ध्वनि की परिपूर्णता ही जीवन की परिपूर्णता है। ध्वनि की परिपूर्णता - जीवन की परिपूर्णता हमारे दैनिक जीवन में श्रवण दोष

बच्चों के दैनिक जीवन में संगीत

संगीत एक बच्चे के सर्वांगीण विकास के लिए, उसकी आध्यात्मिक दुनिया के निर्माण के लिए एक शक्तिशाली उपकरण है। यह उसके क्षितिज को विस्तृत करता है, उसे विभिन्न घटनाओं से परिचित कराता है, उसे भावनाओं से समृद्ध करता है, आनंदमय अनुभवों को उद्घाटित करता है, और उसके आसपास की दुनिया के प्रति एक सही दृष्टिकोण की शिक्षा में योगदान देता है। संगीत के प्रति आकर्षण धारणा, सोच और भाषा को सक्रिय करता है, एक उच्च सौंदर्य स्वाद को बढ़ावा देता है, संगीत क्षमताओं, कल्पना, रचनात्मक पहल को विकसित करता है और इसके विकास को व्यापक रूप से प्रभावित करता है। बच्चे को संगीत की जादुई दुनिया से परिचित कराने के लिए, उसकी संगीत और रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के लिए पूर्वस्कूली संस्थानों के संगीत नेता कहलाते हैं। लेकिन यह न केवल संगीत पाठों में, बल्कि रोजमर्रा की जिंदगी में भी बच्चों के संगीत के झुकाव, रुचियों और क्षमताओं के विकास के लिए परिस्थितियों का निर्माण करना महत्वपूर्ण है। खेलों में, सैर पर, स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों के दौरान, बच्चे, अपनी पहल पर, गाने गा सकते हैं, गोल नृत्य कर सकते हैं, प्रीस्कूलर के लिए संगीत रिकॉर्डिंग सुन सकते हैं, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्रों पर सबसे सरल धुनों का चयन कर सकते हैं। रोजमर्रा की जिंदगी में बच्चों की संगीत गतिविधि स्वतंत्रता, पहल, अपने दम पर कुछ करने की इच्छा से प्रतिष्ठित है। इसलिए, प्रीस्कूलर को सबसे पहले परिचित गीतों का उपयोग करने में स्वतंत्रता और पहल विकसित करने की आवश्यकता है, विभिन्न परिस्थितियों में नृत्य (खेल में, सैर पर, स्वतंत्र कलात्मक गतिविधि में, आदि), संगीत और उपदेशात्मक खेलों में मधुर श्रवण, की भावना विकसित करने के लिए लय, संगीत की दृष्टि से - संवेदी क्षमताएं, एक रिकॉर्ड से संगीत रचनाओं को सुनकर संगीत के छापों की सीमा का विस्तार करना और उन्हें बढ़ावा देना ताकि बच्चे उन्हें भूमिका-खेल में पुन: पेश कर सकें। भूमिका निभाने वाले खेलों में संगीत का उपयोग करने के कई तरीके हैं; माँ के कार्यों के उदाहरण के रूप में, बच्चे एक लोरी गाते हैं, अपना जन्मदिन मनाते हैं, नृत्य करते हैं, गाते हैं) या उनमें संगीत पाठ, उत्सव की सुबह, शाम, मनोरंजन से प्राप्त छापों को फिर से बनाते हैं। इस तरह के खेलों के सफल विकास के लिए बच्चों को कई गाने, घरेलू विषयों पर गोल नृत्य, विभिन्न व्यवसायों, परिवहन, लोक गीतों आदि के बारे में पता होना चाहिए। इस तरह के काम प्रोग्राम किए गए संगीत प्रदर्शनों की सूची में हैं (गीत: "लोकोमोटिव", "चिकन", ए। फिलिपेंको "एयरप्लेन्स" का संगीत, संगीत किश्का "हम सड़कों पर चल रहे हैं", तिलिचेवा द्वारा संगीत "बायू-बायू", संगीत द्वारा क्रासेव; खेल: "पायलट", नेचैव द्वारा संगीत "ट्रेन", मेटलोव द्वारा संगीत "हेल्पर्स", शुटेंको द्वारा संगीत "हंसमुख संगीतकार", फिलिपेंको द्वारा संगीत, गोल नृत्य "गार्डन राउंड डांस", जुन्ज़ेलोवा द्वारा संगीत, आदि। ) शिक्षक को बच्चों की रचनात्मक अभिव्यक्तियों को प्रोत्साहित करना चाहिए, उन्हें खेल में परिचित गीतों के उपयोग की संभावना की याद दिलानी चाहिए, उन्हें संगीत प्रदर्शन में मदद करनी चाहिए। संगीत की कक्षाओं में बच्चों द्वारा सीखे जाने वाले संगीत के उपदेशात्मक खेलों को रोज़मर्रा की ज़िंदगी में करना, संगीत के विकास को बढ़ावा देता है, बच्चों को उनकी दिशा और चरित्र द्वारा समय, पिच, लय, गतिकी द्वारा संगीत ध्वनियों को अलग करने में समायोजित करने में सक्षम बनाता है। उदाहरण के लिए, यह बच्चों को समय-समय पर विभिन्न वाद्ययंत्रों की आवाज़ के बीच अंतर करना सिखाता है (पियानो पर कुछ राग बजाएँ, एक तंबू पर एक गीत के लयबद्ध पैटर्न को टैप करें, एक ड्रम पर, और बच्चों को पता चल जाएगा कि उसने कौन सा वाद्य बजाया था) . पिच के पीछे की आवाजों को अलग करें (एक साधारण राग गाते हैं, लेकिन बच्चे इसे दोहराते हैं, पिच के पीछे दो गड़गड़ाहट, दो खड़खड़ या त्रिकोण की आवाज को अलग करने की पेशकश करते हैं जो पिच के लिए अलग-अलग ध्वनियों को पुन: उत्पन्न करते हैं)। बड़े पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे एक चंचल तरीके से माधुर्य (ऊपर या नीचे) की ध्वनि की दिशा में अंतर करना सिखाते हैं; माधुर्य की गति से गुड़िया को ऊपर उठाएं और यदि राग नीचे जाता है तो नीचे करें। उनमें लय की भावना विकसित होती है, उन्हें किसी परिचित गीत को पहचानने के लिए आमंत्रित किया जाता है या ड्रम पर टैप किए गए लयबद्ध पैटर्न के पीछे इसे दोहराने के लिए आमंत्रित किया जाता है। हॉट "कोल्ड" जैसे खेलों में, जब बच्चे के छिपे हुए खिलौने की दूरी या दृष्टिकोण के आधार पर खड़खड़ाहट या डफ की आवाज कमजोर या तेज हो जाती है, तो प्रीस्कूलर गतिकी के पीछे की आवाज़ों को अलग करना सीखते हैं। संगीत के उपदेशात्मक खेलों का संचालन करने के लिए, आपके पास प्रीस्कूलर, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्रों के लिए संगीत रिकॉर्डिंग के साथ एक टेप रिकॉर्डर होना चाहिए। बच्चों को परियों की कहानियां सुनाते समय संगीत का उपयोग किया जा सकता है, विशेष रूप से उन कथानकों पर आधारित जिनके आधार पर बच्चों के ओपेरा संगीत की संगत के साथ लिखे या नाटक किए गए हैं, उन्हें व्यक्तिगत पात्रों के गीतों की रिकॉर्डिंग सुनने के लिए आमंत्रित करें (उदाहरण के लिए, "द सॉन्ग ऑफ द बकरी" कोवल के ओपेरा "द वुल्फ एंड द सेवन लिटिल गोट्स" आदि से)। बातचीत के दौरान संगीत भी हो सकता है। उदाहरण के लिए, बच्चों को शरद ऋतु की छुट्टी के बारे में बताते हुए, आप सर्दियों के बारे में पोपटेंको द्वारा "सुंदर शरद ऋतु" गाने गाने की पेशकश कर सकते हैं - शुटेंको द्वारा "विंटर" गाने, "विंटर फॉरेस्ट", चिचकोव का संगीत, आदि)। उनके पीछे के चित्र और बातचीत को देखते हुए गीत, संगीत आकर्षक हो सकते हैं। हां, सर्दियों के मनोरंजन को दर्शाने वाले चित्रणों को देखते हुए, बच्चे गीत गा सकते हैं: "ब्लू स्लीव", जॉर्डन का संगीत, लेकिन अन्य, चित्रण पर बातचीत के दौरान, जिसमें बच्चों को मशरूम लेने के लिए जंगल में जाते हुए दिखाया गया है, "पुल पर" गाने गाते हैं। , फिलिपेंको का संगीत, "वी गो मशरूम पिकिंग", वीरशैचिन का संगीत। लोक गीत-मजाक, जो जप के लिए संगीत कक्षाओं में व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं ("सोरोका-कौवा" "बिम-बॉम", स्टेपनॉय द्वारा अनुकूलन)। गाने, संगीत के खेल, गोल नृत्य भी होने चाहिए जब प्रीस्कूलर को प्रकृति से परिचित कराया जाता है - टिप्पणियों के दौरान (कसेव द्वारा "शरद ऋतु", "एल्का", फिलिपेंको द्वारा संगीत), सैर, भ्रमण। प्रीस्कूलर के चित्रण गतिविधियों के दौरान गाने भी किए जा सकते हैं। उदाहरण के लिए, बच्चों ने कलाची को तराशा और फ़िलिपेंको का गीत "कलाची" गाया, एक तालियाँ बनाईं "मुर्गियाँ" - फ़िलिपेंको का गीत "मुर्गियाँ" गाया, एक हवाई जहाज खींचा और आई। किश्का का गीत "हवाई जहाज" गाया। संगीत भी सुबह के व्यायाम का निरंतर साथी है। मार्चिंग गीत प्रारंभिक चलने का आयोजन करता है, स्पष्टता, आंदोलनों की लय के विकास में योगदान देता है। जिम्नास्टिक अभ्यासों की संगीत संगत को आंदोलनों की गति को धीमा नहीं करना चाहिए या अभ्यासों के बीच लंबे समय तक रुकने की अनुमति नहीं देनी चाहिए। संगीत अंतिम सैर के साथ है। संगीत निर्देशक हर दिन 2 - 3 समूहों में सुबह अभ्यास करता है, यानी प्रत्येक समूह में लगभग हर दूसरे दिन। किंडरगार्टन कार्यक्रम में दोपहर में 25 - 35 मिनट आवंटित किए जाते हैं। बच्चों की स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों के लिए (चित्रण, बच्चों की साहित्यिक गतिविधियाँ, संगीत, नाट्य)। प्रीस्कूलर, अपनी पहल पर, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाते हैं, आकर्षित करते हैं, गढ़ते हैं, परियों की कहानियों, गीतों का नाटक करते हैं, रिकॉर्डिंग द्वारा संगीत सुनते हैं, आदि। स्वतंत्र संगीत गतिविधि को व्यवस्थित करने के लिए, प्रत्येक किंडरगार्टन समूह के पास कुछ उपकरण होने चाहिए; टर्नटेबल और रिकॉर्ड का एक सेट, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र की एक किस्म। समूह में बच्चों से परिचित गीतों की सामग्री पर चित्रों के साथ "हमारे गाने" एल्बम होना वांछनीय है। स्वतंत्र गायन गतिविधि के गठन के लिए महत्वपूर्ण शर्तों में से एक संगीत संगत के बिना गायन है। नृत्य आंदोलनों में बच्चों की रुचि अक्सर आंदोलन में एक शिक्षक के सुझाव के बाद पैदा होती है, जिसे उन्होंने एक संगीत पाठ में पढ़ा था। प्रीस्कूलरों की स्वतंत्र संगीत नाटक गतिविधि के उद्भव को उनके पसंदीदा संगीत खेलों के लिए संगीत संगत की रिकॉर्डिंग के साथ एक टेप रिकॉर्डर के उपयोग से माना जाएगा। बच्चों को याद दिलाना कि गाना, नृत्य करना, संगीत वाद्ययंत्र बजाना, रंगमंच के खेल आदि का आयोजन करना संभव है। समूह में नई विशेषताओं और मैनुअल को पेश करके, शिक्षक स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों के बेहतर संगठन और बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास में योगदान देता है। प्रीस्कूलर के जीवन में जीवंतता और आनंद मनोरंजन शाम लाते हैं। वे उन्हें अधिक सक्रिय रूप से, रचनात्मक रूप से संगीत गतिविधि में खुद को प्रकट करने का अवसर देते हैं, संगीत पाठों में प्राप्त ज्ञान और कौशल के समेकन में योगदान करते हैं, उन्हें सरलता, निपुणता, पहल और उत्साह में शिक्षित करते हैं। मनोरंजन शाम के प्रकार सबसे विविध हैं: कठपुतली, छाया, टेबल थिएटर, नाटक खेल, मनोरंजन खेलों की शाम, पहेलियों, बच्चों के जन्मदिन समारोह, विषयगत शाम-संगीत कार्यक्रम ("मौसम", "हमारा पसंदीदा संगीतकार, आदि। संगीत एक है शाम का अभिन्न अंग कठपुतली, छाया, टेबल थिएटर में, नाटक के खेल में, यह एक मूड बनाने में मदद करता है, पात्रों के चरित्र को प्रकट करता है और जोर देता है, उनके आंदोलनों की लय को बढ़ावा देता है, भूमिका का भावनात्मक प्रदर्शन करता है। संगीत एक प्रमुख भूमिका निभाता है गीतों के नाटकीयकरण में भूमिका। यह बच्चों की भावनाओं को जागृत करता है, उनके कार्यों को निर्देशित करता है, संगीत गुणों को महसूस करने और व्यक्त करने में मदद करता है, प्रीस्कूलर की संगीत क्षमताओं को विकसित करता है। प्रत्येक आयु वर्ग (कभी-कभी दो समूहों) के लिए सप्ताह में एक बार दोपहर में मनोरंजन शाम आयोजित की जाती है साथ में)। संगीत संध्या हर दो सप्ताह में एक बार आयोजित की जानी चाहिए। मनोरंजन शाम से पहले, संगीत निर्देशक और शिक्षक पहले से तैयारी करते हैं। शिक्षक बच्चों के साथ भूमिकाएँ सीखता है, और संगीत निर्देशक उनके साथ गाने, नृत्य, संगीत के खेल का अध्ययन करता है और संगीत का चयन करता है। केवल शिक्षकों और संगीत निर्देशकों के संयुक्त प्रयासों के लिए धन्यवाद, उनके निकट संपर्क, गीत, खेल, नृत्य बालवाड़ी के दैनिक जीवन में प्रवेश करेंगे, प्रीस्कूलर के व्यापक और सामंजस्यपूर्ण विकास में योगदान करेंगे। ध्वनियों की जादुई भाषा में, वह मातृभूमि, उसकी सुंदरता, उनके मूल स्वभाव के बारे में बात करती है, उनमें संगीत के प्रति प्रेम पैदा करती है, उनकी संगीत क्षमताओं का विकास करती है। बच्चों के लिए संगीत का पाठ भी एक वास्तविक अवकाश है, क्योंकि संगीत निर्देशक हमेशा उनके लिए गंभीरता से तैयारी करता है, हर बार जब वह कोशिश करता है, बच्चों को पकड़ने के लिए नई तकनीक ढूंढता है, उन्हें सचेत रूप से सुंदर को समझना सिखाता है, उन्हें अवतार के साधनों में महारत हासिल करता है, सबसे सरल संगीत चित्र, अभिव्यक्ति संगीत कला का पता चलता है। हमारे किंडरगार्टन के छात्र संगीत को प्यार करते हैं और समझते हैं, अभिव्यक्तिपूर्ण, भावनात्मक और सद्भाव में गाते हैं, लयबद्ध नृत्य करते हैं, और संगीत के प्रति रचनात्मक दृष्टिकोण की खोज करते हैं। रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए, संगीत पाठों में, मैं बच्चों को विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधियों में विशेष रचनात्मक कार्य देता हूं (संगीत खेलों के पात्रों की चाल की नकल, विभिन्न स्वरों को गुनगुनाते हुए, चुटकुलों का गायन, विभिन्न तालों की ताल, पर) एक डफ; मेटलोफोन, लेकिन अन्य। ) यह काम शिक्षकों द्वारा जारी रखा जाता है, जो बच्चों की रोजमर्रा की जिंदगी में रचनात्मक अभिव्यक्तियों का मार्गदर्शन करता है। खेल और स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों के दौरान, हमारे किंडरगार्टन में बच्चे अपने पसंदीदा गाने गाते हैं, रिकॉर्डिंग में संगीत सुनते हैं, संगीत विषयों पर एम / डी और रोल-प्लेइंग गेम खेलते हैं, नृत्य करते हैं, गोल नृत्य करते हैं, विभिन्न बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाते हैं। मनोरंजन शाम हमेशा रोमांचक और भावनात्मक होती है। अभिव्यंजक संगीतमय संगत, उज्ज्वल वेशभूषा, बच्चों में एक हर्षित, उत्साही मनोदशा बनाते हैं, उनके सौंदर्य विकास में योगदान करते हैं। संगीत निर्देशक के लगातार, सुसंगत और रचनात्मक कार्य और प्रीस्कूलर की संगीत शिक्षा से पूर्वस्कूली संस्थान के पूरे शैक्षणिक समूह, तकनीकी साधनों का उपयोग, बच्चों में विभिन्न उपकरणों की उपलब्धता, संगीत गतिविधियों के आयोजन के लिए समूहों में, योगदान दिया क्योंकि गाने , संगीत ने बच्चों के जीवन में मजबूती से प्रवेश किया।

लाखों ध्वनियाँ हमारा ध्यान आकर्षित करती हैं: हज़ारों कृपया, आनंद लें, कुछ नाराज़ करें, क्रोधित करें, उदासी पैदा करें। मानव कान द्वारा अरबों विभिन्न प्रकार और ध्वनियों की tonality को अलग किया जा सकता है। वे सभी (ध्वनियाँ) चमत्कार करने में सक्षम हैं, मैं इस रूपक से नहीं डरता, हमारी स्मृति, धारणा, चेतना और कल्पना के साथ।

हमारे पास कुछ ध्वनियों से जुड़ी रोमांटिक यादें हैं, चाहे वह एक गीत हो जिसे हमने किसी प्रियजन के साथ सुना हो, कुछ के साथ - रोजमर्रा की सामान्यता, जैसे रात के ट्राम की घंटी बजती है, दूसरों के साथ - गर्म, रोमांचक क्षण, जैसे कि हंसी बजती है यार्ड, एक अपरिवर्तनीय रूप से चले गए बचपन की याद दिलाता है ...

और सामने के दरवाजे की ओर जाने वाली ऊँची एड़ी के जूते, एक लंबे समय से प्रतीक्षित और इतने महत्वपूर्ण आगंतुक, या भूरे रंग के कागज की सरसराहट, निश्चित रूप से सुखद आश्चर्य का वादा करते हुए, या सबसे प्रिय व्यक्ति की नींद में खर्राटों को सुनना कितना अच्छा है। सम्पूर्ण ब्रह्मांड।

सुप्त पेड़ों के गिरे हुए सुनहरे-बैंगनी मुकुट की उदास फुसफुसाहट हमेशा के लिए पुश्किन की भावुक शरद ऋतु से जुड़ जाती है, और घंटी बजती है जो गर्व को कम करती है और शिकायतों को भूल जाती है, चाहे वे कितनी भी गहरी हों, अंग की गड़गड़ाहट आपत्तियों को बर्दाश्त नहीं करती है। , जो प्रेम की अल्पकालिक और क्षणभंगुर प्रकृति के बारे में मानव आत्मा के भ्रम, अस्तित्व की त्रासदी और गर्मियों की बारिश की कामुक बूंदों की याद दिलाता है।

कभी-कभी एक ही ध्वनि पूरी तरह से परस्पर विरोधी भावनाओं और भावनाओं का कारण बनती है।

उदाहरण के लिए, पहले पाठ के लिए एक स्कूल की घंटी और प्रत्येक विराम के बाद विद्यार्थियों द्वारा कम से कम अवांछनीय सजा और निराशा के रूप में माना जाता है, लेकिन यह बहुत ही खुशी से छुट्टी पर और आखिरी पाठ से प्राप्त होता है। और एक हाई स्कूल के छात्र के कंधे पर गर्व से बैठे फर्स्ट-ग्रेडर के हाथों में स्कूल की घंटी की आवाज़ कितनी मार्मिक लगती है। और आपके बचपन की यादें अनायास ही आ जाती हैं - स्कूल/विश्वविद्यालय के दिन जो भी हों, उनकी यादें किसी न किसी वजह से हमेशा कांपती रहती हैं।

मौन का भी अपना स्वर होता है। विशेष रूप से रात में, जब आप कारों, लोगों की बात और शहर के शोर को नहीं सुन सकते हैं, तो आप अचानक लालटेन के पास जम जाते हैं और बर्फ के टुकड़े, या मच्छरों के सनकी नृत्य, या पिघलती मोमबत्ती की चुंबकीय दरार का बहाना गोल नृत्य देखते हैं। .

ऐसे क्षणों में, आप समझते हैं कि खुशी है और यह यहीं है, करीब, पहुंचें और हजारों ध्वनि तरंगों पर सद्भाव और शांति के पंखों पर उड़ें, क्योंकि दुनिया अलग नहीं होगी, लेकिन आप कर सकते हैं। आप इस सब कर्कशता को बदल सकते हैं और प्यार कर सकते हैं, कभी-कभी बेतुका, कभी-कभी अर्थहीन, लेकिन हमेशा महत्वपूर्ण। आपका अपना। हमारा। दुनिया भर।

श्रवण बाधित

श्रवण बाधितरोजमर्रा की जिंदगी में पहले से ही एक सामान्य घटना होती जा रही है। कैसे बचाना है सुनने में परेशानी?

हमारे दैनिक जीवन में श्रवण दोष

ध्वनियों को समझने की हमारी क्षमता एक मूल्यवान उपहार है जिसे संजो कर रखा जाना चाहिए। और उम्र के साथ, सुनने की तीक्ष्णता धीरे-धीरे कम हो जाती है, लेकिन इसके अलावा, हमारे जीवन का पूरा आधुनिक तरीका, जिसमें हर जगह से एक व्यक्ति पर हर तरह की आवाज़ और शोर का हिमस्खलन आता है, केवल इस प्रक्रिया को तेज करता है।

इस क्षेत्र में अनुसंधान से पता चला है कि श्रवण हानि के सभी मामलों में से लगभग 75% मामले न केवल उम्र से संबंधित प्रक्रियाओं से जुड़े हैं, बल्कि शोर के जोखिम से भी जुड़े हुए हैं, जो वे अपने पूरे जीवन में उजागर हुए हैं।

तेज शोर के लिए तीव्र अल्पकालिक जोखिम आंतरिक कान की संवेदनशील संरचनाओं को नुकसान पहुंचा सकता है। लेकिन, यह वैज्ञानिकों द्वारा पहले ही सिद्ध किया जा चुका है कि आधुनिक जीवन में, श्रवण हानि को अक्सर प्रतिकूल कारकों के संयोजन से समझाया जाता है।

इसमें विभिन्न शोर-संबंधी गतिविधियाँ शामिल हैं, आमतौर पर काम पर शोर, साथ ही मनोरंजन से निकटता से संबंधित शोर। इस तरह के विभिन्न प्रतिकूल कारकों से आप अपनी सुनवाई की रक्षा कैसे कर सकते हैं? इस प्रश्न का उत्तर देने के लिए यह समझना महत्वपूर्ण है कि हमारा श्रवण अंग कैसे कार्य करता है।

हमारे वातावरण में, शोर का स्तर ऊंचा और ऊंचा होता जा रहा है। हम में से कई, दिन-ब-दिन, अलग-अलग तीव्रता की आवाज़ों के संपर्क में आते हैं, यह कारों, ट्रकों, बसों का शोर है, और कुछ के लिए, उत्पादन उपकरण द्वारा बनाई गई गड़गड़ाहट है।

कभी-कभी हम स्वयं अपनी सुनवाई को नहीं छोड़ते हैं, उच्च मात्रा में ध्वनि चालू करते हैं। आज यह देखा गया है कि बहुत से लोग हेडफ़ोन के माध्यम से संगीत सुनना पसंद करते हैं।

हाल के अध्ययनों से पता चला है कि युवा लोग तेजी से श्रवण दोष से पीड़ित हो रहे हैं, इस तथ्य के कारण कि हेडफ़ोन के माध्यम से संगीत सुनना, वे इसे बहुत चालू कर देते हैं
उच्च परिमाण। संगीत सुनने के लिए इष्टतम ध्वनि शक्ति का निर्धारण कैसे करें?

ध्वनि की तीन विशेषताएं हैं:
1. अवधि
2. आवृत्ति
3. तीव्रता

1. अवधि उस समय की अवधि को संदर्भित करती है जिसके दौरान ध्वनि सुनाई देती है।

2. ध्वनि आवृत्ति - प्रति सेकंड कंपन की संख्या जो पिच को निर्धारित करती है, जिसे हर्ट्ज़ (हर्ट्ज) में मापा जाता है। सामान्य सुनवाई वाला व्यक्ति सक्षम है
20 से 20,000 हर्ट्ज की आवृत्ति के साथ कंपन को महसूस करें।

3. ध्वनि की तीव्रता का स्तर, जो इसकी प्रबलता को निर्धारित करता है, डेसीबल (dB) में मापा जाता है। सामान्य बातचीत की औसत मात्रा
60 डेसिबल तक पहुँच जाता है।

श्रवण विशेषज्ञ सलाह देते हैं कि एक व्यक्ति जितना अधिक समय तक ध्वनि के संपर्क में रहेगा, अर्थात जब मात्रा का स्तर 85 डेसिबल से अधिक होगा, तो उसकी सुनवाई उतनी ही तेजी से घटेगी। तो जितनी तेज आवाज होगी उतनी ही तेजी से बहरापन आएगा।

उदाहरण के लिए, आप दो घंटे के लिए 100 डेसिबल इलेक्ट्रिक ड्रिल की आवाज़ का सामना कर सकते हैं, लेकिन आप अपनी सुनवाई के परिणामों के बिना, आधे घंटे से अधिक समय तक शोर वाले वीडियो गेम सैलून में नहीं रह सकते हैं।

विदित हो कि ध्वनि की मात्रा के स्तर में मानक से 10 dB की वृद्धि के साथ, श्रवण अंगों के संपर्क में आने का जोखिम 10 गुना बढ़ जाता है। वॉल्यूम स्तर पर
लगभग 120 डीबी ध्वनि दर्दनाक है। इसके बारे में सोचें, कुछ घरों में स्टीरियो उपकरण की ध्वनि मात्रा 140 डीबी तक पहुंच सकती है!

यहां कुछ डेटा दिए गए हैं: औसत वॉल्यूम स्तर

- श्वास - 10 डीबी
- कानाफूसी - 20 डीबी
- बातचीत - 60 डीबी
- भीड़-भाड़ वाले समय में परिवहन - 80 dB
- मिक्सर - 90 डीबी
- पासिंग ट्रेन - 100 डीबी
- बैंड देखा - 110 डीबी
- जेट विमान - 120 डीबी
- एक बंदूक से गोली मार दी - 140 डीबी

यह समझने के लिए कि तेज आवाजें हमारी सुनने की क्षमता को क्यों नुकसान पहुंचा सकती हैं, आइए देखें कि जब ध्वनि तरंगें हमारे कानों तक पहुंचती हैं तो क्या होता है।
आइए विचार करें कि हमारा श्रवण अंग कैसे कार्य करता है।

बाहरी कान, या ऑरिकल का बाहरी भाग, ध्वनि तरंगों को लेने और उन्हें कान नहर में भेजने के लिए डिज़ाइन किया गया है, जिसके माध्यम से वे ईयरड्रम की यात्रा करते हैं।

ध्वनि तरंगें इसे कंपन करने का कारण बनती हैं, और ईयरड्रम अंदरबदले में, मध्य कान के तीन अस्थि-पंजर को दोलन करने का कारण बनता है। फिर ये कंपन आंतरिक कान में संचारित होते हैं, जो हैद्रव से भरे चैनलों और गुहाओं की एक प्रणाली।

तरल माध्यम के माध्यम से दोलनों को आंतरिक कान के प्राप्त भाग के कोक्लीअ में प्रेषित किया जाता है,बालों वाली श्रवण कोशिकाओं से लैस। कर्णावर्त द्रव बाहरी बालों की कोशिकाओं के उत्तेजना का कारण बनता है - ध्वनि कंपनतंत्रिका आवेगों में परिवर्तित।

फिर इन आवेगों को मस्तिष्क तक पहुँचाया जाता है, जहाँ वे डिकोड हो जाते हैं और हम ध्वनि सुनते हैं।हम दोनों कानों से जो सुनते हैं वह एक स्टीरियो प्रभाव पैदा करता है। यह हमें ध्वनि स्रोत की स्थिति निर्धारित करने की अनुमति देता है। लेकिन जब हम सुनते हैंभाषण, हमारा मस्तिष्क एक समय में केवल एक ही संदेश को देख सकता है।

इस प्रकार हमारा श्रवण अंग कार्य करता है।हमारी सुनवाई शोर से क्यों पीड़ित हो सकती है? हमारे श्रवण अंग की भाषा में, जब हम तेज आवाज सुनते हैं, तो यह हमारे को नुकसान पहुंचा सकता हैसंवेदनशील बाल कोशिकाएं।

अचानक, कठोर ध्वनि आंतरिक कान के ऊतकों को नुकसान पहुंचा सकती है और निशान छोड़ सकती है जो अपरिवर्तनीय होती हैसुनने में परेशानी। बालों की कोशिकाएं पुन: उत्पन्न नहीं होती हैं। इस कारण से, टिनिटस, भनभनाहट, बजने या गुंजन संवेदनाएं होती हैं।

आप श्रवण बाधित हो सकते हैं और निम्न कार्य करें:

- अक्सर सुन नहीं पाते कि वे क्या कह रहे हैं और उन्हें दूसरों से पूछना पड़ता है

- सामाजिक आयोजनों में या जब आसपास शोर हो, जैसे किसी पार्टी में या भीड़-भाड़ वाली दुकान में क्या कहा जा रहा है, यह सुनने में कठिनाई होती है

- बात करते समय, आप अक्सर ध्यान से सुनते हैं, आगे झुकते हैं और अपना सिर घुमाते हैं ताकि आप वार्ताकार को बेहतर ढंग से सुन सकें

- आप लगातार फिर से पूछते हैं

- रेडियो या टीवी को ऐसे वॉल्यूम पर चालू करें जिससे दूसरों को परेशानी हो

अच्छी सुनवाई बनाए रखने के लिए क्या याद रखना महत्वपूर्ण है?

वंशानुक्रम या चोट के कारण हमारी सुनने की क्षमता क्षीण हो सकती है। हालांकि, हम यथासंभव लंबे समय तक इस उपहार का आनंद लेने के लिए बहुत कुछ कर सकते हैं।

इसके लिए क्या आवश्यक है? संभावित खतरों से अवगत होना महत्वपूर्ण है। अक्सर समस्या यह नहीं है कि हम क्या सुनते हैं, बल्कि हम इसे कैसे करते हैं।
उदाहरण के लिए, हेडफ़ोन के साथ संगीत सुनते समय, वॉल्यूम सेट करना सबसे अच्छा होता है ताकि आप अपने आस-पास की आवाज़ें सुन सकें।

जब आप घर पर हों या कार में, संगीत चालू होने पर आप वार्ताकार को नहीं सुन सकते हैं, तो सबसे अधिक संभावना है कि यह आपकी सुनवाई के लिए हानिकारक है। इस क्षेत्र के विशेषज्ञ चेतावनी देते हैं कि यदि आप 90 डीबी की आवाज 2-3 घंटे तक सुनते या सुनते हैं, तो यह आपकी सुनवाई के लिए हानिकारक होगा।

यदि आप शोरगुल वाले वातावरण में काम करते हैं, तो यह अनुशंसा की जाती है कि आप ईयर प्लग (ईयरप्लग) या अन्य व्यक्तिगत सुरक्षा उपकरण का उपयोग करें। माता-पिता के लिए यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि बच्चों के श्रवण अंग वयस्कों की तुलना में अधिक कमजोर होते हैं।

उदाहरण के लिए, शोर वाले खिलौने सुनने पर प्रतिकूल प्रभाव डाल सकते हैं, और एक नियमित खड़खड़ाहट 110 डेसिबल शोर उत्पन्न कर सकती है! इसलिए कुछ भी खरीदने से पहले उसके परिणामों के बारे में सोच लें।

हमारा श्रवण अंग एक अद्भुत उपकरण है, छोटा और संवेदनशील। हमारे कानों के माध्यम से, हम कई सबसे सुंदर और विविध ध्वनियों को देख सकते हैं जो हमारी अद्भुत दुनिया को भर देती हैं। इसलिए, हमारे पास जो यह अद्भुत उपहार है, वह सबसे सावधानीपूर्वक उपचार के योग्य है।

संक्षेप।

आज के लेख में " श्रवण बाधित»हमने बहुत महत्वपूर्ण माना है प्रशन, जो आपको यह समझने में मदद करेगा कि सुनने का अंग क्या है, यह कैसा है
लंबे समय तक अच्छी तरह से सुनने के लिए रक्षा करना और सही काम करना। जो कोई भी इस विषय को पसंद करता है, अपने दोस्तों के साथ साझा करें या टिप्पणी करें कि आप इसके बारे में क्या सोचते हैं।

एक उपयोगी वीडियो देखें!

चिकित्सा के लिए ध्वनि और संगीत का उपयोग मानव इतिहास की शुरुआत से ही होता है। यह प्रलेखित किया गया है कि मानव आवाज, बांसुरी, ड्रम और अन्य टक्कर जैसे उपकरणों का उपयोग करने वाले आदिवासी शमां और उपचारकर्ता मस्तिष्क की स्थिति को बदल सकते हैं (अर्थात मस्तिष्क की तंत्रिका संबंधी गतिविधि को बदल सकते हैं)। उदाहरण के लिए, प्रयोगों से पता चला है कि कुछ ड्रम लय चेतना की कृत्रिम निद्रावस्था और स्वप्न जैसी अवस्थाओं के साथ-साथ प्रेरणा और रचनात्मकता के बढ़े हुए स्तरों से जुड़ी थीटा गतिविधि को बढ़ाते हैं।

ध्वनि के स्नायविक प्रभाव के अध्ययन से पता चला है कि मानव मस्तिष्क शुद्ध ध्वनियों पर बहुत विशिष्ट तरीके से प्रतिक्रिया करता है। पॉज़िट्रॉन टोमोग्राफी, जो सेलुलर स्तर पर ग्लूकोज तेज को मापता है, ने दिखाया है कि स्पष्ट आवाज़ और शब्दहीन संगीत दाएं या "गैर-प्रमुख" गोलार्ध में बढ़ी हुई सेलुलर गतिविधि को उत्तेजित करता है।

यद्यपि मस्तिष्क के दोनों गोलार्ध विभिन्न प्रकार की सूचनाओं को संसाधित करते हैं, फिर भी आप उनके कार्यों का एक सरल पृथक्करण कर सकते हैं। मूल रूप से, प्रमुख गोलार्ध (ज्यादातर लोगों के लिए छोड़ दिया गया) भाषण और तर्क के लिए जिम्मेदार है। गैर-प्रमुख गोलार्ध (ज्यादातर लोगों के लिए, सही वाला) अंतरिक्ष से संबंधित सूचनाओं को संसाधित करता है, विरोधाभासी और भाषण पर आधारित नहीं। जबकि भाषण को समझने और बनाने की क्षमता हमारे लिए महत्वपूर्ण है, हमारी चेतना के अन्य मूल्यवान पहलू भी हैं जिन्हें हमारी संस्कृति वर्तमान में महत्वपूर्ण नहीं मानती है। हमारी चेतना के ये क्षेत्र (जैसे बढ़ी हुई रचनात्मकता और प्रतिभा की स्थिति) गैर-प्रमुख गोलार्ध की गतिविधि के माध्यम से सबसे आसानी से प्राप्त होते हैं।

जब गैर-प्रमुख गोलार्ध को उत्तेजित किया जाता है (उदाहरण के लिए, शुद्ध ध्वनि का उपयोग करके), चेतना की असामान्य अवस्थाएँ अक्सर होती हैं। ऐसा इसलिए है क्योंकि गैर-प्रमुख गोलार्ध में हमारी चेतना के स्थानिक और सहज पहलू शामिल हैं। ऐसी न्यूरोलॉजिकल अवस्थाओं में, वास्तविकता (आंतरिक और बाहरी दोनों) की हमारी धारणा हमारी रोजमर्रा की धारणा से बहुत अलग हो सकती है। हमारी इंद्रियां तेज हो सकती हैं, उनकी धारणा अधिक जीवंत और परिष्कृत हो जाती है। अक्सर, लोग अपने आंतरिक मानसिक और भावनात्मक जीवन का प्रत्यक्ष अनुभव अपने मानसिक उद्देश्यों (यानी, गहरी भावनाओं, कल्पनाओं, और कट्टर संघर्षों और नाटकों) की प्रत्यक्ष धारणा के माध्यम से अनुभव करते हैं। वे आंतरिक दृष्टि (स्वप्न-समान चित्र) या आंतरिक संवाद के रूप में भी प्रकट हो सकते हैं।

जबकि हमारी पश्चिमी संस्कृति इस तरह की गहरी भावनात्मक और मानसिक अवस्थाओं में काफी हद तक उदासीन है, महान वैज्ञानिकों और कलाकारों के जीवन के कई अनुभव बताते हैं कि चेतना की ऐसी अवस्थाएँ हमारी जन्मजात प्रतिभा के प्रवेश द्वार हैं।

न्यूरोलॉजी ने दिखाया है कि ज्यादातर लोग हमारे दिमाग का दस प्रतिशत से भी कम इस्तेमाल करते हैं। सिद्धांत रूप में, इसका मतलब है कि रोजमर्रा की जिंदगी के लिए हमें अपने सभी तंत्रिका कनेक्शनों में से केवल 10% (या उससे भी कम) की आवश्यकता होती है। अन्य 90% शामिल नहीं हैं। और वे तब तक निष्क्रिय रहेंगे जब तक कि इन "निष्क्रिय" तंत्रिका कनेक्शनों को "जागृत" करना आवश्यक न हो जाए। मैंने मनोचिकित्सा और मानव क्षमता के क्षेत्र में 18 वर्षों से अधिक समय तक काम किया है और पाया है कि चेतना की बदली हुई अवस्थाएँ हमारी अधिकांश अप्रयुक्त क्षमता को अनलॉक करने के लिए एक शक्तिशाली कुंजी हैं। और इसके लिए एक सहायक तकनीक के रूप में, ध्वनियाँ और संगीत अतुलनीय हैं।

ब्रेनवेव प्राइमर

हमारा मस्तिष्क विद्युत क्षमता उत्पन्न करता है। नैदानिक ​​प्रयोगों से पता चला है कि ये क्षमताएं, या मस्तिष्क तरंगें, विभिन्न मानसिक और भावनात्मक अवस्थाओं से सीधे संबंधित हैं। मस्तिष्क तरंग गतिविधि को मापने का मानक तरीका इलेक्ट्रोएन्सेफलोग्राम है। इस बारे में कुछ असहमति है कि वास्तव में अलग-अलग मस्तिष्क एक दूसरे को "ओवरलैप" करते हैं, लेकिन सिद्धांत रूप में, नीचे दिया गया चित्र आम तौर पर स्वीकार किया जाता है। इसके पांच अलग-अलग चरण हैं, डेल्टा से शुरू होकर, निम्नतम स्तर, और के-कॉम्प्लेक्स तक, उच्चतम स्तर।

डेल्टा 0.5-4.0 हर्ट्ज की आवृत्ति है, और यह गहरी नींद से जुड़ा है, जब किसी के अपने "मैं" के बारे में जागरूकता नहीं होती है। हालांकि, अत्यधिक विकसित तंत्रिका तंत्र वाले कुछ लोगों ने डेल्टा रेंज में गहरे आराम और आराम से आत्म जागरूकता की स्थिति की सूचना दी है। एक नियम के रूप में, ये वे लोग हैं जो ध्यान आदि जैसे अभ्यासों के माध्यम से अपने तंत्रिका तंत्र को विकसित करते हैं।

गतिविधि का अगला स्तर थीटा है, आवृत्ति 4-8 हर्ट्ज। थीटा विश्राम और नींद के साथ जुड़ा हुआ है, दृश्य छवियों के गहरे अनुभव के साथ, उदाहरण के लिए, सपने, दृष्टि, आदि। यह कुछ प्रकार के त्वरित सीखने से भी संबंधित है। इसके अलावा, थीटा श्रेणी भी अक्सर स्व-उपचार की घटना से जुड़ी होती है।

थीटा से, हम अल्फा तक जाते हैं, एक आवृत्ति जो हल्के विश्राम से जुड़ी होती है। अल्फा रेंज 8-14 हर्ट्ज है और अक्सर त्वरित सीखने की तकनीकों के साथ-साथ स्वयं सहायता तकनीकों की कुछ किस्मों में भी इसका उपयोग किया जाता है।

बीटा वह है जिसे हम आमतौर पर जागना कहते हैं, यह 14-23 हर्ट्ज की आवृत्ति है। उच्च बीटा स्तर 23-33 हर्ट्ज है, और यह बढ़ी हुई मानसिक गतिविधि की स्थिति से जुड़ा है। 33 हर्ट्ज रेंज में, एक के-कॉम्प्लेक्स होता है, जो आमतौर पर छोटी चमक में उत्पन्न होता है, और अप्रत्याशित अंतर्दृष्टि से जुड़ा होता है, किसी भी विचार या अनुभव की तत्काल समझ।

मस्तिष्क की कुछ अवस्थाओं के उपयोग से आंतरिक गतिविधि में सुधार हो सकता है, उदाहरण के लिए, सीखना, स्व-उपचार, चेतना की परिवर्तित अवस्थाओं का अध्ययन, आदि। जबकि मस्तिष्क की गतिविधि को मापना न्यूरोफिज़ियोलॉजी को समझने के लिए महत्वपूर्ण है, किसी व्यक्ति के वास्तविक मानसिक, भावनात्मक और आध्यात्मिक अनुभव मस्तिष्क-मन की बातचीत की हमारी समझ के लिए महत्वपूर्ण हैं।

ध्वनिकी की मूल बातें

नीचे ध्वनि आवृत्तियों के बारे में एक बुनियादी न्यूनतम जानकारी दी गई है जिसमें इस शब्द का प्रयोग मनोविश्लेषण में किया जाता है। किसी भी ध्वनि कंपन में तरंगें होती हैं। आरेख एक साइनसॉइड दिखाता है (यह मनोविश्लेषण में प्रयुक्त सबसे विशिष्ट तरंग है)।

जैसा कि आप इस आरेख से देख सकते हैं, चक्र चोटियों के बीच की दूरी है। आवृत्तियों को आमतौर पर चक्र प्रति सेकंड, या हर्ट्ज (हर्ट्ज) में मापा जाता है। आवृत्ति जितनी अधिक होगी, ध्वनि उतनी ही अधिक होगी। किसी व्यक्ति के लिए ध्वनि की धारणा का सामान्य क्षेत्र 20 से 20,000 हर्ट्ज तक है। कुछ लोग 20,000 हर्ट्ज से ऊपर की आवाज सुनते हैं, लेकिन बहुत कम लोग 20 हर्ट्ज से नीचे की आवाज सुनते हैं।

मस्तिष्क को एक परिवर्तित अवस्था में "लाने" के लिए कुछ आवृत्तियों का उपयोग करने के लिए कई संभावित विकल्प हैं। यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि अधिकांश लोग मस्तिष्क तरंगों की विशिष्ट कम आवृत्तियों को नहीं सुनते हैं। उदाहरण के लिए, कम अल्फा (और संबंधित छूट) श्रवण की दहलीज (20 हर्ट्ज) से परे 8-9 हर्ट्ज की सीमा में है।

इसे दूर करने का एक तरीका संकेत विभेदन कहलाता है। यह मस्तिष्क को दो अलग-अलग संकेत भेजता है। मान लीजिए कि 200 हर्ट्ज की आवृत्ति वाला एक संकेत बाएं कान में आता है, और एक संकेत 208 हर्ट्ज की आवृत्ति के साथ दाहिने कान में आता है। संकेतों के बीच का अंतर 8 हर्ट्ज होगा, और यह उनके लिए है कि मस्तिष्क ट्यून करेगा। आप संगीत की लय का भी उपयोग कर सकते हैं, जो अनुभव भी बहुत प्रभावी साबित हुआ है।

ध्वनिक मस्तिष्क अनुसंधान (एबीआर) कैसेट पर अक्सर उपयोग की जाने वाली एक अन्य तकनीक मस्तिष्क को वांछित स्थिति में विसर्जित करने के लिए एक विशिष्ट लय में कम ध्वनियां देना है। हम अल्फा गतिविधि को बढ़ाने के लिए किसी भी आवृत्ति या स्वर को 10 चक्र प्रति सेकंड पर लागू कर सकते हैं। इस विकल्प का लाभ यह है कि एक कान में बहरा व्यक्ति भी इसका उपयोग कर सकेगा, जबकि संकेत के विभेदन का उस पर कोई प्रभाव नहीं पड़ेगा।

मस्तिष्क के काम और शरीर की धारणा के बारे में बात करते हुए, आवृत्तियों के साथ काम करने का एक पहलू मनोविश्लेषण के लिए बेहद दिलचस्प है। विभिन्न आवृत्तियों का उपयोग करके, शरीर के विभिन्न हिस्सों में प्रतिध्वनि उत्पन्न करना संभव है, इस प्रकार उस स्थान से जुड़ी भावनात्मक / मानसिक गतिविधि को सक्रिय करना। मन-शरीर संबंध से निपटने वाले मनोचिकित्सा और विषयों में इसका बहुत ही रोचक अनुप्रयोग है।

मनोध्वनि क्या है?

साइकोएकॉस्टिक्स मानव संभावित अनुसंधान की हाल ही में उभरती हुई शाखा है जो ध्वनि, भाषण और संगीत और मस्तिष्क / चेतना पर उनके प्रभावों का अध्ययन करके मानव व्यवहार को मौलिक रूप से बदलने का वादा करती है। आप देखेंगे कि हम मस्तिष्क/चेतना लिख ​​रहे हैं, इस प्रकार उन्हें जोड़ रहे हैं। यह डॉ. कार्ल प्रिब्रम की मस्तिष्क की परिभाषा और "चेतना" पर आधारित है, जहां "चेतना" एक प्रक्रिया है जो मस्तिष्क में शारीरिक प्रक्रियाओं के समानांतर मौजूद है।

इस प्रकार, मस्तिष्क चेतना के बिना मौजूद हो सकता है (उदाहरण के लिए, एक लाश में), लेकिन एक कार्यशील मस्तिष्क के बिना चेतना मौजूद नहीं हो सकती - कम से कम जिस तरह से हम मानसिक / भावनात्मक गतिविधि को समझने के लिए उपयोग किए जाते हैं। (इसका मतलब यह नहीं है कि चेतना का कुछ पहलू मस्तिष्क के कामकाज के संबंध के बाहर काम नहीं कर सकता है, लेकिन केवल यह है कि मस्तिष्क का कामकाज सामान्य रोजमर्रा के अनुभवों के लिए आवश्यक है)।

ध्वनि और संगीत

संगीत और ध्वनियों का उपयोग सदियों से उपचार और परिवर्तन के लिए किया जाता रहा है। प्राचीन शमां के गुटुरल भूखंडों से लेकर गिरजाघरों में उदात्त ग्रेगोरियन मंत्रों तक, ध्वनि और संगीत ने मानव संस्कृति में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। हमने हाल ही में मस्तिष्क पर ध्वनि और संगीत के शारीरिक प्रभावों को समझना शुरू किया है। आगे, हम इसके आधार और मनो-ध्वनिक प्रौद्योगिकी में विभिन्न अनुप्रयोगों के बारे में बात करेंगे।

हम जानते हैं कि मस्तिष्क के काम करने के तरीके पर संगीत का गहरा असर हो सकता है। इसकी पुष्टि बुल्गारिया के डॉ. लोज़ानोव के काम से होती है। उन्होंने पाया कि 60 बीपीएम संगीत (जैसे बारोक संगीत में लार्गो) ने अल्फा गतिविधि (विश्राम से जुड़ी) में 6% की वृद्धि की, जबकि बीटा गतिविधि (सामान्य जागने से जुड़ी) में 6%। चेतना की कमी हुई। इस मामले में, पारा स्तंभ के औसतन 4 डिवीजनों से नाड़ी धीमी हो जाती है, और लोग "आराम से चेतना की स्थिति" के बारे में बात करते हैं।

तब डॉ. लोज़ानोव ने पाया कि वह इस ताल में संगीत का उपयोग करके सीखने की प्रक्रिया को तेज कर सकते हैं। अमेरिका में, उनकी पद्धति को सुपरियरिंग के रूप में जाना जाने लगा। डॉ. लोज़ानोव को यह स्पष्ट हो गया कि संगीत की लय मस्तिष्क पर एक शक्तिशाली प्रभाव डालती है। इस प्रक्रिया में, उन्होंने पाया कि संगीत की लय, या तानवाला, मस्तिष्क के काम करने के तरीके पर भी गहरा प्रभाव डालता है। हम एबीआर में इस सिद्धांत का उपयोग करते हैं; प्रत्येक कैसेट में वांछित प्रभाव उत्पन्न करने के लिए उपयुक्त लय और समय के साथ संगीत होता है।

डॉ सू चैपमैन ने समय से पहले के शिशुओं पर संगीत के प्रभावों का अध्ययन करने के लिए न्यूयॉर्क सिटी अस्पताल में एक प्रयोग किया। शिशुओं के एक समूह ने दिन में छह बार ब्रह्म की लोरी (तार के लिए भिन्नता) सुनी, जबकि दूसरे समूह (नियंत्रण) ने कोई संगीत नहीं सुना। ब्रह्म की बात सुनने वाले नवजात शिशुओं का वजन तेजी से बढ़ता है, उन्हें कम जटिलताएं होती हैं और उन्हें संगीत न सुनने वालों की तुलना में औसतन एक सप्ताह पहले अस्पताल से छुट्टी मिल जाती है।

क्या हुआ?

मनोध्वनि की दृष्टि से सब कुछ स्पष्ट है। संगीत की वास्तुकला - लय और समय - ने मस्तिष्क को कान के माध्यम से उत्तेजित करके काम करने के तरीके में बदलाव किया है। बच्चों के दिमाग के काम करने के तरीके में ये बदलाव तनाव के स्तर को कम करते हैं, जिससे प्राकृतिक स्व-उपचार क्षमताओं को नियंत्रण समूह की तुलना में अधिक प्रभावी ढंग से काम करने की अनुमति मिलती है।

ध्वनियों और संगीत की कंपन प्रकृति एक ऐसी भाषा बनाती है जिसे हमारे शरीर और दिमाग समझते हैं। इसके अलावा, "भाषा" शब्द का अर्थ "शब्द" नहीं है, बल्कि "सूचना" है। वैसे, "सूचना" शब्द लैटिन "सूचना" से आया है, जिसका अर्थ है "रूप"। दूसरे शब्दों में, संगीत ध्वनिक रूपों को बदलने की एक प्रक्रिया है। यदि आपने संगीत द्वारा बनाए गए रूपों को देखा, तो आप पहाड़ों, घाटियों, पेड़ों, सूक्ष्मजीवों और आकाशगंगाओं के समान संरचनाएं देखेंगे।

संगीत द्वारा निर्मित रूपों के अध्ययन को साइमैटिक्स कहा जाता है और यह मुख्य रूप से दो लोगों का काम है - डॉ। हंस जेनी और डॉ। गाय मैनर्स। इन वैज्ञानिकों ने साइमैटिक पैटर्न की कई तस्वीरें एकत्र की हैं जो तब होती हैं जब धातु की प्लेट के माध्यम से धातु की छीलन या रेत जैसी विभिन्न प्रतिध्वनि वाली वस्तुओं के साथ ध्वनि कंपन को पारित किया जाता है। कुछ मामलों में, इलेक्ट्रॉनिक प्रारूप में आरेखों को रिकॉर्ड करने के लिए एक टोनोस्कोप का उपयोग किया गया था।

इन अध्ययनों से पता चला है कि संगीत वास्तव में एक तरह की भाषा का निर्माण करता है। किसी भी भाषा की तरह, यहां आपका अपना सिंटैक्स है। आमतौर पर, वाक्य रचना की अवधारणा रिकॉर्ड किए गए या बोले गए भाषण पर लागू होती है और उस क्रम को संदर्भित करती है जिसमें एक वाक्य का निर्माण किया जाता है। वाक्य में शब्दों के क्रम को बदलने से आप अर्थ भी बदल देते हैं। इस अवधारणा को संगीत पर भी लागू किया जा सकता है। यदि आप नोटों को पुनर्व्यवस्थित करते हैं, तो आप टुकड़ा बदल देते हैं। संगीत में सूचना (नोट्स) का क्रम उतना ही महत्वपूर्ण है जितना कि भाषण में सूचना (शब्दों) का क्रम। संगीत को एक भाषा या सूचना के रूप में मानने से मस्तिष्क पर इसके प्रभाव को समझने की नई संभावनाएँ खुल जाएँगी।

ध्वनि और संगीत का भावनात्मक समस्याओं और सीखने की कठिनाइयों पर भी गहरा प्रभाव पड़ता है, जैसा कि फ्रांस के डॉ. टोमाटिस के काम से पता चलता है। यह दिलचस्प है कि कैसे डॉ. टोमाटिस ने ध्वनि चिकित्सा के साथ शुरुआत की। अपने काम की शुरुआत में, उन्हें पेरिस के पास एक बेनिदिक्तिन मठ में आमंत्रित किया गया था। वहाँ के भिक्षु अवसाद के साथ-साथ नींद और खाने के विकारों से पीड़ित थे। डॉ टोमाटिस को उनकी बीमारी का कारण खोजने के लिए कहा गया था। इस प्रश्न का अध्ययन करते हुए, उन्होंने पाया कि मठ ने हाल ही में एक नया मठाधीश प्राप्त किया था। नए मठाधीश ने गर्व से खुद को एक आधुनिक व्यक्ति कहा, और ग्रेगोरियन जप को बहुत मध्ययुगीन मानते हुए, भिक्षुओं को जप बंद करने का आदेश दिया।

उससे अनजान, मठाधीश ने भिक्षुओं से मस्तिष्क उत्तेजना का एक महत्वपूर्ण रूप छीन लिया। ग्रेगोरियन जप की श्रवण उत्तेजना से वंचित, भिक्षुओं का केंद्रीय तंत्रिका तंत्र उदास था। जब डॉ. टोमाटिस ने उपाध्याय को मंत्रों को वापस करने के लिए राजी किया, तो अवसाद कम हो गया और भिक्षु ठीक हो गए। इस घटना ने डॉ. टोमाटिस को मस्तिष्क पर ध्वनि के प्रभावों का अध्ययन शुरू करने के लिए प्रेरित किया। इस प्रक्रिया में, उन्होंने मस्तिष्क के कार्य, भावनात्मक समस्याओं और सीखने की कठिनाइयों पर उच्च आवृत्तियों के प्रभावों की खोज की।

कैलिफ़ोर्निया के डुआर्टे में बेकमैन रिसर्च इंस्टीट्यूट में, डॉ। ओहनो डीएनए कोड बनाने वाले छह अमीनो एसिड में से प्रत्येक के लिए एक संगीत नोट का मिलान करने में सक्षम थे। डॉ ओनो विभिन्न जीवित चीजों के डीएनए सर्पिल द्वारा बजाए गए संगीत को रिकॉर्ड करने में सक्षम थे। ये बिखरी हुई आवाजें नहीं हैं, बल्कि असली धुन हैं। अपने एक प्रयोग में, उन्होंने एक निश्चित प्रकार की कैंसर कोशिकाओं के मेलोडी को रिकॉर्ड किया। यह आश्चर्यजनक रूप से चोपिन के अंतिम संस्कार मार्च के समान निकला। शायद चोपिन ने सहज रूप से इस राग को प्रकृति से ही लिया है?

मस्तिष्क पर ध्वनियों और संगीत का प्रभाव मनोध्वनि के लिए महत्वपूर्ण है। ध्वनि, वाणी और संगीत के कारण मस्तिष्क की स्थिति और व्यवहार में होने वाले परिवर्तनों को देखकर, हम इन घटनाओं की गहरी समझ प्राप्त कर सकते हैं। साइकोएकॉस्टिक्स एक युवा विज्ञान है, और हम अब केवल यह समझना शुरू कर रहे हैं कि ध्वनि रूप मस्तिष्क में सेलुलर प्रक्रियाओं को कैसे सटीक रूप से प्रभावित कर सकते हैं। यह एक आनंदमय समय है, और ध्वनिक मस्तिष्क अनुसंधान मनो-ध्वनिक सिद्धांत और प्रौद्योगिकी के वैज्ञानिक अध्ययन और समझ के लिए प्रतिबद्ध है।

ध्वनि की मदद से, उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध शोधकर्ता, संगीतकार, गायक, मरहम लगाने वाले और लेखक टॉम केनियन ने ऐसे तरीके बनाए हैं जो उपचार चिकित्सा और शरीर में सकारात्मक परिवर्तनों को तेज करते हैं।