പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം. പാബ്ലോ പിക്കാസോ - ജീവചരിത്രം, കലാകാരന്റെ വ്യക്തിജീവിതം: ഞാൻ മരിക്കും, ആരെയും ഒരിക്കലും സ്നേഹിച്ചിട്ടില്ല. കലാകാരന്റെ മുഴുവൻ പേര് പിക്കാസോ

ജോസ് പെയിന്റിംഗിൽ ഏർപ്പെടുകയും അത് പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. കുടുംബത്തിന് നാല് മക്കളുണ്ടായിരുന്നു, പാബ്ലോ മൂത്തവനായിരുന്നു.
   1895-ൽ കുടുംബം ബാഴ്\u200cസലോണയിലേക്ക് താമസം മാറ്റി, അവിടെ ജോസ് ലാ ലോഞ്ച ആർട്ട് സ്\u200cകൂളിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. പിക്കാസോ അവിടെ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, 1897 ൽ മാഡ്രിഡ് അക്കാദമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്\u200cസിൽ വിദ്യാഭ്യാസം തുടർന്നു. അക്കാദമി തനിക്ക് ഒന്നും നൽകില്ലെന്ന് പെട്ടെന്നുതന്നെ മനസ്സിലാക്കിയ അദ്ദേഹം ബാഴ്\u200cസയിലേക്ക് മടങ്ങി, അവിടെ അദ്ദേഹം സ്വന്തം സ്റ്റുഡിയോ സംഘടിപ്പിച്ചു. അന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് 16 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ.
   അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല ചിത്രങ്ങൾ പലപ്പോഴും സങ്കടത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം ആദ്യം അവരെ പിന്തുടരാൻ തുടങ്ങി “പി. എന്നിരുന്നാലും, റൂയിസ് ”പിന്നീട് ഈ ഒപ്പിന് അമ്മയുടെ ആദ്യനാമം നൽകി“ പി. റൂയിസ് പിക്കാസോ. " ഇരുപതാമത്തെ വയസ്സിൽ, ലോകം മുഴുവൻ അവനെ തിരിച്ചറിഞ്ഞ ഒരു അപരനാമം അദ്ദേഹം സ്വീകരിച്ചു. പിതാവുമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാകാതിരിക്കാൻ പിക്കാസോ എന്ന അപരനാമം സ്വീകരിച്ചു. വളരെ ആത്മവിശ്വാസമുള്ള ഒരു യുവാവായിരുന്നു പാബ്ലോ, അദ്ദേഹത്തിന് മികച്ച വിജയം നേടാൻ കഴിയുമെന്നതിൽ സംശയമില്ല.

പാരിസ് ലൈഫ്

അക്കാലത്തെ എല്ലാ കലാകാരന്മാരെയും പോലെ, പിക്കാസോ പാരീസിലേക്ക് പോകണമെന്ന് സ്വപ്നം കണ്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വപ്നം 1900 ൽ യാഥാർത്ഥ്യമായി. 1904-ൽ അദ്ദേഹം പാരീസിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി. 1900-1904 കാലഘട്ടങ്ങളെ പിക്കാസോയുടെ രചനയിൽ "നീല കാലഘട്ടം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കാരണം ഈ വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച മിക്ക ചിത്രങ്ങളും തണുത്ത നീല നിറത്തിലാണ് വരച്ചിരിക്കുന്നത്. "നീല കാലഘട്ടം" എന്നതിന് പകരം ഹ്രസ്വകാല "പിങ്ക്" ഉപയോഗിച്ചു, കലാകാരൻ ചൂടുള്ള ഗാമറ്റിനെയാണ് തിരഞ്ഞെടുത്തത് (കൂടുതലും പിങ്ക് ഷേഡുകൾ). 1904 ൽ ബാറ്റോ ലാവോയി പ്രദേശത്ത് തകർന്നുകിടക്കുന്ന ഒരു വീട്ടിൽ പിക്കാസോ സ്റ്റുഡിയോ സ്വന്തമാക്കി. അടുത്ത അഞ്ച് വർഷം അദ്ദേഹം ഈ സ്റ്റുഡിയോയിൽ താമസിച്ചു. തന്റെ യജമാനത്തിയായി മാറിയ ഫെർണാണ്ട ഒലിവിയറുമായി യുവകലാകാരൻ കൂടിക്കാഴ്ച നടത്തിയത് ഇവിടെ വെച്ചാണ്. തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഫെർണാണ്ടോയെ അദ്ദേഹം ആവർത്തിച്ചു. അക്കാലത്ത് പിക്കാസോ “ചെറുതും ഇരുണ്ടതും നേർത്തതും ക്രൂരവും അസ്വസ്ഥതയുമുള്ളതും ഇരുണ്ടതും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ കണ്ണുകളുള്ളതും തുളച്ചുകയറുന്നതുമായ കണ്ണുകളായിരുന്നു ... ചലനങ്ങളിൽ വിചിത്രമാണ്, സ്ത്രീ കൈകളാൽ, പക്വതയുള്ളവനായിരുന്നു” എന്ന് ഫെർണാണ്ട പിന്നീട് അനുസ്മരിച്ചു. കറുത്തതും തിളക്കമുള്ളതുമായ കട്ടിയുള്ള ഒരു മുടി അവന്റെ ഉയർന്ന, കുത്തനെയുള്ള നെറ്റിയിൽ വീണു.

ക്രിയേറ്റീവ് പരിസ്ഥിതി

പാരീസിൽ, പിക്കാസോ പെട്ടെന്നുതന്നെ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുടെ വലയത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു, ജീവിതാവസാനം വരെ നിരവധി കവികളുമായി ചങ്ങാത്തത്തിലായി. അക്കൂട്ടത്തിൽ, പിക്കാസോ, മാക്സ് ജേക്കബ്, ആൻഡ്രെ സാൽമൺ എന്നിവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ അഭിനന്ദിച്ച ആദ്യ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായ ഗില്ലൂം അപ്പോളിനർ, എല്ലായ്പ്പോഴും ശരിയല്ലെങ്കിലും, ബാറ്റോ ലാവോയിയിലെ അന്നത്തെ ബോഹെമിയൻ ജീവിതത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ. പിക്കാസോ മാക്സ് ജേക്കബുമായി പ്രത്യേകിച്ചും അടുത്തു. 1902-1903 ശൈത്യകാലത്ത്, പിക്കാസോ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ദാരിദ്ര്യത്തിലായപ്പോൾ, കലാകാരൻ തന്റെ മുറി തന്നോടൊപ്പം പങ്കിടാൻ ജേക്കബ് നിർദ്ദേശിച്ചു. ഒരു കിടക്കയുണ്ടായിരുന്നു, പകൽ സമയം സുഹൃത്തുക്കൾ അത് പങ്കിട്ടു: ജേക്കബ് രാത്രിയിലും പിക്കാസോയിലും ഉറങ്ങാൻ കിടന്നു, ഇത് രണ്ടും യോജിച്ചു, കാരണം പാബ്ലോ രാത്രി ജോലി ചെയ്യാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. പിക്കാസോയുടെ സുഹൃത്തുക്കളിൽ, എഴുത്തുകാരനും സംവിധായകനുമായ ജീൻ കോക്റ്റോയും സംഗീതസംവിധായകരായ എറിക് സതി, ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി എന്നിവരും ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. വാർദ്ധക്യം വരെ, കലാകാരനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാല്യകാല സുഹൃത്തായ ജ au ം സബാർട്ടസും തമ്മിൽ അടുപ്പം നിലനിന്നിരുന്നു, അദ്ദേഹം ഇടയ്ക്കിടെ തന്റെ സെക്രട്ടറിയായി പ്രവർത്തിച്ചു.
   പിക്കാസോയും ഫെർണാണ്ടയും ബാറ്റോ ലാവോയിയിൽ തികച്ചും ബോഹെമിയൻ ജീവിതമായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പിക്കാസോ ജോലി നിർത്തിയില്ല, താമസിയാതെ വിജയം നേടി. 1907 ആയപ്പോഴേക്കും കളക്ടർമാർക്കും ആർട്ട് ഡീലർമാർക്കും ഇടയിൽ അദ്ദേഹം അറിയപ്പെട്ടു. അതേസമയം, സാധാരണ പൊതു പ്രദർശനങ്ങളിൽ പിക്കാസോ ഒരിക്കലും തന്റെ സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അത്ഭുതകരമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ മറ്റൊരു പ്രകടനമായിരുന്നു.

ജീവിതത്തിന്റെ ചുഴലിക്കാറ്റ്

പിക്കാസോയെ പിന്തുണച്ചവരിൽ അമേരിക്കൻ എഴുത്തുകാരൻ ഗെർ\u200cട്രൂഡ് സ്റ്റെയ്നും (1906-ൽ അവളുടെ ഛായാചിത്രം കലാകാരൻ വരച്ചതാണ്) പെയിന്റിംഗുകളിലെ ഇടപാടുകാരനും ജർമൻകാരനായ ഡാനിയേൽ-ഹെൻ\u200cറിക് കാൻ\u200cവീലറും ഉൾപ്പെടുന്നു.
   1907 ൽ കാൻ\u200cവീലറാണ് പിക്കാസോയെ പ്രഗത്ഭനായ യുവകലാകാരൻ ജോർജ്ജ് ബ്രേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തിയത്. വർഷങ്ങളോളം, രണ്ട് കലാകാരന്മാരും അടുത്ത് പ്രവർത്തിച്ചു. തൽഫലമായി, പെയിന്റിംഗിൽ ഒരു പുതിയ ദിശ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ക്യൂബിസം. ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന വസ്തുവിനെയോ വ്യക്തിയെയോ ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട കോണിൽ നിന്ന് മാത്രമേ കാണാവൂ എന്ന പരമ്പരാഗത ധാരണയെ ക്യൂബിസം നിഷേധിച്ചു. 1914 വരെ ബ്രാക്കിന്റെയും പിക്കാസോയുടെയും ഫലപ്രദമായ സഹകരണം തുടർന്നു, ലോക മഹായുദ്ധം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെടുകയും ബ്രാക്കിനെ സൈന്യത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു.
   1917 ൽ കലാകാരൻ റോം സന്ദർശിച്ചു, അവിടെ റഷ്യൻ നൃത്തസംവിധായകൻ സെർജി ഡയാഗിലേവ് സംവിധാനം ചെയ്ത ബാലെ പരേഡിന്റെ സെറ്റുകളിലും വസ്ത്രങ്ങളിലും പ്രവർത്തിച്ചു. റഷ്യൻ ട്രൂപ്പിലെ നർത്തകരിലൊരാളായ ഓൾഗ ഖോക്ലോവയുമായി പിക്കാസോ പ്രണയത്തിലായി. 1918 ൽ അവർ വിവാഹിതരായി. അപ്പോഴാണ് പിക്കാസോ എന്നേക്കും ഒരു ബോഹെമിയൻ ജീവിതത്തോട് വിട പറഞ്ഞത്. ഇളയ ഭാര്യയോടൊപ്പം അദ്ദേഹം ഒരു ആ urious ംബര അപ്പാർട്ട്മെന്റിലേക്ക് മാറി. അനുവദനീയമായ മാർഗ്ഗങ്ങൾ
അത് ചെയ്യുക - അപ്പോഴേക്കും പിക്കാസോ സമ്പന്നനും അംഗീകൃതനുമായ ഒരു കലാകാരനായിത്തീർന്നു.
   1921-ൽ പാബ്ലോയ്ക്കും ഓൾഗയ്ക്കും ഒരു മകൻ പൗലോസ് ജനിച്ചുവെങ്കിലും അവരുടെ വിവാഹത്തെ സന്തുഷ്ടമെന്ന് വിളിക്കാനാവില്ല. 1927 ജനുവരിയിൽ പിക്കാസോ 17 വയസ്സുള്ള മാരി-തെരേസ വാൾട്ടറിനോട് താൽപര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചതോടെ ഇത് അവസാനിച്ചു. യജമാനന് അന്ന് 45 വയസ്സ്. 1935 ൽ മാരി-തെരേസേയ്ക്ക് ഒരു പെൺകുട്ടി ജനിച്ചു, അവർക്ക് മായ എന്ന് പേരിട്ടു.
   സ്ഥിതിഗതികൾ അതിലോലമായതായിരുന്നു, കാരണം സ്പാനിഷ് നിയമപ്രകാരം സമാപിച്ച ഓൾഗയുമായുള്ള പിക്കാസോയുടെ വിവാഹം ഇല്ലാതാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. 1955-ൽ ഓൾഗയുടെ മരണം വരെ ഓൾഗയും പാബ്ലോയും and ദ്യോഗികമായി ഭാര്യാഭർത്താക്കന്മാരായിരുന്നു. അവരുടെ വേർപിരിയലിനുശേഷം, ഭ്രാന്തിന്റെ വക്കിലായ ഓൾഗ, പിക്കാസോ ഉണ്ടായിരുന്നിടത്ത് പലപ്പോഴും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും അവനെ ഉറക്കെ അപമാനിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ അവസ്ഥ കലാകാരനെ വേദനിപ്പിച്ചു. പിക്കാസോയുടെ ചില കൃതികളിൽ വ്യക്തമായി കാണപ്പെടുന്ന ആഴത്തിലുള്ള വിഷാദം പലപ്പോഴും ഈ വസ്തുത മൂലമാണ്. കുറച്ചുകാലം അദ്ദേഹം എഴുത്ത് നിർത്തി കവിതകൾ ആരംഭിച്ചു.
   എന്നാൽ മാരി-തെരേസുമായുള്ള പിക്കാസോയുടെ ബന്ധം ഫലപ്രദമായില്ല. 1937-ൽ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ഹൃദയത്തിൽ അവളുടെ സ്ഥാനം ഫോട്ടോഗ്രാഫർ ഡോറ മാർ എടുത്തപ്പോൾ അവർ നിർത്തി. മാരി-തെരേസ് പിക്കാസോയെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ പിന്തുടർന്നു, മരണശേഷം ആത്മഹത്യ ചെയ്തു.
   പിക്കാസോ വർഷങ്ങളോളം ഫ്രാൻസിൽ താമസിച്ചിട്ടും, അദ്ദേഹത്തെ മാതൃരാജ്യവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ത്രെഡുകൾ ഒരിക്കലും തകർന്നിട്ടില്ല, കൂടാതെ സ്പാനിഷ് തീമുകൾ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഒന്നിലധികം തവണ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. 1937 ജനുവരിയിൽ, പാരീസിൽ നടന്ന ലോക എക്സിബിഷനിൽ ദേശീയ പവലിയൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യാൻ സ്പാനിഷ് സർക്കാർ പിക്കാസോ ക്യാൻവാസിനോട് ഉത്തരവിട്ടു. സ്പാനിഷ് ആഭ്യന്തരയുദ്ധവും സമാധാനപരമായ നഗരങ്ങളുടെ ബോംബാക്രമണവും പ്രശസ്ത മാസ്റ്റർപീസ് - ഗ്വെർനിക്ക സൃഷ്ടിക്കാൻ കലാകാരനെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു.

പുതിയ മ്യൂസുകൾ, പുതിയ സ്ഥലങ്ങൾ

ജർമ്മൻ അധിനിവേശകാലത്ത് പിക്കാസോ പാരീസിൽ തുടർന്നു. 1943 ൽ അദ്ദേഹം ഡോറയുമായി ബന്ധം വേർപെടുത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പുതിയ മ്യൂസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - 21 കാരനായ ഫ്രാങ്കോയിസ് ഷിലോ. അവൻ അവളോടൊപ്പം 10 വർഷം താമസിച്ചു.
   അവർക്ക് മക്കളുണ്ടായിരുന്നു: 1947 ൽ ക്ലോഡിന്റെ മകൻ, 1949 ൽ പലോമയുടെ മകൾ. 1946 മുതൽ, കലാകാരൻ ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് പാരീസിനെയാണ് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്. 1948 മുതൽ 1955 വരെ, റോമൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ കാലം മുതൽ പ്രശസ്ത കുശവൻമാർ താമസിച്ചിരുന്ന വല്ലൂറിസ് എന്ന പട്ടണവുമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു. പ്രാദേശിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി പരിചയപ്പെടുന്നത് പിക്കാസോയിലെ സെറാമിക്സിൽ താൽപര്യം ജനിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹം ഗൗരവമായി ഒരു പുതിയ ബിസിനസ്സ് ഏറ്റെടുത്തു, ജീവിതാവസാനം വരെ സെറാമിക്സ് പഠനം തുടർന്നു. പിക്കാസോയോടുള്ള മറ്റൊരു അഭിനിവേശം സമാധാനവാദമായിരുന്നു. 1944 ൽ ഈ കലാകാരൻ ഫ്രഞ്ച് കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് പാർട്ടിയിൽ ചേർന്നു.

പഴയ വിമതൻ

ഫ്രാങ്കോയിസ് ഗിലോ 1953-ൽ പിക്കാസോ വിട്ടു, ക്ലോഡിനെയും പലോമയെയും കൂടെ കൊണ്ടുപോയി. ജാക്വലിൻ റോക്ക് വേഗത്തിൽ അവളുടെ സ്ഥാനം നേടി.
1961 ൽ \u200b\u200bജാക്വിലിനും പിക്കാസോയും വിവാഹിതരായി. അതേ വർഷം, കലാകാരൻ നോട്രെ ഡാം ഡി വിയിലെ ആളൊഴിഞ്ഞ വില്ലയിൽ താമസമാക്കി. ഫ്രഞ്ച് റിവിയേരയിലെ കാൻസിനടുത്തുള്ള മനോഹരമായ ഒരു കുന്നിൻമുകളിലെ മരങ്ങൾക്കിടയിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു വലിയ പഴയ വീടായിരുന്നു അത്.
   എട്ടാം ദശകത്തിൽ കടന്നുപോയെങ്കിലും പിക്കാസോ get ർജ്ജസ്വലമായി പ്രവർത്തിച്ചു. വരാനിരിക്കുന്ന മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ കലാകാരനെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹം തിരക്കിലായിരുന്നു. പിക്കാസോയുടെ പിന്നീടുള്ള കൃതികൾ ഈ വിഷയത്തിൽ മങ്ങുന്നതിനെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു, പക്ഷേ പ്രകടനത്തിലല്ല. ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ പിക്കാസോ അപ്പോഴും മുകളിലായിരുന്നു.

കഴിഞ്ഞ വർഷം

പിക്കാസോ തന്റെ ജീവിതകാലത്ത് നിരവധി പുസ്തകങ്ങളുടെയും ലേഖനങ്ങളുടെയും എക്സിബിഷനുകളുടെയും സിനിമകളുടെയും നായകനായി. അതേസമയം, കലാകാരൻ തന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ പരസ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടിരുന്നുള്ളൂ, ജാക്വിലിൻ സമൂഹത്തിൽ ശാന്തമായ ആളൊഴിഞ്ഞ ജീവിതമാണ് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്. 1973 ഏപ്രിൽ 8 ന് 91 ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം അന്തരിച്ചു. 1958-1961 ൽ \u200b\u200bഅദ്ദേഹം താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്ത പഴയ വോവെനാർഗ് കോട്ടയിൽ സംസ്കരിച്ചു.

പിക്കാസോയുടെ bi ദ്യോഗിക ജീവചരിത്രം അനുസരിച്ച്, അൻഡാലുഷ്യയിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന മലാഗ ഗ്രാമത്തിലാണ് അദ്ദേഹം ജനിച്ചത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ജോസ് റൂയിസ് ഒരു ചിത്രകാരനായിരുന്നു, കൂടുതൽ പ്രശസ്തി നേടിയിട്ടില്ല, കൂടാതെ ഒരു പ്രാദേശിക മ്യൂസിയത്തിൽ കെയർടേക്കറായി ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. ഇതിനകം ഏഴാമത്തെ വയസ്സിൽ, ചെറിയ പാബ്ലോ പിതാവിനെ ക്യാൻവാസുകൾ എഴുതാൻ സഹായിച്ചു, 13 വയസ്സുമുതൽ അദ്ദേഹം പ്രധാന കൃതി ഏറ്റെടുക്കാൻ തുടങ്ങി.

1894 ൽ പാബ്ലോ ബാഴ്\u200cസലോണയിലെ അക്കാദമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്ടിൽ പ്രവേശിച്ചു. 13 വയസുള്ള ആൺകുട്ടി തന്നെ അംഗീകരിക്കാൻ അധ്യാപകരെ ബോധ്യപ്പെടുത്തി. 3 വർഷം പഠിച്ച ശേഷം അദ്ദേഹം ബാഴ്\u200cസലോണയെ മാഡ്രിഡിലേക്ക് മാറ്റുന്നു. അവിടെ, സാൻ ഫെർണാണ്ടോ അക്കാദമിയിൽ, ആറുമാസക്കാലം ഫ്രാൻസിസ്കോ ഗോയ, എൽ ഗ്രീക്കോ തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാരുടെ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ പഠിച്ചു. പഠനം പൂർത്തിയാക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല, അതിന്റെ തെറ്റ് ഒരു വഴിപിഴച്ച സ്വഭാവമായിരുന്നു. അക്കാദമി ഉപേക്ഷിച്ച ഈ യുവാവ് ലോകം ചുറ്റി സഞ്ചരിക്കാനും ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കാനും പോകുന്നു.

സർഗ്ഗാത്മകത

അക്കാദമിയിൽ പോലും പാബ്ലോ തന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ എഴുതി - ഫസ്റ്റ് കമ്യൂൺ, സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്. 1901-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉറ്റസുഹൃത്തായ കാർലെസ് ആവശ്യപ്പെടാത്ത സ്നേഹം മൂലം സ്വന്തം ജീവൻ എടുക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തെ അനുസ്മരിച്ച് പിക്കാസോ ദുരന്തം, ഡേറ്റിംഗ്, തുടങ്ങിയ ചിത്രങ്ങൾ എഴുതുന്നു. അവ ഉത്കണ്ഠ, ആവേശം, സങ്കടം എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, ഒപ്പം സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ "നീല കാലഘട്ടത്തിൽ" ഉൾപ്പെടുന്നു. ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ എഴുത്ത് സാങ്കേതികത മാറുന്നു, കോണീയ സവിശേഷതകൾ നേടിയെടുക്കുന്നു, കീറുകയും കാഴ്ചപ്പാടിനെ ഫ്ലാറ്റ് രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തമായ രൂപരേഖ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

1904-ൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് പാരീസിലേക്ക് മാറി, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ "പിങ്ക് പിരീഡിന്" പ്രചോദനം നൽകുന്നു. "നടൻ", "ഹാസ്യനടന്മാരുടെ കുടുംബം" എന്നീ ചിത്രങ്ങളാൽ പ്രതിനിധാനം ചെയ്യപ്പെടുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി ജീവിതത്തിന് സന്തോഷവും തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളും നൽകുന്നു. മുമ്പ് പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങളാൽ നിറച്ച പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഉള്ളടക്കം കർശനമായ ജ്യാമിതിയുടെ വ്യാപനത്താൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. “ഹോർട്ട ഡി സാൻ ജുവാനിലെ പ്ലാന്റ്”, “സ്റ്റിൽ ലൈഫ് വിത്ത് എ വിക്കർ ചെയർ” എന്നിവയും മറ്റ് പെയിന്റിംഗുകളും കൂടുതൽ കൂടുതൽ പോസ്റ്ററുകളായി മാറുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളോട് സമൂഹത്തിന്റെ വിവാദപരമായ മനോഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പിക്കാസോ അവരുടെ വിൽപ്പനയിൽ നിന്ന് ഉയർന്ന വരുമാനം നേടാൻ തുടങ്ങുന്നു.

സർറിയലിസത്തിന്റെ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക

ഒരു ധനികന്റെ ജീവിതം പെട്ടെന്നുതന്നെ പാബ്ലോയെ തളർത്തി, ദരിദ്രരുടെ പഴയ ജീവിതത്തിലേക്ക് മടങ്ങി. 1925-ൽ അദ്ദേഹം സ്വയം ഒരു പുതിയ ശൈലിയിൽ “ഡാൻസ്” പെയിന്റിംഗ് വരയ്ക്കുന്നു - സർറിയലിസം. വ്യക്തിജീവിതത്തിലെ അസംതൃപ്തി വികലവും വളഞ്ഞതുമായ വരികളിൽ തെളിയുന്നു. മുപ്പതുകളിൽ, പിക്കാസോ ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ തന്റെ കരിയറിനെ തടസ്സപ്പെടുത്തുകയും ശില്പകലയിൽ താൽപര്യം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും “നുണ പറയുന്ന സ്ത്രീ” സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു.

1937 ൽ സ്പെയിനിലെ യുദ്ധകാലത്ത് ജർമ്മൻ വ്യോമയാന ഒരു ചെറിയ പട്ടണം നശിപ്പിച്ചു. ഒരു രാജ്യത്തിന്റെ മുഴുവൻ ദുരന്തവും പാബ്ലോയുടെ ചിത്രത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു, അതിൽ വിലപിക്കുന്ന അമ്മയുടെയും മരിച്ച യോദ്ധാവിന്റെയും മനുഷ്യശരീരങ്ങളുടെയും ഭാഗങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം ഒരു മിനോറ്റോർ രൂപത്തിൽ യുദ്ധത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. വെർ\u200cമാക്റ്റ് പാരീസ് പിടിച്ചടക്കിയതിനുശേഷവും പാബ്ലോ തന്റെ ജോലി തുടർന്നു, “സ്റ്റിൽ ലൈഫ് വിത്ത് എ ബുൾ സ്ക്കൂൾ”, “മോർണിംഗ് സെറിനേഡ്” എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

1949 ലെ "സമാധാനത്തിന്റെ പ്രാവ്" എന്ന ചിത്രത്തിലാണ് യുദ്ധത്തിന്റെ അവസാനം പിടിച്ചെടുത്തത്.

വ്യക്തിഗത ജീവിതം

പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ ഒരു ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചെറുപ്പകാലം മുതൽ, കലാകാരൻ നിരന്തരം ഒരാളുമായി ബന്ധം പുലർത്തിയിരുന്നു. ബാഴ്\u200cസലോണയിൽ വച്ച് റോസിറ്റ ഡെൽ ഓറോയുമായി അദ്ദേഹം കണ്ടുമുട്ടി. പാരീസിൽ, പിക്കാസോയ്ക്ക് മാർസെൽ അംബർട്ടുമായി ബന്ധമുണ്ടായിരുന്നുവെങ്കിലും പെൺകുട്ടി പെട്ടെന്നുള്ള മരണം അവരെ വേർപെടുത്തി. ഒരിക്കൽ ബാലെക്കായി പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എഴുതാൻ പിക്കാസോയെ റഷ്യൻ സംഘം ക്ഷണിച്ചു. അവിടെവെച്ച് അദ്ദേഹം കണ്ടുമുട്ടി, പിന്നീട് ഭാര്യ ഓൾഗ ഖോക്ലോവയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. മൂന്നു വർഷത്തിനുശേഷം മകൻ പൗലോയ്ക്ക് ജന്മം നൽകി.

എന്നാൽ താമസിയാതെ അത്തരമൊരു ജീവിതം പാബ്ലോയെ അലട്ടുകയും ഓൾഗയിൽ നിന്ന് വേറിട്ട് ജീവിതം ആരംഭിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. മാരി-തെരേസ് വാൾത്തറുമായി അദ്ദേഹം ഒരു ബന്ധം ആരംഭിക്കുന്നു. 1935 ൽ, അവരുടെ ബന്ധത്തിന്റെ ഫലമായി, മായയുടെ മകൾ ജനിച്ചു, പാബ്ലോ ഒരിക്കലും തിരിച്ചറിഞ്ഞിട്ടില്ല.

40 കളിൽ യുഗോസ്ലാവിയയിൽ നിന്നുള്ള ഫോട്ടോഗ്രാഫർ ഡോറ മാറുമായി പിക്കാസോ ബന്ധത്തിലായിരുന്നു. കലയിൽ ഒരു പുതിയ ശൈലി ജനിക്കുമ്പോൾ തന്നെ കലാകാരിയെ സ്വാധീനിച്ചത് അവളാണ്.

ജീവിതാവസാനത്തോടെ അദ്ദേഹം ഇതിനകം ഒരു കോടീശ്വരനായിരുന്നു. 92 ആം വയസ്സിൽ ഹൃദയാഘാതത്തെ തുടർന്ന് പാബ്ലോ പിക്കാസോ മരിച്ചു.

മനുഷ്യരാശിയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ഉൽ\u200cപാദനക്ഷമതയുള്ള ചിത്രകാരൻ.

ജീവിതത്തിൽ ഒരു ബില്യൺ ഡോളർ സമ്പാദിച്ച അദ്ദേഹം ഏറ്റവും വിജയകരമായ കലാകാരനായി.

സമകാലിക അവന്റ്-ഗാർഡ് കലയുടെ സ്ഥാപകനായി. റിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗിലൂടെ career ദ്യോഗിക ജീവിതം ആരംഭിച്ചു, ക്യൂബിസം കണ്ടെത്തി സർറിയലിസത്തിന് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു.

മികച്ച സ്പാനിഷ് ചിത്രകാരൻ, ക്യൂബിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ. തന്റെ നീണ്ട ജീവിതത്തിനായി (92 വർഷം), കലാകാരൻ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ, പ്രിന്റുകൾ, ശിൽപങ്ങൾ, സെറാമിക് മിനിയേച്ചറുകൾ എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു, അത് കൃത്യമായി കണക്കാക്കാൻ കഴിയില്ല. 14 മുതൽ 80 ആയിരം വരെ കലാസൃഷ്ടികളാണ് പിക്കാസോയുടെ പൈതൃകം എന്ന് വിവിധ വൃത്തങ്ങൾ പറയുന്നു.

പിക്കാസോ സവിശേഷമാണ്. അവൻ അടിസ്ഥാനപരമായി ഒറ്റയ്ക്കാണ്, കാരണം ഒരു പ്രതിഭയുടെ വിധി ഏകാന്തതയാണ്.

1881 ഒക്ടോബർ 25 ന് ജോസ് റൂയിസ് ബ്ലാസ്കോയുടെയും മരിയ പിക്കാസോ ലോപ്പസിന്റെയും കുടുംബത്തിൽ സന്തോഷകരമായ ഒരു സംഭവം സംഭവിച്ചു. അവരുടെ ആദ്യജാതൻ ജനിച്ചു, നീണ്ടതും അലങ്കരിച്ചതുമായ സ്പാനിഷ് പാരമ്പര്യത്തിന്റെ പേരിൽ അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു ആൺകുട്ടി - പാബ്ലോ ഡീഗോ ജോസ് ഫ്രാൻസിസ്കോ ഡി പോള ജുവാൻ നെപോമുസെനോ മരിയ ഡി ലോസ് റെമിഡിയോസ് ക്രിസ്പിഗ്നാനോ ഡി ലാ സാന്റിസിമ ട്രിനിഡാഡ് റൂയിസ്, പിക്കാസോ. അല്ലെങ്കിൽ പാബ്ലോ മാത്രം.

ഗർഭധാരണം ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു - മെലിഞ്ഞ മരിയയ്ക്ക് കുഞ്ഞിനെ പ്രസവിക്കാനാവില്ല. പ്രസവം ഒട്ടും ബുദ്ധിമുട്ടായില്ല. ആൺകുട്ടി മരിച്ചു മരിച്ചു ...

അതിനാൽ ജോസ് സാൽവഡോർ റൂയിസിന്റെ ജ്യേഷ്ഠനായ ഡോക്ടർ കണക്കാക്കി. അയാൾ കുഞ്ഞിനെ എടുത്തു, പരിശോധിച്ചു, പെട്ടെന്നു മനസ്സിലായി - പരാജയം. കുട്ടി ശ്വസിച്ചില്ല. ഡോക്ടർ അവനെ അടിച്ചു, തല താഴ്ത്തി. ഒന്നും സഹായിച്ചില്ല. മരിച്ച കുട്ടിയെ എടുക്കാൻ പ്രസവചികിത്സകനെ നോക്കി ഡോ. സാൽവഡോർ ഒരു സിഗരറ്റ് കത്തിച്ചു. നീല നിറത്തിലുള്ള സിഗാർ പുകയുടെ ഒരു ക്ലബ് കുഞ്ഞിന്റെ നീല നിറത്തിലുള്ള മുഖം പൊതിഞ്ഞു. അയാൾ പരിഭ്രാന്തരായി നിലവിളിച്ചു.

ഒരു ചെറിയ അത്ഭുതം സംഭവിച്ചു. ജനിച്ച കുട്ടി ജീവനോടെ മാറി.

പിക്കാസോ ജനിച്ച മലാഗ സ്ക്വയറിലെ മെർസിഡിലുള്ള വീട് ഇപ്പോൾ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ഹ -സ് മ്യൂസിയവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് വഹിക്കുന്ന ഒരു ഫണ്ടും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

പിതാവ് മലാഗയിലെ ആർട്ട് സ്കൂളിൽ ഡ്രോയിംഗ് അദ്ധ്യാപകനും പ്രാദേശിക ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിന്റെ ക്യൂറേറ്ററുമായിരുന്നു.

മലാഗയ്ക്ക് ശേഷം ജോസ്, കുടുംബത്തോടൊപ്പം ലാ കൊറൂന പട്ടണത്തിലേക്ക് താമസം മാറിയപ്പോൾ, കുട്ടികൾക്ക് പെയിന്റിംഗ് പഠിപ്പിക്കുന്ന ഫൈൻ ആർട്സ് സ്കൂളിൽ സ്ഥാനം ലഭിച്ചു. തന്റെ ബുദ്ധിമാനായ മകന്റെ ആദ്യ അദ്ധ്യാപകനായി അദ്ദേഹം മാറി, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കലാകാരനെ മാനവികതയ്ക്ക് നൽകി.

അമ്മ പിക്കാസോയെക്കുറിച്ച് നമുക്കറിയില്ല.

അമ്മ മേരി മകന്റെ വിജയത്തിൽ രക്ഷപ്പെട്ടു എന്നത് രസകരമാണ്.

ആദ്യത്തെ കുഞ്ഞ് ജനിച്ച് മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം മരിയ ലോല എന്ന പെൺകുട്ടിയെ പ്രസവിച്ചു, മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം ഇളയ കൊഞ്ചിറ്റ.

വളരെ മോശമായ ഒരു കുട്ടിയായിരുന്നു പിക്കാസോ.

എല്ലാം ക്രിയാത്മകമായി ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹത്തെ അനുവദിച്ചു, പക്ഷേ ജീവിതത്തിന്റെ ആദ്യ മിനിറ്റുകളിൽ അദ്ദേഹം മിക്കവാറും മരിച്ചു.

ഏഴു വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ആൺകുട്ടിയെ ഒരു സാധാരണ ഹൈസ്കൂളിലേക്ക് അയച്ചെങ്കിലും അയാൾ വെറുപ്പോടെ പഠിച്ചു. തീർച്ചയായും, വായിക്കാനും എണ്ണാനും അദ്ദേഹം പഠിച്ചു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം മോശമായും തെറ്റായും എഴുതി (ഇത് ജീവൻ സംരക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു). എന്നാൽ ചിത്രരചനയല്ലാതെ മറ്റൊന്നിലും അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു. പിതാവിനോടുള്ള ബഹുമാനത്തിന്റെ പേരിൽ മാത്രമാണ് അദ്ദേഹത്തെ സ്കൂളിൽ ചേർത്തത്.

സ്കൂളിന് മുമ്പുതന്നെ, പിതാവ് അവനെ വർക്ക് ഷോപ്പിലേക്ക് അനുവദിക്കാൻ തുടങ്ങി. പെൻസിലുകളും പേപ്പറും നൽകി.

തന്റെ മകന് സ്വതസിദ്ധമായ ഒരു രൂപമുണ്ടെന്ന് ജോസ് സന്തോഷത്തോടെ ശ്രദ്ധിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന് അതിശയകരമായ ഓർമ്മയുണ്ട്.

എട്ട് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, കുഞ്ഞ് സ്വന്തമായി വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. ആഴ്ചകളായി പിതാവ് ചെയ്ത കാര്യങ്ങൾ, രണ്ട് മണിക്കൂറിനുള്ളിൽ പൂർത്തിയാക്കാൻ മകന് കഴിഞ്ഞു.

പാബ്ലോ വരച്ച ആദ്യ ചിത്രം ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. പിക്കാസോ ഒരിക്കലും ഈ ക്യാൻവാസുമായി പിരിഞ്ഞില്ല, ഒരു ചെറിയ തടി ബോർഡിൽ പിതാവിന്റെ നിറങ്ങൾ വരച്ചിരുന്നു. ഇതാണ് 1889 ലെ “പിക്കഡോർ”.

പാബ്ലോ പിക്കാസോ - “പിക്കഡോർ” 1889

1894-ൽ പിതാവ് പാബ്ലോയെ സ്കൂളിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കുകയും ആൺകുട്ടിയെ തന്റെ ലാസിയത്തിലേക്ക് മാറ്റുകയും ചെയ്തു - അതേ ലാ കൊറൂനയിലെ ഫൈൻ ആർട്സ് സ്കൂൾ.

ഒരു സാധാരണ സ്കൂളിൽ പാബ്ലോയ്ക്ക് ഒരു നല്ല മാർക്ക് ഇല്ലായിരുന്നുവെങ്കിൽ, പിതാവിന്റെ സ്കൂളിൽ - ഒരു മോശം അടയാളം പോലും ഇല്ല. നന്നായി മാത്രമല്ല മിഴിവോടെയും പഠിച്ചു.

ബാഴ്\u200cസലോണ ... കാറ്റലോണിയ

1895 ൽ, വേനൽക്കാലത്ത് റൂയിസ് കുടുംബം കാറ്റലോണിയയുടെ തലസ്ഥാനത്തേക്ക് മാറി. പാബ്ലോയ്ക്ക് 13 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. മകൻ ബാഴ്\u200cസലോണ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്\u200cസിൽ പഠിക്കണമെന്ന് പിതാവ് ആഗ്രഹിച്ചു. പാബ്ലോ, ഇപ്പോഴും തികച്ചും ആൺകുട്ടിയാണ്, അപേക്ഷകനായി അപേക്ഷിച്ചു. എന്നിട്ട് അദ്ദേഹത്തെ നിരസിച്ചു. പുതുവർഷ വിദ്യാർത്ഥികളേക്കാൾ നാല് വയസ്സ് കുറവായിരുന്നു പാബ്ലോ. അച്ഛന് പഴയ പരിചയക്കാരെ അന്വേഷിക്കേണ്ടിവന്നു. ഈ വിശിഷ്ട വ്യക്തിയോടുള്ള ബഹുമാനത്തെത്തുടർന്ന്, ബാഴ്സലോണ അക്കാദമിയുടെ പ്രവേശന സമിതി ആൺകുട്ടിയെ പ്രവേശന പരീക്ഷയിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അനുവദിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.

ഒരാഴ്ചയ്ക്കുള്ളിൽ, പാബ്ലോ നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ വരയ്ക്കുകയും കമ്മീഷന്റെ ചുമതല പൂർത്തിയാക്കുകയും ചെയ്തു - ക്ലാസിക് ശൈലിയിൽ നിരവധി ഗ്രാഫിക് സൃഷ്ടികൾ അദ്ദേഹം വരച്ചു. പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് പ്രൊഫസർമാർക്ക് മുന്നിൽ അദ്ദേഹം ഈ ഷീറ്റുകൾ പുറത്തെടുത്ത് തുറന്നപ്പോൾ കമ്മീഷൻ അംഗങ്ങൾ ആശ്ചര്യഭരിതരായി. തീരുമാനം ഏകകണ്ഠമായിരുന്നു. ആൺകുട്ടിയെ അക്കാദമിയിൽ പ്രവേശിപ്പിച്ചു. ഉടൻ സീനിയർ കോഴ്\u200cസിലേക്ക്. വരയ്ക്കാൻ അദ്ദേഹം പഠിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല - പൂർണ്ണമായും രൂപപ്പെട്ട ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് കമ്മീഷന് മുന്നിൽ ഇരിക്കുകയായിരുന്നു.

ബാഴ്\u200cസലോണ അക്കാദമിയിലെ പരിശീലനത്തിനിടെ “പാബ്ലോ പിക്കാസോ” എന്ന പേര് കൃത്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പാബ്ലോ തന്റെ ആദ്യ കൃതിയിൽ സ്വന്തം പേരിൽ ഒപ്പിട്ടു - റൂയിസ് ബ്ലെസ്കോ. എന്നാൽ പിന്നീട് ഒരു പ്രശ്നം ഉയർന്നു - തന്റെ പിതാവ് ജോസ് റൂയിസ് ബ്ലാസ്കോയുടെ ചിത്രങ്ങളുമായി ആശയക്കുഴപ്പമുണ്ടാകാൻ യുവാവ് ആഗ്രഹിച്ചില്ല. അവൻ തന്റെ അമ്മയുടെ പേര് - പിക്കാസോ. ഇതിൽ അമ്മ മറിയയോടുള്ള ആദരവും സ്നേഹവും ഉണ്ടായിരുന്നു.

പിക്കാസോ ഒരിക്കലും അമ്മയെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചിട്ടില്ല. പക്ഷേ, അവൻ അമ്മയെ ശരിക്കും സ്നേഹിക്കുകയും ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു. “അറിവും കരുണയും” എന്ന സിനിമയിൽ ഒരു ഡോക്ടറുടെ വേഷത്തിലാണ് അദ്ദേഹം പിതാവിനെ വരച്ചത്. അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം - 1896 ൽ “ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ അമ്മയുടെ ചിത്രം” പെയിന്റിംഗ്.

എന്നാൽ അതിലും രസകരമാണ് "ലോക്ക, പിക്കാസോയുടെ സഹോദരി." 1899 ൽ പാബ്ലോയെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ സ്വാധീനിച്ച സമയത്താണ് ഇത് എഴുതിയത്.

1897 ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, ജോസ് റൂയിസ് ബ്ലാസ്കോയുടെ കുടുംബത്തിൽ മാറ്റങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു. മലാഗയിൽ നിന്ന് ഒരു പ്രധാന കത്ത് വന്നു - ആർട്ട് മ്യൂസിയം തുറക്കാൻ അധികാരികൾ വീണ്ടും തീരുമാനിക്കുകയും ആധികാരികനായ ജോസ് റൂയിസിനെ അതിന്റെ ഡയറക്ടർ സ്ഥാനത്തേക്ക് ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്തു. 1897 ജൂണിൽ. പാബ്ലോ അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ഡിപ്ലോമ നേടി. അതിനുശേഷം കുടുംബം യാത്ര തിരിച്ചു.

പിക്കാസോയ്ക്ക് മലഗയെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. അദ്ദേഹത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം മലാഗ ഒരു പ്രവിശ്യാ ദ്വാരം പോലെയായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് പഠിക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ടായിരുന്നു. അമ്മാവൻ പങ്കെടുത്ത ഫാമിലി കൗൺസിലിൽ, പാബ്ലോ മാഡ്രിഡിലേക്ക് പോയി രാജ്യത്തെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ആർട്ട് സ്കൂളായ അക്കാദമി ഓഫ് സാൻ ഫെർണാണ്ടോയിൽ പ്രവേശിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. അമ്മാവൻ സാൽവഡോർ തന്റെ അനന്തരവന്റെ പരിശീലനത്തിന് ധനസഹായം നൽകി.

സാൻ ഫെർണാണ്ടോ അക്കാദമിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. പിക്കാസോ മത്സരത്തിന് പുറത്തായിരുന്നു. അമ്മാവനിൽ നിന്ന് ആദ്യമായി ലഭിച്ചത് മോശം പണമല്ല. പ്രൊഫസർമാരുടെ പാഠങ്ങളില്ലാതെ പാബ്ലോയ്ക്ക് ഇതിനകം അറിയാവുന്ന കാര്യങ്ങൾ പഠിക്കാനുള്ള വിമുഖത ഏതാനും മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം സ്കൂളിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങിപ്പോയി. അമ്മാവന്റെ പണമൊഴുക്ക് ഉടനടി നിർത്തി, പാബ്ലോയ്ക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സമയങ്ങൾ വന്നു. അന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് 17 വയസ്സായിരുന്നു, 1898 ലെ വസന്തകാലത്തോടെ അദ്ദേഹം പാരീസിലേക്ക് പോകാൻ തീരുമാനിച്ചു.

പാരീസ് അവനെ അടിച്ചു. ഇവിടെ താമസിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണെന്ന് വ്യക്തമായി. എന്നാൽ പണമില്ലാതെ അദ്ദേഹത്തിന് പാരീസിൽ കൂടുതൽ കാലം താമസിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. 1898 ജൂണിൽ പാബ്ലോ ബാഴ്\u200cസലോണയിലേക്ക് മടങ്ങി.

ഇവിടെ അദ്ദേഹം പഴയ ബാഴ്\u200cസലോണയിൽ ഒരു ചെറിയ വർക്ക്\u200cഷോപ്പ് വാടകയ്\u200cക്കെടുക്കുകയും നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ വരയ്ക്കുകയും വിൽക്കാൻ പോലും കഴിയുകയും ചെയ്തു. എന്നാൽ വളരെക്കാലം അത് തുടരാനായില്ല. വീണ്ടും ഞാൻ പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. കലാകാരന്മാരായ കാർലോസ് കാസഗെമാസ്, ജെയിം സബാർട്ടസ് എന്നിവരോടൊപ്പം പോകാൻ അദ്ദേഹത്തെ ബോധ്യപ്പെടുത്തി.

ബാഴ്\u200cസലോണയിൽ, വേശ്യകൾക്ക് ചികിത്സ നൽകുന്ന പാവപ്പെട്ട സാന്താ ക്രൂവിനായി പാബ്ലോ പലപ്പോഴും ആശുപത്രിയിലേക്ക് നോക്കിയിരുന്നു. അവന്റെ സുഹൃത്ത് ഇവിടെ ജോലി ചെയ്തു. ഒരു വെളുത്ത ബാത്ത്\u200cറോബിൽ ഇടുന്നു. പിക്കാസോ മണിക്കൂറുകളോളം പരീക്ഷകളിൽ ചെലവഴിച്ചു, പെട്ടെന്നുതന്നെ ഒരു നോട്ട്ബുക്കിൽ പെൻസിൽ രേഖാചിത്രങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി. തുടർന്ന്, ഈ രേഖാചിത്രങ്ങൾ പെയിന്റിംഗുകളായി മാറും.

അവസാനം, പിക്കാസോ പാരീസിലേക്ക് മാറി.

ബാഴ്\u200cസലോണയിലെ ട്രെയിൻ സ്റ്റേഷനിൽ പിതാവ് അദ്ദേഹത്തെ അകമ്പടി സേവിച്ചു. വേർപിരിയുന്നതിനിടയിൽ, മകൻ പിതാവിന് സ്വയം ഛായാചിത്രം നൽകി, അതിൽ “ഞാൻ രാജാവാണ്” എന്ന് ആലേഖനം ചെയ്തു.

പാരീസിൽ, പാവപ്പെട്ടതും വിശക്കുന്നതുമായ ജീവിതം. എന്നാൽ പിക്കാസോയുടെ സേവനത്തിൽ പാരീസിലെ എല്ലാ മ്യൂസിയങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഡെലക്രോയിക്സ്, ട l ലൂസ്-ലോട്രെക്, വാൻ ഗോഗ്, ഗ ugu ഗ്വിൻ എന്നീ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം താല്പര്യം കാണിച്ചു.

ഫൊനീഷ്യരുടെയും പുരാതന ഈജിപ്തുകാരുടെയും കല, ജാപ്പനീസ് കൊത്തുപണി, ഗോതിക് ശില്പം എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം താല്പര്യം കാണിച്ചു.

പാരീസിൽ, അദ്ദേഹത്തിനും സുഹൃത്തുക്കൾക്കും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ജീവിതമുണ്ടായിരുന്നു. ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന സ്ത്രീകൾ, അർദ്ധരാത്രിക്ക് ശേഷം സുഹൃത്തുക്കളുമായി മദ്യപിക്കുന്ന സംഭാഷണങ്ങൾ, ബ്രെഡ് ഇല്ലാതെ ആഴ്ചകൾ, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി ഒപിയം.

ഒരു ഘട്ടത്തിൽ വിഷമം സംഭവിച്ചു. ഒരു പ്രഭാതത്തിൽ, അവൻ തന്റെ സുഹൃത്ത് കാസഗെമാസ് താമസിച്ചിരുന്ന അടുത്ത മുറിയിലേക്ക് പോയി. കാർലോസ് കട്ടിലിൽ കിടക്കുകയായിരുന്നു, ആയുധങ്ങൾ വശങ്ങളിലേക്ക് വിരിച്ചു. സമീപത്ത് ഒരു റിവോൾവർ ഇടുക. കാർലോസ് മരിച്ചു. മയക്കുമരുന്ന് പിൻവലിക്കലാണ് ആത്മഹത്യയ്ക്ക് കാരണമെന്ന് പിന്നീട് മനസ്സിലായി.

പിക്കാസോയുടെ ഞെട്ടൽ വളരെ വലുതായിരുന്നു, അദ്ദേഹം ഉടൻ തന്നെ കറുപ്പ് മോഹം ഉപേക്ഷിക്കുകയും ഒരിക്കലും മയക്കുമരുന്നിലേക്ക് മടങ്ങുകയും ചെയ്തില്ല. ഒരു സുഹൃത്തിന്റെ മരണം പിക്കാസോയുടെ ജീവിതത്തെ മാറ്റിമറിച്ചു. രണ്ടുവർഷം പാരീസിൽ താമസിച്ചശേഷം അദ്ദേഹം വീണ്ടും ബാഴ്\u200cസയിലേക്ക് മടങ്ങി.

സന്തോഷവതിയും മനോഭാവവും ഉല്ലാസവുമുള്ള പബ്ലോ പെട്ടെന്ന് ഒരു ബ്രൂഡിംഗ് വിഷാദമായി മാറി.ഒരു സുഹൃത്തിന്റെ മരണം ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ അവനെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. 1901 ലെ ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിൽ, വിളറിയ മനുഷ്യൻ ക്ഷീണിച്ച കണ്ണുകളാൽ ഞങ്ങളെ നോക്കുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ചിത്രങ്ങൾ - എല്ലായിടത്തും വിഷാദം, ശക്തി നഷ്ടപ്പെടുന്നു, എല്ലായിടത്തും നിങ്ങൾ ഈ ക്ഷീണിച്ച കണ്ണുകൾ കാണുന്നു.

ഈ കാലയളവിൽ, പിക്കാസോ തന്നെ നീലയെ വിളിച്ചു - "എല്ലാ നിറങ്ങളുടെയും നിറം." മരണത്തിന്റെ നീല പശ്ചാത്തലത്തിനെതിരെ, പിക്കാസോ ജീവിതത്തെ ശോഭയുള്ള നിറങ്ങളാൽ വരയ്ക്കുന്നു. ബാഴ്\u200cസലോണയിൽ രണ്ടുവർഷം ചെലവഴിച്ച അദ്ദേഹം ഒരു ജോലിസ്ഥലത്ത് ജോലി ചെയ്തു. വേശ്യാലയങ്ങളിലേക്കുള്ള എന്റെ ചെറുപ്പകാല യാത്രകൾ ഞാൻ ഏറെക്കുറെ മറന്നു.

“അയൺമാൻ” ഈ പെയിന്റിംഗ് 1904 ൽ പിക്കാസോ വരച്ചു. ക്ഷീണിതനും ദുർബലനുമായ ഒരു സ്ത്രീ ഇസ്തിരി ബോർഡിൽ ചാരി. ദുർബലമായ നേർത്ത കൈകൾ. ഈ ചിത്രം ജീവിതത്തിന്റെ നിരാശയുടെ ഒരു ഗീതമാണ്.

വളരെ ചെറുപ്പത്തിൽത്തന്നെ അദ്ദേഹം മികവിന്റെ പരകോടിയിലെത്തി. പക്ഷേ, അദ്ദേഹം പരീക്ഷണം തുടർന്നു. 25 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ അദ്ദേഹം ഒരു കലാകാരനായിരുന്നു.

1903 ലെ “ലൈഫ്” ആണ് “നീല കാലഘട്ടത്തിലെ” ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു പെയിന്റിംഗ്. പിക്കാസോയ്ക്ക് ഈ ചിത്രം ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല, ഇത് അപൂർണ്ണമാണെന്ന് കരുതുകയും എൽ ഗ്രീക്കോയുടെ സൃഷ്ടികളുമായി വളരെ സാമ്യമുള്ളതായി കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്തു - പക്ഷേ പാബ്ലോ ദ്വിതീയ സ്വഭാവം തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല. ചിത്രം മൂന്ന് തവണ, ജീവിതത്തിന്റെ മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു - ഭൂതകാല, വർത്തമാന, ഭാവി.

1904 ജനുവരിയിൽ പിക്കാസോ വീണ്ടും പാരീസിലേക്ക് അയച്ചു. ഈ സമയം, ഏത് തരത്തിലും ഇവിടെ സുരക്ഷിതമാക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഒരു കാരണവശാലും സ്പെയിനിലേക്ക് മടങ്ങരുത് - അദ്ദേഹം ഫ്രാൻസിന്റെ തലസ്ഥാനത്ത് വിജയിക്കുന്നതുവരെ.

അവൻ തന്റെ “പിങ്ക് പിരീഡിന്” അടുത്തായിരുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാരീസിലെ ഒരു സുഹൃത്ത് ആംബ്രോയിസ് വോളാർഡ് ആയിരുന്നു. 1901 ൽ പാബ്ലോയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ആദ്യ എക്സിബിഷൻ സംഘടിപ്പിച്ച ഈ മനുഷ്യൻ താമസിയാതെ പിക്കാസോയുടെ രക്ഷാധികാരി മാലാഖയായി. പെയിന്റിംഗ് ശേഖരിക്കുന്നവനും പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഭാഗ്യവാനുമായിരുന്നു വോളാർഡ്.

ചാം വോളറിലേക്ക് മാനേജുചെയ്യുന്നു. പിക്കാസോ ഒരു യഥാർത്ഥ വരുമാന മാർഗ്ഗം നേടി.

1904-ൽ പിക്കാസോ ഗ്വില്ലൂം അപ്പോളിനെയറുമായി കണ്ടുമുട്ടി.

അതേ 1904 ൽ, പിക്കാസോ തന്റെ ജീവിതത്തിലെ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ പ്രണയം കണ്ടുമുട്ടി - ഫെർണാണ്ടോ ഒലിവിയർ.

ഇടതൂർന്ന, ഷോട്ട്-ഡ, ൺ, ഹ്രസ്വമായ സ്പെയിനാർഡിൽ ഫെർണാണ്ടയെ ആകർഷിച്ചത് എന്താണെന്ന് അറിയില്ല (പിക്കാസോയുടെ ഉയരം 158 സെന്റീമീറ്റർ മാത്രമായിരുന്നു - “വലിയ ഷോർട്ടികളിൽ” ഒന്നായിരുന്നു). അവരുടെ സ്നേഹം വേഗത്തിലും ഗംഭീരമായും പൂത്തു. ഉയരമുള്ള ഫെർണാണ്ടയ്ക്ക് അവളുടെ പാബ്ലോയെക്കുറിച്ച് ഭ്രാന്തായിരുന്നു.

പിക്കാസോയുടെ ആദ്യത്തെ സ്ഥിരം മോഡലായി ഫെർണാണ്ട ഒലിവിയർ മാറി. 1904 മുതൽ, തന്റെ മുൻപിൽ സ്ത്രീ സ്വഭാവം ഇല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഇരുവർക്കും 23 വയസ്സായിരുന്നു. അവർ വളരെ എളുപ്പവും രസകരവും വളരെ ദരിദ്രവുമായിരുന്നു. ഉപയോഗശൂന്യമായ വീട്ടമ്മയായിരുന്നു ഫെർണാണ്ട. അവന്റെ സ്ത്രീകളിലെ ഈ പിക്കാസോയ്ക്ക് നിൽക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അവരുടെ സിവിൽ വിവാഹം താഴേക്ക് ഉരുട്ടി.

“ഗേൾ ഓൺ ദി ബോൾ” - 1905 ൽ പിക്കാസോ വരച്ച ഈ പെയിന്റിംഗ്, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ പരിവർത്തന കാലഘട്ടത്തിലേക്ക് പെയിന്റിംഗിലെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ ആരോപിക്കുന്നു - “നീല” നും “പിങ്ക്” നും ഇടയിൽ.

ഈ വർഷങ്ങളിൽ, മെഡ്രാനോയുടെ സർക്കസ് പാരീസിലെ പിക്കാസോയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട സ്ഥലമായി മാറി. അദ്ദേഹത്തിന് സർക്കസ് ഇഷ്ടമായിരുന്നു. കാരണം - സർക്കസ് പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ, അസന്തുഷ്ടരായ ആളുകൾ, പ്രൊഫഷണൽ അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവർ, വീടില്ലാത്ത ട്രാംപുകൾ, ജീവിതകാലം മുഴുവൻ തമാശ ചിത്രീകരിക്കാൻ നിർബന്ധിതരാകുന്നു.

1906 ലെ പിക്കാസോയുടെ ചിത്രങ്ങളിലെ നഗ്നതകൾ ശാന്തവും സമാധാനപരവുമാണ്. അവർ മേലിൽ ഏകാന്തത കാണുന്നില്ല - ഏകാന്തതയുടെ വിഷയം. ഭാവിയിലേക്കുള്ള ഉത്കണ്ഠ പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് മങ്ങുന്നു.

1907 ലെ നിരവധി കൃതികൾ, “സ്വയം ഛായാചിത്രം” ഉൾപ്പെടെ, ഒരു പ്രത്യേക “ആഫ്രിക്കൻ” സാങ്കേതികതയിലാണ് നിർമ്മിച്ചത്. പെയിന്റിംഗ് മേഖലയിലെ വിദഗ്ധർ മാസ്കുകളോടുള്ള താൽപ്പര്യത്തിന്റെ സമയത്തെ “ആഫ്രിക്കൻ കാലഘട്ടം” എന്ന് വിളിക്കും. പടിപടിയായി പിക്കാസോ ക്യൂബിസത്തിലേക്ക് മുന്നേറി.

“അവിഗ്നൻ മെയ്ഡൻസ്” - പിക്കാസോ ഈ പെയിന്റിംഗിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. ഒരു വർഷം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം ക്യാൻവാസ് ഇടതൂർന്ന മേലങ്കിയിൽ സൂക്ഷിച്ചു, ഫെർണാണ്ടെ നോക്കാൻ പോലും അനുവദിച്ചില്ല.

ചിത്രം ഒരു വേശ്യാലയമായിരുന്നു. 1907 ൽ എല്ലാവരും ചിത്രം കണ്ടപ്പോൾ ഗുരുതരമായ ഒരു അഴിമതി പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടു. എല്ലാവരും ചിത്രം നോക്കി.പിക്കാസോയുടെ പെയിന്റിംഗ് കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പ്രസിദ്ധീകരണശാലയല്ലെന്ന് നിരൂപകർ ഏകകണ്ഠമായി പ്രസ്താവിച്ചു.

1907 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, “അവിഗ്നൻ മെയ്ഡൻസിനെ” ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള അഴിമതികൾക്കിടയിൽ, ജോർജ്ജ് ബ്രാക് എന്ന കലാകാരൻ തന്റെ ഗാലറിയിലെത്തി. വിവാഹവും പിക്കാസോയും ഉടനടി സുഹൃത്തുക്കളായിത്തീരുകയും ക്യൂബിസത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക വികസനം ഏറ്റെടുക്കുകയും ചെയ്തു. വിമാനങ്ങളെ വിഭജിക്കുന്നതിന്റെ സഹായത്തോടെ ത്രിമാന ചിത്രത്തിന്റെ പ്രഭാവം നേടുകയും ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ നിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതായിരുന്നു പ്രധാന ആശയം.

ഈ കാലയളവ് 1908-1909 കാലഘട്ടത്തിൽ കുറഞ്ഞു. ഈ കാലയളവിൽ പിക്കാസോ വരച്ച ചിത്രങ്ങൾ ഒരേ അവിഗ്നൻ മെയ്ഡൻസിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നില്ല. ക്യൂബിസത്തിന്റെ ശൈലിയിലുള്ള ആദ്യത്തെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ, വാങ്ങുന്നവരും ആരാധകരും ഉണ്ടായിരുന്നു.

1909-1910 കാലഘട്ടത്തിൽ “അനലിറ്റിക്കൽ” ക്യൂബിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടം കണ്ടു. പിക്കാസോ സെസാൻ മൃദുവായ നിറങ്ങളിൽ നിന്ന് പുറപ്പെട്ടു. ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ\u200c വലുപ്പത്തിൽ\u200c കുറഞ്ഞു, ചിത്രങ്ങൾ\u200c കുഴപ്പത്തിലായ സ്വഭാവം സ്വീകരിച്ചു, പെയിന്റിംഗുകൾ\u200c തന്നെ കൂടുതൽ\u200c സങ്കീർ\u200cണ്ണമായി.

ക്യൂബിസം രൂപപ്പെടുന്നതിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടത്തെ “സിന്തറ്റിക്” എന്ന് വിളിക്കുന്നു. 1911-1917 കാലഘട്ടത്തിലാണ് ഇത് വന്നത്.

1909 ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, മുപ്പതാം വയസ്സിൽ ആയിരുന്ന പാബ്ലോ സമ്പന്നനായി. 1909 ലാണ് ഇത്രയധികം പണം സ്വരൂപിച്ചത്, സ്വന്തം ബാങ്ക് അക്കൗണ്ട് തുറന്നു, പതനത്തോടെ അദ്ദേഹത്തിന് പുതിയ ഭവനവും പുതിയ വർക്ക് ഷോപ്പും വാങ്ങാൻ കഴിഞ്ഞു.

പിക്കാസോയുടെ ജീവിതത്തിലെ ആദ്യത്തെ സ്ത്രീയായി ഇവാ-മാർസെൽ മാറി, കലാകാരനെ തന്നെ ഉപേക്ഷിക്കാൻ കാത്തിരിക്കാതെ തന്നെത്തന്നെ ഉപേക്ഷിച്ചു. 1915 ൽ അവൾ ഉപഭോഗം മൂലം മരിച്ചു. ആരാധിക്കപ്പെടുന്ന ഹവ്വായുടെ മരണത്തോടെ, പിക്കാസോയ്ക്ക് വളരെക്കാലം ജോലി ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് നഷ്ടപ്പെട്ടു. വിഷാദം മാസങ്ങളോളം നീണ്ടുനിന്നു.

1917 ൽ, പിക്കാസോയുടെ സാമൂഹിക വലയം വികസിച്ചു - അതിശയകരമായ ഒരു മനുഷ്യനെയും കവിയെയും കലാകാരനായ ജീൻ കോക്റ്റോയെയും അദ്ദേഹം കണ്ടുമുട്ടി.

പിക്കാസോയ്\u200cക്കൊപ്പം ഇറ്റലി, റോമിലേക്ക് പോകാൻ കോക്റ്റോ പ്രേരിപ്പിച്ചു.

റോമിൽ, പിക്കാസോ ഒരു പെൺകുട്ടിയെ കണ്ടു തൽക്ഷണം പ്രണയത്തിലായി. ഒരു റഷ്യൻ ബാലെ നർത്തകി ഓൾഗ ഖോക്ലോവയായിരുന്നു അത്.

“കസേരയിൽ ഓൾഗയുടെ ഛായാചിത്രം” - 1917

1918 ൽ പിക്കാസോ ഒരു ഓഫർ നൽകി. അവർ ഒരുമിച്ച് മലഗയിലേക്ക് പോയി, അങ്ങനെ ഓൾഗ പിക്കാസോയുടെ മാതാപിതാക്കളുമായി കണ്ടുമുട്ടി. മാതാപിതാക്കൾ മുന്നോട്ട് പോയി. ഫെബ്രുവരി ആദ്യം പാബ്ലോയും ഓൾഗയും പാരീസിലേക്ക് പോയി. ഇവിടെ, 1918 ഫെബ്രുവരി 12 ന് അവർ ഭാര്യാഭർത്താക്കന്മാരായി.

അവരുടെ ദാമ്പത്യം ഒരു വർഷത്തിലേറെ നീണ്ടുനിന്നു. ഇത്തവണ കാരണം മിക്കവാറും ആയിരുന്നു. സ്വഭാവത്തിന്റെ വ്യത്യാസത്തിൽ. ഭർത്താവിന്റെ അവിശ്വാസത്തിൽ ബോധ്യപ്പെട്ട അവർ മേലിൽ ഒരുമിച്ച് താമസിച്ചില്ല, എന്നിട്ടും പിക്കാസോ വിവാഹമോചനം നേടിയില്ല. 1955-ൽ മരിക്കുന്നതുവരെ ഓൾഗ the പചാരികമായി കലാകാരന്റെ ഭാര്യയായി തുടർന്നു.

1921-ൽ ഓൾഗ ഒരു മകനെ പ്രസവിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന് പൗലോ അല്ലെങ്കിൽ പോൾ എന്ന് പേരിട്ടു.

പാബ്ലോ പിക്കാസോ തന്റെ സർഗ്ഗാത്മക ജീവിതത്തിന്റെ 12 വർഷത്തെ സർറിയലിസത്തിന് കീഴടങ്ങി, ആനുകാലികമായി ക്യൂബിസത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു.

ആൻഡ്രെ ബ്രെട്ടൻ രൂപപ്പെടുത്തിയ സർറിയലിസത്തിന്റെ തത്ത്വങ്ങൾ പിന്തുടർന്ന് പിക്കാസോ എല്ലായ്പ്പോഴും സ്വന്തം വഴിക്ക് പോയി.

“നൃത്തം” - 1925

1925-ൽ ബ്രെട്ടന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനുയായികളുടെയും കലയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ പിക്കാസോയുടെ സർറിയൽ ശൈലിയിൽ വരച്ച ആദ്യ ചിത്രം ശക്തമായ മതിപ്പ് നൽകുന്നു. ഇതാണ് “ഡാൻസ്” ചിത്രം. പിക്കാസോ തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പുതിയ കാലഘട്ടം അടയാളപ്പെടുത്തിയ കൃതിയിൽ, വളരെയധികം ആക്രമണവും വേദനയും ഉണ്ട്.

1927 ജനുവരി ആയിരുന്നു അത്. പാബ്ലോ ഇതിനകം വളരെ സമ്പന്നനും പ്രശസ്തനുമായിരുന്നു. ഒരിക്കൽ സെയ്ൻ കായലിൽ, അയാൾ ഒരു പെൺകുട്ടിയെ കണ്ടു പ്രണയത്തിലായി. മരിയ തെരേസ വാൾട്ടർ എന്നായിരുന്നു പെൺകുട്ടിയുടെ പേര്. ഒരു വലിയ പ്രായവ്യത്യാസത്താൽ അവർ വേർപിരിഞ്ഞു - പത്തൊൻപത് വയസ്സ്. അയാൾ അവളുടെ വീടിനടുത്തുള്ള ഒരു അപ്പാർട്ട്മെന്റ് വാടകയ്ക്ക് എടുത്തു. താമസിയാതെ അദ്ദേഹം മരിയ തെരേസയെഴുതി.

മരിയ തെരേസ വാൾട്ടർ

വേനൽക്കാലത്ത് പാബ്ലോ കുടുംബത്തെ മെഡിറ്ററേനിയൻ കടലിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയപ്പോൾ മരിയ തെരേസ അടുത്തതായി പുറപ്പെട്ടു. പാബ്ലോ അവളെ വീടിനടുത്തായി പാർപ്പിച്ചു. പിക്കാസോ ഓൾഗയോട് വിവാഹമോചനം ചോദിച്ചു. എന്നാൽ ഓൾഗ വിസമ്മതിച്ചു, കാരണം പിക്കാസോ കൂടുതൽ സമ്പന്നനായി.

ബ ou സലോ കൊട്ടാരം മരിയ തെരേസയ്ക്ക് വേണ്ടി വാങ്ങാൻ പിക്കാസോയ്ക്ക് കഴിഞ്ഞു.

1935 അവസാനത്തോടെ മരിയ തെരേസ ഒരു മകൾക്ക് ജന്മം നൽകി.

പെൺകുട്ടി അജ്ഞാതനായ പിതാവിന്റെ പേരിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. വിവാഹമോചനത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ തന്റെ മകളെ തിരിച്ചറിഞ്ഞുവെന്ന് പിക്കാസോ ശപഥം ചെയ്തു, എന്നാൽ ഓൾഗ പോയപ്പോൾ താൻ വാഗ്ദാനം പാലിച്ചില്ല.

“മായ വിത്ത് എ ഡോൾ” - 1938

മരിയ-തെരേസ വാൾട്ടർ പ്രധാന പ്രചോദനമായി. വർഷങ്ങളോളം പിക്കാസോ.അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ ശില്പങ്ങൾ സമർപ്പിച്ചു, 1930-1934 കാലഘട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹം ബ ou ഷെൽ കോട്ടയിൽ ജോലി ചെയ്തു.

“മരിയ തെരേസ വാൾട്ടർ”, 1937

സർറിയലിസത്തിൽ ആകൃഷ്ടനായ പിക്കാസോ തന്റെ ആദ്യത്തെ ശില്പകലകൾ അതേ സർറിയലിസ്റ്റിക് സിരയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

പിക്കാസോയ്ക്കുള്ള സ്പാനിഷ് യുദ്ധം ഒരു വ്യക്തിപരമായ ദുരന്തവുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു - അത് ആരംഭിക്കുന്നതിന് രണ്ടാഴ്ച മുമ്പ് അമ്മ മരിയ മരിച്ചു. അവളെ അടക്കം ചെയ്തതിനുശേഷം, പിക്കാസോയെ ജന്മനാടുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന പ്രധാന ത്രെഡ് നഷ്ടപ്പെട്ടു.

വടക്കൻ സ്\u200cപെയിനിലെ ബാസ്\u200cക് രാജ്യത്ത് ഗ്വേർണിക്ക എന്നൊരു ചെറിയ പട്ടണം ഉണ്ട്. 1937 മെയ് 1 ന് ജർമ്മൻ വ്യോമയാന ഈ നഗരം റെയ്ഡ് ചെയ്യുകയും പ്രായോഗികമായി ഭൂമിയുടെ മുഖം തുടച്ചുമാറ്റുകയും ചെയ്തു. ഗ്വർണിക്കയുടെ മരണവാർത്ത ഗ്രഹത്തെ ഞെട്ടിച്ചു. പാരീസിൽ നടന്ന ലോക എക്സിബിഷനിൽ “ഗ്വെർനിക്ക” എന്ന പിക്കാസോ പെയിന്റിംഗ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ ഈ ഞെട്ടൽ ആവർത്തിച്ചു.

ഗ്വർണിക്ക, 1937

കാഴ്ചക്കാരനെ സ്വാധീനിക്കുന്നതിലൂടെ, ഒരു പെയിന്റിംഗിനെ പോലും “ഗ്വേർണിക്ക” മായി താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവില്ല.

1935 അവസാനത്തോടെ പിക്കാസോ മോണ്ട്മാർട്രെയിലെ ഒരു തെരുവ് കഫേയിലെ ഒരു മേശയിൽ ഇരുന്നു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ഡോറ മാർ കണ്ടു. ഒപ്പം ...

വളരെ കുറച്ച് സമയം കഴിഞ്ഞു, അവർ ഒരു സാധാരണ കിടക്കയിൽ അവസാനിച്ചു. ഡോറ ഒരു സെർബിയനായിരുന്നു. അവർ യുദ്ധത്താൽ വേർപിരിഞ്ഞു.

ജർമ്മനി ഫ്രാൻസ് ആക്രമണം തുടങ്ങിയപ്പോൾ ഒരു വലിയ ഫലം ഉണ്ടായി. പാരീസിൽ നിന്ന് സ്\u200cപെയിനിലേക്കും പോർച്ചുഗലിലേക്കും അൾജീരിയയിലേക്കും അമേരിക്കയിലേക്കും കലാകാരന്മാരെയും എഴുത്തുകാരെയും കവികളെയും മാറ്റി. എല്ലാവരും രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, പലരും മരിച്ചു ... പിക്കാസോ എവിടെയും പോയില്ല. വീട്ടിലുണ്ടായിരുന്ന അദ്ദേഹം ഹിറ്റ്\u200cലറെയും നാസികളെയും തുപ്പാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, അദ്ദേഹത്തെ സ്പർശിച്ചിട്ടില്ല. അഡോൾഫ് ഹിറ്റ്ലർ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആരാധകനായിരുന്നു എന്നത് ഇപ്പോഴും അതിശയകരമാണ്.

1943 ൽ പിക്കാസോ കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകളുമായി അടുത്തു, 1944 ൽ താൻ ഫ്രാൻസിലെ കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് പാർട്ടിയിൽ ചേർന്നതായി പ്രഖ്യാപിച്ചു. പിക്കാസോയ്ക്ക് സ്റ്റാലിൻ അവാർഡ് ലഭിച്ചു (1950 ൽ). തുടർന്ന് ലെനിൻ സമ്മാനം (1962 ൽ).

1944 അവസാനത്തോടെ, പിക്കാസോ ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്തുള്ള കടലിൽ പോയി. 1945 ൽ ഡോറ മാർ അദ്ദേഹത്തെ കണ്ടെത്തി. യുദ്ധത്തിലുടനീളം അവൾ അവനെ അന്വേഷിക്കുന്നുണ്ടെന്ന് മനസ്സിലായി. ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്തുള്ള ഒരു സുഖപ്രദമായ വീട് പിക്കാസോ അവർക്ക് വാങ്ങി. അവർക്കിടയിൽ എല്ലാം അവസാനിച്ചുവെന്ന് അദ്ദേഹം പ്രഖ്യാപിച്ചു. നിരാശ വളരെ വലുതായതിനാൽ ഡോറ പാബ്ലോയുടെ വാക്കുകൾ ഒരു ദുരന്തമായി കണക്കാക്കി. താമസിയാതെ അവളെ യുക്തിസഹമായി പീഡിപ്പിക്കുകയും ഒരു മാനസികരോഗ ചികിത്സാലയത്തിൽ അവസാനിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ബാക്കി ദിവസങ്ങളിൽ അവൾ അവിടെ താമസിച്ചു.

1945 ലെ വേനൽക്കാലത്ത് പാബ്ലോ ചുരുങ്ങിയത് പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങി, ഫ്രാങ്കോയിസ് ഷിലോയെ ഇവിടെ കണ്ടു, ഉടനെ പ്രണയത്തിലായി. 1947 ൽ പാബ്ലോയും ഫ്രാങ്കോയിസും ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് വലോറിസിലേക്ക് മാറി. താമസിയാതെ പാബ്ലോ ഒരു സന്തോഷവാർത്ത മനസ്സിലാക്കി - ഫ്രാങ്കോയിസ് ഒരു കുഞ്ഞിനെ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. 1949 ൽ പിക്കാസോയുടെ മകൻ ക്ലോഡ് ജനിച്ചു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം ഫ്രാങ്കോയിസ് പലോമ എന്ന പേര് നൽകി.

കുടുംബബന്ധങ്ങൾ വളരെക്കാലം നീണ്ടുനിന്നാൽ പിക്കാസോ പിക്കാസോ ആയിരുന്നില്ല. അവർ ഇതിനകം വഴക്കുകൾ ആരംഭിച്ചു. പെട്ടെന്ന് ഫ്രാങ്കോയിസ് നിശബ്ദമായി പോയി, അത് 1953 ലെ വേനൽക്കാലത്താണ്. അവളുടെ വേർപാട് കാരണം, പിക്കാസോയ്ക്ക് ഒരു വൃദ്ധനെപ്പോലെ തോന്നിത്തുടങ്ങി.

1954-ൽ ഫേറ്റ് തന്റെ അവസാന കൂട്ടാളിയുമായി പാബ്ലോ പിക്കാസോയെ കൊണ്ടുവന്നു, മഹാനായ ചിത്രകാരന്റെ അവസാനത്തിൽ ഭാര്യയായിത്തീരും. ജാക്വലിൻ റോക്ക് ആയിരുന്നു അത്. പിക്കാസോ ജാക്വിലിനേക്കാൾ 47 വയസ്സായിരുന്നു ... പരിചയപ്പെടുന്ന സമയത്ത് അവൾക്ക് 26 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. അദ്ദേഹത്തിന് 73 വയസ്സ്.

മരിച്ച് മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം, ഓൾഗ പിക്കാസോ ഒരു വലിയ കോട്ട വാങ്ങാൻ തീരുമാനിച്ചു, അതിൽ ബാക്കി ദിവസങ്ങൾ ജാക്വിലിനൊപ്പം ചെലവഴിക്കാൻ കഴിയും. തെക്കൻ ഫ്രാൻസിലെ സെന്റ് വിക്ടോറിയ പർവതത്തിന്റെ വശത്തുള്ള വൊവെറെംഗ് കോട്ട അദ്ദേഹം തിരഞ്ഞെടുത്തു.

1970 ൽ ഒരു പരിപാടി നടന്നു, ഇത് ഈ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന അവാർഡായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ മ്യൂസിയം തുറക്കാൻ അനുമതി നൽകണമെന്ന അഭ്യർത്ഥനയുമായി ബാഴ്\u200cസലോണ നഗര അധികൃതർ കലാകാരന്റെ നേർക്ക് തിരിഞ്ഞു. ആദ്യത്തെ പിക്കാസോ മ്യൂസിയമായിരുന്നു ഇത്. രണ്ടാമത്തേത് - പാരീസിൽ - അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം തുറന്നു. 1985 ൽ പാരീസിയൻ സാലെ ഹോട്ടൽ പിക്കാസോ മ്യൂസിയമാക്കി മാറ്റി.

ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ അയാൾക്ക് പെട്ടെന്ന് കേൾവിയും കാഴ്ചശക്തിയും നഷ്ടപ്പെട്ടു തുടങ്ങി. മെമ്മറി ദുർബലമാകാൻ തുടങ്ങി. അപ്പോൾ കാലുകൾ വിസമ്മതിച്ചു. 1972 അവസാനത്തോടെ അദ്ദേഹം പൂർണ്ണമായും അന്ധനായിരുന്നു. ജാക്വലിൻ എപ്പോഴും ഉണ്ടായിരുന്നു. അവൾ അവനെ വളരെയധികം സ്നേഹിച്ചു. വിലപിക്കരുത്, പരാതിയില്ല, കണ്ണുനീർ ഇല്ല.

ഏപ്രിൽ 8, 1973 - ഈ ദിവസം അദ്ദേഹം ഇല്ലാതായി. പിക്കാസോയുടെ ഇഷ്ടപ്രകാരം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിതാഭസ്മം വൊവെരംഗ് കോട്ടയ്ക്കടുത്ത് അടക്കം ചെയ്തു ...

ഉറവിടം - വിക്കിപീഡിയയും അന mal പചാരിക ജീവചരിത്രവും (നിക്കോളായ് നാഡെഷ്ഡിൻ).

പാബ്ലോ പിക്കാസോ - ജീവചരിത്രം, വസ്തുതകൾ, പെയിന്റിംഗുകൾ - മികച്ച സ്പാനിഷ് ചിത്രകാരൻ  അപ്\u200cഡേറ്റുചെയ്\u200cതത്: ജനുവരി 16, 2018 പോസ്റ്റ് ചെയ്തത്: സൈറ്റ്

പിക്കാസോ പാബ്ലോ (1881-1973), ഫ്രഞ്ച് ആർട്ടിസ്റ്റ്.

ആദ്യം പിതാവ് എച്ച്. റൂയിസിനൊപ്പം പെയിന്റിംഗ് പഠിച്ചു, തുടർന്ന് ഫൈൻ ആർട്സ് സ്കൂളുകളിൽ: എ കൊറൂന (1894-1895), ബാഴ്\u200cസലോണ (1895), മാഡ്രിഡ് (1897-1898).

1904 മുതൽ പിക്കാസോ പാരീസിൽ സ്ഥിരമായി താമസിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ സുപ്രധാന കൃതികൾ പത്താം വർഷം മുതലുള്ളതാണ്. XX നൂറ്റാണ്ട് നീല, നീല, പച്ച ടോണുകളുടെ ഇരുണ്ട ശ്രേണിയിലാണ് “നീല കാലഘട്ട” ത്തിന്റെ (1901-1904) പെയിന്റിംഗുകൾ വരച്ചിരിക്കുന്നത്.

“പിങ്ക് പിരീഡ്” (1905-1906) ന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ, പിങ്ക്-ഗോൾഡൻ, പിങ്ക്-ഗ്രേ ഷേഡുകൾ നിലനിൽക്കുന്നു. അന്ധരുടെയും ദരിദ്രരുടെയും വാഗൺബാൻഡുകളുടെയും അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഹാസ്യനടന്മാരുടെ പ്രണയജീവിതത്തിന്റെയും (“ഓൾഡ് പോപ്പർ വിത്ത് എ ബോയ്”, 1903; “എ ഗേൾ ഓൺ എ ബോൾ”, 1905)

1907-ൽ പിക്കാസോ അവിഗൺ ഗേൾസ് എന്ന പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത് റിയലിസ്റ്റിക് പാരമ്പര്യവുമായി നിർണ്ണായകമായ ഒരു ഇടവേളയും അവന്റ്-ഗാർഡ് എന്ന് അവകാശപ്പെടുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ ക്യാമ്പിലേക്കുള്ള മാറ്റവും അടയാളപ്പെടുത്തി.

ആഫ്രിക്കൻ ശില്പത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ താൽപര്യം അവനെ ഒരു പുതിയ ദിശയുടെ സ്ഥാപകത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു - ക്യൂബിസം. പിക്കാസോ വസ്തുവിനെ സംയോജിത ജ്യാമിതീയ ഘടകങ്ങളായി വിഘടിപ്പിക്കുന്നു, ബ്രേക്കിംഗ് പ്ലെയിനുകളുടെയും ബൾക്ക് വോള്യങ്ങളുടെയും സംയോജനത്തോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, യാഥാർത്ഥ്യത്തെ അമൂർത്ത വിശദാംശങ്ങളുടെ ഗെയിമാക്കി മാറ്റുന്നു ("ലേഡി വിത്ത് എ ഫാൻ", 1909; എ. വോളാർഡിന്റെ ചിത്രം, 1910).

10 കളുടെ പകുതി മുതൽ. XX നൂറ്റാണ്ടുകൾ കൃതികളിൽ പത്രങ്ങളുടെ കഷണങ്ങൾ, വയലിൻ കഷണം മുതലായവ ഉപയോഗിച്ച് ടെക്സ്ചറുകൾ പരീക്ഷിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആരംഭിക്കുന്നു.കോലേജ് “അപെരിറ്റിഫ് ബോട്ടിൽ” (1913), “മൂന്ന് സംഗീതജ്ഞർ” (1921) എന്നീ രചനകൾ ക്യൂബിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടം പൂർത്തിയാക്കുന്നു, പിക്കാസോ നിയോക്ലാസിക്കൽ കൃതികളിൽ ട്രെൻഡുകൾ. “മൂന്ന് സ്ത്രീകൾ ഉറവിടത്തിൽ” (1921), “അമ്മയും കുട്ടിയും” (1922), ഓവിഡിന്റെ “മെറ്റമോർഫോസസ്” (1931), “ശിൽപിയുടെ വർക്ക്\u200cഷോപ്പ്” (1933) എന്നീ പരമ്പരകളിൽ ഇത് പ്രതിഫലിച്ചു. -1934). ഒരു ഫെയറിടെയിൽ ഐഡിലിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയും വരികളുടെ ഗ്രാഫിക് ചാരുതയുമാണ് പിക്കാസോയുടെ നിയോക്ലാസിസിസത്തെ സ്വാധീനിക്കുന്നത്.

10-20 കളിൽ. XX നൂറ്റാണ്ട് ആളുകളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്ന നിരവധി ഡ്രോയിംഗുകളും പിക്കാസോ സൃഷ്ടിക്കുന്നു ("മത്സ്യത്തൊഴിലാളി", 1918; "വിശ്രമിക്കുന്ന കർഷകർ", 1919).

30 കളുടെ രണ്ടാം പകുതി മുതൽ. ആധുനിക സംഭവങ്ങളുടെ പ്രതിധ്വനികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ വ്യാപിപ്പിക്കുന്നു (“കരയുന്ന സ്ത്രീ”, 1937; “പൂച്ചയും പക്ഷിയും”, 1939). 1936-1939 ൽ ഫ്രാങ്കോ ഭരണകൂടത്തിനെതിരായ സ്പാനിഷ് ജനതയുടെ പോരാട്ടത്തിൽ സജീവമായി പങ്കെടുക്കുന്ന പിക്കാസോ ഫ്രാൻസിലെ പോപ്പുലർ ഫ്രണ്ടിലെ ഒരു പ്രധാന വ്യക്തിയായി മാറുന്നു. ഈ സമയത്ത്, “ജനറൽ ഫ്രാങ്കോയുടെ സ്വപ്നങ്ങളും വ്യാജവും” (1937) എന്ന പരമ്പര പിറന്നു. ഫാസിസ്റ്റ് ഭീകരതയ്\u200cക്കെതിരായ കോപാകുലമായ പ്രതിഷേധമാണ് "ഗ്വേർനിക്ക" (1937) എന്ന സ്മാരക പാനൽ.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത്, പിക്കാസോ ഫ്രാൻസിൽ നാസി സേനയുടെ അധീനതയിലായിരുന്നു, ചെറുത്തുനിൽപ്പ് പ്രസ്ഥാനത്തിൽ പങ്കെടുത്തു. 1944 ൽ ഈ കലാകാരൻ ഫ്രഞ്ച് കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് പാർട്ടിയുടെ നിരയിൽ ചേർന്നു. യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്നത് യുദ്ധവിരുദ്ധ കഥകളാണ് (“സമാധാനത്തിന്റെ പ്രാവ്”, 1947; പാനലുകൾ “സമാധാനം”, “യുദ്ധം”, 1952).

40 കളുടെ രണ്ടാം പകുതി മുതൽ. പിക്കാസോയുടെ സൃഷ്ടികൾ ഏറ്റവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാവുകയാണ്. ഈസൽ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് പുറമേ, കലാകാരൻ പുരാതന രൂപങ്ങളിലേക്ക് മടങ്ങുകയോ പഴയ യജമാനന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ അനുകരിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, ഡി. വെലാസ്ക്വസിന്റെ “മെനിൻസ്”), അദ്ദേഹം ഒരു ശില്പിയായും പ്രവർത്തിക്കുന്നു (“ഒരു കുഞ്ഞാടിനൊപ്പം ഒരു മനുഷ്യൻ”, വെങ്കലം, 1944), ഒരു സെറാമിസ്റ്റ് (ഏകദേശം 2000 ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ), ഷെഡ്യൂൾ.

1950 ൽ ലോക സമാധാന സമിതിയിലേക്ക് പിക്കാസോ തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു.

അവൻ ജനിച്ചപ്പോൾ, മിഡ്വൈഫ് കരുതി, അവൻ ജനിച്ചുവെന്ന്.
പിക്കാസോയെ അമ്മാവൻ രക്ഷിച്ചു. “ഡോക്ടർമാർ അക്കാലത്ത് വലിയ സിഗരറ്റ് വലിച്ചിരുന്നു, അമ്മാവൻ
ഞാൻ ചലനരഹിതമായി കിടക്കുന്നത് കണ്ടപ്പോൾ,
അവൻ എന്റെ മുഖത്ത് പുക എറിഞ്ഞു. ഞാൻ കഠിനമായി കോപാകുലനായി.
മുകളിൽ: സ്പെയിനിലെ പാബ്ലോ പിക്കാസോ
ഫോട്ടോ: എൽപി / റോജർ വയലറ്റ് / റെക്സ് സവിശേഷതകൾ

1881 ഒക്ടോബർ 25 ന് അനഡലൂഷ്യൻ മലഗ നഗരത്തിലാണ് പാബ്ലോ പിക്കാസോ ജനിച്ചത്
സ്പെയിനിലെ പ്രവിശ്യകൾ.
സ്നാനസമയത്ത്, പിക്കാസോയ്ക്ക് പാബ്ലോ ഡീഗോ ജോസ് ഫ്രാൻസിസ്കോ ഡി പോളയുടെ മുഴുവൻ പേര് ലഭിച്ചു
ജുവാൻ നെപോമുസെനോ മരിയ ഡി ലോസ് റെമിഡിയോസ് ക്രിസ്പിൻ ക്രിസ്പിനാനോ ഡി ലാ സാന്റിസിമ
ട്രിനിഡാഡ് റൂയിസും പിക്കാസോയും - സ്പാനിഷ് പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച്, പേരുകളുടെ ഒരു പരമ്പരയായിരുന്നു അത്
ബഹുമാനപ്പെട്ട വിശുദ്ധരും കുടുംബത്തിലെ ബന്ധുക്കളും.
പിക്കാസോ - പിതാവിന്റെ പേര് മുതൽ പാബ്ലോ എടുത്ത അമ്മയുടെ പേര്
പിക്കാസോയുടെ പിതാവ് ജോസ് റൂയിസ് കൂടാതെ,
അദ്ദേഹം തന്നെ ഒരു കലാകാരനായിരുന്നു.
മുകളിൽ: 1971 ൽ ഫ്രാൻസിലെ മൊഗിൻസിൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് പാബ്ലോ പിക്കാസോ,
മരിക്കുന്നതിന് രണ്ട് വർഷം മുമ്പ്.
ഫോട്ടോ: എ\u200cഎഫ്\u200cപി / ഗെറ്റി ഇമേജുകൾ

പിക്കാസോയുടെ ആദ്യ വാക്ക് "പീസ്" - ഇത് "ലാ പിസ്" എന്നതിന് ഹ്രസ്വമാണ്,
സ്പാനിഷിൽ പെൻസിൽ എന്നാണ് ഇതിനർത്ഥം.

പിക്കാസോയുടെ ആദ്യ പെയിന്റിംഗിനെ "പിക്കഡോർ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു,
കാളപ്പോരാട്ടത്തിൽ കുതിരപ്പുറത്തു കയറുന്ന മനുഷ്യൻ.
പിക്കാസോയുടെ ആദ്യ എക്സിബിഷൻ നടന്നത് 13 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ,
കുട സ്റ്റോറിന്റെ പിൻ മുറിയിൽ.
പതിമൂന്നാം വയസ്സിൽ പാബ്ലോ പിക്കാസോ മിടുക്കനായി പ്രവേശിച്ചു
ബാഴ്\u200cസ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ്.
എന്നാൽ 1897 ൽ, 16 ആം വയസ്സിൽ, സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്ടിൽ പഠിക്കാനായി മാഡ്രിഡിലെത്തി.

"ആദ്യത്തെ കൂട്ടായ്മ." 1896 15 വയസ്സുള്ള പിക്കാസോയാണ് പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിച്ചത്

"സ്വയം ഛായാചിത്രം". 1896 ഗ്രാം
ടെക്നിക്: ഓയിൽ ക്യാൻവാസ് ശേഖരണം: ബാഴ്\u200cസലോണ, പിക്കാസോ മ്യൂസിയം

  "അറിവും കരുണയും." 1897 പെയിന്റിംഗ് വരച്ചത് 16 വയസ്സുള്ള പാബ്ലോ പിക്കാസോയാണ്.

ഇതിനകം ഒരു മുതിർന്ന ആളും ഒരിക്കൽ കുട്ടികളുടെ ഡ്രോയിംഗുകളുടെ ഒരു എക്സിബിഷൻ സന്ദർശിച്ചു, പിക്കാസോ പറഞ്ഞു:
“അവരുടെ പ്രായത്തിൽ ഞാൻ റാഫേലിനെപ്പോലെ വരച്ചു, പക്ഷേ ഇത് എനിക്ക് ഒരു ജീവിതകാലം എടുത്തു
അവരെപ്പോലെ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്ന് മനസിലാക്കാൻ. "

1901 ൽ പാബ്ലോ പിക്കാസോ തന്റെ മാസ്റ്റർപീസ് വരച്ചു,
കലാകാരന് 20 വയസ്സ് മാത്രം പ്രായമുള്ളപ്പോൾ.

മോനലിസ മോഷ്ടിച്ചെന്ന് പിക്കാസോയെ ഒരിക്കൽ പോലീസ് ചോദ്യം ചെയ്തു.
1911 ൽ പാരീസിലെ ലൂവറിൽ നിന്ന് പെയിന്റിംഗ് അപ്രത്യക്ഷമായ ശേഷം, കവിയും "സുഹൃത്തും"
ഗ്വില്ലൂം അപ്പോളിനെയർ പിക്കാസോയിലേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടി.
എ ബേബി ആൻഡ് എ ഡ ove വ്, 1901. പാബ്ലോ പിക്കാസോ (1881-1973)
കോർട്ടൗൾഡ് ഗാലറിയുടെ ബിക്കമിംഗ് പിക്കാസോ എക്സിബിഷന്റെ ഭാഗമായി നിലവിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
ചിത്രം: സ്വകാര്യ ശേഖരം.

പാരീസിലെ ഒരു കലാകാരനായിരിക്കെ പിക്കാസോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ കത്തിച്ചു,
.ഷ്മളത നിലനിർത്തുന്നതിന്.
മുകളിൽ: 1901 ലെ അബ്സിന്ത കാമുകൻ. പാബ്ലോ പിക്കാസോ (1881-1973)

ഫോട്ടോ: സ്റ്റേറ്റ് ഹെർമിറ്റേജ് മ്യൂസിയം, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്

പാബ്ലോ പിക്കാസോ ദി അയൺമാൻ 1904
ഈ കൃതിയിൽ പിക്കാസോയുടെ വേഷംമാറി സ്വയം ഛായാചിത്രം!

സിസ്റ്റർ പിക്കാസോ കൊഞ്ചിറ്റ 1895 ൽ ഡിഫ്തീരിയ ബാധിച്ച് മരിച്ചു.

പിക്കാസോ 1905 ൽ ഫ്രഞ്ച് കലാകാരൻ ഹെൻറി മാറ്റിസിനെ കണ്ടുമുട്ടി
എഴുത്തുകാരനായ ഗെർ\u200cട്രൂഡ് സ്റ്റീന്റെ വീട്ടിൽ.
മുകളിൽ: ഗ്നോം-ഡാൻസർ, 1901 പാബ്ലോ പിക്കാസോ (1881-1973)
നിലവിൽ കോർട്ടോ ഗാലറിയുടെ ബികം പിക്കാസോ എക്സിബിഷനിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഫോട്ടോ: പിക്കാസോ മ്യൂസിയം, ബാഴ്\u200cസലോണ (ഗ്യാസൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയ)

പാബ്ലോ പിക്കാസോ, ഒരു സ്ത്രീ കാക്കയോടൊപ്പം 1904

പിക്കാസോയ്ക്ക് ധാരാളം പ്രേമികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.
പിക്കാസോയിലെ സ്ത്രീകൾ - ഫെർണാണ്ട ഒലിവിയർ, മാർസെൽ അംബർ, ഓൾഗ ഖോക്ലോവ,
മരിയ തെരേസ വാൾട്ടർ, ഫ്രാങ്കോയിസ് ഗില്ലറ്റ്, ഡോറ മാർ, ജാക്വലിൻ റോക്ക് ...

പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ ആദ്യ ഭാര്യ റഷ്യൻ നർത്തകി ഓൾഗ ഖോക്ലോവയായിരുന്നു.
1917 ലെ വസന്തകാലത്ത്, സെർജി ഡിയാഗിലേവുമായി സഹകരിച്ച കവി ജീൻ കോക്റ്റോ,
ഭാവിയിലെ ബാലെക്കായി വസ്ത്രങ്ങളുടെയും പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെയും രേഖാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ പിക്കാസോയെ ക്ഷണിച്ചു.
കലാകാരൻ റോമിൽ ജോലിക്ക് പോയി, അവിടെ ഡയാഗിലേവ് ട്രൂപ്പിലെ ഒരു നർത്തകിയുമായി പ്രണയത്തിലായി -
ഓൾഗ ഖോഖ്\u200cലോവ. നർത്തകിയോടുള്ള പിക്കാസോയുടെ താൽപര്യം ശ്രദ്ധിച്ച ഡയാഗിലേവ് അത് തന്റെ കടമയായി കണക്കാക്കി
റഷ്യൻ പെൺകുട്ടികൾ എളുപ്പമല്ലെന്ന് ചൂടുള്ള സ്പാനിഷ് റാക്ക് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകാൻ -
അവർ വിവാഹിതരായിരിക്കണം ...
1918 ൽ അവർ വിവാഹിതരായി. പാരീസ് ഓർത്തഡോക്സ് കത്തീഡ്രലിലാണ് വിവാഹം നടന്നത്
അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി, അതിഥികളും സാക്ഷികളും ഡയാഗിലേവ്, അപ്പോളിനെയർ, കോക്റ്റോ,
ഗെർ\u200cട്രൂഡ് സ്റ്റെയ്ൻ, മാറ്റിസെ.
ജീവിതത്തിനായി വിവാഹം കഴിക്കുമെന്ന് പിക്കാസോയ്ക്ക് ബോധ്യപ്പെട്ടു, അതിനാൽ വിവാഹ കരാറിലും
അവരുടെ സ്വത്ത് സാധാരണമാണെന്ന് ലേഖനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.
വിവാഹമോചനമുണ്ടായാൽ, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രത്തെ എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും ഉൾപ്പെടെ തുല്യമായി സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
  1921 ൽ അവരുടെ മകൻ പ Paul ലോസ് ജനിച്ചു.
എന്നിരുന്നാലും, ദമ്പതികളുടെ ജീവിതം ഫലപ്രദമായില്ല ...
പാബ്ലോയുടെ ഏക wife ദ്യോഗിക ഭാര്യ ഇതായിരുന്നു,
അവർ വിവാഹമോചനം നേടിയില്ല.

പാബ്ലോ പിക്കാസോയും ഓൾഗ ഖോക്ലോവയും.

പാബ്ലോ പിക്കാസോ ഓൾഗ.

പിക്കാസോ അവളെ ഒരുപാട് യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തോടെ ആകർഷിച്ചു, അതിൽ അവൾ തന്നെ നിർബന്ധിച്ചു
തനിക്ക് മനസിലാക്കാൻ കഴിയാത്തവിധം പെയിന്റിംഗിലെ പരീക്ഷണങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത ബാലെരിന.
“എന്റെ മുഖം തിരിച്ചറിയാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു,” അവൾ പറഞ്ഞു.

പാബ്ലോ പിക്കാസോ ഓൾഗ ഖോക്ലോവയുടെ ചിത്രം.

ഫ്രാങ്കോയിസ് ജീവിച്ചിരുന്നു.
അതിശയകരമായ ഈ സ്ത്രീ സ്വന്തം പാഴാക്കാതെ പിക്കാസോയെ തന്റെ ശക്തിയിൽ നിറയ്ക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.
അവൾ അവൾക്ക് രണ്ട് മക്കളെ നൽകി, ഫാമിലി ഐഡിയൽ ഒരു ഉട്ടോപ്യയല്ലെന്ന് തെളിയിക്കാൻ അവൾക്ക് കഴിഞ്ഞു,
എന്നാൽ സ്വതന്ത്രവും സ്നേഹവുമുള്ള ആളുകൾക്ക് നിലനിൽക്കുന്ന ഒരു യാഥാർത്ഥ്യം.
ഫ്രാങ്കോയിസിന്റെയും പാബ്ലോയുടെയും മക്കൾക്ക് പിക്കാസോ എന്ന കുടുംബപ്പേര് ലഭിച്ചു, കലാകാരന്റെ മരണശേഷം ആരംഭിച്ചു
അവന്റെ ഭാഗ്യത്തിന്റെ ഉടമകൾ.
ഫ്രാങ്കോയിസ് എന്ന കലാകാരനുമായുള്ള ബന്ധത്തിലെ പോയിന്റ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവിശ്വാസത്തെക്കുറിച്ച് മനസിലാക്കി.
പ്രിയപ്പെട്ട പല യജമാനന്മാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ഫ്രാങ്കോയിസ് ഗില്ലസ് മനസ്സ് നഷ്\u200cടപ്പെടുത്തി ആത്മഹത്യ ചെയ്തില്ല.

പ്രണയകഥ അവസാനിച്ചുവെന്ന് തോന്നിയ അവൾ സ്വയം പിക്കാസോ വിട്ടു,
ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ടതും നശിച്ചതുമായ സ്ത്രീകളുടെ പട്ടിക വീണ്ടും നിറയ്ക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് അവസരം നൽകാതെ.
“മൈ ലൈഫ് വിത്ത് പിക്കാസോ” എന്ന പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിലൂടെ ഫ്രാങ്കോയിസ് ഗില്ലറ്റ് പ്രധാനമായും കലാകാരന്റെ ഇഷ്ടത്തിന് വിരുദ്ധമായിരുന്നു,
ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടി.

ഫ്രാങ്കോയിസ് ഗിലോയും പിക്കാസോയും.

ഫ്രാങ്കോയിസിനും കുട്ടികൾക്കുമൊപ്പം.

പിക്കാസോയ്ക്ക് മൂന്ന് സ്ത്രീകളിൽ നിന്ന് നാല് കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു.
മുകളിൽ: പാബ്ലോ പിക്കാസോ തന്റെ യജമാനത്തി ഫ്രാങ്കോയിസ് ഷിലോയുടെ രണ്ട് മക്കളോടൊപ്പം,
ക്ല ude ഡ് പിക്കാസോ (ഇടത്), പലോമ പിക്കാസോ.
ഫോട്ടോ: REX

പിക്കാസോയുടെ മക്കൾ, ക്ല ude ഡ്, പലോമ, പാരീസ്.

മരിയ-തെരേസ വാൾട്ടർ മകൾ മായയ്ക്ക് ജന്മം നൽകി.

രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യ ജാക്വലിൻ റോക്കിൽ, 79 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ അദ്ദേഹം വിവാഹം കഴിച്ചു (അവൾക്ക് 27 വയസ്സ്).

പിക്കാസോയിലെ അവസാനത്തെ വിശ്വസ്തയായ സ്ത്രീയായി ജാക്വലിൻ തുടരുന്നു, അവനെ പരിപാലിക്കുന്നു,
ഇതിനകം രോഗിയും അന്ധനും മരിക്കുന്നതുവരെ കേൾക്കാൻ പ്രയാസമുള്ളവനുമാണ്.

പിക്കാസോ, ജാക്വലിൻ, ആർമ്സ് ക്രോസ്ഡ്, 1954

പിക്കാസോയുടെ നിരവധി മ്യൂസുകളിലൊന്ന് ഡച്ച്ഷണ്ട് ലംപ് ആയിരുന്നു.
(കൃത്യമായി, ജർമ്മൻ രീതിയിൽ. ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ - "കനാൽ").
നായ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ ഡേവിഡ് ഡഗ്ലസ് ഡങ്കന്റെ വകയായിരുന്നു.
പിക്കാസോയ്ക്ക് ഒരാഴ്ച മുമ്പ് മരിച്ചു.

പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ രചനയിൽ നിരവധി കാലഘട്ടങ്ങൾ: നീല, പിങ്ക്, ആഫ്രിക്കൻ ...

“നീല” (1901-1904) കാലഘട്ടത്തിൽ 1901 നും 1904 നും ഇടയിൽ സൃഷ്ടിച്ച കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.
ചാര-നീല, നീല-പച്ച ആഴത്തിലുള്ള തണുത്ത നിറങ്ങൾ, സങ്കടത്തിന്റെയും ഇരുട്ടിന്റെയും നിറങ്ങൾ, നിരന്തരം
അവയിൽ ഉണ്ട്. പിക്കാസോ നീലയെ "എല്ലാ നിറങ്ങളുടെയും നിറം" എന്ന് വിളിച്ചു.
കുട്ടികളുള്ള ക്ഷീണിതരായ അമ്മമാർ, ട്രാംപ്, യാചകർ, അന്ധർ എന്നിവരാണ് ഈ ചിത്രങ്ങളുടെ പതിവ് പ്ലോട്ടുകൾ.

"ബെഗ്ഗർ ഓൾഡ് മാൻ വിത്ത് എ കൊച്ചുകുട്ടി" (1903) മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്. മോസ്കോ.

"അമ്മയും കുട്ടിയും" (1904, ഫോഗ് മ്യൂസിയം, കേംബ്രിഡ്ജ്, മസാച്യുസെറ്റ്സ്, യുഎസ്എ)

പ്രഭാതഭക്ഷണം. "1903 ശേഖരം: ന്യൂയോർക്ക്, മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട്

"പിങ്ക് പിരീഡ്" (1904 - 1906) കൂടുതൽ സന്തോഷകരമായ ടോണുകളുടെ സ്വഭാവമാണ് - ബഫി
ഒപ്പം പിങ്ക്, സുസ്ഥിര ഇമേജ് തീമുകൾ - ഹാർലെക്വിനുകൾ, റോവിംഗ് അഭിനേതാക്കൾ,
അക്രോബാറ്റുകൾ
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ മാതൃകകളായ ഹാസ്യനടന്മാരിൽ ആകൃഷ്ടനായ അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും മെഡ്രാനോയുടെ സർക്കസ് സന്ദർശിച്ചിരുന്നു;
ഈ സമയത്ത്, ഹാർലെക്വിൻ - പിക്കാസോയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട കഥാപാത്രം.

പാബ്ലോ പിക്കാസോ, രണ്ട് അക്രോബാറ്റ്സ് വിത്ത് എ ഡോഗ്, 1905

പാബ്ലോ പിക്കാസോ, ദി ബോയ് വിത്ത് പൈപ്പ്, 1905

  "ആഫ്രിക്കൻ" കാലഘട്ടം (1907 - 1909)
1907 ൽ പ്രസിദ്ധമായ അവിഗ്നൻ മെയ്ഡൻസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ആർട്ടിസ്റ്റ് ഒരു വർഷത്തിലേറെയായി അവയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു -
ദീർഘവും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം, മുമ്പ് തന്റെ മറ്റ് ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടില്ലാത്തതിനാൽ.
പൊതുജനങ്ങളുടെ ആദ്യ പ്രതികരണം ഞെട്ടലാണ്. മാറ്റിസെ പ്രകോപിതനായി. മിക്ക സുഹൃത്തുക്കളും പോലും ഈ ജോലി സ്വീകരിച്ചില്ല.
"ഞങ്ങൾക്ക് ഭക്ഷണം നൽകാനോ ഗ്യാസോലിൻ കുടിക്കാനോ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ചതായി തോന്നുന്നു," -
പിക്കാസോയുടെ പുതിയ സുഹൃത്ത് ആർട്ടിസ്റ്റ് ജോർജ്ജ് ബ്രാക്ക് പറഞ്ഞു. അപകീർത്തികരമായ ചിത്രം, അതിന്റെ പേര് നൽകി
ക്യൂബിസത്തിലേക്കുള്ള പാതയിലെ ചിത്രകലയുടെ ആദ്യപടിയായിരുന്നു കവി എ. സാൽമൺ, പല കലാ ചരിത്രകാരന്മാരും കരുതുന്നു
സമകാലീന കലയുടെ ആരംഭം.

ഇസബെല്ല രാജ്ഞി 1908 ക്യൂബിസം മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്, മോസ്കോ.

പിക്കാസോ ഒരു എഴുത്തുകാരനായിരുന്നു. മുന്നൂറോളം കവിതകളും രണ്ട് നാടകങ്ങളും അദ്ദേഹം എഴുതി.
മുകളിൽ: ഹാർലെക്വിൻ ആൻഡ് കമ്പാനിയൻ, 1901. പാബ്ലോ പിക്കാസോ (1881-1973)
നിലവിൽ ബികോം പിക്കാസോ എക്സിബിഷനിൽ കോർട്ടോ ഗാലറിയുടെ ഭാഗമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഫോട്ടോ: A.S. പുഷ്കിൻ സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം, മോസ്കോ

അക്രോബാറ്റ്സ്. അമ്മയും മകനും 1905

പാബ്ലോ പിക്കാസോ പ്രേമികൾ 1923

പിക്കാസോയുടെ പെയിന്റിംഗ് "നഗ്നമായ, പച്ച ഇലകളും ഒരു തകർച്ചയും", അത് അവനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു
തമ്പുരാട്ടി മാരി-തെരേസ് വാൾട്ടർ 106.5 മില്യൺ ഡോളറിന് ലേലത്തിൽ വിറ്റു.
അങ്ങനെ ലേലത്തിൽ വിറ്റ പെയിന്റിംഗുകളുടെ റെക്കോർഡ് തകർത്തു,
ഇത് സജ്ജീകരിച്ചത് മഞ്ചിന്റെ സ്\u200cക്രീം ആണ്.

മറ്റേതൊരു കലാകാരനേക്കാളും കൂടുതൽ തവണ അവർ പിക്കാസോയുടെ ചിത്രങ്ങൾ മോഷ്ടിച്ചു.
  അദ്ദേഹത്തിന്റെ 550 കൃതികൾ കാണാതായതായി റിപ്പോർട്ടുണ്ട്.
മുകളിൽ: 1937 ലെ പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ കരച്ചിൽ
ഫോട്ടോ: ഗൈ ബെൽ / അലാമി

ജോർജസ് ബ്രാക്കിനൊപ്പം പിക്കാസോ ക്യൂബിസം സ്ഥാപിച്ചു.
സ്റ്റൈലുകളിലും അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു:
നിയോക്ലാസിസിസം (1918 - 1925)
സർറിയലിസവും (1925 - 1936) മറ്റുള്ളവരും.

പാബ്ലോ പിക്കാസോ, വായിക്കുന്ന രണ്ട് പെൺകുട്ടികൾ.

1967 ൽ അമേരിക്കയിലെ ചിക്കാഗോയിൽ പിക്കാസോ തന്റെ ശില്പങ്ങൾ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് നൽകി.
സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് അദ്ദേഹം ഒപ്പിടാത്ത പെയിന്റിംഗുകൾ നൽകി.
അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു: അല്ലാത്തപക്ഷം ഞാൻ മരിക്കുമ്പോൾ നിങ്ങൾ അവയെ വിൽക്കും.

അടുത്ത കാലത്തായി ഓൾഗ ഖോക്ലോവ കാൻസിൽ ഒറ്റയ്ക്ക് താമസിച്ചിരുന്നു.
വളരെക്കാലമായി രോഗബാധിതയായ അവൾ 1955 ഫെബ്രുവരി 11 ന് ക്യാൻസർ ബാധിച്ച് മരിച്ചു
ഒരു നഗര ആശുപത്രിയിൽ. അവളുടെ മകനും കുറച്ച് സുഹൃത്തുക്കളും മാത്രമാണ് സംസ്കാര ചടങ്ങിന് എത്തിയത്.
പാരീസിലെ അക്കാലത്ത് പിക്കാസോ "അൾജീരിയൻ വുമൺ" എന്ന ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കി വന്നില്ല.

പിക്കാസോയുടെ രണ്ട് പ്രേമികൾ - മാരി-തെരേസ് വാൾട്ടർ, ജാക്വലിൻ റോക്ക് (ഭാര്യയായി)
ആത്മഹത്യ ചെയ്തു. മരിച്ച് നാല് വർഷത്തിന് ശേഷം മരിയ തെരേസ തൂങ്ങിമരിച്ചു.
പിക്കാസോയുടെ മരണത്തിന് 13 വർഷത്തിനുശേഷം 1986 ൽ റോക്ക് സ്വയം വെടിവച്ചു.

അമ്മ പാബ്ലോ പിക്കാസോ പറഞ്ഞു: “തനിക്കുവേണ്ടി മാത്രം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട എന്റെ മകനോടൊപ്പം
മറ്റാർക്കും ഒരു സ്ത്രീക്കും സന്തോഷമായിരിക്കാനാവില്ല. ”

മുകളിൽ: ഇരിക്കുന്ന ഹാർലെക്വിൻ, 1901. പാബ്ലോ പിക്കാസോ (1881-1973)
നിലവിൽ ബികോം പിക്കാസോ എക്സിബിഷനിൽ കോർട്ടോ ഗാലറിയുടെ ഭാഗമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഫോട്ടോ: മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം / ആർട്ട് റിസോഴ്സ് / സ്കാല, ഫ്ലോറൻസ്

പഴഞ്ചൊല്ല് അനുസരിച്ച്, പുരുഷന്മാർ ലൈംഗികതയെ പുച്ഛിക്കുന്ന രാജ്യമാണ് സ്പെയിൻ,
അവനുവേണ്ടി ജീവിക്കുക. "രാവിലെ - പള്ളി, ഉച്ചതിരിഞ്ഞ് - കാളപ്പോരി, വൈകുന്നേരം - വേശ്യാലയം" -
സ്പാനിഷ് മാച്ചോയുടെ ഈ മതം പിക്കാസോയോട് ഭക്തമായി ചേർന്നു.
കലയും ലൈംഗികതയും ഒന്നുതന്നെയാണെന്ന് കലാകാരൻ തന്നെ പറഞ്ഞു.

വല്ലൂറിസിലെ കാളപ്പോരാട്ടത്തെക്കുറിച്ച് പാബ്ലോ പിക്കാസോയും ജീൻ കാക്റ്റോയും. 1955

മുകളിൽ: ഗ്വർണിക്ക പാബ്ലോ പിക്കാസോ, മാഡ്രിഡിലെ മ്യൂസിയോ നാഷനൽ സെന്റർ ഡി ആർട്ടെ റീന സോഫിയ.

പിക്കാസോയുടെ പെയിന്റിംഗ് "ഗ്വർണിക്ക" (1937). വടക്കൻ സ്\u200cപെയിനിലെ ഒരു ചെറിയ ബാസ്\u200cക് പട്ടണമാണ് ഗ്വേർണിക്ക, 1937 മെയ് 1 ന് ജർമ്മൻ വ്യോമയാനത്തിലൂടെ ഭൂമിയുടെ മുഖം ഏതാണ്ട് തുടച്ചുമാറ്റപ്പെട്ടു.

ഒരിക്കൽ ഗസ്റ്റപ്പോ പിക്കാസോയുടെ വീട്ടിൽ റെയ്ഡ് നടത്തി. മേശപ്പുറത്ത് ഗ്വർണിക്കയുടെ ഫോട്ടോ കണ്ട ഒരു നാസി ഉദ്യോഗസ്ഥൻ ചോദിച്ചു: "നിങ്ങൾ ഇത് ചെയ്തോ?" “ഇല്ല,” നിങ്ങൾ അത് ചെയ്തു ”എന്ന് ആർട്ടിസ്റ്റ് മറുപടി നൽകി.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത്, പിക്കാസോ ഫ്രാൻസിൽ താമസിക്കുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകളുമായി കൂടുതൽ അടുക്കുന്നു -
ചെറുത്തുനിൽപ്പിലെ അംഗങ്ങൾ (1944 ൽ പിക്കാസോ ഫ്രഞ്ച് കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് പാർട്ടിയിൽ ചേരുന്നു).

1949 ൽ പിക്കാസോ തന്റെ പ്രസിദ്ധമായ "സമാധാനത്തിന്റെ പ്രാവ്" ഒരു പോസ്റ്ററിൽ വരയ്ക്കുന്നു
പാരീസിലെ സമാധാന പിന്തുണക്കാരുടെ ലോക കോൺഗ്രസ്.

ഫോട്ടോയിൽ: മൗഗിൻസിലെ തന്റെ വീടിന്റെ ചുമരിൽ പിക്കാസോ ഒരു പ്രാവിനെ വരയ്ക്കുന്നു. ഓഗസ്റ്റ് 1955.

പിക്കാസോയുടെ അവസാന വാക്കുകൾ “എനിക്കായി കുടിക്കൂ, എന്റെ ആരോഗ്യത്തിനായി കുടിക്കൂ,
എനിക്കറിയാം എനിക്ക് ഇനി കുടിക്കാൻ കഴിയില്ല. "
അദ്ദേഹവും ഭാര്യ ജാക്വലിൻ റോക്കും അത്താഴത്തിൽ സുഹൃത്തുക്കളെ രസിപ്പിച്ചപ്പോൾ അദ്ദേഹം മരിച്ചു.

പിക്കാസോയെ 1958 ൽ വാങ്ങിയ കോട്ടയുടെ അടിത്തട്ടിൽ അടക്കം ചെയ്തു.
ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്തുള്ള വ au വേനാർഗസിൽ.
അദ്ദേഹത്തിന് 91 വയസ്സായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, ഒരു പ്രവചന ദാനത്താൽ വേർതിരിച്ചു
കലാകാരൻ പറഞ്ഞു:
“എന്റെ മരണം കപ്പൽ തകർക്കും.
ഒരു വലിയ കപ്പൽ മരിക്കുമ്പോൾ, ചുറ്റുമുള്ളവയെല്ലാം ഫണലിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു. ”

അങ്ങനെ സംഭവിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചെറുമകനായ പാബ്ലിറ്റോ സംസ്കാര ചടങ്ങിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അനുമതി അഭ്യർത്ഥിച്ചു,
എന്നാൽ കലാകാരന്റെ അവസാന ഭാര്യ ജാക്വലിൻ റോക്ക് വിസമ്മതിച്ചു.
ശവസംസ്കാര ദിവസം പാബ്ലിറ്റോ ഒരു കുപ്പി ഡെക്കോളോറൻ കുടിച്ചു - ബ്ലീച്ചിംഗ് രാസവസ്തു
ദ്രാവകം. സേവ് പാബ്ലിറ്റോ പരാജയപ്പെട്ടു.
ഓൾഗയുടെ ഭൗതികാവശിഷ്ടങ്ങൾ കിടക്കുന്ന കാൻസിലെ സെമിത്തേരിയിൽ അദ്ദേഹത്തെ അതേ ശവക്കുഴിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

1975 ജൂൺ 6 ന് 54 കാരനായ പോൾ പിക്കാസോ സിറോസിസ് ബാധിച്ച് മരിച്ചു.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ട് മക്കൾ - പാബ്ലോ പിക്കാസോ ജാക്വിലിന്റെ അവസാന ഭാര്യ മറീനയും ബെർണാഡും
നിയമവിരുദ്ധമായ മൂന്ന് കുട്ടികൾ - മായ (മാരി-ടെറസ് വാൾട്ടറിന്റെ മകൾ),
ക്ല ude ഡും പലോമയും (ഫ്രാങ്കോയിസ് ഷിലോയുടെ മക്കൾ) - കലാകാരന്റെ അവകാശികളായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു.
അനന്തരാവകാശത്തിനായി നീണ്ട പോരാട്ടങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു

കാൻസിലെ മുത്തച്ഛന്റെ മാൻഷൻ “രാജാവിന്റെ വസതി” പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ച മറീന പിക്കാസോ,
പ്രായപൂർത്തിയായ ഒരു മകളും മകനും ദത്തെടുത്ത മൂന്ന് വിയറ്റ്നാമീസ് കുട്ടികളുമൊത്ത് അവിടെ താമസിക്കുന്നു.
അവൾ അവർക്കിടയിൽ ഒരു വ്യത്യാസവും കാണിക്കുന്നില്ല, അതിനനുസരിച്ച് ഇതിനകം ഒരു ഇച്ഛാശക്തിയും ഉണ്ടാക്കിയിട്ടുണ്ട്
അവളുടെ മരണശേഷം, അവളുടെ മുഴുവൻ ഭാഗ്യവും അഞ്ച് തുല്യ ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കപ്പെടും.
ഹോ ചി മിൻ സിറ്റിയുടെ പ്രാന്തപ്രദേശത്ത് മെറീന തന്റെ പേര് ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു അടിത്തറ സൃഷ്ടിച്ചു
360 വിയറ്റ്നാമീസ് അനാഥകൾക്കായി 24 വീടുകളുള്ള ഒരു ഗ്രാമം.

“കുട്ടികളോടുള്ള സ്\u200cനേഹം, എന്റെ മുത്തശ്ശിയിൽ നിന്ന് എനിക്ക് പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ചു.
ഞങ്ങളുടെ പിക്കാസോ വംശത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരേയൊരു വ്യക്തി ഓൾഗയായിരുന്നു, പേരക്കുട്ടികൾ,
ആർദ്രതയോടും ശ്രദ്ധയോടും കൂടി. "ലോകാവസാനത്തിൽ കുട്ടികൾ ജീവിക്കുന്നു" എന്ന എന്റെ പുസ്തകം ഞാൻ പ്രധാനമായും
അവളുടെ നല്ല പേര് പുന restore സ്ഥാപിക്കുന്നതിനായി എഴുതി.