മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന്റെ ബാലെ ട്രൂപ്പ്. എന്തുകൊണ്ടാണ് ബാലെ നർത്തകർ മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ മാരിൻസ്കി ബാലെ ട്രൂപ്പ് വിടുന്നത്

മെയ് അവധി ദിവസങ്ങളിൽ ബാലെരിനകളെക്കുറിച്ചുള്ള മെറ്റീരിയൽ ആസൂത്രണം ചെയ്യുമ്പോൾ, ജർമ്മനിയിൽ നിന്ന് അത്തരം സങ്കടകരമായ വാർത്തകൾ വരുമെന്ന് ഞങ്ങൾ അറിഞ്ഞിരുന്നില്ല ... ഇന്ന്, റഷ്യൻ ബാലെ മായ പ്ലിസെറ്റ്സ്കായയുടെ ഇതിഹാസത്തെ ലോകം മുഴുവൻ വിലപിക്കുമ്പോൾ, ഞങ്ങൾ അവളുടെ ഓർമ്മയെ ബഹുമാനിക്കുകയും ആധുനിക സോളോയിസ്റ്റുകളെ ഓർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന് പകരം വയ്ക്കില്ല, പക്ഷേ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ ചരിത്രം യോഗ്യമായി തുടരുക.

ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ ആദ്യ മീറ്റിംഗിൽ നിന്ന് ബാലെറിന മരിയ അലക്സാണ്ട്രോവയെ ശ്രദ്ധിച്ചു. 1997 ൽ മോസ്കോയിൽ നടന്ന ബാലെ നർത്തകരുടെ അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരത്തിൽ നേടിയ ഒന്നാം സമ്മാനം മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സിലെ അന്നത്തെ വിദ്യാർത്ഥിക്ക് രാജ്യത്തെ പ്രധാന ട്രൂപ്പിലേക്കുള്ള ടിക്കറ്റായി മാറി. ബോൾഷോയിയിലെ ജോലിയുടെ ആദ്യ സീസണിൽ, നീണ്ട ക്ഷീണമില്ലാതെ, ബാലെറിന, കോർപ്സ് ഡി ബാലെയിലെ ഒരു ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ റാങ്കിലായിരിക്കുമ്പോൾ, അവളുടെ ആദ്യത്തെ സോളോ റോൾ ലഭിച്ചു. ശേഖരം വളരുകയും വികസിക്കുകയും ചെയ്തു. രസകരമായ വസ്തുത: 2010 ൽ, ബാലെയുടെ ചരിത്രത്തിലെ I. സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ പെട്രുഷ്കയിൽ ടൈറ്റിൽ റോൾ ചെയ്യുന്ന ആദ്യ വനിതയായി ബാലെറിന മാറി. ഇന്ന് മരിയ അലക്സാണ്ട്രോവ ബോൾഷോയിയുടെ പ്രൈമ ബാലെറിനയാണ്.

യുവ നർത്തകർക്കുള്ള വാഗനോവ-പ്രിക്സ് മത്സരത്തിൽ രണ്ടാം സമ്മാനം ലഭിച്ചതും റഷ്യൻ ബാലെ അക്കാദമിയിലെ ബിരുദ വിദ്യാർത്ഥിയാകാനുള്ള ഓഫറുമാണ് അഭിലാഷ ബാലെറിന സ്വെറ്റ്‌ലാന സഖരോവയുടെ വിധിയിലെ വഴിത്തിരിവ്. വാഗനോവ. ബാലെരിനയുടെ വിധിയിൽ മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ യാഥാർത്ഥ്യമായി. അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, ബാലെറിന മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന്റെ ട്രൂപ്പിൽ പ്രവേശിച്ചു, ഒരു സീസൺ പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, സോളോയിസ്റ്റാകാനുള്ള ഓഫർ അവൾക്ക് ലഭിച്ചു. സഖരോവയ്‌ക്കുള്ള ബോൾഷോയ്‌യുമായുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ ചരിത്രം 2003 ൽ ജിസെല്ലിലെ ഒരു സോളോ ഭാഗത്തോടെ ആരംഭിച്ചു (വി. വാസിലീവ് എഡിറ്റ് ചെയ്തത്). 2009-ൽ, ഇ. പാൽമിയേരിയുടെ അസാധാരണമായ ബാലെ “സഖരോവയുടെ പ്രീമിയർ കാണിച്ചുകൊണ്ട് സഖരോവ പ്രേക്ഷകരെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തി. സൂപ്പർ ഗെയിം". ബോൾഷോയ് ആസൂത്രണം ചെയ്തില്ല, പക്ഷേ സഖരോവ സംഘടിപ്പിച്ചു, തിയേറ്റർ പരീക്ഷണത്തെ പിന്തുണച്ചു. വഴിയിൽ, ഒരേയൊരു ബാലെറിനയ്ക്കായി ബോൾഷോയ് ബാലെ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിന് സമാനമായ അനുഭവം ഇതിനകം ഉണ്ടായിട്ടുണ്ട്, പക്ഷേ ഒരിക്കൽ മാത്രം: 1967 ൽ മായ പ്ലിസെറ്റ്സ്കായ കാർമെൻ സ്യൂട്ടിൽ തിളങ്ങി.

എനിക്ക് എന്ത് പറയാൻ കഴിയും, സഖരോവയുടെ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് ബാലെയിൽ ആദ്യ ചുവടുകൾ എടുക്കുന്നവരിൽ തല കറങ്ങുന്നു, അസൂയ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഇന്നുവരെ, അവളുടെ ട്രാക്ക് റെക്കോർഡിൽ പ്രധാന ബാലെകളുടെ എല്ലാ സോളോ ഭാഗങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു - ഗിസെല്ലെ, സ്വാൻ തടാകം, ലാ ബയാഡെരെ, കാർമെൻ സ്യൂട്ട്, ഡയമണ്ട്സ് ...

ഉലിയാന ലോപത്കിനയുടെ ബാലെ കരിയറിന്റെ തുടക്കം സ്വാൻ തടാകത്തിലെ ഒഡെറ്റിന്റെ വേഷമായിരുന്നു, തീർച്ചയായും, മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ. പ്രകടനം വളരെ സമർത്ഥമായിരുന്നു, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് വേദിയിലെ മികച്ച അരങ്ങേറ്റത്തിനുള്ള ഗോൾഡൻ സോഫിറ്റ് അവാർഡ് ബാലെറിനയ്ക്ക് ഉടൻ ലഭിച്ചു. 1995 മുതൽ, ലോപത്കിന മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന്റെ പ്രൈമ ബാലെറിനയാണ്. ശേഖരത്തിന് വീണ്ടും പരിചിതമായ പേരുകളുണ്ട് - "ജിസെല്ലെ", "ലെ കോർസെയർ", "ലാ ബയാഡെരെ", "സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി", "റെയ്മണ്ട", "ഡയമണ്ട്സ്" മുതലായവ. എന്നാൽ ഭൂമിശാസ്ത്രം ഒരു ഘട്ടത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ പരിമിതമല്ല. ലോപത്കിന ലോകത്തിലെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങൾ കീഴടക്കി: ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ മുതൽ ടോക്കിയോയിലെ എൻഎച്ച്കെ വരെ. മെയ് അവസാനം, മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയും നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോ ലോപത്കിനയും സ്റ്റാർസ് ഓഫ് റഷ്യൻ ബാലെയുമായി സഹകരിച്ച് അവതരിപ്പിക്കും.

മാർച്ച് അവസാനം, ഡയാന വിഷ്നേവയുടെ പേര്, 1996 മുതൽ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിലെ പ്രൈമ ബാലെറിന, എല്ലാവരുടെയും ചുണ്ടുകളിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. "ഗോൾഡൻ മാസ്ക്" അവാർഡിന് നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെട്ട "ഗ്രാനി" എന്ന നാടകത്തിന്റെ പ്രീമിയർ ബോൾഷോയ് ആതിഥേയത്വം വഹിച്ചു. സംഭവം ശോഭയുള്ളതാണ്, ചർച്ചചെയ്യപ്പെട്ടതാണ്. ബാലെരിന അഭിമുഖങ്ങൾ നൽകി, അബ്രമോവിച്ചുമായുള്ള അടുത്ത പരിചയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യങ്ങൾക്ക് മറുപടിയായി തമാശ പറഞ്ഞു, ഒപ്പം എല്ലായിടത്തും അവളുടെ കൂടെയുണ്ടായിരുന്ന ഭർത്താവിനെ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചു. എന്നാൽ പ്രകടനം അവസാനിച്ചു, ലണ്ടനിലേക്ക് ഒരു കോഴ്‌സ് സജ്ജീകരിച്ചു, അവിടെ ഏപ്രിൽ 10 ന് വിഷ്‌നേവയും വോഡിയാനോവയും നേക്കഡ് ഹാർട്ട് ഫൗണ്ടേഷനു വേണ്ടി ഒരു ചാരിറ്റി സായാഹ്നം നടത്തി. യൂറോപ്പിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഘട്ടങ്ങളിൽ വിഷ്നേവ സജീവമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, പരീക്ഷണാത്മകവും അപ്രതീക്ഷിതവുമായ നിർദ്ദേശങ്ങൾ നിരസിക്കുന്നില്ല.

ബാലാഞ്ചൈനിന്റെ വജ്രങ്ങൾ മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചിരുന്നു. മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സിലെ ബിരുദധാരിയായ എകറ്റെറിന ഷിപുലിന, "എമറാൾഡ്സ്", "റൂബിസ്" എന്നിവയിൽ തിളങ്ങുന്നു. മാത്രമല്ല, തീർച്ചയായും. ബാലെറിനയുടെ ശേഖരത്തിൽ സ്വാൻ ലേക്ക്, നോട്രെ ഡാം കത്തീഡ്രൽ, ലോസ്റ്റ് ഇല്യൂഷൻസ്, സിൻഡ്രെല്ല, ഗിസെല്ലെ, മികച്ച നൃത്തസംവിധായകരുമായുള്ള സഹകരണം തുടങ്ങിയ ബാലെകളിലെ പ്രധാന വേഷങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു - ഗ്രിഗോറോവിച്ച്, ഐഫ്മാൻ, റാറ്റ്മാൻസ്കി, ന്യൂമിയർ, റോളണ്ട് പെറ്റിറ്റ് ...

Evgenia Obraztsova, അക്കാദമി ഓഫ് റഷ്യൻ ബാലെയുടെ ബിരുദധാരിയായ V.I. വാഗനോവ, ആദ്യമായി മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ ഒരു പ്രൈമ ബാലെറിനയായി മാറി, അവിടെ അവൾ സിൽഫൈഡ്, ഗിസെല്ലെ, ലാ ബയാഡെരെ, പ്രിൻസസ് അറോറ, ഫ്ലോറ, സിൻഡ്രെല്ല, അണ്ടൈൻ ... 2005 ൽ സെഡ്രിക് ക്ലാപിഷിന്റെ പ്രെറ്റി വുമൺ എന്ന സിനിമയിൽ അഭിനയിച്ച് ബാലെരിന ഒരു സിനിമാറ്റിക് അനുഭവം നേടി. . 2012-ൽ, അവൾ ബോൾഷോയ് ട്രൂപ്പിൽ ചേർന്നു, അവിടെ ഒരു പ്രൈമ ബാലെറിന എന്ന നിലയിൽ, ഡോൺ ക്വിക്സോട്ട്, ദി സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി, സിൽഫൈഡ്, ഗിസെല്ലെ, യൂജിൻ വൺജിൻ, എമറാൾഡ്സ് എന്നീ പ്രകടനങ്ങളിൽ സോളോ ഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു.

ന്യൂയോർക്കിലെ മാരിൻസ്കി ബാലെ കമ്പനിയുടെ പര്യടനം അവസാനിച്ചു. ഈ ടൂറുകളിൽ നിന്നുള്ള പ്രധാന മതിപ്പ്: ഏറ്റവും മികച്ചത് - വലേരി ഗെർജീവ് ബാലെയുടെ കലയെ മനസ്സിലാക്കുന്നില്ല, ഏറ്റവും മോശം - അയാൾക്ക് ഈ കല ഇഷ്ടമല്ല.

നമുക്ക് വസ്തുതകളിലേക്ക് തിരിയാം.

BAM - ബ്രൂക്ലിൻ അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക് ന്യൂയോർക്കിലെ നാടക കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നാണ്. BAM സ്റ്റേജിൽ, ആധുനിക തിയേറ്ററിലെ നർത്തകർ, നാടക തീയറ്ററുകൾ, പക്ഷേ വലിയ ട്രൂപ്പുകളല്ല, ക്ലാസിക്കൽ ബാലെകൾ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, നിരന്തരം അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

BAM ലെ സ്റ്റേജ് നീളവും ഇടുങ്ങിയതുമാണ്. ഈ "ട്രെഡ്മിൽ" കോർപ്സ് ഡി ബാലെ ഓഫ് സ്വാൻസിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു, കോർപ്സ് ഡി ബാലെയിലെ നർത്തകരുടെ എണ്ണം കുറഞ്ഞു. ബാക്കിയുള്ളവ ഇപ്പോഴും ഈ സ്ഥലത്ത് ഞെക്കിപ്പിടിച്ചതിനാൽ അവ പരസ്പരം ബാച്ചുകളായി സ്പർശിച്ചു, ചിലപ്പോൾ ഇടുങ്ങിയ സ്ഥലത്ത് ഒരുതരം "കുഴപ്പം" ഉണ്ടാക്കുന്നു. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കോർപ്സ് ഡി ബാലെ അത്തരം അവസ്ഥകളിൽ സ്ഥാപിച്ചു! നൃത്തം ചെയ്യാൻ ഒരിടത്തും ഇല്ലാത്തപ്പോൾ എന്ത് തരത്തിലുള്ള "ശ്വാസം", എന്ത് മാന്ത്രികത?! പൊതുവേ, പ്രകടനത്തിന്റെ എല്ലാ രംഗങ്ങളും ബാക്ക്‌ഡ്രോപ്പിനും റാമ്പിനും ഇടയിൽ സാൻഡ്‌വിച്ച് ചെയ്തു.

ഒഡൈലിന്റെ വേഷത്തിൽ ഉലിയാന ലോപത്കിന വേദിയുടെ പിൻഭാഗത്ത് 32 ഫൊവെറ്റുകൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഒരു പാച്ചിൽ വളച്ചൊടിച്ചപ്പോൾ, ഞാൻ പഠിച്ചതുപോലെ, ഞാൻ മാത്രമല്ല ആശങ്കാകുലനായിരുന്നു: അവൾ പരമാധികാരിയായ രാജകുമാരിയുടെ മുഖത്ത് സോക്ക് ഉപയോഗിച്ച് അടിക്കുമോ?

തിയേറ്റർ സ്വന്തം ലിനോലിയം കൊണ്ടുവന്നില്ല, BAM സ്റ്റേജിലെ തറ വഴുവഴുപ്പുള്ളതാണ്. നർത്തകർ വീണു (സോളോയിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാൾക്ക് ഗുരുതരമായി പരിക്കേറ്റു). ആഴം കുറഞ്ഞ ചിറകുകൾ പോലുള്ള "ചെറിയ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച്" ഞാൻ സംസാരിക്കുന്നില്ല. അല്ലെങ്കിൽ പശ്ചാത്തലത്തിന് പിന്നിൽ സ്ഥലമില്ലായ്മ, അതുകൊണ്ടാണ് പ്രകടനത്തിൽ ആവശ്യമെങ്കിൽ മറുവശത്ത് നിന്ന് സ്റ്റേജിലേക്ക് പ്രവേശിക്കാൻ കലാകാരന്മാർ സ്റ്റേജിന് താഴെ ഓടേണ്ടി വന്നത്. ഒരു ബാലെ പ്രകടനത്തിന് സ്റ്റേജ് അനുയോജ്യമാണോ എന്ന് ആദ്യം പരിശോധിക്കാതെ നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ ട്രൂപ്പിനെ തീയറ്ററിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയും?!

തിയേറ്ററിൽ ബാലെ കണ്ടക്ടർ ഇല്ല, ഇത് നർത്തകരുടെ ബാലെയുടെ പ്രകടനത്തിൽ ഒരു ദാരുണമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു. Gergiev അല്ലെങ്കിൽ മറ്റ് കണ്ടക്ടർമാർ അവരുടെ ടെമ്പോ കൊറിയോഗ്രാഫിയുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടില്ല.

ഒരു ബാലെ കണ്ടക്ടർ ഒരു പ്രത്യേക തൊഴിലാണ്, അത്തരം കണ്ടക്ടർമാർ എല്ലായ്പ്പോഴും മാരിൻസ്കി (കിറോവ്) തിയേറ്ററിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും സമർത്ഥനായ ഓർക്കസ്ട്ര കണ്ടക്ടർക്ക് ഈ തൊഴിൽ ഉണ്ടായിരിക്കണമെന്നില്ല. ഏറ്റവും മിടുക്കിയായ ബാലെരിനയ്ക്ക് എങ്ങനെ ഒരു നല്ല അദ്ധ്യാപകനാകാൻ കഴിയില്ല.

നർത്തകിക്ക് പോസ് ശരിയാക്കാനും അതിന്റെ ഭംഗി ആസ്വദിക്കാനും സമയമില്ലാത്തപ്പോൾ, അല്ലെങ്കിൽ അവതാരകന് പൈറൗട്ടുകൾ വൃത്തിയായി പൂർത്തിയാക്കാൻ കഴിയാത്തപ്പോൾ, കണ്ടക്ടർ ടെമ്പോ ഓടിച്ചത് കാരണം, കാഴ്ചക്കാരൻ അതിൽ വയലിൻ വായിക്കുന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. നിമിഷം. ഫിൽഹാർമോണിക് അല്ലെങ്കിൽ കാർണഗീ ഹാളിൽ ഓർക്കസ്ട്രയ്‌ക്കൊപ്പം പ്രകടനം നടത്തി കണ്ടക്ടർക്ക് തന്റെ കല പൂർണ്ണ ശക്തിയോടെ കാണിക്കാനാകും. അതെ, ബാലഞ്ചൈൻ മറ്റൊരു തത്ത്വത്തിൽ ഉറച്ചുനിന്നു, എന്നാൽ അദ്ദേഹം ഒരേ സമയം ഒരു സംഗീതജ്ഞനും നൃത്തസംവിധായകനുമായിരുന്നു, കലാകാരന്മാർക്ക് അത്തരമൊരു വേഗതയിൽ നൃത്തം ചെയ്യാൻ കഴിയുമെന്നും അവർക്ക് കഴിയില്ലെന്നും അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി, തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ബാലെ പ്രകടനം അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു.

എന്തായാലും, മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിലെ ബാലെ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ബാലെ കമ്പനികൾ നൃത്തം ചെയ്യുന്ന രീതിയിൽ നൃത്തം ചെയ്യരുത്. മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന്റെ ബാലെയ്ക്ക് അതിന്റേതായ ചരിത്ര സവിശേഷതകളുണ്ട്, അവ അവഗണിക്കരുത്. മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ, ക്ലാസിക്കൽ ബാലെ പ്രകടനത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ പ്രകടനത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി സൗന്ദര്യത്തിന്റെ നിർബന്ധിത ആശയം ഉൾപ്പെടുന്നു. പൊതുവേ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ സവിശേഷമായ സവിശേഷതയാണിത്. ബാലെ കണ്ടക്ടർ ഇത് മനസിലാക്കുകയും നർത്തകർക്ക് സ്റ്റേജിൽ ഈ സൗന്ദര്യം ഉൾക്കൊള്ളാൻ അവസരം നൽകുകയും വേണം.

ഒരുപക്ഷേ 100 വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, വേഗത വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഈ സമയത്ത് പ്രകടനത്തിന്റെയും സാങ്കേതികതയുടെയും ശൈലി വളരെ മാറിയിട്ടുണ്ട്, ഈ സാഹചര്യങ്ങൾ അവഗണിക്കാൻ കഴിയില്ല.

മാത്രമല്ല, ഓരോ ബാലെ നർത്തകിക്കും അവരുടേതായ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളുണ്ട്. ചിലർക്ക് ഒരു ഫൂട്ടേയുടെ വിജയകരമായ പ്രകടനത്തിന് ത്വരിതപ്പെടുത്തിയ ടെമ്പോ ആവശ്യമാണ്, മറ്റുള്ളവർക്ക് വേഗത കുറവാണ്, കൂടാതെ ബാലെ കണ്ടക്ടർ എപ്പോഴും സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കൊപ്പം ടെമ്പോ പരിശോധിക്കാറുണ്ട്.

ഇതെല്ലാം ഒരു കലാകാരന്റെ ഇഷ്ടാനിഷ്ടമല്ല, അയാൾക്ക് മികച്ച രീതിയിൽ നൃത്തം ചെയ്യാൻ കഴിയുന്ന അവസ്ഥയാണ്. നിസ്സംശയമായും, സംഗീതമാണ് ബാലെയുടെ അടിസ്ഥാനം, എന്നാൽ ഒരു ബാലെ പ്രകടനത്തിൽ നൃത്തം ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. അതുകൊണ്ട് തന്നെ മികച്ച നിലവാരത്തിലുള്ള പ്രകടനം കാണിക്കുക എന്നതാണ് തിയേറ്ററിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം. ഈ ഗുണം കലാകാരന്മാരുടെ കഴിവിനെ മാത്രമല്ല, കണ്ടക്ടർ ബാലെയുടെ കല മനസ്സിലാക്കുന്നുണ്ടോ എന്നതിനെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ചില സമയങ്ങളിൽ പ്രകടനത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തെ ബാധിച്ച പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് Gergiev ചിന്തിച്ചില്ല.

പ്രകടനത്തിനുള്ള പ്രോഗ്രാം. ആരാണ് ഇത് രചിച്ചതെന്നറിയുന്നത് രസകരമായിരിക്കും. മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന്റെ ഡയറക്ടർ വലേരി ഗെർഗീവ് ഈ പ്രോഗ്രാം പട്ടികപ്പെടുത്തുന്നു. എന്നാൽ യൂറി ഫദീവ് സൂചിപ്പിച്ചിട്ടില്ല ... അതെ, റഷ്യയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥാനം അവ്യക്തമായി സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: അഭിനയം. എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ, ബാലെ ട്രൂപ്പിന്റെ തലവനാണ് ഫദേവ്. "ആരാണ് ആരാണ്" എന്ന വിഭാഗത്തിൽ ഫദീവിന്റെ പേര് ഇല്ല, അവിടെ വിവരങ്ങൾ നൽകിയിരിക്കുന്നു - തിയേറ്ററിലെ എല്ലാ സോളോയിസ്റ്റുകളെയും കുറിച്ചല്ല. എന്നാൽ പരിപാടിയിൽ ഓർക്കസ്ട്രയിലെ എല്ലാ സോളോ സംഗീതജ്ഞരെയും ലിസ്റ്റുചെയ്യുന്ന ഒരു ലഘുലേഖ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു ... ബാലെയോട് ഇത്രയും പുച്ഛത്തോടെ ആരാണ് ഈ വിവരങ്ങൾ പ്രോഗ്രാമിനായി നൽകിയത്?

ഒപ്പം - അവസാന കോർഡ്. ചോപ്പിന്റെ സംഗീതത്തിൽ ബാലെകൾ ചേർന്നതാണ് അവസാന പരിപാടി. ചോപ്പിനിയാനയോടെയാണ് സായാഹ്നം ആരംഭിച്ചത്. എ. ഗ്ലാസുനോവ് ചിട്ടപ്പെടുത്തിയ ചോപ്പിന്റെ പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ അകമ്പടിയോടെ മിഖായേൽ ഫോക്കിൻ ബാലെ അവതരിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ അമേരിക്കയിലെ പര്യടനത്തിൽ അവർ പിയാനോയിൽ നൃത്തം ചെയ്തു (അവർ എന്നോട് വിശദീകരിച്ചതുപോലെ, രണ്ട് ദിവസത്തെ പര്യടനത്തിൽ ഗെർജിവും ഓർക്കസ്ട്രയും എൻ അർബറിലേക്ക് പോയി).

അത്തരം സാഹചര്യങ്ങളിൽ നർത്തകരെക്കുറിച്ച് പരാതികളൊന്നുമില്ല, പക്ഷേ ഫാക്ടറിയിലെ തിയേറ്ററിന്റെ ഷെഫ് കച്ചേരിയിൽ ഞങ്ങൾ സന്നിഹിതരായിരുന്നു. ഞാൻ രേഖപ്പെടുത്തിയ അതേ പോരായ്മകൾ അമേരിക്കൻ നിരൂപകരും രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ടെന്ന് ഞാൻ പറയണം. പര്യടനത്തിൽ ബാലെ അവതരിപ്പിച്ച അത്തരം സാഹചര്യങ്ങളിൽ, ഇപ്പോൾ ട്രൂപ്പിന്റെ അവസ്ഥയും ഗുണനിലവാരവും വിലയിരുത്താൻ എനിക്ക് അവകാശമില്ല. ചില പ്രീമിയറുകൾ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ വിജയകരമായി നേരിട്ടെങ്കിലും.

തീർച്ചയായും, ഉലിയാന ലോപത്കിന തന്നിൽ നിന്ന് പ്രതീക്ഷിച്ച കഴിവും വൈദഗ്ധ്യവും ഉപയോഗിച്ച് ഒഡെറ്റ്-ഓഡിൽ നൃത്തം ചെയ്തു. എന്നാൽ രണ്ട് അഭിനയ വിജയങ്ങൾ കൂടി എടുത്തുകാണിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

അലക്സി റാറ്റ്മാൻസ്കിയുടെ ബാലെ സിൻഡ്രെല്ലയിൽ ഡയാന വിഷ്നേവ. എന്തുകൊണ്ടാണ് അവർ ടൂറിനായി റാറ്റ്മാൻസ്കിയുടെ മികച്ച ബാലെ തിരഞ്ഞെടുക്കാത്തത് - എനിക്കറിയില്ല (കൊറിയോഗ്രാഫറും ഈ തിരഞ്ഞെടുപ്പിൽ സന്തുഷ്ടനല്ലെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു). എന്നാൽ വിഷ്ണേവ ഈ ബാലെ മറ്റൊരു തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി. മറ്റൊരു ഗ്രഹത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു സൃഷ്ടിയായാണ് അവൾ ഈ പ്രകടനത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, വ്യത്യസ്തമായ ലോകവീക്ഷണവും മനോഭാവവും.

ജെറോം റോബിൻസിന്റെ ബാലെ ഇൻ നൈറ്റ് എന്ന ചിത്രത്തിലെ രണ്ടാമത്തെ ഡ്യുയറ്റിൽ എകറ്റെറിന കൊണ്ടൗറോവയെയും ഞാൻ പരാമർശിക്കണം. അത് ശോഭയുള്ള, കഴിവുള്ള പ്രകടനമായിരുന്നു, ഒരുതരം മാസ്റ്റർപീസ്. എവ്ജെനി ഇവാൻചെങ്കോ ഒരു പങ്കാളി മാത്രമല്ല - ബന്ധങ്ങളുടെ ചരിത്രം അവരുടെ ഡ്യുയറ്റിൽ “വായിച്ചു”.

എന്നാൽ ടൂറിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള മതിപ്പിലേക്ക് മടങ്ങുക. എന്തുകൊണ്ടാണ് ബാലെ ട്രൂപ്പിന്റെ പര്യടനത്തിന്റെ ഉദ്ഘാടനം ... ഒരു ഓപ്പറയുടെ പ്രകടനം? ... ഇതൊരു ചെറിയ പരാമർശമാണ്, പക്ഷേ മൊത്തത്തിലുള്ള ചിത്രവുമായി യോജിക്കുന്നു ...

കഴിഞ്ഞ കുറച്ച് മാസങ്ങളായി, മൂന്ന് റഷ്യൻ ബാലെ കമ്പനികൾ ന്യൂയോർക്കിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്തു. ബോൾഷോയ്, മിഖൈലോവ്സ്കി ബാലെ എന്നിവർ ലിങ്കൺ സെന്ററിൽ നൃത്തം ചെയ്യുകയും മികച്ച പ്രകടനം നടത്തുകയും ചെയ്തു. മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന്റെ ഒരു ബാലെ ഒരു പോരായ്മയായി. ഗെർജിയേവിനെ ഏക ടൂർ ലീഡർ എന്ന് വിളിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അവൻ അവരുടെ ഉത്തരവാദിത്തം വഹിക്കണം.

എന്നാൽ എന്നെ വിഷമിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ചോദ്യം ഇതാണ്. ഞാൻ മാത്രമല്ല കുറവുകൾ കാണുന്നത്. എന്തുകൊണ്ടാണ് എല്ലാവരും നിശബ്ദരായിരിക്കുന്നത്? ഈ ട്രൂപ്പോടുള്ള അനാദരവുള്ള മനോഭാവം എന്നെ മാത്രം വേദനിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ മാത്രമാണോ ഈ ട്രൂപ്പിനെ സ്നേഹിക്കുന്നത്?

റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും പഴയതും പ്രമുഖവുമായ സംഗീത തിയേറ്ററുകളിൽ ഒന്ന്. നാടകം, ഓപ്പറ, ബാലെ കമ്പനികൾ അവതരിപ്പിച്ച സ്റ്റോൺ തിയേറ്റർ തുറന്ന 1783 മുതൽ തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിക്കുന്നു. നാടകത്തിൽ നിന്നുള്ള ട്രൂപ്പുകളുടെ ഓപ്പറ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റ് (ഗായകരായ പി.വി. സ്ലോവ്, എ.എം. ക്രുറ്റിറ്റ്‌സ്‌കി, ഇ.എസ്. സന്ദുനോവ തുടങ്ങിയവർ), ബാലെ (നർത്തകരായ ഇ.ഐ. എ.ഐ.ഇസ്റ്റോമിൻ, ഇ.ഐ. കൊളോസോവ തുടങ്ങിയവർ) 1803-ൽ നടന്നു. സ്റ്റേജിൽ വിദേശ ഓപ്പറകളും റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ ആദ്യ കൃതികളും അരങ്ങേറി. 1836-ൽ, മിഖായേൽ ഗ്ലിങ്കയുടെ എ ലൈഫ് ഫോർ ദി സാർ എന്ന ഓപ്പറ അരങ്ങേറി, ഇത് റഷ്യൻ ഓപ്പറ കലയുടെ ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടം തുറന്നു. മികച്ച റഷ്യൻ ഗായകരായ O.A. പെട്രോവ്, A.Ya. പെട്രോവ, അതുപോലെ M.M. സ്റ്റെപനോവ, E.A. സെമിയോനോവ, S.S. ഗുലാക്-ആർട്ടെമോവ്സ്കി എന്നിവർ ഓപ്പറ കമ്പനിയിൽ പാടി. 1840-കളിൽ. റഷ്യൻ ഓപ്പറ ട്രൂപ്പിനെ ഇറ്റാലിയൻ തള്ളിമാറ്റി, അത് കോടതിയുടെ മേൽനോട്ടത്തിൽ മോസ്കോയിലേക്ക് മാറ്റി. 1850-കളുടെ മധ്യത്തിൽ മാത്രമാണ് അവളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ പുനരാരംഭിച്ചത്. സർക്കസ് തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ, അത് 1859-ൽ (ആർക്കിടെക്റ്റ് എ.കെ. കാവോസ്) പുനർനിർമ്മിക്കുകയും 1860-ൽ മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ എന്ന പേരിൽ തുറക്കുകയും ചെയ്തു (1883-1896-ൽ, ആർക്കിടെക്റ്റ് വി എ ഷ്രോട്ടറിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ കെട്ടിടം പുനർനിർമ്മിച്ചു) . തിയേറ്ററിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വികാസവും രൂപീകരണവും എപി ബോറോഡിൻ, എഎസ് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി, എംപി മുസ്സോർഗ്സ്കി, എൻഎ റിംസ്കി-കോർസകോവ്, പിഐ ചൈക്കോവ്സ്കി (ആദ്യമായി നിരവധി കൃതികൾ) എന്നിവരുടെ ഓപ്പറകളുടെ (അതുപോലെ ബാലെകൾ) പ്രകടനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ... കണ്ടക്ടറും സംഗീതസംവിധായകനുമായ ഇഎഫ് നപ്രവ്നിക്കിന്റെ (1863-1916 ൽ) പ്രവർത്തനങ്ങളാൽ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഉയർന്ന സംഗീത സംസ്കാരം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. ബാലെ മാസ്റ്റർമാരായ എംഐ പെറ്റിപയും എൽഐ ഇവാനോവും ബാലെ കലയുടെ വികസനത്തിന് വലിയ സംഭാവന നൽകി. ഗായകരായ ഇ.എ.ലാവ്റോവ്സ്കയ, ഡി.എം ലിയോനോവ, ഐ.എ.മെൽനിക്കോവ്, ഇ.കെ.മ്രവിന, യു.എഫ്.പ്ലാറ്റോനോവ, എഫ്.ഐ.സ്ട്രാവിൻസ്കി, എം.ഐ. കൂടാതെ N.N.ഫിഗ്നേഴ്സ്, F.I.Salyapin, നർത്തകരായ T.P. കർസവിന, M.F. ക്ഷെസിൻസ്കായ, V.F.Nizhinsky, A.P. പാവ്ലോവ, M.M. ഫോക്കിൻ തുടങ്ങിയവർ, A.Ya. Golovin, K.A. Korovin എന്നിവരുൾപ്പെടെയുള്ള ഏറ്റവും വലിയ കലാകാരന്മാരാണ് പ്രകടനങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്.

ഒക്ടോബർ വിപ്ലവത്തിനുശേഷം, തിയേറ്റർ 1919 മുതൽ ഒരു സംസ്ഥാന തിയേറ്ററായി മാറി - ഒരു അക്കാദമിക് തിയേറ്റർ. 1920 മുതൽ, 1935 മുതൽ ഇതിനെ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് ഓപ്പറ, ബാലെ തിയേറ്റർ എന്ന് വിളിക്കുന്നു - കിറോവിന്റെ പേര്. ക്ലാസിക്കുകൾക്കൊപ്പം, തിയേറ്റർ സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകരുടെ ഓപ്പറകളും ബാലെകളും അവതരിപ്പിച്ചു. ഗായകരായ ഐ.വി. എർഷോവ്, എസ്.ഐ. മിഗായ്, എസ്.പി. പ്രിഒബ്രജെൻസ്‌കായ, എൻ.കെ. പെച്ച്‌കോവ്‌സ്‌കി, ബാലെ നർത്തകരായ ടി.എം. വെചെസ്‌ലോവ, എൻ.എം. ഡുഡിൻസ്‌കായ, എ. ലോപുഖോവ്, കെ.എം. സെർജീവ്, ജി.എസ്. ഉലനോവ, വി.എം. ചബുകിയാനി, എ.യാ. ഖബുകിയാനി, ബി.ഇ.എ.എ.എ.എം. സംവിധായകരായ വിഎ എ ലോസ്‌കി, എസ്‌ഇ റാഡ്‌ലോവ്, എൻവി സ്‌മോലിച്ച്, ഐ യു ഷ്ലെപ്യാനോവ്, നൃത്തസംവിധായകർ എ.യാ.വാഗനോവ, എൽ.എം.ലാവ്‌റോവ്‌സ്‌കി, എഫ്.വി.ലോപുഖോവ്. മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ, തിയേറ്റർ പെർമിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു, സജീവമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടരുന്നു (എംവി കോവലിന്റെ "എമെലിയൻ പുഗച്ചേവ്" എന്ന ഓപ്പറ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി പ്രീമിയറുകൾ നടന്നു, 1942). ഉപരോധിച്ച ലെനിൻഗ്രാഡിൽ താമസിച്ചിരുന്ന ചില നാടക കലാകാരന്മാർ, പ്രീബ്രാഷെൻസ്കായ, പി ഇസഡ് ആൻഡ്രീവ്, കച്ചേരികൾ, റേഡിയോ എന്നിവയിൽ അവതരിപ്പിക്കുകയും ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്തു. യുദ്ധാനന്തര വർഷങ്ങളിൽ, തിയേറ്റർ സോവിയറ്റ് സംഗീതത്തിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. തിയേറ്ററിന്റെ കലാപരമായ നേട്ടങ്ങൾ ചീഫ് കണ്ടക്ടർമാരായ എസ്.വി. യെൽറ്റ്സിൻ, ഇ.പി. ഗ്രികുറോവ്, എ.ഐ.ക്ലിമോവ്, കെ.എ. സിമിയോനോവ്, വൈ. കെ. എൽ.വി. യാക്കോബ്സൺ, കലാകാരന്മാർ വി.വി.ഡിമിട്രിവ്, ഐ.വി സെവസ്ത്യനോവ്, എസ്.ബി വിർസലാഡ്സെ തുടങ്ങിയവർ. 1990): ചീഫ് കണ്ടക്ടർ വി.എ.ഗെർഗീവ്, ചീഫ് കൊറിയോഗ്രാഫർ ഒ.ഐ വിനോഗ്രഡോവ്, ഗായകരായ ഐ.പി. ബൊഗച്ചേവ, ഇ.ഇ. ഗൊറോഖോവ്സ്കയ, എസ്.പി. കോവലോവ്, എസ്. KIPluzhnikov, LP Filatova, BG Shtokolov, ബാലെ നർത്തകരായ SV Vikulov, VN Gulyaev, IAKolpakova, G.T.Komleva, N.A.Kurgapkin, A.I.Sizov തുടങ്ങിയവർ. ഓർഡർ ഓഫ് ലെനിൻ (1939), ഒക്ടോബർ വിപ്ലവം (1939) ലഭിച്ചു. വലിയ സർക്കുലേഷൻ പത്രം "സോവിയറ്റ് ആർട്ടിനായി" (1933 മുതൽ).

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് വ്‌ളാഡിമിർ കിനിയേവ് തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം ഡനിട്‌സ്ക് ഓപ്പറ ഹൗസിൽ (1965) ആരംഭിച്ചു. അതേ വർഷം, ഗായകനെ കിറോവ് തിയേറ്ററിലേക്ക് മത്സരത്തിൽ പ്രവേശിപ്പിച്ചു.
ശക്തമായ, തുല്യമായ, മനോഹരമായ വെൽവെറ്റ് ടിംബ്രെ, നാടകീയമായ ബാരിറ്റോൺ, ഒരു നടന്റെ കഴിവ്, അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ച ഭാഗങ്ങൾക്ക് രസകരമായ ഒരു സ്റ്റേജ് പരിഹാരം, താമസിയാതെ പ്രേക്ഷകർക്ക് കലാകാരനോട് സഹതാപം കൊണ്ടുവന്നു. റിഗോലെറ്റോ, എസ്കാമില്ലോ, അമോനാസ്രോ, കൗണ്ട് ഡി ലൂണ എന്നിവരുടെ വേഷങ്ങൾ ആത്മാർത്ഥതയും നാടകീയതയും നിറഞ്ഞതാണ്. ഡെമോൺ, മസെപ, പ്രിൻസ് ഇഗോർ (ഫോട്ടോ കാണുക), ഗ്ര്യാസ്നോയ്, ദി എൻചാൻട്രസിലെ പ്രിൻസ് തുടങ്ങിയ റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ ശേഖരത്തിലെ പ്രധാന വേഷങ്ങളിൽ ഗായകൻ പ്രത്യേകിച്ചും ക്രിയാത്മകമായി ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു. കലാകാരന്റെ സമീപകാല വിജയകരമായ സൃഷ്ടികളിലൊന്നാണ് ബോറിസ് ഗോഡുനോവ് എന്ന ഓപ്പറയിലെ സാർ ബോറിസിന്റെ വേഷം.
ഓപ്പറ ഏരിയകളും പഴയ പ്രണയങ്ങളും നാടോടി ഗാനങ്ങളും ഉൾപ്പെടെ വി. കിനിയേവിന്റെ കച്ചേരി പരിപാടി രസകരവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്.
നമ്മുടെ രാജ്യത്തും വിദേശത്തും (ഫ്രാൻസ്, സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്, കിഴക്കൻ ജർമ്മനി, പോളണ്ട്, യുഗോസ്ലാവിയ മുതലായവ) ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങളിലും കച്ചേരികളിലും കിനിയേവ് ആവർത്തിച്ച് വിജയകരമായി അവതരിപ്പിച്ചു.

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഗലീന കോവലേവ സോവിയറ്റ് ഓപ്പറാറ്റിക് പെർഫോമിംഗ് ആർട്ടിലെ പ്രമുഖ സ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നാണ്. വെള്ളി നിറത്തിലുള്ള തടി, ശ്രദ്ധേയമായ സ്വര-അഭിനയ വൈദഗ്ധ്യം, ആവിഷ്‌കൃത പദപ്രയോഗം, സൂക്ഷ്മതയും സൂക്ഷ്മതയും സമ്പന്നതയും, നാടകീയമായ കഴിവും ഗായകന്റെ പ്രകടന ശൈലിയെ വേർതിരിക്കുന്നു.
സരടോവ് കൺസർവേറ്ററിയിലെ (1959) വിദ്യാർത്ഥിയായ കോവലേവ 1960 ൽ ലെനിൻഗ്രാഡ് വേദിയിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. മുഴുവൻ ശേഖരത്തിലും ല്യൂഡ്‌മില, അന്റോണിഡ, മാർത്ത, വയലറ്റ, ഗിൽഡ (ഫോട്ടോ കാണുക), റോസിന, മൈക്കിള, മാർഗരിറ്റ തുടങ്ങിയവരുടെ വേഷങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. കോവലേവയുടെ സമീപകാല ക്രിയേറ്റീവ് വിജയങ്ങളിലൊന്നാണ് ലൂസിയ ഡി ലാമർമൂറിന്റെ വേഷം, അതിശയകരമായ ശൈലിയിൽ, ഉജ്ജ്വലമായും സ്വതന്ത്രമായും നാടകീയമായും അവർ അവതരിപ്പിച്ചു. "ട്രൂബഡോർ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ അവൾ ലിയോനോറയുടെ ആകർഷകമായ ചിത്രം പുനഃസൃഷ്ടിച്ചു.
ഗായകന്റെ കച്ചേരി ശേഖരം വിപുലവും രസകരവുമാണ്. ടൗളൂസിൽ (1962) നടന്ന അന്താരാഷ്ട്ര വോക്കൽ മത്സരത്തിലെ വിജയി, സോഫിയ (1961), മോൺ‌ട്രിയൽ (1967) എന്നിവയിലെ അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരങ്ങളുടെ സമ്മാന ജേതാവാണ്. ഫ്രാൻസ്, ചെക്കോസ്ലോവാക്യ, ബൾഗേറിയ, ജപ്പാൻ തുടങ്ങിയ രാജ്യങ്ങളിലെ പ്രകടനങ്ങളിലും കച്ചേരികളിലും കോവലേവ അവതരിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്.

സോവിയറ്റ് ഓപ്പറ ഹൗസിലെ ശ്രദ്ധേയരായ യജമാനന്മാരിൽ ഒരാളായ സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ബോറിസ് SHTOKOLOV അപൂർവ ആകർഷണീയതയും സമ്പന്നമായ കലാപരമായ കഴിവുകളും ഉള്ള ഗായകനാണ്.
മനോഹരവും ആഴമേറിയതും മൃദുവായതുമായ ബാസ്, വൈകാരികത, ആത്മാർത്ഥത, ആത്മാർത്ഥത എന്നിവ കലാപരമായ ഇമേജ് കലാകാരന്റെ വിജയകരമായ വെളിപ്പെടുത്തലിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. അന്വേഷണാത്മകമായ സൃഷ്ടിപരമായ തിരയലാണ് ഷ്ടോകോലോവിന്റെ സവിശേഷത.
1959 ൽ സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക് ഓപ്പറയിൽ നിന്ന് ബോറിസ് കിറോവ് തിയേറ്ററിലെത്തി. ഇവാൻ സൂസാനിൻ, റുസ്ലാൻ, ഡെമോൺ, ഗ്രെമിൻ, ഡോസിഫെയ്, മെഫിസ്റ്റോഫെലിസ്, ഡോൺ ബാസിലിയോ എന്നിവരുൾപ്പെടെ ഉജ്ജ്വലവും അവിസ്മരണീയവുമായ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളാൻ മികച്ച സ്വര കഴിവുകളും അഭിനയ കഴിവുകളും അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചു. ഷ്ടോകോലോവിന്റെ കഴിവ് പൂർണ്ണമായും രണ്ട് വ്യത്യസ്ത ഭാഗങ്ങളിൽ വെളിപ്പെട്ടു: ബോറിസ് ഗോഡുനോവ് (ഫോട്ടോ കാണുക) ഓപ്പറയിൽ അദ്ദേഹം സാർ ബോറിസിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു ചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു; ആത്മാർത്ഥതയോടെ, അദ്ദേഹം സോവിയറ്റ് പട്ടാളക്കാരനായ ആൻഡ്രി സോകോലോവിന്റെ ഭാഗം ദി ഫേറ്റ് ഓഫ് എ മാൻ എന്ന ഓപ്പറയിൽ പാടുന്നു, അതിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ കലാകാരൻ നേരിട്ട് ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നു.
ഓസ്ട്രിയ, ഹംഗറി, ജർമ്മൻ ഡെമോക്രാറ്റിക് റിപ്പബ്ലിക്, ഫിൻലാൻഡ്, കാനഡ, സ്പെയിൻ, മറ്റ് രാജ്യങ്ങൾ എന്നിവിടങ്ങളിലെ ഓപ്പറ സ്റ്റേജുകളിൽ ഒന്നിലധികം തവണ ഷ്ടോകോലോവ് അവതരിപ്പിച്ചു. ഗായകന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഓപ്പറ സ്റ്റേജിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങുന്നില്ല. അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും കച്ചേരികളിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഏരിയാസ്, റൊമാൻസ്, നാടൻ പാട്ടുകൾ എന്നിവയുടെ അതിശയകരമായ പ്രകടനത്തിലൂടെ പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുന്നു.
മോസ്കോ (1957), വിയന്ന (1959) എന്നിവിടങ്ങളിൽ നടന്ന യുവജനങ്ങളുടെയും വിദ്യാർത്ഥികളുടെയും ലോകോത്സവങ്ങളിലെ വോക്കൽ മത്സരങ്ങളുടെ സമ്മാന ജേതാവാണ് ഷ്ടോകോലോവ്.

ആർഎസ്എഫ്എസ്ആർ ഐറിന ബൊഗച്ചേവയുടെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ പ്രകടന ശൈലിയുടെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ - വൈകാരികത, നാടകീയമായ ആവിഷ്കാരം; ശക്തവും ശോഭയുള്ളതും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ അവളോട് അടുത്താണ്. ഗായകന് വിശാലമായ ശ്രേണിയുടെ മനോഹരമായ മെസോ-സോപ്രാനോ ഉണ്ട്. ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, 1963 മുതൽ അവർ അവതരിപ്പിച്ച കിറോവ് തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ, കലാകാരൻ കാർമെൻ, അംനെറിസ്, അസുചെന, മാർത്ത (ഫോട്ടോ കാണുക), ല്യൂബാഷ തുടങ്ങിയ നിരവധി പ്രധാന വേഷങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. , ഉൽരികയും മറ്റുള്ളവരും. ദ ക്വയറ്റ് ഡോണിലെ അക്സിന്യ എന്ന കഥാപാത്രത്തിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കളിൽ ഒരാളാണ് ബൊഗച്ചേവ. ഒപ്റ്റിമിസ്റ്റിക് ട്രാജഡി എന്ന ഓപ്പറയിൽ കമ്മീഷണറുടെ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനവും ഗായകന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു സുപ്രധാന സംഭവം ആയിരുന്നു. ഗായകന് ധാരാളം കച്ചേരി പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഉണ്ട്. അവൾ ഓൾ-യൂണിയൻ ഗ്ലിങ്ക വോക്കൽ മത്സരത്തിന്റെ (1962) സമ്മാന ജേതാവാണ്, റിയോ ഡി ജനീറോയിൽ (1967) നടന്ന അന്താരാഷ്ട്ര വോക്കൽ മത്സരത്തിലെ വിജയി. ബൊഗച്ചേവ മിലാൻ ഓപ്പറ ഹൗസ് "ലാ സ്കാല" (1968-1970) യിൽ തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ അനുഭവം വിജയകരമായി പൂർത്തിയാക്കി, പ്രശസ്ത തിയേറ്ററിന്റെ കച്ചേരികളിലും പ്രകടനങ്ങളിലും പങ്കെടുത്തു.

RSFSR-ന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് റിമ്മ ബാരിനോവ മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ വിദ്യാർത്ഥിയാണ്. 1954-ൽ കിറോവ് തിയേറ്ററിലെ ഓപ്പറ ട്രൂപ്പിൽ ചേർന്നു. ഗായകന്റെ കൃതികൾ സ്വര വൈദഗ്ധ്യം, മനഃശാസ്ത്രപരമായ അക്വിറ്റി, നാടകീയമായ ആവിഷ്കാരം എന്നിവയാൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്.
ഒരു സോണറസ് മെസോ-സോപ്രാനോയുടെ ഉടമ, വർഷങ്ങളായി അവൾ സ്റ്റേജ് ചിത്രങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ഗാലറിയുടെയും അവതാരകയായി മാറി. ലോസ്‌ഗ്രിൻ ഓപ്പറയിലെ ജോവാന, ല്യൂബാഷ, മാർത്ത, ഒർട്രൂഡ (ഫോട്ടോ കാണുക), അമ്‌നേറിസ്, ഉൽറിക്ക, അസുചെന, ദ ഫോഴ്‌സ് ഓഫ് ഡെസ്റ്റിനിയിലെ പ്രെസിയോസില്ല, അബെസലോംസിലെയും എറ്റെറിയിലെയും നറ്റെല, കൂടാതെ മറ്റ് നിരവധി പ്രമുഖരും സോളോ റോളുകളും അവളുടെ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.
ബെർലിനിലും 1951 ലും നടന്ന യുവജനങ്ങളുടെയും വിദ്യാർത്ഥികളുടെയും വേൾഡ് ഫെസ്റ്റിവലിൽ ബരിനോവ സമ്മാന ജേതാവ് പദവി നേടി.

RSFSR ന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് വ്‌ളാഡിമിർ മൊറോസോവ് പുതിയ സോവിയറ്റ് ഓപ്പറകളിലെ നിരവധി സ്വര, സ്റ്റേജ് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സ്രഷ്ടാവാണ്. "ദ ഫേറ്റ് ഓഫ് എ മാൻ" എന്നതിലെ ആൻഡ്രി സോകോലോവ്, "ഓപ്റ്റിമിസ്റ്റിക് ട്രാജഡി"യിലെ നേതാവ് (ഫോട്ടോ കാണുക), "ഒക്ടോബർ" എന്ന ഓപ്പറയിലെ ആൻഡ്രി, "ക്വയറ്റ് ഡോണിലെ" ഗ്രിഗറി - ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തന സമയത്ത് ഗായകന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ പൂർണ്ണമായ പട്ടികയല്ല. 1959 ൽ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയ കിറോവ് തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ. കലാകാരന്റെ ക്ലാസിക്കൽ ശേഖരം അത്ര വിപുലമല്ല - ഡോസിഫെ, പിമെൻ, വർലാം, ടോക്മാകോവ്, ഫർലാഫ്, സ്വെറ്റോസർ, ഗുഡാൽ, ഗ്രെമിം. മെഫിസ്റ്റോഫെലിസ്, റാംഫിസ്, സരസ്ട്രോ, മെൻഡോസ തുടങ്ങി നിരവധി പാർട്ടികൾ.
ശക്തവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ ബാസ്, മികച്ച സ്റ്റേജ് പ്രകടനവും വൈദഗ്ധ്യവും മൊറോസോവിനെ മുൻനിര ഓപ്പറ സോളോയിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളാക്കി.

രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടിലേറെയായി, ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആർ വാലന്റീന മക്‌സിമോവയുടെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഗായകൻ 1950 ൽ ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, ഉടൻ തന്നെ ഓപ്പറയുടെ സോളോയിസ്റ്റായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു.
മക്‌സിമോവയുടെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ, മനോഹരമായ തടി, മികച്ച സ്വര സാങ്കേതികത, അഭിനയ വൈദഗ്ദ്ധ്യം എന്നിവയുടെ ഇളം നിറത്തിലുള്ള സോപ്രാനോയാണ്. തിയേറ്ററിലെ അവളുടെ ജോലിയുടെ വർഷങ്ങളിൽ, കലാകാരി അന്റോണിഡ, ല്യൂഡ്‌മില, വയലറ്റ, മാർത്ത, ഗിൽഡ, ലൂസിയ, റോസിന, ലൂയിസ് (ഒരു മൊണാസ്ട്രിയിലെ വിവാഹനിശ്ചയം, ഫോട്ടോ കാണുക) തുടങ്ങി നിരവധി പ്രധാന വേഷങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ചേംബർ റെപ്പർട്ടറിയിൽ മാക്സിമോവ വളരെയധികം ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. ബെർലിനിൽ (1951) നടന്ന വേൾഡ് ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് യൂത്ത് ആൻഡ് സ്റ്റുഡന്റ്‌സിലെ വോക്കൽ മത്സരത്തിന്റെ സമ്മാന ജേതാവാണ് അവർ.

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് മാറ്റ്‌വി ഗാവ്‌റിൽകിൻ തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ രസകരമായ നിരവധി കഥാപാത്രങ്ങളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കലാകാരൻ ആലപിച്ച ശേഖരത്തിലെ നിരവധി പ്രമുഖ ഭാഗങ്ങളിൽ ഹെർമൻ (ഫോട്ടോ കാണുക), ഫൗസ്റ്റ്, ജോസ്, വെർതർ, അൽവാരോ, മാൻറിക്കോ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. സോബിനിൻ, ഗോളിറ്റ്സിൻ, പ്രെറ്റെൻഡർ, ഷുയിസ്കി, പീറ്റർ ഗ്രിംസ്, വ്ലാഡിമിർ ഇഗോറെവിച്ച്, മസൽസ്കി (ഒക്ടോബർ), അലക്സി (ഓപ്റ്റിമിസ്റ്റിക് ട്രാജഡി) തുടങ്ങിയവർ. 1951 ൽ സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, ഗായകൻ ആദ്യം പെർം ഓപ്പറ ഹൗസിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, 1956 ൽ കിറോവ് തിയേറ്ററിൽ വിജയകരമായി അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. കൃതജ്ഞതയുള്ള സ്വര, സ്റ്റേജ് കഴിവുകൾ, ശോഭയുള്ള തടി, സ്വഭാവം, വോക്കൽ, അഭിനയ കഴിവുകൾ എന്നിവയുടെ ഗാനരചനയും നാടകീയതയും ഓപ്പറയിലെ പ്രമുഖ സോളോയിസ്റ്റുകളിൽ കലാകാരന്റെ നാമനിർദ്ദേശത്തിന് കാരണമായി.

യൂജിൻ വൺജിൻ എന്ന ഓപ്പറയിലെ ടാറ്റിയാന, കാർമെനിലെ മിഖായേല, ദി മാജിക് ഫ്ലൂട്ടിലെ പാമിന, ഫോസ്റ്റിലെ മാർഗരിറ്റ, മാസ്‌ക്ഡ് ബോളിലെ അമേലിയ, ഐഡ, പ്രിൻസ് ഇഗോറിലെ യാരോസ്ലാവ്ന, ഡുബ്രോവ്‌സ്‌കിയിലെ തന്യ, ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്‌പേഡിലെ ലിസ, എൽസ ഇൻ ലോഹെൻഗ്രിൻ - ഇവ ഓപ്പറ സോളോയിസ്റ്റ് ഓന ഗ്ലിൻസ്‌കെയ്‌റ്റിന്റെ പ്രധാന കൃതികളാണ്. യുവ ഗായകൻ 1965 ൽ ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, ഉടൻ തന്നെ തിയേറ്ററിന്റെ ട്രൂപ്പിലേക്ക് സ്വീകരിച്ചു.
കലാകാരന് മനോഹരമായ, സമ്പന്നമായ തടി, വഴക്കമുള്ളതും ശക്തവുമായ ഗാന-നാടക സോപ്രാനോ എന്നിവയുണ്ട്.
കല, സ്റ്റേജ് ചാം, വോക്കൽ ടെക്നിക് എന്നിവ ഗായകന്റെ വിജയത്തിന് കാരണമായി. അവളുടെ കച്ചേരി ശേഖരത്തിൽ ക്ലാസിക്കൽ, ആധുനിക വോക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ വിശാലമായ ശ്രേണി ഉൾപ്പെടുന്നു.

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട കലാകാരനായ വ്‌ളാഡിമിർ ക്രാവ്‌സോവിന്റെ ശേഖരം അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിനയ ശ്രേണിയുടെയും സ്വര വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെയും വിശാലതയെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. ലെൻസ്കി, ഫൗസ്റ്റ് (ഫോട്ടോ കാണുക), ലോഹെൻഗ്രിൻ, വെർതർ, അൽമാവിവ, ആൽഫ്രഡ്, ഹെർസോഗ്, മാൻറിക്കോ, ലൈക്കോവ്, വ്ലാഡിമിർ ഡുബ്രോവ്സ്കി, ഹോളി ഫൂൾ, പ്രെറ്റെൻഡർ, ഇന്ത്യൻ അതിഥി, ശുഭാപ്തി ദുരന്തത്തിലെ അലക്സി - ഇവയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന കൃതികൾ.
മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ക്രാവ്ത്സോവ് 1958 ൽ സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി, നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോ തിയേറ്റർ എന്നിവയുടെ ട്രൂപ്പിൽ നിന്ന് കിറോവ് തിയേറ്ററിലെത്തി. മനോഹരമായ തടിയുടെ നേരിയതും ആത്മാർത്ഥവുമായ ഗാനരചയിതാവ്, സ്വരപ്രകടനത്തിലൂടെ തന്റെ നായകന്റെ ആന്തരിക ലോകം വെളിപ്പെടുത്താനുള്ള ആഗ്രഹം - ഇവയാണ് കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ രൂപത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ.

യുറൽ കൺസർവേറ്ററിയുടെ (1958) ബിരുദധാരിയായ ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് ഇഗോർ നവോലോഷ്‌നിക്കോവ്, സ്വെർഡ്‌ലോവ്സ്ക് ഓപ്പറ ഹൗസിന്റെ വേദിയിൽ അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹം നിരവധി പ്രധാന വേഷങ്ങൾ ആലപിച്ചു. 1963 ൽ കിറോവ് തിയേറ്ററിന്റെ സോളോയിസ്റ്റായി, ഗായകൻ തന്റെ ശേഖരം വികസിപ്പിക്കുന്നു. ഇവാൻ സൂസാനിൻ, ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്, കൊച്ചുബെയ്, ഗ്രെമിൻ, ഗലിറ്റ്‌സ്‌കി, കൊഞ്ചക്, സോബാകിൻ, റുസ്‌ലാൻ, വർലാം, റാംഫിസ്, മെഫിസ്റ്റോഫെലിസ്, ഡോൺ ബാസിലിയോ (ഫോട്ടോ കാണുക), മോണ്ടെറോൺ, സരസ്ട്രോ - ഇവയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന വേഷങ്ങൾ.
ഉയർന്നതും മൃദുവായതുമായ ബാസ്, സ്വര വൈദഗ്ദ്ധ്യം, സ്റ്റേജ് ആശയം ആഴത്തിലും സത്യസന്ധമായും നടപ്പിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത് ഓപ്പറയിലെ പ്രമുഖ സോളോയിസ്റ്റുകളിലൊന്നായി മാറാൻ കലാകാരനെ സഹായിച്ചു. ഓൾ-യൂണിയൻ മുസോർഗ്സ്കി വോക്കൽ മത്സരത്തിലെ വിജയിയാണ് നവലോഷ്നികോവ് (1964).

മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ (1964) വിദ്യാർത്ഥിയായ ഓപ്പറ സോളോയിസ്റ്റ് മിഖായേൽ ഇഗോറോവിനെ 1965 ൽ കിറോവ് തിയേറ്ററിന്റെ ട്രൂപ്പിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു. ചുരുങ്ങിയ സമയത്തിനുള്ളിൽ, കലാകാരൻ നിരവധി പ്രധാന വേഷങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു: ലെൻസ്കി (ഫോട്ടോ കാണുക), വ്‌ളാഡിമിർ ഇഗോറെവിച്ച്, ലൈക്കോവ്, ഗൈഡൺ, ദി ഫൂൾ, ഫോസ്റ്റ്, ലോഹെൻഗ്രിൻ, ഡ്യൂക്ക്, ആൽഫ്രഡ്, അൽമവിവ, എഡ്ഗർ, ലൂസിയ ഡി ലാമർമൂർ, തമിഴീറ്റ. ദി മാജിക് ഫെയറിൽ ", വ്ലാഡിസ്ലാവ് "ഗുന്യാഡി ലാസ്ലോ" എന്നിവയിലും മറ്റുള്ളവയിലും.
എഗോറോവിന് പുതിയ ഗാനരചനയും നാടകീയതയും, കലാപരമായ സ്വഭാവവും, സംഗീതവും, ശോഭയുള്ള സ്റ്റേജ് കഴിവുകളും ഉണ്ട്. കലാകാരൻ കച്ചേരികളിൽ ധാരാളം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അതിന്റെ വിപുലമായ ശേഖരത്തിൽ ക്ലാസിക്കുകൾ, നാടോടി ഗാനങ്ങൾ, സോവിയറ്റ് കൃതികൾ, വിദേശ സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

സോവിയറ്റ് ബാലെരിന, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഐറിന കോൾപകോവയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത 1951 ൽ ആരംഭിച്ചു. കാലക്രമേണ, നർത്തകിയുടെ വൈദഗ്ധ്യം ലോകമെമ്പാടും അവൾക്ക് അർഹമായ പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു. കോൾപകോവയുടെ നൃത്തം ഭാരം, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, ഓപ്പൺ വർക്ക് പാറ്റേൺ എന്നിവയാൽ ആകർഷിക്കുന്നു. അവൾ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങൾ ആഴത്തിലുള്ള ആധികാരികവും ഗാനരചനയും അസാധാരണമാംവിധം ഹൃദയസ്പർശിയുമാണ്.
കലാകാരന്റെ ശേഖരം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: ജിസെല്ലെ, റെയ്മോണ്ട, സിൻഡ്രെല്ല, അറോറ (ഫോട്ടോ കാണുക), ജൂലിയറ്റ്, മരിയ തുടങ്ങി നിരവധി വേഷങ്ങൾ. പല സോവിയറ്റ് പ്രകടനങ്ങളിലും പ്രധാന വേഷങ്ങളുടെ ആദ്യ സ്രഷ്ടാവാണ് കോൾപകോവ. കാറ്റെറിന (കല്ല് പുഷ്പം), ഷിറിൻ (സ്നേഹത്തിന്റെ ഇതിഹാസം), അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവൻ (പ്രതീക്ഷയുടെ തീരം), അല (സിഥിയൻ സ്യൂട്ട്), ഈവ് (ലോകത്തിന്റെ സൃഷ്ടി), സ്നോ മെയ്ഡൻ (കോറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ), കേന്ദ്ര ഭാഗങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സ്റ്റേജ് ചിത്രങ്ങൾ "രണ്ട്", "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയ" എന്നീ വൺ-ആക്ട് ബാലെകളുടെ സർഗ്ഗാത്മക സായാഹ്നത്തിൽ.
ബെർലിനിലും (1951), വിയന്നയിലും (1959) നടന്ന യുവജനങ്ങളുടെയും വിദ്യാർത്ഥികളുടെയും ലോകോത്സവങ്ങളിൽ ബാലെ നർത്തകരുടെ മത്സരങ്ങളുടെ സമ്മാന ജേതാവാണ് കോൾപകോവ. പാരീസിലെ അന്താരാഷ്ട്ര നൃത്തോത്സവത്തിൽ (1965) അവൾ ഒരു സ്വർണ്ണ മെഡൽ നേടി.

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് യൂറി സോളോവിവ് തന്റെ കലയിൽ ക്ലാസിക്കൽ ടെക്‌നിക്കിന്റെ പൂർണതയെ പ്രചോദിതമായ ആലങ്കാരിക പ്രകടനവുമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നൃത്തം അതിന്റെ അസാധാരണമായ പറക്കൽ, ചലനാത്മകത, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി എന്നിവയാൽ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു.
കലാകാരന്റെ കരിയർ 1958 ൽ ആരംഭിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരം വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. സീഗ്‌ഫ്രൈഡ്, ഡിസൈറി, ബ്ലൂബേർഡ്, ആൽബർട്ട്, സോളോർ, ഫ്രോണ്ടോസോ, ഫെർഖാദ്, ഡാനില, അലി ബാറ്റിർ, സിൻഡ്രെല്ലയിലെ രാജകുമാരൻ (ഫോട്ടോ കാണുക), ഗോഡ് ഇൻ ക്രിയേഷൻ ഓഫ് ദ വേൾഡ്, ഏക-ആക്ട് ബാലെകളിലെ പ്രധാന വേഷങ്ങൾ എന്നിവ മികച്ച വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. രണ്ട്", "ഒറെസ്റ്റീയ". ദി സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി എന്ന ചലച്ചിത്ര-ബാലെയിൽ പ്രിൻസ് ഡിസൈറായി ഈ കലാകാരൻ അഭിനയിച്ചു.
വിയന്നയിൽ നടന്ന വേൾഡ് ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് യൂത്ത് ആൻഡ് സ്റ്റുഡന്റ്സിന്റെ ബാലെ മത്സരത്തിലും (1959) പാരീസിലെ ഇന്റർനാഷണൽ ഡാൻസ് ഫെസ്റ്റിവലിലും (1965) കലാകാരൻ മികച്ച നർത്തകി എന്ന പദവി നേടി. 1963-ൽ പാരീസിൽ "സ്പേസ് യൂറി" - വിദേശ പത്രങ്ങളുടെ നിരൂപകർ അദ്ദേഹത്തെ എളുപ്പവും വായുസഞ്ചാരമുള്ളതുമായ കുതിച്ചുചാട്ടത്തിന് വിളിച്ചതുപോലെ - നിജിൻസ്കിയുടെ പേരിലുള്ള ഡിപ്ലോമയും ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച നർത്തകി എന്ന പദവിയും ലഭിച്ചു.

യുവ ബാലെ സോളോയിസ്റ്റ് മിഖായേൽ ബാരിഷ്നിക്കോവ്, 1967 ൽ തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ നൃത്തം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം, പ്ലാസ്റ്റിക് സംവേദനക്ഷമത, ചലനങ്ങളുടെ പരിഷ്കരണം, കൃപ, നൃത്തത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരം, ഫ്ലൈറ്റ്, ക്ലാസിക്കൽ ടെക്നിക്കിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം എന്നിവയ്ക്ക് അതിവേഗം അംഗീകാരം ലഭിച്ചു.
വർണയിലെ (1966) യുവ ബാലെ നർത്തകർക്കുള്ള അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരത്തിലെ വിജയിയാണ് ബാരിഷ്നിക്കോവ്. 1969-ൽ മോസ്കോയിൽ നടന്ന ഇന്റർനാഷണൽ ഡാൻസ് ഫെസ്റ്റിവലിൽ ഒരു സ്വർണ്ണ മെഡലും ജേതാവ് പദവിയും ലഭിച്ചു.
വെസ്ട്രിസ്, എറ്റേണൽ സ്പ്രിംഗ് തുടങ്ങിയ കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകളിൽ ഡിസൈറി, ബ്ലൂബേർഡ്, ബേസിൽ (ഫോട്ടോ കാണുക), ആൽബർട്ട്, മെർക്കുറ്റിയോ തുടങ്ങിയ വേഷങ്ങളിൽ കലാകാരൻ അഭിനയിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമീപകാല സൃഷ്ടിപരമായ വിജയങ്ങളിൽ റൊമാന്റിക് ശുദ്ധമായ ഹാംലെറ്റിന്റെയും സ്വഭാവവും ധൈര്യവുമുള്ള ആദം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ലോകത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ".

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ സെർജി വികുലോവിന്റെ പ്രകടന കഴിവുകൾ കവിത, പറക്കൽ, ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തത്തിന്റെ മികച്ച സാങ്കേതികത എന്നിവയിൽ അന്തർലീനമാണ്. 1956 ൽ തന്റെ കരിയർ ആരംഭിച്ച കലാകാരൻ ക്രമേണ നിരവധി പ്രധാന വേഷങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും വിശാലമായ അംഗീകാരം നേടുകയും ചെയ്യുന്നു.
നർത്തകിയുടെ ശേഖരം വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. പ്രിൻസ് ഡിസറി ആൻഡ് ബ്ലൂബേർഡ്, സീഗ്ഫ്രൈഡ് (ഫോട്ടോ കാണുക), ആൽബർട്ട്. സോളോർ, പ്രിൻസ് ഇൻ സിൻഡ്രെല്ല, വക്ലാവ്, പാരീസ് ആൻഡ് മെർക്കുറ്റിയോ, ജീൻ ഡി ബ്രിയാൻ - ഈ വിർച്യുസോ ഭാഗങ്ങളെല്ലാം Vnkulov ന്റെ ആന്തരിക ഉള്ളടക്കത്തിലും വികാരത്തിന്റെ ആഴത്തിലും പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്.
1964-ൽ വർണയിലെ യുവ ബാലെ നർത്തകർക്കുള്ള അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരത്തിൽ വികുലോവ് വിജയിയായി, 1965-ൽ പാരീസിൽ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച നർത്തകി എന്ന പദവിയും നിജിൻസ്കിയുടെ പേരിലുള്ള ഡിപ്ലോമയും അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചു.

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റായ കലേറിയ ഫെഡിച്ചേവയുടെ പ്രകടന ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ സ്വഭാവം, ആവിഷ്‌കാരം, റൊമാന്റിക് എലേഷൻ എന്നിവയാണ്. അവളുടെ നൃത്തം പ്ലാസ്റ്റിക്, വലിയ തോതിലുള്ള, സാങ്കേതികമായി തികഞ്ഞതാണ്. അവളുടെ സ്വഭാവ തെളിച്ചവും മൗലികതയും ഉപയോഗിച്ച്, കലാകാരൻ റെയ്‌മോണ്ട, ലോറൻസിയ (ഫോട്ടോ കാണുക), ഒഡെറ്റ് - ഒഡിൽനി, കിത്രി, ഗാംസാട്ടി, നികിയ, കോപ്പർ പർവതത്തിന്റെ മിസ്ട്രസ്, സരേമ, എജീന, മെഹ്‌മെപെ-ബൈയു, സ്ലിയുക, ഗെർട്രൂഡ്, ഡെവിൾസ് എന്നീ വേഷങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു. മറ്റുള്ളവരും.
ഫെഡിച്ചേവയുടെ കഴിവിന്റെ സവിശേഷത അവളുടെ അശ്രാന്തമായ സർഗ്ഗാത്മക തിരയലാണ്. അവളുടെ ക്രിയേറ്റീവ് സായാഹ്നത്തിനായി അവതരിപ്പിച്ച ഏക-ആക്ട് ബാലെ ഒറെസ്റ്റീയയിലെ അവളുടെ മികച്ച വേഷങ്ങളിലൊന്നാണ് ക്ലൈറ്റംനെസ്ട്ര. ഹെൽസിങ്കിയിലെ യുവജനങ്ങളുടെയും വിദ്യാർത്ഥികളുടെയും വേൾഡ് ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ (1962) സമ്മാന ജേതാവാണ് ഫെഡിച്ചേവ.

ആർഎസ്എഫ്എസ്ആർ നിനെല്ല കുർഗാപ്കിനയുടെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ കല സന്തോഷകരവും വൈകാരികവുമാണ്. അവളുടെ നൃത്തം ഭാരം, തിളക്കം, വേഗത, കുറ്റമറ്റ ചലനങ്ങൾ, വൈദഗ്ധ്യമുള്ള ക്ലാസിക്കൽ ടെക്നിക് എന്നിവയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. കാവ്യാത്മകമായ സ്വപ്‌നങ്ങൾ, മാനസിക സങ്കീർണ്ണത എന്നിവയാൽ അവളുടെ സവിശേഷതയില്ല, അവളുടെ ഘടകം ഒരു ചലനാത്മക അലെഗ്രോയാണ്. ആത്മീയ വ്യക്തത, കവിഞ്ഞൊഴുകുന്ന ആവേശം, വിനോദം എന്നിവ നിറഞ്ഞ പ്രധാന വേഷങ്ങളിൽ കലാകാരൻ പ്രത്യേകിച്ചും വിജയിക്കുന്നു. അറോറ, കിത്രി, ഗാംസട്ടി, കൊളംബിൻ, ഷിറിൻ (ഫോട്ടോ കാണുക), പരാഷ, ദി ബേർഡ് ഗേൾ, സാർ മെയ്ഡൻ, ജീൻ ഇൻ ദി ഫ്ലേംസ് ഓഫ് പാരീസ് എന്നിവ അവരുടെ കൃതികളിൽ ചിലതാണ്. ബുക്കാറെസ്റ്റിലെ വേൾഡ് ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് യൂത്ത് ആൻഡ് സ്റ്റുഡന്റ്സിന്റെ ബാലെ മത്സരത്തിൽ (1953) കുർഗാപ്കിനയ്ക്ക് സ്വർണ്ണ മെഡൽ ലഭിച്ചു.

കഥാപാത്രങ്ങൾ ശക്തവും ദൃഢവും ഫലപ്രദവുമാണ്, നിശിത നാടകീയ തീവ്രതയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ RSFSR ന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട കലാകാരനായ ഓൾഗ മൊയ്‌സീവയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വത്തോട് അടുത്താണ്. അവളുടെ നൃത്തം പ്രകടമാണ്, വൈകാരികമായി നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, ആത്മീയതയും പ്രകടന രീതിയുടെ മൗലികതയും അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു.
കലാകാരന്റെ ശേഖരത്തിൽ ഒഡെറ്റെയുടെ വേഷങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു - ഒഡിൽ, നിക്നി, ഈജിയ, റെയ്‌മോണ്ട, ക്രിവ്ല്യാക്കി, ലോറിയ, കിത്രി, സരേമ, ഗേൾസ്-എൻ‌എൻ‌സി, "ദി പാത്ത് ഓഫ് തണ്ടർ" (ഫോട്ടോ കാണുക) എന്നിവയിലെ സാരി. ദി ലെജൻഡ് ഓഫ് ലവ് ആൻഡ് ഗെർട്രൂഡ് ഇൻ ഹാംലെറ്റിൽ മെഖ്മെനെ-ബാനുവിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ സ്രഷ്‌ടാക്കളിൽ ഒരാളാണ് മൊയ്‌സീവ. 1951-ൽ, ബെർലിനിൽ നടന്ന വേൾഡ് ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് യൂത്ത് ആൻഡ് സ്റ്റുഡന്റ്സിന്റെ ബാലെ മത്സരത്തിൽ കലാകാരൻ വിജയിയായി.

പ്ലാസ്റ്റിക്കിന്റെ ഹൃദയവും സ്വാഭാവികതയും, തിളക്കവും ക്ലാസിക്കൽ സമ്പൂർണ്ണതയും - RSFSR അല്ല SIZOVA യുടെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ പ്രകടന ശൈലി നിർവചിക്കുന്ന സവിശേഷതകളാണിത്.
തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ (1958 മുതൽ) കലാകാരൻ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ചിത്രങ്ങളിൽ അറോറ, ഗിസെല്ലെ, സിൽഫൈഡ് (ഫോട്ടോ കാണുക), കിത്രി, കാതറിൻ, സിൻഡ്രെല്ല, മരിയ, ജൂലിയറ്റ്, ഒഫേലിയ എന്നിവരും മറ്റുള്ളവരും ഉൾപ്പെടുന്നു.
ദി സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി എന്ന ചലച്ചിത്ര ബാലെയിൽ അറോറയുടെ വേഷത്തിലാണ് നടി അഭിനയിച്ചത്. വിയന്നയിൽ നടന്ന വേൾഡ് ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് യൂത്ത് ആൻഡ് സ്റ്റുഡന്റ്സിന്റെ ബാലെ മത്സരത്തിലും (1959) വർണ്ണയിലെ യുവ ബാലെ നർത്തകർക്കായുള്ള അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരത്തിലും (1964) സിസോവ സ്വർണ്ണ മെഡലുകൾ നേടി. 1964-ൽ പാരീസിൽ അന്ന പാവ്‌ലോവയുടെ പേരിൽ ഒരു ഓണററി ഡിപ്ലോമ ലഭിച്ചു.

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെയും ഡാഗെസ്താൻ സ്വയംഭരണ സോവിയറ്റ് സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെയും സ്റ്റേജ് പാത, ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ സ്റ്റേറ്റ് പ്രൈസ് ജേതാവായ ഗബ്രിയേല കോംലെവോയ് 1957 ൽ ആരംഭിച്ചു.
മികച്ച സംഗീതം, വൈദഗ്ധ്യമുള്ള ക്ലാസിക്കൽ ടെക്നിക്, ലാളിത്യം, കൃത്യത, നൃത്തത്തിന്റെ പൂർണ്ണത എന്നിവ നിരവധി വ്യക്തമായ പ്ലാസ്റ്റിക് ചിത്രങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ കലാകാരനെ സഹായിച്ചു: റെയ്മണ്ട ഒഡെറ്റ് - ഒഡിൽ, അറോറ, കിത്രി, ജിസെല്ലെ മിർട്ട, നികിയ, സിൻഡ്രെല്ല, കോപ്പർ പർവതത്തിന്റെ തമ്പുരാട്ടി, പന്നോച്ച , ഒഫീലിയയും മറ്റുള്ളവരും. ഈ വ്യത്യസ്ത ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ, കലാകാരന് കുറ്റമറ്റ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെയും തിളക്കത്തിന്റെയും ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന സ്റ്റേജ് ചിത്രങ്ങൾ നേടി. അവൾ സൃഷ്ടിച്ച "മൗണ്ടൻ ഗേൾ" എന്ന ബാലെയിലെ ധീരയായ പർവത പെൺകുട്ടി അസിയത്തിന്റെ ശക്തവും സത്യസന്ധവുമായ ചിത്രമാണ് കോംലേവയുടെ മികച്ച സൃഷ്ടിപരമായ വിജയം (ഫോട്ടോ കാണുക).
വർണയിലെ യുവ ബാലെ നർത്തകർക്കുള്ള അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരത്തിന്റെ സമ്മാന ജേതാവ് എന്ന പദവി കൊംലേവയ്ക്ക് ലഭിച്ചു (1966).

ബാലെ ട്രൂപ്പിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സ്വഭാവ നർത്തകരിൽ ഒരാളായ, ആർഎസ്എഫ്എസ്ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് ഐറിന ജെൻസ്ലർ, ഒരു കഥാപാത്ര നൃത്തത്തിൽ ചിത്രത്തിന്റെ മാനസിക സവിശേഷതകളും അതിന്റെ നാടകീയമായ ശബ്ദവും മനോഭാവത്തോടെയും സത്യസന്ധമായും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.
സ്വാൻ തടാകത്തിലെ ഹംഗേറിയൻ, സ്പാനിഷ് നൃത്തങ്ങൾ, ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിലെ ജിപ്‌സി, മെഴ്‌സിഡസ്, ലാ ബയാഡെറിലെ ഹിന്ദു, ഹംഗേറിയൻ, റെയ്മണ്ടിലെ പാനഡെറോസ്, സിൻഡ്രെല്ലയിലെ മസുർക്ക, ലെസ്‌ഗിങ്ക എന്നിവയിൽ അവളുടെ പ്രത്യേക കഴിവുകൾ വ്യക്തമായി പ്രകടമായ കലാകാരന്റെ നിരവധി സൃഷ്ടികളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഗോറിയങ്കയിൽ, ദി ഫ്ലേം ഓഫ് പാരീസിലെ തെരേസ, സ്പാർട്ടക്കസിലെ ഗാഡിറ്റാനിയ മെയ്ഡൻ, ഷുറാലെയിലെ മാച്ച് മേക്കേഴ്സ്, ട്രെയിൽ ഓഫ് തണ്ടറിലെ ഫാനി, സ്പാനിഷ് മിനിയേച്ചറുകൾ (ഫോട്ടോ കാണുക), കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ കുമുഷ്കി "," ട്രോയിക്ക " തുടങ്ങി നിരവധി.
ദി സ്റ്റോൺ ഫ്ലവറിലെ യുവ ജിപ്‌സി വുമണിന്റെ ശോഭയുള്ളതും ചലനാത്മകവുമായ സ്റ്റേജ് ഇമേജിന്റെ ഉപജ്ഞാതാവാണ് ജെൻസ്‌ലർ.

ഫാന്റസിയുടെ ഔദാര്യം, നാടകീയമായ ആവിഷ്കാരം, ആന്തരിക പൂർണ്ണത, ക്ലാസിക്കൽ, സ്വഭാവ നൃത്തത്തിന്റെ ഉയർന്ന സാങ്കേതികത എന്നിവ ബാലെ സോളോയിസ്റ്റ് അനറ്റോലി ഗ്രിഡിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ മുഖത്തെ നിർവചിക്കുന്നു.
1952 മുതൽ ഈ നർത്തകി തിയേറ്ററിന്റെ സ്റ്റേജിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. റോത്ത്ബാർട്ട് (സ്വാൻ തടാകം), ഫെയറി കാരാബോസ് (സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി), ഹാൻസ് (ഗിസെല്ലെ), ഗാമാഷെ ആൻഡ് എസ്പാഡ (ഡോൺ ക്വിക്സോട്ട്), പിയറോട്ട് (കാർണിവൽ), ഡ്രോസെൽമെയർ (ദി നട്ട്ക്രാക്കർ) എന്നിവയുൾപ്പെടെ നിരവധി പ്രമുഖ, സോളോ ഭാഗങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. കമാൻഡറും മെംഗോയും (ലോറൻസിയ), ഗിരേ (ബഖിസാരായി ജലധാര), ടൈബാൾട്ട് (റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്), ക്രാസെ (സ്പാർട്ടക്കസ്), രാക്ഷസന്മാരുടെ രാജാവ് (വണ്ടർലാൻഡ്), മാക്കോ (ഇടിയുടെ പാത), പ്രിസിപ്കിൻ (ബെഡ്ബഗ്), കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ "ട്രോയിക്ക" കൂടാതെ "മരണത്തേക്കാൾ ശക്തമായത് "," സ്പാനിഷ് മിനിയേച്ചറുകൾ "(ഫോട്ടോ കാണുക).
ദി സ്റ്റോൺ ഫ്ലവറിനായി ഗ്രിഡിൻ സൃഷ്ടിച്ച സെവേരിയന്റെയും ദി ലെജൻഡ് ഓഫ് ലവിലെ വിസിയറിന്റെയും ചിത്രങ്ങൾ സോവിയറ്റ് ബാലെ തിയേറ്ററിലെ ഏറ്റവും രസകരമായ വേഷങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്.

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് അനറ്റോലി സപ്പോഗോവ് സൃഷ്‌ടിച്ച പ്ലാസ്റ്റിക് ചിത്രങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക പ്രകടനശേഷി ഉണ്ട്. രൂപത്തിന്റെ ക്ലാസിക്കൽ പെർഫെക്ഷൻ, വൈദഗ്ദ്ധ്യം, വ്യക്തമായ നൃത്ത പാറ്റേൺ എന്നിവ മികച്ച സ്വഭാവവും അഭിനയ മൗലികതയും കൊണ്ട് അവയിൽ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
1949-ൽ സപ്പോഗോവ് തന്റെ നാടകവേദിയിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം വൈവിധ്യമാർന്നതും അവിസ്മരണീയവുമായ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഷുറാലെ, ഫെയറി കാരാബോസ്, നുരാലി, മാക്കോ, രാക്ഷസന്മാരുടെ രാജാവ്, ഗോറിയങ്കയിലെ അലി, ഒറസ്റ്റിയയിലെ അഗമെംനോൺ, ഹാംലെറ്റിലെ ക്ലോഡിയസ്, ബാലെകളിലെ സ്വഭാവ നൃത്തങ്ങൾ, സ്വാൻ ലേക്ക്, ഡോൺ ക്വിക്സോട്ട്, റെയ്മോണ്ട, ലാ ബയാഡെരെ "," ലോറൻസിയ "- ഇതാണ് കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ അപൂർണ്ണമായ പട്ടിക. സപോഗോവ് സൃഷ്ടിച്ച ദി സ്റ്റോൺ ഫ്ലവറിലെ യംഗ് ജിപ്‌സിയുടെയും ദി ലെജൻഡ് ഓഫ് ലവിലെ അപരിചിതന്റെയും വേഷങ്ങൾ (ഫോട്ടോ കാണുക), ആഴത്തിലും ആവിഷ്‌കാരത്തിലും കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഏറ്റവും താൽപ്പര്യമുള്ളതും സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം നേടുന്നതുമാണ്. ബാലെ തിയേറ്റർ.

കർശനമായ ക്ലാസിക്കൽ രൂപവും സൂക്ഷ്മമായ ശൈലിയും കൂടിച്ചേർന്ന ഒരു സ്വഭാവ നൃത്തത്തിന്റെ കൃപ, ചാരുത, ചടുലത, കൃപ - ഇവയാണ് ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് ഓൾഗ സബോത്കിനോയുടെ പ്രകടന രീതിയുടെ സവിശേഷതകൾ.
1953 മുതൽ നർത്തകി അവതരിപ്പിക്കുന്ന തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ, സ്വാൻ ലേക്ക് (ഫോട്ടോ കാണുക), റെയ്മണ്ട, ദി നട്ട്ക്രാക്കർ, ലോറൻസിയ, സിൻഡ്രെല്ല, ദി ബ്രോൺസ് ഹോഴ്സ്മാൻ എന്നീ ബാലെകളിലെ ക്യാരക്ടർ ഡാൻസുകളുടെ മുൻനിര പെർഫോമറുകളിൽ ഒരാളാണ് അവർ. "ഗോറിയങ്ക"," ബഖിസാരായി ഫൗണ്ടൻ " കൂടാതെ മറ്റു പലതും, "ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിലെ" മെഴ്‌സിഡസിന്റെയും സ്ട്രീറ്റ് നർത്തകിയുടെയും വേഷങ്ങൾ, "ദി പാത്ത് ഓഫ് തണ്ടർ" എന്നതിലെ നിറമുള്ള പെൺകുട്ടി, "കല്ല് പുഷ്പത്തിലെ" യുവ ജിപ്‌സി സ്ത്രീ, ഐഷ "ഗയാനെ" മറ്റുള്ളവരും. ടു ക്യാപ്റ്റൻസ് (കത്യ), ഡോൺ സീസർ ഡി ബസാൻ (മരിറ്റാന), ദി സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി (ക്വീൻ മദർ), ചെറിയോമുഷ്കി (ലിഡ) എന്നീ ചിത്രങ്ങളിൽ സബോത്കിന അഭിനയിച്ചു. അവൾ ബുക്കാറെസ്റ്റിലെ യുവജനങ്ങളുടെയും വിദ്യാർത്ഥികളുടെയും വേൾഡ് ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ സമ്മാന ജേതാവാണ് (1953).

ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് കോൺസ്റ്റാന്റിൻ റസാഡിൻ, വിശാലമായ ശ്രേണിയിലെ ശോഭയുള്ള സ്വഭാവ നർത്തകൻ, 1956 ൽ തിയേറ്റർ സ്റ്റേജിൽ തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ചു. തന്റെ സ്വഭാവ സ്വഭാവവും ആവിഷ്‌കാരവും കൊണ്ട്, കലാകാരൻ ക്ലാസിക്കൽ, സോവിയറ്റ് പ്രകടനങ്ങളിൽ നിരവധി സ്വഭാവ വേഷങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു: എസ്പദ, നുരാലി, മെംഗോ, ഷുറാലെ, സ്റ്റോൺ ഫ്ലവറിലെ സെവേരിയൻ, ദി ലെജൻഡ് ഓഫ് ലവിലെ അപരിചിതൻ, ഇടിയുടെ പാതയിലെ മാക്കോ, സ്വഭാവ നൃത്തങ്ങൾ. ബാലെകളിൽ "സ്വാൻ തടാകം" (ഫോട്ടോ കാണുക), "റെയ്മോണ്ട", "സിൻഡ്രെല്ല" എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും. ആക്ഷേപഹാസ്യവും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ വിചിത്രമായ വേഷങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ റസാദിന്റെ വിചിത്രമായ അഭിനയ പ്രതിഭകൾ പ്രത്യേകിച്ചും ഉജ്ജ്വലമായ ആവിഷ്കാരം കണ്ടെത്തി - "കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചേഴ്സിലെ" പഞ്ചിനെലും ടോഡിമും, "ദി ബെഡ്ബഗ്" എന്ന ബാലെയിലെ പ്രിസിപ്കിനും.
മോസ്കോയിൽ (1969) നടന്ന ഓൾ-യൂണിയൻ മത്സരത്തിൽ, റഷ്യൻ നാടോടി തമാശയായ "എ മാൻ ആൻഡ് എ ഡെവിൾ" ന്റെ പ്രകടനത്തിന് റസാദിന് ഒന്നാം സമ്മാനം ലഭിച്ചു, അത് അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു.

മറന്നുപോയ ബാലെ

നിങ്ങൾ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ നിന്ന് ദക്ഷിണ കൊറിയയിലേക്ക് ജോലിക്ക് മാറി. നമ്മുടെ ബാലെ നർത്തകർക്കിടയിൽ ഏഷ്യ ഇപ്പോൾ എത്രത്തോളം ജനപ്രിയമാണ്?

സത്യം പറഞ്ഞാൽ, എന്റെ സഹപ്രവർത്തകർ യൂറോപ്പിലേക്കും യു‌എസ്‌എയിലേക്കും പലതവണ പോകാറുണ്ട്. ദക്ഷിണ കൊറിയയിൽ, ബാലെറ്റിന് ഏകദേശം 50 വയസ്സ് മാത്രമേ പ്രായമുള്ളൂ, യൂണിവേഴ്സൽ ബാലെ (ദക്ഷിണ കൊറിയയിലെ ഏറ്റവും വലിയ ബാലെ കമ്പനി, സിയോൾ ആസ്ഥാനമാക്കി. - എഡ്.), ഞാൻ ഇപ്പോൾ ജോലി ചെയ്യുന്ന, 33 വയസ്സാണ്. അവളെ കൂടാതെ, രാജ്യത്ത് കൊറിയൻ നാഷണൽ ബാലെയും ഉണ്ട്, അവിടെ കൊറിയക്കാർക്ക് മാത്രമേ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയൂ. വിവേചനമില്ല: സമാനമായ കമ്പനികൾ മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ നിലവിലുണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്, ഫ്രാൻസിൽ. അവിടെയും ഫ്രഞ്ച് നൃത്തം മാത്രം.

- എന്തുകൊണ്ടാണ് നിങ്ങൾ മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ വിടാൻ തീരുമാനിച്ചത്?

എന്റെ സഹപ്രവർത്തകന് യൂണിവേഴ്സൽ ബാലെയിൽ ജോലി ലഭിച്ചതോടെയാണ് ഇതെല്ലാം ആരംഭിച്ചത്. ഒരിക്കൽ ഞാൻ അവളോട് അവിടെ നർത്തകിമാരുണ്ടോ എന്ന് ചോദിച്ചു. ഞാൻ എന്റെ പ്രകടനങ്ങളുടെ ഒരു വീഡിയോ കമ്പനിക്ക് അയച്ചു, താമസിയാതെ എന്നെ ജോലി ചെയ്യാൻ ക്ഷണിച്ചു. ഞാൻ ഉടനെ സമ്മതിച്ചു, കാരണം എന്റെ ബാലെ ജീവിതം മികച്ചതായി മാറ്റാൻ ഞാൻ പണ്ടേ ആഗ്രഹിച്ചിരുന്നു. യൂണിവേഴ്സൽ-ബാലെ കമ്പനിക്ക് വളരെ സമ്പന്നമായ ഒരു ശേഖരം ഉണ്ട്: നൃത്തം ചെയ്യാൻ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്.

മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ നിലവിൽ ബാലെയേക്കാൾ ഓപ്പറയിലും സംഗീതത്തിലും കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു എന്നതാണ് പ്രശ്നം, അത് മറന്നുപോയതായി തോന്നുന്നു. ആദ്യം, മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ പുതിയ പ്രകടനങ്ങൾ അരങ്ങേറി, വിദേശികൾ ഉൾപ്പെടെ കൊറിയോഗ്രാഫർമാരെ ക്ഷണിച്ചു. എന്നാൽ പിന്നീട് ഇതെല്ലാം എങ്ങനെയോ ക്രമേണ നിലച്ചു.

മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ ദിമിത്രി ഷോസ്തകോവിച്ചിന്റെ സംഗീതത്തിനായി കൺസേർട്ടോ ഡിഎസ്‌സിഎച്ച് ബാലെ അവതരിപ്പിച്ച അലക്സി റാറ്റ്മാൻസ്കി (അമേരിക്കൻ ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെ സ്ഥിരം നൃത്തസംവിധായകൻ - എഡ്.) ആയിരുന്നു രണ്ട് വർഷം മുമ്പ് എത്തിയ ഐക്കണിക് കൊറിയോഗ്രാഫർമാരിൽ അവസാനമായി. വളരെക്കാലം ഞാൻ ഒരേ ക്ലാസിക്കൽ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ നൃത്തം ചെയ്തു. എന്നാൽ എനിക്ക് ചില പുതിയ ശേഖരം, ആധുനിക നൃത്തസംവിധാനം എന്നിവയും വേണം.

എന്നാൽ നമുക്ക് അതിശയകരമായ ക്ലാസിക്കുകൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ - "നട്ട്ക്രാക്കർ", "ബഖിസാരായി ഫൗണ്ടൻ", "സ്വാൻ തടാകം", ഒരുപക്ഷേ ആധുനിക നൃത്തസംവിധാനം ആവശ്യമില്ലേ?

പുതിയ പ്രകടനങ്ങളില്ലാതെ നാടകത്തിന്റെയും കലാകാരന്മാരുടെയും വികസനം ഉണ്ടാകില്ല. അവർ ഇത് വിദേശത്ത് മനസ്സിലാക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ദക്ഷിണ കൊറിയയിൽ ഞങ്ങൾ അടുത്തിടെ ജിരി കിലിയന്റെ (ചെക്ക് നർത്തകിയും നൃത്തസംവിധായകനും - എഡ്.) "ലിറ്റിൽ ഡെത്ത്" നൃത്തം ചെയ്തു. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള തീയറ്ററുകളിൽ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ആധുനിക ക്ലാസിക്കാണിത്. എന്നാൽ ചില കാരണങ്ങളാൽ മാരിൻസ്കിയിൽ ഇല്ല. മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, കെന്നത്ത് മക്മില്ലൻ (ബ്രിട്ടീഷ് കൊറിയോഗ്രാഫർ, റോയൽ ബാലെയുടെ ഡയറക്ടർ, 1970-1977 ലെ ഡയറക്ടർ - എഡ്.), ജോൺ ന്യൂമിയറുടെ യൂജിൻ വൺജിൻ (1973 മുതൽ ഹാംബർഗ് ബാലെയുടെ തലവൻ, നൃത്തസംവിധായകൻ, തലവൻ) അവതരിപ്പിച്ച ബാലെ റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ് ഉണ്ട്. - എഡ്.), മിഡിൽ, കുറച്ച് എലവേറ്റഡ് ("എന്തോ ഗോപുരത്തിന്റെ നടുവിൽ") വില്യം ഫോർസിത്ത് (അമേരിക്കൻ കൊറിയോഗ്രാഫർ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാലെ കമ്പനി "ഫോർസിത്ത് കമ്പനി" സമകാലീന നൃത്തരംഗത്ത് പരീക്ഷണങ്ങളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. - എഡ്.).

ഗെർജീവ് ഫാക്ടറി

- നമ്മൾ ഒരു ബാലെ പ്രവിശ്യയായി മാറുകയാണോ?

ഞാൻ അത് പറയില്ല. മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ ഒരുതരം ഫാക്ടറിയായി മാറുന്നുവെന്ന് മാത്രം. ഒരു കലാകാരന് ഒരു മാസം 30-35 ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾ നടത്താം. ഉദാഹരണത്തിന്, ചിലപ്പോൾ എനിക്ക് ദിവസത്തിൽ രണ്ടുതവണ പ്രകടനം നടത്തേണ്ടിവന്നു. ആദ്യം, ആളുകൾ, ഒരു മാസം മുമ്പ് അത്തരമൊരു ടെൻഷൻ പോസ്റ്റർ തുറന്ന്, ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള കണ്ണുകൾ. എന്നാൽ ഒരു വ്യക്തി എല്ലാറ്റിനും ഉപയോഗിക്കും. അങ്ങനെ കാലക്രമേണ ഞങ്ങൾ അത് ശീലിച്ചു. എല്ലാ ദിവസവും അവർ ജോലി ചെയ്തു, സ്റ്റേജിൽ പോയി, അവർ ചെയ്യേണ്ടത് അവതരിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ പുതിയ പ്രകടനങ്ങൾ തയ്യാറാക്കാൻ ആർക്കും വേണ്ടത്ര സമയമോ ഊർജമോ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, കാരണം പഴയ കാര്യങ്ങൾ, കളിക്കുന്ന ശേഖരം എന്നിവയും റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. ഈ പതിവ് ഏകതാനമായ ജോലി കാരണം പല ബാലെ നർത്തകരും കൃത്യമായി പോയി.

പ്രതിമാസം 6-7 പ്രകടനങ്ങൾ ഉണ്ട്. സമയം അനുവദിക്കുന്നതിനാൽ അവ ഓരോന്നിനും ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തയ്യാറെടുക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, അടുത്തിടെ ഞങ്ങൾ ഒരു ആധുനിക പ്രോഗ്രാം നൃത്തം ചെയ്തു, ഓരോ വിദേശ കൊറിയോഗ്രാഫറിൽ നിന്നും (ആരുടെ പ്രകടനങ്ങൾ ഈ പ്രോഗ്രാമിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് - എഡ്.) ഒരു അസിസ്റ്റന്റ് വന്നു, അവരോടൊപ്പം ഞങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിച്ചു: അദ്ദേഹം ചില സൂക്ഷ്മതകളും വിശദാംശങ്ങളും വിശദീകരിച്ചു. ഞാൻ ഇവിടെ വന്ന ജനുവരി മുതൽ, ഞാൻ ഇതിനകം വളരെയധികം വികാരങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുകയും വളരെയധികം നൃത്തം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു!

- എന്തുകൊണ്ടാണ് മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന് അത്തരമൊരു കൺവെയർ ബെൽറ്റ് ഉള്ളതെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു?

തിയേറ്ററിന്റെ തലപ്പത്തുള്ള ആൾ (വലേരി ഗെർഗീവ് - എഡ്.) തന്നെയാണെന്ന് മാത്രം. അവൻ വളരെ പ്രവർത്തനക്ഷമതയുള്ളവനാണ്. ഒരു ദിവസം അദ്ദേഹം മോസ്കോയിൽ ഒരു മീറ്റിംഗിലാണ്, മൂന്ന് മണിക്കൂറിന് ശേഷം അദ്ദേഹം ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര നടത്താൻ മ്യൂണിക്കിലേക്ക് പറക്കുന്നു, അഞ്ച് മണിക്കൂറിന് ശേഷം അദ്ദേഹം ഒരു റിസപ്ഷനിൽ മോസ്കോയിൽ തിരിച്ചെത്തി. തന്റെ തിയേറ്ററും വളരെ സജീവമാകണമെന്ന് അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. തീർച്ചയായും അത് മോശമല്ല. എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ എനിക്ക് മാരിൻസ്കിയിലെ ഒരു ഖനിത്തൊഴിലാളിയെപ്പോലെ തോന്നി: ഞാൻ രാവിലെ മുതൽ രാത്രി വരെ ജോലി ചെയ്തു. ഉദാഹരണത്തിന്, അവൻ പലപ്പോഴും രാവിലെ 10 മണിക്ക് വീട്ടിൽ നിന്ന് പോയി അർദ്ധരാത്രിയിൽ തിരിച്ചെത്തി. തീർച്ചയായും, അത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. മറുവശത്ത്, ലോകത്തിലെ എല്ലാ തിയേറ്ററിനും അതിന്റേതായ പ്രശ്നങ്ങളുണ്ട്.

"ഇവിടെയുള്ള ഉത്തരകൊറിയൻ ബോംബുകളെ അവർ ഭയപ്പെടുന്നില്ല"

ദക്ഷിണ കൊറിയയിലെ സഹ നർത്തകർ നിങ്ങളെ എങ്ങനെയാണ് സ്വീകരിച്ചത്? നിങ്ങൾ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ നിന്നുള്ള ആളായതിനാൽ നിങ്ങളോട് എന്തെങ്കിലും താൽപ്പര്യം ഉണ്ടായിരുന്നോ?

ഒരു പ്രത്യേക ആവേശവും ഞാൻ ശ്രദ്ധിച്ചില്ല. ഒരുപക്ഷെ യൂറോപ്യന്മാർ മുമ്പ് കൊറിയയുടെ ബാലെ ലോകത്ത് ഒരു കൗതുകമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ എല്ലാവരും വളരെക്കാലമായി ഞങ്ങളുമായി ശീലിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, എല്ലാ നർത്തകരിൽ പകുതിയോളം യൂറോപ്പിൽ നിന്ന് യൂണിവേഴ്സൽ ബാലെയിലേക്ക് വരുന്നു. അമേരിക്കക്കാരുമുണ്ട്. വഴിയിൽ, കൊറിയൻ ബാലെയിൽ, റഷ്യൻ ബാലെയിൽ നിന്ന് ധാരാളം എടുക്കുന്നു. പ്രത്യേകിച്ചും, മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന്റെ നിരവധി പ്രകടനങ്ങൾ ഇവിടെയുണ്ട്. അതിനാൽ, എനിക്ക് ഇവിടെ വളരെ എളുപ്പമാണ്: മാരിൻസ്കിയിൽ ഞാൻ "ദി നട്ട്ക്രാക്കർ" അല്ലെങ്കിൽ "ഡോൺ ക്വിക്സോട്ട്" നൃത്തം ചെയ്തതുപോലെ, ഞാനും ഇവിടെ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു.

- കൊറിയക്കാർ നമ്മുടെ നർത്തകർക്ക് എന്ത് വ്യവസ്ഥകൾ നൽകുന്നു?

സാഹചര്യങ്ങൾ വളരെ നല്ലതാണ്, ഇക്കാര്യത്തിൽ അവ മികച്ചതാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, എനിക്ക് ഉടനടി പാർപ്പിടം നൽകി - ഒരു ചെറിയ അപ്പാർട്ട്മെന്റ്, നല്ല ശമ്പളം, ഇത് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിനെ അപേക്ഷിച്ച് നിരവധി മടങ്ങ് കൂടുതലാണ് (എന്നിരുന്നാലും, ഇവിടെ വില കൂടുതലാണ്), മെഡിക്കൽ ഇൻഷുറൻസ്. മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ, ബാലെ നർത്തകരും അത് ചെയ്തു. ഉദാഹരണത്തിന്, കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് എന്റെ കാൽമുട്ടിന് ശസ്ത്രക്രിയ നടത്തി.

- ബാലെ ലോകത്തിലെ മത്സരം റഷ്യയിലോ ദക്ഷിണ കൊറിയയിലോ കൂടുതലാണോ?

മത്സരം എല്ലായിടത്തും ഉണ്ട്, അതില്ലാതെ നിങ്ങൾക്ക് വളരാൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ അവൾ മതിയായതും ആരോഗ്യകരവുമാണ്. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലോ സിയോളിലോ എന്റെ പുറകിൽ വശത്തെ നോട്ടങ്ങളോ സംഭാഷണങ്ങളോ എനിക്ക് തോന്നിയില്ല. പക്ഷേ അവർ എന്നെക്കുറിച്ച് എന്തെങ്കിലും പറഞ്ഞാൽ പോലും, ഞാൻ അത് ശ്രദ്ധിക്കാത്തവിധം ജോലിയിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്നു. പൊതുവേ, പോയിന്റ് ഷൂകളിലെയും സ്മിയർ സ്യൂട്ടുകളിലെയും ഗ്ലാസ് കഷ്ണങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള കഥകൾ ഒരു മിഥ്യയാണ്. ബാലെയിലെ എന്റെ കരിയറിൽ, ഞാൻ ഇത് ഒരിക്കലും നേരിട്ടിട്ടില്ല. പിന്നെ ഇതൊന്നും കേട്ടിട്ടു പോലുമില്ല. സജ്ജീകരണങ്ങളൊന്നുമില്ല.

- ഏഷ്യ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ലോകമാണ്. ദക്ഷിണ കൊറിയയിൽ നിങ്ങൾക്ക് പരിചയപ്പെടാൻ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യം എന്തായിരുന്നു?

മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിലെ സഹപ്രവർത്തകർ ഞാൻ പോയതിനെക്കുറിച്ച് അറിഞ്ഞപ്പോൾ, അവിടെ താമസിക്കുന്നത് എനിക്ക് മാനസികമായി വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് അവർ പറഞ്ഞു. എന്നാൽ സിയോളിൽ, ഞാൻ എന്റെ തൊഴിലിൽ മുഴുകി, എനിക്ക് ഒന്നും തോന്നിയില്ല. ഈ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് ഓട്ടമില്ലാതെ ഞാൻ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, എനിക്ക് തികച്ചും സന്തോഷം തോന്നുന്നു. നിങ്ങൾ ഭാഷ പഠിക്കേണ്ടതില്ലെങ്കിൽ. എന്നാൽ ഇത് കൂടാതെ, നിങ്ങൾക്ക് കൊറിയയിൽ ജീവിക്കാം. പ്രദേശവാസികൾ വളരെ സൗഹാർദ്ദപരമാണ് എന്നതാണ് വസ്തുത. നിങ്ങൾ സബ്‌വേയിലോ തെരുവിലോ വഴിതെറ്റുമ്പോൾ, അവർ ഉടൻ വന്ന് ഇംഗ്ലീഷിൽ സഹായം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു, ഞാൻ എവിടേക്കാണ് പോകേണ്ടതെന്ന് എന്നോട് ചോദിക്കുക.

- അവിടെ ഉത്തര കൊറിയയോടുള്ള മനോഭാവം എന്താണ്? ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു അയൽക്കാരനിൽ നിന്ന് പിരിമുറുക്കം അനുഭവപ്പെടുന്നുണ്ടോ?

ഇല്ല. ആരും അതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നില്ല, കൊറിയൻ ബോംബുകളെ ഭയപ്പെടുന്നില്ല എന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ഇവിടെ എല്ലാം വളരെ ശാന്തമാണ്, ഒന്നും സംഭവിക്കുന്നില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. ഭീകരാക്രമണങ്ങളോ ദുരന്തങ്ങളോ വലിയ അഴിമതികളോ ഇല്ല. പക്ഷേ, ഇവിടെ വളരെ സുഖപ്രദമായ വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിനെയും എന്റെ കുടുംബത്തെയും മാരിൻസ്കിയെയും ഞാൻ ഇപ്പോഴും മിസ് ചെയ്യുന്നു. ഈ തിയേറ്റർ ശരിക്കും എനിക്ക് ഒരുപാട് തന്നു. ഞാൻ അവിടെ പഠിച്ചു, അനുഭവം നേടി, എന്റെ അഭിരുചി രൂപപ്പെടുത്തി, ഞാൻ അവിടെ നൃത്തം ചെയ്തു. മാത്രമല്ല അത് എന്റെ ഓർമ്മയിൽ എന്നും നിലനിൽക്കും.