ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆ ರಷ್ಯನ್ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್‌ನ ಹೊಸ ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿತು. "ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳು, ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ಪರಕೀಯತೆಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿರುವ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ ಅದು ಏನು - ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ
ವಾರ್ಸಾ (1999) ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ (2000) ಮೊದಲ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ನವೀಕರಿಸಿದ ಬ್ಯಾಲೆ "ರಷ್ಯನ್ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್" ಅದರ ಸಮಗ್ರತೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣ, ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದರ ಬಗ್ಗೆ ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳ ಆಳದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಸಾವು, ಸುಳ್ಳು, ಹಿಂಸೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವಾಸಘಾತುಕತೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ದುರಂತ ಅದೃಷ್ಟದ ಮೇಲೆ.
ಭೂತಕಾಲದ ಮೂಲಕ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನೋಡುವ ಮತ್ತು ವರ್ತಮಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವ ಕೆಲವೇ ಕೆಲವು ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ ಒಬ್ಬರು.
ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಬದಲಾಗದೆ ಬಿಡುವುದು (ಅವನ ತಂದೆಯ ಕೊಲೆಯಿಂದ ಹಿಡಿದು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿಯ ಸಿಂಹಾಸನದ ಕನಸು ಕಾಣಲು ಧೈರ್ಯಮಾಡಿದ ಯುವ ತ್ಸರೆವಿಚ್ ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯ ಸಾವಿನವರೆಗೆ), ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. , Eifman ಹೊಸ ಬಣ್ಣಗಳ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಮಾಡಿದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ಬೀಥೋವೆನ್ (ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಘನತೆ) ಮತ್ತು ಮಾಹ್ಲರ್ (ಮಾನವ ದುರಂತ) ಮತ್ತು ವ್ಯಾಚೆಸ್ಲಾವ್ ಒಕುನೆವ್ ಅವರ ಮೂಲ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಮೈತ್ರಿ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು, ಅವರು ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಯುಗದ ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ವೈಭವವನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈಗ ತನ್ನ 40 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಆಚರಿಸುತ್ತಿರುವ ಐಫ್ಮನ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವಿದ್ಯಮಾನದ ಸಾರವು ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಾಧನಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಆಗಿದೆ ಮತ್ತು ಉಳಿದಿದೆ, ಇದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕನು ಅದರ ವಿಷಯವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪ್ರದರ್ಶನ, ಆದರೆ ಇತರ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಲು.
ಹೆಸರು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, "ರಷ್ಯನ್ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್" ಎರಡು ಜನರ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಬ್ಯಾಲೆ ಆಗಿದೆ: ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ಅವನ ತಾಯಿ, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ, ಅವರು "ಅವಳ ಸಿಂಹಾಸನವನ್ನು" ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದಿರುವ ಕಾರಣ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರೀತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ರಾಜಕುಮಾರನು ಪಿತೃಭೂಮಿಯ ವೈಭವ ಮತ್ತು ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಸಲು, ರಚಿಸಲು, ಧೈರ್ಯ ಮಾಡಲು ಜನಿಸಿದನು, ಆದರೆ ಅವನು ಅರಮನೆಯ ಒಳಸಂಚುಗಳು, ಕಣ್ಗಾವಲು ಮತ್ತು ತನ್ನ ತಾಯಿಯಿಂದ ಬೆದರಿಸುವ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಬದುಕಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು, ಕ್ರಮೇಣ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಧುಮುಕುತ್ತಾನೆ. ಚೈಮರಸ್, ಉನ್ಮಾದ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಒಂಟಿತನ.
ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವನು ಇತರರ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಬೊಂಬೆಯಂತೆ ಭಾಸವಾಗುತ್ತಾನೆ, ತವರ ಸೈನಿಕನಂತೆ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಮತ್ತು ಅವಳ ಮೆಚ್ಚಿನವುಗಳ ಮುಂದೆ ಬುದ್ದಿಹೀನವಾಗಿ ಮೆರವಣಿಗೆ ನಡೆಸುತ್ತಾನೆ. ತದನಂತರ ಅವನು ತನ್ನ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್‌ನ ಭವಿಷ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುತ್ತಾನೆ, ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ಅಲೆದಾಡುವ ನಟರ ಅಭಿನಯದ "ದಿ ಮೌಸ್‌ಟ್ರಾಪ್" ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಮತ್ತು ಅವಳ ಅತಿಥಿಗಳಿಗಾಗಿ ಆಡುತ್ತಾನೆ. ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ನಾಯಕನೊಂದಿಗಿನ ಸಾದೃಶ್ಯವು ತ್ಸರೆವಿಚ್‌ನ ತಂದೆಯ ಪ್ರೇತದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಕೋಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.
ಒಲೆಗ್ ಗೇಬಿಶೇವ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಯುವ ತ್ಸರೆವಿಚ್ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಭರವಸೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದಾನೆ, ಆದರೆ ಏಕಾಂಗಿ ಮತ್ತು ಆಳವಾಗಿ ಅತೃಪ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ: ಅವನ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಚಿತ್ರದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರೇಖೆಗಳು ಪೂಜ್ಯಭಾವನೆ ಮತ್ತು ನಮ್ರತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತವೆ, ಇದು ಅಸಮಾಧಾನದ "ಸ್ಫೋಟಗಳಿಂದ" ಉಲ್ಲಂಘಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಸಹಾಯಕ ಕೋಪ, ಆದರೆ ತಕ್ಷಣ ಹೊರಗೆ ಹೋಗಿ (ಭಯಾನಕ ತಾಯಿ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ! ಈ ಶಾಶ್ವತ ಅನುಮಾನ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಅನುಮಾನದ ಸ್ಥಿತಿ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳ ನಡುವಿನ ನಿರಂತರ ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಭಯ, ಗ್ಯಾಬಿಶೇವ್ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯ ಮೂಲಕ ಕೆಂಪು ದಾರದಂತೆ ಸಾಗುತ್ತದೆ, ಇದಕ್ಕೆ ಕಲಾಕಾರ ತಂತ್ರ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಉತ್ತಮ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರತಿಭೆಯೂ ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಐಫ್‌ಮನ್‌ನ ಪ್ರಧಾನ ಮಂತ್ರಿ ಎರಡನ್ನೂ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ತ್ಸರೆವಿಚ್ ಅವರ ಚಿತ್ರದ ಹೃದಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹತಾಶೆ ಮತ್ತು ದುರಂತವಿದೆ, ಕೋಪ ಮತ್ತು ಹುಚ್ಚುತನವಲ್ಲ.
ಬ್ಯಾಲೆಯ ಮೊದಲ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು 1999 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು
ಫೋಟೋ: ಹಬ್ಬದ ಪತ್ರಿಕಾ ಸೇವೆ "ಚೆರ್ರಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್"
ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ನೃತ್ಯಗಾರ್ತಿ ಮಾರಿಯಾ ಅಬಾಶೋವಾ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಬಹಳ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ನಿರಂಕುಶ ಆಡಳಿತಗಾರ, ಅಧಿಕಾರ ಮತ್ತು ಸಿಂಹಾಸನಕ್ಕಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ಅಳಿಸಲು ಸಿದ್ಧ; ಜನನ ಒಳಸಂಚು; ಕೋಮಲ ಪ್ರೇಯಸಿ, ಮೆಚ್ಚಿನವುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ಬೇರ್ಪಡಿಸುವುದು; ಮಗನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸದ ಕ್ರೂರ ತಾಯಿ; ಕಪಟ, ಮೋಸದ ಮಹಿಳೆ ... ಮತ್ತು ಇದೆಲ್ಲವೂ ಅವಳು - ಮಹಾನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ. ಅವಳ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಯಾವುದೇ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬಣ್ಣಗಳಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಭವ್ಯತೆ, ಹೆಮ್ಮೆ, ಕೋಪ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕತೆ ಮತ್ತು ಕಡಿವಾಣವಿಲ್ಲದ ಉತ್ಸಾಹವಿದೆ.
ಪ್ಯಾಂಟೊಮೈಮ್, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ, ಆಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಾವಯವವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ನೃತ್ಯ ಚಿತ್ರಗಳಾಗಿ ಬೆಸೆಯಲು ಐಫ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಅನನ್ಯ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ - ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾದ, ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ, ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತುಂಬಿದ.
ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿನ ಏಕೈಕ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಯುಗಳಗೀತೆ - ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ಅವನ ಹೆಂಡತಿಯ ಯುಗಳ - ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಭಾವನೆಯ ಶಕ್ತಿ, ಭವಿಷ್ಯದ ಭರವಸೆ ತುಂಬಿದೆ. ಲ್ಯುಬೊವ್ ಆಂಡ್ರೀವಾ ಅವರ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಬಣ್ಣಗಳು (ಮೃದುತ್ವ ಮತ್ತು "ಹಾಡುವ" ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾ) ಅವಳ ನೃತ್ಯ ಮೃದುತ್ವ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಿಂಹಾಸನದ ಕನಸುಗಳು ಅವಳ ಯುವ ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಉದ್ಭವಿಸುವವರೆಗೆ.
ಬ್ಯಾಲೆ "ರಷ್ಯನ್ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್". ಚಿತ್ರ: ನಾಟಕದ ಒಂದು ದೃಶ್ಯ
ಫೋಟೋ: ಹಬ್ಬದ ಪತ್ರಿಕಾ ಸೇವೆ "ಚೆರ್ರಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್"
ಇಲ್ಲಿ, ಐಫ್‌ಮನ್‌ನ ಮತ್ತೊಂದು ಕಲಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರವನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ: ಅವನು, ಬೇರೆಯವರಂತೆ, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ರೂಪಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು ಸಮರ್ಥನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅದು ಪಾತ್ರದ ಬಾಹ್ಯ ರೂಪವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ಬಣ್ಣವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅವರ ಪಾಲುದಾರ, ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು, ಪ್ರದರ್ಶನದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸಾವಯವವಾಗಿ ನೇಯ್ದರು. ನಾವು ಒಂದೇ ವಸ್ತುವಿನ ವಿಭಿನ್ನ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರಾಜ ಸಿಂಹಾಸನ. ಅವನು ರಾಜ ಶಕ್ತಿಯ ಸಂಕೇತ, ಅಥವಾ ಭವಿಷ್ಯದ ರಾಜನ ಭರವಸೆ, ಅಥವಾ ಪ್ರತಿಬಿಂಬದ ಸ್ಥಳ, ಅಥವಾ ಅಸೂಯೆ ಮತ್ತು ವಿವಾದದ ವಸ್ತು, ಅಥವಾ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಸಂತೋಷಗಳ ಹಾಸಿಗೆ, ಅಥವಾ ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಅಸಾಧಾರಣ ಸಾಧನ ...
ಪೋಷಕ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಸೆರ್ಗೆಯ್ ವೊಲೊಬುವ್ (ಮೆಚ್ಚಿನ) ಮತ್ತು ಒಲೆಗ್ ಮಾರ್ಕೊವ್ (ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯ ತಂದೆ) ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ.
ಯಾವಾಗಲೂ ಐಫ್‌ಮನ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ಕಾರ್ಪ್ಸ್ ಡಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿತು - ಕಲಾಕಾರ, ಸ್ಫೂರ್ತಿ, ಕನ್ನಡಿಯಂತೆ. ಬ್ರಾವೋ!
"ರಷ್ಯನ್ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಚುಕ್ಕೆಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಚುಕ್ಕೆಗಳಿವೆ, ಮತ್ತು ಇದು ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ ಅವರ ಅರ್ಹತೆಯಾಗಿದೆ, ಅವರು ನಮಗೆ ಆತ್ಮ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಆಹಾರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ.
ಈ ಗುಂಪನ್ನು 1977 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು (ಹೊಸ ಬ್ಯಾಲೆಟ್, ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಎನ್ಸೆಂಬಲ್, ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಥಿಯೇಟರ್). ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಆಧುನಿಕ ಬ್ಯಾಲೆಗೆ ಯುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವುದು ಅವರ ಕಾರ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಬಹುಶಃ ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ತನ್ನ ಮೂವತ್ತನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬವನ್ನು ದಾಟಿದ ಯುವ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಬಿ. ಐಫ್‌ಮನ್‌ಗೆ ಹೊಸ ತಂಡವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಲು ವಹಿಸಲಾಗಿದೆ.
70 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ - 80 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಐಫ್ಮನ್ ಥಿಯೇಟರ್ಸಂಗ್ರಹದ ರಚನೆಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ಲೇಬಿಲ್ನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಅದರ ನಾಟಕೀಯ ಆಧಾರವು ವಿಶ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕೃತಿಗಳಾಗಿವೆ. ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳತ್ತ ತಿರುಗಿ, ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. "ಕ್ರೇಜಿ ಡೇ, ಅಥವಾ ದಿ ಮ್ಯಾರೇಜ್ ಆಫ್ ಫಿಗರೊ", "ಟ್ವೆಲ್ತ್ ನೈಟ್", "ಲೆಜೆಂಡ್" ಮುಂತಾದ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಂತಹ ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯಿಂದ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಥೆರೆಸ್ ರಾಕ್ವಿನ್", "ಈಡಿಯಟ್", "ಡ್ಯುಯಲ್", "ದಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರಿಟಾ" ಮತ್ತು ಇತರರು.
ಐಫ್ಮನ್ ನಿರ್ದೇಶಕರು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಅವರ ಅಭಿನಯದ ನೃತ್ಯದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುವುದಲ್ಲದೆ, ಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅನುಭೂತಿ ಹೊಂದುವಂತೆ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಸೃಜನಶೀಲ ಅನ್ವೇಷಣೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಥಿಯೇಟರ್ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಸಹಭಾಗಿತ್ವದ ತತ್ವಗಳ ಮೇಲೆ ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುವ ಮತ್ತು ಯೋಜಿಸುವ ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿಗರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.
ಇಂದು, ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಉತ್ತರ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೇರಿಕಾ, ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯ ಪ್ರಿಯರಿಗೆ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ನಾನು ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್, ರೆಡ್ ಜಿಸೆಲ್, ರಷ್ಯನ್ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್, ಅನ್ನಾ ಕರೆನಿನಾ, ದಿ ಸೀಗಲ್, ಒನ್ಜಿನ್ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗಾಗಿ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. ನವೆಂಬರ್ 22, 2011 ರಂದು, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಹಾನ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳಾದ ಆಗಸ್ಟೆ ರೋಡಿನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ, ಪ್ರೇಮಿ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸ್ ಕ್ಯಾಮಿಲ್ಲೆ ಕ್ಲೌಡೆಲ್ ಅವರ ಅದೃಷ್ಟ ಮತ್ತು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಬ್ಯಾಲೆ "ರೋಡಿನ್" ನ ವಿಶ್ವ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ನಡೆಯಿತು.
ನಲವತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಲೇಖಕ, ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ ಅವರು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು "ಮಾನಸಿಕ ಬ್ಯಾಲೆ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನೃತ್ಯದ ಭಾಷೆಯ ಮೂಲಕ, ಕಲಾವಿದನು ಮಾನವ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ ಅಂಶಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವೀಕ್ಷಕನಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ: ಜೀವನದ ಅರ್ಥದ ಹುಡುಕಾಟದ ಬಗ್ಗೆ, ಮನುಷ್ಯನ ನಿಕಟ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ವಿಷಯಲೋಲುಪತೆಯ ಘರ್ಷಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ. ಸತ್ಯದ ಜ್ಞಾನ.
ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಹಂತವು 2009 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸರ್ಕಾರವು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ಪ್ರಸ್ತುತ, ನವೀನ ಪ್ರಕಾರದ ಈ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಕಟ್ಟಡಗಳ ನಿರ್ಮಾಣವು ಬಹುತೇಕ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 2013 ರಲ್ಲಿ ಇದು ಮೊದಲ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. 2009 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪ್ನ ಒಡ್ಡು ಮೇಲೆ ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಪ್ಯಾಲೇಸ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಯೋಜನೆಗಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು.
ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್‌ಮ್ಯಾನ್‌ನ ಕಲ್ಪನೆಯಂತೆ, ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಪ್ಯಾಲೇಸ್ ಅನ್ನು ಕೇವಲ ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ ಆಗಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ನೃತ್ಯ ಕಲೆಯ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದೆ. ಮೂರು ಶತಮಾನಗಳ ರಷ್ಯಾದ ನೃತ್ಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಮೂರು ಬ್ಯಾಲೆ ತಂಡಗಳು ಅದರ ಗೋಡೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತವೆ.
ಜುಲೈ 16 ರಂದು, ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ ಅವರ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಪ್ರವಾಸವು ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಇಜ್ವೆಸ್ಟಿಯಾ ವರದಿಗಾರರ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸಿದರು.
ಬೋರಿಸ್ ಯಾಕೋವ್ಲೆವಿಚ್, ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಬ್ಯಾಲೆ ಮಾನಸಿಕ ರಂಗಭೂಮಿ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳ ಸಾರಾಂಶ ಎಂದು ನೀವು ಕರೆದಿದ್ದೀರಿ. ಈ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಅರ್ಥವೇನು?
- ನಾವು "ರಷ್ಯನ್ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್" ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೇವೆ, ನಂತರ ನಾವು "ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್", "ರೋಡಿನ್, ಅವರ ಶಾಶ್ವತ ವಿಗ್ರಹ", "ಬಿಯಾಂಡ್ ಸಿನ್", "ಅಪ್ & ಡೌನ್" ಮತ್ತು "ಅನ್ನಾ ಕರೆನಿನಾ" ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತೇವೆ. ಇವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಾಗಿವೆ - ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ, ವಾತಾವರಣ, ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮಯ, ಆದರೆ ಇವು ಒಬ್ಬ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ರಂಗಮಂದಿರದ ಕೃತಿಗಳು.
ಬೀಥೋವನ್ ಅಥವಾ ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮೂರು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸುವಂತೆ ನೀವು ಅವರ ಲೇಖಕರನ್ನು ಮೂರು ಚಲನೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳಲಾರೆ. ಆದರೆ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯೊಂದಿಗೆ, ನಾವು ನಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಗುರುತನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುತ್ತೇವೆ, ರಷ್ಯಾದ ಮಾನಸಿಕ ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತೇವೆ, ಅದು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಬೇಡಿಕೆಯಿದೆ.
ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಇನ್ನಷ್ಟು
- ಚೆರ್ರಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್ ಉತ್ಸವದ ಭಾಗವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುವ “ರಷ್ಯನ್ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್” ನಿಮ್ಮ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಬೊಲ್ಶೊಯ್‌ಗೆ ಸಹ ಒಂದು ಹೆಗ್ಗುರುತು ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ, ಅವರ ತಂಡಕ್ಕಾಗಿ ನೀವು ಇದನ್ನು 2000 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ್ದೀರಿ. ಈ ಸಮಯವನ್ನು ನೀವು ಹೇಗೆ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ?
ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ತಂಡವು ಉತ್ತಮ ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಕಲಾವಿದರು ನನ್ನನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಬಯಸಲಿಲ್ಲ. ನಾನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಒಂದೂವರೆ ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ಬ್ಯಾಲೆ ಹಾಲ್ ಅನ್ನು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ, ಕಲೆಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುವುದು ವಿಶೇಷ ಸಂತೋಷವನ್ನು ತರುವಂತಹ ಉನ್ನತ ಧ್ಯೇಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಜನರಿಗೆ ಸೂಚಿಸಿದೆ. ಪ್ರೀಮಿಯರ್‌ಗೆ ಹಿಂದಿನ ಕೊನೆಯ ವಾರಗಳಲ್ಲಿ, ನಾನು ಯಶಸ್ವಿಯಾದೆ.
ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಅಗತ್ಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ತರಲು ಸಮಯವಿಲ್ಲ, ಹೇಗಾದರೂ ನಾನು ಕಲಾವಿದರ ಉರಿಯುವ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ. ಆ ಅವಧಿ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಈ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ನನ್ನನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವಿಕ್ಟೋರೊವಿಚ್ ವಾಸಿಲೀವ್ (1995-2000 ರಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ನಿರ್ದೇಶಕ) ಅವರಿಗೆ ನಾನು ಅನಂತವಾಗಿ ಕೃತಜ್ಞನಾಗಿದ್ದೇನೆ.
- ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಪ್ರಸ್ತುತ ನಿರ್ದೇಶಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಯುರಿನ್ ನಿಮಗೆ ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅವಕಾಶ ನೀಡಿದರೆ, ನೀವು ಒಪ್ಪುತ್ತೀರಾ?
- ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಇಂದು ಅನನ್ಯ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತಾರೆ. ಬೊಲ್ಶೊಯ್ನಲ್ಲಿನ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸವು ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಗಿದೆ. ನಾನು ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ, ಆದರೆ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಹೋಗುವುದು ನನಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರವಾಯಿತು.ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳ ನೃತ್ಯ ರಂಗಮಂದಿರದ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ನಾನು ಜವಾಬ್ದಾರನಾಗಿರುತ್ತೇನೆ, ನನ್ನ ತಂಡಕ್ಕೆ, ಇದು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪ್ರವಾಸ ಮತ್ತು ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಬೇಕು ...
- ನೀವು ಈಗ ಯಾವ ಮನಸ್ಥಿತಿಯೊಂದಿಗೆ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಹಂತವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಿದ್ದೀರಿ?
ನಮ್ಮ ರಂಗಭೂಮಿಯ 40 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಬೊಲ್ಶೊಯ್‌ನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ವಾರಗಳ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ನಡೆಸುವ ಅವಕಾಶವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ರಾಯಲ್ ಕೊಡುಗೆಯಾಗಿದೆ. ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಜಾರ್ಜಿವಿಚ್ ಯುರಿನ್ ಕಲಾವಿದನ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಮತ್ತು ನಾವು ಅವರಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ದೇಶದ ಮುಖ್ಯ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಆಹ್ವಾನವು ಅಧಿಕಾರಶಾಹಿ ಸೂಚಕವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಿಗೆ ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿದೆ. ಅವರಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಬಿಲ್ಲು ಮತ್ತು ಹೃತ್ಪೂರ್ವಕ ಕೃತಜ್ಞತೆ. ನಾವು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ.
ನೀವು ಇತ್ತೀಚೆಗೆ USA ಮತ್ತು ಕೆನಡಾದಿಂದ ಹಿಂತಿರುಗಿದ್ದೀರಿ, ಅಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರವಾಸವು ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು. ಥಿಯೇಟರ್ ಪೋರ್ಟಲ್‌ಗಳಲ್ಲೊಂದು ನಿಮ್ಮನ್ನು "ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಡೊನಾಲ್ಡ್ ಟ್ರಂಪ್" ಎಂದು ಕರೆದಿದೆ. ಈ ಹೋಲಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮಗೆ ಏನನಿಸುತ್ತದೆ?
ಲೇಖನವು "ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್ - ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿ ಡೊನಾಲ್ಡ್ ಟ್ರಂಪ್" ಎಂಬ ಹೇಳಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಇದು ಎಲ್ಲರನ್ನೂ ಗಾಬರಿಗೊಳಿಸಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನೀವು ನನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ನನ್ನನ್ನು ದ್ವೇಷಿಸಬಹುದು ಎಂಬ ಮಾತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದು ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ಡೊನಾಲ್ಡ್ ಟ್ರಂಪ್ ಅವರಂತೆ ನಾನು ವಿಜೇತ. ನಾನು ಈ ರೂಪಕವನ್ನು ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ. ಅಷ್ಟಕ್ಕೂ ಟ್ರಂಪ್ ಅಮೆರಿಕದ ಪ್ರಸ್ತುತ ಅಧ್ಯಕ್ಷರು.
ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ಟೀಕೆ - ಧನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಋಣಾತ್ಮಕ ಎರಡೂ - ನಾನು ಸ್ವಲ್ಪ ವ್ಯಂಗ್ಯದಿಂದ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಗ್ರಹಿಸಿದ್ದೇನೆ. ನನಗೆ ಮೂರು ಟೀಕೆಗಳಿವೆ. ಮೊದಲನೆಯದು ನಾನೇ, ಎರಡನೆಯದು ನನ್ನ ವೀಕ್ಷಕ, ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯವನು, ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು, ನನಗೆ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕನ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿರುವವನು. ಅದರ ಯೋಗ್ಯ ಅನುಷ್ಠಾನಕ್ಕಾಗಿ, ನಾನು ಸರ್ವಶಕ್ತನಿಗೆ ಜವಾಬ್ದಾರನಾಗಿರುತ್ತೇನೆ. ಉಳಿದೆಲ್ಲವೂ ವ್ಯಾನಿಟಿಗಳ ವ್ಯಾನಿಟಿ.
ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ, ನೀವು ಎರಡು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದ್ದೀರಿ - "ರೆಡ್ ಜಿಸೆಲ್" ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಓಲ್ಗಾ ಸ್ಪೆಸಿವ್ಟ್ಸೆವಾ ಮತ್ತು "ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ" ಬಗ್ಗೆ. PRO et CONTRA" ಮಹಾನ್ ಸಂಯೋಜಕನ ಬಗ್ಗೆ. ಆಯ್ಕೆಗೆ ಕಾರಣವೇನು?
- 1998 ರಲ್ಲಿ, ನಮ್ಮ ರಂಗಮಂದಿರವು ಮೊದಲು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ಗೆ "ರೆಡ್ ಜಿಸೆಲ್" ಜೊತೆಗೆ 1993 ರಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಬ್ಯಾಲೆ "ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ" ಯೊಂದಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ - ಅದು "ರೆಡ್ ಜಿಸೆಲ್" - ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ ವಿಮರ್ಶಕ ಅನ್ನಾ ಕಿಸೆಲ್ಗಾಫ್ ಬರೆದರು: "ಮುಖ್ಯ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕನ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿರುವ ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರಪಂಚವು ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಬಹುದು. ಅವರು ಕಂಡುಬಂದಿದ್ದಾರೆ, ಮತ್ತು ಇದು ಬೋರಿಸ್ ಐಫ್ಮನ್. ಈ ಹೇಳಿಕೆಯು ನನ್ನ ಶತ್ರುಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರಿಬ್ಬರನ್ನೂ ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿದೆ. ಮುಂದಿನ 20 ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ, ಕಿಸ್ಸೆಲ್‌ಹಾಫ್ ಸರಿ ಎಂದು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಲು ನಾನು ನನ್ನ ಕೈಲಾದಷ್ಟು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ.
ಬ್ಯಾಲೆ ಒಂದು ಕ್ರೀಡೆಯಲ್ಲ, ಇಲ್ಲಿ ಯಾರು ಮೊದಲನೆಯವರು, ಯಾರು ಎರಡನೆಯವರು ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ. ಆದರೆ ನಮ್ಮ ಕಲೆಯ ಅಗಾಧ ಯಶಸ್ಸು ಆಕಸ್ಮಿಕವಲ್ಲ. ಇದು ಬ್ಯಾಲೆಟೋಮೇನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜಾಗತಿಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ. ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಆಳವಾದ ಮನೋವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ದೇಹ ಭಾಷೆ, ಗಂಭೀರ ನಾಟಕೀಯತೆ, ಆಧುನಿಕ ನೃತ್ಯ, ಸಂಗೀತ, ನಟನೆ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ, ಬೆಳಕು - ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನಮ್ಮ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿಶೇಷ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿಗಾಗಿ ಜನರು ನಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಬರುತ್ತಾರೆ.
- ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕನ್ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ಬದಲಾಗಿದೆಯೇ?
ಅರ್ದಾನಿ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗಿನ ಸಹಯೋಗಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಕಳೆದ 19 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ನಮ್ಮ 14 ನೇ ಅಮೆರಿಕ ಭೇಟಿಯಾಗಿದೆ. ಬಹುಶಃ, ಪ್ರಪಂಚದ ಯಾವುದೇ ರಂಗಮಂದಿರವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ರಾಜ್ಯಗಳಿಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಯಶಸ್ಸು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ನಾವು ಕೆನಡಾ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕದಲ್ಲಿ 27 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡಿದ್ದೇವೆ, ಬೃಹತ್ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ್ದೇವೆ. ಪ್ರತಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ - ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಚಪ್ಪಾಳೆ, "ಬ್ರಾವೋ, ರಷ್ಯನ್ನರು!".
ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ನೀವು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ಬಂದಾಗ, ನಮ್ಮ ದೇಶಗಳ ನಡುವಿನ ರಾಜಕೀಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಸಂಭವನೀಯ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತೀರಿ. ಆದರೆ ಎಲ್ಲವೂ ನಿಖರವಾಗಿ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ನಾವು ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿದ್ದೇವೆ ಎಂದು ನಾವು ಭಾವಿಸುತ್ತೇವೆ, ನೃತ್ಯ ಕಲೆಯ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಮಹತ್ವದ ದೃಢೀಕರಣವನ್ನು ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಬ್ಯಾಲೆ ವಿವಿಧ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು, ಧರ್ಮಗಳು ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ನಂಬಿಕೆಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ.
- ನಿಮ್ಮ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೊಂದು ವರ್ಷ ಮುಗಿದಿದೆ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಂತೋಷವಾಗಿದ್ದಾರೆಯೇ?
ಸಂತೋಷಪಡಿಸಲು ಹಲವು ವಿಷಯಗಳಿವೆ ಮತ್ತು ಚಿಂತೆ ಮಾಡಲು ಹಲವು ವಿಷಯಗಳಿವೆ. ನಾನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡದ್ದು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಖುಷಿಯಾಗಿದೆ: ನಾವು ಏಳು ವರ್ಷದಿಂದ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅಧ್ಯಯನದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ - 9-10 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ - ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಬ್ಯಾಲೆಯನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ನಡೆಯಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಕಲೆ.
ಸಮಸ್ಯೆಗಳೂ ಇವೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಿಬ್ಬಂದಿ. ಇಂದು, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಕಲಿಸಲು ಯಾರೂ ಇಲ್ಲ. ಕೇವಲ ಒಬ್ಬರು ಅಥವಾ ಇಬ್ಬರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಕರಿದ್ದಾರೆ, ಬಲವಾದ ಸರಾಸರಿ ಮಟ್ಟದ ಕೆಲವು ಶಿಕ್ಷಕರಿದ್ದಾರೆ, ಮತ್ತು ಉಳಿದವರೆಲ್ಲರೂ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ.
- ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಬ್ಯಾಲೆ ನಗರದಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲು ಯಾರೂ ಇಲ್ಲವೇ?
ಇದು ಇಡೀ ದುರಂತ. ನಮ್ಮ ದೇಶಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕರು, ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರು, ಬ್ಯಾಲೆ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಇಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅವರ ಅಗತ್ಯವು ಅಗಾಧವಾಗಿದೆ. ಇಂದು, ಎಲ್ಲಾ ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು, ಬಹುಶಃ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಕೊರತೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿವೆ. ಇದು ಬಹಳ ಗಂಭೀರವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಬ್ಯಾಲೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು.
- ಅದು ಏನು - ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ?
- 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಲೆ, ಪ್ರೈಮಾ ನರ್ತಕಿಯಾಗಿ ಮಂತ್ರಿಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಸಂಬಳವನ್ನು ಪಡೆದಾಗ, ಅಂತಹ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಸವಲತ್ತು ಏಕೆ ಎಂದು ನಾನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದೆ. ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವುದು ಇಡೀ ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜಕ್ಕೆ ಒಂದು ಮಾದರಿ ಎಂದು ಬಹುಶಃ ಯಾರಾದರೂ ಬುದ್ಧಿವಂತರು ಅರಿತುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.
ಶ್ರೀಮಂತರು ಸ್ಟಾಲ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಮೆಜ್ಜನೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ - ರಾಜಮನೆತನಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ರಾಜಮನೆತನದ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯಲ್ಲಿ - ಚಕ್ರವರ್ತಿ. ಶ್ರೇಣಿಗಳ ಮೇಲೆ ಫಿಲಿಸ್ಟೈನ್ಸ್ ಮತ್ತು ರಾಜ್ನೋಚಿಂಟ್ಸಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು. ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಈ ಸಾಮಾಜಿಕ ಲಂಬವನ್ನು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕೋಪ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿತು.
ರಾಜಮನೆತನದ ಸದಸ್ಯರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರಜಾದಿನಗಳನ್ನು ಆಚರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಶಾಲೆ ಇದೆ, ಅದರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಹಾ ಕುಡಿಯುತ್ತಿದ್ದರು, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಪದವೀಧರರನ್ನು ಹೆಸರಿನಿಂದ ತಿಳಿದಿದ್ದರು, ನಕ್ಷತ್ರಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು. ಮತ್ತು ಅವರು ಬ್ಯಾಲೆಟೋಮೇನ್ ಆಗಿದ್ದರಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ.
ಅವರು ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯಿಂದ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ: ಈ ಕಲೆಯು ಸಮಗ್ರ ತತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಶೀತಲ ಸಮರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ನೃತ್ಯಗಾರರು ಸಾಗರೋತ್ತರ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಹೃದಯದ ಮಂಜುಗಡ್ಡೆಯನ್ನು ಕರಗಿಸಿದಾಗ ಅದು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಸಾಬೀತಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಇಂದು ಬ್ಯಾಲೆನ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಅನ್ನು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು, ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ಪರಕೀಯತೆಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸಲು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಬಹುದು.
ಮುದುಕರಿಗೂ ಕಿರಿಯರಿಗೂ ಬ್ಯಾಲೆ ಬೇಕು. ಅವನು ನಮಗೆ ಶಕ್ತಿ ತುಂಬುತ್ತಾನೆ. ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಅಗಲಿದ ಡೇನಿಯಲ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಗ್ರಾನಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನನಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಪರಿಚಯವಿತ್ತು. ನಾವು ಇನ್ನೊಂದು ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ, ನಾನು ಅವರನ್ನು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದೆ. ಡೇನಿಯಲ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ನಗರದ ಹೊರಗಿನ ಕೊಮರೊವೊದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ ನಾನು ಕೇಳಿದೆ: "ನೀವು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೋಗುವುದು ಕಷ್ಟವೇ?" ಮತ್ತು ಗ್ರಾನಿನ್ ಉತ್ತರಿಸಿದರು: "ಬೋರಿಸ್ ಯಾಕೋವ್ಲೆವಿಚ್, ನಿಮ್ಮ ಬ್ಯಾಲೆ ನನ್ನ ಜೀವನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ."
- ಬರಹಗಾರ ಡೇನಿಯಲ್ ಗ್ರಾನಿನ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಪ್ರಯಾಣದಲ್ಲಿ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿದ್ದವರಲ್ಲಿ ನೀವೂ ಒಬ್ಬರು ...
- ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗದ ನಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಡೇನಿಯಲ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಅವರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಇನ್ನೂ ಹಲವು ತಲೆಮಾರುಗಳನ್ನು ಪೋಷಿಸುತ್ತದೆ. ಲಿಖಾಚೆವ್ ತೊರೆದರು, ಗ್ರಾನಿನ್ ತೊರೆದರು. ಆ ರಷ್ಯಾದ ಪೀಳಿಗೆಯು ಹೊರಡುತ್ತಿದೆ, ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ನಾವು ಹೇಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಬಹುದು, ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಹೇಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಬಹುದು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ನಾವು ಯೋಚಿಸಬೇಕು. ಆದರೆ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ "ಕೊನೆಯ ಮೊಹಿಕನ್ನರ" ನಿರ್ಗಮನದೊಂದಿಗೆ ನಾವು ನಮ್ಮ ಗುರುತಿನ ಮೂಲ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಬಾರದು, ನಮ್ಮ ಅಜಾಗರೂಕ, ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ, ಆದರೆ ಚುಚ್ಚುವ ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ನಡುಗುವ ಮತ್ತು ದಯೆಯ ಆತ್ಮ.
