"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ കാവ്യശാസ്ത്രം. എ.പി. ചെക്കോവിന്റെ നാടകമായ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ ഉദാഹരണം ഉപയോഗിച്ച് സ്‌കൂളിൽ നാടകീയമായ ഒരു കൃതി പഠിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ സവിശേഷതകൾ

ഉപന്യാസം

"ദി ചെറി തോട്ടം" എ.പി. ചെക്കോവ്: ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ പേരിന്റെയും സവിശേഷതകളുടെയും അർത്ഥം

തല: പെറ്റ്കുൻ ല്യൂഡ്മില പ്രോഖോറോവ്ന

Tver, 2015

ആമുഖം

3.1 പ്രത്യയശാസ്ത്ര സവിശേഷതകൾ

3.2 തരം സവിശേഷതകൾ

3.4 നായകന്മാരും അവരുടെ വേഷങ്ങളും

ആമുഖം

ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ ചെക്കോവിന് ഇനി കഴിയില്ല

മുൻ റഷ്യക്കാരുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക

എഴുത്തുകാർ - തുർഗനേവിനൊപ്പം,

ദസ്തയേവ്സ്കി അല്ലെങ്കിൽ എന്റെ കൂടെ. ചെക്കോവിന്റെ

സ്വന്തം രൂപം, പോലെ

ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ. എങ്ങനെയെന്ന് നോക്കൂ

ഒന്നുമില്ലാത്ത ഒരാളെപ്പോലെ

പെയിന്റ് ഉപയോഗിച്ച് സ്മിയർ പാഴ്സിംഗ്, എന്ത്

അവന്റെ കൈയിൽ വീഴുക, ഒപ്പം

പരസ്പരം ബന്ധമില്ല

ഈ സ്മിയറുകളില്ല. എന്നാൽ നിങ്ങൾ അകന്നു പോകും

കുറച്ചു ദൂരം,

നോക്കൂ, പൊതുവേ

അത് പൂർണ്ണമായ ഒരു മതിപ്പ് നൽകുന്നു.

എൽ ടോൾസ്റ്റോയ്

ചെക്കോവിന്റെ നാടകങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർക്ക് അസാധാരണമായി തോന്നി. സാധാരണ നാടകീയ രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് അവർ വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. അവശ്യമായ തുടക്കവും ക്ലൈമാക്സും കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ നാടകീയമായ ആക്ഷനും അവർക്കില്ലായിരുന്നു. തന്റെ നാടകങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചെക്കോവ് തന്നെ എഴുതി: ആളുകൾ ഉച്ചഭക്ഷണം കഴിക്കുന്നു, ജാക്കറ്റുകൾ ധരിക്കുന്നു, ഈ സമയത്ത് അവരുടെ വിധി നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു, അവരുടെ ജീവിതം തകർന്നിരിക്കുന്നു. . ചെക്കോവിന്റെ നാടകങ്ങളിൽ പ്രത്യേക കലാപരമായ പ്രാധാന്യം നേടുന്ന ഒരു ഉപപാഠമുണ്ട്

ആന്റൺ പാവ്‌ലോവിച്ച് ചെക്കോവിന്റെ അവസാന കൃതിയാണ് "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്", അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രം, പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ അന്വേഷണങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കി. അദ്ദേഹം വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത പുതിയ ശൈലീപരമായ തത്വങ്ങൾ, പ്ലോട്ടിംഗിനും രചനയ്ക്കുമുള്ള പുതിയ "സാങ്കേതികവിദ്യകൾ" ഈ നാടകത്തിൽ ഉൾക്കൊണ്ടത് അത്തരം ആലങ്കാരിക കണ്ടുപിടിത്തങ്ങളിൽ ജീവിതത്തിന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് ചിത്രീകരണത്തെ വിശാലമായ പ്രതീകാത്മക സാമാന്യവൽക്കരണങ്ങളിലേക്കും മനുഷ്യബന്ധങ്ങളുടെ ഭാവി രൂപങ്ങളിലേക്കുള്ള ഉൾക്കാഴ്ചയിലേക്കും ഉയർത്തി.

അമൂർത്ത ലക്ഷ്യങ്ങൾ:

.എപി ചെക്കോവിന്റെ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന കൃതിയെ പരിചയപ്പെടുക.

2.ജോലിയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുകയും അവ വിശകലനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുക.

.നാടകത്തിന്റെ തലക്കെട്ടിന്റെ അർത്ഥം കണ്ടെത്തുക.

ഒരു നിഗമനം വരയ്ക്കുക.

ചെക്കോവിന്റെ ചെറി തോട്ടം

1. എ.പി. ചെക്കോവിന്റെ ജീവിതത്തിലെ "ചെറി തോട്ടം". നാടകത്തിന്റെ ചരിത്രം

ആർട്ട് തിയേറ്ററിലെ ദി സീഗൾസ്, അങ്കിൾ വന്യ, ത്രീ സിസ്റ്റേഴ്‌സ് എന്നിവരുടെ മികച്ച പ്രൊഡക്ഷനുകളും തലസ്ഥാനത്തും പ്രവിശ്യാ തിയേറ്ററുകളിലും ഈ നാടകങ്ങളുടെയും വാഡ്‌വില്ലുകളുടെയും വൻ വിജയവും പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ച ചെക്കോവ് ഒരു പുതിയ "തമാശ നാടകം സൃഷ്ടിക്കാൻ പദ്ധതിയിടുന്നു. പിശാച് ഒരു നുകം പോലെ നടക്കുന്നു. “... ആർട്ട് തിയേറ്ററിനായി ഒരു 4-ആക്ട് വാഡ്‌വില്ലെ അല്ലെങ്കിൽ കോമഡി എഴുതാനുള്ള ശക്തമായ ആഗ്രഹം ഒരു സമയം മിനിറ്റുകളോളം എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ആരും ഇടപെടുന്നില്ലെങ്കിൽ ഞാൻ എഴുതും, പക്ഷേ 1903 അവസാനത്തിന് മുമ്പായി ഞാൻ അത് തിയേറ്ററിൽ നൽകില്ല.

ആർട്ട് തിയേറ്ററിലെ കലാകാരന്മാരിലേക്കും സംവിധായകരിലേക്കും ഒരു പുതിയ ചെക്കോവ് നാടകം അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള പദ്ധതിയെക്കുറിച്ചുള്ള വാർത്ത വലിയ ആവേശത്തിനും രചയിതാവിന്റെ ജോലി വേഗത്തിലാക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിനും കാരണമായി. "ഞാൻ ട്രൂപ്പിനോട് പറഞ്ഞു," O. L. നിപ്പർ റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുന്നു, "എല്ലാവരും അത് എടുത്തു, അവർ ബഹളവും ദാഹവുമാണ്."

സംവിധായകൻ V. I. നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോ, ചെക്കോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "നാടകങ്ങൾ ആവശ്യപ്പെടുന്നു", ആന്റൺ പാവ്‌ലോവിച്ചിന് എഴുതി: "നിങ്ങൾ നാടകങ്ങൾ എഴുതണമെന്ന് എനിക്ക് ഉറച്ച ബോധ്യമുണ്ട്. ഞാൻ വളരെ ദൂരം പോകുന്നു: നാടകങ്ങൾക്കായി ഫിക്ഷൻ ഉപേക്ഷിക്കാൻ. നിങ്ങൾ സ്റ്റേജിൽ ചെയ്തതുപോലെ നിങ്ങൾ ഒരിക്കലും വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല. ” "കുറിച്ച്. നിങ്ങൾ നിർണ്ണായകമായി കോമഡി ഏറ്റെടുക്കുകയാണെന്ന് എൽ എന്നോട് മന്ത്രിച്ചു... നിങ്ങളുടെ നാടകം എത്രയും വേഗം പൂർത്തിയാകുന്നുവോ അത്രയും നല്ലത്. കൂടിയാലോചനകൾക്കും പലതരം തെറ്റുകൾ ഇല്ലാതാക്കാനും കൂടുതൽ സമയം ലഭിക്കും... ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ... നാടകങ്ങൾ എഴുതൂ! നാടകങ്ങൾ എഴുതൂ!" എന്നാൽ ചെക്കോവ് തിടുക്കം കാട്ടിയില്ല, "തന്റെ ഉള്ളിൽ തന്നെ അനുഭവിച്ചറിഞ്ഞു" എന്ന ആശയം അദ്ദേഹം പരിപോഷിപ്പിച്ചു, ശരിയായ സമയം വരെ അത് ആരുമായും പങ്കുവച്ചില്ല, "മനോഹരമായ" (അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്കുകളിൽ) പ്ലോട്ടിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചു, ഇതുവരെ സംതൃപ്തമായ കലാരൂപങ്ങളുടെ രൂപങ്ങൾ കണ്ടെത്തിയില്ല. അവനെ. നാടകം "ആദ്യത്തെ പ്രഭാതം പോലെ എന്റെ തലച്ചോറിൽ ചെറുതായി പുലർന്നു, അത് എങ്ങനെയാണെന്നും അതിൽ നിന്ന് എന്ത് വരുമെന്നും എനിക്ക് ഇപ്പോഴും മനസ്സിലാകുന്നില്ല, അത് എല്ലാ ദിവസവും മാറുന്നു."

ചെക്കോവ് തന്റെ നോട്ട്ബുക്കിൽ ചില വിശദാംശങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, അവയിൽ പലതും അദ്ദേഹം പിന്നീട് ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ ഉപയോഗിച്ചു: "നാടകത്തിനായി: ഒരു ലിബറൽ വൃദ്ധ സ്ത്രീയെപ്പോലെ വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നു, പുകവലിക്കുന്നു, കൂട്ടുകൂടാതെ ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ല, സുന്ദരിയാണ്." ഈ റെക്കോർഡിംഗ്, രൂപാന്തരപ്പെട്ട രൂപത്തിലാണെങ്കിലും, റാണെവ്സ്കയയുടെ വിവരണത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. "കഥാപാത്രം മത്സ്യത്തിന്റെ മണമാണ്, എല്ലാവരും അവനോട് അങ്ങനെ പറയുന്നു." യാഷയുടെയും ഗയേവിന്റെയും അവനോടുള്ള മനോഭാവത്തിന്റെ ചിത്രത്തിനായി ഇത് ഉപയോഗിക്കും. നോട്ട്ബുക്കിൽ കണ്ടെത്തി എഴുതിയ "ക്ലട്ട്സ്" എന്ന വാക്ക് നാടകത്തിന്റെ ലീറ്റ്മോട്ടിഫായി മാറും. ഗേവിന്റെ ചിത്രവുമായും ഓഫ് സ്റ്റേജ് കഥാപാത്രവുമായും ബന്ധപ്പെട്ട് കോമഡിയിലെ മാറ്റങ്ങളോടെ പുസ്തകത്തിൽ എഴുതിയ ചില വസ്തുതകൾ പുനർനിർമ്മിക്കും - റാണെവ്സ്കയയുടെ രണ്ടാമത്തെ ഭർത്താവ്: “വാർഡ്രോബ് നൂറു വർഷമായി നിൽക്കുന്നു, പേപ്പറുകളിൽ നിന്ന് കാണാൻ കഴിയും ; ഉദ്യോഗസ്ഥർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാർഷികം ഗൗരവമായി ആഘോഷിക്കുന്നു,” “തുല പ്രവിശ്യയിലെ ഒരു എസ്റ്റേറ്റ് വിറ്റ് ലഭിച്ച പണം ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം വാങ്ങിയ മെന്റണിനടുത്ത് മാന്യനായ ഒരു വില്ലയുണ്ട്. ഞാൻ അവനെ ഖാർകോവിൽ കണ്ടു, അവിടെ അവൻ ബിസിനസ്സിലേക്ക് വന്നു, ഒരു വില്ല നഷ്ടപ്പെടുന്നു, തുടർന്ന് റെയിൽവേയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിക്കുന്നു, തുടർന്ന് മരിക്കുന്നു.

1903 മാർച്ച് 1 ന്, ചെക്കോവ് തന്റെ ഭാര്യയോട് പറഞ്ഞു: "നാടകത്തിനായി, ഞാൻ ഇതിനകം പേപ്പർ മേശപ്പുറത്ത് വയ്ക്കുകയും തലക്കെട്ട് എഴുതുകയും ചെയ്തു." എന്നാൽ പല സാഹചര്യങ്ങളാലും എഴുത്ത് പ്രക്രിയ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും മന്ദഗതിയിലാക്കപ്പെട്ടു: ചെക്കോവിന്റെ ഗുരുതരമായ അസുഖം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രീതി "ഇതിനകം കാലഹരണപ്പെട്ടതാണ്" എന്ന ഭയം, "ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പ്ലോട്ട്" വിജയകരമായി പ്രോസസ്സ് ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിയില്ല.

കെ.എസ്. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി, ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിനായി "തളർന്നുപോകുന്ന", മറ്റ് നാടകങ്ങളോടുള്ള ("പില്ലേഴ്‌സ് ഓഫ് സൊസൈറ്റി", "ജൂലിയസ് സീസർ") എല്ലാ അഭിരുചിയും നഷ്‌ടമായതിനെക്കുറിച്ചും ഭാവി നാടകത്തിനായി അദ്ദേഹം "ക്രമേണ" ആരംഭിച്ച സംവിധായകന്റെ തയ്യാറെടുപ്പിനെക്കുറിച്ചും ചെക്കോവിനെ അറിയിക്കുന്നു: " ഞാൻ ആട്ടിടയന്റെ പൈപ്പ് ഫോണോഗ്രാഫിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ടെന്ന് ഓർക്കുക. ഇത് അതിശയകരമായി മാറുന്നു. ”

നാടകത്തിനായി കാത്തിരിക്കുന്ന "നരക അക്ഷമയോടെ" ഒ.എൽ. നിപ്പർ, ട്രൂപ്പിലെ മറ്റെല്ലാ കലാകാരന്മാരെയും പോലെ, ചെക്കോവിനുള്ള അവളുടെ കത്തുകളിലും അവന്റെ സംശയങ്ങളും ഭയങ്ങളും ദൂരീകരിക്കുന്നു: "ഒരു എഴുത്തുകാരൻ എന്ന നിലയിൽ, നിങ്ങളെ ആവശ്യമുണ്ട്, വളരെ ആവശ്യമുണ്ട് ... നിങ്ങളുടെ ഓരോ വാക്യവും ആവശ്യമാണ്, മുന്നോട്ട് നിങ്ങൾ കൂടുതൽ ആവശ്യമാണ്... അനാവശ്യ ചിന്തകളെ നിങ്ങളിൽ നിന്ന് അകറ്റുക... നിങ്ങൾ പരിപാലിക്കുന്ന ഓരോ വാക്കും ഓരോ ചിന്തയും ഓരോ ആത്മാവും എഴുതുകയും സ്നേഹിക്കുകയും ചെയ്യുക, ഇതെല്ലാം ആളുകൾക്ക് ആവശ്യമാണെന്ന് അറിയുക. . നിന്നെപ്പോലെ ഒരു എഴുത്തുകാരനില്ല... സ്വർഗത്തിൽ നിന്നുള്ള മന്ന പോലെ അവർ നിങ്ങളുടെ നാടകത്തിനായി കാത്തിരിക്കുകയാണ്.

നാടകം സൃഷ്ടിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ, ചെക്കോവ് തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളുമായി - ആർട്ട് തിയേറ്ററിലെ അംഗങ്ങൾ - സംശയങ്ങളും ബുദ്ധിമുട്ടുകളും മാത്രമല്ല, കൂടുതൽ പദ്ധതികളും മാറ്റങ്ങളും വിജയങ്ങളും പങ്കിട്ടു. "ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രം" കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ബുദ്ധിമുട്ടുണ്ടെന്ന് അവർ അവനിൽ നിന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു, അത് ഇപ്പോഴും "അപര്യാപ്തമായി ചിന്തിക്കുകയും വഴിയിൽ വീഴുകയും ചെയ്യുന്നു", അവൻ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ എണ്ണം കുറയ്ക്കുന്നു ("കൂടുതൽ അടുപ്പമുള്ളത്"), സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയുടെ പങ്ക് - ലോപാഖിൻ - “പുറത്തു വന്നു” , കച്ചലോവിന്റെ വേഷം - ട്രോഫിമോവ് “നല്ലതാണ്”, നിപ്പറിന്റെ റോളിന്റെ അവസാനം - റാണേവ്സ്കയ “മോശമല്ല”, കൂടാതെ ലിലിന തന്റെ വരിയുടെ വേഷത്തിൽ “തൃപ്തയാകും”, ആ ആക്റ്റ് IV , "തുച്ഛമായ, എന്നാൽ ഉള്ളടക്കത്തിൽ ഫലപ്രദമാണ്, സുഗമമായി" എന്നപോലെ എളുപ്പത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ മുഴുവൻ നാടകത്തിലും, "എത്ര വിരസമാണെങ്കിലും, പുതിയ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്", കൂടാതെ, ഒടുവിൽ, അതിന്റെ തരം ഗുണങ്ങൾ യഥാർത്ഥവും യഥാർത്ഥവുമാണ് പൂർണ്ണമായി നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നത്: "മുഴുവൻ നാടകവും സന്തോഷകരവും നിസ്സാരവുമാണ്." ചില ഭാഗങ്ങൾ "സെൻസർഷിപ്പ് വഴി മറികടക്കപ്പെടുമെന്ന" ആശങ്കയും ചെക്കോവ് പ്രകടിപ്പിച്ചു.

1903 സെപ്തംബർ അവസാനം, ചെക്കോവ് നാടകം ഡ്രാഫ്റ്റിൽ പൂർത്തിയാക്കി വീണ്ടും എഴുതാൻ തുടങ്ങി. “ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിനെ” കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവം ഈ സമയത്ത് ചാഞ്ചാടുന്നു, അപ്പോൾ അവൻ സംതൃപ്തനാണ്, കഥാപാത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് “ജീവനുള്ള ആളുകൾ” എന്ന് തോന്നുന്നു, തുടർന്ന് ഭരണം ഒഴികെയുള്ള നാടകത്തോടുള്ള എല്ലാ വിശപ്പും വേഷങ്ങളും നഷ്ടപ്പെട്ടതായി അദ്ദേഹം റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുന്നു, " ഇഷ്ടമല്ല”. നാടകത്തിന്റെ പുനരാഖ്യാനം സാവധാനത്തിൽ നടന്നു; ചെക്കോവിന് പ്രത്യേകിച്ച് അതൃപ്തിയുണ്ടാക്കിയ ചില ഭാഗങ്ങൾ വീണ്ടും എഴുതുകയും പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുകയും വീണ്ടും എഴുതുകയും ചെയ്തു.

ഒക്ടോബറിൽ നാടകം തിയേറ്ററിലേക്ക് അയച്ചു. നാടകത്തോടുള്ള ആദ്യ വൈകാരിക പ്രതികരണത്തിന് ശേഷം (ആവേശം, "വിസ്മയവും ആനന്ദവും"), തീയറ്ററിൽ തീവ്രമായ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു: റോളുകൾ "ശ്രമിക്കുക", മികച്ച പ്രകടനം നടത്തുന്നവരെ തിരഞ്ഞെടുക്കൽ, ഒരു പൊതു ടോൺ തിരയുക, കലാപരമായ രൂപകൽപ്പനയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക. പ്രകടനം. അവർ രചയിതാവിനോട് ആനിമേഷനായി അഭിപ്രായങ്ങൾ കൈമാറി, ആദ്യം കത്തുകളായും പിന്നീട് വ്യക്തിപരമായ സംഭാഷണങ്ങളിലും റിഹേഴ്സലുകളിലും: 1903 നവംബർ അവസാനം ചെക്കോവ് മോസ്കോയിൽ എത്തി. എന്നിരുന്നാലും, ഈ സർഗ്ഗാത്മക ആശയവിനിമയം പൂർണ്ണവും നിരുപാധികവുമായ ഐക്യം നൽകിയില്ല, അത് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായിരുന്നു. . ചില കാര്യങ്ങളിൽ, "മനസ്സാക്ഷിയുമായി വിലപേശൽ" ഇല്ലാതെ, രചയിതാവും നാടകപ്രവർത്തകരും ഒരു പൊതു അഭിപ്രായത്തിൽ എത്തി; ചില കാര്യങ്ങളിൽ, "വശങ്ങളിൽ" ഒന്ന് സംശയിക്കുകയോ നിരസിക്കുകയോ ചെയ്തു, എന്നാൽ പ്രശ്നം അടിസ്ഥാനപരമായി പരിഗണിക്കാത്തത് സ്വയം ഇളവുകൾ നൽകി; ചില പൊരുത്തക്കേടുകൾ ഉണ്ട്.

നാടകം അയച്ചുകഴിഞ്ഞാൽ, ചെക്കോവ് അതിന്റെ ജോലി പൂർത്തിയായതായി കരുതിയില്ല. നേരെമറിച്ച്, തിയേറ്റർ മാനേജർമാരുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും കലാപരമായ സഹജാവബോധം പൂർണ്ണമായി വിശ്വസിച്ചുകൊണ്ട്, "രംഗം അനുസരിക്കുന്നതിന് ആവശ്യമായ എല്ലാ മാറ്റങ്ങളും" വരുത്താൻ അദ്ദേഹം തയ്യാറായിരുന്നു, കൂടാതെ വിമർശനാത്മക അഭിപ്രായങ്ങൾ ചോദിച്ചു: "ഞാൻ അത് ശരിയാക്കും; ഇത് വളരെ വൈകിയിട്ടില്ല, നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും മുഴുവൻ പ്രവൃത്തിയും വീണ്ടും ചെയ്യാൻ കഴിയും. നാടകം അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള ശരിയായ വഴികൾ കണ്ടെത്താനുള്ള അഭ്യർത്ഥനയുമായി തന്നെ സമീപിച്ച സംവിധായകരെയും അഭിനേതാക്കളെയും സഹായിക്കാൻ അദ്ദേഹം തയ്യാറായിരുന്നു, അതിനാൽ റിഹേഴ്സലിനായി മോസ്കോയിലേക്ക് പാഞ്ഞു, കൂടാതെ തന്റെ വരവിന് മുമ്പ് “അവളുടെ വേഷം പഠിക്കരുത്” എന്ന് നിപ്പർ ആവശ്യപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹവുമായി കൂടിയാലോചിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ഞാൻ റാണെവ്സ്കയയ്ക്ക് വസ്ത്രങ്ങൾ ഓർഡർ ചെയ്യും.

തിയേറ്ററിലെ ആവേശകരമായ ചർച്ചയ്ക്ക് വിഷയമായ വേഷങ്ങളുടെ വിതരണവും ചെക്കോവിനെ വളരെയധികം വിഷമിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹം സ്വന്തം വിതരണ ഓപ്ഷൻ നിർദ്ദേശിച്ചു: റാണെവ്സ്കയ-നിപ്പർ, ഗേവ്-വിഷ്നെവ്സ്കി, ലോപാഖിൻ-സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി, വാര്യ-ലിലിന, അന്യ-യുവ നടി, ട്രോഫിമോവ്-കച്ചലോവ്, ദുനിയാഷ-ഖലുറ്റിന, യാഷ-മോസ്ക്വിൻ, വഴിയാത്രക്കാരൻ-ഗ്രോമോവ്, ഫിർസ്-ആർട്ടെം, പിസ്ചിക്-ഗ്രിബുനിൻ, എപിഖോഡോവ്-ലുഷ്സ്കി. പല കേസുകളിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് കലാകാരന്മാരുടെയും തിയേറ്റർ മാനേജ്മെന്റിന്റെയും ആഗ്രഹങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു: കച്ചലോവ്, നിപ്പർ, ആർടെം, ഗ്രിബുനിൻ, ഗ്രോമോവ്, ഖല്യുറ്റിന, "ശ്രമിച്ചതിന്" ശേഷം, ചെക്കോവ് അവർക്ക് നൽകിയ റോളുകൾ നൽകി. എന്നാൽ തിയേറ്റർ ചെക്കോവിന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ അന്ധമായി പാലിച്ചില്ല; അത് സ്വന്തം "പ്രൊജക്റ്റുകൾ" മുന്നോട്ട് വച്ചു, അവയിൽ ചിലത് രചയിതാവ് മനസ്സോടെ സ്വീകരിച്ചു. എപിഖോഡോവിന്റെ റോളിൽ ലുഷ്‌സ്‌കിക്ക് പകരം മോസ്‌ക്‌വിനും യാഷ മോസ്‌ക്‌വിന്റെ അലക്‌സാണ്ട്‌റോവിന്റെ വേഷവും ചെക്കോവിന്റെ പൂർണ്ണ അംഗീകാരം നേടി: “ശരി, ഇത് വളരെ നല്ലതാണ്, നാടകത്തിന് അതിൽ നിന്ന് മാത്രമേ പ്രയോജനം ലഭിക്കൂ.” "മോസ്ക്വിൻ ഗംഭീരമായ ഒരു എപിഖോഡോവ് ഉണ്ടാക്കും."

മനസ്സില്ലാമനസ്സോടെ, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും, ചെക്കോവ് രണ്ട് സ്ത്രീ വേഷങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നവരെ പുനഃക്രമീകരിക്കാൻ സമ്മതിക്കുന്നു: ലിലിന വാര്യയല്ല, അനിയയാണ്; വര്യ - ആൻഡ്രീവ. വിഷ്‌നെവ്‌സ്‌കിയെ ഗേവിന്റെ വേഷത്തിൽ കാണാനുള്ള ആഗ്രഹം ചെക്കോവ് ശഠിക്കുന്നില്ല, കാരണം സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്‌കി "വളരെ നല്ലവനും യഥാർത്ഥ ഗയേവ്" ആയിരിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് നല്ല ബോധ്യമുണ്ട്, എന്നാൽ ലോപാഖിനെ സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി അവതരിപ്പിക്കില്ല എന്ന ആശയം വേദനയോടെ അദ്ദേഹം ഉപേക്ഷിക്കുന്നു. : "ഞാൻ ലോപാഖിൻ എഴുതിയപ്പോൾ, ഇത് നിങ്ങളുടെ റോളാണെന്ന് ഞാൻ കരുതി" (വാല്യം XX, പേജ് 170). ഈ ചിത്രത്തിലൂടെയും നാടകത്തിലെ മറ്റ് കഥാപാത്രങ്ങളിലൂടെയും ആകൃഷ്ടനായ സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി, “ലോപാഖിനിൽ ഇരട്ടി ഊർജത്തോടെ” തിരഞ്ഞതിന് ശേഷം, അവനെ തൃപ്തിപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു ടോണും ഡിസൈനും കണ്ടെത്താനാകാതെ വരുമ്പോൾ മാത്രമാണ് ആ വേഷം ലിയോനിഡോവിന് കൈമാറാൻ തീരുമാനിക്കുന്നത്. . ഷാർലറ്റിന്റെ വേഷത്തിലെ മുറാതോവയും ചെക്കോവിനെ സന്തോഷിപ്പിക്കുന്നില്ല: “അവൾ നല്ലവളായിരിക്കാം,” അദ്ദേഹം പറയുന്നു, “പക്ഷേ അവൾ തമാശയല്ല,” പക്ഷേ, എന്നിരുന്നാലും, തിയേറ്ററിൽ, അവളെ കുറിച്ചും വാര്യയുടെ പ്രകടനക്കാരെ കുറിച്ചും അഭിപ്രായങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, ഉറച്ച ബോധ്യത്തോടെ, ഈ റോളിൽ മുറാതോവ വിജയിക്കാൻ ഒരു സാധ്യതയുമില്ല.

കലാപരമായ രൂപകല്പനയുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ രചയിതാവുമായി സജീവമായി ചർച്ച ചെയ്തു. ഇതിനായി താൻ തീയേറ്ററിനെയാണ് ആശ്രയിക്കുന്നതെന്ന് ചെക്കോവ് സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്‌കിക്ക് എഴുതിയെങ്കിലും (“ദയവായി, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് ലജ്ജിക്കരുത്, ഞാൻ നിങ്ങളെ അനുസരിക്കുന്നു, ഞാൻ ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നു, സാധാരണയായി നിങ്ങളുടെ തിയേറ്ററിൽ വായ തുറന്ന് ഇരിക്കും,” എന്നിട്ടും സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി. കലാകാരൻ സോമോവ് ചെക്കോവിനെ അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ അന്വേഷണത്തിന്റെ പ്രക്രിയയിൽ വിളിച്ചു, അവർ അഭിപ്രായങ്ങൾ കൈമാറുകയും രചയിതാവിന്റെ ചില പരാമർശങ്ങൾ വ്യക്തമാക്കുകയും അവരുടെ പദ്ധതികൾ നിർദ്ദേശിക്കുകയും ചെയ്തു.

പക്ഷേ, നാടകത്തിന്റെ ആന്തരിക ഉള്ളടക്കത്തിലേക്കും സാമൂഹിക സംഘട്ടനത്തിലേക്കും കാഴ്ചക്കാരന്റെ എല്ലാ ശ്രദ്ധയും മാറ്റാൻ ചെക്കോവ് ശ്രമിച്ചു, അതിനാൽ ക്രമീകരണത്തിന്റെ ഭാഗവും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങളും ശബ്‌ദ ഇഫക്റ്റുകളും കൊണ്ട് കൊണ്ടുപോകപ്പെടുമെന്ന് അദ്ദേഹം ഭയപ്പെട്ടു: “ഞാൻ ക്രമീകരണം കുറച്ചു. നാടകത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം കുറഞ്ഞത്; പ്രത്യേക പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളൊന്നും ആവശ്യമില്ല.

ആക്ട് II രചയിതാവും സംവിധായകനും തമ്മിൽ അഭിപ്രായവ്യത്യാസത്തിന് കാരണമായി. നാടകത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, ചെക്കോവ് നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോയ്ക്ക് എഴുതി, "നദിക്ക് പകരം ഒരു പഴയ ചാപ്പലും കിണറും സ്ഥാപിച്ചു. ഈ വഴി കൂടുതൽ ശാന്തമാണ്. . സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി ആക്റ്റ് II ന്റെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളിലേക്കും ഒരു മലയിടുക്ക്, ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട സെമിത്തേരി, ഒരു റെയിൽവേ പാലം, അകലെയുള്ള ഒരു നദി, പ്രോസീനിയത്തിലെ ഒരു പുൽത്തകിടി, ഒരു വാക്കിംഗ് ഗ്രൂപ്പ് സംഭാഷണം നടത്തുന്ന ഒരു ചെറിയ വൈക്കോൽ എന്നിവയും അവതരിപ്പിച്ചു. "ഒരു ഇടവേളയിൽ പുകയുള്ള ഒരു ട്രെയിൻ കടന്നുപോകാൻ എന്നെ അനുവദിക്കൂ," അദ്ദേഹം ചെക്കോവിന് എഴുതി, കൂടാതെ ആക്റ്റിന്റെ അവസാനം ഒരു "തവള കച്ചേരിയും കോൺക്രേക്കും" ഉണ്ടാകുമെന്ന് റിപ്പോർട്ട് ചെയ്തു. ഈ പ്രവൃത്തിയിൽ, ചെക്കോവ് ബഹിരാകാശത്തിന്റെ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു; കാഴ്ചക്കാരന്റെ ബോധത്തെ ബാഹ്യമായ ഇംപ്രഷനുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കോലപ്പെടുത്താൻ അദ്ദേഹം ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നില്ല, അതിനാൽ സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയുടെ പദ്ധതികളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതികരണം നിഷേധാത്മകമായിരുന്നു. പ്രകടനത്തിന് ശേഷം, അദ്ദേഹം ആക്റ്റ് II ന്റെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളെ പോലും "ഭയങ്കരം" എന്ന് വിളിച്ചു; തിയേറ്റർ നാടകം തയ്യാറാക്കുന്ന സമയത്ത്, "തീവണ്ടികൾ, തവളകൾ, കോൺക്രാക്കുകൾ" എന്നിവയിൽ നിന്ന് സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയെ "നിർത്തേണ്ടതുണ്ട്" എന്ന് നിപ്പർ എഴുതുന്നു, കൂടാതെ സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിക്ക് എഴുതിയ കത്തുകളിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ വിയോജിപ്പ് ഒരു സൂക്ഷ്മമായ രൂപത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു: "വൈക്കോൽ നിർമ്മാണം സാധാരണയായി നടക്കുന്നു. ജൂൺ 20-25, ഈ സമയത്ത് കോൺക്രാക്ക്, ഇപ്പോൾ നിലവിളിക്കുന്നില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു, തവളകളും ഈ സമയം നിശബ്ദമായി വീഴുന്നു ... സെമിത്തേരി ഇല്ല, അത് വളരെക്കാലം മുമ്പാണ്. ക്രമരഹിതമായി കിടക്കുന്ന രണ്ടോ മൂന്നോ സ്ലാബുകൾ മാത്രമാണ് അവശേഷിക്കുന്നത്. പാലം വളരെ നല്ലതാണ്. ഒച്ചയില്ലാതെ, ഒരു ശബ്ദമില്ലാതെ തീവണ്ടി കാണിക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, മുന്നോട്ട് പോകൂ.

നാടകവും രചയിതാവും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റവും അടിസ്ഥാനപരമായ പൊരുത്തക്കേട് നാടകത്തിന്റെ തരം മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ കണ്ടെത്തി. ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, ചെക്കോവ് നാടകത്തെ "കോമഡി" എന്ന് വിളിച്ചു. തിയേറ്ററിൽ അത് "യഥാർത്ഥ നാടകം" ആയി മനസ്സിലാക്കപ്പെട്ടു. "എന്നോട് ക്ഷമിക്കൂ, പക്ഷേ ഇതൊരു പ്രഹസനമാണ്," സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി ചെക്കോവുമായുള്ള തർക്കം ആരംഭിക്കുന്നു. "...ഇല്ല, സാധാരണക്കാർക്ക് ഇതൊരു ദുരന്തമാണ്."

രചയിതാവിന്റെ ധാരണയിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിച്ച നാടകത്തിന്റെ വിഭാഗത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നാടക സംവിധായകരുടെ ധാരണ, ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ സ്റ്റേജ് വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ അനിവാര്യവും സവിശേഷവുമായ പല വശങ്ങളും നിർണ്ണയിച്ചു.

2. "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ തലക്കെട്ടിന്റെ അർത്ഥം

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ സെർജിവിച്ച് സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ എ.പി. ചെക്കോവ് എഴുതി: “കേൾക്കൂ, നാടകത്തിന് ഞാൻ ഒരു അത്ഭുതകരമായ തലക്കെട്ട് കണ്ടെത്തി. അത്ഭുതം! - അവൻ എന്നെ പോയിന്റ്-ശൂന്യമായി നോക്കി പ്രഖ്യാപിച്ചു. "ഏത്? - ഞാൻ വിഷമിച്ചു. "അതിലും ?ആഗർ പൂന്തോട്ടം ("ഒപ്പം" എന്ന അക്ഷരത്തിന് ഊന്നൽ നൽകി ), - അവൻ സന്തോഷത്തോടെ പൊട്ടിച്ചിരിച്ചു. അവന്റെ സന്തോഷത്തിന്റെ കാരണം എനിക്ക് മനസ്സിലായില്ല, പേരിൽ പ്രത്യേകിച്ചൊന്നും കണ്ടെത്തിയില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ആന്റൺ പാവ്‌ലോവിച്ചിനെ വിഷമിപ്പിക്കാതിരിക്കാൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കണ്ടെത്തൽ എന്നിൽ ഒരു മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കിയതായി എനിക്ക് നടിക്കേണ്ടി വന്നു ... വിശദീകരിക്കുന്നതിനുപകരം, ആന്റൺ പാവ്‌ലോവിച്ച് എല്ലാത്തരം സ്വരങ്ങളും ശബ്ദ നിറങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ ആവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി: “Vi ?ആഗർ പൂന്തോട്ടം. കേൾക്കൂ, ഇതൊരു അത്ഭുതകരമായ പേരാണ്! ഒപ്പം ?ആഗർ പൂന്തോട്ടം. ഒപ്പം ?സ്ക്രൂ! ഈ മീറ്റിംഗിന് ശേഷം നിരവധി ദിവസങ്ങളോ ഒരാഴ്ചയോ കടന്നുപോയി... ഒരിക്കൽ പ്രകടനത്തിനിടെ അദ്ദേഹം എന്റെ ഡ്രസ്സിംഗ് റൂമിലേക്ക് വന്ന് ഒരു പുഞ്ചിരിയോടെ എന്റെ മേശപ്പുറത്ത് ഇരുന്നു. "കേൾക്കൂ, അല്ലേ ?shnevy, ചെറി തോട്ടം "," അവൻ പറഞ്ഞു പൊട്ടിച്ചിരിച്ചു. ആദ്യം അവർ എന്താണ് സംസാരിക്കുന്നതെന്ന് എനിക്ക് മനസ്സിലായില്ല, പക്ഷേ ആന്റൺ പാവ്‌ലോവിച്ച് നാടകത്തിന്റെ തലക്കെട്ട് ആസ്വദിക്കുന്നത് തുടർന്നു, “ചെറി” എന്ന വാക്കിലെ മൃദുവായ ശബ്ദത്തിന് ഊന്നൽ നൽകി. , തന്റെ കളിയിൽ കണ്ണീരോടെ നശിപ്പിച്ച പഴയ സുന്ദരിയെ, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ അനാവശ്യമായ ജീവിതത്തെ ലാളിക്കാൻ അവന്റെ സഹായത്തോടെ ശ്രമിക്കുന്നതുപോലെ. ഇത്തവണ ഞാൻ സൂക്ഷ്മത മനസ്സിലാക്കി: “വി ?ആഗർ പൂന്തോട്ടം വരുമാനം ഉണ്ടാക്കുന്ന ഒരു ബിസിനസ്, വാണിജ്യ ഉദ്യാനമാണ്. അത്തരമൊരു പൂന്തോട്ടം ഇപ്പോഴും ആവശ്യമാണ്. എന്നാൽ "ചെറി തോട്ടം" ഒരു വരുമാനവും നൽകുന്നില്ല, അത് അതിൽ തന്നെയും അതിന്റെ പൂക്കുന്ന വെൺമയിലും മുൻ പ്രഭു ജീവിതത്തിന്റെ കവിതയെ സംരക്ഷിക്കുന്നു. അത്തരം ഒരു പൂന്തോട്ടം വളരുകയും പൂവിടുകയും ചെയ്യുന്നു, കേടായ സൗന്ദര്യവർദ്ധകരുടെ കണ്ണുകൾക്കായി. ഇത് നശിപ്പിക്കുന്നത് ദയനീയമാണ്, പക്ഷേ അത് ആവശ്യമാണ്, കാരണം രാജ്യത്തിന്റെ സാമ്പത്തിക വികസന പ്രക്രിയയ്ക്ക് അത് ആവശ്യമാണ്. ”

എ.പി. ചെക്കോവിന്റെ നാടകമായ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന തലക്കെട്ട് തികച്ചും യുക്തിസഹമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ഒരു പഴയ നോബിൾ എസ്റ്റേറ്റിലാണ് നടപടി നടക്കുന്നത്. വീടിന് ചുറ്റും ഒരു വലിയ ചെറി തോട്ടമുണ്ട്. മാത്രമല്ല, നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ വികസനം ഈ ചിത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - എസ്റ്റേറ്റ് കടങ്ങൾക്കായി വിൽക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, എസ്റ്റേറ്റ് ഒരു പുതിയ ഉടമയ്ക്ക് കൈമാറുന്ന നിമിഷത്തിന് മുമ്പായി, മുൻ ഉടമകളുടെ സ്ഥാനത്ത് ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായ ചവിട്ടിമെതിക്കുന്ന ഒരു കാലഘട്ടമുണ്ട്, അവർ ബിസിനസ്സ് പോലുള്ള രീതിയിൽ അവരുടെ സ്വത്ത് കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്ത, ഇത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് പോലും ശരിക്കും മനസ്സിലാകുന്നില്ല. ഉയർന്നുവരുന്ന ബൂർഷ്വാ വർഗ്ഗത്തിന്റെ വിജയകരമായ പ്രതിനിധിയായ ലോപാഖിന്റെ വിശദമായ വിശദീകരണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും അത് എങ്ങനെ ചെയ്യണം എന്നത് ആവശ്യമാണ്.

എന്നാൽ നാടകത്തിലെ ചെറി തോട്ടത്തിനും ഒരു പ്രതീകാത്മക അർത്ഥമുണ്ട്. നാടകത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ പൂന്തോട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെടുന്ന രീതി, അവരുടെ സമയബോധം, ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ ധാരണ എന്നിവയ്ക്ക് നന്ദി. ല്യൂബോവ് റാണെവ്സ്കായയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, പൂന്തോട്ടം അവളുടെ ഭൂതകാലമാണ്, സന്തോഷകരമായ ബാല്യവും മുങ്ങിമരിച്ച മകന്റെ കയ്പേറിയ ഓർമ്മയുമാണ്, അവളുടെ മരണം അവളുടെ അശ്രദ്ധമായ അഭിനിവേശത്തിനുള്ള ശിക്ഷയായി അവൾ കാണുന്നു. റാണെവ്സ്കയയുടെ എല്ലാ ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും ഭൂതകാലവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ സാഹചര്യങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായതിനാൽ അവളുടെ ശീലങ്ങൾ മാറ്റേണ്ടതുണ്ടെന്ന് അവൾക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ല. അവൾ ഒരു ധനികയായ സ്ത്രീയോ ഭൂവുടമയോ അല്ല, മറിച്ച് നിർണായക നടപടികളൊന്നും സ്വീകരിച്ചില്ലെങ്കിൽ ഉടൻ ഒരു കുടുംബ കൂടോ ചെറിത്തോട്ടമോ ഇല്ലാത്ത ഒരു പാപ്പരായ അതിരുകടന്നവളാണ്.

ലോപാഖിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഒരു പൂന്തോട്ടം, ഒന്നാമതായി, ഭൂമി, അതായത്, പ്രചാരത്തിലാക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു വസ്തുവാണ്. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, ഇന്നത്തെ കാലത്തെ മുൻഗണനകളുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് ലോപാഖിൻ വാദിക്കുന്നു. ഒരു പൊതു വ്യക്തിയായി മാറിയ സെർഫുകളുടെ പിൻഗാമി, വിവേകത്തോടെയും യുക്തിസഹമായും ചിന്തിക്കുന്നു. ജീവിതത്തിൽ സ്വതന്ത്രമായി സ്വന്തം വഴി ഉണ്ടാക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത ഈ മനുഷ്യനെ കാര്യങ്ങളുടെ പ്രായോഗിക പ്രയോജനം വിലയിരുത്താൻ പഠിപ്പിച്ചു: “നിങ്ങളുടെ എസ്റ്റേറ്റ് നഗരത്തിൽ നിന്ന് ഇരുപത് മൈൽ അകലെയാണ് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്, സമീപത്ത് ഒരു റെയിൽവേ കടന്നുപോയി, ചെറി തോട്ടവും നദിക്കരയിലുള്ള ഭൂമിയും ഉണ്ടെങ്കിൽ ഡാച്ച പ്ലോട്ടുകളായി വിഭജിക്കുകയും പിന്നീട് ഡച്ചകൾക്ക് വാടകയ്ക്ക് നൽകുകയും ചെയ്താൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വർഷം കുറഞ്ഞത് ഇരുപത്തയ്യായിരം വരുമാനം ലഭിക്കും. ഡാച്ചകളുടെ അശ്ലീലതയെക്കുറിച്ചും ചെറി തോട്ടം പ്രവിശ്യയുടെ നാഴികക്കല്ലാണെന്ന വസ്തുതയെക്കുറിച്ചും റാണെവ്സ്കയയുടെയും ഗേവിന്റെയും വികാരപരമായ വാദങ്ങൾ ലോപാഖിനെ പ്രകോപിപ്പിക്കുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, അവർ പറയുന്ന എല്ലാത്തിനും വർത്തമാനകാലത്ത് പ്രായോഗിക മൂല്യമില്ല, ഒരു പ്രത്യേക പ്രശ്നം പരിഹരിക്കുന്നതിൽ ഒരു പങ്കും വഹിക്കുന്നില്ല - ഒരു നടപടിയും സ്വീകരിച്ചില്ലെങ്കിൽ, പൂന്തോട്ടം വിൽക്കപ്പെടും, റാണെവ്സ്കയയ്ക്കും ഗേവിനും അവരുടെ കുടുംബ എസ്റ്റേറ്റിന്റെ എല്ലാ അവകാശങ്ങളും നഷ്ടപ്പെടും, കൂടാതെ മറ്റ് ഉടമകൾ ഉണ്ടാകും. തീർച്ചയായും, ലോപാഖിന്റെ ഭൂതകാലവും ചെറി തോട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇത് എന്തൊരു ഭൂതകാലമാണ്? ഇവിടെ അവന്റെ "മുത്തച്ഛനും പിതാവും അടിമകളായിരുന്നു," ഇവിടെ അവൻ തന്നെ, "അടിച്ച, നിരക്ഷരൻ," "ശൈത്യകാലത്ത് നഗ്നപാദനായി ഓടി." വിജയകരമായ ഒരു ബിസിനസ്സ് മനുഷ്യന് ചെറി തോട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വളരെ ശോഭയുള്ള ഓർമ്മകളില്ല! അതുകൊണ്ടായിരിക്കാം ലോപാഖിൻ എസ്റ്റേറ്റിന്റെ ഉടമയായതിന് ശേഷം വളരെ ആഹ്ലാദിക്കുന്നത്, അതുകൊണ്ടാണ് "ചെറി തോട്ടത്തെ കോടാലി കൊണ്ട് അടിക്കുന്നത്" എന്നതിനെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം സന്തോഷത്തോടെ സംസാരിക്കുന്നത്? അതെ, ആരുമല്ലാതിരുന്ന ഭൂതകാലത്തിൽ, സ്വന്തം കണ്ണിലും ചുറ്റുമുള്ളവരുടെ അഭിപ്രായങ്ങളിലും ഒന്നും അർത്ഥമാക്കിയിരുന്നില്ല, ഒരുപക്ഷെ ഏതൊരു വ്യക്തിയും അങ്ങനെ ഒരു കോടാലി എടുക്കുന്നതിൽ സന്തോഷിക്കും ...

"... എനിക്ക് ഇനി ചെറി തോട്ടം ഇഷ്ടമല്ല," റാണെവ്സ്കായയുടെ മകൾ അനിയ പറയുന്നു. എന്നാൽ അനിയയ്ക്കും അമ്മയ്ക്കും കുട്ടിക്കാലത്തെ ഓർമ്മകൾ പൂന്തോട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ബാല്യകാല ഇംപ്രഷനുകൾ റാണെവ്സ്കായയുടേത് പോലെ മേഘരഹിതമായിരുന്നില്ല എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അനിയയ്ക്ക് ചെറി തോട്ടം ഇഷ്ടമായിരുന്നു. അച്ഛൻ മരിക്കുമ്പോൾ അനിയയ്ക്ക് പതിനൊന്ന് വയസ്സായിരുന്നു, അമ്മയ്ക്ക് മറ്റൊരാളോട് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, താമസിയാതെ അവളുടെ ചെറിയ സഹോദരൻ ഗ്രിഷ മുങ്ങിമരിച്ചു, അതിനുശേഷം റാണെവ്സ്കയ വിദേശത്തേക്ക് പോയി. ഈ സമയത്ത് അന്യ എവിടെയാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്? അവൾ തന്റെ മകളിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടുവെന്ന് റാണെവ്സ്കയ പറയുന്നു. അനിയയും വര്യയും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണത്തിൽ നിന്ന്, അനിയ പതിനേഴാം വയസ്സിൽ ഫ്രാൻസിലെ അമ്മയുടെ അടുത്തേക്ക് മാത്രമാണ് പോയതെന്ന് വ്യക്തമാകും, അവിടെ നിന്ന് ഇരുവരും ഒരുമിച്ച് റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങി. അനിയ തന്റെ ജന്മദേശത്ത്, വാര്യയോടൊപ്പം താമസിച്ചുവെന്ന് അനുമാനിക്കാം. അനിയയുടെ മുഴുവൻ ഭൂതകാലവും ചെറി തോട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വലിയ വിഷാദമോ ഖേദമോ കൂടാതെ അവൾ അതിൽ പങ്കുചേരുന്നു. അനിയയുടെ സ്വപ്നങ്ങൾ ഭാവിയിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു: "ഞങ്ങൾ ഒരു പുതിയ പൂന്തോട്ടം നട്ടുപിടിപ്പിക്കും, ഇതിലും ആഡംബരത്തോടെ ...".

എന്നാൽ ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിൽ ഒരാൾക്ക് മറ്റൊരു സെമാന്റിക് സമാന്തരം കണ്ടെത്താൻ കഴിയും: ചെറി തോട്ടം - റഷ്യ. “റഷ്യ മുഴുവൻ ഞങ്ങളുടെ പൂന്തോട്ടമാണ്,” പെത്യ ട്രോഫിമോവ് ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തോടെ പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു. കാലഹരണപ്പെട്ട കുലീനമായ ജീവിതവും ബിസിനസ്സ് ആളുകളുടെ സ്ഥിരോത്സാഹവും - എല്ലാത്തിനുമുപരി, ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ ഈ രണ്ട് ധ്രുവങ്ങൾ ഒരു പ്രത്യേക കേസ് മാത്രമല്ല. 19-ഉം 20-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യയുടെ ഒരു സവിശേഷതയാണിത്. അക്കാലത്തെ സമൂഹത്തിൽ, രാജ്യത്തെ എങ്ങനെ സജ്ജീകരിക്കാം എന്നതിനെക്കുറിച്ച് നിരവധി പ്രോജക്ടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: ചിലർ ഒരു നെടുവീർപ്പോടെ ഭൂതകാലത്തെ അനുസ്മരിച്ചു, മറ്റുള്ളവർ "വൃത്തിയാക്കാനും വൃത്തിയാക്കാനും", അതായത് പരിഷ്കാരങ്ങൾ നടപ്പിലാക്കാൻ വേഗത്തിലും തിരക്കിലും നിർദ്ദേശിച്ചു. മുൻനിര ശക്തികളായ സമാധാനത്തിന് തുല്യമാണ് റഷ്യ. പക്ഷേ, ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ കഥയിലെന്നപോലെ, റഷ്യയിലെ യുഗത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ രാജ്യത്തിന്റെ വിധിയെ ക്രിയാത്മകമായി സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഒരു യഥാർത്ഥ ശക്തിയും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, പഴയ ചെറി തോട്ടം ഇതിനകം നശിച്ചു ... .

അതിനാൽ, ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ചിത്രത്തിന് പൂർണ്ണമായും പ്രതീകാത്മക അർത്ഥമുണ്ടെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. സൃഷ്ടിയുടെ കേന്ദ്ര ചിത്രങ്ങളിലൊന്നാണ് അദ്ദേഹം. ഓരോ കഥാപാത്രവും അവരുടേതായ രീതിയിൽ പൂന്തോട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: ചിലർക്ക് ഇത് ബാല്യത്തിന്റെ ഓർമ്മയാണ്, മറ്റുള്ളവർക്ക് ഇത് വിശ്രമിക്കാനുള്ള ഒരു സ്ഥലം മാത്രമാണ്, മറ്റുള്ളവർക്ക് ഇത് പണം സമ്പാദിക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്.

3. "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ മൗലികത

3.1 പ്രത്യയശാസ്ത്ര സവിശേഷതകൾ

സാമൂഹിക ശക്തികളുടെ ചരിത്രപരമായ "മാറ്റത്തിന്റെ" യുക്തിസഹമായ അനിവാര്യത തിരിച്ചറിയാൻ ചെക്കോവ് വായനക്കാരനെയും കാഴ്ചക്കാരെയും നിർബന്ധിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു: പ്രഭുക്കന്മാരുടെ മരണം, ബൂർഷ്വാസിയുടെ താൽക്കാലിക ആധിപത്യം, സമീപഭാവിയിൽ വിജയം. സമൂഹത്തിന്റെ ജനാധിപത്യ ഭാഗം. നാടകകൃത്ത് തന്റെ കൃതിയിൽ "സ്വതന്ത്ര റഷ്യ" യിലുള്ള തന്റെ വിശ്വാസവും അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വപ്നവും കൂടുതൽ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിച്ചു.

ജനാധിപത്യവാദിയായ ചെക്കോവിന് "പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കൂടുകളിലെ" നിവാസികൾക്ക് നേരെ എറിയുന്ന മൂർച്ചയുള്ള കുറ്റപ്പെടുത്തുന്ന വാക്കുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിനാൽ, "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ" അവതരിപ്പിക്കാൻ പ്രഭുക്കന്മാരിൽ നിന്ന് ആത്മനിഷ്ഠമായി നല്ല ആളുകളെ തിരഞ്ഞെടുത്ത്, ആക്ഷേപഹാസ്യം നിരസിച്ച ചെക്കോവ് അവരുടെ ശൂന്യതയിൽ ചിരിച്ചു. അലസത, പക്ഷേ സഹതാപത്തിനുള്ള അവകാശത്തിൽ അവരെ പൂർണ്ണമായും നിരസിച്ചില്ല, അതുവഴി ആക്ഷേപഹാസ്യത്തെ ഒരുവിധം മയപ്പെടുത്തി.

ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ പ്രഭുക്കന്മാരെക്കുറിച്ച് തുറന്നതും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ ആക്ഷേപഹാസ്യം ഇല്ലെങ്കിലും, സംശയമില്ലാതെ അവരെ (മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന) അപലപിക്കുന്നു. സാധാരണ ജനാധിപത്യവാദിയായ ചെക്കോവിന് മിഥ്യാധാരണകളില്ലായിരുന്നു; പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പുനരുജ്ജീവനം അസാധ്യമാണെന്ന് അദ്ദേഹം കരുതി. "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിൽ ഗോഗോളിനെ വിഷമിപ്പിച്ച ഒരു പ്രമേയം (പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ചരിത്രപരമായ വിധി) അവതരിപ്പിച്ച ചെക്കോവ്, പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ജീവിതത്തിന്റെ സത്യസന്ധമായ ചിത്രീകരണത്തിൽ മഹാനായ എഴുത്തുകാരന്റെ അവകാശിയായി മാറി. കുലീനമായ എസ്റ്റേറ്റുകളുടെ ഉടമകളുടെ നാശം, പണത്തിന്റെ അഭാവം, അലസത - റാണെവ്സ്കയ, ഗയേവ്, സിമിയോനോവ്-പിഷ്ചിക് - ദാരിദ്ര്യത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ, ഡെഡ് സോൾസിന്റെ ഒന്നും രണ്ടും വാല്യങ്ങളിലെ കുലീന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ നിഷ്ക്രിയ അസ്തിത്വം എന്നിവ നമ്മെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. ലേലത്തിനിടെ ഒരു പന്ത്, യാരോസ്ലാവ് അമ്മായിയെയോ മറ്റ് അനുകൂല സാഹചര്യങ്ങളെയോ ആശ്രയിക്കൽ, വസ്ത്രങ്ങളിൽ ആഡംബരം, വീട്ടിലെ അടിസ്ഥാന ആവശ്യങ്ങൾക്കുള്ള ഷാംപെയ്ൻ - ഇതെല്ലാം ഗോഗോളിന്റെ വിവരണങ്ങളോടും വ്യക്തിഗത വാചാലനായ ഗോഗോളിന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് വിശദാംശങ്ങളോടും പോലും അടുത്താണ്. പൊതുവൽക്കരിച്ച അർത്ഥം കാണിച്ചു. “എല്ലാം അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്,” ഗോഗോൾ ക്ലോബുവിനെക്കുറിച്ച് എഴുതി, “എവിടെയെങ്കിലും നിന്ന് പെട്ടെന്ന് ഒരു ലക്ഷമോ രണ്ട് ലക്ഷമോ നേടേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി,” അവർ “മൂന്ന് ദശലക്ഷം ഡോളർ അമ്മായിയെ” കണക്കാക്കുകയായിരുന്നു. ക്ലോബ്യൂവിന്റെ വീട്ടിൽ "അപ്പം കഷണം ഇല്ല, പക്ഷേ ഷാംപെയ്ൻ ഉണ്ട്", "കുട്ടികളെ നൃത്തം ചെയ്യാൻ പഠിപ്പിക്കുന്നു." "അവൻ എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും ജീവിച്ചിരിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, അവൻ ചുറ്റും കടത്തിലാണ്, അവനിൽ നിന്ന് പണമൊന്നും വരുന്നില്ല, പക്ഷേ അവൻ ഉച്ചഭക്ഷണം ചോദിക്കുന്നു."

എന്നിരുന്നാലും, "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" രചയിതാവ് ഗോഗോളിന്റെ അന്തിമ നിഗമനങ്ങളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ വക്കിൽ, ചരിത്ര യാഥാർത്ഥ്യവും എഴുത്തുകാരന്റെ ജനാധിപത്യ ബോധവും ക്ലോബ്യൂവിനെയും മനിലോവിനെയും മറ്റുള്ളവരെയും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണെന്ന് കൂടുതൽ വ്യക്തമായി അവനെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ഭാവി കോസ്റ്റോൺഷോഗ്ലോയെപ്പോലുള്ള സംരംഭകരുടേതോ സദാചാര നികുതി കർഷകരായ മുരാസോവുകളുടേതോ അല്ലെന്നും ചെക്കോവ് തിരിച്ചറിഞ്ഞു.

ഏറ്റവും പൊതുവായ രൂപത്തിൽ, ഭാവി ഡെമോക്രാറ്റുകൾക്കും അധ്വാനിക്കുന്ന ജനങ്ങൾക്കും ഉള്ളതാണെന്ന് ചെക്കോവ് ഊഹിച്ചു. അവൻ തന്റെ നാടകത്തിൽ അവരോട് അപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്തു. "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന കൃതിയുടെ രചയിതാവിന്റെ സ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രത്യേകത, അദ്ദേഹം കുലീനമായ കൂടുകളിലെ നിവാസികളിൽ നിന്ന് ചരിത്രപരമായ അകലത്തിലേക്ക് പോയി, തന്റെ സഖ്യകക്ഷികളെ പ്രേക്ഷകരാക്കി, വ്യത്യസ്തമായ തൊഴിൽ അന്തരീക്ഷമുള്ള ആളുകളാക്കി എന്നതാണ് വസ്തുത. , ഭാവിയിലെ ആളുകൾ, അവരോടൊപ്പം "ചരിത്രപരമായ അകലത്തിൽ" നിന്ന് അദ്ദേഹം തന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് കടന്നുപോയി, ഇനി അപകടകാരികളല്ലാത്ത ആളുകളുടെ അസംബന്ധം, അനീതി, ശൂന്യത എന്നിവയെക്കുറിച്ച് ചിരിച്ചു. ചെക്കോവ് ഈ അതുല്യമായ വീക്ഷണകോണ് കണ്ടെത്തി, ഒരു വ്യക്തിഗത സൃഷ്ടിപരമായ ചിത്രീകരണ രീതി, ഒരുപക്ഷേ തന്റെ മുൻഗാമികളുടെ, പ്രത്യേകിച്ച് ഗോഗോൾ, ഷ്ചെഡ്രിൻ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാതെയല്ല. “വർത്തമാനകാലത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങളിൽ മുഴുകിപ്പോകരുത്,” സാൾട്ടികോവ്-ഷ്ചെഡ്രിൻ ഉദ്ബോധിപ്പിച്ചു. - എന്നാൽ ഭാവിയുടെ ആദർശങ്ങൾ സ്വയം വളർത്തിയെടുക്കുക; എന്തെന്നാൽ, ഇവ ഒരുതരം സൂര്യരശ്മികളാണ്... ഭാവിയുടെ വീക്ഷണത്തിൽ മിന്നിമറയുന്ന പ്രകാശബിന്ദുക്കളിലേക്ക് പലപ്പോഴും ശ്രദ്ധയോടെ നോക്കുക" ("പോഷെഖോൺ ആന്റിക്വിറ്റി").

വിപ്ലവ-ജനാധിപത്യ-സാമൂഹിക-ജനാധിപത്യ പരിപാടികളിലേക്ക് ചെക്കോവ് ബോധപൂർവ്വം വന്നില്ലെങ്കിലും, ജീവിതം തന്നെ, വിമോചന പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ശക്തി, അക്കാലത്തെ വികസിത ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനം കാഴ്ചക്കാരനെ സാമൂഹിക ആവശ്യകതയിലേക്ക് പ്രേരിപ്പിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയ്ക്ക് കാരണമായി. പരിവർത്തനങ്ങൾ, ഒരു പുതിയ ജീവിതത്തിന്റെ സാമീപ്യം, അതായത് "ഭാവിയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ മിന്നിമറയുന്ന തിളക്കമുള്ള പോയിന്റുകൾ" പിടിക്കാൻ മാത്രമല്ല, വർത്തമാനകാലത്തെ പ്രകാശിപ്പിക്കാനും അവനെ നിർബന്ധിച്ചു.

അതിനാൽ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിലെ ഗാനരചയിതാവും കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നതുമായ തത്വങ്ങളുടെ സവിശേഷമായ സംയോജനം. ആധുനിക യാഥാർത്ഥ്യത്തെ വിമർശനാത്മകമായി കാണിക്കുക, അതേ സമയം റഷ്യയോടുള്ള ദേശസ്നേഹം, അതിന്റെ ഭാവിയിലുള്ള വിശ്വാസം, റഷ്യൻ ജനതയുടെ മഹത്തായ സാധ്യതകളിൽ വിശ്വാസം പ്രകടിപ്പിക്കുക - അതായിരുന്നു ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ രചയിതാവിന്റെ ചുമതല. അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ വിശാലമായ വിസ്തൃതികൾ (“നൽകി”), അവർക്കായി “അങ്ങനെ മാറാൻ” പോകുന്ന ഭീമാകാരമായ ആളുകൾ, ഭാവിയിൽ അവർ സൃഷ്ടിക്കുന്ന സ്വതന്ത്രവും ജോലി ചെയ്യുന്നതും ന്യായമായതും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ ജീവിതം (“പുതിയ ആഡംബര പൂന്തോട്ടങ്ങൾ”) - ഇത് "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകം സംഘടിപ്പിക്കുന്ന ഗാനരചയിതാവിന്റെ തുടക്കമാണ്, കുള്ളൻ ആളുകളുടെ ആധുനിക വൃത്തികെട്ട അന്യായമായ ജീവിതത്തിന്റെ "മാനദണ്ഡങ്ങൾക്ക്" എതിരായ രചയിതാവിന്റെ മാനദണ്ഡം, "ക്ലൂറ്റ്സ്". "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന ചിത്രത്തിലെ ഗാനരചയിതാവും കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നതുമായ ഘടകങ്ങളുടെ ഈ സംയോജനമാണ് നാടകത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രത്യേകത, എം. ഗോർക്കി അതിനെ "ലിറിക്കൽ കോമഡി" എന്ന് കൃത്യമായും സൂക്ഷ്മമായും വിളിച്ചു.

3.2 തരം സവിശേഷതകൾ

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" ഒരു ലിറിക്കൽ കോമഡിയാണ്. അതിൽ, റഷ്യൻ സ്വഭാവത്തോടുള്ള തന്റെ ഗാനാത്മക മനോഭാവവും അതിന്റെ സമ്പത്ത് മോഷ്ടിച്ചതിലുള്ള രോഷവും രചയിതാവ് അറിയിച്ചു: "കാടുകൾ കോടാലിക്കടിയിൽ പൊട്ടുന്നു," നദികൾ ആഴം കുറഞ്ഞതും വരണ്ടതുമാണ്, ഗംഭീരമായ പൂന്തോട്ടങ്ങൾ നശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, ആഡംബര സ്റ്റെപ്പുകൾ നശിക്കുന്നു.

"ലോലമായ, മനോഹരമായ" ചെറി തോട്ടം മരിക്കുകയാണ്, അവർക്ക് ധ്യാനാത്മകമായി മാത്രമേ അഭിനന്ദിക്കാൻ കഴിയൂ, എന്നാൽ റാണെവ്സ്കിക്കും ഗേവിനും സംരക്ഷിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അവരുടെ "അതിശയകരമായ മരങ്ങൾ" ഏകദേശം "എർമോലൈ ലോപാഖിൻ ഒരു കോടാലി കൊണ്ട് പിടിച്ചു". ലിറിക്കൽ കോമഡിയിൽ, "മനോഹരമായ മാതൃഭൂമി" എന്ന റഷ്യൻ പ്രകൃതിയുടെ സ്തുതിഗീതമായ "ദി സ്റ്റെപ്പി" എന്ന ഗാനത്തിൽ ചെക്കോവ് പാടി, സ്വന്തം സുഖത്തെക്കുറിച്ച് അത്രയൊന്നും ചിന്തിക്കാത്ത സ്രഷ്ടാക്കളെയും അധ്വാനവും പ്രചോദനവുമുള്ള ആളുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സ്വപ്നം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ആയിരിക്കുക, എന്നാൽ മറ്റുള്ളവരുടെ സന്തോഷത്തെക്കുറിച്ച്, ഭാവി തലമുറയെക്കുറിച്ച്. "മനുഷ്യന് അവനു നൽകിയിരിക്കുന്നത് വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ യുക്തിയും സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തിയും ഉണ്ട്, പക്ഷേ ഇതുവരെ അവൻ സൃഷ്ടിച്ചിട്ടില്ല, നശിപ്പിച്ചിട്ടില്ല," ഈ വാക്കുകൾ "അങ്കിൾ വന്യ" എന്ന നാടകത്തിൽ ഉച്ചരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ചിന്ത വളരെ അടുത്താണ്. "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന എഴുത്തുകാരന്റെ ചിന്തകൾ.

ഒരു മനുഷ്യ സ്രഷ്ടാവിന്റെ ഈ സ്വപ്നത്തിന് പുറത്ത്, ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച കാവ്യാത്മക ചിത്രത്തിന് പുറത്ത്, ഒരാൾക്ക് ചെക്കോവിന്റെ നാടകം മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയില്ല, അതുപോലെ തന്നെ ഒരാൾക്ക് വോൾഗ ഭൂപ്രകൃതിയോട് സംവേദനക്ഷമമല്ലെങ്കിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ “ഇടിമഴ” അല്ലെങ്കിൽ “സ്ത്രീധനം” ശരിക്കും അനുഭവിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഈ നാടകങ്ങൾ, റഷ്യൻ തുറസ്സായ സ്ഥലങ്ങളിലേക്ക്, "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ" അന്യമായ "ക്രൂരമായ സദാചാരങ്ങൾ".

മാതൃരാജ്യത്തോടുള്ള ചെക്കോവിന്റെ ഗാനരചനാ മനോഭാവം, അതിന്റെ സ്വഭാവം, അതിന്റെ സൗന്ദര്യവും സമ്പത്തും നശിപ്പിച്ചതിന്റെ വേദന, അത് പോലെ, നാടകത്തിന്റെ "അണ്ടർകറന്റ്" ആണ്. ഈ ഗാനാത്മക മനോഭാവം ഉപവാചകത്തിലോ രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളിലോ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, രണ്ടാമത്തെ ആക്ടിൽ റഷ്യയുടെ വിശാലത സ്റ്റേജ് ദിശകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: ഒരു വയൽ, അകലെ ഒരു ചെറി തോട്ടം, എസ്റ്റേറ്റിലേക്കുള്ള റോഡ്, ചക്രവാളത്തിൽ ഒരു നഗരം. മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിലെ സംവിധായകരുടെ ചിത്രീകരണത്തിന് ചെക്കോവ് പ്രത്യേകം നിർദ്ദേശിച്ചു: "രണ്ടാം പ്രവൃത്തിയിൽ നിങ്ങൾ എനിക്ക് ഒരു യഥാർത്ഥ ഗ്രീൻ ഫീൽഡും റോഡും സ്റ്റേജിന് അസാധാരണമായ ദൂരവും നൽകും."

ചെറി തോട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പരാമർശങ്ങൾ ("ഇത് ഇതിനകം മെയ് ആണ്, ചെറി മരങ്ങൾ പൂക്കുന്നു") ഗാനരചന നിറഞ്ഞതാണ്; ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ആസന്നമായ മരണത്തെയോ ഈ മരണത്തെയോ അടയാളപ്പെടുത്തുന്ന പ്രസ്താവനകളിൽ സങ്കടകരമായ കുറിപ്പുകൾ കേൾക്കുന്നു: “ഒടിഞ്ഞ ചരടിന്റെ ശബ്ദം, മങ്ങുന്നു, സങ്കടം,” “ഒരു മരത്തിൽ കോടാലിയുടെ മുഷിഞ്ഞ മുട്ട്, ഏകാന്തതയും സങ്കടവും തോന്നുന്നു.” ഈ പരാമർശങ്ങളിൽ ചെക്കോവ് വളരെ അസൂയപ്പെട്ടു; സംവിധായകർ തന്റെ പദ്ധതി കൃത്യമായി നിറവേറ്റുന്നില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം ആശങ്കാകുലനായിരുന്നു: "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ 2-ഉം 4-ഉം പ്രവൃത്തികളിലെ ശബ്ദം ചെറുതും വളരെ ചെറുതും വളരെ ദൂരെയായി അനുഭവപ്പെടുന്നതും ആയിരിക്കണം... ”

നാടകത്തിൽ മാതൃരാജ്യത്തോടുള്ള തന്റെ ഗാനാത്മക മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിച്ച ചെക്കോവ്, അതിന്റെ ജീവിതത്തിലും വികാസത്തിലും ഇടപെടുന്ന എല്ലാറ്റിനെയും അപലപിച്ചു: അലസത, നിസ്സാരത, ഇടുങ്ങിയ ചിന്താഗതി. "എന്നാൽ, വി.ഇ. ഖാലിസേവ് ശരിയായി സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, കുലീനമായ കൂടുകളുടെ മുൻ കവിതകളോട്, കുലീനമായ സംസ്കാരത്തോടുള്ള നിഹിലിസ്റ്റിക് മനോഭാവത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്നു," സൗഹാർദ്ദം, സൽസ്വഭാവം, മനുഷ്യബന്ധങ്ങളിലെ സൗമ്യത തുടങ്ങിയ മൂല്യങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെടുമെന്ന് അദ്ദേഹം ഭയപ്പെട്ടു. ലോപാഖിനുകളുടെ വരണ്ട കാര്യക്ഷമതയുടെ ആധിപത്യം വരാനിരിക്കുന്നതിൽ സന്തോഷമില്ലാതെ പ്രസ്താവിച്ചു.

"ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" ഒരു കോമഡിയായി വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, "പിശാച് ഒരു നുകം പോലെ നടക്കുന്ന ഒരു തമാശ നാടകം." "മുഴുവൻ നാടകവും സന്തോഷകരവും നിസ്സാരവുമാണ്," 1903-ൽ അതിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ രചയിതാവ് സുഹൃത്തുക്കളോട് പറഞ്ഞു.

ഒരു കോമഡി നാടകത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിന്റെ ഈ നിർവചനം ചെക്കോവിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു; ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെ പോസ്റ്ററുകളിലും പത്ര പരസ്യങ്ങളിലും നാടകത്തെ നാടകം എന്ന് വിളിക്കുന്നത് അറിഞ്ഞപ്പോൾ അദ്ദേഹം അസ്വസ്ഥനായത് വെറുതെയല്ല. "ഞാൻ പുറത്തുവന്നത് ഒരു നാടകമല്ല, ഒരു കോമഡിയാണ്, ചിലപ്പോൾ ഒരു പ്രഹസനം പോലും," ചെക്കോവ് എഴുതി. നാടകത്തിന് സന്തോഷകരമായ ഒരു ടോൺ നൽകാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, രചയിതാവ് സ്റ്റേജ് ദിശകളിൽ ഏകദേശം നാൽപ്പത് തവണ സൂചിപ്പിക്കുന്നു: "സന്തോഷത്തോടെ," "സന്തോഷത്തോടെ," "ചിരിക്കുന്നു," "എല്ലാവരും ചിരിക്കുന്നു."

3.3 ഘടനാപരമായ സവിശേഷതകൾ

ഒരു കോമഡിക്ക് നാല് അഭിനയങ്ങളുണ്ട്, പക്ഷേ സീനുകളായി വിഭജനമില്ല. ഇവന്റുകൾ നിരവധി മാസങ്ങളിൽ (മെയ് മുതൽ ഒക്ടോബർ വരെ) നടക്കുന്നു. ആദ്യ പ്രവൃത്തി പ്രദർശനമാണ്. കഥാപാത്രങ്ങൾ, അവരുടെ ബന്ധങ്ങൾ, ബന്ധങ്ങൾ എന്നിവയുടെ പൊതുവായ വിവരണം ഞങ്ങൾ ഇവിടെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, കൂടാതെ പ്രശ്നത്തിന്റെ മുഴുവൻ പശ്ചാത്തലവും ഇവിടെ ഞങ്ങൾ പഠിക്കുന്നു (എസ്റ്റേറ്റിന്റെ നാശത്തിന്റെ കാരണങ്ങൾ).

റാണെവ്സ്കയ എസ്റ്റേറ്റിലാണ് പ്രവർത്തനം ആരംഭിക്കുന്നത്. ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്നയുടെയും അവളുടെ ഇളയ മകൾ അനിയയുടെയും വരവിനായി കാത്തിരിക്കുന്ന ലോപാഖിനെയും വേലക്കാരി ദുനിയാഷയെയും ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. കഴിഞ്ഞ അഞ്ച് വർഷമായി, റാണെവ്സ്കയയും മകളും വിദേശത്താണ് താമസിച്ചിരുന്നത്, എന്നാൽ റാണെവ്സ്കയയുടെ സഹോദരൻ ഗേവും അവളുടെ ദത്തുപുത്രിയായ വര്യയും എസ്റ്റേറ്റിൽ തുടർന്നു. ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്നയുടെ വിധിയെക്കുറിച്ചും അവളുടെ ഭർത്താവിന്റെയും മകന്റെയും മരണത്തെക്കുറിച്ചും ഞങ്ങൾ പഠിക്കുന്നു, അവളുടെ വിദേശ ജീവിതത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ ഞങ്ങൾ പഠിക്കുന്നു. ഭൂവുടമയുടെ എസ്റ്റേറ്റ് പ്രായോഗികമായി നശിച്ചു; മനോഹരമായ ചെറി തോട്ടം കടങ്ങൾക്കായി വിൽക്കണം. നായികയുടെ അമിതതയും അപ്രായോഗികതയും, പണം പാഴാക്കുന്ന ശീലവുമാണ് ഇതിന് കാരണം. എസ്റ്റേറ്റ് സംരക്ഷിക്കാനുള്ള ഏക മാർഗം വ്യാപാരി ലോപാഖിൻ അവൾക്ക് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു - ഭൂമി പ്ലോട്ടുകളായി വിഭജിച്ച് വേനൽക്കാല നിവാസികൾക്ക് വാടകയ്ക്ക് നൽകുക. റാണെവ്സ്കയയും ഗേവും ഈ നിർദ്ദേശം ദൃഢമായി നിരസിക്കുന്നു; മുഴുവൻ പ്രവിശ്യയിലെയും ഏറ്റവും "അത്ഭുതകരമായ" സ്ഥലമായ ഒരു മനോഹരമായ ചെറി തോട്ടം എങ്ങനെ വെട്ടിമാറ്റാമെന്ന് അവർക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ല. ലോപാഖിനും റാണെവ്സ്കയ-ഗേവും തമ്മിൽ ഉടലെടുത്ത ഈ വൈരുദ്ധ്യമാണ് നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ഇതിവൃത്തം കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ബാഹ്യ പോരാട്ടത്തെയും രൂക്ഷമായ ആന്തരിക പോരാട്ടത്തെയും ഒഴിവാക്കുന്നു. റാണെവ്‌സ്‌കിയുടെ സെർഫായിരുന്ന ലോപാഖിൻ, അവർക്ക് യഥാർത്ഥവും ന്യായയുക്തവുമായ ഒരു വഴി മാത്രമേ നൽകുന്നുള്ളൂ. അതേ സമയം, ആദ്യ പ്രവൃത്തി വൈകാരികമായി വർദ്ധിക്കുന്ന വേഗതയിൽ വികസിക്കുന്നു. അതിൽ നടക്കുന്ന സംഭവങ്ങൾ എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കും അങ്ങേയറ്റം ആവേശകരമാണ്. തന്റെ വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുന്ന റാണെവ്സ്കായയുടെ വരവ്, നീണ്ട വേർപിരിയലിനുശേഷം ഒരു കൂടിക്കാഴ്ച, എസ്റ്റേറ്റ് സംരക്ഷിക്കുന്നതിനുള്ള നടപടികളെക്കുറിച്ച് ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന, അനിയ, വര്യ എന്നിവർ തമ്മിലുള്ള ചർച്ച, പെത്യ ട്രോഫിമോവിന്റെ വരവ് എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതീക്ഷയാണിത്. മരിച്ചുപോയ മകന്റെ നായികയെ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു. അതിനാൽ, ആദ്യ പ്രവൃത്തിയുടെ കേന്ദ്രത്തിൽ, അവളുടെ കഥാപാത്രമായ റാണെവ്സ്കയയുടെ വിധിയാണ്.

രണ്ടാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിൽ, ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ഉടമകളുടെ പ്രതീക്ഷകൾ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു വികാരത്താൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. എസ്റ്റേറ്റിന്റെ ഗതിയെക്കുറിച്ച് റാണെവ്സ്കയ, ഗേവ്, ലോപാഖിൻ എന്നിവർ വീണ്ടും വാദിക്കുന്നു. ഇവിടെ ആന്തരിക പിരിമുറുക്കം വർദ്ധിക്കുന്നു, കഥാപാത്രങ്ങൾ പ്രകോപിതരാകുന്നു. ഈ പ്രവൃത്തിയിലാണ്, "ആകാശത്തുനിന്നെന്നപോലെ വിദൂര ശബ്ദം കേൾക്കുന്നത്, പൊട്ടിയ ചരടിന്റെ ശബ്ദം, മങ്ങൽ, സങ്കടം", വരാനിരിക്കുന്ന ഒരു ദുരന്തത്തെ മുൻനിഴലാക്കുന്നതുപോലെ. അതേസമയം, ഈ പ്രവൃത്തിയിൽ അനിയയും പെറ്റ്യ ട്രോഫിമോവും പൂർണ്ണമായി വെളിപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു; അവരുടെ അഭിപ്രായങ്ങളിൽ അവർ അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വികസനം ഇവിടെ കാണാം. ഇവിടെയുള്ള ബാഹ്യവും സാമൂഹികവും ദൈനംദിനവുമായ സംഘർഷം മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചതായി തോന്നുന്നു, തീയതി പോലും അറിയാം - “ലേലം ഓഗസ്റ്റ് ഇരുപത്തിരണ്ടാം തീയതിയാണ് ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്തിരിക്കുന്നത്.” എന്നാൽ അതേ സമയം, നശിച്ച സൗന്ദര്യത്തിന്റെ രൂപഭാവം ഇവിടെ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു.

നാടകത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ അങ്കത്തിൽ ക്ലൈമാക്‌സ് സംഭവമുണ്ട് - ചെറി തോട്ടം ലേലത്തിൽ വിൽക്കുന്നു. ഇവിടെ പര്യവസാനം ഒരു ഓഫ്-സ്റ്റേജ് പ്രവർത്തനമാണെന്നത് സവിശേഷതയാണ്: ലേലം നടക്കുന്നത് നഗരത്തിലാണ്. ഗേവും ലോപഖിനും അവിടെ പോകുന്നു. അവർക്കായി കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ, മറ്റുള്ളവർ ഒരു പന്ത് പിടിക്കുന്നു. എല്ലാവരും നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, ഷാർലറ്റ് തന്ത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, നാടകത്തിലെ ഉത്കണ്ഠാകുലമായ അന്തരീക്ഷം വളരുകയാണ്: വര്യ പരിഭ്രാന്തനാണ്, ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന തന്റെ സഹോദരൻ മടങ്ങിവരുന്നതിനായി അക്ഷമയോടെ കാത്തിരിക്കുകയാണ്, അനിയ ചെറി തോട്ടം വിൽക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കിംവദന്തി പരത്തുന്നു. ഗാനരചന-നാടക രംഗങ്ങൾ കോമിക് രംഗങ്ങൾക്കൊപ്പം മാറിമാറി വരുന്നു: പെത്യ ട്രോഫിമോവ് പടികൾ താഴേക്ക് വീഴുന്നു, യാഷ ഫിർസുമായി ഒരു സംഭാഷണത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു, ദുനിയാഷ, ഫിർസ്, ദുനിയാഷ, എപിഖോഡോവ്, വര്യ, എപിഖോഡോവ് എന്നിവരുടെ സംഭാഷണങ്ങൾ ഞങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു. എന്നാൽ പിന്നീട് ലോപാഖിൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും തന്റെ പിതാവും മുത്തച്ഛനും അടിമകളായിരുന്ന ഒരു എസ്റ്റേറ്റ് വാങ്ങിയതായി റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. നാടകത്തിലെ നാടകീയമായ പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ പരകോടിയാണ് ലോപാഖിന്റെ മോണോലോഗ്. പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ധാരണയിലാണ് നാടകത്തിലെ അവസാന സംഭവം നൽകിയിരിക്കുന്നത്. അതിനാൽ, എസ്റ്റേറ്റ് വാങ്ങുന്നതിൽ ലോപാഖിന് വ്യക്തിപരമായ താൽപ്പര്യമുണ്ട്, പക്ഷേ അവന്റെ സന്തോഷം പൂർണ്ണമെന്ന് വിളിക്കാനാവില്ല: വിജയകരമായ ഒരു ഇടപാട് നടത്തുന്നതിന്റെ സന്തോഷം കുട്ടിക്കാലം മുതൽ താൻ സ്നേഹിച്ച റാണെവ്സ്കായയോട് ഖേദവും സഹതാപവും കൊണ്ട് പോരാടുന്നു. സംഭവിക്കുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്‌ന അസ്വസ്ഥനാണ്: അവൾക്ക് എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കുന്നത് അഭയം നഷ്ടപ്പെടുന്നു, “അവൾ ജനിച്ച വീടുമായി വേർപിരിയുക, അത് അവൾക്ക് അവളുടെ സാധാരണ ജീവിതരീതിയുടെ വ്യക്തിത്വമായി മാറി (“എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഞാൻ ഇവിടെയാണ് ജനിച്ചത്, എന്റെ അച്ഛനും അമ്മയും, എന്റെ മുത്തച്ഛനും, ഞാൻ ഇവിടെയാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്. ” എനിക്ക് ഈ വീട് ഇഷ്ടമാണ്, ചെറി തോട്ടമില്ലാത്ത എന്റെ ജീവിതം എനിക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ല, നിങ്ങൾക്ക് ശരിക്കും വിൽക്കണമെങ്കിൽ, എന്നെ തോട്ടത്തോടൊപ്പം വിൽക്കുക. ..")." അന്യയ്ക്കും പെത്യയ്ക്കും, എസ്റ്റേറ്റ് വിൽപ്പന ഒരു ദുരന്തമല്ല; അവർ ഒരു പുതിയ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് സ്വപ്നം കാണുന്നു. അവരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ചെറി തോട്ടം “ഇതിനകം പൂർത്തിയായ” ഒരു ഭൂതകാലമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ലോകവീക്ഷണങ്ങളിൽ വ്യത്യാസമുണ്ടെങ്കിലും, സംഘർഷം ഒരിക്കലും വ്യക്തിപരമായ ഏറ്റുമുട്ടലായി മാറുന്നില്ല.

നാലാമത്തെ പ്രവൃത്തി നാടകത്തിന്റെ നിന്ദയാണ്. ഈ പ്രവൃത്തിയിലെ നാടകീയമായ പിരിമുറുക്കം ദുർബലമാകുന്നു. പ്രശ്നം പരിഹരിച്ച ശേഷം, എല്ലാവരും ശാന്തരാകുന്നു, ഭാവിയിലേക്ക് കുതിക്കുന്നു. റാണെവ്സ്കയയും ഗേവും ചെറി തോട്ടത്തോട് വിട പറയുന്നു, ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന തന്റെ പഴയ ജീവിതത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു - അവൾ പാരീസിലേക്ക് പോകാൻ തയ്യാറെടുക്കുകയാണ്. ഗേവ് സ്വയം ഒരു ബാങ്ക് ജീവനക്കാരൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അനിയയും പെത്യയും ഭൂതകാലത്തെ പശ്ചാത്തപിക്കാതെ "പുതിയ ജീവിതത്തെ" സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നു. അതേ സമയം, വാര്യയും ലോപഖിനും തമ്മിലുള്ള പ്രണയ സംഘർഷം പരിഹരിച്ചു - മാച്ച് മേക്കിംഗ് ഒരിക്കലും നടന്നിട്ടില്ല. വരയയും പോകാൻ തയ്യാറെടുക്കുകയാണ് - അവൾ ഒരു വീട്ടുജോലിക്കാരിയായി ഒരു ജോലി കണ്ടെത്തി. ആശയക്കുഴപ്പത്തിൽ, ആശുപത്രിയിലേക്ക് അയയ്‌ക്കേണ്ട പഴയ ഫിർസിനെ എല്ലാവരും മറക്കുന്നു. വീണ്ടും ഒരു ചരട് പൊട്ടിയ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നു. അവസാനഘട്ടത്തിൽ ഒരു കോടാലിയുടെ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നു, ഇത് സങ്കടത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, കടന്നുപോകുന്ന ഒരു യുഗത്തിന്റെ മരണം, ഒരു പഴയ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാനം. അങ്ങനെ, ഞങ്ങൾക്ക് നാടകത്തിൽ ഒരു റിംഗ് കോമ്പോസിഷൻ ഉണ്ട്: അവസാനത്തിൽ പാരീസിന്റെ തീം വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഇത് സൃഷ്ടിയുടെ കലാപരമായ ഇടം വികസിപ്പിക്കുന്നു. നാടകത്തിലെ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം കാലത്തിന്റെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ഗതിയെക്കുറിച്ചുള്ള രചയിതാവിന്റെ ആശയമായി മാറുന്നു. ചെക്കോവിന്റെ നായകന്മാർ കാലക്രമേണ നഷ്ടപ്പെട്ടതായി തോന്നുന്നു. റാണെവ്സ്കായയ്ക്കും ഗേവിനും, യഥാർത്ഥ ജീവിതം ഭൂതകാലത്തിൽ നിലനിന്നതായി തോന്നുന്നു, അനിയയ്ക്കും പെത്യയ്ക്കും അത് ഒരു പ്രേതഭാവിയിലാണ്. വർത്തമാനകാലത്ത് എസ്റ്റേറ്റിന്റെ ഉടമയായി മാറിയ ലോപാഖിനും സന്തോഷം അനുഭവിക്കുന്നില്ല, അവന്റെ "അസുഖകരമായ" ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് പരാതിപ്പെടുന്നു. ഈ കഥാപാത്രത്തിന്റെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ വളരെ ആഴത്തിലുള്ള ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ വർത്തമാനകാലത്തല്ല, വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലാണ്.

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" ന്റെ രചനയിൽ തന്നെ, തന്റെ കുലീനനായ നായകന്മാരുടെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ അർത്ഥശൂന്യവും മന്ദഗതിയിലുള്ളതും വിരസവുമായ സ്വഭാവത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ ചെക്കോവ് ശ്രമിച്ചു. നാടകത്തിന് "അതിശയകരമായ" രംഗങ്ങളും എപ്പിസോഡുകളും ഇല്ല, ബാഹ്യ വൈവിധ്യം: നാല് പ്രവൃത്തികളിലെയും പ്രവർത്തനം റാണെവ്സ്കായയുടെ എസ്റ്റേറ്റിന്റെ അതിരുകൾക്ക് പുറത്ത് നടക്കുന്നില്ല. ഒരേയൊരു സുപ്രധാന സംഭവം - എസ്റ്റേറ്റിന്റെയും ചെറി തോട്ടത്തിന്റെയും വിൽപ്പന - കാഴ്ചക്കാരന്റെ മുന്നിലല്ല, തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിലാണ്. സ്റ്റേജിൽ - എസ്റ്റേറ്റിലെ ദൈനംദിന ജീവിതം. ആളുകൾ ദൈനംദിന ചെറിയ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഒരു കപ്പ് കാപ്പിയിൽ സംസാരിക്കുന്നു, നടക്കുമ്പോഴോ അപ്രതീക്ഷിതമായ "ബോൾ" നടത്തുമ്പോഴോ വഴക്കുണ്ടാക്കുകയും മേക്കപ്പ് ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, മീറ്റിംഗിൽ സന്തോഷിക്കുകയും വരാനിരിക്കുന്ന വേർപിരിയലിൽ സങ്കടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു, ഭൂതകാലത്തെ ഓർക്കുക, ഭാവിയെക്കുറിച്ച് സ്വപ്നം കാണുക, ഒപ്പം ഈ സമയം "അവരുടെ വിധികൾ രൂപപ്പെട്ടു", അവരുടെ വിധികൾ "കൂടു" നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു.

ഈ നാടകത്തിന് ജീവൻ ഉറപ്പിക്കുന്ന, പ്രധാന താക്കോൽ നൽകാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, ചെക്കോവ് അതിന്റെ വേഗത വർദ്ധിപ്പിച്ചു, മുൻ നാടകങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, പ്രത്യേകിച്ച്, അദ്ദേഹം താൽക്കാലികമായി നിർത്തലുകളുടെ എണ്ണം കുറച്ചു. അന്തിമ പ്രവർത്തനം പുറത്തെടുക്കുന്നില്ലെന്നും സ്റ്റേജിൽ സംഭവിക്കുന്നത് "ദുരന്തം" അല്ലെങ്കിൽ നാടകത്തിന്റെ പ്രതീതി നൽകരുതെന്നും ചെക്കോവ് പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിച്ചിരുന്നു. “എനിക്ക് തോന്നുന്നു,” ആന്റൺ പാവ്‌ലോവിച്ച് എഴുതി, “എന്റെ നാടകത്തിൽ, അത് എത്ര വിരസമാണെങ്കിലും, പുതിയ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടെന്ന്. മുഴുവൻ നാടകത്തിലും ഒരു ഷോട്ട് പോലും തൊടുത്തില്ല. “ഇത് എത്ര ഭയാനകമാണ്! പരമാവധി 12 മിനിറ്റ് നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ഒരു പ്രവൃത്തി നിങ്ങൾക്ക് 40 മിനിറ്റ് എടുക്കും.

4 നായകന്മാരും അവരുടെ വേഷങ്ങളും

“സംഭവങ്ങളുടെ” നാടകം ബോധപൂർവം നഷ്ടപ്പെടുത്തി, ചെക്കോവ് എല്ലാ ശ്രദ്ധയും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ അവസ്ഥയിലേക്കും പ്രധാന വസ്തുതയോടുള്ള അവരുടെ മനോഭാവത്തിലേക്കും നയിച്ചു - എസ്റ്റേറ്റിന്റെയും പൂന്തോട്ടത്തിന്റെയും വിൽപ്പന, അവരുടെ ബന്ധങ്ങളിലേക്കും ഏറ്റുമുട്ടലുകളിലേക്കും. നാടകീയമായ ഒരു കൃതിയിൽ രചയിതാവിന്റെ മനോഭാവം, രചയിതാവിന്റെ സ്ഥാനം ഏറ്റവും മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതായി മാറുന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കണം. ഈ സ്ഥാനം വ്യക്തമാക്കുന്നതിന്, മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ പ്രതിഭാസങ്ങളോടും കഥാപാത്രങ്ങളോടും സംഭവങ്ങളോടും നാടകകൃത്തിന്റെ മനോഭാവം മനസിലാക്കാൻ, കാഴ്ചക്കാരനും വായനക്കാരനും നാടകത്തിന്റെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളോടും വളരെ ശ്രദ്ധാലുവായിരിക്കണം: ചിത്രങ്ങളുടെ സംവിധാനം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം. രചയിതാവ് ചിന്തിച്ചത്, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ക്രമീകരണം, മിസ്-എൻ-സീനുകളുടെ ഇതരമാറ്റം, മോണോലോഗുകളുടെ സംയോജനം, സംഭാഷണങ്ങൾ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വ്യക്തിഗത വരികൾ, രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങൾ.

ചില സമയങ്ങളിൽ ചെക്കോവ് ബോധപൂർവം സ്വപ്നങ്ങളുടെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും ഏറ്റുമുട്ടൽ, നാടകത്തിലെ ഗാനരചന, ഹാസ്യ തത്വങ്ങൾ എന്നിവ തുറന്നുകാട്ടുന്നു. അതിനാൽ, "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ" പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, ലോപാഖിന്റെ വാക്കുകൾക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം രണ്ടാമത്തെ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് കടന്നുവന്നു ("ഇവിടെ ജീവിക്കുന്നു, ഞങ്ങൾ സ്വയം ഭീമന്മാരായിരിക്കണം ...") റാണെവ്സ്കയയുടെ പ്രതികരണം: "നിങ്ങൾക്ക് രാക്ഷസന്മാരെ ആവശ്യമുണ്ട്. അവർ യക്ഷിക്കഥകളിൽ മാത്രം മികച്ചവരാണ്, പക്ഷേ അവ വളരെ ഭയാനകമാണ്. ഇതിലേക്ക് ചെക്കോവ് മറ്റൊരു മിസ്-എൻ-സീൻ ചേർത്തു: "ക്ലട്ട്സ്" എപിഖോഡോവിന്റെ വൃത്തികെട്ട രൂപം സ്റ്റേജിന്റെ പിൻഭാഗത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഇത് ഭീമാകാരമായ ആളുകളുടെ സ്വപ്നവുമായി വ്യക്തമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എപിഖോഡോവിന്റെ രൂപത്തിലേക്ക് ചെക്കോവ് പ്രത്യേകമായി പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നത് രണ്ട് പരാമർശങ്ങളോടെയാണ്: റാണേവ്സ്കയ (ചിന്തയോടെ) "എപിഖോഡോവ് വരുന്നു." അന്യ (ചിന്തയോടെ) "എപിഖോഡോവ് വരുന്നു."

പുതിയ ചരിത്രസാഹചര്യങ്ങളിൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെയും ഷ്ചെഡ്രിനേയും പിന്തുടർന്ന് ചെക്കോവ് നാടകകൃത്ത്, ഗോഗോളിന്റെ ആഹ്വാനത്തോട് പ്രതികരിച്ചു: "ദൈവത്തിന് വേണ്ടി, ഞങ്ങൾക്ക് റഷ്യൻ കഥാപാത്രങ്ങളെ തരൂ, ഞങ്ങളെത്തന്നെ, നമ്മുടെ തെമ്മാടികളെ, നമ്മുടെ വിചിത്രജീവികളെ ഞങ്ങൾക്ക് തരൂ! അവരെ സ്റ്റേജിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകൂ, എല്ലാവരുടെയും ചിരിയിലേക്ക്! ചിരി ഒരു വലിയ കാര്യമാണ്! ” ("പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് കുറിപ്പുകൾ"). "ദ ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിൽ "നമ്മുടെ ഉത്കേന്ദ്രതകൾ", ഞങ്ങളുടെ "ക്ലട്ട്‌സെസ്" എന്നിവ പൊതുജനങ്ങളുടെ പരിഹാസത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ ചെക്കോവ് ശ്രമിക്കുന്നു.

കാഴ്ചക്കാരനെ ചിരിപ്പിക്കാനും അതേ സമയം ആധുനിക യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ച് അവനെ ചിന്തിപ്പിക്കാനുമുള്ള രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം യഥാർത്ഥ കോമിക് കഥാപാത്രങ്ങളായ എപിഖോഡോവ്, ഷാർലറ്റ് എന്നിവയിൽ വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. നാടകത്തിലെ ഈ "ക്ലൂട്ടുകളുടെ" പ്രവർത്തനം വളരെ പ്രധാനമാണ്. കേന്ദ്ര കഥാപാത്രങ്ങളുമായുള്ള അവരുടെ ആന്തരിക ബന്ധം മനസ്സിലാക്കാൻ ചെക്കോവ് കാഴ്ചക്കാരനെ നിർബന്ധിക്കുന്നു, അതുവഴി ഹാസ്യത്തിന്റെ ഈ കണ്ണഞ്ചിപ്പിക്കുന്ന മുഖങ്ങൾ തുറന്നുകാട്ടുന്നു. എപിഖോഡോവും ഷാർലറ്റും തമാശ മാത്രമല്ല, പൊരുത്തക്കേടുകളും ആശ്ചര്യങ്ങളും നിറഞ്ഞ അവരുടെ നിർഭാഗ്യകരമായ "ഭാഗ്യം" കൊണ്ട് ദയനീയവുമാണ്. വാസ്‌തവത്തിൽ, വിധി അവരോട് “പശ്ചാത്തപിക്കാതെ, കൊടുങ്കാറ്റ് ഒരു ചെറിയ കപ്പലിനെ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതുപോലെ” പെരുമാറുന്നു. ഈ ആളുകൾ ജീവിതത്താൽ വിരൂപരാണ്. എപിഖോഡോവ് തന്റെ ചില്ലിക്കാശുകളിൽ നിസ്സാരനായും, ദൗർഭാഗ്യങ്ങളിലും, അവകാശവാദങ്ങളിലും പ്രതിഷേധത്തിലും ദയനീയമായും കാണിക്കുന്നു, "തത്ത്വചിന്തയിൽ" പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. അവൻ അഭിമാനിക്കുന്നു, വേദനാജനകമായ അഹങ്കാരിയാണ്, ജീവിതം അവനെ ഒരു കുറവിന്റെയും നിരസിക്കപ്പെട്ട കാമുകന്റെയും സ്ഥാനത്ത് എത്തിച്ചു. അവൻ "വിദ്യാസമ്പന്നൻ", മഹത്തായ വികാരങ്ങൾ, ശക്തമായ അഭിനിവേശങ്ങൾ എന്നിവ അവകാശപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ജീവിതം അവനുവേണ്ടി ദിവസേനയുള്ള "22 നിർഭാഗ്യങ്ങൾ" "തയ്യാറാക്കി", നിസ്സാരവും ഫലപ്രദമല്ലാത്തതും കുറ്റകരവുമാണ്.

മുഖം, വസ്ത്രം, ആത്മാവ്, ചിന്തകൾ എന്നിങ്ങനെ "എല്ലാം മനോഹരമാക്കുന്ന ആളുകളെ" സ്വപ്നം കണ്ട ചെക്കോവ്, ജീവിതത്തിൽ തങ്ങളുടെ സ്ഥാനം കണ്ടെത്താത്ത നിരവധി വിചിത്രന്മാരെ, ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും, പ്രവൃത്തികളും വാക്കുകളും പൂർണ്ണമായും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുന്ന ആളുകളെ ഇപ്പോഴും കണ്ടു. യുക്തിയും അർത്ഥവും ഇല്ലാത്തവയാണ്: "തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് നോക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഞാൻ ഇങ്ങനെ പറഞ്ഞാൽ, നിങ്ങൾ തുറന്നുപറയുക, ക്ഷമിക്കുക, എന്നെ പൂർണ്ണമായും ഒരു മാനസികാവസ്ഥയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു."

നാടകത്തിലെ എപിഖോഡോവിന്റെ കോമഡിയുടെ ഉറവിടം അവൻ എല്ലാം തെറ്റായ സമയത്ത് ചെയ്യുന്നു എന്ന വസ്തുതയിലാണ്. അവന്റെ സ്വാഭാവിക ഡാറ്റയും പെരുമാറ്റവും തമ്മിൽ യാതൊരു ബന്ധവുമില്ല. അടുക്കും ചിട്ടയുമുള്ള, നാവ് കെട്ടുന്ന, ദീര് ഘമായ പ്രസംഗങ്ങള് ക്കും ന്യായവാദങ്ങള് ക്കും വിധേയനാണ്; വിചിത്രമായ, കഴിവില്ലാത്ത, അവൻ ബില്ല്യാർഡ്സ് കളിക്കുന്നു (പ്രക്രിയയിൽ അവന്റെ ക്യൂ തകർക്കുന്നു), "ഭയങ്കരമായി, കുറുക്കനെപ്പോലെ" (ഷാർലറ്റിന്റെ നിർവചനം അനുസരിച്ച്) പാടുന്നു, ഗിറ്റാറിൽ സ്വയം അനുഗമിക്കുന്നു. തെറ്റായ സമയത്ത് അവൻ ദുന്യാഷയോടുള്ള തന്റെ സ്നേഹം പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു, അനുചിതമായി ചിന്തനീയമായ ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കുന്നു ("നിങ്ങൾ ബക്കിൾ വായിച്ചിട്ടുണ്ടോ?"), അനുചിതമായി നിരവധി വാക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: "മനസ്സിലാക്കാനും പ്രായമായവർക്കും മാത്രമേ ഇതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ കഴിയൂ"; “അതിനാൽ നിങ്ങൾ നോക്കൂ, ഒരു കാക്കപ്പൂവിനെപ്പോലെ അങ്ങേയറ്റം നീചമായ എന്തോ ഒന്ന്,” “ഞാൻ ഇത് ഇങ്ങനെ പറയട്ടെ, നിങ്ങൾക്ക് അത് എന്നിൽ നിന്ന് കൃത്യമായി എടുക്കാൻ കഴിയില്ല.”

നാടകത്തിലെ ഷാർലറ്റിന്റെ ചിത്രത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം എപിഖോഡോവിന്റെ ചിത്രത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തോട് അടുത്താണ്. ഷാർലറ്റിന്റെ വിധി അസംബന്ധവും വിരോധാഭാസവുമാണ്: ഒരു ജർമ്മൻ, സർക്കസ് നടി, അക്രോബാറ്റ്, മാന്ത്രികൻ, അവൾ റഷ്യയിൽ ഒരു ഗവർണറായി അവസാനിച്ചു. അവളുടെ ജീവിതത്തിൽ എല്ലാം അനിശ്ചിതത്വവും ക്രമരഹിതവുമാണ്: എസ്റ്റേറ്റിൽ റാണെവ്സ്കയയുടെ രൂപം ക്രമരഹിതമാണ്, അതിൽ നിന്ന് അവൾ പുറപ്പെടുന്നതും ക്രമരഹിതമാണ്. ഷാർലറ്റിനായി എപ്പോഴും ആശ്ചര്യങ്ങൾ കാത്തിരിക്കുന്നു; എസ്റ്റേറ്റ് വിറ്റതിന് ശേഷം അവളുടെ ജീവിതം എങ്ങനെ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടും, അവൾക്കറിയില്ല, അവളുടെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യവും അർത്ഥവും എത്രത്തോളം മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതാണെന്ന്: "എല്ലാവരും തനിച്ചാണ്, തനിച്ചാണ്, എനിക്ക് ആരുമില്ല... ഞാൻ ആരാണ്, എന്തുകൊണ്ട് ഞാൻ അജ്ഞാതനാണ്. ” ഏകാന്തത, അസന്തുഷ്ടി, ആശയക്കുഴപ്പം എന്നിവയാണ് നാടകത്തിലെ ഈ കോമിക് കഥാപാത്രത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അടിസ്ഥാനം.

ആർട്ട് തിയേറ്ററിലെ നാടകത്തിന്റെ റിഹേഴ്സലിനിടെ ഷാർലറ്റിന്റെ ഇമേജിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നത് തുടരുമ്പോൾ, മുമ്പ് ആസൂത്രണം ചെയ്ത അധിക കോമിക് എപ്പിസോഡുകൾ (ആക്ടുകൾ I, III, IV ലെ തന്ത്രങ്ങൾ) ചെക്കോവ് നിലനിർത്തിയില്ല എന്നത് ഇക്കാര്യത്തിൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. നേരെമറിച്ച്, ഷാർലറ്റിന്റെ ഏകാന്തതയുടെയും അസന്തുഷ്ടമായ വിധിയുടെയും പ്രതീകം ശക്തിപ്പെടുത്തി: ആക്റ്റ് II ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, "എനിക്ക് ശരിക്കും സംസാരിക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട്, ആരോടെങ്കിലും അല്ല..." എന്ന വാക്കുകൾ മുതൽ: "ഞാൻ എന്തിനാണ് - അത് അജ്ഞാതമാണ്" ” - ചെക്കോവ് അവസാന പതിപ്പിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

"ഹാപ്പി ഷാർലറ്റ്: പാടുന്നു!" - നാടകത്തിന്റെ അവസാനം ഗേവ് പറയുന്നു. ഈ വാക്കുകളിലൂടെ, ഷാർലറ്റിന്റെ സ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഗേവിന്റെ തെറ്റിദ്ധാരണയും അവളുടെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ വിരോധാഭാസ സ്വഭാവവും ചെക്കോവ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. അവളുടെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു ദുരന്ത നിമിഷത്തിൽ, അവളുടെ അവസ്ഥയെക്കുറിച്ച് ബോധവാന്മാരായിരിക്കുമ്പോൾ പോലും ("ദയവായി, എനിക്കൊരു സ്ഥലം കണ്ടെത്തൂ. എനിക്ക് ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല ... എനിക്ക് നഗരത്തിൽ താമസിക്കാൻ ഒരിടവുമില്ല"), അവൾ തന്ത്രങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും പാടുകയും ചെയ്യുന്നു. . ഗൌരവമായ ചിന്ത, ഏകാന്തത, ദൗർഭാഗ്യം എന്നിവയെ കുറിച്ചുള്ള അവബോധം ബഫൂണറി, ബഫൂണറി, സർക്കസ് ശീലം എന്നിവയുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഷാർലറ്റിന്റെ പ്രസംഗത്തിൽ വ്യത്യസ്ത ശൈലികളുടെയും വാക്കുകളുടെയും അതേ വിചിത്രമായ സംയോജനമുണ്ട്: പൂർണ്ണമായും റഷ്യൻ ഭാഷകളോടൊപ്പം - വികലമായ വാക്കുകളും നിർമ്മാണങ്ങളും ("എനിക്ക് വിൽക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട്. ആരെങ്കിലും വാങ്ങാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുണ്ടോ?"), വിദേശ പദങ്ങൾ, വിരോധാഭാസ വാക്യങ്ങൾ ("ഇവ സ്മാർട്ട് ആൺകുട്ടികൾ എല്ലാം വളരെ മണ്ടന്മാരാണ്," "എപിഖോഡോവ്, നിങ്ങൾ വളരെ മിടുക്കനും ഭയങ്കരനുമാണ്; സ്ത്രീകൾ നിങ്ങളെ ഭ്രാന്തമായി സ്നേഹിക്കണം. Brrr!..").

ചെക്കോവ് ഈ രണ്ട് കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് (എപിഖോഡോവ്, ഷാർലറ്റ്) വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകി, അവ തിയേറ്ററിൽ കൃത്യമായും രസകരമായും വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുമെന്ന് ആശങ്കാകുലനായിരുന്നു. ഷാർലറ്റിന്റെ വേഷം രചയിതാവിന് ഏറ്റവും വിജയകരമാണെന്ന് തോന്നി, നടിമാരായ നിപ്പറിനെയും ലിലിനയെയും അത് എടുക്കാൻ അദ്ദേഹം ഉപദേശിച്ചു, കൂടാതെ ഈ വേഷം ചെറുതാണ്, "എന്നാൽ ഏറ്റവും യഥാർത്ഥമാണ്" എന്ന് എപിഖോഡോവിനെക്കുറിച്ച് എഴുതി. ഈ രണ്ട് കോമിക്ക് കഥാപാത്രങ്ങളിലൂടെ, രചയിതാവ്, വാസ്തവത്തിൽ, എപിഖോഡോവുകളുടെയും ഷാർലറ്റിന്റെയും ജീവിതത്തിലെ സാഹചര്യം മനസ്സിലാക്കാൻ കാഴ്ചക്കാരനെയും വായനക്കാരനെയും സഹായിക്കുന്നു, മാത്രമല്ല കുത്തനെയുള്ളതിൽ നിന്ന് തനിക്ക് ലഭിക്കുന്ന മതിപ്പ് ബാക്കി കഥാപാത്രങ്ങളിലേക്ക് വ്യാപിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ "ക്ലൂറ്റ്‌സുകളുടെ" ചിത്രം, ജീവിത പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ "തെറ്റായ വശം" കാണാൻ അവനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു, ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ കോമിക്കിലെ "തമാശ" എന്താണെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കാൻ, മറ്റ് സന്ദർഭങ്ങളിൽ ബാഹ്യ നാടകീയതയ്ക്ക് പിന്നിലെ തമാശ എന്താണെന്ന് ഊഹിക്കാൻ.

എപിഖോഡോവും ഷാർലറ്റും മാത്രമല്ല, റാണെവ്സ്കയ, ഗേവ്, സിമിയോനോവ്-പിഷ്ചിക് എന്നിവരും "അജ്ഞാതമായ കാരണങ്ങളാൽ നിലവിലുണ്ടെന്ന്" ഞങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു. "മറ്റൊരാളുടെ ചെലവിൽ" ജീവിക്കുന്ന, നശിച്ച കുലീനമായ കൂടുകളിലെ ഈ നിഷ്‌ക്രിയ നിവാസികൾക്ക് ചെക്കോവ് ഇതുവരെ വേദിയിൽ അഭിനയിക്കാത്ത ആളുകളെ ചേർക്കുകയും അതുവഴി ചിത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവം ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. സെർഫ് ഉടമ, റാണെവ്സ്കായയുടെയും ഗേവിന്റെയും പിതാവ്, അലസതയാൽ ദുഷിക്കപ്പെട്ട, റാണെവ്സ്കയയുടെ ധാർമ്മികമായി നഷ്ടപ്പെട്ട രണ്ടാം ഭർത്താവ്, സ്വേച്ഛാധിപതിയായ യാരോസ്ലാവ് മുത്തശ്ശി-കൗണ്ടസ്, ക്ലാസ് അഹങ്കാരം കാണിക്കുന്നു (തന്റെ ആദ്യ ഭർത്താവ് "ഒരു കുലീനനല്ല" എന്ന് അവൾക്ക് ഇപ്പോഴും റാണെവ്സ്കയയോട് ക്ഷമിക്കാൻ കഴിയില്ല) - റാണെവ്സ്കയ, ഗേവ്, പിഷ്ചിക് എന്നിവരോടൊപ്പം ഈ "തരങ്ങളെല്ലാം" ഇതിനകം കാലഹരണപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇത് കാഴ്ചക്കാരനെ ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ, ചെക്കോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ദുഷിച്ച ആക്ഷേപഹാസ്യമോ ​​അവഹേളനമോ ആവശ്യമില്ല; ചരിത്രത്തിൽ ഗണ്യമായ ദൂരം പിന്നിട്ട, അവരുടെ ജീവിതനിലവാരത്തിൽ തൃപ്തനാകാത്ത ഒരു വ്യക്തിയുടെ കണ്ണിലൂടെ അവരെ നോക്കാൻ അവരെ പ്രേരിപ്പിച്ചാൽ മതിയായിരുന്നു.

എസ്റ്റേറ്റും പൂന്തോട്ടവും നാശത്തിൽ നിന്ന് സംരക്ഷിക്കാനോ സംരക്ഷിക്കാനോ റാണെവ്സ്കയയും ഗേവും ഒന്നും ചെയ്യുന്നില്ല. നേരെമറിച്ച്, അവരുടെ അലസത, അപ്രായോഗികത, അശ്രദ്ധ എന്നിവയ്ക്ക് നന്ദി, അവരുടെ "പവിത്രമായി പ്രിയപ്പെട്ട" "കൂടുകൾ" നശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, അവരുടെ കാവ്യാത്മകമായ മനോഹരമായ ചെറി തോട്ടങ്ങൾ നശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.

ഈ ആളുകളുടെ സ്വന്തം നാടിനോടുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ വിലയാണിത്. "ദൈവത്തിന് അറിയാം, ഞാൻ എന്റെ മാതൃരാജ്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നു, ഞാൻ അതിനെ വളരെ സ്നേഹിക്കുന്നു," റാണെവ്സ്കയ പറയുന്നു. ഈ വാക്കുകളെ അവളുടെ പ്രവൃത്തികളിലൂടെ അഭിമുഖീകരിക്കാനും അവളുടെ വാക്കുകൾ ആവേശഭരിതമാണെന്നും സ്ഥിരമായ മാനസികാവസ്ഥ, വികാരത്തിന്റെ ആഴം എന്നിവ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നില്ലെന്നും അവളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി വിരുദ്ധമാണെന്നും മനസ്സിലാക്കാൻ ചെക്കോവ് നമ്മെ നിർബന്ധിക്കുന്നു. അഞ്ച് വർഷം മുമ്പ് റാണെവ്സ്കയ റഷ്യ വിട്ടുവെന്ന് ഞങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു, പാരീസിൽ നിന്ന് അവൾ “പെട്ടെന്ന് റഷ്യയിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടത്” അവളുടെ സ്വകാര്യ ജീവിതത്തിലെ ഒരു ദുരന്തത്തിന് ശേഷമാണ് (“അവിടെ അവൻ എന്നെ കൊള്ളയടിച്ചു, എന്നെ ഉപേക്ഷിച്ചു, മറ്റൊരാളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടു, ഞാൻ വിഷം കൊടുക്കാൻ ശ്രമിച്ചു ഞാൻ തന്നെ..."). ചെറി തോട്ടത്തെയും എസ്റ്റേറ്റിനെയും കുറിച്ച് റാണെവ്സ്കയ എത്ര ഖേദിക്കുന്നുവെങ്കിലും, പാരീസിലേക്ക് പോകുമെന്ന പ്രതീക്ഷയിൽ അവൾ താമസിയാതെ “ശാന്തമാവുകയും സന്തോഷവതിയായി” മാറുകയും ചെയ്തു. നേരെമറിച്ച്, റാണെവ്സ്കയ, ഗേവ്, പിഷ്ചിക്ക് എന്നിവരുടെ ജീവിതത്തിന്റെ നിഷ്ക്രിയവും സാമൂഹിക വിരുദ്ധവുമായ സ്വഭാവം അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങളെ പൂർണ്ണമായും വിസ്മരിക്കുന്നതിന് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നുവെന്ന് ചെക്കോവ് നാടകത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഗതിയിലും പറയുന്നു. ആത്മനിഷ്ഠമായ എല്ലാ നല്ല ഗുണങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അവ ഉപയോഗശൂന്യവും ദോഷകരവുമാണ് എന്ന ധാരണ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, കാരണം അവ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലേക്കല്ല, ജന്മനാടിന്റെ “സമ്പത്തും സൗന്ദര്യവും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിലല്ല, മറിച്ച് നാശത്തിലേക്കാണ്: പിസ്ചിക് ചിന്താശൂന്യമായി ഒരു പ്ലോട്ട് വാടകയ്‌ക്കെടുക്കുന്നു. റഷ്യൻ പ്രകൃതി വിഭവങ്ങളുടെ കൊള്ളയടിക്ക് 24 വർഷമായി ബ്രിട്ടീഷുകാർക്ക് ഭൂമി, റാണെവ്സ്കയയുടെയും ഗേവിന്റെയും ഗംഭീരമായ ചെറി തോട്ടം മരിക്കുന്നു.

ആത്മാർത്ഥമായും ആവേശത്തോടെയും സംസാരിക്കുന്ന അവരുടെ വാക്കുകളെ പോലും വിശ്വസിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് ഈ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെ ചെക്കോവ് നമ്മെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു. "ഞങ്ങൾ പലിശ നൽകും, എനിക്ക് ബോധ്യമുണ്ട്," ഒരു കാരണവുമില്ലാതെ ഗേവ് പൊട്ടിത്തെറിച്ചു, അവൻ ഇതിനകം തന്നെത്തന്നെയും മറ്റുള്ളവരെയും ഈ വാക്കുകളിലൂടെ ആവേശഭരിതനാക്കുന്നു: "എന്റെ ബഹുമാനത്തിൽ, നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്തും, ഞാൻ സത്യം ചെയ്യുന്നു, എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കില്ല! .. എന്റെ സന്തോഷത്തിൽ ഞാൻ സത്യം ചെയ്യുന്നു! ഇതാ എന്റെ കൈ നിങ്ങൾക്കുള്ളതാണ്, പിന്നെ ഞാൻ അതിനെ ലേലത്തിന് അനുവദിച്ചാൽ എന്നെ ഭ്രാന്തൻ, സത്യസന്ധതയില്ലാത്ത വ്യക്തി എന്ന് വിളിക്കൂ! എന്റെ എല്ലാ ജീവജാലങ്ങളോടും ഞാൻ സത്യം ചെയ്യുന്നു! ” ചെക്കോവ് കാഴ്ചക്കാരന്റെ കണ്ണിൽ തന്റെ നായകനെ വിട്ടുവീഴ്ച ചെയ്യുന്നു, ഗയേവ് "ലേലം അനുവദിക്കുന്നു" എന്നും തന്റെ പ്രതിജ്ഞകൾക്ക് വിരുദ്ധമായി എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കപ്പെടുന്നുവെന്നും കാണിക്കുന്നു.

ആക്റ്റ് I-ൽ, തന്നെ അപമാനിച്ച വ്യക്തിയിൽ നിന്ന് പാരീസിൽ നിന്നുള്ള ടെലിഗ്രാമുകൾ വായിക്കാതെ തന്നെ റാണെവ്സ്കയ ദൃഢനിശ്ചയത്തോടെ കണ്ണീരോടെ വലിച്ചുനീട്ടുന്നു: "ഇത് പാരീസിൽ അവസാനിച്ചു." എന്നാൽ നാടകത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള ഗതിയിൽ, ചെക്കോവ് റാണെവ്സ്കയയുടെ പ്രതികരണത്തിന്റെ അസ്ഥിരത കാണിക്കുന്നു. ഇനിപ്പറയുന്ന പ്രവൃത്തികളിൽ, അവൾ ഇതിനകം ടെലിഗ്രാമുകൾ വായിക്കുന്നു, അനുരഞ്ജനത്തിന് ചായ്വുള്ളവളാണ്, അവസാനം, ശാന്തനും സന്തോഷവാനും, മനസ്സോടെ പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു.

ബന്ധുത്വത്തിന്റെയും സാമൂഹിക ബന്ധത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഈ കഥാപാത്രങ്ങളെ ഒന്നിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ചെക്കോവ്, ഓരോരുത്തരുടെയും സമാനതകളും വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളും കാണിക്കുന്നു. അതേ സമയം, ഈ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വാക്കുകളെ ചോദ്യം ചെയ്യാൻ മാത്രമല്ല, അവരെക്കുറിച്ചുള്ള മറ്റുള്ളവരുടെ അവലോകനങ്ങളുടെ നീതിയെക്കുറിച്ചും ആഴത്തെക്കുറിച്ചും ചിന്തിക്കാൻ അദ്ദേഹം കാഴ്ചക്കാരനെ നിർബന്ധിക്കുന്നു. “അവൾ നല്ലവളാണ്, ദയയുള്ളവളാണ്, നല്ലവളാണ്, ഞാൻ അവളെ വളരെയധികം സ്നേഹിക്കുന്നു,” ഗേവ് റാണെവ്സ്കയയെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു. "അവൾ ഒരു നല്ല വ്യക്തിയാണ്, എളുപ്പമുള്ള, ലളിതമായ വ്യക്തിയാണ്," ലോപഖിൻ അവളെക്കുറിച്ച് പറയുകയും ആവേശത്തോടെ അവളോട് തന്റെ വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: "ഞാൻ നിന്നെ എന്റെ സ്വന്തം പോലെ സ്നേഹിക്കുന്നു ... എന്റെ സ്വന്തത്തെക്കാൾ കൂടുതൽ." അനിയ, വര്യ, പിസ്ചിക്, ട്രോഫിമോവ്, ഫിർസ് എന്നിവർ ഒരു കാന്തം പോലെ റാണെവ്സ്കയയിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു. അവൾ സ്വന്തം, ദത്തുപുത്രിയോടും, അവളുടെ സഹോദരനോടും, “മനുഷ്യൻ” ലോപാഖിനോടും, വേലക്കാരോടും ഒരുപോലെ ദയയും ലോലവും വാത്സല്യവുമാണ്.

റാണെവ്സ്കയ ഊഷ്മള ഹൃദയവും വൈകാരികവുമാണ്, അവളുടെ ആത്മാവ് സൗന്ദര്യത്തിനായി തുറന്നിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഈ ഗുണങ്ങൾ, അശ്രദ്ധ, കേടുപാടുകൾ, നിസ്സാരത എന്നിവയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് പലപ്പോഴും (റണേവ്സ്കായയുടെ ഇഷ്ടവും ആത്മനിഷ്ഠമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും കണക്കിലെടുക്കാതെ) അവയുടെ വിപരീതമായി മാറുന്നുവെന്ന് ചെക്കോവ് കാണിക്കും: ക്രൂരത, നിസ്സംഗത, ആളുകളോടുള്ള അവഗണന. റാണെവ്സ്കയ അവസാനത്തെ സ്വർണ്ണം ക്രമരഹിതമായ വഴിയാത്രക്കാരന് നൽകും, വീട്ടിൽ സേവകർ കൈ മുതൽ വായ് വരെ ജീവിക്കും; അവൾ ഫിർസിനോട് പറയും: “നന്ദി, എന്റെ പ്രിയേ,” അവനെ ചുംബിക്കുക, സഹതാപത്തോടെയും സ്‌നേഹത്തോടെയും അവന്റെ ആരോഗ്യത്തെക്കുറിച്ച് അന്വേഷിച്ചു ... രോഗിയും വൃദ്ധനും അർപ്പണബോധമുള്ള ഒരു ദാസനെ ഒരു ബോർഡ്-അപ്പ് വീട്ടിൽ വിടുക. നാടകത്തിലെ ഈ അവസാന കോർഡ് ഉപയോഗിച്ച്, ചെക്കോവ് മനപ്പൂർവ്വം റാണെവ്സ്കയയെയും ഗയേവിനെയും കാഴ്ചക്കാരന്റെ കണ്ണിൽ വിട്ടുവീഴ്ച ചെയ്യുന്നു.

ഗേവ്, റാണെവ്സ്കയയെപ്പോലെ, സൌമ്യതയും സൌന്ദര്യം സ്വീകരിക്കുന്നവനുമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അനിയയുടെ വാക്കുകൾ പൂർണ്ണമായും വിശ്വസിക്കാൻ ചെക്കോവ് ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല: "എല്ലാവരും നിങ്ങളെ സ്നേഹിക്കുകയും ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു." "നീ എത്ര നല്ലവനാണ് അങ്കിൾ, എത്ര മിടുക്കനാണ്." ഗായേവിന്റെ അടുത്ത ആളുകളോട് (സഹോദരി, മരുമകൾ) സൗമ്യവും സൗമ്യവുമായ പെരുമാറ്റം, "വൃത്തികെട്ട" ലോപാഖിനോടുള്ള വർഗപരമായ അവഹേളനവും, "ഒരു കർഷകനും ബൂദും" (അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിർവചനം അനുസരിച്ച്), സേവകരോട് നിന്ദ്യവും വെറുപ്പുളവാക്കുന്നതുമായ മനോഭാവത്തോടെയാണെന്ന് ചെക്കോവ് കാണിക്കും. (യഷയിൽ നിന്ന് "ചിക്കൻ മണക്കുന്നു", ഫിർസ് "മടുത്തു", മുതലായവ). പ്രഭുവിൻറെ സംവേദനക്ഷമതയും കൃപയും സഹിതം, അവൻ പ്രഭുത്വത്തിന്റെ ധിക്കാരം, അഹങ്കാരം (ഗേവിന്റെ വാക്ക് സാധാരണമാണ്: "ആരാണ്?"), തന്റെ സർക്കിളിലെ ആളുകളുടെ ("വെളുത്ത അസ്ഥി") വ്യതിരിക്തതയിലുള്ള ബോധ്യം ഉൾക്കൊള്ളുന്നതായി നാം കാണുന്നു. റാണെവ്സ്കയയേക്കാൾ കൂടുതൽ, അവൻ സ്വയം അനുഭവിക്കുകയും മറ്റുള്ളവരെ ഒരു യജമാനനെന്ന നിലയിൽ തന്റെ സ്ഥാനവും അനുബന്ധ നേട്ടങ്ങളും അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതേ സമയം അവൻ ജനങ്ങളുമായുള്ള അടുപ്പവുമായി ഉല്ലസിക്കുന്നു, തനിക്ക് "ആളുകളെ അറിയാം", "മനുഷ്യൻ അവനെ സ്നേഹിക്കുന്നു" എന്ന് അവകാശപ്പെടുന്നു.

"മറ്റൊരാളുടെ ചെലവിൽ കടത്തിൽ ജീവിക്കുന്ന" അവരുടെ ശീലമായ റാണെവ്‌സ്കായയുടെയും ഗേവിന്റെയും അലസതയും ആലസ്യവും ചെക്കോവ് വ്യക്തമായി അനുഭവിപ്പിക്കുന്നു. റാണെവ്സ്കയ പാഴായിരിക്കുന്നു ("പണം ചെലവഴിക്കുന്നു") അവൾ ദയയുള്ളതിനാൽ മാത്രമല്ല, പണം അവൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ വരുന്നതിനാലും. ഗേവിനെപ്പോലെ, അവൾ അവളുടെ അധ്വാനത്തെയും സ്യൂഷിനെയും കണക്കാക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ പുറത്തുനിന്നുള്ള ക്രമരഹിതമായ സഹായത്തിൽ മാത്രം: അവൾക്ക് ഒന്നുകിൽ ഒരു അനന്തരാവകാശം ലഭിക്കും, അല്ലെങ്കിൽ ലോപാഖിൻ അത് കടം കൊടുക്കും, അല്ലെങ്കിൽ യരോസ്ലാവ് മുത്തശ്ശി കടം വീട്ടാൻ അവളെ അയയ്ക്കും. അതിനാൽ, ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റിന് പുറത്തുള്ള ഗേവിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ സാധ്യതയിൽ ഞങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നില്ല, ഭാവിയുടെ പ്രതീക്ഷയിൽ ഞങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നില്ല, അത് ഒരു കുട്ടിയെപ്പോലെ ഗേവിനെ ആകർഷിക്കുന്നു: അവൻ ഒരു "ബാങ്ക് സേവകൻ" ആണ്. തന്റെ സഹോദരനെ നന്നായി അറിയാവുന്ന റാണെവ്‌സ്കായയെപ്പോലെ, കാഴ്ചക്കാരൻ പുഞ്ചിരിച്ചുകൊണ്ട് പറയുമെന്ന് ചെക്കോവ് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു: അവൻ എന്തൊരു ധനകാര്യക്കാരനും ഉദ്യോഗസ്ഥനുമാണ്! "നീ എവിടെ ആണ്! വെറുതെ ഇരിക്കൂ!”

ജോലിയെക്കുറിച്ച് യാതൊരു ധാരണയുമില്ലാത്ത റാണെവ്സ്കയയും ഗേവും പൂർണ്ണമായും അടുപ്പമുള്ള വികാരങ്ങളുടെ ലോകത്തേക്ക് പോകുന്നു, പരിഷ്കൃതവും എന്നാൽ ആശയക്കുഴപ്പവും പരസ്പരവിരുദ്ധവുമായ അനുഭവങ്ങൾ. റാണേവ്സ്കയ തന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ സ്നേഹത്തിന്റെ സന്തോഷങ്ങൾക്കും കഷ്ടപ്പാടുകൾക്കുമായി സമർപ്പിച്ചു മാത്രമല്ല, ഈ വികാരത്തിന് അവൾ നിർണായക പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു, അതിനാൽ മറ്റുള്ളവരെ അനുഭവിക്കാൻ സഹായിക്കുമ്പോഴെല്ലാം അവൾക്ക് ഊർജ്ജത്തിന്റെ കുതിപ്പ് അനുഭവപ്പെടുന്നു. ലോപാഖിനും വര്യയ്ക്കും ഇടയിൽ മാത്രമല്ല, ട്രോഫിമോവിനും അനിയയ്ക്കും ഇടയിലും ഒരു മധ്യസ്ഥനായി പ്രവർത്തിക്കാൻ അവൾ തയ്യാറാണ് ("ഞാൻ നിങ്ങൾക്കായി അനിയയെ മനസ്സോടെ തരും"). ട്രോഫിമോവ് തനിക്ക് പവിത്രമായ ഈ ലോകത്തെ സ്പർശിക്കുമ്പോൾ, അവളിൽ നിന്ന് അഗാധമായി അന്യനായ ഒരു വ്യത്യസ്ത സ്വഭാവമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയെ അവൾ തിരിച്ചറിയുമ്പോൾ, സാധാരണയായി മൃദുവും അനുസരണയുള്ളതും നിഷ്ക്രിയവുമായ അവൾ ഒരു പ്രാവശ്യം മാത്രമേ സജീവമായി പ്രതികരിക്കൂ, മൂർച്ചയും കോപവും കാഠിന്യവും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്: "നിങ്ങളുടെ വർഷങ്ങളിൽ നിങ്ങൾ സ്നേഹിക്കുന്നവരെ മനസിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്, നിങ്ങൾ സ്വയം സ്നേഹിക്കേണ്ടതുണ്ട് ... നിങ്ങൾ പ്രണയത്തിലാകണം! (കോപത്തോടെ). അതെ അതെ! നിങ്ങൾക്ക് പരിശുദ്ധി ഇല്ല, നിങ്ങൾ ഒരു വൃത്തിയുള്ള വ്യക്തിയാണ്, തമാശക്കാരനായ ഒരു വിചിത്രനാണ്, ഒരു വിചിത്രനാണ്... "ഞാൻ സ്നേഹത്തിന് മുകളിലാണ്!" നിങ്ങൾ സ്നേഹത്തിന് അതീതനല്ല, പക്ഷേ ഞങ്ങളുടെ ഫിർസ് പറയുന്നതുപോലെ, നിങ്ങൾ ഒരു ക്ലൂട്ട്സ് ആണ്. നിങ്ങളുടെ പ്രായത്തിൽ ഒരു യജമാനത്തി ഉണ്ടാകരുത്! .."

സ്നേഹത്തിന്റെ മണ്ഡലത്തിന് പുറത്ത്, റാണെവ്സ്കായയുടെ ജീവിതം ശൂന്യവും ലക്ഷ്യമില്ലാത്തതുമായി മാറുന്നു, എന്നിരുന്നാലും അവളുടെ പ്രസ്താവനകളിൽ, തുറന്നതും, ആത്മാർത്ഥവും, ചിലപ്പോൾ സ്വയം പതാകയും, പലപ്പോഴും വാചാലവും, പൊതുവായ വിഷയങ്ങളിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമമുണ്ട്. ചെക്കോവ് റാണെവ്സ്കയയെ ഒരു തമാശയുള്ള സ്ഥാനത്ത് നിർത്തുന്നു, അവളുടെ നിഗമനങ്ങൾ, അവളുടെ പഠിപ്പിക്കലുകൾ പോലും, സ്വന്തം പെരുമാറ്റത്തിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ വ്യതിചലിക്കുന്നു എന്ന് കാണിക്കുന്നു. "അനുയോജ്യമായ" കാര്യത്തിനും റെസ്റ്റോറന്റിൽ ധാരാളം സംസാരിച്ചതിനും അവൾ ഗേവിനെ നിന്ദിക്കുന്നു ("എന്തുകൊണ്ടാണ് ഇത്രയധികം സംസാരിക്കുന്നത്?"). അവൾ ചുറ്റുമുള്ളവരോട് ഉപദേശിക്കുന്നു: “നിങ്ങൾ... കൂടുതൽ തവണ നിങ്ങളെത്തന്നെ നോക്കണം. നിങ്ങൾ എല്ലാവരും ചാരനിറത്തിൽ എങ്ങനെ ജീവിക്കുന്നു, അനാവശ്യമായ കാര്യങ്ങൾ നിങ്ങൾ എത്രമാത്രം പറയുന്നു. അവളും പലതും അനുചിതമായി പറയുന്നു. നഴ്‌സറിയോടും പൂന്തോട്ടത്തോടും വീടിനോടുമുള്ള അവളുടെ സെൻസിറ്റീവ്, ആവേശകരമായ അഭ്യർത്ഥനകൾ ക്ലോസറ്റിലേക്കുള്ള ഗേവിന്റെ അഭ്യർത്ഥനയുമായി തികച്ചും യോജിക്കുന്നു. അവളുടെ വാചാലമായ മോണോലോഗുകൾ, അതിൽ അവൾ തന്റെ ജീവിതം അടുത്ത ആളുകളോട് പറയുന്നു, അതായത്, അവർക്ക് വളരെക്കാലമായി അറിയാവുന്നത്, അല്ലെങ്കിൽ അവളുടെ വികാരങ്ങളും അനുഭവങ്ങളും അവർക്ക് തുറന്നുകാട്ടുന്നു, സാധാരണയായി ചെക്കോവ് അവളുടെ ചുറ്റുമുള്ളവരെ ആക്ഷേപിക്കുന്നതിന് മുമ്പോ ശേഷമോ നൽകാറുണ്ട്. വാചാലത . ഇങ്ങനെയാണ് രചയിതാവ് റാണെവ്സ്കയയെ ഗേവിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുന്നത്, "സംസാരിക്കേണ്ട" ആവശ്യകത വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

ക്ലോസറ്റിന് മുന്നിൽ ഗേവിന്റെ വാർഷിക പ്രസംഗം, അവസാനത്തെ വിടവാങ്ങൽ പ്രസംഗം, റസ്റ്റോറന്റ് ജീവനക്കാരെ അഭിസംബോധന ചെയ്ത ദശാബ്ദങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ചർച്ചകൾ, 80 കളിലെ ആളുകളെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതുവൽക്കരണങ്ങൾ അന്യയും വാര്യയും പ്രകടിപ്പിച്ചു, “പ്രകൃതിമാതാവിനെ” പ്രശംസിക്കുന്ന വാക്ക്. "വാക്കിംഗ് കമ്പനി" - ഇതെല്ലാം പ്രചോദനം, തീക്ഷ്ണത, ആത്മാർത്ഥത എന്നിവ ശ്വസിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇതിനെല്ലാം പിന്നിൽ, ചെക്കോവ് നമ്മെ ശൂന്യമായ ലിബറൽ പദസമുച്ചയത്തെ കാണാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു; അതിനാൽ ഗേവിന്റെ പ്രസംഗത്തിൽ അത്തരം അവ്യക്തമായ, പരമ്പരാഗതമായി ലിബറൽ പദപ്രയോഗങ്ങൾ: "നന്മയുടെയും നീതിയുടെയും ഉജ്ജ്വലമായ ആദർശങ്ങൾ." രചയിതാവ് ഈ കഥാപാത്രങ്ങളോടുള്ള ആദരവ്, “മനോഹരമായ വാക്കുകളിൽ” “മനോഹരമായ വികാരങ്ങൾ” പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള അടങ്ങാത്ത ദാഹം ശമിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, അവരുടെ ആന്തരിക ലോകത്ത് മാത്രം ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക, അവരുടെ അനുഭവങ്ങൾ, “ബാഹ്യ” ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒറ്റപ്പെടൽ.

ഈ മോണോലോഗുകൾ, പ്രസംഗങ്ങൾ, സത്യസന്ധമായ, താൽപ്പര്യമില്ലാത്ത, ഉദാത്തമായ, അനാവശ്യവും "അനുയോജ്യമായി" എന്ന് ഉച്ചരിക്കുന്നതുമാണെന്ന് ചെക്കോവ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. അദ്ദേഹം ഇതിലേക്ക് കാഴ്ചക്കാരന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു, ഗേവിന്റെ പ്രാരംഭ പ്രസ്താവനകളെ നിരന്തരം തടസ്സപ്പെടുത്താൻ അനിയയെയും വാര്യയെയും നിർബന്ധിക്കുന്നു. ഈ വാക്ക് എപിഖോഡോവിനും ഷാർലറ്റിനും മാത്രമല്ല, റാണെവ്സ്കയയ്ക്കും ഗേവിനും വേണ്ടിയുള്ള ലെറ്റ്മോട്ടിഫായി മാറുന്നു. അസമയത്ത് പ്രസംഗങ്ങൾ നടത്തുന്നു, എസ്റ്റേറ്റ് ലേലത്തിൽ വിൽക്കുന്ന സമയത്ത് തന്നെ അവർ പന്ത് എറിയുന്നു, അപ്രസക്തമായി പുറപ്പെടുന്ന നിമിഷത്തിൽ അവർ ലോപഖിനും വര്യയും തമ്മിൽ വിശദീകരണം ആരംഭിക്കുന്നു, കൂടാതെ എപിഖോഡോവും ഷാർലറ്റും മാത്രമല്ല, റാണെവ്സ്കയയും. ഗേവ് "ക്ലട്ട്‌സ്" ആയി മാറുന്നു. ഷാർലറ്റിന്റെ അപ്രതീക്ഷിത പരാമർശങ്ങൾ ഇനി നമുക്ക് ആശ്ചര്യകരമല്ല: "എന്റെ നായ പരിപ്പ് പോലും തിന്നുന്നു." ഈ വാക്കുകൾ ഗേവിന്റെയും റാണെവ്സ്കയയുടെയും "യുക്തി"കളേക്കാൾ അനുചിതമല്ല. "ചെറിയ" ഹാസ്യ കഥാപാത്രങ്ങളായ എപിഖോഡോവ്, ഷാർലറ്റ് എന്നിവരുമായുള്ള സാമ്യത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ കേന്ദ്ര കഥാപാത്രങ്ങളിൽ വെളിപ്പെടുത്തി - ചെക്കോവ് തന്റെ "കുലീന നായകന്മാരെ" സൂക്ഷ്മമായി തുറന്നുകാട്ടി.

ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ രചയിതാവ് റാണെവ്‌സ്കയയെയും ഗയേവിനെയും നാടകത്തിലെ മറ്റൊരു ഹാസ്യ കഥാപാത്രമായ സിമിയോനോവ്-പിഷ്‌ചിക്കിനോട് അടുപ്പിച്ചുകൊണ്ട് ഇതേ കാര്യം നേടിയെടുത്തു. ഭൂവുടമയായ സിമിയോനോവ്-പിഷ്‌ചിക് ദയയുള്ളവനും സൗമ്യനും സംവേദനക്ഷമതയുള്ളവനും കുറ്റമറ്റ സത്യസന്ധനും ബാലിശമായി വിശ്വസിക്കുന്നവനുമാണ്, പക്ഷേ അവൻ നിഷ്‌ക്രിയനാണ്, ഒരു "ക്ലട്ട്സ്". അദ്ദേഹത്തിന്റെ എസ്റ്റേറ്റും നാശത്തിന്റെ വക്കിലാണ്, അത് സംരക്ഷിക്കുന്നതിനുള്ള പദ്ധതികൾ, ഗേവിന്റെയും റാണെവ്സ്കയയുടെയും പോലെ, പ്രായോഗികമല്ല, അവർ ആകസ്മികമായി കണക്കാക്കുന്നു: അവന്റെ മകൾ ദഷെങ്ക വിജയിക്കും, ആരെങ്കിലും അദ്ദേഹത്തിന് വായ്പ നൽകും മുതലായവ.

പിസ്ചിക്കിന് അവന്റെ വിധിയിൽ മറ്റൊരു ഓപ്ഷൻ നൽകുന്നു: അവൻ നാശത്തിൽ നിന്ന് സ്വയം രക്ഷിക്കുകയാണ്, അവന്റെ എസ്റ്റേറ്റ് ഇതുവരെ ലേലത്തിൽ വിൽക്കുന്നില്ല. ഈ ആപേക്ഷിക ക്ഷേമത്തിന്റെ താൽക്കാലിക സ്വഭാവവും അതിന്റെ അസ്ഥിരമായ ഉറവിടവും ചെക്കോവ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു, അത് പിഷ്ചിക്കിനെ തന്നെ ആശ്രയിക്കുന്നില്ല, അതായത്, കുലീനമായ എസ്റ്റേറ്റുകളുടെ ഉടമകളുടെ ചരിത്രപരമായ നാശത്തെ അദ്ദേഹം കൂടുതൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. പിഷ്ചിക്കിന്റെ ചിത്രത്തിൽ, "ബാഹ്യ" ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഒറ്റപ്പെടൽ, അവരുടെ പരിമിതികൾ, ശൂന്യത എന്നിവ കൂടുതൽ വ്യക്തമാണ്. ചെക്കോവ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാഹ്യ സാംസ്കാരിക തിളക്കം പോലും നഷ്ടപ്പെടുത്തി. പിഷ്‌ചിക്കിന്റെ സംസാരം, അവന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തിന്റെ നികൃഷ്ടതയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, മറ്റ് കുലീന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംസാരവുമായി ചെക്കോവ് സൂക്ഷ്മമായി പരിഹസിക്കുന്നു, അതിനാൽ, നാവ് ബന്ധിച്ച പിഷ്‌ചിക്കിനെ വാചാലനായ ഗേവിനോട് തുല്യമാക്കുന്നു. പിഷ്‌ചിക്കിന്റെ സംസാരവും വൈകാരികമാണ്, എന്നാൽ ഈ വികാരങ്ങളും ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ അഭാവത്തെ മാത്രം മറയ്ക്കുന്നു (അത് വെറുതെയല്ല പിഷ്‌ചിക്ക് തന്നെ ഉറങ്ങുകയും തന്റെ “പ്രസംഗങ്ങൾ” നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു). "അതിശയകരമായ ബുദ്ധിയുള്ള മനുഷ്യൻ", "ഏറ്റവും യോഗ്യൻ", "മഹത്തായവൻ", "ഏറ്റവും അത്ഭുതം", "ഏറ്റവും മാന്യൻ" എന്നിങ്ങനെയുള്ള വിശേഷണങ്ങൾ പിഷ്‌ചിക് നിരന്തരം ഉപയോഗിക്കുന്നു. വികാരങ്ങളുടെ ദാരിദ്ര്യം പ്രധാനമായും വെളിപ്പെടുന്നത് ഇവയാണ്. വിശേഷണങ്ങൾ ലോപാഖിൻ, നീച്ച, റാണെവ്സ്കയ, ഷാർലറ്റ്, കാലാവസ്ഥ എന്നിവയ്ക്ക് ഒരുപോലെ ബാധകമാണ്. ഗേവിന്റെ അതിശയോക്തി കലർന്ന "വൈകാരിക" പ്രസംഗങ്ങൾ, ക്ലോസറ്റിനെയും ലൈംഗികതയെയും പ്രകൃതി മാതാവിനെയും അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു, കൊടുക്കുകയോ വാങ്ങുകയോ ചെയ്യുന്നില്ല. പിഷ്ചിക്കിന്റെ സംസാരവും ഏകതാനമാണ്. "ഒന്നു ചിന്തിക്കു!" - ഈ വാക്കുകളിലൂടെ ഷാർലറ്റിന്റെ തന്ത്രങ്ങളോടും ദാർശനിക സിദ്ധാന്തങ്ങളോടും പിഷ്ചിക് പ്രതികരിക്കുന്നു. അവന്റെ പ്രവൃത്തികളും വാക്കുകളും അനുചിതമായി മാറുന്നു. ആകസ്മികമായി, എസ്റ്റേറ്റ് വിൽപ്പനയെക്കുറിച്ചുള്ള ലോപാഖിന്റെ ഗുരുതരമായ മുന്നറിയിപ്പുകളെ അദ്ദേഹം തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു: “പാരീസിൽ എന്താണ്? എങ്ങനെ? തവള തിന്നോ? ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ഉടമകളുടെ വിധി തീരുമാനിക്കപ്പെടുമ്പോൾ റാണെവ്സ്കായയോട് അപ്രസക്തമായി പണം കടം ചോദിക്കുന്നു, അനുചിതമായി, തന്റെ മകൾ ദഷെങ്കയുടെ വാക്കുകളെ നിരന്തരം പരാമർശിക്കുന്നു, അവ്യക്തമായി, അവ്യക്തമായി, അവയുടെ അർത്ഥം അറിയിക്കുന്നു.

നാടകത്തിലെ ഈ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഹാസ്യ സ്വഭാവം ശക്തിപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, ചെക്കോവ്, അവനിൽ ജോലി ചെയ്യുന്ന പ്രക്രിയയിൽ, എപ്പിസോഡുകളും വാക്കുകളും ഒരു കോമിക് ഇഫക്റ്റ് സൃഷ്ടിച്ച ആദ്യ പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് അധികമായി അവതരിപ്പിച്ചു: ഗുളികകളുള്ള ഒരു എപ്പിസോഡ്, തവളകളെക്കുറിച്ചുള്ള സംഭാഷണം.

ഭരണവർഗത്തെ - പ്രഭുക്കന്മാരെ - നിന്ദിക്കുന്ന ചെക്കോവ് സ്ഥിരമായി സ്വയം ചിന്തിക്കുകയും കാഴ്ചക്കാരനെ ആളുകളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ചെക്കോവിന്റെ ചെറി തോട്ടം എന്ന നാടകത്തിന്റെ ശക്തിയും ഇതാണ്. റാണെവ്‌സ്‌കി, ഗേവ്‌സ്, സിമിയോനോവ്സ്-പിഷ്‌ചിക്കോവ് എന്നിവരുടെ അലസതയോടും നിഷ്‌ക്രിയമായ സംസാരത്തോടും രചയിതാവിന് അത്തരമൊരു നിഷേധാത്മക മനോഭാവമുണ്ടെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് തോന്നുന്നു, കാരണം ഇതെല്ലാം ജനങ്ങളുടെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സാഹചര്യവുമായുള്ള ബന്ധം അദ്ദേഹം ഊഹിക്കുകയും വിശാലമായ ജനങ്ങളുടെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അധ്വാനിക്കുന്ന ജനങ്ങളുടെ. ഒരു കാലത്ത് സെൻസർഷിപ്പ് നാടകത്തിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്തത് വെറുതെയല്ല: "തൊഴിലാളികൾ വെറുപ്പോടെ ഭക്ഷണം കഴിക്കുന്നു, തലയിണയില്ലാതെ ഉറങ്ങുന്നു, ഒരു മുറിയിൽ മുപ്പതോ നാൽപ്പതോ ആണ്, എല്ലായിടത്തും ബഗ്ഗുകളും ദുർഗന്ധവുമുണ്ട്." “ജീവനുള്ള ആത്മാക്കളെ സ്വന്തമാക്കാൻ - എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇത് മുമ്പ് ജീവിച്ചിരുന്നവരും ഇപ്പോൾ ജീവിക്കുന്നവരുമായ നിങ്ങളെയെല്ലാം പുനർജനിച്ചു, അതിനാൽ നിങ്ങളുടെ അമ്മയും നീയും അമ്മാവനും ഇനി നിങ്ങൾ കടത്തിലാണ്, മറ്റൊരാളുടെ ചെലവിൽ, ചെലവിൽ ജീവിക്കുന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. നിങ്ങൾ കൂടുതൽ മുന്നോട്ട് പോകാൻ അനുവദിക്കാത്ത ആളുകളുടെ."

ചെക്കോവിന്റെ മുൻ നാടകങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ" ജനങ്ങളുടെ വിഷയം കൂടുതൽ ശക്തമാണ്, കൂടാതെ രചയിതാവ് ജനങ്ങളുടെ പേരിൽ "ജീവിതത്തിന്റെ പ്രഭുക്കന്മാരെ" അപലപിക്കുന്നു എന്നത് വ്യക്തമാണ്. എന്നാൽ ഇവിടെയുള്ള ആളുകൾ പ്രധാനമായും "ഓഫ്-സ്റ്റേജ്" ആണ്.

അധ്വാനിക്കുന്ന മനുഷ്യനെ നാടകത്തിന്റെ ഒരു തുറന്ന കമന്റേറ്ററോ പോസിറ്റീവ് ഹീറോ ആക്കാതെ, ചെക്കോവ് അവനെക്കുറിച്ചോ അവന്റെ അവസ്ഥയെക്കുറിച്ചോ ചിന്തിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, ഇതാണ് ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ നിസ്സംശയമായ പുരോഗമനപരത. നാടകത്തിലെ ആളുകളുടെ നിരന്തരമായ പരാമർശങ്ങൾ, സേവകരുടെ ചിത്രങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ഫിർസ്, സ്റ്റേജിൽ അഭിനയിക്കുന്നത് നിങ്ങളെ ചിന്തിപ്പിക്കുന്നു.

അവന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ് അടിമയിൽ ബോധത്തിന്റെ ഒരു നേർക്കാഴ്ച കാണിക്കുന്നു - ഫിർസ്, ചെക്കോവ് അവനോട് അഗാധമായ സഹതാപം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും സൌമ്യമായി അവനെ നിന്ദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: "ജീവിതം കടന്നുപോയി, നിങ്ങൾ ഒരിക്കലും ജീവിച്ചിട്ടില്ലാത്തതുപോലെ ... നിങ്ങൾക്ക് സിലുഷ്ക ഇല്ല, ഒന്നും അവശേഷിക്കുന്നില്ല , ഒന്നുമില്ല... ഏയ്, നീ... ക്ലട്ട്സ്."

ഫിർസിന്റെ ദാരുണമായ വിധിക്ക്, ചെക്കോവ് തന്നേക്കാൾ കൂടുതൽ തന്റെ യജമാനന്മാരെ കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നു. തന്റെ യജമാനന്മാരുടെ ദുഷിച്ച ഇച്ഛയുടെ പ്രകടനമായല്ല ഫിർസിന്റെ ദാരുണമായ വിധിയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം സംസാരിക്കുന്നത്. മാത്രമല്ല, നല്ല ആളുകൾ - കുലീനമായ നെസ്റ്റ് നിവാസികൾ - രോഗിയായ ദാസനായ ഫിർസിനെ ആശുപത്രിയിലേക്ക് അയച്ചത് പോലും ശ്രദ്ധിക്കുന്നതായി ചെക്കോവ് കാണിക്കുന്നു - "ഫിർസിനെ ആശുപത്രിയിലേക്ക് അയച്ചോ?" - "അവർ ഫിർസിനെ ആശുപത്രിയിൽ കൊണ്ടുപോയോ?" - "അവർ ഫിർസിനെ ആശുപത്രിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയോ?" - "അമ്മേ, ഫിർസിനെ ഇതിനകം ആശുപത്രിയിലേക്ക് അയച്ചിട്ടുണ്ട്." ബാഹ്യമായി, കുറ്റവാളി യാഷയായി മാറുന്നു, ഫിർസിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യത്തിന്, ചുറ്റുമുള്ളവരെ തെറ്റിദ്ധരിപ്പിച്ചതുപോലെ.

ഫിർസ് ഒരു ബോർഡ് അപ്പ് വീട്ടിൽ ഉപേക്ഷിച്ചു - ഈ വസ്തുത ആരും കുറ്റപ്പെടുത്താത്ത ഒരു ദാരുണമായ അപകടമായി കണക്കാക്കാം. ഫിർസിനെ ആശുപത്രിയിലേക്ക് അയയ്ക്കാനുള്ള ഉത്തരവ് നടപ്പിലാക്കിയതായി യാഷയ്ക്ക് ആത്മാർത്ഥമായി വിശ്വസിക്കാൻ കഴിയും. എന്നാൽ ഈ "അപകടം" സ്വാഭാവികമാണെന്ന് ചെക്കോവ് നമ്മെ മനസ്സിലാക്കുന്നു, ഇത് അവരുടെ സേവകരുടെ ഗതിയെക്കുറിച്ച് ആഴത്തിൽ ആശങ്കപ്പെടാത്ത നിസ്സാരരായ റാണെവ്സ്കികളുടെയും ഗേവുകളുടെയും ജീവിതത്തിലെ ദൈനംദിന പ്രതിഭാസമാണ്. അവസാനം, ഫിർസിനെ ആശുപത്രിയിലേക്ക് അയച്ചിരുന്നെങ്കിൽ സാഹചര്യങ്ങൾ അല്പം മാറുമായിരുന്നു: ഒരേപോലെ, അവൻ മരിക്കും, ഏകാന്തത, മറന്നു, അവൻ ജീവൻ നൽകിയ ആളുകളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്.

ഫിർസിന്റെ വിധി അദ്വിതീയമല്ലെന്ന് നാടകത്തിൽ സൂചനയുണ്ട്. പഴയ നാനിയുടെയും ദാസൻമാരായ അനസ്താസിയസിന്റെയും ജീവിതവും മരണവും അവരുടെ യജമാനന്മാരുടെ ബോധത്തിലൂടെ കടന്നുപോയി. മൃദുവായ, സ്നേഹമുള്ള റാണെവ്സ്കയ, അവളുടെ സ്വഭാവ നിസ്സാരതയോടെ, അനസ്താസിയയുടെ മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സന്ദേശത്തോട്, പെട്രുഷ്ക കൊസോയ് നഗരത്തിലേക്ക് എസ്റ്റേറ്റ് വിട്ടുപോകുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള സന്ദേശത്തോട് ഒട്ടും പ്രതികരിക്കുന്നില്ല. നാനിയുടെ മരണം അവളിൽ വലിയ മതിപ്പുണ്ടാക്കിയില്ല; ഒരു നല്ല വാക്ക് പോലും അവൾ അവളെ ഓർക്കുന്നില്ല. റാണെവ്സ്കയ തന്റെ നാനിയുടെ മരണത്തോട് പ്രതികരിച്ച അതേ നിസ്സാരവും അവ്യക്തവുമായ വാക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഫിർസിന്റെ മരണത്തോട് പ്രതികരിക്കുമെന്ന് നമുക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും: “അതെ, സ്വർഗ്ഗരാജ്യം. അവർ എനിക്ക് കത്തെഴുതി."

അതേസമയം, ഫിർസിൽ ശ്രദ്ധേയമായ സാധ്യതകൾ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നുവെന്ന് ചെക്കോവ് നമ്മെ മനസ്സിലാക്കുന്നു: ഉയർന്ന ധാർമ്മികത, നിസ്വാർത്ഥ സ്നേഹം, നാടോടി ജ്ഞാനം. നാടകത്തിലുടനീളം, നിഷ്‌ക്രിയരും നിഷ്‌ക്രിയരുമായ ആളുകൾക്കിടയിൽ, അവൻ - 87 വയസ്സുള്ള ഒരു വൃദ്ധൻ - എന്നെന്നേക്കുമായി ശ്രദ്ധാലുക്കളായ, പ്രശ്‌നമുണ്ടാക്കുന്ന ഒരു ജോലിക്കാരനായി (“വീട്ടാകെ ഒറ്റയ്‌ക്ക്”) ഒറ്റയ്ക്ക് കാണിക്കുന്നു.

കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംഭാഷണം വ്യക്തിഗതമാക്കുക എന്ന തത്ത്വത്തെ പിന്തുടർന്ന്, ചെക്കോവ് വൃദ്ധനായ ഫിർസിന്റെ വാക്കുകൾക്ക്, മിക്കവാറും, പിതൃതുല്യവും കരുതലുള്ളതും മുഷിഞ്ഞതുമായ സ്വരമാണ് നൽകിയത്. കപട-നാടോടി പദപ്രയോഗങ്ങൾ ഒഴിവാക്കി, വൈരുദ്ധ്യാത്മകതയെ ദുരുപയോഗം ചെയ്യാതെ ("കുറവുള്ളവർ ലളിതമായി സംസാരിക്കണം, ഇപ്പോൾ അനുവദിക്കാതെയും ഇപ്പോൾ ഇല്ലാതെയും" വാല്യം. XIV, പേജ്. 362), രചയിതാവ് ഫിർസിന് ശുദ്ധമായ നാടോടി സംസാരം നൽകി, അത് പ്രത്യേക പദങ്ങളുടെ മാത്രം സ്വഭാവം ഇല്ലാത്തതാണ്. അവൻ: "ക്ലട്ട്സ്" , "കഷണങ്ങളായി."

ഗേവും റാണെവ്സ്കയയും ദീർഘവും യോജിച്ചതും ഉദാത്തവും സെൻസിറ്റീവുമായ മോണോലോഗുകൾ ഉച്ചരിക്കുന്നു, ഈ “പ്രസംഗങ്ങൾ” “അനുയോജ്യമായ”തായി മാറുന്നു. മറുവശത്ത്, മറ്റുള്ളവർക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതായി തോന്നുന്ന, ആരും ശ്രദ്ധിക്കാത്ത, മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത വാക്കുകൾ ഫിർസ് മന്ത്രിക്കുന്നു, എന്നാൽ ജീവിതാനുഭവം, ജനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജ്ഞാനം എന്നിവ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ഉചിതമായ വാക്കുകളായി രചയിതാവ് ഉപയോഗിക്കുന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്കുകളാണ്. ഫിർസിന്റെ "ക്ലട്ട്സ്" എന്ന വാക്ക് നാടകത്തിൽ പലതവണ കേൾക്കുന്നു; അത് എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളെയും ചിത്രീകരിക്കുന്നു. "കഷണങ്ങളായി" ("ഇപ്പോൾ എല്ലാം കഷണങ്ങളായി, നിങ്ങൾക്ക് ഒന്നും മനസ്സിലാകില്ല") എന്ന വാക്ക് റഷ്യയിലെ പരിഷ്കരണാനന്തര ജീവിതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. നാടകത്തിലെ ആളുകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം, അവരുടെ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ അന്യവൽക്കരണം, പരസ്പരം തെറ്റിദ്ധാരണ എന്നിവ ഇത് നിർവ്വചിക്കുന്നു. നാടകത്തിലെ സംഭാഷണത്തിന്റെ പ്രത്യേകതയും ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: എല്ലാവരും അവരുടേതായതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു, സാധാരണയായി ശ്രദ്ധിക്കാതെ, അവന്റെ സംഭാഷകൻ പറഞ്ഞതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാതെ:

ദുന്യാഷ: എനിക്ക്, എർമോലൈ അലക്‌സീച്ച്, ഞാൻ സമ്മതിക്കണം, എപിഖോഡോവ് ഒരു ഓഫർ നൽകി.

ലോപാഖിൻ: ഓ!

ദുന്യാഷ: എങ്ങനെയെന്ന് എനിക്കറിയില്ല... അവൻ ഒരു അസന്തുഷ്ടനാണ്, എല്ലാ ദിവസവും എന്തെങ്കിലും സംഭവിക്കുന്നു. അവർ അവനെ അങ്ങനെ കളിയാക്കുന്നു: ഇരുപത്തിരണ്ട് നിർഭാഗ്യങ്ങൾ ...

ലോപാഖിൻ (കേൾക്കുന്നു): അവർ വരുന്നതായി തോന്നുന്നു...

മിക്കവാറും, ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ വാക്കുകൾ മറ്റുള്ളവരുടെ വാക്കുകൾ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു, ഇത് ഇപ്പോൾ പ്രകടിപ്പിച്ച ചിന്തയിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകുന്നു.

മുൻകാല ശക്തി, പ്രഭുക്കന്മാരുടെ മുൻ ശക്തി ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗമെന്ന നിലയിൽ ജീവിതത്തിന്റെ ചലനവും നഷ്ടവും കാണിക്കാൻ ചെക്കോവ് പലപ്പോഴും ഫിർസിന്റെ വാക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: “മുമ്പ്, ജനറൽമാരും ബാരൻമാരും അഡ്മിറൽമാരും ഞങ്ങളുടെ പന്തുകളിൽ നൃത്തം ചെയ്തു, പക്ഷേ ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ തപാൽ ഉദ്യോഗസ്ഥനെയും സ്റ്റേഷൻ മാസ്റ്ററെയും വിളിക്കുന്നു, അവർ വേട്ടയാടാൻ പോകാത്തവരെ പോലും.

നിസ്സഹായനായ ഒരു കുട്ടിയെന്ന നിലയിൽ ഗേവിനെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ഓരോ മിനിറ്റിലും ഉത്കണ്ഠയോടെ ഫിർസ്, "ബാങ്ക് ഉദ്യോഗസ്ഥൻ", "ഫിനാൻഷ്യർ" എന്നീ നിലകളിൽ തന്റെ ഭാവിയെക്കുറിച്ച് ഗേവിന്റെ വാക്കുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഉയർന്നുവന്നേക്കാവുന്ന കാഴ്ചക്കാരന്റെ മിഥ്യാധാരണകളെ നശിപ്പിക്കുന്നു. ജോലി ചെയ്യാത്ത ഈ ആളുകളെ ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള പ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുക എന്നത് അസാധ്യമാണെന്ന ബോധത്തോടെ കാഴ്ചക്കാരനെ വിടാൻ ചെക്കോവ് ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഗേവിന് വാക്കുകൾ ഉച്ചരിക്കാനേ ഉള്ളൂ: “അവർ എനിക്ക് ബാങ്കിൽ ഒരു സ്ഥലം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ഒരു വർഷം ആറായിരം...", ചെക്കോവ് കാഴ്ചക്കാരനെ ഗേവിന്റെ പ്രവർത്തനക്ഷമതയുടെ അഭാവവും അവന്റെ നിസ്സഹായതയും ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. ഫിർസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അവൻ ഒരു കോട്ട് കൊണ്ടുവരുന്നു: "സാർ, ദയവായി അത് ധരിക്കൂ, അത് നനവുള്ളതാണ്."

നാടകത്തിലെ മറ്റ് സേവകരെ കാണിച്ചുകൊണ്ട്: ദുനിയാഷ, യാഷ, ചെക്കോവ് എന്നിവരും "കുലീനരായ" ഭൂവുടമകളെ അപലപിക്കുന്നു. ജോലി ചെയ്യുന്ന അന്തരീക്ഷത്തിലെ ആളുകളിൽ റാണെവ്സ്കിയുടെയും ഗേവുകളുടെയും വിനാശകരമായ സ്വാധീനം അദ്ദേഹം കാഴ്ചക്കാരനെ മനസ്സിലാക്കുന്നു. അലസതയുടെയും നിസ്സാരതയുടെയും അന്തരീക്ഷം ദുനിയാഷയെ ദോഷകരമായി ബാധിക്കുന്നു. മാന്യന്മാരിൽ നിന്ന് അവൾ സംവേദനക്ഷമത പഠിച്ചു, അവളുടെ "ലോലമായ വികാരങ്ങൾ", അനുഭവങ്ങൾ, "പരിഷ്ക്കരണം" എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു ... അവൾ ഒരു യുവതിയെപ്പോലെ വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നു, പ്രണയ വിഷയങ്ങളിൽ മുഴുകുന്നു, അവളുടെ "ശുദ്ധിയുള്ള-ആർദ്രമായ" ഓർഗനൈസേഷനെ നിരന്തരം ശ്രദ്ധിക്കുന്നു: "ഞാൻ ഉത്കണ്ഠാകുലനായി, ഞാൻ ഇപ്പോഴും വിഷമിക്കുന്നു ... അവൾ ആർദ്രതയുള്ളവളായി, വളരെ ലോലമായ, കുലീനയായി, ഞാൻ എല്ലാറ്റിനേയും ഭയപ്പെടുന്നു..." "എന്റെ കൈകൾ വിറയ്ക്കുന്നു." "സിഗാർ എനിക്ക് തലവേദന തന്നു." "ഇവിടെ അല്പം നനവുണ്ട്." "നൃത്തം നിങ്ങളെ തലകറങ്ങുന്നു, നിങ്ങളുടെ ഹൃദയമിടിപ്പ്," മുതലായവ. അവളുടെ യജമാനന്മാരെപ്പോലെ, അവൾ "മനോഹരമായ" വാക്കുകൾക്കും "മനോഹരമായ" വികാരങ്ങൾക്കും ഒരു അഭിനിവേശം വളർത്തിയെടുത്തു: "അവൻ എന്നെ ഭ്രാന്തമായി സ്നേഹിക്കുന്നു," "ഞാൻ നിങ്ങളുമായി പ്രണയത്തിലായി."

യജമാനന്മാരെപ്പോലെ ദുനിയാഷയ്ക്കും ആളുകളെ മനസ്സിലാക്കാനുള്ള കഴിവില്ല. എപിഖോഡോവ് അവളെ സെൻസിറ്റീവായ, മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത വാക്കുകളാൽ വശീകരിക്കുന്നു, യാഷയെ "വിദ്യാഭ്യാസം", "എല്ലാത്തിനും ന്യായവാദം" ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ്. യാഷയെക്കുറിച്ചുള്ള അത്തരമൊരു നിഗമനത്തിന്റെ അസംബന്ധമായ കോമഡി ചെക്കോവ് തുറന്നുകാട്ടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, യാഷയുടെ രണ്ട് പരാമർശങ്ങൾക്കിടയിൽ ഈ നിഗമനം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ദുനിയാഷയെ നിർബന്ധിച്ചുകൊണ്ട്, യാഷയുടെ അജ്ഞത, ഇടുങ്ങിയ ചിന്താഗതി, യുക്തിസഹമായി ചിന്തിക്കാനും ചിന്തിക്കാനും പ്രവർത്തിക്കാനുമുള്ള കഴിവില്ലായ്മ എന്നിവയ്ക്ക് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു:

യാഷ (അവളെ ചുംബിക്കുന്നു): കുക്കുമ്പർ! തീർച്ചയായും, ഓരോ പെൺകുട്ടിയും സ്വയം ഓർക്കണം, ഒരു പെൺകുട്ടിക്ക് മോശം പെരുമാറ്റം ഉണ്ടെങ്കിൽ എനിക്ക് ഏറ്റവും ഇഷ്ടപ്പെടാത്തത് ... എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഇത് ഇങ്ങനെയാണ്: ഒരു പെൺകുട്ടി ആരെയെങ്കിലും സ്നേഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, അവൾ അധാർമികയാണ് ...

തന്റെ യജമാനന്മാരെപ്പോലെ, ദുനിയാഷ അനുചിതമായി സംസാരിക്കുകയും അനുചിതമായി പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. റാണെവ്സ്കയയെയും ഗയേവിനെയും പോലെയുള്ള ആളുകൾ തങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നതും മറ്റുള്ളവരെ അനുഭവിക്കാൻ പോലും അനുവദിക്കുന്നതും അവൾ തന്നെക്കുറിച്ച് പലപ്പോഴും പറയുന്നു, പക്ഷേ വാക്കുകളിൽ നേരിട്ട് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നില്ല. ഇത് ഒരു കോമിക്ക് ഇഫക്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു: "ഞാൻ വളരെ അതിലോലമായ പെൺകുട്ടിയാണ്, എനിക്ക് സൗമ്യമായ വാക്കുകൾ ഇഷ്ടമാണ്." അവസാന പതിപ്പിൽ, ദുനിയാഷയുടെ ചിത്രത്തിൽ ചെക്കോവ് ഈ സവിശേഷതകൾ ശക്തിപ്പെടുത്തി. അദ്ദേഹം കൂട്ടിച്ചേർത്തു: "ഞാൻ മയങ്ങാൻ പോകുന്നു." "എല്ലാം തണുത്തു." "എന്റെ ഞരമ്പുകൾക്ക് എന്ത് സംഭവിക്കുമെന്ന് എനിക്കറിയില്ല." "ഇനി എന്നെ വെറുതെ വിടൂ, ഇപ്പോൾ ഞാൻ സ്വപ്നം കാണുകയാണ്." "ഞാൻ സൗമ്യനായ ഒരു ജീവിയാണ്."

ചെക്കോവ് ദുനിയാഷയുടെ ചിത്രത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകി, തിയേറ്ററിലെ ഈ വേഷത്തിന്റെ ശരിയായ വ്യാഖ്യാനത്തെക്കുറിച്ച് ആശങ്കാകുലനായിരുന്നു: “വേലക്കാരി ദുനിയാഷയെ അവതരിപ്പിക്കുന്ന നടിയോട് നോളജ് പതിപ്പിലോ തെളിവിലോ ചെറി ഓർച്ചാർഡ് വായിക്കാൻ പറയുക; അവിടെ അവൾ പൊടിക്കേണ്ട സ്ഥലം കാണും. ഇത്യാദി. അവൻ അത് മുടങ്ങാതെ വായിക്കട്ടെ: നിങ്ങളുടെ നോട്ട്ബുക്കുകളിൽ എല്ലാം കലർത്തി തേച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ കോമിക് കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഗതിയെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ ചിന്തിക്കാൻ രചയിതാവ് നമ്മെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു, ഈ വിധി, സാരാംശത്തിൽ, "ജീവിതത്തിന്റെ യജമാനന്മാരുടെ" കൃപയാൽ ദാരുണമാണ്. അവളുടെ ജോലി അന്തരീക്ഷത്തിൽ നിന്ന് വിച്ഛേദിച്ചു ("എനിക്ക് ലളിതമായ ജീവിതം ശീലമല്ല"), ദുനിയാഷയ്ക്ക് അവളുടെ നില നഷ്ടപ്പെട്ടു ("അവൾ സ്വയം ഓർക്കുന്നില്ല"), പക്ഷേ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പുതിയ പിന്തുണ നേടിയില്ല. ഫിർസിന്റെ വാക്കുകളിൽ അവളുടെ ഭാവി പ്രവചിക്കപ്പെടുന്നു: "നിങ്ങൾ കറങ്ങും."

റാണെവ്സ്കി, ഗേവ്സ്, പിസ്ചിക്കോവ് എന്നിവരുടെ ലോകത്തിന്റെ വിനാശകരമായ ആഘാതവും ചെക്കോവ് കാണിക്കുന്നു, യാഷയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ. പാരീസിലെ റാണെവ്സ്കായയുടെ എളുപ്പവും അശ്രദ്ധവും ദുഷിച്ചതുമായ ജീവിതത്തിന് സാക്ഷ്യം വഹിച്ച അദ്ദേഹം, തന്റെ മാതൃരാജ്യത്തോടും ആളുകളോടുമുള്ള നിസ്സംഗതയും ആനന്ദത്തിനായുള്ള നിരന്തരമായ ആഗ്രഹവും ബാധിച്ചു. റാണെവ്സ്കയയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ അർത്ഥം എന്താണെന്ന് യാഷ കൂടുതൽ നേരിട്ടും മൂർച്ചയിലും കൂടുതൽ പരുഷമായും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു: പാരീസിലേക്കുള്ള ആകർഷണം, "വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാത്ത രാജ്യ", "അജ്ഞരായ ആളുകൾ" എന്നിവയോടുള്ള അശ്രദ്ധവും നിന്ദ്യവുമായ മനോഭാവം. റാണെവ്‌സ്കായയെപ്പോലെ അവനും റഷ്യയിൽ വിരസമാണ് ("യാൺസ്" എന്നത് യഷയെക്കുറിച്ചുള്ള രചയിതാവിന്റെ നിർബന്ധിത പരാമർശമാണ്). റാണെവ്സ്കായയുടെ അശ്രദ്ധമായ അശ്രദ്ധയാണ് യാഷയെ ദുഷിപ്പിച്ചതെന്ന് ചെക്കോവ് നമ്മോട് വ്യക്തമാക്കുന്നു. യാഷ അവളെ കൊള്ളയടിക്കുന്നു, അവളോടും മറ്റുള്ളവരോടും കള്ളം പറയുന്നു. റാണെവ്സ്കായയുടെ എളുപ്പമുള്ള ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം, യാഷയുടെ അവകാശവാദങ്ങളിലും ആഗ്രഹങ്ങളിലും അവളുടെ കെടുകാര്യസ്ഥത വികസിച്ചു: അവൻ ഷാംപെയ്ൻ കുടിക്കുന്നു, ചുരുട്ടുകൾ വലിക്കുന്നു, ഒരു റെസ്റ്റോറന്റിൽ വിലകൂടിയ വിഭവങ്ങൾ ഓർഡർ ചെയ്യുന്നു. യാഷയുടെ ബുദ്ധി റാണെവ്സ്കയയുമായി പൊരുത്തപ്പെടാനും അവളുടെ ബലഹീനതകൾ വ്യക്തിപരമായ നേട്ടങ്ങൾക്കായി മുതലെടുക്കാനും പര്യാപ്തമാണ്. ബാഹ്യമായി, അവൻ അവളോട് അർപ്പണബോധത്തോടെ തുടരുകയും മാന്യമായും സഹായകരമായും പെരുമാറുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക സർക്കിളുമായി ഇടപഴകുമ്പോൾ അദ്ദേഹം "നല്ല മര്യാദയുള്ള" സ്വരവും വാക്കുകളും സ്വീകരിച്ചു: "എനിക്ക് നിങ്ങളോട് വിയോജിക്കാൻ കഴിയില്ല," "ഞാൻ നിങ്ങളോട് ഒരു അഭ്യർത്ഥന നടത്തട്ടെ." അവളുടെ സ്ഥാനത്തെ വിലമതിച്ച്, അർഹതയുള്ളതിനേക്കാൾ മികച്ച മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കാൻ യാഷ ശ്രമിക്കുന്നു, റാണെവ്സ്കായയുടെ വിശ്വാസം നഷ്ടപ്പെടുമെന്ന് അവൾ ഭയപ്പെടുന്നു (അതിനാൽ രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങൾ: "ചുറ്റുപാടും നോക്കുന്നു", "കേൾക്കുന്നു"). ഉദാഹരണത്തിന്, "മാന്യന്മാർ വരുന്നു" എന്ന് കേട്ട്, അവൻ ദുനിയാഷയെ വീട്ടിലേക്ക് അയക്കുന്നു, "അല്ലെങ്കിൽ അവർ എന്നെ കാണുകയും ഞാൻ നിങ്ങളോടൊപ്പം ഒരു ഡേറ്റിലാണെന്ന് കരുതുകയും ചെയ്യും. എനിക്കത് സഹിക്കാൻ പറ്റുന്നില്ല.”

അങ്ങനെ ചെക്കോവ് ഒരേസമയം വഞ്ചകനായ യഷയെയും അവനെ അവളുമായി അടുപ്പിക്കുന്ന വഞ്ചകനും ചിന്താശൂന്യനുമായ റാണെവ്സ്കയയെയും തുറന്നുകാട്ടുന്നു. "തന്റെ രക്തബന്ധം ഓർക്കാത്ത", പരിസ്ഥിതി നഷ്ടപ്പെട്ട ഒരു മനുഷ്യന്റെ അസംബന്ധ സ്ഥാനത്താണ് യാഷ സ്വയം കണ്ടെത്തിയതെന്ന വസ്തുതയ്ക്ക് ചെക്കോവ് അവനെ മാത്രമല്ല, യജമാനന്മാരെയും കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നു. തന്റെ നേറ്റീവ് ഘടകത്തിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്യപ്പെട്ട യാഷയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, പുരുഷന്മാരും വേലക്കാരും ഒരു കർഷക അമ്മയും ഇതിനകം "താഴ്ന്ന ക്രമത്തിൽ" ഉള്ള ആളുകളാണ്; അവൻ അവരോട് പരുഷമോ സ്വാർത്ഥമോ ആയ ഉദാസീനനാണ്.

തത്ത്വചിന്ത, "സംസാരിക്കാൻ" എന്നിവയ്ക്കുള്ള അഭിനിവേശം യാഷയ്ക്ക് തന്റെ യജമാനന്മാരാൽ ബാധിച്ചിരിക്കുന്നു, അവരെപ്പോലെ, അവന്റെ വാക്കുകൾ അവന്റെ ജീവിത പരിശീലനത്തിനും പെരുമാറ്റത്തിനും (ദുനിയാഷയുമായുള്ള ബന്ധം) എതിരാണ്.

A.P. ചെക്കോവ് ജീവിതത്തിൽ കാണുകയും ജനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മനുഷ്യന്റെ വിധിയുടെ മറ്റൊരു പതിപ്പ് നാടകത്തിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്തു. ലോപാഖിന്റെ പിതാവ് - ഒരു കർഷകൻ, ഒരു സെർഫ്, അടുക്കളയിൽ പോലും പ്രവേശിക്കാൻ പോലും അനുവദിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല - പരിഷ്കരണത്തിന് ശേഷം അവൻ "സ്വയം ജനങ്ങളാക്കി", സമ്പന്നനായി, ഒരു കടയുടമയായി, ജനങ്ങളെ ചൂഷണം ചെയ്യുന്നവനായി.

നാടകത്തിൽ, ചെക്കോവ് തന്റെ മകനെ കാണിക്കുന്നു - പുതിയ രൂപീകരണത്തിന്റെ ബൂർഷ്വാ. ഇത് മേലിൽ ഒരു "ഗ്രിമി" അല്ല, അവന്റെ പിതാവിനെപ്പോലെ സ്വേച്ഛാധിപതിയായ വ്യാപാരിയോ സ്വേച്ഛാധിപതിയോ പരുഷമോ അല്ല. ചെക്കോവ് അഭിനേതാക്കളോട് പ്രത്യേകം മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി: "ലോപാഖിൻ, ഇത് ശരിയാണ്, ഒരു വ്യാപാരിയാണ്, എന്നാൽ എല്ലാ അർത്ഥത്തിലും മാന്യനായ ഒരു വ്യക്തി, അവൻ തികച്ചും മാന്യമായും ബുദ്ധിപരമായും പെരുമാറണം." "ലോപാഖിൻ ഉച്ചത്തിൽ കളിക്കരുത് ... അവൻ ഒരു സൗമ്യനാണ്."

നാടകത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, ചെക്കോവ് ലോപഖിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ സൗമ്യതയുടെയും ബാഹ്യ "മാന്യത, ബുദ്ധി" എന്നിവയുടെ സവിശേഷതകൾ പോലും മെച്ചപ്പെടുത്തി. അങ്ങനെ, അവസാന പതിപ്പിൽ അദ്ദേഹം ലോപഖിന്റെ ലിറിക്കൽ വാക്കുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തി, റാണെവ്സ്കായയെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു: "നിങ്ങളുടെ അതിശയകരവും സ്പർശിക്കുന്നതുമായ കണ്ണുകൾക്ക് മുമ്പത്തെപ്പോലെ എന്നെ നോക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു." ട്രോഫിമോവ് ലോപാഖിന് നൽകിയ വിവരണത്തോട് ചെക്കോവ് കൂട്ടിച്ചേർത്തു: “എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഞാൻ ഇപ്പോഴും നിന്നെ സ്നേഹിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് നേർത്ത, അതിലോലമായ വിരലുകൾ ഉണ്ട്, ഒരു കലാകാരനെപ്പോലെ, നിങ്ങൾക്ക് സൂക്ഷ്മവും സൗമ്യവുമായ ആത്മാവുണ്ട്. ”

ലോപാഖിന്റെ പ്രസംഗത്തിൽ, ചെക്കോവ് ദാസന്മാരെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുമ്പോൾ മൂർച്ചയുള്ളതും ആജ്ഞാപിക്കുന്നതും ഉപദേശപരവുമായ സ്വരങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയുന്നു: "എന്നെ വെറുതെ വിടൂ. എനിക്ക് അത് മടുത്തു." "എനിക്ക് കുറച്ച് kvass കൊണ്ടുവരിക." "നമ്മൾ നമ്മെത്തന്നെ ഓർക്കണം." ലോപാഖിന്റെ പ്രസംഗത്തിൽ, ചെക്കോവ് വിവിധ ഘടകങ്ങളെ മറികടക്കുന്നു: ലോപാഖിൻ എന്ന വ്യാപാരിയുടെ ജീവിതരീതിയും ("അവൻ നാല്പത് നൽകി", "കുറഞ്ഞത്", "അറ്റവരുമാനം") കർഷക ഉത്ഭവം ("എങ്കിൽ", "അതാണ്", " വിഡ്ഢിയെ കളിച്ചു", "മൂക്ക് കീറാൻ", "തോക്കുകളുടെ നിരയിൽ ഒരു പന്നിയുടെ മൂക്ക് കൊണ്ട്", "നിങ്ങളുടെ കൂടെ ചുറ്റിത്തിരിയുന്നു", "മദ്യപിച്ചു"), പ്രഭുവായ, ദയനീയമായ സെൻസിറ്റീവ് സംസാരത്തിന്റെ സ്വാധീനം: "ഞാൻ കരുതുന്നു : "കർത്താവേ, നീ ഞങ്ങൾക്ക് തന്നത്... വിശാലമായ വയലുകളും ആഴമേറിയ ചക്രവാളങ്ങളും..." "നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും എന്നെ വിശ്വസിക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, നിങ്ങളുടെ അത്ഭുതകരവും സ്പർശിക്കുന്നതുമായ കണ്ണുകൾ മുമ്പത്തെപ്പോലെ എന്നെ നോക്കുമെന്ന്." ശ്രോതാക്കളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവം, സംഭാഷണ വിഷയത്തോട്, അവന്റെ മാനസികാവസ്ഥയെ ആശ്രയിച്ച് ലോപാഖിന്റെ സംസാരം വ്യത്യസ്ത ഷേഡുകൾ എടുക്കുന്നു. എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കാനുള്ള സാധ്യതയെക്കുറിച്ച് ലോപാഖിൻ ഗൗരവത്തോടെയും ആവേശത്തോടെയും സംസാരിക്കുന്നു, ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ഉടമകൾക്ക് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകുന്നു; ഈ നിമിഷത്തെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസംഗം ലളിതവും കൃത്യവും വ്യക്തവുമാണ്. എന്നാൽ ചെക്കോവ് കാണിക്കുന്നത് ലോപാഖിന് തന്റെ ശക്തി, നിസ്സാരരും അപ്രായോഗികവുമായ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ മേലുള്ള തന്റെ ശ്രേഷ്ഠത പോലും, തന്റെ ജനാധിപത്യത്തോട് അൽപ്പം ശൃംഗരിക്കുന്നുവെന്നും, പുസ്തക പദപ്രയോഗങ്ങളെ മനഃപൂർവം മലിനമാക്കുന്നുവെന്നും (“അജ്ഞാതന്റെ ഇരുട്ടിൽ പൊതിഞ്ഞ നിങ്ങളുടെ ഭാവനയുടെ ഒരു രൂപം”) തനിക്കു പരിപൂർണ്ണമായി അറിയാവുന്ന വ്യാകരണപരവും ശൈലീപരവുമായ രൂപങ്ങളെ മനഃപൂർവം വളച്ചൊടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇതിലൂടെ, ഈ ക്ലിക്കുചെയ്‌തതോ തെറ്റായതോ ആയ വാക്കുകളും വാക്യങ്ങളും “ഗൌരവമായി” ഉപയോഗിക്കുന്നവരെ ലോപാഖിൻ ഒരേസമയം വിമർശിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, വാക്കിനൊപ്പം: "വിടവാങ്ങൽ", ലോപാഖിൻ "വിട" എന്ന് പലതവണ പറയുന്നു; "ഏറ്റവും വലിയ" ("കർത്താവേ, നീ ഞങ്ങൾക്ക് വലിയ വനങ്ങൾ തന്നു") എന്ന വാക്കിനൊപ്പം അദ്ദേഹം "വലിയ" - ("കോൺ, എന്നിരുന്നാലും, വലിയ ഉയരത്തിൽ ചാടും") എന്ന് ഉച്ചരിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒഫീലിയ എന്ന പേര് ലോപാഖിൻ മനഃപൂർവ്വം വളച്ചൊടിച്ചതാകാം. ഷേക്സ്പിയറുടെ വാചകം മനഃപാഠമാക്കി, ഒഫീലിയയുടെ വാക്കുകളുടെ ശബ്ദം ശ്രദ്ധിച്ചവരിൽ ഏറെക്കുറെ ശ്രദ്ധിച്ചു: "ഒഫ്മെലിയ, ഓ നിംഫ്, നിങ്ങളുടെ പ്രാർത്ഥനയിൽ എന്നെ ഓർക്കുക." "ഒഖ്മെലിയ, ആശ്രമത്തിലേക്ക് പോകൂ."

ട്രോഫിമോവിന്റെ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, ചെക്കോവ് ചില ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അനുഭവിച്ചു, സാധ്യമായ സെൻസർഷിപ്പ് ആക്രമണങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കി: “ഞാൻ പ്രധാനമായും ഭയപ്പെട്ടു ... വിദ്യാർത്ഥി ട്രോഫിമോവിന്റെ പൂർത്തിയാകാത്ത അവസ്ഥ. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ട്രോഫിമോവ് നിരന്തരം പ്രവാസത്തിലാണ്, അവൻ സർവ്വകലാശാലയിൽ നിന്ന് നിരന്തരം പുറത്താക്കപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ നിങ്ങൾ ഈ കാര്യങ്ങൾ എങ്ങനെ ചിത്രീകരിക്കും? വാസ്തവത്തിൽ, വിദ്യാർത്ഥി "അശാന്തി" മൂലം പൊതുജനങ്ങൾ പ്രക്ഷുബ്ധമായ സമയത്താണ് വിദ്യാർത്ഥി ട്രോഫിമോവ് കാഴ്ചക്കാരന് മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. "അനുസരണക്കേട് കാണിക്കുന്ന പൗരന്മാർ"ക്കെതിരെ വർഷങ്ങളോളം "... റഷ്യൻ ഗവൺമെന്റ്... അതിന്റെ നിരവധി സൈനികരുടെയും പോലീസിന്റെയും ജെൻഡാർമുകളുടെയും സഹായത്തോടെ" നടത്തിയ ഉഗ്രമായതും എന്നാൽ അനിശ്ചിതത്വവുമായ പോരാട്ടത്തിന് ചെക്കോവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരും സാക്ഷ്യം വഹിച്ചു.

"നിത്യ വിദ്യാർത്ഥി" സാധാരണക്കാരന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ, ഒരു ഡോക്ടറുടെ മകൻ - ട്രോഫിമോവ്, കുലീന-ബൂർഷ്വാ "പ്രഭുത്വ" ത്തെക്കാൾ ജനാധിപത്യത്തിന്റെ ശ്രേഷ്ഠത ചെക്കോവ് കാണിച്ചു. റാണെവ്‌സ്കായ, ഗേവ്, പിസ്ചിക് എന്നിവരുടെ സാമൂഹ്യവിരുദ്ധവും ദേശവിരുദ്ധവുമായ നിഷ്‌ക്രിയ ജീവിതത്തെയും ഏറ്റെടുക്കുന്ന ഉടമ ലോപാഖിന്റെ വിനാശകരമായ “പ്രവർത്തനത്തെയും” ട്രോഫിമോവിന്റെ സാമൂഹിക സത്യത്തിനായുള്ള അന്വേഷണവുമായി ചെക്കോവ് താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. ഭാവി. ട്രോഫിമോവിന്റെ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, ചരിത്രപരമായ നീതിയുടെ അളവ് സംരക്ഷിക്കാൻ ചെക്കോവ് ആഗ്രഹിച്ചു. അതിനാൽ, ഒരു വശത്ത്, യാഥാസ്ഥിതിക കുലീന വൃത്തങ്ങളെ അദ്ദേഹം എതിർത്തു, ആധുനിക ജനാധിപത്യ ബുദ്ധിജീവികളെ അധാർമ്മികരും കച്ചവടക്കാരും അജ്ഞരും “വൃത്തികെട്ടവരും” “കുക്കിന്റെ മക്കൾ” ആയി കണ്ടു (“ഓൺ ദി എസ്റ്റേറ്റ്” എന്ന കഥയിലെ പ്രതിലോമകാരിയായ റാഷെവിച്ചിന്റെ ചിത്രം കാണുക) ; മറുവശത്ത്, ഒരു പുതിയ ജീവിതം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ട്രോഫിമോവുകളുടെ ഒരു നിശ്ചിത പരിമിതി മനസ്സിലാക്കിയതിനാൽ, ട്രോഫിമോവിനെ ആദർശവൽക്കരിക്കുന്നത് ഒഴിവാക്കാൻ ചെക്കോവ് ആഗ്രഹിച്ചു.

ഇതിന് അനുസൃതമായി, ജനാധിപത്യ വിദ്യാർത്ഥി ട്രോഫിമോവ് അസാധാരണമായ സത്യസന്ധതയും നിസ്വാർത്ഥതയും ഉള്ള ഒരു വ്യക്തിയായി നാടകത്തിൽ കാണിക്കുന്നു; സ്ഥാപിത പാരമ്പര്യങ്ങളും മുൻവിധികളും, കച്ചവട താൽപ്പര്യങ്ങളും പണത്തിനും സ്വത്തിനും ഉള്ള ആസക്തി എന്നിവയാൽ അവൻ പരിമിതപ്പെടുന്നില്ല. ട്രോഫിമോവ് ദരിദ്രനാണ്, ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അനുഭവിക്കുന്നു, പക്ഷേ "മറ്റൊരാളുടെ ചെലവിൽ ജീവിക്കാൻ" അല്ലെങ്കിൽ പണം കടം വാങ്ങാൻ വിസമ്മതിക്കുന്നു. ട്രോഫിമോവിന്റെ നിരീക്ഷണങ്ങളും സാമാന്യവൽക്കരണങ്ങളും വിശാലവും ബുദ്ധിപരവും വസ്തുനിഷ്ഠമായി ന്യായവുമാണ്: പ്രഭുക്കന്മാർ “കടത്തിൽ ജീവിക്കുന്നു, മറ്റൊരാളുടെ ചെലവിൽ”, താൽക്കാലിക “യജമാനന്മാർ”, “ഇരയുടെ മൃഗങ്ങൾ” - ബൂർഷ്വാസി ജീവിതത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിനായി പരിമിതമായ പദ്ധതികൾ തയ്യാറാക്കുന്നു, ബുദ്ധിജീവികൾ ഒന്നും ചെയ്യുന്നില്ല, ഒന്നും നോക്കരുത്, തൊഴിലാളികൾ മോശമായി ജീവിക്കുന്നു, "അവർ വെറുപ്പോടെ തിന്നുന്നു, അവർ ഉറങ്ങുന്നു ... ഒരു മുറിയിൽ മുപ്പതും നാൽപ്പതും." ട്രോഫിമോവിന്റെ തത്വങ്ങൾ (ജോലി, ഭാവിക്കുവേണ്ടി ജീവിക്കുക) പുരോഗമനപരവും പരോപകാരവുമാണ്; അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്ക് - പുതിയതിന്റെ ഒരു ഘോഷകൻ എന്ന നിലയിൽ, ഒരു അധ്യാപകൻ എന്ന നിലയിൽ - കാഴ്ചക്കാരന്റെ ബഹുമാനം ഉണർത്തണം.

എന്നാൽ ഇതിനെല്ലാം പുറമേ, ചെക്കോവ് ട്രോഫിമോവിൽ പരിമിതികളുടെയും അപകർഷതയുടെയും ചില സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു, കൂടാതെ ട്രോഫിമോവിനെ നാടകത്തിലെ മറ്റ് കഥാപാത്രങ്ങളുമായി അടുപ്പിക്കുന്ന ഒരു "ക്ലട്ട്സിന്റെ" സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ രചയിതാവ് അവനിൽ കണ്ടെത്തുന്നു. റാണെവ്സ്കായയുടെയും ഗേവിന്റെയും ലോകത്തിന്റെ ശ്വാസം ട്രോഫിമോവിനെ ബാധിക്കുന്നു, അടിസ്ഥാനപരമായി അവരുടെ ജീവിതരീതി അംഗീകരിക്കുന്നില്ല, അവരുടെ സാഹചര്യത്തിന്റെ നിരാശയിൽ ആത്മവിശ്വാസമുണ്ട്: "പിന്നോട്ട് പോകാനാവില്ല." ട്രോഫിമോവ് അലസത, “തത്ത്വചിന്ത” (“ഞങ്ങൾ തത്ത്വചിന്തകൾ മാത്രം,” “ഞാൻ ഗൗരവമായ സംഭാഷണങ്ങളെ ഭയപ്പെടുന്നു”) എന്നിവയെക്കുറിച്ച് ദേഷ്യത്തോടെ സംസാരിക്കുന്നു, കൂടാതെ അവൻ തന്നെ വളരെ കുറച്ച് കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു, ധാരാളം സംസാരിക്കുന്നു, പഠിപ്പിക്കലുകൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, വാക്യങ്ങൾ മുഴങ്ങുന്നു. നിയമം II-ൽ, ചെക്കോവ് ട്രോഫിമോവിനെ "അഭിമാനിയായ മനുഷ്യനെ" കുറിച്ചുള്ള നിഷ്‌ക്രിയവും അമൂർത്തവുമായ "ഇന്നലത്തെ സംഭാഷണം" തുടരാൻ വിസമ്മതിക്കുന്നു, അതേസമയം ആക്‌ട് IV ൽ സ്വയം അഭിമാനിയെന്ന് വിളിക്കാൻ ട്രോഫിമോവിനെ നിർബന്ധിക്കുന്നു. ട്രോഫിമോവ് ജീവിതത്തിൽ സജീവമല്ലെന്നും അവന്റെ അസ്തിത്വം മൂലകശക്തികൾക്ക് വിധേയമാണെന്നും ("വിധി അവനെ നയിക്കുന്നു") ചെക്കോവ് കാണിക്കുന്നു, കൂടാതെ അവൻ തന്നെ വ്യക്തിപരമായ സന്തോഷം പോലും യുക്തിരഹിതമായി നിഷേധിക്കുന്നു.

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിൽ വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടവുമായി പൂർണ്ണമായും പൊരുത്തപ്പെടുന്ന പോസിറ്റീവ് ഹീറോ ഇല്ല. തുറന്ന അപലപനത്തിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ നല്ല തുടക്കത്തിലും ഉച്ചത്തിൽ മുഴങ്ങുന്ന ഒരു എഴുത്തുകാരനും പ്രചാരകനും സമയത്തിന് ആവശ്യമായിരുന്നു. വിപ്ലവ സമരത്തിൽ നിന്നുള്ള ചെക്കോവിന്റെ അകലം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആധികാരിക ശബ്ദത്തെ നിശബ്ദമാക്കുകയും ആക്ഷേപഹാസ്യം മയപ്പെടുത്തുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പോസിറ്റീവ് ആദർശങ്ങളുടെ പ്രത്യേകതയുടെ അഭാവത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

അങ്ങനെ, "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ", നാടകകൃത്ത് ചെക്കോവിന്റെ കാവ്യാത്മകതയുടെ വ്യതിരിക്ത സവിശേഷതകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: വിപുലമായ ഇതിവൃത്തത്തിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിചലനം, നാടകീയത, ബാഹ്യ സംഭവബഹുലത, ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം രചയിതാവിന്റെ ചിന്തയാണ്, അത് അതിന്റെ ഉപഘടകത്തിലാണ്. ജോലി, പ്രതീകാത്മക വിശദാംശങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യം, സൂക്ഷ്മമായ ഗാനരചന.

എന്നിട്ടും, "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിലൂടെ ചെക്കോവ് തന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ പുരോഗമന വിമോചന പ്രസ്ഥാനത്തിന് ഒരു സംഭാവന നൽകി. "വിചിത്രമായ, അസന്തുഷ്ടമായ ജീവിതം", "കുഴപ്പമുള്ള" ആളുകൾ എന്നിവ കാണിക്കുന്ന ചെക്കോവ്, പഴയതിനോട് ഖേദമില്ലാതെ വിടപറയാൻ കാഴ്ചക്കാരനെ നിർബന്ധിച്ചു, അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന് സന്തോഷകരവും മാനുഷികവുമായ ഭാവിയിൽ തന്റെ സമകാലികരുടെ വിശ്വാസത്തിൽ ഉണർന്നു ("ഹലോ, പുതിയ ജീവിതം!") , ഈ ഭാവിയുടെ സമീപനത്തിന് സംഭാവന നൽകി.

ഉപയോഗിച്ച സാഹിത്യങ്ങളുടെ പട്ടിക

.എം.എൽ. സെമനോവ "സ്കൂളിൽ ചെക്കോവ്", 1954

2.എം.എൽ. സെമനോവ "ചെക്കോവ് ആർട്ടിസ്റ്റ്", 1989

.G. Berdnikov "ശ്രദ്ധേയമായ ആളുകളുടെ ജീവിതം. എ.പി.ചെക്കോവ്", 1974

.V. A. ബോഗ്ദാനോവ് "ചെറി തോട്ടം"

ടാഗുകൾ: "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എ.പി. ചെക്കോവ്: ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ പേരിന്റെയും സവിശേഷതകളുടെയും അർത്ഥംഅമൂർത്ത സാഹിത്യം

1903 ഒക്ടോബർ 5-ന് എൻ.കെ. ഗാരിൻ-മിഖൈലോവ്സ്കി തന്റെ ലേഖകരിൽ ഒരാൾക്ക് എഴുതി: “ഞാൻ ചെക്കോവിനെ കണ്ടുമുട്ടുകയും പ്രണയത്തിലാവുകയും ചെയ്തു. അവൻ മോശമാണ്. ശരത്കാലത്തിലെ ഏറ്റവും അത്ഭുതകരമായ ദിവസം പോലെ അത് കത്തുന്നു. അതിലോലമായ, സൂക്ഷ്മമായ, സൂക്ഷ്മമായ ടോണുകൾ. ഇതൊരു മനോഹരമായ ദിവസമാണ്, ദയ, സമാധാനം, കടലും പർവതങ്ങളും അതിൽ ഉറങ്ങുന്നു, ദൂരെ ഒരു അത്ഭുതകരമായ പാറ്റേൺ ഉള്ള ഈ നിമിഷം ശാശ്വതമായി തോന്നുന്നു. നാളെയും... അവൻ തന്റെ നാളെയെ അറിയുന്നു, "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകം പൂർത്തിയാക്കിയതിൽ സന്തോഷവും സംതൃപ്തിയും ഉണ്ട്.

വീടിനെ കുറിച്ചും ജീവിതത്തെ കുറിച്ചും മാതൃരാജ്യത്തെ കുറിച്ചും പ്രണയത്തെ കുറിച്ചും നഷ്ടത്തെ കുറിച്ചും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത വിധം വഴുതി വീഴുന്ന സമയത്തെ കുറിച്ചും ചെക്കോവ് തന്റെ അവസാന നാടകം എഴുതി. "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന തുളച്ചുകയറുന്ന ദുഃഖകരമായ കോമഡി വായനക്കാർക്കും നാടകവേദിക്കും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിനും ഒരു സാക്ഷ്യമായി. ചെക്കോവ് ഒരു പുതിയ നാടകത്തിന്റെ അടിത്തറയിട്ടതും "ദാർശനിക മാനസികാവസ്ഥയുടെ തിയേറ്റർ" സൃഷ്ടിച്ചതും ഇപ്പോൾ ഒരു പാഠപുസ്തക പ്രസ്താവനയാണ്. എന്നിരുന്നാലും, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഈ നിലപാട് തർക്കരഹിതമായി തോന്നിയില്ല. ചെക്കോവിന്റെ ഓരോ പുതിയ നാടകവും പരസ്പരവിരുദ്ധമായ വിലയിരുത്തലുകൾക്ക് കാരണമായി. "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന കോമഡി ഈ പരമ്പരയിൽ ഒരു അപവാദമായിരുന്നില്ല. സംഘട്ടനത്തിന്റെ സ്വഭാവം, കഥാപാത്രങ്ങൾ, ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിലെ കാവ്യാത്മകത - ഈ നാടകത്തിലെ എല്ലാം അപ്രതീക്ഷിതവും പുതിയവുമായിരുന്നു.

അങ്ങനെ, ആർട്ട് തിയേറ്ററിലെ വേദിയിൽ ചെക്കോവിന്റെ "സഹോദരൻ" ഗോർക്കി, "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ" പഴയ രൂപങ്ങളുടെ പുനരവലോകനം കണ്ടു: "ഞാൻ ചെക്കോവിന്റെ നാടകം ശ്രദ്ധിച്ചു - വായിക്കുമ്പോൾ, അത് ഒരു പ്രധാന കാര്യത്തിന്റെ പ്രതീതി നൽകുന്നില്ല. പുതിയതൊന്നും വാക്കില്ല. എല്ലാം - മാനസികാവസ്ഥകൾ, ആശയങ്ങൾ - അവയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാമെങ്കിൽ - മുഖങ്ങൾ - ഇതെല്ലാം അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളിൽ ഇതിനകം ഉണ്ടായിരുന്നു. തീർച്ചയായും - ഇത് മനോഹരമാണ് - തീർച്ചയായും - ഇത് വേദിയിൽ നിന്ന് പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് പച്ച വിഷാദം പകരും. വിഷാദം എന്തിനെക്കുറിച്ചാണെന്ന് എനിക്കറിയില്ല.

അത്തരം പ്രവചനങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമായി, ചെക്കോവിന്റെ നാടകം റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ ക്ലാസിക് ആയി മാറി. നാടകത്തിലെ ചെക്കോവിന്റെ കലാപരമായ കണ്ടെത്തലുകൾ, ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രത്യേക കാഴ്ചപ്പാട് എന്നിവ ഈ കൃതിയിൽ വ്യക്തമായി പ്രകടമായിരുന്നു.

പരമ്പരാഗത നാടകത്തിന്റെ പഴയ സങ്കേതങ്ങളുടെ കാര്യക്ഷമതയില്ലായ്മ ആദ്യമായി തിരിച്ചറിഞ്ഞത് ചെക്കോവായിരിക്കാം. "നാടകത്തിനായുള്ള മറ്റ് പാതകൾ" "ദി സീഗൾ" (1896) ൽ വിവരിച്ചിട്ടുണ്ട്, അവിടെയാണ് ട്രെപ്ലെവ് ആധുനിക നാടകവേദിയെക്കുറിച്ച് അതിന്റെ ധാർമ്മിക ചുമതലകളുള്ള ഒരു പ്രശസ്ത മോണോലോഗ് ഉച്ചരിക്കുന്നത്, അത് "പതിവ്", "മുൻവിധി" എന്ന് വാദിക്കുന്നു. പറയാത്തവയുടെ ശക്തി മനസ്സിലാക്കി, ചെക്കോവ് തന്റെ തിയേറ്റർ നിർമ്മിച്ചു - സൂചനകൾ, സൂചനകൾ, ഹാഫ്‌ടോണുകൾ, മാനസികാവസ്ഥകൾ, പരമ്പരാഗത രൂപങ്ങൾ ഉള്ളിൽ നിന്ന് പൊട്ടിത്തെറിച്ചു.

ചെക്കോവിന് മുമ്പുള്ള നാടകത്തിൽ, സ്റ്റേജിൽ വികസിക്കുന്ന പ്രവർത്തനം ചലനാത്മകവും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംഘട്ടനമായി ഘടനാപരവുമായിരിക്കണം. നാടകത്തിന്റെ ഗൂഢാലോചന, നൽകിയതും വ്യക്തമായി വികസിപ്പിച്ചതുമായ ഒരു സംഘട്ടനത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ വികസിച്ചു, ഇത് പ്രധാനമായും സാമൂഹിക നൈതികതയുടെ മേഖലയെ ബാധിക്കുന്നു.

ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിലെ സംഘർഷം അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്ത സ്വഭാവമുള്ളതാണ്. അതിന്റെ മൗലികത ആഴത്തിലും കൃത്യമായും നിർവചിച്ചത് എ.പി. സ്കഫ്റ്റിമോവ്: “ചെക്കോവിന്റെ നാടകീയമായ സംഘർഷസാഹചര്യങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത പക്ഷങ്ങളുടെ വോളിഷണൽ ഓറിയന്റേഷന്റെ എതിർപ്പിൽ ഉൾപ്പെടുന്നില്ല, മറിച്ച് വസ്തുനിഷ്ഠമായി ഉണ്ടാകുന്ന വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിലാണ്, അതിനുമുമ്പ് വ്യക്തി ഇച്ഛാശക്തിയില്ലാത്തതാണ് ... കൂടാതെ ഓരോ നാടകവും പറയുന്നു. : കുറ്റപ്പെടുത്തേണ്ടത് വ്യക്തികളല്ല, നിലവിലുള്ള ജീവിത ഘടനയെ മൊത്തത്തിൽ. സംഘട്ടനത്തിന്റെ പ്രത്യേക സ്വഭാവം ചെക്കോവിന്റെ കൃതികളിലെ ആന്തരികവും ബാഹ്യവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, ആന്തരികവും ബാഹ്യവുമായ പ്ലോട്ടുകൾ കണ്ടെത്തുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, പ്രധാന കാര്യം ബാഹ്യ പ്ലോട്ടല്ല, തികച്ചും പരമ്പരാഗതമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തതാണ്, മറിച്ച് ആന്തരികമാണ്, അത് Vl. I. നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോ അതിനെ "പശ്ചാത്തലം" അല്ലെങ്കിൽ "അണ്ടർകറന്റ്" എന്ന് വിളിച്ചു.

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" ന്റെ ബാഹ്യ പ്ലോട്ട് വീടിന്റെയും പൂന്തോട്ടത്തിന്റെയും ഉടമകളുടെ മാറ്റമാണ്, കടങ്ങൾക്കായി ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കുക. (“പിതൃശൂന്യ” എന്ന യുവ നാടകത്തിൽ ചെക്കോവ് ഇതിനകം ഈ വിഷയത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും, അവിടെ അത് ദ്വിതീയമായിരുന്നു, പ്രധാന കാര്യം പ്രണയമാണ്.) ഈ പ്ലോട്ട് സാമൂഹിക പ്രശ്നങ്ങളുടെ തലത്തിൽ പരിഗണിക്കുകയും അതിനനുസരിച്ച് അഭിപ്രായമിടുകയും ചെയ്യാം. വിദ്യാസമ്പന്നരും മാനസികമായി സംവേദനക്ഷമതയുള്ളവരും എന്നാൽ ജീവിതപ്രഭുക്കന്മാരുമായി പൊരുത്തപ്പെടാത്തവരുമായ ഒരു ബിസിനസ്സ് പോലെയുള്ളതും പ്രായോഗികവുമായ വ്യാപാരിയെ എതിർക്കുന്നു. ഒരു പുതിയ ചരിത്രയുഗത്തിന്റെ തുടക്കത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന എസ്റ്റേറ്റ് ജീവിതത്തിന്റെ കവിതയുടെ നാശമാണ് നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം. സംഘട്ടനത്തിന്റെ അത്തരം അവ്യക്തവും നേരായതുമായ വ്യാഖ്യാനം ചെക്കോവിന്റെ പദ്ധതിയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്നു.

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അതിൽ ഒരു വൈരുദ്ധ്യവുമില്ല, കാരണം പാർട്ടികളും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഏറ്റുമുട്ടലും തമ്മിൽ ബാഹ്യമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഏറ്റുമുട്ടലുകളൊന്നുമില്ല. ലോപാഖിന്റെ സാമൂഹിക പങ്ക് പരമ്പരാഗതമായതിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങുന്നില്ല. വ്യാപാരി ഏറ്റെടുക്കുന്നയാളുടെ ആശയം. ഈ കഥാപാത്രം വൈകാരികതയ്ക്ക് അപരിചിതമല്ല. റാണെവ്സ്കായയുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച അദ്ദേഹത്തിന് ഏറെക്കാലമായി കാത്തിരുന്നതും ആവേശകരവുമായ ഒരു സംഭവമാണ്: “... നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും എന്നെ വിശ്വസിക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, നിങ്ങളുടെ അതിശയകരവും സ്പർശിക്കുന്നതുമായ കണ്ണുകൾ മുമ്പത്തെപ്പോലെ എന്നെ നോക്കുമെന്ന്. കരുണാമയനായ ദൈവമേ! എന്റെ പിതാവ് നിങ്ങളുടെ മുത്തച്ഛനും പിതാവിനും ഒരു സെർഫ് ആയിരുന്നു, എന്നാൽ നിങ്ങൾ, വാസ്തവത്തിൽ, ഒരിക്കൽ നിങ്ങൾ എനിക്ക് വേണ്ടി വളരെയധികം ചെയ്തു, ഞാൻ എല്ലാം മറന്ന് നിന്നെ എന്റെ സ്വന്തം പോലെ സ്നേഹിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, അതേ സമയം, ലോപാഖിൻ ഒരു പ്രായോഗികവാദിയാണ്, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മനുഷ്യനാണ്. ഇതിനകം ആദ്യ പ്രവൃത്തിയിൽ, അദ്ദേഹം സന്തോഷത്തോടെ പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു: “ഒരു പോംവഴിയുണ്ട്... ഇതാ എന്റെ പ്രോജക്റ്റ്. ദയവായി ശ്രദ്ധിക്കുക! നിങ്ങളുടെ എസ്റ്റേറ്റ് നഗരത്തിൽ നിന്ന് ഇരുപത് മൈൽ അകലെയാണ് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്, സമീപത്ത് ഒരു റെയിൽപാതയുണ്ട്, ചെറി തോട്ടവും നദിക്കരയിലുള്ള ഭൂമിയും ഡാച്ച പ്ലോട്ടുകളായി വിഭജിച്ച് ഡാച്ചകളായി വാടകയ്‌ക്ക് നൽകിയാൽ, നിങ്ങൾക്ക് കുറഞ്ഞത് ഇരുപത്തയ്യായിരം വരും. ഒരു വർഷത്തെ വരുമാനം.

ശരിയാണ്, ഈ “പുറത്തുകടക്കുക” വ്യത്യസ്തവും ഭൗതികവുമായ തലം - പ്രയോജനത്തിന്റെയും പ്രയോജനത്തിന്റെയും തലം, പക്ഷേ സൗന്ദര്യമല്ല, അതിനാൽ ഇത് പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ ഉടമകൾക്ക് “അശ്ലീലമായി” തോന്നുന്നു. സാരാംശത്തിൽ, ഏറ്റുമുട്ടലില്ല. സഹായത്തിനായി ഒരു അഭ്യർത്ഥനയുണ്ട്, ഒരു വശത്ത്: "ഞങ്ങൾ എന്തുചെയ്യണം? എന്താണ് പഠിപ്പിക്കുക? (റാനെവ്സ്കയ) സഹായിക്കാനുള്ള സന്നദ്ധതയും - മറുവശത്ത്: "ഞാൻ നിങ്ങളെ എല്ലാ ദിവസവും പഠിപ്പിക്കുന്നു. എല്ലാ ദിവസവും ഞാൻ ഒരേ കാര്യം പറയുന്നു” (ലോപാഖിൻ). വ്യത്യസ്ത ഭാഷകൾ സംസാരിക്കുന്നതുപോലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ പരസ്പരം മനസ്സിലാക്കുന്നില്ല. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, രണ്ടാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിലെ സംഭാഷണം സൂചിപ്പിക്കുന്നത്:

"ലോപാഖിൻ. നമ്മൾ ഒടുവിൽ തീരുമാനിക്കണം - സമയം കാത്തിരിക്കുന്നില്ല. ചോദ്യം പൂർണ്ണമായും ശൂന്യമാണ്. ഡാച്ചകൾക്കായി ഭൂമി വിട്ടുകൊടുക്കാൻ നിങ്ങൾ സമ്മതിക്കുന്നുണ്ടോ ഇല്ലയോ? ഒറ്റവാക്കിൽ ഉത്തരം: അതെ അല്ലെങ്കിൽ ഇല്ല? ഒരു വാക്ക് മാത്രം! ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന. ഇവിടെ ആരാണ് വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന ചുരുട്ടുകൾ വലിക്കുന്നത് ... (ഇരുന്നു.) ഗേവ്. ഇപ്പോൾ റെയിൽവേ നിർമ്മിച്ചു, അത് സൗകര്യപ്രദമായി. (ഇരുന്നു.) ഞങ്ങൾ നഗരത്തിൽ പോയി പ്രഭാതഭക്ഷണം കഴിച്ചു ... നടുവിൽ മഞ്ഞ! ഞാൻ ആദ്യം വീട്ടിൽ കയറി ഒരു കളി കളിക്കണം... ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന. നിങ്ങൾക്ക് സമയമുണ്ടാകും. ലോപാഖിൻ. ഒരു വാക്ക് മാത്രം! (അപേക്ഷയോടെ.) എനിക്ക് ഉത്തരം തരൂ! ഗേവ് (അലർച്ച). ആരെ? ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന (അവളുടെ വാലറ്റിൽ നോക്കുന്നു). ഇന്നലെ ധാരാളം പണം ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇന്ന് വളരെ കുറവാണ്. എന്റെ പാവം വാര്യ, പണം ലാഭിക്കാൻ, എല്ലാവർക്കും പാൽ സൂപ്പ് കൊടുക്കുന്നു, അടുക്കളയിൽ പ്രായമായവർക്ക് ഒരു കടല നൽകുന്നു, ഞാൻ അത് എങ്ങനെയെങ്കിലും അർത്ഥശൂന്യമായി ചെലവഴിക്കുന്നു ... (എന്റെ പേഴ്‌സ് ഉപേക്ഷിച്ചു, സ്വർണ്ണം ചിതറിച്ചു.) ശരി, അവർ വീണു ... ( അവൾ അസ്വസ്ഥയാണ്.)"

വ്യത്യസ്ത ജീവിത സ്ഥാനങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലാണ് ചെക്കോവ് കാണിക്കുന്നത്, എന്നാൽ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പോരാട്ടമല്ല. ലോപാഖിൻ യാചിക്കുന്നു, ചോദിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവർ അവനെ കേൾക്കുന്നില്ല, അല്ലെങ്കിൽ, അവർ അവനെ കേൾക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. ആദ്യത്തെയും രണ്ടാമത്തെയും പ്രവൃത്തികളിൽ, ഈ നായകൻ രക്ഷാധികാരിയായും സുഹൃത്തായും വേഷമിടുകയും ചെറി തോട്ടത്തെ രക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യും എന്ന മിഥ്യാധാരണ കാഴ്ചക്കാരൻ നിലനിർത്തുന്നു.

ബാഹ്യ പ്ലോട്ടിന്റെ ക്ലൈമാക്സ് - ഓഗസ്റ്റ് 22 ന് ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ ലേലം - നിന്ദയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. എല്ലാം എങ്ങനെയെങ്കിലും ശരിയാകുമെന്ന പ്രതീക്ഷ പുകപോലെ അപ്രത്യക്ഷമായി. ചെറി തോട്ടവും എസ്റ്റേറ്റും വിറ്റു, പക്ഷേ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും അവരുടെ വിധികളുടെയും ക്രമീകരണത്തിൽ ഒന്നും മാറിയിട്ടില്ല. മാത്രമല്ല, ബാഹ്യ പ്ലോട്ടിന്റെ ഫലം പോലും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസമാണ്:

"ഗേവ് (തമാശ). വാസ്തവത്തിൽ, ഇപ്പോൾ എല്ലാം ശരിയാണ്. ചെറി തോട്ടം വിൽക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും വിഷമിച്ചു, കഷ്ടപ്പെട്ടു, ഒടുവിൽ, പ്രശ്നം പരിഹരിക്കാനാകാത്തവിധം പരിഹരിച്ചപ്പോൾ, എല്ലാവരും ശാന്തരായി, ആഹ്ലാദിച്ചു... ഞാൻ ഒരു ബാങ്ക് ജീവനക്കാരനാണ്, ഇപ്പോൾ ഞാൻ ഒരു ഫിനാൻഷ്യറാണ്. ... നടുവിൽ മഞ്ഞ, നിങ്ങൾ, ല്യൂബ, എല്ലാത്തിനുമുപരി, നന്നായി നോക്കൂ, അത് ഉറപ്പാണ്."

അതിനാൽ, ബാഹ്യ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിൽ, ചെക്കോവ് ക്ലാസിക്കൽ നാടകത്തിന്റെ കാനോനുകളിൽ നിന്ന് വിട്ടുനിന്നു. നാടകത്തിന്റെ പ്രധാന സംഭവം സ്റ്റേജിന് പിന്നിലെ "പരിധിയിലേക്ക്" മാറ്റി. ഇത്, നാടകകൃത്തിന്റെ യുക്തിയനുസരിച്ച്, ജീവിതത്തിന്റെ ശാശ്വത ചക്രത്തിലെ ഒരു പ്രത്യേക എപ്പിസോഡാണ്.

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ കലാപരമായ വിശകലനം

വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മറ്റ് ഉപന്യാസങ്ങൾ:

1. ആന്റൺ ചെക്കോവിന്റെ അവസാന നാടകമായിരുന്നു "ചെറി ഓർച്ചാർഡ്". തന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, 1904-ൽ അദ്ദേഹം അത് എഴുതി...
2. ചെറി തോട്ടം ഒരു കോമഡിയാണെന്ന് ചെക്കോവ് തറപ്പിച്ചു പറഞ്ഞു. മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെ ആദ്യ പ്രൊഡക്ഷൻ ഡയറക്ടർമാർ അത് ഒരു ദുരന്തമായി വായിച്ചു. തർക്കം...
3. ചെക്കോവിന്റെ അവസാന നാടകമായിരുന്നു "ചെറി ഓർച്ചാർഡ്". തന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, യുഗങ്ങളുടെ ഒരു വഴിത്തിരിവിൽ അദ്ദേഹം അത് എഴുതി ...
4. ചെറി ഓർച്ചാർഡിലെ സംഘട്ടനത്തിന്റെ പ്രത്യേക സ്വഭാവം, സ്റ്റേജ് ആക്ഷൻ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിന് ചെക്കോവിനെ പുതിയ രീതികൾ ഉപയോഗിക്കേണ്ടതുണ്ട്. സംഭവത്തിൽ നിന്ന് നാടകത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വേർപിരിയൽ നിർണ്ണയിച്ചു...
5. സാഹിത്യത്തിലെ നവീകരണം എന്നത് ഒരു നിശ്ചിത നിമിഷത്തിൽ ഒരു മാനദണ്ഡമായി മനസ്സിലാക്കിയ കാനോനുകളുടെ നാശമാണ്. കാനോനുകളിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിചലനം ആ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു ...
6. 1901 ലെ വസന്തകാലത്ത് എ.പി. ചെക്കോവ് തന്റെ ഒരു കത്തിൽ ഈ നാടകം എഴുതാനുള്ള ആശയം ആദ്യമായി പരാമർശിച്ചു. അവൾ ആലോചിച്ചു...
7. നാടകരചനയിൽ, ഒരു കൃതിക്ക് സാധാരണയായി ഒരു കേന്ദ്രമുണ്ട് - ഒരു സംഭവം (കഥാപാത്രം) ചുറ്റും പ്രവർത്തനം വികസിക്കുന്നു. ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിൽ ഈ പരമ്പരാഗത സമീപനം നഷ്ടപ്പെട്ടു....
8. 1903-ൽ പുതിയ നൂറ്റാണ്ട് വാതിലിൽ മുട്ടുന്ന സമയത്ത് എ.പി.ചെക്കോവ് "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകം പൂർത്തിയാക്കി. നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഒരു പുനർമൂല്യനിർണയം ഉണ്ട്...
9. ചെക്കോവിന്റെ നാടകങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർക്ക് അസാധാരണമായി തോന്നി. സാധാരണ നാടകീയ രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് അവർ വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. അവശ്യമായ തുടക്കവും ക്ലൈമാക്സും അവർക്കില്ലായിരുന്നു...
10. രണ്ട് നാടകങ്ങളിലും, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് അതിശയകരമാംവിധം മനോഹരമാണ്, എന്നിരുന്നാലും കലിനോവ് നഗരം സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന സ്ഥലത്ത് നിന്ന് തുറക്കുന്ന വോൾഗയുടെ ആശ്വാസകരമായ കാഴ്ചകൾ താരതമ്യം ചെയ്യാൻ പ്രയാസമാണ്.
11. ചെക്കോവിന്റെ മുൻ നാടകങ്ങളിൽ, സംഭവങ്ങളിൽ നിശബ്ദ പങ്കാളിയായിരുന്നു, ഉടമകളെക്കുറിച്ച് ധാരാളം പറയാൻ കഴിയുന്ന ഒരു വാസസ്ഥലം. പ്രവർത്തനം കൂടുതൽ വികസിക്കുമ്പോൾ, ...
12. ചെക്കോവ് തന്റെ അവസാന നാടകത്തിന് സബ്ടൈറ്റിൽ നൽകി - ഒരു കോമഡി. എന്നാൽ രചയിതാവിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് മോസ്കോ ആർട്ട് അക്കാദമിക് തിയേറ്ററിന്റെ ആദ്യ നിർമ്മാണത്തിൽ ...
13. ലക്ഷ്യം: വിദ്യാർത്ഥികൾ സ്വതന്ത്രമായി വായിക്കുന്ന സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കം, പ്രത്യയശാസ്ത്ര, കലാപരമായ സവിശേഷതകൾ എന്നിവ മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നതിന്; ചെക്കോവിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ പ്രാധാന്യം മനസ്സിലാക്കുക; സ്വതന്ത്ര വായനാ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക, നാടകീയമായ വിശകലനം...
14. 1904-ൽ ചെക്കോവ് എഴുതിയ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകം എഴുത്തുകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ നിയമമായി കണക്കാക്കാം. അതിൽ രചയിതാവ് ഒരു പരമ്പര ഉയർത്തുന്നു ...

ഈ സങ്കൽപ്പങ്ങളുടെ ക്ലാസിക്കൽ അർത്ഥത്തിൽ നാടകത്തിന് ഒരു ക്ലാസിക് പ്ലോട്ടോ ക്ലൈമാക്സോ നാടകീയമായ പ്രവർത്തനമോ ഇല്ല. ചെക്കോവിന്റെ എല്ലാ നാടകങ്ങളെയും പോലെ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" സാധാരണ നാടകകൃതികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. അതിമനോഹരമായ രംഗങ്ങളും ബാഹ്യ വൈവിധ്യവും ഇല്ല.

പ്രധാന ഇവന്റ് - ചെറി തോട്ടത്തോടുകൂടിയ എസ്റ്റേറ്റ് വിൽപ്പന - പ്രേക്ഷകരുടെ മുന്നിലല്ല, മറിച്ച് തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിലാണ്. സ്റ്റേജിൽ, കാഴ്ചക്കാരൻ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ രംഗങ്ങൾ കാണുന്നു (ആളുകൾ ദൈനംദിന നിസ്സാരകാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു, വഴക്കുണ്ടാക്കുന്നു, സമാധാനം ഉണ്ടാക്കുന്നു, മീറ്റിംഗിൽ സന്തോഷിക്കുന്നു, വരാനിരിക്കുന്ന വേർപിരിയലിൽ സങ്കടപ്പെടുന്നു).

ഒരു കോമഡിയിൽ പ്രതിഭാസങ്ങളായി വിഭജിക്കാത്ത 4 പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഉണ്ട്. മെയ് മുതൽ ഒക്ടോബർ വരെയാണ് നാടകത്തിന്റെ സമയപരിധി. രചന വൃത്താകൃതിയിലാണ് - പാരീസിൽ നിന്നുള്ള റാണെവ്സ്കയയുടെ വരവോടെ നാടകം ആരംഭിക്കുകയും പാരീസിലേക്കുള്ള യാത്രയിൽ അവസാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പ്രഭുക്കന്മാരുടെ അർത്ഥശൂന്യവും മുഷിഞ്ഞതും സംഭവബഹുലവുമായ ജീവിതത്തെ രചന തന്നെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്നും കഥാപാത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചും രചയിതാവിന്റെ മനോഭാവം മനസിലാക്കാൻ, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചിന്തിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങളുടെ സംവിധാനം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ക്രമീകരണം, മിസ്-എൻ-സീനിന്റെ ഇതരമാറ്റം, മോണോലോഗുകളും ഡയലോഗുകളും സംയോജിപ്പിക്കൽ എന്നിവയിൽ നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തേണ്ടതുണ്ട്. കൂടാതെ വ്യക്തിഗത അഭിപ്രായങ്ങളും രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളും.

ഒന്ന് പ്രവർത്തിക്കുക

പ്രദർശനം. പാരീസിൽ നിന്നുള്ള റാണെവ്സ്കയയുടെ വരവ് കാത്തിരിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾ. എല്ലാവരും അവരവരുടെ കാര്യങ്ങൾ സംസാരിക്കുകയും ചിന്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന, അകൽച്ചയുടെയും അനൈക്യത്തിന്റെയും അന്തരീക്ഷം വാഴുന്ന വീട്ടിലെ സാഹചര്യം കാഴ്ചക്കാരൻ കാണുന്നു.

ആരംഭം. മകളോടൊപ്പം റാണെവ്സ്കയ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എസ്റ്റേറ്റ് ലേലത്തിന് വെച്ചിരിക്കുകയാണെന്ന് തെളിഞ്ഞു. ലോപാഖിൻ ഇത് ഒരു ഡാച്ചയായി നൽകണമെന്ന് നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഗയേവിനും റാണെവ്സ്കയയ്ക്കും അത്തരമൊരു തീരുമാനം എടുക്കാൻ കഴിയില്ല.

ഇത് ഒരു സംഘട്ടനത്തിന്റെ തുടക്കമാണ്, പക്ഷേ ആളുകൾ തമ്മിലുള്ളതല്ല, തലമുറകൾക്കിടയിൽ, കഴിഞ്ഞതും വർത്തമാനവും. അതിനെ സംരക്ഷിക്കാൻ കഴിയാത്ത പ്രഭുക്കന്മാരുടെ മനോഹരമായ ഭൂതകാലത്തിന്റെ രൂപകമാണ് ചെറി തോട്ടം. സമയം തന്നെ സംഘർഷം കൊണ്ടുനടക്കുന്നു.

ആക്റ്റ് രണ്ട്

പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വികസനം. ചെറി തോട്ടത്തിന്റെയും റാണെവ്സ്കയയുടെ എസ്റ്റേറ്റിന്റെയും വിധി തീരുമാനിക്കപ്പെടുന്നു.

ആക്റ്റ് മൂന്ന്

ക്ലൈമാക്സ്. തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ എവിടെയോ എസ്റ്റേറ്റും ചെറി തോട്ടവും വിൽക്കുന്നു, ഒപ്പം
സ്റ്റേജ് - റാണെവ്സ്കയ അവളുടെ അവസാന പണം ഉപയോഗിച്ച് സംഘടിപ്പിച്ച ഒരു അസംബന്ധ പന്ത്.

നിയമം നാല്

നിന്ദ. പ്രശ്നം പരിഹരിച്ചതിനുശേഷം, എല്ലാവരും ശാന്തരാവുകയും ഭാവിയിലേക്ക് കുതിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - അവർ പോകുന്നു. കോടാലിയുടെ അടി കേൾക്കാം - ഇതാണ് ചെറി തോട്ടം വെട്ടിമാറ്റുന്നത്. അവസാന രംഗത്തിൽ, പഴയ വേലക്കാരൻ ഫിർസ് ബോർഡഡ് ഹൗസിൽ അവശേഷിക്കുന്നു.

സമാന്തര വരകൾ, വ്യതിചലനങ്ങൾ, ദൈനംദിന ട്രിഫിലുകൾ, അധിക പ്ലോട്ട് രൂപങ്ങൾ, സംഭാഷണങ്ങളുടെ സ്വഭാവം എന്നിവയാൽ സങ്കീർണ്ണമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക വികാസത്തിലാണ് കോമ്പോസിഷന്റെ മൗലികത. സംഭാഷണങ്ങൾ ഉള്ളടക്കത്തിൽ വ്യത്യസ്തമാണ് (ദൈനംദിന, കോമിക്, ഗാനരചന, നാടകീയം).

നാടകത്തിലെ സംഭവങ്ങളെ ഭാവിയിൽ സംഭവിക്കുന്ന ഒരു സംഘട്ടനത്തിന്റെ റിഹേഴ്സൽ എന്ന് മാത്രമേ വിളിക്കാൻ കഴിയൂ. അടുത്തതായി നാടകത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് എന്ത് സംഭവിക്കുമെന്നും അവരുടെ ജീവിതം എങ്ങനെ മാറുമെന്നും അറിയില്ല.

നാടകം അവസാനിച്ചതിന് ശേഷം ദാരുണമായ സംഭവങ്ങൾ സംഭവിക്കുമെന്ന വസ്തുതയിലാണ് ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ നാടകം. ഭാവിയിൽ കഥാപാത്രങ്ങളെ കാത്തിരിക്കുന്നത് എന്താണെന്ന് രചയിതാവ് വെളിപ്പെടുത്തുന്നില്ല; അത്തരത്തിലുള്ള ഒരു പ്രമേയവുമില്ല. അതിനാൽ, ആദ്യ പ്രവൃത്തി ഒരു എപ്പിലോഗ് പോലെ കാണപ്പെടുന്നു, അവസാനത്തേത് ഒരു നാടകത്തിന്റെ ആമുഖമായി തോന്നുന്നു.

RF-ന്റെ വിദ്യാഭ്യാസ ഏജൻസി

സംസ്ഥാന വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം

ഉന്നത പ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസം

മോസ്‌കോ സ്‌റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്‌സിറ്റി

സംസ്കാരവും കലയും.

നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സംവിധായകന്റെ വിശകലനം

ആന്റൺ പാവ്ലോവിച്ച് ചെക്കോവ്

"ചെറി തോട്ടം"

കോഴ്സ്: "റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ ചരിത്രം"

നിർവഹിച്ചു:രണ്ടാം വർഷ വിദ്യാർത്ഥി

ഗ്രൂപ്പ് 803

മിനെങ്കോ വി.എസ്.

പരിശോധിച്ചത്:ലിഡിയേവ എസ്.വി.

നബെറെഷ്നി ചെൽനി 2010

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകമാണ് ചെക്കോവിന്റെ അവസാന കൃതി. എൺപതുകളിൽ, ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥം നഷ്ടപ്പെട്ട ആളുകളുടെ ദാരുണമായ സാഹചര്യം ചെക്കോവ് അറിയിച്ചു. 1904-ൽ ആർട്ട് തിയേറ്ററിലാണ് നാടകം അരങ്ങേറിയത്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് വരുന്നു, ഒടുവിൽ റഷ്യ ഒരു മുതലാളിത്ത രാജ്യമായി മാറുന്നു, ഫാക്ടറികളുടെയും ഫാക്ടറികളുടെയും റെയിൽവേയുടെയും രാജ്യമായി. അലക്സാണ്ടർ രണ്ടാമൻ കർഷകരുടെ വിമോചനത്തോടെ ഈ പ്രക്രിയ ത്വരിതപ്പെടുത്തി. പുതിയതിന്റെ സവിശേഷതകൾ സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥയുമായി മാത്രമല്ല, സമൂഹവുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ആളുകളുടെ ആശയങ്ങളും കാഴ്ചപ്പാടുകളും മാറുകയാണ്, മുമ്പത്തെ മൂല്യവ്യവസ്ഥ നഷ്ടപ്പെടുന്നു.

വസ്തുനിഷ്ഠമായ ആഖ്യാനരീതിയാണ് ചെക്കോവിന്റെ സവിശേഷത; ഗദ്യത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നില്ല. ഒരു നാടകത്തിൽ, യഥാർത്ഥ രചയിതാവിന്റെ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നത് പൊതുവെ അസാധ്യമാണ്. എന്നിട്ടും, ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ് ഒരു ഹാസ്യമോ ​​നാടകമോ ദുരന്തമോ? ഒരു ജീവിത പ്രതിഭാസത്തെ അതിന്റെ എല്ലാ സങ്കീർണ്ണതകളോടും കൂടിയുള്ള അപൂർണ്ണമായ കവറേജ് ചെക്കോവിന് എത്രത്തോളം ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല എന്നറിയുമ്പോൾ, ഒരാൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ഉത്തരം നൽകണം: എല്ലാത്തിലും കുറച്ച്. ഈ വിഷയത്തിൽ തീയേറ്റർ ഇനിയും അവസാന വാക്ക് പറയും.

കളിയുടെ ഐഡിയലും തീമാറ്റിക് വിശകലനവും

വിഷയം:

ഇവാൻ സെർജിവിച്ച് തുർഗനേവിന്റെ പിൻഗാമിയെന്ന നിലയിൽ ചെക്കോവ് തന്റെ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിൽ കുലീനമായ കൂടുകളുടെ മരണത്തിന്റെ പ്രശ്നവും വിശദീകരിക്കുന്നു. കടന്നുപോകുന്ന ലോകത്തിന്റെ പ്രമേയമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയുടെ പ്രധാന വിഷയം.

ഭൂവുടമയായ ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന റാണെവ്സ്കയയുടെ എസ്റ്റേറ്റിലാണ് നാടകം നടക്കുന്നത്. നാടുവിടുന്ന പ്രഭുക്കന്മാരും അതിനെ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ച ബൂർഷ്വാസിയും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷമാണ് നാടകത്തിന്റെ സാമൂഹിക സംഘർഷം. മറ്റൊരു കഥാഗതി സാമൂഹിക-റൊമാന്റിക് ആണ്. “എല്ലാ റഷ്യയും ഞങ്ങളുടെ പൂന്തോട്ടമാണ്” - ചെക്കോവ് തന്നെ തന്റെ നായകന്മാരുടെ ചുണ്ടിലൂടെ പറയുന്നത് ഇതാണ്. എന്നാൽ ലോപാഖിന്റെ പ്രായോഗികതയാൽ അനിയയുടെയും പെത്യ ട്രോഫിമോവിന്റെയും സ്വപ്നം തകർന്നു, ആരുടെ ഇഷ്ടത്താൽ ചെറി തോട്ടം വെട്ടിക്കളഞ്ഞു.

ആശയം:

ചെക്കോവ് ഒരു വിപ്ലവകാരി ആയിരുന്നില്ല. അതിനാൽ, റഷ്യയുടെ പ്രതിസന്ധിയിൽ നിന്ന് ഒരു യഥാർത്ഥ വഴി കണ്ടെത്താൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല. രാജ്യത്ത് സംഭവിക്കുന്ന പുതിയ പ്രതിഭാസങ്ങളോട് എഴുത്തുകാരൻ ആഴത്തിൽ സഹതപിക്കുന്നു; പഴയ ജീവിതരീതിയെ അവൻ വെറുക്കുന്നു. പല എഴുത്തുകാരും ചെക്കോവിന്റെ പാരമ്പര്യം തുടർന്നു.

സൂപ്പർ ടാസ്‌ക്:

"ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" ഒരു ബഹുമുഖ കൃതിയാണ്. ഇന്നത്തെ പ്രസക്തി നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ലാത്ത പല പ്രശ്നങ്ങളും ചെക്കോവ് അതിൽ സ്പർശിച്ചു. എന്നാൽ പ്രധാന പ്രശ്നം തീർച്ചയായും പഴയതും പുതിയതുമായ തലമുറകൾ തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ ചോദ്യമാണ്. ഈ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ നാടകത്തിന്റെ നാടകീയമായ സംഘർഷത്തിന് അടിവരയിടുന്നു. പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഔട്ട്ഗോയിംഗ് ലോകം പുതിയ സമൂഹത്തിന്റെ പ്രതിനിധികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്.

ചെക്കോവിന്റെ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകം ഒരു വഴിത്തിരിവ് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു - പഴയത് ഇതിനകം മരിച്ചു, പുതിയത് ഇതുവരെ ജനിച്ചിട്ടില്ല, തുടർന്ന് ജീവിതം ഒരു നിമിഷം നിലച്ചു, നിശബ്ദമായി ... ആർക്കറിയാം, ഒരുപക്ഷേ ഇതായിരിക്കാം കൊടുങ്കാറ്റിന് മുമ്പ് ശാന്തമാണോ? ആർക്കും ഉത്തരം അറിയില്ല, പക്ഷേ എല്ലാവരും എന്തിനോ വേണ്ടി കാത്തിരിക്കുകയാണ്... അതുപോലെ, അജ്ഞാതത്തിലേക്ക് ഉറ്റുനോക്കി, തന്റെ ജീവിതാവസാനം പ്രതീക്ഷിച്ച്, ചെക്കോവ് കാത്തിരുന്നു, അനിശ്ചിതത്വത്തിലും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലും കഷ്ടപ്പെടുന്ന റഷ്യൻ സമൂഹം മുഴുവൻ കാത്തിരുന്നു. ഒരു കാര്യം വ്യക്തമായിരുന്നു: പഴയ ജീവിതം തിരിച്ചെടുക്കാനാവാത്തവിധം ഇല്ലാതായി, മറ്റൊന്ന് പകരം വയ്ക്കാൻ വരുന്നു... ഈ പുതിയ ജീവിതം എങ്ങനെയായിരിക്കും?

ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ സ്ഥിരതയിലും സമ്പൂർണ്ണതയിലും ഉള്ള സത്യമാണ് തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ ചെക്കോവിനെ നയിച്ചത്. അതുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളിലെ ഓരോ കഥാപാത്രവും ജീവിക്കുന്ന മനുഷ്യ കഥാപാത്രത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്, വലിയ അർത്ഥവും ആഴത്തിലുള്ള വൈകാരികതയും ആകർഷിക്കുന്നു, അതിന്റെ സ്വാഭാവികത, മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ ഊഷ്മളത എന്നിവ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേരിട്ടുള്ള വൈകാരിക സ്വാധീനത്തിന്റെ ശക്തിയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, വിമർശനാത്മക റിയലിസത്തിന്റെ കലയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച നാടകകൃത്താണ് ചെക്കോവ്.

ചെക്കോവിന്റെ നാടകീയത, തന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ സമ്മർദപരമായ പ്രശ്നങ്ങളോട് പ്രതികരിക്കുകയും സാധാരണക്കാരുടെ ദൈനംദിന താൽപ്പര്യങ്ങൾ, അനുഭവങ്ങൾ, ആശങ്കകൾ എന്നിവയെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുകയും ജഡത്വത്തിനും ദിനചര്യയ്‌ക്കുമെതിരായ പ്രതിഷേധത്തിന്റെ ആത്മാവിനെ ഉണർത്തുകയും ജീവിതം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിന് സാമൂഹിക പ്രവർത്തനത്തിന് ആഹ്വാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. അതിനാൽ, അവൾ എല്ലായ്പ്പോഴും വായനക്കാരിലും കാഴ്ചക്കാരിലും വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം വളരെക്കാലമായി നമ്മുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോയി; അത് ആഗോളമായി. ചെക്കോവിന്റെ നാടകീയമായ നവീകരണം നമ്മുടെ മഹത്തായ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ അതിർത്തിക്ക് പുറത്ത് പരക്കെ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടതാണ്. ആന്റൺ പാവ്‌ലോവിച്ച് ഒരു റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരനാണെന്നതിൽ ഞാൻ അഭിമാനിക്കുന്നു, സംസ്കാരത്തിന്റെ യജമാനന്മാർ എത്ര വ്യത്യസ്തരാണെങ്കിലും, ചെക്കോവ് തന്റെ കൃതികളിലൂടെ ലോകത്തെ മികച്ചതും മനോഹരവും കൂടുതൽ നീതിയുക്തവും കൂടുതൽ ന്യായയുക്തവുമായ ഒരു ജീവിതത്തിനായി ഒരുക്കിയിട്ടുണ്ടെന്ന് എല്ലാവരും സമ്മതിക്കുന്നു. .

നാടകത്തിന്റെ കോമ്പോസിഷണൽ വിശകലനം

"പുതിയ നാടകത്തിന്റെ" കാവ്യാത്മകതയുടെ സവിശേഷതകൾ. ഒന്നാമതായി, ക്ലാസിക്കൽ നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്ത ഐക്യം സംഘടിപ്പിക്കുന്ന പ്രധാന സംഭവമായ "പ്രവർത്തനത്തിലൂടെ" ചെക്കോവ് നശിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, നാടകം വേർപിരിയുന്നില്ല, മറിച്ച് വ്യത്യസ്തവും ആന്തരികവുമായ ഐക്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് ഒത്തുചേരുന്നത്. നായകന്മാരുടെ വിധികൾ, അവരുടെ എല്ലാ വ്യത്യാസങ്ങളോടും കൂടി, അവരുടെ എല്ലാ പ്ലോട്ട് സ്വാതന്ത്ര്യവും, “പ്രസംഗം”, പരസ്പരം പ്രതിധ്വനിക്കുകയും ഒരു പൊതു “ഓർക്കസ്ട്ര ശബ്ദ”ത്തിലേക്ക് ലയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വ്യത്യസ്തവും സമാന്തരവുമായ വികസ്വര ജീവിതത്തിൽ നിന്ന്, വ്യത്യസ്ത നായകന്മാരുടെ നിരവധി ശബ്ദങ്ങളിൽ നിന്ന്, ഒരൊറ്റ "കോറൽ ഡെസ്റ്റിനി" വളരുന്നു, എല്ലാവർക്കും ഒരു പൊതു മാനസികാവസ്ഥ രൂപം കൊള്ളുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് അവർ പലപ്പോഴും ചെക്കോവിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ "പോളിഫോണി"യെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നതും അവയെ "സോഷ്യൽ ഫ്യൂഗുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നതും, ഒരു സംഗീത രൂപവുമായി ഒരു സാമ്യം വരയ്ക്കുന്നു, അവിടെ രണ്ടോ നാലോ സംഗീത തീമുകളും മെലഡികളും ഒരേസമയം മുഴങ്ങുകയും വികസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിൽ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഭാഷയുടെ വാക്കാലുള്ള വ്യക്തിവൽക്കരണം ബോധപൂർവം മറയ്ക്കപ്പെടുന്നു. അവരുടെ സംസാരം നാടകത്തിന്റെ പൊതുവായ സ്വരത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകാത്തവിധം വ്യക്തിഗതമാക്കിയിരിക്കുന്നു. അതേ കാരണത്താൽ, ചെക്കോവിന്റെ നായകന്മാരുടെ സംസാരം ശ്രുതിമധുരവും ശ്രുതിമധുരവും കാവ്യാത്മകവുമാണ്: “അനിയ. ഞാൻ ഉറങ്ങാൻ പോകാം. ശുഭരാത്രി അമ്മേ". നമുക്ക് ഈ വാചകം കേൾക്കാം: നമുക്ക് മുമ്പിൽ താളാത്മകമായി ചിട്ടപ്പെടുത്തിയ പ്രസംഗം, ശുദ്ധമായ അയാംബിക്കിനോട് അടുത്താണ്. നാടകങ്ങളിലും ഇതേ പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് പലപ്പോഴും കണ്ടുമുട്ടുന്ന താളാത്മകമായ ആവർത്തനമാണ്: "എന്നാൽ അത് എല്ലാം ഒന്നുതന്നെയാണ്, എല്ലാം ഒന്നുതന്നെയാണ്." തന്റെ നാടകത്തെ തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ വ്യാപിപ്പിക്കുകയും ഉപരിതലത്തിൽ വാഴുന്ന സംഭാഷണ വൈരുദ്ധ്യവും അസംബന്ധവും കലാപരമായ സമഗ്രതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു പൊതു മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഭാഷണ വ്യക്തിഗതവൽക്കരണവും ഭാഷയുടെ കാവ്യാത്മകമായ ഉയർച്ചയും ഈ ദുർബലപ്പെടുത്തൽ ചെക്കോവിന് ആവശ്യമാണ്.

കളിയുടെ സൈക്കോളജിക്കൽ അനാലിസിസ്

പൊതുവായ പ്രശ്‌നങ്ങളുടെ അന്തരീക്ഷമാണ് ചെക്കോവിന്റെ നാടകം. അതിൽ സന്തോഷമുള്ളവരില്ല.

പൊതുവായ ഏകാന്തതയുടെ വികാരത്താൽ പൊതുവായ അസുഖം സങ്കീർണ്ണവും തീവ്രവുമാണ്. ഈ അർത്ഥത്തിൽ ബധിര സരളങ്ങൾ ഒരു പ്രതീകാത്മക രൂപമാണ്. ഒരു പഴയ ലിവറിയും ഉയരമുള്ള തൊപ്പിയും ധരിച്ച് ആദ്യമായി സദസ്സിനു മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന അദ്ദേഹം വേദിക്ക് കുറുകെ നടക്കുന്നു, സ്വയം സംസാരിച്ചു, പക്ഷേ ഒരു വാക്ക് പോലും കേൾക്കുന്നില്ല. ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന അവനോട് പറയുന്നു: "നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ജീവിച്ചിരിക്കുന്നതിൽ എനിക്ക് വളരെ സന്തോഷമുണ്ട്," ഫിർസ് മറുപടി പറഞ്ഞു: "ഇന്നലെ തലേദിവസം." സാരാംശത്തിൽ, ഈ സംഭാഷണം ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിലെ എല്ലാ നായകന്മാരും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ ഒരു ഏകദേശ മാതൃകയാണ്. "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിലെ" ദുനിയാഷ പാരീസിൽ നിന്ന് എത്തിയ അനിയയുമായി ഒരു സന്തോഷകരമായ സംഭവം പങ്കിടുന്നു: "വിശുദ്ധന് ശേഷം ഗുമസ്തൻ എപിഖോഡോവ് എന്നോട് വിവാഹാഭ്യർത്ഥന നടത്തി," അനിയ പ്രതികരിച്ചു: "എന്റെ എല്ലാ മുടിയിഴകളും നഷ്ടപ്പെട്ടു." ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിൽ ബധിരതയുടെ ഒരു പ്രത്യേക അന്തരീക്ഷം വാഴുന്നു - മാനസിക ബധിരത. ആളുകൾ തങ്ങളിൽ, അവരുടെ സ്വന്തം കാര്യങ്ങളിൽ, സ്വന്തം പ്രശ്‌നങ്ങളിലും പരാജയങ്ങളിലും ലയിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ അവർ പരസ്പരം നന്നായി കേൾക്കുന്നില്ല. അവർ തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയം സംഭാഷണമായി മാറുന്നില്ല. പരസ്പര താൽപ്പര്യവും സൽസ്വഭാവവും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അവർക്ക് പരസ്പരം ഇടപഴകാൻ കഴിയില്ല, കാരണം അവർ "തങ്ങളോടും തങ്ങൾക്കുവേണ്ടിയും കൂടുതൽ സംസാരിക്കുന്നു."

സംഘർഷത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ:

ചെക്കോവ് തന്റെ കൃതിയെ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന് വിളിച്ചത് കോമഡി എന്നാണ്. നാടകം വായിച്ചുകഴിഞ്ഞാൽ, കോമഡിയെക്കാൾ ദുരന്തമാണ് ഞങ്ങൾ അതിനെ ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യുന്നത്. ഗേവിന്റെയും റാണെവ്സ്കയയുടെയും ചിത്രങ്ങൾ ഞങ്ങൾക്ക് ദാരുണമായി തോന്നുന്നു, അവരുടെ വിധി ദാരുണമാണ്. ഞങ്ങൾ അവരോട് സഹതപിക്കുകയും സഹതപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ആന്റൺ പാവ്‌ലോവിച്ച് തന്റെ നാടകത്തെ ഒരു കോമഡിയായി തരംതിരിച്ചത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് ആദ്യം നമുക്ക് മനസ്സിലാകുന്നില്ല. എന്നാൽ കൃതി വീണ്ടും വായിക്കുമ്പോൾ, അത് മനസ്സിലാക്കുമ്പോൾ, ഗയേവ്, റാണെവ്സ്കയ, എപിഖോഡോവ് തുടങ്ങിയ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പെരുമാറ്റം ഞങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കുറച്ച് ഹാസ്യാത്മകമായി കാണുന്നു. അവരുടെ പ്രശ്‌നങ്ങൾക്ക് അവർ തന്നെ ഉത്തരവാദികളാണെന്ന് ഞങ്ങൾ ഇതിനകം വിശ്വസിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ ഞങ്ങൾ അവരെ അപലപിച്ചേക്കാം. A.P. ചെക്കോവിന്റെ നാടകമായ "The Chery Orchard" ഏത് വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നു?ഹാസ്യമോ ​​ദുരന്തമോ? "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിൽ ഞങ്ങൾ വ്യക്തമായ ഒരു സംഘർഷം കാണുന്നില്ല; എല്ലാം പതിവുപോലെ ഒഴുകുന്നതായി തോന്നുന്നു. നാടകത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ ശാന്തമായി പെരുമാറുന്നു, അവർക്കിടയിൽ തുറന്ന വഴക്കുകളോ ഏറ്റുമുട്ടലുകളോ ഇല്ല. എന്നിട്ടും ഒരു സംഘട്ടനത്തിന്റെ അസ്തിത്വം നമുക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ തുറന്നതല്ല, ആന്തരികമാണ്, ശാന്തമായ, ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, നാടകത്തിന്റെ സമാധാനപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ജോലിയിലെ നായകന്മാരുടെ സാധാരണ സംഭാഷണങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ, പരസ്പരം ശാന്തമായ മനോഭാവത്തിന് പിന്നിൽ ഞങ്ങൾ അവരെ കാണുന്നു. മറ്റുള്ളവരുടെ ആന്തരിക തെറ്റിദ്ധാരണ. അസ്ഥാനത്തായ കഥാപാത്രങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വരികൾ നാം പലപ്പോഴും കേൾക്കുന്നു; ചുറ്റുമുള്ളവരെ അവർ കേൾക്കാത്ത മട്ടിൽ അവരുടെ വിദൂര രൂപങ്ങൾ നാം പലപ്പോഴും കാണുന്നു.

എന്നാൽ "ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ പ്രധാന സംഘർഷം തലമുറതലമുറയെക്കുറിച്ചുള്ള തെറ്റിദ്ധാരണയിലാണ്. നാടകത്തിൽ മൂന്ന് തവണ കൂടിച്ചേർന്നതായി തോന്നുന്നു: ഭൂതം, വർത്തമാനം, ഭാവി. ഈ മൂന്ന് തലമുറകളും അവരുടെ സമയത്തെക്കുറിച്ച് സ്വപ്നം കാണുന്നു, പക്ഷേ അവർക്ക് സംസാരിക്കുക മാത്രമാണ്, അവരുടെ ജീവിതം മാറ്റാൻ ഒന്നും ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.മുൻ തലമുറയിൽ ഗേവ്, റാണേവ്സ്കയ, ഫിർസ് എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു; ഇന്നത്തെ ലോപാഖിന്, ഭാവി തലമുറയുടെ പ്രതിനിധികൾ പെത്യ ട്രോഫിമോവും അനിയയുമാണ്.

പഴയ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രതിനിധിയായ ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന റാണേവ്സ്കയ, പഴയ വീട്ടിൽ, മനോഹരവും ആഡംബരപൂർണ്ണവുമായ ചെറി തോട്ടത്തിൽ ചെലവഴിച്ച തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ചെറുപ്പത്തെക്കുറിച്ച് നിരന്തരം സംസാരിക്കുന്നു, ഭൂതകാലത്തിന്റെ ഈ ഓർമ്മകളിൽ മാത്രം അവൾ ജീവിക്കുന്നു, അവൾ വർത്തമാനകാലത്തിൽ തൃപ്തനല്ല, അവൾ ഭാവിയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. അവളുടെ ശിശുവിഭ്രാന്തിയെ ഞങ്ങൾ തമാശയായി കാണുന്നു. ഈ നാടകത്തിലെ പഴയ തലമുറ മുഴുവനും അങ്ങനെതന്നെയാണ് ചിന്തിക്കുന്നത്. അവരാരും ഒന്നും മാറ്റാൻ ശ്രമിക്കുന്നില്ല. അവർ "അതിശയകരമായ" പഴയ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവർ തന്നെ വർത്തമാനകാലത്തേക്ക് സ്വയം രാജിവയ്ക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, എല്ലാം അതിന്റെ വഴിക്ക് പോകട്ടെ, അവരുടെ ആശയങ്ങൾക്കായി പോരാടാതെ വഴങ്ങുക. അതിനാൽ ചെക്കോവ് അവരെ അപലപിക്കുന്നു.

വർത്തമാനകാല നായകനായ ബൂർഷ്വാസിയുടെ പ്രതിനിധിയാണ് ലോപാഖിൻ. അവൻ ഇന്നത്തേക്ക് ജീവിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ സമർത്ഥവും പ്രായോഗികവുമാണെന്ന് നമുക്ക് ശ്രദ്ധിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല. ജീവിതത്തെ എങ്ങനെ മികച്ച രീതിയിൽ മാറ്റാം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള സജീവമായ സംഭാഷണങ്ങൾ അവനുണ്ട്, എന്തുചെയ്യണമെന്ന് അറിയാമെന്ന് തോന്നുന്നു. എന്നാൽ ഇതെല്ലാം വെറും വാക്കുകൾ മാത്രമാണ്. വാസ്തവത്തിൽ, ലോപാഖിൻ നാടകത്തിലെ അനുയോജ്യമായ നായകനല്ല. അവന്റെ ആത്മവിശ്വാസമില്ലായ്മ ഞങ്ങൾ അനുഭവിക്കുന്നു. ജോലിയുടെ അവസാനം, അവന്റെ കൈകൾ കൈവിടുന്നതായി തോന്നുന്നു, അവൻ ആക്രോശിക്കുന്നു: "നമ്മുടെ അസുഖകരമായ, അസന്തുഷ്ടമായ ജീവിതം മാത്രം മാറിയെങ്കിൽ!"

നാടകം വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിന്, രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളും അഭിപ്രായങ്ങളും അടങ്ങിയ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഒരു ലിസ്റ്റ് നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമാണ്. ഞങ്ങൾ അത് പൂർണ്ണമായി ഇവിടെ അവതരിപ്പിക്കും, അത് "ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" എന്ന ലോകത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കും; ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന റാണെവ്സ്കായയുടെ എസ്റ്റേറ്റിലാണ് നടപടി നടക്കുന്നത്. അതിനാൽ, നാടകത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ:

റനെവ്സ്കയ ല്യൂബോവ് ആൻഡ്രീവ്ന, ഭൂവുടമ. അനിയ, അവളുടെ മകൾ, 17 വയസ്സ്. വാരിയ, അവളുടെ ദത്തുപുത്രി, 24 വയസ്സ്. ഗേവ് ലിയോണിഡ് ആൻഡ്രീവിച്ച്, റാണെവ്സ്കായയുടെ സഹോദരൻ. ലോപാഖിൻ എർമോലൈ അലക്സീവിച്ച്, വ്യാപാരി. ട്രോഫിമോവ് പീറ്റർ സെർജിവിച്ച്, വിദ്യാർത്ഥി. സിമിയോനോവ്-പിഷ്ചിക് ബോറിസ് ബോറിസോവിച്ച്, ഭൂവുടമ. ഷാർലറ്റ് ഇവാനോവ്ന, ഗവർണസ്. എപിഖോഡോവ് സെമിയോൺ പന്തലീവിച്ച്, ഗുമസ്തൻ. ദുന്യാഷ, വേലക്കാരി. ഫിർസ്, ഫുട്മാൻ, വൃദ്ധൻ 87 വയസ്സ്. യഷ, ഒരു യുവ കാൽനടക്കാരൻ. വഴിയാത്രക്കാരൻ. സ്റ്റേഷൻ മാനേജർ. തപാൽ ഉദ്യോഗസ്ഥൻ. അതിഥികൾ, സേവകർ.

വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രശ്നം. ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിന്റെ തരം സ്വഭാവം എല്ലായ്പ്പോഴും വിവാദങ്ങൾക്ക് കാരണമായിട്ടുണ്ട്. ചെക്കോവ് തന്നെ ഇതിനെ ഒരു കോമഡി എന്ന് വിളിച്ചു - "നാല് പ്രവൃത്തികളിലെ ഒരു കോമഡി" (ഒരു പ്രത്യേക തരത്തിലുള്ള കോമഡി ആണെങ്കിലും). കെ.എസ്. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി അതിനെ ഒരു ദുരന്തമായി കണക്കാക്കി. എം.ഗോർക്കി അതിനെ "ലിറിക്കൽ കോമഡി" എന്ന് വിളിച്ചു. നാടകം പലപ്പോഴും "ട്രാജികോമെഡി", "വിരോധാഭാസമായ ദുരന്തം" എന്നിങ്ങനെ നിർവചിക്കപ്പെടുന്നു. സൃഷ്ടിയെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിന് വിഭാഗത്തിന്റെ ചോദ്യം വളരെ പ്രധാനമാണ്: നാടകവും കഥാപാത്രങ്ങളും വായിക്കുന്നതിനുള്ള കോഡ് ഇത് നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ഒരു നാടകത്തിൽ ഒരു ദുരന്ത തുടക്കം കാണുന്നത് എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്? ഇതിനർത്ഥം “ഒരു പരിധിവരെ അവരുടെ [ഹീറോകളോട് യോജിക്കുന്നു. - വി.കെ.] ഒറിജിനാലിറ്റി, അവരെ ആത്മാർത്ഥമായും യഥാർത്ഥമായും കഷ്ടപ്പെടുന്നതായി പരിഗണിക്കുക, ഓരോ കഥാപാത്രങ്ങളിലും ശക്തമായ ഒരു കഥാപാത്രം കാണുക. എന്നാൽ "ദുർബലമായ ഇച്ഛാശക്തി", "വിറയൽ", "വിറയൽ", "നഷ്ടപ്പെട്ട വിശ്വാസം" എന്നീ നായകന്മാർക്ക് എന്ത് തരത്തിലുള്ള ശക്തമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ ഉണ്ടാകും?"

ചെക്കോവ് എഴുതി: "ഞാൻ പുറത്തു വന്നത് ഒരു നാടകമല്ല, ഒരു കോമഡിയാണ്, ചിലപ്പോൾ ഒരു പ്രഹസനം പോലും." ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് നാടകത്തിനുള്ള അവകാശം രചയിതാവ് നിഷേധിച്ചു: അവർക്ക് ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങൾക്ക് കഴിവില്ലെന്ന് തോന്നി. കെ.എസ്. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി ഒരു കാലത്ത് (1904 ൽ) ഒരു ദുരന്തം അരങ്ങേറി, അത് ചെക്കോവ് സമ്മതിച്ചില്ല. നാടകത്തിൽ ഷോയുടെ തന്ത്രങ്ങൾ, തന്ത്രങ്ങൾ (ഷാർലറ്റ് ഇവാനോവ്ന), വടികൊണ്ട് തലയിൽ അടിക്കൽ, ദയനീയമായ മോണോലോഗുകൾ ഫാസിക്കൽ രംഗങ്ങൾ പിന്തുടരുന്നു, തുടർന്ന് ഒരു ഗാനരചന വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു... ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡിൽ ധാരാളം രസകരമായ കാര്യങ്ങൾ ഉണ്ട്. : എപിഖോഡോവ് പരിഹാസ്യമാണ്, ഗേവിന്റെ ആഡംബര പ്രസംഗങ്ങൾ തമാശയാണ് (“ബഹുമാനപ്പെട്ട ക്ലോസറ്റ്”), തമാശയുള്ളതും അനുചിതമായ പരാമർശങ്ങളും അനുചിതമായ ഉത്തരങ്ങളും, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പരസ്പര തെറ്റിദ്ധാരണയിൽ നിന്ന് ഉണ്ടാകുന്ന കോമിക് സാഹചര്യങ്ങൾ. ചെക്കോവിന്റെ നാടകം ഒരേ സമയം തമാശയും സങ്കടകരവും സങ്കടകരവുമാണ്. അതിൽ കരയുന്ന ധാരാളം ആളുകൾ ഉണ്ട്, പക്ഷേ ഇത് നാടകീയമായ കരച്ചിലുകളല്ല, കണ്ണുനീർ പോലുമല്ല, മുഖത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ മാത്രം. തന്റെ നായകന്മാരുടെ സങ്കടം പലപ്പോഴും നിസ്സാരമാണെന്നും അവരുടെ കണ്ണുനീർ ദുർബലരും അസ്വസ്ഥരുമായ ആളുകൾക്ക് പൊതുവായുള്ള കണ്ണുനീർ മറയ്ക്കുന്നുവെന്നും ചെക്കോവ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഹാസ്യത്തിന്റെയും ഗൗരവത്തിന്റെയും സംയോജനമാണ് ചെക്കോവിന്റെ കവിതകളുടെ സവിശേഷമായ സവിശേഷത, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്നു.

ബാഹ്യ പ്ലോട്ടും ബാഹ്യ സംഘട്ടനവും."ദി ചെറി ഓർച്ചാർഡ്" ന്റെ ബാഹ്യ പ്ലോട്ട് വീടിന്റെയും പൂന്തോട്ടത്തിന്റെയും ഉടമകളുടെ മാറ്റമാണ്, കടങ്ങൾക്കായി ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കുക. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, അക്കാലത്തെ റഷ്യയിലെ സാമൂഹിക ശക്തികളുടെ വിന്യാസത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന എതിർ ശക്തികളെ നാടകം വ്യക്തമായി തിരിച്ചറിയുന്നു: പഴയ, കുലീനമായ റഷ്യ (റണേവ്സ്കയയും ഗേവും), വളർന്നുവരുന്ന സംരംഭകർ (ലോപാഖിൻ), യുവാക്കൾ, ഭാവി റഷ്യ (പെത്യയും അന്യയും). ഈ ശക്തികളുടെ ഏറ്റുമുട്ടൽ നാടകത്തിന്റെ പ്രധാന സംഘർഷത്തിന് കാരണമാകുമെന്ന് തോന്നുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങൾ അവരുടെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഭവത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു - ഓഗസ്റ്റ് 22 ന് ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്ത ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ വിൽപ്പന. എന്നിരുന്നാലും, കാഴ്‌ചക്കാരൻ പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ വിൽപ്പനയ്ക്ക് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നില്ല: അവസാനമായി തോന്നുന്ന സംഭവം സ്റ്റേജിന് പുറത്താണ്. നാടകത്തിലെ സാമൂഹിക സംഘർഷം പ്രസക്തമല്ല; കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സാമൂഹിക സ്ഥാനമല്ല പ്രധാനം. ലോപാഖിൻ, ഈ "കൊള്ളയടിക്കുന്ന" സംരംഭകനെ, സഹതാപമില്ലാതെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു (നാടകത്തിലെ മിക്ക കഥാപാത്രങ്ങളെയും പോലെ), എസ്റ്റേറ്റിന്റെ ഉടമകൾ അവനെ എതിർക്കുന്നില്ല. മാത്രമല്ല, എസ്റ്റേറ്റ്, സ്വയം എന്നപോലെ, അവന്റെ ആഗ്രഹത്തിന് വിരുദ്ധമായി അവന്റെ കൈകളിൽ അവസാനിക്കുന്നു. മൂന്നാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിൽ ചെറി തോട്ടത്തിന്റെ വിധി തീരുമാനിച്ചതായി തോന്നുന്നു; ലോപാഖിൻ അത് വാങ്ങി. മാത്രമല്ല, ബാഹ്യ പ്ലോട്ടിന്റെ ഫലം പോലും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസമാണ്: “ഗേവ് (സന്തോഷത്തോടെ). വാസ്തവത്തിൽ, ഇപ്പോൾ എല്ലാം ശരിയാണ്. ചെറി തോട്ടം വിൽക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും വിഷമിച്ചു, കഷ്ടപ്പെട്ടു, ഒടുവിൽ, പ്രശ്നം പരിഹരിക്കാനാകാത്തവിധം പരിഹരിച്ചപ്പോൾ, എല്ലാവരും ശാന്തരായി, ആഹ്ലാദഭരിതരായി... ഞാൻ ഒരു ബാങ്ക് ജീവനക്കാരനാണ്, ഇപ്പോൾ ഞാൻ ഒരു ഫിനാൻഷ്യറാണ്. . മധ്യഭാഗത്ത് മഞ്ഞ, നിങ്ങൾ, ല്യൂബ, അങ്ങനെയാണ് ... ഒരു തരത്തിലും ഇല്ല, നിങ്ങൾ നന്നായി കാണപ്പെടുന്നു, അത് ഉറപ്പാണ്." എന്നാൽ നാടകം അവസാനിക്കുന്നില്ല; രചയിതാവ് നാലാമത്തെ പ്രവൃത്തി എഴുതുന്നു, അതിൽ പുതിയതൊന്നും സംഭവിക്കുന്നില്ല. എന്നാൽ പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ രൂപം ഇവിടെ വീണ്ടും മുഴങ്ങുന്നു. നാടകത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, അപകടത്തിലായ പൂന്തോട്ടം, അഞ്ച് വർഷത്തെ വേർപിരിയലിന് ശേഷം ഒത്തുകൂടിയ മുഴുവൻ കുടുംബത്തെയും ആകർഷിക്കുന്നു. എന്നാൽ ആർക്കും അവനെ രക്ഷിക്കാൻ കഴിയില്ല, അവൻ ഇപ്പോൾ അവിടെ ഇല്ല, നാലാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിൽ എല്ലാവരും വീണ്ടും പോകുന്നു. പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ മരണം കുടുംബത്തിന്റെ ശിഥിലീകരണത്തിലേക്ക് നയിച്ചു, എസ്റ്റേറ്റിലെ എല്ലാ മുൻ നിവാസികളെയും നഗരങ്ങളിലേക്കും ഗ്രാമങ്ങളിലേക്കും ചിതറിച്ചു. നിശബ്ദത വീഴുന്നു - കളി അവസാനിക്കുന്നു, പൂന്തോട്ടത്തിന്റെ രൂപം അവസാനിക്കുന്നു. ഇതാണ് നാടകത്തിന്റെ ബാഹ്യ ഇതിവൃത്തം.