ಸೆರ್ಗೆ ಯಾಂಕೋವ್ಸ್ಕಿ: “ಸುಲಭ, ಸುಲಭ, ಉನ್ನತ, ಹೆಚ್ಚು ಮೋಜು! ಅಂಟಾರೋವಾ. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಸುಲಭವಾದವು, ಹೆಚ್ಚು ಮೋಜು

ಮನೆ / ಇಂದ್ರಿಯಗಳು

ತ್ಯುಮೆನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಕಲ್ಚರ್

ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ನಟನೆಯ ವಿಭಾಗ

ಎಸ್.ಪಿ.ಕುಟ್ಮಿನ್

ಥಿಯೇಟರ್ ನಿಯಮಗಳ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ನಿಘಂಟು

ನಿರ್ದೇಶನ ವಿಶೇಷತೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ

ಪ್ರಕಾಶಕರು

ತ್ಯುಮೆನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಕಲ್ಚರ್

BBK 85.33 i 2

ಕುಟ್ಮಿನ್, ಎಸ್.ಪಿ.

ನಿರ್ದೇಶನದ ವಿಶೇಷತೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ನಾಟಕೀಯ ಪದಗಳ ಕಿರು ನಿಘಂಟು / S.P. ಕುಟ್ಮಿನ್; TGIIK; ನಿರ್ದೇಶಕರ ಇಲಾಖೆ. ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿ. ಪಾಂಡಿತ್ಯ.- ತ್ಯುಮೆನ್, 2003.- 57s.

ನಿಘಂಟು ನಾಟಕೀಯ, ಪಾಪ್ ಕಲೆಯ ವಿಶೇಷ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತದೆ. ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ರಜಾದಿನಗಳ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಳಸುವ ಪದಗಳು ಇವು, ನಾಟಕ, ಪ್ರದರ್ಶನ, ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ನಟನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ನಾವು ಅವುಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕೇಳುತ್ತೇವೆ. ನಿಘಂಟನ್ನು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ಮತ್ತು ಉನ್ನತ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ.

ವಿಮರ್ಶಕ: ಜಾಬ್ರೊವೆಟ್ಸ್, ಎಂ.ವಿ. ಪಿಎಚ್‌ಡಿ, ಸಹಾಯಕ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ, ಮುಖ್ಯಸ್ಥ. ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ನಟನೆಯ ವಿಭಾಗ

ಮುನ್ನುಡಿ

ಈ ನಿಘಂಟು ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ನಾಟಕ, ಪ್ರದರ್ಶನ, ಪಾತ್ರದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಪದಗಳ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ, ಮೂಲಭೂತ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೀಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕಲೆಯು ಒಂದು ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಅದನ್ನು ವ್ಯವಸ್ಥಿತಗೊಳಿಸಲು, ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಲು, ಸಿದ್ಧಾಂತಗೊಳಿಸಲು, ಹಾಗೆಯೇ ನಿಖರವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಮತ್ತು ಸೂತ್ರೀಕರಣಗಳಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪದವು ಅನೇಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿಖರ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರವಾಗಿಲ್ಲ. ಎಷ್ಟು ಸೃಜನಶೀಲ ನಿರ್ದೇಶಕರು - ವೃತ್ತಿಪರ ಪರಿಭಾಷೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಯಾವುದೇ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸ್ಥಾನವು ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅನುಭವದಿಂದ ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಯಾವಾಗಲೂ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಅನನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಹ ಕೆ.ಎಸ್. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ, ಈ ಅಥವಾ ಆ ಪದದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ವಿಕಸನವಿದೆ. ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಹುಡುಕಾಟಗಳ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಪರಿಭಾಷೆಯನ್ನು ಮಾರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪೂರಕವಾಗಿದೆ. ಕೆ.ಎಸ್.ನ ಮಾತು. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಯಾಯಿಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ - M. Knebel, M. Chekhov, V. Meyerhold, E. Vakhtangov, G. Christie, G. Tovstonogov, B. Zakhava, A. Palamishev, B. Golubovsky , ಎ. ಎಫ್ರೋಸ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಇತರರು. ಕೆಎಸ್ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಮೀಪಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಧರ್ಮಾಂಧವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಬಾರದು. ಆದ್ದರಿಂದ, ನಿಘಂಟಿನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಅನನುಭವಿ ನಿರ್ದೇಶಕರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಸಾರವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕಲಿಯಬೇಕು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಹುಡುಕಾಟಗಳೊಂದಿಗೆ "ಸೂಕ್ತ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ" ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬೇಕು. ನಿಘಂಟು ಸುಮಾರು 490 ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಪದಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ಪರಿಮಾಣ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಾಕಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಘಂಟಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗಳು, ಸೇರ್ಪಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟೀಕರಣಗಳ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಇದು ಕ್ರಮೇಣ ಪರಿಮಾಣದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ, ಮತ್ತು ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಪದಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಪುನಃ ತುಂಬಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಿಘಂಟಿನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಓದುಗರು ಯಾವುದೇ ಶುಭಾಶಯಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕಾಮೆಂಟ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ನಿಘಂಟಿನ ಮುಂದಿನ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸುಲಭ, ಹೆಚ್ಚಿನ, ಹಗುರವಾದ, ಹೆಚ್ಚು ಮೋಜು. ” K.S. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ

ಅಮೂರ್ತತೆ(lat. - ವ್ಯಾಕುಲತೆ) - ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣದ ಒಂದು ಮಾರ್ಗ. ಈ ವಿಧಾನವು ದ್ವಿತೀಯಕದಿಂದ ವ್ಯಾಕುಲತೆಯನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ, ವಸ್ತುವಿನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಲ್ಪ, ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಮಹತ್ವದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಅಸಂಬದ್ಧ(lat. - ಅಸಂಬದ್ಧ, ಅಸಂಬದ್ಧತೆ) ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶನ, ಕೆಲಸದ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ವಿರೋಧಾಭಾಸ. ಘಟನೆಗಳ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅನುಕ್ರಮ ಮತ್ತು ತರ್ಕದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡರೆ: ಮಾನ್ಯತೆ, ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಸಂಘರ್ಷ, ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ, ನಿರಾಕರಣೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ, ನಂತರ ಅಸಂಬದ್ಧತೆ ಎಂದರೆ ಸಂಘರ್ಷದ ತರ್ಕದ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿ. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಜೆ. ಅನೌಯಿಲ್, ಜೆ.ಪಿ. ಸಾರ್ತ್ರೆ, ಇ. ಐಯೊನೆಸ್ಕೊ ಮುಂತಾದವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಅಸಂಬದ್ಧತೆಯು ಈ ವಿದ್ಯಮಾನದ ವಿರೋಧಾಭಾಸವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿದೆ; ಇದನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಿರ್ದೇಶನದಿಂದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ವ್ಯಾನ್ಗಾರ್ಡ್(fr. - ವ್ಯಾನ್ಗಾರ್ಡ್) - ಕಲೆಯ ನಿರ್ದೇಶನ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ರೂಢಿಗಳಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ. ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಬೇಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಹೊಸ ಪರಿಹಾರಗಳಿಗಾಗಿ ಹುಡುಕಿ.

ಪ್ರೊಸೆನಿಯಮ್(fr. - ವೇದಿಕೆಯ ಮುಂದೆ) - ನಾಟಕೀಯ ವೇದಿಕೆಯ ಮುಂಭಾಗ (ಪರದೆಯ ಮುಂದೆ). ಸಮಕಾಲೀನ ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೊಸೆನಿಯಮ್ ಅನ್ನು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಆಟದ ಮೈದಾನವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ನೇರ ಸಂವಹನ ಸಾಧ್ಯತೆ.

ನಿರ್ವಾಹಕ(lat. - ನಿರ್ವಹಣೆ, ನಿರ್ವಹಣೆ) - ಅವರ ವೃತ್ತಿಪರ ಚಟುವಟಿಕೆಯು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಬಾಡಿಗೆಗೆ ನೀಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಹೈಪ್(fr. - ಉತ್ಸಾಹ) - ಬಲವಾದ ಉತ್ಸಾಹ, ಉತ್ಸಾಹ, ಆಸಕ್ತಿಗಳ ಹೋರಾಟ.

ಉತ್ಸಾಹ(ಫ್ರೆಂಚ್ - ಅಪಘಾತ) - ಉತ್ಸಾಹ, ಉತ್ಸಾಹ. ಬಲವಾದ ಉತ್ಸಾಹ, ಉತ್ಸಾಹ. ಆಟದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಪರೀತ ಉತ್ಸಾಹ.

ಕಾಯಿದೆ(lat. - ಕಾರ್ಯ, ಕ್ರಿಯೆ) - ನಾಟಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆ ಅಥವಾ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ, ದೊಡ್ಡ, ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಭಾಗ.

ನಟ(lat. - ನಟ, ಪ್ರದರ್ಶಕ, ವಾಚನಕಾರ) - ನಟಿಸುವ, ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಕೆಲಸದ ನಾಯಕನಾಗುತ್ತಾನೆ. ನಟನೆಂದರೆ ಲೇಖಕರ ಪಠ್ಯ, ನಿರ್ದೇಶಕರ ಉದ್ದೇಶ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಗ್ರಹಿಕೆ ನಡುವಿನ ಜೀವಂತ ಸಂಪರ್ಕ.

ನಟನ ಮುದ್ರೆ- ಸ್ಟೇಜ್ ನಾಟಕದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಒಮ್ಮೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ನಟನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ನಟನ ಸಿದ್ಧ ಯಾಂತ್ರಿಕ ತಂತ್ರಗಳು, ಇದು ಅಭ್ಯಾಸವಾಗಿ ಪರಿಣಮಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಅವನ ಎರಡನೆಯ ಸ್ವಭಾವವಾಗಿದೆ.

ಅಭಿನಯ ಕಲೆ- ವೇದಿಕೆಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಲೆ; ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆ. ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ನಟನ ಕೆಲಸದ ವಸ್ತುವು ತನ್ನದೇ ಆದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಡೇಟಾ: ಮಾತು, ದೇಹ, ಚಲನೆಗಳು, ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ವೀಕ್ಷಣೆ, ಕಲ್ಪನೆ, ಸ್ಮರಣೆ, ಅಂದರೆ. ಅವನ ಸೈಕೋಫಿಸಿಕ್ಸ್. ಅಭಿನಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವೆಂದರೆ ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ವೀಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ನಟನೆಯ ಕಲೆಗೂ ನಿರ್ದೇಶಕನ ಕಲೆಗೂ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವಿದೆ.

ಅಪ್-ಟು-ಡೇಟ್(lat. - ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ, ಆಧುನಿಕ) - ಪ್ರಸ್ತುತ ಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ, ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ, ಸಾಮಯಿಕತೆ, ಆಧುನಿಕತೆ.

ರೂಪಕ(gr. - ಸಾಂಕೇತಿಕ) - ವಾಸ್ತವದ ಕಲಾತ್ಮಕ ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ತತ್ವ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅಮೂರ್ತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳು ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ದೃಶ್ಯ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕೈಯಲ್ಲಿ ಕಣ್ಣುಮುಚ್ಚಿ ಮತ್ತು ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮಹಿಳೆಯ ಚಿತ್ರ - ಎ. ನ್ಯಾಯ. ನೀತಿಕಥೆಗಳು, ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಮೌಖಿಕ ರೂಪಕ.

ಪ್ರಸ್ತಾಪ(lat. - ಸುಳಿವು) - ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ತಂತ್ರ, ಈಗಾಗಲೇ ತಿಳಿದಿರುವ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಸುಳಿವು ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಹೋಲಿಕೆ ಅಥವಾ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಹಾಯಕ ಅರ್ಥಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸುವುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಫ್. ಫೆಲಿನಿಯ ಚಲನಚಿತ್ರ “ಮತ್ತು ಹಡಗು ನೌಕಾಯಾನ”ದಲ್ಲಿ, ನೋಹನ ಆರ್ಕ್ ಬಗ್ಗೆ ಬೈಬಲ್ನ ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ಓದಲಾಗುತ್ತದೆ.

ದ್ವಂದ್ವಾರ್ಥತೆ(ಲ್ಯಾಟಿನ್ - ಎರಡೂ - ಶಕ್ತಿ) ಸಂವೇದನಾ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ದ್ವಂದ್ವವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಮಾನಸಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ. ವಿರುದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲಿಕ ಉಪಸ್ಥಿತಿ, ಪರಸ್ಪರ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಒಂದೇ ವಸ್ತುವಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಭಾವನೆಗಳು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ: ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ದ್ವೇಷ, ತೃಪ್ತಿ ಮತ್ತು ಅತೃಪ್ತಿ. ಇಂದ್ರಿಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಿಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದರಿಂದ ಮುಖವಾಡ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆ(lat. - ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆ, ಹೆಗ್ಗಳಿಕೆ) - ಹೆಮ್ಮೆ, ಗೌರವದ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ದುರಹಂಕಾರ, ದುರಹಂಕಾರ.

ಆಂಪ್ಲುವಾ(fr. - ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್) - ನಟ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಪಾತ್ರಗಳ ಸ್ವರೂಪ. ನಟನ ವಯಸ್ಸು, ನೋಟ ಮತ್ತು ಆಟದ ಶೈಲಿಗೆ ನಾಟಕೀಯ ಪಾತ್ರಗಳ ಪ್ರಕಾರವು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ರಂಗ ಪಾತ್ರಗಳ ವಿಧಗಳು: ಹಾಸ್ಯನಟ, ದುರಂತ, ನಾಯಕ-ಪ್ರೇಮಿ, ನಾಯಕಿ, ಕಾಮಿಕ್ ಮುದುಕಿ, ಸೌಬ್ರೆಟ್, ಚತುರತೆ, ವಿಡಂಬನೆ, ಸರಳ ಮತ್ತು ಅನುರಣನ.

ಆಂಫಿಥಿಯೇಟರ್(ಗ್ರಾ. - ಸುತ್ತಲೂ, ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ) - ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗಾಗಿ ನಿರ್ಮಾಣ. ಆಧುನಿಕ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ, ಪೋರ್ಟರ್ ಹಿಂದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ಇರುವ ತೋಳುಕುರ್ಚಿಗಳ ಸಾಲುಗಳಿವೆ.

ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ(gr. - ವಿಭಜನೆ, ವಿಭಜನೆ) - ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಒಂದು ವಿಧಾನ, ಇದು ಇಡೀ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ಅದರ ಘಟಕ ಅಂಶಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುವಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು (ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ) ರೀತಿಯ ವಿವರಣೆಯಾಗಿದೆ, ಅಂದರೆ. ಘಟನೆಯ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯ, ಪಾತ್ರಗಳ ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಮೌಖಿಕ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಪ್ರೇರಣೆಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಟಕದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅಂಶಗಳು (ನಿರೂಪಣೆ, ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಸಂಘರ್ಷದ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ, ನಿರಾಕರಣೆ, ಅಂತಿಮ). ಕ್ರಿಯೆಯ ವಾತಾವರಣ, ಸಂಗೀತ, ಶಬ್ದ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಅಂಕಗಳು. ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ಥೀಮ್, ಸಮಸ್ಯೆ, ಸಂಘರ್ಷ, ಪ್ರಕಾರದ ಆಯ್ಕೆಯ ತಾರ್ಕಿಕತೆ, ಸಮಗ್ರ ಕಾರ್ಯ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಅಡ್ಡ-ಕತ್ತರಿಸುವ ಕ್ರಿಯೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ, ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಅನುಷ್ಠಾನವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ.

ಸಾದೃಶ್ಯ(ಗ್ರಾ. - ಅನುಗುಣವಾದ) - ಕೆಲವು ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳ ನಡುವಿನ ಹೋಲಿಕೆ. ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವುದು ಎಂದರೆ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಹೋಲಿಸುವುದು, ಅವುಗಳ ನಡುವೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು.

ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥ(fr. - ಒಪ್ಪಂದ) - ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿಗೆ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಒಪ್ಪಂದದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಆಹ್ವಾನ.

ಜೋಕ್(gr. - ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗದ) - ಒಂದು ಕಾಲ್ಪನಿಕ, ತಮಾಷೆಯ, ವಿನೋದಕರ ಘಟನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಣ್ಣ ಕಥೆ.

ಘೋಷಣೆ(ಫ್ರೆಂಚ್ - ಪ್ರಕಟಣೆ) - ಮುಂಬರುವ ಪ್ರವಾಸಗಳು, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆ. ವಿವರವಾದ ಸೂಚನೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಪೋಸ್ಟರ್.

ಮೇಳ(fr. - ಒಟ್ಟಿಗೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ, ಸಂಪರ್ಕ) - ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ರೂಪಿಸುವ ಭಾಗಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಏಕತೆ. ನಾಟಕೀಯ ಅಥವಾ ಇತರ ಕೆಲಸದ ಜಂಟಿ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿರತೆ. ಅದರ ಕಲ್ಪನೆ, ನಿರ್ದೇಶಕರ ನಿರ್ಧಾರ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಗ್ರತೆ. ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಮೂಹವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಕ್ರಿಯೆಯ ಏಕತೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮಧ್ಯಂತರ(ಫ್ರೆಂಚ್ - ನಡುವೆ - ಆಕ್ಟ್) - ಕಾರ್ಯಗಳು, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಭಾಗಗಳ ನಡುವೆ ಸಣ್ಣ ವಿರಾಮ.

ವಾಣಿಜ್ಯೋದ್ಯಮಿ(ಫ್ರೆಂಚ್ - ವಾಣಿಜ್ಯೋದ್ಯಮಿ) - ಖಾಸಗಿ, ನಾಟಕೀಯ ಉದ್ಯಮಿ. ಖಾಸಗಿ ಮನರಂಜನಾ ಉದ್ಯಮದ ಮಾಲೀಕರು, ಬಾಡಿಗೆದಾರರು, ನಿರ್ವಾಹಕರು (ಥಿಯೇಟರ್, ಸರ್ಕಸ್, ಫಿಲ್ಮ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋ, ದೂರದರ್ಶನ, ಇತ್ಯಾದಿ).

ಉದ್ಯಮ(fr. - ಎಂಟರ್‌ಪ್ರೈಸ್) - ಖಾಸಗಿ ಉದ್ಯಮಿ ರಚಿಸಿದ ಮತ್ತು ನೇತೃತ್ವದ ಅದ್ಭುತ ಉದ್ಯಮ. ಉದ್ಯಮವನ್ನು ಇರಿಸಿ.

ಪರಿವಾರ(ಫ್ರೆಂಚ್ - ಪರಿಸರ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ) - ಪರಿಸರ, ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್. ಎಂಟೂರೇಜ್ ಅಲಂಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಭಾಗಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸ್ಥಳವೂ ಆಗಿದೆ,

ಪೂರ್ಣ ಮನೆ(ಜರ್ಮನ್ - ಬ್ಲೋ) - ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಣೆ. ಪೂರ್ಣ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಆದ್ದರಿಂದ ಮಾತಿನ ತಿರುವು - "ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಣೆಯು ಮಾರಾಟವಾಯಿತು".

ಹೊರತುಪಡಿಸಿ(lat. - ಬದಿಗೆ.) - ವೇದಿಕೆಯ ಸ್ವಗತಗಳು ಅಥವಾ ಟೀಕೆಗಳು ಬದಿಗೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪಾಲುದಾರರಿಗೆ ಕೇಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಅಪ್ಲಾಂಬ್(fr. - ಪ್ಲಂಬ್) - ಆತ್ಮ ವಿಶ್ವಾಸ, ನಡವಳಿಕೆ, ಸಂಭಾಷಣೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಧೈರ್ಯ.

ಅಪೋಥಿಯಾಸಿಸ್(gr. - deification) - ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಅಥವಾ ಹಬ್ಬದ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಅಂತಿಮ, ಗಂಭೀರ ಸಾಮೂಹಿಕ ಹಂತ. ಯಾವುದೇ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಭವ್ಯವಾದ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವಿಕೆ.

ಅರೆನಾ(lat. - ಮರಳು) - ಒಂದು ಸುತ್ತಿನ ಪ್ರದೇಶ (ಸರ್ಕಸ್ನಲ್ಲಿ), ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್(ಇದು. - ಮುಖವಾಡ) - ವರ್ಣರಂಜಿತ ಚಿಂದಿಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ವಿಶಿಷ್ಟ ವೇಷಭೂಷಣದಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಹಾಸ್ಯದ ಕಾಮಿಕ್ ಪಾತ್ರ. ಕೋಡಂಗಿ, ಹಾಸ್ಯಗಾರ.

"ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್"(ಇದು.) - ಜವಳಿಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕಿರಿದಾದ ಮತ್ತು ಉದ್ದವಾದ ಪರದೆ, ಮುಖ್ಯ ಪರದೆಯ ಮೇಲಿರುವ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲಿನ ಭಾಗವನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಪರದೆಯ ನಂತರ ಮೊದಲ ಪರದೆ.

ಉಚ್ಚಾರಣೆ(lat. - ಛಿದ್ರಗೊಳಿಸಲು, ಉಚ್ಚರಿಸಲು) - ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಉಚ್ಚಾರಣೆ. ಮಾತಿನ ಅಂಗಗಳ ಕೆಲಸ (ತುಟಿಗಳು, ನಾಲಿಗೆ, ಮೃದು ಅಂಗುಳಿನ, ದವಡೆಗಳು, ಗಾಯನ ಹಗ್ಗಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ), ಮಾತಿನ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸಲು ಅವಶ್ಯಕ. ಉಚ್ಚಾರಣೆಯು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ.

ಕಲಾವಿದ(fr. - ಕಲೆಯ ಮನುಷ್ಯ, ಕಲಾವಿದ) - ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ. ತನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿ.

ಕಲಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರ- ಕಲಾವಿದನ ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಸ್ವಭಾವದ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ತಂತ್ರ. ಇದು ಹಂತದ ಕ್ರಿಯೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಘಟಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಇಂದ್ರಿಯಗಳ ಕೆಲಸ, ಸಂವೇದನೆಗಳ ಸ್ಮರಣೆ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಸೃಷ್ಟಿ, ಕಲ್ಪನೆ, ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಸಂದರ್ಭಗಳು, ತರ್ಕ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಗಳ ಅನುಕ್ರಮ, ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು, ವಸ್ತುವಿನೊಂದಿಗೆ ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಮೌಖಿಕ ಸಂವಹನ. ಜೊತೆಗೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ, ಧ್ವನಿ, ಮಾತು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆ, ಲಯದ ಅರ್ಥ, ಗುಂಪುಗಾರಿಕೆ, ಮಿಸ್-ಎನ್-ಸ್ಕ್ರೀನ್, ಇತ್ಯಾದಿ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ನಟನು ನಿಜವಾದ, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ, ಸಾವಯವ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ರೂಪದಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಬೇಕು.

ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ಸ್(ಗ್ರಾ. - ಬಿಲ್ಡರ್) - ಕಟ್ಟಡ ಕಲೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ. ಕಲಾಕೃತಿಯ ನಿರ್ಮಾಣ, ಇದು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಅವಲಂಬನೆಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ದ್ವಿತೀಯ ಭಾಗಗಳ ಅನುಪಾತದ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಇದು ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ಏಕತೆಯಾಗಿದೆ. ಇದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, "ನಾಟಕದ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ಸ್" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಇದೆ. ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮುಖ್ಯ ಘಟನೆಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ನಾಟಕ ಅಥವಾ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು.

ಆರ್ಯರ್ಸ್ಸೀನ್(fr. - ಬ್ಯಾಕ್ ಸ್ಟೇಜ್) - ವೇದಿಕೆಯ ಹಿಂಭಾಗ, ಇದು ಮುಖ್ಯ ವೇದಿಕೆಯ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಆಧುನಿಕ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ - ವಿಸ್ತೀರ್ಣದಲ್ಲಿ ಅದಕ್ಕೆ ಸಮಾನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಜಾಗದ ದೊಡ್ಡ ಆಳದ ಭ್ರಮೆಯ ಸೃಷ್ಟಿ. ಬ್ಯಾಕಪ್ ರೂಂ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಹಾಯಕ(lat. - ಪ್ರಸ್ತುತ) - ಸಹಾಯಕ. ಪ್ರೇಕ್ಷಣೀಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಸಹಾಯಕ ಎಂದರೆ ನಾಟಕ ಅಥವಾ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ನಿರ್ಮಾಣ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಸಹಾಯಕರ ಕಾರ್ಯಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ. ಅವನು ತನ್ನ ನಾಯಕನ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಹಾರಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಿರಬೇಕು. ಅವರು ದೃಶ್ಯದ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ಸಹ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು, ನಿರ್ದೇಶಕರ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನಡೆಸಬೇಕು, ನಿರ್ದೇಶಕರು ಮತ್ತು ನಟರು, ತಾಂತ್ರಿಕ ಸೇವೆಗಳ ನಡುವಿನ ಕೊಂಡಿಯಾಗಬೇಕು.

ಸಹಾಯಕ ಸಾಲು(lat.) - ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು ಅವುಗಳ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ ಅಥವಾ ವಿರೋಧದಿಂದ ಪರಸ್ಪರ ಹುಟ್ಟಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.

ಸಂಘ(lat. - ನಾನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತೇನೆ) - ಮೆಮೊರಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹವಾಗಿರುವ ಅಥವಾ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅನುಭವದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುವ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧಿಸಲು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.

ವಾತಾವರಣ(ಗ್ರಾ. - ಉಸಿರು, ಚೆಂಡು) - ಪರಿಸರ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಪರಿಸ್ಥಿತಿ. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ವಾತಾವರಣವು ಸನ್ನಿವೇಶ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಇದು ಮೇಳವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪರಸ್ಪರ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುವ ನಟರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ. ವಾತಾವರಣವು ಘಟನೆಗಳು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಪರಿಸರವಾಗಿದೆ. ವಾತಾವರಣವು ನಟ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ನಡುವಿನ ಕೊಂಡಿಯಾಗಿದೆ. ಅವರು ನಟ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮೂಲವಾಗಿದೆ ..

ಗುಣಲಕ್ಷಣ(lat. - ಅಗತ್ಯ) - ವಸ್ತು ಅಥವಾ ವಿದ್ಯಮಾನದ ಚಿಹ್ನೆ, ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಸೇರಿದೆ. ಪೂರ್ಣ ಗುಣಲಕ್ಷಣವು ಅದರ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಅವಧಿಯು ಇದರಿಂದ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವುದಿಲ್ಲ.

ಆಕರ್ಷಣೆ(ಫ್ರೆಂಚ್ - ಆಕರ್ಷಣೆ) - ಸರ್ಕಸ್ ಅಥವಾ ಪಾಪ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂನಲ್ಲಿನ ಸಂಖ್ಯೆ, ಅದರ ಅದ್ಭುತತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ.

ಪೋಸ್ಟರ್(ಫ್ರೆಂಚ್ - ಗೋಡೆಗೆ ಹೊಡೆಯಲಾದ ಜಾಹೀರಾತು) - ಮುಂಬರುವ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ಉಪನ್ಯಾಸ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಕುರಿತು ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾಡಿದ ಪ್ರಕಟಣೆ. ಜಾಹೀರಾತು ಪ್ರಕಾರ.

ಜಾಹೀರಾತು ಮಾಡಿ(ಎಫ್ಆರ್. ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಘೋಷಿಸಲು) - ತೋರಿಸಲು, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿರಿ.

ಆಫ್ರಾರಿಸಂ(gr. - ಡಿಕ್ಟಮ್) - ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುವ ತೀರ್ಮಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಒಂದು ಸಣ್ಣ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಡಿಕ್ಟಮ್. ಪೌರುಷಕ್ಕಾಗಿ, ಚಿಂತನೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಪರಿಷ್ಕರಣೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿದೆ.

ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ(lat. - ಉತ್ಸಾಹ) - ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಉತ್ಸಾಹ, ಉತ್ಸಾಹ. ಬಲವಾದ ನರಗಳ ಉತ್ಸಾಹದ ಆಕ್ರಮಣ (ಕೋಪ, ಭಯಾನಕ, ಹತಾಶೆ).

ಜನರು, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ವನ್ಯಜೀವಿ - ಅಂದರೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಎಲ್ಲವೂ.

ತ್ಯುಮೆನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಕಲ್ಚರ್

ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ನಟನೆಯ ವಿಭಾಗ

ಎಸ್.ಪಿ.ಕುಟ್ಮಿನ್

ಥಿಯೇಟರ್ ನಿಯಮಗಳ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ನಿಘಂಟು

ನಿರ್ದೇಶನ ವಿಶೇಷತೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ

ಪ್ರಕಾಶಕರು

ತ್ಯುಮೆನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಕಲ್ಚರ್

BBK 85.33 i 2

ಕುಟ್ಮಿನ್, ಎಸ್.ಪಿ.

ಮುನ್ನುಡಿ

ಸುಲಭ, ಹೆಚ್ಚಿನ, ಹಗುರವಾದ, ಹೆಚ್ಚು ಮೋಜು. ” K.S. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ

ಹೈಪ್(fr. - ಉತ್ಸಾಹ) - ಬಲವಾದ ಉತ್ಸಾಹ, ಉತ್ಸಾಹ, ಆಸಕ್ತಿಗಳ ಹೋರಾಟ.

ಜೋಕ್(gr. - ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗದ) - ಒಂದು ಕಾಲ್ಪನಿಕ, ತಮಾಷೆಯ, ವಿನೋದಕರ ಘಟನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಣ್ಣ ಕಥೆ.

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆ

(ಸಂಭಾಷಣೆ ಸಂಖ್ಯೆ 2)

ಸಂಪಾದಕರಿಂದ

"ಸ್ವತಃ ಒಬ್ಬ ನಟನ ಕೆಲಸ" ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು ಈ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕೆ.ಎಸ್.ನ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ನಾವು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಒಪೇರಾ ಸ್ಟುಡಿಯೊದೊಂದಿಗೆ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ. ಮಹಾನ್ ರಂಗಭೂಮಿ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರ ಸಭೆಗಳು 1918-1920ರಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನಡೆದವು ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಕೆ.ಎಸ್. - ಕಾನ್ಕಾರ್ಡಿಯಾ ಅಂಟಾರೋವಾ ("ಎರಡು ಜೀವಗಳು"). ಈ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳಲ್ಲಿ, ನಮಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಕೆಎಸ್ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ನೀತಿಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದರ ಜ್ಞಾನವು ಅನನುಭವಿ ನಟರು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

"ಸುಲಭ, ಸುಲಭ, ಉನ್ನತ, ಹೆಚ್ಚು ಮೋಜು." ಪ್ರತಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಮೇಲೂ ತೂಗಾಡಬೇಕಾದ ಮೊದಲ ಪದಗಳು ಇವು - ಕಲೆಯ ದೇವಾಲಯ, ರಂಗಮಂದಿರಗಳು ಹೀಗಿದ್ದರೆ. ಕಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿ ಮಾತ್ರ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲೂ ವಾಸಿಸುವ ಉನ್ನತ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಎಲ್ಲವೂ - ಇದನ್ನು ಮಾತ್ರ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅದರೊಳಗೆ ತಂದು ಶುದ್ಧ ನೀರಿನ ಬಕೆಟ್‌ನಂತೆ ಸುರಿಯಬೇಕು, ಅದರಲ್ಲಿ ಸಾವಿರ ಕೊಳೆತವನ್ನು ತೊಳೆಯುತ್ತದೆ. ಇಂದು ಇಡೀ ಕಟ್ಟಡವು ನಿನ್ನೆ ಕಲುಷಿತವಾಗಿದ್ದರೆ ಜನರ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಮತ್ತು ಒಳಸಂಚುಗಳು.

ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಅಥವಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವವರ ಆರಂಭಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ವಾತಾವರಣಕ್ಕೆ ಗಮನ ನೀಡಬೇಕು. ಭಯವು ಯಾವುದೇ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಸ್ಟುಡಿಯೊಗೆ ನುಸುಳುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅದರ ನೌಕರರು ಅಥವಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಇದರಿಂದ ಸೌಂದರ್ಯವು ಅಲ್ಲಿ ಒಂದುಗೂಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ. ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿ ಏಕತೆಯ ಕಲ್ಪನೆ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ನಿಜವಾದ ರಂಗಭೂಮಿ ಇಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅಂತಹ ರಂಗಭೂಮಿ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಪಿತೃಭೂಮಿಯ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಸೇವಕರು ಮತ್ತು ಒಬ್ಬರ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅಂತಹ ರಂಗಮಂದಿರವೂ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ - ಇದು ದೇಶದ ಎಲ್ಲಾ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಘಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿಂದ ನಾವು ಇದು ಯಾವ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು - ನಾಟಕೀಯ ಸಿಬ್ಬಂದಿಗಳ ಆಯ್ಕೆ, ಯಾವಾಗಲೂ ನಾಟಕೀಯ ಕೆಲಸದ ದುರ್ಬಲ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಸ್ಟುಡಿಯೋವನ್ನು ಪರಿಚಯ ಮತ್ತು ಶಿಫಾರಸುಗಳಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದಾಗ, ಪ್ರಾಯೋಜಕತ್ವಕ್ಕಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದಾಗ, ಇದು ರಂಗಭೂಮಿ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಅಥವಾ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಘನತೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅವರಲ್ಲಿ ಬೇಸರವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಸ್ವತಃ ಇರುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಬಾಡಿಗೆದಾರರಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಮತ್ತು ಕಲಿಯಲು ಬಂದವರಲ್ಲಿ ಉರಿಯುತ್ತಿರುವ ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಅಲ್ಲ.

ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಿಯಮಗಳು, ಅಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸಂಯೋಜನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪ್ರಸ್ತುತ ಇರುವವರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಉಳಿದವರು ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಒಂದಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಭರ್ತಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅಸೂಯೆ ಮತ್ತು ಟೀಕೆಗಳ ವಾತಾವರಣವು ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ಅಸಾಧ್ಯ, ಅಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲರೂ ಸಮಾನರು. ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ, ಇದು ಇಂದು ಅಥವಾ ನಾಳೆ ಎಂದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಸರದಿ ಹೇಗಾದರೂ ಬರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಒಡನಾಡಿಗಳ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಗಮನದಿಂದ ಪರಿಗಣನೆಯಲ್ಲಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಬದುಕಬೇಕು ಎಂದು ಅವರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಗೌರವವಿಲ್ಲದ ಪ್ರಕರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು - ಅಧೀನ ನಟ, ಸಭ್ಯತೆ ಇಲ್ಲದಿರುವುದು ಅವನತಿಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಅಸಭ್ಯತೆಯ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆ, ಹೊಳಪನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಲಘುತೆಯ ವಾತಾವರಣಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅಲ್ಲಿ ಆತ್ಮ ಮತ್ತು ಚಿಂತನೆಯ ಉನ್ನತ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮಾತ್ರ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಸರಳ ಮತ್ತು ಹಗುರವಾದ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಒಂದು ಪದವು ಆ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ, ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬೇಕಾದ ಉದಾತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯ.

ಅಭ್ಯಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಟನು ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಕಳೆಯುವ ಗಂಟೆಗಳು ಅವನಿಂದ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಬೇಕು - ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಹೋರಾಟಗಾರ ತನ್ನ ಕೇಳುಗರ ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ಪದ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸುರಿಯಬಹುದು. ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಉತ್ತಮ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಳ್ಳದಿದ್ದರೆ, ಅವರ ಒಳನೋಟವು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದ್ದರೆ: "ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಎಲ್ಲವೂ ನನ್ನನ್ನು ಕೊಂಡೊಯ್ಯಿತು, ಮತ್ತು ನನ್ನ ಹೃದಯವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು," ಆದರೆ ಬಿಟ್ಟು ಮತ್ತೆ ಬಿದ್ದಿತು ಕ್ಯಾಬೊಟಿಸಂ ಮತ್ತು ಅಸಭ್ಯತೆಗೆ: “ನಾನು ನಟ, ನಾನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ”, ಅಂದರೆ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸವನ್ನು ನಡೆಸಿದವರಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಬೆಂಕಿ ಇರಲಿಲ್ಲ.

ವಿಷಯವು ನಟರಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾರಂಭದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ - ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಪದದ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲಿಸುವುದು, ಅವನ ಗಮನವನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ಮತ್ತು ಆತ್ಮಾವಲೋಕನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಅವನಿಗೆ ಕಲಿಸುವುದು. ಪಾತ್ರದ ಸಾವಯವ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ, ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಸ್ವರೂಪಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೊರಗಿನಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಒಬ್ಬರು ಈ ಅಥವಾ ಆ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಆಡಲು ಕಲಿಯಬಹುದು ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಜೀವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿ-ಕಲಾವಿದನ ಜೀವಂತ ಹೃದಯವನ್ನು ಆಂತರಿಕ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಸರಪಳಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಬೇಕು, ಯಾವಾಗಲೂ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಕ್ರಿಯೆಗಳು; ಹಲವಾರು ರೂಪಾಂತರಗಳ ಮೂಲಕ, ಅವನ ದೇಹ ಮತ್ತು ಅವನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಹಿಡಿಕಟ್ಟುಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಲು ಅವನಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಇದರಿಂದ ಅವನು ಆಡುವ ನಾಟಕದ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಬಹುದು; ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯವು ಮಾನವ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಸಾವಯವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವನನ್ನು ಅಂತಹ ಗಮನಕ್ಕೆ ತರುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ಇವು ಸ್ಟುಡಿಯೊದ ಕಾರ್ಯಗಳಾಗಿವೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಧಾನ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸೌಂದರ್ಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿದರೆ ಈ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ನೀವು ಮಾತ್ರ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಬಹುದು ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಸಬಹುದು, ಅದರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಆದೇಶಗಳಿಲ್ಲ.

TO
... ಅಂಟಾರೋವಾ

ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆ

(ಸಂಭಾಷಣೆ ಸಂಖ್ಯೆ 5)

ಕಲಾವಿದರಾಗಲು ಬಯಸುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಮೂರು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ:

1. "ಕಲೆ" ಎಂಬ ಪದದಿಂದ ಅವನು ಏನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾನೆ?

ಅವನಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೋಡಿದರೆ, ಅವನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವ ಜನರಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಕೆಲವು ಸವಲತ್ತುಗಳ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿದ್ದರೆ, ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಈ ಆಲೋಚನೆಯಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನೊಳಗೆ ಏನು ತೊಂದರೆಗೊಳಗಾಗುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆತ್ಮಗಳು ಕೇವಲ ಜಾಗೃತರಾಗಿ, ಕತ್ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅವನ ಮನಸ್ಸನ್ನು ತೊಂದರೆಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಶಕ್ತಿಗಳು , ಆದರೆ ಸರಳವಾಗಿ ತನ್ನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಹೊಳಪನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ; ಸಣ್ಣ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹಗಳು ಅವನಲ್ಲಿ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದರೆ, ಜೀವನಕ್ಕೆ ಬಾಹ್ಯ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹ ಮತ್ತು ಗೋಚರ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು, ಕಲೆಗೆ ಅಂತಹ ವಿಧಾನವು ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಸಾವು.

2. ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ - ನಾಟಕ, ಒಪೆರಾ, ಬ್ಯಾಲೆ, ಚೇಂಬರ್ ಸ್ಟೇಜ್, ಪೇಂಟ್ ಅಥವಾ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಆರ್ಟ್ - ಮಾನವೀಯತೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಾಖೆಯನ್ನು ಏಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಅವನು ಯಾವ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಈ ಕಲೆಯ ಶಾಖೆಗೆ ಒಯ್ಯಬೇಕು?

ಅವನ ಮುಂದೆ ಎಷ್ಟು ಸಂಕಟ, ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ನಿರಾಶೆ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳದಿದ್ದರೆ, ಅವನು ಕೇವಲ ಕಾಮನಬಿಲ್ಲಿನ ಸೇತುವೆಯನ್ನು ಭೂಮಿಯ ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಗೆ ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳು ವಾಸಿಸುವ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಗಿಸುವುದನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಅವನನ್ನು ನಿರಾಶೆಗೊಳಿಸಬೇಕು.

ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಿಂದ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು - ಕೇವಲ ಶ್ರಮ - ಬಾಹ್ಯ "ವೃತ್ತಿ" ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ, ಆದರೆ ಮರಣದ ತನಕ - ಅವನು ತಾನೇ ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ; ಕೆಲಸವು ಆ ಶಕ್ತಿಯ ಮೂಲವಾಗಿರಬೇಕು, ಇದು ಹಲವಾರು ಆಕರ್ಷಕ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಮೆದುಳು, ಹೃದಯ ಮತ್ತು ನರಗಳನ್ನು ತುಂಬುತ್ತದೆ.

3. ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಹೋಗುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅಂತಹ ಅನಿಯಮಿತ ಪ್ರೀತಿ ಇದೆಯೇ, ಅದು ಅವನ ಮುಂದೆ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಉದ್ಭವಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸಬಲ್ಲದು?

ಸ್ಟುಡಿಯೋ, ಅದರ ನಾಯಕರ ಪ್ರಭಾವದ ಜೀವಂತ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಅನಿಯಮಿತ ಪ್ರೀತಿಯ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ ಅನ್ನು ದಿನದ ಕಾರಣಕ್ಕೆ ಹೇಗೆ ಚೆಲ್ಲಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸಬೇಕು. ಮತ್ತು ಈ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸವು ಬೆಂಕಿಯಲ್ಲಿರಬೇಕು. ಬೆಂಕಿಯನ್ನು ಹೊತ್ತಿಸುವ ಎಣ್ಣೆಯು ಮನುಷ್ಯನ ಪ್ರೀತಿಯಾದಾಗ ಮಾತ್ರ - ಆಗ ಮಾತ್ರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಿಂತಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸಲು ಮತ್ತು ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಒಬ್ಬರು ಆಶಿಸಬಹುದು: ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತಿ, ಶುದ್ಧ ಕಲೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಶುದ್ಧ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ತನ್ನಲ್ಲಿಯೇ. ಆಗ ಮಾತ್ರ ಒಬ್ಬ ನಟನ ಇಚ್ಛೆಯ ನಮ್ಯತೆಯನ್ನು, ಕಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯು ವೈಯಕ್ತಿಕ ವ್ಯಾನಿಟಿ, ವ್ಯಾನಿಟಿ ಮತ್ತು ಹೆಮ್ಮೆಯನ್ನು ಗೆದ್ದಾಗ ಆಧಾರದ - ಪಾತ್ರದ ಧಾನ್ಯ - ಮತ್ತು ಅದರ ಮೂಲಕ ಹೋಗುವ ಕ್ರಿಯೆಯ ಆಳವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ಉಚಿತ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ವೇದಿಕೆಯ ಜೀವನದ ಸಾಮರಸ್ಯದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಆಗ ಮಾತ್ರ - "ನಾನು" ನಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ - ಉದ್ದೇಶಿತ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಸತ್ಯವನ್ನು ತಿಳಿಸಬಹುದು.

ಆದರೆ, ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ಮಹಾನ್ ಶಕ್ತಿಗಳು ಪ್ರತಿ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ಬೇಸರ ಮತ್ತು ದಡ್ಡತನದಿಂದ ರಕ್ಷಿಸಲಿ. ನಂತರ ಎಲ್ಲವೂ ನಾಶವಾಯಿತು; ನಂತರ ಸ್ಟುಡಿಯೋ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಚದುರಿಸಲು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ, ಇಡೀ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಯುವ ಶಕ್ತಿಗಳ ಭ್ರಷ್ಟಾಚಾರ ಮಾತ್ರ, ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ವಿಕೃತ ಪ್ರಜ್ಞೆ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ನೀವು ಮಾತ್ರ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಇದು, ನಾನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತೇನೆ, ನಂದಿಸಲಾಗದ ಪ್ರೀತಿಯ ಬೆಂಕಿ. ಆಯಾಸದಿಂದ ದೂರುವ ಶಿಕ್ಷಕರು ಶಿಕ್ಷಕರಲ್ಲ, ಅವರು ಹಣಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಯಂತ್ರಗಳು. ದಿನಕ್ಕೆ ಹತ್ತು ಗಂಟೆಗಳ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಗಳಿಸಿ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಸುಡುವಲ್ಲಿ ವಿಫಲವಾದವನು, ಆದರೆ ಕೇವಲ ಇಚ್ಛೆ ಮತ್ತು ದೇಹ, ಸರಳ ತಂತ್ರಜ್ಞ, ಆದರೆ ಅವನು ಎಂದಿಗೂ ಮಾಸ್ಟರ್, ಯುವ ಕೇಡರ್ಗಳ ಶಿಕ್ಷಕನಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರೀತಿ ಪವಿತ್ರವಾದುದು ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಎಷ್ಟೇ ಹೃದಯಗಳನ್ನು ಹೊತ್ತಿಸಿದರೂ ಅದರ ಬೆಂಕಿ ಎಂದಿಗೂ ಬೇಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಶಿಕ್ಷಕನು ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಸುರಿದರೆ - ಪ್ರೀತಿ, ಅವರು ಕಾರ್ಮಿಕರ ಸಮಯವನ್ನು ಗಮನಿಸಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅವರನ್ನು ಗಮನಿಸಲಿಲ್ಲ. ಶಿಕ್ಷಕರು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಪೂರೈಸಿದರೆ, ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಬೇಸರಗೊಂಡರು, ದಣಿದರು ಮತ್ತು ಸಸ್ಯಾಹಾರಿಯಾದರು. ಮತ್ತು ಅವರಲ್ಲಿರುವ ಕಲೆ, ಶಾಶ್ವತ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಲ್ಲೂ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯಂತೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಲ್ಲೂ ವಾಸಿಸುವ, ಅಂದಿನ ಸಮಾವೇಶಗಳ ಧೂಳಿನ ಕಿಟಕಿಗಳ ಮೂಲಕ ಭೇದಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ಹೊಗೆಯಾಡುತ್ತಿತ್ತು.

ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಒಕ್ಕೂಟದ ಪ್ರತಿ ಗಂಟೆ, ಪ್ರತಿ ನಿಮಿಷವೂ ಹಾರುವ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಾಗಿರಬೇಕು, ಪರಿಸರದ ಲಯದಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತ ಚಲನೆ.

ಭಾವನೆ - ಆಲೋಚನೆ - ಒಂದು ಪದ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ, ಯಾವಾಗಲೂ ಸತ್ಯತೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿರಬೇಕು, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನೋಡಿದಂತೆ ಸತ್ಯಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಕಾನೂನು. ಸತ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿ ಕಲೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜೀವನದ ಲಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುವ ಎರಡು ಮಾರ್ಗಗಳಾಗಿವೆ.

TO ... ಅಂಟಾರೋವಾ

ಸಂಪಾದಕರ ಆಯ್ಕೆ

TO
... ಅಂಟಾರೋವಾ