ചെറിയ പിക്സൽ ആർട്ട്. അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പ്: പിക്സൽ ആർട്ട് ഉപയോഗിച്ച് ഒരു കഥാപാത്രം വരച്ച് ആനിമേറ്റ് ചെയ്യുക

പിക്‌സൽ ഗ്രാഫിക്‌സ് (ഇനിമുതൽ പിക്‌സൽ ആർട്ട് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു) ഈ ദിവസങ്ങളിൽ കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ഇൻഡി ഗെയിമുകളിലൂടെ. ഇത് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ, കാരണം ഈ രീതിയിൽ കലാകാരന്മാർക്ക് ഗെയിമിൽ വൈവിധ്യമാർന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾ നിറയ്ക്കാൻ കഴിയും, കൂടാതെ ത്രിമാന വസ്തുക്കളെ മാതൃകയാക്കാനും സങ്കീർണ്ണമായ വസ്തുക്കൾ കൈകൊണ്ട് വരയ്ക്കാനും നൂറുകണക്കിന് മണിക്കൂർ ചെലവഴിക്കില്ല. നിങ്ങൾക്ക് പിക്സൽ ആർട്ട് പഠിക്കണമെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ ആദ്യം ചെയ്യേണ്ടത് "സ്പ്രൈറ്റുകൾ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്ന് പഠിക്കുക എന്നതാണ്. തുടർന്ന്, സ്‌പ്രൈറ്റുകൾ നിങ്ങളെ ഭയപ്പെടുത്താത്തപ്പോൾ, നിങ്ങൾക്ക് ആനിമേഷനിലേക്കും നിങ്ങളുടെ ജോലി വിൽക്കുന്നതിലേക്കും പോകാം!

പടികൾ

ഭാഗം 1

നല്ല ഗ്രാഫിക് എഡിറ്ററുകൾ ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യുക.നിങ്ങൾക്ക് തീർച്ചയായും, പെയിന്റിൽ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും, പക്ഷേ ഇത് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും വളരെ സൗകര്യപ്രദവുമല്ല. ഇതുപോലുള്ള ഒന്നിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്:

• ഫോട്ടോഷോപ്പ്
• പെയിന്റ്.നെറ്റ്
• പിക്സൻ

1. ഒരു ഗ്രാഫിക്സ് ടാബ്‌ലെറ്റ് വാങ്ങുക.നിങ്ങൾക്ക് മൗസ് ഉപയോഗിച്ച് വരയ്ക്കാൻ താൽപ്പര്യമില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ടാബ്‌ലെറ്റും സ്റ്റൈലസും ആവശ്യമാണ്. Wacom ൽ നിന്നുള്ള ടാബ്‌ലെറ്റുകൾ, വഴിയിൽ, ഏറ്റവും ജനപ്രിയമാണ്.

   നിങ്ങളുടെ ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്ററിൽ "ഗ്രിഡ്" പ്രവർത്തനക്ഷമമാക്കുക.യഥാർത്ഥത്തിൽ, നിങ്ങളുടെ ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്റർ ഗ്രിഡ് ഡിസ്പ്ലേയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ, മറ്റൊരു പ്രോഗ്രാം കണ്ടെത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ ചിന്തിക്കണം. ഓരോ പിക്സലും എവിടെയാണെന്നും എങ്ങനെയാണെന്നും വ്യക്തമായി കാണാൻ ഗ്രിഡ് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കും. ചട്ടം പോലെ, "കാഴ്ച" മെനുവിലൂടെ ജപമാല ഓണാക്കുന്നു.

   • ഗ്രിഡിന്റെ ഓരോ സെഗ്‌മെന്റും യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു പിക്‌സൽ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിന് ഡിസ്‌പ്ലേ ക്രമീകരണങ്ങൾ അൽപ്പം മാറ്റേണ്ടി വന്നേക്കാം. ഓരോ പ്രോഗ്രാമും ഇത് വ്യത്യസ്തമായി ചെയ്യുന്നു, അതിനാൽ ഉചിതമായ നുറുങ്ങുകൾക്കായി നോക്കുക.

2. 1 പിക്സൽ ബ്രഷ് വലിപ്പമുള്ള പെൻസിൽ കൊണ്ട് വരയ്ക്കുക.ഏതൊരു ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്ററിനും ഒരു പെൻസിൽ ടൂൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം. അത് തിരഞ്ഞെടുക്കുക, ബ്രഷ് വലുപ്പം 1 പിക്സലായി സജ്ജമാക്കുക. ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് പെയിന്റ് ചെയ്യാം... പിക്സലേറ്റഡ്.

   ഭാഗം 2

   അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പരിശീലിക്കുന്നു

   1. ഒരു പുതിയ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുക.നിങ്ങൾ പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ ശൈലിയിൽ വരയ്ക്കാൻ പഠിക്കുന്നതിനാൽ, നിങ്ങൾ ഇതിഹാസ ക്യാൻവാസുകൾ ലക്ഷ്യമിടരുത്. നിങ്ങൾ ഓർക്കുന്നുവെങ്കിൽ, Super Mario Bros-ൽ. മുഴുവൻ സ്‌ക്രീനും 256 x 224 പിക്‌സൽ ആയിരുന്നു, കൂടാതെ മരിയോ തന്നെ 12 x 16 പിക്‌സലുകളുടെ സ്‌പെയ്‌സുമായി യോജിക്കുന്നു!

      വലുതാക്കുക.അതെ, അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് വ്യക്തിഗത പിക്സലുകൾ കാണാൻ കഴിയില്ല. അതെ, നിങ്ങൾ അത് വളരെയധികം വർദ്ധിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്. 800% തികച്ചും സാധാരണമാണെന്ന് പറയാം.

      നേർരേഖകൾ വരയ്ക്കാൻ പഠിക്കുക.ഇത് ലളിതമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ നടുവിൽ എവിടെയെങ്കിലും വിറയ്ക്കുന്ന കൈകൊണ്ട് നിങ്ങൾ പെട്ടെന്ന് 2 പിക്സൽ കട്ടിയുള്ള ഒരു വര വരച്ചാൽ, വ്യത്യാസം നിങ്ങളുടെ കണ്ണുകളെ ബാധിക്കും. നിങ്ങൾ നേർരേഖ ഡ്രോയിംഗ് ടൂൾ സജീവമാക്കുന്നത് വരെ നേർരേഖകൾ വരയ്ക്കുക. കൈകൊണ്ട് നേർരേഖകൾ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്ന് നിങ്ങൾ പഠിക്കണം!

      വളഞ്ഞ വരകൾ വരയ്ക്കാൻ പഠിക്കുക.ഒരു വളഞ്ഞ വരിയിൽ, ഏകീകൃത “ലൈൻ ബ്രേക്കുകൾ” ഉണ്ടായിരിക്കണം (ഇത് കുറച്ച് ഉയർന്ന ചിത്രത്തിൽ വ്യക്തമായി കാണാം). നമുക്ക് പറയാം, ഒരു വളഞ്ഞ രേഖ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി, 6 പിക്സലുകളുടെ ഒരു രേഖ വരയ്ക്കുക, അതിന് താഴെ - മൂന്നിന്റെ ഒരു രേഖ, അതിനു താഴെ - രണ്ട് വരി, അതിനു താഴെ - ഒരു പിക്സലിൽ നിന്ന്. മറുവശത്ത്, അതേ കാര്യം വരയ്ക്കുക (മിറർ, തീർച്ചയായും). ഈ പുരോഗതിയാണ് ഒപ്റ്റിമൽ ആയി കണക്കാക്കുന്നത്. "3-1-3-1-3-1-3" പാറ്റേണിൽ വരച്ച വക്രങ്ങൾ പിക്സൽ ആർട്ട് മാനദണ്ഡങ്ങൾ പാലിക്കുന്നില്ല.

      തെറ്റുകൾ മായ്ക്കാൻ മറക്കരുത്."ഇറേസർ" ടൂൾ ഒരു പെൻസിലിന് സമാനമായി സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കണം, ബ്രഷ് വലുപ്പം 1 പിക്സലിന് തുല്യമാക്കുന്നു. വലിയ ഇറേസർ, അധികമായി മായ്‌ക്കാതിരിക്കാൻ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, അതിനാൽ എല്ലാം യുക്തിസഹമാണ്.

   ഭാഗം 3

   ആദ്യ സ്പ്രൈറ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു

   സ്പ്രൈറ്റ് എന്ത് ഉദ്ദേശ്യത്തോടെ പ്രവർത്തിക്കുമെന്ന് ചിന്തിക്കുക.അത് നിശ്ചലമാകുമോ? ആനിമേറ്റഡ്? ഒരു സ്റ്റാറ്റിക് സ്‌പ്രൈറ്റ് ഓവർഫ്ലോയ്‌ക്ക് വിശദാംശങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പൂരിതമാക്കാം, എന്നാൽ ഒരു ആനിമേറ്റഡ് സ്‌പ്രൈറ്റ് ലളിതമാക്കുന്നതാണ് നല്ലത്, അതുവഴി പിന്നീട് ആനിമേഷന്റെ എല്ലാ ഫ്രെയിമുകളിലും എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും വീണ്ടും വരയ്ക്കാൻ നിങ്ങൾ മണിക്കൂറുകളോളം ചെലവഴിക്കില്ല. വഴിയിൽ, നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് മറ്റുള്ളവരുമായി ഉപയോഗിക്കണമെങ്കിൽ, അവയെല്ലാം ഒരേ ശൈലിയിൽ വരയ്ക്കണം.

   സ്പ്രൈറ്റിന് എന്തെങ്കിലും പ്രത്യേക ആവശ്യകതകൾ ഉണ്ടോയെന്ന് കണ്ടെത്തുക.നിങ്ങൾ ഒരു പ്രോജക്റ്റിനായി വരയ്ക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിറം അല്ലെങ്കിൽ ഫയൽ വലുപ്പ ആവശ്യകതകൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത് ന്യായമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, വ്യത്യസ്തമായ സ്‌പ്രൈറ്റുകളുള്ള വലിയ പ്രോജക്‌റ്റുകളിൽ നിങ്ങൾ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങുമ്പോൾ ഇത് കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ് കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കും.

   • വസ്തുനിഷ്ഠമായി പറഞ്ഞാൽ, ഈ ദിവസങ്ങളിൽ, സ്പ്രൈറ്റുകളുടെ വലുപ്പത്തിനോ പാലറ്റിനോ ഉള്ള ആവശ്യകതകൾ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നുള്ളൂ. എന്നിരുന്നാലും, പഴയ ഗെയിമിംഗ് സിസ്റ്റങ്ങളിൽ കളിക്കുന്ന ഒരു ഗെയിമിനായി നിങ്ങൾ ഗ്രാഫിക്സ് വരയ്ക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ എല്ലാ പരിമിതികളും കണക്കിലെടുക്കേണ്ടതുണ്ട്.

   1. ഒരു സ്കെച്ച് ഉണ്ടാക്കുക.പേപ്പറിലെ ഒരു രേഖാചിത്രമാണ് ഏതൊരു സ്‌പ്രൈറ്റിന്റെയും അടിസ്ഥാനം, കാരണം ഈ രീതിയിൽ എല്ലാം എങ്ങനെ കാണപ്പെടുമെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് മനസിലാക്കാൻ കഴിയും, ആവശ്യമെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് മുൻകൂട്ടി എന്തെങ്കിലും ശരിയാക്കാം. കൂടാതെ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പേപ്പർ സ്കെച്ചിലൂടെ കണ്ടെത്താനും കഴിയും (നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും ഒരു ടാബ്‌ലെറ്റ് ഉണ്ടെങ്കിൽ).

      • സ്കെച്ച് വിശദാംശങ്ങൾ ഒഴിവാക്കരുത്! അവസാന ഡ്രോയിംഗിൽ നിങ്ങൾ കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്തും വരയ്ക്കുക.

   2. ഒരു ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്ററിലേക്ക് സ്കെച്ച് കൈമാറുക.നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ടാബ്‌ലെറ്റിൽ ഒരു പേപ്പർ സ്കെച്ച് കണ്ടെത്താനാകും, നിങ്ങൾക്ക് എല്ലാം കൈകൊണ്ട് വീണ്ടും വരയ്ക്കാം, പിക്സൽ പിക്സൽ - ഇത് പ്രശ്നമല്ല, തിരഞ്ഞെടുക്കൽ നിങ്ങളുടേതാണ്.

      • സ്കെച്ച് കണ്ടെത്തുമ്പോൾ, ഔട്ട്ലൈൻ വർണ്ണമായി 100% കറുപ്പ് ഉപയോഗിക്കുക. എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ അത് പിന്നീട് സ്വമേധയാ മാറ്റും, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് കറുപ്പ് ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നത് എളുപ്പമായിരിക്കും.

   3. സ്കെച്ചിന്റെ രൂപരേഖ പരിഷ്കരിക്കുക.ഈ സന്ദർഭത്തിൽ, നിങ്ങൾക്ക് തീർച്ചയായും, മറ്റുവിധത്തിൽ പറയാൻ കഴിയും - അമിതമായ എല്ലാം മായ്ക്കുക. എന്താണ് കാര്യം - ഔട്ട്‌ലൈൻ 1 പിക്സൽ കട്ടിയുള്ളതായിരിക്കണം. അതനുസരിച്ച്, സൂം ഇൻ ചെയ്‌ത് മായ്‌ക്കുക, അധികമുള്ളത് മായ്‌ക്കുക ... അല്ലെങ്കിൽ പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച് നഷ്‌ടമായത് പൂരിപ്പിക്കുക.

      • ഒരു സ്കെച്ചിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, വിശദാംശങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കരുത് - അവരുടെ ഊഴം വരും.

   ഭാഗം 4

   സ്പ്രൈറ്റ് കളറിംഗ്

   1. വർണ്ണ സിദ്ധാന്തത്തിൽ ബ്രഷ് ചെയ്യുക.ഏത് നിറങ്ങളാണ് ഉപയോഗിക്കേണ്ടതെന്ന് കാണാൻ പാലറ്റ് നോക്കുക. അവിടെ എല്ലാം ലളിതമാണ്: നിറങ്ങൾ പരസ്പരം എത്രത്തോളം അകന്നിരിക്കുന്നുവോ അത്രയധികം അവ പരസ്പരം സമാനമല്ല; നിറങ്ങൾ പരസ്പരം അടുക്കുന്തോറും അവ കൂടുതൽ സാമ്യമുള്ളവയാണ്, അവ പരസ്പരം അടുത്തതായി കാണപ്പെടുന്നു.

      • നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റിനെ മനോഹരമാക്കുന്നതും പ്രകോപിപ്പിക്കാത്തതുമായ നിറങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുക. അതെ, പാസ്റ്റലുകൾ ഒഴിവാക്കണം (നിങ്ങളുടെ മുഴുവൻ പ്രോജക്റ്റും ഈ ശൈലിയിൽ ചെയ്തില്ലെങ്കിൽ).

   2. ഒന്നിലധികം നിറങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുക.നിങ്ങൾ കൂടുതൽ നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്തോറും നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് കൂടുതൽ "അശ്രദ്ധ" ആകും. പിക്സൽ ആർട്ട് ക്ലാസിക്കുകൾ നോക്കുക, അവിടെ എത്ര നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നുവെന്ന് എണ്ണാൻ ശ്രമിക്കുക.

      • മരിയോ - മൂന്ന് നിറങ്ങൾ മാത്രം (ഞങ്ങൾ ക്ലാസിക് പതിപ്പിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നതെങ്കിൽ), അവ പോലും പാലറ്റിൽ പരസ്പരം അടുത്താണ്.
      • സോണിക് - മരിയോയേക്കാൾ കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങളോടെയാണ് സോണിക് വരച്ചതെങ്കിലും, അത് ഇപ്പോഴും 4 നിറങ്ങളിൽ (നിഴലുകളും) മാത്രം അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.
      • റ്യൂ ഏതാണ്ട് ഒരു ക്ലാസിക് സ്‌പ്രൈറ്റ് ആണ്, ഫൈറ്റിംഗ് ഗെയിമുകളിൽ അവർ മനസ്സിലാക്കുന്നതുപോലെ, ലളിതമായ നിറങ്ങളിൽ വരച്ച വലിയ പ്രദേശങ്ങളാണ് റിയു, കൂടാതെ അതിർത്തി നിർണയിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു ചെറിയ നിഴലും. എന്നിരുന്നാലും, റ്യൂ, സോണിക് എന്നതിനേക്കാൾ അൽപ്പം സങ്കീർണ്ണമാണ് - ഇതിനകം അഞ്ച് നിറങ്ങളും നിഴലുകളും ഉണ്ട്.

   3. സ്പ്രൈറ്റ് കളർ ചെയ്യുക.ഫിൽ ടൂൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് വർണ്ണാഭമാക്കുക, പരന്നതും നിർജീവവുമായി കാണുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും വിഷമിക്കേണ്ട - ഈ ഘട്ടത്തിൽ മറ്റൊന്നും പ്രതീക്ഷിക്കുന്നില്ല. "ഫിൽ" ടൂളിന്റെ തത്വം ലളിതമാണ് - ബോർഡറുകളിൽ എത്തുന്നതുവരെ നിങ്ങൾ ക്ലിക്ക് ചെയ്ത വർണ്ണത്തിന്റെ എല്ലാ പിക്സലുകളും നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന നിറത്തിൽ ഇത് നിറയ്ക്കും.

   ഭാഗം 5

   ഷാഡോകൾ ചേർക്കുന്നു

   ഒരു പ്രകാശ സ്രോതസ്സ് തീരുമാനിക്കുക.താഴത്തെ വരി: സ്പ്രൈറ്റിൽ പ്രകാശം ഏത് കോണിൽ വീഴുമെന്ന് നിങ്ങൾ തീരുമാനിക്കേണ്ടതുണ്ട്. അത് മനസ്സിൽ വെച്ചുകൊണ്ട്, നിങ്ങൾക്ക് യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ള ഷാഡോകൾ ഉണ്ടാക്കാം. അതെ, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ “വെളിച്ചം” ഉണ്ടാകില്ല, അത് ഡ്രോയിംഗിൽ എങ്ങനെ വീഴുമെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കുക എന്നതാണ് കാര്യം.

   • പ്രകാശ സ്രോതസ്സ് സ്പ്രൈറ്റിന് മുകളിൽ, അതിന്റെ ഇടത്തോട്ടോ വലത്തോട്ടോ വളരെ ഉയർന്നതാണെന്ന് അനുമാനിക്കുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും ലളിതമായ പരിഹാരം.

   1. അടിസ്ഥാന നിറങ്ങളേക്കാൾ അല്പം ഇരുണ്ട നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ഷാഡോകൾ പ്രയോഗിക്കാൻ ആരംഭിക്കുക.മുകളിൽ നിന്ന് വെളിച്ചം വന്നാൽ നിഴൽ എവിടെയായിരിക്കും? അത് ശരിയാണ്, നേരിട്ട് വെളിച്ചം വീഴാത്തിടത്ത്. അതനുസരിച്ച്, ഒരു നിഴൽ ചേർക്കുന്നതിന്, ഔട്ട്ലൈനിന് മുകളിലോ താഴെയോ അനുയോജ്യമായ നിറത്തിന്റെ പിക്സലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് സ്പ്രൈറ്റിലേക്ക് കുറച്ച് പാളികൾ കൂടി ചേർക്കുക.

      • "തെളിച്ചം" ക്രമീകരണം ചെറുതായി വർദ്ധിപ്പിച്ച് അടിസ്ഥാന നിറത്തിന്റെ "കോൺട്രാസ്റ്റ്" ക്രമീകരണം നിങ്ങൾ കുറയ്ക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിഴൽ റെൻഡർ ചെയ്യുന്നതിന് നിങ്ങൾക്ക് നല്ല നിറം ലഭിക്കും.
      • ഗ്രേഡിയന്റുകൾ ഉപയോഗിക്കരുത്. ഗ്രേഡിയന്റുകൾ ദോഷകരമാണ്. ഗ്രേഡിയന്റുകൾ വിലകുറഞ്ഞതും ഹാക്കിയും പ്രൊഫഷണലല്ലാത്തതുമായി കാണപ്പെടുന്നു. ഗ്രേഡിയന്റുകളുടെ ഇഫക്റ്റിന് സമാനമായ ഒരു പ്രഭാവം നേർപ്പിക്കൽ സാങ്കേതികത ഉപയോഗിച്ച് കൈവരിക്കുന്നു (ചുവടെ കാണുക).

   2. പെൻംബ്ര മറക്കരുത്.അടിസ്ഥാന നിറത്തിനും നിഴൽ നിറത്തിനും ഇടയിൽ ഒരു നിറം തിരഞ്ഞെടുക്കുക. മറ്റൊരു ലെയർ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഇത് ഉപയോഗിക്കുക - എന്നാൽ ഇതിനകം ഈ രണ്ട് നിറങ്ങളുടെ പാളികൾക്കിടയിൽ. ഇരുണ്ട സ്ഥലത്ത് നിന്ന് വെളിച്ചത്തിലേക്ക് മാറുന്നതിന്റെ ഫലം നിങ്ങൾക്ക് ലഭിക്കും.

      ഹൈലൈറ്റുകൾ വരയ്ക്കുക.ഒരു സ്‌പ്രൈറ്റിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ വെളിച്ചം വീഴുന്ന സ്ഥലമാണ് ഒരു ഹൈലൈറ്റ്. അടിസ്ഥാന നിറത്തേക്കാൾ അല്പം ഭാരം കുറഞ്ഞ ഒരു നിറം എടുത്താൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഹൈലൈറ്റ് വരയ്ക്കാം. പ്രധാന കാര്യം തിളക്കത്തോടെ കൊണ്ടുപോകരുത്, അത് ശ്രദ്ധ തിരിക്കുന്നു.

   ഭാഗം 6

   വിപുലമായ ഡ്രോയിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു

   കനംകുറഞ്ഞത് ഉപയോഗിക്കുക.ഈ സാങ്കേതികതയ്ക്ക് നിഴലിൽ മാറ്റം വരുത്താൻ കഴിയും. കനം കുറയുമ്പോൾ, ഒരു പരിവർത്തന ഇഫക്‌റ്റ് സൃഷ്‌ടിക്കുന്നതിന് പിക്‌സലുകൾ പുനഃസ്ഥാപിച്ച് കുറച്ച് നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഗ്രേഡിയന്റ് ഇഫക്റ്റ് പുനഃസൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും. രണ്ട് വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങളിലുള്ള പിക്സലുകളുടെ എണ്ണവും സ്ഥാനവും വ്യത്യസ്ത നിഴലുകൾ കാണുന്നതിന് കണ്ണിനെ കബളിപ്പിക്കും.

   • തുടക്കക്കാർ പലപ്പോഴും മെലിഞ്ഞതിനെ ദുരുപയോഗം ചെയ്യുന്നു, അവരെപ്പോലെയാകരുത്.

   1. ആന്റി-അലിയാസിംഗ് (കോണ്ടൂർ ക്രമക്കേടുകൾ ഇല്ലാതാക്കൽ) കുറിച്ച് മറക്കരുത്.അതെ, പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ കോളിംഗ് കാർഡ് ചിത്രത്തിന്റെ ദൃശ്യമായ "പിക്സലേഷൻ" ആണ്. എന്നിരുന്നാലും, ചിലപ്പോഴൊക്കെ ലൈനുകൾ കുറച്ചുകൂടി ദൃശ്യമാകാനും അൽപ്പം സുഗമമായി കാണാനും നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഇവിടെയാണ് ആന്റി അലിയാസിംഗ് വരുന്നത്.

      • വക്രത്തിന്റെ വളവുകളിലേക്ക് ഇന്റർമീഡിയറ്റ് നിറങ്ങൾ ചേർക്കുക. നിങ്ങൾ മിനുസപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന വക്രത്തിന്റെ രൂപരേഖയ്ക്ക് ചുറ്റും ഇന്റർമീഡിയറ്റ് വർണ്ണത്തിന്റെ ഒരു പാളി വരയ്ക്കുക. ഇത് ഇപ്പോഴും കോണീയമായി കാണപ്പെടുന്നുവെങ്കിൽ, മറ്റൊരു ലെയർ ചേർക്കുക, ഇത്തവണ ഭാരം കുറഞ്ഞതാണ്.
      • സ്‌പ്രൈറ്റ് പശ്ചാത്തലത്തിൽ ലയിക്കരുതെന്ന് നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, സ്‌പ്രൈറ്റിന്റെ പുറം അറ്റത്ത് ആന്റി-അലിയാസിംഗ് ഉപയോഗിക്കരുത്.

   2. തിരഞ്ഞെടുത്ത റെൻഡറിംഗ് എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാമെന്ന് മനസിലാക്കുക.എന്താണ് കാര്യം: പൂരിപ്പിക്കുന്നതിന് ഉപയോഗിച്ചതിന് സമാനമായ നിറത്തിലാണ് രൂപരേഖ വരച്ചിരിക്കുന്നത്. ഇത് കുറച്ച് “കാർട്ടൂണിഷ്” ഇമേജായി മാറുന്നു, മാത്രമല്ല ഇത് കോണ്ടറിന്റെ കൂടുതൽ യാഥാർത്ഥ്യമായ രൂപം മൂലമാണ്. വസ്ത്രങ്ങൾക്കോ ​​വസ്തുക്കൾക്കോ ​​ഒരു ക്ലാസിക് ബ്ലാക്ക് ഔട്ട്‌ലൈൻ നൽകുമ്പോൾ, തിരഞ്ഞെടുത്ത് ചർമ്മം റെൻഡർ ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുക.

പിക്സൽ ആർട്ട്(ഒരു ഹൈഫൻ ഇല്ലാതെ എഴുതിയത്) അല്ലെങ്കിൽ പിക്സൽ ആർട്ട്- ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിന്റെ ഒരു ദിശ, അതിൽ പിക്സൽ തലത്തിൽ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു (അതായത്, ഒരു ചിത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ ലോജിക്കൽ യൂണിറ്റ്). എല്ലാ റാസ്റ്റർ ചിത്രങ്ങളും പിക്സൽ ആർട്ട് അല്ല, അവയെല്ലാം പിക്സലുകൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതാണെങ്കിലും. എന്തുകൊണ്ട്? കാരണം അവസാനം, പിക്സൽ ആർട്ട് എന്ന ആശയം ഒരു ചിത്രീകരണം സൃഷ്ടിക്കുന്ന പ്രക്രിയയുടെ അത്രയും ഫലം ഉൾക്കൊള്ളുന്നില്ല. പിക്സൽ ബൈ പിക്സൽ, അത്രമാത്രം. നിങ്ങൾ ഒരു ഡിജിറ്റൽ ഫോട്ടോ എടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് വളരെയധികം കുറയ്ക്കുക (അതിനാൽ പിക്സലുകൾ ദൃശ്യമാകും) നിങ്ങൾ ആദ്യം മുതൽ അത് വരച്ചതാണെന്ന് അവകാശപ്പെടുക - ഇത് ഒരു യഥാർത്ഥ വ്യാജമായിരിക്കും. നിങ്ങളുടെ കഠിനാധ്വാനത്തെ പുകഴ്ത്തുന്ന നിഷ്കളങ്കരായ ലളിതമായ ആളുകൾ തീർച്ചയായും ഉണ്ടായിരിക്കുമെങ്കിലും.

ഈ സാങ്കേതികത എപ്പോഴാണ് ഉത്ഭവിച്ചതെന്ന് ഇപ്പോൾ കൃത്യമായി അറിയില്ല, 1970 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ വേരുകൾ എവിടെയോ നഷ്ടപ്പെട്ടു. എന്നിരുന്നാലും, ചെറിയ മൂലകങ്ങളിൽ നിന്ന് ചിത്രങ്ങൾ രചിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത മൊസൈക്കുകൾ, ക്രോസ്-സ്റ്റിച്ചിംഗ്, കാർപെറ്റ് നെയ്ത്ത്, ബീഡിങ്ങ് എന്നിങ്ങനെയുള്ള കൂടുതൽ പുരാതന കലാരൂപങ്ങളിലേക്ക് പോകുന്നു. പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ നിർവചനം എന്ന നിലയിൽ "പിക്സൽ ആർട്ട്" എന്ന പദപ്രയോഗം ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചത് കമ്മ്യൂണിക്കേഷൻസ് ഓഫ് എസിഎം (ഡിസംബർ 1982) ജേണലിൽ അഡെലെ ഗോൾഡ്ബെർഗിന്റെയും റോബർട്ട് ഫ്ലെഗലിന്റെയും ഒരു ലേഖനത്തിലാണ്.

വിചിത്രമെന്നു പറയട്ടെ, 90-കളുടെ മധ്യത്തിൽ പിക്‌സൽ ഗ്രാഫിക്‌സിനെ അവസാന സ്ഥാനങ്ങളിലേക്ക് തള്ളിവിട്ടത് മിസ്റ്റർ ശാസ്ത്ര-സാങ്കേതിക പുരോഗതിയാണ്, പിന്നീട് അത് ഗെയിമിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവന്നു - സെൽ ഫോണുകളുടെയും പിഡിഎകളുടെയും രൂപത്തിൽ ലോക മൊബൈൽ ഉപകരണങ്ങൾക്ക് വെളിപ്പെടുത്തി. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു പുതിയ വിചിത്രമായ ഉപകരണം എത്ര ഉപയോഗപ്രദമാണെങ്കിലും, നിങ്ങൾക്ക് അതിൽ സോളിറ്റയർ കളിക്കാൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, അത് വിലപ്പോവില്ലെന്ന് നമുക്കെല്ലാവർക്കും അറിയാം. ശരി, കുറഞ്ഞ റെസല്യൂഷനുള്ള ഒരു സ്‌ക്രീൻ ഉള്ളിടത്ത് പിക്‌സൽ ആർട്ട് ഉണ്ട്. അവർ പറയുന്നതുപോലെ, തിരികെ സ്വാഗതം.

2. ഉപകരണങ്ങൾ.

പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് എന്താണ് വേണ്ടത്? ഞാൻ മുകളിൽ പറഞ്ഞതുപോലെ, ഒരു കമ്പ്യൂട്ടറും പിക്സൽ തലത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഏതെങ്കിലും ഗ്രാഫിക് എഡിറ്ററും മതി. നിങ്ങൾക്ക് എവിടെയും, ഗെയിം ബോയിൽ പോലും, നിന്റെൻഡോ ഡിഎസിൽ പോലും, മൈക്രോസോഫ്റ്റ് പെയിന്റിൽ പോലും വരയ്ക്കാം (മറ്റൊരു കാര്യം, രണ്ടാമത്തേതിൽ വരയ്ക്കുന്നത് വളരെ അസൗകര്യമാണ്). ധാരാളം റാസ്റ്റർ എഡിറ്റർമാർ ഉണ്ട്, അവയിൽ പലതും സ്വതന്ത്രവും പ്രവർത്തനക്ഷമവുമാണ്, അതിനാൽ എല്ലാവർക്കും സ്വന്തമായി സോഫ്റ്റ്‌വെയർ തീരുമാനിക്കാൻ കഴിയും.

അതിനാൽ, ഒരു സ്ക്വയർ പിക്സലിൽ ഒരു ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ച് വരയ്ക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന ഏതെങ്കിലും ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്റർ നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമാണ് (പിക്സലുകൾ ചതുരമല്ലാത്തതും ആകാം, ഉദാഹരണത്തിന്, റൗണ്ട്, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾക്ക് അവയിൽ താൽപ്പര്യമില്ല). നിങ്ങളുടെ എഡിറ്റർ ഏതെങ്കിലും നിറങ്ങളുടെ കൂട്ടം പിന്തുണയ്ക്കുന്നുവെങ്കിൽ, കൊള്ളാം. ഫയലുകൾ സംരക്ഷിക്കാനും ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുകയാണെങ്കിൽ - വളരെ മികച്ചതാണ്. ലെയറുകളിൽ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കണമെന്ന് അറിയുന്നത് നന്നായിരിക്കും, കാരണം സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു ചിത്രത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, അതിന്റെ ഘടകങ്ങളെ വ്യത്യസ്ത പാളികളായി വിഘടിപ്പിക്കുന്നത് കൂടുതൽ സൗകര്യപ്രദമാണ്, എന്നാൽ വലിയതോതിൽ ഇത് ശീലത്തിന്റെയും സൗകര്യത്തിന്റെയും കാര്യമാണ്.

3. പൊതു തത്വങ്ങൾ.

എന്നിരുന്നാലും, അറിയേണ്ട ചില പൊതു തത്വങ്ങളുണ്ട്. അവയിൽ വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ ഉള്ളൂ, ഞാൻ അവയെ "തത്ത്വങ്ങൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, നിയമങ്ങളല്ല, കാരണം അവ പ്രകൃതിയിൽ ഉപദേശകമാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, എല്ലാ നിയമങ്ങളും മറികടന്ന് ഒരു സമർത്ഥമായ പിക്സൽ ആർട്ട് വരയ്ക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിയുന്നുണ്ടെങ്കിൽ - ആരാണ് അവരെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നത്?

ഏറ്റവും അടിസ്ഥാന തത്വം ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ രൂപപ്പെടുത്താം: ഒരു ചിത്രത്തിന്റെ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ യൂണിറ്റ് ഒരു പിക്സൽ ആണ്, സാധ്യമെങ്കിൽ, കോമ്പോസിഷന്റെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളും അതിന് ആനുപാതികമായിരിക്കണം. ഞാൻ മനസ്സിലാക്കും: നിങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്ന എല്ലാം പിക്സലുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, എല്ലാത്തിലും പിക്സൽ വായിക്കണം. ചിത്രത്തിൽ ഘടകങ്ങൾ ഉണ്ടാകില്ലെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല, ഉദാഹരണത്തിന്, 2x2 പിക്സലുകൾ അല്ലെങ്കിൽ 3x3. എന്നാൽ വ്യക്തിഗത പിക്സലുകളിൽ നിന്ന് ഒരു ഇമേജ് നിർമ്മിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

സ്ട്രോക്കും പൊതുവെ ചിത്രത്തിന്റെ എല്ലാ വരികളും ഒരു പിക്സൽ കട്ടിയുള്ളതായിരിക്കണം (അപൂർവമായ ഒഴിവാക്കലുകളോടെ).

കിങ്കുകൾ സ്വാഭാവിക സുഗമവും സൗന്ദര്യവും വരയ്ക്കുന്നത് നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നു. 3, 4, 5 ശകലങ്ങൾ വ്യക്തവും എളുപ്പത്തിൽ ശരിയാക്കപ്പെടുന്നതുമാണെങ്കിൽ, സാഹചര്യം മറ്റുള്ളവരുമായി കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാണ് - ചങ്ങലയിലെ ഒരു കഷണത്തിന്റെ നീളം അവിടെ തകർന്നിരിക്കുന്നു, അത് നിസ്സാരമെന്ന് തോന്നും, പക്ഷേ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു നിസ്സാരകാര്യം. അത്തരം സ്ഥലങ്ങൾ കാണാനും ഒഴിവാക്കാനും പഠിക്കാൻ കുറച്ച് പരിശീലനം ആവശ്യമാണ്. ഒരൊറ്റ പിക്സൽ ആയതിനാൽ കിങ്ക് 1 ലൈനിൽ നിന്ന് പുറത്തായി - വെഡ്ജ് ചെയ്തിരിക്കുന്ന സ്ഥലത്ത്, 2 പിക്സലുകളുടെ സെഗ്മെന്റുകൾ ലൈനിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അതിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടുന്നതിന്, മുകളിലെ ഭാഗം 3px ലേക്ക് നീട്ടി, മുഴുവൻ രേഖയും 2px സെഗ്‌മെന്റുകളായി വീണ്ടും വരച്ച് ഞാൻ വളവിലേക്കുള്ള കർവിന്റെ പ്രവേശനം മയപ്പെടുത്തി. ബ്രേക്കുകൾ 2 ഉം 6 ഉം പരസ്പരം സമാനമാണ് - ഇവ ഇതിനകം തന്നെ സിംഗിൾ പിക്സലുകൾ നിർമ്മിച്ച ഏരിയകളിൽ 2 പിക്സൽ നീളമുള്ള ശകലങ്ങളാണ്.

മിക്കവാറും എല്ലാ പിക്സൽ ആർട്ട് മാനുവലിലും (എന്റേത് ഒരു അപവാദമല്ല) കാണാവുന്ന ചരിഞ്ഞ വരകളുടെ ഒരു പ്രാഥമിക സെറ്റ് ഉദാഹരണങ്ങൾ വരയ്ക്കുമ്പോൾ അത്തരം ഇടവേളകൾ ഒഴിവാക്കാൻ സഹായിക്കും:

നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ഒരു നേർരേഖ ഒരേ നീളത്തിലുള്ള സെഗ്‌മെന്റുകളാൽ നിർമ്മിതമാണ്, അത് വരയ്ക്കുമ്പോൾ ഒരു പിക്‌സൽ മാറ്റി - രേഖീയതയുടെ പ്രഭാവം കൈവരിക്കാനുള്ള ഒരേയൊരു മാർഗ്ഗമാണിത്. ഏറ്റവും സാധാരണമായ നിർമ്മാണ രീതികൾ 1, 2, 4 പിക്സലുകളുടെ സെഗ്മെന്റ് ദൈർഘ്യമുള്ളവയാണ് (മറ്റുള്ളവയുണ്ട്, എന്നാൽ അവതരിപ്പിച്ച ഓപ്ഷനുകൾ ഏതാണ്ട് ഏതെങ്കിലും കലാപരമായ ആശയം നടപ്പിലാക്കാൻ മതിയാകും). ഈ മൂന്നിൽ, ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായത് 2 പിക്സലുകളുടെ സെഗ്മെന്റിന്റെ നീളം എന്ന് സുരക്ഷിതമായി വിളിക്കാം: ഒരു സെഗ്മെന്റ് വരയ്ക്കുക, പേന 1 പിക്സൽ കൊണ്ട് നീക്കുക, മറ്റൊരു സെഗ്മെന്റ് വരയ്ക്കുക, പേന 1 പിക്സൽ കൊണ്ട് നീക്കുക, മറ്റൊരു സെഗ്മെന്റ് വരയ്ക്കുക:

എളുപ്പം, അല്ലേ? അതിന് ഒരു ശീലം മതി. 2 പിക്സൽ ഇൻക്രിമെന്റുകളിൽ ചരിഞ്ഞ വരകൾ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്ന് അറിയുന്നത് ഐസോമെട്രിക്സിനെ സഹായിക്കും, അതിനാൽ അടുത്ത തവണ ഞങ്ങൾ അത് സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിക്കും. പൊതുവേ, നേർരേഖകൾ മികച്ചതാണ് - എന്നാൽ അത്ഭുതകരമായ എന്തെങ്കിലും വരയ്ക്കുന്നത് വരെ മാത്രം. ഇവിടെ നമുക്ക് വളവുകളും ധാരാളം വ്യത്യസ്ത വളവുകളും ആവശ്യമാണ്. വളഞ്ഞ വരകൾ റൗണ്ട് ചെയ്യുന്നതിന് ഞങ്ങൾ ഒരു ലളിതമായ നിയമം സ്വീകരിക്കുന്നു: കർവ് മൂലകങ്ങളുടെ നീളം ക്രമേണ കുറയുകയോ വർദ്ധിക്കുകയോ വേണം.

നേർരേഖയിൽ നിന്ന് റൗണ്ടിംഗിലേക്കുള്ള എക്സിറ്റ് സുഗമമായി നടക്കുന്നു, ഓരോ സെഗ്‌മെന്റിന്റെയും ദൈർഘ്യം ഞാൻ സൂചിപ്പിച്ചു: 5 പിക്സലുകൾ, 3, 2, 2, 1, 1, വീണ്ടും 2 (ഇതിനകം ലംബമായി), 3, 5 കൂടാതെ അതിനുമുകളിലും. നിങ്ങളുടെ കേസ് ഒരേ ക്രമം ഉപയോഗിക്കണമെന്നില്ല, എല്ലാം ആവശ്യമുള്ള സുഗമത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. മറ്റൊരു റൗണ്ടിംഗ് ഉദാഹരണം:

വീണ്ടും, ചിത്രത്തെ വളരെയധികം നശിപ്പിക്കുന്ന കിങ്കുകൾ ഞങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് പഠിച്ച മെറ്റീരിയൽ പരിശോധിക്കണമെങ്കിൽ, ഒരു അജ്ഞാത രചയിതാവ് വരച്ച വിനാമ്പിനുള്ള ഒരു സ്കിൻ ഇവിടെയുണ്ട്, ഒരു ശൂന്യം:

ചിത്രത്തിൽ ഗുരുതരമായ പിശകുകൾ ഉണ്ട്, കൂടാതെ വിജയിക്കാത്ത റൗണ്ടിംഗും കിങ്കുകളും കണ്ടെത്തി - നിങ്ങൾക്ക് ഇതിനകം അറിയാവുന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ചിത്രം ശരിയാക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. വരികൾക്കൊപ്പം എനിക്ക് അത്രയേയുള്ളൂ, കുറച്ച് വരയ്ക്കാൻ ഞാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു. ഉദാഹരണങ്ങളുടെ ലാളിത്യം നിങ്ങളെ കബളിപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കരുത്, വരച്ചുകൊണ്ട് മാത്രമേ നിങ്ങൾക്ക് വരയ്ക്കാൻ പഠിക്കൂ - അത്തരം ലളിതമായ കാര്യങ്ങൾ പോലും.

4.1 ജീവനുള്ള വെള്ളം കൊണ്ട് ഞങ്ങൾ ഒരു കുപ്പി വരയ്ക്കുന്നു.

1. വസ്തുവിന്റെ ആകൃതി, നിങ്ങൾക്ക് നിറം ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയില്ല.

2. ചുവന്ന ദ്രാവകം.

3. ഗ്ലാസിന്റെ നിറം നീലയിലേക്ക് മാറ്റുക, ബബിളിനുള്ളിൽ ഷേഡുള്ള പ്രദേശങ്ങളും ദ്രാവകത്തിന്റെ ഉദ്ദേശിച്ച ഉപരിതലത്തിൽ ഒരു നേരിയ പ്രദേശവും ചേർക്കുക.

4. കുമിളയിൽ വെളുത്ത ഹൈലൈറ്റുകളും ബബിൾ ഭിത്തികളുടെ അതിർത്തിയിലുള്ള ദ്രാവക പ്രദേശങ്ങളിൽ 1 പിക്സൽ വീതിയുള്ള കടും ചുവപ്പ് ഷാഡോയും ചേർക്കുക. നല്ലതായി തോന്നുന്നു, അല്ലേ?

5. അതുപോലെ, ഞങ്ങൾ ഒരു നീല ദ്രാവകം കൊണ്ട് ഒരു കുപ്പി വരയ്ക്കുന്നു - ഇവിടെ ഒരേ നിറത്തിലുള്ള ഗ്ലാസ്, പ്ലസ് മൂന്ന് ഷേഡുകൾ നീല.

4.2 ഞങ്ങൾ ഒരു തണ്ണിമത്തൻ വരയ്ക്കുന്നു.

നമുക്ക് ഒരു വൃത്തവും അർദ്ധവൃത്തവും വരയ്ക്കാം - ഇവ ഒരു തണ്ണിമത്തനും കട്ട് ഔട്ട് സ്ലൈസും ആയിരിക്കും.

2. തണ്ണിമത്തനിൽ തന്നെ കട്ട്ഔട്ട് അടയാളപ്പെടുത്താം, സ്ലൈസിൽ - പുറംതോട്, പൾപ്പ് എന്നിവയ്ക്കിടയിലുള്ള അതിർത്തി.

3. പൂരിപ്പിക്കുക. പാലറ്റിൽ നിന്നുള്ള നിറങ്ങൾ, പച്ചയുടെ ശരാശരി തണൽ പുറംതോട് നിറമാണ്, ശരാശരി ചുവപ്പ് പൾപ്പിന്റെ നിറമാണ്.

4. പീൽ മുതൽ പൾപ്പ് വരെയുള്ള പരിവർത്തന മേഖലയെ സൂചിപ്പിക്കുക.

5. ഒരു തണ്ണിമത്തനിൽ നേരിയ വരകൾ (അവസാനം, അവൻ തന്നെപ്പോലെ കാണപ്പെടുന്നു). തീർച്ചയായും, വിത്തുകൾ! പാറ്റകളുള്ള തണ്ണിമത്തൻ കടന്നാൽ അവ സ്വയം പടരും.

6. ഞങ്ങൾ മനസ്സിൽ കൊണ്ടുവരുന്നു. ഒരു വിഭാഗത്തിലെ വിത്തുകൾക്ക് മുകളിലുള്ള ഹൈലൈറ്റുകൾ സൂചിപ്പിക്കാൻ ഞങ്ങൾ ഇളം പിങ്ക് നിറം ഉപയോഗിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒരു ചെക്കർബോർഡ് പാറ്റേണിൽ പിക്സലുകൾ ഇടുമ്പോൾ, കട്ട് ഔട്ട് സ്ലൈസിൽ നിന്ന് ഞങ്ങൾ ഒരുതരം വോളിയം നേടുന്നു (രീതിയെ ഡൈതറിംഗ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അതിനെക്കുറിച്ച് പിന്നീട്). തണ്ണിമത്തന്റെ വിഭാഗത്തിലെ ഷേഡുള്ള സ്ഥലങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കാൻ ഞങ്ങൾ കടും ചുവപ്പ് നിറവും തണ്ണിമത്തന് തന്നെ വോളിയം നൽകാൻ ഇരുണ്ട പച്ചയും (വീണ്ടും, ചെക്കർബോർഡ് പിക്സലുകൾ) ഉപയോഗിക്കുന്നു.

5. ഡൈതറിംഗ്.

വ്യത്യസ്‌ത നിറങ്ങളിലുള്ള രണ്ട് അതിർത്തി പ്രദേശങ്ങളിൽ വ്യക്തമായി ക്രമീകരിച്ച (എല്ലായ്‌പ്പോഴും അല്ല) പാറ്റേണിൽ പിക്‌സലുകൾ മിശ്രണം ചെയ്യുന്ന സാങ്കേതികതയാണ് ഡൈതറിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ ബ്ലെൻഡിംഗ്. ഒരു ചെക്കർബോർഡ് പാറ്റേണിൽ പിക്സലുകൾ ഇതരമാക്കുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും ലളിതവും ഏറ്റവും സാധാരണവും ഫലപ്രദവുമായ മാർഗ്ഗം:

സാങ്കേതിക പരിമിതികൾ മൂലമാണ് (അല്ലെങ്കിൽ വിപരീതമായി) സ്വീകരണം പിറന്നത് - പരിമിതമായ പാലറ്റുകളുള്ള പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളിൽ, രണ്ട് വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങളിലുള്ള പിക്സലുകൾ കലർത്തി, പാലറ്റിൽ ഇല്ലാത്ത മൂന്നാമത്തേത് നേടുന്നതിന് ഡൈതറിംഗ് സാധ്യമാക്കി:

ഡൈതറിംഗിനായി രണ്ട് ഓപ്ഷനുകൾ കൂടി:

മോശം ഡൈതറിംഗിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം ചുവടെയുണ്ട്. വീഡിയോ ഗെയിമുകളിൽ നിന്നുള്ള സ്‌പ്രൈറ്റുകളിൽ അത്തരമൊരു സാങ്കേതികത പലപ്പോഴും കാണാൻ കഴിയുമെങ്കിലും, ടെലിവിഷൻ സ്‌ക്രീൻ ചിത്രത്തെ ഗണ്യമായി മിനുസപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ടെന്നും അത്തരമൊരു ചീപ്പ്, ചലനത്തിൽ പോലും കണ്ണ് ഉറപ്പിച്ചിട്ടില്ലെന്നും നിങ്ങൾ അറിഞ്ഞിരിക്കണം:

ശരി, മതിയായ സിദ്ധാന്തം. കുറച്ചുകൂടി പരിശീലിക്കാൻ ഞാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

ഏത് റാസ്റ്റർ ഗ്രാഫിക്സ് പ്രോഗ്രാമിലും പിക്സൽ ആർട്ട് വരയ്ക്കാം, ഇത് വ്യക്തിഗത മുൻഗണനയുടെയും അനുഭവത്തിന്റെയും കാര്യമാണ് (അതുപോലെ തന്നെ സാമ്പത്തിക ശേഷികളും). ആരോ ഏറ്റവും ലളിതമായ പെയിന്റ് ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഞാൻ അത് ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ ചെയ്യുന്നു - കാരണം, ഒന്നാമതായി, ഞാൻ അതിൽ വളരെക്കാലമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, രണ്ടാമതായി, എനിക്ക് അവിടെ കൂടുതൽ സുഖമുണ്ട്. എങ്ങനെയോ ഞാൻ സൗജന്യ Paint.NET പരീക്ഷിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, എനിക്കിത് ഇഷ്ടമായില്ല - Zaporozhets-ൽ ഒരു ഓട്ടോമാറ്റിക് ട്രാൻസ്മിഷൻ ഉള്ള ഒരു വിദേശ കാർ തിരിച്ചറിയുന്ന ഒരു കാർ പോലെയാണ് ഇത് ഇരിക്കാൻ സാധ്യതയില്ല. എന്റെ തൊഴിലുടമ എനിക്ക് ലൈസൻസുള്ള സോഫ്‌റ്റ്‌വെയർ നൽകുന്നു, അതിനാൽ അഡോബ് കോർപ്പറേഷന്റെ മുമ്പാകെ എനിക്ക് വ്യക്തമായ മനസ്സാക്ഷിയുണ്ട് ... അവരുടെ പ്രോഗ്രാമുകളുടെ വിലകൾ അചിന്തനീയമാണെങ്കിലും, അവർ അതിനായി നരകത്തിൽ കത്തുന്നു.

1. ജോലിക്കുള്ള തയ്യാറെടുപ്പ്.

ഏതെങ്കിലും ക്രമീകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു പുതിയ പ്രമാണം സൃഷ്ടിക്കുക (അത് 60 പിക്സൽ വീതിയും 100 പിക്സൽ ഉയരവും ആയിരിക്കട്ടെ). ഒരു പിക്സൽ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ പ്രധാന ഉപകരണം ഒരു പെൻസിൽ ആണ് ( പെൻസിൽ ഉപകരണം, ഹോട്ട്കീ അഭ്യർത്ഥിച്ചു ബി). ടൂൾബാറിൽ ഒരു ബ്രഷ് പ്രവർത്തനക്ഷമമാക്കിയിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ (കൂടാതെ ഒരു ബ്രഷിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു ഐക്കൺ), അതിന് മുകളിൽ ഹോവർ ചെയ്‌ത് അമർത്തിപ്പിടിക്കുക എൽ.എം.ബി- ഒരു ചെറിയ ഡ്രോപ്പ്-ഡൗൺ മെനു ദൃശ്യമാകും, അതിൽ നിങ്ങൾ ഒരു പെൻസിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കണം. പേനയുടെ വലുപ്പം 1 പിക്സലായി സജ്ജമാക്കുക (ഇടതുവശത്തുള്ള മുകളിലെ പാനലിൽ, ഒരു ഡ്രോപ്പ്-ഡൗൺ മെനു ബ്രഷ്):

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

കുറച്ച് ഉപയോഗപ്രദമായ കോമ്പിനേഷനുകൾ. " ctrl+" ഒപ്പം " ctrl-» ഇമേജ് സൂം ഇൻ ചെയ്യുക, ഔട്ട് ചെയ്യുക. അമർത്തുന്നത് അറിയുന്നതും ഉപയോഗപ്രദമാണ് ctrlകൂടാതെ "(ഉദ്ധരണികൾ-ക്രിസ്മസ് മരങ്ങൾ, അല്ലെങ്കിൽ റഷ്യൻ കീ" ഇ”) ഗ്രിഡ് ഓണും ഓഫും ടോഗിൾ ചെയ്യുന്നു, ഇത് പിക്സൽ ആർട്ട് വരയ്ക്കുമ്പോൾ വലിയ സഹായമാണ്. ഗ്രിഡ് സ്റ്റെപ്പ് നിങ്ങൾക്കായി ക്രമീകരിക്കുകയും വേണം, അത് 1 പിക്സൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ ഒരാൾക്ക് കൂടുതൽ സൗകര്യപ്രദമാണ്, സെൽ വീതി 2 പിക്സൽ ആണ്. ക്ലിക്ക് ചെയ്യുക Ctrl+K(അല്ലെങ്കിൽ പോകുക എഡിറ്റ് ചെയ്യുക->മുൻഗണനകൾ), പോയിന്റിലേക്ക് പോകുക ഗൈഡുകൾ, ഗ്രിഡ് & സ്ലൈസുകൾഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്യുക ഓരോ 1 പിക്സലിലും ഗ്രിഡ്‌ലൈൻ(എനിക്ക്, ഞാൻ ആവർത്തിക്കും, ഇത് കൂടുതൽ സൗകര്യപ്രദമാണ് 2).

2. ഡ്രോയിംഗ്.

അവസാനമായി, നമുക്ക് വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങാം. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഒരു പുതിയ ലെയർ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് ( Ctrl+Shift+N), കറുത്ത പേനയുടെ നിറത്തിലേക്ക് മാറുക (അമർത്തുക ഡിസ്ഥിരസ്ഥിതി നിറങ്ങൾ സജ്ജമാക്കുന്നു, കറുപ്പും വെളുപ്പും) കൂടാതെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ തല വരയ്ക്കുക, എന്റെ കാര്യത്തിൽ ഇത് അത്തരമൊരു സമമിതി ദീർഘവൃത്തമാണ്:

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

ഇതിന്റെ അടിഭാഗവും മുകളിലും 10 പിക്സൽ നീളമുണ്ട്, തുടർന്ന് 4 പിക്സൽ, മൂന്ന്, മൂന്ന്, ഒന്ന്, ഒന്ന്, 4 പിക്സൽ ഉയരമുള്ള ഒരു ലംബ വര എന്നിവയുണ്ട്. ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ ക്ലാമ്പ്ഡ് ഉപയോഗിച്ച് നേർരേഖകൾ വരയ്ക്കുന്നത് സൗകര്യപ്രദമാണ് ഷിഫ്റ്റ്, പിക്സൽ ആർട്ടിലെ ചിത്രത്തിന്റെ സ്കെയിൽ വളരെ കുറവാണെങ്കിലും, ഈ സാങ്കേതികത ചിലപ്പോൾ ധാരാളം സമയം ലാഭിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ ഒരു തെറ്റ് ചെയ്യുകയും വളരെയധികം വരക്കുകയും ചെയ്‌താൽ, മുമ്പ് എവിടെയെങ്കിലും കയറിയാൽ - നിരുത്സാഹപ്പെടരുത്, ഇറേസർ ടൂളിലേക്ക് മാറുക ( ഇറേസർ കൂടി l അല്ലെങ്കിൽ കീ" ഇ") കൂടാതെ നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമില്ലാത്തത് ഇല്ലാതാക്കുക. അതെ, പേനയുടെ വലുപ്പം 1 പിക്സലായി സജ്ജീകരിക്കാൻ ഇറേസർ സജ്ജീകരിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക, അങ്ങനെ അത് പിക്സൽ പിക്സൽ മായ്ക്കുകയും പെൻസിൽ മോഡ് ( മോഡ്: പെൻസിൽ), അല്ലാത്തപക്ഷം ആവശ്യമുള്ളത് അത് മായ്‌ക്കില്ല. ഒരു പെൻസിലിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, ഞാൻ നിങ്ങളെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു, " ബി»

പൊതുവേ, ഈ ദീർഘവൃത്തം പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി കർശനമായി വരച്ചിട്ടില്ല, എന്നാൽ ഇത് കലാപരമായ ആശയത്തിന് ആവശ്യമാണ്. ഭാവിയിലെ തലയായതിനാൽ, ഇതിന് കണ്ണുകളും മൂക്കും വായയും ഉണ്ടായിരിക്കും - മതിയായ വിശദാംശങ്ങൾ ആത്യന്തികമായി കാഴ്ചക്കാരന്റെ ശ്രദ്ധ തങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിക്കുകയും തലയ്ക്ക് എന്തുകൊണ്ടാണ് ക്രമരഹിതമായ ആകൃതി എന്ന് ചോദിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം നിരുത്സാഹപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യും.

ഞങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നത് തുടരുന്നു, ഒരു മൂക്ക്, ആന്റിന, വായ എന്നിവ ചേർക്കുക:

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

ഇപ്പോൾ കണ്ണുകൾ:

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

ഇത്രയും ചെറിയ സ്കെയിലിൽ, കണ്ണുകൾ വൃത്താകൃതിയിലായിരിക്കണമെന്നില്ല എന്നത് ദയവായി ശ്രദ്ധിക്കുക - എന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഇവ 5 പിക്സൽ സൈഡ് നീളമുള്ള ചതുരങ്ങളാണ്, അതിൽ കോർണർ പോയിന്റുകൾ വരച്ചിട്ടില്ല. യഥാർത്ഥ സ്കെയിലിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, അവ തികച്ചും വൃത്താകൃതിയിൽ കാണപ്പെടും, കൂടാതെ ഗോളാകൃതിയുടെ പ്രതീതി നിഴലുകളുടെ സഹായത്തോടെ വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ കഴിയും (ഇതിനെക്കുറിച്ച് പിന്നീട്, പാഠത്തിന്റെ 3-ാം വിഭാഗം കാണുക). അതിനിടയിൽ, ഒരിടത്ത് രണ്ട് പിക്സലുകൾ തുടച്ച് മറ്റൊരിടത്ത് പെയിന്റ് ചെയ്തുകൊണ്ട് ഞാൻ തലയുടെ ആകൃതി ചെറുതായി ശരിയാക്കും:

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

ഞങ്ങൾ പുരികങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു (അവ വായുവിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന ഒന്നുമില്ല - എനിക്ക് അത്തരമൊരു ശൈലിയുണ്ട്) ഒപ്പം വായയുടെ കോണുകളിൽ മടക്കുകൾ അനുകരിക്കുകയും പുഞ്ചിരി കൂടുതൽ പ്രകടമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു:

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

കോണുകൾ ഇതുവരെ മികച്ചതായി കാണുന്നില്ല, പിക്സൽ ആർട്ടിന്റെ നിയമങ്ങളിലൊന്ന് പറയുന്നത് ഓരോ പിക്സലിന്റെയും സ്ട്രോക്കിന്റെയും മൂലകങ്ങളുടെയും അടുത്ത രണ്ട് പിക്സലുകളിൽ കൂടുതൽ സ്പർശിക്കാനാവില്ല എന്നാണ്. 80 കളുടെ അവസാനത്തിൽ - 90 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ ഗെയിമുകളിൽ നിന്നുള്ള സ്പ്രൈറ്റുകൾ നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഈ പിശക് പലപ്പോഴും അവിടെ കണ്ടെത്താനാകും. ഉപസംഹാരം - നിങ്ങൾക്ക് കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, പക്ഷേ ശരിക്കും ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് കഴിയും. ഈ വിശദാംശം പിന്നീട് പൂരിപ്പിക്കൽ സമയത്ത് ഷാഡോകൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്ലേ ചെയ്യാൻ കഴിയും, അതിനാൽ ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ കൂടുതൽ വരയ്ക്കുന്നു. ശരീരം:

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

ഇപ്പോൾ കണങ്കാലുകൾ ശ്രദ്ധിക്കേണ്ട, അത് അരോചകമായി തോന്നുന്നു, ഞങ്ങൾ നിറയുമ്പോൾ അത് ശരിയാക്കാം. ചെറിയ തിരുത്തൽ: നമുക്ക് ക്രോച്ച് ഏരിയയിൽ ഒരു ബെൽറ്റും മടക്കുകളും ചേർക്കാം, കൂടാതെ കാൽമുട്ട് സന്ധികളും തിരഞ്ഞെടുക്കുക (ലെഗ് ലൈനിൽ നിന്ന് നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന 2 പിക്സിൻറെ ചെറിയ ശകലങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്):

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

3. പൂരിപ്പിക്കുക.

കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഓരോ ഘടകത്തിനും, ഇപ്പോൾ, മൂന്ന് നിറങ്ങൾ ഞങ്ങൾക്ക് മതിയാകും - ഫില്ലിന്റെ പ്രധാന നിറം, നിഴലിന്റെ നിറം, സ്ട്രോക്ക്. പൊതുവേ, പിക്സൽ ആർട്ടിലെ വർണ്ണ സിദ്ധാന്തമനുസരിച്ച്, നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ ഉപദേശിക്കാൻ കഴിയും, പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ, യജമാനന്മാരുടെ ജോലിയിൽ ചാരപ്പണി നടത്താനും അവർ നിറങ്ങൾ എങ്ങനെ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നുവെന്ന് കൃത്യമായി വിശകലനം ചെയ്യാനും മടിക്കരുത്. ഓരോ മൂലകത്തിന്റെയും സ്ട്രോക്ക്, തീർച്ചയായും, കറുത്തതായി അവശേഷിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഈ സാഹചര്യത്തിൽ ഘടകങ്ങൾ തീർച്ചയായും ലയിക്കും, മൂലകത്തിന്റെ പ്രധാന നിറത്തോട് അടുത്ത് നിൽക്കുന്ന സ്വതന്ത്ര നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, പക്ഷേ കുറഞ്ഞ സാച്ചുറേഷൻ. നിങ്ങളുടെ പ്രതീകത്തിന് സമീപം എവിടെയെങ്കിലും ഒരു ചെറിയ പാലറ്റ് വരയ്ക്കുന്നത് ഏറ്റവും സൗകര്യപ്രദമാണ്, തുടർന്ന് ഐഡ്രോപ്പർ ടൂൾ ഉപയോഗിച്ച് അതിൽ നിന്ന് നിറങ്ങൾ എടുക്കുക ( ഐഡ്രോപ്പർ ടൂൾ, ഐ):

ആവശ്യമുള്ള നിറം തിരഞ്ഞെടുത്ത ശേഷം, ബക്കറ്റ് ടൂൾ സജീവമാക്കുക ( പെയിന്റ് ബക്കറ്റ്, ജി). ക്രമീകരണങ്ങളിലെ ആന്റി-അലിയാസ് ഫംഗ്‌ഷൻ ഓഫാക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക, വരച്ച രൂപരേഖകൾക്കുള്ളിൽ വ്യക്തമായി പ്രവർത്തിക്കാനും അവയ്‌ക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോകാതിരിക്കാനും ഞങ്ങൾക്ക് പൂരിപ്പിക്കൽ ആവശ്യമാണ്:

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

പൂരിപ്പിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഞങ്ങളുടെ പ്രതീകം ഞങ്ങൾ പൂരിപ്പിക്കുന്നു - പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച് ഞങ്ങൾ അത് സ്വമേധയാ വരയ്ക്കുന്നു.

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

കണങ്കാലുകളിൽ ശ്രദ്ധിക്കുക - ഈ പ്രദേശങ്ങൾ 2 പിക്സൽ കനം മാത്രമുള്ളതിനാൽ, എനിക്ക് ഇരുവശത്തും സ്ട്രോക്ക് ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടിവന്നു, ഞാൻ അത് ഉദ്ദേശിച്ച നിഴൽ വശത്ത് നിന്ന് മാത്രം വരച്ചു, പ്രധാന നിറത്തിന്റെ ഒരു വരി കട്ടിയുള്ള ഒരു പിക്സലിന്റെ. ഞാൻ പുരികങ്ങൾ കറുപ്പിച്ചു എന്നതും ശ്രദ്ധിക്കുക, അത് ശരിക്കും പ്രശ്നമല്ലെങ്കിലും.

ഫോട്ടോഷോപ്പിന് വർണ്ണ സവിശേഷത അനുസരിച്ച് സൗകര്യപ്രദമായ ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പ് ഉണ്ട് ( തിരഞ്ഞെടുക്കുക-> വർണ്ണ ശ്രേണി, ഒരു ഐഡ്രോപ്പർ ഉപയോഗിച്ച് ആവശ്യമുള്ള നിറത്തിൽ കുത്തുന്നതിലൂടെ, സമാന നിറമുള്ള എല്ലാ മേഖലകളുടെയും തിരഞ്ഞെടുപ്പും അവ തൽക്ഷണം പൂരിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവും ഞങ്ങൾക്ക് ലഭിക്കും, എന്നാൽ ഇതിന് നിങ്ങളുടെ പ്രതീകത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത ലെയറുകളിലായിരിക്കണം, അതിനാൽ ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കും. ഫോട്ടോഷോപ്പിന്റെ വിപുലമായ ഉപയോക്താക്കൾക്ക് ഈ പ്രവർത്തനം ഉപയോഗപ്രദമാണ്):

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

4. തണലും മങ്ങലും.

ഇപ്പോൾ നിഴലിന്റെ നിറങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുക, പെൻസിലിലേക്ക് മാറുക ( ബി) തണലുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം നിരത്തുക. എന്റെ കാര്യത്തിൽ, പ്രകാശ സ്രോതസ്സ് ഇടത്തോട്ടും മുകളിലോട്ടും എവിടെയോ ആണ്, പ്രതീകത്തിന് മുന്നിൽ - അതിനാൽ, ഞങ്ങൾ വലത് വശങ്ങൾ ഒരു നിഴൽ ഉപയോഗിച്ച് അടിയിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. മുഖം നിഴലിൽ ഏറ്റവും സമ്പന്നമാകും, കാരണം ഒരു വശത്ത് ഒരു നിഴലിന്റെ സഹായത്തോടെ ആശ്വാസത്തിൽ നിൽക്കുന്ന നിരവധി ചെറിയ ഘടകങ്ങൾ ഉണ്ട്, മറുവശത്ത് അവ സ്വയം ഒരു നിഴൽ ഇടുന്നു (കണ്ണുകൾ, മൂക്ക്, അനുകരണങ്ങൾ):

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

നിഴൽ വളരെ ശക്തമായ ഒരു വിഷ്വൽ ടൂളാണ്, നന്നായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത നിഴൽ കഥാപാത്രത്തിന്റെ രൂപത്തെ അനുകൂലമായി ബാധിക്കും - ഒപ്പം കാഴ്ചക്കാരനിൽ അവനുണ്ടാക്കുന്ന മതിപ്പും. പിക്സൽ ആർട്ടിൽ, ഒരൊറ്റ പിക്സൽ, തെറ്റായി സ്ഥാപിച്ചത്, മുഴുവൻ ജോലിയും നശിപ്പിക്കും, അതേ സമയം, അത്തരം ചെറിയ തിരുത്തലുകൾ ചിത്രത്തെ കൂടുതൽ മനോഹരമാക്കുമെന്ന് തോന്നുന്നു.

വേണ്ടി ക്ഷയിക്കുന്നു'ഓ, അത്തരമൊരു മിനിയേച്ചർ വലുപ്പമുള്ള ഒരു ചിത്രത്തിൽ, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അത് തികച്ചും അമിതമാണ്. ഈ രീതി തന്നെ രണ്ട് അയൽ നിറങ്ങൾ "കുഴച്ച്" ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഇത് പിക്സലുകളെ സ്തംഭിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ നേടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സാങ്കേതികതയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ആശയം നൽകാൻ, ഞാൻ ഇപ്പോഴും ചെറിയ ഭാഗങ്ങൾ, പാന്റ്സ്, ഷർട്ട്, മുഖത്ത് എന്നിവ അവതരിപ്പിക്കും:

തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട്. | ആമുഖം.

പൊതുവേ, നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, പ്രത്യേകിച്ച് സങ്കീർണ്ണമായ ഒന്നും തന്നെയില്ല. പിക്സൽ ആർട്ട്ഇത് ആകർഷകമാണ്, കാരണം, ചില പാറ്റേണുകൾ പഠിച്ചാൽ, ആർക്കും സ്വയം നന്നായി വരയ്ക്കാൻ കഴിയും - യജമാനന്മാരുടെ ജോലി ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിച്ചുകൊണ്ട്. അതെ ആണെങ്കിലും, ഡ്രോയിംഗിന്റെയും വർണ്ണ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ചില അറിവുകൾ ഇപ്പോഴും ഉപദ്രവിക്കുന്നില്ല. ധൈര്യം!

രാവിലെ ഇന്റർനെറ്റിൽ നടക്കുമ്പോൾ, പിക്സൽ ആർട്ടിനെക്കുറിച്ച് ഒരു പോസ്റ്റ് എഴുതാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, മെറ്റീരിയൽ തിരയുമ്പോൾ ഈ രണ്ട് ലേഖനങ്ങളും ഞാൻ കണ്ടെത്തി.

ഇക്കാലത്ത് ഗെയിമിംഗിന് പിക്സൽ ആർട്ട് വളരെ ജനപ്രിയമാണ്, അതിന് നിരവധി കാരണങ്ങളുണ്ട്!

അതിനാൽ, പിക്സൽ ആർട്ടിനെ ആകർഷിക്കുന്നതെന്താണ്:

1. ധാരണ.പിക്സൽ ആർട്ട് അതിശയകരമായി തോന്നുന്നു! സ്‌പ്രൈറ്റിലെ ഓരോ പിക്‌സലിനെക്കുറിച്ചും ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ പറയാനുണ്ട്.
2. നൊസ്റ്റാൾജിയ. Nintendo, Super Nintendo, അല്ലെങ്കിൽ Genesis (എന്നെപ്പോലെ!) കളിച്ച് വളർന്ന ഗെയിമർമാർക്ക് Pixel Art ഒരു വലിയ ഗൃഹാതുരമായ അനുഭവം നൽകുന്നു.
3. പഠിക്കാനുള്ള എളുപ്പം.പഠിക്കാൻ ഏറ്റവും എളുപ്പമുള്ള ഡിജിറ്റൽ കലകളിൽ ഒന്നാണ് പിക്സൽ ആർട്ട്, പ്രത്യേകിച്ചും നിങ്ങൾ ഒരു കലാകാരനേക്കാൾ പ്രോഗ്രാമർ ആണെങ്കിൽ;]

അതിനാൽ, പിക്സൽ ആർട്ടിൽ നിങ്ങളുടെ കൈ പരീക്ഷിക്കണോ? തുടർന്ന് എന്നോടൊപ്പം പിന്തുടരുക, നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ഗെയിമിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയുന്ന ലളിതവും എന്നാൽ ഫലപ്രദവുമായ ഒരു കഥാപാത്രം എങ്ങനെ നിർമ്മിക്കാമെന്ന് ഞാൻ കാണിച്ചുതരാം! കൂടാതെ, ഒരു ബോണസ് എന്ന നിലയിൽ, ഐഫോൺ ഗെയിമുകളിലേക്ക് ഇത് എങ്ങനെ സംയോജിപ്പിക്കാമെന്ന് ഞങ്ങൾ നോക്കും!

വിജയകരമായ പഠനത്തിന്, നിങ്ങൾക്ക് അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പ് ആവശ്യമാണ്. നിങ്ങൾക്കത് ഇല്ലെങ്കിൽ, Adobe വെബ്സൈറ്റിൽ നിന്നോ ടോറന്റിൽ നിന്നോ നിങ്ങൾക്ക് സൗജന്യ ട്രയൽ ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യാം.

എന്താണ് പിക്സൽ ആർട്ട്?

ഞങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, Pixel Art എന്താണെന്ന് വ്യക്തമാക്കാം, അത് നിങ്ങൾ വിചാരിക്കുന്നത്ര വ്യക്തമല്ല. പിക്സൽ ആർട്ട് എന്താണെന്ന് നിർവചിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും എളുപ്പ മാർഗം അത് എന്തല്ലെന്ന് വ്യക്തമാക്കുക എന്നതാണ്, അതായത്: പിക്സലുകൾ സ്വയമേവ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്ന എല്ലാം. ചില ഉദാഹരണങ്ങൾ ഇതാ:

ഗ്രേഡിയന്റ്: രണ്ട് നിറങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത് അതിനിടയിലുള്ള പിക്സലുകളുടെ നിറം കണക്കാക്കുക. മനോഹരമായി തോന്നുന്നു, പക്ഷേ ഇത് Pixel Art അല്ല!

ബ്ലർ ടൂൾ: മുമ്പത്തെ ചിത്രത്തിന്റെ പുതിയ പതിപ്പ് നിർമ്മിക്കുന്നതിന് പിക്സലുകൾ കണ്ടെത്തുകയും അവ പകർത്തുകയും/എഡിറ്റ് ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. വീണ്ടും, ഒരു പിക്സൽ ചാർട്ട് അല്ല.

സുഗമമാക്കുന്ന ഉപകരണം(കൂടുതലും "മിനുസമാർന്ന" എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടാക്കാൻ വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങളിൽ പുതിയ പിക്സലുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു). നിങ്ങൾ അവരെ ഒഴിവാക്കണം!

ചിലർ പറയും, സ്വയമേവ ജനറേറ്റഡ് നിറങ്ങൾ പോലും പിക്സൽ ആർട്ട് അല്ല, കാരണം അവയ്ക്ക് ഇഫക്റ്റുകൾ മിശ്രണം ചെയ്യുന്നതിന് ഒരു ലെയർ ആവശ്യമാണ് (ഒരു നിശ്ചിത അൽഗോരിതം അനുസരിച്ച് രണ്ട് ലെയറുകൾക്കിടയിൽ പിക്സലുകൾ മിശ്രണം ചെയ്യുക). എന്നാൽ, മിക്ക ഉപകരണങ്ങളും നിലവിൽ ദശലക്ഷക്കണക്കിന് നിറങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിനാൽ, ഈ പ്രസ്താവന അവഗണിക്കാവുന്നതാണ്. എന്നിരുന്നാലും, പിക്സൽ ആർട്ടിൽ കുറച്ച് നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്.

പോലുള്ള മറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ (ലൈൻ) അല്ലെങ്കിൽ പെയിന്റ് ബക്കറ്റ് ഉപകരണം(പെയിന്റ് ബക്കറ്റ്) പിക്‌സലുകളും സ്വയമേവ സൃഷ്‌ടിക്കുന്നു, എന്നാൽ പൂരിപ്പിച്ച പിക്‌സലുകളുടെ വക്രം മിനുസപ്പെടുത്താതിരിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് അവയെ സജ്ജീകരിക്കാൻ കഴിയുന്നതിനാൽ, ഈ ടൂളുകൾ പിക്‌സൽ ആർട്ട് ഫ്രണ്ട്‌ലിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

അതിനാൽ, ഓരോ പിക്സലും ഒരു സ്പ്രൈറ്റിൽ സ്ഥാപിക്കുമ്പോൾ പിക്സൽ ആർട്ടിന് വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ആവശ്യമാണെന്ന് ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തി, മിക്കപ്പോഴും കൈകൊണ്ടും പരിമിതമായ വർണ്ണ പാലറ്റ് ഉപയോഗിച്ചും. നമുക്ക് ഇപ്പോൾ ജോലിയിൽ പ്രവേശിക്കാം!

ജോലിയുടെ തുടക്കം

നിങ്ങളുടെ ആദ്യത്തെ Pixel Art അസറ്റ് ഉണ്ടാക്കാൻ തുടങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ്, Pixel Art സ്കെയിൽ ചെയ്യാൻ കഴിയില്ലെന്ന് നിങ്ങൾ അറിഞ്ഞിരിക്കണം. കുറയ്ക്കാൻ ശ്രമിച്ചാൽ എല്ലാം മങ്ങിയതായി കാണപ്പെടും. നിങ്ങൾ അത് സ്കെയിൽ ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുകയാണെങ്കിൽ, രണ്ടിന്റെ ഗുണിതമായ ഒരു സ്കെയിലിംഗ് ഉപയോഗിക്കുന്നിടത്തോളം എല്ലാം സ്വീകാര്യമായി കാണപ്പെടും (എന്നാൽ, തീർച്ചയായും, വ്യക്തത ഉണ്ടാകില്ല).

ഈ പ്രശ്നം ഒഴിവാക്കാൻ, നിങ്ങളുടെ ഗെയിം സ്വഭാവം അല്ലെങ്കിൽ ഗെയിം ഘടകം എത്ര വലുതായിരിക്കണമെന്ന് നിങ്ങൾ ആദ്യം മനസ്സിലാക്കണം, തുടർന്ന് ജോലിയിൽ പ്രവേശിക്കുക. മിക്കപ്പോഴും ഇത് നിങ്ങൾ ടാർഗെറ്റുചെയ്യുന്ന ഉപകരണത്തിന്റെ സ്‌ക്രീൻ വലുപ്പത്തെയും നിങ്ങൾ എത്ര "പിക്സലുകൾ" കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു എന്നതിനെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.

ഉദാഹരണത്തിന്, 480x320 പിക്‌സൽ സ്‌ക്രീൻ റെസല്യൂഷനുള്ള iPhone 3GS-ൽ (“അതെ, എന്റെ ഗെയിമിന് പിക്‌സലേറ്റഡ് റെട്രോ ലുക്ക് നൽകണം!”) നിങ്ങളുടെ ഗെയിം ഇരട്ടി വലുതായി കാണണമെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ പ്രവർത്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ പകുതി റെസല്യൂഷനിൽ അത് 240x160 പിക്സൽ ആയിരിക്കും.

ഒരു പുതിയ ഫോട്ടോഷോപ്പ് പ്രമാണം തുറക്കുക ( ഫയൽ → പുതിയത്...) നിങ്ങളുടെ ഗെയിം സ്‌ക്രീനിന്റെ വലുപ്പമായി വലുപ്പം സജ്ജമാക്കുക, തുടർന്ന് നിങ്ങളുടെ പ്രതീകത്തിന്റെ വലുപ്പം തിരഞ്ഞെടുക്കുക.

ഞാൻ 32x32 പിക്സലുകൾ തിരഞ്ഞെടുത്തത് അത് തിരഞ്ഞെടുത്ത സ്‌ക്രീൻ വലുപ്പത്തിന് മികച്ചതായതിനാൽ മാത്രമല്ല, 32x32 പിക്സലുകൾ 2 ന്റെ ഗുണിതമാണ്, ഇത് കളിപ്പാട്ട എഞ്ചിനുകൾക്ക് സൗകര്യപ്രദമാണ്, (ടൈൽ വലുപ്പങ്ങൾ പലപ്പോഴും 2 ന്റെ ഗുണിതമാണ്, ടെക്സ്ചറുകൾ ഒന്നിലധികം വിന്യസിച്ചിരിക്കുന്നു 2, മുതലായവ

നിങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന എഞ്ചിൻ ഏതെങ്കിലും ഇമേജ് വലുപ്പത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നുണ്ടെങ്കിൽ പോലും, നിങ്ങൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു ഇരട്ട പിക്സലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കാൻ ശ്രമിക്കാവുന്നതാണ്. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ചിത്രം സ്കെയിൽ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ടെങ്കിൽ, വലുപ്പം നന്നായി വിഭജിക്കപ്പെടും, ഇത് മികച്ച പ്രകടനത്തിന് കാരണമാകും.

ഒരു പിക്സൽ ആർട്ട് ക്യാരക്ടർ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാം

പിക്‌സൽ ആർട്ട് മികച്ചതും ഗ്രാഫിക്‌സ് വായിക്കാൻ എളുപ്പമുള്ളതുമാണെന്ന് അറിയപ്പെടുന്നു: നിങ്ങൾക്ക് മുഖ സവിശേഷതകൾ, കണ്ണുകൾ, മുടി, ശരീരഭാഗങ്ങൾ എന്നിവ കുറച്ച് ഡോട്ടുകൾ ഉപയോഗിച്ച് നിർവചിക്കാം. എന്നിരുന്നാലും, ചിത്രത്തിന്റെ വലുപ്പം ചുമതലയെ സങ്കീർണ്ണമാക്കുന്നു: നിങ്ങളുടെ പ്രതീകം ചെറുതാണെങ്കിൽ, അവ വരയ്ക്കുന്നത് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ചുമതലയെ കൂടുതൽ പ്രായോഗികമായി സമീപിക്കാൻ, സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിൽ ഏറ്റവും ചെറിയ വലിപ്പം എന്തായിരിക്കുമെന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കുക. ഞാൻ എപ്പോഴും കണ്ണുകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, കാരണം ഒരു കഥാപാത്രത്തിന് ജീവൻ നൽകാനുള്ള ഏറ്റവും നല്ല മാർഗങ്ങളിലൊന്നാണ് അവ.

ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കുക പെൻസിൽ ഉപകരണം(പെൻസിൽ ടൂൾ). നിങ്ങൾക്ക് അത് കണ്ടെത്താൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, ഉപകരണം അമർത്തിപ്പിടിക്കുക ബ്രഷ് ഉപകരണം(ബ്രഷ് ടൂൾ) നിങ്ങൾ അത് ഉടൻ കാണും (ഇത് ലിസ്റ്റിൽ രണ്ടാമതായിരിക്കണം). നിങ്ങൾ ഇത് 1px ആയി മാറ്റേണ്ടതുണ്ട് (നിങ്ങൾക്ക് ടൂൾ ഓപ്ഷനുകൾ ബാറിൽ ക്ലിക്കുചെയ്ത് വലുപ്പം മാറ്റാം, അല്ലെങ്കിൽ [ കീ അമർത്തിപ്പിടിക്കുക).

കൂടാതെ നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമായി വരും മായ്ക്കൽ ഉപകരണം(ഇറേസർ ടൂൾ), അതിനാൽ അതിൽ ക്ലിക്ക് ചെയ്യുക (അല്ലെങ്കിൽ ഇ കീ അമർത്തുക) ഡ്രോപ്പ്ഡൗൺ ലിസ്റ്റിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുത്ത് അതിന്റെ ക്രമീകരണങ്ങൾ മാറ്റുക മോഡ്:(മോഡ് :) പെൻസിൽ(പെൻസിൽ) (ഈ മോഡിൽ ഡിതറിംഗ് ഇല്ലാത്തതിനാൽ).

ഇപ്പോൾ നമുക്ക് പിക്സലേറ്റിംഗ് ആരംഭിക്കാം! ചുവടെയുള്ള ചിത്രത്തിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ പുരികങ്ങളും കണ്ണുകളും വരയ്ക്കുക:

നിങ്ങൾക്ക് ഇതിനകം തന്നെ ലീനിയാർട്ട് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കാം (ഇവിടെ വരകൾ ഉപയോഗിച്ച് വരയ്ക്കുന്നു), എന്നാൽ കൂടുതൽ പ്രായോഗിക മാർഗം ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ സിൽഹൗറ്റ് വരയ്ക്കുക എന്നതാണ്. ഈ ഘട്ടത്തിൽ നിങ്ങൾ ഒരു പ്രൊഫഷണലായേണ്ടതില്ല എന്നതാണ് നല്ല വാർത്ത, ശരീരഭാഗങ്ങളുടെ (തല, ശരീരം, കൈകൾ, കാലുകൾ) അളവുകളും കഥാപാത്രത്തിന്റെ ആരംഭ പോസും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. ചാരനിറത്തിൽ ഇതുപോലൊന്ന് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുക:

ഞാനും കുറച്ച് ശൂന്യമായ ഇടം വിട്ടു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക. നിങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ മുഴുവൻ ക്യാൻവാസും പൂരിപ്പിക്കേണ്ടതില്ല, ഭാവി ഫ്രെയിമുകൾക്ക് ഇടം നൽകുക. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, എല്ലാവർക്കും ഒരേ ക്യാൻവാസ് വലുപ്പം നിലനിർത്തുന്നത് വളരെ ഉപയോഗപ്രദമാകും.

നിങ്ങൾ സിലൗറ്റ് പൂർത്തിയാക്കിക്കഴിഞ്ഞാൽ, അതിനുള്ള സമയമായി . ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾ പിക്സൽ പ്ലെയ്‌സ്‌മെന്റിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധാലുവായിരിക്കണം, അതിനാൽ വസ്ത്രങ്ങൾ, കവചങ്ങൾ മുതലായവയെക്കുറിച്ച് ഇപ്പോൾ വിഷമിക്കേണ്ട. സുരക്ഷിതമായ വശത്തായിരിക്കാൻ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പുതിയ ലെയർ ചേർക്കാം, അങ്ങനെ നിങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ സിലൗറ്റ് ഒരിക്കലും നഷ്‌ടപ്പെടില്ല.

പെൻസിൽ ടൂൾ വരയ്ക്കാൻ വളരെ മന്ദഗതിയിലാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് തോന്നുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും ഉപയോഗിക്കാം (ലൈൻ ടൂൾ), പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് പിക്സലുകൾ സ്ഥാപിക്കുന്നത് പോലെ കൃത്യമായി സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് ഓർക്കുക. നിങ്ങൾ സജ്ജീകരിക്കേണ്ടതുണ്ട് താഴെ പോലെ:

തിരഞ്ഞെടുക്കുക അമർത്തിപ്പിടിച്ചുകൊണ്ട് ദീർഘചതുരാകൃതിയിലുള്ള ഉപകരണം(ദീർഘചതുര ഉപകരണം)

ഡ്രോപ്പ്ഡൗൺ ലിസ്റ്റിലെ ടൂൾ ഓപ്ഷനുകൾ പാനലിലേക്ക് പോകുക ടൂൾ മോഡ് തിരഞ്ഞെടുക്കുക(ഔട്ട്‌ലൈൻ ഡ്രോ മോഡ്) പിക്സൽ തിരഞ്ഞെടുക്കുക, മാറ്റുക ഭാരം(വീതി) 1px (ഇതിനകം ചെയ്തിട്ടില്ലെങ്കിൽ) അൺചെക്ക് ചെയ്യുക അപരനാമം(മിനുസപ്പെടുത്തൽ). നിങ്ങൾ എങ്ങനെ ആയിരിക്കണം എന്നത് ഇതാ:

പാദങ്ങളുടെ താഴത്തെ രൂപരേഖ ഞാൻ ഉണ്ടാക്കിയിട്ടില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക. ഇത് ഓപ്ഷണലാണ്, കാരണം കാലുകൾ വേറിട്ടുനിൽക്കാൻ കാലുകളുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമല്ല, മാത്രമല്ല നിങ്ങൾ ക്യാൻവാസിൽ പിക്സലുകളുടെ ഒരു വരി സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

നിറങ്ങളും നിഴലുകളും പ്രയോഗിക്കുന്നു

ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾ ഞങ്ങളുടെ കഥാപാത്രത്തിന് നിറം കൊടുക്കാൻ തയ്യാറാണ്. ശരിയായ നിറങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് വിഷമിക്കേണ്ട, അവ പിന്നീട് മാറ്റുന്നത് വളരെ എളുപ്പമായിരിക്കും, ഓരോന്നിനും "അതിന്റെ സ്വന്തം നിറം" ഉണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക. ടാബിൽ സ്ഥിരസ്ഥിതി നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുക സ്വാച്ചുകൾ(വിൻഡോ → സ്വാച്ചുകൾ).

ചുവടെ കാണിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ നിങ്ങളുടെ പ്രതീകത്തിന് നിറം നൽകുക (എന്നാൽ സർഗ്ഗാത്മകത നേടാനും നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാനും മടിക്കേണ്ടതില്ല!)

വസ്ത്രത്തിനോ മുടിക്കോ ഞാൻ ഇപ്പോഴും ഔട്ട്‌ലൈനുകളൊന്നും ചെയ്തിട്ടില്ലെന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക. എപ്പോഴും ഓർക്കുക: അനാവശ്യ ഔട്ട്‌ലൈനുകളിൽ നിന്ന് കഴിയുന്നത്ര പിക്സലുകൾ സംരക്ഷിക്കുക!

ഓരോ പിക്സലും പെയിന്റ് ചെയ്ത് സമയം പാഴാക്കരുത്. കാര്യങ്ങൾ വേഗത്തിലാക്കാൻ, ഒരേ നിറത്തിലുള്ള ലൈനുകൾ ഉപയോഗിക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ പെയിന്റ് ബക്കറ്റ് ഉപകരണംവിടവുകൾ നികത്താൻ (പെയിന്റ് ബക്കറ്റ് ടൂൾ). വഴിയിൽ, അതും കോൺഫിഗർ ചെയ്യേണ്ടിവരും. തിരഞ്ഞെടുക്കുക പെയിന്റ് ബക്കറ്റ് ഉപകരണംടൂൾബാറിൽ (അല്ലെങ്കിൽ G കീ അമർത്തുക) മാറ്റുക സഹിഷ്ണുത(സഹിഷ്ണുത) 0 ലേക്ക്, അൺചെക്ക് ചെയ്യുക അപരനാമം(മിനുസപ്പെടുത്തൽ).

നിങ്ങൾ എപ്പോഴെങ്കിലും ഉപയോഗിക്കേണ്ടതുണ്ടെങ്കിൽ മാന്ത്രിക വടി ഉപകരണം(മാജിക് വാൻഡ് ടൂൾ) - ഒരേ നിറത്തിലുള്ള എല്ലാ പിക്സലുകളും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന വളരെ ഉപയോഗപ്രദമായ ഉപകരണം, തുടർന്ന് "പെയിന്റ് ബക്കറ്റ്" ടൂൾ പോലെ തന്നെ സജ്ജീകരിക്കുക - സഹിഷ്ണുതയും ആന്റി-അലിയാസിംഗും ഇല്ല.

നിങ്ങളിൽ നിന്ന് കുറച്ച് അറിവ് ആവശ്യമായ അടുത്ത ഘട്ടം, മിന്നലും ഷേഡും ആണ്. വെളിച്ചവും ഇരുണ്ട വശവും എങ്ങനെ കാണിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് അറിവില്ലെങ്കിൽ, ചുവടെ ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ചെറിയ നിർദ്ദേശം നൽകും. നിങ്ങൾക്ക് ഇത് പഠിക്കാനുള്ള സമയമോ താൽപ്പര്യമോ ഇല്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഈ ഘട്ടം ഒഴിവാക്കി Spice Up Your Palette എന്ന വിഭാഗത്തിലേക്ക് പോകാം, കാരണം എല്ലാത്തിനുമുപരി, നിങ്ങളുടെ ഷേഡിംഗ് എന്റെ ഉദാഹരണം പോലെയാക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിയും!

നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ള / കഴിയുന്നതുപോലെ ഔട്ട്‌ലൈനുകൾ നൽകാൻ ശ്രമിക്കുക, കാരണം അതിനുശേഷം അസറ്റ് കൂടുതൽ രസകരമായി കാണാൻ തുടങ്ങും. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് മൂക്ക്, ചുരണ്ടുന്ന കണ്ണുകൾ, മുടിയുടെ തുപ്പൽ, പാന്റിലെ മടക്കുകൾ മുതലായവ കാണാം. നിങ്ങൾക്ക് അതിൽ കുറച്ച് നേരിയ പാടുകൾ ചേർക്കാനും കഴിയും, ഇത് കൂടുതൽ മികച്ചതായി കാണപ്പെടും:

ഇപ്പോൾ, ഞാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്തതുപോലെ, വെളിച്ചത്തിലേക്കും നിഴലുകളിലേക്കും ഒരു ചെറിയ വഴികാട്ടി:

നിങ്ങളുടെ പാലറ്റ് മസാലയാക്കുക

പലരും ഡിഫോൾട്ട് പാലറ്റ് നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, എന്നാൽ പലരും ഈ നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിനാൽ, ഞങ്ങൾ അവ പല ഗെയിമുകളിലും കാണുന്നു.

ഫോട്ടോഷോപ്പിന് സ്റ്റാൻഡേർഡ് പാലറ്റിൽ നിറങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ നിരയുണ്ട്, എന്നാൽ അതിൽ അധികം ആശ്രയിക്കരുത്. ടൂൾബാറിന്റെ ചുവടെയുള്ള പ്രധാന പാലറ്റിൽ ക്ലിക്കുചെയ്ത് നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം നിറങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

തുടർന്ന്, കളർ പിക്കർ വിൻഡോയിൽ, ആവശ്യമുള്ള തെളിച്ചവും (ഇളം അല്ലെങ്കിൽ ഇരുണ്ടതും) സാച്ചുറേഷനും (ജ്യൂസിയർ അല്ലെങ്കിൽ മങ്ങിയത്) തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിന് ഒരു നിറവും പ്രധാന ഏരിയയും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിന് വലത് സൈഡ്‌ബാർ ബ്രൗസ് ചെയ്യുക.

നിങ്ങൾ ശരിയായ ഒന്ന് കണ്ടെത്തിക്കഴിഞ്ഞാൽ, ശരി ക്ലിക്കുചെയ്യുക പെയിന്റ് ബക്കറ്റ് ടൂൾ വീണ്ടും ക്രമീകരിക്കുക. വിഷമിക്കേണ്ട, തുടർന്ന് നിങ്ങൾക്ക് 'തുടർച്ചയുള്ള' ചെക്ക്ബോക്‌സ് അൺചെക്ക് ചെയ്യാം, നിങ്ങൾ പുതിയ നിറത്തിൽ പെയിന്റ് ചെയ്യുമ്പോൾ, അതേ പശ്ചാത്തല നിറത്തിലുള്ള എല്ലാ പുതിയ പിക്സലുകളും പെയിന്റ് ചെയ്യപ്പെടും.

കുറച്ച് നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നതും ഒരേ ഘടകത്തിന് (ഷർട്ട്, മുടി, ഹെൽമെറ്റ്, കവചം മുതലായവ) ഒരേ നിറം ഉപയോഗിക്കേണ്ടതും പ്രധാനമായതിന്റെ മറ്റൊരു കാരണം ഇതാണ്. എന്നാൽ മറ്റ് ഏരിയകൾക്കായി വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കാൻ മറക്കരുത്, അല്ലാത്തപക്ഷം ഞങ്ങളുടെ ഡ്രോയിംഗ് വളരെയധികം നിറമുള്ളതായിരിക്കും!

നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ നിറങ്ങൾ മാറ്റി കൂടുതൽ ഗ്ലാമറസ് സ്വഭാവമുള്ള കളറിംഗ് നേടുക! നിങ്ങൾക്ക് ഔട്ട്‌ലൈനുകൾ വീണ്ടും വർണ്ണിക്കാൻ പോലും കഴിയും, അവ പശ്ചാത്തലവുമായി നന്നായി യോജിക്കുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക.

അവസാനമായി, ഒരു പശ്ചാത്തല വർണ്ണ പരിശോധന നടത്തുക: നിങ്ങളുടെ പ്രതീകത്തിന് താഴെ ഒരു പുതിയ ലെയർ സൃഷ്ടിച്ച് അതിൽ വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങൾ പൂരിപ്പിക്കുക. വെളിച്ചം, ഇരുണ്ട, ചൂട്, തണുത്ത പശ്ചാത്തലങ്ങളിൽ നിങ്ങളുടെ സ്വഭാവം ദൃശ്യമാകുമെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ ഇത് ആവശ്യമാണ്.

നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ഞാൻ ഇതുവരെ ഉപയോഗിച്ച എല്ലാ ടൂളുകളിലും ഞാൻ ആന്റി-അലിയാസിംഗ് ഓഫാക്കി. മറ്റ് ടൂളുകളിലും ഇത് ചെയ്യാൻ മറക്കരുത്, ഉദാഹരണത്തിന്, എലിപ്റ്റിക്കൽ മാർക്വീ(ഓവൽ സെലക്ഷൻ ഏരിയ) കൂടാതെ ലസ്സോ(ലസ്സോ).

ഈ ടൂളുകൾ ഉപയോഗിച്ച്, നിങ്ങൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ തിരഞ്ഞെടുത്ത ഭാഗങ്ങളുടെ വലുപ്പം മാറ്റാം അല്ലെങ്കിൽ അവയെ തിരിക്കുക പോലും ചെയ്യാം. ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, ഒരു ഏരിയ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിന് ഏതെങ്കിലും തിരഞ്ഞെടുക്കൽ ഉപകരണം ഉപയോഗിക്കുക (അല്ലെങ്കിൽ M കീ അമർത്തുക), വലത് ക്ലിക്ക് ചെയ്ത് തിരഞ്ഞെടുക്കുക സൗജന്യ പരിവർത്തനം(സൗജന്യ രൂപാന്തരം), അല്ലെങ്കിൽ Ctrl + T അമർത്തുക. തിരഞ്ഞെടുത്ത ഏരിയയുടെ വലുപ്പം മാറ്റാൻ, ട്രാൻസ്ഫോർമേഷൻ ഫ്രെയിമിന്റെ പരിധിക്കരികിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഹാൻഡിലുകളിലൊന്ന് വലിച്ചിടുക. വീക്ഷണാനുപാതം നിലനിർത്തിക്കൊണ്ട് തിരഞ്ഞെടുക്കലിന്റെ വലുപ്പം മാറ്റാൻ, ഷിഫ്റ്റ് കീ അമർത്തിപ്പിടിച്ച് കോർണർ ഹാൻഡിലുകളിൽ ഒന്ന് വലിച്ചിടുക.

എന്നിരുന്നാലും, ഫോട്ടോഷോപ്പ് എഡിറ്റ് ചെയ്യുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളും സ്വയമേവ മിനുസപ്പെടുത്തുന്നു സൗജന്യ പരിവർത്തനംഅതിനാൽ എഡിറ്റുചെയ്യുന്നതിന് മുമ്പ് പോകുക എഡിറ്റ് → മുൻഗണനകൾ → പൊതുവായത്(Ctrl + K) മാറ്റുക ഇമേജ് ഇന്റർപോളേഷൻ(ചിത്രം ഇന്റർപോളേഷൻ) ഓണാണ് അടുത്തുള്ള അയൽപക്കം(അടുത്തുള്ള അയൽക്കാരൻ). ചുരുക്കത്തിൽ, at അടുത്തുള്ള അയൽപക്കംപുതിയ സ്ഥാനവും വലുപ്പവും വളരെ ഏകദേശം കണക്കാക്കുന്നു, പുതിയ നിറങ്ങളോ സുതാര്യതകളോ പ്രയോഗിക്കപ്പെടുന്നില്ല കൂടാതെ നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന നിറങ്ങൾ സൂക്ഷിക്കുന്നു.

ഐഫോൺ ഗെയിമുകളിലേക്ക് പിക്സൽ ആർട്ട് ഡ്രോയിംഗ് സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു

ഈ വിഭാഗത്തിൽ, Cocos2d ഗെയിം ഫ്രെയിംവർക്ക് ഉപയോഗിച്ച് ഒരു iPhone ഗെയിമിലേക്ക് ഞങ്ങളുടെ പിക്സൽ ആർട്ട് എങ്ങനെ സംയോജിപ്പിക്കാമെന്ന് നിങ്ങൾ പഠിക്കും. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഞാൻ ഐഫോൺ മാത്രം പരിഗണിക്കുന്നത്? കാരണം, യൂണിറ്റിയെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയ്ക്ക് നന്ദി, (ഉദാഹരണത്തിന്:, അല്ലെങ്കിൽ Unity 2D-യിലെ ജെറ്റ്‌പാക്ക് ജോയ്‌റൈഡിന്റെ ശൈലിയിലുള്ള ഗെയിം) യൂണിറ്റിയിൽ അവരുമായി എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കണമെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാം, കൂടാതെ ക്രാഫ്റ്റിയെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങളിൽ നിന്ന് (ബ്രൗസർ ഗെയിമുകൾ: സ്നേക്ക്) ഇംപാക്റ്റ് (ഇംപാക്ടിൽ ബ്രൗസർ ഗെയിമുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ആമുഖം) ഒരു ക്യാൻവാസിൽ എങ്ങനെ ഉൾപ്പെടുത്താമെന്നും ബ്രൗസർ ഗെയിമുകൾ സൃഷ്ടിക്കാമെന്നും നിങ്ങൾ പഠിച്ചു.

നിങ്ങൾ Cocos2D-യിലോ പൊതുവെ iPhone വികസനത്തിലോ ആണെങ്കിൽ, Cocos2d, iPhone ട്യൂട്ടോറിയലുകളിൽ ഒന്ന് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കാൻ ഞാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ Xcode, Cocos2d എന്നിവ ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്തിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, വായിക്കുക!

ഒരു പുതിയ പ്രോജക്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുക iOS → cocos2d v2.x → cocos2d iOS ടെംപ്ലേറ്റ്, ഇതിന് PixelArt എന്ന് പേരിടുക, ഉപകരണമായി iPhone തിരഞ്ഞെടുക്കുക. സൃഷ്ടിച്ച പിക്സൽ ആർട്ട് വലിച്ചിടുക, ഉദാഹരണത്തിന്: sprite_final.png നിങ്ങളുടെ പ്രോജക്റ്റിലേക്ക്, തുടർന്ന് തുറക്കുക HelloWorldLayer.mകൂടാതെ ഇനിഷ്യലൈസേഷൻ രീതിയെ ഇനിപ്പറയുന്നവ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുക:

-(id) init ( if((self=)) ( CCSprite * hero = ; hero.position = ccp(96, 96); hero.flipX = YES; ; ) സ്വയം മടങ്ങുക; )

ഞങ്ങൾ സ്‌ക്രീനിന്റെ ഇടതുവശത്ത് സ്‌പ്രൈറ്റ് സ്ഥാപിക്കുകയും അത് വലതുവശത്തേക്ക് അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന തരത്തിൽ തിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കംപൈൽ ചെയ്യുക, പ്രവർത്തിപ്പിക്കുക, തുടർന്ന് സ്ക്രീനിൽ നിങ്ങളുടെ സ്പ്രൈറ്റ് കാണും:

എന്നിരുന്നാലും, ഓർക്കുക, ഈ ട്യൂട്ടോറിയലിൽ ഞങ്ങൾ നേരത്തെ ചർച്ച ചെയ്തതുപോലെ, ഓരോ പിക്സലും മറ്റുള്ളവയിൽ നിന്ന് ശ്രദ്ധേയമായ രീതിയിൽ പിക്സലുകൾ കൃത്രിമമായി വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ചു. അതിനാൽ ഇനീഷ്യലൈസേഷൻ രീതിക്കുള്ളിൽ ഈ പുതിയ വരി ചേർക്കുക:

ഹീറോ സ്കെയിൽ = 2.0;

സങ്കീർണ്ണമായ ഒന്നുമില്ല, അല്ലേ? കംപൈൽ ചെയ്യുക, റൺ ചെയ്യുക, കാത്തിരിക്കുക, ഞങ്ങളുടെ സ്‌പ്രൈറ്റ് മങ്ങിയിരിക്കുന്നു!

കാരണം, ഡിഫോൾട്ടായി, Cocos2d ഡ്രോയിംഗ് സ്കെയിൽ ചെയ്യുമ്പോൾ അത് പരത്തുന്നു. ഞങ്ങൾക്ക് ഇത് ആവശ്യമില്ല, അതിനാൽ ഇനിപ്പറയുന്ന വരി ചേർക്കുക:

ഈ ലൈൻ Cocos2d, ആന്റി-അലിയാസിംഗ് ഇല്ലാതെ ഇമേജുകൾ സ്കെയിൽ ചെയ്യാൻ കോൺഫിഗർ ചെയ്യുന്നു, അതിനാൽ ഞങ്ങളുടെ ആൺകുട്ടി ഇപ്പോഴും "പിക്സലേറ്റ്" ആയി കാണപ്പെടുന്നു, കംപൈൽ ചെയ്യുക, റൺ ചെയ്യുക,... അതെ, ഇത് പ്രവർത്തിക്കുന്നു!

പിക്സൽ ആർട്ട് ഗ്രാഫിക്സ് ഉപയോഗിക്കുന്നതിന്റെ പ്രയോജനങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുക - സ്ക്രീനിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നതിനേക്കാൾ ചെറിയ ഒരു ഇമേജ് നമുക്ക് ഉപയോഗിക്കാം, ധാരാളം ടെക്സ്ചർ മെമ്മറി ലാഭിക്കാം. റെറ്റിന ഡിസ്പ്ലേകൾക്കായി നമുക്ക് പ്രത്യേക ചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല!

പിന്നെ എന്താണ് അടുത്തത്?

നിങ്ങൾ ഈ ട്യൂട്ടോറിയൽ ആസ്വദിച്ചുവെന്നും പിക്സൽ ആർട്ടിനെക്കുറിച്ച് കുറച്ചുകൂടി മനസ്സിലാക്കിയെന്നും ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു! പിരിയുന്നതിനുമുമ്പ്, ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ചില ഉപദേശം നൽകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു:

• നിങ്ങളുടെ അസറ്റുകൾക്ക് ആന്റി-അലിയാസിംഗ്, ഗ്രേഡിയന്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ വളരെയധികം നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഒഴിവാക്കാൻ എപ്പോഴും ശ്രമിക്കുക. ഇത് നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം നന്മയ്ക്കാണ്, പ്രത്യേകിച്ചും നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ഒരു തുടക്കക്കാരനാണെങ്കിൽ.
• നിങ്ങൾക്ക് ശരിക്കും റെട്രോ ശൈലി അനുകരിക്കണമെങ്കിൽ, 8-ബിറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ 16-ബിറ്റ് കൺസോൾ ഗെയിമുകളിലെ ആർട്ട് പരിശോധിക്കുക.
• ചില ശൈലികൾ ഇരുണ്ട രൂപരേഖകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നില്ല, മറ്റുള്ളവർ വെളിച്ചത്തിന്റെയോ നിഴലിന്റെയോ സ്വാധീനം കണക്കിലെടുക്കുന്നില്ല. ഇതെല്ലാം ശൈലിയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു! ഞങ്ങളുടെ പാഠത്തിൽ, ഞങ്ങൾ നിഴലുകൾ വരച്ചിട്ടില്ല, എന്നാൽ നിങ്ങൾ അവ ഉപയോഗിക്കരുതെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല.

ഒരു തുടക്കക്കാരന്, പിക്സൽ ആർട്ട് പഠിക്കാൻ ഏറ്റവും എളുപ്പമുള്ള ഗ്രാഫിക്സാണെന്ന് തോന്നുന്നു, എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ ഇത് തോന്നുന്നത്ര ലളിതമല്ല. നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും നല്ല മാർഗം പരിശീലനം, പരിശീലനം, പരിശീലനം എന്നിവയാണ്. നിങ്ങൾക്ക് ഉപദേശം നൽകുന്നതിന് മറ്റ് കലാകാരന്മാർക്കായി പിക്സൽ ആർട്ട് ഫോറങ്ങളിൽ നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികൾ പോസ്റ്റുചെയ്യാൻ ഞാൻ വളരെ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു - നിങ്ങളുടെ സാങ്കേതികത മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള മികച്ച മാർഗമാണിത്! ചെറുതായി ആരംഭിക്കുക, കഠിനമായി പരിശീലിക്കുക, ഫീഡ്‌ബാക്ക് നേടുക, നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം പണവും സന്തോഷവും നൽകുന്ന ഒരു അത്ഭുതകരമായ ഗെയിം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും!

പിക്സൽ ആർട്ട് അല്ലെങ്കിൽ പിക്സൽ ഗ്രാഫിക്സ് എന്നത് പിക്സൽ-ബൈ-പിക്സൽ റാസ്റ്റർ എഡിറ്ററുകളിൽ സൃഷ്ടിച്ച ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗാണ്. പിക്സൽ (പിക്സൽ) - ചിത്രത്തിന്റെ ഏറ്റവും ചെറിയ ഗ്രാഫിക് ഘടകം. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, ഇത് ഒരു പോയിന്റാണ്. കൂടാതെ എല്ലാ പിക്സൽ ഡ്രോയിംഗുകളും ഡോട്ടുകളുടെ എണ്ണമറ്റ ക്ലസ്റ്ററുകൾ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ഇത് മോശമായി കണ്ടെത്താത്തതുപോലെ ചെറുതായി അസമത്വത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഈ ചിത്രങ്ങളുടെ ഭംഗി അതാണ്.

അൽപ്പം ചരിത്രം

ഏത് പ്രോഗ്രാമുകൾക്ക് ആധുനിക പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും

അവിടെ ധാരാളം ഫ്രീ റാസ്റ്റർ എഡിറ്റർമാർ ഉണ്ട്. എന്നാൽ മറ്റുള്ളവയേക്കാൾ പലപ്പോഴും മൈക്രോസോഫ്റ്റ് പെയിന്റ്, അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു. ശരിയാണ്, അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പിനേക്കാൾ പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള സൗകര്യപ്രദമായ ഉപകരണമായി പെയിന്റ് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. എന്തുകൊണ്ട്? ഈ പ്രോഗ്രാമിൽ:
ചിത്രങ്ങളുടെ തുല്യതയും സമമിതിയും കൈവരിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്;
അവ jpg ഫോർമാറ്റിൽ സംരക്ഷിക്കുമ്പോൾ, ശക്തമായ വർണ്ണ വികലതയുണ്ട്;
നിഴലുകളും ഹൈലൈറ്റുകളും വരയ്ക്കാൻ പ്രയാസമാണ്.
അതിനാൽ, അവർ അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പിന് മുൻഗണന നൽകാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഈ പ്രോഗ്രാമിന് പെയിന്റിനേക്കാൾ കൂടുതൽ പ്രവർത്തന ഓപ്ഷനുകൾ ഉണ്ട്. ലളിതമായ രൂപകൽപ്പന ഉപയോഗിച്ച് വ്യക്തിഗത പ്രതീകങ്ങളല്ല, മുഴുവൻ ചിത്രങ്ങളും വരയ്ക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. കൂടാതെ, പിക്സൽ ആർട്ട് തന്നെ എഡിറ്റ് ചെയ്യാൻ എളുപ്പവും വേഗമേറിയതുമാണ്. അതെ, നിങ്ങൾക്ക് അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ വർണ്ണ സംക്രമണങ്ങൾ സുഗമമായും സ്വാഭാവികമായും കൈമാറാൻ കഴിയും.

പിക്സൽ ആർട്ടിലെ കിങ്കുകൾ എങ്ങനെ ഒഴിവാക്കാം

ചതുരാകൃതിയിലോ ചതുരാകൃതിയിലോ ഉള്ള പിക്സലുകളുടെ ഒരു ശേഖരമാണ് പിക്സൽ ആർട്ട്. അത്തരം "പോയിന്റുകളിൽ" നിന്ന് ഒരു ചിത്രം വരയ്ക്കുമ്പോൾ, അത് കോണാകൃതിയിലാകുന്നു, വരികളിലെ സുഗമത അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു. ഒരു വശത്ത്, ഇത് പിക്‌സൽ ആർട്ടിന്റെ കോളിംഗ് കാർഡാണ്, മറുവശത്ത്, എനിക്ക് കൂടുതൽ സുഗമത വേണം, ഇത് ചിത്രം വൃത്തിയുള്ളതും ഉപയോക്താവിന് ആകർഷകവുമാക്കും. പിക്സൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ഭാഷയിൽ ഈ പ്രശ്നത്തെ കിങ്ക്സ് അല്ലെങ്കിൽ "ജാഗ്ഗീസ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു.
ഏത് വരികൾക്കും മുല്ലപ്പൂവ് നൽകുന്ന കഷണങ്ങളാണ് ജാഗികൾ. അവ സാധാരണയായി ഇനിപ്പറയുന്ന വഴികളിലൊന്നിൽ നീക്കംചെയ്യുന്നു:
ഔട്ട്‌ലിയർ ലൈൻ സെഗ്‌മെന്റിനെ 2, 3 അല്ലെങ്കിൽ അതിൽ കൂടുതൽ പിക്സലുകൾ നീളത്തിൽ വർദ്ധിപ്പിക്കുക;
പ്രമുഖ മേഖലയിൽ പിക്സലുകളുടെ ദൈർഘ്യം കുറയ്ക്കുക;
ലൈനിന്റെ ഒരു പുതിയ ഭാഗം നിരവധി സിംഗിൾ പിക്സലുകളിൽ നിന്നാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്;
ദൈർഘ്യമേറിയ "ഡോട്ടുകൾ", എന്നിങ്ങനെയുള്ള മുല്ലയുള്ള ഭാഗത്ത് ഒറ്റ പിക്സലുകൾ ചേർക്കുക.
കിങ്കുകൾ ശരിയായി ഇല്ലാതാക്കാൻ, നിങ്ങൾ പ്രധാന നിയമം ഓർമ്മിക്കേണ്ടതുണ്ട്: ഒരു വളഞ്ഞ വരിയുടെ മൂലകങ്ങളുടെ നീളം ക്രമേണ കുറയുകയോ വർദ്ധിക്കുകയോ ചെയ്യണം. രണ്ടോ അതിലധികമോ പിക്സലുകൾ ഉയരത്തിൽ ഒരു ലൈൻ സെഗ്മെന്റ് മാറ്റുന്നത് സുഗമമായ നാശത്തിലേക്ക് നയിക്കുമെന്നും നിങ്ങൾ ഓർക്കേണ്ടതുണ്ട്.
അതിനാൽ, നിരന്തരമായ ഡ്രോയിംഗ് പരിശീലനം ആവശ്യമാണ്. കിങ്കുകൾ ഒഴിവാക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന ലളിതവും ദൃശ്യപരവുമായ സഹായമായി, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു കൂട്ടം ചരിഞ്ഞ നേർരേഖകൾ ഉപയോഗിക്കാം.

പിക്സൽ ആർട്ടിൽ ഒരു നിഴൽ എങ്ങനെ ലഭിക്കും

പിക്സൽ ആർട്ടിലെ മറ്റൊരു പ്രധാന കാര്യം അവയുടെ വോളിയമാണ്. മറ്റ് ഗ്രാഫിക്സ് ഓപ്ഷനുകളിലെന്നപോലെ, ഹൈലൈറ്റുകളിലൂടെയും ഷാഡോകളിലൂടെയും ഇത് കൈവരിക്കാനാകും. പിക്സൽ ആർട്ടിൽ ഒരു നിഴൽ സൃഷ്ടിക്കാൻ, നിങ്ങൾക്ക് വെളിച്ചത്തിൽ നിന്ന് ഇരുണ്ട ടോണിലേക്കോ ഒരു നിറത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കോ സുഗമമായ മാറ്റം ആവശ്യമാണ്. ഈ പ്രഭാവം നേടാൻ, മിക്സിംഗ് സാങ്കേതികവിദ്യ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു - ഡൈതറിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ ഡൈതറിംഗ്. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, രണ്ട് നിറങ്ങളുടെ അതിർത്തിയിൽ, അവ ഒരു ചെക്കർബോർഡ് പാറ്റേണിൽ കലർത്തിയിരിക്കുന്നു. പൂക്കളുടെ കുറവിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് ഈ രീതി ഉടലെടുത്തത്. രണ്ട് നിറങ്ങളുടെ ചെസ്സ് മിശ്രണത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ, പാലറ്റിൽ ഇല്ലാത്ത മൂന്നാമത്തേത് നേടാൻ സാധിച്ചു.
എന്നിരുന്നാലും, പാലറ്റ് ഗണ്യമായി വികസിച്ചതിന് ശേഷവും, ഡൈതറിംഗ് സാങ്കേതികവിദ്യ ഇപ്പോഴും ആവശ്യത്തിൽ തുടർന്നു. എന്നാൽ ഒരു പിക്സലിന്റെ വീതിയിൽ ഒരു നിറത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് മാറുന്നത് നല്ലതല്ലെന്ന് നിങ്ങൾ ഓർക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഇത് ഒരു ചീപ്പ് മാത്രമായി മാറുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ്
ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ ബ്ലെൻഡിംഗ് ഏരിയ കുറഞ്ഞത് രണ്ട് പിക്സലുകൾ ആയിരിക്കണം. ഒപ്പം പരിവർത്തനം എത്രത്തോളം വിശാലമാണോ അത്രയും നല്ലത്.
കൂടാതെ, ഒരു നിഴൽ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ:
ഏത് കോണിൽ, ഏത് വശത്ത് നിന്ന് പ്രകാശം വസ്തുവിൽ പതിക്കുമെന്ന് നിർണ്ണയിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. ഇത് ഡ്രോയിംഗിനെ "തത്സമയ" ആക്കും, അതുപോലെ നിഴൽ എവിടെ വരയ്ക്കണമെന്ന് മനസ്സിലാക്കും. ഉദാഹരണത്തിന്, വെളിച്ചം വലതുവശത്ത് വീഴുകയാണെങ്കിൽ, നിഴൽ പ്രദേശങ്ങൾ ഇടതുവശത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യും.
അടിസ്ഥാന നിറങ്ങളേക്കാൾ ഇരുണ്ട നിറങ്ങൾ നിങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ആ. ഷേഡുള്ള സ്ഥലത്തേക്കാൾ ഇരുണ്ട നിറങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് നിഴൽ ചിത്രീകരിക്കേണ്ടത്. ഉദാഹരണത്തിന്, വസ്തു ചുവപ്പാണെങ്കിൽ, അതിന്റെ നിഴൽ ബർഗണ്ടിയോ ഇരുണ്ട തവിട്ടുനിറമോ ആയിരിക്കും;
പെൻംബ്ര മറക്കരുത്. ഈ ആവശ്യത്തിനായി, ഒരു നിറം തിരഞ്ഞെടുത്തു, പാലറ്റ് അനുസരിച്ച്, അടിസ്ഥാന നിറത്തിനും നിഴൽ നിറത്തിനും ഇടയിലാണ്. ഈ രണ്ട് നിറങ്ങളുടെ പാളികൾക്കിടയിലാണ് ഈ തണൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നത്. തൽഫലമായി, ഇരുണ്ട പ്രദേശത്ത് നിന്ന് ഭാരം കുറഞ്ഞ പ്രദേശത്തേക്ക് സുഗമമായ പരിവർത്തനത്തിന്റെ പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു.

പിക്സൽ ആർട്ടിൽ എങ്ങനെ തിളക്കം ലഭിക്കും

ഒരു നിഴൽ പോലെ ഹൈലൈറ്റ്, വരച്ച വസ്തുക്കൾക്ക് വോളിയം നൽകുന്നു. ഇത് എപ്പോഴും വെളിച്ചം വീഴുന്ന വശത്താണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. എന്നാൽ ഒബ്‌ജക്റ്റിന് തിളങ്ങുന്ന പ്രതലമുണ്ടെങ്കിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു പോർസലൈൻ കപ്പ്, ഉരുക്ക് കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച വാൾ മുതലായവ, ഷേഡുള്ള സ്ഥലത്ത് ഒരു ഹൈലൈറ്റ് ആവശ്യമാണ്.
വെളിച്ചം വീഴുന്ന സ്ഥലത്ത് ഒരു ഹൈലൈറ്റ് സൃഷ്ടിക്കാൻ, നിങ്ങൾ പ്രധാനമായതിനേക്കാൾ വളരെ ഭാരം കുറഞ്ഞ ഒരു പെയിന്റ് എടുക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഈ സ്ഥലത്തിന്റെ തെളിച്ചത്തിൽ തീക്ഷ്ണത കാണിക്കേണ്ടതില്ല - ഇത് സ്വാഭാവികമായി മാറിയേക്കില്ല. മിക്കപ്പോഴും, തിളക്കം പരിവർത്തനങ്ങളില്ലാതെ വെള്ളയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇത് പ്രകൃതിയിൽ സംഭവിക്കുന്നില്ല. അതെ, വസ്തു പരന്നതായി കാണപ്പെടും.
നിഴലിന്റെ വശത്ത് നിന്ന് ഒരു ഹൈലൈറ്റ് സൃഷ്ടിക്കാൻ, നിഴൽ തന്നെ പ്രയോഗിക്കുന്നതിനേക്കാൾ ഭാരം കുറഞ്ഞ ഒരു നിറം നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമാണ്. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഒരു സുഗമമായ പരിവർത്തനവും ആവശ്യമാണ്, ഒരേസമയം നിരവധി ഷേഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഇത് ലഭിക്കും.
ഇതെല്ലാം മനസ്സിലാക്കാൻ, തീർച്ചയായും, പരിശീലനം ആവശ്യമാണ്. കൂടാതെ ലളിതമായ വസ്തുക്കളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

പിക്സൽ ലെവലിൽ വരയ്ക്കുന്നതിന് ഫൈൻ ആർട്ട്സിൽ അതിന്റേതായ ഇടമുണ്ട്. ലളിതമായ പിക്സലുകളുടെ സഹായത്തോടെ, യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പേപ്പർ ഷീറ്റിൽ അത്തരം ഡ്രോയിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ ഗ്രാഫിക് എഡിറ്റർമാർ ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നത് വളരെ എളുപ്പവും കൂടുതൽ ശരിയുമാണ്. ഈ ലേഖനത്തിൽ, അത്തരം സോഫ്റ്റ്വെയറിന്റെ ഓരോ പ്രതിനിധിയെയും ഞങ്ങൾ വിശദമായി വിശകലനം ചെയ്യും.

പിക്സൽ തലത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിവുള്ള ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്റർ. ഈ എഡിറ്ററിൽ അത്തരം ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾ കുറച്ച് പ്രീ-കോൺഫിഗറേഷൻ ഘട്ടങ്ങൾ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. ഒരു കലാകാരന് കല സൃഷ്ടിക്കാൻ വേണ്ടതെല്ലാം ഇവിടെയുണ്ട്.

മറുവശത്ത്, പിക്സൽ ആർട്ട് വരയ്ക്കുന്നതിന് അത്തരം സമൃദ്ധമായ പ്രവർത്തനം ആവശ്യമില്ല, അതിനാൽ നിങ്ങൾ ഒരു പ്രത്യേക പ്രവർത്തനത്തിനായി മാത്രം അത് ഉപയോഗിക്കാൻ പോകുകയാണെങ്കിൽ ഒരു പ്രോഗ്രാമിനായി അമിതമായി പണം നൽകുന്നതിൽ അർത്ഥമില്ല. നിങ്ങൾ ഈ ഉപയോക്താക്കളിൽ ഒരാളാണെങ്കിൽ, പിക്സൽ ഗ്രാഫിക്സിൽ പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന മറ്റ് പ്രതിനിധികളെ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ ഉപദേശിക്കുന്നു.

പിക്സൽ എഡിറ്റ്

അത്തരം പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ളതെല്ലാം ഈ പ്രോഗ്രാമിലുണ്ട്, മാത്രമല്ല ഒരു കലാകാരന് ഒരിക്കലും ആവശ്യമില്ലാത്ത സവിശേഷതകളാൽ അമിതമായി പൂരിതമല്ല. സജ്ജീകരണം വളരെ ലളിതമാണ്, വർണ്ണ പാലറ്റിൽ ഏത് നിറവും ആവശ്യമുള്ള ടോണിലേക്ക് മാറ്റാൻ കഴിയും, കൂടാതെ വിൻഡോകളുടെ സ്വതന്ത്ര ചലനം നിങ്ങൾക്കായി പ്രോഗ്രാം ഇഷ്ടാനുസൃതമാക്കാൻ സഹായിക്കും.

സമാനമായ ഉള്ളടക്കമുള്ള ഒബ്‌ജക്‌റ്റുകൾ സൃഷ്‌ടിക്കുമ്പോൾ ഉപയോഗപ്രദമായ ഒരു ടൈൽ-ടു-കാൻവാസ് ഫീച്ചർ PyxelEdit-ന് ഉണ്ട്. ട്രയൽ പതിപ്പ് ഔദ്യോഗിക വെബ്സൈറ്റിൽ ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യാൻ ലഭ്യമാണ്, ഉപയോഗത്തിന് നിയന്ത്രണങ്ങളൊന്നുമില്ല, അതിനാൽ വാങ്ങുന്നതിന് മുമ്പ് നിങ്ങൾക്ക് ഉൽപ്പന്നം അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും.

പിക്സൽഫോർമർ

രൂപത്തിലും പ്രവർത്തനത്തിലും, ഇത് ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഗ്രാഫിക് എഡിറ്ററാണ്, പിക്സൽ ഇമേജുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ഇതിന് നിരവധി അധിക സവിശേഷതകൾ മാത്രമേയുള്ളൂ. തികച്ചും സൗജന്യമായി വിതരണം ചെയ്യുന്ന ചുരുക്കം ചില പ്രോഗ്രാമുകളിൽ ഒന്നാണിത്.

ഡെവലപ്പർമാർ അവരുടെ ഉൽപ്പന്നത്തെ പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് അനുയോജ്യമല്ല, ലോഗോകളും ഐക്കണുകളും വരയ്ക്കുന്നതിനുള്ള മികച്ച മാർഗമായി അവർ അതിനെ വിളിക്കുന്നു.

ഗ്രാഫിക്സ് ഗെയ്ൽ

അത്തരം മിക്കവാറും എല്ലാ സോഫ്റ്റ്വെയറുകളിലും, അവർ ഒരു ചിത്ര ആനിമേഷൻ സിസ്റ്റം അവതരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ഇത് പരിമിതമായ പ്രവർത്തനങ്ങളും തെറ്റായ നടപ്പാക്കലും കാരണം പലപ്പോഴും ഉപയോഗശൂന്യമായി മാറുന്നു. ഗ്രാഫിക്സ് ഗേലിലും, എല്ലാം ഇതുപയോഗിച്ച് അത്ര നല്ലതല്ല, പക്ഷേ കുറഞ്ഞത് ഈ ഫംഗ്ഷനെങ്കിലും സാധാരണ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും.

ഡ്രോയിംഗിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, എല്ലാം എഡിറ്റർമാരുടെ ബൾക്ക് പോലെ തന്നെയാണ്: അടിസ്ഥാന ഫംഗ്ഷനുകൾ, ഒരു വലിയ വർണ്ണ പാലറ്റ്, ഒന്നിലധികം ലെയറുകൾ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള കഴിവ്, കൂടാതെ ജോലിയെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്ന അമിതമായ ഒന്നും.

ചരമക്കാരൻ

ക്യാരക്ടർ മേക്കർ 1999 അത്തരത്തിലുള്ള ഏറ്റവും പഴയ പ്രോഗ്രാമുകളിൽ ഒന്നാണ്. വ്യക്തിഗത പ്രതീകങ്ങളോ ഘടകങ്ങളോ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനാണ് ഇത് സൃഷ്ടിച്ചത്, അത് മറ്റ് പ്രോഗ്രാമുകളിൽ ആനിമേഷനായി ഉപയോഗിക്കും അല്ലെങ്കിൽ കമ്പ്യൂട്ടർ ഗെയിമുകളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തും. അതിനാൽ, പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ഇത് വളരെ അനുയോജ്യമല്ല.

ഇന്റർഫേസ് വളരെ മികച്ചതല്ല. മിക്കവാറും ഒരു വിൻഡോയും നീക്കാനോ വലുപ്പം മാറ്റാനോ കഴിയില്ല, കൂടാതെ സ്ഥിരസ്ഥിതി ലേഔട്ട് മികച്ചതല്ല. എന്നിരുന്നാലും, നിങ്ങൾക്ക് ഇത് ശീലമാക്കാം.

പ്രോ മോഷൻ NG

ഈ പ്രോഗ്രാം മിക്കവാറും എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും അനുയോജ്യമാണ്, നന്നായി ചിന്തിക്കുന്ന ഒരു ഇന്റർഫേസ് മുതൽ, വിൻഡോകൾ പ്രധാനത്തിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമായി ഏത് പോയിന്റിലേക്കും നീക്കാനും അവയുടെ വലുപ്പം മാറ്റാനും കഴിയും, കൂടാതെ ഐഡ്രോപ്പറിൽ നിന്ന് പെൻസിലിലേക്ക് സ്വയമേവയുള്ള സ്വിച്ചിൽ അവസാനിക്കുന്നു. എന്നത് അവിശ്വസനീയമാംവിധം സൗകര്യപ്രദമായ ഒരു സവിശേഷത മാത്രമാണ്.

അല്ലാത്തപക്ഷം, ഏത് തലത്തിലുമുള്ള പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള നല്ല സോഫ്റ്റ്വെയർ മാത്രമാണ് Pro Motion NG. ട്രയൽ പതിപ്പ് ഔദ്യോഗിക വെബ്‌സൈറ്റിൽ നിന്ന് ഡൗൺലോഡ് ചെയ്‌ത് പൂർണ്ണ പതിപ്പിന്റെ കൂടുതൽ വാങ്ങൽ തീരുമാനിക്കുന്നതിന് പരീക്ഷിക്കാവുന്നതാണ്.

അസ്പ്രൈറ്റ്

പിക്സൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും സൗകര്യപ്രദവും മനോഹരവുമായ പ്രോഗ്രാമായി ഇതിനെ കണക്കാക്കാം. ഇന്റർഫേസ് ഡിസൈൻ മാത്രം എന്തെങ്കിലും വിലമതിക്കുന്നു, എന്നാൽ അസെപ്രൈറ്റിന്റെ എല്ലാ നേട്ടങ്ങളും അതല്ല. ചിത്രം ആനിമേറ്റ് ചെയ്യാനുള്ള കഴിവുണ്ട്, എന്നാൽ മുൻ പ്രതിനിധികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഇത് ശരിയായി നടപ്പിലാക്കുകയും ഉപയോഗിക്കാൻ സൗകര്യപ്രദവുമാണ്. മനോഹരമായ GIF ആനിമേഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ എല്ലാം ഉണ്ട്.