ट्रेटीकोव गैलरी में पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" ने विशेष ध्यान आकर्षित किया। पावेल कपलेविच ने ट्रेटीकोव गैलरी में मीडिया प्रोजेक्ट "मैनिफेस्टेशन" प्रस्तुत किया कपलेविच अभिव्यक्ति ट्रेटीकोव गैलरी

पावेल कपलेविच द्वारा नई परियोजना घोषणापत्र के साथ गैलरी की साज़िश

ट्रीटीकोव गैलरी के प्रवेश द्वार के बाईं ओर, आपको अचानक एक असामान्य वस्तु मिलती है, जो रूपों में एक मंदिर की ओर इशारा करती है - यह वास्तुकार सर्गेई टचोबन द्वारा एक अस्थायी मंडप है, और अंदर ... इवानोव के लोगों के लिए मसीह की उपस्थिति, पुनर्विचार पावेल कपलेविच द्वारा "ऊतक परिवर्तन" की एक असामान्य तकनीक में:

क्या आपने वैक्यूम क्लीनर से शेविंग करने की कोशिश की है? - कलाकार दिलचस्प है।

अब हम महान इवानोव की रचनात्मक प्रयोगशाला में प्रवेश करने के लिए स्वतंत्र हैं - इस तरह के एक भव्य कैनवास को लिखने के चमत्कार को पकड़ने के लिए। कपलेविच ने हमारे लिए द्वार खोल दिया।

पावेल कपलेविच अपने काम "मैनिफेस्टेशन" के साथ।

उद्घाटन की पूर्व संध्या पर, हमने उनके स्टूडियो में पावेल कपलेविच के साथ परियोजना पर चर्चा की, जहां कलाकार मालेविच के आंकड़ों को दर्शाते हुए चप्पल में घूमता है।

- पावेल मिखाइलोविच, क्या हमें आपके काम से अवंत-गार्डे के हिस्से की उम्मीद करनी चाहिए?

- कलात्मक हलकों में, यह माना जाता है कि मैं क्लासिकवाद में लगा हुआ हूं, हालांकि मेरा उत्पादन अनुभव अवंत-गार्डे के करीब है। लेकिन यह कलाकारों को प्रतिगामी या अवांट-गार्डिस्ट में विभाजित करने के लायक नहीं है। ऐसे समय होते हैं जिनमें कुछ फिट होते हैं, अन्य नहीं। और मैं कहानी पर पुनर्विचार करने की कोशिश कर रहा हूं, जिससे यह आज और कल के दर्शकों के लिए उत्सुक हो जाए। उकसावे से नहीं। मुझे नाजुक तरीका पसंद है: मैं एक कला को दूसरी कला से जोड़ने वाली एक टाई की भूमिका निभाता हूं। मैं केवल उन गुरुओं को लेता हूं जो आत्मा के साथ काम करते हैं और चमक को जन्म देते हैं।

- क्या इसने आपको इवानोव की ओर आकर्षित किया?

- न केवल। उनके काम में "चमत्कार" का एक तत्व है - लोगों के लिए मसीह की उपस्थिति। मैंने उस पर कलाकार के काम की प्रक्रिया को दिखाने के लिए "चित्र को पुनर्जीवित करने" की कोशिश की। मैंने ट्रेटीकोव गैलरी में काम किया, जिसमें स्टोररूम भी शामिल था, जहाँ मुझे मास्टर द्वारा स्केच दिए गए थे। कई रेखाचित्र और रेखाचित्र बनाए। बेशक, इवानोव की तरह 600 नहीं हैं, लेकिन सौ से अधिक हैं।

- और आपको क्या मिला?

- मेरे कैनवास पर, इवानोव की पेंटिंग (540 × 750 सेमी) के आकार के लिए, "लोगों के लिए मसीह की उपस्थिति" की छवियां एक के बाद एक बदलती हैं, उत्कृष्ट कृति के रेखाचित्र दिखाते हैं। शास्त्रीय चित्र अब एक टेपेस्ट्री के रूप में प्रकट होता है, अब एक आधा ढहता हुआ भित्तिचित्र, एक मूर्तिकला आधार-राहत में या एक काले और सफेद उत्कीर्णन में बदल जाता है। क्राइस्ट की आकृति पहले दूरी में गायब हो जाती है, फिर रहस्यमय कबूतर के बाद फिर से प्रकट होती है, जो मुझे चित्र के एक रेखाचित्र पर मिली थी। यह सब संगीतकार अलेक्जेंडर मनोत्सकोव द्वारा बनाई गई ध्वनि की दुनिया के साथ मढ़ा गया है।

- क्या "मैनिफेस्टेशन" एक पेंटिंग है?

- कैनवास 15वीं शताब्दी के किनारों और सिलाई के साथ किसी न किसी टेपेस्ट्री की तरह है, हमने आधुनिक तकनीकों की मदद से इस प्रभाव को हासिल किया है। हमने उच्च-आणविक ऊतक उपचार की एक विधि का उपयोग किया, जिसका मैंने पेटेंट कराया और 15 से अधिक वर्षों से उपयोग कर रहा हूं। मैंने प्रोडक्शन में आधी उंगली भी खो दी। अपेक्षाकृत बोलना, यह वैक्यूम क्लीनर से शेविंग करने जैसा है। वह त्वचा से बालों को खींचता है, और मैं इसे कपड़े से बाहर निकालता हूं। मेरे प्रयोगों के बाद, सबसे पतला कपड़ा एक मोटे पर्दे का आभास देता है, और यह बदले में पत्थर में बदल जाता है। इस तकनीक की मदद से बोल्शोई थिएटर में "बोरिस गोडुनोव" सहित कई प्रदर्शन किए गए।

इवानोव की पेंटिंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ पावेल कपलेविच।

- काम के ऐसे सिद्धांत को कैसे कहें?

- आप इसे पालिम्प्सेस्ट के रूप में चिह्नित कर सकते हैं, क्योंकि मैं अलग-अलग समय से परतों को जोड़ने में लगा हुआ हूं। मैं दिगिलेव की वाचा से जीता हूं: "मुझे आश्चर्यचकित करें!"। मैं एक व्यक्ति को भावनात्मक रूप से जोड़ने की कोशिश करता हूं ताकि वह "उड़ जाए" और कुछ नया करने की कोशिश की। मुख्य बात यह है कि "लोगों को मसीह की उपस्थिति" के साथ कोई विरोधाभास नहीं है। "घोषणा", इवानोव की रचना और आसन्न चर्च के बीच एक काल्पनिक त्रिकोण खींचा जा सकता है। हमने विशेष रूप से ट्रेटीकोव गैलरी के बगल में एक जगह चुनी, एक ही हॉल में अंदर जाने या खड़े होने की कोशिश नहीं की, उदाहरण के लिए, हर कोई देख सकता है और चुन सकता है कि उसके करीब क्या है।

- सर्गेई टचोबन ने उल्लेख किया कि उसके लिए एक तिजोरी, एक गुंबद और उसके शीर्ष पर प्रकाश की मदद से मंदिर जैसी जगह का भ्रम पैदा करना कितना महत्वपूर्ण था।

- यह काम कर गया। सर्गेई टचोबन और अगनिया स्टरलिगोवा ऐसे पेशेवर हैं जो बारीकियों के प्रति संवेदनशील हैं। उन्होंने मंडप को मिट्टी जैसा रंग और बनावट दिया, जो मिट्टी की झोपड़ी और अति-आधुनिक सीमेंट के बीच की याद दिलाता है। यह मेरी पेंटिंग के सौंदर्यशास्त्र के साथ पूरी तरह फिट बैठता है।

- "घोषणा" - इवानोव के निर्माण की प्रस्तावना?

- मुझे ऐसा लगता है कि यह एक आत्मनिर्भर चीज है जो इवानोव के साथ बातचीत में प्रवेश करती है। जब आप उसे देखते हैं तो आप प्रशंसा कर सकते हैं, या आप क्रोधित हो सकते हैं और चले जा सकते हैं। मैं समझता हूं कि आधुनिक प्रौद्योगिकियां किसी को अलग-थलग कर सकती हैं। लेकिन जब उन्हें पुरानी पेंटिंग पर लगाया जाता है, तो यह एक नई ध्वनि, अप्रत्याशित कंपन और नाटकीयता प्राप्त करता है। एक सूक्ष्म पदार्थ उत्पन्न होता है, कला में हमारा संघर्ष ठीक उसी के लिए छेड़ा जाता है। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि हम रुबलेव, इवानोव या किरिल सेरेब्रेननिकोव के बारे में बात कर रहे हैं।

काम का टुकड़ा "प्रकटीकरण"।

- आपने हाल ही में उनकी चाडस्की को हेलिकॉन ओपेरा में रिलीज़ किया है। आपने इस तरह की विपरीत परियोजनाओं को कैसे संयोजित किया?

- इस सप्ताह के दौरान, मैं फ्योडोर मालिशेव द्वारा निर्देशित "सोल्स" को प्योत्र फोमेंको की कार्यशाला में रिलीज़ करने में कामयाब रहा, गोंजागा थिएटर में युसुपोव्स के बारे में एक नाटक और अन्ना नेत्रेबको के लिए हर्मिटेज में दो कॉन्सर्ट हॉल का रीमेक ... यह मैं हूं - एक क्वांटम व्यक्ति। मैं सफल हुआ। और बिल्डरों के साथ व्यवहार करें, उदाहरण के लिए, और सूक्ष्म पदार्थ के बारे में मत भूलना। मैं बहुत सी चीजें आसानी से लेता हूं, इसलिए मैं बहुत कुछ करने का प्रबंधन करता हूं, और गुणवत्ता प्रभावित नहीं होती है। अगर कोई समस्या है, तो मैं जाकर उनका समाधान करता हूं। मुझे प्रोजेक्ट्स के लिए पैसे मिलते हैं। इसलिए क्या करना है? आपको बात करने और समझाने में सक्षम होना चाहिए। मेरे बगल में साथी और दोस्त हैं जो मुझ पर विश्वास करते हैं और मेरी मदद करते हैं: लारिसा ज़ेलकोवा, व्लादिमीर पोटानिन, ओल्गा ज़िनोविएवा, मिखाइल कुस्निरोविच।

- क्या आप पुराने आकाओं के साथ संवाद जारी रखेंगे?

- मुझे अब माइकल एंजेलो की द क्रिएशन ऑफ एडम के साथ एक संवाद में प्रवेश करने की पेशकश की गई है। सबसे अधिक संभावना है, मैं सहमत हूं, क्योंकि लोगों को एक ऐसा काम पेश करने का अवसर मिलेगा जिसका मूल वेटिकन से बाहर नहीं किया जा सकता है। और कितने महान कार्य जो मास्को में कई लोग कभी नहीं देख पाएंगे! मैं इस बात से इंकार नहीं करता कि मैं उन्हें पुनर्जीवित करने की कोशिश करूंगा।

अलेक्जेंडर इवानोव की पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" ने इस सप्ताह विशेष ध्यान आकर्षित किया। नहीं, कोई वर्षगांठ नहीं, ऐसा हुआ, जाहिरा तौर पर घटनाओं के घनत्व के कारण, ट्रेटीकोव गैलरी में, जहां भव्य कैनवास रखा गया है, उसे एक ही बार में दो प्रसाद दिए गए थे। आखिरकार, तस्वीर वास्तव में विशेष है और दर्शाती है, जैसा कि 19 वीं शताब्दी में इसके बारे में कहा गया था, लोगों के लिए नहीं, बल्कि लोगों के लिए मसीह की उपस्थिति, इतिहास में उनकी उपस्थिति, सभी इतिहास के लिए ईसाई धर्म का महत्व।

सप्ताह की एक घटना कलाकार एरिक बुलाटोव "पिक्चर एंड स्पेक्टेटर्स" द्वारा पेंटिंग के उपहार के रूप में ट्रेटीकोव गैलरी द्वारा रसीद है। आधुनिक कलाकार चिंतित था कि पेंटिंग, जिसे वह 19 वीं शताब्दी की रूसी कला के लिए मौलिक मानता है, ने आधुनिक दर्शक के साथ सीधा संपर्क खो दिया। एक विचार के साथ आने, दृश्य सामग्री तैयार करने और पेंटिंग को पूरा करने में कलाकार को कई साल लग गए। छह साल पहले काम पूरा हुआ था। और यहाँ यह है - ट्रीटीकोव गैलरी में, व्लादिमीर पोटानिन चैरिटेबल फाउंडेशन द्वारा संग्रहालय को दान किया गया। और यह घटना समकालीनों के कार्यों के साथ संग्रहालय के संग्रह को फिर से भरने के कार्यक्रम का समर्थन करती है, एक कार्यक्रम जो सीधे ट्रीटीकोव के काम को जारी रखता है। आखिरकार, उन्होंने अपने समकालीनों के कार्यों को हासिल कर लिया।

एरिक बुलाटोव किसी भी पेंटिंग को एक सार्वभौमिक कलात्मक मॉडल मानते हैं, अर्थात्, यह प्रदर्शित करता है कि कैसे विमान और अनंत स्थान एक दूसरे का विरोध करते हैं। इवानोव की पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" को इस अर्थ में अनुकरणीय माना जा सकता है, यह उस विशाल स्थान को ठीक से पुनः प्राप्त कर रहा है जिसके साथ समकालीन कलाकार काम करना पसंद करते हैं। पावेल कपलेविच, उनमें से एक, एक नाट्य कलाकार भी है, जिसके पास अंतरिक्ष की भावना भी है, सचमुच इवानोवो कैनवास में प्रवेश कर गया है।

उन्होंने मैनिफेस्टेशन नामक एक मीडिया प्रोजेक्ट बनाया, जिसमें उन्होंने इवानोव की पेंटिंग के साथ बातचीत शुरू की। हां, ताकि दर्शक, जैसा कि उन्होंने खुद कहा, मेरे द्वारा प्रस्तावित संवाद से संवेदनाओं की तुलना कर सकें। कपलेविच का कहना है कि इस मामले में, आकार मायने रखता है, और उसका कैनवास इवानोव के काम के आकार में बना है: 540 × 750 सेंटीमीटर। और यह ठीक कैनवास, कपड़ा, न्यूनतम घनत्व का नाजुक पदार्थ और मामले की अधिकतम संवेदनशीलता है। कलाकार ने उच्च-आणविक ऊतक प्रसंस्करण में अपने अनुभव का उपयोग किया, जो वह 15 वर्षों से कर रहा है। यह विधि आपको एक सामग्री को दूसरे में बदलने की अनुमति देती है, इसलिए इवानोवो छवियां एक राज्य से दूसरे राज्य में प्रवाहित होती हैं, वे या तो टेपेस्ट्री, या फ्रेस्को, या प्लास्टर राहत के रूप में दिखाई देती हैं। संगीतकार अलेक्जेंडर मनोत्सकोव ने परियोजना में रहस्य जोड़ा, उन्होंने अंतरिक्ष को रहस्यमय ध्वनि से भर दिया।

एक प्रसिद्ध रूसी थिएटर और फिल्म कलाकार स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी "मैनिफेस्टेशन" के साथ संयुक्त रूप से एक मीडिया प्रोजेक्ट प्रस्तुत करता है। अलेक्जेंडर इवानोव की पेंटिंग "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल (मसीहा की उपस्थिति)" के साथ संवाद।

पावेल कपलेविच ने TASS के साथ एक साक्षात्कार में साझा किया कि उन्होंने सदियों से क्या बात की और वास्तव में, वह अपने समकालीनों को क्या बताना और दिखाना चाहते हैं।

क्या आकार मायने रखता है, पावेल?

इस मामले में, बिल्कुल। शुरू करने के लिए, मैंने जो कैनवास बनाया है वह इवानोव की पेंटिंग 540 x 750 सेंटीमीटर के आकार में बनाया गया है। यह भी महत्वपूर्ण है कि "घोषणा" ट्रेटीकोव गैलरी में "घटना" के शाब्दिक पड़ोस में है, कंधे से कंधा मिलाकर लटका हुआ है। जो चाहें, वे मेरे द्वारा प्रस्तावित संवाद की संवेदनाओं की तुलना डेढ़ सदी पहले चित्रित चित्र से कर सकते हैं। हर कोई यह तय करने के लिए स्वतंत्र है कि कौन सा दृष्टिकोण उसके करीब है।

- बहुत ही संक्षिप्त और सरल शब्दों में कहें तो आपके प्रोजेक्ट का सार क्या है?

आधुनिक तकनीकों की मदद से, मैंने चित्र को "पुनर्जीवित" करने का प्रयास किया ताकि दर्शकों को कलाकार के इरादे की मौलिकता और विशिष्टता को समझने में मदद मिल सके, उनके द्वारा की गई खोजों को देखने के लिए।

मैं इस विचार का समर्थन करने के लिए ट्रीटीकोव गैलरी का आभारी हूं, और हमने परियोजना को लागू किया, हालांकि यह इतना आसान नहीं था।

यह कैसा था?

संग्रहालय के निदेशक ज़ेल्फिरा त्रेगुलोवा ने मेरा काम देखा और सेना में शामिल होने की पेशकश की। यह लगभग तीन साल पहले हुआ था, लेकिन मैंने इस प्रोजेक्ट को पहले भी हाथ में लिया था। और उच्च आणविक भार ऊतक प्रसंस्करण के साथ, जो आपको एक सामग्री को दूसरे में बदलने की अनुमति देता है, मैं पंद्रह वर्षों से अधिक समय से प्रयोग कर रहा हूं। कपड़े, जैसा कि यह था, "प्रकट होता है", पारदर्शी होता जा रहा है, गहरी परतों को प्रकट करता है, आमतौर पर चुभती आँखों से छिपा होता है। यह आपको टेपेस्ट्री या पुराने मध्ययुगीन कैनवास की संरचना को पुन: पेश करने की अनुमति देता है, टिटियन, वेरोनीज़, टिंटोरेटो, गियोटो, राफेल के महान कैनवस पर एक प्रतीकात्मक पुल फेंकने के लिए। सदियों से बातचीत की नई पंक्तियाँ और विषय हैं।

आपको यह कहने का क्या कारण है कि इवानोवो का लोगों के सामने मसीह का प्रकटन उन्नीसवीं शताब्दी की मुख्य रूसी पेंटिंग है? अंत में, विक्टर वासनेत्सोव के "बोगटायर्स" आकार में बहुत कम नहीं हैं - लगभग साढ़े चार मीटर। हां, और वासंतोसेव ने अठारह साल तक कैनवास पर काम किया, इवानोव से मसीह पर केवल दो साल कम।

- सबसे पहले, मैं मुख्य तस्वीर के बारे में नहीं, बल्कि ट्रेटीकोव गैलरी के बारे में बात कर रहा हूं। यह है सम्मानित विशेषज्ञों की राय। दूसरे, यह न केवल आकार, बल्कि डिजाइन भी है। उदाहरण के लिए, कार्ल ब्रायलोव द्वारा "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" "बोगटायर्स" से भी बड़ा है, लेकिन "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट" अलग है। ऐसा ऐतिहासिक रूप से हुआ। क्यों? मैं तर्क करने का अनुमान नहीं लगाता, इसके लिए परिष्कृत कला विशेषज्ञ हैं।

यदि आप व्यक्तिगत राय मांगते हैं, तो मैं जवाब दूंगा कि मेरे लिए रूबलेव की "ट्रिनिटी" अधिक महत्वपूर्ण और आवश्यक है। आंद्रेई रुबलेव के सभी कामों की तरह। लेकिन "मसीह का प्रकटन" में चमत्कार का तत्व निश्चित रूप से मौजूद है, और यह अत्यंत महत्वपूर्ण है। मैंने इस चिंगारी को पकड़ने, पकड़ने की कोशिश की। रूसी कला में इस तरह के चमत्कार की अभिव्यक्ति से जुड़ी कई और पेंटिंग हैं, यह बहुत संभव है कि मैं उन्हें अगली परियोजना भी समर्पित करूंगा। हालांकि, मैं बाहर नहीं करता, मैं इवानोव को समाप्त कर दूंगा।

प्रदर्शनी का उद्घाटन 16 जून को होगा। पिछले कुछ दिनों से मैं असमंजस में हूं, इस बात को लेकर चिंतित हूं कि दर्शक इसे कैसे देखेंगे।

मुझे नहीं लगता कि आप बिना कुछ लिए पानी उड़ा रहे हैं। ज़ेल्फिरा त्रेगुलोवा ने साबित कर दिया कि वह ट्रेटीकोव गैलरी परियोजनाओं को ठीक से प्रस्तुत करना जानती है।

आप जानते हैं, अगर यह किसी और का काम होता, तो इसके बारे में बात करना आसान होता। मैं लंबे समय से और बहुत कुछ पैदा कर रहा हूं, अंतर्ज्ञान शायद ही कभी मुझे विफल करता है, लेकिन आत्म-प्रतिबिंब एक खतरनाक चीज है। मैं किसी विशेष परियोजना की संभावनाओं और संभावनाओं का आकलन कर सकता हूं, लेकिन मेरे संबंध में, यह अक्सर काम नहीं करता है।

इसलिए, मेरे लिए ज़ेल्फिरा त्रेगुलोवा की राय सुनना महत्वपूर्ण था, मैंने स्वेतलाना स्टेपानोवा को रेखाचित्र दिखाए, शायद इवानोव के काम पर रूस में मुख्य विशेषज्ञ, प्रोफेसर मिखाइल ओलेनोव, एक दिलचस्प और विरोधाभासी वार्ताकार के साथ परामर्श किया। प्रदर्शनी के प्रारूप में, हम मिखाइल मिखाइलोविच और दर्शकों के बीच एक बैठक आयोजित करना चाहते हैं। मुझे कोई संदेह नहीं है कि यह शानदार होगा। ओलेनोव ने मुझे इवानोव और उनकी पेंटिंग के बारे में आश्चर्यजनक विवरण बताया। जीवनी विवरण नहीं, बल्कि केवल स्पर्श जो आपको कलाकार और उसके काम पर नए सिरे से विचार करने की अनुमति देते हैं।

रणनीतिक साझेदारों, मेरे दोस्तों का विशेष धन्यवाद जो मुझ पर विश्वास करते हैं और मदद करते हैं। ये व्लादिमीर पोटानिन, लारिसा ज़ेलकोवा, ओल्गा ज़िनोविएवा हैं।

- परियोजना शुरू करने से पहले, क्या आप इवानोव में रुचि रखते थे?

- ईमानदारी से? जहाँ तक। अब, ज़ाहिर है, मैं और भी बहुत कुछ जानता हूँ। पहले, मैंने इवानोव को गोगोल के दोस्त के रूप में अधिक माना, जिनके काम के साथ मैंने बहुत काम किया।

वे दोनों यूरोप में बड़े पैमाने पर यात्रा करते थे। इवानोव ने अपना आधा जीवन वहीं बिताया।

मैं चार साल के लिए गया और छब्बीस साल तक रहा, और जब मैं रूस लौटा, तो वह जल्द ही मर गया ...

- मुझे हैजा हो गया।

यह बीमारी का दूसरा हमला था। 1856 में, अलेक्जेंडर एंड्रीविच ठीक हो गया, लेकिन दो साल बाद वह नहीं कर सका ...

पेंटिंग पर काम करते हुए इवानोव ने छह सौ रेखाचित्र बनाए, और उन पर लोकप्रिय प्रिंट का आरोप लगाया गया, कि उन्होंने एक जाली, एक टेपेस्ट्री बनाई, कि कैनवास का पेंटिंग से कोई लेना-देना नहीं था

मैं यह सुझाव देने का साहस करूंगा कि "मसीह" के लिए रूसी बुद्धिजीवियों की नकारात्मक प्रतिक्रिया ने एक घातक भूमिका निभाई। इवानोव ने लंबे समय तक इटली से पेंटिंग भेजने की हिम्मत नहीं की, लेकिन फिर भी इसे सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी के एक हॉल में प्रदर्शित किया गया। जनता ने शीतलता के साथ जो देखा, उस पर प्रतिक्रिया व्यक्त की और यह कलाकार के लिए एक भयानक मनोवैज्ञानिक आघात बन गया, क्योंकि "मसीह की उपस्थिति" उनके जीवन का मुख्य व्यवसाय बन गया।

इवानोव ने पेंटिंग पर काम करते हुए छह सौ स्केच बनाए, और उन पर लोकप्रिय प्रिंट का आरोप लगाया गया, कि उन्होंने एक टेपेस्ट्री, एक टेपेस्ट्री बनाई थी, कि कैनवास का पेंटिंग से कोई लेना-देना नहीं था। लेखक ने खुद कमियों को देखा, उन्हें ठीक करने जा रहा था, लेकिन उसके पास समय नहीं था। वह मास्को में एक मंदिर बनाना चाहता था, उसे अंदर से रंगना चाहता था। काश, इम्यून सिस्टम फेल, फेल, फिर हैजा ने किया कमजोर शरीर पर हमला...

- दूसरी ओर, सम्राट अलेक्जेंडर II ने उस समय के लिए एक बड़ी राशि के लिए द अपेरिशन ऑफ क्राइस्ट को खरीदा - 15,000 रूबल। सच है, सचमुच कलाकार की मृत्यु के कुछ घंटे बाद।

हाँ, है। रूसी परंपरा के अनुसार, प्रसिद्धि अक्सर मरणोपरांत एक गुरु के पास आती है ... लेकिन, मैं दोहराता हूं, मैंने इतिहासलेखन में बहुत गहराई से नहीं जाना। मेरे लिए, इस तस्वीर के साथ संचार चमत्कार को छूने, खुद को कुछ समझने और दूसरों को समझाने की कोशिश करने का अवसर है।

क्षमा करें, पावेल, क्या आप ईश्वर में विश्वास करते हैं?

आप इस विषय पर बहुत सारी बातें कर सकते हैं, लेकिन संक्षेप में उत्तर देना शायद अधिक सही है: हाँ। मैंने इस काम को शुरू करने से पहले कन्फेक्टर से अनुमति मांगी। और आशीर्वाद मिला।

जैसा कि आप जानते हैं, टोलमाची में सेंट निकोलस का चर्च हमारी प्रदर्शनी के लिए बनाए गए मंडप से दस मीटर की दूरी पर स्थित है। पास में इवानोव की पेंटिंग है। यह एक प्रकार का त्रिभुज निकला। मेरे सहयोगी सर्गेई टचोबन ने साइट को चुना और प्रदर्शनी हॉल के लिए प्रोजेक्ट बनाया। उन्होंने इस जगह पर जोर दिया और अपने लक्ष्य को हासिल करने में कामयाब रहे।

क्या आपको नहीं लगता कि आप किसी और की समाशोधन पर आक्रमण कर रहे हैं?

अगर आप इसके बारे में सोचते हैं, तो मैं हमेशा अपने क्षेत्र में खेलता हूं। ऐसा, आप जानते हैं, अजनबियों के बीच अपना, अपनों के बीच एक अजनबी।

आपके पास कला की शिक्षा भी नहीं है।

- हां, मैंने मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल के अभिनय विभाग से स्नातक किया और कभी भी खुद को एक कलाकार के रूप में स्थापित करने की कोशिश नहीं की। इस मामले में, मैं भी इन प्रशंसाओं का दावा नहीं करता, मैं एक विचार, एक संवाद के लेखक के रूप में कार्य करता हूं। यह एक अभिनय-उत्पादक कहानी है। डेमियन हर्स्ट का नाम क्या है? और यह एक अवधारणा है, अनंत काल के साथ एक निर्माता की बातचीत।

क्या यह हमारी रूढ़िवादी रूढ़िवादिता है जो हमें शांति से प्रयोग करने और नई चीजों को स्वीकार करने से रोकती है?

- मुझे नहीं लगता कि यह एक विशेष रूप से रूसी समस्या है। हर जगह, प्रक्रिया को धरातल पर उतारने के लिए कुछ प्रयासों और समय की आवश्यकता होती है। मैं दो बार जन फैबरे के "माउंट ओलिंपस" के निर्माण को देखने गया, जो प्राचीन ग्रीस की किंवदंतियों और मिथकों पर आधारित एक प्रदर्शन है, जो चौबीस घंटे के लिए बिना रुके चल रहा है और नाश्ते के लिए तीन छोटे ब्रेक हैं। रूस में इसकी कल्पना करना मुश्किल है।

- तीस साल पहले लेव डोडिन ने छह घंटे तक "ब्रदर्स एंड सिस्टर्स" की भूमिका निभाई थी।

यह तर्क देना मूर्खता है कि हमारे देश में एक रूढ़िवादी विश्वदृष्टि अभी भी कायम है। यह एक दिया है। दूसरी ओर, दर्शक, आखिरकार, किरिल सेरेब्रेननिकोव के प्रदर्शन में जाते हैं, रूबल के साथ वोट करते हैं, इस तथ्य के बावजूद कि परंपरावादी कभी-कभी उनकी निर्दयता से आलोचना करते हैं

यह अवधि के बारे में नहीं है। फैबरे ने जानबूझकर दर्शकों को कलाकारों के साथ एक दिन जीने का मौका देने के लिए प्रारूप चुना, जैसा कि प्राचीन ग्रीस में होता था। ऐसा अवैज्ञानिक अनुभव। अपनी खुद की, फैबरा की तरह, प्रदर्शनी, जो केवल मिखाइल पिओत्रोव्स्की के प्रयासों के माध्यम से छह महीने के लिए हर्मिटेज में खड़ी थी। निंदनीय प्रदर्शनी को बंद करने की मांग को लेकर कितने नारे लगे?

यह तर्क देना मूर्खता है कि हमारे देश में एक रूढ़िवादी विश्वदृष्टि अभी भी कायम है। यह एक दिया है। दूसरी ओर, दर्शक किरिल सेरेब्रेननिकोव के प्रदर्शन में जाते हैं, रूबल के साथ वोट करते हैं, इस तथ्य के बावजूद कि कभी-कभी परंपरावादियों द्वारा उनकी बेरहमी से आलोचना की जाती है। या तो हमने सिरिल के साथ "हेलिकॉन-ओपेरा" "चाडस्की" में रिलीज़ किया, इसलिए लोग सिर्फ झूमर पर नहीं लटके, हॉल में निचोड़ना असंभव था!

स्वभाव से, मैं कट्टरपंथी नहीं हूं, बल्कि एक सुलहकर्ता हूं। यह कला पर भी लागू होता है। लेकिन मुझे आश्चर्य और आश्चर्य होना पसंद है, मैं खुलासे, खोजों की प्रतीक्षा कर रहा हूं। यह किस क्षेत्र में होता है यह इतना महत्वपूर्ण नहीं है।

- जाहिर है, अवसरवाद के आरोपों से बचना मुश्किल है, यह देखते हुए कि आपका मीडिया प्रोजेक्ट "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट" के लेखन की 150 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित है? चित्र ट्रीटीकोव गैलरी में शांति से लटका हुआ था, और फिर उसके चारों ओर एक आंदोलन शुरू हुआ।

आपको विश्वास नहीं होगा, बस हो गया! हमने सालगिरह के लिए कुछ भी अनुमान लगाने की कोशिश नहीं की। मैंने कहा कि मैंने लगभग चार साल पहले मैनिफेस्टेशन पर काम करना शुरू किया था और 2016 में प्रदर्शनी दिखाने के लिए तैयार था, यह मूल रूप से योजनाबद्ध था, लेकिन तब साइट की स्थिति के साथ तकनीकी समस्याएं थीं। मैं आपको आश्वस्त कर सकता हूं कि हमने इस विषय पर तारीख या अपने स्वयं के पीआर के बारे में नहीं सोचा था। मेरा अन्दाज नहीं है। मेरे पास एक आंतरिक लय है, मैं इसे सुनता हूं, जहां यह जाता है, मैं वहां जाता हूं। पीआर, बेशक, महत्वपूर्ण है, लेकिन यह अपने आप में एक अंत नहीं है। मैं अंतरिक्ष में मौजूद रहने की कोशिश करता हूं, जैसा कि सर्गेई डायगिलेव ने कहा, विजय और घोटाले के बीच।

और आप किसके करीब हैं?

─ मैं समझता हूँ कि दूसरे के बिना पहला नहीं है। खासकर पेंटिंग में। हर्स्ट, कुंज और उनके जैसे अन्य लोगों का अनुभव हमें यह साबित करता है।

- चौंकाने वाला होना चाहिए?

शायद, निश्चित रूप से भी, लेकिन मैंने हमेशा उसके बिना करने की कोशिश की, कृत्रिम प्रचार के साथ योजनाएं नहीं बनाईं। मैंने अनातोली वासिलिव के साथ शुरुआत की, अलेक्जेंडर सोकुरोव के साथ सहयोग किया, यह मेरा आंतरिक चक्र है, जिसे अपमानजनक नहीं कहा जा सकता।

आप उन्हें परंपरावादी के रूप में भी वर्गीकृत नहीं कर सकते।

विवाद करने वालों के लिए, और भी बहुत कुछ। पतले कपड़े, क्लासिक और आधुनिक के बीच मध्यवर्ती क्षेत्र…

- "प्रकटीकरण", बाहर निकलने पर विचार करें। यह अब आप पर निर्भर नहीं है कि परियोजना उड़ान भरेगी या नहीं। आगे क्या होगा?

बहुत सारी योजनाएँ हैं! हम महान रूसी संगीतकार वालेरी गैवरिलिन के संगीत के लिए ओपेरा "अन्ना करेनिना" खत्म कर रहे हैं। यह तीसरा ओपेरा है जिसका मैं निर्माण कर रहा हूं और लिब्रेटो में योगदान कर रहा हूं। "न्यू ओपेरा" में पहला - "द नटक्रैकर" - आज तक सुरक्षित रूप से रहता है। हमने अंग्रेजी में अनुवाद किया है, हम मोंटे कार्लो, शंघाई, अन्य शहरों में थिएटर स्थानों के साथ बातचीत कर रहे हैं, सबसे अधिक संभावना है, कई और देशों में प्रोडक्शंस होंगे। दूसरा ओपेरा "हेलिकॉन-ओपेरा" में "चाडस्की" था। मुझे पता है कि विदेशों में इस सामग्री में बहुत रुचि है - स्कोर और लिब्रेटो।

नया ओपेरा अगली बड़ी कहानी है, एक अभूतपूर्व टूरिंग प्रोजेक्ट। निर्देशक अलेक्जेंडर मोलोचनिकोव होंगे, कलाकार सर्गेई टचोबन हैं, उन्होंने पहले ही रेखाचित्र और एक लेआउट बनाया है, पाठ डेमियन कुद्रियात्सेव द्वारा है। और, ज़ाहिर है, लियो टॉल्स्टॉय। शानदार संगीतकार अलेक्जेंडर मनोत्सकोव ने बहुत मदद की, उन्होंने अन्ना करेनिना के मोनोलॉग सेट किए, जैसा कि लेव निकोलाइविच ने उन्हें वैलेरी अलेक्जेंड्रोविच के संगीत के लिए लिखा था। और ओपेरा के लिए ओवरचर गैवरिलिन के कोरल सिम्फनी से प्रसिद्ध टुकड़ा "मेरी इन द सोल" होगा।

- क्या उन्होंने करीना के साथ दर्शकों को नहीं खिलाया, आपको क्या लगता है?

ऐसा महसूस हो सकता है. लेकिन जब मैंने इस परियोजना की कल्पना की, तो केइरा नाइटली के साथ जो राइट की फिल्म भी रिलीज नहीं हुई थी, करेन शखनाजारोव की श्रृंखला का उल्लेख नहीं करने के लिए। तुम क्या कर सकते हो? यह युगों-युगों का उपन्यास है। जिन्होंने इसे नहीं पढ़ा है, वे भी कहते हैं कि उनके पास है। मुझे अपनी मूर्खता स्वीकार करने में शर्म आती है।

इसलिए, इस मामले में, मुझे कोई संदेह नहीं है कि ओपेरा को इसके दर्शक और श्रोता मिलेंगे।

और यह कब होगा?

- हम 2018 के वसंत की योजना बना रहे हैं। लेकिन हमारे जीवन में कुछ भी अनुमान नहीं लगाया जा सकता है। हम सब के बाद और "घोषणा" पहले दिखाने के लिए गिना जाता है। इसलिए, हम काम करते हैं, और फिर यह कैसे निकलेगा ...

साक्षात्कार एंड्री वैंडेंको

16 जून को, पावेल कपलेविच का प्रोजेक्ट मैनिफेस्टेशन ट्रेटीकोव गैलरी में एक अलग मंडप में खुलेगा। यह प्रोजेक्ट दर्शकों के लिए जुलाई के अंत तक उपलब्ध होगा।

अलेक्जेंडर इवानोव पेंटिंग की दुनिया में एक अलग व्यक्ति के रूप में खड़ा है। वह अकादमिक मानदंडों को आगे बढ़ाने और कला के बारे में अपना दृष्टिकोण विकसित करने में कामयाब रहे। पेंटिंग के लिए काफी दुर्लभ, कथानक "द अपीयरेंस ऑफ द मसीहा" इवानोव ने एक युगांतरकारी तरीके से प्रस्तुत किया, इसमें सुसमाचार की शब्दार्थ परिणति को देखते हुए। कलाकार को उम्मीद थी कि उनकी पेंटिंग का उद्देश्य समाज के नैतिक आवेगों को ऊपर उठाना था, और कला के पुनर्जीवित मिशन में विश्वास करते थे। "लोगों के लिए मसीह की उपस्थिति" इवानोव के लिए उनके पूरे जीवन की एक तस्वीर बन गई।

"मैं अपने प्रिय रूसी हमवतन को अपनी कहानी, दुनिया की पहली कहानी के साथ समेटना चाहता था! जो मुझे खुद भगवान ने भेजा था - कम से कम मुझे तो ऐसा विश्वास है ”

अपनी स्वयं की योजना की जटिलता और भव्यता को महसूस करते हुए - "संपूर्ण सुसमाचार के सार" को प्रकट करने के लिए - और पवित्र इतिहास का केवल "चित्रकार" नहीं बनना चाहते, उन्होंने इसे विकसित करते हुए विषय में गहरे विसर्जन के मार्ग को अपनाया। रेखाचित्रों और अनगिनत अध्ययनों में, जो उनके किसी पूर्ववर्तियों ने नहीं किया। यह मानवता को एक कलात्मक संदेश देने के लिए एक तरह का प्रयोग था।

वेनेटियन के रंग और दा विंची की सुसमाचार कहानियों के आंतरिक नाटक के साथ गियट्टो की विरासत को मिलाते हुए, कलाकार प्रकृति के साथ कथानक का सामंजस्य स्थापित करता है। उन्होंने पेंटिंग की बनावट की विशेषताओं पर विशेष ध्यान दिया और लाइन के साथ काम किया, मॉडलिंग की तकनीकों में बदलाव किया। पेंटिंग की एक विशेषता नॉन-फिनिटो की तकनीक थी, जब सावधानीपूर्वक तैयार की गई और अधूरे विवरणों को पेंटिंग में जोड़ा जाता है।

कलात्मक प्रौद्योगिकियों और पारंपरिक शिल्प के क्षेत्र में प्रयोगों और खोजों के आधार पर, इसके लिए महान कैनवास, प्रारंभिक रेखाचित्रों और रेखाचित्रों का अध्ययन करने के बाद, पावेल कपलेविच ने पेंटिंग की अपनी व्याख्या और कलाकार के काम की प्रक्रिया की पेशकश की।

ए इवानोव द्वारा पेंटिंग "लोगों के लिए मसीह की उपस्थिति"

लोकप्रिय नाट्य कलाकार ने चित्र के सचित्र और प्लास्टिक घटक के साथ खेला और कलात्मक कैनवास को कपड़े में स्थानांतरित कर दिया। मीडिया प्रोजेक्ट "मैनिफेस्टेशन" सामग्री के उच्च-आणविक प्रसंस्करण की विधि के साथ एक प्रयोग है। कपलेविच की पेंटिंग में, कपास को मखमल या ऊन के साथ जोड़ा जाता है, और एक पुराने विनीशियन कैनवास की बनावट को टेपेस्ट्री के प्रभाव से बदल दिया जाता है। नाटकीय दृश्यों में पहले परीक्षण किया गया, सामग्री इसके लिए रेखाचित्रों के साथ अलेक्जेंडर इवानोव द्वारा एक पेंटिंग को "अवशोषित" करती है।

आधुनिक तकनीकों की मदद से, "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" जीवन में आता है, स्पंदित होता है, बदलता है और यहां तक कि 25 रूपों में टूट जाता है।

कैनवास एक मूर्तिकला राहत, एक ढहते हुए फ्रेस्को या एक काले और सफेद उत्कीर्णन में बदल जाता है, और चित्र के आंकड़े या तो दूरी में गायब हो जाते हैं, या दर्शक के सामने फिर से दिखाई देते हैं। संगीत पर अतिरिक्त बल दिया गया है।

संगीतकार अलेक्जेंडर मनोत्सकोव ने दर्शकों को पत्तियों की सरसराहट, पक्षियों के गायन या पानी की बड़बड़ाहट से ढँक दिया।

आप इवानोव की पेंटिंग के छिपे हुए उद्देश्यों की "घोषणा" देख सकते हैं 16 जून से 31 जुलाई तक लैवृशिंस्की लेन में ट्रेटीकोव गैलरी के मुख्य भवन के प्रवेश द्वार के सामने मंडप में.

16 जून को लावृशिंस्की लेन में ट्रीटीकोव गैलरी के मुख्य भवन के प्रवेश द्वार पर बने मंडप में, प्रदर्शनी मीडिया प्रोजेक्ट मैनिफेस्टेशन अपना काम शुरू करेगा। पावेल कपलेविच। अलेक्जेंडर इवानोव की पेंटिंग के साथ संवाद। हम उद्घाटन की पूर्व संध्या पर इसके निर्माता से मिले और पता चला कि उन्होंने खुद को मीडिया कलाकार के रूप में आजमाने का फैसला क्यों किया।

सचमुच हाल ही में और लगभग एक साथ, एक मंच डिजाइनर और निर्माता के रूप में, आपने तीन प्रदर्शन जारी किए। अब, एक मीडिया कलाकार की भूमिका में, आप ट्रीटीकोव गैलरी में एक परियोजना प्रस्तुत करते हैं और रूसी कला की मुख्य तस्वीर, "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" के साथ एक संवाद में प्रवेश करते हैं।

हां, अभी मेरे पास जो दौर है वह आसान नहीं है, लेकिन खुश है। एक साथ तीन प्रीमियर: आर्कान्जेस्कोय एस्टेट में गोंजागा थिएटर में फीनिक्स बर्ड, हेलिकॉन-ओपेरा थिएटर में ओपेरा चाडस्की, फोमेंको थिएटर में आत्माएं। मैं जो कुछ भी करता हूं उसका नए रूसी क्लासिक्स से कुछ लेना-देना है। चाहे वह द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल के साथ एक परियोजना हो, या नए ऑपरेटिव कार्यों का निर्माण, जैसे चाडस्की ग्रिबॉयडोव के नाटक विट फ्रॉम विट पर आधारित, यह हमेशा एक तरह का संवाद होता है।

"अभिव्यक्ति" का सार क्या है? जैसा कि मैं इसे समझता हूं, साज़िश वसीयत के सामने बनी हुई है ...

और मैं इस प्रोजेक्ट पर काफी समय से काम कर रहा हूं। लगभग 20 साल। लगभग जब तक अलेक्जेंडर इवानोव ने अपने काम पर काम किया। उन्होंने अनगिनत प्रारंभिक अध्ययनों में विषय को विकसित किया, जैसा कि शायद, उनके पूर्ववर्तियों में से किसी ने भी नहीं किया था। उनमें से 600 से अधिक हैं। यह खोज, संदेह, अंतिम परिणाम के साथ कलाकार की शाश्वत असंतोष, हम "जीवित कैनवास" के कपड़े में पेश करते हैं।

"जीवित कैनवास" क्या है?

मैं लंबे समय से "कैपेल" के साथ प्रयोग कर रहा हूं। यह एक ऐसी नवीन कपड़ा तकनीक है जो रसायनों के उपयोग के बिना कपड़े प्रसंस्करण की उच्च-आणविक विधि के लिए मध्ययुगीन टेपेस्ट्री, टेपेस्ट्री और इतालवी "अराज़ी" का अनुकरण करती है। अब, नाटकीय दृश्यों में कई बार परीक्षण की गई सामग्री को इसके लिए रेखाचित्रों के साथ इवानोव की पेंटिंग को "अवशोषित" करना होगा और एक नई गुणवत्ता में "द अपीयरेंस ऑफ क्राइस्ट टू द पीपल" प्रस्तुत करना होगा। कार्रवाई जादुई संगीत के साथ होगी, विशेष रूप से संगीतकार अलेक्जेंडर मानोत्सकोव द्वारा लिखित।

दूसरे शब्दों में, क्या यह कपड़ा होगा?

कैनवास बिल्कुल अलेक्जेंडर इवानोव की पेंटिंग के आकार के लिए बनाया गया है: 540 × 750 सेमी। यह कहा जा सकता है कि हम, उत्पादन श्रमिकों के रूप में, जिन्होंने हमारे हाथों में स्केच प्राप्त किया, कला और शिल्प का एक काम बनाने के लिए इवानोव का इस्तेमाल किया। और बिना मशीनों के, लेकिन नई मीडिया तकनीकों की मदद से इसे हमारी कल्पना से बुना गया। हम कलाकार होने का दिखावा नहीं करते हैं। हम एडेप्टर हैं।

क्या आपने इवानोव की पेंटिंग की बनावट के साथ संवाद किया है?

सामग्री के बिना बनावट, एक के बिना दूसरी, नहीं रहती। मैं कभी भी ऐसी सामग्री के साथ बातचीत नहीं करूंगा जो मुझे गर्म न करे। आप देखिए, मैंने इवानोवो की उत्कृष्ट कृति को जीवित करने की नाटकीयता के साथ आने की कोशिश की और कल्पना की कि यह एक कैनवास नहीं था, बल्कि एक फ्रेस्को या टेपेस्ट्री, एक मूर्तिकला राहत या एक श्वेत-श्याम उत्कीर्णन था, और इसे नहीं बनाया गया था 19 वीं, लेकिन, कहते हैं, 16 वीं शताब्दी में, राफेल के तहत।

पावेल कपलेविच

राफेल के साथ?

जी हां, मैं आपको याद दिलाना चाहता हूं कि 16वीं सदी में राफेल भी कार्डबोर्ड टेपेस्ट्री में लगा हुआ था। 17 वीं शताब्दी में रूबेंस ने सम्राट कॉन्सटेंटाइन के जीवन के दृश्यों के साथ टेपेस्ट्री की एक श्रृंखला के लिए रेखाचित्र भी बनाए। अलेक्जेंडर इवानोव ने चर्च के लिए बड़े भित्तिचित्रों के रेखाचित्रों के रूप में अपने जलरंगों की कल्पना की। परतों, स्तरीकरण और स्तरीकरण के साथ, हम एक और 300 वर्षों के लिए इवानोव के काम को "डूब" गए। यदि आप चाहें, तो यह "भविष्य का स्मरण" है।

परियोजना के लिए एक अलग मंडप बनाया गया था, जैसा कि एक बार इवानोव पेंटिंग के लिए पशकोव के घर में बनाया गया था, जब सम्राट ने इसे रुम्यंतसेव संग्रहालय में प्रस्तुत किया था।

एक प्रकार से यह उस घटना की स्मृति है। मंडप, डिजाइन में बहुत ही सरल, आर्किटेक्ट सर्गेई टचोबन और अग्निया स्टरलिगोवा द्वारा डिजाइन किया गया था। यह संग्रहालय के प्रांगण में पावेल मिखाइलोविच ट्रीटीकोव के स्मारक के बगल में स्थापित है।

यह आपकी पहली संग्रहालय प्रदर्शनी होगी। आपको क्या लगता है?

मुझे आशा है कि प्रोजेक्ट मैनिफेस्टेशन का जीवन सुखी हो। अलेक्जेंडर इवानोव के कैनवास में पहले से ही एक चमत्कार है। प्रसिद्ध दिगिलेव सिद्धांत "मुझे आश्चर्यचकित करें!" का पालन करते हुए, मैं केवल इतना कहूंगा कि किसी को आश्चर्यचकित होना चाहिए और निश्चित रूप से चमत्कार करना चाहिए। अन्यथा, यह दिलचस्प नहीं है।

पावेल कपलेविच द्वारा प्रदर्शनी मीडिया प्रोजेक्ट "मैनिफेस्टेशन" 16 जून से 31 जुलाई तक चलेगा।