ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಹುಲ್ಲು. "ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಹೌಸ್" ಗೆ ಓದುವ ಪಾಠದ ಪ್ರವಾಸಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಿ. ವಿವರಣೆ a

ಮನೆ / ಹೆಂಡತಿಗೆ ಮೋಸ

ಈಗಾಗಲೇ ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯುರೆರ್ (1471 - 1528) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು "ಶ್ರೇಷ್ಠರಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ"ಅವರ ಕಾಲದ ಕಲಾವಿದರು, ತಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ. ಮಹೋನ್ನತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಾರನ ಖ್ಯಾತಿಯು ಅವನ ಮರಣದ ನಂತರವೂ ಮಸುಕಾಗಲಿಲ್ಲ. ಲಲಿತಕಲೆಗಳ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ಪದವೂ ಸಹ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು - "ಡ್ಯುರರ್ ನ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ".


ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಮೂರನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು - ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ನವೋದಯದ ವೈಚಾರಿಕ ಜ್ಞಾನದ ಅಗತ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. . ಸುಧಾರಣೆಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಸಮತೋಲಿತ ಸೌಂದರ್ಯ, ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಅಸಭ್ಯತೆ ಅವರ ಮೂಲ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆತ್ತನೆಯ ಕಲೆಯಿಂದ ಕೆತ್ತನೆಯ ಕಲೆಗೆ

ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಅಕ್ಕಸಾಲಿಗ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ದಿ ಎಲ್ಡರ್ ಅವರ ಕುಟುಂಬದ 18 ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂರರ್ ಮೂರನೆಯವರಾಗಿದ್ದರು. 1486 ಮತ್ತು 1489 ರ ನಡುವೆ ಅವರು ಕೆತ್ತನೆಗಾರ ಮೈಕೆಲ್ ವೋಲ್ಗೆಮತ್ ಅವರ ಬಳಿ ಶಿಷ್ಯರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಪ್ರಮುಖ ಮುದ್ರಕ ಎ. ಕೋಬರ್ಗರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದರು, ಅವರ ಪುಸ್ತಕದ ಅಂಗಡಿಗಳು ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿಕೊಂಡಿವೆ.

ತಮ್ಮ ಮಗನನ್ನು ಕೆತ್ತನೆಗಾರನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಬೇಕೆಂಬ ಪೋಷಕರ ಬಯಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿತ್ತು. ಮುದ್ರಣದ ಆಗಮನದೊಂದಿಗೆ, ಈ ಕೃತಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೇಡಿಕೆ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಸಂಬಳ ದೊರೆಯಿತು. ವೋಲ್ಗೆಮಟ್ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ, ಅನನುಭವಿ ಕಲಾವಿದ ಕೆತ್ತನೆ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ನಕಲು ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಲಲಿತಕಲೆಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. ಇಲ್ಲಿ ಯುವಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜರ್ಮನ್ ತಾಮ್ರದ ಕೆತ್ತನೆಗಾರ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಸ್ಕೋಂಗೌರ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಿದನು.

ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಖಗೋಳಶಾಸ್ತ್ರ ಅಥವಾ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ. "ಮುಕ್ತ ಕಲೆಗಳು"ಮತ್ತು ಕ್ರಾಫ್ಟ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕರಕುಶಲ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲು, ಕಲಾವಿದನು ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ದೇಶದ ನಗರವನ್ನು ನಗರದ ನಂತರ ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಉತ್ಪನ್ನಗಳೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ದೃಢಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. 1490-1494 ರಲ್ಲಿ.

ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಡ್ಯೂರರ್ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಅಗತ್ಯಪಡಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದನ ಮಾರ್ಗದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಅವರು ಸ್ಕೋಂಗೌರ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದರು ಎಂದು ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಆಗಮನದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ಮೊದಲು ನಿಧನರಾದರು. ಡ್ಯೂರರ್ ಬಾಸೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಕಳೆದರು, ಪ್ರಕಾಶಕ-ಮುದ್ರಣಕಾರ ಜೋಹಾನ್ ಅಮೆರ್‌ಬಾಕ್ ಅವರ ಆದೇಶದಂತೆ, ಟೆರೆನ್ಸ್‌ನ ಹಾಸ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯ * ಚಿತ್ರಣಗಳು, ಜೋಫ್ರೆ ಡೆ ಲಾ ಟೂರ್-ಲ್ಯಾಂಡ್ರಿ ಅವರ ದಿ ನೈಟ್ ಆಫ್ ಟರ್ನ್ ಮತ್ತು ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಬ್ರಾಂಟ್ ಅವರಿಂದ ದಿ ಶಿಪ್ ಆಫ್ ಫೂಲ್ಸ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. .

ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಬ್ರಾಂಟ್ ಅವರ ದಿ ಶಿಪ್ ಆಫ್ ಫೂಲ್ಸ್, ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರ ನೀತಿಗಳನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಿದರು, ಇದು 1490 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಮಾರಾಟವಾಯಿತು. ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ವಿವರಣೆಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಶಿಷ್ಯವೃತ್ತಿಯ ಈ ಅಂತಿಮ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ತಾಮ್ರದ ಮೇಲೆ ಕೆತ್ತನೆ ಮಾಡುವ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡನು ಮತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆಯ ತಂತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು.

1496 ರಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್‌ಗಾಗಿ ಕೆತ್ತನೆಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ತೀವ್ರವಾದ ನಾಟಕದೊಂದಿಗೆ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯವು ಯಾವಾಗಲೂ, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಪಂಚದ ಸನ್ನಿಹಿತ ಅಂತ್ಯದ ನಿರೀಕ್ಷೆಯೊಂದಿಗೆ ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್‌ನ ನಾಲ್ಕು ಕುದುರೆ ಸವಾರರು 1500 ರಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಿತ್ತು.

ಡ್ಯೂರರ್ ಒಂದು ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಬರೆದರು ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು. ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದದ್ದು 1498 ರ ಹಿಂದಿನದು, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ 28 ​​ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿತ್ತು. ದುಬಾರಿ ಡ್ಯಾಂಡಿ ಬಟ್ಟೆ, ಘನತೆ ತುಂಬಿದ ಮುಖ, ಗಮನದ ನೋಟ - ಅಂತಹ ನವೋದಯ ಮನುಷ್ಯನು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾನೆ. ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯ.

ಇಟಲಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣ

XV-XVI ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ. ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಇಟಲಿಗೆ ಮಾಡಿದರು. ಕಲಾವಿದನ ಜಲವರ್ಣ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಅವನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ: ಅವರು ಆಟ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಇನ್ಸ್‌ಬ್ರಕ್ ಮೂಲಕ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು, ಬ್ರೆನ್ನರ್ ಪಾಸ್ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋದರು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ವೆನಿಸ್‌ಗೆ ಬಂದರು. ಇಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂರರ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬೆಲ್ಲಿನಿ ಸಹೋದರರನ್ನು ಮತ್ತು ಜಾಕೋಪೊ ಡಿ ಬಾರ್ಬರಿ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರ ಸಲಹೆಯ ಮೇರೆಗೆ ಅವರು ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಇಟಲಿಯಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ತೆರೆದನು ಮತ್ತು ಅವನ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಹಲವಾರು ಬಲಿಪೀಠದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆದೇಶಿಸಲು ರಚಿಸಿದರು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ, ಡಚ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಅವರು ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ನ ರೂಪವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಗ್ರಾಹಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಪೌಮ್‌ಗಾರ್ಟ್ನರ್ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ, ಅವರ ಪುತ್ರರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಬಾಗಿಲುಗಳ ಮೇಲೆ ನೈಟ್ಸ್ ಎಂದು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಜಾರ್ಜ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್. ಎವ್ಸ್ಟಾಫಿಯಾ.

ಡ್ಯೂರರ್ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಾರ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜಲವರ್ಣ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ. ಅವರು 1,000 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟರು. ಮೂಲತಃ, ಕಲಾವಿದ ಬೆಳ್ಳಿ ಪೆನ್ಸಿಲ್, ಬ್ರಷ್, ಶಾಯಿ, ಪೆನ್ ಮತ್ತು ಇದ್ದಿಲಿನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಜಲವರ್ಣ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಅವರ ಅದ್ಭುತ ನಿಖರತೆಗೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾದ ಸ್ಥಳವನ್ನು ನೀವು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು, ವರ್ಷ ಮತ್ತು ದಿನದ ಸಮಯವನ್ನು ಹೊಂದಿಸಬಹುದು.

ಡ್ಯೂರರ್ 1494-1496ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜಲವರ್ಣ ಭೂದೃಶ್ಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದನು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಟಲಿಗೆ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರವಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ. ಅವರು 23-25 ​​ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಾಗಿದ್ದರು.

ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಹೋಲುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯು ಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ 1500 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ 1500 ರ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಭಾವಚಿತ್ರದ ಪ್ರಪಂಚದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅದರ ಮೇಲೆ, ಕಲಾವಿದ ಕೇವಲ ಒಬ್ಬ ನಿಪುಣ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರವಾದಿ, ಮೆಸ್ಸಿಹ್. ಇದರ ಸಮ್ಮಿತೀಯ ಮುಂಭಾಗದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಲಾವಿದನ ಭವಿಷ್ಯ ಮತ್ತು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅವನ ಸ್ಥಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು. ದುಃಖ ಮತ್ತು ಹುಡುಕಾಟದ ಸುದೀರ್ಘ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಗಿದ ಬುದ್ಧಿವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಪ್ರಬುದ್ಧ ಡ್ಯೂರರ್ನ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ.

ಡ್ಯೂರರ್ (1503) ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಅಂಗೀಕೃತ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕಿಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಗರ ನಿವಾಸಿ, ಕಲಾವಿದನ ಸಮಕಾಲೀನ.

ಸಮಕಾಲೀನರಾದ ಡ್ಯೂರರ್, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಕೆತ್ತನೆಗಾರನಾಗಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ. ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆಯು 350 ಮರಗೆಲಸಗಳು, 100 ತಾಮ್ರಪಟಗಳು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಎಚ್ಚಣೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ **. ಡ್ಯೂರರ್ ಜಾಗದ ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ದೈಹಿಕ ಪರಿಮಾಣವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆತ್ತನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೌಂದರ್ಯದ ನವೋದಯ ಮೆಚ್ಚುಗೆ, ಅದರ ಅತ್ಯಂತ "ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ" ರೂಪಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಜರ್ಮನ್ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ವಿವರಗಳಿಗೆ ಗಮನವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿ, ಡ್ಯೂರರ್ನ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಮೊದಲನೆಯದು, ಅಂತಹ ಕೃತಿಗಳ ಸ್ವತಂತ್ರ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ದಿನಾಂಕ ಮತ್ತು ಸಹಿ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. "ಗಿಡಮೂಲಿಕೆಗಳು"(1503) ಒಬ್ಬ ಜೀವಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞನ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಡ್ಯೂರರ್‌ನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್" 1507 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾ, ಡ್ಯೂರರ್ ತುಂಬಾ ಪ್ರಮಾಣಿತವಲ್ಲದ ತಂತ್ರವನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಎರಡು ಕೆತ್ತನೆಗಳು. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಎಣ್ಣೆ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗಾತ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಈ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಜಾಗವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡವು, ಅವುಗಳ ಆಯಾಮಗಳು 200 ಮೀಟರ್‌ಗಳಿಂದ 80 ಮೀಟರ್‌ಗಳಷ್ಟಿದ್ದವು. ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾಡೊ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದನು ಬಲಿಪೀಠಕ್ಕಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಆದರೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅದು ಎಂದಿಗೂ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿಲ್ಲ.

"ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪ್ರಯಾಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸಿದನು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಜನರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಗೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ಎತ್ತರವೂ ಸಹ, ಅವರ ನಿಜವಾದ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ ಏಕೆಂದರೆ, ಬೈಬಲ್ ಪ್ರಕಾರ, ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್ ಮಾನವಕುಲದ ಪೂರ್ವಜರು, ಸ್ವರ್ಗದಿಂದ ಭೂಮಿಗೆ ಇಳಿದು ಮಾನವ ಜನಾಂಗವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದ ಮೊದಲ ಜನರು.

ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್ ತಮ್ಮ ನಡುವೆ ಅನೇಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ಬೈಬಲ್ ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಲೇಖಕರು ಅವರನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಿದಾಗ, ಚಿತ್ರವು ಒಂದೇ ಆಗಿರುವುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು - ಆಡಮ್ ಶಾಖೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾನೆ, ಮತ್ತು ಈವ್ ಅದರ ಮೇಲೆ ನೇತಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಹಣ್ಣು. ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹಾವು ಪವಿತ್ರ ಹಣ್ಣುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಜನರನ್ನು ತಳ್ಳಿತು. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಹ ನೀವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಬರೆಯುವ ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ದಿನಾಂಕವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಪ್ಲೇಟ್ ಅನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

1508-1509 ರಲ್ಲಿ. ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕೃತಿಗಳ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು - "ಗೆಲ್ಲರ್ಸ್ ಬಲಿಪೀಠ".ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಸೇರಿದ ಮತ್ತು ಮೇರಿಯ ಆರೋಹಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕೇಂದ್ರ ಫಲಕವು ಒಂದು ಪ್ರತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನಮ್ಮ ಬಳಿಗೆ ಬಂದಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹಲವಾರು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಭವ್ಯವಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಯಾವ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು.

ಮಾಸ್ಟರ್

XV ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ. ಕಲಾವಿದ ಮನ್ನಣೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತು ಯೋಗಕ್ಷೇಮವನ್ನು ಪಡೆದರು. 1509 ರಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರೆರ್ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್‌ನ ಸದಸ್ಯರಾದರು, ಇದು ಉದಾತ್ತ ನಾಗರಿಕರ ಸವಲತ್ತು. ಒಬ್ಬ ಮಾಸ್ಟರ್ ಕೆತ್ತನೆಗಾರನಾಗಿ, ಅವನಿಗೆ ಸರಿಸಾಟಿ ಯಾರೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. 1511 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಮರದ ಕಟ್ಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು: "ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು", "ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಮೇರಿ", "ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್".

1515 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯನ್ ಅವರಿಂದ ಆದೇಶವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮಾನವೀಯ ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ - "ಆರ್ಕ್ ಆಫ್ ಟ್ರಯಂಫ್"ಮತ್ತು "ಮೆರವಣಿಗೆ".ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯನ್ 100 ಫ್ಲೋರಿನ್‌ಗಳ ಜೀವಿತಾವಧಿ ವರ್ಷಾಶನವನ್ನು ನೇಮಿಸಿದ ಏಕೈಕ ಕಲಾವಿದ ಡ್ಯೂರರ್.

16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಘೇಂಡಾಮೃಗವು ಯುರೋಪಿಯನ್ನರನ್ನು ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿತು. ಇದನ್ನು 1512 ರಲ್ಲಿ ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ರಾಜ ಇಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಅವರು ಪೋಪ್ಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಬಂದರಿನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ಪ್ರಾಣಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಡ್ಯೂರರ್‌ಗೆ ಹಸ್ತಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೆತ್ತನೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಾಣಿಯನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಿದರು. "ಘೇಂಡಾಮೃಗ" (1515). ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಮರದ ಮೇಲೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವು ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಭವ್ಯವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು.

ಡ್ಯೂರರ್ ಖಡ್ಗಮೃಗವನ್ನು ಅಸಾಧಾರಣ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ನೀಡಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅವನ ಬೆನ್ನಿನಲ್ಲಿ ನೀವು ಇನ್ನೊಂದು ಕೊಂಬನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಅವನ ಮುಂದೆ ಗುರಾಣಿ ಮತ್ತು ಮೂತಿ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಪೌರಾಣಿಕ ರಕ್ಷಾಕವಚವಿದೆ. ಈ ರಕ್ಷಾಕವಚವು ಕಲಾವಿದನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಉತ್ಪನ್ನವಲ್ಲ ಎಂದು ಕೆಲವು ಸಂಶೋಧಕರು ಖಚಿತವಾಗಿ ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಖಡ್ಗಮೃಗವನ್ನು ತಂದೆಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮೊದಲು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಲಾಯಿತು. ಘೇಂಡಾಮೃಗವು ಆನೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡಬೇಕಾಯಿತು. ಈ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಈ ರಕ್ಷಾಕವಚವನ್ನು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಮೇಲೆ ಹಾಕಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರತ್ಯಕ್ಷದರ್ಶಿಯೊಬ್ಬರು ಅವರನ್ನು ಅವರಲ್ಲಿ ನೋಡಿ ಸ್ಕೆಚ್ ಹಾಕಿದರು.

ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಇದು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿತು. ಮೊದಲು XVIII ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಜೀವಶಾಸ್ತ್ರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಈ ಪ್ರಾಣಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಘೇಂಡಾಮೃಗವು ಇಂದಿಗೂ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ರಹಸ್ಯವು ಈ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರವು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಆಶ್ಚರ್ಯದಲ್ಲಿದೆ.

1520 ರಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ರಿಂದ ಬಾಡಿಗೆ ಪಾವತಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು ಅನುಮತಿ ಪಡೆಯಲು ಡ್ಯೂರರ್ ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಗೆ ಹೋದರು. ಈ ಪ್ರವಾಸವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ವಿಜಯವಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲೆಡೆ ಅವರು ಏಕರೂಪವಾಗಿ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ವಾಗತದೊಂದಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರು ಆ ಕಾಲದ ಸೃಜನಶೀಲ ಗಣ್ಯರ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು: ಕಲಾವಿದರಾದ ಲ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ಲೈಡೆನ್, ಜಾನ್ ಪ್ರೊವೊಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಜೋಕಿಮ್ ಪಾಟಿನೀರ್, ರೋಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಎರಾಸ್ಮಸ್. ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ಅವರು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಭೇಟಿಯಾದ ಯುಗದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಗುರಾಣಿಯ ಮೇಲೆ ತೆರೆದ ಬಾಗಿಲಿನ ಚಿತ್ರವು "ಡ್ಯೂರರ್" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಹದ್ದಿನ ರೆಕ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಕಪ್ಪು ಚರ್ಮವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದಕ್ಷಿಣ ಜರ್ಮನ್ ಹೆರಾಲ್ಡ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ; ಅವುಗಳನ್ನು ಡ್ಯೂರೆರ್‌ನ ತಾಯಿ ಬಾರ್ಬರಾ ಹೋಲ್ಪರ್‌ನ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಕುಟುಂಬವೂ ಬಳಸಿಕೊಂಡಿತು. ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನ ಕೋಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೊನೊಗ್ರಾಮ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಮತ್ತು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು (ಅದರಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರ A ಮತ್ತು D ಅನ್ನು ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ), ತರುವಾಯ ಅವರು ಇದರಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಅನುಕರಣೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು.

ಡ್ಯೂರರ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಪರಂಪರೆಯನ್ನೂ ಬಿಟ್ಟರು. 1523-1528 ರಲ್ಲಿ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಗ್ರಂಥಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು "ದಿಕ್ಸೂಚಿ ಮತ್ತು ಆಡಳಿತಗಾರನೊಂದಿಗೆ ಮಾಪನಕ್ಕೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ", "ಮಾನವ ಅನುಪಾತದ ನಾಲ್ಕು ಪುಸ್ತಕಗಳು".ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್. " ಅಜ್ಞಾತ ಭಾವಚಿತ್ರ "(1524)

ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಡಿಪ್ಟಿಚ್ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ "ನಾಲ್ಕು ಅಪೊಸ್ತಲರು"(1526) ಈ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಪ್ರಾಚೀನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಗೋಥಿಕ್ ಕಠಿಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದನು. ಈ ಸೃಷ್ಟಿಯು ತುಂಬಿರುವ ದೃಢವಾದ ಮತ್ತು ಶಾಂತವಾದ ನಂಬಿಕೆಯು ಸಂಶೋಧಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಲೂಥರ್ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಐಕಮತ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಮುನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾದ ಜಾನ್, ಲೂಥರ್‌ನ ನೆಚ್ಚಿನ ಧರ್ಮಪ್ರಚಾರಕ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟಂಟ್‌ಗಳ ನಿರ್ವಿವಾದದ ಅಧಿಕಾರ. ಡಿಪ್ಟಿಚ್ "ನಾಲ್ಕು ಅಪೊಸ್ತಲರು" ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಸಾವಿಗೆ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಸಿಟಿ ಕೌನ್ಸಿಲ್‌ಗೆ ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿ ನೀಡಿದರು.

ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ ಅಜ್ಞಾತ ಕಾಯಿಲೆಗೆ (ಬಹುಶಃ ಮಲೇರಿಯಾ) ಬಲಿಯಾದರು, ಇದರಿಂದ ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು. ರೋಗದ ಲಕ್ಷಣಗಳು - ಗುಲ್ಮದ ತೀವ್ರ ಹಿಗ್ಗುವಿಕೆ ಸೇರಿದಂತೆ - ಅವರು ತಮ್ಮ ವೈದ್ಯರಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ವರದಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ಗೆ ವಿವರಣೆಯಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂರರ್ ಗುಲ್ಮವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾ ತನ್ನನ್ನು ಸೆಳೆದನು: " ಎಲ್ಲಿ ಹಳದಿ ಚುಕ್ಕೆ ಇದೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ನನ್ನ ಬೆರಳಿನಿಂದ ಎಲ್ಲಿ ತೋರಿಸುತ್ತೇನೆ, ಅದು ನನಗೆ ನೋವುಂಟು ಮಾಡುತ್ತದೆ.ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಏಪ್ರಿಲ್ 6, 1528 ರಂದು ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ವಿಲ್ಲಿಬಾಲ್ಡ್ ಪಿರ್ಕ್‌ಹೈಮರ್, ಭರವಸೆ ನೀಡಿದಂತೆ, ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಸ್ನೇಹಿತನಿಗೆ ಒಂದು ಶಿಲಾಶಾಸನವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು: " ಈ ಬೆಟ್ಟದ ಕೆಳಗೆ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮರ್ತ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಈಗಾಗಲೇ ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯುರೆರ್ (1471 - 1528) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು "ಶ್ರೇಷ್ಠರಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ"ಅವರ ಕಾಲದ ಕಲಾವಿದರು, ತಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ. ಮಹೋನ್ನತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಾರನ ಖ್ಯಾತಿಯು ಅವನ ಮರಣದ ನಂತರವೂ ಮಸುಕಾಗಲಿಲ್ಲ. ಲಲಿತಕಲೆಗಳ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ಪದವೂ ಸಹ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು - "ಡ್ಯುರರ್ ನ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ".


ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಮೂರನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು - ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ನವೋದಯದ ವೈಚಾರಿಕ ಜ್ಞಾನದ ಅಗತ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. . ಸುಧಾರಣೆಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಸಮತೋಲಿತ ಸೌಂದರ್ಯ, ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಅಸಭ್ಯತೆ ಅವರ ಮೂಲ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆತ್ತನೆಯ ಕಲೆಯಿಂದ ಕೆತ್ತನೆಯ ಕಲೆಗೆ

ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಅಕ್ಕಸಾಲಿಗ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ದಿ ಎಲ್ಡರ್ ಅವರ ಕುಟುಂಬದ 18 ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂರರ್ ಮೂರನೆಯವರಾಗಿದ್ದರು. 1486 ಮತ್ತು 1489 ರ ನಡುವೆ ಅವರು ಕೆತ್ತನೆಗಾರ ಮೈಕೆಲ್ ವೋಲ್ಗೆಮತ್ ಅವರ ಬಳಿ ಶಿಷ್ಯರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಪ್ರಮುಖ ಮುದ್ರಕ ಎ. ಕೋಬರ್ಗರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದರು, ಅವರ ಪುಸ್ತಕದ ಅಂಗಡಿಗಳು ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿಕೊಂಡಿವೆ.

ತಮ್ಮ ಮಗನನ್ನು ಕೆತ್ತನೆಗಾರನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಬೇಕೆಂಬ ಪೋಷಕರ ಬಯಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿತ್ತು. ಮುದ್ರಣದ ಆಗಮನದೊಂದಿಗೆ, ಈ ಕೃತಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೇಡಿಕೆ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಸಂಬಳ ದೊರೆಯಿತು. ವೋಲ್ಗೆಮಟ್ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ, ಅನನುಭವಿ ಕಲಾವಿದ ಕೆತ್ತನೆ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ನಕಲು ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಲಲಿತಕಲೆಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. ಇಲ್ಲಿ ಯುವಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜರ್ಮನ್ ತಾಮ್ರದ ಕೆತ್ತನೆಗಾರ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಸ್ಕೋಂಗೌರ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಿದನು.

ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಖಗೋಳಶಾಸ್ತ್ರ ಅಥವಾ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ. "ಮುಕ್ತ ಕಲೆಗಳು"ಮತ್ತು ಕ್ರಾಫ್ಟ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕರಕುಶಲ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲು, ಕಲಾವಿದನು ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ದೇಶದ ನಗರವನ್ನು ನಗರದ ನಂತರ ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಉತ್ಪನ್ನಗಳೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ದೃಢಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. 1490-1494 ರಲ್ಲಿ.

ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಡ್ಯೂರರ್ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಅಗತ್ಯಪಡಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದನ ಮಾರ್ಗದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಅವರು ಸ್ಕೋಂಗೌರ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದರು ಎಂದು ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಆಗಮನದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ಮೊದಲು ನಿಧನರಾದರು. ಡ್ಯೂರರ್ ಬಾಸೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಕಳೆದರು, ಪ್ರಕಾಶಕ-ಮುದ್ರಣಕಾರ ಜೋಹಾನ್ ಅಮೆರ್‌ಬಾಕ್ ಅವರ ಆದೇಶದಂತೆ, ಟೆರೆನ್ಸ್‌ನ ಹಾಸ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯ * ಚಿತ್ರಣಗಳು, ಜೋಫ್ರೆ ಡೆ ಲಾ ಟೂರ್-ಲ್ಯಾಂಡ್ರಿ ಅವರ ದಿ ನೈಟ್ ಆಫ್ ಟರ್ನ್ ಮತ್ತು ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಬ್ರಾಂಟ್ ಅವರಿಂದ ದಿ ಶಿಪ್ ಆಫ್ ಫೂಲ್ಸ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. .

ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಬ್ರಾಂಟ್ ಅವರ ದಿ ಶಿಪ್ ಆಫ್ ಫೂಲ್ಸ್, ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರ ನೀತಿಗಳನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಿದರು, ಇದು 1490 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಮಾರಾಟವಾಯಿತು. ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ವಿವರಣೆಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಶಿಷ್ಯವೃತ್ತಿಯ ಈ ಅಂತಿಮ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ತಾಮ್ರದ ಮೇಲೆ ಕೆತ್ತನೆ ಮಾಡುವ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡನು ಮತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆಯ ತಂತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು.

1496 ರಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್‌ಗಾಗಿ ಕೆತ್ತನೆಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ತೀವ್ರವಾದ ನಾಟಕದೊಂದಿಗೆ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯವು ಯಾವಾಗಲೂ, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಪಂಚದ ಸನ್ನಿಹಿತ ಅಂತ್ಯದ ನಿರೀಕ್ಷೆಯೊಂದಿಗೆ ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್‌ನ ನಾಲ್ಕು ಕುದುರೆ ಸವಾರರು 1500 ರಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಿತ್ತು.

ಡ್ಯೂರರ್ ಒಂದು ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಬರೆದರು ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು. ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದದ್ದು 1498 ರ ಹಿಂದಿನದು, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ 28 ​​ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿತ್ತು. ದುಬಾರಿ ಡ್ಯಾಂಡಿ ಬಟ್ಟೆ, ಘನತೆ ತುಂಬಿದ ಮುಖ, ಗಮನದ ನೋಟ - ಅಂತಹ ನವೋದಯ ಮನುಷ್ಯನು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾನೆ. ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯ.

ಇಟಲಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣ

XV-XVI ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ. ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಇಟಲಿಗೆ ಮಾಡಿದರು. ಕಲಾವಿದನ ಜಲವರ್ಣ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಅವನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ: ಅವರು ಆಟ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಇನ್ಸ್‌ಬ್ರಕ್ ಮೂಲಕ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು, ಬ್ರೆನ್ನರ್ ಪಾಸ್ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋದರು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ವೆನಿಸ್‌ಗೆ ಬಂದರು. ಇಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂರರ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬೆಲ್ಲಿನಿ ಸಹೋದರರನ್ನು ಮತ್ತು ಜಾಕೋಪೊ ಡಿ ಬಾರ್ಬರಿ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರ ಸಲಹೆಯ ಮೇರೆಗೆ ಅವರು ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಇಟಲಿಯಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ತೆರೆದನು ಮತ್ತು ಅವನ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಹಲವಾರು ಬಲಿಪೀಠದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆದೇಶಿಸಲು ರಚಿಸಿದರು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ, ಡಚ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಅವರು ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ನ ರೂಪವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಗ್ರಾಹಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಪೌಮ್‌ಗಾರ್ಟ್ನರ್ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ, ಅವರ ಪುತ್ರರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಬಾಗಿಲುಗಳ ಮೇಲೆ ನೈಟ್ಸ್ ಎಂದು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಜಾರ್ಜ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್. ಎವ್ಸ್ಟಾಫಿಯಾ.

ಡ್ಯೂರರ್ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಾರ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜಲವರ್ಣ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ. ಅವರು 1,000 ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟರು. ಮೂಲತಃ, ಕಲಾವಿದ ಬೆಳ್ಳಿ ಪೆನ್ಸಿಲ್, ಬ್ರಷ್, ಶಾಯಿ, ಪೆನ್ ಮತ್ತು ಇದ್ದಿಲಿನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಜಲವರ್ಣ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಅವರ ಅದ್ಭುತ ನಿಖರತೆಗೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾದ ಸ್ಥಳವನ್ನು ನೀವು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು, ವರ್ಷ ಮತ್ತು ದಿನದ ಸಮಯವನ್ನು ಹೊಂದಿಸಬಹುದು.

ಡ್ಯೂರರ್ 1494-1496ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜಲವರ್ಣ ಭೂದೃಶ್ಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದನು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಟಲಿಗೆ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರವಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ. ಅವರು 23-25 ​​ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಾಗಿದ್ದರು.

ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಹೋಲುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯು ಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ 1500 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ 1500 ರ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಭಾವಚಿತ್ರದ ಪ್ರಪಂಚದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅದರ ಮೇಲೆ, ಕಲಾವಿದ ಕೇವಲ ಒಬ್ಬ ನಿಪುಣ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರವಾದಿ, ಮೆಸ್ಸಿಹ್. ಇದರ ಸಮ್ಮಿತೀಯ ಮುಂಭಾಗದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಲಾವಿದನ ಭವಿಷ್ಯ ಮತ್ತು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅವನ ಸ್ಥಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು. ದುಃಖ ಮತ್ತು ಹುಡುಕಾಟದ ಸುದೀರ್ಘ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಗಿದ ಬುದ್ಧಿವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಪ್ರಬುದ್ಧ ಡ್ಯೂರರ್ನ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ.

ಡ್ಯೂರರ್ (1503) ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಅಂಗೀಕೃತ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕಿಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಗರ ನಿವಾಸಿ, ಕಲಾವಿದನ ಸಮಕಾಲೀನ.

ಸಮಕಾಲೀನರಾದ ಡ್ಯೂರರ್, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಕೆತ್ತನೆಗಾರನಾಗಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ. ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆಯು 350 ಮರಗೆಲಸಗಳು, 100 ತಾಮ್ರಪಟಗಳು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಎಚ್ಚಣೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ **. ಡ್ಯೂರರ್ ಜಾಗದ ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ದೈಹಿಕ ಪರಿಮಾಣವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆತ್ತನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೌಂದರ್ಯದ ನವೋದಯ ಮೆಚ್ಚುಗೆ, ಅದರ ಅತ್ಯಂತ "ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ" ರೂಪಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಜರ್ಮನ್ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ವಿವರಗಳಿಗೆ ಗಮನವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿ, ಡ್ಯೂರರ್ನ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಮೊದಲನೆಯದು, ಅಂತಹ ಕೃತಿಗಳ ಸ್ವತಂತ್ರ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ದಿನಾಂಕ ಮತ್ತು ಸಹಿ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. "ಗಿಡಮೂಲಿಕೆಗಳು"(1503) ಒಬ್ಬ ಜೀವಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞನ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಡ್ಯೂರರ್‌ನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್" 1507 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾ, ಡ್ಯೂರರ್ ತುಂಬಾ ಪ್ರಮಾಣಿತವಲ್ಲದ ತಂತ್ರವನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಎರಡು ಕೆತ್ತನೆಗಳು. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಎಣ್ಣೆ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗಾತ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಈ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಜಾಗವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡವು, ಅವುಗಳ ಆಯಾಮಗಳು 200 ಮೀಟರ್‌ಗಳಿಂದ 80 ಮೀಟರ್‌ಗಳಷ್ಟಿದ್ದವು. ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾಡೊ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದನು ಬಲಿಪೀಠಕ್ಕಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಆದರೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅದು ಎಂದಿಗೂ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿಲ್ಲ.

"ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪ್ರಯಾಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸಿದನು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಜನರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಗೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ಎತ್ತರವೂ ಸಹ, ಅವರ ನಿಜವಾದ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ ಏಕೆಂದರೆ, ಬೈಬಲ್ ಪ್ರಕಾರ, ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್ ಮಾನವಕುಲದ ಪೂರ್ವಜರು, ಸ್ವರ್ಗದಿಂದ ಭೂಮಿಗೆ ಇಳಿದು ಮಾನವ ಜನಾಂಗವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದ ಮೊದಲ ಜನರು.

ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್ ತಮ್ಮ ನಡುವೆ ಅನೇಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ಬೈಬಲ್ ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಲೇಖಕರು ಅವರನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಿದಾಗ, ಚಿತ್ರವು ಒಂದೇ ಆಗಿರುವುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು - ಆಡಮ್ ಶಾಖೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾನೆ, ಮತ್ತು ಈವ್ ಅದರ ಮೇಲೆ ನೇತಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಹಣ್ಣು. ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹಾವು ಪವಿತ್ರ ಹಣ್ಣುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಜನರನ್ನು ತಳ್ಳಿತು. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಹ ನೀವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಬರೆಯುವ ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ದಿನಾಂಕವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಪ್ಲೇಟ್ ಅನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

1508-1509 ರಲ್ಲಿ. ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕೃತಿಗಳ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು - "ಗೆಲ್ಲರ್ಸ್ ಬಲಿಪೀಠ".ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಸೇರಿದ ಮತ್ತು ಮೇರಿಯ ಆರೋಹಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕೇಂದ್ರ ಫಲಕವು ಒಂದು ಪ್ರತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನಮ್ಮ ಬಳಿಗೆ ಬಂದಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹಲವಾರು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಭವ್ಯವಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಯಾವ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು.

ಮಾಸ್ಟರ್

XV ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ. ಕಲಾವಿದ ಮನ್ನಣೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತು ಯೋಗಕ್ಷೇಮವನ್ನು ಪಡೆದರು. 1509 ರಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರೆರ್ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್‌ನ ಸದಸ್ಯರಾದರು, ಇದು ಉದಾತ್ತ ನಾಗರಿಕರ ಸವಲತ್ತು. ಒಬ್ಬ ಮಾಸ್ಟರ್ ಕೆತ್ತನೆಗಾರನಾಗಿ, ಅವನಿಗೆ ಸರಿಸಾಟಿ ಯಾರೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. 1511 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಮರದ ಕಟ್ಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು: "ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು", "ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಮೇರಿ", "ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್".

1515 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯನ್ ಅವರಿಂದ ಆದೇಶವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮಾನವೀಯ ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ - "ಆರ್ಕ್ ಆಫ್ ಟ್ರಯಂಫ್"ಮತ್ತು "ಮೆರವಣಿಗೆ".ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯನ್ 100 ಫ್ಲೋರಿನ್‌ಗಳ ಜೀವಿತಾವಧಿ ವರ್ಷಾಶನವನ್ನು ನೇಮಿಸಿದ ಏಕೈಕ ಕಲಾವಿದ ಡ್ಯೂರರ್.

16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಘೇಂಡಾಮೃಗವು ಯುರೋಪಿಯನ್ನರನ್ನು ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿತು. ಇದನ್ನು 1512 ರಲ್ಲಿ ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ರಾಜ ಇಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಅವರು ಪೋಪ್ಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಬಂದರಿನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ಪ್ರಾಣಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಡ್ಯೂರರ್‌ಗೆ ಹಸ್ತಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೆತ್ತನೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಾಣಿಯನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಿದರು. "ಘೇಂಡಾಮೃಗ" (1515). ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಮರದ ಮೇಲೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವು ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಭವ್ಯವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು.

ಡ್ಯೂರರ್ ಖಡ್ಗಮೃಗವನ್ನು ಅಸಾಧಾರಣ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ನೀಡಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅವನ ಬೆನ್ನಿನಲ್ಲಿ ನೀವು ಇನ್ನೊಂದು ಕೊಂಬನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಅವನ ಮುಂದೆ ಗುರಾಣಿ ಮತ್ತು ಮೂತಿ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಪೌರಾಣಿಕ ರಕ್ಷಾಕವಚವಿದೆ. ಈ ರಕ್ಷಾಕವಚವು ಕಲಾವಿದನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಉತ್ಪನ್ನವಲ್ಲ ಎಂದು ಕೆಲವು ಸಂಶೋಧಕರು ಖಚಿತವಾಗಿ ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಖಡ್ಗಮೃಗವನ್ನು ತಂದೆಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮೊದಲು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಲಾಯಿತು. ಘೇಂಡಾಮೃಗವು ಆನೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡಬೇಕಾಯಿತು. ಈ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಈ ರಕ್ಷಾಕವಚವನ್ನು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಮೇಲೆ ಹಾಕಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರತ್ಯಕ್ಷದರ್ಶಿಯೊಬ್ಬರು ಅವರನ್ನು ಅವರಲ್ಲಿ ನೋಡಿ ಸ್ಕೆಚ್ ಹಾಕಿದರು.

ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಇದು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿತು. ಮೊದಲು XVIII ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಜೀವಶಾಸ್ತ್ರ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಈ ಪ್ರಾಣಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಘೇಂಡಾಮೃಗವು ಇಂದಿಗೂ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ರಹಸ್ಯವು ಈ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರವು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಆಶ್ಚರ್ಯದಲ್ಲಿದೆ.

1520 ರಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ರಿಂದ ಬಾಡಿಗೆ ಪಾವತಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು ಅನುಮತಿ ಪಡೆಯಲು ಡ್ಯೂರರ್ ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಗೆ ಹೋದರು. ಈ ಪ್ರವಾಸವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ವಿಜಯವಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲೆಡೆ ಅವರು ಏಕರೂಪವಾಗಿ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ವಾಗತದೊಂದಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರು ಆ ಕಾಲದ ಸೃಜನಶೀಲ ಗಣ್ಯರ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು: ಕಲಾವಿದರಾದ ಲ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ಲೈಡೆನ್, ಜಾನ್ ಪ್ರೊವೊಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಜೋಕಿಮ್ ಪಾಟಿನೀರ್, ರೋಟರ್‌ಡ್ಯಾಮ್‌ನ ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಎರಾಸ್ಮಸ್. ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ಅವರು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಭೇಟಿಯಾದ ಯುಗದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಗುರಾಣಿಯ ಮೇಲೆ ತೆರೆದ ಬಾಗಿಲಿನ ಚಿತ್ರವು "ಡ್ಯೂರರ್" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಹದ್ದಿನ ರೆಕ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಕಪ್ಪು ಚರ್ಮವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದಕ್ಷಿಣ ಜರ್ಮನ್ ಹೆರಾಲ್ಡ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ; ಅವುಗಳನ್ನು ಡ್ಯೂರೆರ್‌ನ ತಾಯಿ ಬಾರ್ಬರಾ ಹೋಲ್ಪರ್‌ನ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಕುಟುಂಬವೂ ಬಳಸಿಕೊಂಡಿತು. ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನ ಕೋಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೊನೊಗ್ರಾಮ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಮತ್ತು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು (ಅದರಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರ A ಮತ್ತು D ಅನ್ನು ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ), ತರುವಾಯ ಅವರು ಇದರಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಅನುಕರಣೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು.

ಡ್ಯೂರರ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಪರಂಪರೆಯನ್ನೂ ಬಿಟ್ಟರು. 1523-1528 ರಲ್ಲಿ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಗ್ರಂಥಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು "ದಿಕ್ಸೂಚಿ ಮತ್ತು ಆಡಳಿತಗಾರನೊಂದಿಗೆ ಮಾಪನಕ್ಕೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ", "ಮಾನವ ಅನುಪಾತದ ನಾಲ್ಕು ಪುಸ್ತಕಗಳು".ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್. " ಅಜ್ಞಾತ ಭಾವಚಿತ್ರ "(1524)

ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಡಿಪ್ಟಿಚ್ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ "ನಾಲ್ಕು ಅಪೊಸ್ತಲರು"(1526) ಈ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಪ್ರಾಚೀನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಗೋಥಿಕ್ ಕಠಿಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದನು. ಈ ಸೃಷ್ಟಿಯು ತುಂಬಿರುವ ದೃಢವಾದ ಮತ್ತು ಶಾಂತವಾದ ನಂಬಿಕೆಯು ಸಂಶೋಧಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಲೂಥರ್ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಐಕಮತ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಮುನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾದ ಜಾನ್, ಲೂಥರ್‌ನ ನೆಚ್ಚಿನ ಧರ್ಮಪ್ರಚಾರಕ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟಂಟ್‌ಗಳ ನಿರ್ವಿವಾದದ ಅಧಿಕಾರ. ಡಿಪ್ಟಿಚ್ "ನಾಲ್ಕು ಅಪೊಸ್ತಲರು" ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಸಾವಿಗೆ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಸಿಟಿ ಕೌನ್ಸಿಲ್‌ಗೆ ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿ ನೀಡಿದರು.

ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ ಅಜ್ಞಾತ ಕಾಯಿಲೆಗೆ (ಬಹುಶಃ ಮಲೇರಿಯಾ) ಬಲಿಯಾದರು, ಇದರಿಂದ ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು. ರೋಗದ ಲಕ್ಷಣಗಳು - ಗುಲ್ಮದ ತೀವ್ರ ಹಿಗ್ಗುವಿಕೆ ಸೇರಿದಂತೆ - ಅವರು ತಮ್ಮ ವೈದ್ಯರಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ವರದಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಡ್ರಾಯಿಂಗ್‌ಗೆ ವಿವರಣೆಯಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂರರ್ ಗುಲ್ಮವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾ ತನ್ನನ್ನು ಸೆಳೆದನು: " ಎಲ್ಲಿ ಹಳದಿ ಚುಕ್ಕೆ ಇದೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ನನ್ನ ಬೆರಳಿನಿಂದ ಎಲ್ಲಿ ತೋರಿಸುತ್ತೇನೆ, ಅದು ನನಗೆ ನೋವುಂಟು ಮಾಡುತ್ತದೆ.ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಏಪ್ರಿಲ್ 6, 1528 ರಂದು ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ವಿಲ್ಲಿಬಾಲ್ಡ್ ಪಿರ್ಕ್‌ಹೈಮರ್, ಭರವಸೆ ನೀಡಿದಂತೆ, ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಸ್ನೇಹಿತನಿಗೆ ಒಂದು ಶಿಲಾಶಾಸನವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು: " ಈ ಬೆಟ್ಟದ ಕೆಳಗೆ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮರ್ತ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಮೇ 21, 1471 ರಂದು ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಹಂಗೇರಿಯಿಂದ ತೆರಳಿದರು ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಭರಣ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಟ್ಟರು. ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಹದಿನೆಂಟು ಮಕ್ಕಳಿದ್ದರು, ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದ ಮೂರನೆಯವರಾಗಿ ಜನಿಸಿದರು.

ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನ ತಂದೆಗೆ ಆಭರಣ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದನು ಮತ್ತು ಅವನು ತನ್ನ ಮಗನ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಆದರೆ ಈ ಕನಸುಗಳು ನನಸಾಗಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಡ್ಯೂರರ್ ಜೂನಿಯರ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಮೊದಲೇ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮಗು ಆಭರಣ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರ ತಂದೆ ರಾಜೀನಾಮೆ ನೀಡಿದರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಕಲಾವಿದ ಮೈಕೆಲ್ ವೊಲ್ಗೆಮಟ್ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ನಿಷ್ಪಾಪ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಅನ್ನು 15 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲಿಗೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ವೋಲ್ಗೆಮತ್ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮರ, ತಾಮ್ರದ ಮೇಲೆ ಕೆತ್ತನೆ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಶ್ರದ್ಧೆಯುಳ್ಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ತಮ್ಮ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿಸಿದರು.

1490 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಗಿಸಿದ ನಂತರ, ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು "ತಂದೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರ" ವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಇತರ ಗುರುಗಳಿಂದ ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಕೈಗೊಂಡನು. ಅವರು ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್, ಜರ್ಮನಿ ಮತ್ತು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನ ಅನೇಕ ನಗರಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು, ಲಲಿತಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿಕೊಂಡರು. ಒಮ್ಮೆ ಕೋಲ್ಮಾರ್‌ನಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್‌ಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಸ್ಕೋಂಗೌರ್ ಅವರ ಸ್ಟುಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶವಿತ್ತು, ಆದರೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಭೇಟಿ ಮಾಡಲು ಅವರಿಗೆ ಸಮಯವಿರಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಒಂದು ವರ್ಷದ ಹಿಂದೆ ನಿಧನರಾದರು. ಆದರೆ M. ಸ್ಕೋಂಗೌರ್ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಕೆಲಸವು ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸಿತು.

1493 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರಾಸ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನ ತಂದೆಯಿಂದ ಪತ್ರವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಮಗನ ಮದುವೆಯ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಸ್ನೇಹಿತನ ಮಗಳೊಂದಿಗೆ ವರದಿ ಮಾಡಿದನು. ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್‌ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಯುವ ಕಲಾವಿದ ಆಗ್ನೆಸ್ ಫ್ರೇಯನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ತಾಮ್ರಗಾರ, ಮೆಕ್ಯಾನಿಕ್ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರನ ಮಗಳು. ಅವರ ಮದುವೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಈಗ ಅವರ ಸ್ವಂತ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಹೊಂದಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ಗೌರವಿಸಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದ 1495 ರಲ್ಲಿ "ಮೈ ಆಗ್ನೆಸ್" ಎಂಬ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ. ಸಂತೋಷದ ಮದುವೆಯನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಹೆಂಡತಿಗೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ಸಾಯುವವರೆಗೂ ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ದಂಪತಿಗಳು ಮಕ್ಕಳಿಲ್ಲದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಸಂತಾನವನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿಲ್ಲ.

ಜರ್ಮನಿಯ ಹೊರಗಿನ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಇಟಲಿಯಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ ತಾಮ್ರ ಮತ್ತು ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ತೆರೆದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದನು, ಮೊದಲ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಆಂಟನ್ ಕೋಬರ್ಗರ್ ಅವರ ಸಹಾಯಕರಾಗಿದ್ದರು. ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಿಗಾಗಿ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದನು. ಮತ್ತು 1498 ರಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಪ್ರಕಟಣೆಗಾಗಿ ವುಡ್ಕಟ್ಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಕಲಾವಿದ ಕೊಂಡ್ರಾಟ್ ಸೆಲ್ಟಿಸ್ ನೇತೃತ್ವದ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳ ವಲಯಕ್ಕೆ ಸೇರಿದರು.

ಅದರ ನಂತರ, 1505 ರಲ್ಲಿ, ವೆನಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಗೌರವ ಮತ್ತು ಗೌರವದಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಜರ್ಮನ್ ಚರ್ಚ್‌ಗಾಗಿ "ಫೆಸ್ಟ್ ಆಫ್ ದಿ ರೋಸರಿ" ಎಂಬ ಬಲಿಪೀಠದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ವೆನೆಷಿಯನ್ ಶಾಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಇಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದನು. ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್‌ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ವೆನಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಕೌನ್ಸಿಲ್ ನಿರ್ವಹಣೆಗಾಗಿ ಹಣವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಆದರೆ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕಲಾವಿದ ಇನ್ನೂ ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ನಗರಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದನು.

ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯು ಪ್ರತಿ ವರ್ಷವೂ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಜಿಸ್ಸೆಲ್‌ಗಾಸ್ಸೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಮನೆಯನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಇಂದು ಭೇಟಿ ಮಾಡಬಹುದು, ಡ್ಯೂರರ್ ಹೌಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಇದೆ. ಪವಿತ್ರ ರೋಮನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯನ್ I ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳ ಎರಡು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಚಕ್ರವರ್ತಿಯು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟನು ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣವೇ ಅವನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಆದೇಶಿಸಿದನು, ಆದರೆ ಸ್ಥಳದಲ್ಲೇ ಪಾವತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವನು ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ ಡ್ಯೂರೆರ್ಗೆ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಬೋನಸ್ ಅನ್ನು ಪಾವತಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯನ್ ಮರಣಹೊಂದಿದಾಗ, ಅವರು ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಾವತಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ನ್ಯಾಯವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಪ್ರಯಾಣ ಬೆಳೆಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಪ್ರವಾಸದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಅಜ್ಞಾತ ಕಾಯಿಲೆಯಿಂದ ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾದರು, ಬಹುಶಃ ಮಲೇರಿಯಾ, ಮತ್ತು ಉಳಿದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ರೋಗಗ್ರಸ್ತವಾಗುವಿಕೆಗಳಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು.

ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಪ್ರಮುಖ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಸಿಟಿ ಕೌನ್ಸಿಲ್ "ನಾಲ್ಕು ಅಪೊಸ್ತಲರು" ಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಶೋಧಕರು ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾರೆ, ಯಾರಾದರೂ ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಮನೋಧರ್ಮಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಧರ್ಮದಲ್ಲಿನ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳಿಗೆ ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಯಾರಾದರೂ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಈ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಸಮಾಧಿಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡನು. ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಎ. ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರು ಜನಿಸಿದ ನಗರದಲ್ಲಿ ಏಪ್ರಿಲ್ 6, 1528 ರಂದು ನಿಧನರಾದರು.

(ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1500. ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ದಿ ಓಲ್ಡ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್, ಮ್ಯೂನಿಚ್.)


ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ (ಜರ್ಮನ್ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್, ಮೇ 21, 1471, ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ - ಏಪ್ರಿಲ್ 6, 1528, ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್) - ನವೋದಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮಾಸ್ಟರ್, ಜರ್ಮನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ.

ಡ್ಯೂರರ್ ಹಂಗೇರಿಯನ್ ವಲಸಿಗ ಆಭರಣ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ಮೊದಲ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಕ ಅವರ ಸ್ವಂತ ತಂದೆ, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಅಕ್ಕಸಾಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿವರವನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಆಭರಣದ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಣ್ಣ ವಿಷಯವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹುಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಬ್ಲೇಡ್ ಅನ್ನು "ಗ್ರಾಸ್ ಬುಷ್" ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ "ಯಂಗ್ ಹೇರ್" ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೊಲದ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಕೂದಲನ್ನು ಯಾವ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೊಲದ ಆಂಟೆನಾಗಳು.



(ಹುಲ್ಲಿನ ಪೊದೆ. 1503. ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ವಿಯೆನ್ನಾ.)


ಗಾಳಿಯ ಲಘು ಗಾಳಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹುಲ್ಲು ರಸ್ಟಲ್ ಆಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ನೀವು ಬನ್ನಿಯನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ನೀವು ಅದರ ಮೃದುವಾದ ರೇಷ್ಮೆಯಂತಹ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ತಲುಪಲು ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ. ಈ ಎರಡೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಜಲವರ್ಣ ಮತ್ತು ಗೌಚೆಯಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ತೆಳುವಾದ ಕುಂಚಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಸಮಕಾಲೀನರು ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ನೋಡುವುದನ್ನು ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು.



(ಯಂಗ್ ಮೊಲ. 1502. ಆಲ್ಬರ್ಟಿನಾ ಗ್ಯಾಲರಿ, ವಿಯೆನ್ನಾ.)


ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ 15 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವನ ಮಗನಿಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಒಲವು ಇದೆ ಎಂದು ಅವನ ತಂದೆ ಅರಿತುಕೊಂಡನು ಮತ್ತು ಅವನು ಅವನನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮೈಕೆಲ್ ವೋಲ್ಗೆಮತ್ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಕಳುಹಿಸಿದನು. ಈ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮರ ಮತ್ತು ತಾಮ್ರದ ಮೇಲೆ ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನೂ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಈ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಪದವೀಧರರ ಕಡ್ಡಾಯ ಪ್ರವಾಸದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. 1490 ರಲ್ಲಿ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಜರ್ಮನಿ, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು ಹಾಲೆಂಡ್‌ನ ಹಲವಾರು ನಗರಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಲಲಿತಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಸ್ಕರಣೆಯಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ.



(ಯುವ ವೆನೆಷಿಯನ್‌ನ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1505. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ದಿ ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ವಿಯೆನ್ನಾ.)


1494 ರಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರೆರ್ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್‌ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದನು ಮತ್ತು ಅವನು ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಕೂಡಲೇ ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಅವನು ಮದುವೆಯಾದನು. ನಂತರ ಅವರು ಇಟಲಿಗೆ ತೆರಳುತ್ತಾರೆ. ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮಾಂಟೆಗ್ನಾ, ಪೊಲಾಯೊಲೊ, ಲೊರೆಂಜೊ ಡಿ ಕ್ರೆಡಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳಂತಹ ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪರಿಚಯಗಳನ್ನು ಮಾಡಿಕೊಂಡರು. 1495 ರಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರೆರ್ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್‌ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದನು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ 1505 ರಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಗೆ ತನ್ನ ಮುಂದಿನ ಪ್ರವಾಸದವರೆಗೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಅದು ಅವನ ಹೆಸರನ್ನು ತುಂಬಾ ಪ್ರಸಿದ್ಧಗೊಳಿಸಿತು.



(ಸೇಂಟ್ ಯುಸ್ಟಾಥಿಯಸ್, ಸಿರ್ಕಾ 1500-1502. ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್.)


ಡ್ಯೂರರ್ ಒಬ್ಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದನಾಗಿಯೂ ಪ್ರಸಿದ್ಧನಾಗಿದ್ದನು. ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಬೈಬಲ್ ಮತ್ತು ಸುವಾರ್ತೆ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ.



(ದುಃಖ. 1514. ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್.)


ಮತ್ತು ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧನಾದನು. ಅವರು ವಿಶ್ವ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ನಾಯಕರು ಯಾವಾಗಲೂ ಕೆಲವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ಪ್ರೇರಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಈ ಎಲ್ಲ ಜನರನ್ನು ಎಷ್ಟು ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದರೆ ಅವರು 500 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಂಬುವುದು ಕಷ್ಟ, ಕಲಾವಿದರು, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ವಾಸ್ತವಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಹಳೆಯ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಡ್ಯೂರರ್ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ತನ್ನ ಯುಗಕ್ಕಿಂತ ಬಹಳ ಮುಂದಿದ್ದನೆಂದು ನಮಗೆ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತವೆ.



(ಯುವಕನ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1521. ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್.)


ಅವರ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಹೇಗೆ ಕಾಣುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ಈಗ ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದರೆ ಅವರ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ ಎಂದು ಯಾರೂ ಅನುಮಾನಿಸುವುದಿಲ್ಲ.



(70 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ತಂದೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1497. ಲಂಡನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಲಂಡನ್.)


ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್‌ನ ಪ್ರಾಡೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಿಂದ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" ನೋಡಿ. ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನನ್ನು ಆ ಕಾಲದ ಫ್ಯಾಶನ್, ಸ್ವಲ್ಪ ದಟ್ಟವಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಅವರು ಬಹಳ ಫ್ಯಾಶನ್ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಕೂದಲಿನೊಂದಿಗೆ ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ. ಭಂಗಿಯು ಅವನಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಭಿಮಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹೆಮ್ಮೆ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ದ್ರೋಹಿಸುತ್ತದೆ.



(ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1498. ಪ್ರಾಡೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್.)


1520 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತೆ ಹಾಲೆಂಡ್‌ಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅಲ್ಲಿ ಅವನು, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅಜ್ಞಾತ ಕಾಯಿಲೆಗೆ ಬಲಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಅವನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ 8 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವನನ್ನು ಪೀಡಿಸಿತು. ಆಧುನಿಕ ವೈದ್ಯರು ಸಹ ರೋಗನಿರ್ಣಯ ಮಾಡುವುದು ಕಷ್ಟ. ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ತನ್ನ ತವರು ನಗರದಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.



(ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಆಫ್ ಎ ಪ್ರೇಯರ್. 1508. ಆಲ್ಬರ್ಟಿನಾ ಗ್ಯಾಲರಿ, ವಿಯೆನ್ನಾ.)

ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್. ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆ.

ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಕೂಡ ಒಬ್ಬ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿಜ್ಞಾನಿ. ಅವರು ಗಣಿತ, ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರ, ಖಗೋಳಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಡ್ಯೂರರ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಬಗ್ಗೆ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಬರೆದರು, ಕವನ ಬರೆದರು. ಅವರು ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು. ಡ್ಯೂರರ್ ಹಲವಾರು ಭೌಗೋಳಿಕ ಮತ್ತು ಖಗೋಳ ನಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ. ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಕೋಟೆಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಇದು ಬಂದೂಕುಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯಿಂದಾಗಿ. 1527 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು "ನಗರಗಳು, ಕೋಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಮರಿಗಳ ಕೋಟೆಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ" ಎಂಬ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಬರೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಮಿಲಿಟರಿ ಕೋಟೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು.



(ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್, ಕೆತ್ತನೆಯ ತುಣುಕು "ಮೆಲಂಚೋಲಿಯಾ", 1514. ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್.)


ಡ್ಯೂರರ್ ತನ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಚೌಕವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಅವನ ಕೆತ್ತನೆ "ಮೆಲಂಚೋಲಿಯಾ" ದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಈ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಚೌಕವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅದನ್ನು 1 ರಿಂದ 16 ರವರೆಗಿನ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಸಂಖ್ಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿದ್ದಾರೆ, ಯಾವುದೇ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಚೌಕದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಲಂಬವಾಗಿ, ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಮತ್ತು ಕರ್ಣೀಯವಾಗಿ ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮೊತ್ತ 34 ಅನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೊತ್ತ 34 ಅನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ನಾಲ್ಕು ತ್ರೈಮಾಸಿಕಗಳಲ್ಲಿ, ಕೇಂದ್ರ ಚತುರ್ಭುಜದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಮೂಲೆಯ ಕೋಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದಾಗಲೂ ಸಹ ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಕೆತ್ತನೆ "ಮೆಲಂಚೋಲಿಯಾ" - 1514 ರ ಸೃಷ್ಟಿಯ ವರ್ಷವನ್ನು ಈ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಚೌಕಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದನು. ಮೊದಲ ಲಂಬದಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯದ ಎರಡು ಚೌಕಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಿ. ಡ್ಯೂರರ್ ತಪ್ಪನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಸಂಖ್ಯೆ 6 ಅನ್ನು 5 ಕ್ಕೆ ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು 5 ಅನ್ನು 9 ಕ್ಕೆ ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದರು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಈ ತಿದ್ದುಪಡಿಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ನಮ್ಮನ್ನು ತೊರೆದಿದ್ದಾರೆಯೇ ಮತ್ತು ನಂತರ ನಾವು ಈ ತಿದ್ದುಪಡಿಗಳನ್ನು ನೋಡುವುದರ ಅರ್ಥವೇನು ಎಂಬುದು ನಿಗೂಢವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ.



(ಘೇಂಡಾಮೃಗ, ವುಡ್‌ಕಟ್, 1515. ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಲಂಡನ್.)


ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂರೆರ್ "ರೈನೋಸಿರೋಸ್" ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಗಮನಾರ್ಹವಲ್ಲ. ಇದಲ್ಲದೆ, ನಿಜವಾದ ಖಡ್ಗಮೃಗದ ಛಾಯಾಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ನಿಕಟ ಹೋಲಿಕೆಯು ಹಲವಾರು ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯುರೆರ್ ಎಂದಿಗೂ ಜೀವಂತ ಖಡ್ಗಮೃಗವನ್ನು ಅಥವಾ ಅದರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮೌಖಿಕ ವಿವರಣೆಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಏಷ್ಯಾದಿಂದ ಪೋರ್ಚುಗಲ್ಗೆ ಯುರೋಪ್ಗೆ ಖಡ್ಗಮೃಗವನ್ನು ತರಲಾಯಿತು. ತಕ್ಷಣವೇ, ಪೋರ್ಚುಗಲ್‌ನಿಂದ ಡ್ಯೂರರ್‌ಗೆ ಈ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರಾಣಿಯ ಮೌಖಿಕ ವಿವರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಪತ್ರವನ್ನು ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ದೂರವಾಣಿಗಳು ಇರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ವಿವರಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಲು ಏನನ್ನೂ ಕೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಲು, ವಿಲಕ್ಷಣ ಆಳವಾದ ಸಮುದ್ರದ ಪ್ರಾಣಿ ಅಥವಾ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರಾಣಿಯ ಕೆಲವು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನಿಮಗೆ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಒಮ್ಮೆ ವಿವರಿಸಲು ನಿಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಕೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ. ನಂತರ ಈ ವಿವರಣೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಈ ಪ್ರಾಣಿಯನ್ನು ಸೆಳೆಯಿರಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ಮೂಲ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ.

ನವೋದಯದ ಅನೇಕ ಪ್ರಮುಖ ಜನರಂತೆ, ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾದಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಗುರುತಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಅವರು ಎಲ್ಲಾ ವಿಜ್ಞಾನಗಳಿಗಿಂತ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಗೌರವಿಸಿದರು. ಅವರ ಒಂದು ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ನೀವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ಓದಬಹುದು: "ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಭೂಮಿ, ನೀರು ಮತ್ತು ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ಮಾಪನವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ."


ಡ್ಯೂರರ್ (ಡ್ಯೂರರ್) ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ (1471-1528), ಜರ್ಮನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಕರಡುಗಾರ, ಕೆತ್ತನೆಗಾರ, ಕಲಾ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ. ಜರ್ಮನ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಕಲೆಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ, ಡ್ಯುರೆರ್ ತನ್ನ ತಂದೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಹಂಗೇರಿಯ ಮೂಲದವರು, ಚಿತ್ರಕಲೆ - ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಕಲಾವಿದ M. ವೋಲ್ಗೆಮಟ್ (1486-1489) ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಅವರು ಡಚ್ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಲೇಟ್ ಗೋಥಿಕ್ ಕಲೆ, ಆರಂಭಿಕ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ನವೋದಯ (ಎ. ಮಾಂಟೆಗ್ನಾ ಸೇರಿದಂತೆ) ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ M. ಸ್ಕೋಂಗೌರ್ ಅವರ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು. 1490-1494 ರಲ್ಲಿ, ಗಿಲ್ಡ್ ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್‌ಗೆ ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿದ್ದ ರೈನ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಪ್ರಯಾಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ ದಿವಂಗತ ಗೋಥಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸರಳ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, S. ಬ್ರಾಂಟ್ ಅವರ "ಶಿಪ್ ಆಫ್ ಫೂಲ್ಸ್" ಮತ್ತು ಇತರರಿಗೆ ಚಿತ್ರಣಗಳು -1495), ಪ್ರಕೃತಿಯ ಆಳವಾದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಕಲಾವಿದನ ಬಯಕೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವನ ಗಮನವು ಅತ್ಯಂತ ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಲ್ಪ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಾಗಿ ಆಕರ್ಷಿತವಾಯಿತು (“ಗ್ರಾಸ್ ಬುಷ್”, 1503, ಆಲ್ಬರ್ಟಿನಾ ಸಂಗ್ರಹಣೆ, ವಿಯೆನ್ನಾ), ಹಾಗೆಯೇ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ-ಗಾಳಿಯ ಪರಿಸರದ ನಡುವಿನ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸಂಪರ್ಕದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ("ದಿ ಹೌಸ್ ಬೈ ದಿ ಪಾಂಡ್", ಜಲವರ್ಣ, ಸಿರ್ಕಾ 1495-1497, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಲಂಡನ್). ಡ್ಯೂರರ್ ಈ ಅವಧಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಹೊಸ ನವೋದಯ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದರು (ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ, 1498, ಪ್ರಾಡೊ).

"ಎಲ್ಲಾ ಸಂತರ ಹಬ್ಬ"
(ಆಲ್ಟರ್ ಲ್ಯಾಂಡೌರ್) 1511,
ಕುನ್ಸ್ಥಿಸ್ಟೋರಿಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ವಿಯೆನ್ನಾ

"ಕ್ರಿಸ್ಟ್ ಅಮಾಂಗ್ ದಿ ಸ್ಕ್ರೈಬ್ಸ್" ಥೈಸೆನ್-ಬೋರ್ನೆಮಿಟ್ಜ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್, 1506, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್

"ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್" 1507, ಪ್ರಾಡೊ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ (ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಚಿತ್ರ!!)

"ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" 1493

"ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" 1500

"ಮಡೋನಾ ವಿತ್ ಎ ಪಿಯರ್" 1512, ಕುನ್ಸ್ಥಿಸ್ಟೋರಿಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ವಿಯೆನ್ನಾ

"ಮೇರಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರ್ಥಿಸುವುದು"

ಸುಧಾರಣಾ ಪೂರ್ವದ ಯುಗದ ಮನಸ್ಥಿತಿ, ಶಕ್ತಿಯುತ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಯುದ್ಧಗಳ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು, ಡ್ಯೂರರ್ ವುಡ್‌ಕಟ್‌ಗಳ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ "ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್" (1498) ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ತಡವಾದ ಗೋಥಿಕ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಕಲೆಯ ತಂತ್ರಗಳು ಸಾವಯವವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಂಡವು. . ಇಟಲಿಯ ಎರಡನೇ ಪ್ರವಾಸವು (1505-1507) ಚಿತ್ರಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳ ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆ (“ದಿ ಫೀಸ್ಟ್ ಆಫ್ ದಿ ರೋಸರಿ”, 1506, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಪ್ರೇಗ್; “ಯುವತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ”, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್‌ಗಾಗಿ ಡ್ಯೂರರ್‌ನ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಬಲಪಡಿಸಿತು. , ವಿಯೆನ್ನಾ), ಬೆತ್ತಲೆ ಮಾನವ ದೇಹದ ಅನುಪಾತಗಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಅಧ್ಯಯನ ("ಆಡಮ್ ಮತ್ತು ಈವ್", 1507, ಪ್ರಾಡೊ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಡ್ಯೂರರ್ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ) ವೀಕ್ಷಣೆಯ ಜಾಗರೂಕತೆ, ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಹುರುಪು ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಗೋಥಿಕ್ ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಚಿತ್ರಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ (ಮರದ ಕಟ್ ಚಕ್ರಗಳು "ಗ್ರೇಟ್ ಪ್ಯಾಶನ್ಸ್", ಸುಮಾರು 1497-1511, "ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಮೇರಿ" ”, ಸುಮಾರು 1502-1511, "ಸ್ಮಾಲ್ ಪ್ಯಾಶನ್ಸ್", 1509-1511). ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಭಾಷೆಯ ಅದ್ಭುತ ನಿಖರತೆ, ಬೆಳಕು-ಗಾಳಿಯ ಸಂಬಂಧಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ರೇಖೆ ಮತ್ತು ಪರಿಮಾಣದ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ವಿಷಯದ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ಆಧಾರವು ತಾಮ್ರದ ಮೇಲೆ ಮೂರು "ಕುದುರೆ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು" ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ: "ಕುದುರೆ, ಸಾವು ಮತ್ತು ದೆವ್ವ ” (1513) - ಕರ್ತವ್ಯಕ್ಕೆ ಅಚಲವಾದ ಅನುಸರಣೆ, ವಿಧಿಯ ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಮುಖಾಂತರ ದೃಢತೆ; ಮನುಷ್ಯನ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸೃಜನಶೀಲ ಆತ್ಮದ ಆಂತರಿಕ ಸಂಘರ್ಷದ ಮೂರ್ತರೂಪವಾಗಿ; "ಸೇಂಟ್ ಜೆರೋಮ್" (1514) - ಮಾನವೀಯ ಜಿಜ್ಞಾಸೆಯ ಸಂಶೋಧನಾ ಚಿಂತನೆಯ ವೈಭವೀಕರಣ.

ವಿಷಣ್ಣತೆ I (1514)

"ನೈಟ್, ಡೆತ್ ಮತ್ತು ಡೆವಿಲ್" 1513

"ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ನ ನಾಲ್ಕು ಕುದುರೆಗಳು"

"ಫೆಸ್ಟ್ ಆಫ್ ದಿ ರೋಸರಿ" 1506, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಪ್ರೇಗ್

"ಸೇಂಟ್ ಜೆರೋಮ್" 1521

ಈ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಡ್ಯೂರೆರ್ ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಗೆದ್ದನು, ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದನು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನಲ್ಲಿ (ಅಲ್ಲಿ ಅವನು 1520-1521 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದನು). ಡ್ಯೂರರ್ ಯುರೋಪಿನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಗ್ರಾಹಕರಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಬರ್ಗರ್‌ಗಳು, ಜರ್ಮನ್ ರಾಜಕುಮಾರರು ಮತ್ತು ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯನ್ I ಸ್ವತಃ ಇದ್ದರು, ಅವರಿಗಾಗಿ, ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಜರ್ಮನ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಪುಸ್ತಕಕ್ಕಾಗಿ ಪೆನ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು (1515).
1520 ರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ (ಜೆ. ಮಫೆಲ್, 1526, ಐ. ಹೋಲ್ಜ್‌ಸ್ಚುಯರ್, 1526, ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಬರ್ಲಿನ್-ಡಹ್ಲೆಮ್, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿ), ಡ್ಯೂರರ್ ನವೋದಯ ಯುಗದ ಮನುಷ್ಯನ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು. ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸ್ವಾಭಿಮಾನದ ಹೆಮ್ಮೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ತೀವ್ರವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕೈಗವಸುಗಳಲ್ಲಿ 26 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ. ಪೀಠದ ಮೇಲೆ ಮಲಗಿರುವ ಮಾದರಿಯ ಕೈಗಳು ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ನಡುವೆ ನಿಕಟತೆಯ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಗ ನೋಡಿದ ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್‌ನ ಮೊನಾಲಿಸಾದಂತಹ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಈ ದೃಶ್ಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕಲಿತಿರಬಹುದು. ತೆರೆದ ಕಿಟಕಿಯ ಮೂಲಕ ಗೋಚರಿಸುವ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಉತ್ತರದ ಕಲಾವಿದರಾದ ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ಮತ್ತು ರಾಬರ್ಟ್ ಕ್ಯಾಂಪಿನ್ ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅನುಭವವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಮೂಲಕ ಡ್ಯೂರರ್ ಉತ್ತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳ ಬಹುಮುಖತೆಯು ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು ("ಮಾಪನಕ್ಕೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ...", 1525; "ಮಾನವ ಅನುಪಾತಗಳ ನಾಲ್ಕು ಪುಸ್ತಕಗಳು", 1528). ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನ್ವೇಷಣೆಯನ್ನು "ದಿ ಫೋರ್ ಅಪೊಸ್ತಲ್ಸ್" (1526, ಆಲ್ಟೆ ಪಿನಾಕೊಥೆಕ್, ಮ್ಯೂನಿಚ್) ಚಿತ್ರಕಲೆಯಿಂದ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಸ್ವತಂತ್ರ ಚಿಂತನೆ, ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿ, ನ್ಯಾಯ ಮತ್ತು ಸತ್ಯದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ತ್ರಾಣದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಾನವತಾವಾದಿ ಆದರ್ಶದಿಂದ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ ಜನರ ನಾಲ್ಕು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. .

ಎಸೆ ಹೋಮೋ (ಮನುಷ್ಯನ ಮಗ)
ಸುಮಾರು 1495, ಕುನ್‌ಸ್ತಲ್ಲೆ, ಕಾರ್ಲ್ಸ್‌ರುಹೆ

"ನಾಲ್ಕು ಅಪೊಸ್ತಲರು"

"70 ರಲ್ಲಿ ಫಾದರ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ" 1497

"ಮಾಗಿಯ ಆರಾಧನೆ" 1504

"ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯನ್ I" 1519

"ಆಲ್ಟರ್ ಆಫ್ ಪೌಮ್‌ಗಾರ್ಟ್ನರ್" 1500-1504

"ಸೆವೆನ್ ಸಾರೋಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಮೇಡನ್" 1497

"ಚಕ್ರವರ್ತಿಗಳಾದ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸಿಗಿಸ್ಮಂಡ್" 1512

"ಯುವಕನ ಭಾವಚಿತ್ರ" ca. 1504

"ಯುವ ವೆನೆಷಿಯನ್ ಭಾವಚಿತ್ರ" 1505

"ಮೇರಿ ವಿಥ್ ದಿ ಚೈಲ್ಡ್ ಅಂಡ್ ಸೇಂಟ್ ಅನ್ನಾ" 1519

"ಮಹಿಳೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರ" 1506

"ಹೈರೋನಿಮಸ್ ಹೋಲ್ಟ್‌ಸ್ಚುಯರ್ ಭಾವಚಿತ್ರ" 1526

1500-1503 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ಯಬಾಚ್‌ನ ಬಲಿಪೀಠ, ಎಡಭಾಗದ ಹೊರಭಾಗ "ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯಿಂದ ಅವಮಾನವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿರುವ ಉದ್ಯೋಗ"

"ಕೆಂಪು ನಿಲುವಂಗಿಯಲ್ಲಿ ಅಪರಿಚಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ" (ಸೇಂಟ್ ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್) 1499 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ

"ಓಸ್ವಾಲ್ಡ್ ಕ್ರೆಲ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ" 1499

"ಅಲಯನ್ಸ್ ಕೋಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಡ್ಯೂರ್ ಮತ್ತು ಹೋಲ್ಪ್ ಫ್ಯಾಮಿಲೀಸ್" 1490

"ಫೆಲಿಸಿಟಾಸ್ ಟುಚರ್ ಭಾವಚಿತ್ರ" ಡಿಪ್ಟಿಚ್, ಬಲಭಾಗ 1499

"ಹನ್ಸ್ ಟುಚರ್ ಭಾವಚಿತ್ರ" ಡಿಪ್ಟಿಚ್, ಎಡಭಾಗ 1499

"ಕ್ರಿಸ್ತನ ಪ್ರಲಾಪ"

"ಹಸಿರು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನ ಭಾವಚಿತ್ರ" 1497

"ಮೈಕೆಲ್ ವೋಲ್ಗೆಮತ್ ಭಾವಚಿತ್ರ" 1516

"ಅಪೊಸ್ತಲ ಫಿಲಿಪ್" 1516

"ಆಪಲ್ ಜೊತೆ ಮಡೋನಾ" 1526

"ಹುಲ್ಲಿನ ಬುಷ್" 1503

"ಮೇರಿ ಗೇಟ್ ಕಮಾನಿನ ಮುಂದೆ ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ" 1494-97

"ಫ್ರೆಡ್ರಿಕ್ ದಿ ವೈಸ್, ಸ್ಯಾಕ್ಸೋನಿಯ ಚುನಾಯಿತರ ಭಾವಚಿತ್ರ"

"ಇಬ್ಬರು ಸಂಗೀತಗಾರರು"

"ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪ ಸೇಂಟ್ ಜೆರೋಮ್"

"ಗೋಲ್ಡ್ ಫಿಂಚ್ ಜೊತೆ ಮಡೋನಾ"

"ಪೋಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಬಾರ್ಬರಾ ಡ್ಯೂರೆರ್, ನೀ ಹೋಲ್ಪರ್" 1490-93

"ಆಲ್ಬ್ರೆಕ್ಟ್ ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ" ಕಲಾವಿದನ ತಂದೆ 1490-93
ಉಲ್ಲೇಖ ಸಂದೇಶ

© 2022 skudelnica.ru -- ಪ್ರೀತಿ, ದ್ರೋಹ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ವಿಚ್ಛೇದನ, ಭಾವನೆಗಳು, ಜಗಳಗಳು