रचनात्मकता क्या है और रचनात्मक व्यक्ति कौन है? रचनात्मकता के प्रकार। किस प्रकार की रचनात्मकता मौजूद है

घर / तलाक

रचनात्मकता मानव गतिविधि की एक प्रक्रिया है, जिसके परिणामस्वरूप अद्वितीयता, मौलिकता और मौलिकता की विशेषता वाले गुणवत्ता सामग्री और आध्यात्मिक मूल्यों में नए का निर्माण होता है। इसकी उत्पत्ति प्राचीन काल में हुई थी। तब से, उनके और समाज के विकास के बीच एक अटूट संबंध रहा है। रचनात्मक प्रक्रिया में कल्पना और कौशल शामिल है, जिसे एक व्यक्ति ज्ञान प्राप्त करके और इसे अभ्यास में डालकर प्राप्त करता है।

रचनात्मकता एक सक्रिय अवस्था और मानवीय स्वतंत्रता का प्रकटीकरण है, रचनात्मक गतिविधि का परिणाम है, यह ऊपर से किसी व्यक्ति को दिया गया उपहार है। यह महान और प्रतिभाशाली होने के लिए आवश्यक नहीं है कि वे सौंदर्य बनाएं, सौंदर्य बनाएं और लोगों को अपने आस-पास की हर चीज के लिए प्यार और अच्छाई दें। आज, रचनात्मकता कक्षाएं सभी के लिए उपलब्ध हैं, क्योंकि विभिन्न प्रकार की कलाएं हैं, और हर कोई अपनी पसंद के अनुसार कुछ चुन सकता है।

रचनात्मक व्यक्ति किसे माना जाता है?

ये केवल कलाकार, मूर्तिकार, अभिनेता, गायक और संगीतकार नहीं हैं। क्रिएटिव कोई भी व्यक्ति है जो अपने काम में गैर-मानक दृष्टिकोण का उपयोग करता है। इस तरह की एक गृहिणी भी हो सकती है। मुख्य बात यह है कि अपने काम से प्यार करें और अपनी आत्मा को उसमें डालें। सुनिश्चित करें: परिणाम आपकी सभी अपेक्षाओं को पार कर जाएगा!

सजावटी कला

यह एक प्रकार की प्लास्टिक कला है, जिसमें इंटीरियर की सजावटी सजावट (चित्रफलक पेंटिंग का उपयोग करके कमरे की सजावट) और बाहरी (सना हुआ ग्लास और मोज़ाइक का उपयोग), सजावटी कला (औद्योगिक ग्राफिक्स और पोस्टर का उपयोग) शामिल है।

इस प्रकार की रचनात्मकता अपने लोगों की सांस्कृतिक परंपराओं से परिचित होने का एक अनूठा अवसर प्रदान करती है, देशभक्ति की भावना और मानवीय कार्यों के लिए बहुत सम्मान करती है। एक रचनात्मक उत्पाद बनाने से सुंदरता का प्यार पैदा होता है और तकनीकी क्षमता और कौशल बनता है।

एप्लाइड आर्ट्स

यह एक लोक सजावटी कला है, जिसे रोजमर्रा की जिंदगी में लोगों की जिंदगी और उनकी जरूरतों के आधार पर सजाने के लिए बनाया गया है। एक निश्चित रूप और उद्देश्य की चीजों को बनाते हुए, एक व्यक्ति हमेशा उनके लिए आवेदन पाता है और उनके द्वारा देखे जाने वाले आकर्षण और सुंदरता को बनाए रखने की कोशिश करता है। कला वस्तुएं विरासत में मिली हैं, जो पूर्वजों से लेकर वंशजों तक हैं। उन्होंने लोक ज्ञान, जीवन शैली, चरित्र का पता लगाया। रचनात्मकता की प्रक्रिया में, एक व्यक्ति अपनी आत्मा, भावनाओं, जीवन के बारे में अपने विचारों को कला के कार्यों में डालता है। शायद इसीलिए उनका संज्ञानात्मक मूल्य इतना महान है।

पुरातात्विक खुदाई से बाहर निकलते हुए, वैज्ञानिकों को विभिन्न चीजें, घरेलू सामान मिलते हैं। वे ऐतिहासिक युग, उस दूर के समय के समाज में संबंध, सामाजिक और प्राकृतिक वातावरण में स्थितियां, प्रौद्योगिकी, वित्तीय स्थिति, परंपराओं और लोगों की मान्यताओं को निर्धारित करते हैं। रचनात्मकता के प्रकार आपको बता सकते हैं कि लोगों ने किस तरह का जीवन व्यतीत किया, उन्होंने क्या किया और उनमें रुचि थी, उन्होंने कैसे सब कुछ इलाज किया। राष्ट्र की संस्कृति और विरासत के लिए एक व्यक्ति के सम्मान में लागू कला पालक के कार्यों की कलात्मक विशेषताएं।

कला और शिल्प। तकनीशियन के प्रकार

लागू कला किस प्रकार की हैं? उनमें से कई महान हैं! किसी विशेष वस्तु और उपयोग की जाने वाली सामग्री के निर्माण की विधि के आधार पर, निम्नलिखित सुईवर्क तकनीकों को प्रतिष्ठित किया जाता है:

  • कागज के उपयोग से संबंधित: आइरिस फोल्डिंग, या रेनबो फोल्डिंग पेपर, पेपर प्लास्टिक, नालीदार ट्यूब, क्विलिंग, ओरिगामी, पैपीयर-माचे, स्क्रैपबुकिंग, एम्बॉसिंग, ट्रिमिंग।
  • बुनाई की तकनीक: गनूटेल, बीडवर्क, मैक्रेम, बॉबिन, टैटिंग या गांठदार बुनाई।
  • पेंटिंग: ज़ोस्तोवो, खोखलोमा, गोरोडेट्स, आदि।
  • पेंटिंग के प्रकार: बैटिक - कपड़े पर ड्राइंग; सना हुआ ग्लास खिड़की - कांच पेंटिंग; एक स्पंज के साथ मुद्रांकन; हाथ से ड्राइंग और पत्तियों के प्रिंट; आभूषण - पैटर्न तत्वों की पुनरावृत्ति और प्रत्यावर्तन।
  • चित्र और चित्रों का निर्माण: एक ट्यूब के माध्यम से पेंट उड़ाना; guilloche - एक कपड़े पर एक पैटर्न को जलाना; मोज़ेक - छोटे आकार के तत्वों से एक छवि बनाना; फिलामेंट ग्राफिक्स - एक कठिन सतह पर थ्रेड्स के साथ छवि निष्पादन।
  • फैब्रिक कढ़ाई तकनीक: सरल और बल्गेरियाई क्रॉस, सीधी और तिरछी चिकनी सतह, टेपेस्ट्री, कालीन और रिबन कढ़ाई, सोने की कढ़ाई, रिचर्डेल, हेमस्टिच और कई अन्य।
  • कपड़े पर सिलाई: चिथड़े, रजाई, रजाई या चिथड़े; आटिचोक, kanzashi और अन्य।
  • बुनाई तकनीक: एक कांटा पर; बुनाई सुइयों (सरल यूरोपीय) पर; Crochet ट्यूनीशियाई; जेकक्वार्ड, लॉयन, गिप्योर।
  • लकड़ी के प्रसंस्करण से संबंधित रचनात्मकता के प्रकार: जलना, आरी, नक्काशी।

जैसा कि आप स्वयं देख सकते हैं, सजावटी कला की विभिन्न प्रकार की तकनीकों की एक बड़ी संख्या है। केवल कुछ ही यहाँ सूचीबद्ध हैं।

लोक कला

लोगों द्वारा बनाई गई कला के कार्यों में, मुख्य चीज का चयन किया गया है और सावधानीपूर्वक संरक्षित किया गया है, अतिरिक्त के लिए कोई जगह नहीं है। लोक कला की वस्तुएँ सबसे अधिक अभिव्यंजक गुणों से संपन्न हैं। यह कला सादगी और स्वाद का प्रतीक है। इसलिए, यह लोगों के लिए स्पष्ट, प्यार और सुलभ हो गया है।

प्राचीन काल से, मनुष्य ने अपने घर को लोक कला की वस्तुओं से सजाने की कोशिश की है। आखिरकार, वे एक शिल्पकार के हाथों की गर्मी को बरकरार रखते हैं जो प्रकृति को समझता है, कुशलता से अपनी वस्तुओं के लिए सबसे सुंदर का चयन करता है। असफल रचनाएं समाप्त हो जाती हैं, केवल मूल्यवान और महान रहते हैं।

किसी व्यक्ति के घर के इंटीरियर के लिए प्रत्येक युग का अपना फैशन है, जो लगातार बदल रहा है। समय के साथ, सख्त रेखाएं और आयताकार आकार अधिक बेहतर हो जाते हैं। लेकिन आज भी, लोग एक अमूल्य पेंट्री - लोक प्रतिभा से विचारों को आकर्षित करते हैं।

लोक-साहित्य

यह लोककथा है, जो एक साधारण व्यक्ति की कलात्मक सामूहिक रचनात्मक गतिविधि में परिलक्षित होती है। उनकी रचनाएं लोगों द्वारा बनाए गए जीवन, आदर्शों और विश्व साक्षात्कारों को दर्शाती हैं। वे फिर जनता के बीच मौजूद हैं।

लोक कला के प्रकार:

  • नीतिवचन - काव्य लघु लघु लयबद्ध रूप में काम करता है। यह निष्कर्ष, शिक्षण और सामान्यीकृत नैतिकता पर आधारित है।
  • कहावतें भाषण या वाक्यांशों के मोड़ हैं जो जीवन की घटनाओं को दर्शाते हैं। अक्सर विनोदी नोट होते हैं।
  • लोक गीत - उनके पास एक लेखक नहीं है या वह अज्ञात है। उनके लिए चुने गए शब्द और संगीत ने एक या दूसरे जातीय समूह की संस्कृति के ऐतिहासिक विकास के रूप में आकार लिया।
  • लघुता में रूसी लोक गीत होते हैं, आमतौर पर एक विनोदी सामग्री के साथ एक दलदल के रूप में।
  • पहेलियों - वे सभी लोगों के बीच समाज के विकास में किसी भी स्तर पर सामना कर रहे हैं। प्राचीन काल में उन्हें ज्ञान के परीक्षण का एक साधन माना जाता था।
  • पंखुड़ियाँ काव्य रूप में माताओं और नन्नियों की छोटी धुनें हैं।
  • नर्सरी गाया जाता है वाक्य गीत है कि एक बच्चे के हाथ और पैर के साथ एक खेल है।
  • चुटकुले - काव्य रूप में छोटी मजेदार कहानियाँ।
  • लोक कलाओं के प्रकार की कल्पना उन कॉलों के बिना नहीं की जा सकती है जिनके साथ बुतपरस्ती के प्रसार के दौरान लोगों ने विभिन्न प्राकृतिक घटनाओं की ओर रुख किया, उन्हें संरक्षण के लिए, या जानवरों और पक्षियों के लिए कहा।
  • काउंटर छोटे लयबद्ध छंद हैं। उनकी मदद से, खेल में नेता निर्धारित किया जाता है।
  • जीभ जुड़वाँ वाक्यांश ऐसे ध्वनियों के संयोजन पर निर्मित होते हैं जो उनके त्वरित उच्चारण को कठिन बनाते हैं।

साहित्य सृजनशीलता

साहित्यिक कार्य को तीन प्रकारों से दर्शाया जाता है: महाकाव्य, गेय और नाटकीय। वे प्राचीन काल में बनाए गए थे, लेकिन वे आज भी मौजूद हैं, क्योंकि वे मानव समाज द्वारा साहित्य के समक्ष रखी गई समस्याओं को हल करने के तरीके निर्धारित करते हैं।

महाकाव्य बाहरी दुनिया के कलात्मक पुनरुत्पादन पर आधारित है, जब वक्ता (लेखक या कथाकार स्वयं) घटनाओं और उनके विवरणों को कुछ अतीत और याद के रूप में रिपोर्ट करता है, साथ ही साथ पात्रों की कार्रवाई और उपस्थिति की स्थिति का वर्णन करने के लिए और कभी-कभी तर्क के लिए सहारा लेता है। गीत लेखक की भावनाओं और विचारों की प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति हैं। पहले दो को एक नाटकीय तरीके से संयोजित किया जाता है, जब सबसे विविध पात्रों वाले पात्रों को एक ही नाटक में प्रत्यक्ष गीतात्मक आत्म-पहचान के साथ प्रस्तुत किया जाता है।

साहित्यिक कार्य, महाकाव्य, गीत और नाटक का प्रतिनिधित्व करते हुए, लोगों के जीवन, उनकी चेतना के गहन प्रतिबिंब के लिए पूरी तरह से अनंत संभावनाएं खोलते हैं। प्रत्येक साहित्यिक जीनस के अपने रूप होते हैं:

  • महाकाव्य - कल्पित, कविता, गाथा, कहानी, उपन्यास, उपन्यास, निबंध, कला संस्मरण।
  • गीत - ode, elegy, satire, epigram।
  • नाटकीय - त्रासदी, कॉमेडी, ड्रामा, वूडविले, मज़ाक, दृश्य।

इसके अलावा, किसी भी प्रकार के काव्य के व्यक्तिगत रूपों को समूहों या प्रकारों में विभाजित किया जाता है। उदाहरण के लिए, साहित्यिक कृति महाकाव्य की तरह है। रूप एक उपन्यास है। प्रकार: सामाजिक-मनोवैज्ञानिक, दार्शनिक, परिवार-गृहस्थी, साहसिक कार्य, व्यंग्य, ऐतिहासिक, विज्ञान-फाई।

लोक कला

यह एक संकेंद्रित अवधारणा है, जिसमें विभिन्न शैलियों और कलात्मक सृजन के प्रकार शामिल हैं। वे विशिष्ट परंपराओं और रचनात्मक गतिविधि के अजीब तरीकों और रूपों पर आधारित हैं, जो मानव श्रम से जुड़ा हुआ है और परंपराओं की निरंतरता के आधार पर सामूहिक रूप से विकसित होता है।

लोक कला किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया, उसकी आध्यात्मिक उपस्थिति, लोगों की जीवित स्मृति को दर्शाती है। इसके विकास में कई अवधियां हैं:

  • पगन (X सदी तक)।
  • ईसाई (X-XVII सदी)।
  • घरेलू इतिहास (XVII-XIX सदियों)।
  • XX सदी।

लोक कला विकास के एक लंबे मार्ग से गुजरती है, जिसके परिणामस्वरूप निम्न प्रकार की कलाएं निर्धारित की गई हैं:

  • लोकगीत लोगों की विश्वदृष्टि और नैतिक प्रतिबद्धताएं हैं, मनुष्य, प्रकृति और समाज पर उनके विचार, जो मौखिक-काव्य, संगीत-नृत्य, नाटकीय रूपों में व्यक्त किए जाते हैं।
  • सजावटी और लागू कला को किसी व्यक्ति की सौंदर्य संबंधी जरूरतों और रोजमर्रा की जरूरतों को पूरा करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।
  • घरेलू शौकिया कला एक व्यक्ति के उत्सव और रोजमर्रा की जिंदगी में एक कलात्मक घटना है।
  • एमेच्योर कला संगठित कला है। यह लोगों को कलात्मक कौशल सिखाने पर केंद्रित है।

प्रौद्योगिकी से संबंधित रचनात्मकता

एक व्यक्ति की श्रम गतिविधि में लगातार सुधार हो रहा है और एक रचनात्मक चरित्र प्राप्त होता है। कई लोग अपनी कृतियों और आविष्कारों में उच्चतम स्तर तक बढ़ने का प्रबंधन करते हैं। तो तकनीकी रचनात्मकता क्या है? यह एक ऐसी गतिविधि है जिसका मुख्य कार्य ऐसे तकनीकी समाधान तैयार करना है जिनकी नवीनता और सामाजिक महत्व न केवल अपने देश में होगा, बल्कि विदेशों में भी है, जो कि विश्वव्यापी है। अन्यथा, इसे आविष्कार कहा जाता है, जो तकनीकी रचनात्मकता की अवधारणा के बराबर है। लेकिन यह वैज्ञानिक, कलात्मक और अन्य प्रकारों के साथ जुड़ा हुआ है।

महान अवसर हमारे समकालीनों के लिए खुले हैं और हम जो प्यार करते हैं उसके लिए सभी शर्तें। विशेष क्लबों, महलों, मंडलियों, वैज्ञानिक समाजों की एक बड़ी संख्या है। इन संस्थानों में, वयस्क और बच्चे विमान और जहाज मॉडलिंग, मोटरसाइकिल, कार्टिंग, कार डिजाइन, प्रोग्रामिंग, कंप्यूटर विज्ञान, कंप्यूटर प्रौद्योगिकी में लगे हुए हैं। खेल वाहनों के डिजाइन के विकास के रूप में इस तरह की रचनात्मकता: मिनी-कार, ऑटोकार, मछुआरों के लिए उपकरण, पर्यटक और पर्वतारोही बहुत लोकप्रिय हैं।

सृष्टि।रचनात्मकता को आमतौर पर कलात्मक, वैज्ञानिक और तकनीकी रचनात्मकता के रूप में समझा जाता है। लेकिन रचनात्मक तत्व किसी भी तरह की गतिविधि में होता है: व्यापार, खेल, खेल में, एक सरल विचार प्रक्रिया में, दैनिक संचार में, जैसा कि प्रसिद्ध भौतिक विज्ञानी, शिक्षाविद पी। कपित्सा कहते हैं - जहां भी कोई व्यक्ति निर्देशों के अनुसार कार्य करता है। रचनात्मकता का सार किसी भी मूल्य के साथ गुणात्मक रूप से नए की खोज और निर्माण में निहित है। वैज्ञानिक रचनात्मकता में, नए तथ्यों और कानूनों की खोज की जाती है, जो मौजूद हैं, लेकिन यह ज्ञात नहीं था। तकनीकी रचनात्मकता आक्रमण करती है कि क्या नहीं था, नए उपकरण। कला में, नए आध्यात्मिक और सौंदर्य मूल्यों की खोज की जाती है और नए कलात्मक चित्र, नए कलात्मक रूप बनाए जाते हैं, "आविष्कार"। दार्शनिक रचनात्मकता वैज्ञानिक और कलात्मक रचनात्मकता की विशेषताओं को जोड़ती है।

रचनात्मकता के विभिन्न परिणाम, रचनात्मकता के उत्पादों में भिन्न होते हैं, लेकिन समान मनोवैज्ञानिक कानूनों के अधीन होते हैं। रचनात्मकता की कोई भी प्रक्रिया रचनात्मकता का एक विषय निर्धारित करती है, एक निर्माता जो कुछ आवश्यकताओं, उद्देश्यों, प्रोत्साहनों से प्रेरित होता है, जिसमें कुछ ज्ञान, कौशल और रचनात्मक क्षमता होती है। सामान्य रचनात्मक प्रक्रिया के मुख्य चरण हैं: तैयारी, परिपक्वता ("ऊष्मायन"), अंतर्दृष्टि ("अंतर्दृष्टि") और सत्यापन।

रचनात्मक क्षमताओं के प्राकृतिक झुकाव हर व्यक्ति में निहित हैं। लेकिन उन्हें प्रकट करने और उन्हें पूरी तरह से विकसित करने के लिए, कुछ निश्चित उद्देश्य और व्यक्तिपरक स्थितियों की आवश्यकता होती है: प्रारंभिक और कुशल प्रशिक्षण, रचनात्मक जलवायु, मजबूत-इच्छाशक्ति वाले व्यक्तित्व लक्षण (दृढ़ता, कड़ी मेहनत, साहस, आदि)।

रचनात्मकता का मुख्य "दुश्मन" भय है। विफलता के डर से कल्पना और पहल होती है। रचनात्मकता का एक और दुश्मन बहुत अधिक आत्म-आलोचना, गलतियों और खामियों का डर है। हर कोई जो खुद में रचनात्मक क्षमता विकसित करना चाहता है, उसे यह याद रखना चाहिए कि असंतोष नए का एक एंजाइम है। वह रचनात्मकता को अद्यतन करता है। गलतियाँ उपलब्धि का सामान्य और अपरिहार्य साथी हैं। सबक सीखने के दृष्टिकोण से, फायदे की तुलना में नुकसान और भी अधिक "दिलचस्प" हैं, वे एक ही पूर्णता से रहित हैं, विविध, वे निर्माता के व्यक्तित्व को दर्शाते हैं। अपनी गलतियों को खोजने में सक्षम होना उतना ही महत्वपूर्ण है जितना कि अपने काम में अच्छा रखना। रचनात्मकता का तीसरा गंभीर दुश्मन आलस्य और निष्क्रियता है। यहां तक \u200b\u200bकि एक छोटे से काम को पूरे समर्पण के साथ पूरा किया जाना चाहिए।

रचनात्मकता का मूल, एक रचनात्मक कार्य का शिखर "अंतर्दृष्टि" है, अंतर्दृष्टि, जब एक नया विचार चेतना में प्रवेश करता है, तो उत्पन्न (उत्पन्न) होता है - वैज्ञानिक, दार्शनिक, तकनीकी या कलात्मक। लेकिन यह अक्सर प्रारंभिक कार्य का एक लंबा रास्ता तय करता है, जिसके दौरान एक नए के जन्म के लिए आवश्यक शर्तें बनाई जाती हैं।

उनमें से एक समस्याओं की तलाश में सतर्कता है, यह देखने की क्षमता और इच्छा जो पहले सीखे गए ढांचे में फिट नहीं होती है। यह एक विशेष अवलोकन है, जिसमें लुक की ताजगी है। इस तरह के अवलोकन का आधार दृश्य अनुभव (या श्रवण) का मौखिककरण है, अर्थात, शब्दों या अन्य सूचना कोड का उपयोग करके इसकी अभिव्यक्ति।

यह एक नज़र पूरी तस्वीर पर कब्जा करने के लिए महत्वपूर्ण है, तर्क की पूरी श्रृंखला, एक सामान्य अवधारणा या प्रतीक को "ढहाने" के लिए। आर्थिक प्रतीकात्मक - यह एक वैज्ञानिक या कलात्मक प्रतीक हो - रचनात्मक, उत्पादक सोच के लिए सूचना का पदनाम सबसे महत्वपूर्ण शर्त है।

आवश्यक वह क्षमता है जिसे आप प्रशिक्षित कर सकते हैं और प्रशिक्षित करना चाहिए, एक समस्या को दूसरे के समाधान में हल करने में सक्षम कौशल को लागू करें। सामान्यीकरण रणनीतियों, एल्गोरिदम को विकसित करना आवश्यक है। उदाहरण के लिए, शतरंज की रचनात्मकता में शतरंज की समस्याओं को हल करने और रेखाचित्रों का विश्लेषण करने की सुविधा है। उपमाओं की खोज उपयोगी है। उदाहरण के लिए, तकनीकी रचनात्मकता में, "बायोनिक" नामक एक पूरा क्षेत्र वन्यजीवों से लिए गए नमूनों के उपयोग पर टिकी हुई है। डेडालस का मिथक उसके भतीजे की बात करता है, जिसने एक आरी का आविष्कार किया, एक नमूने के रूप में बोनी मछली का एक रिज ले रहा था।

सादृश्य व्यापक रूप से ध्यान वितरित करता है, "पार्श्व सोच" के लिए स्थितियां बनाता है, "के बारे में सोचने" की क्षमता, "बाहरी" जानकारी का उपयोग करके समाधान का मार्ग देखें। सादृश्य तब सफल होता है जब कोई समस्या किसी गतिविधि का स्थायी लक्ष्य बन जाती है।

लक्ष्य, अर्थात्। कार्य का मुद्दा दूर के क्षेत्रों और अवधारणाओं के बीच संबंध स्थापित करने में, दूर के सहयोग का एक महत्वपूर्ण कारक है। अवधारणाओं और छवियों को "लिंक" करने की क्षमता रचनात्मकता के लिए महत्वपूर्ण और आवश्यक है, लेकिन यह परिचित संघों से मनाया तथ्यों को फाड़ने की क्षमता से संतुलित होना चाहिए। एक तरफ, पहले से ज्ञात ज्ञान के साथ नव कथित सूचनाओं को संयोजित करने में सक्षम होना आवश्यक है, इसे पहले से मौजूद ज्ञान प्रणाली में शामिल करना, लेकिन दूसरी ओर, प्रारंभिक ज्ञान के दबाव से छुटकारा पाने में सक्षम होना। यह नए विचारों की पीढ़ी को सुविधा प्रदान करता है, जड़ता, सोच के उन्मूलन को समाप्त करता है। निष्क्रिय, अनम्य सोच का उपयोग चीजों के सामान्य कामकाज के लिए किया जाता है। अन्य संभावित कार्यों के लिए संक्रमण उसके लिए मुश्किल है। इस मामले में, इस तरह के सामान्य वस्तुओं जैसे कि हथौड़ा, ईंट, डिब्बाबंद टिन, आदि का उपयोग करने के संभावित तरीकों को सूचीबद्ध करने में व्यायाम उपयोगी होते हैं।

रचनात्मक सोच के लिए, तथ्यों के एक सुसंगत, तार्किक विचार से अलग होने और विचार के तत्वों को नई समग्र छवियों में संयोजित करने की क्षमता महत्वपूर्ण है। यह आपको लंबे समय से परिचित में नया देखने की अनुमति देता है। तार्किक सोच विश्लेषण करने, आने वाली सूचनाओं को तत्वों में विभाजित करने और उन्हें विचार श्रृंखलाओं में जोड़ने का एक उपकरण है। प्रसंस्करण जानकारी की इस तरह की एक विवादास्पद विधि मस्तिष्क के बाएं ("भाषण") गोलार्द्ध के काम से निर्धारित होती है। यह गोलार्ध दाहिने हाथ को नियंत्रित करता है। एक और, सही गोलार्ध जानकारी को टुकड़ों में नहीं बल्कि समग्र रूप से छवियों का उपयोग करके संसाधित करता है। यह बाएं हाथ को नियंत्रित करता है। प्रत्येक व्यक्ति, एक नियम के रूप में, एक या एक अन्य गोलार्ध का प्रभुत्व है, और लोगों को "दाएं हाथ" और "बाएं हाथ" में विभाजित किया गया है। रचनात्मकता दोनों गोलार्द्धों के काम के परिणामस्वरूप होती है, लेकिन "दाहिने हाथ वाले" झुके हुए हैं और तार्किक, विश्लेषणात्मक, वैज्ञानिक सोच के लिए अधिक "उपयुक्त" हैं। आलंकारिक, समग्र, कलात्मक सोच के क्षेत्र में "बाएं हाथ" अधिक सफल हैं। किसी व्यक्ति के लिए यह जानना महत्वपूर्ण है कि वह किस प्रकार की मानसिक गतिविधि से संबंधित है। I.P Pavlov के वर्गीकरण के अनुसार, लोगों को मानसिक और कलात्मक प्रकारों में विभाजित किया गया है। अपने आप को जानना, आप रचनात्मक गतिविधि के अधिक सफल क्षेत्र का बेहतर चयन कर सकते हैं। जब "बाएं-गोलार्द्ध के लोग" (मानसिक प्रकार) प्रश्न के उत्तर के बारे में सोचते हैं, तो उनकी निगाह दाईं ओर भटकती है, और बाईं ओर "दाएं-गोलार्ध" के लिए। सही-गोलार्ध संगीत को बेहतर मानता है, भाषण में, उनके लिए, न केवल शब्दों का अर्थ महत्वपूर्ण है, बल्कि विशेष रूप से इंटोनेशन भी है।

समस्या को हल करने का मार्ग, एक नियम के रूप में, प्रत्यक्ष और अस्पष्ट नहीं है। आपको कई विकल्पों में से चुनना होगा। कुछ मनोवैज्ञानिक आमतौर पर विकल्पों के चयन और गणना करने के लिए रचनात्मकता को कम करते हैं। लेकिन चयन प्रक्रिया में, एक खोज "फ़ील्ड" से दूसरे में संक्रमण आवश्यक है, कभी-कभी दृष्टिकोण में एक क्रांतिकारी परिवर्तन। यहां फ़ीडबैक सिद्धांत चलता है, जिससे आप खोज की दिशा बदल सकते हैं। रचनात्मकता में चक्र की एक निश्चित संख्या होती है, और प्रत्येक बाद में पिछले एक की सफलता का आकलन शामिल होता है। मूल्यांकन क्षमता एक परीक्षण का परीक्षण करने से पहले एक विचार का मूल्यांकन करने के लिए एक अत्यंत महत्वपूर्ण क्षमता है। मूल्यांकन मानदंड के बीच तार्किक स्थिरता, पहले से संचित अनुभव के अनुपालन, साथ ही सुंदरता, सादगी और लागत बचत के लिए सौंदर्य मानदंड की पहचान की जा सकती है।

मूल्यांकन करने की क्षमता केंद्रीय रचनात्मक क्षमता - रचनात्मक कल्पना के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई है। इस क्षमता का सबसे महत्वपूर्ण मूल्य यह है कि यह किसी गतिविधि की समाप्ति से पहले एक रचनात्मक खोज के भविष्य के परिणाम को प्रस्तुत करना संभव बनाता है, जैसे कि इसे पूर्वाभास करना। अपेक्षित परिणाम की प्रस्तुति मौलिक रूप से मानव रचनात्मकता को जानवरों की खोज गतिविधि से अलग करती है, जो मुख्य रूप से सहज है। ()

क्षमताओं के अलावा, रचनात्मकता का सबसे महत्वपूर्ण पहलू मकसद है। अकेले रचनात्मकता रचनात्मक उपलब्धि में तब्दील नहीं होती है। परिणाम प्राप्त करने के लिए, इच्छा और आवश्यकता होगी। मकसद बाहरी और आंतरिक में विभाजित हैं। पूर्व में उनकी स्थिति सुनिश्चित करने के लिए भौतिक लाभों की खोज शामिल है। इसमें "परिस्थितियों का दबाव", समस्या की स्थितियों की उपस्थिति, कार्य प्रस्तुति, प्रतियोगिता, सहयोगियों और साथियों, प्रतिद्वंद्वियों को पार करने की इच्छा आदि शामिल हैं।

बहुत अधिक महत्व के आंतरिक उद्देश्य हैं, जो निश्चित रूप से बाहरी परिस्थितियों से जुड़े हैं और उनके लिए धन्यवाद प्रकट किया जाता है। आंतरिक उद्देश्यों का आधार खोज गतिविधि के लिए जन्मजात आवश्यकता, नवीनता और नवीनता की प्रवृत्ति, नए अनुभवों की आवश्यकता है। रचनात्मक रूप से उपहार में दिए गए लोगों के लिए, एक नए की खोज प्राप्त परिणाम की तुलना में बहुत अधिक संतुष्टि लाती है और, सभी अधिक, इसके भौतिक लाभ।

मनोविश्लेषण के अनुसार, रचनात्मकता का सबसे महत्वपूर्ण उद्देश्य असंतुष्ट तत्काल इच्छाएं हैं जो मानस में तनाव पैदा करती हैं। उदाहरण के लिए, रचनात्मक कार्य में कलाकार, लेखक, कवि कुछ व्यक्तिगत समस्या को हल करते हैं, मानस के भीतर तनाव को कम करते हैं, और किसी भी आंतरिक संघर्ष को दूर करते हैं। स्पष्टता, सरलता, सुव्यवस्था और पूर्णता की निरंतर इच्छा से भी असंतोष पैदा होता है।

रचनात्मकता का प्रमुख उद्देश्य आत्म-अभिव्यक्ति की इच्छा भी है, या आत्म-बोध के लिए, किसी की पहचान की पुष्टि करने की इच्छा, किसी की आत्मरक्षा करने की इच्छा। कुछ लोगों की मौजूदा और आम तौर पर मान्यता के विपरीत कार्य करने की इच्छा, विपरीत की प्रवृत्ति भी इसके साथ जुड़ी हुई है।

एक प्राकृतिक, सहज के रूप में, एक व्यक्ति में रचनात्मक सिद्धांत तकनीकी तर्कवाद, निर्माण की तकनीकी गतिविधि का विरोध करता है। कंप्यूटर (रचनात्मक प्रोग्रामिंग) पर रचनात्मक प्रक्रियाओं का अनुकरण करने की कोशिश करते समय यह स्पष्ट रूप से प्रकट होता है। यह पता चला कि रचनात्मक प्रक्रियाएं खुद को एक एल्गोरिथ्म के रूप में औपचारिक रूप नहीं दे सकती हैं।

सामाजिक-सांस्कृतिक घटना के रूप में रचनात्मकता का वाहक इंसान है। वह रचनात्मकता के आध्यात्मिक और व्यक्तिगत स्वभाव का प्रमाण है। रचनात्मकता में, व्यक्तित्व स्वयं को कुछ मुक्त, अभिन्न, अविभाज्य और अद्वितीय के रूप में प्रकट करता है।

केंद्रित रूप में, रचनात्मकता कलात्मक, वैज्ञानिक और तकनीकी रचनात्मकता में मौजूद है। यहां, रचनात्मक गतिविधि पेशे के ढांचे से परे जाती है और एक व्यवसाय बन जाती है, अक्सर जीवन और भाग्य का आदर्श। यहां सफलता और असफलता जीवन की मुख्य घटनाएं बन जाती हैं। रचनात्मकता में, एक व्यक्ति "खुद से बड़ा" होता है। रचनाकार जितना बड़ा होता है, उसके काम में उतनी ही स्पष्टता से सार्वभौमिक, सामान्य सांस्कृतिक समस्याएं और समस्याएं होती हैं।

एवगेनी बेसिन

UPD: 8 जनवरी, 2017 लेख को फिर से लिखा गया है। अब यह स्पष्ट और अधिक सामान्य है, मॉडल अवधारणाओं में से एक में गहराई से जाने के बिना


गैर-सिल्वर के लिए लेख में मुख्य बात: रचनात्मकता गुणात्मक रूप से नए मूर्त और अमूर्त संपत्ति का निर्माण है। जो पहले से ही हल की गई समस्याओं को हल करने के लिए गुणात्मक रूप से नई समस्याओं, कार्यों, उनके समाधान और साथ ही गुणात्मक रूप से नए तरीकों (एल्गोरिदम) के निर्माण के लिए उबालता है। पोस्ट में, रचनात्मकता का एक मॉडल, कई लेखकों की सामग्री के संकलन पर विचार किया जाएगा। मध्यम मध्यस्थों के लिए प्रस्तुति। मैं बाकी लेख को आमंत्रित करता हूं।


मैं यह लेख यहां केवल इसलिए नहीं लिख रहा हूं क्योंकि मैंने अक्सर सुना: "प्रोग्रामिंग / डिजाइन / प्रोजेक्ट प्रबंधन एक रचनात्मक पेशा है" और मुझे यकीन है कि विषय स्थानीय प्रोग्रामर, डिजाइनर, लेआउट डिजाइनर, प्रबंधक, आदि के लिए दिलचस्प है। इसके अलावा, स्थानीय दर्शक मुझे उदाहरणों को साझा करके मॉडल को बेहतर बनाने में मदद कर पाएंगे, इस विषय पर मेरे लिए अज्ञात त्रुटियों और सामग्रियों को इंगित करते हुए।


यह सब भावना के साथ शुरू हुआ। मुझे एक संगीतकार की तरह और रचनात्मक काम करना पसंद है। हालांकि, एक भावना थी कि न तो मैं, न ही स्व-धर्मी संगीतकारों, कवियों, कलाकारों, आदि का एक समूह। वास्तव में, वे समाज के लिए कुछ भी नहीं लाते, बिल्कुल कुछ भी नहीं। इसके अलावा, रचनात्मक लोगों, प्रतिभाओं और प्रतिभाओं को कला के लोग, और आविष्कारक, और वैज्ञानिक और दार्शनिक कहा जाता था। और इन क्षेत्रों में मुख्य तरीकों के साथ तरीके अलग-अलग हैं, कई मायनों में विपरीत हैं, जैसा कि परिणाम हैं।


मैंने इस विषय में रुचि रखने वाले कुछ और लोगों के साथ खुदाई शुरू की। जब मैंने कई किताबें पढ़ीं, तो लेखों का एक समूह, जिसमें अद्भुत पोर्टल vikent.ru शामिल है, ने स्मार्ट लोगों से बात की, मुझे यकीन था कि रचनात्मकता, कला, उपहार और प्रतिभा के विषय में बहुत सारे मिथक हैं, जिनमें से कुछ लंबे समय से तथ्यों से मुकर रहे हैं, और लोग उन पर विश्वास करते रहे। लेकिन मुख्य बात यह है कि लोग बहुत अलग तरह से समझते हैं कि प्रतिभा, रचनात्मकता आदि क्या हैं। यह मुझे लगता है कि हमारे काम इस गड़बड़ का पता लगाने में मदद कर सकते हैं।

लोग विभिन्न चीजों को रचनात्मकता और प्रतिभा के रूप में समझते हैं।

यदि आप शब्दकोशों में जाते हैं और लोगों के साथ बात करते हैं, तो यह पता चलता है कि इस शब्द के लिए कई परिभाषाएँ हैं, जिनमें मूल रूप से अलग-अलग शब्द भी शामिल हैं:

  1. कलात्मक गतिविधि, कला (यह एक ही बात नहीं है, वैसे, लेकिन बाद में उस पर अधिक)
  2. इस गतिविधि का परिणाम ("यहाँ मेरा काम है" - गीत, चित्र, आदि)
  3. गलतफहमी (पिछली परिभाषाओं से प्राप्त)
  4. रचनात्मकता SELF-EXPRESSION है! (कला की परिभाषा और दिशाओं में से एक से स्थानांतरित)
  5. कल्पना का उपयोग करके कुछ बनाना
  6. एक नए विचार का उपयोग करके कुछ बनाना
  7. कुछ नया बनाना
  8. गैर-मानक, असामान्य
  9. आदि।

अन्य भाषाओं में समान शर्तों के बारे में भाषण। इन सभी परिभाषाओं से सहमत हैं कि रचनात्मकता एक गतिविधि है। या उसका परिणाम। हम तुरंत इसे विभाजित करेंगे - हम रचनात्मकता को गतिविधि कहेंगे, और परिणाम - रचनात्मक परिणाम। सिर्फ अलगाव के लिए, क्योंकि रचनात्मक गतिविधि का अर्थ रचनात्मक परिणाम होता है। हमें यह कहां से मिला?

आइए वैज्ञानिक रूप से मान्यता प्राप्त रचनात्मक क्षेत्रों पर एक नज़र डालें

पहले, बुद्धिजीवी मुख्य रूप से रचनात्मकता के बारे में बोलते और लिखते थे। स्वाभाविक रूप से, इसलिए कला को एक रचनात्मक गतिविधि माना जाता है, अक्सर और सामान्य रूप से सभी कलात्मक गतिविधि।


लेकिन पहले से ही 20 वीं शताब्दी के मध्य में, इस क्षेत्र में दो और जोड़े गए, कुल:




गतिविधि के इन सभी क्षेत्रों को इस तथ्य से एकजुट किया जाता है कि एक सफल परिणाम कुछ गुणात्मक रूप से नए और मूल्यवान का अर्थ है। यह रचनात्मकता की कई अन्य सामान्य परिभाषाओं का खंडन नहीं करता है ("रचनात्मकता \u003d कला" से बाहर आकर उन लोगों की गिनती नहीं करता है), इसके विपरीत, यह उन्हें एकजुट करता है और पूरक करता है। गैर-मानक और मौलिकता शामिल करना उनकी गुणवत्ता नवीनता से काफी निर्धारित होता है।


संपूर्ण रचनात्मकता - गुणात्मक रूप से नई सामग्री और अमूर्त मूल्यों का निर्माण।

गुणात्मक रूप से नए मूर्त और अमूर्त मूल्य क्या हैं

नवीनता को 3 स्तरों में विभाजित किया जा सकता है:

  1. नाममात्र
  2. मात्रात्मक
  3. गुणवत्ता

आइए घर के सापेक्ष फर्नीचर के एक टुकड़े की नवीनता को मापने की कोशिश करें। घर में केवल टेबल, कुर्सियाँ और बिस्तर हैं। यदि हम कुर्सियों में से एक की एक सटीक प्रतिलिपि बनाते हैं, तो यह नाममात्र नया होगा। यदि प्रतिलिपि मात्रात्मक विशेषताओं में भिन्न होगी - उदाहरण के लिए, पैर अधिक प्रामाणिक हैं, जिससे कि परिवार के सदस्यों में से एक के लिए मेज पर बैठना अधिक सुविधाजनक होगा - नवीनता मात्रात्मक होगी। लेकिन अगर हम बिना पीठ के कुर्सी बनाते हैं, तो वह एक गुणवत्ता खो देगा और दूसरे को प्राप्त करेगा। अब हम अपनी पीठ के खिलाफ झुक नहीं सकते, लेकिन हम अपने चेहरों के साथ कहीं भी बैठ सकते हैं। और यहां तक \u200b\u200bकि इस कुर्सी को अलग तरह से कहा जाएगा - एक स्टूल। क्योंकि कुर्सी पर पीछे, सीट और पैरों की विशेषता होती है। और अगर हम बिना पैरों के कुर्सी या स्टूल बनाते हैं और उसे रस्सी से छत पर लटकाते हैं, तो हमें एक स्विंग मिलती है। उनके पास एक नया गुण है - न केवल एक सीट के रूप में उपयोग करने की क्षमता, बल्कि मनोरंजन भी।


या एक उदाहरण जिसमें नए और पुराने गुणों के स्पष्ट नाम हैं। पहले, स्टॉकिंग्स को अलग-अलग तरीकों से अंडरपैंट्स से जोड़ा गया था, लेकिन फिर कोई उन्हें पूरी तरह से बनाने के विचार के साथ आया, और उन्होंने चड्डी बदल दी। पहले, निचले शरीर के कपड़े में "असावधानी" ("पृथक्करण") की गुणवत्ता होती थी, और चड्डी को इस गुणवत्ता से छुटकारा मिलता था और "निरंतरता" ("पूर्णता") मिलती थी।


क्षेत्र के आधार पर, मूल्य अलग-अलग परिभाषित किया गया है। लेकिन न्यूनतम मूल्य कम से कम एक व्यक्ति के लिए ब्याज है। यदि एक ही समय में कुछ गुणात्मक रूप से नया कम से कम किसी को भी ब्याज नहीं देता है, तो कोई भी इसे नोटिस नहीं करेगा। और अगर वह नोटिस करता है, तो वह महत्व नहीं देगा और भूल जाएगा।

रचनात्मक परिणाम के स्तर का मूल्यांकन कैसे करें?

आप रचनात्मक प्रक्रिया और परिणाम में नए गुणों की संख्या का पता लगा सकते हैं और इसे कुछ मात्रात्मक मापदंडों को कम कर सकते हैं। आप पेटेंट कार्यालयों और आविष्कारों के दृष्टिकोण को ले सकते हैं - ऐसा करने के लिए, विकेंटेव-जेफरसन आरेख (रचनात्मक दक्षता) का उपयोग करें:




अर्थात्, स्वयं के लिए नवीनता और लाभ (मूल्य) केवल निम्न स्तर की रचनात्मकता भी है। उपयोगिता और नवीनता के विभिन्न संकेतकों के साथ संभावित परिणाम। कहो, नवीनता देश स्तर पर है, और लाभ केवल शहर के लिए है।


इसके अलावा, लाभों को विभिन्न तरीकों से भी मापा जा सकता है। कभी-कभी सीधे लोगों के लिए। लेकिन भारी संख्या में लोगों के लिए एक ही मशीन गन हानिकारक थी। जानलेवा हानिकारक। इसलिए, कुछ स्थितियों में, क्षेत्र के लिए, इस मामले में, हथियारों और सैन्य मामलों के क्षेत्र के लिए उपयोगिता का मूल्यांकन किया जाना चाहिए।

हम उपयोगिता और नई गुणवत्ता को अधिक सटीक रूप से निर्धारित करने के लिए एक व्यवस्थित दृष्टिकोण का उपयोग करते हैं

इस अर्थ में रचनात्मकता न केवल ऊपर वर्णित क्षेत्रों में संभव है, बल्कि किसी भी गतिविधि में संभव है। गैर-रचनात्मक से रचनात्मक कैसे भेद करें? हम एक व्यवस्थित दृष्टिकोण लेते हैं। कोई भी गतिविधि किसी समस्या का हल है। लेकिन एक काम क्या है?

एक प्रणाली की अवधारणा के माध्यम से एक समस्या की परिभाषा

एक प्रणाली है - कार्यों और प्रक्रियाओं के साथ तत्वों का एक सेट। कार्य - तत्वों के बीच संबंध। ऐसे कि एक तत्व में बदलाव दूसरे में बदलाव पैदा करता है। एक प्रक्रिया एक तत्व, तत्वों के समूह या प्रणाली के राज्यों में एक अनुक्रमिक परिवर्तन है।


कार्य प्रारंभिक डेटा, लक्ष्य और इसे हल करने का तरीका है। स्रोत डेटा स्रोत प्रणाली है। समस्या का समाधान करते हुए, हम लक्ष्य के दिए गए मापदंडों को संतुष्ट करते हुए, सिस्टम को एक नए रूप में बदल देंगे।




अधिक सटीक, सबसिस्टम के संकेत के साथ स्थिति पहली प्रणाली होगी:

  1. बदलाव की आवश्यकता
  2. बदल सकते हैं
  3. बदला नहीं जा सकता

हम समझते हैं कि इस समझ में, कोई भी संगत ट्रिपल "सिस्टम -1 → पूर्व-रूपांतरण → सिस्टम -2" एक कार्य होगा। और वे किसी भी क्रम में प्रकट हो सकते हैं। उदाहरण के लिए, जो लोग लंबे समय से किसी प्रकार के परिवर्तन से परिचित हैं, वे सिस्टम -1 से मिलेंगे और इस परिवर्तन को उस पर लागू करने का प्रयास करेंगे, और इस प्रयोग के परिणामस्वरूप, उन्हें एक नए कार्य का लक्ष्य मिलेगा। यह तिकड़ी मांग में कितनी होगी और लोकप्रिय परिणामी प्रणाली में अंतर पर निर्भर करता है।


लेकिन क्या मूल्य निर्धारित करता है, कार्य की प्रासंगिकता? यह समस्या (ओं) को परिभाषित करता है कि समस्या हल करती है / जो। अक्सर समस्या समस्या पैदा करती है।

एक प्रणाली की अवधारणा के माध्यम से एक समस्या की परिभाषा

व्यवस्था में विरोधाभास पैदा हो सकता है। जब किसी तत्व का एक कार्य उसी या किसी अन्य तत्व के कार्य को नकारात्मक रूप से प्रभावित करता है। दूसरे शब्दों में, एक प्रक्रिया दूसरी प्रक्रिया को नकारात्मक रूप से प्रभावित करती है। बिल्कुल महसूस नहीं किया जा सकता है, "विकृत" हो सकता है।




सिस्टम में इन विरोधाभासों को समस्या कहा जाता है।

उदाहरण समस्याओं, कार्यों और समाधान

एक उद्यम है। कई महिलाएं इस पर काम करती हैं। उद्यम के निर्माण में, लिफ्ट, जिसका उपयोग अक्सर किया जाता है, मुख्य रूप से कर्मचारी होते हैं। लेकिन लिफ्ट बहुत धीमी गति से यात्रा करते हैं। इस वजह से कर्मचारी अपने वरिष्ठों के दिमाग पर नर्वस, परेशान, परेशान और टपक रहे हैं। अधिकारियों को पता चलता है कि अगले दो वर्षों में लिफ्ट की गति बढ़ाना असंभव है, बहुत अधिक लागत। कैसे बनें


समस्या: एलीवेटर्स (एलेवेटर। ड्राइव) () के फंक्शन की विशेषताएं कर्मचारी के प्रकार (कर्मचारी) के तत्वों (या वस्तुओं) के कार्य को प्रभावित करती हैं (कार्य) () और उनके माध्यम से अधिकारियों को (हेड। वर्क) ()। तत्वों की कक्षाओं के बीच विरोधाभास के लिए समस्या को हल करना आवश्यक है।


प्रारंभ में, कार्य को प्रभावित करने के लिए एलेवेटर वर्ग के तत्वों की स्थिति को बदलना है। लेकिन इस समस्या का उपयुक्त समाधान नहीं है। तब अधिकारियों ने एक और कार्य निर्धारित किया - वर्ग कर्मचारी के तत्वों को प्रभावित करने के लिए। कक्षा की जानकारी का विश्लेषण किया जाता है। एक समाधान है - कर्मचारियों को अन्य प्रक्रियाओं के लिए पुनर्निर्देशित करते हुए, लिफ्ट की प्रतीक्षा करते हुए और उसमें सवारी करते हुए। नए तत्वों के तत्व, मिररवॉज़लिफ्ट और ज़ेरक्लोविफ़्ट को पेश किया जाता है। लिफ्ट के दरवाजे के पास और प्रत्येक लिफ्ट में दर्पण प्रत्येक मंजिल पर लटकाए जाते हैं। विकार और शिकायतें खत्म हो जाती हैं।


मूल समस्या बनी हुई है - लिफ्ट की धीमी गति काम की दक्षता को प्रभावित करती है, कर्मचारियों के पास इसकी धीमी गति के कारण कम काम करने का समय है। लेकिन प्रभाव की डिग्री स्वीकार्य तक घट गई।


अब कल्पना करें कि अधिकारियों को समस्या "लिफ्ट ड्राइव धीरे-धीरे" के रूप में दिखाई देगी? यही है, वास्तव में, केवल कार्य को देखा, उत्पन्न समस्या को नहीं देखा? नतीजतन, एक और दो साल, यह सब जारी रहेगा।

यदि हम किसी समस्या को तैयार कर सकते हैं, समस्याओं को सेट और हल कर सकते हैं, तो हमें क्या मिलेगा?

हमें एक ही समस्या की स्थिति को हल करने के लिए कई तरीकों के साथ आने का अवसर मिलता है:




ध्यान दें कि कुछ योग आपको समाधान खोजने की अनुमति नहीं देते हैं, और कुछ विकल्प की संख्या को गंभीर रूप से सीमित करते हैं। यह मनोवैज्ञानिक जड़ता का परिणाम है, रूढ़िवादी रूप से सोचने, कार्य करने और महसूस करने की प्रवृत्ति। मनोवैज्ञानिक जड़ता को दूर करने के लिए, जी.एस. अलत्शुलर (उन्होंने इसे सोच की जड़ता कहा) को "गर्भनिरोधक", "अंजीर", आदि के संदर्भ में एक गैर-विशिष्ट, सार तरीके से समस्याओं और कार्यों को तैयार करने की सलाह दी। इसके लिए, हमें एक व्यवस्थित दृष्टिकोण की आवश्यकता है जिसमें आप कचरे के साथ सिस्टम का नाम बदल सकते हैं, कचरे के साथ सिस्टम का एक तत्व, एक संचार फ़ंक्शन। और आप नाम नहीं बदल सकते।

संपूर्ण

जैसा कि उदाहरण से देखा जा सकता है, समस्या को सही ढंग से प्रस्तुत करने की क्षमता, और इसके संबंध में समस्या को हल करने की क्षमता, और इन समस्याओं को हल करने के लिए नए तरीके बनाने में सक्षम होना भी महत्वपूर्ण है। इससे हमने रचनात्मकता की परिभाषा को घटाया:


रचनात्मकता गुणात्मक रूप से नई सामग्री और अमूर्त मूल्यों का निर्माण है: पहले से ही हल की गई समस्याओं को हल करने के लिए नई समस्याओं, कार्यों, उनके समाधान, साथ ही नए तरीकों (एल्गोरिदम) का निर्माण।

लेखक जिनकी सामग्री का उपयोग किया गया है

  • अकीमोव आई। ए।, क्लिमेंको वी.वी. (सावधानी के साथ पढ़ें, गूढ़ और अप्रमाणित कथनों की एक बहुत)
  • Castaneda K. (बहुत गूढ़ता है, लेकिन मैंने टेम्प्लेट के बारे में बहुत सारी सामग्री सीखी और उनके साथ काम करते हुए, मैं पढ़ने की सलाह नहीं देता)
  • ग्रीनबर्ग डी, पाडस्की के ("मूड प्रबंधन", और आम तौर पर संज्ञानात्मक मनोविज्ञान से परिचित होने की सलाह देते हैं)
  • चिकत्सन्मिहेली एम। (प्रवाह राज्य सामग्री)
  • विकटिव वी.एल. (लेख, वीडियो व्याख्यान, साथ ही vikent.ru, यूरोप में सबसे बड़ा रचनात्मकता डेटाबेस, उन्होंने कहा)
  • अल्टशुलर जी.एस. (TRIZ)
  • ग्लैडवेल एम। (रचनात्मक और सफल लोगों से जुड़े मिथकों पर सामग्री)
  • यूडोकोव्स्की ई। (Lesswrong.ru, प्रभावी निर्णय लेने और अपनी आदतों के साथ काम करने पर सामग्री)
  • तालेब एन.एन. (टेम्प्लेट के खतरों के बारे में सामग्री और इससे कैसे बचें)

के बारे में डिजाइन सोचना ("डिजाइन सोच", "परियोजना सोच") प्रस्तुति और लेख बनाने से पहले नहीं जानता था, जिसके बाद एक परिचित आईटी विशेषज्ञों ने मुझे इसके बारे में बताया। मॉडल का प्रभावशाली हिस्सा अब संशोधित नहीं किया जा सकता है, लेकिन इस तकनीक से लिया गया है। लेकिन मूल रूप से तकनीक विशेष रूप से अभिनव उत्पादों को बनाने के लिए डिज़ाइन की गई है जिन पर आप पैसा कमा सकते हैं, लक्षित दर्शक प्रोग्रामर, डिजाइनर हैं। कई अन्य रचनात्मक लोग समझ नहीं पाएंगे, इस तकनीक के बारे में संक्षेप में पढ़ते हुए, उन्हें इसकी आवश्यकता क्यों है। भविष्य में मैं अध्ययन, समझ और चालू करूंगा डिजाइन सोचना मॉडल में। स्रोतों के सभी संदर्भों के साथ, स्वाभाविक रूप से।

योजनाओं के बारे में और आप कैसे मदद कर सकते हैं

सामग्री कई लेखों और प्रस्तुतियों के लिए तैयार हैं। यदि यह लेख व्यापकता के लिए दिलचस्प होगा, तो अगले एक "रचनात्मकता क्यों आवश्यक है?" यह समाज में भूमिका और एक व्यक्ति द्वारा रचनात्मकता का उपयोग करने के व्यावहारिक लाभों का वर्णन करेगा।


आप विषय पर एक प्रश्न पूछकर, त्रुटियों और सफेद धब्बों की ओर इशारा करते हुए, उपयोगी सामग्री (केवल गूढ़ विद्या के बिना, कृपया इसे खोदें और एक उपयोगी न्यूनतम) में एक कड़ी देकर मदद कर सकते हैं। और विभिन्न क्षेत्रों से दिलचस्प और अप्रत्याशित समस्याओं, कार्यों और उनके समाधानों को साझा करना।


युपीडी जिस व्यक्ति ने सलाह दी कि "धीरे सोचो, जल्दी निर्णय लो" - धन्यवाद और मुझे क्षमा करें! मैंने टिप्पणी का जवाब देने के लिए क्लिक किया, लेकिन वह गायब हो गया। जाहिर है, मैंने गलती से इसे हटा दिया। पुस्तक दिलचस्प है, मेरे कई लेखकों ने इसे संदर्भित किया है, इसे पढ़ना सुनिश्चित करें।

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अंग्रेज़ी रचनात्मकता)।

1. एक संकीर्ण अर्थ में, टी। एक मानवीय गतिविधि है जो गुणात्मक रूप से कुछ नया करता है, पहले कभी नहीं, और सामाजिक-ऐतिहासिक मूल्य। एक समान t.z. पर टिप्पणी करते हुए, L. S. Vygotsky ने लिखा कि इस मामले में "T कुछ गिने चुने लोगों, प्रतिभाओं, प्रतिभाओं में से एक है, जिन्होंने कला के महान कार्य किए, महान वैज्ञानिक खोजें कीं या आविष्कार किए गए सुधार के उम्मीदवार का आविष्कार किया।" प्रौद्योगिकी का क्षेत्र। "

2. एक व्यापक (और मनोविज्ञान में बहुत व्यापक) अर्थों में, टी। (या रचनात्मक गतिविधि) किसी भी व्यक्ति की व्यावहारिक या सैद्धांतिक गतिविधि है जिसमें नए (कम से कम गतिविधि के विषय के लिए) परिणाम (ज्ञान, निर्णय, तरीके) कार्यों, सामग्री उत्पादों)। वायगोट्स्की के अनुसार, "बिजली कैसे काम करती है और प्रकट होती है न केवल जहां एक राजसी आंधी और अंधड़ बिजली है, बल्कि एक टॉर्च की रोशनी में भी है, इसलिए वास्तव में टी केवल मौजूद नहीं है जहां यह महान ऐतिहासिक कार्य करता है, लेकिन हर जगह जहाँ कोई व्यक्ति ch.- L. नया बनाता है, संयोजन करता है, संशोधित करता है, कल्पना करता है, चाहे वह जीनियस की रचनाओं की तुलना में कितना ही नया क्यों न लगे "(व्यगोत्स्की। बचपन में कल्पना और T)। क्रिएटिविटी, क्रिएटिविटी का मनोविज्ञान, रचनात्मक प्रक्रिया, सांख्यिकी देखें।

3. यह भी दृष्टिकोण है कि टी न केवल मानव गतिविधि की एक घटना है, बल्कि उदाहरण के लिए, पशु व्यवहार, और यहां तक \u200b\u200bकि पदार्थ की एक विशेषता भी है (पोनोमेर्व वाई। ए।)। आम तौर पर, किसी भी विकास प्रक्रिया को टी के रूप में माना जा सकता है, जो निश्चित रूप से मनोवैज्ञानिक अर्थ में रचनात्मक गतिविधि के साथ समान नहीं होना चाहिए। (बी। एम।)

सृजन (सृजनशीलता)

रचनात्मकता) समस्याओं के समाधान के लिए नए आने की क्षमता। कल्पना द्वारा चिह्नित चीजों को बनाने की क्षमता (देखें), अप्रतिरोध्य, सम्मोहक, महत्वपूर्ण, आदि। शुरुआती दिनों से, मनोविश्लेषण को रचनात्मक गतिविधि की व्याख्या करने के लिए लुभाया गया था, और इन स्पष्टीकरणों को रचनात्मक गतिविधि और कुछ विक्षिप्त प्रक्रियाओं के बीच समानता की अभिव्यक्ति द्वारा उचित रूप से उचित ठहराया गया था। इस दृष्टिकोण का सबसे सरल उदाहरण यह है कि उपन्यासों और चित्रों की सामग्री को ओईडीआईपीए फंतासी के रूप में व्याख्या की जा सकती है और फिर यह निष्कर्ष निकाला जाता है कि रचनात्मक गतिविधि विक्षिप्त सपने (फ्रायड, 1908) का एक रूप है। इस परिकल्पना के सामने आने वाली कठिनाइयाँ यह हैं कि यह समझाने में सक्षम नहीं है कि सभी सपने रचनात्मक क्यों नहीं हैं, और इसने द्वितीयक परिकल्पनाओं को उभारा है कि कैसे रचनात्मक कार्य की तकनीकें निजी न्यूरोटिक "कृतियों" को स्वीकार्य रूप से चालू करना संभव बनाती हैं कला के सामान्य सार्वजनिक कार्यों के लिए समझ में आता है। अपने जीवन के अंत में, फ्रायड ने इस विचार को खारिज कर दिया कि मनोविश्लेषण ने सौंदर्यशास्त्र में कोई योगदान दिया है। (इसके विपरीत राय के लिए, Ehrenzweig, 1967 देखें।) अपेक्षाकृत हाल ही में, मुख्य रूप से क्लेनियन विचारों के प्रभाव में, यह साबित करने की कोशिश की गई है कि रचनात्मक गतिविधि या तो DEPRESSIVE या SCHIZOID है, अर्थात यह या तो REPAIR विनाशकारी कल्पनाओं (क्लेन, 1948; शर्रे, 1950; लेवे, 1939) के प्रयास का प्रतिनिधित्व करता है, या किसी तरह SCHIZOPHRENICS के भ्रमपूर्ण प्रणालीगत गठन के अनुरूप है (देखें BRED)। लेकिन यहाँ, अलग-अलग लोगों के पास अपनी अवसादग्रस्तता या स्किज़ोइड समस्याओं के रचनात्मक समाधान खोजने की क्षमता स्पष्ट नहीं है।

चूंकि शास्त्रीय मनोविश्लेषण कल्पना द्वारा चिह्नित गतिविधि को आदिम, INFANTILOUS के रूप में मानता है, और आईडी के एक समारोह के रूप में, हार्टमैन और क्रिस जैसे लेखकों को उन गतिविधियों के दृष्टिकोण से वर्णन करने के लिए मजबूर किया गया था जो वास्तव में रचनात्मक और प्रगतिशील के रूप में मूल्यांकन करते हैं। इसने रचनात्मकता की "नकारात्मक क्षमता" (कीट्स) का वर्णन करने में "ईजीओ की सेवा में प्रतिगमन" जैसे अभिव्यक्तियों का उपयोग किया। चूंकि रचनात्मक गतिविधि के परिणाम परिभाषा के अनुसार, नए, अप्रत्याशित और इसलिए अप्रत्याशित हैं, रचनात्मकता एक अवधारणा है जो एक कारण नियतात्मक संरचना में शामिल करना मुश्किल है (CAUSE और DETERMINISM देखें); इसलिए, शायद, रचनात्मकता के संबंध में मनोविश्लेषण का उद्देश्य। यह अवधारणा अन्य समस्याओं को भी उठाती है, उदाहरण के लिए, क्या रचनात्मकता सभी में निहित क्षमता है - और इस मामले में, कोई भी रचनात्मक बन सकता है यदि ब्रेकिंग समाप्त हो जाए; या यह एक विशेष उपहार है, जिस स्थिति में मनोविश्लेषण को इसके पश्चात के अपवादों की अनुमति देनी चाहिए। देखने के पहले दो बिंदुओं के बारे में, कुबी का काम देखें "रचनात्मक प्रक्रिया की तंत्रिका संबंधी विकृति" (रचनात्मक प्रक्रिया की कुबी विक्षिप्त विरूपण, 1958); एक अन्य के बारे में - फ्येलिस ग्रीनकेयर का काम "चाइल्डहुड ऑफ़ द आर्टिस्ट" (ग्रीनकेयर द चाइल्ड ऑफ़ द आर्टिस्ट, 1957), जिसमें वह दावा करते हैं कि गिफ्ट किए गए लोग जीवन की शुरुआत से ही अलग होते हैं, वे सक्रिय रूप से उन लोगों को देख रहे हैं जो उनके अंतर और उनकी प्रतिभा को पहचानेंगे। , और यह कि विश्लेषण के मामले में उन्हें दूसरों की तुलना में एक अलग तकनीक की आवश्यकता है। MEANING भी देखें।

सृष्टि

गतिविधि, जिसका परिणाम नई सामग्री और आध्यात्मिक मूल्यों का निर्माण है। स्वाभाविक रूप से सांस्कृतिक-ऐतिहासिक घटना होने के नाते, टी। का मनोवैज्ञानिक पहलू है: व्यक्तिगत और प्रक्रियात्मक। यह निर्धारित करता है कि किसी व्यक्ति में योग्यता, उद्देश्य, ज्ञान और कौशल है, धन्यवाद जिसके कारण एक उत्पाद बनाया जाता है जो नवीनता, मौलिकता और विशिष्टता द्वारा प्रतिष्ठित होता है। इन व्यक्तित्व लक्षणों के अध्ययन से उनकी रचनात्मक क्षमताओं के प्रकटीकरण और विस्तार में कल्पना, अंतर्ज्ञान, मानसिक गतिविधि के अचेतन घटकों, साथ ही आत्म-प्राप्ति की व्यक्तिगत आवश्यकता की महत्वपूर्ण भूमिका का पता चला। टी। एक प्रक्रिया के रूप में शुरू में विचार किया गया था, कलाकारों और वैज्ञानिकों की आत्म-रिपोर्टों के आधार पर, जहां "अंतर्दृष्टि", प्रेरणा, अंतर्दृष्टि और इसी तरह की परिस्थितियों के लिए एक विशेष भूमिका दी गई थी जो विचार के प्रारंभिक कार्य को प्रतिस्थापित करती है। अंग्रेजी वैज्ञानिक जी। वालेस ने टी प्रक्रियाओं के चार चरणों की पहचान की: तैयारी, परिपक्वता, अंतर्दृष्टि और सत्यापन। केंद्रीय, विशेष रूप से रचनात्मक क्षण को अंतर्दृष्टि माना जाता था - वांछित परिणाम का एक सहज समझ। प्रायोगिक अध्ययनों से पता चला है कि वस्तुनिष्ठ विश्लेषण के लिए सुलभ उद्देश्य गतिविधि में एक सहज समाधान उत्पन्न होता है। प्रक्रिया के मानसिक नियमन की बारीकियों पर प्रकाश डालते हुए टी।, के.एस. स्टेनिस्लावस्की ने उत्पाद के निर्माण के दौरान व्यक्ति की आध्यात्मिक शक्तियों की उच्चतम सांद्रता के रूप में अतिचेतनता के विचार को सामने रखा। साइबरनेटिक्स के विकास के साथ, कंप्यूटर पर टी की प्रक्रियाओं को अनुकरण करने का प्रयास किया जाता है (हेराफेरी प्रोग्रामिंग)। इसी समय, मानसिक संचालन के सुलभ औपचारिककरण के तकनीकी उपकरणों में स्थानांतरण से टी। प्रक्रियाओं में तेजी से रुचि बढ़ गई, जिसे औपचारिक रूप नहीं दिया जा सकता है। वैज्ञानिक और तकनीकी प्रगति (खोजों, आविष्कारों, आदि) की निर्भरता ने मनोवैज्ञानिक क्षमताओं के विकास के लिए तरीकों के विकास पर मनोवैज्ञानिकों के प्रयासों को निर्देशित किया। संस्कृति के क्षेत्र में टी। की सशर्तता और उत्तेजना। जिसमें इसे महसूस किया जाता है (उत्पादन, प्रौद्योगिकी, कला, विज्ञान। राजनीति, शिक्षाशास्त्र, आदि), उनमें से प्रत्येक में टी के मनोविज्ञान की ख़ासियत को प्रकट करने की आवश्यकता है, साथ ही उनके बीच संबंधों की प्रकृति भी। एम.जी. Yaroshevsky

सृष्टि

रचनात्मक गतिविधि से हमारा तात्पर्य एक ऐसी मानवीय गतिविधि से है, जो कुछ नया बनाती है, चाहे वह रचनात्मक गतिविधि द्वारा बनाई गई हो, चाहे वह बाहरी दुनिया की कोई चीज़ हो या मन या भावना का एक जाना-पहचाना निर्माण हो, जो स्वयं में ही पाया जाता है। (११.१, ३) गतिविधि को पुन: प्रस्तुत करने के अलावा, मानव व्यवहार में किसी अन्य प्रकार की गतिविधि को नोटिस करना आसान है, अर्थात संयोजन या रचनात्मक गतिविधि। ऐसी कोई भी मानवीय गतिविधि, जिसका परिणाम उसके अनुभव में हुए छापों या कार्यों का प्रजनन नहीं है, इस दूसरी तरह का होगा। रचनात्मक या संयुक्त व्यवहार। (११.१, ४-५) यह उस व्यक्ति की रचनात्मक गतिविधि है जो उसे भविष्य का सामना करने वाला प्राणी बनाता है, उसे बनाता है और उसके वर्तमान को संशोधित करता है। (११.१.५) वास्तव में सृजनात्मकता न केवल वहां मौजूद है, जहां यह महान ऐतिहासिक कृतियों का निर्माण करती है, बल्कि हर जगह जहां एक व्यक्ति कुछ नया करने की कल्पना, संयोजन, संशोधन और सृजन करता है, चाहे वह सृजन की तुलना में कितना ही नया क्यों न लगे। प्रतिभाशाली। अगर हम सामूहिक रचनात्मकता की उपस्थिति को ध्यान में रखते हैं, जो व्यक्तिगत रचनात्मकता के इन सभी अक्सर महत्वहीन कणों को जोड़ती है, तो यह स्पष्ट हो जाता है कि मानव जाति द्वारा बनाई गई हर चीज का एक बड़ा हिस्सा अज्ञात अन्वेषकों के नाममात्र सामूहिक रचनात्मक कार्यों से संबंधित है। (११.१, ६) इस मुद्दे की वैज्ञानिक समझ हमें बनाती है, इसलिए, एक अपवाद के रूप में रचनात्मकता को अधिक देखें। बेशक, रचनात्मकता की उच्चतम अभिव्यक्तियाँ अभी भी मानव जाति के कुछ चुनिंदा प्रतिभाओं के लिए उपलब्ध हैं, लेकिन हमारे आस-पास के रोजमर्रा के जीवन में, रचनात्मकता अस्तित्व के लिए एक आवश्यक शर्त है, और वह सब कुछ जो दिनचर्या से परे चला जाता है और जिसमें नए झूठ का एक झटका भी मनुष्य की रचनात्मक प्रक्रिया के कारण होता है। (११.१, ६ - -) तुरंत नहीं उठता है, लेकिन बहुत धीरे-धीरे और धीरे-धीरे, यह अधिक प्राथमिक और सरल रूपों से अधिक जटिल लोगों तक विकसित होता है, प्रत्येक उम्र के स्तर पर इसकी अपनी अभिव्यक्ति होती है, प्रत्येक बचपन की अवधि में रचनात्मकता का अपना रूप होता है। इसके अलावा, यह मानव व्यवहार में अलग नहीं होता है, लेकिन यह हमारी गतिविधि के अन्य रूपों और अनुभव के संचय पर सीधे निर्भर करता है। (११.१,)) एक महान आविष्कारक, यहां तक \u200b\u200bकि एक जीनियस, हमेशा अपने समय और अपने पर्यावरण का एक पौधा होता है। उनका काम उन जरूरतों से आगे बढ़ता है जो उनके सामने बनाई गई थीं और उन अवसरों पर निर्भर करती हैं जो फिर से उसके बाहर मौजूद हैं। इसकी घटना के लिए आवश्यक सामग्री और मनोवैज्ञानिक स्थितियों से पहले कोई भी आविष्कार और वैज्ञानिक खोज प्रकट नहीं होती है। रचनात्मकता एक ऐतिहासिक रूप से निरंतर प्रक्रिया है, जहां किसी भी सुसंगत रूप को पूर्ववर्ती लोगों द्वारा निर्धारित किया जाता है। (११.१, २५) जिसे हम रचनात्मकता कहते हैं, वह आमतौर पर बच्चे के जन्म का केवल एक भयावह कार्य है, जिसके परिणामस्वरूप भ्रूण का बहुत लंबा आंतरिक असर और विकास होता है। (११.१, २०) ऐसा प्राणी जो पूरी तरह से दुनिया के अनुकूल होता है, ऐसा प्राणी कुछ भी करने की इच्छा नहीं कर सकता, किसी भी चीज़ के लिए प्रयास करता है और निश्चित रूप से, कुछ भी नहीं बना सकता है। इसलिए, रचनात्मकता का आधार हमेशा वह अक्षमता है जिससे आवश्यकताएं, आकांक्षाएं या इच्छाएं उत्पन्न होती हैं। (११.१। २३-२४) यदि हम रचनात्मकता को उसके वास्तविक मनोवैज्ञानिक अर्थ में नए के निर्माण के रूप में समझते हैं, तो इस निष्कर्ष पर आना आसान है कि रचनात्मकता सभी से अधिक या कम हद तक नियति है, यह बच्चों के विकास का एक सामान्य और निरंतर साथी भी है। (११.१, ३२) बच्चों की रचनात्मकता वयस्क रचनात्मकता के लिए एक ही दृष्टिकोण है, जिसमें बच्चों का जीवन है, बच्चों की साहित्यिक रचनात्मकता आवश्यक है, सबसे पहले, लेखक की शक्तियों की सही तैनाती के लिए। यह बच्चों के पर्यावरण के लिए भी आवश्यक है, जिसमें यह पैदा हुआ है और यह बच्चों की साहित्यिक रचनात्मकता को संदर्भित करता है जिसे बाहर से उत्तेजित और निर्देशित किया जा सकता है। बच्चों की रचनात्मकता के लिए सबसे अच्छा प्रोत्साहन बच्चों के जीवन और पर्यावरण का ऐसा संगठन है जो बच्चों की रचनात्मकता की जरूरतों और संभावनाओं को बनाता है। (११.१, ५ res - ५)) बच्चे की रचनात्मकता एक ऐसे खेल से मिलती जुलती है जो बच्चे की तत्काल आवश्यकता से उत्पन्न होती है और अधिकांश भाग को उसकी भावनाओं का त्वरित और अंतिम निर्वहन देती है। खेल के साथ दूसरा संबंध यह है कि बच्चों की साहित्यिक रचनात्मकता, एक खेल की तरह, मूल रूप से बच्चे की व्यक्तिगत रुचि और व्यक्तिगत अनुभव के साथ लिंक को नहीं तोड़ती है। (११.१, ५ ९) इस (बच्चों की) रचनात्मकता का अर्थ और महत्व केवल इस में है कि यह बच्चे को रचनात्मक कल्पना के विकास में उस कठिन दौर से गुजरने देता है, जो जीवन के लिए उसकी कल्पना की एक नई और स्थायी दिशा प्रदान करता है। इसका अर्थ यह है कि यह बच्चे के भावनात्मक जीवन को गहरा, विस्तारित और शुद्ध करता है और इसका महत्व यह है कि यह बच्चे को अपनी रचनात्मक आकांक्षाओं और कौशल का उपयोग करके, मानव भाषण को मास्टर करने के लिए अनुमति देता है, यह मानव विचार, मानव के गठन और प्रसारण के लिए सबसे सूक्ष्म और जटिल उपकरण है। मानव की आंतरिक दुनिया की भावनाएं। (११.१, ६० - ६१) बच्चों की रचनात्मकता का मूल नियम यह है कि इसके मूल्य को रचनात्मकता के उत्पाद में नहीं, बल्कि प्रक्रिया में ही देखा जाना चाहिए। (११.१, ६३) हम समस्या को उसकी सारी जटिलता में देखते हैं। इसमें दो भाग होते हैं: एक ओर, रचनात्मक कल्पना को विकसित करना आवश्यक है, दूसरी ओर, रचनात्मकता द्वारा बनाई गई छवियों के मूर्त रूप की प्रक्रिया को एक विशेष संस्कृति की आवश्यकता होती है। केवल जहां एक या दूसरे पक्ष का पर्याप्त विकास होता है, बच्चों की रचनात्मकता सही ढंग से विकसित हो सकती है और बच्चे को वह दे सकती है जो हम उससे उम्मीद करने के हकदार हैं। (11.1, 75) कल्पना, गतिविधि, खेल, अनुभव, अनुभव, व्यवहार, आवश्यकता, विकास, भाषण, पर्यावरण देखें

"केवल रचनात्मक क्षमता का अहसास, चाहे उसका पैमाना कोई भी हो, मानसिक रूप से सामान्य और भावनात्मक रूप से स्थिर बनाता है"

एक रचनात्मक व्यक्ति के रूप में, मैंने इस प्रश्न के बारे में सोचा: "रचनात्मकता क्यों आवश्यक है?" रचनात्मकता लोगों को क्या देती है, कि 21 वीं सदी के बावजूद, यह प्रासंगिक और मांग में बनी हुई है।

आखिरकार, रचनात्मकता केवल कला (नृत्य, गीत, पेंटिंग, लेखन) नहीं है, यह विचारों, व्यापार, विज्ञान, रोजमर्रा की जिंदगी में रचनात्मकता का जन्म भी है, जिसके माध्यम से लोग खोजों को बनाने के लिए प्रबंधन करते हैं, कुछ भी नहीं से कुछ बनाते हैं। दरअसल, यह सोच की रचनात्मकता है जो करियर, व्यवसाय और व्यवसाय में बहुत सफल विकास देती है। मैं खुद एक ऐसी स्थिति में एक गवाह था जहां एक कर्मचारी, जब जटिल समस्याओं को हल करता था, तो उसे अपनी रचनात्मकता दिखाने के लिए कहा गया था। इसलिए रचनात्मकता, रचनात्मकता आवश्यक है, और मुझे लगता है कि सभी में ये गुण हैं। मैं एक अमेरिकी मनोवैज्ञानिक की राय से सहमत हूं अब्राहम मास्लो "रचनात्मकता रचनात्मक रूप से सभी की विशेषता है, लेकिन परवरिश, शिक्षा और सामाजिक अभ्यास की मौजूदा प्रणाली के प्रभाव में बहुमत से हार गई। "

शायद यही कारण है कि आज, कला चिकित्सा इतनी लोकप्रिय हो रही है। जिसकी मदद से सभी को अपनी रचनात्मक क्षमता को प्रकट करने का अवसर मिलता है और न केवल। आखिरकार, एक परी कथा को चित्रित करना, नृत्य करना या लिखना कई सवालों के जवाब खोजने में मदद कर सकता है। एक ड्राइंग या एक परी कथा अचेतन के लिए एक सीधा रास्ता है, उनके माध्यम से हम अपने भीतर की दुनिया में डुबकी लगाते हैं, खुद को प्रकट करते हैं, अपने आंतरिक दुनिया को सीखते हैं, और दूसरे लोगों को काम दिखाते हैं, इस तरह हम अपने बारे में बताते हैं, एक ड्राइंग, एक परी कथा के माध्यम से हमारे व्यक्तित्व को जानने का अवसर देते हैं। नृत्य। रंगों, रेखाओं, आकृतियों, लय, आंदोलनों, बनावट और रिक्त स्थान की समृद्धि में अनुकूल, संसाधन और विकास क्षमता है: वे भावनात्मक राज्यों के सामंजस्य, शक्ति की बहाली में योगदान करते हैं, और किसी व्यक्ति की रचनात्मक क्षमता के नए क्षितिज खोलने की अनुमति भी देते हैं।

विभिन्न प्रकार की कलाओं की मदद से एक और एक ही भावनात्मक स्थिति को व्यक्त करने की क्षमता बिल्कुल वही है जो हर किसी को कला के मंदिर में प्रवेश करने की इच्छा होनी चाहिए।

रचनात्मकता एक व्यक्ति के रूप में खुद को संरक्षित करने के अवसरों में से एक है, बेशक इस मुद्दे पर अन्य राय हैं, लेकिन मैं इस बात पर विचार कर रहा हूं कि बनाने और बनाने का मतलब है, एक व्यक्ति का सिर्फ अस्तित्व नहीं है - वह रहता है, खुद को विकसित करता है, अपने व्यक्तित्व और अपने कौशल, क्षमताओं जो दुनिया में अकेले उसके लिए सबसे अधिक संभावित हैं।

जैसा कि विकिपीडिया कहता है:

“रचनात्मकता एक गतिविधि प्रक्रिया है जो गुणात्मक रूप से नई सामग्री और आध्यात्मिक मूल्यों या विषयगत रूप से नए के निर्माण का परिणाम है। मुख्य मानदंड जो रचनात्मकता को निर्माण (उत्पादन) से अलग करता है, वह इसके परिणाम की विशिष्टता है। ”

और अगर हम विश्व चित्रकला या महान क्लासिक्स के कामों को लेते हैं, तो उन्होंने अपनी रचनात्मकता की बदौलत विश्व प्रसिद्धि और लोकप्रियता हासिल की, जिसे कला के प्रसिद्ध लोगों ने अपने व्यक्तित्व की गहराई से लिया और पूरी दुनिया को प्रस्तुत किया, अन्यथा कुछ भी नहीं। फ्रांज काफ्का ने कहा कि पुस्तक एक कुल्हाड़ी होनी चाहिए, एक जमे हुए समुद्र को तोड़नाजो स्थापित है हमारे अंदर,दोस्तोव्स्की का मानना \u200b\u200bथा कि उपन्यास का उद्देश्य पाठक का अध: पतन होना चाहिए, और रॉबर्ट शुमन ने कहा कि यह वाक्यांश: " मानव हृदय की गहराई में प्रकाश भेजना कलाकार का उद्देश्य है “. उन। एक किताब पढ़ने के बाद, एक परी कथा, एक फिल्म या एक तस्वीर देखना, एक व्यक्ति को किसी तरह बदलना होगा, इसमें कुछ होना चाहिए या एक शॉट होना चाहिए, फिर यह कला है।

यह वह निष्कर्ष है जो मैंने इस सवाल पर बनाया, काम कर रहा है और यह दर्शाता है कि "रचनात्मकता के लिए क्या आवश्यक है?", यह अपने आप को जानने के लिए आवश्यक है, मेरी क्षमता को उजागर करने और कुछ सुंदर, अद्भुत और अद्वितीय परिणाम बनाने के लिए। जब कोई व्यक्ति खुद को जानता है, तो वह हमारी सामग्री और सामाजिक दुनिया में किसी भी वांछित परिणाम प्राप्त कर सकता है। और एक कलाकार के रूप में मेरे लिए काम यह है कि मैं अपने चित्रों के माध्यम से रचनात्मकता के इस सार को व्यक्त करूं, हर व्यक्ति, प्रकृति की विशिष्टता को प्रदर्शित करूं और बेहतर जीवन के लिए अपने जीवन को बदलने की चाहत पैदा करूं, जो मानव आत्मा में सबसे अच्छा है।

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