I. ಅಲೆಕ್ಸೀವ್ - ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು. ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ (ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್) ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮರಣದಂಡನೆಯ ವಿಧಾನಗಳು

ಮನೆ / ಮಾಜಿ

ಈ ಕೆಲಸವು ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕೆಲವು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವಲ್ಲಿ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕರ ಗಮನವು ಹೆಚ್ಚು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ. ಇದು ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ವರ್ಗದ ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಲೆನಿನ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಕೀವ್ ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾ ಕೆಲಸಗಾರ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಎಂಎಂ ಗೆಲಿಸ್ ನೇತೃತ್ವ. ಇಲ್ಲಿ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಯೋಜಿಸುವುದು, ಬಲಗೈಯ ಹೆಬ್ಬೆರಳನ್ನು ಬೆರಳಿನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸುವುದು, ಎರಡು ಬೆಲ್ಟ್ಗಳ ಬಳಕೆ, ತುಪ್ಪಳ, ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯು ಇತ್ಯಾದಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಮುಂತಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಪರಿಹಾರ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ.
ಪುಸ್ತಕವು ಪರಿಚಯ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಅಧ್ಯಾಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಪರಿಚಯವು ನಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಆಡುವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ.
ಮೊದಲ ಅಧ್ಯಾಯವು ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯವಾಗಿ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಿಯವಾದದ್ದು. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸವು ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳ ಸರಿಯಾದ ಪ್ರಸಾರಕ್ಕಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು - ವೇದಿಕೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆ.
ಎರಡನೆಯ ಅಧ್ಯಾಯವು ಸೋವಿಯತ್ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಮೂಲ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ-ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳ ಅನ್ವಯದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.
ಮೂರನೆಯ ಅಧ್ಯಾಯವು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಡುವ ವರ್ಗದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಶಿಕ್ಷಕರ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುವ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿದೆ.
ಕೊನೆಯ, ನಾಲ್ಕನೆಯ ಅಧ್ಯಾಯವು ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಈ ಉಪಕರಣವನ್ನು ನುಡಿಸುವಾಗ ಎದುರಾಗುವ ತೊಂದರೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸುವ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಪರಿಶೋಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಅನ್ನು ಬೋಧಿಸಲು ಸಂಪೂರ್ಣ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ವಿಧಾನವನ್ನು ನೀಡುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಲೇಖಕರು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಶಿಕ್ಷಕ-ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಬೋಧನಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಮಾತ್ರ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಪುಸ್ತಕದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರಿಗೆ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಸಹಾಯವನ್ನು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಎಸ್‌ಎಸ್‌ಆರ್ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಎಂಎಂ ಗೆಲಿಸ್ ಅವರ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕರ್ತ ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಹೆಸರಿನ ಕೀವ್ ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ವಿಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರು ಒದಗಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಕೃತಜ್ಞತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಅನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಯಾರಾದರೂ, ಲೇಖಕರು ತಮ್ಮ ಕಾಮೆಂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಲಹೆಗಳನ್ನು ಕಳುಹಿಸಲು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅದನ್ನು ಅವರು ತಮ್ಮ ಮುಂದಿನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಕೃತಜ್ಞತೆಯಿಂದ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಅಧ್ಯಾಯ II
ಬೋಧನೆಯ ಮೂಲ ತತ್ವಗಳು
ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಶಿಕ್ಷಕರ ಉದ್ದೇಶ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳು.
ಪೋಷಕರ ತತ್ವಗಳು
ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು
ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕೆಲಸದ ಯೋಜನೆ
ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಉಪಕ್ರಮ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ.
ಶಿಕ್ಷಕರ ಅಧಿಕಾರ
ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿಧಾನ

ಅಧ್ಯಾಯ III
ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕರ ಕೆಲಸದ ಸಂಘಟನೆ.
ಪಾಠಕ್ಕಾಗಿ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವುದು.
ಪಾಠ ಯೋಜನೆ
ಪಾಠ ರಚನೆ.
ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳು.
ಒಂದು ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿ
ರೆಪರ್ಟರಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಮೌಲ್ಯ
ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಉತ್ಸಾಹ.

ಅಧ್ಯಾಯ IV
ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಧಾನಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ
ಉಪಕರಣದ ಗುಣಮಟ್ಟ
ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ತತ್ವಗಳು.
ಕೈ ಸ್ಥಾನ
ಎಡಗೈ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಹಾಯಗಳು.
ಎಡಗೈ ಆರಂಭದ ಸ್ಥಾನ
ಎಡಗೈ ಕಾರ್ಯಗಳು
ಎಡಗೈ ಸ್ಥಾನಗಳು
ಮಾಪಕಗಳ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವಿಕೆ
ಆರ್ಪೆಜಿಯೊಸ್, ರಿಹರ್ಸಲ್ ಬಾಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿ. ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು
ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಟೆಟ್ರಾಕಾರ್ಡ್ಗಳ ಮರಣದಂಡನೆ
ಬಲಗೈ ಯಂತ್ರಾಂಶ
ಬಲಗೈಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವ ಲಕ್ಷಣಗಳು
ಕ್ಲಾಂಪಿಂಗ್ ದೋಷಗಳು
ಮಾಪಕಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು
ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ತಂತ್ರ
ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್
ಫಿಲಿರೋವ್ಕಾ.
ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯು
ಕುದುರೆ ರೇಸಿಂಗ್
ಕೈ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ
ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿ

ಮುನ್ಸಿಪಲ್ ಬಜೆಟ್ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆ

ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಶಿಕ್ಷಣ

ಒಗುಡ್ನೆವ್ಸ್ಕಯಾ ಮಕ್ಕಳ ಕಲಾ ಶಾಲೆ

ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರದೇಶದ ಶ್ಚೆಲ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮುನ್ಸಿಪಲ್ ಜಿಲ್ಲೆ

ಅಮೂರ್ತ
ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ:
« ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್, ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರ

ಎಫ್.ಆರ್. ತುಟಿಗಳು»

ಇವರಿಂದ ಸಂಕಲಿಸಲಾಗಿದೆ:

ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಶಿಕ್ಷಕ

ಪುಷ್ಕೋವಾ ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಅನಾಟೊಲಿಯೆವ್ನಾ

ಪರಿಚಯ

ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ಕಲೆ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಯುವ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಸೋವಿಯತ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು 1920 ರ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 1930 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಳ್ಳಲಾರಂಭಿಸಿತು. ಈ ಪ್ರಮುಖ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಅತಿದೊಡ್ಡ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು (ಎ.ವಿ. ಲುನಾಚಾರ್ಸ್ಕಿ, ಎ.ಕೆ. ಗ್ಲಾಜುನೊವ್, ಎಂ.ಐ. ಇಪ್ಪೊಲಿಟೋವ್-ಇವನೊವ್, ವಿ.ಇ. ಮೆಯೆರ್ಹೋಲ್ಡ್, ಮತ್ತು ಇತರರು). ವಿವಿಧ ವಿಶೇಷತೆಗಳ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸಂಗೀತಗಾರರು ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಪರ ಅನುಭವವನ್ನು ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ನಿರಾಸಕ್ತಿಯಿಂದ ರವಾನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅಲ್ಪಾವಧಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು; ಪ್ರಸ್ತುತ, ಸಾವಿರಾರು ತಜ್ಞರು - ಪ್ರದರ್ಶಕರು, ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು, ಶಿಕ್ಷಕರು, ವಿಧಾನಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು, ಸಂಗೀತ ಗುಂಪುಗಳ ಕಲಾವಿದರು ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯ ಕಲೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ; ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಯಶಸ್ಸುಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಹಾಯಕಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹವಾದ ಅನುಭವವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುವ ಆಧಾರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು.

ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಗತಿಪರ ವಾದ್ಯಗಳ ಅಭ್ಯಾಸದ ಪರಿಚಯ - ರೆಡಿಮೇಡ್ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ - ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿಸಿದೆ: ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗ್ರಹವು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿದೆ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಅಗಾಧವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮಟ್ಟವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ಹೊಸ ತಲೆಮಾರಿನ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರರ ಬೋಧನೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ನಡೆಯಲಾರಂಭಿಸಿದವು; ಮಾನದಂಡಗಳು ಸಹ ಬೆಳೆದಿವೆ, ಇದನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಯಿತು: ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಮರ್ಥನೆಯ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕವು ಅವರಿಗೆ ಮುಂದಾಗಿದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹಲವಾರು ಪ್ರಬಂಧಗಳನ್ನು ಈಗ ವಿವಿಧ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ಸಮರ್ಥಿಸಲಾಗಿದೆ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯ ಕಲೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಿದ್ಧಾಂತ: ಹೀಗೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ಮಹತ್ವದ ಸಾಧನೆಗಳು ಘನವಾದ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಆಧಾರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತವೆ, ಇದು ಅವರ ಮುಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ).

ಆರ್‌ಎಸ್‌ಎಫ್‌ಎಸ್‌ಆರ್‌ನ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದ, ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ವಿಜೇತ, ರಾಜ್ಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಸಹ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರು ವಿ. ಗ್ನೆಸಿಂಖ್ ಫ್ರೆಡ್ರಿಕ್ ರಾಬರ್ಟೋವಿಚ್ ಲಿಪ್ಸ್ ಸ್ವತಃ ಆಧುನಿಕ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ - ಪ್ರವೀಣ, ವಿದ್ಯಾವಂತ ಸಂಗೀತಗಾರ, ದೇಶೀಯ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದರು. ಸೋವಿಯತ್ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ 70 ರ ದಶಕದಿಂದ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದೆ, ತನ್ನ ಮಹಾನ್ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅನುಭವವನ್ನು ಚಿಂತನಶೀಲವಾಗಿ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹೇಳಿದ ಮೇಷ್ಟ್ರು ಕೇಂದ್ರ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ಪರೀಕ್ಷಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಬಯಾನ್ ಆಟಗಾರನ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು - ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆ, ಪ್ರದರ್ಶನ ತಂತ್ರ, ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕುಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು - ಅವರ "ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಪ್ಲೇಯನ್ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್" ನಲ್ಲಿ, ಇದು ಯುವ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುವ ಪ್ರಮುಖ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ತುಟಿಗಳ ತಂತ್ರವು ನಿರಂತರತೆ, ಎಲ್ಲ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಮೂಲ್ಯವಾದ ಜಾಗರೂಕತೆಯ ಸಂರಕ್ಷಣೆ, ಪ್ರಗತಿಪರ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು, ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು, ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ಅಭ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಇತರ ವಿಶೇಷತೆಗಳ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಅನುಭವ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರತಿಲೇಖನಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ), ಇತರ ಉಪಕರಣಗಳ ಧ್ವನಿಯ ಕುರುಡು ಅನುಕರಣೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಎಚ್ಚರಿಕೆ - ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ವಭಾವದೊಂದಿಗೆ. F. ಲಿಪ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ತಂತ್ರ (ಪ್ರತಿ ಸಂಗೀತಗಾರ - ಆದರ್ಶವಾಗಿ - ಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಧನಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸೂಕ್ತವಾದ ಪಾತ್ರದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುವ ಮೂಲಕ ಚಿತ್ರ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಈ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಟದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಮತ್ತು ಕ್ರೋateೀಕರಿಸಲು, ಸಾಮಾನ್ಯ ತತ್ವಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ನಿಮ್ಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು. ಸಂಕೀರ್ಣದ ಈ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಟೇಜಿಂಗ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು (ಲ್ಯಾಂಡಿಂಗ್, ಉಪಕರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು, ಕೈ ಸ್ಥಾನಗಳು), ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ತಂತ್ರದ ಅಂಶಗಳು, ಬೆರಳುಗಳು ಸೇರಿವೆ.

ವಿಧಾನದ ಪ್ರಮುಖ ನಿಬಂಧನೆಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ:


  • ಸಮಯಕ್ಕೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಂತೆ ನಡೆಯುವುದು;

  • ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ತಂತ್ರದ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನ

  • ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ (ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್) ಆಡುವಾಗ ತೂಕ ಬೆಂಬಲದ ತತ್ವ;

  • ಬೆರಳಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಷರತ್ತುಬದ್ಧತೆಯ ತತ್ವಗಳು.
F. ಲಿಪ್ಸ್ ನ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕನಾಗಿ ನನಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿದೆ ಸಹ ಲೇಖಕರು ಸಹ-ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ: ಅವರ ಶಿಫಾರಸುಗಳನ್ನು "ಅಂತಿಮ ಸತ್ಯದೊಂದಿಗೆ" ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸದೆ, ಅವರು ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ನಂಬುವಂತೆ ಸೂಚಿಸಿದರು, ಅವರು ಮಾಡಿದ ತೀರ್ಮಾನಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತಾರೆ ಅವರ ದೈನಂದಿನ ಶಿಕ್ಷಣ ಚಟುವಟಿಕೆ ಮತ್ತು ಶಿಫಾರಸುಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಅನುಭವಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ತೀರ್ಮಾನಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್-ಪ್ಲೇಯರ್‌ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿರುಚಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಎಫ್. ಲಿಪ್ಸ್ ಪಾವತಿಸುವ ಗಮನದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರ-ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರ ಉತ್ತಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವವು ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ವಾದ್ಯದ ನಿಜವಾದ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಉದ್ದೇಶದ ಸಾಕಾರ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ, ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತ ಮತ್ತು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಸಮಸ್ಯೆ: ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲರೂ ಇಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳ ಕಾರ್ಯಗಳು - ಪಠ್ಯ, ವಿಷಯ, ರೂಪ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಶೈಲಿಯ ಆಳವಾದ ಅಧ್ಯಯನದಿಂದ, ಅಗತ್ಯವಾದ ಧ್ವನಿ -ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕತೆಯ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಯ್ಕೆ ಅಂದರೆ, ದೈನಂದಿನ ಪಾಲಿಶಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಉದ್ದೇಶಿತ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಶ್ರಮದಾಯಕ ಅನುಷ್ಠಾನದ ಮೂಲಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ. ಕಲೆ, ಸಮರ್ಪಣೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ, ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಹುಡುಕುವುದು, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಶೈಲಿ, ವಿಷಯ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವುದು, ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರತೆಯನ್ನು ಆಳಗೊಳಿಸುವುದು - ಇವುಗಳು ಪ್ರತಿ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳಾಗಿವೆ. ಎದುರಿಸಲೇಬೇಕು.

ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಸಂಘಟನೆಯ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಲಕೋನಿಸಿಸಂನಿಂದ ಈ ವಿಧಾನವು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಹುಡುಕಾಟಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ಅನೇಕ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಜಾಗವನ್ನು ಬಿಡುತ್ತದೆ: ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ, ತನ್ನ ಬಯಕೆ ಅಥವಾ ಸಿದ್ಧತೆಯನ್ನು ಮೀರಿ, ತನ್ನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಶಿಕ್ಷಕರ ಚಾತುರ್ಯದ ಆದರೆ ನಿರಂತರ ಕಾರ್ಯಗಳಿಂದ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಉತ್ಸಾಹದ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ: "ಯೋಚಿಸಿ", "ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ", "ಅಪಾಯಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ", "ರಚಿಸಿ", ಇತ್ಯಾದಿ. (ಹೀಗೆ ಸುಧಾರಣೆಗೆ "ಪ್ರಚೋದನೆ" ಸೃಷ್ಟಿಸುವುದು); ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಯಾವಾಗಲೂ ಪಾಠದ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಆಟದ ಅನನ್ಯತೆ, ಆದಿಮತೆಯನ್ನು ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯು, ತಂತ್ರಗಳು, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಮೇಲೆ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಸಣ್ಣ ನ್ಯೂನತೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸೃಜನಶೀಲ ಕ್ರಿಯಾಶೀಲತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು (ಗುರಿಯನ್ನು) ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವ ಈ ಕಲೆಯು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಮ್ಮನ್ನು ನಂಬಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ಕ್ಷಣವಾದರೂ "ಅಕಿಲ್ಸ್ ಹಿಮ್ಮಡಿಯಿಲ್ಲದೆ" ಸಂಗೀತಗಾರನ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಇಲ್ಲದೆ ಸ್ವಯಂ-ಜ್ಞಾನದ ನಿಜವಾದ ಪವಾಡಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಅಸಾಧ್ಯ - ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ನಿಜವಾದ ಗುರಿಗಳು.

ಧ್ವನಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ರಚನೆ


ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಕಲೆ ನೈಜ ಜೀವನವನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಧದ ಕಲೆಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವೆಂದರೆ ಬಣ್ಣ. ಸಂಗೀತದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೊಳಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶಸ್ತ್ರಾಗಾರದಿಂದ, ನಾವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವೆಂದು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತೇವೆ: ಇದು ಸಂಗೀತದ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಬೇರೆ ಯಾವುದರಿಂದಲೂ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಧ್ವನಿ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ, "ಧ್ವನಿ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯ"(ನ್ಯೂಹೌಸ್), ಅದರ ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವ. ಶಬ್ದವಿಲ್ಲದೆ, ಸಂಗೀತವಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಸೋನಿಕ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

ಯಶಸ್ವಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಬೋಧನಾ ಚಟುವಟಿಕೆಗಾಗಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸಂಗೀತಗಾರನು ತನ್ನ ಉಪಕರಣದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು. ಆಧುನಿಕ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ವಾದ್ಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನೋಟವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ಅನೇಕ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಗುಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ / ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಗುಣಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ನಾವು ಮೊದಲಿಗೆ ಅದರ ಧ್ವನಿ ಅರ್ಹತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ - ಸುಂದರವಾದ, ಸುಮಧುರ ಸ್ವರದ ಬಗ್ಗೆ, ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಸಂಗೀತಗಾರನ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಗೀತದ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ. ಇಲ್ಲಿ ದುಃಖ, ಮತ್ತು ದುಃಖ, ಮತ್ತು ಸಂತೋಷ, ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ವಿನೋದ, ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಮತ್ತು ದುಃಖ.

ಲೇಖನ ಎಂದರೆ


ಹೊರತೆಗೆಯಲಾದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಧ್ವನಿಯ ಧ್ವನಿ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿ ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ಹಂತಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು: ಧ್ವನಿ ದಾಳಿ, ಧ್ವನಿಯ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ನೇರ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ (ಧ್ವನಿ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ) ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ಅಂತ್ಯ. ಬೆರಳುಗಳು ಮತ್ತು ತುಪ್ಪಳದ ನೇರ ಕೆಲಸದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ನಿಜವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬೆರಳುಗಳು ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ತುಪ್ಪಳಗಳು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ಪೂರಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಅದನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಬೇಕು.

ಅಂತಹ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ಮಾರ್ಗಗಳ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಸಾರಾಂಶವನ್ನು ನೀವು ನೀಡಬಹುದು (V.L. ಪುಖ್ನೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕಾರ):


  1. ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳಿನಿಂದ ಬಯಸಿದ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿ, ನಂತರ ಅಗತ್ಯ ಪ್ರಯತ್ನದಿಂದ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿಕೊಳ್ಳಿ ("ತುಪ್ಪಳ ಉಚ್ಚಾರಣೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ - ಪುಖ್ನೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ). ತುಪ್ಪಳದ ಚಲನೆಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಧ್ವನಿಯ ನಿಲುಗಡೆ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಬೆರಳು ಕೀಲಿಯನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿಯ ದಾಳಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಂತ್ಯವು ಮೃದುವಾದ, ಮೃದುವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ಇದು ತುಪ್ಪಳದ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ.

  2. ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಪ್ರಯತ್ನದಿಂದ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಸರಿಸಿ, ನಂತರ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿರಿ. ಕೀಲಿಯಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳನ್ನು ತೆಗೆದು ನಂತರ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಬೆರಳಿನ ಉಚ್ಚಾರಣೆ). ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ, ನಾವು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ದಾಳಿ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತೇವೆ. ತುಪ್ಪಳದ ಚಟುವಟಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತುವ ವೇಗದಿಂದ, ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಸ್ಪರ್ಶದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯಿಂದ ಇಲ್ಲಿ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

  3. ತುಪ್ಪಳ-ಬೆರಳಿನ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿಯ ದಾಳಿ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವನ್ನು ತುಪ್ಪಳ ಮತ್ತು ಬೆರಳಿನ ಏಕಕಾಲಿಕ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯಿಂದ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ, ಶವದ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ತುಪ್ಪಳದ ಪತ್ತೆಹಚ್ಚುವಿಕೆಯ ತೀವ್ರತೆಯು ಧ್ವನಿಯ ಆರಂಭ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಂತ್ಯದ ಮೇಲೆ ನೇರವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿ ಹೇಳಬೇಕು.
ಒತ್ತಡಸುಸಂಗತವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರರು ತುಂಡಿನ ನಿಧಾನ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಬೆರಳುಗಳು ಕೀಗಳಿಗೆ ಬಹಳ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಬಹುದು. ಬ್ರಷ್ ಮೃದುವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಆದರೆ ಸಡಿಲವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಸ್ವಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಬೆರಳು ಬಯಸಿದ ಕೀಯನ್ನು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಒತ್ತುತ್ತದೆ, ಅದು ನಿಲ್ಲುವವರೆಗೂ ಸರಾಗವಾಗಿ ಧುಮುಕುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ಮುಂದಿನ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಅಷ್ಟೇ ಸರಾಗವಾಗಿ ಒತ್ತಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮುಂದಿನ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತುವುದರಿಂದ, ಹಿಂದಿನದು ಮೃದುವಾಗಿ ಅದರ ಮೂಲ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಮರಳುತ್ತದೆ. ಒತ್ತಡವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ, ಬೆರಳುಗಳು ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಮುಟ್ಟುತ್ತವೆ.

ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ಲೇಯರ್ ಬೆರಳನ್ನು ಸುಸಂಬದ್ಧವಾಗಿ ಆಡುವಾಗ, ಬಲವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗಿದೆಯೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ, ಇದು ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾಪ್ ಪಾಯಿಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಸರಿಪಡಿಸಲು ಮಾತ್ರ ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. "ಬಾಟಮ್" ಅನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದ ನಂತರ ನೀವು ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತಬಾರದು. ಇದು ಕುಂಚದ ಮೇಲೆ ಅನಗತ್ಯ ಒತ್ತಡಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲ ಶಿಕ್ಷಕರು ಈ ನಿಬಂಧನೆಯನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ - ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಕೈಗಳು ಕಾಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ತಳ್ಳಿರಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಒತ್ತಡಕ್ಕೆ, ಬೆರಳುಗಳ ಸ್ವಿಂಗ್ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒತ್ತಡಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, "ಬೆರಳು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ತ್ವರಿತ ಮಣಿಕಟ್ಟಿನ ಚಲನೆಯಿಂದ ಅದರಿಂದ ದೂರ ತಳ್ಳುತ್ತದೆ (ಈ ಚಲನೆಗಳು ಸಣ್ಣ ಜರ್ಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ ತುಪ್ಪಳ). " ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಈ ವಿಧಾನದಿಂದ, ಸ್ಟಾಕಾಟೊ ವಿಧದ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಹಿಟ್ಬೆರಳು, ಕೈ ಅಥವಾ ಎರಡರ ಸ್ವಿಂಗ್‌ನಿಂದ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ. ಈ ರೀತಿಯ ಶಾಯಿಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ನಾನ್ ಲೆಗಟೊದಿಂದ ಸ್ಟ್ಯಾಕಟಿಸಿಮೊಗೆ). ಬಯಸಿದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆದ ನಂತರ, ಗೇಮಿಂಗ್ ಯಂತ್ರವು ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಮೂಲ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಬೇಗನೆ ಮರಳುತ್ತದೆ. ಈ ತ್ವರಿತ ರಿಟರ್ನ್ ಮುಂದಿನ ಹಿಟ್‌ಗೆ ಸ್ವಿಂಗ್‌ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ.

ಸ್ಲಿಪ್(ಗ್ಲಿಸಾಂಡೊ) ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯ ಶಾಯಿ. ಹೆಬ್ಬೆರಳಿನಿಂದ ಗ್ಲಿಸಾಂಡೊವನ್ನು ಮೇಲಿನಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿರುವ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಕೀಲಿಗಳು ಸಣ್ಣ ಮೂರನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿವೆ ಎಂಬ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಒಂದೇ ಸಾಲಿನ ಗ್ಲಿಸಾಂಡೊ ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮೂರು ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಸ್ಲೈಡ್ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ, ನಾವು ಅದರದೇ ಆದ ಆಕರ್ಷಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಒಂದು ವರ್ಣೀಯ ಗ್ಲಿಸಾಂಡೊವನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಅನ್ನು 2, 3 ಮತ್ತು 4 ನೇ ಬೆರಳುಗಳಿಂದ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಬೆರಳು, ತೋರು ಬೆರಳಿನ ಪ್ಯಾಡ್ ಅನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿ, ಆರಾಮದಾಯಕವಾದ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ (ಇದು ಒಂದು ಗುಂಪಿನ ಬೆರಳುಗಳಿಂದ ಜಾರುವಂತೆ). ಆಕಸ್ಮಿಕ ಸ್ಲೈಡಿಂಗ್ ಅಲ್ಲ, ಕ್ರೋಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಸ್ಲೈಡಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು, ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನ ಓರೆಯಾದ ಸಾಲುಗಳಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಕೋನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತೋರು ಬೆರಳಿನ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ತುಪ್ಪಳದೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡಲು ತಂತ್ರಗಳು

ತುಪ್ಪಳದೊಂದಿಗೆ ಆಡುವ ಮುಖ್ಯ ತಂತ್ರಗಳು ತೆರೆಯುವುದು ಮತ್ತು ಮುಚ್ಚುವುದು. ಉಳಿದೆಲ್ಲವೂ ತೆರೆಯುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಮುಚ್ಚುವಿಕೆಯ ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ.

ಬಯಾನ್ ಆಟಗಾರನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಸೂಚಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಚಲನೆಯ ದಿಕ್ಕಿನ ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ಬದಲಾವಣೆ, ಅಥವಾ, ಅವರು ಈಗ ಹೇಳುವಂತೆ, ತುಪ್ಪಳ ಬದಲಾವಣೆ... ಇದನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಬೇಕು ತುಪ್ಪಳ ಬದಲಾವಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಬಾರದು... ವಾಕ್ಯರಚನೆಯ ಕೇಶೂರ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಬದಲಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ, ಅತ್ಯಂತ ಅನುಕೂಲಕರ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಹಿಗ್ಗಿಸುವ ಸ್ವರದಲ್ಲಿಯೂ ಬದಲಾಯಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಅವಶ್ಯಕ:

ಎ) ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ಬದಲಾಯಿಸುವ ಮೊದಲು ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಅವಧಿಯನ್ನು ಆಲಿಸಿ;

ಬಿ) ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿ, ಸೀಸುರಾ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ತಡೆಯಿರಿ;

ಸಿ) ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದ ನಂತರ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಕಡಿಮೆ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ತರ್ಕದ ಪ್ರಕಾರ ಅಗತ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರದರ್ಶಕನ ದೇಹದ ಎಡಭಾಗಕ್ಕೆ (ಬಿಚ್ಚುವಾಗ) ಮತ್ತು ಬಲಕ್ಕೆ (ಹಿಸುಕಿದಾಗ) ಸಣ್ಣ ಚಲನೆಗಳು ಸಹ ತುಪ್ಪಳದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಬದಲಾವಣೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಬಹುದು, ಎಡಗೈ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರವು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿರಬೇಕು; ಬಿಗಿಯಾದಾಗ, ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಎಡಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಕೆಳಗೆ ಬೆಳೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು "ತುಪ್ಪಳಗಳನ್ನು ತಳಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ", ಎಡ ಅರ್ಧ-ದೇಹದೊಂದಿಗೆ ಅಲೆಅಲೆಯಾದ ರೇಖೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಎಡಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಮೇಲಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸುಂದರವಲ್ಲದಂತೆ ಕಾಣುವುದರ ಹೊರತಾಗಿ, ಭಾರವಾದ ಅರ್ಧ-ದೇಹವನ್ನು ಎತ್ತುವಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥವಿಲ್ಲ. ಬಲವಾದ ಬಡಿತದ ಮೊದಲು ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಬದಲಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ, ನಂತರ ಬದಲಾವಣೆಯು ಅಷ್ಟೊಂದು ಗಮನಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹದಿನಾರನೇ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತುಪ್ಪಳದ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಬಲವಾದ ಬೀಟ್ಗೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರ ನಂತರವೂ ಕೇಳುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಈ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಹಾದಿಯನ್ನು ತಾರ್ಕಿಕ ಶಿಖರಕ್ಕೆ ತರುವಲ್ಲಿ ಉತ್ಸುಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಹದಿನಾರನೇಯ ನಡುವಿನ ನಂತರದ ಅಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಅಂತರವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿ, ವಿರುದ್ಧ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಎಸೆಯುವ ಮೂಲಕ ಬಲವಾದ ಬೀಟ್ ಅನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರು ಮರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ದೈಹಿಕ ಶ್ರಮ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ಮತ್ತು, ಜಿ. ನ್ಯೂಹೌಸ್ ತನ್ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ "ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವುದು ಸುಲಭ!" ಎಂದು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿದರೆ, ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ನಾವು ಅಂಥದ್ದನ್ನು ಉದ್ಗರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನು ಜೋರಾಗಿ ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಆಡುವುದು ಕಷ್ಟ, ಏಕೆಂದರೆ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಚುಚ್ಚಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಶ್ರಮ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಿಂತು ಆಡುವಾಗ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನ್ಯೂಹೌಸ್‌ನ ಪೌರುಷವನ್ನು ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಾ, ಯಾವುದೇ ಉಪಕರಣವನ್ನು ನುಡಿಸುವಾಗ, ನಿಮಗೆ ಆರಾಮ, ಮೇಲಾಗಿ, ಆನಂದ ಬೇಕಾದರೆ, ನಿಮಗೆ ಅನುಕೂಲತೆಯ ಭಾವನೆ ಬೇಕು ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ನಾವು ಬರುತ್ತೇವೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನವನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಒಬ್ಬರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬೇಕು. ತುಪ್ಪಳದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಪ್ರಯತ್ನ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕೈಗಳು, ಕುತ್ತಿಗೆಯ ಸ್ನಾಯುಗಳು ಅಥವಾ ಇಡೀ ದೇಹವನ್ನು ಹಿಸುಕುತ್ತದೆ. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಡುವಾಗ ಹೇಗೆ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಯಬೇಕು; ಕೆಲವು ಸ್ನಾಯುಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬಿಚ್ಚುವಿಕೆಗೆ, ಸಂಕೋಚನಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಸ್ನಾಯುಗಳನ್ನು ಸಡಿಲಗೊಳಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಮತ್ತು ನೀವು ನಿಂತಾಗ ಆಟವಾಡಬೇಕಾದಾಗಲೂ ಗೇಮಿಂಗ್ ಉಪಕರಣದ ಸ್ಥಿರ ತಳಿಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಬೇಕು.

ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ತುಪ್ಪಳದೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುವುದಕ್ಕಾಗಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು. ಕೆಲವು ವಿಧದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್, ಒಂದೇ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿದಾಗ, ತೆರೆಯಲು ಮತ್ತು ಮುಚ್ಚಲು ವಿಭಿನ್ನ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ; ಅಂತಹ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದರಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೌಶಲ್ಯ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಕೂಡ ಇತ್ತು: "ತುಪ್ಪಳಗಳನ್ನು ಅಲ್ಲಾಡಿಸಿ". ತಮ್ಮ ತುಪ್ಪಳಗಳನ್ನು ಅಲುಗಾಡಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಧ್ವನಿ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು, ಅದು ಆಧುನಿಕ ಟ್ರೆಮೋಲೊವನ್ನು ತುಪ್ಪಳದೊಂದಿಗೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವುದನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ವಿದೇಶಿ ಮೂಲ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಟ್ರೆಮೊಲೊ ಫರ್ ಅನ್ನು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಪದಗಳಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ - ಬೆಲ್ಲೋಸ್ ಶೇಕ್, ಇದರರ್ಥ "ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಅಲ್ಲಾಡಿಸಿ". ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ತುಪ್ಪಳದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಲ್ಲಿ ಬಿಲ್ಲು ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವುದು ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳ ಕಾರ್ಯಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ ಪಿಟೀಲು ಕಲೆಯು ಅನೇಕ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಬಿಲ್ಲು.

ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮರಣದಂಡನೆಯ ವಿಧಾನಗಳು

ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯುಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳ ಏಕೀಕೃತ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ಆಡುವ ತಂತ್ರಗಳು ಇನ್ನೂ ರೂಪುಗೊಂಡಿಲ್ಲ, ಆಡುವ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ತಂತ್ರದ ನಡುವೆ, ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆಯೇ ಎಂಬ ಗೊಂದಲವಿದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರು ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ನಡುವೆ ಸಮಾನ ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ಹಾಕುತ್ತಾರೆ. ವರ್ಗೀಯವಾಗಿ ನಟಿಸದೆ, ಸ್ಟ್ರೋಕ್, ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ವಿಧಾನದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸೋಣ. ಸ್ಟ್ರೋಕ್ - ಧ್ವನಿಯ ಸ್ವಭಾವ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯದಿಂದ ನಿಯಮಾಧೀನಗೊಂಡಿದೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ.

ಮುಖ್ಯ ಹೊಡೆತಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮರಣದಂಡನೆಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸೋಣ.

ಲೆಗಟಿಸಿಮೊ- ಸುಸಂಬದ್ಧ ಆಟದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪದವಿ. ಕೀಗಳನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಸರಾಗವಾಗಿ ಒತ್ತಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅತಿಕ್ರಮಿಸುವ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಬೇಕು - ಇದು ಬೇಡಿಕೆಯಿಲ್ಲದ ರುಚಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಲೆಗಾಟೊ- ಸಂಪರ್ಕಿತ ಆಟ. ಬೆರಳುಗಳು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿವೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಏರಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಲೆಗಾಟೊ ಆಡುವಾಗ (ಮತ್ತು ಲೆಗಾಟೊ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ), ಅಧಿಕ ಬಲದಿಂದ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತಬೇಡಿ. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನು ಕಲಿಕೆಯ ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಿಂದ ಧ್ವನಿಯ ಬಲವು ಕೀಸ್‌ಟ್ರೋಕ್‌ನ ಬಲವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ವಸಂತಕಾಲದ ಪ್ರತಿರೋಧವನ್ನು ಜಯಿಸುವ ಮತ್ತು ಕೀಲಿಯನ್ನು ಚೈಮ್ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಕು. ಕ್ಯಾಂಟಿಲೆನಾ ಆಡುವಾಗ, ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳ ತುದಿಯಿಂದ ಕೀಗಳ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿರುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. "ನೀವು ಕೀಲಿಯನ್ನು ಮುದ್ದಾಡಬೇಕು! ಕೀಲಿಯು ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತದೆ! ಅವಳು ಧ್ವನಿಯ ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾಳೆ! " - ಎನ್. ಮೆಟ್ನರ್ ಹೇಳಿದರು. "... ಬೆರಳ ತುದಿಯು ಕೀಲಿಯೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳಬೇಕು. ಕೀಲಿಯು ನಮ್ಮ ಕೈಯ ವಿಸ್ತರಣೆಯಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಇದೊಂದೇ ಮಾರ್ಗ ”(ವೈ. ಗ್ಯಾಟ್). ನೀವು ಗಟ್ಟಿಯಾದ, ದೃ firmವಾದ ಬೆರಳುಗಳಿಂದ ಬಡಿಯುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಪೋರ್ಟಾಟೊ- ಒಂದು ಸುಸಂಬದ್ಧ ಆಟ, ಇದರಲ್ಲಿ ಶಬ್ದಗಳು ಇದ್ದಂತೆ, ಲಘು ಬೆರಳಿನ ತಳ್ಳುವಿಕೆಯಿಂದ ಪರಸ್ಪರ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಅನ್ನು ಘೋಷಕ ಸ್ವಭಾವದ ಮಧುರಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಲಘು ಬೆರಳಿನ ಹೊಡೆತದಿಂದ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಟೆನುಟೊ- ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸಿದ ಅವಧಿ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು; ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿದೆ. ಒಂದು ಶಬ್ದದ ಆರಂಭ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಂತ್ಯವು ಒಂದೇ ಆಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಒಂದು ತುಪ್ಪಳ ಚಲನೆಯಿಂದ ಹೊಡೆತ ಅಥವಾ ತಳ್ಳುವಿಕೆಯಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಬೇರ್ಪಡುವಿಕೆ- ಸಂಪರ್ಕಿತ ಮತ್ತು ಸಂಪರ್ಕ ಕಡಿತಗೊಂಡ ಆಟಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಯ ಹೊರತೆಗೆಯುವಿಕೆಯು ತುಪ್ಪಳದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಚಲನೆಯನ್ನು ತೆರೆಯಲು ಅಥವಾ ಮುಚ್ಚಲು. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಬೆರಳುಗಳು ಕೀಲಿಗಳ ಮೇಲೆ ಉಳಿಯಬಹುದು ಅಥವಾ ಅವುಗಳಿಂದ ಹೊರಬರಬಹುದು.

ಮಾರ್ಕಟೊ- ಒತ್ತು, ಹೈಲೈಟ್. ಇದನ್ನು ಬೆರಳಿನ ಸಕ್ರಿಯ ಹೊಡೆತ ಮತ್ತು ತುಪ್ಪಳದ ಡ್ಯಾಶ್‌ನಿಂದ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಾನೂನುಬದ್ಧವಲ್ಲದ- ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ತುಪ್ಪಳದ ನಯವಾದ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ವಿಧದ ಶವಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಧ್ವನಿಯ ಧ್ವನಿಸುವ ಭಾಗವು ವಿಭಿನ್ನ ಅವಧಿಯದ್ದಾಗಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ನಿಗದಿತ ಅವಧಿಯ ಅರ್ಧಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ (ಅಂದರೆ, ಧ್ವನಿಸುವ ಸಮಯವು ಕನಿಷ್ಠ ಶಬ್ದ ಮಾಡದ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸಮನಾಗಿರಬೇಕು). ಸ್ವರದ ಧ್ವನಿಸುವ ಭಾಗವು ಸುಮಧುರ ರೇಖೆಯ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವೆ ಸಂಭವಿಸುವ ಕೃತಕ ವಿರಾಮಕ್ಕೆ (ಶಬ್ದವಿಲ್ಲದ ಭಾಗ) ಸಮನಾದಾಗ ಈ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ನಿಖರವಾಗಿ ಸಮತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.

ಸ್ಟಕ್ಕಟೊ- ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ, ಹಠಾತ್ ಧ್ವನಿ. ಇದನ್ನು ನಿಯಮದಂತೆ, ಒಂದು ಬೆರಳಿನ ಸ್ವಿಂಗ್ ಅಥವಾ ಕೈಯಿಂದ ತುಪ್ಪಳದಿಂದ ಹೊರತೆಗೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಈ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿಯ ನಿಜವಾದ ಅವಧಿಯು ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಸೂಚಿಸಿದ ಅರ್ಧ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಮೀರಬಾರದು. ಬೆರಳುಗಳು ಹಗುರವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಬಿಗಿಯಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಮಾರ್ಟೆಲೆ- ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಸ್ಟ್ಯಾಕ್ಟೋ. ಈ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಅನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುವ ವಿಧಾನವು ಮಾರ್ಕಟೊವನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುವಂತೆಯೇ ಇರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಧ್ವನಿಯ ಪಾತ್ರವು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಮಾರ್ಕಾಟೊ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಟೆಲೆಗೆ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ಲೇಯರ್‌ಗೆ ಮುಖ್ಯವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧನಗಳಾಗಿವೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಒಬ್ಬರು ಕಡಿಮೆ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೊಳಿಸುವ ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕೇಳುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ತುಪ್ಪಳದೊಂದಿಗೆ ಆಡುವಾಗ ಯಾವುದೇ ಚಲನಶೀಲತೆ ಇರುವುದಿಲ್ಲ.

ಸ್ಟಕ್ಕಟಿಸಿಮೊ- ಶಬ್ದದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆ. ಇದು ಬೆರಳುಗಳ ಅಥವಾ ಕೈಗಳ ಬೆಳಕಿನ ಹೊಡೆತಗಳಿಂದ ಸಾಧಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಗೇಮಿಂಗ್ ಯಂತ್ರದ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ನೋಂದಣಿಗಳು

ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಐಷಾರಾಮಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಬೇಕು. ನೀವು ಅವುಗಳನ್ನು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಬಳಸಬೇಕು. ಕೆಲವು ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಅವುಗಳನ್ನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಪ್ರತಿ ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ಬಾರ್‌ಗಳಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಒಂದು ನುಡಿಗಟ್ಟು, ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ಪುಡಿಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ನೋಂದಣಿ ಸ್ವತಃ ಅಂತ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಜಪಾನಿಯರು ಹಲವಾರು ಹೂವುಗಳ ಆರಾಧ್ಯ ಹೂಗುಚ್ಛಗಳನ್ನು ಎಷ್ಟು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಎತ್ತಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ, ಇದು ಒಂದು ಹೂಗುಚ್ಛದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಹೂವುಗಳ ರುಚಿಯಿಲ್ಲದ ಸಂಯೋಜನೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ನೀವು ಹೂಗುಚ್ಛಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವ ಕಲೆಯನ್ನು ನೋಂದಾಯಿಸುವ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಕೆಲವು ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಆಕ್ಟೇವ್ ಡಬಲ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ (ಹೆಚ್ಚಾಗಿ - "ಪಿಕ್ಕೊಲೊದೊಂದಿಗೆ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್"). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸುಮಧುರ ಜಾನಪದ ಮಧುರ ಅಥವಾ ಪಾರಾಯಣದ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಆಡಿದಾಗ, ಮೊನೊಫೊನಿಕ್ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಏಕತೆ.

"ತುಟ್ಟಿ" ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಕ್ಲೈಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಎಪಿಸೋಡ್‌ಗಳಿಗೆ, ಕರುಣಾಜನಕ, ಗಂಭೀರ ಮತ್ತು ವೀರೋಚಿತ ವಿಭಾಗಗಳಿಗೆ ಕಾಯ್ದಿರಿಸಬೇಕು. ಯಾವುದೇ ಪ್ರಮುಖ ಅಥವಾ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖವಾದ ನೋಡೆಲ್ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ: ಫಾರ್ಮ್ ವಿಭಾಗದ ಅಂಚುಗಳಲ್ಲಿ, ಮತಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ಹೆಚ್ಚಾದಾಗ ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆಯಾದಾಗ, ವಿನ್ಯಾಸ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಪಾಲಿಫೋನಿಯಲ್ಲಿ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಕಠಿಣತೆ ಇರಬೇಕು. ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಫ್ಯೂಗ್ ಥೀಮ್, ನಿಯಮದಂತೆ, ತುಟ್ಟಿ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಕೆಳಗಿನ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಉತ್ತಮ: "ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್", "ಪಿಕ್ಕೊಲೊ ಜೊತೆ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್", "ಆರ್ಗನ್".

ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್

ಬಹುತೇಕ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಒಳಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ ಪಿಪಿಪಿfff... ಕೆಲವು ಉಪಕರಣಗಳು (ಅಂಗ, ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್) ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಕೆಲವು ಟೆಸ್ಚರ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ಹಲವಾರು ಗಾಳಿ ಉಪಕರಣಗಳು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಬೃಹದಾಕಾರವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಉತ್ಪಾದಿಸಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಫ್ ಅಥವಾ ಕೇವಲ p ನ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ. ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಬಯನ್ ಅದೃಷ್ಟವಂತ. ಇದು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವೈಶಾಲ್ಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಸೋನಿಕ್ ತೆಳುವಾಗುವುದನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.

ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವು ತುಪ್ಪಳಕ್ಕೆ ಸೇರಿದೆ. ನಾವು ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು ಮತ್ತು ಜೀವಂತ ಜೀವಿಗಳ ನಡುವೆ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರೆ, ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ತುಪ್ಪಳವು ಶ್ವಾಸಕೋಶದ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ತುಪ್ಪಳ, ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧಿಸಲು ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಉಪಕರಣದ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆಯೇ, ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಮೊಬೈಲ್ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಯೇ? ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ನಾವು ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಉತ್ತರಿಸಲು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ. ಕಲಿಕೆಯ ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಿಂದಲೇ ಧ್ವನಿಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ, ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಮೂಡಿಸಬೇಕು. ಪ್ರತಿ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನು ತನ್ನ ಉಪಕರಣದ ಎಲ್ಲಾ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು ಮತ್ತು pp ನಿಂದ ff ವರೆಗಿನ ಯಾವುದೇ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಬೇಕು. ನಾವು ಒಂದು ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತುವ ಮೂಲಕ, ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಕನಿಷ್ಠ ಪ್ರಯತ್ನದಿಂದ ಚಲಿಸಿದರೆ, ತುಪ್ಪಳವು ಬಹಳ ನಿಧಾನವಾಗಿ (ಅಥವಾ ಒಮ್ಮುಖವಾಗುವುದು) ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವಂತಹ ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರದ ವಿಧಾನವನ್ನು ನಾವು ಸಾಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಶಬ್ದವಿಲ್ಲ. G. Neuhaus ನ ಲೇಬಲ್ ಪರಿಭಾಷೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ನಾವು "ಸ್ವಲ್ಪ ಸೊನ್ನೆ" ಪಡೆಯುತ್ತೇವೆ, "ಇನ್ನೂ ಧ್ವನಿಯಾಗಿಲ್ಲ." ತುಪ್ಪಳದ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚಿಸಿ, ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಯ ಮೂಲವನ್ನು ನಾವು ಕೇಳುತ್ತೇವೆ. ಅಂಚಿನ ಈ ಅರ್ಥ, ಅದರ ನಂತರ ನಿಜವಾದ ಧ್ವನಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ಲೇಯರ್‌ಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ನಿಯಂತ್ರಣದ ನಿಖರತೆ, ಸಂಗೀತಗಾರನ ಮೌನವನ್ನು ಕೇಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಕಲಾವಿದನ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಖಾಲಿ ಕಾಗದದ ಹಾಳೆ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಆಗಿದ್ದರೆ, ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಲಾವಿದನ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಮೌನವಾಗಿದೆ. ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಗೀತಗಾರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಧ್ವನಿಪಥವನ್ನು ಮೌನವಾಗಿ ರಚಿಸಬಹುದು. ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಕೇಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವೂ ಇಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ವಿರಾಮವನ್ನು ತುಂಬುವುದು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ: "ಎರಡು ಪದಗುಚ್ಛಗಳ ನಡುವಿನ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಮೌನ, ​​ಅಂತಹ ನೆರೆಹೊರೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವಾಗುತ್ತಿದೆ, ನಮಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಖಚಿತವಾದದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಆದ್ದರಿಂದ ಕಡಿಮೆ ವಿಸ್ತರಿಸಬಹುದಾದ ಶಬ್ದವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ" 1. ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಸಸ್ಪೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಯಾವಾಗಲೂ ನಿಜವಾದ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. ಧ್ವನಿಯ ಹಾರಾಟವನ್ನು ಕನಿಷ್ಠ ಸೊನೊರಿಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಧಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಇದರಿಂದ ಶಬ್ದವು ಜೀವಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಭಾಂಗಣಕ್ಕೆ ಧಾವಿಸುತ್ತದೆ. ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ನಿಂತಿರುವ, ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಶಬ್ದವು ಯಾರನ್ನೂ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಧ್ವನಿಗಳು ಕನಿಷ್ಠ ಸೊನೊರಿಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತವೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ನಿಧಾನಗತಿಯ ತುದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಕೊನೆಯ ಸ್ವರಮೇಳಕ್ಕೆ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸತ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ಲೇಯರ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕೇಳಬೇಕು ಮತ್ತು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಒಂದೊಂದಾಗಿ ನಿಶ್ಯಬ್ದಗೊಳಿಸುವವರೆಗೆ ಅದನ್ನು ಎಳೆಯಬೇಡಿ. ಕೊನೆಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ಅಸಮಾನವಾಗಿ ದೀರ್ಘವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನಾವು ಆಗಾಗ್ಗೆ f ಮತ್ತು p ನಲ್ಲಿ ಕೇಳುತ್ತೇವೆ. ಅಂತಿಮ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು "ಕಿವಿಯಿಂದ ಎಳೆಯಬೇಕು", ಮತ್ತು ತುಪ್ಪಳದ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುವುದಿಲ್ಲ.

ತುಪ್ಪಳದ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಮೂಲಕ, ನಾವು ಸೋನೋರಿಟಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಮೇಣ ಹೆಚ್ಚಳವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತೇವೆ. ಎಫ್‌ಎಫ್ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಒಂದು ಹಂತಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತದೆ ನಂತರ ಧ್ವನಿಯು ತನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆಕರ್ಷಣೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅನುರಣಕ ರಂಧ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಗಾಳಿಯ ಜೆಟ್ನ ಅಧಿಕ ಒತ್ತಡದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಲೋಹದ ಧ್ವನಿಗಳು ಅತಿಯಾದ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ, ಕೀರಲು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಸ್ಫೋಟಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ನ್ಯೂಹೌಸ್ "ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಧ್ವನಿಸುವುದಿಲ್ಲ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನು ತನ್ನ ವಾದ್ಯದ ಸೋನಿಕ್ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಕಲಿಯಬೇಕು ಮತ್ತು ಫೋರ್ಟಿಸ್ಸಿಮೊದಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣ, ಶ್ರೀಮಂತ, ಉದಾತ್ತ ಶಬ್ದವನ್ನು ಸಾಧಿಸಬೇಕು. ವಾದ್ಯದಿಂದ ಅದು ನೀಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನೀವು ಬಯಸಿದರೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಸ್ವಭಾವವು "ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ". ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅದರ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ ಫೋರ್ಟಿಸಿಮೊಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸಲು ಇದು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಶ್ರೇಣಿಗಳ ದೊಡ್ಡ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಕೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಪದನಾಮಗಳು: ppr, pp, p, mf, f, ff, fff - ವೈವಿಧ್ಯತೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನೀಡಬೇಡಿ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಪ್ರಮಾಣದ).

ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವೈಶಾಲ್ಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಂಪಿ - ಎಮ್‌ಎಫ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಅವರ ಧ್ವನಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತದೆ. P ಮತ್ತು pp, f ಮತ್ತು ff ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೇಳಲು ವಿಫಲವಾದರೆ ಕೂಡ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಕೆಲವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಎಫ್ ಮತ್ತು ಪಿ ಒಂದೇ ಸಮತಲದಲ್ಲಿ, ಸರಾಸರಿ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲೋ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ - ಆದ್ದರಿಂದ ಮಂದತೆ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಿರಾಕಾರ. ಇದೇ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಕೆ. ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಹೇಳಿದರು: "ನೀವು ಕೆಟ್ಟದ್ದನ್ನು ಆಡಲು ಬಯಸಿದರೆ, ಅದನ್ನು ನೋಡಿ. ಅವನು ಎಲ್ಲಿ ಒಳ್ಳೆಯವನು! " ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ: ನೀವು ಫೋರ್ಟೆ ಆಡಲು ಬಯಸಿದರೆ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ನಿಜವಾದ ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ತೋರಿಸಿ.

ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಜಿ. ನ್ಯೂಹಾಸ್ ಹೇಳಿದರು: "ನೀವು ಮಾರಿಯಾ ಪಾವ್ಲೋವ್ನಾ (ಎಂಪಿ) ಅನ್ನು ಮಾರಿಯಾ ಫೆಡೋರೊವ್ನಾ (ಎಮ್‌ಎಫ್), ಪೆಟ್ಯಾ (ಪಿ) ಪೀಟರ್ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್ (ಪಿಪಿ), ಫೆಡ್ಯೂ (ಎಫ್) ಫೆಡರ್ ಫೆಡೋರೊವಿಚ್ (ಎಫ್‌ಎಫ್)" ಎಂದು ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸಬಾರದು.

ಕ್ರೆಸೆಂಡೊ ಮತ್ತು ಡಿಮಿನ್ಯುಂಡೊವನ್ನು ಅಗತ್ಯವಾದ ಸಂಗೀತ ಸಾಮಗ್ರಿಗೆ ವಿತರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವೂ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ನ್ಯೂನತೆಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿವೆ:


  1. ಅಗತ್ಯವಾದ ಕ್ರೆಸೆಂಡೊ (ಡಿಮಿನ್ಯುಂಡೊ) ಅನ್ನು ತುಂಬಾ ನಿಧಾನವಾಗಿ, ಕುಂಟುತ್ತಾ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದು ಬಹುತೇಕ ಅನುಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

  2. ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್‌ನ ವರ್ಧನೆಯನ್ನು (ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುವುದು) ಪೊಕೊ ಪೊಕೊ (ಕ್ರಮೇಣ ಅಲ್ಲ) ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜಿಗಿತಗಳಲ್ಲಿ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

  3. ಕ್ರೆಸೆಂಡೊವನ್ನು ಸುಗಮವಾಗಿ, ಮನವರಿಕೆಯಾಗುವಂತೆ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ ಇಲ್ಲ, ಪರ್ವತ ಶಿಖರದ ಬದಲು, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಸ್ಥಭೂಮಿಯನ್ನು ಆಲೋಚಿಸಲು ನಮಗೆ ಅವಕಾಶವಿದೆ.

ಒಬ್ಬರು ಯಾವಾಗಲೂ ಗುರಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು (ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯ ಬಗ್ಗೆ), ಏಕೆಂದರೆ ಅದಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುವುದು ಚಲನೆಯನ್ನು, ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ.


ನಾವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ಉತ್ತಮ ಧ್ವನಿ", "ಕೆಟ್ಟ ಧ್ವನಿ" ನಂತಹ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಅರ್ಥವೇನು? ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಗತಿಪರ ಶಿಕ್ಷಣ ಚಿಂತನೆಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವಿಲ್ಲದೆ ಅಮೂರ್ತದಲ್ಲಿ "ಉತ್ತಮ" ಶಬ್ದ ಇರಲಾರದು ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿದೆ. Y. I. ಮಿಲ್ಶ್ಟೈನ್ ಪ್ರಕಾರ, KN ಇಗುಮ್ನೋವ್ ಹೇಳಿದರು: "ಶಬ್ದವು ಒಂದು ಸಾಧನವಾಗಿದೆ, ಸ್ವತಃ ಒಂದು ಅಂತ್ಯವಲ್ಲ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಧ್ವನಿಯು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ." ನಾವು ನ್ಯೂಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಮಾಡಬೇಕಾದ ತೀರ್ಮಾನ: ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಧ್ವನಿಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬಾರದು, ಆದರೆ ಪ್ರದರ್ಶನದ ತುಣುಕಿನ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಧ್ವನಿಯ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮುಖ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ - "ಶ್ರವಣ ಪೂರ್ವ", ಇದು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ನಿಯಂತ್ರಣದಿಂದ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸರಿಪಡಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣದ ನಡುವೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವಿದೆ. ಕೇಳುವಿಕೆಯು ಹೊರತೆಗೆಯಲಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲು ಸಂಕೇತವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ಗಮನವನ್ನು ಒಂದು ಕ್ಷಣವೂ ಬಿಡದಂತೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ಸಡಿಲವಾದ ಗಮನ, ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ನಿಯಂತ್ರಣ - ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಮೇಲೆ ಅಧಿಕಾರ ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಧ್ವನಿಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಶ್ರವಣವು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಕಿವಿ ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯೂ ಇದೆ: ಕಿವಿ ತೆಳುವಾಗುವುದು, ಕಿವಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಯಿದೆ, ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಕ.

ಪದ ರಚನೆ ಬಗ್ಗೆ


ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ರಚನೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು, ಅದರ ಘಟಕ ಭಾಗಗಳ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅನುಪಾತದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು. ಇಡೀ ಹಾಡಿನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಗಾಯಕರ ಮಧುರ ಸೇರಿದಂತೆ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಒಂದು ಉದ್ದೇಶ, ನುಡಿಗಟ್ಟು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂದರ್ಭವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಕಸಿದುಕೊಂಡ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಮನವೊಲಿಸಿ, ಅದರ ಹಿಂದೆ ಏನಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರ ಏನಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ಅಸಾಧ್ಯ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ತರ್ಕವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಸಂಗೀತದ ಪಠ್ಯದ ಘಟಕಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯನ್ನು ಸಮರ್ಥ ಪದಪ್ರಯೋಗವು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆಡುಮಾತಿನ ಪದಗುಚ್ಛ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ನಡುವೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮ್ಯತೆ ಇದೆ: ಆಡುಮಾತಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಉಲ್ಲೇಖ ಪದವಿದೆ, ಸಂಗೀತ ಪದಗುಚ್ಛದಲ್ಲಿ ನಾವು ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ: ಉಲ್ಲೇಖದ ಉದ್ದೇಶ ಅಥವಾ ಧ್ವನಿ, ನಮ್ಮದೇ ವಿರಾಮ ಚಿಹ್ನೆಗಳು. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಅಂತರಾಳಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳು ಅಕ್ಷರಗಳು ಮತ್ತು ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳನ್ನು ಪದಗಳಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಈ ಪದಗಳನ್ನು (ಪದ) ಹಲವು ವಿಭಿನ್ನ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ಉಚ್ಚರಿಸಬಹುದು: ದೃirೀಕರಣ, ಶೋಕ, ಮನವಿ, ಉತ್ಸಾಹ, ಪ್ರಶ್ನಿಸುವಿಕೆ, ಸಂತೋಷ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಇತ್ಯಾದಿ ಸಂಗೀತದ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಉದ್ದೇಶಗಳ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅದೇ ಹೇಳಬಹುದು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಸ್ಥಳೀಯವಾಗಿ, ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಯೋಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ: ಈ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪದಗುಚ್ಛದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯು ಹಿಂದಿನ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಸಂಗೀತ ಸಾಮಗ್ರಿಯ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಇಡೀ ತುಣುಕಿನ ಸ್ವರೂಪದ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಉದ್ದೇಶ, ನುಡಿಗಟ್ಟು - ಇದು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿನ ಒಟ್ಟಾರೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಕನಿಷ್ಠ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಸ್ಪಷ್ಟ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶದೊಂದಿಗೆ ಆಡುವ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಕೇಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. (ಕೇಳುವ) ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ನೋಡದೆ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿವರಿಸಲಾಗದ ಬೇಸರವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ನಾವು ಎಂದಿಗೂ ತಿಳಿದಿರುವ ಸತ್ಯವನ್ನು ಮರೆಯಬಾರದು: ಸಂಗೀತವು ಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ ಧ್ವನಿ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ, ಸಂಗೀತವು ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ... ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಗೀತದ ಭಾಷಣವನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಲು ನಿರಂತರ ಪ್ರಯತ್ನದಿಂದ, ಕೇಶುರನ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅದರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ತಾರ್ಕಿಕ ವಿಭಾಗಕ್ಕಾಗಿ ಸಹ ಶ್ರಮಿಸಬೇಕು. ಸರಿಯಾಗಿ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಕಾಸುರಾಗಳು ಸಂಗೀತದ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಕ್ರಮವಾಗಿ ಇಡುತ್ತವೆ.

ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಉತ್ತಮ ಗಾಯಕರನ್ನು ಕೇಳಲು ಇದು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮಾನವ ಧ್ವನಿಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಯಾವಾಗಲೂ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳಿಗೆ (ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ) ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಡುವುದು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಇದು ತಾರ್ಕಿಕ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ತಂತ್ರ

"ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ನಾವು ಏನು ಹೇಳುತ್ತೇವೆ? ವೇಗದ ಅಷ್ಟಮಗಳು? ತೆರೆದ ಕೆಲಸ, ಲಘುತೆ? ಆದರೆ ಬ್ರಾವೂರಾ ಎಂದಿಗೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಲಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಖಾತರಿಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಒಬ್ಬ ಸಂಗೀತಗಾರನು ತನ್ನನ್ನು ಅತಿ ವೇಗದ ವೇಗದಲ್ಲಿ ದಾಖಲೆ ಹೊಂದಿರುವವನಾಗಿ ತೋರಿಸಿಕೊಳ್ಳದಿದ್ದಾಗ ಅನೇಕ ಉದಾಹರಣೆಗಳಿವೆ. ಅವರು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಅಳಿಸಲಾಗದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು. ನಮ್ಮ ನಿಘಂಟಿನಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಇದೆ - ಕರಕುಶಲ. ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಸಂಗೀತಗಾರ-ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಧನ-ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಉದ್ದೇಶಗಳ ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯ: ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳು, ಬೆರಳುಗಳು, ಮೋಟಾರ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಕೈ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸ, ತುಪ್ಪಳದೊಂದಿಗೆ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. . ಮನಸ್ಸು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕಕರಕುಶಲ, ಸಂಗೀತಗಾರ-ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ಇಚ್ಛೆಗೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ. ಇದು ನಿಖರವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸುವಿಕೆಯ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಸಂಗೀತಗಾರನ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ತಾರ್ಕಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಂದ ಆಯೋಜಿಸದ, ಕೀಗಳ ಮೇಲೆ ತ್ವರಿತ, ಆದರೆ ಆಲೋಚನೆಯಿಲ್ಲದ, ಖಾಲಿ ಓಟದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು "ಬರಿಯ ತಂತ್ರ" ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಏನೂ ಅಲ್ಲ.

ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಯಾವುದೇ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ತಾಂತ್ರಿಕ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಕೌಶಲ್ಯ.

ವೇದಿಕೆ

ನೀವು ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಕುರ್ಚಿಯ ಮುಂಭಾಗದ ಅರ್ಧಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬೇಕು; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸೊಂಟವು ಸಮತಲವಾಗಿ ನೆಲಕ್ಕೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಇದ್ದರೆ, ಕುರ್ಚಿಯ ಎತ್ತರವು ಸಂಗೀತಗಾರನ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಊಹಿಸಬಹುದು. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ಲೇಯರ್ ಬೆಂಬಲದ ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಕುರ್ಚಿಯ ಮೇಲೆ ಬೆಂಬಲ ಮತ್ತು ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಕಾಲುಗಳಿಂದ ಬೆಂಬಲ - ಬೆಂಬಲದ ಅನುಕೂಲಕ್ಕಾಗಿ, ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಬೇರ್ಪಡಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ. ಹೇಗಾದರೂ, ನಾವು ಕುರ್ಚಿಯ ಮೇಲೆ ನಮ್ಮ ತೂಕವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಿದರೆ, ನಾವು ಭಾರವಾದ, "ಸೋಮಾರಿಯಾದ" ಲ್ಯಾಂಡಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಬೆಂಬಲದ ಇನ್ನೊಂದು ಅಂಶವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ - ಕೆಳ ಬೆನ್ನಿನಲ್ಲಿ! ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ದೇಹವನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸಬೇಕು, ಎದೆಯನ್ನು ಮುಂದಕ್ಕೆ ಚಲಿಸಬೇಕು. ಇದು ತೋಳುಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಂಡದ ಚಲನೆಗಳಿಗೆ ಲಘುತೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡುವ ಕೆಳ ಬೆನ್ನಿನಲ್ಲಿರುವ ಬೆಂಬಲದ ಭಾವನೆಯಾಗಿದೆ.

ಸಾಧನವು ಸ್ಥಿರವಾಗಿರಬೇಕು, ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನ ದೇಹಕ್ಕೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿರಬೇಕು; ತುಪ್ಪಳವು ಎಡ ತೊಡೆಯಲ್ಲಿದೆ.

ಭುಜದ ಪಟ್ಟಿಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹ ಫಿಟ್ ಅನ್ನು ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ದೇಹದ ನಡುವೆ ಪಾಮ್ ಅನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಎಂದು ಅಭ್ಯಾಸವು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸೊಂಟದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಭುಜದ ಪಟ್ಟಿಗಳನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಬೆಲ್ಟ್ ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿದೆ. ಈ ನಾವೀನ್ಯತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸ್ವಾಗತಿಸಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ಪಟ್ಟಿಗಳು ಈಗ ಅಗತ್ಯ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಭುಜಗಳಿಂದ ಬೀಳುವುದಿಲ್ಲ. ಎಡಗೈ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಸಹ ಸರಿಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ ಇದರಿಂದ ಕೈ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಚಲಿಸಬಹುದು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಗಡಿಯನ್ನು ತೆರೆಯುವಾಗ ಮತ್ತು ಹಿಸುಕಿದಾಗ, ಎಡ ಮಣಿಕಟ್ಟು ಬೆಲ್ಟ್ ಅನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಅಂಗೈ ಉಪಕರಣದ ದೇಹವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬೇಕು.

ಕೈಗಳ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನೀಕರಣದ ಮುಖ್ಯ ಮಾನದಂಡವೆಂದರೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸಹಜತೆ ಮತ್ತು ಚಲನೆಗಳ ವೇಗ. ನಾವು ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ದೇಹದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಕೈಬಿಟ್ಟರೆ, ಬೆರಳುಗಳು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅರ್ಧ-ಬಾಗಿದ ನೋಟವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತವೆ. ಈ ಸ್ಥಾನವು ಕೈ ಉಪಕರಣದ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಮೊಣಕೈಯಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ತೋಳುಗಳನ್ನು ಬಾಗಿಸಿ, ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸಲು ಆರಂಭದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನಾವು ಕಾಣುತ್ತೇವೆ. ಎಡಗೈ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಬಾಗಿದ ಬೆರಳುಗಳು, ಕೈ, ಮುಂದೋಳು ಮತ್ತು ಭುಜದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಭಾವನೆ ಎರಡೂ ಕೈಗಳಿಗೆ ಒಂದೇ ಆಗಿರಬೇಕು. ಬೆರಳುಗಳು ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಲು ಮೇಲಿನ ತೋಳು ಮತ್ತು ಮುಂದೋಳು ಉತ್ತಮ ಸಂಪರ್ಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತವೆ, ಕನಿಷ್ಠ ಪ್ರಯತ್ನದಿಂದ ಬೆರಳುಗಳು ಮತ್ತು ಕೈಗಳು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಬೇಕು.

ಬಲಗೈ ಕುಂಟುತ್ತಾ ನೇತಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮುಂದೋಳಿನ ಸಹಜ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಲಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಗಮನ ಕೊಡುವುದು ಮುಖ್ಯ. ಕೈ ಮತ್ತು ಮುಂದೋಳಿನ ಹಿಂಭಾಗವು ಬಹುತೇಕ ಸರಳ ರೇಖೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಸಮಾನ ಹಾನಿಕಾರಕವು ಬಾಗಿದ ಅಥವಾ ಕಾನ್ಕೇವ್ ಮಣಿಕಟ್ಟಿನ ಕೈಯ ಸ್ಥಿರ ಸ್ಥಾನಗಳು.

ಬೆರಳು


ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಬೆರಳು ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ. ಬೆರಳನ್ನು ಆರಿಸುವಾಗ, ನಾವು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅವಶ್ಯಕತೆ ಮತ್ತು ಅನುಕೂಲತೆಯ ತತ್ವಗಳಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತೇವೆ. ಫಿಂಗರಿಂಗ್ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು: ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಇರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು, ಸ್ಲೈಡಿಂಗ್, ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು, ಎಲ್ಲಾ ಐದು ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಒಂದು ಅಂಗೀಕಾರದಲ್ಲಿ ಬಳಸುವುದು, ಕೇವಲ ಎರಡು ಅಥವಾ ಮೂರು ಬೆರಳುಗಳಿಂದ (ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದರಿಂದ) ಒಂದು ಅಂಗೀಕಾರವನ್ನು ಮಾಡುವುದು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ .

ಬೆರಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು, ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ ಟೆಂಪೋದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು ಸೂಕ್ತ, ಏಕೆಂದರೆ ವಿವಿಧ ಟೆಂಪೋಗಳಲ್ಲಿ ಕೈ ಮತ್ತು ಬೆರಳುಗಳ ಸಮನ್ವಯವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು. ಬೆರಳಿನ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಿದರೆ, ಆದರೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಅದರ ನ್ಯೂನತೆಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದರೆ, ಬೆರಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕು, ಆದರೂ ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು ಯಾವಾಗಲೂ ಸುಲಭವಲ್ಲ.

ನಾಲ್ಕು ಅಥವಾ ಐದು ಬೆರಳುಗಳ ಬೆರಳಿನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಆಯ್ಕೆಯು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆದ್ಯತೆಯ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರಬೇಕು. ಈ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬೆರಳಿನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಸುತ್ತ ವಿವಾದದ ಚಂಡಮಾರುತವು ಹಾದುಹೋಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಭೆಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅದೇ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ: ನಾಲ್ಕು ಬೆರಳುಗಳು ಅಥವಾ ಐದು ಜೊತೆ ಆಡಲು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗ ಯಾವುದು? ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಂದು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಐದು ಬೆರಳುಗಳಿಂದ ಆಡುತ್ತಾರೆ, ಮೊದಲ ಬೆರಳಿನ ಹೆಬ್ಬೆರಳು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಅನ್ವಯದೊಂದಿಗೆ. ಐದು ಬೆರಳುಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಕುರುಡಾಗಿ ಬಳಸುವುದು ಫ್ಯಾಷನ್‌ಗೆ ಗೌರವವಾಗಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಎಲ್ಲಾ ಐದು ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಸತತವಾಗಿ ಇಡುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಈ ಬೆರಳುಗಳು ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನಿಗೆ ಸಹಾಯಕರಾಗುತ್ತವೆಯೇ? ಸ್ವಭಾವತಃ, ಪ್ರತಿ ಬೆರಳಿನ ಬಲವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಆದ್ದರಿಂದ, ಯಾವುದೇ ಬೆರಳಿನಿಂದ ದಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಲಯಬದ್ಧ ಮತ್ತು ಸಾಲಿನ ಸಮತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ. ಗ್ಲಿಸಾಂಡೊದಂತೆ ಧ್ವನಿಸಬೇಕಾದ ವೇಗದ ಗತಿಗಳಲ್ಲಿ, ನೀವು ಎಲ್ಲಾ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಸತತವಾಗಿ ಬಳಸಬಹುದು, ಆ ಮೂಲಕ ಸ್ಥಾನದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಬಹುದು.

ಬಲ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಕೈಯ ರಚನೆಯು ಹೆಬ್ಬೆರಳನ್ನು ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಸಹಜವಾಗಿದೆ. ಉಳಿದ ಬೆರಳುಗಳು ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ.

ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು


ಸಂಗೀತಗಾರನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಗುರಿಯೆಂದರೆ ಸಂಯೋಜಕರ ಉದ್ದೇಶದ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ, ಮನವೊಪ್ಪಿಸುವ ಸಾಕಾರ, ಅಂದರೆ. ಸಂಗೀತದ ಒಂದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರದ ಸೃಷ್ಟಿ. ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳು ಅಂತಿಮ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಸಾಧಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ಕೆಲಸದ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಯೋಜನೆ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ನಂತರ, ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಬಹುದು, ಹೆಚ್ಚು ಭಾವಪೂರ್ಣ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ, ವರ್ಣಮಯ, ಆದರೂ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ.

ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶಕರು ವಿಷಯ, ರೂಪ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಇತರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಇಚ್ಛೆಯ ಸಹಾಯದಿಂದ ಈ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅಂದರೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಶೈಲಿಯ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುವಾಗ, ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಯುಗವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಇಂದಿನ ಸಂಗೀತದ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಅರಿವು ಅವನಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಮುಖ ಕೀಲಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಈ ಲೇಖಕರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತಿನ ಪರಿಚಯವು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸಹಾಯವಾಗಿರಬೇಕು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇಬ್ಬರು ಮಹಾನ್ ಸಮಕಾಲೀನರ ಶೈಲಿ - ಎಸ್. ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಮತ್ತು ಎ. ಖಚತುರಿಯನ್) ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಹಾದಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳೋಣ. ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕೃತಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಹರಿಸಿ.

ಸಂಗೀತದ ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ನಂತರ, ನಾವು ಅದರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆಯನ್ನು, ಅದರ ತಿಳಿವಳಿಕೆ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮಿಂಗ್ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ನಾಟಕದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಲ್ ಕೆ ಡೇಕನ್ ಅವರ "ದಿ ಕೋಗಿಲೆ", ಎ. ಲಿಯಾಡೋವ್ ಅವರ "ದಿ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಸ್ನಫ್ ಬಾಕ್ಸ್", ಇತ್ಯಾದಿ.

ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಘೋಷಿಸದಿದ್ದರೆ, ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗನಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕೆಲಸದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಹಕ್ಕಿದೆ, ಅದು ಲೇಖಕರ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿರಬೇಕು.

ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿಯೇ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಲ್ಪನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಸರಣವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಬೇಕು. ಆರಂಭಿಕರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಸರಿಯಾದ ಕೀಗಳನ್ನು ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸರಿಯಾಗಿ ಒತ್ತಿ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅನಕ್ಷರಸ್ಥ ಬೆರಳಿನಿಂದ ಕೂಡ ಬರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ರಹಸ್ಯವಲ್ಲ: "ನಾವು ನಂತರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ!" ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ತಪ್ಪು ಸ್ಥಾಪನೆ.

ಕಲಿಕೆಯ ಆರಂಭದ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗಂಭೀರವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು

ಸಂಗೀತ ಸೂಚನೆಯ ಮೇಲೆ

ಬಯನ್ - ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್

ಪ್ರತಿ ಹೊಸ ತಲೆಮಾರಿನ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಪಾಲನೆಯಲ್ಲಿ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತೀವ್ರವಾಗಿವೆ. ಶಿಕ್ಷಕರು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಹೊಸ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಿಂದಾಗಿ - ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು, ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು. ಒಂದೆಡೆ, ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯು ಉನ್ನತ ವೃತ್ತಿಪರತೆಯ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಈ ಉಪಕರಣದ ಶ್ರೀಮಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಲು, ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವುದು, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಹಿಂದೆ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳದ ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದು.

ಈಗ, ನಾವು ಶಾಲೆಯ ರಚನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬಹುದು, ವಾದ್ಯ ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನ. ಕಳೆದ ದಶಕದ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಹಲವಾರು ಲೇಖನಗಳು, ವರದಿಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಫಾರಸುಗಳು ಬೋಧನೆಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ಕೆಲವು ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸಾರಾಂಶಿಸುತ್ತವೆ. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಅರ್ಧ ಶತಮಾನದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಿಕ್ಷಣದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡಿದೆ. ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಲು, ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ವ್ಯವಸ್ಥಿತಗೊಳಿಸುವ ಸಮಯ ಬಂದಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಆರಂಭಿಕ ತರಬೇತಿಯ ಸಮಸ್ಯೆ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ತೀವ್ರವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಆನಂದಿಸಿದ ಅವಧಿಯು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಾಧನವಾಗಿತ್ತು, ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ ಮತ್ತು ಕಾಲೇಜಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಯು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿದಾಗ ತರಬೇತಿಗಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮಕ್ಕಳು, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಉತ್ತೀರ್ಣರಾದರು. ಇಂದು, ಶಿಕ್ಷಕರು ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್, ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸುವ ಕಷ್ಟಕರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಯುವ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ತಮ್ಮ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಮೂಲಕ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ.


ಯಾವುದೇ ಉಪಕರಣದ ಮೇಲೆ ಆರಂಭಿಕ ತರಬೇತಿ ಅತ್ಯಂತ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅನನುಭವಿ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಮುಂದಿನ ಯಶಸ್ಸುಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶಿಕ್ಷಕರ ಕೌಶಲ್ಯ, ಅವರ ವೃತ್ತಿಪರ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿಧಾನದ ಪಾಂಡಿತ್ಯ, ಸಾಮಗ್ರಿಯನ್ನು ಸಮರ್ಥವಾಗಿ, ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ವಿವರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಮೊದಲ ಧನಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಹರಿಕಾರ ಸಂಗೀತಗಾರ, ಯಾವುದೇ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನವಿಲ್ಲದೆ, ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಂಬುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ತಪ್ಪು ಮತ್ತು ತಪ್ಪು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರವು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ತುಂಬಾ ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಕಳಪೆಯಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ ಉಪಕರಣ, ಸಂಕೋಲೆ ಮತ್ತು ಹಿಡಿತದ ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ಮೆಷಿನ್ ಅಂತಿಮ ಫಲಿತಾಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಆಟದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಲ್ಲದೆ, ಕಲಿಯುವ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಕಾಲೇಜು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಬಳಸಬೇಡಿ, ಅವರ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ತರಬೇತಿಯ ಈ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕರ ಕೌಶಲ್ಯ, ಆತನ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಸುಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪದಗಳು - "ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಇಲ್ಲದ ಹಾಡು" - ಈ ವಾದ್ಯಕ್ಕೆ ವರ್ತನೆಯ ಸಾರವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಬಯಾನ್ ಅದ್ಭುತವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಭಾವಪೂರ್ಣವಾದ ಹಾಡನ್ನು "ಹಾಡುವ" ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಆಳವಾದ, ದಪ್ಪವಾದ ಧ್ವನಿ, ರಷ್ಯಾದ ಪಾತ್ರದ ವಿಸ್ತಾರಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಆಳವಾದ ದುಃಖದಿಂದ ಅನಿಯಮಿತ ಸಂತೋಷದವರೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಬಲ್ಲದು.

ಮತ್ತು ಇಂದು ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಅನ್ನು ಶಾಲೆಗೆ, ಶಿಶುವಿಹಾರಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿರುಗಿಸುವುದು, ಯುವಜನರಿಗೆ ರಷ್ಯಾದ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಲು ಶಿಕ್ಷಣ ನೀಡುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಪರಿಹಾರವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶಿಕ್ಷಣ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಶಿಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ - ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿರುವ ಕಾಲೇಜುಗಳು, ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಕಡೆಗೆ ತಮ್ಮ ಮನೋಭಾವವನ್ನು, ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ವಿಶಾಲ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಅನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಸುಂದರವಾಗಿ, ವೃತ್ತಿಪರವಾಗಿ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿ ... ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಲೇಜುಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ನಾಲ್ಕರಿಂದ ಐದು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಪರಿಮಾಣದಲ್ಲಿ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇನ್ನೂ ಕಡಿಮೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವು ಅಡಿಪಾಯದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಮುಖ್ಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗುವುದು ಮತ್ತು ಪರಿಹರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ - ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಅನ್ನು ಕಲಿಯುವ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದ ಅತ್ಯಂತ ಒತ್ತುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಕ್ರಮಬದ್ಧ ಕೆಲಸವು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ: ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ಲೇಯರ್, ವಾದ್ಯ ಸ್ಥಾಪನೆ, ಕೈ ಸ್ಥಾನ ಮತ್ತು ಆಡುವ ಉಪಕರಣದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಕೈ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಸ್ಯೆ ಎರಡು ಕೈಗಳಿಂದ ಆಡುವಾಗ, ಸಾಲಿನ ಸಮನ್ವಯ.

ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ತಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಹಾಕಲು ಎಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಗಾಯನಕಾರರು ಗಾಯನ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಎಷ್ಟು ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರೆ, ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು ಕಡಿಮೆ ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಭವಿಷ್ಯದ ಯಶಸ್ಸು, ನಿಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಗೇಮಿಂಗ್ ಸಾಧನದ ಸರಿಯಾದ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ.

ಈ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ವರ್ತನೆ ವಿಶೇಷ ಗೌರವಕ್ಕೆ ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಇದು ಉನ್ನತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸ್ಥಾಪಿತ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯವನ್ನು ನೆಡುವ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಆಚರಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರ ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪರೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿಗಳಿಗೆ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ವಿಜೇತ, ಅಕ್ಷರಶಃ ಕುರ್ಚಿಯ ಎತ್ತರ ಮತ್ತು ಅದರಿಂದ ವಾದ್ಯಕ್ಕೆ ಇರುವ ಅಂತರವನ್ನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಒಂದು ಸೆಂಟಿಮೀಟರ್ ವರೆಗೂ ಅಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಗಮನ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯಿಂದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗೆ ಸಿದ್ಧರಾಗಿ.

ಬಯನ್-ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರನ ವೇದಿಕೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ: ವೃತ್ತಿಪರ ಆಸನ, ವಾದ್ಯ ಸ್ಥಾಪನೆ ಮತ್ತು ಕೈ ಸ್ಥಾನ.

ಬಯಾನಿಸ್ಟ್-ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್ ಆಸನದ ಸ್ಥಾನವು ದೇಹದ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸ್ಥಾನ, ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ತತ್ವಗಳ ಅನುಸರಣೆ ತರಗತಿಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸುಸ್ತಾಗದಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯದ ಸರಿಯಾದ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.


ವೃತ್ತಿಪರ ಇಳಿಯುವಿಕೆಯ ಮೂಲ ನಿಯಮಗಳು:

a)ಅರ್ಧ ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಕುರ್ಚಿಯ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಿ (ಆಸನದ ಎತ್ತರವು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ದೈಹಿಕ ಡೇಟಾವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ: ಅವನ ಸೊಂಟವು ಸಮತಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿರಬೇಕು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಉಪಕರಣದ ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ);

v)ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಮೂರು ಅಂಕಗಳ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು: ಕುರ್ಚಿಯ ಮೇಲೆ ಬೆಂಬಲ ಮತ್ತು ಕಾಲುಗಳನ್ನು ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಬೆಂಬಲಿಸುವುದು - ಕಾಲುಗಳು ಸ್ವಲ್ಪ ದೂರದಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ;

ಜೊತೆ)ಬೆಂಬಲದ ಇನ್ನೊಂದು ಬಿಂದುವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ - ಕೆಳಗಿನ ಬೆನ್ನಿನಲ್ಲಿ (ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ದೇಹವನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸಬೇಕು, ಎದೆಯನ್ನು ಮುಂದಕ್ಕೆ ಚಲಿಸಬೇಕು).

ನಾಟಿ ಮಾಡಲು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅವಶ್ಯಕತೆಯೆಂದರೆ ಅದರ ಚಟುವಟಿಕೆ, ಮತ್ತು ವಿಶ್ರಾಂತಿ, ತೂಕ ಅಥವಾ "ಸೋಮಾರಿತನ" ಅಲ್ಲ.

ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಉಪಕರಣವನ್ನು ತೊಡೆಯ ರೂಪುಗೊಂಡ ಸಮತಲ ಪ್ರದೇಶದ ಮೇಲೆ ಲಂಬವಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಅಥವಾ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಕುತ್ತಿಗೆಯ ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗವು ತೊಡೆಯ ಮೇಲೆ (ಬಲ) ಇರುತ್ತದೆ. ತುಪ್ಪಳವು ಎಡ ತೊಡೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ದೇಹದ (ಎತ್ತರ, ದೊಡ್ಡ ಕುತ್ತಿಗೆ) ವಿಲಕ್ಷಣ ರಚನೆಯು ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಕಡೆಗೆ ಅದರ ಮೇಲ್ಭಾಗದ ಸ್ವಲ್ಪ ಇಳಿಜಾರನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ಅನುಭವದಿಂದ, ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಭದ್ರಪಡಿಸಲು ಭುಜದ ಪಟ್ಟಿಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಮೊದಲು, ನೀವು ಸರಳವಾದ ವ್ಯಾಯಾಮದಿಂದ ಸರಿಯಾದ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ನಾನು ಗಮನಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಿಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ತಗ್ಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಉಪಕರಣವು ನಿಮ್ಮ ಸೊಂಟದ ಮೇಲೆ, ನಿಮ್ಮ ಮೊಣಕಾಲಿನಿಂದ ಬಾಗದೆ ಅಥವಾ ಬೀಳದೆ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ಮೇಲೆ, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಹಾಯವಿಲ್ಲದೆ ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ.

ಭುಜದ ಪಟ್ಟಿಗಳು ಎದೆಯನ್ನು ಹಿಂಡದಂತೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಉಸಿರಾಟಕ್ಕೆ ಅಡ್ಡಿಯಾಗದಂತೆ ಸರಿಹೊಂದಿಸಬಹುದು. ಸಾಕಷ್ಟು ಸಡಿಲವಾಗಿರುವ ಬಲ ಪಟ್ಟಿ, ಬಲಗೈಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕ್ರಿಯಾ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಎಡಕ್ಕೆ ಚಲಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಬಾರದು. ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಚಲಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಹೊರೆ ಹೊರುವ ಕಾರಣ ಎಡ ಪಟ್ಟಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಎಡಗೈ ಕೆಲಸದ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಸಹ ಸರಿಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ ಇದರಿಂದ ಕೈ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಚಲಿಸಬಹುದು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಬಿಚ್ಚುವಾಗ ಮತ್ತು ಕುಗ್ಗಿಸುವಾಗ, ಎಡ ಮಣಿಕಟ್ಟು ಬೆಲ್ಟ್ ಅನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಅಂಗೈ ಉಪಕರಣದ ದೇಹವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬೇಕು. ನಿಮ್ಮ ಗಲ್ಲದ ಅಥವಾ ಬಲಗೈಯಿಂದ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಹಿಡಿಯಬೇಡಿ.

ಉಪಕರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ, ಶಾಲೆಗಳ ಅನೇಕ ಹಳೆಯ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಸೂಚನಾ ಕೈಪಿಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ತಪ್ಪಾಗಿ, ಮೇಲಾಗಿ, ಅವರಿಗೆ ಉಪಕರಣದ ತಪ್ಪಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ತುಪ್ಪಳ ನಿರ್ವಹಣೆ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ತುಪ್ಪಳವು ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾದ ತುಪ್ಪಳ ನಿರ್ವಹಣೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಆರಂಭಿಕ ತರಬೇತಿ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ನಿಯಂತ್ರಣ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಓಡಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ, ಅಂದರೆ, ಅದನ್ನು ಸರಾಗವಾಗಿ, ಸಮವಾಗಿ, ನಿರಂತರವಾಗಿ, ಸಾಕಷ್ಟು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಮುನ್ನಡೆಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ತುಪ್ಪಳ ರೇಖೆಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ. ನೀವು ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ನೇರ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ಮುನ್ನಡೆಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, "ಎಂಟು ಫಿಗರ್" ಅನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಅಥವಾ "ನಿಮಗಾಗಿ" ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಗಾಳಿ ಮಾಡಲು.

ಈ ಯಾವುದೇ ತಪ್ಪಾದ ಚಲನೆಗಳು ಅನಗತ್ಯ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ ಅಥವಾ "ತೆರೆಯುವಿಕೆ" ಯ ವೈಶಾಲ್ಯವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ತುಪ್ಪಳದ ಚಲನೆಯ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಕ್ಷಣದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಅದೇ ಶಬ್ದದಲ್ಲಿ ತುಪ್ಪಳ ಬದಲಾವಣೆ ಮಾಡುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅವಧಿಯು ಅಡಚಣೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪುಡಿಮಾಡಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಅವಧಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸತ್ತ ನಂತರವೇ ತುಪ್ಪಳದ ತಿರುವು ಸಾಧ್ಯ ಎಂದು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಬೇಕು. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ತುಪ್ಪಳ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಛಾಯೆಗಳ ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿರಬೇಕು. "ಅನ್‌ಕ್ಲಾಂಪ್" ಮತ್ತು "ಸ್ಕ್ವೀ .್" ಗಾಗಿ ಒಂದೇ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಲೈನ್ ಅನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಿ.

ತುಪ್ಪಳದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಮತ್ತು ವಿವರವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಕಾರ್ಯವು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು, ಅದರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ತುಪ್ಪಳದ ಚಲನೆಯ ಮೇಲೆ ವ್ಯಾಯಾಮದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆಯೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಾನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತೇನೆ "ಬಿಚ್ಚುವುದು" ಮತ್ತು "ಹಿಸುಕುವುದು" (ಎಡಗೈ ಬೆರಳಿನಿಂದ ಗಾಳಿಯ ಕವಾಟವನ್ನು ಒತ್ತುವ ಮೂಲಕ). ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಬಲಗೈಯನ್ನು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಬೇಕು, ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರು ಉಪಕರಣದ ದೇಹದ ಬಲಭಾಗದ ನಿಶ್ಚಲತೆ, ಅದರ ಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ತುಪ್ಪಳದ ಸರಿಯಾದ ರೇಖೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಬೇಕು. ವ್ಯಾಯಾಮವನ್ನು ಹಲವಾರು ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾಡಬೇಕು.

ಉಪಕರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಇನ್ನೊಂದು ವಿಧಾನವಿದೆ. ಮತ್ತು ಅವನು ಬಹುಶಃ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸಂಗೀತಗಾರನು ತನ್ನ ವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಾವಯವ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ, ವಾದ್ಯದ "ಭಾವನೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸ್ವಾಧೀನಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಸೃಜನಶೀಲ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು, ಸಂಯೋಜಕರ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಬಹುದು, ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು. ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಆದರೆ ಅದರ ಪರಿಹಾರವು ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರ ಅಂತಿಮ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ.

ಶಿಕ್ಷಕರು, ಯಾವುದೇ ವಿಶೇಷತೆಯ ಸಂಗೀತಗಾರರು, ವಿಶೇಷ ಗಮನದಿಂದ, ಕೈಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ತಪ್ಪುಗಳು ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಸಮಯ ವ್ಯರ್ಥವಾಗಬಹುದು ಮತ್ತು ಕೈಗಳ ಗಂಭೀರ ಔದ್ಯೋಗಿಕ ಕಾಯಿಲೆಗಳಿಗೂ ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು.

ಕೈ ಸ್ಥಾನೀಕರಣ ಎಂದರೇನು? ಇವು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವಾಗ ಕೈಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ತ ಚಲನೆಗಳು (ಬೆರಳುಗಳು, ಕೈ, ಮುಂದೋಳು, ಭುಜ).

ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್, ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸಲು ಯಾವ ಕೈಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ? ಮಕ್ಕಳ ಕೈಗಳು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಸೂಕ್ತವಾಗಿವೆ (ರೋಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೈಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ). ವಯಸ್ಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ, ಒರಟಾದ, ಕಠಿಣವಾದವುಗಳಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ, ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಕೈಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಯಾನಿಸ್ಟ್-ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್ನ ಕೈಗಳ ಸ್ಥಾನೀಕರಣವು ಹಾರ್ಮೋನಿಕಾ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದಾಗ ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡಿದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಪ್ರಸ್ತುತ ನಾವು ಬಯಾನಿಸ್ಟ್-ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್ ಕೈಗಳನ್ನು ಹಾಕುವ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾನೂನುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬಹುದು.

ಬೆರಳುಗಳು, ಕೈ, ಮುಂದೋಳು, ಭುಜದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಲಗೈಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ನಿಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿ ಮತ್ತು ಕೈಯ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ಸಡಿಲಿಸಿ, ಅವುಗಳನ್ನು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಿ. ಬಲಗೈಯನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಿ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕೈ ಸ್ಥಾನದ ಮೂಲ ನಿಬಂಧನೆಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

1. ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೈ - ಭುಜದಿಂದ ಬೆರಳುಗಳ ತುದಿಗಳಿಗೆ (ಪ್ಯಾಡ್) - ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವಂತಿರಬೇಕು. ಆದರೆ ಕೈಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಎಂದರೆ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಎಂದಲ್ಲ. ಆಡುವಾಗ, ನಮ್ಮ ಕೈ ಚಿಂದಿಯಂತೆ ಮೃದುವಾಗಿರಬಾರದು, ಕೋಲಿನಂತೆ ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿರಬಾರದು. ಇದು ವಸಂತದಂತೆ ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕವಾಗಿರಬೇಕು "- ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಎಲ್. ನಿಕೋಲೇವ್ ಗಮನಿಸಿದರು. ಕೈ, "ಉಸಿರಾಡಬೇಕು", ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳ ಸ್ನಾಯುವಿನ ನಾದದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಸಹಜತೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬೇಕು.

2. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬೆರಳುಗಳು ಬೆಂಬಲವಾಗಿರಬೇಕು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೈಯ ಭಾರವನ್ನು ಹೊತ್ತುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಜಿ. ನ್ಯೂಹೌಸ್ ಇಡೀ ತೋಳನ್ನು ಭುಜದಿಂದ ಬೆರಳ ತುದಿಗೆ ತೂಗು ಸೇತುವೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅದರ ಒಂದು ತುದಿಯನ್ನು ಭುಜದ ಜಂಟಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಬೆರಳನ್ನು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, "ಸೇತುವೆ" ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದರ "ಬೆಂಬಲಗಳು" ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

3. ಬೆರಳುಗಳ ಕೀಲುಗಳು ಬಾಗಬಾರದು. ತೀವ್ರವಾಗಿ ಸುತ್ತಿಕೊಂಡಿರುವ ಅಥವಾ ಅತಿಯಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಬೆರಳುಗಳು ಅನಗತ್ಯ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ.

4. ಕುಂಚವು ದುಂಡಾದ ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.

5. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ಲೇಯರ್ನ ಮೊದಲ (ಹೆಬ್ಬೆರಳು) ಬೆರಳು ಕುತ್ತಿಗೆಯ ಹಿಂದೆ ಇದೆ, ಆದರೆ ಕುತ್ತಿಗೆಯನ್ನು ಹಿಡಿಯುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೈಯನ್ನು ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆಡುವ ಬೆರಳುಗಳ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

6. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನ ಬಲ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನ ವಿಲಕ್ಷಣ ರಚನೆಯನ್ನು (ಕೀಬೋರ್ಡ್) ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಬಲಗೈ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿದೆ, ಬ್ರಷ್ ಪೀನ, ದುಂಡಗಿನ ಆಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಐದನೇ ಬೆರಳುಗಳ ದೃ supportವಾದ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಮಣಿಕಟ್ಟು ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಮೇಲೆ ಇರಬೇಕು ಮತ್ತು ಕತ್ತಿನ ಹಿಂದೆ ಬೀಳಬಾರದು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಐದನೇ ಬೆರಳುಗಳು ತಮ್ಮ ಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.

7. ಮೊಣಕೈಯನ್ನು ದೇಹಕ್ಕೆ ಒತ್ತುವುದರಿಂದ ಕೈಯ ಅತಿಯಾದ ಬಾಗುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಅತಿಯಾಗಿ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಎತ್ತಿದ ಮೊಣಕೈ ಅನಗತ್ಯ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದಲೇ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಭಾವನೆ, "ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ" ಯಾವುದೇ ಶಬ್ದವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಗುಂಡಿಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕೀಬೋರ್ಡ್ ನೋಡದೆ ಆಟವಾಡುವುದು ಈ ಅಗತ್ಯ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅನುಭವವು ತೋರಿಸಿದೆ. ಮೇಲಾಗಿ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಇದನ್ನು ಮೊದಲೇ ಕೇಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಧನಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಎಡಗೈ ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ:

1) ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಹಿಂಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬಿಚ್ಚುತ್ತದೆ;

2) ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಒತ್ತುತ್ತದೆ;

3) ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಎಡ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನೊಂದಿಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವಾಗ, ಸ್ಕೀಮ್ ಪ್ರಕಾರ ಕೀಗಳ ಜೋಡಣೆಯ ಕ್ರಮವನ್ನು ವಿವರಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ, ಎಡಗೈಯ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನಕ್ಕಾಗಿ ಮೂಲಭೂತ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಮೊದಲ ಮೋಟಾರ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು, ಬೆರಳಿನ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೈಯ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನಕ್ಕಾಗಿ ಮೂಲಭೂತ ಷರತ್ತುಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

1) ಎಡಗೈಯ ಮೊಣಕೈ ಬಾಗಿದ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ದೇಹದಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ದೂರದಲ್ಲಿರಬೇಕು.

2) ಕೈಯ ಆಕಾರವು ದುಂಡಾಗಿದೆ, ಕೈಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗಿದೆ ಇದರಿಂದ ಎಲ್ಲಾ 4 ಆಡುವ ಬೆರಳುಗಳು ಎಡ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ.

3) ಟೂಲ್ ಬಾಡಿಯ ಹೊರ ಅಂಚು ಹೆಬ್ಬೆರಳಿನ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಫಲಾಂಗಸ್ ನಡುವೆ ಮಡಿಲಿನಲ್ಲಿರಬೇಕು. ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹೆಬ್ಬೆರಳು ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸದೆ ದೇಹದ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಸ್ಲೈಡ್ ಮಾಡಬೇಕು. ತುಪ್ಪಳವು ಬಿಗಿಯಾಗಲು ಚಲಿಸಿದಾಗ, ಹೆಬ್ಬೆರಳು ಕೇಸ್ ಕವರ್ ಮೇಲೆ ಇಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಎಡ ಬೆಲ್ಟ್ ಅನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಸರಿಹೊಂದಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ. ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಹಿಸುಕುವಾಗ ಚಲಿಸುವಾಗ ನೀವು ಕೈಯ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸಹ ನಿಯಂತ್ರಿಸಬೇಕು, ಅಂಗೈಯನ್ನು ಉಪಕರಣದ ಮುಚ್ಚಳಕ್ಕೆ ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಲು ಅನುಮತಿಸಬೇಡಿ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಬೆರಳುಗಳ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ಬಂಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೀಬೋರ್ಡ್ ನುಡಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ಎಡಗೈ ಕೂಡ ಪ್ರಮುಖ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದೆ - ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರ. ಕೈ ಬೆಲ್ಟ್ ಮತ್ತು ಟೂಲ್ ಬಾಡಿ ನಡುವೆ ತೂಗಾಡಬಾರದು. ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯೊಂದಿಗೆ, ಅವಳು ಬೆಲ್ಟ್ ಮತ್ತು ಕೇಸ್ ಕವರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ನಿರಂತರ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿರಬೇಕು, ಇದು ಯಾವುದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹಿನ್ನಡೆ ಮತ್ತು ಆಘಾತವಿಲ್ಲದೆ ತುಪ್ಪಳವನ್ನು ಅಗೋಚರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ನಮಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಕೈಯ ಯಾವುದೇ ಭಾಗವನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ತಪ್ಪು ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

"ಕೈಯ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳು ಆಟದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮಟ್ಟವು ಒಂದೇ ಆಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ: ಕೈ, ಮುಂದೋಳು, ಭುಜ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಳುವಳಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವುದು, ಚಲನೆಯ ಭಾಗಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಹಾದುಹೋಗದೆ, ನಿಶ್ಚಲತೆಯ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸಮೀಪಿಸಬಹುದು, "ಎಲ್. ನಿಕೋಲಾವ್ ಒತ್ತಿ ಹೇಳಿದರು. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕೈಯ ಒಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಕಡಿಮೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಇತರರನ್ನು ಇಳಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ತರ್ಕಬದ್ಧ ಸೂತ್ರೀಕರಣ, ತರ್ಕಬದ್ಧ ಮೋಟಾರ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ.

ತರಬೇತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೈಗಳ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಸರಿಪಡಿಸಬೇಕು. ನಿಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಲಾಕ್ ಮಾಡಿಕೊಂಡು ಎಂದಿಗೂ ಆಟವಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಡಿ. ನಿಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಲು ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಿ: "ವಿರಾಮಗಳು", ಕೈಸುರಾ, ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು, ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳ ಅಂತ್ಯಗಳು. ಶಿಕ್ಷಕರ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ ಕೈಗಳ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೇಳುವುದು ಮತ್ತು ತೋರಿಸುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಈ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಬಂಧ ಕಲ್ಪಿಸಲು ಕಲಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಅವರ ಮನೆಕೆಲಸವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವುದು.

ಜಿ. ಕೋಗನ್ ಅವರ "ಅಟ್ ದಿ ಗೇಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಮಾಸ್ಟರಿ" ಪುಸ್ತಕದ ಶಿಲಾಶಾಸನದಲ್ಲಿ ಹೀಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ: "ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ನುಡಿಸುವಾಗ, ಅದು ಕೈಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ತಲೆ ಹೊಂದಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ".

ಉಪಕರಣದ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಮೇಲೆ ಎಡ ಮತ್ತು ಬಲ ಕೈಗಳ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಭದ್ರಪಡಿಸುವುದು, ಕೀಬೋರ್ಡ್ನ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಈ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಸರಿಯಾದ ಆಯ್ಕೆಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ನನ್ನ ಬೋಧನಾ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನ ಅನನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಾನು ಸಂಗೀತ ಅವಧಿಗೆ ಮುನ್ನ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತೇನೆ.

ಶಿಕ್ಷಕರು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಅಗತ್ಯತೆಗಳು ಯಾವುವು?

1. ವ್ಯಾಯಾಮದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತವೆಂದರೆ ನಿಧಾನ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಮ ವೇಗ.

2. ಎಲ್ಲಾ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಲೆಗಟೊ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಮೂಲಕ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಮಾತ್ರ ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಕೈ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

3. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಆಡುವಾಗ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಕೈಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಉಪಕರಣವನ್ನು ನೆಡುವ ಮತ್ತು ಹೊಂದಿಸುವ ಮೂಲಗಳು, ತುಪ್ಪಳದ ಸಮತೆ, ಕೀಸ್‌ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳ ಆಳವನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡಬೇಕು.

4. ಸ್ವತಂತ್ರ, ಫಲಪ್ರದ ತಯಾರಿಗಾಗಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ವಿಚಾರಣೆಯನ್ನು ಗುಣಮಟ್ಟದ ಮೇಲೆ ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ
ಮನೆಕೆಲಸ.

6. ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಆಡುವಾಗ, ಸಮ, ಸುಂದರ, ಆಳವಾದ, ಸಾಧಿಸಿ
ವಾದ್ಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಧ್ವನಿ. ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಲು ವ್ಯಾಯಾಮವನ್ನು ಬಳಸಿ.

ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸುಲಭ, ಮತ್ತು ನೀವು ಸಂಗೀತದ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಮೂಲಗಳಿಗಾಗಿ ಕಾಯದೆ, ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಿಂದಲೇ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಕು. ಕೆಳಗಿನ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಹರಿಕಾರ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಕೈ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳಾಗಿವೆ.

ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪ್ಲೇಯರ್ನ ಬಲಗೈಗಾಗಿ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು.

ವ್ಯಾಯಾಮ # 1:

ಒಂದು (ಯಾವುದೇ) ಲಂಬವಾದ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ 2,3,4,5, ಬೆರಳುಗಳು ಮತ್ತು 5,4,3,2 ಬೆರಳುಗಳ ಕೆಳಗೆ ಚಲನೆ.

ವ್ಯಾಯಾಮ ಸಂಖ್ಯೆ 2:

ಎರಡು ಪಕ್ಕದ ಓರೆಯಾದ ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ (1 ಮತ್ತು 2 ಸಾಲುಗಳು ಅಥವಾ 2 ಮತ್ತು 3 ಸಾಲುಗಳು) ಹಲವಾರು ಬೆರಳಿನ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು (2-3 ಬೆರಳುಗಳು, 3-4, 4-5) ಬಳಸಿ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಚಲಿಸಿ.

ವ್ಯಾಯಾಮ ಸಂಖ್ಯೆ 3:

ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲ ಬೆರಳುಗಳ ಬೆರಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಕ್ರೋಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಚಲನೆ.

ವ್ಯಾಯಾಮ # 4:

ಹೊರಗಿನ ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ (1 ಮತ್ತು 3 ಸಾಲುಗಳು) ಹಲವಾರು ಬೆರಳಿನ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು (2 ಮತ್ತು 4 ಬೆರಳುಗಳು, 3-5) ಬಳಸಿ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಚಲಿಸಿ

ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್ನ ಬಲಗೈಗೆ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು.

ವ್ಯಾಯಾಮ # 1:

ಕೀಲಿಯ ಮೂಲಕ ಚಲನೆ (6.3 ಮತ್ತು m.3 ಮೂಲಕ) ವಿವಿಧ ಬೆರಳಿನ ಆಯ್ಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ (1 ಮತ್ತು 3, 2 ಮತ್ತು 4, 3 ಮತ್ತು 5 ಬೆರಳುಗಳು) ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಹಂತಗಳಿಂದ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ.

ವ್ಯಾಯಾಮ ಸಂಖ್ಯೆ 2:

ಈ ವ್ಯಾಯಾಮದ ಉದ್ದೇಶವು ಬಲಗೈಯ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಕ್ರೋateೀಕರಿಸುವುದು, ಮೊದಲಿನಿಂದ ಐದನೇ ಬೆರಳಿಗೆ ಜಿಗಿತ (ಹಂತ I ರಿಂದ V ಗೆ) ನಂತರ ಕೆಳಕ್ಕೆ ತುಂಬುವುದು, ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಹಂತಗಳಿಂದ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಚಲನೆ.

ವ್ಯಾಯಾಮ ಸಂಖ್ಯೆ 3:

ಈ ವ್ಯಾಯಾಮದ ಉದ್ದೇಶವು ಗಾಮಾ ತರಹದ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವುದು. ಮೊದಲ ಬೆರಳಿನ ಅಳವಡಿಕೆ ಮತ್ತು ವರ್ಗಾವಣೆ, ಬೆರಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನದ ಚಲನೆ: 1, 2, 3, 1 ಬೆರಳುಗಳು, 1, 2, 3, 4, 1 ಬೆರಳುಗಳು - ಸ್ಕೇಲ್‌ನ ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಸ್ಕೇಲ್‌ನಿಂದ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಬಯಾನಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್ ನ ಎಡಗೈಗೆ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು.

ವ್ಯಾಯಾಮ # 1:

ನಿಮ್ಮ 3 ಬೆರಳನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಬಾಸ್ ಸಾಲಿನ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಲಂಬವಾಗಿ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಸರಿಸಿ.

ವ್ಯಾಯಾಮ ಸಂಖ್ಯೆ 2:

ಸರಿಯಾದ ಕೈ ಸ್ಥಾನಕ್ಕಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮುಖ್ಯ ಬಾಸ್ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ 5, 4, 3, 2 ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು 2, 3, 4, 5 ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಸರಿಸಿ.

ವ್ಯಾಯಾಮ ಸಂಖ್ಯೆ 3:

ಪರ್ಯಾಯ ಬಾಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳ (ಬಿ, ಎಂ) ಮುಖ್ಯ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ ಸೂತ್ರವಾಗಿ, ಬೆರಳಾಡಿಸುವಿಕೆ: ಬಾಸ್ - 3, ಸ್ವರಮೇಳ - 2 ಬೆರಳುಗಳು.

ವ್ಯಾಯಾಮ # 4:

ಸಹಾಯಕ ಸಾಲನ್ನು ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು. ಈ ವ್ಯಾಯಾಮವು T ಮತ್ತು T6 ನ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಬಾಸ್ ಸಾಲಿನ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಗೆ ಬಳಸುತ್ತದೆ.

ವ್ಯಾಯಾಮ # 5:

5 ನೇ ಸಾಲನ್ನು ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು. ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳ ನುಡಿಸುವಿಕೆ: ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಚೈನ್, ಟಿ 57 ರೆಸಲ್ಯೂಶನ್ ಹೊಂದಿರುವ ಡಿ 7 ಅನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಸಾಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಳಭಾಗದಿಂದ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ವ್ಯಾಯಾಮ # 6:

M6 ನ ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ಕೈಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು. A-moll t53 ಮತ್ತು t6 ನ ನಾದದಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಸುಶ್ರಾವ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವುದು, ಗುರುತಿಸಲಾದ "C" ಕೀಲಿಯ ಮೇಲೆ 5 ನೇ ಬೆರಳನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವುದು.

ಬಲ ಮತ್ತು ಎಡಗೈಗಳಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ವ್ಯಾಯಾಮವನ್ನು ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಾಗ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಸ್ಥಿರತೆಯ ತತ್ವ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ನೀವು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಸದುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಾಗ ಮತ್ತು ಆಡುವ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ಕ್ರಮೇಣ ಮಾಪಕಗಳ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವಿಕೆಗೆ ಹೋಗಿ, ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಿಟ್ಟುಬಿಡಿ.

ಅಧ್ಯಯನದ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸಮಸ್ಯೆಯೆಂದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಎರಡು ಕೈಗಳಿಂದ ಆಡುವಾಗ ಬಲ ಮತ್ತು ಎಡಗೈಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ. ಕೈಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಎಂದರೆ ಎರಡು ಕೈಗಳಿಂದ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಯಾವುದೇ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಲಯ, ಪಾರ್ಶ್ವವಾಯು, ತುಪ್ಪಳದ ಚಲನೆಯ ದಿಕ್ಕು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.

ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಈ ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಕಷ್ಟಕರವೆಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳ ಅನುಭವವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಬೇಕು. ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಒಬ್ಬ ಅನುಭವಿ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಶಿಕ್ಷಕರು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸಬಹುದು, ಅವರು ಪ್ರತಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಅದನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ (ಒಂದು ಪದವಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು). ವಿಧಾನಸೌಧವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯಗಳ ಬೋಧನಾ ಸಿಬ್ಬಂದಿಗಳು ಪ್ರಕಟಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಂದರೆ, ಆ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದನ್ನು ಬಹಳ ಸಮಯದಿಂದ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ಕೈಗಳಿಂದ ಆಡುವಾಗ ಕೈಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಚಲನೆಗಳ ಸಮನ್ವಯದ ಸಮಸ್ಯೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತೀವ್ರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. 10-15 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಆಟವಾಡಲು ಕಲಿಯಲು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾದಾಗ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಿಂದಾಗಿ ಅದನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಸರಿಯಾದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ಎರಡು ಕೈಗಳಿಂದ ಆಟವಾಡುವುದು. ಈಗ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಬದಲಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯನ್ನು ಕಾಯ್ದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಷ್ಟ, ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲದವರೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುವುದು.

ಎರಡು ಕೈಗಳಿಂದ ಆಡಲು ಕಲಿಸುವ ಮೊದಲು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಬಲ ಮತ್ತು ಎಡಗೈಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಆಡುವ ಮೂಲ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಸರಿಯಾದದು - ಸಿ -ಡರ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಒಳಗೆ - ಸರಳವಾದ ಮಧುರ ನಾಟಕವಾಗಿದೆ. ಎಡ - ಪ್ರಮುಖ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ "ಸಿ, ಜಿ, ಎಫ್" ಎಂಬ ಮೂರು ಮೂಲಭೂತ ಬಾಸುಗಳ ಒಳಗೆ.

ಮೊದಲ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು ಬಾರ್ ಸಮನ್ವಯದ ಕೌಶಲ್ಯದ ಸ್ವಾಧೀನ. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ (ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್) ನಲ್ಲಿ, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು (ಅಥವಾ ಮಧುರ) ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವ ಏಕೈಕ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಸ್ಟ್ರೋಕ್. ಆದ್ದರಿಂದ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಮಾಡುವ ಮೊದಲ ಕೆಲಸವೆಂದರೆ ಬಲಗೈಯಿಂದ ಆಡುವಾಗ ಉತ್ತಮ ಲಾಗಾಟೊ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಮತ್ತು ಎಡಗೈಯಲ್ಲಿ ಬಾಸ್-ಸ್ವರಮೇಳ ಸೂತ್ರವನ್ನು ಆಡುವಾಗ ಸ್ಟ್ಯಾಕ್ಟೋವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು. ಈ ಎರಡು ಸ್ಟ್ರೋಕ್ಗಳು ​​ಸಂಪರ್ಕಗೊಂಡಾಗ, ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ. ಕೆಲವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ, ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಬಹಳ ಬೇಗನೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೈಗಳ ಸಮನ್ವಯವನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಿದವರಿಗೆ, ಅನೇಕ ತೊಂದರೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಮುಖ್ಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ತರಬೇತಿಯ ಅಂತಿಮ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪೆಡಾಗೋಗಿಕಲ್ ಕಾಲೇಜಿನ ಶಾಲಾ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಶಾಲೆಯ ಹಾಡು ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಹೇಗೆ ನಡೆಸುವುದು, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಚಲನೆಗಳು (ಮಾರ್ಚ್, ವಾಲ್ಟ್ಜ್, ಪೋಲ್ಕಾ), ಆದರೂ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಸಮರ್ಥವಾಗಿ, ವೃತ್ತಿಪರವಾಗಿ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿ. ಅಧ್ಯಯನದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಇತರರು ಪ್ರಾಚೀನ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿಯೇ ಇರುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಎರಡು ಕೈಗಳಿಂದ ಆಡುವ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದಿರದಿದ್ದರೆ, ಸರಿಯಾದ ಕೈ ಸಮನ್ವಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸದಿದ್ದರೆ, ನಾವು ವಾದ್ಯವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡದಿರುವ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬೇಕು.

ವಿಧಾನಸೌಧವು ಕಷ್ಟಕರ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಬಳಕೆಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸಮನ್ವಯವು ದುರ್ಬಲಗೊಂಡಾಗ, ಕೈ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಮತ್ತು ಕಷ್ಟದಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಅನುಭವದ ಅಗತ್ಯವಿದ್ದಾಗ.

ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅನುಭವದ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುವ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಆರಂಭಿಕರಿಗೆ ಮತ್ತು ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಹಾಯದ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವ ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ನಾನು ಕೆಲವು ಸಲಹೆ ಮತ್ತು ಶಿಫಾರಸುಗಳನ್ನು ನೀಡಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಕೆಲಸ.

ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭದಲ್ಲೇ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರಿಗೆ ಪ್ರತಿ ಪಾಠಕ್ಕೂ ಶಿಕ್ಷಕರ ಉತ್ತಮ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸಿದ್ಧತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಮೊದಲ 2-3 ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಗ್ರಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಅಗತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಮನ್ವಯವು ಸಮರ್ಥನೀಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವಾಗ ಸಣ್ಣ ವಿವರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಬೇಡಿ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಎಪಿಥೀಟ್‌ಗಳು, ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಿ.

ನಿಮ್ಮ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳ ಅಸಮರ್ಪಕ, ಅಸಡ್ಡೆ ನೆರವೇರಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಮತಿಸಬೇಡಿ.

ನಿರಂತರ ಮತ್ತು ತಾಳ್ಮೆಯಿಂದಿರಿ. ಆರಂಭಿಕ ತರಬೇತಿಯಲ್ಲಿನ ದೋಷಗಳು ಮತ್ತು ತಪ್ಪುಗಳು ಉಪಕರಣವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ನಂತರದ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಾಗಬಹುದು.

ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಪಾಠದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಭಾಗವನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಭಾಗದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಮರೆಯದಿರಿ. ಮೊದಲ ಪಾಠದಿಂದ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ತರಬೇತಿಯ ಮೊದಲ ಹಂತದ ತ್ವರಿತ ಅಂಗೀಕಾರ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹದ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯ ತೀವ್ರ ಹೆಚ್ಚಳದಿಂದ ದೂರ ಹೋಗಬೇಡಿ. ಇದು ಗೇಮಿಂಗ್ ಉಪಕರಣದ ಬಿಗಿತಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ವಿಶ್ವಾಸದ ಕೊರತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಹರಿಕಾರರ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಯೋಚಿಸಿ. ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಯುಗಗಳು, ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ನಿಮ್ಮ ಮೊದಲ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ 10-12 ಸುಲಭ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ. ಸಂಗ್ರಹದ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರತೆಯ ತತ್ವವನ್ನು ಗಮನಿಸಿ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪಾಠಗಳಿಗೆ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ, ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಮನೋಭಾವಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ನೀಡಬೇಕು. ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಅವರು ಯಾವುದೇ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವೇಗವಾಗಿ ನಿಭಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ.

ನಿಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಧನಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಬೇಕೆಂದು ತಿಳಿಯಿರಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೊದಲ ಹಂತದಲ್ಲಿ. ಇದು ಅವನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ಸಿನ ಜೊತೆಗೆ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ, ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವ ಬಯಕೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯ:

1. ಅಲೆಕ್ಸೀವ್, I. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ಬೋಧನೆಯ ವಿಧಾನಗಳು / I. ಅಲೆಕ್ಸೀವ್. - ಕೀವ್, 1966.

2. ಗೊವೊರುಷ್ಕೋ, ಪಿ. ಬಯನ್ ಆಟಗಾರನ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೂಲಗಳ ಬಗ್ಗೆ / ಪಿ. ಗೊವೊರುಷ್ಕೊ. - ಎಲ್., 1971.

3. ಗೊವೊರುಷ್ಕೊ, ಪಿ. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳು / ಪಿ. ಗೊವೊರುಷ್ಕೊ. - ಎಲ್., 1963.

4. ಎಗೊರೊವ್, B. ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಡಿಪಾಯಗಳು: ಬಯಾನ್ ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು / ಬಿ. ಎಗೊರೊವ್. - ಎಂ., 1974.

5. ಲಿಸ್, ಎಫ್. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ಕಲೆ / ಎಫ್. ಲಿಸ್. - ಎಂ.: ಸಂಗೀತ, 1985.

ಲಯವು ಸಂಗೀತದ ಕೇಂದ್ರ, ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಮಯಕ್ಕೆ ಶಬ್ದಗಳ ವಿತರಣೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಲಯದ ಅರ್ಥವು ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಗ್ರಹಿಕೆ, ತಿಳುವಳಿಕೆ, ಪ್ರದರ್ಶನ, ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳ ಲಯಬದ್ಧ ಬದಿಯ ಸೃಷ್ಟಿ.

ಲಯದ ಸೃಜನಶೀಲ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸದ ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಿಂದಲೇ ಹಾಕಬೇಕು. ಲಯದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ತನ್ನ ಪಾಂಡಿತ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಯಾವುದೇ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿದೆ.

ಇತರ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಂತೆ, ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಆದರೆ, ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳು ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವುದರಿಂದ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವುದರಿಂದ, ಲಯಬದ್ಧ ಭಾವನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ಇತರ ಘಟಕಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಾಧ್ಯ.

ವಿಶೇಷ ತರಗತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಯೆಂದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಲಯಬದ್ಧ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಕೊರತೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕುಗಳ ಲಯಬದ್ಧವಲ್ಲದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಈ ಆಟಕ್ಕೆ ಹಲವು ಕಾರಣಗಳಿರಬಹುದು: ಮೆಟ್ರಿಕ್ ಪಲ್ಸೇಶನ್ ನ ಅಲುಗಾಡುವ ಭಾವನೆ; ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಯಬದ್ಧ ಆಕೃತಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಒಳಗಿನ ಕಿವಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲು ಅಸಮರ್ಥತೆ; ಆಂತರಿಕ ಲಯದ ಮಿಡಿತದ ಕೊರತೆ - ಕಡಿಮೆ ಅವಧಿಯೊಂದಿಗೆ ದೀರ್ಘಾವಧಿಯನ್ನು ತುಂಬುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ; ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರವು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಮೆಟ್ರೋ-ಲಯಬದ್ಧ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ; ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ.

ತುಪ್ಪಳಕ್ಕೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಶಬ್ದವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಆಡುವಾಗ, ತುಪ್ಪಳದ ನಯವಾದ ಓಟವು ಸಮನ್ವಯವನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಉಪಕರಣದ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸ್ಪರ್ಶ ಸಂವೇದನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಅನಿಶ್ಚಿತವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಲಂಬವಾಗಿ ಇರುವ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್-ಬಟನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೆಂಬಲದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್, ಮತ್ತು ಈ ಸ್ಪರ್ಶ ಸಂವೇದನೆಯು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಲಯಬದ್ಧ ಅಂಶಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ...

ಚಲನೆಯ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿದೆ. ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಲಿಕೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ನುಡಿಸುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಹಾಕುವುದು. ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಸಂಘಟಿಸಿದಾಗ ಒಂದು ಮಧುರ ರಚನೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಯದ ಹೊರಗೆ ಚದುರಿದರೆ, ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ಮಧುರವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅಂದರೆ, ಲಯವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮಧುರವನ್ನು ಎಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದರೆ ನಾವು ಅದನ್ನು ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಗುರುತಿಸುತ್ತೇವೆ. ಮಗುವಿನ ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿದ್ದರೆ, ಭಾಷಣವು ಕಳಪೆಯಾಗಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಅದು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿರಹಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಕಳಪೆಯಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಸುವುದರಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು, ಶಿಕ್ಷಕರು ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ತಮ್ಮಲ್ಲಿಯೇ ಅನುಭವಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುವುದು, ಅವರಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುವುದು. ವಿವಿಧ ವ್ಯಾಯಾಮ ಆಟಗಳು ಇದಕ್ಕೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ, ಗುಂಪು ಪಾಠಗಳು ಸಾಧ್ಯ.

1. ಯಾವುದೇ ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿ ಅಥವಾ ಮಧುರವನ್ನು ಆಲಿಸಿ.
2. ಪಾದಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮಯ: ಸ್ಕೋರ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮೆರವಣಿಗೆ: 1,2,3,4. ನಾವು ಮೆರವಣಿಗೆ, ಹೈಲೈಟ್ (ಹಾರ್ಡ್ ಸ್ಟ್ಯಾಂಪಿಂಗ್) 1 ಮತ್ತು 3 - ಬಲವಾದ ಬೀಟ್ಸ್. ನಾವು ಮಾರ್ಚ್ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ, ಕೇವಲ 2 ಅಥವಾ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 4.
3. ನಿಮ್ಮ ಪಾದಗಳಿಂದ ಸಮಯ: ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಮೆರವಣಿಗೆ (2 ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್) - ಬಲವಾದ ಬೀಟ್ಸ್ ಅನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವುದು.
4. ಕೈ ಸಮಯ: ನಿಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಚಪ್ಪಾಳೆ ತಟ್ಟಿ. ಬಲವಾದ ಹಂಚಿಕೆಗಾಗಿ, ದೊಡ್ಡ ಸ್ವಿಂಗ್, ನಮ್ಮ ತೋಳುಗಳನ್ನು ಬದಿಗಳಿಗೆ ಹರಡಿ, ಚಪ್ಪಾಳೆ ತಟ್ಟಿ. ನಾವು ದುರ್ಬಲ ಹಂಚಿಕೆಗೆ ತಿರುಗುವುದಿಲ್ಲ, ನಾವು ನಮ್ಮ ಬೆರಳುಗಳ ತುದಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತೇವೆ.
5. ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕೈ ಸಮಯ (2 ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್). ಬಲವಾದ ಬೀಟ್ಗಾಗಿ - ಜೋರಾಗಿ ಚಪ್ಪಾಳೆ - "ಅಂಗೈಗಳು", ದುರ್ಬಲವಾದ ಮೇಲೆ - ಶಾಂತ, "ಬೆರಳುಗಳು".
6. ಕೈಗಳಿಂದ ಸಮಯ (ಚಪ್ಪಾಳೆ) ಅಥವಾ ಪಾದಗಳು (ಸ್ಥಳದಲ್ಲೇ ಸ್ಟಾಂಪ್, ಬೆಲ್ಟ್ ಮೇಲೆ ಕೈಗಳು) ನರ್ಸರಿ ಪ್ರಾಸ, ಜೋರಾಗಿ ಬಲವಾದ ಬೀಟ್, ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ದುರ್ಬಲ ಬೀಟ್. ಉದಾಹರಣೆಗೆ,
ಬೊಮ್-ಬೊಮ್, ತಿಲಿ-ಬೊಮ್.
ಬೆಕ್ಕಿನ ಮನೆಗೆ ಬೆಂಕಿ ಬಿದ್ದಿದೆ.

ಬೆಕ್ಕು ಹೊರಗೆ ಹಾರಿತು

ಅವಳ ಕಣ್ಣುಗಳು ಉಬ್ಬಿದವು.
7. ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾರ್ಚ್ ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್: "ಹೆಜ್ಜೆ, ಹೆಜ್ಜೆ, ಹೆಜ್ಜೆ, ಹೆಜ್ಜೆ."
8. ನಾವು "ಟಿಪ್ಟೋ" (ಎಂಟನೇ) ಮೇಲೆ "ಬಿ-ಗೋಮ್, ಬಿ-ಗೋಮ್, ಬೆ-ಗೋಮ್, ಬಿ-ಗೋಮ್" ಎಂಬ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಓಡುತ್ತೇವೆ.
9. ಒಂದು ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಿದರೆ - ಒಂದು ಗುಂಪು "ಹೆಜ್ಜೆ -ಹೆಜ್ಜೆ", ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು - "ಓಡು, ಓಡು".
10. "ಕ್ಯಾಟ್ಸ್ ಹೌಸ್" - ಪ್ರತಿ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಕ್ಕೆ ಲಯವನ್ನು ಸೋಲಿಸಿ. ಮೇಲಿನವು ಈ ರೀತಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ:

ಹೆಜ್ಜೆ, ಹೆಜ್ಜೆ, ನಡೆ, ಹೆಜ್ಜೆ.

ಓಡು, ಓಡು, ಓಡು, ಹೆಜ್ಜೆ.

ಓಡು, ಓಡು, ಓಡು, ನಡೆ.

ಓಡಿ, ಹೆಜ್ಜೆ, ಓಡು, ಹೆಜ್ಜೆ.
11. ಗುಂಪನ್ನು 2 ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ - ನಾವು "ಕ್ಯಾಟ್ ಹೌಸ್" ಅನ್ನು ಪಠಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ನಡೆಯುತ್ತೇವೆ: ಒಂದು ಅರ್ಧ ಮೀಟರ್ (ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲ ಬಡಿತಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ), ಇನ್ನೊಂದು - ಲಯ (ಪ್ರತಿ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಕ್ಕೆ).
12. ಅದೇ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಡಿ.
13. ನೀವು ಡ್ರಮ್ (ಕುರ್ಚಿಯ ಮೇಲೆ, ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ, ನೆಲದ ಮೇಲೆ, ಇತ್ಯಾದಿ), ಗುಡುಗು ಗುಡುಗು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಬಡಿಯಬಹುದು.
14. ಒಂದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚಪ್ಪಾಳೆ ಮತ್ತು ನಡೆಯಿರಿ.
15. ವಾಕಿಂಗ್. ಮೊದಲು, ಸಾಮಾನ್ಯ ಮೆರವಣಿಗೆ, ನಂತರ "ಒಂದು" - ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ ಮುಂದೆ, "ಎರಡು - ಮೂರು" - ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಹೆಜ್ಜೆಗಳು.

ಸಮನ್ವಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ವ್ಯಾಯಾಮ, ಜೊತೆಗೆ ವೇಗ ಮತ್ತು ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ

ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ - ಎರಡು ಚಪ್ಪಾಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ. ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಸರಾಗವಾಗಿ, ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ.

ಲಯ ಮತ್ತು ಮೋಟಾರ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು "ಮೋಜಿನ ಕಾಲುಗಳು" ವ್ಯಾಯಾಮ ಮಾಡಿ

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಕುರ್ಚಿಯ ಮೇಲೆ, ಬೆನ್ನು ನೇರವಾಗಿ, ಬೆಲ್ಟ್ ಮೇಲೆ ಕೈ, ಕಾಲುಗಳು 90 ° ಕೋನದಲ್ಲಿ ಬಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ, ಅವನು ಒಂದು ಪಾದವನ್ನು ಹಿಮ್ಮಡಿಯ ಮೇಲೆ, ನಂತರ ಕಾಲ್ಬೆರಳಿನ ಮೇಲೆ ಇಟ್ಟು ಅದನ್ನು ಆರಂಭಿಕ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿ, ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ತನ್ನ ಪಾದಗಳಿಂದ 3 ಟ್ಯಾಪ್‌ಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ನಂತರ ಇನ್ನೊಂದು ಕಾಲಿನ ಮೇಲೆ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿ. ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಲಯದ ಮೇಲೆ ನಿಗಾ ಇಡುವುದು ಮುಖ್ಯ. ವ್ಯಾಯಾಮವನ್ನು ಸಂಗೀತದಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು.

ಮನರಂಜನೆಯ ವ್ಯಾಯಾಮ "ಒಂದು, ಎರಡು - ದ್ವೀಪಗಳು" ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು.

ನಿಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ, ಅಂಗೈಗಳನ್ನು ಕೆಳಗೆ ಇರಿಸಿ. ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಹತ್ತಿರಕ್ಕೆ ತಂದುಕೊಳ್ಳಿ. ನಿಮ್ಮ ಎಲ್ಲಾ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಮೌನವಾಗಿ ತಟ್ಟಿ. ಪರಿಚಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಹೆಸರುಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು, ಮರಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ನೀವು ಈ ರೀತಿ ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡಬಹುದು.

ಎಡಗೈ ಬಲಗೈ

ಒಂದು, ಎರಡು - ದ್ವೀಪಗಳು.

ಮೂರು, ಏಕೆ - ನೀವು - ನಾವು - ನಾವು ಬಂದೆವು.

ಏಳು, ಎಂಟು-ಏಳು-ಹೌ-ಸೋ-ಸೇನ್!

ಒಂಬತ್ತು, ಹತ್ತು - ನಾನು ದಾರಿಯಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ.

ನಾನು ಹತ್ತರವರೆಗೆ ಎಣಿಸಿದೆ!

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯೊಂದಿಗೆ ಲಯಬದ್ಧ ಸಂವಾದ - ನಾಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ "ಮಾತನಾಡಿ" - ಒಂದೇ ಉದ್ದ, ವೇಗ, ಪಾತ್ರ, ಆದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ಮಾದರಿಯ ಪದಗುಚ್ಛದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು ನಾವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತೇವೆ. ಅಂತಹ ಲಯಬದ್ಧ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿ ಪಾಠದಲ್ಲಿ ಕೈಗೊಳ್ಳಬಹುದು, ಅವರಿಗೆ 5-10 ನಿಮಿಷಗಳ ಕಾಲ ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರತಿಧ್ವನಿ ಆಟ:

ಎಕೋ ರಿವರ್ಸ್ ಗೇಮ್:

ಸಂಗೀತವು ತನ್ನದೇ ಲಯ ಮತ್ತು ಗತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಆಟಗಳ ಮೂಲಕ ಕಲಿತ ನಂತರ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಲೈವ್ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಮೀಟರ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮೀಟರ್ ಅನ್ನು "ನಾಡಿ" ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮಧ್ಯಮ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಜ್ಜೆಗಳು. ಮೀಟರ್ ಎನ್ನುವುದು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲಿಸದ ಶಬ್ದಗಳ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿದೆ. ಉಸಿರಾಟದ ಹಾಗೆ, ಹೃದಯ ಬಡಿತ - ಸಂಗೀತ, ಸಮವಾಗಿ ಮಿಡಿಯುತ್ತದೆ, ಉದ್ವೇಗ ಮತ್ತು ಕುಸಿತದ ಕ್ಷಣಗಳು ಅದರಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿವೆ. ಉದ್ವೇಗದ ಕ್ಷಣಗಳು ಬಲವಾದ ಬಡಿತಗಳು, ಹಿಂಜರಿತಗಳು ದುರ್ಬಲವಾಗಿವೆ. ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು ಮನೆಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಬಾರ್‌ಗಳು ಅದರ ಕೋಣೆಗಳಾಗಿವೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಒಂದೇ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ. ಬಾರ್ ಎನ್ನುವುದು ಒಂದು ಬಲವಾದ ಬೀಟ್ನಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು. ಲಯ, ಮೀಟರ್, ಗತಿ ಕರಗುತ್ತಿಲ್ಲ. ಲಯಬದ್ಧ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಉದ್ದೇಶವು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಲಯಬದ್ಧ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದು, ಸಂಕೀರ್ಣ ತುಣುಕುಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗೆ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವುದು.

ಸರಳವಾಗಿ ಲಯಬದ್ಧವಾದ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಅವಧಿಯನ್ನು ನೀಡಬಹುದು. ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ, ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳನ್ನು ನೀಡಿ: “ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ವಯಸ್ಸಾಗಿದ್ದರೆ, ನಿಧಾನವಾಗಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಅವನ ಹೃದಯ ಹೇಗೆ ಬಡಿಯುತ್ತದೆ, ಅವನ ನಾಡಿ ಏನು? ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಶಾಂತವಾಗಿ ನಡೆದರೆ, ಇನ್ನೊಬ್ಬರು ಓಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಅವರ ನಾಡಿ ಮಿಡಿತ ಹೇಗೆ: ಅದೇ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ? ಶಿಕ್ಷಕರು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಆಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಮಗು "ನಾಡಿ" ಯನ್ನು ಸೋಲಿಸುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಹೊಸ ಆಟ: ತಾಯಿ ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ನಡೆಯುತ್ತಾಳೆ, ತಾಯಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಹೆಜ್ಜೆಗಳಿವೆ, ಮತ್ತು ಮಗುವಿಗೆ 2 ಪಟ್ಟು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಜ್ಜೆಗಳಿವೆ. ತಂದೆ ಕೆಲಸದಿಂದ ಮನೆಗೆ ಬಂದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ವಾಕ್ ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಆದರೆ ತಂದೆಗೆ ಬಹಳ ದೀರ್ಘ ಹೆಜ್ಜೆಗಳಿವೆ, ಅವನು ನಿಧಾನವಾಗಿ ನಡೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಆಟಿಕೆಗಳು ಅಥವಾ ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಲಯಬದ್ಧ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ನೀವು ಮಗುವನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಬಹುದು. ಫಲಿತಾಂಶವು ಒಂದು ಆಟವಾಗಿರುತ್ತದೆ "ಇವು ಯಾರ ಹೆಜ್ಜೆಗಳು?" ಯಾರು ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಅಥವಾ ಬಿಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಮಗು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಲಯದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಓದುವಿಕೆಯ ನಿಖರತೆಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗಮನ ನೀಡಬೇಕು. ತಾತ್ಕಾಲಿಕವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ: ಮೆಟ್ರಿಕ್, ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆ. ನೋಟುಗಳನ್ನು ದಾಖಲಿಸುವಾಗ, ಅವುಗಳ ನಡುವಿನ ಅಂತರವು ಅವರ ಅವಧಿಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ವಿವರಿಸುವುದು ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿದೆ. ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ, ಮಗು 4 ಲಯಬದ್ಧ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಬಹುದು:

ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಮಕ್ಕಳು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಕಲಿತಿದ್ದಾರೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಡೊನೊಟ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಮಕ್ಕಳು 10 ಲಯಬದ್ಧ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ:

ಈ ರಿದಮ್ ಕಾರ್ಡ್‌ಗಳಿಂದ ಲಯ ಮಾದರಿಗಳ ವಿವಿಧ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು.

ಮೇಲಿನ ಆಟಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ತರಗತಿಯ ವಿಶೇಷ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಸೇರ್ಪಡೆಯಾಗಿದೆ. ಅವರು ಪಾಠಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ನಡೆಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತಾರೆ, "ಒಂದೇ ಉಸಿರಿನಲ್ಲಿ", ಮಗುವಿಗೆ ಆಯಾಸವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಪ್ರತಿ ಮಗುವಿನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಬದಲಾಗಬಹುದು, ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಗಮನವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತವೆ.

ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ:

  1. ಅಲೆಕ್ಸೀವ್ I.D. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಅನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನ. ಎಂ.: ಗೋಸ್‌ಮುzಿಜ್‌ಡಾಟ್., 1961.
  2. ವೊಲ್ಕೊವಾ ಜಿಎ ಸ್ಪೀಚ್ ಥೆರಪಿ ಲಯ ಎಂ.: ವ್ಲಾಡೋಸ್, 2002.
  3. ಪಂಕೋವ್ ಒ. ಲಯದಲ್ಲಿ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಆಟಗಾರನ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ. ಮಾಸ್ಕೋ: ಸಂಗೀತ, 1986.
  4. ಸಮೋಯಿಲೋವ್ ಡಿ. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸುವ 15 ಪಾಠಗಳು. ಎಂ.: ಕಿಫಾರಾ, 1998.
  5. ಫ್ರಾನಿಯೊ ಜಿ. ಮಕ್ಕಳ ಸೌಂದರ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಲಯದ ಪಾತ್ರ. ಎಂ.: ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಯೋಜಕ, 1989.

ಕಿವಿಯಿಂದ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ಈ ಲೇಖನ ಹೇಳುತ್ತದೆ.
ತರಬೇತಿಗಾಗಿ, ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿರುವ ಒಂದು ವಿಧಾನವಿದೆ. ಡಿ.ಜಿ.ಪಾರ್ನೆಸ್ S. E. ಓಸ್ಕಿನಾ ಬಾಯನ್ ಸ್ವ-ಸೂಚನಾ ಕೈಪಿಡಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಲ್ಲದೆ.

ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಅಂತರ್ಜಾಲ PDF 20 Mb ನಲ್ಲಿ ಡೌನ್ಲೋಡ್ ಮಾಡಬಹುದು

ಈ ಪುಸ್ತಕದ ನಂತರದ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಕಿವಿಯಿಂದ ಬಾಯಾನ್... ಈ ಪುಸ್ತಕವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಅನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ತ್ವರಿತವಾಗಿ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಲ್ಲದೆ, ಕಿವಿಯಿಂದ ಪರಿಚಿತ ಹಾಡು ಅಥವಾ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುವವರಿಗೆ.

ಬಯನ್ - ಹಾಡಿಗೆ ಸಿಗದಿರುವುದು ಉತ್ತಮ

ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್(ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್, ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್) ಜೋರಾಗಿ ಧರಿಸಬಹುದಾದಕಾಂಪ್ಯಾಕ್ಟ್ ಉಪಕರಣಗಳು
ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಗಿಟಾರ್‌ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ - ಚೇಂಬರ್ (ಕಿಚನ್, ಡ್ರೈವ್‌ವೇ) ಜೊತೆಗೆ ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳು. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಪರಿಮಾಣವು ರಸ್ತೆ, ಅಂಗಳ, ಹಳ್ಳಿಯ ಹೊರವಲಯಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ತಂತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಜೋರು ವಾದ್ಯ - ಉದ್ದವಾದ ತಂತಿಗಳೊಂದಿಗೆ. ಪಿಯಾನೋ... ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ನಿರ್ಮಾಣವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಾಂದ್ರತೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಕೀ - ಒಂದು ಶಬ್ದ... ಪಿಯಾನೋ ರೀತಿಯ ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆ. ಶ್ರೀಮಂತ, ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಆಡಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟ.

ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಎರಡು ಬದಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ಬಲಭಾಗವು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ, ಎಡಭಾಗವು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ.ಒಂದು ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮೂರು ಗಿಟಾರ್‌ಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮೂಹವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಬಾಸ್ - ಗಿಟಾರ್ (ಬಾಸ್), ಲಯ - ಗಿಟಾರ್ (ಸ್ವರಮೇಳಗಳು), ಸೀಸ - ಗಿಟಾರ್ (ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ).

ಬಯಾನ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್

ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಬಲ ಕೀಬೋರ್ಡ್


ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತವು ಏಳು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆಅದು ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಏಳು ಬಿಳಿ ಕೀಲಿಗಳು. ಇವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಶಬ್ದಗಳು. ಐದು ಕಪ್ಪು ಕೀಲಿಗಳು. ಇವು ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಏಳು ಶಬ್ದಗಳು ಹನ್ನೆರಡು ಕೀಗಳು.ತಲಾ ಮೂರು ಕೀಗಳ ನಾಲ್ಕು ಓರೆಯಾದ ಅಡ್ಡ ಸಾಲುಗಳು. ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಮೇಲೆ, ಕಡಿಮೆ (ಬಾಸ್) ಸೆವೆನ್ಸ್ ಹೆಚ್ಚು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ... ಹೆಚ್ಚು ಎತ್ತರದ (ಕೀರಲು ಶಬ್ದ) ಕೆಳಗಿರುವ ಏಳು ಶಬ್ದಗಳು.

ಸ್ಪಷ್ಟ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ಗಿಂತ ಬಯಾನ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂದ್ರವಾಗಿರುತ್ತದೆ... ಆಡುವಾಗ, ಕೈ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಜಿಗಿಯುವುದಿಲ್ಲ. ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ವೇಗದ ಮಧುರ ನುಡಿಸಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ

ಐದು ಸಾಲಿನ ಕೀಬೋರ್ಡ್ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಹೊಸ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ನಾಲ್ಕನೇ ಮತ್ತು ಐದನೇಶ್ರೇಣಿಗಳು ನಕಲುಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಸಾಲುಗಳು. ಅರ್ಧ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಟೋನ್ ನುಡಿಸುವುದಕ್ಕಾಗಿಅದೇ ಕೀಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಆದೇಶದೊಂದಿಗೆ.

ಎಡ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್

ಬಾಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳುಪಕ್ಕವಾದ್ಯ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಬಿಳಿ ಕೀಲಿಗಳು... ಕಪ್ಪು ಕೀಲಿಗಳು ನಕಲು. ಎಡ ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರದ ರಾಡ್‌ಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ. ಮೂರು ಸ್ವರಮೇಳದ ಶಬ್ದಗಳುಒತ್ತಿದಾಗ ಶಬ್ದ ಒಂದು ಕೀಈ ಸ್ವರಮೇಳದ.
ಏಳು ಸಂಖ್ಯೆಗಳು - ಏಳು ಬಾಸ್ ಶಬ್ದಗಳು... ಮೇಲಿನಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಬಾಸ್ ಆದೇಶ 7, 3, 6, 2, 5, 1, 4 ... ಮಧುರ ಸ್ವರವು ಪರಿವರ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ ಪ್ರತಿ ಬಾಸ್ ಸಾಲು ಮೇಲಕ್ಕೆ ಅಥವಾ ಕೆಳಕ್ಕೆ.
ಇಪ್ಪತ್ತೊಂದು ಅಕ್ಷರಗಳು-ಪ್ರತಿ ಬಾಸ್‌ನ ಸಾಲಿಗೆ ಮೂರು ಸಿದ್ಧ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು. ಮೇಜರ್ ಬಿ. ಮೈನರ್ ಎಂ. ಇದರೊಂದಿಗೆ ಸೆಪ್ಟಾ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು

ಎಡ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಎಡ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್... ಕೆಲವು ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಆರು ಲಂಬ ಸಾಲುಗಳು... ಹೊರ ಅಂಚಿನಿಂದ ಆರನೆಯದನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ ಸಾಲು y ಏಳನೇ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ

ಕಿವಿಯಿಂದ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಸುವ ವಿಧಾನ

ವೇಳೆ ಬಹಳ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ
ಕಿವಿಯಿಂದ ಆಡಲು ಕಲಿಯುವ ವಿಧಾನ ಹೀಗಿದೆ
ಕಿವಿಯಿಂದ ಆಟಗಳನ್ನು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿಕೆಲವು ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗಾಗಿ
ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ ನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು 500 ಕಲಾಕೃತಿಗಳು

ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳಗಳುಪತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ
ನೋಟುಗಳು ಯಾರಿಗೆ ಗೊತ್ತು. ಅವನು ಕಷ್ಟವಿಲ್ಲದೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಏನು 1 2 3 4 5 6 7 ಇದು ಡು ಮಿ ಮಿ ಫಾ ಸೋಲ್ ಲಾ ಸಿ
ಸ್ವರಮೇಳ 6 ಮೀ ಎ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿದೆ... ಸ್ವರಮೇಳ 1 ಬಿ ಸಿ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿದೆ... ಸ್ವರಮೇಳ 3 ಸಿ ಇದು ಮಿ ಸೆಪ್ಟಂ

ಓಸ್ಕಿನಾ ಎಸ್‌ಇ ಪಾರ್ನ್ಸ್ ಡಿಜಿ ಬಾಯನ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಲ್ಲದೆ ಸ್ವಯಂ-ಅಧ್ಯಯನ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ

ಲೇಖಕರಿಂದ
ಬಲ ಕೀಬೋರ್ಡ್. ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನ. ಮಧುರ. ಸಂಖ್ಯೆಗಳು-ಶಬ್ದಗಳು
ಎಡ ಕೀಬೋರ್ಡ್. ಮೂಲ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು
ಪದನಾಮಗಳು
ಲಯ
ರಾಗಕ್ಕೆ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಿ
ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಗೆ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಿ
ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಆಟವಾಡಿ
ಹಾಗೆ ಮಾಡಿ
ಸಣ್ಣ 6m, 3s, 2m ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು
ಪ್ರಮುಖ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 1b, 5c, 4b
ಕ್ಯಾಡನ್ಸ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 36 ಮೀ, 51 ಬಿ
ಮೇಜರ್ ನಿಂದ ಮೈನರ್ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ
ಅಡಚಣೆ ವಹಿವಾಟು
ಸ್ವರಮೇಳ 6s
ಅಕಾರ್ಡ್ 1 ಸೆ
ಸ್ವರಮೇಳ 7s
ಸ್ವರಮೇಳ 5b
ಸ್ವರಮೇಳ 2 ಸಿ, 25 ಬಿ
ಅಕಾರ್ಡ್ 5 ಮಿ
ಅಕಾರ್ಡ್ 4 ಮಿ
ಅಕಾರ್ಡ್ 3m, 73b
ಸ್ವರಮೇಳ 3b, 73b
ವಿಚಿತ್ರ ಹಾಡುಗಳು
ಮಲ್ಲೆಟ್ ತುಂಬಿದ ಸ್ಕೌಸ್
ಬಲ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಧುರ
ಪ್ರಮುಖ ಸ್ವರಮೇಳ ವಿಲೋಮಗಳು
ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ವಿಲೋಮ 6m, 3s, 2m
ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ವಿಲೋಮಗಳು 1b, 5c, 4b
ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 6s, 1s ನ ವಿಲೋಮಗಳು
ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ವಿಲೋಮಗಳು 5b, 2c
ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ವಿಲೋಮ 5m, 4m
ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 7s, 3m, 3b ಯ ವಿಲೋಮಗಳು
ಸಣ್ಣ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು
ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 7n, 2g, 6g, 6n, 3x, 1b, 4s, 5ts, 6b, 6x, # 1u, 6ts, 6d, 1ts, 1x, 1d
ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 7x, # 4y, # 2y, 5d, 2ts, # 4y, 2b, 3n, 2n, 2x, 3y, 6y, # 5y, 7y, 5y, b7b, 1y
ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 5k, 5x, 4 ನೇ, 1p, 4g, 4a, b7yu, 6yu, b3yu, 5t, 3k, 6k, 1k, 7b, b6c, b7c
ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 5y, b6yu, 7yu, 2yu, b2yu, 3yu, 2u, # 1n, b7g, b2b, 7m
ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 2p, 4g, 1g, 1sh, 5h, 3e, 6h
ವ್ಯವಸ್ಥೆ
ಎರಡನೇ ಸ್ಥಾನ
ಮೂರನೇ ಸ್ಥಾನ
ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡಿ
ನಿಮ್ಮ ಶೈಲಿ
ವರ್ಣಮಾಲೆಯ ಪಟ್ಟಿ ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು

ಅಪರೂಪದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 3 ಯು ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳ ಬಗ್ಗೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಪುಸ್ತಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ.
ತರಬೇತಿಯ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರು ನೀಡುತ್ತಾರೆ 15 ಮುಖ್ಯ ಸ್ವರಮೇಳಗಳುಅದು ಅನೇಕರಿಗೆ ಸಾಕಾಗುತ್ತದೆ

ಉಲ್ಲೇಖ ಪುಟ 5
ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ ನಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟು ಸುಮಾರು 80 ಸ್ವರಮೇಳಗಳು... ಗಾಬರಿಯಾಗಬೇಡಿ - ಈಗಾಗಲೇ ಮೊದಲ ಹತ್ತು, ಮತ್ತು ಎಡ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಾಕುಹೆಚ್ಚಿನ ರಾಗಗಳಿಗೆ ಸಮರ್ಥವಾದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಕೀಲಿಗಳಲ್ಲಿ. ಅವುಗಳನ್ನು ಒಂದೆರಡು ತಿಂಗಳಲ್ಲಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಒಂದೇ ಸ್ವರಮೇಳಗಳೊಂದಿಗೆ, ಹೌದು ನಿಮ್ಮ ಬಲಗೈಯಿಂದ, ಅಷ್ಟೇನೂ ಪ್ರವೀಣ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರರು... ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ನೀವು ಹಲವು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ, ನೀವು ಆಟವನ್ನು ತುಂಬಾ ವೈವಿಧ್ಯಗೊಳಿಸುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತೀರಿ, ನಿಮ್ಮಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಶ್ರದ್ಧೆ ಇದೆಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.

ಉಲ್ಲೇಖ ಪುಟ 11
ಪದಗಳ ಕೆಳಗಿನ ಸಂಕೇತದ ಪ್ರಕಾರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ (ಸಣ್ಣ ಸಂಖ್ಯೆಗಳ ಕೆಳಗೆ). ಇಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸ್ವರಮೇಳ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ(VI-> VI ..., g, F7 ..., Cj7 / 5 +...), ಆದರೆ ಹೊಸದನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಸತ್ಯವೆಂದರೆ ಹೊಸ ಪದನಾಮಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಹೊಸ ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ (ಅಥವಾ ಬದಲಾಗಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆ) - ಕಿವಿಯಿಂದ ಆಡುವುದು (ಅಥವಾ ಬದಲಾಗಿ, ಸುಧಾರಿತ ಸಾಮರಸ್ಯ). ಸಂಶೋಧನೆಗಳು ತೋರಿಸುತ್ತವೆಈಗಿರುವ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಂಕೇತ ಶ್ರವಣ ತರಬೇತಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ- ನಮ್ಮ ಶ್ರವಣ ಸಾಧನಗಳು ಮಾತ್ರ ಸೂಕ್ತ. ನೀವು ಪದನಾಮಗಳನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತೀರಿ, ಆದರೆ ನೀವು ಕಿವಿಯಿಂದ ಆಡುತ್ತೀರಿ!

ಕಿವಿಯಿಂದ ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವ ಕಲ್ಪನೆ

ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ನುಡಿಸಿ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವಿದೆಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸ್. ಹಾಡನ್ನು ನಾನು ದೂಷಿಸುತ್ತೇನೆ.ನೀವು ಸುಶ್ರಾವ್ಯವಾಗಿ ಹಾಡಬಹುದು. ನೀವು ಆಡಬಹುದು ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮಧುರಕಡೆ ಹಾಡು ಸರಳವಾಗಿದೆ. ಕೇವಲ ಮೂರು ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 6 ಮೀ, 3 ಸೆ, 2 ಮೀ... ಬಟನ್ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ಮುಂದೆ ಯಾರು ಗಿಟಾರ್ ನುಡಿಸಿದರು, ಸುಲಭವಾಗಿ ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ ಆಮ್, ಇ 7, ಡಿಎಂ... ಆದರೆ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ, ನಿಮ್ಮ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಹಾಕಲು ನೀವು ಕಲಿಯಬೇಕು. ಮತ್ತು ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ಗಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆನೀವು ಕೇವಲ ಒಂದು ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತಬೇಕು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ ಎರಡನೇ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿ ಈ ಸ್ವರಮೇಳದ ಬಾಸ್... ತುಂಬಾ ಸರಳ. ನೋಡಿ ಎಡ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಮೇಲೆ.

ಕಿವಿಯಿಂದ ಆಡಲು ಕಲಿಯುವ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುವುದು
ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಧದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗೆ, ನಾವು ಪರಿಚಿತ ಮಧುರಗಳ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ.
ಉದಾಹರಣೆಗೆ
ಸಣ್ಣ 6m, 3s, 2m ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು(ಎ ಮೈನರ್, ಇ ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್, ಡಿ ಮೈನರ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿರುವವರಿಗೆ)

ಇದಕ್ಕಾಗಿ ನಾವು ಜೊತೆಗಿದ್ದೇವೆ(ನೀವು ಜೊತೆಗೆ ಹಾಡಬಹುದು ಅಥವಾ ಸ್ಟ್ರಮ್ ಮಾಡಬಹುದು) ಈ ಸ್ವರಮೇಳಗಳೊಂದಿಗೆ ಜನಪ್ರಿಯ ಮಧುರ. ಮಧುರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಧದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗೂ ಸಾಕಷ್ಟು 20 - 30(ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು 500 ಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು)

ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗೆ 6m, 3s, 2m

1. ಬಯು, ಬಾಯುಷ್ಕಿ-ಬಾಯು
2. ಮತ್ತು ನಾನು ಹುಲ್ಲುಗಾವಲಿನಲ್ಲಿ ಇದ್ದೇನೆ
3. ನನ್ನ ಕಳಪೆ ಕ್ಯಾರಪೆಟ್
4. ಹುರಿದ ಚಿಕನ್
5. ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಮೊಸಳೆ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆದಿತ್ತು
6. ಮಾರೌಸಿಯಾ ವಿಷ ಸೇವಿಸಿದಳು
7. ಕೊಳಕು ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜಾತ್ರೆಗೆ ಹೋದರು
8. ಪೆಡ್ಲರ್ಗಳು
9. ದುಬಿನುಷ್ಕಾ
10. ವೋಲ್ಗಾ ನದಿ
11. ನಾನು ಒಂದು ಬಂಡೂರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ
12. ನಾನು ಹೊರಗೆ ಹೋಗುತ್ತೇನೆ
13. ನಿಚ್ ಯಾಕ್ ಮಿಚ್ಯಾಟ್ನಾ
14. ಡೈಸಿಗಳು ಮರೆಯಾಗಿವೆ
15. ಹೊರಗೆ ಉತ್ತಮ ವಾತಾವರಣ
16. ನಾನು ಅಂಚೆ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ತರಬೇತುದಾರನಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದಾಗ
17. ಓಹ್, ಬೆವರು ಮಾಡಬೇಡ, ಚಿಕ್ಕವ
18. ಸ್ನೇಹಿತನ ಬಗ್ಗೆ ಹಾಡು
19. ನಾನು ನನ್ನ ಮೀಸೆಯನ್ನು ಬೋಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ
20. ನಾನು ದೂಷಿಸಬೇಕೇ?

ಉಲ್ಲೇಖ ಪುಟ 5
ಪ್ರಸ್ತಾವಿತ ಕಿವಿಯಿಂದ ಆಡಲು ಕಲಿಯುವ ವಿಧಾನಸರಳ: ಹೂಂ, ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿಅವುಗಳ ಕೆಳಗೆ ಸ್ವರಮೇಳದ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪದಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಮತ್ತು ನೀವು ಹೊಂದಿರುತ್ತೀರಿ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ-ಮೋಟಾರ್ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳುಇದರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಮಧುರ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾದ ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿ, ಮಧುರ ಶಬ್ದಗಳು, ಸರಿಯಾದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ

ಕಲಿಕೆಯ ಅರ್ಥ ಎಲ್ಲಾ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಡಿಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ ನಿಂದ. ಆದರೂ 500 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಹಾಡುಗಳುಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ... ಹಾಡುಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಮೂಲಕ, ನೀವು ತತ್ವಗಳನ್ನು, ಮಧುರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವಿರಿ.ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ಮೇಲೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ಮಾಡಲು ಯಾವುದೇ ಹಾಡಿನ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿ.ಪುಸ್ತಕದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮಲ್ಲಿ ಹಲವರು ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ ನಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದ ನಿಮ್ಮ ಮೆಚ್ಚಿನ ಹಾಡುಗಳ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಕೀಬೋರ್ಡ್ ನೋಡಬೇಡಿ... ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ಮತ್ತು ಕಿವಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಆಟವಾಡಿ. ನಿನ್ನನ್ನು ಆಡುತ್ತಿದೆ ನೀವು ಜನರನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿನಿನ್ನ ಮಾತು ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ.

ನೀವು ಇಣುಕಿ ನೋಡಿದರೆ ಕನ್ನಡಿಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಇಣುಕಿ... ಮತ್ತು ಮೇಲಿನಿಂದ ಅಲ್ಲ, ಅವನ ತಲೆಯನ್ನು ನೇತುಹಾಕಿ.
ಕಲಿಯಿರಿಚುಚ್ಚಲು. ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿ ಕನ್ನಡಿ ಇರುವುದಿಲ್ಲ

ಸರಿಯಾದ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಅನ್ವೇಷಿಸಲು, ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿ... ಶಬ್ದಗಳು ಕೇವಲ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತವೆ. ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಮಾಣ - 1 2 3 4 5 6 7 1 ... ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ - 6 7 1 2 3 4 5 6 ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಕಲಿಯಿರಿ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಹೊಡೆಯಿರಿ.

ಎಡ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಮೇಲೆ ತುಪ್ಪಳದಿಂದ ಎರಡನೇ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ಬಾಸ್ 1 (ಸಿ ಅಥವಾ ಸಿ) ಎಂದು ಲೇಬಲ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆಅವನಿಂದ ಗ್ರಾಪಿಂಗ್ ಮೂಲಕ ಇತರ ಬೇಸ್ ಇರುತ್ತದೆ. ಕೆಳಗೆ 4. ಅಪ್ 5 2 6 3 7 ಬಾಸ್ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಓರೆಯಾದ ಸಾಲು ಎಡಕ್ಕೆ b, m, s.ಬಲಗೈ ಬೆರಳುಗಳು
ಪ್ರಥಮಸಾಲು - ಸೂಚಿಸುವುದುಬೆರಳು
ಎರಡನೇಸಾಲು - ಸರಾಸರಿಬೆರಳು
ಮೂರನೇಸಾಲು - ಹೆಸರಿಲ್ಲದಬೆರಳು
ಕ್ಯಾಚ್ ಮೇಲೆ - ಕಿರು ಬೆರಳುಎಡಗೈ ಬೆರಳುಗಳು- ತುಪ್ಪಳದಿಂದ ಕೀಗಳ ಲಂಬ ಸಾಲುಗಳು
ಎರಡನೇಸಾಲು (ಬಾಸ್) - ಸರಾಸರಿಬೆರಳು
ಮೂರನೇ, ನಾಲ್ಕನೇ, ಐದನೇಸಾಲುಗಳು (ಸ್ವರಮೇಳಗಳು b, m, s) - ಸೂಚಿಸುವುದುಬೆರಳು

ಉಲ್ಲೇಖ ಪುಟ 9
ದಯವಿಟ್ಟು ಗಮನಿಸಿ ನೀವು ಯಾವಾಗ ಕಿವಿಯಿಂದ ಆಡಲು ಕಲಿಯುತ್ತೀರಿ- ನಂತರ ನಮ್ಮ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು ಅಥವಾ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ! ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಕೆಲಸದ ಮಧುರ ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದರೆ, ಕಿಂಚಿತ್ತೂ ಗಮನ ಹರಿಸಬೇಡಿಪದಗಳ ಕೆಳಗೆ ಸಣ್ಣ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು.

ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಅದೃಷ್ಟ

© 2021 skudelnica.ru - ಪ್ರೀತಿ, ದ್ರೋಹ, ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ವಿಚ್ಛೇದನ, ಭಾವನೆಗಳು, ಜಗಳಗಳು