ಆಧುನಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಮಸ್ಯೆ. "ಬ್ಯಾನಲ್ ಪ್ರಶ್ನೆ": ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ತಪ್ಪು ಗ್ರಹಿಕೆಯು ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ಹೇಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ? ಪ್ರಕೃತಿಯ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಮಾನವ ವರ್ತನೆ

ಮುಖ್ಯವಾದ / ಅವಳ ಪತಿಯ ದೇಶದ್ರೋಹ

ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಓದಿದ ನಂತರ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಆಗಾಗ್ಗೆ ದೌರ್ಬಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿದ್ದಾನೆ. "ಏನು ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ!" - ನಿರಾಶೆಗೊಂಡ ರೀಡರ್, ವೀಕ್ಷಕ ಅಥವಾ ಕೇಳುಗ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಲೇಖಕರ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಅಥವಾ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಬೇಕು ಎಂದು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ? ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಕಲೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತೇವೆ, ಇದು ಪಠ್ಯವನ್ನು ಮೀಸಲಿಟ್ಟಿದೆ ...

ನೀವು ಗಮನ ಕೊಡಬೇಕು ಭಾಷಾ ನಿಧಿಗಳುಪ್ರಬಂಧದ ಆರಂಭಿಕ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು.

1. ಪ್ರಶ್ನೆ-ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ಏಕತೆ.ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯ ತಜ್ಞರು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಭಾಷಣದಲ್ಲಿ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಸಂಭಾಷಣೆ ಹರ್ಟ್ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ನೀವು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿಯುತ ಮಾಡಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ:

ಸೌಂದರ್ಯ ಎಂದರೇನು? ಬಹುಶಃ, ಇದು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂಢ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ನಿಗೂಢತೆಯ ಮೇಲೆ ಅನೇಕ ಪೀಳಿಗೆಯ ಜನರು ಸೋಲಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದರು, ಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ಕವಿಗಳು ಸೌಂದರ್ಯದ ರಹಸ್ಯ, ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದವು. ಯಾವ ಸೌಂದರ್ಯವು ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪಾತ್ರವು ವಿ. ಸುಖೋಮ್ಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಚಿಂತನೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

2. ಪ್ರಶ್ನೆಯ ಸರಣಿ ಕೊಡುಗೆಗಳು.ಪ್ರಬಂಧ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಪ್ರಶ್ನೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತದೆ ಮೂಲ ಪಠ್ಯದ ಪ್ರಮುಖ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಗಮನವನ್ನು ದಾಖಲಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ ನಿಯೋಜಿಸಿ.

ಪ್ರತಿಭೆ ಎಂದರೇನು? ಮನುಷ್ಯನು ತನ್ನ ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿ ವ್ಯರ್ಥ ಮಾಡದಿರಲು ಹೇಗೆ ಜೀವಿಸಬೇಕು? Y. ಬಶ್ಮೆಟ್ನ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಓದಿದ ನಂತರ ಅಂತಹ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ.

3. ಹೆಸರು ಕೊಡುಗೆ (ನಾಮನಿರ್ದೇಶಿತ ವಿಷಯಗಳು).

Zēhchin ನಲ್ಲಿನ ಕರೆ ಪ್ರಸ್ತಾಪವು ಪ್ರಮುಖ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅಥವಾ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು, ಇದು ಮೂಲ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮರೀನಾ ಟ್ಸ್ವೆಟಾವಾ. ಈ ಕವಿತೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಗೂ ಈ ಹೆಸರು ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ. Tsvetaeee ನ ಪದ್ಯಗಳನ್ನು ಅಸಡ್ಡೆ ಬಿಟ್ಟು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಕಷ್ಟ ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕ Evgeny ಬೋರಿಸೋವಿಚ್ ಟ್ಯಾಗ್ಗರ್ - ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಮರೀನಾ ಇವಾನೋವ್ನಾ ತಿಳಿಯಲು ಅದೃಷ್ಟವಂತರು. ತನ್ನ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಈ ಅದ್ಭುತ ಕವಿಯ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ.

4. ಒಂದು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಪ್ರಶ್ನೆ.ಯಾವುದೇ ಪ್ರಶ್ನೆ ಆಫರ್ ಒಂದು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಪ್ರಶ್ನೆ ಅಲ್ಲ. ಒಂದು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ದೃಢವಾದ ಪ್ರಶ್ನೆಯಾಗಿದೆ.

ಆ ಸತ್ಯವು ವಿವಾದದಲ್ಲಿ ಜನಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಯಾರು ಕೇಳಲಿಲ್ಲ? ಯಾವುದೇ ಸಣ್ಣ ಸಂಗತಿಗಳ ಕಾರಣದಿಂದ ಕೂಡಿರುವಿಕೆಗೆ ವಾದಿಸಲು ಸಿದ್ಧವಿರುವ ಅಪಹಾಸ್ಯಕ್ಕೆ ನೀವು ಬಹುಶಃ ಬಂದಿದ್ದೀರಿ. ಸಹಜವಾಗಿ, ವಿವಾದ ಮಾಡುವ ವಿವಿಧ ಮಾರ್ಗಗಳಿವೆ, ಇದು ಅವರ ಪಠ್ಯ ಎಲ್. ಪಾವ್ಲೋವ್ನಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ.

5. ಆಲಂಕಾರಿಕ ಆಶ್ಚರ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಬರವಣಿಗೆಯ ಭಾವನೆಗಳು: ಸಂತೋಷ, ಆಶ್ಚರ್ಯ, ಮೆಚ್ಚುಗೆ ... ಮಾತಿನ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ.



ರಷ್ಯಾದ ಎಷ್ಟು ಸುಂದರವಾಗಿದೆ! ಆಳವಾದ ಚಿಂತನೆ ಅಥವಾ ಭಾವನೆಯ ಯಾವುದೇ ನೆರಳುಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಎಷ್ಟು ಪದಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ! ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕಾಗದದ ಹಾಳೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವಾಗ ಅಥವಾ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ಗೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವಾಗ, ಕೇವಲ ನೀರಸ, ಟೆಂಪ್ಲೇಟ್ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು ಅವನ ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತವೆ? ನಮ್ಮ ಭಾಷಣದಲ್ಲಿ ಅಂಚೆಚೀಟಿಗಳ ನೋಟಕ್ಕೆ ಕಾರಣವೇನು? ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯು ತಮ್ಮ ಭಾಷಣ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವೇ ಸಂಬಂಧಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬೇಡಿಕೊಂಡರೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಚಿಂತಿಸುತ್ತಿದೆ.

ನೆನಪಿಡಿಯಾವುದೇ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಯಾವುದೇ "ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ" ನಮೂದು ಇಲ್ಲ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಅದರ ಮುಂದಿನ ಭಾಗವು ಅದರ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಹೇಗೆ ಮುಗಿಸುವುದು?

ನಿಯಮದಂತೆ, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯ ಪರೀಕ್ಷೆಯ ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ಉಳಿದಿರುವಾಗ ಈ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ತೀರ್ಮಾನವನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬರವಣಿಗೆಯು ನರಗಳಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಪಠ್ಯವನ್ನು ಪುನಃ ಬರೆಯಲು ಸಮಯವಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅರ್ಧ-ಪದದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಬಂಧವನ್ನು ಒಡೆಯುತ್ತದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಅಂತಹ ಕೆಲಸವು ಸಂಯೋಜಿತ ಸಮಗ್ರತೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಹಾನಿಗೊಳಗಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಈ ಮಾನದಂಡದ ಮೇಲೆ ಗರಿಷ್ಠ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಪ್ರಬಂಧದ ಅಂತಿಮ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಮೂಲಭೂತ ಅವಶ್ಯಕತೆಯನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ರೂಪಿಸಬಹುದು: ಈ ತೀರ್ಮಾನವು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯ ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನಷ್ಟು ಮಾತನಾಡಬಹುದೆಂದು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ ಏನು ಆಗಿರಬಹುದು ಪ್ರಬಂಧದ ಅಂತಿಮ ಭಾಗ?

1. ಸಂಶಯ, ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನ, ಪಠ್ಯದ ಮೂಲಭೂತ ಕಲ್ಪನೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧದ ಬಂಧನ: ಲೇಖಕರ ಮುಖ್ಯ ಚಿಂತನೆಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿ, ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಸರಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಭಾವವಿಲ್ಲ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಎ. ಲೈಕ್ಹೋನೋವ್ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಗೂ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಶವರ್ನಲ್ಲಿ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಕರೆಗಳು, ಸಂತೋಷದ, ಬಾಲಿಶ ನೇರ ಜೀವನ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಬಿಡಬಾರದು. ಆದರೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಪ್ರಪಂಚವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸರಳವಾಗಿ, ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ, ಜನರು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಒಂದು ಪ್ರಕಾರ .. ಚೆಕೊವ್. ಹೋಲಿ ವೀಕ್ನಲ್ಲಿ, ಲ್ಯಾಪ್ಟೆವ್ ಚಿತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿದ್ದರು ... ಕಲೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಮಸ್ಯೆ

ಮೂಲ ಪಠ್ಯ

(1) ಪವಿತ್ರ ವಾರದಲ್ಲಿ, ಲ್ಯಾಪ್ಟೆವ್ ಚಿತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿದ್ದರು.

(2) ಲ್ಯಾಪ್ಟೆವ್ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. (3) ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ವತಃ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬರೆದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ಅದ್ಭುತ ರುಚಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಕಲಿತರೆ ಅದು ಒಳ್ಳೆಯ ಕಲಾವಿದನಾಗಿರಬಹುದು ಎಂದು ಅವನಿಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. (4) ಅವರ ಮನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಗಾತ್ರದ ಗಾತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಆದರೆ ಕೆಟ್ಟದು; ಉತ್ತಮ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಹ್ಯಾಂಗ್ ಮಾಡಿ. (ಎಚ್) ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ದುಬಾರಿ ಪಾವತಿಸಲು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಸಂಭವಿಸಿತು, ನಂತರ ಅದು ಅಸಭ್ಯ ನಕಲಿಯಾಗಿತ್ತು. (6) ಮತ್ತು ಇದು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂಜುಬುರುಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅವರು ಚಿತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ ಹೊಂದಿದ್ದರು. (7) ಏಕೆ?

(8) ಜೂಲಿಯಾ ಸೆರ್ಗೆಯ್ವ್ನಾ ಪತಿ, ಮುಷ್ಟಿ ಅಥವಾ ದುರ್ಬೀನುಗಳಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಅಥವಾ ದುರ್ಬೀನುಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜನರು ಜೀವಂತವಾಗಿರುವಂತೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿದ್ದರು ಎಂದು ಆಶ್ಚರ್ಯಪಟ್ಟರು; ಆದರೆ ಅವಳು ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಹಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಒಂದೇ ಆಗಿವೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುರಿಯಾಗಿದ್ದು, ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೀವು ಮುಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ನೋಡಿದಾಗ, ಜನರು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನೈಜ ರೀತಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

(9) ಶಿಶ್ಕಿನ್ ಅರಣ್ಯ, "ಪತಿ ಅವಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು. (10) - ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಂದೇ ವಿಷಯ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ... (11) ಆದರೆ ಗಮನ ಪೇ: ಇಂತಹ ಲಿಲಾಕ್ ಹಿಮವು ಎಂದಿಗೂ ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ ... (12) ಮತ್ತು ಈ ಹುಡುಗನು ತನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ಬಲಕ್ಕಿಂತ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ.

(13) ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ದಣಿದಾಗ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಪ್ಟೆವ್ ಮನೆಗೆ ಹೋಗಲು ವೆಚ್ಚವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಾಗ, ಜೂಲಿಯಾ ಸಣ್ಣ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಮುಂದೆ ನಿಲ್ಲಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಅಸಡ್ಡೆಯಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು. (14) ನದಿಯ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಲಾಗ್ ಒಂದು ಲಾಗ್ ಸೇತುವೆಯಾಗಿದ್ದು, ಜಾಡು ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ, ಗಾಢ ಹುಲ್ಲು, ಕ್ಷೇತ್ರ, ನಂತರ ಅರಣ್ಯದ ಬಲ ತುಂಡು, ಅವನ ಬಳಿ ಬೆಂಕಿ: ಇದು ರಾತ್ರಿ ಆವರಿಸುವಾಗ. (15) ಮತ್ತು ಸಂಜೆ ಮುಂಜಾನೆ ಮುಜುಗರದ ದೂರದಲ್ಲಿ.

(1b) ಜೂಲಿಯಾ ಅವರು ಸೇತುವೆಯ ಮೇಲೆ ಹೇಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆಂದು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡರು, ನಂತರ ಒಂದು ಮಾರ್ಗ, ದೂರ ಮತ್ತು ದೂರದ, ಮತ್ತು ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ, ಸ್ಲೀಪಿ ಯುಮ್ಗಳನ್ನು ಕೂಗುತ್ತಾ, ಬೆಂಕಿ ಹೊಳಪಿನ. (17) ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಂದಾಗಿ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಕಾಶದ ಕೆಂಪು ಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಈ ಮೋಡಗಳು ಮತ್ತು ಅರಣ್ಯ, ಮತ್ತು ಅವರು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ಕಂಡರು, ಆಕೆಯು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಭಾವಿಸಿದಳು, ಮತ್ತು ಅವಳು ಬಯಸಿದ್ದರು ಹೋಗಲು ಮತ್ತು ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಲು; ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಂಜೆಯ ಮುಂಜಾನೆ ಇತ್ತು, ಅಲೌಕಿಕವಾಗಿ ಏನನ್ನಾದರೂ ಪ್ರತಿಫಲನ, ಶಾಶ್ವತ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

(18) - ಅದು ಹೇಗೆ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ! - ಅವರು ಹೇಳಿದರು, ಚಿತ್ರ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ತನ್ನ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು ಎಂದು ಆಶ್ಚರ್ಯ. (19) - ಲುಕ್, ಅಲಿಸಾ! (20) 3 ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ಅದು ಹೇಗೆ ಶಾಂತವಾಗಿದೆ?

(21) ಈ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಎಷ್ಟು ಇಷ್ಟವಾಯಿತು ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಅವಳು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಳು, ಆದರೆ ಅವಳ ಪತಿ ಅಥವಾ ಕೊಸ್ತಾ ಅವಳಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ. (22) ಅವರು ದುಃಖದ ಸ್ಮೈಲ್ ಜೊತೆ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಮೇಲೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಇತರರು ಅದರಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾದ ಏನನ್ನೂ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ, ಅವಳನ್ನು ಚಿಂತೆ ಮಾಡಿದರು. (23) ನಂತರ ಅವರು ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ನಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ನಾನು ಅವುಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಒಂದೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಇದ್ದವು ಎಂದು ಅವಳಿಗೆ ತೋರುತ್ತಿಲ್ಲ. (24) ಅವರು ಮನೆಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಅವರು ಪಿಯಾನೋದ ಮೇಲೆ ಹಾಲ್ನಲ್ಲಿ ಹ್ಯಾಂಗಿಂಗ್ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಗಮನ ನೀಡಿದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೋಪವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹೇಳಿದರು:

(25) - ಇಂತಹ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಬೇಟೆಯಾಡುವುದು!

(26) ಮತ್ತು ಗೋಲ್ಡನ್ ಈವ್ಸ್ನ ನಂತರ, ಪಿಯಾನೋದ ಮೇಲೆ ತೂಗುತ್ತಿರುವಂತಹ ಹೂವುಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ವೆನೆಷಿಯನ್ ಕನ್ನಡಿಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಕಲೆಯ ಪತಿ ಮತ್ತು ಮೂಳೆಗಳ ವಾದಗಳು, ಅವರು ಬೇಸರ, ಕಿರಿಕಿರಿ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದ್ವೇಷದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಉತ್ಸುಕರಾಗಿದ್ದರು.

(A.p. ಚೆಕೊವ್ ಮೂಲಕ)

ಪಠ್ಯ ಮಾಹಿತಿ

ಬರವಣಿಗೆ

ಒಂದು ಚಿತ್ರವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಅಸಡ್ಡೆಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನೀವು ಗಮನಿಸಿದ್ದೀರಿ, ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಬ್ಬರು ನೀವು ಭವ್ಯವಾದ ಮೌನದಲ್ಲಿ ಫ್ರೀಜ್ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಕೆಲವು ಮಧುರ ಧ್ವನಿಗಳು, ನಿಮ್ಮ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹಾನಿಯುಂಟುಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಇತರರು ನಿಮಗೆ ದುಃಖ ಅಥವಾ ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಏಕೆ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ? ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕಲೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ? ಕಲಾವಿದರಿಂದ ರಚಿಸಿದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಏಕೆ ಧುಮುಕುವುದು, ಮತ್ತು ಇತರರು ಸುಂದರ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಕಿವುಡರಾಗಿದ್ದಾರೆ? ಕಲೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಮೇರೆಗೆ ನನಗೆ ಕಥೆ ಎ. ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ "ಥ್ರೀ ಇಯರ್ಸ್" ಎಂಬ ಕಥೆಯಿಂದ ಆಯ್ದ ಭಾಗವನ್ನು ಯೋಚಿಸಿದೆ.

ಎ ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಚಿತ್ರವು ಚಿತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೇಗೆ ಭೇಟಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಮಾತಾಡುತ್ತಾನೆ. ಅಧ್ಯಾಯವು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿದೆ, ಒಂದೇ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅಂಗೀಕಾರದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ "ಪತಿಯಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ," ಕಲೆಯ ಗುರಿಯು "ಜನರು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ನೈಜತೆಯಂತೆ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ" ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿತ್ತು. ಪತಿ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಋಣಾತ್ಮಕ: "ಅಂತಹ ಕೆನ್ನೇರಳೆ ಹಿಮವು ಎಂದಿಗೂ ನಡೆಯುತ್ತಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಹುಡುಗನು ಎಡಗೈಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಬಲಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ಮತ್ತು ಯೂಲಿಯಾ ಸೆರ್ಗೆವ್ನಾ ಮಾತ್ರ ಕಲೆಯ ನಿಜವಾದ ಸಾರವನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಇದು ನದಿ, ಲಾಗ್ ಸೇತುವೆ, ಮಾರ್ಗ, ಅರಣ್ಯ ಮತ್ತು ಮೂಳೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಭೂದೃಶ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಅವಳು "ಸಂಜೆಯ ಮುಂಜಾನೆ, ಅಲೌಕಿಕತೆ, ಎಟರ್ನಲ್" ನ ಪ್ರತಿಫಲನವು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯಿತು. ಒಂದು ನಿಮಿಷಕ್ಕೆ, ಕಲೆಯ ಅಧಿಕೃತ ನೇಮಕಾತಿ ಒಂದು ನಿಮಿಷಕ್ಕೆ ತೆರೆಯಿತು: ವಿಶೇಷ ಭಾವನೆಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಗೊಳಿಸಲು.

ಎ. ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ ಅವರು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಪರಿಹಾರಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ಆ ಬರಹಗಾರರಿಂದ, ಅವರು ಅವರನ್ನು ನೋಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹಾಗಾಗಿ, ಅಂಗೀಕಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಕಲೆಯ ನೇಮಕಾತಿಯ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಕುರಿತು ಅವರ ಸ್ಥಾನಮಾನ, ಅವರ ಗ್ರಹಿಕೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವನ ಸ್ಥಾನವು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ. ಕಲೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯಕ್ತಿ ಹೇಳಬಹುದು, ಅವನನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂಢ ಮತ್ತು ನಿಕಟತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಂತಹ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದೊಂದಿಗೆ ನಾನು ಒಪ್ಪುತ್ತೇನೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಸಂಗೀತದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಲು ನನಗೆ ಅವಕಾಶವಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಾನು ಬರಹಗಾರರ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತೇನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಲೇಖಕರು ಪರಿಹರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಬಹಳಷ್ಟು ಕೃತಿಗಳು ಇವೆ ಮನುಷ್ಯನಿಂದ ಕಲೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮಿಸ್ಟರಿ.

ಪುಸ್ತಕದ ಅಧ್ಯಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ "ಉತ್ತಮ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಪತ್ರಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ "ಕಲೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದರಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಮಹಾನ್ ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖಕರು ಮಾತಾಡುತ್ತಾರೆ, ಆ ಕಲೆಯು "ಅದ್ಭುತ ಮ್ಯಾಜಿಕ್" ಆಗಿದೆ. ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಮಾನವಕುಲದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯು ಉತ್ತಮ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲಿಯುವ ಅವಶ್ಯಕತೆಯಿದೆ ಎಂದು ಲಿಕ್ಹಾಚೆವ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಲೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನೈತಿಕತೆಯು ಉತ್ತಮವಾಗುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂತೋಷದಿಂದ ಆತನು, ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಉತ್ತಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿ, ಹಿಂದಿನ ಮತ್ತು ದೂರದ, ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಇತರ ಜನರೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹಪರರಿಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿದೆ , ಇತರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ, ಇತರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ಬದುಕಲು ಸುಲಭ.

"ಪೋಮ್ಗ್ರಾನೇಟ್ ಕಂಕಣ" ದಲ್ಲಿ i. I. I. I. KOKIN ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ಅಫೆಕ್ಟ್ ಮಾಡಬಹುದು ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ. ಪ್ರಿನ್ಸೆಸ್ ವೆರಾ ಶೀನ್, ಒಬ್ಬ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡ loolkov ಜೊತೆ ವಿದಾಯ ನಂತರ ಹಿಂದಿರುಗಿದ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಪ್ರೀತಿಸಿದ ಒಂದು ತೊಂದರೆ, ಏನೋ ಆಡಲು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಕೇಳುತ್ತದೆ, Beethovenskoe ಕೇಳಲು ಎಂದು ಅನುಮಾನವಿಲ್ಲ

ಕೆಲಸ, ಆ ಹಳದಿ ಹಳದಿ ಲೋಳೆಯನ್ನು ಕೇಳಿ. ಅವಳು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಆತ್ಮವು ಬಡಿದುಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವಳು ಬಹಳಷ್ಟು ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಆಕೆಗೆ ತಳ್ಳಿಹಾಕಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಅದು ಪ್ರತಿ ಸಾವಿರ ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಪದಗಳು ಇದ್ದವು, ಮತ್ತು ಅವರು ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಆಕೆಯ ಆಲೋಚನೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು. "ಹೌದು, ನಿಮ್ಮ ಹೆಸರು ಹರ್ಟ್ ಆಗುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಸಂಗೀತವು ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡಿದೆ. ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಮಧುರವು ತನ್ನ ದುಃಖವನ್ನು ಪಾಲಿಸಬೇಕೆಂದು ತೋರುತ್ತಿತ್ತು, ಆದರೆ ಅವಳ ಲೋಳೆಯು ಹೇಗೆ ಸೌಕರ್ಯವಾಗಲಿದೆ ಎಂದು ಅವಳು ಆರಾಮವಾಗಿದ್ದಳು.

ಹೌದು, ಈ ಕಲೆಯ ಶಕ್ತಿಯು ಅದರ ಪ್ರಭಾವದ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಇದು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮವನ್ನು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು, ಅದನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದು, ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೆಚ್ಚು ವಾದಗಳು.

ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಕಥೆಯಲ್ಲಿ, ವಿ. ಪಿ. ಅಸ್ಟಾಫಿವಾ "ದೂರದ ಮತ್ತು ನಿಕಟ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ" ಹೇಗೆ ಸಂಗೀತವು ಹುಟ್ಟಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಅದು ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಯಾವ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಲಿಟಲ್ ಬಾಯ್ ನಿರೂಪಕ ವಯಲಿನ್ ಕೇಳಿದ. ಅವರು ಪಿಟೀಲುವಾದಿ ಸಂಯೋಜನೆ ಓಗಿನ್ಸ್ಕಿ ಆಡಿದರು, ಮತ್ತು ಈ ಸಂಗೀತ ಯುವ ಕೇಳುಗನನ್ನು ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿದೆ. ಉಲ್ಲಂಘನೆಯು ಹೇಗೆ ಮಧುರ ಜನಿಸಿತು ಎಂದು ಅವನಿಗೆ ತಿಳಿಸಿದೆ. ಸಂಯೋಜಕ Ohinsky ಅವಳನ್ನು ಬರೆದು, ವಿದಾಯ ಹೇಳುತ್ತಿದ್ದರು, ತನ್ನ ದುಃಖವನ್ನು ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ತಿಳಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು, ಮತ್ತು ಈಗ ಅವಳು ಜನರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ಸಂಯೋಜಕನಾಗಿಲ್ಲ, ಪಿಟೀಲುವಾದಿ ನಿಧನರಾದರು, ಒಬ್ಬ ಹುಡುಗರಿಂದ ಬೆಳೆಯುವ ಅದ್ಭುತ ಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಕೇಳುಗನನ್ನು ಕೊಟ್ಟನು, ಒಬ್ಬ ಹುಡುಗನು ಬೆಳೆದನು ... ಒಮ್ಮೆ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅವನು ಅಂಗದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದನು. ಅದೇ ಸಂಗೀತವು ಒಗಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಅರ್ಧದಷ್ಟು, ಆದರೆ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಣ್ಣೀರು, ಆಘಾತ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಈಗ ಮಧುರವು ಎಲ್ಲೋ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಯುದ್ಧದ ಬೆಂಕಿಯನ್ನು ಅಳಿಸಿಹಾಕಲು ಏನನ್ನಾದರೂ ಮಾಡಲು ಏನಾದರೂ ಒತ್ತಾಯಿಸಬೇಕಾಯಿತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಜನರು ಗಮನಹರಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಬರೆಯುವ ಅವಶೇಷಗಳು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮನೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು, ಛಾವಣಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಹತ್ತಿರ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಆದ್ದರಿಂದ ಆಕಾಶ, ನಮ್ಮ ಶಾಶ್ವತ ಆಕಾಶ, ಸ್ಫೋಟಗಳು ಎಸೆಯಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಆಯ್ಡ್ವೇರ್ ಬೆಂಕಿಯನ್ನು ಸೀನುವುದಿಲ್ಲ.

ಕೆ. ಜಿ. ಪೊಯುಸ್ಟೊವ್ಸ್ಕಿ ಸಂಯೋಜಕ ಗ್ರಿಜ್ ಮತ್ತು ಲಿಟ್ಲ್ ಗರ್ಲ್ ಡಗ್ನಿ ಅವರ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ಸಭೆಯ ಬಗ್ಗೆ "ಸ್ಪ್ರೂಸ್ ಉಬ್ಬುಗಳೊಂದಿಗೆ ಬುಟ್ಟಿ" ಕಥೆಯಲ್ಲಿ ನಿರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮುದ್ದಾದ ಬೇಬ್ ತನ್ನ ತಕ್ಷಣದ ಜೊತೆ ಗ್ರಿಗಾ ಆಶ್ಚರ್ಯ. "ನಾನು ನಿಮಗೆ ಒಂದು ವಿಷಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತೇನೆ," ಸಂಯೋಜಕ ಹುಡುಗಿಯ ಭರವಸೆ, "ಆದರೆ ಇದು ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇರುತ್ತದೆ." ಈ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳು ಜಾರಿಗೆ ಬಂದವು, ಡಾಗಿನಿ ಬೆಳೆದ ಮತ್ತು ಒಮ್ಮೆ ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಅವಳ ಹೆಸರನ್ನು ಕೇಳಿದ. ಗ್ರೇಟ್ ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಪದವನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ: ಹುಡುಗಿಗೆ ಒಂದು ಸಂಗೀತ ನಾಟಕಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ, ಇದು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಡಾಗಿನಿ ಗಾನಗೋಷ್ಠಿಯ ನಂತರ, ಸಂಗೀತದಿಂದ ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದರು, "ಆಲಿಸಿ, ಜೀವನ, ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ." ಆದರೆ ಕಥೆಯ ಕೊನೆಯ ಪದಗಳು: "... ಅವಳ ಜೀವನವು ಏನೂ ಅಲ್ಲ."

6. ಗೊಗೊಲ್ "ಭಾವಚಿತ್ರ". ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಚಾರ್ಟ್ಗಳ ಕಲಾವಿದನು ಒಳ್ಳೆಯ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಆದರೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಜೀವನದಿಂದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಪಡೆಯಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಒಮ್ಮೆ ಅವರು ಹಳೆಯ ಮನುಷ್ಯನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಜೀವಂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ಕಣ್ಣುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರು 1000 ಚರ್ಯೊಯೊನಿಯನ್ನರನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಕನಸನ್ನು ಅವರು ಕನಸು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಮರುದಿನ, ಈ ಕನಸು ನನಸಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಹಣವು ಸಂತೋಷದ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ತರಲಿಲ್ಲ: ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆಸರನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು, ಪ್ರಕಾಶಕರಿಗೆ ಲಂಚ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಈ ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರು ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸ್ಪಾರ್ಕ್ನಿಂದ ಏನೂ ಇಲ್ಲ. ಮತ್ತೊಂದು ಕಲಾವಿದ, ಅವನ ಸ್ನೇಹಿತ, ಕಲೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನೀಡಿದರು, ಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕಲಿಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಜೀವಿಸುತ್ತಾರೆ, ದೊಡ್ಡ ಕಲಾವಿದರ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಗಡಿಯಾರದಿಂದ ನಿಂತಿದ್ದಾರೆ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಕಲಾವಿದನ ಚಿತ್ರವು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಚಾರ್ಟ್ಕೋವ್ನಿಂದ ನೋಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಸುಂದರವಾಗಿದೆ, ಅವಳು ಚಾರ್ಟ್ಕೋವಾವನ್ನು ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿದೆ. ಅವರು ನಿಜವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಚಪ್ಪಟೆಯಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಈಗ ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಹುಚ್ಚುತನದ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಮರಣವು ಈ ಹಾನಿಕಾರಕ ಹುಚ್ಚು ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ.


I. ಬುನಿನ್. ಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಪುಸ್ತಕ. ನನ್ನ omelet ನಲ್ಲಿ ಗಮ್ ಮೇಲೆ ಸುಳ್ಳು, ದೀರ್ಘಕಾಲ ಓದಿ ... ಆರ್ಟ್ ಉದ್ದೇಶದ ಬಗ್ಗೆ

(1) ಇಮೆಟ್ನಲ್ಲಿನ ಗಮ್ನಲ್ಲಿ ಮಲಗಿರುವುದು, ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಓದಲು - ಮತ್ತು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಅತಿರೇಕದ. (2) ಮತ್ತೆ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ನಾನು ನನ್ನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪುಸ್ತಕದೊಂದಿಗೆ ಓದಿದ್ದೇನೆ! (3) ಮತ್ತು ದಿನನಿತ್ಯದ, ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ! (4) ಹೆಚ್ಚಿನವರು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಜನರು ತಮ್ಮ ಅದೃಷ್ಟ, ಅವರ ಅದೃಷ್ಟ ಮತ್ತು ದುಃಖವನ್ನು ಚಿಂತಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಸ್ವಂತ, ಸಮಾಧಿಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಅಬ್ರಹಾಮ ಮತ್ತು ಇಸಾಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಜೋಡಿಸಿದರು ಸಾಕ್ರಟೀಸ್ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯಾ ಸೀಸರ್, ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್ ಮತ್ತು ಡಾಂಟೆ, ಗ್ರೆಚೆನ್ ಮತ್ತು ಚಾಟ್ಸ್ಕಿ, ಸೊಸೈಕಿಕ್ ಮತ್ತು ಒಫೆಲಿಯಾ, ಪೆಕೊರಿನ್ ಮತ್ತು ನತಾಶಾ ರೋಸ್ವಾ! (5) ಮತ್ತು ನನ್ನ ಐಹಿಕ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ನಿಜವಾದ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಉಪಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಹಾಕಬೇಕು? (6) ನನ್ನ ಮೇಲೆ ಅವರ ಪ್ರಭಾವದ ಡಿಗ್ರಿಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸಬೇಕೆಂದು ಅವರನ್ನು ಹೇಗೆ ವಿಭಜಿಸುವುದು?

(7) ನಾನು ಇತರ ಜನರ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ಮತ್ತು ಕ್ಷೇತ್ರ, ಮೇನರ್, ಗ್ರಾಮ, ಪುರುಷರು, ಕುದುರೆಗಳು, ನೊಣಗಳು, ಬಂಬಲ್ಬೀಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು, ಮೋಡಗಳು - ಎಲ್ಲವೂ ತನ್ನದೇ ಆದ, ನಿಜ ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದವು. (8) ಮತ್ತು ನಾನು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಭಾವಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕ ಪಫ್ ನಿಂದ ಎಚ್ಚರವಾಯಿತು, ಅವರು ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಸೊಲೊಮ್ನಲ್ಲಿ ಎಸೆದರು ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಿಂದ, ನಾನು ನೋಡಿದ ಕೆಲವು ಹೊಸ ಕಣ್ಣುಗಳು, ನಾನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ನಾನು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ - ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ನಾನು ಅಸಾಧಾರಣ ಸರಳ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಅಸಾಧಾರಣ ಸಂಕೀರ್ಣ, ನಂತರ ಆಳವಾದ, ಅದ್ಭುತ, ವಿವರಿಸಲಾಗದ, ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನನ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಎಂದಿಗೂ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿರುವುದಿಲ್ಲ.

(9) ನಾನು ಓದಿದಾಗ, ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಬದಲಾವಣೆಗಳು ನಡೆಯುತ್ತಿವೆ. (10) ಬಿಸಿಲು, ಉತ್ಸವವಾಗಿ; ಈಗ ಎಲ್ಲವೂ ಅಲಾರಮ್ ಆಗಿದೆ, pokted. (11) ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ, ಮೋಡಗಳು ಮತ್ತು ಟಚ್ಕ್ಗಳು \u200b\u200bಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ, ಕೆಲವು ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ, ಹಳ್ಳಿಯ ಹಿಂದೆ, ಅವಳ ಇಳಿಜಾರು, ಮಳೆ, ನೀಲಿ, ನೀರಸ ಹಿಂದೆ. (12) ಶಾಖ, ನಿಧಾನವಾಗಿ ದೂರದ ಕ್ಷೇತ್ರ ಮಳೆ ವಾಸನೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. (13) ಒರಿಯೊಲ್ ಉದ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದ್ದಾನೆ.

(14) ಒಂದು ಗಮ್ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನದ ನಡುವೆ ಚಾಲನೆಯಲ್ಲಿರುವ ಶುಷ್ಕ ಕೆನ್ನೇರಳೆ ರಸ್ತೆಯಲ್ಲಿ, ಮನುಷ್ಯನ ಕಣ್ಣಿನಿಂದ ಮರಳಿದರು. (15) ಬಿಳಿ ಚೆರ್ನೋಝೆಮ್ನೊಂದಿಗೆ ಬಿಳಿ ಕಬ್ಬಿಣದ ಸಲಿಕೆ ಭುಜದ ಮೇಲೆ ಅದನ್ನು ಅಂಟಿಸಿ. (16) ಮುಖವು ಧೂಮಪಾನ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. (17) ಟೋಪಿಯನ್ನು ಬೆವರುವ ಹಣೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

(18) - ತನ್ನ ಹುಡುಗಿ ಕುಶ್ ಜಾಸ್ಮಿನ್ ನೆಡಲಾಗುತ್ತದೆ! - ಅವರು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. - ಒಳ್ಳೆಯ ಆರೋಗ್ಯ. (19) ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಓದಿ, ಎಲ್ಲಾ ಪುಸ್ತಕಗಳು ಆವಿಷ್ಕರಿಸುತ್ತವೆ?

(20) ಅವರು ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತಾರೆ. (21) ಏನು? (22) ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಯಾವ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಂದರೆ, ವಿಶ್ವದಲ್ಲೇ ಹೆಚ್ಚು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಏನಾದರೂ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

(23) ಓರಿಯೊಲ್ ಉದ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದ್ದಾನೆ. (24) ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು, ಸ್ಮಕ್ಲೋ, ಸಹ Roosters ಕೇಳಿಲ್ಲ. (25) ಅವಳು ಒಂದನ್ನು ಹಾಡುತ್ತಾಳೆ - ನಿಧಾನವಾಗಿ ತಮಾಷೆಯ ಟ್ರಿಲ್ಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. (26) ಯಾಕೆ, ಯಾರಿಗೆ? (27) ಆ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಇದು, ನೂರು ವರ್ಷಗಳು ಉದ್ಯಾನವನ, ಮ್ಯಾನರ್ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ? (28) ಅಥವಾ ಬಹುಶಃ ಈ ಮೇನರ್ ತನ್ನ ಕೊಳಲು ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಗಾಗಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ?

(29) "ತನ್ನ ಹುಡುಗಿ ಕುಶ್ ಜಾಸ್ಮಿನ್ ನೆಡಲಾಗುತ್ತದೆ." (30) ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಹುಡುಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲವೇ? (31) ರೈತನು ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಅವನು ಸರಿ. (32) ಸಂಜೆ ಮನುಷ್ಯ ಈ ಬುಷ್ ಬಗ್ಗೆ ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತಾನೆ, ಯಾರಿಗೆ ಇದು ಅರಳುತ್ತವೆ? (33) ಆದರೆ ಅದು ಅರಳುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಅದ್ಭುತ, ಆದರೆ ಯಾರಿಗಾದರೂ ಮತ್ತು ಏನಾದರೂ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

(34) "ಎಲ್ಲಾ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಆವಿಷ್ಕಾರ" ಓದಿ ". (35) ನೀವು ಏಕೆ ಆವಿಷ್ಕರಿಸುತ್ತೀರಿ? (36) ನಾಯಕಿ ಮತ್ತು ನಾಯಕರು ಯಾಕೆ? (37) ಕಾದಂಬರಿ, ಕಥೆ, ಗಲಭೆ ಮತ್ತು ಜಂಕ್ಷನ್ ಯಾಕೆ? (38) ಶಾಶ್ವತ ಭಯವು ಸಾಕಷ್ಟು ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ತೋರುವುದಿಲ್ಲ, ವೈಭವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವವರಿಗೆ ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ! (39) ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತ ಹಿಟ್ಟು - ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಮೂಕರಾಗಿರಿ, ನಿಜವಾಗಿಯೂ ನಿಮ್ಮದು ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಕಾನೂನುಬದ್ಧ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಏಕೈಕ ಪ್ರಸ್ತುತ, ಅಂದರೆ, ಜಾಡಿನ, ಅವತಾರ ಮತ್ತು ಸಂರಕ್ಷಣೆ ಕನಿಷ್ಠ ಪದದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಣೆ!

ಬರವಣಿಗೆ

ಎ ಪಿ. ಚೆಕೊವ್ನಲ್ಲಿ ಯಾವ ಅದ್ಭುತ ಕಥೆ! ಯಾವಾಗಲೂ ಹಾಗೆ, ಈ ಬರಹಗಾರನು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೇಳಲು ಬಯಸಿದ್ದನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಯಾವ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಯೋಚಿಸಲು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಬೇಸಿಗೆಯ ದಿನ. ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ನಾಯಕ ಅವರು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಓದುತ್ತಾರೆ: "ಹೆಚ್ಚಿನವರು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಮಾಜಿ, ತಮ್ಮ ಗಣ್ಯರು ಮತ್ತು ದುಃಖವನ್ನು ಚಿಂತಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ದುಃಖದಿಂದ ..." ಅವನಿಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ ಅವರು ಬುಕ್ಪೌಡರ್ನಿಂದ ಎಚ್ಚರವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಕಣ್ಣುಗಳು "ಆಳವಾದ, ಅದ್ಭುತವಾದ, ಅವಮಾನಕರ, ಜೀವನದಲ್ಲಿದೆ." ಅದ್ಭುತ ಸ್ವಭಾವದ ಸುತ್ತ, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುವ ಭೂದೃಶ್ಯ. ಒಂದು ಹೊಸ ವ್ಯಕ್ತಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ: ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ, ಧೂಮಪಾನ ಮುಖವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ. "ಅವನ ಹುಡುಗಿ ಕುಶ್ ಜಾಸ್ಮಿನ್ ನೆಡಲಾಗುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಗಳ ಸಮಾಧಿಯಲ್ಲಿ ನೆಟ್ಟ ಈ ಬುಷ್ ಎಂದು ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ. ಹಾಗಾದರೆ ಏನು ಆನಂದಿಸಬೇಕು? ನಾವು ನಾಯಕನೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೊಳಗಾಗುತ್ತೇವೆ. ತದನಂತರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಬರುತ್ತದೆ: ಈ ಬಗ್ಗೆ ಹುಡುಗಿ ಈ ಬಗ್ಗೆ ಬುಷ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನು "ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಏನಾದರೂ ಯಾರಿಗಾದರೂ". ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ಹಳೆಯ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುವುದು: ಏಕೆ ಕಾದಂಬರಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಕಥೆಗಳು? ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಇದು ಒಳನೋಟ ಬರುತ್ತದೆ: ಚೆಕೊವ್ ನಾಯಕ, ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರ ಸ್ವತಃ, ತುಂಬಾ ಚಿಂತೆ, ಕಲೆಯ ನೇಮಕಾತಿ ಸಮಸ್ಯೆ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಯಾಕೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬೇಕು? ಇದು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ನಾಯಕನ ಪ್ರತಿಬಿಂಬದಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಅದರ ಉತ್ತರವು ಪಠ್ಯದ ಕೊನೆಯ ವಾಕ್ಯದಲ್ಲಿ: "ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತ ಹಿಟ್ಟು - ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಮೂಕರಾಗಿರಿ, ನಿಜಕ್ಕೂ ನಿಮ್ಮದು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಾನೂನು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಏಕೈಕ ಪ್ರಸ್ತುತ, ಅಂದರೆ, ಜಾಡಿನ, ಅವತಾರ ಮತ್ತು ಸಂರಕ್ಷಣೆ ಕನಿಷ್ಠ ಪದದಲ್ಲಿ! " ಲೇಖಕರ ಸ್ಥಾನ, ನೀವು ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಇದು: ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ನೇಮಕಾತಿ, ಕಲೆಯ ಗುರಿ ನೀವು ಕಾಳಜಿವಹಿಸುವದನ್ನು ಜನರಿಗೆ ಹೇಳುವುದು, ನೀವು ಅನುಭವಿಸುವ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿ, ವ್ಯವಹಾರದ ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಬಿಡಿ.

ಕಲೆಯ ನೇಮಕಾತಿಯ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಅನೇಕ ಬರಹಗಾರರನ್ನು ಚಿಂತಿಸಿದೆ. ನೆನಪಿಡಿ

ಎ. ಪುಷ್ಕಿನ್. ಕವಿತೆಯ "ಪ್ರವಾದಿ" "ಗಾಡ್ ಆಫ್ ಗ್ಲಾಸ್" ಕವಿಗೆ ಮನವಿ ಮಾಡಿದರು:

"ರಾಡ್, ಪ್ರವಾದಿ, ಮತ್ತು ವಾಂಗ್, ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯ

ನನ್ನ ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಹೋರಾಡಿ

ಮತ್ತು ಸಮುದ್ರ ಮತ್ತು ಭೂಮಿ ಸುತ್ತ ಬರುತ್ತಿದೆ

ಗ್ಲಾಗ್ಲ್ ಲೋಗ್ ಹಾರ್ಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಪೀಪಲ್. "

"ಗ್ಲಾಗ್ಲ್ ಜನರ ಹೃದಯಗಳನ್ನು ಸುಟ್ಟು" ಎಂದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಬಾಯಾರಿಕೆಗೆ ಉತ್ತಮ ಜೀವನ, ಹೋರಾಟ. ಮತ್ತು ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ, "ನಾನೇ ನಾನ್ ಎ ಸ್ಮಾರಕವಾಗಿದೆ ...", ಸಾವಿನ ಮೊದಲು ಸ್ವಲ್ಪ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಕವಿಯು ಅರ್ಹತೆಯನ್ನು ಶಾಶ್ವತಗೊಳಿಸುವ ಇತರ ಮಾರ್ಗಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸ್ಮಾರಕದ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ.

ತನ್ನ ಜನರಿಗೆ ಏನನ್ನಾದರೂ ಹೇಳಲು ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ನೀಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮೌನವಾಗಿರಬಾರದು. ಅವನ ಆತ್ಮವು ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಜಾಡಿನ ತೊರೆದು, ಪದದಲ್ಲಿ "ನಾನು" ಅವತಾರ ಮತ್ತು ಸಂರಕ್ಷಣೆ, ಶಬ್ದದಲ್ಲಿ, ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ...


ಕಲೆ ... ಇದು ಅವರ ಚಿತಾಭಸ್ಮದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಅವನನ್ನು ನಂಬಲಾಗದ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ. ಕಲೆಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ತಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿದ್ದು, ಅವನನ್ನು ಸುಂದರವಾಗಿ ಕಲಿಸಲು.

ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಅವಶ್ಯಕತೆ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖಕರು ಮಾತಾಡುತ್ತಾರೆ, "ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಅನುಭವಿಸಬೇಕೆಂದು ನೀವು ಕಲಿಯಬೇಕಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಅದನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಂಸಿಸುವ ಅದ್ಭುತ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಅವರು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಯೂರಿ ಬಂಡೋರೆವ್ ಮೊಜಾರ್ಟ್ "ರಿಕ್ವಿಮ್" ನ ಕೆಲಸದ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ, ಇದು ಕೇಳುಗರ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, "ಜನರು ಗ್ರೇಟ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನವು ಮುರಿದುಹೋದ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಣ್ಣೀರು ಸುರಿಯುತ್ತಾರೆ." ಆದ್ದರಿಂದ ಲೇಖಕನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮದ ತೆಳುವಾದ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು ಎಂದು ಲೇಖಕರು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವನನ್ನು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕಲೆಯು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು ಎಂದು ಬಾಂಧರ್ವ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಅವನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯು ತನ್ನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಬದಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಕಲಿಯಬೇಕಾದದ್ದು ಇದು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಲೇಖಕರೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ ಅಸಾಧ್ಯ. ಕಲೆಯು ನಮಗೆ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ದುಃಖ, ಹಾತೊರೆಯುವ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹ, ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಇತರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, i.a ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ "Oblomov" ಮೂಲಕ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. Olgalov, ಓಲ್ಗಾ Ilinskaya ಭೇಟಿ, ಮೊದಲು ಅವರು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಆಡಿದರು ಕೇಳಿದರು. ತನ್ನ ಭಾವನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸಂಗೀತವು ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಹೇಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಲೇಖಕನು ನಮಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಭವ್ಯವಾದ ಆಟದ ಆಲಿಸುವುದು, ಹೀರೋ ಕಣ್ಣೀರು ನಿಗ್ರಹಿಸಲು ಕಷ್ಟ, ಅವರು ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು, ವಾಸಿಸಲು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಬಯಕೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, i.s.turgenev "ಪಿತೃಗಳು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ" ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಅನುಪಾತವು ಕಲೆಗೆ ತುಂಬಾ ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಬಜರೋವ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಅವನ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಮಿತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಆದರೆ ಕಲೆಯಿಲ್ಲದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನ, "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವನೆ" ಇಲ್ಲದೆಯೇ ತುಂಬಾ ನೀರಸ ಮತ್ತು ಏಕತಾನತೆಯಿದೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನಾಯಕನನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಿಲ್ಲ.

ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ, ಆ ಕಲೆಯು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನೀವು ಅವನನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಹೃದಯ ಮತ್ತು ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಬಿಡಬೇಕಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಆಯ್ಕೆ 2.

ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯು ತನ್ನಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳಲು ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಿಗೆ ಅತ್ಯಧಿಕ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ - ಮೇರುಕೃತಿ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಅಥವಾ ಅವರ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ.

ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ನಿಗೂಢ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು, ಸೊಗಸಾದ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮಾನವ ಜ್ಞಾನ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಉಡುಗೊರೆ ಅಥವಾ ಅಂತಹ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಬಯಕೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು.

ಕಲೆಯ ಯಾವುದೇ ಮೇರುಕೃತಿ ರಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಪೂರ್ಣ ಬಲದಲ್ಲಿ ಅದರ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಲೆ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಒಂದು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ನಿಷ್ಕ್ರಿಯತೆಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ. ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ, ಜನರು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಯಾವುದೇ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಮಾಡುವವರು ನಿರಂತರ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿದ್ದ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಜನರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸುವುದು, ಅವರು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತಾರೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೂಲಕ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕತೆ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ತಾಳ್ಮೆ, ಜೀವನಶೈಲಿಯ ಅನುಮೋದನೆಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಶ್ವ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ತಮ್ಮನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆಲೋಚನೆಗಳ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ನಾವು ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದ ನಂತರ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯು ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಿದೆ. ಲಯ ಮತ್ತು ಮಧುರ ವಿಷಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಹಾಡುಗಳು ನಂಬಲಾಗದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಉಸ್ತುವಾರಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು, ಅಥವಾ ಶಾಂತವಾಗುತ್ತವೆ.

ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದಡಿಯಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತು ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವರ ಯಾವುದೇ ಜಾತಿಗಳಲ್ಲಿ - ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ರಂಗಭೂಮಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ವಿಲಕ್ಷಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾದ ಅತ್ಯಂತ ಆಳವಾದ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಯೋಚಿಸಬೇಕಾದರೆ, ಜೀವನದ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ, ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅನುಮತಿಸಿ .

ಕಲೆಯ ಯಾವುದೇ ಕೃತಿಗಳು ಒಳ್ಳೆಯ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟ, ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದನ್ನು ವ್ಯತ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ. ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕೃತಿಗಳು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ವರ್ತಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ದೊಡ್ಡ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಅದನ್ನು ಇನ್ನೊಂದು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು. ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಘಟನೆಗಳ ನಾಯಕನಾಗುವುದು, ಜನರು ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯಗೊಂಡ ನಂತರ ಉತ್ತಮವಾದ ತಪ್ಪುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹೊಸ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಯುತ್ತಾರೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಹಿತ್ಯವು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಮಾನವ ಪ್ರಪಂಚದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬದಲಿಸಬಹುದು.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಮನುಷ್ಯನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ರಚನೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯು ಸ್ವಯಂ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ, ಜನರು ತಮ್ಮ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆಸೆಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಅರಿವಿನ ಭಾಗದಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಕಲೆಯು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಪಾತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಹಿಂದೆ ಅದೃಶ್ಯವಾಗಿದ್ದ ಗುಣಗಳನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಹಲವಾರು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಬರಹಗಳು

  • ಸ್ಟೋರಿ ಬೆಝಿನ್ ಮೀಡ್ ತುರ್ಜೆನೆವ್ ಪ್ರಬಂಧದಿಂದ ಐಲೈಶಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಣ

    "ಬೆಝಿನ್ ಮೀಡ್" ಇವಾನ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ತುರ್ಜೆನೆವ್ ಎಂಬ ಕಥೆಯ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಇಲಿಷಾ ಒಂದು. ಲೇಖಕನು ಅವನನ್ನು ಮೃದುವಾದ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅವನನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಹನ್ನೆರಡು.

  • ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪದವನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಪದಗಳ ಪದಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಪದವು ಹುಟ್ಟಿದ ಮೂರನೆಯದು. ಜಾಗರೂಕರಾಗಿರಿ: ನೀವು ಹೇಳುವ ಯಾವುದೇ ಪದವು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ

    ಶರತ್ಕಾಲ ಬರುತ್ತದೆ. ನಗರವು ಹಳದಿ-ಕಿತ್ತಳೆ ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಬಂಡವಾಳ ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಹೋಗಿ. ವಯಸ್ಕರಲ್ಲಿ, ಇದು ರಜಾದಿನಗಳಿಗೆ ಸಮಯ.

  • ನಿಮ್ಮ ಕನಸುಗಳನ್ನು ನೀವು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಬೇಕೇ? ಅಂತಿಮ ಪ್ರಬಂಧ ಗ್ರೇಡ್ 11

    ಕನಸುಗಳು ಯಾವುವು? ಅವುಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಬೇಕೇ? ನಮ್ಮ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿ ಕನಸುಗಳು ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ನಾಶವಾದ ಕಣಗಳಾಗಿವೆ ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು. ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಯಾರೊಬ್ಬರೂ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವೇಯಾ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ತನ್ನ ಕನಸನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ

  • ಇಪ್ಪತ್ತನೇಯ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ದೇಶೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮಿಲಿಟರಿ ಸಾಧನೆಯ ವಿಷಯ - XXI ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ.

    ಯುದ್ಧದ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಯಾರಾದರೂ ಅಸಡ್ಡೆ ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ವಿಷಯವು ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಈ ವಿಷಯವು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರನ್ನು ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸಿದಾಗ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ

ಮೊದಲಿಗೆ, ಹಿಂದಿನ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ನಮ್ಮನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸುವ ಸಮಯ ಮಧ್ಯಂತರ, ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯು ನಂತರದ ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ಅನಿವಾರ್ಯ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಹೇರುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕವಾಗಿ ಆಧುನಿಕತೆಯನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಸರಿಯಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನಾವು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾವು ಅದನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತೇವೆ. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೆಲಸದ ಆಳವಾದ ಕ್ಷಣಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಇಡಲಾಗಿದೆ. ಬಹುಶಃ ನಾವು ನಂತರದ ತಲೆಮಾರುಗಳಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ, ಹೇಗೆ, ಬೋಫ್ಲರ್ ಅಥವಾ ಗುರ್ನ್ಬರ್ಗ್ ತಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ನಾವು ಈಗಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈ ಅಥವಾ ಆಧುನಿಕತೆಯ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ನಾವು ತಲೆತಗ್ಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕಾಗಿ ನಿಮಗೆ ಸಮಯ ಬೇಕು.

ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಆಧುನಿಕ ಕಲೆ (ನಾವು ಸಿನೆಮಾ, ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ) ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಬಾಲದ ಪ್ರಕಾರವು ಸ್ವತಃ ಸಾರಸಂಗ್ರಹಿಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಈ ಪ್ರಕರಣವು ಹೆಚ್ಚು ಜಟಿಲವಾಗಿದೆ. ನೀವು ಈಗ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರಕಾರದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಅನಿವಾರ್ಯವಲ್ಲ, ಕಲಾವಿದನ (ಶರ್.ಎಸ್.ಎಸ್.ಎಸ್.ಎಲ್ನಲ್ಲಿ), ಆದರೆ ಈಗ ಪ್ರತಿ ಕಲಾವಿದ, ಪ್ರತಿ ಸಂಗೀತಗಾರ (ಸಂಗೀತ ಬ್ಯಾಂಡ್), ಪ್ರತಿ ನಿರ್ದೇಶಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ಈಗ ಹೇಳಬಹುದು . ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಜಂಕ್ಷನ್ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಯಾರೂ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಸ್ವತಃ ಗುಣವನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣತೆ.

ಮೂರನೆಯದಾಗಿ, ನಮ್ಮ ಸಮಯದ ಕಲೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಅಸಮಾನವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಂಗೀತ, ಸಿನಿಮೀಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ್ದು, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ, ಬಹುಶಃ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಕಡಿಮೆ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ - ಸಾಹಿತ್ಯ. ಕಲಾಕೃತಿಯ ಪಟ್ಟಿಯ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು ತುರ್ತುಸ್ಥಿತಿ ಭಾವನೆಯ ಮೂಲಕ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂಬ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಇದು ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಆಧುನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅವಶ್ಯಕವಾದ ಒಂದು ಹಂತದಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗಂಭೀರ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಬರೆಯಲು ಅಥವಾ ಓದಲು, ಒಂದು ಹಂತದಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಸಂಕುಚಿತ ವಿಷುಯಲ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ಎಂದು ಸಂಗೀತ, ತತ್ಕ್ಷಣ ಫೋಟೋ, ಚಿತ್ರ, ಚಿತ್ರ - ಇದು ಗ್ರಹಿಸಲು ಆಧುನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ. ನಮ್ಮ ಅರಿವು "ತುಣುಕುಗಳು" ಎಂದು ವಾದಿಸಬಾರದು. ಒಂದು ಹಾಡು ಅಥವಾ ಚಿತ್ರವು ಕಲೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೆಲಸ ಎಂದು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಅದು ನಾವು ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಕ್ಲಿಪ್ನಿಂದ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತೇವೆ. ಆದರೆ ನಾವು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ನೀಡಬಹುದಾದ ಸಮಯ. ಇಲ್ಲಿಂದ, ಈ ಕೆಲಸದ ರೂಪ ಬದಲಾಗಿದೆ - ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕುಚಿತ, ನಿಖರ, ಅತಿರೇಕದ, ಮತ್ತು ಹೀಗೆ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. (ಲೇಖಕರ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ). ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವಾಗ ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಯು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯನ್ನು ಕಲೆಯಾಗಿ ಗುರುತಿಸುವುದು ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಆಧುನಿಕ ಲೇಖಕರ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೀವು ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ ಯಾವುದೇ ಹೆಗ್ಗುರುತುಗಳ ಕೊರತೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ, ಏಕೆಂದರೆ ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಹೊಸದರ ಛೇದಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅಸಾಧ್ಯ. ಹಿಂದಿನ ರಚಿಸಿದ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಇವೆ, ಅಥವಾ ಏನನ್ನಾದರೂ ಸೃಷ್ಟಿ ಮಾಡುವುದು ಯಾವುದಕ್ಕೂ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಅದು ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಇರಬೇಕು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕ್ಲಾಸಿಕ್. ನಾನು ತಾಂತ್ರಿಕ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅರ್ಥವಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡುವ ಅರ್ಥಗಳು ಮತ್ತು ವಿಚಾರಗಳು. ಸೈಬರ್ಪಂಕ್ನಂತೆಯೇ ಅಂತಹ ಪ್ರಕಾರವು ಕೇವಲ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಾನವ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಇತರ ಪದರಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳೋಣ. ಈ ರೀತಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಪೂರ್ವಜರಂತೆ ನಾವು ವಿಜ್ಞಾನಕ್ಕೆ ಅರ್ಜಿ ಸಲ್ಲಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅಂತಹ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಸೈಬರ್ಪಂತ್ನೊಂದಿಗೆ ಬೆಳೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವಿಜ್ಞಾನವು ನಮಗೆ ಹೇಳುತ್ತಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆಧುನಿಕ ಕಲಾ ರಚನೆಗಳು ಶೂನ್ಯತೆಗೆ ಎಸೆಯಲ್ಪಟ್ಟವು, ಅಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪಾಯಿಂಟ್ ಪಾಯಿಂಟ್ಗಳಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಇತರ ಹೊಸ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ಸಾವನ್ನಪ್ಪಿದಂತೆ ಕೈಬಿಡಲಾಗಿದೆ.

ಕ್ರೊಲೊವ್ ಸೆರ್ಗೆ ನಿಕೊಲಾವಿಚ್

ಆರ್ಟ್ ಹಿಸ್ಟರಿ ಅಂಡ್ ಕಲ್ಚರಲ್ ಸೈನ್ಸ್ ಎಫ್ಜಿಬೊ ವಿಪಿಒ "ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಆರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಇಂಡಸ್ಟ್ರಿಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಇಲಾಖೆಯ ಪದವಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ. ಎ ಎಲ್. ಸ್ಟಿಗ್ಲಿಟ್ಸಾ "

ಟಿಪ್ಪಣಿ:

ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಲೇಖನವು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯು ತನ್ನ ಎನ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಮಾಡಲಾದ ನಾಲಿಗೆ ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಲೇಖಕರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಕಳೆದ ಒಂದೂವರೆ ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಿಹೋಯಿತು. XIX ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಿಂದ ಆರಂಭಗೊಂಡು, ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಸಮಾಜದ ಮೌಲ್ಯಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಸಂಭವಿಸುತ್ತವೆ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಒಂದು ಪರವಾಗಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶದಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸುತ್ತದೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಸಾರ್ವಜನಿಕ, ಲೇಖಕರಿಂದ ವಿಶೇಷ ವಿವರಣೆಯಿಲ್ಲದೆಯೇ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸದ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಮನ್ವಯವಾಗಿ ಅಂದಾಜು ಮಾಡದಿರಬಹುದು ಎಂದು ಲೇಖಕರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಇದು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡೆನಿಸಮ್ನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ನಡುವೆ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಸಂಘರ್ಷದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಈ ಕೆಲಸವು ಸೌಂದರ್ಯದ ಪರಿಣಾಮದಿಂದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದರೆ, ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವದ ಮೂಲ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದೆ.

ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಮಾಜದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಕಲೆ ಮಾಡುವಾಗ
ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದ ಎಷ್ಟು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ,
ನಿಯಂತ್ರಣಗಳು ನಡೆಯುತ್ತವೆ: ಯಾವುದೇ ನವೀನ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ಪ್ರಗತಿಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆಯೇ
ಅಥವಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ನಿರಂತರ ಅವನತಿ. ಮಾನವೀಯ ವಿಜ್ಞಾನಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ
ತೊಂದರೆಗಳ ಸತ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಿ, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಘನ ತಾರ್ಕಿಕವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಅಸಾಧ್ಯ
ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ವಿವರಣೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಶಬ್ದಕೋಶವು ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ
ಇದು ವಿಶೇಷ ಭಾಷೆ ಆಗುತ್ತದೆ - ಕಷ್ಟ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅದರ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ
ಕಡಿಮೆ, "ಕಲೆಯ ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಧಾನವು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ
ಪರ್ಯಾಯಗಳು, ಮತ್ತು ಇದು ಆಧುನಿಕ ಅಥವಾ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿಷಯವಲ್ಲ. ಯಾವುದಾದರು
ಕಲಾ ವಿಷಯಗಳ ಇತಿಹಾಸದ ಹೊಸ ಪ್ರಕಟಣೆ ಮಾತ್ರ ವಾದ
ಬೌದ್ಧಿಕ ಇತಿಹಾಸದ ಭಾಗವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿವಾದ. " ಮಧ್ಯಮ ಮೊದಲು
ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ XIX ಶತಮಾನದ ಕೆಲವು ಜನರು ತಮ್ಮ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ,
ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಮೂಲತೆಯನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.
ಕಲೆಯನ್ನು ಸ್ವಯಂ ಗುರುತಿಸಲು ಮೊದಲ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಇ. ಮಾನೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ,
ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ, ಕೆಲಸದ ಔಪಚಾರಿಕ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಗಾಗಿ ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ. ಸ್ವಂತ
ದೈನಂದಿನ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವಲ್ಲಿ ಹೊಸ ತತ್ವಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಬಯಕೆ ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ
ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸೃಜನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ರೂಪದಲ್ಲಿ
ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಆಧರಿಸಿ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಬಿಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು
ಅಂಡರ್ಸ್ಟ್ಯಾಂಡಿಂಗ್ ಎಸ್ಥೆಟಿಕ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಬ್ಯೂಟಿ.
ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಧಾರದ ಸರಾಗತೆಯ ಕಾರಣದಿಂದ
ಕೆಲಸದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸಮರ್ಥನೆಯು ವಿರಳವಾಗಿ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ
ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಥವಾ ಚರ್ಚ್ ಕಲೆ. A.V. Makeenkova "ಭಾಷೆ" ಸಂಕೀರ್ಣತೆ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ
ಕೃತಿಗಳು ", ಅಂಡರ್ಸ್ಟ್ಯಾಂಡಿಂಗ್ ಕಲೆಯ ಕಷ್ಟದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಂತೆ. ಖಂಡಿತವಾಗಿ
ಲೇಖಕರ ಭಾಷೆ ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿರಬಹುದು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಇದು ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿಲ್ಲ
ಕೆಲಸದ ನಿರ್ದೇಶನ. ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯು ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ
ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಅವುಗಳೆಂದರೆ: ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಬಳಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ
ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣ: ಹೊಸ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಅರ್ಧ-ರಚನೆ - ಅಂದರೆ,
ರಚನೆಯು ಒಗ್ಗೂಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಗುಣಗಳು. ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ
ನಾವು ಒಂದು ಕೆಲಸ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲ, ಇದು ಏನು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ನಾವು ಏನು ಮಾಡಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದು ಹೇಗೆ
ಪ್ರದರ್ಶನ - ಯಾವಾಗಲೂ ಅಲ್ಲ.
ಆಧುನಿಕ ಜಾಗತಿಕ ಸಮಾಜದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಅಸಾಧ್ಯ
ಆಳ್ವಿಕೆಯ ಪದರಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಸನ್ನಿವೇಶದ ಹೊರಗೆ ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಮೂಲ
ಕಲಾವಿದರು - ಅವರು ರಚಿಸುವ ವಿಷಯಗಳಿಲ್ಲ - ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದು
ಕಸ್ಟಮೈಸ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ: "ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ನೀತಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು
ಕೋಲ್ಡ್ ವಾರ್ ಅಟ್ಯಾಕ್ ಅಬ್ಸ್ಟ್ರಾಕ್ಟ್ ಆರ್ಟ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುಎಸ್
"ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್" ", 20 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, L. Reeningard ಇದು ಎಂದು ಸಾಬೀತಾಗಿದೆ
ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲೆಯು ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಕಲೆ, ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತವಲ್ಲ, ಇದು
ಆ ಸಮಯವು ಈಗಾಗಲೇ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದು ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು
ಖರೀದಿಸುವ ಮೂಲಕ, ನಾವು ಕೇವಲ ಒಂದು ವಿಷಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಸ್ತುಗಳು,
ಸಿದ್ಧಾಂತದೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿದೆ. ಮಾಸ್ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು, ನೀವು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಮಾಡಬಹುದು
ಸಾಮಾಜಿಕ ಗುಂಪುಗಳ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಕುಶಲತೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಿ. ಪಶ್ಚಿಮ ನಾಗರೀಕತೆಯಲ್ಲಿ, ಜನರು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತಾರೆ
ಕಲೆಯ ಕೆಲಸದಿಂದ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಂತೋಷದಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಿ: ವಿಷುಯಲ್,
ಸೌಂದರ್ಯದ, ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧಿಕ. ಕಳೆದ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ನಾವು
ನಾವು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಕಲೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ವಿಭಜಿಸುವುದರಿಂದ ಕ್ರಮೇಣ ಆರೈಕೆಯನ್ನು ನಾವು ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ
ಮಿಲೆನಿಯ; ಕವಿತೆಯೊಂದಿಗೆ ದೃಶ್ಯ ಸ್ಥಾಯಿ ಕಲೆಯ ವಿಲೀನವಿದೆ,
ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ, ವೀಡಿಯೊದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಔಪಚಾರಿಕ ಮತ್ತು ಒಳಗೆ ಎರಡೂ "ನಿಖರ" ವಿಜ್ಞಾನಗಳೊಂದಿಗೆ
ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಯೋಜನೆ. ಹೊಸ ಚಿಂತನೆಗಾಗಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕವಾಗಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ
ಕಲೆ, ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಸಕ್ರಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೆಲವು ಒಗಟುಗಳಿಂದ ಪಡೆಯುತ್ತದೆ
ಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಪಾರಿವಾಳಗಳು, ಒಳಹರಿವು ಮತ್ತು ಗುಪ್ತಚರ, ಮಹಾನ್ ಆನಂದವನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು.
ಕೆಲಸದ ಸಂಪೂರ್ಣ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಗುಣಗಳಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ಮೆಚ್ಚುಗೆ,
ಪಬ್ಲಿಕ್ ಈ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೂರ್ತರೂಪವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೋಗುತ್ತದೆ
ಕಲಾವಿದ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಲೆಯು ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ಕರೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ
ಸಾಮಾಜಿಕ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳು, ಏನನ್ನಾದರೂ ನೋಡಿ; ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಟೀಕೆ ಮೂಲಕ
ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಕಲೆ ಸ್ವತಃ ಟೀಕೆ ಇದೆ.
ಕಲೆಯ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ವರ್ತನೆ ಬದಲಾಗಿದೆ
ಸೊಸೈಟಿ ಟು ದಿ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್, ರಿಪ್ರೊಡಕ್ಟಿವ್ ಚಿತ್ರದ ಆವಿಷ್ಕಾರದೊಂದಿಗೆ, ಆಕರ್ಷಿಸಲು
ವೀಕ್ಷಕರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಆಸಕ್ತಿಯು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ಅದು ಅವರು ವರ್ಗಾಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ
ಫೋಟೋ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗರಿಷ್ಠ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಘಟಕ, ಹೊಸ ತಾಂತ್ರಿಕ
ಅಂದರೆ, ವಿವಿಧ ಇಂದ್ರಿಯಗಳ ಮೇಲೆ ಏಕಕಾಲಿಕ ಪರಿಣಾಮ. ಹೇಗಾದರೂ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ
ಕಲೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ ಇತ್ತು, ಆದರೆ ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು
ವೀಕ್ಷಕರ ಇಂದ್ರಿಯಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಗಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳು
ಸೃಷ್ಟಿ, ಕ್ರಿಯೆ, ಘಟನೆಗಳ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ. ಡಾಡಾವಾದಿಗಳು ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು
ಕಲೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಹೊಸ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ: ದಯವಿಟ್ಟು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಇನ್ನೂ ನೀಡುತ್ತಾರೆ
ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ಪ್ರವೇಶಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿ ಕ್ರಿಯೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಪರಿಣಮಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸ ಕಲೆ
ವಿಷಯ ಎರವಲು ಪಡೆಯಬಹುದು: ಪರಿಸರ ಅಥವಾ Redi- ಸೇವಕಿ, - ಕಲ್ಪನೆ,
ಇದು ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅಂದರೆ, ವಿಷಯವನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುವುದು, ಕೆಲಸ
ಅವನ ಕಲೆಯು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಸ್ವತಃ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಎಮ್. ಡ್ಯೂಶನ್ ನಂತರ, ಪ್ರಕೃತಿಯಿಂದ ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆ ಆಗುತ್ತದೆ
ಪದ ಅಥವಾ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ. ಒಂದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅನುಕಂಪದ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಜೊತೆಗೆ ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದೆ
ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು ದೃಶ್ಯೀಕರಣದ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಹಿಂದಿನ ಮನುಷ್ಯ
ಕಲಾ ಸಂತೋಷದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನಾನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಮಾಜ
ಇದು ಸಮಕಾಲೀನ ಪಾತ್ರ, ಸಂಕೀರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸಂಪತ್ತು ಎಂದು ಕೊಡಲಿ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದೆ
ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಿಹ್ನೆ ಅಥವಾ ಈಗ ಕಲಾ ಸ್ಥಾನಮಾನದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಭಾಷೆ
ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರ ಮತ್ತು ಅವರ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಇರುವುದಿಲ್ಲ.
ಕಳೆದ ಅರ್ಧ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಆ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಸಹ ಕಲಾವಿದೆ
ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿ ಕಲಾವಿದರ ಜ್ಞಾನವಲ್ಲ. ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ, ರೂಪವಿಜ್ಞಾನದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು
ಕಲೆಯ ಮುಖಾಂತರ ಕಲಾವಿದನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು ಕಲೆ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳು ಒಡೆಯುತ್ತವೆ. ಅದರಿಂದ
ಸಂವಹನ ಹೊಸ ಸಾಧನಗಳ ನೋಟವು ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಬದಲಾಗಿದೆ - ದೃಶ್ಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ
ಮಲ್ಟಿಸೆನ್ಸರಿಗಾಗಿ. ಕಲೆ ಎಲ್ಲಾ ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಅಧೀನಗೊಳಿಸಬಹುದು
ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಯ ಏಕತೆಗಾಗಿ ಬಯಕೆ. ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ
ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ ಕಲೆಗಳು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ, ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದು ಗುಂಪು
USA - USA - USA - ನಾನ್ -ಡೇಡಿಸ್ಟ್ಗಳು ಮತ್ತು "ಫ್ಲಕ್ಸ್", ನಂಬಿಕೆ
ವಾಣಿಜ್ಯೀಕರಣದಿಂದ ಕಲೆಯ ಸಾಲ್ವೇಶನ್ ಅದನ್ನು ಅತ್ಯಂತವಾಗಿ ತಿರುಗಿಸಲು ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕುತ್ತದೆ
ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಬಳಕೆ. ಉಚಿತ ನಂಬಿಕೆಗಳು ಕಲಾವಿದರು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ
ಯೋಜನೆಗಳ ಮೇಲೆ, ಸಂಗೀತಗಾರರು, ಕವಿಗಳು, ನೃತ್ಯಗಾರರು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಫಲಿತಾಂಶ
ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹೊಸ ಬಹುಸಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವಾಗುತ್ತಿದೆ
ಸ್ಫೂರ್ತಿ, ಪುಷ್ಟೀಕರಣ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗ. ಅಭಿನಯವು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡಿತು
ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕಲೆಯ ನಡುವೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳ ನಡುವಿನ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಅಳಿಸಿಹಾಕುತ್ತದೆ
ಜೀವನ. ಪ್ರದರ್ಶಕ ಅಭ್ಯಾಸವು ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಾಗಿದೆ
ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಮೌಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ನಡವಳಿಕೆಗಳು ಸಂಭಾಷಣೆ ಇಲ್ಲದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ
ಪ್ರೇಕ್ಷಕ. ಕಲಾವಿದರು ನೇರವಾಗಿ ತಮ್ಮನ್ನು ಇತರ ಜನರೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ
ಅನುಭವ ಮತ್ತು ನಡವಳಿಕೆಯ ಮಾರ್ಗ. ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿರುವಂತೆ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಜೀವನವನ್ನು ವಿಲೀನಗೊಳಿಸಿ
ಗಿಲ್ಬರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಬ್ರಿಟಿಷ್ನ ತೀವ್ರ ಮತ್ತು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ರೂಪಗಳು. Manzony ತಿರುಗಿ ಬಿ.
"ಲೈವ್ ಶಿಲ್ಪಗಳು" ಇತರರ ಸುತ್ತಲೂ, ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು "ವಾಸಿಸುವ ಶಿಲ್ಪ", ಮತ್ತು
ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಕಲೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿ ಮಾಡಿದರು.
XXI ಶತಮಾನದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸ್ಥಾನದಿಂದ ಬಿ. ಗ್ರಾಂಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ
ಜ್ಞಾನದ ಮೂಲಕ ಜೀವನದ ವಿವಿಧ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳು ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದವು. ನಟ
ಸಂದೇಶಗಳು ಸ್ವತಃ ಸಂದೇಶವನ್ನು ಆಗುತ್ತವೆ. "ನಾವು ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿರುವುದನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತೇವೆ
10-15 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಫೈನ್ - ಇದು ವಿತರಣೆ ಮತ್ತು
ಸಮೂಹ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ತೊಡಗಿರುವ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸಾಂಸ್ಥಿಕ ",
ಸಂವಹನ ಕಲೆಯ ವಿಶೇಷ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಕಾಣುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ.
M. Kvon ಕಲೆಯ ಹೊಸ ರೂಪವನ್ನು "ಸಮುದಾಯ ಸ್ಪೆಸಿಫಿಕೇಷನ್" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ,
ಕೆ. Bazualdo - "ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಮುದಾಯ", ಜಿ. Bohester ಇದು "ಸಂಭಾಷಣೆ
ಕಲೆ. ಕೆಂಡೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯವು ಜಗತ್ತನ್ನು ಎದುರಿಸುವುದು ಎಂಬುದು
ಜನರು ಅಟೊಮೈಸ್ಡ್ ಹುಸಿ-ಸಮುದಾಯ ಗ್ರಾಹಕರು ಕಡಿಮೆಯಾಗಬಹುದು, ಅವರ
ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವವು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಸಮಾಜದಿಂದ ಹೊಂದಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸಹಕಾರ S.
ಪೂರ್ವ-ಸಂಘಟಿತ ಗುಂಪುಗಳು ಪರಿಶೋಧನಾತ್ಮಕ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತವೆ, ಅದು ಅಲ್ಲ
ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸಂವಹನ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಬಹುದು. ಜಂಟಿ ಘರ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿ
ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಕಲಾವಿದರು ಪರಸ್ಪರ ಒಗ್ಗೂಡಿ, ಮೂರನೇ ಸಹಭಾಗಿತ್ವಕ್ಕಾಗಿ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ,
ಇದು ಕೆಲಸದ ಸದಸ್ಯರಂತೆ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಅನಿಸುತ್ತದೆ. ಭಿನ್ನವಾಗಿ
ಟೆಲಿವಿಷನ್, ಕಲೆ ನಾಶ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧವನ್ನು ವಿಭಜಿಸುತ್ತದೆ, ಒಂದು ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ,
ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂವಹನ ಸ್ಥಳವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. ಗೆಗೆಲ್ ಒಂದನ್ನು ಕರೆದಿದ್ದರೆ
ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಮೌನ ನಷ್ಟದ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಪ್ರಮುಖ ಕಾರಣಗಳು
ಕಲಾಕೃತಿಯ ಅನುಭವಗಳು ("ಕಲೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಇದು
ಅವರ ಸ್ವ-ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಹೆಮ್ಮೆಯಿದೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅವುಗಳು ಇರಲಿಲ್ಲ, - ಇದು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸಿನೋಷನ್ ಆಗಿದೆ
ಮನಸ್ಸು. ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಗಳು ಇದ್ದರೆ, ನಂತರ
ಇದರ ಶಕ್ತಿಯು ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. "), ನಂತರ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಪ್ರಯೋಜನ
ಸ್ಟೀರಿಯೊಟೈಪ್ಸ್ನ ನಿರ್ಣಾಯಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸದ ಪ್ರಕಾರ
ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಚರ್ಚೆಯ ವಿನಿಮಯದ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಆಘಾತ ಮತ್ತು ವಿನಾಶವಲ್ಲ.
ಸಹಕಾರ ಕಲೆಯು ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಲಭ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಬದಲಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ; ಒಳಗೆ
ಸಂಭಾಷಣೆ ಅನಿವಾರ್ಯ ಪ್ರತಿಫಲನವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಸ್ವತಃ ನಿರ್ಮಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ
ಸಂಯೋಜನೆ.
ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಒಗ್ಗೂಡಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಸ್ವತಃ ತಡೆಗೋಡೆ ಕೇಳುತ್ತದೆ,
ರಾಪ್ ಪ್ರೋಕೇಮೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿದೆ. ಸಾರ್ವಜನಿಕ,
ಕಲೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ, ಪಕ್ಷಪಾತವು ಎಲ್ಲಾ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ
ಆಧುನಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಭಾಷಣೆಗೆ ವಿಫಲತೆ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ
ತಪ್ಪುಗ್ರಹಿಕೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಕಾರಣ. ಕಲಾವಿದ ಸ್ವಯಂ-ತ್ಯಾಗವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ,
ಸಂಬಂಧಗಳ ಪರವಾಗಿ ಲೇಖಕರ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಚೇತರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಭಾಗವಹಿಸುವವರಿಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತದೆ
ನಿಮ್ಮ ಮೂಲಕ ಮಾತನಾಡಿ. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ಕಲೆಯ ತ್ಯಾಗವನ್ನು ಮತ್ತು ಅವನ ಬಯಕೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ
ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿಘಟನೆ.
ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಏಕೈಕ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಭಾವನೆಗಳು - ಮುಖ್ಯ ಮಾನದಂಡ
ಕಲೆಯ ಕೆಲಸದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವ, ಅದರ ಪ್ರಾರಂಭ
ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು. V.p. ಪ್ರುಂಕಸ್ಕಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು: "ಅವರು, ಇವರಲ್ಲಿ ವಸ್ತುವು ಕಾರಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ
ಯಾವುದೇ ಭಾವನೆಗಳು, ಈ ವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಹತ್ತನೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು
ವಸ್ತುವಿನ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವದಡಿಯಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಹೀಗಾಗಿ
ಇದು ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಗಿರದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ನೀವು ಏನನ್ನಾದರೂ ನೋಡಬಹುದಾಗಿದೆ - ಮತ್ತು ನೋಡಲು ಏನೂ ಇಲ್ಲ. "
ಯಾವುದೇ ಕಲೆಯ ಮೂಲ ಕಾರಣವು ತುಂಬಾ ಸನ್ನಿವೇಶವಲ್ಲ, ಎಷ್ಟು ಉಚಿತ ಭಾವನೆ, ರಲ್ಲಿ
ಫ್ರೇಮ್ವರ್ಕ್ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ, ಸೌಂದರ್ಯ, ಅನುಪಾತಗಳು ಮತ್ತು ಇತರರಿಂದ ಹಿಂದಿನ ಆಹಾರ
ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು. ಪೋಸ್ಟ್ಮಾಡರ್ನ್ ಕಲೆಯು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಆಧಾರಿತವಾಗಿದೆ
ಭಾವನೆಗಳು, ಮತ್ತು ಅಸಾಧ್ಯವನ್ನು ಅಳೆಯಲು ಮತ್ತೊಂದು ಮಾನದಂಡ!
ಸಾಹಿತ್ಯ
1. rykov ಎ.ವಿ. XX ಶತಮಾನದ ಪಶ್ಚಿಮ ಕಲೆ: ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಬದ್ಧ ಕೈಪಿಡಿ. - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್: ಹೊಸ ಪರ್ಯಾಯ
ಪ್ರಿಂಟಿಂಗ್, 2008. ಪಿ. 3.
2. ಡೆಮ್ಪ್ಸೆ, ಆಮಿ. ಶೈಲಿಗಳು, ಶಾಲೆಗಳು, ದಿಕ್ಕುಗಳು. ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ. - ಮೀ.: ಆರ್ಟ್ -
XXI ಶತಮಾನ, 2008. ಪಿ. 191.
3. ಬಿಷಪ್, ಕ್ಲೇರ್. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ - ಮೀ.: ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್, 2005, ನಂ.
58/59. ಪಿ. 1.
4. ಅಡೋರ್ನೊ, ವಿ. ಥಿಯೋಡೋರ್. ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ / ಲೇನ್. ಅದರೊಂದಿಗೆ. ಎ.ವಿ. ಡ್ರಾನೋವಾ. - ಮೀ.: ರಿಪಬ್ಲಿಕ್, 2001. ಪಿ. 12.
5. ಬ್ರಾನ್ಸ್ಕಿ v.p. ಕಲೆ ಮತ್ತು ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ. ಕಲಾತ್ಮಕ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಪಾತ್ರ
ಚಿತ್ರಕಲೆ ಇತಿಹಾಸದ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. - ಅಂಬರ್ ಟೇಲ್, 1999. ಪಿ. 6.

© 2021 Skudelnica.ru - ಪ್ರೀತಿ, ದೇಶದ್ರೋದ್, ಸೈಕಾಲಜಿ, ವಿಚ್ಛೇದನ, ಭಾವನೆಗಳು, ಜಗಳಗಳು