എവിടെയാണ് ക്രാംസ്കോയ് ജനിച്ചത്. ഒരു ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്ര വിജ്ഞാനകോശത്തിൽ ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് എന്നതിന്റെ അർത്ഥം

വീട് / മുൻ

ജീവിതത്തിലുടനീളം, ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് കലയെ മുഖാമുഖം തിരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, അങ്ങനെ അത് അതിന്റെ സജീവമായ അറിവിന് ഫലപ്രദമായ ഉപകരണമായി മാറും. ദേശീയ ചിത്രകലയുടെ രൂപീകരണത്തിൽ വലിയ പങ്കുവഹിച്ച, പ്രസിദ്ധമായ "പതിന്നാലുകാരുടെ കലാപത്തിന്" നേതൃത്വം നൽകിയ, ആർട്ടിസ്റ്റ് ആർട്ടലിന്റെയും യാത്രക്കാരുടെ അസോസിയേഷന്റെയും തലപ്പത്തിരുന്ന ഒരു മികച്ച കലാകാരൻ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതശൈലിയിലൊരാളായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ ഏറ്റവും വിപ്ലവകരവും നൂതനവുമായ ആശയങ്ങൾ ഉറപ്പിക്കാൻ ഈ ജോലി സ്ഥിരമായി സഹായിച്ചു.

ഇവാൻ ക്രാംസ്കോയുടെ ചിത്രങ്ങൾ

ഉയർന്ന ജീവിത ബോധം

ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് തന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ എഴുതി: “ഞാൻ ജനിച്ചത് 1837 മെയ് 27 ന് (കല. കല - വിആർ പ്രകാരം), വൊറോനെഷ് പ്രവിശ്യയിലെ ഒസ്‌ട്രോഗോഷ്‌സ്ക് ജില്ലാ പട്ടണത്തിൽ, സബർബൻ സെറ്റിൽമെന്റായ നോവയ സോത്‌നയിൽ, മാതാപിതാക്കളിൽ നിന്ന് പ്രാദേശിക ഫിലിസ്റ്റിനിസം. 12-ാം വയസ്സിൽ, എന്റെ പിതാവിനെ എനിക്ക് നഷ്ടപ്പെട്ടു, ഞാൻ ഓർക്കുന്നിടത്തോളം കാലം വളരെ കഠിനനായ മനുഷ്യനായിരുന്നു. എന്റെ അച്ഛൻ സിറ്റി ഡുമയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, ഞാൻ തെറ്റിദ്ധരിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിൽ, ഒരു പത്രപ്രവർത്തകനായി (അതായത്, ഒരു ഗുമസ്തനായി - വി.ആർ.); എന്റെ മുത്തച്ഛൻ, കഥകൾ അനുസരിച്ച് ... ഉക്രെയ്നിൽ ഒരുതരം ഗുമസ്തനായിരുന്നു. എന്റെ വംശാവലി ഇനിയും ഉയരുന്നില്ല."

തന്റെ അധഃപതിച്ച വർഷങ്ങളിൽ, "ഒരു" വ്യക്തിയെപ്പോലെയുള്ള ഒന്ന് തന്നിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവന്നതായി കലാകാരൻ വിരോധാഭാസമായി കുറിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആത്മകഥയിൽ ചില കയ്പ്പ് അനുഭവപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം "താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങളിൽ" നിന്ന് രക്ഷപ്പെട്ട് അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രമുഖ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായി മാറിയ ഒരു മനുഷ്യന്റെ ന്യായമായ അഭിമാനം. ഒരു വിദ്യാഭ്യാസം നേടുന്നതിനായി തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം എങ്ങനെ പരിശ്രമിച്ചുവെന്ന് ചിത്രകാരൻ എഴുതി, എന്നാൽ ഓസ്ട്രോഗോഷ് ഡിസ്ട്രിക്റ്റ് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടാൻ മാത്രമേ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞുള്ളൂ, എന്നിരുന്നാലും അവിടെ "ആദ്യ വിദ്യാർത്ഥി" ആയി. "... ശരിക്കും വിദ്യാസമ്പന്നനായ ഒരാളെന്ന നിലയിൽ ഞാൻ ആരോടും അസൂയപ്പെട്ടിട്ടില്ല," ക്രാംസ്‌കോയ് കുറിക്കുന്നു, പരിശീലനത്തിന് ശേഷം, തന്റെ പിതാവിനെപ്പോലെ തന്നെ സിറ്റി കൗൺസിലിലെ ഗുമസ്തനായി.

യുവാവിന് കലയിൽ നേരത്തെ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇത് ശ്രദ്ധിക്കുകയും പിന്തുണയ്ക്കുകയും ചെയ്ത ആദ്യത്തെ വ്യക്തി ഒരു പ്രാദേശിക അമേച്വർ കലാകാരനും ഫോട്ടോഗ്രാഫറുമായ മിഖായേൽ ബോറിസോവിച്ച് തുലിനോവായിരുന്നു, ക്രാംസ്കോയ് ജീവിതകാലം മുഴുവൻ നന്ദിയുള്ളവരായിരുന്നു. കുറച്ചുകാലം അദ്ദേഹം ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗ് പഠിച്ചു, തുടർന്ന്, പതിനാറാം വയസ്സിൽ, "ഒരു ഖാർകോവ് ഫോട്ടോഗ്രാഫറുമായി ജില്ലാ പട്ടണത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് അവസരം ലഭിച്ചു." ഭാവിയിലെ കലാകാരൻ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം "റഷ്യയുടെ ഭൂരിഭാഗവും മൂന്ന് വർഷത്തോളം, ഒരു റീടൂച്ചറും അക്വാറലിസ്റ്റും ആയി യാത്ര ചെയ്തു. അതൊരു കഠിനമായ സ്കൂളായിരുന്നു ... ". എന്നാൽ ഈ "കഠിനമായ സ്കൂൾ" ക്രാംസ്‌കോയ്‌ക്ക് ഗണ്യമായ നേട്ടമുണ്ടാക്കി, അവന്റെ ഇച്ഛയെ മയപ്പെടുത്തുകയും ശക്തമായ ഒരു സ്വഭാവം രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു, ഒരു കലാകാരനാകാനുള്ള അവന്റെ ആഗ്രഹം ശക്തിപ്പെടുത്തുക മാത്രമാണ് ചെയ്തത്.

തന്റെ ഡയറി കുറിപ്പുകളാൽ വിലയിരുത്തിയാൽ, യുവാവായ ഇവാൻ ക്രാംസ്‌കോയ് ഒരു ഉത്സാഹിയായ യുവാവായിരുന്നു, എന്നാൽ 1857-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ഒരാൾ എത്തി, തനിക്ക് എന്താണ് വേണ്ടതെന്നും അത് എങ്ങനെ നേടാമെന്നും ഉറച്ചു അറിയാമായിരുന്നു. ഭാവിയിലെ ചിത്രകാരന്റെ സ്വതന്ത്ര പാതയുടെ തുടക്കം റഷ്യയിലാകമാനം പ്രയാസകരമായ സമയത്താണ്. ക്രിമിയൻ യുദ്ധം ഇപ്പോൾ അവസാനിച്ചു, സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെ തകർന്ന സൈനികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പരാജയത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, ഒരേ സമയം പുരോഗമനവാദികളുടെയും വിശാലമായ ജനങ്ങളുടെയും പൊതുബോധത്തെ ഉണർത്തുന്നു.

ഇംപീരിയൽ അക്കാദമിയുടെ മോണോലിത്ത്

വെറുക്കപ്പെട്ട സെർഫോം നിർത്തലാക്കുന്നത് വിദൂരമല്ല, പുരോഗമന റഷ്യ വരാനിരിക്കുന്ന മാറ്റങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിച്ച് ജീവിക്കുക മാത്രമല്ല, സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും അവർക്ക് സംഭാവന നൽകുകയും ചെയ്തു. ഹെർസന്റെ "ബെൽ" ന്റെ അലാറം മണികൾ ശക്തമായി മുഴങ്ങി, യുവ വിപ്ലവകാരികൾ-സാധാരണക്കാർ, എൻ ജി ചെർണിഷെവ്സ്കിയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ, ജനങ്ങളുടെ വിമോചനത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന് സ്വയം തയ്യാറായി. പ്രായോഗിക ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള "ഉയർന്ന" കലയുടെ മേഖല പോലും മാറ്റത്തിന്റെ കാറ്റിന്റെ ആകർഷണത്തിന് കീഴടങ്ങി.

സാമൂഹിക ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ വശങ്ങളുടെയും വികാസത്തിലെ പ്രധാന ബ്രേക്ക് സെർഫോം ആയിരുന്നുവെങ്കിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഇംപീരിയൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ്, കലാരംഗത്തെ യാഥാസ്ഥിതികതയുടെ കോട്ടയായിരുന്നു. ഔദ്യോഗിക സിദ്ധാന്തങ്ങളുടെയും ഇതിനകം കാലഹരണപ്പെട്ട സൗന്ദര്യാത്മക തത്വങ്ങളുടെയും ഒരു കണ്ടക്ടർ ആയതിനാൽ, "സൗന്ദര്യം" എന്ന മേഖലയെ യാഥാർത്ഥ്യവുമായി പൊതുവായി കാണാൻ അവൾ അനുവദിച്ചില്ല. എന്നാൽ 50 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ - 60 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, അവളുടെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് കലയിൽ ജീവിതം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ആവശ്യങ്ങൾ ഉന്നയിക്കുന്നുവെന്ന് കൂടുതൽ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി തോന്നി. "സുന്ദരമാണ് ജീവിതം" എന്ന എൻജി ചെർണിഷെവ്‌സ്‌കിയുടെ സുപ്രധാന വാക്കുകൾ, പുരോഗമന റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവികൾക്കും നവീന റഷ്യൻ ജനാധിപത്യ കലയുടെ യുവ നേതാക്കൾക്കുമുള്ള പ്രോഗ്രമാറ്റിക് നിർദ്ദേശമായി മാറി. തുടർന്ന് അവർ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലേക്ക് പുതിയ പൊതു വികാരങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു, യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുമായി അടുത്ത ബന്ധം സ്ഥാപിച്ചു, മെഡിക്കൽ-സർജിക്കൽ അക്കാദമി, അവിടെ ചെർണിഷെവ്സ്കിയുടെ നോവലിലെ നായകന്മാർ "എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടത്?" ദിമിത്രി ലോപുഖോവ്, അലക്സാണ്ടർ കിർസനോവ്, ഇരുവരും സാധാരണ സാധാരണക്കാരാണ്, I. ക്രാംസ്‌കോയുടെ അതേ പ്രായക്കാർ.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ എത്തിയ ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ഇതിനകം തന്നെ ഒരു മികച്ച റീടൂച്ചറിന്റെ പ്രശസ്തി ആസ്വദിച്ചു, അത് മികച്ച ക്യാപിറ്റൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരായ I. F. അലക്സാണ്ട്റോവ്സ്കി, എ.ഐ. ഡെനിയർ എന്നിവരുടെ സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് വാതിലുകൾ തുറന്നു. എന്നാൽ വിജയകരമായ ഒരു കരകൗശലക്കാരൻ എന്ന നിലയിലുള്ള ഒരു കരിയർ അദ്ദേഹത്തെ തൃപ്തിപ്പെടുത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സിൽ പ്രവേശിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് കൂടുതൽ കൂടുതൽ ധാർഷ്ട്യത്തോടെ ചിന്തിച്ചു.

ക്രാംസ്കോയിയുടെ ഡ്രോയിംഗുകൾ ഉടൻ തന്നെ കൗൺസിൽ ഓഫ് അക്കാദമി അംഗീകരിച്ചു, 1857 അവസാനത്തോടെ അദ്ദേഹം പ്രൊഫസർ എ ടി മാർക്കോവിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായി. അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സ്വപ്നം സാക്ഷാത്കരിച്ചു, ക്രാംസ്കോയ് വളരെ ഉത്സാഹത്തോടെ പഠിച്ചു, ഡ്രോയിംഗിൽ കഠിനാധ്വാനം ചെയ്തു, അതിന്റെ സംസ്കാരം അക്കാദമിയിൽ വളരെ ഉയർന്നതായിരുന്നു, ചരിത്രപരവും പുരാണവുമായ വിഷയങ്ങൾക്കായി സ്കെച്ചുകളിൽ വിജയകരമായി പ്രവർത്തിച്ചു, ആവശ്യമായ എല്ലാ അവാർഡുകളും ലഭിച്ചു.

എന്നാൽ യുവ ചിത്രകാരന് യഥാർത്ഥ സംതൃപ്തി തോന്നിയില്ല. ചിന്താശേഷിയുള്ള, നന്നായി വായിക്കുന്ന മനുഷ്യൻ, പഴയ കലാപരമായ സിദ്ധാന്തങ്ങളും യഥാർത്ഥ ജീവിതവും തമ്മിലുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായ വൈരുദ്ധ്യം അദ്ദേഹത്തിന് കൂടുതൽ കൂടുതൽ അനുഭവപ്പെട്ടു. ക്രാംസ്കോയ് അക്കാദമിയിൽ പ്രവേശിച്ച് ഏതാനും മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം, എ. ഏകദേശം മുപ്പത് വർഷത്തെ അഭാവത്തിന് ശേഷം കലാകാരന്റെ റഷ്യയിലേക്കുള്ള മടങ്ങിവരവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെട്ടെന്നുള്ള മരണത്തെത്തുടർന്ന്, മഹാനായ യജമാനന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന സൃഷ്ടിയായി മാറിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരെക്കുറിച്ചുള്ള പെയിന്റിംഗ്, ബോധം രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിൽ വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു എന്ന ധാരണ. റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവികളുടെ ഉയർന്നുവരുന്ന വികസിത ഭാഗം.

"പതിന്നാലിൻറെ കലാപം"

ഏറ്റവും മികച്ചത്, ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് തന്നെ തന്റെ പഴയ സുഹൃത്ത് മിഖായേൽ ബി തുലിനോവിന് എഴുതിയ കത്തിൽ 14 പേരുടെ കലാപത്തെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു: “എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മിഖായേൽ ബോറിസോവിച്ച്! ശ്രദ്ധ! നവംബർ 9 ന്, അതായത്, കഴിഞ്ഞ ശനിയാഴ്ച, അക്കാദമിയിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന സാഹചര്യം സംഭവിച്ചു: വിദ്യാർത്ഥികളിൽ നിന്നുള്ള 14 പേർ ക്ലാസ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ തലക്കെട്ടിനായി ഡിപ്ലോമകൾ നൽകുന്നതിന് അപേക്ഷിച്ചു. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ ഇവിടെ അതിശയിക്കാനൊന്നുമില്ല.

ആളുകൾ സ്വതന്ത്രരാണ്, സൗജന്യമായി വരുന്ന വിദ്യാർത്ഥികളാണ്, അവർക്ക് ക്ലാസുകൾ വിടാൻ താൽപ്പര്യപ്പെടുമ്പോൾ അവർക്ക് കഴിയും. എന്നാൽ ഈ 14 പേരും സാധാരണ വിദ്യാർത്ഥികളല്ല, ആദ്യ സ്വർണമെഡലിന് എഴുതേണ്ടവരാണ് എന്നതാണ് വസ്തുത. ഇത് ഇതുപോലെയായിരുന്നു: ഒരു മാസം മുമ്പ്, പ്ലോട്ടുകൾ സ്വതന്ത്രമായി തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ അനുവദിക്കണമെന്ന് ഞങ്ങൾ ഒരു അഭ്യർത്ഥന സമർപ്പിച്ചു, പക്ഷേ ഞങ്ങളുടെ അഭ്യർത്ഥന നിരസിക്കപ്പെട്ടു ... കൂടാതെ ഒരു പ്ലോട്ട് ചരിത്രകാരന്മാർക്കും ഒരു പ്ലോട്ടും പണ്ടുമുതലേ തിരഞ്ഞെടുത്ത ചിത്രകാരന്മാർക്ക് നൽകാൻ തീരുമാനിച്ചു. അവരുടെ പ്ലോട്ടുകൾ. മത്സരത്തിന്റെ ദിവസം, നവംബർ 9, ഞങ്ങൾ ഓഫീസിലെത്തി, എല്ലാവരും ഒരുമിച്ച് കൗൺസിലിലേക്ക് പോയി കൗൺസിൽ എന്താണ് തീരുമാനിച്ചതെന്ന് അറിയാൻ തീരുമാനിച്ചു. അതിനാൽ, ഇൻസ്പെക്ടറുടെ ചോദ്യത്തിന്: നമ്മളിൽ ആരാണ് ചരിത്രകാരന്മാർ, ആരാണ് ചിത്രകാരന്മാർ? ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും ഒരുമിച്ച് കോൺഫറൻസ് ഹാളിലേക്ക് പ്രവേശിക്കാൻ, ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും ചരിത്രകാരന്മാരാണെന്ന് മറുപടി നൽകി. അവസാനം, പ്രശ്നം കേൾക്കാൻ അവർ കൗൺസിലിന്റെ മുഖത്തേക്ക് വിളിച്ചു. ഞങ്ങൾ പ്രവേശിക്കുന്നു. എഫ്. എഫ്. എൽവോവ് ഞങ്ങൾക്ക് ഒരു കഥ വായിച്ചു: സ്കാൻഡിനേവിയൻ പുരാണങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള "വാൽഹല്ലയിലെ വിരുന്ന്" - ഹീറോസ് നൈറ്റ്സ് എപ്പോഴും യുദ്ധം ചെയ്യുന്നിടത്ത്, ഓഡിൻ ദൈവത്തിന്റെ അദ്ധ്യക്ഷതയിൽ, രണ്ട് കാക്കകൾ അവന്റെ തോളിൽ ഇരിക്കുന്നു, രണ്ട് ചെന്നായ്ക്കൾ അവന്റെ കാൽക്കൽ ഇരിക്കുന്നു, ഒടുവിൽ, അവിടെ എവിടെയോ സ്വർഗത്തിൽ, നിരകൾക്കിടയിൽ, ചെന്നായയുടെ രൂപത്തിൽ ഒരു രാക്ഷസൻ നയിക്കുന്ന ഒരു മാസം, കൂടാതെ മറ്റ് ധാരാളം അസംബന്ധങ്ങൾ. അതിനുശേഷം, ബ്രൂണി എഴുന്നേറ്റു, പ്ലോട്ട് വിശദീകരിക്കാൻ ഞങ്ങളുടെ അടുത്തേക്ക് വന്നു, പതിവുപോലെ. എന്നാൽ ഞങ്ങളിൽ ഒരാൾ, അതായത് ക്രാംസ്കോയ്, വേർപിരിഞ്ഞ് ഇനിപ്പറയുന്നവ പറയുന്നു: "കുറച്ച് വാക്കുകൾ പറയാൻ ഞങ്ങൾ കൗൺസിലിന്റെ മുഖത്ത് അനുവാദം ചോദിക്കുന്നു" (നിശബ്ദത, എല്ലാവരുടെയും കണ്ണുകൾ സ്പീക്കറിൽ ഉറപ്പിച്ചു). “ഞങ്ങൾ രണ്ടുതവണ ഒരു അഭ്യർത്ഥന സമർപ്പിച്ചു, പക്ഷേ ഞങ്ങളുടെ അഭ്യർത്ഥന നിറവേറ്റാൻ കൗൺസിലിന് കഴിഞ്ഞില്ല; കൂടുതൽ നേരം നിർബന്ധിക്കാനുള്ള അവകാശം ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുന്നില്ല, അക്കാദമിക് നിയന്ത്രണങ്ങൾ മാറ്റുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്നില്ല, മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിൽ നിന്ന് ഞങ്ങളെ മോചിപ്പിക്കാനും കലാകാരന്മാരുടെ തലക്കെട്ടിനായി ഞങ്ങൾക്ക് ഡിപ്ലോമകൾ നൽകാനും ഞങ്ങൾ നിങ്ങളോട് താഴ്മയോടെ അപേക്ഷിക്കുന്നു.

കുറച്ച് നിമിഷങ്ങൾ - നിശബ്ദത. ഒടുവിൽ, ഗഗാറിനും ടണും ശബ്ദമുണ്ടാക്കുന്നു: "എല്ലാവരും?" ഞങ്ങൾ ഉത്തരം നൽകുന്നു: "എല്ലാം", ഞങ്ങൾ പോകുന്നു, അടുത്ത മുറിയിൽ ഞങ്ങൾ കേസുകളുടെ നിർമ്മാതാവിന് നിവേദനങ്ങൾ നൽകുന്നു ... അതേ ദിവസം തന്നെ ഗഗാറിൻ ഡോൾഗോരുക്കോവിനോട് ഒരു കത്തിൽ ആവശ്യപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിവ്യൂ ഇല്ലാതെ സാഹിത്യത്തിൽ ഒന്നും പ്രത്യക്ഷപ്പെടരുത്. (ഗഗാറിൻ). ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, നമ്മൾ ഒരു പ്രതിസന്ധിയിലായി. അതിനാൽ, ഞങ്ങൾ ഞങ്ങളുടെ സ്വന്തം പിൻവാങ്ങൽ അവസാനിപ്പിച്ചു, മടങ്ങിവരാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, അക്കാദമിയുടെ നൂറാം വാർഷികത്തിൽ ആരോഗ്യമുള്ളതായിരിക്കട്ടെ. എല്ലായിടത്തും ഞങ്ങൾ ഞങ്ങളുടെ പ്രവൃത്തിയോട് സഹതാപത്തോടെയാണ് കണ്ടുമുട്ടുന്നത്, അതിനാൽ എഴുത്തുകാരിൽ നിന്ന് അയച്ച ഒരാൾ ഞാൻ സോവിയറ്റിൽ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനായി പറഞ്ഞ വാക്കുകൾ അവനോട് പറയാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു. പക്ഷേ ഞങ്ങൾ ഇപ്പോഴും നിശബ്ദരാണ്. ഞങ്ങൾ നഷ്‌ടപ്പെടാതിരിക്കാൻ അവർ ഇതുവരെ കൈകൾ മുറുകെ പിടിച്ചതിനാൽ, തങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു കലാപരമായ അസോസിയേഷൻ രൂപീകരിക്കുന്നതിന്, അതായത് ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കാനും ഒരുമിച്ച് ജീവിക്കാനും അവർ കൂടുതൽ പിടിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. നമ്മുടെ സമൂഹത്തിന് അനുയോജ്യമായ പ്രായോഗിക ഘടനയെയും പൊതു നിയമങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ ഉപദേശങ്ങളും പരിഗണനകളും എന്നോട് പറയാൻ ഞാൻ നിങ്ങളോട് ആവശ്യപ്പെടുന്നു .. ഇപ്പോൾ ഇത് സാധ്യമാണെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് തോന്നുന്നു. ഞങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വൃത്തം ഉൾക്കൊള്ളേണ്ടതുണ്ട്: പോർട്രെയ്റ്റുകൾ, ഐക്കണോസ്റ്റാസുകൾ, പകർപ്പുകൾ, ഒറിജിനൽ പെയിന്റിംഗുകൾ, പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾക്കും ലിത്തോഗ്രാഫുകൾക്കുമുള്ള ഡ്രോയിംഗുകൾ, തടിയിലെ ഡ്രോയിംഗുകൾ, ഒരു വാക്കിൽ, ഞങ്ങളുടെ പ്രത്യേകതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എല്ലാം ... ഇവിടെ ഇപ്പോഴും വ്യക്തമല്ലാത്ത ഒരു പ്രോഗ്രാം ഉണ്ട്. , നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ ... ".

ഈ കത്തിൽ, കലാകാരൻ യുവ കലാകാരന്മാരും അക്കാദമിയും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലിന്റെ വ്യതിചലനങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുക മാത്രമല്ല, ഭാവിയിലേക്കുള്ള സാധ്യതകൾ കാണുകയും ചെയ്യുന്നു, അവ ഇതുവരെ പൂർണ്ണമായും വ്യക്തമല്ല, എന്നാൽ വളരെ ധീരവും സ്വന്തം നിലനിൽപ്പിന്റെ സ്വാർത്ഥ ലക്ഷ്യങ്ങളാൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല. . ഈ സംഭവത്തിനുശേഷം, ക്രാംസ്കോയ്‌ക്കും സഖാക്കൾക്കും മേൽ രഹസ്യ പോലീസ് നിരീക്ഷണം സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു, അത് വർഷങ്ങളോളം നീണ്ടുനിന്നു. "കലാപത്തിൽ" പങ്കെടുത്ത പതിന്നാലു പേരുടെ പേരുകൾ ഇതാ: ചിത്രകാരൻമാരായ I. ക്രാംസ്കോയ്, എ. മൊറോസോവ്, എഫ്. ഷുറവ്ലെവ്, എം. പെസ്കോവ്, ബി. വെനിഗ്, പി. സബോലോട്ട്സ്കി, എൻ. ഷുസ്റ്റോവ്, എ. ലിറ്റോവ്ചെങ്കോ, എൻ. ദിമിട്രിവ്, A. Korzukhin, A. Grigoriev, N. Petrov, K. Lemokh, ശിൽപി V. Kreitan.

വർക്ക്‌ഷോപ്പുകൾ അടിയന്തിരമായി ഒഴിയാൻ എല്ലാവരോടും ഉത്തരവിട്ടിരുന്നു, എന്നാൽ ജീവനോപാധിയില്ലാതെ അവശേഷിക്കുന്ന യുവാക്കൾ, എന്നിരുന്നാലും ഒരു വലിയ വിജയം നേടി, അക്കാലത്ത് അതിന്റെ പ്രാധാന്യം മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. റഷ്യൻ ജനാധിപത്യ റിയലിസ്റ്റിക് കലയുടെ ആദ്യത്തെ കീഴടക്കലായിരുന്നു ഇത്. താമസിയാതെ, ക്രാംസ്കോയ്, സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകളുമായി ചേർന്ന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയം പ്രായോഗികമായി നടപ്പിലാക്കാൻ തുടങ്ങി - ആദ്യത്തെ സ്വതന്ത്ര "ആർട്ടിസ്റ്റിക് അസോസിയേഷൻ" - ആർട്ടിസ്റ്റ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ സൃഷ്ടി.

ക്രാംസ്കോയിൽ റെപിൻ കണ്ണുകൾ

അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കപ്പെട്ടതിന് ശേഷം, ക്രാംസ്‌കോയ്‌ക്ക് സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകവറേജ്‌മെന്റ് ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ സ്കൂളിൽ പഠിപ്പിക്കുന്ന ജോലി ലഭിച്ചു, അതിൽ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ "ഉക്രെയ്‌നിൽ നിന്ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ എത്തിയ പ്രതിഭാധനനായ ഒരു ചെറുപ്പക്കാരൻ" ഉണ്ടായിരുന്നു. ക്രാംസ്കോയ് തന്നെ ഒരിക്കൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിൽ പ്രവേശിക്കണമെന്ന് സ്വപ്നം കണ്ടു - ഇല്യ റെപിൻ.

ക്രാംസ്കോയുമായുള്ള തന്റെ ആദ്യ കൂടിക്കാഴ്ച ഇല്യ എഫിമോവിച്ച് തന്നെ വിവരിക്കുന്നു: “ഇന്ന് ഞായറാഴ്ച, ഉച്ചയ്ക്ക് പന്ത്രണ്ട് മണി. ക്ലാസിൽ സജീവമായ ആവേശം ഉണ്ട്, ക്രാംസ്കോയ് ഇതുവരെ ഇല്ല. ക്രോട്ടോൺസ്‌കിയിലെ മിലോണിന്റെ തലയിൽ നിന്ന് ഞങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു ... ക്ലാസ് മുറിയിൽ ബഹളമാണ് ... പെട്ടെന്ന് അവിടെ പൂർണ്ണ നിശബ്ദത ഉണ്ടായി ... കറുത്ത ഫ്രോക്ക് കോട്ട് ധരിച്ച ഒരു മെലിഞ്ഞ മനുഷ്യൻ ക്ലാസ് മുറിയിലേക്ക് ദൃഢമായി നടക്കുന്നത് ഞാൻ കണ്ടു. ഇത് മറ്റാരെങ്കിലുമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതി: ഞാൻ ക്രാംസ്കോയെ വ്യത്യസ്തമായി സങ്കൽപ്പിച്ചു. മനോഹരമായ വിളറിയ പ്രൊഫൈലിനുപകരം, തോളിൽ വരെ നീളമുള്ള ചെസ്റ്റ്നട്ട് ചുരുളുകൾക്ക് പകരം നേർത്തതും ഉയർന്ന കവിൾത്തടമുള്ളതുമായ മുഖവും മിനുസമാർന്ന കറുത്ത രോമവുമാണ് ഇയാളുടേത്. - ഇതാരാണ്? - ഞാൻ ഒരു സുഹൃത്തിനോട് മന്ത്രിക്കുന്നു. - ക്രാംസ്കോയ്! നിങ്ങൾക്കറിയില്ലേ? അവൻ അത്ഭുതപ്പെടുന്നു. അപ്പോൾ അവൻ ഇതാണ്! .. ഇപ്പോൾ അവൻ എന്നെയും നോക്കി; ശ്രദ്ധിച്ചതായി തോന്നുന്നു. എന്ത് കണ്ണുകൾ! അവ ചെറുതും മുങ്ങിയ ഭ്രമണപഥത്തിൽ ആഴത്തിൽ ഇരിക്കുന്നതുമാണെങ്കിലും നിങ്ങൾക്ക് മറയ്ക്കാൻ കഴിയില്ല; ചാരനിറം, തിളങ്ങുന്ന ... എന്തൊരു ഗൗരവമുള്ള മുഖം! എന്നാൽ ശബ്ദം മനോഹരമാണ്, ആത്മാർത്ഥമാണ്, ആവേശത്തോടെ സംസാരിക്കുന്നു ... പക്ഷേ അവരും അവനെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു! അവർ തങ്ങളുടെ ജോലി പോലും ഉപേക്ഷിച്ചു, ചുറ്റും നിന്നു, വായ പൊത്തി; അവർ ഓരോ വാക്കും ഓർക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയാണെന്ന് വ്യക്തമാണ്.

പല റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരെയും പോലെ റെപിൻ (പെറോവിനെപ്പോലെ ക്രാംസ്കോയ് തന്നെ മികച്ച രീതിയിൽ എഴുതി), റെപിൻ കഴിവുള്ള ഒരു എഴുത്തുകാരനായി മാറി. "ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്‌കോയ് (അധ്യാപകന്റെ ഓർമ്മയിൽ)" എന്ന തന്റെ ഉപന്യാസത്തിൽ, തന്റെ സ്വഭാവഗുണമുള്ള ആവേശത്തോടെ, അദ്ദേഹം വളരെ സജീവവും ആവിഷ്‌കൃതവുമായ ഒരു സാഹിത്യ ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. "റെപ്പിന്റെ പേജുകളിലെ ക്രാംസ്‌കോയ് എല്ലാം ചലനത്തിലാണ്, പോരാട്ടത്തിലാണ്, ഇത് ഒരു ഫ്രീക്ക് ഷോയുടെ ശീതീകരിച്ച മെഴുക് രൂപമല്ല, ഇത് കൃത്യമായി എപ്പിസോഡുകളാൽ സമ്പന്നമായ ഒരു കൗതുകകരമായ കഥയുടെ നായകനാണ്," കെ ചുക്കോവ്സ്കി പിന്നീട് എഴുതി.

1867-ൽ ക്രാംസ്‌കോയ് എഴുതിയ "സെൽഫ് പോർട്രെയ്‌റ്റുമായി" ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഒരു ചിത്രം റെപിൻ സൃഷ്ടിച്ചു, അസാധാരണമാംവിധം വസ്തുനിഷ്ഠമായ സ്വഭാവത്താൽ വേർതിരിച്ചു. ചിത്രത്തിൽ, പ്രധാന കാര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒന്നും നമ്മെ വ്യതിചലിപ്പിക്കുന്നില്ല - നായകന്റെ മുഖം, ചാരനിറത്തിലുള്ള കണ്ണുകളുടെ കർശനമായ, തുളച്ചുകയറുന്ന നോട്ടത്തോടെ. ബുദ്ധി, ഇച്ഛാശക്തി, സംയമനം - ഇവയാണ് കലാകാരന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ, അവ ക്യാൻവാസിൽ വ്യക്തമായി കാണാം. അഭിമാനകരമായ ആത്മാഭിമാനം വരയ്ക്കുകയോ പോസ് ചെയ്യുകയോ ചെയ്യാതെ കാണിക്കുന്നു. ചിത്രകാരന്റെ ബാഹ്യ രൂപത്തിൽ എല്ലാം ലളിതവും സ്വാഭാവികവുമാണ്, കൂടാതെ ആന്തരികത്തിൽ അതിന്റേതായ യോജിപ്പും. പോർട്രെയിറ്റിന്റെ കളറിംഗ് ഏതാണ്ട് മോണോക്രോം ആണ്, സ്ട്രോക്ക് ഡൈനാമിക് ആണ്, നമുക്ക് മുമ്പ് ആദ്യത്തെ സെന്റ് പീറ്റേർസ്ബർഗ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ അംഗീകൃത തലവനാണ്.

ആർട്ടലിന്റെ സൃഷ്ടി

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ മയോറോവ് അവന്യൂവിന്റെയും അഡ്മിറൽറ്റിസ്കി അവന്യൂവിന്റെയും മൂലയിൽ നിൽക്കുന്ന വീടിന്റെ നമ്പർ 2/10 ന്റെ മുൻവശത്ത്, ലിഖിതമുള്ള ഒരു സ്മാരക ഫലകമുണ്ട്: “1866 മുതൽ 1870 വരെ ഈ വീട്ടിൽ, ഒരു പ്രധാന റഷ്യൻ കലാകാരനായ ഇവാൻ. നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് ജീവിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. 60 കളിലെ പ്രമുഖ റിയലിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരെ ഒന്നിപ്പിച്ച അദ്ദേഹം സംഘടിപ്പിച്ച ആർട്ടലും അതിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ, കൊട്ടാരം സ്ക്വയറിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ലാത്ത തലസ്ഥാനത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഉടനടി ഒരു മുറി നേടിയില്ല.

എല്ലാം വളരെ എളിമയോടെ ആരംഭിച്ചു. ആർട്ടലിന്റെ ഓർഗനൈസേഷനെ അനുസ്മരിച്ചുകൊണ്ട്, ക്രാംസ്‌കോയ് തന്റെ മരണത്തിന് മുമ്പ് സ്റ്റാസോവിന് എഴുതി: “... അപ്പോൾ 14 പേർക്കും രണ്ട് കസേരകളും മൂന്ന് കാലുകളുള്ള ഒരു മേശയും ഉണ്ടായിരുന്നതിനാൽ ആദ്യം ഭക്ഷണം കഴിക്കാനും ഭക്ഷണം കഴിക്കാനും അത് ആവശ്യമാണ്. കുറഞ്ഞത് എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടായിരുന്നവർ ഉടൻ അപ്രത്യക്ഷരായി. റെപിൻ എഴുതി, “വളരെ ആലോചനകൾക്ക് ശേഷം, ഗവൺമെന്റിന്റെ അനുമതിയോടെ, ഒരു ആർട്ടിസ്‌റ്റ് ആർട്ടിസ്‌റ്റ് - ഒരു കലാസ്ഥാപനം, ഒരു വർക്ക്‌ഷോപ്പ്, തെരുവിൽ നിന്ന് ഓർഡറുകൾ സ്വീകരിക്കുന്ന ഓഫീസ് എന്നിവ ക്രമീകരിക്കേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണെന്ന് അവർ നിഗമനത്തിലെത്തി. , ഒരു അടയാളവും അംഗീകൃത ചാർട്ടറും. അവർ വാസിലീവ്സ്കി ദ്വീപിന്റെ പതിനേഴാം ലൈനിൽ ഒരു വലിയ അപ്പാർട്ട്മെന്റ് വാടകയ്‌ക്കെടുക്കുകയും (അവരിൽ ഭൂരിഭാഗവും) അവിടെ ഒരുമിച്ച് താമസിക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നിട്ട് അവർ ഉടനെ ജീവിതത്തിലേക്ക് വന്നു, സന്തോഷിച്ചു. ഒരു സാധാരണ വലിയ, ശോഭയുള്ള മുറി, എല്ലാവർക്കും സുഖപ്രദമായ ഓഫീസുകൾ, ക്രാംസ്കോയിയുടെ ഭാര്യ നടത്തുന്ന അവരുടെ സ്വന്തം വീട് - ഇതെല്ലാം അവരെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു. ജീവിതം കൂടുതൽ രസകരമായിത്തീർന്നു, ചില ഓർഡറുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. സമൂഹമാണ് ശക്തി." ക്രാംസ്കോയ് സംഘടിപ്പിച്ച കലാകാരന്മാരുടെ ആദ്യ അസോസിയേഷൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ്. കഴിവുള്ള നിരവധി ചിത്രകാരന്മാരെ അതിജീവിക്കാൻ മാത്രമല്ല, വിജയം, അംഗീകാരം, സാമ്പത്തിക സ്വാതന്ത്ര്യം എന്നിവ നേടാനും ഇത് അനുവദിച്ചു, അതിന്റെ ഫലമായി ഭാവിയിൽ സംഘടനയുടെ സമ്പൂർണ്ണ തകർച്ചയ്ക്ക് കാരണമായി.

വ്യക്തിഗത ജീവിതവും മനഃശാസ്ത്രത്തിൽ താൽപ്പര്യവും

താൻ തിരഞ്ഞെടുത്തയാൾ തന്റെ വിശ്വസ്ത സുഹൃത്തായിരിക്കുമെന്നും കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിലെ എല്ലാ പ്രയാസങ്ങളും അവനുമായി പങ്കിടുമെന്നും ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ചിന് എല്ലായ്പ്പോഴും ഉറപ്പുണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യയായി മാറിയ സോഫിയ നിക്കോളേവ്ന, വ്യക്തിപരമായ സന്തോഷത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വപ്നങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കലാകാരന്റെ ഭാര്യക്ക് എഴുതിയ ഒരു കത്തിൽ ഞങ്ങൾ ഇങ്ങനെ വായിക്കുന്നു: "... ഒരു കലാകാരനും എന്റെ സഖാക്കളുടെ സുഹൃത്തും ആകുന്നതിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾ എന്നെ തടയുന്നില്ല എന്ന് മാത്രമല്ല, അവൾ സ്വയം ഒരു യഥാർത്ഥ ആർട്ടൽ വർക്കർ ആയിത്തീർന്നതുപോലെ ..." . ക്രാംസ്കോയ് സോഫിയ നിക്കോളേവ്നയുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ആവർത്തിച്ച് വരച്ചിട്ടുണ്ട്. അവളെ കലാകാരന്റെ "മ്യൂസ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നത് വളരെ ധൈര്യമാണെങ്കിലും, അവൾ നിസ്സംശയമായും അദ്ദേഹത്തിന് അനുയോജ്യമായ സ്ത്രീയായിരുന്നു. 60-കളിലെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ച അവളുടെ ചിത്രങ്ങളാണ് ഇതിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സ്ഥിരീകരണം. എല്ലാ ക്യാൻവാസുകൾക്കുമുള്ള പൊതു സവിശേഷതകൾ അവരുടെ നായികയുടെ സമഗ്രതയും സ്വാതന്ത്ര്യവും അഭിമാനവുമാണ്, അത് അവളുടെ യഥാർത്ഥ സ്ത്രീത്വവും കവിതയും സൗമ്യതയും ഒരേ സമയം നഷ്ടപ്പെടാത്ത ഒരു "പുതിയ സ്ത്രീ" അവളെ കാണാൻ സഹായിക്കുന്നു.

ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ (1860-കൾ) ഉള്ള അവളുടെ ഗ്രാഫിക് ഛായാചിത്രത്തിൽ ഈ ഗുണങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. ശക്തമായ ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള സ്വഭാവമുള്ള ഒരു യുവ, ആകർഷകമായ, സൗമ്യയായ സ്ത്രീ, തലയുടെ ഊർജ്ജസ്വലമായ തിരിവും കർശനവും എന്നാൽ തുറന്നതുമായ നോട്ടം തെളിയിക്കുന്നു.

പെയിന്റിംഗ് "വായന. 1863-ൽ വരച്ച S. N. Kramskoy യുടെ ഛായാചിത്രം, 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ഗാനരചയിതാവായ സ്ത്രീ ഛായാചിത്രങ്ങളെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. ഇളം പച്ച, ലിലാക്ക്, മറ്റ് അതിലോലമായ നിറങ്ങളുടെ ഷേഡുകൾ എന്നിവയുടെ സംയോജനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ചിത്രത്തിന്റെ കളറിംഗ്. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തിരഞ്ഞെടുത്ത കുറച്ച് ആക്‌സസറികളും ക്യാൻവാസിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, ഇത് പോർട്രെയ്‌റ്റിലെ നായികയുടെ വ്യക്തമായ ആകർഷണം അറിയിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. ക്രാംസ്കിയുടെ യുവ ദമ്പതികൾ 1865-ൽ അവരുടെ പൊതുസുഹൃത്ത്, "ആർട്ടൽ വർക്കർ" എൻ. എ. കോഷെലേവ് പിടികൂടി. "ഭാര്യയോടൊപ്പം ക്രാംസ്കോയ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ ഞങ്ങൾ ഒരു ഗാനരംഗ രംഗം കാണുന്നു: സോഫിയ നിക്കോളേവ്ന പിയാനോ വായിക്കുന്നു, ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് അവളുടെ സംഗീതത്തിന്റെ അകമ്പടിയോടെ പ്രതിഫലനങ്ങളിലേക്ക് മുങ്ങി.

60 കളിൽ, ക്രാംസ്കോയ് തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളുടെ നിരവധി ഗ്രാഫിക് ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു: എൻ.എ. ശരിയാണ്, അക്കാലത്ത് അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഫോട്ടോഗ്രാഫി, കലാപരമായ ഗ്രാഫിക്, ചെലവേറിയ ചിത്ര ഛായാചിത്രങ്ങൾ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങി. ക്യാമറയ്ക്ക് എല്ലാം ലഭ്യമാണെന്ന് തോന്നി, അത് പോസിംഗിന്റെ രൂപം കൃത്യമായി രേഖപ്പെടുത്താൻ മാത്രമല്ല, വസ്ത്രധാരണം, സമ്പന്നമായ ഫർണിച്ചറുകൾ, ആഭരണങ്ങൾ മുതലായവയുടെ ആവശ്യമായ വിശദാംശങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയുകയും ചെയ്യുന്നു. പക്ഷേ, സമയം കാണിച്ചുതന്നതുപോലെ, ഒരു കാര്യം അവന് ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞില്ല - ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഉള്ളിലേക്ക് നോക്കുക, അവന് ഒരു നിശ്ചിത സാമൂഹികവും മാനസികവുമായ വിലയിരുത്തൽ നൽകുക. കലാകാരൻ സൃഷ്ടിച്ച ഛായാചിത്രത്തിൽ മാത്രമേ ഇത് നേടാനാകൂ.

ഇത് കൃത്യമായി ഉപയോഗിച്ചാണ് - മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ - N.N ഉൾപ്പെടെ നിരവധി യജമാനന്മാർ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. ജി, വി.ജി. പെറോവ്, ഐ.എൻ. ക്രാംസ്കോയ്. റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് പോർട്രെയ്‌റ്റിന്റെ ശക്തമായ ഉയർച്ച യാത്രാ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ യുഗത്തിന്റെ തുടക്കവും കാലക്രമേണ അതിന്റെ യഥാർത്ഥ അർത്ഥം നഷ്ടപ്പെട്ട ആർടെലിന്റെ യുഗത്തിന്റെ അവസാനവുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു.

വാണ്ടറേഴ്സ് അസോസിയേഷൻ

റഷ്യൻ കലയുടെ ജീവിതത്തിൽ വലിയ പങ്കുവഹിച്ച ടിപിഎച്ച്വി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള മികച്ച ആശയം മോസ്കോയിലെയും സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെയും പ്രമുഖ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു സംഘമായിരുന്നു, കൂടാതെ പ്രശസ്ത ചിത്രകാരൻ ജിജി മൈസോഡോവ് ഈ സംരംഭത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള തുടക്കക്കാരനായിരുന്നു. . അദ്ദേഹം ആർട്ടലിന് ഒരു കത്ത് നൽകി, വ്യക്തിഗത അംഗങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള പിന്തുണ മാത്രം അവിടെ കണ്ടുമുട്ടി, പ്രാഥമികമായി I.N. ക്രാംസ്കോയ്.

അങ്ങനെ, 1870-ൽ, റഷ്യൻ ജനാധിപത്യ കലയെ ഭരണകൂട പരിശീലനത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഒരു സംഘടന സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അതിന്റെ എല്ലാ അംഗങ്ങളുടെയും വ്യക്തിപരമായ മെറ്റീരിയൽ താൽപ്പര്യത്തിന്റെ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു അസോസിയേഷനു ചുറ്റും പ്രമുഖ കലാകാരന്മാരെ അണിനിരത്തി. പങ്കാളിത്തത്തിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം കലയുടെ വികസനമായിരുന്നു. യാത്രാ എക്സിബിഷനുകളുടെ സമ്പ്രദായം കലാകാരന്മാരും വിശാലമായ പ്രേക്ഷകരും തമ്മിലുള്ള നേരിട്ടുള്ള ആശയവിനിമയത്തിനുള്ള സാധ്യത തുറന്നു, അതേസമയം നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രശ്നങ്ങൾ ഉയർത്തി.

നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി, പി.എം. ട്രെത്യാക്കോവ്. 1871 നവംബർ 28 ന് (ഡിസംബർ 12, പുതിയ ശൈലി), പങ്കാളിത്തത്തിന്റെ ആദ്യ പ്രദർശനം സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ നടന്നു. വളരെ ഉറച്ച തത്ത്വങ്ങളും വിശ്വാസങ്ങളും ഉള്ള ക്രാംസ്‌കോയ്‌യോട്, സൃഷ്ടിച്ച അസോസിയേഷൻ ഓഫ് ട്രാവലിംഗ് ആർട്ട് എക്‌സിബിഷനുകൾക്ക് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് എക്‌സിബിഷൻ ഓർഗനൈസേഷന്റെ ചുമതലകളെ മറികടക്കുകയും വികസിത റഷ്യൻ കലയുടെ യഥാർത്ഥ വിദ്യാലയമായി മാറുകയും ചെയ്തു. .

ഇവാൻ നിക്കോളയേവിച്ച് തന്നെ, പങ്കാളിത്തം സംഘടിപ്പിക്കുകയും അതിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തെ നയിക്കുകയും ചെയ്തു, അതിൽ "പ്രജനന നിലം" കണ്ടെത്തി, അത് അവനെ സ്വന്തം കലാപരമായ ഉയരങ്ങളിലെത്താൻ അനുവദിച്ചു. ഒരു ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിലും നിരൂപകൻ-പബ്ലിസിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിലും ക്രാംസ്കോയിയുടെ സൃഷ്ടികളുടെ അഭിവൃദ്ധിയുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു, വളരെ ഗൗരവമേറിയ നിരവധി ലേഖനങ്ങളുടെ രചയിതാവ്, കലയുടെ വിധിയെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ പ്രതിഫലനം അദ്ദേഹം പ്രകടിപ്പിച്ചു. അതിന്റെ ഉയർന്ന സാമൂഹിക ലക്ഷ്യം.

വിവിധ വ്യക്തികൾക്കുള്ള നിരവധി കത്തുകളിൽ, ഭൂതകാലത്തിലെ മഹാനായ യജമാനന്മാരെയും സമകാലിക റഷ്യൻ, യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാരെയും കുറിച്ച് ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ രസകരമായ നിരവധി അഭിപ്രായങ്ങൾ വായിക്കാൻ കഴിയും. കലാകാരന്റെ വിമർശനാത്മക ന്യായവാദത്തിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ നിമിഷം, തന്നിൽ തന്നെ നിർവ്വഹിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന വലുതും നിരന്തരവുമായ ആന്തരിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ മറ്റുള്ളവരെ പഠിപ്പിക്കാൻ വേണ്ടിയല്ല അദ്ദേഹം അവ എഴുതിയത്.

ക്രാംസ്കോയ്, തന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണങ്ങളിൽ, മഹത്തായ ജനാധിപത്യവാദികളായ വി.ജി.യുടെ പഠിപ്പിക്കലുകളുടെ സ്ഥിരമായ പിന്തുണക്കാരനായിരുന്നു. ബെലിൻസ്കിയും എൻ.ജി. ചെർണിഷെവ്സ്കി. കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അടിസ്ഥാനം ജീവിതം മാത്രമാണെന്ന് വിശ്വസിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം എഴുതി: "കല ഒരു നിയമസഭാംഗമാകുമ്പോൾ അത് ഒരു മോശം കാര്യമാണ്!

ക്രാംസ്കോയ് വാദിച്ചു, "കലയ്ക്ക് ദേശീയമല്ലാതെ മറ്റൊന്നും ആകാൻ കഴിയില്ല. ഒരിടത്തും ഒരിക്കലും മറ്റൊരു കലയും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, സാർവത്രിക മാനുഷിക കല എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു കലയുണ്ടെങ്കിൽ അത് സാർവത്രിക മാനുഷിക വികസനത്തിന് മുന്നിൽ നിൽക്കുന്ന ഒരു രാഷ്ട്രം പ്രകടിപ്പിച്ചതുകൊണ്ടാണ്. വിദൂര ഭാവിയിൽ എപ്പോഴെങ്കിലും ആളുകൾക്കിടയിൽ അത്തരമൊരു സ്ഥാനം വഹിക്കാൻ റഷ്യ വിധിക്കുകയാണെങ്കിൽ, റഷ്യൻ കല, ആഴത്തിൽ ദേശീയമായതിനാൽ സാർവത്രികമാകും.

ക്രിസ്തുവിന്റെ ചിത്രം

ഫ്രാൻസിലെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് കലയുടെ പ്രതാപകാലത്ത്, പാരീസിലുണ്ടായിരുന്ന റെപിൻ, "ഞങ്ങൾ" എന്ന് എഴുതി, അതായത് റഷ്യക്കാർ, "തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ആളുകൾ, കൂടാതെ, വികസനത്തിൽ (ആർട്ടിസ്റ്റിക്. - വിആർ) ഞങ്ങൾ ഒരു നേരത്തെ ഘട്ടത്തിലാണ്." റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ ഒടുവിൽ “വെളിച്ചത്തിലേക്കും നിറങ്ങളിലേക്കും നീങ്ങണം” എന്ന ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ പരാമർശത്തിന് മറുപടിയായി റെപിൻ പറയുന്നു: “... ഞങ്ങളുടെ ചുമതല ഉള്ളടക്കമാണ്. മുഖം, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മാവ്, ജീവിതത്തിന്റെ നാടകം, പ്രകൃതിയുടെ ഇംപ്രഷനുകൾ, അതിന്റെ ജീവിതവും അർത്ഥവും, ചരിത്രത്തിന്റെ ആത്മാവ് - ഇവയാണ് നമ്മുടെ തീമുകൾ ... നമ്മുടെ നിറങ്ങൾ ഒരു ഉപകരണമാണ്, അവ നമ്മുടെ ചിന്തകളും നിറങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കണം. മനോഹരമായ പാടുകളല്ല, അത് ചിത്രത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ, അതിന്റെ ആത്മാവ് എന്നിവ പ്രകടിപ്പിക്കണം, അവൻ സംഗീതത്തിലെ ഒരു കോർഡ് പോലെ മുഴുവൻ കാഴ്ചക്കാരനെയും ക്രമീകരിക്കുകയും പിടിച്ചെടുക്കുകയും വേണം.

അക്കാലത്ത് സമാനമായ ആശയങ്ങൾ എഫ്.എമ്മിൽ നിന്നുള്ള റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ നിരവധി വ്യക്തികൾ പ്രകടിപ്പിച്ചിരുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ദസ്തയേവ്സ്കി മുതൽ എം.പി. മുസ്സോർഗ്സ്കി. ഐ.എന്റെ കൃതികളിലും അവ നേരിട്ട് ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു. ക്രാംസ്കോയ്.

കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സൃഷ്ടി "ക്രിസ്തു ഇൻ ദ ഡെസേർട്ട്" (1872) എന്ന പെയിന്റിംഗ് ആയിരുന്നു, ഇത് യാത്രക്കാരുടെ അസോസിയേഷന്റെ രണ്ടാമത്തെ എക്സിബിഷനിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്നു, ഈ ആശയം വളരെക്കാലം മുമ്പ് ഉയർന്നുവന്നു. അവൾ അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ആശയങ്ങളുടെ ഒരു ശേഖരമായി മാറിയെന്ന് കലാകാരൻ പറഞ്ഞു: “നിരവധി ഇംപ്രഷനുകളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള വളരെ കനത്ത വികാരം എന്നിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി. വലത്തോട്ടോ ഇടത്തോട്ടോ പോകണോ എന്ന് ചിന്തിക്കുമ്പോൾ, ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും ജീവിതത്തിൽ, ദൈവത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിലും സാദൃശ്യത്തിലും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ചെറിയ അളവിലുള്ള ഒരു നിമിഷമുണ്ടെന്ന് ഞാൻ വ്യക്തമായി കാണുന്നു? .. അത് എങ്ങനെയെന്ന് നമുക്കെല്ലാവർക്കും അറിയാം. മടി സാധാരണയായി അവസാനിക്കുന്നു. എന്റെ ചിന്തയെ കൂടുതൽ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, പൊതുവെ മാനവികതയെ ആശ്ലേഷിച്ചുകൊണ്ട്, എനിക്ക്, എന്റെ സ്വന്തം അനുഭവത്തിൽ നിന്ന്, എന്റെ ചെറിയ ഒറിജിനലിൽ നിന്ന്, അതിൽ നിന്ന് മാത്രം, ചരിത്രപരമായ പ്രതിസന്ധികളിൽ കളിച്ച ഭയങ്കരമായ നാടകത്തെക്കുറിച്ച് എനിക്ക് ഊഹിക്കാൻ കഴിയും. ഇപ്പോൾ എനിക്ക് തോന്നുന്നത് മറ്റുള്ളവരോട് പറയാൻ എനിക്ക് ഭയങ്കര ആവശ്യമുണ്ട്. പക്ഷേ എങ്ങനെ പറയും? ഏത് വിധത്തിൽ, ഏത് വിധത്തിൽ എന്നെ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും? സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, ഹൈറോഗ്ലിഫിന്റെ ഭാഷയാണ് എനിക്ക് ഏറ്റവും ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നത്. അങ്ങനെയിരിക്കെ ഒരു ദിവസം ... ഒരു വ്യക്തി അഗാധമായ ചിന്തയിൽ ഇരിക്കുന്നത് ഞാൻ കണ്ടു ... അവന്റെ ചിന്ത വളരെ ഗൗരവമുള്ളതും ആഴമേറിയതുമായിരുന്നു, ഞാൻ അവനെ നിരന്തരം ഒരു സ്ഥാനത്ത് കണ്ടെത്തി ... അവൻ ഒരു പ്രധാന വിഷയത്തിൽ തിരക്കിലാണെന്ന് എനിക്ക് വ്യക്തമായി. അവൻ വളരെ പ്രധാനമാണ്, ഭയങ്കരമായ ശാരീരിക തളർച്ചയിൽ അവൻ നിസ്സംഗനാണ് ... ആരായിരുന്നു അത്? എനിക്കറിയില്ല. എല്ലാ സാധ്യതയിലും, അത് ഒരു ഹാലുസിനേഷൻ ആയിരുന്നു; ശരിക്കും, ഞാൻ അവനെ കണ്ടിട്ടില്ലെന്ന് കരുതുന്നു. ഞാൻ പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത് ഇതാണ് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമെന്ന് എനിക്ക് തോന്നി. ഇവിടെ എനിക്ക് ഒന്നും കണ്ടുപിടിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല, ഞാൻ പകർത്താൻ ശ്രമിച്ചു. അവൻ പറഞ്ഞു തീർന്നപ്പോൾ, അവൻ ഒരു ധൈര്യമുള്ള പേര് നൽകി. പക്ഷേ, അവനെ നിരീക്ഷിച്ചുകൊണ്ട് എനിക്ക് എഴുതാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, അത് ക്രിസ്തുവാണോ? അറിയില്ല…".

പ്രധാന സൃഷ്ടിയുടെ തയ്യാറെടുപ്പിനായി നിർമ്മിച്ച ധാരാളം ഡ്രോയിംഗുകളും സ്കെച്ചുകളും ഉപയോഗിച്ച് ആ "ശരിയായ" ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് എത്രത്തോളം കഠിനാധ്വാനം ചെയ്തുവെന്ന് നമുക്ക് വിലയിരുത്താം. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചതിന് ശേഷവും അദ്ദേഹം തന്റെ ജോലി പൂർത്തിയാക്കുന്നത് തുടർന്നു എന്ന വസ്തുതയാൽ ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ ഈ പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രാധാന്യം വിഭജിക്കാം.

ചാരനിറത്തിലുള്ള തണുത്ത കല്ലുകളിൽ ഇരിക്കുന്ന ക്രിസ്തുവിനെ ചിത്രകാരൻ ചിത്രീകരിച്ചു, മരുഭൂമിയിലെ മണ്ണ് മരിച്ചു, ഇതുവരെ ഒരു മനുഷ്യന്റെ കാൽ പതിഞ്ഞിട്ടില്ലാത്തിടത്ത് യേശു അലഞ്ഞുനടന്നതായി തോന്നുന്നു. ജോലിസ്ഥലത്തെ പകുതിയായി വിഭജിക്കുന്ന ചക്രവാള തലത്തിന്റെ അതിലോലമായ ബാലൻസ്, അവന്റെ രൂപം ഒരേസമയം ക്യാൻവാസ് സ്‌പെയ്‌സിൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുന്നു, ആകാശത്തിനെതിരെ വ്യക്തമായ ഒരു സിലൗറ്റിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, കൂടാതെ ക്യാൻവാസിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഭൗമിക ലോകവുമായി യോജിപ്പിലാണ്. തന്റെ നായകന്റെ ആന്തരിക നാടകത്തെ ആഴത്തിലാക്കാൻ മാത്രമേ ഇത് കലാകാരനെ സഹായിക്കുന്നുള്ളൂ. ചിത്രത്തിൽ പ്രവർത്തനങ്ങളൊന്നുമില്ല, പക്ഷേ കാഴ്ചക്കാരന് ആത്മാവിന്റെ ജീവിതം, ദൈവപുത്രന്റെ ചിന്തയുടെ പ്രവർത്തനം, ചില പ്രധാന പ്രശ്നം സ്വയം തീരുമാനിക്കുന്നത് അനുഭവപ്പെടുന്നതായി തോന്നുന്നു.

അവന്റെ കാലുകൾ മൂർച്ചയുള്ള കല്ലുകളിൽ മുറിവേറ്റിട്ടുണ്ട്, അവന്റെ രൂപം കുനിഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അവന്റെ കൈകൾ വേദനയോടെ മുറുകെ പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിനിടയിൽ, യേശുവിന്റെ ശോഷിച്ച മുഖം അവന്റെ കഷ്ടപ്പാടുകൾ അറിയിക്കുക മാത്രമല്ല, എല്ലാം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും അവൻ തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ കീഴ്പെടുത്തിയ ആശയത്തോടുള്ള അതിരുകളില്ലാത്ത വിശ്വസ്തതയും അതിശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

“സൂര്യൻ തന്റെ മുൻപിൽ ഇരിക്കുമ്പോൾ അവൻ അങ്ങനെ ഇരുന്നു, ക്ഷീണിതനായി, ക്ഷീണിതനായി ഇരുന്നു, ആദ്യം അവൻ സൂര്യനെ കണ്ണുകൊണ്ട് വീക്ഷിച്ചു, പിന്നെ രാത്രി ശ്രദ്ധിച്ചില്ല, പുലർച്ചെ, സൂര്യൻ പുറകിൽ ഉദിക്കുമ്പോൾ. , അവൻ അനങ്ങാതെ ഇരിക്കുന്നത് തുടർന്നു. അവൻ സംവേദനങ്ങളോട് പൂർണ്ണമായും സംവേദനക്ഷമമല്ലെന്ന് പറയാനാവില്ല: ഇല്ല, വരാനിരിക്കുന്ന അതിരാവിലെ തണുപ്പിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, അവൻ സഹജമായി കൈമുട്ടുകൾ ശരീരത്തോട് അടുപ്പിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും, അവന്റെ ചുണ്ടുകൾ വരണ്ടതായി തോന്നുന്നു, ഒരു കഷണത്തിൽ നിന്ന് ഒരുമിച്ച് കുടുങ്ങി. നീണ്ട നിശബ്ദത, ഒന്നും കണ്ടില്ലെങ്കിലും അവന്റെ കണ്ണുകൾ മാത്രം ആന്തരിക ജോലിയെ ഒറ്റിക്കൊടുത്തു ... ".

രചയിതാവ് തന്റെ സമകാലികരെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു, ഈ കൃതിയിൽ മഹത്തായതും ശാശ്വതവുമായ സാർവത്രിക പ്രശ്നങ്ങൾ ഉയർത്തുന്നു, ഒരു ജീവിത പാത തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ചോദ്യം അവരുടെ മുന്നിൽ ഉന്നയിക്കുന്നു. അക്കാലത്ത് റഷ്യയിൽ സത്യത്തിനും നന്മയ്ക്കും നീതിക്കും വേണ്ടി സ്വയം ത്യാഗം ചെയ്യാൻ തയ്യാറായ ധാരാളം ആളുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ജനാധിപത്യ സാഹിത്യത്തിന്റെയും ചിത്രകലയുടെയും നിരവധി സൃഷ്ടികളുടെ നായകന്മാരായി മാറുന്ന യുവ വിപ്ലവകാരികൾ "ജനങ്ങളിലേക്ക്" പോകാൻ തയ്യാറെടുക്കുകയായിരുന്നു. ക്രാംസ്കോയിയുടെ ചിത്രങ്ങളും ജീവിതവും തമ്മിലുള്ള അടുത്ത ബന്ധം വ്യക്തമായിരുന്നു, പക്ഷേ കലാകാരൻ ഒരു വർക്ക് പ്രോഗ്രാം സൃഷ്ടിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു: “അതിനാൽ, ഇത് ക്രിസ്തുവല്ല, അതായത്, അത് ആരാണെന്ന് എനിക്കറിയില്ല. ഇത് എന്റെ വ്യക്തിപരമായ ചിന്തകളുടെ പ്രകടനമാണ്. ഏത് നിമിഷം? സംക്രമണം. ഇത് എന്താണ് പിന്തുടരുന്നത്? അടുത്ത പുസ്തകത്തിൽ തുടരും." ആ "അടുത്ത പുസ്തകം" "ചിരി" ("ജൂതന്മാരുടെ രാജാവേ, നമസ്കാരം!", 1877-1882) എന്ന ക്യാൻവാസ് ആയിരിക്കണം.

1872-ൽ, ക്രാംസ്കോയ് എഫ്.എ. വാസിലിയേവിന് എഴുതി: "നാം" ക്രിസ്തു" എന്നും എഴുതണം, അത് തികച്ചും ആവശ്യമാണ്, അതായത്, താനല്ല, മറിച്ച് ഉറക്കെ ചിരിക്കുന്ന ജനക്കൂട്ടം, അവരുടെ വലിയ മൃഗങ്ങളുടെ ശ്വാസകോശത്തിന്റെ എല്ലാ ശക്തികളുമായും ... എത്രയെണ്ണം. വർഷങ്ങൾ എന്നെ വേട്ടയാടുന്നു. ഇത് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമല്ല, അവർ ചിരിക്കുന്നതും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ” ജനക്കൂട്ടത്തിന് മുന്നിൽ ക്രിസ്തു, പരിഹസിച്ചു, തുപ്പി, പക്ഷേ "അവൻ ശാന്തനാണ്, ഒരു പ്രതിമ പോലെ, ഒരു ഷീറ്റ് പോലെ വിളറിയവനാണ്." “നന്മയെ കുറിച്ചും സത്യസന്ധതയെ കുറിച്ചും ഗൗരവമായി സംസാരിക്കുന്നതുവരെ, നാമെല്ലാവരും യോജിപ്പിലാണ്, ക്രിസ്തീയ ആശയങ്ങൾ ജീവിതത്തിൽ ഗൗരവമായി നടപ്പിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കുക, ചുറ്റും എന്ത് ചിരി ഉയരുമെന്ന് നോക്കൂ. ഈ ചിരി എന്നെ എല്ലായിടത്തും വേട്ടയാടുന്നു, ഞാൻ എവിടെ പോയാലും, എല്ലായിടത്തും ഞാൻ അത് കേൾക്കുന്നു.

കലാകാരന് വേണ്ടി "ഗൌരവമായി ക്രിസ്തീയ ആശയങ്ങൾ പിന്തുടരുക" എന്നത് ഔദ്യോഗിക യാഥാസ്ഥിതികതയുടെ പിടിവാശികളെ സ്ഥിരീകരിക്കുക എന്നല്ല, യഥാർത്ഥ ധാർമ്മികതയ്ക്കും മനുഷ്യത്വത്തിനും വേണ്ടി നിലകൊള്ളാനുള്ള ആഗ്രഹമായിരുന്നു അത്. "ചിരി" യുടെ നായകൻ ക്രാംസ്കോയിയുടെ ആശയങ്ങൾ മാത്രമല്ല, അക്കാലത്തെ സത്യസന്ധമായി ചിന്തിക്കുന്ന പല പ്രതിനിധികളുടെയും ചിന്തകളെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ചു, പരുഷത, എല്ലാ വിനാശകരമായ വിചിത്രത, അത്യാഗ്രഹം എന്നിവയുമായി നേരിട്ടുള്ള ഏറ്റുമുട്ടൽ അമൂർത്തമായ നന്മയാണെന്ന് വ്യക്തമായി തെളിയിച്ചു. യഥാർത്ഥ തിന്മയെ പരാജയപ്പെടുത്താൻ കഴിയില്ല ...

വരികൾ

ക്രാംസ്കോയിയുടെ ജീവിതത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ മധ്യത്തിൽ, ഇവാനോവ് തന്റെ പാതയുടെ അവസാനത്തിൽ അനുഭവിച്ചതിന് സമാനമായ ഒരു നാടകം നടന്നു. തനിക്ക് സംഭവിച്ച സൃഷ്ടിപരമായ പരാജയം ("ചിരി" എന്ന കൃതി ഒരിക്കലും പൂർത്തിയായിട്ടില്ല) തന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ നിലപാടിന്റെ തെറ്റായ അനന്തരഫലമാണ് എന്ന് കലാകാരൻ ചിന്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവികളുടെ പല മികച്ച പ്രതിനിധികളുടെയും ഉട്ടോപ്യൻ മാക്സിമലിസത്തിന്റെ സ്വഭാവമാണ് ഈ സംശയങ്ങൾക്ക് കാരണമായത്. ക്രിസ്തുവിനെക്കുറിച്ചുള്ള കൃതികളുടെ ഒരു ചക്രത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ അദ്ദേഹം വ്യർത്ഥമായി മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിച്ച ഒരു പ്രയാസകരമായ ജോലി, കലാകാരന് 70 കളിലെയും 80 കളിലെയും തന്റെ ഗംഭീരമായ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ പരിഹരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, പ്രമുഖ റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെയും ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ ഗാലറിയിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. , കലാകാരന്മാരും സ്റ്റേജ് രൂപങ്ങളും ഉയർന്ന ധാർമ്മിക രൂപത്തിലുള്ള വ്യക്തിത്വങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയം.

അതേ 70 കളിൽ, ക്രാംസ്കോയ് മുമ്പ് അസാധാരണമായ നിരവധി ഗാനരചനകൾ എഴുതി, അതിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു ഉദാഹരണം "പഴയ ഭവനത്തിന്റെ പരിശോധന" (1873) എന്ന പെയിന്റിംഗ് ആണ്, അത് ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ടതും തകർന്നതുമായ "കുലീന നെസ്റ്റ്" യെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു. അനേകം വർഷത്തെ അസാന്നിധ്യത്തിനു ശേഷം തിരിച്ചെത്തി. "ഒരു പഴയ മാന്യൻ, ഒരു ബാച്ചിലർ," ഒടുവിൽ "വളരെ വളരെക്കാലത്തിന് ശേഷം തന്റെ ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റിലെത്തി, എസ്റ്റേറ്റ് തകർന്ന നിലയിൽ കണ്ടെത്തി: സീലിംഗ് ഒരിടത്ത് തകർന്നു, എല്ലായിടത്തും ചിലന്തിവലയും പൂപ്പലും ഉണ്ട്, അവിടെ ചുവരുകൾക്കൊപ്പം. പൂർവ്വികരുടെ നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങളാണ്. അവനെ നയിക്കുന്നത് രണ്ട് സ്ത്രീ വ്യക്തിത്വങ്ങളാണ് ... അവരുടെ പിന്നിൽ വാങ്ങുന്നയാൾ - ഒരു തടിച്ച വ്യാപാരി ... ".

ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട ഒരു ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റിലെ മുറികളുടെ സ്യൂട്ടിലൂടെ ഒരു വൃദ്ധൻ പതുക്കെ നീങ്ങുന്നത് ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. അങ്ങനെ അവൻ സ്വീകരണമുറിയിൽ പ്രവേശിച്ചു, കാലക്രമേണ ഇരുണ്ടുപോയ തന്റെ പൂർവ്വികരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ തൂക്കി, ചാരനിറത്തിലുള്ള ക്യാൻവാസ് കവറുകളിൽ പുരാതന ഫർണിച്ചറുകൾ കണ്ടു, ഈ പഴയ വീട്ടിലെ വായു പോലും പുക നിറഞ്ഞ പൊടിപടലങ്ങളിൽ ചായം പൂശിയതായി തോന്നുന്നു, സമയം ഇവിടെ നിർത്തി, ഭീരു. ജാലകങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള പ്രകാശത്തിന് ഭൂതകാലത്തിന്റെ ഈ മൂടൽമഞ്ഞ് ഇല്ലാതാക്കാൻ കഴിയില്ല.

തന്റെ കത്തിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ എൻ.എ. ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലെ ഏറ്റവും പഴയ ജീവനക്കാരിൽ ഒരാളാണ് മുഡ്രോജെൽ, മിക്കവാറും "പെയിന്റിംഗിൽ" പഴയ വീടിന്റെ പരിശോധന "ക്രാംസ്കോയ് സ്വയം ചിത്രീകരിച്ചു." ഒരു സമകാലികന്റെ സാക്ഷ്യം നിസ്സംശയമായും താൽപ്പര്യമുള്ളതാണ്, എന്നിരുന്നാലും, ഇത് ശരിയാണെങ്കിലും, കലാകാരൻ ഈ സങ്കടകരമായ ഗാനരചയിതാവ് മാത്രം ശ്രമിച്ചില്ല. ക്രാംസ്കോയ് താൻ സൃഷ്ടിച്ച പ്രതിച്ഛായയിൽ വിശാലമായ കാവ്യാത്മകവും ആഴത്തിലുള്ള സാമൂഹിക പ്രാധാന്യവും നൽകി.

നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയാകാതെ തുടർന്നു. ഒരുപക്ഷേ ക്രാംസ്‌കോയ്, സജീവവും സജീവവും പൂർണ്ണമായും "സാമൂഹിക" വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ, സ്വയം വിശ്രമിക്കാൻ അനുവദിച്ചില്ല, ഒരു ഗാനരചന ചാനലിലേക്ക് പോകുക, തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ സാമൂഹിക അർത്ഥമുള്ള സൃഷ്ടികളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന് തന്നിലെ ഈ ബലഹീനതയെ മറികടന്ന്, കൂടുതൽ പ്രധാനം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, 1870 കളിൽ റഷ്യയിലെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സാമൂഹികവും കലാപരവുമായ സാഹചര്യത്തിൽ. “സാരാംശത്തിൽ, ഞാൻ ഒരിക്കലും പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല, ഞാൻ അത് സഹിഷ്ണുതയോടെ ചെയ്‌തിരുന്നെങ്കിൽ, അത് ഞാൻ മനുഷ്യ ഫിസിയോഗ്നോമിയെ സ്നേഹിക്കുകയും സ്നേഹിക്കുകയും ചെയ്‌തതുകൊണ്ടാണ് ... ഞാൻ ഒരു പോർട്രെയിറ്റ് ചിത്രകാരനായിത്തീർന്നത് അനിവാര്യത കൊണ്ടാണ്,” ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് എഴുതി. എന്നിരുന്നാലും, "ആവശ്യത്തിന്" മാത്രം അദ്ദേഹത്തെ ഛായാചിത്രത്തിലെ ഒരു മികച്ച മാസ്റ്റർ ആക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് വ്യക്തമാണ്.

ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ ഛായാചിത്രം

ചെർണിഷെവ്സ്കിയുടെ ആശയങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, "മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വം ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സൗന്ദര്യമാണ്, നമ്മുടെ ഇന്ദ്രിയങ്ങൾക്ക് പ്രാപ്യമാണ്" എന്ന് തെളിയിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത, ക്രാംസ്കോയിൽ "മനുഷ്യ ഫിസിയോഗ്നമി" യിൽ അതീവ താല്പര്യം ഉണർത്തി. മനുഷ്യാത്മാവിനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിൽ കലാകാരന്റെ താൽപ്പര്യത്തിന് നന്ദി, ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ മാസ്റ്റർ സൃഷ്ടിച്ച ഛായാചിത്രങ്ങൾ 1860-80 കളിലെ റഷ്യൻ ഫൈൻ ആർട്ടിന് വിലമതിക്കാനാവാത്ത സംഭാവനയായിരുന്നു.

“നിങ്ങളുടെ പക്കലുള്ള ഛായാചിത്രങ്ങൾ, 1881-ൽ ഇല്യ റെപിൻ അദ്ദേഹത്തിന് എഴുതി, “പ്രിയ ജനതയുടെ മുഖങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അവരുടെ താൽപ്പര്യമില്ലാത്ത പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെ നല്ല നേട്ടങ്ങൾ കൈവരിച്ച, അവരുടെ ജന്മനാടിന്റെ നേട്ടത്തിനും സമൃദ്ധിക്കും വേണ്ടി, അവർ അതിന്റെ മികച്ച ഭാവിയിൽ വിശ്വസിച്ചു, ആരാണ് ഈ ആശയത്തിനായി പോരാടിയത് ... ”ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് പോർട്രെയ്റ്റ് ഗാലറിയുടെ സ്ഥാപകരിലൊരാളായി മാറി, അതിന് നന്ദി, ചരിത്രത്തിലും കലയിലും വലിയ പങ്ക് വഹിച്ച ആളുകളുടെ മുഖം നമുക്ക് ഇപ്പോൾ കാണാൻ കഴിയും. റഷ്യയുടെ. അവയിൽ ആദ്യത്തേതിൽ ലെവ് നിക്കോളാവിച്ച് ടോൾസ്റ്റോയ് ഉൾപ്പെടുന്നു, ഇതിന്റെ ആദ്യ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ക്രാംസ്കോയ് വരച്ചതാണ്.

തന്റെ ശേഖരത്തിനായി മികച്ച റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരന്റെ ഛായാചിത്രം ലഭിക്കുക എന്നത് ട്രെത്യാക്കോവിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സ്വപ്നമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇതുവരെ ലെവ് നിക്കോളയേവിച്ചിനെ പോസ് ചെയ്യാൻ പ്രേരിപ്പിക്കാൻ ആർക്കും കഴിഞ്ഞിട്ടില്ല. മറുവശത്ത്, പ്രതിഭാധനനായ യുവ കലാകാരനെ സഹായിക്കാൻ കളക്ടറെ പ്രേരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ച ക്രാംസ്കോയ് ഉണ്ടായിരുന്നു. ക്രിമിയയിൽ ഉപഭോഗം മൂലം മരിക്കുന്ന വാസിലീവ്. തൽഫലമായി, 1873-ൽ ക്രാംസ്കോയ്, ട്രെത്യാക്കോവിനോട് വാസിലിയേവിനുള്ള കടം വീട്ടുന്നതിനായി, ടോൾസ്റ്റോയിയെ രണ്ട് ഛായാചിത്രങ്ങൾക്കായി പോസ് ചെയ്യാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു: ഒന്ന് കളക്ടറെ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്, മറ്റൊന്ന് യസ്നയ പോളിയാനയിലെ എഴുത്തുകാരന്റെ വീടിനായി.

സമ്പൂർണ്ണ ഐഡന്റിറ്റി ഒഴിവാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നതിനിടയിൽ ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് രണ്ട് ക്യാൻവാസുകളിലും സമാന്തരമായി പ്രവർത്തിച്ചു. തൽഫലമായി, എഴുത്തുകാരന്റെ കുടുംബം ലെവ് നിക്കോളാവിച്ചിന്റെ കൂടുതൽ അടുത്ത വ്യാഖ്യാനമുള്ള ഒരു ഛായാചിത്രം തിരഞ്ഞെടുത്തു, അതിൽ അവൻ സ്വയം മുഴുകി. ട്രെത്യാക്കോവിന് ഒരു ഛായാചിത്രം ലഭിച്ചു, അതിൽ എഴുത്തുകാരൻ കാഴ്ചക്കാരനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ ഒരേസമയം രണ്ട് അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമായ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കലാകാരന് കഴിഞ്ഞു.

രണ്ട് പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾക്കും പൊതുവായ നിരവധി കാര്യങ്ങളുണ്ട്. ആദ്യം, ഒരു നിഷ്പക്ഷ പശ്ചാത്തലം, ബഹിരാകാശത്തെ ചിത്രത്തിന്റെ സ്ഥാനം ഏതെങ്കിലും പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് നിർത്തുന്നു. രണ്ടാമതായി, മോഡലിന്റെ കൈകൾ പൊതുവായി മാത്രമേ എഴുതിയിട്ടുള്ളൂ. മൂന്നാമതായി, കലാകാരൻ മനഃപൂർവ്വം നിറത്തിൽ പ്രകടമായ ഭംഗി ഒഴിവാക്കി. പ്ലാസ്റ്റിക് ലായനിയുടെ അത്തരം സംയമനം നാൽപ്പത്തഞ്ചുകാരനായ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ മുഖത്തേക്ക് എല്ലാ ശ്രദ്ധയും കൈമാറാൻ അനുവദിച്ചു - തുറന്നതും ലളിതവും കട്ടിയുള്ള താടിയും മാന്യമായി മുറിച്ച മുടിയും കൊണ്ട് ഫ്രെയിം ചെയ്തു.

സൃഷ്ടിച്ച ഛായാചിത്രങ്ങളിലെ പ്രധാന കാര്യം എഴുത്തുകാരന്റെ കണ്ണുകളാണ്, ബുദ്ധിമാനും വിദ്യാസമ്പന്നനുമായ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിന്തകളുടെ കഠിനാധ്വാനം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന്, ടോൾസ്റ്റോയ് നമ്മെ നോക്കുന്നു "നിർദ്ദയമായും കർശനമായും, തണുപ്പോടെ പോലും ... ഒരു നിമിഷം പോലും, തന്റെ നിരീക്ഷണത്തിന്റെയും വിശകലനത്തിന്റെയും ചുമതലയെക്കുറിച്ച് മറക്കാൻ സ്വയം അനുവദിക്കുന്നില്ല. അവൻ ഒരു ശാസ്ത്രജ്ഞനാകുന്നു, അവന്റെ വിഷയം മനുഷ്യന്റെ ആത്മാവാണ്, "- പ്രമുഖ സോവിയറ്റ് കലാ നിരൂപകൻ ഡിവി സരബ്യാനോവ് തന്റെ മതിപ്പ് വിവരിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്. ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ ശക്തമായ ബുദ്ധിയുടെ ധാരണയാണ് പ്രധാന ലക്ഷ്യമായി മാറിയത്, തീർച്ചയായും, ഈ സൃഷ്ടിയിൽ കലാകാരൻ നേരിട്ട പ്രധാന ബുദ്ധിമുട്ടിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

മഹാന്മാരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ

ഈ മികച്ച വ്യക്തിക്ക് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചുകൊണ്ട് ട്രെത്യാക്കോവ് നിയോഗിച്ച നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങൾ ക്രാംസ്കോയ് വരച്ചു. അങ്ങനെ 1871-ൽ, കലാകാരൻ ഒരു ഫോട്ടോയിൽ നിന്ന് മഹാനായ ഉക്രേനിയൻ കവി താരാസ് ഗ്രിഗോറിവിച്ച് ഷെവ്ചെങ്കോയുടെ ഛായാചിത്രം വരച്ചു. 1876 ലെ ശൈത്യകാലത്ത്, ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് കളക്ടറുടെ കുടുംബവുമായി പ്രത്യേകിച്ചും അടുത്തു, ട്രെത്യാക്കോവിന്റെ ഭാര്യ വെരാ നിക്കോളേവ്നയുടെയും പവൽ മിഖൈലോവിച്ചിന്റെയും ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ ജോലി ചെയ്തു, അവരിൽ അദ്ദേഹം എപ്പോഴും ഒരു വ്യാപാരിയല്ല, മറിച്ച് ഒരു ബുദ്ധിജീവിയും റഷ്യൻ ദേശീയതയുടെ യഥാർത്ഥ ദേശസ്നേഹിയുമാണ്. "റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ് സ്കൂൾ അവസാനമാകില്ല" എന്ന് ഉറച്ചു വിശ്വസിച്ച സംസ്കാരം. 1876-ലെ ഒരു ചെറിയ ഛായാചിത്രത്തിൽ, ഒരു പ്രത്യേക "അടുപ്പമുള്ള" കലാപരമായ പരിഹാരത്തിന്റെ സവിശേഷത, ക്രാംസ്കോയ് ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്ന വ്യക്തിയുടെ സാമൂഹിക പ്രാധാന്യം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു.

ട്രെത്യാക്കോവിന്റെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, കലാകാരൻ മഹാനായ റഷ്യൻ കവി-ഡെമോക്രാറ്റ് എൻ.എയുടെ രണ്ട് ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. നെക്രാസോവ് (1877-1878), അവയിൽ ആദ്യത്തേത് നിക്കോളായ് അലക്സീവിച്ചിന്റെ ഛായാചിത്രമാണ്, രണ്ടാമത്തേത് "ദി ലാസ്റ്റ് സോങ്സ്" കാലഘട്ടത്തിലെ നെക്രാസോവ് പെയിന്റിംഗ് ആണ്. കവിയുടെ ഗുരുതരമായ അസുഖത്താൽ ഈ കൃതികളുടെ പ്രവർത്തനം സങ്കീർണ്ണമായിരുന്നു. കലാകാരന് ഇത് ചിലപ്പോൾ ഒരു ദിവസം പത്ത് മുതൽ പതിനഞ്ച് മിനിറ്റ് വരെ വരയ്ക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, എന്നാൽ 1877 മാർച്ച് 30 ഓടെ N.A.Nekrasov ന്റെ ഛായാചിത്രം പൂർത്തിയായി.

എന്നാൽ ഏറ്റവും വലിയ മൂല്യം അവനല്ല, "അവസാന ഗാനങ്ങൾ" എന്ന കാലഘട്ടത്തിലെ "നെക്രാസോവ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ്, അതിൽ ദൈനംദിന വിശദാംശങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് കവിയുടെ കൃത്യമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിച്ചു. വിളറിയ, വെളുത്ത വസ്ത്രം ധരിച്ച്, ഗുരുതരമായ അസുഖമുള്ള നെക്രസോവ് കട്ടിലിൽ ഇരിക്കുന്നു, പൂർണ്ണമായും ചിന്തകളിൽ മുഴുകി. N.A. അനശ്വരന്റെ ഫോട്ടോകളും.

കൗതുകകരമെന്നു പറയട്ടെ, പെയിന്റിംഗിന്റെ ക്യാൻവാസിന്റെ ഉപരിതലത്തിൽ നിങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായി നോക്കിയാൽ, അത് നിരവധി സീമുകളാൽ കടന്നുപോകുന്നത് കാണാൻ എളുപ്പമാണ്. കവിയുടെ തലയുടെ ചിത്രം ഒരു പ്രത്യേക ശകലത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അതിന്റെ പ്രാരംഭ സ്ഥാനം സ്ഥാപിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ആദ്യം, മാരകരോഗിയായ കവി കിടക്കുന്നതായി മാസ്റ്റർ ചിത്രീകരിച്ചു, തുടർന്ന് കൂടുതൽ ആവിഷ്‌കാരത്തിനായി രചന പുനഃക്രമീകരിച്ചു. നെക്രാസോവ് ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ കഴിവുകളെ അഭിനന്ദിച്ചു, "ദി ലാസ്റ്റ് സോംഗ്സ്" എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ ഒരു പകർപ്പ് അദ്ദേഹത്തിന് സമ്മാനിച്ചു, അതിന്റെ ശീർഷക പേജിൽ അദ്ദേഹം എഴുതി: "ക്രാംസ്കോയ്ക്ക് ഒരു ഓർമ്മയായി. N. Nekrasov ഏപ്രിൽ 3 ".

മികച്ച ആക്ഷേപഹാസ്യകാരനായ എം.ഇ. സാൾട്ടികോവ്-ഷെഡ്രിൻ ചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ക്രാംസ്കോയിയുടെ സൃഷ്ടികൾ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതായി മാറി, ഇത് വർഷങ്ങളോളം നീണ്ടു. കലാകാരൻ സൃഷ്ടിച്ച രണ്ട് ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്ന് ട്രെത്യാക്കോവ് ശേഖരത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്, ഇത് 1877 മുതൽ 1879 വരെ അനന്തമായ മാറ്റങ്ങൾക്ക് വിധേയമായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, ക്രാംസ്കോയ് ട്രെത്യാക്കോവിന് എഴുതുന്നു, ഈ ഛായാചിത്രം "യഥാർത്ഥത്തിൽ വളരെ സാമ്യമുള്ളതാണ്", അതിന്റെ കലാപരമായ സവിശേഷതകളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ, മാസ്റ്റർ ഊന്നിപ്പറയുന്നു: "പെയിൻറിംഗ് ... മുരുകനായി പുറത്തുവന്നു, സങ്കൽപ്പിക്കുക - ഉദ്ദേശ്യത്തോടെ."

ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ ഛായാചിത്രത്തിലെന്നപോലെ, സൃഷ്ടിയുടെ കളറിംഗ് വളരെ മങ്ങിയതും ഇരുണ്ടതുമാണ്. അങ്ങനെ, കലാകാരൻ ഷ്ചെഡ്രിന്റെ മുഖം, അവന്റെ ഉയർന്ന നെറ്റി, വിലാപത്തോടെ താഴ്ത്തിയ ചുണ്ടുകളുടെ കോണുകൾ, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, അവനിൽ മാത്രം അന്തർലീനമായ ആവശ്യപ്പെടുന്ന ചോദ്യരൂപം എന്നിവ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമാക്കുന്നു. ആക്ഷേപഹാസ്യ എഴുത്തുകാരന്റെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ കൈകൾ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു - അടച്ചിരിക്കുന്നു, നേർത്ത ഇഴചേർന്ന വിരലുകൾ കൊണ്ട്, അവർ പ്രബലമായ പ്രഭുക്കന്മാരാണ്, പക്ഷേ ഒട്ടും പ്രഭുവല്ല.

L.N. ടോൾസ്റ്റോയ്, N.A. നെക്രാസോവ്, M.E. എന്നിവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾക്കുള്ള ഏകീകൃത ആശയം. സാൾട്ടികോവ്-ഷെഡ്രിൻ, പി.എം. ട്രെത്യാക്കോവ്, ഉയർന്ന പൗരത്വത്തിന്റെ ആശയമായി മാറി. അവയിൽ, രാജ്യത്തിന്റെ ആത്മീയ നേതാക്കളെ, അവരുടെ കാലത്തെ പുരോഗമനവാദികളെ ക്രാംസ്കോയ് കണ്ടു. ഇത് വിഷയങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന രീതിയിൽ ഒരു മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. കലാകാരൻ അവരുടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ അതിരുകൾ മനഃപൂർവ്വം "ചുരുക്കി", അവരുടെ സാമൂഹിക പ്രാധാന്യം ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പ്രധാന കാര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് കാഴ്ചക്കാരനെ വ്യതിചലിപ്പിക്കരുത് - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിലെ നായകന്മാരുടെ ആത്മീയ ഘടകം, അതിനാലാണ് പെയിന്റിംഗുകളുടെ കളറിംഗ് വളരെ മങ്ങിയത്.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ “ആത്മീയ ചാർജ്” അത്ര ശക്തമായി ശേഖരിക്കാത്ത എഴുത്തുകാരുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും ഛായാചിത്രങ്ങൾ കലാകാരൻ വരച്ചപ്പോൾ, അദ്ദേഹം സൃഷ്ടികളുടെ ചിത്ര-പ്ലാസ്റ്റിക് പരിഹാരം കൂടുതൽ സ്വതന്ത്രവും ശാന്തവുമാക്കി, അത് ആളുകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി. അവൻ ജീവനോടെയും സ്വാഭാവികമായും ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. 1873-ൽ ചിത്രകാരൻ നിർവഹിച്ച ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഷിഷ്കിന്റെ ഛായാചിത്രം ഇത്തരത്തിലുള്ള കൃതികളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. "ദി ലാസ്റ്റ് സോംഗ്സ്" കാലഘട്ടത്തിലെ "നെക്രാസോവ്" എന്ന ക്യാൻവാസ് പോലെ ഈ സൃഷ്ടിയും പോർട്രെയിറ്റ്-പെയിന്റിംഗുകളുടെ വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നു, കാരണം അതിൽ രണ്ട് തത്വങ്ങൾ സമന്വയിപ്പിച്ച മൊത്തത്തിൽ - പോർട്രെയ്‌റ്റും ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പും.

ഈ കൃതിയിൽ സൃഷ്ടിച്ച പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രം ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് മാസ്റ്ററെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുള്ള സ്വാഭാവിക പശ്ചാത്തലം മാത്രമല്ല, അവൻ ജീവിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്ത ഘടകമാണ്. ഗാനരചയിതാവും അതേ സമയം ഗംഭീരവുമായ ഭൂപ്രകൃതി (അതിൽ ഇളം മേഘങ്ങൾ പൊങ്ങിക്കിടക്കുന്ന തെളിഞ്ഞ നീലാകാശം, വനത്തിന്റെ നിഗൂഢമായ ഒരു സിലൗറ്റ്, ഷിഷ്കിന്റെ കാൽക്കൽ ഉയരമുള്ള പുല്ലുകൾ) ഒരു പ്രത്യേക പ്രദേശത്തിന്റെ കാഴ്ചയെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നില്ല. റഷ്യൻ സ്വഭാവത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരം, I.I.Shishkin ഉൾപ്പെടെ, 70-കളിൽ ചിത്രീകരിച്ചത് പോലെ.

പുറം ലോകവുമായുള്ള തന്റെ അവിഭാജ്യ ഐക്യം ഊന്നിപ്പറയാൻ കലാകാരൻ ശ്രമിച്ചു. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരന്റെ മെലിഞ്ഞതും എന്നാൽ ശക്തവുമായ രൂപം, അവന്റെ ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള തുറന്ന മുഖം, ബാഹ്യ ലാളിത്യം, അതേ സമയം അവന്റെ രൂപത്തിന്റെ അനിഷേധ്യമായ മഹത്വം, അവൻ ശാന്തമായും ഔചിത്യത്തോടെയും അനന്തമായ ദൂരത്തേക്ക് നോക്കുന്ന രീതി, ഇതെല്ലാം ക്രാംസ്കോയുടെ ആശയം കൃത്യമായി അറിയിക്കുന്നു. "മാൻ-സ്കൂൾ" എന്ന നിലയിൽ ഷിഷ്കിൻ "," റഷ്യൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പിന്റെ വികസനത്തിലെ ഒരു നാഴികക്കല്ല്.

പിന്നീട്, 1880-ൽ ക്രാംസ്കോയ് റഷ്യൻ പ്രകൃതിയിലെ മഹാനായ ഗായകന്റെ മറ്റൊരു ഛായാചിത്രം വരച്ചു. അതിൽ, കലാകാരൻ തന്റെ ശാരീരിക ശക്തിയിൽ വീണ്ടും ആശ്ചര്യപ്പെടും, പ്രായത്തിനനുസരിച്ച് ഷിഷ്കിന്റെ വ്യക്തിത്വം സമ്പന്നവും സങ്കീർണ്ണവുമായിത്തീർന്നു.

ഒരു പോർട്രെയിറ്റ് ചിത്രകാരന്റെ അസാധാരണ സമ്മാനം

70 കളിൽ വരച്ച റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ, പി.എം. ട്രെത്യാക്കോവിന്റെ ഉത്തരവനുസരിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് വരച്ച മിക്ക ചിത്രങ്ങളും ഐ.എ. ഗോഞ്ചരോവ, ഐ.ഇ. റെപിൻ, യാ.പി. പോളോൺസ്കി, പി.ഐ. മെൽനിക്കോവ്-പെചെർസ്കി, എം.എം. അന്റോകോൾസ്കി, എസ്.ടി. അക്സകോവ, എഫ്.എ. വാസിലീവ, എം.കെ. ക്ലോഡും മറ്റു പലരും.

രണ്ട് ഛായാചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യേകമായി വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും - എഴുത്തുകാരൻ ദിമിത്രി വാസിലിയേവിച്ച് ഗ്രിഗോറോവിച്ച് (1876), ചിത്രകാരൻ അലക്സാണ്ടർ ദിമിട്രിവിച്ച് ലിറ്റോവ്ചെങ്കോ (1878).

അന്നത്തെ ജനപ്രിയ കഥയായ "ആന്റൺ ദി ഗോറെമി" യുടെ രചയിതാവിന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട്, ഗ്രിഗോറോവിച്ചിന്റെ പതിവ് പ്രഭുത്വ ഭാവവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ നോട്ടത്തിലെ ഒരു പ്രത്യേക അനുതാപവും അലംഭാവവും മാസ്റ്റർ ജാഗ്രതയോടെ ശ്രദ്ധിച്ചു, സങ്കീർണ്ണതയിലേക്ക് ആഴ്ന്നിറങ്ങാൻ ശീലമില്ലാത്ത ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വഭാവം. ചുറ്റുമുള്ള ജീവിതത്തിന്റെ. നേർത്ത വിരലുകൾക്ക് ഇടയിൽ സ്വർണ്ണ ഫ്രെയിമുള്ള പിൻസ്-നെസ് ഉള്ള കൈയുടെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന നാടക ആംഗ്യം. “ഇതൊരു ഛായാചിത്രമല്ല, ഒരു രംഗം, ഒരു നാടകം! .. അതിനാൽ ഗ്രിഗോറോവിച്ച് തന്റെ എല്ലാ നുണകളും, ഫ്രഞ്ച് ഫ്യൂയിലേട്ടൺ, വീമ്പിളക്കലും പരിഹാസ്യവുമായി നിങ്ങളുടെ മുന്നിൽ ഇരിക്കുന്നു,” വി വി സ്റ്റാസോവ് ക്രാംസ്കോയ്ക്ക് ആവേശത്തോടെ എഴുതി. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം പ്രശസ്ത പ്രസാധകനായ എ എസ് സുവോറിന് ഒരു കത്ത് എഴുതിയ കലാകാരൻ തന്നെ, വ്യക്തമായ പ്രവണതയെക്കുറിച്ചുള്ള ആരോപണത്തെ വ്യതിചലിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചുവെങ്കിലും, "ദൃശ്യങ്ങളോടുള്ള തികച്ചും സ്വാഭാവികമായ ആവേശം ഒഴികെ, തമാശയുള്ള എന്തെങ്കിലും ചെയ്യാൻ താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ലെന്ന് ഉറപ്പുനൽകുന്നു. സ്വഭാവരൂപം, അടിവരയിടാതെ." ഇത് എത്ര ശരിയാണ്, ഒരുപക്ഷേ, നമുക്ക് ഒരിക്കലും അറിയാൻ കഴിയില്ല, പക്ഷേ ഒരു കാര്യം തികച്ചും വ്യക്തമാണ് - ഇന്ന് നമ്മൾ ഡിവി ഗ്രിഗോറോവിച്ചിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിൽ കൃത്യമായി ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നത് കലാകാരന്റെ "ദൃശ്യമായ സ്വഭാവ രൂപ"ത്തോടുള്ള അഭിനിവേശമാണ്, അത് അതിശയകരമാംവിധം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള താക്കോലായിരുന്നു. ഉജ്ജ്വലവും ചടുലവുമായ മനുഷ്യ ചിത്രം.

എഡി ലിറ്റോവ്ചെങ്കോയുടെ വലിയ ഫോർമാറ്റിലുള്ള ഛായാചിത്രത്തിൽ ഇത് കൂടുതൽ വ്യക്തമാണ്. ഇടതൂർന്ന ഇരുണ്ട തവിട്ട് കോട്ട് ധരിച്ച കലാകാരനെ ഇളം ചാര-പച്ച കലർന്ന പശ്ചാത്തലത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ചലിക്കുന്ന രൂപരേഖയെ ചെറുതായി "മങ്ങിച്ച്", ക്രാംസ്കോയ് തന്റെ മോഡലിന്റെ സ്വാഭാവികമായ ലാളിത്യത്തിന് ഊന്നൽ നൽകി. ലിറ്റോവ്ചെങ്കോയുടെ ഭാവം അസാധാരണമാംവിധം പ്രകടമാണ്, സ്വതന്ത്രമായ ചലനത്തിൽ വലതു കൈ പുറകിൽ കിടക്കുന്നു, ഇടത് കൈ പരിചിതമായ ആംഗ്യത്തോടെ മനോഹരമായി ഒരു ചുരുട്ട് പിടിക്കുന്നു. വിരലുകൾ കണ്ടെത്താനായിട്ടില്ല, കൃത്യമായ, ചലനാത്മകമായ ചില സ്ട്രോക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് മാത്രം. ഈ കൈ ഫ്രെയിം ചെയ്യുന്ന സ്ലീവിന്റെ അറ്റത്ത് ക്രാംസ്കോയ് "സ്മിയർ" ചെയ്തത് യാദൃശ്ചികമായല്ല, അത് മനഃപൂർവ്വം അവ്യക്തമാക്കി. അതിനാൽ, ആംഗ്യത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക തൽക്ഷണം അദ്ദേഹം ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന രീതിയിൽ അറിയിച്ചു, സമൃദ്ധമായ താടി കൊണ്ട് ഫ്രെയിം ചെയ്ത ഛായാചിത്രത്തിലെ നായകന്റെ മുഖത്തെ സജീവവും മാറ്റാവുന്നതുമായ ഭാവവുമായി കൃത്യമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ചുണ്ടുകൾ വരയ്ക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് ഊഹിക്കാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ, എന്നാൽ കൽക്കരി പോലെ കറുത്തതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഛായാചിത്രത്തിന്റെ കണ്ണുകൾ വളരെ തുളച്ചുകയറുന്ന മൂർച്ചയുള്ളതായി കാണപ്പെടുന്നു, ഏറ്റവും മികച്ച രീതിയിൽ, അവന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ എല്ലാ അടിയന്തിരതയും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, ലിറ്റോവ്ചെങ്കോയുടെ മുഴുവൻ ചിത്രവും "ജീവനോടെ" കാണപ്പെടുന്നു. ". കലാകാരൻ അതിശയകരമായ കൃത്യതയോടെ പിശുക്ക് കാണിക്കുന്ന വിശദാംശങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: ഒരു കോണാകൃതിയിലുള്ള തൊപ്പി, അതിന്റെ രൂപരേഖകളോടെ, കലാകാരന്റെ രൂപത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള സിലൗറ്റും അതുപോലെ ലിറ്റോവ്ചെങ്കോയുടെ കോട്ടിന്റെ പോക്കറ്റിൽ നിന്ന് ആകസ്മികമായി പുറത്തേക്ക് നോക്കുന്ന ഇളം മഞ്ഞ കയ്യുറകളും പൂർണ്ണമായും പൂർത്തിയാക്കുന്നു. അവന്റെ ചിത്രം.

എ ഡി ലിറ്റോവ്ചെങ്കോയുടെ ഛായാചിത്രം ക്രാംസ്കോയിയുടെ ഏറ്റവും വലിയ സൃഷ്ടിപരമായ വിജയങ്ങളിലൊന്നാണ്. "തീ, അഭിനിവേശം, വേഗത്തിലുള്ള നിർവ്വഹണത്തിന്റെ ചൈതന്യം എന്നിവയാൽ, ആനുകാലികമായി സമാനമായി" (വി. സ്റ്റാസോവ്) ഈ ചിത്രത്തിന്റെ ഉയർന്ന ചിത്രപരമായ ഗുണങ്ങൾക്ക് നന്ദി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രം വളരെ സജീവവും തിളക്കമാർന്നതുമായി മാറി.

I.Ye യുടെ മികച്ച പോർട്രെയ്റ്റ് പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രതീക്ഷിച്ച്, അവന്റെ പല ചിത്രങ്ങളിലും, വിശാലമായും, സ്വഭാവപരമായും, നിറമുള്ള ഒരു പ്ലാസ്റ്റിക് ഫോം നിർമ്മിക്കുന്നതുപോലെ, ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ഇനി ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് "പെയിന്റ്" ചെയ്യുന്നില്ല. റെപിൻ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശക്തമായ ആവിഷ്‌കാരത്തിൽ ഞെട്ടി, എം.പി. മുസ്സോർഗ്സ്കി തന്റെ കൃതിയെക്കുറിച്ച് ഇങ്ങനെ പറയും: “ലിറ്റോവ്ചെങ്കോയുടെ ഛായാചിത്രത്തെ സമീപിച്ച് ഞാൻ ചാടിപ്പോയി ... - അദ്ദേഹം വിവി സ്റ്റാസോവിന് എഴുതി. - എന്തൊരു അത്ഭുതകരമായ ക്രാംസ്കോയ്! ഇതൊരു ക്യാൻവാസല്ല - ഇതാണ് ജീവിതം, കല, ശക്തി, സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ അന്വേഷിക്കുന്നു! ".

1874-ലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ "സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിന്" നന്ദി, ഈ സമയം കലാകാരൻ തന്നെ എന്തായിത്തീർന്നുവെന്ന് നമുക്ക് കാണാൻ കഴിയും. ഒരു ചെറിയ ഫോർമാറ്റ് ചിത്രം, അത് "എനിക്കുവേണ്ടി" എന്ന് വ്യക്തമായി എഴുതിയിരിക്കുന്നു. ഛായാചിത്രത്തിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്ന ഏകാഗ്രതയുടെ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ആഴത്തിലുള്ള കടും ചുവപ്പ് പശ്ചാത്തലം സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. ക്രാംസ്‌കോയ്, സ്വന്തം മുഖത്തേക്ക് ഉറ്റുനോക്കുന്നത്, കഠിനമായ ജീവിതവും നിരന്തരമായ ജോലിയും കൊണ്ട് വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത അവന്റെ സംയമനവും സ്ഥിരോത്സാഹവും വർഷങ്ങളായി എങ്ങനെ വളർന്നുവെന്ന് കാണിക്കുന്നു. 1867-ലെ സ്വയം ഛായാചിത്രത്തേക്കാൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നോട്ടം വളരെ ആഴമേറിയതും സങ്കടകരവുമായിത്തീർന്നു, അതിൽ ഒരു പോരാളി കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ മാസ്റ്റർ തന്റെ തിരഞ്ഞെടുത്ത സ്ഥാനം പരസ്യമായി പ്രഖ്യാപിക്കുന്നതായി തോന്നി. ഇപ്പോൾ, തിരഞ്ഞെടുത്ത പാതയിൽ നിന്ന് ഒരു ചുവടുപോലും പിന്നോട്ട് പോകാതെ, ഈ സ്ഥിരോത്സാഹത്തിനും ധൈര്യത്തിനും എത്രമാത്രം മാനസിക ശക്തി ആവശ്യമാണെന്ന് അദ്ദേഹം സ്വയം സമ്മതിക്കുന്നു.

"ഇതുവരെ, മിസ്റ്റർ ക്രാംസ്കോയ് പുരുഷ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ മാത്രമായി വിജയിച്ചു," ഏഴാമത്തെ മൊബൈലിന്റെ നിരീക്ഷകരിൽ ഒരാൾ എഴുതി, "എന്നാൽ നിലവിലെ എക്സിബിഷൻ ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രം കാണിക്കുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് തുല്യമായി ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതും താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു".

ഇതൊരു ശരിയായ പരാമർശമാണ്, പ്രത്യേകിച്ചും ക്രാംസ്‌കോയിക്ക് മുമ്പ് അത്തരമൊരു ജനാധിപത്യ വൈവിധ്യമാർന്ന ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രം, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ഗുണം പൂർണ്ണമായും അവനുടേതാണ്, റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.

റഷ്യൻ ജനതയുടെ ചിത്രം

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ താമസിക്കുമ്പോൾ, അടിച്ചമർത്തുന്ന സാമൂഹിക അന്തരീക്ഷത്തിന്റെ എല്ലാ ഭാരങ്ങളും തനിക്ക് അനുഭവപ്പെട്ടുവെന്ന് ക്രാംസ്‌കോയ് പലപ്പോഴും എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, താൻ എപ്പോഴും ചെറുക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന "പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് കാലാവസ്ഥ" "റഷ്യൻ കലയെയും കലാകാരന്മാരെയും കൊല്ലുകയാണെന്ന്" പോലും അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. ." ഈ വികാരത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ നിരവധി ആളുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. വടക്ക് "അവന് ഹാനികരമാണെന്ന്" പറഞ്ഞ എഎസ് പുഷ്കിനെ നമുക്ക് ഓർക്കാം, ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയപ്പോൾ മഹത്വത്തിന്റെ കിരണങ്ങളിൽ കുളിച്ച കെപി ബ്രയൂലോവ്, പക്ഷേ "വിഷാദഭരിതനാണ്" എന്ന് എഴുതി. കാലാവസ്ഥയും അടിമത്തവും."

"എന്നെ പീറ്റേർസ്ബർഗിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുക്കുന്നു," ക്രാംസ്കോയ് എഴുതി, "എനിക്ക് അസുഖം തോന്നുന്നു! എവിടുന്നു വലിക്കുന്നു, എന്തിനാണ് അസുഖം?.. എവിടെയാണ് സമാധാനം? നഗരങ്ങൾക്ക് പുറത്തുള്ള സമ്പന്നവും അവിശ്വസനീയമാംവിധം വലിയതുമായ വസ്തുക്കൾ ഇല്ലെങ്കിൽ, അവിടെ, ചതുപ്പുകൾ, വനങ്ങൾ, കടന്നുപോകാൻ കഴിയാത്ത റോഡുകൾ എന്നിവയുടെ ആഴത്തിൽ ഇത് ഇപ്പോഴും ഒന്നുമല്ല. എന്തെല്ലാം മുഖങ്ങൾ, എന്തെല്ലാം രൂപങ്ങൾ! അതെ, ചിലരെ ബാഡൻ-ബാഡൻ വെള്ളവും മറ്റൊന്ന് പാരീസും ഫ്രാൻസും സഹായിക്കുന്നു, മൂന്നാമത്തേത് ... ആകെ, അതെ സ്വാതന്ത്ര്യം! ". ഉയർന്നുവരുന്ന "ജനങ്ങളിലേക്ക് പോകുന്നതിന്" വ്യക്തമായി പ്രതികരിച്ചുകൊണ്ട്, കലാകാരൻ എഴുതി, "മധ്യത്തിൽ ഇരുന്നു ... നിങ്ങൾക്ക് വിശാലവും സ്വതന്ത്രവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ നാഡി നഷ്ടപ്പെടാൻ തുടങ്ങുന്നു; പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങൾ വളരെ അകലെയാണ്, പക്ഷേ ആളുകൾക്ക് അവർക്ക് നൽകാൻ കഴിയുന്ന എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്! എന്റെ ദൈവമേ, എന്തൊരു വലിയ നീരുറവ! കേൾക്കാൻ കാതുകളും കാണാനുള്ള കണ്ണുകളും മാത്രമേയുള്ളൂ ... അത് എന്നെ പുറത്തെടുക്കുന്നു, അങ്ങനെയാണ് അത് എന്നെ വലിക്കുന്നത്!" ജനങ്ങളിലാണ് ക്രാംസ്കോയ് ജീവിതത്തിന്റെ പ്രധാന ശക്തി കണ്ടത്, സൃഷ്ടിപരമായ പ്രചോദനത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ ഉറവിടം അവനിൽ കണ്ടെത്തി.

I. N. Kramskoy യുടെ കൃതികളിലെ കർഷകരുടെ ചിത്രങ്ങൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. ഇതാണ് "കണ്ടംപ്ലേറ്റർ" (1876, കിയെവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് റഷ്യൻ ആർട്ട്), തത്ത്വചിന്തകനായ വ്യക്തി, ശാശ്വത സത്യത്തിന്റെ അന്വേഷകൻ, പ്രകൃതിയുമായി ഒരു ജീവിതം നയിക്കുന്ന തേനീച്ച വളർത്തുന്നയാൾ ("തേനീച്ച വളർത്തുന്നയാൾ", 1872), "ഒരു ഹുക്ക് ഉള്ള ഒരു കർഷകൻ " (1872, ടാലിൻ ആർട്ട് മ്യൂസിയം) - ഒരു നീണ്ട സന്തോഷമില്ലാത്ത നൂറ്റാണ്ട് ജീവിച്ചിരുന്ന, ഒരു അധഃസ്ഥിതനായ ഒരു പഴയ കർഷകൻ. "ദി വില്ലേജ് ഹെഡ്മാൻ" ("മില്ലർ", 1873) എന്ന ചിത്രത്തിലെ നായകൻ, ആന്തരിക അന്തസ്സ് നിറഞ്ഞത്, അല്ലെങ്കിൽ 1874 ലെ "ദ ഹെഡ് ഓഫ് എ പെസന്റ്" (പെൻസ) ക്യാൻവാസിലെ ശക്തനായ കർക്കശക്കാരൻ എന്നിങ്ങനെയുള്ള മറ്റ് ചിത്രങ്ങളുണ്ട്. KASavitsky യുടെ ചിത്ര ഗാലറി).

എന്നാൽ നാടോടി വിഷയത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കൃതി 1874 ലെ "വുഡ്‌ലാൻഡ് മാൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ആയിരുന്നു. അവളെക്കുറിച്ച്, ക്രാംസ്‌കോയ് പിഎം ട്രെത്യാക്കോവിന് എഴുതുന്നു: “... ഒരു ഷോട്ട്-ത്രൂ തൊപ്പിയിലെ എന്റെ രേഖാചിത്രം, ആശയമനുസരിച്ച്, സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ വ്യവസ്ഥകൾ മനസ്സിലാക്കുന്ന തരത്തിലുള്ള (റഷ്യൻ ജനതയിൽ അവ നിലനിൽക്കുന്നു) ഒരാളെ ചിത്രീകരിക്കണം. മനസ്സുകൊണ്ട് നാടോടി ജീവിതവും, വിദ്വേഷത്തിന്റെ അതിരുകളുള്ള അതൃപ്തി ആഴത്തിൽ പതിഞ്ഞവരും. അത്തരം ആളുകളിൽ നിന്ന്, പ്രയാസകരമായ സമയങ്ങളിൽ, സ്റ്റെങ്ക റാസിനും പുഗച്ചേവും അവരുടെ സംഘങ്ങളെ റിക്രൂട്ട് ചെയ്യുന്നു, സാധാരണ സമയങ്ങളിൽ അവർ ഒറ്റയ്ക്ക് പ്രവർത്തിക്കുന്നു, എവിടെ, എങ്ങനെ ചെയ്യും, പക്ഷേ ഒരിക്കലും അനുരഞ്ജനം ചെയ്യില്ല. തരം സഹതാപമില്ലാത്തതാണ്, എനിക്കറിയാം, പക്ഷേ അവയിൽ പലതും ഉണ്ടെന്ന് എനിക്കറിയാം, ഞാൻ അവരെ കണ്ടിട്ടുണ്ട്.

തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിൽ, കലാകാരനും കർഷക വിഷയത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. 1882-ൽ, ഒരു "റഷ്യൻ കർഷകന്റെ രേഖാചിത്രം" സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു - മിന മൊയ്സീവിന്റെ ഛായാചിത്രം. 1883-ൽ - "എ പെസന്റ് വിത്ത് എ ബ്രിഡിൽ" (കീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് റഷ്യൻ ആർട്ട്) പെയിന്റിംഗ്. ഈ രണ്ട് കൃതികളിലും, ഒരേ മാതൃകയിൽ നിന്ന് എഴുതിയ രണ്ട് വിപരീത ചിത്രങ്ങൾ മാസ്റ്റർ സൃഷ്ടിച്ചു.

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവസാന കാലഘട്ടം

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 70-80 കളിൽ റഷ്യയിൽ ജനാധിപത്യ ചിന്തയുടെ രാഷ്ട്രീയ പരാജയം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അത് ഭരണകൂടം അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ തകർത്തു, റഷ്യൻ ജനാധിപത്യ കല സമാനതകളില്ലാത്ത ഉയർന്ന ഉയർച്ച അനുഭവിച്ചു. അസോസിയേഷൻ ഓഫ് ട്രാവലിംഗ് ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകളുടെ ജീവിതത്തിൽ കാര്യമായ മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിച്ചു, റഷ്യൻ ഫൈൻ ആർട്ട്സിലെ ടൈറ്റൻമാരായ I.E.Repin, V.I.Surikov എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികൾ മുന്നിലെത്തി. ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് കഠിനാധ്വാനം തുടർന്നു. സമകാലികർക്കിടയിൽ കലാകാരന് ഉയർന്ന അധികാരം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അദ്ദേഹത്തിന് ജോലി ചെയ്യുന്നത് കൂടുതൽ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടായി. നിരവധി വർഷങ്ങളായി പൂർത്തിയാകാത്ത "ചിരി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഇതിന് തെളിവാണ്, അത് സമൂഹത്തിന്റെ ആവശ്യങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. തൽഫലമായി, ക്രാംസ്കോയ്ക്കൊപ്പം പോർട്രെയ്റ്റുകൾ മാത്രം അവശേഷിച്ചു.

ഈ കാലയളവിൽ, കലാകാരൻ, തന്റെ അന്തർലീനമായ വൈദഗ്ധ്യവും മനഃശാസ്ത്രവും ഉപയോഗിച്ച്, റഷ്യൻ വൈദ്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ മികച്ച വ്യക്തിത്വമായ എസ്.പി ബോട്ട്കിൻ, ആർട്ടിസ്റ്റ് വി.വി എന്നിവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഐ.ഐ.ഷിഷ്കിൻ വരച്ചു. കൂടാതെ, I. E. Repin, N. A. യരോഷെങ്കോ തുടങ്ങിയ യുവ പോർട്രെയിറ്റ് ചിത്രകാരന്മാർക്ക് അടുത്തായി ക്രാംസ്കോയ് യോഗ്യനായി കാണപ്പെട്ടു മാത്രമല്ല, അവർക്കായി ഒരു "അധ്യാപകന്റെ" വേഷം തുടർന്നു. അവരുടെ ക്യാൻവാസുകൾ ക്രാംസ്കോയിയുടെ കലയുടെ പ്രതിഫലനം വഹിച്ചു.

എന്നിരുന്നാലും, തന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കായി പുതിയ വഴികൾ തേടുന്നതിന് എവിടെയെങ്കിലും വളരേണ്ടതുണ്ടെന്ന് കലാകാരൻ മനസ്സിലാക്കി. അവൻ ഒരു ആചാരപരമായ ഛായാചിത്രത്തിൽ തന്റെ കൈകൾ ശ്രമിക്കുന്നു, പുതിയ വെളിച്ചവും വർണ്ണ പരിഹാരങ്ങളും തിരയുന്നു, അതേ സമയം, നിരന്തരമായ ഓർഡറുകളുടെ ഭാരത്തിൻ കീഴിൽ. കുടുംബത്തിന് കഴിയുന്നത്ര മികച്ച രീതിയിൽ നൽകാൻ തിടുക്കം കൂട്ടുകയും തന്റെ ശക്തി തീർന്നുപോകുകയാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്ത ക്രാംസ്കോയ്, സമയമെടുക്കുന്ന ക്രിയേറ്റീവ് തിരയലുകൾക്കും ജോലിയുടെ പെട്ടെന്നുള്ള നിർവ്വഹണത്തിനും ഇടയിൽ ഓടി, അത് ചിലപ്പോൾ മികച്ച ഫലത്തിലേക്ക് നയിച്ചില്ല. വളരെയധികം ബഹുമാനിക്കപ്പെടുകയും ബഹുമാനിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്ത കലാകാരൻ ഈ പരാജയങ്ങളെ കഠിനമായി ഏറ്റെടുത്തു.

ജീവിതം തന്നെ കലയോട് അവതരിപ്പിച്ച ആവശ്യകതകൾ മാറി, അതിനാൽ കലാ സമ്പ്രദായം മാറേണ്ടതുണ്ട്. 1883-ൽ, MUZhViZ-ൽ, A. K. Savrasov, V. D. Polenov എന്നിവരുടെ വിദ്യാർത്ഥിയായ ഒരു യുവ കലാകാരൻ K. A. കൊറോവിൻ, "കോറസ് ഗേൾ" എന്ന പഠനം എഴുതി, അസാധാരണമായ പ്രചോദനവും വളരെ ധീരമായ പെയിന്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകളും എടുത്തു. ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച് പരിചിതമായിരുന്ന പോളനോവ് പോലും കലാകാരന്റെ ഈ ധീരമായ പരീക്ഷണത്തിൽ ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു, അവൻ തന്റെ സമയത്തേക്കാൾ വളരെ മുന്നിലാണെന്ന് തീരുമാനിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, താമസിയാതെ, കൊറോവിന്റെ അടുത്ത സുഹൃത്തായ വി എ സെറോവ് തന്റെ "ഗേൾ വിത്ത് പീച്ച്സ്" (1887) എഴുതും, ഇത് പ്രശസ്ത മോസ്കോ വ്യവസായി എസ്ഐ മാമോണ്ടോവിന്റെ മകളായ പന്ത്രണ്ടുകാരിയായ വെറയുടെ ഛായാചിത്രം ഒരു തിളക്കമാർന്ന ചിത്രമാക്കി മാറ്റും. യുവത്വം.

പുതിയ പ്രവണതകളുടെ സാരാംശം ഗ്രഹിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, ക്രാംസ്കോയ് തന്റെ "അജ്ഞാതം" (1883) എഴുതുന്നു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും നിഗൂഢമായ ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന്. കലാ നിരൂപകനായ എൻ ജി മഷ്‌കോവ്‌സെവ് പെയിന്റിംഗിനെ വിവരിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: “തുരുമ്പിച്ച ചുവപ്പ് നിറത്തിൽ വരച്ച അനിച്ച്കോവ് കൊട്ടാരത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു വണ്ടിയിൽ ഒരു യുവതിയെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. വാസ്തുവിദ്യയുടെ രൂപരേഖ പോലെ ശൈത്യകാല മൂടൽമഞ്ഞ് ഈ നിറം മൃദുവാക്കുന്നു. മുൻവശത്ത് കൂടുതൽ വ്യക്തമായി സ്ത്രീ രൂപം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഫാഷന്റെ എല്ലാ ആഡംബരങ്ങളോടും കൂടിയാണ് അവൾ വസ്ത്രം ധരിച്ചിരിക്കുന്നത്. കടും മഞ്ഞ നിറത്തിലുള്ള തുകൽ വണ്ടിയിൽ അവൾ ചാരി നിന്നു. അവളുടെ മുഖത്ത് തൻ്റെ മനോഹാരിത അറിയുന്ന ഒരു സ്ത്രീയുടെ അഭിമാനമുണ്ട്. വെൽവെറ്റ്, സിൽക്ക്, രോമങ്ങൾ - തന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിലൊന്നും ക്രാംസ്കോയ് ആക്സസറികളിൽ ഇത്രയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തിയിട്ടില്ല. ഒരു ഇരുണ്ട കയ്യുറ, രണ്ടാമത്തെ ചർമ്മം പോലെ, നേർത്തതും അർദ്ധസുതാര്യവുമായ, കൈകൾ മുറുകെ മൂടുന്നു, അതിലൂടെ നിങ്ങൾക്ക് ജീവനുള്ള ശരീരം അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും, ചില പ്രത്യേക ഊഷ്മളതയോടെ ചായം പൂശിയിരിക്കുന്നു. അവൾ ആരാണെന്ന്, ഈ ആകർഷകമായ സ്ത്രീ, അജ്ഞാതമായി തുടരുന്നു.

സമൂഹത്തിലെ ഒരു സ്ത്രീയുടെ പുതിയ സ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രതീകമായാണ് അന്ന കരീനിനയെ ക്രാംസ്‌കോയ് ചിത്രീകരിച്ചതെന്ന് പലരും വിശ്വസിക്കുന്നു. ഈ പതിപ്പിന് പിന്തുണക്കാരും എതിരാളികളും ഉണ്ട്, എന്നാൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് I.N എന്ന് അനുമാനിക്കുന്നത് കൂടുതൽ ശരിയാണ്. ക്രാംസ്കോയിയും എഴുത്തുകാരൻ എൽജി ടോൾസ്റ്റോയിയും അവരുടെ സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ച്, ഒരു പ്രത്യേക സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രത്തേക്കാൾ കൂടുതലായി അവയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി, അതായത്, ഒരു ആധുനിക സ്ത്രീയുടെ ആദർശത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ ആശയം. ടോൾസ്റ്റോയിയെപ്പോലെ, സ്ത്രീകളുടെ മാനുഷിക അന്തസ്സിനെ പ്രതിരോധിക്കുന്ന ക്രാംസ്കോയ്, മോഡലിന്റെ ദൃശ്യപരവും “വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ” ആകർഷണീയതയിലൂടെ, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ധാർമ്മികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ വിഭാഗത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയം ഉൾക്കൊള്ളാൻ ശ്രമിക്കുന്നതിനുള്ള ചുമതല സ്വയം സജ്ജമാക്കി.

1884-ൽ, കലാകാരൻ 70-കളുടെ അവസാനത്തിൽ വിഭാവനം ചെയ്ത "ഇൻസോലബിൾ ഗ്രിഫ്" എന്ന തന്റെ പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയാക്കി. ക്യാൻവാസിന്റെ ഇതിവൃത്തം യജമാനന്റെ വ്യക്തിപരമായ സങ്കടത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ് - അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ട് ഇളയ ആൺമക്കളുടെ ചെറുപ്രായത്തിൽ തന്നെ മരണം. കലാകാരന് വേണ്ടി അസാധാരണമായ രേഖാചിത്രങ്ങളും സ്കെച്ചുകളും ഉള്ള ഈ കൃതിയിലൂടെ (ക്രാംസ്‌കോയ്‌ക്ക് ഇത് എത്ര പ്രധാനമാണെന്ന് കാണിക്കുന്നു), അദ്ദേഹം സ്വന്തം സങ്കടവും ഭാര്യ സോഫിയ നിക്കോളേവ്‌നയുടെ സങ്കടവും അറിയിച്ചു. ചിത്രത്തിലേക്ക് വ്യക്തിപരവും അഗാധമായ അടുപ്പമുള്ളതുമായ ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തി, ചിത്രകാരൻ അതേ സമയം അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം പരമാവധി വികസിപ്പിക്കാനും ആഴത്തിലാക്കാനും ശ്രമിച്ചു. കൃത്യമായും മിതമായും തിരഞ്ഞെടുത്ത ഘടകങ്ങൾ ഒരു വലിയ സങ്കടം വന്ന ഒരു വീടിന്റെ അന്തരീക്ഷത്തിലേക്ക് നമ്മെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു, അത് കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, വളരെ സംയമനത്തോടെ, മെലോഡ്രാമാറ്റിക് ആധിക്യങ്ങളില്ലാതെ, തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ മിന്നിമറയുന്ന ശവസംസ്കാര മെഴുകുതിരികളുടെ ചുവന്ന തിളക്കം മാത്രമാണ് അതിന്റെ കാരണം സൂചിപ്പിക്കുന്നത്.

ഒരു സ്ത്രീയുടെ നാടകീയമായ ചിത്രമാണ് ക്യാൻവാസിന്റെ ഘടനാപരവും അർത്ഥപരവുമായ കേന്ദ്രം. അവളുടെ പിരിമുറുക്കമുള്ള നേരായ രൂപം, കാണാത്ത കണ്ണുകളുടെ ശോകമൂകമായ രൂപം, അവളുടെ ചുണ്ടുകളിലേക്ക് ഉയർത്തിയ തൂവാല, കഷ്ടിച്ച് അടക്കിപ്പിടിച്ച കരച്ചിലുകൾക്ക് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു, അവളുടെ കഷ്ടതയുടെ മുഴുവൻ ആഴവും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ അത്തരമൊരു മനഃശാസ്ത്രപരമായ ആവിഷ്കാരം കലാകാരന് എളുപ്പത്തിൽ വന്നില്ല. "അമ്മയുടെ ദുഃഖത്തിൽ ഞാൻ ആത്മാർത്ഥമായി സഹതപിക്കുന്നു," P. M. Tretyakov-ന് ക്രാംസ്കോയ് എഴുതി. “ഞാൻ വളരെക്കാലമായി ഒരു വൃത്തിയുള്ള രൂപത്തിനായി തിരയുകയായിരുന്നു, ഒടുവിൽ ഈ ഫോമിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി ...”. അനാവശ്യമായ നാടകീയതയില്ലാതെ നേടിയ കർശനമായ രൂപമാണ് ശക്തമായ ആത്മാവുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കാൻ അവനെ അനുവദിച്ചത്, കൂടാതെ ക്യാൻവാസിന്റെ സ്മാരക ഘടന ഒരു വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ നാടകം പോലെ വികാരങ്ങളും അനുഭവങ്ങളും അറിയിക്കാൻ സഹായിച്ചു. ഒരു വലിയ സാമൂഹിക പ്രതിഭാസത്തിന്റെ തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

എഴുപതുകളിലെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ക്രാംസ്കോയിയുടെ നായകന്മാരുടെ വികാരങ്ങൾ ഉയർന്ന നാഗരിക ബോധത്തിന്റെ മുദ്രകൊണ്ട് അടയാളപ്പെടുത്തിയിരുന്നു, പിന്നീടുള്ള കൃതികളിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ വ്യക്തിപരമായ അനുഭവങ്ങളുടെ കൂടുതൽ അടഞ്ഞ ലോകത്തിലാണ് ജീവിക്കുന്നത് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

ക്രാംസ്കോയ് തന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് എഴുതിയ കത്തുകൾ തന്റെ ജീവിതത്തിലെ അവസാന കാലഘട്ടം അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം എത്ര ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതാണെന്ന് നമ്മോട് പറയുന്നു. 1883-ൽ അദ്ദേഹം പി.എം. ട്രെത്യാക്കോവ്: “... സാഹചര്യങ്ങൾ എന്റെ സ്വഭാവത്തിനും ഇച്ഛയ്ക്കും മുകളിലാണെന്ന് ഞാൻ ഏറ്റുപറയുന്നു. ഞാൻ ജീവിതത്തിൽ തകർന്നിരിക്കുന്നു, ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചതും ഞാൻ ചെയ്യേണ്ടതും ചെയ്തിട്ടില്ല ... ”. അതേ സമയം, ആർട്ടിസ്റ്റ് പി.ഒ.കോവലെവ്സ്കിക്ക് ഒരു കത്ത് എഴുതി: "ഞാൻ വളരെക്കാലമായി ഇരുട്ടിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നു. മനസ്സാക്ഷിയുടെ ശബ്ദം പോലെയോ പ്രധാന ദൂതന്റെ കാഹളം പോലെയോ ഒരാളോട് പ്രഖ്യാപിക്കുന്ന ആരും എന്റെ അടുത്തില്ല: “അവൻ എവിടേക്കാണ് പോകുന്നത്? ഇത് യഥാർത്ഥ റോഡിലാണോ, അതോ നഷ്ടപ്പെട്ടതാണോ?" എന്നിൽ നിന്ന് കൂടുതലായി ഒന്നും പ്രതീക്ഷിക്കാനില്ല, എന്നിൽ നിന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത് ഞാൻ തന്നെ അവസാനിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, യജമാനൻ തന്റെ അവസാന ദിവസം വരെ പ്രവർത്തിച്ചു. ദിവസത്തിൽ അഞ്ച് മണിക്കൂർ അദ്ദേഹം പോർട്രെയിറ്റ് സെഷനുകൾ ചെലവഴിച്ചു, നിരന്തരം വേദനയോടെ നിലവിളിച്ചു, പക്ഷേ ഇത് മിക്കവാറും ശ്രദ്ധിക്കാതെ, സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയിൽ അദ്ദേഹം ആകൃഷ്ടനായി. ചിത്രകാരന്റെ അവസാന ദിനവും അങ്ങനെയായിരുന്നു. പ്രഭാതത്തിൽ ഒരു ഉന്മേഷം അനുഭവപ്പെട്ട അദ്ദേഹം ഡോ. റൗച്ച്ഫസിന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രം വരച്ചു. പെട്ടെന്ന്, അവന്റെ നോട്ടം നിലച്ചു, അവൻ നേരിട്ട് അവന്റെ പാലറ്റിലേക്ക് വീണു. 1887 മാർച്ച് 24നായിരുന്നു അത്.

“കൂടുതൽ സൗഹാർദ്ദപരവും ഹൃദയസ്പർശിയായതുമായ ഒരു ശവസംസ്കാരം ഞാൻ ഓർക്കുന്നില്ല! യാത്രയെ.

അതേ 1887 ൽ, മഹത്തായ റഷ്യൻ മാസ്റ്ററുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു വലിയ മരണാനന്തര പ്രദർശനം സംഘടിപ്പിച്ചു, അതോടൊപ്പം വിശദമായ ചിത്രീകരിച്ച കാറ്റലോഗ് പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയിയുടെ ജീവിതത്തെയും പ്രവർത്തനത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ഒരു പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

ഇവാൻ ക്രാംസ്കോയ് (മേയ് 27, 1837, ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്ക് - മാർച്ച് 24, 1887, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ്) - റഷ്യൻ ചിത്രകാരനും ഡ്രാഫ്റ്റ്‌സ്‌മാനും, വിഭാഗത്തിന്റെ മാസ്റ്റർ, ചരിത്രപരവും പോർട്രെയ്‌റ്റ് പെയിന്റിംഗും; കലാ നിരൂപകൻ.

ഇവാൻ ക്രാംസ്കോയിയുടെ ജീവചരിത്രം

1837 മെയ് 27 ന് (ജൂൺ 8, പുതിയ ശൈലി) വൊറോനെഷ് പ്രവിശ്യയിലെ ഓസ്ട്രോഗോഷ്ക് നഗരത്തിൽ ഒരു ഗുമസ്തന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ക്രാംസ്കോയ് ജനിച്ചത്.

ക്രാംസ്കോയുടെ സ്വഹാബിയായ മിഖായേൽ ബി തുലിനോവ് അദ്ദേഹത്തെ "വാട്ടർ കളറുകളും റീടൂച്ചിംഗും ഉപയോഗിച്ച് ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് പോർട്രെയ്റ്റുകൾ പൂർത്തിയാക്കാൻ" നിരവധി തന്ത്രങ്ങൾ പഠിപ്പിച്ചു, തുടർന്ന് ഭാവി കലാകാരൻ ഖാർകോവ് ഫോട്ടോഗ്രാഫർ യാക്കോവ് പെട്രോവിച്ച് ഡാനിലേവ്സ്കിക്ക് വേണ്ടി പ്രവർത്തിച്ചു. 1856-ൽ I. N. Kramskoy സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ എത്തി, അവിടെ അദ്ദേഹം അക്കാലത്ത് അലക്സാൻഡ്രോവ്സ്കിയുടെ പ്രശസ്തമായ ഫോട്ടോയിൽ റീടച്ച് ചെയ്യുന്നതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

1857-ൽ, പ്രൊഫസർ മാർക്കോവിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായി ക്രാംസ്കോയ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിൽ പ്രവേശിച്ചു.

ക്രാംസ്കോയിയുടെ ജോലി

1865-ൽ, മോസ്കോയിലെ രക്ഷകനായ ക്രിസ്തുവിന്റെ കത്തീഡ്രലിന്റെ താഴികക്കുടം വരയ്ക്കാൻ സഹായിക്കാൻ മാർക്കോവ് അദ്ദേഹത്തെ ക്ഷണിച്ചു. മാർക്കോവിന്റെ അസുഖത്തെത്തുടർന്ന്, താഴികക്കുടത്തിന്റെ മുഴുവൻ പ്രധാന പെയിന്റിംഗും ക്രാംസ്കോയ്, കലാകാരന്മാരായ വെനിഗ്, കോഷെലേവ് എന്നിവരോടൊപ്പം ചെയ്തു.

1863-1868 ൽ അദ്ദേഹം കലാകാരന്മാരുടെ പ്രോത്സാഹനത്തിനായി സൊസൈറ്റി ഓഫ് ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ പഠിപ്പിച്ചു. 1869-ൽ ക്രാംസ്കോയ്ക്ക് അക്കാദമിഷ്യൻ പദവി ലഭിച്ചു.

1870-ൽ, "അസോസിയേഷൻ ഓഫ് ട്രാവലിംഗ് ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകൾ" രൂപീകരിച്ചു, അതിന്റെ പ്രധാന സംഘാടകരും പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞരും ക്രാംസ്കോയ് ആയിരുന്നു. റഷ്യൻ ജനാധിപത്യ-വിപ്ലവകാരികളുടെ ആശയങ്ങളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ട ക്രാംസ്കോയ് കലാകാരന്റെ ഉയർന്ന സാമൂഹിക പങ്ക്, റിയലിസത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ, കലയുടെ ധാർമ്മിക സത്ത, ദേശീയത എന്നിവയെ പ്രതിരോധിച്ചു.

ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും പൊതു വ്യക്തികളുടെയും നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു (ഉദാഹരണത്തിന്: ലെവ് നിക്കോളാവിച്ച് ടോൾസ്റ്റോയ്, 1873; I.I. ഷിഷ്കിൻ, 1873; പാവൽ മിഖൈലോവിച്ച് ട്രെത്യാക്കോവ്, 1876; M.E.1Shchalty -എല്ലാം. ഗാലറി; SP ബോട്ട്കിന്റെ ഛായാചിത്രം (1880) - സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്).

ക്രാംസ്കോയിയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികളിലൊന്നാണ് മരുഭൂമിയിലെ ക്രിസ്തു (1872, ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി).

അലക്സാണ്ടർ ഇവാനോവിന്റെ മാനവിക പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടർന്നുകൊണ്ട്, ക്രാംസ്കോയ് ധാർമ്മികവും ദാർശനികവുമായ ചിന്തകളിൽ ഒരു മതപരമായ വഴിത്തിരിവ് സൃഷ്ടിച്ചു. അവൻ യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ നാടകീയമായ അനുഭവങ്ങൾക്ക് ജീവിതത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള മനഃശാസ്ത്രപരമായ വ്യാഖ്യാനം നൽകി (വീരൻ ആത്മത്യാഗം എന്ന ആശയം). ഛായാചിത്രങ്ങളിലും തീമാറ്റിക് പെയിന്റിംഗുകളിലും പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ സ്വാധീനം ശ്രദ്ധേയമാണ് - “എൻ. എ. നെക്രാസോവ് "അവസാന ഗാനങ്ങൾ" കാലഘട്ടത്തിൽ ", 1877-1878; അജ്ഞാതം, 1883; "ആശ്വാസമാക്കാനാവാത്ത ദുഃഖം", 1884 - എല്ലാം ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ.

ക്രാംസ്കോയിയുടെ കൃതികളുടെ ജനാധിപത്യ ദിശാബോധം, കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിമർശനാത്മക ഉൾക്കാഴ്ചയുള്ള വിധിന്യായങ്ങൾ, കലയുടെ സവിശേഷതകളും അവയിൽ അവ ചെലുത്തുന്ന സ്വാധീനവും വിലയിരുത്തുന്നതിനുള്ള വസ്തുനിഷ്ഠമായ മാനദണ്ഡങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള നിരന്തരമായ ഗവേഷണം, 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന മൂന്നിൽ റഷ്യയിൽ ജനാധിപത്യ കലയും കലയുടെ ലോകവീക്ഷണവും വികസിപ്പിച്ചു. .

1863-ൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് അദ്ദേഹത്തിന് "മോസസ് ഒരു പാറയിൽ നിന്ന് വെള്ളം പുറന്തള്ളുന്നു" എന്ന ചിത്രത്തിന് ഒരു ചെറിയ സ്വർണ്ണ മെഡൽ നൽകി.

അക്കാദമിയിലെ പഠനം അവസാനിക്കുന്നതുവരെ, ഒരു വലിയ മെഡലിനായി ഒരു പ്രോഗ്രാം എഴുതാനും വിദേശ പെൻഷൻ നേടാനും അത് തുടർന്നു. മത്സരത്തിനായി അക്കാദമി കൗൺസിൽ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് സ്കാൻഡിനേവിയൻ സാഗാസ് "ഫെസ്റ്റ് ഇൻ വൽഹല്ല" എന്ന വിഷയം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. പതിനാല് പൂർവ്വ വിദ്യാർത്ഥികളും വിഷയം വികസിപ്പിക്കാൻ വിസമ്മതിക്കുകയും ഓരോരുത്തർക്കും ഇഷ്ടമുള്ള വിഷയം തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ അനുവദിക്കണമെന്ന് അപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു.

തുടർന്നുള്ള സംഭവങ്ങൾ റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ "പതിന്നാലിൻറെ കലാപം" ആയി മാറി.

അക്കാദമി കൗൺസിൽ അവരെ നിരസിച്ചു, പ്രൊഫസർ ടൺ കുറിച്ചു: "ഇത് മുമ്പ് സംഭവിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, നിങ്ങളെല്ലാവരും പട്ടാളക്കാരായിരിക്കും!"

1863 നവംബർ 9 ന്, തന്റെ സഖാക്കൾക്ക് വേണ്ടി ക്രാംസ്കോയ് കൗൺസിലിനോട് പറഞ്ഞു, "അക്കാദമിക് ചട്ടങ്ങൾ മാറ്റുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്നില്ല, മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിൽ നിന്ന് അവരെ മോചിപ്പിക്കാൻ കൗൺസിലിനോട് താഴ്മയോടെ ആവശ്യപ്പെടുന്നു."

ഈ പതിനാല് കലാകാരന്മാരിൽ: I. N. Kramskoy, B. B. Venig, N. D. Dmitriev-Orenburgsky, A. D. Litovchenko, A. I. Korzukhin, N. S. Shustov, A. I. Morozov, K. E. Makovskoy, F. S. Zhuravlev, P. K. V. K.V.

അക്കാദമി വിട്ടുപോയ കലാകാരന്മാർ 1871 വരെ നിലനിന്നിരുന്ന "പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് ആർട്ടിസ്റ്റ്സ് ആർട്ടൽ" രൂപീകരിച്ചു.

ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് (മേയ് 27, 1837, ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്ക് - മാർച്ച് 24, 1887, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ്) - റഷ്യൻ ചിത്രകാരനും ഡ്രാഫ്റ്റ്‌സ്‌മാനും, വിഭാഗത്തിന്റെ മാസ്റ്റർ, ചരിത്രപരവും പോർട്രെയ്‌റ്റ് പെയിന്റിംഗും; കലാ നിരൂപകൻ.

1837 മെയ് 27 ന് (ജൂൺ 8) വോറോനെഷ് പ്രവിശ്യയിലെ ഓസ്ട്രോഗോഷ്ക് നഗരത്തിൽ ഒരു ഗുമസ്തന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ക്രാംസ്കോയ് ജനിച്ചത്.

ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്കി ഡിസ്ട്രിക്റ്റ് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, ക്രാംസ്കോയ് ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്കി ഡുമയിൽ ഒരു ഗുമസ്തനായിരുന്നു. 1853 മുതൽ അദ്ദേഹം ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ റീടച്ച് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. ക്രാംസ്കോയുടെ സ്വഹാബിയായ മിഖായേൽ ബി തുലിനോവ് അദ്ദേഹത്തെ "വാട്ടർ കളറുകളും റീടൂച്ചിംഗും ഉപയോഗിച്ച് ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് പോർട്രെയ്റ്റുകൾ പൂർത്തിയാക്കാൻ" നിരവധി തന്ത്രങ്ങൾ പഠിപ്പിച്ചു, തുടർന്ന് ഭാവി കലാകാരൻ ഖാർകോവ് ഫോട്ടോഗ്രാഫർ യാക്കോവ് പെട്രോവിച്ച് ഡാനിലേവ്സ്കിക്ക് വേണ്ടി പ്രവർത്തിച്ചു. 1856-ൽ, I. N. Kramskoy സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെത്തി, അവിടെ അദ്ദേഹം അലക്സാന്ദ്രോവ്സ്കിയുടെ അന്നത്തെ പ്രശസ്തമായ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് സ്റ്റുഡിയോയിൽ റീടച്ചിംഗിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

1863-ൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് അദ്ദേഹത്തിന് "മോസസ് ഒരു പാറയിൽ നിന്ന് വെള്ളം പുറന്തള്ളുന്നു" എന്ന ചിത്രത്തിന് ഒരു ചെറിയ സ്വർണ്ണ മെഡൽ നൽകി. അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടുന്നതിനുമുമ്പ്, ഒരു വലിയ മെഡലിനായി ഒരു പ്രോഗ്രാം എഴുതാനും വിദേശ പെൻഷൻ നേടാനും അത് തുടർന്നു. അക്കാദമി കൗൺസിൽ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് സ്കാൻഡിനേവിയൻ സാഗാസ് "ഫെസ്റ്റ് ഇൻ വൽഹല്ല" എന്ന വിഷയത്തിൽ ഒരു മത്സരം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. പതിനാല് പൂർവ്വ വിദ്യാർത്ഥികളും വിഷയം വികസിപ്പിക്കാൻ വിസമ്മതിക്കുകയും ഓരോരുത്തർക്കും ഇഷ്ടമുള്ള വിഷയം തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ അനുവദിക്കണമെന്ന് അപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു. തുടർന്നുള്ള സംഭവങ്ങൾ റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ "പതിന്നാലിൻറെ കലാപം" ആയി മാറി. അക്കാദമി കൗൺസിൽ അവരെ നിരസിച്ചു, പ്രൊഫസർ ടൺ കുറിച്ചു: "ഇത് മുമ്പ് സംഭവിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, നിങ്ങളെല്ലാവരും പട്ടാളക്കാരായിരിക്കും!" 1863 നവംബർ 9 ന്, ക്രാംസ്‌കോയ് തന്റെ സഖാക്കൾക്ക് വേണ്ടി കൗൺസിലിനോട് പറഞ്ഞു, "അക്കാദമിക് ചട്ടങ്ങൾ മാറ്റുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്നില്ല, മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിൽ നിന്ന് അവരെ മോചിപ്പിക്കാൻ കൗൺസിലിനോട് താഴ്മയോടെ ആവശ്യപ്പെടുന്നു." ഈ പതിനാല് കലാകാരന്മാരിൽ: I. N. Kramskoy, B. B. Venig, N. D. Dmitriev-Orenburgsky, A. D. Litovchenko, A. I. Korzukhin, N. S. Shustov, A. I. Morozov , K. E. Makovskoy, F. S. Zhuravlev, P. K. V. K.V. അക്കാദമി വിട്ടുപോയ കലാകാരന്മാർ 1871 വരെ നിലനിന്നിരുന്ന "പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് ആർട്ടിസ്റ്റ്സ് ആർട്ടൽ" രൂപീകരിച്ചു.

1865-ൽ, മോസ്കോയിലെ രക്ഷകനായ ക്രിസ്തുവിന്റെ കത്തീഡ്രലിന്റെ താഴികക്കുടം വരയ്ക്കാൻ സഹായിക്കാൻ മാർക്കോവ് അദ്ദേഹത്തെ ക്ഷണിച്ചു. മാർക്കോവിന്റെ അസുഖം കാരണം, താഴികക്കുടത്തിന്റെ മുഴുവൻ പ്രധാന പെയിന്റിംഗും ക്രാംസ്കോയ് കലാകാരന്മാരായ വെനിഗ്, കോഷെലേവ് എന്നിവരോടൊപ്പം ചെയ്തു.

1863-1868 ൽ അദ്ദേഹം കലാകാരന്മാരുടെ പ്രോത്സാഹനത്തിനായി സൊസൈറ്റി ഓഫ് ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ പഠിപ്പിച്ചു. 1869-ൽ ക്രാംസ്കോയ്ക്ക് അക്കാദമിഷ്യൻ പദവി ലഭിച്ചു.

1870-ൽ, "അസോസിയേഷൻ ഓഫ് ട്രാവലിംഗ് ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകൾ" രൂപീകരിച്ചു, അതിന്റെ പ്രധാന സംഘാടകരും പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞരും ക്രാംസ്കോയ് ആയിരുന്നു. റഷ്യൻ ജനാധിപത്യ-വിപ്ലവകാരികളുടെ ആശയങ്ങളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ട ക്രാംസ്കോയ്, കലാകാരന്റെ ഉയർന്ന സാമൂഹിക പങ്ക്, റിയലിസത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ, കലയുടെ ധാർമ്മിക സത്ത, അതിന്റെ ദേശീയ സ്വത്വം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് അവരുമായി ഒരു അഭിപ്രായ വ്യഞ്ജനത്തെ പ്രതിരോധിച്ചു.

സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, ക്രാംസ്കോയ് ഹൃദയത്തിന്റെ അനൂറിസം കൊണ്ട് രോഗിയായിരുന്നു. 1887 മാർച്ച് 24-ന് (ഏപ്രിൽ 5) ഡോ. റൗച്ച്ഫസിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നതിനിടയിൽ, പെട്ടെന്ന് കുനിഞ്ഞ് വീണപ്പോൾ ഈ കലാകാരന് അയോർട്ടിക് അനൂറിസം മൂലം മരിച്ചു. റൗച്ച്ഫസ് അവനെ സഹായിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ അത് വളരെ വൈകിയിരുന്നു. I. N. Kramskoyയെ സ്മോലെൻസ്ക് ഓർത്തഡോക്സ് സെമിത്തേരിയിൽ സംസ്കരിച്ചു. 1939-ൽ, ഒരു പുതിയ സ്മാരകം സ്ഥാപിച്ചുകൊണ്ട് ചിതാഭസ്മം അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി ലാവ്രയുടെ ടിഖ്വിൻ സെമിത്തേരിയിലേക്ക് മാറ്റി.

CC-BY-SA ലൈസൻസിന് കീഴിൽ അനുമതിയുള്ള ഒരു വിക്കിപീഡിയ ലേഖനത്തിന്റെ ഭാഗമാണിത്. ലേഖനത്തിന്റെ പൂർണ്ണരൂപം ഇവിടെയുണ്ട് →

ക്രാംസ്കോയ്, ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച്

ആർട്ടിസ്റ്റ്, ബി. 1837 മെയ് 27, ഡി. മാർച്ച് 25, 1887 "ഞാൻ ജനിച്ചു, - I. N. Kramskoy തന്റെ ആത്മകഥയിൽ എഴുതി, - വൊറോനെജ് പ്രവിശ്യയിലെ ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്ക് ജില്ലാ പട്ടണത്തിൽ, സബർബൻ സെറ്റിൽമെന്റായ നോവയ സോത്നയിൽ, പ്രാദേശിക ബൂർഷ്വാസിക്ക് നിയോഗിക്കപ്പെട്ട മാതാപിതാക്കളിൽ നിന്ന്. 12 വർഷമായി എനിക്ക് എന്റെ പിതാവിനെ നഷ്ടപ്പെട്ടു. , വളരെ കർക്കശക്കാരനായ ഒരു വ്യക്തി, ഞാൻ ഓർക്കുന്നിടത്തോളം കാലം, എന്റെ അച്ഛൻ സിറ്റി ഡുമയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, ഞാൻ തെറ്റിദ്ധരിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിൽ, ഒരു പത്രപ്രവർത്തകനായിരുന്നു, പക്ഷേ എന്റെ മുത്തച്ഛൻ, കഥകൾ അനുസരിച്ച്, സൈനിക താമസക്കാരൻ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ആളായിരുന്നു, അത് തോന്നുന്നു. , ഉക്രെയ്‌നിലെ ഒരു ഗുമസ്തൻ കൂടിയായിരുന്നു.കൂടാതെ, എന്റെ വംശാവലി ഞാൻ ആദ്യം പഠിച്ചത് സാക്ഷരനായ ഒരു അയൽക്കാരനോടല്ല, പിന്നെ ഓസ്‌ട്രോഗോഷ് ഡിസ്ട്രിക്ട് സ്‌കൂളിൽ, അവിടെ വിവിധ ഡിസ്റ്റൻഷനുകൾ, മെറിറ്റേറിയസ് സർട്ടിഫിക്കറ്റുകൾ, "5" മാർക്കോടെ കോഴ്‌സ് പൂർത്തിയാക്കി. വിഷയങ്ങൾ, ആദ്യത്തെ വിദ്യാർത്ഥി, എന്റെ സർട്ടിഫിക്കറ്റ് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നത് പോലെ; 12 വയസ്സ് മാത്രം, എന്റെ അമ്മ എന്നെ ഒരു വർഷം കൂടി സീനിയർ ക്ലാസ്സിൽ ഉപേക്ഷിച്ചു, കാരണം ഞാൻ വളരെ ചെറുതാണ്, അടുത്ത വർഷം എനിക്ക് അതേ സർട്ടിഫിക്കറ്റ് തന്നു, അതേ മാർക്കോടെ, വർഷം മാറുമ്പോൾ മാത്രം. എന്നെ വൊറോനെഷ് ജിംനേഷ്യത്തിലേക്ക് മാറ്റാനുള്ള മാർഗമില്ല, ഞാൻ എവിടെയാണ് ചെയ്യേണ്ടത് എനിക്ക് ശരിക്കും ആഗ്രഹമുണ്ടായിരുന്നു, അവർ എന്നെ എന്റെ ജന്മനാട്ടിൽ ഉപേക്ഷിച്ചു, അതേ സിറ്റി ഡുമയിൽ ഞാൻ കാലിഗ്രാഫി പരിശീലിക്കാൻ തുടങ്ങി, അവിടെ എന്റെ പിതാവിന്റെ സ്ഥാനം എന്റെ മൂത്ത സഹോദരൻ (എന്നേക്കാൾ 15 വയസ്സ് മൂത്തത്) കൈവശപ്പെടുത്തി. പിന്നീട് അദ്ദേഹം സൗഹാർദ്ദപരമായ ഭൂമി അളന്നുതിട്ടപ്പെടുത്തുന്നതിന് ഒരു ഇടനിലക്കാരനോടൊപ്പം കുറച്ചുകാലം സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. ചിത്രകലയോടുള്ള എന്റെ ആകർഷണം എത്ര നേരത്തെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - എനിക്കറിയില്ല. 7 വർഷമായി ഞാൻ കളിമണ്ണിൽ നിന്ന് കോസാക്കുകൾ ശിൽപിച്ചതായി ഞാൻ ഓർക്കുന്നു, തുടർന്ന് സ്കൂൾ വിട്ടശേഷം ഞാൻ കണ്ടതെല്ലാം വരച്ചു, പക്ഷേ സ്കൂളിൽ ഈ ഭാഗത്ത് ഞാൻ വ്യത്യാസപ്പെട്ടില്ല, അത് വിരസമായിരുന്നു. "എ എസ് സുവോറിന് എഴുതിയ കത്തിൽ, സ്കൂളിലെ ഡ്രോയിംഗിനെക്കുറിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് അനുസ്മരിക്കുന്നു: “രണ്ടാം ക്ലാസിൽ, ഞങ്ങൾക്ക് തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ നിരവധി ഒറിജിനലുകൾ നൽകി, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ലിത്തോഗ്രാഫ് തിരഞ്ഞെടുത്തത് ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. കുടുംബങ്ങൾ; രൂപങ്ങൾ കാലുകളോടുകൂടിയതായിരുന്നു. ഞാൻ ആരംഭിച്ചു, പക്ഷേ ഒരിക്കലും പൂർത്തിയാക്കിയില്ല, ടീച്ചർ എന്നെ ഒരു മടിയൻ എന്ന് വിളിച്ചത് ഞാൻ ഓർക്കുന്നു, അവന്റെ കഴിവ് നിലത്ത് കുഴിച്ചിട്ടു; എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത് - എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇത് പരിഹരിക്കാനാവാത്ത ഒരു നിഗൂഢതയായിരുന്നു, പക്ഷേ ടീച്ചർ വരയ്ക്കാൻ നിർബന്ധിക്കാത്തതിൽ ഞാൻ സന്തോഷിച്ചു. "ക്ലാസിൽ വരയ്ക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടാതെ, അവൻ വീട്ടിൽ ഒരുപാട് വരച്ചു, സ്കൂൾ വിട്ടതിനുശേഷം, ക്രാംസ്കോയ് പഠിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം. നറുക്കെടുപ്പ് വളരെ മികച്ചതായിരുന്നു, അവനെ ഏതെങ്കിലും ചിത്രകാരനെ പഠിപ്പിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ട് അവൻ തന്റെ കുടുംബത്തെ ശല്യപ്പെടുത്തി, പക്ഷേ ആരും അതിനെക്കുറിച്ച് കേൾക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം ക്രാംസ്കോയ് സ്വന്തമായി നിർബന്ധിച്ചു, അവനെ ചില വൊറോനെഷിലേക്ക് ശാസ്ത്രത്തിലേക്ക് അയച്ചു. ഐക്കൺ ചിത്രകാരൻ, ഈ ഐക്കൺ ചിത്രകാരനോട്, പക്ഷേ അവനെ ജോലിക്ക് അടുത്ത് പോകാൻ അനുവദിക്കാത്തത് കണ്ടപ്പോൾ അവന്റെ സങ്കടം എന്തായിരുന്നു, അവർ അവന് ബ്രഷോ പെൻസിലോ ഒന്നും നൽകിയില്ല, പക്ഷേ അവർ അവനെ പെയിന്റ് തടവി, ചുറ്റും ഓടുക മാത്രമാണ് ചെയ്തത് പാഴ്സലുകൾ, നദിയിൽ നിന്ന് വെള്ളം കൊണ്ടുപോകുക അല്ലെങ്കിൽ ബാരലുകൾ കഴുകുക, അതെ തൊട്ടി! അത്തരമൊരു അധ്യാപകനോടൊപ്പം അദ്ദേഹം അധികനാൾ താമസിച്ചില്ലെന്നും ആദ്യ അവസരത്തിൽ തന്നെ ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്കിലേക്ക് മടങ്ങിയെന്നും വ്യക്തമാണ്. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ഒരു ചിത്രകലയെ കണ്ടുമുട്ടി, പിന്നീട് ഫോട്ടോഗ്രാഫി മേഖലയിലെ പ്രമുഖനായ എം.ബി. തുലിനോവ്, തന്റെ പുതിയ പരിചയക്കാരന്റെ ഉപദേശവും ചിത്രീകരണ സാമഗ്രികളും ഉപയോഗിച്ച് ദിവസങ്ങൾ മുഴുവൻ വരയ്ക്കാൻ ചെലവഴിച്ചു.

അതേസമയം, ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്ക് പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു: സെവാസ്റ്റോപോൾ പ്രചാരണം ആരംഭിച്ചു, ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്ക് സൈനിക സേനയുടെ വഴിയിലായിരുന്നു, വിവിധ റെജിമെന്റുകൾ വന്നു പോയി. പുതുമുഖങ്ങളിൽ ഖാർകോവ് ഫോട്ടോഗ്രാഫർ യാ. പി. ഡാനിലേവ്സ്കിയും ഉൾപ്പെടുന്നു. പ്രചാരണത്തിന് മുമ്പ്, ഉദ്യോഗസ്ഥർ അവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഓർഡർ ചെയ്യാൻ തിരക്കുകൂട്ടി, ഡാനിലേവ്സ്കിക്ക് വളരെയധികം ജോലി ഉണ്ടായിരുന്നു, ചില ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് ആക്സസറികൾക്കായി തുലിനോവിലേക്ക് തിരിയേണ്ടി വന്നു; അവർ കണ്ടുമുട്ടി, ഡാനിലേവ്സ്കി റീടൂച്ചർ വിട്ടുപോയപ്പോൾ, അവൻ വീണ്ടും തുലിനോവിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, റീടൂച്ചറിന്റെ സ്ഥാനം ഏറ്റെടുക്കാൻ അവനെ ക്ഷണിച്ചു. തുലിനോവ് നിരസിച്ചു, പക്ഷേ തന്റെ സുഹൃത്ത് ക്രാംസ്കോയെ ഓർത്തുകൊണ്ട്, ഒരു റീടൂച്ചർ കണ്ടെത്തുമെന്ന് ഡാനിലേവ്സ്കിക്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. തുലിനോവിന്റെ നിർദ്ദേശത്തിൽ ക്രാംസ്‌കോയ് ഭയങ്കര സന്തോഷത്തിലായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ അദ്ദേഹം റീടച്ചിംഗിന്റെ ശാസ്ത്രം വേഗത്തിൽ മനസ്സിലാക്കുകയും ഡാനിലേവ്സ്കി അവതരിപ്പിച്ച വ്യവസ്ഥകൾ അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. വളരെക്കാലമായി, ക്രാംസ്കോയിയുടെ അമ്മ തന്റെ മകൻ "ഒരു യഹൂദന്റെ അടുത്തേക്ക്" പോകണമെന്ന് സമ്മതിച്ചില്ല (ഡാനിലേവ്സ്കി സ്നാനമേറ്റ ഒരു യഹൂദനായിരുന്നു), അവനോടൊപ്പം എവിടെ പോകണമെന്ന് ദൈവത്തിന് പോലും അറിയാം. മൂന്ന് വർഷത്തേക്ക് മകനെ ഫോട്ടോഗ്രാഫറായി പ്രവേശിപ്പിക്കുന്നതിനെ എതിർക്കരുതെന്ന് വൃദ്ധയെ ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ നീണ്ട പരിശ്രമത്തിന് ശേഷമാണ് സാധിച്ചത്. "അതൊരു കഠിനമായ സ്കൂളായിരുന്നു," ഡാനിലേവ്സ്കിയുമായുള്ള ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് ക്രാംസ്കോയ് പറയുന്നു: "ഫോട്ടോഗ്രാഫർ ഒരു ജൂതനായിരുന്നു!" തന്റെ യജമാനനുവേണ്ടി കഠിനാധ്വാനം ചെയ്‌ത ക്രാംസ്‌കോയ് അതേ സമയം ധാരാളം വായിക്കുകയും കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു; ചെറുപ്പം മുതലേ, അവൻ വായനയ്ക്ക് അടിമയായിരുന്നു, കൂടാതെ അച്ചടിച്ചതെല്ലാം ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്തു; താൻ വായിച്ചതെന്തെന്ന് അയാൾ ദീർഘനേരം ആലോചിച്ചു, തനിക്ക് മനസ്സിലാകാത്തത് മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു; കലാകാരന്മാർ, കല, അക്കാദമി എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ കുറച്ച് പരിചയക്കാരിൽ നിന്ന് ആഴത്തിലുള്ള താൽപ്പര്യത്തോടെയും ശ്രദ്ധയോടെയും അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിച്ചു. പീറ്റേഴ്‌സ്‌ബർഗിൽ ഒരു ഉന്നത സ്‌കൂളിൽ പോകാൻ പൂർണ്ണഹൃദയത്തോടെ അവൻ ആഗ്രഹിച്ചു; ക്രാംസ്‌കോയ് അക്കാദമിയെ ഒരുതരം ക്ഷേത്രമായി കണക്കാക്കി, "താൻ വായിച്ച അതേ പ്രചോദിതമായ അധ്യാപകരെയും മികച്ച ചിത്രകാരന്മാരെയും അവിടെ കണ്ടെത്തുമെന്ന് വിശ്വസിച്ചു, യുവാക്കളെ ഭക്തിപൂർവ്വം കേൾക്കുന്ന തീ പ്രസംഗങ്ങളാൽ പഠിപ്പിച്ചു", അദ്ദേഹം ഒരു കത്തിൽ പറയുന്നു. സമ്മതിച്ച മൂന്ന് വർഷം ഡാനിലേവ്സ്കിക്കൊപ്പം സേവനമനുഷ്ഠിച്ച ശേഷം, അദ്ദേഹം ഉടൻ തന്നെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് മാറി അക്കാദമിയിൽ പ്രവേശിച്ചു, അതിനുശേഷം (1857) പ്രവേശനത്തിന് വാക്കാലുള്ള പരീക്ഷകളൊന്നും ആവശ്യമില്ല. I. N. Kramskoy ഒന്നിലധികം തവണ പറഞ്ഞതുപോലെ, മിക്ക കേസുകളിലും ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് പവലിയനുകൾ വളരെ മോശമായിരുന്നു എന്ന വസ്തുത കണക്കിലെടുത്ത്, ഛായാചിത്രങ്ങൾ വളരെ ദുർബലമായി പുറത്തുവന്നു, റീടൂച്ചറിന് നന്ദി, അവ ഒറിജിനലുമായി സാമ്യം പുലർത്താൻ തുടങ്ങി. ജോലിയുടെ മികച്ച വിജയത്തിനായി ക്രാംസ്‌കോയ്‌ക്ക് ഉപഭോക്താക്കളുടെ മുഖം ഓർമ്മിക്കേണ്ടി വന്നു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മുഖങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ അതിശയകരമായി പകർത്താനും ക്യാൻവാസിലേക്കോ പേപ്പറിലേക്കോ മാറ്റാൻ അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചിരുന്നുവെന്നതിന് അദ്ദേഹം കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഡാനിലേവ്സ്കിയിൽ നിന്ന് 2 റൂബിൾസ് സ്വീകരിക്കുന്നു. 50 കോപെക്കുകൾ ഒരു മാസം, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ എത്തിയ I. N. ക്രാംസ്‌കോയ്, താമസിയാതെ പണമില്ലാതെ അവശേഷിച്ചു, "ആരിൽ നിന്നും, സഹോദരനിൽ നിന്നോ, അമ്മയിൽ നിന്നോ, ഗുണഭോക്താക്കളിൽ നിന്നോ ഒരു ചില്ലിക്കാശും ലഭിച്ചിട്ടില്ലാത്തതിനാൽ" ഒരു റീടൂച്ചറായി പ്രവേശിച്ചു. ഫോട്ടോഗ്രാഫർ അലക്സാൻഡ്രോവ്സ്കിക്ക് വേണ്ടി. അലക്സാൻഡ്രോവ്സ്കിയിൽ നിന്ന്, ക്രാംസ്കോയ് ഡെനിയറിലേക്ക് മാറി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ റീടൂച്ചിംഗ് കഴിവിന് നന്ദി (ക്രാംസ്കോയ്യെ "റീടച്ചിംഗ് ദൈവം" എന്ന് വിളിപ്പേര് നൽകി), ഈ ഫോട്ടോ തലസ്ഥാനത്ത് ആദ്യത്തേതാക്കി. ഒരു റീടൂച്ചറിന്റെ ജോലിക്ക് ഡെനിയർ താരതമ്യേന നല്ല പണം നൽകി, ക്രാംസ്കോയിയുടെ സാമ്പത്തിക സ്ഥിതി വളരെയധികം മെച്ചപ്പെട്ടു, വാസിലീവ്സ്കി ദ്വീപിലെവിടെയോ മൂന്ന് മുറികളുള്ള ഒരു ചെറിയ അപ്പാർട്ട്മെന്റിലേക്ക് മാറാൻ അദ്ദേഹത്തിന് അവസരം ലഭിച്ചു. ഇവിടെ ക്രാംസ്‌കോയിൽ മിക്കവാറും എല്ലാ ദിവസവും അക്കാദമിയിൽ നിന്നുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹപ്രവർത്തകർ ഒത്തുകൂടി, ജോലി ചെയ്യുമ്പോൾ, കലയെക്കുറിച്ച് അവർക്ക് അനന്തമായ തർക്കങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, ഈ സായാഹ്നങ്ങളുടെ ആത്മാവ് എല്ലായ്പ്പോഴും ഉടമയായിരുന്നു. ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ അക്കാദമിയിലെ താമസത്തിലുടനീളം ഈ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സംഘം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. ക്രാംസ്കോയ്ക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുഹൃത്തുക്കൾക്കും അക്കാദമിക് പ്രൊഫസർമാരിൽ പെട്ടെന്ന് നിരാശപ്പെടേണ്ടിവന്നു: പ്രതീക്ഷിച്ച പ്രായോഗിക ഉപദേശങ്ങൾക്കും നിർദ്ദേശങ്ങൾക്കും വിശദീകരണങ്ങൾക്കും പകരം, ഒന്നും പറയാത്ത പരാമർശങ്ങൾ മാത്രമാണ് അവർ കേട്ടത് - "ഇത് ദൈർഘ്യമേറിയതാണ്, ഇത് ചെറുതാണ്, ഇത് നല്ലതാണ്, ഇത് മോശമാണ്, പക്ഷേ എന്തുകൊണ്ടാണ് ഇത് അങ്ങനെ മാറിയത് - നേടാൻ അവസരമില്ല, കൂടാതെ "പങ്കാളിത്തം മാത്രം, ജനങ്ങളെ മുന്നോട്ട് നീക്കി, കുറച്ച് അറിവെങ്കിലും നൽകി, കുറച്ച് സാങ്കേതികതകളെങ്കിലും പ്രവർത്തിക്കുകയും നേരിടാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്തു" എന്ന് ക്രാംസ്കോയ് പറയുന്നു. അവരുടെ ചുമതലകൾക്കൊപ്പം ...".

1858-ൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഇവാനോവിന്റെ പെയിന്റിംഗാണ് ക്രാംസ്കോയിയിൽ ആഴത്തിലുള്ള മതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചത്: "ജനങ്ങൾക്ക് ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപം." "ഇതൊരു ചിത്രമല്ല - ഒരു വാക്ക്," ക്രാംസ്കോയ് പറഞ്ഞു. "ചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗിലേക്ക് ഒരു നോട്ടം" എന്ന ലേഖനത്തിൽ, ക്രാംസ്‌കോയ് ഇവാനോവിന്റെ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് ഇങ്ങനെ പറയുന്നു: "നിങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗ് മറ്റ് രൂപങ്ങൾ ശക്തി പ്രാപിക്കുന്ന ഒരു വിദ്യാലയമായിരിക്കും, മാത്രമല്ല ഇത് യുവതലമുറയിൽപ്പെട്ട പലർക്കും അവരുടെ ഉദ്ദേശ്യത്തെ സൂചിപ്പിക്കും. മണിക്കൂർ പഴയ ചരിത്ര പെയിന്റിംഗ് അടിച്ചു, നിങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗിന്റെ മുന്നിൽ ഒന്നിലധികം ഉണ്ട്, യുവ കലാകാരന്മാർ ആത്മാർത്ഥമായി പ്രാർത്ഥിക്കുകയും ആത്മാർത്ഥമായി ആത്മാർത്ഥമായി ആത്മാർത്ഥമായി മനുഷ്യരിലുള്ള വിശ്വാസം നഷ്ടപ്പെടുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ആത്മാവിന്റെ ആഴങ്ങളിൽ കരയുകയും ചെയ്യും, അവരിൽ ഒരാൾക്കും അത് ഉണ്ടാകില്ല മനുഷ്യഹൃദയത്തിന്റെ ശൂന്യതയെയും വന്ധ്യതയെയും കുറിച്ചുള്ള ഭയാനകമായ നിലവിളി, മനുഷ്യരാശിയുടെ എല്ലാറ്റിനെയും പ്രതിനിധീകരിക്കാനുള്ള ഭീമാകാരമായ ശക്തിയും മനുഷ്യരാശിയുടെ അഹങ്കാരവും അവിശ്വാസവും അറിവും ഉപയോഗിച്ച് മനുഷ്യരാശിയുടെ എല്ലാത്തിനെയും പ്രതിനിധീകരിക്കാനുള്ള ഭീമാകാരമായ ശക്തി അവരിൽ ഒരാൾക്കും അനുഭവപ്പെടില്ല. അതെ, നിങ്ങളുടെ ചിത്രം കലാകാരന്മാർക്കുള്ളതാണ്!" ഇരുപതു വയസ്സുള്ള ഒരു സ്വയം പഠിച്ച മനുഷ്യൻ എഴുതിയത് ഇതാണ്! ക്രാംസ്‌കോയ്‌ക്ക് ഇവാനോവ് "അവന്റെ സ്ഥാനം, വിധി ..." എന്നിവയിൽ ശക്തമായ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, മഹാനായ കലാകാരന്റെ അകാല മരണത്തിൽ ഒരു ഇടിമിന്നൽ അവനെ ബാധിച്ചു. ആഴത്തിൽ, തന്റെ കലാപരമായ കഴിവിന്റെ ശക്തിയിൽ, ക്രാംസ്‌കോയ്‌ക്ക് ഇവാനോവുമായി വളരെയധികം സാമ്യമുണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ അതേ സത്യാന്വേഷണം, കലയോടും ചിത്രകലയോടും, കലാകാരന്മാരോടും, ഇവാനോവിനെപ്പോലുള്ള അതേ ആഴമേറിയതും ചിന്തനീയവുമായ മനോഭാവം അവനെ ഇതിലേക്ക് കൂടുതൽ അടുപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരന് ... റെപിൻ സ്വയം എഴുതുന്നു - "ഓരോ പ്ലോട്ടും, ഓരോ ചിന്തയും, ഓരോ ചിത്രവും നിഷ്കരുണം വിശകലനത്തിന്റെ ഒരു തുമ്പും കൂടാതെ ശിഥിലമായി."

അതേസമയം, അക്കാദമിയിലെ ക്രാംസ്കോയുടെ പഠനം വളരെ വിജയകരമായിരുന്നു. 1860-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ പെയിന്റിംഗ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വന്തം രചനയുടെ ആദ്യ അനുഭവം: പുഷ്കിന്റെ ഒരു കവിതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള "മാരകമായി മുറിവേറ്റ ലെൻസ്കി"; ഈ ജോലിക്ക് അദ്ദേഹത്തിന് രണ്ടാമത്തെ വെള്ളി മെഡൽ ലഭിച്ചു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, അക്കാദമിക് എക്സിബിഷനിൽ, ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ "ഇസ്രായേല്യരെ ചെങ്കടലിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നതിനുള്ള മോശയുടെ പ്രാർത്ഥന" എന്ന ചിത്രത്തിന് പുറമേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഏഴ് ഛായാചിത്രങ്ങൾ കൂടി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. 1862-ൽ, "കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിളിലേക്കുള്ള ഒലെഗിന്റെ പ്രചാരണം" എന്ന രണ്ടാം സ്വർണ്ണ മെഡലിനായുള്ള ഒരു പൂർത്തിയാകാത്ത പ്രോഗ്രാം വർക്ക് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്നു, രണ്ട് വലിയ പകർപ്പുകൾ: അക്കാദമിക് ചർച്ചിന് Y. കാപ്കോവിന്റെ "ദി സിലോം ഫോണ്ട്" പെയിന്റിംഗിൽ നിന്നും പി. പെട്രോവ്സ്കി "ദ മാലാഖ ക്രിസ്തുവിന്റെ നേറ്റിവിറ്റിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഇടയന്മാർക്ക് വാർത്തകൾ നൽകുന്നു", കൂടാതെ നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങളും.

1862-ൽ, ക്രാംസ്‌കോയ് ഇംപീരിയൽ സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകവറേജ്‌മെന്റ് ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ ഡ്രോയിംഗ് സ്‌കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചു, അത് അന്ന് എം.പി.ഡ്യാക്കോനോവിന്റെ തലവനായിരുന്നു. ക്രാംസ്‌കോയ് അവനുവേണ്ടിയുള്ള ഒരു പുതിയ ബിസിനസ്സിനോട് ഉജ്ജ്വലമായും തീവ്രമായും പ്രതികരിച്ചു. അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ ക്രാംസ്‌കോയ് കണ്ടുമുട്ടിയ സമ്പ്രദായത്തിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ് സ്കൂളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അദ്ധ്യാപനം. സ്കൂളിൽ, "അവൻ കണ്ടെത്തി - തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാളായി, ഇപി മിഖാൽത്സേവ ഓർക്കുന്നു, - പഠിക്കാൻ ഉത്സുകരായ, എന്നാൽ ശരിയായ പരിശീലനം ലഭിച്ചിട്ടില്ലാത്ത വിദ്യാർത്ഥികളെ; ഞങ്ങൾ മികച്ച രചനകൾ ചെയ്തു, ശരീരഘടന അറിയാതെ, ശരിയായി ചെയ്യാൻ പോലും കഴിഞ്ഞില്ല. ഒരു കണ്ണ് അല്ലെങ്കിൽ മൂക്ക് ശരിയായി വരയ്ക്കുക ". ക്രാംസ്‌കോയ് ഉടൻ തന്നെ വിദ്യാർത്ഥികളോട് അവരുടെ പോരായ്മകൾ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്കുകളുടെ കൃത്യതയെക്കുറിച്ച് ബോധ്യപ്പെടുകയും എക്സിബിഷനുകളിൽ സംസാരിക്കുന്നതിന്റെ തലേദിവസം സങ്കൽപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, ധൈര്യത്തോടെ വീണ്ടും പ്ലാസ്റ്റർ മോഡലുകളിൽ നിന്ന് ശരീരഭാഗങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ പോയി. ക്രാംസ്‌കോയ് ഈ ശാസ്ത്രത്തിൽ ഒരു ചെറിയ കോഴ്‌സ് വായിക്കാൻ തുടങ്ങി, തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ വിജയം ഹൃദയത്തോട് അടുപ്പിച്ചു, വീട്ടിൽ അവരുടെ ജോലി കാണാൻ ഒരിക്കലും വിസമ്മതിച്ചു, തന്റെ പ്രായോഗിക ഉപദേശങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് അവരുടെ ജോലിയുടെ വിജയത്തിന് സംഭാവന നൽകി. വിദ്യാർത്ഥികളേ, കോഹ്‌ലർ, കോർസുഖിൻ, എംപി ക്ലോഡ്‌റ്റ്, ബെൻസ്മാൻ, ക്രാംസ്‌കോയ് തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഡ്രോയിംഗ് സായാഹ്നങ്ങൾ അദ്ദേഹം സംഘടിപ്പിച്ചു. ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, ക്രാംസ്‌കോയ് തന്റെ മനോഭാവം കൊണ്ട് സ്‌കൂളിനെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുകയും വലിയ നേട്ടമുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്തു. EM Boehm, IE Repin, NA Yaroshenko എന്നിവരെ നന്ദിയോടെ ഓർക്കുന്നു ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ അലി, തങ്ങളുടെ വിജയത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും അവനോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നു. 1863-ൽ, "മോസസ് കല്ലിൽ നിന്ന് വെള്ളം പുറന്തള്ളുന്നു" എന്ന രണ്ടാമത്തെ സ്വർണ്ണ മെഡലിനായുള്ള പ്രോഗ്രാം വർക്കിൽ നിന്ന് ക്രാംസ്കോയ് ബിരുദം നേടി, ആവശ്യമുള്ള അവാർഡ് ലഭിച്ചു, കഴിഞ്ഞ വർഷത്തെ പ്രവർത്തനവും അദ്ദേഹത്തിന് ക്രെഡിറ്റ് ചെയ്യപ്പെട്ടു. കൂടാതെ, അതേ വർഷം തന്നെ, മോസ്കോയിലെ കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് ക്രൈസ്റ്റിന്റെ താഴികക്കുടത്തിനായി നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങളും 45 ഡ്രോയിംഗുകളും, പരിശുദ്ധാത്മാവിനൊപ്പം സൈന്യങ്ങളുടെ ദൈവത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന 8 കാർഡ്ബോർഡുകളും, രണ്ട് കൈകളും, ക്രിസ്തുവും 4 അപ്പോസ്തലന്മാരും അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു, ഭാഗികമായി ഒരു സ്കെച്ചിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി. എ മാർക്കോവ്. ആദ്യ സ്വർണ്ണ മെഡൽ നേടുന്നതിനുള്ള പ്രോഗ്രാം നിറവേറ്റാൻ ഇത് ശേഷിക്കുന്നു, ഇത് പ്രതിഭകളുടെ വികാസത്തിനും ഒരു സംസ്ഥാന പെൻഷനറുടെ വിദേശ യാത്രയ്ക്കുള്ള സാമ്പത്തിക സഹായത്തിനും ഇത്രയും വിശാലമായ പാത നൽകുന്നു.

എന്നാൽ കലാകാരന്റെ ബാക്കിയുള്ള ജീവിതത്തിൽ കുത്തനെ പ്രതിഫലിക്കുന്ന ഒരു സംഭവം സംഭവിച്ചു. 1863-ൽ അക്കാദമി കൗൺസിൽ ഒന്നാം സ്വർണ്ണ മെഡൽ തേടുന്നവർക്കായി പുതിയ നിയമങ്ങൾ പുറപ്പെടുവിച്ചു എന്നതാണ് വസ്തുത, മത്സരാർത്ഥികൾക്ക് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, സ്വതന്ത്ര ജോലിയിൽ അവരെ ലജ്ജിപ്പിക്കുന്നു, അവ റദ്ദാക്കാൻ അവർ അപേക്ഷിച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ കൃത്യമായ വ്യാഖ്യാനത്തിനെങ്കിലും. ആദ്യത്തെ അപേക്ഷയ്ക്കും രണ്ടാമത്തേതിനും മറുപടിയില്ല. തുടർന്ന് മത്സരാർത്ഥികൾ അക്കാദമിക് കൗൺസിൽ അംഗങ്ങളുമായി വ്യക്തിപരമായി സംസാരിക്കാൻ ഡെപ്യൂട്ടേഷനെ തിരഞ്ഞെടുത്തു; പ്രതിനിധികളിൽ ക്രാംസ്‌കോയും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരാളൊഴികെ, കൗൺസിലിലെ എല്ലാ അംഗങ്ങൾക്കും ഡെപ്യൂട്ടേഷൻ വളരെ തണുത്തുറഞ്ഞാണ് ലഭിച്ചത്, ഡെപ്യൂട്ടിമാരോട് അവരുടെ പൂർണ്ണമായ വിയോജിപ്പും അപലപനവും പ്രകടിപ്പിച്ചു, കൂടാതെ എഫ്. ബ്രൂണി മാത്രമാണ് കേസിന്റെ സന്തോഷകരമായ ഫലത്തിനായി അവരിൽ ചില പ്രതീക്ഷകൾ പകർന്നത് ... എന്നാൽ ഈ ദുർബലമായ പ്രതീക്ഷ യാഥാർത്ഥ്യമാകാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല, എല്ലാവർക്കുമായുള്ള ഉപദേശം അദ്ദേഹം 14 മത്സരാർത്ഥികൾക്ക് ഒരു പ്രോഗ്രാം നിർദ്ദേശിച്ചു - "വാൽഹല്ലയിലെ വിരുന്ന്". തുടർന്ന് എല്ലാവരും മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിൽ നിന്ന് ഒഴിവാക്കണമെന്നും കലാകാരന്മാരുടെ തലക്കെട്ടിനായി ഡിപ്ലോമകൾ നൽകണമെന്നും ആവശ്യപ്പെട്ട് അക്കാദമി എന്നെന്നേക്കുമായി വിട്ടു.

ഈ സംഭവം, ക്രാംസ്കോയ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, അവനെ ഉണർത്താൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു, കാരണം വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ജീവിതം ശരിയായി വികസിപ്പിക്കാനുള്ള അവസരം നൽകിയില്ല. "പെട്ടെന്ന്, തള്ളൽ ... ഉണർന്നു ... 63 വയസ്സ്, നവംബർ 9, 14 പേർ പ്രോഗ്രാം ഉപേക്ഷിച്ചു. എന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഒരേയൊരു നല്ല ദിവസം, സത്യസന്ധമായും നന്നായി ജീവിച്ചു. ഈ ദിവസം മാത്രമാണ് ഞാൻ ഓർക്കുന്നത്. ശുദ്ധവും ആത്മാർത്ഥവുമായ സന്തോഷം. "1874 ജനുവരിയിൽ റെപിന് എഴുതിയ കത്തിൽ ക്രാംസ്കോയ് എഴുതുന്നു. അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടന്ന ശേഷം, എല്ലാ മുൻ മത്സരാർത്ഥികളും ചിതറിപ്പോകാനല്ല, ഒരുമിച്ച് ചേരാനും പ്രവർത്തിക്കാനും ഒരു കലാപരമായ ആർട്ടൽ രൂപീകരിക്കാനും തീരുമാനിച്ചു. ക്രാംസ്കോയ് ഈ സംരംഭത്തിന്റെ ആത്മാവായി.

ഈ ആശയം നടപ്പിലാക്കാൻ അദ്ദേഹം കഠിനാധ്വാനം ചെയ്തു, ആർട്ടലിന്റെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളും ഹൃദയത്തിൽ എടുക്കാൻ ആർടെലിലെ മറ്റെല്ലാ അംഗങ്ങൾക്കും ഏറ്റവും അടുത്തയാളായിരുന്നു - അവളുടെ വിജയങ്ങളിൽ ആത്മാർത്ഥമായി സന്തോഷിച്ചു, പരാജയങ്ങളിൽ ഹൃദയവേദന അനുഭവപ്പെട്ടു, അല്ലെങ്കിൽ അഭിപ്രായവ്യത്യാസത്തിന്റെ ഒരു തീപ്പൊരി ആളിക്കത്തുന്നത് ശ്രദ്ധയിൽപ്പെട്ടപ്പോൾ. അംഗങ്ങൾക്കിടയിൽ ഉയർന്നു. ആർടെലിലെ അംഗങ്ങൾ നിർവഹിച്ച ജോലിയുടെ അംഗീകൃത ശതമാനം പതിവായി നൽകുകയും ഒരു മടിയും കൂടാതെ 1869-ൽ 3,000 റൂബിൾസ് സംഭാവന നൽകുകയും ചെയ്യുന്നത് അദ്ദേഹം കർശനമായും ജാഗ്രതയോടെയും നിരീക്ഷിച്ചു. മോസ്കോയിലെ കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് ക്രൈസ്റ്റിന്റെ താഴികക്കുടം വരയ്ക്കുന്നതിന് ലഭിച്ച തുകയുടെ ശതമാനം, വെനിഗും എൻ. കോഷെലേവും ചേർന്ന്. ഈ ശതമാനം അംഗീകരിക്കാൻ ആർട്ടൽ വിസമ്മതിച്ചു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം സ്വന്തമായി നിർബന്ധിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ആർട്ടൽ പെട്ടെന്നുതന്നെ ശിഥിലമായി; കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം ആർട്ടലിലെ അംഗങ്ങളെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന ധാർമ്മിക ബന്ധം ദുർബലമാകാൻ തുടങ്ങിയത് ശ്രദ്ധേയമായി; ആർട്ടലിലെ ഒരു അംഗം സംസ്ഥാന ചെലവിൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സ് വിദേശത്തേക്ക് അയയ്ക്കാൻ വിഷമിക്കാൻ തുടങ്ങി .... ക്രാംസ്‌കോയ് ഇതിൽ ദേഷ്യപ്പെട്ടു, അതിലുപരി ആർട്ടലിലെ മറ്റ് അംഗങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ച് അപലപനീയമായ ഒന്നും കണ്ടില്ല. ആർട്ടലിന്റെ നിരാകരണത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം. ആർട്ടലിലെ അംഗങ്ങളിൽ നിന്ന് ക്രാംസ്‌കോയ് പോയതോടെ ഈ കഥ അവസാനിച്ചു. കലാപരമായ ആർട്ടൽ, പൂർണ്ണമായും ശിഥിലമായി, താമസിയാതെ പൂർണ്ണമായും ഇല്ലാതായി.

എന്നാൽ ഈ കലാപരമായ ആർട്ടലിന് പകരം വലിയ ഒന്ന് - "യാത്രാ എക്സിബിഷനുകളുടെ പങ്കാളിത്തം" ഉടലെടുത്തു. ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള ആർട്ട് ആർട്ടലിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് എല്ലാം പുതിയ പങ്കാളിത്തത്തിലെ അംഗങ്ങളുടെ നിരയിലേക്ക് കടന്നു, 1868 ൽ ആർട്ടലിലെ ഒരു അംഗമായ ജിജി മൈസോഡോവ് ഈ ആശയം വീണ്ടും നട്ടുപിടിപ്പിച്ചു - അത് യാഥാർത്ഥ്യമാകേണ്ടി വന്നത് രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷമാണ്.

ഇക്കാലമത്രയും ക്രാംസ്കോയ് അശ്രാന്തമായി പ്രവർത്തിച്ചു; തന്റെ ഗംഭീരമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾക്ക് അദ്ദേഹം പ്രശസ്തി നേടാൻ തുടങ്ങുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, I.I. ഷിഷ്കിൻ (1869), പ്രിൻസ്. E.A. Vasilchikova (1867), gr. D. A. ടോൾസ്റ്റോയ് (1869) - അവസാനത്തെ ഛായാചിത്രങ്ങൾക്ക് അദ്ദേഹത്തിന് അക്കാദമിഷ്യൻ, പ്രിൻസ് എന്ന പദവി ലഭിച്ചു. വസിൽചിക്കോവ് (1867), ചിലർ. 1869-ൽ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി വിദേശത്തേക്ക് പോയി. ഡ്രെസ്ഡനിൽ, "സിസ്റ്റൈൻ മഡോണ" അദ്ദേഹത്തെ വളരെയധികം ആകർഷിച്ചു. 1869 നവംബർ 19-ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യക്ക് എഴുതിയ ഒരു കത്തിൽ നാം വായിക്കുന്നു: "ഒരു പുസ്തകവും വിവരണവുമില്ല, മറ്റെന്തെങ്കിലും ഒരു മനുഷ്യ ശരീരഘടനയെ അതിന്റെ പ്രതിച്ഛായ പോലെ പറയാൻ കഴിയില്ല." "റാഫേലിന്റെ മഡോണ," അദ്ദേഹം മറ്റൊരിടത്ത് എഴുതുന്നു, തീർച്ചയായും മഹത്തായതും ശാശ്വതവുമായ ഒരു കൃതിയാണ്, മനുഷ്യരാശി വിശ്വസിക്കുന്നത് അവസാനിപ്പിച്ചാലും, ശാസ്ത്ര ഗവേഷണം (ശാസ്ത്രത്തിന് അത് ചെയ്യാൻ കഴിയുന്നിടത്തോളം) ഈ രണ്ട് വ്യക്തികളുടെയും യഥാർത്ഥ ചരിത്ര സവിശേഷതകൾ വെളിപ്പെടുത്തുമ്പോൾ.

എഴുപതുകളായിരുന്നു ക്രാംസ്കോയിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഏറ്റവും തിളക്കമാർന്ന കാലഘട്ടം. അവയ്ക്കിടയിൽ അദ്ദേഹം ഗംഭീരമായ നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങൾ നൽകി: മഹാനായ രാജകുമാരൻമാരായ പോൾ, സെർജിയസ് അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് (1870), എഫ്. വാസിലീവ്, എം. അന്റോകോൾസ്കി, ടി.ജി. ഷെവ്ചെങ്കോ (1871), ഐ.യാ. ഷിഷ്കിൻ, ഗ്രി. P. Valuev (1873), Goncharova, N. Yaroshenko (1874), Y. Polonsky (1875), D. V. Grigorovich, Melnikov, Tsarevich Alexander Alexandrovich (1876), Nekrasov, S. T. Aksakova, AD Livrovschenkova, AD സ്റ്റേജ്, യു. എഫ്. സമരിൻ (1877-1878), എം. E. Saltykov-Shchedrin, S. P. Botkin, I. I. Shishkin, Grand Duke Sergei Alexandrovich, Empress Maria Alexandrovna തുടങ്ങി നിരവധി പേർ; പോർട്രെയിറ്റ് പെയിന്റിംഗിലെ മികച്ച കലാകാരന്റെ പ്രശസ്തി ഈ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന് എന്നെന്നേക്കുമായി ശക്തിപ്പെടുത്തി. ആവിഷ്‌കാരം, സാങ്കേതികത, നിറം എന്നിവയുടെ കാര്യത്തിൽ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ളതും ശ്രദ്ധേയവുമായ ഛായാചിത്രം എ.ഡി ലിറ്റോവ്ചെങ്കോയുടെ ഛായാചിത്രമാണ്: “ലിറ്റോവ്ചെങ്കോയുടെ മുഖം ജീവിക്കുന്നു, കണ്ണുകൾ തിളങ്ങുന്നു,” V. V. സ്റ്റാസോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഒരാൾക്ക് പ്രചോദനം, ശക്തമായ പ്രേരണ, ഒരാളുടെ സൃഷ്ടി എന്നിവ അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും. അടിച്ചമർത്താൻ പറ്റാത്ത ഒരു അനുരാഗം വീണു." ക്രാംസ്കോയിയുടെ ഈ അത്ഭുതകരമായ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ച് പറയാൻ മറ്റൊരു മാർഗവുമില്ല. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മികച്ച ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ പൊതു ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന്, എഴുത്തുകാരൻ ഡി.വി. ഗ്രിഗോറോവിച്ചിന്റെ ഛായാചിത്രം, വേദിയിൽ ആദ്യം അവതരിപ്പിച്ച ഇ. ലാവ്‌റോവ്സ്കായയുടെ ഛായാചിത്രം, എ.എസ്. സുവോറിൻ, ഐ.ഐ. ഷിഷ്കിൻ, വ്‌ളാഡിമിർ സോളോവിയോവ് എന്നിവർ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. എഴുപതുകളുടെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഛായാചിത്രങ്ങൾക്ക് പുറമേ, നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - "മെയ് നൈറ്റ്", "ഹണ്ടർ ഓൺ എ ട്രാക്ഷൻ", "തേനീച്ച വളർത്തുന്നവൻ", "മരുഭൂമിയിലെ ക്രിസ്തു", "മൂൺലൈറ്റ് നൈറ്റ്", ഒരു പകുതി ചിത്രം, പകുതി- ഛായാചിത്രം, - "ദി കോൺംപ്ലേറ്റർ", ഏറ്റവും ഗംഭീരമായ രേഖാചിത്രങ്ങൾ - "ഫോറസ്റ്റർ "," അപമാനിക്കപ്പെട്ട ജൂത ബാലൻ "(ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ ശക്തിയുടെ കാര്യത്തിൽ ഏറ്റവും അത്ഭുതകരമായ സൃഷ്ടി)," ദി മില്ലർ "; അത്തരം കുറച്ച് ചിത്രങ്ങളും രേഖാചിത്രങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു, അവയിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഛായാചിത്രങ്ങളായിരുന്നു. ക്രാംസ്കോയ് തന്റെ ആത്മകഥയിൽ പറയുന്നു - "അന്ന് (1870 മുതൽ) ഛായാചിത്രങ്ങളും ഛായാചിത്രങ്ങളും ഛായാചിത്രങ്ങളും പെൻസിൽ, പെയിന്റ് എന്നിവയും മറ്റെന്തെങ്കിലും ഉണ്ടായിരുന്നു".

ഇവാനോവിന്റെ "മിശിഹായുടെ രൂപം" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ക്രാംസ്‌കോയിൽ ഉണ്ടാക്കിയ ആഴത്തിലുള്ള മതിപ്പും "സ്വന്തം" ക്രിസ്തുവിനെ സൃഷ്ടിക്കുക എന്ന ആശയവും അവനെ വിട്ടുപോയിട്ടില്ലെന്നും 1872 ൽ ക്രാംസ്കോയുടെ പെയിന്റിംഗ് "ക്രിസ്തു മരുഭൂമിയിൽ" എപ്പോഴാണെന്നും ഇതിനകം ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പൊതുജനങ്ങൾ ഈ ചിത്രം ആവേശത്തോടെയും വിമർശകരോട് സഹതാപത്തോടെയും കണ്ടു. 1873 ഡിസംബർ 27-ന് എ ഡി ചിർക്കിന് എഴുതിയ കത്തിൽ ക്രാംസ്‌കോയ് എഴുതി: “ഇത് എഴുതാനുള്ള ആശയം ആദ്യമായി എനിക്ക് വന്നപ്പോൾ, ഒരു വർഷം ജോലി ചെയ്ത ശേഷം, 1869 ൽ ഞാൻ വിദേശത്തേക്ക് പോയി, ചെയ്തതെല്ലാം കാണാൻ. ഈ രീതിയിൽ, ഗാലറികളുമായുള്ള പരിചയം കൊണ്ട് സമ്പന്നമായ പ്ലോട്ടിന്റെ വ്യാപ്തി വിപുലീകരിക്കാൻ." "ഞാൻ കണ്ടു, അവൻ കൂടുതൽ എഴുതുന്നു, ഈ വിചിത്രമായ രൂപം അവളെ പിന്തുടരുന്നത് ഞാൻ കണ്ടു, എങ്ങനെ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നുവെന്ന് ഞാൻ കണ്ടു, ഒരു ദിവസം ഞാൻ പെട്ടെന്ന് അവളിലേക്ക് ഇടിച്ചു: അവൾ കൃത്യമായി അവിടെ ഇരുന്നു, അവളുടെ കൈകൾ കൂപ്പി, തല കുനിച്ചു, അവൻ എന്നെ ശ്രദ്ധിച്ചില്ല, ഇടപെടാതിരിക്കാൻ ഞാൻ നിശബ്ദമായി അകന്നു, പിന്നെ എനിക്ക് അവളെ മറക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല ... ". അങ്ങനെ അവൻ തന്റെ ക്രിസ്തുവിനെ സൃഷ്ടിച്ചു - ശാന്തനും ശാന്തനും ചിന്താശീലനും മാന്യനും!

എഴുപതുകളിൽ, ക്രാംസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഏറ്റവും മികച്ചതും രസകരവുമായ കത്തുകൾ എഴുതപ്പെട്ടു; - അദ്ദേഹത്തിന്റെ കത്തിടപാടുകൾ പിന്നീട് പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടു, റഷ്യൻ ഫിക്ഷനിലെ ഏറ്റവും കൗതുകകരമായ പുസ്തകങ്ങളിൽ ഒന്നാണിത്. പ്രത്യേകിച്ചും I.E.Repin, അകാലത്തിൽ മരണമടഞ്ഞ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ F.A.Vasiliev എന്നിവർക്കുള്ള കത്തുകളിൽ, ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ ആഴമേറിയതും അന്വേഷണാത്മകവുമായ മനസ്സ് വ്യക്തമായി പകർത്തി. ഈ കത്തുകൾ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള മികച്ച ലേഖനങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയാണ്, സമകാലീന കലാകാരന്മാരുടെയും അവരുടെ സൃഷ്ടികളുടെയും അതിശയിപ്പിക്കുന്ന സവിശേഷതകൾ; ഈ കത്തുകൾ റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ജീവനുള്ളതും ഉജ്ജ്വലവുമായ പേജുകളാണ് ... 1876 ഏപ്രിലിൽ, ക്രാംസ്കോയ് രണ്ടാം തവണ വിദേശത്തേക്ക് പോയി ആദ്യം റോമിലേക്ക് പോയി. "ഇറ്റലി (പ്രത്യേകിച്ച് റോം), 1876 ഏപ്രിലിൽ ക്രാംസ്‌കോയ് പവൽ ട്രെത്യാക്കോവിന് എഴുതിയത് എന്നിൽ ഒരു മതിപ്പും ഉണ്ടാക്കിയില്ല." റോമിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം നേപ്പിൾസിലേക്കും പിന്നീട് പോംപൈയിലേക്കും പോയി അവിടെ ധാരാളം ജോലി ചെയ്തു. പിന്നീട് പാരീസിലേക്ക് മാറിയ ക്രാംസ്കോയ്, പെയിന്റിംഗുകളിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നതിനൊപ്പം, ഒരു വലിയ കൊത്തുപണി ആരംഭിച്ചു - സാരെവിച്ച് അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ചിന്റെ ഛായാചിത്രം. അതേ വർഷം ഡിസംബറിൽ ക്രാംസ്കോയ് യാത്രയിൽ നിന്ന് മടങ്ങി. അത്തരമൊരു പെട്ടെന്നുള്ള തിരിച്ചുവരവിന് കാരണം, ഒരു വശത്ത്, കുടുംബ സാഹചര്യങ്ങൾ, മറുവശത്ത്, "എല്ലാം അല്ലെങ്കിൽ മിക്കവാറും എല്ലാം, യൂറോപ്പിലെ രാഷ്ട്രീയ സാഹചര്യങ്ങൾ കാരണം, എനിക്ക് കാണേണ്ടതായിരുന്നു, ഞാൻ കണ്ടു," അദ്ദേഹം എഴുതി. പാരീസിൽ നിന്ന് പുറപ്പെടുന്നതിന് തൊട്ടുമുമ്പ് പവൽ ട്രെത്യാക്കോവ്. ... ക്രാംസ്‌കോയ് തന്റെ "ക്രിസ്റ്റ് ഇൻ ദി വൈൽഡർനെസ്" പൂർത്തിയാക്കിയപ്പോൾ, 1873 ഡിസംബറിൽ എ ഡി ചിർക്കിന് എഴുതിയ കത്തിൽ അദ്ദേഹം എഴുതി - "ഞാൻ ഒരിക്കൽ കൂടി ക്രിസ്തുവിലേക്ക് മടങ്ങാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, ഇതാണ് തന്ത്രം" "... എന്നാൽ നിങ്ങൾ എന്താണ് പറയുന്നത്, ഉദാഹരണത്തിന്, ഇനിപ്പറയുന്ന രംഗത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം കൂടുതൽ എഴുതുന്നു: അവനെ വിധിച്ചപ്പോൾ, മുറ്റത്തുണ്ടായിരുന്ന സൈനികർ, നിഷ്ക്രിയത്വത്തിൽ വിരസതയോടെ, സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും അവനെ പരിഹസിച്ചു, പെട്ടെന്ന് ഈ സൗമ്യനായ മനുഷ്യനെ വസ്ത്രം ധരിക്കാനുള്ള സന്തോഷകരമായ ആശയം അവർക്ക് ലഭിച്ചു. രാജാവ്; ഇപ്പോൾ മുഴുവൻ ബഫൂണിന്റെ വേഷവിധാനവും തയ്യാറായി; ഈ കണ്ടുപിടുത്തം മെച്ചപ്പെട്ടു, ഇവിടെ അവർ മാന്യന്മാരെ അറിയിക്കുന്നു, അതിനാൽ അവർ നോക്കാൻ അർഹതയുണ്ട്; മുറ്റത്തും വീട്ടിലും ബാൽക്കണിയിലും ഗാലറിയിലും ഉണ്ടായിരുന്നതെല്ലാം ഉച്ചത്തിൽ ഉരുട്ടി. ചിരി, ചില പ്രഭുക്കന്മാർ അനുകൂലമായി കൈകൊട്ടുന്നു. , മുഖത്തടിച്ചതിൽ നിന്ന് രക്തം പുരണ്ട ഒരു കൈ മാത്രം കവിളിൽ പൊള്ളുന്നു. തീനാളങ്ങൾ, കഷ്ടിച്ച് ഒരു ദിവസം നേരം പുലരാൻ തുടങ്ങുന്നു, എല്ലാം പറഞ്ഞതുപോലെ തന്നെ. 1874 ജനുവരി 6 ന് I. Repin ന് അയച്ച മറ്റൊരു കത്തിൽ, ക്രാംസ്കോയ് എഴുതി "എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഞാൻ വീണ്ടും ക്രിസ്തുവിലേക്ക് മടങ്ങണം." കൂടാതെ: "എനിക്ക് ഇത് ചെയ്യണം, അതിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടാതെ എനിക്ക് അടുത്ത വരിയിലേക്ക് നീങ്ങാൻ കഴിയില്ല!" ഈ ചിത്രത്തിൽ ക്രാംസ്കോയ് കഠിനാധ്വാനം ചെയ്തു; അതിൽ ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ട എല്ലാ രൂപങ്ങളും കളിമണ്ണിൽ കൊത്തിയെടുത്തതാണ് - (150 കഷണങ്ങൾ വരെ) കലാകാരന് ഗ്രൂപ്പുകൾ രചിക്കുന്നത് എളുപ്പമാക്കാൻ. ഏകദേശം അഞ്ച് വർഷത്തോളം ക്രാംസ്കോയ് അതിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. എന്നാൽ "മരുഭൂമിയിലെ ക്രിസ്തു" ഈ ചിത്രത്തേക്കാൾ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്തവിധം വിജയകരവും ശക്തവുമായിരുന്നു: "യഹൂദന്മാരുടെ രാജാവേ, സന്തോഷിക്കൂ!"

എൺപതുകളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ തൂലികയിൽ നിന്ന് നിരവധി പോർട്രെയ്റ്റ് സൃഷ്ടികൾ പുറത്തുവന്നു; എഴുപതുകളിൽ ക്രാംസ്‌കോയ് വരച്ച ഏറ്റവും മികച്ച ഛായാചിത്രങ്ങളേക്കാൾ അവ താഴ്ന്നതാണ്, പക്ഷേ അവയുടെ അതിശയകരമായ ഗുണങ്ങളിൽ ഇപ്പോഴും അസാധാരണമായി തുടരുന്നു. ഛായാചിത്രങ്ങൾ: അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് ചക്രവർത്തിയുടെ - പിന്നീട് ചക്രവർത്തി അലക്സാണ്ടർ മൂന്നാമന്റെ മ്യൂസിയത്തിന് A.A. Polovtsov സംഭാവന നൽകി, - I.I.Shishkin, S.P. ബോട്ട്കിൻ, V.V. Samoilov, Lemokh, A.I.Sokolov, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൾ, വി. ഡ്യൂക്ക് വ്ളാഡിമിർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച്, - എഎ പൊലൊവ്ത്സൊവ് വേണ്ടി എഴുതിയ, - എഎസ് സുവൊരിന്, എഎസ് കൊല്ത്സൊവ്, എജി റൂബിൻസ്റ്റീൻ പിയാനോ ചെയ്തത് - ഈ എൺപതുകളിൽ എഴുതിയ ക്രംസ്കൊയ് ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഈ ഛായാചിത്രങ്ങൾക്ക് പുറമേ, ക്രാംസ്കോയ് നിരവധി സ്കെച്ചുകൾ വരച്ചു, "അജ്ഞാതം" (അർദ്ധ വീൽചെയറിൽ സമൃദ്ധമായി വസ്ത്രം ധരിച്ച സുന്ദരി) ഡ്രോയിംഗുകളുടെ ഒരു വലിയ സംഖ്യ, രണ്ട് ഗംഭീരമായ പെയിന്റിംഗുകൾ: - "മൂൺലൈറ്റ് നൈറ്റ്", "ആശ്വാസമില്ലാത്ത ദുഃഖം"; അവസാന ചിത്രം പെയിന്റുകളിൽ ഒരു മുഴുവൻ കവിതയാണ്; ആ സ്ത്രീയുടെ മുഖം, സങ്കടം നിറഞ്ഞു, കല്ലറയ്ക്കരികിൽ ...

ക്രാംസ്കോയ് ശക്തമായ വോഡ്ക (എച്ചിംഗ്) കൊത്തിവയ്ക്കുന്നതിൽ സ്നേഹപൂർവ്വം പ്രവർത്തിച്ചു, ഇതിനകം 1872 ൽ, 1872 ഫെബ്രുവരി 22 ന് ക്രാംസ്കോയ് എഫ്.എ.വാസിലീവിന് എഴുതിയ കത്തിൽ നിന്ന് കാണാൻ കഴിയും, അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തമായി എച്ചിംഗ് വർക്ക്ഷോപ്പ് ഉണ്ടായിരുന്നു. ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ മിക്ക ചിത്രങ്ങളും മികച്ചതാണ്; അവ ചീഞ്ഞതും മനോഹരവും ഫലപ്രദവുമാണ്. അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് സാരെവിച്ച് അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ചിന്റെ വളരെ വലിയ വലിപ്പത്തിലുള്ള ഛായാചിത്രം, മരണക്കിടക്കയിൽ കിടക്കുന്ന ചക്രവർത്തി മരിയ അലക്സാണ്ട്രോവ്നയുടെ ഛായാചിത്രം, പകുതി നീളം; ഒന്ന് 3/4 ഇടത്തേക്ക്, മറ്റൊന്ന് പ്രൊഫൈലിൽ (25 കോപ്പികൾ മാത്രം അച്ചടിച്ചു); കലാകാരൻ A. I. ഇവാനോവിന്റെ ഛായാചിത്രം; രോമക്കുപ്പായം ധരിച്ച താരാസ് ഷെവ്ചെങ്കോയുടെ ഛായാചിത്രം, ഒരു രോമ തൊപ്പി, നെഞ്ച്, സ്വന്തം ചിത്രത്തിൽ നിന്ന് "മരുഭൂമിയിലെ ക്രിസ്തു"; "മെയ് നൈറ്റ്" (രണ്ട് പ്രിന്റുകൾ) പെയിന്റിംഗിനായുള്ള സ്കെച്ചുകൾ.

ക്രാംസ്കോയ് തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ വിശ്രമമില്ലാതെ ജോലി ചെയ്തു ... എന്നാൽ ഒരു ഗുരുതരമായ രോഗം അവനെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ കടിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു; ചുമ അവനെ ശ്വാസംമുട്ടിക്കുകയും പീഡിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. സ്ഥിരമായ അസ്വാസ്ഥ്യം, ചികിത്സിക്കാൻ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, ക്രാംസ്കോയിയുടെ സ്വഭാവത്തെ വളരെയധികം മാറ്റി; അവൻ അങ്ങേയറ്റം പ്രകോപിതനായി; റഷ്യൻ ചിത്രകലയെയും റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരെയും കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീക്ഷണങ്ങൾ മാറുകയും അശുഭാപ്തിവിശ്വാസം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ക്രാംസ്കോയിലെ ജീവിതം മങ്ങുകയായിരുന്നു, പക്ഷേ അവന്റെ കഴിവും കലാപരമായ ശക്തിയും അവനിൽ ശക്തമായിരുന്നു. അനൂറിസം മൂലമുണ്ടായ മരണം തൽക്ഷണമായിരുന്നു. ക്രാംസ്കോയ് വീണു, ഡോ. റൗച്ച്ഫസിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിലെ ഈസലിൽ ജോലി ചെയ്തു, കൈയിൽ ബ്രഷുകൾ, സജീവമായ സംഭാഷണത്തിൽ. റൗച്ച്ഫസിന്റെ ഈ പൂർത്തിയാകാത്ത ഛായാചിത്രം ക്രാംസ്കോയിയുടെ കലാപരമായ ശക്തി എന്തായിരുന്നുവെന്നും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന നിമിഷം വരെ ഉജ്ജ്വലവും ഉജ്ജ്വലവുമായ സാക്ഷ്യമാണ്. - ക്രാംസ്കോയ് എന്ന വ്യക്തിയിൽ, റഷ്യൻ കലയ്ക്കും റഷ്യൻ സമൂഹത്തിനും ഒരു മികച്ച കലാകാരനും സംവേദനക്ഷമതയുള്ള ഒരു നിരൂപകനും പുതുമയുള്ളതും നല്ലതും കഴിവുള്ളതുമായ എല്ലാത്തിനും ആവേശഭരിതനായ പോരാളിയും, ദിനചര്യയ്‌ക്കെതിരെയും, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവയുടെ വികസനത്തിന് തടസ്സമാകുന്ന ഏത് തരത്തിലുള്ള ബ്രേക്കുകൾക്കെതിരെയും അക്ഷീണനായ പോരാളിയും ഉണ്ടായിരുന്നു. കല. വർഷങ്ങളോളം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിമർശനാത്മക ലേഖനങ്ങളിൽ പലതും എല്ലാവർക്കും, പ്രത്യേകിച്ച് യുവ കലാകാരന്മാർക്ക് വളരെ പ്രാധാന്യമുള്ളതായി തുടരും - സമകാലീന കലയെക്കുറിച്ചുള്ള സജീവവും ഉജ്ജ്വലവുമായ ആശയങ്ങൾ, സത്യസന്ധവും ശരിയായതുമായ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ ഈ ലേഖനങ്ങളിൽ അവർ കണ്ടെത്തും.

V. V. Stasov, "Iv. Nikol. Kramskoy". എസ്പിബി. 1887 ";" വൈവ്സ്. നിക്കോൾ. ക്രാംസ്കോയ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം, കത്തിടപാടുകൾ, കലാ വിമർശനം. എസ്പിബി. 1888 "; N. Sobko," I. N. Kramskoy എഴുതിയ പെയിന്റിംഗുകളുടെയും ഡ്രോയിംഗുകളുടെയും പ്രിന്റുകളുടെയും ചിത്രീകരണ കാറ്റലോഗ്. 1887 സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്. "; വി. സ്റ്റാസോവ്," നോർത്ത്. Vestn. "1888 V പുസ്തകം." ക്രാംസ്കോയും റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരും "V. V. Stasov ന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരത്തിന്റെ I, II വാല്യങ്ങൾ," യൂറോപ്പിലെ ബുള്ളറ്റിൻ "1887, കല. V. Stasov; I. E. Repin. "ഓർമ്മകൾ" പേജ് 1- 76.

Yves. ലസാരെവ്സ്കി.

(Polovtsov)

ക്രാംസ്കോയ്, ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച്

പ്രശസ്ത ചിത്രകാരൻ (1837-1887). ഒരു ദരിദ്ര ബൂർഷ്വാ കുടുംബത്തിൽ ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്കിൽ ജനിച്ച അദ്ദേഹം ഒരു ജില്ലാ സ്കൂളിൽ പ്രാഥമിക പരിശീലനം നേടി. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, അദ്ദേഹം സ്വയം പഠിപ്പിച്ച കലാകാരനായിരുന്നു, തുടർന്ന്, ഒരു ഡ്രോയിംഗ് കാമുകന്റെ ഉപദേശത്തോടെ അദ്ദേഹം വാട്ടർ കളറുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. പതിനാറാം വയസ്സിൽ, ഒരു ഖാർകോവ് ഫോട്ടോഗ്രാഫറിനായി അദ്ദേഹം റീടൂച്ചറുകളിൽ പ്രവേശിച്ചു. 1856-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്ക് മാറിയ അദ്ദേഹം തലസ്ഥാനത്തെ മികച്ച ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരുമായി ഇത് തുടർന്നു. അടുത്ത വർഷം ഞാൻ അക്കാദമിയിൽ പ്രവേശിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. കല, അവിടെ താമസിയാതെ അദ്ദേഹം ഡ്രോയിംഗിലും പെയിന്റിംഗിലും അതിവേഗ പുരോഗതി കൈവരിച്ചു. വിദ്യാർത്ഥി എന്ന നിലയിൽ പ്രൊഫ. എ ടി മാർക്കോവിന് ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വരച്ചതിന് ഒരു ചെറിയ വെള്ളി മെഡൽ ലഭിച്ചു (1858 ൽ), അതേ മെഡൽ "ഡയിംഗ് ലെൻസ്കി" (1860 ൽ), വലിയ വെള്ളി. പ്രകൃതിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു സ്കെച്ചിനുള്ള ഒരു മെഡലും (1861 ൽ) ഒരു ചെറിയ സ്വർണ്ണ മെഡലും, പ്രോഗ്രാം അനുസരിച്ച് വരച്ച ഒരു പെയിന്റിംഗ്: "മോസസ് ഒരു കല്ലിൽ നിന്ന് വെള്ളം പുറന്തള്ളുന്നു." കെ.ക്ക് ഒരു വലിയ സ്വർണ്ണ മെഡലിനായി മത്സരിക്കേണ്ടിവന്നു, എന്നാൽ ഈ സമയത്ത് അക്കാദമിക് അധ്യാപനത്തിന്റെ കൃത്യതയെക്കുറിച്ച് യുവ അക്കാദമിഷ്യൻ കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ സംശയങ്ങൾ ഉയർന്നു പാകമായി, ഒരു തീം തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ അനുവദിക്കണമെന്ന് അവർ അക്കാദമി കൗൺസിലിൽ ഒരു നിവേദനം നൽകി. ഒരു വലിയ സ്വർണ്ണ മെഡലിനായുള്ള അവരുടെ ചായ്‌വുകൾക്കനുസരിച്ച് ഓരോരുത്തർക്കും ചിത്രം. നിർദ്ദിഷ്ട നവീകരണത്തോട് അക്കാദമി പ്രതികൂലമായി പ്രതികരിച്ചു [അക്കാദമി പ്രൊഫസർമാരിൽ ഒരാളായ ആർക്കിടെക്റ്റ് ടോൺ, യുവ കലാകാരന്മാരുടെ ശ്രമത്തെ ഈ രീതിയിൽ വിവരിച്ചു: "പഴയ കാലത്ത് നിങ്ങളെ ഇതിനായി സൈന്യത്തിലേക്ക് അയയ്ക്കുമായിരുന്നു."], ഒരു കെ.യുടെ നേതൃത്വത്തിൽ 14 യുവ കലാകാരന്മാർ 1863-ൽ അക്കാദമി നിശ്ചയിച്ച വിഷയമായ "ഫെസ്റ്റ് ഇൻ വൽഹല്ല" എന്ന വിഷയത്തിൽ എഴുതാൻ വിസമ്മതിക്കുകയും അക്കാദമി വിടുകയും ചെയ്തു. ആദ്യം, ഉപജീവന മാർഗ്ഗങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നതിനായി, അവർ ഒരു ആർട്ട് ആർട്ടൽ രൂപീകരിച്ചു, 1870-ൽ അവരിൽ ചിലർ, യുവ മോസ്കോ കലാകാരന്മാരുമായി ചേർന്ന്, മൈസോഡോവിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ, യാത്രാ എക്സിബിഷനുകളുടെ ഒരു പങ്കാളിത്തം സ്ഥാപിച്ചു (കാണുക). പോർട്രെയിറ്റ് ചിത്രകാരനായി കെ. തന്റെ തുടർന്നുള്ള കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിൽ, കെ. ചിത്രങ്ങളോടുള്ള ആഗ്രഹം - ഭാവനയുടെ സൃഷ്ടികൾ നിരന്തരം കാണിക്കുകയും ദൈനംദിന സാഹചര്യങ്ങൾ അനുവദിക്കുമ്പോൾ മനസ്സോടെ സ്വയം സമർപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹം ഒരു അക്കാദമിഷ്യനായിരിക്കുമ്പോൾ പോലും, മാർക്കോവിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, രക്ഷകന്റെ കത്തീഡ്രലിൽ (മോസ്കോയിലെ) പ്ലാഫോണ്ടിനായി കാർഡ്ബോർഡ് വരയ്ക്കാൻ ഒരു വർഷം ചെലവഴിച്ച അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രൊഫസർ മാർക്കോവിന് വലിയ നേട്ടമുണ്ടാക്കി. തുടർന്ന്, കെ.ക്ക് ഈ കാർഡ്ബോർഡുകളിൽ എഴുതേണ്ടി വന്നു, തന്റെ സഹ അക്കാദമിക് വിദഗ്ധരായ ബി. വെനിഗ്, ഷുറവ്ലേവ്, കോഷെലേവ് എന്നിവരോടൊപ്പം, മാർക്കോവ് ആദ്യം ഏൽപ്പിച്ച ഐ. മകരോവുമായി വഴക്കിട്ടതിന്റെ ഫലമായി, പൂർത്തിയാകാതെ തുടർന്നു. ഈ ജോലി. പോർട്രെയിറ്റ് ഇതര ചിത്രകലയുടെ മികച്ച സൃഷ്ടികൾ കെ. ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: "മെയ് നൈറ്റ്" (ഗോഗോൾ അനുസരിച്ച്), "ലേഡി ഓൺ എ മൂൺലൈറ്റ് നൈറ്റ്", "അസമാധാനമായ ദുഃഖം", "വുഡ്‌ലാൻഡ് മാൻ", "കണ്ടംപ്ലേറ്റർ", "ക്രിസ്റ്റ് ഇൻ ദി ഡെസേർട്ട്" എന്നിവയും മറ്റു ചിലതും. "യഹൂദന്മാരുടെ രാജാവായി പരിഹസിക്കപ്പെട്ട യേശുക്രിസ്തു" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ രചനയിൽ അദ്ദേഹം ധാരാളം ജോലികൾ ചെയ്തു - "ചിരി" എന്ന് അദ്ദേഹം വിളിച്ച ഒരു പെയിന്റിംഗ്, അതിനായി അദ്ദേഹം വളരെയധികം പ്രതീക്ഷിച്ചു. പക്ഷേ, പൂർത്തിയാകാതെ വളരെ അകലെയായി തുടരുന്ന ഈ ജോലിക്ക് സ്വയം പൂർണ്ണമായും കീഴടങ്ങുന്ന തരത്തിൽ സ്വയം നൽകാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല. അദ്ദേഹം ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു ("സോസ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു, ഡ്രോയിംഗ് കാണുക) കൂടാതെ പലതും എഴുതി; അവയിൽ, S.P.Botkin, I.I.Shishkin, Grigorovich, Mrs. Vogau, Gunzburgs-ന്റെ കുടുംബം (സ്ത്രീ ഛായാചിത്രങ്ങൾ), ഒരു ജൂത ബാലൻ, A.S. L. N. ടോൾസ്റ്റോയ്, gr. ലിറ്റ്കെ, ഗ്ര. ഡിഎ ടോൾസ്റ്റോയ്, ഗോഞ്ചരോവ തുടങ്ങി നിരവധി പേർ. ഛായാചിത്രം വരച്ച മുഖത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ സാമ്യവും കഴിവുള്ള സ്വഭാവവും അവരെ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു; മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച പെയിന്റിംഗ് "അസമാധാന ദുഃഖം" യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു ഛായാചിത്രമാണ്, അതിൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ എല്ലാ ഗുണങ്ങളും ഗുണങ്ങളും ഉണ്ട്. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രവൃത്തികളും തുല്യ ശക്തിയുള്ളവയല്ല, അത് അദ്ദേഹം തന്നെ മടികൂടാതെ സമ്മതിച്ചു; ചിലപ്പോൾ അയാൾക്ക് എഴുതേണ്ട വ്യക്തിയോട് താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു, തുടർന്ന് അവൻ ഒരു മനഃസാക്ഷി റെക്കോർഡർ മാത്രമായി. കെ. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് മനസ്സിലാക്കി, ഇത്തരത്തിലുള്ള ഒരു ചിത്രം പോലും അദ്ദേഹം വരച്ചിട്ടില്ലെങ്കിലും, "മെയ് നൈറ്റ്" എന്നതിലും മറ്റ് "രാത്രി"യിലും, മനുഷ്യരൂപങ്ങളുടെ മാത്രമല്ല, ചന്ദ്രപ്രകാശം അദ്ദേഹം തികച്ചും പകർന്നുനൽകി. ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ക്രമീകരണം. പെയിന്റിംഗ് ടെക്നിക് യു. കെ. ആയിരുന്നു - ഒരു സൂക്ഷ്മമായ പൂർണ്ണത, ചിലർ ചിലപ്പോൾ അമിതമോ അമിതമോ ആയി കണക്കാക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കെ. വേഗത്തിലും ആത്മവിശ്വാസത്തോടെയും എഴുതി: ഏതാനും മണിക്കൂറുകൾക്കുള്ളിൽ ഛായാചിത്രത്തിന് ഒരു സാമ്യം ലഭിച്ചു: ഇക്കാര്യത്തിൽ ഡോ. റൗച്ച്ഫസിന്റെ ഛായാചിത്രം ശ്രദ്ധേയമാണ്, മരിക്കുന്നതിന് മുമ്പുള്ള കെ.യുടെ അവസാന കൃതി.]. കെ.യുടെ പല കൃതികളും മോസ്കോയിലെ പ്രശസ്തമായ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലാണ് [മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, "അസമാധാന ദുഃഖം", "ക്രിസ്തു മരുഭൂമിയിലെ", "മെയ് നൈറ്റ്" എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ; P.M. ട്രെത്യാക്കോവിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ, gr. എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയ്, ഡി.വി. ഗ്രിഗോറോവിച്ച്, എൻ.എ. നെക്രാസോവ്, പി.ഐ. മെൽനിക്കോവ്, വി.വി. സമോയിലോവ്, എം.ഇ. സാൾട്ടിക്കോവ് തുടങ്ങിയവർ, ഡ്രോയിംഗുകൾ: "വെളുത്ത പെൻസിലിന് സമീപം ഗ്രീൻ ഓക്ക്), വി. വസിസ്റ്റോവിന്റെ ഛായാചിത്രം (മഷി), എൻ. യാരോഷെങ്കോ (വാട്ടർ കളർ), മുതലായവ. . കെ. ചെമ്പ് ശക്തമായ വോഡ്കയിൽ കൊത്തുപണികളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു; അദ്ദേഹം നടത്തിയ കൊത്തുപണികളിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് അലക്സാണ്ടർ മൂന്നാമൻ ചക്രവർത്തിയുടെ അനന്തരാവകാശിയായിരുന്നപ്പോൾ, പീറ്റർ ദി ഗ്രേറ്റ്, ടി. ഷെവ്ചെങ്കോ എന്നിവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളാണ്. കെ. ഒരു പ്രധാന ചരിത്ര ചിത്രകാരനാകുമായിരുന്നോ എന്ന് പറയാൻ പ്രയാസമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ യുക്തിബോധം ഭാവനയെക്കാൾ വിജയിച്ചു, കാരണം അദ്ദേഹം തന്നെ ഒരു അടുപ്പമുള്ള സംഭാഷണത്തിലും കത്തിടപാടുകളിലും സമ്മതിച്ചു. പ്രതിഭയുടെ സത്തയിൽ ഇ.റെപിന തനിക്കും മുകളിലാണ്. പൊതുവേ, കെ. കലാകാരന്മാരോട് വളരെയധികം ആവശ്യപ്പെടുന്നയാളായിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തെ ധാരാളം സെൻസറർമാരാക്കി, എന്നാൽ അതേ സമയം തന്നെ അദ്ദേഹം തന്നോട് തന്നെ കർശനനായിരുന്നു, സ്വയം മെച്ചപ്പെടുത്തലിനായി പരിശ്രമിച്ചു. കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളും അഭിപ്രായങ്ങളും വ്യക്തിപരമായ ബോധ്യത്തിന്റെ സ്വഭാവം മാത്രമായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് സാധാരണയായി സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ കാര്യങ്ങളിൽ സാധ്യമായ തെളിവുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളവയായിരുന്നു. അതിന്റെ പ്രധാന ആവശ്യം കലാസൃഷ്ടികളുടെ ഉള്ളടക്കവും ദേശീയതയുമാണ്, അവയുടെ കവിത; എന്നാൽ അതിൽ കുറവൊന്നുമില്ലാതെ അദ്ദേഹം നല്ല പെയിന്റിംഗ് തന്നെ ആവശ്യപ്പെട്ടു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്, എ. സുവോറിൻ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ കത്തിടപാടുകൾ വായിച്ചുകൊണ്ട് ഇത് കാണാൻ കഴിയും, വി. വി. സ്റ്റാസോവ് എഡിറ്റ് ചെയ്തത് ["ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് കെ., അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം, കത്തിടപാടുകൾ, കലാ-വിമർശന ലേഖനങ്ങൾ" ( SPb., 1888).]. ആദ്യ ഇംപ്രഷനുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം ശരിയായി വിഭജിച്ചുവെന്ന് പറയാനാവില്ല, പക്ഷേ എല്ലായ്പ്പോഴും മനസ്സിന്റെ മാറ്റത്തിന് ഏറെക്കുറെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ചിലപ്പോൾ ഒരു വിട്ടുവീഴ്ച കണ്ടെത്തുന്നതുവരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങൾ വളരെക്കാലം ചഞ്ചലപ്പെട്ടു. കെ.ക്ക് വലിയ വിദ്യാഭ്യാസം ഇല്ലായിരുന്നു, അതിൽ അദ്ദേഹം എപ്പോഴും ഖേദിക്കുകയും നിരന്തരമായ ഗൗരവമുള്ള വായനയും ബുദ്ധിമാന്മാരുടെ ഒരു സമൂഹവും ഈ പോരായ്മ നികത്തുകയും ചെയ്തു, അതിന്റെ ഫലമായി അദ്ദേഹം തന്നെ കലാകാരന്മാർക്ക് ഉപയോഗപ്രദമായ സംഭാഷകനായിരുന്നു [കെ. കലാകാരന്മാരുടെ പ്രോത്സാഹനത്തിനുള്ള സൊസൈറ്റിയുടെ ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ 1862 മുതൽ അധ്യാപകനെന്ന നിലയിൽ അധ്യാപന പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കും പേരുകേട്ടതാണ്. വി. സ്റ്റാസോവിന്റെ മുകളിലുള്ള പുസ്തകത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളായ ഇ.കെ. ഗൗഗർ, ഇ.എൻ. മിഖാൽത്സേവ എന്നിവരുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ കാണുക.]. 1863-ൽ തുടങ്ങിയ അക്കാദമിക് വിരുദ്ധ പ്രവർത്തനത്തിലൂടെ, അദ്ദേഹവും സഖാക്കളും അക്കാദമി വിട്ട സമയം മുതൽ അദ്ദേഹം സ്വയം ഒരു പ്രധാന അടയാളം പതിപ്പിച്ചു; താൻ പഠിച്ച യുവാക്കളുടെ സ്വതന്ത്ര കലാപരമായ വികസനത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾക്ക് അനുകൂലമായി അദ്ദേഹം നിരന്തരം പ്രചാരണം നടത്തി. തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം അക്കാദമിയുമായി അനുരഞ്ജനത്തിലേക്ക് ചായ്‌വുള്ളതായി തോന്നിയെങ്കിലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന കാഴ്ചപ്പാടുകൾക്ക് അനുസൃതമായി അതിന്റെ പരിവർത്തനത്തിന്റെ സാധ്യതയ്ക്കായി കാത്തിരിക്കാൻ അദ്ദേഹം ചിന്തിക്കുകയും പ്രതീക്ഷിക്കുകയും ചെയ്‌തതാണ് ഇതിന് കാരണം. തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ലക്ഷ്യം മറ്റൊരു വിധത്തിൽ നേടിയെടുക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് വിശ്വസിച്ചിരുന്നതിനാൽ, പ്രക്ഷോഭത്തോടുള്ള സ്നേഹം കൊണ്ടല്ല അദ്ദേഹം പ്രക്ഷോഭകാരിയല്ലെന്ന് ഇതിൽ നിന്ന് വ്യക്തമാണ്. പൊതുവേ, റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ കന്നുകാലികളുടെ പ്രാധാന്യം ഇരട്ടിയാണ്; ഒരു കലാകാരൻ എന്ന നിലയിലും ഒരു പൊതു വ്യക്തി എന്ന നിലയിലും.

എഫ്. പെട്രുഷെവ്സ്കി.

(ബ്രോക്ക്ഹോസ്)

ക്രാംസ്കോയ്, ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച്

(ക്രാംസ്‌കോയ്), ചിത്രകാരൻ - പ്രിന്റ് മേക്കറും പോർട്രെയ്‌റ്റിസ്റ്റും; ജനുസ്സ്. 1837, ഡി. 1887; 1869 മുതൽ അക്കാദമിഷ്യൻ; സൊസൈറ്റി ഓഫ് വാണ്ടറേഴ്‌സിൽ ഉൾപ്പെട്ടതിനാൽ പ്രൊഫസർ പദവി ലഭിച്ചില്ല. - ഞാനും ലിത്തോഗ്രാഫിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

അവന്റെ കൊത്തുപണികൾ:

1. സിറ്റർ അക്കിന്റെ ചിത്രം. നേർത്ത കർഷകനായ ഇഗ്നാറ്റി പിറോഗോവ്, വിശാലമായ കഫ്താനും ബാസ്റ്റ് ഷൂസും; മുഴുവൻ നീളം, 3/4 മുൻഭാഗം ഒരു ഒപ്പ് ഇല്ലാതെ.

2. അക്കാദമിഷ്യൻ റുപ്രെക്റ്റിന്റെ ബസ്റ്റ് പോർട്രെയ്റ്റ്. ഉപഭാഗം .: "I. ക്രാംസ്കോയ്".

3. ടാരാസ് ഷെവ്ചെങ്കോയുടെ ബസ്റ്റ് പോർട്രെയ്റ്റ്, ഒരു കുഞ്ഞാടിന്റെ തൊപ്പിയിൽ. ഉപഭാഗം .: "I. ക്രാംസ്കോയ് 1871. - ടി. ഷെവ്ചെങ്കോ". ആൽബത്തിൽ ഫീച്ചർ ചെയ്തു: "റഷ്യൻ അക്വാഫോർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ആദ്യ പരീക്ഷണങ്ങൾ. 1871".

4. ചക്രവർത്തി പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ ബസ്റ്റ് പോർട്രെയ്റ്റ്, 3/4 വലതുവശത്ത്, കൗണ്ട് പി.എസ്സിന്റെ ഒരു പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന്. സ്ട്രോഗോനോവ്. ഉപഭാഗം .: "I. ക്രാംസ്കോയ് 1875". ആൽബത്തിൽ ഫീച്ചർ ചെയ്തു: "പീറ്റർ ദി ഗ്രേറ്റിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായി. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് 1872". വലിയ ഷീറ്റ്. ഒപ്പിന് മുമ്പുള്ള ആദ്യ ഇംപ്രഷനുകൾ.

5-8. 1873-ലെ രണ്ടാമത്തെ യാത്രാ പ്രദർശനത്തിന്റെ ചിത്രീകരിച്ച കാറ്റലോഗിനായുള്ള നാല് ഷീറ്റുകൾ, അതായത്: 5. ശീർഷക പേജ്, "രണ്ടാം | യാത്ര | പ്രദർശനം. | 1873". ക്രാംസ്‌കോയ്‌യുടെ പെയിന്റിംഗിനൊപ്പം പ്രദർശനത്തിന്റെ കാഴ്ച: മരുഭൂമിയിലെ രക്ഷകൻ - പശ്ചാത്തലത്തിൽ. ഒരു ഒപ്പ് ഇല്ലാതെ.

6. മരുഭൂമിയിലെ രക്ഷകൻ. ഒരു ഒപ്പ് ഇല്ലാതെ.

7. ക്രാംസ്‌കോയ്‌യുടെയും പോർട്രെയ്‌റ്റുകളുടെയും എറ്റുഡുകളിൽ നിന്നുള്ള രണ്ട് തലകൾ (കർഷകരുടെ തരങ്ങൾ): ഡോസ്‌റ്റോവ്‌സ്‌കി, തുർഗനേവ്, പോഗോഡിൻ, ഡാൽ, വി. പെറോവിന്റെ ഒറിജിനലിൽ നിന്ന്. അതും ഒപ്പില്ലാതെ.

8. പേപ്പറിന്റെ ഒരു ഷീറ്റിൽ: നെക്രാസോവ്, ഷ്ചെഡ്രിൻ, മൈക്കോവ്, ഗെയുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ആദ്യ രണ്ട്, വി. പെറോവിന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് മൈക്കോവ്; എം.കെ. ക്ലോഡ് തന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന്: "കൃഷിഭൂമി". ഈ ഷീറ്റ് പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെടാതെ തുടർന്നു.

9. 1874-ലെ മൂന്നാമത്തെ യാത്രാ എക്സിബിഷന്റെ ആൽബത്തിലെ ഒരു ഷീറ്റിലെ അഞ്ച് കൊത്തുപണികൾ, ഈ എക്സിബിഷനിൽ ക്രാംസ്കോയിയുടെ രേഖാചിത്രങ്ങളെയും ചിത്രങ്ങളെയും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അതായത്: "തേനീച്ചവളർത്തൽ" - പി.എ.യുടെ ഒരു ഛായാചിത്രം. വാല്യൂവ്; I.I യുടെ മുഴുനീള ഛായാചിത്രം ഷിഷ്കിൻ; തൊപ്പി ധരിച്ച ഒരു മനുഷ്യന്റെ തലയുടെ രേഖാചിത്രവും "അപമാനിക്കപ്പെട്ട ജൂത ബാലനും". അവസാനത്തേത് ഒഴികെ എല്ലാം ഒപ്പിട്ടിരിക്കുന്നു: "ക്രാംസ്കോയ്".

10. പെയിന്റിംഗിനായുള്ള പഠനം: "മെയ് നൈറ്റ്. | ക്രാംസ്കോയ് | 1874". അഡ്വ. "Skladchina" എന്ന ആൽബത്തിലേക്ക്, 1875 ഏപ്രിൽ 23, 1874-ന് സെൻസർഷിപ്പ് അനുമതിയോടും വിലാസം Exp. വിളവെടുത്തു. സംസ്ഥാനം ബി. ഒപ്പിന് മുമ്പുള്ള ആദ്യ ഇംപ്രഷനുകൾ.

11. അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് ചക്രവർത്തിയുടെ (അവകാശി) മുഴുനീള ഛായാചിത്രം. മുൻവശത്തുണ്ടായിരുന്ന ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന്. 1876-ലെ പ്രദർശനം, നമ്പർ 21.

ടൈപ്പ് I. പൂർത്തിയാകാത്തത്, അനിച്കോവ്സ്കി കൊട്ടാരത്തിൽ സെഷനു മുമ്പ് (തലയ്ക്ക്).

II. മഞ്ഞ പേപ്പറിൽ ഒപ്പിടുന്നതിന് മുമ്പ് പൂർത്തിയാക്കി.

III. അടിക്കുറിപ്പോടെ: "I. Kramskoy", തിമിംഗലത്തിൽ. പേപ്പർ. 100 റൂബിളുകൾക്ക് സബ്സ്ക്രിപ്ഷൻ വഴി വിറ്റു.

IV. ഒപ്പിനൊപ്പം: "H. I. V. പരമാധികാരി. Tsarevich Alexander Alexandrovich. കൊത്തുപണി. N. Kramskoy." പാരീസിലെ കാദർ എന്ന വിലാസത്തോടെ, ഒരു പ്രത്യേക ബോർഡിൽ.

12-13. എം.പിയുടെ പുസ്തകത്തിന് രണ്ട് കൊത്തുപണികൾ. ബോട്ട്കിൻ: "എഎ ഇവാനോവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതവും കത്തിടപാടുകളും. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് 1880", അതായത്: 12. ഇവാനോവിന്റെ ഛായാചിത്രം, ഏതാണ്ട് പ്രൊഫൈലിൽ, ഇടതുവശത്ത്; 1846-ൽ റോമിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹോദരൻ, ആർക്കിടെക്റ്റ് സെർജി ആൻഡ്ർ വരച്ച ഒരു ഡ്രോയിംഗിൽ നിന്ന്. ഇവാനോവ്, 13. ക്രിസ്തു ശിഷ്യന്മാർക്ക് രണ്ടാം വരവ് പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു. ഇവാനോവിന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന്.

14. ചക്രവർത്തി മരിയ അലക്സാണ്ട്രോവ്ന മരണക്കിടക്കയിൽ. ചിത്രം പകുതി ദൈർഘ്യമുള്ളതാണ്, ഇടതുവശത്ത് 3/4. ഉപ "ഐ. ക്രാംസ്കോയ്".

15. അവൾ; ചിത്രം പകുതി നീളമുള്ളതാണ്; പ്രൊഫൈൽ അവശേഷിക്കുന്നു, ഒപ്പില്ല. രണ്ടും വിൽപ്പനയ്ക്കുണ്ടായിരുന്നില്ല.

ബി. ലിത്തോഗ്രാഫുകൾ.

1-2. റോമൻ ബാത്ത്, മാപ്പുകളിൽ നിന്ന്. പ്രൊഫ. ഭൂപടങ്ങളിൽ നിന്ന് ബ്രോണിക്കോവ്, ഫ്രാൻസെസ്ക ഡാ റിമിനി, പൗലോ ഡാ പൗലെന്റോ. മൈസോഡോവ; ഈ ലിത്തോഗ്രാഫുകൾ കലയിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു. ഓട്ടോഗ്രാഫ് 1869

3. ദി വാണ്ടറർ, വി. പെറോവ്; മുറി ഹുഡിൽ. ഓട്ടോഗ്രാഫ് 1870. എഡ്. സ്വന്തം. ആർട്ടൽസ് ഹുഡ്.

4-5. രണ്ട് ലിത്തോഗ്രാഫുകൾ, ഉപ .: "I. ക്രാംസ്കോയ് 1874"; ഒരു വലിയ ഷീറ്റിൽ; ഗോലിയാഷ്കിന്റെ പതിപ്പിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു: "ഡികങ്കയ്ക്ക് സമീപമുള്ള സായാഹ്നങ്ങൾ" കൂടാതെ ഗോഗോളിന്റെ കഥയിലെ രംഗങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: "ഭയങ്കരമായ പ്രതികാരം", അതായത്: കാറ്റെറിന ഓക്ക് തോട്ടങ്ങളിലൂടെ അലഞ്ഞുനടക്കുന്നു, കുതിരക്കാരൻ മാന്ത്രികനെ അഗാധത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി. സ്വരത്തിൽ അച്ചടിച്ചു.

6. കവി നെക്രാസോവിന്റെ ബസ്റ്റ് ഛായാചിത്രം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൈയൊപ്പ്: "നിക്ക്. നെക്രസോവ്". ഉപ "ക്രാംസ്കോയ് | 77". "ലൈറ്റ് 1878" മാസികയ്ക്ക് വിതരണം ചെയ്തു. പ്രൂഫ് പ്രിന്റുകൾ ഉണ്ട്, ഫാക്‌സിമൈൽ ഇല്ല.

7. "I. Kramskoy 78" എന്ന അടിക്കുറിപ്പോടെ മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ മുഖംമൂടി. ഈ ലിത്തോഗ്രാഫ് ഞങ്ങളുടെ ആർട്‌സ് അക്കാദമി മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ 400-ാം വാർഷികം ആഘോഷിക്കുന്നതിനായി ക്രാംസ്‌കോയ് വരച്ചതാണ്, പക്ഷേ അത് പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല.

ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ

- (1837 1887), റഷ്യൻ ചിത്രകാരൻ, ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ, കലാ നിരൂപകൻ. 1860 കളിലും 80 കളിലും റഷ്യൻ കലയിലെ ജനാധിപത്യ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര നേതാവ്. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിൽ പഠിച്ചു (1857 63). കലാകാരന്മാരുടെ പ്രമോഷൻ സൊസൈറ്റിയുടെ ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ അദ്ദേഹം പഠിപ്പിച്ചു (1863 68). തുടക്കക്കാരൻ....... ആർട്ട് എൻസൈക്ലോപീഡിയ

പ്രശസ്ത ചിത്രകാരൻ (1837 1887). ഒരു പാവപ്പെട്ട ബൂർഷ്വാ കുടുംബത്തിൽ ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്കിൽ ജനിച്ചു. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ അവൻ സ്വയം പഠിപ്പിച്ചു; തുടർന്ന്, ഒരു ഡ്രോയിംഗ് പ്രേമിയുടെ ഉപദേശത്തോടെ അദ്ദേഹം വാട്ടർ കളറിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഞാൻ ആദ്യം ഖാർകോവിൽ ഒരു റീടൂച്ചർ ആയിരുന്നു, ... ... ജീവചരിത്ര നിഘണ്ടു

- (1837-1887), ചിത്രകാരൻ, ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ, കലാ നിരൂപകൻ, 1860-80 കളിൽ റഷ്യൻ കലയിലെ ജനാധിപത്യ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര നേതാവ്. അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ (1857-63) പഠിച്ചു, 1869 മുതൽ അക്കാദമിഷ്യൻ. സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി പ്രൊമോഷൻ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ (1863-68) പഠിപ്പിച്ചു. ... ... എൻസൈക്ലോപീഡിക് റഫറൻസ് പുസ്തകം "സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്"

ക്രാംസ്‌കോയ് ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച്

ക്രാംസ്കോയ് ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് - പ്രശസ്ത ചിത്രകാരൻ (1837 - 1887). ഒരു പാവപ്പെട്ട ബൂർഷ്വാ കുടുംബത്തിൽ ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്കിൽ ജനിച്ചു. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ അവൻ സ്വയം പഠിപ്പിച്ചു; തുടർന്ന്, ഒരു ഡ്രോയിംഗ് പ്രേമിയുടെ ഉപദേശത്തോടെ അദ്ദേഹം വാട്ടർ കളറിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹം ഒരു റീടൂച്ചർ ആയിരുന്നു, ആദ്യം ഒരു ഖാർകോവ് ഫോട്ടോഗ്രാഫർ, പിന്നെ മികച്ച ക്യാപിറ്റൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ. അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സിൽ പ്രവേശിച്ച അദ്ദേഹം ചിത്രരചനയിലും ചിത്രകലയിലും അതിവേഗം മുന്നേറി; കൂടെ പഠിച്ചത് എ.ടി. മാർക്കോവ്. പ്രോഗ്രാം അനുസരിച്ച് എഴുതിയ പെയിന്റിംഗിനായി ഒരു ചെറിയ സ്വർണ്ണ മെഡൽ ലഭിച്ചതിന് ശേഷം: "മോസസ് ഒരു കല്ലിൽ നിന്ന് വെള്ളം പുറന്തള്ളുന്നു" ക്രാംസ്കോയ്ക്ക് ഒരു വലിയ സ്വർണ്ണ മെഡലിനായി മത്സരിക്കേണ്ടിവന്നു, എന്നാൽ മറ്റ് 14 സഖാക്കൾക്കൊപ്പം 1863-ൽ തന്നിരിക്കുന്ന വിഷയത്തെക്കുറിച്ച് എഴുതാൻ വിസമ്മതിച്ചു. - "വാൽഹല്ലയിൽ വിരുന്ന്" കൂടാതെ അക്കാദമി വിട്ടു. യാത്രാ എക്സിബിഷനുകളുടെ അസോസിയേഷനിൽ പ്രവേശിച്ച ക്രാംസ്കോയ് ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരനായി. തന്റെ തുടർന്നുള്ള കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിൽ, ക്രാംസ്‌കോയ് ചിത്രങ്ങളോടുള്ള ആഗ്രഹം നിരന്തരം വെളിപ്പെടുത്തി - ഭാവനയുടെ സൃഷ്ടികൾ, ദൈനംദിന സാഹചര്യങ്ങൾ അനുവദിക്കുമ്പോൾ മനസ്സോടെ സ്വയം വിട്ടുകൊടുത്തു. ഒരു അക്കാദമിഷ്യനായിരിക്കുമ്പോൾ, കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് ക്രൈസ്റ്റ് ദി രക്ഷകനിൽ (മോസ്കോയിൽ) സീലിംഗിനായി കാർഡ്ബോർഡ് വരയ്ക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹം മാർക്കോവിനെ സഹായിച്ചു. തുടർന്ന്, ക്രാംസ്‌കോയ്‌ക്ക് ഈ കാർഡ്ബോർഡുകളിൽ മറ്റുള്ളവരോടൊപ്പം എഴുതേണ്ടിവന്നു, അത് പൂർത്തിയാകാതെ തുടർന്നു. ക്രാംസ്‌കോയിയുടെ പോർട്രെയിറ്റ് ഇതര പെയിന്റിംഗിന്റെ മികച്ച കൃതികളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: "മെയ് നൈറ്റ്" (ഗോഗോൾ അനുസരിച്ച്, ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ), "ലേഡി ഓൺ എ മൂൺലൈറ്റ് നൈറ്റ്", "അസമാധാനമായ ദുഃഖം" (ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ), "വുഡ്സ്മാൻ", "ആലോചനക്കാരൻ", "മരുഭൂമിയിലെ ക്രിസ്തു "(ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ), മുതലായവ. യഹൂദന്മാരുടെ രാജാവ് "എന്ന് പരിഹസിക്കപ്പെട്ട" യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ പെയിന്റിംഗിന്റെ രചനയിൽ അദ്ദേഹം ധാരാളം ജോലികൾ ചെയ്തു, അതിനെ "ചിരി" എന്ന് അദ്ദേഹം വിളിച്ചു. ; എന്നാൽ പൂർത്തിയാകാതെ വളരെ അകലെയായി തുടരുന്ന ഈ ജോലിക്ക് പൂർണ്ണമായും കീഴടങ്ങുന്ന തരത്തിൽ സ്വയം നൽകാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല. ക്രാംസ്കോയ് ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു ("സോസ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ) കൂടാതെ പലതും വരച്ചു; ഇതിൽ എസ്.പി.യുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ. ബോട്ട്കിൻ, ഐ.ഐ. ഷിഷ്കിൻ, ഗ്രിഗോറോവിച്ച്, മിസ്സിസ് വോഗൗ, ഗൺസ്ബർഗ്സിന്റെ കുടുംബം (സ്ത്രീ ഛായാചിത്രങ്ങൾ), ഒരു ജൂത ബാലൻ, എ.എസ്. സുവോറിൻ, അജ്ഞാതൻ, കൗണ്ട് എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയ്, കൗണ്ട് ലിറ്റ്കെ, കൗണ്ട് ഡി.എ. ടോൾസ്റ്റോയ്, ഗോഞ്ചറോവ്, ഡോ. റൗച്ച്ഫസ്. മുഖത്തിന്റെ സമാനതകളിലും സ്വഭാവസവിശേഷതകളിലും അവ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അലക്സാണ്ടർ മൂന്നാമന്റെ മ്യൂസിയത്തിൽ കലാകാരന്റെ മകൾ, വ്‌ളാഡിമിർ സോളോവിയോവ്, പെറോവ്, ലാവ്‌റോവ്സ്കയ, എ.വി. നികിറ്റെങ്കോ, ജി.പി. ഡാനിലേവ്സ്കി, ഡെനിയർ തുടങ്ങിയവർ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ ക്രാംസ്കോയിയുടെ നിരവധി കൃതികൾ ഉണ്ട്. ശക്തമായ വോഡ്ക ഉപയോഗിച്ച് ചെമ്പിൽ കൊത്തുപണി ചെയ്യുന്നതിലും അദ്ദേഹം ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൊത്തുപണികളിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് അലക്സാണ്ടർ മൂന്നാമൻ ചക്രവർത്തി (അദ്ദേഹത്തിന്റെ അനന്തരാവകാശി ആയിരുന്നപ്പോൾ), പീറ്റർ ദി ഗ്രേറ്റ്, ടി. ഷെവ്ചെങ്കോ എന്നിവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളാണ്. ക്രാംസ്‌കോയ് കലാകാരന്മാരോട് വളരെയധികം ആവശ്യപ്പെടുന്നയാളായിരുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം, അവൻ തന്നോട് തന്നെ കർശനനായിരുന്നു, സ്വയം മെച്ചപ്പെടുത്തലിനായി പരിശ്രമിച്ചു. അതിന്റെ പ്രധാന ആവശ്യകത കലാസൃഷ്ടികളുടെ ഉള്ളടക്കവും ദേശീയതയുമാണ്, അവയുടെ കവിത. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ വളരെ രസകരവും സൂചകവുമാണ്, എ. സുവോറിൻ (1888-ൽ) പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ കത്തിടപാടുകൾ, ആശയം അനുസരിച്ച് വി.വി.യുടെ എഡിറ്റർഷിപ്പിന് കീഴിലാണ്. സ്റ്റാസോവ്. ക്രാംസ്‌കോയ് തന്റെ അക്കാദമിക് വിരുദ്ധ പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു അടയാളം അവശേഷിപ്പിച്ചു; യുവാക്കളുടെ സ്വതന്ത്ര കലാപരമായ വികസനത്തിന്റെ തത്വത്തിന് അനുകൂലമായി അദ്ദേഹം നിരന്തരം പ്രചാരണം നടത്തി. തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, അക്കാദമിയുമായുള്ള അനുരഞ്ജനത്തിലേക്ക് അദ്ദേഹം ചായ്‌വുള്ളതായി തോന്നുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന വീക്ഷണങ്ങൾക്കനുസൃതമായി അതിന്റെ പരിവർത്തനത്തിന്റെ സാധ്യതയ്ക്കായി കാത്തിരിക്കാൻ അദ്ദേഹം പ്രതീക്ഷിച്ചതാണ് ഇതിന് കാരണം.

സംക്ഷിപ്ത ജീവചരിത്ര വിജ്ഞാനകോശം. 2012

നിഘണ്ടുക്കൾ, വിജ്ഞാനകോശങ്ങൾ, റഫറൻസ് പുസ്തകങ്ങൾ എന്നിവയിൽ റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ ക്രാംസ്കോയ് ഇവാൻ നിക്കോളേവിച്ച് എന്ന വാക്കിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ, പര്യായങ്ങൾ, അർത്ഥങ്ങൾ എന്നിവയും കാണുക:

ക്രാംസ്‌കോയ് ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയയിൽ, TSB:
ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച്, റഷ്യൻ ചിത്രകാരൻ, ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ, കലാ നിരൂപകൻ. റഷ്യൻ ജനാധിപത്യത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര നേതാവ് ...
ക്രാംസ്‌കോയ് ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച്
(1837-87) റഷ്യൻ ചിത്രകാരൻ. റിയലിസ്റ്റിക് കലയുടെ തത്ത്വങ്ങൾ അംഗീകരിച്ച ആർടെൽ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെയും അസോസിയേഷൻ ഓഫ് ഇറ്റിനറന്റുകളുടെയും സ്ഥാപകരിൽ ഒരാൾ. സാമൂഹികവും ആഴവും കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ് ...
ക്രാംസ്‌കോയ് ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച്
പ്രശസ്ത ചിത്രകാരൻ (1837-87). ഒരു ദരിദ്ര ബൂർഷ്വാ കുടുംബത്തിൽ ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്കിൽ ജനിച്ച അദ്ദേഹം ഒരു ജില്ലാ സ്കൂളിൽ പ്രാഥമിക പരിശീലനം നേടി. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ഞാൻ വരയ്ക്കുന്നു ...
ഇവാൻ കള്ളന്മാരുടെ ജാർഗൺ നിഘണ്ടുവിൽ:
- കുപ്രസിദ്ധ നേതാവിന്റെ ഓമനപ്പേര് ...
ഇവാൻ ജിപ്സി പേരുകളുടെ അർത്ഥങ്ങളുടെ നിഘണ്ടുവിൽ:
, ജോഹാൻ (കടം വാങ്ങിയത്., ഭർത്താവ്.) - "ദൈവത്തിന്റെ കരുണ" ...
ഇവാൻ ബിഗ് എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
വി (1666-96) റഷ്യൻ സാർ (1682 മുതൽ), സാർ അലക്സി മിഖൈലോവിച്ചിന്റെ മകൻ. വേദനാജനകവും സംസ്ഥാന പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് കഴിവില്ലാത്തവനുമായ അദ്ദേഹത്തെ ഒരുമിച്ച് സാർ ആയി പ്രഖ്യാപിച്ചു ...
നിക്കോളേവിച്ച് ബ്രോക്ക്ഹോസിന്റെയും യൂഫ്രോണിന്റെയും എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
(യൂറി) - സെർബോ-ക്രൊയേഷ്യൻ എഴുത്തുകാരൻ (1807-ൽ സ്രെമിൽ ജനിച്ചു), ഡുബ്രോവ്നിക് "പ്രോട്ട" (ആർച്ച്പ്രിസ്റ്റ്). 1840-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്, അതിമനോഹരമായ...
ക്രാംസ്കോയ് ബ്രോക്ക്ഹോസിന്റെയും യൂഫ്രോണിന്റെയും എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
(ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച്) - പ്രശസ്ത ചിത്രകാരൻ (1837-87). ഒരു ദരിദ്ര ബൂർഷ്വാ കുടുംബത്തിൽ ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്കിൽ ജനിച്ച അദ്ദേഹം ഒരു ജില്ലാ സ്കൂളിൽ പ്രാഥമിക പരിശീലനം നേടി. വരച്ചു കൊണ്ട്...
ഇവാൻ ബ്രോക്ക്ഹോസിന്റെയും യൂഫ്രോണിന്റെയും എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
സെമി. …
ഇവാൻ മോഡേൺ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഞാൻ കലിത (1296 - 1340 വരെ), മോസ്കോ രാജകുമാരൻ (1325 മുതൽ), വ്ലാഡിമിർ ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്ക് (1328 - 31, 1332 മുതൽ). ഒരു പുത്രൻ …
ഇവാൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
-ഡിഎ-മറിയ, ഇവാൻ-ഡ-മറിയ, എഫ്. മഞ്ഞ പൂക്കളും ധൂമ്രനൂൽ ഇലകളും ഉള്ള സസ്യസസ്യങ്ങൾ. -TEA, ഇവാൻ-ചായ്, m. കുടുംബത്തിലെ വലിയ സസ്യസസ്യങ്ങൾ. ഫയർവീഡ് കൂടെ ...
ക്രാംസ്കോയ്
ക്രാംസോയ് യെവ്സ്. നിക്ക്. (1837-87), മഞ്ഞു. ചിത്രകാരൻ. ആർടെൽ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ സ്ഥാപകരിലൊരാളും വാൻഡറേഴ്സിന്റെ ടി-വയും റിയലിസ്റ്റിക് തത്വങ്ങൾ ഉറപ്പിച്ചു. കേസ്. മികച്ചത്...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ ചെർണി, ഇവാൻ മൂന്നാമന്റെ കോടതിയിലെ എഴുത്തുകാരൻ, മതവിശ്വാസി സ്വതന്ത്ര ചിന്തകൻ എഫ്.കുരിറ്റ്സിൻ മഗ്. ശരി. 1490 പേർ ഓടിപ്പോയി...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ ഫിയോഡോറോവ് (c. 1510-83), റഷ്യയിലും ഉക്രെയ്നിലും പുസ്തക അച്ചടിയുടെ സ്ഥാപകൻ, അധ്യാപകൻ. 1564 ൽ മോസ്കോ സംയുക്തത്തിൽ. പീറ്റർ ടിമോഫീവിച്ച് എംസ്റ്റിസ്ലാവെറ്റ്സിനൊപ്പം ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ പോഡ്കോവ (? -1578), പൂപ്പൽ. കർത്താവേ, കൈകളിൽ ഒന്ന്. Zaporozhye കോസാക്കുകൾ. ഇവാൻ ദി ഫിയേഴ്സിന്റെ സഹോദരനാണെന്ന് അദ്ദേഹം സ്വയം പ്രഖ്യാപിച്ചു, 1577-ൽ അദ്ദേഹം ഇയാസിയെ പിടികൂടി ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ ല്യൂട്ടി (ഭയങ്കരം) (? -1574), പൂപ്പൽ. 1571 മുതൽ പരമാധികാരി. കേന്ദ്രീകരണ നയം പിന്തുടർന്നു, വിമോചനത്തിന് നേതൃത്വം നൽകി. ടൂറിനെതിരായ യുദ്ധം. നുകം; രാജ്യദ്രോഹത്തിന്റെ ഫലമായി ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് യംഗ് (1458-90), ഇവാൻ മൂന്നാമന്റെ മകൻ, 1471 മുതൽ തന്റെ പിതാവിന്റെ സഹഭരണാധികാരി. കൈകളിൽ ഒന്നായിരുന്നു. റഷ്യൻ "നിൽക്കുമ്പോൾ ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് (1554-81), ഇവാൻ നാലാമൻ ദി ടെറിബിളിന്റെ മൂത്ത മകൻ. ലിവോണിയൻ യുദ്ധത്തിന്റെയും ഒപ്രിച്നിനയുടെയും അംഗം. വഴക്കിനിടെ അച്ഛൻ കൊലപ്പെടുത്തി. ഈ സംഭവം…
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് (1496 - സി. 1534), അവസാനത്തെ മഹാൻ. റിയാസൻ രാജകുമാരൻ (1500 മുതൽ, യഥാർത്ഥത്തിൽ 1516 മുതൽ). 1520-ൽ, വാസിലി മൂന്നാമൻ നട്ടു ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
IVAN ASEN II, ബൾഗ്. 1218-41-ൽ രാജാവ്. ക്ലോക്കോട്ട്നിറ്റ്സയിൽ (1230) എപ്പിറസ് സ്വേച്ഛാധിപതിയുടെ സൈന്യത്തെ അദ്ദേഹം പരാജയപ്പെടുത്തി. പ്രദേശം ഗണ്യമായി വികസിപ്പിച്ചു. രണ്ടാം ബോൾഗ്. രാജ്യങ്ങൾ,...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ അലക്സാണ്ടർ, ബൾഗ്. 1331-71-ൽ രാജാവ്, ഷിഷ്മാനോവിച്ച് രാജവംശത്തിൽ നിന്ന്. അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം, രണ്ടാമത്തെ ബോൾഗ്. രാജ്യം 3 ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിച്ചു (ഡോബ്രുഡ്ഷ, വിഡിൻസ്കോ ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
IV'AN VI (1740-64), റഷ്യ. ചക്രവർത്തി (1740-41), ബ്രൗൺഷ്‌വീഗിലെ ഡ്യൂക്ക് ആന്റൺ ഉൾറിച്ചിന്റെ മകൻ ഇവാൻ അഞ്ചിന്റെ ചെറുമകൻ. കുഞ്ഞിന് വേണ്ടി ഇ.ഐ വിധിച്ചു. ബിറോൺ, പിന്നെ ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
IVAN V (1666-96), റഷ്യൻ. 1682 മുതൽ സാർ, സാർ അലക്സി മിഖൈലോവിച്ചിന്റെ മകൻ. വേദനാജനകവും സംസ്ഥാനത്തിന് കഴിവില്ലാത്തതുമാണ്. പ്രവർത്തനങ്ങൾ, രാജാവായി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
IVAN IV ദി ടെറിബിൾ (1530-84), ഗ്രാൻഡ്. മോസ്കോ രാജകുമാരനും 1533 മുതൽ "ഓൾ റഷ്യയും", ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ. റൂറിക് രാജവംശത്തിൽ നിന്ന് 1547 മുതൽ സാർ. ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
IVAN III (1440-1505), ഗ്രാൻഡ്. 1462 മുതൽ വ്‌ളാഡിമിർ, മോസ്കോ രാജകുമാരൻ, 1478 മുതൽ "എല്ലാ റഷ്യയുടെയും പരമാധികാരി". വാസിലി രണ്ടാമന്റെ മകൻ. വിവാഹം കഴിച്ചത്...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
IVAN II ചുവപ്പ് (1326-59), ഗ്രാൻഡ്. 1354 മുതൽ വ്‌ളാഡിമിറിന്റെയും മോസ്കോയുടെയും രാജകുമാരൻ. സെമിയോൺ ദി പ്രൗഡിന്റെ സഹോദരൻ ഇവാൻ I കലിതയുടെ മകൻ. 1340-53 കാലഘട്ടത്തിൽ...
ഇവാൻ ബിഗ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടുവിൽ:
IVAN I കലിത (1296-1340-ന് മുമ്പ്), ഗ്രാൻഡ്. 1325 മുതൽ മോസ്കോ രാജകുമാരൻ നയിച്ചു. 1328-31 ലും 1332 മുതൽ വ്‌ളാഡിമിർ രാജകുമാരൻ. ഡാനിയേലിന്റെ മകൻ ...
നിക്കോളേവിച്ച്
(യൂറി)? സെർബോ-ക്രൊയേഷ്യൻ എഴുത്തുകാരനും (1807-ൽ ശ്രീമിൽ ജനിച്ചു) ഡുബ്രോവ്നിക് "പ്രോട്ട" (ആർച്ച്പ്രിസ്റ്റ്). 1840-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്, അതിമനോഹരമായ...
ക്രാംസ്കോയ് ബ്രോക്ക്ഹോസ് ആൻഡ് എഫ്രോൺ എൻസൈക്ലോപീഡിയയിൽ:
(ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച്)? പ്രശസ്ത ചിത്രകാരൻ (1837-1887). ഒരു ദരിദ്ര ബൂർഷ്വാ കുടുംബത്തിൽ ഓസ്ട്രോഗോഷ്സ്കിൽ ജനിച്ച അദ്ദേഹം ഒരു ജില്ലാ സ്കൂളിൽ പ്രാഥമിക പരിശീലനം നേടി. വരച്ചു കൊണ്ട്...
ഇവാൻ
തന്റെ തൊഴിൽ മാറ്റുന്ന ഒരു സാർ ...
ഇവാൻ സ്കാൻവേഡുകൾ പരിഹരിക്കുന്നതിനും കംപൈൽ ചെയ്യുന്നതിനുമുള്ള നിഘണ്ടുവിൽ:
കാമുകൻ...
ഇവാൻ സ്കാൻവേഡുകൾ പരിഹരിക്കുന്നതിനും കംപൈൽ ചെയ്യുന്നതിനുമുള്ള നിഘണ്ടുവിൽ:
ഒരു വിഡ്ഢി, പക്ഷേ അവന്റെ യക്ഷിക്കഥകളിൽ എല്ലാം രാജകുമാരികളിലാണ് ...
ഇവാൻ റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ പര്യായപദങ്ങളുടെ നിഘണ്ടുവിൽ:
പേര്,…
ഇവാൻ റഷ്യൻ ഭാഷയായ ലോപാറ്റിൻ നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ, -എ (പേര്; ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തിയെക്കുറിച്ച്; ഇവാൻ, ഓർക്കുന്നില്ല ...
ഇവാൻ
ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച്,…
ഇവാൻ റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ പൂർണ്ണമായ അക്ഷരവിന്യാസ നിഘണ്ടുവിൽ:
ഇവാൻ, -എ (പേര്; ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തിയെക്കുറിച്ച്; ഇവാനി, ഓർക്കുന്നില്ല ...
ഡാൽ നിഘണ്ടുവിലെ IVAN:
നമുക്കുള്ള ഏറ്റവും സാധാരണമായ പേര് (ഇവാനോവ്, വൃത്തിഹീനമായ കൂൺ, ജോണിൽ നിന്ന് മാറ്റി (വർഷത്തിൽ 62 എണ്ണം ഉണ്ട്), ഏഷ്യയിൽ ഉടനീളം ...
ക്രാംസ്കോയ് ആധുനിക വിശദീകരണ നിഘണ്ടുവിൽ, TSB:
ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് (1837-87), റഷ്യൻ ചിത്രകാരൻ. റിയലിസ്റ്റിക് കലയുടെ തത്ത്വങ്ങൾ അംഗീകരിച്ച ആർടെൽ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെയും അസോസിയേഷൻ ഓഫ് ഇറ്റിനറന്റുകളുടെയും സ്ഥാപകരിൽ ഒരാൾ. മികച്ചത്...
ഇവാൻ
ഇവാൻ ഉഷാക്കോവിന്റെ റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ വിശദീകരണ നിഘണ്ടുവിൽ:
കുപാലയും ഇവാൻ കുപാലോയും (I, K വലിയ അക്ഷരങ്ങൾ), ഇവാൻ കുപാല (കുപാല), pl. ഇല്ല, m. ഓർത്തഡോക്‌സിന് ജൂൺ 24 ന് അവധിയുണ്ട് ...
സെർജി നിക്കോളേവിച്ച് ടോൾസ്റ്റോയ് വിക്കി ഉദ്ധരണിയിൽ:
ഡാറ്റ: 2009-08-10 സമയം: 14:22:38 സെർജി നിക്കോളാവിച്ച് ടോൾസ്റ്റോയ് (1908-1977) - "നാലാമത്തെ ടോൾസ്റ്റോയ്"; റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരൻ: ഗദ്യ എഴുത്തുകാരൻ, കവി, നാടകകൃത്ത്, സാഹിത്യ നിരൂപകൻ, വിവർത്തകൻ. ഉദ്ധരണികൾ * …
സ്കബല്ലനോവിച്ച് മിഖായേൽ നിക്കോളാവിച്ച്
ഓർത്തഡോക്സ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ "DREVO" തുറക്കുക. സ്കബല്ലനോവിച്ച് മിഖായേൽ നിക്കോളാവിച്ച് (1871 - 1931), കിയെവ് തിയോളജിക്കൽ അക്കാദമിയിലെ പ്രൊഫസർ, ചർച്ച് ചരിത്രത്തിന്റെ ഡോക്ടർ. ...
അലക്സി നിക്കോളാവിച്ച് സെറെബ്രെന്നിക്കോവ് ഓർത്തഡോക്സ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ ട്രീയിൽ:
ഓർത്തഡോക്സ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ "DREVO" തുറക്കുക. സെറെബ്രെന്നിക്കോവ് അലക്സി നിക്കോളാവിച്ച് (1882 - 1937), സങ്കീർത്തന വായനക്കാരൻ, രക്തസാക്ഷി. സെപ്റ്റംബർ 30-ന്റെ അനുസ്മരണ...
പോഗോഷെവ് എവ്ജെനി നിക്കോളേവിച്ച് ഓർത്തഡോക്സ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ ട്രീയിൽ:
ഓർത്തഡോക്സ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ "DREVO" തുറക്കുക. പോഗോഷെവ് എവ്ജെനി നിക്കോളാവിച്ച് (1870 - 1931), റഷ്യൻ പബ്ലിസിസ്റ്റും മതപരമായ എഴുത്തുകാരനും, സാഹിത്യ ഓമനപ്പേര് - ...
വാസിലേവ്സ്കി ഇവാൻ നിക്കോളാവിച്ച് ഓർത്തഡോക്സ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ ട്രീയിൽ.