कलाकार यूजीन लांसरे परिवार। एवगेनी लांसरे - रूसी क्लासिक्स के दुभाषिया

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एवगेनी एवगेनिविच लैंसरे - कुछ घरेलू कलाकारों में से एक, न केवल बीमित, बल्कि पहले और दूसरे विश्व युद्धों में कई घटनाओं को प्रभावित किया। 1914-1915 की सर्दियों में, वह स्थानीय निवासियों, कोसैक्स, सैन्य घटनाओं के प्रकारों को आकर्षित करने के लिए तुर्की के मोर्चे पर गए। उस युद्ध को महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध कहा गया। 1917 की क्रांति और गृह युद्ध था। लेकिन कुछ ही लोगों को उम्मीद थी कि जल्द ही एक नया विश्व युद्ध शुरू हो जाएगा। 4 सितंबर, 1939 को डायरी 2 में लिखा गया कलाकार: “दूसरा विश्व युद्ध! फिर से सब कुछ नर्क की ओर उड़ रहा है! और अभी भी जड़ता द्वारा, मैं, और अन्य, रंग रंगों के बारे में, अनुपात के पदार्थों के बारे में धक्का और देखभाल! 9 सितंबर: "ओलोक 4 युद्ध की धमकी से दुर्घटनाग्रस्त हो गया। जनता उत्पादन द्वारा स्टॉक की गई है। यह हर जगह है। सर्बरकासी में साझा करें"। "एक और ऐतिहासिक घटनाओं के बाद हल्के ढंग से प्रत्येक के बाद: पोलिश क्षेत्र में सोवियत सेना का 17 वां प्रवेश। मृत्यु अंतिम पोलैंड, कल खंड आईटी; हर कोई मेहमान जिसके लिए वारसॉ एक बार सीमा पर है ”(24 सितंबर, 1939 की डायरी प्रविष्टि से)। लेकिन युद्ध रूस के क्षेत्र में जून 1941 में ही आता है।

पिछले सालयुद्ध से पहले, वे रचनात्मक तरीके से लांसरे के लिए बहुत सक्रिय हैं। गोलोविन के रेखाचित्रों में लेर्मोंटोव द्वारा एल्बम "मस्करेड" के डिजाइन के लिए उनके रेखाचित्र "(मास्को; लेनिनग्राद, 1941), ए.वी. लेबेदेव "एफ.एस. रोकोतोव "(एम।, 1941), एम.वी. नेस्टरोव के "ओल्ड डेज़" (मास्को, 1941)। फिर भी, स्मारकीय पेंटिंग की कई परियोजनाओं को विभिन्न कारणों से लागू नहीं किया गया था: मुख्य हॉल के लिए एक पैनल के लिए रेखाचित्र और वी.आई. लेनिन (1935-1940); न्यूयॉर्क में वर्ल्ड फेयर (1938) में कला के एक हॉल के लिए मोज़ेक फ्रेज़ के रेखाचित्र, बोल्शोई थिएटर के सभागार के प्लाफॉन्ड की पेंटिंग (1940, कला समिति ने अप्रैल 1941 में परियोजना को रद्द कर दिया)। समिति के सदस्यों ने अक्सर "गहन समाजवादी" विचार की अनुपस्थिति के बारे में बात की, जो उचित है, क्योंकि लांसरे ने सामान्य मानवीय प्रतीकों और रूपक का उपयोग करने की कोशिश की थी। और वॉल्यूम की स्पष्ट मूर्तिकला के आधार पर रचना का निर्माण, और सजावटी धब्बे नहीं, पुराना लग रहा था। युद्ध पूर्व और युद्धकाल की कठिनाइयों के कारण कई परियोजनाओं को रद्द कर दिया गया था - सोवियत संघ के महल के ग्रेट हॉल के अंदरूनी हिस्सों का डिजाइन (1938-1941), नाट्य परियोजनाएं। अगस्त 1942 में, लांसरे हडफोंड द्वारा चित्रों के साथ स्वनेती के बारे में एक पुस्तक ने राजनीतिक कारणों से प्रकाशित करने से इनकार कर दिया। 13 जून 1941 को लांसरे उसे के.एस. स्टानिस्लावस्की के नवीनतम स्केच और ओपेरा के लिए दृश्यों के मॉडल एस.एस. प्रोकोफिव की "एक मठ में सगाई", लेकिन युद्ध के कारण, उत्पादन नहीं किया गया था 5. और युद्ध शुरू होने से ठीक दो दिन पहले, 20 जून, 1941 को, रेलवे अधिकारियों ने कज़ान रेलवे स्टेशन ("विंटर पैलेस का अधिग्रहण" और "रेड स्क्वायर पर उत्सव" की लॉबी में दो पैनलों के लिए रेखाचित्रों को मंजूरी दी। 1936 में यूएसएसआर संविधान को अपनाने का अवसर")। युद्ध ने कार्यान्वयन को स्थगित कर दिया, और पहले से ही 1943 में कलाकार ने इन विषयों को पूरी तरह से छोड़ दिया।

युद्ध की शुरुआत में मास्को में येवगेनी लांसरे ने कज़ान स्टेशन 6 की पेंटिंग के लिए रेखाचित्रों पर काम किया। "ठीक है, यहाँ युद्ध है ... इडा फेडोरोवना के एक घंटे के बारे में एक कॉल ने कहा - युद्ध, कीव में बम, चिसीनाउ, कौनास, सेवस्तोपोल, ज़िटोमिर। मुझे विश्वास नहीं हो रहा था, ”उन्होंने 22 जून की शाम को लिखा। 27-28 जून को, कलाकार ने डिप्लोमा की सुरक्षा के लिए आयोग में काम किया और वास्तुकला अकादमी 7 में परीक्षा दी। उसके बाद ही वह कोलोम्ना के पास पेस्की गांव में अपने परिवार के घर गए। 1939-1940 में उनके बेटे के चित्र के अनुसार ही घर बनाया गया था। 1941 की गर्मियों में, वे घर का निर्माण पूरा करना चाहते थे, लेकिन उनके पास समय नहीं था। बमबारी और 8 को खाली करने के प्रस्तावों के बावजूद, उन्होंने अगस्त के अंत तक नहीं छोड़ने का फैसला किया। सबसे भारी बमबारी छापे (अक्टूबर-नवंबर 1941 में) के दौरान, पड़ोसियों ने "जंगल के लिए" जाने की पेशकश की। अफवाहों ने स्थिति को बिगाड़ दिया। 18 अक्टूबर को, लांसरे ने लिखा: "अफवाहें बहुत अस्पष्ट हैं; यह स्पष्ट है कि मास्को में भारी दहशत है; ट्रेनें - शरणार्थियों के साथ सोपान। काशीरा के पकड़े जाने की अफवाहें... लेकिन हमें विश्वास नहीं होता." नवंबर की शुरुआत में, उन्हें काशीरा की दिशा से जर्मनों द्वारा आक्रमण की आशंका थी, उन्होंने जंगल के किनारे पर खाई खोदना शुरू कर दिया। लेकिन पहले से ही दिसंबर में, जब जर्मनों को पीछे हटने के लिए मजबूर किया गया, तो उन्होंने कला परियोजनाओं में वापस आना शुरू कर दिया। 5 दिसंबर को, जेन्या के बेटे ने ओपेरा "सुवोरोव" के लिए मास्को में स्केच लिया। लेकिन ई.ई. का स्वास्थ्य। लांसर खराब हो रहा था। 28 दिसंबर को, कलाकार मास्को में एक क्लिनिक में था: "... मेरी एक सामान्य परीक्षा - उन्होंने नोट किया कि मेरा वजन कम हो रहा था, थकावट - इसलिए हर्निया।" हालाँकि, नया साल, 1942, एक अच्छे मूड में दचा में स्वागत किया गया था: "... एक पेड़, मोमबत्तियों के साथ मोमबत्ती; कड़ाके की ठंड के बावजूद बहुत गर्म। कोलोबोव्स, कुप्रिन, "अमिरोव्स", और तान्या और आई = 8 "।

सैंड्स में लांसर अपनी पत्नी, उसकी भतीजी तात्याना इगोरेवना आर्टसीबुशेवा, बेटे येवगेनी और बेटी नताल्या के साथ रहते थे, जिन्हें अपने पति, आर्किटेक्ट जॉर्जी इपोलिटोविच वोलोशिनोव और उनके बच्चों आंद्रेई और मारिया के साथ रोटी और आलू पाने के लिए सामूहिक खेत में काम करना पड़ता था। अपने आप को खिलाने के लिए, वे कोलंबो के लिए 12 किलोमीटर की दूरी पर चले गए या चले गए: उन्होंने चीजें बेचीं, उन्हें भोजन के लिए बदल दिया। 24 फरवरी, 1942 को "ओल्योक ने अपनी सोने की घड़ी को 2 पूड काला आटा और एक बोरी आलू से बदल दिया।" उन्होंने बकरियां रखीं, 1943 में वे एक गाय खरीदने और मधुमक्खियों को लाने में कामयाब रहे। 15 फरवरी, 1944 को वी.पी. और वी.ए. हाल ही में मुक्त लेनिनग्राद में बेल्किन, लांसरे ने 1941-1943 के उलटफेर के बारे में बात की: "पहली सैन्य शरद ऋतु और सर्दियों की शुरुआत हम सभी डाचा में थे, समय बहुत भयानक था: वे डाचा के सामने खाइयां खोद रहे थे, रुकावटें बनाना, स्टेशन लाइन पर बमबारी करना - डाचा से लगभग 1 किलोमीटर; मवेशियों, शरणार्थियों ने हमें पीछे छोड़ दिया, और बंदूकों की लगातार आ रही गड़गड़ाहट; लेकिन फिर भी जर्मन 40-50 किलोमीटर के हमारे स्थानों तक नहीं पहुंचे, और उन्हें भगा दिया गया, और हम सुरक्षित रूप से बैठ गए और इस तरह डाचा और संपत्ति को संरक्षित किया। बेशक, भोजन और कमाई के मामले में समय कठिन था। लेकिन यह तुलना करने योग्य नहीं है, निश्चित रूप से, जो आपने सहन किया है।" गांव के अन्य निवासियों के साथ संचार "सोवियत कलाकार" ने मदद की - ए.वी. कुप्रिन, पी.पी. कोंचलोव्स्की, यू.आई. पिमेनोव, फेडोरोव, कोलोबोव, फोमिन और अन्य। उसी समय, देश में जीवन ने मास्टर के काम में चित्रफलक रेखा के विकास में योगदान दिया। उन्होंने एक सेल्फ-पोर्ट्रेट (1942), लैंडस्केप्स ऑफ़ सैंड्स, एक त्रिपिटक "लेक गेक-गोल" (1943-1944) 9, स्टिल लाइफ ("कद्दू", 1943; "हंटिंग स्टिल लाइफ", 1944) को चित्रित किया, जिसमें उन्होंने यथार्थवाद के सिद्धांतों को विकसित करता है।

1942 की शुरुआत से, कलाकार को सैन्य विषयों में रुचि रही है। उन्हें ग्राफिक ऑर्डर पर काम करते हुए मॉस्को में ज्यादा से ज्यादा समय बिताना पड़ता है। जनवरी-मार्च में, उन्होंने एल्बम "आर्टिस्ट्स ऑफ़ मॉस्को टू द फ्रंट" के कवर के लिए स्केच और संग्रह "द ग्रेट पैट्रियटिक वॉर" के लिए एक लेआउट संकलित किया, थोड़ी देर बाद उन्होंने एक ऑटोलिथोग्राफी "ऑन पेट्रोल" बनाया। 29 जनवरी, 1942 को, लांसरे ने लिखा कि वह "इसलिए प्रकृति से (सामने) काम करना चाहता है।" वह आगे तक नहीं पहुंचा, लेकिन वह पीछे के लिए भी नहीं जाना चाहता था। घिरे लेनिनग्राद 10 में मौतों की खबर के बाद, निकासी के प्रस्तावों की संख्या में वृद्धि हुई (ए.एम. गेरासिमोव, एस.डी.मर्कुरोव, बी.एम. इओफ़ान से, सेवरडलोव्स्क जाने की पेशकश) 11.

लांसरे ने विवरण देने में सच्चा होने का प्रयास किया। फरवरी 1942 में पेंटिंग "द डिफेट ऑफ द जर्मन हैवी बैटरी" पेंट करने के लिए, वह रेड आर्मी के सेंट्रल हाउस में जर्मन तोपों को देखने गए। जून में, उन्होंने यूएसएसआर एन.ए. के पीपुल्स आर्टिस्ट्स के प्रदर्शन को स्केच किया। ओबुखोवा और ई.ए. मॉस्को में खवस्को-शबोलोव्स्की लेन में एक सैन्य अस्पताल में स्टेपानोवा पेंटिंग "अस्पताल में संगीत कार्यक्रम" के लिए (तस्वीर पूरी नहीं हुई है)। 21-25 सितंबर को, अलेक्सी विक्टरोविच शुचुसेव और उनके बेटे के साथ, उन्होंने इस्तरा शहर में विनाश का अध्ययन किया। बाद में, 1944 में, उन्होंने ए.वी. शुकुसेव "इस्त्र शहर की बहाली के लिए परियोजना" (मास्को, 1946)। उसी समय, अप्रैल 1942 में ईस्टर से पहले, हुडफोंड द्वारा कमीशन किए गए लांसरे ने अपनी अंतिम चित्रफलक श्रृंखला "रूसी हथियारों की ट्राफियां" पर काम करना शुरू किया, जिसमें पांच ऐतिहासिक पेंटिंग शामिल हैं: "पिप्सी झील की लड़ाई के बाद" ("बाद में बैटल ऑफ द आइस"), "फाइटर्स एट ट्रॉफी गन" ("मास्को के पास 1941"), "इवनिंग आफ्टर बोरोडिनो" ("बोरोडिनो की लड़ाई के बाद की रात"), "कुलिकोवो फील्ड पर", "पोल्टावा के बाद पीटर" ( "पोल्टावा जीत")। 7 अक्टूबर, 1942 तक पूरी हुई, श्रृंखला को ट्रेटीकोव गैलरी 12 में बड़ी प्रदर्शनी "द ग्रेट पैट्रियटिक वॉर" में प्रदर्शित किया गया था, जिसे खाली किए गए प्रदर्शनों के बजाय रखा गया था। 19 मार्च, 1943 को, कलाकार को इस श्रृंखला के लिए दूसरी डिग्री का यूएसएसआर राज्य पुरस्कार मिला। जैसा कि उन्होंने अपनी आत्मकथा में लिखा है, "मेरे लिए स्टालिन पुरस्कार के पुरस्कार ने विचारों और मनोदशाओं की संरचना को बदल दिया - आत्मविश्वास और भविष्य के लिए आशा दोनों प्रकट हुए" 13. और 1943 के अंत में प्रदर्शनी की समाप्ति के बाद, श्रृंखला को गैलरी के संग्रह में स्थानांतरित कर दिया गया।

यूजीन लैंसरे ने हमेशा इतिहास पर विशेष ध्यान दिया है, जो उनके काम में परिलक्षित होता है। फरवरी 1943 में, उन्होंने इतिहासकारों ई.वी. तारले और ए.आई. याकोवलेव, जिन्होंने स्टेलिनग्राद में जीत के बारे में युद्ध में एक महत्वपूर्ण मोड़ के रूप में बात की और इसकी तुलना 732 में पोइटियर्स की लड़ाई से की। तीसरे रैह की 6 वीं सेना के आत्मसमर्पण के एक दिन बाद, लांसरे ने यूएसएसआर के पीपुल्स कमिसर्स की परिषद के तहत कला समिति को एक त्रिपिटक "युद्ध और शांति" लिखने के लिए आमंत्रित किया। कलाकार ने इसके केवल दो भागों ("मोबिलाइज़ेशन" और "आर्टिलरी कॉम्बैट इन द फ़ॉरेस्ट") को विकसित किया। दाहिना भाग, जिसे युद्ध में सोचना अधिक कठिन था, पूरे त्रिपिटक की तरह, रेखाचित्रों के स्तर पर बना रहा। लेकिन सही रचना "द वर्ल्ड" के विषय ने फिर भी स्मारकीय पेंटिंग में अपना अवतार पाया, 7 फरवरी, 1945 के बाद लांसरे को कज़ान रेलवे स्टेशन के प्रमुख ए.आई. का एक पत्र मिला। पोपोव ने कज़ान रेलवे स्टेशन के सियुंबेकी टॉवर के लिए दो पैनल नवंबर तक पूरा करने की मांग करते हुए 1939 में वापस आदेश दिया। “दोपहर के भोजन के समय से मुझे पिछले रेखाचित्रों को बदलने के तरीकों का आविष्कार करके पीड़ा दी गई है। और अब - शाम के 11 बजे - के साथ आया, यह मुझे लगता है। मैं रचना योग्य स्केच से "शांति", "विजय" के आंकड़े लेता हूं; जैसे कि उनसे वह बनाना संभव होगा जिसका लंबे समय से सपना देखा गया है, ”उस दिन गुरु ने लिखा था। दीवारों पर रचनाएँ 1946 में पहले ही बनाई जा चुकी थीं। मई 1946 में पूरा हुआ, मीर को एक बच्चे और एक लॉरेल शाखा के साथ एक लबादे में एक महिला के रूप में चित्रित किया गया है; "विजय", केवल 3 अगस्त को दीवार पर शुरू हुआ और अपने बेटे द्वारा शिक्षाविद की मृत्यु के बाद पूरा हुआ, शुरू में पलास एथेना के रूप में कल्पना की गई थी, लेकिन मई 1945 में, रेखाचित्रों में, यह चेन मेल में एक योद्धा में बदल गया। , एक हेलमेट और एक लबादा, एक तलवार और एक भाले के साथ (लेकिन मशीन के बिना, आवश्यकतानुसार)। "मीर" में एक महिला की आकृति के चारों ओर एक शांतिपूर्ण जीवन ("विज्ञान", "कला", "परिवार", "आराम", "बेंच पर श्रम" और "खेतों में श्रम") को दर्शाती मोनोक्रोम रचनाएँ हैं। योद्धा की तरफ, सोवियत सेना की जीत से जुड़े दस शहरों के नाम सोने के अक्षरों में अंकित हैं। 7 नवंबर, 1945 को आई। शारलेमेन को लिखे एक पत्र में, मास्टर ने स्वीकार किया कि "वह डर गया था - वह भूखंडों की व्याख्या से भयभीत नहीं होगा - वे नहीं कहेंगे -" यहाँ बच्चे यीशु के साथ भगवान की माँ है और सेंट जॉर्ज एक लांस के साथ ", लेकिन सब कुछ ठीक हो गया।"

युद्ध में जीत मास्टर की कम सक्रिय रचनात्मक गतिविधि के दो साल पहले हुई थी। 10 मई, 1943 को ट्रीटीकोव गैलरी के हॉल में पुरानी पीढ़ी के सात उस्तादों के कार्यों की एक प्रदर्शनी खोली गई। साथ में ई.ई. लांसर का प्रदर्शन वी.एन. बख्शेव, वी.के. बायलिनित्सकी-बिरुल्या, आई.ई. ग्रैबर, वी.एन. मेशकोव, आई.एन. पावलोव और के.एफ. यूओन। 15 जुलाई को, आई.ई. को छोड़कर सभी कलाकार। ग्रैबर को ऑर्डर ऑफ द रेड बैनर ऑफ लेबर से सम्मानित किया गया। यह लांसरे की अंतिम प्रमुख आजीवन प्रदर्शनी थी। 1944 के पतन में प्रकाशित कैटलॉग में पेंटिंग, ग्राफिक्स, स्मारकीय और सजावटी कार्यों के रेखाचित्र, 1907 से नाट्य प्रदर्शन और युद्धकाल के केवल सात कार्यों (1941-1942) के सौ से अधिक कार्यों की सूची है। फिर भी, संक्षेप में बताना जल्दबाजी होगी। कलात्मक जीवन के विभिन्न क्षेत्रों में लांसरे का अनुभव बहुत महत्वपूर्ण था। नवंबर-दिसंबर 1943 में, कला समिति और अखिल रूसी थिएटर सोसाइटी की ओर से, उन्होंने चित्रकारों के काम का अध्ययन करने और त्बिलिसी अकादमी में अनुप्रयुक्त कला विभाग शुरू करने के प्रस्ताव के साथ कला शिक्षा में सुधार पर परामर्श करने के लिए त्बिलिसी का दौरा किया। कला का। स्मारकवादी लांसरे की प्रतिभा बहुत उपयोगी थी। 7 मार्च, 1944 को, उन्होंने मॉस्को यूनियन ऑफ़ आर्टिस्ट्स में एक रिपोर्ट पढ़ी, "स्मारक पेंटिंग के क्षेत्र में मेरा काम", और 19 अप्रैल, 1945 को उनका लेख "ऑन स्मारक पेंटिंग" अखबार "सोवियत कला" में प्रकाशित हुआ था। ". 1943 से, कलाकार थिएटर की बहाली के लिए परियोजनाओं पर काम कर रहा है। ई.बी. वख्तंगोव, जो 1941 में, वास्तुकार डी.एन. चेचुलिना ने फ़ोयर की छत और मोसोवेट थिएटर के केंद्रीय प्लाफॉन्ड को चित्रित करने के लिए रेखाचित्र बनाए (लागू नहीं)। उनकी क्षमताओं की चौड़ाई मेट्रो स्टेशनों (ZIS) के डिजाइन पर, नए सैन्य आदेशों (महिलाओं के लिए सहित) के विकास पर, माली थिएटर में "Woe From Wit" के उत्पादन को फिर से शुरू करने पर, उनके परामर्श से प्रकट होती है। खाद्य उद्योग लेबल पर बैठकें। राष्ट्रीय संस्कृति की विभिन्न दिशाओं के विकास में लांसरे की योग्यता को सार्वजनिक हलकों में मान्यता दी गई थी, और 26 फरवरी, 1945 को 69 वर्षीय मास्टर को RSFSR के पीपुल्स आर्टिस्ट की उपाधि से सम्मानित किया गया था, और 4 सितंबर, 1945 को उन्हें श्रम के लाल बैनर के दूसरे आदेश से सम्मानित किया गया।

युद्ध की समाप्ति के बाद, 18 मई, 1945 को, यूजीन ने पेरिस में अपनी बहन को लिखा, 1942 में अपने भाई निकोलाई की मृत्यु के बारे में बताया, लेकिन आशा के साथ समाप्त हुआ: "अब जब यह भयानक युद्ध जीत में समाप्त हो गया, तो हम सभी विश्वास करते हैं कि आप सभी के साथ एक संबंध, इतना दूर और इतना करीब, और शायद हम आपको देखेंगे।" लेकिन वे एक दूसरे को देखने के लिए किस्मत में नहीं थे। 19 नवंबर, 1942 को वापस, लांसरे ने लिखा: “हर किसी को क्या दिलचस्पी है, क्या युद्ध के बाद परिवर्तन होंगे; बहुमत [सोचता है] नहीं, अगर आप जीत गए तो यह और भी बुरा होगा। मैं आमतौर पर ब्रेक पर विकास और डाउनहिल की उम्मीद करने वाला अकेला हूं।"

  1. लेख देखें: पावलिनोव पी.एस.कोकेशियान मोर्चे पर एवगेनी लैंसरे। मास्टर के चित्र और नोट्स // संग्रह। 2005. नंबर 2. एस। 16-23।
  2. यहाँ और आगे बिना संकेत के - लांसरे परिवार के अभिलेखागार।
  3. 1924 में यूजीन लांसरे की बहन जिनेदा सेरेब्रीकोवा पेरिस चली गईं। क्रमशः 1925 और 1928 में, उनके बच्चे, अलेक्जेंडर और कैथरीन, उनके पास आए। युद्ध के दौरान वे पेरिस में ही रहे। यूजीन के भाई, वास्तुकार निकोलाई लांसरे को 1938 में जासूसी के आरोप में दूसरी बार गिरफ्तार किया गया था। एवगेनी ने ज़्दानोव, कगनोविच और अभियोजकों को पत्र लिखे, लेकिन निकोलाई को शिविरों में 5 साल की सजा सुनाई गई। 18 जुलाई, 1939 को, उन्हें बिना किसी तारीख के कोटलास भेजा गया, और पतझड़ में - कोमी गणराज्य में, उस्त-उसिंस्क जिले के कोचमेस गाँव में। अगस्त 1940 में, उन्हें मास्को ले जाया गया, और 1941 की गर्मियों में उन्हें सेराटोव ट्रांजिट जेल ले जाया गया, जहाँ मई 1942 में उनकी मृत्यु हो गई।
  4. एवगेनी लांसरे की पत्नी ओल्गा कोंस्टेंटिनोव्ना, नी आर्टीबुशेवा हैं।
  5. यूजीन लैंसरे ने अपने बेटे, एक चित्रकार, वास्तुकार, पुस्तक ग्राफिक कलाकार यूजीन (1907-1988) के साथ मिलकर "एक मठ में सगाई" के लिए रेखाचित्रों पर काम किया। माली थिएटर के लिए एफ। शिलर "ट्रेचरी एंड लव" के नाटक के लिए रेखाचित्र, 1941 में प्रदर्शित किए गए, साथ ही एस.एन. द्वारा ओपेरा के लिए दृश्यों के रेखाचित्र। संगीत थिएटर के लिए वासिलेंको "सुवोरोव" के.एस. स्टैनिस्लावस्की, 1941-1943 में विकसित हुआ।
  6. ई.ई. के जीवन और कार्य के बारे में 1941 की दूसरी छमाही में लांसर, देखें: वी.एम. बिअलिक"गवाह का युद्ध" // रूसी कला। एम।, 2005। नंबर 4. एस। 136-139।
  7. जल्द ही एकेडमी ऑफ आर्किटेक्चर को चिमकेंट में खाली कर दिया जाएगा, और लांसरे की शिक्षण गतिविधि, जो 1910 के दशक में शुरू हुई थी और 1922 से लगभग निरंतर है, बाधित हो जाएगी।
  8. हम बात कर रहे हैं 8 अगस्त 1941 को ट्रेन से नालचिक तक खाली करने के प्रस्ताव की। अर्थात। ग्रैबर, वी.ए. वेस्निन, एम.एन. याकोवलेव और कई अन्य।
  9. 1 अगस्त, 1944 से त्रिपिटक "लेक गेक-गोल" को मॉस्को एसोसिएशन ऑफ़ आर्टिस्ट्स के हॉल में मॉस्को यूनियन ऑफ़ सोवियत आर्टिस्ट्स की लैंडस्केप प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था।
  10. 15 फरवरी, 1942 को डायरी प्रविष्टि से: "सेंट पीटर्सबर्ग से भयानक खबर अकाल है। पीटरहॉफ, ज़ार्स्की, ओरानियनबाम, गैचिना की मृत्यु। " 2 मार्च: "भयानक समाचार: वी.ए. फ्रोलोव, आई। हां। बिलिबिन, पेट्रोव, नौमोव, कारेव ... वे कहते हैं कि कुल 47 कलाकार हैं। " बिना कंपकंपी के बाद की प्रविष्टियों को पढ़ना असंभव है। 16 अप्रैल, 1944: “हमारे पास फ्रोलोव हैं; लेनिनग्राद के बारे में एंड्री की कहानियाँ। फरवरी 1942 में ज़रुडनी बहनों द्वारा राशन कार्डों की हानि, और भूख से उनकी मृत्यु।"
  11. जनवरी 1942 में, लैंसरे की भतीजी तात्याना सेरेब्रीकोवा और उनके पति वैलेन्टिन फ़िलिपोविच निकोलेव सेवरडलोव्स्क के लिए रवाना हुए। तातियाना के भाई येवगेनी सेरेब्रीकोव और उनकी पत्नी 1945 की गर्मियों तक फ्रुंज़े शहर में निकासी में रहे।
  12. 255 कलाकारों का प्रदर्शन किया गया। प्रदर्शित कार्यों में - "फासिस्ट ने उड़ान भरी" ए.ए. प्लास्टोवा, ट्रिप्टिच "अलेक्जेंडर नेवस्की" पी.डी. कोरिना।
  13. ई. लांसरे। आत्मकथात्मक रेखाचित्र // वी.एन. बख्शेव, वी.के. बायलिनित्सकी-बिरुल्या, आई.ई. ग्रैबर, ई.ई. लांसरे, वी.एन. मेशकोव, आई.एन. पावलोव, के.एफ. यूओन। [प्रदर्शनी सूची]। एम., 1944.एस.46.

रूसी कलाकार।
जॉर्जियाई एसएसआर (1933) के सम्मानित कलाकार।
आरएसएफएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट (1945)।

मूर्तिकार ई.ए. के परिवार में 4 सितंबर (23 अगस्त), 1875 को पावलोव्स्क में पैदा हुए। लांसर।
उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग (1892-1895) में कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी के ड्राइंग स्कूल के साथ-साथ पेरिस में कोलारोसी और जूलियन की अकादमियों (1895-1898) में अध्ययन किया।
उन्होंने पेरिस में 1896-1900 बिताया, जहां उन्होंने जूलियन और कोलारोसी की निजी अकादमियों में काम किया।
क्रांति से पहले वह सेंट पीटर्सबर्ग में रहते थे। वह वर्ल्ड ऑफ आर्ट एसोसिएशन के सदस्य थे। उन्होंने अपनी पुस्तक-चित्रणात्मक कृतियों (रूस में सार्सकाया ओखोटा के चक्र, 1902; महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के शासनकाल के दौरान सार्सकोए सेलो, 1910) के लिए सबसे पहले प्रसिद्धि प्राप्त की, जो एक प्रमुख मनोदशा, ऐतिहासिक शैलीकरण में अति सुंदर, विशेषता है; उनकी दृश्यता (सेंट पीटर्सबर्ग प्राचीन रंगमंच के प्रदर्शन) में वही विशेषताएं निहित हैं। उनका सर्वश्रेष्ठ पुस्तक चक्र हाजी मुराद एल.एन. टॉल्स्टॉय (1912-1915)।
1905-1908 में लांसरे ने "बोगी", "स्पेक्टेटर" और "एडस्काया पोच्टा" (बाद में खुद लांसरे द्वारा प्रकाशित भी किया गया था) पत्रिकाओं के लिए व्यंग्यात्मक क्रांतिकारी ग्राफिक्स बनाए।
1912 में उन्होंने चित्रकला के शिक्षाविद की उपाधि प्राप्त की, और 1915 में - कला अकादमी के पूर्ण सदस्य।
1912 से 1915 तक ई.ई. लांसरे पोर्सिलेन फैक्ट्री और कटिंग फैक्ट्री के कलात्मक हिस्से के प्रमुख थे।
उन्होंने 1917 की क्रांति को स्वीकार नहीं किया और 1918-1919 में उन्होंने OSVAG (सूचना और आंदोलन ब्यूरो, एआई डेनिकिन की सेना का सूचना ब्यूरो) में एक कलाकार के रूप में सहयोग किया।
1918 से 1934 तक वह काकेशस में रहे। कला के त्बिलिसी अकादमी में एक प्रोफेसर से मिलकर। 1922 में, जब आरएसएफएसआर के पूर्णाधिकारी द्वारा बुलाया गया, तो वे अंगरा गए, और 1927 में, जॉर्जियाई पीपुल्स कमिश्रिएट ऑफ एजुकेशन की व्यावसायिक यात्रा पर, पेरिस गए।

1933 में उन्होंने मास्को में कज़ानस्की रेलवे स्टेशन पर रेस्तरां के प्लाफॉन्ड को चित्रित किया। 1934 में उन्होंने मॉस्को सिटी काउंसिल से रहने की जगह प्राप्त की और मास्को चले गए। 1934 से - वास्तुकला अकादमी में प्रोफेसर।
नवशास्त्रीय सिद्धांतों के आधिकारिक प्रचार ने इसकी सफलता में योगदान दिया। लांसरे ने अपने पिछले कुछ विचारों को जारी रखा और अद्यतन किया, एल.एन. द्वारा कोसैक्स के लिए चित्रण पर काम पूरा किया। टॉल्स्टॉय (1937), साथ ही मास्को में कज़ान रेलवे स्टेशन (1933-1934, 1945-1946) के चित्रों पर, अक्टूबर तख्तापलट से पहले ही उन्हें आदेश दिया गया था; ये भित्ति चित्र (मॉस्को होटल की छत के साथ, 1937, और लांसरे द्वारा अन्य स्मारकीय कार्य) उन वर्षों के स्थापत्य और सचित्र सजावट के सबसे महत्वपूर्ण उदाहरणों से संबंधित हैं।

एवगेनी अलेक्जेंड्रोविच लांसरे - सबसे प्रसिद्ध रूसी मूर्तिकारों में से एक... 1848 में मोर्शांस्क शहर में पैदा हुआ था। उनका ज्यादातर काम स्टाइल से जुड़ा है। जानवरों ने उनके काम में एक विशेष भूमिका निभाई। उसने घोड़ों को सभी जानवरों में सबसे सम्मानजनक स्थान दिया। उन्हें बचपन से ही इन खूबसूरत जानवरों से प्यार था। अपने पूरे जीवन में, उन्होंने जानवरों और लोगों को शामिल करते हुए शानदार, कुशलता से निष्पादित, विस्तृत मूर्तियां बनाना जारी रखा।

लांसरे की मूर्तियों से परिचित होने वालों में से कई ने देखा कि उनके काम में न केवल रूसी, बल्कि अन्य संस्कृतियों पर भी बहुत ध्यान दिया जाता है। मध्य एशिया, काकेशस, उत्तरी अफ्रीका, साथ ही अन्य देशों और क्षेत्रों की कई यात्राएँ करने के बाद, उन्होंने अपनी मूर्तिकला में उन स्थानों की भावना को व्यक्त करने की कोशिश की जहाँ वे गए थे और जहाँ वे प्रेरित हुए थे।

अधिकांश भाग के लिए, एवगेनी अलेक्जेंड्रोविच लांसरे स्व-सिखाया गया था और उसने अपनी सभी सफलताओं को अपने दम पर हासिल किया। उन्होंने उच्च कला शिक्षा प्राप्त नहीं की थी। एक अन्य रूसी मूर्तिकार निकोलाई इवानोविच लिबरिच, जिन्होंने युवा प्रतिभा में एक असाधारण प्रतिभा देखी, ने सलाह और मार्गदर्शन के साथ उनकी मदद की। इसके अलावा, यूजीन लैंसरे ने मूर्तिकारों की कार्यशालाओं का दौरा किया, जहां उन्होंने प्रकृति से काम किया और अन्य स्वामी के अनुभव को अपनाया। बाद में उन्होंने पेरिस में कांस्य कास्टिंग का अध्ययन किया।

इस मूर्तिकार ने रूसी कला को दुनिया में सबसे महत्वपूर्ण में से एक के रूप में बनाने में बहुत कुछ किया। उन्होंने विदेशों में रूस के मूर्तिकला स्कूल का महिमामंडन किया, एक से अधिक बार विश्व प्रदर्शनियों में भाग लिया। इसके अलावा, उनकी मूर्तियां कांस्य और लोहे की ढलाई में डाली गई थीं। अपने काम के लिए उन्हें कला अकादमी की पहली डिग्री के वर्ग कलाकार का खिताब मिला, उन्हें मॉस्को सोसाइटी ऑफ आर्ट लवर्स में भर्ती कराया गया, और कला अकादमी के मानद मुक्त सहयोगी भी बने। अपने जीवन के दौरान, उन्होंने लगभग 400 मूर्तियां बनाईं, जो वर्तमान में सेंट पीटर्सबर्ग के रूसी संग्रहालय, मॉस्को में ट्रेटीकोव गैलरी और अन्य संग्रहालयों में प्रस्तुत की जाती हैं।

महान रूसी पशु मूर्तिकार एवगेनी अलेक्जेंड्रोविच लैंसरे की मृत्यु 1886 में हुई थी।

एवगेनी अलेक्जेंड्रोविच लांसरे

शेरों के साथ अरब

बोगटायर

लड़ाई के बाद Zaporozhets

छुट्टी पर किर्गिज़ जाम

छुट्टी पर किर्गिज़ जाम

ट्रोइका छोड़ना

लिटिल रशियन प्लॉवर

ऐतिहासिक पेंटिंग ल्याखोवा क्रिस्टीना अलेक्जेंड्रोवना के परास्नातक

एवगेनी एवगेनिविच लांसरे (1875-1946)

एवगेनी एवगेनिविच लांसरे

लांसरे, अपने समकालीन ए। बेनोइस और वी। सेरोव की तरह, अपने काम में एक पूरी तरह से नए प्रकार की ऐतिहासिक तस्वीर बनाई। उथले स्थान के साथ उनके छोटे कैनवस, वास्तव में एक विशेष युग की भावना को व्यक्त करते हुए, दर्शकों की कल्पना में कई ऐतिहासिक और साहित्यिक संघों को जन्म दिया।

रूसी कलाकार और चित्रकार एवगेनी एवगेनिविच लैंसरे का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग के पास पावलोव्स्क शहर में हुआ था। लड़का एक कलात्मक माहौल में बड़ा हुआ (उसके पिता, ई। ए। लैंसरे, एक मूर्तिकार थे, उनके चाचा, ए.एन. बेनोइस, एक चित्रकार थे)।

लांसरे ने जे.एफ. ज़िओंग्लिंस्की और ई.के. लिपगार्ड से कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसाइटी के ड्राइंग स्कूल में अपनी कलात्मक शिक्षा प्राप्त की, बाद में, 1895-1897 में, उन्होंने पेरिस में अकादमी कोलारोसी और जूलियन के स्टूडियो में अध्ययन किया। मास्टर की रचनात्मक गतिविधि की शुरुआत मुख्य रूप से ग्राफिक्स से जुड़ी होती है। लांसरे वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट पत्रिका के मुख्य डिजाइनरों में से एक थे, उन्होंने वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट एसोसिएशन द्वारा बनाए गए अन्य प्रकाशनों पर भी काम किया।

1900 के दशक की शुरुआत से लांसरे के ग्राफिक्स को दो दिशाओं में विभाजित किया जा सकता है: पुष्प रूपांकनों और ऐतिहासिक रचनाओं का उपयोग करते हुए सजावटी आभूषण।

ई. ई. लांसरे। "पीटर I की नाव", 1903, ट्रेटीकोव गैलरी, मॉस्को

एम। डोबज़िंस्की और ए। बेनोइस की तरह, लांसरे को प्राचीन पीटर्सबर्ग, इसके स्थापत्य स्मारकों में दिलचस्पी थी, जिसके लिए उन्होंने अपने कई चित्र, जल रंग, लिथोग्राफ (निकोलस्की मार्केट। पीटर्सबर्ग, 1901, ट्रेटीकोव गैलरी, मॉस्को; कज़ान्स्की कैथेड्रल, कालिंकिन पुल) को समर्पित किया। "- दोनों 1902 में)।

वी। सेरोव द्वारा ऐतिहासिक विषयों के साथ काम करता है, जिनके साथ युवा मास्टर ने "द हिस्ट्री ऑफ द ग्रैंड ड्यूकल, ज़ारिस्ट एंड इंपीरियल हंट इन रशिया" के प्रकाशन पर काम किया, एक कलाकार के रूप में लांसरे के गठन पर बहुत प्रभाव पड़ा। इस संस्करण के लिए, सेरोव ने "पीटर I ऑन द हंट विद डॉग्स" और "डिपार्चर ऑफ़ पीटर II एंड द प्रिंसेस एलिजाबेथ पेत्रोव्ना टू हंट" रचनाओं का प्रदर्शन किया।

एक ऐतिहासिक कथानक के साथ लांसरे द्वारा सबसे दिलचस्प कार्यों में से एक पेंटिंग "सार्सकोए सेलो में महारानी एलिसैवेटा पेत्रोव्ना" (1905, ट्रेटीकोव गैलरी, मॉस्को; विकल्प - कला संग्रहालय, एन। नोवगोरोड में) थी। मास्टर ने एक जटिल भूखंड से रहित एक भूखंड चुना, जो कला की दुनिया के अधिकांश कार्यों की विशेषता है।

उसी समय, लांसरे न केवल रानी के बाहर निकलने के महल समारोह की सामान्य भावना को व्यक्त करता है, बल्कि दृश्य के नायकों का भी ध्यान आकर्षित करता है: राजसी, भव्य साम्राज्ञी, रईसों और अभिमानी चेहरों वाली दरबारी महिलाएं।

मानव आकृतियों में अजीबोगरीब संकेत भी नहीं है, वे कठपुतली या सोमोव महिलाओं और सज्जनों से अलग नहीं हैं, बल्कि जीवित लोग हैं, स्वतंत्र रूप से और स्वाभाविक रूप से जुलूस में स्थित हैं। वे सामंजस्यपूर्ण रूप से स्थापत्य परिदृश्य में फिट होते हैं और, जैसा कि यह था, अपने सफेद संगमरमर के स्तंभों, मूर्तियों, प्लास्टर सजावट और सजावटी बालकनियों के साथ Tsarskoye Selo महल के पहनावा के साथ एक एकल बनाते हैं। चित्र बहुत सूक्ष्मता से उत्तरी शहर के वातावरण को व्यक्त करता है; लोगों और इमारतों के आंकड़े सेंट पीटर्सबर्ग दिवस की ठंडी रोशनी से भर जाते हैं।

कला की दुनिया के कई कलाकारों की तरह, लांसरे को पीटर आई के युग में दिलचस्पी थी। इस समय को समर्पित उनके कार्यों को रोमांटिक भावना से चिह्नित किया गया है, उनके पास कुछ रोज़मर्रा के विवरण और शैली के तत्व हैं, जो पेंटिंग महारानी एलिजाबेथ के लिए विशिष्ट है सार्सकोए सेलो में पेत्रोव्ना। उच्च दिखावा "द बोट ऑफ़ पीटर I" (1903, ट्रेटीकोव गैलरी, मॉस्को), "18 वीं शताब्दी की शुरुआत में पीटर्सबर्ग" (1906, रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग) की रचनाओं की विशेषता है। कलाकार के लिए मुख्य बात यह है कि 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में शहर की उपस्थिति को व्यक्त करना, समय की भावना को पकड़ना। यह न केवल स्थापत्य भवनों द्वारा परोसा जाता है, बल्कि उन लोगों द्वारा भी परोसा जाता है जिनकी गतिविधियों को लेखक ने अपने कैनवास पर कैद किया है।

ऐसा कैनवास है "पीटर I के समय के जहाज" (1909, रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग; संस्करण - 1911, ट्रेटीकोव गैलरी, मॉस्को)।

लांसरे ने रूसी बेड़े की शक्ति और ताकत पर कब्जा करने की मांग की। पेंटिंग के सभी विवरण इस लक्ष्य के अधीन हैं। आकाश में घूमते हुए काले बादल, तूफानी लहरें, फुलाए हुए पाल, हवा से लहराते झंडे, गति और ऊर्जा की छाप पैदा करते हैं।

1900-1910 के दशक में, लांसरे ने कला उद्यम "समकालीन कला" में सक्रिय भाग लिया, जिसकी स्थापना आई। ई। ग्रैबर ने की थी। "समकालीन कला" एक प्रकार की प्रदर्शनी थी, जिसमें चित्रों, अनुप्रयुक्त कला के कार्यों, कलात्मक रूप से सजाए गए आंतरिक सज्जा का प्रदर्शन किया गया था।

ई. ई. लांसरे। "सार्सकोए सेलो में महारानी एलिसैवेटा पेत्रोव्ना", 1905, ट्रेटीकोव गैलरी, मॉस्को

मास्टर की रचनात्मक विरासत में स्मारकीय और सजावटी पेंटिंग एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है।

1910-1912 में लांसरे ने तारासोव की मॉस्को हवेली के लिए एक प्लैफॉन्ड और एक फ्रिज़ बनाया। कुछ साल बाद, ए। बेनोइस के साथ, कलाकार कज़ान रेलवे स्टेशन और कज़ान रेलवे के बोर्ड की सजावट के लिए "रूस के लोग" भित्ति चित्रों के रेखाचित्रों में लगे हुए थे।

प्राचीन रंगमंच में काम करने वाले लांसरे की नाटकीय डिजाइन गतिविधि इस समय की है।

ई. ई. लांसरे। "18वीं सदी की शुरुआत में पीटर्सबर्ग", 1906, रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

पत्रिकाओं और पुस्तकों के लिए कलाकार की ग्राफिक कृतियों में काफी रुचि है। लांसर की मदद से, "द वर्ल्ड ऑफ आर्ट", "रूस के कलात्मक खजाने", एएन बेनोइस "रूसी स्कूल ऑफ पेंटिंग" की पुस्तक, "द हिस्ट्री ऑफ द ग्रैंड ड्यूक, ज़ारिस्ट एंड इंपीरियल हंट इन रूस" प्रकाशन "डिजाइन किए गए थे।

मध्ययुगीन गोथिक की शैली में, पीटर द ग्रेट के समय के बारोक, रूसी क्लासिकवाद, सुंदर विगनेट्स, अंत, पत्रिकाओं और पुस्तकों के लिए लांसरे स्क्रीनसेवर बनाए जाते हैं। रूसी इतिहास और लोगों के जीवन में रुचि लियो टॉल्स्टॉय की कहानी "हादजी मुराद" (1912-1915) के लिए मास्टर के यथार्थवादी और सच्चे चित्र और जल रंगों में परिलक्षित होती थी, जो कि 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के सर्वश्रेष्ठ पुस्तक चित्रण से संबंधित हैं।

कहानी पर काम शुरू करने से पहले, लांसरे ने दागिस्तान और चेचन्या का दौरा किया, जहां उन्होंने मानव प्रकार, परिदृश्य, स्थापत्य स्मारक, घरेलू सामान, हथियारों के कई रेखाचित्र बनाए।

प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, लांसरे तुर्की-कोकेशियान मोर्चे पर गए, जहां उन्होंने बड़ी संख्या में रेखाचित्र बनाए।

ई. ई. लांसरे। "पीटर I के समय के जहाज", 1911, ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

एल एन टॉल्स्टॉय द्वारा "कोसैक्स" के लिए चित्रण पर काम करते हुए कलाकार ने फिर से काकेशस के विषय की ओर रुख किया।

इस समय तक, वह कोकेशियान लोगों के जीवन से अच्छी तरह परिचित हो गए थे: कलाकार ने तीन साल 1917 से 1920 तक दागेस्तान में बिताए, फिर त्बिलिसी में रहे, जहाँ उन्होंने नृवंशविज्ञान संग्रहालय में एक ड्राफ्ट्समैन के रूप में काम किया और बहुत खर्च किया कोकेशियान पुरातत्व संस्थान के कर्मचारियों के साथ नृवंशविज्ञान अभियानों पर समय।

1933 से, लांसरे मास्को में रहते थे। वह स्मारकीय पेंटिंग (कज़ान रेलवे स्टेशन के रेस्तरां, होटल "मॉस्को", बोल्शोई थिएटर के हॉल) में लगे हुए थे। मास्टर के जीवन की अंतिम अवधि का सबसे अच्छा काम "रूसी हथियारों की ट्राफियां" (1942) श्रृंखला थी, जिसने इतिहास और आधुनिकता के बीच की अटूट कड़ी को दिखाया।

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1917 से पहले और बाद में रूसी लाक्षणिकता का इतिहास पुस्तक से लेखक पोचेप्ट्सोव जॉर्ज जॉर्जीविच

19 वीं शताब्दी में रूसी चित्रकला का इतिहास पुस्तक से लेखक बेनोइस अलेक्जेंडर निकोलाइविच

पुस्तक खंड 5 से। विभिन्न वर्षों के कार्य लेखक मालेविच काज़िमिर सेवेरिनोविच

18 951 वां "यूजीन वनगिन" * कलाकार को रचनात्मक पहल के आंतरिक आंदोलन से उत्पन्न होने वाले चेहरे के भाव और हावभाव के नए रूप के निर्मित ध्वनि-शब्दों के रचनात्मक गैर-उद्देश्यपूर्ण निर्माण के आधार पर ग्रहणशीलता के एक नए तंत्र में फिर से बनाया जाएगा। .अब वह एक नकलची है,

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फ्योडोर (फिदेलियो) एंटोनोविच ब्रूनी (1799-1875) फेम ए। ब्रूनी ने "डेथ ऑफ कैमिला, सिस्टर ऑफ होरेस" पेंटिंग लाई। क्लासिकवाद की परंपराओं में निर्मित, यह एक ही समय में रोमांटिक पाथोस द्वारा चिह्नित है। रोमांटिक भावुकता भी एक और काम की विशेषता है।

यूरोपीय कलाकारों की उत्कृष्ट कृतियों की पुस्तक से लेखक ओल्गा मोरोज़ोवा

कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच यूओन (1875-1958) कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच यूओन की पेंटिंग 19 वीं शताब्दी के अंत में रूस को 1917 में बने नए राज्य के साथ जोड़ने वाले पुल की तरह हैं। उन्होंने बड़ी विश्वसनीयता के साथ देश में और विशेष रूप से मॉस्को में हो रहे परिवर्तनों को चित्रित किया

पुस्तक से रूसी चित्रकला के गठन का युग लेखक व्लादिमीर व्लादिमीरोविच बुट्रोमीव

मस्टीस्लाव वेलेरियनोविच डोबुज़िंस्की (1875-1957) डोबुज़िंस्की पीटर्सबर्ग से प्यार करता था, लेकिन आधुनिक नहीं, बल्कि पुराने, पुश्किन से। उन्होंने उत्तरी राजधानी के काव्य आकर्षण को दर्शाते हुए कई चित्र बनाए। लेकिन उनके काम में एक और पीटर्सबर्ग भी था - नीरस और नीरस के साथ

रूसी कलाकारों की 100 उत्कृष्ट कृतियों की पुस्तक से लेखक ऐलेना एव्स्ट्रेटोवा

निकोलाई लांसरे लांसरे निकोले एवगेनिविच (1879-1942)। कला अकादमी (1904) से स्नातक किया। XX सदी की रूसी संस्कृति का एक उत्कृष्ट आंकड़ा, सार्वभौमिक प्रतिभा का एक कलाकार। बड़े और बहुमुखी वास्तुकार, चित्रकार, ग्राफिक कलाकार, वास्तुशिल्प इतिहासकार, क्षेत्र में अग्रणी

लेखक की किताब से

जीन फ्रांकोइस मिलेट (1814-1875) कानों के हार्वेस्टर 1857। मुसी डी'ऑर्से, पेरिस मिलेट, एक ग्रामीण जीव के परिवार से आने वाले, कम उम्र से ही किसान श्रम में शामिल हो गए, जिसने उनके काम के केंद्रीय विषय की पसंद को प्रभावित किया। . ग्रामीण विषय काफी सामान्य था

लेखक की किताब से

केमिली कोरोट (1796-1875) एक मोती वाली महिला 1869 लौवर, पेरिस अगले दरवाजे पर रहने वाली एक युवती बर्था गोल्डस्चिमिड्ट ने पेंटिंग के लिए पोज दिया। उसने एक इतालवी पोशाक और एक कलाकार की बनियान पहन रखी है और उसे लियोनार्डो के "ला जिओकोंडा" के करीब एक मुद्रा में दिखाया गया है। हालांकि मॉडल का नाम ज्ञात है, यह

लेखक की किताब से

कार्ल पेट्रोविच बेगग्रोव 1799-1875 बेगग्रोव ने सेंट पीटर्सबर्ग इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के लैंडस्केप क्लास से स्नातक किया। उन्होंने प्रसिद्ध परिदृश्य चित्रकार एम.एन. वोरोब्योव के साथ अध्ययन किया। बेगग्रोव लिथोग्राफी में लगे हुए थे और रेलवे के मुख्य निदेशालय में एक लिथोग्राफर थे।

लेखक की किताब से

एवगेनी पेत्रोविच ज़िटनेव 1809-1860 ज़िटनेव ए.जी. वेनेत्सियानोव के छात्र थे। वह एक सर्फ़ था, लेकिन एक स्वतंत्रता प्राप्त की, उसने सेंट पीटर्सबर्ग इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में एक फ्री-कॉमर के रूप में अध्ययन किया। 1835 में उन्हें स्वतंत्र कलाकार की उपाधि मिली, 1856 में वे शिक्षाविद बने

लेखक की किताब से

अलेक्जेंडर अलेक्सेविच एगिन 1817-1875 एगिन यार्ड में एक किसान महिला का नाजायज बेटा था और एक अमीर प्सकोव जमींदार था, जो प्राचीन एलागिन परिवार से आया था। विशेषाधिकार प्राप्त घुड़सवार सेना रेजिमेंट के कप्तान अलेक्सी पेट्रोविच एलागिन देशभक्ति के सदस्य थे

लेखक की किताब से

यूओन कॉन्स्टेंटिन फेडोरोविच (1875-1958) एक उत्सव का दिन। ट्रिनिटी-सर्जियस लावरा में असेम्प्शन कैथेड्रल। यूओन के चित्र बहुआयामी हैं। उन्होंने विषयगत चित्रों, चित्रों को चित्रित किया, लेकिन कलाकार की पसंदीदा शैली परिदृश्य थी। इस शैली ने उन्हें रूसियों की सुंदरता का महिमामंडन करने की अनुमति दी

मेरा जन्म 13 दिसंबर, 1953 को मास्को में मूर्तिकार और कलाकार एवगेनी एवगेनिविच लांसरे और स्वेतलाना दिमित्रिग्ना याकुनिना-लांसरे के परिवार में हुआ था। हमारा परिवार हमारे बेटे यूजीन को बुलाने की परंपरा का पालन करता है, इसलिए यह पता लगाना थोड़ा मुश्किल हो सकता है कि हम किसके बारे में बात कर रहे हैं - बेटा या पिता? इसलिए, जब लांसर से किसी के बारे में बात की जाती है, तो यह इंगित करने के लिए प्रथागत है: लांसर I - यह एवगेनी अलेक्जेंड्रोविच लांसरे है, जो घोड़ों के साथ अपनी मूर्तिकला रचनाओं के लिए प्रसिद्ध है; लांसरे II या लांसरे-पुत्र - एवगेनी एवगेनिविच लांसरे, कलाकार और वास्तुकार। उन्हें टॉल्स्टॉय की कहानी "हादजी मुराद" के लिए उनके चित्रण के लिए जाना जाता है, जो कज़ान रेलवे स्टेशन की स्मारकीय पेंटिंग के लिए है। उनके काम को मेरे पिता लांसर III ने जारी रखा था। फिलहाल, मैं, लांसर IV, को भी विरासत में मिला है और हमारे परिवार के रचनात्मक पथ का समर्थन करता है।
मेरे पिता ने मुझे अपने पेशे या व्यवसाय का पालन करने के लिए मजबूर नहीं किया, उनका मानना ​​​​था कि मुझे खुद चुनना चाहिए कि मुझे किस रास्ते पर जाकर विकास करना चाहिए। वह मुझे अपने साथ रेखाचित्रों में ले गया, रचनात्मक कार्यशाला हमारे घर पर ही स्थित थी, लेकिन उसने मुझे विशेष रूप से कुछ भी नहीं सिखाया। इसलिए, मैंने अपने दम पर पेंट करने का फैसला किया।
1966 में, मैंने तुरंत कला विद्यालय नंबर 3 की दूसरी कक्षा में प्रवेश किया, 3 साल की पढ़ाई पूरी करने के बाद, मैंने हाउस ऑफ आर्किटेक्ट्स के कला स्टूडियो में पढ़ना जारी रखा। 1972 से 1978 तक वह कला और ग्राफिक्स संकाय में लेनिन शैक्षणिक विश्वविद्यालय में छात्र थे। मेरे शिक्षकों में एफानोव और स्ट्रोगनोव थे। मैंने एक चित्रकार के रूप में शुरुआत की, कलाकारों के संघ के एक सुरम्य संयंत्र में काम किया, लंबे समय तक मैंने एक निजी स्कूल का नेतृत्व किया। मैंने एक कलाकार के रूप में अच्छा पैसा कमाना शुरू किया, लेकिन एक समय पर सब कुछ बदल गया ...
1987 में, हमारे घर में एक बाढ़ आई और छत से गर्म पानी बह रहा था और मेरे काम और कई अनूठे कैनवस जो हमारे "होम संग्रहालय" की दीवारों पर रखे गए थे, दोनों में बाढ़ आ गई। क्रांति के समय से बची हुई पेंटिंग, विरासत को बहाल कर दिया गया था, लेकिन मेरे सभी काम खो गए थे। मैं इस घटना से इतना स्तब्ध था कि मैंने पेंटिंग करना बंद कर दिया।
फिर भी, मैंने खुद को मूर्तिकला और डिजाइन में आजमाने का फैसला किया। 1991 में मेरी यूएसए की एक बहुत ही उत्पादक यात्रा थी, जहाँ मैंने 20 कस्टम-निर्मित मूर्तिकला चित्र बनाए।
फिर, मूर्तिकला के साथ काम करना जारी रखते हुए, उन्होंने डिजाइन, सजावट के काम - फोर्जिंग, सना हुआ ग्लास खिड़कियां, फायरप्लेस, आदि में संलग्न होना शुरू कर दिया। मैंने मार्क फेडोरोव के साथ काम करना शुरू किया। अधिक से अधिक निजी आदेश और निजी परियोजनाएं दिखाई देने लगीं, रचनात्मकता के अधिक से अधिक अवसर दिखाई देने लगे। उस समय, ग्राहकों की ज़रूरतें इसे पड़ोसी की तुलना में उज्जवल और बड़ा बनाने की इच्छा तक सीमित थीं। आज, लेखक के कार्यों की अधिक से अधिक सराहना की जाती है, जो मैं भी महत्व देता हूं वह है व्यक्तित्व, विवरणों का विस्तार।
मैं लगभग किसी भी सामग्री के साथ काम करता हूं - धातु, कांच, चीनी मिट्टी की चीज़ें; मैं फोर्जिंग, कास्टिंग, सना हुआ ग्लास खिड़कियों में लगा हुआ हूं। आज मैं आदेश लेता हूं और कलाकारों की एक टीम के साथ उन्हें पूरा करता हूं।
पीटरहॉफ में बेनोइस संग्रहालय, मॉस्को में पोलींका पर लेखक के टेलीविजन (एटीवी) भवन का डिजाइन (1995), प्रीचिस्टेन्का और स्पिरिडोनोव्का पर सिस्तेमा जेएसएफसी भवनों का डिजाइन, का स्वागत गृह, मैं जो प्रमुख काम करता था, उनमें से एक था सेरेब्रनी बोर में सिस्तेमा जेएसएफसी।
मेरी एक मूर्ति मास्को में लक्ज़मबर्ग दूतावास के प्रांगण में प्रदर्शित है।
मैं मूर्तिकला अनुभाग में मॉस्को यूनियन ऑफ़ आर्टिस्ट्स का सदस्य और स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी के बोर्ड ऑफ़ ट्रस्टीज़ का सदस्य भी हूँ।

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