ध्वनि की पूर्णता जीवन की परिपूर्णता है। ध्वनि की पूर्णता - जीवन की परिपूर्णता हमारे दैनिक जीवन में हानि की सुनवाई

बच्चों के दैनिक जीवन में संगीत

संगीत बच्चे के सर्वांगीण विकास का एक शक्तिशाली साधन है, उसकी आध्यात्मिक दुनिया का निर्माण। यह उसके क्षितिज को विस्तृत करता है, उसे कई प्रकार की घटनाओं से परिचित कराता है, उसे भावनाओं से समृद्ध करता है, आनंदमय अनुभव देता है, और उसके आसपास की दुनिया के प्रति एक सही दृष्टिकोण की शिक्षा में योगदान देता है। संगीत के प्रति आकर्षण धारणा, सोच और भाषा को सक्रिय करता है, एक उच्च सौंदर्य स्वाद को बढ़ावा देता है, संगीत क्षमताओं, कल्पना, रचनात्मक पहल को विकसित करता है और व्यापक रूप से इसके विकास को प्रभावित करता है। बच्चे को संगीत की जादुई दुनिया से परिचित कराने के लिए, उसकी संगीत और रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करना पूर्वस्कूली संस्थाओं के संगीत नेताओं को कहा जाता है। लेकिन यह न केवल संगीत सबक में महत्वपूर्ण है, बल्कि रोजमर्रा की जिंदगी में भी संगीत के झुकाव, हितों, और बच्चों की क्षमताओं के विकास के लिए स्थितियां पैदा करना है। खेलों में, स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों के दौरान, बच्चे अपनी स्वयं की पहल पर गीत गा सकते हैं, गोल नृत्य कर सकते हैं, पूर्वस्कूली के लिए ग्रामोफोन संगीत सुन सकते हैं, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्रों पर सबसे सरल धुनों का चयन कर सकते हैं। रोजमर्रा की जिंदगी में बच्चों की संगीत गतिविधि स्वतंत्रता, पहल, अपने स्वयं के कुछ करने की इच्छा से प्रतिष्ठित है। इसलिए, सबसे पहले प्रीस्कूलरों को परिचित गाने, विभिन्न परिस्थितियों में (खेलों में, वॉक पर, स्वतंत्र कलात्मक गतिविधि में, आदि) नृत्य और संगीत का उपयोग करने के लिए मधुर श्रवण, लय की भावना विकसित करने के लिए स्वतंत्र और पहल विकसित करने की आवश्यकता है। - संवेदी क्षमताओं, एक रिकॉर्डिंग से संगीत रचनाओं को सुनकर और उन्हें बढ़ावा देने के लिए संगीत छापों की सीमा का विस्तार करने के लिए ताकि बच्चे उन्हें भूमिका-खेल खेल में पुन: पेश करें। भूमिका निभाने वाले खेलों में संगीत का उपयोग करने के कई तरीके हैं; माँ के कार्यों के चित्रण के रूप में, बच्चे एक लोरी गाते हैं, अपने जन्मदिन का जश्न मनाते हैं, नृत्य करते हैं, गाते हैं) या फिर उन्हें संगीत सबक, उत्सव की सुबह, शाम, मनोरंजन से प्राप्त इंप्रेशन को गाते हैं। इस तरह के खेलों के सफल विकास के लिए, बच्चों को विभिन्न व्यवसायों, परिवहन, लोक गीतों और इस तरह के बारे में कई गीतों, घरेलू विषयों पर गोल नृत्य जानना चाहिए। इस तरह के काम प्रोग्राम संगीतमय प्रदर्शनों की सूची (गाने: "लोकोमोटिव", "मुर्गियां", ए फिलीपेंको "हवाई जहाज" द्वारा संगीत, संगीत किश्का "हम गलियों में चल रहे हैं", तिलसिंवा "बायु-बायु" द्वारा संगीत, कसीसदेव द्वारा संगीत; खेल: "पायलट"; , नेचैव "ट्रेन" द्वारा संगीत, मेटलोव "हेल्पर्स" द्वारा संगीत, शुटेंको द्वारा संगीत "चीयरफुल म्यूजिशियन", फिलीपेंको द्वारा संगीत, राउंड डांस "गार्डन राउंड डांस", जुन्झेलोवा द्वारा संगीत, आदि। )। शिक्षक को बच्चों की रचनात्मक अभिव्यक्तियों को प्रोत्साहित करना चाहिए, उन्हें खेल में परिचित गीतों का उपयोग करने की संभावना को याद दिलाएं, उन्हें संगीत प्रदर्शन में मदद करें। रोज़मर्रा की ज़िंदगी में संगीतमय दीक्षांत खेलों को करना, जो बच्चे संगीत की कक्षाओं में सीखते हैं, संगीत विकास को बढ़ावा देते हैं, बच्चों को अपनी दिशा और चरित्र द्वारा, ताल, पिच, ताल, गतिकी द्वारा संगीत की ध्वनियों को अलग करने में सक्षम बनाता है। उदाहरण के लिए, यह बच्चों को टिम्बर द्वारा विभिन्न उपकरणों की आवाज़ के बीच अंतर करना सिखाता है (पियानो पर कुछ राग को बजाएं, एक ड्रम पर एक टैम्बोरिन पर एक गीत के लयबद्ध पैटर्न को टैप करें, और बच्चों को पता चलेगा कि कौन सा वाद्य बजाया गया)। पिच के पीछे अलग-अलग आवाज़ आती है (एक सरल राग गाती है, लेकिन बच्चे इसे दोहराते हैं, पिच के पीछे अंतर करने की पेशकश करते हैं दो मंबलिंग, दो झुनझुने या त्रिकोण जो कि पिच के लिए अलग-अलग ध्वनियों को दोहराते हैं)। चंचल तरीके से बड़े पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे माधुर्य (ऊपर या नीचे) की ध्वनि की दिशा को भेद करना सिखाते हैं; राग की गति से डोल को ऊपर उठाएं और यदि राग कम हो जाए तो कम करें। उनमें एक लय की भावना विकसित करता है, उन्हें एक परिचित गीत को पहचानने के लिए आमंत्रित करता है या ड्रम पर टैप किए गए लयबद्ध पैटर्न के पीछे दोहराता है। हॉट "कोल्ड" जैसे खेलों में, जब किसी खड़खड़ या तंबू की आवाज़ को कमजोर किया जाता है या बच्चे के छिपे हुए खिलौने की दूरी या दृष्टिकोण के आधार पर प्रवर्धित किया जाता है, तो प्रीस्कूलर डायनामिक्स के पीछे की ध्वनियों को भेदना सीखते हैं। संगीतपूर्ण खेल को पूरा करने के लिए, आपको प्रीस्कूलर, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र के लिए संगीत रिकॉर्डिंग के साथ एक टेप रिकॉर्डर की आवश्यकता होती है। बच्चों को परियों की कहानी बताते समय संगीत का उपयोग किया जा सकता है, विशेष रूप से उन लोगों के कथानक के आधार पर, जिनके बच्चों के ओपेरा को संगीत की संगत के साथ लिखा या नाटकीय बनाया गया है, उन्हें व्यक्तिगत पात्रों के गीतों की रिकॉर्डिंग सुनने के लिए आमंत्रित करें (उदाहरण के लिए, "कोवल के ओपेरा" द वुल्फ एंड द सेवेन किड्स ", इत्यादि) )। बातचीत के दौरान संगीत भी हो सकता है। उदाहरण के लिए, बच्चों को शरद ऋतु की छुट्टी के बारे में बताते हुए, आप पोपटेंको द्वारा "सुंदर शरद ऋतु" गाने की पेशकश कर सकते हैं, सर्दियों के बारे में - शंटेंको द्वारा "विंटर" गाने के लिए, "विंटर फॉरेस्ट", चिचकोव का संगीत, आदि)। गीत, संगीत, उनके पीछे के चित्र और वार्तालाप को देखने के दौरान आकर्षित कर सकते हैं। हां, शीतकालीन मनोरंजन के चित्रण को देखते हुए, बच्चे गीत गा सकते हैं: "ब्लू स्लीव", जॉर्डन के संगीत, लेकिन अन्य, चित्रण पर बातचीत के दौरान, जो मशरूम लेने के लिए जंगल में जाने वाले बच्चों को दर्शाते हैं, गाने गाते हैं "पुल पर" , फिलीपेंको द्वारा संगीत, "वी मशरूम पिकिंग", वीरेशचिन द्वारा संगीत। लोक गीत-चुटकुले, जो व्यापक रूप से जप के लिए संगीतमय कक्षाओं में उपयोग किए जाते हैं ("सोरोका-कौवा" "बिम-बम", स्टेपनॉय द्वारा अनुकूलन)। प्रेस्क्राइबरों को प्रकृति से परिचित कराए जाने के दौरान गाने, म्यूजिकल गेम्स, राउंड डांस भी होने चाहिए - अवलोकन के दौरान (क्रेसव द्वारा गाने "शरद ऋतु", "एल्का", फिलीपेंको द्वारा संगीत), सैर, सैर। प्रीस्कूलरों की इमेजिंग गतिविधियों के दौरान गाने का प्रदर्शन किया जा सकता है। उदाहरण के लिए, बच्चों ने कलाची को गढ़ा और फिलीपेंको के गीत "कलाची" को गाया, एक तालियां बनाईं "चिकन्स" - फिलीपेंको के गीत "चिकन्स" को गाया, एक हवाई जहाज को आकर्षित किया और आई। विष्ष्का का गीत "एयरप्लेन" गाया। संगीत भी सुबह अभ्यास का एक निरंतर साथी है। मार्चिंग गीत प्रारंभिक चलने का आयोजन करता है, स्पष्टता के विकास में योगदान देता है, आंदोलनों की लय। जिमनास्टिक अभ्यासों की संगीतमय संगत ने आंदोलनों की गति को धीमा नहीं किया या व्यायाम के बीच लंबे समय तक रुकने की अनुमति नहीं दी। अंतिम यात्रा में संगीत साथ देता है। संगीत निर्देशक हर दिन 2 - 3 समूहों में सुबह अभ्यास करते हैं, यानी प्रत्येक समूह में लगभग हर दूसरे दिन। दोपहर में बालवाड़ी कार्यक्रम में, 25 - 35 मिनट आवंटित किए जाते हैं। बच्चों की स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों के लिए (बच्चों, संगीत, नाट्य की साहित्यिक गतिविधियों का चित्रण)। पूर्वस्कूली, अपनी पहल पर, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना, आकर्षित करना, परियों की कहानियों का नाटक करना, गाने सुनना, रिकॉर्डिंग द्वारा संगीत सुनना आदि, स्वतंत्र संगीत गतिविधि को व्यवस्थित करने के लिए, प्रत्येक बालवाड़ी समूह के पास कुछ उपकरण होने चाहिए; टर्नटेबल और रिकॉर्ड्स का एक सेट, विभिन्न बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र। बच्चों के लिए परिचित गीतों की सामग्री पर चित्रों के साथ एक एल्बम "हमारे गीत" समूह में होना वांछनीय है। स्वतंत्र गायन गतिविधि के गठन के लिए महत्वपूर्ण शर्तों में से एक है संगीतमय संगति के बिना गायन। डांस मूव्स में बच्चों की रुचि अक्सर आंदोलन में एक शिक्षक के सुझाव के बाद पैदा होती है, जो उन्होंने एक संगीत पाठ में पढ़ा था। पूर्वस्कूली के स्वतंत्र संगीत नाटक गतिविधि के उद्भव को उनके पसंदीदा संगीत खेलों के लिए संगीत संगत की रिकॉर्डिंग के साथ टेप रिकॉर्डर के उपयोग से माना जाएगा। बच्चों को याद दिलाते हुए कि वे गा सकते हैं, नृत्य कर सकते हैं, संगीत वाद्ययंत्र बजा सकते हैं, थिएटर गेम्स का आयोजन कर सकते हैं, समूह में नई विशेषताओं, पुस्तिकाओं को शामिल करके, शिक्षक स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों के बेहतर संगठन और बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास में योगदान देता है। आजीविका और आनंद मनोरंजन शाम को प्रीस्कूलरों के जीवन में लाते हैं। वे उन्हें और अधिक सक्रिय रूप से अवसर देते हैं, रचनात्मक रूप से खुद को संगीत गतिविधि में प्रकट करते हैं, संगीत पाठ में प्राप्त ज्ञान और कौशल के समेकन में योगदान करते हैं, उन्हें सरलता, निपुणता, पहल और प्रसन्नता में शिक्षित करते हैं। मनोरंजन शाम के प्रकार सबसे विविध हैं: कठपुतली, छाया, टेबल थियेटर, नाटकीय खेल, मनोरंजन के खेल शाम, पहेलियों, बच्चों के जन्मदिन समारोह, विषयगत शाम-संगीत ("सीजन", "हमारे पसंदीदा संगीतकार, आदि संगीत शाम का एक अभिन्न अंग हैं)। कठपुतली खेल में कठपुतली, छाया, टेबल थिएटर में, यह एक मूड बनाने में मदद करता है, पात्रों के चरित्र को प्रकट करता है और जोर देता है, उनके आंदोलनों की लय को बढ़ावा देता है, भूमिका का भावनात्मक प्रदर्शन। संगीत, गीतों की नाटकीयता में अग्रणी भूमिका निभाता है। यह बच्चों की भावनाओं को जागृत करता है, उनके कार्यों को निर्देशित करता है, संगीत की खूबी को महसूस करने और उन्हें समझाने में मदद करता है, प्रीस्कूलर्स की संगीत क्षमताओं को विकसित करता है। मनोरंजन शाम को प्रत्येक आयु वर्ग में सप्ताह में एक बार आयोजित किया जाता है (कभी-कभी आप दो को मिला सकते हैं समूह एक साथ)। संगीत संध्याओं को हर दो सप्ताह में एक बार आयोजित किया जाना चाहिए। मनोरंजन शाम से पहले, संगीत निर्देशक और शिक्षक अग्रिम में तैयार करते हैं। शिक्षक बच्चों के साथ भूमिका सीखता है, और संगीत निर्देशक उनके साथ गाने, नृत्य, संगीत खेल का अध्ययन करता है और संगीत का चयन करता है। केवल शिक्षकों और संगीत नेताओं के संयुक्त प्रयासों के लिए धन्यवाद, उनके करीबी संपर्क, गीत, खेल, नृत्य बालवाड़ी के दैनिक जीवन में प्रवेश करेंगे, पूर्वस्कूली के व्यापक और सामंजस्यपूर्ण विकास में योगदान करेंगे। ध्वनियों की जादुई भाषा में, वह मातृभूमि के बारे में बात करती है, इसकी सुंदरता, उनके मूल स्वभाव के बारे में, संगीत के लिए उनके प्यार को बढ़ावा देती है, उनकी संगीत क्षमताओं को विकसित करती है। बच्चों के लिए संगीत सबक भी एक वास्तविक छुट्टी है, क्योंकि संगीत निर्देशक हमेशा उनके लिए गंभीरता से तैयार करता है, हर बार वह कोशिश करता है, बच्चों को पकड़ने के लिए नई तकनीकों का पता लगाता है, उन्हें सजगता से सुंदर को समझने के लिए सिखाता है, उन्हें अवतार के साधनों में महारत हासिल करता है, सबसे सरल संगीत छवियों, अभिव्यक्तता को प्रकट करता है। संगीत कला। हमारे किंडरगार्टन के बच्चे संगीत को प्यार करते हैं और संगीत को समझते हैं, भावनात्मक रूप से गाते हैं, और सद्भाव में, ताल से नृत्य करते हैं, संगीत के लिए रचनात्मक दृष्टिकोण की खोज करते हैं। रचनात्मक गतिविधियों के विकास के लिए, संगीत के पाठों में, मैं बच्चों को विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधियों (संगीत के खेल के पात्रों की विशेषताओं की नकल, विभिन्न स्वरों को गुनगुनाते हुए, चुटकुलों का गायन, विभिन्न ताल के ताल, एक टैम्बोरिन, मेटालोफोन, पर विशेष रचनात्मक कार्य) देता हूं। )। यह काम शिक्षकों द्वारा जारी रखा जाता है, रोजमर्रा की जिंदगी में बच्चों की रचनात्मक अभिव्यक्तियों का मार्गदर्शन करता है। खेल और स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों के दौरान, हमारे किंडरगार्टन में बच्चे अपने पसंदीदा गाने गाते हैं, रिकॉर्डिंग द्वारा संगीत सुनते हैं, संगीत की थीम पर नृत्य / नाटक-खेल खेलते हैं, नृत्य करते हैं, गोल नृत्य करते हैं, विभिन्न बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाते हैं। मनोरंजन शाम हमेशा रोमांचक और भावनात्मक होती है। भावपूर्ण संगीत संगत, उज्ज्वल वेशभूषा, बच्चों में एक हर्षित, लम्बी मनोदशा बनाते हैं, उनके सौंदर्य विकास में योगदान करते हैं। संगीत निर्देशक के लगातार, लगातार और रचनात्मक कार्य और पूर्वस्कूली के संगीत शिक्षा से पूर्वस्कूली संस्थान के पूरे शैक्षणिक कर्मचारियों, तकनीकी साधनों का उपयोग, बच्चों में संगीत गतिविधि के संगठन के लिए विभिन्न उपकरणों की उपलब्धता, समूहों में, इस तथ्य में योगदान दिया कि गीत, संगीत ने बच्चों के जीवन में दृढ़ता से प्रवेश किया है।

लाखों ध्वनियाँ हमारा ध्यान आकर्षित करती हैं: हज़ारों कृपया, आनंद लाएँ, कुछ नाराज़, अनमना, उदासी से उबरें। विभिन्न प्रकार के और विभिन्न प्रकार की ध्वनियों को मानव कान से अलग किया जा सकता है। वे सभी (ध्वनियां) चमत्कार करने में सक्षम हैं, मैं इस रूपक से डरता नहीं हूं, हमारी स्मृति, धारणा, चेतना और कल्पना के साथ।

कुछ ध्वनियाँ रोमांटिक यादों से जुड़ी होती हैं, चाहे वह एक गीत हो, जिसे हमने किसी प्रियजन के साथ सुना हो, कुछ के साथ - हर रोज़ की मधुरता, जैसे रात की ट्राम की घंटी बजाना, दूसरों के साथ - गर्म, रोमांचक क्षण, जैसे कि यार्ड में हँसी बजना, एक अपूर्व याद की बचपन ...

और सामने के दरवाज़े पर आने वाली ऊँची एड़ी के जूते, लंबे समय से प्रतीक्षित और इतने महत्वपूर्ण आगंतुक, या भूरे रंग के कागज की सरसराहट सुनकर कितना अच्छा लगता है, एक निश्चित सुखद आश्चर्य, या पूरे ब्रह्मांड में सबसे प्रिय व्यक्ति की नींद में खर्राटे।

सुप्त वृक्षों के गिरे हुए सुनहरे-बैंगनी मुकुट की उदासीन फुसफुसाहट पुश्किन की भावुक शरद ऋतु के साथ हमेशा के लिए जुड़ जाती है, और घंटी बजती है कि अभिमान को भूल जाओ और अपमान को भूल जाओ, चाहे वे कितने भी गहरे क्यों न हों, अंग की गड़गड़ाहट आपत्तियों को बर्दाश्त नहीं करती है, जो मानव आत्मा की त्रासदी की याद दिलाती है। , और प्यार की अल्पकालिक और क्षणभंगुर प्रकृति के बारे में गर्मियों की बारिश की कामुक बूँदें।

कभी-कभी एक ही ध्वनि पूरी तरह से विरोधाभासी भावनाओं और भावनाओं का कारण बनती है।

उदाहरण के लिए, पहले पाठ के लिए एक स्कूल की घंटी और प्रत्येक विराम के बाद छात्रों को कम से कम अवांछनीय सजा और निराशा के रूप में माना जाता है, लेकिन ब्रेक और अंतिम पाठ से यह बहुत खुशी से प्राप्त होता है। और कैसे स्कूल की घंटी की आवाज़ को छूने से लगता है कि प्रथम-ग्रेडर गर्व से हाई स्कूल के छात्र के कंधे पर बैठा है। और आपके बचपन की यादें अनजाने में सामने आती हैं - जो भी स्कूल / विश्वविद्यालय के दिन, उनकी यादें, किसी कारण से, हमेशा थरथराती रहती हैं।

मौन का भी अपना एक स्वर है। विशेष रूप से रात में, जब आप कारों, लोगों से बात करते हुए और शहर के शोर को नहीं सुन सकते हैं, तो आप अचानक लालटेन के पास रुक जाते हैं और बर्फ के टुकड़े, या मच्छरों के सनकी नृत्य, या पिघलती हुई मोमबत्ती के चुंबकीय प्रवाह को देखते हैं।

ऐसे क्षणों में आप समझते हैं कि खुशी है और यह यहीं है, करीब, पहुंचें और हजारों हजारों ध्वनि तरंगों पर सद्भाव और शांति के पंखों पर उड़ान भरें, क्योंकि दुनिया अलग नहीं होगी, लेकिन आप कर सकते हैं। आप बदल सकते हैं और प्यार कर सकते हैं यह सब कैची, कभी बेतुका, कभी निरर्थक, लेकिन हमेशा महत्वपूर्ण। आपका अपना। हमारा। दुनिया भर।

श्रवण बाधित

श्रवण बाधित रोजमर्रा की जिंदगी में पहले से ही एक सामान्य घटना बन रही है। कैसे बचाना है सुनने में परेशानी?

हमारे दैनिक जीवन में श्रवण दोष

ध्वनियों को देखने की हमारी क्षमता क़ीमती होने के लिए एक मूल्यवान उपहार है। और उम्र के साथ, सुनने की तीक्ष्णता धीरे-धीरे कम हो जाती है, लेकिन इसके अलावा, हमारे जीवन का पूरा आधुनिक तरीका, जिसमें सभी प्रकार की आवाज़ों और शोरों का एक हिमस्खलन हर जगह से एक व्यक्ति पर पड़ता है, केवल इस प्रक्रिया को तेज करता है।

इस क्षेत्र में अनुसंधान से पता चला है कि सुनवाई हानि के सभी मामलों में लगभग 75% न केवल उम्र से संबंधित प्रक्रियाओं के साथ जुड़े हैं, बल्कि उन शोर जोखिम के साथ भी जुड़े हैं, जो वे अपने पूरे जीवन में उजागर हुए थे।

जोर से शोर के लिए अल्पकालिक जोखिम आंतरिक कान की संवेदनशील संरचनाओं को नुकसान पहुंचा सकता है। लेकिन, वैज्ञानिकों ने पहले ही साबित कर दिया है कि आधुनिक जीवन में, श्रवण हानि को अक्सर प्रतिकूल कारकों के संयोजन द्वारा समझाया जाता है।

इसमें विभिन्न शोर-संबंधित गतिविधियां शामिल हैं, आमतौर पर काम पर शोर, और मनोरंजन से निकटता से शोर। आप इस तरह के प्रतिकूल कारकों के साथ अपनी सुनवाई की रक्षा कैसे कर सकते हैं? इस प्रश्न का उत्तर देने के लिए, यह समझना महत्वपूर्ण है कि हमारे श्रवण अंग कैसे काम करते हैं।

हमारे पर्यावरण में, शोर का स्तर उच्च और उच्च होता जा रहा है। हम में से कई, दिन-प्रतिदिन, अलग-अलग तीव्रता की आवाज़ों के संपर्क में हैं, यह कारों, ट्रकों, बसों और कुछ के लिए शोर है, जो उत्पादन उपकरण द्वारा बनाई गई गर्जना है।

कभी-कभी हम खुद भी अपनी सुनवाई को नहीं छोड़ते हैं, जिसमें उच्च मात्रा में ध्वनि भी शामिल है। आज यह देखा गया है कि बहुत से लोग हेडफ़ोन के माध्यम से संगीत सुनना पसंद करते हैं।

हाल के अध्ययनों से पता चला है कि युवा इस तथ्य के कारण श्रवण हानि से पीड़ित हैं कि हेडफ़ोन के माध्यम से संगीत सुनना, वे इसे बहुत चालू करते हैं
उच्च मात्रा। संगीत सुनने के लिए इष्टतम ध्वनि शक्ति कैसे निर्धारित करें?

ध्वनि की तीन विशेषताएं हैं:
1. अवधि
2. बारंबारता
3. तीव्रता

1. अवधि का अर्थ उस समय की लंबाई है जिसके दौरान ध्वनि सुनाई देती है।

2. ध्वनि आवृत्ति - प्रति सेकंड कंपन की संख्या जो पिच को निर्धारित करती है, हर्ट्ज़ (Hz) में मापा जाता है। सामान्य सुनवाई वाला व्यक्ति सक्षम है
20 से 20,000 हर्ट्ज से एक आवृत्ति के साथ कंपन का अनुभव।

3. ध्वनि की तीव्रता का स्तर, जो इसकी उच्चता निर्धारित करता है, को डेसीबल (dB) में मापा जाता है। एक सामान्य बातचीत की औसत मात्रा
60 डेसिबल तक पहुँचता है।

श्रवण विशेषज्ञ यह सलाह देते हैं कि ध्वनि के संपर्क में आने वाला व्यक्ति जितना लंबा होगा, कि जब वॉल्यूम स्तर 85 डेसिबल से अधिक हो जाएगा, तो उसकी सुनवाई में तेजी से कमी आएगी। तो, ध्वनि जोर से, बहरापन तेजी से आ जाएगा।

उदाहरण के लिए, आप दो घंटे के लिए 100 डेसिबल इलेक्ट्रिक ड्रिल की आवाज का सामना कर सकते हैं, लेकिन आप बिना किसी शोर के वीडियो गेम सैलून में आधे घंटे से अधिक समय तक रह सकते हैं, बिना आपकी सुनवाई के परिणाम के।

ज्ञात हो कि मानक से 10 डीबी तक ध्वनि की मात्रा के स्तर में वृद्धि के साथ, श्रवण अंगों के संपर्क में आने का जोखिम 10 गुना बढ़ जाता है। मात्रा स्तर पर
ध्वनि के बारे में 120 डीबी दर्दनाक है। इसके बारे में सोचो, कुछ घरों में स्टीरियो उपकरणों की मात्रा 140 डीबी तक पहुंच सकती है!

यहां कुछ डेटा दिए गए हैं: औसत वॉल्यूम स्तर

- श्वास - 10 dB
- कानाफूसी - 20 डीबी
- बातचीत - 60 डीबी
- रश घंटे के दौरान परिवहन - 80 डीबी
- मिक्सर - 90 डीबी
- पासिंग ट्रेन - 100 डीबी
- बैंड ने देखा - 110 डीबी
- जेट विमान - 120 डीबी
- बंदूक से गोली मारना - 140 डीबी

यह समझने के लिए कि ऊँची आवाज़ें हमारी सुनवाई को क्यों नुकसान पहुँचा सकती हैं, आइए देखें कि जब ध्वनि तरंगें हमारे कानों तक पहुँचती हैं तो क्या होता है।
आइए विचार करें कि हमारे श्रवण अंग कैसे कार्य करते हैं।

बाहरी कान का बाहरी हिस्सा, या ऑरलिक, ध्वनि तरंगों को उठाने और उन्हें कान नहर में भेजने के लिए डिज़ाइन किया गया है, जिसके माध्यम से वे कर्ण यात्रा करते हैं।

ध्वनि तरंगों के कारण कंपन होता है, और कर्ण अंदर होता हैबदले में, मध्य कान के तीन ossicles को दोलन का कारण बनता है। फिर ये कंपन आंतरिक कान में संचारित होते हैं, जो कि हैतरल से भरे चैनलों और गुहाओं की प्रणाली।

आंतरिक कानों के प्राप्त भाग के कोक्लीअ के माध्यम से दोलन तरल मीडिया के माध्यम से प्रेषित होते हैं,बालों वाली श्रवण कोशिकाओं से लैस। कोक्लेयर द्रव बाहरी बालों की कोशिकाओं के उत्तेजना का कारण बनता है - ध्वनि कंपनतंत्रिका आवेगों में परिवर्तित हो जाते हैं।

फिर इन आवेगों को मस्तिष्क में प्रेषित किया जाता है, जहां वे डिकोड हो जाते हैं और हम ध्वनि सुनते हैं।हम दोनों कानों से जो सुनते हैं वह एक स्टीरियो प्रभाव बनाता है। यह हमें ध्वनि स्रोत की स्थिति निर्धारित करने की अनुमति देता है। लेकिन जब हम सुनते हैंभाषण, हमारा मस्तिष्क एक समय में केवल एक संदेश देख सकता है।

यह हमारे श्रवण अंग का कार्य है।क्यों हमारी सुनवाई शोर से पीड़ित हो सकती है? हमारे श्रवण अंग की भाषा में, जब हम तेज आवाज सुनते हैं तो यह हमारे नुकसान पहुंचा सकता हैसंवेदनशील बाल कोशिकाएं।

अचानक, कठोर ध्वनि आंतरिक कान के ऊतकों को नुकसान पहुंचा सकती है और निशान छोड़ सकती है जो अपरिवर्तनीय का कारण बनती हैसुनने में परेशानी। बालों की कोशिकाओं को पुनर्जीवित नहीं किया जाता है। इस कारण से, टिनिटस, एक भनभनाहट, बज या गुनगुना सनसनी है।

आपको सुनने में हानि हो सकती है और निम्नलिखित कार्य कर सकते हैं:

- अक्सर सुन नहीं सकते कि वे क्या कह रहे हैं और दूसरों से पूछना है

- सामाजिक घटनाओं पर या जब शोर हो रहा हो तो सुनने में कठिनाई होती है, जैसे कि किसी पार्टी में या भीड़ भरे स्टोर में

- बात करते समय, आप अक्सर गौर से सुनते हैं, आगे झुकते हैं और अपना सिर घुमाते हैं ताकि आप बेहतर ढंग से वार्ताकार सुन सकें

- आप लगातार फिर से पूछते हैं

- रेडियो या टीवी को ऐसे वॉल्यूम से चालू करें जो दूसरों को परेशान करता है

अच्छी सुनवाई बनाए रखने के लिए याद रखना महत्वपूर्ण है?

विरासत या चोट के कारण हमारी सुनवाई ख़राब हो सकती है। हालाँकि, हम इस उपहार का यथासंभव आनंद उठा सकते हैं।

इसके लिए क्या आवश्यक है? संभावित खतरों को जानना महत्वपूर्ण है। बहुत बार समस्या यह नहीं होती है कि हम क्या सुनते हैं, बल्कि हम यह कैसे करते हैं।
उदाहरण के लिए, हेडफ़ोन के साथ संगीत सुनते समय, वॉल्यूम सेट करना सबसे अच्छा है ताकि आप अपने आस-पास की आवाज़ सुन सकें।

जब आप संगीत पर घर या कार में वार्ताकार नहीं सुनते हैं, तो सबसे अधिक संभावना है कि यह आपकी सुनवाई के लिए हानिकारक है। इस क्षेत्र के विशेषज्ञ चेतावनी देते हैं कि यदि आप 2-3 घंटे के लिए 90 डीबी की आवाज़ सुनते या सुनते हैं, तो यह आपकी सुनवाई के लिए हानिकारक होगा।

यदि आप शोर वातावरण में काम करते हैं, तो यह अनुशंसा की जाती है कि आप कान प्लग (इयरप्लग) या अन्य व्यक्तिगत सुरक्षा उपकरण का उपयोग करें। माता-पिता के लिए यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि श्रवण अंग वयस्कों की तुलना में बच्चों में अधिक कमजोर हैं।

उदाहरण के लिए, शोर खिलौने सुनवाई को प्रतिकूल रूप से प्रभावित कर सकते हैं, और एक नियमित खड़खड़ 110 डेसिबल उत्पन्न कर सकते हैं! इसलिए, कुछ खरीदने से पहले, परिणामों के बारे में सोचें।

हमारा सुनने का अंग एक अद्भुत उपकरण है, छोटा और संवेदनशील। हमारे कानों के माध्यम से हम कई बेहतरीन और विविध ध्वनियों को महसूस कर सकते हैं जो हमारी अद्भुत दुनिया को भर देती हैं। इसलिए, यह अद्भुत उपहार जिसे हम सबसे सावधानीपूर्वक उपचार के योग्य हैं।

संक्षेप।

आज के लेख में “ श्रवण बाधित»हमने बहुत महत्वपूर्ण माना है प्रशन, जो आपको यह समझने में मदद करेगा कि सुनवाई का अंग क्या है, कैसे
लंबे समय तक अच्छी तरह से सुनने के लिए सही तरीके से रक्षा करना और करना। जो कोई भी इस विषय को पसंद करता है, अपने दोस्तों के साथ साझा करें या इस बारे में टिप्पणी करें कि आप इसके बारे में क्या सोचते हैं।

एक सहायक वीडियो देखें!

उपचार के लिए ध्वनि और संगीत का उपयोग मानव इतिहास की बहुत शुरुआत से होता है। यह प्रलेखित किया गया है कि मानव आवाज, बांसुरी, ड्रम और अन्य टक्कर जैसे उपकरणों का उपयोग करने वाले आदिवासी शेमस और हीलर मस्तिष्क की स्थिति को बदल सकते हैं (अर्थात मस्तिष्क की न्यूरोलॉजिकल गतिविधि को बदल सकते हैं)। उदाहरण के लिए, प्रयोगों ने दिखाया है कि कुछ ड्रम लय, थॉट हिप्नोटिक और स्वप्न जैसी चेतना की अवस्थाओं से जुड़ी गतिविधि को बढ़ाते हैं, साथ ही प्रेरणा और रचनात्मकता के स्तर को भी बढ़ाते हैं।

ध्वनि के न्यूरोलॉजिकल प्रभावों के अध्ययन से पता चला है कि मानव मस्तिष्क बहुत विशिष्ट तरीके से शुद्ध ध्वनियों पर प्रतिक्रिया करता है। पॉज़िट्रॉन टोमोग्राफी, जो सेलुलर स्तर पर ग्लूकोज को ऊपर से मापता है, ने दिखाया है कि स्पष्ट आवाज़ और शब्दहीन संगीत सही या "गैर-प्रमुख" गोलार्ध में बढ़ी हुई सेलुलर गतिविधि को उत्तेजित करते हैं।

यद्यपि मस्तिष्क के दोनों गोलार्ध विभिन्न प्रकार की सूचनाओं की एक बहुत प्रक्रिया करते हैं, फिर भी आप उनके कार्यों का एक सरल पृथक्करण कर सकते हैं। मूल रूप से, प्रमुख गोलार्ध (अधिकांश लोगों के लिए छोड़ दिया गया) भाषण और तर्क के लिए जिम्मेदार है। गैर-प्रमुख गोलार्ध (अधिकांश लोगों के लिए, सही एक) अंतरिक्ष से संबंधित जानकारी को विरोधाभासी और भाषण के आधार पर नहीं संसाधित करता है। जबकि भाषण को समझने और बनाने की क्षमता हमारे लिए महत्वपूर्ण है, हमारी चेतना के अन्य मूल्यवान पहलू हैं जो हमारी संस्कृति वर्तमान में महत्वपूर्ण नहीं मानते हैं। हमारी चेतना के इन क्षेत्रों (जैसे कि ऊँची रचनात्मकता और प्रतिभा की स्थिति) को गैर-प्रमुख गोलार्ध की गतिविधि के माध्यम से सबसे आसानी से पहुँचा जा सकता है।

जब गैर-प्रमुख गोलार्ध उत्तेजित होता है (उदाहरण के लिए, शुद्ध ध्वनि का उपयोग करके), चेतना की असामान्य अवस्था अक्सर होती है। इसका कारण यह है कि गैर-प्रमुख गोलार्ध में हमारी चेतना के स्थानिक और सहज पहलू शामिल हैं। ऐसे न्यूरोलॉजिकल अवस्थाओं में, हमारी वास्तविकता (आंतरिक और बाह्य दोनों) की धारणा हमारी रोजमर्रा की धारणा से बहुत अलग हो सकती है। हमारी इंद्रियों को तेज किया जा सकता है, उनकी धारणा अधिक जीवंत और परिष्कृत हो जाती है। अक्सर, लोग अपने मानसिक उद्देश्यों (यानी, गहरी भावनाओं, कल्पनाओं और कट्टर संघर्षों और नाटकों) की प्रत्यक्ष धारणा के माध्यम से अपने आंतरिक मानसिक और भावनात्मक जीवन का प्रत्यक्ष अनुभव करते हैं। वे आंतरिक सपने (सपने देखने वाली तस्वीरें) या आंतरिक संवाद के रूप में भी प्रकट हो सकते हैं।

जबकि हमारी पश्चिमी संस्कृति इस तरह की गहरी भावनात्मक और मानसिक अवस्थाओं में काफी हद तक एकतरफा है, महान वैज्ञानिकों और कलाकारों के जीवन के कई अनुभव बताते हैं कि इस तरह की चेतना हमारी सहज प्रतिभा के द्वार हैं।

न्यूरोलॉजी से पता चला है कि अधिकांश लोग हमारे दिमाग के दस प्रतिशत से कम का उपयोग करते हैं। सिद्धांत रूप में, इसका मतलब है कि रोजमर्रा की जिंदगी के लिए हमारे पास जितने भी तंत्रिका कनेक्शन हैं, उन्हें केवल 10% (या उससे भी कम) की आवश्यकता है। अन्य 90% शामिल नहीं हैं। और वे निष्क्रिय रहेंगे जब तक कि यह "निष्क्रिय" तंत्रिका कनेक्शन को "जागृत" करने के लिए आवश्यक नहीं हो जाता। मैंने 18 वर्षों से मनोचिकित्सा और मानव क्षमता के क्षेत्र में काम किया है और पाया है कि चेतना की परिवर्तित अवस्थाएँ हमारी बहुत सी अनकही क्षमताओं को अनलॉक करने की एक शक्तिशाली कुंजी हैं। और इसके लिए एक सहायक तकनीक के रूप में, ध्वनियाँ और संगीत अतुलनीय हैं।

ब्रेनवेव प्राइमर

हमारा मस्तिष्क विद्युत क्षमता उत्पन्न करता है। नैदानिक \u200b\u200bप्रयोगों से पता चला है कि ये क्षमताएँ या मस्तिष्क तरंगें सीधे विभिन्न मानसिक और भावनात्मक अवस्थाओं से संबंधित हैं। मस्तिष्क तरंग गतिविधि को मापने का मानक तरीका एक इलेक्ट्रोएन्सेफलोग्राम के साथ है। जहां कुछ अलग-अलग मस्तिष्क एक दूसरे को "ओवरलैप" कहते हैं, वहां कुछ असहमति है, लेकिन सिद्धांत रूप में, नीचे दिए गए आरेख को आमतौर पर स्वीकार किया जाता है। इसके पांच अलग-अलग चरण होते हैं, जो डेल्टा से शुरू होते हैं, सबसे निचले स्तर पर और के-कॉम्प्लेक्स तक, उच्चतम स्तर।

डेल्टा 0.5-4.0 हर्ट्ज की आवृत्ति है, और यह गहरी नींद से जुड़ा हुआ है, जब किसी के अपने "मैं" के बारे में जागरूकता नहीं होती है। हालांकि, अत्यधिक विकसित तंत्रिका तंत्र वाले कुछ लोगों ने डेल्टा रेंज में गहरे आराम और आराम से आत्म जागरूकता की स्थिति की सूचना दी है। एक नियम के रूप में, ये वे लोग हैं जो ध्यान और इसी तरह की प्रथाओं के माध्यम से अपने तंत्रिका तंत्र का विकास करते हैं।

गतिविधि का अगला स्तर थीटा, आवृत्ति 4-8 हर्ट्ज है। थीटा विश्राम और नींद के साथ जुड़ा हुआ है, साथ में दृश्य चित्रों का गहरा अनुभव, उदाहरण के लिए, सपने, सपने आदि। यह कुछ प्रकार के त्वरित शिक्षण से भी संबंधित है। इसके अलावा, थीटा रेंज भी अक्सर स्व-चिकित्सा घटना के साथ जुड़ा हुआ है।

थीटा से हम अल्फा तक जाते हैं, एक आवृत्ति जो हल्की छूट के साथ जुड़ी होती है। अल्फा रेंज 8-14 हर्ट्ज है, और अक्सर त्वरित सीखने की तकनीक के साथ-साथ स्वयं-सहायता तकनीकों के कुछ रूपों में उपयोग किया जाता है।

बीटा जिसे हम आमतौर पर वेकेशन कहते हैं, यह 14-23 हर्ट्ज की आवृत्ति है। एक उच्च बीटा स्तर 23-33 हर्ट्ज है, और यह बढ़ी हुई मानसिक गतिविधि के राज्यों से जुड़ा हुआ है। 33 हर्ट्ज रेंज में, एक के-कॉम्प्लेक्स होता है, जो आमतौर पर छोटी फटने में उत्पन्न होता है, और अप्रत्याशित अंतर्दृष्टि से जुड़ा होता है, किसी भी विचार या अनुभवों की त्वरित समझ।

मस्तिष्क की कुछ अवस्थाओं के उपयोग से आंतरिक गतिविधि में सुधार हो सकता है, उदाहरण के लिए, चेतना के बदलते हुए अध्ययन, स्व-चिकित्सा, अध्ययन में परिवर्तित अवस्थाएँ आदि। मस्तिष्क गतिविधि को मापने के लिए न्यूरोफिज़ियोलॉजी को समझना महत्वपूर्ण है, किसी व्यक्ति के वास्तविक मानसिक, भावनात्मक और आध्यात्मिक अनुभव मस्तिष्क-दिमाग की बातचीत की हमारी समझ के लिए महत्वपूर्ण हैं।

ध्वनिकी की मूल बातें

नीचे इस अर्थ में ध्वनि आवृत्तियों के बारे में एक न्यूनतम जानकारी है जिसमें इस शब्द का उपयोग मनोविश्लेषणों में किया गया है। किसी भी ध्वनि कंपन में वेवफॉर्म होते हैं। आरेख एक साइनसॉइड दिखाता है (यह मनोविश्लेषण में प्रयुक्त सबसे विशिष्ट तरंग है)।

जैसा कि आप इस आरेख से देख सकते हैं, चक्र चोटियों के बीच की दूरी है। आवृत्तियों को आमतौर पर प्रति सेकंड या Hz (हर्ट्ज) चक्रों में मापा जाता है। उच्च आवृत्ति, उच्च ध्वनि। किसी व्यक्ति के लिए ध्वनि धारणा का सामान्य क्षेत्र 20 से 20,000 हर्ट्ज तक है। कुछ लोगों को 20,000 हर्ट्ज से ऊपर की आवाजें सुनाई देती हैं, लेकिन बहुत कम लोगों को 20 हर्ट्ज से कम की आवाजें सुनाई देती हैं।

मस्तिष्क को एक परिवर्तित स्थिति में लाने के लिए कुछ आवृत्तियों का उपयोग करने के कई संभावित तरीके हैं। यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि अधिकांश लोग मस्तिष्क की तरंगों की विशिष्ट कम आवृत्तियों को नहीं सुनते हैं। उदाहरण के लिए, कम अल्फा (और संबंधित छूट) सुनने की दहलीज से परे 8-9 हर्ट्ज की सीमा में है (20 हर्ट्ज)।

इसे दूर करने का एक तरीका सिग्नल भेदभाव कहा जाता है। यह मस्तिष्क को दो अलग-अलग संकेत भेजता है। मान लें कि 200 हर्ट्ज की आवृत्ति के साथ एक संकेत बाएं कान में आता है, और दाहिने कान में 208 हर्ट्ज की आवृत्ति के साथ एक संकेत है। संकेतों के बीच का अंतर 8 हर्ट्ज होगा, और यह उन पर है कि मस्तिष्क ट्यून करेगा। आप संगीत के लय का भी उपयोग कर सकते हैं, जो अनुभव के साथ-साथ बहुत प्रभावी भी दिखा है।

अकॉस्टिक ब्रेन रिसर्च (एबीआर) कैसेट पर अक्सर इस्तेमाल की जाने वाली एक अन्य तकनीक है कि मस्तिष्क को वांछित स्थिति में विसर्जित करने के लिए एक विशिष्ट ताल पर कम ध्वनियों को पिच किया जाए। अल्फा गतिविधि को बढ़ाने के लिए हम किसी भी आवृत्ति या टोन को 10 चक्र प्रति सेकंड पर लागू कर सकते हैं। इस विकल्प का लाभ यह है कि एक व्यक्ति जो एक कान में बहरा है, वह भी इसका उपयोग करने में सक्षम होगा, जबकि सिग्नल विभेदीकरण उसे प्रभावित नहीं करेगा।

मस्तिष्क के काम और शरीर की धारणा के बारे में बात करते हुए, आवृत्तियों के साथ काम करने का एक पहलू मनोविश्लेषण के लिए बेहद दिलचस्प है। विभिन्न आवृत्तियों का उपयोग करके, शरीर के विभिन्न हिस्सों में प्रतिध्वनि उत्पन्न करना संभव है, इस प्रकार उस स्थान से जुड़ी भावनात्मक / मानसिक गतिविधि को सक्रिय करना। मनोचिकित्सा और विषयों में इसके लिए बहुत दिलचस्प अनुप्रयोग हैं जो मन-शरीर कनेक्शन से संबंधित हैं।

मनोविश्लेषण क्या है?

मनोविश्लेषण मानव संभावित अनुसंधान की एक हालिया उभरती हुई शाखा है जो ध्वनि, भाषण और संगीत और मस्तिष्क / चेतना पर उनके प्रभावों का अध्ययन करके मानव व्यवहार को मौलिक रूप से बदलने का वादा करता है। आप देखेंगे कि हम मस्तिष्क / चेतना को लिख रहे हैं, इस प्रकार उन्हें जोड़ रहे हैं। यह डॉ। कार्ल प्रब्रम की मस्तिष्क और "चेतना" की परिभाषा पर आधारित है, जहां "चेतना" एक ऐसी प्रक्रिया है जो मस्तिष्क में शारीरिक प्रक्रियाओं के समानांतर मौजूद है।

इस प्रकार, मस्तिष्क चेतना के बिना मौजूद हो सकता है (उदाहरण के लिए, एक लाश में), लेकिन चेतना एक कामकाजी मस्तिष्क के बिना मौजूद नहीं हो सकती है - कम से कम जिस तरह से हम मानसिक / भावनात्मक गतिविधि का अनुभव करने के आदी हैं। (इसका मतलब यह नहीं है कि चेतना का कुछ पहलू मस्तिष्क के कामकाज के साथ संबंध के बाहर कार्य नहीं कर सकता है, लेकिन केवल यह कि मस्तिष्क का कामकाज सामान्य रोजमर्रा के अनुभवों के लिए आवश्यक है)।

ध्वनि और संगीत

संगीत और ध्वनियों का उपयोग सदियों से उपचार और परिवर्तन के लिए किया जाता रहा है। पुरावशेषों के शमां के गुटीय भूखंडों से लेकर गिरिजाघरों में उदात्त ग्रेगोरियन मंत्र तक ध्वनि और संगीत ने मानव संस्कृति में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। हमने हाल ही में मस्तिष्क पर ध्वनि और संगीत के शारीरिक प्रभावों को समझना शुरू किया है। अगला, हम इसके आधार और मनोविश्लेषण प्रौद्योगिकी में विभिन्न अनुप्रयोगों के बारे में बात करेंगे।

हम जानते हैं कि मस्तिष्क कैसे काम करता है, इस पर संगीत का गहरा प्रभाव हो सकता है। इसकी पुष्टि बुल्गारिया के डॉ। लोज़ानोव के काम से होती है। उन्होंने पाया कि 60 बीपीएम संगीत (जैसे लार्गो इन बैरोक संगीत) ने अल्फा गतिविधि (छूट के साथ जुड़ी) को 6% तक बढ़ा दिया, जबकि बीटा गतिविधि (सामान्य जागरण से जुड़ा) में 6% की कमी हुई। चेतना)। इस मामले में, पारा स्तंभ के 4 डिवीजनों के औसत से नाड़ी धीमी हो जाती है, और लोग "आराम से चेतना की स्थिति" के बारे में बात करते हैं।

तब डॉ। लोज़ानोव ने पता लगाया कि वह इस ताल में संगीत का उपयोग करके सीखने की प्रक्रिया को तेज कर सकते हैं। अमेरिका में, उनकी पद्धति सुपरइर्निंग के रूप में जानी गई। डॉ। लोज़ानोव को यह स्पष्ट हो गया कि संगीत की लय का मस्तिष्क पर शक्तिशाली प्रभाव पड़ता है। इस प्रक्रिया में, उन्होंने पाया कि संगीत का समय, या आज की रात, मस्तिष्क पर भी गहरा प्रभाव डालती है कि मस्तिष्क कैसे काम करता है। हम एबीआर में इस सिद्धांत का उपयोग करते हैं; प्रत्येक कैसेट में वांछित प्रभाव पैदा करने के लिए उपयुक्त ताल और समय के साथ संगीत होता है।

डॉ। स्यू चैपमैन ने समय से पहले शिशुओं पर संगीत के प्रभावों का अध्ययन करने के लिए न्यूयॉर्क सिटी अस्पताल में एक प्रयोग किया। शिशुओं के एक समूह ने ब्रहम की लोरी (तार के लिए भिन्नता) दिन में छह बार सुनी, जबकि दूसरे समूह (नियंत्रण) ने किसी भी संगीत को नहीं सुना। ब्रह्म को सुनने वाले नवजात शिशुओं ने तेजी से वजन बढ़ाया, कम जटिलताओं का सामना करना पड़ा, और उन लोगों की तुलना में एक सप्ताह पहले अस्पताल से छुट्टी दे दी गई जिन्होंने संगीत नहीं सुना।

क्या हुआ?

मनोविश्लेषण की दृष्टि से, सब कुछ स्पष्ट है। संगीत की लय - ताल और समयबद्धता ने मस्तिष्क को कान के माध्यम से उत्तेजित करके काम करने के तरीके में परिवर्तन किया है। बच्चों के दिमाग के तनाव के स्तर को कम करने के तरीके में ये बदलाव, प्राकृतिक स्व-उपचार क्षमताओं को नियंत्रण समूह की तुलना में अधिक प्रभावी ढंग से काम करने की अनुमति देते हैं।

ध्वनियों और संगीत की कंपन प्रकृति एक ऐसी भाषा बनाती है जिसे हमारे शरीर और दिमाग समझते हैं। इसके अलावा, "भाषा" शब्द का अर्थ "शब्द" नहीं है, बल्कि "जानकारी" है। वैसे, "सूचना" शब्द लैटिन के "मुखबिर" से आया है, जिसका अर्थ है "रूप"। दूसरे शब्दों में, संगीत ध्वनिक रूपों को बदलने की एक प्रक्रिया है। यदि आपने संगीत द्वारा बनाए गए रूपों को देखा, तो आपको पहाड़, घाटियाँ, पेड़, सूक्ष्मजीव और आकाशगंगा जैसी संरचनाएँ दिखाई देंगी।

संगीत द्वारा बनाए गए रूपों के अध्ययन को सिमैटिक्स कहा जाता है और यह मुख्य रूप से दो लोगों का काम है - डॉ। हंस जेनी और डॉ। गाय मैनर्स। इन वैज्ञानिकों ने सिमैटिक पैटर्न की कई तस्वीरें एकत्र कीं, जो तब होती हैं जब ध्वनि कंपन को धातु की प्लेट के माध्यम से पारित किया जाता है, जैसे कि धातु की विभिन्न वस्तुओं जैसे धातु की छीलन या रेत। कुछ मामलों में, इलेक्ट्रॉनिक प्रारूप में आरेखों को रिकॉर्ड करने के लिए एक टोनोस्कोप का उपयोग किया गया था।

इन अध्ययनों से पता चला है कि संगीत वास्तव में एक तरह की भाषा बनाता है। किसी भी भाषा की तरह, यहां आप अपना स्वयं का सिंटैक्स पा सकते हैं। आमतौर पर, वाक्यविन्यास की अवधारणा को रिकॉर्ड या बोले गए भाषण पर लागू किया जाता है और इसका मतलब उस क्रम से होता है जिसमें एक वाक्य का निर्माण होता है। शब्दों के क्रम को एक वाक्य में बदलने से, आप अर्थ भी बदल देते हैं। इस अवधारणा को संगीत पर भी लागू किया जा सकता है। यदि आप नोटों को पुनर्व्यवस्थित करते हैं, तो आप टुकड़े को बदलते हैं। संगीत में सूचना (नोट्स) का क्रम उतना ही महत्वपूर्ण है जितना कि भाषण में सूचना (शब्दों) का क्रम। संगीत को एक भाषा या जानकारी के रूप में देखते हुए, मस्तिष्क पर इसके प्रभाव को समझने के लिए नई संभावनाओं को खोलेगा।

ध्वनि और संगीत का भावनात्मक समस्याओं और सीखने की कठिनाइयों पर भी गहरा प्रभाव पड़ता है, जैसा कि फ्रांस के डॉ। टोमैटिस के शो से पता चलता है। दिलचस्प है कि कैसे डॉ। टोमैटिस ने ध्वनि चिकित्सा से शुरुआत की। अपने काम की शुरुआत में, उन्हें पेरिस के पास एक बेनेडिक्टिन मठ में आमंत्रित किया गया था। वहाँ के भिक्षुओं को अवसाद के साथ-साथ नींद और खाने के विकार भी हुए। डॉ। टोमैटिस को उनकी बीमारी का कारण खोजने के लिए कहा गया था। इस सवाल का अध्ययन करते हुए, उन्होंने पाया कि मठ ने हाल ही में एक नया मठाधीश हासिल किया था। नए मठाधीश ने गर्व से खुद को एक आधुनिक व्यक्ति कहा, और, ग्रेगोरियन जप को बहुत मध्ययुगीन पाया, भिक्षुओं को जप बंद करने का आदेश दिया।

उनके साथ अनभिज्ञ, मठाधीशों ने भिक्षुओं से मस्तिष्क की उत्तेजना का एक महत्वपूर्ण रूप छीन लिया। ग्रेगोरियन जप के श्रवण उत्तेजना से वंचित, भिक्षुओं का केंद्रीय तंत्रिका तंत्र उदास था। जब डॉ। टोमैटिस ने मंत्रों को वापस करने के लिए मठाधीश को मना लिया, तो अवसाद कम हो गया और भिक्षुओं को बरामद हुआ। इस घटना ने डॉ। टोमैटिस को मस्तिष्क पर ध्वनि के प्रभावों का अध्ययन शुरू करने के लिए प्रेरित किया। इस प्रक्रिया में, उन्होंने मस्तिष्क समारोह, भावनात्मक समस्याओं और सीखने की कठिनाइयों पर उच्च आवृत्तियों के प्रभावों की खोज की।

कैलिफोर्निया के डुआर्टे के बेकमैन रिसर्च इंस्टीट्यूट में, डॉ। ओहनो डीएनए कोड बनाने वाले छह अमीनो एसिड में से प्रत्येक के लिए एक संगीत नोट का मिलान करने में सक्षम थे। डॉ। ओनो विभिन्न जीवित चीजों के डीएनए सर्पिल द्वारा बजाए गए संगीत को रिकॉर्ड करने में सक्षम थे। ये बिखरी हुई आवाजें नहीं हैं, बल्कि असली धुनें हैं। अपने एक प्रयोग में, उन्होंने एक निश्चित प्रकार के कैंसर कोशिकाओं के माधुर्य को दर्ज किया। यह चोपिन के अंतिम संस्कार मार्च के समान ही था। शायद चोपिन ने सहज रूप से प्रकृति से इस राग को लिया?

मनोविश्लेषण के लिए मस्तिष्क पर ध्वनियों और संगीत का प्रभाव महत्वपूर्ण है। मस्तिष्क की स्थिति में परिवर्तन और ध्वनि, भाषण और संगीत के कारण व्यवहार को देखकर, हम इन घटनाओं की गहरी समझ प्राप्त कर सकते हैं। मनोविश्लेषण एक युवा विज्ञान है, और हम अभी यह समझने लगे हैं कि ध्वनि के रूप मस्तिष्क में सेलुलर प्रक्रियाओं को कैसे प्रभावित कर सकते हैं। यह एक रमणीय समय है, और ध्वनिक मस्तिष्क अनुसंधान मनोविश्लेषण सिद्धांत और प्रौद्योगिकी के वैज्ञानिक अध्ययन और समझ के लिए प्रतिबद्ध है।

उदाहरण के लिए, ध्वनि की सहायता से, प्रसिद्ध शोधकर्ता, संगीतकार, गायक, मरहम लगाने वाले और लेखक टॉम केनोन ने ऐसी विधियाँ बनाई हैं जो शरीर में हीलिंग थेरेपी और सकारात्मक परिवर्तनों में तेजी लाती हैं।