ಮೊದಲ ಜಾಝ್ ಮೇಳಗಳು. ಜಾಝ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು

ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಸಂಗೀತ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ, ಜಾಝ್ ಇಡೀ ಉದ್ಯಮಕ್ಕೆ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕಿತು, ಅದ್ಭುತ ಸಂಯೋಜಕರು, ವಾದ್ಯಗಾರರು ಮತ್ತು ಗಾಯಕರ ಹಲವಾರು ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಜಗತ್ತಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿತು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು. ಪ್ರಕಾರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದ ಜಾಗತಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಕ್ಕೆ 15 ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಜವಾಬ್ದಾರರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಜಾಝ್ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಜಾನಪದ ಉದ್ದೇಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಸಿಂಕೋಪೇಟೆಡ್ ಲಯದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ದೊಡ್ಡ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ರಾಗ್‌ಟೈಮ್‌ನಿಂದ ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್‌ಗೆ ಸಂಗೀತವು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಹೆಜ್ಜೆ ಮುಂದಿಟ್ಟಿದೆ.

ಪಶ್ಚಿಮ ಆಫ್ರಿಕಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಭಾವವು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯುವ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಪಾಲಿರಿದಮ್, ಇಂಪ್ರೊವೈಸೇಶನ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಕೋಪೇಶನ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತವೆ. ಕಳೆದ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಈ ಶೈಲಿಯು ಪ್ರಕಾರದ ಸಮಕಾಲೀನರ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಣೆಯ ಮೂಲತತ್ವಕ್ಕೆ ತಂದರು. ಹೊಸ ದಿಕ್ಕುಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾರಂಭಿಸಿದವು - ಬೆಬಾಪ್, ಸಮ್ಮಿಳನ, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಜಾಝ್, ಉಚಿತ ಜಾಝ್, ಫಂಕ್, ಆಸಿಡ್ ಜಾಝ್, ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್, ನಯವಾದ ಜಾಝ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

15 ಆರ್ಟ್ ಟಾಟಮ್

ಆರ್ಟ್ ಟಾಟಮ್ ಜಾಝ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಕಲಾಕಾರರಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಕುರುಡರಾಗಿದ್ದರು. ಜಾಝ್ ಮೇಳದಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬದಲಿಸಿದ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರೆಂದು ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ತಾಟಮ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಆಟವಾಡುವ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸ್ಟ್ರೈಡ್ ಶೈಲಿಗೆ ತಿರುಗಿದರು, ಲಯಕ್ಕೆ ಸ್ವಿಂಗ್ ಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಸುಧಾರಣೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು. ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದ ಬಗೆಗಿನ ಅವರ ವರ್ತನೆಯು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಅದರ ಹಿಂದಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವಾಗಿ ಜಾಝ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು.

ತಾಟಮ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಮೂಲಕ ರಾಗದ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದರು. ಇದೆಲ್ಲವೂ ಬೆಬಾಪ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಮೊದಲ ದಾಖಲೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗ ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು. ವಿಮರ್ಶಕರು ಅವರ ನಿಷ್ಪಾಪ ಆಟದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸಹ ಗಮನಿಸಿದರು - ಆರ್ಟ್ ಟಾಟಮ್ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಹಾದಿಗಳನ್ನು ಎಷ್ಟು ಸುಲಭವಾಗಿ ಮತ್ತು ವೇಗದಿಂದ ನುಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಎಂದರೆ ಅವನ ಬೆರಳುಗಳು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

14 ಥೆಲೋನಿಯಸ್ ಸನ್ಯಾಸಿ

ಕೆಲವು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು, ಬೆಬಾಪ್ ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಯುಗದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ವಿಲಕ್ಷಣ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಜಾಝ್ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು. ಸನ್ಯಾಸಿ, ಯಾವಾಗಲೂ ಸೂಟ್, ಟೋಪಿ ಮತ್ತು ಸನ್ಗ್ಲಾಸ್ ಧರಿಸಿ, ಸುಧಾರಿತ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಮುಕ್ತ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು. ಅವರು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಧಾನವನ್ನು ರೂಪಿಸಿದರು. ಅವರ ಕೆಲವು ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳು ಎಪಿಸ್ಟ್ರೋಫಿ, ಬ್ಲೂ ಮಾಂಕ್, ಸ್ಟ್ರೈಟ್, ನೋ ಚೇಸರ್, ಐ ಮೀನ್ ಯು ಅಂಡ್ ವೆಲ್, ಯು ನೀಡ್ ನಾಟ್.

ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಆಟದ ಶೈಲಿಯು ಸುಧಾರಣೆಗೆ ನವೀನ ವಿಧಾನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತಾಳವಾದ್ಯದ ಹಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ವಿರಾಮಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪಿಯಾನೋದಿಂದ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಹಾರಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವಾಗ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಇತರ ಸದಸ್ಯರು ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಥೆಲೋನಿಯಸ್ ಮಾಂಕ್ ಪ್ರಕಾರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

13 ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮಿಂಗಸ್

ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ ಕಲಾತ್ಮಕ, ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಡ್ ಲೀಡರ್, ಅವರು ಜಾಝ್ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಹೊಸ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಸುವಾರ್ತೆ, ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್, ಉಚಿತ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ಸಣ್ಣ ಜಾಝ್ ಮೇಳಗಳಿಗೆ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸಮಕಾಲೀನರು ಮಿಂಗಸ್ ಅವರನ್ನು "ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ಅವರ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ" ಎಂದು ಕರೆದರು. ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಸದಸ್ಯರು ತಮ್ಮ ಆಟದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಪ್ರತಿಭಾವಂತರಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಆಟದ ಶೈಲಿಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಮಿಂಗಸ್ ತನ್ನ ತಂಡವನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದನು. ಪೌರಾಣಿಕ ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ ಆಟಗಾರನು ತನ್ನ ಕೋಪಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಒಮ್ಮೆ ಅವನು ಟ್ರಾಂಬೊನಿಸ್ಟ್ ಜಿಮ್ಮಿ ನೆಪ್ಪರ್‌ನ ಮುಖಕ್ಕೆ ಗುದ್ದಿದನು, ಅವನ ಹಲ್ಲು ಹೊಡೆದನು. ಮಿಂಗಸ್ ಖಿನ್ನತೆಯ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಇದು ಹೇಗಾದರೂ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಿದ್ಧರಿರಲಿಲ್ಲ. ಈ ದುಃಖದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಜಾಝ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮಿಂಗಸ್ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

12 ಕಲೆ ಬ್ಲೇಕಿ

ಆರ್ಟ್ ಬ್ಲೇಕಿ ಒಬ್ಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಮೇರಿಕನ್ ಡ್ರಮ್ಮರ್ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಲೀಡರ್ ಆಗಿದ್ದು, ಅವರು ಡ್ರಮ್ ಕಿಟ್ ನುಡಿಸುವ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಸ್ವಿಂಗ್, ಬ್ಲೂಸ್, ಫಂಕ್ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್ ಅನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು - ಪ್ರತಿ ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಇಂದು ಕೇಳಿಬರುವ ಶೈಲಿ. ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ರೋಚ್ ಮತ್ತು ಕೆನ್ನಿ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಡ್ರಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಬಾಪ್ ನುಡಿಸಲು ಹೊಸ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. 30 ವರ್ಷಗಳಿಂದ, ಅವರ ಬ್ಯಾಂಡ್, ದಿ ಜಾಝ್ ಮೆಸೆಂಜರ್ಸ್, ಅನೇಕ ಜಾಝ್ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ನೀಡಿದೆ: ಬೆನ್ನಿ ಗೋಲ್ಸನ್, ವೇಯ್ನ್ ಶಾರ್ಟರ್, ಕ್ಲಿಫರ್ಡ್ ಬ್ರೌನ್, ಕರ್ಟಿಸ್ ಫುಲ್ಲರ್, ಹೊರೇಸ್ ಸಿಲ್ವರ್, ಫ್ರೆಡ್ಡಿ ಹಬಾರ್ಡ್, ಕೀತ್ ಜಾರೆಟ್ ಮತ್ತು ಇನ್ನಷ್ಟು.

ಜಾಝ್ ಸಂದೇಶವಾಹಕರು ಕೇವಲ ಅದ್ಭುತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಲಿಲ್ಲ - ಅವರು ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನಂತಹ ಯುವ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಸಂಗೀತ ಪರೀಕ್ಷೆಯ ಮೈದಾನ". ಆರ್ಟ್ ಬ್ಲೇಕಿಯ ಶೈಲಿಯು ಜಾಝ್‌ನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು, ಇದು ಹೊಸ ಸಂಗೀತದ ಮೈಲಿಗಲ್ಲು ಆಯಿತು.

11 ಡಿಜ್ಜಿ ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ (ಡಿಜ್ಜಿ ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ)

ಜಾಝ್ ಟ್ರಂಪೆಟರ್, ಗಾಯಕ, ಗೀತರಚನೆಕಾರ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಡ್ಲೀಡರ್ ಬೆಬಾಪ್ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್ನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾದರು. ಅವರ ತುತ್ತೂರಿ ಶೈಲಿಯು ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್, ಕ್ಲಿಫರ್ಡ್ ಬ್ರೌನ್ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಟ್ಸ್ ನವಾರೊ ಅವರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಕ್ಯೂಬಾದಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಅವರು US ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಿದ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ ಒಬ್ಬರು. ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಬಾಗಿದ ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಅಸಮರ್ಥವಾದ ಅಭಿನಯದ ಜೊತೆಗೆ, ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ ಅವರು ನುಡಿಸುವಾಗ ಅವರ ಕೊಂಬು-ರಿಮ್ಡ್ ಕನ್ನಡಕ ಮತ್ತು ಅಸಾಧ್ಯವಾದ ದೊಡ್ಡ ಕೆನ್ನೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ.

ಮಹಾನ್ ಜಾಝ್ ಸುಧಾರಕ ಡಿಜ್ಜಿ ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಆರ್ಟ್ ಟಾಟಮ್, ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಆವಿಷ್ಕಾರಗೊಂಡಿತು. ಸಾಲ್ಟ್ ಪೀನಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಗೂವಿನ್ ಹೈ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಬೆಬಾಪ್ ಮಾಡಲು ನಂಬಿಗಸ್ತನಾಗಿ, ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಜಾಝ್ ಟ್ರಂಪೆಟರ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

10 ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ರೋಚ್

ಪ್ರಕಾರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಟಾಪ್ 15 ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ರೋಚ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ, ಬೆಬಾಪ್‌ನ ಪ್ರವರ್ತಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಡ್ರಮ್ಮರ್. ಅವರು, ಕೆಲವು ಇತರರಂತೆ, ಡ್ರಮ್ ಸೆಟ್ ನುಡಿಸುವ ಆಧುನಿಕ ಶೈಲಿಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ್ದಾರೆ. ರೋಚ್ ಒಬ್ಬ ನಾಗರಿಕ ಹಕ್ಕುಗಳ ಕಾರ್ಯಕರ್ತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆಸ್ಕರ್ ಬ್ರೌನ್ ಜೂನಿಯರ್ ಮತ್ತು ಕೋಲ್ಮನ್ ಹಾಕಿನ್ಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಿ ಇನ್ಸಿಸ್ಟ್! - ಫ್ರೀಡಮ್ ನೌ ("ನಾವು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತೇವೆ! - ಈಗ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ"), ವಿಮೋಚನೆಯ ಘೋಷಣೆಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದ 100 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ರೋಚ್ ನಿಷ್ಪಾಪ ಆಟದ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿದ್ದು, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಸುದೀರ್ಘ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಅವರ ಮೀರದ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು.

9 ಬಿಲ್ಲಿ ಹಾಲಿಡೇ

ಲೇಡಿ ಡೇ ಲಕ್ಷಾಂತರ ಜನರ ನೆಚ್ಚಿನದು. ಬಿಲ್ಲಿ ಹಾಲಿಡೇ ಕೆಲವೇ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಬರೆದರು, ಆದರೆ ಅವರು ಹಾಡಿದಾಗ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮೊದಲ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ತಿರುಗಿಸಿದರು. ಆಕೆಯ ಅಭಿನಯವು ಆಳವಾದ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ನಿಕಟವಾಗಿದೆ. ಅವಳ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯು ಅವಳು ಕೇಳಿದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಧ್ವನಿಯಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ. ಮೇಲೆ ವಿವರಿಸಿದ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತಗಾರರಂತೆ, ಅವರು ದೀರ್ಘ ಸಂಗೀತ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಹಾಡುವ ಗತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಹೊಸ, ಆದರೆ ಈಗಾಗಲೇ ಗಾಯನ ಶೈಲಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾದರು.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಚಿತ್ರ ಹಣ್ಣು ಬಿಲ್ಲಿ ಹಾಲಿಡೇ ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಗಾಯಕನ ಭಾವಪೂರ್ಣ ಅಭಿನಯದಿಂದಾಗಿ ಜಾಝ್ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿದೆ. ಆಕೆಗೆ ಮರಣೋತ್ತರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಗ್ರ್ಯಾಮಿ ಹಾಲ್ ಆಫ್ ಫೇಮ್‌ಗೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು.

8 ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್

ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್ ಅವರ ಹೆಸರು ಕಲಾತ್ಮಕ ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರ, ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವ ಉತ್ಸಾಹದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್ನ ಮೂಲದ ಹೊಸ್ತಿಲಲ್ಲಿ, ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕನು ಪ್ರಚಂಡ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನಾದನು. ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅವರು ಹೆಚ್ಚಿನ ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಪಣೆಯೊಂದಿಗೆ ನುಡಿಸಿದರು. ಅವರು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಆಡಲು ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಯೋಚಿಸಲಾಗದ ಅವಧಿಯ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಟೆನರ್ ಮತ್ತು ಸೊಪ್ರಾನೊ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ನುಡಿಸುತ್ತಾ, ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್ ಸುಮಧುರ ನಯವಾದ ಜಾಝ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್ ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಬೆಬಾಪ್ ರೀಬೂಟ್" ನ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದು, ಅದರಲ್ಲಿ ಮಾದರಿ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಸಕ್ರಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಉಳಿದಿರುವ ಅವರು ಬಹಳ ಸಮೃದ್ಧ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಸಿಡಿಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಬ್ಯಾಂಡ್ ನಾಯಕರಾಗಿ ಸುಮಾರು 50 ಆಲ್ಬಂಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದರು.

7 ಕೌಂಟ್ ಬೇಸಿ

ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಆರ್ಗನಿಸ್ಟ್, ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಲೀಡರ್ ಕೌಂಟ್ ಬೇಸಿ ಜಾಝ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. 50 ವರ್ಷಗಳ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕೌಂಟ್ ಬೇಸಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಸ್ವೀಟ್ಸ್ ಎಡಿಸನ್, ಬಕ್ ಕ್ಲೇಟನ್ ಮತ್ತು ಜೋ ವಿಲಿಯಮ್ಸ್‌ನಂತಹ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ, ಅಮೆರಿಕಾದ ಅತ್ಯಂತ ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿರುವ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದೆ. ಒಂಬತ್ತು ಬಾರಿ ಗ್ರ್ಯಾಮಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ ಕೌಂಟ್ ಬೇಸಿ ಅವರು ತಲೆಮಾರುಗಳ ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಧ್ವನಿಯ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ತುಂಬಿದ್ದಾರೆ.

ಏಪ್ರಿಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಒನ್ ಓಕ್ಲಾಕ್ ಜಂಪ್‌ನಂತಹ ಜಾಝ್ ಮಾನದಂಡಗಳಾಗಿರುವ ಅನೇಕ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಬೇಸಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಅವರನ್ನು ಚಾತುರ್ಯಯುತ, ಸಾಧಾರಣ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಜಾಝ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಕೌಂಟ್ ಬೇಸಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಯುಗವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಈ ಮಹೋನ್ನತ ಬ್ಯಾಂಡ್ಲೀಡರ್ನೊಂದಿಗೆ ಅದು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿಲ್ಲ.

6 ಕೋಲ್ಮನ್ ಹಾಕಿನ್ಸ್

ಟೆನರ್ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ಬೆಬಾಪ್ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಾಗಿ ನಾವು ಕೋಲ್ಮನ್ ಹಾಕಿನ್ಸ್ ಎಂದು ಕೃತಜ್ಞರಾಗಿರಬೇಕು. ಹಾಕಿನ್ಸ್ ತಂದ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳು ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಬೆಬಾಪ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಪ್ರಮುಖವಾದವು. ಈ ಉಪಕರಣದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಅವರ ಕೊಡುಗೆಯು ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ಡೆಕ್ಸ್ಟರ್ ಗಾರ್ಡನ್ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯದ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿರಬಹುದು.

ಬಾಡಿ ಅಂಡ್ ಸೋಲ್ (1939) ಸಂಯೋಜನೆಯು ಅನೇಕ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕರಿಗೆ ಟೆನರ್ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ನುಡಿಸಲು ಮಾನದಂಡವಾಯಿತು.ಇತರ ವಾದ್ಯಗಾರರು ಹಾಕಿನ್ಸ್‌ರಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದರು - ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಥೆಲೋನಿಯಸ್ ಮಾಂಕ್, ಟ್ರಂಪೆಟರ್ ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್, ಡ್ರಮ್ಮರ್ ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ರೋಚ್. ಅಸಾಧಾರಣ ಸುಧಾರಣೆಗಳ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು ಸ್ಪರ್ಶಿಸದ ಪ್ರಕಾರದ ಹೊಸ ಜಾಝ್ ಬದಿಗಳ ಆವಿಷ್ಕಾರಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಟೆನರ್ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್ ಸಮೂಹದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಇದು ಭಾಗಶಃ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.

5 ಬೆನ್ನಿ ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್

ಪ್ರಕಾರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅಗ್ರ ಐದು 15 ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ತೆರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಿಂಗ್ ಆಫ್ ಸ್ವಿಂಗ್ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಜನಪ್ರಿಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. 1938 ರಲ್ಲಿ ಕಾರ್ನೆಗೀ ಹಾಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಲೈವ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಜಾಝ್ ಯುಗದ ಆಗಮನವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಬೆನ್ನಿ ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ವಿಂಗ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಪ್ರಮುಖ ಗಾಯಕನಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಬೆಬಾಪ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮೊದಲನೆಯದು, ಇದು ವಿವಿಧ ಜನಾಂಗಗಳ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಅದರ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದುಗೂಡಿಸಿತು. ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಜಿಮ್ ಕ್ರೌ ಆಕ್ಟ್‌ನ ಧ್ವನಿಯ ವಿರೋಧಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಜನಾಂಗೀಯ ಸಮಾನತೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಅವರು ದಕ್ಷಿಣದ ರಾಜ್ಯಗಳ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಸಹ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದರು. ಬೆನ್ನಿ ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಜಾಝ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿಯೂ ಸಕ್ರಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಕರಾಗಿದ್ದರು.

4 ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೇಂದ್ರ ಜಾಝ್ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್, ಅನೇಕ ಸಂಗೀತ ಘಟನೆಗಳ ಮೂಲದಲ್ಲಿ ನಿಂತು ಅವುಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು. ಬೆಬಾಪ್, ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್, ಕೂಲ್ ಜಾಝ್, ಉಚಿತ ಜಾಝ್, ಫ್ಯೂಷನ್, ಫಂಕ್ ಮತ್ತು ಟೆಕ್ನೋ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ತಕರಾಗಿ ಅವರು ಸಲ್ಲುತ್ತಾರೆ. ಹೊಸ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಯ ನಿರಂತರ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್, ಕ್ಯಾನೊಬಾಲ್ ಆಡೆರ್ಲಿ, ಕೀತ್ ಜ್ಯಾರೆಟ್, ಜೆಜೆ ಜಾನ್ಸನ್, ವೇಯ್ನ್ ಶಾರ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ ಕೋರಿಯಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಅದ್ಭುತ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದರು. ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಡೇವಿಸ್ ಅವರಿಗೆ 8 ಗ್ರ್ಯಾಮಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ರಾಕ್ ಅಂಡ್ ರೋಲ್ ಹಾಲ್ ಆಫ್ ಫೇಮ್‌ಗೆ ಸೇರ್ಪಡೆಗೊಂಡರು. ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್ ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ಸಕ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

3 ಚಾರ್ಲಿ ಪಾರ್ಕರ್

ನೀವು ಜಾಝ್ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದಾಗ, ನೀವು ಹೆಸರನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ. ಬರ್ಡ್ ಪಾರ್ಕರ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅವರು ಜಾಝ್ ಆಲ್ಟೊ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ಪ್ರವರ್ತಕ, ಬೆಬಾಪ್ ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ವೇಗದ ನುಡಿಸುವಿಕೆ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಕರಾಗಿ ಪ್ರತಿಭೆ ಆ ಕಾಲದ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ, ಅವರು ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತ ಬರವಣಿಗೆಯ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. ಚಾರ್ಲಿ ಪಾರ್ಕರ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಜಾಝ್‌ಮೆನ್ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳು, ಕೇವಲ ಶೋಮೆನ್ ಅಲ್ಲ ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದರು. ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಪಾರ್ಕರ್ ಅವರ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನಕಲಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆಲ್ಟೊ-ಸಕೊಸೊಫಿಸ್ಟ್ ಎಂಬ ಅಡ್ಡಹೆಸರಿನ ವ್ಯಂಜನದ ಸಂಯೋಜನೆ ಬರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಆಧಾರವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಅನೇಕ ಪ್ರಸ್ತುತ ಅನನುಭವಿ ಸಂಗೀತಗಾರರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆಟದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು.

2 ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್

ಅವರು ಭವ್ಯವಾದ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರು ಜಾಝ್ ಪ್ರವರ್ತಕ ಎಂದು ಹೆಸರಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಸುವಾರ್ತೆ, ಬ್ಲೂಸ್, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ಸೇರಿದಂತೆ ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಉತ್ತಮ ಸಾಧನೆ ಮಾಡಿದರು. ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಕೀರ್ತಿ ಎಲ್ಲಿಂಗ್ಟನ್ ಅವರದು.ಲೆಕ್ಕವಿಲ್ಲದಷ್ಟು ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಬಹುಮಾನಗಳೊಂದಿಗೆ, ಮೊದಲ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಜಾಝ್ ಸಂಯೋಜಕ ಎಂದಿಗೂ ಸುಧಾರಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಿಲ್ಲ. ಸನ್ನಿ ಸ್ಟಿಟ್, ಆಸ್ಕರ್ ಪೀಟರ್ಸನ್, ಅರ್ಲ್ ಹೈನ್ಸ್, ಜೋ ಪಾಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಮುಂದಿನ ಪೀಳಿಗೆಯ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಅವರು ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಜಾಝ್ ಪಿಯಾನೋ ಪ್ರತಿಭೆ - ವಾದ್ಯಗಾರ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ.

1 ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್

ವಾದಯೋಗ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಕಾರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರ, ಅಕಾ ಸ್ಯಾಚ್ಮೊ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್‌ನ ಟ್ರಂಪೆಟರ್ ಮತ್ತು ಗಾಯಕ. ಅವರು ಜಾಝ್ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಅದ್ಭುತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಕಹಳೆಯನ್ನು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಜಾಝ್ ವಾದ್ಯವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. ಸ್ಕ್ಯಾಟ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹಾಡಿ ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದ ಮೊದಲ ಸಂಗೀತಗಾರ ಅವರು. ಅವನ ಕಡಿಮೆ "ಗುಡುಗು" ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

ಆರ್ಮ್‌ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಆದರ್ಶಗಳಿಗೆ ಬದ್ಧತೆಯು ಫ್ರಾಂಕ್ ಸಿನಾತ್ರಾ ಮತ್ತು ಬಿಂಗ್ ಕ್ರಾಸ್ಬಿ, ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್ ಮತ್ತು ಡಿಜ್ಜಿ ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್‌ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಜಾಝ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇಡೀ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು, ಜಗತ್ತಿಗೆ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಹಾಡುವ ಮತ್ತು ತುತ್ತೂರಿ ನುಡಿಸುವ ವಿಶಿಷ್ಟ ವಿಧಾನ.

ಬ್ಲೂಸ್

(ದುಃಖ, ದುಃಖ) - ಮೂಲತಃ - ಅಮೇರಿಕನ್ ಕರಿಯರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಹಾಡು, ನಂತರ - ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶನ.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ 20 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಬ್ಲೂಸ್ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಇದು 12-ಬಾರ್ ಅವಧಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಇದು 3-ಸಾಲಿನ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ರೂಪಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿದೆ. ಬ್ಲೂಸ್ ಮೂಲತಃ ಕರಿಯರಿಗಾಗಿ ಕರಿಯರು ನುಡಿಸುವ ಸಂಗೀತವಾಗಿತ್ತು. ದಕ್ಷಿಣ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಬ್ಲೂಸ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಇದು ದೇಶದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ.

ಬ್ಲೂಸ್ ಮಧುರವು ಪ್ರಶ್ನೆ-ಉತ್ತರ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್ ಫ್ರೆಟ್ ಬಳಕೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಬ್ಲೂಸ್ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು.ಬ್ಲೂಸ್ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಯೋಜಕರು ಬಳಸಿದರು.

ಪುರಾತನ ಜಾಝ್

ಪುರಾತನ (ಆರಂಭಿಕ) ಜಾಝ್- ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಹಲವಾರು ದಕ್ಷಿಣ US ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಾಝ್‌ನ ಪದನಾಮ.

ಪುರಾತನ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ನೀಗ್ರೋ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೋಲ್ ಮಾರ್ಚ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ಗಳ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಯಿತು.

ಪುರಾತನ ಜಾಝ್ ಅವಧಿಯು ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ (ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ) ಶೈಲಿಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿತ್ತು.

ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್

ಜಾಝ್ ಸ್ವತಃ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಅಮೇರಿಕನ್ ತಾಯ್ನಾಡು, ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ನಗರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ - ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್.
ಜಾಝ್ ಅಮೆರಿಕದಾದ್ಯಂತ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ವಾದಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಮತ್ತು ಈ ನಗರದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿಯೇ ಅದು ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ಹಳೆಯ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ಸೂಚಿಸಿದರು, ಅವರು ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಈ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಅನುಕೂಲಕರ ವಾತಾವರಣವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು: ದೊಡ್ಡ ನೀಗ್ರೋ ಸಮುದಾಯವಿತ್ತು ಮತ್ತು ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶೇಕಡಾವಾರು ಕ್ರಿಯೋಲ್‌ಗಳು; ಅನೇಕ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿವೆ, ಅದರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಂತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಾಝ್‌ಮೆನ್‌ಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ವಿಭಿನ್ನ ಗುಂಪುಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ಬ್ಲೂಸ್ ಮೆಲೋಡಿಗಳು, ರಾಗ್‌ಟೈಮ್ ಮತ್ತು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಯಾವುದೇ ಸಾದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಹೊಸ ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಮೊದಲ ಜಾಝ್ ದಾಖಲೆಗಳು ಜಾಝ್ ಕಲೆಯ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ನ ವಿಶೇಷತೆಯನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುತ್ತವೆ.

ಡಿಕ್ಸಿಲ್ಯಾಂಡ್

(ಕಂಟ್ರಿ ಡಿಕ್ಸಿ) - ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನ ದಕ್ಷಿಣ ರಾಜ್ಯಗಳ ಆಡುಮಾತಿನ ಪದನಾಮ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಾಝ್‌ನ ಪ್ರಭೇದಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಬ್ಲೂಸ್ ಗಾಯಕರು, ಬೂಗೀ-ವೂಗೀ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು, ರಾಗ್‌ಟೈಮ್ ಪ್ಲೇಯರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ದಕ್ಷಿಣದಿಂದ ಚಿಕಾಗೋಗೆ ಬಂದರು, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಡಿಕ್ಸಿಲ್ಯಾಂಡ್ ಎಂದು ಅಡ್ಡಹೆಸರು ಹೊಂದುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅವರೊಂದಿಗೆ ತಂದರು.

ಡಿಕ್ಸಿಲ್ಯಾಂಡ್- 1917 - 1923 ರವರೆಗಿನ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ಆರಂಭಿಕ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಚಿಕಾಗೊ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಯ ವಿಶಾಲವಾದ ಪದನಾಮ.

ಕೆಲವು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಡಿಕ್ಸಿಲ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಬಿಳಿ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಶೈಲಿಯ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಸಂಗೀತ ಎಂದು ಮಾತ್ರ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಡಿಕ್ಸಿಲ್ಯಾಂಡ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜಾಝ್‌ನ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ಬಯಸಿದರು.

ಈ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿವೆ.

ಬೂಗೀ ವೂಗೀ

ಪಿಯಾನೋ ಬ್ಲೂಸ್ ಶೈಲಿ, ನೀಗ್ರೋ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಆರಂಭಿಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ವಿಶಾಲ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಬಹಳ ಸುಲಭವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ಶೈಲಿ.

ಪೂರ್ಣ ಧ್ವನಿಯ ಬೂಗೀ-ವೂಗೀ ಶೈಲಿಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ "ಹಾಂಕಿ-ಟಾಂಕ್" ನಂತಹ ಅಗ್ಗದ ಕೆಫೆಗಳಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳ ಬದಲಿಗೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಅಗತ್ಯತೆಯಿಂದಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಸಂಪೂರ್ಣ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಬದಲಿಸಲು, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಆಡುವ ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು.

ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು: ಸುಧಾರಣೆ, ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ - ಎಡಗೈ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮೋಟಾರ್ ಆಸ್ಟಿನಾಟೊ ಆಕೃತಿ, ಬಾಸ್ ಮತ್ತು ಮಧುರ ನಡುವಿನ ಅಂತರ (2-3 ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳವರೆಗೆ), ಲಯಬದ್ಧ ಚಲನೆಯ ನಿರಂತರತೆ, ಪೆಡಲ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲು ನಿರಾಕರಣೆ.

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಬೂಗೀ-ವೂಗೀಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು: ರೋಮಿಯೋ ನೆಲ್ಸನ್, ಆರ್ಥರ್ ಮೊಂಟಾನಾ ಟೇಲರ್, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಆವೆರಿ, ಮಿಡ್ ಲಕ್ಸ್ ಲೂಯಿಸ್, ಜಿಮ್ಮಿ ಯಾಂಕೀ.

ಜಾನಪದ ಬ್ಲೂಸ್

ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ನಗರ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಬ್ಲೂಸ್‌ಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನ ಕಪ್ಪು ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಗ್ರಾಮೀಣ ಜಾನಪದವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಪುರಾತನ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಬ್ಲೂಸ್.

ಜಾನಪದ ಬ್ಲೂಸ್- ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಬ್ಲೂಸ್ ಆಗಿದೆ, ನಿಯಮದಂತೆ, ವಿದ್ಯುತ್ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ. ಇದು ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ನುಡಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಂಡೋಲಿನ್, ಬ್ಯಾಂಜೋ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕಾ ಮತ್ತು ಇತರ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್ ಅಲ್ಲದ ಜಗ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ (ಅಂದರೆ, ಮಾಡು-ಇಟ್-ನೀವೇ) ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವ ಸರಳವಾದ, ಸರಳವಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಜಾನಪದ ಬ್ಲೂಸ್ ಅನಿಸಿಕೆ ನೀಡುತ್ತದೆ ಅಸಭ್ಯ, ಸ್ವಲ್ಪ ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಸಂಗೀತ. ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ಇದು ಜನರು ಮತ್ತು ಜನರಿಗಾಗಿ ನುಡಿಸುವ ನಿಜವಾದ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ.

ಜಾನಪದ ಬ್ಲೂಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಬ್ಲೈಂಡ್ ಲೆಮನ್ ಜೆಫರ್ಸನ್, ಚಾರ್ಲಿ ಪ್ಯಾಟನ್, ಅಲ್ಜರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್‌ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಗಾಯಕ ಇದ್ದಾರೆ.

ಆತ್ಮ

(ಅಕ್ಷರಶಃ - ಆತ್ಮ); ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ 60 ರ ದಶಕದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿ, ಇದು ಅಮೇರಿಕನ್ ಕರಿಯರ ಆರಾಧನಾ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ಅನೇಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆಯಿತು.

ಆತ್ಮ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ನಿರ್ದೇಶನಗಳಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದವು "ಮೆಂಫಿಸ್" ಮತ್ತು "ಡೆಟ್ರಾಯಿಟ್" ಆತ್ಮ, ಹಾಗೆಯೇ "ಬಿಳಿ" ಆತ್ಮ, ಇದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಯುರೋಪಿನ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಫಂಕ್

ಈ ಪದವು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ 50 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿತು. "ಫಂಕ್" ಶೈಲಿಯು "ಆತ್ಮ" ಸಂಗೀತದ ನೇರ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ಒಂದು ರೂಪ.

ನಂತರ "ಫಂಕ್" ಸಂಗೀತ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಜಾಝ್‌ಮೆನ್ ಆಗಿದ್ದು, ಅವರು 50 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 60 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು.

ಫಂಕ್, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ನೃತ್ಯ ಸಂಗೀತ, ಅದರ ಸಂಗೀತದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ: ಎಲ್ಲಾ ವಾದ್ಯಗಳ ಭಾಗಗಳ ಅಂತಿಮ ಸಿಂಕ್ರೊಪೇಶನ್.

ಫಂಕ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಮುಖ ರಿದಮ್ ವಿಭಾಗ, ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ಸಿಂಕ್‌ಕೋಪೇಟೆಡ್ ಬಾಸ್ ಗಿಟಾರ್ ಭಾಗ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸುಮಧುರ ಮತ್ತು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಆಧಾರವಾಗಿ ಒಸ್ಟಿನಾಟೊ ರಿಫ್ಸ್, ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಧ್ವನಿ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಗಾಯನ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ವೇಗದ ವೇಗದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಜೇಮ್ಸ್ ಬ್ರೌನ್ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಕ್ಲಿಂಟನ್ ಅವರು PARLAMENT/FUNKDEIC ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಫಂಕ್ ಶಾಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಫಂಕ್ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳು 1960 ಮತ್ತು 1970 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿವೆ.

ಉಚಿತ ಫಂಕ್

ಉಚಿತ ಫಂಕ್- ಫಂಕ್ ರಿದಮ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಜಾಝ್‌ನ ಮಿಶ್ರಣ.

ಒರ್ನೆಟ್ ಕೋಲ್ಮನ್ ಪ್ರೈಮ್ ಟೈಮ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ, ಫಲಿತಾಂಶವು "ಡಬಲ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್" (ಇಬ್ಬರು ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕರು, ಇಬ್ಬರು ಬಾಸ್ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರು ಡ್ರಮ್ಮರ್ ಗಳು, ಜೊತೆಗೆ ಅವರ ವಯೋಲಾ) ಉಚಿತ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಆದರೆ ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ ಫಂಕ್ ಲಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು. ಕೋಲ್ಮನ್‌ರ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಮೂವರು ಸದಸ್ಯರು (ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಜೇಮ್ಸ್ ಬ್ಲಡ್ ಉಲ್ಮರ್, ಬಾಸ್ ವಾದಕ ಜಮಾಲಾದಿನ್ ಟಕುಮಾ ಮತ್ತು ಡ್ರಮ್ಮರ್ ರೊನಾಲ್ಡ್ ಶಾನನ್ ಜಾಕ್ಸನ್) ನಂತರ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಉಚಿತ-ಫಂಕ್ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ವಯೋಲಿಸ್ಟ್ ಸ್ಟೀವ್ ಕೋಲ್‌ಮನ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೆಗ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಎಂ-ಬಾಸ್ ಆಟಗಾರರ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಭಾವ ಫ್ರೀ-ಫಂಕ್ ಆಗಿತ್ತು. ಓಸ್ಬಿ.
ಸ್ವಿಂಗ್

ಬಾಪ್- ಜಾಝ್ ಶೈಲಿಯು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ 40 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿತು ಮತ್ತು ಇದು ವೇಗದ ವೇಗ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ಸುಧಾರಣೆಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಮಧುರವಲ್ಲ. ಬೆಬೊಪ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಗೊಳಿಸಿತು; ಬೋಪರ್ ಸಂಗೀತ ಎಂದರೇನು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಬೆಬಾಪ್ ಹಂತವು ಜಾಝ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಧುರ-ಆಧಾರಿತ ನೃತ್ಯ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಲಯ-ಆಧಾರಿತ, ಕಡಿಮೆ ಜನಪ್ರಿಯ "ಸಂಗೀತಗಾರ ಸಂಗೀತ" ಕ್ಕೆ ಒತ್ತು ನೀಡುವಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಯಾಗಿದೆ. ಬಾಪ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಸ್ವರಮೇಳದ ಬದಲಿಗೆ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸುಧಾರಣೆಗಳನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು.

ಬೆಬೊಪ್ ವೇಗದ, ಹರಿತ, ಅವರು "ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಕಠಿಣ".

ಜಾಝ್ ಪ್ರೋಗ್ರೆಸಿವ್

ಬೆಬಾಪ್‌ನ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಜಾಝ್ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ - ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ಜಾಝ್. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಮುಖ್ಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಕ್ಲೀಷೆ ಮತ್ತು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಹಳತಾದ ತಂತ್ರಗಳಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುವ ಬಯಕೆ. ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಜಾಝ್.

ಪ್ರಗತಿಪರ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಿಂಗ್ ನುಡಿಗಟ್ಟು-ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ನವೀಕರಿಸಲು ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ನಾದ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸ್ವರಮೇಳದ ಇತ್ತೀಚಿನ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. "ಪ್ರಗತಿಶೀಲ" ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಸ್ಟಾನ್ ಕೆಂಟನ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಮೊದಲ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯು ಸೆರ್ಗೆಯ್ ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರ ಶೈಲಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು.

ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ಆಲ್ಬಮ್‌ಗಳ ಸರಣಿ "ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ರಿ", "ಮೈಲ್ಸ್ ಅಹೆಡ್", "ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು" ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅಪೋಥಿಯೋಸಿಸ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು.

(ತಂಪಾದ ಜಾಝ್), ಸ್ವಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಬಾಪ್ನ ಸಾಧನೆಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ 40-50 ರ ದಶಕದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಬೆಬಾಪ್‌ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಟ್ರಂಪೆಟರ್ ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್, ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಹೊಸತನಕಾರರಾದರು.

ಕೂಲ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಬೆಳಕು, "ಶುಷ್ಕ" ಧ್ವನಿ ಬಣ್ಣ, ಚಲನೆಯ ನಿಧಾನತೆ, ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಸಾಮರಸ್ಯದಂತಹ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಜಾಗದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಅಪಶ್ರುತಿಯು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮೃದುವಾದ, ಮಫಿಲ್ಡ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ.

ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ ಲೆಸ್ಟರ್ ಯಂಗ್ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ "ಕೂಲ್" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು.

ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕುಲ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಡೇವ್ ಬ್ರೂಬೆಕ್, ಸ್ಟಾನ್ ಗೆಟ್ಜ್, ಜಾರ್ಜ್ ಶಿಯರಿಂಗ್, ಮಿಲ್ಟ್ ಜಾಕ್ಸನ್, "ಶಾರ್ಟಿ" ರೋಜರ್ಸ್ .
ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿ

(ಅಕ್ಷರಶಃ - ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿ); ಸ್ವಿಂಗ್‌ನ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಒಂದು ಪದ, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಈ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಕ್ಲೀಷೆಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ನೀಗ್ರೋ ಜಾಝ್‌ನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಸುಧಾರಣೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು.

ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯು ಸರಳವಾದ ಆದರೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾದ ಸುಮಧುರ ರೇಖೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಲಯದಿಂದ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರು: ಬೆನ್ ವೆಬ್ಸ್ಟರ್, ಜೀನ್ ಕೃಪಾ, ಕೋಲ್ಮನ್ ಹಾಕಿನ್ಸ್, ಹಾಗೆಯೇ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್ ನಾಯಕರು ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ಮತ್ತು ಬೆನ್ನಿ ಗುಡ್ಮನ್.

(ಹಾರ್ಡ್, ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್), ಸಮಕಾಲೀನ ಜಾಝ್ ಶೈಲಿ.

ಇದು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್ ಮತ್ತು ಬೆಬಾಪ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ.

ಇದು 1950 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ತಂಪು ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ ಕರಾವಳಿ ಜಾಝ್‌ನ ಶೈಕ್ಷಣಿಕತೆ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅದು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು.

ಆರಂಭಿಕ ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್‌ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳೆಂದರೆ ಬಲವಾಗಿ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾದ ಲಯಬದ್ಧ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ, ಸ್ವರ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಬ್ಲೂಸ್ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು, ಸುಧಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ಗಾಯನ ತತ್ವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಕೆಲವು ಸರಳೀಕರಣ.

ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್ನ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತಗಾರರು.

ಆರ್ಟ್ ಬ್ಲೇಕಿಯ ಕ್ವಿಂಟೆಟ್ ಜಾಝ್ ಮೆಸೆಂಜರ್ಸ್ (1954) ಈ ಶೈಲಿಯ ಮೊದಲ ಸಮೂಹವಾಗಿದ್ದು, ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತಗಾರರು: ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್, ಸೋನಿಯಾ ರೋಲಿನ್ಸ್, ಹೆಂಕ್ ಮೊಬ್ಲಿ, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ರೋಚ್…

(ಅಕ್ಷರಶಃ - ಸಮ್ಮಿಳನ, ಸಮ್ಮಿಳನ), ಜಾಝ್-ರಾಕ್ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಆಧುನಿಕ ಶೈಲಿಯ ನಿರ್ದೇಶನ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಅಲ್ಲದ ಜಾನಪದದ ಅಂಶಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ. ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ರಾಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಜಾಝ್‌ನ ಸಮ್ಮಿಳನದಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಸಮ್ಮಿಳನವು 1960 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಜಾಝ್-ರಾಕ್ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.

ಲ್ಯಾರಿ ಕೊರಿಯೆಲ್, ಟೋನಿ ವಿಲಿಯಮ್ಸ್, ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್ ಅವರು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ಸ್, ರಾಕ್ ರಿದಮ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ಟ್ರ್ಯಾಕ್‌ಗಳಂತಹ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು, ಜಾಝ್‌ನ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟಿಸಿದರು - ಸ್ವಿಂಗ್ ಬೀಟ್.

ಮತ್ತೊಂದು ಬದಲಾವಣೆಯು ಲಯದ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಸ್ವಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಮರು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಡಿಮಿಡಿತ, ಮೀಟರ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಓದುವಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ.

ಉಚಿತ ಜಾಝ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಒಂದು ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯವಾದ ರೂಪವಾಗಿ ಇಂದಿಗೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ, ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಅದರ ಮೂಲದ ಮುಂಜಾನೆ ಗ್ರಹಿಸಿದಂತೆ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯಾಗಿಲ್ಲ.

ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಲಯಬದ್ಧ ಅಂಶಗಳ ಸಂಪರ್ಕವು ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಮಿಶ್ರಣದಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ ಇತ್ತು. ಜಾಝ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸಂಗೀತದ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಪ್ರಭಾವವು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮೂಲದ ಉನ್ನತ ದರ್ಜೆಯ ಸುಧಾರಕರನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಮತ್ತು ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸ್ಥಳೀಯ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅತ್ಯಂತ ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ ರಂಗ ಸಂಗೀತದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಇಂದು ನಾವು ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಈಗಾಗಲೇ "ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ" (ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ) ಆಗುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹತ್ತಿರಕ್ಕೆ ತರುತ್ತೇವೆ.

ಇಂದಿನ ಜಾಝ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಮೂಲೆಯಿಂದ ಅದರೊಳಗೆ ನುಗ್ಗುವ ಶಬ್ದಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಜಾಝ್‌ನ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿದ್ದು, ಇಂದು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲಾದ ವಿವಿಧ ಜಾಝ್ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಸಂಯೋಜಿತ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಿಂದ ಗುಣಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ.

ಜಾಝ್ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಜಾಝ್ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಕಪ್ಪು ನಾಗರಿಕರ ಸಂಗೀತವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ನಂತರ ಈ ನಿರ್ದೇಶನವು ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ನಾವು ಈ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ.

ಮೂಲತಃ ಮತ್ತು ಈಗ ಜಾಝ್‌ನ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಲಯ. ಜಾಝ್ ಮಧುರಗಳು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಜಾಝ್ ಅದರ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಇಂದಿಗೂ ಜಾಝ್‌ನ ಎರಡನೇ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಸುಧಾರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಪೂರ್ವ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಮಧುರವಿಲ್ಲದೆ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ: ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಂಗೀತಗಾರನು ಒಂದು ದಿಕ್ಕನ್ನು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡನು, ಅವನ ಸ್ಫೂರ್ತಿಗೆ ಬಲಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕೇಳುಗರ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮುಂದೆ, ಸಂಗೀತಗಾರನ ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತವು ಹುಟ್ಟಿತು.

ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಜಾಝ್ ಬದಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಅದರ ಮೂಲಭೂತ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದೆ. ಈ ದಿಕ್ಕಿಗೆ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಕುಖ್ಯಾತ "ಬ್ಲೂಸ್" - ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಮಧುರಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಕರಿಯರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಬ್ಲೂಸ್ ಮಧುರಗಳು ಜಾಝ್ ನಿರ್ದೇಶನದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಬ್ಲೂಸ್ ಜಾಝ್ ಮೇಲೆ ವಿಶೇಷ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ರಾಕ್ ಅಂಡ್ ರೋಲ್, ಕಂಟ್ರಿ ಮತ್ತು ವೆಸ್ಟರ್ನ್ ಕೂಡ ಬ್ಲೂಸ್ ಮೋಟಿಫ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ.

ಜಾಝ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಅಮೆರಿಕಾದ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ನಗರವನ್ನು ನಮೂದಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಡಿಕ್ಸಿಲ್ಯಾಂಡ್, ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜಾಝ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಬ್ಲೂಸ್ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಕಪ್ಪು ಚರ್ಚ್ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು.
ನಂತರ, ಸ್ವಿಂಗ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು (ಇದನ್ನು "ಬಿಗ್ ಬ್ಯಾಂಡ್" ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ), ಇದು ವ್ಯಾಪಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಸಹ ಪಡೆಯಿತು. 1940 ಮತ್ತು 1950 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ, "ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್" ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು, ಇದು ಆರಂಭಿಕ ಜಾಝ್‌ಗಿಂತ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯಗಳ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಲಯಕ್ಕೆ ಹೊಸ ವಿಧಾನವಿದೆ. ಸಂಗೀತಗಾರರು ಇತರ ಲಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಹೊಸ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆವಿಷ್ಕರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಡ್ರಮ್ಮಿಂಗ್ ತಂತ್ರವು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಯಿತು.

ಜಾಝ್‌ನ "ಹೊಸ ಅಲೆ" 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜಗತ್ತನ್ನು ಆವರಿಸಿತು: ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ಅದೇ ಸುಧಾರಣೆಗಳ ಜಾಝ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಹೊರಟಾಗ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವು ಯಾವ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಯಾವ ಲಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಊಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಗತಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯು ಸಂಭವಿಸಿದಾಗ ಜಾಝ್ ಆಟಗಾರರಲ್ಲಿ ಯಾರಿಗೂ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರ ಅಂತಹ ನಡವಳಿಕೆಯು ಸಂಗೀತವು ಅಸಹನೀಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅರ್ಥವಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ: ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಈಗಾಗಲೇ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಮಧುರ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹೊಸ ವಿಧಾನವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಜಾಝ್‌ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ನಂತರ, ಇದು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ನೋಡಬಹುದು, ಆದರೆ ಇದು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ.

ಸಾರಾಂಶ ಮಾಡೋಣ:

• ಮೊದಲಿಗೆ, ಜಾಝ್ ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತವಾಗಿತ್ತು;
• ಎಲ್ಲಾ ಜಾಝ್ ಮೆಲೋಡಿಗಳ ಎರಡು ಪೋಸ್ಟ್ಯುಲೇಟ್ಗಳು: ಲಯ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆ;
• ಬ್ಲೂಸ್ - ಜಾಝ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಭಾರಿ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ನೀಡಿದೆ;
• ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜಾಝ್ (ಡಿಕ್ಸಿಲ್ಯಾಂಡ್) ಬ್ಲೂಸ್, ಚರ್ಚ್ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿತು;
• ಸ್ವಿಂಗ್ - ಜಾಝ್ನ ದಿಕ್ಕು;
• ಜಾಝ್‌ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ, ಲಯಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಜಟಿಲವಾಯಿತು ಮತ್ತು 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಮತ್ತೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡವು.

ಜಾಝ್ - ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ USA ನಲ್ಲಿ, ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಒಂದು ರೂಪ ಮತ್ತು ತರುವಾಯ ವ್ಯಾಪಕವಾಯಿತು. ಜಾಝ್‌ನ ಮೂಲಗಳು ಬ್ಲೂಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ. ಜಾಝ್‌ನ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟವು, ಸಿಂಕೋಪೇಟೆಡ್ ಲಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪಾಲಿರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ತಂತ್ರಗಳು - ಸ್ವಿಂಗ್. ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಹೊಸ ಲಯಬದ್ಧ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮಾದರಿಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಿಂದಾಗಿ ಜಾಝ್ನ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಜಾಝ್ ಉಪ-ಜಾಝ್‌ಗಳೆಂದರೆ: ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಜಾಝ್, ಬೆಬಾಪ್, ಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಜಾಝ್, ಕೂಲ್, ಮೋಡಲ್ ಜಾಝ್, ಸ್ವಿಂಗ್, ಸ್ಮೂತ್ ಜಾಝ್, ಸೋಲ್ ಜಾಝ್, ಫ್ರೀ ಜಾಝ್, ಫ್ಯೂಷನ್, ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು.

ಜಾಝ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸ

ವೈಲೆಕ್ಸ್ ಕಾಲೇಜ್ ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್, ಟೆಕ್ಸಾಸ್

ಜಾಝ್ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಇದು ಮೂಲತಃ ಆಫ್ರಿಕಾದಿಂದ ಬಂದಿತು. ಯಾವುದೇ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಸಂಗೀತವು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಲಯದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಂಗೀತವು ಯಾವಾಗಲೂ ನೃತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ, ಅದು ವೇಗವಾಗಿ ಸ್ಟ್ಯಾಂಪಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಚಪ್ಪಾಳೆ ತಟ್ಟುತ್ತದೆ. ಈ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಮತ್ತೊಂದು ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರವು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು - ರಾಗ್ಟೈಮ್. ತರುವಾಯ, ರಾಗ್‌ಟೈಮ್‌ನ ಲಯಗಳು, ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಹೊಸ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು - ಜಾಝ್.

ಬ್ಲೂಸ್ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಮ್ಮಿಳನವಾಗಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ಗುಲಾಮರನ್ನು ಆಫ್ರಿಕಾದಿಂದ ಹೊಸ ಜಗತ್ತಿಗೆ ತಂದ ಕ್ಷಣದಿಂದ ಅದರ ಮೂಲವನ್ನು ಹುಡುಕಬೇಕು. ತಂದ ಗುಲಾಮರು ಒಂದೇ ಕುಲದಿಂದ ಬಂದವರಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಬಲವರ್ಧನೆಯ ಅಗತ್ಯವು ಅನೇಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಏಕೀಕರಣಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರ ಏಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ (ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ) ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಆಫ್ರಿಕನ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮಿಶ್ರಣದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು (ಹೊಸ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಒಳಗಾಯಿತು) 18 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ "ಪ್ರೊಟೊ-ಜಾಝ್" ಹೊರಹೊಮ್ಮಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಜಾಝ್ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ. ಜಾಝ್‌ನ ತೊಟ್ಟಿಲು ಅಮೆರಿಕದ ದಕ್ಷಿಣ, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್.
ಜಾಝ್‌ನ ಶಾಶ್ವತ ಯುವಕರ ಪ್ರತಿಜ್ಞೆ - ಸುಧಾರಣೆ
ಶೈಲಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ಜಾಝ್ ಕಲಾಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ. ಜಾಝ್‌ನ ಶಾಶ್ವತ ಯುವಕರ ಕೀಲಿಯು ಸುಧಾರಣೆಯಾಗಿದೆ. ತನ್ನ ಇಡೀ ಜೀವನವನ್ನು ಜಾಝ್ ಲಯದಲ್ಲಿ ಬದುಕಿದ ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ದಂತಕಥೆಯಾಗಿ ಉಳಿದಿರುವ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ - ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್, ಜಾಝ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕಲೆಯು ಹೊಸ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಹಾರಿಜಾನ್ಗಳನ್ನು ಕಂಡಿತು: ಗಾಯನ ಅಥವಾ ವಾದ್ಯಗಳ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೇಂದ್ರವಾಗುತ್ತದೆ. , ಜಾಝ್ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುವುದು. ಜಾಝ್ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಂದು ಅನನ್ಯ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ.

ನ್ಯೂ ಆರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜಾಝ್

ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 1900 ಮತ್ತು 1917 ರ ನಡುವೆ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ನುಡಿಸಿದ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಚಿಕಾಗೋದಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಿದ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಸುಮಾರು 1917 ರಿಂದ 1920 ರವರೆಗಿನ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದರು. ಜಾಝ್ ಇತಿಹಾಸದ ಈ ಅವಧಿಯನ್ನು ಜಾಝ್ ಯುಗ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಶಾಲೆಯ ಸಂಗೀತಗಾರರಂತೆಯೇ ಅದೇ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ನುಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರರು ವಿಭಿನ್ನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಈ ಪದವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೆರಿಕನ್ ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಸ್ಟೋರಿವಿಲ್ಲೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾದಾಗಿನಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್‌ನ ರೆಡ್-ಲೈಟ್ ಡಿಸ್ಟ್ರಿಕ್ಟ್ ತನ್ನ ಮನರಂಜನಾ ಸ್ಥಳಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಮೋಜು ಮತ್ತು ಮೋಜು ಮಾಡಲು ಬಯಸುವವರು ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಫ್ಲೋರ್‌ಗಳು, ಕ್ಯಾಬರೆಗಳು, ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಸರ್ಕಸ್, ಬಾರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ತಿನಿಸುಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಲೋಭಕ ಅವಕಾಶಗಳಿಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಈ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಸಂಗೀತ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಸಿಂಕೋಪೇಟೆಡ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಕೆಲಸವನ್ನು ಹುಡುಕಬಹುದು. ಕ್ರಮೇಣ, ಸ್ಟೋರಿವಿಲ್ಲೆಯ ಮನರಂಜನಾ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ, ಮೆರವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಬೀದಿ ಹಿತ್ತಾಳೆ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಬದಲಿಗೆ, ಸ್ಟೋರಿವಿಲ್ಲೆ ಮೇಳಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು, ಅದರ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗುತ್ತದೆ. , ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ನುಡಿಸುವಿಕೆಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ಕಾಂಬೋ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜಾಝ್ ಶೈಲಿಯ ಸ್ಥಾಪಕರಾದರು. 1910 ಮತ್ತು 1917 ರ ನಡುವೆ, ಸ್ಟೋರಿವಿಲ್ಲೆಯ ನೈಟ್‌ಕ್ಲಬ್‌ಗಳು ಜಾಝ್‌ಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳಾಗಿವೆ.
1910 ಮತ್ತು 1917 ರ ನಡುವೆ, ಸ್ಟೋರಿವಿಲ್ಲೆಯ ನೈಟ್‌ಕ್ಲಬ್‌ಗಳು ಜಾಝ್‌ಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳಾಗಿವೆ.
20ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಜಾಝ್‌ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ

ಸ್ಟೋರಿವಿಲ್ಲೆ ಮುಚ್ಚಿದ ನಂತರ, ಜಾಝ್ ಒಂದು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಜಾನಪದ ಪ್ರಕಾರದಿಂದ ರಾಷ್ಟ್ರವ್ಯಾಪಿ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನವಾಗಿ ಬದಲಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಉತ್ತರ ಮತ್ತು ಈಶಾನ್ಯ ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳಿಗೆ ಹರಡಿತು. ಆದರೆ ಸಹಜವಾಗಿ, ಒಂದು ಮನರಂಜನಾ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದ ಮುಚ್ಚುವಿಕೆಯು ಅದರ ವ್ಯಾಪಕ ವಿತರಣೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜೊತೆಗೆ ಸೇಂಟ್ ಲೂಯಿಸ್, ಕಾನ್ಸಾಸ್ ಸಿಟಿ ಮತ್ತು ಮೆಂಫಿಸ್ ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಜಾಝ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿವೆ. ರಾಗ್ಟೈಮ್ 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮೆಂಫಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿಂದ ಇದು 1890-1903 ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತರ ಅಮೆರಿಕಾದ ಖಂಡದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಮಿನ್‌ಸ್ಟ್ರೆಲ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಜಿಗ್‌ನಿಂದ ರಾಗ್‌ಟೈಮ್‌ವರೆಗೆ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ಜಾನಪದದ ಮಾಟ್ಲಿ ಮೊಸಾಯಿಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಹರಡಿತು ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಆಗಮನಕ್ಕೆ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ. ಭವಿಷ್ಯದ ಅನೇಕ ಜಾಝ್ ಸೆಲೆಬ್ರಿಟಿಗಳು ಮಿನ್ಸ್ಟ್ರೆಲ್ ಶೋನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಸ್ಟೋರಿವಿಲ್ಲೆ ಮುಚ್ಚುವ ಮುಂಚೆಯೇ, ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು "ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ" ತಂಡಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. 1904 ರಿಂದ ಜೆಲ್ಲಿ ರೋಲ್ ಮಾರ್ಟನ್ ಅಲಬಾಮಾ, ಫ್ಲೋರಿಡಾ, ಟೆಕ್ಸಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು. 1914 ರಿಂದ ಅವರು ಚಿಕಾಗೋದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. 1915 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಿಕಾಗೋ ಮತ್ತು ಟಾಮ್ ಬ್ರೌನ್ ಅವರ ವೈಟ್ ಡಿಕ್ಸಿಲ್ಯಾಂಡ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಚಿಕಾಗೋದಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಕಾರ್ನೆಟ್ ಪ್ಲೇಯರ್ ಫ್ರೆಡ್ಡಿ ಕೆಪ್ಪಾರ್ಡ್ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ರಿಯೋಲ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಮಾಡಿತು. ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಒಲಿಂಪಿಯಾ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟ ನಂತರ, ಫ್ರೆಡ್ಡಿ ಕೆಪ್ಪಾರ್ಡ್‌ನ ಕಲಾವಿದರು ಈಗಾಗಲೇ 1914 ರಲ್ಲಿ ಚಿಕಾಗೋದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಮೂಲ ಡಿಕ್ಸಿಲ್ಯಾಂಡ್ ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ತಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಫ್ರೆಡ್ಡಿ ಕೆಪ್ಪಾರ್ಡ್ ದೂರದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ತಿರಸ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಜಾಝ್‌ನ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಆವರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು, ಮಿಸ್ಸಿಸ್ಸಿಪ್ಪಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಗಿದ ಸಂತೋಷದ ಸ್ಟೀಮರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯವೃಂದಗಳು ನುಡಿಸಿದವು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ, ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್‌ನಿಂದ ಸೇಂಟ್ ಪಾಲ್‌ಗೆ ನದಿ ಪ್ರವಾಸಗಳು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ, ಮೊದಲು ವಾರಾಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಇಡೀ ವಾರ. 1900 ರಿಂದ, ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಈ ನದಿ ದೋಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಿವೆ, ಇದರ ಸಂಗೀತವು ನದಿ ಪ್ರವಾಸಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣಿಕರಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಆಕರ್ಷಕ ಮನರಂಜನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಸುಗರ್ ಜಾನಿ, ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್‌ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಅವರ ಭಾವಿ ಪತ್ನಿ, ಮೊದಲ ಜಾಝ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಲಿಲ್ ಹಾರ್ಡಿನ್ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮತ್ತೊಬ್ಬ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ರಿವರ್‌ಬೋಟ್ ಬ್ಯಾಂಡ್, ಫೇಯ್ತ್ಸ್ ಮಾರ್ಬಲ್, ಭವಿಷ್ಯದ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜಾಝ್ ತಾರೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು.

ನದಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಪ್ರಯಾಣಿಸುವ ಸ್ಟೀಮ್‌ಬೋಟ್‌ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಾದುಹೋಗುವ ನಿಲ್ದಾಣಗಳಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಸ್ಥಳೀಯ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಬಿಕ್ಸ್ ಬೀಡರ್ಬೆಕ್, ಜೆಸ್ ಸ್ಟೇಸಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕರಿಗೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಚೊಚ್ಚಲವಾಯಿತು. ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾರ್ಗವು ಮಿಸೌರಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಕಾನ್ಸಾಸ್ ನಗರಕ್ಕೆ ಸಾಗಿತು. ಈ ನಗರದಲ್ಲಿ, ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೆರಿಕನ್ ಜಾನಪದದ ಬಲವಾದ ಬೇರುಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಬ್ಲೂಸ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿತು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜಾಝ್‌ಮೆನ್‌ಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಾದನವು ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಫಲವತ್ತಾದ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿತು. 1920 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ, ಚಿಕಾಗೊ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಮುಖ್ಯ ಕೇಂದ್ರವಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳಿಂದ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದ ಅನೇಕ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಮೂಲಕ, ಚಿಕಾಗೊ ಜಾಝ್ ಎಂದು ಅಡ್ಡಹೆಸರು ಹೊಂದಿರುವ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು.

ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು

ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಶ್ರೇಷ್ಠ, ಸ್ಥಾಪಿತ ರೂಪವು 1920 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ ಜಾಝ್‌ನಲ್ಲಿ ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ. ಈ ರೂಪವು 1940 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೂ ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ಸಂಗೀತಗಾರರು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಬಹುತೇಕ ಹದಿಹರೆಯದವರಲ್ಲಿ, ಸಾಕಷ್ಟು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭಾಗಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು, ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಕಲಿತರು. ಬೃಹತ್ ಹಿತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ ವಿಭಾಗಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ವಾದ್ಯವೃಂದಗಳು ಶ್ರೀಮಂತ ಜಾಝ್ ಹಾರ್ಮೋನಿಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಸಂವೇದನಾಶೀಲವಾಗಿ ಜೋರಾಗಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದವು, ಅದು "ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಸೌಂಡ್" ಎಂದು ಹೆಸರಾಯಿತು.

ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಅದರ ದಿನದ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತವಾಯಿತು, 1930 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅದರ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು. ಈ ಸಂಗೀತವು ಸ್ವಿಂಗ್ ನೃತ್ಯದ ಕ್ರೇಜ್‌ಗೆ ಮೂಲವಾಯಿತು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಾದ ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್‌ಟನ್, ಬೆನ್ನಿ ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್, ಕೌಂಟ್ ಬೇಸಿ, ಆರ್ಟಿ ಶಾ, ಚಿಕ್ ವೆಬ್, ಗ್ಲೆನ್ ಮಿಲ್ಲರ್, ಟಾಮಿ ಡಾರ್ಸೆ, ಜಿಮ್ಮಿ ಲನ್ಸ್‌ಫೋರ್ಡ್, ಚಾರ್ಲಿ ಬಾರ್ನೆಟ್ ಅವರು ಟ್ಯೂನ್‌ಗಳ ನಿಜವಾದ ಹಿಟ್ ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ ಅಥವಾ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ರೇಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ಆದರೆ ನೃತ್ಯ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲೆಡೆ. ಅನೇಕ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಇಂಪ್ರೂವೈಸರ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದವು, ಅವರು "ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳ ಕದನಗಳ" ಉತ್ತಮ ಪ್ರಚಾರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಉನ್ಮಾದದ ​​ಸ್ಥಿತಿಗೆ ತಂದರು.
ಅನೇಕ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಇಂಪ್ರೂವೈಸರ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಅವರು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಹಿಸ್ಟೀರಿಯಾಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾದ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ತಂದರು.
ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿದರೂ, ಬೇಸಿ, ಎಲಿಂಗ್‌ಟನ್, ವುಡಿ ಹರ್ಮನ್, ಸ್ಟಾನ್ ಕೆಂಟನ್, ಹ್ಯಾರಿ ಜೇಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ನೇತೃತ್ವದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಮುಂದಿನ ಕೆಲವು ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಿಸಿದವು. ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಕ್ರಮೇಣ ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡಿತು. ಬಾಯ್ಡ್ ರೈಬರ್ನ್, ಸನ್ ರಾ, ಆಲಿವರ್ ನೆಲ್ಸನ್, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮಿಂಗಸ್, ಥಾಡ್ ಜೋನ್ಸ್-ಮಾಲ್ ಲೆವಿಸ್ ನೇತೃತ್ವದ ಮೇಳಗಳಂತಹ ಗುಂಪುಗಳು ಸಾಮರಸ್ಯ, ಉಪಕರಣ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿತ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿದವು. ಇಂದು, ಜಾಝ್ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಪ್ರಮಾಣಿತವಾಗಿವೆ. ಲಿಂಕನ್ ಸೆಂಟರ್ ಜಾಝ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಕಾರ್ನೆಗೀ ಹಾಲ್ ಜಾಝ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಸ್ಮಿತ್ಸೋನಿಯನ್ ಜಾಝ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಪೀಸ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಮತ್ತು ಚಿಕಾಗೋ ಜಾಝ್ ಎನ್ಸೆಂಬಲ್ನಂತಹ ರೆಪರ್ಟರಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಮೂಲ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತವೆ.

ಈಶಾನ್ಯ ಜಾಝ್

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಗಮನದೊಂದಿಗೆ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ಇತಿಹಾಸವು ಪ್ರಾರಂಭವಾದರೂ, ಈ ಸಂಗೀತವು 1920 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಚಿಕಾಗೋದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕಹಳೆಗಾರ ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್‌ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಅನ್ನು ತೊರೆದಾಗ ನಿಜವಾದ ಏರಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ಗೆ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜಾಝ್ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ವಲಸೆಯು ದಕ್ಷಿಣದಿಂದ ಉತ್ತರಕ್ಕೆ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರ ನಿರಂತರ ಚಲನೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು.

ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್

ಚಿಕಾಗೊ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಬಿಸಿಮಾಡಿತು, ಆರ್ಮ್‌ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್‌ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹಾಟ್ ಫೈವ್ ಮತ್ತು ಹಾಟ್ ಸೆವೆನ್ ಮೇಳಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದನ್ನು ತಿರುಗಿಸಿತು, ಆದರೆ ಎಡ್ಡಿ ಕಾಂಡನ್ ಮತ್ತು ಜಿಮ್ಮಿ ಮ್ಯಾಕ್‌ಪಾರ್ಟ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್‌ನಂತಹ ಇತರರೂ ಸೇರಿದಂತೆ, ಅವರ ಆಸ್ಟಿನ್ ಹೈಸ್ಕೂಲ್ ಸಿಬ್ಬಂದಿ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಶಾಲೆಗಳು. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ನ್ಯೂ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಜಾಝ್‌ನ ಗಡಿಗಳನ್ನು ತಳ್ಳಿದ ಇತರ ಗಮನಾರ್ಹ ಚಿಕಾಗೋನ್ನರಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಆರ್ಟ್ ಹೋಡ್ಸ್, ಡ್ರಮ್ಮರ್ ಬ್ಯಾರೆಟ್ ಡೀಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟಿಸ್ಟ್ ಬೆನ್ನಿ ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದ ಆರ್ಮ್‌ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಮತ್ತು ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್, ಅಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಸಮೂಹವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು, ಅದು ಈ ನಗರವನ್ನು ವಿಶ್ವದ ನಿಜವಾದ ಜಾಝ್ ರಾಜಧಾನಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿ ಚಿಕಾಗೊ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಕೂಡ ಪ್ರಧಾನ ಜಾಝ್ ಸ್ಥಳವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಮಿಂಟನ್ ಪ್ಲೇಹೌಸ್, ಕಾಟನ್ ಕ್ಲಬ್, ಸವೊಯ್ ಮತ್ತು ವಿಲೇಜ್ ವ್ಯಾನ್ಗಾರ್ಡ್, ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಪೌರಾಣಿಕ ಕ್ಲಬ್ಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಹಾಗೆಯೇ ಕಾರ್ನೆಗೀ ಹಾಲ್‌ನಂತಹ ರಂಗಗಳು.

ಕಾನ್ಸಾಸ್ ಸಿಟಿ ಶೈಲಿ

ಗ್ರೇಟ್ ಡಿಪ್ರೆಶನ್ ಮತ್ತು ನಿಷೇಧದ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಕಾನ್ಸಾಸ್ ಸಿಟಿ ಜಾಝ್ ದೃಶ್ಯವು 1920 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯ ಮತ್ತು 1930 ರ ದಶಕದ ಹೊಸ ವಿಲಕ್ಷಣ ಶಬ್ದಗಳಿಗೆ ಮೆಕ್ಕಾವಾಯಿತು. ಕಾನ್ಸಾಸ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದ ಶೈಲಿಯು ಬ್ಲೂಸ್ ಛಾಯೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಭಾವಪೂರ್ಣ ತುಣುಕುಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಸ್ವಿಂಗ್ ಮೇಳಗಳು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತವೆ, ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಸೋಲೋಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತವೆ, ಅಕ್ರಮವಾಗಿ ಮಾರಾಟವಾದ ಮದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಹೋಟೆಲುಗಳ ಪೋಷಕರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪಬ್‌ಗಳಲ್ಲಿಯೇ ಗ್ರೇಟ್ ಕೌಂಟ್ ಬೇಸಿಯ ಶೈಲಿಯು ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣಗೊಂಡಿತು, ಕಾನ್ಸಾಸ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ವಾಲ್ಟರ್ ಪೇಜ್‌ನ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಬೆನ್ನಿ ಮೋಟೆನ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಈ ಎರಡೂ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಕಾನ್ಸಾಸ್ ಸಿಟಿ ಶೈಲಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಾಗಿದ್ದವು, ಇದು ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ರೂಪವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಇದನ್ನು "ಅರ್ಬನ್ ಬ್ಲೂಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೇಲಿನ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಕನ್ಸಾಸ್ ಸಿಟಿಯ ಜಾಝ್ ದೃಶ್ಯವು ಗಾಯನ ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ "ರಾಜ" ಅವರಲ್ಲಿ ಕೌಂಟ್ ಬೇಸಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ಲೂಸ್ ಗಾಯಕ ಜಿಮ್ಮಿ ರಶಿಂಗ್. ಕನ್ಸಾಸ್ ಸಿಟಿಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆಲ್ಟೊ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ ಚಾರ್ಲಿ ಪಾರ್ಕರ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದ ನಂತರ, ಕಾನ್ಸಾಸ್ ಸಿಟಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಬ್ಲೂಸ್ "ಚಿಪ್ಸ್" ಅನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಬಾಪರ್‌ಗಳ ಪ್ರಯೋಗಗಳಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. 1940 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ.

ವೆಸ್ಟ್ ಕೋಸ್ಟ್ ಜಾಝ್

1950 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ತಂಪಾದ ಜಾಝ್ ಚಳುವಳಿಯಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಟ್ಟ ಕಲಾವಿದರು ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ನಾನೆಟ್ ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್‌ನಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದ ಈ ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ಮೂಲದ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಈಗ ವೆಸ್ಟ್ ಕೋಸ್ಟ್ ಜಾಝ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವದನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ವೆಸ್ಟ್ ಕೋಸ್ಟ್ ಜಾಝ್ ಅದರ ಹಿಂದೆ ಇದ್ದ ಫ್ಯೂರಿಯಸ್ ಬೆಬಾಪ್ ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮೃದುವಾಗಿತ್ತು. ಹೆಚ್ಚಿನ ವೆಸ್ಟ್ ಕೋಸ್ಟ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಬಹಳ ವಿವರವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಕೌಂಟರ್‌ಪಾಯಿಂಟ್ ರೇಖೆಗಳು ಜಾಝ್‌ಗೆ ನುಸುಳಿದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಸಂಗೀತವು ದೀರ್ಘ ರೇಖಾತ್ಮಕ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸುಧಾರಣೆಗಳಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಜಾಗವನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿದೆ. ವೆಸ್ಟ್ ಕೋಸ್ಟ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಹರ್ಮೋಸಾ ಬೀಚ್‌ನ ಲೈಟ್‌ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್‌ನ ಹೈಗ್‌ನಂತಹ ಕ್ಲಬ್‌ಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅದರ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಟ್ರಂಪೆಟರ್ ಶಾರ್ಟಿ ರೋಜರ್ಸ್, ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕರಾದ ಆರ್ಟ್ ಪೆಪ್ಪರ್ ಮತ್ತು ಬಡ್ ಶೆಂಕ್, ಡ್ರಮ್ಮರ್ ಶೆಲ್ಲಿ ಮಾನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟಿಸ್ಟ್ ಜಿಮ್ಮಿ ಜಿಮಿ ಜಿ .

ಜಾಝ್ ಹರಡುವಿಕೆ

ಜಾಝ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕೇಳುಗರಲ್ಲಿ ಅವರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದೆ. ಕಹಳೆಗಾರ ಡಿಜ್ಜಿ ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು 1940 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಕ್ಯೂಬನ್ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಜಾಝ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ ಅಥವಾ ನಂತರ, ಜಪಾನೀಸ್, ಯುರೇಷಿಯನ್ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಪ್ರಾಚ್ಯ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಜಾಝ್ನ ಸಮ್ಮಿಳನ, ಪಿಯಾನೋವಾದಕ ಡೇವ್ ಬ್ರೂಬೆಕ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಜೊತೆಗೆ ಜಾಝ್‌ನ ಅದ್ಭುತ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ನಾಯಕ - ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಇದು ಆಫ್ರಿಕಾ, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಅಮೇರಿಕಾ ಮತ್ತು ದೂರದ ಪೂರ್ವದ ಸಂಗೀತ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿತು.

ಡೇವ್ ಬ್ರೂಬೆಕ್

ಜಾಝ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಿವಿಧ ಕಲಾವಿದರು ಭಾರತದ ಸಂಗೀತ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ. ಈ ಪ್ರಯತ್ನದ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ತಾಜ್ ಮಹಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಫ್ಲೌಟಿಸ್ಟ್ ಪಾಲ್ ಹಾರ್ನ್ ಅವರ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ "ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ" ಸ್ಟ್ರೀಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒರೆಗಾನ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಅಥವಾ ಜಾನ್ ಮೆಕ್‌ಲಾಫ್ಲಿನ್‌ನ ಶಕ್ತಿ ಯೋಜನೆಯಿಂದ. ಮೆಕ್‌ಲಾಫ್ಲಿನ್‌ರ ಸಂಗೀತವು ಹಿಂದೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಖಟಮ್ ಅಥವಾ ತಬಲಾಗಳಂತಹ ಭಾರತೀಯ ಮೂಲದ ಹೊಸ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಲಯಗಳು ಧ್ವನಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಭಾರತೀಯ ರಾಗದ ರೂಪವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು.
ಪ್ರಪಂಚದ ಜಾಗತೀಕರಣವು ಮುಂದುವರಿದಂತೆ, ಜಾಝ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಇತರ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ.
ಚಿಕಾಗೋದ ಆರ್ಟ್ ಎನ್ಸೆಂಬಲ್ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ರೂಪಗಳ ಸಮ್ಮಿಳನದಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರವರ್ತಕರಾಗಿದ್ದರು. ಪ್ರಪಂಚವು ನಂತರ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ/ಸಂಯೋಜಕ ಜಾನ್ ಝೋರ್ನ್ ಮತ್ತು ಮಸಾಡಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಒಳಗೆ ಮತ್ತು ಹೊರಗೆ ಯಹೂದಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅನ್ವೇಷಣೆಯನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಂಡಿತು. ಈ ಕೃತಿಗಳು ಇತರ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ವಾದಕ ಜಾನ್ ಮೆಡೆಸ್ಕಿ, ಅವರು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಸಂಗೀತಗಾರ ಸಲೀಫ್ ಕೀಟಾ, ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಮಾರ್ಕ್ ರಿಬೋಟ್ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ವಾದಕ ಆಂಥೋನಿ ಕೋಲ್ಮನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಟ್ರಂಪೆಟರ್ ಡೇವ್ ಡೌಗ್ಲಾಸ್ ತನ್ನ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಬಾಲ್ಕನ್ಸ್‌ನಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ತರುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಏಷ್ಯನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ಜಾಝ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯನ್ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಒಮ್ಮುಖದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿಪಾದಕನಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದೆ. ಪ್ರಪಂಚದ ಜಾಗತೀಕರಣವು ಮುಂದುವರಿದಂತೆ, ಜಾಝ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಇತರ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಶೋಧನೆಗೆ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಆಹಾರವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಜಾಝ್

ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಪರ್ನಾಖ್ ಅವರ RSFSR ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು

ಜಾಝ್ ದೃಶ್ಯವು 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ USSR ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ USA ನಲ್ಲಿ ಅದರ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿತ್ತು. ಸೋವಿಯತ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಜಾಝ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ 1922 ರಲ್ಲಿ ಕವಿ, ಅನುವಾದಕ, ನರ್ತಕಿ, ರಂಗಭೂಮಿ ವ್ಯಕ್ತಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಪರ್ನಾಖ್ ಅವರು ರಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು "RSFSR ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಪರ್ನಾಖ್ ಅವರ ಮೊದಲ ವಿಲಕ್ಷಣ ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ರಷ್ಯಾದ ಜಾಝ್ ಅವರ ಜನ್ಮದಿನವನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1, 1922 ರಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಈ ಗುಂಪಿನ ಮೊದಲ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ನಡೆಯಿತು. ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಟ್ಸ್ಫಾಸ್ಮನ್ (ಮಾಸ್ಕೋ) ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಮತ್ತು ಡಿಸ್ಕ್ ಅನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ಮೊದಲ ವೃತ್ತಿಪರ ಜಾಝ್ ಮೇಳವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆರಂಭಿಕ ಸೋವಿಯತ್ ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಫ್ಯಾಶನ್ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿದ್ದವು (ಫಾಕ್ಸ್‌ಟ್ರಾಟ್, ಚಾರ್ಲ್ಸ್‌ಟನ್). ಸಾಮೂಹಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ, ಜಾಝ್ 30 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಟ ಮತ್ತು ಗಾಯಕ ಲಿಯೊನಿಡ್ ಉಟೆಸೊವ್ ಮತ್ತು ಕಹಳೆಗಾರ ಯಾ. ಬಿ. ಸ್ಕೋಮೊರೊವ್ಸ್ಕಿ ನೇತೃತ್ವದ ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಸಮೂಹದಿಂದಾಗಿ. ಅವರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಜನಪ್ರಿಯ ಚಲನಚಿತ್ರ ಹಾಸ್ಯ "ಮೆರ್ರಿ ಫೆಲೋಸ್" (1934) ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಧ್ವನಿಪಥವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು (ಐಸಾಕ್ ಡುನಾಯೆವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ). ಉಟಿಯೊಸೊವ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕೊಮೊರೊವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು "ಟೀ-ಜಾಝ್" (ಥಿಯೇಟ್ರಿಕಲ್ ಜಾಝ್) ನ ಮೂಲ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ರಂಗಭೂಮಿ, ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ, ಗಾಯನ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅಂಶದೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ. ಸೋವಿಯತ್ ಜಾಝ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಎಡ್ಡಿ ರೋಸ್ನರ್, ಸಂಯೋಜಕ, ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳ ನಾಯಕ. ಜರ್ಮನಿ, ಪೋಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ನಂತರ, ರೋಜ್ನರ್ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ವಿಂಗ್ನ ಪ್ರವರ್ತಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು ಮತ್ತು ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.
ಸಾಮೂಹಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ, ಜಾಝ್ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.
ಜಾಝ್ ಬಗ್ಗೆ ಸೋವಿಯತ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ವರ್ತನೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು: ದೇಶೀಯ ಜಾಝ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ನಿಯಮದಂತೆ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಟೀಕೆಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ಬಗ್ಗೆ ಕಟುವಾದ ಟೀಕೆಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿದ್ದವು. 1940 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಕಾಸ್ಮೋಪಾಲಿಟನಿಸಂ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಅವಧಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು, "ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ" ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಗುಂಪುಗಳು ಕಿರುಕುಳಕ್ಕೊಳಗಾದವು. ಕರಗುವಿಕೆಯ ಪ್ರಾರಂಭದೊಂದಿಗೆ, ಸಂಗೀತಗಾರರ ವಿರುದ್ಧದ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಟೀಕೆಗಳು ಮುಂದುವರೆಯಿತು. ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ಪೆನ್ನಿ ವ್ಯಾನ್ ಎಸ್ಚೆನ್ ಅವರ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಯುಎಸ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಡಿಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ವಿರುದ್ಧ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ವಿಶ್ವದ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಪ್ರಭಾವದ ವಿಸ್ತರಣೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಸ್ತ್ರವಾಗಿ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು. 50 ಮತ್ತು 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಎಡ್ಡಿ ರೋಜ್ನರ್ ಮತ್ತು ಒಲೆಗ್ ಲುಂಡ್‌ಸ್ಟ್ರೆಮ್ ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ತಮ್ಮ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಿದವು, ಹೊಸ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಐಯೋಸಿಫ್ ವೈನ್ಸ್ಟೈನ್ (ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್) ಮತ್ತು ವಾಡಿಮ್ ಲುಡ್ವಿಕೋವ್ಸ್ಕಿ (ಮಾಸ್ಕೋ), ಹಾಗೆಯೇ ರಿಗಾ ವೆರೈಟಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (REO) ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ.

ದೊಡ್ಡ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಅರೇಂಜರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸೋಲೋ ಇಂಪ್ರೂವೈಸರ್‌ಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗ್ಯಾಲಕ್ಸಿಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದವು, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸೋವಿಯತ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೊಸ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ತಂದಿತು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ವಿಶ್ವ ಗುಣಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರ ತಂದಿತು. ಅವರಲ್ಲಿ ಜಾರ್ಜಿ ಗರಣ್ಯನ್, ಬೋರಿಸ್ ಫ್ರಮ್ಕಿನ್, ಅಲೆಕ್ಸಿ ಜುಬೊವ್, ವಿಟಾಲಿ ಡಾಲ್ಗೊವ್, ಇಗೊರ್ ಕಾಂಟ್ಯುಕೋವ್, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಕಪುಸ್ಟಿನ್, ಬೋರಿಸ್ ಮ್ಯಾಟ್ವೀವ್, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ನೊಸೊವ್, ಬೋರಿಸ್ ರೈಚ್ಕೋವ್, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಬಖೋಲ್ಡಿನ್. ಚೇಂಬರ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲಬ್ ಜಾಝ್ನ ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ (ವ್ಯಾಚೆಸ್ಲಾವ್ ಗನೆಲಿನ್, ಡೇವಿಡ್ ಗೊಲೊಶ್ಚೆಕಿನ್, ಗೆನ್ನಡಿ ಗೊಲ್ಶ್ಟೀನ್, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಗ್ರೊಮಿನ್, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಡ್ಯಾನಿಲಿನ್, ಅಲೆಕ್ಸಿ ಕೊಜ್ಲೋವ್, ರೋಮನ್ ಕುನ್ಸ್ಮನ್, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೆವಿನೋವ್ಸ್ಕಿ, ಜರ್ಮನ್ ಲುಕ್ಯಾನೋವ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಫ್ಲಿಸ್ಸಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ವಿಲೆಕ್ಸ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪಿಶ್ಚಿ , ಆಂಡ್ರೆ ಟೊವ್ಮಾಸ್ಯಾನ್ , ಇಗೊರ್ ಬ್ರಿಲ್, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಚಿಝಿಕ್, ಇತ್ಯಾದಿ.)

ಜಾಝ್ ಕ್ಲಬ್ "ಬ್ಲೂ ಬರ್ಡ್"

ಸೋವಿಯತ್ ಜಾಝ್‌ನ ಮೇಲಿನ ಅನೇಕ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪೌರಾಣಿಕ ಮಾಸ್ಕೋ ಜಾಝ್ ಕ್ಲಬ್ "ಬ್ಲೂ ಬರ್ಡ್" ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಇದು 1964 ರಿಂದ 2009 ರವರೆಗೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ, ಆಧುನಿಕ ಪೀಳಿಗೆಯ ರಷ್ಯಾದ ಜಾಝ್ ತಾರೆಗಳ (ಸಹೋದರರು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಮತ್ತು ಸಹೋದರರು ಮತ್ತು ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಬ್ರಿಲ್, ಅನ್ನಾ ಬುಟುರ್ಲಿನಾ, ಯಾಕೋವ್ ಒಕುನ್, ರೋಮನ್ ಮಿರೋಶ್ನಿಚೆಂಕೊ ಮತ್ತು ಇತರರು). 70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, 1986 ರವರೆಗೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವ್ಯಾಚೆಸ್ಲಾವ್ ಗನೆಲಿನ್, ಡ್ರಮ್ಮರ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ತಾರಾಸೊವ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಚೆಕಾಸಿನ್ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಜಾಝ್ ಮೂವರು "ಗ್ಯಾನೆಲಿನ್-ತಾರಾಸೊವ್-ಚೆಕಾಸಿನ್" (ಜಿಟಿಸಿ) ವ್ಯಾಪಕ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. 70-80 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನ್ "ಗಯಾ" ದಿಂದ ಜಾಝ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್, ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಮೇಳಗಳಾದ "ಒರೆರಾ" ಮತ್ತು "ಜಾಝ್-ಖೋರಾಲ್" ಸಹ ತಿಳಿದಿತ್ತು.

90 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ನಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯ ಕುಸಿತದ ನಂತರ, ಇದು ಯುವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಗಾರ್ಡನ್ನಲ್ಲಿ ಉಸಾದ್ಬಾ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಜಾಝ್. ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಜಾಝ್ ಕ್ಲಬ್ ಸ್ಥಳವೆಂದರೆ ಯೂನಿಯನ್ ಆಫ್ ಕಂಪೋಸರ್ಸ್ ಜಾಝ್ ಕ್ಲಬ್, ಇದು ವಿಶ್ವ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತದೆ.

ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಜಾಝ್

ಸಂಗೀತದ ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ನಾವು ಪ್ರಯಾಣದ ಮೂಲಕ ಕಲಿಯುವ ಹವಾಮಾನ ಮತ್ತು ಭೌಗೋಳಿಕತೆಯಂತೆಯೇ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಇಂದು ನಾವು ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಈಗಾಗಲೇ "ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ" (ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ) ಆಗುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹತ್ತಿರಕ್ಕೆ ತರುತ್ತೇವೆ. ಇಂದಿನ ಜಾಝ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಮೂಲೆಯಿಂದ ಅದರೊಳಗೆ ನುಗ್ಗುವ ಶಬ್ದಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮೇಲ್ಪದರಗಳೊಂದಿಗೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಯೋಗಶೀಲತೆಯು ಯುವ ಪ್ರವರ್ತಕರಾದ ಕೆನ್ ವಾಂಡರ್ಮಾರ್ಕ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ, ಒಬ್ಬ ಫ್ರಿಜಿಡ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕರಾದ ಮ್ಯಾಟ್ಸ್ ಗುಸ್ಟಾಫ್ಸನ್, ಇವಾನ್ ಪಾರ್ಕರ್ ಮತ್ತು ಪೀಟರ್ ಬ್ರೋಟ್ಜ್‌ಮನ್ ಅವರಂತಹ ಗಮನಾರ್ಹ ಸಮಕಾಲೀನರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾದ ಜಾಕಿ ಟೆರಸ್ಸನ್, ಬೆನ್ನಿ ಗ್ರೀನ್ ಮತ್ತು ಬ್ರೇಡ್ ಮೆಲ್ಡೋವಾ, ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕರಾದ ಜೋಶುವಾ ರೆಡ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ಡೇವಿಡ್ ಸ್ಯಾಂಚೆಜ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಮ್ಮರ್‌ಗಳಾದ ಜೆಫ್ ವಾಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಬಿಲ್ಲಿ ಸ್ಟೀವರ್ಟ್ ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಗುರುತನ್ನು ಹುಡುಕುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುವ ಇತರ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಧ್ವನಿಯ ಹಳೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಟ್ರಂಪೆಟರ್ ವೈಂಟನ್ ಮಾರ್ಸಲಿಸ್ ಅವರಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ವೇಗವಾಗಿ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಣ್ಣ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಲಿಂಕನ್ ಸೆಂಟರ್ ಜಾಜ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಹಾಯಕರ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾದ ಮಾರ್ಕಸ್ ರಾಬರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎರಿಕ್ ರೀಡ್, ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ ವೆಸ್ "ವಾರ್ಮ್‌ಡ್ಯಾಡಿ" ಆಂಡರ್ಸನ್, ಕಹಳೆಗಾರ ಮಾರ್ಕಸ್ ಪ್ರಿಂಟಪ್ ಮತ್ತು ವೈಬ್ರಾಫೊನಿಸ್ಟ್ ಸ್ಟೀಫನ್ ಹ್ಯಾರಿಸ್ ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತಗಾರರಾಗಿ ಬೆಳೆದರು. ಬ್ಯಾಸಿಸ್ಟ್ ಡೇವ್ ಹಾಲೆಂಡ್ ಕೂಡ ಯುವ ಪ್ರತಿಭೆಗಳ ಉತ್ತಮ ಅನ್ವೇಷಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಅನೇಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ/ಎಂ-ಬಾಸಿಸ್ಟ್ ಸ್ಟೀವ್ ಕೋಲ್ಮನ್, ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ ಸ್ಟೀವ್ ವಿಲ್ಸನ್, ವೈಬ್ರಾಫೋನಿಸ್ಟ್ ಸ್ಟೀವ್ ನೆಲ್ಸನ್ ಮತ್ತು ಡ್ರಮ್ಮರ್ ಬಿಲ್ಲಿ ಕಿಲ್ಸನ್ ಮುಂತಾದ ಕಲಾವಿದರು ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಯುವ ಪ್ರತಿಭೆಗಳ ಇತರ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಚಿಕ್ ಕೋರಿಯಾ ಮತ್ತು ದಿವಂಗತ ಡ್ರಮ್ಮರ್ ಎಲ್ವಿನ್ ಜೋನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಗಾಯಕ ಬೆಟ್ಟಿ ಕಾರ್ಟರ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಜಾಝ್‌ನ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿದ್ದು, ಇಂದು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲಾದ ವಿವಿಧ ಜಾಝ್ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಸಂಯೋಜಿತ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಿಂದ ಗುಣಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ.

ಜಾಝ್ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಜಾಣ್ಮೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ, ಯಾವುದೇ ಗಡಿ ಮತ್ತು ಮಿತಿಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಸಂಗೀತ. ಅಂತಹ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಕಂಪೈಲ್ ಮಾಡುವುದು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಕಷ್ಟ. ಈ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಪುನಃ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಮತ್ತೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಜಾಝ್‌ನಂತಹ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಟೆನ್ ಸಂಖ್ಯೆಯು ತುಂಬಾ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆಯೇ, ಈ ಸಂಗೀತವು ಜೀವನ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಸಿರಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಶಿಶಿರಸುಪ್ತಿಯಿಂದ ಎಚ್ಚರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ದಪ್ಪ, ದಣಿವರಿಯದ, ಬೆಚ್ಚಗಾಗುವ ಜಾಝ್‌ಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾದದ್ದು ಯಾವುದು!

1. ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್

1901 - 1971

ಟ್ರಂಪೆಟರ್ ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್‌ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಅವರ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಶೈಲಿ, ಜಾಣ್ಮೆ, ಕೌಶಲ್ಯ, ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಚಮತ್ಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಗೌರವಾನ್ವಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಕರ್ಕಶ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಐದು ದಶಕಗಳ ಕಾಲದ ವೃತ್ತಿಜೀವನಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಆರ್ಮ್‌ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್‌ನ ಪ್ರಭಾವ ಅಮೂಲ್ಯವಾದುದು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಅನ್ನು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ವೆಲ್ಮಾ ಮಿಡಲ್ಟನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಆಲ್ ಸ್ಟಾರ್ಸ್ ಜೊತೆ ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ - ಸೇಂಟ್ ಲೂಯಿಸ್ ಬ್ಲೂಸ್

2. ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್

1899 - 1974

ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ಅವರು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಸುಮಾರು 50 ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ಲೀಡರ್ ಆಗಿದ್ದಾರೆ. ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ತನ್ನ ಪ್ರಯೋಗಗಳಿಗಾಗಿ ತನ್ನ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಸಂಗೀತ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯವಾಗಿ ಬಳಸಿಕೊಂಡನು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬ್ಯಾಂಡ್ ಸದಸ್ಯರ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಹಲವರು ಅವರೊಂದಿಗೆ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಇದ್ದರು. ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ಸಮೃದ್ಧ ಸಂಗೀತಗಾರ. ಐವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಚಲನಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಸಾವಿರಾರು ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಜೊತೆಗೆ "ಕಾಟನ್ ಟೈಲ್" ಮತ್ತು "ಇಟ್ ಡೋಂಟ್ ಮೀನ್ ಎ ಥಿಂಗ್" ನಂತಹ ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್

3. ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್

1926 - 1991

ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಡೇವಿಸ್ 1940 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಬಿ-ಬಾಪ್, ಕೂಲ್ ಜಾಝ್, ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್, ಮೋಡಲ್ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಸಮ್ಮಿಳನ ಸೇರಿದಂತೆ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಡೇವಿಸ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಗಡಿಗಳನ್ನು ದಣಿವರಿಯಿಲ್ಲದೆ ತಳ್ಳಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ನವೀನ ಮತ್ತು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರೆಂದು ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದೆ.

ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್ ಕ್ವಿಂಟೆಟ್

4. ಚಾರ್ಲಿ ಪಾರ್ಕರ್

1920 - 1955

ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ ಕಲಾಕಾರ ಚಾರ್ಲಿ ಪಾರ್ಕರ್ ಪ್ರಭಾವಿ ಜಾಝ್ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಬೀ-ಬಾಪ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ವೇಗದ ಟೆಂಪೋಸ್, ವರ್ಚುಸಿಕ್ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಜಾಝ್‌ನ ಒಂದು ರೂಪ. ಅವರ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸುಮಧುರ ರೇಖೆಗಳಲ್ಲಿ, ಪಾರ್ಕರ್ ಅವರು ಬ್ಲೂಸ್, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸೇರಿದಂತೆ ಇತರ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪಾರ್ಕರ್ ಬೀಟ್ ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅಪ್ರತಿಮ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಅವರು ರಾಜಿಯಾಗದ, ಬೌದ್ಧಿಕ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಸಾರಾಂಶವಾಗಲು ಅವರ ಪೀಳಿಗೆಯನ್ನು ಮೀರಿದರು.

ಚಾರ್ಲಿ ಪಾರ್ಕರ್

5. ನ್ಯಾಟ್ ಕಿಂಗ್ ಕೋಲ್

1919 - 1965

ರೇಷ್ಮೆಯಂತಹ ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್ ಧ್ವನಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ನ್ಯಾಟ್ ಕಿಂಗ್ ಕೋಲ್ ಜನಪ್ರಿಯ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಜಾಝ್‌ನ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ತಂದರು. ಎಲ್ಲಾ ಫಿಟ್ಜ್‌ಗೆರಾಲ್ಡ್ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಾ ಕಿಟ್‌ನಂತಹ ಜಾಝ್ ಕಲಾವಿದರು ಭಾಗವಹಿಸಿದ ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದ ಮೊದಲ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರಲ್ಲಿ ಕೋಲ್ ಒಬ್ಬರು. ಅದ್ಭುತವಾದ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಸುಧಾರಕ, ಕೋಲ್ ಪಾಪ್ ಐಕಾನ್ ಆಗಲು ಮೊದಲ ಜಾಝ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

ನ್ಯಾಟ್ ಕಿಂಗ್ ಕೋಲ್

6. ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್

1926 - 1967

ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ (ಮೊದಲಿಗೆ 1955 ರಲ್ಲಿ 29 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ 1960 ರಲ್ಲಿ 33 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1967 ರಲ್ಲಿ 40 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು), ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್ ಜಾಝ್ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. . ಅವರ ಸಣ್ಣ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್ ಹೇರಳವಾಗಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಅನೇಕ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ಗಳನ್ನು ಮರಣೋತ್ತರವಾಗಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು. ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿದ್ದಾನೆ, ಆದರೂ ಅವನು ತನ್ನ ಆರಂಭಿಕ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಅವನ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಯಾರೂ, ಬಹುತೇಕ ಧಾರ್ಮಿಕ ಬದ್ಧತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಅನುಮಾನಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್

7 ಥೆಲೋನಿಯಸ್ ಸನ್ಯಾಸಿ

1917 - 1982

ಥೆಲೋನಿಯಸ್ ಮಾಂಕ್ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸುಧಾರಿತ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಗೀತಗಾರ, ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ನಂತರ ಎರಡನೇ ಅತ್ಯಂತ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಜಾಝ್ ಪ್ರದರ್ಶಕ. ಅವರ ಶೈಲಿಯು ಶಕ್ತಿಯುತ, ತಾಳವಾದ್ಯದ ಭಾಗಗಳಿಂದ ಚೂಪಾದ, ನಾಟಕೀಯ ಮೌನಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಉಳಿದ ಸಂಗೀತಗಾರರು ನುಡಿಸುವಾಗ, ಥೆಲೋನಿಯಸ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಿಂದ ಎದ್ದು ಹಲವಾರು ನಿಮಿಷಗಳ ಕಾಲ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಜಾಝ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ ನಂತರ "ರೌಂಡ್ ಮಿಡ್ನೈಟ್", "ಸ್ಟ್ರೈಟ್, ನೋ ಚೇಸರ್," ಮಾಂಕ್ ತನ್ನ ದಿನಗಳನ್ನು ಸಾಪೇಕ್ಷ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳಿಸಿದನು, ಆದರೆ ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್ ಮೇಲೆ ಅವನ ಪ್ರಭಾವವು ಇಂದಿಗೂ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಥೆಲೋನಿಯಸ್ ಮಾಂಕ್ - ರೌಂಡ್ ಮಿಡ್ನೈಟ್

8. ಆಸ್ಕರ್ ಪೀಟರ್ಸನ್

1925 - 2007

ಆಸ್ಕರ್ ಪೀಟರ್ಸನ್ ಅವರು ನವೀನ ಸಂಗೀತಗಾರರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಓಡ್‌ನಿಂದ ಮೊದಲ ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಪೀಟರ್ಸನ್ ಕೆನಡಾದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಜಾಝ್ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ತೆರೆದರು. ಅವರ "ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕೆ ಸ್ತೋತ್ರ" ನಾಗರಿಕ ಹಕ್ಕುಗಳ ಚಳುವಳಿಯ ಗೀತೆಯಾಯಿತು. ಆಸ್ಕರ್ ಪೀಟರ್ಸನ್ ಅವರ ಪೀಳಿಗೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಜಾಝ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

ಆಸ್ಕರ್ ಪೀಟರ್ಸನ್ - ಸಿ ಜಾಮ್ ಬ್ಲೂಸ್

9. ಬಿಲ್ಲಿ ಹಾಲಿಡೇ

1915 - 1959

ಬಿಲ್ಲಿ ಹಾಲಿಡೇ ಜಾಝ್‌ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಆದರೂ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಬರೆದಿಲ್ಲ. ಹಾಲಿಡೇ "ಎಂಬ್ರೇಸಬಲ್ ಯು", "ಐ ವಿಲ್ ಬಿ ಸೀಯಿಂಗ್ ಯು" ಮತ್ತು "ಐ ಕವರ್ ದಿ ವಾಟರ್‌ಫ್ರಂಟ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಾಝ್ ಮಾನದಂಡಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿತು ಮತ್ತು "ಸ್ಟ್ರೇಂಜ್ ಫ್ರೂಟ್" ನ ಅವರ ಅಭಿನಯವನ್ನು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವಳ ಜೀವನವು ದುರಂತದಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದರೂ, ಹಾಲಿಡೇ ಅವರ ಸುಧಾರಿತ ಪ್ರತಿಭೆ, ಅವಳ ದುರ್ಬಲವಾದ, ಸ್ವಲ್ಪ ಕರ್ಕಶ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ, ಇತರ ಜಾಝ್ ಗಾಯಕರಿಂದ ಸಾಟಿಯಿಲ್ಲದ ಭಾವನೆಯ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಆಳವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು.

ಬಿಲ್ಲಿ ಹಾಲಿಡೇ

10. ಡಿಜ್ಜಿ ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ

1917 - 1993

ಟ್ರಂಪೆಟರ್ ಡಿಜ್ಜಿ ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ ಅವರು ಬೆಬಾಪ್ ನಾವೀನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್, ಜೊತೆಗೆ ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಜಾಝ್‌ನ ಪ್ರವರ್ತಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ ವಿವಿಧ ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೆರಿಕಾದ ಮತ್ತು ಕೆರಿಬಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆಳವಾದ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ, ಅವರು ಆಫ್ರಿಕನ್ ದೇಶಗಳ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ನೀಡಿದರು. ಆಧುನಿಕ ಜಾಝ್ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿಗೆ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ತರಲು ಇವೆಲ್ಲವೂ ಅವನಿಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟವು. ತನ್ನ ಸುದೀರ್ಘ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ ತನ್ನ ಬೆರೆಟ್, ಹಾರ್ನ್-ರಿಮ್ಡ್ ಗ್ಲಾಸ್ಗಳು, ಪಫಿ ಕೆನ್ನೆಗಳು, ಲಘು ಹೃದಯ ಮತ್ತು ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಪಟ್ಟುಬಿಡದೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದರು.

ಡಿಜ್ಜಿ ಗಿಲ್ಲೆಸ್ಪಿ ಸಾಧನೆ. ಚಾರ್ಲಿ ಪಾರ್ಕರ್

11. ಡೇವ್ ಬ್ರೂಬೆಕ್

1920 – 2012

ಡೇವ್ ಬ್ರೂಬೆಕ್ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಜಾಝ್ ಪ್ರವರ್ತಕ, ನಾಗರಿಕ ಹಕ್ಕುಗಳ ಕಾರ್ಯಕರ್ತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಶೋಧಕ. ಒಂದೇ ಸ್ವರಮೇಳದಿಂದ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಐಕಾನೊಕ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಪ್ರದರ್ಶಕ, ಪ್ರಕಾರದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ತಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಹಿಂದಿನ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ನಡುವೆ ಸೇತುವೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸಂಯೋಜಕ. ಬ್ರೂಬೆಕ್ ಲೂಯಿಸ್ ಆರ್ಮ್‌ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಸೆಸಿಲ್ ಟೇಲರ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ವಾದಕ ಆಂಥೋನಿ ಬ್ರಾಕ್ಸ್‌ಟನ್ ಅವರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು.

ಡೇವ್ ಬ್ರೂಬೆಕ್

12. ಬೆನ್ನಿ ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್

1909 – 1986

ಬೆನ್ನಿ ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಒಬ್ಬ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರ, ಇದನ್ನು "ಕಿಂಗ್ ಆಫ್ ಸ್ವಿಂಗ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಬಿಳಿಯ ಯುವಕರಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದರು. ಅವನ ನೋಟವು ಯುಗದ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ. ಅವರು ಪಟ್ಟುಬಿಡದೆ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇದು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅವರ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್ ಕೇವಲ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಟಗಾರನಾಗಿರಲಿಲ್ಲ - ಅವರು ಸೃಜನಶೀಲ ಕ್ಲಾರಿನೆಟಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ-ಬೆಬಾಪ್ ಜಾಝ್ ಯುಗದ ನಾವೀನ್ಯಕಾರರಾಗಿದ್ದರು.

ಬೆನ್ನಿ ಗುಡ್‌ಮ್ಯಾನ್

13. ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮಿಂಗಸ್

1922 – 1979

ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮಿಂಗಸ್ ಪ್ರಭಾವಿ ಜಾಝ್ ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ ವಾದಕ, ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ಲೀಡರ್. ಮಿಂಗಸ್ ಸಂಗೀತವು ಬಿಸಿ ಮತ್ತು ಭಾವಪೂರ್ಣವಾದ ಹಾರ್ಡ್ ಬಾಪ್, ಗಾಸ್ಪೆಲ್, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಉಚಿತ ಜಾಝ್‌ನ ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಅಸಾಧಾರಣ ಮನೋಧರ್ಮವು ಮಿಂಗಸ್‌ಗೆ "ಆಂಗ್ರಿ ಮ್ಯಾನ್ ಆಫ್ ಜಾಝ್" ಎಂಬ ಅಡ್ಡಹೆಸರನ್ನು ತಂದುಕೊಟ್ಟಿತು. ಅವರು ಕೇವಲ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಪ್ಲೇಯರ್ ಆಗಿದ್ದರೆ, ಇಂದು ಅವರ ಹೆಸರು ಕೆಲವೇ ಜನರಿಗೆ ತಿಳಿದಿರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಜಾಝ್‌ನ ಉಗ್ರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಶಕ್ತಿಯ ನಾಡಿಮಿಡಿತದ ಮೇಲೆ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದರು.

ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮಿಂಗಸ್

14. ಹರ್ಬಿ ಹ್ಯಾನ್ಕಾಕ್

1940 –

ಹರ್ಬಿ ಹ್ಯಾನ್‌ಕಾಕ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಜಾಝ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ - ಅವರ ಉದ್ಯೋಗದಾತ/ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಮೈಲ್ಸ್ ಡೇವಿಸ್. ಡೇವಿಸ್‌ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಅವರು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಮುಂದೆ ಹೋದರು ಮತ್ತು ಹಿಂತಿರುಗಿ ನೋಡಲಿಲ್ಲ, ಹ್ಯಾನ್‌ಕಾಕ್ ಬಹುತೇಕ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಮತ್ತು ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಆರ್ "ಎನ್" ಬಿ ನಡುವೆ ಅಂಕುಡೊಂಕಾದರು. ವಿದ್ಯುನ್ಮಾನ ಪ್ರಯೋಗದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಹ್ಯಾನ್‌ಕಾಕ್‌ನ ಪಿಯಾನೋ ಪ್ರೀತಿಯು ಕಡಿಮೆಯಾಗಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವನ ಪಿಯಾನೋ ಶೈಲಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ರೂಪಗಳಾಗಿ ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತಲೇ ಇದೆ.

ಹರ್ಬಿ ಹ್ಯಾನ್ಕಾಕ್

15. ವಿಂಟನ್ ಮಾರ್ಸಲಿಸ್

1961 –

1980 ರಿಂದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರ. 80 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಯುವ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸಂಗೀತಗಾರ ಫಂಕ್ ಅಥವಾ R"n"B ಗಿಂತ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಆಡುವ ಮೂಲಕ ಜೀವನವನ್ನು ಮಾಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ಕಾರಣ ವೈಂಟನ್ ಮಾರ್ಸಲಿಸ್ ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು. 1970 ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ, ಜಾಝ್‌ನಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಟ್ರಂಪೆಟರ್‌ಗಳ ದೊಡ್ಡ ಕೊರತೆಯಿದೆ, ಆದರೆ ಮಾರ್ಸಲಿಸ್‌ನ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಖ್ಯಾತಿಯು ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು.

ವೈಂಟನ್ ಮಾರ್ಸಲಿಸ್ - ರಸ್ಟಿಕ್ಸ್ (ಇ. ಬೊಜ್ಜಾ)