इतालवी गायक। इतालवी गाने: दाढ़ी के साथ सभी समय के सबसे प्रसिद्ध, इतालवी गायक

एक समय में, इटली ने अपने गायकों और गायकों के साथ दुनिया को जीत लिया। हालाँकि, पहला, अधिक था और है। सभी इतालवी गायकों द्वारा सम्मानित, दुनिया के कुछ लोगों के ठंडा होने के बावजूद, अभी भी काफी लोकप्रिय हैं। लेकिन यहाँ यह ओपेरा और पॉप के बीच के अंतर को समझने के लायक है, हालांकि ऐसे अद्वितीय कलाकार भी हैं जो इसे संयोजित कर सकते हैं, न कि हार्ड रॉक के रूप में इस तरह के महत्वाकांक्षी प्रवृत्ति के इतालवी कलाकारों पर प्रभाव का उल्लेख करने के लिए, जहां कुछ कारणों से अमेरिकियों और जर्मन आम तौर पर मान्यता प्राप्त नेता हैं।

इतालवी गायक: प्रदर्शन की बारीकियां

कोई भी इस सवाल का जवाब नहीं दे सकता है कि इतालवी कलाकार इतने लोकप्रिय क्यों हो गए हैं। यह अजीब लग सकता है, लेकिन यह उनमें से है कि सबसे बड़ी संख्या में किरायेदार मौजूद हैं।

यहां तक \u200b\u200bकि विश्व प्रसिद्ध ओपेरा ला स्काला इटली में स्थित है। लेकिन एक ही समय में, भव्य प्रस्तुतियों में, न केवल ओपेरा सितारे दिखाई दे सकते हैं, बल्कि उन सभी को भी जो बहुत से "पॉप" कहते हैं। तो फिर इतालवी गायक इतने लोकप्रिय क्यों हो गए?

जवाब आसान है! प्रारंभ में - ओपेरा। दूसरा सैन रेमो त्योहार है, जो यूरोविज़न का एक प्रकार है। और इटली के रिसॉर्ट शहर में जो आवाज़ें सुनाई दीं, वे हर साल पहले कलाकारों के रूप में पहचाने जाने के लिए बहुत अच्छी थीं। लेकिन! कुछ बारीकियां हैं।

इतालवी ओपेरा गायक: शुरुआत कहां से होती है?

जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, ला स्काला एक विश्व मंच है जहां लगभग सभी किरायेदार जो खुद को अधिक या कम सम्मान करते हैं, वहां पहुंचने का प्रयास करते हैं।

ओपेरा वोकल्स की दुनिया में, यह वह दृश्य है जो देता है जिसे जीवन का टिकट कहा जाता है। लेकिन लुसियानो पवारोट्टी ने एक बार प्लासीडो डोमिंगो और जोस कैरारेस के साथ गाया था। शायद, अगले पचास वर्षों में निष्पादन में कोई भी उन्हें पार नहीं करेगा।

वैसे, अगर किसी को "थ्री मस्किटर्स" के संस्करणों में से एक का साउंडट्रैक याद है, तो स्टिंग, ब्रायन एडम्स और रॉड स्टीवर्ट ने वहाँ गाया था। और दोस्तों की एक बैठक में एडम्स के साथ पवारोट्टी ने इस गाने को गाया, हालांकि ओपेरा प्रदर्शन में, लेकिन सम्मानित रॉकर्स से भी बदतर नहीं।

80 के दशक का इतालवी पॉप संगीत

1981-1982 में इतालवी चरण का उदय शुरू हुआ, जिसे अब इटालो डिस्को कहा जाता है। हमारे श्रोता, कम से कम हमारे श्रोता के लिए जाने जाते थे, इटालियन गायक एड्रियानो सेलेन्टानो, अल बानो, अम्बर्टो टोज़ी, पूपो, टोटो कटुगनो, रिकार्डो फोगली, एंड्रिया बोकोली और अन्य थे। इसके बाद एरोस रमाज़ोटी जैसे प्रसिद्ध कलाकार दिखाई दिए, जो इस तरह से प्रकाशित हुए। उनकी एक हिट मेगा स्टार टीना टर्नर के साथ जोड़ी थी। और आज, इतालवी गायकों के गाने उस पीढ़ी के किसी भी श्रोता के लिए जाने जाते हैं।

लेकिन सबसे पहले, L'Italiano, Soli, Storie di tutti giorni, Felicita, आदि की रचनाओं से दुनिया का दिल जीत लिया गया, जो सबसे दिलचस्प है, जैसा कि यह बाद में निकला, अल बानो और रोमिना पावर की "परिवार" जोड़ी एक विशुद्ध रूप से व्यावसायिक परियोजना बन गई जिसमें उन्होंने पैसा लगाया। रोमिना के पिता (वीडियो देखें, आप यहां तक \u200b\u200bकि स्वर की उपेक्षा भी कर सकते हैं)। और अल बानो अभी भी सफलतापूर्वक एक ओपेरा गायक के रूप में पर्यटन करते हैं, केवल कभी-कभी पॉप चरणों का दौरा करते हैं।

दुर्भाग्य से, 80 के दशक के इतालवी पॉप के गायक अब पहले की तरह दर्शकों को इकट्ठा नहीं करते हैं। उन्हें अक्सर पूर्व सोवियत संघ के देशों में संगीत कार्यक्रम के लिए आमंत्रित किया जाता है, लेकिन 20 साल पहले हिट के निष्पादन के अधीन। लेकिन ध्यान दें, अफसोस, और यह असंभव नहीं है।

आधुनिक कलाकार

80 के दशक के उत्तरार्ध से, ओपेरा में या डिस्को दृश्य पर स्थापित इतालवी गायकों ने प्रतिस्पर्धा महसूस की। यह न केवल डिस्को की मांग में गिरावट के कारण था, बल्कि संगीत की तीव्र दिशा में भी था, जिसे आज धातु कहा जाता है।

हमारे समय के सबसे प्रसिद्ध और प्रभावशाली समूहों में से एक, एक पूरी तरह से तकनीकी पावर मेटल का प्रदर्शन, जिसे इतालवी टीम रैप्सोडी कहा जा सकता है। न केवल प्रदर्शन की तकनीक है, बल्कि संगीत सामग्री भी है, जो ज्यादातर महाकाव्य सागों, कहानियों या किंवदंतियों पर आधारित है।

एक निष्कर्ष के बजाय

क्या जोड़ना है? डिस्को अतीत की बात है, हालांकि इसकी यादें अभी भी कई दिलों में हैं, उस समय की धड़कनें लोकप्रिय रचनाओं के साथ मिलती हैं। हमें इस तथ्य पर श्रद्धांजलि अर्पित करनी चाहिए कि संगीत का विकास जारी है, और मैं वास्तव में आशा करता हूं कि समय के साथ आधुनिक इतालवी संगीत को किसी और चीज से बदल दिया जाएगा, कोई कम भयावह और दुनिया पर विजय प्राप्त नहीं करेगा।

लेकिन अगर आप परिप्रेक्ष्य में थोड़ा देखते हैं, तो बनाने के लिए कुछ खास नहीं है और ज़रूरत नहीं है। अपने आप के लिए जज, क्योंकि संगीत के कैनन में पहले से ही अलग-अलग व्याख्याओं में "इतालवी वर्ग" की अवधारणा है और एक अपरिवर्तित टॉन्सिलिटी के साथ कॉर्ड परिवर्तन के विभिन्न दृश्यों के साथ है। हालांकि, कौन जानता है ...

कला और उच्च संस्कृति का देश। केवल इस देश में आप अपने सभी क्षेत्रों में महान कलाकारों की इतनी बड़ी संख्या पा सकते हैं। वास्तव में, इटली लंबे समय से इस तथ्य के लिए प्रसिद्ध है कि उसके खाते में दुनिया के सर्वश्रेष्ठ कलाकार, मूर्तिकार, संगीतकार हैं। इस लेख में हम सबसे प्रसिद्ध इतालवी गायकों के बारे में बात करेंगे जिन्होंने बार-बार साबित किया है कि इटली गीत का देश है।

इटली को गर्व हो सकता है कि यह कई प्रसिद्ध समकालीन कलाकारों का घर है। उनके खाते में ओपेरा गायकों, जिन्होंने विश्व प्रसिद्धि प्राप्त की है, साथ ही साथ पॉप गायक भी। इटली के सभी सबसे लोकप्रिय गायकों में से कई ऐसे हैं जो बात करने लायक हैं। यह एड्रियानो सेलेन्टानो, और सेसिलिया बारटोली, पौराणिक युगल रोमिना पावर और अल बानो, और टोटो कटुग्नो और कई अन्य प्रसिद्ध गायक हैं। बेशक, मुझे कहना होगा कि इतालवी गायकों की लोकप्रियता का शिखर 80 के दशक में गिर गया था, लेकिन इन गायकों की लोकप्रियता नहीं गिरती है। और उनके गाने अभी भी किसी भी छुट्टी या रेडियो पर पसंदीदा गीत हैं। क्योंकि इन गानों पर एक पूरी पीढ़ी बड़ी हो गई है। और अब हम उन लोगों के बारे में बताएंगे जिन्होंने दुनिया को सभी को अद्भुत और प्यारी हिट दी।

एड्रियानो सेलेन्टानो

बेशक, सभी, निश्चित रूप से, कला के क्षेत्र में इस महान व्यक्ति के बारे में बार-बार सुना है। सिनेमा और संगीत की प्रतिभा कहा जा सकता है। आखिरकार, इस आदमी ने कई फिल्मों में अविस्मरणीय खेल दिया, दुनिया की हिट गाने गाए और इतालवी फिल्म उद्योग और संगीत के विकास में एक बड़ा योगदान दिया। एड्रियानो सेलेन्टानो एक इतालवी निर्देशक, फिल्म अभिनेता, गायक और संगीतकार हैं। उनका जन्म 1938 में इटली के मिलान शहर में हुआ था। वे एक गरीब परिवार में पाँचवें बच्चे थे। 12 साल की उम्र में, एड्रियानो ने एक घड़ी कार्यशाला में काम किया, जहां उन्होंने अक्सर रेडियो पर उस समय की प्रसिद्ध रॉक रचनाओं को सुना। इसलिए संगीत में उनकी रुचि स्वयं प्रकट हुई, जिसके बाद उन्होंने और उनके साथी मिशेल ने संगीत रचना, गीतों का आविष्कार करना और उनका प्रदर्शन करना शुरू किया। जल्द ही, उन्होंने अपनी टीम बनाई, जिसे रॉक बॉयज़ कहा जाता था। उन्होंने विभिन्न स्थानीय समारोहों में प्रदर्शन करना शुरू किया, यही वजह है कि उन्होंने लोकप्रियता हासिल की। उनके गीतों ने प्रतियोगिता जीती और लोगों द्वारा याद किया गया।

सेलेन्टानो को जल्द ही सेना में सेवा देने के लिए छोड़ना पड़ा, जिसके बाद उन्होंने अपने पसंदीदा व्यवसाय को गंभीरता से लेने का फैसला किया। उन्होंने अपना खुद का रिकॉर्डिंग स्टूडियो खोलने का फैसला किया, जिस पर एक के बाद एक हिट फिल्में दी जाने लगीं। कई गीतों को पिछले कुछ वर्षों में इटली के सर्वश्रेष्ठ गीतों का नाम दिया गया है। एड्रियानो सेलेन्टानो के साथ, अन्य प्रसिद्ध कलाकारों ने अनुबंध पर हस्ताक्षर करना शुरू कर दिया, जिससे उन्हें काफी सफलता भी मिली। और कई फिल्मों में अभिनय करने के बाद, सेलिन्टानो ने अभिनेता और निर्देशक की प्रतिभा का भी पता लगाया। सेलेन्टानो ने दुनिया की दर्जनों हिट फ़िल्में की हैं, जिनकी प्रसिद्धि आज तक फीकी नहीं पड़ी है। और "द टैमिंग ऑफ द श्रू", "स्वीट लाइफ", "वेलवेट हैंड्स" और अन्य जैसी फिल्में हमेशा इतालवी सिनेमा की उत्कृष्ट कृति रहेंगी। इसलिए, एड्रियानो सेलेन्टानो को सुरक्षित रूप से इतालवी कला के क्षेत्र में सबसे प्रभावशाली लोगों में से एक कहा जा सकता है।

टोटो कटुगनो

बेशक, कोई भी महान चीजें नहीं कह सकता है। यह शख्स उन लोगों में से है जिन्होंने इटली को खूबसूरत गानों के देश के रूप में महिमामंडित किया। इस आदमी ने इतालवी संगीत के विकास में बहुत बड़ा योगदान दिया।

फ़ॉर्द्दीनोवो शहर में सल्वाटोर कॉटनुगो (नाम का पूर्ण रूप से संक्षिप्त संस्करण) का जन्म हुआ। बचपन से ही टोटो संगीत का शौक़ीन था, जाज़ कलाकारों के रिकॉर्ड सुनता था, बचपन में गाने गाता था। उनके पिता जानते थे कि कैसे तुरही बजाना है, और फिर छोटे बेटे को इस वाद्य में महारत हासिल है। और बाद में, टोटो ने ड्रम किट बजाने, और अकॉर्डियन बजाने में महारत हासिल की। परिपक्व होने के बाद, टोटो पियानो बजाना शुरू करता है और इस उपकरण पर अपने पहले जैज़ गाने लिखता है। 19 साल की उम्र में, वह उन लोगों के साथ जुड़ता है जो संगीत में अपना स्वाद साझा करते हैं और वे पूरे इटली में गाने के लिए जाते हैं। वे डिस्को में, बार में प्रदर्शन करते हैं, लेकिन उनके गीतों की कम संख्या ने उन्हें लोकप्रिय नहीं बनाया।

1975 में, कटुगनो कई प्रसिद्ध निर्माताओं और संगीतकारों से परिचित हो गया, इस पल को दुनिया की प्रसिद्धि टोटो कटुगनो के लिए मुख्य प्रेरणा कहा जा सकता है। "नेल कुओर, नी सेंसि" टोटो गीत के साथ पूरे यूरोप में प्रसिद्धि प्राप्त की, और बाद में हिट ने अपने गीतों को पूरी दुनिया में प्रिय बना दिया। यह नहीं कहा जा सकता है कि गायक के पास ऐसे वर्ष भी थे जब उसने गाने नहीं लिखे थे और प्रदर्शन नहीं किया था और वह अपने संगीत कैरियर को समाप्त करने की सोच रहा था। लेकिन जैसा कि स्वयं तोत्तो ने कहा, "आप सड़क को बंद नहीं कर सकते हैं और इस लक्ष्य से विचलित हो सकते हैं कि आप अपना सारा जीवन चला रहे हैं" और फिर भी संगीत की दुनिया में लौट आए। टोटो कटुग्नो को इटली में सबसे अच्छा गायक कहा जाता है और दुनिया में सबसे लोकप्रिय और प्रभावशाली गायकों में से एक है। और जैसा कि आप खुद देख रहे हैं, इस बात की पुष्टि हो गई है, फिर भी उनके गीतों को बहुतों ने पसंद किया है।

यह इटली के अन्य प्रसिद्ध गायकों के बारे में कुछ शब्द कहने लायक है। बेशक, हर कोई प्रसिद्ध गीत "फेलिसिटा" जानता है। यह गीत एक खूबसूरत युगल, रोमिना पावर और अल बानो द्वारा लिखा और गाया गया था, जिन्होंने अपनी प्रेम कहानी और अपने परिवार की खुशी से सभी को प्रभावित किया। और उनका गाना वास्तव में प्यार, खुशी का एक भजन बन गया। पूरी दुनिया ने इस गाने को गाया, और यह अभी भी 80 के दशक के डिस्को का पसंदीदा गाना है।

जैसा कि ओपेरा कलाकारों के लिए किया जाता है, यहाँ Cecilia Bartoli के बारे में कहना आवश्यक है। वह एक अनोखी आवाज की मालिक है, जिसकी बदौलत वह दुनिया भर में लोकप्रिय हो गई है और सबसे प्रतिष्ठित ओपेरा चरणों में अभिनय करती है। उसकी मीज़ो-सोप्रानो अपनी सोनोरिटी और शुद्धता के साथ प्रभावित करती है। 1987 के बाद से वह ओपेरा चरणों में गा रही है, और 1988 में उसने श्वेटजिंगन समारोह में रोसीना के महान भाग का प्रदर्शन किया। उसकी अनूठी आवाज उसका मुख्य गुण है, और उसकी तेजस्वी तकनीक सभी श्रोताओं को प्रसन्न करती है।

संक्षेप में, कोई यह कहने में विफल नहीं हो सकता कि इतालवी गायक दुनिया में सबसे लोकप्रिय हैं। और 80 के दशक में, इतालवी हस्तियों द्वारा किए गए गाने हिट परेड के शीर्ष से नहीं उड़ते थे। यह सब एक बार फिर बताता है कि इटली अद्भुत गीतों और ऐसे उत्कृष्ट गायकों की जन्मभूमि है, जिसके बारे में हमने ऊपर बताया है।

12 अक्टूबर, 1935 को प्रसिद्ध ओपेरा गायक लुसियानो पवारोटी का जन्म हुआ था। उन्हें बीसवीं शताब्दी के ओपेरा दृश्य के सुपरस्टार में से एक कहा जाता है। हमने इटली के अन्य प्रसिद्ध गीतकारों को वापस बुलाने का फैसला किया

एनरिको कारुसो

जब एनरिको एक संगीत विद्यालय में पढ़ने के लिए आया, तो उसके शिक्षक को यकीन था कि लड़के के पास न तो कोई आवाज थी और न ही आवाज। अब यह कहने की प्रथा है कि कारुसो बेल्कैंटो का प्रतीक है, जिसने नेपल्स को दुनिया भर में प्रसिद्ध कर दिया है। उनका डेब्यू "द मोना लिसा" के एंज़ो का हिस्सा है। एनरिको ने दुनिया भर के पर्यटन के साथ प्रदर्शन किया, मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में 17 साल तक काम किया। अमेरिका में प्रदर्शन के दौरान, विश्व प्रसिद्धि और प्रसिद्धि उनके पास आई। वह अपने समय के सबसे अधिक वेतन पाने वाले ओपेरा गायक थे। जब कारुसो ने नाटक में भाग लिया, तो निदेशालय ने अपने विवेक से टिकट की कीमतें बढ़ाईं। 1921 में ओपेरा गायक की मृत्यु के बाद, प्रशंसकों की कीमत पर एक मोम मोमबत्ती बनाई गई थी, जिसे गायक की याद में मैडोना के चेहरे के सामने साल में एक बार 500 साल तक जलाया जाना चाहिए।

बेनामीनो गिगली

इतालवी ओपेरा गायक और फिल्म अभिनेता को एनरिको कारुसो का "वारिस" माना जाता है। एक लड़के के रूप में, उन्होंने कैथेड्रल में गायन का अध्ययन किया, फिर चर्च में सामूहिक प्रदर्शन किया, और बाद में शहर के ऑर्केस्ट्रा के हिस्से के रूप में सैक्सोफोन बजाया। 1914 में उन्होंने अपना पहला प्रदर्शन किया - यह ओपेरा "जियोकोंडा" से एनजो का हिस्सा था। गिगली को इटली के कई सिनेमाघरों में काम करने के लिए आमंत्रित किया गया था। एनरिको कारुसो की तरह, गिगली ने मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में काम किया। उन्होंने कई फिल्मों में अभिनय किया। मूल रूप से यह संगीत के बारे में था: "Ave मारिया", "ग्यूसेप वर्डी", "ओपेरा से पृष्ठ"।

फ्रेंको कोरेली

उन्होंने 1951 में अपनी शुरुआत की, 2 साल बाद उन्होंने फ्लोरेंटाइन स्प्रिंग फेस्टिवल में प्रदर्शन किया, जहां उन्होंने प्रोकोफिव्स वॉर एंड पीस के इतालवी प्रीमियर में पियरे बेजुखोव का हिस्सा प्रदर्शन किया। बेलिनी द्वारा ओपेरा "पाइरेट" में सर्वश्रेष्ठ भूमिकाओं के लिए, मेयेरबीर द्वारा "हुगुएंट्स" की भूमिका निभाई। 1967 में, मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में, उन्होंने गुनोद के रोमियो और जूलियट में शीर्षक भूमिका निभाई। फ्रेंको कोरेली के बारे में आप सुन सकते हैं कि "... यह आवाज हर चीज से ऊपर उठती है: गड़गड़ाहट, बिजली, आग और रक्त की आवाज ..."।

एंड्रिया बोसेली

एंड्रिया ने 6 साल की उम्र में पियानो बजाना सीखना शुरू किया, फिर बांसुरी और सैक्सोफोन में महारत हासिल की। दुर्घटना के 12 साल बाद, वह पूरी तरह से अंधा था। पहले संगीत उनके लिए एक साधारण शौक था। यहां तक \u200b\u200bकि जब वह एक वकील के लिए अध्ययन कर रहा था, तो उसने पियाफ और अज़नावौर के गीतों का प्रदर्शन करते हुए रेस्तरां में अंशकालिक काम किया। लेकिन एक बार जब उन्होंने हिम्मत की और फ्रेंको कोरेली के ऑडिशन के लिए आए, जब वह ट्यूरिन से गुजर रहे थे। कोरेली युवक को स्कूल ले गया। इस पर एंड्रिया ने एक कानूनी कैरियर के साथ स्नातक किया। 1994 में, एंड्रिया ने सैन रेमो म्यूज़िक फेस्टिवल में अपनी शुरुआत की - उन्होंने "इल मारे कलमो डेला सेरा" गाना गाया। उसी वर्ष, लुसियानो पवारोट्टी ने एंड्रिया को मोडेना में पवारोट्टी अंतर्राष्ट्रीय संगीत कार्यक्रम में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया। वे एंड्रिया बोसेली के बारे में कहते हैं कि यह एकमात्र गायक है जो पॉप संगीत और ओपेरा को विलय करने में कामयाब रहा है: "वह गाए गानों की तरह ओपेरा और ओपेरा गाते हैं।"

एलेसांड्रो सफीना

एलेसेंड्रो ने एक शास्त्रीय ओपेरा गायक के रूप में अपने करियर का निर्माण शुरू किया: उन्होंने कंजर्वेटरी में अध्ययन किया, सेविले, मरमेड, यूजीन वनगिन, कैपुलेट और मोंटेकी के ओपेरा नाई में भूमिकाएं निभाईं। और फिर उन्होंने एक नई शैली में प्रदर्शन करना शुरू कर दिया जिसे वह "ओपेरा रॉक" कहते हैं। कुछ भी नहीं के लिए कि वह बैंड U2, उत्पत्ति, Depeche मोड और द क्लैश को अपने पसंदीदा कलाकार कहते हैं। अब एलेसेंड्रो के पास कई एल्बम हैं। सफीना लगातार पर्यटन करती हैं। लगभग हर साल वह रूस के शहरों में एकल संगीत कार्यक्रमों के साथ जाता है। इसके अलावा, गायक ने फिल्म में अभिनय किया। उन्होंने खुद को ब्राजीलियन टीवी श्रृंखला क्लोन में निभाया और जियाकोमो प्यूकिनी के ओपेरा टोस्का के मुफ्त स्क्रीन संस्करण में कलाकार मारियो कैवरडोसी की भूमिका निभाई।

इतालवी संगीत संस्कृति हमेशा उच्चतम स्तर पर रही है और विभिन्न देशों के सभी संभावित शैलियों और कलाकारों के बीच अग्रणी स्थान पर कब्जा कर लिया है। पिछली सदी के 1970-90 में उसकी सुबह आई, जब लगभग हर व्यक्ति ने सितारों के गीतों को सुना एड्रियानो सेलेन्टानो, इरोस रामज़ोट्टी, रॉबर्टो एंजेलिनी, रिकी बिलीव, टोटो कटुग्नो, रॉबर्टो लॉरेट्टी  आदि इन गीतों को लगभग हर जगह सुना जा सकता है - लोकप्रिय फिल्मों, डिस्को और वीडियो और ऑडियो टेपों में। और यहां तक \u200b\u200bकि आज तक ऐसा कोई व्यक्ति नहीं है जो कम से कम एक इतालवी गीत नहीं जानता होगा - ये सभी एक विशेष राष्ट्रीय रंग, माधुर्य की विशिष्टता, उनकी ध्वनि और यादगार शब्दों की चमक से प्रतिष्ठित हैं। गाने पूरी दुनिया में बहुत लोकप्रिय हैं, लेकिन घरेलू देशों में वे शायद इटली में ही नहीं इससे भी बदतर हैं। इतालवी कलाकारों के गाने किस बारे में थे? वे सभी रिश्तों, प्रेम, सांसारिक घटनाओं, निराशाओं और आशाओं के साथ संतृप्त हैं - भावनाओं का संपूर्ण सरगम \u200b\u200bजिसे दुनिया में सबसे सुंदर भाषा केवल बता सकती है। तो, कौन से गाने सबसे प्रसिद्ध और पहचानने योग्य हैं? आइए प्रत्येक गीत पर करीब से नज़र डालें और इसके साथ जुड़ी कहानी में उतरने का प्रयास करें।

बीसवीं सदी के लोकप्रिय इतालवी गाने

इन वर्षों में निस्संदेह इतालवी गीतों के राजाओं में से एक के मंच पर उपस्थिति द्वारा चिह्नित किया गया था -। 1966 में, एक गीत दिखाई दिया जिसने सेलेन्टानो को वास्तविक प्रसिद्धि दिलाई - "इल रक्काज़ो डेला ग्लुक के माध्यम से", जिसका नाम "गली गलुका से गाई" है। गीत को 22 भाषाओं में अनुवादित किया गया था और लंबे समय तक कई देशों के चार्ट में था। और केवल 2 वर्षों के बाद, मेस्ट्रो की नई रचना दिखाई देती है - "Azzurro", जो एड्रियानो सेलेन्टानो के प्रदर्शनों की सूची में सबसे अधिक पहचानने योग्य और लोकप्रिय बन गया है। यह गीत आजकल इतना प्रसिद्ध है कि 2006 के विश्व कप में, यह एक अनौपचारिक गान बन गया। बाद में, यह गीत कई प्रसिद्ध कलाकारों और बैंड द्वारा गाया गया था।

बीसवीं शताब्दी के कुछ सबसे लोकप्रिय इतालवी गाने हैं। शायद हर कोई नहीं जानता कि वह कैसा दिखता है और उसके कितने गाने हैं, लेकिन हिट जैसे "बहुत कहा गया"  और "ओ एकमात्र मियो"  यूएसएसआर सहित पूरी दुनिया में गरज के साथ। ये गीत सबसे प्रसिद्ध में से एक हैं, कई फिल्मों, कार्टून में मौजूद थे और अभी भी अक्सर सुना जा सकता है। इन गीतों को एक स्वर में किया जाता है जिसे ट्रेबल कहा जाता है - मादा सोप्रानो की एक समानता। इसलिए, इन प्रसिद्ध गीतों को सैकड़ों अन्य लोगों के बीच पहचाना जा सकता है, क्योंकि इतनी पतली, स्पष्ट और उच्च आवाज इतालवी कलाकारों के बीच कहीं भी नहीं मिल सकती है।

80 के दशक में, एड्रियानो सेलेन्टानो का एक और गीत रिलीज़ हुआ, जो न केवल घरेलू देशों में, बल्कि यूरोप के कई देशों में भी लोकप्रिय हुआ - "अमोरे नो"। शायद कुछ इतालवी गीतों में से एक (लेकिन सेलेन्टानो की एक विशेषता) जो प्रेम के बारे में नहीं, बल्कि उसकी अनुपस्थिति के बारे में बताता है। और फिर से इस गीत में कलाकार ने लड़की के लिए अपने प्यार के बारे में दुख व्यक्त किया। एक समय में, यह गीत यूरोप के लगभग सभी रेडियो स्टेशनों पर और कई डिस्को में बजाया गया था, इसलिए आपको राग और शब्दों की सुंदरता को सुनने और सराहना करने से क्या रोकता है?

विशेष रूप से इतालवी गायकों के बारे में - इस पृष्ठ पर:

अधिकांश भाग के लिए, 70-80 के दशक के सुंदर इतालवी गीत ज्यादातर एड्रियानो सेलेन्टानो के हैं। फिलहाल उनके पास 40 एल्बम हैं, इसलिए यह निष्कर्ष निकाला जा सकता है कि उन्होंने उन वर्षों की इतालवी पॉप संस्कृति में कितना महत्वपूर्ण योगदान दिया। 80 के दशक से 90 के दशक की अवधि में, एड्रियानो सेलेन्टानो ने गायक के साथ मिलकर कई एल्बम रिकॉर्ड किए मीना, जिनमें से प्रत्येक की दो मिलियन प्रतियां बिकी हैं। शायद यह सबसे अच्छा सबूत है कि कैसे सेलेंटानो एक इतालवी पॉप गायक के रूप में दुनिया में लोकप्रिय है।

सच्चा प्यार क्या है? कई लोगों के लिए, "फ्रेंच में प्यार" की अभिव्यक्ति ज्ञात है, लेकिन शायद ही कोई यूरोपीय इटालियंस के रूप में मनमौजी और उत्साही हो सकता है। इतालवी से प्यार करना गीत का अर्थ है। बियाजियो एंटोनाची  90 के दशक के मध्य "तुम्हारे बिना मैं अब नहीं रहता" या "गैर विवो पिउ सेन्जा ते"। घरेलू श्रोताओं के लिए, इसे बेहतर के रूप में जाना जाता है "नहीं, सेनोरा, नहीं" - ये शब्द गाने के कोरस में हैं। गीत बहुत रंगीन है, गायक इसमें विचार करता है कि आप किसी व्यक्ति को कितना प्यार कर सकते हैं और उसकी प्रशंसा कर सकते हैं।

उपरोक्त गीतों से कम प्रसिद्ध कोई रचना नहीं है, विशेष रूप से - गीत "Cantare-OOO", जो लंबे समय के बाद अभी भी सबसे प्रसिद्ध और लोकप्रिय में से एक है। आजकल, गीत को एक नया जीवन मिला, कई टेलीविजन कार्यक्रमों और शो में बार-बार आवाज दी।

सबसे लोकप्रिय इतालवी गीतों में से एक कहा जाता है "डुओ सिपाही"  "दो सैनिक।" 1954 से बड़ी संख्या में गायकों ने इसका प्रदर्शन किया है। गीत का सबसे सुंदर और प्रसिद्ध संस्करण किया जाता है कटिना रानियरीहालांकि, 1982 में, कंपनी "मेलोडी" को कलाकार के संकेत के बिना जारी किया गया था। एक अवधि के लिए, हर कोई इस गीत को भूल गया, लेकिन जल्द ही फिल्म "परिसमापन" में उनके प्रदर्शन के कारण इसे फिर से याद किया, जहां इतालवी गायक वाल्मा डी एंजेलिस ने पर्दे के पीछे गाया था। इस गीत को मार्को फैंटी, निला पिज्जी, एंजेला लुइस सहित अन्य गायकों द्वारा प्रस्तुत किया गया था।

आधुनिक इतालवी गाने

गुणवत्ता और सुंदर संगीत के लगभग हर प्रशंसक के पास एक नई अवधि के इतालवी गाने हैं, जो कि 90 के दशक के अंत से शुरू होकर आज तक हैं। और हमारे समय के सर्वश्रेष्ठ गीतों की हिट परेड कौन खोलता है? आपको क्या लगता है? यह सही है, एड्रियानो सेलेन्टानो, अपनी अमर रचना के साथ "Confessa"। कहने की जरूरत नहीं है, इस गीत से गूजबंप्स वास्तव में दिखाई देते हैं, यह कुछ भी नहीं है कि इसे आधुनिक पॉप संगीत के सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक के रूप में पहचाना जाता है। गीत का पूरा कथानक एक बुजुर्ग इतालवी की प्रेम कहानी पर आधारित है जिसमें एक खूबसूरत युवा लड़की है, गीत के शब्द इस बारे में हैं। उन सभी घरेलू और विदेशी कलाकारों को सूचीबद्ध करना असंभव है, जिन्होंने इस गीत को फिर से गाया है - बुइनोव, रोसेनबूम, चिस्टियाकोव, विटास और कई अन्य।

90 के दशक के उत्तरार्ध के सबसे खूबसूरत और आनंददायक गीतों में से एक है इरोस रोमाजोती – "कोसे डे ला वीटा", जो "रोजमर्रा के जीवन के मामले" के रूप में अनुवादित है। कहने की आवश्यकता नहीं है कि इस गीत में सभी इटालियंस की भावनाओं, प्रेम और उनके प्रति दृष्टिकोण के बारे में एक कथात्मक विशेषता है। जैसा कि कहा जाता है, "कुछ बेहतर के लिए होता है, और कुछ बदतर के लिए होता है, लेकिन ये सांसारिक चीजें हैं, वे हमेशा इतने ही परस्पर जुड़े रहते हैं।"

2000 के दशक की शुरुआत में एक और योग्य कलाकार है रॉबर्टो एंजेलिनी। हमारे देशों में, उन्हें व्यापक लोकप्रियता नहीं मिली, हालांकि, अपनी मातृभूमि में, गीत "Gattomatto" कलाकार को वास्तव में लोकप्रिय बनाया। 2003 में, इस गीत को एकल द्वारा रिलीज़ किया गया था और यह एक वास्तविक हिट बन गया, जिसे इटालियंस ने "अन टॉरमेंट एस्टिवो" कहा, जिसका अर्थ है "ग्रीष्मकालीन उबाऊ" - लेकिन एक अच्छे तरीके से, इस गीत को इसका नाम मिला क्योंकि पूरा गीत दिन और रात सभी मौजूदा रेडियो स्टेशनों और टेलीविजन पर खेले गए। गीत वास्तव में अच्छा है और हर संगीत प्रेमी के बीच अपना सही स्थान ले सकता है।

हाल ही में, इतालवी पॉप गायकों के सितारों के बीच, एक नया सितारा दिखाई दिया, जिसका नाम नीना डिजिल्ली। उसके गाने केवल 2009 में दिखाई देने लगे और फिलहाल उसके प्रदर्शनों की सूची में केवल एक एल्बम है। लेकिन उसी समय, नीना डिझिली की शुरुआत काफी सफल और त्वरित थी - 2010 में उन्हें पहले ही "सर्वश्रेष्ठ इतालवी कलाकार" पुरस्कार के लिए एमटीवी संगीत पुरस्कारों के लिए नामांकित किया गया था।

आधुनिक इतालवी कलाकारों में से एक जिसे आपको निश्चित रूप से सुनना चाहिए। गानों को पॉप, रॉक और ब्लू जैसे शैलियों में किया जाता है। इस युवती के पास बहुत ही असामान्य और मजबूत आवाज है, जिसकी तुलना अक्सर एमी वाइनहाउस की आवाज से की जाती है। नवंबर 2008 में, इस कलाकार का पहला एल्बम रिलीज़ किया गया, जो न केवल इटली में बल्कि विदेशों में भी लोकप्रिय हो गया। एल्बम चार बार प्लैटिनम गया, इसके गीतों ने एक से अधिक बार अंतरराष्ट्रीय चार्ट में पहला स्थान हासिल किया, एल्बम का प्रसार 300,000 प्रतियों से अधिक हो गया। हम कह सकते हैं कि इस युवा और सुंदर इतालवी को बहुत सफलता मिलेगी, क्योंकि एक सुंदर और मजबूत आवाज के अलावा, उसके पास उत्कृष्ट कलात्मकता और अच्छी प्लास्टिसिटी है, जिसे उसके वीडियो में देखा जा सकता है। सामान्य तौर पर, इतालवी संगीत के प्रेमियों को गिउस फेरेरी के गीतों को जरूर सुनना चाहिए, जो उनमें से प्रत्येक के पसंदीदा गीतों के बीच अपना सही स्थान खोजना सुनिश्चित करते हैं।

निष्पक्ष सेक्स के एक और इतालवी प्रतिनिधि ने इतनी देर पहले विश्व मंच पर अपनी उपस्थिति का उल्लेख नहीं किया और उसका नाम है लौरा पोसिनी। वह वास्तव में सुंदर और मजबूत आवाज है और इतालवी, पुर्तगाली, फ्रेंच और अंग्रेजी दोनों में गाने गाती है। 2008 में, लौरा पॉसिनी को बेस्ट पॉप एल्बम के लिए ग्रैमी अवार्ड मिला। यह देखते हुए कि यह संगीत उद्योग में सर्वोच्च विश्व पुरस्कारों में से एक है, कोई सोच सकता है कि उसके गाने कितने अच्छे हैं। दुनिया भर में उनके एल्बम की 1.8 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं "प्राइमेरा एंटाइपो", जिसमें एक ही नाम का गीत था। लौरा पॉसिनी 70-90 के दशक के सर्वश्रेष्ठ इतालवी गायकों के लिए एक योग्य उत्तराधिकारी माना जा सकता है।

1982 का सर्वश्रेष्ठ इतालवी गीत

इस अवधि के सर्वश्रेष्ठ इतालवी गीत उस समय के कई फोनोग्राफ रिकॉर्ड पर पाए जा सकते हैं, जो लगभग हर संगीत प्रेमी के पास था। हालांकि, उनके लिए फिर से न देखें, हमारी स्मृति को ताज़ा करें और याद रखें कि मॉस्को ग्रामज़ापिस प्रयोगात्मक संयंत्र के रिकॉर्ड पर कौन से गाने थे।

डिस्क पर दिखाई देने वाले कलाकारों में और जल्द ही इतालवी संगीत के सभी घरेलू प्रेमियों के लिए जाना जाता है, निम्नलिखित थे:

रिकार्डो फोगली "साधारण कहानियों" और "दुख" गीतों के साथ;
   अम्बर्टो टोकिया और गाने "ग्लोरिया", "यू";
   लोर्डाना बर्थे और गीत "सिनेमा;
   जूनी रूसो और गीत "समर बाय द सी";
   वियोला वैलेंटिनो और उसका गाना "रोमांस"।

संगीत की अपनी अनूठी शैली है, जो 80 के दशक के सभी गीतों की विशेषता है, इसके अलावा, विशेष इतालवी रंग ने उन्हें विशेष रूप से यादगार और अच्छे लगने वाली आवाज़ों और धुनों के हर प्रेमी के लिए यादगार बना दिया।

80 के दशक के इतालवी पॉप संगीत के गाने

इतालवी संगीत में 80 के दशक के सबसे यादगार गीतों में से एक गीत है "मरीना" फ्रांसेस्को नापोली। वास्तव में, लेखक केवल इस गीत के लिए जाना जाता है, हालांकि उसके प्रदर्शनों की सूची में कई अन्य लोग थे। हालांकि, इस गीत ने 80 के दशक के इतालवी संगीत के प्रेमियों के दिलों में अपने विनीत मकसद, सुखद धुन और सुंदर शब्दों के कारण एक विशेष स्थान लिया।

एक और गीत जो लगभग सभी लोग गा सकते हैं और इसके मकसद को याद कर सकते हैं वह प्रसिद्ध है "Felicita"  Albano। गाने का नाम सीधे इसके सार को दर्शाता है - "खुशी"। अल्बानो ने अपने विचारों को साझा किया कि वास्तव में खुशी का क्या मतलब है। उसके लिए, यह एक ग्लास वाइन है, खिड़की के बाहर बारिश, एक अद्भुत शाम, एक ग्रीटिंग कार्ड, एक प्रेम गीत और बहुत कुछ - सरल मानवीय मूल्य जो आप बहुत कम ही नोटिस करते हैं और उनके लिए कोई विशेष महत्व नहीं देते हैं। राष्ट्रीय स्वाद के तत्वों के साथ राग हंसमुख और सकारात्मक के साथ संतृप्त होता है। यह गीत निश्चित रूप से हमारे समय में अच्छा संगीत के कई प्रेमियों के खिलाड़ियों में अपना सही स्थान लेगा।

80 के दशक के इतालवी मंच पर पहले परिमाण का एक और सितारा गायक मीना था, जिसने अपनी मजबूत आवाज और सुंदर आवाज की आवाज से सभी को जीत लिया। उसका गीत "Amore"  उस समय यह लगभग हर जगह लग रहा था, यूरोप में कई चार्ट में पहला स्थान ले रहा था।

सर्वश्रेष्ठ इतालवी गीत

कई पूछेंगे: "तो सबसे अच्छा इतालवी गाना क्या है?" इस सवाल का एक असमान जवाब नहीं दिया जा सकता है, क्योंकि प्रत्येक व्यक्ति के संगीत का स्वाद अलग-अलग हो सकता है, और जो एक के लिए सबसे अच्छा गीत होगा, दूसरे के लिए ऐसा नहीं हो सकता है। निश्चित रूप से सर्वश्रेष्ठ में से एक एड्रियानो सेलेन्टानो, टोटो कटुग्नो, इरोस रामज़ोटी, रॉबर्टो लोरेटी और अन्य कलाकारों द्वारा कई गाने कहे जा सकते हैं। और किस तरह का गीत - यह सब प्रत्येक व्यक्ति के स्वाद पर निर्भर करता है, इसलिए आपको उन सभी को उस माहौल को पूरी तरह से सुनना चाहिए जो इतालवी गाने बनाते हैं।

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एक अध्ययन किया गया था और सबसे लोकप्रिय थे, इंटरनेट ऑडिशन के अनुसार पहचाने गए थे। पैनोरमा.इट इस मुद्दे का सबसे लोकप्रिय सोशल नेटवर्क के माध्यम से अध्ययन करना जारी रखता है। इस बार विश्लेषण के लिए मुख्य स्थान लास्ट है। सबसे बड़ा ऑनलाइन म्यूजिक शेयरिंग प्लेटफ़ॉर्म है। सिस्टम आपको एक ट्रैक, एल्बम या विशिष्ट गायक को सुनने की संख्या की पहचान करने की अनुमति देता है। आइए देखें कि टॉप 50 में कौन-कौन से लोग शामिल हुए और किसके लिए इटालियंस वरीयता देते हैं और स्वेच्छा से सुनते हैं और सुनते हैं।

पहला स्थान  हो जाता है लौरा पोसिनी  (11,073,651 नाटक और 266,651 श्रोता)। और यह नई डिस्क की रिहाई के कुछ ही हफ्तों बाद है - एक वास्तविक जीत।

दूसरा स्थान  यह लेता है फेब्रिज़ियो डी आंद्रे  (4731200 नाटक और 121266 श्रोता)। सोशल नेटवर्क के दिनों में भी उनका पंथ जीवित है, क्योंकि यह रजत पुरस्कार साबित होता है।

तीसरे स्थान पर – इरोस रमाज़ोट्टी  (4454457 नाटक और 298578 श्रोता), "" श्रेणी के सबसे लोकप्रिय कलाकारों में से एक। हाल ही में, वह एक डॉक्यूमेंट्री में नज़र आए, जहाँ सितारों और करीबी दोस्तों ने उनके करियर और सफलताओं के बारे में बात की, जिसमें दुनिया भर में प्यारे चिनचिट के एक व्यक्ति के चित्र को दर्शाया गया।

चौथा स्थान  के लिए चला गया टिज़ियानो फेरो  (3781340 नाटक और 198816 श्रोता)। जैसा कि आप देख सकते हैं, उन कलाकारों के लिए श्रोताओं की संख्या अधिक हो जाती है जो न केवल इटली में, बल्कि विदेशों में भी उनके जैसे लोकप्रिय हैं। टिज़ियानो ने मिगुएल बोस के नए एल्बम "पापेट्वो" की प्रस्तुति में स्पेनिश चैनल आरटीवीई पर कार्यक्रम में भाग लिया, क्योंकि उन्होंने उनके और मालू के साथ डिस्क पर कई गाने गाए थे।

पांचवें स्थान पर – फ्रेंको बटियाटो (2817007 नाटक और 132488 श्रोता)। बड़े अक्षर वाला एक और गायक। एकल Passacaglia द्वारा प्रस्तुत तिल ओपन के साथ सूची में आठ सप्ताह। फेबियो फ़ाज़ियो ने उन्हें 2013 में सैनरेमो के लिए आमंत्रित किया, लेकिन यह आयोजन उनके यूरोपीय दौरे की तारीखों के साथ हुआ।

  पदों 6 वीं से 10 वीं

छठा स्थान  ले लिया Ligabue  (2661461 ऑडिशन और 73451 श्रोता), "" श्रेणी के सबसे लोकप्रिय कलाकारों में से एक। रॉकर लुसियानो लिगाबु के लिए एक उत्कृष्ट स्थिति, जिन्होंने अपने नए साल के संबोधन में एक नए एल्बम के साथ वापसी (निश्चित रूप से मान्यताओं के रूप में) की भविष्यवाणी की। असली सनसनी प्रशंसकों की संख्या है।

सातवें स्थान पर – वास्को रॉसी  (२६०,२४। नाटक और १३१० listen श्रोता)। वास्को रॉसी के लिए एक अपेक्षाकृत कम स्थिति, लेकिन फिर भी वह शीर्ष दस में है। यहां 2013 के लिए उनकी इच्छाएं हैं: "मुझे उम्मीद है कि इस बार छुट्टी पिछले साल की तुलना में बेहतर होगी ... नरक के लिए!" यह पाठ "और सुबह" से एक उद्धरण है।

आठवाँ स्थान  यह लेता है Jovanotti  (2400809 नाटकों और 146483 श्रोताओं), "" श्रेणी के सबसे लोकप्रिय कलाकारों में से एक।