नाटक का रचनात्मक इतिहास "तूफान। ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म ओस्ट्रोव्स्की थंडरस्टॉर्म टाइम ऑफ़ राइटिंग एंड पब्लिकेशन" के निर्माण का इतिहास

1. ओस्ट्रोव्स्की की रचनात्मकता की राष्ट्रीयता।
2. वोल्गा के साथ घातक यात्रा।
3. त्रासदी का राष्ट्रव्यापी पैमाना।
4. डोब्रोलीबोव के दृष्टिकोण से "थंडरस्टॉर्म" का अर्थ।

"ओस्ट्रोव्स्की की दुनिया हमारी दुनिया नहीं है, और कुछ हद तक हम, एक अलग संस्कृति के लोग, इसे अजनबियों के रूप में देखते हैं ... वहां होने वाली विदेशी और समझ से बाहर जीवन ... हमारे लिए उत्सुक हो सकता है, सब कुछ की तरह अनदेखा और अनसुना; लेकिन अपने आप में कोई दिलचस्पी नहीं है कि मानव प्रजाति, जिसे ओस्ट्रोव्स्की ने अपने लिए चुना था। उन्होंने प्रसिद्ध वातावरण, रूसी शहर के कुछ हिस्सों का कुछ प्रतिबिंब दिया; लेकिन वह जीवन के एक विशिष्ट तरीके के स्तर से ऊपर नहीं उठा, और एक व्यापारी ने उसके लिए एक व्यक्ति की देखरेख की, "20 वीं शताब्दी की शुरुआत में ए। एन। ओस्ट्रोव्स्की के बारे में यू। आई। आइकेनवाल्ड ने लिखा। आलोचक वाई. लेबेदेव ईचेनवाल्ड की राय से गहराई से असहमत हैं। वह लिखते हैं: "ओस्त्रोव्स्की के प्रति उनका रवैया किसी भी कबनिख से ज्यादा निरंकुश है। और उसमें, इसे महसूस करना कितना भी खेदजनक क्यों न हो, यह उस परिष्कृत सौंदर्य "ऊंचाई" का एक विशिष्ट उदाहरण है जिसे 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में हमारी संस्कृति राष्ट्रीय जीवन से पूरी तरह से अलग करने के लिए प्राप्त कर रही थी, पहले आध्यात्मिक रूप से, और फिर इसे शारीरिक रूप से कुचल दें।" यह स्थिति मेरे बहुत करीब है, क्योंकि मेरा मानना ​​​​है कि ओस्ट्रोव्स्की की दुनिया सौंदर्य की ऊंचाइयों से दूर हो सकती है, लेकिन जीवन के सभी सत्य के साथ कलात्मक नायकों की उनकी दुनिया की राष्ट्रीयता निर्विवाद है। ओस्त्रोव्स्की के नाटक निस्संदेह महान राष्ट्रीय महत्व के हैं। उन्होंने पाठक के लिए एक विशाल देश खोला - व्यापारियों की दुनिया आंदोलन, विकास में लोगों के जीवन के केंद्र के रूप में।

अपनी परिपक्व रचनात्मकता की अवधि के दौरान, लेखक ने "द थंडरस्टॉर्म" नाटक बनाया, जो व्यापारी जीवन के अंधेरे और हल्के पक्षों का एक प्रकार का विश्लेषण बन गया। नाटक का निर्माण ऊपरी वोल्गा के साथ एक यात्रा से पहले हुआ था, जिसकी बदौलत कोस्त्रोमा में अपने पिता की मातृभूमि की यात्रा की बचपन की यादें नाटककार की याद में जीवंत हो गईं। ओस्त्रोव्स्की ने अपनी डायरी में प्रांतीय रूस की अपनी यात्रा के अपने छापों को दर्ज किया, और इस डायरी ने देखा कि भविष्य के नाटककार लोगों और काव्य लोक कला के साथ अपने परिचित से कितना प्रभावित हुए। उन्होंने लिखा: "पेरेयस्लाव से मेरिया शुरू होता है, जो पहाड़ों और पानी में प्रचुर मात्रा में भूमि है, और जो लोग लंबे, और सुंदर, और स्मार्ट, और स्पष्ट, और अनिवार्य, और एक स्वतंत्र दिमाग, और एक खुली आत्मा है। ये मेरे प्यारे हमवतन हैं, जिनके साथ मुझे अच्छा लगता है ... घास के मैदान पर, दृश्य अद्भुत हैं: किस तरह के गाँव, किस तरह की इमारतें, जैसे आप पूरे रूस में नहीं, बल्कि कुछ वादों के माध्यम से चला रहे हैं भूमि। " ये छापें जीवन की घटनाओं की एक श्रृंखला में बस भंग नहीं हो सकीं, वे नाटककार की आत्मा में परिपक्व हो गईं, और जब समय आया, "द थंडरस्टॉर्म" का जन्म हुआ। उनके दोस्त एसवी मैक्सिमोव ने लेखक के बाद के काम पर वोल्गा पर एक यात्रा के प्रभाव के बारे में बात की: "एक मजबूत प्रतिभा वाला कलाकार एक अनुकूल अवसर को याद नहीं कर सका ... उन्होंने स्वदेशी के पात्रों और दृष्टिकोण का निरीक्षण करना जारी रखा। रूसी लोग, उनमें से सैकड़ों उनसे मिलने के लिए बाहर आ रहे थे। .. वोल्गा ने ओस्ट्रोव्स्की को प्रचुर मात्रा में भोजन दिया, उन्हें नाटक और हास्य के लिए नए विषय दिखाए और उनमें से उन लोगों को प्रेरित किया जो रूसी साहित्य का सम्मान और गौरव हैं। वेचे से, एक बार मुक्त होने के बाद, नोवगोरोड उपनगरों ने उस संक्रमणकालीन समय की सांस ली जब मास्को के भारी हाथ ने पुरानी वसीयत को पकड़ लिया और गवर्नर को लंबे, फटे पंजे पर तंग-बुनने वाले मिट्टियों में भेजा ... विवाहित स्वतंत्रता और सख्त एकांत के अजीब रीति-रिवाजों के लिए, ओस्ट्रोव्स्की को चंचल बारबरा और कलात्मक रूप से सुंदर कतेरीना के साथ एक गहरी काव्यात्मक "थंडरस्टॉर्म" के लिए प्रेरित किया।

यह माना जाता था कि ओस्ट्रोव्स्की ने कोस्त्रोमा व्यापारियों के जीवन से द थंडरस्टॉर्म की साजिश ली थी। यह नाटक क्लाइकोव मामले पर आधारित है, जो 1859 में कोस्त्रोमा में सनसनीखेज था। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत तक, इसका कोई भी निवासी कतेरीना की आत्महत्या की जगह दिखा सकता था - बुलेवार्ड के अंत में वोल्गा के ऊपर एक गज़ेबो, साथ ही चर्च ऑफ़ द असेम्प्शन के बगल में घर, जहाँ वह रहती थी। जब कोस्त्रोमा थिएटर के मंच पर पहली बार "द थंडरस्टॉर्म" का मंचन किया गया, तो कलाकारों ने "क्लाइकोव की तरह" बनाया।

कोस्त्रोमा नृवंशविज्ञानियों ने संग्रह में "क्लाइकोवस्को डेलो" का सावधानीपूर्वक अध्ययन किया और इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि वास्तव में, इस कहानी का उपयोग ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "द ग्रोज़ा" बनाते समय किया गया था। एपी क्लाइकोवा की कहानी इस प्रकार है: उसे, उसकी दादी द्वारा प्यार और स्नेह में लाया गया, एक हंसमुख और हंसमुख सोलह वर्षीय लड़की की शादी एक गैर-व्यापारी परिवार में हुई थी। इस परिवार में माता-पिता, एक बेटा और एक अविवाहित बेटी थी। कठोर सास ने अपनी निरंकुशता से घर को दबा दिया, और युवा बहू ने न केवल उसे सभी गंदे काम करने के लिए मजबूर किया, बल्कि "अपना खाना भी खाया।" यंग क्लाइकोव ने अपनी पत्नी को अपनी मां के उत्पीड़न से किसी भी तरह से नहीं बचाया। कुछ समय बाद, युवती एक अन्य पुरुष से मिली, जो मैरीन पोस्ट ऑफिस का एक कर्मचारी था। परिवार में स्थिति और भी असहनीय हो गई: संदेह, ईर्ष्या के दृश्य अंतहीन लग रहे थे। नतीजतन, 10 नवंबर, 1859 को वोल्गा में दुर्भाग्यपूर्ण महिला का शव मिला। शुरू किया गया परीक्षण बहुत लंबे समय तक चला और कोस्त्रोमा प्रांत के बाहर व्यापक प्रचार मिला। इसलिए, किसी को संदेह नहीं था कि ओस्ट्रोव्स्की ने "ग्रोज़" में इस मामले की सामग्री का इस्तेमाल किया था।

हालांकि, कई दशकों बाद, ओस्ट्रोव्स्की के काम के शोधकर्ताओं ने पूरी तरह से स्थापित किया कि नाटक "द थंडरस्टॉर्म" कोस्त्रोमा में दुखद घटनाओं से पहले लिखा गया था। ऐसे संयोग का तथ्य और भी आश्चर्यजनक है। यह इस बात की गवाही देता है कि ओस्ट्रोव्स्की कितने बोधगम्य हैं, जो पुराने और नए जीवन के तरीकों के बीच व्यापारी जीवन में बढ़ते संघर्ष को दूर करने में सक्षम थे। प्रसिद्ध नाट्य कलाकार एस ए यूरीव ने ठीक से उल्लेख किया: "ओस्ट्रोव्स्की ने" थंडरस्टॉर्म "नहीं लिखा था..." वोल्गा ने "थंडरस्टॉर्म" लिखा था।

नाटक महान रूसी नदी वोल्गा पर होता है, जहां से रूसी साम्राज्य के असीमित विस्तार का दृश्य खुलता है। यह संयोग से नहीं था कि लेखक ने कार्रवाई के इस विशेष स्थान को चुना - इस तरह उन्होंने उस त्रासदी के राष्ट्रव्यापी पैमाने पर जोर दिया जो सामने आ रही थी। कतेरीना का भाग्य उस समय की कई रूसी महिलाओं का भाग्य है, जिन्होंने अपनी लावारिस सास से शादी की और निरंकुशता से पीड़ित थीं। लेकिन पुरानी डोमोस्ट्रोव दुनिया पहले ही हिल चुकी है, नई पीढ़ी अब जंगली कानूनों के साथ नहीं रह सकती है। व्यापारी जगत की यह संकटकालीन स्थिति लेखक के ध्यान के केंद्र में है, जो एक परिवार के उदाहरण का उपयोग करके इस समस्या की जांच करता है।

1960 के दशक की रूसी आलोचना में, द थंडरस्टॉर्म ने एक तूफानी विवाद को जन्म दिया। डोब्रोलीबॉव के लिए, नाटक रूस में उभरती क्रांतिकारी ताकतों का सबूत बन गया, और आलोचक ने कतेरीना के चरित्र में विद्रोही नोटों को सही ढंग से नोट किया, जिसे उन्होंने रूसी जीवन के संकट के माहौल से जोड़ा: घरेलू यातना और रसातल पर जिसमें गरीब महिला ने खुद को फेंक दिया। वह झुकना नहीं चाहती, उस दुखी वनस्पति का लाभ नहीं लेना चाहती जो उसे उसकी जीवित आत्मा के बदले में दी जाती है ... एक स्वस्थ व्यक्ति हम पर कितना आनंदमय, ताजा जीवन उड़ाता है, जो दृढ़ संकल्प पाता है इस सड़ी-गली जिंदगी को किसी भी कीमत पर खत्म करो!"

ओस्ट्रोव्स्की ने "थंडरस्टॉर्म" नहीं लिखा ... वोल्गा ने "थंडरस्टॉर्म" लिखा।

एस. ए. युरिएव

अलेक्जेंडर निकोलाइविच ओस्त्रोव्स्की 19 वीं शताब्दी के सबसे महान सांस्कृतिक आंकड़ों में से एक थे। उनका काम हमेशा साहित्य के इतिहास में रहेगा, और रूसी रंगमंच के विकास में योगदान को कम करना मुश्किल है। लेखक ने नाटकों की प्रस्तुतियों में कुछ बदलाव किए: ध्यान अब केवल एक चरित्र पर केंद्रित नहीं होना चाहिए; एक चौथा दृश्य पेश किया जाता है, जो दर्शकों को अभिनेताओं से अलग करता है, ताकि जो हो रहा है उसकी पारंपरिकता पर जोर दिया जा सके; सामान्य लोगों और मानक रोजमर्रा की स्थितियों को दर्शाता है। अंतिम स्थिति यथार्थवादी पद्धति के सार को सबसे सटीक रूप से दर्शाती है, जिसका ओस्त्रोव्स्की ने पालन किया था। उनका साहित्यिक कार्य 1840 के दशक के मध्य में शुरू हुआ। "हमारे लोग - क्रमांकित", "पारिवारिक चित्र", "गरीबी एक वाइस नहीं है" और अन्य नाटक लिखे गए थे। नाटक "द थंडरस्टॉर्म" में, सृजन की कहानी केवल पाठ पर काम करने और पात्रों के बीच बातचीत को निर्धारित करने तक सीमित नहीं है।

ओस्ट्रोव्स्की द्वारा नाटक "द थंडरस्टॉर्म" के निर्माण का इतिहास 1859 की गर्मियों में शुरू होता है, और कुछ महीने बाद, अक्टूबर की शुरुआत में समाप्त होता है।
यह ज्ञात है कि यह वोल्गा के साथ एक यात्रा से पहले हुआ था। रूस की स्वदेशी आबादी के रीति-रिवाजों और रीति-रिवाजों का अध्ययन करने के लिए समुद्री मंत्रालय के संरक्षण में एक नृवंशविज्ञान अभियान का आयोजन किया गया था। ओस्त्रोव्स्की ने भी इसमें भाग लिया।

कलिनोव शहर के प्रोटोटाइप कई वोल्गा शहर थे, जो एक ही समय में एक-दूसरे के समान थे, लेकिन उनमें कुछ अनोखा था: तेवर, टोरज़ोक, ओस्ताशकोवो और कई अन्य। एक अनुभवी शोधकर्ता के रूप में ओस्ट्रोव्स्की ने रूसी प्रांत के जीवन और लोगों के चरित्रों के बारे में अपनी सभी टिप्पणियों को अपनी डायरी में दर्ज किया। इन अभिलेखों के आधार पर, "द थंडरस्टॉर्म" के पात्रों को बाद में बनाया गया था।

लंबे समय तक, एक परिकल्पना थी कि "द थंडरस्टॉर्म" का कथानक वास्तविक जीवन से पूरी तरह से उधार लिया गया था। 1859 में, अर्थात् इस समय नाटक लिखा गया था, कोस्त्रोमा निवासी सुबह जल्दी घर से निकल गया, और बाद में उसका शरीर वोल्गा में मिला। पीड़िता एलेक्जेंड्रा क्लाइकोवा नाम की एक लड़की थी। जांच के दौरान, यह पता चला कि क्लाइकोव परिवार में स्थिति काफी तनावपूर्ण थी। सास ने लगातार लड़की को धमकाया, और रीढ़विहीन पति किसी भी तरह से स्थिति को प्रभावित नहीं कर सका। इस परिणाम का उत्प्रेरक एलेक्जेंड्रा और डाक कर्मचारी के बीच प्रेम संबंध था।

यह धारणा लोगों के मन में गहरी जड़ें जमा चुकी है। निश्चित रूप से आधुनिक दुनिया में उस स्थान पर पहले से ही पर्यटन मार्ग बिछाए गए होंगे। कोस्त्रोमा में, द थंडरस्टॉर्म को एक अलग पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था, निर्माण के दौरान अभिनेताओं ने क्लाइकोव के समान दिखने की कोशिश की, और स्थानीय लोगों ने उस जगह को भी दिखाया जहां से एलेक्जेंड्रा-कतेरीना ने कथित तौर पर खुद को फेंक दिया था। कोस्त्रोमा नृवंश विज्ञानी विनोग्रादोव, जिसे जाने-माने साहित्यिक शोधकर्ता एस यू लेबेदेव संदर्भित करते हैं, ने नाटक के पाठ और "कोस्त्रोमा चक्कर" में कई शाब्दिक संयोग पाए। अलेक्जेंडर और कतेरीना दोनों की शादी जल्दी हो गई थी। एलेक्जेंड्रा मुश्किल से 16 साल की थी।
कैथरीन 19 वर्ष की थी। दोनों लड़कियों को अपनी सास से असंतोष और निरंकुशता सहनी पड़ी। एलेक्जेंड्रा क्लाइकोवा को सारा गंदा घर का काम करना था। न तो क्लाइकोव और न ही कबानोव के बच्चे थे। "संयोग यहीं खत्म नहीं होता" की श्रृंखला। जांच में पता चला कि एलेक्जेंड्रा का एक अन्य व्यक्ति, एक डाक कर्मचारी के साथ संबंध था। द स्टॉर्म नाटक में कतेरीना को बोरिस से प्यार हो जाता है। इसीलिए लंबे समय से यह माना जाता था कि "द थंडरस्टॉर्म" नाटक में परिलक्षित जीवन की एक घटना से ज्यादा कुछ नहीं है।

हालाँकि, बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, इस घटना के आसपास बनाए गए मिथक को तारीखों की तुलना से दूर कर दिया गया था। तो, कोस्त्रोमा में घटना नवंबर में हुई, और एक महीने पहले, 14 अक्टूबर को, ओस्त्रोव्स्की ने प्रकाशन के लिए नाटक लिया। इस प्रकार, लेखक किसी भी तरह से उन पन्नों पर प्रतिबिंबित नहीं कर सका जो वास्तविकता में अभी तक नहीं हुआ था। लेकिन "ग्रोज़ा" का रचनात्मक इतिहास इससे कम दिलचस्प नहीं होता है। यह माना जा सकता है कि ओस्ट्रोव्स्की, एक बुद्धिमान व्यक्ति होने के नाते, यह अनुमान लगाने में सक्षम था कि उस समय की विशिष्ट परिस्थितियों में लड़की का भाग्य कैसे विकसित होगा। यह बहुत संभव है कि एलेक्जेंड्रा, कतेरीना की तरह, नाटक में उल्लिखित सामान से तड़प रही थी। पुरानी व्यवस्था जो अपने आप को जीवित कर रही है और वर्तमान स्थिति की पूर्ण जड़ता और निराशा। हालांकि, आपको एलेक्जेंड्रा को कतेरीना के साथ पूरी तरह से सहसंबंधित नहीं करना चाहिए। यह बहुत संभव है कि क्लाइकोवा के मामले में, लड़की की मौत का कारण केवल रोजमर्रा की कठिनाइयाँ थीं, न कि एक गहरा व्यक्तिगत संघर्ष, जैसा कि कतेरीना कबानोवा में था।

कतेरीना के सबसे वास्तविक प्रोटोटाइप को थिएटर अभिनेत्री हुसोव पावलोवना कोसिट्स्काया कहा जा सकता है, जिन्होंने बाद में यह भूमिका निभाई। ओस्ट्रोव्स्की, कोसिट्स्काया की तरह, उनका अपना परिवार था, यह वह परिस्थिति थी जिसने नाटककार और अभिनेत्री के बीच संबंधों के आगे विकास को रोका। कोसिट्सकाया मूल रूप से वोल्गा क्षेत्र की रहने वाली थी, लेकिन 16 साल की उम्र में वह बेहतर जीवन की तलाश में घर से भाग गई। कतेरीना का सपना, ओस्ट्रोव्स्की के जीवनीकारों की गवाही के अनुसार, हुसोव कोसिट्स्काया के रिकॉर्ड किए गए सपने से ज्यादा कुछ नहीं था। इसके अलावा, हुसोव कोसिट्स्काया विश्वास और चर्चों के प्रति बेहद संवेदनशील थे। एक एपिसोड में, कतेरीना निम्नलिखित शब्द कहती है:

"... मेरी मृत्यु तक मैं चर्च जाना पसंद करता था! ठीक है, मैं स्वर्ग में जाता था, और मैं किसी को नहीं देखता, और मुझे समय याद नहीं है, और जब सेवा समाप्त हो जाती है तो मैं नहीं सुनता ... आप जानते हैं, एक धूप के दिन ऐसी रोशनी स्तंभ गुंबद से आता है, और इस स्तंभ में बादलों की तरह धुआं होता है, और मैं देखता हूं, ऐसा लगता था जैसे स्वर्गदूत उड़ते हैं और इस स्तंभ में गाते हैं।"

ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "द थंडरस्टॉर्म" का इतिहास अपने तरीके से मनोरंजक है: इसमें किंवदंतियां और व्यक्तिगत नाटक दोनों हैं। "द थंडरस्टॉर्म" का प्रीमियर 16 नवंबर, 1859 को माली थिएटर के मंच पर हुआ।

ओस्ट्रोव्स्की के नाटक के निर्माण की कहानी "द थंडरस्टॉर्म" - नाटक लिखने के समय के बारे में संक्षेप में |

इवान तुर्गनेव ने ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "द थंडरस्टॉर्म" को "शक्तिशाली रूसी ... प्रतिभा का सबसे अद्भुत, शानदार काम" के रूप में वर्णित किया। दरअसल, द थंडरस्टॉर्म की कलात्मक योग्यता और इसकी वैचारिक सामग्री दोनों ही इस नाटक को ओस्ट्रोव्स्की का सबसे उल्लेखनीय काम मानने का अधिकार देते हैं। थंडरस्टॉर्म 1859 में लिखा गया था, और उसी वर्ष 1860 से मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग के सिनेमाघरों में इसका मंचन किया गया और यह प्रिंट में दिखाई दिया। मंच पर और प्रिंट में नाटक की उपस्थिति 60 के दशक के इतिहास में सबसे तेज अवधि के साथ हुई। यह एक ऐसा दौर था जब रूसी समाज सुधारों की एक तनावपूर्ण उम्मीद के साथ रहता था, जब किसान जनता के बीच कई अशांति दुर्जेय दंगों में फैलने लगी, जब चेर्नशेव्स्की ने लोगों को "कुल्हाड़ी" कहा। देश में, वी.आई. बेलिंस्की की परिभाषा के अनुसार, एक क्रांतिकारी स्थिति स्पष्ट रूप से सामने आई है।

रूसी जीवन में इस महत्वपूर्ण चरण में सामाजिक विचारों के पुनरुत्थान और उत्थान ने अपनी अभिव्यक्ति को अभियोगात्मक साहित्य की प्रचुरता में पाया। स्वाभाविक रूप से, सामाजिक संघर्ष को कथा साहित्य में अपना प्रतिबिंब खोजना पड़ा।

1950 और 1960 के दशक में तीन विषयों ने रूसी लेखकों का विशेष ध्यान आकर्षित किया: दासता, सार्वजनिक जीवन के क्षेत्र में एक नई ताकत का उदय - विविध बुद्धिजीवियों और देश में महिलाओं की स्थिति।

लेकिन जीवन द्वारा सामने रखे गए विषयों में से एक और भी था जिसके लिए तत्काल कवरेज की आवश्यकता थी। यह व्यापारी जीवन में अत्याचार, धन और पुराने नियम के अधिकार का अत्याचार है, एक अत्याचार, जिसके तहत न केवल व्यापारी परिवारों के सदस्य, विशेष रूप से महिलाएं, बल्कि मेहनतकश गरीब, जो अत्याचारियों की सनक पर निर्भर थे, का भी दम घुट गया। . "अंधेरे साम्राज्य" के आर्थिक और आध्यात्मिक अत्याचार की निंदा करने का कार्य ओस्ट्रोव्स्की ने "द थंडरस्टॉर्म" नाटक में निर्धारित किया था।

"अंधेरे साम्राज्य" के निंदाकर्ता के रूप में, ओस्ट्रोव्स्की "स्टॉर्म" ("हमारे लोग - हम गिने जाएंगे", आदि) से पहले लिखे गए नाटकों में भी दिखाई दिए। हालांकि, अब, नए सामाजिक परिवेश के प्रभाव में, वह एक्सपोजर के विषय को व्यापक और गहरा रखता है। वह न केवल अब "अंधेरे राज्य" की निंदा करता है, बल्कि यह भी दिखाता है कि कैसे इसकी गहराई में सदियों पुरानी परंपराओं के खिलाफ विरोध उत्पन्न होता है और जीवन की मांगों के दबाव में पुराने नियम का जीवन कैसे उखड़ने लगता है। जीवन की पुरानी नींव के खिलाफ विरोध नाटक में अभिव्यक्ति पाता है, सबसे ऊपर और सबसे बढ़कर कतेरीना की आत्महत्या में। "इस तरह जीने से बेहतर है कि न जिएं!" - यही कतेरीना की आत्महत्या का मतलब था। नाटक द थंडरस्टॉर्म की उपस्थिति से पहले, रूसी साहित्य अभी तक सार्वजनिक जीवन के फैसले को नहीं जानता था, इस तरह के दुखद रूप में व्यक्त किया गया था।

19वीं शताब्दी के प्रसिद्ध रूसी लेखक अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की का नाटक "द थंडरस्टॉर्म" 1859 में सामाजिक सुधारों की पूर्व संध्या पर सामाजिक उत्थान की लहर पर लिखा गया था। यह लेखक की सबसे अच्छी कृतियों में से एक बन गई, जिसने तत्कालीन व्यापारी वर्ग के नैतिक मूल्यों और नैतिक मूल्यों के लिए पूरी दुनिया की आंखें खोल दीं। यह पहली बार 1860 में "लाइब्रेरी फॉर रीडिंग" पत्रिका में प्रकाशित हुआ था और प्रकाशन के तुरंत बाद इसकी विषय वस्तु की नवीनता (पुराने, रूढ़िवादी नींव के खिलाफ नए प्रगतिशील विचारों और आकांक्षाओं के संघर्ष का विवरण) के कारण व्यापक सार्वजनिक प्रतिक्रिया हुई। वह उस समय के बड़ी संख्या में महत्वपूर्ण लेख ("अंधेरे साम्राज्य में प्रकाश की एक किरण", डोब्रोलीबॉव द्वारा "रूसी नाटक के उद्देश्य", पिसारेव द्वारा अपोलो ग्रिगोरिव की आलोचना) लिखने का विषय बन गई।

इतिहास लिखना

1848 में अपने परिवार के साथ कोस्त्रोमा की यात्रा के दौरान वोल्गा क्षेत्र की सुंदरता और इसके अंतहीन विस्तार से प्रेरित होकर, ओस्ट्रोव्स्की ने जुलाई 1859 में नाटक लिखना शुरू किया, तीन महीने के बाद उन्होंने इसे समाप्त कर दिया और इसे सेंट पीटर्सबर्ग सेंसरशिप के दरबार में भेज दिया। .

मॉस्को कॉन्शियस कोर्ट के कार्यालय में कई वर्षों तक काम करने के बाद, वह अच्छी तरह से जानता था कि ज़मोस्कोवोरची (राजधानी का ऐतिहासिक जिला, मोस्कवा नदी के दाहिने किनारे पर) में व्यापारी क्या थे, एक से अधिक बार ड्यूटी पर क्या था व्यापारियों के गाना बजानेवालों की ऊंची बाड़ के पीछे, अर्थात् क्रूरता, अत्याचार, अज्ञानता और विभिन्न अंधविश्वासों, अवैध लेनदेन और घोटालों, आँसू और दूसरों की पीड़ा के साथ हो रहा है। नाटक का कथानक क्लाइकोव्स के धनी व्यापारी परिवार में बहू के दुखद भाग्य पर आधारित था, जो वास्तव में हुआ: एक युवती ने खुद को वोल्गा में फेंक दिया और डूब गई, जो कि दमन का सामना करने में असमर्थ थी। दबंग सास, अपने पति की रीढ़ की हड्डी और डाक कर्मचारी के लिए गुप्त जुनून से थक गई। कई लोगों का मानना ​​​​था कि यह कोस्त्रोमा व्यापारियों के जीवन की कहानियाँ थीं जो ओस्ट्रोव्स्की द्वारा लिखे गए नाटक के कथानक का प्रोटोटाइप बन गईं।

नवंबर 1859 में, नाटक उसी वर्ष दिसंबर में मॉस्को में माली एकेडमिक थिएटर के मंच पर सेंट पीटर्सबर्ग के अलेक्जेंड्रिंस्की ड्रामा थिएटर में प्रदर्शित किया गया था।

काम का विश्लेषण

कहानी पंक्ति

नाटक में वर्णित घटनाओं के केंद्र में काबानोव्स का समृद्ध व्यापारी परिवार है, जो कलिनोव के काल्पनिक वोल्गा शहर में रहता है, एक तरह की अजीबोगरीब और बंद दुनिया पूरे पितृसत्तात्मक रूसी राज्य की सामान्य संरचना का प्रतीक है। कबानोव परिवार में एक अत्याचारी और क्रूर अत्याचारी महिला शामिल है, और वास्तव में परिवार का मुखिया, एक धनी व्यापारी और मारफा इग्नाटिवेना की विधवा, उसका बेटा, तिखोन इवानोविच, उसके भारी गुस्से की पृष्ठभूमि के खिलाफ कमजोर-इच्छाशक्ति और रीढ़विहीन है। माँ, बेटी वरवरा, जिन्होंने छल और चालाकी से अपनी माँ की निरंकुशता का विरोध करना सीखा और कतेरीना की बहू भी। एक युवा महिला जो एक ऐसे परिवार में पली-बढ़ी जहां उसे प्यार और दया थी, अपनी सास की कमजोरी और दावों से एक अप्रभावित पति के घर में पीड़ित होती है, वास्तव में, अपनी इच्छा खो चुकी होती है और शिकार बन जाती है काबनिखा की क्रूरता और अत्याचार, उसके चीर-पति द्वारा भाग्य की दया पर छोड़ दिया गया।

निराशा और निराशा से बाहर, कतेरीना बोरिस द डिकी के लिए प्यार में सांत्वना चाहती है, जो उससे भी प्यार करता है, लेकिन अपने चाचा, धनी व्यापारी सव्योल प्रोकोफिच डिकी की अवज्ञा करने से डरता है, क्योंकि उसकी और उसकी बहन की वित्तीय स्थिति उस पर निर्भर करती है। चुपके से, वह कतेरीना से मिलता है, लेकिन आखिरी समय में उसे धोखा देता है और भाग जाता है, फिर, अपने चाचा के निर्देश पर, वह साइबेरिया के लिए निकल जाता है।

कतेरीना, अपने पति की आज्ञाकारिता और अधीनता में पली-बढ़ी, अपने ही पाप से तड़पती हुई, अपनी माँ की उपस्थिति में अपने पति के सामने सब कुछ कबूल कर लेती है। वह अपनी बहू के जीवन को पूरी तरह से असहनीय बना देती है, और कतेरीना, दुखी प्रेम, विवेक की निंदा और अत्याचारी और निरंकुश कबनिखा के क्रूर उत्पीड़न से पीड़ित होकर, अपनी पीड़ा को समाप्त करने का फैसला करती है, एकमात्र तरीका जिसमें वह मोक्ष को देखती है वह आत्महत्या है। वह खुद को वोल्गा में एक चट्टान से फेंक देती है और दुखद रूप से मर जाती है।

मुख्य पात्रों

नाटक के सभी पात्रों को दो विरोधी शिविरों में विभाजित किया गया है, कुछ (कबनिखा, उनके बेटे और बेटी, व्यापारी डिकोय और उनके भतीजे बोरिस, फेक्लुशा और ग्लाशा के नौकर) पुराने, पितृसत्तात्मक जीवन के प्रतिनिधि हैं, अन्य ( कतेरीना, एक स्व-सिखाया मैकेनिक कुलिगिन) नए, प्रगतिशील हैं।

एक युवा महिला, कतेरीना, तिखोन कबानोव की पत्नी, नाटक का केंद्रीय चरित्र है। पुराने रूसी डोमोस्त्रोई के कानूनों के अनुसार, उसे सख्त पितृसत्तात्मक नियमों में लाया गया था: एक पत्नी को अपने पति की हर बात का पालन करना चाहिए, उसका सम्मान करना चाहिए, उसकी सभी आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए। सबसे पहले, कतेरीना ने अपने पति से प्यार करने, उसके लिए एक विनम्र और अच्छी पत्नी बनने की पूरी कोशिश की, हालांकि, उसकी पूरी रीढ़हीनता और चरित्र की कमजोरी के कारण, वह केवल उसके लिए दया महसूस कर सकती है।

बाह्य रूप से, वह कमजोर और खामोश दिखती है, लेकिन उसकी आत्मा की गहराई में उसकी सास के अत्याचार का विरोध करने के लिए पर्याप्त इच्छाशक्ति और दृढ़ता है, जिसे डर है कि उसकी बहू उसके बेटे तिखोन को बदल सकती है और वह अपनी माँ की इच्छा का पालन करना बंद कर देगा। कतेरीना कलिनोव में जीवन के अंधेरे साम्राज्य में तंग और भरी हुई है, उसका सचमुच वहां दम घुटता है और सपनों में वह उसके लिए इस भयानक जगह से दूर एक पक्षी की तरह उड़ जाती है।

बोरिस

एक धनी व्यापारी और व्यवसायी के भतीजे, आने वाले युवक बोरिस के प्यार में पड़कर, वह अपने सिर में एक आदर्श प्रेमी और एक वास्तविक आदमी की छवि बनाता है, जो पूरी तरह से असत्य है, उसका दिल तोड़ देता है और एक दुखद अंत की ओर जाता है।

नाटक में, कतेरीना का चरित्र किसी विशिष्ट व्यक्ति, उसकी सास का नहीं, बल्कि उस समय की संपूर्ण पितृसत्तात्मक व्यवस्था का विरोध करता है।

सूअर

मारफा इग्नातिवेना कबानोवा (कबनिखा), अत्याचारी व्यापारी डिकोय की तरह, जो अपने रिश्तेदारों पर अत्याचार और अपमान करता है, मजदूरी नहीं देता है और अपने श्रमिकों को धोखा देता है, पुराने, बुर्जुआ जीवन शैली के प्रमुख प्रतिनिधि हैं। वे मूर्खता और अज्ञानता, अनुचित क्रूरता, अशिष्टता और अशिष्टता से प्रतिष्ठित हैं, जीवन के अस्थिर पितृसत्तात्मक तरीके में किसी भी प्रगतिशील परिवर्तन की पूर्ण अस्वीकृति।

टिकोन

(तिखोन, काबनिखा के पास चित्रण में - मारफा इग्नाटिवन)

पूरे नाटक में तिखोन कबानोव को एक निरंकुश मां के पूर्ण प्रभाव में एक शांत और कमजोर इरादों वाले व्यक्ति के रूप में चित्रित किया गया है। चरित्र की सज्जनता से प्रतिष्ठित, वह अपनी पत्नी को अपनी माँ के हमलों से बचाने का कोई प्रयास नहीं करता है।

नाटक के अंत में, वह अंत में खड़ा नहीं होता है और लेखक अत्याचार और निरंकुशता के खिलाफ अपने विद्रोह को दिखाता है, यह नाटक के अंत में उसका वाक्यांश है जो पाठकों को स्थिति की गहराई और त्रासदी के बारे में एक निश्चित निष्कर्ष पर ले जाता है।

रचनात्मक निर्माण की विशेषताएं

(एक नाटकीय उत्पादन से अंश)

काम वोल्गा पर एक शहर कलिनोव के विवरण के साथ शुरू होता है, जिसकी छवि उस समय के सभी रूसी शहरों की सामूहिक छवि है। नाटक में दर्शाया गया वोल्गा विस्तार का परिदृश्य इस शहर में जीवन के नीरस, नीरस और उदास वातावरण के विपरीत है, जो इसके निवासियों के जीवन के मृत अलगाव, उनके अविकसितता, नीरसता और जंगली अज्ञानता पर जोर देता है। लेखक ने शहर के जीवन की सामान्य स्थिति का वर्णन किया है जैसे कि एक गरज से पहले, जब जीवन का पुराना, जीर्ण-शीर्ण तरीका हिल जाता है, और नए और प्रगतिशील रुझान, एक भयंकर आंधी हवा के झोंके की तरह, पुराने नियमों और पूर्वाग्रहों को दूर ले जाएंगे जो इसे रोकते हैं। सामान्य रूप से रहने वाले लोग। नाटक में वर्णित कलिनोव शहर के निवासियों के जीवन की अवधि ऐसी स्थिति में है जहां सब कुछ बाहर से शांत दिखता है, लेकिन आने वाले तूफान से पहले यह केवल एक शांत है।

नाटक की शैली की व्याख्या एक सामाजिक नाटक के साथ-साथ एक त्रासदी के रूप में भी की जा सकती है। पहले को रहने की स्थिति के संपूर्ण विवरण के उपयोग, इसके "घनत्व" के अधिकतम हस्तांतरण के साथ-साथ पात्रों के संरेखण की विशेषता है। उत्पादन में सभी प्रतिभागियों के बीच पाठकों का ध्यान वितरित किया जाना चाहिए। एक त्रासदी के रूप में नाटक की व्याख्या इसके गहरे अर्थ और दृढ़ता का सुझाव देती है। यदि हम कतेरीना की मृत्यु को उसकी सास के साथ उसके संघर्ष के परिणाम के रूप में देखते हैं, तो वह एक पारिवारिक संघर्ष की शिकार की तरह दिखती है, और एक वास्तविक त्रासदी के लिए नाटक में सभी सामने आने वाली कार्रवाई छोटी और महत्वहीन लगती है। लेकिन अगर हम मुख्य चरित्र की मृत्यु को एक मरते हुए, पुराने युग के साथ एक नए, प्रगतिशील समय के संघर्ष के रूप में मानते हैं, तो उसके कार्य की व्याख्या एक दुखद कथा की वीर प्रमुख विशेषता में सर्वोत्तम संभव तरीके से की जाती है।

प्रतिभाशाली नाटककार अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की धीरे-धीरे व्यापारी वर्ग के जीवन के बारे में सामाजिक और रोजमर्रा के नाटक से एक वास्तविक त्रासदी पैदा करता है, जिसमें, प्रेम-रोजमर्रा के संघर्ष की मदद से, उन्होंने लोगों के दिमाग में एक युगांतरकारी मोड़ की शुरुआत दिखाई। लोग। साधारण लोग अपनी गरिमा की जागृति का एहसास करते हैं, अपने आसपास की दुनिया से एक नए तरीके से जुड़ना शुरू करते हैं, अपनी नियति खुद तय करना चाहते हैं और निडर होकर अपनी इच्छा व्यक्त करते हैं। यह नवजात इच्छा वास्तविक पितृसत्तात्मक व्यवस्था के साथ अपूरणीय संघर्ष में आती है। कतेरीना का भाग्य दो युगों के मोड़ पर लोकप्रिय चेतना की स्थिति को व्यक्त करते हुए एक सामाजिक ऐतिहासिक अर्थ प्राप्त करता है।

अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की, जिन्होंने समय पर पितृसत्तात्मक नींव के विनाश को देखा, ने "द थंडरस्टॉर्म" नाटक लिखा और जो कुछ हो रहा था, उसके लिए पूरे रूसी जनता की आँखें खोल दीं। उन्होंने जीवन के परिचित, पुराने तरीके के विनाश को एक गरज के बहुरूपी और आलंकारिक अवधारणा की मदद से चित्रित किया, जो धीरे-धीरे बढ़ रहा है, अपने रास्ते से सब कुछ मिटा देगा और एक नए, बेहतर जीवन का रास्ता खोल देगा।

अगस्त 02 2010

इवान तुर्गनेव ने ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "द थंडरस्टॉर्म" को "सबसे अद्भुत, शानदार रूसी शक्तिशाली ... प्रतिभा" के रूप में वर्णित किया। दरअसल, द थंडरस्टॉर्म की कलात्मक योग्यता और इसकी वैचारिक सामग्री दोनों ही इस नाटक को ओस्ट्रोव्स्की का सबसे उल्लेखनीय काम मानने का अधिकार देते हैं। थंडरस्टॉर्म 1859 में लिखा गया था, और उसी वर्ष 1860 से मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग के सिनेमाघरों में इसका मंचन किया गया और यह प्रिंट में दिखाई दिया। मंच पर और प्रिंट में नाटक की उपस्थिति 60 के दशक के इतिहास में सबसे तेज अवधि के साथ हुई। यह एक ऐसा दौर था जब रूसी समाज सुधारों की एक तनावपूर्ण उम्मीद के साथ रहता था, जब किसान जनता के बीच कई अशांति दुर्जेय दंगों में फैलने लगी, जब चेर्नशेव्स्की ने लोगों को "कुल्हाड़ी" कहा। देश में, वी.आई. बेलिंस्की की परिभाषा के अनुसार, एक क्रांतिकारी स्थिति स्पष्ट रूप से सामने आई है।

रूसी जीवन में इस महत्वपूर्ण चरण में सामाजिक विचारों के पुनरुत्थान और उत्थान ने अपनी अभिव्यक्ति को अभियोगात्मक साहित्य की प्रचुरता में पाया। स्वाभाविक रूप से, सामाजिक संघर्ष को कलात्मकता में प्रतिबिंबित करना था।

1950 और 1960 के दशक में तीन विषयों ने रूसी लेखकों का विशेष ध्यान आकर्षित किया: दासता, सार्वजनिक जीवन के क्षेत्र में एक नई ताकत का उदय - विविध बुद्धिजीवियों और देश में महिलाओं की स्थिति।

लेकिन जीवन द्वारा सामने रखे गए विषयों में से एक और भी था जिसके लिए तत्काल कवरेज की आवश्यकता थी। यह व्यापारी जीवन में अत्याचार, धन और पुराने नियम के अधिकार का अत्याचार है, एक अत्याचार, जिसके तहत न केवल व्यापारी परिवारों के सदस्य, विशेष रूप से महिलाएं, बल्कि मेहनतकश गरीब, जो अत्याचारियों की सनक पर निर्भर थे, का भी दम घुट गया। . "अंधेरे साम्राज्य" के आर्थिक और आध्यात्मिक अत्याचार की निंदा करने का कार्य ओस्ट्रोव्स्की ने "द थंडरस्टॉर्म" नाटक में निर्धारित किया था।

"अंधेरे साम्राज्य" के निंदाकर्ता के रूप में, ओस्ट्रोव्स्की द थंडरस्टॉर्म ("हमारे लोग - हम गिने जाएंगे", आदि) से पहले लिखे गए नाटकों में भी दिखाई दिए। हालाँकि, अब, नए सामाजिक परिवेश के प्रभाव में, वह निंदा को व्यापक और गहरा करता है। वह न केवल अब "अंधेरे राज्य" की निंदा करता है, बल्कि यह भी दिखाता है कि कैसे इसकी गहराई में सदियों पुरानी परंपराओं के खिलाफ विरोध उत्पन्न होता है और जीवन की मांगों के दबाव में पुराने नियम का जीवन कैसे उखड़ने लगता है। जीवन की पुरानी नींव के खिलाफ विरोध सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण आत्महत्या में अभिव्यक्ति पाता है। "इस तरह जीने से बेहतर है कि न जिएं!" - यही कतेरीना की आत्महत्या का मतलब था। नाटक द थंडरस्टॉर्म की उपस्थिति से पहले, रूसी अभी तक सार्वजनिक जीवन के फैसले को नहीं जानते थे, इस तरह के दुखद रूप में व्यक्त किया गया था।

कतेरीना की जीवित भावनाओं और मृत जीवन शैली के बीच दुखद संघर्ष नाटक की मुख्य कथानक है। लेकिन, जैसा कि डोब्रोलीबोव ने सही ढंग से बताया, नाटक के दर्शक और पाठक "प्रेम संबंध के बारे में नहीं, बल्कि अपने पूरे जीवन के बारे में सोचते हैं।" इसका मतलब यह है कि "द स्टॉर्म" का आरोप लगाने वाला मार्ग रूसी जीवन के सबसे विविध पहलुओं तक फैला हुआ है, जो इसकी नींव को प्रभावित करता है। यह किसी न किसी रूप में कुद्र्याश, वरवर और यहां तक ​​कि अप्राप्त तिखोन (नाटक के समापन में) के भाषणों में लगता है। "आप खलनायक! शैतान! एह, अगर केवल ताकत होती!" - बोरिस चिल्लाता है। यह पुराने जीवन रूपों के पतन का अग्रदूत है। यहां तक ​​​​कि कबनिखा, जीवन के डोमोस्ट्रोव तरीके के इस अत्याचारी संरक्षक, को "अंधेरे साम्राज्य" के विनाश का एहसास होने लगा है। "पुराने दिन खत्म हो रहे हैं," वह गंभीर रूप से कहती है।

तो नाटक "द थंडरस्टॉर्म" में ओस्ट्रोव्स्की ने "डार्क किंगडम" के लिए एक कठोर वाक्य पारित किया और, परिणामस्वरूप, हर संभव तरीके से "डार्क किंगडम" का समर्थन करने वाले आदेश के लिए।

नाटक "द थंडरस्टॉर्म" वोल्गा के तट पर स्थित कलिनोव शहर में स्थापित है। नदी का एक ऊँचा, ऊँचा किनारा ... नीचे एक शांत, चौड़ा वोल्गा है, दूरी में - ट्रांस-वोल्गा क्षेत्र के शांतिपूर्ण गाँव और खेत। कलिनोव शहर के सार्वजनिक उद्यान से आसपास का नजारा है। "दृश्य असाधारण है! ! आत्मा आनन्दित होती है!" - स्थानीय निवासियों में से एक का कहना है, जो पचास वर्षों से प्रशंसा कर रहा है और अभी भी परिचित परिदृश्य को निहारना बंद नहीं कर सकता है।

इस शांतिपूर्ण, सुंदरता और परिदृश्य की शांति से भरपूर की पृष्ठभूमि के खिलाफ, ऐसा लगता है कि कलिनोवा शहर के निवासियों को शांत और समान रूप से बहना चाहिए था। लेकिन कलिनोवाइट्स का जीवन जिस शांति में सांस लेता है, वह केवल एक दृश्यमान, धोखा देने वाली शांति है। यह शांति भी नहीं है, बल्कि नींद का ठहराव, सुंदरता की सभी अभिव्यक्तियों के प्रति उदासीनता, सामान्य घरेलू चिंताओं और चिंताओं के ढांचे से परे हर चीज के प्रति उदासीनता है।

कलिनोव के निवासी सार्वजनिक हितों के लिए उस बंद और विदेशी जीवन जीते हैं, जो पुराने, पूर्व-सुधार समय में दूरस्थ प्रांतीय शहरों के जीवन की विशेषता है। वे इस दुनिया में जो कुछ हो रहा है, उससे पूरी तरह अनभिज्ञ रहते हैं। केवल भटकने वाले ही कभी-कभी दूर के देशों की खबरें बताएंगे जहां "तुर्की सुल्तान मखनूत" और "फारसी सुल्तान मखनूत" शासन करते हैं, और वे भूमि के बारे में एक अफवाह भी लाएंगे, "जहां सभी लोग शिकारी कुत्तों के साथ हैं।" ये संदेश भ्रमित और अस्पष्ट हैं, क्योंकि तीर्थयात्री "स्वयं, अपनी कमजोरी के कारण, दूर नहीं गए, लेकिन जब उन्होंने सुना, तो उन्होंने बहुत कुछ सुना।" लेकिन ऐसे पथिकों की बेकार की कहानियाँ बिना मांगे श्रोताओं को पूरी तरह से संतुष्ट करती हैं, और कलिनोवत्सी, गेट पर नाकाबंदी पर बैठकर, गेट को कसकर बंद कर देते हैं और कुत्तों को रात के लिए छोड़ देते हैं, बिस्तर पर चले जाते हैं।

अज्ञानता और पूर्ण मानसिक ठहराव कलिनोव शहर के जीवन की विशेषता है। यहां जीवन की बाहरी शांति के पीछे कठोर, उदास नैतिकता निहित है। "क्रूर शिष्टाचार, सर, हमारे शहर में, क्रूर!" - गरीब आदमी कुलीगिन कहते हैं, एक स्व-सिखाया मैकेनिक, जिसने अपने शहर के रीति-रिवाजों को नरम करने और लोगों को तर्क करने की कोशिश करने की सभी निरर्थकता का अनुभव किया है। बोरिस ग्रिगोरिविच को शहर के जीवन का वर्णन करते हुए और सहानुभूतिपूर्वक गरीबों की दुर्दशा की ओर इशारा करते हुए, वे कहते हैं: “लेकिन अमीर क्या कर रहे हैं? ... क्या आपको लगता है कि वे व्यवसाय कर रहे हैं या वे भगवान से प्रार्थना कर रहे हैं? नहीं साहब! और वे अपने आप को चोरों से बन्द नहीं करते, परन्तु इसलिये कि लोग यह न देखें कि वे अपके घर का भोजन कैसे करते हैं, और अपके घराने पर ज़ुल्म करते हैं! और वह आँसू इन कब्जों के पीछे बह रहे हैं, अदृश्य और अश्रव्य!"

ओस्ट्रोव्स्की बेरहमी से और सच्चाई से कलिनोव शहर के अंधेरे जीवन और "क्रूर शिष्टाचार", और स्थानीय अत्याचारियों की मनमानी, और पारिवारिक जीवन के घातक डोमोस्ट्रोय तरीके को दर्शाती है, जो युवा पीढ़ी को अराजकता और दलितता की ओर ले जाती है, और रक्षाहीन काम का शोषण करती है। धनी लोगों द्वारा, और व्यापारी वातावरण में धार्मिक अंधविश्वासों की शक्ति, और "अंधेरे साम्राज्य" के स्तंभों की घृणा सब कुछ नया, और सामान्य रूप से "अंधेरे साम्राज्य" के जीवन पर लटका हुआ अंधेरा और दिनचर्या।