ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್: ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ, ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್\u200cಜೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ - ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ಸ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್, ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಡ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್\u200cಮನ್ ಮತ್ತು ಎಚರ್. ಜೀವನದ ಆಳವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಬಯಕೆಯಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cರವರ ಕೃತಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಡಚ್ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ವಿಶ್ವ ಕಲಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಶಿಖರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಂಪರೆ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ: ಅವರು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಇನ್ನೂ ಜೀವಿತಾವಧಿ, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಐತಿಹಾಸಿಕ, ಬೈಬಲ್, ಪೌರಾಣಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರು ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಮೀರದ ಮಾಸ್ಟರ್. ಲೈಡೆನ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ (1620) ಒಂದು ಸಣ್ಣ ತರಬೇತಿಯ ನಂತರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನನ್ನು ಕಲೆಗೆ ಮೀಸಲಿಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಲೈಡೆನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಜೆ. ವ್ಯಾನ್ ಸ್ವಾನೆನ್\u200cಬಾರ್ಚ್ (ಸಿರ್ಕಾ 1620-1623) ಮತ್ತು ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನಲ್ಲಿ ಪಿ. 1625-1631ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಲೈಡೆನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಲೈಡೆನ್ ಅವಧಿಯ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಹುಡುಕಾಟದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಆದರೂ ಅವು ಲಾಸ್ಟ್\u200cಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ಡಚ್ ಕ್ಯಾರಾವಜಿಸಂನ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ (“ದೇವಾಲಯಕ್ಕೆ ತರುವುದು”, ಸಿರ್ಕಾ 1628-1629, ಕುನ್\u200cಸ್ತಾಲ್, ಹ್ಯಾಂಬರ್ಗ್) ನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. “ದಿ ಅಪೊಸ್ತಲ್ ಪಾಲ್” (ಸಿರ್ಕಾ 1629-1630, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್) ಮತ್ತು “ಸಿಮಿಯೋನ್ ಇನ್ ದಿ ಟೆಂಪಲ್” (1631, ಮೌರಿತ್\u200cಶೂಯಿಸ್, ದಿ ಹೇಗ್) ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೊದಲು ಚಿತ್ರಗಳ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊವನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ಮಾನವ ಮುಖದ ಮುಖಭಾವಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1632 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಶ್ರೀಮಂತ ದೇಶಭಕ್ತ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಐಲೆನ್\u200cಬರ್ಚ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು. 1630 ರ ದಶಕವು ಕುಟುಂಬ ಸಂತೋಷದ ಅವಧಿ ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಅಗಾಧವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಯಶಸ್ಸು. ಚಿತ್ರಕಲೆ “ದಿ ಅನ್ಯಾಟಮಿ ಲೆಸನ್ ಆಫ್ ಡಾ. ತುಲ್ಪ್” (1632, ಮೌರಿತ್\u200cಶೂಯಿಸ್, ದಿ ಹೇಗ್), ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಗುಂಪು ಭಾವಚಿತ್ರದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ನವೀನವಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸಿದರು, ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಪ್ರಮುಖ ಸರಾಗತೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಒಂದೇ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ತಂದರು. ಹಲವಾರು ಆದೇಶಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಮುಖದ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ತಿಳಿಸಿದರು (“ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಎ ಬರ್ಗ್ರಾಫ್”, 1636, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್ ಗ್ಯಾಲರಿ).

ಆದರೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅವನ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಜನರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಮಾನಸಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಿದನು (ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರ, 1634, ಲೌವ್ರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್; “ಸ್ಮೈಲಿಂಗ್ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ”, 1633, ಪಿಕ್ಚರ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್). ಈ ಅವಧಿಯ ಅನ್ವೇಷಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ “ಸಾಸ್ಕಿಯಾದೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರ” ಅಥವಾ “ಮೆರ್ರಿ ಸೊಸೈಟಿ” ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದೆ; ಸಿರ್ಕಾ 1635, ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್), ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿಯಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಒಡೆಯುವುದು, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸನ್ನಿವೇಶ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಉಚಿತ ವಿಧಾನ, ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ, ಬೆಳಕು ತುಂಬಿದ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಹರವುಗಳಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

1630 ರ ದಶಕದ ಬೈಬಲ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು (“ದಿ ತ್ಯಾಗ ಅಬ್ರಹಾಂ”, 1635, ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್) ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬರೊಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರಭಾವದ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಬಲವಂತದ ಸಂಯೋಜನೆ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಕೋನಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆ, ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. 1630 ರ ದಶಕದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವು ಪೌರಾಣಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳಿಂದ ಆಕ್ರಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸಿದರು (“ದಿ ಅಪಹರಣ ಗ್ಯಾನಿಮೀಡ್”, 1635, ಪಿಕ್ಚರ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್).

ಕಲಾವಿದನ ಸೌಂದರ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಗಮನಾರ್ಹ ಸಾಕಾರವೆಂದರೆ "ಡನೇ" (1636-1647, ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್) ಎಂಬ ಸ್ಮಾರಕ ಸಂಯೋಜನೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ನವೋದಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರರೊಂದಿಗೆ ವಾದಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ: ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಆದರ್ಶಗಳಿಂದ ದೂರವಿರುವ ದಾನೈ ಅವರ ಬೆತ್ತಲೆ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಅವರು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ವಾಸ್ತವಿಕ ತಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಚಿತ್ರಗಳ ಇಂದ್ರಿಯ-ದೈಹಿಕ, ಆದರ್ಶ ಸೌಂದರ್ಯವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಉಷ್ಣತೆಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕೆತ್ತನೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಯ ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಸಾಕಷ್ಟು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು (“ಪಿಸ್ಸಿಂಗ್ ವುಮನ್”, 1631; “ರ್ಯಾಟ್ ಪಾಯ್ಸನ್ ಮಾರಾಟಗಾರ”, 1632; “ಅಲೆದಾಡುವ ದಂಪತಿಗಳು”, 1634), ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

1640 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ ಸಮಾಜದ ಸೀಮಿತ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಗತ್ಯಗಳ ನಡುವೆ ಸಂಘರ್ಷ ಉಂಟಾಯಿತು. 1642 ರಲ್ಲಿ “ನೈಟ್ ವಾಚ್” (ರಿಜ್ಕ್ಸ್\u200cಮ್ಯೂಸಿಯಮ್, ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್) ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸದ ಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಿದಾಗ ಅದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು - ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಬದಲು, ಅವರು ಅಲಾರಂನಲ್ಲಿ ಶೂಟರ್\u200cಗಳ ಸಂಘದ ದೃಶ್ಯದೊಂದಿಗೆ ವೀರೋಚಿತವಾಗಿ ಎತ್ತರದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಅಂದರೆ. . ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಒಂದು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಿತ್ರ, ಡಚ್ ಜನರ ವಿಮೋಚನಾ ಹೋರಾಟದ ನೆನಪುಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಆದೇಶಗಳ ಒಳಹರಿವು ಕ್ಷೀಣಿಸುತ್ತಿದೆ, ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಸಾವಿನಿಂದ ಅವನ ಜೀವನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮೋಡವಾಗಿವೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅದರ ಬಾಹ್ಯ ಅದ್ಭುತತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಈ ಹಿಂದೆ ಬಹುಮತದ ಅಂತರ್ಗತ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವರು ಶಾಂತವಾಗಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಅನ್ಯೋನ್ಯತೆ ಬೈಬಲ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಮಾನವ ಅನುಭವಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ, ರಕ್ತಸಂಬಂಧದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ (ಡೇವಿಡ್ ಮತ್ತು ಜೊನಾಥನ್, 1642, ದಿ ಹೋಲಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ, 1645, ಎರಡೂ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ).

ವಿಶೇಷವಾದ, ನಾಟಕೀಯ, ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಉದ್ವಿಗ್ನ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಪ್ಪು-ಬಿಳುಪು ಆಟ (ಸ್ಮಾರಕ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಶೀಟ್ “ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ಹೀಲಿಂಗ್ ದಿ ಸಿಕ್” ಅಥವಾ “ನೂರು ಗಿಲ್ಡರ್\u200cಗಳ ಹಾಳೆ”, ಸಿರ್ಕಾ 1642-1646; ಗಾಳಿಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿದೆ). ಮತ್ತು ಲೈಟ್ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಲ್ಯಾಂಡ್\u200cಸ್ಕೇಪ್ “ಮೂರು ಮರಗಳು”, ಎಚ್ಚಣೆ, 1643). 1650 ರ ದಶಕವು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cಗಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಜೀವನ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದು, ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಪಕ್ವತೆಯ ಅವಧಿಯನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಭಾವಚಿತ್ರ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವನಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಜನರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ (ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಎರಡನೇ ಪತ್ನಿ ಹೆಂಡ್ರಿಕಿ ಸ್ಟಾಫೆಲ್ಸ್ ಅವರ ಹಲವಾರು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು; “ಓಲ್ಡ್ ವುಮನ್ ಭಾವಚಿತ್ರ”, 1654, ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್; “ಸನ್ ಟೈಟಸ್ ಓದುವಿಕೆ”, 1657, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ದಿ ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ವಿಯೆನ್ನಾ )

ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು, ಜೀವನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಪತ್ತಿನ ಸಾಕಾರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ವೃದ್ಧರ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಕಲಾವಿದರು ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ (“ಕಲಾವಿದನ ಸಹೋದರನ ಹೆಂಡತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ”, 1654, ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಮಾಸ್ಕೋ; “ಓಲ್ಡ್ ಮ್ಯಾನ್ ಆಫ್ ರೆಡ್ ಇನ್ ರೆಡ್”, 1652-1654, ಹರ್ಮಿಟೇಜ್, ಸೇಂಟ್. ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್). ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಮುಖ ಮತ್ತು ಕೈಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮೃದುವಾದ ಪ್ರಸರಣ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಕಸಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಮುಖಭಾವವು ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಚಲನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ; ಬೆಳಕು ಅಥವಾ ಪೇಸ್ಟಿ ಬ್ರಷ್ ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ ಅದು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ .ಾಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ.

1650 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಅಂಶಗಳು, ಸ್ವತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿವೆ, ಈಗ ಒಂದೇ ಅಂತರ್ಸಂಪರ್ಕಿತ ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಬಿಸಿ ಕೆಂಪು-ಕಂದು, ಈಗ ಮಿನುಗುವ, ಅಥವಾ ಮರೆಯಾಗುತ್ತಿರುವ, ಹೊಳೆಯುವ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಯು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಕೃತಿಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಮಾನವ ಭಾವನೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಬೆಚ್ಚಗಾಗಿಸುತ್ತದೆ. 1656 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನನ್ನು ದಿವಾಳಿಯೆಂದು ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಹರಾಜು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಅವರು ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನ ಯಹೂದಿ ಕಾಲುಭಾಗಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತುಂಬಾ ಇಕ್ಕಟ್ಟಾದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಉಳಿದ ಭಾಗವನ್ನು ಕಳೆದರು. 1660 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ರಚಿಸಿದ ಬೈಬಲ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮಾನವ ಜೀವನದ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ. ಮಾನವನ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಕತ್ತಲೆ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಘರ್ಷಣೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಕಂತುಗಳಲ್ಲಿ (“ಅಸ್ಸೂರ್, ಅಮನ್ ಮತ್ತು ಎಸ್ತರ್”, 1660, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಮಾಸ್ಕೋ; “ದಿ ಫಾಲ್ ಆಫ್ ಅಮನ್” ಅಥವಾ “ಡೇವಿಡ್ ಮತ್ತು ಉರಿಯಾ”, 1665, ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್), ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಬಣ್ಣಗಳು ಬರವಣಿಗೆಯ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಪೇಸ್ಟಿ ವಿಧಾನ, ನೆರಳು ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ತೀವ್ರವಾದ ಆಟ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮೇಲ್ಮೈಯ ಸಂಕೀರ್ಣ ವಿನ್ಯಾಸವು ಸಂಕೀರ್ಣ ಘರ್ಷಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು, ಕೆಟ್ಟದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಉತ್ತಮವಾದ ವಿಜಯವನ್ನು ದೃ to ೀಕರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ “ಜೂಲಿಯಸ್ ಸಿವಿಲಿಸ್\u200cನ ಪಿತೂರಿ” (“ಪಿತೂರಿಗಳ ಪಿತೂರಿ”, 1661, ಒಂದು ತುಣುಕು, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ, ಸ್ಟಾಕ್\u200cಹೋಮ್) ತೀವ್ರ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಶೌರ್ಯದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದನು - “ದಿ ರಿಟರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಸನ್” (ಸಿರ್ಕಾ 1668-1669, ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್), ಕಲಾವಿದನ ತಡವಾದ ಕೆಲಸದ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅದ್ಭುತ ಪಾಂಡಿತ್ಯದಿಂದ, ಅವರು ಅದರಲ್ಲಿ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಾದಿಯನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮಾನವ ತಿಳುವಳಿಕೆ, ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಕ್ಷಮೆಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಅಧೀನಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಭಾವನೆಗಳ ಉದ್ವೇಗದಿಂದ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಪರಿಹಾರಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಭಂಗಿಗಳು, ಸರಾಸರಿ ಸನ್ನೆಗಳು, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಣ್ಣದ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಮಿನುಗುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ಮಬ್ಬಾದ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಮರೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ. ಶ್ರೇಷ್ಠ ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಡ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್\u200cಮನ್ ಮತ್ತು ಎಚರ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 4, 1669 ರಂದು ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವವು ಅಗಾಧವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಅವರ ತಕ್ಷಣದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಕರೇಲ್ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕಿಯಸ್ ಶಿಕ್ಷಕನನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಹತ್ತಿರವಾದರು, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಮಹತ್ವದ ಪ್ರತಿ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದರ ಕಲೆಯ ಮೇಲೂ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಕಲೆ ತರುವಾಯ ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ತೀವ್ರ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು.

ರಿಪಬ್ಲಿಕ್ ಆಫ್ ಬಾಷ್ಕಾರ್ಟೊಸ್ಟಾನ್

ಮಕ್ಕಳ ಕಲಾ ಶಾಲೆ ಸಂಖ್ಯೆ 2

ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಅಮೂರ್ತ:

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್\u200cಜೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್

ಪ್ರದರ್ಶನ ಮಹಿಳಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿನಿ 33 ಗ್ರಾ.

  ಪಿಲ್ಯುಜಿನಾ ಅನ್ನಾ

  ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ ಸೆವಾಸ್ಟಿಯಾನೋವಾ I.A.

  ಉಫಾ, 2007

1. ಪರಿಚಯ

2. ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

3. ಸೃಜನಶೀಲತೆ

4. ಕೆಲಸದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ

5. ತೀರ್ಮಾನ

ಪರಿಚಯ

17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹಾಲೆಂಡ್ ಯುರೋಪಿನ ಶ್ರೀಮಂತ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ತನ್ನ ರಾಜಧಾನಿಗೆ ಸೇರಿತು. ಶ್ರೀಮಂತ ಡಚ್ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಕರ್\u200cಗಳು ತಮ್ಮ ಇಡೀ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಲೆಯಾಗಿತ್ತು. ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಡಚ್\u200cಮನ್ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತನ್ನ ಮನೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಲಂಕಾರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಸಮಕಾಲೀನರ ಪ್ರಕಾರ, ಡಚ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ "ಎಲ್ಲಾ ಮನೆಗಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಕೂಡಿವೆ." ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇತರರು - ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಇನ್ನೂ ಕೆಲವರು - ಇನ್ನೂ ಜೀವಿತಾವಧಿ, ನಾಲ್ಕನೇ - ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಜೀವನವನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು: ಸತ್ಯವಾಗಿ, ಸರಳವಾಗಿ, ಅಲಂಕರಣವಿಲ್ಲದೆ. ಅವರು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ. ಆದರೆ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಕೌಶಲ್ಯ ಎಷ್ಟೇ ಉನ್ನತವಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರೆಲ್ಲರನ್ನೂ ಅವರ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲೆಯಿಂದ ಮೀರಿಸಲಾಯಿತು.ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಎಚ್ಚಣೆ ಮತ್ತು ಕರಡುಗಾರ, ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದ. ಮನಸ್ಸು ಈಗಾಗಲೇ ನಂಬಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ವಿಜಯ ಸಾಧಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಬಲಶಾಲಿಗಳ ಹಕ್ಕನ್ನು ಶ್ರೀಮಂತರ ಹಕ್ಕಿನಿಂದ ವಿವಾದಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲ ಮತ್ತು ಬಡವರು ತಿರಸ್ಕಾರ ಮತ್ತು ನಿಂದನೆಗೆ ಒಳಗಾದ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಪ್ರಪಂಚವು ತನ್ನ ಗಡಿಯೊಳಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು, ದೊಡ್ಡ ಭೌಗೋಳಿಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದು ಖಾಸಗಿ ಮನೆಯೊಂದಕ್ಕೆ ಅಥವಾ ಒಂದೇ ಆತ್ಮದ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಸಂಕುಚಿತಗೊಂಡಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಖಾಸಗಿ ವ್ಯವಹಾರವೆಂದು ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು, ಅದು ಸಮಾಜದಲ್ಲಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವುದಿಲ್ಲ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಒಂದು ಆತ್ಮದ ಪ್ರಮಾಣವು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಮೀರಬಹುದು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಈ ಆತ್ಮವು ತನ್ನ ಪ್ರಪಂಚಗಳನ್ನು, ಅದರ ವಿಶ್ವಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಜನರು ಶತಮಾನಕ್ಕೊಮ್ಮೆ ಜನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಕಡಿಮೆ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ. ಅಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು, ಮತ್ತು ಒಬ್ಬನಲ್ಲ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್. ಅದ್ಭುತ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯತೆಗೆ ಅವನು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೂಲಕ, ಮನುಷ್ಯನ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು, ಅವನ ಸಂಕೀರ್ಣ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cಗೆ ಅವನ ಮುಂದೆ ಯಾರೂ ಇರಲಿಲ್ಲ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಎಂದಿಗೂ ಗೌರವಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿಯಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಎಂದಿಗೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಗಮನದ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿರಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಕವಿ ಕೂಡ ಹಾಡಲಿಲ್ಲ. ಅಧಿಕೃತ ಆಚರಣೆಗಳಲ್ಲಿ, ದೊಡ್ಡ ಹಬ್ಬಗಳ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆತಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಅವನು ಪ್ರೀತಿಸಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಿದ್ದನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿದನು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಕಂಪನಿಯು ಅಂಗಡಿಯವರು, ಬೂರ್ಜ್ವಾ, ರೈತರು, ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು - ಸರಳ ಜನರು. ಅವರು ಪೋರ್ಟ್ ಮರಿನಾಗಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಅಲ್ಲಿ ನಾವಿಕರು, ಜಂಕರ್ಗಳು, ರೋವಿಂಗ್ ನಟರು, ಸಣ್ಣ ಕಳ್ಳರು ಮತ್ತು ಅವರ ಗೆಳತಿಯರು ಮೋಜು ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಅಲ್ಲಿ ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಕುಳಿತು, ಗದ್ದಲವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮುಖಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ತಮ್ಮ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದರು.

ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

ಜುಲೈ 15, 1606 ರಲ್ಲಿ ಲೈಡೆನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಎಂಬ ಆರನೇ ಮಗು ಸಮೃದ್ಧ ಮಿಲ್ಲರ್ ಹಾರ್ಮೆನ್ ಗೆರಿಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ನೀಲ್ಟ್ಜ್ ವಿಲ್ಲೆಮ್ಸ್ ವ್ಯಾನ್ it ೀಟ್\u200cಬ್ರೂಕ್\u200cಗೆ ಜನಿಸಿದರು. ರೈನ್ ದಾಟಿದ ನಗರದಿಂದ ಗಿರಣಿ ದೂರವಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಹಾರ್ಮೆನ್ ಗೆರಿಟ್ಸ್ ಅವರನ್ನು ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಇಡೀ ಕುಟುಂಬವು ಈ ಹೆಸರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ ಸೇರಿಸಿತು.

ಪಾಲಕರು, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cಗೆ ಉತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ನೀಡಿ, ಅವರು ವಿಜ್ಞಾನಿ ಅಥವಾ ಅಧಿಕಾರಿಯಾಗಬೇಕೆಂದು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಅವರು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ನಂತರ 1620 ರಿಂದ - ಲೈಡೆನ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ, ಅದು ಮುಗಿಸದೆ ಹೊರಡುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಹಂಬಲವು ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ವ್ಯಕ್ತವಾಯಿತು, ಸ್ಥಳೀಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜಾಕೋಬ್ ವ್ಯಾನ್ ಸ್ವಾನೆನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಅವರನ್ನು ಕರೆದೊಯ್ಯಿತು, ಅವರು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು, ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ 1623 ರಲ್ಲಿ ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cಗೆ ತೆರಳಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಪೀಟರ್ ಲಾಸ್ಟ್\u200cಮ್ಯಾನ್ (1583-1633) ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಆದರೆ ತರಬೇತಿ ಕೇವಲ ಆರು ತಿಂಗಳು ಮಾತ್ರ ನಡೆಯಿತು. 1624 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಲೈಡೆನ್\u200cಗೆ ಮರಳಿದರು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ ಜಾನ್ ಲೀವೆನ್ಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ತೆರೆದರು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಿಂದಿನ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅವನ ಸಮಕಾಲೀನರಿಂದ ಕಲಿಯುತ್ತಾನೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್. ಅವರು ಇಟಲಿಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಕ್ಯಾಸ್ಟ್\u200cಗಳು, ಪ್ರಿಂಟ್\u200cಗಳು, ಪ್ರತಿಗಳಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಮಾನವಿಕ ತತ್ವವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ. 1631 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಭಾವಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಲೇಖಕ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅತಿದೊಡ್ಡ ವ್ಯಾಪಾರ ನಗರವಾದ ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಬರೆದ ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಗುಂಪು ಭಾವಚಿತ್ರದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ “ದಿ ಅನ್ಯಾಟಮಿ ಲೆಸನ್ ಆಫ್ ಡಾ. ಟಲ್ಪ್” (1632, ದಿ ಹೇಗ್, ಮೌರಿತ್\u200cಶೂಯಿಸ್). ಚಿತ್ರವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು, ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನ ಅತ್ಯಂತ ಸೊಗಸುಗಾರ ಯುವ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನಾಗುತ್ತಾನೆ.

1634 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಒಬ್ಬ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ದೇಶಪ್ರೇಮಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಐಲೆನ್\u200cಬರ್ಗ್\u200cನ ಮಾಜಿ ಬರ್ಗೊಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಮಗಳನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು.ಅವರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅನೇಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಮೃದುತ್ವ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಅಮರಗೊಳಿಸಿದರು.ಈ ಮದುವೆಯಿಂದ ಮಗ ಟೈಟಸ್ ಜನಿಸಿದ, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದ ಮಗು. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವಿವಾಹದಂತೆಯೇ ಅದೃಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ನಗರದ ಶ್ರೀಮಂತ ಜನರು ಅವನಿಗೆ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆದೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ, ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳ ಶ್ರೀಮಂತ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಗುಂಪು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆದೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮ್ಯಾಜಿಸ್ಟ್ರೇಟ್ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಎಚ್ಚಣೆಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪುರಾತನ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಅಂಗಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಬ್ರೆಸ್ಟ್ರಾಟ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮೂರು ಅಂತಸ್ತಿನ ದೊಡ್ಡ ಮನೆಯನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ, ವಾಸದ ಕೋಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಅಂಗಡಿಯೂ ಇದೆ. ಐಷಾರಾಮಿ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಮನೆಯನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಕಲಾವಿದ ಶ್ರೀಮಂತ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್, ಜಾರ್ಜಿಯೋನ್, ಡ್ಯುರೆರ್, ಮಾಂಟೆಗ್ನಾ, ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಟಿಟಿಯನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಸೇರಿವೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಚಿಕಣಿ, ಹೂದಾನಿಗಳು, ಚಿಪ್ಪುಗಳು, ಅಧಿಕೃತ ಪುರಾತನ ಬಸ್ಟ್\u200cಗಳು, ಚೈನೀಸ್ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀಸ್ ಪಿಂಗಾಣಿ, ವೆನೆಷಿಯನ್ ಗಾಜು, ದುಬಾರಿ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ವಿವಿಧ ಜನರ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ವಸ್ತ್ರಗಳು, ಸಂಗೀತ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು.

40 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಭಾವನೆ ಪಡೆಯುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು. 30 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಸುಮಾರು 60 ಕಸ್ಟಮ್ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಅವರು ಸುಮಾರು 15 ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಅವಧಿಯ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಡಾನೆ (1636–1646, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ). ಅವರು ಕುಟುಂಬದ ಸಂತೋಷದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಖ್ಯಾತಿಯ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಮುಂದಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಬಹಳಷ್ಟು ಬದಲಾಗಿದೆ: ಮೂರು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮಕ್ಕಳು ಸಾಯುತ್ತಾರೆ, ಕೆಲವು ತಿಂಗಳುಗಳ ನಂತರ ಯುವ ಟೈಟಸ್ನನ್ನು ತನ್ನ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಬಿಟ್ಟು ಪ್ರೀತಿಯ ಹೆಂಡತಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ (1642) ನಿಧನರಾದರು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವನು ತನ್ನ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಸಹೋದರಿಯರನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಸಾವಿನ ನಂತರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಜೀವನವು ಅವನ ದಿನಗಳ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಉಳಿಯದಂತಹ ಬಿರುಕನ್ನು ನೀಡುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿತ್ತು. 1650 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಶ್ರೀಮಂತ ಜನರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರಿಂದ ಆದೇಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಟ್ಟಡಗಳಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಮ್ಯಾಜಿಸ್ಟ್ರೇಟ್ ಹಣವನ್ನು ಒದಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ಕಾಲದ ಚರ್ಚುಗಳಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಹ ಅಗತ್ಯವಿರಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟಾಂಟಿಸಂ ಹಾಲೆಂಡ್\u200cನಲ್ಲಿ ಗೆದ್ದಿತು. ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಮಾರಾಟವಾದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಎಚ್ಚಣೆಗಳು ಈಗ ಯಾವುದೇ ಖರೀದಿದಾರರನ್ನು ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ, ದೊಡ್ಡ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮೊದಲಿನಂತೆ ಬದುಕುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಇದು ಅವನ ಸಾಧನಕ್ಕಿಂತ ಮೀರಿದೆ. ಬಾಕಿ ಇರುವ ಸಾಲಗಳಿಂದಾಗಿ, ಸಾಲದಾತರು formal ಪಚಾರಿಕ ಮೊಕದ್ದಮೆ ಹೂಡುತ್ತಾರೆ, ಜೈಲು ಶಿಕ್ಷೆ ಕುರಿತು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ತೀರ್ಮಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ. 1656 ರಲ್ಲಿ, ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ತೀರ್ಪಿನ ಪ್ರಕಾರ, ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್ ಸಿಟಿ ಹಾಲ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನನ್ನು ದಿವಾಳಿಯಾದ ಸಾಲಗಾರನೆಂದು ಘೋಷಿಸಿತು, ಆಸ್ತಿಯಿಂದ ಒಂದು ದಾಸ್ತಾನು ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು 1656–1658 ರಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದನ ಆಸ್ತಿಯ ನೈಜ ಮೌಲ್ಯವು ಅವನ ಸಾಲಗಳ ಗಾತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಹಲವಾರು ಪಟ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ: ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು 17 ಸಾವಿರ ಗಿಲ್ಡರ್\u200cಗಳ ಮೌಲ್ಯದಲ್ಲಿರಿಸಲಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದನ್ನು ಕೇವಲ 5 ಸಾವಿರಕ್ಕೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಮನೆ ಅದರ ಮೂಲ ವೆಚ್ಚದ ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಬೆಲೆ ಎಂದು ಅಂದಾಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಲಗಾರರು ತೃಪ್ತರಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ರಚಿಸಬೇಕಾದ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಲಗಳನ್ನು ತೀರಿಸಲು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ನ್ಯಾಯಾಲಯವು ತೀರ್ಪು ನೀಡಿತು, ನ್ಯಾಯಾಲಯವು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cಗೆ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಕಸಿದುಕೊಂಡಿತು, ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಇದು ಶೋಚನೀಯ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದನ ಕಿರುಕುಳದ ಅಭಿಯಾನದಲ್ಲಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾದ ಸಂಬಂಧಿಕರನ್ನು ಸಹ ಸೇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ವ್ಯರ್ಥ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ಕೊಡುವುದನ್ನು ಮೀರಿದ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಗಳಿಸಿದ್ದರೂ, ಅವನು ಕಲಾ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಭವ್ಯವಾದ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದನು. ಖ್ಯಾತಿ ಮತ್ತು ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಮೊದಲೇ ತಿಳಿದಿದ್ದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಐವತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಬಡವನಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದನು, ಅವನು ಒಬ್ಬಂಟಿಯಾಗಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರಿಂದ ಮರೆತುಹೋಗುತ್ತಾನೆ. ನಿಜ, ಅವರು ಇನ್ನೂ ಬಹಳಷ್ಟು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಸಾಲಗಾರರು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗುತ್ತಾರೆ ...
ಸಂಕಷ್ಟದಲ್ಲಿರುವ ಸಾಂತ್ವನ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಜೊತೆಗೆ, ಅವನ ಎರಡನೇ ಹೆಂಡತಿ ಹೆಂಡ್ರಿಕಿ ಸ್ಟಾಫೆಲ್ಸ್. ಬದಲಾಗಿ, ಅವಳು ಅವನ ಮನೆಕೆಲಸದಾಕೆಯಾಗಿದ್ದಳು, ಮತ್ತು ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ ಅವನು ಅವಳೊಂದಿಗೆ ನಾಗರಿಕ ಮದುವೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು. ಈ "ಸಹಬಾಳ್ವೆ" ಗಾಗಿ ಪ್ಯೂರಿಟನ್ ಸಮಾಜವು ಅವನನ್ನು ಕಠಿಣವಾಗಿ ಖಂಡಿಸಿತು. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಅವಳನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಸಾಸ್ಕಿಯಾದ ಇಚ್ will ೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಹೊಸ ವಿವಾಹದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್, ತನ್ನ ಮಗ ಟೈಟಸ್\u200cನ ಆನುವಂಶಿಕತೆಯ ರಕ್ಷಕನಾಗುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಹೆಂಡ್ರಿಕಿಯರ್ ಆರ್ಥಿಕ ಮಹಿಳೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ದಯೆಯ ಮಹಿಳೆ ಕೂಡ, ಟೈಟಸ್ಗೆ ಅವಳು ನಿಜವಾದ ತಾಯಿಯಾದಳು. 1654 ರಲ್ಲಿ, ಅವಳು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮಗಳು ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿದಳು. ಹೆಂಡ್ರಿಕಿಯರ್ ಸ್ಟೊಫೆಲ್ಸ್ ಅವರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳಲ್ಲೂ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ. ಅವಳು ಸಾಸ್ಕಿಯಾಳಂತೆ ಅಷ್ಟು ಚಿಕ್ಕವಳಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನು ಅವಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಯ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮೂಲಕ ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಅವಳನ್ನು ಬಹಳ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ, ಹೆಂಡ್ರಿಕಿಯರ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಹವಾಸವನ್ನು ಚರ್ಚ್ ಖಂಡಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರ ಮಗಳು ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾ ಅವರನ್ನು ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಲ್ಲವೆಂದು ಘೋಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಕುಟುಂಬವು ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನ ಬಡ ಕಾಲುಭಾಗಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ತನ್ನ ತಂದೆಯ ನಾಶದ ನಂತರ ಟೈಟಸ್, ತನ್ನ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಸಾಲಗಾರರಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದಂತೆ ಮಾಡಲು, ಇಚ್ will ಾಶಕ್ತಿಯೊಂದನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ತನ್ನ ಸಹೋದರಿ ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾಳಿಗೆ ಬಿಟ್ಟುಕೊಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಹಣವನ್ನು ಬಳಸುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನನ್ನು ರಕ್ಷಕನನ್ನಾಗಿ ನೇಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕಷ್ಟಕರ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಬರೆಯುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದ್ದಾರೆ.

1660 ರಲ್ಲಿ, ಟೈಟಸ್ ಮತ್ತು ಹೆಂಡ್ರಿಕಿಯರ್ ಪುರಾತನ ಅಂಗಡಿಯೊಂದನ್ನು ತೆರೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cರನ್ನು ತಜ್ಞರು ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡರು. ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ತೀರ್ಪಿನ ಪ್ರಕಾರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಹೊಸದಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಲಗಾರರ ವಿಲೇವಾರಿಗೆ ಇಡಬೇಕಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವನನ್ನು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ನೇಮಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಒಪ್ಪಂದವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪುರಾತನ ಅಂಗಡಿಯೊಂದಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. ಇದು ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಆದಾಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಮನೆ ಖರೀದಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.

ಕಲಾವಿದನ ಮೇಲೆ ತೊಂದರೆಗಳು ಸುರಿಯುವುದಿಲ್ಲ: 1663 ರಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ಜೆ ಸ್ಟೊಫೆಲ್ಸ್\u200cನನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡನು, ಅವನು ತನ್ನ ಇಚ್ will ೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಟೈಟಸ್\u200cನನ್ನು ಪುರಾತನ ಅಂಗಡಿಯೊಂದನ್ನು ಬಿಟ್ಟು, ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ - ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಆನುವಂಶಿಕತೆ. 1668 ರಲ್ಲಿ, ಟೈಟಸ್ನ ಮಗ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ. ಆಗ 14 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಅವನ ಮಗಳು ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾ ಮಾತ್ರ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಇದ್ದಳು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಮಗಳು ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾಳ ರಕ್ಷಕನಾಗುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಎಲ್ಲದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಚಿತ್ರಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದ್ದಾರೆ, ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಹೊಸ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಹೊರಹಾಕುತ್ತಾರೆ.

ಫೆಬ್ರವರಿ 1668 ರಲ್ಲಿ, ಟೈಟಸ್ ಮ್ಯಾಗ್ಡಲೀನ್ ವ್ಯಾನ್ ಲೂ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ಆದರೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಿಧನರಾದರು. ಇದು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cಗೆ ಭಾರಿ ಹೊಡೆತವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಮತ್ತು 1669 ರ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 8 ರಂದು ಅವನು ತನ್ನ ಮಗಳು ಕಾರ್ನೆಲಿಯ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ.

ಸೃಜನಶೀಲತೆ

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಡಚ್ ಶಾಲೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ ಸಹ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬಂಟಿಯಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಅವನನ್ನು "ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ಆದರೆ ನಂತರ ಅವರೇ ಅವರನ್ನು "ಸಣ್ಣ ಡಚ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು - ಅವರ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಎಷ್ಟು ಬೆಳೆದರು ಎಂಬುದನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು.

17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿದ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು, ಆದರೆ ಈ ಶೈಲಿಯ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆ, ವೈಭವ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯತೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡಿತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಿಂದ ದೂರವಿತ್ತು. ಅವರು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಸ್ಥಾಪಕರಾದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮೆರಿಸಿ ಡಾ ಕಾರವಾಜಿಯೊ (1573-1510) ಅವರ ಕೃತಿಯ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದರು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಿದ್ದನ್ನು ಬರೆದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಎಲ್ಲವೂ ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಯಿತು. ಈ ಪವಾಡವನ್ನು ಮಹಾನ್ ಯಜಮಾನನ ಕುಂಚದಿಂದ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಟ್ವಿಲೈಟ್ ಸರ್ವೋಚ್ಚವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಮೃದುವಾದ ಚಿನ್ನದ ಬೆಳಕು ಅವನಿಂದ ಎದ್ದು ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣಗಳು ಸ್ವತಃ, ಆಂತರಿಕ ಶಾಖದಿಂದ ಬೆಚ್ಚಗಾದಂತೆ, ಮಿನುಗುತ್ತವೆ

ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕಲ್ಲುಗಳು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯವೊಂದು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಇಲ್ಲಿಯೇ ಯಜಮಾನನ ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಮೂಲವೆಂದರೆ ಬೈಬಲ್. ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಬೇಡಿಕೆಯಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಕಲಾವಿದನು ತಾನೇ ಅವುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ನಿಜವಾದ ಅಗತ್ಯವೆಂದು ಅವನು ಭಾವಿಸಿದನು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅವನ ಆತ್ಮ, ಪ್ರಾರ್ಥನೆ, ಸುವಾರ್ತೆಯನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಓದುವುದು. ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬೈಬಲ್ ಅನ್ನು ಓದುತ್ತಾನೆ, ಅದನ್ನು ಕೃಪೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಅದನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನರಿಗೆ, ಸರಳ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸರಳ ನಂಬಿಕೆಯ ಜನರಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುವ ಮತ್ತು ಹತ್ತಿರವಿರುವ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಇಡುತ್ತಾರೆ. ಸಂರಕ್ಷಕನು ಹುಟ್ಟಿದ ಅಂತಹ ಸ್ಥಿರತೆಯು ಪ್ರತಿ ಡಚ್ ಹಳ್ಳಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಹಿರಿಯ ಸಿಮಿಯೋನ್ ದೈವಿಕ ಶಿಶುವನ್ನು ತನ್ನ ಕೈಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಜೆರುಸಲೆಮ್ ದೇವಾಲಯ, ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನ ಪ್ರಾಚೀನ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಅವರ ಬೈಬಲ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳು, ಮತ್ತು ದೇವತೆಗಳೂ ಸಹ ಬರ್ಗರ್ ಮತ್ತು ರೈತರಂತೆ, ಅವರು ಈ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಕಂಡುಬರುತ್ತಾರೆ.

ಕಲಾವಿದನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ, ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅವನು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಇಡುತ್ತಾನೆ, ಎಲ್ಲೆಡೆ ಬೆಳಕು ಚಿತ್ರದ “ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರ” ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ. ಜನರ ಸಂಕೀರ್ಣ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವಾದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಗುಪ್ತ ಸಾರದಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. 1648 ರಲ್ಲಿ ಅವರು "ಕ್ರಿಸ್ತನಲ್ಲಿ ಎಮ್ಮಾಸ್" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. "ದೇವಾಲಯದಿಂದ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳನ್ನು ಹೊರಹಾಕುವುದು" ಅನ್ನು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಕೃತಿಯ ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಅನನುಭವಿ ಯಜಮಾನನ ಅನನುಭವದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ, ಆದರೂ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ ಪಾಪಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಕಷ್ಟವೇನಲ್ಲ: ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ದೋಷಗಳು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಆಯ್ಕೆಯು ಸ್ವತಂತ್ರ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಕಾರದ ಬಹುಪಾಲು ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ವಾತ್ಸಲ್ಯದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರು ಬೈಬಲ್ನ ಕಥೆಯನ್ನು ಸಿಸ್ಟೊರಿಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ "ಸಣ್ಣ ಡಚ್" ನಾಟಕೀಯ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳಿಗಾಗಿ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದ ವಿಪರೀತ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಗಳು - ಭಯ, ಭಯಾನಕತೆ, ಕೋಪ - ಮನುಷ್ಯನ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಆರಂಭಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯ ಪುರಾವೆ. ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಉಲ್ಬಣವು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವಾಗಿತ್ತು, ನಂತರ ಅವರು ಬಹುಮುಖಿ ಜೀವನ-ಮಾನವ ಆತ್ಮದ ಆವಿಷ್ಕಾರಕ್ಕೆ ಕಾರಣರಾದರು.

ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಸುಂದರವಾದ ಭಾಷೆ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕವಾಗಿದೆ, ಕಲಾವಿದ ಬಣ್ಣಗಳ ಅದ್ಭುತ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ಆಟವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಉತ್ಕೃಷ್ಟವಾಗಿವೆ. ಈ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೈಚಳಕವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇಲ್ಲಿ ಅವನು ರೇಖೆಯ ನಂಬಲಾಗದ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಇದು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನೊಳಗೆ ಆಳವಾಗಿ ನುಗ್ಗುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಎಚ್ಚಣೆ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ, ಆದರೆ ಅದರ ನಂತರವೂ, ವೀರರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ನಿಖರವಾಗಿ ತಿಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿ ಬೈಬಲ್ನ ವಿಷಯವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಮುಗ್ಧ ಮಗನ ದೃಷ್ಟಾಂತದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆವೃತ್ತಿಗಳು ನಾಟಕದ ತೀವ್ರತೆಯಿಂದ ವಿಸ್ಮಯಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಈ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ತಿಳಿದಿವೆ, ಇದು ಸಂಗ್ರಹಕಾರರು ಮತ್ತು ತಜ್ಞರ ಸಣ್ಣ ವಲಯಕ್ಕೆ ಆಸಕ್ತಿಯ ವಿಷಯವಾಗಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಉಳಿಯಿತು. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್-ಡ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್\u200cಮನ್\u200cನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್-ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಅಥವಾ ಐಫೋರ್ಟಿಸ್ಟ್\u200cಗಿಂತ ಕೆಳಮಟ್ಟದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ - ಸುಮಾರು 1700 ಹಾಳೆಗಳು, ಅವರ ಕೆಲಸದ ಸ್ವಾಯತ್ತ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆ-ಪ್ರತಿಭೆ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಜನನಕ್ಕೆ ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಹಾಯಕವಾಗಿಸುವ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಈ ಹಾಳೆಗಳಲ್ಲಿ “ವುಮನ್ ವಿಥ್ ಎ ಚೈಲ್ಡ್” ನ ಸಣ್ಣ ಸ್ಕೆಚ್ ಇದೆ. ರೀಡ್ ಪೆನ್ನಿಂದ ತುಂಬಿದ ಇದು, ಕಲಾವಿದನ ಕೈಗಳು ಮುಖ್ಯ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಸಮಯವಿಲ್ಲದಿದ್ದಾಗ, ಜೀವನದಿಂದ ಅಥವಾ ಸ್ಮರಣೆಯಿಂದ ತ್ವರಿತ ಸ್ಕೆಚ್\u200cನ ಎಲ್ಲಾ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಇತ್ತೀಚಿನ ಕೃತಿಗಳು ಅವುಗಳ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿವೆ, ಚಿತ್ರಗಳ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ನುಗ್ಗುವ ಆಳ, ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಪರಿಣಾಮಗಳು ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತವೆ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳನ್ನು ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳಂತೆ ಮಿನುಗುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತವೆ. ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಸಹ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಅದ್ಭುತ ಎತ್ತರವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತಾನೆ.

ಈಗಲೂ ಸಹ, ಅವನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ, ಕನ್ನಡಿಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಬಹುಶಃ ತನ್ನದೇ ಆದ ಹಣೆಬರಹವನ್ನು ಬಿಚ್ಚಿಡಲು ಅಥವಾ ದೇವರ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವನನ್ನು ಜೀವನದ ಮೂಲಕ ವಿಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಾನೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸ್ವ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಅವರ ಕೃತಿಯ ಉತ್ತುಂಗ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ವಿಶ್ವ ಭಾವಚಿತ್ರ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಾದೃಶ್ಯಗಳಿಲ್ಲ. ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳ ಸ್ವ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯನು ವೀರೋಚಿತವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ನಷ್ಟದ ಕಹಿಗಳನ್ನು ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ, ಅವರು ಭಾವಚಿತ್ರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರಕಾರದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದೀರ್ಘ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅವನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಕೀರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಅಸಂಗತತೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು. 1650 ರ ದಶಕದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಭಾವಚಿತ್ರ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಧನೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ, ಈ ಅವಧಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ನಿಯಮದಂತೆ, ದೊಡ್ಡ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ, ಸ್ಮಾರಕ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ, ಶಾಂತ ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಮಾದರಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆಳವಾದ ಕುರ್ಚಿಗಳಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಮೊಣಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೈ ಹಾಕುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ನೇರವಾಗಿ ವೀಕ್ಷಕರ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತವೆ. ಮುಖ ಮತ್ತು ಕೈಗಳು ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಎದ್ದುಕಾಣುತ್ತವೆ. ಇವರು ಯಾವಾಗಲೂ ವೃದ್ಧರು, ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಅನುಭವದಿಂದ ಬುದ್ಧಿವಂತರು, ವೃದ್ಧರು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಕೈಯಲ್ಲಿ ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ. ಅಂತಹ ಮಾದರಿಗಳು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದ ಬಾಹ್ಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ನೋಟವನ್ನು ಸಹ ತೋರಿಸಲು ಅದ್ಭುತ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ ಮತ್ತು ಭಾವಪೂರ್ಣವಾದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದಂತೆ ಭಾಸವಾಗುತ್ತದೆ. ತನ್ನ ಸಂಬಂಧಿಕರು, ಸ್ನೇಹಿತರು, ಭಿಕ್ಷುಕರು, ವೃದ್ಧರನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾ, ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ ಅದ್ಭುತ ಜಾಗರೂಕತೆಯಿಂದ ಅವರು ಬಾಷ್ಪಶೀಲ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಲನೆಗಳನ್ನು, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ನಡುಕ ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು, ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಿದರು.

ಕೆಲಸದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ.

1. “ ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಮಗನ ರಿಟರ್ನ್ ”

1660 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಭಾವಪೂರ್ಣವಾದ ಕೃತಿಯಾದ ದಿ ರಿಟರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಸನ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತಿದ್ದ. ಇದನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಕಲಾವಿದನ ಇಚ್ as ೆಯಂತೆ ಕಾಣಬಹುದು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅತ್ಯುನ್ನತವಾದ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾದ ಸಾಕಾರವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿಯೇ ನಾವು ಕಲಾವಿದನ ಹಲವು ದಶಕಗಳ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತೇವೆ. ಗಲಿಬಿಲಿಗೊಂಡ, ದಣಿದ ಮತ್ತು ಅನಾರೋಗ್ಯದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದ, ಸ್ನೇಹಿತರಿಂದ ಕೈಬಿಡಲ್ಪಟ್ಟ, ಮಗನು ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಮನೆಯ ಹೊಸ್ತಿಲಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ತಂದೆಯ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ಷಮೆ ಮತ್ತು ಸೌಕರ್ಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಈ ಇಬ್ಬರ ಅಪಾರ ಲಘು ಸಂತೋಷ, ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುವ ಎಲ್ಲಾ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿರುವ ಮುದುಕ, ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗ, ಅವಮಾನ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪದಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು, ತಂದೆಯ ಎದೆಯ ಮೇಲೆ ಮುಖವನ್ನು ಮರೆಮಾಡಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಮೌನವಾಗಿ, ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದ, ಈ ದೃಶ್ಯದ ಅನೈಚ್ ary ಿಕ ಸಾಕ್ಷಿಗಳು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದರು. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನನ್ನು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಮಿತಿಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಚಿತ್ರವು ಗೋಲ್ಡನ್-ಓಚರ್, ಸಿನ್ನಬಾರ್-ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು-ಕಂದು ಬಣ್ಣದ ಟೋನ್ಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದು, ಈ ಸರಾಸರಿ ಹರವುಗಳೊಳಗಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳ ಅನಂತ ಸಮೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವಲ್ಲಿ ಬ್ರಷ್, ಒಂದು ಚಾಕು ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್ ಕಾಂಡವೂ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತದೆ; ಆದರೆ ಇದು ಕೂಡ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cಗೆ ಸಾಕಷ್ಟಿಲ್ಲವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ತನ್ನ ಬೆರಳಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮುಗ್ಧ ಮಗನ ಎಡ ಪಾದದ ಹಿಮ್ಮಡಿಯನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ). ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳಿಂದಾಗಿ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮೇಲ್ಮೈಯ ಹೆಚ್ಚಿದ ಕಂಪನವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣಗಳು ಸುಟ್ಟುಹೋಗುತ್ತವೆ, ಮಿಂಚುತ್ತವೆ, ಅಥವಾ ಹೊಗೆಯಾಡಿಸುತ್ತವೆ, ಅಥವಾ ಒಳಗಿನಿಂದ ಹೊಳೆಯುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಒಂದೇ ಒಂದು ವಿವರವಲ್ಲ, ಒಂದಲ್ಲ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಅತ್ಯಂತ ಅತ್ಯಲ್ಪ, ಮೂಲೆಯೂ ಸಹ ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಅಸಡ್ಡೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಉತ್ತಮ ಜೀವನ ಅನುಭವ ಹೊಂದಿರುವ ಬುದ್ಧಿವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಬಹಳ ದೂರದಲ್ಲಿದ್ದ ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದ ಮಾತ್ರ ಈ ಚತುರ ಮತ್ತು ಸರಳ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಬಲ್ಲ. ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಮಗನ ಹಿಂತಿರುಗುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಏನೂ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಏನೂ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ, ಮನಸ್ಸು ಬದಲಾಯಿಸಿತು, ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಅನುಭವಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಂಡಿದೆ, ದೀರ್ಘ ಕಾಯುವಿಕೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಆದರೆ ಭೇಟಿಯ ಸಂತೋಷವಿದೆ, ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿದೆ ... "ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಮಗನ ಹಿಂತಿರುಗುವಿಕೆ" ಯಜಮಾನನ ಕೊನೆಯ ದೊಡ್ಡ ಕೆಲಸ. 2. “ ಡಾನೆ ”

ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ನಗರವಾದ ಅರ್ಗೋಸ್\u200cನ ರಾಜನು ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಯೊಂದನ್ನು ತಿಳಿದಾಗ, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ ಅವನು ತನ್ನ ಮಗಳಾದ ದಾನೈನ ಮಗನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಸಾಯುವ ಉದ್ದೇಶ ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಅವನು ಅವಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದು ಅವಳಿಗೆ ಸೇವಕಿಯನ್ನು ನೇಮಿಸಿದನು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಜೀಯಸ್ ದೇವರು ಚಿನ್ನದ ಮಳೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಡಾನೆಯನ್ನು ಭೇದಿಸಿದನು, ನಂತರ ಅವಳು ಪರ್ಸೀಯಸ್ ಎಂಬ ಮಗನಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿದಳು.

ಸಾಸ್ಕಿಯಾ ವ್ಯಾನ್ ಐಲೆನ್\u200cಬರ್ಹ್\u200cನನ್ನು ಮದುವೆಯಾದ 2 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ 1636 ರಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ “ಡಾನೆ” ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಯುವ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವಳನ್ನು ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಬರೆದ ಡಾನೇ, ಮಾರಾಟಕ್ಕಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನ ಮನೆಗೆ, ಇದಕ್ಕೆ ಹೊರತಾಗಿಲ್ಲ. 1656 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವವರೆಗೂ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲಾವಿದನೊಂದಿಗೆ ಇತ್ತು. 1630 ರ ದಶಕದ ಕಲಾವಿದನ ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಂತೆ ಸಾಸ್ಕಿಯಾಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಕೆ ಏಕೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಬಹಳ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ನಿಗೂ ery ವಾಗಿಯೇ ಉಳಿದಿದೆ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಳಸಿದ ಶೈಲಿಯು ಅವರ ಕೃತಿಯ ನಂತರದ ಅವಧಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಂತಿದೆ. ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಫ್ಲೋರೋಸ್ಕೋಪಿಯ ಸಹಾಯದಿಂದ ಈ ಒಗಟಿನ ಉತ್ತರವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಎಕ್ಸರೆಗಳಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಹೆಂಡತಿಯ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದನ ಹೆಂಡತಿಯ (1642) ಮರಣದ ನಂತರ, ಅವನು ಗೆರ್ಟಿಯರ್ ಡಿರ್ಕ್ಸ್ ಜೊತೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ದಾನೈ ಅವರ ಮುಖದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಕಲಾವಿದರ ಇಬ್ಬರು ಪ್ರೀತಿಯ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಫ್ಲೋರೊಸ್ಕೋಪಿ ಮೂಲ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನ್ಯೂಬ್\u200cನಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನದ ಮಳೆ ಸುರಿಯುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ತೋರಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವಳ ನೋಟವನ್ನು ಮೇಲ್ಮುಖವಾಗಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಬದಿಗೆ ಅಲ್ಲ. ಹಾಸಿಗೆಯ ತಲೆಯ ಮೇಲಿದ್ದ ದೇವದೂತನಿಗೆ ನಗುವ ಮುಖವಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯ ಬಲಗೈಯನ್ನು ಅಂಗೈ ಮೇಲಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿಸಲಾಯಿತು.

ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಹಾಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಮಲಗಿರುವ ಯುವತಿಯೊಬ್ಬಳು ಸೇವಕಿ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಿದ ಮೇಲಾವರಣದ ಮೂಲಕ ಬೀಳುವ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಬೆಳಗುತ್ತಾಳೆ. ಮಹಿಳೆ ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ದಿಂಬಿನ ಮೇಲೆ ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿ, ತನ್ನ ಬಲಗೈಯನ್ನು ಬೆಳಕಿನ ಕಡೆಗೆ ಚಾಚಿ, ಅದನ್ನು ತನ್ನ ಅಂಗೈಯಿಂದ ಅನುಭವಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು. ಅವಳ ಮೋಸದ ನೋಟವು ಬೆಳಕಿನ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿತು, ಅವಳ ತುಟಿಗಳು ಅರ್ಧ-ಸ್ಮೈಲ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಬೇರ್ಪಟ್ಟವು. ಒಂದು ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ, ಇಕ್ಕಟ್ಟಾದ ದಿಂಬು - ಎಲ್ಲವೂ ಒಂದು ನಿಮಿಷದ ಹಿಂದೆ, ನಿದ್ರೆಯ ಆನಂದದಲ್ಲಿ ಬಿಚ್ಚಿ, ಮಹಿಳೆ ತನ್ನ ಐಷಾರಾಮಿ ಹಾಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸಿಹಿ ಕನಸುಗಳನ್ನು ನೋಡಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಡಾನೆ ಆಳವಾದ ಮಾನಸಿಕ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಅವಳ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಹರವು ಪಡೆದರು. “ಡಾನೆ”, ಮಹಿಳೆಯ ಒಳಗಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ ಕಾರಣ, ಅವಳ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಹರವು. "ಡಾನೆ" ಹೀಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ರಚನೆಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. "ಡಾನೆ" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. 3. “ ಡಾ. ತುಲ್ಪ್ ಅವರ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ ಪಾಠ ”

ಈ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಇಬ್ಬರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಗುರುತುಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಡಾ. ನಿಕೋಲಸ್ ತುಲ್ಪ್, ಅವರು ಮಾನವ ತೋಳಿನ ಜೋಡಣೆಗೊಂಡ ಸ್ನಾಯುಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇನ್ನೊಂದು ಶವ: ಅರಿಸ್ ಕಿಂಡ್ಟ್, ಬೇಬಿ ಎಂಬ ಅಡ್ಡಹೆಸರು, ಅವನ ನಿಜವಾದ ಹೆಸರು ಆಡ್ರಿಯನ್ ಆಡ್ರಿಯಾನ್ಜನ್. ಮೃತ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಉಟ್ರೆಚ್ಟ್\u200cನ ಜೈಲು ಸಿಬ್ಬಂದಿಯನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಗಾಯಗೊಳಿಸಿ ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಡೆದು ದರೋಡೆ ಮಾಡಿದ. ಇದಕ್ಕಾಗಿ, ಜನವರಿ 31, 1632 ರಂದು ಅವರನ್ನು ಆಂಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್ ಗಿಲ್ಡ್ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕರ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಶವಪರೀಕ್ಷೆಗಾಗಿ ಗಲ್ಲಿಗೇರಿಸಲಾಯಿತು.

ಇಂತಹ ತೆರೆದ ಅಂಗರಚನಾ ಪಾಠಗಳು ನೆದರ್\u200cಲ್ಯಾಂಡ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಅವು ವರ್ಷಕ್ಕೊಮ್ಮೆ ನಡೆಯುತ್ತವೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಳಿಗಾಲದ ತಿಂಗಳುಗಳಲ್ಲಿ, ಇದರಿಂದ ದೇಹವು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಗಂಭೀರವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಲವಾರು ದಿನಗಳವರೆಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ಗೌರವಾನ್ವಿತ ನಾಗರಿಕರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ನಾಗರಿಕರು.

ಶವಪರೀಕ್ಷೆಗಳು ಅಂಗರಚನಾ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆದವು, ಅದು ಸುತ್ತಿನ ಆಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿತ್ತು. ದೇಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಟೇಬಲ್, ಥಿಯೇಟರ್\u200cನ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿಂತಿರುವುದು ಯಾವುದೇ ಸ್ಥಳದಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್ ಬಗ್ಗೆ ಟೀಟ್ರಮ್ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ   ಸ್ವಲ್ಪ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅದನ್ನು ತನ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾನೆ. ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ತುಂಬಿದ ಕೋಣೆಯನ್ನು ವೀಕ್ಷಕರ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಬಹುದು.

ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ತುಲ್ಪ್ ಹೆಚ್ಚಿನ ಘನತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಅವನು ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಟೋಪಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಇತರ ಸಹೋದರರಿಗೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶಿಕ್ಷಣವಿಲ್ಲ. ಬಹುಶಃ ಅವರು ಈ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸಹ-ಹಣಕಾಸು ಒದಗಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಅದರ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದವರನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಲು ಮತ್ತು ಗಿಲ್ಡ್ನ ನಿವಾಸವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಒಂದು ಗುಂಪು ಭಾವಚಿತ್ರವು ನೆರವಾಯಿತು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ತನ್ನ ಹಿಂದಿನವರಿಗಿಂತ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಕುಳಿತು ದೇಹವನ್ನು ನೋಡದೆ, ನೇರವಾಗಿ ವೀಕ್ಷಕನ ಕಡೆಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕರನ್ನು ಪ್ರೊಫೈಲ್ ಅಥವಾ ಅರ್ಧ-ತಿರುವುಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಪಿರಮಿಡ್ ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ವರ್ಗೀಕರಿಸಿದರು, ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವು ಅದರ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿಲ್ಲ.

ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ನಿಜವಾದ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಇಬ್ಬರು ಜನರು ಮುಂದೆ ವಾಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಭಂಗಿ ಮತ್ತು ನೋಟಗಳು ಅವರು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಹತ್ತಿರ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿ ನೋಡಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಎರಡೂ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ಕ್ರಮದಿಂದ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಾಗಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು ಅವರ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬುವುದು ಕಷ್ಟ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ದೃಶ್ಯದ ಹತ್ತಿರ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಕಿರಿದಾದ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು, ಸತ್ತ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ತೀವ್ರ ಗಮನ ಮತ್ತು ಜೀವನದಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದರು.

ಶವಪರೀಕ್ಷೆ

ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ, ಶವಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ತೋಳಿನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕರು ಮೊದಲು ಕಿಬ್ಬೊಟ್ಟೆಯ ಕುಹರವನ್ನು ತೆರೆದು ಆಂತರಿಕ ಅಂಗಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತಾರೆ. 24 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ "ಲೆಕ್ಚರ್ ಆನ್ ದಿ ಅನ್ಯಾಟಮಿ ಆಫ್ ಡಾ. ಡೈಮನ್" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆದರು, ಇದು ತೆರೆದ ಕಿಬ್ಬೊಟ್ಟೆಯ ಕುಹರದೊಂದಿಗೆ ದೇಹವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ - ಆಗಿನ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ.

ಇದಕ್ಕೆ ಎರಡು ಕಾರಣಗಳಿರಬಹುದು. ಮೊದಲನೆಯದು ಆಧುನಿಕ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್ ವೆಸಲಿಯಸ್\u200cಗೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ ಗೌರವ, ಅವರು ಕೈಯ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಎರಡನೆಯದು - ಒಂದು ಕೈಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕಲಾವಿದ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂದೇಶವನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ತರಬಹುದು. ಸ್ನಾಯುರಜ್ಜುಗಳು ಕೈಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವಂತೆಯೇ, ದೇವರು ಜನರನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ದೇವರ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಜನರಿಗೆ ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುವುದು ವಿಜ್ಞಾನವಾಗಿತ್ತು.

ಡಾ. ನಿಕೋಲಸ್ ತುಲ್ಪ್

ಡಾ. ನಿಕೋಲಸ್ ತುಲ್ಪ್ ಅವರನ್ನು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಕ್ಲಾಸ್ ಪೀಟರ್ಸನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಅವರು 1593 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1674 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಟಲ್ಪ್ ಎಂಬ ಉಪನಾಮವು ಪೋಷಕರ ಮನೆಯಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಒಮ್ಮೆ ಹೂವುಗಳ ಮಾರಾಟಕ್ಕಾಗಿ ಹರಾಜು ಇತ್ತು.

ತುಲ್ಪ್ ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್ ಸಮಾಜದ ಉನ್ನತ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರು, ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಅವರು ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್ ಬರ್ಗೋಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಬರೆಯುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ನಗರ ಸಭೆಯ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕರ ಸಂಘದ ಪ್ರತಿಫಲಕ (ಅಧ್ಯಕ್ಷ) ಆಗಿದ್ದರು. ತುಲ್ಪ್ ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನಲ್ಲಿ ವೈದ್ಯಕೀಯ ವೈದ್ಯರಾಗಿದ್ದರು, ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರವು ಅವರು ಮೇಜರ್ ಮಾಡಿದ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಒಬ್ಬರಿಗೊಬ್ಬರು ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಕುಳಿತಿರುವ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕರನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಅವರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತಮ್ಮ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಒತ್ತಿ ಹೇಳಿದರು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಕಲಾವಿದ ತುಲ್ಪ್ ಅನ್ನು ಟೋಪಿ ಧರಿಸಿದ ಏಕೈಕ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ - ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಟೋಪಿ ಧರಿಸುವ ಭಾಗ್ಯ ಯಾವಾಗಲೂ ಉನ್ನತ ಸಮಾಜಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಆರಿಸ್ ಕಿಂಡ್ಟ್ ಅವರ ದೇಹ

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cಗೆ ಮುಂಚಿನ ಕಲಾವಿದರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸತ್ತವರ ಮುಖವನ್ನು ಮುಚ್ಚಿದ ಕರವಸ್ತ್ರದಿಂದ ಅಥವಾ ಅವನ ಮುಂದೆ ನಿಂತಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಮುಂದೆ ಕಣ್ಣಿಗೆ ಬೀಳುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂಬುದನ್ನು ವೀಕ್ಷಕರು ಮರೆಯಬೇಕು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮಧ್ಯಂತರ ಪರಿಹಾರದೊಂದಿಗೆ ಬಂದರು - ಅವನು ತನ್ನ ಮುಖವನ್ನು ಅರ್ಧದಷ್ಟು ನೆರಳಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ಮೇಲೆ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಆಟ, ಟ್ವಿಲೈಟ್\u200cನಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುವಂತೆ ಒಂಬ್ರಾ ಮಾರ್ಟಿಸ್   - ಸಾವಿನ ನೆರಳು.

ಡಾ. ಟಲ್ಪ್ ಮತ್ತು ಕೇಂದ್ರ ಪಾತ್ರವಾಗಿದ್ದರೂ, ಆರಿಸ್ ಕಿಂಡ್ಟ್\u200cನ ದೇಹವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಬೆಳಕು ಅವನ ಮೇಲೆ ಬೀಳುತ್ತದೆ, ಅವನ ನಗ್ನತೆ ಮತ್ತು ಠೀವಿ ಅವನನ್ನು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಜನರಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. ಆಗ ಮಾತ್ರ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕರನ್ನು ತುಂಬಾ ನಿಕಟವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ದೇಹದ ಅಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಮರಣವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಸಲು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ಅಂತಹ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ನೀಡಿದರು.

ತೀರ್ಮಾನ

ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದರು: ಅವರು 250 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, 300 ಮುದ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು 1000 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದ ಬಡತನದಲ್ಲಿ ಮರಣಹೊಂದಿದನು, ಆದರೆ ಅವನ ಕೆಲಸದ ಮರಣದ ನಂತರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗತೊಡಗಿತು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಇಂದು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಅನೇಕ ವಸ್ತು ಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿವೆ. ಮತ್ತು ಹಾಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಜನ್ಮದಿನ - ಜುಲೈ 15 - ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಜಾದಿನವಾಗಿ ಆಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಲಾವಿದ ಅಭೂತಪೂರ್ವವಾಗಿ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೊಸ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಕೊಂಡೊಯ್ದನು

ಚೈತನ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಆಳ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹೊಸ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಇದರಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಯಿತು,

ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತೀವ್ರವಾದ ಬಣ್ಣ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹರ್ಮೆನ್\u200cಜೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ (ಡಚ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಟ್ ಹಾರ್ಮೆನ್\u200cಜೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ [ˈrɛmbrɑnt ˈɦɑrmə (n) soːn vɑn ˈrɛin], 1606-1669) - ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಕರಡುಗಾರ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಾರ, ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಸುವರ್ಣ ಯುಗದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿನಿಧಿ. ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳು ಅವನ ಮುಂದೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದಂತಹ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಾನವ ಅನುಭವಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು. ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cರ ಕೃತಿಗಳು ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಸಮಯವಿಲ್ಲದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ತೆರೆದಿಡುತ್ತವೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್\u200c zon ೋನ್ (“ಹಾರ್ಮೆನ್\u200cನ ಮಗ”) ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಜುಲೈ 15, 1606 ರಂದು (ಕೆಲವು ಮೂಲಗಳ ಪ್ರಕಾರ, 1607 ರಲ್ಲಿ) ಲೈಡೆನ್\u200cನ ಹಾರ್ಮೆನ್ ಗೆರಿಟ್ಸ್\u200cಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಗಿರಣಿಯ ಶ್ರೀಮಂತ ಮಾಲೀಕರ ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಡಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರವೂ ತಾಯಿಯ ಕುಟುಂಬ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ನಂಬಿಗಸ್ತರಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು.

ಲೈಡೆನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಸಂಗ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿ ತೋರಿಸಿದರು. 13 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಲೈಡನ್ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜಾಕೋಬ್ ವ್ಯಾನ್ ಸ್ವಾನೆನ್\u200cಬರ್ಹ್ ಎಂಬ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಲಲಿತಕಲೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಅವಧಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಶೋಧಕರು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನದ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಸ್ವಾನೆನ್\u200cಬಾರ್ ಅವರ ಪ್ರಭಾವದ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ: ಈ ಲೇಡನ್ ಕಲಾವಿದನ ಬಗ್ಗೆ ಇಂದು ತುಂಬಾ ಕಡಿಮೆ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ.

1623 ರಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಇಂಟರ್ನ್\u200cಶಿಪ್ ಹೊಂದಿದ್ದ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ, ಪೌರಾಣಿಕ ಮತ್ತು ಬೈಬಲ್ನ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿದ್ದ ಪೀಟರ್ ಲಾಸ್ಟ್\u200cಮ್ಯಾನ್\u200cರೊಂದಿಗೆ ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1627 ರಲ್ಲಿ ಲೈಡೆನ್\u200cಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್, ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಜಾನ್ ಲೀವೆನ್ಸ್\u200cನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ತೆರೆದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ. ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅವರು ವ್ಯಾಪಕ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು.

ಲಾಸ್ಟ್\u200cಮ್ಯಾನ್\u200cನ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಮರಣದಂಡನೆಯ ವಿವರಗಳ ಚಟ ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಇದು ಅವರ ಉಳಿದಿರುವ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ - “ಕಲ್ಲಿನ ಕಲ್ಲು. ಸ್ಟೀಫನ್ ”(1629),“ ಎ ಸೀನ್ ಫ್ರಂ ಏನ್ಷಿಯಂಟ್ ಹಿಸ್ಟರಿ ”(1626) ಮತ್ತು“ ದಿ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸಮ್ ಆಫ್ ದಿ ನಪುಂಸಕ ”(1626). ಅವರ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಅವು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ವರ್ಣಮಯವಾಗಿವೆ, ಕಲಾವಿದರು ಭೌತಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿವರಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಬರೆಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಬೈಬಲ್ನ ಇತಿಹಾಸದ ವಿಲಕ್ಷಣ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ತಿಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಆಭರಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಿಂಚುತ್ತವೆ, ಇದು ಬಹುಮತ, ವೈಭವ, ಉತ್ಸವದ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ (“ಸಂಗೀತದ ಅಲೋಗರಿ”, 1626; “ಸೌಲನ ಮುಂದೆ ಡೇವಿಡ್”, 1627).

ಈ ಅವಧಿಯ ಅಂತಿಮ ಕೃತಿಗಳು - “ಟೋಬಿಟ್ ಮತ್ತು ಅನ್ನಾ”, “ವಲಾಮ್ ಮತ್ತು ಕತ್ತೆ” - ಕಲಾವಿದನ ಶ್ರೀಮಂತ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ತನ್ನ ವೀರರ ನಾಟಕೀಯ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಗೊಳಿಸುವ ಬಯಕೆಯನ್ನೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಇತರ ಬರೊಕ್ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cಗಳಂತೆ, ಭಾವನೆಗಳ ಪ್ರಸರಣಕ್ಕಾಗಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಶೈಲಿಯ ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊದ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಅವನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಬೆಳಕಿನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕರು ಉಟ್ರೆಕ್ಟ್ ಕಾರವಾಜಿಸ್ಟ್\u200cಗಳು, ಆದರೆ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಜರ್ಮನಿಯ ಆಡಮ್ ಎಲ್ಶೈಮರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ಪಡೆದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳ ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಕಾರವಾಜಿಸ್ಟ್ ಎಂದರೆ “ದಿ ಪ್ಯಾರಾಬಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಅನ್\u200cಸೋಜನಬಲ್ ರಿಚರ್” (1627), “ಸಿಮಿಯೋನ್ ಮತ್ತು ಅನ್ನಾ ಇನ್ ದಿ ಟೆಂಪಲ್” (1628), “ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ಅಟ್ ಎಮ್ಮಾಸ್” (1629).

ಈ ಗುಂಪನ್ನು "ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ" (1628; ಬಹುಶಃ ಇದು ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರ) ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಂಡಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಆಲೋಚನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದನು. ಯಾವ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರದ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ತರಲಾಗುತ್ತದೆ; ಅದರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಲೇಖಕ ಸ್ವತಃ ಕುಬ್ಜನಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಾನೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಬಗೆಹರಿಯದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಲಾರೆನ್ಸ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ರೋಲ್ ಕರೆ. ಅಕ್ಕಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅದೇ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ಯಾಮ್ಸನ್ ಮತ್ತು ದೆಲೀಲಾ (1628/1629) ಅಥವಾ ದಿ ಪುನರುತ್ಥಾನದ ಲಾಜರಸ್ (1631). ಭಾಗಶಃ, ಎರಡೂ ಯುರೋಪಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತಿದ್ದ ರೂಬೆನ್ಸ್\u200cಗೆ ತಲುಪುತ್ತಿದ್ದವು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಲಿವೆನ್ಸ್\u200cನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆದರು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅದು ನಿಖರವಾಗಿ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, 1628-1632ರ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಲೆವೆನ್ಸ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಿಗೆ ಕೆಲವು ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಇತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ “ವಲಾಮ್ ಕತ್ತೆ” (1626).

ಇದು ಸಿಸಿ-ಬಿವೈ-ಎಸ್\u200cಎ ಪರವಾನಗಿ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾದ ವಿಕಿಪೀಡಿಯ ಲೇಖನದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಪೂರ್ಣ ಲೇಖನ ಇಲ್ಲಿ

ಮಹಾನ್ ಡಚ್\u200cಮನ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಟ್ ಹಾರ್ಮೆನ್\u200cಜೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ 1606 ರಲ್ಲಿ ಲೈಡೆನ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್ ಆಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, 19 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಅವರ ಮೊದಲ ಬೈಬಲ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬರೊಕ್ನ ಪ್ರಭಾವವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ: ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಚಲನಶಾಸ್ತ್ರದ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ. ಆದರೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊವನ್ನು ಬಳಸುವಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡನು.

1632 ರಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cಗೆ ತೆರಳಿ ಶ್ರೀಮಂತ ದೇಶಪ್ರೇಮಿಯನ್ನು ಮದುವೆಯಾದನು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಿಂದಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಶ್ರೀಮಂತ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷವನ್ನು ಉಸಿರಾಡುತ್ತವೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರೀತಿಯ ಹೆಂಡತಿಯೊಂದಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ಅನೇಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ನೂರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ವಿಶೇಷ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಮುಖವನ್ನು ಹುಡುಕುವಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡಿದದ್ದು ತನ್ನ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿಯೇ.

ನೀರಸ ಗುಂಪು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಿದ ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಜನರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿ, ಇದು ಮುಖಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸರಾಗತೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು.

"ದಿ ಅನ್ಯಾಟಮಿ ಲೆಸನ್ ಆಫ್ ಡಾ. ಟಲ್ಪ್" (1632) ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಗುಂಪಿನ ಭಾವಚಿತ್ರದಿಂದ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಆಡಂಬರದ ಮುಖಗಳ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಸಹ ಚಿತ್ರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಕರ್ಷಕ ಕಥೆಯ ನಾಯಕರು, ಕಲಾವಿದನ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮಧ್ಯೆ ಸಿಕ್ಕಿಬಿದ್ದಂತೆ.

ಸಂಶೋಧಕರ ಪ್ರಕಾರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಕಿರೀಟ ನೈಟ್ ವಾಚ್ (1642), ಇದು ಶೂಟಿಂಗ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಕಸ್ಟಮ್-ನಿರ್ಮಿತ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಗ್ರಾಹಕರು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ, ನವೀನ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಸತತವಾಗಿ ಶೂಟರ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಲಾಗಿ ನಿಲ್ಲುವ ಬದಲು, ವಿಮೋಚನಾ ಹೋರಾಟದ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ವೀರರ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶೂಟರ್ಗಳಿಗೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದವರು, ಈ ಚಿತ್ರಗಳು ಅನ್ಯ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯವಾಗಿ ಅಕಾಲಿಕವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ಈ ನಿರಾಕರಣೆ ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದ ಮೊದಲ ದುರಂತ ಸ್ವರಮೇಳವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಹೆಂಡತಿ ತೀರಿಕೊಂಡಾಗ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅದರ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು. 1640 ರ ದಶಕವು ಶಾಂತ ಬೈಬಲ್ನ ಲಕ್ಷಣಗಳ ಅವಧಿಯಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮ des ಾಯೆಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೋಸ್ ಇನ್ನಷ್ಟು ಸೊಗಸಾಗಿ ಆಡುತ್ತಾರೆ, ನಾಟಕೀಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಡೇನೆ (1647) ನಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಸ್ತ್ರೀ ಸೌಂದರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದನು, ನವೋದಯವನ್ನು ಧಿಕ್ಕರಿಸಿದನು. ಅವನ ಬೆತ್ತಲೆ ಡಾನೆಗೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಆದರ್ಶಗಳಿಂದ ದೂರವಿದೆ, ಆದರೆ ಇಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಬೆಚ್ಚಗಿನ, ಜೀವಂತ ಮಹಿಳೆಯಂತೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಪಕ್ವತೆಯ ಅವಧಿ 1650 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದಿತು - ಇದು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಜೀವನ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳ ಸಮಯ. ಸಾಲಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ನಿಕಟ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು ಮತ್ತು ವೃದ್ಧರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಪ್ರಸರಣಗೊಂಡ ಬೆಳಕಿನ ಕಲೆಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಕಲಾವಿದನ ವಿಶೇಷ ಗಮನವು ಶ್ರೀಮಂತ, ಆದರೆ ಅಷ್ಟೇನೂ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಒತ್ತಡದ ಕೈಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮುಖಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿತ್ತು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಬೈಬಲ್ನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದನು, ಧಾರ್ಮಿಕ ದಂತಕಥೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ “ಇಳಿಯುವ” ಮೂಲಕ ಪಾರಮಾರ್ಥಿಕತೆಯಿಂದ ವಂಚಿತನಾದನು. ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಅವರು ಸಂತರ ಮುಖಗಳಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು.

1650 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದ ವೇಳೆಗೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ನಿಜವಾದ ಯಜಮಾನನಾದನು, ಚಿತ್ರಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಜಯಿಸಿದನು. ಆದರೆ ಅವನು ತನ್ನ ಎರಡನೆಯ ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ಮಗನನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಬಡತನ ಮತ್ತು ಒಂಟಿತನದಿಂದ ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ಕಳೆದನು. ಕಲಾವಿದನ ಇತ್ತೀಚಿನ ಕೃತಿಗಳು ದುಷ್ಟರ ಮಾನವ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಒಳ್ಳೆಯದರೊಂದಿಗೆ ಘರ್ಷಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲು ಮೀಸಲಾಗಿವೆ. ಅಂತಿಮ ಸ್ವರಮೇಳವು ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ - ಕಲಾವಿದನ ಮರಣದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ 1669 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದ “ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಮಗನ ರಿಟರ್ನ್”. ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪಪಟ್ಟ ಮಗ, ಮಂಡಿಯೂರಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನ ಪಥದ ಸಂಪೂರ್ಣ ದುರಂತವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು, ಮತ್ತು ಅವನ ತಂದೆಯ ಪ್ರತಿರೂಪದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನು ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಸ್ವತಃ ನೋಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಅನಂತ ಕ್ಷಮೆಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣವು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಅಧಿಕೃತ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ಗುಂಪಿನ ಇತ್ತೀಚಿನ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಅಂಟಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಅಧ್ಯಯನಗಳ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ನವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. "ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ರಿಸರ್ಚ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್" ಅನ್ನು 1968 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಈ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ಕಲೆ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಪ್ರತಿಯೊಂದರ ವಿವರವಾದ ಅಧ್ಯಯನದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಸ್\u200cನ ಸತ್ಯಾಸತ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆಲ್ಬಮ್ ಲೈನ್-ಅಪ್ ಮತ್ತು ಅನುವಾದ - ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ (ಕೊಸ್ಚೆ)

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್(ಜುಲೈ 15, 1606 - ಅಕ್ಟೋಬರ್ 4, 1669) - ಒಬ್ಬ ಅದ್ಭುತ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದ. ಲೈಡೆನ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಿಲ್ಲರ್ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿ ಬೆಳೆದವರು. ಅಲ್ಲಿ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ 1632 ರವರೆಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವರು ಆಮ್ಸ್ಟರ್\u200cಡ್ಯಾಮ್\u200cಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರು ಶ್ರೀಮಂತ ಸಾಸ್ಕಾತ್ ಕುಟುಂಬದ ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ಮದುವೆಯಾದರು. ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಅನೇಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪ್ರಿಯತಮೆಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅಮರಗೊಳಿಸಿದನು, ಅವಳ ಎಲ್ಲಾ ಸ್ತ್ರೀತ್ವ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ವಿಶೇಷ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಮೃದುತ್ವದಿಂದ ತಿಳಿಸಿದನು. ಆದರೆ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಕಾಣುವಷ್ಟು ಸರಳ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಲ್ಲ. ಲೌಕಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಗುಪ್ತ ಸಾರವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು: ಮನುಷ್ಯನ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ತೋರಿಸುವ ಆಸಕ್ತಿಯು ಈಗಾಗಲೇ ಲೇಡನ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಜನರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ತಿಳಿಸಿದಾಗ. ಸಣ್ಣ ವಿವರಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುವಾಗ, ಚಿತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ವಿಶೇಷ ಗಮನ ಹರಿಸಿದ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸ  - ಇದು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಶ್ರೇಣಿಯ ಅದ್ಭುತ ಅಗಲವಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸವು ಆಳವಾದ ಮಾನವತಾವಾದವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿದ್ದಾನೆ, ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೊಳಿಸುವ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಈ ನಿರಂತರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳೇ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಇಂದು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದನಾಗಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಕಲೆಯ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಅವನ ಮೀರದ ಪಾಂಡಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಇನ್ನೂ ಸಮನಾಗಿವೆ, ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲೇ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿವೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತೊಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು - ಅದು ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧಿಯಲ್ಲ - “ದಿ ರಿಟರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪ್ರಾಡಿಗಲ್ ಸನ್”, ಇದರಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್ ಬೈಬಲ್ನ ಕಥೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಮೃದುತ್ವದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಹಿಂದೆಂದೂ ನೋಡಿದ ಯಾರಾದರೂ ಅವನು ಮೊದಲು ರಚಿಸಿದ ಎಲ್ಲದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸೃಷ್ಟಿ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸ: ಮುಖ್ಯ ಅವಧಿಗಳು

ಆದರೆ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ನಿಜವಾದ ಅದ್ಭುತ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರು 50 ಮತ್ತು 60 ರ ನಡುವಿನ ಮಧ್ಯಂತರದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅಧಿಕಾರಿಗಳೊಂದಿಗಿನ ತೊಂದರೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ತೊಂದರೆಗಳಿಂದಾಗಿ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರ ಸಮಯವಿದ್ದರೂ, ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಇನ್ನೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ಥಳವಿತ್ತು.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

"ಬತ್ಶೆಬಾ" ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಕಡಿಮೆ ಗಮನವಿಲ್ಲ. ಇಸ್ರೇಲಿ ಆಡಳಿತಗಾರ ಕಿಂಗ್ ಡೇವಿಡ್ ಬಗ್ಗೆ ಹಳೆಯ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯ ಕಥೆಯಿಂದ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರೆಯಲು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಸಿಕ್ಕಿತು. ಒಂದು ಸಂಜೆ, ಡೇವಿಡ್ ತನ್ನದೇ ಅರಮನೆಯ roof ಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ ಹೋದನು, ಅಲ್ಲಿಂದ ನಂಬಲಾಗದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದನು. ಈ ಹುಡುಗಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸ್ಕೌಟ್ ಮಾಡಲು ರಾಜನು ಆದೇಶಿಸಿದನು. ಮತ್ತು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬತ್ಶೆಬಾ ಸ್ನಾನವಿದೆ ಎಂದು ಸೇವಕರು ಅವನಿಗೆ ತಿಳಿಸಿದರು. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಈ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ತನ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದ. ಅವನು ತನ್ನ ಎಲ್ಲ ಗಮನವನ್ನು ವ್ಯಭಿಚಾರ, ದೈವಿಕ ಕ್ರೋಧ ಮತ್ತು ರಕ್ತ ಅಪರಾಧದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದನು.

"ಪೋಲಿಷ್ ಹಾರ್ಸ್ಮನ್" ಎಂಬುದು ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯ ಮತ್ತೊಂದು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸಂಗ್ರಾಹಕ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರ ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಯುವಕ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ತನ್ನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ, ಆದರೆ ಭಾವಚಿತ್ರದ ನೋಟವು ದೂರಕ್ಕೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಯುವಕನು ಧರಿಸಿರುವ ಬಟ್ಟೆಯ ಶೈಲಿಯಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸಿ, ಅವನು ಹದಿನೇಳನೇ ಶತಮಾನದ ಪೋಲಿಷ್ ಅಶ್ವಸೈನ್ಯಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವನು. ಅವರು ಉದ್ದವಾದ ಕ್ಯಾಫ್ಟನ್, ತುಪ್ಪಳ ಟೋಪಿ ಮತ್ತು ಚರ್ಮದ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕುದುರೆ ಸವಾರನು ಕಠಾರಿ ಮತ್ತು ಕತ್ತಿಗಳಿಂದ ಶಸ್ತ್ರಸಜ್ಜಿತನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಬಲಗೈಯಲ್ಲಿ ಬಿಲ್ಲು ಇದೆ. ಈ ಭಾವಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಯಾರು ನಿಖರವಾಗಿ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಇನ್ನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಕೆಲವು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಇದು ಅಶ್ವಸೈನಿಕರಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ಧ್ರುವ ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಎರಡನೇ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ವಿಶೇಷ ಗಮನ ಕೊಟ್ಟನು - ಯುದ್ಧ ಕುದುರೆ. ಕುದುರೆ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನಂತಿದೆ, ಅದರ ಮೂಗಿನ ಹೊಳ್ಳೆಗಳು ವಿಶಾಲವಾಗಿ ತೆರೆದಿವೆ. ಅವಳು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿರುವುದರಿಂದ, ಅವಳ ಹಿಮಪದರ ಬಿಳಿ ಮೇನ್ ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಸ್ನಾಯುಗಳು ಅವಳ ದೇಹದ ಮೇಲೆ ಆಡುತ್ತವೆ. ಕುದುರೆ ಮತ್ತು ಸವಾರನನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಗುರಿಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿದೆ.