പാഠം മികച്ച ആർട്ട് ക്ലാസിസിസവും റോകോകോയും. മികച്ച ആർട്ട് ക്ലാസിസിസവും റോകോകോയും
പ്രിവ്യൂ:
പ്രിവ്യൂവിംഗ് അവതരണങ്ങൾ ആസ്വദിക്കാൻ, സ്വയം ഒരു അക്കൗണ്ട് (അക്ക) Google ണ്ട് സൃഷ്ടിച്ച് അതിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുക: https://accult.google.com
സ്ലൈഡുകൾക്കുള്ള ഒപ്പുകൾ:
മികച്ച ആർട്ട് ക്ലാസിസിസിസം, റോക്കോക്കോ എംഎച്ച്സി 10-11 ക്ലാസുകൾ
ആസൂത്രണം നിക്കോള പ ous സ - ക്ലാസ്സിസം സ്തംഭത്തിന്റെ ശില്പങ്ങൾ
നിക്കോള പ ous സിൻ - ക്ലാസിസിസിസത്തിന്റെ കലാകാരൻ (1594 - 1665) ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് ഉത്ഭവത്തിൽ നിൽക്കുന്നു
സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ആദർശം മുഴുവൻ, ബാഹ്യ ഓർമ്മപ്പെടുത്തലും രൂപതയുടെ ഐക്യവും വ്യക്തതയും. ഇതിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ സമതീനമായ, ഗണിതശാസ്ത്രപരമായി പരിശോധിച്ച ഒരു ഓർഗനൈസേഷൻ ഓഫ് സ്പേസ്, ഓടിക്കുന്ന ഡ്രോയിംഗ്, റിഥം എന്ന അർത്ഥം. കലാപരമായ സത്യത്തിന്റെ പ്രധാന മാനദണ്ഡം ഒരു മനസ്സും ചിന്തയും ആകുന്നു. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രധാന വിഷയങ്ങൾ - ഉയർന്ന സിവിൽ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള വീരോചിതമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ; മനസ്സിനെ പഠിക്കാൻ കഴിവുള്ളവനും സ്വഭാവവും പഠിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഒരു വീരനായ വ്യക്തിയുടെ മഹത്വവൽക്കരണം. ഉയർന്ന ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങളിലെ ആളുകളാണ് പ്രിയപ്പെട്ട പ്രതീകങ്ങൾ. രണ്ട് തത്വങ്ങളിലാണ് ഈ പെയിന്റിംഗുകളുടെ സംയോജന സംവിധാനം നിർമ്മിച്ചത്: സമവാക്യമായ രൂപങ്ങളും അവയുടെ സ്വതന്ത്ര ബന്ധത്തിലും.
"യഥാർത്ഥ പട്ടിക
"അർക്കാഡിയൻ ഇടയന്മാർ"
"ടാൻചെഡുചെയ്ത, ഹെർമിൻ"
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ ശില്പങ്ങൾ - അന്റോണിയോ കനോവ് (1757 - 1822) ശില്പങ്ങൾ: "ഛായാസ്", "എവ്രിഡിക", "പെർസി", "ടെസ്റ്റ, മിനോട്ടോർ, മിനോട്ടോർ", "മൂന്ന് കൃപകൾ ".
"ഓർബ്ഫ്യൂസ്" "ഇവാറിക്ക"
"പെർസ്കസ്"
സമകാലീനമായ കനോവിനനുസരിച്ച് "മൂന്ന് കൃപകൾ" - സൗന്ദര്യത്തിന്റെ പുതിയ ആദർശത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന അവഗണന.
ബെർപ്പർ ടോർവാൾസാഗൻ (1768 - 1844) ഡാനിഷ് ആർട്ടിന്റേയുടെ മികച്ച കൃതികൾ "യസോൺ, ഗോൾഡൻ റൂം", "ഗംൺ, ഈഗിൾ സ്യൂസ്" ("ഗാംചർ, ഫീഡ്, ഫീഡ്, ഫീഡ്സ് സ്യൂസ്"), "മെർക്കുറി"
"ഗോൾഡൻ റൂളുള്ള യാസോൺ"
"ഗെയിംനാഡ്, തീറ്റക്രമം ഈഗിൾ സ്യൂസ്"
"മെർക്കുറി"
ജീൻ അന്റോയ്ൻ ഹുഡോൺ (1741 - 1828) നഗരത്തിലെ മികച്ച ആളുകളുടെ അദ്വിതീയ പോർട്രെയിറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ സൃഷ്ടിച്ച ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് ശിൽപിസ്റ്റർ പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് ഒരു വ്യക്തി പൊതുനേജോ, മാന്യവും ശക്തമായ സ്വഭാവവും, ധൈര്യവും നിർഭയവും സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വവുമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പ്രധാന സ്വഭാവം.
വസ്ത്രം പ്രതിമ - ഹുഡോന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത, ഒരു ജ്ഞാനി ചിന്തകന്റെ തികഞ്ഞ ചിത്രം.
"ഗാലന്റ് തരം" എന്ന മാസ്റ്റേഴ്സ്: പെയിന്റിംഗ് റോക്കോക്കോ പെയിന്റിംഗ് റോക്കോക്കോ - പെയിന്റിംഗ് റോക്കോക്കോ പെയിന്റിംഗ് ലൈവ് - പ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിനെതിരായ ജീവിതത്തിന്റെ വിശിഷ്ട ജീവിതം, സങ്കീർണ്ണമായ ലോകം, സങ്കീർണ്ണമായ ലോകം, ഗണ്യമായി ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന ഗൂ igs ാലോചനകൾ, തന്ത്രശാലികൾ എന്നിവ.
അന്റോയിൻ വട്ടോ (1684 - 1721) - "അശ്രദ്ധമായ ഒഴിവുസമയത്തിന്റെ കവി", "കൃപയുടെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ഗായകൻ"
"സെഫെറ ദ്വീപിലേക്കുള്ള തീർത്ഥാടനം"
"ഗില്ലുകൾ" ("പിയേവ്")
ഫ്രാങ്കോയിസ് ബുഷ് (1703 - 1770) - "ഗ്രാസി ഓഫ് ഗ്രാസി", "റോയൽ പെയിന്റർ" എന്നീ ആർട്ടിസ്റ്റ് 2. നിസ്സാര (മോഹിപ്പിക്കുന്ന, നിഴലുകൾ) രംഗങ്ങൾ 2. സജീവമാക്കിയ സൂചനകൾ 3. അപ്പീൽ വിശദാംശങ്ങൾ
"ശുക്രന്റെ ജനനം"
"ജുനോ ഇളിലെ കാറ്റിന്റെ സൂക്ഷിപ്പുകാരൻ സന്ദർശിക്കുന്നു"
"പെയിന്റിംഗ്"
വിഷയത്തിൽ: രീതിശാസ്ത്ര വികസനം, അവതരണങ്ങൾ, സംഗ്രഹം
സംഗീതത്തിലെ അവതരണ ശൈലി (ക്ലാസിസിസം)
അവതരണം 8 ക്ലാസ് ശൈലികൾ സംഗീത ക്ലാസിസിസിസത്തിന്റെ സ്വഭാവ ലക്ഷണങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, വിയന്ന സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധികളുമായി ...
ആർട്ട് ഓഫ് ക്ലാസിസിസത്തിന്റെയും റോക്കോക്കോയുടെയും mhk എന്ന പാഠത്തിന് അവതരണം "
വർഗ്ഗീയതയുടെയും റോക്കോക്കോയുടെയും കലയുടെ സവിശേഷതകളുള്ള ജനറൽ വിദ്യാർത്ഥി പരിചയക്കാരന്റെ ചിത്രീകരണ വരിയാണ് അവതരണം ....
മൾട്ടി മെലിച്ചറിലെ പാഠത്തിന്റെ സംഗ്രഹം മൾട്ടിമീഡിയ അവതരണം ഉപയോഗിച്ച് "ഫ്രഞ്ച് സാഹിത്യം മുതൽ ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ യുഗങ്ങൾ"
ഈ പാഠം ഫ്രാൻസിലെ ക്ലെസിസിസിസത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രതിനിധികളെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ ഈ പാഠം നൽകുന്നു ....
സ്ലൈഡ് 1.
ക്ലേഡ് 2.
പുരാതനതയുടെയും പുനരുജ്ജീവനത്തിന്റെയും തത്വങ്ങൾ കർശനമായി പിന്തുടരാൻ ഇറ്റാലിയൻ ആർട്ടിസ്റ്റും അഗോസ്റ്റിനോ സിർച്ചിയുടെ (1557-1602) പേരിട്ടത്തെ വിളിക്കുകയും നല്ല ചിത്രകാരനാകാൻ ആഗ്രഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് റോം, ചലനവും വെളിച്ചവും ആകുമെന്ന് ആർക്കാണ് വെനീഷ്യരും സ്വാദത്തിന്റെ ലോംബാർഡ് നിയന്ത്രണവും. തികച്ചും വാചകം, ടിഷ്യൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന്, പ്രകൃതി കൈമാറ്റം, പരിശുദ്ധി, ഗ്രേറ്റ് സ്റ്റീറ്റ്, റാഫേലിന്റെ കർശന ബാലൻസ് എന്നിവയും.
സ്ലൈഡ് 3.
നിക്കോള പ ouss സിൻ - ഫ്രഞ്ച് ആർട്ടിസ്റ്റ് നിക്കോള പ ouss സസിന്റെ (1594-1665) എന്നത് ക്ലാസിസിസ്റ്റിസത്തിന്റെ മുകളിലായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. മൊത്തത്തിൽ, ബാഹ്യ ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ, ഐക്യമുകളുടെ ഐക്യ, വ്യക്തത എന്നിവയിൽ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ആദർശം അദ്ദേഹം കണ്ടു. കലാകാര സത്യത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും പ്രധാന മാനദണ്ഡം മനസ്സും ചിന്തിക്കുന്നതായും ആർട്ടിസ്റ്റ് അനുസരിച്ച്. അതുകൊണ്ടാണ് ഇത് ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം വിളിച്ചത്, "ഇത് പ്രകൃതിയും മനസ്സും പഠിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു." പൂസ്സയുടെ വിഷയങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുമ്പോൾ, വീരപ്രവൃത്തികളും പ്രവൃത്തികളും അദ്ദേഹത്തെ നയിച്ചു, അത് ഉയർന്ന നാഗരികതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, താഴ്ന്ന നിലനിൽക്കുന്ന മനുഷ്യ അഭിനിവേശങ്ങളല്ല. നിക്കോള പുസ്സെൻ. സ്വന്തം ചിത്രം. 1650 ലൂവ്രെ, പാരീസ്.
സ്ലൈഡ് 4.
Pussin. ഭോജുമായി ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്. ശക്തമായ മനസ്സിന്റെ ശക്തിയും സ്വഭാവവും പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്ന ഒരു വീരനായ വ്യക്തിയുടെ മഹത്വപ്പെടുത്തലിനായി പ ous സസ് തന്റെ ജോലി നീക്കിവച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നായകന്മാർ ഉയർന്ന ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങളിലെ ആളുകളാണ്. അവ പലപ്പോഴും പ്രത്യേക ശേഖരങ്ങൾ ആവശ്യമുള്ള നാടകീയ സാഹചര്യങ്ങളിൽ വീഴുന്നു, ആത്മാവിന്റെ മഹത്വം, സ്വഭാവം.
സ്ലൈഡ് 5.
അപ്പോളോ, ഡാഫ്നെ പുസ്സെൻ. പുസ്സെന്റെ പ്ലോട്ടുകളിലെ അപ്പോളോ, ഡഫ്നെ, ആക്ഷൻ, ചലനം, പ്രയോഗം എന്നിവ മാത്രമാണ് തിരയുന്നത്. ഒരു സാഹിത്യ സ്രോതസ്സിനെക്കുറിച്ചുള്ള ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠനത്തോടെയാണ് അദ്ദേഹം ആരംഭിച്ചത് (അണ്ഡാശയത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ വിശുദ്ധ തിരുവെഴുത്തിന്റെ) സൂക്ഷിക്കുക. അവൻ തന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ ഉത്തരം നൽകിയാൽ, കലാകാരൻ വീരന്മാരുടെ സങ്കീർണ്ണ ആന്തരിക ജീവിതത്തെ പരിഗണിച്ചില്ല, മറിച്ച് പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ക്ലൈമാക്സ്. സാധാരണ പുസ്സെൻ പ്ലോട്ട് സൂത്രവാക്യം ഇപ്രകാരമായിരുന്നു: "ചീട്ട് എറിയുന്നു, തീരുമാനം എടുക്കുന്നു."
സ്ലൈഡ് 6.
Pussin. ഡേവിഡ്-വിജയി സംയോജന സംവിധാനം പാസ്സെൻ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പസസിൻ നിർമ്മിച്ചത് രണ്ട് തുടക്കത്തിലാണ്: സന്തുലിതാവസ്ഥയുടെ രൂപങ്ങൾ (മധ്യഭാഗത്ത് നിന്ന് നിർമ്മിച്ച കണക്കുകൾ നിർമ്മിക്കുന്നു) അവയുടെ സ int ജന്യ അനുപാതത്തിലും (മധ്യഭാഗത്ത് നിന്ന് മാറ്റുന്നു). ഈ രണ്ടുപേരുടെയും ഇടപെടൽ, രചനയുടെ ഓർഡറിംഗ്, സ്വാതന്ത്ര്യം, ചലനാത്മകത എന്നിവയെക്കുറിച്ച് അസാധാരണമായ ഒരു മതിപ്പ് നേടാൻ തുടങ്ങി. ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ഏതെങ്കിലും പെയിന്റിംഗിന്റെ "ഐക്യം" എല്ലായ്പ്പോഴും "ആൾജിബ്ര പരിശോധിക്കുന്നു" എന്ന് എപ്പോഴും ആകാം. ചിത്രത്തിലെ ഏത് രീതിയും അതിന്റെ രചയിതാവിന്റെ ഫിക്ഷൻ അല്ല, അത് എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ മാർഗത്തിന്റെ യുക്തിയെയും രീതിയെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.
സ്ലൈഡ് 7.
നിക്കോള പുസ്സെൻ. ആർക്കേഡ് ഇടയന്മാർ. 1638-1639 ലൂവ്രെ, പാരീസ്. പുരാണ, ചരിത്ര-പ്രകൃതിദത്ത വിഷയങ്ങൾക്കുള്ള നിരവധി ചിത്രീകരണങ്ങളുടെ രചയിതാവിന്റെ രചയിതാവാണ് നിക്കോള പുസ്സെ. "ആർക്കേഡ് ഇടയന്മാർ" പെയിന്റിംഗ് കലാകാരന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഒന്നാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പതനകാരികളുടെ ഫലം. മൂന്ന് ചെറുപ്പക്കാരും യുവതികളും കല്ല് ശവകുടീരത്തിൽ നിർത്തി. അവരുടെ വസ്ത്രങ്ങളും ഹൃദയാഘാതങ്ങളും വിധിക്കുന്നു, അത് ഒരു ഇടയനാണ്. അവയിലൊന്ന് മുട്ടുകുത്തി വീണു, ശവകുടീരത്തിലെ ലിഖിതത്തെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വേർപെടുത്തുക. ഇടതുവശത്തുള്ള യുവാവും പെൺകുട്ടിയും മരവിച്ച മരവിപ്പിച്ച്, മനുഷ്യജീവിതത്തെ ബാധിച്ചതിനെക്കുറിച്ചുള്ള നിശബ്ദ ധ്യാനത്തിലേക്ക് വീഴുന്നു.
സ്ലൈഡ് 8.
നാർസിസസും എക്കോ നിക്കോള പുസ്സെനും. നാർസിസസും എക്കോയും. പവിൻ ആർട്ടിസ്റ്റിക് സമ്പ്രദായത്തിൽ വലിയ പ്രാധാന്യമുള്ളത് ഒരു രസം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഇരുട്ടിൽ നിന്ന് വെളിച്ചത്തിലേക്ക് അവൻ പെയിന്റ്സ് ഏർപ്പെടുത്തി. പശ്ചാത്തലത്തിന്റെ ആകാശവും നിഴലും വളരെ നേർത്തതാണ്, അവയിലൂടെ ശോഭയുള്ള ക്യാൻവാസ് പ്രകാശിച്ചതാണ്. ഒരു കൂട്ടം നിറങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അൾട്രാമറിൻ, ചെമ്പ് അസൂർ, മഞ്ഞ, ചുവപ്പ് ഒഖ്രു, പച്ച, കിനോവർ.
സ്ലൈഡ് 9.
നിക്കോലോ പുസ്സെൻ. പുരാണ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പ ouss സിൻ സൃഷ്ടിച്ച മിക്ക പെയിന്റിംഗുകളും തട്ടിക്കൊണ്ടുപോയ ഭൂരിഭാഗം പെയിന്റിംഗുകളും ("മരുഭൂമിയിലെ", "സുവർണ്ണ ഇടത്തരത്തിലെ", "മോശെ, പാറയിൽ നിന്നുള്ള വെള്ളം," ശലോമോൻ കോടതി "," ക്രോസിൽ നിന്ന് നീക്കംചെയ്യുന്നു ").
ക്ലേഡ് 10.
ക്ലേഡ് 11.
സ്ലൈഡ് 12.
സ്ലൈഡ് 13.
സ്ലൈഡ് 14.
സ്ലൈഡ് 15.
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ ശില്പര മാസ്റ്റർപീസുകൾ. ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ മികച്ച ശില്പങ്ങളിൽ ഒന്ന് - അന്റോണിയോ കനോവ് (1757-1822). പുരാതന ഗ്രീക്ക് പുരാണത്തിലെ നായകന്മാരെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന യുവ ഇറ്റാലിയൻ ശില്പിയുടെ ആദ്യ പ്രവർത്തനങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് മഹത്വപ്പെടുത്തി. പ്രതിമകൾ "വെർഫിയസ്", "എവ്രിഡിക്ക", "പെർഡെസ്", "ഡെഡാർക്കും ഇക്കാറും", "മിനോട്ടോർ", "മിനോട്ടോർ", "അബുൂർ, മനസ്സ്" എന്നീ പരീക്ഷ, "അബുൂർ, മനസ്സ്" എന്നീ പരീക്ഷ, "പ്രതിമകളിൽ ആ ജീവിതം അടയാളപ്പെടുത്തിയ സമകാലികൾ അടിച്ചു.
സ്ലൈഡ് 16.
ശില്പമായ ഗ്രൂപ്പ് "മൂന്ന് ഗ്രാസുകൾ" അനുപാതങ്ങളുടെയും വരികളുടെ സൗന്ദര്യവും മാർബിൾ ഉപരിതലത്തിന്റെ മികച്ച ചികിത്സയും വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കനോവ് എന്ന സമകാലികമായ കനോവ് പരിഗണിച്ചു. സൗന്ദര്യത്തിന്റെ പുതിയ ആദർശത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന അവശിഷ്ടങ്ങൾ. ഗ്രീക്ക് പുരാണത്തിൽ മൂന്ന് ഗ്രാസുകൾ ക o മാരത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും സ്ത്രീലിംഗ സൗന്ദര്യവും വ്യക്തിപരമായി വ്യക്തിപരമായി അഭിനയിച്ചുവെന്ന് അറിയാം. ഗ്രേസ് കണക്കുകൾ അർദ്ധവൃത്തമാണ്. കൈകളിൽ നിന്ന് നെയ്യുക, കമ്പോളികമായി ശില്പം ഗ്രൂപ്പിനെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. സമകാലികരിൽ ഒരാൾ എഴുതി: "മുഴുവൻ ഗ്രൂപ്പും സ്നേഹത്തെ വച്ച് വ്യക്തിപരമായി വ്യക്തിപരമായി കാണുന്നു, വെസ്റ്റേൺ യൂറോപ്യൻ കലയുടെ മറ്റ് കൃതികളിൽ കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മമായ ആവിഷ്കാരം. അന്റോണിയോ കനോവ്. മൂന്ന് കൃപ. 1816 ജി. സംസ്ഥാന ഹെർമിറ്റേജ്, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്.
സ്ലൈഡ് 17.
സ്ലൈഡ് 18.
സ്ലൈഡ് 19.
സ്ലൈഡ് 20.
ക്ലേഡ് 21.
അന്റോണിയോ കനോര .. ശുക്രന്റെ ചിത്രത്തിൽ പോളിന ബോർഗീസിന്റെ ഛായാചിത്രം. മാർബിൾ. 1805-1807. ഗാലറി ബോർഗീസ്. റോം.
ക്ലേഡ് 22.
സ്ലൈഡ് 23.
അന്റോണിയോ കനോവിന്റെ "ഡെഡൽ, ഐസിആർ" എന്ന സ്കൈരൽ ഗ്രൂപ്പ്. 1777-1779. മ്യൂസിയം കാർ. വെനീസ്.
സ്ലൈഡ് 24.
സ്ലൈഡ് 25.
ബർപ്പർ ടോർവാൾഡ്സൻ. ആന്റിക് പ്ലാസ്റ്റിക്കിന്റെ കലാസൃഷ്ടികളും ബെറിഷ് ശിൽപിയുടെ കലാപരമായ ആദർശം ആയിരുന്നു (1768-1844). അവരുടെ മിക്ക പ്രവൃത്തികളും അദ്ദേഹം പുരാണ പ്ലോട്ടുകളും ചിത്രങ്ങളും അർപ്പിച്ചിരുന്നു. അവരിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് "ഗോൾഡൻ റൂം ഉള്ള യസോൺ", "ഗംണഡ്, ഈഗിൾ സ്യൂസ്", "മെർക്കുറി"
ക്ലേഡ് 26.
തികഞ്ഞ ഐക്യത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ചിത്രം രാജകുമാരിയുടെ പ്രതിമയിൽ പിടിച്ചെടുക്കുന്നു, പ്രശസ്ത റഷ്യൻ നയതന്ത്രജ്ഞന്റെ ഭാര്യ എം.എഫ്. ബാരിയാറ്റിൻസ്കയ. ജീവിതകാലത്ത്, മൂർച്ചയുള്ള മനസ്സിനും മിഴിവുള്ള സൗന്ദര്യത്തിനും ദയയും സ്ത്രീ മനോഹാരിതയും അവൾ പ്രശസ്തനായിരുന്നു. ഇവിടെ ഇത് വളരെ മനോഹരമായി വീഴുന്ന വസ്ത്രത്തിന്റെ രൂപത്തിലാണ് ഇത് അവതരിപ്പിക്കുന്നത്, അതിലൂടെ അതിശയകരമായ മടക്കിയ രൂപം എളുപ്പത്തിൽ ess ഹിക്കാൻ കഴിയും. അവളുടെ മുഖങ്ങൾ, ദൃ ly മായി, ദൃ ly മായി, തലയ്ക്ക്, തലയ്ക്ക് ചെറുതായി സാധ്യതയുള്ളത്. ഇടത് കൈകൊണ്ട്, അവൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ഒരു ലൈറ്റ് ഷാൾ പിടിക്കുന്നു, അത് വലതുവശത്ത് താടിയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. ഈ ആംഗ്യം ഒരു "പുരാതന ദേവി" യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിലേക്ക് നൽകുന്നു, ഇത് പൂർണ്ണമായും ഭ ly മികയായ സ്ത്രീയാക്കുന്നു. ബർപ്പർ ടോർവാൾഡ്സൻ. രാജകുമാരി എം. എഫ്. ബാരിയാറ്റിൻസ്കായ. 1818 മ്യൂസിയം ഓഫ് ടോർവാൾസൻ, കോപ്പൻഹേഗൻ.
ക്ലേഡ് 27.
ബർപ്പർ ടോർവാൾഡ്സൻ. സ്വർണ്ണ റണ്ണുള്ള ജേസൺ. 1803-1828, ടോർവാൾഡ്സൻ മ്യൂസിയം, കോപ്പൻഹേഗൻ.
സ്ലൈഡ് 28.
ബർപ്പർ ടോർവാൾഡ്സൻ. ഗാംണഡ്, കഴുകൻ. 1818-1829, ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട്, മിനിയാപൊളിസ്. MHK, ഗ്രേഡ് 11 പാഠം നമ്പർ 6.
കല
ക്ലാസിസിസം I.
റോകോകോ
D.z.: അധ്യായം 6, ?? (പേജ് 63), ടിവി.
ടാസ്ക്കുകൾ (പേജ് 63-65), ടാബ്. (നിന്ന്.
63) പൂരിപ്പിക്കാനുള്ള നോട്ട്ബുക്കിൽ
© A.I. കോൾമാകോവ് ലക്ഷ്യങ്ങൾ പാഠം
കലയെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുക
ക്ലാസിസിസിസം, സെന്റിഫിഷ്
റോക്കോക്കോ;
ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുക, വിശകലന കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക
കലാസൃഷ്ടികൾ;
ദേശീയ വിദ്യാഭ്യാസം
സ്വയംബോധവും ആത്മധാരണവും,
സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയോടുള്ള ബഹുമാനം
റോക്കോക്കോ.
ആശയങ്ങൾ, ആശയങ്ങൾ
O. ഫറാഗൺ;ക്ലാസിസിസം;
റിഗോ;
റോക്കോക്കോ;
സെന്റിഫിസം;
ഹെഡോണിസം;
റോക്കിലിയ;
മാസ്ക്വിസ്ഡുകൾ;
V.l. ബോറോവികോവ്സ്കി;
മ്യൂപിർ;
ജെ. ജെ. റോസ au
വിദ്യാർത്ഥികളുടെ അറിവ് പരിശോധിക്കുക
1. സംഗീത സംസ്കാര ബറോക്കിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്? ... ക്കാളുംഇത് നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണോ? വാദം
നിങ്ങളുടെ ഉത്തരം നിർദ്ദിഷ്ട ഉദാഹരണങ്ങളാണ്.
2. എന്തുകൊണ്ടാണ് കെ. മോണ്ടെവർഡി ആദ്യ കമ്പോസർ ബാരോക്ക് എന്ന് വിളിക്കുന്നത്? ... ഇല്
അവന്റെ ജോലിയുടെ പരിഷ്കരണവാദ സ്വഭാവം എന്തായിരുന്നു? എന്ത്
അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ "പ്രക്ഷുബ്ധമായ ശൈലി" സ്വഭാവമാണോ ഇത്? എന്ത്
പ്രതിഫലനം ഓപ്പറ ജോലികളിൽ ഈ ശൈലി കണ്ടെത്തി
കമ്പോസർ? സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു കെ.
ബറോക്ക് വാസ്തുവിദ്യയുടെയും പെയിന്റിംഗിന്റെയും കൃതികളോടെ മോണ്ടെസ്ഡി?
3. എനിക്ക് സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയെ വേർതിരിക്കുന്നു I. എസ്. ബഹ? എന്തുകൊണ്ട് ഇത്
സംഗീത സംസ്കാര ബറോക്കിന്റെ ചട്ടക്കൂടിൽ പരിഗണിക്കേണ്ടത് പതിവാണ്?
അവയവ സംഗീതം കേൾക്കാൻ നിങ്ങൾ എപ്പോഴെങ്കിലും ഉണ്ടോ? S. ബാച്ച്? എവിടെ?
നിങ്ങളുടെ ഇംപ്രഷനുകൾ എന്താണ്? വലിയ ജോലി
കമ്പോസർ നിങ്ങളുമായി പ്രത്യേകിച്ച് അടുക്കുന്നുണ്ടോ? എന്തുകൊണ്ട്?
4. റഷ്യൻ സംഗീത ബറോക്കിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്? എന്ത്
പതിനാറാമന്റെ പാർട്ടികൾ പ്രതിനിധീകരിച്ച - ആദ്യകാല XVIII നൂറ്റാണ്ടോ ??
റഷ്യൻ ബറോക്ക് സംഗീതത്തിന്റെ വികസനം എന്തുകൊണ്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു
റഷ്യയിൽ ഒരു കമ്പോസർ സ്കൂൾ രൂപീകരിച്ചോ? എന്ത്
ആത്മീയ കോറൽ മ്യൂസിക് എം. എസ്.
ബെറെസോവ്സ്കി, ഡി. എസ്. ബോർട്ട്നിയൻ?
സാർവത്രിക പഠന പ്രവർത്തനങ്ങൾ
നിര്വചിക്കുകഗണ്യമായ നിർവചിക്കുക
പ്രധാനപ്പെട്ട അടയാളങ്ങൾ
ശൈലികളുടെ ലക്ഷണങ്ങൾ
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ ശൈലികൾ
ക്ലാസിസിസം
ഒപ്പം
റോക്കോകോ,
റോക്കോക്കോ, പരസ്പര ബന്ധപ്പെടുക
അവ ഒരു ചരിത്രപരമായ ഒരു ചരിത്രവുമായി ബന്ധപ്പെടുക
തുറക്കുക;
തുറക്കുക;
ആരായുക
കാര്യകാരണ ബന്ധങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക
കണക്ഷൻ, കണക്ഷൻ,
നിയമങ്ങള്
ഷിഫ്റ്റിന്റെ നിയമങ്ങൾ
ആർട്ട് ഷിഫ്റ്റുകൾ
കലാ മോഡലുകൾ
ലോക മോഡലുകൾ;
സമാധാനം;
വിലയിരുത്തുക
വിലമതിക്കുക
സൗന്ദര്യാത്മക, ആത്മീയത
ആത്മീയ i.
കല
കലാപരമായ
വിലമതിക്കുക
സാംസ്കാരികവും ചരിത്രത്തിന്റെയും മൂല്യം
സാംസ്കാരികവും ചരിത്രപരവുമായ കാലഘട്ടം;
കാലഘട്ടം;
തിരിച്ചറിയുക
വഴികൾ തിരിച്ചറിയാൻ
ഞാൻ രീതികൾ.
ഫണ്ടുകൾ
പദപ്രയോഗത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ
പൊതു എക്സ്പ്രഷനുകൾ
idection
ഐഡിയ I.
സൗന്ദര്യാത്മകത
സൗന്ദര്യാത്മക ആശയങ്ങൾ
ആദർശങ്ങൾ
യംഗ്സ് ബി.
നടന്നു കൊണ്ടിരിക്കുന്നു
വിശകലന പ്രക്രിയ
വിശകലനം
പ്രവർത്തിക്കുന്നു
കലാപരശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ,
ക്ലാസിസിസം, റോക്കോകോ കൂടാതെ
സെന്റിഫിസം;
സെന്റിഫിസം;
കണ്ടെത്തുക
അസോസിയേറ്റീവ് കണ്ടെത്തുക
അസോസിയേറ്റീവ് കണക്ഷനുകൾ
I കണക്ഷൻ I.
വ്യത്യാസങ്ങളും
തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം
കലാപരമായ
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ, ബറോക്ക്,
റോക്കോകോ,
റോക്കോക്കോ വിവിധതവണ അവതരിപ്പിച്ചു
വത്യസ്ത ഇനങ്ങൾ
കലാ തരങ്ങൾ;
കല;
വിശപ്പെടുത്തുക
പ്രധാന സവിശേഷത
പ്രധാന സവിശേഷതകൾ,
നാശനഷ്ടം, ചിത്രങ്ങൾ
ചിത്രങ്ങളും തീമുകളും
വിഷയങ്ങൾ
കല
ക്ലാസിസിസം ആർട്ട്,
ക്ലാസിസിസം, റോകോക്കോ
Rococo i.
സെന്റിഫലിസം;
സെന്റിഫിസം;
മുന്നേറുക
പങ്കുവലിക്കുക
അനുമാനങ്ങൾ, ചേരുക
ചേരുക ഡയലോഗിൽ ചേരുക
ഡയലോഗ്, വാദം
വാദം
തന്റേതായ
സ്വന്തം പോയിന്റ്
ചിന്താഗതി
കാഴ്ച
രൂപീകരിച്ചതനുസരിച്ച്
രൂപപ്പെടുത്തി
പ്രശ്നങ്ങൾ;
പ്രശ്നങ്ങൾ;
പാരനുഗതമാക്കുക
I.
ഒപ്പം സാമാന്യവൽക്കരിക്കുക
ലഭിച്ച സാമാന്യവൽക്കരിക്കുക
അറിവ് ലഭിച്ചു
അറിവ്
കുറിച്ച്
അടിസ്ഥാനപരമായ
അടിസ്ഥാന ശൈലികളും പ്രവാഹങ്ങളും കലാസൃഷ്ടി
XVII-XVIII സെഞ്ച്വറികളുടെ കലകൾ.
(ജോലി ചെയ്യുക
(പട്ടികയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു)
മേശ) ഒരു പുതിയ മെറ്റീരിയൽ പഠിക്കുന്നു
1. സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം
ക്ലാസിസിസം.
2. ഇ.ടി.
സെന്റിഫിസം.
പാഠത്തിനുള്ള ചുമതല. ലോകത്തിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്
നാഗരികതകളും സംസ്കാരങ്ങളും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രമുണ്ട്
ക്ലാസിസിസം, ആർട്ട് റോക്കോകോ കൂടാതെ
സെന്റിഫിനിസം?
മാറുക
1.1.
2.
2.
സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം.
ക്ലാസിസിസം. പുനര്വിചാരണയ്ക്ക് അപേക്ഷിക്കുക
അപ്പീൽ കെ കെ ആന്റിക്നി
ആന്റിക്നി
പൈതൃക
പൈതൃക ഞാൻ.
ഹ്യൂമനിസ്റ്റിക്
നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മാനുഷികമായ ആശയങ്ങൾ.
വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു
സ്വയം ഉടമസ്ഥാവകാശം
സ്വന്തം സൗന്ദര്യാത്മക
സൗന്ദര്യാത്മക പരിപാടി.
പ്രോഗ്രാമുകൾ.
പ്രധാന കാര്യം
കലയുടെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കം
ആർട്ട് ഓഫ് ക്ലാസിസിസം
ക്ലാസിസിസം I.
അതുവഴി
അവന്റെ
സൃഷ്ടിപരമായ
ക്രിയേറ്റീവ് രീതി.
രീതി. കഷ്ടം
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ
ക്ലാസിസിസം ബി.
നിസ്സംഗത
നിയമാനുസാരമായ
സ്പീഷീസ്
കലാ തരങ്ങൾ.
കല. സ്റ്റൈൽ സിസ്റ്റത്തിന്റെ രൂപീകരണം
സിസ്റ്റങ്ങൾ
ക്ലാസിസിസം
ഫ്രാൻസിലെ ക്ലാസിസിസം
വികസനത്തെ ഫ്രാൻസും അതിന്റെ സ്വാധീനവും
കലാപരമായ
കലാപരമായ സംസ്കാരം
പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരം
പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങൾ.
രാജ്യങ്ങൾ.
ആശയം
O എന്ന ആശയം.
ശൈലിയെക്കുറിച്ച്
അമീറ ശൈലി.
അമിറ.
റോകോകോ
Rococo i.
സെന്റിഫിനിസവും *.
സെന്റിഫിനിസം *. ഉത്ഭവം
ഈ പദത്തിന്റെ ഉത്ഭവം
ടെർമിൻ
"റോക്കോക്കോ".
"റോക്കോക്കോ". വൃത്തങ്ങൾ
കലയുടെ ഉത്ഭവം
ആർട്ടിസ്റ്റിക് ശൈലി
ശൈലി I.
അതുവഴി
അവന്റെ
സവിശേഷമായ
സ്വഭാവഗുണങ്ങൾ. ചുമതലകൾ
ടാസ്ക്കുകൾ റോക്കോക്കോ
റോക്കോക്കോ (ഓൺ
(ഉദാഹരണത്തിന്
ഉദാഹരണം
മാസ്റ്റർപീസ്
അലങ്കാരവും പ്രയോഗിച്ചതുമായ മാസ്റ്റർപീസുകൾ
അലങ്കാരവും പ്രയോഗിച്ചതുമായ ആർട്ട്).
വൈകാരികത
സെന്റിഫിസൽ എന്നപോലെ
ഒരെണ്ണം പോലെ
അതിലൊന്ന്
കലാപരമായത്
കല ഒഴുകുന്നു
ഒഴുക്ക്
... ഇല്
അകവശത്ത്
ക്ലാസിസിസം.
ക്ലാസിസിസം. സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം
സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം വികാരശ്യം
സെന്റിഫിസൽ I.
ഒപ്പം
അവന്റെ
അവന്റെ സ്ഥാപകൻ
ജെയുടെ സ്ഥാപകൻ
ജെ. ജെ.
ജെ. റൂസോ.
റൂസോ. സവിശേഷത
റഷ്യൻ രൂപയുടെ പ്രത്യേകത
റഷ്യൻ
വൈകാരികത
സാഹിത്യത്തിൽ സെന്റിഫിലിസം
സാഹിത്യവും പെയിന്റിംഗും (വി. എൽ.
ബോറോവികോവ്സ്കി)
ബോറോവികോവ്സ്കി) സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം
ക്ലാസിസിസം
ലെവിറ്റ്സ്കി ഡി.
ഛായാചിത്രം
ഡെനിസ് ഡിട്രോ.
1773-1774
ജി ജി കാഴ്ചബംഗ്ലാവ്
ആർട്ട് I.
കഥകൾ
നഗരങ്ങൾ
ജനീവ ബി.
സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്.
പുതിയ കല
ശൈലി - ക്ലാസിസിസം (ലത്ത്.
ക്ലാസിക്കസ് എളിമറി) തുടർന്ന് ക്ലാസിക്
പുരാതനകാലത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങൾ.
ഹ്യൂമാനിസ്റ്റിക് ആശയങ്ങൾ
നവോത്ഥാനത്തിന്റെ.
പുരാതന ഗ്രീസിലെ കല
പുരാതന റോം ആയി
ക്ലാസിസിസം പ്രധാന കാര്യമാണ്
വിഷയങ്ങളുടെയും പ്ലോട്ടുകളുടെയും ഉറവിടം:
പുരാതന അഭ്യർത്ഥിക്കുന്നു
പുരാണവും ചരിത്രവും
ആധികാരികതയിലേക്കുള്ള ലിങ്കുകൾ
ശാസ്ത്രജ്ഞർ, തത്ത്വചിന്തകർ
എഴുത്തുകാർ.
പുരാതനത്തിന് അനുസൃതമായി
"... പന്തിക്യം പഠിക്കുക
പാരമ്പര്യം ആയിരുന്നു
പ്രകൃതി കാണാൻ പഠിക്കുക "
പ്രഖ്യാപിത തത്ത്വം
(ഡെനിസ് ദിഡ്രോ)
പ്രകൃതിയുടെ ചാമ്പ്യൻഷിപ്പ്. സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം
ക്ലാസിസിസം
O. ഫൊഗോണപ്പിൾ. ഛായാചിത്രം
ഡെനിസ് ഡിട്രോ. 1765-1769.
ലൂവ്രെ, പാരീസ്
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക തത്ത്വങ്ങൾ:
1. ആദർശവൽക്കരണം പുരാതന ഗ്രീക്ക്
സംസ്കാരവും ആർട്ട് ഓറിയന്റേഷനും
ധാർമ്മിക തത്വങ്ങളും ആശയങ്ങളും
പൗരതം
2. മുൻഗണന വിദ്യാഭ്യാസ
കലാ മൂല്യങ്ങൾ അംഗീകാരം
അറിവിൽ മനസ്സിന്റെ പ്രയോജനം
മനോഹരമാണ്.
3. ആനുപാതികമായ, കരുത്ത്,
ക്ലാസിസിസത്തിലെ വ്യക്തത സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു
പൂർത്തിയായി, സമ്പൂർണ്ണത
കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ
യൂണിവേഴ്സിലിസവും നിയന്ത്രണങ്ങളും.
കലയുടെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കം
ക്ലാസിസിസം ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ധാരണയായി മാറി
ന്യായമായ ക്രമീകരിച്ച സംവിധാനമായി
ഒരു മനുഷ്യനെ നിയോഗിച്ചത്
ഒരു പ്രധാന സംഘാടക വേഷം.
10.
സൗന്ദര്യശാസ്ത്രംക്ലാസിസിസം
ക്ലോഡ് ലോറൻ. ചങ്ക് സാരിറ്റ്സ
സവ (1648). ലണ്ടൻ
ദേശീയ ചിത്ര ഗാലറി
ക്രിയേറ്റീവ് രീതി
ക്ലാസിസിസം:
ന്യായമായ ആഗ്രഹം
വ്യക്തത, ഐക്യം കൂടാതെ
കർശനമായ ലാളിത്യം;
കെ.
വസ്തുനിഷ്ഠമായ പ്രതിഫലനം
അന്തരീക്ഷം സമാധാനം;
സമ്മതം
കൃത്യതയും ക്രമവും;
സ്വകാര്യ സമർപ്പണം
പ്രധാന കാര്യം;
ഉയർന്ന സൗന്ദര്യാത്മകത
രുചി;
സംയമനം ഞാൻ.
ശാന്തത;
യുക്തിവാദം I.
പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ലോജിസ്റ്റിക്സ്.
11.
സൗന്ദര്യശാസ്ത്രംക്ലാസിസിസം
ഓരോ തരത്തിലുള്ള കലാസൃഷ്ടികളും
അതിന്റെ പ്രത്യേക സവിശേഷതകളിൽ അന്തർലീനമായത്:
1. വാസ്തുവിദ്യാ ഭാഷയുടെ അടിസ്ഥാനം
ക്ലാസിസിസം ഒരു വാറന്റായി മാറുന്നു (തരം
വാസ്തുവിദ്യാ ഘടന
ചില ഘടകങ്ങൾ I.
ചില വാസ്തുവിദ്യാ പ്രോസസ്സിംഗിന് വിധേയമായി), കൂടുതൽ
Sh. ഷ്, pp.l. Fopmep.
ത്രിശൂഷൽ കമാനം
പാരീസിൽ സ്ക്വയർ കാലൂൾ.
1806 (ശൈലി - അമിപ്പർ)
ഫോമുകളിലും അനുപാതത്തിലും അടയ്ക്കുക
പുരാതന കാലത്തെ അവസരങ്ങൾ.
2. വാസ്തുവിദ്യകൾ വേർതിരിക്കുന്നു
കർശന സംഘടിതത
ചരക്കുകളും സന്തുലിതാവസ്ഥയും
വോള്യങ്ങൾ, ജ്യാമിതീയ
വരികളുടെ കൃത്യത, കനത്ത
ആസൂത്രണം.
3. പെയിന്റിംഗിനായി സ്വഭാവമാണ്: വ്യക്തമാണ്
അനുബന്ധ പദ്ധതി, റിഗോർ
ഡ്രോയിംഗ്, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം നടപ്പിലാക്കി
കറുപ്പും വെളുപ്പും മോഡലിംഗ് വോളിയം.
4. പരിഹരിക്കാൻ ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക്
വിദ്യാഭ്യാസ ചുമതല കളിക്കുകയായിരുന്നു
സാഹിത്യവും പ്രത്യേകിച്ച് തിയേറ്ററും,
ഏറ്റവും കൂടുതൽ
ഈ സമയത്തിന്റെ കല.
12.
സൗന്ദര്യശാസ്ത്രംക്ലാസിസിസം
വാഴ്ചയുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ
റിഗോ. ലൂയിസ് പന്ത്രണ്ടാമന്റെ ഛായാചിത്രം.
1701 ലൂവ്രെ, പാരീസ്
"രാജാവ് - സൂര്യൻ" ലൂയിസ്
XIV (1643-1715) ആയിരുന്നു
ചില ആദർശം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ മാതൃക, അത്
സ്പെയിനിൽ അനുകരിച്ചു,
ജർമ്മനി, ഇംഗ്ലണ്ട്, രാജ്യങ്ങൾ
കിഴക്കൻ യൂറോപ്പ്, വടക്കൻ
തെക്കേ അമേരിക്ക.
തുടക്കത്തിൽ കല
ക്ലാസിസിസം
ആശയത്തിൽ നിന്ന് അകപ്പെടാവുന്നതാണ്
കേവല രാജവാഴ്ച ഞാൻ.
ഒരു രൂപമല്ലാതെ
സമഗ്രത, മഹത്വം
ഓർഡർ.
13.
സൗന്ദര്യശാസ്ത്രംക്ലാസിസിസം
സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ കസാൻ കത്തീഡ്രൽ (1801-1811) ആർച്ച്. A.n. വർണണിച്ചിൻ.
ആർട്ട് റെവല്യൂഷണറി ക്ലാസിസിസിസം എന്ന രൂപത്തിൽ,
അംഗീകാരത്തിനായി സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ
വ്യക്തിഗത അവകാശങ്ങൾ, വ്യഞ്ജനാക്ഷര ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവം.
അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ അവസാന ഘട്ടത്തിൽ, ക്ലാസിസിസം സജീവമായിരിക്കും
നെപ്പോളിങ്ക് സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിച്ചു.
അമീറസിൽ തന്റെ കലാപരമായ തുടർച്ചയായി അദ്ദേഹം കണ്ടെത്തി (ഫാ.
ശൈലി സാമ്രാജ്യം - "സാമ്രാജ്യത്വ ശൈലി") - വൈകി (ഉയർന്ന) ശൈലി
വാസ്തുവിദ്യയിലും പ്രയോഗിച്ച കലയിലും ക്ലാസിസിസിസം. ഉത്ഭവം
നെപ്പോളിയൻ I ന്റെ ഭരണകാലത്ത് ഫ്രാൻസ്.
14.
Rococo i.വൈകാരികത
പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷത.
പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ കലയിൽ
അനിഷേധ്യമായ വസ്തുതയായി മാറി
S ന്റെ ഒരേസമയം നിലനിൽപ്പ്.
ക്ലാസിസിസം ബറോക്ക്, റോക്കോകോ കൂടാതെ
സെന്റിഫിസം.
ഐക്യം മാത്രം തിരിച്ചറിയുന്നു
ഓർഡർ, ക്ലാസിസിസം "നേരെയാക്കുക"
ഫാൻസി ഫോം ബാരോക്ക്
കല ദാരുണമായി നിർത്തി
ആത്മീയ ലോകം മനസ്സിലാക്കുന്നു
മനുഷ്യനും പ്രധാന സംഘട്ടനവും
തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ മേഖലയിലേക്ക് മാറ്റി
വ്യക്തിഗത വ്യക്തിത്വം I.
സംസ്ഥാനം. ബറോക്ക്, ഇസോറിവ്സ്കി
സ്വയം, യുക്തിസഹമായി
പൂർത്തിയാക്കുക, വഴി നൽകി
ക്ലാസിസിസം, റോകോകോ.
O. ഫ്രാഗൺ. സന്തുഷ്ടമായ
സ്വിംഗിന്റെ കഴിവുകൾ. 1766
വാലസ് ശേഖരം, ലണ്ടൻ
15.
Rococo i.വൈകാരികത
റെയ്കാവൈസ്സ്കി റോക്കോക്കോ:
ഗച്ചിന കോട്ടയുടെ ഇന്റീരിയറുകൾ.
ഗാച്ചിന
ഇരുപതുകളിൽ Xviiii നൂറ്റാണ്ട് ഫ്രാന്സില്
ഒരു പുതിയ കല ശൈലി ഉണ്ടായിരുന്നു -
റോക്കോക്കോ (FR.RoCALLE - സിങ്ക്). ഇതിനകം
പേര് തന്നെ തിരഞ്ഞെടുത്തത്
ഇതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത
ശൈലി - വിശിഷ്ടമായ ആസക്തി
സങ്കീർണ്ണമായ ഫോമുകൾ, വിചിത്രമായത്
പല തരത്തിൽ ഓർമ്മപ്പെടുത്തി
ഷെല്ലിന്റെ രൂപരേഖ.
സിങ്കിച്ച് തിരിഞ്ഞു
ചിലത് ഉള്ള സങ്കീർണ്ണ ചുരുളൻ
വിചിത്രമായ സ്ലോട്ടുകൾ, തുടർന്ന്
ഒരു പരിചയുടെ രൂപത്തിൽ അലങ്കാരം അല്ലെങ്കിൽ
അർദ്ധമനസ്സുള്ള സ്ക്രോൾ എസ്.
മൃഗങ്ങളുടെയോ ചിഹ്നത്തിന്റെയോ ഒരു ചിത്രം.
ഫ്രാൻസിൽ, ശൈലിയിലുള്ള താൽപ്പര്യം
1760 കളുടെ അവസാനത്തോടെ റോക്കോക്കോ ദുർബലപ്പെടുത്തി
ജിജി, പക്ഷേ കേന്ദ്രത്തിന്റെ രാജ്യങ്ങളിൽ
യൂറോപ്പിന്റെ സ്വാധീനം ആയിരുന്നു
XVIII അവസാനം വരെ ശ്രദ്ധേയമായി
നൂറ്റാണ്ട്.
16.
Rococo i.വൈകാരികത
ആർട്ട് റോകോക്കോയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം
- ഡെലിവറി ഇന്ദ്രിയ
ആനന്ദം (ഹെഡോണിസം).
കല ഉണ്ടായിരിക്കണം
ഉയരമുള്ളതുപോലെ
വിനോദം, തിരിയുന്നു
സങ്കീർണ്ണമായ ജീവിതം
മാസ്ക്വേഡ്, "സ്നേഹത്തിന്റെ പൂന്തോട്ടങ്ങൾ".
സങ്കീർണ്ണമായ സ്നേഹം കൗതുകങ്ങൾ
ഹോബികളുടെ മമ്മിംഗ്
ധൈര്യമുള്ള, അപകടസാധ്യതയുള്ള,
സൊസൈറ്റിയെ വെല്ലുവിളിക്കുന്നു
ഹീറോകളുടെ പ്രവൃത്തികൾ, സാഹസങ്ങൾ
ഫാന്റസികൾ, ഗാലന്റ്
ഫൈൻ കലയുടെ ഉപമ
വിനോദവും അവധിക്കാലവും
1764 - ക്യാൻവാസ്, ഓയിൽ; 103 x 130 സെ.
കണ്ടെത്തിയ ഉള്ളടക്കം
റോക്കോക്കോ. ഫ്രാൻസ്.
കലാസൃഷ്ടികൾ
വാഷിംഗ്ടൺ, നാറ്റ്സ്. ഗാലറി.
റോക്കോക്കോ.
17.
Rococo i.വൈകാരികത
കലാസൃഷ്ടികളിലെ റോക്കോക്കോ ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ:
കൃപയും എളുപ്പവും, വൃത്തിയാക്കൽ, അലങ്കാര ശബ്ദം
മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, പേസ്ട്ലിസം (ഷെപ്പേർഡ് ഐഡിഎൽ), ത്രസ്റ്റ്
എക്സോട്ടിക്;
അലങ്കാരം സ്റ്റൈലൈസ്ഡ് ഷെല്ലുകളുടെയും അദ്യായത്തിന്റെയും രൂപത്തിൽ, അറബ്സ്,
ഫ്ലവർ മാൾലാൻഡ്സ്, കപ്പ് കണക്കുകൾ, കീറിപ്പറിഞ്ഞ വെടിയുണ്ടകൾ,
മാസ്കുകൾ;
പാസ്റ്റൽ ലൈറ്റും മികച്ചത് അതിലോലമായ ടോണുകളും
വെളുത്ത ഭാഗങ്ങളുടെയും സ്വർണ്ണത്തിന്റെയും എണ്ണം;
മികച്ച നഗ്നതയുടെ ആരാധന, പുരാതന പാരമ്പര്യം ഉയരുന്നു,
സങ്കീർണ്ണമായ ഇന്ദ്രിയത, ലൈംഗികത;
ചെറിയ രൂപങ്ങൾ, ചേംബർ, മിനിയേച്ചർ (പ്രത്യേകിച്ച്
ശില്പവും ആർക്കിടെക്ചറും), നിസ്സാരരോടും ട്രിങ്കറ്റുകളോടുള്ള സ്നേഹം
("ആഡംബര ബെല്ലിഗർമാർ"), ഗാലന്റിന്റെ ജീവിതം നിറഞ്ഞു
മനുഷ്യൻ;
സൂക്ഷ്മതകളുടെയും സൂചനകളുടെയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, ക ri തുകകരമായ ദ്വൈതത
ലൈറ്റ് ആംഗ്യങ്ങൾ, അർദ്ധ വിൻഡോകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പകരുന്ന ചിത്രങ്ങൾ,
ചെറുതായി ശ്രദ്ധേയമായ അനുകരണ പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ, അർദ്ധ കൂൾറ്റിംഗ്, മങ്ങുന്നു
കണ്ണുകളിൽ കാണുക അല്ലെങ്കിൽ നനഞ്ഞ ഗ്ലോസ്സ് ചെയ്യുക.
18.
Rococo i.വൈകാരികത
ശൈലിയിലുള്ള ഫർണിച്ചർ
റോകോകോ
ഏറ്റവും വലിയ തഴച്ചുവളരുന്ന ശൈലി
റോകോക്കോ ജോലികളിൽ എത്തി
അലങ്കാരവും പ്രയോഗിച്ചതുമാണ്
ആർട്ട് ഓഫ് ഫ്രാൻസ് (ഇന്റീരിയറുകൾ
കൊട്ടാരങ്ങൾ
ഒപ്പം ആൻസ്റ്റർക്രാസി വസ്ത്രങ്ങളും). ... ഇല്
റഷ്യ മുമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു
ആകെ, ചുരുളുകൾ, പരിചകൾ എന്നിവയുടെ രൂപത്തിൽ വാസ്തുവിദ്യാ അലങ്കാരത്തിൽ
സങ്കീർണ്ണമായ റോക്കയിൽ ഷെല്ലുകൾ (അലങ്കാരപ്പണി
ആഭരണങ്ങൾ, അനുകരിക്കുന്നു
ബിസാറെ ഷെല്ലുകളുടെ കണക്ഷൻ
അത്ഭുതകരമായ സസ്യങ്ങളും), ഒപ്പം
കൂടാതെ മകനാനൻസും (സ്റ്റക്കോ അല്ലെങ്കിൽ
ഫോമിൽ കൊത്തിയ മാസ്കുകൾ
മനുഷ്യമുഖം അല്ലെങ്കിൽ തല
മൃഗങ്ങൾ പോസ്റ്റുചെയ്തു
വിൻഡോകൾ, വാതിൽ, കമാനങ്ങൾ, ഓണാണ്
ജലധാരകൾ, വാസുകൾ, ഫർണിച്ചർ എന്നിവ).
19.
Rococo i.വൈകാരികത
കോടതി ജോസഫ്-മോഹം (ജോസ് ഡെഹർ
കോഴികൾ). പെയിന്റിംഗ്. ഫ്രാൻസ്
സെന്റിഫിഷ് (ഫാ. വികാരം - വികാരം).
ലോകവീട്ടിലും അവനും അതുപോലെ തന്നെ
ക്ലാസിസിസം, ആശയങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു
പ്രബുദ്ധത.
സെന്റിഫിനിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം
വികാരങ്ങളുടെ ലോകത്തിന്റെയും പ്രതിച്ഛായ
മനുഷ്യനുഭവങ്ങൾ (ഇവിടെ നിന്ന് അത്
പേര്).
വികാരങ്ങൾ ഒരു പ്രകടനമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു
മനുഷ്യനിൽ സ്വാഭാവിക ആരംഭം, അവന്റെ
സ്വാഭാവിക അവസ്ഥ സാധ്യമാണ്
ഇതുമായി അടുത്ത ബന്ധം മാത്രം
പ്രകൃതി.
പലരുമായും നാഗരികതയുടെ നേട്ടങ്ങൾ
ആത്മാവിനെ ദുഷിച്ച പ്രലോഭനങ്ങൾ
"പ്രകൃതി മനുഷ്യൻ", നേടിയെടുത്തു
വ്യക്തമായും ശത്രുതാപരമായ പ്രതീകം.
പ്രത്യേക ആദർശനം
സെന്റിഫിസം ഗ്രാമീണരുടെ ചിത്രമായി മാറി
നിയമങ്ങൾ പാലിച്ച റസിഡന്റ്
സ്വഭാവവും ജീവിതവും
അവളുമായി സമ്പൂർണ്ണ ഐക്യം.
20.
Rococo i.വൈകാരികത
ഫ്രഞ്ച് തത്ത്വചിന്തകൻ, എഴുത്തുകാരൻ,
പ്രബുദ്ധതയുടെ യുഗത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൻ.
സംഗീതജ്ഞൻ, കമ്പോസർ,
ബൊട്ടാനിസ്റ്റ്. ജനനം: ജൂൺ 28, 1712
G., ജനീവ. മരിച്ചു: ജൂലൈ 2, 1778 (66
വർഷങ്ങൾ), പാരീസിനടുത്തുള്ള എറിമൺവില്ലെ.
സെന്റിഫിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ
അവർ ഫ്രഞ്ച് പ്രബുദ്ധത പരിഗണിക്കുന്നു
J.j. ആരാധനയെ പ്രഖ്യാപിച്ച റൂസോ
സ്വാഭാവിക, സ്വാഭാവിക വികാരങ്ങൾ കൂടാതെ
മനുഷ്യന്റെ ആവശ്യങ്ങളും ലാളിത്യവും
ഹൃദയങ്ങൾ.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദർശമാണ് സെൻസിറ്റീവ്
സെന്റിമെന്റൽ ഡ്രീം,
മനുഷ്യസശാസ്ത്രത്തിന്റെ ആശയങ്ങളിൽ അഭിമാനിക്കുന്നു,
"സ്വാഭാവിക മനുഷ്യൻ" മനോഹരമാണ് "
ആത്മാവ് ", കേടായില്ല
ബൂർഷ്വാ നാഗരികത.
കലാസമ്പുമായ പ്രധാന ചുമതല
ആളുകളെ പഠിപ്പിക്കാൻ കണ്ടു
പുണ്യം, അവരെ മികച്ചവയിലേക്ക് വിളിക്കുക
ജീവിതം.
അവന്റെ പ്രവൃത്തികളുടെ പ്രധാന പാത്തോസ്
മനുഷ്യന്റെ പ്രശംസ ഉണ്ടാക്കുന്നു
വികാരങ്ങൾ, ഉയർന്ന അഭിനിവേശം
പൊതുമായുള്ള കൂട്ടിയിടിയിൽ
മുൻവിധികൾ.
21.
Rococo i.വൈകാരികത
എല്ലാ കാര്യങ്ങളും നയിക്കുന്നു
സെന്റിഫിസൽ ഒന്നായി
കല ഒഴുകുന്നു
ഉള്ളിൽ വ്യക്തമാക്കി
ക്ലാസിസിസം.
റോക്കോക്കോ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയാണെങ്കിൽ
വികാരങ്ങളുടെ ബാഹ്യ പ്രകടനം
വികാരങ്ങൾ, തുടർന്ന് സെന്റിഫിഷ്
ആന്തരികത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു
മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയ വശം.
റഷ്യയിൽ, ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ളത്
സെന്റിഫിസത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു
സാഹിത്യത്തിലും അകത്തും കണ്ടെത്തി
പെയിന്റിംഗ്, ഉദാഹരണത്തിന് ഇൻ
സർഗ്ഗാത്മകത വി. എൽ. ബോറോവികോവ്സ്കി.
V.l. ബോറോവികോവ്സ്കി. Linysyanka I.
ഡാഷിങ്ക. 1794 സംസ്ഥാന
ട്രെറ്റെംപ്രിംഗ് ഗാലറി, മോസ്കോ
22. ചോദ്യങ്ങൾ നിയന്ത്രിക്കുക
ഒന്ന്. കലാസ്ത്രമഴസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക പരിപാടി എന്താണ്? ... ഇല്കല തമ്മിലുള്ള ബന്ധവും വ്യത്യാസങ്ങളും എന്തായിരുന്നു?
ക്ലാസിസിസവും ബറോക്ക്?
2. പുരാതന കാലത്തെയും നവോത്ഥാനത്തിന്റെയും സാമ്പിളുകൾ പിന്തുടർന്നു
ക്ലാസിസിസം ആർട്ട്? ഭൂതകാലത്തിന്റെ ഏത് ആദർശങ്ങളിൽ നിന്നും
എന്തുകൊണ്ടാണ് അവൻ നിരസിക്കേണ്ടത്?
3. ഒരു പ്രഭുക്കന്മാരായി കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ റോക്കോക്കോ എന്തുകൊണ്ട്? ഇത് എന്താണ്
സവിശേഷതകൾ അവരുടെ അഭിരുചികളും വികാരവും
സമയം? അതിൽ ആവിഷ്കാരത്തിന് ഇടമില്ലാത്തത് എന്തുകൊണ്ട്
സിവിലിയൻ ആശയങ്ങൾ? റോകോക്കോയുടെ ശൈലി നിങ്ങൾ എന്താണ് കരുതുന്നത്
അലങ്കാരത്തിലും പ്രയോഗിച്ചതുമായ ഏറ്റവും ഉയർന്ന അഭിവൃദ്ധി നേടി
കല?
4. ബാരോക്ക്, റോക്കോക്കോ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ താരതമ്യം ചെയ്യുക. കത്തിന് കഴിയും
റോക്കോകോ തുടർച്ച ബറോക്ക് വായിക്കണോ? എന്താണ് പുതിയ ശൈലി
റോക്കോക്കോ ബറോക്കിലേക്ക് "ചേർത്തിട്ടുണ്ടോ? എന്താണ് വ്യത്യാസങ്ങൾ
ഈ ശൈലികളുടെ വ്യക്തിയെ വൈകാരിക സ്വാധീനം?
അഞ്ച് *. പ്രബുദ്ധതയുടെ ഏത് ആശയങ്ങൾ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു
സെന്റിഫിസൻ? അവന്റെ പ്രധാന ആക്സന്റുകൾ എന്തൊക്കെയാണ്? നിയമാനുസൃതമായ
ഒരു വലിയ ശൈലിയിൽ വികാരശ്രത്വം പരിഗണിക്കണോ എന്ന്
ക്ലാസിസിസം?
23. ക്രിയേറ്റീവ് വർക്ക്ഷോപ്പ്
24. അവതരണങ്ങളുടെ തീമുകൾ, പ്രോജക്റ്റുകൾ
1.2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
"യൂറോപ്യൻ ആർട്ടിസ്റ്റിക് വികസനത്തിൽ ഫ്രാൻസിന്റെ വേഷം
സംസ്കാരങ്ങൾ. "
"മാൻ, പ്രകൃതി, സൗന്ദര്യാത്മക പ്രോഗ്രാമിലെ സൊസൈറ്റി
ക്ലാസിസിസം.
"പുരാതന അതിക്രമത്തിന്റെയും പുനരുജ്ജീവനത്തിന്റെയും സാമ്പിളുകൾ
ക്ലാസിസിസം ".
"ബറോക്കിന്റെയും ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ കലയുടെയും ആശയങ്ങൾ."
"റോക്കോക്കോയും സെന്റിഫിസവും ശൈലികളും ഉണ്ട്
ക്ലാസിസിസം ഒഴുകുന്നു.
"ഫ്രാൻസിലെ ആർട്ട് ഓഫ് ഫ്രാൻസിസത്തിന്റെ വികസനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ
(റഷ്യ, മുതലായവ). "
"ജെ. ജെ. റൂസോ വികാരസമാനത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായി. "
"കലയിലെ സ്വാഭാവിക വികാരത്തിന്റെ ആരാധന
സെന്റിഫിസം. "
"ലോകചരിത്രത്തിൽ ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ കൂടുതൽ വിധി
കല.
25. റിഫ്ലെക്സിയ
നിങ്ങളുടെ ജോലി പാഠത്തിൽ റേറ്റുചെയ്യുക,വാക്യങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കുക:
ഇന്ന് ഞാൻ പഠിച്ചു ...
അത് രസകരമായിരുന്നു ...
അത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു ...
ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി…
എനിക്ക് കഴിയും ...
ഞാന് അത്ഭുതപ്പെട്ടു ...
എനിക്ക് വേണം ...
26. സാഹിത്യം:
പൊതു വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾക്കായുള്ള പരിപാടികൾ.ഡാനിലോവ ജി. I. ലോക ആർട്ട് സംസ്കാരം. - m .:
ഡ്രോപ്പ്, 2011.
ഡാനിലോവ, ജി. I. ആർട്ട് / എംഎച്ച്കെ. 11 cl. ഇതിന്റെ അടിസ്ഥാന നില:
പാഠപുസ്തകം / g.i. ഡാനിലോവ. M.: ഡ്രോപ്പ്, 2014.
കോബിയാക്കോവ് റസ്ലാൻ. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്
ആ സമയത്തിന്റെ (കൂടാതെ, ഇന്റീരിയറുകൾ) ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ളതും പ്രധാനവുമായതും പ്രധാനവുമായതും പ്രധാനവുമായതും പ്രധാനവുമായതും, ബറോക്ക്, റോക്കോകോ, ക്ലാസിസിസം, അമിത്രം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. വികസിതരായ എല്ലാ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലും ഈ ശൈലികൾ നിലനിന്നിരുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ ഓരോ രാജ്യത്തും പരസ്പരം പൂർത്തീകരിച്ചു, അവർ അവരുടെ ദേശീയ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ കണ്ടെത്തി. അതിനാൽ, ഇന്ന് ഞങ്ങൾ അത്തരം ആശയങ്ങൾ "റഷ്യൻ ബറോക്ക്", ഇംഗ്ലീഷ് ക്ലാസിസിസിസം "അല്ലെങ്കിൽ" ഫ്രഞ്ച് അംപൂർ "എന്ന് ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇതൊക്കെയും, എല്ലാ ശൈലിയും ഒരു ഗ്രൂപ്പിന്റേതാണ്, അതിനാൽ അവയിൽ നിരവധി പൊതു സവിശേഷതകൾ അനുവദിക്കും.
ആഡംബര: പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഇന്റീരിയറുകൾ അലങ്കരിക്കാൻ ഈ ശൈലികൾ ഉപയോഗിച്ചു, അതിനാൽ അവയെ ചിലപ്പോൾ കൊട്ടാരമോ രാജകീയമോ (ക്ലാസിസിസം - ഈ ഗ്രൂപ്പിലെ ഏറ്റവും മികച്ചതും വിവേകവുമുള്ള ശൈലി) വിളിക്കുന്നു, ഈ ഇന്റീരിയറുകൾ അഭൂതപൂർവമായ ആ ury ംബരമാണ്.
ഉയർന്ന മേൽത്തട്ട് ഉള്ള വലിയ പുശിന്റെ (ചെറിയ ഡിഗ്രിയിൽ ഇത് റോക്കോക്കോ ശൈലിയിലുള്ളത്);
അലങ്കരിക്കാനുള്ള വഴികൾ: ക്ലാസിക് പ്ലോട്ടുകൾ, കൊത്തിയ വുഡ് ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ (ഫർണിച്ചറിലെ ത്രെഡുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെടെ).
ക്ലാസിസിസത്തിൽ നിന്നുള്ള വ്യത്യാസ റോക്കോക്ക:
ക്ലാസിസിസിസത്തിൽ വാസ്തുവിദ്യയുടെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളും യോജിപ്പിക്കാനും ക്രമീകരിക്കാനും ആഗ്രഹമുണ്ട്;
സംയമനം പാലിക്കുന്നതിനും ലാളിത്യത്തിനും ക്ലാസ്സിസിസം പ്രതിജ്ഞാബദ്ധമാണ്, ഇത് ഉറപ്പിച്ച് വിശദാംശങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുക;
ക്ലാസിസിസം പുരാതന വാസ്തുവിദ്യാ സിദ്ധാന്തത്തെ ആശ്രയിക്കുകയും സ്പേഷ്യൽ ഐക്യത്തോടെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പാലിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
റോകോകോ
ഫ്രഞ്ച് "റോക്കൈലിൽ" (REANGUND "REROCAIL" എന്ന പദത്തിൽ നിന്നാണ് റോക്കോക്കോ എന്ന പദം വരുന്നത്), "ഷെൽ" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തു. ഫ്രഞ്ച് പ്രഭുക്കന്മാരും മതേതര സംസ്കാരവും നിർമ്മിക്കുന്ന ബറോക്ക് ശൈലിയുടെ ഒരു പരിഷ്കരിച്ച രൂപമല്ലാതെ ശൈലി ഒരു പരിഷ്ക്കരിച്ച രൂപമായാണ്. വിവിധ മേഖലകളിൽ വിതരണം ചെയ്ത മറ്റ് ശൈലികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി റോക്കോക്കോ പ്രധാനമായും ഇന്റീരിയറുകൾക്ക് ബാധകമാണ്.
ചരിത്രം. ഫ്രാൻസിലെ പതിവ് നൂറ്റാണ്ടിൽ റോകോക്കോ ശൈലി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ യൂറോപ്പിലുടനീളം അദ്ദേഹം ആധിപത്യം സ്ഥാപിച്ചു.
ഈ രീതി ബറോക്കിനൊപ്പം ദൃശ്യപരമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാണ്, അവിടെ ധാരാളം പേരുണ്ട്, പക്ഷേ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയാത്ത നിരവധി വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ട്. റോക്കോക്കോ ശൈലിയുടെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ:
അത്തരം ഇന്റീരിയറുകൾക്കായി, ഇനിപ്പറയുന്ന പ്രതിസവങ്ങൾ സവിശേഷതകളാണ്: ഗംഭീരമായ, വെളിച്ചം, കളി, സങ്കീർണ്ണൻ;
ലേ Layout ട്ടിലെ വലിയ പരിസരങ്ങളോടൊപ്പം ചെറിയ മുറികളുണ്ട്, കോസിവൈ സ്പെയ്സുകൾ - അൽകോവ് (വലിയ മാടം, ഉദാഹരണത്തിന്,);
കളർ, നീല, സ gentle മ്യമായ പച്ച, മുത്ത്, മുത്ത് എന്നിവയുടെ തിളക്കമുള്ള ഷേഡുകളിൽ നിറം;
മതിൽ അലങ്കാരവും സീലിംഗും: ഏറ്റവും മികച്ച സ്റ്റുചോ പാറ്റേണുകൾ, കൊത്തുപണികൾ, വിശിഷ്ടമായ മിറർ ഘടകങ്ങൾ, മതിലുകളുടെയും പരിധി മിനുസമാർന്ന പെയിന്റിംഗും മാനുവൽ ഫ്രെസ്കോകൾ പൂരകമാണ്;
നിലകൾ: പാറ്റേൺ ചെയ്ത പാർക്കും പരവതാനികളും;
ഡെക്കറുകൾ: ഗിൽഡ്ഡിംഗ്, ടെക്സ്റ്റൈൽ ഡെക്കേഷൻ, ക്രിസ്റ്റൽ, ഗ്ലാസ് ഘടകങ്ങൾ;
"റോക്കോക്കോ" എന്ന പദം XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഉപയോഗിച്ചു. തുടക്കത്തിൽ, റോട്ടോയിസ്, ഫ ount ണ്ടൻ പാത്രങ്ങൾ, മുതലായവയുടെ ഇന്റീരിയലുകൾ, അത്തരം അലങ്കാരങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഒരു മാസ്റ്റർ ആണ് റോക്കറ്റ്ലി, ഞങ്ങൾ ഇപ്പോൾ "റോകോക്കോ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു ഒരു തവണ "മനോഹരമായ രുചി" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, പക്ഷേ 1750 കളിലാണ്. മുഴുവൻ "വളച്ചൊടിച്ച", "പഠിത" എന്നീ വിമർശനം, "കേടായ രുചി" എന്ന പേര് സാഹിത്യത്തിൽ കണ്ടുമുട്ടാൻ തുടങ്ങി. പ്രത്യേകിച്ചും വിമർശന വിന്തുസിക്ലോപെഡിസ്റ്റുകളിൽ വിജയിച്ചു, "കേടായ രുചി" യിൽ ന്യായമായ ഒരു തുടക്കംവുണ്ടായിരുന്നില്ല.
സ്റ്റൈലിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ: റോക്കേൽ - ചുരുളും കാർട്ടലും - നിലവിൽ മറന്ന പദം പാറ കാർഡുകളുടെ പേരിന് പ്രയോഗിച്ചു. ഈ നിബന്ധനകളുടെ ഉപഭോഗത്തിന്റെ ആദ്യകാല കേസുകളിലൊന്ന് - ഉസാച്ച് മൊണ്ടോൺ - മകൻ "മൂന്നാം റോസി ബുക്കും കാർട്ടോവും" 1736
പുതിയ "പുരാതന രൂപങ്ങളുടെ" ജനപ്രീതി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും 1750 കളുടെ അവസാനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടും. (ഈ ദിശയ്ക്ക് "ഗ്രീക്ക് രുചി" എന്ന പേര് ലഭിച്ചു; പിന്നീടുള്ള റോകോക്കോയ്ക്ക് ഈ രീതിയിലുള്ള ഇനങ്ങൾ പലപ്പോഴും എടുത്തതാണ്), നൂറ്റാണ്ട് അവസാനിക്കുന്നതുവരെ റോകോകോ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ അതിന്റെ സ്ഥാനം നിലനിർത്തി. ഫ്രാൻസിൽ, റോക്കോക്കോ കാലഘട്ടത്തെ കപ്പ് ചെയ്തതും ശുക്ര സമയവും എന്നാണ് വിളിച്ചിരുന്നത്.
1960 കളിൽ, ബറോക്കിന്റെ ഫലമായി റോക്കോക്കോ എന്ന ആശയം വിതരണം ചെയ്തു: "റോക്കോക്കോ ഘട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുമ്പോൾ, മിക്കപ്പോഴും അതിന്റെ സ്വതന്ത്ര മൂല്യങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നു, ഇത് നിംഫുകൾ, നിയാദ, സമൃദ്ധി എന്നിവയും കൂടുതലായി കാണപ്പെടുന്നു , ഡോൾഫിനുകളും ട്രൈറ്റണും, "സ്നേഹത്തിന്റെ ആസമ്പുകൾ" എന്നതിലേക്ക് തിരിയുക - പുട്ടി - റോക്കോക്കോ. "
ക്ലാസിസിസം
ഒരു ഇന്റീരിയർ ശൈലിയും സൗന്ദര്യാത്മക ദിശയും എന്ന നിലയിൽ, പതിവ് നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ക്ലാസിസിസിസം ഉത്ഭവിച്ചു. അതിന്റെ അടിത്തറയും കർശനമായ പുരാതന വാസ്തുവിദ്യയും അതിന്റെ അനുപാതവും ഐക്യവും സ്ഥാപിച്ച ഇത് സ്ഥാപിച്ചു. ലാറ്റിൻ "ക്ലാസിക്കസ്" ൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തത് മാനദണ്ഡവും ക്രമവും, സാമ്പിളും. ക്ലാസ്സിസത്തിന്റെ വികസനം 1755 ൽ പോംപൈ തുറക്കുന്നതിനെ ഗണ്യമായി ബാധിച്ചു. തൽഫലമായി, ഇത് നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ സ്വാഭാവിക വികസനത്തിന്റെയും മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെയും ഫലമായി മാറി.
സ്റ്റൈൽ ക്ലാസ്സിസിസത്തിന്റെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ:
ക്ലാസിസിസിസത്തിന്റെ ഇന്റീരിയർ ഇനിപ്പറയുന്ന വാക്കുകളെയും ശൈലികളെയും സവിശേഷതപ്പെടുത്തുന്നു: ശാന്തത, അനുയോജ്യമായ, സംക്ഷിപ്ത, കുലീനർ;
ഇന്റീരിയർ ഡെക്കറേഷന്റെ സവിശേഷത കഴിയുന്നത്ര വ്യക്തമായ ജ്യാമിതീയമാണ്;
വർണ്ണ ശ്രേണി: ഇളം വാനില, ഇളം നീല, നിറം ഇളം ഷീറ്റുകൾ;
പരമ്പരാഗത പുരാതന വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകളുടെ ഉപയോഗം: നിരകൾ, പൈലാസ്റ്റേഴ്സ് (അർദ്ധ നിര), ഫ്രൈനണുകൾ, ഫ്രസ്;
അന്തർനിർമ്മാണത്തിൻറെ ആഭരണങ്ങൾ: കർശനവും ജ്യാമിതീയവും;
മതിൽ അലങ്കാരം. ആ lux ംബര ഓപ്പൺ വർക്ക് ഡ്രോയിംഗുകൾ അല്ലെങ്കിൽ പാറ്റേണുകൾ, വാൾ-മ Mount ണ്ട് ചെയ്ത പ്ലിഗ്സ്, അതിർത്തികൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റിംഗ് വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു;
നിലകൾ: - ചെലവേറിയതും എലൈറ്റ് വുഡ് ഇനങ്ങളുടെ ഒരു സാധാരണ ആർട്ടിസ്റ്റിക് കർക്കറ്റും. ഇടനാഴിയിൽ, ലോബി അല്ലെങ്കിൽ ഡൈനിംഗ് ഏരിയയ്ക്ക് മാർബിൾ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റ് കോട്ട് കല്ലുകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയും;
വിശദാംശങ്ങളും ചെറിയ ഘടകങ്ങളും അലങ്കാരം ഓവർലോഡ് ചെയ്തിട്ടില്ല.
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പ്രതിനിധിക്ക് ഒരു ഇംഗ്ലീഷുകാരെ കണക്കാക്കാം (സ്കോട്ടിഷ്) വാസ്തുശില്പി ആഡംസിനെ കണക്കാക്കാം, നിങ്ങൾക്ക് താഴെയുള്ള ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളിൽ അവ നടത്തുന്ന ഇന്റീരിയറുകൾ കാണാൻ കഴിയും.
രൂപകൽപ്പനയുടെ ആശയവിനിമയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ക്ലാസിസിസം കലാസൃഷ്ടികൾ, ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ, കർശനമായ കാനോനുകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഇത് നിർമ്മിക്കണം, അതുവഴി പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ ഒരു ചെറിയതയും യുക്തിയും കണ്ടെത്തണം. ക്ലാസിസിസത്തിനായുള്ള താൽപ്പര്യം, ഓരോ പ്രതിഭാസത്തിലും നിത്യതയില്ലാത്തവയെ മാത്രമേ പ്രതിനിധീകരിക്കുകയുള്ളൂ, ക്രമരഹിതമായ വ്യക്തിഗത ചിഹ്നങ്ങൾ ഉപേക്ഷിച്ച് പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്ന സവിശേഷതകൾ മാത്രമേ തിരിച്ചറിയാൻ ശ്രമിക്കുന്നുള്ളൂ. ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം പൊതു-വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. ക്ലാസിസിസം ഉയർന്ന (സോഡ, ദുരന്തം, ഇതിഹാസം) താഴ്ന്ന (കോമഡി, ആക്ഷേപം, കെട്ടബിൾ) വിഭജിച്ചിരിക്കുന്ന വിഭാഗങ്ങളുടെ കർശനമായ ശ്രേണി സ്ഥാപിക്കുന്നു. ഓരോ വിഭാഗവും കർശനമായി നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നത്, മിശ്രിതത്തെ അനുവദനീയമല്ല.
പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസിൽ ഒരു പ്രത്യേക ദിശ രൂപപ്പെട്ടതിനാൽ. മതപരവും സഭ സ്വാധീനത്തിൽ നിന്നും അതിനെ മോചിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന മൂല്യമായും ഫ്രഞ്ച് ക്ലാസിസിസം മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വം വാദിച്ചു. റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യത്തിലെ ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതകളിൽ, ലേഖന റഷ്യൻ ക്ലാസിസിസം കാണുക.
പലവിധത്തിൽ, ക്ലാസിസിസം പുരാതന കലയെ (അരിസ്റ്റോട്ടിൽ, ഹോറസ്) ആശ്രയിച്ചു, "സുവർണ്ണ പ്രായം". പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രാൻസിൽ ഇത് മൈനർവയുടെയും ചൊവ്വയുടെയും കാലം എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.
പുസ്സെൻ നിക്ക (1594-1665), ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരനും ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാനും. കെ.വാരനും മറ്റ് ഫ്രഞ്ച് കലാകാരന്മാരും പഠിച്ചു; 1624 മുതൽ പ ous സിൻ റോമിൽ താമസിച്ചു (1640-1642 ൽ മൈക്കലാഞ്ചലോ, ഹീറ്റീരിയൻ, റഫേൽ, ടൈറ്റീരിയൻ, പുരാതന പ്രതിമകൾ, പുരാതന പ്രതിമകൾ എന്നിവയുടെ സ്വാധീനം, അനാനോമിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന പുരാതന പ്രതിമകൾ പഠിച്ചു ഗണിതശാസ്ത്രവും. 1620 മുതൽ, ചിത്രകാരൻ നിക്കോള പ ous സിൻ ഉയർന്ന ശതാധിപത്യ ശബ്ദത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ അടിത്തറയും (ജർമ്മനിയുടെ "മരണം" എന്ന അടിസ്ഥാനങ്ങൾ), ഇമേജറികളുടെ "മരണം" എന്ന ചിത്രം , തീവ്രമായ, സോഫ്റ്റ്-സ്ഥാപിച്ച നിറങ്ങളുടെ വൈകല്യം ("റൈൽഡോ, അർമിഡ," ടാൻക്രെഡ്, ഹെർമിൻ "," പാർനസ് "". നിക്കോള പ ouss വെസ്ന 1630 കളിലെ കൃതികൾ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ മഹത്തായ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ മഹത്വത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമായി വ്യക്തമായ ഒരു തത്ത്വം കാണുന്നു ("മോശെയെ കണ്ടെത്തൽ"). 1650 കൾ മുതൽ പ ous സുകളുടെ ജോലിയിൽ ധാർമ്മികവും ദാർശനികവുമായ പാഫോസ് രജമായി. പുരാതന ചരിത്രത്തിലെ പ്ലോട്ടുകളിലേക്ക് തിരിയുന്നു, ക്ലാസിക്കൽ പുരാതന കാലത്തെ നായകന്മാരുടെ ബൈബിൾ, സുവിശേഷ കഥാപാത്രങ്ങൾ, കലാകാരൻ "ഈജിപ്തിലേക്കുള്ള വഴിയിൽ വിശ്രമം", "ജീവൻ Scipiion "). തികഞ്ഞ ലാൻഡ്സ്കേപ്പിന്റെ തത്വങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന നിക്കോള പുസ്സെ, "പോളിഫെം ഉപയോഗിച്ച്" ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് "ഏകദേശം 1649," സീസണുകൾ "," അപ്പോളോ, ഡഫ്നെസ് "). ലാൻഡ്സ്കേപ്പിൽ പുരാണ കഥാപാത്രങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുക, അവയിൽ വിവിധ ഘടകങ്ങൾ വ്യക്തിഗതമാക്കുന്നു
ബൈബിൾ ഐതിഹ്യങ്ങളുടെ എപ്പിസോഡുകൾ, പുസ്സെൻ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ആവശ്യങ്ങളുടെയോ വിധിയുടെയോ ആശയങ്ങൾ തുടക്കത്തിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചു, വ്യക്തിയും പ്രപഞ്ചവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം നിയന്ത്രിക്കുന്നു.
വാട്ട ജീൻ അന്റോഗ (1684-1721), ഫ്രഞ്ച് ആർട്ടിസ്റ്റ്.
റൂഫറിന്റെ കുടുംബത്തിൽ വലൻസിയൻ നഗരത്തിൽ (ഫ്രാൻസിന്റെ വടക്ക് ഭാഗത്ത്) ജനിച്ചു. ജനനത്തീയതി കൃത്യമായി അജ്ഞാതമാണ്. സ്നാപനമേറ്റത് ഒക്ടോബർ 10, 1684
1702 ഓടെ, വാട്ട് പാരീസിലെത്തിയപ്പോൾ ഒരു കോപ്പിസ്റ്റായി ജോലി ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. ലക്സംബർഗ് കൊട്ടാരത്തിൽ പി. പി. റൂബൻസിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാനുള്ള അവസരം അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു.
1717-ൽ, "സിഫെററ ദ്വീപിലേക്കുള്ള തീർത്ഥാടനം" എന്ന വലിയ ചിത്രത്തിനായി വാട്ടിൽ അക്കാദമിസിന്റെ ശീർഷകം ലഭിച്ചു. 1719-1720 ൽ കലാകാരൻ ഇംഗ്ലണ്ട് സന്ദർശിച്ചു. വാട്ടോയുടെ സർഗ്ഗാത്മകത തഴച്ചുവളരുന്നു. ഒരു ദശകത്തിൽ കുറവ്, "വെനീഷ്യൻ അവധിക്കാല" തുണി, "പ്രണയ അവധി" "സൊസൈറ്റിയിലെ" "സൊസൈറ്റിയിലെ" "സൊസൈറ്റി", "ജീവൻ സന്തോഷം", "ഗില്ലുകൾ",
"സന്ദേശവാഹബോധം", "പുൽത്തകിടിയുടെ അടയാളം ഇ. എഫ്.
വാട്ട് തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഡേറ്റിംഗ് ചെയ്തില്ല, പക്ഷേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് വർഷങ്ങളായി തിളക്കമാർന്നതായി. കലാകാരൻ ധാരാളം ഡ്രോയിംഗുകൾ നടത്തി.
ക്യാൻവാസിലെ വാട്ടിൽ കഷണങ്ങളിൽ കളിക്കുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥിരമായ പ്രിയപ്പെട്ട കഥകൾ അഭിനേതാക്കളോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. പക്വതയുള്ളപ്പോൾ, കലാകാരൻ പ്രകൃതി (മരങ്ങൾ, കുന്നുകൾ) പ്രകൃതിദൃശ്യത്തിന് സമാനമായിത്തീരുന്ന കോമ്പോസിഷനുകളാണ്. നാടക രംഗങ്ങളും "ഗാലന്റ് ഉത്സവങ്ങളും" അതിന്റെ പിന്നീടുള്ള പ്ലോട്ടുകളുടെ പ്രധാന വിഷണ്. വാട്ടിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അലങ്കാര പാനലുകൾക്ക് റോക്കോക്കോ ശൈലിയുടെ വികസനത്തെക്കുറിച്ച് നിർണ്ണായക ഫലമുണ്ടായിരുന്നു.
ജീൻ ഒനോർ ഫ്രാഗൺ (ഏപ്രിൽ 5, 1732, പുല്ല് - ഓഗസ്റ്റ് 22, 1806, പാരീസ്), ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ, ഷെഡ്യൂൾ. പാരീസിലെ ജെ. ബി. എസ്. ഷാർഡൻ, എഫ്. ബുഷ്. 1756-1761 ൽ അദ്ദേഹം ഇറ്റലിയിൽ ജോലി ചെയ്തു, അവിടെ അദ്ദേഹം ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ഡ്രോയിംഗുകളുടെ ചക്രങ്ങൾ നിർവഹിച്ചു (റോമിലെയും നേപ്പിൾസിന്റെയും ചുറ്റുപാടും). തത്സമയ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രത്യേകമായും നേരിട്ട് വൈകാരികമായും അറ്റാച്ചുമെന്റ് ("തിരുതിരാജ്യങ്ങൾ, ലൂവ്രെ, പാരീസ്, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, പോർട്രെയ്റ്റ് എന്നിവയ്ക്ക് കാരണമായി. "ധീരമായ" വിഭാഗത്തിന്റെ പാരമ്പര്യം തുടരുന്നത്, ചിലപ്പോൾ കൺവെൻഷനുകൾക്ക് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിക്കുക, ഒരേ സമയം (നാടോടി ഉൾപ്പെടെ) ജീവിതം (നാടോടി ഉൾപ്പെടെ) ജീവിതം, പ്രകൃതി കവിത. പുതുമയും വിശിഷ്ടമായ അലങ്കാര നിറവും, എളുപ്പവും സ്വഭാവമുള്ള താളവും ഉപയോഗിച്ച് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, മിനുസമാർന്ന ഘടന താളം, പൂർണ്ണ-രക്തമുള്ള ജീവിതം ("സ്വിംഗ്", 1766, മീറ്റിംഗ് വാലസ്, "സെന്റ്-കെഎല്ലിലെ അവധിദിനം" , 1775, ഫ്രഞ്ച് ബാങ്ക്, പാരീസ്; "നീന്തൽ നിയാദ", ലൂവ്രെ, പാരീസ്, പാരീസ് ("ചുംബിക്കുന്ന നിയാദ" ഹീറോകളുടെ വിധി, ("പാവപ്പെട്ട കുടുംബം", പിന്നാലെ പേരിട്ടിരിക്കുന്ന ഫൈൻ ഓഫ് ഫൈൻ മ്യൂസിയം. എസ്. പുത്ത, മോസ്കോ; "കർഷകന്റെ മക്കൾ", ഹെറിമിറ്റേജ്, ലെനിൻറഡ്). ബ്ലാക്ക്, വൈറ്റ് ഗ്രേഡുകളുടെ ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ ഫലങ്ങൾ അതിന്റെ നിരവധി ഡ്രോയിംഗുകളുടെ സവിശേഷതയാണ് (സംഗിന, ബിസ്ട്രാം, കുറവ് - സെപിയ) ഒപ്പം കൊത്തിയെടുക്കുക.
ഷാർഡൻ ജീൻ ബാറ്റിസ്റ്റ് ശിമയോൻ (1699-1779) - ഫ്രക്ചർട്ടർ, വിദ്യാർത്ഥി പി. കാസും നോലക്കുവാപ്പലും.
തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ ആക്സസറികൾ നിറവേറ്റുന്നതിനായി സഹായിച്ച, എല്ലാത്തരം ഇണാത്മക വസ്തുക്കളെയും നിർദേശപ്രധിമായി അവരുടെ പുനരുൽപാദനത്തിന് മാത്രമായി നീക്കിവയ്ക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.
ഞങ്ങളുടെ സ്വതന്ത്ര പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഞാൻ പഴങ്ങൾ, പച്ചക്കറികൾ, പൂക്കൾ, തകർന്ന മൃഗങ്ങൾ, ഗാർഹിക ആക്സസറികൾ, ഗാർഹിക ആക്സസറികൾ, ഗാർഹിക ആക്സസ്സറികൾ എന്നിവ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, ആർട്ട് പ്രേമികൾ, ആർട്ട് പ്രേമികൾ, ആർട്ട് പ്രേമികൾ, 1739 വരെ അദ്ദേഹം സർക്കിൾ വികസിപ്പിച്ചു അതിന്റെ ഗൂ ots ാലോചനകൾ ദരിദ്രരുടെയും ഛായാചിത്രങ്ങളുടെയും വീട്.
ഈ രണ്ടാമത്തെ വിഭാഗത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ, ഉള്ളടക്കം, കരുതരുതികളുടെ കരുതലും, വസ്ത്രങ്ങളുടെയും മൃദുവാക്കുന്നതും മൃദുവാക്കുന്നതും മൃദുവാക്കുന്നതും, പഴയ ജോലികളുടെയും മൃദുവായ ജോലികളിൽ, അതിലൊന്ന് ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും അതിലൊന്ന് ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുക ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ പ്രമുഖ സ്ഥലങ്ങൾ. 1728 ൽ 1743-ൽ 1743-ൽ അദ്ദേഹത്തെ പാരീസ് അക്കാദമിയിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു, 1750 ൽ അദ്ദേഹം അതിന്റെ ട്രഷറർ സ്വീകരിച്ചു; കൂടാതെ, 1765 മുതൽ, റൂൺ അക്കാദമി ഓഫ് സയൻസസ്, സാഹിത്യം, ഫൈൻ ആർട്സ് എന്നിവയിലെ അംഗമായിരുന്നു.
അവർക്കിടയിൽ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായ ഒരു "കാർഡ് ലോക്ക്", "ഉച്ചഭക്ഷണത്തിന് മുമ്പുള്ള പ്രാർത്ഥന", "കഠിനമായ മുയൽ, വേട്ടയാടൽ സപ്ലൈസ്", "മാർബിൾ ടേബിളിലെ" "കലയുടെ" "കലയുടെ" ആർട്ട് "," മൂന്ന് ആൺകുട്ടികൾ "," മൂന്ന് ആട്രിബ്യൂട്ടുകൾ "," മൂന്ന് ആട്രിബ്യൂട്ടുകൾ "എന്നിവയാണ് സോപ്പ് കുമിളകൾ "," വ്യവസ്ഥകൾ, അടുക്കളവെയർ "," പെൺകുട്ടി, "പെൺകുട്ടി, ഒരു കത്ത് വായിക്കുന്നു", "മാർക്കറ്റിൽ നിന്ന് മടങ്ങുക", "ഉച്ചഭക്ഷണത്തിന് മുമ്പുള്ള പ്രാർത്ഥനകൾ", ആവർത്തനം " "കാർഡ് ലോക്ക്", "ഉച്ചഭക്ഷണത്തിന് മുമ്പുള്ള പ്രാർത്ഥനകൾ", "ബ്രാറ്റ്ക", "ജഗ് ഭാഷയിൽ വെള്ളം തളർത്തുന്ന", "ജഗ്," തകർന്ന കോപ്പർ "," ഉച്ചഭക്ഷണത്തിന് മുമ്പ് "," പ്രാർത്ഥനകൾ "എന്നിവയും "അമ്മയും കുട്ടിയും".
മികച്ച ആർട്ട് ക്ലാസിസിസവും റോകോകോയും
നിക്കോള പ ous സിൻ - ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ കലാകാരൻ
ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമി പെയിന്റിംഗിൽ ക്ലാസിസിസിസത്തിന്റെ മുകൾഭാഗം കലാകാരന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത പ്രഖ്യാപിച്ചു നിക്കോള പുസ്സെൻ (15944- 1665). തന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, "ബ്രഷിലെ ആധുനിക യജമാനനിൽ നിന്ന്" ഏറ്റവും കഴിവുള്ളതും അനുഭവിച്ചതുമായ അനുഭവം ", മരണശേഷം അവർ" ലൈറ്റ് ഫ്രഞ്ച് പെയിന്റിംഗ് പ്രഖ്യാപിച്ചു.
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ ശോഭനമായ ആവിഷ്കൃതരാണെന്ന്, പുസൻ ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് രീതി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ഇത് സൗന്ദര്യ നിയമങ്ങളെക്കുറിച്ച് സ്വന്തം ആശയം നൽകി. മൊത്തത്തിലുള്ള ഭാഗങ്ങളിൽ, ബാഹ്യ ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ, ഐക്യമുണൽ, വ്യക്തത എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദർശത്തെ അദ്ദേഹം കണ്ടു. അതിന്റെ മനോഹരമായ ക്യാൻവാസ് സമനില, കൃത്യമായ ഡ്രോയിംഗ്, മ്യൂസിക്കൽ ലേഡുകളെക്കുറിച്ചുള്ള പുരാതന, അതിശയകരമായ താളം.
പ ouss സസിൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, കലാപരമായ സത്യത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും പ്രധാന മാനദണ്ഡം മനസ്സാണ്. ഇത് ചെയ്യാൻ അവൻ അത് ചെയ്യാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു, "ഇത് പ്രകൃതിയും മനസ്സും പഠിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു." ഉന്നത മുസ്സെ തിരഞ്ഞെടുത്ത്, വീരപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കും പ്രവൃത്തികൾക്കും മുൻഗണന നൽകുക, അത് ഉയർന്ന നാഗരികതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതും താഴ്ന്ന മനുഷ്യ അഭിനിവേശലല്ല.
കലാകാരൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച് കലയുടെ പ്രധാന വിഷയം, ഗംഭീരവും സുന്ദരിയും സമർപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് മനുഷ്യനിൽ മികച്ച ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങൾ ഉയർത്താനുള്ള മാതൃകയായി വർത്തിക്കും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത ഒരു വീരനായ മനുഷ്യന്റെ മഹത്വപ്പെടുത്തലിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് ഒരു ശക്തമായ മനസ്സിന്റെ ശക്തിയും പ്രകൃതിയെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു. ഉയർന്ന ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങളുള്ള ശക്തവും വിനോദവുമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട നായകന്മാർ. അവ പലപ്പോഴും പ്രത്യേക ശേഖരങ്ങൾ ആവശ്യമുള്ള നാടകീയ സാഹചര്യങ്ങളിൽ വീഴുന്നു, ആത്മാവിന്റെ മഹത്വം, സ്വഭാവത്തിന്റെ ശക്തി എന്നിവയുടെ മഹത്വം. പോസ്, ഫേഷ്യൽ എക്സ്പ്രഷനുകളും ആംഗ്യങ്ങളും വഴി അവയുടെ ഗംഭീരമായി വികാരങ്ങൾ കടന്നുപോയി.
ചരിത്രപരമായ പ്ലോട്ടുകളിൽ നിന്ന്, പ്രവർത്തനങ്ങൾ, ചലനം, ആവിഷ്കാരം എന്നിവരുണ്ടായവർ മാത്രമേ പ ous സിൻ തിരഞ്ഞെടുത്തത്. ഒരു സാഹിത്യ ഉറവിടത്തെക്കുറിച്ച് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠനത്തോടെയാണ് അദ്ദേഹം ആരംഭിച്ചത് (വിശുദ്ധ തിരുവെഴുത്ത്, "ഓവിഡിന്റെ" ഹോളിഗ്മെന്റ് "അല്ലെങ്കിൽ" ജെസ്സോ "ടി. തസ്സോ). അവൻ തന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ ഉത്തരം നൽകിയാൽ, കലാകാരൻ വീരന്മാരുടെ സങ്കീർണ്ണ ആന്തരിക ജീവിതത്തെ പരിഗണിച്ചില്ല, മറിച്ച് പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ക്ലൈമാക്സ്. ആത്മീയ പോരാട്ടവും സംശയങ്ങളും നിരാശകളും പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് നീക്കി. പുസ്സയുടെ സാധാരണ പ്ലോട്ട് സൂത്രവാക്യം ഇപ്രകാരമായിരുന്നു: "ലോട്ടിംഗിനെ എറിയുന്നു, തീരുമാനം എടുക്കുന്നു" (യു. കെ. കെ. സോലോടോവ്).
ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ചിത്രത്തിന്റെ ഘടനയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കണം. മെച്ചപ്പെടുത്തൽ അദ്ദേഹം വ്യക്തിഗത ആകൃതികളുടെയും പ്രധാന ഗ്രൂപ്പുകളുടെയും സമർത്ഥമായി മന ib പൂർവമായ സ്ഥാനത്തെ വിപരീതമായി.
വിഷ്വൽ ഇടം എളുപ്പത്തിൽ അഴിക്കാൻ വേണം, പദ്ധതികൾ വ്യക്തമായി പരസ്പരം പിന്തുടരണം. ഒരു ചെറിയ സോണിന് മാത്രമേ ഒരു ചെറിയ മേഖല മാത്രമേ രണ്ടാമത്തെ പ്ലാനിൽ വേർതിരിക്കേണ്ടൂ. ചിത്ര ഡയഗോണലുകൾ ക്രോസ് ക്രോസിംഗ് ചെയ്യുന്ന മിക്ക പ ous സയ്ൻ പോസ്സയ്ൻ പോയിന്റും അതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സെമാന്റിക് കേന്ദ്രമായി മാറുന്നു.
പുസ്സെൻ പെയിന്റിംഗുകളുടെ സംയോജന സംവിധാനം നിർമ്മിച്ചത് രണ്ട് തുടക്കത്തിലാണ്: സമവാക്രം രൂപങ്ങൾ (മധ്യഭാഗത്ത് മധ്യഭാഗത്ത് ബിൽഡിംഗ് ഗ്രൂപ്പുകൾ) അവരുടെ സ്വതന്ത്ര ബന്ധത്തിൽ (മധ്യഭാഗത്ത് നിന്ന് മാറുന്നു). ഈ രണ്ടുപേരുടെയും ഇടപെടൽ, രചനയുടെ ഓർഡറിംഗ്, സ്വാതന്ത്ര്യം, ചലനാത്മകത എന്നിവയെക്കുറിച്ച് അസാധാരണമായ ഒരു മതിപ്പ് നേടാൻ തുടങ്ങി.
പവിൻ ആർട്ടിസ്റ്റിക് സമ്പ്രദായത്തിൽ വലിയ പ്രാധാന്യമുള്ളത് ഒരു രസം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. റിഫ്ലെക്സസ് സിസ്റ്റം കാരണം പ്രധാന വർണ്ണ ശബ്ദങ്ങളുടെ ബന്ധം നേടിയത്: കോമ്പോസിഷന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് തീവ്രമായ നിറം സാധാരണയായി നിഷ്പക്ഷമല്ലാത്ത നിഷ്പക്ഷ പെയിന്റുകൾ അനുഗമിക്കുന്നു.
പുരാണ, ചരിത്രപരമായ, മത വിഷയങ്ങളിലെയും ലാൻഡ്സ്കേപ്പിലെയും നിരവധി ചിത്രീകരണങ്ങളുടെ രചയിതാവാണ് നിക്കോള പുസ്സെ. മിക്കവാറും നിങ്ങൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും മൂർച്ചയുള്ള മിയാന്റ്സ്സെൻ കണ്ടെത്താനാകും, ചിന്തനീയവും നാടകവും നിറഞ്ഞത്. വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അദ്ദേഹം രേഖപ്പെടുത്തുകയും ക്രിയാത്മകമായി പുന reat സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു, അറിയപ്പെടുന്ന പ്ലോട്ടുകൾ നോക്കി.
എൻ. Poussen ന്റെ ചിത്രം "അർക്കാഡിയൻ ഇടയന്മാർ"- കലാകാരന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഒരു ലംബമായ ഒരു ഒന്ന്, അവിടെ ക്ലാസിസിസത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ പൂർണ്ണവും ഉവിയുമായ ഒരു രൂപഭേദം കണ്ടെത്തി. രൂപങ്ങൾ, പ്ലാസ്റ്റിക് പൂർത്തീകരണം, ഡ്രോയിംഗ് കൃത്യത, സുവർണ്ണ വിഭാഗത്തിന്റെ തത്വം ഉപയോഗിച്ച് ജ്യാമിത് കോമ്പോസിഷന്റെ സമവാക്യത്തിന്റെ സന്തുലിതാവസ്ഥ എന്നിവയ്ക്കായുള്ള രചയിതാവിന്റെ ആഗ്രഹം ഇതിന് തോന്നുന്നു. അനുപാതത്തിന്റെ കാഠിന്യം, മിനുസമാർന്ന, വ്യക്തമായ രേഖീയ താളം എന്നിവയെയും കഥാപാത്രങ്ങളെയും കഥാപാത്രങ്ങളെയും തികച്ചും കൈമാറി.
ഭ ly മിക അസ്തിത്വത്തിന്റെ പോരാട്ടത്തെയും മരണത്തിന്റെ അനിവാര്യതയെയും കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ദാർശനിക ആശയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ചിത്രം. നാല് ഇടയന്മാർ, ഹാപ്പി ആർക്കാഡിയ (തെക്കൻ ഗ്രീസിലെ പ്രദേശം, അത് ശാന്തമായ ക്ഷേമത്തിനും, യുദ്ധങ്ങൾ, രോഗങ്ങൾ, രോഗങ്ങൾ, കഷ്ടപ്പാടുകൾ എന്നിവ) എന്നത്), ലിഖിതത്തോടുകൂടിയ ശവകുടീരത്തിന്റെ ശവകുടീരത്തിൽ ആകസ്മികമായി കണ്ടെത്തുന്നു ആർക്കാഡിയ. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ ഞാൻ ജീവിക്കുന്നില്ല, നിങ്ങൾ ഇല്ലാത്തതിനാൽ ഇപ്പോൾ ഈ ലിഖിതം വായിക്കുന്നു. " ഈ വാക്കുകളുടെ അർത്ഥം അവരെ ചിന്തിപ്പിക്കുന്നു ... താഴ്മയോടെ തല കുനിച്ചു, ശവക്കല്ലറയെക്കുറിച്ച് കൈ ചാഞ്ഞു. രണ്ടാമത്തേത്, കാൽമുട്ടിലേക്ക് ഒഴുകുന്നു, ഒരു വിരൽപ്പിടിച്ച ഒരു വിരൽ ലംഘിക്കുന്നു, പകുതി സമയ ലിഖിതങ്ങൾ വായിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.
മൂന്നാമൻ, ദു sad ഖകരമായ വാക്കുകളിൽ നിന്ന് കൈയെടുക്കാതെ, തന്റെ കൂട്ടുകാരനെ ചോദ്യം ചെയ്യുന്നു. വലതുവശത്ത് നിൽക്കുന്ന ഒരു സ്ത്രീ ശാന്തമായി ലിഖിതത്തെ നോക്കുന്നു. അനിവാര്യമായ അന്ത്യത്തിന്റെ ചിന്തയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുത്താൻ സഹായിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നതുപോലെ അവൾ തോളിൽ കൈ വച്ചു. അതിനാൽ, ഒരു സ്ത്രീയുടെ രൂപം ആത്മീയ സമാധാനത്തിന്റെ കേന്ദ്രമാകുന്നത്, രചയിതാവ് കാഴ്ചക്കാരനെ നയിച്ചു.
പുരാതന സൗന്ദര്യത്തിന്റെ കനാന്യങ്ങൾക്ക് സമീപത്തായി സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ പാസ്സിൻ വ്യക്തമായി ശ്രമിക്കുന്നു: അവ ശരിക്കും ശാരീരികമായി തികഞ്ഞവരും ചെറുപ്പവും കരുത്തും. പുരാതന പ്രതിമകളോട് സാമ്യമുള്ള കണക്കുകൾ ബഹിരാകാശത്ത് സന്തുലിതമാക്കി. അവരുടെ രചനയിൽ കലാകാരൻ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ലൈറ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ചു.
ചിത്രത്തിന് കീഴിലുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ദാർശനിക ആശയം ക്രിസ്റ്റൽ വ്യക്തവും ക്ലാസിക്കലായി കർശനമായ രൂപത്തിലാണ് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത്. റോമൻ ഭൂപ്രദേശങ്ങളിലെന്നപോലെ, താരതമ്യേന ആഴമില്ലാത്ത ഫ്രണ്ട് പ്ലാനിൽ പ്രധാന പ്രവർത്തനം വികസിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ ഘടന അങ്ങേയറ്റം ലളിതവും യുക്തിസഹവുമാണ്: സമീകൃത പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചിന്തിച്ചതും ഗണിതശാസ്ത്ര കണക്കുകൂട്ടലിന്റെ കൃത്യത കാരണം നേടിയ ഏറ്റവും ലളിതമായ ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ. കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് സമീപം കഥാപാത്രങ്ങൾ ഏതാണ്ട് സമമിതിയായി ഗ്രൂപ്പുചെയ്യുന്നു, കൈകളുടെ ചലനത്തെയും അവസാനത്തെ താൽക്കാലികമായി നിർത്തുന്നവനുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. രചയിതാവിന് അനുയോജ്യമായതും യോജിപ്പുള്ളതുമായ ഒരു ലോകത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും, ഇത് മനസ്സിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നിയമങ്ങളിൽ ക്രമീകരിച്ചു.
ബഹിരാകാശത്തിന്റെ അളവും ആക്സിയും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മാർഗ്ഗങ്ങൾ നിറം ഈ നിറത്തിന്റെ ബോധ്യത്തോടെയാണ് പുസ്സെൻ പെയിന്റിംഗുകളുടെ വർണ്ണാഭമായ സംവിധാനം സാധാരണയായി നിർമ്മിച്ചത്. പദ്ധതികളുടെ വിഭജനം സാധാരണയായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മുൻഭാഗത്ത്, മഞ്ഞ, തവിട്ട് നിറങ്ങൾ ജയിച്ചു, രണ്ടാമത്തേത് - ചൂട്, പച്ച, മൂന്നാമത്തേതിൽ, ആദ്യം നീലയും. ഈ ചിത്രത്തിൽ, എല്ലാം ക്ലാസിക്കൽ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾക്കായി കീറിപ്പോയി: ഒന്നിലധികം ലൈറ്റിംഗിൽ പോലും പകരമായി തണുത്ത ആകാശത്തിന്റെ നിറം ശാന്തമായ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ ചീഞ്ഞ പച്ച സസ്യജാലങ്ങളുടെ.
പൊതുവേ, സങ്കടം, സമാധാനം, ആകർഷകമായ ആത്മീയ സന്തുലിതാവസ്ഥ എന്നിവയുടെ തോന്നൽ ചിത്രം നുഴഞ്ഞുകയറി. റോക്ക്, തിരിച്ചുള്ള, മാന്യമായ മരണ സ്വീകാര്യതയുമായി തടഞ്ഞ അനുരഞ്ജനം പുരാതന ലോകവീക്ഷണം ഉള്ള പുസ്സെൻ. മരണത്തിന്റെ ചിന്ത നിരാശയുണ്ടാക്കപ്പെട്ടില്ല, മറിച്ച് എന്നരീതികളുടെ അനിവാര്യമായ പ്രകടനമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു.
"ഗലാന്റ്സ് വിഭാഗം" എന്ന മാസ്റ്റേഴ്സ്: റോക്കോക്കോ പെയിന്റിംഗ്
പെയിന്റിംഗ് റോക്കോക്കോ പെയിന്റിംഗ് ഓഫ് പെയിന്റിംഗ് ലൈക്സ്, "ഗാലന്റ് ഉത്സവങ്ങൾ", "ഇടയൻ ഉത്സവങ്ങൾ", "ഇടയൻ ഉത്സവങ്ങൾ", "ഇടയൻ" മനുഷ്യന്റെ ജീവിതം തൽക്ഷണവും കപ്പലും ഉണ്ട്, അതിനാൽ നിങ്ങൾ ഒരു "സന്തോഷകരമായ നിമിഷം" പിടിക്കേണ്ടതുണ്ട്, താമസിക്കാൻ വേഗം ജീവിക്കാൻ വേഗം. "നന്നായി ആഡംബരവും വായുവിന്റെയും സ്പിരിറ്റ് (എം.കുസ്മിൻ) പല കലാകാരന്മാരുടെയും" റോയൽ സ്റ്റൈൽ "യുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ലയറ്റ്മോട്ടിഫായി മാറുന്നു.
മിക്ക ചിത്രകാരന്മാർക്കും റോക്കോക്കോ വീനസ്, ഡയാന, നിംഫുകൾ, അമൃല്ലുകൾ എന്നിവ മറ്റെല്ലാ ദേവന്മാരെയും മറികടക്കുന്നു. എല്ലാത്തരം "കുളി", "പ്രഭാത ടോയ്ലറ്റുകൾ", തൽക്ഷണ ആനന്ദങ്ങൾ എന്നിവ ഇപ്പോൾ മിക്കവാറും ചിത്രത്തിന്റെ പ്രധാന വിഷയമാണ്. നിറങ്ങളുടെ എക്സോട്ടിക് പേരുകൾ ഫാഷനിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്: "ഹിപ് ഭയപ്പെടുത്തുന്ന നിംഫ്" (ഫിസിക്കൽ), "റോസ് കളർ" (ഇളം പിങ്ക്), "നഷ്ടപ്പെട്ട സമയത്തിന്റെ നിറം" (നീല). വ്യക്തമായും ചിന്താശൂന്യനും, ക്ലാസ്സിസത്തിന്റെ നേർത്ത ഘടനകൾ മനോഹരവും അത്യാധുനികവുമായ ഒരു പാറ്റേണിനെക്കാൾ താഴ്ന്നതാണ്.
അന്റോയിൻ വാട്ട് (1684-1721) "അശ്രദ്ധമായ ഒഴിവുസമയത്തെ", "കൃപയുടെ ഗായകനും സൗന്ദര്യവും" എന്നറിയപ്പെടുന്ന സമകാലികർ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ, പ്രകൃതിയുടെ മടിയിൽ, മ്യൂജിക്കൽ, തിയേറ്റർ കച്ചേരികൾ എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം പിക്നിക്കുകൾ പിടിച്ചെടുത്തു, തീവ്രമായ തിരിച്ചറിയൽ, പ്രേമികൾ, ഐഡിലിലിക് തീയതികൾ, പന്തുകൾ, മസ്കറകൾ. അതേസമയം, അവന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ ചാരിയിരുന്ന സങ്കടമുണ്ട്, എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതിന്റെ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും എഫെമിരിറ്റിയുടെയും ആവൃത്തിയുടെ അർത്ഥം.
പ്രസിദ്ധമായ കലാകാരൻ ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന് - "സെഫെറ ദ്വീപിലേക്കുള്ള തീർത്ഥാടനം"അതിലൂടെ രാജകീയ അക്കാദമിയിൽ പ്രവേശിപ്പിക്കുകയും ശില്പം, ശിൽപത്തിൽ പ്രവേശിപ്പിക്കുകയും "മാസ്റ്റർ ഗാലന്റ് ഉത്സവങ്ങൾ" എന്ന തലക്കെട്ട് നേടുകയും ചെയ്തു. ആ orable ംബമായ ലേഡീസ്, ഗാലന്റ് ഹോൾഡർമാർ, കടൽ ഉൾക്കടലിന്റെ നിറങ്ങളിൽ പൊതിഞ്ഞ. അവർ ഹെഫെറ ദ്വീപിലേക്ക് പോയി - ശുക്രന്റെ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ദ്വീപ് (ഗ്രീക്ക് ദേവതയായ) ഗ്രീക്ക് ദേവതയോടൊപ്പം കണ്ടെത്തി), അവിടെ അവൾ പരിഭ്രാന്തരായി, സമുദ്ര നുരയിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്നു. പ്രണയ അവധിദിനം ശുക്രന്റെയും അമുറോവിന്റെയും ചിത്രവുമായി പ്രതിമയിൽ ആരംഭിക്കുന്നു, അതിൽ ഒരാൾ ഒരു ലോറൽ മാലയെ അഭിഭാഷകരെ ഏറ്റവും മനോഹരമാക്കി. പ്രതിമയുടെ കാൽ ആയുധങ്ങൾ, ലിറ, പുസ്തകങ്ങൾ - യുദ്ധത്തിന്റെയും കലയുടെയും സയൻസസിന്റെയും ചിഹ്നങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ശരി, സ്നേഹത്തിന് ശരിക്കും എല്ലാം പരാജയപ്പെടുത്താൻ കഴിയും!
പ്രണയത്തിലെ ഓരോ ദമ്പതികളുടെയും നടത്തത്തെക്കുറിച്ച് സ്ഥിരതയോടെ പറയുന്ന ഒരു ചലച്ചിത്ര ഏജന്റ് പോലെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിക്കുന്നു. നായകന്മാരുടെ ബന്ധത്തിൽ സൂചനകളുടെ നാവ് വാഴുന്നു: പെട്ടെന്ന്
ഉപേക്ഷിച്ച ഗ്രന്ഥങ്ങൾ, ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ കൈകളിലെ ഒരു സംയുക്തമനുസരിച്ച്, ഒരു പ്രസംഗം, ഒരു സെമിലൈനിൽ കീറിമുറിക്കുക ... മനുഷ്യന്റെ എല്ലാ ഐക്യത്തിലും പ്രകൃതിക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഇതിനകം വൈകുന്നേരം, സ്വർണ്ണ സൂര്യാസ്തമയം ആകാശത്തെ കറക്കുന്നു. പ്രണയത്തിന്റെ അവധി മങ്ങുകയാണ്, പ്രണയത്തിലെ പ്രേമികളുടെ സങ്കടങ്ങൾ നിറയെ സങ്കടങ്ങൾ നിറയ്ക്കുന്നു. താമസിയാതെ അവർ തങ്ങളുടെ കപ്പലിലേക്ക് മടങ്ങും, അത് അവരെ യാഥാർത്ഥ്യബോധമില്ലാത്ത ലോകത്തിൽ നിന്ന് ദൈനംദിന യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ലോകത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകും. ഒരു അത്ഭുതകരമായ കപ്പൽ - ഒരു പ്രണയ കപ്പൽ - കപ്പൽക്കലിനായി തയ്യാറാണ്. Warm ഷ്മളമായ, മൃദുവായ പെയ്റ്റ്സ്, മഫെൽഡ് നിറങ്ങൾ, പ്രകാശം, ക്യാൻവാസ് ബ്രഷ് സ്ട്രോക്കുകളിൽ സ്പർശിക്കുക - ഇതെല്ലാം ഒരു പ്രത്യേക അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.
വീണ്ടും, ഞാൻ നിലത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നു
സൂര്യാസ്തമയത്തിന്റെ ഗൗരവമേറിയ രശ്രയം,
ആ ഇളം ബ്രഷ് അന്റോയിൻ വാട്ടോ
എന്റെ ഹൃദയത്തെ ഒരിക്കൽ സ്പർശിച്ചു.
ഇവാനോവ്
പെയിന്റിംഗ് വാട്ട യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു "ഗില്ലുകൾ" ("പിയേവ്"), വഴിതെറ്റിയ ഹാസ്യനടന്മാരുടെ പ്രസംഗങ്ങളുടെ ഒരു അടയാളമായി സൃഷ്ടിച്ചു. ഫ്രഞ്ച് കോമഡി മാസ്കുകളുടെ പ്രധാനവും പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ സ്വഭാവമാണ് ഭവനം, പിയേയോ ഉള്ള വ്യഞ്ജനാക്ഷരമാണ് - ഇറ്റാലിയൻ കോമഡി ഡെൽ ആർട്ടിലെ നായകൻ. ക്രമീറിയർ, നിഷ്കളങ്കയായ, നിഷ്കളങ്കമായ പരിഹാസത്തിനും തന്ത്രപരമായ ഹാർലെക്വിൻ നിരസിക്കുന്നതിനും നിഷ്കളങ്കമായി നിഷ്കളങ്കമായി സൃഷ്ടിച്ചതായി തോന്നുന്നു. ഒരു പരമ്പരാഗത വെളുത്ത സ്യൂട്ടിൽ ഡെലിൻ, ഒരു റ round ണ്ട് തൊപ്പി എന്നിവയിൽ ഭവനം ചിത്രീകരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം ചലനവും കാഴ്ചക്കാരനെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നതും നഷ്ടപ്പെട്ടതും, മറ്റ് മറ്റ് ഹാസ്യനടന്മാരും അവധിക്കാലത്താണ്. അവനെ ശ്രദ്ധിക്കുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഇന്റർലോക്കട്ടറെ അദ്ദേഹം തേടുമെന്ന് തോന്നുന്നു. നിരന്തരമായ ബൈപാസ് ചെയ്ത കൈകൊണ്ട് ഒരു ഹാസ്യനടന്റെ പരിഹാസ്യമായ ഒരു പോസ്സിൽ, അത് നിർത്തിയതും, സ്പർശനവും സുരക്ഷിതമല്ലാത്തതും ഉണ്ട്. പട്ടാളക്കാരുടെ ക്ഷീണവും സങ്കടവും രൂപത്തിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഏകാന്തതയെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്ത, മയക്കുമരുന്ന് പ്രേരിപ്പിക്കാൻ നിർബന്ധിതരായി. നായകന്റെ വൈകാരിക തുറന്ന കാര്യം ലോക പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ആഴമേറിയതും അർത്ഥവത്തായതുമായ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്.
ആർട്ടിസ്റ്റിക് നിബന്ധനകളിൽ, ചിത്രം മിഴിവോടെ ഉണ്ടാക്കി. ഇവിടത്തെ ഉദ്ദേശ്യത്തിന്റെയും കോമ്പോസിഷന്റെയും പരമാവധി ലാളിത്യം കൃത്യമായ പാറ്റേണും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചിന്തിക്കുന്ന വർണ്ണ സ്കീമും ഉപയോഗിച്ച് ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. ഗോസ്റ്റ്ലി വൈറ്റ് ബാലഹോൺ ജാഗ്രതയോടെയും അതേ സമയം ബോൾഡ് ബ്രഷ് പ്രസ്ഥാനങ്ങളാണ്. ഒളിച്ചോട്ടം ഇളം വെള്ളി, ആഷ്-പെർപ്പ്, ചാരനിറത്തിലുള്ള ഒച്ചർ ടോൺ ടോൺസ് ഫ്ലോട്ട്, നൂറുകണക്കിന് വിറയലുകൾ തകർത്തു. ചിത്രത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ദാർശനിക അർത്ഥം മനസ്സിലാക്കാൻ ഇതെല്ലാം അതിശയകരമായ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. സമകാലികരുടെ ഒരു പ്രസ്താവനയോട് യോജിക്കാതിരിക്കാൻ: "വട്ടോ പെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് എഴുതുന്നില്ല, പക്ഷേ തേൻ, ഉരുകിയ ആമ്പർ."
ഫ്രാങ്കോയിസ് ബുഷ് (1703-1770) സ്വയം വിശ്വസ്തനായ ഒരു വിദ്യാർത്ഥി വാട്ട് ആയി കണക്കാക്കുന്നു. ചിലർ അദ്ദേഹത്തെ "കൃപയുടെ കലാകാരൻ" എന്ന് വിളിച്ചു, "പെയിന്റിംഗ് ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്", "റോയൽ ചിത്രകാരൻ". രണ്ടാമത്തേത് അതിൽ കണ്ടു "ആർട്ടിസ്റ്റ്-കുറവ്", "സത്യം ഒഴികെ എല്ലാം ഉണ്ട്." മൂന്നാമത് സംശയിക്കുന്നു: "മറ്റുള്ളവർ സ്പൈക്കുകൾ മാത്രം കണ്ടെത്തുന്ന റോസാപ്പൂക്കൾ അവന്റെ കൈ ശേഖരിക്കുന്നു."
പ്രിയപ്പെട്ട രാജാവ് ലൂയിസ് എക്സ്വി മാർക്വിസ് ഡി പോംകുഡറിന്റെ നിരവധി പരേഡ് ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ പേരിൽ കലാകാരന്റെ ബ്രഷുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. രാജ്യം വസതികൾക്കും പാരീഷ്യൻ മാൻസിയൻമാർക്കും വേണ്ടി മതപരമായ പ്ലോട്ടുകളെക്കുറിച്ചുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ ആവർത്തിച്ച് ഉത്തരവിട്ടുവെന്ന് അറിയാം. ചിത്രത്തിൽ "മിസ്സിസ് ഡി പോംപഡോർ" ചിതറിക്കിടക്കുന്ന നിറങ്ങളും ആ urious ംബരവുമായ ഇനങ്ങൾ അതിന്റെ കലാപരമായ അഭിരുചികളോടും ഹോബികളോടും സാമ്യമുള്ളതായും നായിക സമ്മാനിച്ചു. സമൃദ്ധമായ, തോഴുമായുള്ള ഡ്രപ്പുകളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഇത് പരുക്കൻ ബന്ധമുണ്ട്. അവളുടെ കൈയിലുള്ള പുസ്തകം ബ ual ദ്ധിക ക്ലാസുകളിലേക്കുള്ള പ്രബുദ്ധതയുടെയും പ്രതിബദ്ധതയുടെയും വ്യക്തമായ സൂചനയാണ്. മാർക്വിസ് ഡി പോംപാഡൂർ ആർട്ടിസ്റ്റിന് ഉദാരമായി നന്ദി പറഞ്ഞു, ആദ്യം ടേപ്പ്സ്ട്രി നിർമാതാന സംവിധായകൻ, തുടർന്ന് അക്കാദമിയുടെ പ്രസിഡന്റ്, "രാജാവിന്റെ ആദ്യ ചിത്രകാരൻ" എന്ന തലക്കെട്ട് അദ്ദേഹത്തിന് നൽകി.
പതിവ് രംഗങ്ങളുടെ ചിത്രത്തിൽ, പതിവ് രംഗങ്ങളുടെ ചിത്രത്തിൽ പ്രയോഗിച്ചതിലും കൂടുതൽ പ്രയോഗിച്ചു, അവയുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ പുരാണ ശുക്രന്റെയും ഡിയാൻ രൂപത്തിൽ ആകർഷകവുമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ അവ്യക്തമായ സൂചനകളോടെ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു (ഒരു ഇടയനിലും സാറ്റൻ പാവാടയുടെ ഉയർത്തി, ഒരു വിരൽ, വായിൽ അമർത്തി, കുഞ്ഞാടുകളെ ചുംബിക്കുന്നു , തുടങ്ങിയവ.). തന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഫാഷനും രുചിയും ആർട്ടിസ്റ്റിന് അറിയാമായിരുന്നു!
വേൾഡ് പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ, ഫ്രാങ്കോയിസ് ബുഷ് ഇപ്പോഴും വർണ്ണാഭമായതും ശുദ്ധീകരിച്ച പാറ്റേണും ഒരു മികച്ച മാസ്റ്റർ ആയി തുടരുന്നു. മുന്നൊർബി പരിഹരിച്ച രചനകൾ, ഹീറോകളുടെ അസാധാരണമായ കോണികൾ, ചീഞ്ഞ കളർ ആക്സന്റുകൾ, ചെറുകിട, ഇളം സ്ട്രോക്കുകൾ, മിനുസമാർന്ന, ഒഴുകുന്ന താളം എന്നിവയുടെ തിളക്കമുള്ള തിളക്കം - എല്ലാം എഫ്. ബുഷ് അതിരുകടന്ന പെയിന്റിംഗ്. ഇതിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ അലങ്കാര പാനലുകളായി മാറുന്നു, ഹാളുകളുടെയും ലിവിംഗ് റൂമുകളുടെയും സമൃദ്ധമായ ഇന്റീരിയറുകൾ അലങ്കരിക്കുക, അവർ സന്തോഷത്തിന്റെയും സ്നേഹത്തിന്റെയും മനോഹരമായ സ്വപ്നങ്ങളുടെയും ലോകത്തേക്ക് വിളിക്കുന്നു.
