लोकगीतों की विधाएँ संस्कार काव्य से संबंधित होती हैं। लोककथाओं की अवधारणा, प्रकार और वर्गीकरण

(Poiché quanto sotto riportato è parte della mia tesi di laurea magistrale, se desiderate copiare il testo vi prego di citare semper la fonte e l'orore (मार्गरीटा सांगुनेटी)। ग्रेजी।)

लोकगीत की शैलियाँ प्रदर्शन के तरीके और पाठ के विभिन्न संयोजनों के मेलजोल, स्वरभंग, आंदोलनों (गायन, गायन और नृत्य, कहानी, अभिनय आदि) के साथ भी भिन्न होती हैं।

समाज के सामाजिक जीवन में बदलाव के साथ, रूसी लोककथाओं में नई शैलियों का उदय हुआ: सैनिक, कोचमैन, बुर्का गाने। उद्योग और शहरों की वृद्धि ने रोमांस, उपाख्यानों, श्रमिकों, स्कूल और छात्र लोककथाओं को जन्म दिया।

लोककथाओं में शैलियां हैं उत्पादककी गहराई में, जिसमें नए कार्य दिखाई दे सकते हैं। अब ये डिटिज, कहावतें, शहर के गीत, उपाख्यान, कई प्रकार के बच्चों के लोकगीत हैं। शैलियां हैं अनुर्वर, लेकिन जारी है। इस प्रकार, नई लोक कथाएं दिखाई नहीं देती हैं, लेकिन पुराने अभी भी बताए गए हैं। कई पुराने गाने भी गाए हैं। लेकिन लाइव प्रदर्शन में बाइलिनस और ऐतिहासिक गाने व्यावहारिक रूप से ध्वनि नहीं करते हैं।

विकास के चरण के आधार पर, लोककथाओं को आमतौर पर विभाजित किया जाता है प्रारंभिक पारंपरिक लोकगीत, क्लासिक लोकगीत और देर से पारंपरिकलोककथाओं। प्रत्येक समूह लोक कला के विकास के इस चरण के लिए विशिष्ट शैलियों का मालिक है।

प्रारंभिक पारंपरिक लोकगीत

1. श्रम गीत.

इन गीतों को सभी लोगों के बीच जाना जाता है, जो श्रम प्रक्रियाओं (वजन उठाने के दौरान, एक खेत की जुताई, मैन्युअल रूप से अनाज पीसने आदि) के दौरान किए गए थे।

ऐसे गीत एकल काम में गाए जा सकते थे, लेकिन वे सहयोगी कार्यों में विशेष रूप से महत्वपूर्ण थे, क्योंकि वे एक साथ कार्रवाई के लिए आदेश देते थे।

उनका मुख्य तत्व ताल था जो श्रम प्रक्रिया का आयोजन करता था।

2. भाग्य बताने और षड्यंत्र करने वाला.

फॉर्च्यून बताना भविष्य को पहचानने का एक साधन है। भविष्य को पहचानने के लिए, एक को मुड़ना पड़ा बुरी आत्माओंइसलिए, भाग्य-कहने को एक पापी और खतरनाक गतिविधि के रूप में माना जाता था।

भाग्य-बताने के लिए, स्थानों को चुना गया था, जहां लोगों के अनुसार, "अन्य दुनिया" के निवासियों के साथ संपर्क करना संभव था, साथ ही दिन के समय जिस पर यह संपर्क सबसे अधिक संभावना था।

फॉर्च्यून-टेलिंग "संकेतों" की व्याख्या करने की विधि पर आधारित थी: शब्द दुर्घटनावश सुनाई देना, पानी में प्रतिबिंब, जानवरों का व्यवहार आदि। इन "संकेतों" को प्राप्त करने के लिए, ऐसी कार्रवाई की गई जिसमें वस्तुओं, जानवरों, पौधों का उपयोग किया गया था। कभी-कभी क्रिया मौखिक सूत्रों के साथ होती थी।

शास्त्रीय लोकगीत

1. संस्कार और औपचारिक लोकगीत

अनुष्ठानिक लोकगीतों में मौखिक, संगीत, नाटकीय, खेल और कोरियोग्राफिक विधाएँ शामिल थीं।

समारोहों का अनुष्ठान और जादुई अर्थ था, इसमें रोजमर्रा की जिंदगी और काम में मानव व्यवहार के नियम शामिल थे। वे आमतौर पर श्रम और परिवार में विभाजित होते हैं।

1.1 श्रम संस्कार: कैलेंडर संस्कार

संक्रांति और प्रकृति में संबंधित परिवर्तनों पर प्राचीन स्लावों की टिप्पणियों ने पौराणिक मान्यताओं और व्यावहारिक श्रम कौशल, अनुष्ठानों, संकेतों और कहावतों में निहित की एक प्रणाली का गठन किया।

धीरे-धीरे, समारोहों ने एक वार्षिक चक्र का गठन किया, और सबसे महत्वपूर्ण छुट्टियां सर्दियों और गर्मियों के संक्रांति के साथ मेल खाने के लिए समयबद्ध थीं।

सर्दी, वसंत, ग्रीष्म और शरद ऋतु समारोह हैं।

1.2. परिवार संस्कार

कैलेंडर संस्कार के विपरीत, पारिवारिक संस्कार का नायक एक वास्तविक व्यक्ति है। संस्कार उनके जीवन की कई घटनाओं के साथ थे, जिनमें से सबसे महत्वपूर्ण थे जन्म, विवाह और मृत्यु।

विवाह समारोह सबसे विकसित था, इसकी अपनी विशेषताएँ और कानून थे, इसकी पौराणिक कथाएँ और इसकी कविताएँ।

1.3। विलाप

यह लोककथाओं की एक प्राचीन शैली है जो आनुवंशिक रूप से एक अंतिम संस्कार से जुड़ी है। विलापों के चित्रण का उद्देश्य जीवन में दुखद है, इसलिए उन में गीतात्मक शुरुआत दृढ़ता से व्यक्त की जाती है, माधुर्य खराब रूप से व्यक्त किया जाता है, और पाठ सामग्री में कई विस्मयादिबोधक-पूछताछ के निर्माण, समानार्थक दोहराव, एकमतता आदि मिल सकते हैं।

2. लोकगीतों की छोटी विधाएँ। Paremias।

छोटे लोक शैलियों में ऐसे कार्य शामिल हैं जो शैली संबद्धता में भिन्न हैं, लेकिन एक सामान्य बाहरी विशेषता है - एक छोटी मात्रा।

लोकगीत गद्य, या पेरेमीस की छोटी शैलियाँ बहुत विविध हैं: कहावत, कहावत, संकेत, पहेलियां, चुटकुले, बातें, जीभ जुड़वाँ, सज़ाएँ, शुभकामनाएँ, शाप, और इसी तरह।

3. परिकथाएं(देखें § 2.)

3.1. पशु कथाएँ

3.2. परिकथाएं

3.3। घरेलू किस्से

3.3.1. किस्सा किस्सा

3.3.2. लघु कथाएँ

4. अपूर्व गद्य

परी कथा गद्य में परियों की कहानियों के अलावा एक अन्यता है: उनके काम वास्तविक समय, वास्तविक इलाके और वास्तविक लोगों तक सीमित हैं। गैर-कथा गद्य को साधारण भाषण की धारा से अलगाव की कमी, विशेष शैली और शैली के कैनन की अनुपस्थिति की विशेषता है। सबसे सामान्य अर्थों में, हम कह सकते हैं कि उनके कामों को प्रामाणिक के बारे में एक महाकाव्य की शैलीगत रूप की विशेषता है।

सबसे स्थिर घटक चरित्र है, जिसके चारों ओर शेष सभी सामग्री coalesces है।

शानदार गद्य का एक महत्वपूर्ण संकेत साजिश है। आमतौर पर भूखंडों में एक भ्रूण का रूप (एकल मकसद) होता है, लेकिन इसे संक्षिप्त रूप से और विस्तार से प्रसारित किया जा सकता है।

गैर-काल्पनिक गद्य के कार्य संदूषण में सक्षम हैं।

निम्नलिखित विधाएँ परियों की कहानी के गद्य से संबंधित हैं: परंपराएँ, किंवदंतियाँ और पौराणिक कहानियाँ।

5. महाकाव्य

महाकाव्य महाकाव्य गीत हैं जिसमें प्राचीन रूसी इतिहास के वीर प्रसंग या व्यक्तिगत प्रसंग गाए जाते हैं।

जैसा कि परियों की कहानियों में, दुश्मनों की पौराणिक छवियां महाकाव्यों में दिखाई देती हैं, पात्रों का पुनर्जन्म होता है, जानवर नायकों की मदद करते हैं।

महाकाव्य में एक वीर या उपन्यासकार पात्र होता है: वीर महाकाव्यों का विचार रूसी भूमि की एकता और स्वतंत्रता का गौरव है, वैवाहिक निष्ठा, सच्ची मित्रता महाकाव्य कहानियों में गौरवशाली थी, व्यक्तिगत रसों का घमंड (घमंड, अहंकार) था।

6. ऐतिहासिक गीत

ऐतिहासिक गीत लोककथाओं महाकाव्य, गीत और गीत गीत हैं, जिनमें से सामग्री विशिष्ट घटनाओं और रूसी इतिहास के वास्तविक व्यक्तियों के लिए समर्पित है और लोगों के राष्ट्रीय हितों और आदर्शों को व्यक्त करती है।

7. बैलाड्स

लोक गाथाएँ एक दुखद घटना के बारे में गीत हैं। गाथागीत व्यक्तिगत, पारिवारिक-घरेलू विषयों की विशेषता है। रोड़े के केंद्र में नैतिक मुद्दे हैं: प्यार और नफरत, निष्ठा और विश्वासघात, अपराध और पश्चाताप।

8. आध्यात्मिक कविताएँ

आध्यात्मिक छंद धार्मिक सामग्री के गीत हैं।

आध्यात्मिक छंद की मुख्य विशेषता ईसाई से धर्मनिरपेक्ष हर चीज का विरोध है।

आध्यात्मिक छंद विषम हैं। मौखिक अस्तित्व में, उन्होंने महाकाव्यों, ऐतिहासिक गीतों, गीतों, गीतों, गीतों के साथ बातचीत की।

9. गीतात्मक गैर-अनुष्ठान गीत

लोक गीतों में, शब्द और माधुर्य अविभाज्य हैं। गीतों का मुख्य उद्देश्य अपनी भावनाओं, विचारों और मनोदशाओं को सीधे व्यक्त करके लोगों के रवैये को प्रकट करना है।

इन गीतों ने विभिन्न स्थितियों में रूसी लोगों के विशिष्ट अनुभवों को व्यक्त किया।

10. लोकगीत थियेटर।

लोक रंगमंच लोगों का एक पारंपरिक नाटकीय काम है।

लोकगीत रंगमंच की विशिष्ट विशेषताएं एक दृश्य की अनुपस्थिति, कलाकारों और दर्शकों के अलगाव, वास्तविकता के प्रतिबिंब के रूप में कार्रवाई, एक अन्य वस्तु छवि में कलाकार का परिवर्तन, प्रदर्शन का सौंदर्य अभिविन्यास है।

नाटकों को अक्सर लिखित रूप में वितरित किया जाता था, पूर्वाभ्यास किया जाता था, जिसमें सुधार को शामिल नहीं किया गया था।

लोकगीत थियेटर में शामिल हैं: बूथ, यात्रा चित्रों का रंगमंच (रेक), राष्ट्रीय कठपुतली थियेटर और लोक नाटक।

11. बच्चों के लोकगीत।

बच्चों के लोकगीत मौखिक कला का एक विशिष्ट क्षेत्र है, जो वयस्क लोककथाओं के विपरीत, अपने स्वयं के कविताओं, अपने स्वयं के रूपों और इसके वाहक हैं।

बच्चों के लोककथाओं की एक सामान्य, सामान्य विशेषता एक खेल के साथ साहित्यिक पाठ का सहसंबंध है।

बच्चों के लोकगीतों का काम वयस्कों द्वारा बच्चों (मातृ लोकगीतों) और खुद बच्चों (वास्तव में बच्चों के लोकगीत) के लिए किया जाता है।

देर से पारंपरिक लोकगीत

स्वर्गीय पारंपरिक लोकगीत विभिन्न शैलियों और विभिन्न अभिविन्यासों के कार्यों का एक संग्रह है जो औद्योगिक विकास की शुरुआत, शहरों के विकास, सामंती गांव के पतन के बाद से किसान, शहरी, सैनिक, काम और अन्य वातावरण में बनाए गए हैं।

स्वर्गीय पारंपरिक लोकगीतों को छोटी संख्या में काम करने की विशेषता है और सामान्य तौर पर, शास्त्रीय लोककथाओं की तुलना में एक कम कलात्मक स्तर।

1. ditties

Chastooshka एक लघु गाया जाने वाला लोक गीत है जो एक विशिष्ट राग के लिए तेज गति से किया जाता है।

Ditties का विषय विविध है। उनमें से अधिकांश प्रेम और परिवार-परिवार के विषयों के लिए समर्पित हैं। लेकिन अक्सर वे लोगों के आधुनिक जीवन को दर्शाते हैं, देश में जो बदलाव हो रहे हैं उनमें तेज राजनीतिक संकेत शामिल हैं। दिति को अपने नायकों, विडंबनाओं और कभी-कभी तीखे व्यंग्य के साथ एक विनम्र रवैये की विशेषता है।

2. कार्यकर्ताओं का लोकगीत

श्रमिकों के लोकगीत - मौखिक लोकगीत जो काम के माहौल में बनाए गए थे या इसके द्वारा आत्मसात किए गए थे और उन्हें इतना संसाधित किया गया था कि वे इस विशेष वातावरण की आध्यात्मिक आवश्यकताओं को प्रतिबिंबित करने लगे थे।

किटी के विपरीत, श्रमिकों के लोकगीत एक राष्ट्रीय, अखिल रूसी घटना में नहीं बदले। इसकी विशेषता विशेषता किसी दिए गए औद्योगिक क्षेत्र के भीतर स्थानीयता, अलगाव है। उदाहरण के लिए, पेट्रोज़ावोडस्क, डोनबास, उरल्स, अल्ताई और साइबेरिया के कारखानों, संयंत्रों और खानों के श्रमिकों को लगभग एक-दूसरे के मौखिक कार्यों का पता नहीं था।

श्रमिकों के लोकगीतों में, गीत शैलियों की प्रबलता थी। गीतों में एक साधारण कार्यकर्ता की कठोर काम करने और रहने की स्थिति को दर्शाया गया है, जो उत्पीड़कों के निष्क्रिय जीवन के साथ विपरीत है - उद्यमों के मालिकों, ओवरसियर।

एक गीत के रूप में, ये मोनोलॉग, शिकायतें हैं।

3. महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की अवधि के लोकगीत।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की अवधि के लोकगीत - ये विभिन्न शैलियों के कार्य हैं: गीत, गद्य, कामोद्दीपक। वे घटनाओं और लड़ाई में भाग लेने वालों, कारखानों और पौधों के श्रमिकों, सामूहिक खेत के मैदान, पक्षपात आदि द्वारा बनाए गए थे।

ये कार्य यूएसएसआर के लोगों के जीवन और संघर्ष को दर्शाते हैं, देश के रक्षकों की वीरता, जीत में विश्वास, जीत की खुशी, प्यार में निष्ठा और विश्वासघात।

अपने काम में, हम परियों की कहानियों की शास्त्रीय लोककथाओं पर अधिक विस्तार से ध्यान देंगे।

साहित्य शोधकर्ता कुछ किस्मों या लोक कलाओं के प्रकारों में अंतर करते हैं। लोककथाओं को अलग-अलग विशेषताओं के अनुसार विभाजित किया जाता है, लेकिन अक्सर निम्नलिखित प्रजातियों के समूहों को प्रतिष्ठित किया जाता है:

श्रम गीत
यह एक प्रकार की गीत शैली है, जिसकी मुख्य विशेषता काम की अनिवार्य संगत है। इस तरह के लोकगीत सामूहिक, सामान्य कार्य प्रक्रिया को व्यवस्थित करने की एक विधि है। इसका उद्देश्य एक सरल मकसद और शब्दों के साथ लय को निर्धारित करना है।

कैलेंडर लोकगीत
गठन कैलेंडर वर्ष की रस्म परंपराओं पर आधारित था। एक किसान के जीवन का तरीका जो "भूमि पर" काम करता है, काफी हद तक मौसम की स्थिति पर निर्भर करता है। इसने सौभाग्य, समृद्धि, अच्छी फसल, आदि को आकर्षित करने के लिए डिज़ाइन किए गए विभिन्न अनुष्ठानों की एक बड़ी संख्या को जन्म दिया। सबसे प्रसिद्ध और महत्वपूर्ण छुट्टियां थीं क्रिसमस, मस्लेनित्सा, ईस्टर, एपिफेनी और ट्रिनिटी। प्रत्येक छुट्टी हमेशा गीतों, मंत्रों, षड्यंत्रों और विशेष अनुष्ठानों के साथ होती थी।

विवाह लोक कला
शादी के लोकगीत का अर्थ है, सबसे पहले, तीन मुख्य अनुष्ठानों में गाए जाने वाले गीत: मंगनी, दुल्हन के लिए माता-पिता की विदाई और मुख्य छुट्टी पर।

गैर-संस्कार लोकगीत
इसमें मौखिक लोक कला की छोटी किस्मों की सभी किस्में शामिल हैं (ditties, गायन गीत, आदि)। लेकिन यह दृष्टिकोण अस्पष्ट है। उदाहरण के लिए, कुछ किस्मों को बच्चों की लोक कला के रूप में संदर्भित किया जाता है: छोटे कुत्ते, लोरी, पहेलियां, नर्सरी कविता, टीज़र, आदि।

मौखिक गद्य
यह किंवदंती, किंवदंतियों, अतीत के रूप में रूसी लोक कला की ऐसी किस्मों का तात्पर्य करता है - अतीत - वास्तविक घटनाओं की एक छोटी वापसी, जिसकी ख़ासियत यह है कि कथाकार गवाह नहीं था कि क्या हुआ।

गीत महाकाव्य (वीर)
यह मौखिक लोक कला का एक बहुत प्राचीन रूप है, जो किसी भी घटना के बारे में बताता है जो एक गीत के रूप में बहुत पहले हुआ था। महाकाव्य एक प्राचीन गीत है जिसे पूरी तरह से और धीरे-धीरे बताया जाना चाहिए।

कला
इस ब्लॉक में लोक, कलात्मक रचनात्मकता की शैली में निर्मित महाकाव्य और गीत शैली शामिल हैं। उनमें से सबसे प्रसिद्ध एक परी कथा है।

लोकगीत थियेटर
पुराने रूस की आबादी के बीच स्ट्रीट प्रदर्शन बहुत लोकप्रिय थे। वर्टेप एक प्रकार का नाटकीय काम है जो किसी स्ट्रीट पपेट थियेटर में प्रदर्शन के लिए किया जाता है। रजोक एक तरह का सचित्र प्रदर्शन है जिसे बारी-बारी से चित्रण के साथ बॉक्स के आकार के उपकरण का उपयोग किया गया। प्रदर्शन मौखिक इतिहास के साथ था।
इस प्रकार, कोई भी देख सकता है कि लोक कला संस्कृति कितनी विविध है, इसमें विभिन्न प्रकार (लोक गीत से लेकर लोक रंगमंच) शामिल हैं, साथ ही शैलियों (गीतों और गीतों से लेकर किंवदंतियों, महाकाव्यों, परियों की कहानियों आदि) तक शामिल हैं।
इसी समय, लोक कला के रूप हमेशा एक-दूसरे के साथ जुड़े रहे हैं: गीत नृत्य और गोल नृत्य के साथ थे, और दृश्य कला लोगों की सोच और विश्वदृष्टि को दर्शाती थी।

रूसी लोककथा लोगों की रचनात्मकता है। इसमें उन हजारों लोगों की विश्वदृष्टि शामिल है जिन्होंने एक बार हमारे राज्य के क्षेत्र में निवास किया था। उनके जीवन का तरीका, मातृभूमि और उनके घर के लिए प्यार, भावनाएं और अनुभव, सपने और झटके - यह सब सदियों से मुंह से पारित किया गया है और हमें हमारे पूर्वजों के साथ एक संबंध देता है।

हमारे लोगों की विरासत बहुआयामी और विविध है। परंपरागत रूप से, रूसी लोककथाओं की शैलियों को दो समूहों में विभाजित किया गया है, जिसमें कई प्रकार शामिल हैं: अनुष्ठान और गैर-अनुष्ठान लोकगीत।

अनुष्ठानिक लोककथाएँ

लोक कृतियों का यह समूह, बदले में, दो श्रेणियों में विभाजित है:

1. कैलेंडर लोकगीत - जीवन के तरीके का एक प्रतिबिंब: कृषि कार्य, क्रिसमस कैरोल, मास्लेनित्सा और कूपला अनुष्ठान। रूसी लोककथाओं की इस शैली के माध्यम से, हमारे पूर्वजों ने माँ और अन्य देवताओं की ओर रुख किया, उनसे सुरक्षा, अच्छी फसल और अनुग्रह की माँग की।
2. परिवार और घर के लोकगीत, जिसने प्रत्येक व्यक्ति के जीवन का क्रम बताया: एक परिवार का निर्माण और एक बच्चे का जन्म, सैन्य सेवा, मृत्यु। गाने गाते हुए, अंतिम संस्कार और लामाओं को भर्ती करना - प्रत्येक घटना के लिए एक विशेष संस्कार था, जिसने एक विशेष संस्कार और मनोदशा दी।

गैर-संस्कार लोकगीत

यह लोक कला का एक अधिक समूह है और इसमें 4 उप-प्रजातियां शामिल हैं:

I. लोकगीत नाटक

• पेत्रुस्का थिएटर - एक अभिनेता द्वारा प्रस्तुत की गई विडंबनापूर्ण सड़क नाट्य प्रदर्शन;
• नाटिविटी का दृश्य और धार्मिक नाटक - मसीह के जन्म और अन्य घटनाओं के विषय पर प्रदर्शन।

द्वितीय। लोक काव्य

• महाकाव्य: गीत-किंवदंतियां पुरातनता के नायकों के बारे में बता रही हैं जिन्होंने अपनी मातृभूमि, उनके कारनामों और वीरता का बचाव किया। इल्या मुरोमेट्स और नाइटिंगेल द रॉबर के बारे में महाकाव्य सबसे प्रसिद्ध में से एक है। रंग-बिरंगे नायक, रंग-बिरंगी कड़ियाँ और कथानक की मधुर धुन रूसी नायक की एक विशद छवि को चित्रित करती है, जो स्वतंत्रता-प्रेमी स्वतंत्र लोगों का प्रतिनिधि है। सबसे प्रसिद्ध रूसी महाकाव्यों के दो चक्र हैं: और।
• ऐतिहासिक गीत वास्तविक समय में घटित वास्तविक घटनाओं का वर्णन करते हैं। एर्मक, पुगाचेव, स्टीफन रज़िन, इवान द टेरिबल, बोरिस गोडुनोव - ये और कई अन्य महान लोग और उनके कर्म न केवल इतिहास में, बल्कि लोक कला में भी नीचे गए।
• चस्तुष्का - विडम्बनापूर्ण यात्राएँ, स्पष्ट रूप से आकलन, और अधिक बार जीवन स्थितियों या घटनाओं का मज़ाक बनाना।
• राज्य के राजनीतिक और सामाजिक जीवन में घटनाओं के लिए गीत गाने आम लोगों की प्रतिक्रियाएं हैं, किसान और गुरु के बीच का संबंध, किसानों के जीवन के अमूल्य सिद्धांत, लोक नैतिकता। बार-बार (नृत्य) और सुस्त, साहसी और सुंदर मधुर, वे सभी सामग्री और भावनात्मक तीव्रता में गहरे हैं, यहां तक \u200b\u200bकि प्रतिक्रिया करने के लिए सबसे अधिक कॉलिंग प्रकृति मजबूर करते हैं।

तृतीय। लोकगीत गद्य

सबसे स्पष्ट उदाहरण, बचपन से हम में से प्रत्येक से परिचित - परियों की कहानियां। अच्छाई और बुराई, न्याय और मतलबीता, वीरता और कायरता - सब कुछ यहाँ परस्पर जुड़ा हुआ है। और नायक का केवल एक शुद्ध और खुला दिल सभी प्रतिकूलताओं को दूर करने में सक्षम है।

चतुर्थ। भाषण स्थितियों के लोकगीत।

एक बहुत ही विविध समूह। कहावतें हैं, जो लोक रचनाएं हैं, और पहेलियां जो सोच को विकसित करती हैं, और बच्चों के लोकगीत (नर्सरी गाया जाता है, छोटे कुत्ते, तुकबंदी, जीभ जुड़वाँ और अन्य), जो बच्चों को खेलने और मस्ती के माध्यम से विकसित करने में मदद करता है।

यह विरासत का एक छोटा सा हिस्सा है जिसे हमारे पूर्वजों ने पीछे छोड़ दिया है। उनका काम महान सांस्कृतिक मूल्य का है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि रूसी लोककथाओं की शैली किस विशेष कृति से संबंधित है। वे सभी एक समान विशेषता से एकजुट होते हैं - जीवन के सिद्धांत प्रत्येक में केंद्रित हैं: प्रेम, दया और स्वतंत्रता। वह जिसके बिना मनुष्य का अस्तित्व ही बोधगम्य नहीं है।

अपनी प्रकृति, सामग्री और उद्देश्य से, लोकगीत एक गहरी लोकतांत्रिक, सही मायने में लोक कला है। वह न केवल वैचारिक गहराई से, बल्कि उच्च कलात्मक गुणों द्वारा भी प्रतिष्ठित है। लोक कविता चित्रात्मक साधनों और शैलियों की एक अजीब कलात्मक प्रणाली द्वारा प्रतिष्ठित है।

क्या हैं रूसी लोककथाओं की शैलियों?

प्राचीन रचनात्मकता के प्रकारों में से एक था श्रम उनके सरलतम आदेशों के साथ गाने, चिल्लाते हुए, काम के दौरान दिए गए संकेत।

कैलेंडर लोकगीत मूल रूप से लोगों के महत्वपूर्ण व्यावहारिक लक्ष्यों से आया था। यह वार्षिक कृषि चक्र की अवधारणा और बदलती प्राकृतिक परिस्थितियों से जुड़ा था। लोगों ने भविष्य का पता लगाने की कोशिश की, इसलिए उन्होंने भाग्य-बताने की मदद का सहारा लिया, संकेतों के अनुसार भविष्य के बारे में बात की।

यह भी समझाया शादी के लोकगीत... इसे परिवार और कबीले की सुरक्षा के विचार के साथ अनुमति दी जाती है, और उच्चतम संरक्षक के हित के लिए डिज़ाइन किया गया है।

पुरातनता और व्यक्तिगत तत्वों से संरक्षित बच्चों के लोकगीत, जो बाद में सौंदर्य और शैक्षणिक कार्यों के प्रभाव में बदल गया।

सबसे पुरानी शैलियों में - अंतिम संस्कार के लंगड़े... सार्वभौमिक अभिलेखन के आगमन के साथ, सेवा में भर्ती होने वालों के लिए एक शोक था - भर्ती।

शैलियां गैर-संस्कार लोकगीत सिंकट्रिज्म के प्रभाव में भी विकसित हुआ। इसमें छोटे लोकगीत शैली शामिल हैं ( paremia): कहावतें, दंतकथाएँ, लोप और बातें... उनमें एक व्यक्ति के जीवन के तरीके, काम के बारे में, उच्च प्राकृतिक शक्तियों के बारे में, मानवीय मामलों के बारे में बयान शामिल थे। "यह नैतिक आकलन और निर्णय का एक विशाल क्षेत्र है, कैसे जीना है, बच्चों को कैसे उठाना है, पूर्वजों का सम्मान कैसे करना है, पूर्वधारणा और उदाहरणों का पालन करने की आवश्यकता के बारे में विचार, ये हर रोज़ व्यवहार के नियम हैं ... एक शब्द में, पेरेमी की कार्यक्षमता लगभग सभी विश्वदृष्टि क्षेत्रों को कवर करती है।" नौ

मौखिक गद्य की शैलियों में शामिल हैं किंवदंतियों, अतीत, bylichki, किंवदंतियों... ये जीवन की कहानियां और घटनाएं हैं, जो रूसी दानव के चरित्रों के साथ किसी व्यक्ति की बैठक के बारे में बताती हैं - जादूगरनी, चुड़ैलों, स्तनधारी, आदि। इसमें संतों, तीर्थस्थलों और चमत्कारों के बारे में कहानियां भी शामिल हैं - एक ऐसे व्यक्ति के संचार के बारे में जिसने एक उच्च आदेश की ताकतों के साथ ईसाई धर्म को अपनाया है। ...

शैलियां गीत महाकाव्य: महाकाव्य, ऐतिहासिक गीत, युद्ध गीत, आध्यात्मिक गीत और कविताएँ.

धीरे-धीरे, लोकगीत रोजमर्रा के कार्यों से प्रस्थान करते हैं और कलात्मकता के तत्वों को प्राप्त करते हैं। इसमें कलात्मक सिद्धांत की भूमिका बढ़ रही है। ऐतिहासिक विकास के परिणामस्वरूप, लोकगीत अपने मुख्य और मौलिक गुणों में काव्यात्मक हो गए हैं, जिन्होंने लोककथाओं के सभी पिछले राज्यों की परंपराओं को फिर से बनाया है। दस

कलात्मक रचनात्मकता सभी रूपों में सन्निहित थी परियों की कहानी: जानवरों के बारे में परियों की कहानियां, जादू, हर रोज.

इस तरह की रचनात्मकता को प्रस्तुत किया जाता है पहेलियाँ.

प्रारंभिक प्रकार की कलात्मक रचना में शामिल हैं गाथागीत।

गीत गाने एक कलात्मक समारोह भी है। उन्हें अनुष्ठानों के बाहर किया जाता है। गीतों की सामग्री और रूप कलाकारों के अनुभवों और भावनाओं की अभिव्यक्ति के साथ जुड़े हुए हैं।

आधुनिक शोधकर्ता नवीनतम गठन के कलात्मक गीत लोककथाओं को विशेषता देते हैं रोमांस तथा ditties.

बच्चों के लोकगीत बच्चों की उम्र विशेषताओं के साथ सहसंबद्ध शैलियों की अपनी प्रणाली है। इसमें कलात्मक और शैक्षणिक कार्य हैं। यह चंचल शुरुआत से हावी है।

कलात्मक शानदार नाटकीय आधार शामिल हैं शो और लोकगीत थियेटर के लोकगीत... यह सभी प्रकार की शैलियों और प्रकारों में प्रस्तुत किया गया है ( खेल, ड्रेसिंग, नैटिविटी सीन, स्वर्ग, कठपुतली शो, आदि।).

एक अलग तरह का कलात्मक निरूपण तथाकथित बनाता है निष्पक्ष लोकगीत... यह मेला ग्राउंड प्रदर्शन, व्यापारियों के चिल्लाने, बूथ बार्कर्स, चुटकुलों, चुटकुलों और लोक चुटकुलों से उत्पन्न हुआ।

लोककथाओं की पुरानी परंपराओं के संयोजन और एक नई संस्कृति के रुझानों के जंक्शन पर, शैली विकसित हुई उपाख्यान.

मैनुअल के बाद के खंडों में व्यक्तिगत लोकगीत शैलियों का एक विस्तृत विवरण दिया जाएगा।

शब्द "लोकगीत", जिसका उपयोग अक्सर "मौखिक लोककथाओं की अवधारणा को निरूपित करने के लिए किया जाता है," दो अंग्रेजी शब्दों के संयोजन से आया है: लोक - "लोग" और विद्या - "ज्ञान"। साहित्य की तरह, लोककथाएँ महाकाव्य, गीतात्मक और नाटकीय में विभाजित हैं। महाकाव्य शैलियों में महाकाव्यों, किंवदंतियों, कहानियों, ऐतिहासिक गीत शामिल हैं। गेय शैलियों में प्रेम, विवाह, लोरी, अंतिम संस्कार विलाप शामिल हैं। नाटकीय के लिए - लोक नाटक (उदाहरण के लिए, अजमोद के साथ)। रूस में प्रारंभिक नाटकीय प्रदर्शन अनुष्ठानिक खेल थे: विंटर ऑफ एंड द स्प्रिंग की बैठक, विस्तृत शादी समारोहों आदि को देखकर, लोकगीतों की छोटी शैलियों - डिटिज़, कहावत, आदि को भी याद रखना चाहिए।

बच्चों के लोकगीत... यह अवधारणा पूरी तरह से उन कार्यों पर लागू होती है जो बच्चों के लिए वयस्कों द्वारा बनाई गई हैं। इसके अलावा, इसमें स्वयं बच्चों द्वारा रचित कार्य शामिल हैं, साथ ही वयस्कों के मौखिक काम से बच्चों को पारित किया गया है। यही है, बच्चों के लोकगीतों की संरचना बच्चों के साहित्य की संरचना से अलग नहीं है। कई विधाएं एक ऐसे खेल से जुड़ी हैं जिसमें बड़ों के जीवन और कार्य को पुन: पेश किया जाता है, इसलिए लोगों के नैतिक दृष्टिकोण, उनकी राष्ट्रीय विशेषताओं और आर्थिक गतिविधियों की विशेषताएं यहां परिलक्षित होती हैं। बच्चों के लोकगीत की शैलियों की प्रणाली में, "पोषित करने की कविता", या "मातृ कविता" द्वारा एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया गया है। इनमें लोरी, पंखुड़ी, नर्सरी कविता, चुटकुले, परियों की कहानियां और सबसे छोटे के लिए बनाए गए गीत शामिल हैं।

बच्चों के लोकगीतों के बड़े काम एक गीत, एक महाकाव्य, एक परी कथा है।

रूसी लोक गीत बच्चों के संगीत कान के निर्माण में बड़ी भूमिका निभाते हैं, कविता के लिए एक स्वाद, प्रकृति के लिए प्यार, अपनी जन्मभूमि के लिए। बच्चों के परिवेश में, यह गीत बहुत पुराने समय से है। बच्चों के लोकगीतों में वयस्क लोक कला के गीत भी शामिल हैं - आमतौर पर बच्चे उन्हें अपने खेल के लिए समान करते हैं। अनुष्ठानिक गीत हैं ("और हमने बाजरा बोया, बोया ..."), ऐतिहासिक (उदाहरण के लिए, स्टीफन रज़िन और पुगाचेव के बारे में), गेयिकल। आजकल, लोग अधिक बार लोक गीत नहीं गाते हैं जितना कि लेखक। समकालीन प्रदर्शनों की सूची में ऐसे गीत हैं जो लंबे समय से अपने लेखकों को खो चुके हैं और स्वाभाविक रूप से लोकगीतों के तत्व में शामिल हैं।

महाकाव्य। यह लोगों का वीर महाकाव्य है। देशी इतिहास के प्रेम को बढ़ावा देने में इसका बहुत महत्व है। महाकाव्यों में, हमेशा दो सिद्धांतों के संघर्ष के बारे में बताया जाता है - अच्छाई और बुराई - और अच्छे की तार्किक जीत के बारे में। सबसे प्रसिद्ध महाकाव्य नायक इल्या मुरमेट्स हैं। डोब्रीन्या निकितिच और एलोशा पोपोविच सामूहिक चित्र हैं जो वास्तविक लोगों की विशेषताओं को कैप्चर करते हैं, जिनके जीवन और कारनामों का वर्णन वीर कथाओं - महाकाव्यों (शब्द "अलविदा" या पुरातनता से हुआ) के रूप में हुआ। महाकाव्य लोक कला की एक भव्य रचना है। उनमें निहित कलात्मक सम्मेलन को अक्सर शानदार कथा साहित्य में व्यक्त किया जाता है। पुरातनता की वास्तविकताओं को उनमें पौराणिक चित्रों और उद्देश्यों के साथ जोड़ा गया है। हाइपरबोले महाकाव्य कथा में अग्रणी तकनीकों में से एक है। वह पात्रों को स्मारक, और उनके शानदार कारनामे - कलात्मक दृढ़ता देता है।

परिकथाएं। वे अनादि काल में उत्पन्न हुए। बता दें परियों की कहानी रूस में एक आम शौक था, उन्हें बच्चों और वयस्कों दोनों से प्यार था। एक परी कथा में सच्चाई और अच्छाई की जीत। एक परियों की कहानी हमेशा उन लोगों की तरफ होती है जो नाराज और पीड़ित होते हैं, कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह क्या बताता है। यह स्पष्ट रूप से दर्शाता है कि किसी व्यक्ति के सही जीवन पथ कहाँ जाते हैं, उसकी खुशी और नाखुशता क्या है, गलतियों के लिए उसका प्रतिशोध क्या है, और एक जानवर और एक पक्षी से एक व्यक्ति कैसे भिन्न होता है।

बच्चों के लिए परियों की कहानी में एक विशेष आकर्षण है, प्राचीन विश्वदृष्टि के कुछ छिपने के स्थानों का पता चलता है। वे अपने दम पर एक परी कथा कहानी में पाते हैं, स्पष्टीकरण के बिना, खुद के लिए बहुत मूल्यवान, उनकी चेतना के विकास के लिए आवश्यक। काल्पनिक, शानदार दुनिया अपनी मुख्य नींव में वास्तविक दुनिया का प्रतिबिंब है। जीवन की एक शानदार, असामान्य तस्वीर बच्चे को वास्तविकता के साथ तुलना करने का अवसर देती है, जिसमें वह स्वयं, उसके परिवार, उसके करीबी लोग मौजूद हैं। एक परी कथा उसे यह सोचने के लिए सिखाती है कि किसी भी मामले में बुराई को दंडित किया जाना चाहिए।

बच्चों के लिए, यह बिल्कुल भी मायने नहीं रखता कि कहानी का नायक कौन है: एक आदमी, एक जानवर या एक पेड़। एक और बात महत्वपूर्ण है: वह कैसे व्यवहार करता है, वह क्या है - सुंदर और दयालु या बदसूरत और क्रोधित। कहानी नायक के मुख्य गुणों का मूल्यांकन करने के लिए बच्चे को पढ़ाने की कोशिश करती है और कभी मनोवैज्ञानिक जटिलता का समाधान नहीं करती है। सबसे अधिक बार, एक चरित्र किसी भी एक गुणवत्ता का प्रतीक है: लोमड़ी चालाक है, भालू मजबूत है, इवान एक मूर्ख के रूप में भाग्यशाली है, और एक राजकुमार के रूप में निडर है। परियों की कहानी के पात्र विपरीत हैं, जो कथानक को निर्धारित करते हैं: मेहनती, उचित बहन एलोनुष्का ने अपने भाई इवानुष्का की बात नहीं मानी, एक बकरी के खुर से पानी पिया और एक बकरी बन गई, - उसे बचाया जाना था; बुराई सौतेली माँ अच्छी सौतेली बेटी के खिलाफ साजिश रच रही है ... इसलिए कार्यों की एक श्रृंखला और अद्भुत शानदार घटनाएं हैं। परी कथा एक श्रृंखला रचना के सिद्धांत पर बनाई गई है, जिसमें एक नियम के रूप में, तीन दोहराव शामिल हैं। कभी-कभी पुनरावृत्ति संवाद के रूप में की जाती है; फिर बच्चे, अगर वे एक परी कथा खेलते हैं, तो इसके नायकों में बदलना आसान है। अक्सर एक परी कथा में गीत, चुटकुले होते हैं और बच्चे उन्हें सबसे पहले याद करते हैं।

कहानी की अपनी भाषा है - संक्षिप्त, अभिव्यंजक, लयबद्ध। भाषा के लिए धन्यवाद, एक विशेष काल्पनिक दुनिया बनाई जाती है। विषय और शैली के अनुसार, परियों की कहानियों को कई समूहों में विभाजित किया जा सकता है, लेकिन आमतौर पर शोधकर्ता तीन बड़े समूहों को अलग करते हैं: पशु कथाएँ, परियों की कहानियां और रोज़ (व्यंग्य) वाले।

लोक कथा और मिथक

बच्चों के साहित्य के विश्व स्रोत: पुरातन सभ्यताएं, प्राचीनता का युग, विश्व धर्मों के विकास के प्रारंभिक चरण, विश्व लोक कथाएँ। मेसोपोटामियन civ-ia-3 हजार ईसा पूर्व में लेखन की उत्पत्ति ज्ञान के विभिन्न क्षेत्रों (गणित, भाषा, कानून) में "स्कूल" टैबलेट, पाठ्यपुस्तकें, व्यायाम प्लेटें मिलीं।

गिलगोमेश के बारे में सुमेरियन-अक्कडियन महाकाव्य, 2-3 हजार ईसा पूर्व, इसके पहले रूसी अनुवादक, गुमीलोव ने बच्चों और किशोरों के रीडिंग सर्कल में प्रवेश किया। 1997 में, वोस्कोकोइनिकोव ने बच्चों की कहानी "द ब्रिलिएंट गिलगमेश" लिखी। इस काम में 12 "गाने" शामिल हैं, उनका क्रम 12 राशियों से मेल खाता है। विषय का मकसद: उसके द्वारा मारे गए शेर की खाल में सजे गिलगमेश, एक खगोलीय बैल को हराकर, अनन्त युवाओं के एक फूल को ढूंढता है, एक सांप को मारता है, जो एक रहस्यमय बगीचे में एक पेड़ पर बसा है, जो अंडरवर्ल्ड से प्राप्त वस्तुओं को प्राप्त करता है। हेराक्लीज़ जैसा दिखता है।

दैवीय बाल का मिथक प्राचीन संस्कृतियों में माता के बारे में मिथकों के साथ, पिता के बारे में, विश्व वृक्ष के बारे में, दुनिया के निर्माण के बारे में बनाया गया था। यह विभिन्न लोगों के पौराणिक अभ्यावेदन की प्रणाली में शामिल है। बच्चों के लोककथाओं और बच्चों के साहित्य के भूखंड और उद्देश्य पौराणिक दिव्य बच्चे के साथ निकटता से जुड़े हुए हैं। बच्चे की छवि चमत्कार से अविभाज्य है, केंद्रीय नायक का मुख्य कार्य असाधारण, चमत्कार करना है। बच्चे के देवताओं की पौराणिक कथाओं में कई संरचना-गठन रूपांकनों हैं, जिनमें से प्रत्येक हमारे द्वारा ज्ञात बच्चों के साहित्य में परिलक्षित होता है। एक बच्चे का जन्म अक्सर दुर्भाग्य से पहले होता है - एक विवाहित जोड़े को संतानहीनता का अनुभव होता है, जैसे कि पुराने नियम में सैमसन के माता-पिता। दिव्य बच्चे को आमतौर पर बाकी नायकों से ऊपर उठाया जाता है, उसकी छवि का पैमाना बढ़ाया जाता है (उदाहरण के लिए, मूसा के इतिहास में)। अक्सर, दिव्यांग बच्चे में एक निश्चित शारीरिक अंतर होता है, जो उसे सुंदर और भयानक दोनों बनाता है। उदाहरण के लिए, शिमशोन के चमत्कारी जन्म की कहानी, जो एक मजबूत आदमी के रूप में विकसित हुआ, जिसकी पूरी ताकत उसके बालों में थी। उदाहरण के लिए, पैगंबर मुहम्मद के बच्चे-भविष्यवक्ता, दुनिया के भविष्य के रक्षक भी थे। एक बच्चा जो एक चमत्कार की गवाही देता है, अपने दोस्त को एक दिव्य शिक्षक में देखता है, कविताओं और साहित्य के बच्चों का एक और संरचनात्मक तत्व है। हरक्यूलिस का बचपन, मैसेडोन के एलेक्स, वर्जिन मैरी, जीसस क्राइस्ट को पहले चमत्कारी कर्मों के युग के रूप में दर्शाया गया है। उपचार के कई चमत्कार: एक स्पर्श के साथ यीशु एक युवा लकड़हारे के पैर को ठीक करता है। तो, मूल बातें एक चमत्कार काम करने वाले बच्चे की साहित्यिक छवि हैं। साहित्य का दृश्य काफी हद तक "अच्छे कामों" से बना है। प्राचीन ग्रंथों में, एक बच्चे को संघर्षों, संघर्षों की एक प्रणाली में चित्रित किया गया है: एक बच्चे-माता-पिता, एक बच्चे-अन्य बच्चे, एक बच्चा-शिक्षक।

बाल पात्रों के साथ, "अविभाज्य" बच्चे हैं। उदाहरण के लिए, जुड़वाँ एसाव और जैकब के बारे में पुराने नियम की कहानी, एक कुशल शिकारी बन जाएगा, दूसरा एक नम्र "टेंट का आदमी", अर्थात्। चिकित्सक और गीतकार। कॉमिक और नाटकीय युगल: गेदर, टॉम सॉयर और हॉक फिन और ट्वेन द्वारा चक और हुक।

प्राचीन यूनानी और रोमन स्कूल। थोराल्ट ऑफ़ थ्रॉल, रोम लेखक, 2 ई संग्रह "अद्भुत कहानियाँ", इन कहानियों में शानदार जीव और भूत हैं; पूर्वी परी कथा रहस्यवाद, कल्पना के तत्वों के साथ संयुक्त है।

प्राचीन सभ्यता ने ढहते रोमन साम्राज्य के देशों को एक समृद्ध सांस्कृतिक विरासत के रूप में छोड़ दिया, यह कई शताब्दियों तक चला, जब तक कि स्वतंत्र राष्ट्रीय संस्कृतियों का गठन नहीं हुआ। ईसाई धर्म को अपनाने के साथ, समाज में संबंध बदलने लगे, प्राचीन क्लासिक्स का अधिकार निर्विवाद हो गया, और लोकगीतों ने अब नए सवालों के जवाब नहीं दिए।

(व्याख्यानों से)। एक मिथक के साथ एक बच्चे का पहला परिचित चर्च सेवा के माध्यम से है। मिथक पुरातनता के देवताओं और नायकों के बारे में एक कहानी है। प्रकृति और पूर्वजों का पंथ मिथक के गठन का प्रारंभिक बिंदु है। मिथक का अनाज एक श्लोक है, कुछ ज्ञान हम में अंतर्निहित है। मिथक हैं: सूक्ष्म (सितारों के बारे में), कैलेंडर, एंथ्रोपोगोनिक (मनुष्य की रचना और उत्पत्ति के बारे में), टोटेमिक (वन्यजीवों के साथ लोगों के संबंध का मिथक), गूढ़ (दुनिया के अंत का मिथक)। मसीह मिथक गद्य में खुद को प्रकट करता है: बच्चों के लिए शास्त्र का परित्याग, एक साहित्यिक परी कथा में, जहां जीभ और क्राइस्ट मिथक सुपरिम्पोज किए जाते हैं; पवित्र कहानी की शैली में। ईस्टर की कहानियाँ, काल्पनिक कहानियाँ।

रूसएक्सवी-XVIII सदियों में बच्चों का साहित्य

पुराने रूसी बच्चों के साहित्य के पूरे इतिहास को चार अवधियों में विभाजित किया जा सकता है:

1) XV की दूसरी छमाही - 16 वीं शताब्दी की पहली छमाही, जब पहला संज्ञानात्मक कार्य दिखाई दिया;

2) 16 वीं की दूसरी छमाही - 17 वीं शताब्दी की शुरुआत, जब बच्चों के लिए 15 मुद्रित पुस्तकें प्रकाशित हुईं;

३) २०-४०। XVII सदी। जब एक नियमित कविता शुरू होती है;

4) XVII की दूसरी छमाही - विभिन्न शैलियों और बच्चों के साहित्य के प्रकार के प्रवास की अवधि।

XVII सदी में महान विकास। कविता हो जाती है। बच्चों को संबोधित समय की कविताएं आधुनिक दृष्टिकोण से, अभी भी काफी आदिम थीं। लेकिन यह उनके साथ था कि बच्चों की कविता शुरू हुई।

एक दुर्लभ बच्चों की हस्तलिखित या मुद्रित पुस्तक कविताओं के बिना की। विशेष रूप से उनमें से बहुत सारे 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में थे, जब एक बड़ी मात्रा के कार्यों को लिखा गया था, जिसे अब हम कविता कहते हैं। कविताओं ने आचरण के नियमों को निर्धारित किया, दुनिया के बारे में विभिन्न जानकारी दी। अधिकांश कविताएँ गुमनाम हैं। हालांकि, कुछ लेखकों को पहले से ही ज्ञात था, अब अन्य स्थापित हैं। रूस में बहुत पहले बच्चों के कवि को मास्को प्रिंटिंग हाउस ऑफ सवेटी का मार्गदर्शक माना जाना चाहिए। निर्देशिका पुस्तक की सामग्री, साक्षरता के लिए जिम्मेदार थी। इसलिए, इस पद पर सबसे अधिक शिक्षित लोगों को नियुक्त किया गया था। वर्तमान में, सावत्व की दस से अधिक कविताएँ उनके द्वारा विशेष रूप से बच्चों के लिए लिखी गई हैं। उनमें से मॉस्को प्रेस की पुस्तक में पहली कविता है, जिसे 1637 संस्करण की वर्णमाला में रखा गया है। इसमें 34 लाइनें शामिल हैं। कविता बस, गर्मजोशी से और स्पष्ट रूप से पाठक को उस पुस्तक के बारे में बताती है जो वह अपने हाथों में रखती है, पत्र की प्रशंसा करती है, पुस्तक की बुद्धि, कैसे सीखें और कैसे पढ़ें, इस पर विभिन्न युक्तियां देती हैं। रचना उसके लिए एक दिलचस्प और महत्वपूर्ण विषय पर बच्चे के साथ एक अंतरंग बातचीत है। लेखक ने बच्चे को सीखने में आलसी नहीं होने के लिए, मेहनती होने के लिए, हर चीज में शिक्षक का पालन करने के लिए आश्वस्त किया है। केवल इस मामले में वह "बुद्धिमान लेखन" सीख सकता है » (साक्षरता), "बुद्धिमान पुरुषों" की संख्या में जाओ और "दुनिया का सच्चा बेटा" बनो। बाद में दूसरे हाफ में xviiसदी।, यह कविता पांडुलिपि पुस्तकों के माध्यम से व्यापक रूप से वितरित की गई है।

सावित्री की एक और कविता भी बहुत प्रसिद्ध थी - "निषेध पर संक्षिप्तता और उपेक्षा"124 लाइनों से मिलकर। इसने एक छात्र की एक नकारात्मक छवि बनाई, जो सक्षम, लेकिन आलसी और लापरवाह थी। सावित्री साक्षरता के प्रति सम्मान बढ़ाने, शिक्षा के प्रति एक उत्साही रवैया और अज्ञानता के लिए अवमानना \u200b\u200bकरने की कोशिश करती है। लेखक पाठक को इस निष्कर्ष पर पहुंचाता है कि शिक्षण प्रकाश है और अज्ञान अंधकार है। सावित्री एक मुख्य उपकरण के रूप में दृढ़ विश्वास का उपयोग करती है, और तुलना, एक साहित्यिक उपकरण के रूप में आत्मसात करती है। उदाहरण के लिए, वह कहता है कि एक हीरा प्रकाश, रंग, पेंट, और शिक्षा और "अपनी समझ" वाले एक आदमी के साथ महंगा है।

एक और बड़ी कविता में, 106 पंक्तियों से मिलकर, जिसे कहा जाता है "वर्णमाला छुट्टी है", एक सकारात्मक छात्र की एक छवि बनाई गई, जिसने अपने शिक्षक की सलाह पर ध्यान दिया, कठिन अध्ययन किया और इसलिए शिक्षक ने उसे वह सब कुछ सिखाया जो वह जानता था और करने में सक्षम था। यह ग्रेजुएशन के दिन बच्चे के लिए एक शब्द की तरह होता है।

XVII सदी का सबसे बड़ा कवि। पोलमस्क का शिमोन था। उनका असली नाम पेत्रोव्स्की है। 1664 में, रूसी ज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच शिमोन के निमंत्रण पर मॉस्को चले गए, जहां उन्होंने एक स्कूल खोला, साहित्यिक और सार्वजनिक जीवन में सक्रिय भाग लेना शुरू किया। 1664 के एबीसी पुस्तक के निर्माण में पोलमस्क के शिमोन ने भाग लिया। उन्होंने 1667 के संस्करण की पूरी एबीसी पुस्तक भी संकलित की, जिसे 1669 में पुनर्मुद्रित किया गया था। इस एबीसी पुस्तक के लिए शिमोन द्वारा लिखा गया यह 17 वीं शताब्दी का एक उत्कृष्ट शैक्षणिक ग्रंथ है।

लेकिन सबसे दिलचस्प 1679 की एबीसी किताब है। इसमें बच्चों के लिए दो कविताएँ हैं: "उन युवा पुरुषों के लिए प्रस्तावना जो सीखना चाहते हैं" तथा उपदेश। उनमें से पहला किताब के बारे में बताता है, पत्र की प्रशंसा करता है, बच्चों को अच्छी तरह से अध्ययन करने के लिए कहता है, क्योंकि जो अपनी युवावस्था में काम करता है वह बुढ़ापे में आराम से रहेगा। सभी कार्यों में से, पढ़ना और सिखाना सबसे बड़ा आनंद और लाभ लाता है। दूसरी कविता को पुस्तक के अंत में रखा गया है। उन्होंने बच्चों के लिए उनके द्वारा प्रकाशित पुस्तकों "टेस्टामेंट" और "द स्टोरी ऑफ बरलाम और जोशथ" के लिए काव्य परिचय लिखा। उनमें वह किताबों की सामग्री के बारे में बात करता है, बच्चों के लिए सबसे महत्वपूर्ण है, उनकी रुचि की ओर ध्यान आकर्षित करता है, उन्हें धारणा के लिए तैयार करता है। पोलमस्क की शिमोन की सबसे महत्वपूर्ण किताबें “रीफ” हैं। Mologion ”, जिसमें 1308 बड़े-प्रारूप वाले पृष्ठ हैं, और“ वर्टोग्राड मल्टीकलर ”हैं, जिसमें 1316 पृष्ठ हैं। पुस्तकों का उद्देश्य लेखक के शब्दों में, "युवा और बूढ़े के पक्ष में" था, जो "उनमें शब्दों को ढूंढ सकता है" और पढ़ता है "एक की अपनी उम्र सिखाने के लिए।" किताबों में बच्चों के लिए कई कविताएँ उपलब्ध हैं, जिनमें बच्चों से लेकर माता-पिता, रिश्तेदारों और संरक्षक तक की कविताओं का स्वागत है।

प्रकृति, खनिज, जानवर, पौधे, मनोरंजक किंवदंतियों, आदि के बारे में कविताएं बच्चों के लिए उपलब्ध थीं। उदाहरण के लिए, कविता "आर्क" ("इंद्रधनुष") या भूमि और पानी के बारे में कविताएँ। पेशे से शिक्षक और एक उत्कृष्ट। अपने समय के एक कवि, शिमोन ऑफ पोलॉट्सक ने बच्चों के लिए साहित्य के निर्माण में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

पहला रूसी लेखक और कवि, जिसका काम पूरी तरह से बच्चों के लिए समर्पित था, वह करियन इस्तोमिन था। अपने सभी कार्यों में, करियोन इस्टोमिन ने विज्ञान, "आत्मज्ञान," यागी की महिमा की। उनका मानना \u200b\u200bथा कि सभी को अध्ययन करना चाहिए: सभी वर्गों के बच्चे, लड़के और लड़कियां, सभी राष्ट्रीयताओं के लोग। विज्ञान, करियन इस्तोमिन के अनुसार, लोगों को ज़रूरत और दुःख से बचाना चाहिए। यद्यपि उनकी अधिकांश कविताओं में इस्तोमिन सीधे राजकुमारों को संबोधित करते थे, उन्होंने उन्हें पूरे रूसी लोगों के लिए इरादा किया था।

करियन इस्तोमिन के जीवन के दौरान, बच्चों के लिए उनकी तीन किताबें और पाठ्य पुस्तकों का एक पूरा सेट प्रकाशित किया गया था। करियन इस्टोमिन द्वारा एक अन्य बच्चों की पुस्तक - बिग बुक में 11 कविताएँ थीं। इसके अलावा, उन्होंने दस से अधिक काव्य पुस्तकें लिखीं। तो किताब में "नीति" दुनिया के सभी मौसमों, विभिन्न देशों के बारे में बताता है। कविता पुस्तक में Domostroy176 रेखाओं से मिलकर, हड़ताली उदाहरणों के साथ, व्यवहार के नियमों को लाक्षणिक रूप से कहा गया है। नियमों की मुख्य सामग्री "मुक्त विज्ञान", आदि का अध्ययन करने की आवश्यकता के लिए नीचे आती है।

साहित्यिक कहानियों की शैली। पुश्किन की कहानियों में पारंपरिक और अभिनव

ए.एस. के किस्से पुश्किन अपने काम के दौरान दिखाई दिए। वे बच्चों के लिए अभिप्रेत नहीं थे, लेकिन लगभग तुरंत बच्चों के पढ़ने में चले गए।

1830 में, पुश्किन ने भालू के बारे में एक परी कथा पर काम करना शुरू किया, "कभी-कभी वसंत गर्मी की तरह", जो अधूरी रह गई। 1831 में, टेल ऑफ ज़ार सल्तन और टेल ऑफ़ द प्रीस्ट और उनके कार्यकर्ता बलदा को पूरा किया गया। 1833 में, दो किस्से लिखे गए: "द टेल ऑफ़ द फिशरमैन एंड द फिश" और "द टेल ऑफ़ द डेड प्रिंसेस एंड द सेवेन नाइट्स"। 1834 में, गोल्डन कॉकरेल की कहानी दिखाई दी।

जैसा। पुश्किन लोककथाओं की सामग्री पर अपनी परियों की कहानियां बनाता है। "द टेल ऑफ़ द प्रीस्ट एंड ऑफ़ द वर्करमैन बलदा" लोक कथा "सब्त के सेवक" के कथानक के करीब है। "द फिशर्स ऑफ द फिशरमैन एंड द फिश" का कथानक इसकी उत्पत्ति परियों की कहानी "द लालची ओल्ड वूमेन" से जुड़ा हुआ है और इसे लोकगीत कलेक्टर लेखक वी.आई. Dahlem। "टेल ऑफ़ ज़ार सल्तन" लोक कथा गूँजती है "अद्भुत बच्चों के बारे में।" द टेल ऑफ़ द डेड प्रिंसेस एंड द सेवन नाइट्स लोक कथा द मैजिक मिरर के कथानक के करीब है। मौखिक लोककथाओं की ओर मुड़ते हुए, ए.एस. पुश्किन उन्हें साहित्य को अद्यतन करने की अटूट संभावनाओं में देखता है।

ए.एस. के किस्से पुश्किन - भूखंड काम करता है, जो प्रकाश और अंधेरे दुनिया के बीच एक तेज संघर्ष को दर्शाता है। एक उदाहरण है "टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन का, जो उनके शानदार और शक्तिशाली बेटे प्रिंस गिवोन सॉल्टानोविच और सुंदर राजकुमारी स्वांस का है।" यह 1831 में लिखा गया था और पहली बार 1832 में "पोम्स द्वारा ए। पुश्किन" के तीसरे भाग में छपा था। यह पुश्किन की पहली परी कथा थी, जो प्रिंट में छपी थी। वह परस्पर विरोधी प्रतिक्रियाओं से मिली। सभी समकालीनों ने पुश्किन के नवाचार को नहीं समझा और एक नई काव्य शैली का जन्म देखा। इसमें, शुरुआत से ही, राजा की छवि में एक सूक्ष्म व्यंग्यात्मक गिरावट दी गई है: "पूरी बातचीत के दौरान वह बाड़ के पीछे खड़ा था ..." सेंसरशिप शर्तों के तहत ए.एस. पुश्किन खुले तौर पर उच्च-जन्म वाले शौकिया बाज़ का मजाक नहीं उड़ा सकते थे। यह कहानी मानवीय भावनाओं की विविध बारीकियों को दर्शाती है: "रसोई घर में रसोइया गुस्से में है, बुनकर करघा पर रो रहा है, और वे सम्राट की पत्नी से ईर्ष्या कर रहे हैं," और लोगों के बीच के जटिल संबंधों का पता चलता है।

कहानीकार, पुश्किन ने कविता की एकरसता का विरोध किया, मिटे हुए लयबद्ध और वाक्यगत मोड़ के खिलाफ। उनका कविता मोबाइल है, आंदोलन की लय और घटनाओं के तनाव को व्यक्त करता है। परिदृश्य चित्रों के साथ स्वतंत्र और आसानी से घटनाओं के परिवर्तन की गतिशीलता और गति, संक्षिप्त और नेत्रहीन रंगीन: हवा ख़ुशी से शोर करती है, जहाज ख़ुशी से चलता है। नीले आकाश में चमकते हैं सितारे, नीले समुद्र में लहरें उड़ती हैं ...

पुश्किन में ऊर्जावान और प्रभावी कथाकार कविता का ध्वनि संगठन है। महत्व हर ध्वनि के पास होता है, या तो एक समुद्री लहर के छींटे प्रसारित करता है, फिर मच्छर या भौंरा की उड़ान को पुन: पेश करता है।

पुश्किन द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन में भाषा की राष्ट्रीयता के लिए एक सेनानी के रूप में प्रकट होता है, या वर्नाक्यूलर। ज़ार साल्टन की कथा एक नैतिक निष्कर्ष के साथ समाप्त नहीं होती है, जैसा कि कई अन्य कहानीकारों के साथ हुआ था, लेकिन एक हंसमुख दावत के साथ अच्छाई की जीत का जश्न मनाया गया।

सकारात्मक चरित्र लंबे संघर्ष में जीतते हैं: प्रिंस गाइडन अपने पिता से मिलता है; जुलाहा, रसोइया और दूल्हा बने बाबर शेख हैं। पाठकों ने कहानी की "उज्ज्वल दुनिया" की ओर तहे दिल से विचार किया, रानी माँ, प्रिंस गाईडन, प्रिंसेस स्वांस की तस्वीरों में नजर आए। केवल राजा सालतन की छवि संदेह और प्रतिबिंब में है।

"द टेल ऑफ़ द प्रीस्ट एंड हिज़ वर्कर बलदा" लोगों को धोखा देने वाले रूढ़िवादी चर्च के बेईमान मंत्रियों पर एक व्यंग्य है। यह मानवीय लालच, मूर्खता और पाखंड का मजाक बनाता है। पॉप एक नौकर को काम पर रखने जा रहा है जो एक पैसा, दूल्हे और बढ़ई के कर्तव्यों को एक पैसा के लिए पूरा करेगा। मूर्खता और लालच उसे बलदा से क्लिक प्राप्त करने के लिए सहमत होने के लिए मजबूर करता है, जिसे उसने श्रमिकों के रूप में लिया। लेकिन पुजारी न केवल लालची है, बल्कि कपटी और गुस्से में है, वह उसे असंभव निर्देश देकर बलदा को नष्ट करने की कोशिश कर रहा है, उदाहरण के लिए, शैतानों से एक त्याग पत्र इकट्ठा करने के लिए।

"कवि और उनके कार्यकर्ता बलदा की कथा" कवि के जीवन के दौरान प्रकाशित नहीं हुई थी। यह पहली बार V.A. ज़ोकोवस्की ने 1840 में "सोन ऑफ द फादरलैंड" पत्रिका में सख्त सेंसरशिप के कारण बड़े बदलाव किए। "पॉप" को "मर्चेंट कुज़्मा ओस्टोलॉप" में बदल दिया गया था। यह इस तरह शुरू हुआ:

एक बार एक व्यापारी कुज़्मा ओस्टोलॉप, उपनाम एस्पेन फोरहेड था, और पूरी कहानी का हकदार था: "द टेल ऑफ़ मर्चेंट कुज़मा ओस्तोलोप और उनके कार्यकर्ता बलदा।" ज़ुकोवस्की द्वारा पेश किए गए परिवर्तनों ने कहानी के सामाजिक अभिविन्यास को विकृत किया, इसकी छवियों और काव्यात्मक अखंडता की प्रणाली का उल्लंघन किया।

पुश्किन में, परी-कथा के पात्र मनोवैज्ञानिक और कलात्मक रूप से परिपूर्ण हैं; एक परियों की कहानी पर काम करने की प्रक्रिया में, उन्होंने लगातार अपनी कविता का सम्मान किया, इसे लोक के करीब लाया, व्यंग्य को तेज किया।

पुश्किन की परियों की कहानी के कलात्मक साधनों को उनके काव्यात्मक विश्वदृष्टि के साथ आंतरिक रूप से जोड़ा गया है। कवि ने कविता के ढोंग और सरलता का विरोध किया; उन्होंने अपनी कामोत्तेजना के साथ एक लोकप्रिय कहावत के करीब आने की कोशिश की।

एक परी कथा में पुश्किन की कविता आंदोलन से भरी है। कवि कभी-कभी संघर्ष की तीक्ष्णता को व्यक्त करने के लिए मुख्य रूप से संज्ञा और क्रिया से पूरे श्लोक का निर्माण करता है:

गरीब शैतान एक घोड़ी, टूटा, कठोर,

उसने घोड़ी को उठाया, दो कदम उठाए, तीसरे पर वह गिर गया, अपने पैरों को बढ़ाया।

कहानी के अंत में, पुजारी के प्रति एक मजाकिया रवैया स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है। 1835 में, द फिश ऑफ द फिशरमैन एंड द फिश दो साल पहले लिखी गई पत्रिका "लाइब्रेरी फॉर रीडिंग" में दिखाई दी।

द फिश ऑफ द फिशरमैन एंड द फिश ने ऐसे रूपांकनों को प्रतिबिंबित किया जो न केवल रूसी में, बल्कि विदेशी लोककथाओं में भी मौजूद हैं। तो, ब्रदर्स ग्रिम के संग्रह में एक समान कहानी है। रोगी की भलाई और आक्रामक बुराई के बीच टकराव पर गर्भाधान प्रतिबिंब में पुश्किन की कहानी एक दार्शनिक है। कवि सामाजिक उद्देश्यों के लिए पराया नहीं है। यह बूढ़े आदमी और बूढ़ी औरत के बीच तीव्र विपरीत द्वारा जोर दिया गया है: वह एक किसान बना हुआ है, और वह सामाजिक सीढ़ी पर ऊंचा हो जाता है।

एक बूढ़े आदमी की छवि में, एक परी कथा का लोक सिद्धांत प्रतिपादित है। वह लालची बूढ़ी औरत की इच्छा के लिए प्रस्तुत करने के लिए मजबूर है, लेकिन उसके लिए सम्मान महसूस नहीं करता है, चाहे वह कितना भी ऊंचा हो। जब वह रानी बनना चाहती थी, तो उसकी अपील से यह पता चलता है:

"तुम क्या हो, औरत, मात खा रही है?"

वृद्ध महिला की छवि धीरे-धीरे लालच की छवि से परे हो जाती है और सामाजिक उत्पीड़न का प्रतीक बन जाती है। "द टेल ऑफ़ द फिशरमैन एंड द फिश" में लोगों का अत्याचारियों के प्रति दृष्टिकोण परिलक्षित हुआ। अच्छाई खुले टकराव में बुराई पर विजय प्राप्त नहीं करती है क्योंकि वह इसका इंतजार करती है। उच्च न्याय के नियमों के अनुसार सजा की एक शिक्षाप्रद तस्वीर के साथ कहानी समाप्त होती है (उनका प्रवक्ता सुनहरी है) अत्याचार:

देखो: फिर से, उसके पहले एक डगआउट है; दहलीज पर एक बूढ़ी औरत, और एक टूटे हुए गर्त से पहले बैठता है।

"द टेल ऑफ़ द डेड प्रिंसेस एंड द सेवन नाइट्स" 1833 में लिखी गई थी। यह पहली बार 1834 में "लाइब्रेरी फॉर रीडिंग" पत्रिका में प्रकाशित हुई थी। यह विशेष रूप से पुश्किन की कहानियों के मानवतावादी अभिविन्यास को स्पष्ट रूप से प्रतिबिंबित करता है। द टेल ऑफ़ द डेड प्रिंसेस में, सकारात्मक चरित्र ऐसे चरित्र लक्षणों के साथ संपन्न होते हैं जो कामकाजी लोगों द्वारा मूल्यवान होते हैं: दया, उदारता, साहस, दोस्ती में समर्पण।

रानी माँ वास्तव में अपने पति की प्रतीक्षा कर रही हैं, जो लंबी यात्रा पर गए थे। पुश्किन इसके बारे में मौखिक लोक कला की शैली के समान ज्वलंत दृश्यों में बात करते हैं।

राजकुमारी बेटी की छवि में, रोमांटिक मकसद प्रबल हैं। वह चेर्नावका लड़की और सात नायकों के प्यार और इस तथ्य को जगाती है कि "हर कोई सुंदर, सभी रूज और व्हिटर है", और, सबसे महत्वपूर्ण बात, उसकी दया, मदद, मदद करने की इच्छा।

प्रिंस एलिशा की छवि महाकाव्य टन में दी गई है। नायक "एक सुंदर दुल्हन के लिए सड़क पर जाता है, एक युवा दुल्हन के लिए।" यह प्रकृति के करीब है। एलीशा का गीतात्मक सूर्य और महीने के लिए अपील करता है, और अंत में हवा के लिए, उसकी छवि को रंगीन करता है और उसे एक विशेष आकर्षण देता है। "द टेल ऑफ़ द डेड प्रिंसेस" को कवि ने ज़ुकोवस्की के साथ एक रचनात्मक प्रतियोगिता में लिखा था। लेकिन उसके विपरीत, पुश्किन नायकों की रोमांटिक छवि तक ही सीमित नहीं है, वह शाही दरबार के जीवन की यथार्थवादी तस्वीरों का परिचय देता है, और उनकी कहानी में व्यंग्यात्मक चरित्र बनाता है। इस तरह, कुछ हद तक, राजा-पिता, जिन्होंने शादी करने के लिए जल्दबाजी की, विधवा होने की निर्धारित अवधि को मुश्किल से समाप्त कर दिया था।

पुश्किन के व्यंग्य की मुख्य शक्ति को कहानी में "अंधेरी दुनिया" का वर्णन करते हुए, त्सरीना-सौतेली माँ के खिलाफ निर्देशित किया जाता है। ईर्ष्या और क्रोध सभी के प्रति उज्ज्वल और अच्छा है जो उसे मृत्यु के अंत में ले जाता है: "तब उसकी लालसा समाप्त हो गई, और रानी मर गई।" तो एक परी कथा में, अच्छाई की जीत बुराई की मौत का प्रतीक है।

"द टेल ऑफ़ द गोल्डन कॉकरेल", जो 1834 में लिखा गया था और पहली बार 1835 में प्रकाशित हुआ था (पत्रिका "रीडिंग के लिए लाइब्रेरी"), राजा डैडॉन की एक व्यंग्यपूर्ण छवि बनाई गई थी, जो चिंताओं के बिना शासन करना पसंद करते हैं, "उनकी तरफ झूठ बोलना।" यही कारण है कि राजा बिना सोचे समझे उस स्टारगज़र के पहले अनुरोध को पूरा करने के लिए सहमत हो गया जिसने उसे गोल्डन कॉकरेल दिया था। राजा दादोन को एक ऐसे व्यक्ति के रूप में दर्शाया गया है जो न केवल उस देश से प्रेम करने में सक्षम है जो वह शासन करता है, बल्कि अपने स्वयं के पुत्र भी। उनकी मौत के कारण हुए आँसू आसानी से शामखान रानी के सामने मँडराते हुए खुशी का रास्ता देते हैं। उसी समय, टसर को हानिरहित से दूर दिखाया गया था: वह एक अत्याचारी था, एक बूढ़े व्यक्ति को नष्ट करने में सक्षम था जो उस समय उसकी सहायता के लिए आया था: "त्सार ने उसे अपने माथे पर एक छड़ी के साथ पकड़ा; वह गिर गया, और भावना जीत गई।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सभी कहानियों के अच्छे चरित्र ए.एस. पुश्किन - लोगों के लोग: परिश्रमी, साधन संपन्न और हंसमुख कार्यकर्ता बलदा ("द टेल ऑफ़ द प्रीस्ट एंड द वर्कर बलदा"); उदासीन, दयालु, निडर पुराने कार्यकर्ता ("द टेल ऑफ़ द फिशरमैन एंड द फिश")।

पुश्किन की परियों की कहानियों के साथ-साथ लोक कथाओं के लिए, हल्की शक्तियों और भावनाओं में विश्वास की विशेषता है। पुश्किन की कहानियाँ आशावादी हैं, उनमें अच्छाई हमेशा अंधकार और क्रोध को जीतती है। बलदा की साधनशीलता और परिश्रम उसे पुजारी को हराने में मदद करती है; अलीशा का प्यार और विश्वास उसकी दुल्हन को फिर से ज़िंदा करता है; गाइटन की भक्ति, ईर्ष्या और निंदा के खिलाफ उनका संघर्ष, सच्चाई की जीत में योगदान देता है।

पुश्किन की परियों की कहानियों में काव्य भाषण भी राष्ट्रीय विशेषताओं द्वारा चिह्नित है। उन्होंने लोक कथनों, कहावतों, शब्दों और भावों, प्रत्ययों का व्यापक रूप से उपयोग किया: