स्वान लेक के लिब्रेटो के प्रश्न पर, लेखक द्वारा पूछा गया एक सारांश ईगोर कैमलोटसबसे अच्छा उत्तर है अधिनियम I
दृश्य 1
प्रिंस सिगफ्रीड के वयस्क होने का दिन एक प्राचीन जर्मन महल में मनाया जाता है। उन्हें दोस्तों, दरबारियों और उनकी मां, संप्रभु राजकुमारी द्वारा बधाई दी गई है। और फिर उन्हें पूरी तरह से नाइट की उपाधि दी जाती है। अब से उसका जीवन कर्तव्य और वीरता से निर्धारित होगा।
उनके सम्मान में अंतिम टोस्ट सुने जाते हैं, उनके साथी उनका ध्यान आकर्षित करना चाहते हैं, लेकिन सीगफ्रीड की आत्मा अन्य भावनाओं के बारे में चिंतित है, वह शुद्ध, आदर्श प्रेम का सपना देखता है। दावत ख़त्म हो जाती है, मेहमान चले जाते हैं, और आने वाली रात के धुंधलके में राजकुमार को अपने विचारों के साथ अकेला छोड़ दिया जाता है। उसे अपने बगल में किसी की परछाई महसूस होती है, जैसे कोई ताकत उसे इशारा कर रही हो। यह भाग्य ही है जो दुष्ट प्रतिभा के रूप में राजकुमार को रोमांचक रहस्य उजागर करता है। एक अदृश्य साथी की शक्तिशाली लहर और अस्पष्ट पूर्वाभास का पालन करते हुए, सिगफ्रीड अपने सपनों की आदर्श दुनिया में भाग जाता है। . .
दृश्य 2
राजकुमार खुद को एक शानदार झील के किनारे पर पाता है। पानी के झिलमिलाते प्रतिबिम्बों में उसके सामने मंत्रमुग्ध हंस कन्याओं के दर्शन होते हैं। वह उनमें से सबसे खूबसूरत ओडेट को देखता है और उसकी सुंदरता से आश्चर्यचकित होकर ठिठक जाता है। अंततः उसका रूमानी आदर्श उसके सामने प्रकट हो गया। और वह ओडेट के प्रति प्रेम और निष्ठा की शपथ लेता है।
अधिनियम II
दृश्य 3
कुलीन दुल्हनें संप्रभु राजकुमारी के महल में आती हैं। राजकुमार को उनमें से एक को चुनना होगा और विवाह गठबंधन में प्रवेश करना होगा। सिगफ्राइड प्रकट होता है, पूरी तरह से ओडेट की यादों में लीन। वह लड़कियों के साथ उदासीनता से नृत्य करता है - उसके आदर्श की तुलना किसी से नहीं की जा सकती।
अचानक, एक अजीब शूरवीर (दुष्ट प्रतिभा का एक और भेष-प्रलोभन) अपने चकाचौंध सौंदर्य साथी और काले हंसों के एक दल के साथ गेंद पर आता है। यह ओडिले है, ओडेट का डबल। सीगफ्रीड, उनकी समानता से धोखा खाकर उसकी ओर दौड़ता है। दुष्ट प्रतिभा राजकुमार की भावनाओं का अनुभव करती है। ओडिले अपने परिवर्तनशील खेल से उसे मोहित और मंत्रमुग्ध कर देती है। सिगफ्रीड का संदेह आखिरकार दूर हो गया, उसने ओडिले को अपना चुना हुआ बताया। घातक शपथ के क्षण में, चमकता हुआ सिंहासन कक्ष अंधेरे में डूब जाता है और सुंदर ओडेट की दृष्टि उपस्थित लोगों की आंखों के सामने प्रकट होती है। सीगफ्रीड को एहसास होता है कि वह भाग्य के हाथों का खिलौना बन गया है। अपने विश्वासघात का प्रायश्चित करने की आशा में, वह एक सफेद हंस की मायावी छवि के पीछे बुरी तरह दौड़ता है।
दृश्य 4
हंसों की झील पर एक भयावह रात। ओडेट दुखद समाचार लाता है: राजकुमार ने अपनी शपथ तोड़ दी। सिगफ्रीड की आत्मा में भ्रम है, वह माफी की गुहार के साथ ओडेट के पास जाता है। वह युवक को माफ कर देती है, लेकिन अब से उसका अपने भाग्य पर कोई नियंत्रण नहीं है।
एक दुष्ट प्रतिभा तूफान का कारण बनती है, यह नायकों को तितर-बितर कर देती है, उनका एकजुट होना असंभव है। भाग्य के साथ अपने संघर्ष से थककर सिगफ्रीड लुप्त हो रही छवि को बनाए रखने की व्यर्थ कोशिश करता है। भोर की पहली किरणों के साथ, वह अपने सपनों की झील के पास, एक सुनसान किनारे पर अकेला रह जाता है।
खैर, ऐसी साक्षरता के साथ कुछ भी पास करना कठिन है

बैले "स्वान लेक" के मंचन का विचार मॉस्को इंपीरियल ट्रूप के निदेशक व्लादिमीर पेट्रोविच बेगिचव का था। उन्होंने प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की को संगीतकार के रूप में आमंत्रित किया।

कथानक सुंदर राजकुमारी ओडेट के बारे में एक पुरानी जर्मन किंवदंती पर आधारित था, जिसे दुष्ट जादूगर रोथबार्ट ने एक सफेद हंस में बदल दिया था। बैले में, युवा राजकुमार सिगफ्रीड को खूबसूरत हंस लड़की ओडेट से प्यार हो जाता है और वह उसके प्रति वफादार रहने की कसम खाता है। हालाँकि, दुल्हन चुनने के लिए सिगफ्रीड के लिए रानी माँ द्वारा आयोजित गेंद पर, कपटी रोथबार्ट अपनी बेटी ओडिले के साथ दिखाई देता है। काला हंस ओडिले दोहरा है और साथ ही, ओडेट का प्रतिपद है। सिगफ्रीड अनजाने में ओडिले के जादू में आ जाता है और उसे प्रपोज करता है। अपनी गलती का एहसास करते हुए, राजकुमार खूबसूरत ओडेट से माफी मांगने के लिए झील के किनारे की ओर दौड़ता है... लिब्रेटो के मूल संस्करण में, परी कथा एक त्रासदी में बदल जाती है: सिगफ्रीड और ओडेट लहरों में मर जाते हैं।

सबसे पहले, ओडेट और ओडिले पूरी तरह से अलग पात्र थे। लेकिन बैले संगीत पर काम करते समय, त्चिकोवस्की ने फैसला किया कि लड़कियों को एक तरह की युगल होना चाहिए, जो सिगफ्राइड को एक दुखद गलती की ओर ले जाता है। तब यह निर्णय लिया गया कि ओडेट और ओडिले के हिस्सों का प्रदर्शन एक ही बैलेरीना द्वारा किया जाना चाहिए।

पहली असफलता

1880 या 1882 में, बेल्जियम के कोरियोग्राफर जोसेफ हेन्सन ने उत्पादन को पुनर्जीवित करने का निर्णय लिया। इस तथ्य के बावजूद कि हैनसेन ने नृत्य दृश्यों को थोड़ा बदल दिया, संक्षेप में, स्वान लेक का नया संस्करण पिछले वाले से थोड़ा अलग था। परिणामस्वरूप, बैले को केवल 11 बार दिखाया गया और, ऐसा प्रतीत होता है, हमेशा के लिए गुमनामी में गायब हो गया।

एक किंवदंती का जन्म

इवानोव ने उसे सौंपे गए कार्य को शानदार ढंग से पूरा किया। यह वह था जो "स्वान लेक" को एक किंवदंती में बदलने में कामयाब रहा। इवानोव ने बैले के दूसरे अभिनय को रोमांटिक ध्वनि दी। इसके अलावा, कोरियोग्राफर ने उस समय के लिए एक क्रांतिकारी कदम उठाने का फैसला किया: उन्होंने हंसों की वेशभूषा से कृत्रिम पंखों को हटा दिया और उनकी भुजाओं की गतिविधियों को फड़फड़ाते पंखों के समान बना दिया। उसी समय, प्रसिद्ध "डांस ऑफ़ द लिटिल स्वांस" सामने आया।

लेव इवानोव के काम ने मारियस पेटिपा पर एक मजबूत प्रभाव डाला और उन्होंने कोरियोग्राफर को बैले के पूर्ण संस्करण को एक साथ मंचित करने के लिए आमंत्रित किया। स्वान लेक के नए संस्करण के लिए, लिब्रेटो को फिर से तैयार करने का निर्णय लिया गया। यह कार्य मोडेस्ट इलिच त्चैकोव्स्की को सौंपा गया था। हालाँकि, बैले की सामग्री में परिवर्तन महत्वपूर्ण नहीं थे, और अंत दुखद रहा।

15 जनवरी, 1895 को बैले "स्वान लेक" के नए संस्करण का प्रीमियर सेंट पीटर्सबर्ग के मरिंस्की थिएटर के मंच पर हुआ। इस बार, उत्पादन एक विजयी सफलता थी। यह पेटिपा-इवानोव संस्करण था जिसे क्लासिक माना जाने लगा और आज तक यह स्वान लेक की सभी प्रस्तुतियों का आधार बनता है।

आज, "स्वान लेक" को शास्त्रीय बैले का प्रतीक माना जाता है और यह रूस और दुनिया के अग्रणी थिएटरों का मंच नहीं छोड़ता है। यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए कि अधिकांश आधुनिक बैले प्रस्तुतियों का अंत सुखद होता है। और यह आश्चर्य की बात नहीं है: "स्वान लेक" एक अद्भुत परी कथा है, और परी कथाओं का अंत अच्छा होना चाहिए।

वी. राइजिंगर द्वारा निर्माण 1877: लिब्रेटो बैले कार्यक्रम, ई. सुरित्स द्वारा लेख, बैले के संगीत पर वाई. स्लोनिमस्की द्वारा लेख, एम. पेटिपा और एल. इवानोव द्वारा मंचन, 1895 मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग में लिब्रेटो बैले कार्यक्रम प्रोडक्शंस (टिप्पणियों के साथ)

विवरण

पहला उत्पादन:
संगीतकार: पी. आई. त्चैकोव्स्की।
स्क्रिप्ट: वी. पी. बेगीचेव, वी. एफ. गेल्टसर।
पहला प्रदर्शन: 20.2.1877, बोल्शोई थिएटर, मॉस्को।
कोरियोग्राफर: वी. राइजिंगर।
कलाकार: के. एफ. वाल्ट्ज (द्वितीय और चतुर्थ अधिनियम), आई. शांगिन (प्रथम अधिनियम) और के. ग्रोपियस (तृतीय अधिनियम)।
कंडक्टर: एस. हां. रयाबोव।
पहले कलाकार: ओडेट-ओडिले - पी. एम. कार्पाकोवा, सिगफ्राइड - ए. के. गिलर्ट, रोथबार्ट - एस. पी. सोकोलोव।

क्लासिक संस्करण:
पहला प्रदर्शन: 15.1.1895, मरिंस्की थिएटर, सेंट पीटर्सबर्ग।
कोरियोग्राफर: एम. आई. पेटिपा (I और III एक्ट्स), एल. आई. इवानोव (II और IV एक्ट्स, वेनिसियन और हंगेरियन डांस ऑफ एक्ट III)।
डिजाइनर: आई. पी. एंड्रीव, एम. आई. बोचारोव, जी. लेवोट (दृश्यावली), ई. पी. पोनोमारेव (वेशभूषा)।
कंडक्टर: आर. ई. ड्रिगो।
पहले कलाकार: ओडेट-ओडिले - पी. लेगनानी, सिगफ्राइड - पी. ए. गेर्ड्ट, रोथबार्ट - ए. डी. बुल्गाकोव।

लिब्रेटो 1877

रविवार, 20 फरवरी (पुरानी शैली), 1877 को मॉस्को के बोल्शोई थिएटर में वी. राइजिंगर द्वारा मंचित "स्वान लेक" के प्रीमियर के लिए लिब्रेटो प्रकाशित हुआ। उद्धरण। द्वारा: ए डेमिडोव। "स्वान लेक", एम.: कला, 1985; एस.एस. 73-77.

पात्र

ओडेट, अच्छी परी
प्रभुत्वशाली राजकुमारी
प्रिंस सिगफ्राइड, उसका बेटा
वोल्फगैंग, उनके गुरु
बेन्नो वॉन सोमरस्टर्न, राजकुमार के मित्र
वॉन रोथबार्ट, दुष्ट प्रतिभावान, अतिथि के वेश में

चोबदार
बैरन वॉन स्टीन
बैरोनेस, उसकी पत्नी
फ़्रीगर वॉन श्वार्ज़फेल्स
उसकी पत्नी
1, 2, 3 - दरबारी सज्जन, राजकुमार के मित्र
सूचना देना
स्कोरोखोड
1, 2, 3, 4 - ग्रामीण
दोनों लिंगों के दरबारी, दूत, मेहमान, पन्ने, ग्रामीण और ग्रामीण, नौकर, हंस और शावक।

अधिनियम एक

कार्रवाई जर्मनी में होती है. पहले अंक की दृश्यावली एक आलीशान पार्क को दर्शाती है, जिसकी गहराई में एक महल देखा जा सकता है। धारा के पार एक सुंदर पुल है। मंच पर युवा संप्रभु प्रिंस सिगफ्राइड हैं, जो अपने वयस्क होने का जश्न मना रहे हैं। राजकुमार के दोस्त मेज पर बैठे हैं और शराब पी रहे हैं। युवा राजकुमार के गुरु, नशे में धुत बूढ़े वोल्फगैंग के अनुरोध पर, किसान और, निश्चित रूप से, किसान महिलाएं, जो राजकुमार को बधाई देने आई थीं, नृत्य करते हैं। राजकुमार नाचने वाले पुरुषों को शराब पिलाता है, और वोल्फगैंग किसान महिलाओं की देखभाल करता है, उन्हें रिबन और गुलदस्ते देता है।

नृत्य अधिक जीवंत है. एक वॉकर दौड़कर आता है और राजकुमार को घोषणा करता है कि राजकुमारी, उसकी मां, जो उससे बात करना चाहती थी, अब खुद यहां आने के लिए राजी होगी। समाचार से मज़ा ख़राब हो जाता है, नृत्य रुक जाता है, किसान पृष्ठभूमि में ग़ायब हो जाते हैं, नौकर मेज़ साफ़ करने, बोतलें छिपाने आदि के लिए दौड़ पड़ते हैं। आदरणीय गुरु, यह महसूस करते हुए कि वह अपने शिष्य के लिए एक बुरा उदाहरण स्थापित कर रहे हैं, यह रूप धारण करने की कोशिश करते हैं एक व्यवसायी और शांत आदमी का.

अंत में, राजकुमारी स्वयं, अपने अनुचर के साथ। सभी अतिथि और किसान उन्हें आदरपूर्वक प्रणाम करते हैं। युवा राजकुमार, अपने शराबी और लड़खड़ाते गुरु के साथ, राजकुमारी से मिलने जाता है।

राजकुमारी, अपने बेटे की शर्मिंदगी को देखते हुए, उसे समझाती है कि वह यहाँ मज़ा ख़राब करने, उसे परेशान करने के लिए नहीं आई है, बल्कि इसलिए कि उसे उससे उसकी शादी के बारे में बात करने की ज़रूरत है, जिसके लिए उसके वयस्क होने का वास्तविक दिन था। चुना। “मैं बूढ़ी हो गई हूँ,” राजकुमारी आगे कहती है, “और इसलिए मैं चाहती हूँ कि तुम मेरे जीवनकाल में ही विवाह कर लो। मैं यह जानकर मरना चाहता हूं कि आपने अपनी शादी से हमारे प्रसिद्ध परिवार को अपमानित नहीं किया।

राजकुमार, जो अभी शादी करने के लिए तैयार नहीं है, हालाँकि वह अपनी माँ के प्रस्ताव से नाराज़ है, समर्पण करने के लिए तैयार है और सम्मानपूर्वक अपनी माँ से पूछता है: उसने किसे अपना जीवन साथी चुना?

"मैंने अभी तक किसी को नहीं चुना है," माँ जवाब देती है, "क्योंकि मैं चाहती हूँ कि आप इसे स्वयं करें।" कल मेरे पास एक बड़ी गेंद है, जो रईसों और उनकी बेटियों को एक साथ लाएगी। उनमें से आपको वह चुनना होगा जो आपको पसंद हो और वह आपकी पत्नी होगी।

सिगफ्रीड देखता है कि यह अभी भी विशेष रूप से बुरा नहीं है, और इसलिए जवाब देता है कि मैं आपकी आज्ञाकारिता कभी नहीं छोड़ूंगा, माँ।

राजकुमारी जवाब देती है, "मुझे जो कुछ भी कहना था, मैंने कह दिया और मैं जा रही हूँ।" बिना शर्माये मजा करो.

जैसे ही वह चली जाती है, उसके दोस्त राजकुमार को घेर लेते हैं और वह उन्हें दुखद समाचार बताता है।
वह कहते हैं, "हमारी मौज-मस्ती का अंत, अलविदा प्रिय आज़ादी।"
"यह अभी भी एक लंबा गीत है," नाइट बेनो ने उसे आश्वस्त किया। -अभी, अभी के लिए, भविष्य किनारे पर है, जब वर्तमान हम पर मुस्कुराता है, जब वह हमारा होता है!
"और यह सच है," राजकुमार हंसता है,

फिर से शुरू होती है मौज-मस्ती. किसान कभी समूह में तो कभी अलग-अलग नृत्य करते हैं। आदरणीय वोल्फगैंग, जो अभी भी थोड़ा नशे में है, भी नाचना शुरू कर देता है और नाचता है, बेशक, इतना प्रफुल्लित करने वाला कि हर कोई हंसने लगता है। नाचने के बाद, वोल्फगैंग उससे प्रेमालाप करने लगता है, लेकिन किसान महिलाएँ उस पर हँसती हैं और उससे दूर भाग जाती हैं। वह विशेष रूप से उनमें से एक को पसंद करता है, और वह, पहले उसके लिए अपने प्यार की घोषणा कर चुका है, उसे चूमना चाहता है, लेकिन धोखेबाज़ चकमा देता है, और, जैसा कि बैले में हमेशा होता है, वह इसके बजाय उसके मंगेतर को चूमता है। वोल्फगैंग की घबराहट. उपस्थित लोगों की सामान्य हँसी।

लेकिन जल्द ही रात हो गयी है; अंधेरा हो रहा है। मेहमानों में से एक ने कप के साथ नृत्य करने का सुझाव दिया। उपस्थित लोग स्वेच्छा से प्रस्ताव का अनुपालन करते हैं।

दूर से हंसों का झुंड उड़ता हुआ दिखाई देता है।

लेकिन उन्हें मारना कठिन है," बेन्नो ने हंसों की ओर इशारा करते हुए राजकुमार को प्रोत्साहित किया।
"यह बकवास है," राजकुमार जवाब देता है, "शायद मुझे मार पड़ेगी, बंदूक लाओ।"
"कोई ज़रूरत नहीं है," वोल्फगैंग मना करता है, कोई ज़रूरत नहीं: यह सोने का समय है।

राजकुमार दिखावा करता है कि वास्तव में, शायद, कोई ज़रूरत नहीं है, यह सोने का समय है। लेकिन जैसे ही शांत बूढ़ा आदमी चला जाता है, वह नौकर को बुलाता है, बंदूक लेता है और जल्दी से बेनो के साथ उस दिशा में भाग जाता है जहां हंस उड़े थे।

अधिनियम दो

पहाड़ी, जंगली इलाका, हर तरफ जंगल। मंच की गहराई में एक झील है, जिसके किनारे पर, दर्शक के दाहिनी ओर, एक जीर्ण-शीर्ण इमारत है, जो एक चैपल जैसा है। रात। चाँद चमक रहा है.

सफेद हंसों का झुंड अपने बच्चों के साथ झील पर तैर रहा है। झुण्ड खंडहरों की ओर तैर रहा है। उसके सामने एक हंस है जिसके सिर पर मुकुट है।

थके हुए राजकुमार और बेन्नो मंच पर प्रवेश करते हैं।
"मैं आगे नहीं बढ़ सकता," आखिरी वाला कहता है, "मैं नहीं कर सकता, मेरे पास ताकत नहीं है।" आइए आराम करें, क्या हम?
"शायद," सिगफ्राइड उत्तर देता है। - हम महल से बहुत दूर चले गए होंगे? हमें शायद यहीं रात बितानी होगी...देखो,'' वह झील की ओर इशारा करता है,''यही वह जगह है जहां हंस हैं।'' बल्कि, एक बंदूक!

बेन्नो ने उसे बंदूक थमा दी; राजकुमार अभी निशाना लगाने में कामयाब ही हुआ था कि हंस तुरंत गायब हो गए। उसी क्षण, खंडहरों का आंतरिक भाग किसी असाधारण रोशनी से जगमगा उठता है।

चलो दूर उड़ चलते हैं! यह शर्म की बात है... लेकिन देखो, यह क्या है? - और राजकुमार बेनो को रोशन खंडहरों की ओर इशारा करता है।
- अजीब! - बेन्नो हैरान है। - यह स्थान मंत्रमुग्ध होना चाहिए।
राजकुमार जवाब देता है, "अभी हम यही खोज रहे हैं।" और खंडहर की ओर बढ़ जाता है।

वह अभी वहां पहुंचने में कामयाब ही हुआ था कि सीढ़ियों की सीढ़ियों पर सफेद कपड़े और कीमती पत्थरों का मुकुट पहने एक लड़की दिखाई दी। लड़की चांदनी से रोशन है.

आश्चर्यचकित, सिगफ्रीड और बेनो खंडहर से पीछे हट गए। लड़की निराशा से सिर हिलाते हुए राजकुमार से पूछती है:
- तुम मेरा पीछा क्यों कर रहे हो, शूरवीर? मैंने तुम्हारे साथ क्या किया?
राजकुमार शर्मिंदा होकर उत्तर देता है:
- मैंने नहीं सोचा... मुझे उम्मीद नहीं थी...

लड़की सीढ़ियों से नीचे उतरती है, चुपचाप राजकुमार के पास आती है और उसके कंधे पर हाथ रखकर तिरस्कारपूर्वक कहती है:
- वह हंस जिसे तुम मारना चाहते थे वह मैं था!
- आप?! हंस?! नहीं हो सकता!
- हाँ, सुनो... मेरा नाम ओडेट है, मेरी माँ एक अच्छी परी है; वह, अपने पिता की इच्छा के विपरीत, एक महान शूरवीर के प्यार में पागल हो गई और उससे शादी कर ली, लेकिन उसने उसे नष्ट कर दिया - और वह चली गई। मेरे पिता ने किसी और से शादी कर ली, मेरे बारे में भूल गए और मेरी दुष्ट सौतेली माँ, जो एक चुड़ैल थी, मुझसे नफरत करती थी और लगभग मुझे पीड़ा देती थी। लेकिन मेरे दादाजी मुझे अपने साथ ले गए। बूढ़ा आदमी मेरी माँ से बहुत प्यार करता था और उसके लिए इतना रोता था कि उसके आँसुओं से यह झील जमा हो गई, और वहाँ, बहुत गहराई में, वह खुद चला गया और मुझे लोगों से छिपा दिया। अब, हाल ही में, उसने मुझे लाड़-प्यार देना शुरू कर दिया है और मुझे मौज-मस्ती करने की पूरी आजादी दी है। इसलिए दिन के दौरान मैं और मेरे दोस्त हंसों में बदल जाते हैं और खुशी-खुशी अपनी छाती से हवा को चीरते हुए, हम ऊंचे, ऊंचे, लगभग आकाश तक उड़ते हैं, और रात में हम यहां अपने बूढ़े आदमी के पास खेलते और नृत्य करते हैं। लेकिन मेरी सौतेली माँ अब भी मुझे अकेला नहीं छोड़ती, यहाँ तक कि मेरे दोस्तों को भी...

इसी समय उल्लू की चीख सुनाई देती है।
"क्या तुमने सुना?.. यह उसकी अशुभ आवाज़ है," ओडेट उत्सुकता से चारों ओर देखते हुए कहती है।
- देखो, वह वहाँ है!

खंडहरों पर चमकती आँखों वाला एक विशाल उल्लू दिखाई देता है।
"उसने मुझे बहुत पहले ही नष्ट कर दिया होता," ओडेट आगे कहती है। - लेकिन दादाजी उसे सतर्कता से देखते हैं और मुझे नाराज नहीं होने देते। मेरी शादी के साथ, चुड़ैल मुझे नुकसान पहुंचाने का मौका खो देगी, लेकिन तब तक केवल यह मुकुट ही मुझे उसके द्वेष से बचाता है। बस इतना ही, मेरी कहानी लंबी नहीं है.
- ओह, मुझे माफ कर दो, सौंदर्य, मुझे माफ कर दो! - शर्मिंदा राजकुमार अपने घुटनों पर झुकते हुए कहता है।

युवा लड़कियों और बच्चों की कतारें खंडहरों से बाहर निकलती हैं, और हर कोई युवा शिकारी को यह कहते हुए धिक्कारता है कि खाली मौज-मस्ती के कारण, उसने उन्हें उस व्यक्ति से लगभग वंचित कर दिया है जो उन्हें सबसे प्रिय है। राजकुमार और उसका दोस्त निराशा में हैं।

बस,'' ओडेट कहते हैं, ''इसे रोकें।'' आप देखिए, वह दयालु है, वह दुखी है, उसे मेरे लिए खेद है।

राजकुमार अपनी बंदूक उठाता है और जल्दी से उसे तोड़कर यह कहते हुए फेंक देता है:
“मैं कसम खाता हूँ, अब से मैं किसी भी पक्षी को मारने के लिए अपना हाथ नहीं उठाऊँगा!”
- शांत हो जाओ, शूरवीर। चलो सब कुछ भूल जाओ और हमारे साथ मौज-मस्ती करो।

नृत्य शुरू होता है, जिसमें राजकुमार और बेनो भाग लेते हैं। हंस कभी सुंदर समूह बनाकर तो कभी अकेले नृत्य करते हैं। राजकुमार लगातार ओडेट के पास रहता है; नृत्य करते समय, वह ओडेट के प्यार में पागल हो जाता है और उससे विनती करता है कि वह उसके प्यार को अस्वीकार न करे (पास डीएक्शन)। ओडेट हंसता है और उस पर विश्वास नहीं करता।

तुम मुझ पर विश्वास नहीं करते, ठंडे, क्रूर ओडेट!
"मुझे विश्वास करने में डर लग रहा है, महान शूरवीर, मुझे डर है कि आपकी कल्पना केवल आपको धोखा दे रही है - कल अपनी माँ की छुट्टी पर आप कई प्यारी युवा लड़कियों को देखेंगे और किसी और के प्यार में पड़ जायेंगे, मेरे बारे में भूल जाइये।"
- ओह, कभी नहीं! मैं अपने शूरवीर सम्मान की कसम खाता हूँ!
- ठीक है, सुनो: मैं तुमसे यह नहीं छिपाऊंगा कि मैं भी तुम्हें पसंद करता हूं, मुझे भी तुमसे प्यार हो गया है, लेकिन एक भयानक पूर्वाभास मुझ पर हावी हो जाता है। मुझे ऐसा लगता है कि आपके लिए किसी प्रकार की परीक्षा तैयार करने वाली इस जादूगरनी की चालें हमारी खुशियों को नष्ट कर देंगी।
- मैं पूरी दुनिया को लड़ने की चुनौती देता हूं! तुम, तुम अकेले, मैं जीवन भर प्यार करूंगा! और इस चुड़ैल का कोई जादू मेरी ख़ुशी को नष्ट नहीं करेगा!
"ठीक है, कल हमारे भाग्य का फैसला होना चाहिए: या तो आप मुझे फिर कभी नहीं देख पाएंगे, या मैं विनम्रतापूर्वक अपना मुकुट आपके चरणों में रख दूंगा।" लेकिन बस, अब बिछड़ने का समय आ गया है, भोर हो रही है। अलविदा कल मिलेंगे!

ओडेट और उसके दोस्त खंडहरों में छिपे हुए हैं, आसमान में भोर हो रही है, हंसों का झुंड झील पर तैर रहा है, और एक बड़ा उल्लू उनके ऊपर उड़ रहा है, जोर-जोर से अपने पंख फड़फड़ा रहा है।

(एक पर्दा)

अधिनियम तीन

राजकुमारी के महल में एक आलीशान हॉल, छुट्टियों के लिए सब कुछ तैयार किया गया है। ओल्ड वोल्फगैंग नौकरों को अपना आखिरी आदेश देता है। समारोहों का मास्टर मेहमानों का स्वागत करता है और उन्हें ठहराता है। प्रकट होने वाला दूत राजकुमारी और युवा राजकुमार के आगमन की घोषणा करता है, जो अपने दरबारियों, पन्नों और बौनों के साथ प्रवेश करते हैं और मेहमानों को विनम्रता से झुकाते हुए, उनके लिए तैयार किए गए सम्मान के स्थानों पर कब्जा कर लेते हैं। समारोहों का स्वामी, राजकुमारी के संकेत पर, नृत्य शुरू करने का आदेश देता है।

मेहमान, पुरुष और महिला दोनों, अलग-अलग समूह बनाते हैं, और बौने नृत्य करते हैं। तुरही की आवाज़ नए मेहमानों के आगमन की घोषणा करती है; समारोहों का स्वामी उनसे मिलने जाता है, और दूत राजकुमारी को उनके नामों की घोषणा करता है। बूढ़ा गिनती अपनी पत्नी और युवा बेटी के साथ प्रवेश करती है, वे आदरपूर्वक मालिकों को प्रणाम करते हैं, और बेटी, राजकुमारी के निमंत्रण पर, नृत्य में भाग लेती है। फिर से तुरही की आवाज़, फिर से समारोहों के मास्टर और हेराल्ड अपने कर्तव्यों का पालन करते हैं: नए मेहमान प्रवेश करते हैं... बूढ़े लोगों को समारोहों के मास्टर द्वारा समायोजित किया जाता है, और युवा लड़कियों को राजकुमारी द्वारा नृत्य करने के लिए आमंत्रित किया जाता है। ऐसी कई प्रस्तुतियों के बाद, राजकुमारी अपने बेटे को एक तरफ बुलाती है और उससे पूछती है कि किस लड़की ने उस पर अच्छा प्रभाव डाला?

राजकुमार ने उदास होकर उसे उत्तर दिया:
“अभी तक मुझे उनमें से कोई भी पसंद नहीं आया, माँ।”

राजकुमारी झुंझलाहट से अपने कंधे उचकाती है, वोल्फगैंग को बुलाती है और उसे अपने बेटे के गुस्से वाले शब्दों के बारे में बताती है। संरक्षक अपने पालतू जानवर को समझाने की कोशिश करता है, लेकिन तुरही की आवाज सुनाई देती है, और वॉन रोथबार्ट अपनी बेटी ओडिले के साथ हॉल में प्रवेश करता है। ओडिले को देखकर राजकुमार उसकी सुंदरता पर मोहित हो जाता है; उसका चेहरा उसे उसके स्वान-ओडेट की याद दिलाता है।

वह अपने दोस्त बेनो को बुलाता है और उससे पूछता है:
- क्या यह सच नहीं है कि वह ओडेट से कैसे मिलती-जुलती है?
"लेकिन मेरी राय में, बिल्कुल नहीं... आप अपना ओडेट हर जगह देखते हैं," बेनो जवाब देता है।

राजकुमार कुछ देर तक नृत्य कर रहे ओडिले की प्रशंसा करता है, फिर स्वयं नृत्य में भाग लेता है। राजकुमारी बहुत खुश हुई, वोल्फगैंग को फोन किया और उससे कहा कि ऐसा लगता है कि इस मेहमान ने उसके बेटे पर प्रभाव डाला है?
"ओह हाँ," वोल्फगैंग जवाब देता है, "थोड़ा रुको, युवा राजकुमार कोई पत्थर नहीं है, कुछ ही समय में वह बिना किसी याददाश्त के प्यार में पागल हो जाएगा।"

इस बीच, नृत्य जारी रहता है, और इस दौरान राजकुमार ओडिले के लिए स्पष्ट प्राथमिकता दिखाता है, जो उसके सामने चुलबुलापन से पेश आता है। मोह के एक क्षण में, राजकुमार ओडिले का हाथ चूम लेता है। फिर राजकुमारी और बूढ़ा रोथबार्ट अपनी सीटों से उठते हैं और बीच में नर्तकियों के पास जाते हैं।

"मेरे बेटे," राजकुमारी कहती है, "तुम केवल अपनी दुल्हन का हाथ चूम सकते हो।"
- मैं तैयार हूँ, माँ!
- इस पर उसके पिता क्या कहेंगे? - राजकुमारी कहती है।

वॉन रोथबार्ट गंभीरता से अपनी बेटी का हाथ लेता है और उसे युवा राजकुमार को सौंप देता है।

दृश्य तुरंत अंधेरा हो जाता है, एक उल्लू चिल्लाता है, वॉन रोथबार्ट के कपड़े गिर जाते हैं, और वह एक राक्षस के रूप में प्रकट होता है। ओडिले हंसता है. खिड़की एक शोर के साथ खुलती है, और सिर पर मुकुट पहने एक सफेद हंस खिड़की पर दिखाई देता है। राजकुमार भयभीत होकर अपनी नई प्रेमिका का हाथ फेंक देता है और अपना दिल पकड़कर महल से बाहर भाग जाता है।

(एक पर्दा)

अधिनियम चार

दूसरे अधिनियम के लिए दृश्यावली. रात। ओडेट के दोस्त उसकी वापसी की प्रतीक्षा कर रहे हैं; उनमें से कुछ को आश्चर्य है कि वह कहाँ गायब हो गई होगी; वे उसके बिना उदास हैं, और वे स्वयं नृत्य करके और युवा हंसों को नचाकर अपना मनोरंजन करने का प्रयास करते हैं।

लेकिन फिर ओडेट मंच पर दौड़ती है, ताज के नीचे से उसके बाल उसके कंधों पर अस्त-व्यस्त रूप से बिखरे हुए हैं, वह आँसू और निराशा में है; उसके दोस्त उसे घेर लेते हैं और पूछते हैं कि उसे क्या हुआ है?
- उसने अपनी शपथ पूरी नहीं की, उसने परीक्षा पास नहीं की! - ओडेट कहते हैं।
उसके दोस्त, क्रोधित होकर, उसे समझाते हैं कि वह अब गद्दार के बारे में न सोचे।
"लेकिन मैं उससे प्यार करता हूँ," ओडेट उदास होकर कहता है।
- गरीब, गरीब! चलो जल्दी से उड़ जाओ, वह यहाँ आता है।
- वह?! - ओडेट डर के मारे कहता है और खंडहर की ओर भागता है, लेकिन अचानक रुक जाता है और कहता है: "मैं उसे आखिरी बार देखना चाहता हूं।"
- लेकिन आप खुद को नष्ट कर देंगे!
- अरे नहीं! मैं सावधान रहूंगा। जाओ, बहनों, और मेरी प्रतीक्षा करो।

सब बर्बाद हो जाते हैं। गड़गड़ाहट सुनाई देती है... पहले, पृथक गड़गड़ाहट, और फिर करीब और करीब; उमड़ते-घुमड़ते बादलों से दृश्य अंधकारमय हो जाता है, जो कभी-कभी बिजली से प्रकाशित हो जाते हैं; झील हिलने लगती है।

राजकुमार मंच पर दौड़ता है।
- ओडेट... यहाँ! - वह कहता है और उसके पास दौड़ता है। - ओह, मुझे माफ कर दो, मुझे माफ कर दो, प्रिय ओडेट।
"तुम्हें माफ करना मेरी इच्छा में नहीं है, यह सब खत्म हो गया है।" यह आखिरी बार है जब हम एक दूसरे को देख रहे हैं!

राजकुमार ने उत्साहपूर्वक उससे विनती की, ओडेट अड़े रहे। वह डरपोक होकर उत्तेजित झील की ओर देखती है और राजकुमार के आलिंगन से छूटकर खंडहर की ओर भाग जाती है। राजकुमार उसे पकड़ लेता है, उसका हाथ पकड़ लेता है और निराशा में कहता है:
- अच्छा, नहीं, नहीं! चाहे या न चाहो, तुम हमेशा मेरे साथ रहो!

वह तुरंत उसके सिर से मुकुट उतारता है और उसे तूफानी झील में फेंक देता है, जिसके किनारे पहले ही बह चुके हैं। एक उल्लू राजकुमार द्वारा छोड़े गए ओडेट के मुकुट को अपने पंजे में लेकर चिल्लाता हुआ ऊपर की ओर उड़ता है।

आपने क्या किया! तुमने खुद को और मुझे दोनों को नष्ट कर दिया। "मैं मर रहा हूं," ओडेट कहता है, राजकुमार की बाहों में गिरते हुए, और गड़गड़ाहट की गर्जना और लहरों की आवाज़ के माध्यम से, हंस का दुखद अंतिम गीत सुनाई देता है

राजकुमार और ओडेट के ऊपर एक के बाद एक लहरें दौड़ती हैं और जल्द ही वे पानी के नीचे गायब हो जाते हैं। तूफ़ान थम जाता है, दूर से गड़गड़ाहट की धीमी गड़गड़ाहट बमुश्किल सुनाई देती है; चंद्रमा बिखरते बादलों के बीच से अपनी पीली किरण काटता है, और शांत झील पर सफेद हंसों का झुंड दिखाई देता है।

कार्यक्रम 1877

नीचे नाटक के प्रीमियर पोस्टर से जानकारी दी गई है। छोटे पात्र जो नृत्य संख्याओं में भाग नहीं लेते, हटा दिए जाते हैं। उद्धरण द्वारा: ए डेमिडोव। "स्वान लेक", एम.: कला, 1985; साथ। 131, 135 और विश्वकोश "रूसी बैले", एम.: सोग्लासी, 1997; साथ। 254.

1877
इंपीरियल मॉस्को थिएटर
बोल्श थिएटर में
रविवार, 20 फरवरी को
नर्तक के पक्ष में
श्रीमती कारपाकोवा प्रथम
पहली बार के लिए
स्वान झील

4 कृत्यों में बोल्शोई बैले
संगीतकार पी. आई. त्चैकोव्स्की
वी. पी. बेगिचव, वी. एफ. गेल्टसर द्वारा स्क्रिप्ट
कोरियोग्राफर वी. राइजिंगर
कंडक्टर एस. हां. रयाबोव
मशीनें और विद्युत प्रकाश - सी. एफ. वाल्ट्ज
कलाकार आई. शांगिन (प्रथम दि.), के. वाल्ट्ज (द्वितीय और चतुर्थ दि.), के. ग्रोपियस (तृतीय दि.)

ओडेट, अच्छी परी - पी. एम. कार्पाकोवा प्रथम
संप्रभु राजकुमारी - निकोलेवा
प्रिंस सिगफ्राइड, उनके बेटे - ए.के. गिलर्ट 2
बेन्नो वॉन सोमरस्टर्न - निकितिन
वॉन रोथबार्ट, दुष्ट प्रतिभा, अतिथि के भेष में - एस. पी. सोकोलोव
ओडिले, उनकी बेटी, ओडेट के समान - श्रीमती * * *
ग्रामीण - स्टानिस्लावस्काया। कार्पाकोवा द्वितीय, निकोलेवा द्वितीय, पेत्रोवा तृतीय, आदि।

नृत्य संख्याओं और उनके प्रतिभागियों का क्रम

पहली कार्रवाई

1. वाल्ट्ज
एकल कलाकार चार ग्रामीण महिलाएँ हैं - स्टैनिस्लावस्काया, कार्पाकोवा द्वितीय, निकोलेवा द्वितीय, पेत्रोवा तृतीय, बारह दिग्गज और एक कोर डी बैले।
2. नृत्य दृश्य
चार ग्रामीण, सिगफ्राइड (गिलर्ट द्वितीय), बेन्नो (निकितिन), दो सज्जन।
3. पास दे ड्यूक्स
पहला ग्रामीण (स्टानिस्लावस्काया) और सिगफ्राइड
4. पोल्का
तीन ग्रामीण (कारपाकोवा द्वितीय, निकोलेवा द्वितीय, पेत्रोवा तृतीय)
5. सरपट दौड़ना
पहले ग्रामीण, सिगफ्राइड, दिग्गज और कोर डी बैले
6. पास डे ट्रोइस
तीन ग्रामीण
7. अंतिम
पहले ग्रामीण, सिगफ्राइड और इसमें शामिल सभी लोग

दूसरा कृत्य

8. हंस बाहर आते हैं
एकल कलाकार, दो हंस (मिखाइलोवा, गायन वोल्कोवा), सोलह दिग्गज और एक कोर डी बैले।
9. पास डे ट्रोइस
दो हंस और बेनो
10. पास दे ड्यूक्स
ओडेट (कारपाकोवा-1) और सिगफ्राइड
11. अंतिम
ओडेट, सिगफ्राइड, बेन्नो, दो हंस, प्रकाशक और कोर डी बैले

तीसरा कृत्य

12. दरबारियों और पन्नों का नृत्य
13. पास डे छह
कार्पाकोवा प्रथम, सवित्स्काया, मिखाइलोवा, दिमित्रीवा, विनोग्राडोवा और गिलर्ट द्वितीय
14. पास डे सिंक
कार्पाकोवा प्रथम। मनोखिना, कार्पाकोवा दूसरे, आंद्रेयानोवा चौथे और गिलर्ट दूसरे स्थान पर रहे
15. हंगेरियन नृत्य (निकोलेवा द्वितीय, बेकेफी)
16. नियति नृत्य (स्टानिस्लावस्काया, एर्मोलोव)
17. रूसी नृत्य (कारपाकोवा प्रथम)
18. स्पेनिश नृत्य (अलेक्जेंड्रोवा, मनोखिन)
19. माजुरका (एकल कलाकारों के चार जोड़े)

अधिनियम चार

20. पास डीएन्सेम्बल
मिखाइलोवा, वोस्प। वोल्कोवा, प्रकाशक और सोलह शिष्य

एलिज़ावेता सुरित्स स्वान लेक 1877
बैले के प्रथम निर्माण की 125वीं वर्षगांठ पर

वेन्ज़ेल राइजिंगर का कोई भी बैले लंबे समय तक बोल्शोई थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में नहीं रहा। 30-40 प्रस्तुतियों के बाद वे मंच से चले गये। लेकिन भाग्य की विडंबना यह है कि वह राइजिंगर, कोरियोग्राफर थे जिनके बारे में आलोचक याकोवलेव ने लिखा था कि उन्हें दृढ़ता से संदेह था कि "उन्हें कोरियोग्राफर कहा जा सकता है", जो त्चिकोवस्की के स्वान लेक के पहले निर्देशक बने।

दुनिया में किसी भी अन्य नृत्य प्रदर्शन की तुलना में बैले स्वान लेक के बारे में अधिक लिखा गया है। शोधकर्ताओं ने मॉस्को में इसके उत्पादन के इतिहास का भी ध्यानपूर्वक अध्ययन किया है। विशेष रूप से, यूरी स्लोनिमस्की द्वारा "पी.आई. त्चिकोवस्की और उनके समय के बैले थियेटर" पुस्तक की तैयारी के दौरान गंभीर शोध किया गया था। तब 1877 के उत्पादन का लिब्रेट्टो पाया गया था; अप्रत्यक्ष आंकड़ों के अनुसार, स्क्रिप्ट के लेखकों की संभवतः पहचान की गई थी - बेगिचव और गेल्टसर, जिन्होंने संभवतः, राइजिंगर की भागीदारी के साथ, और शायद त्चिकोवस्की स्वयं इसकी रचना की थी। बाद की धारणा इस तथ्य से समर्थित है कि पांच साल पहले (1871 में) त्चिकोवस्की ने बच्चों का बैले "लेक ऑफ स्वांस" लिखा था, जिसे कामेंका एस्टेट में बच्चों द्वारा प्रस्तुत किया गया था। शोधकर्ता - स्लोनिमस्की, क्रासोव्स्काया, अंग्रेजी बैले इतिहासकार ब्यूमोंट और अमेरिकी जॉन विली - सभी ने यह पता लगाने की कोशिश की कि किस साहित्यिक स्रोत ने "स्वान लेक" का आधार बनाया। स्लोनिमस्की का सुझाव है कि पटकथा लेखकों ने मुज़ियस की परी कथा "स्वान पॉन्ड" का उपयोग किया, यह समझाते हुए कि यह केवल एक कथानक के आधार के रूप में कार्य करती है, जबकि एक हंस लड़की की छवि लगातार रूसी सहित लोक कविता में दिखाई देती है। ब्यूमोंट कई संभावित स्रोतों की ओर इशारा करता है - ओविड्स मेटामोर्फोसेस, ग्रिम की कई परियों की कहानियां, लोककथाओं के उदाहरण, जॉन विली एक और मुसौस कहानी की ओर इशारा करते हैं - "द स्टोलन वील" (जोहान कार्ल ऑगस्ट मुसौस "डेर गेराउबेट श्लेयर")। ऐसा लगता है कि सबसे सही, क्रासोव्स्काया के निष्कर्ष हैं, जो उस काम की तलाश करने से इनकार करते हैं जिसने सीधे लेखकों को प्रेरित किया, यह मानते हुए कि सभी मुख्य कथानक उपकरण "स्वान लेक" में पाए जाते हैं (एक लड़की हंस में बदल गई, वफादार) एक सुंदरता को बचाने का प्यार, एक प्रेमी का अनैच्छिक विश्वासघात, आदि) .p.) कई साहित्यिक स्रोतों में पाए जाते हैं।

मैं इसमें यह भी जोड़ना चाहूंगा कि न केवल साहित्य में, बल्कि बैले थियेटर में भी। बैले स्क्रिप्ट में पिछले दशकों के अनुभव से विकसित कई रूपांकन शामिल थे। कई क्लिच इसमें घुस गए हैं - मौखिक और नाटकीय, लेकिन इसमें वे छवियां भी शामिल हैं जो पिछले दशकों के प्रदर्शनों में पाई गईं और उचित ठहराई गईं।

पहले भाग में राजकुमार को एक लापरवाह युवक के रूप में दर्शाया गया है, जो स्नेह को जाने बिना, ऊब गया है और अपने जीवन में कुछ बदलाव की प्रतीक्षा कर रहा है। यह उस युग के बैले के लिए नायक की एक परिचित प्रस्तुति है: अगले कार्य में, एक नियम के रूप में, वह प्रकट होता है जो उसे शांति या निराशा की स्थिति से बाहर लाना चाहिए, उसे खुद से प्यार करना चाहिए। इस तरह कोरल्ली की "पेरी", माज़िलियर की "एल्वेस", सेंट-लियोन की "फ्लेम ऑफ लव" की शुरुआत हुई और आखिरकार, वही "सेंड्रिलॉन" जिसे त्चिकोवस्की को लिखने की पेशकश की गई थी।

दूसरा अंक आपको उस जादुई दुनिया से परिचित कराता है जहां नायिका रहती है। फंतासी के तत्व वाले अधिकांश रोमांटिक बैले में और उनकी नकल में बनाए गए प्रदर्शनों में यही स्थिति थी: "ला सिल्फाइड", "वर्जिन ऑफ द डेन्यूब", "पेरी", "ओन्डाइन", "फर्न" और कई अन्य। नायिका एक शानदार रूप में दिखाई देती है, इस बार एक पक्षी के रूप में। यह भी एक परिचित रूप है: स्वान लेक से पहले भी, रोमांटिक बैले थियेटर सिल्फ, एल्व्स, ड्रायड, नायड और एनिमेटेड फूलों के साथ-साथ पंखों वाली नायिकाओं - तितली लड़कियों और पक्षी लड़कियों (तितली, काशी, ट्रिलबी) और आदि को भी जानता था। .)

दुष्ट प्रतिभाएं और चुड़ैलें, जैसे स्क्रिप्ट से उल्लू सौतेली माँ और नाटक से वॉन रोथबार्ट, रोमांटिक बैले में स्थायी पात्र हैं, जो ला सिल्फाइड में जादूगरनी मेडगे से शुरू होती हैं। नायिका की रक्षा करने वाले ताबीज का मूल भाव भी उतना ही स्थिर है: लगभग कोई भी बैले इसके बिना नहीं कर सकता ("पेरी" में फूल, सिल्फाइड के पंख, "दादी की शादी" में मुकुट)। स्वान लेक के मूल संस्करण में, ओडेट ने एक जादुई मुकुट पहना था जो उसे बुरी साजिशों से बचाता था। रोमांटिक युग के बैले में, ऐसे नायक और नायिकाएं भी हैं जो प्यार की खातिर अपने जीवन का बलिदान देते हैं ("पेरी", "सैटनिला"), और कथानक उपकरण भी एक अनैच्छिक (एक जादू के कारण) के आधार पर जाना जाता है ) शपथ का विश्वासघात: "शकुंतला"। यह पहली बार नहीं है कि नायिका के "विभाजन" की तकनीक (ओडिले ओडेट का डबल है) "स्वान लेक" में दिखाई देती है: उदाहरण के लिए, "फॉस्ट" में, असली मार्गरीटा और उसकी शक्ल लेने वाली बुरी आत्मा भी दिखाई दी। हालाँकि, "स्वान लेक" की स्क्रिप्ट का एक बड़ा फायदा है जो इसे उस युग की अधिकांश लिपियों से अलग करता है। कथानक की कोई जटिलता नहीं है, घटनाओं का संचय जो 1860-70 के दशक में बनाए गए प्रदर्शनों को अलग करता है, जैसा कि राइजिंगर की प्रस्तुतियों के मामले में था। कार्रवाई के विकास की सादगी और तर्क, जिसमें कम संख्या में पात्र भाग लेते हैं, "स्वान लेक" को उसके सुनहरे दिनों ("ला सिल्फाइड", "गिजेल") के दौरान रोमांटिक बैले के अनुकरणीय प्रदर्शन के करीब लाता है। उल्लिखित प्रत्येक उद्देश्य अपना स्थान पाता है, प्रत्येक कार्य को आगे बढ़ाने और वांछित वातावरण बनाने के लिए आवश्यक है। इस प्रकार त्चिकोवस्की को अपने संगीत के लिए काफी ठोस आधार प्राप्त हुआ। अपने अतीत के बारे में ओडेट की लंबी "कहानी" जैसी कमियाँ, जिसे स्पष्ट रूप से बैले में लागू नहीं किया गया था, या अंतिम अधिनियम में नायक का अपर्याप्त रूप से प्रेरित व्यवहार, कोई गंभीर बाधा नहीं थी।

त्चिकोवस्की ने पहली बार गंभीरता से बैले की ओर रुख किया (अवास्तविक सेंड्रिलन को छोड़कर)। संगीतशास्त्रियों ने त्चिकोवस्की के "स्वान लेक" के लेखन के इतिहास और स्वयं संगीत दोनों का विस्तार से अध्ययन किया है। यह ज्ञात है कि त्चिकोवस्की को बैले पसंद था, उन्होंने बैले प्रदर्शन में भाग लिया और स्वीकार किया कि वह "इस तरह के संगीत में खुद को आज़माना चाहते थे।" यह ज्ञात है कि संगीतकार ने गेरबर द्वारा उन्हें प्रदान किए गए अंकों का अध्ययन किया था; इस बात के प्रमाण हैं कि उनमें "गिजेल" और "फ़र्न" भी थे। इस प्रकार त्चिकोवस्की को पता था कि बैले संगीत की अपनी विशिष्टता है। यह उल्लेखनीय है कि उन्होंने इस विशिष्टता को समझा, कभी भी शैली के नियमों का उल्लंघन नहीं किया, जैसा कि उन वर्षों में समझा जाता था, और साथ ही उन्होंने अपनी तरह का एक अभिनव कार्य बनाया। परिदृश्य स्थितियों को बाहरी रूप से संगीतकार द्वारा पूरी तरह से संरक्षित किया जाता है, लेकिन हर बार उनकी सामग्री गहरी हो जाती है और कभी-कभी पुनर्विचार किया जाता है।

पहले एक्ट के डायवर्टिमेंटो का उपयोग संगीतकार द्वारा सिगफ्राइड को चित्रित करने के लिए किया जाता है। एक युवक अपने वयस्क होने के दिन दोस्तों के साथ मौज-मस्ती कर रहा है। उनके क्षणभंगुर शौक का विषय ग्रामीणों में से एक है: हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि यह इस अधिनियम के लिए था कि युगल गीत लिखा गया था, अब राजकुमार और ओडिले द्वारा गेंद पर प्रदर्शन किया जाता है। यह पहले से ही प्यार का एक पूर्वाभास है, लेकिन सच्चा जुनून नहीं है जो ओडेट से मिलने पर राजकुमार की आत्मा में भड़क उठेगा।

दूसरा अधिनियम ओडेट और हंसों को समर्पित है। पटकथा लेखकों ने यहां परिवर्तन की सिद्ध विधि का उपयोग किया: हंसों ने अपने पंख छोड़ दिए और लड़कियां बन गईं। त्चैकोव्स्की ने मंत्रमुग्ध पक्षी लड़कियों को चित्रित करके रूपांकन को गहरा किया। जो संगीत उन्हें चित्रित करता है, वह पहले एक्ट के "हंसों की उड़ान" के विषय को विकसित करता है, वह राग जो एक्ट की शुरुआत में हंसों के झील के पार तैरने पर बजता है, और साथ ही दिल से गीतात्मक, गहराई से भरा होता है और निस्संदेह "मानवीय" अनुभव। संगीतकारों और स्लोनिमस्की ने अपनी पुस्तक "त्चैकोव्स्की एंड द बैले थिएटर ऑफ़ हिज़ टाइम" में इस के संगीत का अध्ययन किया, जो संगीतकार की राय में, बैले का सबसे अच्छा अभिनय था। शोधकर्ताओं का निष्कर्ष निम्नलिखित पर आधारित है: त्चिकोवस्की ने ग्रैंड पास के पारंपरिक बैले रूपों (कोर डी बैले संगत और एकल और समूह नृत्य के साथ एडैगियो) को समृद्ध किया, उन्हें एक एकल गीतात्मक विषय के साथ अनुमति दी। संगीत ने एक विकसित प्लास्टिक छवि बनाने के अवसर खोले। और यह घटना युग के बैले के लिए मौलिक रूप से नवीन है।

तीसरा अधिनियम भी पारंपरिक रूप में है। केंद्र में इसका विशिष्ट डायवर्टिसमेंट है, जो लगभग सभी बैले में पाया गया था। पूरे अभिनय के दौरान, "ब्राइडल वाल्ट्ज" का संगीत कई बार दोहराया जाता है, जो मुख्य कथानक रूपांकनों में से एक को परिभाषित करता है: राजकुमार सभी आवेदकों को तब तक अस्वीकार कर देता है जब तक कि जादूगर की बेटी, ओडेट की आड़ में दिखाई देकर, उसे धोखा देने में सफल नहीं हो जाती। यहां शोधकर्ताओं का ध्यान पास डी सिक्स ने आकर्षित किया - एक बड़ा संगीत समूह, जो हाल तक जीवनकाल को छोड़कर सभी प्रस्तुतियों में अप्रयुक्त रहा। स्लोनिमस्की और संगीतज्ञों का तर्क है, संगीत की प्रकृति के आधार पर, कि त्चिकोवस्की की योजना के अनुसार, यह सेक्सेट अधिनियम का मुख्य प्रभावी केंद्र था: ओडिले द्वारा राजकुमार का प्रलोभन यहीं होना था।

मूल स्क्रिप्ट में चौथे अधिनियम में कई विसंगतियां थीं, जिन्हें कई लोगों ने सही ढंग से इंगित किया था, जिसमें 1894 में इवान वसेवोलोज़्स्की ने स्क्रिप्ट को संशोधित किया था: विशेष रूप से, राजकुमार ओडेट के मुकुट को क्यों फाड़ देता है, जो उसे साजिशों से बचाता है उसकी सौतेली माँ का? फिर भी, मृत्यु के सामने भी निष्ठा का एक मकसद होता है। राजकुमार की गलती से ओडेट से हमेशा के लिए अलगाव हो जाना चाहिए। उसने खुद को जादू से मुक्त करने की उम्मीद खो दी है, फिर भी, अगर वह राजकुमार को छोड़ देती है तो उसे बचाया जा सकता है। प्यार उसे रुकने के लिए प्रेरित करता है। राजकुमार उसका मुकुट झील में फेंककर अंतिम निर्णय लेता है। इसके बाद स्क्रिप्ट को अंतिम रूप देते हुए, मॉडेस्ट त्चिकोवस्की ने इस अंतिम स्पर्श को छोड़ दिया, और अधिक ठोस विवरण पेश किया: प्रेमियों के आत्म-बलिदान से जादूगर की मृत्यु हो जाती है। लेकिन स्क्रिप्ट के पहले संस्करण में भी, चौथे एक्ट में अन्य की तुलना में कम पारंपरिक रूपांकन थे, जबकि साथ ही एक ऐसा विचार भी था जो निस्संदेह त्चिकोवस्की को प्रिय था: यह बिना कारण नहीं था कि उन्होंने पहले ही इसे सिम्फोनिक में विकसित कर लिया था। कविताएँ "रोमियो और जूलियट" और "फ्रांसेस्का दा रिमिनी"। चौथे अधिनियम में, त्चिकोवस्की उस युग के बैले थिएटर के अभ्यास से सबसे दूर चला गया। यहां कोई अनिवार्य संगीत और नृत्य सूत्र नहीं हैं; संगीत बल्कि एक सिम्फोनिक चित्र है जिसमें नायकों के भाग्य के बारे में एक उत्साहित कहानी है। हंसों की चिंतित प्रत्याशा का प्रकरण ओडेट के दुःख के दृश्य को जन्म देता है, फिर पश्चाताप की पीड़ा से प्रेरित राजकुमार की उपस्थिति। जादूगरनी द्वारा उठाया गया तूफान प्रेमियों के लिए खतरा भी है और उनकी आत्मा में भड़क रहे जुनून का प्रतिबिंब भी है।

यही वह सामग्री थी जो राइजिंगर के हाथों में पड़ी। पहले एक्ट के लिए रिहर्सल 1876 के वसंत में शुरू हुई। 6 अप्रैल को, त्चिकोवस्की ने थिएटर में शेष एक्ट के लिए स्कोर प्रस्तुत किया (1)। हालाँकि, काम काफी लंबा खिंच गया। बैले को हमेशा की तरह नहीं दिखाया गया, सभी प्रीमियर वर्ष के अंत (नवंबर-दिसंबर) में होते हैं: पहला प्रदर्शन 20 फरवरी, 1877 को हुआ था। क्या यह असामान्य रूप से जटिल संगीत का सामना करने पर कोरियोग्राफर द्वारा अनुभव की गई कठिनाइयों के कारण हुआ या अन्य कारणों से, यह कहना मुश्किल है। ऐसा लगता है कि "स्वान लेक" के निर्माण के लिए किसी विशेष प्रयास की आवश्यकता नहीं थी (बैले में केवल एक जटिल दृश्य है - एक तूफान), न ही बड़े खर्च: "स्वान लेक" का अनुमान उस समय के लिए असामान्य रूप से मामूली था, केवल 6,792 रूबल (अर्थात "कैशची" से ढाई गुना कम, जिसकी कीमत 16.913 है)

त्चिकोवस्की के पहले बैले की कम से कम सच्चे कला पारखी हलकों में दिलचस्पी के साथ उम्मीद की जा रही थी। स्लोनिमस्की ने प्रीमियर से बहुत पहले बैले स्क्रिप्ट के प्रिंट में आने की ओर इशारा किया, जो कभी नहीं किया गया था (2), और फरवरी 1877 की शुरुआत में क्लैवियर की बिक्री की रिपोर्ट थी। हालांकि, प्रदर्शन निराशाजनक था। राइजिंगर, जो मुहल्दोर्फ़र और गेरबर जैसे अपने नियमित सहयोगियों के पारंपरिक संगीत के साथ भी कमज़ोर थे, स्वाभाविक रूप से त्चिकोवस्की के स्कोर को समझने के करीब भी नहीं आ सके। तुरंत ही संगीत बदलने लगा। राइजिंगर ने वास्तव में इसका उपयोग कैसे किया यह हमारे लिए अज्ञात है, क्योंकि यह पता लगाने का कोई तरीका नहीं है कि कोरियोग्राफर ने "सरपट" और "पोल्का" के लिए क्या उपयोग किया है, जो पहले अधिनियम में पोस्टर पर दर्शाया गया है, दो हंसों और बेन्नो के पास डे ट्रोइस दूसरा अधिनियम, तीसरे अधिनियम में pas de cinq। हम केवल काश्किन के शब्दों से जानते हैं, कि "कुछ संख्याओं को नृत्य के लिए असुविधाजनक मानकर हटा दिया गया था, या अन्य बैले से सम्मिलित करके प्रतिस्थापित कर दिया गया था" (3)।

पोस्टर से पता चलता है कि कोरियोग्राफर ने राजकुमार और गांव की महिला के इर्द-गिर्द पहले एक्ट का डायवर्टिसमेंट बनाया था, जिसे मंडली के प्रमुख एकल कलाकारों में से एक मारिया स्टैनिस्लावस्काया ने प्रस्तुत किया था। उन्होंने सात नृत्य नंबरों में से पांच में भाग लिया: वाल्ट्ज, डांस सीन, पास डी ड्यूक्स, गैलप और फिनाले, जिससे वह अभिनय के प्रमुख किरदार में विकसित हुईं। यह त्चिकोवस्की की योजना के अनुसार था, जिन्होंने पहले अधिनियम के लिए पास डी ड्यूक्स लिखा था, और यहां, जाहिरा तौर पर, राइजिंगर ने उनका अनुसरण किया, खासकर जब से स्क्रिप्ट में कोई ग्रामीण नहीं है जिसने राजकुमार का ध्यान आकर्षित किया हो। इसके अलावा, यह ज्ञात है कि त्चिकोवस्की ने पहले एक्ट के लिए रिहर्सल में भाग लिया था और, उनके एक पत्र में एक टिप्पणी को देखते हुए, इन रिहर्सल ने उन्हें खुश किया, लेकिन जलन पैदा नहीं की (4)।

वर्ल्ड इलस्ट्रेशन में प्रकाशित उत्कीर्णन और ओडेट की भूमिका में अन्ना सोबेशन्स्काया की तस्वीर को देखते हुए, दूसरे अधिनियम में हंसों ने अपनी पीठ के पीछे पंखों के साथ नृत्य किया। ओडेट के अलावा, दो एकल कलाकार भी थे जो राजकुमार के दोस्त, बेन्नो के साथ पास डे ट्रोइस का प्रदर्शन कर रहे थे। पास डे ट्रोइस के बाद सिगफ्राइड और ओडेट का पास डी ड्यूक्स और सामान्य समापन हुआ। प्रेस हमें "रूसी राजपत्र" में सामान्य विवरण को छोड़कर, राइजिंगर द्वारा कोरियोग्राफ किए गए नृत्यों के बारे में कोई जानकारी नहीं देता है: "कोर डी बैले एक स्थान पर समय को चिह्नित कर रहा है, अपनी बाहों को पवनचक्की के पंखों की तरह फड़फड़ा रहा है, और एकल कलाकार हैं मंच के चारों ओर जिम्नास्टिक कदमों के साथ कूदना” (5)।

तीसरा अधिनियम मुख्यतः चरित्र नृत्यों को समर्पित था। कोरियोग्राफर (6) के आग्रह पर त्चिकोवस्की द्वारा पूरा किया गया "रूसी", लाभार्थी द्वारा प्रस्तुत किया गया था। लेकिन राष्ट्रीय सुइट से पहले मुख्य पात्रों की भागीदारी के साथ दो पहनावा थे: त्चिकोवस्की के उपयुक्त संगीत के लिए एक पास डी छह (छह नृत्य संख्याएं) और एक पास डी सिंक, जिसका संगीत हमारे लिए अज्ञात है। दोनों समूहों में, प्रिंस और ओडेट के कलाकारों के साथ, केवल नर्तकियों ने भाग लिया: पास डी सिक्स में चार वयस्क शिष्य थे, पास डी सिंक में तीन एकल कलाकार थे, जिनमें से दो - कार्पाकोवा द्वितीय और मनोखिना - ने कब्जा कर लिया। थिएटर में सम्मानजनक स्थिति. कुछ प्रदर्शनों में, pas de cinq को pas de deux (7) से बदल दिया गया: मुख्य पात्रों के युगल को छोड़कर, एकल कलाकार बाहर हो गए।

शोधकर्ता अभी भी इस बात पर बहस कर रहे हैं कि तीसरे अधिनियम में ओडिले की भूमिका किसने निभाई। पोस्टर पर तीन सितारों के पीछे डांसर का नाम छिपा हुआ है. इसने यूरी बख्रुशिन की धारणा के आधार के रूप में कार्य किया कि यह भूमिका एक अज्ञात अतिरिक्त द्वारा निभाई गई थी जो पोस्टर पर उल्लेख के लायक नहीं थी। हालाँकि, हम जानते हैं कि पोस्टर पर युवा विद्यार्थियों के नाम भी रखे गए थे। तीन तारांकनों का अलग-अलग उपयोग किया गया: कभी-कभी एक उच्च-समाज के शौकिया अभिनेता का नाम छिपाने के लिए, जिसे बैले थिएटर में बाहर रखा गया है; कभी-कभी दर्शकों को आकर्षित करने के लिए। स्लोनिमस्की का यह भी दावा है कि तीन सितारे ऐसे मामलों में सामने आए जहां एक अभिनेता ने दो भूमिकाएँ निभाईं। हम उस युग के बैले प्रदर्शनों के पोस्टरों पर इसकी पुष्टि नहीं पा सके: न तो फॉस्ट में, न ही ग्रैंडमदर्स वेडिंग और कई अन्य बैले में, जहां बैलेरीना के दो भाग थे, तीन सितारों का उपयोग किया गया था। फिर भी, स्लोनिमस्की का अनुमान है कि ओडिले को ओडेट के कलाकार ने नृत्य किया था, बख्रुशिन के अनुमान से अधिक उचित लगता है। दरअसल, हम जानते हैं कि कार्पाकोवा ने दो कलाकारों की टुकड़ियों और एक रूसी में भाग लिया था। वह महल की गेंद पर किस भेष में दिखाई दे सकती थी - आख़िरकार, ओडेट के रूप में नहीं, जिसका वहाँ करने के लिए कुछ भी नहीं है? यह कल्पना करना कठिन है कि कोरियोग्राफर ने उन्हें इस अभिनय में केवल डायवर्टिसमेंट में भाग लेने वाले एक चरित्र के रूप में पेश किया था। यह और भी अधिक असंभावित है क्योंकि वह राजकुमार के साथ दो बार नृत्य करती है। हमें यह भी याद दिलाना चाहिए कि मॉस्को बैले के इतिहास में मुखिन ने ओडेट और ओडिले के कलाकार के रूप में सोबेशंस्काया के बारे में लिखा था। इस बीच, मुखिन ने निस्संदेह प्रदर्शन स्वयं देखा, क्योंकि उन्होंने 1860 के दशक की शुरुआत से बोल्शोई थिएटर में काम किया था और एक प्रत्यक्षदर्शी (ए) के रूप में अपनी रिपोर्ट लिखी थी।

पहली ओडेट पेलेग्या कार्पाकोवा थीं, जिनके बारे में उसी मुखिन ने लिखा था कि उन्होंने "हंस का एक शानदार व्यक्तित्व बनाने की यथासंभव कोशिश की, लेकिन चेहरे के भाव कमजोर होने के कारण वह ज्यादा प्रभाव नहीं डाल पाईं।" चौथे प्रदर्शन से शुरुआत करते हुए, सोबेशचान्स्काया ने प्रदर्शन में प्रवेश किया। उनके प्रदर्शन को प्रेस द्वारा कुछ हद तक उच्च दर्जा दिया गया था; यहाँ तक कि हैरानी की अभिव्यक्तियाँ भी थीं कि वह, मंडली की पहली बैलेरीना, को प्रीमियर की जिम्मेदारी क्यों नहीं सौंपी गई। हालाँकि, कर्तव्यनिष्ठ, कुशल, लेकिन बहुत प्रतिभाशाली नहीं इस नर्तकी के बारे में हम जो जानते हैं, वह यह सोचने का कारण देता है कि उसके आगमन से कुछ भी खास नहीं बदला है।

जब बैले की कोरियोग्राफी की बात आती है तो किसी भी आलोचक और समकालीन को प्रशंसा का एक शब्द भी नहीं मिलता। लारोचे ने लिखा है कि "नृत्य के मामले में, स्वान लेक शायद रूस में प्रस्तुत किया जाने वाला सबसे आधिकारिक, उबाऊ और घटिया बैले है" (8)। लुकिन ने राइजिंगर की "नृत्य के बजाय कुछ प्रकार के जिमनास्टिक अभ्यासों की व्यवस्था करने" की "उल्लेखनीय क्षमता" पर उपहास किया और साथ ही बताया कि विशिष्ट नृत्य "उनके द्वारा अन्य बैले से उधार लिए गए थे" (9)। मॉडेस्ट त्चिकोवस्की ने "कोरियोग्राफर की कल्पना की गरीबी" (10) का भी उल्लेख किया।

चौथे अंक में कोई भी एकल नृत्य नहीं था। पोस्टर में दो एकल कलाकारों, दिग्गजों और 16 छात्रों की भागीदारी के साथ केवल एक सामूहिक हंस नृत्य दिखाया गया है। इस कृत्य में तूफान ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। वाल्ट्ज के संस्मरणों के अनुसार, यह ज्ञात है कि इस दृश्य ने "प्योत्र इलिच पर कब्जा कर लिया": "तूफान के दृश्य में, जब झील अपने किनारों से बह जाती है और पूरे चरण में बाढ़ आ जाती है, त्चिकोवस्की के आग्रह पर, एक वास्तविक बवंडर बनाया गया था - शाखाएं और टहनियाँ पेड़ टूट गए, पानी में गिर गए और लहरों से उछल पड़े" (11)। तथ्य यह है कि अंतिम कार्य सजावट के मामले में सफल था, बाद में बैले आलोचकों (12) द्वारा याद किया गया था, हालांकि सामान्य तौर पर त्चिकोवस्की का बैले समृद्ध रूप से सुसज्जित नहीं था। लारोचे ("अल्प बैले" (13)) और वॉन मेक ("सब कुछ बहुत खराब, उदास है..." (14)) दोनों ने इस बारे में लिखा। इसका प्रमाण उत्पादन लागत की उपरोक्त राशि से मिलता है।

दर्शकों के बीच "स्वान लेक" की सफलता बहुत अच्छी नहीं रही। 1877 और 1879 के बीच बैले का प्रदर्शन 27 बार किया गया। फीस का सारांश सुरक्षित रखा गया है। सबसे अधिक संग्रह, स्वाभाविक रूप से, प्रीमियर पर था, जो एक लाभ प्रदर्शन भी था, जब टिकट बढ़ी हुई कीमतों पर बेचे गए थे: 1918 रूबल 30 कोप्पेक। दूसरे प्रदर्शन ने 877 रूबल 10 कोपेक दिए, और तीसरे ने केवल 324 रूबल दिए। 23 अप्रैल (987 रूबल) को जब भूमिका सोबेशन्स्काया के पास चली गई तो संग्रह बढ़ गया और धीरे-धीरे घटकर 281 रूबल हो गया। इसके बाद, फीस में उतार-चढ़ाव आया, कभी-कभी केवल 300-200 रूबल दिए गए (7 नवंबर, 1878 को सबसे कम: 209 रूबल 40 कोपेक)। जनवरी 1879 में, स्वान झील को आखिरी बार तीन बार दिखाया गया, जिसके बाद यह प्रदर्शनों की सूची से बाहर हो गई। एक साल बाद, बैले को जोसेफ हेन्सन द्वारा फिर से शुरू किया गया और लगातार घटती फीस के साथ तीन वर्षों में 12 बार प्रदर्शन किया गया (अंतिम प्रदर्शन 2 जनवरी, 1883 को)।

स्वान लेक के पहले उत्पादन की विफलता स्वाभाविक थी। राइजिंगर के नेतृत्व में मॉस्को मंडली त्चिकोवस्की के संगीत को समझने में सक्षम नहीं थी। शायद अगर बैले तुरंत मारियस पेटिपा के हाथों में पड़ गया होता, तो उसका भाग्य अलग होता। इसे संभवतः संगीतकार के जीवनकाल के दौरान एक योग्य अवतार मिल गया होगा, और शायद उनके संगीत में वे बदलाव नहीं आए होंगे जो ड्रिगो और पेटिपा, जिन्होंने त्चिकोवस्की के जीवित नहीं रहने पर बैले की ओर रुख किया था, ने 1895 में इसे करना आवश्यक समझा। दुर्भाग्य से, मॉस्को में बैले की थोड़ी सफलता ने उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग मंच तक पहुंच से वंचित कर दिया, हालांकि त्चिकोवस्की के दोस्तों, विशेष रूप से लारोचे ने, राजधानी में इसके उत्पादन की वकालत की।

2 मार्च, 1877 को, इंपीरियल मॉस्को थियेटर्स का प्रबंधन करने वाले आयोग के अध्यक्ष ने मॉस्को कार्यालय को एक पत्र भेजा: "कोरियोग्राफर मिस्टर राइजिंगर के अनुबंध की समाप्ति के अवसर पर, मुझे कार्यालय को आमंत्रित करने का सम्मान मिला है इंपीरियल मॉस्को थियेटर्स ने उन्हें घोषणा की कि निदेशालय का उनके साथ इसे फिर से नवीनीकृत करने का कोई इरादा नहीं है" (15)। हालाँकि, मॉस्को कार्यालय ने जवाब दिया कि "किसी अन्य अधिक सक्षम कोरियोग्राफर को ध्यान में न रखते हुए," उसने एक और वर्ष (16) के लिए अपने अनुबंध को नवीनीकृत करने के राइजिंगर के अनुरोध को पूरा करने के लिए याचिका दायर की।

इस प्रकार 1877-78 सीज़न राइजिंगर द्वारा मॉस्को में बिताया गया आखिरी सीज़न था, जिसके दौरान उन्होंने ग्रैंडमदर्स वेडिंग (प्रीमियर 23 अप्रैल, 1878) का मंचन किया था। उसी सीज़न में, मारियस पेटिपा ने बोल्शोई थिएटर में वन-एक्ट बैले "टू स्टार्स" का मंचन किया (25 फरवरी, 1878 को प्रीमियर, उनके सेंट पीटर्सबर्ग बैले "टू स्टार्स" का एक संस्करण)। बाकी प्रदर्शनों की सूची पुरानी थी: "गिजेल", "गीताना", "सैटनिला", "फिरौन की बेटी", "किंग कैंडौल्स", "टू थीव्स", और राइजिंगर की प्रस्तुतियों "स्टेला" और "स्वान लेक" से।

(1) आरजीएएलआई, एफ.659, ऑप.3, ई.एक्स.3065, एल.36
(2) "थिएटर न्यूजपेपर", 1876, एन100, 19 अक्टूबर, पी. 390
(3) काश्किन एन.डी. पी.आई. त्चिकोवस्की की यादें। एम, 1896, पी. 103
(4) 24 मार्च 1876 को मॉडेस्ट त्चिकोवस्की को लिखे एक पत्र में, उन्होंने लिखा: "एक कोरियोग्राफर को देखना कितना हास्यास्पद था जो सबसे गहन और प्रेरित नज़र से एक वायलिन की आवाज़ पर नृत्य तैयार कर रहा था।"
(5) मामूली पर्यवेक्षक (ए.एल. ल्यूकिन)। अवलोकन और नोट्स. "रूसी राजपत्र", 1877, एन50, 26 फरवरी, पृष्ठ 2
(6) वही (7) जाहिरा तौर पर, यह वह युगल गीत नहीं है जो सोबेशंस्काया के लिए रचा गया था: जिसके बारे में पचेलनिकोव लिखते हैं (स्लोनिमस्की और डेमिडोव देखें)। विली ने स्पष्ट किया कि सोबेशन्स्काया के लिए युगल एक प्रभावी pas de deux के बजाय था, न कि संकेतित pas de cinq।
(8) लारोश जी.ए. संगीत संबंधी आलोचनात्मक लेखों का संग्रह. टी.पी., पृ. 166-167
(9) मामूली पर्यवेक्षक (ए.एल. ल्यूकिन)। अवलोकन और नोट्स. "रूसी राजपत्र", 1877, एन50, 26 फरवरी, पृ.2
(10) त्चिकोवस्की एम. द लाइफ ऑफ प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की। जर्गेन्सन, एम., खंड I, 1900, पृष्ठ 257
(11) वाल्ट्ज के. थिएटर में साठ साल। एल., 1928, पी. 108
(12) नया बैले। "मोस्कोवस्की गजट", 1881, एन96
(13) लारोचे जीए। संगीत संबंधी आलोचनात्मक लेखों का संग्रह. टी.पी., भाग 2, एम.-पी., 1924, पी. 132
(14) त्चिकोवस्की पी.आई. एन.एफ. के साथ पत्राचार वॉन मेक. खंड II, एम.-एल. "एकेडेमिया", 1935, पृ.298
(15) आरजीएएलआई, एफ.659, ऑप.3, भंडारण इकाई 3065, एल.35
(16) आरजीएएलआई, एफ.659, ऑप.3, भंडारण इकाई 3065, एल.37

(ए) लगभग. COMP. अमेरिकी शोधकर्ता आर.डी. विली का कहना है कि इस बात का बिल्कुल सटीक संकेत है कि कार्पाकोवा ने दोनों भूमिकाएँ निभाईं। उन्होंने 26 फरवरी, 1877 के समाचार पत्र "न्यू टाइम" को उद्धृत किया, जिसमें गेंद पर ओडिले की उपस्थिति के दृश्य में निम्नलिखित हास्य संवाद के साथ "स्वान लेक" के लिब्रेटो की एक पैरोडी शामिल है: "वह मैडेमोसेले कार्पाकोवा से कितनी मिलती-जुलती है, सिगफ्राइड चिल्लाता है।
"आप इतने आश्चर्यचकित क्यों हैं?" - उसका नौकर हैरान है। "आप देख रहे हैं कि यह वह है, केवल एक अलग भूमिका में।"
उद्धरण आर जे विली द्वारा। त्चिकोवस्की के बैले। ऑक्सफ़ोर्ड विश्वविद्यालय. प्रेस, 1985; सी। 50.

यू.ए. पी. त्चैकोव्स्की द्वारा स्लोनिम्स्की "स्वान लेक"।
एल.: मुज़गिज़, 1962

अध्याय 2 - संगीत
(नोट्स के साथ पुनरुत्पादित)

आइए 1877 के स्कोर के विचारों और छवियों को देखें। परिचय - "एक पक्षी लड़की के बारे में एक सुंदर और दुखद कहानी का पहला स्केच।" इसकी शुरुआत एक गीतात्मक ओबो थीम से होती है। शहनाई द्वारा जारी, यह रोमांस प्रकार के एक उदास रूसी गीत में विकसित होता है। यह विषय हंस राग के समान है, जो पहली बार अधिनियम I के अंत में बजेगा। दुखद चिंतन से शुरू होकर, कथा भावुक आवेग से नाटकीय विरोध और निराशा की ओर बढ़ती है। “मध्य भाग में... अंधेरी और परेशान करने वाली छायाएँ दिखाई देती हैं। ट्रंबोन की चीखें खतरनाक और अशुभ लगती हैं। बिल्ड-अप प्रारंभिक विषय (रीप्राइज़ कोडा) की पुनरावृत्ति की ओर ले जाता है, जिसे टिमपनी की खतरनाक गुंजन की पृष्ठभूमि के खिलाफ तुरही और फिर सेलो द्वारा प्रस्तुत किया जाता है। निराशा का विस्फोट समाप्त हो जाता है, और शोकपूर्ण चिंतन का करुण गीत फिर से बज उठता है। यह प्रदर्शनी है - "सच्ची खुशी और प्यार की इच्छा" (त्चिकोवस्की) के बारे में कहानी का एक संक्षिप्त सारांश। जो कोई भी इसे सुनता है वह जो बताया जा रहा है उसकी मनोवैज्ञानिक वास्तविकता से प्रभावित हो जाता है। पर्दा अभी तक नहीं उठा है, दर्शक के पास अभी तक कार्यक्रम से परिचित होने का समय नहीं है, और वह पहले से ही त्चिकोवस्की के विचारों में शामिल है और उनकी कथा की शुरुआत पर सहानुभूतिपूर्वक प्रतिक्रिया करता है।

ओडेट से मिलने से पहले, राजकुमार एक तुच्छ युवक था जो विचारों और दुखों को नहीं जानता था, जैसे कि जूलियट से मिलने से पहले रोजालिंड से प्रेमालाप के समय रोमियो। यह उद्देश्य मंच पर साकार होने योग्य है। त्चिकोवस्की के संगीत के सर्वश्रेष्ठ एपिसोड इसके प्रकटीकरण के लिए समर्पित हैं।

हर्षित, उत्सवपूर्ण, गतिशील संगीत एक लापरवाह जीवन की उज्ज्वल तस्वीर पेश करता है। त्चैकोव्स्की जीवंत और निरंतर मंच कार्रवाई के लिए पूर्व शर्त बनाता है, जो अभी तक प्रस्तुतियों में नहीं पाई गई है। संगीत में एक रंगीन, शोर-शराबा भरा जीवन व्याप्त है, जो कोरियोग्राफर से विभिन्न शैली के दृश्यों की मांग करता है - गीतात्मक और हास्यपूर्ण, एकल और सामूहिक। पहले दृश्य (नंबर 1) का संगीत इस अर्थ में पहले से ही उल्लेखनीय है। इसमें, लारोचे के अनुसार, "उज्ज्वल, हंसमुख और शक्तिशाली त्चिकोवस्की" दिखाई दिए। इसके विरोधाभास पार्क और महल में प्रकट होने और गायब होने वाले पात्रों के विविध लक्षण वर्णन का निर्माण करते हैं। मध्य प्रकरण में देहाती प्रकृति की एक पारदर्शी ध्वनि है; जाहिर है, यह ग्रामीणों के एक गायक मंडल को दिया गया था।

संगीतकार के इरादे अगले अंक, ग्रामीणों के बड़े वाल्ट्ज (संख्या 2) में स्पष्ट रूप से प्रकट हुए। द स्लीपिंग ब्यूटी के पीजेंट वाल्ट्ज और द नटक्रैकर के वाल्ट्ज ऑफ द फ्लावर्स की तुलना में मामूली, स्वान लेक के एक्ट I के एक प्रमुख वाल्ट्ज में बहुत अच्छी सामग्री है। यह इसे पारंपरिक कोर डी बैले नृत्यों से अलग करता है जो इससे जुड़े नहीं हैं मुख्य नाटकीय पंक्ति। मधुर छवियों का प्रत्यावर्तन, उनसे प्रस्थान और उसके बाद एक नई आर्केस्ट्रा ध्वनि में वापसी, एक नए भावनात्मक रंग के साथ, गूँज की एक बहुतायत जो मुख्य विचार को स्थापित करती है - यह सब अपना लक्ष्य प्राप्त करता है। संगीतकार का अटूट मधुर उपहार ने श्रोता की कल्पना में विभिन्न दृश्यों को जन्म दिया - कभी अंतरंग, कभी सामूहिक, कभी हर्षित, कभी उदास; बस वाल्ट्ज के मध्य भाग के घ लघु विषय को याद रखें।

एक ओर, वाल्ट्ज नायक के जीवन की विशेषता है, जो लापरवाह मनोरंजन से भरा है; उसी समय, वाल्ट्ज तिकड़ी में प्रतिबिंब की ध्वनि, एक अज्ञात दूरी की इच्छा - रेंगने वाले संदेह का मकसद है। और यह कोई संयोग नहीं है कि ओडेट और सिगफ्राइड के बीच पहले संवाद में वाल्ट्ज के मधुर स्वर सुनाई देते हैं, जिन्हें एक नए तरीके से प्रस्तुत किया गया है। क्या संगीतकार किसी ऐसी चीज़ के बीच संबंध की तलाश में नहीं था जो किसी भी तरह से जुड़ी हुई न हो? पहले से ही वाल्ट्ज में, संगीतकार सिगफ्रीड के महल के दल के साथ ब्रेक और ओडेट के साथ बैठक की तैयारी कर रहा था। वाल्ट्ज और संवाद के बीच मधुर संबंध मौलिक महत्व का है: वाल्ट्ज एक पृथक "सम्मिलित" संख्या के चरित्र को खो देता है और अन्य बैले नंबरों के साथ एक संगीतमय और नाटकीय संबंध प्राप्त करता है।

वाल्ट्ज (नंबर 3) के बाद का दृश्य - सिगफ्रीड की मां का आगमन - कार्रवाई के वास्तविक-मनोवैज्ञानिक उप-पाठ के प्रति संगीतकार के आकर्षण से मेल खाता है। अपने बेटे के प्रति माँ के संबोधन का हार्दिक, स्नेहपूर्ण विषय उनके रिश्ते की प्रकृति पर जोर देता है।

यहां कथानक का विकास रुक जाता है, और कोरियोग्राफर की योजना के अनुसार, "सरल" नृत्य अपने आप में आ जाते हैं: नंबर 4 - तिकड़ी और नंबर 5 - युगल; उनका उल्लेख लिब्रेटो में भी नहीं है। एक छोटी शैली की तस्वीर नंबर 6 - (लड़कियां राजकुमार के गुरु का मजाक उड़ाती हैं) एक छोटी कनेक्टिंग पैंटोमाइम (नंबर 7) के माध्यम से कप के साथ बड़े नृत्य (नंबर 8) की ओर ले जाती है। ऐसा प्रतीत होता है कि इस तरह के कार्य से संगीतकार के विचार को पूरा करने के दावों पर विराम लग जाना चाहिए था। लेकिन त्चिकोवस्की ने काफी हद तक इस बाधा पर काबू पा लिया।

तिकड़ी के एंडांटे सोस्टेनुटो और युगल के एंडांटे दोनों ही परिचय में उभरी गीतात्मक छवि के साथ रिश्तेदारी को प्रकट करते हैं। दोनों एन्डेंटेस राजकुमार की छवि से संबंधित हैं, जो उसकी आंतरिक दुनिया को प्रकट करती है।

एंडांटे सोस्टेनुटो में एक केंद्रित, थोड़ा छाया हुआ लोक-गीतात्मक राग सुनाई देता है। यह शब्द के शाब्दिक अर्थ में एक नृत्य-गीत है, जो नायक का है और उसका पहला मंचीय वक्तव्य है (1)। शायद राजकुमार अकेला नहीं है: ऑर्केस्ट्रा में, दो आवाज़ें - ओबो और बैसून - एक अंतरंग संवाद का विचार बनाते हैं, कोरियोग्राफर को एक अभिव्यंजक कोरियोग्राफिक "दो-आवाज़" का सुझाव देते हैं।

जैसा कि कार्यक्रम में कहा गया है, युगल का एंडांटे, राजकुमार और युवा ग्रामीण के डायवर्टिसमेंट एडैगियो के लिए था। लेकिन संगीत तीव्र प्रेम आकर्षण, अस्पष्ट उदासी की भावना व्यक्त करता है। ऐसा लगता है कि किसी भी क्षण, एक हंस पक्षी आकाश में या जंगल के बीच चमकेगा, और ऑर्केस्ट्रा में एक मार्मिक हंस गीत दिखाई देगा (2)। संगीत नायक की छवि की विशेषताओं को संचित करता है और उसके परिवर्तन को तैयार करता है, जो उसके प्यार से मिलने के क्षण से शुरू होता है। इस दृष्टिकोण से, युवावस्था की लापरवाही और इच्छा की अकथनीय उदासी के बीच एक बड़ा अंतर है जो हंसों के मुख्य विषय की आवाज़ पर सिगफ्राइड को पकड़ लेता है। यह महत्वपूर्ण है कि इन दोनों अवस्थाओं के बीच में अन्य भी हैं; एक युगल में एंडांटे सोस्टेनुटो, एडैगियो, सिगफ्राइड वेरिएशन और कोडा छवि को गति देते हैं।

और डायवर्टिसमेंट में शामिल अन्य प्रकरणों में विविध भावनात्मक विशेषताओं की एक श्रृंखला शामिल है, जो राइजिंगर द्वारा प्रस्तावित रूढ़िवादी डायवर्टिसमेंट संख्याओं के अनुक्रम की तुलना में बहुत अधिक विशिष्ट और व्यक्तिगत है। यह स्थापित करना मुश्किल नहीं है कि त्चिकोवस्की को इस तरह की आँखों से समस्या को देखने में किसने मदद की: यह, निश्चित रूप से, "सुसैनिन" और "रुस्लान" में शास्त्रीय नृत्य के अपने संगीत के साथ ग्लिंका था। हम स्क्रिप्ट और कोरियोग्राफर के असाइनमेंट की खामियों को दूर करते हुए संगीतकार के इरादों को महत्व देते हैं। जैसे ही उन्होंने खुद को उनसे मुक्त किया, संगीत बुलंदियों पर पहुंच गया। यह अधिनियम I (नंबर 9) का समापन है।

पोलोनीज़ के चरित्र में कप के साथ लापरवाह नृत्य के बाद, जहां संख्या के मध्य भाग में तार और लकड़ी के वाद्ययंत्र, घंटियों के साथ, चश्मे की खनक की सूक्ष्मता से नकल करते हैं, और मज़ा एक उत्सव के चरमोत्कर्ष तक पहुंचता है, एक मामूली, अनूठा सुंदर बैले का मुख्य विषय ऑर्केस्ट्रा में पैदा हुआ है - हंसों का विषय।

संगीतकार को नकल संबंधी बातचीत के लिए "छोड़ने के लिए" सामान्य संगीत प्रदान करना आवश्यक था, लेकिन इस दृश्य में उन्होंने प्रदर्शन की संगीतमय नाटकीयता में समां बांध दिया। एक आर्केस्ट्रा चित्र-गीत का जन्म हुआ जिसे आप कोरियोग्राफिक छवियों में सुनना और देखना चाहते हैं। रूसी क्लासिक्स के कई गीतात्मक विषयों के समान, हंस की धुन का उज्ज्वल राष्ट्रीय चरित्र निर्विवाद है।

हंसों के विषय को आमतौर पर ओडेट का संगीतमय चित्र माना जाता है। यह व्याख्या सही है, लेकिन संगीतकार के इरादे का केवल एक हिस्सा ही उजागर करती है। हंस गीत ओडेट के दोस्तों के भाग्य और खुशी की इच्छा के मकसद दोनों को चित्रित करता है, जो ओडेट और राजकुमार के व्यवहार को निर्धारित करता है। विचारहीन वातावरण की तुलना एक बेचैन युवक से की जाती है। प्रेम और खुशी के लिए उनकी उत्कट इच्छा हंसों के गीत में, वीणा द्वारा समर्थित ओबाउ और तारों की हल्की उदास धुन में प्रतिबिंबित होती है।

अधिनियम II पिछले अधिनियम के समापन (संख्या 10) के संगीत की पुनरावृत्ति के साथ शुरू होता है। जैसा कि त्चिकोवस्की की पांडुलिपि से देखा जा सकता है, यह संख्या मूल रूप से अधिनियम I और II के बीच एक अंतराल के रूप में कार्य करती थी, जो झांकियां थीं। लेकिन संगीतकार ने स्कोर में "मध्यांतर" शब्द को हटा दिया, "दृश्य" लिखा और टिप्पणी पेश की: "हंस झील पर तैरते हैं।" अधिनियम II इस तरह शुरू होता है: हंस झील पर तैर रहे हैं, आगे एक हंस है जिसके सिर पर मुकुट है। हालाँकि, संगीतकार ने खुद को दोहराव तक सीमित नहीं रखा। वह निकट आ रहे नाटकीय अंत पर जोर देना चाहते थे। इसलिए, यदि एकल ओबो द्वारा इस विषय का पहला प्रदर्शन एक मर्मस्पर्शी गीत की तरह लगता है, तो बाद में, पूरे ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत किया जाता है, यह एक नाटकीय स्वर प्राप्त करता है, एक भावुक अपील के उद्देश्य और नायकों पर लटके दुर्भाग्य की भावना उभरती है राहत में।

19वीं शताब्दी के सामान्य बैले स्कोर में प्रकृति का कोई चित्रण नहीं था, जो नायकों के भाग्य से स्वाभाविक रूप से जुड़ा हुआ था। एक्ट I के समापन का संगीत और विशेष रूप से एक्ट II की शुरुआत में इसका नाटकीयकरण प्रकृति को मंचीय कार्रवाई और नायक के जीवन से जोड़ता है। हंस थीम का यहां एक और कार्य है: यह मंच की गतिविधि को सूर्य के प्रकाश से भरी सेटिंग से चंद्रमा द्वारा प्रकाशित सेटिंग में बदल देता है। त्चिकोवस्की के लिए, उनके काम के शुरुआती दिनों में भी, मंच पर रोशनी में बदलाव स्थिति और मनोदशा में बदलाव का प्रतिबिंब था। तो यह यहाँ है. हंसों का गीत श्रोता को वास्तविक रोजमर्रा की दुनिया से कल्पना की दुनिया में ले जाता है: रात की शुरुआत के साथ, जैसा कि पटकथा कहती है, हंस लड़कियों में बदल जाते हैं।

परिचय के बाद पहला चरण एपिसोड (नंबर 11) आता है। राजकुमार हंसों को गोली मारना चाहता है; हंस विषय के टुकड़े उसके आगमन के रूपक में फूट पड़ते हैं। फिर पक्षी गायब हो जाते हैं और, चांदनी से रोशन होकर, सीढ़ियों की सीढ़ियों पर सफेद कपड़े और कीमती पत्थरों का मुकुट पहने एक लड़की दिखाई देती है। वह राजकुमार से हंसों पर गोली न चलाने की विनती करती है।

इसके बाद, ओडेट एक पक्षी में बदल गई लड़की के कड़वे भाग्य के बारे में बात करता है। इस कहानी की सामग्री दर्शकों के लिए समझ से बाहर है, क्योंकि यह अतीत को संदर्भित करती है, जिसे पहले नहीं दिखाया गया है। संगीतकार के पास परिचय को प्रतिध्वनित करने और मुख्य वैचारिक उद्देश्यों को विकसित करने का अवसर है। त्चैकोव्स्की ने संगीत बनाया जो नायिका के भावपूर्ण भाषण को व्यक्त करता है। ओबाउ की उदास धुन गूँजती है और फिर सेलो की धुन के साथ-साथ बजती है। बी-ड्यूर एपिसोड ("ओडेट का सस्वर पाठ," एलेग्रो विवो) में, लड़की का भाषण उत्तेजित हो जाता है, जैसे कि वह चुड़ैल के बीच में आने से पहले अपनी कहानी खत्म करने की जल्दी में हो। और वास्तव में, तुरही और ट्रॉम्बोन के अशुभ स्वर हैं सुना: एक विशाल उल्लू प्रकट होता है, जो हंसों पर शासन कर रहा है। फिर ओडेट की कहानी का पहले से ही नाटकीय विषय फिर से सुनाई देता है: केवल सच्चा प्यार ही उसे बंधन से बचा सकता है; सिगफ्रीड के भावुक उद्गार उसे आश्वस्त करते हैं कि वह उसका रक्षक बनना चाहता है।

हंस बाहर आते हैं (नंबर 12)। "युवा लड़कियों और बच्चों की कतारें खंडहरों से बाहर निकलती हैं" - इस प्रकार लिब्रेटो में इस प्रकरण का वर्णन शुरू होता है। और यहाँ त्चिकोवस्की ने कार्य की अपने तरीके से व्याख्या की। लिब्रेटिस्ट के पास मंच पर लड़कियाँ हैं, संगीतकार के पास पक्षी लड़कियाँ हैं। इसे हल्के, फड़फड़ाते संगीत में महसूस किया जाता है। फिर एक गीतात्मक विषय विकसित होता है, एक हंस गीत के करीब: चिंतित और कांपता हुआ संगीत लगातार चुड़ैल-उल्लू की शक्ति के तहत पीड़ित लड़कियों के कड़वे भाग्य की समानता को याद करता है। ओडेट एक सौम्य राग के साथ जवाब देता है जो हंसों को शांत करता है। सिगफ्रीड का वाक्यांश - वह "बंदूक नीचे फेंकता है" - और फिर से ओडेट की टिप्पणी। उसके विषय का नया कार्यान्वयन "लकड़ी में एक उच्च रजिस्टर में" युवा व्यक्ति को संबोधित है। पटकथा लेखकों और कोरियोग्राफर के अनुसार, यहीं पर कथानक, अभिनय की क्रिया समाप्त हो गई।

स्कोर के नंबर 13 को "हंस नृत्य" कहा जाता है। इसमें 7 एपिसोड शामिल हैं: ए) वाल्ट्ज, बी) वेरिएशन, सी) वाल्ट्ज अगेन, डी) वेरिएशन, ई) सिगफ्राइड और ओडेट का एडैगियो, एफ) अपडेटेड वाल्ट्ज, जी) जनरल कोडा। जाहिर तौर पर कोरियोग्राफर का इन एपिसोड्स को संयोजित करने का कोई इरादा नहीं था; केवल एक्शन से किसी भी संबंध के बिना डांस नंबरों की एक श्रृंखला की आवश्यकता थी। “नृत्य शुरू होता है, जिसमें राजकुमार और बेनो भाग लेते हैं। हंस कभी सुंदर समूह बनाकर तो कभी अकेले नृत्य करते हैं। राजकुमार ओडेट के प्यार में पागल हो जाता है।" निर्देशक के लिए, ओडेट और सिगफ्राइड एकमात्र एकल कलाकार नहीं थे: उनकी जोड़ी से पहले दो एकल कलाकारों के साथ स्क्वॉयर की तिकड़ी थी। यदि हम संगीतकार के इरादे से आगे बढ़ते हैं, तो बेन्नो इस चित्र में सबसे अलग है। संगीत एक अंतरंग गीतात्मक संसार का निर्माण करता है, जिसकी सामान्य विशेषताओं में ओडेट, राजकुमार और पक्षी लड़कियाँ विलीन हो जाती हैं। थोड़ा सा वाल्ट्ज<13/I и 13/III в нашей нумерации – прим. сост.>, दो बार दोहराते हुए, सुइट की असमान संख्याओं को जोड़ता है।

वाल्ट्ज के बाद एक एपिसोड (मॉडरेटो असाई) आता है<13/II>) स्कोर की पांडुलिपि में लेखक के नोट के साथ: "ओडेट सोलो"। बैले रूपों का कड़ाई से अवलोकन करते हुए, संगीतकार ने बैलेरीना के प्रदर्शन को एक असामान्य चरित्र दिया। यह एक छोटा सा एकालाप है - शालीन और मुस्कुराता हुआ, शर्मीला और कुछ हद तक चिंतित; राग वायलिन द्वारा बजाया जाता है, फिर बांसुरी द्वारा, ओडेट के भाषण को एक सौम्य, गंभीर ध्वनि देता है। शब्द के गुणात्मक-जिम्नास्टिक अर्थ में यहाँ कोई नृत्य नहीं है। संगीत एक इत्मीनान, आलीशान चाल का सुझाव देता है। तीसरा एपिसोड वाल्ट्ज की पुनरावृत्ति है। चौथा (एलेग्रो मॉडरेटो<13/IV>) ओडेट के नृत्य से बिल्कुल विपरीत है। अब इसे व्यापक रूप से "छोटे हंसों के नृत्य" (3) के रूप में जाना जाता है। इसकी धुन, लय और वाद्ययंत्र (वुडविंड प्रबल होते हैं; विषय का नेतृत्व दो ओबोज़ द्वारा किया जाता है, एक बेससून द्वारा समर्थित) संगीत को एक चंचल और विनोदी चरित्र देते हैं।

त्चिकोवस्की ने एक्ट II के नाट्यशास्त्र का मुख्य बिंदु गाना बजानेवालों के साथ एक प्रकार का युगल बनाया - दो एकल कलाकारों का एक नृत्य एडैगियो, एक कोर डी बैले (एंडांटे, एंडांटे नॉन ट्रोपो) के साथ। प्रतिभागियों की भीड़ की टिप्पणियों से प्रेमियों का संवाद बाधित होता है। "गाना बजानेवालों" सिर्फ "एकल कलाकारों" के साथ नहीं जाता है: यह या तो खुद को उनकी आवाज़ में पिरोता है, फिर उनका मकसद चुनता है, फिर अपना सुझाव देता है।

रूसी बैले थियेटर ने लंबे समय से कोर डी बैले के साथ गीतात्मक युगल की खेती की है। ज्यादातर मामलों में, युगल की शुरुआत मुख्य प्रतिभागियों द्वारा की गई, फिर उन्होंने विविधताएं प्रस्तुत कीं और उसके बाद ही जनता नृत्य में शामिल हुई। इस प्रकार डॉन क्विक्सोट, ला बायडेरे और अन्य प्राचीन बैले में इसी तरह के एपिसोड का निर्माण किया गया था। स्वान लेक में कोरियोग्राफिक युगल की नई गुणवत्ता का सुझाव कोरियोग्राफर द्वारा नहीं, बल्कि संगीतकार द्वारा दिया गया था और इसे ओपेरा अभ्यास से लिया गया था। "...गुलब्रांड और ओन्डाइन (ओपेरा ओन्डाइन से) की जोड़ी का विषय बैले स्वान लेक में एक एडैगियो के लिए परोसा गया," एन. काश्किन ने याद किया। "स्वान लेक" के अधिनियम II के एडैगियो की ऑपरेटिव उत्पत्ति इसकी मुखर मधुरता (वायलिन और सेलो की लय द्वारा खूबसूरती से व्यक्त), प्रस्तुति की संवादात्मक प्रकृति और एकल कलाकारों के हिस्सों के जैविक संपर्क में महसूस की जाती है। कोरस"। संगीतकार ने इस बैले एपिसोड को "पास डी'एक्शन" कहा, जिससे इसके केंद्रीय और प्रभावी चरित्र पर जोर दिया गया।

“एडैगियो एक बड़ी वीणा कैडेंज़ा के साथ खुलता है। पानी के विस्तार में हवा के झोंके की तरह, यह वीणा कैडेंज़ा ऑर्केस्ट्रा के मार्गों से गुज़रती है, इस बीच संख्या की मुख्य कुंजी को सुचारू रूप से संशोधित करती है। गति में स्थिर होकर, वीणा एकल मौन वायलिन द्वारा गाए गए राग की एक नरम और लचीली पृष्ठभूमि बन जाती है। कोमल एकल को नरम स्वरों द्वारा समर्थित किया जाता है - वुडविंड से आहें।" वी. बोगदानोव-बेरेज़ोव्स्की के वर्णन में युगल का अद्भुत संगीत इस प्रकार शुरू होता है। लड़की की आत्मा में एक भावना जागती है, जो लंबे समय से नायक से मिलने का इंतजार कर रही है। ओडेट की सरल स्वीकारोक्ति धीरे-धीरे युवा व्यक्ति के लिए एक भावुक अपील में बदल जाती है। जब पहले आंदोलन की रोमांटिक धुन नवीनीकृत और समृद्ध होकर लौटती है, जैसे कि वायलिन की भावुक कॉल के जवाब में, सेलो की "पुरुष" आवाज़ बजती है। दोनों आवाजें आपस में जुड़ती हैं, विजयी प्रेम का एक अतुलनीय गीत सामने आता है। वायलिन और सेलो की तीव्रता से हिलती आवाजें बढ़ते जुनून को व्यक्त करती हैं। और ओडेट के दोस्त नायकों की भावनात्मक गतिविधियों, उनकी भावनाओं के विकास पर बारीकी से नज़र रखते हैं, इस आशा में उन पर पड़ने वाले जादू से मुक्ति की उम्मीद करते हैं। जब वे मुख्य पात्रों के चारों ओर घूमते हैं तो उनके पंखों की फड़फड़ाहट और पानी के छींटे सुने जा सकते हैं।

बैले एडैगियो को नाटकीयता के गढ़ में बदलकर, त्चिकोवस्की ने अत्यधिक महत्व का सुधार किया। संगीतकार उस प्रवृत्ति की ओर चले गए जो लंबे समय से रूसी थिएटर में उल्लिखित थी, लेकिन जिसे बैले संगीत में समर्थन नहीं मिला। स्वान लेक के स्कोर ने पात्रों की आंतरिक सामग्री और विकास के यथार्थवादी प्रकटीकरण की मांग की। बैले मास्टर्स ने इस समस्या का सही समाधान ढूंढ लिया है। संपूर्ण कोरियोग्राफिक नाट्यशास्त्र में एक क्रांति आ गई और त्चिकोवस्की का युगल नृत्य सिम्फनी का एक उत्कृष्ट उदाहरण बन गया।

एपिसोड छह - रूपक गति में मामूली बदलाव<13/6>- एडैगियो और वाल्ट्ज के अंतिम निष्पादन के बीच केवल एक कनेक्टिंग लिंक।

जीवंत कोडा (एलेग्रो विवेस)।<13/VII) завершает танцы лебедей. В ней тоже ощущаются действенные мотивы. Беспокойные перебежки девушек по сцене, их тревожный зов говорят о предчувствии конца недолгой ночной свободы, о неизбежности разлуки влюбленных, о часе, когда девушки снова станут птицами.

यह अभिनय उस संगीत के साथ समाप्त होता है जिसने इसे शुरू किया था - उज्ज्वल मधुर हंस गीत (नंबर 14)। एक्ट की शुरुआत में, उसने एक्शन को रात की सेटिंग में स्थानांतरित कर दिया; अंत में यह दिन के आने का पूर्वाभास देता है: जल्द ही रोशनी होगी, और एक उदास गीत ओडेट के दोस्तों को बुलाता है, जो उन्हें हंस का रूप धारण करने के लिए प्रेरित करता है।

एक्ट III का स्थान सिगफ्राइड का महल है। गेंद दुल्हनों के दर्शन के लिए समर्पित है। महल के जुलूस (नंबर 15) की विशेषता वाले मार्च के बाद, लेखक के मंच निर्देशों - "बालाबिले" के अनुसार, कोर डी बैले और बौनों (नंबर 16) के नृत्य होते हैं। आम तौर पर एक डायवर्टिसमेंट नंबर के रूप में माना जाता है, इस संगीत एपिसोड को बाहर रखा जाता है या पूरी तरह से शानदार क्षण के रूप में उपयोग किया जाता है: अमेज़ॅन महिलाएं, विदूषक और मेहमान नृत्य करते हैं। इस बीच, संगीतकार को महल के उत्सव की लापरवाही और आसन्न आपदा के नाटक के बीच अंतर पैदा करने की इच्छा ने आकर्षित किया। मध्य भाग में, लकड़ी का रंग तीखा है और नृत्य को एक उदास छाया देता है: तिकड़ी में लेखक की टिप्पणी है - "बौने नृत्य कर रहे हैं।" राजकुमार शैतानों और बौनों से घिरा हुआ है जो उसे आकर्षित करते हैं: "द क्वीन ऑफ़ स्पेड्स" में गेंद पर "थ्री कार्ड्स" के समान कुछ।

ब्राइड्स वाल्ट्ज (नंबर 17) एक बड़ा, उज्ज्वल, लापरवाह नृत्य है, जिसका संगीत अभिनय का मूलमंत्र बन जाता है। त्चैकोव्स्की वाल्ट्ज को कार्रवाई के एक महत्वपूर्ण तत्व में बदल देता है। खुशी के युवा चाहने वालों की छवि - सुंदर, बॉलरूम माहौल से खुशी से उत्साहित और राजकुमार के साथ प्रसन्न, कार्रवाई की बढ़ती मोटाई को निर्धारित करती है। संगीतकार के इरादे न केवल संगीत में, बल्कि स्कोर में मंच दिशाओं में भी व्यक्त होते हैं, जो अभी भी कोरियोग्राफर की दृष्टि के क्षेत्र से बाहर हैं। त्चैकोव्स्की ने निर्देशक को स्टेज एपिसोड के टूटने, वाल्ट्ज की गतिशीलता के संचय और इसके साथ प्रभावी अर्थ का सुझाव दिया। वाल्ट्ज संगीत तुरही के संकेतों से दो बार बाधित होता है, जो नए मेहमानों के आगमन का संकेत देता है। लिब्रेटो में कहा गया है कि तुरही की पहली ध्वनि पर, गिनती अपनी पत्नी और बेटी के साथ प्रवेश करती है, जो "राजकुमारी के निमंत्रण पर नृत्य में भाग लेती है।" त्चैकोव्स्की ने स्पष्ट किया (4) "बेटी एक सज्जन के साथ वाल्ट्ज नृत्य कर रही है।"

इस प्रकार वाल्ट्ज तीन बार चलता है; आखिरी बार, इस पर व्यापक रूप से और जोर से जोर दिया गया है: यहां, त्चिकोवस्की के मंच निर्देशों के अनुसार, "संपूर्ण कोर डी बैले" नृत्य कर रहा है। वाल्ट्ज के अंतिम पुनरावृत्ति में पीतल की थीम के साथ एक नया मध्य एपिसोड है, जो चिंता और परेशानी का पूर्वाभास देता है।

फिर माँ और बेटे के बीच एक मूकाभिनय संवाद होता है (शुरुआत नंबर 18): माँ सिगफ्रीड को अपने लिए दुल्हन ढूंढने के लिए मनाती है। यह संवाद ब्राइड्स वाल्ट्ज की संशोधित धुन पर आधारित है। इस संवाद का समाधान त्चिकोवस्की का संकेत है: यहां, अधिनियम I की तरह, संगीतकार मंच पर अलग-अलग एपिसोड को एकजुट करने का प्रयास करता है।

नए मेहमानों - ओडिले और रोथबार्ट (जारी नंबर 18) के आगमन की घोषणा के कारण माँ और बेटे के बीच की बातचीत अचानक धूमधाम से बाधित हो जाती है। तारों के बेचैन कंपकंपी की पृष्ठभूमि के खिलाफ, हंस गीत के खतरनाक वाक्यांश सुनाई देते हैं। ऐसा प्रतीत होता है कि वे जादूगर की व्यंग्यात्मक हँसी से कट गए हैं, और ओडिले ने सिगफ्राइड पर जो प्रभाव डाला है, उससे प्रसन्न हैं। संगीत एक अभिव्यंजक दृश्य का सुझाव देता है: युवक गहरे विचार से बाहर आया और ओडेट की याद दिलाते हुए अजनबी के पास पहुंचा; ओडिले धीरे-धीरे अपना चेहरा खोलती है और सिगफ्रीड को हंस लड़की की तरह देखती है; रोथबार्ट हैरान युवक को देखकर हंसता है; मेहमान हैरान और भ्रमित हैं। नाटकीय गुत्थी बन चुकी है, अब उसे विकसित करना बाकी है।

पहली नज़र में, संघर्ष के विकास के लिए स्क्रिप्ट या एक्ट III के संगीत में कोई पूर्व शर्त नहीं है। ओडिले की उपस्थिति के एपिसोड के बाद एक डायवर्टिसमेंट आता है - गैर-एक्शनल नृत्यों की एक श्रृंखला - जो कि डिनोएमेंट दृश्य के साथ समाप्त होती है। राइजिंगर के लिए प्राथमिक तर्क की ऐसी उपेक्षा सामान्य है: उस समय का बैले अभ्यास इसी तरह के उदाहरणों से भरा पड़ा है। क्या त्चिकोवस्की को वास्तव में इस कृत्य की स्पष्ट नाटकीय हीनता का एहसास हो गया है?

इस प्रश्न का उत्तर हाँ में दिया गया: त्चिकोवस्की ने वही लिखा जो उससे अपेक्षित था; अधिनियम III एक वेशभूषापूर्ण विकर्षण से अधिक कुछ नहीं है; ओडिले को इतनी कम जगह दी गई है कि प्रीमियर कार्यक्रम में इस भूमिका के कलाकार को तीन सितारों से नामित किया गया है।

इसके विपरीत देखने के लिए, आइए सेक्सेट (पास डी सिक्स) पर ध्यान दें, जो नंबर 19 बनाता है।

1877/78 के कार्यक्रमों से यह स्पष्ट है कि सेक्सेट न केवल मुख्य कार्रवाई के बाहर नर्तकियों द्वारा किया गया था, बल्कि उन लोगों द्वारा भी किया गया था जिन्होंने मुख्य भूमिकाएँ निभाई थीं - सिगफ्राइड, ओडेट, रोथबार्ट। निःसंदेह, कोई यह कह सकता है कि यह परिस्थिति कुछ भी नहीं बदलती; यह सिर्फ इतना था कि डायवर्टिसमेंट में मुख्य कलाकारों ने अपने कौशल का प्रदर्शन किया। लेकिन एस. सोकोलोव कैसे दिखावा कर सकते थे, अगर रोथबार्ट की भूमिका में और उम्र में उन्होंने मुख्य रूप से नकल की? सेक्सेट में भाग लेते समय, उसे सामान्य कार्य करना चाहिए था: बैलेरीना का समर्थन करना और नकल करना। इसलिए, सेक्सेट के नृत्यों में प्रभावी तत्व थे। इस धारणा की पुष्टि इस तथ्य से होती है कि सेक्सेट में ओडिले की भूमिका ओडेट (4) की भूमिका के कलाकार को सौंपी गई थी। संभवतः, स्क्रिप्ट का निम्नलिखित वाक्यांश सेक्सेट को संदर्भित करता है: "नृत्य जारी रहता है, जिसके दौरान राजकुमार ओडिले के लिए स्पष्ट प्राथमिकता दिखाता है, जो उसके सामने चुलबुलापन से पेश आता है।"

यहाँ यह है, लुप्त नाटकीय लिंक! सेक्सेट के संगीत में एक अभिव्यंजक, प्रभावी स्थिति समाहित है। यहां सिगफ्रीड के जादू-टोने और प्रलोभन के धागे विकसित होते हैं। यहां से नाटकीय अंत का सीधा रास्ता है; त्चिकोवस्की की टिप्पणी के अनुसार, यह इस तरह शुरू होता है: राजकुमार ओडिले को दुल्हनों के वाल्ट्ज के लिए आमंत्रित करता है।

सेक्सेट में, संगीतकार ने एक जुनून की छवि बनाई जो सिगफ्रीड को "शोरगुल वाली गेंद के बीच में" दिखाई देती है; उनका संगीत अर्थ, नाटकीय चरित्र और एक निश्चित चित्रांकन प्राप्त करता है।

परिचय (मॉडरेटो असाई)<19/I>) संगीतकार की शैली की असामान्यता से आश्चर्यचकित करता है - कुछ तीक्ष्णता, कठोरता, एक सहज माधुर्य की कमी; जाहिर है, संगीतकार के लिए यह नए पात्रों - ओडिले और रोथबार्ट का एक शानदार और उत्सवपूर्ण प्रदर्शन था।

निकास के बाद चार भिन्नताएँ और एक सामान्य कोडा होता है। 1 के बीच<19/II>और दूसरा<19/IV>विविधताओं में एपिसोड एंडांटे कॉन मोटो शामिल है<19/III>. पहले से ही अवधि (86 बार) के संदर्भ में, यह कोई भिन्नता नहीं है: यह एक युगल या नृत्य समूह की तरह है। क्या यह वह जगह है जहां नाटकीय गांठ बंधी हुई थी, जो कि थ्रू-एक्शन हासिल करने के लिए एक्ट में गायब है? ओबो की भावुक और दुखद धुन को बैसून द्वारा समर्थित किया जाता है। प्रत्येक माप के साथ उत्साह बढ़ता है और धीरे-धीरे संगीत परिचित हंस गीत के करीब पहुंचता है। एक्ट IV के संगीत में आने वाली परेशानी, रोना और विलाप का पूर्वाभास तेजी से मजबूत होता जा रहा है। तनावपूर्ण तूती में चरमोत्कर्ष पर पहुंचने के बाद, राग फीका पड़ जाता है और पिज़िकाटो तारों, शहनाई और बांसुरी के कैडेंज़ा में शांत हो जाता है। यह ओडेट है जो अपने प्रिय के लिए लड़ने की कोशिश कर रही है, उससे उत्सुकता और स्नेह से बात करती है, परेशानी महसूस करती है, और दोस्तों की मंडली धीमी आवाज में एक उदास गीत "गाती" है (5)

एक और बदलाव<19/IV>- विचारशील एकालाप. शांत, कलाहीन कथा उत्तेजित, लगभग चिंताजनक हो जाती है। तब मानसिक संतुलन पुनः बहाल हो जाता है और एकालाप जारी रहता है।

तीसरा बदलाव<19/V>जादूगर रोथबार्ट (बी) के बारे में बात करता है। त्चिकोवस्की ने इसे विशिष्ट स्वरों में चित्रित किया। तांबे और लकड़ी के उपकरणों की प्रधानता है। गंभीर और भयानक, दुर्भावनापूर्ण हर्षोल्लासपूर्ण उद्घोष ध्वनि। संगीतकार लगातार दोहराव पर संगीत का निर्माण करता है, रोथबार्ट की छवि चित्रित करता है - अत्याचारी, अपनी शैतानी योजना को पूरा करने में लगातार, मूर्ख और जिद्दी, क्रूर और आत्मविश्वासी (6)

चौथा बदलाव<19/VI>एक कलाहीन बच्चों के गीत की याद दिलाती है, जिसकी धुन एक ओबो द्वारा निर्देशित है। यह हर्षित, साहसी, बढ़ती ताकत और आत्मविश्वास के साथ किया जाता है। परंपरागत रूप से तेजी से समाप्त होने वाला, घुमावों और उड़ानों के लिए डिज़ाइन किया गया, नाटकीय रूप से नृत्य के चरित्र को बदल देता है: ईमानदारी के स्थान पर चंचलता आती है, उदासी के स्थान पर - खुशी की एक छोटी सी झलक (सी)

और अंत में, सेक्सेट कोड में<19/VII>इसका "बैचनैलियन" चरित्र स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है। ऐसा लगता है कि राजकुमार हर्षोल्लास के बवंडर में फंस गया है; रोथबार्ट द्वारा उठाए गए इस बवंडर ने युवक को घुमा दिया। कोडा की भावनात्मक कल्पना इतनी महान है, और यह स्वयं इतनी मौलिक है, कि कोई केवल आश्चर्यचकित हो सकता है कि कोरियोग्राफर एक और, बल्कि सामान्य कोडा (7) का उपयोग करके, एक सदी के तीन चौथाई भाग तक इसे कैसे पार कर सकते हैं।

कोरियोग्राफर के आदेश की निराधारता के माध्यम से, संगीतकार-नाटककार की गहन सोच उभरती है, जो उसे आवश्यक कार्रवाई के धागे की तलाश में है। और इसका फल सेक्सेट का मूल समाधान था। इसमें जादू-टोना और प्रलोभन के धागे बंधे हुए हैं, जो एक नाटकीय अंत की ओर ले जाते हैं। संगीतकार ने एक बड़े "प्रभावी कदम" के मंचन के लिए उत्कृष्ट पूर्व शर्ते बनाईं। यहां आप अलग-अलग रूपों में ओडेट और ओडिले, रोथबार्ट और सिगफ्राइड को दिखा सकते हैं, जो सिगफ्रीड के सिर पर घूम रहे आमंत्रित और बिन बुलाए मेहमानों का एक रंगीन संग्रह है। फंतासी और वास्तविकता को एक सेक्सेट में संयोजित किया जाता है, जो पिछली फिल्मों में अलग-अलग मौजूद दो क्षेत्रों को विलीन कर देता है।

सेक्सेट के बाद विशिष्ट नृत्य (नंबर 20-23) होते हैं - हंगेरियन, स्पेनिश, नीपोलिटन, पोलिश। उस समय के सामान्य बैले में, लोक नहीं, बल्कि विशिष्ट नृत्यों के बॉलरूम रूपों की खेती की जाती थी। त्चैकोव्स्की ने क्लिच को त्याग दिया। एक्ट III में उनके नृत्यों में अभी तक वह प्रामाणिकता नहीं है जो उन्होंने द स्लीपिंग ब्यूटी और द नटक्रैकर में हासिल की थी। लेकिन राष्ट्रीय विषयों की चमक, उनका सिम्फनी विकास, यहां पहले से मौजूद मधुर और लयबद्ध तत्वों की समृद्धि शैली के वास्तविक नवीनीकरण की ओर ले जाती है।

विशिष्ट नृत्यों के बाद, ब्राइड्स वाल्ट्ज़ फिर से प्रकट होता है (शुरुआत संख्या 24) (8)। कोई भी इसमें त्चिकोवस्की के निश्चित इरादे को देखे बिना नहीं रह सकता। अभिनय की शुरुआत में, राजकुमार ने वाल्ट्ज और उसके प्रतिभागियों को नजरअंदाज कर दिया, अब वह ओडिले के साथ मिलकर नृत्य करता है। अंत से पहले वाल्ट्ज की उपस्थिति का मतलब है कि दुल्हन की लंबे समय से प्रतीक्षित पसंद बनाई गई है। दुर्भाग्य से, अद्भुत नाटकीय विवरण हाल तक कोरियोग्राफरों के ध्यान से बाहर रहा, और वाल्ट्ज संगीत में कटौती की गई।

सीगफ्रीड द्वारा ओडिले से प्रेम की घोषणा का अनुसरण किया जाता है। रोथबार्ट उनसे हाथ मिलाते हैं। एक्ट के समापन को लिब्रेटो में इस प्रकार वर्णित किया गया है: “मंच पर तुरंत अंधेरा हो जाता है, एक उल्लू की चीख सुनाई देती है, वॉन रोथबार्ट के कपड़े गिर जाते हैं, और वह एक राक्षस के रूप में प्रकट होता है। ओडिले हंसता है।" हंसों का विषय अब ओडिले के प्रकट होने की तुलना में और भी अधिक नाटकीय लगता है। तुरही की आवाज़ (रोथबार्ट की दुर्भावनापूर्ण हँसी) हंस गीत की मधुर धुन को नष्ट कर देती है और संघर्ष की गंभीरता पैदा करती है। "खिड़की शोर के साथ खुलती है," लिब्रेटो कहता है, "और उसके सिर पर मुकुट वाला एक सफेद हंस खिड़की पर दिखाई देता है।" संगीत उत्साहपूर्वक ओडेट और उसके दोस्तों के अनुभवों के बारे में बताता है। कोई सोच सकता है कि राजकुमार और ओडिले के बीच हाथ मिलाने से ओडेट को गंभीर घाव हुआ: हंस लड़कियाँ अचानक अंधेरे हॉल में भर गईं, चिंता और आक्रोश में इधर-उधर भाग गईं।

स्टेज अभ्यास ने शायद एक्ट III के संगीत को सबसे बड़ा घाव दिया। वर्तमान III अधिनियम संगीत और कोरियोग्राफिक नाटकीयता के दृष्टिकोण से सबसे असंतोषजनक है: यह काफी हद तक कार्रवाई के सामान्य प्रवाह से बाहर है। मूल संगीत पाठ की ओर मुड़ने से अधिनियम III को प्रदर्शन की प्रभावी परिणति बनाना संभव हो जाता है - अंत की तैयारी। संगीतकार के इरादे को समझना महत्वपूर्ण है: बाहरी तौर पर, पूरा अभिनय उसे दुल्हन के शो जैसा लगता था, लेकिन सामग्री में, यह नायक के प्यार की परीक्षा थी। इस व्याख्या के साथ, नृत्य एक सामान्य अर्थ प्राप्त कर लेते हैं। बार-बार, नृत्य की प्रभावशीलता की समस्या के वल्गराइज़र की अवज्ञा में, त्चिकोवस्की हमें बैले का सबसे महत्वपूर्ण तत्व सिखाता है - छवि में नृत्य, जो दुल्हनों का वाल्ट्ज, और सेक्सेट, और विशेषता का सूट है नृत्य, और अंतिम वाल्ट्ज। केवल इस अधिनियम की नाटकीयता की ऐसी समझ के साथ ही इसे संगीतकार के इरादे के करीब लाना और इसे कार्रवाई में शामिल करना संभव है।

अधिनियम IV (नंबर 25) के मध्यांतर के दौरान, संगीत पूछता प्रतीत होता है: अब कैसे जीना है, जो हुआ उसके बाद क्या करना है? मध्यांतर और अगले संगीतमय एपिसोड के स्वर अनिर्णय और उदासी से भरे हैं। पहला चरण एपिसोड (संख्या 26) नृत्य में मध्यांतर के विषय को विकसित करता है। हंस लड़कियाँ ओडेट की प्रतीक्षा कर रही हैं। इस संगीत में, त्चिकोवस्की लोक गीत स्रोतों से आगे बढ़े। यह एक लड़की के गायन मंडली की तरह है जो किसी दोस्त के भाग्य पर शोक मना रही है। वीणाओं की एक झलक "डांस ऑफ द लिटिल स्वांस" (नंबर 27) नामक एक बड़े नृत्य संख्या की योजना में कार्रवाई का परिचय देती है। यह एपिसोड संगीत और नृत्य की कला में त्चिकोवस्की का बहुमूल्य और अभी भी कम सराहनीय योगदान है। बैले थियेटर ने कभी भी ऐसी मौलिक रचना नहीं देखी - भावना में विविधता, सामग्री में लोकतांत्रिक, गीत शैली में लोक। रूसी शरद ऋतु की प्रकृति के गीत और एक लड़की की कड़वी स्थिति (डी) के रूपांकनों को यहां बड़ी ताकत के साथ व्यक्त किया गया है।

इस बात पर संदेह की छाया भी न छोड़ने के लिए कि उत्साहित हंसों के विचार और भावनाएँ किससे संबंधित हैं, संगीतकार अगले दृश्य (संख्या 28) में ओडेट की ओर मुड़ता है। जैसा कि लिब्रेटो में कहा गया है, वह "आंसुओं और निराशा में है": सिगफ्रीड ने निष्ठा की शपथ तोड़ दी, बंधन से मुक्ति की आशा गायब हो गई है। आक्रोश और दुःख से घुटते हुए, अपनी सिसकियों को रोक पाने में असमर्थ, ओडेट अपने दोस्तों को महल में जो कुछ हुआ उसके बारे में बताती है, और लड़कियाँ हार्दिक सहानुभूति के साथ उसे जवाब देती हैं।

ओडेट का उत्साहित संगीतमय भाषण नाटकीय चरमोत्कर्ष पर पहुँचता है। जैसा कि डी. ज़िटोमिरस्की लिखते हैं, "टूटी स्ट्राइक, तेज टोनल शिफ्ट्स... संगीतकार एक टिप्पणी के साथ नोट करता है: "यहाँ वह आता है!", लिब्रेटो से लिया गया।" नया विषय भावुक उदासी से भरा है; यह पश्चाताप से पीड़ित नायक के दृष्टिकोण के लिए तैयार करता है। लेकिन उसकी जगह एक दुष्ट उल्लू प्रकट हो जाता है। एक तूफ़ान शुरू होता है, जो "उदास स्वरों और रंगीन तराजू के "बवंडर" द्वारा व्यक्त किया जाता है" - एक ऐसा प्रकरण जो किसी भी तरह से लिब्रेटो में दर्ज नहीं किया गया है।

अधिनियम IV में तूफान की तस्वीर में खराब मौसम, और प्रसन्न जादूगर की बुरी हँसी, और लड़कियों की निराशा (9) की छवि शामिल है।

संगीत, एक बुरी शक्ति की कार्रवाई को व्यक्त करते हुए, टूट जाता है, जैसे कि एक शक्तिशाली हाथ से रोका गया हो, और एक छोटे से विराम के बाद एक विस्तृत, दयनीय कैंटिलीना प्रकट होता है। इस प्रकार बैले का अंतिम दृश्य (नंबर 29) शुरू होता है: सिगफ्राइड पश्चाताप से परेशान होकर प्रकट होता है। आप सोच सकते हैं कि गर्म हवा की सांस ने खराब मौसम को एक पल के लिए रोक दिया। फिर से, पिछले एपिसोड की तरह, प्रकृति और तत्वों और भावनाओं की दुनिया एक साथ विलीन हो गई।

ओडेट और उसके प्रेमी के बीच एक संवाद शुरू होता है। कार्रवाई के दौरान कई बदलावों से गुज़रने के बाद, हंस विषय वैयक्तिकृत हो गया और पात्रों की विशेषताओं का एक अभिन्न तत्व बन गया। यहाँ, सिम्फोनिक रूप में, त्चिकोवस्की ने एक नए प्रकार के कोरियोग्राफिक संवाद का निर्माण किया। "समझौते के युगल" के आगे, जो 19 वीं शताब्दी के बैले थिएटर में मजबूत था (इसकी उच्चतम अभिव्यक्ति एक्ट II का युगल था), संगीतकार ने "नष्ट समझौते के युगल" (10), "एक युगल" का मंचन किया सहमति की तलाश" - कोरियोग्राफी की कला में पहले से अज्ञात एक घटना।

ऑर्केस्ट्रा में पात्रों की भावनाओं का तूफ़ान सुनाई देता है, यह मंच पर उग्र तत्वों के साथ विलीन हो जाता है: झील की लहरें, भूमि पर आक्रमण करते हुए, पूरे मंच को भर देती हैं। मुख्य विषय - हंस गीत - की बढ़ती ध्वनि का उद्देश्य यहां नायकों के बढ़ते दृढ़ संकल्प, उनकी आत्मा के विद्रोह, अपरिहार्य मृत्यु के सामने निडरता को चित्रित करना है।

संगीतकार ने नायकों की मृत्यु के बावजूद उनकी जीत की पुष्टि करते हुए अपनी कथा को बड़े पैमाने पर स्थानांतरित किया है। सिम्फोनिक संगीत में क्रिस्टलीकृत तकनीक ने श्रोता को बैले स्कोर में काम के मुख्य विचार को अत्यंत स्पष्टता के साथ व्यक्त करने में मदद की। पहले से जमा हुआ भारी तनाव दूर हो जाता है, उग्र तत्व शांत हो जाते हैं, और एक छोटे से एपोथेसिस में संगीतकार विजयी प्रेम का एक उज्ज्वल भजन लिखता है। अधिनियम IV में कार्रवाई का विकास बेहद दिलचस्प है। त्चिकोवस्की ने इसकी शुरुआत हंस लड़कियों पर मंडरा रहे दुर्भाग्य के बारे में एक कहानी से की। इस विषय का विकास" ओडेट के नाटकीय एकालाप की ओर ले जाता है, जिससे उसके दोस्तों को दुःख होता है: सब कुछ खो गया है - यही उनके अनुभवों का अर्थ है। इस विचार पर जोर देते हुए, संगीतकार ने एक जादूगर द्वारा उठाए गए तूफान का चित्रण किया है: बुरी ताकतें ओडेट और सिगफ्राइड के प्यार पर, बर्बाद लोगों पर जीत का जश्न मनाती हैं। और अचानक, जादूगर के लिए अप्रत्याशित रूप से, अपनी जीत के नशे में, राजकुमार की उपस्थिति के साथ ई-दुर थीम के आक्रमण के साथ तूफान समाप्त हो जाता है।

पूरे स्कोर के दौरान पहली बार, त्चिकोवस्की ने सिगफ्रीड को एक भावुक और सक्रिय चरित्र-चित्रण प्रदान किया: जादूगर द्वारा पराजित नायक को अपने आप में वह ताकत मिल गई जो उसके पास पहले नहीं थी। परीक्षणों के दौरान, युवक में अपनी प्रेमिका के लिए लड़ने, दुर्गम बाधाओं के बावजूद उसके साथ एकजुट होने का दृढ़ संकल्प पैदा हुआ। अब सीगफ्रीड पूरी तरह से नाटक का नायक बन गया है (क्या इसीलिए उसके पास अपना संगीत है?) और जादूगर को करारा झटका देता है। इसलिए, रोथबार्ट का द्वेषपूर्ण उल्लासपूर्ण विषय अब समापन में नहीं सुना जाता है। उनका जादू नायकों के प्यार से पराजित हो गया, लड़ने की तत्परता के साथ पुनर्जन्म हुआ। अंतिम दृश्य में तूफान एक नया अर्थ लेता है: यह रोथबार्ट के क्रोध और उल्लास की आवाज़ नहीं है, बल्कि सर्व-विजयी प्रेम, पीड़ा, लेकिन सख्त लड़ाई, मौत के खतरे का सामना करने, लेकिन विजयी होने का विषय है। यही कारण है कि मृत्यु के अंधेरे के बावजूद, संगीत की अंतिम पंक्तियाँ प्रेम के भजन की तरह लगती हैं।

(1) यह सभी प्रस्तुतियों से अनुपस्थित था: इसे पहली बार ओपेरा और बैले थियेटर के मंच पर एफ. लोपुखोव द्वारा बहाल किया गया था। 1945 में एस. एम. किरोव
(2) जब 1895 में मरिंस्की मंच पर बैले का मंचन किया गया था, तो युगल को गेंद पर अभिनय करने के लिए स्थानांतरित कर दिया गया था और नृत्य चौकड़ी के लिए इस्तेमाल किया गया था, जिसके दौरान ओडिले राजकुमार को बहकाता था।
(3) यह, जाहिरा तौर पर, एल. इवानोव द्वारा दिया गया था। संगीतकार के पास यह शीर्षक अधिनियम IV में क्रमांक 27 के लिए है।
(4) यहां ओडिले की छवि के बारे में संगीतकार के दृष्टिकोण की एक महत्वपूर्ण पुष्टि है: वह, जैसा कि था, ओडेट की छवि का दूसरा पक्ष है, न कि दूसरी बैलेरीना द्वारा निभाई गई कोई अन्य भूमिका। नतीजतन, ओडेट और ओडिले की भूमिकाओं को अलग करने और उन्हें दो बैलेरिना को सौंपने का प्रयास संगीतकार की इच्छाओं के खिलाफ जाता है, इसके अलावा, वे मुख्य संघर्ष को रद्द कर देते हैं: राजकुमार को समानता से धोखा दिया गया था, और दूसरे के साथ प्यार में नहीं पड़ा।
(5) पहली बार इस एपिसोड का मंच-वार उपयोग ओपेरा और बैले थिएटर के मंच पर बी. आसफीव की सलाह पर ए. वागनोवा द्वारा किया गया था। 1933 में एस. एम. किरोव
(बी) ए. डेमिडोव का मानना ​​है कि यह भिन्नता सिगफ्राइड की थी - लगभग। COMP.
(6) पहली बार इस विविधता का उपयोग उसी थिएटर में 1945 के संस्करण में एफ. लोपुखोव द्वारा रोथबार्ट द्वारा नृत्य के रूप में किया गया था।<А также Сергеевым и Григоровичем – прим. сост.>
(सी) कई संस्करणों में (बर्मीस्टर, नुरेयेव, ग्रिगोरोविच) ब्लैक पेस डी ड्यूक्स में ओडिले की विविधता के लिए उपयोग किया जाता है।
(7) इसका प्रयोग सबसे पहले वी. बर्मिस्टर ने थिएटर के मंच पर किया था। 1953 में स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको ने गेंद पर सभी नृत्यों के लिए एक कोड बनाया।<А также Нуреевым – прим. сост.>
(8) बैलेरीना पी. कार्पाकोवा के लिए, जिन्होंने ओडेट - ओडिले की भूमिका निभाई, त्चिकोवस्की ने एक रूसी नृत्य लिखा, जो अन्य विशिष्ट नृत्यों के बाद किया गया था। बाद में इसका उपयोग ए. गोर्स्की द्वारा द लिटिल हंपबैक्ड हॉर्स के अंतिम अभिनय में ज़ार मेडेन के नृत्य के रूप में किया गया था।
एक अन्य ओडेट के लिए - ओडिले, ए. सोबेशन्स्काया (1877), त्चिकोवस्की ने पास डी ड्यूक्स संगीत लिखा, जिसमें एक एडैगियो, दो विविधताएं और एक कोडा शामिल था। सोबेशन्स्काया की जगह लेने वाले ई. काल्मिकोवा के बाद, इस युगल गीत का प्रदर्शन नहीं किया गया, और इसके नोट्स लंबे समय तक खोए रहे, हाल तक<1953 прим. сост.>"ट्यूटर" (दो वायलिन का हिस्सा), जिसके अनुसार वी. शेबालिन ने युगल गीत का आयोजन किया था, नहीं मिला। इसका एक भाग पहली बार डब्ल्यू. बर्मिस्टर द्वारा स्वान लेक के अपने उत्पादन के अधिनियम III में उपयोग किया गया था। युगल का मूल्यांकन करते समय, यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि त्चिकोवस्की ने इसे अपनी स्वतंत्र इच्छा से नहीं लिखा था। सोबेशचान्स्काया ने पेटिपा को स्वान लेक के लिए एक युगल गीत का मंचन करने के लिए कहा। पेटिपा ने किसी और के संगीत का उपयोग करके उसके अनुरोध का अनुपालन किया। त्चिकोवस्की, अपने स्कोर में कोई विदेशी निकाय नहीं रखना चाहते थे, उन्होंने पेटिपा के तैयार नृत्य के आधार पर युगल का संगीत तैयार किया। (डी) कई संस्करणों में प्रयुक्त (गोर्स्की-मेसेरर, बर्मिस्टर, नुरेयेव, ग्रिगोरोविच); पेटिपा-इवानोव ने इसे त्चिकोवस्की के ऑर्केस्ट्रेटेड पियानो टुकड़े "स्पार्कल" ("वाल्ट्ज-बाउबल") से बदल दिया, op.72 नंबर 11 - लगभग। COMP.
(9) स्कोर में मंच के निर्देशों के अनुसार, सिगफ्रीड अपने प्रिय की तलाश में जंगल में भागने के बाद जादूगर तूफान उठाता है। इस प्रकार, तूफान का उद्देश्य नायक के रास्ते में बाधाएँ डालना है।
(10) यह परिभाषा लेखक को प्रोफेसर एम. एस. ड्रस्किन द्वारा सुझाई गई थी।

लिब्रेटो 1895

रविवार, जनवरी 15 (पुरानी शैली) 1895 को सेंट पीटर्सबर्ग के मरिंस्की थिएटर में एम. पेटिपा और एल. इवानोव द्वारा "स्वान लेक" के निर्माण के लिए प्रकाशित लिब्रेटो। उद्धरण। द्वारा: ए डेमिडोव। "स्वान लेक", एम.: कला, 1985; एस.एस. 154-157.

पात्र

प्रभुत्वशाली राजकुमारी
प्रिंस सिगफ्राइड, उसका बेटा
बेन्नो, उसका दोस्त
वोल्फगैंग, राजकुमार का गुरु
ओडेट, हंस की रानी
वॉन रोथबार्ड्ट, दुष्ट प्रतिभावान, अतिथि के वेश में
ओडिले, उनकी बेटी, ओडेट के समान है
समारोहों के मास्टर, अग्रदूत, राजकुमार के मित्र, दरबारी सज्जन, पदयात्री, दरबारी महिलाएँ और राजकुमारी के अनुचर सदस्य, दुल्हनें, ग्रामीण, गाँव की महिलाएँ, हंस, शावक

यह कार्रवाई जर्मनी में, शानदार समय में होती है।

अधिनियम एक

दृश्य I

महल के सामने पार्क.

दृश्य 1।
बेन्नो और उसके साथी प्रिंस सिगफ्रीड का इंतजार कर रहे हैं ताकि वे उसके साथ उसके वयस्क होने का खुशी-खुशी जश्न मना सकें। वोल्फगैंग के साथ प्रिंस सिगफ्रीड प्रवेश करते हैं। दावत शुरू होती है. किसान लड़कियाँ और लड़के राजकुमार को बधाई देने आते हैं, जो पुरुषों को शराब पिलाने और लड़कियों को रिबन भेंट करने का आदेश देता है। एक चिड़चिड़े वोल्फगैंग ने अपने शिष्य के आदेशों को क्रियान्वित करने का आदेश दिया। किसान नाचता है.

दृश्य 2.
नौकर दौड़ते हैं और राजकुमारी माँ के आने की घोषणा करते हैं। यह खबर आम लोगों का मजा किरकिरा कर देती है. नृत्य बंद हो जाता है, नौकर मेज़ें साफ़ करने और दावत के निशान छिपाने के लिए दौड़ पड़ते हैं। युवा और वोल्फगैंग शांत होने का दिखावा करने का प्रयास करते हैं। राजकुमारी अपने अनुचर से पहले प्रवेश करती है; सीगफ्रीड अपनी मां से मिलने जाता है और उनका आदरपूर्वक स्वागत करता है। वह उसे धोखा देने की कोशिश करने के लिए प्यार से उसे धिक्कारती है। वह जानती है कि वह अभी दावत कर रहा है, और वह उसे अपने साथियों के साथ मौज-मस्ती करने से रोकने नहीं आई थी, बल्कि उसे यह याद दिलाने आई थी कि उसके एकल जीवन का आखिरी दिन आ गया है और कल उसे दूल्हा बनना होगा।

इस सवाल पर: उसकी दुल्हन कौन है? राजकुमारी जवाब देती है कि इसका फैसला कल की गेंद से होगा, जिसमें उसने सभी लड़कियों को अपनी बेटी और उसकी पत्नी बनने के योग्य बुलाया है; वह उसे चुनेगा जो उसे सबसे अधिक पसंद है। बाधित दावत को जारी रखने की अनुमति देकर, राजकुमारी चली जाती है।

दृश्य 3.
राजकुमार विचारशील है: वह अपने स्वतंत्र, एकल जीवन से अलग होने से दुखी है। बेन्नो ने उसे भविष्य की चिंता में सुखद वर्तमान को बर्बाद न करने के लिए राजी किया। सीगफ्रीड मनोरंजन जारी रखने का संकेत देता है। दावत और नृत्य फिर से शुरू। पूरी तरह से नशे में धुत्त वोल्फगैंग नृत्य में अपनी भागीदारी से सभी को हंसाता है।

दृश्य 4.
अंधेरा हो रहा है। एक और विदाई नृत्य और यह जाने का समय है। कप के साथ नृत्य.

दृश्य 5
हंसों का झुंड उड़ता है। युवाओं के पास सोने का समय नहीं है. हंसों को देखकर वे दिन का अंत शिकार के साथ करने के बारे में सोचते हैं। बेन्नो को पता है कि रात में हंस कहाँ झुंड में आते हैं। नशे में धुत वोल्फगैंग को छोड़कर सिगफ्रीड और युवा लोग चले जाते हैं।

दृश्य II

चट्टानी जंगल. मंच के पीछे एक झील है. दाईं ओर, किनारे पर, एक चैपल के खंडहर हैं। चांदनी रात.

दृश्य 1
सफेद हंसों का झुंड झील के पार तैर रहा है। सबके सामने एक हंस है जिसके सिर पर मुकुट है।

दृश्य 2.
बेनो राजकुमार के अनुचर के कई साथियों के साथ प्रवेश करता है। हंसों को देखकर वे उन पर गोली चलाने की तैयारी करते हैं, लेकिन हंस तैरकर दूर चले जाते हैं। बेन्नो ने अपने साथियों को राजकुमार को रिपोर्ट करने के लिए भेजा कि उन्हें झुंड मिल गया है, वह अकेला रह गया है। हंस, युवा सुंदरियों में बदलकर, बेनो को घेर लेते हैं, जो एक जादुई घटना से प्रभावित है और उनके जादू के सामने शक्तिहीन है। राजकुमार से पहले उसके साथी लौट आते हैं। जब वे प्रकट होते हैं, तो हंस पीछे हट जाते हैं। युवा लोग उन्हें गोली मारने जा रहे हैं। राजकुमार प्रवेश करता है और निशाना भी लगाता है, लेकिन इस समय खंडहर एक जादुई रोशनी से रोशन होते हैं और ओडेट दया की भीख मांगते हुए प्रकट होता है।

दृश्य 3.
सिगफ्रीड, उसकी सुंदरता से प्रभावित होकर, अपने साथियों को गोली चलाने से मना करता है। वह उसके प्रति कृतज्ञता व्यक्त करती है और उसे बताती है कि वह राजकुमारी ओडेट है और उसके अधीन लड़कियाँ एक दुष्ट प्रतिभा की दुर्भाग्यपूर्ण शिकार हैं जिसने उन्हें मोहित कर लिया है, और उन्हें दिन के दौरान और केवल रात में, इनके पास हंसों का रूप लेने के लिए अभिशप्त किया जाता है। खंडहर, क्या वे अपनी मानवीय उपस्थिति को सुरक्षित रख सकते हैं। उल्लू के रूप में उनका शासक उनकी रक्षा करता है। उसका भयानक जादू तब तक जारी रहेगा जब तक कोई उससे जीवन भर अपरिवर्तित प्रेम नहीं करता; केवल वही पुरुष जिसने किसी अन्य लड़की से अपने प्यार की कसम नहीं खाई है, वह उसका उद्धारकर्ता हो सकता है और उसे उसकी पूर्व छवि में लौटा सकता है। सिगफ्रीड मंत्रमुग्ध होकर ओडेट की बात सुनता है। इस समय, उल्लू उड़ता है और, एक दुष्ट प्रतिभा में बदलकर, खंडहरों में दिखाई देता है और उनकी बातचीत सुनकर गायब हो जाता है। सीगफ्रीड यह सोचकर भयभीत हो जाता है कि उसने ओडेट को मार डाला होगा जब वह हंस के रूप में थी। वह क्रोधपूर्वक अपना धनुष तोड़कर फेंक देता है। ओडेट युवा राजकुमार को सांत्वना देता है।

दृश्य 4.
ओडेट अपने सभी दोस्तों को बुलाती है और उनके साथ मिलकर नृत्य करके इसे दूर करने की कोशिश करती है। सीगफ्रीड राजकुमारी ओडेट की सुंदरता से और अधिक मोहित हो जाता है और उसके रक्षक बनने के लिए स्वयंसेवा करता है। उसने पहले कभी किसी से अपने प्यार की कसम नहीं खाई है और इसलिए वह उसे उल्लू के जादू से बचा सकता है। वह उसे मार डालेगा और ओडेट को मुक्त कर देगा। बाद वाला उत्तर देता है कि यह असंभव है। दुष्ट प्रतिभा की मृत्यु तभी होगी जब कोई पागल व्यक्ति ओडेट के प्यार के लिए खुद को बलिदान कर देगा। सीगफ्राइड इसके लिए भी तैयार है; उसकी खातिर उसे मरकर भी खुशी होगी। ओडेट अपने प्यार पर विश्वास करता है, मानता है कि उसने कभी कसम नहीं खाई। लेकिन कल वह दिन आएगा जब सुंदरियों की एक पूरी टोली उसकी माँ के दरबार में उपस्थित होगी और वह उनमें से एक को अपनी पत्नी के रूप में चुनने के लिए बाध्य होगा। सिगफ्रीड का कहना है कि वह तभी दूल्हा बनेगा जब वह, ओडेट, गेंद पर दिखाई देगी। बदकिस्मत लड़की जवाब देती है कि यह असंभव है, क्योंकि उस समय वह केवल हंस के रूप में महल के चारों ओर उड़ सकती थी। राजकुमार कसम खाता है कि वह उसे कभी धोखा नहीं देगा। ओडेट, युवक के प्यार से प्रभावित होकर, उसकी प्रतिज्ञा स्वीकार करता है, लेकिन चेतावनी देता है कि दुष्ट प्रतिभा किसी अन्य लड़की से उसकी प्रतिज्ञा छीनने के लिए सब कुछ करेगी। सिगफ्रीड ने यह भी वादा किया कि कोई भी जादू ओडेट को उससे दूर नहीं ले जाएगा।

दृश्य 5
भोर हो गई है. ओडेट अपने प्रेमी को अलविदा कहती है और अपने दोस्तों के साथ खंडहर में छिप जाती है। भोर की रोशनी तेज हो जाती है. हंसों का एक झुंड फिर से झील पर तैरता है, और एक बड़ा ईगल उल्लू उनके ऊपर उड़ता है, अपने पंख जोर से फड़फड़ाता है।

अधिनियम दो

आलीशान हॉल. छुट्टी के लिए सब कुछ तैयार है.

दृश्य 1।
समारोहों का स्वामी सेवकों को अंतिम आदेश देता है। वह आने वाले मेहमानों का स्वागत करता है और उन्हें ठहराता है। राजकुमारी और सीगफ्राइड का दरबार से बाहर निकलना। दुल्हनों और उनके माता-पिता का जुलूस। सामान्य नृत्य. दुल्हन वाल्ट्ज.

दृश्य 2.
राजकुमारी माँ अपने बेटे से पूछती है कि उसे कौन सी लड़कियाँ सबसे ज्यादा पसंद हैं। सीगफ्रीड को वे सभी आकर्षक लगते हैं, लेकिन उसे एक भी ऐसा नहीं दिखता जिसे वह शाश्वत प्रेम की शपथ दिला सके।

दृश्य 3.
तुरही नए मेहमानों के आगमन का संकेत देती है। वॉन रोथबर्ड अपनी बेटी ओडिले के साथ प्रवेश करते हैं। सीगफ्रीड ओडेट से उसकी समानता देखकर चकित हो जाता है और प्रशंसापूर्वक उसका स्वागत करता है। ओडेट, हंस के रूप में, खिड़की पर दिखाई देती है, अपने प्रेमी को एक दुष्ट प्रतिभा के जादू के खिलाफ चेतावनी देती है। लेकिन वह नए मेहमान की सुंदरता से मोहित होकर उसके अलावा कुछ भी नहीं सुनता और देखता है। नाच फिर शुरू होता है.

दृश्य 4
सीगफ्राइड की पसंद बनी है. उसे विश्वास है कि ओडिले और ओडेट एक ही व्यक्ति हैं, वह उसे अपनी दुल्हन के रूप में चुनता है। वॉन रोथबार्ट गंभीरता से अपनी बेटी का हाथ लेता है और उसे उस युवक के पास भेजता है, जो सबके सामने शाश्वत प्रेम की शपथ लेता है। इस समय, सीगफ्रीड खिड़की में ओडेट को देखता है। उसे एहसास होता है कि वह धोखे का शिकार हो गया है, लेकिन तब तक बहुत देर हो चुकी है: शपथ का उच्चारण किया जाता है, रोथबर्ड और ओडिले गायब हो जाते हैं। ओडेट को हमेशा दुष्ट प्रतिभा की शक्ति में रहना चाहिए, जो उल्लू के रूप में खिड़की में उसके ऊपर दिखाई देता है। अभागा राजकुमार हताश होकर भाग जाता है। सामान्य भ्रम.

अधिनियम तीन.

स्वान झील के पास रेगिस्तानी इलाका। दूर जादुई खंडहर हैं। चट्टानें। रात।

दृश्य 1।
हंस, युवतियों के रूप में, उत्सुकता से ओडेट की वापसी का इंतजार कर रहे हैं। चिंता और उदासी के समय को कम करने के लिए वे डांस करके अपना मनोरंजन करने की कोशिश करते हैं।

दृश्य 2
ओडेट अंदर दौड़ता है। हंस खुशी से उसका स्वागत करते हैं, लेकिन जब उन्हें सिगफ्रीड के विश्वासघात के बारे में पता चलता है तो निराशा उन पर हावी हो जाती है। क्या से क्या हो गया; दुष्ट प्रतिभा की जीत हो गई है, और बेचारी ओडेट के लिए कोई मुक्ति नहीं है: उसे हमेशा के लिए बुरे मंत्रों का गुलाम बनने की निंदा की गई है। जब तक वह युवती के रूप में है, सिगफ्रीड के बिना जीने की अपेक्षा झील की लहरों में नष्ट हो जाना बेहतर है। उसके दोस्त उसे सांत्वना देने की व्यर्थ कोशिश करते हैं।

दृश्य 3
सीगफ्राइड अंदर दौड़ता है। वह ओडेट की तलाश कर रहा है ताकि, उसके पैरों पर गिरकर, अपने अनैच्छिक विश्वासघात के लिए माफ़ी मांग सके। वह उससे अकेले में प्यार करता है और उसने ओडिले के प्रति निष्ठा की शपथ केवल इसलिए खाई क्योंकि उसने उसमें ओडेट को देखा था। बाद वाली, अपने प्रेमी को देखते ही, अपना दुःख भूल जाती है और खुद को पूरी तरह से डेट की खुशी में समर्पित कर देती है।

दृश्य 4
एक दुष्ट प्रतिभा की उपस्थिति क्षणिक आकर्षण को बाधित करती है। सीगफ्रीड को यह शपथ पूरी करनी होगी और ओडिले से शादी करनी होगी, और ओडेट हमेशा के लिए भोर में हंस में बदल जाएगी। समय रहते मर जाना बेहतर है. सिगफ्रीड ने उसके साथ मरने की कसम खाई। दुष्ट प्रतिभा डर के मारे गायब हो जाती है। ओडेट के लिए प्यार की खातिर मौत उसकी मौत है। वह बदकिस्मत लड़की, सिगफ्रीड को आखिरी बार गले लगाते हुए, खुद को उसकी ऊंचाई से गिराने के लिए चट्टान पर दौड़ती है। उल्लू के रूप में एक दुष्ट प्रतिभा उसे हंस में बदलने के लिए उसके ऊपर मंडराती है। सिगफ्रीड ओडेट की मदद करने के लिए दौड़ता है और उसके साथ झील में चला जाता है। उल्लू मर कर गिर जाता है.

कार्यक्रम 1895

नीचे नाटक के प्रीमियर पोस्टर से जानकारी दी गई है। छोटे पात्र जो नृत्य संख्याओं में भाग नहीं लेते, हटा दिए जाते हैं। उद्धरण द्वारा: ए डेमिडोव। "स्वान लेक", एम.: कला, 1985; साथ। 163 और विश्वकोश "रूसी बैले", एम.: सोग्लासी, 1997; साथ। 254.

मरिंस्की थिएटर में
रविवार, 15 जनवरी को
इंपीरियल थिएटर के कलाकार
पहली बार प्रस्तुत किया जाएगा
स्वान झील

3 कृत्यों में शानदार बैले
संगीतकार पी. आई. त्चैकोव्स्की
कोरियोग्राफर एम. पेटिपा और एल. इवानोव
कंडक्टर आर ड्रिगो
डिजाइनर आई. पी. एंड्रीव, एम. आई. बोचारोव, जी. लेवोट (दृश्यावली), ई. पी. पोनोमारेव (वेशभूषा)
ड्राइवर - जी. बर्जर

पात्र और कलाकार

संप्रभु राजकुमारी - श्रीमती केचेट्टी
प्रिंस सिगफ्राइड, उनके बेटे - पी. ए. गेर्ड्ट
बेन्नो, उसका दोस्त - ए. ए. ओब्लाकोव प्रथम
वोल्फगैंग, राजकुमार के गुरु - गिलर्ट
ओडेट (हंस रानी) - पी. लेगानी
वॉन रोथबर्ड, दुष्ट प्रतिभा, एक अतिथि के रूप में प्रच्छन्न - ए. डी. बुल्गाकोव
ओडिले, उनकी बेटी, ओडेट के समान - पी. लेगनानी

नृत्य संख्याएँ और उनके प्रतिभागी

पहली कार्रवाई

वे पहले दृश्य में नृत्य करेंगे:
1. पास डे ट्रोइस<так в афише: па де труа перед вальсом – прим. сост.>
प्रीओब्राज़ेन्स्काया, रिख्लाकोवा प्रथम, क्याक्षट
2. वाल्से चैंपेत्रे ("पैसन वाल्ट्ज़")
दूसरे नर्तकों और नर्तकियों के चार जोड़े, प्रकाशकों और प्रकाशकों के 16 जोड़े।
3. डान्से औ क्लिकेटिस डी कूप्स ("चश्मे की झनकार")
सभी प्रतिभागियों

दूसरी तस्वीर में:
1. दृश्य डांसांटे
लेग्नानी, गर्ड
2. एन्ट्री डेस सिग्नेस
32 नर्तक
3. ग्रैंड पास देस सिग्नेस
लेग्नानी, गर्ड, ओब्लाकोव प्रथम, सात सेकंड नर्तक, पुरुष और महिला नर्तक, इंपीरियल थिएटर स्कूल के छात्र
ए) वाल्से
बी) एडैगियो
ग) भिन्नता
रिख़्लायकोवा प्रथम, वोरोनोवा, इवानोवा, नोस्कोवा
ओफिट्सेरोवा, ओबुखोवा, फेडोरोवा द्वितीय, रिख्लायकोवा द्वितीय
लेग्नानी
डी) कोडा एट फिनाले
लेग्नानी, गेर्ड्ट और इसमें शामिल सभी लोग

दूसरा कृत्य

नाचेंगे:
1. वल्से डेस मंगेतर
छह दुल्हनें (इवानोवा, लियोनोवा, पेट्रोवा 2रे, नोस्कोवा, लिट्स?, कुस्कोवा) और गेर्ड्ट
2. पास एस्पैग्नोल
दो जोड़े - स्कोर्स्युक, ओबुखोवा, शिर्याव, लिटावकिन
3. डांस वेनिटिएन
कोर डी बैले - 16 जोड़े
4.पास होंगॉइस
पेटिपा प्रथम, बेकेफ़ी और आठ जोड़े
5. मजुरका
चार जोड़े (क्षींस्की प्रथम और क्षींस्काया प्रथम सहित)
6. पास डी एक्शन
लेग्नानी, गर्ड्ट, गोर्स्की और बुल्गाकोव

तीसरा कृत्य

नाचेंगे:
1. वल्से डेस सिग्नेस
30 नर्तक सूचीबद्ध हैं, जिनमें आठ काले हंस भी शामिल हैं
2. दृश्य डांसांटे
लेग्नानी, गर्ड, बुल्गाकोव और इसमें शामिल सभी लोग

मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग में उत्पादन
बैले प्रदर्शन के बारे में जानकारी संक्षिप्त टिप्पणियों - साहित्य से उद्धरण (नीचे सूची देखें) के साथ प्रदान की गई है।

20.2.1877, बोल्शोई टी-आर, मॉस्को।
बैलेटम। वी. राइजिंगर
कनटोप। के. एफ. वाल्ट्ज (द्वितीय और चतुर्थ अधिनियम), आई. शांगिन (प्रथम अधिनियम) और के. ग्रोपियस (तृतीय अधिनियम)
डिर. एस हां रयाबोव
ओडेट-ओडिले - पी. एम. कार्पाकोवा, सिगफ्राइड - ए. के. गिलर्ट, रोथबार्ट - एस. पी. सोकोलोव।

“बैले की कल्पना एक नाटकीय तमाशे के रूप में की गई थी, मंचीय कार्रवाई एक उत्सवपूर्ण उत्सव थी।

एक्ट I - ग्राम वाल्ट्ज, नृत्य दृश्य - 8 महिलाएँ; राजकुमार के साथ ग्रामीणों का पास डे ड्यूक्स; पोल्का - 3 एकल कलाकार; सरपट दौड़ना; पास डी ट्रोइस - 3 एकल कलाकार (त्चिकोवस्की के स्कोर की तुलना में राइजिंगर ने पास डी ड्यूक्स और पास डी ट्रोइस की अदला-बदली की); समापन एक ग्रामीण महिला के साथ एक राजकुमार और कोर डे बैलेट का है।
अधिनियम - ग्रामीणों का वाल्ट्ज; नृत्य दृश्य - 8

अधिनियम II - हंसों का बाहर निकलना; पास डे ट्रोइस - बेन्नो और 2 एकल कलाकार; पस दे ड्यूक्स - राजकुमार के साथ ओडेट; अंतिम।

अधिनियम III - दरबारियों और पन्नों का नृत्य; एक प्रभावी चरण छह - राजकुमार, 4 महिलाएं और ओडिले, जो वॉन रोथबार्ट के साथ दिखाई देते हैं (नृत्य में भाग नहीं लिया)। पेटिपा द्वारा सोबेशन्स्काया के लिए कोरियोग्राफ किया गया पास डी ड्यूक्स, जिसे अब त्चिकोवस्की के पास डी ड्यूक्स के नाम से जाना जाता है, पास डी सिक्स के बजाय बैलेरीना द्वारा प्रस्तुत किया गया था। पास डी सिंक - ओडिले, राजकुमार और 3 एकल कलाकार (कुछ प्रदर्शनों में इसे मुख्य पात्रों के युगल द्वारा प्रतिस्थापित किया गया या बंद कर दिया गया); हंगेरियन, नीपोलिटन, रूसी (ओडिले), स्पेनिश नृत्य, मज़ारका।

अधिनियम IV - हंसों का नृत्य; एक तूफान का दृश्य जिसमें नायक मर जाते हैं, और जादूगर का भाग्य अस्पष्ट रहता है" (<4>).

प्रदर्शन 22 बार किया गया।

13.1.1880, उसी स्थान पर, फिर से शुरू हुआ।
बैलेटम। I. हैनसेन (राइजिंगर के अनुसार), कला। और डीआईआर. जो उसी।
ओडेट-ओडिले - ई. एन. काल्मिकोवा (तत्कालीन एल. एन. गैटन), सिगफ्राइड - ए. एफ. बेकेफी।

“संस्करण मामूली बदलावों के साथ 1877 संस्करण पर आधारित है।

अधिनियम I - पास डे ड्यूक्स में गाँव की महिला द्वारा राजकुमार को बहकाने के मकसद को मजबूत किया गया है; मालाओं वाला एक दृश्य दिखाई देता है - 3 लोग।

अधिनियम II - "... मंच को पानी का चित्रण करते हुए हरे ट्यूल द्वारा कई पंक्तियों में प्रभावी ढंग से रोका गया था। इन लहरों के पीछे नाचते और तैरते हंसों का झुंड नाच रहा था।''

एक्ट III - पास डी सिक्स के बजाय पास डी क्वात्रे गेंद पर दिखाई देता है - ओडिले, राजकुमार और 2 एकल कलाकार; हंगेरी - एकल कलाकारों की एक और जोड़ी को इस जोड़ी में जोड़ा गया है" (<4>).

प्रदर्शन 11 बार किया गया।

17.2.1894, मरिंस्की टी-आर, द्वितीय अधिनियम
बैलेटम। एल. आई. इवानोव; ओडेट - पी. लेगनानी।

15.1.1895, वही।
बैलेटम। एम. आई. पेटिपा (प्रथम और तृतीय अधिनियम), एल. आई. इवानोव (द्वितीय और चतुर्थ अधिनियम, अधिनियम III के वेनिस और हंगेरियन नृत्य)
कनटोप। आई. पी. एंड्रीव, एम. आई. बोचारोव, जी. लेवोट (दृश्यावली), ई. पी. पोनोमारेव (वेशभूषा)
डिर. आर. ई. ड्रिगो
ओडेट-ओडिले - पी. लेग्नानी, सिगफ्राइड - पी. ए. गर्ड्ट, रोथबार्ट - ए. डी. बुल्गाकोव

कथानक पूरी तरह से बदल दिया गया है। आर. ड्रिगो द्वारा नया ऑर्केस्ट्रेशन, स्कोर में व्यक्तिगत संख्याओं की पुनर्व्यवस्था की गई, उनमें से कुछ को हटा दिया गया, नए नंबर जोड़े गए। एक्ट I का पास डी ड्यूक्स सिगफ्राइड और ओडिले के बीच एक युगल बन गया, जिसमें महिला भिन्नता को त्चिकोवस्की के ऑर्केस्ट्रेटेड पियानो टुकड़े "द मिनक्स" ("फ्रोलिक") द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। अंतिम अधिनियम में ओडेट और सिगफ्राइड के एडैगियो के लिए, माजुरका "ए लिटिल चोपिन" का उपयोग किया गया था, और तरसते हंसों के समूह के लिए, वाल्ट्ज "स्पार्कल" ("वाल्ट्ज-बाउबल") का उपयोग किया गया था। पास डे सिस को महल अधिनियम से और तूफान दृश्य को बाद से हटा दिया गया था। पेटिपा-इवानोव का उत्पादन स्वान लेक का क्लासिक संस्करण बन गया और बैले को गुमनामी से बचा लिया। अलेक्जेंडर डेमिडोव लिखते हैं:.>.>.>

“पेटिपा, ड्रिगो और इवानोव के बिना, यह बैले पूरी दुनिया को नहीं जीत पाता।<...>यह बैले अपना समय चूक गया - यानी, यदि आप चाहें, तो राइजिंगर की ऐतिहासिक गलती। गिजेल की तरह, यह हमारे लिए शुद्ध रोमांटिक क्लासिक्स की एक उत्कृष्ट कृति बनी रह सकती है, जो विभिन्न प्रकार के विचारों और उद्देश्यों की बाद की परतों से भ्रमित नहीं होती है। लेकिन "स्वान लेक" 19वीं शताब्दी के अंत में गुमनामी से बाहर दिखाई देती है और एक थिएटर में समाप्त होती है जो पहले से ही "स्लीपिंग ब्यूटी" और "द नटक्रैकर" का मंचन कर चुका है, एक थिएटर में जहां तीन साल बाद ग्लेज़ुनोव का "रेमोंडा", जिसमें नव-रोमांटिक प्रवृत्तियों का मिश्रण है, का मंचन प्रतीकात्मक शूरवीर नाटक के साथ किया जाएगा। पेटिपा ने अतीत में अपने सभी अंडाइन, नायड और परियों को छोड़ दिया। और "स्लीपिंग ब्यूटी" की परियाँ अपने जादुई और रहस्यमय पूर्ववर्तियों से बिल्कुल अलग थीं। वे परियाँ झीलों के पास या मंत्रमुग्ध जंगलों में, किसी परित्यक्त द्वीप पर बस गईं, पेड़ों के बीच से लहराती रहीं और ऐसी अपरिचित और विदेशी सांसारिक दुनिया को उत्सुकता से देखती रहीं। "स्लीपिंग ब्यूटी" की परियाँ महल की परियाँ हैं, उनका स्थान उत्सव की मेज पर है, और राजा उनका सबसे अच्छा दोस्त है। वे छोटी राजकुमारियों की देखभाल करते हैं, उन्हें उपहार देते हैं और शादी में मौज-मस्ती करते हैं, सिंहासन के पास और उसके आसपास दरबार हॉल में सहज महसूस करते हैं। और उन्होंने जंगलों, झीलों और नदियों की उन परियों से अलग नृत्य किया जिन्हें वे पहले ही भूल चुके थे। औपचारिक ट्यूटस में, वे अकादमिक उत्कृष्टता से चमकते थे, सुंदर और मजबूत आत्मविश्वास का प्रदर्शन करते थे, हवाई नृत्य की तुलना में जमीनी नृत्य को प्राथमिकता देते थे। "स्वान झील" दूसरी दुनिया में बुलाती है। और, निःसंदेह, हम इस कॉल का जवाब न देने के लिए पेटिपा की निंदा कर सकते हैं। लेकिन पेटिपा के पास एक और काम था - त्चिकोवस्की के भूले हुए बैले को पुनर्जीवित करना, इसे एक नया जीवन देना, इस दौरान जीवन और कला दोनों में हुए सभी परिवर्तनों को ध्यान में रखना" (<3>, सी.सी. 160-162).

24.1.1901, वही स्थान, नई पोस्ट।
बैलेटम। ए. ए. गोर्स्की
कनटोप। ए. हां. गोलोविन (आई), के. ए. कोरोविन (द्वितीय, चतुर्थ), एन. ए. क्लोड्ट (III)
डिर. और संगीत के लेखक. ईडी। ए. एफ. अरेन्ड्स
ओडेट-ओडिले - ए. ए. जूरी, सिगफ्राइड - एम. ​​एम. मोर्डकिन, रोथबार्ट - के. एस. कुवाकिन

“यह पेटिपा-इवानोव 1895 के सेंट पीटर्सबर्ग संस्करण पर आधारित है जिसमें आंशिक बदलाव किए गए हैं (लेखक के संगीत संख्याओं के क्रम को बहाल किया गया था)।

एक्ट I - नो पास दे ड्यूक्स (पेटिपा की तरह), न्यू पास दे ट्रोइस ("किसान नृत्य") - राजकुमार के साथी; पेटिपा में अधिनियम के मध्य में पेइसन वाल्ट्ज के बजाय शुरुआत में किसान वाल्ट्ज; पोलोनेस का निर्णय एक दंगाई फ़ैरांडोल की भावना से किया गया था।

अधिनियम II - बदली हुई कोरियोग्राफी। "हंस अपने शावकों के साथ" - 8 बच्चे। शिष्य: राजकुमार झील पर शिकारियों के साथ दिखाई दिए जिन्होंने नृत्य में भाग लिया, हंस अपने शावकों के साथ; झील के दृश्य में फरांडोला (ऑर्गैस्टिक राउंड डांस) की भावना वाली आकृतियाँ, जो बाद में गायब हो गईं; 3 बड़े हंस (इवानोव में 4 के बजाय); "नन्हे हंसों का नृत्य" - 6 (इवानोव द्वारा 4), वे हाथों से बंधे नहीं हैं, किनारों पर बिखरे हुए हैं; नया अधिनियम कोड.

अधिनियम III - पेटिपा के पास डे क्वात्रे की तरह: राजकुमार, बेन्नो, रोथबार्ट, ओडिले, राजकुमार में बदल रहा है और अधिनियम I से संगीत के लिए ओडिले का पास डे ड्यूक्स; दुल्हनें नृत्य करती हैं; नया स्पेनिश नृत्य - दो जोड़े (बाद में सेंट पीटर्सबर्ग संस्करण में स्थानांतरित); मज़ारका और मुकुट। - 4 जोड़ों में अतिरिक्त जोड़े गए हैं। चरित्र नृत्य एक अलग क्रम है. एक्ट IV - ओडेट द्वारा नया प्लास्टिक सोलो; आवेषण के साथ कोई काला हंस नहीं। वाल्ट्ज "स्पार्कल"; समापन में फिर से एक तूफान का प्रकरण - नायक तत्वों से आगे निकल गए, और रोथबार्ट विजयी रहे। पेटिपा का कोई एपोथोसिस नहीं था" (<4>).

12/9/1912, उसी स्थान पर, बैले फिर से शुरू हुआ। और डीआईआर. जो उसी
कनटोप। कोरोविन
ओडेट-ओडिले - ई. वी. गेल्टसर, सिगफ्राइड - वी. डी. तिखोमीरोव, रोथबार्ट - ए. बुल्गाकोव

“कार्रवाई को नाटकीय बनाकर मनोवैज्ञानिक यथार्थवाद को बढ़ाया।

अधिनियम I शाम को एक किसान दावत में मशाल की रोशनी में नृत्य के साथ समाप्त होता है।

अधिनियम II - हंसों की एक श्रृंखला तैरती है, फिर नर्तक प्लास्टर हंसों की पीठ पर दिखाई देते हैं; ओडेट और सिगफ्राइड के एडैगियो का समापन एक पक्षी की तरह हल हो गया है। हंसों की विषमता, बिखरा हुआ पैटर्न और व्यवस्था प्राकृतिक है।

अधिनियम III - दुल्हनों का नया वाल्ट्ज: 6 अलग-अलग पात्र। दुल्हनें अपने पाठ का नेतृत्व करती हैं, कुछ क्षणों में जोड़ियों में विलीन हो जाती हैं, और चरमोत्कर्ष और समापन पर - एक सामान्य नृत्य में (पेटिपा में - सफेद नृत्य में 6 समान एकल कलाकार एक साथ)।

अधिनियम IV आम तौर पर असफल रहा और इसे संरक्षित नहीं किया गया है। बाढ़ पिछले संस्करणों की तुलना में अधिक विश्वसनीय है" (<4>).

प्रदर्शन 116 बार किया गया।

29.2.1920, बोल्शोई टी-आर, मॉस्को
बैलेटम। गोर्स्की, निदेशक वी. आई. नेमीरोविच-डैनचेंको
कनटोप। कोरोविन (अधिनियम I), ए. ए. अरापोव (अधिनियम II-IV के लिए नए दृश्य)
डिर. अरेन्ड्स
ओडेट - ई. एम. इल्युशचेंको, ओडिले - एम. ​​आर. रीसेन, सिगफ्राइड - एल. ए. ज़ुकोव, ईविल जीनियस - ए. बुल्गाकोव, जेस्टर - वी. ए. एफिमोव।

“एक्वेरियम गार्डन थिएटर में नेमीरोविच-डैनचेंको के साथ मिलकर गोर्स्की द्वारा प्रायोगिक उत्पादन (कई बार चलाया गया)। लिब्रेटो को बदल दिया गया है, संगीत की एक नई नाटकीय और वैचारिक अवधारणा को बदल दिया गया है, नकल अभिनय और नृत्य पैंटोमाइम प्रबल हो गए हैं, और कथानक को प्रकट करने वाले एपिसोड की संख्या में वृद्धि हुई है। ओडेट और ओडिले के हिस्सों का प्रदर्शन दो बैलेरिना द्वारा किया गया था।

एक्ट I क्लासिक्स के बिना, एक विशिष्ट नृत्य और मूकाभिनय है: "उंगली" से किसान वाल्ट्ज "हील" बन जाता है और हलचल में खो जाता है; पास डे ट्रोइस का पुनः मंचन किया गया।

अधिनियम II - बुरा सिद्धांत स्पष्ट रूप से अच्छाई का विरोध करता है, टकराव और संघर्ष दिखाया गया है। ओडिले रोथबार्ट के साथ यहां उपस्थित हुए और राजकुमार और ओडेट पर नजर रखी; ओडेट के दोस्तों ने लड़कियों के गोल नृत्य का नेतृत्व किया; 6 हंस पोशाक में हैं, ओडेट टूटू में नहीं है, बल्कि एक लंबी पोशाक में है, उसके सिर पर एक मुकुट और दो चोटियाँ हैं।

अधिनियम III - विदूषक को मुखौटों के नृत्य में पेश किया जाता है (आज तक प्रदर्शनों में), छद्मवेशी विदूषकों को पेश किया जाता है, ओडिले - सिर पर सींगों के साथ टूटू के बिना एक विदेशी पक्षी खुद को ओडेट के रूप में प्रच्छन्न करता है; विश्वासघात के दृश्य में, ओडेट कंगनी के साथ चला गया और दूसरी खिड़की से बाहर चला गया।

अधिनियम II और IV "बैले से सिनेमा तक एक प्रकार का संक्रमण है।" पहली बार, ओडेट और सिगफ्राइड ने रोथबार्ट पर विजय प्राप्त की, और ओडिले पागल हो गया" (<4>).

प्रदर्शन 5 बार किया गया।

19.2.1922, उसी स्थान पर, फिर से शुरू हुआ।
ओडेट-ओडिले - एम. ​​पी. कंदौरोवा, सिगफ्राइड - ए. एम. मेसेरर।

"4 कृत्यों में एक नया मंच संस्करण - 1912 संस्करण में वापसी, व्यक्तिगत मिस-एन-दृश्यों और अधिनियम I और II के एपिसोड में समायोजन के साथ, 1920 के प्रदर्शन के सर्वोत्तम निष्कर्षों के साथ, विदूषक की छवि, एक संशोधित नृत्य मुखौटों का, एक दुखद अंत, और 1923 में फिर से एक एपोथेसिस के साथ एक सुखद अंत" (<4>).

13.4.1933, गैटोब, लेनिनग्राद
बैलेटम। और मैं। वागनोवा (इवानोव और पेटिपा के बाद)
कनटोप। वी.वी. दिमित्रीव, दिर. ई.ए. मरविंस्की
ओडेट - जी.एस. उलानोवा, ओडिले - ओ.जी. जॉर्डन, सिगफ्राइड - के.एम. सर्गेव।

“1934 में, पेटिपा-इवानोव के प्रोडक्शन का पुनर्निर्माण ए. वागनोवा ने कलाकार वी. दिमित्रीव की भागीदारी के साथ किया था। उन्होंने बैले की व्याख्या एक रोमांटिक नाटक के रूप में की, वे पारंपरिक हावभाव के माध्यम से प्रदर्शन किए गए पैंटोमाइम एपिसोड को प्रदर्शन से हटाना चाहते थे, और ड्रिगो द्वारा हटाए गए संगीतमय "टुकड़ों" को वापस करना चाहते थे। पुनर्निर्माण के लेखकों ने बैले की कार्रवाई को 19वीं सदी के 30 के दशक में स्थानांतरित कर दिया। सिगफ्रीड दर्शकों को एक रोमांटिक सपने देखने वाले के रूप में दिखाई देता है, जिसमें "30 के दशक के युवा व्यक्ति" की विशेषताएं हैं। महल की वास्तविकता के विपरीत रहते हुए, वह एक पक्षी लड़की के लिए प्यार को गतिरोध से बाहर निकलने के रास्ते के रूप में देखता है। लेकिन वास्तविकता उससे अधिक मजबूत है: नाइट रोथबार्ट की बेटी, ओडिले (यह भूमिका दूसरी बैलेरीना ने निभाई थी), युवक को सांसारिक जुनून से बहकाती है और उसके जीवन के सपने को बर्बाद कर देती है। सिगफ्रीड द्वारा धोखा खाए ओडेट की एक शिकारी-शूरवीर की गोली से मृत्यु हो जाती है। नायक उसकी लाश के ऊपर आत्महत्या कर लेता है।

प्रदर्शन में, वैसे, जिसने अधिनियम II, III और IV में पेटिपा-इवानोव की कोरियोग्राफी को बरकरार रखा, दिलचस्प इरादे थे। पहली बार, त्चिकोवस्की की मनोदशा और छवियां दिमित्रीव के प्रतिभाशाली सेटों में स्पष्ट रूप से सन्निहित थीं। लेनिनग्राद मंच पर पहली बार तूफ़ान का संगीत बज उठा। वागनोवा ने गेंद पर अभिनय में एक सेक्सेट की झलक बनाई; ओडेट की सफेद छाया मेहमानों के बीच सरकती है, जो केवल सिगफ्राइड को दिखाई देती है, और उदासी और कोमलता से, ज़ुकोवस्की की कविता में ओन्डाइन की तरह, सेक्सेट - एंडांटे कॉन मोटो के एक अद्भुत संगीत एपिसोड में अपने प्रिय से "बात" करती है। जी. उलानोवा ने लिखा: "एडैगियो आंतरिक संघर्ष पर बना है... एक नाटकीय रूप से समृद्ध स्वाद प्राप्त करता है।" प्रदर्शन को कोई नुकसान पहुंचाए बिना, शिकारी हंसों के अभिनय से गायब हो गए: लड़कियां और राजकुमार अब से गीतात्मक कार्रवाई के स्वामी बन गए। ओडेट की इशारों से अपनी जीवनी की अतुलनीय प्रस्तुति के बजाय, वागनोवा ने एक अभिव्यंजक नृत्य दृश्य "द हंटर एंड द बर्ड" बनाया - एक युवक एक पक्षी लड़की से टकराता है, दोनों स्थिर हो जाते हैं, अचानक आकर्षण से जब्त हो जाते हैं, और फिर वह दूर भाग जाती है जो भावना उत्पन्न हुई है, और वह उसका पीछा करता है - यह खोज नाटक के सभी मंच संस्करणों में शामिल है।

फिर भी वागनोवा के इरादे ग़लत हैं। आप किसी काम की शैली का उल्लंघन नहीं कर सकते; आप एक साधारण परी कथा से एक नाटकीय नाटक नहीं बना सकते, जिसके प्रत्येक चरण के लिए तार्किक "औचित्य" की आवश्यकता नहीं है। यह त्चैकोव्स्की के इरादे का खंडन करता है। आप ओडेट और ओडिले के एक भाग से दो स्वतंत्र भाग नहीं बना सकते। उलानोवा ने यह अच्छी तरह से कहा: "समर्पित प्रेम, जिस पर बैले का कथानक बनाया गया है, एक क्षणभंगुर आकर्षण में बदल जाता है, और राजकुमार एक खाली विंडबैग में बदल जाता है ... इस स्थिति में, शुरुआती बिंदु खो जाता है।" इसके कारण वागनोवा की कई गलतियाँ हुईं, जिनमें नायिका की हत्या और नायक की आत्महत्या का दिखावटी नाटकीय समापन शामिल था" (<5>, सी। 70).

05/16/1937, बोल्शोई टी-आर, मॉस्को
बैलेटम। ई.आई. डोलिंस्काया (गोर्स्की और इवानोव के अनुसार अधिनियम I-III की बहाली), मेसेरर (नया पद। अधिनियम IV)
कनटोप। एस.के. समोखावलोव, एल.ए. फेदोरोव
डिर. यू.एफ. आग
ओडेट-ओडिले - एम.टी. सेम्योनोवा, सिगफ्राइड - एम.एम. गैबोविच, रोथबार्ट - पी.ए. गुसेव।

“बेन्नो की भूमिका, जिसने पहले एक्ट II एडैगियो में भाग लिया था, समाप्त कर दी गई। एडैगियो में सिगफ्रीड और ओडेट के हिस्सों के पाठ का गायक मंडल द्वारा अनुसरण किया गया। इवानोव, एड. वागनोवा, नृत्य संगत को पोस्ट से संरक्षित किया गया था। गोर्स्की। क्राउन, एक्ट III का नृत्य, जो 1922 से स्कूल के छात्रों द्वारा किया जाता था, अब एक प्रमुख जोड़े (नर्तक-नर्तक) के साथ प्रस्तुत किया गया था। अधिनियम IV - दृश्यों और नृत्यों का एक नया क्रम: "हंसों की उदासी" का नृत्य (2 विविधताओं के संगीत के लिए पास डी छह, नंबर 19); ओडेट की उपस्थिति; सिगफ्राइड और ओडेट का युगल (त्चिकोवस्की के किले के संगीत के लिए। माजुरका, ऑर्केस्ट्रा। ड्रिगो); सिगफ्राइड और रोथबार्ट के बीच द्वंद्व के साथ एक नया अंत, जहां बाद वाले का पंख टूट गया था। गोर्स्की के उत्पादन के द्वितीय और चतुर्थ "हंस" कृत्यों की रचनात्मक समरूपता टूट गई थी, द्वितीय अधिनियम के वाल्ट्ज और चतुर्थ के स्वान गर्ल्स के वाल्ट्ज (फोर्ट के संगीत के लिए। वाल्ट्ज "स्पार्कल्स" के रोल कॉल के साथ) ); एडैगियो और विविधताएं (नायकों की तिकड़ी, नृत्य 6 लेब., नृत्य 3 लेब.) - और "हंस लड़कियों के साथ ओडेट का नृत्य"; वर. ओडेट - और उसका "हंस गीत" (<4>).

1945, टी-आर उन्हें। किरोव, लेनिनग्राद, नया संस्करण। तेज़। इवानोव और पेटिपा
बैलेटम। एफ.वी. लोपुखोव
कनटोप। बी.आई. वोल्कोव (दृश्यावली), टी.जी. ब्रूनी (वेशभूषा)
ओडेट-ओडिले - एन.एम. डुडिंस्काया, सिगफ्राइड - सर्गेव, रोथबार्ट - आर.आई. गेरबेक।

“वैगनोवा की बैले की व्याख्या के विवाद में, एफ. लोपुखोव के संस्करण (कलाकार बी. वोल्कोव) का जन्म 1945 में हुआ था। लोपुखोव काम की प्राकृतिक शैली को विकसित और समृद्ध करना चाहते थे - परी कथा के शानदार तत्व को बढ़ाने के लिए। साथ ही, वह सिगफ्राइड और रोथबार्ट की नृत्य कल्पना को मजबूत करना चाहते थे, जिन्होंने पहले मुख्य रूप से पैंटोमाइम के क्षेत्र में अभिनय किया था।

हालाँकि लोपुखोव का मंच संस्करण अपेक्षाकृत कम समय तक जीवित रहा, लेकिन इसके परिणाम बाद की प्रस्तुतियों में महसूस किए जाते हैं। सबसे पहले, उनकी प्रारंभिक स्थिति की शुद्धता को मजबूत किया गया: परी कथा अधिक शानदार हो गई, नायक अधिक बैलेटिक हो गए।

एक्ट I में, नए सिरे से मंचन किया गया (तिकड़ी को छोड़कर), वाल्ट्ज स्पष्ट रूप से हार गया। लेकिन एक महत्वपूर्ण खोज भी हुई। लोपुखोव ने तिकड़ी में एंडांटे सोस्टेनुटो एपिसोड को बहाल किया, इसे नायक की छवि के प्रदर्शन के लिए समर्पित किया। तभी से इसका नाम "प्रिंस सॉन्ग" पड़ा। विचार, लालसा, किसी अज्ञात चीज़ के प्रति आकर्षण, आगे की घटनाओं का पूर्वाभास - यह सब विशुद्ध रूप से नृत्य छवि में व्यक्त किया गया है। अब अधिकांश लोपुखोव-शैली की प्रस्तुतियाँ इस संगीत एपिसोड का उपयोग करती हैं।

अधिनियम II में, लोपुखोव ने मूल रूप से रोथबार्ट के मंच व्यवहार के चरित्र की कल्पना की: वह लगातार सिगफ्राइड के आंदोलनों को दोहराता है। यह किसी व्यक्ति की बुरी छाया की तरह अदृश्य और अविनाशी है।

अधिनियम III में, लोपुखोव ने कोर डी बैले और ड्वार्फ्स के नृत्य को बहाल किया (हालांकि इसके प्रभावी अर्थ की सराहना किए बिना) और, सबसे महत्वपूर्ण बात, रोथबार्ट और ओडिले के प्रवेश और निकास को अपनी शानदार प्रकृति में शानदार पाया। जैसे ही धूमधाम की आवाज आती है और ओडिले सुंदरता की चमक में प्रकट होता है, पहले से मंद महल हॉल तुरंत रोशन हो जाता है; मेहमानों की रंगीन भीड़ हॉल में भर जाती है। यह जादू समापन में दोहराया जाता है: जैसे ही सिगफ्रीड को धोखे का अर्थ समझ में आता है, रोथबार्ट और ओडिले गायब हो जाते हैं, और उनके साथ मेहमान भी गायब हो जाते हैं।

अधिनियम IV में, लोपुखोव के इरादे उसके परिणामों से ऊंचे हैं। वह रोथबार्ट को सक्रिय रूप से अभिनय और नृत्य कराना चाहते थे, लेकिन उन्होंने इसे आंशिक रूप से ही हासिल किया। हमारी राय में, अश्वेतों को रोथबार्ट का अनुयायी घोषित करके हंसों को विभाजित करने का प्रयास शातिर है और पेटिपा और इवानोव की योजना के खिलाफ है। पहली बार, लोपुखोव ने समापन समारोह में यह दिखाने का प्रस्ताव रखा कि हंस ओडेट के निस्वार्थ प्रेम की कीमत पर जादू से मुक्त हो जाते हैं और एक मानव रूप प्राप्त करते हैं। विचार आकर्षक है, लेकिन कुछ हद तक सीधा है" (<5>, सी.सी. 71-72).

1950, वही स्थान, फिर से शुरू हुआ। नया संस्करण.
बैलेटम। सर्गेव
कनटोप। Virsaladze
फिल्म में फिल्माया गया (1968)।

“1950 से, एस.एम. किरोव के नाम पर ओपेरा और बैले थियेटर के मंच पर, के. सर्गेव के संस्करण में बैले का मंचन किया गया है। अपने पूर्ववर्तियों के विपरीत, सर्गेव का इवानोव-पेटिपा की कोरियोग्राफी के पुनर्गठन का कोई इरादा नहीं था। नए समाधान की लंबी खोज के बाद, मूल समाधान की ओर लौटना बेहद महत्वपूर्ण और सामयिक होगा। खासकर उस मंच पर जहां इस बैले का जन्म हुआ था. दुर्भाग्य से ऐसा नहीं हुआ. सर्गेव ने एक्ट I में पेटिपा के उत्पादन को बहाल नहीं किया, बल्कि अपने पूर्ववर्तियों के मार्ग का अनुसरण किया - उन्होंने अपनी खुद की रचना की, केवल तिकड़ी को अछूता छोड़ दिया।

हंस कृत्यों (द्वितीय और चतुर्थ) में, समायोजन भी दिखाई दिए, और उस पर मनमाने ढंग से भी। इस प्रकार, अधिनियम II में, सर्गेव ने इवानोवो के चार बड़े हंसों को एक नए उत्पादन के साथ बदल दिया, ओडेट का नया आगमन और प्रस्थान किया; अधिनियम IV की शुरुआत में हंसों के "सिर कटे" त्रिकोण के नाटकीय रूप से महत्वपूर्ण मिस-एन-सीन को नष्ट कर दिया, सिगफ्राइड के प्रकट होने पर समूहों को फिर से व्यवस्थित किया, और ब्राइड्स के प्रभावी नृत्य को एक डायवर्टिसमेंट में बदल दिया। एक शब्द में, उन्होंने विरासत को अन्य "नवीनीकरणकर्ताओं" की तरह ही स्वतंत्र रूप से व्यवहार किया" (<5>, सी। 72).

फिर भी। 1970

25.4.1953, मॉस्को, टी-आर। स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको, नई पोस्ट।
बैलेटम। वी.पी. बर्मिस्टर (I, III और IV अधिनियम), पी.ए. गुसेव (इवानोव के बाद अधिनियम II)
कनटोप। ए एफ। लुशिन (दृश्यावली), ई.के. आर्कान्जेल्स्काया (वेशभूषा)
डिर. वी.ए. एडेलमैन
ओडेट-ओडिले - वी. टी. बोवत, प्रिंस - ए. वी. चिचिनाद्ज़े, रोथबार्ट - वी. ए. क्लेन।

“1953 में, वी. बर्मिस्टर ने स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको थिएटर के मंच पर बैले का अपना नया प्रोडक्शन दिखाया, जिसमें पिछले वाले से केवल इवानोव के एक्ट II को बरकरार रखा गया था।

पूरी तरह से मूल स्कोर पर लौटने का वादा करने के बाद, स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको थिएटर वास्तव में अपनी घोषणा से पीछे हट गए, और न केवल अधिनियम II में, जहां ड्रिगो के संस्करण पर आधारित इवानोव की कोरियोग्राफी ने इसे मजबूर किया।

वी. बर्मिस्टर ने अधिनियम III में इसके स्थान पर सेक्सेट को नहीं रखा, जो इसके नाटकीय ढांचे का निर्माण करता है, लेकिन त्चिकोवस्की के सम्मिलित युगल को लिया, और फिर भी अन्य एपिसोड द्वारा पूरक किया गया। उन्होंने विशिष्ट नृत्यों को उनके स्थान पर नहीं लौटाया, बल्कि उस क्रम को संरक्षित किया जो ड्रिगो - पेटिपा द्वारा स्थापित किया गया था। अधिनियम I में युगल को उसके स्थान पर लौटाते हुए, उन्होंने इसमें से केवल निकास और एडैगियो का उपयोग किया, और विविधताएं और कोडा हटा दिए। एक्ट III के सेक्सेट से एंडांटे कॉन मोटो प्रकरण को लेते हुए, उन्होंने इसे एक्ट IV में शामिल किया। क्या इसके बाद स्कोर की पूर्ण बहाली के बारे में बात करना संभव है? बिल्कुल नहीं। लेकिन जिस चीज़ ने उन्हें ऐसा करने के लिए मजबूर किया वह इतनी अधिक व्यक्तिपरक रचनात्मक इच्छाएँ नहीं थीं, जो कुछ जगहों पर बहुत शक्तिशाली भी थीं। नहीं, उन्हें संगीत के वस्तुनिष्ठ हितों के कारण ऐसा करने के लिए मजबूर किया गया था - पीछे मुड़कर नहीं देखा जा सकता था, राइजिंगर की गलतियों को पुनर्जीवित नहीं किया जा सका।

बर्मिस्टर के प्रदर्शन ने दर्शकों को बहुत सी नई चीजें पेश कीं। और इसकी मौलिकता परिचय के उपयोग से शुरू होती है: यहां उत्पादन के लेखक ने दिखाया है कि कैसे जादूगर रोथबार्ट द्वारा ओडेट को हंस में बदल दिया गया था। इस प्रकार, प्रस्तावना में इस बात का स्पष्टीकरण शामिल है कि पहले क्या मान लिया गया था।

तीव्रता और घनत्व के संदर्भ में, बर्मिस्टर के निर्माण में एक्ट I एक ताज़ा प्रभाव डालता है, लेकिन यह संगीतकार के इरादे के अनुरूप नहीं है। अधिनियम II में, जो पूरी तरह से इवानोव को दोहराता है, बर्मिस्टर रोथबार्ट की छवि का आविष्कार करने के लिए जिम्मेदार है, जो एक राक्षस की तरह, अपने पंखों से पूरे मंच पर छाया डालता है, लेकिन अपनी जगह से नहीं हिलता - पंख, इसलिए बोलने के लिए, नृत्य करते हैं - वे मंत्रमुग्ध लड़कियों को तितर-बितर करते हैं, उन्हें अपनी ओर आकर्षित करते हैं, तूफान पैदा करते हैं, आदि।

अधिनियम III ने सबसे अधिक रुचि पैदा की। आम तौर पर असंगत कॉन्सर्ट नंबरों की एक श्रृंखला में विभाजित होने पर, यह पहली बार एक सतत नाटकीय कथा में एकत्रित होता है। लोपुखोव से ली गई विदेशी मेहमानों की तात्कालिक उपस्थिति और गायब होने की तकनीक ने मूल कार्रवाई का आधार बनाया। ओडिले और रोथबार्ट की उपस्थिति स्थिति में पूर्ण परिवर्तन का कारण बनती है। उदास मध्ययुगीन हॉल, जो अब तक आधा खाली था, कई मेहमानों से भरा हुआ है, जो उनके रंगीन नृत्यों और आकर्षक वेशभूषा की लपटों से जगमगा रहा है। बर्मिस्टर के विशिष्ट नृत्यों का समूह प्रलोभनों की एक श्रृंखला बनाता है जो सिगफ्राइड के सिर को मोड़ देता है। ये कपटी ओडिले और उसके अनुयायियों के अलग-अलग चेहरे हैं। वेयरवोल्फ महिला सिगफ्रीड की कामुकता को भड़काती है, उसकी इच्छा को शांत करती है, उसे रोथबार्ट की शक्ति के अधीन कर देती है ताकि उसे ओडेट को त्यागने के लिए मजबूर किया जा सके। एक शैतानी निर्देशक की तरह, जादूगर रोथबार्ट इन सभी नृत्यों में भाग लेता है: वह उन्हें व्यवस्थित करता है, युवक को प्रलोभन के जाल में फँसाता है। पहली बार, बर्मिस्टर ने बैले के लेखकों की इच्छा पूरी की: दर्शकों की आंखों के सामने, जादूगर एक ईगल उल्लू में बदल जाता है, और जादूगरनी गायब हो जाती है।

अंतिम अभिनय का भी बर्मिस्टर द्वारा पुनः मंचन किया गया। एक्ट II में इवान की हंस लड़की की छवि और कई कोरियोग्राफिक तकनीकों का उपयोग करते हुए, बर्मिस्टर ने संगीत पर नृत्य का मंचन किया जिसे पहले बाहर रखा गया था। वह विशेष रूप से "द डाइंग स्वान" के रूपांकनों से प्रेरित होकर, नृत्य की प्लास्टिसिटी का नाटकीयकरण करते हैं। उनके समूह और प्लास्टिसिटी विशेष रूप से सेक्सेट के एंडांटे कॉन मोटो एपिसोड में अभिव्यंजक हैं। नाटक में जो नया है वह "पुरानी" बाढ़ है, जिसने संगीतकार को इतना आकर्षित किया। असाधारण तकनीकों का उपयोग करते हुए, बर्मिस्टर उग्र तत्व का वर्णन करता है, जिसका नायकों का प्रेम विरोध करता है। समापन में, वह लोपुखोव के प्रस्ताव का उपयोग करता है: विजयी प्रेम हंसों को जादू से मुक्त करता है और उन्हें उनके मानवीय स्वरूप में लौटाता है। इस प्रकार थ्रू-एक्शन रिंग बंद हो जाती है। प्रस्तावना उपसंहार की ओर ले जाती है।

प्रदर्शन के बाद, चुपचाप इसके बारे में सोचने पर, कई महत्वपूर्ण आपत्तियाँ दिमाग में आती हैं। क्या प्रस्तावना के संगीत की भूमिका निभाना कानूनी है? और क्या एक प्रस्तावना की आवश्यकता है, क्या दर्शक को यह स्पष्टीकरण चाहिए कि जादूगर ने लड़की को कैसे मोहित किया? क्या विशिष्ट नृत्यों के एक समूह की व्याख्या "बुरी ताकतों" के जुनून की श्रृंखला के रूप में करना सही है? आख़िरकार, यह विचार त्चिकोवस्की के संगीत की प्रकृति में नहीं है। क्या इवानोव और बर्मिस्टर द्वारा पूरी तरह से अलग (और कभी-कभी भाषा में विदेशी) प्रस्तुतियों के प्रदर्शन में सह-अस्तित्व उचित है? नकारात्मक उत्तर देना कठिन नहीं है।

इवानोव की कोरियोग्राफी से अलग होने की अपनी सारी इच्छा के बावजूद, बर्मिस्टर ऐसा नहीं कर सके, हालांकि उन्होंने तेलिन में एक्ट II का अपना उत्पादन शुरू किया। जाहिरा तौर पर, इवानोव के साथ लड़ने के बाद, उन्हें त्चिकोवस्की के संगीत के हित में उनके सामने झुकने के लिए मजबूर होना पड़ा।

बर्मिस्टर आश्वस्त था कि उसने बाकी सब कुछ अपने तरीके से किया। वास्तव में, वह कभी-कभी अपने पूर्ववर्तियों के उद्देश्यों से प्रेरित होते थे: उन्होंने गोर्स्की के नाटक से विदूषक को लिया; पेटिपा से उन्होंने शिकारी पक्षी ओडिले की विशेषता बताने वाली कुछ तकनीकें उधार लीं और लोपुखोव की खोज विकसित की। और यह लक्षणात्मक है.

हालाँकि, बर्मिस्टर को चाहे कितनी भी शिकायतें क्यों न हों (और कई हैं), वह उस अभिनय के वास्तविक नाटक से दर्शकों को रोमांचित करने में सफल होता है, जो पहले केवल एक पोशाक संगीत कार्यक्रम की तरह दिखता था। इसे नज़रअंदाज़ नहीं किया जा सकता।" (<5>, सी.सी. 73-75)

30.6.1956
प्रोसेसिंग के बाद डोलिंस्काया और मेसेरर 1937
कनटोप। - विरसलाद्ज़े

“कोवेंट गार्डन के दौरे के संबंध में बैले का पुन: कार्य थिएटर के भीतर विभाजन के साथ हुआ था। बैले के कलात्मक निर्देशक गुसेव के नेतृत्व में एक समूह ने बर्मिस्टर के संस्करण को आधार के रूप में लेने और अधिनियम IV को पूरी तरह से वहां से स्थानांतरित करने का प्रस्ताव रखा। मेसेरर और उनके समर्थक 1937 संस्करण में अधिनियम IV को बनाए रखने पर जोर देते हुए, निजी संपादन से सहमत हुए। परिणामस्वरूप, थिएटर ने शोस्ताकोविच, काबालेव्स्की और अन्य की ओर रुख किया, जिन्होंने लेखक के संगीत का अनुसरण करने की सिफारिश की। ईडी। गुसेव और उनके सहायक वरलामोव के अलावा प्रोडक्शन क्रू में मेसेरर (एक्ट IV), रेडुनस्की और उलानोवा शामिल थे।

अधिनियम I - वाल्ट्ज (गुसेव) का पुनः मंचन किया गया; पोलोनेस का अंत पात्रों के सामान्य प्रस्थान में बदल जाता है।

अधिनियम II - सिगफ्राइड और ओडेट (गुसेव) के एडैगियो के लिए एक नई नृत्य संगत तैयार की गई है: राजकुमार के दोस्त गायब हो जाते हैं, समर्थन करते हैं। हंस एकल कलाकारों के एडैगियो में।

अधिनियम III का मंचन गोर्स्की की शैली में एक बहाना गेंद के रूप में किया जाना था। दृश्यों के नियोजित अनुक्रम में, दुल्हनों के वाल्ट्ज में एक विशिष्ट विचलन शामिल था। पेस डे ड्यूक्स में, ओडिले (गुसेव) और सिगफ्राइड (वरलामोव) की नई विविधताएं इस अधिनियम से त्चिकोवस्की द्वारा पहले अप्रयुक्त संगीत के लिए तैयार की गईं। मुखौटों और विदूषक के नृत्य को सही किया गया है।

अधिनियम IV - नोट्स प्रकट किए जाते हैं, डाला गया पियानो माजुरका हटा दिया जाता है, एक नई कोरियोग्राफी बनाई जाती है।

पहले दो कार्य (दोस्तों के साथ राजकुमार की पिकनिक और झील पर शिकार) को एक में जोड़ दिया गया है। इस रूप में, बैले का प्रदर्शन एक बार किया गया था और प्रबंधन द्वारा अस्वीकार कर दिया गया था" (<4>).

31.8.1956, बोल्शोई टी-आर, मॉस्को,
बैलेटम। गोर्स्की और मेसेरर, फिर से शुरू हुए। मेसेरर और ए. रेडुनस्की
कनटोप। एस.बी. विरसलाद्ज़े, दिर. यू. आग
ओडेट-ओडिले - एन. टिमोफीवा, सिगफ्राइड - एन. फाडेचेव, ईविल जीनियस - वी. लेवाशेव, जस्टर - जी. फ़ार्मेनयंट्स

"नाटक का नया संस्करण (अधिनियम IV) - किए गए परिवर्तन:
अधिनियम I की शुरुआत और अंत में; अधिनियम II में सिगफ्राइड और ओडेट के एडैगियो में; एक्ट III में, दुल्हन का वाल्ट्ज ताज के बाद आया, हंग। और माज़ुर्कस, गेंद रोथबार्ट और ओडिले की उपस्थिति से बाधित हुई, राजकुमार उसके पीछे दौड़ा और प्रदर्शन के बाद मंच पर लौट आया। नृत्य। पस डी ड्यूक्स ने कोरियोग्राफी का इस्तेमाल किया। पेटिपा और संबंधित संगीत संस्करण; अधिनियम IV के दृश्यों और नृत्यों का क्रम: "हंसों की उदासी" का नृत्य (नृत्य छोटे हंसों के पहले बंद किए गए संगीत के लिए, संख्या 27) - 24 नर्तक; उसके खिलाफ ओडेट और रोथबार्ट के नृत्य-प्रतिशोध की उपस्थिति (दृश्य के संगीत के लिए, नंबर 28, जिसमें तूफान की शुरुआत भी शामिल है, पिछले संस्करणों में बंद हो गया); राजकुमार की उपस्थिति (फिनाले के पहले बार में, नंबर 29), सिगफ्राइड और ओडेट की जोड़ी (तीसरे एक्ट के पास डे छह से भिन्नता नंबर 2 के संगीत के लिए, नंबर 19) की संगत के साथ कोर डे बैलेट; समापन (संगीत संख्या 29 को जारी रखने के लिए), राजकुमार और रोथबार्ट के बीच द्वंद्व, जिसका पंख पहले की तरह फट गया था" (<4>).

10/12/1956, बोल्शोई टी-आर, मॉस्को
ओडेट-ओडिले - एम.एम. प्लिस्त्स्काया, प्रिंस - एल.टी. ज़दानोव; इसे एक फिल्म (1957) में रूपांतरित किया गया।

“जब मंडली लंदन में दौरा कर रही थी, सेमेनोवा, कुज़नेत्सोव, निकितिना, मेसेरर और गैबोविच ने 1937 संस्करण (समोखावलोव और फेडोरोव द्वारा सजावट के साथ) को फिर से शुरू किया। ओडेट-ओडिले की भूमिका प्लिस्त्स्काया द्वारा निभाई गई थी" (<4>).

नाटक का 1956 संस्करण 392 बार प्रदर्शित किया गया था। 20 अक्टूबर, 1965 को, बैले "स्वान लेक" को 1000वीं बार बोल्शोई थिएटर के मंच पर दिखाया गया था (निर्देशक - ए. ज़िउराइटिस, ओडेट-ओडिले - एम. ​​प्लिस्त्स्काया, सिगफ्राइड - एन. फाडेचेव, रोथबार्ट - वी . लेवाशेव)। यह संस्करण अंतिम बार 15 जून 1975 को प्रस्तुत किया गया था।

19.7.1958, लेनिनग्राद, माली टी-आर, इवानोव और पेटिपा की मूल रचना की बहाली
बैलेटम। लोपुखोव, के.एफ. बोयार्स्की
डिर. जी.ए. दोन्याख, ओ.एम. हिम-शिला
ओडेट - वी.एम. स्टैंकेविच, ओडिले - टी.जी. बोरोविकोवा, सिगफ्राइड - यू.टी.एस. मालाखोव।

उसी स्थान पर, फिर से, पेटिपा और इवानोव की कोरियोग्राफी, कला। प्रमुख एन.एन. Boyarchikov
कनटोप। वी.ए. ओकुनेव और आई.आई. प्रेस।

"और आखिरकार, 1958 में, बर्मिस्टर की नई कोरियोग्राफी और पेटिपा और इवानोव के अद्यतन संस्करणों के साथ आमने-सामने, 1895 का उत्पादन, अपने मूल रूप में पुनर्जीवित (उस समय के दृश्यों और वेशभूषा के नीचे), माली के मंच पर दिखाई दिया ओपेरा थियेटर. इसे एफ लोपुखोव द्वारा बहाल किया गया था।

थिएटर ने मूल इवानोव-पेटिपा पाठ में पूर्ण वापसी की घोषणा की, लेकिन वास्तव में उसे अपने इरादे से पीछे हटने के लिए मजबूर होना पड़ा। और इतना नहीं क्योंकि मंच के छोटे आकार के कारण पुरानी रचना को पुन: प्रस्तुत करना असंभव हो गया (यह अधिनियम I के वाल्ट्ज में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है), या क्योंकि कुछ चीजें भूल गई थीं। पिछले दशकों में जो हासिल किया गया है, उसे नकारा नहीं जा सकता; गलतियों, ग़लत अनुमानों, हर उस चीज़ को पुनर्जीवित करना जो स्वाभाविक रूप से मर गई, निश्चित रूप से व्यर्थ है। नाटक के दूसरे भाग में स्कूली छात्रों - छोटे हंसों - की तलाश करना व्यर्थ है। मूक-बधिरों की भाषा में प्रदर्शित मूकाभिनय संवादों को सटीक रूप से पुन: प्रस्तुत करने का प्रयास करना व्यर्थ है।

चरम सिरे मिलते हैं। यह लेखक के अंक को पुनर्जीवित करने के अनुभव के समान ही निकला: अब पीछे मुड़कर नहीं देखा जा सकता है! आज 1895 के उत्पादन को यंत्रवत् पुन: प्रस्तुत करना असंभव है। इसका मतलब होगा रूसी बैले के उस्तादों की पीढ़ियों द्वारा हासिल की गई अच्छी चीजों को प्रदर्शन से बाहर फेंकना, और उन गलत अनुमानों और कमजोरियों को आकर्षक बनाना जिन्हें आज आसानी से ठीक किया जा सकता है" (<5>, सी.सी. 75-76).

06/09/1969, बोल्शोई टी-आर, मॉस्को, एक नई पोस्ट चल रही है।
बैलेटम। - यू. एन. ग्रिगोरोविच (इवानोव, पेटिपा, गोर्स्की द्वारा टुकड़ों के संरक्षण के साथ)।
कनटोप। - एस. विरसलाद्ज़े
डिर. - पूर्वाह्न। ज़ुरैटिस

“प्रदर्शन का उद्देश्य शानदार चमत्कारों से मुक्त होना था। मंच पर जो कुछ हुआ वह सब ऐसे हुआ मानो हकीकत में हो. दार्शनिक और प्रतीकात्मक प्रकृति का एक कार्य बनाया गया था। 4 कृत्यों को 2 दृश्यों के 2 कृत्यों में बदल दिया गया: सामान्य (शूरवीर) और आदर्श (हंस) दृश्यों की तुलना।

अधिनियम I - समापन: सिगफ्राइड वेरिएशन नहीं, जैसा कि इसमें है<последующей>दिसंबर संस्करण, और सिगफ्रीड और ईविल जीनियस का युगल (जो अंततः बैले में लौट आया) - राजकुमार के नृत्य को डबल की अंधेरी छाया (यानी, ईविल जीनियस) द्वारा विचित्र आंदोलनों के साथ दोहराया गया था।

अधिनियम II - रचित कोरियोग्राफी। रूसी दुल्हन का नृत्य, कुपीर। इससे पहले एड., वह हंगेरियन नृत्य के ठीक बाद चला। दुल्हन की; ओडिले, एविल जीनियस और सिगफ्राइड की तिकड़ी को पास डी सिक्स, नंबर 19 से इंट्राडा संगीत के लिए सेट किया गया था; समापन में, ईविल जीनियस की संघर्ष में मृत्यु हो गई, ओडेट बेजान होकर गिर गया, हैरान सिगफ्रीड अकेला रह गया, तीसरी बार अपने सपने के लिए शपथ का संकेत दोहरा रहा था। रन-थ्रू के बाद, संस्कृति मंत्री फर्टसेवा के निर्णय से नाटक का निर्माण निलंबित कर दिया गया और गंभीर संशोधन की सिफारिश की गई, और पुराना नाटक लंदन के दौरे पर चला गया (वहां यह सफल नहीं रहा)" (<4>).

12/25/1969, बोल्शोई टी-आर, मॉस्को, नया संस्करण।
बैले, कला. और डीआईआर. - जो उसी
ओडेट-ओडिले - एन. आई. बेस्मर्टनोवा, सिगफ्राइड - एन. बी. फाडेचेव। दुष्ट प्रतिभा - बी.बी. अकीमोव, गुरु - वी. लेवाशेव, विदूषक - ए. कोशेलेव, राजकुमार के दूत - आई. वासिलीवा, एम. समोखवालोवा, दुल्हनें: आई. प्रोकोफीवा (हंगेरियन), टी. गोलिकोवा (रूसी), ई. खोलिना (स्पेनिश) ), जी. कोज़लोवा (इतालवी), एन. क्रायलोवा (पोलिश); तीन हंस - आई. वासिलीवा, जी. कोज़लोवा, टी. चर्कास्काया; चार हंस - वी. कोखानोव्स्काया, एन. क्रिवोव्याज़, एन. पोल्ज़्डन्याकोवा, टी. पोपको। टीवी पर फिल्माया गया (1983)।

“त्चिकोवस्की के स्कोर का निकटतम अनुमान, ड्रिगो द्वारा हटा दिया गया। अधिनियम III में, रोथबार्ट, ओडिले और सिगफ्राइड की विविधताओं को बहाल किया गया है। कुछ बैंक नोटों को संरक्षित किया गया है, लेकिन लगभग कोई नया नहीं है। संगीत से. रुकना पहले से डी मेजर में वाल्ट्ज (पास डे ड्यूक्स और उसके कोडा में प्रवेश) को तीसरे दृश्य में संरक्षित किया गया था, अन्यथा समूह। राष्ट्रीय नृत्य; कार्रवाई को "पौराणिक" मध्य युग में स्थानांतरित कर दिया गया है।

अधिनियम I (ज्यादातर गोर्स्की द्वारा संरक्षित) - नाटकीयता के साथ परिचय ("हंस" विषय का रूपांतर)। बीच में संगीत की उग्रता और दयनीयता। अंत में पर्दा बंद करके शोकपूर्ण विषय को प्रस्तुत किया जाता है। यह कार्रवाई एक महल हॉल में होती है, जो पारंपरिक मध्ययुगीन विशेषताओं से भरपूर है। सिगफ्राइड का एक "चित्र" संस्करण तैयार किया गया था; नई कोरियोग्राफी साथियों का वाल्ट्ज (उंगलियों पर), पैंटोमाइम नाइटिंग दृश्य; पास डे ट्रोइस स्वयं सिगफ्राइड की भागीदारी के साथ - पहले की तरह, इसका धीमा हिस्सा रोक दिया गया था (एंडांटे सोस्टेनुटो); कपों के साथ पोलोनीज़ की चालें और अधिक विशिष्ट हो गईं; ऑर्केस्ट्रा में "हंस" विषय से राजकुमार का अकेलापन बढ़ गया है; हेराल्डिक चिन्ह के पीछे हंस लड़की को उजागर किया गया है: राजकुमार उसके पीछे भागता है (इस संस्करण में ईविल जीनियस 1 चित्र में दिखाई नहीं दिया)।

अधिनियम II - गोर्स्की की परतें हटा दी गईं; एडैगियो में, प्लास्टिक पर आधारित कोर डी बैले की गोर्स्की की इवानोव्स्की संगत को बहाल किया गया था। "फ़्लोटिंग अरबी" मूल भाव; हंसों के वाल्ट्ज में कोरियोग्राफी बची हुई है। गोर्स्की के अनुसार तीन प्रकाशक। "स्वान" थीम (नंबर 10), जो पहली तस्वीर में सिगफ्राइड की थीम के रूप में लग रही थी, दूसरी तस्वीर को ईविल जीनियस (सख्त सूट, कोई पंख नहीं) की थीम के रूप में खोलती है। "स्वान" थीम (नंबर 14) ईविल जीनियस और सिगफ्राइड की शपथ द्वारा नायकों के अलगाव की तस्वीर को पूरा करती है - इस दृश्य का ग्रिगोरोविच द्वारा फिर से मंचन किया गया था।

अधिनियम III - दुल्हनें दुनिया के विभिन्न हिस्सों से आती हैं और अपने राष्ट्रीय नृत्य दिखाती हैं, नए सिरे से कोरियोग्राफ किया जाता है: दुल्हनों की प्रदर्शनी; नृत्य हंग., स्पैनिश, नेप., पोल. दुल्हन की; दुल्हनों के साथ राजकुमार का वाल्ट्ज। ओडिले (नंबर 18) के साथ ईविल जीनियस की उपस्थिति का एपिसोड बदल दिया गया है: काले हंसों के साथ ईविल जीनियस की तिकड़ी और भिन्नता (छह नंबर 19 के साथ 2 और 4 भिन्नताएं); नायकों के पास डी ड्यूक्स, जिसमें एंट्रे (ग्रामीण के पास डी ड्यूक्स से डी-ड्यूर में वाल्ट्ज और अधिनियम I के राजकुमार), एडैगियो, वर शामिल हैं। एक्ट III (सोबेशचान्स्काया), संस्करण के पास डी ड्यूक्स से विविधताओं के संगीत के लिए सिगफ्राइड। ओडिल्स (5वां संस्करण पास डी छह नंबर 19) और कोड (अधिनियम I के पास डी ड्यूक्स से); हथियारों का कोट उतरता है और दुल्हनों का वाल्ट्ज दोहराया जाता है; विश्वासघात, राजकुमार की शपथ और अंत (संख्या 24)।

अधिनियम IV - भाग 1: हंसों का नृत्य, ओडेट की निराशा और सिगफ्रीड की उपस्थिति का दृश्य - पुनः मंचित; इवानोव त्रिकोण और लोपुखोव सर्कल का उपयोग किया गया था; समापन में अधिनियम II के एडैगियो की गतिविधियों को दोहराया जाता है। नई कोरियोग्राफी समापन: कोई तूफान नहीं है, नायक एक साथ रहते हैं, दुष्ट प्रतिभा मर जाती है।

नाटक में और भी संशोधन हुए, चार अंकों के नाटक से दो अंकों के नाटक में और इसके विपरीत, अलग-अलग दृश्यों को शामिल किया गया या पुनर्व्यवस्थित किया गया" (<4>).

कुछ समय के लिए, स्वान लेक का मंचन बोल्शोई थिएटर में दो अलग-अलग प्रस्तुतियों में किया गया - गोर्स्की-मेसेरर और ग्रिगोरोविच द्वारा। 10 जनवरी, 1991 को, ग्रिगोरोविच के संस्करण में बैले का प्रदर्शन 200वीं बार किया गया (ओडेट-ओडिले - एन. अनानियाश्विली, सिगफ्राइड - ए. फाडेचेव, एविल जीनियस - एस. बोब्रोव)। 18 जनवरी, 1995 को, "स्वान लेक" के पहले प्रदर्शन (1877) के बाद से 1500वां प्रदर्शन बोल्शोई थिएटर (ओडेट-ओडिले - एन. अनानियाश्विली, सिगफ्राइड - ए. फाडेचेव, एविल जीनियस - आर. प्रोनिन) में हुआ। 14 फरवरी 1997 को ग्रिगोरोविच के संस्करण में बैले का 238वां प्रदर्शन हुआ।

जुलाई 1988, मॉस्को। राज्य यूएसएसआर बैले थियेटर (लंदन में प्रीमियर)
बैलेटम। एन. डी. कसाटकिना और वी. यू. वासिलिव (इवानोव, पेटिपा, गोर्स्की के बाद)
सलाहकार सेमेनोव, मेसेरर
कनटोप। टी. गुडचाइल्ड (ग्रेट ब्रिटेन)
ओडेट-ओडिले - ए. ए. आर्ट्युशकिना-खानियाश्विली, सिगफ्राइड - ए. वी. गोर्बत्सेविच, रोथबार्ट-वी। पी. ट्रोफिमचुक, विदूषक - आई. आर. गैलिमुलिन।

संस्करण थिएटर के कलात्मक निर्देशकों के अतिरिक्त के साथ गोर्स्की और (अधिनियम IV में) मेसेरर तक वापस चला जाता है। उत्पादन की विशेषताओं के बीच, कोई पेइसन वाल्ट्ज में मल को नोट कर सकता है (लोपुखोव ने पेटिपा के संस्करण के पुनर्व्यवस्था के दौरान उनके नुकसान पर शोक व्यक्त किया)। बेशक, अब कोई भी उन स्टूल को याद नहीं करता है, और कसाटकिना और वासिलिव ने अपनी कल्पना का इस्तेमाल किया, लेकिन यह अभी भी दिलचस्प है, आपने ऐसा कहीं और नहीं देखा होगा। बेन्नो राजकुमार की दो दुल्हनों (ग्रामीणों के साथ नहीं; सिगफ्रीड को यहां पहले से ही लुभाया जा रहा है) के साथ पास डे ट्रोइस नृत्य करता है। पोलोनेस विशुद्ध रूप से पुल्लिंग है। प्रिंस का गाना पहली फिल्म के फिनाले के संगीत में जाता है।

अधिनियम II विदूषक और पटाखों के नृत्य से शुरू होता है; स्कोर में यह संख्या आमतौर पर रोक दी जाती है। रोथबार्ट द्वारा एक भिन्नता है - पास डे सिस के संगीत के लिए। दुल्हनें नुकीले जूते पहनती हैं, लेकिन वे केवल वाल्ट्ज नृत्य करती हैं, और उनके अनुचर विशिष्ट नृत्यों में लगे हुए हैं। अपवाद रूसी दुल्हन है. ब्लैक एसडीए की महिलाओं की विविधता - एफ/पी प्ले नॉटी (पेटिपा की तरह)। लेकिन अधिनियम III में ड्रिगो-पेटिपा द्वारा कोई अन्य सम्मिलन नहीं है। अधिकांश संस्करणों की तरह, अधिनियम III में सिगफ्राइड और ओडेट का एक एडैगियो है - पास डे सिस के संगीत के लिए। सीगफ्रीड ने रोथबार्ट के पंख को नहीं, बल्कि पूरे पंख को फाड़ दिया, जिसके बाद वह घातक रूप से घायल हो गया, राजकुमार को मार डाला और खुद मर गया। प्रबुद्ध समापन के तहत, लड़कियाँ मंच के पीछे तैरती हैं, जादू से मुक्त हो जाती हैं, और ओडेट, एक हंस के रूप में, राजकुमार के प्रवण शरीर पर दुःख से मर जाता है।

27.4.1990, मॉस्को। राज्य यूएसएसआर बैले थियेटर (मास्को में दूसरा प्रीमियर)
बैले, कला. जो उसी
ओडेट-ओडिले - एस.आई. स्मिरनोवा (तत्कालीन वी.पी. तिमाशोवा), सिगफ्राइड - वी.ए. मालाखोव, रोथबार्ट - ट्रोफिमचुक, जेस्टर - गैलीमुलिन।

12/25/1996, बोल्शोई टी-आर, मॉस्को
ए. अगामिरोव और वी. वासिलिव द्वारा स्क्रिप्ट
बैलेटम। वी. वासिलिव (दूसरे अधिनियम में इवानोव के टुकड़े संरक्षित करना)
कनटोप। एम. अज़ीज़ियान
डिर. ए कोपिलोव
हंस राजकुमारी - ई. एंड्रीएन्को, राजा - एन. त्सिकारिद्ज़े, राजकुमार - वी. नेपोरोज़नी, राजकुमार के मित्र - जी. यानिन, वी. गोलूबिन, ए. एव्डोकिमोव; सम्मान की नौकरानियाँ - आई. ज़िब्रोवा, एम. रयज़किना; नृत्य: एम. फ़िलिपोवा, ए. पेटुखोव (नियपोलिटन), एम. वोलोडिना, ए. पोपोवचेंको (हंगेरियन), वाई. मल्खासयंट्स, वी. मोइसेव (स्पेनिश); दो हंस - एम. ​​अल्लाश, एन. स्पेरन्स्काया; तीन हंस - ई. ड्रोज़्डोवा, वाई. एफिमोवा, ओ. स्वेतनित्सकाया; चार हंस - ओ. ज़ुर्बा, टी. कुरिलकिना, ई. नेपोरोज़्नाया, ओ. सोकोलोवा।

अन्य कलाकारों में, हंस राजकुमारी की भूमिका ए. एंटोनिचेवा और जी. स्टेपानेंको, राजा - डीएम ने निभाई थी। बेलोगोलोव्त्सेव, प्रिंस - के. इवानोव और एस. फिलिन।

“बैले अपनी रोमांटिक और प्रतीकात्मक सामग्री से वंचित है और ओडिपस कॉम्प्लेक्स के विषय पर एक दूरगामी कथानक-विविधता के अधीन है। एक नया राक्षसी चरित्र पेश किया गया है - राजा (राजकुमार के पिता और झीलों के स्वामी), जो राइजिंगर के बैले के लिब्रेटो, दुष्ट जादूगर वॉन रोथबार्ट और फेसलेस नायक के सेक्सी प्रतिद्वंद्वी से उल्लू की सौतेली माँ की पक्षी जैसी विशेषताओं को अवशोषित करता है। . ओडिले की छवि को सिगफ्रीड के साथ उनके प्रसिद्ध पेस डे ड्यूक्स के साथ क्रॉप किया गया है, इस संगीत का एक हिस्सा रूसी नृत्य (कोकेशनिक में) में उनके एकल प्रदर्शन के बाद, गेंद पर राजकुमार के साथ नृत्य करते हुए, ओडेट को जाता है। स्कोर संख्याओं का क्रम निःशुल्क है। कोरियोग्राफी विभिन्न शास्त्रीय बैले के संस्करणों का रीमेक है।

अधिनियम I - कार्रवाई पार्क में होती है, नृत्यों की एक श्रृंखला, मुख्य रूप से राजकुमार और उसके पुरुष मित्रों की भागीदारी के साथ; राजकुमार के माता-पिता का बाहर निकलना; राजकुमार स्वयं को झील पर पाता है; हंस राजकुमारी से मिलता है; राजा का बाहर निकलना.

हंस के दृश्यों में, इवानोव की कोरियोग्राफी आंशिक रूप से संरक्षित है।

अधिनियम II - राजकुमार के दोस्त पिछले संस्करणों के विदूषकों के नृत्य की नकल करते हुए, गेंद पर आदेश देते हैं। इसमें कोई दुल्हन नृत्य नहीं है; गेंद पर सभी नृत्य एक सामान्य कदम से एकजुट होते हैं। हंस राजकुमारी रूसी दिखाई देती है और नृत्य करती है; राजकुमार उसे अपनी पत्नी के रूप में चुनता है, लेकिन अचानक राजा अपना वस्त्र उतार देता है और लड़की को तुरंत झील पर ले जाता है, जहां वह उसका ध्यान आकर्षित करने की उम्मीद में आकर्षक नृत्य करता है, लेकिन व्यर्थ। राजकुमार प्रमुख नोट्स पर प्रकट होता है और दुल्हन को बचाता है। अत्यधिक पीड़ा में, राजा की मृत्यु हो जाती है, जिससे एक खुशहाल बेटे का जन्म होता है।

कलाकारों के व्यक्तिगत कार्यों को छोड़कर, प्रदर्शन सफल नहीं रहा (अन्ना एंटोनिचेवा - द स्वान प्रिंसेस और निकोलाई त्सिकारिद्ज़े - द किंग)" (<4>).

2.3.2001, बोल्शोई टी-आर, मॉस्को
बैलेटम। (इवानोव, पेटिपा, गोर्स्की द्वारा टुकड़ों के संरक्षण के साथ) यू.एन. ग्रिगोरोविच
ओडेट-ओडिले - ए. वोलोचकोवा, सिगफ्राइड - ए. उवरोव, ईविल जीनियस - एन. त्सिकारिद्ज़े, जेस्टर - एम. ​​इवाता, प्रिंसेस कंटेम्परेरीज़ (पास डे ट्रोइस) - एम. ​​अलेक्जेंड्रोवा और एम. अल्लाश, ब्राइड्स: हंगेरियन - एम. ​​अल्लाश , रूसी - एस. लंकिना, स्पेनिश - एम. ​​अलेक्जेंड्रोवा, नियपोलिटन - ए. यात्सेंको, पोलिश - एन. मालंदिना, तीन हंस - एम. ​​अल्लाश, एन. विस्कुबेंको, ओ. सुवोरोवा, चार हंस - एस. गनेदोवा, ओ. ज़ुरबा , एन. कपत्सोवा, टी. कुरिलकिना

4.3.2001, वही स्थान, दूसरा दस्ता
ओडेट-ओडिले - जी. स्टेपानेंको, सिगफ्राइड - एस. फिलिन, एविल जीनियस - डीएम। बेलोगोलोव्त्सेव, शट-या। गोडोव्स्की, प्रिंस के सहकर्मी (पास डे ट्रोइस) - ई. एंड्रीएन्को और एम. रयज़किना, दुल्हनें: हंगेरियन - ओ. सुवोरोवा, रूसी - एस. उवरोवा, स्पेनिश - एम. ​​अल्लाश, नियति - ए. यात्सेंको, पोलिश - एम. ​​रयज़किना, तीन हंस और चार हंस - वही।

"एक्ट I - पहली तस्वीर में सिगफ्रीड और एविल जीनियस की अंतिम जोड़ी को ठोस रूप दिया गया है - बाद वाला राजकुमार को छूता है, सचमुच उसे खींचता है, उसे मंच से ऊपर उठाता है।
दूसरी तस्वीर वैसी ही है.
अधिनियम II - दुखद अंत की वापसी: दुष्ट प्रतिभा ओडेट को ले जाती है और नष्ट कर देती है, खुद गायब हो जाती है, राजकुमार को उसके दुर्भाग्यपूर्ण भाग्य पर कड़वे विचारों में छोड़ देती है। परिचय से छोटे संगीत की पुनरावृत्ति" (<4>).

प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की के बैले "स्वान लेक" के निर्माण का इतिहास रहस्य की आभा में डूबा हुआ है। कथानक की रूपरेखा लंबे समय से दर्शकों के लिए परिचित हो गई है, हालाँकि इसका साहित्यिक स्रोत अभी भी स्पष्ट नहीं है। हालाँकि, कम ही लोगों को याद है कि मूल लिब्रेटो बिल्कुल अलग था। लेकिन यह उन्हीं से था कि त्चिकोवस्की ने संगीत लिखना शुरू किया।

एक भूली हुई परी कथा...

अच्छी परी ओडेट एक रहस्यमयी झील के किनारे पर रहती है। दिन के दौरान, वह बर्फ-सफेद हंस के रूप में पृथ्वी से ऊपर उड़ती है और स्वतंत्रता का आनंद लेती है। रात में, मानव रूप धारण करके, वह पुराने महल के खंडहरों के बीच अपने दोस्तों के साथ मस्ती से नृत्य करती है। हालाँकि, ओडेट को उसकी दुष्ट सौतेली माँ नापसंद थी, जो एक चुड़ैल निकली। वह अपनी सौतेली बेटी को नष्ट करना चाहती है और उल्लू बनकर उसका पीछा करती है। लेकिन ओडेट एक जादुई मुकुट द्वारा सुरक्षित है।

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लड़की ने अपनी कहानी युवा राजकुमार सिगफ्राइड को बताई, जिसने गलती से खुद को जंगल में पाया। पहली नजर में ही उसे उस खूबसूरत परी से प्यार हो गया। उसने उसकी भावनाओं का प्रतिकार किया और मुख्य रहस्य उजागर किया: उल्लू सौतेली माँ के उत्पीड़न से मुक्ति संभव है यदि कोई युवक जीवन भर के लिए ओडेट के प्यार में पड़ जाए। जब वह लड़की को अपनी पत्नी कहता है, तो दुष्ट चुड़ैल शक्तिहीन हो जाएगी। सीगफ्रीड किसी भी परीक्षण से नहीं डरता और अपने प्रिय को छुड़ाने के लिए स्वयंसेवा करता है।

हालाँकि, उन्होंने अपनी ताकत की गणना नहीं की। महल में एक गेंद शुरू हुई, जिसमें राजकुमार को दुल्हन चुननी थी। रहस्यमय शूरवीर रोथबार्ट अपनी बेटी ओडिले के साथ उत्सव में उपस्थित हुए। पहले तो वह सीगफ्रीड को ओडेट के समान प्रतीत हुई, लेकिन फिर झील परी की छवि उसकी आत्मा में धूमिल हो गई।

आकर्षक अतिथि ने उड़ने वाले युवक का ध्यान पूरी तरह से अपनी ओर खींच लिया। अचानक जुनून से अंधा होकर, वह ओडिले को अपनी दुल्हन कहता है।

गड़गड़ाहट की गड़गड़ाहट और बिजली की चमक ने सीगफ्रीड को भयभीत कर दिया - वह ओडेट को याद करता है और उससे माफी मांगने की उम्मीद में झील के किनारे की ओर दौड़ता है। लेकिन अब उन्हें अलग होना होगा. परी को हर कीमत पर अपने पास रखना चाहते हैं, सीगफ्रीड उसके सिर से जादुई मुकुट उतार देता है। इसके साथ, वह अंततः लड़की को बर्बाद कर देता है - अब कोई भी चीज़ उसे उसकी दुष्ट सौतेली माँ से नहीं बचाएगी। ओडेट सिगफ्रीड की बाहों में मृत होकर गिर जाता है। एक तूफ़ान शुरू हो जाता है, और तेज़ लहरें दुखी प्रेमियों को निगल जाती हैं।

रहस्यों की झील

यह पहले प्रोडक्शन का कथानक था। यह 1877 में बोल्शोई थिएटर के मंच पर हुआ था। लिब्रेटो के लेखक का नाम पोस्टर पर नहीं था। संभवतः वह इंपीरियल मॉस्को थियेटर्स के प्रबंधक व्लादिमीर बेगिचव थे। प्रसिद्ध कलाकार वसीली गेल्टसर को उनके संभावित सह-लेखक के रूप में नामित किया गया था। लेकिन ऐसी संभावना है कि लिब्रेटो संगीतकार ने स्वयं लिखा था। पहले प्रोडक्शन की कोरियोग्राफी के लेखक वेक्लाव राइजिंगर भी स्क्रिप्ट पर काम में भाग ले सकते हैं।

प्रीमियर औसत रूप से सफल रहा। त्चिकोवस्की का गहरा संगीत तुरंत समझ में नहीं आया और उसे नृत्य में एक योग्य अवतार मिला। कोरियोग्राफर राइजिंगर एक कलाकार-निर्माता नहीं बल्कि एक कर्तव्यनिष्ठ कार्यकर्ता थे। फिर भी, उनके द्वारा मंचित नाटक कई दर्जन प्रदर्शनों तक चला। फिर बैले को वर्षों तक भुला दिया गया।

"स्वान लेक" का नया जन्म 1895 में हुआ - मरिंस्की थिएटर के मंच पर। पहली और तीसरी फ़िल्म का निर्देशन मारियस पेटिपा ने किया था, दूसरी और चौथी का निर्देशन लेव इवानोव ने किया था। उस समय प्योत्र इलिच जीवित नहीं थे। लिब्रेटो को उनके भाई, मोडेस्ट त्चिकोवस्की की भागीदारी से संशोधित किया गया था। परिवर्तनों ने स्कोर को भी प्रभावित किया - कुछ संख्याओं का क्रम भिन्न हो गया। इसके अलावा, संगीतकार द्वारा कई पियानो टुकड़े जोड़े गए - बैले के लिए उन्हें रिकार्डो ड्रिगो द्वारा व्यवस्थित किया गया था।

विरोधियों का खेल

कथानक के कई प्रमुख बिंदु नाटकीय रूप से बदल गए हैं। ओडेट एक अच्छी परी से एक मंत्रमुग्ध लड़की में बदल गई - कई में से एक। यदि पहले संस्करण में उसने स्वेच्छा से हंस का रूप धारण किया था, तो नए लिब्रेटो के अनुसार, यह एक दुष्ट जादू का परिणाम था। उल्लू सौतेली माँ की छवि पूरी तरह से गायब हो गई है। सभी परेशानियों का कारण दुष्ट जादूगर रोथबार्ट था, जो पिछले संस्करण में केवल एक एपिसोडिक चरित्र था।

पहले लिब्रेटो में, ओडिले और ओडेट के बीच समानता ने इस तथ्य में निर्णायक भूमिका नहीं निभाई कि सिगफ्राइड ने अपने प्रिय से अपना वादा तोड़ दिया। वह एक प्रतिभाशाली अजनबी की गेंद को देखकर अंधा हो गया था और झील के किनारे की परी के बारे में भूल गया था। नए संस्करण में, नायक ने ओडेट को ओडिले में देखा, जिससे उसका अपराध कुछ हद तक कम हो गया। हालाँकि, निष्ठा की शपथ अभी भी टूटी हुई थी - सिगफ्रीड ने बाहरी छापों के आगे घुटने टेक दिए, लेकिन अपनी आत्मा की आवाज़ नहीं सुनी।

दोनों संस्करणों में, अंत दुखद है - नायक झील की तूफानी लहरों में मर जाते हैं। लेकिन मूल लिब्रेटो में, उल्लू की सौतेली माँ ने, ओडेट को नष्ट करके, विजय प्राप्त की। नए संस्करण में, नायक अपने जीवन की कीमत पर बुराई पर विजय प्राप्त करते हैं। ओडेट के लिए प्यार के नाम पर सिगफ्रीड का आत्म-बलिदान रोथबार्ट की मृत्यु की ओर ले जाता है। मंत्रमुग्ध लड़कियां उनके जादू से मुक्त हो जाती हैं। सिगफ्रीड और ओडेट दूसरी दुनिया में एकजुट होते हैं।

अंतहीन खोज

लिब्रेटो का दूसरा संस्करण अधिक सामंजस्यपूर्ण और तार्किक दिखता है। लेकिन विरोधाभास यह है कि संगीत मूल कथानक को ध्यान में रखकर बनाया गया था। प्योत्र इलिच त्चिकोवस्की की मृत्यु के बाद इसे बदल दिया गया। संगीतकार की सहमति के बिना स्कोर को भी संशोधित किया गया था। फिर भी, लेखक के संगीत संस्करण को फिर से बनाने के सफल प्रयास किए गए। विशेष रूप से, व्लादिमीर पावलोविच बर्मिस्टर का कोरियोग्राफिक संस्करण इस पर आधारित है।

स्वान झील के बहुत सारे निर्माण हैं। पढ़ने के आधार पर, कभी-कभी कुछ बारीकियों को लिब्रेटो में पेश किया जाता है। इसमें एक रहस्य है जिसे नर्तक और कोरियोग्राफर सुलझाने की कोशिश कर रहे हैं। हर कोई अपना-अपना मतलब देखता है. लेकिन सुंदर, उदात्त प्रेम का विषय अपरिवर्तित रहता है। और, निस्संदेह, नैतिक विकल्प - इसे हमेशा अच्छे और बुरे, प्रकाश और अंधेरे के बीच एक कठिन संघर्ष में बनाया जाना चाहिए।

"स्वान लेक" (रुडोल्फ नुरेयेव, मार्गोट फोन्टेन)

"स्वान लेक" (माया प्लिस्त्स्काया, निकोलाई फाडेचेव)

"स्वान लेक" (गैलिना मेज़ेंटसेवा, कॉन्स्टेंटिन ज़क्लिंस्की)

अब "स्वान लेक" दर्शकों द्वारा सबसे प्रसिद्ध और प्रिय बैले में से एक है। उन्होंने संभवतः दुनिया के सभी बैले चरणों का दौरा किया। विभिन्न देशों के कोरियोग्राफरों की कई पीढ़ियों के प्रतिनिधियों ने इसके बारे में सोचा है और सोच रहे हैं और, जाहिर है, अभी भी इसके बारे में सोचेंगे, त्चिकोवस्की द्वारा रचित संगीत के रहस्यों और दार्शनिक गहराई को समझने की कोशिश करेंगे। लेकिन महान संगीतकार की कल्पना से पैदा हुआ सबसे सफेद हंस हमेशा रूसी बैले का प्रतीक, उसकी पवित्रता, महानता, उसकी महान सुंदरता का प्रतीक रहेगा। और यह कोई संयोग नहीं है कि यह हंस रानी ओडेट की भूमिका में अभिनय करने वाली रूसी बैलेरिनास थीं, जो अद्भुत किंवदंतियों के रूप में लोगों की याद में बनी रहीं - मरीना सेमेनोवा, गैलिना उलानोवा,
माया प्लिस्त्स्काया, रायसा स्ट्रुचकोवा, नतालिया बेस्मेर्टनोवा...
रूसी बैले डांसर्स का हुनर ​​पूरी दुनिया में पहचाना जाता है। कई वर्षों से देश के सर्वश्रेष्ठ बैले मंडलों में से एक के.एस. स्टैनिस्लावस्की और वी.एल.आई. नेमीरोविच-डैनचेंको के नाम पर म्यूजिकल थिएटर का बैले रहा है। यह मूल समूह, किसी की नकल न करते हुए, अपनी पहचान रखता है और रूस और विदेशों दोनों में दर्शकों का प्यार प्राप्त करता है।

यह प्रदर्शन कई देशों के बैले प्रेमियों से परिचित है। उन्हें फ्रांस में देखा गया था
जापान, चीन, इटली, चेकोस्लोवाकिया, पुर्तगाल, हंगरी, सीरिया, जॉर्डन,
भारत, स्पेन...
यह कहना सुरक्षित है - "स्वान लेक" का मंचन किया गया है
वी.पी.बरमिस्टर समय की कसौटी पर खरे उतरे हैं। ऐसा नहीं लगता कि प्रदर्शन पुराना हो गया है। उनकी रचनात्मक नब्ज पूरी तरह से धड़कती है, वह दर्शकों के दिल और आत्मा को प्रसन्न करते रहते हैं।

प्रस्ताव

प्राचीन पार्क. राजकुमारी ओडेट दुखी है. अचानक एक अजनबी अपने अनुचर के साथ प्रकट होता है। यह रोथबार्ट है - दुष्ट प्रतिभा। वह राजकुमारी के सामने विवाह का प्रस्ताव रखता है, लेकिन ओडेट उसे अस्वीकार कर देता है। रोथबार्ट उसे एक सफेद हंस में बदल देता है।

अधिनियम एक

दृश्य एक

राज करने वाली राजकुमारी के महल के सामने बगीचा। प्रिंस सिगफ्रीड अपने दोस्तों के साथ मस्ती कर रहे हैं: विदूषक के मजाकिया नृत्यों की जगह लड़कियों और उनके सज्जनों के नृत्यों ने ले ली है।

शासक राजकुमारी पूछती है कि सिगफ्रीड को कौन सी लड़कियां पसंद थीं। लेकिन फिलहाल राजकुमार को लापरवाह मनोरंजन से भरी जिंदगी का शौक है। वह अपनी मां को जवाब नहीं दे पाता. सत्तारूढ़ राजकुमारी चली जाती है।

मज़ा जारी है. लेकिन अब सिगफ्राइड पर उसका कब्जा बंद हो गया है. कपों के साथ नृत्य के बाद, राजकुमार अपने दोस्तों से उसे अकेला छोड़ने के लिए कहता है। वह दुखी है। उसकी नज़र हंसों के उड़ते झुंड पर जाती है। सीगफ्रीड क्रॉसबो लेता है और उनके पीछे जाता है।

दृश्य दो

झील के किनारे। हंस सीगफ्रीड को एक गहरे जंगल में ले जाते हैं, जहां एक अंधेरी झील के चारों ओर एक पुराने महल के खंडहर उगते हैं। उसका ध्यान एक खूबसूरत सफेद हंस की ओर आकर्षित होता है, जो एक लड़की में बदल जाता है। यह राजकुमारी ओडेट है। वह सीगफ्रीड को उस जादू का रहस्य बताती है जो उस पर भारी पड़ता है: एक दुष्ट जादूगर ने उसे हंस में बदल दिया, और केवल रात में, इन चट्टानों के पास, वह फिर से एक लड़की बन जाती है। सिगफ्रीड ओडेट की दुखद कहानी से प्रभावित है और जादूगर को मारने के लिए तैयार है। लेकिन इससे दुष्ट मंत्र दूर नहीं होगा। केवल उस युवक का निःस्वार्थ प्रेम, जिसने कभी किसी से अपने प्यार की कसम नहीं खाई, उस पर से दुष्ट जादू हटा सकता है। सीगफ्रीड, ओडेट के प्रति प्रेम की भावना से अभिभूत होकर, उसके प्रति शाश्वत निष्ठा की शपथ लेता है।

दुष्ट प्रतिभा अचानक प्रकट होती है और ओडेट और सिगफ्राइड को अलग कर देती है। लेकिन सिगफ्रीड को अपनी भावना की ताकत और अपरिवर्तनीयता पर भरोसा है: वह ओडेट को जादूगर की शक्ति से मुक्त कर देगा।

अधिनियम दो

दृश्य तीन

आलीशान महल में गाला बॉल। विभिन्न देशों की राजकुमारियाँ छुट्टियों के लिए एकत्रित होती हैं। उनमें से सिगफ्रीड को अपने लिए दुल्हन चुननी होगी। हालाँकि, वह बेरुखी से उनसे दूर हो जाता है: राजकुमार सुंदर ओडेट की यादों से भरा हुआ है।

एक अपरिचित अतिथि प्रकट होता है. यह ईविल जीनियस है. वह अपनी बेटी ओडिले के साथ गेंद पर आए, जो काफी हद तक ओडेट से मिलती जुलती है। ओडिले ने राजकुमार को आकर्षित किया, और सिगफ्रीड ने अपनी मां को उससे शादी करने के अपने फैसले की घोषणा की। जादूगर विजयी है. अब शपथ टूट गई है और ओडेट मर जाएगा। बुरी हंसी के साथ, ईविल जीनियस एक जादुई दृष्टि की ओर इशारा करता है - ओडेट की कांपती हुई छवि।

सीगफ्रीड को एहसास होता है कि उसे धोखा दिया गया है और निराशा में वह स्वान झील की ओर भागता है।

दृश्य चार

झील के किनारे। उदास, चिंतित रात. ओडेट हैरान है: अब उसकी मुक्ति की आशा खो गई है। सीगफ्राइड अंदर दौड़ता है। उसने अपनी शपथ नहीं तोड़ी: वहाँ, महल में, ओडिले में, उसने अपना ओडेट देखा - उसके प्यार की घोषणा उसे संबोधित थी।

दुष्ट प्रतिभा, गुस्से में, प्रेमियों के खिलाफ प्रकृति की शक्तियों को बुलाती है: एक तूफान शुरू होता है, बिजली चमकती है। लेकिन अब कोई भी चीज़ शुद्ध युवा प्रेम को नहीं तोड़ सकती और ओडेट और सिगफ्राइड को अलग नहीं कर सकती। तब दुष्ट प्रतिभा स्वयं राजकुमार के साथ युद्ध में प्रवेश करती है - और मर जाती है। उसका जादू टूट गया.

ओडेट एक लड़की में बदल जाती है और सिगफ्रीड के साथ मिलकर खुशी से उगते सूरज की पहली किरणों का स्वागत करती है।