सर्व काळातील सर्वोत्कृष्ट जाझ कलाकार (जॅझ मानक). सर्व काळातील महान जॅझमन आणि लोक जाझ कलाकार परदेशी यादी

ख्रिस्तोफर कोलंबसने नवीन खंड शोधून काढल्यानंतर आणि युरोपीय लोक तेथे स्थायिक झाल्यानंतर, मानवी व्यापारांची जहाजे अमेरिकेच्या किनाऱ्यावर वाढू लागली.

कठोर परिश्रम, गृहस्थी आणि रक्षकांच्या क्रूर वागणुकीमुळे कंटाळलेल्या गुलामांना संगीतात सांत्वन मिळाले. हळूहळू, अमेरिकन आणि युरोपियन लोकांना असामान्य राग आणि तालांमध्ये रस निर्माण झाला. अशा प्रकारे जाझचा जन्म झाला. जाझ म्हणजे काय आणि त्याची वैशिष्ट्ये काय आहेत, आम्ही या लेखात विचार करू.

संगीत दिग्दर्शनाची वैशिष्ट्ये

जॅझ म्हणजे आफ्रिकन अमेरिकन वंशाच्या संगीताचा संदर्भ आहे, जे सुधारणे (स्विंग) आणि विशेष तालबद्ध बांधकाम (सिंकोप) वर आधारित आहे. इतर क्षेत्रांपेक्षा वेगळे जेथे एक व्यक्ती संगीत लिहितो आणि दुसरा सादर करतो, जाझ संगीतकार देखील संगीतकार असतात.

मेलडी उत्स्फूर्तपणे तयार केली जाते, लेखनाचा कालावधी, कार्यप्रदर्शन किमान कालावधीने वेगळे केले जाते. अशाप्रकारे जॅझचा उदय होतो. ऑर्केस्ट्रा? ही संगीतकारांची एकमेकांशी जुळवून घेण्याची क्षमता आहे. त्याच वेळी, प्रत्येकजण स्वतःची सुधारणा करतो.

उत्स्फूर्त रचनांचे परिणाम संगीताच्या नोटेशनमध्ये संग्रहित केले जातात (T. Cowler, G. Arlen "Happy all day long", D. Ellington "I don't know what I love? इ.).

कालांतराने, आफ्रिकन संगीत युरोपियन सह एकत्रित केले गेले. ध्वनी दिसले ज्यात प्लॅस्टिकिटी, लय, मधुरता आणि आवाजांची सुसंवाद (चेथम डॉक, ब्लूज इन माय हार्ट, कार्टर जेम्स, सेंटरपीस इ.).

दिशानिर्देश

जाझच्या तीसपेक्षा जास्त दिशा आहेत. चला त्यापैकी काहींचा विचार करूया.

1. ब्लूज. इंग्रजीतून भाषांतरित, या शब्दाचा अर्थ "दुःख", "उदासीन" असा होतो. ब्लूज हे मूळतः आफ्रिकन अमेरिकन लोकांचे एकल गीत गाणे होते. जॅझ-ब्लूज हा बारा-बाराचा कालावधी आहे जो तीन ओळींच्या श्लोक स्वरूपाशी संबंधित आहे. ब्लूज रचना संथ गतीने केल्या जातात, काही अधोरेखित ग्रंथांमध्ये शोधले जाऊ शकतात. ब्लूज - गर्ट्रूड मा रेनी, बेसी स्मिथ आणि इतर.

2. रॅगटाइम. शैलीच्या नावाचे शाब्दिक भाषांतर तुटलेला वेळ आहे. संगीताच्या भाषेत, "रेग" हा आवाज दर्शवतो जे बारच्या बीट्स दरम्यान अतिरिक्त असतात. एफ. शुबर्ट, एफ. चोपिन आणि एफ. लिस्झ्ट यांच्या परदेशातील कामांमुळे ते वाहून गेल्यानंतर दिशा यूएसएमध्ये दिसू लागली. युरोपियन संगीतकारांचे संगीत जाझच्या शैलीत सादर केले गेले. नंतर मूळ रचना दिसू लागल्या. S. Joplin, D. Scott, D. Lamb आणि इतरांच्या कामाचे वैशिष्ट्य म्हणजे Ragtime.

3. बूगी-वूगी. शैली गेल्या शतकाच्या सुरूवातीस दिसू लागली. स्वस्त कॅफेच्या मालकांना जाझ खेळण्यासाठी संगीतकारांची आवश्यकता होती. संगीताच्या साथीला अर्थातच ऑर्केस्ट्राची उपस्थिती आवश्यक आहे, परंतु मोठ्या संख्येने संगीतकारांना आमंत्रित करणे महाग होते. वेगवेगळ्या वाद्यांचा आवाज पियानोवादकांनी भरपाई दिली, असंख्य तालबद्ध रचना तयार केल्या. बूगी वैशिष्ट्ये:

• सुधारणा;
• virtuoso तंत्र;
• विशेष साथी: डावा हात मोटर ऑस्टिनंट कॉन्फिगरेशन करतो, बास आणि मेलडीमधील मध्यांतर दोन किंवा तीन अष्टक आहे;
• सतत ताल;
• पेडल अपवर्जन.

बूगी-वूगीची भूमिका रोमियो नेल्सन, आर्थर मॉन्टाना टेलर, चार्ल्स एव्हरी आणि इतरांनी केली होती.

शैलीतील दंतकथा

जगभरातील अनेक देशांमध्ये जाझ लोकप्रिय आहे. सर्वत्र तारे आहेत, जे चाहत्यांच्या सैन्याने वेढलेले आहेत, परंतु काही नावे वास्तविक आख्यायिका बनली आहेत. ते सर्वत्र ओळखले जातात आणि आवडतात. अशा संगीतकारांमध्ये, विशेषतः लुई आर्मस्ट्राँग यांचा समावेश होतो.

जर लुई सुधारात्मक शिबिरात संपला नसता तर गरीब निग्रो क्वार्टरमधील मुलाचे भविष्य कसे विकसित झाले असते हे माहित नाही. येथे, भविष्यातील तारा ब्रास बँडमध्ये रेकॉर्ड केला गेला, तथापि, संघ जाझ खेळला नाही. आणि ते कसे केले जाते, हे तरुणाने खूप नंतर शोधले. परिश्रम आणि चिकाटीमुळे आर्मस्ट्राँगने जगभरात प्रसिद्धी मिळवली.

बिली हॉलिडे (खरे नाव एलेनॉर फॅगन) हे जाझ गायनाचे संस्थापक मानले जाते. गेल्या शतकाच्या 50 च्या दशकात गायिका लोकप्रियतेच्या शिखरावर पोहोचली, जेव्हा तिने नाइटक्लबची दृश्ये स्टेजवर बदलली.

एला फिट्झगेराल्ड या तीन अष्टकांच्या श्रेणीच्या मालकासाठी जीवन सोपे नव्हते. तिच्या आईच्या मृत्यूनंतर, मुलगी घरातून पळून गेली आणि खूप सभ्य जीवनशैली जगली. गायकाच्या कारकिर्दीची सुरुवात एमेच्योर नाइट्स संगीत स्पर्धेतील कामगिरी होती.

जॉर्ज गेर्शविन हे जगप्रसिद्ध आहेत. संगीतकाराने शास्त्रीय संगीतावर आधारित जॅझ कामे तयार केली. कामगिरीच्या अनपेक्षित पद्धतीने श्रोते आणि सहकाऱ्यांना मोहित केले. मैफिलींना टाळ्यांच्या कडकडाटात टाळ्यांचा कडकडाट होत असे. D. Gershwin च्या सर्वात प्रसिद्ध कामे "Rhapsody in Blues" (Fred Grof सह-लेखक), "Porgy and Bess", "An American in Paris" हे ओपेरा आहेत.

तसेच लोकप्रिय जॅझ कलाकार जेनिस जोप्लिन, रे चार्ल्स, सारा वॉन, माइल्स डेव्हिस आणि इतर होते आणि राहिले.

यूएसएसआर मध्ये जाझ

सोव्हिएत युनियनमधील या संगीत प्रवृत्तीचा उदय कवी, अनुवादक आणि थिएटरगोअर व्हॅलेंटाईन पारनाख यांच्या नावाशी संबंधित आहे. 1922 मध्ये व्हर्च्युओसोच्या नेतृत्वाखालील जाझ बँडची पहिली मैफिल झाली. नंतर A. Tsfasman, L. Utyosov, Y. Skomorovsky यांनी नाटकीय जॅझची दिग्दर्शनाची रचना केली, ज्यात वाद्य कामगिरी आणि ऑपेरेटा यांचा समावेश होता. E. Rozner आणि O. Lundstrem यांनी जॅझ संगीत लोकप्रिय करण्यासाठी बरेच काही केले.

गेल्या शतकाच्या 40 च्या दशकात, जॅझवर बुर्जुआ संस्कृतीची घटना म्हणून व्यापकपणे टीका केली गेली. 1950 आणि 1960 च्या दशकात कलाकारांवरील हल्ले थांबले. आरएसएफएसआर आणि इतर केंद्रीय प्रजासत्ताकांमध्ये जाझचे जोडे तयार केले गेले.

आज, मैफिलीच्या ठिकाणी आणि क्लबमध्ये कोणत्याही अडथळाशिवाय जाझ सादर केले जाते.

जाझ बँडसाइटवरील कार्यक्रमांमध्ये सर्वात लोकप्रिय कलाकार आहेत. याचे कारण असे की जॅझ बँड कोणत्याही कार्यक्रमासाठी उत्तम असतात, मग ते कार्यक्रमाचे मुख्य आकर्षण असोत किंवा संगीताची पार्श्वभूमी प्रदान करणे असो. जॅझचा उगम 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीला न्यू ऑर्लिन्समध्ये झाला.

पारंपारिक न्यू ऑर्लीन्स जॅझ अजूनही साइटवर जिवंत आहे, 1940 च्या दशकातील इतर शैलींपासून वेगळे झाले आहे, जसे की मोठ्या जॅझ बँडच्या कामगिरीप्रमाणे. जॅझ संगीत हे अद्वितीय आहे की ते सतत विकसित होत गेले आहे आणि अनेक वर्षांमध्ये ते अनेक शैलींमध्ये विभागले गेले आहे, त्यापैकी बरेच आजही विकसित आहेत. फक्त काही कलाकारांसह एक मोठा बँड किंवा जॅझ जोडणी शोधत आहात? साइटवर जाझ बँडची मोठी निवड आहे जी जवळजवळ कोणत्याही कार्यक्रमाच्या प्रेक्षकांना आनंदित करू शकते. तुम्हाला पाहुण्यांनी नाचायचे आहे का? प्रत्येकाला उत्तेजित करण्याचा जॅझ बँड हा एक उत्तम मार्ग आहे.

जॅझ बँड कॉकटेल दरम्यान आणि मुख्य कार्यक्रमादरम्यान उत्कृष्ट संगीत देऊ शकतात. लग्न, कॉर्पोरेट पार्टी किंवा इतर कार्यक्रमासाठी सर्वात योग्य जाझ बँड निवडण्यासाठी, आम्ही शिफारस करतो की आपण सर्व प्रथम इच्छित भांडार, तसेच बजेटवर निर्णय घ्या. तुम्हाला हे देखील माहित असणे आवश्यक आहे की तुम्हाला जॅझ बँड किती काळ आवश्यक आहे आणि तुम्हाला ते कोणत्या कालावधीसाठी सादर करायचे आहे. आम्ही शिफारस करतो की तुम्ही किमान 5-6 संघ निवडा आणि त्यांना तुमची विनंती पाठवा. अनेकदा संगीतकार आवश्यक तारखेला व्यस्त असतात किंवा त्यांना तुमच्या शहरात परफॉर्म करण्याची संधी नसते.

कृपया लक्षात ठेवा - जर तुम्ही आमच्या सेवेद्वारे एखाद्या कलाकाराच्या परफॉर्मन्सची ऑर्डर दिली तर - तुम्ही मध्यस्थांना जास्त पैसे देत नाही, तुम्हाला आमच्या व्यवस्थापकांची सेवा मिळते आणि तुम्ही काही मिनिटांत तुमच्या इव्हेंटसाठी उत्कृष्ट संगीतकार निवडू शकता.

जाझ काहीही करण्यास सक्षम आहे. तो तुम्हाला दुःखाच्या क्षणी साथ देईल, तो तुम्हाला नाचायला लावेल, तो तुम्हाला ताल आणि गुणी संगीताचा आनंद घेण्याच्या अथांग डोहात बुडवेल. जाझ ही संगीत शैली नसून मूड आहे. जाझ हे संपूर्ण युग आहे, ते कोणालाही उदासीन ठेवत नाही.

तर मी तुम्हाला स्विंग आणि इम्प्रोव्हिजेशनच्या अद्भुत जगात आमंत्रित करतो. या लेखात, आम्ही तुमच्यासाठी दहा जॅझ कलाकार गोळा केले आहेत जे नक्कीच तुमचा दिवस बनवतील.

1. लुई आर्मस्ट्राँग

जॅझमॅन, ज्याचा जॅझच्या विकासावर मोठा प्रभाव पडला, त्याचा जन्म न्यू ऑर्लिन्सच्या सर्वात गरीब काळ्या भागात झाला. लुईसने त्याचे पहिले संगीत शिक्षण रंगीत किशोरवयीन मुलांसाठी सुधार शिबिरात घेतले, जिथे तो नवीन वर्षाच्या पूर्वसंध्येला बंदूक चालवण्यास मिळाला. तसे, त्याने एका पोलिसाकडून बंदूक चोरली जो त्याच्या आईचा ग्राहक होता (मला वाटते की ती कोणत्या व्यवसायाची होती याचा अंदाज तुम्ही लावू शकता). शिबिरात, लुई स्थानिक ब्रास बँडचा सदस्य बनला, जिथे त्याने डफ, अल्टो हॉर्न आणि सनई वाजवायला शिकले. त्याच्या संगीतावरील प्रेम आणि चिकाटीने त्याला यश मिळवण्यास मदत केली आणि आता आपल्यापैकी प्रत्येकाला त्याच्या हस्की बास माहित आहेत आणि आवडतात.

2. बिली हॉलिडे

बिली हॉलिडेने व्यावहारिकपणे जाझ व्होकल्सचा एक नवीन प्रकार तयार केला, कारण आता या गाण्याच्या शैलीला जाझ म्हणतात. तिचे खरे नाव एलेनॉर फॅगन आहे. या गायिकेचा जन्म फिलाडेल्फियामध्ये झाला होता, तिची आई, सॅडी फॅगन, त्यावेळी 18 वर्षांची होती आणि तिचे संगीतकार वडील क्लेरेन्स हॉलिडे हे 16 वर्षांचे होते. 1928 च्या सुमारास, एलेनॉर न्यूयॉर्कला गेली, जिथे तिला तिच्या आईसोबत वेश्याव्यवसायासाठी अटक करण्यात आली. 1930 च्या दशकापासून, तिने नाइटक्लबमध्ये आणि नंतर थिएटरमध्ये काम करण्यास सुरुवात केली आणि 1950 नंतर तिला पटकन लोकप्रियता मिळू लागली. तीस वर्षांनंतर, मोठ्या प्रमाणात अल्कोहोल आणि ड्रग्समुळे गायकाला गंभीर आरोग्य समस्या येऊ लागल्या. मद्यपानाच्या हानिकारक प्रभावाखाली, हॉलिडेच्या आवाजाने पूर्वीची लवचिकता गमावली, परंतु गायकाच्या लहान सर्जनशील जीवनाने तिला जाझच्या मूर्तींपैकी एक होण्यापासून रोखले नाही.

3. एला फिट्झगेराल्ड

तीन अष्टकांच्या श्रेणीसह आवाजाच्या मालकाचा जन्म व्हर्जिनियामध्ये झाला. एला अतिशय गरीब, पण देवभीरू आणि जवळजवळ आदर्श कुटुंबात वाढली. परंतु तिच्या आईच्या मृत्यूनंतर, 14 वर्षांच्या मुलीने शाळा सोडली आणि तिच्या सावत्र वडिलांशी मतभेद झाल्यानंतर (एलाच्या आई आणि वडिलांचा त्या वेळी घटस्फोट झाला होता), ती तिच्या मावशीकडे राहायला गेली आणि एक केअरटेकर म्हणून काम करू लागली. एक वेश्यागृह. तिथे तिला माफिओसी आणि त्यांच्या आयुष्याचा सामना करावा लागला. अल्पवयीन मुलीला लवकरच पोलिसांनी ताब्यात घेतले आणि तिला हडसनमधील बोर्डिंग स्कूलमध्ये पाठवले गेले, ज्यातून एला पळून गेली आणि काही काळ बेघर झाली. 1934 मध्ये, तिने हौशी नाइट्स स्पर्धेत दोन गाणी गाऊन पहिला स्टेज हजेरी लावली. आणि एला फिट्झगेराल्डच्या दीर्घ आणि चकचकीत कारकीर्दीतील हा पहिला धक्का होता.

4. रे चार्ल्स

जॅझ आणि ब्लूजची प्रतिभा जॉर्जियामध्ये अत्यंत गरीब कुटुंबात जन्मली. रे स्वतः म्हटल्याप्रमाणे: “इतर कृष्णवर्णीयांमध्येही, आम्ही पायऱ्यांच्या तळाशी होतो, इतरांकडे पाहत होतो. आपल्या खाली काहीही नाही फक्त पृथ्वी आहे. तो पाच वर्षांचा असताना त्याचा भाऊ बाहेरील टबमध्ये बुडाला. बहुधा या धक्क्यामुळे रे वयाच्या सातव्या वर्षी पूर्णपणे आंधळा झाला. महान रे चार्ल्सच्या प्रतिभेपुढे जागतिक रंगमंच आणि चित्रपटसृष्टीतील अनेक तारे नतमस्तक झाले. संगीतकाराला 17 ग्रॅमी पुरस्कार मिळाले आणि रॉक अँड रोल, जाझ, कंट्री आणि ब्लूज हॉल ऑफ फेममध्ये समाविष्ट करण्यात आले.\

5. सारा वॉन

महान जाझ गायकांपैकी एकाचा जन्म कॅलिफोर्नियामध्ये झाला. तिला "विसाव्या शतकातील सर्वात मोठा आवाज" असे संबोधले गेले आणि गायिकेने स्वतःच तिला जॅझ गायिका म्हटल्यावर आक्षेप घेतला, कारण तिला तिची श्रेणी विस्तीर्ण मानली गेली. गेल्या काही वर्षांमध्ये, साराचे कौशल्य अधिक परिष्कृत झाले आहे आणि तिचा आवाज अधिकाधिक गहन झाला आहे. गायकाचे आवडते तंत्र एक द्रुत, परंतु गुळगुळीत आवाज ऑक्टेव्ह - ग्लिसँडो दरम्यान सरकत होते.

6. चक्कर येणे गिलेस्पी

डिझी हा एक उत्कृष्ट जॅझ व्हर्चुओसो ट्रम्पेटर, संगीतकार आणि गायक आहे, जो बेबॉप शैलीच्या संस्थापकांपैकी एक आहे. त्याचे टोपणनाव "डिझी" (इंग्रजीमधून भाषांतरित - "चक्कर", "स्टनिंग") संगीतकाराला बालपणात मिळाले, त्याच्या कृत्ये आणि युक्त्यांमुळे, ज्यामुळे इतरांना धक्का बसला. डिझीने लॉरिनबर्ग इन्स्टिट्यूटमध्ये ट्रॉम्बोन, थिअरी आणि हार्मोनी क्लासेसचा अभ्यास केला. मूलभूत प्रशिक्षणाव्यतिरिक्त, संगीतकार स्वतंत्रपणे ट्रम्पेटवर प्रभुत्व मिळवतो, जो त्याचा आवडता, तसेच पियानो आणि पर्क्यूशन बनला.

7. चार्ली पार्कर

चार्लीने वयाच्या 11 व्या वर्षी सॅक्सोफोन वाजवायला सुरुवात केली आणि त्याच्या उदाहरणाद्वारे दाखवून दिले की मुख्य गोष्ट म्हणजे सराव आहे, कारण संगीतकाराने 3-4 वर्षे दिवसातून 15 तास सॅक्सोफोनचा सराव केला. अशा कामाचे फळ मिळाले, आणि खूप लक्षणीय - चार्ली बेबॉपच्या संस्थापकांपैकी एक बनला (डिझी गिलेस्पीसह) आणि सामान्यत: जॅझवर खूप प्रभाव पाडला. संगीतकाराच्या हिरॉइनच्या व्यसनाने त्याच्या कारकिर्दीला व्यावहारिकदृष्ट्या विस्कळीत केले. क्लिनिकमध्ये उपचार आणि पूर्ण पुनर्प्राप्ती असूनही, चार्लीचा स्वतःचा विश्वास होता, तो त्याच्या कामावर तितक्या सक्रियपणे कार्य करणे सुरू ठेवू शकला नाही.

या ट्रम्पेटरचा जॅझवरही लक्षणीय प्रभाव होता आणि तो मोडल जॅझ, कूल जॅझ आणि फ्यूजन यांसारख्या शैलींमध्ये आघाडीवर होता. काही काळ माइल्स चार्ली पार्कर क्विंटेटमध्ये खेळला, जिथे त्याने त्याचा वैयक्तिक आवाज विकसित केला. डेव्हिसची डिस्कोग्राफी ऐकून, आपण आधुनिक जॅझच्या विकासाचा संपूर्ण इतिहास शोधू शकता, कारण माइल्सने ते व्यावहारिकरित्या तयार केले आहे. संगीतकाराचे वैशिष्ठ्य हे होते की त्याने स्वतःला कोणत्याही एका जाझ शैलीपुरते मर्यादित ठेवले नाही, ज्याने खरे तर त्याला महान बनवले.

9. जो कॉकर

समकालीन कलाकारांमध्‍ये अगदी सहज-गुळगुळीत संक्रमण न करता, आम्‍ही आमच्या सूचीमध्‍ये सर्वांचे आवडते जो समाविष्ट करतो. 70 च्या दशकात, जो कॉकरला अल्कोहोलच्या गैरवापरामुळे प्रदर्शनात लक्षणीय अडचणी आल्या, म्हणून त्याच्या भांडारात आपण इतर कलाकारांच्या गाण्यांचे बरेच रिहॅशिंग ऐकू शकतो. दुर्दैवाने, अल्कोहोलने गायकाचा शक्तिशाली आवाज आज ऐकू येत असलेल्या हस्की बॅरिटोनमध्ये बदलला. परंतु, त्याचे वय आणि ढासळलेले आरोग्य असूनही, वृद्ध जो अजूनही कामगिरी करतो. आणि मी माझ्या स्वत: च्या अनुभवावरून असे म्हणू शकतो की तो खूप उत्साही आहे आणि श्रोत्यांना आनंदित करतो, श्लोकांमध्ये उत्कटतेने उसळतो.

10. ह्यू लॉरी

सर्वांच्या लाडक्या डॉ हाऊसने मालिकेतही आपले संगीत कौशल्य दाखवले. पण अलीकडे ह्यू त्याच्या वेगवान जॅझ कारकीर्दीने आम्हाला आनंदित करत आहे. त्याचे प्रदर्शन प्रसिद्ध कलाकारांच्या रिहॅशिंगने भरलेले असूनही, ह्यू लॉरीने आपल्याला आधीच माहित असलेल्या कामांमध्ये स्वतःचा रोमँटिसिझम आणि विशेष आवाज जोडला आहे. चला आशा करूया की ही अविश्वसनीय प्रतिभावान व्यक्ती आपल्याला आनंद देत राहील, भूतकाळात जीवनाचा श्वास घेत असेल, परंतु तरीही असा अद्भुत जाझ.

जॅझमध्ये, सुधारणे हा मुख्य मुद्दा आहे आणि जॅझच्या मदतीने अनेक कलाकारांनी त्यांच्या रचनांमध्ये सुधारणा वापरण्यास व्यवस्थापित केले आहे. परंतु या क्षणापर्यंत, शास्त्रीय संगीत शाळांनी हे तंत्र जवळजवळ पूर्णपणे नाकारले आहे. जरी सर्वात उत्कृष्ट सुधारकांना सुरक्षितपणे जोहान सेबॅस्टियन बाख म्हटले जाऊ शकते.

जर आपण जाझच्या दिशेचा विचार केला तर आपण त्यात सिंकोपेशन सारख्या घटकाची नोंद करू शकतो, ज्यामुळे एक अद्वितीय जॅझ खेळकर मूड तयार होतो.

जॅझ म्युझिक, जसे तुम्हाला माहीत आहे की, अनेक संस्कृतींच्या विलीनीकरणामुळे एक स्वतंत्र संगीत दिशा निर्माण झाली. आफ्रिकन जमातींना संस्थापक मानले जाते आणि विसाव्या शतकाच्या सुरूवातीस समृद्धीचे शिखर आले. न्यू ऑर्लीन्स हे ठिकाण बनले जेथे जाझचा जन्म झाला आणि अशा प्रकारच्या कामगिरीला "गोल्डन क्लासिक" मानले जाते. जाझचे सर्वात प्रसिद्ध आणि पहिले संस्थापक काळे लोक होते आणि हे आश्चर्यकारक नाही, कारण दिशा स्वतःच रस्त्यावरील गुलामांमध्ये जन्माला आली होती.

20 व्या शतकातील ब्लॅक जॅझ कलाकार

जर आपण विसाव्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध जाझ कलाकारांबद्दल बोललो तर सर्वप्रथम आपण लुई आर्मस्ट्राँगचा उल्लेख केला पाहिजे, ज्यांना जाझ संगीताच्या शास्त्रीय दिग्दर्शनाचे संस्थापक देखील मानले जाते. कोणतीही कार चालवताना असे संगीत ऐकणे छान आहे.

पुढील धैर्याने नोंदवलेले काउंट बेसी आहे, जे जाझ पियानोवादक होते आणि कृष्णवर्णीय देखील होते. त्याच्या सर्व रचना "ब्लूज" दिग्दर्शनाशी अधिक संबंधित आहेत. त्याच्या रचनांमुळेच ब्लूजला अजूनही मल्टीफंक्शनल दिशा मानले जाऊ लागले. संगीतकाराची कामगिरी केवळ युनायटेड स्टेट्समध्येच नाही तर अनेक युरोपियन देशांमध्येही झाली. 1984 मध्ये संगीतकाराचा मृत्यू झाला, तथापि, त्याच्या टीमने दौरा करणे थांबवले नाही.

लोकसंख्येच्या अर्ध्या महिलांमध्ये विसाव्या शतकातील उत्कृष्ट जॅझ कलाकार देखील होते, जिथे अगदी पहिल्याला सुरक्षितपणे बिली हॉलिडे म्हटले जाऊ शकते. मुलीने नाईट बारमध्ये तिच्या पहिल्या मैफिली आयोजित केल्या, परंतु तिच्या अद्वितीय प्रतिभेमुळे ती त्वरीत जागतिक स्तरावर ओळख मिळवू शकली.

तसेच अतुलनीय जॅझ कलाकार, ज्याचे काम विसाव्या शतकात पडले, ती एला फिट्झगेराल्ड होती, ज्यांना "जॅझची पहिली प्रतिनिधी" ही पदवी देखील देण्यात आली होती. तिच्या कामासाठी, गायकाला चौदा ग्रॅमी पुरस्कार मिळाले.

जाझ कलाकारांनी सुधारणे, जटिल तालबद्ध नमुने (स्विंग) आणि अद्वितीय हार्मोनिक नमुन्यांच्या आधारे एक विशिष्ट संगीत भाषेचा शोध लावला.

XIX च्या उत्तरार्धात जॅझचा उदय झाला - युनायटेड स्टेट्स ऑफ अमेरिकामध्ये XX च्या सुरुवातीस आणि ही एक अनोखी सामाजिक घटना होती, म्हणजे, आफ्रिकन आणि अमेरिकन संस्कृतींचे संलयन. जॅझचे विविध शैली आणि उप-शैलींमध्ये पुढील विकास आणि स्तरीकरण हे या वस्तुस्थितीमुळे आहे की जाझ कलाकार आणि संगीतकार सतत त्यांचे संगीत गुंतागुंतीत करत राहिले, नवीन आवाज शोधत राहिले आणि नवीन ताल आणि तालांमध्ये प्रभुत्व मिळवले.

अशा प्रकारे, एक मोठा जॅझ वारसा जमा झाला आहे, ज्यामध्ये खालील मुख्य शाळा आणि शैली ओळखल्या जाऊ शकतात: न्यू ऑर्लीन्स (पारंपारिक) जाझ, बेबॉप, हार्ड बॉप, स्विंग, कूल जॅझ, प्रोग्रेसिव्ह जॅझ, फ्री जॅझ, मोडल जॅझ, फ्यूजन इ. या लेखात, दहा उत्कृष्ट जॅझ कलाकारांचे संकलन केले आहे, ते वाचल्यानंतर, तुम्हाला मुक्त लोक आणि उत्साही संगीताच्या युगाचे सर्वात संपूर्ण चित्र मिळेल.

माइल्स डेव्हिस (माइल्स डेव्हिस)

माइल्स डेव्हिस यांचा जन्म 26 मे 1926 रोजी अल्टन (यूएसए) येथे झाला. एक प्रतिष्ठित अमेरिकन ट्रम्पेटर म्हणून ओळखले जाते ज्यांच्या संगीताचा संपूर्ण 20 व्या शतकातील जॅझ आणि संगीत दृश्यावर मोठा प्रभाव पडला. त्याने शैलींमध्ये खूप आणि धैर्याने प्रयोग केले आणि कदाचित म्हणूनच डेव्हिसची आकृती कूल जॅझ, फ्यूजन आणि मोडल जॅझ सारख्या शैलींच्या उत्पत्तीवर उभी आहे. माइल्सने चार्ली पार्कर क्विंटेटचे सदस्य म्हणून आपल्या संगीत कारकीर्दीची सुरुवात केली, परंतु नंतर तो स्वतःचा संगीत आवाज शोधण्यात आणि विकसित करण्यात यशस्वी झाला. बर्थ ऑफ द कूल (1949), काइंड ऑफ ब्लू (1959), बिचेस ब्रू (1969) आणि इन अ सायलेंट वे (1969) हे माइल्स डेव्हिसचे सर्वात महत्त्वाचे आणि महत्त्वपूर्ण अल्बम आहेत. माइल्स डेव्हिसचे मुख्य वैशिष्ट्य हे होते की तो सतत सर्जनशील शोधात होता आणि जगाला नवीन कल्पना दाखवल्या आणि म्हणूनच आधुनिक जाझ संगीताचा इतिहास त्याच्या अपवादात्मक प्रतिभेचा ऋणी आहे.

लुई आर्मस्ट्राँग (लुई आर्मस्ट्राँग)

लुई आर्मस्ट्राँग, ज्या माणसाचे नाव "जॅझ" हा शब्द ऐकल्यावर बहुतेक लोकांच्या मनात येते, त्यांचा जन्म 4 ऑगस्ट 1901 रोजी न्यू ऑर्लीन्स (यूएसए) येथे झाला. आर्मस्ट्राँगमध्ये ट्रम्पेट वाजवण्याची चमकदार प्रतिभा होती आणि त्याने जगभरात जाझ संगीत विकसित आणि लोकप्रिय करण्यासाठी बरेच काही केले. याशिवाय, त्याने आपल्या हस्की बास गायनाने देखील प्रेक्षकांना मंत्रमुग्ध केले. आर्मस्ट्राँगला ट्रॅम्पपासून जॅझचा राजा या पदवीपर्यंतचा मार्ग काटेरी होता. आणि त्याची सुरुवात काळ्या किशोरवयीन मुलांसाठी एका वसाहतीत झाली, जिथे लुईस एका निष्पाप खोड्यासाठी संपला - नवीन वर्षाच्या पूर्वसंध्येला पिस्तुलाने गोळीबार केला. तसे, त्याने एका पोलिसाकडून बंदूक चोरली, त्याच्या आईचा ग्राहक, जो जगातील सर्वात जुन्या व्यवसायाचा प्रतिनिधी होता. खूप अनुकूल परिस्थिती नसल्याबद्दल धन्यवाद, लुई आर्मस्ट्राँगला कॅम्प ब्रास बँडमध्ये संगीताचा पहिला अनुभव मिळाला. तेथे त्याने कॉर्नेट, टंबोरिन आणि अल्टो हॉर्नमध्ये प्रभुत्व मिळवले. एका शब्दात, आर्मस्ट्राँग कॉलनीतील मार्च आणि नंतर क्लबमधील एपिसोडिक परफॉर्मन्समधून जागतिक दर्जाच्या संगीतकाराकडे गेला, ज्याची प्रतिभा आणि जॅझच्या खजिन्यातील योगदानाचा फारसा अंदाज लावला जाऊ शकत नाही. एला आणि लुईस (1956), पोर्गी आणि बेस (1957) आणि अमेरिकन फ्रीडम (1961) या त्याच्या ऐतिहासिक अल्बमचा प्रभाव आजही विविध शैलीतील समकालीन कलाकारांच्या खेळात ऐकू येतो.

ड्यूक एलिंग्टन (ड्यूक एलिंग्टन)

ड्यूक एलिंटन यांचा जन्म 29 एप्रिल 1899 रोजी वॉशिंग्टन डीसी येथे झाला. पियानोवादक, ऑर्केस्ट्रा लीडर, अरेंजर आणि संगीतकार ज्यांचे संगीत जाझच्या जगात एक वास्तविक नवीनता बनले आहे. त्याची कामे सर्व रेडिओ स्टेशनवर वाजवली गेली आणि त्याचे रेकॉर्डिंग "जाझच्या सुवर्ण निधी" मध्ये योग्यरित्या समाविष्ट केले गेले. एलिंटनला जगभरात ओळखले गेले आहे, त्याला अनेक पुरस्कार मिळाले आहेत, त्यांनी मोठ्या संख्येने चमकदार कामे लिहिली आहेत, ज्यात जगभरातील मानक "कारवाँ" समाविष्ट आहे. त्याच्या सर्वात उल्लेखनीय प्रकाशनांमध्ये एलिंग्टन अॅट न्यूपोर्ट (1956), एलिंग्टन अपटाउन (1953), फार ईस्ट सूट (1967) आणि मास्टरपीस बाय एलिंग्टन (1951) यांचा समावेश आहे.

हर्बी हॅनकॉक (हर्बी हॅनकॉक)

हर्बी हॅनकॉकचा जन्म 12 एप्रिल 1940 रोजी शिकागो (यूएसए) येथे झाला. हॅनकॉक एक पियानोवादक आणि संगीतकार म्हणून ओळखला जातो, तसेच 14 ग्रॅमी पुरस्कारांचा मालक आहे, जे त्याला जाझ क्षेत्रातील त्यांच्या कार्यासाठी मिळाले होते. त्याचे संगीत मनोरंजक आहे कारण ते फ्री जॅझसह रॉक, फंक आणि सोलचे घटक एकत्र करते. तसेच त्याच्या रचनांमध्ये आपल्याला आधुनिक शास्त्रीय संगीत आणि ब्लूज मोटिफचे घटक सापडतील. सर्वसाधारणपणे, जवळजवळ प्रत्येक परिष्कृत श्रोता हॅनकॉकच्या संगीतामध्ये स्वतःसाठी काहीतरी शोधण्यात सक्षम असेल. जर आपण नाविन्यपूर्ण क्रिएटिव्ह सोल्यूशन्सबद्दल बोललो, तर हर्बी हॅनकॉक हा पहिल्या जॅझ कलाकारांपैकी एक मानला जातो ज्यांनी सिंथेसायझर आणि फंकला त्याच प्रकारे एकत्र केले, संगीतकार नवीनतम जाझ शैली - पोस्ट-बॉपमध्ये आघाडीवर आहे. हर्बीच्या कामाच्या काही टप्प्यांच्या संगीताची विशिष्टता असूनही, त्याची बहुतेक गाणी ही मधुर रचना आहेत जी सामान्य लोकांच्या प्रेमात पडली आहेत.

त्याच्या अल्बममध्ये, खालील ओळखले जाऊ शकतात: "हेड हंटर्स" (1971), "फ्यूचर शॉक" (1983), "मेडेन व्हॉयेज" (1966) आणि "टेकिन ऑफ" (1962).

जॉन कोल्ट्रेन (जॉन कोल्ट्रेन)

जॉन कोल्ट्रेन, एक उत्कृष्ट जॅझ इनोव्हेटर आणि व्हर्च्युओसो यांचा जन्म 23 सप्टेंबर 1926 रोजी झाला. कोल्ट्रेन एक प्रतिभावान सॅक्सोफोनिस्ट आणि संगीतकार, बँडलीडर आणि 20 व्या शतकातील सर्वात प्रभावशाली संगीतकारांपैकी एक होता. जॅझच्या विकासाच्या इतिहासात कोल्ट्रेन ही एक महत्त्वाची व्यक्ती मानली जाते, ज्याने आधुनिक कलाकारांना प्रेरणा दिली आणि प्रभावित केले, तसेच सर्वसाधारणपणे इम्प्रोव्हिझेशन स्कूल. 1955 पर्यंत, जॉन कोल्टरेन माइल्स डेव्हिस बँडमध्ये सामील होईपर्यंत तुलनेने अज्ञात राहिले. काही वर्षांनंतर, कोल्ट्रेन पंचक सोडतो आणि स्वतःच्या कामात लक्षपूर्वक गुंतू लागतो. या वर्षांमध्ये, त्याने अल्बम रेकॉर्ड केले जे जाझ वारशाचा सर्वात महत्वाचा भाग बनले.

हे "जायंट स्टेप्स" (1959), "कोलट्रेन जॅझ" (1960) आणि "अ लव्ह सुप्रीम" (1965) आहेत, जे जाझ इम्प्रोव्हायझेशनचे प्रतीक बनले.

चार्ली पार्कर (चार्ली पार्कर)

चार्ली पार्कर यांचा जन्म 29 ऑगस्ट 1920 रोजी कॅन्सस सिटी (यूएसए) येथे झाला. त्याच्यामध्ये संगीतावरील प्रेम खूप लवकर जागृत झाले: त्याने वयाच्या 11 व्या वर्षी सॅक्सोफोनवर प्रभुत्व मिळवण्यास सुरुवात केली. 30 च्या दशकात, पार्करने सुधारणेच्या तत्त्वांवर प्रभुत्व मिळवण्यास सुरुवात केली आणि त्याच्या तंत्रात बेबॉपच्या आधीच्या काही तंत्रांचा विकास केला. नंतर तो या शैलीच्या संस्थापकांपैकी एक बनला (डिझी गिलेस्पीसह) आणि सर्वसाधारणपणे, जाझ संगीतावर त्याचा खूप मजबूत प्रभाव होता. तथापि, किशोरवयात, संगीतकाराला मॉर्फिनचे व्यसन लागले आणि भविष्यात पार्कर आणि संगीत यांच्यात हेरॉइनच्या व्यसनाची समस्या निर्माण झाली. दुर्दैवाने, क्लिनिकमध्ये उपचार आणि पुनर्प्राप्तीनंतरही, चार्ली पार्कर सक्रियपणे कार्य करू शकला नाही आणि नवीन संगीत लिहू शकला नाही. सरतेशेवटी, हेरॉइनमुळे त्याचे जीवन आणि करिअर रुळावरून घसरले आणि त्याचा मृत्यू झाला.

बर्ड अँड डिझ (1952), बर्थ ऑफ द बेबॉप: बर्ड ऑन टेनर (1943), आणि चार्ली पार्कर विथ स्ट्रिंग्स (1950) हे चार्ली पार्करचे सर्वात लक्षणीय जॅझ अल्बम आहेत.

थेलोनियस मंक क्वार्टेट (थेलोनियस मंक)

थेलोनिअस मंकचा जन्म 10 ऑक्टोबर 1917 रोजी रॉकी माउंट (यूएसए) येथे झाला. तो जाझ संगीतकार आणि पियानोवादक, तसेच बेबॉपच्या संस्थापकांपैकी एक म्हणून ओळखला जातो. त्याच्या मूळ "फाटलेल्या" खेळण्याच्या शैलीने विविध शैली आत्मसात केल्या - अवंत-गार्डेपासून आदिमवादापर्यंत. अशा प्रयोगांमुळे त्याच्या संगीताचा आवाज जॅझचा फारसा वैशिष्ट्यपूर्ण नव्हता, ज्याने त्याच्या अनेक कामांना या संगीत शैलीचे क्लासिक बनण्यापासून रोखले नाही. एक अतिशय असामान्य व्यक्ती असल्याने ज्याने लहानपणापासूनच "सामान्य" न राहण्यासाठी शक्य ते सर्व केले आणि इतर सर्वांप्रमाणेच, भिक्षु केवळ त्याच्या संगीत निर्णयांसाठीच नव्हे तर त्याच्या विलक्षण गुंतागुंतीच्या पात्रासाठी देखील ओळखला जाऊ लागला. त्याच्या स्वत: च्या मैफिलीसाठी त्याला उशीर कसा झाला याबद्दल त्याच्या नावाशी अनेक किस्सा कथा जोडल्या गेल्या आहेत आणि एकदा डेट्रॉईट क्लबमध्ये खेळण्यास अजिबात नकार दिला कारण त्याची पत्नी कामगिरीसाठी आली नाही. आणि म्हणून साधू खुर्चीवर बसला, हात जोडून, ​​जोपर्यंत त्याच्या पत्नीला शेवटी हॉलमध्ये आणले जात नाही - चप्पल आणि ड्रेसिंग गाऊनमध्ये. तिच्या पतीच्या डोळ्यांसमोर, गरीब महिलेची तात्काळ विमानाने प्रसूती झाली, जर फक्त मैफिली होईल.

मॉन्कच्या सर्वात उल्लेखनीय अल्बममध्ये मँक्स ड्रीम (1963), मॉन्क (1954), स्ट्रेट नो चेझर (1967), आणि मिस्टरिओसो (1959) यांचा समावेश आहे.

बिली हॉलिडे (बिली हॉलिडे)

बिली हॉलिडे, प्रसिद्ध अमेरिकन जॅझ गायक, यांचा जन्म 7 एप्रिल 1917 रोजी फिलाडेल्फिया येथे झाला. बर्‍याच जॅझ संगीतकारांप्रमाणे, हॉलिडेने तिच्या संगीत कारकिर्दीची सुरुवात नाइटक्लबमध्ये केली. कालांतराने, ती निर्माते बेनी गुडमनला भेटण्यास भाग्यवान होती, ज्याने स्टुडिओमध्ये तिचे पहिले रेकॉर्डिंग आयोजित केले. काउंट बेसी आणि आर्टी शॉ (1937-1938) सारख्या जॅझ मास्टर्सच्या मोठ्या बँडमध्ये भाग घेतल्यानंतर गायकाला प्रसिद्धी मिळाली. लेडी डे (जसे तिचे चाहते तिला म्हणतात) ची कामगिरीची एक अनोखी शैली होती, ज्यामुळे ती सर्वात सोप्या रचनांसाठी एक नवीन आणि अद्वितीय आवाज पुन्हा शोधत असल्याचे दिसते. ती विशेषतः रोमँटिक, मंद गाणी (जसे की "स्पष्ट करू नका" आणि "लव्हर मॅन") मध्ये चांगली होती. बिली हॉलिडेची कारकीर्द उज्ज्वल आणि तेजस्वी होती, परंतु लांब नाही, कारण तीस वर्षांनंतर तिला मद्यपान आणि ड्रग्सचे व्यसन लागले, ज्यामुळे तिच्या आरोग्यावर नकारात्मक परिणाम झाला. देवदूताच्या आवाजाने त्याची पूर्वीची ताकद आणि लवचिकता गमावली आणि हॉलिडे वेगाने लोकांची पसंती गमावत आहे.

बिली हॉलिडेने "लेडी सिंग्स द ब्लूज" (1956), "बॉडी अँड सोल" (1957), आणि "लेडी इन सॅटिन" (1958) सारख्या उत्कृष्ट अल्बमसह जॅझ कला समृद्ध केली.

बिल इव्हान्स (बिल इव्हान्स)

बिल इव्हान्स, प्रसिद्ध अमेरिकन जॅझ पियानोवादक आणि संगीतकार, यांचा जन्म 16 ऑगस्ट 1929 रोजी न्यू जर्सी, यूएसए येथे झाला. इव्हान्स 20 व्या शतकातील सर्वात प्रभावशाली जाझ कलाकारांपैकी एक आहे. त्याचे संगीत कार्य इतके परिष्कृत आणि असामान्य आहेत की काही पियानोवादक त्याच्या कल्पनांचा वारसा घेण्यास आणि उधार घेण्यास सक्षम आहेत. तो कुशलतेने स्विंग करू शकत होता आणि इतरांप्रमाणे सुधारू शकत होता, त्याच वेळी, राग आणि साधेपणा त्याच्यासाठी खूप दूर होता - त्याच्या प्रसिद्ध बॅलड्सच्या व्याख्याने जॅझ नसलेल्या प्रेक्षकांमध्येही लोकप्रियता मिळवली. इव्हान्सला शैक्षणिक पियानोवादक म्हणून प्रशिक्षित केले गेले आणि सैन्यात सेवा दिल्यानंतर जाझ कलाकार म्हणून विविध अस्पष्ट संगीतकारांसह सार्वजनिकपणे दिसू लागले. 1958 मध्ये जेव्हा इव्हान्स कॅननबॉल ओडरले आणि जॉन कोलट्रेनसह माइल्स डेव्हिस सेक्सटेटमध्ये सामील झाले तेव्हा त्यांना यश मिळाले. इव्हान्सला चेंबर जॅझ त्रिकूट शैलीचा निर्माता मानला जातो, ज्याचे वैशिष्ट्य मुख्य सुधारित पियानो, तसेच सोलो ड्रम्स आणि दुहेरी बास द्वारे आहे. त्याच्या संगीत शैलीने जॅझ संगीतात विविध रंग आणले - कल्पक सुंदर सुधारणांपासून ते गीतात्मक-रंगीत स्वरांपर्यंत.

इव्हान्सच्या सर्वोत्कृष्ट अल्बममध्ये त्याचे "अलोन" (1968), मॅन-ऑर्केस्ट्रा मोडमध्ये बनवलेले एकल रेकॉर्डिंग, "वॉल्ट्ज फॉर डेबी" (1961), "न्यू जॅझ कन्सेप्शन" (1956) आणि "एक्सप्लोरेशन्स" (1961) यांचा समावेश आहे.

डिझी गिलेस्पी (डिझी गिलेस्पी)

डिझी गिलेस्पीचा जन्म 21 ऑक्टोबर 1917 रोजी चिरो, यूएसए येथे झाला. जाझ संगीताच्या विकासाच्या इतिहासात डिझीची खूप योग्यता आहे: तो ट्रम्पेटर, गायक, व्यवस्थाकार, संगीतकार आणि ऑर्केस्ट्राचा नेता म्हणून ओळखला जातो. गिलेस्पीने चार्ली पार्करसह सुधारित जाझची सह-स्थापना केली. अनेक जॅझमनप्रमाणे, गिलेस्पीने क्लबमध्ये खेळायला सुरुवात केली. मग तो न्यूयॉर्कमध्ये राहायला गेला आणि स्थानिक ऑर्केस्ट्रामध्ये यशस्वीरित्या प्रवेश केला. तो त्याच्या मूळ, मूर्खपणाच्या, वागणुकीसाठी ओळखला जात होता, ज्याने त्याच्याबरोबर काम केलेल्या लोकांना त्याच्या विरुद्ध यशस्वीरित्या वळवले. पहिल्या ऑर्केस्ट्रामधून, ज्यामध्ये एक अतिशय प्रतिभावान, परंतु विलक्षण ट्रम्पेटर डिझ इंग्लंड आणि फ्रान्सच्या दौऱ्यावर गेला होता, त्याला जवळजवळ बाहेर काढण्यात आले. त्याच्या दुसऱ्या ऑर्केस्ट्राच्या संगीतकारांनीही गिलेस्पीने त्यांच्या वादनाची केलेली थट्टा यावर फारशी सौहार्दपूर्ण प्रतिक्रिया दिली नाही. याव्यतिरिक्त, काही लोकांना त्याचे संगीत प्रयोग समजले - काहींनी त्याचे संगीत "चीनी" म्हटले. एका मैफिलीदरम्यान कॅब कॅलोवे (त्याचा नेता) आणि डिझी यांच्यात झालेल्या भांडणात दुसऱ्या ऑर्केस्ट्राचे सहकार्य संपले, त्यानंतर गिलेस्पीला धमाकेदार बँडमधून बाहेर काढण्यात आले. गिलेस्पीने स्वतःचा गट तयार केल्यानंतर, ज्यामध्ये तो आणि इतर संगीतकार पारंपारिक जॅझ भाषेत विविधता आणण्यासाठी काम करतात. अशा प्रकारे, बेबॉप म्हणून ओळखली जाणारी शैली जन्माला आली, ज्याच्या शैलीवर डिझीने सक्रियपणे कार्य केले.

ब्रिलियंट ट्रम्पेटरच्या सर्वोत्कृष्ट अल्बममध्ये "सनी साइड अप" (1957), "आफ्रो" (1954), "बर्क्स वर्क्स" (1957), "वर्ल्ड स्टेट्समन" (1956) आणि "डिझी अँड स्ट्रिंग्स" (1954) यांचा समावेश आहे.

अनेक दशकांपासून, चकचकीत जाझ व्हर्चुओसोसद्वारे सादर केलेले स्वातंत्र्याचे संगीत, संगीत दृश्याचा आणि मानवी जीवनाचा एक मोठा भाग आहे. आपण वर पाहू शकता अशा संगीतकारांची नावे अनेक पिढ्यांच्या स्मरणात अमर आहेत आणि बहुधा, त्याच पिढ्या त्यांच्या कौशल्याने प्रेरणा आणि आश्चर्यचकित होतील. कदाचित गुपित असे आहे की ट्रम्पेट्स, सॅक्सोफोन, डबल बेस, पियानो आणि ड्रमच्या शोधकांना हे माहित होते की या वाद्यांवर काही गोष्टी केल्या जाऊ शकत नाहीत, परंतु त्याबद्दल जाझ संगीतकारांना सांगण्यास विसरले.

_________________________________