्तमान की नाजुकता के बीच विरोधाभास" से ज्यादा कुछ नहीं है।

अवास्तविक न्यूटन

अपने काम में, महान स्पैनियार्ड ने बार-बार न्यूटन के व्यक्तित्व की ओर रुख किया, जिन्होंने सार्वभौमिक गुरुत्वाकर्षण के नियम की खोज की, जिससे महान भौतिक विज्ञानी को श्रद्धांजलि दी गई। डाली द्वारा बनाई गई न्यूटन की सभी मूर्तियों में, सेब एक निरंतर विवरण है, जिसके कारण महान खोज हुई। मूर्तिकला में दो बड़े आलों के माध्यम से विस्मृति का प्रतीक है, क्योंकि कई लोगों की धारणा में न्यूटन केवल एक महान नाम है जो आत्मा और हृदय से रहित है।

पक्षी मनुष्य

एक व्यक्ति आधा पक्षी है, या एक पक्षी आधा मानव है।" यह निर्धारित करना मुश्किल है कि इन दोनों में से कौन सा हिस्सा हावी है, क्योंकि एक व्यक्ति हमेशा वैसा नहीं होता जैसा वह दिखता है। लेखक हमें संदेह में छोड़ना चाहता है - यह उसका खेल है.

एक देवदूत का दर्शन

https://static.culturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=' वुमन ऑन फायर। लेखक: साल्वाडोर डाली। फोटो: dolzhenkov.ru।" title="औरत आग पर.

दो विचारों का जुनून: जुनून की लौ और गुप्त दराज के साथ महिला शरीर जिसमें हर महिला के रहस्य रखे जाते हैं, साल्वाडोर डाली ने खुद को असली मूर्तिकला में स्पष्ट रूप से प्रकट किया"Женщина в огне". Под пламенем художник подразумевал подсознательное страстное желание и пороки всех женщин - нынешних, прошлых и будущих, а выдвижные ящички символизируют сознательную секретную жизнь каждой из них.!}

घोंघा और परी

अवास्तविक योद्धा.

अवास्तविक योद्धा.
डाली का असली योद्धा सभी जीतों का प्रतीक है: वास्तविक और आध्यात्मिक, आध्यात्मिक और भौतिक।

टेरप्सीचोर को श्रद्धांजलि

https://static.culturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=' कॉस्मिक वीनस। लेखक: साल्वाडोर डाली। | फोटो: dolzhenkov.ru।" title="लौकिक शुक्र.

इस मूर्ति को "बिना सिर और अंगों वाली सुंदरता" भी कहा जाता है। इस कृति में कलाकार एक ऐसी महिला का महिमामंडन करता है जिसकी सुंदरता अस्थायी, क्षणभंगुर और नाशवान है। शुक्र का शरीर एक अंडे द्वारा दो भागों में विभाजित है, जो मूर्तिकला में भारहीनता की एक शानदार छाप बनाता है। अंडा अपने आप में इस बात का प्रतीक है कि एक महिला के अंदर एक पूरी अनजान दुनिया होती है।

समय की काठी के नीचे घोड़ा

छवि अभिव्यक्ति, शाश्वत नॉन-स्टॉप आंदोलन, मूल स्वतंत्रता और मनुष्य के प्रति अवज्ञा से भरी है।".!}

अंतरिक्ष गैंडा

https://static.culturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=' सेंट जॉर्ज एंड द ड्रैगन। लेखक: साल्वाडोर डाली। | फोटो: dolzhenkov.ru।" title="सेंट जॉर्ज और ड्रैगन.

https://static.culturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="साल्वाडोर डाली का अतियथार्थवाद। | फोटो: dolzhenkov.ru." title="साल्वाडोर डाली का अतियथार्थवाद। | फोटो: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

स्पेन. रात्रि मार्बेला। साल्वाडोर डाली की मूर्तियाँ

साल्वाडोर डाली की मूर्तियों के मोम मॉडल पर आधारित दस कांस्य मूर्तियां, स्पेन में मार्बेला सैरगाह पर खुली हवा में स्थित हैं।