ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳು. ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ: ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಟೆಕ್ಸ್ಚರ್ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

ಮನೆ / ಹೆಂಡತಿಗೆ ಮೋಸ

ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಅಥವಾ ಇತರ ಜನರ ಕೃತಿಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುವವರಿಗೆ, ಈ ಕೈಪಿಡಿಯಲ್ಲಿರುವ ಮಾಹಿತಿಯ ಪ್ರಮಾಣವು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ವಿಭಾಗಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಉಪಕರಣ ಮತ್ತು ಸಲಕರಣೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿವರವಾದ ಕೈಪಿಡಿಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಬೇಕು (ಈ ಕೈಪಿಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿಮಾಡಲಾಗಿದೆ). ಆದರೆ ಪುಸ್ತಕಗಳಿಂದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ತುಣುಕುಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರಯೋಗಗಳು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬಣ್ಣಗಳ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅಧ್ಯಯನವಿಲ್ಲದೆ ಅನನುಭವಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್‌ಗೆ ಏನನ್ನೂ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ, ಪ್ರತಿ ವಾದ್ಯದ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಸಮಯ ಮತ್ತು ಬಹಳಷ್ಟು ಕೆಲಸದ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ.

ಈ ಜ್ಞಾನದ ಏಕೈಕ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಅಂಕಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಕೈಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕೋರ್ನೊಂದಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳುವುದು. ಕ್ಲಾವಿಯರಾಸ್ಟ್‌ಸುಗ್‌ನಲ್ಲಿ (ಎರಡು ಅಥವಾ ನಾಲ್ಕು ಕೈಗಳಿಗೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆ) ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೆಲಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅತ್ಯಂತ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ನಂತರ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಹಾಜರಾಗಲು, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಭೇಟಿ ಮಾಡಲು, ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ನೋಡಲು, ಅವರ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕೇಳಲು, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಗೆ ಇದು ತುಂಬಾ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಇತ್ಯಾದಿ ಆದರೆ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡ ನಂತರವೇ ವಾದ್ಯವೃಂದದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಬೇಕು, ಬಹುಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ರೂಪವನ್ನು ತಿಳಿದ ನಂತರ.

ವಾದ್ಯವು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, N. A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರು "ವಾದ್ಯವು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ" (ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಫಂಡಮೆಂಟಲ್ಸ್) ಎಂದು ಹೇಳಿದಾಗ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸರಿ. ಎಲ್ಲಾ ಸಂಯೋಜಕರು, ಜ್ಞಾನದ ಕೊರತೆ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪರಿಮಳವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸಮರ್ಥ ಸಂಗೀತಗಾರನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಅಥವಾ ಬೇರೊಬ್ಬರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ ಸರಿಯಾಗಿ ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ಕಲಿಯಬಹುದು; ಆದರೆ ಎಲ್ಲರೂ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಬರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಅದೇ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಪ್ರಕಾರ, ಉಪಕರಣವು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಆತ್ಮದ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ ಸಂಯೋಜಕರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬಣ್ಣದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ - ಒಂದು ವಿಶೇಷವಾದ ಭಾವನೆ, ಕೇವಲ ರೂಪದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ - ಅವರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರೂ ಸಹ.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಈಗಾಗಲೇ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ತುಣುಕನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಲೇಖಕನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ತಕ್ಷಣವೇ ಪೂರ್ಣ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ಬರೆಯದಿದ್ದರೂ, ಅವನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸ್ಕೋರ್ ಆಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ವಾದ್ಯವೃಂದವು ಕೇವಲ ಒಂದು ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗಿದೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಈ ತುಣುಕಿನ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿನ ವಿವರಗಳು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಕಲೆಯ ವಿಶೇಷ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬೇಕು, ಇದು ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡುತ್ತಿದೆ: ಇದು ಇತರ ಜನರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ.

ಹಲವಾರು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು, ವಿವಿಧ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾದ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಉಪಕರಣ ಮಾಡಲು ವಿಫಲರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಇತರರು ಅವರಿಗೆ ಮಾಡಿದರು. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ "ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್", ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ ಒಪೆರಾಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಇದು ಸಂಭವಿಸಿತು. ಆದರೆ ಪಿಯಾನೋ ಕೃತಿಗಳ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸಾಕಷ್ಟು "ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯ" ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ತುಣುಕುಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ "ಮೊಜಾರ್ಟಿಯಾನಾ", ಮುಸ್ಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ "ಪಿಕ್ಚರ್ಸ್ ಅಟ್ ಆನ್ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್", ಎರಡು ಬಾರಿ ವಾದ್ಯಗಳು : M. ತುಷ್ಮಾಲೋವ್ ಮತ್ತು M. ರಾವೆಲ್, D. ರೋಗಲ್-ಲೆವಿಟ್ಸ್ಕಿಯ ಮೂರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸೂಟ್‌ಗಳು - "ಲಿಸ್ಟಿಯಾನಾ", "ಚೋಪಿನಿಯಾನಾ" ಮತ್ತು "ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನಿಯಾನಾ", ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಇತರ ರೀತಿಯ ಕೃತಿಗಳು).

ಪಿಯಾನೋ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ, ವಾದ್ಯಗಳ ಲೇಖಕರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಾವಯವ "ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ" ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ, ವಿಶೇಷ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಈ ತುಣುಕು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೆಲಸವಾಗಿ ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅಂತಹ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಅದರ ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು.

ಪೂರ್ಣ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಹರಿಕಾರರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಸಾವಯವವಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

ಅಪರೂಪದ ವಿನಾಯಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ ಪಿಯಾನೋ ಪಠ್ಯದ ಯಾಂತ್ರಿಕ, ಅಕ್ಷರಶಃ ಪ್ರತಿಲೇಖನವು ಬೂದು, ಬಣ್ಣರಹಿತ ಸೊನೊರಿಟಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್‌ನ ಕೃತಿಗಳಂತಹ ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಅಥವಾ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಲೇಖಕರೇ ಸ್ವತಃ ಜೋಡಿಸಿದ ಗ್ರೀಗ್‌ನ ತುಣುಕುಗಳು, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಎರಡೂ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ನಕಲು ಮಾಡುವಾಗ, ಕೆಲವು ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಾದ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಂಪುಗಳ ತಾಂತ್ರಿಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಹೇಗಾದರೂ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ಬಯಕೆ, ಬಾಸ್ ಅನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುವುದು ಇತ್ಯಾದಿ.

(ಹೆಚ್ಚಾಗಿ) ​​4-ಧ್ವನಿ ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಜೋಡಣೆಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳು ಕೆಳಕಂಡಂತಿವೆ:

1. ನೆಲದ ವ್ಯವಸ್ಥೆ (ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ನಿಂದ ಲೇಯರಿಂಗ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ) ನಾಮಮಾತ್ರದ ಎತ್ತರದ ಪ್ರಕಾರ ಉಪಕರಣಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ:

ಸೊಪ್ರಾನೊ - fl. fl. 1 ಗೋಬ್. 1 ಗೋಬ್. ಒಂದು

ಆಲ್ಟೊ - ಗೋಬ್. fl. 2 ಗೋಬ್. 2 klar. ಒಂದು

ಟೆನರ್ - ಕ್ಲೇರ್. ಗೋಬ್ 1 klar 1 klar 2

ಬಾಸ್ - ಫೇಜ್. ಅಥವಾ ಗೋಬ್. 2 ಅಥವಾ ಕ್ಲಾ. 2 ಅಥವಾ ಫೇಜ್. 1 ಇತ್ಯಾದಿ.

2. ಪರಿಸರ, ಅಂದರೆ, ಒಂದು ಟಿಂಬ್ರೆ (ಅಥವಾ ಟಿಂಬ್ರೆ) ಪರಸ್ಪರ ಹೋಲುವ ಇತರರಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದಿರುವ ಇಂತಹ ಸಾಧನಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ:

ಓಬೋ 1 - ಕೊಳಲು 1 ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ 1

ಕೊಳಲು 1 - ಓಬೋ 1 ಓಬೋ

ಕೊಳಲು 2 - ಓಬೋ 2 ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ 2

ಓಬೋ 2 - ಅಥವಾ ಕೊಳಲು 2

3. ಕ್ರಾಸಿಂಗ್. ದಾಟುವಾಗ, ಉಪಕರಣಗಳು ನೆಲೆಗೊಂಡಿವೆ

ಕೆಳಗಿನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ:

ಓಬೋ 1 ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ 1

ಕೊಳಲು 1 ಬಾಸೂನ್ 1

ಓಬೋ 2 ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ 2

ಕೊಳಲು 2 ಬಾಸೂನ್ 2

ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಗುಂಪು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಂಪಿನಿಂದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಉಪಕರಣದ ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಸರಳವಾದ ವ್ಯವಸ್ಥೆ, ಒಂದು ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳಿಂದ ಇಷ್ಟವಾಯಿತು, ಅವರು ಎರಡೂ ಗುಂಪುಗಳ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ಬಣ್ಣಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ನಂತರದ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವರು ಪರಸ್ಪರ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ, ವುಡ್ವಿಂಡ್ ಮತ್ತು ಹಿತ್ತಾಳೆ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತವೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅಧ್ಯಯನವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಈ ಅಥವಾ ಆ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಅಥವಾ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಯೋಜನಗಳು ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಗುಂಪಿನ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಮೇಲೆ ವಿಭಿನ್ನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಕಡಿಮೆ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುತ್ತವೆ; ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಅನುಭವಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್‌ಗಳು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಇರಿಸುವ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ - ವಯೋಲಾಗಳು ಅಥವಾ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸೆಲ್ಲೋಸ್ - ವಯೋಲಿನ್‌ಗಳ ಭಾಗದ ಮೇಲೆ, ಇದು ವಿಶೇಷ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಒಂದು ಟಿಂಬ್ರೆಯನ್ನು ಇನ್ನೊಂದರ ಮೇಲೆ "ಓವರ್ಲೇಯಿಂಗ್" ಮಾಡುವ ಸಂಕೀರ್ಣ ತಂತ್ರದಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ:

1. ಒಬೋ 1 + ಕೊಳಲು 1 ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ;

2. ಒಬೋ 1 + ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ 1 ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ

ಒಬೋ 2 + ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ 2 ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ

3. ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ 1 + ಬಾಸೂನ್ 1 ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ

ಬಾಸೂನ್ 2 + ಕೊಂಬು ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ

ಕೊಟ್ಟಿರುವ ಧ್ವನಿಯ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಈ ತಂತ್ರವು ಯಾವಾಗಲೂ ಉಂಟಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಇದರ ಉದ್ದೇಶವು ಹೊಸ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವುದು.

ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಇತರರಂತೆ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರಚಂಡ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ; ಇದು ಸಂಯೋಜಕರ ಕೌಶಲ್ಯ, ಅಭಿರುಚಿ ಮತ್ತು ಜಾಣ್ಮೆ.

ವಾದ್ಯವೃಂದದ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಬಣ್ಣಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನಗಳು ಸೇರಿವೆ: ಒಂದು ಮಧುರವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದು, ವರ್ಧಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಪ್ರಮುಖ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೇರುವ ಮೂಲಕ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವುದು, ಮೂರು ಪಟ್ಟು ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು ಅಥವಾ ಮಧುರವನ್ನು ಒಂದು, ಎರಡು, ಇತ್ಯಾದಿ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳಾಗಿ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವುದು ಅಥವಾ ಮಧುರವನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವುದು ಟಿಂಬ್ರೆ ಹೋಲಿಕೆ: ಅಂದರೆ, ಮಧುರವನ್ನು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಕ್ಕಿಂತ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಗಳು ವಸ್ತುವಿನ ಜೋಡಣೆಯ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕರಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ: ವಿಭಿನ್ನ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಸರಳ ಪರ್ಯಾಯದಿಂದ ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಜೋಡಣೆಯವರೆಗೆ, ವಿಭಿನ್ನ ಗುಂಪುಗಳು - ಸಂಪೂರ್ಣ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು, ಹಾದಿಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಸಹ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಬಹುದು. ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ. ರೋಲ್ ಕಾಲ್ ಅಥವಾ ಅನುಕರಣೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಒಂದು ವಾದ್ಯದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಮಧುರ ವರ್ಗಾವಣೆಯು ವಿವಿಧ ಪರಿಗಣನೆಗಳಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾದವುಗಳು:

1. ಪದಗುಚ್ಛದ ಉದ್ದ, ಇದು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗಾಳಿ ಉಪಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಉಸಿರಾಟ). ಅಂತಹ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಏಕರೂಪದ ಉಪಕರಣಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲು ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಾನೆ.

2. ಶ್ರೇಣಿಯ ಮೂಲಕ ಪ್ಯಾಸೇಜ್ ಮೌಲ್ಯ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪದಗುಚ್ಛದ ವರ್ಗಾವಣೆಯನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಾರೆ - ಹೆಚ್ಚಿನ (ಟೆಸ್ಸಿಟುರಾ ಪ್ರಕಾರ) ಉಪಕರಣಕ್ಕೆ (ಆರೋಹಣ ಮಾರ್ಗದೊಂದಿಗೆ) ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ (ಅವರೋಹಣ ಮಾರ್ಗದೊಂದಿಗೆ).

3. ವರ್ಗಾವಣೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಟಿಂಬ್ರೆ ಬಣ್ಣಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಸಹ ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತದೆ (ಟಿಂಬ್ರೆ ಬದಲಾವಣೆ, ಸ್ಪಷ್ಟೀಕರಣ ಅಥವಾ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ದಪ್ಪವಾಗುವುದು, ಇತ್ಯಾದಿ).

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವಾಗ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಜತೆಗೂಡಿದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು), ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್‌ಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಚಲನೆಯ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಅಂಕಿಗಳ ವಿರುದ್ಧ (ಪರಸ್ಪರ) ದಿಕ್ಕನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ನಿರಂತರ ಧ್ವನಿ (ಪೆಡಲ್) ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಂಪನ್ನು "ಹಾಕುವುದು" (ಸ್ವರಪದ) ಚಲಿಸುವ ಧ್ವನಿಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ಶಬ್ದಗಳ ಧ್ವನಿಗಳು. ಇದು ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ರಸಭರಿತತೆ ಮತ್ತು ಸಾಂದ್ರತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ, ಪ್ರತಿ ಉಪಕರಣ ಅಥವಾ ಇಡೀ ಗುಂಪಿನ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯಗಳ ಶಕ್ತಿಯ ತುಲನಾತ್ಮಕ ಕೋಷ್ಟಕವನ್ನು ನೀಡುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಾದ್ಯಗಳು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಾಳಿ ಉಪಕರಣಗಳು) ಅದರ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಒಂದು ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದರಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಧ್ವನಿ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ.

ಅನನುಭವಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್‌ಗೆ ಸಹ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಫೋರ್ಟೆಯಲ್ಲಿರುವ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಗುಂಪು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪಿನಿಂದ ಬಲವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಫೋರ್ಟೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಎರಡರಲ್ಲೂ, ಎರಡೂ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಸಂಖ್ಯಾತ್ಮಕ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ತಂತಿಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಗುಂಪು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 1 ನೇ ಪಿಟೀಲು), ಒಂದು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಿಂತ ಬಲವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಬೇಕು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಓಬೋ, ಕೊಳಲು). ಆದರೆ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳಲ್ಲಿನ ಗಮನಾರ್ಹ ವ್ಯತ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಓಬೋ ಅಥವಾ ಕೊಳಲು ಒಂದು ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು ಇನ್ನೊಂದರ ಮೇಲೆ ಅಳವಡಿಸಿದಾಗಲೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇಳಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಕ್ವಿಂಟೆಟ್ನ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಗಾಳಿಯ ಭಾಗದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು.

ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಬಲವನ್ನು ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸುವುದನ್ನು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವುದು.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ:

2 ಕೊಳಲುಗಳು (ಕಡಿಮೆ ನೋಂದಣಿ)

2 ಕೊಂಬುಗಳು

ವಯೋಲಾಸ್ + ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್

ಸೆಲ್ಲೋ + ಬಾಸೂನ್

2 ಕೊಂಬುಗಳು + 2 ಬಾಸೂನ್ಗಳು

2 ತುತ್ತೂರಿಗಳು + 2 ಓಬೋಗಳು

ಇತ್ಯಾದಿ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಟಿಂಬ್ರೆಸ್, ಡೈನಾಮಿಕ್ ಛಾಯೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬಳಸುವುದು.

ಮೇಲೆ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ವಿವಿಧ ಯುಗಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ವಿವಿಧ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಿಯವಾದ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೆಲವು ಲೇಖಕರು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ತನ್ನದೇ ಆದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ ಅವನು ಯಾವಾಗಲೂ ಉಪಕರಣಗಳ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು, ಪ್ರತಿ ಗುಂಪಿನ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ರೂಪದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಯೋಜಕನ ಸೃಜನಶೀಲ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ, ಮತ್ತು ಅವು ಒಟ್ಟಾಗಿ ನೀಡಿದ ಸಂಯೋಜಕನ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಶೈಲಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತವೆ.

ರಾಟ್ಚೆಟ್ ಮರದ ಫಲಕಗಳ ಗುಂಪಿನಂತಿದೆ, ಅದು ಅಲುಗಾಡಿದಾಗ, ಪರಸ್ಪರ ಹೊಡೆದು ಕ್ರ್ಯಾಕ್ಲಿಂಗ್ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ವಿನೋದ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಸಾಧನವನ್ನು ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಬಹುದು. ಒಣ ಮರದಿಂದ (ಮೇಲಾಗಿ ಓಕ್), ಸುಮಾರು 20 ನಯವಾದ, 200 x 60 ಮಿಮೀ ಅಳತೆಯ ಪ್ಲೇಟ್‌ಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿ ಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರಾಟ್ಚೆಟ್ನ ಸಾಮಾನ್ಯ ನೋಟ ಮತ್ತು ಅದರ ಫಲಕಗಳ ಆಯಾಮಗಳು.

ಅದೇ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಮಧ್ಯಂತರ ಮರದ ಸ್ಪೇಸರ್ಗಳನ್ನು ಅವುಗಳ ನಡುವೆ 5 ಮಿಮೀ ದಪ್ಪದಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ಲೇಟ್ಗಳನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲು ಈ ಸ್ಪೇಸರ್ಗಳು ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಅವುಗಳಿಲ್ಲದೆ, ಫಲಕಗಳು ತುಂಬಾ ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಗ್ಯಾಸ್ಕೆಟ್ಗಳ ಗಾತ್ರ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳವನ್ನು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚುಕ್ಕೆಗಳ ರೇಖೆಯಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂಚುಗಳಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ದೂರದಲ್ಲಿ (ಸುಮಾರು 10 ಮಿಮೀ) ಮತ್ತು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಗ್ಯಾಸ್ಕೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಪ್ಲೇಟ್ನ ಮೇಲಿನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಸುಮಾರು 7 ಮಿಮೀ ವ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಎರಡು ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಕೊರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ದಟ್ಟವಾದ ಬಲವಾದ ಬಳ್ಳಿಯ ಅಥವಾ ಇನ್ಸುಲೇಟೆಡ್ ತಂತಿಯನ್ನು ಈ ಎಲ್ಲಾ ರಂಧ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ಲೇಟ್ಗಳು, ಸ್ಪೇಸರ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಫಲಕಗಳನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಗಿದೆಯೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅವುಗಳನ್ನು ಬಿಡುವಾಗ ಬಳ್ಳಿಯ ಮೇಲೆ 4 ಗಂಟುಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಡಿಲವಾದ ತುದಿಗಳನ್ನು ರಿಂಗ್ ಆಗಿ ಕಟ್ಟಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಕಿರಿದಾಗಿರಬೇಕು, ಆಟಗಾರನ ಕೈಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅರ್ಧ-ಉಂಗುರಗಳಿಗೆ ಹಾದುಹೋಗುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

ನಿರ್ವಹಿಸಿದಾಗ, ರಾಟ್ಚೆಟ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನಂತೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಫ್ಯಾನ್-ಆಕಾರದಲ್ಲಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಫಲಕಗಳನ್ನು ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಗಂಟು ಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎರಡೂ ಕೈಗಳ ಮುಕ್ತ ಭಾಗದ ಸಣ್ಣ ತಳ್ಳುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ರಾಟ್ಚೆಟ್ ಅನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಸಂಕುಚಿತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಫಲಕಗಳು ಪರಸ್ಪರ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಬಡಿದು, ಬಿರುಕು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ. ಕೈಗಳನ್ನು ಕುಶಲತೆಯಿಂದ, ಅವುಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಹೊಡೆಯುವ ಮೂಲಕ, ನೀವು ಈ ಉಪಕರಣದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಲಯಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಬಹುದು.

ರಾಟ್ಚೆಟ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಲೆ ಅಥವಾ ಎದೆಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹೆಚ್ಚಿನದಾಗಿರುತ್ತದೆ; ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಉಪಕರಣವು ಅದರ ಧ್ವನಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದರ ನೋಟದಿಂದ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಇದನ್ನು ಬಣ್ಣದ ರಿಬ್ಬನ್ಗಳು, ಹೂವುಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

... "ಓಹ್, ಮೂವರೂ! ತ್ರಿಸೋಮ್ ಬರ್ಡ್, ಯಾರು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು? ತಮಾಷೆ ಮಾಡಲು ಇಷ್ಟಪಡದ, ಆದರೆ ಅರ್ಧ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಸಮನಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಮವಾಗಿ ಹರಡಿರುವ ಆ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಜನರ ನಡುವೆ ಮಾತ್ರ ಹುಟ್ಟಬಹುದು ಎಂದು ತಿಳಿಯಲು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳು ತುಂಬುವವರೆಗೆ ಹೋಗಿ ಮೈಲಿಗಳನ್ನು ಎಣಿಸಿ.

ಈ ಗೊಗೊಲ್ ಸಾಲುಗಳು ಯಾರಿಗೆ ನೆನಪಿಲ್ಲ! ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅಲಂಕರಿಸಲು, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯಕ್ಕೆ ತರಲು ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ಅದ್ಭುತ ಆಸ್ತಿ ಯಾರಿಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ! ಹಾಗಾದರೆ ಸಂಗೀತವಿಲ್ಲದೆ, ಘಂಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಘಂಟೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಟ್ರೋಕಾದಲ್ಲಿ ಸವಾರಿ ಮಾಡುವುದು ಹೇಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು? ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ: ಗಂಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಆರ್ಕ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನೇತುಹಾಕಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ವೇಗವಾಗಿ ಚಾಲನೆ ಮಾಡುವಾಗ, ಅಲುಗಾಡಲಾಯಿತು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಬೆಳ್ಳಿಯ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಮಾಡಿತು.

ಬೆಲ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್.

ಘಂಟೆಗಳು ಗಂಟೆಗಳಿಂದ ಹೇಗೆ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ನಾವು ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ ಏಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ? ಗಂಟೆಯು ಲೋಹದ ಕಪ್ ಆಗಿದ್ದು, ಅದರೊಳಗೆ ಡ್ರಮ್ಮರ್ (ನಾಲಿಗೆ) ಅನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಅಮಾನತುಗೊಳಿಸಿದ ಲಂಬ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಬೆಲ್ ಒಂದು ಟೊಳ್ಳಾದ ಚೆಂಡು, ಇದರಲ್ಲಿ ಲೋಹದ ಚೆಂಡು (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹಲವಾರು) ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಉರುಳುತ್ತದೆ, ಅಲುಗಾಡಿದಾಗ, ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಹೊಡೆದು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುತ್ತದೆ. ಗಂಟೆಯು ಶುದ್ಧವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಗಂಟೆ ಮಂದವಾಗಿರುತ್ತದೆ; ಅದರ ಧ್ವನಿ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಇದು ಯಾವುದೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಅನೇಕ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಟ್ರೋಕಾ ಮತ್ತು ತರಬೇತುದಾರರಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿವೆ, ಕೋಚ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಗಂಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಘಂಟೆಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಯಿತು. ಈ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಹೀಗೆ ಕರೆಯಲಾಯಿತು - ಘಂಟೆಗಳು.

ನಿಮ್ಮ ಅಂಗೈಯಲ್ಲಿ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಅಂಗೈ ಗಾತ್ರದ ಚರ್ಮದ ಸಣ್ಣ ತುಂಡು ಮೇಲೆ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಹೊಲಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಹೊಲಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಅಲುಗಾಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅಥವಾ ಮೊಣಕಾಲಿನ ಮೇಲೆ ಹೊಡೆಯುವ ಮೂಲಕ, ಆಟಗಾರನು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುತ್ತಾನೆ, ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಟ್ರೋಕಾದ ಘಂಟೆಗಳ ರಿಂಗಿಂಗ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ತಂಬೂರಿ (ಅಲುಗಾಡುವಿಕೆ) ಮತ್ತು ಗ್ಲಾಕ್ಸ್ (ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಕಾರದ ಗಂಟೆಗಳು) ನುಡಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಘಂಟೆಗಳನ್ನು ಚರ್ಮದ ಮೇಲೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೆಲವು ವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲೆ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳಿಸಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮರದ ಕೋಲು ಅಥವಾ ಚಮಚದ ಮೇಲೆ.

ರೂಬೆಲ್

ರುಬೆಲ್, ಚಮಚಗಳಂತೆ, ರಷ್ಯಾದ ಜನರ ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ. ಹಳೆಯ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಇನ್ನೂ ಕಬ್ಬಿಣವಿಲ್ಲದಿದ್ದಾಗ, ಒದ್ದೆಯಾದಾಗ ರೋಲಿಂಗ್ ಪಿನ್ನಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುವ ಮೂಲಕ ಲಿನಿನ್ ಅನ್ನು ಇಸ್ತ್ರಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಉರುಳಿಸಿ, ಅದನ್ನು ರೂಬೆಲ್ನಿಂದ ಟ್ಯಾಂಪಿಂಗ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಯಾರಾದರೂ ಒಮ್ಮೆ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಅದರ ಹಲ್ಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಮತ್ತೊಂದು ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕ ವಸ್ತುವನ್ನು ಓಡಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ ಮತ್ತು ನಾವು ಬೇಲಿಯ ಬೋರ್ಡ್‌ಗಳಿಂದ ನಾವು ಕೋಲಿನಿಂದ ಹೊರತೆಗೆಯುವಂತೆಯೇ ಶಬ್ದಗಳ ಹೊಳೆಯುವ ಕ್ಯಾಸ್ಕೇಡ್ ಅನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ. ನೀವು ನೋಡುವಂತೆ, ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತಾಳವಾದ್ಯವು ಜೀವನಕ್ಕೆ ಜನ್ಮ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಮ್ಮ ಜೀವನ ವಿಧಾನ. ನೀವು ಗಮನಿಸುವ, ತಾರಕ್ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲರಾಗಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ರೂಬೆಲ್ ಮತ್ತು ಮನೆಯ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಮೊದಲನೆಯದು ಟೊಳ್ಳಾಗಿದೆ, ಎರಡನೆಯದು ಘನವಾಗಿದೆ. ಟೊಳ್ಳು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಜೋರಾಗಿ, ಉತ್ಕರ್ಷದಂತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ.

ರುಬೆಲ್ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸಣ್ಣ ಆರ್ಪೆಜಿಯೋಸ್ ಅಥವಾ ಗ್ರೇಸ್ ನೋಟ್‌ಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಅದನ್ನು ದುರುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಾರದು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಧ್ವನಿಯು ಬೇಗನೆ ನೀರಸವಾಗಬಹುದು.

ಬಾಕ್ಸ್

ಬಾಕ್ಸ್

ಮರದ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯು ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಧಾರಣ ಆದರೆ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಣ್ಣ, ಆಯತಾಕಾರದ, ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಮರಳು ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮರದ, ನಿಯಮದಂತೆ, ದೇಹದ ಮೇಲಿನ ಭಾಗದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಕುಹರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮೇಪಲ್ ಬಾರ್, ಇದು ಅನುರಣಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಡ್ರಮ್‌ಸ್ಟಿಕ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್ ಸ್ಟಿಕ್‌ಗಳಿಂದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಲಯಬದ್ಧ ಬಿಂದುಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ, ನೃತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ನೆರಳಿನಲ್ಲೇ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಗೊರಸುಗಳ ಗದ್ದಲವನ್ನು ರವಾನಿಸುವಲ್ಲಿ ಬಾಕ್ಸ್ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನಿವಾರ್ಯವಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚಮಚಗಳು ಅಥವಾ ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್‌ಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ.

ಉರುವಲು

ಅಪರೂಪದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಮರದಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ: ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಳು, ಎಲ್ಲಾ ತಂತಿಗಳು, ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕಾಗಳು, ಹಲವಾರು ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳು ಅವುಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಹೇಗಾದರೂ ಮರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ, ಇದು ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅನುರಣಕನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಮರವು ಇತರ ದೇಹಗಳನ್ನು ಧ್ವನಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದು ಸ್ವತಃ ಹಾಡಬಹುದು, ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು, ಅಂದರೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಎತ್ತರದ ಶಬ್ದಗಳು. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ನೀವು ವಿವಿಧ ಗಾತ್ರದ ಒಣ, ಕಾಲಮಾನದ ಮರದ ಬಾರ್ಗಳನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿ ನಂತರ ಧ್ವನಿ ಪ್ರಮಾಣದ ಹಂತಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಅವುಗಳನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸಬೇಕು. ಈ ತತ್ತ್ವದ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್ ಅನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ.

ಆದರೆ ಜನರಲ್ಲಿ, ಸಂಶೋಧಕರು ಮತ್ತು ಜೋಕರ್‌ಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್ ಅನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು, ಸರಳ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಕುತೂಹಲದಿಂದ. ಊಹಿಸಿ: ಒಬ್ಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ದಾರಿಹೋಕನು ತನ್ನ ಬೆನ್ನಿನ ಹಿಂದೆ ಉರುವಲುಗಳ ಕಟ್ಟುಗಳೊಂದಿಗೆ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ನಂತರ ಅವನು ತನ್ನ "ಉರುವಲು" ಅನ್ನು ಅವನ ಮುಂದೆ ಇಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಮರದ ಬಡಿಗೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ನೃತ್ಯ ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಇದೇ ರೀತಿಯ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಇತರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡರೆ, ಪರಿಣಾಮವು ಉತ್ತಮ ಮತ್ತು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಇದೆಲ್ಲವೂ ರಷ್ಯಾದ ಬಫೂನರಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿದೆ.

ಎಲ್ಲಾ ಮರಗಳು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಉಪಕರಣವನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಕೆಲವು ಸಲಹೆಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ. ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಮರದ ಜಾತಿಗಳು ಮೇಪಲ್, ಬರ್ಚ್ ಅಥವಾ ಸ್ಪ್ರೂಸ್ ಆಗಿದೆ. "ಲಾಗ್‌ಗಳು" ವಿಭಿನ್ನ ಉದ್ದಗಳಿಂದ ಚುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸರಿಸುಮಾರು ಒಂದೇ ದಪ್ಪವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಒಂದೆಡೆ (ಅದನ್ನು ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿ ಮೇಲಿನ, ಮುಂಭಾಗ ಎಂದು ಕರೆಯೋಣ), ಲಾಗ್ ಅನ್ನು ಪ್ಲ್ಯಾನರ್ ಅಥವಾ ಚಾಕುವಿನಿಂದ ಯೋಜಿಸಬೇಕು. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಮೇಲ್ಮೈ ಸ್ವಲ್ಪ ದುಂಡಾಗಿರಬೇಕು. "ಉರುವಲು" ದ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹತೆಗಾಗಿ ಪಕ್ಕದ ಗೋಡೆಗಳು ಸಂಸ್ಕರಿಸದೆ ಉಳಿಯಬಹುದು. ಆದರೆ ಲಾಗ್ನ ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗವು ಉಪಕರಣದ "ಆತ್ಮ" ಆಗಬೇಕು, ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕು. ನಾವು ಮೇಲಿನ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಪೀನವಾಗಿ ಮಾಡಿದರೆ, ಕೆಳಭಾಗವು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಕಾನ್ಕೇವ್ ಆಗಿರಬೇಕು. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಬಾರ್ ಒಳಗೆ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುವ ಕುಹರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಅದರ ಮುಂಬರುವ ಶ್ರುತಿಗಾಗಿ ಇದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ. ಯಾವುದೇ ಇತರ ಉಪಕರಣದಂತೆ, ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯ ನಿರ್ಮಾಣ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿರಬೇಕು. ಮತ್ತು ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಗಾಳಿಯ ಧ್ವನಿಯ ಕಾಲಮ್, ತಂತಿ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿನ ತಂತಿ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಮ್ಯಾಟಿಕ್ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಹಿತ್ತಾಳೆ ರೀಡ್ ಅನ್ನು ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಲು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸುಲಭವಾಗಿದ್ದರೆ, ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಮರದ ಬ್ಲಾಕ್ ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ನಾವು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಮೊದಲಿಗೆ, ಉದ್ದವಾದ ಲಾಗ್‌ನಿಂದ ಯಾವ ರೀತಿಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸೋಣ.

ಅತಿದೊಡ್ಡ "ಲಾಗ್" 700-800 ಮಿಮೀ ಉದ್ದ, ಸುಮಾರು 100 ಮಿಮೀ ಅಗಲ ಮತ್ತು ಸುಮಾರು 30 ಮಿಮೀ ದಪ್ಪವಾಗಿರಬೇಕು. ಆಯಾಮಗಳು ತುಂಬಾ ಅಂದಾಜು, ಏಕೆಂದರೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮುನ್ಸೂಚಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ: ಮರದ ಸಾಂದ್ರತೆ, ಬಾರ್ನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಕ್ರಮಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಮೇಲಿನ ಭಾಗವನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಸ್ವಲ್ಪ ಅಂಡಾಕಾರದ ಮತ್ತು ಮರಳು ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಟ್ಟಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಬಿಡುವುವನ್ನು ಟೊಳ್ಳು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ, ಮೊದಲಿಗೆ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ. ನಂತರ ನಾವು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ದಪ್ಪವಾದ, ಹಗ್ಗದಂತಹ ಹಗ್ಗವನ್ನು ಹಾಕುತ್ತೇವೆ, ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಬಂಡಲ್ ಅನ್ನು ಕಟ್ಟಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಹಗ್ಗದ ಮೇಲೆ ಮಲಗಿರುತ್ತದೆ (ಸಡಿಲವಾಗಿಲ್ಲ, ಸ್ಥಿರವಾಗಿಲ್ಲ), ವೈಯಕ್ತಿಕ ದಾಖಲೆಗಳು ಹೊಡೆದಾಗ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಬೇರೆ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿ ತಕ್ಷಣವೇ ಹೊರಹೋಗುತ್ತದೆ. ಹಗ್ಗವು ಲಾಗ್ನ ಅತ್ಯಂತ ತುದಿಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಗಬಾರದು, ಆದರೆ ಅದರ ಉದ್ದದ ಪ್ರತಿ ಮೂರನೇ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ. ಹಗ್ಗದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಉತ್ತಮ, ಅಂದರೆ, ಯಾವ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಬಲವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿರುತ್ತದೆ.


ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪು ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಇದು ಅತಿ ಹೆಚ್ಚು (ಸಣ್ಣ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ 24 ಪ್ರದರ್ಶಕರಿದ್ದಾರೆ, ದೊಡ್ಡದರಲ್ಲಿ - 70 ಜನರವರೆಗೆ). ನಾಲ್ಕು ಕುಟುಂಬಗಳ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು 5 ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ರಿಸೆಪ್ಷನ್ ಡಿವಿಸಿ (ಬೇರ್ಪಡಿಸುವಿಕೆ) ನಿಮಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪಕ್ಷಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಕೌಂಟರ್-ಆಕ್ಟೇವ್‌ನಿಂದ ನಾಲ್ಕನೇ ಆಕ್ಟೇವ್‌ನ ಉಪ್ಪಿನವರೆಗೆ ದೊಡ್ಡ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ಅಸಾಧಾರಣ ತಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯಗಳ ಅತ್ಯಮೂಲ್ಯ ಗುಣವೆಂದರೆ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಯಲ್ಲಿ ಟಿಂಬ್ರೆ ಏಕರೂಪತೆ. ಇದನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ ಅದೇ ಸಾಧನ ಎಲ್ಲಾ ಬಿಲ್ಲು ವಾದ್ಯಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ತತ್ವಗಳು.

ತಂತಿಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯು ತಂತಿಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಬಿಲ್ಲು ಎಳೆಯುವ ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ - ಸ್ಟ್ರೋಕ್ಗಳು. ಬಿಲ್ಲು ನಡೆಸುವ ವಿಧಾನಗಳು ಪಾತ್ರ, ಶಕ್ತಿ, ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಪದಗುಚ್ಛದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತವೆ. ಬಿಲ್ಲು - ಆರ್ಕೊದಿಂದ ಧ್ವನಿ ಮಾಡುವುದು. ಸ್ಟ್ರೋಕ್ಗಳನ್ನು ಮೂರು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು.

ಮೊದಲ ಗುಂಪು: ತಂತಿಗಳಿಂದ ದೂರ ಒಡೆಯದೆ ನಯವಾದ, ನಯವಾದ ಚಲನೆಗಳು. ಬೇರ್ಪಡಿಸು- ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬಿಲ್ಲಿನ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಚಲನೆಯಿಂದ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಟ್ರೆಮೊಲೊ- ಎರಡು ಶಬ್ದಗಳ ವೇಗದ ಪರ್ಯಾಯ ಅಥವಾ ಒಂದೇ ಧ್ವನಿಯ ಪುನರಾವರ್ತನೆ, ನಡುಕ, ನಡುಕ, ಮಿನುಗುವ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಮೊದಲು ಕ್ಲಾಡಿಯೊ ಬಳಸಿದರು ಮಾಂಟೆವರ್ಡಿಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ "ಟ್ಯಾಂಕ್ರೆಡ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲೋರಿಂಡಾ ಕದನ". ಲೆಗಾಟೊ - ಬಿಲ್ಲಿನ ಒಂದು ಚಲನೆಗೆ ಹಲವಾರು ಶಬ್ದಗಳ ಬೆಸುಗೆಯ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ, ಏಕತೆ, ಮಧುರತೆ, ಉಸಿರಾಟದ ಅಗಲದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಪೋರ್ಟಮೆಂಟೊ - ಬಿಲ್ಲನ್ನು ಲಘುವಾಗಿ ತಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯುಗಳ ಎರಡನೇ ಗುಂಪು: ಬಿಲ್ಲಿನ ಚಲನೆಯನ್ನು ತಳ್ಳುವುದು, ಆದರೆ ತಂತಿಗಳಿಂದ ದೂರವಿಡದೆ. ನಾನ್ ಲೆಗಾಟೊ, ಮಾರ್ಟೆಲೆ- ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬಿಲ್ಲಿನ ಪ್ರತ್ಯೇಕ, ಶಕ್ತಿಯುತ ಚಲನೆಯಿಂದ ಹೊರತೆಗೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ- ಪ್ರತಿ ಬಿಲ್ಲು ಚಲನೆಗೆ ಹಲವಾರು ಸಣ್ಣ ಜರ್ಕಿ ಶಬ್ದಗಳು.

ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳ ಮೂರನೇ ಗುಂಪು ಜಂಪಿಂಗ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು. ಸ್ಪಿಕ್ಕಾಟೊ- ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಗೆ ಬಿಲ್ಲಿನ ಬೌಸಿಂಗ್ ಚಲನೆಗಳು.

ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ ವಾಲಂಟ್- ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್ ಸ್ಟೊಕ್ಕಾಟೊ, ಬಿಲ್ಲಿನ ಒಂದು ಚಲನೆಗೆ ಹಲವಾರು ಶಬ್ದಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ.

ತಂತಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಆರತಕ್ಷತೆ ಕೋಲ್ ಲೆಗ್ನೋ- ಬಿಲ್ಲು ಶಾಫ್ಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಹೊಡೆಯುವುದು ಬಡಿಯುವ, ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಶಬ್ದವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅದರ ವಿಪರೀತ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯಿಂದಾಗಿ, ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ವಿಶೇಷ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ವಿರಳವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಫೆಂಟಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಿಂಫನಿ" - "ಎ ಡ್ರೀಮ್ ಆನ್ ದಿ ನೈಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಸಬ್ಬತ್" ನ ಐದನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಇದನ್ನು ಏಳನೇ ಸಿಂಫನಿಯಿಂದ "ಆಕ್ರಮಣ ಸಂಚಿಕೆ" ಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದರು.

ಪ್ಲಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ನುಡಿಸಿದಾಗ ತಂತಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಪಿಜ್ಜಿಕಾಟೊ.ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ಡ್ ಪಿಜ್ಜಿಕಾಟೊ ಸೌಂಡ್ ಡ್ರೈ ಮತ್ತು ಜರ್ಕಿ - ಬ್ಯಾಲೆ "ಸಿಲ್ವಿಯಾ" ನಿಂದ ಡೆಲಿಬ್ಸ್ "ಪಿಜಿಕಾಟೊ", ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಾಲ್ಕನೇ ಸಿಂಫನಿ, ಶೆರ್ಜೊ.

ಧ್ವನಿಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಲು ಅಥವಾ ಮಫಿಲ್ ಮಾಡಲು, ಮ್ಯೂಟ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ( ಕಾನ್ ಸೋರ್ಡಿನೊ) - ರಬ್ಬರ್, ರಬ್ಬರ್, ಮೂಳೆ ಅಥವಾ ಮರದ ತಟ್ಟೆಯನ್ನು ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ತಂತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗ್ರೀಗ್‌ನ "ಪೀರ್ ಜಿಂಟ್" ಸೂಟ್‌ನಿಂದ "ಡೆತ್ ಆಫ್ ಓಜ್" ಭಾಗದಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಮ್ಯೂಟ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು ಸಹ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಮಂದ ಮತ್ತು ಬೆಚ್ಚಗಿರುತ್ತದೆ. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ "ದಿ ಟೇಲ್ ಆಫ್ ತ್ಸಾರ್ ಸಾಲ್ಟಾನ್" ಒಪೆರಾದ ಆಕ್ಟ್ III ರ "ಫ್ಲೈಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಬಂಬಲ್ಬೀ" ಒಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ - ಮ್ಯೂಟ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಪಿಟೀಲುಗಳ ಧ್ವನಿಯು ಝೇಂಕರಿಸುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ತಂತಿ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ತಂತ್ರ - ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್.ಫ್ಲಾಜಿಯೊಲೆಟ್‌ಗಳು ಬಹಳ ವಿಶೇಷವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಅವುಗಳು ಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಫೋರ್ಟೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಿಡಿಗಳಂತೆ, ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಅವು ಅದ್ಭುತ, ನಿಗೂಢವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತವೆ. ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್‌ನ ಶಿಳ್ಳೆ ಶಬ್ದವು ಕೊಳಲಿನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ.

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹುಡುಕಾಟವು ತಂತಿ ವಾದ್ಯಗಳು ಹಿಂದೆ ಕಲಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆಟ ಸುಲ್ ಪೊಂಟಿಚೆಲ್ಲೋ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಹಾರ್ಡ್, ಶಿಳ್ಳೆ, ಶೀತವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಆಟ ಸುಲ್ ಟೇಸ್ಟೋ ಕುತ್ತಿಗೆಯ ಮೇಲೆ - ಸೊನೊರಿಟಿ ದುರ್ಬಲವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮಂದವಾಗಿದೆ. ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಹಿಂದೆ, ಕುತ್ತಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ನುಡಿಸುವುದು, ವಾದ್ಯದ ದೇಹದ ಮೇಲೆ ಬೆರಳುಗಳಿಂದ ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡುವುದು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಮೊದಲು K. ಪೆಂಡೆರೆಟ್ಸ್ಕಿ ಅವರು 52 ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ "ಹಿರೋಷಿಮಾದ ವಿಕ್ಟಿಮ್ಸ್ಗಾಗಿ ಲೇಮೆಂಟ್" (1960) ಬಳಸಿದರು.

ಎಲ್ಲಾ ತಂತಿ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ನೀವು ಒಂದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಡಬಲ್ ನೋಟ್‌ಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಹಾಗೆಯೇ ಮೂರು ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಸೊನೊರಸ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಗ್ರೇಸ್ ನೋಟ್ ಅಥವಾ ಆರ್ಪೆಜಿಯೊದೊಂದಿಗೆ ನುಡಿಸಬಹುದು. ಅಂತಹ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಖಾಲಿ ತಂತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ನಿಯಮದಂತೆ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.



ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯಗಳ ಪೂರ್ವಜರು ಅರೇಬಿಕ್ ಆಗಿದ್ದರು ರೆಬಾಬ್,ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕೆಮಂಚಇದು 8 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡುವ ಸಂಗೀತಗಾರರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಜೊತೆಗೂಡಿಸಿಕೊಂಡರು ಫಿಡೆಲೆ ಮತ್ತು ರೆಬೆಕ್ಕಾ.ನವೋದಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು ವಯೋಲಾ,ಸ್ತಬ್ಧ, ಮಫಿಲ್ಡ್ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಯೋಲಾಗಳ ಕುಟುಂಬವು ಹಲವಾರು: ವಯೋಲಾ ಡ ಬ್ರಾಸಿಯೋ, ವಯೋಲಾ ಡ ಗಂಬಾ, ವಯೋಲಾ ಡಿ ಅಮೋರ್, ಬಾಸ್, ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸ್ ವಯೋಲಾ, ಬಾಸ್ಟರ್ಡ್ ವಯೋಲಾ - ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುರಣಕ ತಂತಿಗಳೊಂದಿಗೆ. ವಯೋಲಾಸ್ 6 - 7 ತಂತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಇವುಗಳನ್ನು ನಾಲ್ಕನೇ ಮತ್ತು ಮೂರನೇಯಲ್ಲಿ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು

ವಿಭಾಗ 3. ಉಪಕರಣ ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಮಾದರಿಗಳು.

1.1. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸ. ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್ ಅಥವಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಎನ್ನುವುದು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಯೋಜನೆಗಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಾಗಿದೆ - ಸಿಂಫನಿ, ಗಾಳಿ, ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳು, ಬಯಾನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಅಥವಾ ವಿವಿಧ ಮೇಳಗಳಿಗೆ. ಇದು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಲ್ಪನೆ, ಅದರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವು ವಾದ್ಯಗಳ ಆಯ್ಕೆ, ಅವುಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಪರ್ಯಾಯ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಗುಂಪುಗಳ ಹೋಲಿಕೆಯ ಸ್ವರೂಪ ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಪಿಯಾನೋ ಅಥವಾ ಬಯಾನ್ ತುಣುಕುಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಲು, ವಾದ್ಯವೃಂದದ ವಿನ್ಯಾಸದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಅದರ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯವು ಅಪೂರ್ಣ ನೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಉಪಕರಣಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳು ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲು, ಪಿಯಾನೋ ಅಥವಾ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ: ಧ್ವನಿಗಳ ಟೆಸ್ಸಿಟುರಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಾಣೆಯಾದ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಪೂರಕಗೊಳಿಸಿ, ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುವುದನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿ, ಪೆಡಲ್ ಶಬ್ದಗಳು, ಕಾಂಟ್ರಾಪಂಟಲ್ ಮೆಲೋಡಿಗಳು, ಅಂಡರ್ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿ. ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ರಚನೆಯ ಅಂಶಗಳ (ಮಧುರ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ) ನಕಲು ಎಂದು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸ್ಕೋರ್ನ ಅಂತಹ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ವಿಭಿನ್ನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವುದು. ಒಟ್ಟಾರೆ ಧ್ವನಿಯ ಒಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸ್ಕೋರ್‌ನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಧ್ವನಿಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ವಾದ್ಯಗಳ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇವುಗಳು ಸೇರಿವೆ: ಮಧುರ, ಬಾಸ್, ಫಿಗರೇಶನ್, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪೆಡಲ್, ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್. ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬೇಕು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಕಾರ್ಯಗಳ ಕಾರ್ಯಗಳು.

ಎರಡನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತದ ವಸ್ತುವಿನ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗೋದಾಮಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಮೊನೊಡಿಕ್, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಅಥವಾ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸವು ಹೀಗಿದೆ:

 ಸಂಗೀತ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಸಾಧನಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್;

 ಅದರ ತಾಂತ್ರಿಕ ಗೋದಾಮಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಸಂಯೋಜನೆ.

ಸರಕುಪಟ್ಟಿ ಪ್ರಕಾರಗಳು:

1) ಮೊನೊಡಿಕ್ - ಒಂದು ಮಧುರ, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವಿಲ್ಲದೆ, ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಅಷ್ಟಮದಲ್ಲಿ;

(P.Tchaikovsky. ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್. ಪರಿಚಯ-2 cl.+2 ಫ್ಯಾಗ್.

2) ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ - ಸಂಗೀತದ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ವೇರ್ಹೌಸ್, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಗ್ರಸ್ಥಾನ) ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಉಳಿದವು ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ; (ಜೆ. ಹೇಡನ್. ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ. 84 ಅಲೆಗ್ರೋ. ಪುಟ 5-ಥೀಮ್ v - ni 1-ಪ್ರಾರಂಭ)

(ಜೆ. ಹೇಡನ್. ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ. 84 ಅಲೆಗ್ರೋ. ಪುಟಗಳು. 5-8-12 ಟುಟ್ಟಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ)

4) ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ - ಹಲವಾರು ಸಮಾನ ಧ್ವನಿಗಳ ಏಕಕಾಲಿಕ ಧ್ವನಿ;

ಜೆ. ಬ್ಯಾಚ್. ಬ್ರಾಂಡೆನ್ಬರ್ಗ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಎಫ್ ಸಂಖ್ಯೆ 1 ಇಂಟ್.

5) ಮಿಶ್ರ - ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್-ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್, ಸ್ವರಮೇಳ-ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

P. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ. Romeo and Juliet.str.30-31 ಸ್ವರಮೇಳ, -ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್; pp26-27 ಸ್ವರಮೇಳ, ಸ್ವರಮೇಳ-ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್)

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದ ಕಾರ್ಯಗಳು.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಾರ್ಯಗಳು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಅಂಶಗಳಾಗಿವೆ (ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸ).

ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಇವು ಸೇರಿವೆ: ಮೆಲೋಡಿ, ಬಾಸ್, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪೆಡಲ್, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಫಿಗರೇಶನ್ ಮತ್ತು ಕೌಂಟರ್‌ಪಾಯಿಂಟ್ (ಧ್ವನಿ).

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಾರ್ಯಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು, ಇದು ಕೆಲಸದ ಸ್ವರೂಪ, ಅದರ ವಿನ್ಯಾಸದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಂದ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಾರ್ಯಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸ್ವರೂಪಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ಮಧುರ, ಇದರಲ್ಲಿ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಥೀಮ್ ಪರಿಹಾರ, ಸ್ಮರಣೀಯ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ. ವಿನ್ಯಾಸದ ಇತರ ಘಟಕಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಧುರ ಸ್ವರೂಪ, ಅದು ನೆಲೆಗೊಂಡಿರುವ ಶ್ರೇಣಿ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ.

ವಾದ್ಯ ಮಾಡುವಾಗ, ಮುಖ್ಯ ಸುಮಧುರ ರೇಖೆಯನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯು ದ್ವಿತೀಯ ಧ್ವನಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅನಗತ್ಯವಾಗಿ ಓವರ್ಲೋಡ್ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮಧುರ ಹಂಚಿಕೆಯನ್ನು ಹಲವಾರು ತಂತ್ರಗಳಿಂದ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ:

ಎ) ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವುದು;

ಬಿ) ಆಕ್ಟೇವ್ ಅಥವಾ ಹಲವಾರು ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವುದು;

P. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ. ರೋಮಿಯೋ ಹಾಗು ಜೂಲಿಯಟ್. ಸೂರ್ಯ

ಸಿ) ಉಳಿದ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಟಿಂಬ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ನಡೆಸುವುದು; ಡಿ) ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಧ್ವನಿಗಳಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ದೂರದಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

(ಜೆ. ಹೇಡನ್. ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ. 84 ಅಲೆಗ್ರೋ. ಪುಟ 5)

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಮಾತ್ರ ಒಂದು ರಾಗಯಾವುದೇ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವಿಲ್ಲದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮಧುರವು ಹಲವಾರು ಧ್ವನಿಗಳಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವುದು.

ಮೆಲೋಡಿಯನ್ನು ಸಹ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಬಹುದು ಟಿಂಬ್ರೆ.ಇತರ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಕಾರ್ಯಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾದ ವಿಭಿನ್ನ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ತಂತ್ರವು ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಾರ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲಾದ ಮಧುರವನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವಾಗ, ಏಕರೂಪದ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆಲ್ಟೊ ಡೊಮ್ರಾಸ್ ಟ್ರೆಮೊಲೊ + ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಲೆಗಾಟೊ, ಸಣ್ಣ ಡೊಮ್ರಾಸ್ ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ + ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ, ಇತ್ಯಾದಿ.)

(ಆಲ್ಟೋಸ್ ಲೆಗಾಟೊ+ ಜೊತೆಗೆ ಎಲ್. ಲೆಗಾಟೊ, ವಿ-ನಿ-ಸ್ಟಾಕಾಟೊ + ಎಫ್ಎಲ್.- ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ).

(ಜೆ. ಹೇಡನ್. ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 84 ಅಲೆಗ್ರೋ. ಪುಟ 6 v-ni + fl.)

ಎರಡು ಸ್ವರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಧುರವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುವುದು ವಿಶಿಷ್ಟ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ( v - ನಿ 1+2; ಕಾರ್-ನಿ 1,2,3)

(ಜೆ. ಹೇಡನ್. ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ. 84 ಅಲೆಗ್ರೋ. ಪುಟ 6 ಎ)

ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ, ಡಬಲ್ ನೋಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಧುರವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುವುದು ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಡಬಲ್ ನೋಟ್‌ಗಳು ಪ್ರೈಮಾ ಬಾಲಲೈಕಾವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಮುಖ್ಯ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ನಿರಂತರವಾದ ಎರಡನೇ ಧ್ವನಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಅನುಬಂಧವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸುಮಧುರ ರೇಖೆಯ ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಸಂಗಾತಿ".

ಬಾಸ್ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಕಡಿಮೆ ಧ್ವನಿಯ ಧ್ವನಿಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಸ್ವರಮೇಳದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ರಚನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಬಾಸ್ ಅನ್ನು 1 ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಾರ್ಯಕ್ಕೆ ನಿಯೋಜಿಸುವುದು ವಾದ್ಯವೃಂದದ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪಾತ್ರವು ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ. ತುಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಬಾಸ್ ಭಾಗವನ್ನು ಆಕ್ಟೇವ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಬಲ್ಸ್‌ನಿಂದ ಅಥವಾ ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ y ( v - la + vc - lo, vc - lo + c - lo + bason )-ಬಹುಶಃ ವಿಭಿನ್ನ ಹೊಡೆತಗಳೊಂದಿಗೆ (ವಿಸಿ - ಲೊ -ಲೆಗಾಟೊ + ಸಿ - ಲೊ - ಪಿಜ್ .)

ನಮೂದಿಸುವುದು ಸಹ ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ ಫಿಗರ್ಡ್ ಬಾಸ್. ಸಾಂಕೇತಿಕ ಬಾಸ್‌ನ ಸರಳ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಎರಡು ಪರ್ಯಾಯ ಶಬ್ದಗಳ ಬಾಸ್: ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು, ಇದು ಈ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದೆ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಅಳತೆಯ ಬಲವಾದ ಪಾಲನ್ನು ಮತ್ತು ಸಹಾಯಕ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸಹಾಯಕ ಬಾಸ್ ಟ್ರಯಾಡ್ನ ತಟಸ್ಥ ಧ್ವನಿಯಾಗಿದೆ - ಐದನೇ, ಮುಖ್ಯ ಧ್ವನಿ ಪ್ರೈಮಾ ಆಗಿದ್ದರೆ, ಅಥವಾ ಪ್ರೈಮಾ, ಮುಖ್ಯ ಧ್ವನಿ ಮೂರನೇಯಾಗಿದ್ದರೆ.

P. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ. ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟೊ. p.118.number50)

ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಆಕೃತಿಯ ಬಾಸ್ ಇರುತ್ತದೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಶಬ್ದಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪೆಡಲ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪೆಡಲ್ ಅತ್ಯಗತ್ಯ. ಪೆಡಲ್ ಧ್ವನಿಯಿಲ್ಲದ ತುಂಡುಗಳು ಒಣಗುತ್ತವೆ, ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಅವು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅಗತ್ಯ ಸಾಂದ್ರತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ.

ಪೆಡಲ್ಗಳಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆಕಾರ್-ನಿ, ಫಾಗ್., ಸೆಲೋ, ಟಿಂಪ್ . ಪಿಚ್ ಸ್ಥಾನದ ಪ್ರಕಾರ, ಪೆಡಲ್ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಧುರ ಕೆಳಗೆ ಇದೆ. P. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ. ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪುಟ 141 ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸ್ ಪೆಡಲ್., 65 ಅಂಕೆಗಳು)

ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಉಪಕರಣದಲ್ಲಿ ಪೆಡಲ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕಿಸಬೇಕು. ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಪಾರದರ್ಶಕವಾಗಿರುವ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶಾಲವಾದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ಅಥವಾ ಮೂರು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶಬ್ದಗಳಿಗೆ ಪೂರ್ಣ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪೆಡಲ್ ಅನ್ನು ಮಿತಿಗೊಳಿಸಲು ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯವಾಗಿದೆ. (ಪಿ. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ. ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟೊ. ಪುಟ 116 ಬಾಸೂನ್ಗಳು 1,2)

ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ದಟ್ಟವಾದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಟುಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಪೆಡಲ್ ಅನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಧ್ವನಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲು ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯವಾಗಿದೆ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಮೇಲ್ಪದರ ರಚನೆಯ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ (ವಿಶಾಲ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸ್ಥಳ ಕಡಿಮೆ ಶ್ರೇಣಿಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ).

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪೆಡಲ್ನ ವಿಶೇಷ ಪ್ರಕರಣವು ನಿರಂತರ ಧ್ವನಿಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಅಂಗದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪಾಯಿಂಟ್ ಆಗಿದೆ. P. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ. ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು orchestra.str.118.number50 ಗಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟೋ)-ಟಿಂಪ್

ಪೆಡಲ್ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಇದು ಮೇಲಿನ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಾಗ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರಕರಣಗಳಿವೆ.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆಕೃತಿ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ವಿನ್ಯಾಸದ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ ವಿವಿಧ ಲಯಬದ್ಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಶಬ್ದಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆ, ಪರ್ಯಾಯ ಅಥವಾ ಚಲನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಫಿಗರೇಶನ್ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಾಲಲೈಕಾಸ್ ಸೆಕೆಂಡುಗಳು ಮತ್ತು ವಯೋಲಾಗಳಿಗೆ ವಹಿಸಿಕೊಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವುಗಳಿಗೆ ಪ್ರೈಮಾ ಬಾಲಲೈಕಾಸ್ ಅಥವಾ ಬಾಸ್ ಬಾಲಲೈಕಾಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಡೊಮ್ರಾಸ್ ಮತ್ತು ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ಗಳು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಫಿಗರ್‌ನ ಪ್ರಕರಣಗಳು ತುಂಬಾ ಕಡಿಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬಾಲಲೈಕಾಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಆಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿದೆ.

ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಸರಳವಾದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಚಿತ್ರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆಕೃತಿಯ ಒಂದು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ರೂಪವು ಸ್ವರಮೇಳದ ಶಬ್ದಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲನೆಯಾಗಿದೆ: ಎರಡು ಶಬ್ದಗಳ ಪರ್ಯಾಯ, ಸಣ್ಣ, ನಿಧಾನವಾದ ಆರ್ಪೆಜಿಯೊ, ಮುರಿದ ಆರ್ಪೆಗ್ಗಿಯೊ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಧ್ವನಿಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲನೆಯು ಮೂರು ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಫಿಗರೇಶನ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ಶಬ್ದಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಸ್ವರಮೇಳದ ಶಬ್ದಗಳ ಬಳಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಆಕೃತಿಯು ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ಗೆ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಂದಾಜು ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವಾಗ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಜೊತೆಯಲ್ಲಿರುವ ಅಂಕಿ), ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್‌ಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಚಲನೆಯ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಅಂಕಿಗಳ ವಿರುದ್ಧ (ಪರಸ್ಪರ) ದಿಕ್ಕನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ಚಲಿಸುವ ಧ್ವನಿಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ಧ್ವನಿಯನ್ನು (ಪೆಡಲ್) “ಹಾಕುವುದು” (ಪುಟ 35 ನೋಡಿ) ಅಥವಾ ನಿರಂತರ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಂಪು (ಸ್ವರಮೇಳ). ಇದು ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ರಸಭರಿತತೆ ಮತ್ತು ಸಾಂದ್ರತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. (ಉದಾಹರಣೆಗಳು 16, 17, 18, 24, 25, 26, 27, 31, 33 ನೋಡಿ).

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಫಿಗರೇಶನ್ ಅನ್ನು ವಿವಿಧ ಗುಂಪುಗಳ ವಾದ್ಯಗಳಿಂದ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು, ಬಹಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್.ವಾದ್ಯಗಳ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಈ ಪದವು ಮುಖ್ಯ ಸುಮಧುರ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಬರುವ ಮಧುರವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ ಇತರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಾರ್ಯಗಳಿಂದ ಟಿಂಬ್ರೆನಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣಬೇಕು. ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ ಬಳಕೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಪರಿಣಾಮವೆಂದರೆ ಟಿಂಬ್ರೆ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಉಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಂಪುಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ನ ಮಟ್ಟವು ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ ಆಗಿರಬಹುದು:

ಎ) ಥೀಮ್‌ನ ಅಂಗೀಕೃತ ಅನುಕರಣೆ, J. ಬ್ಯಾಚ್. ಬ್ರಾಂಡೆನ್ಬರ್ಗ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ F ಸಂಖ್ಯೆ 1, p19, ಸಂಖ್ಯೆ 23 v - ni pic .+ ob 1.)

ಬಿ) ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಸೈಡ್ ಥೀಮ್,

ಸಿ) ಲಯ, ಚಲನೆಯ ನಿರ್ದೇಶನ, ಪಾತ್ರ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿನ ಥೀಮ್‌ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ, ಸ್ವತಂತ್ರ ಮಧುರ ಅನುಕ್ರಮ.

ಕೌಂಟರ್‌ಪಾಯಿಂಟ್, ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಕಾರ್ಯವಾಗಿ, ಒಂದು ಮಧುರವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಅದೇ ಗುಣಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಆಕ್ಟೇವ್ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳಿಗೆ ಮುನ್ನಡೆಸುವ ಮೂಲಕ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವುದು, ಸಂಬಂಧಿತ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ವಿಲೀನಗೊಳಿಸುವ ಮೂಲಕ; ಪ್ರಮುಖ ಡಬಲ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳಗಳು. ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ ಅನ್ನು ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟ್ ಮಾಡುವಾಗ, ಥೀಮ್ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಒಂದು ಕಡೆ, ಮತ್ತು ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ. ಕೌಂಟರ್‌ಪಾಯಿಂಟ್ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಥೀಮ್‌ನಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದ್ದರೆ, ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಏಕರೂಪದ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಕೌಂಟರ್‌ಪಾಯಿಂಟ್ ಮತ್ತು ಥೀಮ್ ಸುಮಧುರ ರೇಖೆಯ ಒಂದೇ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ, ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ಕೌಂಟರ್‌ಪಾಯಿಂಟ್‌ಗಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಟಿಂಬ್ರೆ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಬೇಕು.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಕೆಲವು ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಅನುಸಾರವಾಗಿ ವಾದ್ಯವೃಂದದಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾರ್ಯದ ಪರಿಚಯವು ಸಂಗೀತ ಪದಗುಚ್ಛದ (ಅವಧಿ, ವಾಕ್ಯ, ಭಾಗ) ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪದಗುಚ್ಛದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ (ಅವಧಿ, ವಾಕ್ಯ, ಭಾಗ) ಅದನ್ನು ಆಫ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾರ್ಯದ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಉಪಕರಣಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಬಹುಪಾಲು ಭಾಗವಾಗಿ, ಪದಗುಚ್ಛದ ಆರಂಭದಿಂದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ ಬದಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸಂಪೂರ್ಣ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಕ್ರೆಸೆಂಡೋ, ಡಿಮಿನುಯೆಂಡೋ ಅಥವಾ ಸ್ಫೋರ್ಜಾಂಡೋಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಾದ್ಯಗಳ ಭಾಗದ ಪರಿಚಯ ಅಥವಾ ಸ್ವಿಚ್ ಆಫ್ ಆಗುವ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಮಾತ್ರ ವಿನಾಯಿತಿಗಳಾಗಿವೆ.

ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಸರಳ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಮೂರು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಮಧುರ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆಕೃತಿ ಮತ್ತು ಬಾಸ್.

ಪೆಡಲ್ ಅನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಂದ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಾಂದ್ರತೆಗಾಗಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಮಧುರವನ್ನು ಏಕರೂಪದ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಡಬಲ್ ನೋಟ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಾರ್ಯಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಶ್ರವ್ಯವಾಗಲು ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳದಿರಲು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪರಿಹಾರದಲ್ಲಿ ಹೇಳಬೇಕು.

ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿನ್ಯಾಸದ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸದ ಹಲವಾರು ಕಾರ್ಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಇರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವ ಒಂದು ಮಧುರವು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಸಹ ಬಾಸ್‌ನ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಬಾಸ್ ಎಲ್ ಔಟ್ ಸೆಟ್ ಎಗಾಟೊ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಪೆಡಲ್ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಪೆಡಲ್ನ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಬಾಸ್ ಒಂದು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಫಿಗರ್ ಆಗಿರಬಹುದು.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಫಿಗರೇಶನ್ ಅಥವಾ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪೆಡಲ್ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸುಮಧುರ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಅವು ಒಂದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೌಂಟರ್ ಪಾಯಿಂಟ್ ಆಗಿರುತ್ತವೆ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ, ಪ್ರತಿ ಉಪಕರಣ ಅಥವಾ ಇಡೀ ಗುಂಪಿನ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯಗಳ ಶಕ್ತಿಯ ತುಲನಾತ್ಮಕ ಕೋಷ್ಟಕವನ್ನು ನೀಡುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಉಪಕರಣಗಳು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಾಳಿ ಉಪಕರಣಗಳು) ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರಿಜಿಸ್ಟರ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದರ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ವಿಭಿನ್ನ ಧ್ವನಿ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ಅನನುಭವಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್‌ಗೆ ಸಹ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಫೋರ್ಟೆಯಲ್ಲಿರುವ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಗುಂಪು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪಿನಿಂದ ಬಲವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಫೋರ್ಟೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಎರಡರಲ್ಲೂ, ಎರಡೂ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಸಂಖ್ಯಾತ್ಮಕ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ತಂತಿಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಗುಂಪು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 1 ನೇ ಪಿಟೀಲು), ಒಂದು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಿಂತ ಬಲವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಬೇಕು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಓಬೋ, ಕೊಳಲು). ಆದರೆ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳಲ್ಲಿನ ಗಮನಾರ್ಹ ವ್ಯತ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಓಬೋ ಅಥವಾ ಕೊಳಲು ಒಂದು ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು ಇನ್ನೊಂದರ ಮೇಲೆ ಅಳವಡಿಸಿದಾಗಲೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇಳಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಕ್ವಿಂಟೆಟ್ನ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಗಾಳಿಯ ಭಾಗದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು.

ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಬಲವನ್ನು ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸುವುದನ್ನು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವಿಕೆ:
ಉದಾಹರಣೆಗೆ:
1 ಓಬೋ
2 ಕೊಳಲುಗಳು (ಕಡಿಮೆ ನೋಂದಣಿ)
2 ಕೊಂಬುಗಳು
1 ಪೈಪ್
ವಯೋಲಾಸ್ + ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್
ಸೆಲ್ಲೋ + ಬಾಸೂನ್
2 ಕೊಂಬುಗಳು + 2 ಬಾಸೂನ್ಗಳು
2 ತುತ್ತೂರಿಗಳು + 2 ಓಬೋಗಳು
ಇತ್ಯಾದಿ
ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಟಿಂಬ್ರೆಸ್, ಡೈನಾಮಿಕ್ ಛಾಯೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬಳಸುವುದು.

ಮೇಲೆ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ವಿವಿಧ ಯುಗಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ವಿವಿಧ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಿಯವಾದ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೆಲವು ಲೇಖಕರು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಗುರಿಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ತನ್ನದೇ ಆದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ ಅವನು ಯಾವಾಗಲೂ ಉಪಕರಣಗಳ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು, ಪ್ರತಿ ಗುಂಪಿನ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಶಿಕ್ಷಕರು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವುಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಲಿಸಿದ ನಂತರ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪರಿಚಿತ ಕೆಲಸದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಭಾಗದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮ ನಡುವಿನ ಗುಂಪುಗಳ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ, ಇತ್ಯಾದಿ.


ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವಾಗ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಕೆಲವು ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹೇಳಲು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸುವುದು ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ವಾದ್ಯವೃಂದದ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ತಂತ್ರಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ರೂಪ, ತುಣುಕಿನ ಸುಮಧುರ-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಇತ್ಯಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸಬೇಕು. ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಆಳವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯೊಂದಿಗೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ವಾದ್ಯಗಳ ವಿಶೇಷ, ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬೇಕು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಯೋಜಕ, ಇತ್ಯಾದಿ. ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಮೇಲಿನ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ನಿಕಟವಾಗಿ ಜೋಡಿಸಲು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. . ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಅನ್ನು ಪಾರ್ಸ್ ಮಾಡುವಾಗ ವಸ್ತುವಿನ ಅತಿಯಾದ ವಿಘಟನೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಕೃತಿಯ ರೂಪದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಉಪಕರಣದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲ್ಪಡುವ ರೂಪದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಭಾಗಗಳ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವಾಗ, ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಇತ್ಯರ್ಥಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿದ್ದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ: ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಯೋಜನೆ, ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಈ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದ ಶೈಲಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲಾದ ನಾಟಕದ ರೂಪದ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ನಂತರ, ಕೆಲಸದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡ ಭಾಗಗಳು, ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಸಾಧನದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿ, ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಗುಂಪು, ಇತ್ಯಾದಿ. ರೂಪದ ದೊಡ್ಡ ಭಾಗಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಿರೂಪಣೆ, ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳು ಅಥವಾ, ಮೂರು-ಭಾಗದ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್, ಇತ್ಯಾದಿ). ಕೃತಿಯ ಸುಮಧುರ-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಕ್ಷಣಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಒತ್ತು ನೀಡಬೇಕು, ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದರೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ; ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಿ.

II

ವಾದ್ಯಗಳ ಕಡ್ಡಾಯ ಕೋರ್ಸ್ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಪಾತ್ರದ 2-3 ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಡಿಸ್ಅಸೆಂಬಲ್ ಮಾಡಬೇಕು. ಹೇಡನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ; "ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್" ಅಥವಾ "ರುಸ್ಲಾನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ", ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ 4 ನೇ, 5 ನೇ, 6 ನೇ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಬೊರೊಡಿನ್, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ.


ದೊಡ್ಡ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವಾಗ, ನೀವು ಯಾವುದೇ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಹಾದಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು.

ಇಂದು ನಾನು ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತ / ಸ್ಕೋರ್ಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವಾಗ ಹರಿಕಾರ ಸಂಯೋಜಕರು ಮಾಡುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ತಪ್ಪುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಾನು ನಿಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಬಯಸುವ ದೋಷಗಳು ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ರಾಕ್, ಪಾಪ್ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಎದುರಿಸುವ ದೋಷಗಳನ್ನು ಎರಡು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು:
ಮೊದಲನೆಯದು ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಅನುಭವದ ಕೊರತೆ. ಇದು ಸುಲಭವಾಗಿ ಸರಿಪಡಿಸಬಹುದಾದ ಘಟಕವಾಗಿದೆ.
ಎರಡನೆಯದು ಜೀವನ ಅನುಭವದ ಕೊರತೆ, ಅನಿಸಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅಸ್ಥಿರವಾದ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ. ವಿವರಿಸಲು ಕಷ್ಟ, ಆದರೆ ಈ ಭಾಗವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ನಾನು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಳಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇನೆ.
ಆದ್ದರಿಂದ, ನೀವು ಗಮನ ಕೊಡಬೇಕಾದ 9 ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ನೋಡೋಣ.

1. ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನ ಸಾಲ
ನಾನು ಇದನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ನನ್ನ ಪಾಡ್‌ಕಾಸ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದರಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದೇನೆ (). ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನ ಕೃತಿಚೌರ್ಯ ಅಥವಾ ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಸಾಲವು ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲರೂ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕುವ ಕುಂಟೆಯಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಎದುರಿಸಲು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು. ನಿಯಮದಂತೆ, ನೀವು ಒಬ್ಬ ಸಂಯೋಜಕ ಅಥವಾ ಪ್ರದರ್ಶಕನನ್ನು ಕೇಳಿದರೆ, ಅವನು ನಿಮ್ಮ ಮೇಲೆ ತುಂಬಾ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳು ನಿಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಭೇದಿಸುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನೀವು 100-200 ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಯೋಜಕರು/ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದರೆ, ನೀವು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ನಕಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತೀರಿ. ಎರವಲು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಬೇಕು, ನಿಮ್ಮನ್ನು ಎರಡನೇ ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಬಾರದು.

2. ಸಮತೋಲನದ ಕೊರತೆ

ಸಮತೋಲಿತ ಸ್ಕೋರ್ ಬರೆಯುವುದು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಕೀರ್ಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ; ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ, ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಗುಂಪಿನ ಸೊನೊರಿಟಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಲೇಯರ್ಡ್ ವ್ಯಂಜನಕ್ಕೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಉಪಕರಣಗಳ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಜ್ಞಾನದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.

ಮೂರು ತುತ್ತೂರಿ ಮತ್ತು ಒಂದು ಕೊಳಲಿಗೆ ಸ್ವರವನ್ನು ಬರೆಯುವುದು ಮೂರ್ಖತನ, ಏಕೆಂದರೆ ಮೂರು ತುತ್ತೂರಿಗಳ ಸರಾಸರಿ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಕೊಳಲು ಕೇಳುವುದಿಲ್ಲ.

ಅಂತಹ ಅನೇಕ ಕ್ಷಣಗಳಿವೆ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಕೊಲೊ ಕೊಳಲು ಇಡೀ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಚುಚ್ಚಬಹುದು. ಅನೇಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳು ಅನುಭವದೊಂದಿಗೆ ಬರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಜ್ಞಾನವು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ವಿನ್ಯಾಸದ ಆಯ್ಕೆಯು ಸಹ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ - ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆ, ಲೇಯರಿಂಗ್, ಒವರ್ಲೆ ಮತ್ತು ಫ್ರೇಮಿಂಗ್ಒಂದೇ ಸಾಧನಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಇದು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಅನ್ವಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ರಾಕ್ ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಶುದ್ಧತ್ವದೊಂದಿಗೆ, ಈ ಅಂಶವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುವುದು ಸಹ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಉತ್ತಮ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಮಿಕ್ಸರ್ನಿಂದ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪದ ಅಗತ್ಯವಿರುವುದಿಲ್ಲ (ಅಂದರೆ ಮಿಶ್ರಣದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ).

3. ಆಸಕ್ತಿರಹಿತ ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳು
ಏಕತಾನತೆಯ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಬಳಸುವುದರಿಂದ ಕೇಳುಗರಿಗೆ ತುಂಬಾ ಆಯಾಸವಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಅಂಕಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಪ್ರತಿ ಬೀಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನೀವು ನೋಡುತ್ತೀರಿ, ಅದು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೊಸ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತರುತ್ತದೆ. ಬಹಳ ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಒಂದು ವಾದ್ಯದಿಂದ ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಕಲುಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಬದಲಾವಣೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಏಕತಾನತೆಯನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಇತರ ಜನರ ಅಂಕಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಬಳಸಿದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವುದು.

4. ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪ್ರಯತ್ನ

ಇದು ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಂದ ಅತಿಯಾದ ಏಕಾಗ್ರತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುವಂತಹ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಆಟದ ತಂತ್ರಗಳ ಬಳಕೆಯಾಗಿದೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಸರಳ ತಂತ್ರಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು.

ಅಪರೂಪದ ತಂತ್ರಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದಿದ್ದರೆ ಮಾತ್ರ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳನ್ನು ಮಿತಿಗೆ ಬಳಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅದು ಅವನ ನರಗಳನ್ನು ಖರ್ಚು ಮಾಡಿತು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಸರಳವಾದದ್ದು ಉತ್ತಮ. ನೀವು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರೆ, ಮೊದಲು ಅದನ್ನು ಆಡಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿರುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಹುಡುಕಿ :)

5. ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧಿಕ ಆಳದ ಕೊರತೆ
ನಾನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುವ ಸಮತೋಲನ.

ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಲು ನೀವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಬೇಕು. ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಯೋಜಕರು ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು ಮತ್ತು ತೀವ್ರವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ನಾಲ್ಕು ಗೋಡೆಯೊಳಗೆ ಮುಚ್ಚಿಕೊಂಡರೆ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯುವುದು ಕಷ್ಟ. ಬೌದ್ಧಿಕ ಅಂಶವೂ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ - ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತವು ನಿಮ್ಮ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಬೇಕು.

ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ನಿಗೂಢತೆ, ಸಂಬಂಧಿತ ಕಲೆಗಳ ಅಧ್ಯಯನವು ಹುಚ್ಚಾಟಿಕೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ. ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಲು, ನೀವು ಮೊದಲು ಉತ್ತಮ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಬೇಕು.

ಇದು ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಲು, ಇದನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕಲಿಯಲು ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ಜನರು, ಪ್ರಕೃತಿ ಇತ್ಯಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸಲು ಸಹ ಶಕ್ತರಾಗಿರಬೇಕು.

6. ಹಿಸ್ಟೀರಿಯಾ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧಿಕ ಓವರ್ಲೋಡ್
ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾವನೆಗಳು ಅಥವಾ ತಣ್ಣನೆಯ ಬೌದ್ಧಿಕತೆಯು ಸಂಗೀತದ ವೈಫಲ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತವು ಮನಸ್ಸಿನಿಂದ ನಿಯಂತ್ರಿಸಲ್ಪಡುವ ಭಾವನೆಯಾಗಿರಬೇಕು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ನೀವು ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಮೂಲತತ್ವವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಅಪಾಯವಿದೆ.

7. ಟೆಂಪ್ಲೇಟ್ ಕೆಲಸ

ಸ್ಥಾಪಿತ ಕ್ಲೀಷೆಗಳು, ಕ್ಲೀಷೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಬಳಕೆಯು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸಾರವನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತದೆ.

ಹಾಗಾದರೆ ನೀವು ಸ್ವಯಂ-ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರಿಗಿಂತ ಹೇಗೆ ಉತ್ತಮರು?

ನಿಮ್ಮ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಮುಖ್ಯ, ಅದು ಸ್ಕೋರ್ ಆಗಿರಲಿ ಅಥವಾ ಪಾಪ್ ಹಾಡಿನ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿರಲಿ, ಅದರಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಆತ್ಮವನ್ನು ನೀವು ಅನುಭವಿಸಬೇಕು. ಇದು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಮೂಲಕ, ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ದಾಟುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಶ್ರಮಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪುನರಾವರ್ತನೆಯನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಟೆಂಪ್ಲೆಟ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಒಳ್ಳೆಯದು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ನೀವು ಅತ್ಯಮೂಲ್ಯವಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ - ನೀವೇ.

8. ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ತಿಳಿಯದಿರುವುದು
ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಾದ್ಯಗಳ ಶ್ರೇಣಿಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ತಂತ್ರಗಳ ಕಳಪೆ ಜ್ಞಾನವು ಸಂಗೀತಗಾರರು ನಿಮ್ಮ ಭಾಗಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು, ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ವಿಎಸ್‌ಟಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಭಾಗವು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ಬರೆದ ಭಾಗಗಳು, ನೇರ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಹೆಚ್ಚು ಮನವರಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ನಾನು ಸರಳ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತೇನೆ.

ನಾನು ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕನಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಒಂದು ಭಾಗದ ಪ್ಲೇಬಿಲಿಟಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲು, ಆ ಭಾಗವು ಗಿಟಾರ್‌ಗೆ ಹೇಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಾನು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ನೋಡಬೇಕಾಗಿದೆ. ಅಂದರೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗಗಳು ಭೌತಿಕವಾಗಿ ನುಡಿಸಬಲ್ಲವು, ಆದರೆ ಅವುಗಳು ತುಂಬಾ ಅಹಿತಕರವಾಗಿದ್ದು, ಅವುಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವುದರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥವಿಲ್ಲ, ಅಥವಾ ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಿದಾಗಲೂ ಅವು ವಿಭಿನ್ನ ವಾದ್ಯದಂತೆ ಧ್ವನಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು, ನೀವು ಬರೆಯುವ ವಾದ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ನೀವು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಆಟದ ಮೂಲಭೂತ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯವಾಗಿದೆ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಾನು ರಾಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ + ಟ್ರಂಪೆಟ್, ಕೊಳಲು, ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಡ್ರಮ್‌ಗಳ ಎಲ್ಲಾ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಬಲ್ಲೆ. ಇದರರ್ಥ ನಾನು ಕನಿಷ್ಟ ಅರ್ಥವಾಗುವ ಮಧುರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ನುಡಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಅರ್ಥವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಕಲಿಯಬಹುದು ಮತ್ತು ಹೇಗಾದರೂ ವಿಕಾರವಾಗಿ ನುಡಿಸಬಹುದು :)

ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಒಬ್ಬ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಅವನಿಗೆ ತೋರಿಸುವುದು, ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ನುಡಿಸಬಹುದಾದ ಅನುಕೂಲಕರ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಬರೆಯಬೇಕೆಂದು ಬೇಗನೆ ಕಲಿಯುವಿರಿ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ನಿಮ್ಮ ಭಾಗಗಳನ್ನು ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರದಿಂದ ಸುಲಭವಾಗಿ ಪ್ಲೇ ಮಾಡುವುದು ಅಥವಾ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ (ನೀವು ಅಧಿವೇಶನ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಿದ್ದರೆ).

9. ಕೃತಕ-ಧ್ವನಿಯ ಅಂಕಗಳು
ಹೆಚ್ಚಿನ ಬರಹಗಾರರು VST ಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದರಿಂದ, ನಿಮ್ಮ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳು ಕಡಿಮೆ ಅಥವಾ ಯಾವುದೇ ತಿದ್ದುಪಡಿಯೊಂದಿಗೆ ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ನಾನು ಮೇಲೆ ಬರೆದಂತೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ MIDI ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಬರೆದ ಭಾಗಗಳು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ರಾಕ್ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಎರಡಕ್ಕೂ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಕೇಳುಗನು ಯೋಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯ: ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಯಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಡ್ರಮ್‌ಗಳು ಸಿಂಥಸೈಜರ್ ಆಗಿರುತ್ತವೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ನೇರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಧ್ಯವಿದೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲದವರು ಮತ್ತು 90% ಸಂಗೀತಗಾರರು ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮಾಡಿದ್ದೀರಿ.

ಅದೃಷ್ಟ ಮತ್ತು ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಬೇಸಿಕ್ಸ್

ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೋರ್ಸಕೋವ್

ಬೇಸಿಕ್ಸ್

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೋಟ್ಸ್

ಸಂಪಾದಕರ ಮುನ್ನುಡಿ.

ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದ ಕಲ್ಪನೆಯು N. A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪದೇ ಪದೇ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. 1873-74ರ ಹಿಂದಿನ ಸಣ್ಣ ಕೈಬರಹದಲ್ಲಿ ಬರೆದ 200 ಪುಟಗಳ ದಪ್ಪ ನೋಟ್‌ಬುಕ್ ಅನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ನೋಟ್ಬುಕ್ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್ನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಗಾಳಿ ಉಪಕರಣಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ವಿವಿಧ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಕೊಳಲುಗಳ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಬೆರಳಿನ ವಿವರವಾದ ವಿವರಣೆ, ಓಬೋ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ನಮ್ಮದು, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಯುಗದ ನಂತರ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಬಣ್ಣಗಳ ಸಮಯ. ಎಂ. ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಫಾ. ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ಆರ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್, ಇತ್ತೀಚಿನ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಯೋಜಕರು - ಡೆಲಿಬ್ಸ್, ಬಿಜೆಟ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಹೊಸ ರಷ್ಯನ್ ಶಾಲೆಗಳು - ಬೊರೊಡಿನ್, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಮತ್ತು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ - ಕಲೆಯ ಈ ಭಾಗವನ್ನು ಹೊಳಪು, ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ತೀವ್ರ ಮಿತಿಗಳಿಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಹಿಂದಿನ ಬಣ್ಣಕಾರರನ್ನು ಮರೆಮಾಚಿದರು. - ವೆಬರ್, ಮೆಯೆರ್ಬೀರ್ ಮತ್ತು ಮೆಂಡೆಲ್ಸೋನ್, ಯಾರಿಗೆ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರಗತಿಗೆ ಬದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ನನ್ನ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಕಂಪೈಲ್ ಮಾಡುವಾಗ, ನಮ್ಮ ಸಮಯದ ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತವಾದ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಓದುಗರಿಗೆ ವಿವರಿಸುವುದು ನನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ, ಟಿಂಬ್ರೆಸ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವನ್ನು ವಿನಿಯೋಗಿಸುತ್ತದೆ.


ಅಂತಹ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಾಧಿಸುವುದು, ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಸಮಾನತೆ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯವಾದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಾಧಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ತವಾದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು, ಮಾದರಿಗಳ ಚಲನೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ನಾನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ. ಗುಂಪು, ಈ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಸಂಭವನೀಯ ನಿಯಮಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸುವುದು, ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ - ಬಯಸುವವರಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ-ಗುಣಮಟ್ಟದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ನೀಡಿ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಈ ವಸ್ತುವನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗೆ, ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಲು ನಾನು ಯಾರಿಗೂ ಕಲಿಸಲು ಕೈಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ವಾದ್ಯಗಳ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕವು ಸುಪ್ರಸಿದ್ಧ ಟಿಂಬ್ರೆನ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಹೇಗೆ ನೀಡಬೇಕೆಂದು ಮಾತ್ರ ಕಲಿಸುತ್ತದೆ, ಧ್ವನಿಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಮವಾಗಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿದೆ, ಒಂದು ಸುಸಂಗತ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಮಧುರವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು, ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಲು, ಆದರೆ ಅದು ಹೇಗೆ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಯಾರಿಗೂ ಕಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ. ಉಪಕರಣವು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.
ಅವರು ಹೇಳಿದಾಗ ಅನೇಕ ಜನರು ಎಷ್ಟು ತಪ್ಪಾಗಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ: ಅಂತಹ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಸಂಯೋಜಕರು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅಥವಾ ಅಂತಹ ಮತ್ತು ಅಂತಹ (ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ) ಸಂಯೋಜನೆಯು ಉತ್ತಮವಾದ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸ್ವತಃ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಎಂದು ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ಅವನ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಸಾರವನ್ನು ಅವರ ವಾದ್ಯವೃಂದದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವೇ? ಹೌದು, ಇದು ಹೇಳುವಂತಿದೆ: ಅಂತಹ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಕಲಾವಿದನ ಅಂತಹ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅವರು ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ.
ಇತ್ತೀಚಿನ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಸಂಯೋಜಕರ ನಡುವೆ, ಸುಂದರವಾದ ಧ್ವನಿಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣದ ಕೊರತೆಯಿರುವ ಅನೇಕರು ಇದ್ದಾರೆ; ಅವರು ಮಾತನಾಡಲು, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಹಾರಿಜಾನ್‌ಗಳ ಹೊರಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅಷ್ಟರಲ್ಲಿ, ಅವರಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೀವು ಹೇಗೆ ಹೇಳಬಹುದು? ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟ್ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲವೇ? ಆದರೆ ಅವರು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ; ಇದರರ್ಥ ಯಾವುದೇ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಶ್ರಮಿಸುವುದು.
ಇಲ್ಲಿ ಯಾರಿಗೂ ಕಲಿಸಲಾಗದ ರಹಸ್ಯವಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿರುವವರು ಅದನ್ನು ಪವಿತ್ರವಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ಸಹ ನಿರ್ಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗಳಿಂದ ಅದನ್ನು ಅವಮಾನಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದಿಲ್ಲ.
ಇಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಎದುರಾಗುವ ವಿದ್ಯಮಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ: ಸಂಯೋಜಕರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಇತರ ಜನರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್. ಅಂತಹ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕನ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿಸಬೇಕು, ಅವನ ಅತೃಪ್ತ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಊಹಿಸಿ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯರೂಪಕ್ಕೆ ತಂದ ನಂತರ, ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಸ್ವತಃ ರೂಪಿಸಿದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವನಿಂದ ಆಧಾರವಾಗಿ ಇಡಬೇಕು ಅವನ ಕೆಲಸ. ಅಂತಹ ವಾದ್ಯವೃಂದವು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಅದು ಬೇರೆಯವರಿಗೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ, ಬೇರೊಬ್ಬರದು. ಲೇಖಕರಿಂದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸದ ಕೃತಿಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ವಿಷಯದ ಕೆಟ್ಟ ಮತ್ತು ಅನಪೇಕ್ಷಿತ ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಈ ತಪ್ಪನ್ನು ಅನೇಕರು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಇದು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಳ ಬಣ್ಣದಂತೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನ ಕೆಳಮಟ್ಟದ ಶಾಖೆಯಾಗಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ನೀವು ಉತ್ತಮ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು.
ನಾನು ಸಾಕಷ್ಟು ಅಭ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಉತ್ತಮ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ರಷ್ಯನ್ ಒಪೇರಾದ ಅನುಕರಣೀಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನಾನು ಆಡಿಷನ್ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ; ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾ, ನಾನು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟ್ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ, ಅತ್ಯಂತ ಸಾಧಾರಣವಾದ (ನನ್ನ ಒಪೆರಾ "ಮೇ ನೈಟ್" ಅನ್ನು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕೊಂಬುಗಳು ಮತ್ತು ತುತ್ತೂರಿಗಳಿಗಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ) ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಐಷಾರಾಮಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ; ಮೂರನೆಯದಾಗಿ, ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ, ನೌಕಾ ವಿಭಾಗದ ಮಿಲಿಟರಿ ಸಂಗೀತ ಗಾಯಕರ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿ, ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ನನಗೆ ಅವಕಾಶವಿತ್ತು; ನಾಲ್ಕನೆಯದಾಗಿ, ನನ್ನ ನಾಯಕತ್ವದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರ ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಅವರು ಬೀಥೋವನ್, ಮೆಂಡೆಲ್ಸನ್, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಮತ್ತು ಇತರರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು. ಇದು ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಅಭ್ಯಾಸದಿಂದ ತೀರ್ಮಾನವಾಗಿ ನನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೀಡುವಂತೆ ಮಾಡಿದೆ.
ಈ ಪ್ರಬಂಧವು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.
1. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಕೆಟ್ಟ ಸೊನಾರಿಟಿಗಳಿಲ್ಲ.
2. ಪ್ರಬಂಧವನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಬೇಕು.; ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಭಾಗಗಳು ಹಗುರವಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಲೇಖಕರ ಚಿಂತನೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಧಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ.
3. ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಬೇಕುಅಥವಾ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಬಯಸಿದ, ಮತ್ತು ಭೂತದ ಒಂದಲ್ಲ, ಇನ್ನೂ ಅನೇಕರು ತಮ್ಮ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸದ ಟ್ಯೂನಿಂಗ್‌ಗಳ ಫ್ಯಾಶನ್ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಇರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಪರಿಯಾಗಳು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಬಲ್ಲವು ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಅವರು ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ವಿಭಿನ್ನ ಶ್ರುತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಲೇಖಕ.
ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಕೆ ಉಪಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ವಿಧಾನವನ್ನು ನೀಡುವುದು ಕಷ್ಟ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಸರಳವಾದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣಕ್ಕೆ ಕ್ರಮೇಣ ಪರಿವರ್ತನೆಯು ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯವಾಗಿದೆ.
ಬಹುಪಾಲು, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್‌ಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಹಂತಗಳ ಮೂಲಕ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ:

1) ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುವ ಅವಧಿ - ಕಡಿಮೆ ಮಟ್ಟ; ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಧ್ವನಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಮೋಡಿಗಳನ್ನು ಇರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಭರವಸೆಗಳನ್ನು ಅವರ ಮೇಲೆ ಇರಿಸುತ್ತಾರೆ;

2) ಹಾರ್ಪ್ಗಳಿಗೆ ಪ್ರೀತಿಯ ಅವಧಿ, ಈ ವಾದ್ಯದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಲು ಅವನಿಗೆ ಅಗತ್ಯವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ;

3) ಮುಂದಿನ ಅವಧಿಯು ಮರದ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಶನ್ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಆರಾಧನೆ, ಮುಚ್ಚಿದ ಶಬ್ದಗಳ ಬಯಕೆ, ಮತ್ತು ತಂತಿಗಳನ್ನು ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಪಿಕಾಟೊ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ;

4) ಅಭಿರುಚಿಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅವಧಿ, ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಈ ಭ್ರಮೆಗಳ ವಿರುದ್ಧ - 1 ನೇ, 2 ನೇ ಮತ್ತು 3 ನೇ ಅವಧಿಗಳು - ಸ್ವಯಂ-ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಹೋರಾಡಬೇಕು.

ಉತ್ತಮ ನೆರವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳನ್ನು ಓದುವುದು ಮತ್ತು ಕೈಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕೋರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಕೇಳುವುದು. ಇಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಆದೇಶವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ. ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕೇಳಬೇಕು ಮತ್ತು ಓದಬೇಕು, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ಸಂಗೀತ, ಅದು ಹೇಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟ್ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹಳೆಯದು "ಉಪಯುಕ್ತ" ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ವೆಬರ್, ಮೆಂಡೆಲ್ಸೋನ್, ಮೆಯೆರ್ಬೀರ್, ಗ್ಲಿಂಕಾ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್, ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ಶಾಲೆಗಳ ಇತ್ತೀಚಿನ ಸಂಯೋಜಕರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿವೆ.


ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಮಹಾನ್ ವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾನೆ. ಅವನಲ್ಲಿ ನಾವು ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಅಕ್ಷಯವಾದ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯ ಸಿಂಹದ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತೇವೆ, ಆದರೆ ವಿವರಗಳ ನೆರವೇರಿಕೆಯು ಅವರ ಮಹಾನ್ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗೆ ಬಹಳ ಹಿಂದೆ ಇದೆ. ಅವನ ತುತ್ತೂರಿಗಳು, ಅನನುಕೂಲವಾದ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ತವಲ್ಲದ ಕೊಂಬುಗಳ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಹೊಡೆತಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮರದ ಗಾಳಿಯ ಆಗಾಗ್ಗೆ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಬಳಕೆಯು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಮಿಲಿಯನ್ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಮೇಲೆ ಮುಗ್ಗರಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಆಧುನಿಕ ವಾದ್ಯವೃಂದದಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕರು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಬೋಧಪ್ರದ, ಸರಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುವುದು ವ್ಯರ್ಥವಾಗಿದೆ; ಇಲ್ಲ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಇವೆ ಮತ್ತು ಅವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಪೂರ್ಣವಾಗಿವೆ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಬೇಸಿಕ್ಸ್

ಅಧ್ಯಾಯ I

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಲ್ ಗುಂಪುಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅವಲೋಕನ

ವಂದಿಸಿದರು.

ಬಿಲ್ಲು ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ನ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಒಪೆರಾ ಅಥವಾ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

ದೊಡ್ಡ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲುಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯು 20 ಮತ್ತು 24 ರವರೆಗೆ ತಲುಪುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಅದಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಗುಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಸಂಖ್ಯೆಯು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ತೂಗುತ್ತದೆ, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅದರ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.


ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಎಂಟು ಪಿಟೀಲುಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಿವೆ, ಇದು ಅನಪೇಕ್ಷಿತವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಬಿಲ್ಲು ಮತ್ತು ಗಾಳಿ ಗುಂಪುಗಳ ನಡುವಿನ ಸಮತೋಲನವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುರಿದುಹೋಗಿದೆ. ಸರಾಸರಿ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಬಲವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಲು ನಾವು ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಸಲಹೆ ನೀಡಬಹುದು. ಅವನ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಗುಂಪಿನಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರೆ, ಅವನು ಗೆಲ್ಲುತ್ತಾನೆ, ಚಿಕ್ಕವರಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರೆ, ಅವನು ಕಡಿಮೆ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.
ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಲಭ್ಯವಿರುವ 5 ಪಕ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ ಪರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಡಬಲ್, ಟ್ರಿಪಲ್ ಮತ್ತು ಕ್ವಾರ್ಟರ್ ನೋಟ್‌ಗಳ ಬಳಕೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಪ್ರತಿ ಪರಿಯಾವನ್ನು 2, 3, 4 ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನದಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುವ ಮೂಲಕ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಧ್ವನಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಬಹುದು. ಸ್ವತಂತ್ರ ಪರಿಯಾಸ್ ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಗಳು. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಒಂದು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮುಖ್ಯ ಪರಿಯಾಗಳ ವಿಭಾಗವಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ. 1 ಅಥವಾ 2 ಪಿಟೀಲುಗಳು, ವಯೋಲಾಗಳು ಅಥವಾ ಸೆಲ್ಲೋಸ್ 2 ಧ್ವನಿಗಳು, ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಅಥವಾ ಕನ್ಸೋಲ್‌ಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: 1, 3, 5, ಇತ್ಯಾದಿ. ಕನ್ಸೋಲ್‌ಗಳು ಮೇಲಿನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು 2, 4, 6, ಇತ್ಯಾದಿ - ಕಡಿಮೆ; ಅಥವಾ ಪ್ರತಿ ಕನ್ಸೋಲ್‌ನ ಬಲಭಾಗವು ಮೇಲಿನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ಎಡಭಾಗವು ಕೆಳಗಿನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡುತ್ತದೆ. 3 ಪಕ್ಷಗಳಾಗಿ ವಿಭಜನೆಯು ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿ ಪಕ್ಷದ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ 3 ರಿಂದ ಭಾಗಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಮಾನ ವಿಭಾಗವು ಸ್ವಲ್ಪ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಟಿಂಬ್ರೆನ ಏಕತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡುವ ಸಲುವಾಗಿ, ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ 3 ಧ್ವನಿಗಳಾಗಿ ವಿಭಜನೆಯಿಲ್ಲದೆ ಮಾಡಲು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ವಿಭಾಗವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗಿದೆಯೆ ಎಂದು ನೋಡಲು ಬ್ಯಾಂಡ್ಮಾಸ್ಟರ್ಗೆ ಬಿಟ್ಟದ್ದು. ಪರಿಯಾವನ್ನು 3 ಧ್ವನಿಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುವಾಗ, ಕೊಟ್ಟಿರುವ ತುಣುಕನ್ನು ಮೂರು ಅಥವಾ ಆರು ಕನ್ಸೋಲ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಆರು ಅಥವಾ ಹನ್ನೆರಡು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೂಚಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ. ಪ್ರತಿ ಪರಿಯಾವನ್ನು 4 ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುವುದು ಅಪರೂಪ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ, ಏಕೆಂದರೆ ಅಂತಹ ವಿಭಾಗವು ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಈ ಪುಸ್ತಕದ ಹಲವಾರು ಸ್ಕೋರ್ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್‌ಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಭಾವ್ಯ ವಿಭಾಗಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಓದುಗರು ಕಾಣಬಹುದು; ಡಿವಿಸಿಯ ಬಳಕೆಯ ಅಗತ್ಯ ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ನಾನು ನಂತರ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಈ ವಿಧಾನವು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಮಾತ್ರ ನಾನು ಈ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಾಧನದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತೇನೆ.
ಎಲ್ಲಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ, ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪು ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ನೆರಳಿನಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಮರ್ಥವಾಗಿದೆ. ಹಲವಾರು ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ: ಲೆಗಾಟೊ, ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ ಪೋರ್ಟಮೆಂಟೊ, ಸ್ಪಿಕಾಟೊ, ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಪ್ರಭಾವದ ಬಲದ ಛಾಯೆಗಳು ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ.
ಸುಲಭವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯು ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಸುಮಧುರವಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ವಾದ್ಯಗಳ ಚಲನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಯತೆಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಪಿಟೀಲುಗಳು ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿವೆ, ನಂತರ
ವಯೋಲಾಗಳು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ, ನಂತರ ಸೆಲ್ಲೋಸ್ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ಗಳು, ಈ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಉಚಿತ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಆಟದ ವಿಪರೀತ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು

ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಪುಟಗಳ ಮೇಲಿನ ಕೋಷ್ಟಕದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿರುವ ಅವುಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಮೇಲಿನ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಬಳಸಬೇಕು, ಅಂದರೆ. ವಿಸ್ತೃತ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ, ನಿಧಾನವಾಗಿ ಚಲಿಸುವ ಮತ್ತು ಮೃದುವಾದ ಸುಮಧುರ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಮ ವೇಗದ ಪ್ರಮಾಣದ-ತರಹದ ಅನುಕ್ರಮಗಳು, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ ಹಾದಿಗಳು, ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಜಿಗಿತಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವುದು.


ಪಿಟೀಲುಗಳು, ವಯೋಲಾಗಳು ಮತ್ತು ಸೆಲ್ಲೋಗಳ ಮೂರು ಕೆಳಗಿನ ತಂತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರಲ್ಲೂ ಉಚಿತ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ತೀವ್ರ ಮೇಲಿನ ಮಿತಿಯನ್ನು ಸರಿಸುಮಾರು ನಾಲ್ಕನೇ ಸ್ಥಾನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು (ಅಂದರೆ, ಖಾಲಿ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್‌ನಿಂದ ಆಕ್ಟೇವ್).
ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಉದಾತ್ತತೆ, ಮೃದುತ್ವ, ಟಿಂಬ್ರೆನ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಸಮತೆ ಇತರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಗುಂಪುಗಳಿಗಿಂತ ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಅನುಕೂಲಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ತಂತಿಗಳು, ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಅವರ ಟಿಂಬ್ರೆನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣದಂತೆ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ. ಪಿಟೀಲಿನ ಮೇಲಿನ ತಂತಿಯು ಅದರ ತೇಜಸ್ಸಿಗೆ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ; ವಯೋಲಾದ ಮೇಲಿನ ದಾರವು ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ಚೂಪಾದ ಮತ್ತು ಮೂಗು; ಸೆಲ್ಲೋ ಮೇಲಿನ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ - ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಅದು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆ. ವಯೋಲಿನ್‌ಗಳ A ಮತ್ತು D ತಂತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಯೋಲಾಗಳು ಮತ್ತು ಸೆಲ್ಲೋಗಳ D ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್‌ಗಳು ಇತರರಿಗಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಪಿಟೀಲುಗಳು, ವಯೋಲಾಗಳು ಮತ್ತು ಸೆಲ್ಲೋಗಳ ತಿರುಚಿದ ತಂತಿಗಳು ಸ್ವಲ್ಪ ಕಠಿಣವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಡಬಲ್ ಬೇಸ್‌ಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮನಾದ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ, ಎರಡು ಕೆಳಗಿನ ತಂತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಮಫಿಲ್ ಆಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಎರಡು ಮೇಲ್ಭಾಗದ ಮೇಲೆ ಸ್ವಲ್ಪ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಧ್ವನಿಗಳ ಸುಸಂಬದ್ಧ ಅನುಕ್ರಮ ಮತ್ತು ಕ್ಲ್ಯಾಂಪ್ ಮಾಡಿದ ತಂತಿಗಳ ಕಂಪನದ ಅಮೂಲ್ಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪನ್ನು ಇತರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ಗುಣಗಳಿಂದ ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಉಷ್ಣತೆ, ಮೃದುತ್ವ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆನ ಉದಾತ್ತತೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಮಾನವ ಧ್ವನಿಯ ಮಿತಿಯ ಹೊರಗೆ ಇರುವ ಬಾಗಿದ ತಂತಿಗಳ ಶಬ್ದಗಳು ಹೇಗಾದರೂ ಪಿಟೀಲುಗಳ ಶಬ್ದಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದಾಗಿದೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೊಪ್ರಾನೊದ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಮೀರುತ್ತದೆ:



ಮತ್ತು ಡಬಲ್ ಬಾಸ್‌ಗಳ ಕಡಿಮೆ ಶಬ್ದಗಳು, ಕಡಿಮೆ ಬಾಸ್‌ನ ಗಡಿಯನ್ನು ದಾಟುತ್ತವೆ: ಸರಿಸುಮಾರು ಕಡಿಮೆ

ಟಿಂಬ್ರೆನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಉಷ್ಣತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ಕ್ಲ್ಯಾಂಪ್ ಮಾಡಲಾದ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಬಲವಾದ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಖಾಲಿ ತಂತಿಗಳ ಶಬ್ದಗಳು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ ಕ್ಲ್ಯಾಂಪ್ ಮಾಡಿದ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ.


ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಬಿಲ್ಲುಗಳ ಸಂಪುಟಗಳನ್ನು ಮಾನವ ಧ್ವನಿಯ ಪರಿಮಾಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿ, ಅದನ್ನು ಗುರುತಿಸಬೇಕು: ಪಿಟೀಲುಗಳಿಗೆ - ಸೋಪ್ರಾನೊ-ಆಲ್ಟೊದ ಪರಿಮಾಣ + ಹೆಚ್ಚಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್, ಆಲ್ಟೋಸ್ಗಾಗಿ - ಆಲ್ಟೊ-ಟೆನರ್ + ಹೆಚ್ಚಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್, ಸೆಲ್ಲೋಸ್ಗಾಗಿ - ಟೆನರ್-ಬಾಸ್ + ಹೆಚ್ಚಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಡಬಲ್ ಬಾಸ್‌ಗಳಿಗೆ - ಕಡಿಮೆ ಬಾಸ್ ವಾಲ್ಯೂಮ್ + ಲೋವರ್ ಕೇಸ್.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್, ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಬಿಲ್ಲಿನ ವಿಶೇಷ ಅಸಾಧಾರಣ ಸ್ಥಾನಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಬಿಲ್ಲುಗಳ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ.


ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿರುವ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶಬ್ದಗಳು ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಟಿಂಬ್ರೆಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತವೆ. ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿನ ಶೀತ-ಪಾರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಈ ಶಬ್ದಗಳ ಫೋರ್ಟೆ ಟಿಂಬ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಶೀತ-ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ಅನಾನುಕೂಲತೆಯು ಅವುಗಳನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಲಂಕಾರದ ಅಂಶವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಕಡಿಮೆ ಶಕ್ತಿಯು ಅವುಗಳನ್ನು ಮುಳುಗಿಸದಂತೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವುಗಳನ್ನು ಟ್ರೆಮೊಲಾಂಡೋ ಅಥವಾ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಿರು ಮಿಂಚುಗಳ ವಿಸ್ತೃತ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಸರಳವಾದ ಮಧುರಗಳಿಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೊಳಲುಗಳ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಧ್ವನಿಯ ಕೆಲವು ಹೋಲಿಕೆಯು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆ ತೋರುತ್ತದೆ.
ಬಾಗಿದ ತಂತಿಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆನಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಯು ಮ್ಯೂಟ್ಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಬಾಗಿದ ತಂತಿಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ, ಸುಮಧುರ ಸೊನೊರಿಟಿ, ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಿದಾಗ, ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಮಂದವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಫೋರ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಹಿಸ್ಸಿಂಗ್ ಆಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಬಲವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ದುರ್ಬಲಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.
ಬಿಲ್ಲು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿದ ದಾರದ ಸ್ಥಳವೂ ಆಗಿದೆ
ಟಿಂಬ್ರೆ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಬಲದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.
ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಟ್ರೆಮೊಲ್ಯಾಂಡೊದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಸೇತುವೆಯಲ್ಲಿನ ಬಿಲ್ಲಿನ ಸ್ಥಾನವು ಲೋಹೀಯ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಫ್ರೆಟ್‌ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಬಿಲ್ಲಿನ ಸ್ಥಾನವು ಮಂದ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.
ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಎಲ್ಲಾ ಐದು ಭಾಗಗಳು, ಮೇಲಿನ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಜೊತೆಗೆ, ಸರಿಸುಮಾರು ಸಮಾನ ಶಕ್ತಿಯ ಧ್ವನಿಗಳ ಮೂಲಕ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಸೊನೊರಿಟಿಯ ದೊಡ್ಡ ಶಕ್ತಿಯು ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಉಳಿದಿದೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವರ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸ್ಥಾನದಿಂದಾಗಿ: ಮೇಲಿನ ಧ್ವನಿಯಾಗಿ, ಅದು ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸೊನೊರಸ್ ಆಗಿ ಕೇಳುತ್ತದೆ; ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎರಡನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಬಲವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ; ಮೂರನೆಯದಾಗಿ, ಮೊದಲನೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ
1 ಕನ್ಸೋಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಎರಡನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ಇದ್ದಾರೆ, ಇದನ್ನು ಮೇಲಿನ ಧ್ವನಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನೀಡುವ ಗುರಿಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮುಖ್ಯ ಸುಮಧುರ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಎರಡನೇ ಪಿಟೀಲುಗಳು ಮತ್ತು ವಯೋಲಾಗಳು, ಸಾಮರಸ್ಯದ ಮಧ್ಯಮ ಧ್ವನಿಗಳಾಗಿ, ದುರ್ಬಲವಾಗಿ ಕೇಳಿಬರುತ್ತವೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ 2 ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಬಾಸ್ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸೆಲ್ಲೋಸ್ ಮತ್ತು ಡಬಲ್ ಬಾಸ್‌ಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇಳುತ್ತವೆ.
ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರೆ, ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ನಿರರ್ಗಳ ಮತ್ತು ಹಠಾತ್ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು, ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಹಾದಿಗಳು, ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಕ್ರೋಮ್ಯಾಟಿಕ್, ಈ ಗುಂಪಿನ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳಬೇಕು. ಮಧುರ ಅಂಶ. ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಛಾಯೆಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳದ ಆಟ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಯಾಸ್ನ ಹಲವಾರು ವಿಭಾಗಗಳ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿಂದಾಗಿ ಆಯಾಸವಿಲ್ಲದೆ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನಿಂದ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಶ್ರೀಮಂತ ಅಂಶವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಗಾಳಿ. ಮರದ.

ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ಸಂಯೋಜನೆಯು, ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಯಾವುದೇ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸ್ಕೋರ್‌ನ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಅದರ ಐದು ಮುಖ್ಯ ಭಾಗಗಳ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಏಕರೂಪವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿದ್ದರೆ, ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪು ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಧ್ವನಿಗಳ ಮತ್ತು ಸೊನೊರಿಟಿಗಳ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ನ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ . ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು: ಜೋಡಿ ಸಂಯೋಜನೆ, ಟ್ರಿಪಲ್ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಕ್ವಾಡ್ರುಪಲ್ ಸಂಯೋಜನೆ (ಮೇಲಿನ ಕೋಷ್ಟಕವನ್ನು ನೋಡಿ).

ಅರೇಬಿಕ್ ಅಂಕಿಗಳು ಪ್ರತಿ ಕುಲ ಅಥವಾ ಜಾತಿಯ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. ರೋಮನ್ ಅಂಕಿಗಳು - ಪ್ರದರ್ಶನ ಪರಿಯಾ. ಪ್ರಕಾರದ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಬ್ರಾಕೆಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಳದ ಅಗತ್ಯವಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದೇ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಂದ ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಅಥವಾ ಇಡೀ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಾಧನಕ್ಕಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಬಿಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಕೊಳಲು, ಓಬೋ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ನ ಮೊದಲ ಪರಿಯಾಸ್‌ನ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ತಮ್ಮ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಜಾತಿಗಳಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಅವರ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸದೆಯೇ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಭಾಗಗಳು ಬಹಳ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಆಲ್ಟೊ ಕೊಳಲು, ಕಾರ್ ಆಂಗ್ಲೈಸ್, ಸ್ಮಾಲ್ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್‌ನ ಭಾಗಗಳು ತಮ್ಮ ಎರಡನೇ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಪಾಲುಗೆ ಬರುತ್ತವೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಥವಾ ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಜಾತಿಯ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಶಾಶ್ವತ ವಾದ್ಯವಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಕೊಳಲನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಜೋಡಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಎರಡು ಸಣ್ಣ ಕೊಳಲುಗಳು ಅಥವಾ ಎರಡು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕೊಂಬುಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಬಳಕೆ ಇದೆ, ಆಧಾರವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾದ ಟ್ರಿಪಲ್ ಅಥವಾ ಕ್ವಾಡ್ರುಪಲ್ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸದೆ.

ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪು ಅದರ ವಿವಿಧ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಧದ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವಿವಿಧ ತಂತಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾದ ರೆಜಿಸ್ಟರ್ಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ: ಕೊಳಲುಗಳು, ಓಬೋಗಳು, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪು ಚಲನಶೀಲತೆ, ಛಾಯೆಗಳ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಒಂದು ನೆರಳಿನಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಹಠಾತ್ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ನಮ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅದು ನಾವು ನೋಡುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಚೈತನ್ಯದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪು.

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಮರದ ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ, ನಾನು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಆಟದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತೇನೆ, ಅಂದರೆ. ಇದರಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾದ ಉಪಕರಣವು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಕ್ರಮೇಣ ಮತ್ತು ಹಠಾತ್ ಛಾಯೆಗಳ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ಒತ್ತಡಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಮರ್ಥವಾಗಿದೆ, ಇದು ಪದದ ಅತ್ಯಂತ ನಿಖರವಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಆಟಕ್ಕೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ನೀಡಲು ಪ್ರದರ್ಶಕನನ್ನು ಶಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ವಾದ್ಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಹೊರಗೆ, ಇದು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಿಂತ ಧ್ವನಿಯ ಹೊಳಪನ್ನು (ಬಣ್ಣ) ಹೊಂದಿದೆ. "ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಆಟದ ಪ್ರದೇಶ", ಬಹುಶಃ, ನಾನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರಮಾಣದ ತೀವ್ರ ಮೇಲ್ಭಾಗ ಮತ್ತು ಕೆಳಭಾಗದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅಂದರೆ. ಸಣ್ಣ ಕೊಳಲು ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್‌ಗೆ, ಈ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ್ದು, ಬದಲಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ವಾದ್ಯಗಳಿಗಿಂತ.

ಮರದ ಗುಂಪಿನ ಎಲ್ಲಾ ನಾಲ್ಕು ಜೆನೆರಿಕ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು: ಕೊಳಲು, ಓಬೋ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಮಾನ ಶಕ್ತಿಯ ಸಾಧನಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು. ಅದೇ ಅವರ ಜಾತಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು: ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಆಲ್ಟೊ ಕೊಳಲು, ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಹಾರ್ನ್, ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್. ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಉಪಕರಣಗಳಲ್ಲಿ, ನಾಲ್ಕು ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ, ಮಧ್ಯಮ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ. ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳ ನಿಖರವಾದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ, ಮತ್ತು ಪಕ್ಕದ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಒಂದನ್ನು ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತವೆ; ಆದರೆ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಮೂಲಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ. ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ನಡುವೆ ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಗಮನಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ.

ಮರದ ಗುಂಪಿನ ನಾಲ್ಕು ಜೆನೆರಿಕ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎರಡು ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು: ಎ) ಮೂಗಿನ ಟಿಂಬ್ರೆ ಉಪಕರಣಗಳು, ಡಾರ್ಕ್ ಸೊನೊರಿಟಿಯಂತೆ - ಓಬೋಸ್ ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್ಗಳು (ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಹಾರ್ನ್ ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್) ಮತ್ತು ಬಿ) ಎದೆಯ ಟಿಂಬ್ರೆ ಉಪಕರಣಗಳು ಹಗುರವಾದ ಸೊನೊರಿಟಿಯ - ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳು (ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಆಲ್ಟೊ ಕೊಳಲು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳು). ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಅಂತಹ ತುಂಬಾ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಮತ್ತು ನೇರವಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣವು ಈ ಉಪಕರಣಗಳ ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಓಬೋಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ಗಳ ಕಡಿಮೆ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳು, ತಮ್ಮ ಮೂಗಿನ ಟಿಂಬ್ರೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ, ಗಣನೀಯ ಸಾಂದ್ರತೆ ಮತ್ತು ಒರಟುತನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಒಣ ಅಥವಾ ತೆಳುವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಕಡಿಮೆ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳ ಎದೆ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಟಿಂಬ್ರೆ ಮೂಗು ಮತ್ತು ಗಾಢ ವರ್ಣವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೇಲಿನ ಕೋಷ್ಟಕದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳ ತೀವ್ರ ಮೇಲಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿಯು ಅದರ ನಂತರದ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ತೀವ್ರ ಕೆಳಗಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವಂತೆ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಅಂಚುಗಳು ಬಹಳ ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು g ಅನ್ನು ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಓಬೋಗಳಲ್ಲಿ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಗಡಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಾಗಿ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು c ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಅವುಗಳ ಬಳಕೆಯ ಮಿತಿಗಳವರೆಗೆ ಮಾತ್ರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ; ಮತ್ತಷ್ಟು ಶಬ್ದಗಳು, ತೆಗೆದುಕೊಂಡ ಕಷ್ಟದಿಂದಾಗಿ ಅಥವಾ ಅವುಗಳ ಸಾಕಷ್ಟು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯದಿಂದಾಗಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚಿನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ಧ್ವನಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ತುಂಬಾ ಅನಿಶ್ಚಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಾದ್ಯದ ಗುಣಮಟ್ಟ ಅಥವಾ ಆಟಗಾರನ ಎಂಬೌಚರ್‌ನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಆಟದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಜೆನೆರಿಕ್ ವಾದ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಕೆಳಗಿನಿಂದ ಒಂದು ರೇಖೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ; ಈ ಸಾಲು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವೀಕ್ಷಣೆ ಸಾಧನಗಳಿಗೆ ಒಂದೇ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ.

ಬೆಳಕಿನ ಉಪಕರಣಗಳು, ಎದೆಯ ಟಿಂಬ್ರೆ: ಕೊಳಲು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಮೊಬೈಲ್ ಆಗಿದೆ; ಇವುಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಕೊಳಲು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ; ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಛಾಯೆಗಳ ನಮ್ಯತೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಗೆ ಸೇರಿದೆ, ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಮರೆಯಾಗುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುವಂತೆ ತರಲು ಸಮರ್ಥವಾಗಿದೆ. ಮೂಗಿನ ಟಿಂಬ್ರೆ ಉಪಕರಣಗಳು: ಓಬೋ ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್, ಎರಡು ರೀಡ್ ಮೂಲಕ ಧ್ವನಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಇರುವ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ, ಛಾಯೆಗಳಲ್ಲಿ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಚಲನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾದ, ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ವೇಗದ ಮಾಪಕಗಳು ಮತ್ತು ವೇಗದ ಹಾದಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು, ಈ ವಾದ್ಯಗಳು ಪದದ ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಸುಮಧುರವಾಗಿವೆ, ಅಂದರೆ. ಹೆಚ್ಚು ಶಾಂತವಾಗಿ ಮಧುರ; ಕೊಳಲುಗಳು, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಗಣನೀಯವಾಗಿ ಚಲನಶೀಲ ಸ್ವಭಾವದ ಹಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ಪದಗುಚ್ಛಗಳನ್ನು ಅವರಿಗೆ ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ನಿರರ್ಗಳ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳ ಹಾದಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ.

ಎಲ್ಲಾ ನಾಲ್ಕು ಜೆನೆರಿಕ್ ಉಪಕರಣಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಅವುಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಈ ತಂತ್ರಗಳ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ಲೆಗಾಟೊ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊಗೆ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ; ಆದರೆ ಓಬೋಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ಗಳ ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ, ಇದು ಅತ್ಯಂತ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ನಯವಾದ ಮತ್ತು ಉದ್ದವಾದ ಲೆಗಾಟೊ ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳ ಪ್ರಯೋಜನವಾಗಿದೆ; ಓಬೋಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಮಿಶ್ರ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿವೆ, ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ - ಮಿಶ್ರ ಮತ್ತು ಲೆಗಾಟ್ಟೊ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು. ಇದೀಗ ಮಾಡಲಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣವು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ ಸೂಚಿಸಿದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ವಿರುದ್ಧ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಬಳಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯಬಾರದು.

ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪಿನ ಉಪಕರಣಗಳ ತಾಂತ್ರಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಈ ಕೆಳಗಿನ ಗಮನಾರ್ಹ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ:

a)ಸರಳವಾದ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಂದೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ತ್ವರಿತ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಮರದ ಗಾಳಿ; ಡಬಲ್ ಬೀಟ್‌ಗಳ ಮೂಲಕ (ತು-ಕು-ತು-ಕು) ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಪುನರಾವರ್ತನೆಯನ್ನು ಕೊಳಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ರೀಡ್ ಇಲ್ಲದ ವಾದ್ಯಗಳಂತೆ.

b)ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್, ಅದರ ವಿಶೇಷ ರಚನೆಯಿಂದಾಗಿ, ಕೊಳಲುಗಳು, ಓಬೋಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವೇಗದ ಆಕ್ಟೇವ್ ಜಿಗಿತಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

v)ಆರ್ಪೆಗ್ಜಿಯೇಟೆಡ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಆಸಿಲೇಟಿಂಗ್ ಲೆಗಾಟೊ ಡಬಲ್ ಸೌಂಡ್‌ಗಳು ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಓಬೋಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ.

ಉಸಿರಾಟದ ಅಗತ್ಯತೆಯಿಂದಾಗಿ, ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ತುಂಬಾ ಉದ್ದವಾದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವಹಿಸಿಕೊಡುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಸಣ್ಣ ವಿರಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಡೆತಡೆಯಿಲ್ಲದೆ ನುಡಿಸುವುದು, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಮಾನಸಿಕ ಭಾಗದಿಂದ ಮರದ ಗುಂಪಿನ ನಾಲ್ಕು ಜೆನೆರಿಕ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವಾಗ, ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಎರಡು ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಿಗೆ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ, ಅಂದಾಜು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನಾನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ:

a)ಕೊಳಲು. - ಟಿಂಬ್ರೆ ತಣ್ಣಗಿರುತ್ತದೆ, ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕ್ಷುಲ್ಲಕ ಸ್ವಭಾವದ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಮಧುರಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಾಹ್ಯ ದುಃಖದ ಸ್ಪರ್ಶಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ.

b)ಓಬೋ.- ಟಿಂಬ್ರೆ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ಚತುರವಾಗಿ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಮಧುರಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ದುಃಖಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

v)ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ - ಸ್ವಪ್ನಮಯವಾಗಿ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಅಥವಾ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸ್ವಪ್ನಶೀಲ ದುಃಖ ಅಥವಾ ಚಿಕ್ಕದರಲ್ಲಿ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ನಾಟಕೀಯ ಮಧುರಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಟಿಂಬ್ರೆ.

ಜಿ) ಬಾಸೂನ್. - ಟಿಂಬ್ರೆ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ವಯಸ್ಸಾದವರನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕವರಲ್ಲಿ ನೋವಿನಿಂದ ಕೂಡಿದೆ.

ತೀವ್ರ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು, ಅದೇ ಉಪಕರಣಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ನನಗೆ ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ:

ನೋಟದ ವಾದ್ಯಗಳ ಸ್ವರೂಪ, ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ನಾನು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತೇನೆ:

ಸಣ್ಣ ಕೊಳಲು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅವುಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಾದ ಗ್ರೇಟ್ ಕೊಳಲು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ನ ಪ್ರಮಾಣದ ಮೇಲ್ಮುಖ ವಿಸ್ತರಣೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಜೆನೆರಿಕ್ ಉಪಕರಣಗಳ ಉನ್ನತ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಜಾತಿಯ ಉಪಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸಣ್ಣ ಕೊಳಲಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ಶಿಳ್ಳೆ ಟಿಂಬ್ರೆ ಅದ್ಭುತ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಹೊಳಪನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಮಧ್ಯಮ ಛಾಯೆಗಳಿಗೆ ಅಸಮರ್ಥವಾಗಿದೆ. ಸಣ್ಣ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಿಂತ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಎರಡೂ ಸಣ್ಣ ವಾದ್ಯಗಳ ಕೆಳಗಿನ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯದ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಕೊಳಲು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ನ ಅನುಗುಣವಾದ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ವಾದ್ಯವೃಂದದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್‌ನ ಮೌಲ್ಯವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಾಸೂನ್‌ನ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಬಾಸೂನ್‌ನ ಕೆಳಗಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್‌ನ ಅನುಗುಣವಾದ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಹೊಳಪಿನೊಂದಿಗೆ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಮಧ್ಯ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ನಷ್ಟವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಜೆನೆರಿಕ್ ಉಪಕರಣಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ. ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್‌ನ ಕೆಳಗಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಗಣನೀಯ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಅಸಾಧಾರಣ ಟಿಂಬ್ರೆ ಸಾಂದ್ರತೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಹಾರ್ನ್ ಅಥವಾ ಆಲ್ಟೊ ಓಬೊ, ಅದರ ಜೆನೆರಿಕ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗೆ ಸೊನೊರಿಟಿಯಲ್ಲಿ ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದರ ಸೋಮಾರಿಯಾದ ಸ್ವಪ್ನಶೀಲ ಟಿಂಬ್ರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮೃದುತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ; ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಅದರ ಕಡಿಮೆ ನೋಂದಣಿ ಗಣನೀಯವಾಗಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಬಾಸ್ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್, ಸಾಮಾನ್ಯ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಹೋಲಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಕಡಿಮೆ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ಟಿಂಬ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅದು ತನ್ನ ಬೆಳ್ಳಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಹೇಗಾದರೂ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಅಥವಾ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮನಸ್ಥಿತಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆಲ್ಟೊ ಕೊಳಲಿನ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಅಪರೂಪವಾಗಿರುವ ಈ ವಾದ್ಯವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೊಳಲಿನ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಅದರ ಮಧ್ಯ ಮತ್ತು ಎತ್ತರದ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಟಿಂಬ್ರೆ ಇನ್ನೂ ತಂಪಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಗಾಜಿನಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ವಿಧದ ವಾದ್ಯಗಳು, ಒಂದೆಡೆ, ಮರದ ಗುಂಪಿನ ಅನುಗುಣವಾದ ಜೆನೆರಿಕ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ, ಮೇಲಾಗಿ, ಅವುಗಳು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗಳಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಅವರು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪಿಗೆ ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಬೆಲ್‌ಗೆ ಸೇರಿಸಲಾದ ಮೃದುವಾದ ಕಾರ್ಕ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಚೆಂಡಿನೊಳಗೆ ಸುತ್ತಿಕೊಂಡ ಕರವಸ್ತ್ರದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಓಬೋಗಳು, ಕಾರ್ ಆಂಗ್ಲೈಸ್ ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ಗಳ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಮುಳುಗಿಸಿ, ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳು ಅದನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪಿಯಾನೋ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ತರುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಸಹಾಯವಿಲ್ಲದೆ ಅಸಾಧ್ಯ. ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳ ಬಳಕೆಯು ಯಾವುದೇ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳಿಲ್ಲದೆಯೂ ಸಹ, ಈ ಉಪಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊ ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಕೊಳಲುಗಳಿಗೆ ಮ್ಯೂಟ್ ಅನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲು ಇನ್ನೂ ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಂತಹ ಒಂದು ತುಂಬಾ ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯವಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಕೊಳಲಿಗೆ. ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳು ವಾದ್ಯದ ಅತ್ಯಂತ ಕಡಿಮೆ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಕಸಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ:

ತಾಮ್ರ.

ಮರದ ಗುಂಪಿನ ಸಂಯೋಜನೆಯಂತೆ ತಾಮ್ರದ ಗಾಳಿ ಗುಂಪಿನ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣ ಏಕರೂಪತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ, a ಸ್ಕೋರ್‌ನ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ತುಂಬಾ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ತಾಮ್ರದ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮರದ ಮೂರು ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಮೂರು ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಾಧ್ಯವಿದೆ - ಜೋಡಿ, ಟ್ರಿಪಲ್ ಮತ್ತು ಕ್ವಾಡ್ರುಪಲ್. ನಾನು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಕೋಷ್ಟಕವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸುತ್ತೇನೆ:

ತೋರಿಸಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ನ ಬಯಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಡಿಸಬಹುದು. ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಂಗೀತ ಎರಡರಲ್ಲೂ, ಟ್ಯೂಬಾ, ಟ್ರಂಬೋನ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳಿಲ್ಲದ ಹಲವಾರು ಪುಟಗಳು ಮತ್ತು ಚಲನೆಗಳು ಇವೆ, ಅಥವಾ ಯಾವುದೇ ವಾದ್ಯಗಳು ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವಾದ್ಯವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಮೇಲಿನ ಕೋಷ್ಟಕದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸುವ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ನಾನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ.


ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಚಲನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಿತ್ತಾಳೆ ಗುಂಪು ತನ್ನ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಬಲದಲ್ಲಿ ಇತರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಗುಂಪಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಜೆನೆರಿಕ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ತುಲನಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಸಮಾನವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು: ತುತ್ತೂರಿ, ಟ್ರಂಬೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸ್ ಟ್ಯೂಬಾ. ಕಾರ್ನೆಟ್‌ಗಳು ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಅವುಗಳಿಗಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಕೆಳಮಟ್ಟದ್ದಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಫೋರ್ಟೆಯಲ್ಲಿನ ಕೊಂಬುಗಳು ಸುಮಾರು ಎರಡು ಪಟ್ಟು ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಅವು ಬಹುತೇಕ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಬಹುದು. ಅಂತಹ ಸಮೀಕರಣದ ಸಾಧ್ಯತೆಯು ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಇತರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಿಗಿಂತ ಬಲವಾಗಿ ಕೊಂಬುಗಳಿಗೆ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದರ ಮೇಲೆ ಆಧಾರಿತವಾಗಿದೆ; ಉದಾ. ತುತ್ತೂರಿ ಅಥವಾ ಟ್ರಂಬೋನ್‌ಗಳಿಗೆ pp ಅನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿದಾಗ, ಕೊಂಬಿಗೆ p ಅನ್ನು ಹೊಂದಿಸಬೇಕು. ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಫೋರ್ಟೆಯಲ್ಲಿ, ಟ್ರಂಬೋನ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೊಂಬುಗಳ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸಲು, ಕೊಂಬುಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಬೇಕು: 2 Сorni=1 Trombone=1 Tromba.
ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹಿತ್ತಾಳೆ ವಾದ್ಯಗಳು ಅದರ ಪ್ರಮಾಣದ ಗಮನಾರ್ಹ ಸಮತೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಅದರ ಟಿಂಬ್ರೆ ಏಕತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಾಗಿ ವಿಭಜನೆಯು ಅನಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹಿತ್ತಾಳೆ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಟಿಂಬ್ರೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೊನೊರಿಟಿಯು ಮೇಲ್ಮುಖವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಟಿಂಬ್ರೆ ಗಾಢವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೊನೊರಿಟಿ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊದಲ್ಲಿ, ಸೊನೊರಿಟಿ ಮೃದುವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊದಲ್ಲಿ ಇದು ಸ್ವಲ್ಪ ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ಕ್ರ್ಯಾಕ್ಲಿಂಗ್ ಆಗಿದೆ. ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊದಿಂದ ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊಗೆ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕ್ರಮೇಣ ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಅದನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುವುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ; sf>p ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಸುಂದರವಾಗಿದೆ.
ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಗುಂಪಿನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ಅವರ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಹೇಳಬಹುದು:
a)

1 . ಪೈಪ್ಸ್. ಫೋರ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಕಠಿಣ, ಪ್ರತಿಭಟನೆಯ ಸೊನೊರಿಟಿ; ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ದಟ್ಟವಾದ, ಬೆಳ್ಳಿಯಂತಹ ಎತ್ತರದ ಶಬ್ದಗಳಿವೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿಶ್ಯಬ್ದವಾಗಿದೆ, ಮಾರಣಾಂತಿಕ, ಕಡಿಮೆ ಶಬ್ದಗಳಿವೆ.
2 . ಆಲ್ಟ್ ಪೈಪ್. ಉಪಕರಣ,
ಒಪೆರಾ-ಬ್ಯಾಲೆಟ್ "ಮ್ಲಾಡಾ" ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಾನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಆವಿಷ್ಕರಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಪರಿಚಯಿಸಿದೆ. ಅದರ ಬಳಕೆಯ ಉದ್ದೇಶ: ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಂದ್ರತೆ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಮೋಡಿ ಕಡಿಮೆ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು. ಎರಡು ಸಾಮಾನ್ಯ ತುತ್ತೂರಿಗಳ ಮೂರು ಭಾಗಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯದು-
ಆಲ್ಟೊ ಮೂರು ತುತ್ತೂರಿಗಳಿಗಿಂತ ಸುಗಮ ಧ್ವನಿ
ಏಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಉಪಯುಕ್ತತೆಯ ಮನವರಿಕೆ
ಆಲ್ಟೊ ಟ್ರಂಪೆಟ್, ನಾನು ಅದನ್ನು ಬಳಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ
ಮರದ ಟ್ರಿಪಲ್ ಎರಕಹೊಯ್ದ ನನ್ನ ನಂತರದ ಹಲವು ಒಪೆರಾಗಳು.
3 . ಸಣ್ಣ ಪೈಪ್, ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ
ಮತ್ತು ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ನನ್ನಿಂದ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ
ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಉಚಿತ ಪಡೆಯುವ ಗುರಿಯೊಂದಿಗೆ "ಮ್ಲಾಡಾ"
ಟ್ರಂಪೆಟ್ ಟಿಂಬ್ರೆನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಹೊರಸೂಸುತ್ತದೆ. ಉಪಕರಣ
ಮಿಲಿಟರಿ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಸಣ್ಣ ಕಾರ್ನೆಟ್‌ಗೆ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಹೋಲುತ್ತದೆ.

b)ಕಾರ್ನೆಟ್. ಟಿಂಬ್ರೆ ಪೈಪ್ನ ಟಿಂಬ್ರೆಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ, ಆದರೆ ಸ್ವಲ್ಪ ದುರ್ಬಲ ಮತ್ತು ಮೃದುವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕ ಒಪೆರಾ ಅಥವಾ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಅದ್ಭುತ ವಾದ್ಯ. ಉತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕಾರರಿಗೆ ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಕಾರ್ನೆಟ್‌ಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಕಾರ್ನೆಟ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೇಗೆ ಅನುಕರಿಸಬೇಕು ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ.

v)ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊಂಬು ಅಥವಾ ಕೊಂಬು. ಕೆಳಗಿನ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬೆಳಕು, ಸುತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣವಾಗಿ, ಮೇಲಿನ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಮೃದುವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆ. ಅದರ ಮಧ್ಯದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಉಪಕರಣವು ತುಂಬಾ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್‌ನ ಟಿಂಬ್ರೆಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಇದು ಹಿತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಮರದ ಗುಂಪುಗಳ ನಡುವೆ ಪರಿವರ್ತನೆ ಅಥವಾ ಸಂಪರ್ಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪಿಸ್ಟನ್ ಯಾಂತ್ರಿಕತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಉಪಕರಣವು ತುಂಬಾ ಮೊಬೈಲ್ ಅಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅದು ಇದ್ದಂತೆ, ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಸೋಮಾರಿಯಾಗಿದೆ.

ಜಿ)ಟ್ರಮ್ಬೋನ್. ಟಿಂಬ್ರೆ ಕಡಿಮೆ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಮತ್ತು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಹಗುರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ಭಾರವಾದ ಪಿಯಾನೋ, ಜೋರಾಗಿ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತ ಫೋರ್ಟೆ. ಪಿಸ್ಟನ್ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಟ್ರೊಂಬೋನ್‌ಗಳು ರಾಕರ್ ಟ್ರೊಂಬೋನ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಲನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಶಬ್ದದ ಸಮತೆ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತತೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಎರಡನೆಯದು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಮೊದಲಿನದಕ್ಕೆ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಟ್ರೊಂಬೋನ್‌ಗಳ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಬಳಸುವ ಪ್ರಕರಣಗಳಿಗೆ ಅವುಗಳ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಕಡಿಮೆ ಚಲನಶೀಲತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.

ಇ)ಬಾಸ್ ಅಥವಾ ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸ್ ಟ್ಯೂಬಾ. ದಪ್ಪವಾದ, ಕಠಿಣವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆ, ಟ್ರೊಂಬೋನ್‌ಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದರ ಸುಂದರವಾದ ಕಡಿಮೆ ಟೋನ್‌ಗಳಿಂದಾಗಿ ಅಮೂಲ್ಯವಾಗಿದೆ. ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್‌ನಂತೆ, ಇದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಒಬ್ಬರ ಗುಂಪಿನ ಬಾಸ್ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಆಕ್ಟೇವ್ ಕಡಿಮೆ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಪಿಸ್ಟನ್ ಯಾಂತ್ರಿಕತೆ, ಸಾಕಷ್ಟು ಚಲನಶೀಲತೆ.

ತಾಮ್ರದ ಗುಂಪು, ಮರದ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಅದರ ಪ್ರತಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಪದದ ನಿಖರವಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಆಟಕ್ಕೆ ಕಡಿಮೆ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಈ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ, ಅದರ ಮಾಪಕಗಳ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಆಟದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಪಿಕ್ಕೊಲೊ ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್‌ನಂತೆ, ಸ್ನೇರ್ ಟ್ರಂಪೆಟ್ ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸ್ ಟ್ಯೂಬಾಗೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಬಹುತೇಕ ಅನ್ವಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ.


ಸರಳವಾದ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳ ಮೂಲಕ ಒಂದೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಯ (ಆಗಾಗ್ಗೆ ಲಯಬದ್ಧ ಆಕೃತಿ) ಕ್ಷಿಪ್ರ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯು ಎಲ್ಲಾ ಹಿತ್ತಾಳೆ ವಾದ್ಯಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಎರಡು ನಾಲಿಗೆಯು ಸಣ್ಣ ಮೌತ್‌ಪೀಸ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ. ತುತ್ತೂರಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ನೆಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ವೇಗವು ಸುಲಭವಾಗಿ ಟ್ರೆಮೊಲಾಂಡೋ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ.
ಮರದ ಗುಂಪಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಿದಂತೆ ಉಸಿರಾಟದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿರುವುದು ತಾಮ್ರದ ಗುಂಪಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ.
ತಾಮ್ರದ ಗುಂಪಿನ ಟಿಂಬ್ರೆ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಯು ಮುಚ್ಚಿದ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಟ್ಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ; ಮೊದಲನೆಯದು ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳು, ಕಾರ್ನೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಂಬುಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಟ್ರಂಬೋನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ಯೂಬಾದ ಆಕಾರವು ಕೈಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಿದ ಗಂಟೆಯನ್ನು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳು ಯಾವುದೇ ಹಿತ್ತಾಳೆ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಬಹುದಾಗಿದೆ; ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ಬಾಸ್ ಟ್ಯೂಬಾಗೆ ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳು ಬಹಳ ಅಪರೂಪ. ಮುಚ್ಚಿದ ನೋಟುಗಳು ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳಿಂದ ಮಫಿಲ್ ಮಾಡಿದ ನೋಟುಗಳು ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ಹೋಲುತ್ತವೆ. ಪೈಪ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ಮ್ಯೂಟ್ ಶಬ್ದಗಳು ಮುಚ್ಚಿದ ಶಬ್ದಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಆಹ್ಲಾದಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ; ಕೊಂಬುಗಳಲ್ಲಿ, ಎರಡೂ ವಿಧಾನಗಳು ಸಮಾನವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ: ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಗೆ ಮುಚ್ಚಿದ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಪದಗುಚ್ಛಗಳು, ಸಂಗೀತದ ದೀರ್ಘ ವಿಭಾಗಗಳಿಗೆ ಮ್ಯೂಟ್ಗಳು. ಮುಚ್ಚಿದ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಟ್ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಪದಗಳಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲು ನಾನು ಕೈಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಓದುಗರಿಗೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಇದರೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಈ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಮೌಲ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಅವಲೋಕನಗಳಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸಲು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತದೆ;
ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಫೋರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮಫಿಲ್ ಮಾಡಿದ ಟಿಂಬ್ರೆ ಒಂದು ಕಾಡು ಮತ್ತು ಕ್ರ್ಯಾಕ್ಲಿಂಗ್ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಅದು ದುರ್ಬಲವಾದ ಸೊನೊರಿಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಮೃದುವಾದ ಮ್ಯಾಟ್ ಆಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ಬೆಳ್ಳಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳುತ್ತೇನೆ. ಓಬೋ ಅಥವಾ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಹಾರ್ನ್. ಮುಚ್ಚಿದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಮೇಲಿರುವ + ಚಿಹ್ನೆಯಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ನಂತರ, ಈ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ನಿರಾಕರಣೆಯಾಗಿ, O ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮೊದಲ ತೆರೆದ ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮ್ಯೂಟ್‌ನ ಪ್ರಾರಂಭ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಶಾಸನ ಕಾನ್ ಸೋರ್ಡಿನೊ ಮತ್ತು ಸೆನ್ಜಾದಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸೋರ್ಡಿನೊ. ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಶಬ್ದಗಳು ದೂರದಲ್ಲಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತವೆ.

ಸಣ್ಣ ಶಬ್ದ.

ಕಿತ್ತುಕೊಂಡೆ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಅದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಬಿಲ್ಲಿನ ಸಹಾಯವಿಲ್ಲದೆ ಆಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇದರ ಮೂಲಕ ಬೆರಳುಗಳ ತುದಿಯಿಂದ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಹೊಸ ಸ್ವತಂತ್ರ ಗುಂಪಿನಂತೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಅದಕ್ಕೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಸೇರಿದ ಟಿಂಬ್ರೆ, ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ವೀಣೆಯೊಂದಿಗೆ, ನಾನು ಕಿತ್ತುಕೊಂಡ ಗುಂಪನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತೇನೆ ಉಪಕರಣಗಳು ಅಥವಾ ಕಿತ್ತುಕೊಂಡ ಗುಂಪು.

ಎಫ್‌ಎಫ್‌ನಿಂದ ಪಿಪಿ, ಪಿಜಿಕಾಟೊವರೆಗೆ ಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ


ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಇದು ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ವರ್ಣರಂಜಿತವಾದ ಅಂಶವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸೊನೊರಸ್ ಮತ್ತು ಖಾಲಿ ತಂತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿಯೊಂದಿಗೆ, ಇದು ಕ್ಲ್ಯಾಂಪ್ ಮಾಡಿದ ತಂತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಮಫಿಲ್ ಆಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಒಣಗಿರುತ್ತದೆ.
ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್‌ಗೆ ಪಿಜಿಕಾಟೊವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವಾಗ, ಎರಡು ಮುಖ್ಯ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ: ಎ) ಮೊನೊಫೊನಿಕ್ ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಬಿ) ಸ್ವರಮೇಳ. ಪಿಜ್ಜಿಕಾಟೊದ ಟೇಕ್ ನೋಟ್‌ಗಾಗಿ ಬಲಗೈಯ ಬೆರಳುಗಳ ಚಲನೆಯ ವೇಗವು ಬಿಲ್ಲಿನ ಚಲನೆಯ ವೇಗಕ್ಕಿಂತ ತುಂಬಾ ಕಡಿಮೆಯಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪಿಜ್ಜಿಕಾಟೊ ನುಡಿಸುವ ಹಾದಿಗಳು ಎಂದಿಗೂ ಆಗ್ಸೋ ನುಡಿಸುವಷ್ಟು ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಇದಲ್ಲದೆ, ತಂತಿಗಳ ದಪ್ಪವು ಅದರ ಭಾಗವಾಗಿ, ಪಿಜ್ಜಿಕಾಟೊವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ನಿರರ್ಗಳತೆಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಡಬಲ್ ಬಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡನೆಯದು ಪಿಟೀಲುಗಳಿಗಿಂತ ನಿಧಾನವಾದ ಪರ್ಯಾಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.
Pizzicato ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡುವಾಗ, ಖಾಲಿ ತಂತಿಗಳು ಸಂಧಿಸಬಹುದಾದ ಸ್ಥಾನಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವುದರಿಂದ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಾಲ್ಕು-ಟಿಪ್ಪಣಿ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬಲವಾಗಿ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ನುಡಿಸಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಹೊಡೆಯುವ ಭಯಕ್ಕೆ ಇಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸ್ಥಳವಿಲ್ಲ. ನೈಸರ್ಗಿಕ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್‌ನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪಿಜ್ಜಿಕಾಟೊ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸೊನೊರಿಟಿಯಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ದುರ್ಬಲವಾಗಿದೆ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸೆಲ್ಲೋಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ).
ಹಾರ್ಪ್.
ವಾದ್ಯವೃಂದದ ವಾದ್ಯವಾಗಿ, ವೀಣೆಯು ಬಹುತೇಕವಾಗಿ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಜತೆಗೂಡಿದ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಂಕಗಳು ವೀಣೆಯ ಒಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ; ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಎರಡು ಅಂಕಗಳು, ಮತ್ತು ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಮೂರು, ವೀಣೆಗಳ ಪರಿಯಾಗಳು, ಕಾಲಕಾಲಕ್ಕೆ ಒಂದಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಎದುರಾಗುತ್ತವೆ.
ವೀಣೆಗಳ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶವೆಂದರೆ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಚಿತ್ರಣಗಳು. ಪ್ರತಿ ಕೈಯಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು-ಧ್ವನಿ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ವೀಣೆಗೆ ಅವುಗಳ ನಿಕಟ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ಕೈಯನ್ನು ಇನ್ನೊಂದರಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ಬೇರ್ಪಡಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಹಾರ್ಪ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಮುರಿದು (ಆರ್ಪೆಜಿಯೊ) ನುಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ; ಲೇಖಕರು ಇದನ್ನು ಬಯಸದಿದ್ದರೆ, ಅವರು ಗುರುತಿಸಬೇಕು: ನಾನ್ ಆರ್ಪೆಗ್ಗಿಯಾಟೊ. ವೀಣೆಯ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಅದರ ಮಧ್ಯ ಮತ್ತು ಕೆಳಗಿನ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತೆಗೆದಿದ್ದು, ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಎಳೆದ ಶಬ್ದಗಳು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಮರೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವಾಗ, ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅನ್ವಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸ್ವರಮೇಳದ ಅತಿಯಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತಾನೆ
ತಂತಿಗಳು ಕೈ. ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ತ್ವರಿತ ಬದಲಾವಣೆಯೊಂದಿಗೆ, ಈ ತಂತ್ರವು ಅನ್ವಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಪಕ್ಕದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಶಬ್ದಗಳು, ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದ್ದು, ಅನಪೇಕ್ಷಿತ ಕೋಕೋಫೋನಿಯನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು. ಅದೇ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ವೇಗದ ಸುಮಧುರ ಮಾದರಿಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನವು ವೀಣೆಯ ಮೇಲಿನ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಾಧ್ಯ, ಅದರ ಶಬ್ದಗಳು ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಶುಷ್ಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಈ ಉಪಕರಣದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದಿಂದ:
ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ದೊಡ್ಡದಾದ, ಚಿಕ್ಕದಾದ, ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ವಿಶೇಷ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಆಕ್ಟೇವ್ ಡಬ್ಲಿಂಗ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ತೀವ್ರ ಕೆಳಗಿನ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಬಿಡುತ್ತಾರೆ.
ವೀಣೆಯು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಒಂದು ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಪೆಡಲ್‌ಗಳ ಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ; ಅದೇ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ವೇಗದ ಮಾಡ್ಯುಲೇಶನ್ ಈ ಉಪಕರಣದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ ಇದನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ನುಡಿಸುವ ಎರಡು ವೀಣೆಗಳ ಬಳಕೆಯು ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ತೊಂದರೆಯನ್ನು ನಿವಾರಿಸುತ್ತದೆ.
ಆಟದ ವಿಶೇಷ ತಂತ್ರವೆಂದರೆ ಗ್ಲಿಸಾಂಡೋ. ವೀಣೆಯ ಪುನಾರಚನೆಯ ವಿವರಗಳನ್ನು ಓದುಗರಿಗೆ ಅದರ ಡಬಲ್ ಪೆಡಲ್‌ಗಳ ಮೂಲಕ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಾಗಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಎಲ್ಲಾ ಶ್ರುತಿಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಮಾಪಕಗಳಾಗಿ ತಿಳಿದಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿ, ನಾನು ಸ್ಕೇಲ್ ತರಹದ ಗ್ಲಿಸ್ಯಾಂಡೋಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಗಮನಿಸುತ್ತೇನೆ, ಪ್ರತಿ ತಂತಿಯ ಶಬ್ದದ ತಿಳಿದಿರುವ ಅವಧಿಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಶಬ್ದಗಳ ಕ್ಯಾಕೋಫೋನಸ್ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ; ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಪರಿಣಾಮದಂತಹ ಬಳಕೆಗೆ ವೀಣೆ ಪ್ರಮಾಣದ ಮೇಲಿನ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳು ಮಾತ್ರ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಪಿಯಾನೋ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ತಂತಿಗಳ ಧ್ವನಿಯು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ; ಕೆಳಗಿನ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯದ ತಂತಿಗಳ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಫೋರ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಗ್ಲಿಸಾಂಡೋ ಮಾಪಕಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಅನುಮತಿಸಬಹುದು.
ಎನ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಏಳನೇ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲದ ಗ್ಲಿಸ್ಸಾಂಡೋ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ಷರತ್ತುಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಅಗತ್ಯವಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.
ವೀಣೆಯಲ್ಲಿನ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ, ಆಕ್ಟೇವ್ಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಫ್ಲ್ಯಾಜಿಯೊಲೆಟ್‌ಗಳ ವೇಗದ ಚಲನೆ ಕಷ್ಟ. ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಮೂರು-ಧ್ವನಿಗಳು ಮಾತ್ರ ಸಾಧ್ಯ, ನಿಕಟ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ, ಎಡಗೈಗೆ ಎರಡು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಬಲಕ್ಕೆ ಒಂದು.
ವೀಣೆಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಟಿಂಬ್ರೆ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಛಾಯೆಗಳಿಗೆ ಸಮರ್ಥವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ ಅದನ್ನು ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೂರು ಅಥವಾ ನಾಲ್ಕು ವೀಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅದು ಕೆಲವು ಶಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಬಹುದು. ಸಂಪೂರ್ಣ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ. ಗ್ಲಿಸ್ಸಾಂಡೊದೊಂದಿಗೆ, ಅದರ ಮರಣದಂಡನೆಯ ವೇಗವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಕರ್ಷಕ ಮಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಸೌಮ್ಯವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆನ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶಬ್ದಗಳು ತುಂಬಾ ದುರ್ಬಲವಾದ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಬಳಸಬಹುದಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪಿಕಾಟೊದಂತೆ, ಹಾರ್ಪ್ ಒಂದು ವಾದ್ಯವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ವರ್ಣರಂಜಿತವಾಗಿದೆ.

ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ರಿಂಗಿಂಗ್.

ಟಿಂಪಾನಿ.

ಎಲ್ಲಾ ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ರಿಂಗಿಂಗ್ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಟಿಂಪಾನಿ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಯಾವುದೇ ಅಗತ್ಯ ಸದಸ್ಯ
ಒಪೆರಾ ಅಥವಾ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ. ಒಂದು ಜೋಡಿ ಟಿಂಪಾನಿ, ಟಾನಿಕ್‌ಗೆ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ತುಣುಕಿನ ಮುಖ್ಯ ಕ್ರಮದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ, ಬೀಥೋವನ್ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಡ್ಡಾಯ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ; ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ, ಜಲಾಡಾ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಶಾಲೆಯ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಮೂರು ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಟಿಂಪಾನಿ ಶಬ್ದಗಳ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು ಒಂದೇ ತುಣುಕು ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಅವುಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ವೆಚ್ಚದ ಕಾರಣ, ತ್ವರಿತ ಶ್ರುತಿಗಾಗಿ ಲಿವರ್ ಹೊಂದಿರುವ ಟಿಂಪಾನಿ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಪರೂಪವಾಗಿದ್ದರೆ, ಯಾವುದೇ ಯೋಗ್ಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ 3 ಸ್ಕ್ರೂ ಟಿಂಪಾನಿಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಅನುಭವಿ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ತನ್ನ ಇತ್ಯರ್ಥಕ್ಕೆ 3 ಸ್ಕ್ರೂ ಟಿಂಪಾನಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಸಾಕಷ್ಟು ದೀರ್ಘ ವಿರಾಮಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗೆ ಟಿಂಪಾನಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಮರುನಿರ್ಮಾಣ ಮಾಡಲು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ ನಂಬಬಹುದು.


ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಕಾಲದ ಒಂದು ಜೋಡಿ ಟಿಂಪಾನಿಯ ಪುನರ್ರಚನಾ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ:

ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಟಿಂಪಾನಿ ಮಾಪಕದ ಮೇಲಿನ ಮಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಖಚಿತವಾಗಿ ಏನನ್ನೂ ಹೇಳುವುದು ಕಷ್ಟ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಟಿಂಪನಿಯ ಗಾತ್ರ ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ, ಅದರ ಗಾತ್ರಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ ತನ್ನನ್ನು ಪರಿಮಾಣಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಬೇಕು ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ:

ಟಿಂಪಾನಿಯು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಶಕ್ತಿಯ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ, ದೊಡ್ಡ ಗುಡುಗು ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊದಿಂದ ಕೇವಲ ಕೇಳಬಹುದಾದ ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊವರೆಗೆ, ಮತ್ತು ಟ್ರೆಮೊಲೊದಲ್ಲಿ ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿ ಕ್ರೆಸೆಂಡೋಸ್, ಡಿಮಿನುಯೆಂಡೋಸ್ ಮತ್ತು ಮೊರೆಂಡೋಗಳನ್ನು ರವಾನಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.


ಟಿಂಪಾನಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮಫಿಲ್ ಮಾಡಲು ಮ್ಯೂಟ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಟ್ಟೆಯ ತುಂಡಾಗಿದೆ, ಚರ್ಮದ ಮೇಲೆ ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಶಾಸನದಿಂದ ಸ್ಕೋರ್ನಲ್ಲಿ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಟಿಂಪನಿ ಕೊಪರ್ಟಿ.

ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಸೆಲೆಸ್ಟಾ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಟಿಂಬ್ರೆ ಬಳಕೆ (ನಾನು ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ) ರಷ್ಯಾದ ಶಾಲೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಈ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಎರಡು ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ: ಪಿಯಾನೋದ ಟಿಂಬ್ರೆ, ಶುದ್ಧ ಅಥವಾ ವೀಣೆಯೊಂದಿಗೆ, ಗ್ಲಿಂಕಾದ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯ-ಗುಸೆಲ್ ಅನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ; ಅಥವಾ ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಗಂಟೆಗಳು ಅಥವಾ ಘಂಟೆಗಳ ಗುಂಪಾಗಿ ಬಹಳ ಸೌಮ್ಯವಾದ ಸೊನೊರಿಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸದಸ್ಯರಾಗಿ, ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್‌ಗಿಂತ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.


ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ಎರಡನೆಯ ಪ್ರಕರಣದಲ್ಲಿ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಪರಿಚಯಿಸಿದ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಉಪಕರಣ ಸೆಲೆಸ್ಟಾಗೆ ಪಿಯಾನೋ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ. ಅದರಲ್ಲಿರುವ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಲೋಹದ ಫಲಕಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆನಲ್ಲಿ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿರುವ ಈ ವಾದ್ಯವು ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಘಂಟೆಗಳಂತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಲಭ್ಯವಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದರ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕು, ಆದರೆ ಗಂಟೆಗಳಿಂದ ಅಲ್ಲ.

ಗಂಟೆಗಳು, ಗಂಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್.

ಗಂಟೆಗಳು ಅಥವಾ ಮೆಟಾಲೋಫೋನ್ ಒಂದು ಸೆಟ್ ಸರಳ ಮತ್ತು ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಆಗಿದೆ. ಬಹುಶಃ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ ಸುಧಾರಣೆಗಳು, ಎರಡನೆಯದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸೊನೊರಿಟಿಯಲ್ಲಿ ಹಿಂದಿನದಕ್ಕಿಂತ ತೆಳುವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಬಳಕೆಯು ಸೆಲೆಸ್ಟಾಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಟಿಂಬ್ರೆ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ, ಜೋರಾಗಿ ಮತ್ತು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ.


ಲೋಹದ ಕಪ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ನೇತಾಡುವ ಟ್ಯೂಬ್‌ಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ದೊಡ್ಡ ಘಂಟೆಗಳ ಸೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಣ್ಣ ಗಾತ್ರದ ಚರ್ಚ್ ಗಂಟೆಗಳು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಿಗಿಂತ ಒಪೆರಾ ಹಂತಗಳಿಗೆ ಸೇರಿರುವ ಸಾಧ್ಯತೆ ಹೆಚ್ಚು.

ಎರಡು ಸುತ್ತಿಗೆಯಿಂದ ಹೊಡೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಮರದ ಧ್ವನಿಯ ತುಂಡುಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಟಿಂಬ್ರೆ ಒಂದು ಸೊನೊರಸ್ ಕ್ಲಿಕ್ ಆಗಿದೆ, ಸೊನೊರಿಟಿ ಸಾಕಷ್ಟು ತೀಕ್ಷ್ಣ ಮತ್ತು ಬಲವಾಗಿರುತ್ತದೆ.


ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಸೊನೊರಿಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಕೋಲ್ ಲೆಗ್ನೋ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಬಿಲ್ಲಿನ ಮರವನ್ನು ಅದರ ಬದಿಯಲ್ಲಿ ತಿರುಗಿಸಿ ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕೋಲ್ ಲೆಗ್ನೊದ ಡ್ರೈ ಸೊನೊರಿಟಿಯು ದುರ್ಬಲವಾದ ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್ ಅನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಭಾಗಶಃ ಕ್ಲಿಕ್ ಮಾಡುವ ಮಿಶ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಶಾಂತವಾದ ಪಿಜಿಕಾಟೊವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ.

ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶಬ್ದವಿಲ್ಲದೆ ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ರಿಂಗಿಂಗ್.

ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶಬ್ದವಿಲ್ಲದೆ ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ರಿಂಗಿಂಗ್ ಗುಂಪು: 1) ತ್ರಿಕೋನ, 2) ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್‌ಗಳು, 3) ಗಂಟೆಗಳು, 4) ತಂಬೂರಿ, 5) ರಾಡ್‌ಗಳು, 6) ಸ್ನೇರ್ ಡ್ರಮ್, 7) ಸಿಂಬಲ್ಸ್, ಬಾಸ್ ಡ್ರಮ್ ಮತ್ತು 9) ಟಾಮ್-ಟಾಮ್, ಮಧುರ ಅಥವಾ ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಅಸಮರ್ಥವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಅಲಂಕಾರ ವಾದ್ಯಗಳಾಗಿ ವರ್ಗೀಕರಿಸಬಹುದು. ಯಾವುದೇ ಗಮನಾರ್ಹ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಈ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಈ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಗುವಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನಾನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇನೆ; ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಅಲಂಕರಣ ಸಾಧನಗಳಲ್ಲಿ 1, 2 ಮತ್ತು 3 ಅನ್ನು ಹೈ-ಪಿಚ್ ವಾದ್ಯಗಳು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು, 4, 5, 6 ಮತ್ತು 7 - ಮಧ್ಯಮ-ಶ್ರೇಣಿಯ ಉಪಕರಣಗಳು, 8 ಮತ್ತು 9 - ಕಡಿಮೆ ಉಪಕರಣಗಳು, ಅಂದರೆ ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಿಚ್‌ನ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮಾಪಕದ ಅನುಗುಣವಾದ ಪ್ರದೇಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಗುಂಪುಗಳ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಸಂಪರ್ಕದ ಹೋಲಿಕೆ.

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ದೀರ್ಘ ಧ್ವನಿಯ ಗುಂಪುಗಳ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಬಲವನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಹೋಲಿಸಿ, ನಾವು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳಿಗೆ ಬರಬಹುದು, ಆದರೂ ಅಂದಾಜು, ತೀರ್ಮಾನಗಳು:

ತಾಮ್ರದ ಗುಂಪಿನ ಪ್ರಬಲ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ, ತುತ್ತೂರಿಗಳು, ಟ್ರಂಬೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ಯೂಬಾಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. (ಕೋಟೆಯಲ್ಲಿ, ಕೊಂಬುಗಳು ಎರಡು ದುರ್ಬಲವಾಗಿವೆ)
ಕೋಟೆಯಲ್ಲಿನ ಮರದ ಗಾಳಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೊಂಬುಗಳಿಗಿಂತ ಎರಡು ಪಟ್ಟು ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುತ್ತದೆ.
ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಮರದ ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಹಿತ್ತಾಳೆಯನ್ನು ಸಮಾನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು.
ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಬಲವನ್ನು ಬಿಲ್ಲು ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ನಂತರದ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬಿಲ್ಲು ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ನ ಸರಾಸರಿ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಎಣಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಬಿಲ್ಲು ತಂತಿಗಳ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾಗವನ್ನು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲು, ಎರಡನೆಯದು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಒಂದು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗೆ ಸಮಾನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. ಒಂದು ಕೊಳಲು, ಒಂದು ಓಬೋ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಅಥವಾ ಬಾಸೂನ್; ಕೋಟೆಯಲ್ಲಿ - ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಬಿಲ್ಲು ಪರಿಯಾಗಳನ್ನು ಎರಡು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಮಾನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ. ಎರಡು ಕೊಳಲುಗಳು ಅಥವಾ ಓಬೋ ಜೊತೆ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಮತ್ತು. ಇತ್ಯಾದಿ
ಧ್ವನಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಹೊರಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ವರ್ಗದ ಪ್ರಾಸದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪಾತ್ರವು ಪರಸ್ಪರ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವುದರಿಂದ ದೀರ್ಘ-ಧ್ವನಿಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಣ್ಣ-ಧ್ವನಿಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೋಲಿಸುವುದು ಇನ್ನಷ್ಟು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ. ದೀರ್ಘ ಧ್ವನಿಯ ಗುಂಪುಗಳ ಯುನೈಟೆಡ್ ಪಡೆಗಳು ತಮ್ಮ ಸೊನೊರಿಟಿಯಿಂದ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪಿಯಾನೋ, ಸೆಲೆಸ್ಟಾ ಮತ್ತು ಕೋಲ್ ಲೆಗ್ನೊದ ಸೌಮ್ಯವಾದ ಶಬ್ದಗಳಿಂದ ಸುಲಭವಾಗಿ ಕಿತ್ತುಕೊಂಡ ಗುಂಪನ್ನು ಮುಳುಗಿಸುತ್ತವೆ. ಗಂಟೆಗಳು, ಗಂಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ನಂತರದ ವಿಭಿನ್ನ ಶಬ್ದಗಳು ದೀರ್ಘ-ಧ್ವನಿಯ ಗುಂಪುಗಳ ಯುನೈಟೆಡ್ ಪಡೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಸುಲಭವಾಗಿ ಭೇದಿಸುತ್ತವೆ. ಟಿಂಪಾನಿಯ ರಿಂಗಿಂಗ್, ಗದ್ದಲದ, ರಸ್ಲಿಂಗ್, ಕ್ರ್ಯಾಕ್ಲಿಂಗ್ ಮತ್ತು ರಂಬ್ಲಿಂಗ್ ಟಿಂಬ್ರೆಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಎಲ್ಲಾ ಅಲಂಕರಣ ವಾದ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅದೇ ಹೇಳಬೇಕು.
ಒಂದು ಗುಂಪಿನ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಪ್ರಭಾವವು ಒಂದರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುವುದರಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ: ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ಗುಂಪಿನ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು ಒಂದು ಕಡೆ, ಟಿಂಬ್ರೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪು, ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಗುಂಪಿನ ಟಿಂಬ್ರೆಯೊಂದಿಗೆ. ಬಲಪಡಿಸುವುದು ಮತ್ತು

ಇತರರು, ಅವರು ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಟಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ಎಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬಿಲ್ಲು ಟಿಂಬ್ರೆ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಟಿಂಬ್ರೆಯೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳಲು ಕಡಿಮೆ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ; ಇವುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದಾಗ, ಎರಡೂ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಕೇಳುತ್ತವೆ. ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಮಂದಗೊಳಿಸಿದ, ಮೃದುವಾದ ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾದ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.


ಎಲ್ಲಾ ಅಥವಾ ಹಲವಾರು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಳ ಏಕೀಕರಣವು ಅದರ ಟಿಂಬ್ರೆ ಒಂದು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಭಾಗದೊಂದಿಗೆ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ.

ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯದ ಟಿಂಬ್ರೆ, ಮರದ ವಾದ್ಯಗಳ ಏಕೀಕರಣಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಎರಡನೆಯದು ಕೇವಲ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸುಸಂಬದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಮೃದುತ್ವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಟಿಂಬ್ರೆನ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವು ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಉಳಿದಿದೆ.


ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಮರದ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಒಂದು, ಎಲ್ಲಾ ಅಥವಾ ಹಲವಾರು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಭಾಗಗಳ ಏಕೀಕರಣಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ.

ಬಾಗಿದ ಏಕತೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಂದ್ರತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬಾಗಿದವರಿಂದ ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.


ಮ್ಯೂಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗಿನ ಬಾಗಿದ ತಂತಿಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ಮರದ ಗಾಳಿಯ ಟಿಂಬ್ರೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಸೌಹಾರ್ದಯುತವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎರಡೂ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಕೇಳುತ್ತವೆ.
ಪ್ಲಕ್ಡ್ ಮತ್ತು ರಿಂಗಿಂಗ್ ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ದೀರ್ಘ ಧ್ವನಿಯ ಗುಂಪುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದಾಗ, ಅವುಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ: ಗಾಳಿ ಗುಂಪುಗಳು, ಮರ ಮತ್ತು ತಾಮ್ರ, ವರ್ಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು, ಪಿಜ್ಜಿಕಾಟೊ, ಹಾರ್ಪ್, ಟಿಂಪಾನಿ ಮತ್ತು ರಿಂಗಿಂಗ್ನ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ವಾದ್ಯಗಳು, ಆದರೆ ಎರಡನೆಯದು, ಗಾಳಿಯ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹರಿತಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ಚಿಮ್ ಔಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಪ್ಲಕ್ಡ್, ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ರಿಂಗಿಂಗ್ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಕಡಿಮೆ ನಿರಂತರವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎರಡರ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತವೆ. ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ರಿಂಗಿಂಗ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ಲಕ್ಡ್ ಗುಂಪಿನ ಸಂಪರ್ಕವು ಯಾವಾಗಲೂ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಎರಡೂ ಗುಂಪುಗಳ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುವ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಕೃತಜ್ಞರಾಗಿರಬೇಕು.
ಕೊಳಲುಗಳ (ಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ) ಟಿಂಬ್ರೆನೊಂದಿಗೆ ಬಾಗಿದ ಕೊಳಲುಗಳ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶಬ್ದಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಹೋಲಿಕೆಯು ಹಿಂದಿನದರಿಂದ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮಾಪಕದ ಮೇಲಿನ ಆಕ್ಟೇವ್ಗಳಲ್ಲಿ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪಿನ ವಾದ್ಯಗಳ ನಡುವೆ, ವಯೋಲಾ ತನ್ನ ಟಿಂಬ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ದೂರದಲ್ಲಿದ್ದರೂ, ಬಾಸ್ಸೂನ್‌ನ ಮಧ್ಯದ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ನ ಕಡಿಮೆ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಹೀಗಾಗಿ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ನಡುವೆ ಸಂಪರ್ಕದ ಬಿಂದುವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಲ್ ಸ್ಕೇಲ್‌ನ ಮಧ್ಯದ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಬಿಲ್ಲು ಮತ್ತು ಮರದ ಗಾಳಿ.
ವುಡ್‌ವಿಂಡ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಗುಂಪುಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವು ಬಾಸೂನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಂಬುಗಳಲ್ಲಿದೆ, ಇದು ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಮೆಝೋ-ಫೋರ್ಟೆಯಲ್ಲಿನ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಕೊಳಲುಗಳ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊದಲ್ಲಿನ ಪೈಪ್‌ಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಕೊಂಬುಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳ ಮುಚ್ಚಿದ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಟ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಓಬೋಸ್ ಮತ್ತು ಕಾರ್ ಆಂಗ್ಲೈಸ್‌ನ ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ನಿಕಟವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.
ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಗುಂಪುಗಳ ವಿಮರ್ಶೆಯನ್ನು ಮುಕ್ತಾಯಗೊಳಿಸಲು, ಈ ಕೆಳಗಿನ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣಗಳನ್ನು ಮಾಡುವುದು ಅಗತ್ಯವೆಂದು ನಾನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇನೆ.
ಮಹತ್ವದ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮೂರು ಗುಂಪುಗಳ ದೀರ್ಘ-ಧ್ವನಿಯ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದೆ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಾಗಿ - ಮಧುರ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಲಯ. ಸಣ್ಣ ಧ್ವನಿಯ ಗುಂಪುಗಳು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಆದರೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿಯಿಲ್ಲದ ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಗುಂಪು ಸುಮಧುರ ಅಥವಾ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೇವಲ ಒಂದು ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿದೆ.
ಇಲ್ಲಿ ಆರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುವ ಕ್ರಮ - ಬಿಲ್ಲು, ವುಡ್‌ವಿಂಡ್, ಹಿತ್ತಾಳೆ, ಪ್ಲಕ್ಡ್, ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ರಿಂಗಿಂಗ್ ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಎತ್ತರದ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ರಿಂಗಿಂಗ್ - ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಈ ಗುಂಪುಗಳ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ದ್ವಿತೀಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ - ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿ, ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪು ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿದೆ. ಕ್ರಮವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸುವ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಕ್ರಮೇಣ ದುರ್ಬಲಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ರಿಂಗಿಂಗ್ನ ಕೊನೆಯ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ವರ್ಣರಂಜಿತತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.
ವಾದ್ಯವೃಂದದಿಂದ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅನಿಸಿಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಗುಂಪುಗಳು ಒಂದೇ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿವೆ. ಬಿಲ್ಲು ಗುಂಪನ್ನು ಅದರ ವಿವಿಧ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದಾಗಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಆಯಾಸವಿಲ್ಲದೆ ಆಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಇದಕ್ಕೆ ಉದಾಹರಣೆ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಸಂಗೀತ, ಹಾಗೆಯೇ ಬಿಲ್ಲು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾದ ಗಣನೀಯ ಅವಧಿಯ ತುಣುಕುಗಳ ಅಸ್ತಿತ್ವ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹಲವಾರು ಸೂಟ್, ಸೆರೆನೇಡ್, ಇತ್ಯಾದಿ). ಬಿಲ್ಲಿನ ಗುಂಪಿನ ಕೇವಲ ಒಂದು ಭಾಗದ ಪರಿಚಯವು ಗಾಳಿ ಗುಂಪುಗಳು ಮಾತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಸಂಗೀತದ ಹಾದಿಯನ್ನು ರಿಫ್ರೆಶ್ ಮಾಡಲು ಸಾಕು. ವಿಂಡ್ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ವೇಗವಾಗಿ ಅತ್ಯಾಧಿಕತೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ; ಅವುಗಳನ್ನು ಹಿಂಬಾಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ರಿಂಗಿಂಗ್ ವಾದ್ಯಗಳು, ಅವುಗಳ ಬಳಕೆಗೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ವಿರಾಮಗಳ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.
ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು (ಡಬಲ್ಲಿಂಗ್, ಟ್ರಿಪ್ಲಿಂಗ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಗತಗೊಳಿಸುವಿಕೆಗೆ ಮತ್ತು ಏಕರೂಪದ ಸಾಮಾನ್ಯ ತೇಜಸ್ಸಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಏಕ ಅಥವಾ ಸರಳವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಬಳಕೆಯು, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬಣ್ಣಗಳು.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಬೇಸಿಕ್ಸ್

© 2022 skudelnica.ru -- ಪ್ರೀತಿ, ದ್ರೋಹ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ವಿಚ್ಛೇದನ, ಭಾವನೆಗಳು, ಜಗಳಗಳು