Perttu Kivilaakso रॉक बैंड Apocalyptica का वायलिन बजानेवाला है। "हम सर्वनाश नहीं हैं, हम अलग तरह से खेलते हैं। उस बैंड का नाम क्या है जो सेलो बजाता है?

हाल ही में, मैं अधिक से अधिक आश्वस्त हूं कि एक शुरुआती समूह का पहला एल्बम एक प्रसिद्ध टीम की अगली प्रतिकृति डिस्क की तुलना में अधिक दिलचस्प हो सकता है। जब मैं लोक बैंड "लिविंग वॉटर" के एल्बम की समीक्षा लिख ​​रहा था, तब मुझे दुर्घटना से वेस्परसेलोस सेलो बैंड के बारे में पता चला। चूंकि रक्षा संयंत्र के गुप्त विकास की तुलना में रूसी लोक समूहों के बारे में जानकारी प्राप्त करना कभी-कभी अधिक कठिन होता है, सामग्री तैयार करते समय, आपको पूरे इंटरनेट को ऊपर और नीचे खोजना होगा। और इस तरह की खोज की प्रक्रिया में, मुझे सेलिस्ट "लिविंग वॉटर" इरीना लावोवा की "लाइव जर्नल" मिली। जैसा कि यह निकला, वह काफी संख्या में बैंड में खेलती है, जिनमें से एक - वेस्परसेलोस - ने हाल ही में अपने पहले एल्बम "सेलोरॉक" को जन्म दिया, जिस पर उसने चार सेलोस पर नौ रॉक रचनाएं कीं। अधिकतर, ये विदेशी रॉक/मेटल बैंड के प्रसिद्ध हिट हैं। 25 फरवरी को मेंडेलीव्स्काया के रेवरेंस क्लब में हुआ।
इरिना के अलावा, मिल एलेक्सी ओर्लोव के वर्तमान सेलिस्ट, मिल नताल्या कोटलोवा के पिछले सेलिस्ट और एक निश्चित ऐलेना कोप्तेवा, जो कहीं भी "जलाया हुआ" प्रतीत होता है, ने डिस्क की रिकॉर्डिंग में भाग लिया, लेकिन .. जैसा कि मैंने कहा, घरेलू लोक दृश्य अंधेरे के घूंघट से ढका हुआ है, जिसे साइट ने बहुत पहले दूर करने का लक्ष्य नहीं बनाया था।
इसलिए, मैं एक प्रेस कांफ्रेंस में शामिल हुआ, जो एल्बम के रिलीज होने के समय हुआ था और सेंट वैलेंटाइन डे से पहले उनके प्रदर्शन से पहले आरामदेह आर्टेएफएक्यू क्लब में संगीतकारों से मिला। प्रेस कॉन्फ्रेंस में ShadeLynx.ru लोक पोर्टल से ओलेग बोब्रिक और नैश नेफॉर्मैट प्रकाशन से एलेक्सी एंटिसफेरोव ने भी भाग लिया।

सच कहूं, तो मुझे यकीन था कि आप चौकड़ी हैं, लेकिन आपके लाइन-अप को देखते हुए, आप तिकड़ी हैं। हमें बताएं कि समूह कैसे अस्तित्व में आया और चौथा सदस्य कहां गायब हो गया?
एलेक्सी: (उत्तर देने वाले पहले व्यक्ति होने के अधिकार के लिए इरीना के साथ एक छोटे से तसलीम के बाद)सामान्य तौर पर, चौकड़ी इस तथ्य से शुरू हुई कि मेलनित्सा समूह के एक संगीत कार्यक्रम के बाद, जिसमें मैं खेलता हूं, दो युवा मेरे पास आए और मुझे सेलोस पर एक रॉक संगीतकार की भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित किया।
इरीना: लेशा, तुम पहले मत बताओ! पहले एक संगीत विद्यालय था - मैं, लीना और दूसरी लड़की ... हम तीनों ने एपोकैलिप्टिका जैसा संगीत बजाया। और फिर उन्होंने सोचा: "क्या मिल में एक अच्छा सेलिस्ट है!" और उसे खेलने के लिए आमंत्रित किया। और उसने इसे लिया और मान गया।
ए: मैं और भी कहूंगा, पहले तो इन अजीब लोगों ने मुझे मिल गीतों की अपनी व्यवस्था की पेशकश की (हंसते हुए)... इसके अलावा, हमारे बांसुरीवादक सर्गेई ज़स्लाव्स्की के साथ उनका एक अजीब संबंध था।
तथा: हम मेट्रो में दुर्घटना से ज़स्लाव्स्की से मिले ...
ए: ऐसा वे बताते हैं। मुझे सच्चाई पता है (हंसते हुए)... कोई खेल नहीं था, मैंने तुरंत उन्हें स्थगित कर दिया ... (इस बिंदु पर समूह लगभग एकमात्र पुरुष प्रतिभागी के बिना रह गया था)

वह कौन सा वर्ष था?
ए: 2006 में। सामान्य तौर पर, उन्होंने मुझे उनके साथ खेलने के लिए आमंत्रित किया। मैं तब सहयोग के लिए खुला था, वास्तव में, अब, और एक पूर्वाभ्यास के लिए उनके पास आया था। तब यह तिकड़ी थी। सब कुछ कुटिल, तिरछा, भयानक था ... मैंने सुना, और मुझे सब कुछ इतना पसंद आया, मेरे लिए समय सही था, और सब कुछ एक साथ कैसे लग रहा था ... उस समय तक मैं पूरी तरह से अच्छी तरह से जानता था कि एपोकैलिप्टिका क्या था, देखा कि वे क्या थे करना, अच्छी तरह से समझा, मुझे उनके बारे में वास्तव में क्या नापसंद है, और मैं उनमें से कुछ दिलचस्प कैसे बना सकता हूं ...
नतीजतन, हमने काम करना, रिहर्सल करना शुरू कर दिया। फिर, किसी कारण से, समूह के सदस्यों में से एक ने छोड़ दिया और उसके स्थान पर हमने नतालिया कोटलोवा को आमंत्रित किया, जिन्होंने मिल की पिछली रचना में सेलो की भूमिका निभाई थी। दो साल तक हम चारों ने रिहर्सल की, एक एल्बम रिकॉर्ड किया। यह कठिन था, और हम यहाँ हैं।

हां, लेकिन नतालिया गायब है।
ए: हमने रिहर्सल शेड्यूल पर उसके साथ इंटरसेक्ट करना बंद कर दिया। वह कम से कम दो सिनेमाघरों में काम करती हैं। और उन दिनों में जब हम तीनों पूर्वाभ्यास कर सकते थे, उसके पास एक नौकरी थी, जिसके लिए वह निश्चित रूप से "हार नहीं मान सकती", क्योंकि वेस्परसेलोस एक ऐसी परियोजना नहीं है जो बहुत सारा पैसा लाती है - काम अधिक महत्वपूर्ण है। हमने लड़ाई नहीं की, हमने झगड़ा नहीं किया, सब ठीक है। हम बस समय पर अलग हो गए।

आपने खुद को वेस्परसेलोस कहने का फैसला क्यों किया?
तथा: हमने लंबे समय तक नाम के बारे में सोचा, और लेशा ने रात में अपने एक दोस्त के साथ इस पर चर्चा की जो लैटिन जानता है ...
ए: वहां सब कुछ थोड़ा अलग था। Vespercellos एक दो अक्षर वाला शब्द है। दो जड़ों की तरह - "वेस्पर" और "सेलोस"। "सेलोस" क्या है, मुझे लगता है कि हर कोई समझता है - बहुवचन में सेलो। और "वेस्पर" ... एक समय में मैंने चेखव के नाम पर मॉस्को एकेडमिक आर्ट थिएटर में एक अभिनेता के रूप में काम किया। मैं वहां दो साल तक खेला और उस समय हमने "ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम" नाटक के निर्देशक के साथ बात की, जिसमें मैंने भाग लिया। उन्होंने मुझमें वेनिस नामक एक विशिष्ट भौगोलिक स्थान के साथ-साथ कुछ लेखकों के लिए प्यार पैदा किया, जिनके लिए "वेस्पर" शब्द उनके सभी कार्यों के माध्यम से सिर्फ एक लाल धागा था - विलियम शेक्सपियर, अलेक्जेंडर पुश्किन, मिखाइल कुज़मिन। और शाम, शुक्र, शरद ऋतु की यह भावना - यह "वेस्पर" शब्द है।

क्या यह किसी तरह अनुवाद करता है?
ए: हां! शुक्र, प्रेम ... "वेस्पर" हमारी समझ में सुंदरता से घिरा एक खालीपन है, जिसमें संगीत का जन्म होता है।

कभी-कभी आप घर पर खेलते हैं। क्या आपको सामग्री का यह रोलिंग पसंद है?
तथा: अपार्टमेंट क्वार्टर एक पूरी तरह से अलग कहानी है। कॉन्सर्ट में एक हॉल और एक मंच होता है, लेकिन अपार्टमेंट बिल्डिंग में यह सिर्फ एक कमरा होता है जिसमें लोग खेलते हैं। और पूरी तरह से अलग धारणा - आप दर्शकों के लिए नहीं खेल रहे हैं, बल्कि सिर्फ बैठे हैं और खेल रहे हैं। वहां सब कुछ घर पर है, किसी कॉन्सर्ट का अहसास नहीं है।
ए: जैसे मेरी रसोई में। जैसे किचन में खेल रहा हो, बस 20 दोस्त और आ गए।

रसोई में खेलने के विषय पर। मैं समझता हूं कि आप इरीना के घर पर पूर्वाभ्यास कर रहे हैं, लेकिन पड़ोसियों का क्या?
ए: हम हमेशा घर पर रिहर्सल करते हैं क्योंकि हमारे पास ड्रम नहीं होते हैं, जो एकमात्र समस्या है कि बैंड को बेस पर रिहर्सल करना पड़ता है।
तथा: पड़ोसी ठीक हैं - हम शाम के दस बजे तक ही शोर मचाते हैं। लेकिन उन्हें इसकी आदत हो गई: मैं बचपन से खेल रहा हूं। उन्हें अब पसीना नहीं आता।
ए: जब हम स्टम्प करते हैं तो वे इसे पसंद नहीं करते हैं (हंसते और ठिठकते हुए).

यहाँ मैं अलेक्सी और इरीना को इलेक्ट्रिक सेलो बजाते हुए और लीना को एक शास्त्रीय वाद्य यंत्र बजाते हुए देखता हूँ। इसके अलावा, इलेक्ट्रिक सेलो डिजाइन में एक दूसरे से स्पष्ट रूप से भिन्न होते हैं। क्या वे सिर्फ अलग दिखते हैं, या क्या वे एक जैसे लगते हैं? और विद्युत सेलो की ध्वनि शास्त्रीय से कितनी भिन्न है?
ए: खैर, इलेक्ट्रिक गिटार और ध्वनिक गिटार में क्या अंतर है? सबसे पहले, ये मूल रूप से अलग-अलग दृष्टिकोण, लक्ष्य और उद्देश्यों के साथ दो अलग-अलग उपकरण हैं।

लेकिन इलेक्ट्रोकॉस्टिक के बारे में क्या?
ए: खैर, यह मायने नहीं रखता। जैसे कि इलेक्ट्रोकॉस्टिक्स लीना का संस्करण है, जब पिकअप को शास्त्रीय उपकरण पर रखा जाता है और कुछ भी नहीं बदलता है। मूलभूत अंतर यह है कि बिजली उपकरणों में एक आंतरिक सक्रिय ध्वनि प्रसंस्करण प्रणाली होती है, अर्थात। वे ध्वनिक उपकरणों की तरह नहीं लगते हैं। और अगर इरीना का सेलो अभी भी एक ध्वनिक उपकरण के करीब लगता है, यह एक यामाहा सेलो है, तो नेड स्टीनबर्गर, जिस पर मैं खेलता हूं, एक बिल्कुल अभिनव उपकरण है। यह एक सेलो भी नहीं है, बल्कि इसका दूर का रिश्तेदार है।

आप इसे मिल में भी खेलते हैं?
ए: हां, मैं इसे मिल में खेलता हूं। यह आरामदायक है।

यानी इलेक्ट्रिक सेलो में ज्यादा संभावनाएं हैं?
कोरस में: क्या खोज रहे हैं!
तथा: यह सिर्फ इतना है कि इलेक्ट्रिक सेलो पर शास्त्रीय संगीत बजाना असंभव है, लेकिन एक रॉक संगीतकार ही बहुत कुछ है।
ए: वास्तव में, यह संभव है, लेकिन यह सपाट और दयनीय लगेगा। उपकरणों में पूरी तरह से अलग समय की विशेषताएं होती हैं।
तथा: इलेक्ट्रिक कार का मुख्य प्लस यह है कि यह किसी भी साइट पर "शुरू" नहीं होगी। इसका उपयोग किसी भी घंटी और सीटी और प्रभाव के साथ किया जा सकता है और शरीर "हवा" नहीं करेगा। इलेक्ट्रिक गिटार की तरह।

जब वे सेलो रॉक चौकड़ी के बारे में बात करते हैं, तो एपोकैलिप्टिका तुरंत दिमाग में आती है। क्या तिकड़ी रहना उचित है?
तथा: और हम सर्वनाश के साथ तुलना से डरते नहीं हैं। और समूह में लोगों की संख्या का इन तुलनाओं से कोई लेना-देना नहीं है।
ए: यदि आप एक साक्षात्कार में लिखते हैं कि हम एक रूसी सर्वनाश हैं, तो यह अच्छा होगा, क्योंकि सभी सर्वनाश और रॉक प्रेमी आएंगे और हम चॉकलेट में शामिल हो जाएंगे। (हंसते हुए).
तथा: वास्तव में, हम आम तौर पर अलग हैं, हम अलग संगीत बजाते हैं, हम अलग तरह से खेलते हैं, हमारी एक अलग शैली है। वे प्रभाव के साथ खेलते हैं, जबकि हम शुद्ध ध्वनि के साथ खेलते हैं। इस प्रकार के संगीत को शास्त्रीय शैक्षणिक कक्षों पर चलाना आंशिक रूप से हमारा लक्ष्य है। ऐसा कोई नहीं करता। आप घंटी और सीटी का एक गुच्छा ले सकते हैं, एक ड्रमर और एक रॉकर को बंद कर सकते हैं जैसे कि हर कोई करता है, लेकिन यह बहुत आसान है। एपोकैलिप्टिका में इस तरह की ध्वनि का परिचय तुरंत एक ताल खंड की भागीदारी को शामिल करेगा - एक ड्रमर, एक बास गिटारवादक, और हम ऐसा नहीं चाहते हैं।

और फिर भी, मैंने सुना है कि आप सर्वनाश को अपने शिक्षक कहते हैं।
ए: खैर, उनमें से एक। इस सूची में बाख, मोजार्ट, संग्रहालय, रामस्टीन, कंसास भी शामिल हैं। वे सिर्फ महान संगीतकार हैं, उनके पास अच्छे विचार हैं। अगर हम रम्स्टीन के साथ दौरे पर जाते हैं, तो हमें खुशी होगी।

एक जिज्ञासु विशेषता, आप शास्त्रीय शिक्षा के साथ रॉक करने के लिए आए, लेकिन क्या आप अक्सर एक विकल्प का सामना करते हैं: रॉक शैली में खेलने के लिए या शास्त्रीय तरीके से खेलने के लिए?
ए: खैर, कोई विकल्प नहीं है, क्योंकि व्यावहारिक रूप से मेरे पास शास्त्रीय शिक्षा नहीं है।
तथा: हमने अभी रॉक संगीत से अकादमिक में शुरुआत की है। हमारे पास केवल लीना है, जो एक अकादमिक है जो रॉक संगीत बजाती है।
ए: लेकिन लीना ने भी, अपने सभी शास्त्रीय रूपों से पहले, पहले से ही एपोकैलिप्टिका बजाई थी और शास्त्रीय संगीत के बारे में किसी भी विचार के बिना एक घुमाव काट दिया था।

फिर आपकी संगीत शिक्षा के बारे में कुछ शब्द।
ए: मेरी माँ एक उच्च शिक्षा प्राप्त संगीतकार हैं, एक सिद्धांतकार हैं। पीछे एक बच्चों का संगीत विद्यालय है, फिर एक जैज़ कॉलेज में कक्षाएं, जैज़ सेलिस्ट विक्टर एग्रानोविच के साथ कक्षाएं। अब मैं Schnittke School में सेलो छात्र हूं। और, ज़ाहिर है, मंच हमारा विश्वविद्यालय है। रुआदान समूह जहां मैंने शुरुआत की थी। मैंने उनके साथ चार साल तक खेला - यह मंच जीवन के लिए, मंच पर और रॉक लाइन-अप में होने की भावना के लिए एक बड़ा आधार था। यह बास, ड्रम और कभी-कभी इलेक्ट्रिक गिटार के साथ एक पूर्ण रॉक लाइन-अप था।
ए: और लीना एक संगीत विद्यालय है और लगभग गेसिन स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की है।
लीना: हाँ, मैं अभी Gnesins State Music College में पढ़ रहा हूँ। मैं यह नहीं कह सकता कि मुझे यह बहुत पसंद है, लेकिन शिक्षा ही शिक्षा है। क्रस्ट, डिप्लोमा।
तथा: संगीत विद्यालय, और अब मैं, लेशा की तरह, केवल डबल बास कक्षा में श्नाइट्के स्कूल में पढ़ता हूँ।

डबल - बेस? क्या आपके पास Vespercellos द्वारा अपने संगीत में एक डबल बास जोड़ने की कोई योजना है?
तथा: हम इसके बारे में सोच रहे हैं, लेकिन ... सचमुच कुछ ही हफ्तों में, एक इलेक्ट्रिक कॉन्ट्राबास मेरे पास आएगा, और इसे और विकसित करना संभव होगा।

वे कहते हैं कि आधुनिक संगीत शिक्षण संस्थानों में रॉक संगीत के पक्ष में नहीं है ...
ए: (खुशी से)अब सबको दिखाएगी इरा!
तथा: सामान्य तौर पर, शिक्षकों द्वारा उनके दिमाग के दृष्टिकोण और उनके सोचने के तरीके से शिक्षाविदों को बहुत "टूटा" जाता है। बच्चे स्कूल आते हैं, और वे धीरे-धीरे अपने दिमाग में यह ढोल पीटने लगते हैं कि शास्त्रीय संगीत दुनिया का सबसे अच्छा संगीत है, और कोई संगीत नहीं है। स्कूल के अंत तक, वे केवल ऐसा सोचते हैं और अकादमिक से ज्यादा कुछ नहीं कर सकते हैं। यदि केवल एक अकादमिक पृष्ठभूमि वाले लोग रॉक बजाने की कोशिश करते हैं, तो यह बहुत दयनीय लगता है। वे इसे बहुत बुरी तरह से करते हैं, यह बहुत मज़ेदार लगता है और इसलिए, मैं उन शिक्षाविदों को नहीं पहचानता जो रॉक संगीत बजाना चाहते हैं।

लेकिन फिर आप अपने उच्च शिक्षण संस्थान में आए, और वहां शिक्षक आपको वही बात बताने लगे?
तथा: हां, वे मुझे "तोड़ने" की कोशिश करते हैं, मैं लगातार उन्हें अपनी पूरी ताकत से नकारता हूं और कहता हूं कि: "नहीं, मैं अकादमिक नहीं हूं!" आपको पैंतरेबाज़ी करनी है।
ए: मुख्य समस्या, वास्तव में, संगीत शिक्षा की प्रणाली में है, क्योंकि यह वास्तव में वही है जो मोजार्ट के दिनों में थी। तब से बहुत कुछ नहीं बदला है। और, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि यह एक ऐसी प्रणाली है जो कुछ भी नया स्वीकार नहीं करती है और 20 वीं शताब्दी के संगीत - जैज़, रॉक एंड रोल, रॉक, को कुछ सरल, सार्वजनिक और सबसे महत्वपूर्ण, तुच्छ के रूप में मानती है। मुझे यकीन है कि कई गंभीर अकादमिक संगीतकारों ने सपना देखा है और अभी भी कमजोर बीट्स के साथ संगीत बजाने का सपना देखते हैं, संगीत, जैसा कि यह था, अलग-अलग कानूनों पर बनाया गया था, लेकिन वे ऐसा नहीं कर सकते क्योंकि उन्हें यह सिखाया नहीं गया था। कोई भी संगीत, जैज, रॉक, शास्त्रीय एक मांसपेशी है। एक केले का अंग जिसे प्रशिक्षित करने की आवश्यकता होती है। और अगर इस पेशी को प्रशिक्षित नहीं किया जाता है, तो यह शोष और गिर जाएगी।

क्या आप सहपाठियों के बीच पक्षपातपूर्ण गतिविधियों का संचालन करते हैं?
ए: हां, मैं नियमित रूप से अपने सहपाठियों से कहता हूं कि शास्त्रीय संगीत के अलावा संगीत भी है, कि सब कुछ अकादमिक संगीत तक ही सीमित नहीं है। वास्तव में, यह लंबे समय से उबल रहा है और अब मैं आपको बताता हूँ। बच्चे 14 - 15 वर्ष - 9वीं - 10 वीं कक्षा में संगीत विद्यालय में आते हैं। और उन्हें जुनून का एक सेट पेश किया जाता है जिसे महान संगीतकारों ने संगीत में डाल दिया है। 15 साल की उम्र में कोई व्यक्ति अपने संगीत वाद्ययंत्र पर केवल तकनीक की कीमत पर प्यार और मौत के बारे में कैसे खेल सकता है!? यह बेवक़ूफ़ी है! यह सिर्फ इतना है कि हम नियमित रूप से रिपोर्टिंग संगीत कार्यक्रम, कैथेड्रल संगीत कार्यक्रम आयोजित करते हैं और संगीत में इस तरह की पाथोस होती है, और मंच पर एक वायलिन वाली लड़की होती है और एक कर्कश ध्वनि के साथ महान संगीत बजाती है, जैसे कि इसके बारे में कुछ भी समझ में नहीं आ रहा हो।

लेकिन वह पढ़ रही है!
ए: हाँ, वह पढ़ रही है! लेकिन वह क्या सीखेगी? वह इन भावनाओं की नकल करना सीखेगी। मुझे नहीं लगता कि 15 साल की उम्र में एक व्यक्ति समझ सकता है कि बीथोवेन ने अपने बाद के सेलो सोनाटा में क्या सोचा था। आप सरल शुरुआत क्यों नहीं कर सकते? सामान्य तौर पर, मेरे पास विचार हैं, यह शायद दयनीय लगता है, इस सीखने की प्रणाली को मौलिक रूप से बदलने के लिए अपना जीवन समर्पित करने के लिए।
तथा: हमारे पास लेशा एक छोटा सितारा है, बस (हंसते हुए).

तो आज आपका पहला एल्बम "सेलोरॉक" आ गया है। यह निकला, जैसा कि मैं इसे समझता हूं, समिजदत। क्या आपने डिस्क को लेबल पर रिलीज़ करने का प्रयास किया है?
ए: खैर, लेबल ने तुरंत जवाब दिया कि हमारे पास कुछ गानों के अधिकार नहीं हैं और हम इस डिस्क को आधिकारिक तौर पर रिलीज़ नहीं कर सकते। इसलिए, हमने एक छोटे से प्रिंटिंग हाउस में अपने दम पर एक छोटा प्रिंट रन छापा।

लेकिन डिस्क में आपके गाने भी हैं!
ए: नहीं, हमारे मित्र अलेक्सी मोलचानोव द्वारा तीन ट्रैक हैं - "हर एक के लिए", "कोई मृत्यु नहीं है" और "अंधेरा", और बाकी - एक स्ट्रिंग पर दुनिया के साथ।

और डिस्क पर आपके लेखक या आपके दोस्तों की चीजों को लेना असंभव था?
ए: लेकिन हम ऐसे मसोचिस्ट हैं (हंसते हुए)... अगली डिस्क (पहले से ही एक स्टूडियो है जहां हम लिखेंगे, एक साउंड इंजीनियर है, रिकॉर्डिंग के लिए लगभग भुगतान किया गया है) पूरी तरह से हमारा होगा। सिनसिनाटस के नौ सपनों का एक चक्र। पहले से ही एक पूरी तरह से अलग कहानी होगी, थोड़ा ट्रिप-हॉप ...

क्या आप ड्रम, वोकल्स, लाइनअप का विस्तार करने जा रहे हैं?
ए: नहीं, नहीं, सब कुछ वैसा ही होगा, तीनों। शायद, कोई छोटा सा ऑर्केस्ट्रा होगा, जिसे हम खुद बजाएंगे।
मैं यह भी जोड़ना चाहता हूं कि यह डिस्क "सेलोरॉक" है, डिस्क नंबर 0 की तरह। यह एक ऐसा समूह है जो मौजूद नहीं है, संगीत जो मौजूद नहीं है।

एक डेमो या प्रोमो की तरह?
ए: नहीं, यह एक डेमो नहीं है, और एक प्रोमो नहीं है, यह रचनात्मकता की पहली अवधि के कट की तरह है, एक बुलेट की तरह जो कहता है: "यह वह जगह है जहां हमने शुरुआत की थी।" वह डिस्क जो एक साल पहले हमारे बारे में थी। क्योंकि अब हम बिल्कुल अलग दिशा में आगे बढ़ रहे हैं। वहाँ व्यावहारिक रूप से किसी भी प्रकार की चट्टान की गंध नहीं आती है। यह ऐसा है जैसे इलेक्ट्रॉनिक्स को लाइव इंस्ट्रूमेंट्स से बजाया जाता है। हम पहले से ही भविष्य की डिस्क से कुछ सामग्री खेल रहे हैं। "सेलोरॉक" के लिए मेरे मन में बहुत गर्मजोशी है, लेकिन अगर अगली डिस्क के बाद व्यावसायिक और संगीत की विफलता होती है, तो मैं इस डिस्क की तुलना में बहुत अधिक आहत और आहत होऊंगा। यह डिस्क आकाश में एक पक्षी है।

हमें अपनी समानांतर परियोजनाओं के बारे में बताएं।
ए: मिल के अलावा कुछ भी नहीं है - सब कुछ एक तरफ धकेल दिया गया है। पर्याप्त अध्ययन है।
तथा: वेस्परसेलोस के साथ चार समूह। "यहाँ लाइक देयर", अनारिमा, फाल्सहुड गलत, वेस्परसेलोस ... वास्तव में, तीन और टीमें हैं जिनके साथ मैं खेलता हूं, लेकिन पूर्वाभ्यास नहीं करता। वे मुझे सिर्फ संगीत समारोहों में आमंत्रित करते हैं, और मैं उनके साथ खेलता हूं।

आपने नमक परियोजना में भाग लिया। और स्वरों के साथ। परिणाम क्या हैं?
तथा: (हंसते हुए)हमें लिया गया था यूट्यूब"हमारे रेडियो" के पृष्ठ पर। बस इतना ही।
ए: परियोजना बिल्कुल बेवकूफी है, और हम इससे कुछ भी उम्मीद नहीं करते हैं। इरा को सिर्फ गाना पसंद है।
तथा: यह मेरा पागल विचार था। झिवया वोडा समूह ने मुझमें लोक संगीत में रुचि विकसित की। मैंने वहां थोड़ा गाया, और मुझे यह और भी अधिक पसंद आया, और अब मैं अभी भी लोक गायन कर रहा हूं, और मुझे इसमें बहुत दिलचस्पी है।
ए: और मैंने डबल बास बजाया। रीफ खेला।
तथा: हां, मैंने लोक गायन किया, और लेशा ने अभी अंदर जाकर डबल बास बजाया (हंसते हुए).

लेकिन मुझे आशा है कि वेस्परसेलोस में लोक स्वर नहीं होंगे?
तथा: अभी नहीं
ए: सब कुछ संभव है।

इरीना, जहां तक ​​​​मैं समझता हूं, "लिविंग वॉटर" में आपने रिकॉर्डिंग प्रक्रिया की लगभग निगरानी की, लेकिन वेस्परसेलोस में?
तथा: मैं सेलोरॉक मिला रहा था। इस प्रक्रिया में, मैंने कुछ अच्छे साउंड इंजीनियरों से सलाह ली। स्कूल मेश्चरकिन के एक शिक्षक के साथ, गेन्सिन प्रोफेसर कोंड्राशिन। लेकिन उन्होंने सिर्फ इतना कहा, "यहाँ यह अच्छा है, लेकिन यहाँ यह बुरा है।" मैं फिर से कंप्यूटर पर बैठ गया और सब कुछ फिर से कर दिया। इस क्षेत्र में हमारे सबसे करीबी दोस्त एलेक्सी "डॉक्टर" अरज़ानोव हैं, लेकिन उन्होंने केवल आलोचना की। इसलिए मुझे सब कुछ खुद सीखना पड़ा।
ए: "डॉक्टर" ने हमारी बहुत मदद की - उसने रिकॉर्डिंग के लिए पैसे दिए। उन्होंने क्वार्टा म्यूजिक स्टूडियो में लिखा, इल्या लुकाशेव ने लिखा - एक उत्कृष्ट साउंड इंजीनियर और व्यक्ति। एक और बहुत महत्वपूर्ण बिंदु - एल्बम को लाइव रिकॉर्ड किया गया था। इसे कई सत्रों में रिकॉर्ड किया गया था। हम बैठ गए और सब कुछ एक साथ खेला। पूरी तरह से संगीतमय भावना।
तथा: मिश्रण में सबसे कठिन बात यह थी कि कुछ खराब खेले जाने वाले हिस्सों को काटने के लिए ऑडियो ट्रैक्स को भागों में विभाजित करना असंभव था।
ए: बेशक, रिकॉर्डिंग, मिक्सिंग, एडिटिंग और मास्टरिंग में कुछ विवादास्पद क्षण हैं, लेकिन यह हमारी पहली डिस्क है।

Vkontakte में समूह का समुदाय: http://vkontakte.ru/club828316
लाइवजर्नल में समूह समुदाय:

आप कड़ी मेहनत कर सकते हैं, घंटों रिहर्सल कर सकते हैं, एक संगीत वाद्ययंत्र बजाने के वास्तविक गुणी बन सकते हैं और यहां तक ​​​​कि प्रतिष्ठित राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में पुरस्कारों की एक पूरी फसल एकत्र कर सकते हैं - और फिर भी, जैसा कि वे कहते हैं, संकीर्ण दायरे में व्यापक रूप से जाना जाता है। खासकर यदि आप सेलो पर शास्त्रीय संगीत का प्रदर्शन कर रहे हैं। हालांकि, अभ्यास से पता चलता है कि सेलिस्ट के लिए भी कुछ भी असंभव नहीं है। विशेष रूप से यदि आप एक युगल में इस तरह के किसी अन्य गुणी के साथ टीम बनाते हैं, तो प्रदर्शन के लिए एक रचनात्मक व्यवस्था के साथ माइकल जैक्सन गीत चुनें, एक शानदार वीडियो शूट करें और - ध्यान दें! - इसे इंटरनेट पर डालें। यह वही है जो दक्षिणी यूरोप के दो सेलिस्ट लुका शुलिच और स्टीफन हॉसर ने किया था: उन्होंने 2 सेलोस (2 सेलोस) नाम के एक समूह का आयोजन किया, अपने कॉन्सर्ट टेलकोट को चमड़े की जैकेट में बदल दिया, पॉप संगीत के राजा के हिट में से एक को बजाया। अपराधी, एक वीडियो शूट किया और इसे वर्ल्ड कॉबवेब को भेज दिया। और पहले दो हफ्तों में उन्हें तीन मिलियन से अधिक बार देखा गया।

हालाँकि, वे अभी भी इंटरनेट पर बहुत अच्छा कर रहे हैं। रचना एसी / डीसी थंडरस्ट्रक के अपने संस्करण के साथ करामाती वीडियो को पहले ही लगभग 28 मिलियन बार देखा जा चुका है। सबसे हालिया वीडियो, अक्टूबर के अंत में प्रस्तुत किया गया, जिसमें गियोआचिनो रॉसिनी द्वारा ओपेरा "विलियम टेल" से आयरन मेडेन और विलियम टेल ओवरचर द्वारा द ट्रूपर से मेलोडी के संयोजन के लिए जनता द्वारा अनुकूल रूप से प्राप्त किया गया था - कई सौ हजार बार देखा गया कुछ ही दिनों में। लेकिन, ऐसा प्रतीत होता है, कुछ भी नहीं था: अपने करियर की शुरुआत में, लोग एक सौ प्रतिशत नर्ड थे - लगभग उसी तरह जैसे उन्होंने खुद को नए वीडियो में दिखाया था।

स्लोवेनियाई शुलिच और क्रोएट होसर शास्त्रीय विद्यालय के संगीतकार हैं। लुका का जन्म एक संगीत परिवार में हुआ था और फिर, बिना किसी विकल्प के, उन्होंने संगीत मार्ग का अनुसरण किया: पहले उन्होंने ज़ाग्रेब में संगीत अकादमी से स्नातक किया, फिर वियना और लंदन में। स्टीफन ने इंग्लैंड में भी अध्ययन किया, फिर संयुक्त राज्य अमेरिका में - वैसे, उस्ताद रोस्ट्रोप्रोविच के साथ। हमने कई बार विभिन्न प्रतियोगिताओं में भाग लिया है। उदाहरण के लिए, 2004 में, शुलिच ने I के नाम पर युवा संगीतकारों के लिए 5 वीं अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार जीता। मास्को में त्चिकोवस्की। दोनों ने दुनिया भर के बेहतरीन ऑर्केस्ट्रा के साथ कई कंसर्ट दिए। यह एक सफलता की तरह लग रहा था, लेकिन ... कुछ कमी थी। प्रतियोगिताओं में संयुक्त प्रदर्शन से लंबे समय से परिचित, जहां वे अक्सर प्रतिद्वंद्वी बन जाते थे, युवा एक युगल में एकजुट होते थे और नर्ड के मुखौटे को फेंक देते थे।

और मुखौटों के नीचे बेहद खूबसूरत चेहरे सामने आए। लेकिन निश्चित रूप से यह उनकी प्रतिभा और ऊर्जा थी, न कि उनका अच्छा रूप, जिसने उन्हें सुपरस्टार एल्टन जॉन का ध्यान आकर्षित किया। 2सेलोस ट्रेडमार्क धीरे-धीरे एक प्रचारित ब्रांड बन गया है। लोगों ने रिकॉर्डिंग कंपनी सोनी मास्टरवर्क्स के साथ एक अनुबंध किया और दो एल्बम रिकॉर्ड किए। पहले ... अनुमान लगाओ कि इसे क्या कहा जाता है? यह सही है, 2सेलोस। दूसरा - थोड़ा और चालाक - In2ition। लेकिन उनके लिए न केवल अपनी सद्गुण दिखाना महत्वपूर्ण है, बल्कि हॉल में शक्तिशाली ऊर्जा को फेंकना भी महत्वपूर्ण है। शायद यही कारण है कि संगीत कार्यक्रम, और केवल लाइव वाले, एक विशेषता बन गए हैं। एल्टन जॉन के साथ एक दौरे पर, उन्होंने दुनिया भर में यात्रा की (रूस का दौरा करने सहित), सबसे बड़े स्टेडियमों में अपने शो खोलने और मैडिसन स्क्वायर गार्डन, पेरिस में ओलंपिया कॉन्सर्ट हॉल जैसे प्रतिष्ठित स्थानों में एमी अवार्ड्स की प्रस्तुति में प्रदर्शन किया। लॉस एंजिल्स; और महारानी एलिजाबेथ द्वितीय की डायमंड जुबली। एल्टन जॉन के बाद, अन्य सितारों ने युवा सेलिस्टों के साथ मंच साझा किया: रेड हॉट चिली पेपर्स, क्वींस ऑफ द स्टोन एज, स्टीव वाई, जॉर्ज माइकल।

2Cellos की चाल यह है कि, गुणी उंगलियों और एक ऊर्जावान शरीर के अलावा, उनका सिर सफलतापूर्वक काम करता है। वे केवल U2, गन्स एन "रोज़, नाइन इंच नेल्स, स्टिंग, कोल्डप्ले, निर्वाण, म्यूज़ियम किंग्स ऑफ़ लियोन और कई अन्य के पॉप और रॉक हिट को कवर नहीं करते हैं, वे संगीत की फिर से कल्पना करते हैं, एक सौ प्रतिशत महान संभावनाओं का उपयोग करते हुए अद्वितीय सेलो टाइमब्रे और सामंजस्यपूर्ण रूप से क्लासिक्स के साथ आधुनिकता को जोड़ना (उदाहरण के लिए, वे रॉसिनी को एसी / डीसी के साथ मिलाते हैं, जैसा कि द ट्रूपर ओवरचर में है)। हालांकि, लोग अपने शुद्ध रूप में क्लासिक्स को नहीं भूलते हैं, हालांकि, वे पुनर्विचार भी करते हैं। , के साथ शास्त्रीय लकड़ी के सेलोस, लेकिन विवाल्डी कैसे खेलेंगे! सुनो, लेकिन आप तुरंत ध्यान नहीं देंगे कि वे स्नीकर्स में हैं ... एक साक्षात्कार में शुलिच ने कहा कि वे एसी / डीसी से उतना ही प्यार करते हैं जितना वे बाख से प्यार करते हैं। हमें विश्वास है।

Apocalyptica समूह Perttu Kivilaakso के सेलिस्ट, जिनकी जीवनी इस लेख का विषय है, ने संगीत की ऐसी मूल शैली के प्रशंसकों के बीच सिम्फोनिक धातु के रूप में बहुत लोकप्रियता हासिल की है। संगीत में शास्त्रीय शैली के प्रशंसकों के बीच उन्हें बहुत प्यार और सराहना मिली है।

संगीतकार का बचपन

1978 में, 11 मई को, भविष्य के प्रसिद्ध सेलिस्ट पर्टु किविलाकसो का जन्म हुआ था। हेलसिंकी शहर में, जो फ़िनलैंड में है, उन्होंने अपने जीवन के पहले वर्ष बिताए। लड़के को बचपन से ही संगीत में दिलचस्पी हो गई थी। पर्टू के पिता, जुहानी ने सेलो को खूबसूरती से बजाया। उन्होंने अपने बेटे को पढ़ाया। पहले से ही पांच साल की उम्र में, किविलाकसो ने एक ऐसा उपकरण अपनाया जिसने उनका भविष्य बदल दिया। एक छोटे बच्चे के रूप में, संगीतकार को पूरे दिल से ओपेरा से प्यार हो गया। इसके अलावा, कम उम्र से ही, उन्होंने कई तरह के संगीत समारोहों में भाग लेना शुरू कर दिया, जहाँ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ने शास्त्रीय संगीत का प्रदर्शन किया। चूंकि लड़के के पिता ओपेरा कलाकारों की टुकड़ी में खेलते थे, इसलिए पर्टू के पास संगीत और प्रदर्शन तक पहुंच की कोई कमी नहीं थी। बचपन से, किविलाकसो पर्टु ने विभिन्न शास्त्रीय टुकड़ों के साथ रिकॉर्ड एकत्र करना शुरू कर दिया। आज तक, संगीतकार के संग्रह में बड़ी संख्या में ओपेरा रिकॉर्डिंग शामिल हैं, जिनमें से रचनाएँ खोजने में काफी दुर्लभ और कठिन हैं। पहले से ही बारह साल की उम्र में, Perttu ने रेडियो रिकॉर्डिंग के लिए फिनिश सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ खेला।

शैक्षणिक वर्ष

सवोनलिन्ना किले में ओपेरा उत्सव में भाग लेने के बाद, पर्टु किविलाकसो ने अपना जीवन संगीत के लिए समर्पित करने का फैसला किया। इसलिए, वह हेलसिंकी के लिए रवाना हुए, जहां उन्होंने सिबेलियस संगीत अकादमी में प्रवेश किया। 2000 में, उन्होंने स्नातक की उपाधि प्राप्त की और सम्मान की डिग्री प्राप्त की। 1998 से, Perttu ने हेलसिंकी ऑर्केस्ट्रा में खेलना शुरू किया। उन्होंने 2005 तक वहां काम किया। युवक ने कई और वाद्ययंत्र बजाना सीखने का फैसला किया। सेलो के अलावा, उन्होंने पियानो और गिटार पर काम करने की कला में महारत हासिल की। इसके अलावा, Perttu की एक बहुत ही महत्वपूर्ण उपलब्धि है। अंतर्राष्ट्रीय सेलो प्रतियोगिता में, वह तीसरा स्थान लेने में सफल रहा। कोई भी फिन कभी भी ऐसा परिणाम हासिल नहीं कर पाया है।

रॉक करियर शुरू करने से पहले

अपनी पढ़ाई पूरी करने के बाद, पर्टु किविलाकसो अपने मूल देश के दौरे पर गए। सेलो बजाते हुए उनके कलाप्रवीण व्यक्ति क्लासिक्स के प्रशंसकों के दिलों में घुसने में मदद नहीं कर सके। इसलिए, संगीतकार ने जल्द ही न केवल फिनलैंड में, बल्कि दुनिया भर के कई देशों में भी प्रदर्शन करना शुरू कर दिया। विभिन्न पियानोवादकों के साथ, उन्होंने जर्मनी, ग्रेट ब्रिटेन, नीदरलैंड, बेल्जियम, फ्रांस, इज़राइल, रूस, अमेरिका, जापान और एस्टोनिया जैसे देशों में संगीत कार्यक्रम दिए हैं। पर्टु ऑर्केस्ट्रा का एकल कलाकार था, जिसमें नब्बे लोग शामिल थे। कई बड़े यूरोपीय शास्त्रीय संगीत समारोह प्रदर्शन में मुख्य सेलिस्ट के रूप में किविलाकसो की भागीदारी के बिना नहीं रहे हैं।

सर्वनाश समूह के सदस्य

जिस नेता का नाम इक्का टोपपिनन है, उनके साथ पर्टु किविलाकसो 1995 से सहयोग कर रहे हैं। लेकिन वह 1999 में ही टीम के आधिकारिक सदस्य बने। सत्रह साल की उम्र में पर्टु रॉक बैंड में शामिल होने में सक्षम थे। लेकिन एपोकैलिप्टिका के सदस्यों को ऐसा लगा कि यह शास्त्रीय दिशा में पर्टु के करियर को नकारात्मक रूप से प्रभावित कर सकता है। आखिरकार, हेलसिंकी फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा ने किविलाकसो के साथ एक आजीवन अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, और इसे एक असाधारण मामला माना जा सकता है। अपने रॉक बैंड के लिए किविलाकसो पर्टु ने कई रचनाएँ लिखी हैं, जिन्हें निम्नलिखित नाम मिले हैं: निष्कर्ष, क्षमा और विदाई। आज समूह एपोकैलिप्टिका, जिसके सदस्य खेलते हैं, कई देशों में बहुत लोकप्रिय है। गुणवत्तापूर्ण संगीत के पारखी बैंड और उसके सदस्यों के बारे में अच्छा बोलते हैं। Perttu भी ध्यान से वंचित नहीं है। आखिरकार, वह न केवल एक गुणी संगीतकार के रूप में, बल्कि एक प्रतिभाशाली संगीतकार के रूप में भी खुद को दिखाना जारी रखता है।

व्यक्तिगत जीवन

2014 में पर्टु किविलाकसो और उनकी पत्नी ऐनी-मैरी बर्ग का ब्रेकअप हो गया। वे छह साल से साथ हैं। ऐनी-मैरी ने एक मॉडल के रूप में काम किया। वह फ़िनलैंड के तुर्कू शहर में पर्टू के साथ रहती थी। जैसा कि बर्ग ने खुद कहा था, वह एक संगीतकार के जीवन में एक साधारण जोड़ नहीं हो सकती थी। ऐनी-मैरी ने यह भी घोषणा की कि इस रिश्ते ने उसकी बहुत अधिक ताकत ली। अब वह मन की शांति बहाल करना चाहती है। उन वर्षों में जब युगल एक साथ थे, वह अपने पति के दिल में पहला स्थान लेना चाहती थी। लेकिन किविलाकसो के लिए जीवन में मुख्य चीज संगीत था।