ട്രെത്യാകോവ് ഗാലറിയിലെ ഹീലിയം കോർഷെവിന്റെ (1925-2012) എക്സിബിഷൻ ഈ വർഷത്തെ ഏറ്റവും പ്രതീക്ഷിച്ച പ്രോജക്റ്റുകളിലൊന്നായി മാറി, ഇന്നത്തെ അവസ്ഥയിൽ ഇത് രൂക്ഷമായും ധ്രുവമായും മുഴങ്ങുന്നു. ഈ യജമാനന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത സ്വമേധയാ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു, സമകാലികർക്ക് പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാകുന്നില്ല, പിൻഗാമികൾ വിലമതിക്കുന്നില്ല. അതേസമയം, റഷ്യൻ യുദ്ധാനന്തര കലയുടെ ചരിത്രം മനസിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു താക്കോൽ നൽകാൻ ഇതിന് കഴിയും, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ലോക കലയുടെ പശ്ചാത്തലം ഉൾപ്പെടെ. ഈ സ്കെയിലിന്റെ ഒരു മുൻകാല അവലോകനം ചിത്രകാരന്റെ മാതൃരാജ്യത്ത് ആദ്യമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയെ അതിന്റെ വൈവിധ്യത്തിലും സങ്കീർണ്ണതയിലും ആഴത്തിലും കണ്ടെത്താനും താൽപ്പര്യമുള്ള ഓരോ കാഴ്ചക്കാർക്കും “സ്വന്തം” കോർ\u200cഷെവ് കാണാനും അവസരം നൽകുന്നു. റഷ്യയിലും അമേരിക്കയിലും ഇപ്പോൾ സംഭരിച്ചിരിക്കുന്ന മ്യൂസിയത്തിൽ നിന്നും സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള മാസ്റ്ററുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗങ്ങൾ എക്സിബിഷനിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. കോർഷെവ്-ചിത്രകാരന്റെ മുഴുവൻ പാതയെയും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന എക്സിബിഷന്റെ വിശാലമായ സമയ കവറേജ് ശ്രദ്ധേയമാണ്: 1940 കളിലെ കൃതികൾ മുതൽ ഒരു ആർട്ട് സ്കൂളിലെ ഒരു വിദ്യാർത്ഥി പലായനം ചെയ്തുകൊണ്ട് എഴുതിയത്, പക്വതയുള്ള ഒരു മാസ്റ്റർ തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ ഒരു വർക്ക് ഷോപ്പിന്റെ ഏകാന്തതയിൽ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങൾ വരെ. അതേസമയം, ഷോറൂം സ്യൂട്ടിൽ, കോർഷെവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രം കാലക്രമത്തിൽ സ്ഥിരതയാർന്ന വികസനത്തിലല്ല, മറിച്ച് വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് വിഭാഗത്തിലേക്കുള്ള ചലനാത്മകവും വൈകാരികവുമായ ആവേശകരമായ കാഴ്ചക്കാരന്റെ പ്രസ്ഥാനത്തിലാണ് കാണിക്കുന്നത്, ഈ സമയത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയുടെ സ്വഭാവം നിർണ്ണയിക്കുന്ന പ്രധാന തീമുകളും ചിത്രങ്ങളും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

കോർ\u200cഷെവ് സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ,അദ്ദേഹത്തിന്റെ തലമുറയുടെ ലോകവീക്ഷണം രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് ഒരു യുദ്ധമാണ്. “ഞാൻ ഒരു ആർട്ട് സ്കൂളിൽ 1939 ഓഗസ്റ്റിൽ പ്രവേശിച്ചു, സെപ്റ്റംബർ 1 ന് യൂറോപ്പിൽ ഒരു യുദ്ധം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടു.<...>  ഞങ്ങൾ യുദ്ധം നിറഞ്ഞ ഒരു തലമുറയാണ്. ഞങ്ങളിൽ ചിലർ യുദ്ധം ചെയ്തു, ചിലർ അല്ല. എന്നാൽ ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും ഈ അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് വളർന്നത്, ”അദ്ദേഹം ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ പറഞ്ഞു. ഈ വിഷയം ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമായി മാറി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ നാടകീയവും ചിലപ്പോൾ വൈരുദ്ധ്യപരവുമായ സ്വഭാവം നിർവചിക്കുന്നു.

“യുദ്ധത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ” (1963-1964, സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം) എന്ന ചിത്രത്തോടെയാണ് എക്സിബിഷൻ ആരംഭിക്കുന്നത് - “യുദ്ധത്തിന്റെ അഗ്നിജ്വാല” സൈക്കിളിന്റെ ഏറ്റവും തുളച്ചുകയറ്റ കൃതികളിൽ ഒന്ന്. ഒരു കാലത്ത്, കലാകാരന് ഈ കൃതിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് നിരവധി പരാതികൾ കേൾക്കാൻ അവസരം ലഭിച്ചു. ഈ വാക്കിന്റെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഒരു ഛായാചിത്രം അല്ലാത്തതിനാൽ, ഈ ക്യാൻവാസ് “യുദ്ധത്തിന്റെ മുഖം” എന്ന കൂട്ടായ ചിത്രമായ കോർഷെവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. വികൃതമാക്കിയ മുഖമുള്ള ഒരു സൈനികന്റെ ചിത്രം ഒരു നിഷ്പക്ഷ പ്രകാശ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പൂർണ്ണമായി മുഖം എടുക്കുകയും പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - ഒരു സ്മാരക സിരയിൽ - പ്രമാണത്തിലെ ഫോട്ടോയുടെ ഘടന. ഇവിടെ, ചിത്രകാരന്റെ കാഴ്ച ക്യാമറയുടെ ലെൻസുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് ദൃശ്യമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ കൃത്യമായും വിവേകപൂർവ്വം പിടിച്ചെടുക്കുന്നു. എന്നാൽ ഒരു വസ്തുത മാത്രം പറഞ്ഞുകൊണ്ട് കലാകാരൻ ഒരു ബാഹ്യ നിരീക്ഷകന്റെ സ്ഥാനത്ത് നിന്ന് എത്ര ദൂരെയാണ്! നായകനെ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വലിയ തോതിലുള്ള വർദ്ധനവ്, കർശനവും ഗുരുതരവുമായ സാഹചര്യം കാഴ്ചക്കാരന് വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ, വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള രചയിതാവിന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് നൽകപ്പെടുന്നു. നായകന്റെ സ്മാരക പ്രതിച്ഛായയിലെ വിമർശകരെ സ്പർശിച്ച കലാകാരൻ കാണിച്ച പരിക്കേറ്റ പട്ടാളക്കാരനെ പ്ലാസ്റ്റിക്ക് വ്യക്തമായും ബോധ്യത്തോടെയും വ്യാഖ്യാനിച്ചു, പക്ഷേ അനാവശ്യമായ ഫിസിയോളജിക്കൽ വിശദാംശങ്ങൾ ഇല്ലാതെ. കലയിൽ അനുവദനീയമായ കാര്യങ്ങളുടെ അതിർവരമ്പുകളെക്കുറിച്ച് കോർ\u200cഷെവ് പിന്നീട് ചിന്തിച്ചു: “ഒരാൾ നിരാശയും ഭയവും ഭയാനകവും വൃത്തികെട്ടതുമൊക്കെയായി ആളുകളെ കീഴടക്കരുതെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. അത്തരം വിഷയങ്ങൾ കലയ്ക്ക് അനുയോജ്യമല്ല. “ഒരു എഴുത്തുകാരനെന്ന നിലയിൽ നിങ്ങൾ ഇതിനെ മറികടന്ന് വീണ്ടും മനുഷ്യനുമായി അടുക്കുക എന്ന അവസ്ഥയിൽ ദാരുണവും ഭയാനകവും ചിത്രീകരിക്കാൻ കഴിയും.”

“മദർ” (1964-1967, ട്രെത്യാകോവ് ഗാലറി) എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ സമാനമായ എന്തെങ്കിലും നമുക്ക് കാണാം, അവിടെ നഷ്ടത്തിന്റെ അസഹനീയമായ വേദന ആർട്ടിസ്റ്റ് പങ്കിടുന്നു - സഹതാപവും സഹാനുഭൂതിയും. സൈനിക സൈക്കിൾ കോമ്പോസിഷനുകളോ സമകാലിക ഇതിവൃത്തത്തിലെ പെയിന്റിംഗുകളോ, ഇപ്പോഴും ജീവൻ, നഗ്നത അല്ലെങ്കിൽ ബൈബിൾ രംഗങ്ങൾ എന്നിവയൊക്കെയാണെങ്കിലും കോർഷെവിന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച രചനകളിൽ വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

സർഗ്ഗാത്മകതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ മാനവിക ദിശാബോധത്തിൽ കോർഷെവിന്റെ കലയുടെ അടിസ്ഥാന സവിശേഷതകളിലൊന്നാണ്, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ആലങ്കാരിക പെയിന്റിംഗിലെ മറ്റ് പ്രധാന യജമാനന്മാരിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ വേർതിരിക്കുന്നത്: ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ അല്ലെങ്കിൽ ലൂസിയൻ ഫ്രോയിഡ്. പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിൽ വ്യാപകമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട റിയലിസ്റ്റുകളുമായുള്ള കോർഷെവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ കോ-സ്കെയിൽ ഇന്ന് പ്രത്യേകിച്ചും, മുൻ\u200cകാല അവലോകനവുമായി പരിചയപ്പെടുന്ന സമയത്ത്, ആദ്യമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ പൈതൃകം പൂർണ്ണമായും കാണിക്കുന്നു.

“സ്കോർച്ച്ഡ് ഓഫ് ഫയർ ഓഫ് വാർ” എന്ന പരമ്പരയിലെ പെയിന്റിംഗുകൾ പിന്തുടർന്ന്, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രത്തിലെ പ്രധാന സമയവും പ്രധാനവുമായ സൃഷ്ടികളോടെ പ്രേക്ഷകർ തുറക്കുന്നു: കോമ്പോസിഷൻ “ലവേഴ്\u200cസ്” (1959, സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം), ട്രിപ്റ്റിക് “കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകൾ” (1957-1960, സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം). ഇവിടെ ആദ്യമായി - വ്യക്തമായും നിശ്ചയമായും - ഹീലിയം കോർ\u200cഷെവിന്റെ കലയുടെ നൂതന ഭാഷ മുഴങ്ങി.

ലോകത്തെ ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്ന ഫാസിസത്തെ പരാജയപ്പെടുത്തിയ ഒരു രാജ്യത്ത് ഒരു സാമൂഹിക ഉയർച്ചയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, 1950 കളിലും 1960 കളിലും “ഥാ” കാലഘട്ടത്തിൽ പുതിയ പാതകൾ തുറന്ന കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു തലമുറയിൽ ഈ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേതൃത്വത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി. മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ അനുഭവിച്ച കഷ്ടപ്പാടുകളും കഷ്ടപ്പാടുകളും, ഇവിടെ നിലനിൽക്കുന്ന ജീവിതത്തിന്റെ മൂല്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധത്തിലേക്ക് നയിച്ചു, ഇപ്പോൾ സമാധാനപരമായ ആകാശം മുകളിലേയ്ക്ക്, ലളിതമായ മനുഷ്യ സന്തോഷങ്ങളും അനുഭവങ്ങളും. സാഹിത്യം, സിനിമ, വിഷ്വൽ ആർട്സ് എന്നിവയിൽ ഒരുതരം “യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പുനരധിവാസം” നടക്കുന്നു. സത്യാന്വേഷണം ഒരു തലമുറയിലെ യജമാനന്മാരുടെ ബാനറായി മാറുന്നു.

"പ്രേമികൾ", "കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകൾ" എന്നിവ ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കലാപരമായ പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്നായി മാറിയ "കഠിനമായ ശൈലി" സൃഷ്ടിച്ച കൃതികളുടെ എണ്ണത്തിൽ പെടുന്നു. 1950 കളിലെ കോർ\u200cഷെവിന്റെ മുൻ\u200cകാല കൃതികളെ വേർ\u200cതിരിച്ചറിയുന്ന വർ\u200cഗ്ഗത്തിന് അല്ലെങ്കിൽ\u200c തീർത്തും ഗാനരചനാ പ്ലോട്ട് വികസനത്തിന് വിപരീതമായി, തീമിൻറെ കത്തിടപാടുകളും വലിയ ചിത്രത്തിന്റെ ചൈതന്യവും പ്രശ്നങ്ങളും നിറവേറ്റുന്ന അതിന്റെ ആവിഷ്\u200cകാരവും ഇവിടെ കാണാം. എന്നാൽ അതിലേക്കുള്ള പാത എളുപ്പമായിരുന്നില്ല. പിന്നീട് കോർഷെവ് അനുസ്മരിച്ചു: “ലവേഴ്\u200cസ്” പെയിന്റിംഗിൽ യുദ്ധത്തിന്റെ പ്രതിധ്വനിയുണ്ട്. ഇത് വളരെ വേദനയോടെയാണ് സൃഷ്ടിച്ചത്. എനിക്ക് ഒരു രംഗം ഉണ്ടായിരുന്നു: കടൽത്തീരം, രണ്ട് രൂപങ്ങൾ, ഒരു മോട്ടോർ സൈക്കിൾ. എങ്ങനെയോ ഞാൻ ഉടനെ കണ്ടു. എന്നാൽ ഈ ആളുകൾ ആരാണ്, അവരുടെ ജീവചരിത്രം എന്താണ് - എനിക്കറിയില്ല. കോമ്പോസിഷൻ ബന്ധിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. ആകസ്മികമായി, ഒരു ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ എളിമയുള്ള ലബോറട്ടറി അസിസ്റ്റന്റായിരുന്ന ഒരു വൃദ്ധനുമായി ഞാൻ സംസാരിച്ചു. അവൻ തന്നെക്കുറിച്ച്, തന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു. ഒരു ചെറുപ്പക്കാരനെന്ന നിലയിൽ, ഏതാണ്ട് ഒരു ബാലനായിരുന്ന അദ്ദേഹം ആഭ്യന്തര യുദ്ധത്തിന് പോയി, തുടർന്ന് കൂട്ടായ ഫാമുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു. രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധം തുടങ്ങിയപ്പോൾ അദ്ദേഹം സന്നദ്ധസേവനം നടത്തി സൈനികർക്ക് പരിക്കേറ്റു. ഇവിടെ റഷ്യയുടെ ജീവിതവുമായി വളരെ അടുത്ത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഈ മനുഷ്യന്റെ ജീവിതം എനിക്ക് രസകരവും പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതുമായി തോന്നി. അത്തരമൊരു വ്യക്തി എനിക്ക് വളരെ അടുപ്പമുള്ളവനും പ്രിയപ്പെട്ടവനുമാണെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി, അദ്ദേഹം ചിത്രത്തിൽ എന്റെ നായകനായി. എന്റെ പ്ലാൻ അർത്ഥത്തിൽ നിറഞ്ഞു, ഉള്ളടക്കം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ചിത്രം ജീവസുറ്റതാണ്. ” കമ്യൂണിസ്റ്റ് ട്രിപ്റ്റിച്ചിന്റെ ചിത്രങ്ങൾക്ക് ചരിത്രപരവും ദൈനംദിനവുമായ ഒരു പരിഹാരം കോർഷെവ് കണ്ടെത്തുന്നില്ല. അവരുടെ കഥകൾ ആഭ്യന്തരയുദ്ധത്തിന്റെ സംഭവങ്ങളെ പരാമർശിക്കുന്നു: വലിയ തോതിലുള്ള രചനകളുടെ നായകൻ തൊഴിലാളികളും ചുവന്ന സൈന്യവുമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ചരിത്രപരമായ വസ്തുക്കളുടെ കലാകാരന്റെ സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെയും ധാരണയുടെയും അളവ് രാജ്യത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു നിശ്ചിത കാലഘട്ടവുമായി ഇതിവൃത്തവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുക മാത്രമല്ല, വിശാലമായ ചരിത്ര വീക്ഷണകോണിൽ കാണാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ആഭ്യന്തരയുദ്ധത്തിലെ വീരന്മാർ സമീപകാലത്ത് സമാനതകൾ കണ്ടെത്തുന്നു - മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിന്റെ സംഭവങ്ങളിൽ, ഒരു സമകാലികൻ ഒരു കലാകാരനായി. നേട്ടത്തിന്റെ തീം, നിർണ്ണായകവും ശക്തവുമായ ഇച്ഛാശക്തി കഥയെ മറ്റൊരു തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു, ഇത് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന കാലാതീതമായ വീക്ഷണം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

“കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകളുടെ” കേന്ദ്ര, ഇടത് ഭാഗങ്ങൾ ഏറ്റവും വിജയകരമാണെന്ന് കലാകാരൻ തന്നെ കരുതി. “റൈസിംഗ് ദി ബാനർ” (1960) ഹീലിയം കോർ\u200cഷെവിന്റെ പ്രധാന കൃതികളിലൊന്നാണ്, അതിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രോഗ്രാം ക്രെഡോ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഇവിടെ, രൂപത്തിന്റെയും ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും ഐക്യം, വലിയ ചിത്രം പരിഹരിക്കുന്നതിൽ വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. സംഭവങ്ങളുടെ ഗതിയെ മാറ്റിമറിക്കുന്ന ഒരു പ്രവൃത്തിയുടെ ശക്തമായ ദൃ mination നിശ്ചയം, കോർ\u200cഷെവ് രചനയുടെ പ്ലാസ്റ്റിക് ഘടനയിൽ അറിയിച്ചു. ക്യാൻവാസിന്റെ അളവും നായകന്റെ രൂപവും, ക്ലോസ്-അപ്പ് തിരഞ്ഞെടുക്കൽ, ചലനാത്മക ചിത്രത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ രംഗത്തിന്റെ ഘടന, എല്ലാ വസ്തുക്കളെയും വ്യാപിപ്പിക്കുന്ന ചിത്രത്തിന്റെ വാചക സ്പർശം, കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തെ വിവരണ മേഖലയിൽ നിന്ന് അസ്തിത്വ മണ്ഡലത്തിലേക്ക് മാറ്റുന്ന ആ രൂപം കണ്ടെത്താൻ ചിത്രകാരനെ അനുവദിക്കുന്നു. ചരിത്രപരമായ ചിത്രകലയിലെ മികച്ച യജമാനന്മാരുടെ മികച്ച രചനകളെ വേർതിരിക്കുന്ന അപൂർവ ഗുണമാണിത്. സാർവത്രിക കലാ നിരൂപകരുടെ ഇപ്പോഴത്തെ കൂട്ടായ്മകളിലൊന്നായ വലേരി തുർചിൻ, വാസിലി സൂറിക്കോവിന്റെ പാരമ്പര്യവുമായി കലാകാരന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലെ ചില സമാനതകൾ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുകയും ദേശീയ തലത്തിന്റെ പ്രാധാന്യവും സത്തയും പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാക്കിയ തന്റെ തലമുറയിൽ നിന്നുള്ള ഏതാണ്ട് ഒരേയൊരു വ്യക്തിയാണ് ഹീലിയം കോർഷെവ് എന്ന് നിർദ്ദേശിക്കുകയും ചെയ്തത് യാദൃശ്ചികമല്ല. മനോഹരമായ പാരമ്പര്യം.

വിവിധ ദശകങ്ങളിലെ ചിത്രങ്ങളിലെ കോർ\u200cഷെവിന്റെ കല ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ദാർശനിക വീക്ഷണത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം നൽകുന്നു. യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിലെ മറ്റേതൊരു കലാകാരന്മാരെയും പോലെ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വഴിത്തിരിവുകൾ അദ്ദേഹം പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, യുദ്ധത്തെ അതിന്റെ എല്ലാ സങ്കീർണ്ണതകളിലും ദുരന്തങ്ങളിലും അവതരിപ്പിച്ചു, അതിന്റെ അടയാളങ്ങളും ജനങ്ങളുടെയും രാജ്യത്തിന്റെയും ഭാവിയിൽ അനിയന്ത്രിതമായ പാരമ്പര്യവും കാണിച്ചു.

അത്തരം പ്രതിഫലന ചിത്രങ്ങളിലൊന്നാണ് “ക്ല ds ഡ്സ് ഓഫ് 1945” (1980-1985, സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി). അവളുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ - ഒരു യുദ്ധ വൈകല്യമുള്ള വ്യക്തിയും ഇരുണ്ട വിലാപ വസ്ത്രം ധരിച്ച പ്രായമായ സ്ത്രീയും - സ്വയം മുഴുകി, ഭൂതകാലത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ പകർത്തി. മുൻ\u200cഭാഗത്തെ രൂപങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ\u200c തുറക്കുന്ന പനോരമിക് ലാൻഡ്\u200cസ്\u200cകേപ്പ് - വിശാലമായ പുൽ\u200cമേടും അതിനു മുകളിലായി സമാധാനപരമായ ആകാശവും - കഥയെ ഇന്നത്തെ അവസ്ഥയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു. “യുദ്ധം അവസാനിച്ചു. അവൻ കാലില്ലാത്തവനാണ്, പക്ഷേ സന്തോഷവാനാണ് - മേഘങ്ങൾ, പുല്ലിന്റെ ഗന്ധം: ജീവിതം വിജയിച്ചു, ”- കോർഷെവ് പറഞ്ഞു. ഇവിടെ പ്രതിഫലിക്കുന്ന സമയം ചരിത്രപരമായി ദൃ concrete മാണ്, അതിന്റെ പുരോഗമന പ്രസ്ഥാനം ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതാണ്. എന്നാൽ ഭൂതകാലം, വിപരീതമായി, തലമുറകളുടെ ഓർമ്മയിൽ ജീവിതത്തിലേക്ക് തിരിച്ചുവരുന്നു. കാലത്തിന്റെ രൂപകത്തിന്റെ കലാപരമായ രൂപം - ഭൂതകാലവും വർത്തമാനവും ഭാവിയും ഈ രചനയിൽ, അവയുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ഇടപെടലിൽ - ചരിത്രത്തിന്റെ ചൈതന്യത്തെക്കുറിച്ച് കോർഷെവിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ഗ്രാഹ്യത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. “സംഭാഷണം” (1975-1985, സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം) പെയിന്റിംഗിന്റെ ഉള്ളടക്കം ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ ലളിതമായ പുനർവായനയിലേക്ക് കുറയ്ക്കാനാവില്ല. കോമ്പോസിഷന്റെ സങ്കൽപ്പത്തിന്റെ കഥ പരാജയപ്പെട്ട official ദ്യോഗിക ക്രമവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മോസ്കോയിലെ റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ ഗവൺമെന്റ് ഹ House സിന്റെ അവാർഡ് ഹാൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുന്നതിന്, അഞ്ച് വലിയ തോതിലുള്ള കൃതികളുടെ ഒരു മേള സൃഷ്ടിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കോർ\u200cഷെവ് അവതരിപ്പിച്ച പ്രാരംഭ പതിപ്പുകൾ\u200c ഇതിവൃത്തത്തിൻറെ അപ്രതീക്ഷിതതയും വ്യാഖ്യാനവും കാരണം ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായി, ഓർ\u200cഡർ\u200c A.A ലേക്ക് മാറ്റി. മിൽ\u200cനിക്കോവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ ടേപ്പ്സ്ട്രികളുടെ ഒരു ചക്രം നടത്തി. ഭാവിയിൽ, കോർഷെവ് "സംഭാഷണം" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ രചനയിൽ തുടർന്നു, സംസ്ഥാന ക്രമത്തിന്റെ പരിധിയിൽ നിന്ന് പരിമിതപ്പെടുത്താതെ. ആളുകളെയും അധികാരത്തെയും എങ്ങനെ ചിത്രീകരിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ആശയങ്ങളുടെ മാനദണ്ഡങ്ങളുമായി അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച കൃതി യോജിക്കുന്നില്ല. സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ തന്നെ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട അസാധാരണമായ ഒരു ഉദാഹരണമാണിത്.

എൺപതുകൾ രാജ്യജീവിതത്തിലെ ഒരു സുപ്രധാന നാഴികക്കല്ലായി മാറി: സോവിയറ്റ് ശക്തി പുതുക്കുന്നതിനായി പെരെസ്ട്രോയിക്കയുടെ ബാനറിൽ ആരംഭിച്ച പ്രസ്ഥാനം നേരെമറിച്ച് അതിന്റെ തകർച്ചയിലേക്ക് നയിച്ചു. പുതിയ സമയങ്ങൾ മറ്റൊരാൾക്ക് വഴി തുറന്നു, മറ്റൊരാളെ അമ്പരപ്പിച്ചു. കലാകാരൻ ഈ കാലഘട്ടത്തെ വേദനയോടെയും വേദനയോടെയും അനുഭവിച്ചു. പക്വതയുള്ള ഒരു യജമാനന്റെ വിശ്വാസങ്ങളും ആദർശങ്ങളും അവയ്ക്ക് വിരുദ്ധമായ യാഥാർത്ഥ്യവും സോവിയറ്റിനു ശേഷമുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ ഹീലിയം കോർഷെവിന്റെ വിധിയിലെ നാടകീയമായ കൂട്ടിയിടികളിലൊന്നാണ്. 1976 ൽ ആർ\u200cഎസ്\u200cഎഫ്\u200cഎസ്ആറിന്റെ യൂണിയൻ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ നേതൃത്വം പൂർത്തിയാക്കിയ അദ്ദേഹം, 1986 ൽ അദ്ധ്യാപനത്തിലൂടെ, കുടുംബവുമായും അടുത്ത സുഹൃത്തുക്കളുമായും വ്യക്തിഗത ആശയവിനിമയം പരിമിതപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട് ക്രമേണ പൊതു സാന്നിധ്യം കുറച്ചു. സർഗ്ഗാത്മകത - ജീവിതത്തിന്റെ പ്രധാന ജോലി - ഇനി മുതൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അധ്വാനത്തിനും ദിവസങ്ങൾക്കും വേണ്ടി നീക്കിവച്ചിരുന്നു.

പുതിയ ഭരണകൂടത്തിനെതിരെ കോർഷെവ് നിശബ്ദ എതിർപ്പിലായിരുന്നു. തന്റെ തത്ത്വപരമായ നിലപാടിനെ പിന്തുണച്ചുകൊണ്ട്, 1990 കളുടെ അവസാനത്തിൽ റഷ്യൻ ഫെഡറേഷൻ സർക്കാർ അദ്ദേഹത്തിന് നൽകിയ സംസ്ഥാന അവാർഡ് സ്വീകരിക്കാൻ കലാകാരൻ വിസമ്മതിച്ചു. വിശദമായ കുറിപ്പിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ തീരുമാനത്തെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു: “ഞാൻ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ ജനിച്ചു, അക്കാലത്തെ ആശയങ്ങളും ആശയങ്ങളും സത്യസന്ധമായി സ്വീകരിച്ചു. ഇന്ന് ഇത് ചരിത്രപരമായ തെറ്റായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇക്കാലത്ത്, റഷ്യയിൽ ഒരു സാമൂഹ്യവ്യവസ്ഥയുണ്ട്, ഞാൻ ഒരു കലാകാരനായി രൂപപ്പെട്ടതിന് വിപരീതമാണ്. ഒരു സംസ്ഥാന അവാർഡ് സ്വീകരിക്കുന്നത് എന്റെ കരിയറിലെ മുഴുവൻ കാപട്യത്തിനും അംഗീകാരം നൽകും. തിരസ്കരണത്തെ വിവേകത്തോടെ കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ ഞാൻ നിങ്ങളോട് ആവശ്യപ്പെടുന്നു. ”

പക്വതയുള്ള യജമാനൻ ആധുനിക റഷ്യയുടെ രാഷ്ട്രീയവും സാമൂഹികവുമായ ഘടനയെ പരസ്യമായി വിമർശിക്കാൻ ശ്രമിച്ചില്ല (ഇത് കലാകാരന്റെ ബിസിനസ്സ് അല്ല), എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിപരമായ വീക്ഷണവും യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിലയിരുത്തലും സമീപകാല ദശകങ്ങളിലെ കൃതികളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. കോർഷെവ് തന്റെ ചിന്തകളെ ക്യാൻവാസുകളിൽ മാത്രമല്ല, കടലാസിലും വിശ്വസിച്ചു: ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം സൂക്ഷിച്ച ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ, കല, ആധുനിക സംസ്കാരം, സമൂഹം എന്നിവയുടെ പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ അടങ്ങിയ കയ്യെഴുത്തുപ്രതികൾ. പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനും ഡയറി എൻ\u200cട്രികൾ\u200cക്കും ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ഈ പാഠങ്ങൾ\u200c മിക്കവാറും അജ്ഞാതമായി തുടരുന്നു, ഇത് കലാകാരന്റെ വിപുലമായ ആർക്കൈവ് നിർമ്മിക്കുന്നു, അവകാശികൾ\u200c സൂക്ഷിക്കുന്നു.

തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന ദശകങ്ങളിൽ സ്റ്റുഡിയോയിലെ സാമൂഹ്യ പ്രവർത്തനങ്ങളും ആളൊഴിഞ്ഞ ജോലികളും ഒഴിവാക്കുന്നത് കോർഷെവിന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടിപരമായ ആശയങ്ങളും സമഗ്രമായ ഉച്ചാരണത്തോടെ മനസ്സിലാക്കാൻ അനുവദിച്ചു. എന്നാൽ ഇത് കലാകാരന് സന്തോഷമല്ലേ?

സാഹചര്യത്തിന്റെ ഇച്ഛാശക്തിയാൽ യജമാനന്റെ ജീവചരിത്രം രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട് എന്നത് ഹീലിയം കോർഷെവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകത്തിന്റെ ഗതിയെ ബാധിച്ചു. സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വലിയ തോതിലുള്ള ക്യാൻവാസുകൾ മിക്കതും റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, ട്രെറ്റ്യാകോവ് ഗാലറി, നിരവധി പ്രാദേശിക ആർട്ട് മ്യൂസിയങ്ങൾ, സ്ഥിരം എക്സിബിഷനുകളിൽ പ്രതിരൂപമായി മാറി.

പൈതൃകത്തിന്റെ മറ്റൊരു ഭാഗം, കോർ\u200cഷെവിന്റെ കല മനസ്സിലാക്കുന്നതിന് വളരെ പ്രധാനമാണ്, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള സ്വകാര്യ സ്ഥാപനങ്ങളിലും വ്യക്തിഗത ശേഖരങ്ങളിലുമാണ്. മാസ്റ്ററുടെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന മൂന്ന് ദശകങ്ങളിലെ വലിയ തോതിലുള്ള കൃതികളും ആദ്യകാല കാര്യങ്ങളും സ്കെച്ചുകളും സ്കെച്ചുകളും കോമ്പോസിഷനുകളുടെ വ്യതിയാനങ്ങളും വിശാലമായ പ്രേക്ഷകർക്ക് അജ്ഞാതമായി തുടരുന്നു. ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ മാതൃരാജ്യത്ത് പ്രദർശിപ്പിക്കാതെ കോർഷെവിന്റെ പല സുപ്രധാന കൃതികളും റഷ്യയിൽ നിന്ന് കയറ്റുമതി ചെയ്തു.

ഈ പ്രോജക്റ്റ് കലാപരമായ പൈതൃകത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത ഭാഗങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് കാണാനുള്ള സന്തോഷകരമായ അവസരം നൽകുന്നു, ഒപ്പം മാസ്റ്ററുടെ കലയെ അതിന്റെ എല്ലാ സങ്കീർണ്ണതയിലും സമ്പൂർണ്ണതയിലും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

കലയിലെ തന്റെ ശൈലിയും രീതിയും ചിത്രീകരിച്ച കോർഷെവ് ഇതിനെ സോഷ്യൽ റിയലിസം എന്ന് വിളിക്കുകയും ഈ നിർവചനത്തിലെ ഒന്നും രണ്ടും വാക്കുകളുടെ പ്രാധാന്യം izing ന്നിപ്പറയുകയും ചെയ്തു. ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞുനോക്കുമ്പോൾ അദ്ദേഹം പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു: “സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന് തെറ്റായി പേര് നൽകിയിട്ടുണ്ട്. അതിനെ സോഷ്യൽ റിയലിസം എന്ന് വിളിക്കണം. സോഷ്യലിസം രാഷ്ട്രീയത്തെ ലക്ഷ്യം വച്ചുള്ളതാണ്, അത് സമൂഹത്തിന്റെ സാമൂഹിക പ്രശ്നങ്ങളിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടണം. അപ്പോൾ അവൻ ശക്തനാകും. ഈ റിയലിസത്തിലേക്കാണ് ഹീലിയം കോർഷെവ് പരിശ്രമിച്ചത്. ചുറ്റുമുള്ള റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ദാരുണമായ ആന്തരിക തിരസ്കരണ സമയത്ത്, കലാകാരൻ ഒരു വ്യക്തിയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നത് നിർത്തിയില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിലവിലെ ചിലപ്പോൾ നിന്ദ്യമായ അവസ്ഥയെയും സാധ്യതയുള്ള അവസരങ്ങളെയും കുറിച്ച് യാദൃശ്ചികമല്ല. 2001 ലെ ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ, കോർ\u200cഷെവ് കലയിലെ തന്റെ സാമൂഹിക നിലയെക്കുറിച്ച് വിവരിച്ചു: “എക്സുപെറി അനുസരിച്ച് രാജ്യത്തെ കാര്യങ്ങളുടെ ഗതി നിർണ്ണയിക്കുന്ന ആളുകൾ എന്നോട് കടുത്ത അനുകമ്പയുള്ളവരാണ്. ഇപ്പോൾ രംഗത്തെത്തിയ സമ്പന്നമായ സർക്കിളുകൾ എനിക്ക് താൽപ്പര്യകരമല്ല, ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ സമൂഹത്തിന്റെ ഈ ഭാഗം പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നതിൽ ഒരു ചെറിയ അർത്ഥവും ഞാൻ കാണുന്നില്ല. പക്ഷേ, ഈ ക്ലിപ്പിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകുന്ന ആളുകളോട് എനിക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ട്. "അധിക ആളുകൾ" - ഇന്ന് ഇത് വളരെ വിശാലമായ ശ്രേണിയാണ്. പുറത്താക്കപ്പെട്ട ആളുകൾ, ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കപ്പെടുകയും നിലവിലെ യുഗത്തിൽ ക്ലെയിം ചെയ്യപ്പെടാതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നതുപോലെ ... അവരുടെ വിധി, അവരുടെ ആന്തരിക പോരാട്ടം എനിക്ക് രസകരമാണ്. അവ എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഒരു യഥാർത്ഥ കലാസൃഷ്ടിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ” അതിനാൽ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഇന്നത്തെ സമൂഹത്തിലെ സാമൂഹിക പ്രശ്\u200cനങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന പുതിയ നായകന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങളുണ്ട്: “റൈസ്, ഇവാൻ!” (1995, ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് ആർട്ട്), “ആദം ആൻഡ്രിയേവിച്ച്, ഇവാ പെട്രോവ്ന” (1996-1998, സ്വകാര്യ ശേഖരം, മോസ്കോ), “ രക്ഷാകർതൃ അവകാശങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു ”(2006, ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് ആർട്ട്).

തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാന ദശകങ്ങളിൽ യജമാനനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ആധുനിക ജീവിതം, മനുഷ്യചൈതന്യത്തിന്റെ ധൈര്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന യഥാർത്ഥ വീരോചിതമായ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് കാരണമായില്ല. ആളുകൾ പൊടിക്കുന്നതും വ്യർത്ഥ താൽപ്പര്യങ്ങളിൽ തിരക്കിലായതും വ്യക്തിപരമായ അഭിലാഷങ്ങളും ആവശ്യങ്ങളും തൃപ്തിപ്പെടുത്തുന്നതായി തോന്നി. അങ്ങനെ, യുക്തിപരമായും അതേ സമയം യാദൃശ്ചികമായി, കോർഷെവ് തന്റെ ചെറുമകന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം കണ്ടുപിടിച്ച ഒരു അതിശയകരമായ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ നിന്ന്, “തുർലിക്സ്” എന്ന വിപുലമായ ഒരു പരമ്പര പിറന്നു (ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, “പേര് സോപാധികവും വിശദീകരിക്കാൻ പ്രയാസവുമാണ്”). ഈ ചക്രത്തിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ എല്ലാ വരകളുടെയും മൃഗങ്ങളാണ്: പകുതി മൃഗങ്ങൾ, പകുതി പക്ഷികൾ, മനുഷ്യരുടെ ദോഷങ്ങളും ബലഹീനതകളും. സീരീസിന്റെ തീവ്രതയും അപ്രതീക്ഷിത ശബ്ദവും വളരെയധികം വർദ്ധിച്ചതിനാൽ ഒരു ഘട്ടത്തിൽ അവർ കോർഷെവിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ അന്യഗ്രഹ സമകാലിക ആർട്ട് ക്യാമ്പിലെ കലാകാരന്മാർക്കായുള്ള തിരയലിലേക്ക് അടുപ്പിക്കാൻ സഹായിച്ചു. സീരീസിലെ തിരഞ്ഞെടുത്ത ഇനങ്ങളും ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിനെക്കുറിച്ചുള്ള നിരവധി പെയിന്റിംഗുകളും 1993 ൽ റെജീന ഗാലറിയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, പരമ്പരാഗതമായി വ്യത്യസ്തമായ ക്രിയേറ്റീവ് ഓറിയന്റേഷന്റെ കലയിൽ ഉൾപ്പെട്ട പ്രദേശത്ത് ആരംഭിച്ച ഒരു എക്സിബിഷനേക്കാൾ കൂടുതൽ കാര്യങ്ങൾ മുന്നോട്ട് പോയില്ല. സമകാലീന കലയുടെ അനുയായികൾ\u200cക്ക് കോർ\u200cഷെവ് സ്വായത്തമാക്കാനാവില്ലെന്നതിൽ സംശയമില്ല.

സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ ചില ചരിത്രപരവും സാമൂഹികവുമായ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളിൽ സ്ത്രീ ശരീരത്തെ ചിത്രീകരിക്കുകയെന്ന അസാധാരണമായ ദ task ത്യം കോർഷെവ് സ്വയം അവതരിപ്പിക്കുന്ന കലാകാരന്റെ പക്വമായ രചനയിൽ സ്വയം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പരീക്ഷണങ്ങളാണ് കൂടുതൽ രസകരമായത്. സമാനമായ നിരവധി രചനകളിലെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് “മറ ous സിയ” (1983-1989, സ്വകാര്യ ശേഖരം, യുഎസ്എ) ആയിരുന്നു. സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിന്റെ അമൂർത്ത ചിഹ്നങ്ങൾ യാഥാർത്ഥ്യ മേഖലയിലേക്ക് മടക്കിനൽകുന്ന മറ്റൊരു മാസ്റ്ററുടെ കൃതി - സ്റ്റിൽ ലൈഫ് വിത്ത് എ സിക്കിൾ ആൻഡ് ഹാമർ (2004, സ്വകാര്യ ശേഖരം, യുഎസ്എ).

പൊതുവേ, കോർഷെവിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഒരു നിശ്ചലജീവിതം ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. കലാകാരൻ വളരെയധികം പ്രവർത്തിക്കുകയും മന ingly പൂർവ്വം പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്ത ഒരു വിഭാഗമെന്ന നിലയിൽ ഇത് പ്രധാനമാണ്, പെയിന്റിംഗ് രൂപത്തിന്റെ ഘടനാപരവും അർത്ഥപരവുമായ പ്രശ്നങ്ങൾ ഇവിടെ പരിഹരിക്കുന്നു. ചിത്രകാരൻ അവരെ ഇങ്ങനെ നിയോഗിച്ചു: “മന psych ശാസ്ത്രപരമായ നിശ്ചലജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് നമ്മൾ ചിന്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്. വ്യാഖ്യാനത്തിന് ഒരു പുതിയ സമീപനം കണ്ടെത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, ശക്തമായ ചിയറോസ്കുറോയും കൃത്രിമ വെളിച്ചവും, ഒരു തത്സമയ തീ (ഒരു മെഴുകുതിരി, ഒരു മണ്ണെണ്ണ വിളക്ക്) ലഭിക്കുന്നത് നന്നായിരിക്കും.

മനുഷ്യ വസ്\u200cതുക്കൾ, ഒരു പുസ്തകം, ചായക്കപ്പൽ, ഒരു കൊട്ട, തുണിക്കഷണം മുതലായവ. എന്നാൽ പ്രധാന കാര്യം ആരുടെ കാര്യങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കപ്പെടും, അവന്റെ പ്രവൃത്തികൾ, ചിന്തകൾ, ജീവിത സ്വഭാവം, കാണുന്നതിന് കുറച്ച് മുമ്പ് സംഭവിക്കാനിടയുള്ള അവസ്ഥ എന്നിവ നിർണ്ണയിക്കുക എന്നതാണ്. കാഴ്ചക്കാരൻ. "

തലമുറകളായി ജീവന്റെ പരമ്പരാഗത വഴിക്കു - സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ ആഭ്യന്തര യാഥാർത്ഥ്യങ്ങൾ മാത്രം കാണുക, എന്നാൽ വിശാലമായ - കോടാലി, ഇസെഡ്, ബൂട്ട്, എഅര്ഫ്ലപ്സ് ആൻഡ് യാത്രാപെട്ടിയിൽ ജാക്കറ്റ് ധരിച്ച, കളിമൺ കൂജകളും, ലളിതമായ മൺപാത്ര എനമെലെദ്, ഒരു തുണിക്കഷണം ന് പാൽ കട്ട്-ഗ്ലാസ് Tumbler: ശ്രദ്ധേയ അതിന്റെ മെറ്റീരിയൽ സന്ദർസക ജീവൻ കൊര്ജ്ഹെവ ഇപ്പോഴും ഒബ്ജക്റ്റ്സ് റഷ്യൻ ആളുകൾ.

“എന്റെ കലാപരമായ ധാരണയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ഞാൻ ഒരു നിശ്ചല ജീവിത കലാകാരനാണ്,” കോർഷെവ് തന്നെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു. 1960 കളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലാൻഡ്മാർക്ക് കൃതികളായാലും സമീപകാല ദശകങ്ങളിലെ ചക്രങ്ങളിൽ നിന്നായാലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വലിയ തോതിലുള്ള പ്ലോട്ട് പെയിന്റിംഗുകളുടെ പരിഹാരത്തിനായി വലിയ അളവുകളും മുൻ\u200cനിരയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നതും ആഴം കുറഞ്ഞതും പരമ്പരാഗതമായി നിയുക്തമാക്കിയതുമായ ഒരു നിശ്ചലജീവിതത്തിന്റെ രചനാ തത്ത്വം അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചു.

വർക്ക്\u200cഷോപ്പിലെ ഏകാന്ത പ്രവർത്തനത്തിനിടെ, ക്ലാസിക്കൽ സാഹിത്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വിഷയങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും കോർഷെവിന്റെ കലയിൽ പുതിയ രീതിയിൽ മുഴങ്ങി. ചിത്രകാരന്റെ താൽ\u200cപ്പര്യങ്ങളുടെ സർക്കിളിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്ഥലങ്ങളിലൊന്ന് അവൾ എല്ലായ്\u200cപ്പോഴും കൈവശപ്പെടുത്തി. ഒരു കലാകാരൻ-ചിന്തകൻ, നാടകകൃത്ത്, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ബാഹ്യ രൂപരേഖ മാത്രമല്ല, സംഭവത്തിന്റെ ആന്തരിക യുക്തിയും അവതരിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ പലപ്പോഴും വിശേഷിപ്പിക്കാറുണ്ട്. കോർ\u200cഷെവിന്റെ കലയും സാഹിത്യ പാരമ്പര്യവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിൽ, ദേശീയ പെയിന്റിംഗ് സ്കൂളിന്റെ അനുഭവത്തിന്റെ കലാകാരന്റെ ഒരുതരം അപവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചും ആഴത്തിലുള്ള ധാരണയെക്കുറിച്ചും സംസാരിക്കാൻ ഒരാളെ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു സവിശേഷത കൂടി കാണാം.

രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടിലേറെയായി ഒന്നര ഡസൻ കൃതികളിൽ നിന്ന്, കോർ\u200cഷെവ് സീരീസ് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിനും സെർവാന്റസിന്റെ അമർത്യ നോവലിലെ മറ്റ് നായകന്മാർക്കും സമർപ്പിച്ചു. “നീതിക്കുവേണ്ടിയുള്ള ഈ നിർഭയ പോരാളിയുടെ ചിത്രം എന്നെ വിദ്യാർത്ഥി ബെഞ്ചിൽ നിന്ന് അകറ്റിക്കളഞ്ഞു,” മാസ്റ്റർ പറയുന്നു. - “തെറ്റ്” സെർവാന്റസ് മാത്രമല്ല, ഞങ്ങളുടെ കുടുംബവുമാണ്. പിതാവ്, ജീവിതത്തിലെ തന്റെ സ്ഥാനത്തോടും, ഉദ്ദേശ്യങ്ങളോടും പരാജയങ്ങളോടും കൂടി, ഈ അഭേദ്യമായ സത്യാന്വേഷകനെ എന്നെ ഓർമ്മപ്പെടുത്തി. എന്റെ അമ്മ - കൃത്യമായി - സാഞ്ചോ പാൻസ. പുറമേ - ഉയരമുള്ള മെലിഞ്ഞ അച്ഛനും വൃത്താകൃതിയിലുള്ള, ഹ്രസ്വമായ അമ്മയും - സാഹിത്യ കഥാപാത്രങ്ങളുമായി പൂർണ്ണമായും യോജിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇത് ഒരു വശമാണ്. തീർച്ചയായും, ഈ രീതിയിൽ ഒരു കുടുംബ ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ എനിക്ക് അറിയില്ലായിരുന്നു. എല്ലാം ഇവിടെ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാണ്. ആളുകളിൽ അന്തർലീനമായ മാനുഷിക ലക്ഷ്യങ്ങളുടെ പേരിൽ കുലീനത, er ദാര്യം, നേട്ടത്തിനുള്ള സന്നദ്ധത എന്നിവ ക്യാൻവാസിൽ അറിയിക്കേണ്ടത് എനിക്ക് പ്രധാനമായിരുന്നു. ”

കോർഷെവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിൽ ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിന്റെ ചിത്രം പരമ്പരാഗതമായി "ഗൗരവത്തോടെയും പ്രതീകാത്മകമായും" എടുത്തിട്ടുണ്ട്. I.S. പ്രകടിപ്പിച്ച ആശയം വികസിപ്പിക്കുന്നു. “ഹാംലെറ്റും ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടും” എന്ന ലേഖനത്തിലെ തുർഗെനെവ്, സെർവാന്റസിന്റെ നോവലിന്റെ ആശയത്തെ ആർട്ടിസ്റ്റ് വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു: “ക്രിസ്തുവിനോട് സാമ്യമുള്ള ഒരാൾ തന്റെ ബോധ്യങ്ങളിലും ധാർമ്മിക തലത്തിലും യഥാർത്ഥ അന്തരീക്ഷത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടാൽ എന്ത് സംഭവിക്കും.”

ഈ എക്സിബിഷന്റെ പ്രദർശനത്തിൽ ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിനെക്കുറിച്ചുള്ള പരമ്പര ബൈബിൾ ചക്രത്തിന് മുമ്പുള്ളതാണെന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. മാതാപിതാക്കളുടെ മരണശേഷം ഈ വിഷയം അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നത് യജമാനന്റെ ജീവചരിത്രത്തിലെ ഒരു സുപ്രധാന സംഭവമായി മാറി. പഴയതും പുതിയതുമായ നിയമങ്ങളുടെ ഗൂ ots ാലോചനകളെ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നതിൽ, കോർഷെവിന്റെ പ്രധാന കാര്യം - സമ്പന്നമായ ജീവിതാനുഭവങ്ങളാൽ ബുദ്ധിമാനായ ഒരു കലാകാരൻ-ചിന്തകൻ - മനുഷ്യന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കുന്ന ധാർമ്മികവും ധാർമ്മികവുമായ ആശയങ്ങൾ അടിസ്ഥാനമാക്കി ആഖ്യാനത്തിന്റെ ആന്തരിക യുക്തി കെട്ടിപ്പടുക്കുക എന്നതായിരുന്നു. വേദപുസ്തക ചക്രത്തിന്റെ മിക്ക രചനകളും ഒരു നിപുണമായ, സംഭവിക്കുന്ന അല്ലെങ്കിൽ വരാനിരിക്കുന്ന ഒരു സംഭവത്തിന്റെ നാടകീയത ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: “യൂദാസ്” (1987-1993, സ്വകാര്യ ശേഖരം, യുഎസ്എ), “കാരിംഗ് ദി ക്രോസ്” (1999; കലാകാരന്റെ കുടുംബയോഗം, മോസ്കോ).

എന്നാൽ ദു rief ഖത്തിലും കഷ്ടപ്പാടിലും പോലും, കലാകാരന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സ്നേഹത്തിന്റെ ഒരിടമുണ്ട്. പാരഡൈസ് (1998, സ്വകാര്യ ശേഖരം, യുഎസ്എ) എന്ന ചിത്രം ആഴത്തിലുള്ള വ്യക്തിപരമായ വികാരത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു: ആദം ഏറ്റവും വലിയ മൂല്യമായി ഹവ്വായെ വഹിക്കുന്നു. വേദപുസ്തക ചക്രത്തിന്റെ മറ്റ് ക്യാൻവാസുകൾ, ഉദാഹരണത്തിന്, “പൂർവ്വികരുടെ ശരത്കാലം (ആദാമും ഹവ്വയും)” (1997-2000, സ്വകാര്യ ശേഖരം, യുഎസ്എ), കാനോനുകളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്, ചിത്രകാരന്റെ സ്വന്തം അനുഭവങ്ങൾക്ക് അടുത്താണ്. കോർഷെവിന്റെ ഉറ്റസുഹൃത്തായ അലക്സി ഗ്രിറ്റ്\u200cസേ എന്ന കലാകാരന്റെ ഛായാചിത്ര സവിശേഷതകൾ ആദാമിനുണ്ടെന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. വേദപുസ്തക ചരിത്രത്തിലെ നായകന്മാരുടെ വിവേകപൂർണ്ണമായ വിനയം ദിവ്യകൃപയാൽ നേടിയെടുക്കപ്പെടുന്നില്ല, സത്യസന്ധമായി ജീവിച്ച ജീവിതത്തിന്റെ ഫലമായിട്ടാണ് ഇത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്.

വ്യക്തിഗത എക്സിബിഷൻ എല്ലായ്പ്പോഴും ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ സൃഷ്ടികൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള പാത ചാർട്ട് ചെയ്യുന്നു. സോവിയറ്റ്, സോവിയറ്റിനു ശേഷമുള്ള കാലത്തെ സാംസ്കാരിക പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഹീലിയം കോർഷേവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രതിഭാസം ആ കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രധാന ആധിപത്യങ്ങളിലൊന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു - റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിലെ പ്രക്ഷുബ്ധമായ രാഷ്ട്രീയ സംഭവങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ വ്യക്തമോ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതോ. ഒരു പ്രത്യേക പ്ലാസ്റ്റിക് ഭാഷയുടെ സ്രഷ്ടാവായ അദ്ദേഹം ഒരു റിയലിസ്റ്റിക് പാരമ്പര്യത്തിന് ഒരു പുതിയ ജീവിതം നൽകാൻ കഴിഞ്ഞു, കൂടാതെ പെയിന്റിംഗ് രൂപത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരപരമായ സാധ്യതകളെ ബോധ്യപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, മുൻകാല കലകളാൽ തളർന്നുപോകാതെ. നിരവധി അദ്ധ്യാപകരെ വളർത്തിയെടുക്കുകയും കഴിവുള്ള നിരവധി കലാകാരന്മാരെ വളർത്തുകയും ചെയ്ത കോർഷെ സ്വന്തം വിദ്യാലയം സൃഷ്ടിച്ചില്ല. വലിയ ചിത്രത്തിന്റെ പാരമ്പര്യവും റിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗിന്റെ ആധുനിക സാധ്യതകളും മനസിലാക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹത്തെക്കാൾ ഒരുപടി മുന്നേറാൻ ഒരു വിദ്യാർത്ഥിക്കും ഇതുവരെ അധ്യാപകനെ മറികടക്കാൻ കഴിഞ്ഞിട്ടില്ല. കോർ\u200cഷെവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകവുമായി പരിചയപ്പെടുന്നത് ആധുനിക സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു: കലാകാരന്റെ പൊതു പങ്കിനെക്കുറിച്ചും ദൗത്യത്തെക്കുറിച്ചും, ഒരു റിയലിസ്റ്റിക് സ്കൂളിന്റെ നിലവിലെ അവസ്ഥയെക്കുറിച്ചും ചിത്രത്തിന്റെ ഗതിയെക്കുറിച്ചും.

റഷ്യയിലെ ഹീലിയം കോർ\u200cഷെവിന്റെ ആദ്യത്തെ വലിയ മുൻ\u200cകാല അവലോകനം, മാസ്റ്ററുടെ പ്രധാന കൃതികളുടെ കോർപ്പസ് ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവന്നത്, പ്രതിഫലനത്തിനും വിലയിരുത്തലിനും, പോളിമിക്കൽ വിധിന്യായങ്ങൾക്കും ചർച്ചകൾക്കുമുള്ള ഇടമായി മാറുന്നു, ഇത് അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച കലയുടെ പ്രസക്തിക്ക് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു.

1. ജി.എം.യുമായുള്ള അഭിമുഖത്തിൽ നിന്ന്. കോർ\u200cഷെവ // പ്രസിദ്ധീകരണത്തിൽ ഭാഗികമായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു: ബാനർ ഉയർത്തൽ: ഗെലി കോർ\u200cഷെവിന്റെ കല. സെപ്റ്റംബർ 10, 2007 - ജനുവരി 5, 2008 :. മിനിയാപൊളിസ്, 2007. പി 74 (കൂടുതൽ: ബാനർ ഉയർത്തൽ).
2. ജി.എം.യുമായുള്ള അഭിമുഖത്തിൽ നിന്ന്. കോർ\u200cഷെവ // പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്: ബാനർ ഉയർത്തൽ. പേജ് 71.
3. ഈ രചന ജി.എം.യുടെ സ്വകാര്യ പ്രദർശനത്തിന് പേര് നൽകി. കോർ\u200cഷെവ 2007-2008 ൽ മിനിയാപൊളിസിലെ റഷ്യൻ ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.
4. കാണുക: തുർചിൻ വി. ഗെലി കോർഷെവിന്റെ കല // ബാനർ ഉയർത്തൽ. പേജ് 42-52.
5. ജി.എം.യുമായുള്ള അഭിമുഖത്തിൽ നിന്ന്. കോർ\u200cഷെവ // പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്: ബാനർ ഉയർത്തൽ. പേജ് 79.
6. ഐ.ജി. കോർഷെവയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അവളുടെ പിതാവിന് കൈമാറാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള അവാർഡുകൾ, ഓർഡർ ഓഫ് ഫ്രണ്ട്ഷിപ്പ്, “ഫോർ മെറിറ്റ് ടു ദ ഫാദർലാന്റ്” എന്നിവ റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്\u200cസിൽ തുടർന്നു.
7. ബാനർ ഉയർത്തുന്നു. പേജ് 90.
8. കൈയ്യെഴുത്തുപ്രതി പൈതൃകത്തിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുത്ത ശകലങ്ങൾ ജി.എം. കോർ\u200cഷെവ ആദ്യമായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത് ഈ എക്സിബിഷന്റെ കാറ്റലോഗിലും പ്രസിദ്ധീകരണത്തിലുമാണ്: ഹീലിയം കോർ\u200cഷെവ്: ഐക്കൺ ലൈബ്രറി / ഹെലി കോർ\u200cഷെവ് ഫ Foundation ണ്ടേഷൻ ഫോർ കൾച്ചറൽ ആൻഡ് ഹിസ്റ്റോറിക്കൽ ഹെറിറ്റേജ്. - എം., 2016.
9. ജി.എം.യുമായുള്ള അഭിമുഖത്തിൽ നിന്ന്. കോർ\u200cഷെവ // പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്: ബാനർ ഉയർത്തൽ. പേജ് 29.
10. Out ട്ട്\u200cകാസ്റ്റിന്റെ സ്ഥിരത: [ജി.എം.യുമായുള്ള അഭിമുഖം. കോർഷെവ്] // നാളെ. 2001. ജൂലൈ 31. നമ്പർ 31 (400). എസ്. 8.
11. സിറ്റ്. എഴുതിയത്: സൈറ്റ്\u200cസെവ് ഇ.ആർ.   http://www.hrono.info/ slovo / 2003_04 / zai04_03.html
12. ആർക്കൈവൽ പൈതൃകത്തിൽ നിന്ന് ജി.എം. കോർ\u200cഷെവ. ഈ എക്സിബിഷനായുള്ള പതിപ്പിൽ ആദ്യം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്: ഹീലിയം കോർഷെവ്. എം., 2016.എസ്. 165.
13. ജി.എം.യുമായുള്ള അഭിമുഖത്തിൽ നിന്ന്. കോർ\u200cഷെവ // പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്: ബാനർ ഉയർത്തൽ. പേജ് 108.
14. സിറ്റ്. എഴുതിയത്: സൈറ്റ്\u200cസെവ്  ജീവിതം തുടരുന്നു [ഇലക്ട്രോണിക് റിസോഴ്സ്] // വാക്ക്. 2003. നമ്പർ 4. URL: http://www.hrono.info/slovo/2003_04/zai04_03.html (ആക്സസ് ചെയ്തത് മാർച്ച് 15, 2016).
15. ജി.എം.യുമായുള്ള അഭിമുഖത്തിൽ നിന്ന്. കോർ\u200cഷെവ // പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്: ബാനർ ഉയർത്തൽ. പേജ് 28.
16. അതേ സ്ഥലത്ത്. എസ്. 29.

മ്യൂസിയങ്ങൾ വിഭാഗം പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾ

ഹീലിയം കോർഷെവ്. ഒരു സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസ്റ്റിന്റെ കണ്ണിലൂടെ ജീവിതം

യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ച് ഹീലിയം കോർഷേവിന്റെ കരക ans ശലത്തൊഴിലാളികൾക്ക്, സൈനികരും ദൈനംദിന ജീവിതവും സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രശസ്തി നേടി. ചില സമയങ്ങളിൽ രചയിതാവിന്റെ കുടുംബപ്പേര് ഞങ്ങൾ ഓർക്കുന്നില്ലെങ്കിലും അവ ഇപ്പോൾ അവരെ മറന്നിട്ടില്ല. 2005 ൽ, ന്യൂയോർക്കിലെ വ്\u200cളാഡിമിർ പുടിന്റെ രക്ഷാകർതൃത്വത്തിൽ “റഷ്യ!” എന്ന പ്രോഗ്രാം എക്സിബിഷൻ തുറന്നപ്പോൾ, കാറ്റലോഗിന്റെ കവറിൽ എന്ത് അച്ചടിക്കണമെന്ന് അവർ വളരെക്കാലം തിരഞ്ഞെടുത്തു. തൽഫലമായി, വിശ്രമിക്കുന്ന കർഷകനുമൊത്തുള്ള ക്ലാസിക് വെനീഷ്യൻ "ഹാർവെസ്റ്റ്" ആദ്യ കവറിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. മറുവശത്ത് - സോവിയറ്റ് പട്ടാളക്കാരന്റെ കോർഷെവ്സ്കി "വിടവാങ്ങൽ".

കുടുംബം

ഹീലിയം കോർഷെവ്, ചിത്രകലയുടെ തൊഴിലാളിവർഗ തീവ്രത അവഗണിച്ച്, ബുദ്ധിമാനായ ഒരു കുടുംബത്തിൽ നിന്നാണ് വന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, മാന്യമായ വേരുകൾ പരസ്യപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല. കലാകാരന്റെ മുത്തച്ഛനായ പ്യോട്ടർ വാസിലിവിച്ച് ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയിയുമായി ചങ്ങാത്തത്തിലായിരുന്നു, സംഗീതം രചിക്കുകയും പെയിന്റ് ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. തൊഴിൽപരമായി അദ്ദേഹം ആർക്കിടെക്റ്റ്-ലാൻഡ് സർവേയറായിരുന്നു, റെയിൽ\u200cവേയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

ആർക്കിടെക്റ്റ് മിഖായേൽ പെട്രോവിച്ചിന്റെ പിതാവായിരുന്നു. അലക്സി ഷ്ചുസെവിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയും സോവിയറ്റ് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ സ്ഥാപകരിലൊരാളുമായ അദ്ദേഹത്തിന് തലസ്ഥാനത്തും മറ്റ് നഗരങ്ങളിലും ധാരാളം ഹരിത മേളങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ പങ്കുണ്ടായിരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഗോർക്കി പാർക്ക്, ഇസ്മായിലോവ്സ്കി, ലെഫോർട്ടോവ്സ്കി പാർക്കുകൾ, അലക്സാണ്ടർ ഗാർഡന്റെ പുനർനിർമ്മാണം ... കൊറോലെവിൽ, അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച കോർഷെവ്സ്കി കൾച്ചറി പാർക്ക് ഇപ്പോഴും കേടുകൂടാതെയിരിക്കുകയാണെന്ന് തോന്നുന്നു. പഴയ കുലീന എസ്റ്റേറ്റുകളെയും അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇതിഹാസതാരം ആൻഡ്രി തിമോഫീവിച്ച് ബൊലോടോവ് നിർമ്മിച്ച തുലയ്ക്കടുത്തുള്ള ബോബ്രിക്ക എസ്റ്റേറ്റിലെ ക Count ണ്ട് ഓഫ് ബോബ്രിൻസ്കി പാർക്ക് കൃത്യമായി മിഖായേൽ കോർഷെവ് ഉയിർത്തെഴുന്നേറ്റു. ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിനായി സമർപ്പിച്ച തന്റെ സൈക്കിളിൽ ഹീലിയം കോർഷെവ് പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന് പിതാവിന്റെ സവിശേഷതകളും സ്വഭാവവും നൽകിയതായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഥാപാത്രത്തെക്കുറിച്ച് ധാരാളം പറയുന്നു.

കലാകാരന്റെ മാതാവ് സെറാഫിമ മിഖൈലോവ്ന ഹൈസ്കൂളിലെ റഷ്യൻ ഭാഷയും സാഹിത്യവും അദ്ധ്യാപികയായിരുന്നു, മകന്റെ വിദ്യാഭ്യാസത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു. കൂടാതെ, ഹീലിയം വളർന്ന അപ്പാർട്ട്മെന്റ് പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിനടുത്താണ് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത് - കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ഒരു ആർട്ട് സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് അദ്ദേഹം അവിടെ പോയി എന്ന് മാത്രമല്ല, ഹാളുകളിലെ എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും ഹൃദയപൂർവ്വം പഠിക്കുകയും ചെയ്തു.

പ്രായപൂർത്തിയായവർ

മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം തുടങ്ങിയപ്പോൾ കോർഷെവിന് പതിനാറു വയസ്സായിരുന്നു. യുവാവ് അവളെ പിടിച്ചില്ല. പ്രശസ്ത മോസ്കോ സെക്കൻഡറി ആർട്ട് സ്കൂളിൽ പഠിച്ച അദ്ദേഹം ബഷ്കിരിയയിലേക്ക് മാറ്റി. എന്നിരുന്നാലും, ആദ്യം അവൻ പോകാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല: കുടിയൊഴിപ്പിക്കുന്നതിനുമുമ്പ്, ആൺകുട്ടി സ്നിപ്പർ കോഴ്സുകൾ പൂർത്തിയാക്കി ഗുരുതരമായി ഗ്രൗണ്ടിലേക്ക് പോവുകയായിരുന്നു. തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട അധ്യാപകന്റെ പ്രേരണയാൽ മാത്രമേ സ്കൂളിനൊപ്പം പലായനം ചെയ്യാൻ വിടാൻ നിർബന്ധിതനായുള്ളൂ.

ബഷ്കിരിയയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ കോർഷെവ് സൂറിക്കോവ് സ്കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചു. പൂർണ്ണ തോതിലുള്ള ക്ലാസുകളിലെ സ്റ്റാൻഡേർഡ് ക്ലാസുകൾക്ക് പുറമേ, മറ്റ് പാഠങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു: പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിൽ സഹപാഠികളോടൊപ്പം പ്രവർത്തിച്ചു. ഡ്രെസ്ഡൻ മ്യൂസിയത്തിൽ നിന്ന് കൊണ്ടുവന്ന ട്രോഫി നിധികൾ ഞാൻ അടുക്കി. റിയലിസത്തോടുള്ള പഴയ യജമാനന്മാരുടെ സമീപനവും യാഥാർത്ഥ്യത്തെ കാവ്യാത്മകമാക്കാനുള്ള വഴിയും സ്വാംശീകരിച്ച അദ്ദേഹം മാസ്റ്റർപീസുകളെ അനന്തമായി പ്രശംസിച്ചു.

ഹീലിയം കോർഷെവ്. നൈറ്റ്സ് ഓഫ് ടീ പാർട്ടി. 2010. ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് ആർട്ട്

ഹീലിയം കോർഷെവ്. രക്ഷാകർതൃ അവകാശങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു. 2006. ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് ആർട്ട്

ഹീലിയം കോർഷെവ്. ലാൻഡ്\u200cഫിൽ. 2007. ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് ആർട്ട്

1950 ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ ഈ യുവ കലാകാരൻ അടുത്ത ദശകത്തിൽ ക്രമേണ അദ്ദേഹത്തിന്റെ തീമുകളും ഗ്രാഫിക് ഭാഷയും നേടി. പ്രശസ്തിയും. 1957-1960 ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ ഉന്നത സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു - ട്രിപ്റ്റിക് "കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകൾ": "ഇന്റർനാഷണൽ", "ബാനർ ഉയർത്തൽ", "ഹോമർ (വർക്ക് സ്റ്റുഡിയോ)." തുടർന്ന് “യുദ്ധത്തിന്റെ തീജ്വാലകളാൽ കത്തിക്കരിഞ്ഞു” എന്ന പരമ്പര വന്നു. അതിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സ്ഥാനം 1960–80 കളാണ്. അവാർഡുകൾ പകർന്നു: യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്\u200cആറിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, സ്റ്റേറ്റ് പ്രൈസ്, ഓർഡർ ഓഫ് ലെനിൻ ... അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ റഷ്യൻ മ്യൂസിയമായ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി വാങ്ങി. അവർ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ ഒരു ക്ലാസിക് ആയി. പാഠപുസ്തകങ്ങൾ, പോസ്റ്റ്കാർഡുകൾ, പോസ്റ്ററുകൾ എന്നിവയിൽ അവ അച്ചടിച്ചു.

ഏകാന്തത

1986-ൽ, ഇതിനകം മാന്യനായ കോർ\u200cഷെവിന് മാതാപിതാക്കളെ നഷ്ടപ്പെട്ടു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാനസിക മനോഭാവത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു. അവൻ ഇനി ചെറുപ്പമായിരുന്നില്ല. ആർ\u200cഎസ്\u200cഎഫ്\u200cഎസ്ആർ, യൂണിയൻ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ, അക്കാദമി എന്നിവയുടെ കൗൺസിൽ ഓഫ് ഡെപ്യൂട്ടീസിലെ എല്ലാ official ദ്യോഗിക തസ്തികകളിൽ നിന്നും കലാകാരൻ രാജിവച്ചു. വർക്ക് ഷോപ്പിൽ അടച്ച അദ്ദേഹം സോവിയറ്റ് പാഠപുസ്തകങ്ങളുടെ പേജുകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാത്ത ഒരു ചക്രം ആരംഭിച്ചു. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ തകർച്ച, മിക്ക പഴയ ആളുകളെയും പോലെ, അദ്ദേഹത്തിന് ലോകവീക്ഷണത്തിലെ ഒരു വിപ്ലവമായിരുന്നു.

ഏകാന്തതയിൽ, അദ്ദേഹം ഒരു പുതിയ പ്രോഗ്രാം ട്രിപ്റ്റിച് സൃഷ്ടിക്കുന്നു - ഇത്തവണ “ആദാമും ഹവ്വായും.” അദ്ദേഹം “യൂദാസ്”, “സൂസന്നയും മൂപ്പന്മാരും”, “പ്രലോഭനം”, “പറുദീസയിൽ നിന്ന് മുക്തൻ” എന്നിവ എഴുതുന്നു ... ഇതാണ് കോർഷെവിന്റെ തിരിച്ചറിയാവുന്ന കഠിനമായ ശൈലി: ലാക്കോണിക് ഘടനയും കർശന നിറവും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നായകന്മാർ കൃത്യമായ ആംഗ്യങ്ങൾ, സൂര്യതാപമേറ്റ ചർമ്മം, ചുളിവുകൾ, പാടുകൾ എന്നിവ സൂക്ഷിച്ചു. അവരുടെ കാൽക്കീഴിൽ ഇപ്പോഴും അതേ പൊള്ളലേറ്റ നിലയുണ്ട്. എന്നാൽ വൈകല്യമുള്ള സൈനികർക്കും പഴയ കൂട്ടായ കർഷകർക്കും പകരം പഴയനിയമ വീരന്മാരുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, ജോലിയിൽ മടുത്തവരും ധാരാളം അനുഭവിച്ചവരുമായ ആളുകൾ ഇവരാണ്.

  1960-70 കാലഘട്ടത്തിൽ "സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ" പ്രതിനിധിയായ സോവിയറ്റ് ചിത്രകാരനായ ഹീലിയം മിഖൈലോവിച്ച് കോർഷെവ് - ചുവേലെവ് \u003d (ജനനം: 1925), തുടർന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സോവിയറ്റ് ജീവിതത്തിന്റെ മുഴുവൻ വിദ്യാഭ്യാസ-സാംസ്കാരിക ഇടങ്ങളും നിറച്ചു.
1925 ജൂലൈ 7 ന് മോസ്കോയിൽ ഒരു ജോലിക്കാരന്റെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ച ഡാഡി പൂന്തോട്ടപരിപാലന ശില്പശാലയായിരുന്നു. എസ്. വി. ജെറസിമോവിന്റെ കീഴിൽ വി. ഐ. സൂറിക്കോവിന്റെ (1944-1950) പേരിലുള്ള മോസ്കോ ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ അദ്ദേഹം പഠിച്ചു. ആർ\u200cഎസ്\u200cഎഫ്\u200cഎസ്ആറിന്റെ യൂണിയൻ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റ്\u200cസ് ബോർഡ് ചെയർമാനായിരുന്നു (1968–1975). മോസ്കോ ഹയർ സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്ട് ആൻഡ് ഇൻഡസ്ട്രിയിൽ (1951–58 ലും 1964 മുതൽ; 1966 മുതൽ പ്രൊഫസറായും) പഠിപ്പിക്കുന്നു. ആർ\u200cഎസ്\u200cഎഫ്\u200cഎസ്ആറിന്റെ ആർട്ടിസ്റ്റ് യൂണിയൻ ബോർഡ് ചെയർമാൻ (1968 മുതൽ). അതായത്, ഒരു സാധാരണ സോവിയറ്റ് പ്രവർത്തകൻ നാമകരണ സ്\u200cപെഷ്യൽ ബഫെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രകലയിൽ ബോൾഷെവിക് ജീവിതത്തിന്റെ റൊമാന്റിക് നാടകവുമായി പൂരിതമായ ലളിതമായ കഠിനമായ ജീവിതത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു ... അതായത്, കല ഉണ്ടാകരുതെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സെൻസിറ്റീവ് ഗർഭധാരണത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ ഒരു പാർട്ടി വിധി മാത്രം ..- എന്നാൽ ചില കാരണങ്ങളാൽ കഴിവുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും വളരെയധികം മാറുന്നു ..

കലാകാരന്റെ പരിണാമത്തിൽ കോർ\u200cഷീവ് രസകരമാണ് .. വികസിത സോഷ്യലിസത്തിന്റെ കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് തടങ്കൽപ്പാളയത്തെ അതിജീവിക്കാൻ അവനും ഞങ്ങൾക്കും ഭാഗ്യമുണ്ടായിരുന്നു ..

റോഡിൽ. 1962 ഗ്രാം

  യുദ്ധത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ. 1963

ഈ പെയിന്റിംഗുകളിൽ ആദ്യ രണ്ട് പൊതുജനങ്ങൾക്ക് അത്രയൊന്നും അറിയില്ല, പക്ഷേ കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ട്രിപ്റ്റിച് വളരെക്കാലമായി സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ കലയുടെ നിലവാരമായി മാറിയിരിക്കുന്നു / അടിസ്ഥാനപരമായി അതിന്റെ കേന്ദ്ര ഭാഗം \u003d "ബാനർ ഉയർത്തൽ". (ട്രിപ്റ്റിക് "കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകളുടെ" കേന്ദ്ര ഭാഗം), 1959-60,


  ഇന്റർനാഷണലിന്റെ രണ്ടാം ഭാഗം .., "ഇന്റർനാഷണൽ" എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. (ട്രിപ്റ്റിക് "കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകളുടെ" വലതുവശത്ത്), 1959-60

  പക്ഷേ, കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ട്രിപ്റ്റിച്ചിന്റെ മൂന്നാം ഭാഗം വളരെക്കുറച്ചേ അറിയൂ, ഓർഡർ നിറവേറ്റാനുള്ള കലാകാരൻ തിരക്കിലായിരുന്നു, എന്തോ പ്രവർത്തിച്ചില്ല .. കൂടാതെ ഒന്നും സമ്മതിച്ചില്ല .. ട്രിപ്റ്റൈച്ചിന് സമ്മാനം ലഭിച്ചെങ്കിലും, യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്ആറിൽ നിന്നല്ല,
  ജി. കോർഷെവ്. ട്രിപ്റ്റിച് "കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകൾ". 1960
  ഇടതുവശത്ത് ഹോമർ.

ഒരുകാലത്ത് അചിന്തനീയമായ അധികാരമുള്ള കോർ\u200cഷെവിനെക്കുറിച്ച് അവർ ഇന്ന് പറയുന്നു - ““ ഒരുപക്ഷേ കോർ\u200cഷെവിന്റെ രചനകൾ ചരിത്രത്തിലെ ഏകാന്തമായ ഒരു സ്മാരകമായി തുടരും, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടുത്തായി മറ്റ് ചിത്രങ്ങളുണ്ട്, മനോഹരമായ പ്ലാസ്റ്റിക്കും ചിന്തയും കാലവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല അല്ലെങ്കിൽ പരിസ്ഥിതിയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് വിരസമായ നിലവാരത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. .. "

1959 ഗ്രാം പ്രേമികൾ

ആദ്യകാല പെരെസ്ട്രോയിക്കയുടെ ശൈലിയിലാണെങ്കിലും അവർ എഴുതാറുണ്ടായിരുന്നു, "" കോർഷെവിന്റെ കൃതികൾക്കും ഒരു ദാർശനിക സ്വഭാവമുണ്ട്. കലാകാരൻ ഒരു സംഭവത്തെ ചിത്രീകരിക്കുക മാത്രമല്ല, ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചും രാജ്യത്തിന്റെ കാര്യങ്ങളിലും ദിവസങ്ങളിലും സോവിയറ്റ് മനുഷ്യന്റെ ധാർമ്മിക സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ""

1987 ൽ "നൂറ" എന്ന ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു


  1988-1990 ൽ നിങ്ങൾക്കായി ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു .. പക്ഷേ എന്തെങ്കിലും മേലിൽ പിടിച്ചെടുക്കപ്പെടുന്നില്ല, കൂടാതെ കൃതികൾ വാങ്ങാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല

  1990 കളിൽ, സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ സിറ്ററുകളും ടൈപ്പിസ്റ്റുകളും അപ്രത്യക്ഷമാകാൻ തുടങ്ങി .. യുദ്ധത്തിൽ നിന്നുള്ള നിസ്സാരമായ ഒരു തന്ത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു
   സൈനിക ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് 1993-96

പക്ഷേ, ക്രമേണ, മദ്യപിച്ച പ്രസിഡന്റ് യെൽ\u200cറ്റ്സിൻ ബോർഡ് മറ്റ് കൈകൾക്ക് നൽകുന്നു, അത് ദേശസ്\u200cനേഹം സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു, തുടർന്ന് അംഗീകരിക്കപ്പെടാത്ത കൃതികൾ വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു ...

ഡിസർട്ടർ, 1980-90 വേരിയന്റ്

  പഴയ പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച് 6 മീറ്റർ ക്യാൻവാസിൽ ഒരു പുതിയ പതിപ്പ് ദൃശ്യമാകും \u003d ട്രിപ്റ്റിക് ഡിസേർട്ടർ 1985-94

ജുഡയുടെ ചിത്രം, 1987-1993, ചേർക്കുന്നു.

ലെനിൻ \u003d സംഭാഷണത്തിനൊപ്പം ഒരു ചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു .. 1989 / എഴുതിയ വർഷം വീണ്ടും കുറച്ച് സങ്കീർണ്ണമാണെങ്കിലും, ഡാറ്റ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നതിനാൽ, കോർഷെവ് തന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ ദേശസ്നേഹപരമായ സ്ഥാനം ഉയർത്തിപ്പിടിക്കാൻ തുടങ്ങുക മാത്രമല്ല, മതപരമായ പ്രാധാന്യത്തോടെ അവ കൂട്ടിച്ചേർക്കുകയും ചെയ്യുന്നുവെന്ന് സഭ പറയുന്നുണ്ടെങ്കിലും അദ്ദേഹം 1947 ൽ മുള്ളൻപന്നികളെയും മൃഗങ്ങളെയും സ്നേഹിച്ചിരുന്നു .. പക്ഷെ അത് അപകടകരമായിരുന്നു .. ഇപ്പോൾ അത് കൃത്യസമയത്താണ്. /

സുരക്ഷിതമല്ലാത്ത നൈറ്റ്\u200c ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിന്റെ ചിഹ്നത്തിൽ നന്മയ്\u200cക്കായുള്ള തിരയലിന്റെ പഴയ കഥ നടപ്പിലാക്കാൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് ഇപ്പോഴും ശ്രമിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും സഖാവ് ലെനിന്റെ സ്ഥാനം ക്രിസ്തു കൈവശപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു .. എന്നാൽ ഇത് പ്രായോഗികമായി പൊതുജനങ്ങളും ഗുണഭോക്താക്കളും ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല

ഡൽ\u200cസിനയും നൈറ്റ് 1997

സോവിയറ്റ് ജനത ഇതിനകം റഷ്യൻ ജനതയെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു .. ചിത്രം ആദം പെട്രോവിച്ച്, ഇവാ പെട്രോവ്ന 1998

ക്രിസ്തുവും അവന്റെ പ്രലോഭനവും 1985-90

മുതിർന്ന പൗരന്മാർക്കും ഒരു ട്രാക്ടറിന് പിന്നിൽ മുഷ്ടി ഉള്ള കർഷകർക്കും ആരോടും താൽപ്പര്യമില്ലാത്തപ്പോൾ, മനുഷ്യരാശിയുടെ പൂർവ്വികരുടെ ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടും .. ചിത്രം AUTUMN AUTHORITIES


  കൂടാതെ 1998 ൽ പാരഡീസിൽ നിന്നും നഷ്\u200cടപ്പെട്ടു /? /

പാർട്ടി നിരയുടെ കാറ്റ് എല്ലായ്പ്പോഴും സേവിച്ച ഈ കലാകാരന്റെ ആഗ്രഹം വിലയിരുത്താനും മനസിലാക്കാനും ഞങ്ങൾക്ക് പ്രയാസമാണ്, കൂടാതെ ആധുനിക യുവാക്കൾ കോർഷേവിനെ ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് മനസിലാക്കാൻ പ്രയാസമാണ് \u003d സൃഷ്ടിപരമായ, സിവിൽ, മാനുഷിക ഉത്തരവാദിത്തത്തിന്റെ ഭാരം വഹിച്ച കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാണ് ഗെലി കോർഷെവ് . മറുവശത്ത്, ക്യാപ്റ്റൻമാരുടെ തൊട്ടിയിൽ പറ്റിനിൽക്കാനുള്ള ശ്രമം കഠിനാധ്വാനമാണ്.

പുതിയതും പഴയതുമായ ചിത്രം ഡിപ്റ്റിച് /? / സോവിയറ്റ് ദേശസ്നേഹത്തിന്റെ പ്രമേയത്തോടെ സോവിയറ്റിനു ശേഷമുള്ള ജനാധിപത്യത്തിൽ നിന്ന്
  ആദ്യം ഇതിനെ / പെരെസ്ട്രോയിക്ക / ലിവിംഗ് സ്ക്രീനിംഗ് എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു, ഇപ്പോൾ ഇതിനെ ഹോസ്റ്റേജസ് ഓഫ് വാർ 2001-2004 എന്ന് വിളിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ ഇത് വീണ്ടും ട്രിപ്റ്റിച്ചിൽ ചേർക്കും .. തുടർന്ന് ഇതിന് മറ്റൊരു പേരും ക്യാഷ് പ്രൈസും ലഭിക്കും

ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, കലാകാരന്റെ സാമൂഹിക വേശ്യാവൃത്തി ഞങ്ങൾ വെറുതെ ഉപേക്ഷിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അദ്ദേഹം പണമടയ്ക്കൽ പിന്തുടരുകയാണെന്നും അതിനാൽ പൊതുവെ പോർട്രെയ്റ്റ്, കൂട്ടായ വിഷയങ്ങൾ എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നുണ്ടെന്നും land ന്നിപ്പറയേണ്ടതാണ്, കൂടാതെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിജയകരമായ കൃതികൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാം .. കോർക്കേവ് ചെക്കയ്ക്ക് മുമ്പായി ഒരു ഭയവുമില്ലാതെ തന്നെ തുടരുന്നു കേക്കിലെ അയൽവാസികളും .. ഈ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ പ്രധാനമായും അലമാരയിൽ പൊടി ശേഖരിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും
  IPATIEVSKY MONASTERY 1947


  മോസ്കോ യാർഡ് 1954

തീർച്ചയായും, കുറച്ച് വിചിത്രമായ ഒരു കാലഘട്ടം ശ്രദ്ധിക്കാവുന്നതാണ് - 1970-80 കാലഘട്ടത്തിൽ ഇത് ഒട്ടും ഭയാനകമല്ലായിരുന്നു, കൂടാതെ ചിത്രം നിശബ്ദമായി വിദേശത്ത് വിൽക്കാൻ സാധിച്ചു, പാർട്ടി തീമിന് ഇത് എഴുതേണ്ട ആവശ്യമില്ലായിരുന്നു .. തുടർന്ന് കോർഷെവ് ഡച്ചിന്റെ സ്പർശനത്തിലൂടെ സർറിയലിസം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു സ്കൂൾ, അദ്ദേഹം ചിലപ്പോൾ ബോഷിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും അത് പറയുന്നത് അപകടകരമല്ല ..
  തുർക്ക്ലിക് ചക്രം 1975-79

ചുരുക്കത്തിൽ .. കോർ\u200cഷെവ് സെർജി ജെറാസിമോവിന്റെ പാരമ്പര്യം തുടരുന്ന ഒരു അത്ഭുതകരമായ കലാകാരനാണ് / ആധുനികത / സെസാനിസത്തിന്റെ അടുപ്പമുള്ള ക്യൂബിസത്തിൽ നിന്ന് വിദഗ്ധനായി / ധീരനായ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസ്റ്റ് പോരാട്ടങ്ങളിലേക്ക് മാറി, ഒരു അക്കാദമിഷ്യനെ സ്വീകരിച്ച്, സ്വേച്ഛാധിപത്യ കല / കൂട്ടായ കാർഷിക അവധിക്കാലത്തിന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ, 1937 .. പക്ഷപാതിത്വത്തിന്റെ മാതാവ് 1943-1950, സോവിയറ്റ് അധികാരത്തിനായി. 1957 ..

റഷ്യൻ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ മുഴുവൻ അടിത്തറയും ഒഴിവാക്കുന്നതിൽ ഇരുവരും പരാജയപ്പെട്ടു എന്നത് ശരിയാണ്, അത് എല്ലാ നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഐസക് ഇസ്രൈലെവിച്ച് ബ്രോഡ്\u200cസ്കി, (1883-1939) - റഷ്യൻ സോവിയറ്റ് ചിത്രകാരനും ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റും, എല്ലാ സോവിയറ്റ് ജനതയുടെ കലാ വിദ്യാഭ്യാസ സംഘാടകനും, കമ്മ്യൂണിസത്തിന്റെ നിർമ്മാതാക്കളും മുപ്പതുകളിലെ സോവിയറ്റ് പെയിന്റിംഗിലെ റിയലിസ്റ്റിക് പ്രവണതയുടെ പ്രധാന പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളായ എല്ലാ രാജ്യങ്ങളുടെയും ജയിൽ, വിപുലമായ ചിത്രരചന ലെനിനിയൻ
  / സഖാവിന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ ബ്രോഡ്\u200cസ്\u200cകി:
   "വി. I. ലെനിനും പ്രകടനവും "(1919),
   "വി. I. ലെനിൻ ക്രെംലിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ "(1924),
   "വി. I. ലെനിൻ വോൾക്കോവ്സ്ട്രോയിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ "(1926),
   "വി. I. ലെനിൻ ഇൻ സ്മോണി ”(1930),
   ഐ.വി. സ്റ്റാലിന്റെ ഛായാചിത്രം (1928),
   കെ. ഇ. വോറോഷിലോവിന്റെ ഛായാചിത്രം (1929, 1931),
   എം.വി.ഫ്രൺസിന്റെ ഛായാചിത്രം (1929),
   വി. ആർ. മെൻ\u200cജിൻ\u200cസ്കിയുടെ ഛായാചിത്രം (1932),
   വി.എം. മൊളോടോവിന്റെ ഛായാചിത്രം (1933),
   എസ്. എം. കിറോവിന്റെ ഛായാചിത്രം (1934),
   വി.വി. കുയിബിഷേവിന്റെ ഛായാചിത്രം (1935),
   എ. ഷ്ദാനോവിന്റെ ഛായാചിത്രം (1935),
   എൽ. എം. കഗനോവിച്ചിന്റെ ഛായാചിത്രം (1935),
   ജി. കെ. ഓർ\u200cഡ്\u200cജോനികിഡ്\u200cസെയുടെ ഛായാചിത്രം (1936)
   എം. ഗോർക്കിയുടെ ഛായാചിത്രം (1929).
   "കോമിന്റേണിന്റെ II കോൺഗ്രസിന്റെ മഹത്തായ ഓപ്പണിംഗ്" (1920-1924),
   “26 ബാക്കു കമ്മീഷണർമാരുടെ ഷൂട്ടിംഗ്” (1925),
   "പുട്ടിലോവ് ഫാക്ടറിയിലെ വി. ഐ. ലെനിന്റെ പ്രകടനം" (1929),
   "റെഡ് ആർമിയുടെ യൂണിറ്റുകളുടെ വയറുകളിൽ വി. ഐ. ലെനിന്റെ പ്രസംഗം, പോളിഷ് ഫ്രണ്ടിലേക്ക് അയച്ചു" (1933)

ഹീലിയം കോർഷെവ്. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്
പെയിന്റിംഗ് "കഠിനമായ ശൈലി"

യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്ആറിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്\u200cസിന്റെ മുഴുവൻ അംഗം ഹീലിയം മിഖൈലോവിച്ച് കോർഷെവ്  ജീവിതത്തിന്റെ 88-ാം വർഷത്തിൽ ഓഗസ്റ്റ് 27 ന് അദ്ദേഹം അന്തരിച്ചു. കോർഷെവ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവരുടെ പ്രതിനിധികളാണ് "കഠിനമായ ശൈലി"1950-60 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, നാടകീയവും ചിലപ്പോൾ ദാരുണവുമായ ചിത്രങ്ങളോടുള്ള ശക്തമായ ആവിഷ്\u200cകാര പെയിന്റിംഗിലേക്കുള്ള പ്രവണതയുണ്ടായി. സാധാരണയായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ നായകന്മാർ അന്തസ്സോടെ ശക്തരും ധീരരുമായ ആളുകളാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൂർച്ചയുള്ള രചനകളിൽ, നിറത്തിൽ സംയമനം പാലിച്ചുകൊണ്ട്, ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്ത ക്ലോസപ്പുകളുള്ള ചിത്രങ്ങൾ, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം മാതൃകയാക്കിയ കണക്കുകൾ, കോർഷെവ്, ചട്ടം പോലെ, വലിയ നാഗരിക തീമുകളെയാണ് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്.

ഖോഖ്\u200cലോമയും ബാസ്റ്റ് ഷൂസും, 1999

2. ഉത്കണ്ഠ, 1965

3. ലവേഴ്സ്, 1959

4. ആർട്ടിസ്റ്റ്, 1960-1961

5. ആദം അലക്സീവിച്ച്, ഇവാ പെട്രോവ്ന, 1997-1998

6. ലാൻഡ്\u200cഫിൽ, 2007

7. പ്രലോഭനം, 1985-1990

8. യഹൂദ, 1987-1993

9. ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടും സാഞ്ചോ, 1980-1985

10. രാജാവിന്റെ ഉത്തരവ്, 1993-1997

11. ബന്ദികൾ. ലിവിംഗ് ബാരിയർ (ഹോസ്റ്റേജ് ഓഫ് വാർ), 2001-2004

12. ഹോമർ (വർക്ക് സ്റ്റുഡിയോ. ട്രിപ്റ്റിക് "കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകൾ"), 1958-1960
ബാനർ ഉയർത്തൽ (ഫ്രാഗ്മെന്റ്, ട്രിപ്റ്റിക് "കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകൾ"), 1957-1960
ഇന്റർനാഷണൽ ("കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകൾ", ശകലം), 1957-1958

13. എഗോർ-ഫ്ലയർ, 1976-1980

14. സംഭാഷണം, 1980-85

15. യുദ്ധത്തിന്റെ സൂചനകൾ, 1963-1965

16. പറുദീസ നഷ്ടപ്പെട്ടു, 1998

17. കുരിശിന്റെ നിഴലിൽ, 1995-1996

18. പൂർവ്വികരുടെ ശരത്കാലം, 1998-1999

19. ചുറ്റികയും സിക്കിളും, 1980

മ്യൂസിയം ഓഫ് റഷ്യൻ ആർട്ടിൽ (ടി\u200cഎം\u200cആർ\u200cഎ) ഗെലി കോർ\u200cഷെവ് ഇൻസ്റ്റാളേഷൻ

സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിൻ ദി മെയിൻ, മെസാനൈൻ, ലോവർ ഗാലറികൾ എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള 16 കൃതികൾ ഉൾപ്പെടെ 61 പെയിന്റിംഗുകൾ

ചിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും അസാധാരണമായ കാര്യം ആംഗിൾ ആണ്. ഉയർത്തുന്ന ബാനർ 45 ഡിഗ്രി ആക്\u200cസോണോമെട്രിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു പിരമിഡിന്റെ മുകളിൽ നിന്ന് സ്ഥലത്തിലൂടെയും സമയത്തിലൂടെയും ഒരു ദൂരദർശിനിയിലൂടെ നാം അവനെ നോക്കുന്നതുപോലെയാണ് (ഒരുപക്ഷേ ഇത് കമ്മ്യൂണിസത്തിന്റെ പിരമിഡ്), അതിന്റെ അടിയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഖാക്കൾക്ക് അടുത്തായി, അവന്റെ ശരീരം നുണ പറയാൻ പോകുന്നു. മറുപടിയായി, അവൻ പിഞ്ചു കുഞ്ഞുങ്ങളെ നോക്കുന്നു.

ആകർഷകവും formal പചാരികവുമായ സ്റ്റാലിനിസ്റ്റ് സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ പരിവർത്തന പോയിന്റിനെ കൂടുതൽ ആത്മാർത്ഥവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ ശൈലിയിലേക്ക് അടയാളപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു സുപ്രധാന കൃതിയാണ് ഹീലിയം കോർഷെവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് “ബാനർ ഉയർത്തൽ”. ഇപ്പോൾ ഈ പെയിന്റിംഗ് ഫാഷനിലല്ല, ട്രിപ്പിച് "കമ്മ്യൂണിസ്റ്റുകളുടെ" ഭാഗമായ ക്യാൻവാസ് - അതായത്, സ്വതവേ സോഷ്യലിസ്റ്റ് official ദ്യോഗികതയുടെ ഒരു ഘടകം - കലാപരമായ മൂല്യമുള്ളതാണെന്ന് വിശ്വസിക്കാൻ ഞങ്ങൾക്ക് പ്രയാസമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഞങ്ങൾക്ക് ഒരു വലിയ പെയിന്റിംഗ് ഉണ്ട് - ചിത്രം പ്രകടമാണ്, അത് energy ർജ്ജം, ആക്രമണം, ശക്തി എന്നിവ പ്രസരിപ്പിക്കുന്നു. ക്രോപ്പ് ചെയ്ത കണക്കുകളുള്ള ചലനാത്മക രചന, ബാനറിന്റെ ലളിതമായ തുറന്ന നിറത്തിന്റെ മൂർച്ചയുള്ള സംയോജനവും ബാക്കി ക്യാൻവാസുകളുടെ തിളങ്ങുന്ന ഇരുണ്ട നിറവും - ഇതെല്ലാം ചിത്രത്തെ അവിസ്മരണീയമാക്കുന്നു.

ചിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും അസാധാരണമായ കാര്യം ആംഗിൾ ആണ്. ഉയർത്തുന്ന ബാനർ 45 ഡിഗ്രി ആക്\u200cസോണോമെട്രിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു പിരമിഡിന്റെ മുകളിൽ നിന്ന് സ്ഥലത്തിലൂടെയും സമയത്തിലൂടെയും ഒരു ദൂരദർശിനിയിലൂടെ നാം അവനെ നോക്കുന്നതുപോലെയാണ് (ഒരുപക്ഷേ ഇത് കമ്മ്യൂണിസത്തിന്റെ പിരമിഡ്), അതിന്റെ അടിയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഖാക്കൾക്ക് അടുത്തായി, അവന്റെ ശരീരം നുണ പറയാൻ പോകുന്നു. മറുപടിയായി, അവൻ പിഞ്ചു കുഞ്ഞുങ്ങളെ നോക്കുന്നു.

ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം വളരെ സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - രചയിതാവ് മന work പൂർവ്വം തൊഴിലാളിയെ ആർക്കൈറ്റിപാൽ ആയി ചിത്രീകരിച്ചു, സമയത്തിന്റെയും സ്ഥലത്തിന്റെയും വ്യക്തമായ അടയാളങ്ങളെല്ലാം നീക്കംചെയ്തു. അല്ലെങ്കിൽ, എല്ലാം തികച്ചും അല്ല - ട്രാം റെയിലുകളും മലിനജല മാൻഹോളിന്റെ കവറും ഇത് ഒരു വലിയ നഗരത്തിൽ സംഭവിക്കുന്നുവെന്ന് കാണിക്കുന്നു. നഗരവും ഫാക്ടറി സംസ്കാരവും പൂർണ്ണമായും ലയിപ്പിച്ച ഒരു വ്യക്തിയായിട്ടാണ് തൊഴിലാളിയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നത് - അയാൾ ഷേവ് ചെയ്തു, ഷർട്ടും നഗര ശൈലിയിലുള്ള ട്ര ous സറും ധരിക്കുന്നു, ലെയ്സുകളുള്ള ബൂട്ടുകൾ; ഗ്രാമവുമായി സാംസ്കാരിക ബന്ധം പുലർത്തുന്ന തൊഴിലാളികൾ കൂടുതൽ യാഥാസ്ഥിതികരായി കാണപ്പെട്ടു. എന്നാൽ വിവരിച്ച സംഭവങ്ങൾ സംഭവിക്കുമ്പോൾ, ഞങ്ങൾക്ക് .ഹിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഒന്നുകിൽ 1905-1907 ലെ വിപ്ലവം, അല്ലെങ്കിൽ സമരത്തിന്റെ പിന്നീടുള്ള എപ്പിസോഡ്, അല്ലെങ്കിൽ ഫെബ്രുവരി വിപ്ലവം അല്ലെങ്കിൽ താൽക്കാലിക സർക്കാരിനു കീഴിലുള്ള ബോൾഷെവിക് പ്രസംഗങ്ങൾ. മാത്രമല്ല, നഗരത്തിലെ തെരുവ് രക്തച്ചൊരിച്ചിലുകളിൽ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായത് - ബ്ലഡി സൺ\u200cഡേ, മോസ്കോയിലെ ഡിസംബർ പ്രക്ഷോഭം എന്നിവ ശൈത്യകാലത്താണ് നടന്നത്, അതിനാൽ ചിത്രം അവയെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമല്ല.

ചരിത്രപരമായ ചിത്രം എത്രത്തോളം? വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളിൽ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ. ബ്ലഡി സൺ\u200cഡേ (ജനുവരി 9, 1905) വരെ, ജനക്കൂട്ടത്തിന് നേരെ വെടിവയ്ക്കുന്നത് ഒരു ലളിതമായ വ്യക്തിക്ക് അസാധ്യമാണെന്ന് തോന്നി - ഇതാണ് വെടിവച്ചതിൽ നിന്ന് സമൂഹം അനുഭവിച്ച സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയാത്ത ആഘാതം. അപ്പോൾ കാര്യം താഴേക്ക് പോയി, അക്രമത്തിന്റെ തോത് വർദ്ധിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഒക്ടോബർ പ്രകടന പത്രിക പ്രഖ്യാപിച്ചതിന് ശേഷം കാര്യങ്ങൾ വളരെ മോശമായി. അക്രമത്തിന്റെ പരമോന്നത മോസ്കോയിൽ ഡിസംബറിലെ സായുധ പ്രക്ഷോഭമായിരുന്നു, അടിച്ചമർത്തലിനുശേഷം സർക്കാർ മൊത്തത്തിൽ മേൽക്കൈ നേടാൻ തുടങ്ങി, അശാന്തി പതുക്കെ മങ്ങിത്തുടങ്ങി. 1906 വസന്തത്തിന്റെ അവസാനം വരെ ചില ഷൂട്ടിംഗ് വലിയ നഗരങ്ങളിലെ തെരുവുകളിൽ നിരന്തരം കേൾക്കാറുണ്ടായിരുന്നു. രാജ്യം ശാന്തമായി, പ്രതിഷേധ റാലികളിൽ വെടിവയ്ക്കുന്നത് ക്രമേണ അസാധാരണമായ ഒരു സംഭവമായി മാറി. 1912 ഏപ്രിലിൽ ലെന ഗോൾഡ്ഫീൽഡുകളിൽ തൊഴിലാളികളെ വെടിവച്ചുകൊന്നത് വീണ്ടും ഞെട്ടലുണ്ടാക്കി - അപ്പോഴേക്കും രാജ്യം ഷൂട്ടിംഗിന് പൂർണ്ണമായും പരിചിതരായിരുന്നില്ല.

ബാനറിന്റെ ലിഫ്റ്ററിന് എന്താണ് കാത്തിരിക്കുന്നത്? അവർ ഇപ്പോൾ തന്നെ അവനെ വെടിവെക്കുമെന്ന് ചിത്രത്തിൽ നിന്ന് വ്യക്തമാണ്. ആ കാലഘട്ടത്തിലെ മിക്ക യഥാർത്ഥ ജീവിത സാഹചര്യങ്ങളിലും സ്ഥിതി അൽപ്പം സുരക്ഷിതമായിരുന്നു. കാഴ്ചയിൽ, നെറ്റിയിൽ ഒരു ബുള്ളറ്റ് ലഭിക്കുക / കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യുക / പ്രവാസത്തിന് പോകുക / അറസ്റ്റിലായി രണ്ടാഴ്ച സേവിക്കുക / വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുക അല്ലെങ്കിൽ മുറിവേൽപ്പിക്കുക എന്നിവ 1: 20: 30: 100: 1000 പോലെയാണ് പരിഗണിച്ചത്. പക്ഷേ, വ്യക്തമായും, അത്തരമൊരു സാധ്യതയുടെ പ്രശ്\u200cനങ്ങളെ ഭയപ്പെടാതിരിക്കാൻ, നിങ്ങൾക്ക് വളരെയധികം ധൈര്യം ആവശ്യമാണ് - കിയെവ് മൈതാനത്തിന്റെ അവസാന ദിവസങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തവരിൽ നിന്ന് ആവശ്യപ്പെടുന്നതിന് തുല്യമാണ്. റഷ്യയിലെ ആളുകൾ ഒരു ബാനർ ഉയർത്തുന്ന അതേ ധൈര്യം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് ഇന്ന് നാം കാണുന്നില്ല.

ചുവന്ന ബാനർ എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്? വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ, ഇത് കമ്മ്യൂണിസത്തിന്റെ ബാനറും ഒരു പ്രത്യേക പാർട്ടിയെന്ന നിലയിൽ ആർ\u200cഎസ്\u200cഡി\u200cഎൽ\u200cപിയുടെ ബാനറും അല്ല. നേരെമറിച്ച്, അതിന്റെ വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ സോഷ്യലിസ്റ്റ്, ട്രേഡ് യൂണിയൻ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ബാനറാണ് ഇത്. തൊഴിലാളികളുടെ പ്രകടനത്തിലെ ചുവന്ന ബാനർ അർത്ഥമാക്കുന്നത് ഒരു കാര്യമാണ് - തൊഴിലാളികൾക്ക് തൊഴിൽ ആവശ്യകതകൾ മാത്രമല്ല, രാഷ്ട്രീയ കാഴ്ചപ്പാടുകളും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, അതിൽ തൊഴിലാളികളും തൊഴിലുടമകളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ വിശാലമായ പരിഷ്കരണത്തിന്റെ ആവശ്യകതകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ചുവന്ന ബാനർ അധികാരികൾക്ക് ഒരുപാട് അർത്ഥമാക്കി. തികച്ചും യൂണിയനിസ്റ്റ് സ്വഭാവമുള്ള മുദ്രാവാക്യങ്ങളുമായി തൊഴിലാളികൾ മുന്നോട്ട് വന്നപ്പോൾ, അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ക്രിമിനൽ കുറ്റമായിരുന്നില്ല. ചുവന്ന പതാക പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്, സർക്കാർ വിരുദ്ധ മുദ്രാവാക്യങ്ങളുടെ അഭാവത്തിൽ പോലും, സ്വപ്രേരിതമായി അർത്ഥമാക്കുന്നത് ഈ ജനക്കൂട്ടം രാഷ്ട്രീയ ലക്ഷ്യങ്ങൾ പിന്തുടരുകയും ഘോഷയാത്രയിൽ പങ്കെടുത്ത എല്ലാവരെയും കുറ്റവാളികളാക്കുകയും ചെയ്തു എന്നാണ്. യഥാർത്ഥ പ്രയോഗത്തിൽ, അത്തരം മാർച്ചുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന എല്ലാവരെയും അധികാരികൾ ഒരിക്കലും ഉപദ്രവിച്ചിട്ടില്ല, അവർ യഥാർത്ഥ അല്ലെങ്കിൽ സാങ്കൽപ്പിക സംഘാടകരിൽ ചിലരെ ഒറ്റപ്പെടുത്തി, അവർ ഇതിനകം തന്നെ അവരുടെ പൂർ\u200cണ്ണതയിലെത്തി. എന്നാൽ ചിലപ്പോഴൊക്കെ ക്രമരഹിതമായ ആളുകൾ വിതരണത്തിൽ പെടുകയും ചുവന്ന പതാകയ്ക്ക് കീഴിലുള്ള പ്രകടനത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നത് എല്ലാവർക്കും അപകടകരമാക്കുകയും ചെയ്തുവെന്നത് കൃത്യമാണ്.

ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ ഏറ്റവും പ്രയാസകരമായ നിമിഷത്തിലേക്ക് എത്തിയിരിക്കുന്നു - വാസ്തവത്തിൽ, തൊഴിലാളി സ്വയം ചുവപ്പിന് കീഴിലാണ്, അതായത്, രാഷ്ട്രീയ, ബാനറിൽ, പൂർണ്ണമായും ട്രേഡ് യൂണിയൻ മുദ്രാവാക്യത്തിന് കീഴിലല്ല? ഇതാണ് രാജ്യത്തിന്റെ ദുരന്തം - തികച്ചും തൊഴിലാളി പ്രതിഷേധ പ്രസ്ഥാനത്തെ അടിച്ചമർത്തുന്നതിലൂടെ സാറിസം വലിയ വിഡ് idity ിത്തമാണ് നടത്തിയത്, അതിന്റെ ഫലമായി അത് ലഭിച്ചത് ഉറപ്പുനൽകലല്ല, മറിച്ച് തൊഴിലാളികളുടെ സമ്പൂർണ്ണ വിപ്ലവമാണ്. തൊഴിലാളികളുടെ പ്രതിഷേധത്തെ മൃദുവായി രാഷ്ട്രീയവൽക്കരിക്കുന്നതിലായിരുന്നു ആർ\u200cഎസ്\u200cഡി\u200cഎൽ\u200cപിയുടെ തന്ത്രങ്ങൾ. പാർട്ടി പ്രവർത്തകരുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ വരച്ച പണിമുടക്കുന്നവരുടെ സാധാരണ ആവശ്യങ്ങൾ ഇങ്ങനെയായിരുന്നു: ആദ്യം ജോലി സാഹചര്യങ്ങൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള നിരപരാധികളായ ആവശ്യങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു (വർക്ക് ഷോപ്പുകളിൽ കുടിവെള്ളം നൽകുന്നത് പോലുള്ളവ), പിന്നെ വേതനം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനോ വില വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനോ ഉള്ള സ്റ്റാൻഡേർഡ് ആവശ്യകത (ഒരു പണിമുടക്കിന് സാധാരണവും ആരോഗ്യകരവും), തുടർന്ന് എട്ട് മണിക്കൂർ പ്രവൃത്തിദിനത്തിന്റെ ആവശ്യകത (ഒരു വ്യക്തിഗത സംരംഭകന് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്) - ഈ ആവശ്യകതയ്\u200cക്കൊപ്പം സാധാരണയായി ഒരു ചുവന്ന പതാക ഇതിനകം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവസാനം ഇതിനകം "സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനൊപ്പം" ഉണ്ടായിരുന്നു, തുടർന്ന് കോസാക്കുകൾ, ചാട്ടവാറടി, ല്ദത്യ് വെടിയുണ്ടകളുടെയും വാദകനെന്ന തുടങ്ങി.

കേവലം യൂണിയൻ പ്രവർത്തകർ (അവർ എല്ലായ്പ്പോഴും നിയമപരമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ ചായ്\u200cവുള്ളവരാണ്) വ്യാപിച്ചതിനാൽ, വിപ്ലവ പാർട്ടികളുടെ പ്രവർത്തകർ (ഭൂഗർഭത്തിൽ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കണമെന്ന് അറിയാമായിരുന്നു) വിജയിച്ചു. തൊഴിലാളികളുടെ മനസ്സിൽ, തൊഴിൽ സംഘർഷങ്ങൾക്കിടെയുള്ള ന്യായമായ ആവശ്യങ്ങളും സാറിസ്റ്റ് സമ്പ്രദായം നിർത്തലാക്കാനുള്ള ആഹ്വാനങ്ങളും ക്രമേണ ലയിക്കുന്നു. 1912-ൽ സർക്കാർ സ്വയം തിരിഞ്ഞ് സ്വയംഭരണ രോഗങ്ങളും ഇൻഷുറൻസ് ഫണ്ടുകളും സൃഷ്ടിക്കാൻ തൊഴിലാളികളെ അനുവദിച്ചപ്പോൾ, ഇത് വളരെ വൈകിപ്പോയി - ഈ ഓഫീസുകളുടെ ഓഫീസുകൾ സ്വപ്രേരിതമായി സംരംഭങ്ങളിലെ ആർ\u200cഎസ്ഡി\u200cഎൽ\u200cപിയുടെ ആസ്ഥാനമായി മാറി. സാമൂഹ്യ ഡെമോക്രാറ്റുകൾ തൊഴിലാളി സമരത്തിൽ പങ്കുചേർന്നത് തൊഴിലാളികൾക്ക് ഫലപ്രദമല്ലാത്തതാക്കി (ആവശ്യങ്ങൾ കൂടുതൽ ഉയർന്നപ്പോൾ, അവ യാഥാർത്ഥ്യമാകാനുള്ള സാധ്യത കുറവാണ്) പൊതു രാഷ്ട്രീയ സാഹചര്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് കൂടുതൽ വിനാശകരവും.

ഉയർത്തുന്ന ബാനർ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഏത് ലോകമാണ് ആഗ്രഹിക്കുന്നത്? വിശ്വസിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, പക്ഷേ ഇത് ഒരു തരത്തിലും സോവിയറ്റ് പതിപ്പിൽ നമുക്ക് പരിചിതമായ സോഷ്യലിസം അല്ല, തീർച്ചയായും സൈനിക കമ്മ്യൂണിസമല്ല. 1903 ൽ രണ്ടാം കോൺഗ്രസിൽ അംഗീകരിച്ച ആർ\u200cഎസ്\u200cഡി\u200cഎൽ\u200cപി പ്രോഗ്രാം തികച്ചും മിതവും മാന്യവുമായ ഒരു പ്രോഗ്രാമാണ്, ഏത് യൂറോപ്യൻ സോഷ്യൽ-ഡെമോക്രാറ്റിക് പാർട്ടിക്കും ഇത് പതിവാണ്. സാർവത്രിക വോട്ടവകാശമുള്ള ജനാധിപത്യം, രാഷ്ട്രീയ അവകാശങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം, സാർവത്രിക സമത്വം, അസുഖമുള്ള സാമൂഹിക ഇൻഷുറൻസ്, തൊഴിലില്ലായ്മ, വാർദ്ധക്യ ആനുകൂല്യങ്ങൾ, സാർവത്രിക സ്വതന്ത്ര വിദ്യാഭ്യാസം, പുരോഗമന വരുമാനനികുതി, എട്ട് മണിക്കൂർ പ്രവൃത്തി ദിവസം, തൊഴിലാളികളും തൊഴിലുടമകളും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിനുള്ള ന്യായമായ നടപടിക്രമങ്ങൾ - എല്ലാം ചിത്രത്തിൽ ഒരു തൊഴിലാളി ആവശ്യമാണ്.

ബോൾഷെവിക്കുകൾ പിന്നീട് നടത്തിയ ഭീകരതകളൊന്നുമില്ല - പാർട്ടി സ്വേച്ഛാധിപത്യവും എല്ലാ പൗരസ്വാതന്ത്ര്യങ്ങളും അടിച്ചമർത്തലും സ്വകാര്യ ബിസിനസുകൾ കണ്ടുകെട്ടലും ആസൂത്രിതമായ പരിസ്ഥിതി സാമ്പത്തിക ശാസ്ത്രത്തിലേക്കുള്ള മാറ്റവും “ബൂർഷ്വാസിയുടെ” അടിച്ചമർത്തലുകളും. ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന തൊഴിലാളി ഭാവി മുൻ\u200cകൂട്ടി കാണുന്നില്ല, മാത്രമല്ല വികസിത യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളുടെ വ്യവസ്ഥയുടെ അടിസ്ഥാനമായ ആ ആശയങ്ങൾക്കായി പോരാടുകയാണ്. ഇന്നത്തെ പ്രസക്തി നഷ്ടപ്പെടാത്ത മാന്യവും ന്യായയുക്തവുമായ ആശയങ്ങളാണിവ. 1937 ലെ സോവിയറ്റ് യൂണിയനേക്കാൾ 1937 ഫ്രാൻസുമായി സാമ്യമുള്ളതാണ് അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ലോകം.

ഈ സമരം ഞങ്ങൾക്ക് എന്താണ് നൽകിയത്? നിങ്ങൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ആർ\u200cഎസ്\u200cഡി\u200cഎൽ\u200cപി പ്രോഗ്രാമിൽ നിന്നുള്ള എല്ലാത്തിൽ നിന്നും വളരെ അകലെയാണ് ഇപ്പോൾ റഷ്യയിൽ നടപ്പാക്കുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, തൊഴിലാളികളുടെ വീരത്വത്തിന്റെയും സ്ഥിരതയുടെയും ഫലമായി ഒരു അത്ഭുതകരമായ കാര്യം ഞങ്ങൾക്ക് നേരിട്ട് ലഭിച്ചു - എട്ട് മണിക്കൂർ പ്രവൃത്തി ദിവസം. ഈ മുദ്രാവാക്യം അതിന്റെ അപ്രായോഗികതയെയും തൊഴിലാളികളോടുള്ള ആകർഷണീയതയെയും സംബന്ധിച്ച് സാമൂഹിക ജനാധിപത്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പോരാട്ട ആവശ്യമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. തൽഫലമായി, ഫെബ്രുവരി വിപ്ലവത്തിന് ശേഷം, വ്യവസായത്തിലുടനീളം തൊഴിലാളികൾ തന്നെ എട്ട് മണിക്കൂർ പ്രവൃത്തി ദിനം ഉടനടി അവതരിപ്പിച്ചു. വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള മിക്ക വാഗ്ദാനങ്ങളെയും കുറിച്ച് ഒരു നാണക്കേടും നൽകാത്ത ബോൾഷെവിക്കുകൾ, 8 മണിക്കൂർ നിരസിക്കാനുള്ള ദൃ mination നിശ്ചയം കണ്ടെത്തിയില്ല. അവർ ഈ വിജയത്തെക്കുറിച്ച് ഇത്രയും കാലം സംസാരിച്ചു, അവർ അതിനായി വളരെയധികം പോരാടി, അത് പരിഹരിക്കാനാവാത്തതായി മാറി.

ഇപ്പോൾ നമുക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ലോകം അതിവേഗം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്, ഓരോ ദിവസവും എഴുന്നേറ്റുനിൽക്കാനും ധൈര്യമുണ്ടായിരുന്ന നമ്മുടെ മുത്തച്ഛൻമാർ, ബാനർ ഉയർത്താനും വെടിയുണ്ടകൾക്കടിയിലൂടെ പോകാനും അവരുടെ ചുറ്റുമുള്ള ലോകം മികച്ചതും മികച്ചതുമായി മാറുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പുവരുത്തുന്നു - ഈ ധൈര്യം ഇന്ന് നമുക്ക് കുറവാണ് - കൂടുതൽ ബഹുമാനിക്കപ്പെടുന്നു. സഹതാപമില്ലാത്ത, റസ്റ്റിക്, പരുഷമായ, തിന്മ - ഈ ചിത്രത്തിലെ തൊഴിലാളിയെപ്പോലെ - അവരുടെ ഇടയിൽ നിന്ന് നായകന്മാരെ നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യാൻ അവർക്ക് കഴിഞ്ഞു. അവരുടെ ചരിത്രവും പോരാട്ടവും വിപ്ലവാനന്തര കമ്യൂണിസ്റ്റ് പാർട്ടി സ്വായത്തമാക്കി, അപ്രത്യക്ഷമായ സോഷ്യലിസ്റ്റ് വ്യവസ്ഥയുടെ പുരാണത്തിൽ ലയിപ്പിക്കുകയും അതിനൊപ്പം മറക്കുകയും ചെയ്തു. അവരുടെ ധൈര്യവും മാന്യമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും ഓർമ്മിക്കേണ്ട സമയം അതിക്രമിച്ചിരിക്കുന്നു. എട്ട് മണിക്കൂർ പ്രവൃത്തി ദിവസത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ ജോലിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകാൻ പോകുന്ന ഏതൊരാൾക്കും - നിങ്ങൾ കുറച്ച് മണിക്കൂർ കൂടി ജോലിചെയ്യാൻ ബോസ് ആഗ്രഹിച്ചേക്കാം - ഈ അവകാശം ഉയർന്ന വിലയ്ക്ക് ജനങ്ങൾക്ക് ലഭിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് മനസിലാക്കുന്നതിനാണ് ഈ കുറിപ്പ് ഞാൻ എഴുതിയത്. നമ്മുടെ നഗരങ്ങളിലെ സമചതുരങ്ങൾ നമ്മുടെ പൂർവ്വികരുടെ രക്തത്താൽ മൂടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അങ്ങനെ നമ്മൾ അങ്ങനെ ജീവിക്കും, മോശമല്ല.

ചിത്രം കൂടുതൽ വിശദമായി ക്ലിക്കുചെയ്ത് പരിശോധിക്കാം.