ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು. ಮುಖ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಹಂತಗಳು ಮುಖ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು

ವಲೀವಾ ಫಿದಾನಿಯಾ ರಶಿಟೋವ್ನಾ

ಚೆಲ್ಯಾಬಿನ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರದೇಶ,

ಜಿ. ಮಿಯಾಸ್, MAOU "MSOSH # 16"

ಪಾಠದ ವಿಷಯ: ಪರೀಕ್ಷೆ "ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು».

ವರ್ಗ:

ಐಟಂ:

ಸಾಹಿತ್ಯ

ಸಂಪನ್ಮೂಲ ಪ್ರಕಾರ:

ಪರೀಕ್ಷೆ

ಸಂಪನ್ಮೂಲದ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ವಿವರಣೆ:

ಈ ಕೆಲಸವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಬಗ್ಗೆ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. 18 ನೇ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಇದನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪರೀಕ್ಷೆಯ ಉದ್ದೇಶವು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ 9 ನೇ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ತಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು.

ಕರಡು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮಾನದಂಡದ ಕನಿಷ್ಠ ವಿಷಯದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. 1 ರಿಂದ 9 ರವರೆಗಿನ ಕಾರ್ಯಗಳು - ಮೂಲ ಮಟ್ಟ, 10 - ಸುಧಾರಿತ.

ಕಾರ್ಯ 1. ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ಹೆಸರಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಿಸಿ.

A. ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ 17-18 ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಪ್ರವೃತ್ತಿ. ಇದು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆ, ಮಾನವ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆ.

B. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶನ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಇದು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನದ ಆಂತರಿಕ ಮೌಲ್ಯದ ಪ್ರತಿಪಾದನೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಬಲವಾದ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಂಡಾಯದ) ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ಚಿತ್ರಣ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಗುಣಪಡಿಸುವ ಸ್ವಭಾವ. ವಾಸ್ತವ ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳ ನಡುವಿನ ವಿರೋಧವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

B. 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕೃತಿಗಳ ಅಮೂರ್ತತೆ ಮತ್ತು ತರ್ಕಬದ್ಧತೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಮಾನವ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

1. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ

3. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ

ಕಾರ್ಯ 2. ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ -1

ಭಾವುಕತೆ -2

ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ -3

1. ಕೆಳವರ್ಗದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಶ್ರೀಮಂತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ;
2. ವಾಸ್ತವದ ಆದರ್ಶೀಕರಣ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಆರಾಧನೆ;
3. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆಯುತ್ತದೆ;
4. ಎರಡು ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲ್ಪನೆ: ಅಪೂರ್ಣ ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸದ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಆದರ್ಶ ಪ್ರಪಂಚ;
5. ಘಟನೆಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಜನರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ವಿಲಕ್ಷಣ ಚಿತ್ರಗಳು;
6. ವೀರರ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ;
7. ವೀರರ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಭಾವನೆಗಳ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವೀರರ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಸಂವೇದನೆ;
8. ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಆದರ್ಶೀಕರಣ (ಪ್ರಣಯ ಭೂದೃಶ್ಯ);
9. ಆದರ್ಶ, ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುವುದು;
10. ಮಾನವ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಚಿತ್ರ;
11. ಚಿತ್ರದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ - ಭಾವನೆಗಳು, ಸ್ವಭಾವ;
12. ನಾಗರಿಕ ವಿಷಯದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ.
13. ಕಥಾವಸ್ತು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪಾಲಿಸುತ್ತದೆ (ಮೂರು ಏಕತೆಗಳ ನಿಯಮ: ಸಮಯದ ಸ್ಥಳಗಳು, ಕ್ರಮಗಳು);
14. ಅಸಾಧಾರಣ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅಸಾಧಾರಣ ನಾಯಕ
15. ಹಳ್ಳಿಯ ಜೀವನ ವಿಧಾನದ ಆದರ್ಶೀಕರಣ
16. ಕಾರ್ಯ 3.ನಿಘಂಟಿನ ನಮೂದನ್ನು ಪ್ರಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಸಿ:

A. ಓಡಾ

ಬಿ. ಎಲಿಜಿ

V. ಬಲ್ಲಾಡ್

ನಿಯೋಜನೆ 4.ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಾಹಿತ್ಯದ ನಿರ್ದೇಶನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿ:

1. "ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ" 2. "ಫೆಲಿಟ್ಸಾ" 3. "ಬಡ ಲಿಜಾ"

ಕಾರ್ಯ 5. ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶನಗಳು.

1.V. A. ಝುಕೋವ್ಸ್ಕಿ

2.N.M. ಕರಮ್ಜಿನಾ

3.ಎಂ.ವಿ.ಲೊಮೊನೊಸೊವ್

ಎ) ಸೆಂಟಿಮೆಂಟಲಿಸಂ ಬಿ) ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂ ಸಿ) ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ

ಕಾರ್ಯ 6.ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ.

A. ಹೆಚ್ಚು B. ಕಡಿಮೆ

1.ಹಾಸ್ಯ 2.ದುರಂತ 3.ಒಡ 4.ನೀತಿಕಥೆ

ಕಾರ್ಯ 7."ಮೂರು ಶಾಂತ" ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ. ಪದಗಳನ್ನು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಿ.

ಸಾರ್ವಭೌಮ, ಮಾತನಾಡು, ಕಣ್ಣುಗಳು, ಚಾಟ್, ಹೋಗು, ಓದು, ಶಿಕ್ಷಿಸಿ, ನೋಡು, ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ, ಚೊಂಬು, ತಂದೆ, ತಾಯಿ, ಸರ್ವಶಕ್ತ, ಲೋಹ, ಕಾನೂನು, ಸೇವೆ, ಮಗು, ಸೂರ್ಯ, ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡ, ಸ್ವಲ್ಪ, ಸ್ವಲ್ಪ, ಆಲಿಕಲ್ಲು, ಪಟ್ಟಣ, ನಗರ.

ಕಾರ್ಯ 8. "ವೋ ಫ್ರಮ್ ವಿಟ್" ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಿಸಿ

ನಿಯೋಜನೆ 9. ಕೃತಿಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿ.

ಝುಕೋವ್ಸ್ಕಿ

ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್

ಕರಮ್ಜಿನ್

ಡೆರ್ಜಾವಿನ್

ಲೋಮೊನೊಸೊವ್

"Wow from Wit"

"ಆಡಳಿತಗಾರರು ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರಿಗೆ"

"ಸಂಜೆಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ ..."

"ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ"

ವ್ಯಾಯಾಮ10. ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಅವುಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಸಿ:

ಉತ್ತರಗಳು:

1 ... A-3 B-1 B-2

3. 1-ಬಿ2-ಬಿ3-ಎ

4. A-3 B-2 B-1

5 ... 1-ಬಿ 2-ಬಿ 3-ಬಿ

6. A-2.3 B-1.4

8. 1-ಬಿ 2-ಎ 3-ಬಿ

9. ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿ "ಸಮುದ್ರ"

ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್ "ವೋ ಫ್ರಮ್ ವಿಟ್"

ಕರಮ್ಜಿನ್ "ಶರತ್ಕಾಲ"

ರಾಡಿಶ್ಚೇವ್ "ಲಿಬರ್ಟಿ"

ಡೆರ್ಜಾವಿನ್ "ಆಡಳಿತಗಾರರಿಗೆ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರಿಗೆ"

ಲೋಮೊನೊಸೊವ್ "ಸಂಜೆಯ ಪ್ರತಿಫಲನ ..."

10 1-G 2-A 3-D 4-F 5-B 6-B 7-W 8-E 9-W 10-I 11-O 12-L 13-M 14-N

ಆಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು

ಕೈಪಿಡಿಯ ಈ ವಿಭಾಗವು ವಿವರವಾದ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಅನೇಕ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಇನ್ನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಇತರವುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಯಾವುದೇ ವಿವರವಾದ ಚರ್ಚೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಸಾಧ್ಯ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೀಡುವುದು ತರ್ಕಬದ್ಧವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಒಂದು ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಬರೋಕ್

ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು 16 ರಿಂದ 17 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ (ಕಡಿಮೆ ಮಟ್ಟಿಗೆ - ರಷ್ಯನ್) ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಇದು ಎರಡು ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ: ಒಂದು ಕಡೆ, ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಆದರ್ಶಗಳ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು, ಕಲ್ಪನೆ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು ಟೈಟಾನಿಸಂ(ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಗಾತ್ರದ, ದೇವಮಾನವ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದಾಗ), ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ - ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ನಿರಾಕಾರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಾಗಿ ಮನುಷ್ಯನ ವಿರೋಧ... ಬರೊಕ್ ಬಹಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶನವಾಗಿದೆ. ಈ ಪದವು ಸಹ ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮೂಲವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ, ಅಧಃಪತನ, ದೋಷದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ಈ ಶೈಲಿಯ "ಹೊರಗಿನಿಂದ" ಬರೊಕ್‌ನ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆಯೇ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ (ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ, ನಾವು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತೇವೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದ ಬರಹಗಾರರಿಂದ ಬರೊಕ್) ಅಥವಾ ಬರೊಕ್ನ ಲೇಖಕರ ಸ್ವಯಂ-ವ್ಯಂಗ್ಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬದಿಂದ ಇದು ಹೊರತಾಗಿಲ್ಲ.

ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗದ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಒಂದೆಡೆ, ಸೊಗಸಾದ ರೂಪಗಳು, ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ರೂಪಕಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಗಳು, ಆಕ್ಸಿಮೋರಾನ್ಗಳಲ್ಲಿ, ಮೌಖಿಕ ಆಟದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಆಳವಾದ ದುರಂತ ಮತ್ತು ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಇದೆ. ವಿನಾಶದ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬರೊಕ್ ದುರಂತದಲ್ಲಿ, ಎಟರ್ನಿಟಿ ಸ್ವತಃ ಗ್ರಿಫಿಯಸ್‌ಗಾಗಿ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ಕಹಿ ವ್ಯಂಗ್ಯದೊಂದಿಗೆ ವೀರರ ನೋವುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಬಹುದು.

ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನವು ಬರೊಕ್ ಯುಗದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಐಷಾರಾಮಿ, ರೂಪಗಳ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯನ್ನು ಸೌಂದರ್ಯಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬರೊಕ್ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ಸಹ ವಿವಾದಾಸ್ಪದವಾಗಿದೆ: ಹೂಗುಚ್ಛಗಳು, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ಹಣ್ಣಿನ ಹೂದಾನಿಗಳು, ಮತ್ತು ಅದರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಬರೊಕ್ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ "ವ್ಯಾನಿಟಿ ಆಫ್ ವ್ಯಾನಿಟೀಸ್" ಕಡ್ಡಾಯ ಮರಳು ಗಡಿಯಾರದೊಂದಿಗೆ (ಜೀವನದ ಹಾದುಹೋಗುವ ಸಮಯದ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿದೆ. ) ಮತ್ತು ತಲೆಬುರುಡೆ - ಅನಿವಾರ್ಯ ಸಾವಿನ ಸಾಂಕೇತಿಕ.

ಬರೊಕ್ ಕಾವ್ಯವು ರೂಪಗಳ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆ, ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಸರಣಿಗಳ ಸಮ್ಮಿಳನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಪದ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ "ಸೆಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ". "ಕವನ" ಅಧ್ಯಾಯದಲ್ಲಿ ನಾವು ಮಾತನಾಡಿದ I. ಹೆಲ್ವಿಗ್ ಅವರ "ಮರಳು ಗಡಿಯಾರ" ಕವಿತೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸಾಕು. ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣ ರೂಪಗಳೂ ಇದ್ದವು.

ಬರೊಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಪ್ರಕಾರಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು: ರೊಂಡೋ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್ಸ್, ಸಾನೆಟ್‌ಗಳು, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಓಡ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಬರೋಕ್‌ನ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಕೃತಿಗಳು (ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಾಟಕಕಾರ ಪಿ. ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್, ಜರ್ಮನ್ ಕವಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರ ಎ. ಗ್ರಿಫಿಯಸ್, ಜರ್ಮನ್ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಕವಿ ಎ. ಸಿಲೆಸಿಯಸ್ ಮತ್ತು ಇತರರು) ವಿಶ್ವ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸುವರ್ಣ ನಿಧಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಸಿಲೆಸಿಯನ್ ಅವರ ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪೌರುಷಗಳೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: “ನಾನು ದೇವರಂತೆ ಶ್ರೇಷ್ಠ. ದೇವರು ನನ್ನಂತೆ ಅತ್ಯಲ್ಪ."

ಬರೋಕ್ ಕವಿಗಳ ಅನೇಕ ಸಂಶೋಧನೆಗಳು, 18 ನೇ - 19 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮರೆತುಹೋಗಿವೆ, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪುರುಷರ ಮೌಖಿಕ ಪ್ರಯೋಗಗಳಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಒಂದು ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಬರೊಕ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗವು ನೂರ ಐವತ್ತು ವರ್ಷಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು - 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಿಂದ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದವರೆಗೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಪ್ರಪಂಚದ ವೈಚಾರಿಕತೆ, ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ ... ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಜೀವಿ ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ತರ್ಕಬದ್ಧ, ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸಮಾಜ - ತರ್ಕಬದ್ಧವಾಗಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೊಳಿಸಿದ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನ.

ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಮಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಬೇಕು, ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ತರ್ಕಬದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಮವನ್ನು ರಚನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಬೇಕು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯನ್ನು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಪುರಾತನ ಕಲೆಯನ್ನು ಮಾದರಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ವಿವಾದದ ಅಧಿಕಾರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ ಪಿರಮಿಡ್ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಅಂದರೆ, ಪ್ರತಿ ವಿದ್ಯಮಾನದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಲಾವಿದರು ಸಮಂಜಸವಾದ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ನೋಡಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ಇದು ಪಿರಮಿಡ್ನ ಮೇಲ್ಭಾಗವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿಗತಗೊಳಿಸಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರಾಜ್ಯದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಸಮಂಜಸವಾದ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಮುಂದುವರೆದರು - ಎಲ್ಲಾ ನಾಗರಿಕರಿಗೆ ಉಪಯುಕ್ತ ಮತ್ತು ಅವಶ್ಯಕ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಒಂದು ಕಾರ್ಯವಾಗಿಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಸಮಂಜಸವಾದ ಪಿರಮಿಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೊಂಡಿಯಾಗಿ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ಕಡಿಮೆ ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿದೆ, ಬಾಹ್ಯ ಕ್ರಿಯೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾಗಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆದರ್ಶ ರಾಜನು ರಾಜ್ಯವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವವನು, ಅದರ ಕಲ್ಯಾಣ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಬಗ್ಗೆ ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಉಳಿದೆಲ್ಲವೂ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಮರೆಯಾಗುತ್ತವೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವರು ಪೀಟರ್ I ರ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಆದರ್ಶೀಕರಿಸಿದರು, ಅವರು ಬಹಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ದೂರವಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಸಾರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ವಿಚಾರಗಳ ಧಾರಕನೆಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, "ಮಾತನಾಡುವ ಉಪನಾಮಗಳನ್ನು" ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ತಕ್ಷಣವೇ ಪಾತ್ರದ ತರ್ಕವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಫೋನ್ವಿಜಿನ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮತಿ ಪ್ರೊಸ್ಟಕೋವಾ, ಸ್ಕೋಟಿನಿನ್ ಅಥವಾ ಪ್ರವ್ಡಿನ್ ಅವರನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳೋಣ. ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಗ್ರಿಬೋಡೋವ್ಸ್ ವೋ ಫ್ರಮ್ ವಿಟ್ (ಮೊಲ್ಚಾಲಿನ್, ಸ್ಕಾಲೋಝುಬ್, ತುಗೌಖೋವ್ಸ್ಕಿ, ಇತ್ಯಾದಿ) ನಲ್ಲಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಬರೊಕ್ ಯುಗದಿಂದ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಒಂದು ವಿಷಯವು ಕಲ್ಪನೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಾಗ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಯು ಒಂದು ವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬರಹಗಾರನ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಅವನ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಅರ್ಹತೆಗಳನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವ "ವಸ್ತುಗಳ" ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ: ಅವನು ಬರೆದ ಪುಸ್ತಕಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವನು ರಚಿಸಿದ ನಾಯಕರು. ಹೀಗಾಗಿ, P. Klodt ರಚಿಸಿದ I.A.Krylov ಗೆ ಸ್ಮಾರಕ, ಅವನ ನೀತಿಕಥೆಗಳ ನಾಯಕರು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ಯಾಬುಲಿಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಇಡೀ ಪೀಠವನ್ನು ಕ್ರೈಲೋವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ದೃಶ್ಯಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆ ಮೂಲಕ ಅದನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ದೃಢೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಹೇಗೆಲೇಖಕರ ವೈಭವವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದ ನಂತರ ಸ್ಮಾರಕವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವೈಚಾರಿಕತೆ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸ್ವರೂಪವು ಸಂಘರ್ಷಗಳಿಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ನೀಡಿತು. ಕಾರಣ ಮತ್ತು ಭಾವನೆ, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಕರ್ತವ್ಯದ ಶಾಶ್ವತ ಸಂಘರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಲೇಖಕರಿಂದ ತುಂಬಾ ಪ್ರಿಯವಾದ ಭಾವನೆ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸೋಲಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಸೆಟ್ (ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ N. Boileau ಅವರ ಅಧಿಕಾರಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು) ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಶ್ರೇಣಿ , ಇವುಗಳನ್ನು ಎತ್ತರದಿಂದ ಭಾಗಿಸಲಾಗಿದೆ (ಓಹ್ ಹೌದು, ದುರಂತ, ಮಹಾಕಾವ್ಯ) ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ( ಹಾಸ್ಯ, ವಿಡಂಬನೆ, ನೀತಿಕಥೆ) ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರಕಾರವು ಕೆಲವು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಶಾಲೆಯಿಂದ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ ಮೂರು ಏಕತೆಗಳ ನಿಯಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ನಾಟಕಕ್ಕಾಗಿ ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ: ಏಕತೆ ಸ್ಥಳಗಳು(ಎಲ್ಲಾ ಕ್ರಿಯೆಗಳು ಒಂದೇ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ), ಸಮಯ(ಸೂರ್ಯೋದಯದಿಂದ ರಾತ್ರಿಯವರೆಗೆ ಕ್ರಿಯೆ) ಕ್ರಮಗಳು(ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕೇಂದ್ರ ಸಂಘರ್ಷವಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ನಾಯಕರು ಭಾಗಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ).

ಪ್ರಕಾರದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ದುರಂತ ಮತ್ತು ಓಡ್ ಅನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿತು. ನಿಜ, ಮೋಲಿಯರ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಹಾಸ್ಯಗಳ ನಂತರ, ಹಾಸ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಸಹ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾದವು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಜಗತ್ತಿಗೆ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರರ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜವನ್ನು ನೀಡಿತು. ಕಾರ್ನಿಲ್ಲೆ, ರೇಸಿನ್, ಮೊಲಿಯೆರ್, ಲಾ ಫಾಂಟೈನ್, ವೋಲ್ಟೇರ್, ಸ್ವಿಫ್ಟ್ - ಇವುಗಳು ಈ ಅದ್ಭುತ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜದ ಕೆಲವು ಹೆಸರುಗಳಾಗಿವೆ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಈಗಾಗಲೇ 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಋಣಿಯಾಗಿದೆ. D.I.Fonvizin, A.P. Sumarokov, M.V. Lomonosov, G.R.Derzhavin ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಮರುಪಡೆಯಲು ಸಾಕು.

ಭಾವುಕತೆ

18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಮೊದಲ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಇಂಗ್ಲಿಷ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ 1720 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರರಲ್ಲಿ 1740 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ನಿರ್ದೇಶನವು ಈಗಾಗಲೇ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. "ಸೆಂಟಿಮೆಂಟಲಿಸಂ" ಎಂಬ ಪದವು ಬಹಳ ಸಮಯದ ನಂತರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಲೊರೆನ್ಜ್ ಸ್ಟರ್ನ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ "ಸೆಂಟಿಮೆಂಟಲ್ ಜರ್ನಿ" (1768) ನ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ಅವರ ನಾಯಕ ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇಟಲಿಯಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅನೇಕ ಬಾರಿ ತಮಾಷೆಯ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸ್ಪರ್ಶದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. "ಅವರ ಸ್ವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಮೀರಿದ ಉದಾತ್ತ ಸಂತೋಷಗಳು ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತ ಆತಂಕಗಳು."

ಸೆಂಟಿಮೆಂಟಲಿಸಂ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿತ್ತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಇದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬರಹಗಾರರು-ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾದಿಗಳಿಗೆ, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಮೌಲ್ಯವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.ಮೊದಲಿಗೆ, ಈ ಜಗತ್ತನ್ನು ಸಂಕುಚಿತವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಬರಹಗಾರರು ನಾಯಕಿಯರ ಪ್ರೇಮ ಸಂಕಟಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಸ್. ರಿಚರ್ಡ್ಸನ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಗಳು, ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರೆ, ಪುಷ್ಕಿನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯ ಲೇಖಕ ಟಟಯಾನಾ ಲಾರಿನಾ).

ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಅರ್ಹತೆಯೆಂದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು "ಸರಾಸರಿ" ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿತು, ಆದರೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಸಾಮಾಜಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ನಾಯಕಿಯ ಭಾವನೆಗಳ ಆಳವನ್ನು ಬಹಳ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, S. ರಿಚರ್ಡ್ಸನ್ ಅವರ ಸೇವಕಿ ಪಮೇಲಾ ಭಾವನೆಗಳ ಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನೈತಿಕ ಸದ್ಗುಣಗಳನ್ನೂ ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ: ಗೌರವ ಮತ್ತು ಹೆಮ್ಮೆ, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸುಖಾಂತ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ; ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಲಾರಿಸ್ಸಾ, ಕಾದಂಬರಿಯ ನಾಯಕಿ ಆಧುನಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ದೀರ್ಘ ಮತ್ತು ಬದಲಿಗೆ ಮನರಂಜಿಸುವ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಶ್ರೀಮಂತ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರಾಗಿದ್ದರೂ, ಇನ್ನೂ ಉದಾತ್ತ ಮಹಿಳೆ ಅಲ್ಲ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವಳ ದುಷ್ಟ ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ಕುತಂತ್ರದ ಸೆಡ್ಯೂಸರ್ ರಾಬರ್ಟ್ ಲವ್ಲೆಸ್ ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಿಂಹ, ಶ್ರೀಮಂತ. XVIII ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಲವ್‌ಲೆಸ್ ("ಕಡಿಮೆ ಪ್ರೀತಿ" - ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ರಹಿತ) ಎಂಬ ಉಪನಾಮವನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ "ಲವ್‌ಲೇಸ್" ನಲ್ಲಿ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಯಿತು, ಅಂದಿನಿಂದ "ಮಹಿಳಾಕಾರ" ಎಂಬ ಪದವು ಮನೆಯ ಹೆಸರಾಗಿದೆ, ಇದು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಟೇಪ್ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀ ಸಂತ.

ರಿಚರ್ಡ್ಸನ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ತಾತ್ವಿಕ ಆಳವನ್ನು ಹೊಂದಿರದಿದ್ದರೆ, ನೀತಿಬೋಧಕ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿಷ್ಕಪಟ, ನಂತರ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯಲ್ಲಿ ವಿರೋಧ "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮನುಷ್ಯ - ನಾಗರಿಕತೆ" ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಬರೊಕ್ಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ನಾಗರಿಕತೆಯು ದುಷ್ಟ ಎಂದು ತಿಳಿಯಲಾಯಿತು.ಈ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ J. J. ರೂಸೋ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಔಪಚಾರಿಕಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು.

18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪ್ ಅನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ ಜೂಲಿಯಾ ಅಥವಾ ನ್ಯೂ ಎಲೋಯಿಸ್ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ನೇರವಾಗಿದೆ. ಭಾವನೆಗಳ ಹೋರಾಟ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಪಾಪ ಮತ್ತು ಪುಣ್ಯಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಿಕ್ಕು ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ. ಹೆಸರು ಸ್ವತಃ ("ನ್ಯೂ ಎಲೋಯಿಸ್") ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಚಿಂತಕ ಪಿಯರೆ ಅಬೆಲಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಅವನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಎಲೋಯಿಸ್ (XI-XII ಶತಮಾನಗಳು) ರ ಅರೆ-ಪೌರಾಣಿಕ ಹುಚ್ಚು ಉತ್ಸಾಹದ ಉಲ್ಲೇಖವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ರೂಸೋ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಯ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಮೂಲವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ದಂತಕಥೆಯನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅಬೆಲಾರ್ಡ್ ನ.

ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದ "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮನುಷ್ಯ" ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವು ರೂಸೋನಿಂದ ರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಜೀವಂತ ಅರ್ಥವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ರೂಸೋ ನಾಗರಿಕತೆಯನ್ನು ಮನುಷ್ಯನ ಶತ್ರು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು, ಅವನಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದುದನ್ನು ಕೊಂದನು. ಇಲ್ಲಿಂದ ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ನಡವಳಿಕೆ... ರೂಸೋ ಅವರ ಈ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು - ನಂತರ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹಲವಾರು ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, A. I. ಕುಪ್ರಿನ್ ಅವರ "ಓಲ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ).

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯು ನಂತರ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಗಂಭೀರವಾದ ವಿಶ್ವ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ತರಲಿಲ್ಲ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ವಿಷಯಗಳು "ರಸ್ಸಿಫೈಡ್" ಆಗಿದ್ದವು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮುಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು.

N. M. ಕರಮ್ಜಿನ್ (1792) ರವರ "ಕಳಪೆ ಲಿಜಾ" ರಷ್ಯಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಭಾರಿ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು ಮತ್ತು ಲೆಕ್ಕವಿಲ್ಲದಷ್ಟು ಅನುಕರಣೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

"ಕಳಪೆ ಲಿಜಾ", ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ರಷ್ಯಾದ ನೆಲದಲ್ಲಿ ಎಸ್. ರಿಚರ್ಡ್ಸನ್ರ ಕಾಲದ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಕಥಾವಸ್ತು ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂಶೋಧನೆಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ "ರೈತ ಮಹಿಳೆಯರು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು" ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅದರ ಮುಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಆವಿಷ್ಕಾರವಾಯಿತು.

ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ

ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವಿರುವ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಬಹಳ ಕಾಲ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ - ಸುಮಾರು ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ, ಆದರೆ ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಅದರ ಪ್ರಭಾವವು ಅಗಾಧವಾಗಿದೆ.

ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಗ್ರೇಟ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ (1789-1793) ಅತೃಪ್ತ ಭರವಸೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ಈ ಸಂಪರ್ಕವು ರೇಖಾತ್ಮಕವಾಗಿಲ್ಲ, ಯುರೋಪಿನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೋರ್ಸ್‌ನಿಂದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಅನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಕ್ರಮೇಣ ಹೊಸ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಮನುಷ್ಯ.

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನ ಮೊದಲ ಸಂಘಗಳು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು, ನಂತರ USA ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ.

"ವಿಶ್ವ ಶೈಲಿ" ಆಗಿರುವುದರಿಂದ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಬಹಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ, ಅನೇಕ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ, ಬಹುಮುಖಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳು. ಆದ್ದರಿಂದ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಕೆಲವು ಏಕೀಕೃತ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟ ಆಧಾರಕ್ಕೆ ತಗ್ಗಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಅಥವಾ ನಂತರದ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದಾಗ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಏಕತೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಏಕತೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಿಂದಾಗಿ.

ಮೊದಲಿಗೆ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಮ್ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು, ಅದರ ಸ್ವಾವಲಂಬನೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದೆ.ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಪ್ರಪಂಚವು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಮೌಲ್ಯವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇದು ತಕ್ಷಣವೇ ನಿರ್ದೇಶಾಂಕಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು, ವಿರೋಧ "ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ - ಸಮಾಜ" ದಲ್ಲಿ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಕಡೆಗೆ ಬದಲಾಯಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಆರಾಧನೆ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ನ ಲಕ್ಷಣ.

ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ನಾಗರಿಕತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಡುವಿನ ಮುಖಾಮುಖಿಯನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಒತ್ತಿಹೇಳಿತು, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುವುದು. ಯುಗದಲ್ಲಿ ಇದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ, ಪ್ರವಾಸೋದ್ಯಮವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಕ್ನಿಕ್ಗಳ ಆರಾಧನೆಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ವಿಲಕ್ಷಣ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಗ್ರಾಮೀಣ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು "ಅನಾಗರಿಕ" ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯಿದೆ. ನಾಗರಿಕತೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ "ಜೈಲು" ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಈ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಗುರುತಿಸಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "Mtsyri" ನಲ್ಲಿ M. Yu. Lermontov.

ಮೂರನೆಯದಾಗಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿತ್ತು ಎರಡು ಪ್ರಪಂಚ: ನಾವು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ಸಾಮಾಜಿಕ ಜಗತ್ತು ಒಂದೇ ಅಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಮಾನವ ಜಗತ್ತನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು ಇಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ ಎಲ್ಲೋ ಹುಡುಕಬೇಕು. ಹಾಗಾಗಿ ಕಲ್ಪನೆ ಹುಟ್ಟುತ್ತದೆ ಸುಂದರ "ಅಲ್ಲಿ"- ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಮೂಲಭೂತ. ಈ "ಅಲ್ಲಿ" ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಗಬಹುದು: W. ಬ್ಲೇಕ್‌ನಂತೆ ಡಿವೈನ್ ಗ್ರೇಸ್; ಹಿಂದಿನ ಆದರ್ಶೀಕರಣದಲ್ಲಿ (ಆದ್ದರಿಂದ ದಂತಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ, ಹಲವಾರು ಸಾಹಿತ್ಯ ಕಥೆಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ, ಜಾನಪದದ ಆರಾಧನೆ); ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು (ಆದ್ದರಿಂದ ಉದಾತ್ತ ದರೋಡೆಕೋರನ ಆರಾಧನೆ, "ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಪ್ರೀತಿ" ಬಗ್ಗೆ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ, ಇತ್ಯಾದಿ).

ದ್ವಂದ್ವವನ್ನು ನಿಷ್ಕಪಟವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಬಾರದು ... ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಯುವ ಭಾಷಾಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಊಹಿಸುವಂತೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ "ಈ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ಹೊರಗಿರುವ" ಜನರಲ್ಲ. ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ, ಮತ್ತು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕವಿ I. ಗೊಥೆ, ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದು, ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಪ್ರಧಾನ ಮಂತ್ರಿಯೂ ಆಗಿದ್ದರು. ಇದು ನಡವಳಿಕೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ತಾತ್ವಿಕ ವರ್ತನೆ, ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಮೀರಿ ನೋಡುವ ಪ್ರಯತ್ನ.

ನಾಲ್ಕನೆಯದಾಗಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಲಾಗಿದೆ ರಾಕ್ಷಸತ್ವದೇವರ ಪಾಪರಹಿತತೆಯಲ್ಲಿನ ಅನುಮಾನದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಸೌಂದರ್ಯೀಕರಣದ ಮೇಲೆ ಗಲಭೆ... ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ರಾಕ್ಷಸವಾದವು ಕಡ್ಡಾಯ ಆಧಾರವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿತ್ತು. ರಾಕ್ಷಸವಾದದ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಮರ್ಥನೆಯು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ದುರಂತವಾಗಿದೆ (ಲೇಖಕರು ಇದನ್ನು "ರಹಸ್ಯ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ) J. ಬೈರನ್ "ಕೇನ್" (1821), ಅಲ್ಲಿ ಕೇನ್ ಬಗ್ಗೆ ಬೈಬಲ್ನ ಕಥೆಯನ್ನು ಮರುಚಿಂತಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ದೈವಿಕ ಸತ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿ "ರಾಕ್ಷಸ ತತ್ವ" ದ ಆಸಕ್ತಿಯು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಯುಗದ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕಲಾವಿದರ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ: J. ಬೈರಾನ್, P.B.Shelley, E. Po, M. Yu. Lermontov, ಮತ್ತು ಇತರರು.

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಅದರೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ತಂದಿತು. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ದುರಂತಗಳು ಮತ್ತು ಓಡ್ಸ್ ಅನ್ನು ಎಲಿಜಿಗಳು, ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ನಾಟಕಗಳು ಮತ್ತು ಕವಿತೆಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಗದ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಪ್ರಗತಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ: ಅನೇಕ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಕಾದಂಬರಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸದಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಯೋಜನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಜಟಿಲವಾಗಿದೆ: ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಚಲನೆಗಳು, ಮಾರಣಾಂತಿಕ ರಹಸ್ಯಗಳು, ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ. ವಿಕ್ಟರ್ ಹ್ಯೂಗೋ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕಾದಂಬರಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆದರು. ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ ನೊಟ್ರೆ ಡೇಮ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ (1831) ಪ್ರಣಯ ಗದ್ಯದ ವಿಶ್ವ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಹ್ಯೂಗೋ ಅವರ ನಂತರದ ಕಾದಂಬರಿಗಳು (ದಿ ಮ್ಯಾನ್ ಹೂ ಲಾಫ್ಸ್, ಲೆಸ್ ಮಿಸರೇಬಲ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ಪ್ರಣಯ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಆದರೂ ಬರಹಗಾರನು ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಪ್ರಣಯ ಅಡಿಪಾಯಗಳಿಗೆ ನಿಷ್ಠನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ.

ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಜಗತ್ತನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದ ನಂತರ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲಿಲ್ಲ. "ಸೂಪರ್ ಪ್ಯಾಶನ್ಸ್" ನಲ್ಲಿನ ಆಸಕ್ತಿಯು ಅನುಭವಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಪ್ರೀತಿ ಇದ್ದರೆ - ನಂತರ ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ, ದ್ವೇಷವಾಗಿದ್ದರೆ - ನಂತರ ಕೊನೆಯವರೆಗೆ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಪ್ರಣಯ ನಾಯಕನು ಒಂದು ಭಾವೋದ್ರೇಕ, ಒಂದು ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವವನು. ಇದು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ನಾಯಕನನ್ನು ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ನಾಯಕನಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತಂದಿತು, ಆದರೂ ಎಲ್ಲಾ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಿಜವಾದ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, "ಆತ್ಮದ ಆಡುಭಾಷೆ" ಮತ್ತೊಂದು ಸೌಂದರ್ಯದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಆವಿಷ್ಕಾರವಾಯಿತು - ವಾಸ್ತವಿಕತೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕತೆ

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಬಹಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಬೃಹತ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ. ಪ್ರಬಲವಾದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿ, ಇದು XIX ಶತಮಾನದ 30 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಅನೇಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಜಾನಪದದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಗಿವೆ, ಅವು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ, ನವೋದಯದ ಕಲೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಇದು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ "ಮೂಲಕ" ಸ್ವಭಾವ ಪರಿಣಿತರು ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿ ಗಮನಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಅತೀಂದ್ರಿಯ (ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್) ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವ ವಾಸ್ತವಿಕ ವಿಧಾನಗಳ ನಡುವಿನ ಆಂದೋಲನವಾಗಿ ಪದೇ ಪದೇ ನೋಡುವ ಪ್ರಲೋಭನೆ ಇತ್ತು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಭಾಷಾಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ D.I ರ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಪೂರ್ಣ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.ಚಲನೆ ”ವಾಸ್ತವಿಕ ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಧ್ರುವಗಳ ನಡುವೆ. ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ "ಚಿಝೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಲೋಲಕ"... ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಚಿಝೆವ್ಸ್ಕಿ ಹಲವಾರು ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಿದ್ದಾರೆ:

ಹಲವು ದಶಕಗಳ ಹಿಂದೆ ರಚಿಸಲಾದ ಚಿಝೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಯೋಜನೆಯು ಇಂದಿಗೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇದು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ನೇರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಟೈಪೋಲಾಜಿಕಲ್ ಆಗಿ ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಬರೊಕ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇವುಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಮಾದರಿಗಳಾಗಿವೆ, ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಗೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚಿಝೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲವು ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ನಾವು XIX ಶತಮಾನದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ, ಇಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವುದು ಅವಶ್ಯಕ.

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸುವ ನಡುವೆ ಒಮ್ಮುಖವಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಚಿತ್ರದ ವಿಷಯವು ನಿಯಮದಂತೆ, "ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈಗ" ವಾಸ್ತವವಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಇತಿಹಾಸವು "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ರಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂಬುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ, ಇದು ಸಮಕಾಲೀನ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಅತ್ಯಂತ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೀಡುವಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಕಂಡಿತು. ನಿಜ, ಈ ವಿಪರೀತ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಬರಹಗಾರರನ್ನು ತೃಪ್ತಿಪಡಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಲೇಖಕರು (I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, A. N. Ostrovsky, ಇತ್ಯಾದಿ) "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋದರು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು "ಇರುವ ಶಾಶ್ವತ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳ" ಸೂತ್ರೀಕರಣ ಮತ್ತು ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಕೈಬಿಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಭಾವಿಸಬಾರದು. ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಇದು ನಿಖರವಾಗಿ ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಬರಹಗಾರರು-ವಾಸ್ತವವಾದಿಗಳು ಮುಂದಿಟ್ಟರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮಾನವ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಮೇಲೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಜೀವನದ ಮೇಲೆ ಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಎಫ್‌ಎಂ ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ದೇವರ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದ ಶಾಶ್ವತ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುತ್ತಾನೆ ಕೇನ್ ಮತ್ತು ಲೂಸಿಫರ್‌ನ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬೈರಾನ್, ಆದರೆ ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಕೊಂದ ಭಿಕ್ಷುಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ರಾಸ್ಕೋಲ್ನಿಕೋವ್‌ನ ಭವಿಷ್ಯದ ಉದಾಹರಣೆಯ ಮೇಲೆ. -ಪಾವತಿದಾರ ಮತ್ತು ಹೀಗೆ "ರೇಖೆಯನ್ನು ದಾಟಿದ".

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳ ಅರ್ಥವು ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವು ಶಾಶ್ವತ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಆಗಿರುತ್ತವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಾಲ್ಟಿಕೋವ್-ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್ ಕಥೆಗಳು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಅವು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತವೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕತೆ, ಮೊದಲು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಯಾವುದೇ ದಿಕ್ಕಿನಂತೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ, ಅದರ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ನೋಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಗದ್ಯದಲ್ಲಿ, ಆಂತರಿಕ ಸ್ವಗತಗಳ ಪಾತ್ರವು ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ, ನಾಯಕ ನಿರಂತರವಾಗಿ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ವಾದಿಸುತ್ತಾನೆ, ಸ್ವತಃ ಅನುಮಾನಿಸುತ್ತಾನೆ, ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ವಾಸ್ತವಿಕ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ(ಎಫ್. ಎಂ. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ, ಎಲ್. ಎನ್. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ಅತ್ಯುನ್ನತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹೊಸ ನೈಜತೆಗಳು ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸೋವಿಯತ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಸೋವಿಯತ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ "ಅಧಿಕೃತ" ವಿಧಾನವನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು. ಇದು ಬೂರ್ಜ್ವಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಅನಿವಾರ್ಯ ಕುಸಿತವನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಬಲವಾದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಸೋವಿಯತ್ ಕಲೆಗಳನ್ನು "ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಮಾನದಂಡಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮಸುಕಾಗಿದೆ. ಇಂದು ಈ ಪದವು ಕೇವಲ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ; ಆಧುನಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತವಲ್ಲ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸಿದರೆ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಕಳೆದ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಇತರ ಸೌಂದರ್ಯದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಿಂದ ತೀವ್ರ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದೆ, ಇದು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ನೈಜತೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಂಎ ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ "ದಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗರಿಟಾ" ಒಂದು ನೈಜ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಅದರಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು, ಇದು "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ" ವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ.

XIX - XX ಶತಮಾನಗಳ ಅಂತ್ಯದ ಆಧುನಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನ, ಇತರರಂತೆ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಅನೇಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಚಿಹ್ನೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಯಿತು. ಈ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ, ಅವರು ಪರಸ್ಪರ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಿಸುತ್ತಾರೆ, ಪರಸ್ಪರರ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುವ ಏಕೈಕ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲೆಗೆ ವಿರೋಧ, ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು. ಈ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು "ಆಧುನಿಕತೆ" ಎಂಬ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪದದಿಂದ ಒಂದಾಗಿವೆ. "ಆಧುನಿಕತೆ" ("ಆಧುನಿಕ" - ಆಧುನಿಕ) ಎಂಬ ಪದವು A. ಶ್ಲೆಗೆಲ್ನ ಪ್ರಣಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ನಂತರ ಅದು ಮೂಲವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಇದು ನೂರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಕೆಗೆ ಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಮೊದಲಿಗೆ ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಇಂದು "ಆಧುನಿಕತೆ" ಎಂಬುದು ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಾಲವಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪದವಾಗಿದೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಎರಡು ವಿರೋಧಗಳಲ್ಲಿ ನಿಂತಿದೆ: ಒಂದು ಕಡೆ, ಇದು "ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಲ್ಲದ ಎಲ್ಲವೂ", ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ (ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ), ಇದು ಅಲ್ಲ. "ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದ." ಹೀಗಾಗಿ, ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸ್ವತಃ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ - "ವಿರೋಧಾಭಾಸ" ವಿಧಾನದಿಂದ. ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ಈ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ, ಯಾವುದೇ ರಚನಾತ್ಮಕ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಯಿಲ್ಲ.

ಬಹಳಷ್ಟು ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ನಿರ್ದೇಶನಗಳಿವೆ, ನಾವು ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದವುಗಳ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತೇವೆ:

ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ (ಫ್ರೆಂಚ್‌ನಿಂದ. "ಇಂಪ್ರೆಷನ್" - ಇಂಪ್ರೆಷನ್) - XIX ನ ಕೊನೆಯ ಮೂರನೇ ಭಾಗದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿ - XX ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಇದು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರುನೈಜ ಪ್ರಪಂಚವು ಅದರ ಚಲನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಬದಲಾವಣೆಯಲ್ಲಿ, ನಿಮ್ಮ ಕ್ಷಣಿಕ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು "ಹೊಸ ವಾಸ್ತವವಾದಿಗಳು" ಎಂದು ಕರೆದುಕೊಂಡರು, ಈ ಪದವು ನಂತರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, 1874 ರ ನಂತರ, ಸಿ. ಮೊನೆಟ್ "ಸನ್‌ರೈಸ್‌ನ ಪ್ರಸ್ತುತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ. ಅನಿಸಿಕೆ". ಮೊದಲಿಗೆ, "ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ" ಎಂಬ ಪದವು ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ವಿಸ್ಮಯ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರ ತಿರಸ್ಕಾರವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತು, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದರು ಸ್ವತಃ "ವಿಮರ್ಶಕರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ" ಅದನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಅರ್ಥಗಳು ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.

ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಪಾತ್ರವು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಧಾರಣವಾಗಿತ್ತು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ಬೆಳೆಯಲಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ರಷ್ಯಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಲೇಖಕರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. K. Balmont, I. Annensky, ಮತ್ತು ಇತರರ ಅನೇಕ ಕವಿತೆಗಳು "ನಶ್ವರತೆ" ಯಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಜೊತೆಗೆ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಅನೇಕ ಬರಹಗಾರರ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅದರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು B. Zaitsev ನ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿವೆ. .

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಮಗ್ರ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಇದು ಸಂಕೇತ ಮತ್ತು ನಿಯೋರಿಯಲಿಸಂನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿದೆ.

ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ - ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ನಿರ್ದೇಶನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಬದಲಿಗೆ ಅದರ ವರ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ಹುಡುಕಾಟಗಳಲ್ಲಿ ಹರಡುತ್ತದೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ 70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ರೂಪುಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು.

90 ರ ದಶಕದ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಇಟಲಿಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ನಿರ್ದೇಶನವಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲದ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಅದು ಮೂಲವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, 80 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸಂಕೇತವು ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಮತ್ತು 90 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು.

ರಚನೆಯ ಸಮಯದ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಕೇತದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಎರಡು ಮುಖ್ಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದು ವಾಡಿಕೆ. 1890 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರವೇಶ ಮಾಡಿದ ಕವಿಗಳನ್ನು "ಹಿರಿಯ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ (ವಿ. ಬ್ರೂಸೊವ್, ಕೆ. ಬಾಲ್ಮಾಂಟ್, ಡಿ. ಮೆರೆಜ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ, 3. ಗಿಪ್ಪಿಯಸ್, ಎಫ್. ಸೊಲೊಗುಬ್, ಇತ್ಯಾದಿ).

1900 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಹೊಸ ಹೆಸರುಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅದು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಮುಖವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿತು: ಎ. ಬ್ಲಾಕ್, ಎ. ಬೆಲಿ, ವ್ಯಾಚ್. ಇವನೊವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ಸಂಕೇತದ "ಎರಡನೇ ತರಂಗ" ಕ್ಕೆ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪದನಾಮವೆಂದರೆ "ಯುವ ಸಂಕೇತ". "ಹಿರಿಯ" ಮತ್ತು "ಕಿರಿಯ" ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ ಎಂದು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವ್ಯಾಚ್. ಇವನೋವ್, ವಯಸ್ಸಿನ ಪ್ರಕಾರ, "ಹಿರಿಯರ" ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ), ಆದರೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸ ವರ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ನಿರ್ದೇಶನ.

ಹಳೆಯ ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ನವ-ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಕ್ಯಾನನ್‌ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ವಿಶಿಷ್ಟ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಒಂಟಿತನ, ಕವಿಯ ಆಯ್ಕೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಅಪೂರ್ಣತೆ. ಕೆ. ಬಾಲ್ಮಾಂಟ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳಲ್ಲಿ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ತಂತ್ರದ ಪ್ರಭಾವವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಆರಂಭಿಕ ಬ್ರೂಸೊವ್ ಅನೇಕ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಮೌಖಿಕ ವಿಲಕ್ಷಣತೆ.

ಯುವ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಮಗ್ರ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದವು, ಇದು ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಸಮ್ಮಿಳನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾನೂನುಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಜಗತ್ತನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆ. ಎಂಬ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಪದದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅದು ಕವಿ ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯಿಂದ ಕಂಡುಕೊಂಡ ಸಂಕೇತಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಿಗೂಢತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ, ಅರ್ಥಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕೊರತೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ಆಧಾರವಾಯಿತು. ಕವನ, Viach ಪ್ರಕಾರ. ಇವನೊವ್, "ಅನಿರ್ವಚನೀಯ ರಹಸ್ಯ ಬರವಣಿಗೆ" ಇದೆ. ಯುವ ಸಂಕೇತದ ಸಾಮಾಜಿಕ-ಸೌಂದರ್ಯದ ಭ್ರಮೆಯೆಂದರೆ "ಪ್ರವಾದಿಯ ಪದ" ದ ಮೂಲಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ಕವಿಗಳಾಗಿ ಮಾತ್ರ ನೋಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ demiurges, ಅಂದರೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು. ಅತೃಪ್ತ ರಾಮರಾಜ್ಯವು 1910 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಅವಿಭಾಜ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಅದರ ವಿಘಟನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ "ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳು" ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಕೇಳಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ.

ಸಾಮಾಜಿಕ ರಾಮರಾಜ್ಯದ ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಸಂಕೇತವು ರಷ್ಯಾದ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಶ್ರೀಮಂತಗೊಳಿಸಿದೆ. A. ಬ್ಲಾಕ್, I. ಅನ್ನೆನ್ಸ್ಕಿ, ವಿಯಾಚ್ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳು. ಇವನೊವ್, ಎ. ಬೆಲಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕವಿಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹೆಮ್ಮೆ.

ಅಕ್ಮಿಸಮ್(ಗ್ರೀಕ್ "ಅಕ್ಮೆ" ನಿಂದ - "ಉನ್ನತ ಪದವಿ, ಶಿಖರ, ಹೂಬಿಡುವ, ಹೂಬಿಡುವ ಸಮಯ") - ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ XX ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಹತ್ತನೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ. ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ, ಅಕ್ಮಿಸಂ ಸಂಕೇತದ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ "ರಹಸ್ಯ" ಪದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಅಕ್ಮಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ವಸ್ತುವಿನ ಮೌಲ್ಯ, ಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆ, ಪದದ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು.

ಅಕ್ಮಿಸಂನ ರಚನೆಯು "ಕವಿಗಳ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ" ಸಂಘಟನೆಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ, ಅದರ ಕೇಂದ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಎನ್. ಗುಮಿಲಿವ್ ಮತ್ತು ಎಸ್. ಗೊರೊಡೆಟ್ಸ್ಕಿ. O. ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್'ಶ್ಟಮ್, ಆರಂಭಿಕ A. ಅಖ್ಮಾಟೋವಾ, V. ನಾರ್ಬಟ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ಸಹ ಅಕ್ಮಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಂತರ, ಅಖ್ಮಾಟೋವಾ ಅಕ್ಮಿಸಮ್‌ನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಪದದ ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತತೆಯನ್ನು ಸಹ ಪ್ರಶ್ನಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಇದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ: ಅಕ್ಮಿಸ್ಟ್ ಕವಿಗಳ ಸೌಂದರ್ಯದ ಏಕತೆ, ಕನಿಷ್ಠ ಮೊದಲ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಪಾಯಿಂಟ್ ಎನ್. ಗುಮಿಲಿಯೋವ್ ಮತ್ತು ಒ. ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್ಸ್ಟಾಮ್ ಅವರ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಲೇಖನಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕ್ರೆಡೋವನ್ನು ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿದೆ. ವಿಚಿತ್ರವಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಅಕ್ಮಿಸಮ್ ವಿಲಕ್ಷಣ, ಅಲೆದಾಡುವಿಕೆಗಾಗಿ ಪ್ರಣಯ ಕಡುಬಯಕೆಯನ್ನು ಪದದ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿತು, ಅದು ಬರೊಕ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಅಕ್ಮಿಸಂನ ಮೆಚ್ಚಿನ ಚಿತ್ರಗಳು - ವಿಲಕ್ಷಣ ಸೌಂದರ್ಯ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸದ ಯಾವುದೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಗುಮಿಲಿಯೋವ್ ವಿಲಕ್ಷಣ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕವನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ: ಜಿರಾಫೆ, ಜಾಗ್ವಾರ್, ಖಡ್ಗಮೃಗ, ಕಾಂಗರೂ, ಇತ್ಯಾದಿ.) ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳು(ಗುಮಿಲಿಯೋವ್, ಅಖ್ಮಾಟೋವಾ, ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ಸ್ಟಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ), ಪ್ರೀತಿಯ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಬಹಳ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಷಯದ ವಿವರವು ಮಾನಸಿಕ ಚಿಹ್ನೆಯಾಗುತ್ತದೆ.(ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗುಮಿಲಿಯೋವ್ ಅಥವಾ ಅಖ್ಮಾಟೋವಾದಿಂದ ಕೈಗವಸು).

ಮೊದಲಿಗೆ ಅಕ್ಮಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಜಗತ್ತನ್ನು ಪರಿಷ್ಕೃತ, ಆದರೆ "ಆಟಿಕೆ", ಅವಾಸ್ತವವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ.ಉದಾಹರಣೆಗೆ, O. ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ಸ್ಟಾಮ್‌ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆರಂಭಿಕ ಕವಿತೆ ಈ ರೀತಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ:

ಚಿನ್ನದ ಎಲೆಯಿಂದ ಉರಿಯುತ್ತಿವೆ

ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಮರಗಳಿವೆ;

ಪೊದೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಟಿಕೆ ತೋಳಗಳು

ಅವರು ಭಯಾನಕ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ನೋಡುತ್ತಾರೆ.

ಓಹ್, ಪ್ರವಾದಿಯ ನನ್ನ ದುಃಖ,

ಓ ನನ್ನ ಶಾಂತ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ

ಮತ್ತು ನಿರ್ಜೀವ ಆಕಾಶ

ಯಾವಾಗಲೂ ನಗುವ ಸ್ಫಟಿಕ!

ನಂತರ, ಅಕ್ಮಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಮಾರ್ಗಗಳು ಬೇರೆಡೆಗೆ ಬಂದವು, ಹಿಂದಿನ ಏಕತೆಯಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪವೇ ಉಳಿದಿದೆ, ಆದರೂ ಉನ್ನತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಆದರ್ಶಗಳಿಗೆ ನಿಷ್ಠೆ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕೌಶಲ್ಯದ ಆರಾಧನೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಕವಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಉಳಿದಿದೆ. ಪದದ ಅನೇಕ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರು ಅಕ್ಮಿಸಂನಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಗುಮಿಲಿಯೋವ್, ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್ಸ್ಟಾಮ್ ಮತ್ತು ಅಖ್ಮಾಟೋವಾ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ.

ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ(ಲ್ಯಾಟ್‌ನಿಂದ. "ಫ್ಯೂಟರಸ್ "- ಭವಿಷ್ಯ). ಮೇಲೆ ಹೇಳಿದಂತೆ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಬೇರೂರದಿದ್ದರೆ, ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮೂಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಫ್ಯೂಚರಿಸಂನ "ತಂದೆ" ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕವಿ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ F. ಮರಿನೆಟ್ಟಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ಹೊಸ ಕಲೆಯ ಆಘಾತಕಾರಿ ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮರಿನೆಟ್ಟಿ ಕಲೆಯ ಯಾಂತ್ರೀಕರಣದ ಬಗ್ಗೆ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ಕಸಿದುಕೊಳ್ಳುವ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಕಲೆಯು "ಮೆಕ್ಯಾನಿಕಲ್ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಪ್ಲೇ" ಯಂತೆಯೇ ಆಗಬೇಕು, ಎಲ್ಲಾ ಮೌಖಿಕ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆಯು ಅತಿಯಾದದ್ದು, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯು ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಪುರಾಣವಾಗಿದೆ.

ಮರಿನೆಟ್ಟಿಯವರ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲೆಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದವು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ "ಬಂಡಾಯ" ಸೌಂದರ್ಯದ ಗುಂಪುಗಳಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲ್ಪಟ್ಟವು.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಬರ್ಲಿಯುಕ್ ಸಹೋದರರು. ಡೇವಿಡ್ ಬರ್ಲಿಯುಕ್ ತನ್ನ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್ ಕಾಲೋನಿ "ಗಿಲಿಯಾ" ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದನು. ಅವರು ಬೇರೆಯವರಂತೆ ವಿಭಿನ್ನ ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು: ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಖ್ಲೆಬ್ನಿಕೋವ್, ಕ್ರುಚೆನಿಖ್, ಎಲೆನಾ ಗುರೊ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಮೊದಲ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಆಘಾತಕಾರಿಯಾಗಿದ್ದವು ("ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿರುಚಿಗೆ ಮುಖಕ್ಕೆ ಸ್ಲ್ಯಾಪ್" ಎಂಬ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಯ ಹೆಸರೂ ಸಹ ತಾನೇ ಹೇಳುತ್ತದೆ), ಆದರೆ ಮರಿನೆಟ್ಟಿಯ ಈ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ, ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ, ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಇತರ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮರಿನೆಟ್ಟಿಯ ರಷ್ಯಾ ಭೇಟಿಯು ರಷ್ಯಾದ ಕವಿಗಳನ್ನು ನಿರಾಶೆಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಒತ್ತಿಹೇಳಿತು.

ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಹೊಸ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು, ಸೌಂದರ್ಯದ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಹೊಸ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮುಂದಾದರು. ಕಲಾತ್ಮಕ ಪದದೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುವುದು, ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳ ಸೌಂದರ್ಯೀಕರಣ, ಬೀದಿಯ ಮಾತು - ಇದೆಲ್ಲವೂ ಉತ್ಸಾಹ, ಆಘಾತ, ಅನುರಣನವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಚಿತ್ರದ ಆಕರ್ಷಕ, ಗೋಚರ ಪಾತ್ರವು ಕೆಲವರನ್ನು ಕೆರಳಿಸಿತು, ಇತರರನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದೆ:

ಪ್ರತಿ ಪದ,

ಒಂದು ತಮಾಷೆ ಕೂಡ

ಅವನು ತನ್ನ ಉರಿಯುವ ಬಾಯಿಯಿಂದ ಹೊರಹಾಕುತ್ತಾನೆ,

ಬೆತ್ತಲೆ ವೇಶ್ಯೆಯಂತೆ ಹೊರಹಾಕಲಾಯಿತು

ಸುಡುವ ವೇಶ್ಯಾಗೃಹದಿಂದ.

(ವಿ. ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ, "ಎ ಕ್ಲೌಡ್ ಇನ್ ಪ್ಯಾಂಟ್")

ಇಂದು, ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆಲಸವು ಸಮಯದ ಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿಲ್ಲ, ಕೇವಲ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಕಲೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಪ್ರಭಾವ (ಮತ್ತು ಅಲ್ಲ. ಕೇವಲ ಮೌಖಿಕ, ಆದರೆ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ, ಸಂಗೀತ) ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ.

ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ ತನ್ನೊಳಗೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರವಾಹಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಒಮ್ಮುಖವಾಗುವುದು, ನಂತರ ಸಂಘರ್ಷ: ಕ್ಯೂಬೊ-ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ, ಅಹಂ-ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ (ಇಗೊರ್ ಸೆವೆರಿಯಾನಿನ್), "ಸೆಂಟ್ರಿಫ್ಯೂಗ" ಗುಂಪು (ಎನ್. ಆಸೀವ್, ಬಿ. ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್).

ಪರಸ್ಪರ ಬಲವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ಈ ಗುಂಪುಗಳು ಕಾವ್ಯದ ಸಾರವನ್ನು ಹೊಸ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಮೌಖಿಕ ಪ್ರಯೋಗಕ್ಕಾಗಿ ಕಡುಬಯಕೆಯಲ್ಲಿ ಒಮ್ಮುಖವಾದವು. ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಬೃಹತ್ ಪ್ರಮಾಣದ ಹಲವಾರು ಕವಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು: ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಬೋರಿಸ್ ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್, ವೆಲಿಮಿರ್ ಖ್ಲೆಬ್ನಿಕೋವ್.

ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದ (ಲ್ಯಾಟ್‌ನಿಂದ. "ಎಕ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಷಿಯಾ" - ಅಸ್ತಿತ್ವ). ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದವನ್ನು ಪದದ ಪೂರ್ಣ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ; ಇದು ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಅನೇಕ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾದ ಮನುಷ್ಯನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಮೂಲವನ್ನು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಎಸ್. ಕೀರ್ಕೆಗಾರ್ಡ್ ಅವರ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು, ಆದರೆ ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದದ ನಿಜವಾದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಈಗಾಗಲೇ 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿತ್ತು. ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದಿ ಮನವೊಲಿಕೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳೆಂದರೆ ಜಿ. ಮಾರ್ಸೆಲ್, ಕೆ. ಜಾಸ್ಪರ್ಸ್, ಎಂ. ಹೈಡೆಗ್ಗರ್, ಜೆ.-ಪಿ. ಸಾರ್ತ್ರೆ ಮತ್ತು ಇತರರು.ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದವು ಅನೇಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಹಳ ಪ್ರಸರಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೆಲವು ಏಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿವೆ:

1. ಎಂಬ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು ... ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯ ಅವರ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಾರದಲ್ಲಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ತತ್ವಗಳು. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ದೋಷ, ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದಿಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನವನ್ನು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ "ಹೊರಗಿನಿಂದ" ನೋಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಜೀವನದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ನಿಖರವಾಗಿ ಅದು ನಿಜವಾಗಿದೆ. ಇದೆಮತ್ತು ಅವಳು ಏನು ನನ್ನ... ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಜಿ. ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು "ಅವನು - ಜಗತ್ತು" ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಪರಿಗಣಿಸಲು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ "ನಾನು - ನೀನು" ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ. ಇನ್ನೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ನನ್ನ ಸಂಬಂಧವು ಈ ಎಲ್ಲವನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳುವ ಯೋಜನೆಯ ವಿಶೇಷ ಪ್ರಕರಣವಾಗಿದೆ.

M. ಹೈಡೆಗ್ಗರ್ ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅದೇ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು. ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮೂಲಭೂತ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ನಾವು ಉತ್ತರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ, " ಏನುಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇದ್ದಾನೆ ", ಆದರೆ ಕೇಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ" whoಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯ ಇದ್ದಾನೆ." ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿರ್ದೇಶಾಂಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪರಿಚಿತ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ನಾವು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ "ಸ್ವಯಂ" ನ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ.

2. "ಗಡಿರೇಖೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ ಈ "ಸ್ವಯಂ" ನೇರವಾಗಿ ಲಭ್ಯವಾದಾಗ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಈ “ನಾನು” ನೇರವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾವಿನ ಮುಖದಲ್ಲಿ, ಅಸ್ತಿತ್ವವಿಲ್ಲದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅದು ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಗಡಿರೇಖೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು - ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದದ ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಬರಹಗಾರರಲ್ಲಿ (ಎ. ಕ್ಯಾಮಸ್, ಜೆ.-ಪಿ. ಸಾರ್ತ್ರೆ), ಮತ್ತು ಲೇಖಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಈ ಸಿದ್ಧಾಂತದಿಂದ ದೂರವಿದ್ದಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗಡಿರೇಖೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆ ವಾಸಿಲ್ ಬೈಕೋವ್ ಅವರ ಯುದ್ಧದ ಕಥೆಗಳ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ನಿರ್ಮಾಣ ಹಂತದಲ್ಲಿವೆ.

3. ಯೋಜನೆಯಂತೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ ... ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ನಮಗೆ ನೀಡಲಾದ ಮೂಲ "ನಾನು" ಯಾವಾಗಲೂ ನಮಗೆ ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಏಕೈಕ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಯ್ಕೆಯು ಅನರ್ಹವೆಂದು ತಿರುಗಿದರೆ, ಅವನು ಯಾವ ಬಾಹ್ಯ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕುಸಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದವು, ನಾವು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತೇವೆ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಧುನಿಕ ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು XX ಶತಮಾನದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ನಿರ್ದೇಶನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು.

ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ(ಫ್ರೆಂಚ್ "ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ", ಅಕ್ಷರಶಃ - "ಸೂಪರ್ ರಿಯಲಿಸಂ") - XX ಶತಮಾನದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲ ಪ್ರವೃತ್ತಿ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟಿದೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದನ ಅಧಿಕಾರದಿಂದಾಗಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ. "ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಈಸ್ ಮಿ" ಆಂದೋಲನದ ಇತರ ನಾಯಕರೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಡಾಲಿಯ ಕುಖ್ಯಾತ ನುಡಿಗಟ್ಟು, ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಅತಿರೇಕಕ್ಕಾಗಿ, ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ.ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಅಂತಹ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಸ್ಥಾಪಕ ಡಾಲಿ ಅಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನೂ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೇವಲ ಬರಹಗಾರ ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಎಡಪಂಥೀಯ ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ಇದು ಫ್ಯೂಚರಿಸಂಗಿಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಸಾಮಾಜಿಕ, ತಾತ್ವಿಕ, ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಯುರೋಪ್ ಸಾಮಾಜಿಕ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಗಳು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ನೀತಿಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿನ ಬೂಟಾಟಿಕೆಗಳಿಂದ ಬೇಸತ್ತಿದೆ. ಈ "ಪ್ರತಿಭಟನೆ" ಅಲೆಯು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿತು.

ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೊದಲ ಘೋಷಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕರು (ಪಾಲ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್, ಲೂಯಿಸ್ ಅರಾಗೊನ್, ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ಎಲ್ಲಾ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು "ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುವ" ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳು, ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಲಗತ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಂತರ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗೆ ಒಳಪಡಿಸಲಾಯಿತು.

ಮಾನವ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ವಾಸ್ತವೀಕರಿಸಿದ ಫ್ರಾಯ್ಡಿಯನಿಸಂ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಮೇಲೆ ಗಂಭೀರವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು.

1920 ರ ಮತ್ತು 1930 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದವು ಬಹಳ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿತು, ಆದರೆ ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಅಂಶವು ಕ್ರಮೇಣ ದುರ್ಬಲಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ. ಪ್ರಮುಖ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಅರಾಗೊನ್, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದಿಂದ ದೂರ ಸರಿದರು. ಯುದ್ಧದ ನಂತರ ಚಳುವಳಿಯನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ಮಾಡಿದ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ವಿಫಲವಾದವು, ಆದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದ - ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಪ್ರಬಲ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿ, ಅತ್ಯಂತ ಮಾಟ್ಲಿ, ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ನಾವೀನ್ಯತೆಗೆ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಿಂತನೆಯ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು (ಜೆ. ಡೆರಿಡಾ, ಆರ್. ಬಾರ್ತೆಸ್, ವೈ. ಕ್ರಿಸ್ಟೇವಾ, ಇತ್ಯಾದಿ), ಆದರೆ ಇಂದು ಇದು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಗಡಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ಹರಡಿದೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ತಾತ್ವಿಕ ಮೂಲಗಳು ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ "ನಂತರದ ಆಧುನಿಕತೆ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಅರಬ್ ಮೂಲದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕ ಇಹಾಬ್ ಹಸನ್ (1971) ಮೊದಲು ಬಳಸಿದರು.

ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದದ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಯಾವುದೇ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತತೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಮೌಲ್ಯ ಶ್ರೇಣಿಯ ಮೂಲಭೂತ ನಿರಾಕರಣೆ. ಎಲ್ಲಾ ಪಠ್ಯಗಳು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಸಮಾನವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬರಲು ಸಮರ್ಥವಾಗಿವೆ. ಉನ್ನತ ಮತ್ತು ಕೀಳು, ಆಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಹಳತಾದ ಯಾವುದೇ ಕಲೆ ಇಲ್ಲ. ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಅವೆಲ್ಲವೂ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ "ಈಗ" ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯ ಸರಣಿಯು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ನಾಶವಾಗುವುದರಿಂದ, ಯಾವುದೇ ಪಠ್ಯವು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕಿಂತ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ.

ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದಿಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ಯುಗದ ಯಾವುದೇ ಪಠ್ಯವು ಕಾರ್ಯರೂಪಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಬ್ಬರ ಪದದ ಗಡಿಯು ಸಹ ನಾಶವಾಗುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲೇಖಕರ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಸ ಕೃತಿಯಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ. ಈ ತತ್ವವನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ " ಸೆಂಟೋನಿಸಿಟಿಯ ತತ್ವ» (ಸೆಂಟನ್ ಒಂದು ಆಟದ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದ್ದು, ಒಂದು ಕವಿತೆಯು ಇತರ ಲೇಖಕರ ವಿಭಿನ್ನ ಸಾಲುಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ).

ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದವು ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಸೌಂದರ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಿಗಿಂತ ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ವಿವಿಧ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇಹಾಬ್ ಹಸನ್, ವಿ. ಬ್ರೈನಿನ್-ಪಾಸೆಕ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ), ಆಧುನಿಕೋತ್ತರತೆಯ ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ವಿಶಿಷ್ಟ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಆಟದ ಬಗೆಗಿನ ವರ್ತನೆ, ಅನುಸರಣೆ, ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಸಮಾನತೆಯ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ, ದ್ವಿತೀಯಕ (ಅಂದರೆ, ಆಧುನಿಕೋತ್ತರತೆಯು ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಹೊಸದನ್ನು ಹೇಳುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ), ವಾಣಿಜ್ಯ ಯಶಸ್ಸಿನ ಕಡೆಗೆ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಅನಂತತೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು ( ಅಂದರೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಕಲೆಯಾಗಿರಬಹುದು) ಇತ್ಯಾದಿ.

ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದಕ್ಕೆ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕರ ವರ್ತನೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ: ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವೀಕಾರದಿಂದ ವರ್ಗೀಯ ನಿರಾಕರಣೆಯವರೆಗೆ.

ಕಳೆದ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ಆಧುನಿಕೋತ್ತರತೆಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಜವಾಬ್ದಾರಿ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನೆನಪಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ, P. Bourdieu ನಂತರದ ಆಧುನಿಕತಾವಾದವನ್ನು "ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಚಿಕ್" ನ ರೂಪಾಂತರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮತ್ತು ಆರಾಮದಾಯಕ, ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು (ಮತ್ತು ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ - ಕಲೆ) "ನಿಹಿಲಿಸಂನ ಪಟಾಕಿಗಳಲ್ಲಿ" ನಾಶಪಡಿಸದಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಅನೇಕ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳು ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ನಿರಾಕರಣವಾದದ ವಿರುದ್ಧ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ದಾಳಿಯನ್ನು ಸಹ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ವರ್ತನೆಗಳ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈಗ ಈ ಯೋಜನೆಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಜಟಿಲವಾಗಿದೆ. ಪೂರ್ವ-ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ಆರಂಭಿಕ ಸಂಕೇತ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಸಂಕೇತ, ನಂತರದ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಇದು ರೂಢಿಯಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಹಿರಿಯ ಮತ್ತು ಕಿರಿಯ ಎಂದು ರೂಪುಗೊಂಡ ವಿಭಾಗವನ್ನು ರದ್ದುಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಇತರ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲೆಗಳು, ಅವುಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಒಂದು ಹಂತದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಹಂತದಲ್ಲಿ. ಈ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಮೊದಲನೆಯದು, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಏಕೈಕ ಸಂಕೇತವಲ್ಲ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಥವಾ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿಯ ಹೇಳಿಕೆ.ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿಯ ಸೂಚಕ ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷ್ಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯೋಜನೆ.ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ, ಇದು ಟೈಮ್ಲೆಸ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅತಿ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಗುಣಗಳು.ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಐತಿಹಾಸಿಕ ನಿರ್ದೇಶನವು ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಟ್ರಾನ್‌ಹಿಸ್ಟಾರಿಕಲ್ ಟೈಪೊಲಾಜಿಕಲ್ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಹ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಿಧಾನ, ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳಿವೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ದಿಕ್ಕಿನ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಜಾಗೃತ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಸ್ವರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಗಳು,ಬರಹಗಾರರನ್ನು ಒಗ್ಗೂಡಿಸಲು ಒಂದು ರೀತಿಯ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುವುದು. ಮ್ಯಾನಿಫೆಸ್ಟೋ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಪರಿಗಣನೆಯು ಯಾವ ಗುಣಗಳು ಪ್ರಬಲವಾಗಿವೆ, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ದಿಕ್ಕಿನ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಸತ್ಯಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವಾಗ ನಿರ್ದೇಶನಗಳ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸುವುದು ಸುಲಭ.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಅಂದರೆ, ನವೋದಯ ಅಥವಾ ನವೋದಯದ ಅಂತಿಮ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ದೇಶಗಳ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ಪೇನ್ ಮತ್ತು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಕಂಡುಬಂದವು. ಎಂದು ಈಗಾಗಲೇ ಕರೆಯಲಾಗಿದೆ ಬರೋಕ್(port.barrocco - ಅನಿಯಮಿತ ಆಕಾರದ ಮುತ್ತು) ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು ಶೈಲಿ,ಅಂದರೆ ಬರವಣಿಗೆ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ. ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಹೂವಿನ, ಆಡಂಬರ, ಅಲಂಕಾರಿಕತೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿ, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ಸಂಕೀರ್ಣ ರೂಪಕ, ಕಾಮಿಕ್ ಮತ್ತು ದುರಂತದ ಸಂಯೋಜನೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷಣದಲ್ಲಿ ಶೈಲಿಯ ಅಲಂಕಾರಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿ (ವಾಸ್ತುಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ, ಇದು "ಅತಿಯಾದ" ಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. "ರಚನೆಗಳ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ).

ಇದೆಲ್ಲವೂ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮನೋಭಾವದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ನವೋದಯದ ಮಾನವತಾವಾದಿ ಪಾಥೋಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಭ್ರಮನಿರಸನಗೊಂಡಿತು, ಜೀವನದ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಾಗಲಬ್ಧತೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಮತ್ತು ದುರಂತ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ. ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬರೊಕ್‌ನ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿ - ಪಿ. ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್; ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ - ಜಿ. ಗ್ರಿಮ್ಮೆಲ್ಶೌಸೆನ್; ರಶಿಯಾದಲ್ಲಿ, ಈ ಶೈಲಿಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು S. ಪೊಲೊಟ್ಸ್ಕಿ, S. ಮೆಡ್ವೆಡೆವ್, K. ಇಸ್ಟೊಮಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಗಿವೆ. ಬರೊಕ್ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅದರ ಉಚ್ಛ್ರಾಯದ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ನಂತರ ಎರಡೂ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಬರೊಕ್ ಪಠ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಇ. ಟೆಸೌರೊ (1655) ರ "ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್'ಸ್ ಟೆಲಿಸ್ಕೋಪ್", ಬಿ. ಗ್ರೇಸಿಯನ್ (1642) ರ "ವಿಟ್, ಅಥವಾ ದಿ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಎ ಸೊಫಿಸ್ಟಿಕೇಟೆಡ್ ಮೈಂಡ್" ಸೇರಿವೆ. ಬರಹಗಾರರು ಆಕರ್ಷಿತರಾದ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಅದರ ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಗ್ರಾಮೀಣವಾಗಿವೆ, ದುರಂತ ಹಾಸ್ಯ, ಬುರ್ಲೆಸ್ಕ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ХУ1 ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಯುವ ಕವಿಗಳ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಲಯವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅವರ ಪ್ರೇರಕರು ಮತ್ತು ನಾಯಕರು ಪಿಯರೆ ಡಿ ರೊನ್ಸಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಜೋಚಿನ್ ಡು ಬೆಲ್ಲೆ. ಈ ವಲಯವನ್ನು ಕರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಪ್ಲೆಯೇಡ್ಸ್ -ಅದರ ಸದಸ್ಯರ ಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ (ಏಳು) ಮತ್ತು ಏಳು ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜದ ಹೆಸರಿನಿಂದ. ವೃತ್ತದ ರಚನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಭವಿಷ್ಯದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಚಳುವಳಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ - ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಯ ರಚನೆ, ಇದು ಡು ಬೆಲ್ಲೆ ಅವರ ಕೆಲಸ "ಫ್ರೆಂಚ್ ಭಾಷೆಯ ರಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ವೈಭವೀಕರಣ" (1549). ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಾವ್ಯದ ಸುಧಾರಣೆಯು ಸ್ಥಳೀಯ ಭಾಷೆಯ ಪುಷ್ಟೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ - ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಲೇಖಕರ ಅನುಕರಣೆ, ಓಡ್, ಎಪಿಗ್ರಾಮ್, ಎಲಿಜಿ, ಸಾನೆಟ್, ಎಕ್ಲೋಗ್ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಶೈಲಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೂಲಕ. . ಮಾದರಿಗಳ ಅನುಕರಣೆಯು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಏಳಿಗೆಗೆ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. "ನಾವು ಗ್ರೀಕರ ಅಂಶಗಳಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಂಡೆವು ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಸ್ಕ್ವಾಡ್ರನ್‌ಗಳ ಮೂಲಕ ಹೆಚ್ಚು ಬಯಸಿದ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಹೃದಯಭಾಗಕ್ಕೆ ತೂರಿಕೊಂಡೆವು! ಮುಂದೆ ಹೋಗು, ಫ್ರೆಂಚ್!" - ಡು ಬೆಲ್ಲೆ ತನ್ನ ಕೃತಿಯನ್ನು ಮನೋಧರ್ಮದಿಂದ ಮುಗಿಸಿದನು. ಪ್ಲೆಯಾಡ್ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಕರೆದುಕೊಂಡ ಮೊದಲ, ಹೆಚ್ಚು ವಿಶಾಲವಾಗಿಲ್ಲದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದೆ ಶಾಲೆ(ನಂತರ, ಕೆಲವು ಇತರ ದಿಕ್ಕುಗಳು ಸಹ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಕರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ).

ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಮುಂದಿನ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾದವು, ಒಂದು ಚಳುವಳಿ ಉದ್ಭವಿಸಿದಾಗ, ನಂತರ ಕರೆಯಲಾಯಿತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ(lat.classicus - ಅನುಕರಣೀಯ). ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ನೋಟವು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿನ ಕೆಲವು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಂದ; ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, 16 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ 18 ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ಹಲವಾರು ರೀತಿಯ ಲೇಖನಗಳು, ಗ್ರಂಥಗಳು, ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಮತ್ತು ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಬಯಕೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಚಿಂತಕರಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪೊಯೆಟಿಕ್ಸ್, ಜೂಲಿಯಸ್ ಸೀಸರ್ ಸ್ಕಾಲಿಗರ್ (ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರ ಮರಣದ ನಂತರ 1561 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು), ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕವಿ ಎಫ್. ಸಿಡ್ನಿ ಅವರ ಕಾವ್ಯದ ರಕ್ಷಣೆ (1580), ಜರ್ಮನ್ ಕಾವ್ಯದ ಪುಸ್ತಕ "ಜರ್ಮನ್ ಕವಿ-ಅನುವಾದಕ ಎಂ. ಒಪಿಟ್ಜ್ (1624)," ದಿ ಎಕ್ಸ್‌ಪೀರಿಯೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಪೊಯೆಟ್ರಿ ಆಫ್ ದಿ ಜರ್ಮನ್ಸ್ "ನಿಂದ "ಎಫ್. ಗಾಟ್‌ಸ್ಚೆಡ್ (1730)," ಪೊಯೆಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್ "ಫ್ರೆಂಚ್ ಕವಿ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತಿ ಎನ್. ಬೊಯಿಲೌ (1674), ಇದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅಂತಿಮ ದಾಖಲೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ... ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಮೂಲತತ್ವದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು ಎಫ್ ಪ್ರೊಕೊಪೊವಿಚ್ ಅವರ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಅವರು ಕೀವ್-ಮೊಹೈಲಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ "ರೆಟೋರಿಕ್" ನಲ್ಲಿ M.V. ಲೋಮೊನೊಸೊವ್ (1747) ಮತ್ತು "ಆನ್ ಎಪಿಸ್ಟಲ್ ಎಬೌಟ್ ಪೊಯೆಟ್ರಿ" ಎ.ಪಿ. ಸುಮರೊಕೊವ್ (1748), ಇದು ಬೊಯಿಲೌ ಅವರ ಹೆಸರಿನ ಕವಿತೆಯ ಉಚಿತ ಅನುವಾದವಾಗಿದೆ.

ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಿ. ಕಾರ್ನೆಲ್‌ನಿಂದ "ಸಿಡ್" ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಬಿಸಿಯಾದ ಚರ್ಚೆಯಿಂದ ಅವರ ಸಾರವನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು ("ಟ್ರಾಜಿಕಾಮೆಡಿ ಕುರಿತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಅಭಿಪ್ರಾಯ" ಸಿಡ್ "ಕಾರ್ನಿಲ್ಲೆ ಅವರಿಂದ" ಜೆ. ಚಾಪ್ಲಿನ್, 1637). ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಸಂತೋಷಪಡಿಸಿದ ನಾಟಕದ ಲೇಖಕರು "ಸಮ್ಮತತೆ" ಯನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಒರಟಾದ "ಸತ್ಯ"ಕ್ಕೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು "ಮೂರು ಏಕತೆಗಳ" ವಿರುದ್ಧ ಪಾಪಗಳು ಮತ್ತು "ಹೆಚ್ಚುವರಿ" ಪಾತ್ರಗಳ (ಇನ್ಫಾಂಟಾ) ಪರಿಚಯವನ್ನು ಆರೋಪಿಸಿದರು.

ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ತರ್ಕಬದ್ಧ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದ ಯುಗದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ದಾರ್ಶನಿಕ ಡೆಸ್ಕಾರ್ಟೆಸ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹೇಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ: "ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ, ನಂತರ ನಾನು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ." ವಿಭಿನ್ನ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳು ಒಂದೇ ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ, ಅವರ ನಡವಳಿಕೆಯು ಕಾರಣದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರಬೇಕು, ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ತಾರ್ಕಿಕ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳನ್ನು ಅಧೀನಗೊಳಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದೊಂದಿಗೆ. ಸಮಯದಿಂದ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ನೈತಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳು, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾಜಿಕ-ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ರಾಜ್ಯವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವ ಯುಗದ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಮತ್ತು ಅಂದಿನ ರಾಜಮನೆತನದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರು. “ಆದರೆ ಈ ರಾಜ್ಯ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳು ವೀರರ ಜೀವನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಿಂದ ಸಾವಯವವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಅಗತ್ಯವಲ್ಲ, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಆಸಕ್ತಿಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧಗಳಿಂದ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಡುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಯಾರೋ ಒಬ್ಬರು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ರೂಢಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳ ನಡವಳಿಕೆಯನ್ನು ರಾಜ್ಯ ಸಾಲದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತರ್ಕಬದ್ಧವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಾರೆ ”(ವೋಲ್ಕೊವ್, 189). ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿ ಮತ್ತು ವರ್ತನೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಮನುಷ್ಯನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಕಲೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳ ತೀರ್ಪುಗಳು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಅಧಿಕಾರದ ಕಡೆಗೆ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್‌ನ ಪೊಯೆಟಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹೊರೇಸ್‌ನ ಎಪಿಸಲ್ ಟು ದಿ ಪಿಸನ್ಸ್‌ನ ಕಡೆಗೆ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧಕ್ಕೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಹುಡುಕುವಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಆದರ್ಶ, ಹಾಗೆಯೇ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಮೂರು ಏಕತೆಯ ಸಮರ್ಥನೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳ ನಡುವಿನ ಸ್ಪಷ್ಟ ವ್ಯತ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ. ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಮತ್ತು ಅಧಿಕೃತ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಬೊಯಿಲೌ ಅವರ "ಕಾವ್ಯ ಕಲೆ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ - ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯನ್ ಪದ್ಯದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾದ ನಾಲ್ಕು "ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ" ಒಂದು ಸೊಗಸಾದ ನೀತಿಬೋಧಕ ಕವಿತೆ, ಇದು ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಬಂಧಗಳನ್ನು ಸೊಗಸಾಗಿ ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ಪ್ರಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಬೇಕು: ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಪ್ರಸ್ತಾಪ, ಅಂದರೆ, ವಾಸ್ತವ, ಆದರೆ ಒರಟು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಮಾಣದ ಅನುಗ್ರಹದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ; ಕಲೆಯು ಅದನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಬಾರದು ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಷ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಬೇಕು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ "ಕಲಾವಿದನ ಕುಂಚವು // ಅಸಹ್ಯಕರ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮೆಚ್ಚುಗೆಯ ವಸ್ತುಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ." ವಿಭಿನ್ನ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಬಂಧವು ಕೆಲಸದ ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ ತೀವ್ರತೆ, ಸಾಮರಸ್ಯ, ಪ್ರಮಾಣಾನುಗುಣತೆಯ ಕರೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತವಾಗಿದೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಪ್ರತಿಭೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ, ಅಂದರೆ, ನಿಜವಾದ ಕವಿಯಾಗುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ("ಇನ್ ಭಾಸ್ಕರ್ ಕಲ್ಪನೆಯ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಲು ಪದ್ಯದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರಾಸಪತ್ರಿಕೆ") , ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ನಿಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ("ಕವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಯ ಚಿಂತನೆ"; "ನಿಮ್ಮನ್ನು ಯೋಚಿಸಲು ಕಲಿಯಿರಿ, ನಂತರ ಬರೆಯಿರಿ. ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ ಮಾತಿನ ಚಿಂತನೆ," ಇತ್ಯಾದಿ). ಇದು ಪ್ರಕಾರಗಳ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಿವರಣೆಯ ಬಯಕೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಮೇಲೆ ಶೈಲಿಯ ಅವಲಂಬನೆಯಿಂದಾಗಿ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಐಡಿಲ್, ಓಡ್, ಸಾನೆಟ್, ಎಪಿಗ್ರಾಮ್, ರೊಂಡೋ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್, ಬಲ್ಲಾಡ್, ವಿಡಂಬನೆಯಂತಹ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಭವ್ಯ ಮಹಾಕಾವ್ಯ" ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ - ದುರಂತ, ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ.

ಬೊಯಿಲೌ ಅವರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು ಒಳಸಂಚು, ಕಥಾವಸ್ತು, ಕ್ರಿಯೆ ಮತ್ತು ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ವಿವರಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿನ ಅನುಪಾತಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಅವಲೋಕನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಜೊತೆಗೆ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸುವ ಅಗತ್ಯಕ್ಕೆ ಬಹಳ ಮನವರಿಕೆಯಾಗುವ ಸಮರ್ಥನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ-ವ್ಯಾಪಕ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದೆ. ಯಾವುದೇ ಕೆಲಸದ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಕೌಶಲ್ಯವು ಕಾರಣದ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಗೌರವವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ: "ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ."

ಸಹಜವಾಗಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದರು ಅಕ್ಷರಶಃ ಘೋಷಿತ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಾರ್ನೆಲ್, ರೇಸಿನ್, ಮೊಲಿಯರ್, ಲಾಫೊಂಟೈನ್, ಮಿಲ್ಟನ್, ಹಾಗೆಯೇ ಲೋಮೊನೊಸೊವ್, ಕ್ನ್ಯಾಜ್ನಿನ್, ಸುಮರೊಕೊವ್. ಜೊತೆಗೆ, 17 ನೇ - 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಎಲ್ಲಾ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳು ಅಲ್ಲ. ಈ ಆಂದೋಲನಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರು - ಆ ಕಾಲದ ಅನೇಕ ಕಾದಂಬರಿಕಾರರು ಅದರ ಹೊರಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಛಾಪನ್ನು ಬಿಟ್ಟರು, ಆದರೆ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಾಟಕಕಾರರ ಹೆಸರುಗಳಿಗಿಂತ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ತತ್ವಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಾದಂಬರಿಯ ಪ್ರಕಾರದ ಮೂಲತತ್ವದ ಅಸಂಗತತೆ ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣ: ಕಾದಂಬರಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿನ ಆಸಕ್ತಿಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ನಾಗರಿಕ ಕರ್ತವ್ಯದ ಧಾರಕನ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ಕೆಲವು ಉನ್ನತ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರಣದ ಕಾನೂನುಗಳಿಂದ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಆದರೆ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಧಾನ, ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಪ್ರಕಾರಗಳ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಕಾರಣದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ನೈಜ ಯುಗ ಮತ್ತು ಅದರ ಉಳಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯ ಭರವಸೆ ಯುಗವಾಗಿತ್ತು ಜ್ಞಾನೋದಯ,ಇದು ಕಾಲಾನುಕ್ರಮವಾಗಿ 18 ನೇ ಶತಮಾನದೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿನ ಡಿ. ಡಿಡೆರೊಟ್, ಡಿ "ಅಲಂಬರ್ಟ್ ಮತ್ತು" ಎನ್‌ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಅಥವಾ ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ಲೇನಟರಿ ಡಿಕ್ಷನರಿ ಆಫ್ ಸೈನ್ಸಸ್, ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಕ್ರಾಫ್ಟ್ಸ್ "(1751-1772) ನ ಇತರ ಲೇಖಕರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಂದ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - GE ಲೆಸ್ಸಿಂಗ್, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ - NI ನೊವಿಕೋವ್, AN ರಾಡಿಶ್ಚೆವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಜ್ಞಾನೋದಯವು ತಜ್ಞರ ಪ್ರಕಾರ "ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಹಂತವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಅಲ್ಲ. ಯಾವುದೇ ಒಂದು ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶನಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ "(ಕೊಚೆಟ್ಕೋವಾ, 25). ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಎರಡು ದಿಕ್ಕುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು, "ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನ" ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದು - ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ ಇದು ಹೆಚ್ಚು ತಾರ್ಕಿಕವಾಗಿದೆ, IF ವೋಲ್ಕೊವ್ (ವೋಲ್ಕೊವ್ , 1995), ಮೊದಲ ಹೆಸರು ಬೌದ್ಧಿಕ(ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು - ಜೆ. ಸ್ವಿಫ್ಟ್, ಜಿ. ಫೀಲ್ಡಿಂಗ್, ಡಿ. ಡಿಡೆರೋಟ್, ಜಿ.ಇ. ಲೆಸ್ಸಿಂಗ್), ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯವರ ಹೆಸರನ್ನು ಇರಿಸಿ ಭಾವುಕತೆ.ಈ ನಿರ್ದೇಶನವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಂತಹ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ; ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ಓದುಗರೊಂದಿಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆ" ಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತವೆ. ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವರು L. ಸ್ಟರ್ನ್, S. ರಿಚರ್ಡ್ಸನ್, J. - J. ರೂಸೋ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ಡಿಡೆರೋಟ್, M.N. ಮುರವಿಯೋವ್, ಎನ್.ಎಂ. ಕರಮ್ಜಿನ್, I.I. ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್.

ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಪ್ರಮುಖ ಪದವೆಂದರೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ (ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಭಾವನಾತ್ಮಕ), ಇದು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಸ್ಪಂದಿಸುವ, ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಮಾನವೀಯ, ರೀತಿಯ, ಉನ್ನತ ನೈತಿಕ ತತ್ವಗಳೊಂದಿಗೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಭಾವನೆಯ ಆರಾಧನೆಯು ಕಾರಣದ ವಿಜಯಗಳ ನಿರಾಕರಣೆ ಎಂದರ್ಥವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಾರಣದ ಅತಿಯಾದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ವಿರುದ್ಧದ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯನ್ನು ಮರೆಮಾಡಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ದಿಕ್ಕಿನ ಮೂಲದಲ್ಲಿ, ಜ್ಞಾನೋದಯದ ವಿಚಾರಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ 2 ನೇ ಅರ್ಧಭಾಗದಲ್ಲಿ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ದಶಕದಲ್ಲಿ.

ಈ ವಿಚಾರಗಳ ವಲಯವು ಶ್ರೀಮಂತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವೀರರ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ಆದರೆ ಸಮರ್ಥ ಆಡಳಿತ ನಡೆಸಲುವೈಸ್ ಅನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಅಥವಾ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಅವರ ಭಾವನೆಗಳು. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅನೇಕ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಲೇಖಕರು ಮತ್ತು ಅವರು ಲಘು ವ್ಯಂಗ್ಯದೊಂದಿಗೆ ರಚಿಸಿದ ವೀರರ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಅವನ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶವು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, // ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಉರಿಯುತ್ತಿರುವ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ // ಅವನು ತನ್ನ ನಾಯಕನನ್ನು // ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಮಾದರಿಯಾಗಿ ತೋರಿಸಿದನು."

ಸೆಂಟಿಮೆಟಲಿಸಂ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಸಂಶೋಧಕರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಂಗ್ಲಿಷ್, ಈ ಅವಧಿಯನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ ಪ್ರೀ-ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ (ಪ್ರಿ-ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ),ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರವು ಹಲವು ರೂಪಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಇದು ಹಿಂದಿನ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳ ಅವಲಂಬನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಿವಾದಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ತಮ್ಮನ್ನು ಕರೆದ ಮುಂದಿನ ಪೀಳಿಗೆಯ ಬರಹಗಾರರ ವಿವಾದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ಮತ್ತು ಉದಯೋನ್ಮುಖ ನಿರ್ದೇಶನ - ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ,ಸೇರಿಸುವಾಗ: "ನಿಜವಾದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ."ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಕಾಲಾನುಕ್ರಮದ ಚೌಕಟ್ಟು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಮೂರನೇ ಭಾಗವಾಗಿದೆ.

ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಹಂತಕ್ಕೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತವೆಂದರೆ ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಆದರ್ಶಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಭ್ರಮನಿರಸನ, ಆ ಯುಗದ ವಿಶಿಷ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ತರ್ಕಬದ್ಧ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ. ಕಾರಣದ ಸರ್ವಶಕ್ತಿಯ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯು ಆಳವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಜರ್ಮನ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ (I. ಕಾಂಟ್, ಎಫ್. ಶೆಲ್ಲಿಂಗ್, GWF ಹೆಗೆಲ್ ಮತ್ತು ಇತರರು), ಕಲಾವಿದ-ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ("ಪ್ರತಿಭೆ") ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಹೊಸ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಪ್ರಬಲ ಪ್ರಚೋದನೆಯಾಗಿದೆ. ಜರ್ಮನಿಯು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಜನ್ಮಸ್ಥಳವಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಶಾಲೆಗಳು ರೂಪುಗೊಂಡವು: ಜೆನಾ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು (ವಿಜಿ ವ್ಯಾಕೆನ್‌ರೋಡರ್, ಸಹೋದರರು ಎಫ್. ಮತ್ತು ಎ. ಶ್ಲೆಗೆಲಿ, ಎಲ್. ಟೀಕ್, ನೊವಾಲಿಸ್ - ಎಫ್. ವಾನ್ ಹಾರ್ಡೆನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಗುಪ್ತನಾಮ); ಹೈಡೆಲ್ಬರ್ಗ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್,ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ಜಾನಪದದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಪ್ರಣಯ ಕೆರೆ ಶಾಲೆ(W. ವಾಡ್ಸ್ವರ್ತ್, S.T. ಕೋಲ್ರಿಡ್ಜ್ ಮತ್ತು ಇತರರು), ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ತತ್ವಗಳ ಸಕ್ರಿಯ ತಿಳುವಳಿಕೆಯೂ ಇತ್ತು (A. ಬೆಸ್ಟುಝೆವ್, O. ಸೊಮೊವ್, ಇತ್ಯಾದಿ.).

ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಿಂದ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಸಾರ್ವಭೌಮ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವಿಯಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಗಮನದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತನ್ನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಂಜನವಾಗಿರುವ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಲು ತಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದು ಅಸಾಧಾರಣ, ವಿಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ, ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅವನ ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಒಂಟಿತನವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ವಿ.ಜಿ. ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ, ಈ ​​ಗುಣವನ್ನು ಕರೆದರು ಪ್ರಣಯ(ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್). ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಗೆ, ಇದು ಉತ್ತಮ, ಭವ್ಯವಾದ ಪ್ರಚೋದನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಗುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು “ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ, ಭಾವಪೂರ್ಣ ಜೀವನ, ಆತ್ಮ ಮತ್ತು ಹೃದಯದ ನಿಗೂಢ ಮಣ್ಣು, ಇದರಿಂದ ಎಲ್ಲಾ ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳು ಅತ್ಯುತ್ತಮ, ಭವ್ಯವಾದ ಏರಿಕೆ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ರಚಿಸಿದ ಆದರ್ಶಗಳಲ್ಲಿ ತೃಪ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ ... ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ - ಇದು ಮನುಷ್ಯನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ವಭಾವದ ಶಾಶ್ವತ ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ: ಹೃದಯವು ಅವನ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮೂಲ ಮಣ್ಣು. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು ಎಂದು ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಗಮನಿಸಿದರು: ವಿ.ಎ. ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಕೆ.ಎಫ್. ರೈಲೀವ್, ಎಫ್.ಆರ್. ಚಟೌಬ್ರಿಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಹ್ಯೂಗೋ.

ಈ ಪದವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಹರಿವು.ವಿಭಿನ್ನ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಣಯ ಚಲನೆಯೊಳಗಿನ ಪ್ರವಾಹಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ, ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ಪಾದಕತೆಯನ್ನು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ನಾಗರಿಕ(ಬೈರಾನ್, ರೈಲೀವ್, ಪುಷ್ಕಿನ್) ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ(Chateaubriand, Zhukovsky).

ಜ್ಞಾನೋದಯದೊಂದಿಗಿನ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿವಾದವು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನಿಂದ ಸೌಂದರ್ಯದ ವಿವಾದದೊಂದಿಗೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಮತ್ತು ವರ್ತನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ. ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಪ್ರಬಲವಾಗಿದ್ದ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ರಚನೆಯು ಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಂನ ಎಪಿಗೋನ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಿರುಗಾಳಿಯ ವಿವಾದದೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡಿದೆ; ವಿಕ್ಟರ್ ಹ್ಯೂಗೋ ಫ್ರೆಂಚ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ನಾಯಕರಾದರು. ಹ್ಯೂಗೋ ಅವರ "ನಾಟಕ ಕ್ರೋಮ್‌ವೆಲ್‌ಗೆ ಮುನ್ನುಡಿ" (1827), ಹಾಗೆಯೇ ಸ್ಟೆಂಡಾಲ್ (1823-1925) ಅವರ "ರೇಸಿನ್ ಮತ್ತು ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್", ಜೆ. ಡಿ ಸ್ಟೇಲ್ ಅವರ ಪ್ರಬಂಧಗಳು "ಆನ್ ಜರ್ಮನಿ" (1810) ಮತ್ತು ಇತರರು ವ್ಯಾಪಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ: ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಂದ ನೇಯ್ದ "ಪ್ರಕೃತಿ" ಯನ್ನು ಸತ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಕರೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಕೊಳಕುಗಳನ್ನು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸಲು (ಅಂತಹ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹ್ಯೂಗೋ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ),ದುರಂತ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್, ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಮನುಷ್ಯನ ವಿರೋಧಾಭಾಸ, ದ್ವಂದ್ವತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ("ಜನರು ಮತ್ತು ಘಟನೆಗಳು ... ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತಮಾಷೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಭಯಾನಕ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತಮಾಷೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಭಯಾನಕ"). ಪ್ರಣಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಗೆ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಧಾನವು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿದೆ (ಇದು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕಾದಂಬರಿಯ ಪ್ರಕಾರದ ಜನ್ಮದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು), ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಎರಡರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗಿದೆ (ಆದ್ದರಿಂದ "ಸ್ಥಳೀಯ ಬಣ್ಣ" ಕ್ಕೆ ಬೇಡಿಕೆ ಕೆಲಸ).

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ವಂಶಾವಳಿಯ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ, ಸ್ಟೆಂಡಾಲ್ ಸೋಫೋಕ್ಲಿಸ್, ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ಮತ್ತು ರೇಸಿನ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾನೆ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರಣಯದ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯ ಮನಸ್ಸಿನ ಚೌಕಟ್ಟಿನಂತೆ ಅವಲಂಬಿಸಿದೆ, ಅದು ಹೊರಗೆ ಸಾಧ್ಯ. ನಿಜವಾದ ಪ್ರಣಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಗೆ ಒಂದು ಸ್ತೋತ್ರವಾಗಿದೆ, ಈ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಯಾರನ್ನಾದರೂ "ಅನುಕರಣೆ" ತೀವ್ರವಾಗಿ ಖಂಡಿಸುತ್ತದೆ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳಿಗೆ ಟೀಕೆಯ ವಿಶೇಷ ವಸ್ತುವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ನಿಯಂತ್ರಣಗಳಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ (ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯದ ಏಕತೆಯ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ), ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಬಯಸುತ್ತದೆ, ಕರೆ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ ಬಳಕೆ, ವ್ಯಂಗ್ಯ, ಅವರು ಕಾದಂಬರಿಯ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಅಸ್ತವ್ಯಸ್ತವಾಗಿರುವ ಸಂಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕವಿತೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. “ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು, ಕಾವ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಸುತ್ತಿಗೆಯಿಂದ ಹೊಡೆಯೋಣ. ಕಲೆಯ ಮುಖವನ್ನು ಮರೆಮಾಚುವ ಹಳೆಯ ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಒಡೆಯೋಣ! ಯಾವುದೇ ನಿಯಮಗಳು ಅಥವಾ ಮಾದರಿಗಳಿಲ್ಲ; ಅಥವಾ ಬದಲಿಗೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ನಿಯಮಗಳಿಲ್ಲ, ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ ", - ಆದ್ದರಿಂದ "ಕ್ರಾಮ್ವೆಲ್" ನಾಟಕದ ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ ಹ್ಯೂಗೋ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಒಂದು ನಿರ್ದೇಶನದಂತೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಪ್ರತಿಫಲನಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತಾಯಗೊಳಿಸುವುದು, ಅದನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಬೇಕು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಎನ್ನುವುದು ಪ್ರಣಯದೊಂದಿಗೆ ವಿವಿಧ ಯುಗಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಉದ್ಭವಿಸಬಹುದಾದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಕಾರದ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣಿತ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಯೋಜನೆಯ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ.

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಆಳದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ ತತ್ವಗಳು ಹಣ್ಣಾಗುತ್ತಿವೆ, ಅದನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕತೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆರಂಭಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಬರೆದ ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್ ಮತ್ತು ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೊವ್ ಸೇರಿವೆ, ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ - ಸ್ಟೆಂಡಾಲ್, ಒ. ಬಾಲ್ಜಾಕ್, ಜಿ. ಫ್ಲೌಬರ್ಟ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಗಳು, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ - ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಡಿಕನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಠಾಕ್ರೆ ಅವರಿಂದ.

ಅವಧಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ(lat. ರಿಯಲಿಸ್ - ನೈಜ, ನೈಜ) ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ 1850 ರಲ್ಲಿ ಬರಹಗಾರ ಚಾನ್‌ಫ್ಲೂರಿ (ಹುಸಿಹೆಸರು ಜೆ. ಜುಸ್ಸನ್) ಜಿ. ಕೋರ್ಬೆಟ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ವಿವಾದಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಬಳಸಿದರು, 1857 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಪುಸ್ತಕ "ರಿಯಲಿಸಂ" (1857) ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಈ ಪದವನ್ನು ಪಿ.ವಿ. 1848 ರ ರಷ್ಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೊವ್ರೆಮೆನಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ 1849 ರಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಅನೆಂಕೋವ್. ರಿಯಲಿಸಂ ಎಂಬ ಪದವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ಚಳುವಳಿಯ ಪದನಾಮವಾಗಿದೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಮೇರಿಕನ್ ವಿಮರ್ಶಕ ರೆನೆ ವೆಲ್ಲೆಕ್, ಮೆರಿಮಿ, ಬಾಲ್ಜಾಕ್, ಸ್ಟೆಂಡಾಲ್ ಅವರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು ಫ್ಲೌಬರ್ಟ್, ಯುವ ಎ. ಡುಮಾಸ್ ಮತ್ತು ಸಹೋದರರಾದ ಇ. ಮತ್ತು ಜೆ. ಗೊನ್‌ಕೋರ್ಟ್ ಅವರನ್ನು ಅವರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಫ್ಲೌಬರ್ಟ್ ಸ್ವತಃ ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ. ತಾನೂ ಈ ಶಾಲೆಗೆ ಸೇರಿದ. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ, 1980 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವವಾದಿ ಚಳವಳಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ "ವಾಸ್ತವಿಕತೆ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಮೊದಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಠಾಕ್ರೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ನಲ್ಲೂ ಇದೇ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಇದೆ. ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ, ವೆಲ್ಲೆಕ್ ಅವರ ಅವಲೋಕನಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಯಾವುದೇ ಜಾಗೃತ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಲನೆ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಈ ಪದವು ತಿಳಿದಿತ್ತು (ವೆಲ್ಲೆಕ್, 1961). ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಈ ಪದವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಎಫ್. ಡಿ ಸ್ಯಾಂಕ್ಟಿಸ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, "ನೈಜ ಕವಿತೆ" ಎಂಬ ಪದವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಇದನ್ನು ಎಫ್. ಷಿಲ್ಲರ್‌ನಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು 1840 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ,ಅವರ "ತಂದೆ" ವಿಮರ್ಶಕ ಎನ್.ವಿ. ಗೊಗೊಲ್. ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, 1849 ರಲ್ಲಿ ಅನೆಂಕೋವ್ ಹೊಸ ಪದವನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಸಾಹಿತ್ಯ ಚಳುವಳಿಯ ಹೆಸರಾಯಿತು, ಅದರ ಸಾರ ಮತ್ತು ತಿರುಳು ವಾಸ್ತವಿಕ ವಿಧಾನ,ವಿವಿಧ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಬರಹಗಾರರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುವುದು.

ನಿರ್ದೇಶನದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಲೇಖನಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಯುಗದ ಕಲಾವಿದರು, ವೀರರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಪಾಲನೆ, ಸಮಾಜದ ಬಗೆಗಿನ ವರ್ತನೆಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು. ಸಮಾಜವು ಅವನ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೀವು ಯೋಚಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನೀವು ವರ್ತಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ. ಆಧುನಿಕ ಬರಹಗಾರರು, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು "ಹೀಗೆ ಅಥವಾ ಹಾಗಲ್ಲ" ಎಂಬ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಪರಿಶೀಲಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು. ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ರಷ್ಯಾದ ಬರಹಗಾರರು ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಒಂದು ವಿಧಾನವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಗಾಧವಾದ ಅರಿವಿನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಆಂತರಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಮುದ್ರಣಶಾಸ್ತ್ರದ ದಿಕ್ಕಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಬೃಹತ್ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಸಂಗ್ರಹವಾಗಿದೆ. ಆರ್ಟಿಸ್ಟಿಕ್ ಮೆಥಡ್ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ನೈಜತೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಬಹಿರಂಗವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ. XIX ಶತಮಾನದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ. ಸೋವಿಯತ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆಯನ್ನು ಹಿಮ್ಮುಖವಾಗಿ ಕರೆಯಲಾಯಿತು ನಿರ್ಣಾಯಕ(ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಭವಿಷ್ಯ, ಬರಹಗಾರರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಯುಟೋಪಿಯಾನಿಸಂನ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶನದ ಸೀಮಿತ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ). ನಿರ್ದೇಶನದಂತೆ, ಇದು ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿತ್ತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ವಾಸ್ತವಿಕ ವಿಧಾನವು ಸ್ವತಃ ಜೀವಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯ ಹೊಸ ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನದ ರಚನೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ - ಸಂಕೇತ(ಗ್ರಾ. ಸಿಂಬಲಾನ್ ನಿಂದ - ಚಿಹ್ನೆ, ಶಕುನವನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು). ಆಧುನಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಕೇತವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ ಆಧುನಿಕತಾವಾದ(ಫ್ರೆಂಚ್ ಆಧುನಿಕದಿಂದ - ಹೊಸದು, ಆಧುನಿಕ) - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪ್ರಬಲ ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಳುವಳಿ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ. "ಆಧುನಿಕತೆಯು ಹಳೆಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಅರಿವಿನಿಂದ ಹುಟ್ಟಿದೆ - ವಿಜ್ಞಾನದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಲ್ಲಿನ ನಿರಾಶೆಗಳು, ತರ್ಕಬದ್ಧ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕಾರಣ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ನಂಬಿಕೆಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನಿಂದ.<…>... ಆದರೆ ಆಧುನಿಕತಾವಾದವು "ರೋಗ", ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸ್ವಯಂ-ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯ ಅದರ ಅಳಿಸಲಾಗದ ಆಂತರಿಕ ಅಗತ್ಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ಮೋಕ್ಷವನ್ನು ಹುಡುಕಲು ತಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹೊಸ ಮಾರ್ಗಗಳು ”(ಕೊಲೊಬೇವಾ , 4).

ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯನ್ನು ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ಶಾಲೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. 1860 ಮತ್ತು 1870ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್‌ನಲ್ಲಿ ಶಾಲೆಯಾಗಿ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು (St. Mallarmé, P. Verlaine, P. Rimbaud, M. Maeterlink, E. Verharn, ಮತ್ತು ಇತರರು). ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಈ ಶಾಲೆಯು 1890 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ. ಎರಡು ಹಂತಗಳಿವೆ: 90 ರ ದಶಕ - "ಹಿರಿಯ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು" (ಡಿ.ಎಸ್. ಮೆರೆಜ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಝಡ್.ಎನ್. ಎ. ಬ್ಲಾಕ್, ಎ. ಬೆಲಿ, ವಿಯಾಚ್. ಇವನೋವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು). ಪ್ರಮುಖ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಪಠ್ಯಗಳಲ್ಲಿ: ಮೆರೆಜ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಉಪನ್ಯಾಸ-ಕರಪತ್ರ "ಆಧುನಿಕ ರಷ್ಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವನತಿ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಕಾರಣಗಳು" (1892), V. ಬ್ರೈಸೊವ್ ಅವರ ಲೇಖನಗಳು "ಕಲೆಯಲ್ಲಿ" (1900) ಮತ್ತು "ರಹಸ್ಯಗಳ ಕೀಗಳು" (1904), ಎ. ವೊಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗ್ರಹ " ದಿ ಸ್ಟ್ರಗಲ್ ಫಾರ್ ಐಡಿಯಲಿಸಂ "(1900), ಎ. ಬೆಲಿಯ ಪುಸ್ತಕಗಳು" ಸಿಂಬಾಲಿಸಮ್ "," ಗ್ರೀನ್ ಮೆಡೋ "(ಎರಡೂ - 1910), ವ್ಯಾಚ್ ಅವರ ಕೆಲಸ. ಇವನೊವ್ ಅವರ "ಆಧುನಿಕ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ಅಂಶಗಳು" (1908) ಮತ್ತು ಇತರರು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರಬಂಧಗಳನ್ನು ಮೆರೆಜ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಲಾದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. 1910 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಹಲವಾರು ಸಾಹಿತ್ಯ ಗುಂಪುಗಳು, ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಅಥವಾ ಶಾಲೆಗಳು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಒಮ್ಮೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಘೋಷಿಸಿಕೊಂಡವು - ಅಕ್ಮಿಸಮ್, ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ, ಇಮ್ಯಾಜಿಸಮ್, ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಶನ್‌ವಾದಮತ್ತು ಕೆಲವು ಇತರರು.

1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸಾಹಿತ್ಯ ಗುಂಪುಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು: ಪ್ರೊಲೆಟ್ಕುಲ್ಟ್, ದಿ ಫೋರ್ಜ್, ದಿ ಸೆರಾಪಿಯನ್ ಬ್ರದರ್ಸ್, LEF (ಲೆಫ್ಟ್ ಫ್ರಂಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಆರ್ಟ್ಸ್), ಪೆರೆವಲ್, ರಚನಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೇಂದ್ರ, ರೈತ ಮತ್ತು ಶ್ರಮಜೀವಿ ಬರಹಗಾರರ ಸಂಘಗಳು, 1920 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮರುಸಂಘಟಿಸಲಾಯಿತು. RAPP ಗೆ (ರಷ್ಯನ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ​​ಆಫ್ ಪ್ರೊಲಿಟೇರಿಯನ್ ರೈಟರ್ಸ್).

RAPP ಆ ವರ್ಷಗಳ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸಂಘವಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಅನೇಕ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳನ್ನು ನಾಮನಿರ್ದೇಶನ ಮಾಡಿತು, ಅವರಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರವು A.A. ಫದೀವ್.

1932 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, CPSU (b) ನ ಕೇಂದ್ರ ಸಮಿತಿಯ ತೀರ್ಪಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಹಿತ್ಯ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ವಿಸರ್ಜಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು 1934 ರಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಬರಹಗಾರರ ಮೊದಲ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ ನಂತರ, ವಿವರವಾದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದೊಂದಿಗೆ ಸೋವಿಯತ್ ಬರಹಗಾರರ ಒಕ್ಕೂಟವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಚಾರ್ಟರ್. ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಕೇಂದ್ರ ಬಿಂದು ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವಾಗಿತ್ತು - ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ. ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಘೋಷಣೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಮಗ್ರ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಸಾಹಿತ್ಯ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ: ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಇದು ತುಂಬಾ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ, ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ (ಎಂ. ಗೋರ್ಕಿ , ವಿ. ಮಾಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಎಂ. ಶೋಲೋಖೋವ್, ಎಲ್. ಲಿಯೊನೊವ್, ಇತ್ಯಾದಿ. ). ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು "ಭೇಟಿ ಮಾಡದ" ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ - ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು "ಬಂಧಿತ ಸಾಹಿತ್ಯ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು (ಎ. ಪ್ಲಾಟೋನೊವ್, ಇ. ಜಮ್ಯಾಟಿನ್, ಎಂ. ಬುಲ್ಗಾಕೋವ್, ಇತ್ಯಾದಿ).

ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬದಲಿಸಲು ಏನು ಬಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಬಂದಿದೆಯೇ ಎಂಬುದನ್ನು "ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನ" ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮೇಲೆ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿವರಣೆ ಮತ್ತು ವಿವರವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ವಿಶೇಷ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅವುಗಳ ರಚನೆಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ರುಜುವಾತುಪಡಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಜೊತೆಗೆ ಅವುಗಳ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ತೋರಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು - ಈ ನಿರಂತರತೆಯು ಹಿಂದಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ವಿವಾದಗಳು ಮತ್ತು ಟೀಕೆಗಳ ರೂಪವನ್ನು ಪಡೆದಾಗಲೂ ಸಹ.

ಸಾಹಿತ್ಯ

ಅಭಿಷೇವ ಎಸ್.ಡಿ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ರಷ್ಯಾದ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಶಬ್ದಾರ್ಥ ಮತ್ತು ರಚನೆ. // ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು: ಅಧ್ಯಯನದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಅಂಶಗಳು. ಎಂ., 2008.

ಆಂಡ್ರೀವ್ ಎಂ.ಎಲ್.ನವೋದಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅಶ್ವದಳದ ಪ್ರಣಯ. ಎಂ., 1993.

ಅನಿಕ್ಸ್ಟ್ ಎ.ಎ.ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್‌ನಿಂದ ಲೆಸ್ಸಿಂಗ್‌ವರೆಗಿನ ನಾಟಕ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1967.

ಅನಿಕ್ಸ್ಟ್ ಎ.ಎ.ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಪುಷ್ಕಿನ್‌ನಿಂದ ಚೆಕೊವ್‌ವರೆಗೆ ನಾಟಕ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1972.

ಅನಿಕ್ಸ್ಟ್ ಎ.ಎ.ಹೆಗಲ್‌ನಿಂದ ಮಾರ್ಕ್ಸ್‌ವರೆಗಿನ ನಾಟಕ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1983.

ಅನಿಕ್ಸ್ಟ್ ಎಎ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ನಾಟಕ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1980.

ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್.ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ., 1959.

ಅಸ್ಮೋಲೋವ್ ಎ.ಜಿ.ಮಾನವನ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಮಾರ್ಗಗಳ ಅಡ್ಡಹಾದಿಯಲ್ಲಿ // ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆ. ನೊವೊಚೆರ್ಕಾಸ್ಕ್, 1994.

ಬಾಬಾವ್ ಇ.ಜಿ.ರಷ್ಯಾದ ಕಾದಂಬರಿಯ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ. ಎಂ., 1984.

ಬಾರ್ಟ್ ರೋಲ್ಯಾಂಡ್.ಆಯ್ದ ಕೃತಿಗಳು. ಸೆಮಿಯೋಟಿಕ್ಸ್. ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ., 1994.

ಬಖ್ತಿನ್ ಎಂ.ಎಂ.ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ., 1975.

ಬಖ್ತಿನ್ ಎಂ.ಎಂ.ಮೌಖಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ., 1979.

ಬಖ್ತಿನ್ ಎಂ.ಎಂ.ಪಠ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆ // M.M. ಬಖ್ಟಿನ್. ಸೋಬ್ರ್. ಆಪ್. T. 5.M., 1996.

ವಿ.ಡಿ ಅವರ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ದುವಾಕಿನಾ ಜೊತೆ ಎಂ.ಎಂ. ಬಖ್ಟಿನ್. ಎಂ., 1996.

ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ವಿ.ಜಿ.ಆಯ್ದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಕೃತಿಗಳು. T. 1–2, M., 1986.

ಬೆರೆಜಿನ್ ಎಫ್.ವಿ.ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ಏಕೀಕರಣ // ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆ. ನೊವೊಚೆರ್ಕಾಸ್ಕ್, 1994.

ಬೊರೆವ್ ಯು.ಬಿ. XX ಶತಮಾನದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಹೊಸ ಶತಮಾನದ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳು // XX ಶತಮಾನದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು. ಎಂ., 2003.

ಬೊರೆವ್ ಯು.ಬಿ.ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಇತಿಹಾಸ // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಎಂ., 2001.

ಬೋಚರೋವ್ ಎಸ್.ಜಿ.ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂದರ್ಭಗಳು // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1962.

ಬೋಚರೋವ್ ಎಸ್.ಜಿ."ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿ" L.N. ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್. ಎಂ., 1963.

ಬ್ರೋಟ್ಮನ್ ಎಸ್.ಎನ್.ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕವರೇಜ್ನಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಜಾತಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು. ಎಂ., 2003.

ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆಗೆ ಪರಿಚಯ: ರೀಡರ್ / ಎಡ್. ಪಿ.ಎ. ನಿಕೋಲೇವಾ, ಎ. ಯಾ.

ಎಸಲ್ನೆಕ್. ಎಂ., 2006.

ವೆಸೆಲೋವ್ಸ್ಕಿ A.N.ಆಯ್ದ ಕೃತಿಗಳು. ಎಲ್., 1939.

ವೆಸೆಲೋವ್ಸ್ಕಿ A.N.ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ., 1989.

ವೋಲ್ಕೊವ್ I.F.ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1995.

ವೋಲ್ಕೊವಾ ಇ.ವಿ.ವರ್ಲಂ ಶಾಲಮೋವ್ ಅವರ ದುರಂತ ವಿರೋಧಾಭಾಸ. ಎಂ., 1998.

ವೈಗೋಟ್ಸ್ಕಿ L.S.ಕಲೆಯ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. ಎಂ., 1968.

ಗಡಾಮರ್ ಜಿ. - ಜಿ.ಸುಂದರ ಪ್ರಸ್ತುತತೆ. ಎಂ., 1991.

ಗ್ಯಾಸ್ಪರೋವ್ ಬಿ.ಎಂ.ಸಾಹಿತ್ಯದ ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ಗಳು. ಎಂ., 1993.

ಗಚೇವ್ ಜಿ.ಡಿ.ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1962.

ಗ್ರಿನ್ಸರ್ ಪಿ.ಎ.ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಪಂಚದ ಮಹಾಕಾವ್ಯ // ಟೈಪೊಲಾಜಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಂಬಂಧಗಳು. ಎಂ., 1971.

ಹೆಗಲ್ ಜಿ.ವಿ.ಎಫ್.ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. T. 1-3. ಎಂ., 1968-1971.

ಗೇ ಎನ್.ಕೆ.ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸತ್ಯ // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಐತಿಹಾಸಿಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. ಎಂ., 1962.

ಗಿಂಜ್ಬರ್ಗ್ ಎಲ್.ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ. ಎಲ್., 1974.

ಗಿಂಜ್ಬರ್ಗ್ ಎಲ್.ನೋಟ್ಬುಕ್ಗಳು. ನೆನಪುಗಳು. ಪ್ರಬಂಧ. SPB., 2002.

ಗೊಲುಬ್ಕೋವ್ ಎಂ.ಎಂ.ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆಯ ಇತಿಹಾಸ. ಎಂ., 2008.

ಗುರೆವಿಚ್ ಎ.ಯಾ.ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವರ್ಗಗಳು. ಎಂ., 1984.

ಡೆರಿಡಾ ಜೆ.ವ್ಯಾಕರಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ. ಎಂ., 2000.

ಡೊಲೊಟೊವಾ ಎಲ್.ಇದೆ. ತುರ್ಗೆನೆವ್ // ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. T. 2.M., 1973.

ಡುಬಿನಿನ್ ಎನ್.ಪಿ.ಜೈವಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಆನುವಂಶಿಕತೆ // ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್. 1980. ಸಂ. 11.

ಎಸಿನ್ ಎ.ಬಿ.ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು. M., 1998.S. 177-190.

ಜೆನೆಟ್ ಜೆ.ಕಾವ್ಯದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. T. 1, 2.M., 1998.

ಝಿರ್ಮುನ್ಸ್ಕಿ ವಿ.ಎಂ.ತುಲನಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯ. ಎಲ್., 1979.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆ: ವಿಶ್ವಕೋಶ. ಎಂ., 2004.

ಕಾಂಟ್ I.ನಿರ್ಣಯಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಟೀಕೆ. ಎಂ., 1994.

ಕಿರೈ ಡಿ.ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಕಾದಂಬರಿಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಕೆಲವು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು // ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ. ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಶೋಧನೆ. T. 1.M., 1974.

ಕೊಝೆವ್ನಿಕೋವಾ ಎನ್.ಎ. 19 ನೇ - 20 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ರಷ್ಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಥೆ ಹೇಳುವ ವಿಧಗಳು. ಎಂ., 1994.

ವಿ.ವಿ.ಕೊಝಿನೋವ್ಕಾದಂಬರಿಯ ಮೂಲ. ಎಂ., 1963.

ಕೊಲೊಬೇವಾ ಎಲ್.ಎ.ರಷ್ಯಾದ ಸಂಕೇತ. ಎಂ., 2000. ಒಡನಾಡಿ ಎ.ರಾಕ್ಷಸ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 2001.

ಜಿ.ಕೆ.ಕೊಸಿಕೋವ್ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ರಚನೆಯ ರಚನಾತ್ಮಕ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ // 70 ರ ದಶಕದ ವಿದೇಶಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆ. ಎಂ., 1984.

ಜಿ.ಕೆ.ಕೊಸಿಕೋವ್ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ ಕಥೆ ಹೇಳುವ ವಿಧಾನಗಳು // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳು. ಎಂ., 1976. ಎಸ್. 67.

ಜಿ.ಕೆ.ಕೊಸಿಕೋವ್ಕಾದಂಬರಿಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೇಲೆ // ಮಧ್ಯಯುಗದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾರದ ಸಮಸ್ಯೆ. ಎಂ., 1994.

ಕೊಚೆಟ್ಕೋವಾ ಎನ್.ಡಿ.ರಷ್ಯನ್ ಸೆಂಟಿಮೆಂಟಲಿಸಂನ ಸಾಹಿತ್ಯ. SPb., 1994.

ಕ್ರಿಸ್ಟೆವಾ ಯು.ಆಯ್ದ ಕೃತಿಗಳು: ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ನಾಶ. ಎಂ., 2004.

ಕುಜ್ನೆಟ್ಸೊವ್ M.M.ಸೋವಿಯತ್ ಕಾದಂಬರಿ. ಎಂ., 1963.

ಲಿಪೊವೆಟ್ಸ್ಕಿ ಎಂ.ಎನ್.ರಷ್ಯಾದ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವಾದ. ಯೆಕಟೆರಿನ್ಬರ್ಗ್, 1997.

ಲೆವಿ-ಸ್ಟ್ರಾಸ್ಕೆ.ಪ್ರಾಚೀನ ಚಿಂತನೆ. ಎಂ., 1994.

ಲೊಸೆವ್ ಎ.ಎಫ್.ಪ್ರಾಚೀನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಇತಿಹಾಸ. ಪುಸ್ತಕ. 1.ಎಂ., 1992.

ಲೊಸೆವ್ ಎ.ಎಫ್.ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯ ಸಮಸ್ಯೆ. ಕೀವ್, 1994.

ಯು.ಎಂ. ಲೋಟ್ಮನ್ ಮತ್ತು ಟಾರ್ಟು-ಮಾಸ್ಕೋ ಸೆಮಿಯೋಟಿಕ್ ಶಾಲೆ. ಎಂ., 1994.

ಲೋಟ್ಮನ್ ಯು.ಎಂ.ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ. ಎಂ., 1972.

ಮೆಲೆಟಿನ್ಸ್ಕಿ ಇ.ಎಂ.ವೀರ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಮೂಲ. ಎಂ., 1963.

ಮೆಲೆಟಿನ್ಸ್ಕಿ ಇ.ಎಂ.ಸಣ್ಣ ಕಥೆಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕಾವ್ಯಗಳು. ಎಂ., 1990.

ಮಿಖೈಲೋವ್ ಎ.ಡಿ.ಫ್ರೆಂಚ್ ನೈಟ್ಲಿ ಪ್ರಣಯ. ಎಂ., 1976.

ಮೆಸ್ಟರ್ಗಾಜಿ ಇ.ಜಿ.ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ. ಎಂ., 2006.

ಮುಕರ್ಜೋವ್ಸ್ಕಿ ವೈ.ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಧ್ಯಯನಗಳು. ಎಂ., 1994.

ಮುಕರ್ಜೋವ್ಸ್ಕಿ ವೈ.ರಚನಾತ್ಮಕ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ., 1996. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಜ್ಞಾನ. ಇತಿಹಾಸ, ವಿಧಾನ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಎಂ., 2001.

ಪೆರೆವರ್ಜೆವ್ ವಿ.ಎಫ್.ಗೊಗೊಲ್. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ. ಸಂಶೋಧನೆ. ಎಂ., 1982.

ಜಿ.ವಿ.ಪ್ಲೆಖಾನೋವ್ಕಲೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸಮಾಜಶಾಸ್ತ್ರ. T. 1.M., 1978.

ಪ್ಲೆಖನೋವಾ I.I.ದುರಂತದ ರೂಪಾಂತರ. ಇರ್ಕುಟ್ಸ್ಕ್, 2001.

ಪೋಸ್ಪೆಲೋವ್ ಜಿ.ಎನ್.ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ. ಎಂ., 1965.

ಪೋಸ್ಪೆಲೋವ್ ಜಿ.ಎನ್.ಸಾಹಿತ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. ಎಂ., 1970.

ಪೋಸ್ಪೆಲೋವ್ ಜಿ.ಎನ್.ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ. ಎಂ., 1976.

ಪೋಸ್ಪೆಲೋವ್ ಜಿ.ಎನ್.ಸಾಹಿತ್ಯದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ತೊಂದರೆಗಳು. ಎಂ., 1972

ಪ್ರಾಪ್ ವಿ.ಯಾ.ರಷ್ಯಾದ ವೀರರ ಮಹಾಕಾವ್ಯ. ಎಂ.; ಎಲ್., 1958.

ಪೈಗೆಟ್-ಗ್ರೋ ಎನ್.ಅಂತರ್ ಪಠ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪರಿಚಯ. ಎಂ., 2008.

ರೆವ್ಯಾಕಿನಾ ಎ.ಎ."ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ಮೇಲೆ // ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಜ್ಞಾನ. ಎಂ., 2001.

ರುಡ್ನೆವಾ ಇ.ಜಿ.ಪಾಫೋಸ್ ಒಂದು ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಎಂ., 1977.

ರುಡ್ನೆವಾ ಇ.ಜಿ.ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ದೃಢೀಕರಣ ಮತ್ತು ನಿರಾಕರಣೆ. ಎಂ., 1982.

ಸ್ಕ್ವೋಜ್ನಿಕೋವ್ ವಿ.ಡಿ.ಸಾಹಿತ್ಯ // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಐತಿಹಾಸಿಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. ಎಂ., 1964.

ಸಿಡೋರಿನಾ ಟಿ.ಯು.ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ., 2003.

ಸ್ಕೋರೊಸ್ಪೆಲೋವಾ ಇ.ಬಿ.ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಗದ್ಯ ಎಂ., 2003.

ಸ್ಕೋರೊಪನೋವಾ I.S.ರಷ್ಯಾದ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಸಾಹಿತ್ಯ. ಎಂ., 1999.

ಆಧುನಿಕ ವಿದೇಶಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆ // ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಉಲ್ಲೇಖ ಪುಸ್ತಕ. ಎಂ., 1996.

ಸೊಕೊಲೊವ್ ಎ.ಎನ್. 18 ನೇ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಕವಿತೆಯ ಇತಿಹಾಸದ ಕುರಿತು ಪ್ರಬಂಧಗಳು. ಎಂ., 1955.

ಸೊಕೊಲೊವ್ ಎ.ಎನ್.ಶೈಲಿಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1968.

ತಮರ್ಚೆಂಕೊ ಎನ್.ಡಿ.ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯ: ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. T. 1.M., 2004.

ತಮರ್ಚೆಂಕೊ ಎನ್.ಡಿ.ಹೆಗೆಲ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ರೀತಿಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಸಮಸ್ಯೆ. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಲಿಂಗ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕ್ರಮಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಜಾತಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು. ಎಂ., 2003.

ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಐತಿಹಾಸಿಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. ಎಂ., 1962, 1964, 1965.

ಟೊಡೊರೊವ್ ಟಿ.ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ // ರಚನಾತ್ಮಕತೆ: "ಫಾರ್" ಮತ್ತು "ವಿರುದ್ಧ". ಎಂ., 1975.

ಟೊಡೊರೊವ್ ಟಿ.ಸಂಕೇತ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1999.

ಟೊಡೊರೊವ್ ಟಿ.ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ // ಸೆಮಿಯೋಟಿಕ್ಸ್. ಎಂ.; ಯೆಕಟೆರಿನ್ಬರ್ಗ್, 2001. ಟೆಂಗ್ I.ಕಲೆಯ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ., 1994.

ತ್ಯುಪಾ ವಿ.ಐ.ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕತೆ. ಕ್ರಾಸ್ನೊಯಾರ್ಸ್ಕ್, 1987.

ತ್ಯುಪಾ ವಿ.ಐ.ಸಾಹಿತ್ಯ ಪಠ್ಯದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ. ಎಂ., 2006.

ತ್ಯುಪಾ ವಿ.ಐ.ಸೌಂದರ್ಯದ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯ ವಿಧಗಳು // ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. T. 1.M., 2004.

ಉಸ್ಪೆನ್ಸ್ಕಿ ಬಿಎ.ಪೊಯೆಟಿಕ್ಸ್ ಆಫ್ ಕಂಪೋಸಿಷನ್ // ಸೆಮಿಯೋಟಿಕ್ಸ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್. ಎಂ., 1995.

ವೆಲೆಕ್- ವೆಲ್ಲೆಕ್ ಆರ್. ದಿ ಕಾನ್ಸೆಪ್ಟ್ ಆಫ್ ರಿಯಲಿಸಂ || ನಿಯೋಫಿಲೋಗಸ್ / 1961. ಸಂ. 1.

ವೆಲೆಕ್ ಆರ್., ವಾರೆನ್ ಒ.ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 1978.

ಫೈವಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ವಿ.ಎ.ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಜೈವಿಕವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರೇರಣೆಗಳು // ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆ. ನೊವೊಚೆರ್ಕಾಸ್ಕ್, 1994.

V.E. ಖಲಿಜೆವ್ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯವಾಗಿ ನಾಟಕ. ಎಂ., 1986.

V.E. ಖಲಿಜೆವ್ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಎಂ., 2002.

V.E. ಖಲಿಜೆವ್ಆಧುನಿಕತೆ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು // ಐತಿಹಾಸಿಕತೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ. ಎಂ., 2005.

E.A. ತ್ಸುರ್ಗಾನೋವಾಸಾಹಿತ್ಯದ ಆಧುನಿಕ ವಿದೇಶಿ ವಿಜ್ಞಾನದ ವಿಷಯವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೆಲಸ // ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆಗೆ ಪರಿಚಯ. ಓದುಗ. ಎಂ., 2006.

L.V. ಚೆರ್ನೆಟ್ಜ್ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು. ಎಂ., 1982.

ಚೆರ್ನೊವಾನೆಂಕೊ ಇ.ಎಂ.ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಒಡೆಸ್ಸಾ, 1997.

A.V. ಚಿಚೆರಿನ್ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಕಾದಂಬರಿಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ. ಎಂ., 1958.

ಶೆಲಿಂಗ್ F.W.ಕಲೆಯ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಂ., 1966.

ಸ್ಕಿಮಿಡ್ ವಿ.ನಿರೂಪಣೆ. ಎಂ., 2008.

ಎಸಲ್ನೆಕ್ ಎ.ಯಾ.ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಕಾರದ ಮುದ್ರಣಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನಗಳು. ಎಂ., 1985.

ಎಸಲ್ನೆಕ್ ಎ.ಯಾ. ಆರ್ಕಿಟೈಪ್. // ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆಗೆ ಪರಿಚಯ. ಎಂ., 1999, 2004.

ಎಸಲ್ನೆಕ್ ಎ.ಯಾ. ಕಾದಂಬರಿ ಪಠ್ಯದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ. ಎಂ., 2004.

ಜಂಗ್ ಕೆ.ಜಿ.ನೆನಪುಗಳು. ಕನಸುಗಳು. ಪ್ರತಿಫಲನಗಳು. ಕೀವ್, 1994.

ಜಂಗ್ ಕೆ.ಜಿ.ಆರ್ಕಿಟೈಪ್ ಮತ್ತು ಚಿಹ್ನೆ. ಎಂ., 1991.

ಸಾಹಿತ್ಯದ ನಿರಂತರ ಬದಲಾವಣೆಯು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಸತ್ಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಪ್ರತಿ ವರ್ಷವೂ ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಪ್ರತಿ ದಶಕದಲ್ಲ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಅವರು ಗಂಭೀರವಾದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ (ಐತಿಹಾಸಿಕ ಯುಗಗಳು ಮತ್ತು ಅವಧಿಗಳ ಬದಲಾವಣೆ, ಯುದ್ಧಗಳು, ಹೊಸ ಸಾಮಾಜಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕ್ರಾಂತಿಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ). ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ: ಪ್ರಾಚೀನತೆ, ಮಧ್ಯಯುಗಗಳು, ನವೋದಯ, ಜ್ಞಾನೋದಯ, ಹತ್ತೊಂಬತ್ತನೇ ಮತ್ತು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನಗಳು.
ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳಿಂದಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ (ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆ, ಸಿದ್ಧಾಂತ, ಇತ್ಯಾದಿ), ಹಿಂದಿನ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಪ್ರಭಾವ ಮತ್ತು ಇತರರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನುಭವ. ಜನರು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ (ಡೆರ್ಜಾವಿನ್, ಬಟ್ಯುಷ್ಕೋವ್, ಜುಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರರು) ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ (ವೋಲ್ಟೇರ್, ರೂಸೋ, ಬೈರಾನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು) ಅವರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳ ಕೆಲಸದಿಂದ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಂವಹನಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ವಿವಿಧ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ರಚನೆ, ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಣೆ ಮತ್ತು ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು:
ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ, ಭಾವುಕತೆ, ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ,
ವಾಸ್ತವಿಕತೆ, ಆಧುನಿಕತಾವಾದ (ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ಅಕ್ಮಿಸಮ್, ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ)

ಆಧುನಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶೆಯಲ್ಲಿ, "ದಿಕ್ಕು" ಮತ್ತು "ಹರಿವು" ಪದಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಥೈಸಬಹುದು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಸಮಾನಾರ್ಥಕಗಳಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ, ಭಾವುಕತೆ, ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತಾವಾದವನ್ನು ಪ್ರವಾಹಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ), ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪ್ರಸ್ತುತವನ್ನು ಸಾಹಿತ್ಯ ಶಾಲೆ ಅಥವಾ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದಿಕ್ಕನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನ ಅಥವಾ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ದಿಕ್ಕು ಎರಡು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರವಾಹಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ).

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಸಾಹಿತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಹೋಲುವ ಬರಹಗಾರರ ಗುಂಪನ್ನು ಕರೆಯಿರಿ. ಬರಹಗಾರರು ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದರೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಗಳು, ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಭಾಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಲೇಖನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಿದರೆ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಒಬ್ಬರು ಮಾತನಾಡಬಹುದು. ಹೀಗಾಗಿ, ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಮೊದಲ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಲೇಖನವು "ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿರುಚಿಗೆ ಮುಖಕ್ಕೆ ಸ್ಲ್ಯಾಪ್" ಎಂಬ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ ಮುಖ್ಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು.

ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ನಿರ್ದೇಶನದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಬರಹಗಾರರ ಗುಂಪುಗಳು ರಚಿಸಬಹುದು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ಹತ್ತಿರ. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಅಂತಹ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯಂತಹ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಎರಡು ಪ್ರವಾಹಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು: "ಹಳೆಯ" ಸಂಕೇತಕಾರರು ಮತ್ತು "ಕಿರಿಯ" ಸಂಕೇತಕಾರರು (ಮತ್ತೊಂದು ವರ್ಗೀಕರಣದ ಪ್ರಕಾರ - ಮೂರು: ದಶಕಗಳು, "ಹಳೆಯ" ಸಂಕೇತಕಾರರು, " ಕಿರಿಯ" ಸಂಕೇತಕಾರರು).

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ(ಲ್ಯಾಟ್ ನಿಂದ. ಕ್ಲಾಸಿಕಸ್- ಅನುಕರಣೀಯ) - 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ 17 ನೇ - 18 ನೇ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶನ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳ ಮೇಲೆ ರಾಜ್ಯದ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿತು, ನಾಗರಿಕ, ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಉದ್ದೇಶಗಳ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ, ನೈತಿಕ ಕರ್ತವ್ಯದ ಆರಾಧನೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪಗಳ ತೀವ್ರತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಸಂಯೋಜನೆಯ ಏಕತೆ, ಪ್ರಮಾಣಿತ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟ್ಗಳು. ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು: ಕಾಂಟೆಮಿರ್, ಟ್ರೆಡಿಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಲೋಮೊನೊಸೊವ್, ಸುಮರೊಕೊವ್, ಕ್ನ್ಯಾಜ್ನಿನ್, ಓಜೆರೊವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಪುರಾತನ ಕಲೆಯನ್ನು ಮಾದರಿಯಾಗಿ ಗ್ರಹಿಕೆ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಮಾನದಂಡ (ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಹೆಸರು). ಪುರಾತನವಾದವುಗಳ ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಹೋಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಗುರಿಯಾಗಿದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ರಚನೆಯು ಜ್ಞಾನೋದಯದ ವಿಚಾರಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರಣದ ಆರಾಧನೆಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ (ತಾರ್ಕಿಕತೆಯ ಸರ್ವಶಕ್ತಿಯ ಮೇಲಿನ ನಂಬಿಕೆ ಮತ್ತು ಜಗತ್ತನ್ನು ಸಮಂಜಸವಾದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಬಹುದು).

ಪ್ರಾಚೀನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾದ ಸಮಂಜಸವಾದ ನಿಯಮಗಳು, ಶಾಶ್ವತ ಕಾನೂನುಗಳಿಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಅನುಸರಣೆ ಎಂದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾದಿಗಳು (ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು) ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸಮಂಜಸವಾದ ಕಾನೂನುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಅವರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು "ಸರಿ" ಮತ್ತು "ತಪ್ಪು" ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಸಹ "ತಪ್ಪು" ಎಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಷೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್‌ನ ವೀರರಲ್ಲಿ ಧನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಋಣಾತ್ಮಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿರುವುದು ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನವು ತರ್ಕಬದ್ಧ ಚಿಂತನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಇತ್ತು: ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು "ಶುದ್ಧತೆ" ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಒಬ್ಬ ನಾಯಕನಲ್ಲಿ ದುರ್ಗುಣಗಳು ಮತ್ತು ಸದ್ಗುಣಗಳನ್ನು (ಅಂದರೆ, ಧನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಋಣಾತ್ಮಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು) ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಹಲವಾರು ದುರ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಸಹ. ನಾಯಕನು ಯಾವುದೇ ಒಂದು ಪಾತ್ರದ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು: ಜಿಪುಣ, ಅಥವಾ ಬಡಾಯಿ, ಅಥವಾ ವಿವೇಕ, ಅಥವಾ ಕಪಟ, ಅಥವಾ ಒಳ್ಳೆಯ ಅಥವಾ ಕೆಟ್ಟ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿಗಳ ಮುಖ್ಯ ಸಂಘರ್ಷವೆಂದರೆ ಕಾರಣ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಯ ನಡುವಿನ ನಾಯಕನ ಹೋರಾಟ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ನಾಯಕ ಯಾವಾಗಲೂ ಕಾರಣದ ಪರವಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬೇಕು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರೀತಿಯ ನಡುವೆ ಆಯ್ಕೆ ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯದ ಸೇವೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶರಣಾಗುವ ಅಗತ್ಯತೆ, ಅವನು ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು), ಮತ್ತು ಋಣಾತ್ಮಕ - ರಲ್ಲಿ ಭಾವನೆ ಪರವಾಗಿ.

ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅದೇ ಹೇಳಬಹುದು. ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಉನ್ನತ (ಓಡ್, ಮಹಾಕಾವ್ಯ, ದುರಂತ) ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ (ಹಾಸ್ಯ, ನೀತಿಕಥೆ, ಎಪಿಗ್ರಾಮ್, ವಿಡಂಬನೆ) ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಪರ್ಶದ ಸಂಚಿಕೆಗಳನ್ನು ಹಾಸ್ಯಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ತಮಾಷೆಯ ಕಂತುಗಳನ್ನು ದುರಂತಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಉನ್ನತ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ, "ಅನುಕರಣೀಯ" ವೀರರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ರಾಜರು, ಮಿಲಿಟರಿ ನಾಯಕರು ರೋಲ್ ಮಾಡೆಲ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು. ಕಡಿಮೆಯಾಗಿ, ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ "ಉತ್ಸಾಹ" ದಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ, ಅಂದರೆ ಬಲವಾದ ಭಾವನೆ.

ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ವಿಶೇಷ ನಿಯಮಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ. ಅವರು ಮೂರು "ಏಕತೆಗಳನ್ನು" ಗಮನಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು - ಸ್ಥಳ, ಸಮಯ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆ. ಸ್ಥಳದ ಏಕತೆ: ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ನಾಟಕವು ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅಂದರೆ, ಇಡೀ ನಾಟಕದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾಯಕರು ಒಂದೇ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿರಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಸಮಯದ ಏಕತೆ: ಕೆಲಸದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಮಯವು ಹಲವಾರು ಗಂಟೆಗಳನ್ನು ಮೀರಬಾರದು, ವಿಪರೀತ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ - ಒಂದು ದಿನ. ಕ್ರಿಯೆಯ ಏಕತೆಯು ಕೇವಲ ಒಂದು ಕಥಾಹಂದರದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು ಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. ಸುಮರೊಕೊವ್: "ಆಟದಲ್ಲಿ ಗಂಟೆಗಟ್ಟಲೆ ನನ್ನ ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಅಳೆಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ, ಇದರಿಂದ ನಾನು ನನ್ನನ್ನು ಮರೆತು ನಿನ್ನನ್ನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ"... ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು:

• ಪ್ರಕಾರದ ಶುದ್ಧತೆ(ಉನ್ನತ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ, ತಮಾಷೆಯ ಅಥವಾ ದೈನಂದಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವೀರರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ, ದುರಂತ ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾದವುಗಳು);
• ಭಾಷೆಯ ಶುದ್ಧತೆ(ಉನ್ನತ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ - ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಬ್ದಕೋಶ, ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ - ದೇಶೀಯ);
• ಹೀರೋಗಳನ್ನು ಧನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ವಿಭಾಗ, ಗುಡಿಗಳು, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಕಾರಣದ ನಡುವೆ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವಾಗ, ಎರಡನೆಯದಕ್ಕೆ ಆದ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ;
• "ಮೂರು ಏಕತೆ" ನಿಯಮದ ಅನುಸರಣೆ;
• ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯಗಳ ದೃಢೀಕರಣ ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯದ ಆದರ್ಶ.

ಭಾವುಕತೆ(ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ನಿಂದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ - ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಭಾವನೆಯಿಂದ - ಭಾವನೆ) - 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ, ಇದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ಭಾವಜೀವಿಗಳು ಭಾವನೆಯ ಪ್ರಾಧಾನ್ಯತೆಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು, ಕಾರಣವಲ್ಲ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ - ನಾಯಕನ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ, ಅವನ ಭಾವನೆಗಳ ಛಾಯೆಗಳ ಚಿತ್ರಣ (ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಆರಂಭ).

ಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾದಿಗಳು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಶಾಶ್ವತ ಮತ್ತು ಸಮಂಜಸವಾದ ಕಾನೂನುಗಳೊಂದಿಗೆ ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ಪ್ರಪಂಚದ ಅನ್ಯಾಯದ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಭಾವುಕರಿಗೆ ಪ್ರಕೃತಿಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಎಲ್ಲಾ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಅಳತೆಯಾಗಿದೆ. ಅವರು "ನೈಸರ್ಗಿಕ", "ನೈಸರ್ಗಿಕ" ಮನುಷ್ಯನ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದ್ದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ, ಅಂದರೆ ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಬದುಕುವುದು.

ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನದ ಹೃದಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯು ಇರುತ್ತದೆ. ಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರೆ (ವಿವೇಕ, ಬಡಾಯಿ, ಕರ್ಮಡ್ಜಿಯನ್, ಮೂರ್ಖ), ನಂತರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಹಣೆಬರಹದೊಂದಿಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜನರಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಧನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಧನಾತ್ಮಕನೈಸರ್ಗಿಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು (ಸಹಾನುಭೂತಿ, ದಯೆ, ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಸ್ವಯಂ ತ್ಯಾಗಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಥ) ಹೊಂದಿದೆ. ಋಣಾತ್ಮಕ- ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ, ಸ್ವಾರ್ಥಿ, ಸೊಕ್ಕಿನ, ಕ್ರೂರ. ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವವರು, ನಿಯಮದಂತೆ, ರೈತರು, ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು, ಸಾಮಾನ್ಯರು, ಗ್ರಾಮೀಣ ಪಾದ್ರಿಗಳು. ಕ್ರೂರರು ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ವರಿಷ್ಠರು, ಅತ್ಯುನ್ನತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶ್ರೇಣಿಗಳು (ಏಕೆಂದರೆ ನಿರಂಕುಶ ಆಡಳಿತವು ಜನರಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತದೆ). ಸಂವೇದನೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾದಿಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಬಾಹ್ಯ, ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ (ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳು, ಕಣ್ಣೀರು, ಮೂರ್ಛೆ, ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ).

ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ನಾಯಕನ ವೈಯಕ್ತೀಕರಣ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯನ ಶ್ರೀಮಂತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರಣ (ಕರಮ್ಜಿನ್ ಅವರ ಕಥೆ "ಬಡ ಲಿಜಾ" ನಲ್ಲಿ ಲಿಜಾ ಅವರ ಚಿತ್ರ). ಒಬ್ಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿ ಕೃತಿಗಳ ನಾಯಕನಾದನು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಕೆಲಸದ ಕಥಾವಸ್ತುವು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ರೈತ ಜೀವನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಗ್ರಾಮೀಣ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹೊಸ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಹೊಸ ರೂಪದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಕಾರಗಳೆಂದರೆ ಕೌಟುಂಬಿಕ ಪ್ರಣಯ, ಡೈರಿ, ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆ, ಪತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾದಂಬರಿ, ಪ್ರಯಾಣ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಎಲಿಜಿ ಮತ್ತು ಸಂದೇಶ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯು 1760 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು (ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ರಾಡಿಶ್ಚೇವ್ ಮತ್ತು ಕರಮ್ಜಿನ್). ನಿಯಮದಂತೆ, ರಷ್ಯಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಜೀತದಾಳು ರೈತ ಮತ್ತು ಭೂಮಾಲೀಕ-ಸೇವಾ ನಡುವೆ ಸಂಘರ್ಷವು ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನವರ ನೈತಿಕ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆ- 18 ನೇ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶನ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ 1790 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಮೊದಲು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು. ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳು ಜ್ಞಾನೋದಯದ ವೈಚಾರಿಕತೆಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು, ಪ್ರಣಯಪೂರ್ವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳು (ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ), ಗ್ರೇಟ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿ, ಜರ್ಮನ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ.

ಈ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮತ್ತು ಇತರ ಯಾವುದೇ, ಆ ಕಾಲದ ಸಾಮಾಜಿಕ-ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ರಚನೆಗೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ. ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರಭಾವವು 1789-1799 ರ ಗ್ರೇಟ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಸಂಬಂಧಿತ ಮರುಮೌಲ್ಯಮಾಪನದಿಂದ ಬೀರಿತು. ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ 18 ನೇ ಶತಮಾನವು ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಚಿಹ್ನೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಹಾದುಹೋಯಿತು. ಸುಮಾರು ಒಂದು ಶತಮಾನದವರೆಗೆ, ವೋಲ್ಟೇರ್ (ರೂಸೋ, ಡಿಡೆರೊಟ್, ಮಾಂಟೆಸ್ಕ್ಯೂ) ನೇತೃತ್ವದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಜ್ಞಾನೋದಯಕಾರರು ಜಗತ್ತನ್ನು ಸಮಂಜಸವಾದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮರುಸಂಘಟಿಸಬಹುದು ಎಂದು ವಾದಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಜನರ ನೈಸರ್ಗಿಕ (ನೈಸರ್ಗಿಕ) ಸಮಾನತೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು. ಈ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಿಚಾರಗಳು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಗಳಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿತು, ಅವರ ಘೋಷಣೆಗಳು: "ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಸಮಾನತೆ ಮತ್ತು ಭ್ರಾತೃತ್ವ." ಕ್ರಾಂತಿಯ ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದರೆ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಗಣರಾಜ್ಯದ ಸ್ಥಾಪನೆ. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ವಿಜೇತರು ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಅಲ್ಪಸಂಖ್ಯಾತರಾಗಿದ್ದರು, ಅದು ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು (ಹಿಂದೆ ಅದು ಶ್ರೀಮಂತ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿತ್ತು, ಉನ್ನತ ಕುಲೀನರು), ಉಳಿದವರು "ಮುರಿದ ತೊಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ" ಬಿಡಲ್ಪಟ್ಟರು. ಹೀಗಾಗಿ, ಬಹುನಿರೀಕ್ಷಿತ "ತಾರ್ಕಿಕ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ" ಭರವಸೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಸಮಾನತೆ ಮತ್ತು ಸಹೋದರತ್ವದಂತೆಯೇ ಭ್ರಮೆಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಕ್ರಾಂತಿಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಫಲಿತಾಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಭ್ರಮನಿರಸನ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಳವಾದ ಅಸಮಾಧಾನ, ಇದು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತವಾಯಿತು. ಏಕೆಂದರೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಅತೃಪ್ತಿಯ ತತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಇದರ ನಂತರ ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು.

ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಫ್ರೆಂಚ್, ರಷ್ಯಾದ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರೆಯಿತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಗ್ರೇಟ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯು ರಷ್ಯಾವನ್ನೂ ಬೆಚ್ಚಿಬೀಳಿಸಿತು. ಆದರೆ, ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ರಷ್ಯಾದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳಿವೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಇದು 1812 ರ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಹಿರಿಮೆ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋರಿಸಿದೆ. ನೆಪೋಲಿಯನ್ ವಿರುದ್ಧದ ವಿಜಯಕ್ಕೆ ರಷ್ಯಾ ಋಣಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಜನರಿಗೆ ಆಗಿತ್ತು, ಜನರು ಯುದ್ಧದ ನಿಜವಾದ ನಾಯಕರಾಗಿದ್ದರು. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಯುದ್ಧದ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನರು, ರೈತರು ಇನ್ನೂ ಜೀತದಾಳುಗಳು, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಗುಲಾಮರು. ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಜನರು ಹಿಂದೆ ಅನ್ಯಾಯವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಿದ್ದನ್ನು ಈಗ ಎಲ್ಲಾ ತರ್ಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಘೋರ ಅನ್ಯಾಯದಂತೆ ತೋರಲಾರಂಭಿಸಿತು. ಆದರೆ ಯುದ್ಧದ ಅಂತ್ಯದ ನಂತರ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ I ಜೀತದಾಳುತ್ವವನ್ನು ರದ್ದುಗೊಳಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಕಠಿಣವಾದ ನೀತಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ನಿರಾಶೆ ಮತ್ತು ಅತೃಪ್ತಿಯ ಉಚ್ಚಾರಣಾ ಭಾವನೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯ ನೆಲವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು.

ಸಾಹಿತ್ಯ ಚಳುವಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ "ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ" ಪದವು ಸಾಂದರ್ಭಿಕ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಅದರ ಪ್ರಾರಂಭದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ಇದನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ: ಕೆಲವರು ಇದು "ಕಾದಂಬರಿ" ಎಂಬ ಪದದಿಂದ ಬಂದಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು, ಇತರರು - ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ಮಾತನಾಡುವ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ನೈಟ್ಲಿ ಕಾವ್ಯದಿಂದ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಚಳುವಳಿಯ ಹೆಸರಾಗಿ "ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾರಂಭಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಮೊದಲ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿವರವಾದ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು.

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸಾರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು ಪ್ರಣಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಎರಡು ಪ್ರಪಂಚ... ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ನಿರಾಕರಣೆ, ವಾಸ್ತವದ ನಿರಾಕರಣೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಮುಖ್ಯ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತವಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಜೀವನದಿಂದ ಅವರ ಪ್ರಣಯ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಹೊರಗಿನ ಆದರ್ಶಕ್ಕಾಗಿ ಹುಡುಕಾಟ. ಇದು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಡಬಲ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ... "ಅಲ್ಲಿ" ಮತ್ತು "ಇಲ್ಲಿ" ಒಂದು ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಗಿದೆ (ವಿರೋಧ), ಈ ವರ್ಗಗಳು ಆದರ್ಶ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. ತಿರಸ್ಕಾರ "ಇಲ್ಲಿ" ಎಂಬುದು ಆಧುನಿಕ ವಾಸ್ತವವಾಗಿದ್ದು ಅಲ್ಲಿ ದುಷ್ಟ ಮತ್ತು ಅನ್ಯಾಯವು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ. "ಅಲ್ಲಿ" ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವತೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ವಾಸ್ತವದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟ ಒಳ್ಳೆಯತನ, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸತ್ಯವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಜನರ ಆತ್ಮಗಳಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅನೇಕ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ನಂಬಿದ್ದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಅವರ ಗಮನ, ಆಳವಾದ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ. ಜನರ ಆತ್ಮಗಳು ಅವರ "ಅಲ್ಲಿ". ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಝುಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಇತರ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ "ಅಲ್ಲಿ" ನೋಡುತ್ತಿದ್ದನು; ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್, ಫೆನಿಮೋರ್ ಕೂಪರ್ - ಅಸಂಸ್ಕೃತ ಜನರ ಮುಕ್ತ ಜೀವನದಲ್ಲಿ (ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳು "ಪ್ರಿಸನರ್ ಆಫ್ ದಿ ಕಾಕಸಸ್", "ಜಿಪ್ಸಿಗಳು", ಭಾರತೀಯರ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಕೂಪರ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಗಳು).

ನಿರಾಕರಣೆ, ವಾಸ್ತವದ ನಿರಾಕರಣೆ ಪ್ರಣಯ ನಾಯಕನ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೊಸ ನಾಯಕ, ಅವನಿಗೆ ಹಿಂದಿನ ಸಾಹಿತ್ಯ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವನು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಸಮಾಜದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಕೂಲ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಅವನನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅಸಾಧಾರಣ, ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಏಕಾಂಗಿ ಮತ್ತು ದುರಂತ ಅದೃಷ್ಟದೊಂದಿಗೆ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ನಾಯಕನು ವಾಸ್ತವದ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರಣಯ ದಂಗೆಯ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕತೆ(ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಭಾಷೆಯಿಂದ ವಾಸ್ತವಿಕ- ವಸ್ತು, ನೈಜ) - ಒಂದು ವಿಧಾನ (ಸೃಜನಶೀಲ ವರ್ತನೆ) ಅಥವಾ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ನಿರ್ದೇಶನ, ಇದು ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಬಯಸುವ ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಜೀವನ-ಸತ್ಯದ ವರ್ತನೆಯ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ವಾಸ್ತವಿಕತೆ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಎರಡು ಅರ್ಥಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ:

1. ಒಂದು ವಿಧಾನವಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ;
2. 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ರಚನೆಯ ಆರಂಭವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನವೋದಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಈ ಸಮಯದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯು ಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಮಾಣ (ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್, ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್) ಮತ್ತು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಕಾವ್ಯೀಕರಣ, ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಪ್ರಕೃತಿಯ ರಾಜ, ಸೃಷ್ಟಿಯ ಕಿರೀಟ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಕೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮುಂದಿನ ಹಂತವು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಾಗಿದೆ. ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ವಾಸ್ತವಿಕ ನಾಯಕ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯ "ಕೆಳಗಿನಿಂದ" (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬ್ಯೂಮಾರ್ಚೈಸ್ ದಿ ಬಾರ್ಬರ್ ಆಫ್ ಸೆವಿಲ್ಲೆ ಮತ್ತು ದಿ ಮ್ಯಾರೇಜ್ ಆಫ್ ಫಿಗರೊ ಅವರ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಫಿಗರೊ). 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು: “ಅದ್ಭುತ” (ಗೊಗೊಲ್, ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ), “ವಿಚಿತ್ರ” (ಗೊಗೊಲ್, ಸಾಲ್ಟಿಕೋವ್-ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್) ಮತ್ತು “ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ” ಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ “ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ” ವಾಸ್ತವಿಕತೆ.

ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು: ತತ್ವಗಳ ಅನುಸರಣೆ

• ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳು,
• ಐತಿಹಾಸಿಕತೆ,
• ಉನ್ನತ ಕಲಾತ್ಮಕತೆ,
• ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ,
• ಅದರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಣ.

ಆಧುನಿಕತಾವಾದ(ಫ್ರೆಂಚ್ ನಿಂದ ಆಧುನಿಕ- XIX-XX ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ, ಆಧುನಿಕ) ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಚಳುವಳಿ.

ಈ ಪದವು ವಿವಿಧ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ:

1. 19 ನೇ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಅವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ: ಸಂಕೇತ, ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ, ಅಕ್ಮಿಸಮ್, ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಶನ್, ಕ್ಯೂಬಿಸಂ, ಇಮ್ಯಾಜಿಸಮ್, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ಅಮೂರ್ತತೆ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ;
2. ಅವಾಸ್ತವಿಕ ನಿರ್ದೇಶನಗಳ ಕಲಾವಿದರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಹುಡುಕಾಟಗಳಿಗೆ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಪದನಾಮವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ;
3. ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದೇಶನದ ಚೌಕಟ್ಟಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳದ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸವೂ ಸಹ (ಡಿ. ಜಾಯ್ಸ್, ಎಂ. ಪ್ರೌಸ್ಟ್, ಎಫ್. ಕಾಫ್ಕಾ ಮತ್ತು ಇತರರು) .

ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ- 1870-1920ರ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಿದ ಸಾರಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ. ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು 1860-1870 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಎ. ರಿಂಬೌಡ್, ಪಿ. ವೆರ್ಲೈನ್, ಎಸ್. ಮಲ್ಲಾರ್ಮೆ ಅವರ ಕವನಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಭಾವನೆ ಮೂಡಿಸಿತು. ನಂತರ, ಕಾವ್ಯದ ಮೂಲಕ, ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ಗದ್ಯ ಮತ್ತು ನಾಟಕದೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇತರ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಿತು. ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಪೂರ್ವಜ, ಸ್ಥಾಪಕ, "ತಂದೆ" ಅನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಬೌಡೆಲೇರ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಲಾವಿದರ ಗ್ರಹಿಕೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಅಜ್ಞಾತತೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಾನೂನುಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅವರು ಮನುಷ್ಯನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಜಗತ್ತನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಏಕೈಕ "ಸಾಧನ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು.

ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕಾರ್ಯದಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮೊದಲು ಮುಂದಿಟ್ಟಿತು. ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು ಕಲೆಯ ಉದ್ದೇಶವು ನೈಜ ಜಗತ್ತನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ವಾದಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ದ್ವಿತೀಯಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ಆದರೆ "ಉನ್ನತ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು" ತಿಳಿಸುವುದು. ಅವರು ಚಿಹ್ನೆಯ ಸಹಾಯದಿಂದ ಇದನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದರು. ಈ ಚಿಹ್ನೆಯು ಕವಿಯ ಅತಿಸೂಕ್ಷ್ಮ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ಅವರಿಗೆ ಒಳನೋಟದ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳ ನಿಜವಾದ ಸಾರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು ಹೊಸ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಅದು ವಸ್ತುವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಹೆಸರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ಸಂಗೀತ, ಬಣ್ಣದ ಪ್ರಮಾಣ, ಮುಕ್ತ ಪದ್ಯದ ಮೂಲಕ ಅದರ ವಿಷಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯ ಮೊದಲ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಯು 1893 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ D. S. ಮೆರೆಜ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯವರ ಲೇಖನವಾಗಿದ್ದು, "ಆಧುನಿಕ ರಷ್ಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವನತಿಯ ಕಾರಣಗಳು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಕುರಿತು". ಇದು "ಹೊಸ ಕಲೆ" ಯ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದೆ: ಅತೀಂದ್ರಿಯ ವಿಷಯ, ಸಂಕೇತ ಮತ್ತು "ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವದ ವಿಸ್ತರಣೆ."

ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳನ್ನು ಎರಡು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ಅಥವಾ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುವುದು ವಾಡಿಕೆ:

• "ಹಿರಿಯ" 1890 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರವೇಶ ಮಾಡಿದ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು (V. Bryusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, F. Sologub ಮತ್ತು ಇತರರು);
• "ಜೂನಿಯರ್" 1900 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತದ ನೋಟವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ನವೀಕರಿಸಿದ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು (ಎ. ಬ್ಲಾಕ್, ಎ. ಬೆಲಿ, ವಿ. ಇವನೊವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು).

ಕಲೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಮಿಗಿಲು ಎಂದು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು ನಂಬಿದ್ದರು "ಇತರ ಪ್ರಪಂಚದ ಗ್ರಹಿಕೆ, ತರ್ಕಬದ್ಧ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲ"(ಬ್ರೂಸೊವ್). ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ರೇಖೀಯ ಕಾರಣದ ನಿಯಮಕ್ಕೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುವ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ತರ್ಕಬದ್ಧವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಕಾರಣವು ಜೀವನದ ಕೆಳಗಿನ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ (ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ವಾಸ್ತವತೆ, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ). ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು ಜೀವನದ ಉನ್ನತ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು (ಪ್ಲೇಟೋ ಪದಗಳಲ್ಲಿ "ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಲ್ಪನೆಗಳ" ಪ್ರದೇಶ ಅಥವಾ ವಿ. ಸೊಲೊವೀವ್ ಪ್ರಕಾರ "ವಿಶ್ವ ಆತ್ಮ"), ಇದು ತರ್ಕಬದ್ಧ ಜ್ಞಾನಕ್ಕೆ ಒಳಪಟ್ಟಿಲ್ಲ. ಈ ಗೋಳಗಳನ್ನು ಭೇದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಪಾಲಿಸೆಮಿಯೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಗಳು-ಚಿಹ್ನೆಗಳು ವಿಶ್ವ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಸಮರ್ಥವಾಗಿವೆ. ನಿಜವಾದ, ಉನ್ನತ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಚುನಾಯಿತರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು ನಂಬಿದ್ದರು, ಅವರು ಪ್ರೇರಿತ ಒಳನೋಟದ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ "ಉನ್ನತ" ಸತ್ಯ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಸತ್ಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಣವು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ (ಕಡಿಮೆ ಜೀವನ) ಮುಸುಕಿನ ಮೂಲಕ ಉನ್ನತ ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ "ಭೇದಿಸಲು" ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಚಿಹ್ನೆಯು ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಣದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಅದು ವಿದ್ಯಮಾನದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಸಾರವನ್ನು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕವಿಯ ಸ್ವಂತ, ಪ್ರಪಂಚದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಒಂದು ಚಿಹ್ನೆ, ರಷ್ಯಾದ ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಂತೆ, ಒಂದು ಸಾಂಕೇತಿಕವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಓದುಗರಿಂದ ಪರಸ್ಪರ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸದ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರ. ಚಿಹ್ನೆಯು ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ಓದುಗರನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ - ಇದು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯಿಂದ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುವ ಕ್ರಾಂತಿಯಾಗಿದೆ.

ಚಿತ್ರ-ಚಿಹ್ನೆಯು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಬಹುಶಬ್ದವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಗಳ ಅನಿಯಮಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅದರ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾದಿಗಳು ಸ್ವತಃ ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿ ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು: "ಚಿಹ್ನೆಯು ಅದರ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಅಕ್ಷಯವಾದಾಗ ಮಾತ್ರ ನಿಜವಾದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ" (ವಿಯಾಚ್. ಇವನೋವ್); "ಚಿಹ್ನೆ - ಅನಂತತೆಗೆ ಒಂದು ಕಿಟಕಿ"(ಎಫ್. ಸೊಲೊಗುಬ್).

ಅಕ್ಮಿಸಮ್(ಗ್ರೀಕ್ ಭಾಷೆಯಿಂದ. ಅಕ್ಮೆ- ಯಾವುದೋ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪದವಿ, ಹೂಬಿಡುವ ಶಕ್ತಿ, ಶಿಖರ) - 1910 ರ ರಷ್ಯಾದ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಚಳುವಳಿ. ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು: S. ಗೊರೊಡೆಟ್ಸ್ಕಿ, ಆರಂಭಿಕ A. ಅಖ್ಮಾಟೋವಾ, L. ಗುಮಿಲಿವ್, O. ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್ಸ್ಟಾಮ್. "ಅಕ್ಮಿಸಮ್" ಎಂಬ ಪದವು ಗುಮಿಲೆವ್ಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಗುಮಿಲಿಯೋವ್ "ದಿ ಹೆರಿಟೇಜ್ ಆಫ್ ಸಿಂಬಾಲಿಸಮ್ ಅಂಡ್ ಅಕ್ಮಿಸಮ್", ಗೊರೊಡೆಟ್ಸ್ಕಿ "ಸಮಕಾಲೀನ ರಷ್ಯನ್ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು" ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್ಸ್ಟಾಮ್ "ಮಾರ್ನಿಂಗ್ ಆಫ್ ಅಕ್ಮಿಸಂ" ಲೇಖನಗಳಲ್ಲಿ ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅಕ್ಮಿಸಮ್ ತನ್ನ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು "ಅಜ್ಞಾತ" ಎಂದು ಟೀಕಿಸುತ್ತದೆ: "ಅಕ್ಮಿಸ್ಟ್‌ಗಳಿಗೆ, ಗುಲಾಬಿಯು ತನ್ನ ದಳಗಳು, ವಾಸನೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಮತ್ತೆ ತನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ಉತ್ತಮವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪ್ರೀತಿ ಅಥವಾ ಇನ್ಯಾವುದರೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಹೋಲಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲ" (ಗೊರೊಡೆಟ್ಸ್ಕಿ) ... ಅಕ್ಮಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳಿಂದ ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ, ಪಾಲಿಸೆಮಿ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳ ದ್ರವತೆ, ಸಂಕೀರ್ಣ ರೂಪಕದಿಂದ ಕಾವ್ಯದ ವಿಮೋಚನೆಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು; ವಸ್ತು ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಮರಳುವ ಅಗತ್ಯತೆ, ವಿಷಯ, ಪದದ ನಿಖರವಾದ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು. ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯು ವಾಸ್ತವದ ನಿರಾಕರಣೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಈ ಜಗತ್ತನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಬಾರದು, ಅದರಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಬೇಕು ಎಂದು ಅಕ್ಮಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ನಂಬಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ನಿಖರವಾದ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವ ಚಿತ್ರಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಮಾಡಬೇಕು. , ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಚಿಹ್ನೆಗಳಲ್ಲ.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅಕ್ಮಿಸ್ಟ್ ಚಳುವಳಿಯು ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆಯಿತ್ತು, ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಉಳಿಯಲಿಲ್ಲ - ಸುಮಾರು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳು (1913-1914) - ಮತ್ತು "ಕವಿಗಳ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ" ದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿತ್ತು. "ಕವಿಗಳ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ" 1911 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮೊದಲಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಜನರನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಿತು (ಅವರೆಲ್ಲರಿಂದಲೂ ದೂರದ ನಂತರ ಅಕ್ಮಿಸಂನಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡರು). ಈ ಸಂಘಟನೆಯು ಚದುರಿದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಗುಂಪುಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಒಗ್ಗಟ್ಟಾಗಿತ್ತು. "ಕಾರ್ಯಾಗಾರ" ಸಭೆಗಳಲ್ಲಿ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲಾಯಿತು, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಾಂಡಿತ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲಾಯಿತು, ಕೃತಿಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಲಾಯಿತು. ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮೊದಲು ಕುಜ್ಮಿನ್ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೂ ಅವರು ಸ್ವತಃ "ಕಾರ್ಯಾಗಾರ" ಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ "ಸುಂದರ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಮೇಲೆ"ಕುಜ್ಮಿನ್ ಅಕ್ಮಿಸಂನ ಅನೇಕ ಘೋಷಣೆಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದರು. ಜನವರಿ 1913 ರಲ್ಲಿ, ಅಕ್ಮಿಸಂನ ಮೊದಲ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಈ ಕ್ಷಣದಿಂದ, ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನ ಅಸ್ತಿತ್ವವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಅಕ್ಮಿಸಮ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಗುರಿಯಾಗಿ "ಪರಿಪೂರ್ಣ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ" ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿತು, ಅಥವಾ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ(ಲ್ಯಾಟ್ ನಿಂದ. ಸ್ಪಷ್ಟನೆ- ಸ್ಪಷ್ಟ). ಅಕ್ಮಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ತಮ್ಮ ಕರೆಂಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ ಆಡಮಿಸಂ, ಪ್ರಪಂಚದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ನೇರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬೈಬಲ್ನ ಆಡಮ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುವುದು. ಅಕ್ಮಿಸಮ್ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ, "ಸರಳ" ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಬೋಧಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಪದಗಳು ನೇರವಾಗಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸುತ್ತವೆ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಗೆ ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಘೋಷಿಸುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಗುಮಿಲೆವ್ "ಅಲುಗಾಡುವ ಪದಗಳನ್ನು" ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ "ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರವಾದ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ" ಪದಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಈ ತತ್ವವನ್ನು ಅಖ್ಮಾಟೋವಾ ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ- 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ (ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ತೀವ್ರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ), ಇದು ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು.

1909 ರಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಕವಿ ಎಫ್.ಮರಿನೆಟ್ಟಿ ಫ್ಯೂಚರಿಸಂನ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ಈ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಯ ಮುಖ್ಯ ನಿಬಂಧನೆಗಳು: ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅನುಭವ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ದಿಟ್ಟ ಪ್ರಯೋಗಗಳು. ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟಿಕ್ ಕಾವ್ಯದ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿ, ಮರಿನೆಟ್ಟಿ "ಧೈರ್ಯ, ಧೈರ್ಯ, ದಂಗೆ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. 1912 ರಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳಾದ ವಿ. ಮಾಯಾಕೊವ್ಸ್ಕಿ, ಎ. ಕ್ರುಚೆನಿಖ್, ವಿ. ಖ್ಲೆಬ್ನಿಕೋವ್ ತಮ್ಮ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಯನ್ನು "ಎ ಸ್ಲ್ಯಾಪ್ ಇನ್ ದಿ ಫೇಸ್ ಟು ಪಬ್ಲಿಕ್ ಟೇಸ್ಟ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅವರು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಮುರಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಸ್ವಾಗತಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಮಾತಿನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು (ಹೊಸ ಉಚಿತ ಲಯವನ್ನು ಘೋಷಿಸುವುದು, ವಾಕ್ಯರಚನೆಯನ್ನು ಸಡಿಲಗೊಳಿಸುವುದು, ವಿರಾಮ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು). ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್ಗಳು ಫ್ಯಾಸಿಸಂ ಮತ್ತು ಅರಾಜಕತಾವಾದವನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದರು, ಇದು ಮರಿನೆಟ್ಟಿ ತನ್ನ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಘೋಷಿಸಿತು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿತು. ಅವರು ರೂಪದ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು, ವಿಷಯದಿಂದ ಅದರ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ("ಇದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೇಗೆ") ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಭಾಷಣದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ.

ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ ಒಂದು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಅದರ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ನಾಲ್ಕು ಮುಖ್ಯ ಗುಂಪುಗಳು ಅಥವಾ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು:

1. "ಗಿಲಿಯಾ"ಇದು ಕ್ಯೂಬೊ-ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಿತು (ವಿ. ಖ್ಲೆಬ್ನಿಕೋವ್, ವಿ. ಮಾಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಎ. ಕ್ರುಚೆನಿಖ್ ಮತ್ತು ಇತರರು);
2. "ಅಹಂ-ಭವಿಷ್ಯವಾದಿಗಳ ಸಂಘ"(I. Severyanin, I. Ignatiev ಮತ್ತು ಇತರರು);
3. "ಮೆಜ್ಜನೈನ್ ಆಫ್ ಪೊಯೆಟ್ರಿ"(ವಿ. ಶೆರ್ಶೆನೆವಿಚ್, ಆರ್. ಇವ್ನೆವ್);
4. "ಕೇಂದ್ರಾಪಗಾಮಿ"(ಎಸ್. ಬೊಬ್ರೊವ್, ಎನ್. ಆಸೀವ್, ಬಿ. ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್).

ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ಜನಸಮೂಹದ ಪರವಾಗಿ ಬರೆದರು. ಈ ಆಂದೋಲನವು "ಹಳೆಯ ವಸ್ತುಗಳ ಕುಸಿತದ ಅನಿವಾರ್ಯತೆ" (ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ), "ಹೊಸ ಮಾನವೀಯತೆಯ" ಜನನದ ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಫ್ಯೂಚರಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಅನುಕರಣೆಯಾಗಿರಬಾರದು, ಆದರೆ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಮನುಷ್ಯನ ಸೃಜನಶೀಲ ಇಚ್ಛೆಯ ಮೂಲಕ "ಹೊಸ ಜಗತ್ತನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಇಂದು, ಕಬ್ಬಿಣ ..." (ಮಾಲೆವಿಚ್). ಇದು "ಹಳೆಯ" ರೂಪವನ್ನು ನಾಶಮಾಡುವ ಬಯಕೆ, ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ಬಯಕೆ, ಆಡುಮಾತಿನ ಭಾಷಣಕ್ಕೆ ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮಾತನಾಡುವ ಭಾಷೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿ, ಭವಿಷ್ಯದವಾದಿಗಳು "ಪದ ಸೃಷ್ಟಿ" (ರಚಿಸಿದ ನಿಯೋಲಾಜಿಸಂ) ನಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣ ಶಬ್ದಾರ್ಥ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ - ಕಾಮಿಕ್ ಮತ್ತು ದುರಂತ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ.

ಫ್ಯೂಚರಿಸಂ ಈಗಾಗಲೇ 1915-1916ರಲ್ಲಿ ವಿಭಜನೆಯಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಬರಹಗಾರನು ಇತರ ರೀತಿಯ ಕಾಪಿರೈಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸೇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು: ಯಾವುದೇ ಶೈಲಿ, ಯಾವುದೇ ಪ್ರಕಾರ, ಯಾವುದೇ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ. ಹೀಗಾಗಿ, ವ್ಯವಹಾರ, ಆಡುಮಾತಿನ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಅಥವಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯನ್ನು ಬರೆಯಬಹುದು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮ ವರದಿ, ಜಾಹೀರಾತು, ಪತ್ರಿಕಾ ಪ್ರಕಟಣೆ, ಪ್ರಾಸ, ಟ್ರೋಪ್ಸ್ ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಿ.

ಅಂತಹ ಶ್ರೀಮಂತ ಟೂಲ್ಕಿಟ್ ಅನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ವಿಲೇವಾರಿ ಮಾಡಲು, ಬರಹಗಾರ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ತುಂಬಾ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕಾಪಿರೈಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಕಾಪಿರೈಟಿಂಗ್ ಪಾಂಡಿತ್ಯದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ಒಂದೆಡೆ, ಕವಿತೆ ಅಥವಾ ಕಥೆಯನ್ನು ಬರೆಯಲು ಅಥವಾ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಬರೆಯಲು, ನೀವು ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮ ಅಥವಾ ಜಾಹೀರಾತಿನಲ್ಲಿ. ಆದರೆ, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಜಾಹೀರಾತು, ವ್ಯವಹಾರ, PR-ಪಠ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬರಹಗಾರನು ತನ್ನ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ಕೃಷ್ಟವಾದ ಟೂಲ್ಕಿಟ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ: ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಅರಿವಿನ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಮತ್ತು ಆಳವಾಗಿರಬಹುದು. ಅನೇಕ ಕಾಪಿರೈಟರ್‌ಗಳು, ಪುನಃ ಬರೆಯುವಿಕೆ, ಜಾಹೀರಾತು ಅಥವಾ ಮಾಧ್ಯಮ ಕಾಪಿರೈಟಿಂಗ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಬರಹಗಾರರಾಗಲು ಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ಯಾವುದೇ ಪತ್ರಕರ್ತರ ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಮುಗಿಯದ ಕಾದಂಬರಿ ಇದೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುವುದು ಸುಳ್ಳಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅನೇಕ ಬರಹಗಾರರು ಎಂದಿಗೂ PR, ಜಾಹೀರಾತು ಅಥವಾ ಪುನಃ ಬರೆಯುವಿಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಿಲ್ಲ.

ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಕಾಸ

ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿವೆ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ಮಾನವಕುಲದ ಇತಿಹಾಸದುದ್ದಕ್ಕೂ, ವಿಶ್ವ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಬರಹಗಾರರ ಮೌಖಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ತತ್ವಗಳ ವಿಕಸನವಿದೆ. ಸಂಶೋಧಕರು ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, "ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಹಂತಗಳು ಮನುಕುಲದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಆ ಹಂತಗಳಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ ಎಂದು ವಾಡಿಕೆಯಂತೆ ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ರೋಮನೆಸ್ಕ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಹಂತಗಳೊಂದಿಗೆ (ನವೋದಯ ನಂತರ - ಬರೊಕ್, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ, ಜ್ಞಾನೋದಯವು ಅದರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಶಾಖೆ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆ, ಆಧುನಿಕತಾವಾದವು ಸಹಬಾಳ್ವೆ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ XX ನಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತದೆ. ಶತಮಾನ) ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ "...

ಮಾನವ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯವು ಮೌಖಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿತ್ತು, ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಂಠಪಾಠ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಲಿಖಿತ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಸ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತದ ಲಯವನ್ನು ಬಳಸುವ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿತು. ಇದು ರೂಪ ಮತ್ತು ಭಾಷಾ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಅವಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಅಲ್ಲದೆ, ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯದ ಆಸಕ್ತಿಗಳು, ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಭೌಗೋಳಿಕ ಸ್ಥಳ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಸಹ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ವಿವಿಧ ಜನರ ಸಾಹಿತ್ಯವು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ವಿಶ್ವ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಒಂದೇ "ಸನ್ನಿವೇಶ" ದ ಪ್ರಕಾರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಬಹುಪಾಲು ಧಾರ್ಮಿಕ-ಆರಾಧನೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಕರ್ತೃತ್ವದೊಂದಿಗೆ ಜಾನಪದವಾಗಿತ್ತು. ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯವು ಲೇಖಕರದ್ದು, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯೊಂದಿಗೆ. ನವೋದಯವು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನೀಡಿತು. ನವೋದಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯವು ಹೆಚ್ಚು ಜಾತ್ಯತೀತವಾಯಿತು. ಜ್ಞಾನೋದಯ ಮತ್ತು ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯವು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಲೇಖಕರ, ವೈಯಕ್ತಿಕ, ಮಾನವ ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ಯಾವುದೇ ವರ್ಗದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ, ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಹೊರಗಿನ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಅವನ ನಾಟಕೀಯ ಸಂಘರ್ಷ.

ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹತ್ತೊಂಬತ್ತನೇ ಶತಮಾನವು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು "ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರಗಳ ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭವು ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಸಮಯವಾಗಿದೆ, ಇದು "ಲೇಖಕರ ಅತ್ಯಂತ ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತ ಸ್ವಯಂ-ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯನ್ನು ನವೀಕರಿಸುವ ಅವರ ನಿರಂತರ ಬಯಕೆ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕವಾಗಿ-ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ದೂರದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಹರಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಕಟ ವಾಸ್ತವ." ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯ ಮತ್ತು ಇಪ್ಪತ್ತೊಂದನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ - ಆಧುನಿಕೋತ್ತರತೆಯ "ಬರುವಿಕೆ", ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಿಪರ್ಯಾಸ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಆಟವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಇತರ ಯುಗಗಳಿಂದ ಲೇಖಕರ ಪಠ್ಯಗಳ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಎರವಲು ಪಡೆಯುವುದು. S. ಕಿಂಗ್ ಗಮನಿಸಿದರು: “ಮತ್ತು ನನ್ನ ಬರಹಗಳೊಂದಿಗೆ, ನಾನು ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಭಯಾನಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಮತ್ತು ಪತ್ತೇದಾರಿ ಕಥೆಗಳ ಫ್ಯಾಷನ್ ಕ್ರಮೇಣ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸುಂದರವಾದ ಲೈಂಗಿಕ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. XXI ಶತಮಾನದ ಹಿಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಲೈಂಗಿಕತೆಯ ಕುರಿತಾದ ಕಾದಂಬರಿ - ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಬರಹಗಾರ E.L. ಜೇಮ್ಸ್ ಅವರ "ಫಿಫ್ಟಿ ಷೇಡ್ಸ್ ಆಫ್ ಗ್ರೇ".

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟದಲ್ಲಿ, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಹೊರಗೆ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿತು, ರಾಜ್ಯವು "ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ" ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಬೇಡಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು - ಈ ವಿಧಾನಕ್ಕೆ ಬರಹಗಾರನು ವಾಸ್ತವದ ಸತ್ಯವಾದ, ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಬದಲಾವಣೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ಕಾರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸಮಾಜವಾದದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಸಮಾಜದ ಸದಸ್ಯರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸೋವಿಯತ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ಜನರು ತಮ್ಮನ್ನು ತ್ಯಾಗ ಮಾಡುವ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ವೀರರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.

ಸೋವಿಯತ್ ನಂತರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜವು "ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಕಾರಗಳ" ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮೇಲೆ "ಪುನಸ್" ಮಾಡಿತು, ಅದು ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ವಂಚಿತವಾಗಿತ್ತು: ಪ್ರಣಯ ಕಾದಂಬರಿಗಳು, ಪತ್ತೇದಾರಿ ಕಥೆಗಳು, ಸಾಹಸಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ, ದೇಶೀಯ ಓದುಗರು, "ನಿಷೇಧಿತ" ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು "ತೃಪ್ತಿಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ" ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಹೇಳಬಹುದು. ಇಂದು, ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಪೋರ್ಟ್‌ಫೋಲಿಯೊಗಳು "ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ" ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ: ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳಿಂದ ಸೈಬರ್‌ಪಂಕ್‌ವರೆಗೆ. ನಮ್ಮ ದೇಶವು ಮತ್ತೆ ಎಲ್ಲಾ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಕಂಡುಕೊಂಡಿತು.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಆಧುನಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಕೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ: ನಾಳೆಯ ಸಾಹಿತ್ಯ - ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧ ಮತ್ತು 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯ. ಇಂದು ಯಾರಾದರೂ ಖಚಿತವಾಗಿ ಉತ್ತರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ, tk. ಎಲ್ಲವೂ ಮತ್ತೆ ಸಮಾಜದ ಅಗತ್ಯತೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕಾಪಿರೈಟರ್‌ಗಳ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಕ್ಷಿಪ್ರ ಜಾಗತೀಕರಣದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಕಾಲ್ಪನಿಕವಲ್ಲದ ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ಬಹಳವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು.

ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕಾಪಿರೈಟರ್‌ಗಳಿಗೆ ಆಧುನಿಕ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ತುರ್ತು ಆಗುತ್ತದೆ: ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಮಾಡುವುದು, ಅದರಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆಯೇ? ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ತೋರುವಷ್ಟು ಸರಳವಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಕಲೆಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಶಿಲ್ಪವು ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಸಾಧಿಸಿತು. ನವೋದಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ - ಚಿತ್ರಕಲೆ. 18-19ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಮುನ್ನೆಲೆಗೆ ಬಂದಿತು. ಸಂಗೀತ ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ರೇಡಿಯೋ, ಚಲನಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ದೂರದರ್ಶನ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ "ತಳ್ಳಿತು". XXI ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ - ಅದರ ಬೃಹತ್ ಮನರಂಜನಾ ಉದ್ಯಮದೊಂದಿಗೆ ಇಂಟರ್ನೆಟ್. ಪುಸ್ತಕಗಳಿಗಾಗಿ ಜನರಿಗೆ ತುಂಬಾ ಕಡಿಮೆ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿ ಉಳಿದಿದೆ.

M. McLuhan ನಂಬುವಂತೆ, "ಪುಸ್ತಕಕ್ಕೆ ಭವಿಷ್ಯವಿಲ್ಲ: ಓದುವ ಅಭ್ಯಾಸವು ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಬರವಣಿಗೆ ಅವನತಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ದೂರದರ್ಶನದ ಯುಗಕ್ಕೆ ತುಂಬಾ ಬೌದ್ಧಿಕವಾಗಿದೆ." ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅನೇಕ ಸಂಶೋಧಕರು ಈ ಹೇಳಿಕೆಯು ತುಂಬಾ ವರ್ಗೀಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸಾಹಿತ್ಯವು "ಫ್ಯಾಮಿಲಿ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಸ್" ನ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಸದಸ್ಯನಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವಳು ಎಂದಿಗೂ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂವಹನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದವರು ಇದರೊಂದಿಗೆ ಬರಬೇಕಾಗಿದೆ, ಈ ಸಂಗತಿಯನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ಬರೆಯಲು ಬರದ ಯಾರಾದರೂ ಹಾಗೆ ಮಾಡದಿರುವುದು ಉತ್ತಮ.

ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸ್ಥಾನವು ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಅದರ ಸ್ಥಾನದಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು.

ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಆಧುನಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಬೋಧನೆ ಮತ್ತು ಮನರಂಜನೆಯ ಸಮ್ಮಿಳನವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಅಥವಾ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ: ಮನರಂಜನೆ ಮತ್ತು ಬೋಧನೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆ

ಆಧುನಿಕ ಬರಹಗಾರನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಮ್ಯೂಸ್ ಅಥವಾ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸುವುದಿಲ್ಲ - ಸ್ಪರ್ಧೆಯು ತುಂಬಾ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಉತ್ತಮ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಈ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬರಹಗಾರರಿಂದ. ಒಂದೆಡೆ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯ ವೃತ್ತಿಪರ ಪಠ್ಯದ ರಚನೆಯು ಇತರ ರೀತಿಯ ಕಾಪಿರೈಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಅದೇ ಹಂತಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕಾಪಿರೈಟರ್ ಕಥೆ ಹೇಳುವಿಕೆಗೆ ವಿಶೇಷ ಗಮನ ನೀಡಬೇಕು: ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಕೃತಿಯ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಬಳಸಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿಯಲು. ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪಠ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಇತಿಹಾಸದ ರಚನೆಯ ಮಾಲೀಕತ್ವದ ಒಂದು ಅಂಶವು ಎಲ್ಲವನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ (ಶೈಲಿಯ ಸ್ವಂತಿಕೆ, ಕಲ್ಪನೆಯ ಗಲಭೆ, ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆ, ಇತ್ಯಾದಿ). ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕಾದಂಬರಿ ಅಥವಾ ಕಥೆಯನ್ನು ಬರೆಯುವಾಗ, ಕಥೆಯಂತೆ, ಇದು ಅವಶ್ಯಕ: ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಥೀಮ್, ಆಡಳಿತ ಕಲ್ಪನೆ, ಸಂಘರ್ಷ, ಪಾತ್ರಗಳು, ನಾಟಕೀಯ ಸನ್ನಿವೇಶ, ತಿರುವುಗಳು, ಘಟನೆಗಳು, ಅಂತರಗಳು, ಅಡೆತಡೆಗಳು, ಕಥಾವಸ್ತು, ಕಥಾವಸ್ತು, ರಚನೆ , ಇತ್ಯಾದಿ

ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕಾಪಿರೈಟಿಂಗ್ ಉಚಿತವಾಗಿದೆ, ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಕಾಪಿರೈಟಿಂಗ್ ಪ್ರಕಾರ.

ಕೆಲವು ಬರಹಗಾರರು ಹೇಳಿದರು: "ನಾನು ಬರೆಯುವಾಗ, ನನಗೆ ಹೆಂಡತಿ, ಸ್ನೇಹಿತರು, ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಇಲ್ಲ ..." ಹೀಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾ, ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿನ ನಿರ್ಬಂಧಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತಾನೆ: ಅವನು ತನ್ನ (ಅಥವಾ ಅವನ ನಾಯಕರ) ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಅಪರಾಧ ಮಾಡಲು ಹೆದರುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಯಾವಾಗಲೂ ಪಠ್ಯಗಳ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುವರಿದಿದೆ (ಕಥೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ನಿಯಮಗಳ ಅನುಸರಣೆ, ರೂಪಕ್ಕೆ ವಿಷಯದ ಅನುಸರಣೆ, ಪಠ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲ ನಿಯಮಗಳ ಅನುಸರಣೆ). ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ವಿಷಯ: ಸೃಜನಶೀಲತೆ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿದ್ದರೂ, ಅದು ಲೇಖಕರ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಆಧರಿಸಿರುವುದಿಲ್ಲ. ವಿ. ಗೋಥೆ ಹೇಳಿದಂತೆ:

“[ಕವಿ] ಕೆಲವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಇನ್ನೂ ಕವಿಯಾಗಿಲ್ಲ; ಆದರೆ ಅವನು ಜಗತ್ತನ್ನು ಸಮೀಕರಿಸಿ ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಕಲಿತ ತಕ್ಷಣ ಅವನು ಕವಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವರು ಅಕ್ಷಯ ಮತ್ತು ಯಾವಾಗಲೂ ಹೊಸ ಇರುತ್ತದೆ; ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಸ್ವಭಾವವು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅದರಲ್ಲಿರುವ ಸ್ವಲ್ಪವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಡವಳಿಕೆಗೆ ಬೀಳುತ್ತದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಕಾಪಿರೈಟರ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಸಾಹಿತ್ಯವು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪದಂತೆ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಪದಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರ ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತೋರಿಸಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕಾದಂಬರಿ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ: ಕೃತಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನು ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಘಟನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ ಅಥವಾ ಎಂದಿಗೂ ಸಂಭವಿಸದ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಯಾರೊಬ್ಬರಿಂದ ನಕಲಿಸಬಹುದು, ಅಥವಾ ಅವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಾಲ್ಪನಿಕವಾಗಿರಬಹುದು. ಕಾದಂಬರಿಯು ಲೇಖಕನಿಗೆ ವಾಸ್ತವದ ಸಂಗತಿಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಅವನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಕಾದಂಬರಿಯು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅಸಂಬದ್ಧತೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು (ಸಾಲ್ಟಿಕೋವ್-ಶ್ಚೆಡ್ರಿಕ್, ಹಾಫ್ಮನ್, ಬೆಕೆಟ್, ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಕೃತಿಗಳು). ಆದರೆ ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಕಾದಂಬರಿಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಐಚ್ಛಿಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ಬರಹಗಾರರಿಂದ ಸರಳವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗದಂತಹ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಜೀವನವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವರ್ಲಾಮ್ ಶಲಾಮೊವ್ ಅವರ "ಕೋಲಿಮಾ ಟೇಲ್ಸ್" ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟ್ನ ಗದ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಗದ್ಯ, ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟ್ ಆಗಿ ಅನುಭವಿಸಿದೆ."

"ವಸ್ತು" ದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗುವಿಕೆಯ ಆಳದಿಂದ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಅಥವಾ ಸಮಾಜದೊಂದಿಗೆ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಸಾರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ (ಪಾತ್ರದ ಆಂತರಿಕ ಜೀವನದ ಮನರಂಜನೆ), ಇದನ್ನು ವಿವಿಧ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಅನಿಸಿಕೆಗಳು, ಕನಸುಗಳು, ಭ್ರಮೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸುವುದು)

ದೃಶ್ಯ ಸಂವಹನಗಳ (ದೂರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಇಂಟರ್ನೆಟ್) ಯುಗದಲ್ಲಿ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಇಲ್ಯಾ ಎಹ್ರೆನ್ಬರ್ಗ್ ಪ್ರಕಾರ, "ಅದೃಶ್ಯ ಪ್ರಪಂಚ, ಅಂದರೆ ಮಾನಸಿಕ, ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ."

ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಂದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕಾಪಿರೈಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ವಿವರವೆಂದರೆ ಭಾಷೆ. ಗಮನಿಸಿದಂತೆ ಎಂ.ಎಂ. ಬಖ್ಟಿನ್: "ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಭಾಷೆ ಸಂವಹನ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ-ಚಿತ್ರಗಳ ಸಾಧನ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಚಿತ್ರದ ವಸ್ತುವೂ ಆಗಿದೆ." ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕೃತಿಯು ಭಾಷೆಯ ಸೌಂದರ್ಯ ಅಥವಾ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರಬಹುದು.

ಹೆಚ್ಚು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯ ಗುರಿ ಮತ್ತು ಫಲಿತಾಂಶವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕ್ಯಾಥರ್ಸಿಸ್ ಆಗಿದೆ - ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮನಸ್ಸಿನ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಿತಿ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ದುಃಖ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು. ಕ್ಯಾಥರ್ಸಿಸ್ ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ಮೂಲಕ ಶುದ್ಧೀಕರಿಸುವುದು, ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ - ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಿಡುಗಡೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕಾಪಿರೈಟಿಂಗ್ ಬಗ್ಗೆ ಏನು ಓದಬೇಕು ಮತ್ತು ನೋಡಬೇಕು?

ಪುಸ್ತಕಗಳು:

ಅಖ್ಮನೋವ್ ಎಂ. "ಇದು ಮಡಕೆಗಳನ್ನು ಸುಡುವ ದೇವರುಗಳಲ್ಲ, ಅಥವಾ ಅನನುಭವಿ ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ"

ಬುಚರ್ ಜೆ. "ಬರವಣಿಗೆಯ ಕರಕುಶಲ"

ಬ್ರಾಡ್ಬರಿ ಆರ್. "ದಿ ಜಾಯ್ ಆಫ್ ರೈಟಿಂಗ್"

ವರ್ಗಾಸ್ ಲ್ಲೋಸಾ. "ಯುವ ಕಾದಂಬರಿಕಾರನಿಗೆ ಪತ್ರಗಳು"

ವೆರೆಸೇವ್ ವಿ.ವಿ. "ಬರಹಗಾರನಾಗಲು ಏನು ಬೇಕು?"

ವುಲ್ಫ್ ವೈ. "ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಲಿಟರರಿ ಸ್ಕಿಲ್ಸ್"

ವೊರಾಟ್ಖಾ (ಸಿಲಿನ್ ವಿ.) "ದಿ ಸ್ಟೈಲಿಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಆಫ್ ಎ ಬಿಗಿನಿಂಗ್ ಆಥರ್"

ವ್ಯಾಟ್ಸ್ ಎನ್. "ಕಾದಂಬರಿ ಬರೆಯುವುದು ಹೇಗೆ"

ಗಾಲ್ ಎನ್. "ದಿ ವರ್ಡ್ ಅಲೈವ್ ಅಂಡ್ ಡೆಡ್"

ಗೋರ್ಕಿ ಎಮ್. "ನಾನು ಹೇಗೆ ಬರೆಯಲು ಕಲಿತಿದ್ದೇನೆ", "ಆರಂಭಿಕ ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ಪತ್ರಗಳು"

ಝೆಲಾಜ್ನಿ ಆರ್. "ಸೈನ್ಸ್ ಫಿಕ್ಷನ್ ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಸೃಷ್ಟಿ"

ಕಿಂಗ್ ಎಸ್. "ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವುದು ಹೇಗೆ"

ಲೆಬೆಡೆವ್ ಕೆ. "ಉಚ್ಚಾರಾಂಶ ಯಾವುದು, ಸ್ವಗತವೂ ಸಹ"

ಲಂಡನ್ ಜೆ. "ಮಾರ್ಟಿನ್ ಈಡನ್"

McKee R. ಮಿಲಿಯನ್ ಡಾಲರ್ ಸ್ಟೋರಿ

ಮಿಲ್ಲರ್ ಜಿ. "ರಿಫ್ಲೆಕ್ಷನ್ಸ್ ಆನ್ ರೈಟಿಂಗ್", "ರೈಟಿಂಗ್"

ಮಿಟ್ಟಾ ಎ. "ಸ್ವರ್ಗ ಮತ್ತು ನರಕದ ನಡುವಿನ ಸಿನಿಮಾ"

ಮೌಘಮ್ W.S. "ದಿ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ದಿ ವರ್ಡ್"

ನಿಕಿಟಿನ್ ಯು. "ಬರಹಗಾರನಾಗುವುದು ಹೇಗೆ"

ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಎನ್. "ಸ್ಟೀಲ್ ಹೌ ವಾಸ್ ಟೆಂಪರ್ಡ್"

ಪೌಸ್ಟೊವ್ಸ್ಕಿ ಕೆ. "ಗೋಲ್ಡನ್ ರೋಸ್"

ರಾಂಡ್ ಎ. "ದಿ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಫಿಕ್ಷನ್"

ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಲೌಕಿಕತೆಯ ಕುರಿತು ಸ್ಕಾಟ್ ಡಬ್ಲ್ಯೂ

ಟ್ವೈನ್ ಎಂ. "ದಿ ಲಿಟರರಿ ಸಿನ್ಸ್ ಆಫ್ ಫೆನಿಮೋರ್ ಕೂಪರ್"

ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ A. "ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ"

ವಿಲ್ಸನ್ ಕೆ. "ದಿ ಮಾಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ದಿ ಕಾದಂಬರಿ"

ಫ್ರೇ ಜೆ.ಎನ್. "ಪ್ರತಿಭೆಯ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಬರೆಯುವುದು"

ಹೆನ್ಲೀನ್ ಆರ್. "ಹೇಗೆ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಿಯಾಗುವುದು"

ಖಲಿಜೆವ್ ವಿ. "ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ"

ಶ್ಕ್ಲೋವ್ಸ್ಕಿ ವಿ. "ಗದ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೇಲೆ"

ಜೇಗರ್ ಜೆ. "ಬರಹಗಾರರು ಹುಟ್ಟಿಲ್ಲ"

ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು:

"ಅಗಾಥಾ". ನಿರ್ದೇಶಕ ಮೈಕೆಲ್ ಆಪ್ಟಿಡ್

"ನನ್ನ ಮೇಜಿನ ಬಳಿ ದೇವತೆ." ನಿರ್ದೇಶಕ ಜೇನ್ ಕ್ಯಾಂಪಿಯನ್

"ಆಂಡರ್ಸನ್. ಪ್ರೀತಿ ಇಲ್ಲದ ಜೀವನ." ನಿರ್ದೇಶಕ ಎಲ್ಡರ್ ರಿಯಾಜಾನೋವ್

ಬಾರ್ಟನ್ ಫಿಂಕ್. ನಿರ್ದೇಶಕ ಜೋಯಲ್ ಕೋಯೆನ್

ಬಡ ಶ್ರೀಮಂತ ಹುಡುಗಿ. ನಿರ್ದೇಶಕ ಜೇಸನ್ ರೈಟ್‌ಮನ್

ಬ್ಯೂಮಾರ್ಚೈಸ್. ನಿರ್ದೇಶಕ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮೊಲಿನಾರೊ

"ಅದ್ಭುತ". ನಿರ್ದೇಶಕ ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ಕಾಕ್

"ಶೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ ಇನ್ ಲವ್". ನಿರ್ದೇಶಕ ಜಾನ್ ಮ್ಯಾಡೆನ್

"ವಂಡರ್ಲ್ಯಾಂಡ್". ನಿರ್ದೇಶಕ ಮಾರ್ಕ್ ಫಾರ್ಸ್ಟರ್

"ದಿ ವಿಝಾರ್ಡ್ ಆಫ್ ದಿ ಲ್ಯಾಂಡ್ ಆಫ್ ಡ್ರೀಮ್ಸ್". ನಿರ್ದೇಶಕ ಫಿಲಿಪ್ ಸವಿಲ್ಲೆ

ಹೆನ್ರಿ ಮತ್ತು ಜೂನ್. ನಿರ್ದೇಶಕ ಫಿಲಿಪ್ ಕೌಫ್ಮನ್

ದಾಫ್ನೆ. ನಿರ್ದೇಶಕ ಕ್ಲೇರ್ ಬೆವನ್

"ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಜೀವನದಿಂದ ಇಪ್ಪತ್ತಾರು ದಿನಗಳು." ನಿರ್ದೇಶಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಜಾರ್ಕಿ

ಕಾಪೋಟ್. ನಿರ್ದೇಶಕ ಬೆನೆಟ್ ಮಿಲ್ಲರ್

"ಕಾಫ್ಕಾ". ನಿರ್ದೇಶಕ ಸ್ಟೀಫನ್ ಸೋಡರ್ಬರ್ಗ್

"ಬೇರೆ ಏನಾದರೂ". ನಿರ್ದೇಶಕ ವುಡಿ ಅಲೆನ್

ಲೋಪ್ ಡಿ ವೇಗಾ: ದಿ ಲಿಬರ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಸೆಡ್ಯೂಸರ್. ನಿರ್ದೇಶಕ ಆಂಡ್ರುಚಾ ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ಟನ್

ಮಿಶಿಮಾ: ನಾಲ್ಕು ಅಧ್ಯಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನ. ನಿರ್ದೇಶಕ ಪಾಲ್ ಶ್ರೋಡರ್

ಮಿಸ್ ಪಾಟರ್. ನಿರ್ದೇಶಕ ಕ್ರಿಸ್ ನೂನನ್

ಮೊಲಿಯರ್. ಲಾರೆಂಟ್ ಟಿರಾರ್ಡ್

ಫಾರೆಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಹುಡುಕಿ. ನಿರ್ದೇಶಕ ಗಸ್ ವ್ಯಾನ್ ಸ್ಯಾಂಟ್

"ಕತ್ತಲೆಯ ಪ್ರದೇಶಗಳು". ನಿರ್ದೇಶಕ ನೀಲ್ ಬರ್ಗರ್

ಕೊಲೆ ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾಳೆ. ನಿರ್ದೇಶಕ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಎಬ್ರೋಮ್ಸ್, ಕೋರೆ ಅಲೆನ್, ಜಾನ್ ಆಸ್ಟಿನ್

ದಿ ಪೆನ್ ಆಫ್ ದಿ ಮಾರ್ಕ್ವಿಸ್ ಡಿ ಸೇಡ್. ನಿರ್ದೇಶಕ ಫಿಲಿಪ್ ಕೌಫ್ಮನ್

"ಸಂಪೂರ್ಣ ಗ್ರಹಣ". ನಿರ್ದೇಶಕ ಅಗ್ನಿಸ್ಕಾ ಹಾಲೆಂಡ್.

"ಮಿಡ್ನೈಟ್ ಇನ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್". ವುಡಿ ಅಲೆನ್

"ಭೂತ". ನಿರ್ದೇಶಕ ರೋಮನ್ ಪೋಲನ್ಸ್ಕಿ

ಕುಡುಕ. ನಿರ್ದೇಶಕ ಬಾರ್ಬೆಟ್ ಶ್ರೋಡರ್

"ಧೂಳನ್ನು ಕೇಳಿ." ರಾಬರ್ಟ್ ಟೌನ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆ

"ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು". ಡಿರ್ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಕೊರೆಲ್

"ಥೀಮ್". ನಿರ್ದೇಶಕ ಗ್ಲೆಬ್ ಪ್ಯಾನ್ಫಿಲೋವ್

ವೈಲ್ಡ್. ನಿರ್ದೇಶಕ ಬ್ರಿಯಾನ್ ಗಿಲ್ಬರ್ಟ್

ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳು:

ಬರಹಗಾರರಿಗೆ - ಬರವಣಿಗೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಎಲ್ಲವೂ: http://www.klikin.ru/writer.htm

ಬರಹಗಾರರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ: http://www.avtoram.com/

ಬರಹಗಾರರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ: http://writercenter.ru/

ರಷ್ಯಾದ ಬರಹಗಾರರ ಒಕ್ಕೂಟ: http://www.writers.ru/

ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ವೇದಿಕೆ: http://pisatel.forumbb.ru/

ಈ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿವರವಾದ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು A. ನಜೈಕಿನ್ ಅವರ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು