सिर्के डु सोइल(सिर्के डु एकमात्रफ्रांसीसी से "सर्कस ऑफ द सन" के रूप में अनुवादित) - एक कंपनी जो दुनिया भर में जीवंत सर्कस शो बनाती है।

गाइ लालिबेटे और डैनियल गौथियर द्वारा 1984 में स्थापित। Cirque du Soleil का मुख्यालय मॉन्ट्रियल, कनाडा में स्थित है, लास वेगास और न्यूयॉर्क में निश्चित एरेनास संचालित होते हैं।

Cirque du Soleil में 4,000 से अधिक लोग कार्यरत हैं। लगभग 1000 लोग कलाकार हैं, बाकी तकनीकी कर्मचारी, प्रशासन, निर्देशक, कलाकार, संगीतकार और रसोइया और अन्य आवश्यक विशेषज्ञ हैं। कई दौरे की रचनाएं एक ही समय में Cirque du Soleil को दुनिया के कई हिस्सों में प्रदर्शन देने की अनुमति देती हैं। अस्थायी सर्कस (बड़े शीर्ष) के तहत, स्थायी सर्कस के मैदान में, या मंच पर शानदार प्रदर्शन का मंचन किया जाता है। सर्कस का वार्षिक राजस्व $ 600 मिलियन से अधिक है।

नेतृत्व

Cirque du Soleil Inc. के अध्यक्ष और मुख्य कार्यकारी अधिकारी - डैनियल लैमर

शो के कला निर्देशक ब्रूनो दर्मग्नैक हैं।

रूस में Cirque du Soleil

रूसी विशेषज्ञ 1990 के बाद से सिर्के डु सोइल में काम कर रहे हैं: पावेल ब्रायन एक बार लास वेगास में सिर्क डु डुले डिवीजन के कलात्मक निर्देशक और कलात्मक निर्देशक थे, उनके लिए संख्याओं का मंचन किया, और उनके लिसेस्टर थिएटर के कलाकारों ने विभिन्न शो में काम किया, जैसा कि कलाबाज भाइयों ने किया था अरनूटोव्स, कोंस्टेंटिन अनगिनत और अन्य कलाकार, प्रशिक्षक और संख्या के निदेशक।

रूसी कलाकारों के साथ सहयोग के लंबे इतिहास के बावजूद, कंपनी ने केवल 2000 के दशक में रूसी जनता को जीतने का फैसला किया। 2008 में, Cirque du Soleil Rus की स्थापना हुई - एक रूसी संयुक्त उद्यम जो रूस और यूक्रेन में ब्रांड विकास के लिए जिम्मेदार है।

2009 में, हमारे देश में प्रसिद्ध सर्कस का पहला दौरा हुआ। स्पेक्टर्स को वारेकाई शो के साथ प्रस्तुत किया गया था, जो पूरे घर को इकट्ठा करता था। तब से, हम लगभग हर साल पर्यटन के साथ लाड़ प्यार करते हैं। द कोरटियो शो (2010), साल्टिम्बैंको (2011),ज़ारकाना (2012), और 2013 में एक सबसे पुराने शो से परिचित हो सकता है -अलेगर, का आविष्कार 1994 में हुआ, और कार्यक्रम "माइकल जैक्सन द IMMORTAL वर्ल्ड टूर" के साथ।

इसके अलावा, कज़ान सिर्के डु सॉलील ने 11 प्रदर्शनों के रूप में कई देने का वादा किया। यूनिवर्सिडे पार्क में शाम को समारोह आयोजित किए जाएंगे, और 5 जुलाई से शुरू होंगे।

संपर्क विवरण

रूस में Cirque du Soleil की आधिकारिक साइट -https://www.cds.ru

फेसबुक - https://www.facebook.com/cds.ru

सन रिम में टैलेंट

सर्के डू सोइल और उनके रूसी कलाकार

"यह पहियों की गूंज की तुलना में ठंडा है।" "दृश्य संभोग।" "मैं इतना हँसा कि मैंने लगभग खुद का वर्णन किया।" "मैं फिर कभी दूसरे सर्कस में नहीं जा पाऊंगा।" इस तरह के रिकॉर्ड दर्शकों द्वारा समीक्षा पुस्तक "सिर्के डु सोइल" में छोड़े जाते हैं।

उनके सात विभिन्न शो दुनिया के विभिन्न हिस्सों में एक साथ चलते हैं। यह उत्सुक है कि प्रदर्शन में से एक में, "एलेग्रिया", मंच पर प्रदर्शन करने वाले 50 कलाकारों में से - पूर्व संघ के देशों के 30। अन्य मंडलों में, प्रतिशत कम है, लेकिन प्रभावशाली भी है। मुझे आश्चर्य है कि इतने सारे रूसी क्यों हैं और हमारे साथी देश आधुनिक सर्कस के विकास को कैसे प्रभावित करते हैं?

सर्कस का जीव

एक बहु-मार्ग वाले जोकर की परिणति वह तूफान नंबर है जिसे उन्होंने आविष्कार किया था (कॉपीराइट आरक्षित), जिसमें मुख्य चरित्र (स्पेनिश यूरी मेदवेदेव), सड़क पर इकट्ठा होता है, एक हाथ पर अपनी टोपी के नीचे एक लटके पर लटका हुआ अपना लबादा डालता है और अपनी मंजिलों को ब्रश करता है। अचानक एक थ्रिलर के रूप में, क्लोक जीवन में आता है, मसखरा के हाथ को अलग करता है, और ब्रश को दूर ले जाने की अनुमति नहीं देता है। बेचारा विदूषक शांत आतंक में मर जाता है, और लबादा अप्रत्याशित रूप से उसे मारता है, अपने कंधे से धूल हटाता है, नारी की झांकता है और स्पष्ट रूप से उसके जैकेट में एक नोट को हिलाता है। लेकिन प्रस्थान के लिए एक सीटी है, जोकर बाहर निकलता है, सूटकेस तक चलता है, एक पाइप की तरह काली टोपी धूम्रपान करता है, और ट्रेन से मंच के चारों ओर यात्रा करता है। साँस से बाहर, वह एक सूटकेस पर बैठ जाता है, एक रूमाल निकालता है, एक गिरे हुए नोट को देखता है, उसे लालच से पढ़ता है ... फिर वह धीरे-धीरे उल्टी करता है और दुखी होकर खुरपी को फेंक देता है। वे स्नोफ्लेक्स की तरह घूमते हैं, और हल्के कागज की बर्फ उनके ऊपर डालती है, घने निरंतर शाफ्ट में बदल जाती है। बढ़ती हवा के एक मिनट के बाद, एक सर्वनाश तूफान शुरू होता है। एक अंधा कर देने वाली सर्चलाइट और एक पवन टरबाइन को दर्शकों की आंखों में काट दिया जाता है, जो एक बड़े शीर्ष के शीर्ष स्तर तक पेपर ड्रिफ्ट को ले जाता है। थंडर संगीत हड्डी को फाड़ देता है। पूर्ण दर्शक कैथार्सिस। हिस्टेरिकल ओवेशन। मध्यांतर।

यदि सिनेमाटोग्राफी में हॉलीवुड एक "ड्रीम फैक्ट्री" है, तो कनाडाई "सिर्के डु सोइल" सर्कस की दुनिया में एक ड्रीम फैक्ट्री है। यह मंडली शानदार प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध है, जो संगीत, प्रकाश और, निश्चित रूप से, कलाकारों के कौशल का एक अविश्वसनीय संयोजन है, जो मानव क्षमताओं के कगार पर है।

80 के दशक की शुरुआत में वर्तमान सर्कस साम्राज्य का उदय हुआ। प्रारंभिक चरण में, कंपनी ने केवल 73 कर्मचारियों को नियुक्त किया, और अब दुनिया के 40 से अधिक देशों के 3.5 हजार लोग शो के संगठन में शामिल हैं। मंडली बार-बार अंतर्राष्ट्रीय समारोहों में जीतती रही। "सर्के डू सोइल" के प्रदर्शन को देखने वाले दर्शकों की संख्या लाखों में है। "सूर्य के सर्कस" की सभी परियोजनाएं सर्कस कला की पूर्वी और पश्चिमी शैलियों का एक संश्लेषण हैं, जिमनास्ट की अकल्पनीय प्लास्टिक, स्टंटिंग चक्कर, विशेष प्रभाव और लाइव संगीत। अब Cirque du Soleil 6 टूर शो (Alegria, Corteo, Dralion, KOOZA, Quidam, Varekai), 2 अखाड़ा शो (DELIRIUM, Saltimbanco) दिखा रहा है। 7 अन्य "स्थायी" शो न्यूयॉर्क (विंटुक), ऑरलैंडो (ला नूबा), लास वेगास (LOVE, KA, मिस्टेरे, "O", ZUMANITY) में हैं। प्रत्येक शो एक केंद्रीय विषय के आसपास बनाया गया है, यह एक रोमांटिक कहानी या एक दार्शनिक कहानी है।

कहानी 1982 में बाई-सेंट-पॉल (कनाडा) के क्यूबेक शहर में शुरू होती है। यह अद्भुत सुरम्य गांव, एक सच्चा रचनात्मक स्वर्ग, कई कलाकारों, कलाकारों, पर्यटकों को आकर्षित करता है। युवा स्ट्रीट एक्टर्स का एक समूह भीड़ के साथ मनोरंजन करता है, नाचते हुए और आग तापते हुए। सरासर सफलता से प्रेरित होकर, वे एक शानदार त्यौहार के आयोजन के विचार के साथ आते हैं, जो तब सिर्क डु सोइल के उद्भव का अग्रदूत बन गया।

Cirque du Soleil Soleil की स्थापना कनाडा के क्यूबेक प्रांत की सरकार की मदद से की गई है, जो कनाडा में जैक्स कार्टियर के आगमन की 450 वीं वर्षगांठ को समर्पित एक उत्सव समारोह के हिस्से के रूप में है।
  सर्कस में एक बिल्कुल अभिनव अवधारणा थी: नाटकीय कला और सड़क प्रदर्शन, बोल्ड प्रयोग, आउट-ऑफ-द-बॉक्स वेशभूषा, जादुई प्रकाश व्यवस्था और मूल संगीत का एक असाधारण संलयन। इस तथ्य के बावजूद कि एक भी जानवर मंच पर नहीं है, इस सर्कस की विशिष्ट विशेषताएं शुरू से ही ध्यान देने योग्य हैं। शुरुआत छोटे क्यूबेक शहर गैसपे में हुई और उसके बाद प्रांत के 10 अन्य शहरों में हुई। पहला पीला-नीला बड़ा शीर्ष 800 दर्शकों को रखता है।

मॉन्ट्रियल, शेरब्रुक और क्यूबेक सिटी में प्रदर्शन करने के बाद, सिर्के दू सोलेल अपना प्रांत छोड़ देता है और ओंटारियो में पड़ोसियों के लिए पहली बार अपना शो लाता है। प्रदर्शन ओटावा, टोरंटो में और नियाग्रा फॉल्स में आयोजित किए जाते हैं।

सिर्क डु डुले कनाडा के आठ शहरों में वैंकूवर सहित "मैजिक कंटीन्यूज़" का एक नया उत्पादन दिखाता है, जहाँ यह बाल महोत्सव और एक्सपो 86 में कई शो करता है। सर्कस अपने लिए एक अंतर्राष्ट्रीय नाम भी बनाता है, क्योंकि इसके प्रदर्शन को दुनिया भर के त्योहारों और प्रतियोगिताओं में सर्वोच्च पुरस्कार प्राप्त होते हैं। भविष्य के विकास के हितों में, 1500 स्थानों के लिए एक नया बड़ा शीर्ष हासिल किया गया है।

पहली बार, Cirque du Soleil अमेरिका का दौरा करता है। कनाडा में विजयी सफलता के बाद, लॉस एंजिल्स महोत्सव में "वी मेक द सर्कस" शो दिखाया जाता है, फिर सैन डिएगो और सांता मोनिका के पास जाता है। कैलिफ़ोर्निया की जनता के गर्मजोशी से प्रेरित होकर, Cirque du Soleil सफलता का जश्न मनाता है।

शो "वी रीमेक द सर्कस" उत्तरी अमेरिका का दौरा जारी है, जो कैलगरी में थोड़े समय के लिए दौरा कर रहा है, जहां शीतकालीन ओलंपिक हो रहा है। सैन फ्रांसिस्को, न्यूयॉर्क और वाशिंगटन में रुकता है। टोरंटो में कुछ सप्ताह। किसी भी स्थान पर, परिणाम समान है: सभी टिकट बेचे जाते हैं और प्रेस खुशी में उग्र होता है।

मियामी, शिकागो, फीनिक्स को रास्ते से जोड़ा जाता है।

मॉन्ट्रियल में, यह प्रदर्शन "न्यू एक्सपीरियंस" के प्रीमियर की तरह है, पहले से ही 2500 सीटों के लिए एक बड़े शीर्ष में, सर्कस के नए विभाजन का मंचन। फिर प्रदर्शन कैलिफोर्निया की सड़कों पर शुरू होता है। इस शो के साथ, Cirque du Soleil ने पिछले सभी टिकट बिक्री रिकॉर्ड तोड़ दिए। लंदन और पेरिस में "वी रीमेक द सर्कस" शो के साथ पहले यूरोपीय दौरे पर जाने का निर्णय लिया गया है। पहली विदेशी सॉर्टी की शुरुआत।

  न्यू एक्सपीरियंस नॉर्थ अमेरिका में यात्रा करना जारी रखता है, जो पहले अटलांटा में दिखाई देता है। कनाडा और अमेरिका के दौरे के अंत तक, जो 19 महीनों तक चला, दर्शकों की संख्या 1.3 मिलियन तक पहुंच गई।

Cirque du Soleil प्रशांत महासागर को पार करता है और "आकर्षण" के उत्पादन के साथ उगते सूरज की भूमि में सफलता प्राप्त कर रहा है, जिसमें पहले की प्रस्तुतियों से सर्वोत्तम संख्याएं शामिल हैं। शो टोक्यो में शुरू होता है, फिर यह शो अन्य शहरों में जाता है। चार महीने के लिए, कुल 118 प्रस्तुतियाँ। यूरोप में इस समय, सर्के डू सोइल स्विस सर्कस नाइफ के साथ सेना में शामिल होता है और देश भर के 60 से अधिक शहरों में प्रदर्शन करता है। न्यू एक्सपीरियंस को मिराज होटल के मेहमाननवाज छत के नीचे लास वेगास में काम करने का एक वार्षिक अनुबंध प्राप्त होता है। Cirque du Soleil स्मारकीय सालिंबांको प्रस्तुतियों की अपनी सूची में जोड़ता है। मॉन्ट्रियल में प्रीमियर के बाद, शो उत्तरी अमेरिका के लंबे दौरे पर जाता है।

लास वेगास में "न्यू एक्सपीरियंस" प्रदर्शन की सफलता के लिए धन्यवाद, सिर्क डु सोलेल एक नए थिएटर में जाता है, विशेष रूप से ट्रेजर आइलैंड होटल में ग्राहक के लिए बनाया गया है। शो व्यवसाय की राजधानी के योग्य, मिस्ट्री के विशाल उत्पादन के लिए मिराज रिसॉर्ट्स के साथ 10 साल का अनुबंध किया गया है। साल्टमैंबैंको ने दौरे जारी रखे हैं, जिससे दर्शकों की संख्या 1.4 मिलियन हो गई है।

  साल्टिम्बांको 6 महीने के लिए टोक्यो की यात्रा करता है। उसी वर्ष में, सिर्के डु सॉले ने अपनी दसवीं सालगिरह को अलेग्रिया के नए उत्पादन के साथ मनाया। परंपरा के अनुसार, वह मॉन्ट्रियल में प्रीमियर के बाद दो साल के दौरे पर जाती हैं। इस बीच, रहस्य लास वेगास में जारी है, जबकि साल्टिमैंको प्रदर्शन की एक छोटी श्रृंखला के लिए मॉन्ट्रियल की यात्रा करता है।

जबकि अलेगरिया संयुक्त राज्य अमेरिका में विजय यात्रा कर रहा है, सर्के डु सोलेल ने कनाडा सरकार से अनुरोध का जवाब देते हुए विशेष रूप से नोवा स्कोटिया (कनाडा) में जी 7 प्रमुखों की सरकार की बैठक के लिए एक शो रखा। "साल्टिमबैंको" यूरोप को जीतने के लिए जाता है। सर्कस 2500 सीटों के साथ एक प्रभावशाली सफेद बड़ा शीर्ष प्राप्त करता है। पहला पड़ाव एम्स्टर्डम में है, फिर - म्यूनिख, बर्लिन, डसेलडोर्फ और वियना। एम्स्टर्डम, सिर्के डु सोइल के यूरोपीय मुख्यालय का आयोजन करता है।

अप्रैल में, सर्कस ने नया क्विडम शो लॉन्च किया। मॉन्ट्रियल के बाद - संयुक्त राज्य अमेरिका का तीन साल का दौरा।
  साल्टिम्बांको लंदन, हैम्बर्ग, स्टटगार्ट, एंटवर्प, ज्यूरिख और फ्रैंकफर्ट में स्टॉप के साथ अपने यूरोपीय दौरे को जारी रखता है, जबकि एलेग्रिया कुछ और महीनों के लिए अपने एशियाई दौरे का विस्तार करता है।

  क्विडम दो और शहरों - डेनवर और ह्यूस्टन में अमेरिकी दर्शकों का दिल जीत रहा है। अटलांटिक के पार, लंदन का रॉयल अल्बर्ट हॉल साल्टिमैंको यूरोपीय दौरे के साथ समाप्त होता है। दो हफ्ते बाद, अलेग्रिया यूरोप के माध्यम से अपनी यात्रा शुरू करता है। उसी वर्ष, मॉन्ट्रियल में मुख्य अंतर्राष्ट्रीय कार्यालय का कमीशनिंग, जिसे "स्टूडियो" कहा जाता है, जहां भविष्य में सभी नए सर्कस प्रदर्शन बनाए जाएंगे।

  क्विडम ने डलास में एक स्टॉप के साथ अमेरिकी दौरे का अंत किया। इस तीन साल की यात्रा के दौरान, पीले-नीले बड़े शीर्ष के मेहराब के नीचे लगभग 1,000 प्रदर्शन देखे गए, जिन्हें 2.5 मिलियन से अधिक दर्शकों ने देखा। फिर, अक्टूबर -98 में, सिर्के डु सोलेल का अगला निरंतर शो: "ओह!" लास वेगास के बेलगागियो के मंच पर शुरू होता है। यह सर्कस का पहला वाटर शो है। दिसंबर में, डिज्नीलैंड ऑरलैंडो (फ्लोरिडा, यूएसए) ने जनता के लिए तीसरा स्थायी शो, "ला नूबा" प्रस्तुत किया।
  साल्टमैंको एशिया और ऑस्ट्रेलिया के तकनीकी दौरे पर जाने से पहले कई हफ्तों के लिए ओटावा में आता है।

साल्टिंबैंको ने सिडनी के साथ ऑस्ट्रेलिया-एशिया के अपने तीन साल के दौरे की शुरुआत की और क्विडम ने यूरोप के अपने तीन साल के दौरे की शुरुआत एम्स्टर्डम से की। इसके अलावा, मॉन्ट्रियल के अमेरिका के दौरे पर जाने के बाद नया प्रोजेक्ट "ड्रालियन"। "एलेग्रिया" ब्यू रिवेज, बिलॉक्सी, टेक्सास (यूएसए) में एक स्थायी स्थान पर बसता है। अंत में, Cirque du Soleil नाटक "एलेग्रिया" पर आधारित अपनी पहली फीचर फिल्म, साथ ही साथ टेलीविजन फिल्म "Cirque du Soleil Presents Quidam" भी रिलीज करता है।

तीन महाद्वीपों के दर्शकों को चारिक ड्यू सॉलील ("ला नूबा", "मिस्टर," "ओ" और "एलेग्रिया") और तीन मोबाइल शो ("क्विडम", "साल्टिमबैंको" और "ड्रालियन") के चार स्थायी शो का आनंद लेना जारी है। दुनिया भर में लगभग 6 मिलियन दर्शक इन प्रस्तुतियों को देखते हैं। इसके अलावा, एक स्टीरियो फिल्म (आईमैक्स प्रारूप में) "ह्यूमन जर्नी" रिलीज हुई थी। मुख्य प्रीमियर बर्लिन में जनवरी 2000 में है, उसके बाद: मॉन्ट्रियल, न्यूयॉर्क और लॉस एंजिल्स में एक साथ किराये पर, फिर हर जगह।

सिर्के डु एकमात्र

सिर्के डु सोइल - एलेग्रिया क्लिप

एरियल हाई बार एक्ट - ALEGRIA (Cirque du Soleil)

साइर व्हील अधिनियम - कॉर्टो (सर्के डु सोइल)

लेट मी फॉल सिर्के डु सोइल

एरियल स्ट्रैप - VAREKAI (सर्के डु सोलेल)

सर्के डु सोलिल ड्रायोन - एरियल पास डी ड्यूक्स (उच्च रेस।)

सिर्के डु सोइल - ला नोबा - एक्रोबैसिया

सर्के डु सोइल_ड्रालियन (गैंगोरा)

असाधारण लुभावनी चाल

Cirque du Soleil, जिसका अर्थ है "सर्कस ऑफ़ द सन", हमारे विचार में एक पारंपरिक सर्कस नहीं है: कोई जानवर नहीं हैं, केवल लोग इसमें भाग लेते हैं। लेकिन वे ऐसी तरकीबें करते हैं जिससे आपकी सांसें रुक जाएंगी और आप एक और महीने के लिए भावनाओं से भर जाएंगे। कलाकारों की महारत सामंजस्यपूर्ण है, और कभी-कभी विचित्र, कोरियोग्राफी, संगीत और प्रकाश प्रभाव के साथ संयुक्त है।

यह भी सबसे बड़े सर्कस में से एक है, जो, शाब्दिक अर्थों में, कुछ भव्य हो गया है: इसके कलाकार, जिनमें से 4 हजार से अधिक लोग, दुनिया भर में प्रदर्शन करते हैं। वैसे, वह पहली बार कनाडा में दिखाई दिए, पहली मंडली की स्थापना 1984 में हुई थी। और वर्षों में, सर्कस एक सच्ची किंवदंती बन गया है, जिसे हर किसी को देखने की जरूरत है, चाहे वह उम्र या लिंग का हो। असली सर्कस हॉलीवुड।

पौराणिक शो

कलाकार Cirque du Soleil केवल सर्कस संख्या नहीं रखते हैं। यह एक पूरी कहानी है जो कुछ और है: उदाहरण के लिए, वारेकाई कार्यक्रम दर्शकों को इकारस के मिथक से परिचित कराता है, एक अन्य शो, टोटेम, मानवता के विकास को दर्शाता है। सर्कस के प्रदर्शन थिएटर कलाकारों के प्रदर्शन से कम नहीं हैं। और इस प्रतिभा को एमी पुरस्कार सहित विभिन्न पुरस्कारों से चिह्नित किया जाता है। "सर्कस ऑफ द सन" सर्कस कला में एक नया चरण है, उन्होंने इसमें नई जान फूंक दी।

मुख्य सर्कस मंडली लास वेगास में चल रही है, अन्य मंडली अपने प्रदर्शन के साथ दुनिया भर में यात्रा करती हैं। "सर्कस ऑफ़ द सन" का राजस्व एक वर्ष में 600 मिलियन डॉलर से अधिक है।

Cirque du Soleil के बारे में 20 रोचक तथ्य

तथ्य संख्या १।  Cirque du Soleil का व्यवसाय कार्ड असामान्य और मजेदार जोकर है। उनका प्रदर्शन उन लोगों से भी अपील करेगा जो मसखरों से सावधान हैं। वैसे, उनके मंडली में एक उदास जोकर है। वह बहरा और गूंगा है।

तथ्य संख्या 2।  सर्कस हमेशा एक पूरा घर इकट्ठा करता है। इसलिए, आपको हमेशा पहले से टिकट के बारे में सोचना चाहिए।

तथ्य संख्या 3।  लगभग 50% सर्कस कलाकार रूसी हैं। तो, यहाँ रूसी भाषी गायिका मरियाना सोबोल गाती हैं।

तथ्य संख्या 4।  कलाकारों की वेशभूषा अद्भुत है, और उनमें से एक महान विविधता उन्हें प्रत्येक शो में सिलाई करती है। तो, एलेग्रिया शो के लिए, यह कपड़े के 4 हजार आइटम हैं, उनकी मात्रा डेढ़ ट्रक है।

तथ्य संख्या 5।  एलेग्रिया शो के व्हाइट सिंगर की ड्रेस का वजन 10 किलोग्राम है, और इसने लगभग 60 मीटर का ट्यूल ले लिया।

तथ्य संख्या 6।  कलाकारों के पास मेकअप कलाकार नहीं होते: वे खुद बनाते हैं।

तथ्य संख्या 7।  प्रत्येक शो में एक कॉन्सेप्ट और प्लॉट वाले कमरे होते हैं।

तथ्य संख्या 8।  गाइ लालिबर्टे, सर्क डू सोइल के संस्थापक, ने जानबूझकर सर्कस के डिब्बों को छोड़ दिया: जानवरों और गोल क्षेत्र से। लेकिन जानवरों की छवियां प्रदर्शन में हैं: वे लोगों द्वारा निभाई जाती हैं। वैसे, इसके लिए सर्कस पशु अधिवक्ताओं द्वारा बहुत सम्मानित है।

तथ्य संख्या 9।  1985 में कलाकारों ने नियाग्रा फॉल्स के पास प्रदर्शन किया। हालांकि, यह विचार असफल रहा: दर्शकों को पानी गिरने में अधिक दिलचस्पी थी।

तथ्य संख्या १०।  प्रदर्शनों में जानबूझकर संवाद हटा दिए गए, जिसके कारण भाषा की बाधा को काफी हद तक दूर किया गया और अन्य देशों में दृश्य दर्शकों का विस्तार हुआ।

तथ्य संख्या 11।  मिस्टीर बंजी जंपर्स दिखाते हैं। उनकी वेशभूषा पर सभी सेक्विन हाथ से चिपकाए गए थे। इनमें 2 हजार से ज्यादा हैं।

तथ्य संख्या 12।  2009 में लालबिर्ते एक अंतरिक्ष यात्रा पर थे।

तथ्य संख्या १३।  Cirque du Soleil हर साल लगभग 10 मिलियन दर्शकों को आकर्षित करता है।

तथ्य संख्या 14।  द सर्कस ऑफ़ द सन ने ऑस्कर और ग्रामीज़ में प्रदर्शन दिए और मॉस्को में 2009 में उन्होंने यूरोविज़न को बंद कर दिया।

तथ्य संख्या 15। सूर्य के सर्कस की आय का 80% शुल्क से आता है, शेष 20% वीडियो और स्मृति चिन्ह से आता है।

तथ्य संख्या 16।  गाय लालबिर्ते के बच्चे उन्हें "ड्रैगन पापा" कहते हैं।

तथ्य संख्या 17।  शो "ओ" में, कलाकार हाथ से चित्रित स्नान सूट में प्रदर्शन करते हैं। इन्हें बनाने में लगभग एक महीने का समय लगता है और इसकी लागत लगभग 3,500 कनाडाई डॉलर है। केवल तीन दिखावे के लिए इन संगठनों में से एक।

तथ्य संख्या 18।  अकेले 2007 में, सर्कस की वेशभूषा ने 20 हजार से अधिक पोशाकें बनाईं। उन्हें सिलने के लिए हर साल लगभग 20 किलोमीटर कपड़े लिए जाते हैं।

तथ्य संख्या 19।  नए कलाकारों के वार्षिक चयन में लगभग 45 मिलियन डॉलर खर्च होते हैं।

तथ्य संख्या २०।  यह माना जाता है कि नाम "सर्कस ऑफ द सन" गाइ लालिबर्ट ने उन दिनों के सम्मान में आविष्कार किया था जो उन्होंने हवाई में अपनी जवानी में बिताए थे।

लगभग एक सदी पहले, एक दूर क्यूबेक प्रांत में, एक सर्कस का जन्म हुआ था, जैसा कि कवि कहेंगे: "सूर्य नाम के सितारे", जो नए सर्कस के सपनों की एक फैक्ट्री बनने के लिए किस्मत में था। कनाडाई सिर्के डु सोलेल (अनुवाद में सर्के डु डुलेल - सर्कस ऑफ़ द सन) को "विश्व मनोरंजन उद्योग का कल", "विचारों का मातृत्व अस्पताल", "गाइ लालबिर्ते का एक शानदार आविष्कार" कहा जाता है।

गेस्टबुक में, दर्शक विभिन्न भाषाओं में इस तरह के नोट छोड़ते हैं: "सीन ने मेरे दिमाग को पंखे से उड़ा दिया।" "दृश्य संभोग।" "मैं इतना हँसा कि मैंने लगभग खुद का वर्णन किया।" "उसके हाथों को मारो और उसकी आवाज़ को चीर दो। आज मेरे जीवन का सबसे खुशी का दिन है।" "अपनी लड़कियों को मेरा फोन नंबर दे दो, जब चाहो तब सबको फोन कर देना, मैं हमेशा के लिए प्यार करता हूं।" "आपने मुझे समझने में मदद की कि मैं वास्तव में कौन हूं। मैं आपको उस गहरे सदमे के लिए धन्यवाद देना चाहता हूं जो मैंने अनुभव किया - मुझे उत्साह, प्रेम, हंसी, स्वतंत्रता और एक सपने में खींचने के लिए।"

गाय लालबिर्ते के दिमाग की उपज आज शो बिज़नेस की दुनिया का एक बड़ा उद्यम है, जो साल में दस मिलियन से अधिक दर्शकों को आकर्षित करता है। इसकी तुलना शायद चेल्सी फुटबॉल क्लब से की जा सकती है, लेकिन सर्कस क्षेत्र में, यानी सबसे अमीर जगह जहां सभी प्रतिभाओं को एकत्र किया जाता है।

एक दिलचस्प विरोधाभास: उन्होंने एक अंतरराष्ट्रीय रचनात्मक टीम के माध्यम से कनाडा के सर्कस का महिमामंडन किया, जिसमें चालीस से अधिक विभिन्न देशों के प्रतिनिधि शामिल हैं।

फिलहाल, लगभग 4,000 लोग वहां काम करते हैं, उनमें से एक हजार से अधिक कलाकार हैं, बाकी निर्देशक और प्रशासक हैं, रचनात्मक कार्यशालाएं (निदेशक, मंच निदेशक, कलाकार, संगीतकार), प्रशिक्षक, तकनीकी कर्मचारी, कार्मिक विभाग, शिक्षक, रसोइया, सुरक्षा और आदि

मुख्य मुख्यालय में, जो मॉन्ट्रियल में स्थित है, अधिकांश गैर-गैर-सदस्य सदस्य हैं - 1800 श्रमिक। सबसे आधुनिक उपकरणों के साथ इस विशाल प्रयोगशाला में, नए सर्कस प्रोजेक्ट बनाने के लिए ग्रह की सबसे अच्छी रचनात्मक ताकतों को इकट्ठा किया जाता है। इस काम का नतीजा: आज ब्रांड नाम के तहत सत्रह अलग-अलग शो हैं सिर्क डु सोइल: दस स्थिर कमरे (लास वेगास, न्यूयॉर्क, ऑरलैंडो, टोक्यो और मकाऊ) में, बाकी सालों से दौरा कर रहे हैं। एक बड़े शीर्ष की औसत क्षमता ढाई हजार लोगों की है। Cirque du Soleil के किसी भी प्रदर्शन के लिए टिकट की कीमत 50 से 180 अमेरिकी डॉलर है।

लगभग इस अपवाद के बिना सर्कस के रूसी-भाषी कलाकार हैं। कुछ प्रस्तुतियों में, उदाहरण के लिए, अलेग्रिया में, मंच पर प्रदर्शन करने वाले पचास कलाकारों में से, लगभग तीस पूर्व संघ के देशों से आते हैं। दूसरों में, प्रतिशत कम है, लेकिन प्रभावशाली भी है।

इस सवाल का जवाब देने के लिए - इतने सारे रूसी क्यों हैं और वे किस तरीके से वहां पहुंचते हैं, हमें अपने देश के इतिहास को देखने की जरूरत है: एक सौ और पचास वर्षों के लिए हमने प्राचीन सर्कस परंपराओं के आधार पर एक उत्कृष्ट सर्कस स्कूल विकसित किया है, फिर हमें उन अनुबंधों पर काम करने की स्वतंत्रता है जहां आप की मांग है और सबसे मूल्यांकन किया गया। साथ ही, वैश्वीकरण शुरू हो गया है। खैर, Cirque du Soleil के प्रत्येक कलाकार का अपना मामला है, एक विशिष्ट भाग्य।

यारोस्लाव शहर के इवानोव परिवार का इतिहास बहुत "विशिष्ट" है, इसलिए बोलने के लिए, अपने गैर-मानक स्वभाव से। 1995 से, यूजीन और नताल्या इवानोव एलेग्रिया दौरे के साथ दौरा कर रहे हैं। अब वे दोनों चालीस से थोड़ा अधिक हैं, उन्होंने अपनी युवावस्था में शादी कर ली, जैसे ही झुनिया सोवियत सेना में सेवा से लौटीं। नताशा और झेन्या खुद सोवियत खेल प्रणाली के शिष्य हैं। उनका युवा रोमांस खेल शिविरों और प्रदर्शनों की यात्राओं से जुड़ा था। अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में झुनिया ने काफी प्रदर्शन किया और सफल होने के बाद, उनके दोस्तों ने उन्हें सर्कस मंडली के दौरे में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया। उन्होंने एक मैक्सिकन इम्प्रेसारियो के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, और उन्होंने पूरे परिवार के साथ खानाबदोश जीवन शुरू किया। क्रिस्टीना की बेटियां 23 साल की हैं, वह एक सर्कस एक्रोबेट है, वह पहले से ही ऑरलैंडो में सिर्क डु सोलेल "ला नोबा" के एक अन्य शो में काम करती है। एक अमेरिकी दौरे के दौरान पैदा हुए आठ वर्षीय बेटे टिमोफे, अपने माता-पिता के साथ यात्रा करते हैं और अपने पूरे जीवन की यात्रा करते हैं।

परिवार के मुखिया, एलेग्रे इवानोव, अलेग्रिया में रेड हंचबैक की भूमिका के वर्तमान कलाकार, फास्ट ट्रक मुद्दे में एक कलाबाज, याद करते हैं:

"मैं तेरह साल पहले दुर्घटना से काफी पहले सिर्के डु सोइल तक पहुँच गया था, जब यह सर्कस इतना बड़ा और समृद्ध नहीं था, और इतने सारे कलाकार थे, और इतने कम कार्यक्रम थे कि एक पर्यटक के रूप में अंतरिक्ष में उड़ना आसान था जितना कि उनकी मंडली में जाना। यह 1995 था, और एलेग्रिया शो अभी भी यात्रा की शुरुआत में था। मैंने पहली बार एक वीडियो कैसेट पर Cirque du Soleil देखा था जो नोवेल अनुभव का उत्पादन था। "मुझे यह इतना पसंद आया कि मैंने अपने आप से कहा: यह वह सर्कस है जहाँ मैं काम करना चाहता हूँ।"

उस समय तक, यूजीन कलाबाजी में व्यक्तिगत विषयों में दो बार विश्व चैंपियन थे, पांच बार यूरोपीय चैंपियनशिप जीती, नौ रूस में। उन्होंने मेक्सिको में एक पेशेवर सर्कस में कई वर्षों तक काम किया। वह मॉन्ट्रियल स्टूडियो पहुंचे, लेकिन सबसे पहले उन्होंने यह कहते हुए उन्हें मना कर दिया कि उन्हें इस तरह की योग्यता वाले कलाबाजों की जरूरत नहीं है। जाहिर है, उनका ट्रैक रिकॉर्ड बहुत प्रभावशाली था। उन्हें टिकट घर दिया गया था, लेकिन यूजीन ने प्रशिक्षण देखने के लिए मॉन्ट्रियल में रहना पसंद किया। किसी तरह, संयोग से, उन्हें हवाई अड्डे पर कुछ गिले सैंट-क्रिक्स से मिलने के लिए कहा गया, एक भूरे बालों वाला आदमी, जिसके साथ झुनिया की स्पेनिश में अच्छी बातचीत हुई। और उसने उसे स्टूडियो में आने के लिए कहा, जो वह दिखा सके। यह पता चला कि गिल्स क्रिएटिव मामलों के सर्कस उपाध्यक्ष थे। यूजीन उसके लिए एक ट्रम्पोलिन पर कूद गया, लेकिन उसने कोई टिप्पणी नहीं सुनी।

और अब एक प्रस्थान टिकट के साथ, वह बैठा था, टैक्सी का इंतजार कर रहा था, अचानक एक लड़की ने ऊपर आकर कहा: “कृपया अपने टिकट को सौंप दें। यहां होटल की चाबियां हैं, चेक इन करें। ” यूजीन इतना खुश था कि पहले तो उसने यह भी नहीं पूछा कि कमरा नंबर क्या है। वे अपार्टमेंट उसे बहुत ही खूबसूरत लग रहे थे, क्योंकि पिछले दो सप्ताह से वह लगभग एक दोस्त के साथ गलीचा पर रहता था।

वहाँ काम करने और रहने की स्थिति वास्तव में बहुत अच्छी हैं। दौरे पर - चार से पांच सितारा होटल में आवास या रसोई के साथ कोंडो अपार्टमेंट, पूर्ण स्वास्थ्य बीमा, साथ ही परिवार के लिए आंशिक बीमा। यह अनुबंध गारंटीकृत पूंजी वार्षिक आय प्रदान करता है (जो कि अनुबंध द्वारा स्वयं का खुलासा करने के लिए कड़ाई से मना किया गया है, लेकिन यह स्पष्ट है कि उन्होंने दस साल में भी प्रांतीय सर्कस में ऐसा पैसा नहीं कमाया होगा)। Cirque du Soleil कलाकार को अपना पेशा बदलने में मदद करता है जब वह अब प्रदर्शन नहीं कर सकता।

कलाकारों के बच्चों के लिए प्रत्येक दौरे में शिक्षकों के साथ अपने स्वयं के स्कूल हैं ताकि वे एक पूर्ण स्कूली शिक्षा प्राप्त कर सकें। मॉन्ट्रियल के हेड स्टूडियो में नए उपकरणों से लैस विशाल प्रशिक्षण हॉल और उच्च योग्य प्रशिक्षकों की मदद है। उन सभी को Cirque du Soleil में प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया जाना चाहिए जो विशेष प्रशिक्षण पाठ्यक्रम, मंच आंदोलन, गायन और नृत्य में भाग लेते हैं। कभी-कभी ये व्यक्तिगत रिहर्सल होते हैं, जैसा कि क्रिस्टीना इवानोवा के साथ हुआ था, और कभी-कभी सामूहिक प्रशिक्षण, तथाकथित "गठन", जो आमतौर पर 4 महीने तक रहता है। निर्देशक यह सुनिश्चित करने के लिए काम कर रहे हैं कि प्रत्येक नवागंतुक पूर्ण समर्पण पर पहुंचता है, अपनी क्षमताओं का अधिकतम पता चलता है, और एक ही समय में एक अभिनेता और सर्कस कलाकार बन जाता है। प्रशिक्षण के बाद, सबसे अच्छा नौकरी अनुबंध प्राप्त करते हैं।

कंपनी के संस्थापक गाइ लालबिर्ते, जो 49 साल पहले कनाडाई शहर क्यूबेक सिटी में पैदा हुए थे, एक स्ट्रीट परफॉर्मर थे, एक फायर एक्सटिंगुइशर थे, जो अकॉर्डियन थे और स्टिल्ट्स पर नाचते थे। अस्सी के दशक की शुरुआत में, उन्होंने दो दर्जन साथी कलाकारों को साथ लाया। उन्होंने विभिन्न स्ट्रीट फेस्टिवल में भाग लिया, विशेष रूप से 1984 में जैक्सन कार्टियर द्वारा कनाडा के उद्घाटन की 450 वीं वर्षगांठ के बड़े उत्सव में प्रदर्शन किया। उन्होंने क्यूबेक प्रांत की सरकार की ओर रुख किया, जिसने उपक्रम का समर्थन किया (जिसे कम नहीं किया जा सकता), और नई कंपनी, अपने अस्तित्व के पहले वर्षों में सफलता और असफलताओं की खुराक प्राप्त करने के बाद, अभूतपूर्व ऊंचाइयों को जीतने के लिए नेतृत्व किया।

कनाडियन, विभिन्न देशों में सर्कस कलाकारों के प्रशिक्षण के तरीकों का अध्ययन और महारत हासिल करने के बाद, सबसे प्रसिद्ध सर्कस और सर्कस स्कूलों के मास्टर, उत्कृष्ट कलाकारों और निर्देशकों के साथ बात करके, बहुत मजबूत प्रबंधन के साथ एक संरचना तैयार की। सर्कस के प्रदर्शन के अलावा, कंपनी सक्रिय रूप से अन्य शैलियों में अपनी क्षमता का एहसास कर रही है - टेलीविजन परियोजनाओं, सिनेमा, समारोहों और कॉर्पोरेट कार्यक्रमों के मनोरंजन के हिस्से में, और इसकी सीडी, डीवीडी, स्मृति चिन्ह और अन्य डिजाइनर ब्रांडेड उत्पादों को व्यापक रूप से प्रदर्शित किया गया है।

प्रत्येक सर्कस प्रोग्राम को बनाने में एक से 3 साल तक का समय लगता है, लेकिन वे इसे 12-15 या इससे भी अधिक वर्षों तक उपयोग करते रहे हैं। इसके अलावा, हाल के वर्षों में, उत्पादन का पैमाना बढ़ा है, उदाहरण के लिए, 2008 में एक साथ तीन नए शो लॉन्च किए गए: टोक्यो, मकाऊ और लास वेगास में। प्रत्येक कलाकार के साथ अनुबंध का समापन एक वर्ष से कम नहीं होता है। कुछ शो में कई सालों तक बने रहते हैं।

जब गाइ लालिबर्ट एक नए कार्यक्रम के विचार को जन्म देते हैं, तो वह एक रचनात्मक टीम को इकट्ठा करता है जो इस विचार को सभी पक्षों से विकसित करता है: मुख्य विषय, स्क्रिप्ट, संगीत, प्रकाश, वर्ण, वेशभूषा। ट्रम्प कार्ड - मूल और प्रतिभाशाली निर्देशकों, सर्वश्रेष्ठ कलाकारों, संगीतकारों और निर्देशकों के काम का निमंत्रण, जैसे, उदाहरण के लिए, बेल्जियम फ्रेंको ड्रैगन। एक समय में उन्हें असीमित रचनात्मक स्वतंत्रता दी गई थी और परिणामस्वरूप उन्होंने सिर्क डु सोलेल के लिए कई कृतियों का निर्माण किया: सिर्के डु सॉलेल (1985), वी रेनवेंट द सर्कस (1987), नोवेल अनुभव (1990), साल्टिमबैंको (1992), मिस्टेरे ( 1993) एलेग्रिया (1994), क्विडम (1996), ला नूबा और "ओ" (1998)।

उनकी योजना सभी दुनिया सर्कस की तुलना में पूरी तरह से अलग सिद्धांत पर काम करती है। हाइलाइट है

एक विशेष रचनात्मक शैली में: एक शानदार सर्कस वातावरण के साथ नाटकीय सौंदर्यशास्त्र का एक संलयन और प्रशिक्षित जानवरों के उपयोग की एक मौलिक अस्वीकृति। इसके अलावा, प्रत्येक शो के लिए एक नया संगीत स्कोर विशेष रूप से लिखा गया है, और लाइव गायक पात्रों के रूप में आवश्यक रूप से मंच पर मौजूद हैं। कोई भी चरित्र अपने इतिहास और उद्देश्य के साथ एक अनूठी छवि है। सेट डिजाइन बहुस्तरीय है, एक ही समय में, असाधारण वेशभूषा में कई पात्र अंतरिक्ष की विभिन्न परतों में रहते हैं। कार्रवाई एक एकल धारा है, जिसमें रैपिड्स और शांत बैकवाटर हैं। प्रकाश एक जीवित, क्रिया में पूर्ण सहभागी है। गैर-मानक और बहुत मजबूत कोरियोग्राफिक निर्णय, उदाहरण के लिए, जब संगीत के लिए एक ट्रैंपोलिन क्रॉस ट्रैक पर कूदने वाले कई कलाबाज अद्भुत रूप से सुंदर नमूनों वाले रूप बनाते हैं। कलाकारों का व्यावसायिकता उच्चतम श्रेणी का है।

यह पता चला है कि शुरू से ही यह स्तर रूसियों की भागीदारी सहित निर्धारित किया गया था।

इस सर्कस में रूस से पहला "निगल" पावेल ब्रून द्वारा बताया गया है, जिन्होंने दस से अधिक वर्षों के लिए Cirque du Soleil के साथ सहयोग किया:

"यह सब छोटे और बहुत समय पहले शुरू हुआ था, 1990 में, जब मैंने बहुत पहले रूसी कलाकारों, व्लादिमीर केखयाल और वासिली डेमेनचकोव को नोवेल अनुभव शो में एकीकृत किया। यह एक अद्भुत प्रदर्शन था जिसने सिर्के डू सोइल के लिए खुद को सिर्के डु सॉले के बार में बहुत ऊंचा किया, हालांकि, इस कंपनी के सभी प्रशंसकों के लिए, जो अब वैश्विक स्तर पर शो व्यवसाय का एक सुपर ब्रांड बन गया है। ”

1992 में, पावेल ब्रायुन को "साल्टिमबैंको" के प्रदर्शन के मंचन के लिए आमंत्रित किया गया, जहाँ उन्होंने कोरियोग्राफर डेब्यू ब्राउन की सहायता की। फिर, 1992-93 में, Tsvetnoy बोलवर्ड पर मॉस्को सर्कस के सहयोग से, उन्होंने लास वेगास के "मिस्टेरे" में सर्कस डु सोइल के पहले शो के लिए एक बड़ा एयर नंबर तैयार किया। यह संख्या पूरी तरह से रूसी कलाकारों द्वारा पेश की गई थी, जो कि सिर्के डु सोइल में हमारा पहला "जलसेक" था। 1994 में, पावेल "एलेग्रिया" नाटक के कलात्मक निर्देशक बन गए, जहां उन्होंने स्लावा पोलुनिन को आमंत्रित किया, जिसने लिसेयुम्स के साथ सिर्क डु सोइल के चल रहे सहयोग को शुरू किया। साथ ही, इस शो के लिए, पावेल ने आंद्रेई लेव के निर्देशन में एक एयर नंबर तैयार किया। उस समय "अलेग्रिया" में रूसियों की उपस्थिति पहले से ही काफी ठोस और ठोस थी।

1995 की शुरुआत में, पावेल ब्रून को लास वेगास में "स्थानांतरित" किया गया था, जहां उन्होंने पहले से ही दिखाए गए शो "मिस्ट्रे" के साथ काम का नेतृत्व किया। 1996 में, जब लास वेगास में नए बेलाजियो कैसीनो के लिए पानी के शो "ओ" पर काम शुरू हो रहा था, तब उन्हें एक कलात्मक निर्देशक के रूप में इस परियोजना के लिए आमंत्रित किया गया था, और थोड़ी देर बाद, 1997 में उन्हें लास वेगास डिवीजन के कलात्मक निदेशक और कलात्मक निदेशक बनाया गया। सर्के डु सोइल, जहां उन्होंने दो शो "मिस्टीर" और "ओ" पर एक साथ काम किया। यह कमाल था और बहुत मुश्किल था। उन्होंने 2001 के पतन तक इन दो शो के साथ काम किया, जिसके बाद उन्होंने "ब्रेक" लेने का फैसला किया, और Cirque du Soleil को छोड़ दिया।

इस सर्कस में हमारी प्रतिभा का जलसा कई दिशाओं में होता है। सबसे पहले, बुनियादी ढांचा: रूसी भाषी प्रशिक्षकों, मंच निदेशकों, कला निर्देशकों और वहां भर्ती करने वालों की सूची में: पावेल ब्रायुन, जिन्हें हमने पहले ही उल्लेख किया है, स्लाव पोलुनिन, प्रशिक्षक और मंच निर्देशक बोरिस वेरहॉव्स्की, एंड्री लेव, अलेक्जेंडर मोइसेव, भर्ती विशेषज्ञ पावेल। कोटोव और कई अन्य। दूसरे, यह सर्कस कलाकारों का एक बहुत कुछ है, जिनके बीच में एक्रोबेट्स भाई अरनौतोव, ओलेग कान्टेमिरोव, एलेक्सी ट्वेलनेव, यूक्रेन विक्टर की (किक्टेव) के एक बाजीगर, और अन्य थे। तीसरा, प्रतिभाशाली एथलीट, जैसे, उदाहरण के लिए, खेल कलाबाज़ी में विश्व और यूरोपीय चैंपियनशिप के विजेता और बेलारूस से एलेक्सी ल्यूब्सनी और अनातोली बोरोविकोव, या यारोस्लाव से हमारे नायक, कलाबाजी में दो बार के चैंपियन, एवगेनी इवानोव। मैं विशेष रूप से क्विडम शो से वाल्टिज़ के मुद्दे के प्रमुख और निर्माता कोंस्टेंटिन बेस्चेतनॉय का उल्लेख करना चाहूंगा। यह संख्या, संयोग से, मोंटे कार्लो में ग्रांड प्रिक्स प्राप्त हुई, जिसे सर्के डू सोइल की ओर से वहां भेजा गया था।

जिस तरह एक समय में रूसी बैले ने उस स्तर को दिखाया, जिसके लिए कई देशों के समूह स्ट्रगल करते हैं, इसलिए हमारे सर्कस संख्या के प्रदर्शन में एक उच्च मानक स्थापित करते हैं।

थोड़ा सा इतिहास:

19 वीं शताब्दी के अंत में, सर्कस मॉस्को में लोकप्रिय था, जहां कई मौसमी सर्कस काम करते थे, और सेंट पीटर्सबर्ग में, जहां स्थानीय कुलीनता ने एक उत्कृष्ट सर्कस (अब सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट सर्कस है) का निर्माण करने का अधिकार इटालियन सिनिसेली को पाने में मदद की, जो 1877 में खोला गया था और एक अविश्वसनीय तक पहुंच गया था। शक्ति और लोकप्रियता। इसका पैमाना पैर और घोड़ों की टुकड़ी और सैन्य संगीत के दो गायकों - कुल 400 लोगों की भागीदारी के साथ "अल्जीरिया में फ्रांसीसी सेना" नामक एक अतिरिक्त रंगमंच से आंका जा सकता है। उन दिनों में, Ciniselli सर्कस ने उच्चतम स्तर पर शैली संख्याओं की सबसे विस्तृत श्रृंखला दिखाई। एक निश्चित सीमा तक, वह वह मानक था जो अन्य विश्व सर्कसों द्वारा निर्देशित था।

क्रान्तिकारी रूस के बाद, सर्कस को राज्य द्वारा समर्थन मिलना शुरू हुआ, और सोवियत सर्कस के लिए पहली प्रस्तुतियों, मेकाकोव्स्की और मेयेरहोल्ड द्वारा बनाई गई। XX सदी में, सोवियत सर्कस ने जबरदस्त विकास प्राप्त किया और यूएसएसआर से कई राष्ट्रीयताओं के प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों को शामिल करते हुए, अपने क्षेत्र में सबसे बड़ी संरचना में बदल गया। सबसे जटिल, आश्चर्यजनक कल्पना की चालों के कलाप्रवीण प्रदर्शन को अक्सर कलात्मक अभिव्यक्ति के भोले-भाले साधनों और डिजाइन, संगीत, नृत्यकला और कई सर्कस कृत्यों की रचना के साथ जोड़ा जाता था। लेकिन उड़ान और कूद लाइनों के सौंदर्यशास्त्र, प्लास्टिक, निष्पादन में विशेष आध्यात्मिकता - यह हमारे से दूर नहीं ले जाया जा सकता है। रूसियों को रचनात्मक आविष्कार, संख्या के निरंतर सुधार के लिए सक्रिय आविष्कार की इच्छा से प्रतिष्ठित किया जाता है।

व्याचेस्लाव पोलुनिन पहला रूसी विदूषक था जो एक लंबे समय के लिए सिर्के डु सोइल को आमंत्रित किया गया था। विभिन्न शैलियों के एक मिश्र धातु से उत्पन्न होने वाले गेय क्लॉज़िंग की उनकी विशेष शैली, और प्रेरणा के स्रोतों में रूसी बफूनरी, कॉमेडी डेल आर्टो, स्ट्रीट थियेटर, मार्सेल मार्को के पैंटोमाइम, चैप्लिन, बस्टर कीटन की कला, लियोनिद येंगिबारोव और अन्य शामिल हैं। मेटाफिजिकल क्लाउन पोलुनी का परिचय। Cirque du Soleil में और विदूषक परंपराओं के गठन पर। ग्लोरी के बाद, जिन्होंने अपना नंबर "स्नो स्टॉर्म" बजाया, चार और पूर्व लिसेदेई ने अलग-अलग समय में इस सर्कस के साथ अनुबंध पर हस्ताक्षर किए: सर्गेई शशलेव (1995 के बाद से "ला नुबा", ऑरलैंडो), निकोलस टेरेन्टयेव (2000-2003) शो "एलेग्रिया") और युगल वालेरी केफ्ट, लियोनिद लेइकिन (1997 के बाद "एलेग्रिया" दौरे पर, और 2000 के बाद से - शो "ओ", लास वेगास में)। पिछले साल, लियोनिद को मकाउ में नए ज़िया सर्कस डु सोलेल शो में एक जोकर शो करने के लिए आमंत्रित किया गया था, और इस मामले में लेइकिन की प्रतिभा और अधिकार की बहुत प्रशंसा की गई थी।

1995 में "एलेग्रिया", यूरी मेदवेदेव के शो में सिर्क डु सोइल में सबसे पुराने कलाकारों में से एक, उनकी जगह स्लाव पोलुनिन को लाया गया। उन्होंने न्यूयॉर्क में यूरी को गलती से पाया, जहां उन्होंने टैक्सी ड्राइवर के रूप में काम किया। तगांका थिएटर के पूर्व माइम और अभिनेता लंबे समय तक अपनी खुशी पर विश्वास नहीं कर सकते थे कि वह मंच पर वापस आ गए हैं, और यहां तक \u200b\u200bकि इस तरह के शो की एकल जोकर संख्या में भी ...

प्रदर्शनों के बीच मुझे इस बारे में बताते हुए, यूरी मेदवेदेव एक गड़गड़ाहट की तरह छलनी हो गया, और उसकी नाक नाक से उड़ गई।

यह वही है, ”उन्होंने खुद को पोंछते हुए कहा। - तूफान के साथ कमरे के प्रीमियर के दौरान, मेरी जैकेट लगभग उड़ गई थी और चिपके हुए बाल उतर गए थे। फिर मैंने दर्शकों के नीचे अपनी विग को मुश्किल से देखा।

आज तक, Cirque du Soleil के पास एक विशाल कास्टिंग विभाग है, जो दुनिया भर के सबसे दिलचस्प एथलीटों, उत्कृष्ट एथलीटों और प्रतिभाशाली कलाकारों की खोज और चयन में लगा हुआ है। रूस और पूर्व समाजवादी गणराज्य विशेष रूप से निकट ध्यान के क्षेत्र में हैं। एक छोटा सा विवरण: Cirque du Soleil (www.cirquedusoleil.com) की आधिकारिक वेबसाइट पर भर्ती पर अनुभाग पूरी तरह से रूसी में अनुवादित संस्करण है। यह विस्तार से वर्णन करता है कि आवेदक को किन आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए और नौकरी के लिए आवेदन कैसे करना है, वर्तमान में खुली हुई रिक्तियों की एक पूरी सूची है, और यह सूची हमेशा लंबी रहती है ...

दर्जनों देशों और शहरों में दौरा करने के बाद, एवगेनी इवानोव ने अपना अनुभव साझा किया:

"सबसे पहले मैंने क्रॉस ट्रैंपोलिन ट्रैक पर" फास्ट ट्रैक "नंबर में अलेग्रिया में काम किया। यह एक बड़ा समूह संख्या है जहां आप लगातार एक टीम में काम करते हैं। और पूरी टीम आपके लिए काम करती है, सबसे अंतिम चाल के लिए, सबसे अधिक बार यह ट्रिपल सोमरस था। इन वर्षों में, कमरे का तकनीकी स्तर बहुत बढ़ गया है, खासकर यारोस्लाव के मेरे साथी देश के रूप में इस तरह के आकाओं के आगमन के साथ, मिशा वोरोत्सोव। लेकिन हाल के वर्षों में, मैं एक कूबड़ के साथ एक लाल चरित्र निभाता हूं। यह भी दिलचस्प है क्योंकि यह सभी संख्याओं के साथ जुड़ा हुआ है। किसी भी समय, मैं बाहर जा सकता हूं, घूम सकता हूं, घूम सकता हूं, दर्शकों और अन्य पात्रों के साथ चैट कर सकता हूं। जब मैंने एक तेज़ ट्रक में काम किया, तो मैंने ब्रेक के बीच एक सप्ताह में चार से पांच किताबें पढ़ीं। अब समय नहीं है। मैं एक महीने में मुश्किल से एक पढ़ता हूं।

पूरे शो के लिए, मैं कह सकता हूं कि जब हमने अमेरिका के अपने पहले दौरे पर प्रदर्शन किया, तो मुझे लगा कि यह इतना शानदार शो है, बस सुपर। फिर, जापानी दौरे में, उन्होंने आम तौर पर अच्छा काम किया। हमने अमेरिकी कैसेट को देखा और बहुत आश्चर्यचकित थे: क्या यह वास्तव में था कि हमने कितनी अनाड़ी तरीके से काम किया था? तब यूरोप में एक दौरा था, और अब, जब हम उन टेपों को देखते हैं, तो यह हमें लगता है कि सब कुछ बहुत धीमा और कमजोर है। शायद जब हम एक-दो साल में मौजूदा रिकॉर्डिंग देखेंगे तो हमें भी शर्म आएगी। इसलिए विकास निरंतर है। ”

यूजीन चुप है कि वह उन लोगों में से एक है जिनके लिए शो इस तरह के स्तर पर है। कई वर्षों के अनुभव और सख्त होने के साथ, उत्कृष्ट प्रतिभा वाले इस व्यक्ति ने अपने कंधों पर जिम्मेदारी का एक बड़ा बोझ डाला, ऐसी स्थिति में जहां उनके सहयोगी वोरोत्सोव ने अकिलिस को तोड़ दिया और कई महीनों तक कार्रवाई से बाहर रहे। यूजीन, पहले से ही एक 38 वर्षीय व्यक्ति होने के नाते, पूरे कार्यकाल में प्रतिस्थापन के बिना हर दिन एक ट्रिपल सोमरस कूद गया। उनकी छलांग की सुलेख लाइनें निर्दोष बनी रहीं। यह सच्ची वीरता है, जो दूसरों को अपने काम में ईमानदार और निस्वार्थ होने की प्रेरणा देती है।

एक प्रतिभाशाली व्यक्ति हर चीज में प्रतिभाशाली होता है (वे सिर्फ विश्व चैंपियन नहीं बनते)। सामूहिक संख्या से रेड हंचबैक की एकल भूमिका के लिए संक्रमण केवल बकाया क्षमताओं वाले व्यक्ति के लिए संभव है। यूजीन पूरी तरह से पहचानने योग्य नहीं है, जब वह एक पॉट-बेलिड हंचबैक में बदल जाता है, जो एक बैंगनी मखमली टक्सिडो में कपड़े पहने हुए होता है, और बड़े हीरे के साथ जड़ी एक शानदार रूप से शानदार बनियान। अपने नाटक के साथ, उन्होंने पूरे प्रदर्शन की एक साथ कार्रवाई की ...

एक शो में लंबे समय तक काम करने वाले कलाकारों के लिए, सिर्के डु सोलिल के अंदर, दूसरे में जाने का अवसर है। सामान्य तौर पर, विभिन्न शो के कलाकारों के बीच का संबंध बहुत करीबी होता है। उदाहरण के लिए, येवगेनी इवानोव की बेटी, क्रिस्टीना, जो एक बच्चे के रूप में अलेगरिया के साथ खेलना शुरू कर चुकी थी, अब ऑरलैंडो में डिज्नी लैंड के पास सिर्क डु सोलेल स्थिर थिएटर में ला नुबा शो में सफलतापूर्वक काम करती है।

23 साल की उम्र में आकर्षक मुस्कान और शानदार स्पोर्ट्स फिगर की मालकिन क्रिस्टीना को बहुत व्यापक अनुभव है। जब वह 11 साल की थी, तब उसने सर्कस डु सोइल में काम करना शुरू किया। इससे पहले, जब उसके पिता पहले से ही एलेग्रिया शो में काम कर रहे थे, तो वह लगभग डेढ़ साल के लिए अपने माता-पिता के साथ दौरे पर गई और शो में आने का सपना देखा। मुझे कहना होगा कि यारोस्लाव में, जहाँ वह पैदा हुई थी, पाँच साल की उम्र से माँ और पिताजी उसे खेल खेलने के लिए ले गए। वे चाहते थे कि क्रिस्टीना उन्हीं विषयों में महारत हासिल करे, जो वे करते हैं - कलाबाजी, कलाबाजी ट्रैक पर कूदना। और किसी बिंदु पर - चमत्कारिक रूप से - चरित्र "निम्फ" के प्रदर्शन के लिए उसके लिए एक खाली जगह खाली कर दी गई थी। यह प्रत्येक संख्या के सामने एक छोटा पक्षी है।

"मुझे वास्तव में प्रदर्शन करना पसंद है," क्रिस्टीना कहती है। - आज तक, मैं हर शो से खुश हूं, यह प्रति वर्ष लगभग 400-500 निकास है। मेरे किरदार ने मुझे सभी कलाकारों के साथ मंच पर करीब से देखने और खेलने का मौका दिया। बेशक, मैंने यथासंभव सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन करने के लिए उनसे जितना संभव हो सीखने की कोशिश की। मैं हमेशा पूर्ण समर्पण के लिए प्रयास करता हूं, क्योंकि हम वास्तव में अपनी नौकरी से प्यार करते हैं, और मुझे आशा है कि जनता इसे महसूस करती है। जब लोग खड़े होने के दौरान उठते हैं, तो इससे बहुत संतुष्टि मिलती है - हम देखते हैं कि लोग खुश हैं। यह वह लक्ष्य है जिसके लिए हम प्रयास कर रहे हैं। प्रत्येक वक्ता सबसे अच्छा दिखाने की कोशिश कर रहा है कि वह सक्षम है, और यही वह है जो मुझे सिर्के डु सोलेल के साथ काम करने के बारे में सबसे अधिक पसंद है। ”

क्रिस्टीना की माँ, नताशा इवानोवा, अच्छी तरह से जानती है कि अपनी पोषित सपने को प्राप्त करने के लिए उसकी बेटी की कीमत क्या है। जब यह पता चला कि क्रिस्टीन को एक अनुबंध दिया गया था, तो वे उसके साथ हांगकांग पहुंचे, जहां उन्होंने दौरा किया, जो कि सर्इक डू सोइल के मुख्य केंद्र मॉन्ट्रियल स्टूडियो में था। वह नवंबर 1996 में था। फिर लंबे 3 महीने के प्रशिक्षण के दौरान आया, जिसके दौरान पांच शिक्षकों ने क्रिस्टीना के साथ काम किया: ट्रम्पोलिन, कोरियोग्राफर्स, मिम्स, साथ ही कॉस्ट्यूमर्स और एक अंग्रेजी शिक्षक पर विशिष्ट कूद के लिए एक कोच। मुझे सुबह सात बजे उठना पड़ता था और शाम को लगभग नौ बजे घर लौटता था। प्रति सप्ताह पांच पूर्ण कार्य दिवस। दो दिन की छुट्टी। सौभाग्य से, बचपन से आवेग और उत्साह जैसे गुणों को बचपन में बालकों के भार से निपटने में मदद मिली। यह भी मदद करता है कि वह हमेशा एक बहुत हंसमुख और हंसमुख व्यक्ति बनने के लिए बढ़ी। एक छोटे से चुटकुले और एक मुस्कान ने उसके थके हुए, केंद्रित चेहरे को रोशन किया। शिक्षक क्रिस्टीना से प्यार करते थे और उसके साथ काम करने का आनंद लेते थे। फरवरी 1997 में एम्स्टर्डम में यूरोप में पहले से ही रिहर्सल के बाद दौरे पर लौटना, क्रिस्टीना जल्दी से वयस्क कलाकारों के साथ शो में काम में शामिल हो गई। इसने शारीरिक और नैतिक ताकत का एक पूरा दबाव लिया। संचार सभी अंग्रेजी में था। सर्कस के स्कूल ने बाल कलाकारों के लिए पढ़ाई का अधिकार दिया, लेकिन केवल फ्रेंच में। आप फ्रेंच सीखने के लिए सुबह स्कूल जाने वाले 11 साल के बच्चे की कल्पना कर सकते हैं, और दोपहर में रिहर्सल पर जाते हैं, जहां सभी टीमें अंग्रेजी में होती हैं और फिर शाम को शो में काम शुरू होता है, जहां दोनों भाषाएं मूल रूसी हैं। इसके अलावा, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सर्कस में माँ एक बाहरी व्यक्ति है, उसके आस-पास नहीं होना चाहिए, और पिताजी वही कलाकार हैं जिनके पास खुद का रिहर्सल और काम के घंटे हैं। ऐसा हुआ कि शब्दों को रूसी में एक-दूसरे को कहने का समय नहीं था।

नताल्या इवानोवा एक आह के साथ कहते हैं:

“हाँ, यह बहुत मुश्किल था। लेकिन मैंने इसे देखा, माँ। लेकिन क्रिस्टीना को लगता है कि यह सब कुछ होना चाहिए। मुश्किल, हाँ, लेकिन आवश्यक। और कोई शब्द नहीं है "मुझे नहीं चाहिए"। इसलिए हमने उसे बचपन से पाला। असफलताओं के बिना, उसके लिए प्रीमियर सफल रहा। क्रिस्टीना को हमेशा से ही स्टेज पर परफॉर्म करना पसंद था। लेकिन कलात्मक कौशल धीरे-धीरे बढ़ता गया, क्योंकि वह एक कलाकार नहीं थीं, उन्होंने सार्वजनिक रूप से, मंच पर काम करने की प्रक्रिया में इसका अध्ययन किया। अतीत में हमारा परिवार, शुरू में, एथलीटों का परिवार है, कलाकार नहीं। यह अलग है ... "

क्रिस्टीना खुद एक और याद करती है:

“एक यात्रा के साथ यात्रा करना मेरे जीवन में सबसे अद्भुत अवधियों में से एक है, क्योंकि इसने मुझे कई देशों को देखने, विभिन्न लोगों, संस्कृतियों, परंपराओं, जीवन शैली से मिलने का अवसर दिया। मैं 7 साल के लिए अलेग्रिया के साथ गया। अन्य बातों के अलावा, मैंने क्यूबेक स्कूल प्रणाली पर आधारित एक टूर स्कूल से स्नातक किया है, इसलिए मेरे पास एक कनाडाई डिप्लोमा है। मैंने वहां अंग्रेजी और फ्रेंच सीखी, जिसे अब मैं धाराप्रवाह बोलता हूं। मेरे समय में, हमारे पास 4 शिक्षक थे जिन्होंने लगातार दौरे पर काम किया और 11 छात्रों के साथ अध्ययन किया। "मुझे पता है कि अब पहले से भी अधिक छात्र हैं, और मेरा छोटा भाई टिमोशा भी अब वहां पढ़ रहा है।"

इस तथ्य के बावजूद कि क्रिस्टीना लगातार प्रदर्शन करती है, सप्ताहांत में - प्रति दिन दो शो, ऑरलैंडो में ला नूबा में काम करते हुए, वह अनुपस्थिति में एक स्थानीय उत्पादन कॉलेज से स्नातक करने में कामयाब रही, एक संभावित भविष्य के लिए इंटीरियर डिजाइन में डिप्लोमा प्राप्त किया। कैरियर। उसने प्रशिक्षण के लिए पैसा कमाया। ऐसे भार से किसी और ने दस्तक दी होगी, लेकिन क्रिस्टीना ने नहीं। वह अपने माता-पिता को वर्ष में कई बार देखती है, जब उन्हें सप्ताहांत दिया जाता है, या छुट्टी शुरू होती है। हर साल उनके साथ रूस जाने की कोशिश करता है। बेशक, क्रिस्टीना को चोट और कमजोरी के क्षण हैं, जब सब कुछ नारकीय श्रम लगता है। ऐसी जीवनशैली कमजोरों के लिए नहीं है। लेकिन पसंदीदा चीज बचपन से सबसे अच्छी प्रेरणा है।

टूरिंग कंपनियां Cirque du Soleil का एक विशेष गौरव और चिंता हैं। परिचारकों और घर के सदस्यों के साथ औसतन एक सर्कस शिविर में दो सौ लोगों की संख्या होती है। आमतौर पर यह इस तरह दिखता है: चारों ओर बर्फ-सफेद (या धारीदार नीला-पीला) ढाई हजार सीटों के लिए एक बड़ा शीर्ष होता है, जिसमें कई अलग-अलग ऊंचे स्थान और झंडे होते हैं, दुकानों और साइडबोर्ड के साथ एक व्यापक फ़ोयर होता है, जिसमें एक गोलाकार शहर होता है, जिसमें टिकट कार्यालय, प्रशासनिक कार कॉम्प्लेक्स, एक भोजन कक्ष शामिल होता है। कर्मचारियों और कलाकारों के लिए, इंस्टॉलर के लिए एक टेक्नो-ज़ोन, इलेक्ट्रिकल इंस्टॉलेशन, वॉटर-टॉयलेट संचार, पचास अस्थायी रूप से किराए पर टिकट और पहियों पर तीन स्कूल भवनों के लिए एक पेन। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि शहर से सर्कस को केवल पानी और टेलीफोन संचार की आवश्यकता होती है, और इसी तरह, बिजली की पीढ़ी तक - अपने स्वयं के। सर्कस शहर के प्रवेश द्वार पर - एक प्रभावशाली गार्डहाउस, क्षेत्र अपने आप में एक नाजुक, लेकिन उच्च और टिकाऊ जाल से घिरा हुआ है।

यह अपने नियमों, कानूनों, स्थापित परंपराओं के साथ एक सूक्ष्म जगत है। उदाहरण के लिए, एक वर्ष के बाद, तथाकथित "टैलेंट शो" पारंपरिक रूप से आयोजित किया जाता है, जब एक विशेष संगीत कार्यक्रम में हर कोई जो एक-दूसरे के लिए अपनी वैकल्पिक प्रतिभाओं का प्रदर्शन करना चाहते हैं: गाते हैं, नृत्य करते हैं, नृत्य करते हैं, संगीत में भारी धातु का प्रदर्शन करते हैं। या फिर एक "टेक्नो शो" भी है, स्किट जैसा कुछ, जब शो बंद हो जाता है, जब दर्शक शो के कलाकार होते हैं, और परिचारक और परिवार के सदस्य शो की पैरोडी और दौरे पर रिश्ते बनाते हैं, कभी-कभी बहुत ही विडंबनापूर्ण तरीके से। कलाकारों की पत्नियां सबसे अधिक जानकार लोग हैं, मुंह से काम करने वाले शब्द, चौतरफा मदद के संबंध में व्यापक है, उदाहरण के लिए, बच्चों की देखभाल करने के लिए। युवा लोग नाइट क्लबों में नृत्य का आनंद लेते हैं। सर्कस कम्यून समय-समय पर शतरंज में बड़े पैमाने पर उत्सुक है, अनौपचारिक टूर्नामेंट की व्यवस्था करता है, फिर पिंग-पोंग, अब मैक्सिकन साल्सा पाठ्यक्रमों में भाग ले रहा है, या पेंटबॉल में एक दूर के खेल में जा रहा है।

सर्कस के बच्चों को विभिन्न देशों में कई तरह की परिस्थितियों के अनुकूल अनुभव होता है। उनके पास विशेषाधिकार हैं जो सामान्य बच्चों के लिए सुलभ नहीं हैं, उदाहरण के लिए, वरिष्ठ व्यक्तियों और माता-पिता-कलाकारों की कंपनी में प्रत्येक प्रीमियर के बाद उच्च-समाज समारोह में भाग लेना। या उन शहरों में सबसे अच्छे संग्रहालयों और आकर्षणों के लिए यात्राएं जहां शो आते हैं। बच्चों को अनुप्रस्थ सुतली में डेस्क पर या उनके कंधों पर आराम करने वाले घुटनों के साथ कक्षा में बैठने की अनुमति है, क्योंकि इसे निषिद्ध करना बेकार है। वे सभी धाराप्रवाह तीन या चार भाषाएं बोलते हैं, हालांकि वे बिना किसी उच्चारण के अपनी मूल भाषा बोलते हैं, स्कूल में आने वाले अगले पत्रकारों को जीवंत साक्षात्कार देने में सक्षम हैं, साथ ही पार्टियों में छोटे स्तर की बातचीत को बनाए रखते हैं।

वे जानते हैं कि हर कोई एक ही नाव में है, इसलिए आपको एक दूसरे के संबंध में अधिक जिम्मेदार और सावधान रहने की आवश्यकता है - निरंतर यात्रा के कारण घनिष्ठ संचार का चक्र जबरन सीमित है। इसलिए - अन्य लोगों के राष्ट्रीय, सांस्कृतिक और अन्य विचारों के संबंध में सहिष्णुता। छोटे के लिए हाई स्कूल के छात्र लगभग भाई-बहनों और भाइयों की तरह हैं, उनके साथ - निरंतर करीबी संचार।

नताशा इवानोवा का कहना है:

"एक दौरे पर परिवार की परंपरा एक अलग बातचीत है। उदाहरण के लिए, हमारे परिवार में यह आपके जन्मदिन का जश्न मनाने के लिए मजेदार है, और न केवल मेहमानों को स्वादिष्ट रूप से खिलाने के लिए, बल्कि सभी को खुश करना चाहिए ताकि कोई भी ऊब न जाए। खेलो, गाओ, नाचो। दुर्भाग्य से, पर्यटन में सामान्य पारिवारिक परंपराओं को बनाए रखना मुश्किल है। वे घर पर बनाए रखने में आसान होते हैं जब आप अपने पसंदीदा वस्तुओं से घिरे होते हैं, लोग आपके निकट और प्रिय होते हैं। लेकिन दौरे पर यह नहीं है। हमेशा नई परिस्थितियों के अनुकूल होना चाहिए। ”

बेशक, अंतहीन स्थानान्तरण के साथ, उनके पास रूस में करीबी दोस्तों के साथ संचार की कमी है, वे अपने मूल यारोस्लाव को याद करते हैं, लगातार घर बुलाते हैं, चाहे कितना पैसा खर्च हो। लेकिन दूसरी तरफ, वे अपने माता-पिता या दोस्तों को दौरे पर रहने, दुनिया को देखने के लिए आमंत्रित करने के लिए हर अवसर का उपयोग करते हैं। और वे वास्तव में खूबसूरत जगहों, संग्रहालयों, विविध प्रकृति को देखने, अन्य राष्ट्रीयताओं के लोगों के साथ दोस्ती करने के अवसर की सराहना करते हैं।

अपने काम के दौरान, इवानोव परिवार ने दुनिया भर के दौरे के साथ एक दौर बनाया: जापान और न्यूजीलैंड के माध्यम से ऑस्ट्रेलिया के साथ, कई यूरोपीय देशों के साथ, संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा में, ब्राजील, अर्जेंटीना और चिली तक। हर साल वे अपने प्रियजनों को देखने के लिए यारोस्लाव की छुट्टी पर घर जाते हैं, और उनका आरामदायक अपार्टमेंट धीरे-धीरे विदेशी स्मृति चिन्ह से भर जाता है।

यूजीन कहते हैं:

“दौरे पर अलग-अलग चीजें होती हैं। एक बार जब हम देश से देश के लिए विमान से उड़ान भरी और सीमा शुल्क निरीक्षण के माध्यम से चले गए। सीमा शुल्क अधिकारी ने मुझे संदिग्ध रूप से परीक्षण द्वार के माध्यम से जाने, मेरी जेबों को बाहर करने, हाथ उठाने, संक्षेप में, सभी पक्षों से जांच की, और फिर मेरे पैरों पर सिर हिलाया और पूछा: आपके पास वहाँ क्या है? मैं कहता हूं: कहां? मैं धुरी पर घूमता हूं, मुझे कुछ भी समझ नहीं आता है। पैर, मैं कहता हूं। वह मुझे आदेश देता है: अपनी पतलून उतारो। मैं अपने पैरों को थोड़ा ऊपर खींचता हूं और सीमा शुल्क अधिकारी मोटे रूप से शरमाना शुरू कर देता है, इसलिए वह शर्मिंदा और शर्मिंदा महसूस करता है। जाहिर है, वह कल्पना भी नहीं कर सकता था कि ऐसी मांसपेशियां वास्तव में मानव बछड़ों पर हो सकती हैं। मैंने बाद में माफी मांगी। ”

यूजीन को वास्तव में ऑस्ट्रेलिया, जापान, यूरोप का दौरा पसंद आया। उनके अनुसार, जापान में, दर्शकों ने कुछ अधिक संयमित प्रतिक्रिया व्यक्त की, यूरोप में, विशेष रूप से स्पेन में, चिल्लाने, चिल्लाने, उग्र तालियाँ। और जब झुनिया ने रेड हंचबैक की भूमिका निभानी शुरू की, तो उसने दर्शकों की प्रतिक्रिया में अधिक बारीकियों को नोटिस करना शुरू कर दिया। उनकी राय में, देश की परवाह किए बिना, शुक्रवार की रात सबसे अच्छा दर्शक है। सप्ताह के अंत के बाद विश्राम और अन्य सुख हैं। सबसे सुस्त दर्शक रविवार की सुबह है। किसी को देर हो गई, किसी को पर्याप्त नींद नहीं मिली। बहुत सारे बच्चे हैं जो विचलित हैं। अमेरिकी बच्चों की तरह हैं, उन्हें लगातार कार्रवाई की आवश्यकता होती है, अगर कोई ठहराव है, तो वे तुरंत पॉपकॉर्न खाना शुरू करते हैं और संवाद करते हैं। और जापानी चौड़ी आँखों से देखेंगे और जितना चाहें मुँह खोलेंगे, चाहे आप अभी भी खड़े हों।

खुले मुंह से देखने के लिए कुछ है।

रूस में आगमन पर बातचीत पहले से ही चल रही है, इसलिए कि जल्द ही सर्के डु सोइल का दौरा हमारे साथ होगा।

स्टेशनरी शो एक और "निरंतरता कहानी" हैं। प्रत्येक परियोजना को कई वर्षों के संचालन के लिए डिज़ाइन किया गया है। उदाहरण के लिए, शो "मिस्टर" 1993 से चल रहा है, और आज तक बहुत सफलतापूर्वक है। सर्कस कार्यकर्ता अपने निवास स्थान पर आवास किराए पर लेते हैं या खरीदते हैं और एक सामान्य शहर का जीवन जीते हैं, लेकिन विशेष परिस्थितियों में काम करते हैं। सर्कस की क्षमताओं का दायरा रॉबर्ट लेपेज के एक साक्षात्कार के एक छोटे से उद्धरण से स्पष्ट होता है, जिन्होंने सिर्के डु सॉइल के लिए शो "का" का निर्देशन किया था, जिसमें नेवादा के सबसे तेजी से बढ़ते शहर में एक स्थिर हॉल है:

“लास वेगास में, एक बहुत ही अजीब स्थिति। बहुत पैसा है, चारों ओर केवल बहुमूत्रियां हैं, इसलिए वहां पैसे का कोई सवाल ही नहीं है। वे कहते हैं: "हमारी एकमात्र इच्छा आपके साथ काम करना है।" - "अच्छा। मैं आपकी कैसे सेवा कर सकता हूं?" "ऐसा कुछ आविष्कार करें, जिसे पहले किसी ने नहीं देखा हो। जो आप चाहते हैं, प्रयोग करें, कोशिश करें, नई तकनीकों के साथ आएं, किसी भी शोध, परीक्षण का संचालन करें, जिसकी आपको केवल आवश्यकता है। आप तब तक काम कर सकते हैं जब तक आपको आवश्यकता हो। आप महसूस करेंगे कि आप उन चीजों के लिए आए हैं जो आपके सामने नहीं थीं। " ऐसी स्थितियां हैं। हमने काम किया, सभी प्रकार के प्रयोग किए, आविष्कार किए, प्रयोग किए ... और शो के लिए कुल बजट केवल $ 200 मिलियन के अंत में दिखाई दिया। "

परिणामस्वरूप, नई प्रौद्योगिकियों के आविष्कार के लिए, कै शो (मार्शल आर्ट की भावना में एक महाकाव्य कहानी) को तकनीकी उपकरणों में उत्कृष्ट उपलब्धियों के लिए 2008 में विशेष पुरस्कार मिला। मंच पर सात स्वतंत्र प्लेटफार्मों का उपयोग किया जाता है: मुख्य मंच अपने हिंद पैरों पर खड़ा हो सकता है और तीन आयामों में घूम सकता है एक विशाल लीवर के साथ, पांच ध्रुव नीचे से निकलते हैं और फिर से गायब हो जाते हैं, जिस पर एक्रोबेट्स कूदते हैं, और गहरे नीचे अदृश्य सार्वजनिक सुरक्षा के ऊपर से गोताखोर कलाकारों की रक्षा करते हैं। यहां तक \u200b\u200bकि सर्कस की वेबसाइट पर इस शो के वीडियो क्लिप को देखा जा रहा है।

भविष्य की परियोजनाओं में अधिक से अधिक नवाचार और मिश्र धातु के मिश्र धातु शामिल होंगे, जैसे कि मल्टीमीडिया के अवसर, नृत्य, विभिन्न मार्शल आर्ट, भ्रम की चाल, उदाहरण के लिए, नए शो "क्रिस एंगेल® विश्वास ™" के लिए। क्रिस एंजेल खुद नए नाटक के बारे में निम्नलिखित बातें कहते हैं:

“लोग मेरे पास आते हैं और पूछते हैं कि आपका शो कैसा दिखता है? और यहां आपके लिए सच्चाई है: अप्रत्याशित की उम्मीद करें, क्योंकि यह दृश्य मेरी बेतहाशा कल्पनाओं से परे हो गया है। यह समझ से परे है। यह शो आपको एक विशेष अनुभव प्रदान करता है, जो मनोरंजन जगत की अब तक की पेशकशों से अलग है। मेरा विश्वास करो। ”

इस तरह की एक सफलता की कहानी के साथ Cirque du Soleil अद्वितीय है। यह अपने युग में एक बार संभव है। अब Cirque du Soleil वास्तव में वैश्विक वाणिज्यिक मनोरंजन उद्योग विकसित कर रहा है। लालिबेरेट अपने सर्कस के पैमाने और स्थापित नाम लेता है। उनकी परियोजनाएं पूरी तरह से नए विचारों के लिए जीवन की शुरुआत देती हैं और बड़ी संख्या में लोगों को खिलाती हैं, कंपनी कई दान पहल में भाग लेती है।

विश्व सर्कस के इतिहास के सबसे अच्छे समकालीन विशेषज्ञों में से एक, पास्कल जैकब का मानना \u200b\u200bहै कि भविष्य में Cirque du Soleil विश्व व्यापार में वैश्वीकरण की प्रक्रियाओं के कारण एक पूर्ण एकाधिकार बन जाएगा। पश्चिम में, इस क्षेत्र में, कोर्का डू सोलेल जल्द ही सर्वव्यापी होगा, कोका कोला की तरह। वहाँ, शब्द "सर्कस" और सर्क डु सॉली का अर्थ धीरे-धीरे विलीन हो जाता है, जैसा कि पिछले साल से पहले था, अमेरिका में "सर्कस" शब्द का अर्थ "बर्नम एंड बेली ग्रेटेस्ट शो फॉर अर्थ" का तमाशा था।

पावेल ब्रून, एक बार आर्टिस्टिक डायरेक्टर और लास वेगास डिवीजन के आर्टिस्टिक डायरेक्टर, सिर्क डु सोलेल, जो हमने शुरुआत में उल्लेख किया था, कहते हैं:

उन्होंने कहा, "सिर्क डू सोइल में रूसियों के महत्व को कम करना मुश्किल है। क्यों? हां, क्योंकि सर्कस और थिएटर की कला और खेल में रूसी परंपराएं और प्रौद्योगिकियां बहुत अधिक और गहरी हैं। Cirque du Soleil सचमुच क्यूबेक की सड़कों पर शुरू हुआ, ऊपर के बारे में कुछ भी नहीं जानता, लेकिन, अपने क्रेडिट के लिए, बिना किसी डर के। कदम से कदम, एक रूसी कलाकार को एक के बाद एक Cirque du Soleil में लाना, नंबर के बाद नंबर बनाना, प्रशिक्षक के बाद कोच को शामिल करना, हमने सर्कस को इस तथ्य से परिचित कराया कि हम जानते हैं और दुनिया में कई (यदि सभी नहीं तो) से बेहतर हैं। ”

शेष सर्कस की दुनिया पर इस उदाहरण के प्रभाव को कम करके आंका नहीं जा सकता है। पहले से ही, Cirque du Soleil के प्रदर्शन को देखने वाले दर्शकों की संख्या 80 मिलियन दर्शकों को अन्य महाद्वीपों पर आ रही है।

Cirque du Soleil का एक शो देखने के बाद, आप में से कोई भी अपने आप को एक रंगीन कार्यक्रम खरीद सकता है, इसे अंतिम पृष्ठ पर खोल सकता है, मंडली की संरचना को देख सकता है, फोटो, नाम और देशों के साथ, जो कहां से हैं, और पता लगा सकते हैं कि हमारे कितने लोग हैं। और फिर, प्रदर्शन समाप्त होने के बाद, आधिकारिक निकास से संपर्क करें और उनसे रूसी में कहें: “नमस्कार, दोस्तों। आपकी कला के लिए धन्यवाद। और इवानोव्स आज कैसे कर रहे हैं? ”

इरीना टेरेंटिएवा।