XVI शतकातील विदेशी साहित्य. लॅपिन I.L., गोलोबोविच एन. व्ही.: विदेशी साहित्य

11. कॉर्नेलचे काम.
कॉर्नेल (1606-1684)
अधिकृत अधिकार्याने जनावरे. त्याने जेसुइट कॉलेजमधून पदवी प्राप्त केली, त्याला वकील मिळाले. एके दिवशी, तो पौराणिक कथा सांगतो, कॉर्बेलच्या एका मित्राने त्याला त्याच्या प्रिय व्यक्तीला ओळखले, परंतु तिने त्यांच्या माजी रीसायकलला पियरे निवडले. या कथेने कॉर्नेलला विनोदी लिहिण्यासाठी सूचित केले. म्हणून ते "मेलिटा" (162 9) दिसू लागले. मग - "स्वच्छ डिझाइन", "विधवा", "कोर्ट गॅलरी", "रॉयल स्क्वेअर" - आता विसरला. "कॉमिक भ्रम" नंतर, विलक्षण प्राणी आणि घटनांच्या अविश्वसनीय प्रवासामुळे कॉर्नेललने "साइड" - फ्रेंच नॅशनल थिएटरचा गौरवशाली इतिहास उघडला, जो फ्रेंचच्या राष्ट्रीय अभिमानावर आहे. "एलईडी" ने लोक आणि जळजळ रिचलीयूची प्रशंसा केली (कारण राजकीय हेतूने - स्पॅनिश नायक). रिचलीयू, कारण, कारण तो स्वत: एक वाईट कवी होता. कॉर्नेलवर हल्ला केला. अकादमीची चुका आणि वर्गीकरण "नियम" पासून विचलन शोधू लागले. नाटककार काही काळापासून शांत होते. 163 9 -1640 मध्ये - "होरेस" आणि "क्युन्ना", 1643 - "पॉलीव्होक" च्या त्रास. 1652 मध्ये - "पेर्टिल" च्या दुर्घटना - एक पूर्ण अपयश. नंतर 165 9 मध्ये, "ओईडीआयपी" मध्ये सात वर्षांची शांतता. रेसिन त्याला बदलण्यासाठी येतो. कॉर्नेल सोडू इच्छित नाही. इ.स. 1731 मध्ये व्होल्टायर "चवचे मंदिर" या कविता मध्ये कॉर्नेलने आपल्या शेवटच्या दुःखांना आग लावली - "सर्जनशीलतेचे थंड हवामान." 1674 मध्ये के. लिहून थांबले, 10 वर्षानंतर तो मरण पावला.
लवकर सर्जनशीलता
कॉर्नेललचा पहिला खेळ सामान्यत: एक विनोदी "मेलिटा" (मीलिट, 162 9) मानला जातो, परंतु 1 9 46 मध्ये डी'ऑन्टोराल मंत्रालयाच्या "एलिडॉर किंवा उदासीन" च्या "दूषित" च्या परंपरेमध्ये अनामिक हस्तलिखित आढळून आले. (एलिडॉर ओ एल आयफेरेंट,. 1626 आणि 1628 च्या दरम्यान प्रकाशन. 2001 मध्ये) महान नाटककारांचे वास्तविक पदार्पण (इतर आवृत्त्यानुसार, त्याचे लेखक जीन रोट्रा आहे) मानले जाऊ शकते. "मेलिटा" साठी, अनेक विनोदांचे पालन केले गेले, कॉर्नेललने एक जागा तयार केली आणि रिकेल ठेवली.
1635 पासून, कॉर्नेल दुर्घटना, प्रथम सेनेचे अनुकरण करतात; या प्रथमच्या संख्येद्वारे, बर्याच कमजोर प्रयत्न मानेशी संबंधित आहेत. मग, स्पॅनिश थिएटरने प्रेरणा दिली, त्याने "एल 'एलायझेशन कॉमिक" (1636) लिहिले - गंभीर फरक, ज्यांचे मुख्य व्यक्ती स्पॅनिश मॅटामोर आहे.
"एलईडी"
1636 च्या शेवटी, कॉर्नेलचे आणखी एक दुर्घटने दिसू लागले, जे फ्रेंच रंगभूमीच्या इतिहासात युग बनवते: ते "नेतृत्व" होते आणि ताबडतोब उत्कृष्ट कृती म्हणून ओळखले गेले; अगदी "सुंदर एलईडी" (बीईओ कॉम ले सीआयडी) ". पॅरिस अकादमीने या दुर्घटनेच्या आरोपाखाली, या त्रासदायक व्यक्तींनी या त्रासनिर्धारित झाल्यानंतरही" सायस हिम्या यांच्या डोळ्यांकडे लक्ष वेधले " अकॅडमी सुर ले सीड ": शाप्लिनच्या या टीकाच्या लेखकाने दुर्घटनेच्या प्लॉटची निवड आढळली, तर युनियन असंतोषजनक, शैली आहे - प्रतिष्ठा रद्द करणे.
रुआंगमध्ये लिहिलेले "होरेस" ट्रॅगंडी हॉटेलच्या स्टेजवर 2040 च्या सुरुवातीला पॅरिसमध्ये लिहिलेले होते. दुर्घटनेच्या प्रीमिअरने नाटककारांचे एक विजय बनले नाही, परंतु प्ले स्पेक्ट्रल ते प्ले केल्यामुळे नाटक यश मिळत होते. "कॉमेडी फ्रान्स्स" थिएटरच्या रीपरोशायरमध्ये समाविष्ट आहे, या घटनेने या दृश्यासाठी परफॉर्मन्सची संख्या, फक्त "बाजू" वर कमी केली. मॅडमोइझेल क्लॅररॉन, रॅशेल, मुना-सली आणि इतरांसारख्या प्रसिद्ध असलेल्या नाटकांच्या मुख्य भूमिकांमध्ये.
पहिल्यांदा, "होरेस" जानेवारी 1641 मध्ये ऑगस्ट 1641 मध्ये प्रकाशित झाले.
याव्यतिरिक्त, मॅरी डी लॅमप्रायर (मेरी डी लॅमप्रायर) वर कॉर्नेल विवाह, त्याच्या धर्मनिरपेक्ष जीवनाची उंची, रॅम्बुलेल हॉटेलसह कायमस्वरुपी संभोग. दुसऱ्यांदा त्याच्या सुंदर कॉमेडी "ले मंटुर" आणि खूप कमकुवत त्रास दिसून आले:
धार्मिक कविता
1651 पासून, कॉर्नेललने आपल्या जेसुइटच्या मित्रांच्या प्रभावावर बाद केले आणि थिएटरमधून पूर्वीच्या विद्यार्थ्यांना विचलित करण्याचा प्रयत्न केला. कॉर्नेलने धार्मिक कविता घेतली, जसे की मागील वर्षांच्या धर्मनिरपेक्ष सर्जनशीलतेच्या मोबदल्यात आणि लवकरच मुद्रित "येशू ख्रिस्ताचे अनुकरण" ("अनुकरण डी जेसस क्रिस्ट"). याचे भाषांतर एक प्रचंड यश होते आणि 20 वर्षांच्या 130 प्रकाशनांमध्ये प्रतिकार होते. यानंतर इतर भाषांतरे, जेसुइटच्या प्रभावाखाली देखील: व्हर्जिन मेरी, स्तोत्रसंहिता पॅनेलिस्टिस्ट

13. निर्मितीक्षमता racina.
एक सर्जनशील मार्ग सुरू
1658 मध्ये रासिनने पॅरिसमध्ये उजवीकडे अभ्यास करण्यास सुरवात केली आणि साहित्यिक पर्यावरणात प्रथम दुवे सुरू केली. 1660 मध्ये त्यांनी कविता निर्माता सारखा लिहिला, ज्यासाठी त्याला राजाकडून एक पेंशन मिळाले आणि दोन नाटके तयार केली नाहीत, कधीही स्टेजवर कधीही पोचले नाहीत आणि आजपर्यंत पोचले नाही. आईच्या कुटुंबाने त्याला धार्मिक समुद्र किनारे तयार करण्याचा निर्णय घेतला आणि 1661 मध्ये तो lighgucoc मध्ये संयुक्त पुजारीसाठी निघून गेला, जिथे त्याने चर्चमधून पैसे मिळविण्याच्या आशेने दोन वर्षे व्यतीत केले, जे त्याला साहित्यिक कार्यात समर्पित करण्याची परवानगी देईल. ही कल्पना अपयश संपली, आणि सुमारे 1663 रसीन पॅरिसला परतले. त्याच्या साहित्यिक डेटिंगचा मंडळाचा विस्तार केला, न्यायालयीन सलूनचे दरवाजे त्याच्यासमोर उघडले. त्याच्या संरक्षित नाटकांचे पहिले - "फिवायडा" (1664) आणि "अलेक्झांडर ग्रेट" (1665) - मोलिअरला वितरित करण्यात आले. स्टेज यशाने रशिनला त्याच्या माजी शिक्षक - यासेनिस्टल पियरे निकोलम यांच्याशी वादविवाद करण्यास प्रवृत्त केले होते, ज्यांनी लेखक आणि नाटककार हे प्राण्यांचे सार्वजनिक पुरावे दिले आहे.

विजयी दशकात विजय
1665 मध्ये रॅसिनने मोलिअर थिएटरशी संबंध जोडला आणि बरगंडियन हॉटेलच्या थियेटरकडे गेला आणि अभिनेत्री टेरेसा डु पार्कसाठी प्रसिद्ध असलेल्या अभिनेत्री टेरेसा डू पार्कसाठी प्रसिद्ध केले. रेशीमांची ही पहिली उत्कृष्ट कृती होती, ज्यांना लोकांमध्ये प्रचंड यश मिळाले होते. सुप्रसिद्ध पौराणिक प्लॉट आधीच युरिपिडद्वारे विकसित केले गेले आहे, परंतु फ्रेंच नाटककारांनी दुःखद समस्येचे सार बदलले आहे जेणेकरून "अँन्डोमाहाच्या प्रतिमेला त्या सबमिशनने आमच्याबरोबर मंजूर केले." अचिलीस पियरेचा मुलगा मनीली हर्मियोईच्या मुलीशी व्यभिचार करतो, परंतु चांगुलपणा हेक्टर अँड्रोमाहा यांच्या विधवांवर प्रेम करतो. लग्नाच्या परवानगीसाठी संमती शोधण्यासाठी, ग्रेकॅम मुलगा हेक्टर अस्टियांगे यांना नकार देण्याच्या बाबतीत तो धमकी देतो. ग्रीक दूतावास डोक्यावर किंवा हर्मियोनच्या प्रेमात. अँन्डोमाशेमध्ये, कर्ज आणि भावना यांच्यात कोणताही संघर्ष नाही: परस्पर अवलंबनाचे संबंध एक अविनाशीय दुविधा तयार करतात आणि अपरिहार्य आपत्ती तयार करतात - जेव्हा अँड्रोमाहा पीर्हरशी लग्न करण्यास सहमत आहे, तेव्हा हर्मियोनने कळू नये म्हणून खून केले. शाप आणि शाप. या त्रासामुळे उत्कटग्रस्त व्यक्ती दर्शविली जाते, जी "वाजवी" समाधान अशक्य करते.

"अँड्रोमाहा" च्या निर्मितीतून पुन्हा रासिनच्या कामात सर्वात फलदायी कालावधी सुरू झाला: त्याच्या एकमेव विनोदी "सोतागी" (1668) च्या घटनेनंतर "ब्रेनिक", "ब्रेनिका" (1672), "मिट्रिडेट" (1670) 1673), "आयफेनमेंट" (1674). नाटककार गौरव आणि यशप्राप्तीवर होते: 1672 मध्ये ते फ्रेंच अकादमीसाठी निवडून आले आणि राजाने त्याला श्रेय दिले. या अत्यंत यशस्वी कारकीर्दीचे वळण "fedry" (1677) निर्मितीचे उत्पादन होते. Rasina च्या शत्रूंनी खेळ अपयश करण्यासाठी प्रत्येक प्रयत्न केले: थोडासा नाटककार प्राडॉन त्याच्या दुर्घटनेत समान प्लॉटचा वापर केला, जो एकाच वेळी वाढला आणि फ्रेंच थिएटरचा सर्वात मोठा त्रास होतो (जे प्लेअरने स्वत: चे सर्वोत्तम नाटक मानले) प्रथम सबमिशन अयशस्वी. अथेन्स त्सार टेरेसच्या पत्नीची अनियंत्रित प्रेम एका वेळी एकेकाळी युरीपीआयडीकडे लक्ष वेधले, ज्यासाठी मुख्य पात्र एक स्वच्छ तरुण होता, तो देवी एफ्रोडाईटद्वारे क्रूरपणे शिक्षा देतो. रॅसिनने आपल्या दुःखद फेडरच्या मध्यभागी ठेवले आणि जळलेल्या पापी उत्कटतेने स्त्रीचे वेदनादायक संघर्ष दर्शविले. या विरोधात किमान दोन अर्थ आहेत - "मूर्च्छ" आणि "ख्रिश्चन". एका बाजूला, रेसिनने जगाला राक्षसांनी जग दर्शविला (त्यापैकी एक हिप्पोलिट नष्ट करा) आणि वाईट देवतेद्वारे नियंत्रित. त्याच वेळी, येथे आपण यान्सनिस्टद्वारे "लपलेले देव" चे अस्तित्व शोधू शकता: ते लोकांना "चिन्हे" देत नाही, परंतु त्यामध्येच आपण मोक्ष मिळवू शकता. ख्रिसिन एंटोइन अर्नो यांच्याशी आनंद झालेला नाटक, जो प्रसिद्ध व्याख्याचे मालक आहे: "फेड्रा एक ख्रिश्चन आहे ज्याने कंडेन्ड ग्रेस नाही." दुर्घटनेची नरिन "तारण" प्राप्त करते, स्वत: चे निषेध करते आणि वडिलांच्या डोळ्यात ippolit च्या सन्मान जतन करते. या नाटकात, रेसिनने प्रीस्टिनेशनच्या कॅल्व्हिनिस्ट कल्पनापासून पगन रॉकची संकल्पना एकत्र केली.

थिएटर पासून काळजी.

फेड्रीच्या आसपासच्या साशंकुळे रासिनने भाग घेतला नाही. अचानक तो स्टेज सोडून गेला, त्याने एक पवित्र विवाह केला, परंतु बर्याच मुलांनी त्याला सात मुलगे दिले आणि शाही इतिहासकारांचे कार्यालय त्यांच्या मित्राला पकडले. या कालावधीसाठी फक्त "एसआयआरआयआर" (168 9) आणि "होफोलिया" (16 9 0), सिने-सिरामध्ये शालेय मुलींसाठी शाळेच्या मुलींसाठी लिहून ठेवण्यात आले आणि मार्क्स डी मार्टनॉन, मॉर्गनॅटिक पती-पत्नी लुईविस XIV.

रेसिनचे कार्य फ्रेंच क्लासिकिझमचे सर्वोच्च अवस्था आहे: त्याच्या दुर्घटनांमध्ये, बांधकाम आणि विचार स्पष्टपणाची तीव्र तीव्रता मानवी आत्म्याच्या कॅशेमध्ये खोल प्रवेशासह एकत्रित केली जाते.

15. मोलाची रचनात्मकता.
मोलिअर एक श्रीमंत परिवार पासून येतो. जेव्हा मोलर 15 वर्षांचा होता. वडिलांनी जोर दिला की तो सरबरला गेला. Zhurfak पासून यशस्वीरित्या मोलिअर पदवीधर, पण 1 9 वर्षीय असताना त्याच्या आयुष्यात एक अतिशय खडबडीत वळले होते, तो थिएटर "आजारी पडला". पॅरिसमध्ये थिएटर प्रांतातील भाग घेण्यात आले. मोलिअर घरी आणि 10 वर्षांपासून आणि प्रांतात राहिले. हाम्नाच्या खोलीत सादरीकरण, नंतर नाइटच्या हॉलमध्ये, मग कुठेतरी. पॅरिस मोलिया 30 वर्षांखालील परतले. हळूहळू, मोलिअर नाटक, विनोदी, तो एक विनोदी अभिनेता म्हणून खेळला.
सर्वात आधीच्या विनोदींपैकी एक "मजेदार किशोमेटर" - विनोदी-धडे, त्याच्या मोलिअरच्या पहिल्या वर्षासाठी पॅरिस (पतींचे धडे आणि पतींचा धडा), त्याच बिछान्यात, कॉमेडी "जॉर्जेस डेंडेन" होते. लिखित तिचे नायक श्रीमंत शेतकरी मिळत होते, एक माणूस तुलनेने तरुण आणि महत्वाकांक्षी आहे, त्याने कोणत्याही किंमतीच्या कुटूंबाशी लग्न करण्याचा निर्णय घेतला. आणि तो त्याचे स्वप्न घेतो. गरीबश, एक श्रीमंत जॉर्ज लग्न करते. विवाहावर, तिने जॉर्ज डेंडरसह स्कोअर कमी केले - अज्ञानी: ती तिच्या नवऱ्यासाठी अशुद्ध आहे: ती तिच्या पतीची निराशाची तरतूद करते आणि प्रेमींना परतफेड असणे आवश्यक आहे. तिला तिच्या पतीला तिच्या पतीला तिच्या सोयीस्कर प्रकरणात सूचित करते. मुख्य पात्रांची प्रतिमा विशेष प्रकारे रंगविली जाते. हे एक व्यक्ती स्वत: ची प्रतिबिंब आहे: त्याला प्रामुख्याने दोषी आहे. यामुळे ते एकाच वेळी कमकुवत, नाखुळ आणि वाचकांना नायक म्हणून वाढवते. "आपण स्वत: ला पाहिजे, जॉर्जेस डेंडर."
"एम्फिट्रियन" मोलिअरच्या कामात एक खास स्थान आहे. पती Alcmena (मदर हरक्यूल). तिच्या सन्मान आणि सौंदर्यावर अतिक्रमण करणारे कोणीही विश्वासू पत्नी होते. झ्यूस अल्समच्या प्रेमात पडतो आणि ती त्याच्या मालकीची आहे याचा निर्णय घेतला. झीसने एम्फिट्रियनचा देखावा घेतला. कॉमेडी "अॅम्फिट्रियन" एकाचवेळी प्रचंड आणि अस्पष्टपणाचे उत्पादन होते: त्यात, त्यात, लुईस 14 मध्ये लुईस 14 ची संसाधनयुक्त झियसच्या स्वरूपात दर्शविली गेली. या कामामुळे राजाचा चापट झाला आणि हा विनोदी गेला. पॅरिसमध्ये राहण्याच्या पहिल्या वर्षांत, मोलिअर आणि त्याच्या थिएटरने राजाची सहानुभूती वापरली, राजा कल्पनांवर होता, विशेषत: विनोदी-बॅलेटवर प्रेम होते.
उदाहरणार्थ, "काल्पनिक रुग्ण" - नाटककार एक व्यक्ती आहे ज्याची केवळ एक twig आहे - असुरक्षित असुरक्षा आहे. हे सर्व दिवस आरोग्याशिवाय मरते. हे लक्षात ठेवते की ही दासी आहे. तिला एका वेळी एक काल्पनिक रुग्ण बरे कसे करावे याचा अंदाज लावते: ते पूर्वी डॉक्टरांना समर्पित केले पाहिजे. कॉमेडीच्या शेवटी, रुग्णाच्या खोलीत संपूर्ण औषधांचा समावेश असतो, ते व्यावसायिक शस्त्रांसह सशस्त्र आहेत - चिमटा. हे सर्व गुंडाळतात आणि गाणे, रुग्णाला टीए-शी, I.E.E च्या कुटूंबाकडे समर्पित होते. प्रबुद्ध डॉक्टरांमध्ये. मॅक्रोर्निक - एफआर + लेट. हे नृत्य विनोदी बॅलेट होते. लुई 14 वय 14 एक शतक, जोरदार विलक्षण होते. या बॅलेटमध्ये, राजा, रानी, \u200b\u200bप्रिन्स, राजदूत नृत्य करतात. सभ्य विचार.
राजाचा पक्ष इतका महान होता की तो मोलिअरच्या मुलांचे दुग्धशाळेत होते, सुमिनला हायलाइट करीत आहे, परंतु मोलिअरचे मुलगे आणि टिकून राहिले नाहीत.
70 च्या दशकात. रॉयल आदर संपला, हे टार्टुफ विनोदीमुळे आहे. जेव्हा प्रथम आवृत्ती बाहेर आली तेव्हा त्वरित बंदी आली. कॉमेडीमध्ये त्यांनी सतीरा चर्चच्या प्राधिकरणावर पाहिले. दुसरा पर्याय देखील बंदी अनुसरण केला नाही. आणि संघटनेची आर्थिक स्थिरता कॉमेडी "डॉन जुआन" 40 दिवसांत लिहितात, मग टार्टुफची तिसरी आवृत्ती तयार करते.
मोलिअर जवळजवळ स्टेजवर मरण पावला: "काल्पनिक रुग्ण" च्या मुख्य पात्रांच्या भूमिकेत बोलणे आणि कामगिरी पूर्ण झाली, वेदना आणि नंतर ते बंद केल्यानंतर आणि ते त्याच्या घरी हस्तांतरित केल्यानंतर.
मला एक याजक सापडला नाही जेणेकरून याजक आला तेव्हा मोहिनी कबूल केल्याप्रमाणे, मोलिअर आधीच मृत झाला. यावर आधारित, चर्चने त्याला कबरस्तानमध्ये दफन करण्यास नकार दिला, त्याला दफनभूमीवर दफन करण्यात आले, परंतु पवित्र जमीन नाही.

17. सर्जनशीलता लोप डी vega.
XVII शतकातील पुनर्जागरण वास्तविकतेच्या एक उज्ज्वल प्रतिनिधींपैकी एक लॉप फेलिक्स डी व्हेगा कार्पियो (1562-1635) - महान स्पॅनिश नाटककार, कवी, स्पॅनिश साहित्याचे सुवर्ण शतकातील कवी.
लोप डी वेगा हा सोन्याचे स्लेमेकरच्या कुटुंबात झाला. त्यांनी अल्काल विद्यापीठात अभ्यास केला. पाच वर्षांपासून त्यांनी कविता लिहिली. 22 व्या वर्षी त्याला नाटककारांची यश मिळाली. त्याचे जीवन भावनिक छंद आणि नाट्यमय घटनांनी भरले होते.
2 9 डिसेंबर, 1587 रोजी, कामगिरीदरम्यान, लोप डी वेगा यांना अटक करण्यात आली आणि तुरुंगात पाठविण्यात आले. अटक करण्याच्या कारणामुळे त्याच्या माजी प्रिय एलेना ओसोरियो आणि तिचे कुटुंब यांना संबोधित करणारे आक्षेपार्ह व्यभिचार कविता होते, कोणत्या एक्स वेलस्क्यूझ हा लोपच्या पहिल्या नाटकांचे संचालक होते. न्यायालयाच्या निर्णयाद्वारे, तरुणांना बर्याच वर्षांपासून माद्रिद आणि कॅस्टीलाकडून काढून टाकण्यात आले. राजधानी सोडून त्याने डोना इसवेल डी यूर्बीना अपहरण केले आणि तिच्या वडिलांच्या इच्छेविरुद्ध लग्न केले. गृहस्थांच्या लग्नात एक नातेवाईकाचे प्रतिनिधित्व केले होते, कारण लोपने वाक्याच्या उल्लंघनात माद्रिद येण्यासाठी फाशीची शिक्षा दिली.
2 9, 1588 रोजी, लोप्स डी वेगा सॅन जुआन जहाजासाठी स्वयंसेवकांसह येतो आणि "अजेय अर्माडा" मोहिमेत जातो. अनेक रोमांच्यानंतर, बंधू लोपच्या नुकसानीस स्पेनला परतावा, व्हेलेन्सीया येथे स्थायिक झाला आणि "सुंदरता एंजेलिका" (1602) कविता प्रकाशित करते.
15 9 3 मध्ये पहिल्या पत्नीच्या मृत्यूनंतर, लोपने मांस-व्यापार हून डी गारोच्या मुली विवाहित केले. त्याच वर्षांत त्यांना लुसिंडा कॅमिलाच्या प्रतिमेसह अभिनेत्री मिकेले डे लुहान यांच्यासह भावनिक छंद देण्यात आले आहे. बर्याच वर्षांपासून कवी प्रिय आणि जिथे खेळतो तिथे कवी प्रवास करतो.
1605 पासून, लोप ड्यूक डी सिसच्या सचिव म्हणून काम करते, थिएटरसाठी बरेच काही लिहिते. 1610 मध्ये, न्यायालयीन वाक्याच्या रद्दीकरणानंतर ते माद्रिद येथे गेले.
160 9 मध्ये, ड्यूक डी सिसच्या सहभागाबद्दल धन्यवाद, लोप डी वेगा यांना चर्चच्या हल्ल्यांपासून मुक्त होते - "अंदाजे चौकशी", म्हणजेच, संशयास्पद आहे. 1614 मध्ये, पुत्राच्या मृत्यूनंतर आणि दुसऱ्या पत्नीच्या मृत्यूच्या नंतर, लोपने सानुकूल पुजारी घेतो, परंतु त्याचे धर्मनिरपेक्ष तत्त्व बदलत नाही. चर्च सॅनने पुन्हा एकदा त्याला मार्टा डे करू शकला नाही तर पुन्हा एकदा सर्वकालीन भावना टिकवून ठेवण्यास प्रतिबंध केला नाही. त्याच्या प्रेमापासून, लोप नाकारले नाही आणि मार्थाने आंधळे केले आणि मन गमावले.
1625 मध्ये, कॅलीयश परिषद लोप डी वेगा च्या तुकडे moords. दुर्दैवाने कवी आणि वैयक्तिक जीवनात पाठपुरावा करा.
1632 मध्ये, मार्टा डे कधीही मरतात. 1634 मध्ये पुत्र मरण पावला, मुलींपैकी एक - मार्सेरा - मठात जातो, दुसर्या मुली - अँथनी-क्लारा - एक स्लिट नोबलमन अपहरण करतो. दुर्दैवांनी लोप पूर्णपणे एकाकी केले, परंतु त्याच्या आत्म्याला खंडित केले नाही आणि जीवनात रस नाही. मृत्यूच्या आधी त्याने "गोल्डन एज" (1635) ची कविता पूर्ण केली, ज्यामध्ये त्याने पुनरुत्थान आदर्श मंजूर करणे सुरू ठेवले.
बस्टची सर्जनशीलता पुनरुत्थान मानवीवाद आणि पितृसत्ताक स्पेनच्या परंपरेवर आधारित आहे. वारसा महान आहे. यात विविध शैलींचा समावेश आहे: कविता, नाटक, विनोदी, सोननेट्स, इको-बॉयज, पॅरोडीज, प्रॉस्पिक कादंबरी. लोप डी वेगा 1,500 पेक्षा जास्त कार्य करतो. नावे नुसार, 726 ड्रॅम आणि 47 स्वयं, नाटकांचे 470 ग्रंथ टिकले आहेत. पुनर्जागरण लोक हेतू, थीम, थीम्सच्या साहित्यिक परंपरेसह लेखक सक्रियपणे विकसित झाला होता.
कविता मध्ये, त्याचे कवितेचे कौशल्य स्वतःला, देशभक्त आत्मा, साहित्याच्या जगात घोषित करण्याची इच्छा आहे. प्राचीन समवेत विविध प्लॉटवर त्यांना सुमारे 20 कविता तयार करण्यात आले. Ariosto सह प्रतिस्पर्धी, त्यांनी त्यांच्या कविता पासून एक भाग विकसित केला - प्रेम angelica आणि natorot - कविता "सुंदर angelica" मध्ये; टेट्सकॅटो टेसोसह येताना, "जेरूसलेमद्वारे शिजवलेले" (ईडी. 160 9) यांनी लिहिले की, प्रभूच्या ताब्यात असलेल्या चळवळीतील चळवळीतील स्पॅनियार्ड्सच्या चीट.
हळूहळू, देशभक्ती भावना विडंबनाच्या ठिकाणी कनिष्ठ आहेत. कविता "वॉर कोटोव्ह" (1634), एक हाताने, कवी, मांजरीच्या मार्टोच्या साहस आणि सौंदर्य-मांजरीच्या युद्धाचे वर्णन करताना, आधुनिक शॉर्ट्सवर हसते, कृत्रिम नियम, शास्त्रीय नियमांचे, तंत्रज्ञानाची तंत्रे नाकारतात. bookpets द्वारे तयार कविता.
160 9 मध्ये मॅड्रिड साहित्यिक अकादमीच्या आदेशानुसार, बॉस्टने आपल्या काळात कॉमेडीज कॉमेडीज तयार करणे नवीन कला "असे लिहिले आहे. यावेळी, ते आधीच चमकदार कॉमेडीज - "डान्स शिक्षक" (15 9 4), "टॉलेल नाईट" (1605), "डॉग ऑन डॉग" (साधारण 1604) आणि इतर होते. कवितेच्या अर्ध्या-जातिच्या ग्रंथात, लोप महत्त्वपूर्ण सौंदर्याचा सिद्धांत आणि एक हाताने, एका बाजूला, दुसर्या बाजूला क्लासिकिझमच्या विरूद्ध नाटकांवरील त्याचे विचार दर्शवितात.

19. कॅल्डरनचे कार्य.
कॅल्डरनचे नाट्यामेजी हे थिएटर मॉडेलचे एक बारुवी पूर्ण होते - 18 व्या शतकाच्या लोप डी वेगा सुरूवातीस. पेरू कॅल्डरन 120 कॉमेडीज आणि नाटके, 80 स्वयंपूर्णता, 20 इंटरमीड्स आणि कविता आणि कविता समेत इतर अनेक कामे आहेत. जरी त्याच्या पूर्ववर्तीपेक्षा कॅल्डरन कमी फळ आहे, तरीही तो लोप डी वेगा नाट्यमय "फॉर्म्युला" द्वारे तयार केलेले परिपूर्णता आणते, ते लॉप डी वेगा नाट्यमय "सूत्र", ते लोप आणि लो-फंक्शनल घटकांपासून स्वच्छ ठेवून आणि प्लेस बॅरबॅक्शन कार्यात बदलत आहे. त्याच्यासाठी, लोप डी वेगा च्या विरूद्ध, विशेष लक्ष कामगिरी च्या वासोग्राफिक आणि वाद्य बाजूला दर्शविले जाते.
कॅलेडरनच्या नाटकांचे अनेक वर्गीकरण आहेत. बर्याचदा, संशोधक पुढील गटांचे वाटप करतात:
सन्मान नाटके. या कामात, स्पॅनिश Baroque साठी पारंपारिक बारो वर्चस्व आहे: प्रेम, धर्म आणि सन्मान. या तत्त्वांमधून मागे जाणारे संघर्ष किंवा मानवी जीवनाच्या किंमतीचे पालन करणे आवश्यक आहे. गेल्या स्पेनमध्ये कार्य नेहमी घडते, तरी परिस्थिती आणि समस्या आधुनिक कॅल्डरन जवळ आहे. उदाहरणे: "सलामी अल्काल्ड", "त्यांचे सन्मान", त्याच्या अपमानाचे चित्रकार ".
दार्शनिक नाटक. या प्रकारचे नाटक, सर्वप्रथम, मानवी भागीदार, इच्छेचे स्वातंत्र्य, मानवी दुःखाचे कारण प्रभावित करतात. स्पेन देशांसाठी बर्याचदा "विदेशी" मध्ये कारवाई होते (उदाहरणार्थ, आयर्लंड, पोलंड, मस्कॉवी); ऐतिहासिक आणि स्थानिक स्वाद रेखांकित केले आहे आणि त्यांच्या कालखंडातील समस्यांवर जोर देण्यासाठी डिझाइन केले आहे. उदाहरणे: "लाइफ हा एक स्वप्न आहे", "जादूचे जादू", "सेंट पॅट्रिक्सचे पर्गेटरी".
विनोदी सागरी. पाईझ कॅलडरनच्या सर्वात "पारंपारिक" गटामध्ये थिएटर लॉप डी वेगाच्या कॅनन्ससह कॉमेडीज समाविष्ट आहे, गोंधळ आणि उत्साहवर्धक प्रेम साशंक. साशंक मध्ये उपक्रम आणि सर्वात सक्रिय सहभागी बहुतेकदा महिला आहेत. विनोदी "कॅल्डरन्स" तथाकथित "कॅल्डरन्स" मध्ये अंतर्भूत आहेत - यादृच्छिक वस्तू, चूक, गुप्त हालचाली आणि लपलेले दरवाजे. उदाहरणे: "अदृश्य स्त्री", "अद्याप पाण्यात ...", "जोरदार बाहेर गुप्त."
शैलीकडे दुर्लक्ष करून, कॅल्डरनची शैली वाढलेल्या रूपात, चमकदार आकाराची काव्यात्मक भाषा, तार्किकदृष्ट्या तयार केलेली संवाद आणि मोनोलॉग्समध्ये अंतर्भूत आहे, जिथे नायकेचे पात्र उघड झाले आहे. कॅल्डरॉनच्या कामे प्राचीन पौराणिक कथा आणि साहित्य, पवित्र शास्त्रवचनांचे इतर लेखक, सुवर्णयुगाचे इतर लेखक (उदाहरणार्थ, "भगिनींच्या" मुलांचे "भूत" आणि "भूमाशी" या मजकुरात आहे. अल्काल्ड "). त्याच्या नाटकांचे पात्र एकाच वेळी एक प्राथमिक वैशिष्ट्य ("जादूचे जादू") - ज्ञान, शिस्मंडो ("जीवन एक स्वप्न आहे") - चांगल्या आणि वाईट गोष्टींमध्ये फरक करण्याची अक्षमता, पेड्रो चिम्पो ("साल्की अल्काल्ड") - न्यायाची इच्छा) आणि जटिल अंतर्गत डिव्हाइस.
गोल्डन एज, कॅल्डरनच्या शेवटच्या महत्त्वपूर्ण नाटककार, ऑक्सवीई शतकातील विस्मृतीनंतर, जर्मनीमध्ये पुन्हा उघडण्यात आले. गोठे आपल्या नाटकांना वेमार थिएटरमध्ये ठेवतात; "फॉस्ट" च्या हेतूवर "जादू जादू" याचा प्रभाव लक्षणीय आहे. चिलीगेल ब्रदर्सच्या कामाबद्दल धन्यवाद, जे त्यांच्या कामाच्या दार्शनिक-धार्मिक घटकाने ("कॅल्डरन कॅथोलिक शेक्सपियर" आहे), स्पॅनिश नाटक मोठ्या प्रमाणावर लोकप्रिय होते आणि जोरदारपणे युरोपियन साहित्य क्लासिक म्हणून एक स्थान घेतले. एक्सएक्स शतकातील जर्मन भाषेच्या साहित्यावरील कॅल्डरनचा प्रभाव हौफमॅनस्टालच्या ह्यूगो पार्श्वभूमीच्या कामात म्हणाला.
20. बर्न्स गीतांचे मुख्य हेतू.
स्कॉटलंड आणि इंग्लंडच्या संघटनेनंतर शिक्षित स्कॉट्सने इंग्रजी बोलण्याचा प्रयत्न केला. बर्न्स स्कॉटिश साहित्य आले तेव्हा दोन परंपरा त्यात लढले तेव्हा इंग्रजी नमुने आणि राष्ट्रीय वैशिष्ट्ये, राष्ट्रीय गुणधर्मांचे अनुकरण करणे. प्रथम, रॉबर्ट बर्न्सने इंग्रजीमध्ये "गंभीर" कविता लिहिण्याचा प्रयत्न केला आणि फक्त गाणी आणि विनोदी संदेशांमध्ये स्कॉटिश बोलण्याची परवानगी दिली. पण फर्ग्युसन वाचून त्याने पाहिले की त्यांनी "स्कॉटिश बोली" वर 'स्कॉटिश बोली "वर लिहितो, सॉकींग लाइट आणि गायनिंग कवितावर लिहितो, सहजपणे, समजण्यायोग्य आणि त्याच वेळी कल्पनेने विनम्रपणे बोलणे. सर्व श्लोक, बर्न सर्व गाणी आणि अक्षरे प्रेम बद्दल बोलतात, उच्च आनंद, परवडण्याजोगे प्राणघातक म्हणून. निष्पाप मुलींच्या कडवटच्या तक्रारींमध्ये, सुगंधी रक्षक आणि अनियंत्रित मुक्त मुक्त-मुक्त गाण्यांच्या व्यत्यय आणणार्या प्रकाशात, - सर्वत्र पराक्रमी असमानता शक्ती, रक्ताचा आवाज, जीवनाचा अपरिहार्य कायदा. बर्न्स आवडतात प्रेम विक्री, भाड्याने मारली.
जळजळ सर्वात सामान्य, दररोज परिस्थितीतून, सर्वात जास्त "मोसम", "गैर-कार्यक्षम" शब्दांमधून कविता बनविते. "कमी", "plebian" सारखे. बर्न्स तिच्या आईला शेतकरी भाषा, कारागीर बोलण्यास भाग पाडले. त्याचे पराक्रमी, खरोखर लोकप्रिय कविता, बर्न्सने नवीन वाचक प्रेक्षक तयार केले आहेत. या मोठ्या प्रमाणावर केवळ स्कॉटिश नव्हे तर इंग्रजी साहित्याचे आणखी भाग आहे. 1 99 0 च्या दशकाच्या मध्यात साहित्यिक क्षेत्रात आलेल्या रोमँटिक, समाजाच्या तळाशी असलेल्या वाचकांच्या वर्तुळावर अवलंबून राहतात, जे बर्नच्या कवितेद्वारे तयार केले गेले.
कविता burnsins - लोक, त्याचे बोलणे लोक गाणे थेट विकास आहे. त्याच्या श्लोकांमध्ये, त्याने लोकांचे जीवन, त्याचे दुःख, आनंद. कृषी आणि त्याच्या स्वतंत्र स्वभावाचे कार्य. परंतु सर्व अविभाज्य संप्रेषणासह, लोक गाणी आणि दंतकथा सह कविता बर्न करते की उपस्थितीत भावनिकांच्या निर्मितीवर परिणाम झाला आहे. पण सर्जनशील परिपक्वता पोहोचली, जळजळांनी त्याच्या पूर्ववर्ती लिहिण्याच्या पत्राने नाकारले आणि "कबरे" कविता देखील तोडल्या. "माझ्या मेंढरांच्या मृत्यूनंतर". मेली नाव "मेलीचे नाव" मोठ्या प्रमाणावर पराभूत होते आणि "येतात" भेडसच्या गुणधर्मांपेक्षा उंचावल्या जातात. भावनिक लोकांनी केले. अशा पॅरोडीज बर्नद्वारे, एलीगियाचे शैली आतून कवींच्या कवींनी मानले जाते. कामगारांच्या मानवी प्रतिष्ठेची मंजूरी लॉर्ड्स आणि बुर्जुआच्या निषेधाने बर्नद्वारे एकत्र केली जाते. प्रेमात देखील, आयटम वर्गाच्या प्रतिनिधींच्या कवीच्या कवीच्या गंभीर मनोवृत्तीबद्दल बोलणे:

लोक लोकांना ओळखत नाहीत
होस्ट चेंबर.
सिंगल काही - जड श्रम
इतर बरेच डेब्युचरी आहे.
Intleness मध्ये,
हँगओव्हर मध्ये
ते दिवस खर्च करतात.
किंवा परादीस बाग मध्ये नाही
नाही नरक मध्ये
ते विश्वास नाही. ("निश्चितच, डेव्ही, मी आणि आपण ...")
पण बहुतेक नायक आणि नायके जळतात - बहादुर, बोल्ड. प्रेम आणि मैत्रीचे लोक प्रेम करतात. त्याच्या नायकांना नेहमी "त्यांच्या स्वत: च्या नॅशच्या हल्ल्यात" जाते, "धैर्याने आनंदाने लढणे, पितृत्य जेश्चरसह. मुलींनी कठोर पालकांच्या इच्छेच्या विरोधात त्यांच्या पतीला आपले पती निवडावे:

मला अशा तरुणांची गरज नाही
बदल च्या भाग्य भय.
मी राडा च्या दारिद्र्य होईल
फक्त माझ्याबरोबर टॅम ग्लेन ...
माझी आई राग आली:
- बदलण्याचे भय,
लवकर लवकरच तुम्हाला नकार द्या
पण ते ताप ग्लेन बदलेल का? ("टेम्ग ग्लेन")
स्कॉटिश देशभक्त प्रतिमा - ब्रूस, वॉल्व्ह, मॅकफनसन, - तयार केले
बर्न्स लोक नेत्यांच्या पोर्ट्रेटच्या संपूर्ण गॅलरीच्या स्वरूपाच्या सुरवातीस, लोक आधारांवरील स्थलांतरितांनी. हळूहळू, कवी आश्वासन देण्यात आले की जर ब्रिटिश साम्राज्याचे सामाजिक व्यवस्थीकरण अयोग्य आणि गुन्हेगार असेल तर, न्यायाधीश किंवा कॉन्स्टेबल यांच्या विरोधात असलेल्या गोष्टींमध्ये लज्जास्पद नाही; उलट, शाही कायद्याशी लढायला येणार्या विहिरीचे वैभव कमी पात्र नाहीत. रॉबिन हूड पेक्षा. म्हणून राष्ट्रीय अन्यायाच्या विरोधात निषेधाने बर्नच्या कामात विलीन झालेल्या राष्ट्रीय स्वातंत्र्याचा विषय.

21. Grimmelsagause च्या सर्जनशीलता.
डेमोक्रेटिक रोमन लाइनचे सर्वात मोठे प्रतिनिधी हान्स जेकोर क्रिस्टोफ ग्रिमेलझेन (हान्स जाकोब क्रिस्तोफ ग्रिमेलशॉउन, जवळजवळ. 1622-1676). Grimmelshausen च्या सर्व कामे विविध टोपणनाव अंतर्गत बाहेर गेला, सहसा लेखक च्या avagramms. फक्त XIX शतकात. दीर्घ शोध परिणामस्वरूप, लेखकाचे नाव "slipicsimus" आणि त्याच्या जीवनी काही डेटा स्थापित करणे शक्य होते. ग्रिमसगॉवेन यांचा जन्म एका श्रीमंत burgher च्या कुटुंबात Heshe मध्ये gelnausen च्या शाही शहरात जन्म झाला. ते तीस वर्षांच्या युद्धाच्या किशोरवयीन मुलांबरोबर कडक होते. सैन्यदलांनी जवळजवळ सर्व जर्मनीला पुढे नेले, तर दुसर्या वॉरंट कॅम्पमध्ये एकतर एक स्थिर, मेसेंजर, मस्केटीर होता. युद्धाने रेजिमेंट ऑफिसचे सचिव संपवले, नंतर वर्ग बदलले: कर संग्राहक आणि फिल्टर होते, नंतर सराईपर, नंतर मालमत्तेची मालमत्ता. 1667 पासून आणि आयुष्याच्या शेवटी, त्याने स्ट्रॅसबॉर्गपासून दूर नाही, त्याच्या जवळपास सर्व कामे तयार केली गेली.
त्याच्या भटक्या दरम्यान, लेखकाने केवळ श्रीमंत जीवन अनुभवच नव्हे तर सखोल विद्रोह केला आहे. त्याच्याद्वारे वाचलेल्या पुस्तकांची संख्या, जे त्यांच्या कादंबरींमध्ये परावर्तित होते, व्हेलिको व्हॉल्यूम आणि विविधतेच्या दृष्टीने. 1668 मध्ये, "अंतर्दृष्टी सुलभतेने प्रिंटमधून बाहेर पडले, त्वरित त्याच्या अनुयाय आणि इतर" सोप्या "कार्यांचे अनुसरण केले:" "स्प्रिंग इंस्ट्रसफेल्ड", "स्प्रिंग ब्रेकफेल्ड आणि ब्रेकफास्टचे विस्तृत किंवा आश्चर्यकारक जीवनी", "जादूचे पक्षी नेस्ट", "शाश्वत शाश्वत कॅलेंडर" आणि इतर. Grimmelsagausen तसेच "ऐतिहासिक" उपन्यास ("शुद्ध जोसेफ", "DitVald आणि Amelind") लिहिले.
ग्रिमशेल्सगॉजेन, इतर जर्मन लेखक सलवी शतकासारखे, जर्मन लोकांच्या जीवन आणि भाग्यांशी संबंधित होते आणि एक वास्तविक लोकांच्या जागतिकदृष्ट्या एक व्यक्तिक होते. लेखकांच्या जागतिकदृष्ट्या युगाच्या विविध दार्शनिक घटकांना शोषून घेण्यात आले, जे "पुस्तक" शिष्यवृत्ती आणि जर्मनीमध्ये वितरीत केलेल्या गूढ व्यायामांमधून आणि लोकांच्या विस्तृत स्तरांची मानसिकता ओळखली गेली.
GrimmelaShausen च्या सर्जनशीलता जर्मन कथाशास्त्र गद्य आणि विविध प्रकारच्या विदेशी भाषा साहित्यिक प्रभाव, प्रामुख्याने स्पॅनिश प्लूटोव्ह रोमन च्या संपूर्ण विकासाचे एक कलात्मक संश्लेषण आहे. Grimmelsagausen कादंबरी - जर्मन Baroque मौलिकता एक स्पष्ट उदाहरण.
Grimmelsagauseen च्या निर्मितीक्षमतेचे शीर्ष "Simplyssysimus" आहे.

विदेशी साहित्य 17-18VV. 2 कोर्स, ओझो

चाचणी आवश्यकता.

1. 
   
2. 
   
3. 
   
4. 
   बुया कवितेची कला.
5. 
   पी. कॉर्नेल एलईडी.
6. 
   जे. रेसिन फेड्रा
7. 
   
8. 
   डी. मिल्टन स्वर्ग गमावले.
9. 
   डी. डॉन. गीत.
10. 
    डी. डिफो. रॉबिन्सन क्रूसो.
11. 
    
12. 
    
13. 
    आर. बर्न. गीत.
14. 
    
15. 
    व्होल्टायर उदार
16. 
    
17. 
    शिलर Robbers
18. 
    गोथे Faust.

1. आर्टमोनोव्ह, एस. डी. विदेशी साहित्य XVII-XVIII शतक: पाठ्यपुस्तक / एस. आर. आर्टमोनोव्ह. - एम. \u200b\u200bएम. प्रवीण, 1 9 78 / (पुनरुत्थान 2005)

2. उम्मुनस्काय एन. ए. विदेशी साहित्य सलवी शतक: पाठ्यपुस्तक / एन ए. Zhirmunskaya. - एम.: उच्च. एसएचके, 2007.

3. एरोफीवा एन. ई. विदेशी साहित्य. 17VK - एम., 2005.

4.ierofeeva n.e परदेशी साहित्य 18 शतक. पाठ्यपुस्तक - एम., 2005

5. विदेशी साहित्य इतिहास: प्रशिक्षण. - एम.: मॉस्को स्टेट युनिव्हर्सिटी, 2008

6. 17 व्या शतकात / ईडीच्या विदेशी साहित्याचा इतिहास. M.v.razumovskaya. - एम. \u200b\u200b200 9.

7. 18 व्या शताब्दी / ईडीच्या विदेशी साहित्याचा इतिहास. एल. व्ही. सिडोरचेन्को. - एम. \u200b\u200b200 9.

8. परकीय साहित्य इतिहास 17-18 शतक: शैक्षणिक संस्थांच्या विद्यार्थ्यांसाठी ट्यूटोरियल. एम.: ज्ञान, 1 9 88.

9 ..पाहसरियन एन. टी 17-18 शतकांचे विदेशी साहित्य इतिहास. शैक्षणिक आणि पद्धतशीर मॅन्युअल. - एम.: 1 99 6 9.

10. समरिन आर. एम. विदेशी साहित्य. - एम., 1 9 87.

11. सोओलोविव्या एन. ए. परदेशी साहित्य इतिहास: पूर्वकल्प. - एम., 2005.

अतिरिक्त साहित्य

1.Atarova, के. एन. लॉरेन्स स्टर्न आणि त्याचे "भावनिक प्रवास

फ्रान्स आणि इटली "/ के. एन. अटरोव्ह. - एम., 1 9 88.

2. balashov, एन. I. पियरे कॉर्नेल / एन. I. Balashov. - एम., 1 9 56.

3. बार्ट, आर रासिनोव्स्की मॅन / आर. बार्ट // बार आर. निवडलेले काम

Semiotics. कविता - एम., 1 9 8 9.

4. सीमा, जे. मोलिरे / जे. बोर्डोनोव्ह. - एम., 1 9 83.

5. वेरझमन, आय. ई. जीन-जॅकस रसोसो / आय. ई. व्हेरझमन. - एम., 1 9 58.

6. विपर, यू यू. बी. क्रिएटिव्ह डेस्टिनेज आणि इतिहास (पश्चिम युरोपियन बद्दल

साहित्य XVI - XIX शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत) / यू. बी. व्हापीन. - एम. \u200b\u200b1 99 0.

7. व्होल्कोव, आय. एफ. "फास्ट" गोठे आणि कलात्मक पद्धत / I. एफ. एफ. एफ. एफ. फोल्कोव. - एम., 1 9 70.

8. जागतिक साहित्यिक विकास / एडी मध्ये XVII शतक. यू. बी. विपर.

9. गॅनिन, व्ही. सेईटिक्स पिटोरली: इंग्रजी खेडूतील उत्क्रांती

xVI-XVIIIII शतक / वी. एन. गॅनिन यांचे कवी. - ऑक्सफर्ड, 1 99 8.

10. ग्रँडल, एफ. बोउलेर्सचे / एफ. ग्रँडल. - एम., 1 9 7 9.

11. डे लेप, एफ. इटालियन साहित्यचा इतिहास. 2 टन / ईडी मध्ये.

डी. ई. मिखाळाची. - एम., 1 9 63-19 64.

12. Dlugach, टी. बी. डेन्डे डिविरो / टी. बी. डुलुगच. - एम., 1 9 75.

13. दुबाशिन्स्की, आय. ए. "गल्लीरचा प्रवास" जोनाथन स्विफ्ट / आय. ए. दुबशिंस्की. - एम., 1 9 6 9.

14. Elistravova, ए. ए. ए. ए. ए. ए. एलीस्ट्रोतोव्हाचा रोमन युग. - एम., 1 9 66.

15. इर्मोलेंको, जी. एन. फ्रांसीसी कॉमिक कविता XVII-XVIII शतकांपासून. / एन

Ermolenko. - स्मोलिन्स्क, 1 99 8.

16. ZHIMUNSKY, व्ही. एम. शास्त्रीय जर्मन साहित्य / व्ही. Zhirmunsky इतिहासावरील निबंध. - एल, 1 9 72.

विदेशी साहित्य: पुनरुत्थान. बारोक वर्गीकरण - एम, 1 99 8

17. इंग्रजी साहित्याचा इतिहास. 3 टन मध्ये. - एम., 1 9 43 - 1 9 45. - टी. 1

18. वेस्टर्न युरोपियन थिएटरचा इतिहास. 8 टन मध्ये. टी 1. / एकूण अंतर्गत. एड. एस एस. एस.

Mokulsky. - एम., 1 9 56.

19. XVII शतक / ईडी च्या विदेशी साहित्य इतिहास. ए. पी.

Unkale, पी. एम. समरिना. - एम., 1 9 74.

20. XVII शतक / ईडी च्या विदेशी साहित्य इतिहास. Z I. plavskina. - एम., 1 9 87.

2
13
1. XVIII शतक / ईडी च्या विदेशी साहित्य इतिहास. Z I. plavskina.

22. जर्मन साहित्याचा इतिहास. 5 टन मध्ये. 2 - एम, 1 9 62.

23. फ्रेंच साहित्य इतिहास. 4 टन मध्ये. टी 1. - एम., 1 9 46.

24. सौंदर्यशास्त्र इतिहास: सौंदर्याचा विचार स्मारक: 5 टन मध्ये. टी 2. - एम., 1 9 64.

25. Kadyshev, b.c. Rasin / v. s. Kadyshev. - एम. \u200b\u200b1 99 0.

26. केटल, ए. इंग्रजी कादंबरी / ए. केटल. - एम., 1 9 66.

27. किरोसिस, झहीर. I. कार्यशाळा फ्रेंच साहित्य / z च्या इतिहासावर. I. किरोसिस, व्ही. एन. प्रो प्रोइन. - एम. \u200b\u200b1 99 1.

28. कॉनराडी, के. ओ. गाई: जीवन आणि सर्जनशीलता. 2 टी मध्ये. / के ओ. कोनराडी. - एम., 1 9 87.

2 9. लुकोव्ह, व्ही. ए. परदेशी साहित्य: XVII-XVIII शतक. 2 तास / व्ही. ए. लुकोव. - एम., 2000.

30. लुकोव्ह, व्ही. ए. फ्रेंच नाटक (भौगोलिकता, रोमँटिक चळवळ) / वी. ए. लुकोव. - एम., 1 9 84.

31. मोरुआ, ए. मोंटेन्टी ते अरागॉन / ए. मोरुआ. - एम., 1 9 83.

32. मल्टातुली, व्ही. एम. मोलिअर / व्ही. एम. मल्टातली. 2 रा ईडी. - एम., 1 9 88.

33. मुराव्होव्ह, बी.सी. गुलिव्हर / व्ही. एस. एस. मुरावियेव सह प्रवास. - एम., 1 9 72. 34. Oblomiyevsky, डी. डी. फ्रेंच क्लासिकिझम / डी. डी. Alomomiyevsky. - एम., 1 9 68.

35. XVII-XIX शतक / z च्या plavskin, zi.I स्पॅनिश साहित्य. I. Plavskin. - एम., 1 9 78.

36. विदेशी साहित्य / ईडी मध्ये व्यावहारिक वर्ग. एन पी. मिखाल्का, बी. I. पुरिशेव. - एम., 1 9 81.

37. जागतिक साहित्य / डी मध्ये ज्ञान समस्या. एड. एस. व्ही. तुरोवे. - एम., 1 9 70.

38. पुरिशेव, बी. I. जर्मन साहित्य XV-XVII शतकातील निबंध. / बी. मी. पुरिशेव. - एम., 1 9 55.

3 9. Razumovskaya, m.v. फ्रान्समध्ये नवीन कादंबरी आणि 1730 च्या / एम व्ही. रझुमोव्स्कायच्या कादंबरीवरील बंदी. - एल., 1 9 81.

40. सिडोरचन्को, एल. व्ही. व्ही. अल्. अलेक्झांडर प्यो आणि कलात्मक साहित्य इंग्रजी साहित्य / एल. व्ही. व्ही. सिडोरचेन्कोच्या इंग्रजी साहित्यात. - सेंट पीटर्सबर्ग, 1 99 2.

41. स्वामान, के. ए. जोहान वुल्फगॅंग गोथे / के. ए. केवॅन. - एम., 1 9 8 9.

42. चमईव्ह, ए. ए. ए. ए. ए. ए. ए. ए. ए. ए. ए. एम. ए. एम. एम. ए. चमेव. - एल., 1 9 86.

43. चेर्नोझेमोवा, ई. एन. इंग्रजी साहित्याचे इतिहास: योजना. विकास साहित्य कार्य / ई. एन. चेर्नोझेमोवा. - एम. \u200b\u200b1 99 8.

44. शैतीयनोव्ह, आय. ओ. विचार म्युझिक: "निसर्गाचा उघडणे" O. Shatanov. - एम., 1 9 8 9.

45. शिल्लर, एफ. पी. नवीन वेळेच्या पाश्चात्य युरोपियन साहित्याचा इतिहास. 3 टन मध्ये टी. 1. / एफ. पी. सिलर. - एम., 1 9 35.

46. \u200b\u200bस्टेन, ए. एल. स्पॅनिश बॅरोक / ए. एल. स्टीन. - एम., 1 9 83.

47. स्टेन, ए. एल. स्पॅनिश साहित्य / ए. एल. एल. स्टीन. - एम., 1 99 4.

48. स्टेन, ए. एल. जर्मन साहित्याचे इतिहास: च. 1. / ए. एल. स्टेन. - एम., 1 999

4 9. स्टेन, ए. एल. फ्रेंच साहित्य / ए. एल. स्टीन, एम. एन. चेर्नविच, एम. ए. यखोनोवा. - एम., 1 9 88.

Kresttatomia

1. आर्टमोनोव्ह, एस. डी. विदेशी साहित्य 17-18 शतक: वाचक; ट्यूटोरियल / सी. डी. आर्टमोनोव्ह. - एम.: ज्ञान, 1 9 82.

2. 18 व्या शतकाच्या परदेशी साहित्यात पुरिशेव, बी. I. kresttatiya: ट्यूटोरियल / बी. I. पुरिशेव. - एम.: उच्च. एसएचके, 1 9 73 / (रिसाइड 1 99 8)

3. XVIII शतकातील विदेशी साहित्य: वाचक: 2 टन मध्ये विद्यापीठांसाठी प्रशिक्षण. / एडी. बी. I. पुरिशेव - एम. \u200b\u200bउच्च शाळा, 1 9 88. योजना आणि सामग्री व्यावहारिक प्रशिक्षण

विषय क्रमांक 1.फ्रेंच क्लासिकिझम थिएटर. कॉर्नेल Rasin. मोलिअर.

1. 
   17 व्या शतकाच्या क्लासिकिझमचे सौंदर्याचा सिद्धांत. "शाश्वत प्रतिमा" आणि "शाश्वत प्लॉट्स".

1. 
   "कवटिक" मध्ये क्लासिकिझमच्या अरिस्टोटलच्या सौंदर्याचा सिद्धांत विकास.
2. 
   17 व्या शतकातील तर्कशुद्धता आणि वर्गीकरण तत्त्वज्ञान. Descartes, बेकन.
3. 
   "काव्य कला" एन. बुलू आणि 17 व्या शतकाच्या क्लासिकिझमचे सौंदर्यशास्त्र.

1. 
   फ्रेंच क्लासिक रंगमंच उच्च त्रासदायक.

1. 
   "एलईडी" दुर्घटनेत पी. \u200b\u200bकॉर्नेलच्या नाट्यमय तत्त्वांचे प्रतिबिंब. त्रासदायक प्रतिमा.
2. 
   जे. Rasin च्या सौंदर्यशास्त्र दृश्ये. रॅसिन ("अँड्रोमाहा", "फेड्रा") च्या दुर्घटनांमध्ये प्राचीन ग्रीक मिथक.

1. 
   उच्च विनोदी क्लासिकिझम.

1. 
   मोलिअर च्या सौंदर्याचा दृश्ये. "चिरलेला विनोद मध्ये शाश्वत plots.
2. 
   मोहिनी च्या विनोद च्या समस्या "कुटूंब मध्ये mothanism" च्या समस्या. विनोद प्रतिमा.
3. 
   शाळेत मोलाची निर्मितीक्षमता शिकण्याची समस्या.

1. 
   शाळेत वर्गीकरण शिकण्याची समस्या. क्लासिकिझम, क्लासिक आणि क्लासिकिस्ट्स (पुशकिन इ.) बद्दल रशियन टीका आणि रशियन लेखक)

वर्ग, वर्गांच्या शिकण्याच्या क्रियाकलापांचे प्रकार आणि पद्धती:

- वर्ग विषयावर मुलाखत;

- प्रश्नांची उत्तरे;

"फ्रांसीसी क्लासिकिझमवर" "फ्रेंच क्लासिकिझमवरील" विषयावर संदेश ऐकले जात आहे, "शाळेतील मोलाची निर्मितीक्षमता" आणि त्यांच्या चर्चेची समस्या.

2. योजनेच्या समस्यांचे उत्तर द्या.

3. सादरीकरण करा.

साहित्य

1. 
   ब्यूल एन. काव्य कला. - एम., 2005.
2. 
   विदेशी साहित्य XVI शतक इतिहास. / ईडी एम.व्ही. Razumovskaya. - एम.: हाय स्कूल, 2001.
3. 
   लुकोव्ह व्ही. ए. साहित्य इतिहास. स्रोत पासून परदेशी साहित्य. - एम.: शैक्षणिक 200 9.
4. 
   Mikhailov a.v., shestopalov d.p. दुर्घटना // संक्षिप्त साहित्य ensyclopedia. - एम., 1 9 72. - टी 7. - पी. 588-593.
5. 
   निकोलियकिन ए. एन साहित्यिक एनसायक्लोपीडिया अटी आणि संकल्पना. - एम.: एनपीके इंटेलवॅक, 2001.

अहवाल, अबस्ट्रॅक्ट्स.

1. बुर्जुआ क्रांती आणि साहित्य.

2. साहित्य 17-18VV वर परिटॅनिझमच्या कल्पनांचा प्रभाव.

3. तत्त्वज्ञान 17-18VV आणि साहित्य.

4. वेस्टर्न युरोपियन साहित्याबद्दल रशियन लेखक 17 बी.

5. वेस्टर्न युरोपियन प्रबोधन आणि रशियन साहित्य.

6. पश्चिमी युरोपियन कविता 17 बी. ख्रिश्चन विचार संदर्भात.

7. लेखक (कवी) 17-18 शतकांची निर्मितीक्षमता. ख्रिश्चन विचार संदर्भात.

8. वेस्टर्न युरोपियन गीत 17-18 व्हीव्ही. ख्रिश्चन विचार संदर्भात

अनुशासन वर इंटरमीडिएट प्रमाणपत्र -ऑफसेट .

चाचणी आवश्यकता.अबस्ट्रक्ट्सची उपलब्धता, गृहकार्य गुणवत्ता, ज्ञान कलात्मक ग्रंथ, चाचणी आणि चाचणी कार्य, कौशल्ये करणे प्रामुख्याने भाषण आणि प्राथमिक स्त्रोत, इंटरनेट संसाधनांसह कार्य.

अनिवार्य वापरासाठी कलात्मक ग्रंथ(2 ओझो कोर्स, 4 सेम. 3 कोर्स ZSVL, 5 सेम.).

1. 
   गीत Baroque. मरिनो Gonong
2. 
   लोप डी वेगा. मेंढी स्त्रोत
3. 
   पी. कॅलडन क्रॉसची उपासना. जीवन एक स्वप्न आहे.
4. 
   बुया कवितेची कला.
5. 
   पी. कॉर्नेल एलईडी.
6. 
   जे. रेसिन फेड्रा
7. 
   जे. बी. मोलिअर. टार्टफ कुटूंब मध्ये tradanman.
8. 
   डी. मिल्टन स्वर्ग गमावले.
9. 
   डी. डॉन. गीत.
10. 
    डी. डिफो. रॉबिन्सन क्रूसो.
11. 
    डी. स्विफ्ट गुल्हरचे प्रवास.
12. 
    क्षेत्ररचना टॉम जोन्सची कथा, "(परिच्छेद).
13. 
    आर. बर्न. गीत.
14. 
    डी. डिड्रो. एक्ट्रे बद्दल विरोधाभास. रामो भगिनी
15. 
    व्होल्टायर उदार
16. 
    रौसऊ नवीन एलोइज. कबुली.
17. 
    शिलर Robbers
18. 
    गोथे Faust.

1. 
   17 व्या शतकाच्या विदेशी साहित्याची एकूण वैशिष्ट्ये.
2. 
   पुरातनवाद आणि साहित्य वर त्याचा प्रभाव.
3. 
   इंग्रजी बुर्जुआ क्रांती आणि जागतिक साहित्यिक प्रक्रिया.
4. 
   17 व्या शतकाच्या साहित्यिक दिशानिर्देशांची एकूण वैशिष्ट्ये.
5. 
   18 व्या शतकातील साहित्याची एकूण वैशिष्ट्ये. ज्ञान संकल्पना.
6. 
   सौंदर्य शिक्षक कार्यक्रम. "नैसर्गिक कायदा", "नैसर्गिक मानव", "सार्वजनिक करार" सिद्धांत.
7. 
   17 व्या शतकातील आणि साहित्याचे तत्त्वज्ञान. व्ही. कोलिनोव्हने साहित्यावरील पाश्चिमात्य युरोपियन तत्त्वज्ञानाच्या प्रभावावर. Descartes, बेकन.
8. 
   18 व्या शतकातील आणि साहित्याचे तत्त्वज्ञान. Gobbs, locke, um.
9. 
   Baroque साहित्य एकूण वैशिष्ट्ये. आर्किटेक्चर मध्ये Baroque. प्रतिनिधी
10. 
    क्लासिकिझम साहित्याचे एकूण वैशिष्ट्ये. आर्किटेक्चर, चित्रकला. प्रतिनिधी
11. 
    नवीन थिएटर डेव्हलपमेंट कालावधीचे प्रतिबिंब म्हणून ड्रॅमटर्जिया लॉप डी वेगा. "मेंढी स्रोत" नाटकांची समस्या.
12. 
    विनोदी "क्लोक आणि तलवार" लोप डी वेगा.
13. 
    इटली आणि स्पेनच्या कवितेत बारोक. Marinism, gongorism.
14. 
    स्पॅनिश Baroque च्या कविता. लुईस डी गोंगोर फ्रान्सिस्को डी क्यूवेडो.
15. 
    सौंदर्यशास्त्र calderon. Calderon बद्दल turgenev. "क्रॉसची पूजा" नाट्य ख्रिश्चन निकिफ.
16. 
    नाटक कॅल्डरनची समस्या "जीवन एक स्वप्न आहे." नाटक ख्रिश्चन-दार्शनिक संदर्भ. नाटक प्रतिमा.
17. 
    इंग्रजी साहित्य 17 व्या शतक आणि इंग्रजी बुर्जुआ क्रांती. पुरातनवाद आणि इंग्रजी साहित्य.
18. 
    तत्त्वज्ञान च्या कविता. निर्मितीक्षमता डी. डोना.
19. 
    मिल्टन आणि इंग्रजी बुर्जुआ क्रांती. "गमावले परादीस" कविता मध्ये मिल्टन च्या सौंदर्यशास्त्र.
20. 
    कविता मिल्टन "गमावलेल्या परादीस" मधील बायबलसंबंधी प्लॉटची वैशिष्ट्ये. कविता प्रतिमा.
21. 
    XVI शतकाच्या जर्मन साहित्याची एकूण वैशिष्ट्ये.
22. 
    Grimeshelsgagaen च्या कादंबरी च्या कादंबरी च्या कला वैशिष्ट्ये "smeilisimus slims".
23. 
    परंपरा "पोटीक्स" अरिस्टोटल. "काव्य कला" होईल आणि वर्गीकरणाची आवश्यकता.
24. 
    पी. कॉर्नेलच्या कामात क्लासिक थिएटरच्या सौंदर्याचे विकास. एलईडी दुर्घटनेत कर्ज संघर्ष आणि उत्कटता.
25. 
    रासिन आणि प्राचीन दुर्घटनेची परंपरा. युरिपाईड आणि रासिन. रेशीम फेड्रा च्या प्रोगेन.
26. 
    "उच्च" कॉमेडी क्लासिकिझम वैशिष्ट्ये. सौंदर्यशास्त्र विनोद बद्दल मोलिअर.
27. 
    कॉमेडी मोलिअर "टार्टुफ", "डॉन जुआन", "एमआयसीएन्थ्रॉप" ची थीम आणि समस्या.
28. 
    कॉमेडी "कुटूंब मध्ये" समस्या. शाळेत मोलिअरच्या अभ्यासाची विशिष्टता.
29. 
    "शाश्वत कथा" आणि "चिरंतन प्रतिमा" मोलिअरच्या विनोदींमध्ये.
30. 
    ब्रिटीश प्रवीणतेचे साहित्य आणि कादंबरी त्याच्या सिद्धांतांची वैशिष्ट्ये. "टॉम जोन्सचा इतिहास, सापडला" कादंबरीची समस्या.
31. 
    इंग्रजी नाटक xviii शतक. शेरिडन शेरीडन स्कूल.
32. 
    श्रम नैतिकता पुरिटन आणि कादंबरी च्या समस्याग्रस्त "रॉबिन्सन क्रूझो". शाळेत डिफोची सर्जनशीलता शिकण्याची समस्या.
33. 
    स्विफ्ट आणि इंग्रजी प्रबोधन. "प्रवास गुल्लर" कादंबरीची समस्या. शाळेत कादंबरीचा अभ्यास करणे.
34. 
    इंग्रजी भावनिकता. स्टर्न, स्मॉललेट, आर. बर्न्स. शाळेत बर्न्स गीत च्या अभ्यास समस्या.
35. 
    बुक स्टर्न "भावनिक प्रवास".
36. 
    फ्रेंच ज्ञान साहित्य साहित्य. व्होल्टायर च्या सौंदर्यशास्त्र दृश्ये. दार्शनिक कथा समस्या.
37. 
    सौंदर्यशास्त्र DEDRO वैशिष्ट्ये. "रामो भगिनी" च्या दार्शनिक कथा समस्या.
38. 
    रौसऊचे सामाजिक, राजकीय आणि दार्शनिक दृश्ये. कला वैशिष्ट्ये "कबुलीजबाब".
39. 
    रौसऊ आणि भावनिकवाद. भावनिकपणाचे एकूण वैशिष्ट्य.
40. 
    रोमन रौसऊ "न्यू एलोइझ" च्या समस्या.
41. 
    कॉमेडी बौलेमेस्कची कला वैशिष्ट्ये "सेव्हिल बेबर" आणि "फ्योरो विवाह".
42. 
    जर्मन ज्ञान विकास वैशिष्ट्ये. साहित्य "वादळ आणि नटिस्का".
43. 
    वीमो क्लासिकिझम ": सौंदर्यशास्त्र वैशिष्ट्ये, पुरातनता वारसा पुनर्विचार.
44. 
    प्रेमळपणाच्या सौंदर्यशास्त्र आणि त्याचे प्रभाव संचालक.
45. 
    शिलर नाटक समस्या "robbers". शाळेत शिलरच्या सर्जनशीलतेचा अभ्यास.
46. 
    दार्शनिक गोगल्स गोठे. गोथे आणि रशियन साहित्य. शाळेत सर्जनशीलता अभ्यास.
47. 
    जर्मन भावनिकवाद. गोथे "एक तरुण हवेदार ग्रस्त."

विद्यार्थ्यांचे स्वतंत्र कार्य लेक्चर कोर्समध्ये समाविष्ट असलेल्या समस्यांसह जोडलेले आहे की नाही यावर अवलंबून असते, किंवा विषय केवळ एसआरएसवरच बनलेले आहे यावर अवलंबून असते. लेक्चर मोठ्या प्रमाणावर विद्यार्थ्यांचे कार्य सुलभ करते आणि एसआरएसच्या पहिल्या टप्प्यात व्याख्यान आणि पाठ्यपुस्तके अभ्यासाचे अभ्यास असेल.

जर एसआरएसच्या सामग्रीवरील व्याख्यान अभ्यासक्रमाद्वारे प्रदान केले जात नसेल तर विद्यार्थी पाठ्यपुस्तके, वैज्ञानिक आणि व्यावहारिक साहित्य आणि कलात्मक ग्रंथांच्या सामग्रीवर अवलंबून असते.

दोन्ही प्रकरणांमध्ये महत्वाचे आहे ग्रंथसूची कार्य. शिक्षक लेक्चरसाठी आवश्यक स्रोत देतो किंवा अभ्यासक्रमांवर पद्धतशीर योजनांमध्ये वैज्ञानिक आणि व्यावहारिक साहित्य सूची दर्शविते. अटींसह विद्यार्थ्याने केवळ टिप्पण्याच आकर्षित करणे आवश्यक आहे परंतु साहित्य संदर्भ देखील आवश्यक आहे: "ब्रीफ साहित्यिक विश्वकोश", "साहित्यिक अटींचे शब्दकोश", "कवितेचा शब्दकोश", "दार्शनिक विश्वकोश". कामांच्या विश्लेषण दरम्यान मुख्य अटी सोडल्या जातात आणि लागू केल्या जातात.

विद्यार्थ्याच्या ग्रंथसूचीच्या संस्कृतीने कामाच्या वेळेस आणि टीका करण्याच्या स्थितीत आणि त्याच्या स्वत: च्या मते यांच्यात एक विरोधाभास दर्शवतो.

उपयोगी फॉर्म कालक्रमाच्या सारण्यांचे संकलन आहे, उदाहरणार्थ, लेखकांच्या जीवनाचे आणि क्रियाकलापांचे सारणी.

गोषवारा- सैद्धांतिक आणि गंभीर मजकूर वर काम एक महत्वाचे घटक. Abstracts नियमितपणे तपासले जातात.

सारणीचा अभ्यास अभ्यास आणि थोड्या भाषेचा एक योजना असावा. अमूर्त मध्ये अनेक कोट असणे आवश्यक आहे ज्यामध्ये कामाचे मुख्य तरतूद आणि त्यांचा पुरावा तयार केला जातो.

कलात्मक कार्य वाचताना, देखील रेकॉर्ड केले पाहिजे.

धडे तयार करताना, विद्यार्थ्याने संकलित करणे आवश्यक आहे उत्तर योजना शिक्षकांना नियुक्त समस्या, उत्तरेचा युक्तिवाद लिहा, टर्मिनोलॉजी स्पष्ट करा, जे त्याने ऑपरेट केले आहे.

शिक्षकाने स्वतंत्र कृतींच्या विद्यार्थ्यांना देखील अधिकार दिला पाहिजे. व्याख्यान सामग्रीने भरलेली नसलेली अंतर स्वतंत्रपणे भरण्यासाठी विद्यार्थ्यांना बांधील आहे.

एसआरएसच्या स्वरूपात धडे योजना तयार करणे, शाळा तंत्राच्या गरजा अनुसार पर्यायी वर्गांची तयारी आहे. अहवाल, सारख्या जे व्यावहारिक प्रशिक्षण, मंडळे, वैज्ञानिक परिषदेत वाचले जाऊ शकतात, पुनरुत्थान मीटिंग्ज तयार केले जाऊ शकतात. युनिव्हर्सिटी आणि व्हीआर मध्ये स्वतंत्र विषयांचा वापर केला जाऊ शकतो. लिखित कामावरील शब्द किंवा लेख प्रकाशित केले जाऊ शकतात. समान वैज्ञानिककाम करणारे विद्यार्थी असू शकतात मध्यवर्ती नियंत्रण आणि यावर प्रभाव इंटरमीडिएट अंतिम प्रमाणन.

वैयक्तिकरणएसआरएस एक महत्वाचे सिद्धांत आहे

17 व्या शतकात युरोपमधील साहित्यिक प्रक्रिया अतिशय महत्वाची आणि विसंगती आहे. 17 व्या शतकातील एक युग आहे, प्रबोधन पुनरुत्थानापासून संक्रमण दर्शवित आहे आणि यामुळे युरोपियन देशांमध्ये ऐतिहासिक आणि सांस्कृतिक विकासाची वैशिष्ट्ये निर्धारित करण्यात आली आहेत आणि सामूहिक-कॅथोलिक प्रतिक्रिया स्थितीची स्थिती आहे आणि यामुळे पुनर्जागरणाची संकटे आली Baroque च्या कला मध्ये व्यक्त महान महान शक्ती सह मानवीजीव.

शैली म्हणून बारोक केवळ साहित्यातच नव्हे तर चित्रकला, संगीत देखील तयार आहे. साहित्यिक प्रवाह Baroque मध्ये अनेक सामान्य वैचारिक आणि कलात्मक तत्त्वे आहेत.

बारोकचा आधार पुनर्जागरण परंपरा यावर आधारित आहे, एखाद्या व्यक्तीची संकल्पना निर्धारित केली आहे. प्राणी कमकुवत आणि नाजूक, मनुष्य आहे, कारण Baroque लेखक विश्वास ठेवतात म्हणून, जीवनाच्या भयानक अराजकता मध्ये भटकणे तोडले आहे. साहित्य बार्कमिस्टिक संकल्पना साहित्य बारोक धार्मिक आदर्शांना तपासून टाकते.

Baroque एलिट एक सिद्धांत तयार करते, एक विशेष रूपांतरित सजावटी शैली मान्य करते. जगातील सर्वात लाढीच्या व्यवस्थीकरणात अपमानाची कल्पना व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करणार्या बॅरमोको लेखक बरोचको लेखकांच्या कल्पनावर आधारित, अर्थपूर्ण आणि दुभाष्या विरोधाभासांचे आवडते आहेत. सर्वात धक्कादायक अवतार, बरोकचे सिद्धांत महान स्पॅनिश नाटककार पी. केलेडरनच्या कामात सापडले.

युरोपियन Baroque मध्ये दोन प्रवाह आहेत - उच्च आणि कमी, किंवा लोकशाही, baroque. एलिट कल्पना, थिएटर पी. केलेडरन, कविता एल. डी. गोंगोर, डी. डोना, पादचारी आणि गॅलनो-वीर यूरिक कादंबरीचे प्रतिनिधित्व करणारे हाय बॅरोचे एलिव्हेटरी, लोअर बर्क कॉमिक बर्गेकच्या शैलीने विरोध करतो, बर्याच मार्गांनी उत्साही नमुने ( 17 व्या शतकातील प्लूटोव्स्की उपन्यासात व्यक्त सर्वात उज्ज्वल हे ट्रेंड).

17 व्या शतकातील आणखी एक साहित्यिक मार्गदर्शन क्लासिकिझम होते, ज्याला फ्रान्समध्ये विशेष समृद्ध झाले. हे लक्षात ठेवावे की क्लासिकिझमचे उत्पत्ति पुनरुत्थानाच्या सौंदर्यांकडे जाते, ज्याने आर्टिस्टिक आदर्शपणाचे लक्ष केंद्रित केले आहे. फ्रेंच समाजाच्या राष्ट्रीय आत्म-चेतनाची उदय दिसून येते. फ्रान्समधील 17 व्या शतकाच्या पहिल्या तिसऱ्या मध्ये, परिपूर्ण राजेशाही बनतात, जे सामंती इंटरजेड्स आणि एक केंद्रीकृत राज्य निर्मितीचे निर्मूलन करते. हे ऐतिहासिकदृष्ट्या प्रगतीशील प्रक्रिया क्लासिकिझमच्या विकासासाठी महत्त्वपूर्ण आवश्यकता निर्माण करते. आर. डीकार्टच्या कल्पनांनो, तर्कसंगत दार्शनिक शाळेचा निर्माता क्लासिकच्या उपरोक्त दृष्टिकोनातून गहन प्रभाव पडला.

त्याच्या विकासामध्ये 17 व्या शतकातील क्लासिकिझमने दोन मुख्य अवस्थे पार केली आहेत. 17 व्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत त्याने नागरिकत्व आणि नायकांच्या उच्च कल्पनांचा युक्तिवाद केला, जो पी. कॉर्नेलच्या राजकीय घटनांमध्ये परावर्तित झाला.

17 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात, समोरच्या दुःखद घटनांनंतर, दुःखद स्वरुपात क्लासिकिझममध्ये गहन आहे. क्लासिकिझमने एक अंश सौंदर्य सिद्धांत तयार केली ज्याने ट्रिथ एन बी बॉलो "क्यूपिक आर्ट" मध्ये संपूर्ण अवतार प्राप्त केला. क्लासिकिस्ट्सने "उच्च" आणि "कमी", कठोर शैलीन आणि स्टाइलिंग कॅनन्सच्या स्पष्ट फरकाने कला यांचे नियामक सिद्धांत विकसित केले आहे. तर्कशास्त्रीय स्थापनेने क्लासिक कार्यात संघर्षांच्या वैशिष्ट्यांची संकल्पना निश्चित केली. त्याचवेळी, क्लासिकिस्टने "निसर्गाचे अनुकरण", "वाजवी विश्वास ठेवण्याची" सिद्धांतांचे संरक्षण केले, ज्याने 17 व्या शतकातील सार्वजनिक जीवन त्यांच्या कार्यात सार्वजनिक जीवनाची पुनरुत्पादन करण्याची परवानगी दिली.
^ वर्ल्ड साक्षर विकास मध्ये XVI शतक

XVI शतकाच्या इतिहास आणि संस्कृतीपासून पुनर्जागरण करणे कठीण आहे. सोळाव्या शतकाच्या सुरुवातीला पुनर्जागरण परदेशी तयार करणे सुरू आहे. युग दरम्यान संक्रमण अतिशय गुळगुळीत आहे आणि अनेक पिढ्या सुरू आहेत. याच गोष्ट कालावधीच्या वरच्या मर्यादेवर होते. औपचारिक युरोपियन संस्कृतीच्या विकासासाठी XVII - XVII शतक एक मूलभूत युग आहे. हे युग राज्यच्या प्रकारानुसार आधुनिक बनवते. फ्रान्समध्ये, क्लासिकिझमच्या संस्कृतीच्या प्रभावाखाली, साहित्य आणि भाषेचे मानदंड तयार केले जातात, एक्सएक्स शतकापर्यंत रूट. इंग्लंडमध्ये एक समान नियामक कार्य शैक्षणिक चळवळ आणि तर्कवादी साहित्य होते.

पुनर्जागरण युग हे सामाजिक आशावाद, विश्वाच्या आणि मानवी क्षमतांचे उद्घाटन आहे. सामाजिक प्रणाली अधिक गतिमान बनते, मानवी व्यक्तिमत्त्वाची शक्यता उघडणे, भाग्य. विविध क्षेत्रातील सामाजिक अडथळ्यांवर मात करण्यासाठी विश्वास आहे. पुनर्जागरण वयाचे आदर्श भिन्न संस्कृतींमध्ये टाईपोलॉजिकलसारखे आहे. सार्वभौम आदर्श सौंदर्य, चांगले आणि सत्य च्या ट्रिनिटी eododied. पण जासूस शतकात पुनर्जागरणाच्या परिणामावर, हे आदर्श बाहेर पडण्यास सुरुवात होते. XVI शतकात, धार्मिक युद्ध घडतात, वसाहतींसाठी राज्यांच्या संघर्ष, युरोपियन क्षेत्रातील स्पर्धा. एक युरोपियन संस्कृती loosened आहे. लॅटिन मूळचे सामान्यीकरण गमावले आहे. राष्ट्रीय संस्कृती दिसून येते आणि विविध प्रकारच्या राज्ये तयार केली जातात: बुरूज (हॉलंड आणि इंग्लंडमधील क्रांती), जे रेफरलायझेशन प्रक्रियेच्या परिणामी दिसतात, जुन्या सामाजिक संबंधांवर (स्पेन, जर्मनी, इटली) परत आले. जर्मनीमध्ये "बौने निरर्थक" राज्य केले, राज्य खंडित स्थितीत होते. सक्तीच्या शतकात ती तीस वर्षांच्या युद्धात वाढ झाली. फ्रान्समध्ये, ते हळूहळू भांडवलशाहीकडे गेले. त्या युगाचा फ्रान्स हा अग्रगण्य युरोपियन शक्तींपैकी एक आहे. युगाच्या साहित्यासाठी हे शास्त्रीय मानले जाते. केंद्रीकरणाच्या ट्रेंडद्वारे सर्वात स्पष्टपणे प्रकट होते: प्रादेशिक फरक अदृश्य झाला आहे, केंद्र तीव्रता, युनिफाइड कायदेशीर आणि सांस्कृतिक प्रणाली - आणि निरर्थक (रॉयल पॉवर अपवाद भूमिका) तयार केली गेली आहे.

सोळाव्या शतकात, शक्तीची संकल्पना दिसते. सरकार रात्रभर शक्ती बनतो जो नियंत्रित केला जाऊ शकत नाही. इंग्रजी तत्त्वज्ञानी गोब्स यांनी मॉन्स्टर लेवेनफानच्या स्वरूपात राज्य दर्शविला ज्यामुळे सर्वकाही नियंत्रित होते, कठोर पद्धतींसह सबमिशन आणि कार्य आवश्यक आहे. राजाचे संपूर्ण एकत्रीकरण आहे, राजाला सबमिशन आहे. युगातील अग्रगण्य व्यवस्थापन श्रेणी बनतात. युरोपमध्ये, सांस्कृतिक आणि सामाजिक जीवनावर नियंत्रण ठेवणारे अनुष्ठान केले गेले आहे, शिष्टाचार सादर केला जातो. लुईस XIT च्या युगात हायपरट्रॉइड होते. कठोर राज्य नियंत्रण मर्यादित होते. क्रांती घनता, तानाशाहीऐवजी आणि राजेशाही पुनर्संचयित करणे.

संपूर्ण सोळाव्या शतकात, एक नवीन धार्मिक आदर्श तयार केला जातो. "वैयक्तिक" देव, रोजच्या जीवनात त्याचा दृष्टिकोन आहे. बुर्जुई वैयक्तिक पुढाकार सुचवते. या शोधाचे अवतार त्याच्या अत्यंत अभिव्यक्ति (प्युरिटनवाद, कॅल्व्हिनिझम) मध्ये सुधारणा बनते. अनुष्ठान बाजू टाकली जाते आणि विश्वास ठेवली जाते. प्रोटेस्टंटिझमचा मुख्य मुद्दा हा एक वैयक्तिक पुरावा आहे जो आपण दैवी मोक्ष पात्र आहात. युगाची सामग्री देखील एक प्रतिकृती चळवळ बनते, विशेषत: स्पेन आणि इटलीमध्ये विकसित होत आहे. काउंटर-समायोजकांच्या विचारानुसार, देव साम्राज्यांमध्ये फिरतो, तो आंधळा आणि अपरिम शक्ती म्हणून कार्य करतो. या विश्वासाचे वाहक चर्च बनते, साम्राज्यांनाही हलविले. ही रणनीती जेसुइटच्या आज्ञेचे पालन करते, ज्यांचे नारा - "लक्ष्य निधीचे न्याय करते."

XVII शतक एक वळण आहे जेव्हा एखाद्या व्यक्तीची मूल्ये आपत्तिमयपणे बदलली जातात. युगाचे प्रतीक अंतहीन शोध आहेत, तर्कसंगत श्रेणी आणि दंगली, त्यांच्या स्वत: च्या इच्छेचा विश्वास आहे. युगाचा माणूस शोध मध्ये समर्थन शोधत आहे. हे समर्थन एकतर मन किंवा भावना बनते. सत्य, चांगले आणि सौंदर्य एकमेकांपासून स्वतंत्रपणे अस्तित्वात आहे. परिणामी, दोन उलट कल आहेत: अनुक्रमे तर्कशुद्धता आणि तर्कशुद्धता.

तर्कशुद्धतेचे सर्वात सरळ लक्षण हे विज्ञान तयार करणे आहे. अनुभवाच्या अभ्यासात एक पद्धत समस्या आहे, साहित्य (रिएन डेसार्ट, स्पिनोसा, हॉब्स) सह विज्ञान जवळ आणते. 20 व्या शतकापर्यंत या वैज्ञानिक शोध त्यांच्या सातत्य ओळखतात.

या शोधांचे र्होल्व्हिंग बाजूला अकारण आहे. अपराधीपणामुळे मानवी ज्ञानाची शक्यता कमी होते. तो अज्ञात झोन हायलाइट करण्याचा प्रयत्न करतो, विविध प्रकार आणि घटनांचा खेळ दर्शवितो. अकारण मध्ये, एक संकल्पना वर्ग वाटप केला जातो - भिन्न, परंतु रहस्यमय संबंधित श्रेण्यांची. रूपक संकल्पन पासून विकसित होते. या युगाचे रूपक साहित्य. खाजगी सत्यांमधील निवड त्यांच्या इच्छेनुसार अवलंबून असते.

युगाच्या विद्यापीठांपैकी एक म्हणजे संकटाची भावना, एक फ्रॅक्चर, पुनर्जागरण आदर्शांचे पुनर्मूल्यांकन. युग साहित्यपत्रक आणि प्रचार. पुनर्जन्माचे आदर्श हे एकतर पुनर्संचयित किंवा नाकारण्याचा प्रयत्न करीत आहे. सद्गुण च्या सिद्धांत देखील एक नकार देखील आहे. सोळाव्या शतकात, प्रभावी वर्गांवर सेट करणे. द्वंद्वशास्त्र विरोध आणि विरोधकांच्या संघर्षाने निर्धारित केले जाते: मन आणि भावना, व्यक्तिमत्व आणि समाजाचे संवाद. बारोकच्या युग वैयक्तिक प्रक्रियांमध्ये स्वारस्य आहे. मानवीकरण बदल - "अस्पष्टता" बनते " मनुष्याचे मूल्य सुरुवातीला निर्दिष्ट केलेले नाही, ते खरेदी केले जाते. युगाची आणखी एक वैशिष्ट्य अॅनालिटायझेशन, संशोधन दृष्टीकोन आहे. तपशीलांवर वास्तविकतेचा नाश करण्याची पद्धत आणि त्याचा अनपेक्षित संयोजना तयार केला जातो. युग व्यापक महाकाव्य पॅनोरामासाठी वचनबद्ध आहे. कल्पना च्या केंद्रीकरण वर लेखक जोर देते. कल्पना शोधून धन्यवाद, पत्रकारिता आणि कलात्मक सर्जनशीलता यांच्यात संवाद साधला जातो. कलात्मक मजकुरात स्वतःचा विचार पॅथॉस आणि लॉजिकद्वारे प्रकट केला जातो. तर्क रचना, संप्रेषण भाग आयोजित करते. युगाच्या मुख्य मुद्द्यांपैकी एक सत्य आणि गुगलता बनतो. सत्य निकष शोधा.
^ Baroque साहित्य (एकूण हर-का).

Baroque युग मध्ये लेखक आणि कवी वास्तविक जग एक भ्रम आणि झोप म्हणून समजले. यथार्थवादी वर्णन त्यांच्या रूपरेषात्मक प्रतिमेसह एकत्रित केले गेले. चिन्हे, रूपक, नाटकीय तंत्र, ग्राफिक प्रतिमा मोठ्या प्रमाणावर वापरल्या जातात (कविता च्या रेखा रेखाचित्र तयार करतात), रेट्रिकल आकडेवारीचे प्रमाण, अँटीर्थिस, समांतरता, क्रमशः, ऑक्स्युन्स. वास्तविकतेसाठी एक आशीर्वाद-व्यभिचार वृत्ती आहे. साहित्यासाठी, Baroque विविध प्रकारच्या इच्छा करून, जगा, समज, विश्वसनीयता बद्दल ज्ञान म्हणून ओळखले जाते, जे कधीकधी अराजकतेच्या अभ्यासात (आत्मा आणि शरीरात अस्तित्त्वाच्या अभ्यासासाठी प्रयत्न करीत असतात, अंधार आणि प्रकाश, वेळ आणि अनंतकाळ). इथिक्स Barochko रात्रीच्या चिन्हे, नाजूकपणा आणि अस्थिरता विषय, स्वप्नाचे स्वप्न (एफ. डी केसेव्हडो, पी. कॅलडरोन) यांचे स्वप्न आहे. ज्ञात प्ले कॅल्डरन "जीवन एक स्वप्न आहे." हळन-हिरण उपन्यास (जे डी स्कुडीरी, एम. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी. डी Schuderi) म्हणून विकसित होत आहेत. बारोक शैलीचा भाग म्हणून, त्याचे जाती जन्माला येतात, दिशानिर्देश: मारिनिझम, गुडओरिझम (संस्कृती (संस्कृती), कंझर्वेशन (इटली, स्पेन), मेटाफिसिकल स्कूल आणि ईयूएफआयएसआयएसआयएस (इंग्लंड) (इंग्लंड) (इंग्लंड) (इंग्लंड) पहा.

कादंबरीच्या कृतींना बर्याचदा पुरातन काळाच्या काल्पनिक जगाकडे हस्तांतरीत केले जाते, ग्रीसमध्ये, कोर्ट कॅवलियर आणि महिलांना मेंढपाळ आणि मेंढपाळांच्या स्वरूपात चित्रित केले आहे, ज्यास पशुवैद्यकीय (ओनोर डी' आयर्फे, अस्थि) यांचे नाव मिळाले. कवितेत वाढलेल्या जटिल रूपकांचा वापर. सोननेट, रोन्डो, एक गरीबी (कोणत्याही विनोदाने विचार करणारे एक लहान कविता), माड्रिगल्ससारखे सामान्य रूप आहेत.

पश्चिम भागात कादंबरी क्षेत्रात, एक थकबाकी प्रतिनिधी - जी. ग्रिमसगॉजेन (रोमन "सोमिस"), नाटक क्षेत्रात - पी. कॅलडरॉन (स्पेन). व्ही. व्यियातूर (फ्रान्स), डी. मारिनो (इटली), डॉन लुईस डी गोंगोरा-आय-आर्गोथ (स्पेन), डी. डॉन (इंग्लंड) कविता मध्ये प्रसिद्ध झाले. रशियामध्ये, बॅरोक साहित्यामध्ये एस. पोलॉटस्की, एफ प्रोकोपोविच समाविष्ट आहे. फ्रान्समध्ये, या काळात "प्रतिबंधात्मक साहित्य" वाढले. त्यानंतर लागवड होते, मुख्यत्वे सलून मॅडम डी राम्बियामध्ये पॅरिसच्या कुंपण सैलन्स, सर्वात फॅशनेबल आणि प्रसिद्ध. स्पेनमध्ये, साहित्यातील बारोक दिशानिर्देशाने एक प्रमुख प्रतिनिधी (वर पहा) नावाने "gongorism" म्हटले जाते.
baroque साहित्य (सामान्य वैशिष्ट्य).

युगाचे सार्वभौम बारोक आणि क्लासिकिझममध्ये दिसतात. युरोपियन साहित्यात, क्लासिकिझम बारोकची एक सरलीकृत आवृत्ती असल्याचे दिसते, Baroque आणि क्लासिकिझम रशियन साहित्यात विविध कलात्मक दिशानिर्देश म्हणून मानले जातात. परंतु एका लेखकाच्या कामात, या दोन्ही दिशानिर्देशांना एकत्र येऊ शकते. स्पेनमध्ये, बारोक प्रभावी होते. त्याच्या सौंदर्यशास्त्र आणि कविता शाळे लोप डी वेगा यांच्या प्रतिनिधींनी विकसित केली. क्लासिकिझम फक्त सैद्धांतिकदृष्ट्या विकसित होते. इंग्लंडमध्ये, पुनर्जागरण परंपरा मजबूत असल्याने, कोणत्याही पद्धती प्रभावी होते. इंग्रजांच्या शतकाच्या मध्यभागी केवळ क्लासिक वैशिष्ट्ये (बेन जॉन्सनचा सिद्धांत) वाढत आहे, परंतु ते या देशात मूळ नाहीत. जर्मनीमध्ये, लोअर बर्को विकसित होते, प्राधान्यीकृत शैली ज्याचे खूनी नाटक आणि प्लूटोव्हेस्काय रोमन्स प्रदान केले जातात. क्लासिकिझमची मूलभूत पद्धत फ्रान्समध्ये होते, परंतु बारोकच्या ट्रेंड येथे दिसतात. क्लासिकच्या सोबत, सलून साहित्य, स्वातंत्र्याची कविता देखील आहे.

बारोकला केवळ साहित्य समजले नाही. सुरुवातीला हे आर्किटेक्चर (बर्निनी, चुनखील) मध्ये वाटप करण्यात आले. बॅरोक म्युझिक यांनी साहित्य - टायटियन आणि कॅरवग्गियो, साहित्य - जीन-बतिस्टा मारिनो आणि कॅल्डरन यांच्या निर्मितीमध्ये बाहा आणि हँडेल यांच्या निर्मितीक्षमतेद्वारे प्रतिनिधित्व केले होते. Baroque पुनर्जागरण सह जवळजवळ जोडलेले आहे. Yu.b. वीरपात्र बोलणे बद्दल बोलतो - उशीरा पुनरुत्थानाची दुःखद उच्चता. हे दार्शनिक संघर्षांसह एक मार्ग आहे जे एखाद्या व्यक्तीस आणि मनुष्याच्या दुर्घटनेवर विश्वास प्रदर्शित करतात.

Baroque शब्द स्वत: च्या अचूक स्पष्टीकरण नाही. या शब्दात एक विस्तृत घटना आहे. Baroque मध्ये, परिभाषेद्वारे तेथे कॅनन्स नाहीत. कॅनन वैयक्तिक आहे, येथे एक विविध reigns.
Baroque वैचारिक स्थापना:
1. जगातील वादग्रस्तता, स्थापित फॉर्मची कमतरता, अंतहीन संघर्ष. लेखकाचे कार्य त्याच्या परिवर्तनशीलतेमध्ये वास्तव प्राप्त करणे आहे.

2. निराशावादी भावनात्मक टोन. ते फाटलेले, जगातील द्वंद्वातून येते. या क्षेत्राच्या साहित्यात सहसा twin च्या हेतू पूर्ण.

3. अग्रगण्य motiffs - देह आणि आत्मा च्या संघर्ष, दृश्यमान आणि आवश्यक. एक आवडते विषय जीवन आणि मृत्यू संघर्ष आहे. Barooque च्या वाहने सहसा त्याच्या सीमारेषा (झोप, \u200b\u200bआजार, पागलपणा, पीड दरम्यान मेजवानी) एक व्यक्ती दर्शवितात.

4. नाटकीयता, खेळ, हिरोंचे प्रयोग जीवनासह, पृथ्वीवरील आनंदाबद्दल आदरणीय मनोवृत्ती, लहान गोष्टींचे प्रशंसा. बारोकचे कार्य जीवनाचे कॅलिडोस्कोप प्रतिबिंबित करतात.

5. Baroque हेरो एक पूर्ण व्यक्ती आहे. हे एक तेजस्वी आहे, परंतु सुरुवातीला एक दुष्ट प्राणी आहे ज्याची त्याच्या पापांची पूर्तता करणे किंवा सुरुवातीला एक प्रकारची असते, परंतु परस्पर व्यक्तिमत्व व्यक्तित्व. दुसरा प्रकारचा नायक एकतर सर्जनशीलतेमध्ये किंवा जीवन युटोपिया तयार करून जगापासून पळून जाण्याचा प्रयत्न करीत आहे.
सौंदर्यशास्त्र Baroque "Ontriation किंवा वेगवान मनाची कला" (बाल्थाझार ग्रासियन) आणि "अरिस्टोटलेची ट्यूब" (इमॅन्युएल तेझाूरो) या ग्रंथात सेट केली जाते. बारोकच्या दृष्टिकोनातून कला - व्यक्तिमत्व सर्जनशीलता. ते सत्य व्यक्त करीत नाही आणि लेखकांच्या इच्छेचे पालन करणे, आणि भ्रम निर्माण करते. लेखकाचे कार्य वास्तविकतेचे रूपांतर आहे. विचारांची फ्लाइट अतिवृद्ध असावी. Baroque स्वारस्य लेखक सर्वकाही असामान्य. अभूतपूर्व सह परिचित होणे, वाचक आश्चर्यचकित करण्यास सक्षम आहे. मुख्य कलात्मक माध्यम - रूपक. रूपक रूपात बदलते - अतिशयोक्ती. त्याच वस्तू वेगवेगळ्या बाजूंनी वळते.
^ 17 व्या शतकातील इंग्रजी साहित्याची वैशिष्ट्ये.

17 व्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत इंग्लंडमध्ये चिन्हांकित करण्यात आला होता, जो मुख्यतः मेटाफिसियन पोएटेफिसिक्सच्या शाळेने सादर केला होता. नवीन वेळेच्या युरोपियन कवितेचे नवीन क्षितिज उघडले, ज्याने जॉन डॉन (1572 - 1631), ज्याचे काम विद्यार्थ्यांना परिचित होण्यासाठी शिफारस केली जाते. 17 व्या शतकाच्या (1640 - 1650) च्या इंग्रजी साहित्याच्या विकासासाठी इंग्रजी बुर्जुआ क्रांती (1640 - 1650) महत्त्वपूर्ण होती. धार्मिक पुरीजन नारांखाली हे घडले, जे युगाच्या कलात्मक विचारांचे स्पष्टीकरण ठरवले.

17 व्या शतकातील इंग्रजी साहित्याचे मुख्य लक्ष डी. मिल्टन (1608 - 1674) च्या कामास दिले पाहिजे. एक उत्कृष्ट क्रांतिकारक प्रचारक मिल्टन त्याच्या कवितांनी आधुनिकतेच्या अद्ययावत राजकीय संघर्षांमध्ये प्रतिबिंबित केले. त्यांची कविता "गमावलेली परादीस" संपूर्णपणे शांतता आणि मानवतेच्या विकासाची सामाजिक-दार्शनिक समज करण्याचा प्रयत्न आहे. कविता च्या कलात्मक जगात, Baroque आणि क्लासिक प्रवृत्ती सेंद्रीय एकत्रित आहेत, ज्यायोगे त्यावर लक्ष देणे आवश्यक आहे.

ज्ञान बेसमध्ये आपले चांगले काम पाठवा सोपे आहे. खालील फॉर्म वापरा

विद्यार्थी, पदवीधर विद्यार्थी, तरुण शास्त्रज्ञ जे त्यांच्या अभ्यासात ज्ञानाचे आधार आणि काम करतात ते आपल्यासाठी खूप आभारी असतील.

पोस्ट केलेले http://www.allbest.ru/ वर पोस्ट केले

विदेशी साहित्य सोशल शतक

मुख्य साहित्यिक दिशानिर्देश

विसाव्या शतकात विसाव्या शतकातील अर्ध्या शतकात "क्लासिकिझम ऑफ एवोक" म्हणून अर्थ झाला. क्लासिकच्या श्रेणीतून उदयास येणारा सर्व कलात्मक घटना, कलाकारपणे अपूर्ण कार्य (परदेशी साहित्यिक टीका), किंवा वास्तविक जीवनात, साहित्यिक विकासाच्या भविष्यातील सर्वात महत्वाचे आहे (सोव्हिएट साहित्यिक अभ्यासांमध्ये). विसाव्या शतकाच्या 30 ते 40 च्या दशकात वेस्टर्न सायन्समध्ये आणि अधिक आणि अधिक प्रचार, आमच्या मते, विपरीत घटनांनी एक प्रकारची फॅशन बनविली आहे, जेव्हा XVI शतक "Barroque युग" मध्ये बदलले आणि वर्गीकरण सुरू झाले फ्रान्समधील बारोक आर्टच्या विशिष्ट प्रकाराप्रमाणे विचारात घ्या, अलीकडेच क्लासिकिझमचा अभ्यास, कदाचित, Baroque अभ्यासापेक्षा महान प्रयत्न आणि वैज्ञानिक धैर्य आवश्यक आहे.

"XVI शतकाची वास्तविकता" च्या समस्येकडे विशेष लक्ष देणे आवश्यक आहे. घरगुती साहित्यिक टीका च्या विकासाच्या विशिष्ट टप्प्यावर ही संकल्पना अतिशय लोकप्रिय होती: 1 9 50 च्या दशकाच्या मध्यात, "वास्तविकता" म्हणून घोषित केलेली "वास्तविकता" या कालावधीत घोषित केली गेली नाही. यथार्थवादाच्या एक प्रकारचे "संचय" म्हणून विशेषज्ञांनी साहाय्यपूर्ण प्रवृत्तीचे स्वेच्छेने बांधले, लोकशाही साहित्य प्रवाह, कमी कॉमिक आणि व्यस्त साहित्य इत्यादी. XVII शताब्दीच्या साहित्यिक प्रक्रियेत एक फॉर्म किंवा दुसर्या वास्तविकतेत भाग घेते. कलात्मक सत्यता, प्रतिमा, प्रामाणिकपणा आणि प्रेरणादायीपणा, motifs, संघर्ष इत्यादी. ते वास्तविकतेच्या तुलनेत इतर सौंदर्यात्मक कायद्यांनुसार इतर सौंदर्याच्या कायद्यांप्रमाणेच ते प्राप्त झाले होते - XIX शतकातील साहित्याचे घटना.

बोरोक्को आणि क्लासिकिझम

आधुनिक विज्ञानात, सलवी शतकातील बारोक आणि क्लासिकिझम हे मुख्य साहित्यिक दिशानिर्देश होते. या क्षेत्रातील काव्यांच्या दरम्यान विकासास विरोधात आणि असमानतेने पुढे सरकले. तेथे समानता आणि विसंगती, परस्पर प्रभाव आणि विवाद होते. वेगवेगळ्या प्रदेशांमध्ये वेगवेगळ्या प्रदेशात आणि ऐतिहासिक आणि साहित्यिक युगाच्या वेगवेगळ्या टप्प्यांत बारोक आणि क्लासिकवाद वितरित करण्यात आले.

सर्वप्रथम, आम्ही साहित्य बॅबोकचा अभ्यास करण्याच्या नोडल क्षणांवर लक्ष केंद्रित करू. "Barochko" या शब्दाची अवघड व्युत्पन्न करणे आवश्यक आहे: त्यांनी 30 च्या दशकाच्या सुरुवातीपासून आमच्या शतकाच्या सुरुवातीपासून शास्त्रज्ञांना उत्तेजन दिले. हे देखील लक्षात ठेवावे की, आजचे विज्ञान बॅर्कोच्या दिशेने संदर्भित करणारे लेखकांना हे शब्द (कमीतकमी साहित्यिक म्हणून) माहित नव्हते आणि स्वत: ला बॅरब्यू लेखकांसह नाव दिले नाही. कला इतिहासाचा शब्द "बारुक" हा शब्द केवळ अनुसूचित जातीच्या शतकातील कलात्मक घटनांवर लागू होऊ लागला, केवळ XVIII शतकात आणि नकारात्मक टिंटसह. म्हणून, फ्रेंच प्रबोधकांच्या "एनसायक्लोपीडिया" मध्ये, "बॅब" हा शब्द "विचित्र, विचित्र, चवदार" च्या मूल्यांसह वापरला जातो. इटालियनमध्ये आणि पोर्तुगीजमध्ये आणि पोर्तुगीजमध्ये आणि स्पॅनिशमध्ये या शब्दाचा वापर केला जातो. या शब्दाचा एक भाषा स्त्रोत शोधणे कठीण आहे. यावर जोर दिला पाहिजे की, या साहित्यिक संकल्पनेच्या वर्तमान अर्थाचा नाश होत नाही तरी, ते आपल्याला बॅरोक कॉईटिक्स (फॅन्सी, असामान्यता, बहु-चेतना), त्याच्याशी संबंध ठेवण्याची परवानगी देते, हे सिद्ध करते की शब्दावलीचा जन्म होतो साहित्याच्या इतिहासामध्ये, जरी मनापासून नव्हे तर विशिष्ट तर्क आहे.

बारोक डिझाइन टर्मिनोलॉजिकल संकल्पनेनुसार याचा अर्थ असा नाही की त्याच्या व्याख्यात क्षणात क्षण नाहीत. बर्याचदा, हा शब्द संस्कृतीच्या संस्कृतीत थेट विपरीत व्याख्या करतो. म्हणून, संशोधकांचा एक विशिष्ट भाग एक अतिशय विस्तृत सामग्रीच्या संकल्पनेत गुंतवणूकीत गुंतवणूकीच्या संकल्पनेत गुंतवणूकीच्या संकल्पनेत गुंतवणूकीची संकल्पना - कलात्मक शैलीच्या विकासाची एक निश्चित पुनरावृत्ती स्थिती पाहून - त्याच्या संकटाची स्थिती, "रोग", एक विशिष्ट अपयशी ठरते चव उदाहरणार्थ, प्रसिद्ध वैज्ञानिक जी. वेलफ्लिन, "रुग्ण" बारोक कला पुनर्जागरण "निरोगी" कला विरोध करते. ई. किंवा तथाकथित हेलेनिस्टिक, मध्ययुगीन, कादंबरी, इत्यादी हायलाइट करते. अशा एका व्याख्येच्या विरूद्ध, बहुतेक शास्त्रज्ञ "बरोक" शब्दाची विशिष्ट ऐतिहासिक समज शिकतात. घरगुती साहित्यात सर्वात मोठा वितरण प्राप्त करणार्या बारोक आर्टची ही एक व्याख्या आहे. परंतु आमच्या शास्त्रज्ञांमध्ये बारोक क्युटिक्सच्या विश्लेषणात विसंगती आहेत, त्याच्या सिद्धांताच्या वैयक्तिक पैलूंवर चर्चा.

Barochko च्या अर्थावर अश्लील सामाजिक प्रभाव barchochko च्या व्याख्याने प्रभाव अश्लील सामाजिक, सरळ वैचारिक संकल्पना प्रभाव आहे. आतापर्यंत, बारोकच्या आर्टची कला आहे की बारोकची कला आहे की मुख्यतः जेथे उत्कृष्ट मंडळे बुर्जुआच्या वर शीर्षस्थानी होते, जे कोर्टाच्या सौंदर्याचे सौंदर्यप्रसाधने व्यक्त करतात, इ. Baroque शैली "प्रतिक्रिया सुविधा" मध्ये हे विश्वास आहे: जर या दिशेने लेखक आणि शैलीच्या औपचारिक परिष्काराचे कौतुक केल्यास ते त्यांना क्षमा करू शकत नाहीत "वैचारिक नुकसान". हे स्पष्टपणे, पाठ्यपुस्तक मध्ये Baroqu च्या उदास प्रसिद्ध व्याख्या अर्थ समाविष्ट आहे. आर्टमोनोवा: "बार्को - पित्याच्या फिकटपासून जन्मलेल्या एक वेदनादायक मुलाला आणि आईची सुंदरता." अशा प्रकारे, Baroque साहित्य वैशिष्ट्ये खरोखर खोल आणि योग्य समजून, अप्रचलित पाठ्यपुस्तके विशेषतः आवश्यक नाहीत, परंतु नवीन वैज्ञानिक संशोधन.

संबंधित अतिरिक्त साहित्य शिफारसपूर्वी, या अभ्यासामध्ये ओळखल्या जाणा-या अभ्यासामध्ये त्यांना ओळखले जाते म्हणून आम्ही बार्कोक कॉईटिक्सच्या मूलभूत मापदंडांचे थोडक्यात वर्णन करण्याचा प्रयत्न करू.

आधुनिक अवस्थेत घरगुती, बार्क संस्कृती आणि साहित्य संलग्न असलेल्या वैज्ञानिकांचे मूल्य कधीकधी बारोए "सर्व काही नाही, दिशानिर्देश आहे. अशा प्रकारचे विधान एक ध्रुवीय चरम असल्याचे दिसते. बारोक, नक्कीच, हे एक कलात्मक शैली आणि साहित्यिक दिशा आहे. परंतु हा संस्कृतीचा प्रकार देखील आहे जो रद्द करत नाही आणि या टर्मच्या मागील मूल्यांचा समावेश आहे. असे म्हटले पाहिजे की ए. व्ही. मिकहियोवा खूप महत्वाचे आहे कारण Baroque वारंवार शब्दाच्या संकीर्ण अर्थाने शैली म्हणून ओळखले जाते, i.e. औपचारिक सौंदर्याचा तंत्रे म्हणून.

Baroque Man च्या जागतिकशीलता, Baroque कलात्मक प्रणाली म्हणून baroqued आहे, कारण ते थोडे कमी आणि वाईट दिसते. Barochko मध्ये प्रसिद्ध स्विस विशेषज्ञ म्हणून, लक्षात घेतले, "Baroque च्या संकल्पना त्यांनी आम्हाला अपेक्षित असलेल्या लोकांच्या संख्येवर लागू होते, आपण जितका अधिक काळजी घेता तितकेच आपण तयार आहात." कलात्मक सर्जनशीलतेचे लक्ष्य आणि यंत्रणा बारोकमध्ये विचार करते की त्याचे कवितेचे काय आहे, कारण ते नवीन जागतिकदृष्ट्याशी संबंधित आहे, त्याला पकडते. अर्थात, ए. व्ही. बरोबर मिखाईलोव्ह, बॅरोक हे "तयार-निर्मित शब्द", i.e. च्या संस्कृती आहे यावर जोर देते. रेजिस्टिक संस्कृती, ज्याला प्रत्यक्षात थेट निर्गमन नाही. पण स्वतः, "तयार-निर्मित शब्द" या जगाचा विचार आणि "तयार-निर्मित शब्द" च्या कल्पना गमावल्या जाणाऱ्या गहन सामाजिक-ऐतिहासिक शिफ्टचा अनुभव घेण्याची शक्यता आहे, जी संकटाने घडली आहे. पुनर्जागरण ग्लोबिटी. या संकुचिततेच्या आधारावर कसे वागणे आणि बरोक सुधारणे आवश्यक आहे, ज्यामुळे शेवटल्या काळातील साहित्य साहित्यिक प्रक्रियेचा भाग आणि नवीन साहित्यिक स्टेजसह बारोक त्याच्या फ्रेमवर्कचा वापर करते - XVII शतक. निरीक्षणे, रीतीने आणि बॅर्क्यूचे भेदभाव करण्यास अनुमती देणारी उत्कृष्ट लेख एल.आय.आय. तानावा "उशीरा XVI आणि XVI शतकाच्या पूर्व युरोपच्या पूर्वी यूरोपच्या कलाकृती" काही संकल्पना. "

बार्को वर्ल्डव्यूचे दार्शनिक आधार म्हणजे शांततेच्या आणि मनुष्याच्या विचित्र संरचनेवर पाइपिंग आहे. वास्तविकतेच्या मध्ययुगीन मूल्यांकनासह Barochko (शारीरिक आणि आध्यात्मिक, उच्च आणि विनोदपूर्ण आणि कॉमिक) च्या पाहण्याच्या काही रचनात्मक क्षणांची तुलना करणे शक्य आहे. तथापि, मध्ययुगीन साहित्य परंपरा बदललेल्या स्वरूपात बारोक साहित्यात समाविष्ट आहे, कायद्याच्या कायद्याशी संबंधित आहे.

सर्वप्रथम, Baroque Antinomies कलात्मकपणे वास्तविकतेच्या वादग्रस्त गतिशीलता मास्टर करण्यासाठी, मानवी अस्तित्वाची अराजकता आणि demarmony शब्द व्यक्त करण्यासाठी तहान एक अभिव्यक्ती आहे. बारोक कलात्मक जगातील सर्वात पुस्तक पुस्तक म्हणून ब्रह्मांडबद्दल मध्ययुगीन कल्पनांपासून वारसा मिळाला आहे. पण एक माणूस बारोकसाठी, हा पुस्तक प्रचंड विश्वकोशाने काढला आहे, आणि म्हणून बारोयमधील साहित्यिक कार्ये देखील एन्कायक्लोपीडियाचाही प्रयत्न करतात, त्याच्या पूर्णतेत शांतता आणतात आणि घटक वेगळे करण्यासाठी विघटितपणाचे प्रदर्शन करतात. Baroque च्या प्राण्यांमध्ये, आपण स्टॉइसिझम आणि एपिकूरियनवाद दोन्ही परंपरा शोधू शकता, परंतु या विरोधक केवळ संघर्ष करीत नाहीत तर जीवनाच्या संपूर्ण निराशाजनक अर्थाने देखील एकत्र होतात. साहित्य बॅगर अशक्तपणाची, परिवर्तनशीलता, जीवनशैलीची भावना व्यक्त करते. सर्वात प्रसिद्ध मध्यम वयोगटातील थिसिस "लाइफ एक स्वप्न आहे", Barochko प्रामुख्याने झोपेत आणि "जीवन" दरम्यानच्या काठावर लक्ष केंद्रित करते, तो झोपेच्या स्थितीत आहे किंवा नाही जागे, चेहरा आणि मुखवटा यांच्यातील विरोधाभास किंवा विचित्र रॅपप्रोचमेंट, "व्हा" आणि "असे दिसते."

भ्रमाचा विषय, केबलनेस ही सर्वात लोकप्रिय बॅरोक साहित्य, बर्याचदा थिएटर म्हणून जगाची मनोरंजन आहे. हे स्पष्ट करणे आवश्यक आहे की बारोक नाट्यमयपणामुळे केवळ मानवी बाह्य जीवनातील पेरीपेटियाच्या नाट्यमय पर्सनायझेशनमध्ये नव्हे तर चेहरा आणि मास्कच्या श्रेण्यांच्या अँटिनॉमिक टकरावामध्येच नव्हे तर प्राधान्यांमध्ये कलात्मक शैली, सजावटता आणि पोम्प व्हिज्युअल साधनाचे विलक्षण प्रदर्शन, खंड. म्हणून, Baroque ने hyperboles कला म्हणतात, ते कलात्मक एजंट च्या कचरा च्या कवितेदार baroquicat मध्ये वर्चस्व बद्दल बोलतात. जागतिक आणि भाषेच्या polishenantity, प्रतिमा, प्रतिमा, miciffs, Baroque साहित्य मध्ये शब्दांचे मल्टिव्हरन्सचे लक्ष देणे आवश्यक आहे. दुसरीकडे पाहता, बारो स्वत: मध्ये एकत्र येऊन पोलीक्समध्ये भावनिक आणि तर्कशुद्ध चित्रे व्यक्त करणे अशक्य आहे, त्यात काही "वाजवी अतुलनीय" (एस.एस. अस्सलिष्ठक) आहे. Baroque साहित्य केवळ परदेशी नाही, परंतु अंतर्निहित खोल भयानक आहे, परंतु ही कला चिंता आणि आश्चर्यचकित करण्याची मागणी केली आहे. म्हणूनच ते बारोकच्या साहित्यिक कामांमध्ये आढळू शकते आणि ज्या लोकांनी डडावटीच्या कार्ये सरळ व्यक्त केल्या नाहीत, ज्यामुळे रचनामध्ये चपळ नाकारण्यात योगदान देणे, कलात्मक संघर्षांचे विकास (विशिष्ट स्थानिक आणि विशिष्ट आहेत मनोवैज्ञानिक बॅरस लॅबिरिंथ्स), प्रतिमा एक जटिल ब्रंच केलेली प्रणाली, भाषा रुपक.

Baroque मध्ये रूपांतरण च्या स्पष्टीकरणावर, yu.m वर महत्वाचे निरीक्षण आढळले आहे. लॉटमन: "... इथे आम्हाला तोंड द्यावे लागते (इतर काही मार्गांनी इतर काही मार्गांना विभक्त करणे अपवादात्मकदृष्ट्या असंबद्ध पात्रतेमध्ये वेगळे करणे) अभिव्यक्ती योजनेच्या काही घटकांचे बाह्य प्रतिस्थापन नाही, परंतु यासाठी एक पद्धत आहे. चेतना एक विशेष प्रणाली तयार करणे. "बारोकमध्ये रूपक, म्हणून वर्णनाने वर्णन करणे, परंतु एक विशेष कलात्मक दृष्टीकोन आहे.

बारोक शैली सिस्टमची वैशिष्ट्ये समृद्ध करणे आवश्यक आहे. या साहित्यिक दिशेने या साहित्यिक दिशेने विकसित होणारी सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण शैली, नाट्यमय पाश्चात्य आणि पाश्चात्य उपन्यास, दार्शनिक आणि कर्तक गीत, व्यंग्य, बर्स्टेक कविता, कॉमिक रोमांस, ट्रॅजेरिकॉडी. परंतु चिन्ह म्हणून अशा शैलीला विशेष लक्ष दिले पाहिजे: बॅरो क्यूटिक्स, त्याचे मूलभूतता आणि विश्वकोश, व्हिज्युअल आणि मौखिक संयोजनाची सर्वात महत्वाची वैशिष्ट्ये.

निःसंशयपणे, बारोक दिशेने मुख्य वैचारिक आणि कलात्मक प्रवाहाची जाणीव असणे आवश्यक आहे, परंतु या प्रवाहाच्या अरुंद-झोनोकायोलॉजिकल व्याख्याने चेतावणी देणे आवश्यक आहे. म्हणून, "उच्च" आणि "कमी" वर बारोक साहित्याचे विभाजन "अर्मीक्रेटिक" आणि "डेमोक्रेटिक" बॅरोच्या संकल्पनाशी संबंधित असले तरी ते उकळत नाही. सर्व केल्यानंतर, बहुतेकदा कविताकडे अपील "उच्च" किंवा "लोअर" विंग बॅबोक यांनी लेखक किंवा त्याच्या राजकीय सहानुभूतीची सामाजिक स्थिती नाही आणि त्याचे सौंदर्य निवडले आहे, बर्याचदा शैलीच्या विद्यमान पदानुक्रमांच्या शैलीच्या परंपरेद्वारे निर्देशित केले जाते आणि कधीकधी ही परंपरा विरोध आहे. बारोक दिशेने अनेक लेखकांच्या निर्मितीक्षमतेचे विश्लेषण करून आपण कधीकधी कार्य आणि "उच्च" आणि "कमी" जवळजवळ एकाच वेळी तयार केले आहे, स्वेच्छेने "svactsky-artricatic" प्लॉट्सचे दूषित केले आहे, Burlesque, कमी वर्ण, आणि उलट, कलात्मक एक महान baroqu आवृत्ती मध्ये ओळखले. इतकेच अगदी बरोबर, त्या संशोधकांना जे बारोकमध्ये वाटते, एलिटार आणि प्लीबियन एक अखंडतेच्या वेगवेगळ्या बाजू बनवतात. " बार्को दिशानिर्देशाच्या आत, आपण पाहू शकता, आणखी एक आंशिक विभाग देखील आहेत. अशा घटनांच्या विशिष्टतेची कल्पना असणे आवश्यक आहे कारण स्पेनमध्ये क्रूरता आणि संवर्धन, इटलीतील मरीनवाद, फ्रान्समधील लिबर्टिनचे साहित्य, इंग्रजी तत्त्वज्ञानाचे कविता. फ्रान्समधील घटनांवर लागू केलेल्या "अग्रगण्य" च्या संकल्पनेला विशेष लक्ष दिले पाहिजे, जे आमच्या पाठ्यपुस्तकांमध्ये व्याख्या आहे आणि वैज्ञानिक कार्यामध्ये चुकीचे आहे. पारंपारिकपणे, "उद्योजक" घरगुती तज्ञांद्वारे "अर्लस्ट्रेटिक" बॅबोक म्हणून समानार्थी शब्द म्हणून समजले जाते. दरम्यान, या घटनेच्या आधुनिक पाश्चात्य अभ्यास केवळ सामाजिक-ऐतिहासिक मुळे स्पष्ट करीत नाहीत (न्यायालयीन-कुटूंबात, सलून बुर्जुआ-नोबल पर्यावरण), क्रोनोलॉजिकल फ्रेमवर्क - मिड 40 एस - 50 एस शतक (50 एस. अशा प्रकारे, उदाहरणार्थ, रोमन डी, द एरफ "अॅस्ट्रलिया" (1607-1627) अचूक म्हणून मानले जाऊ शकत नाही) तसेच दोन्ही सौंदर्यशास्त्र तत्त्वांच्या दूषिततेवर आधारित विशेष क्लासिक-बॅरोक प्रकार सर्जनशीलता म्हणून त्यांच्या कलात्मक विशिष्टता म्हणून ओळखतात. दिशानिर्देश

बॅरोक इव्होल्यूशनने शैलीच्या "भौतिकता" च्या पुनर्जागरण, चित्रकला आणि अनुभवी तपशीलांचे वेदना, फिलॉसॉफिकल सामान्यीकरण, प्रतिकात्मक-रूपकात्मक प्रतिमा, बौद्धिकता आणि परिष्कृत आणि अत्याधुनिक गोष्टी मजबूत करणे आवश्यक आहे. मानसशास्त्रज्ञ (सीएफ., उदाहरणार्थ, शतकातील शतकाच्या सुरूवातीस बार्को प्लूटोव्स्की कादंबरीने शतकाच्या मध्यभागी तत्त्वज्ञानात्मक स्पॅनिश कादंबरीसह फ्रान्समधील फिलॉसॉफिकल स्पॅनिश कादंबरी किंवा फ्रान्समधील फिल्ड एस सेलर आणि पास्सच्या मध्यवर्ती निबंधांसह. इंग्लंडमध्ये मिल्टनचे कविता इ.). Baruque national प्रकारांमध्ये वाटणे आणि फरक करणे महत्वाचे आहे: स्पेनमधील नाट्यमय ताण, फ्रान्समधील बौद्धिक विश्लेषण, ब्रोकडे आणि क्लासिकिझमचे महत्त्वपूर्ण प्रमाण, आणि सारखे.

साहित्य मध्ये Baroque परंपरेच्या विकासासाठी पुढील संभाव्य विचार करणे आवश्यक आहे. या पैलूमधील विशिष्ट स्वारस्य म्हणजे Baroque आणि रोमँटिकवाद यांच्यातील संबंधांची समस्या आहे. या समस्येचे निराकरण करण्याच्या सध्याच्या स्तरावर परिचित होण्यासाठी. साहित्य सूचीमध्ये दर्शविलेले लेख मदत करेल. बीसवीं शतकातील बॅरोक परंपरेचा अभ्यास करण्याची समस्या प्रासंगिक आहे: आधुनिक विदेशी साहित्यात रस सहजपणे त्याच्या कार्यांमध्ये शोधू शकेल, ज्या पूलला स्पष्टपणे सांगते की बारोक (हे उदाहरणार्थ, त्यामुळे, लॅटिन अमेरिकन कादंबरी म्हणून लागू होते - "जादुई वास्तविकता", इत्यादी).

XVI शतकातील परदेशी साहित्य दुसर्या महत्त्वपूर्ण साहित्यिक दिशेने सुरू करणे - क्लासिकिझम, एटिमोलॉजी पेक्षा स्पष्ट "क्लासिक" शब्दाच्या स्पष्टीकरणाच्या स्पष्टीकरणाने प्रारंभ केल्याने एक विश्लेषणाच्या समान क्रमाने पालन करू शकतो. ", क्लासिकने स्वत: ला स्पष्ट आणि तार्किक पद्धतीने छापले. बारोक, "क्लासिकिझम" म्हणून "क्लासिकिझम" म्हणून "वर्गीकरण" म्हणून, "पूर्वज", प्राचीन लेखकांसोबत एक विलक्षण स्पर्धेवर लक्ष केंद्रित केले आहे, त्यात त्याच्या मूळ अर्थाने क्लासिक कॉईक्सची काही वैशिष्ट्ये आहेत, परंतु त्यांना सर्व समजावून सांगत नाही. आणि बारोक लेखकांसारखेच, XVI शतकातील क्लासिकिस्ट अशा प्रकारे बोलू शकले नाहीत, त्यांनी XIX शताब्दीमध्ये रोमांटिक धर्माच्या काळात या शब्दाचे निर्धारण केले.

विसाव्या शतकाच्या तुलनेत सोळवारी शतकातील "क्लासिकवादाचे युग" हे इतिहासकारांचे इतिहासकार मानले गेले. हे केवळ बारोकच्या कलात्मक यशांच्या अपमानास्पदतेसहच नाही किंवा क्लासिकिझमच्या पुनरुत्थानासह (काही देशांसाठी, क्लासिकिस्ट हे राष्ट्रीय साहित्याचे वर्ग आहेत, या दिशेने "अतिवृष्टी करणे कठीण आहे") आहे.), परंतु सर्वप्रथम सलवी शतकातील या कलाच्या उद्देशाने सर्वप्रथम, कलात्मक सर्जनशीलतेवरील सैद्धांतिक प्रतिबिंब प्रामुख्याने क्लासिक होते. "पाश्चिमात्य युरोपियन क्लासिकिस्ट्सच्या साहित्यिक प्रकट झालेल्या" (एम., 1 9 80) च्या ग्रंथीशी संपर्क साधून याची खात्री पटली जाऊ शकते. शतकातील शतकातील बार्को सिद्धार्थ होते, परंतु त्यांच्या संकल्पना बर्याचदा बारोक आणि क्लासिक तत्त्वांच्या दूषिततेसाठी, तर्कशास्त्रीय विश्लेषणांचे वाजवी वाटा आणि कधीकधी नियामक (फ्रेंच लेखक एम. डी. डी. स्कुडीरी) यांचाही समावेश होता. या शैलीचे "नियम" तयार करण्याचा प्रयत्न केला).

क्लासिकिझम केवळ एक शैली किंवा दिशानिर्देश नाही तर पुनरुत्थानाच्या काळात एक अधिक शक्तिशाली कलात्मक प्रणाली आहे. क्लासिकिझमचा अभ्यास करताना, त्यांनी शतकातील शतकातील क्लासिक साहित्यामध्ये अपवित्र करणे आवश्यक आहे, पुनर्जागरण क्लासिकिझमची परंपरा, अनुकरण करण्याच्या उद्देशाने आणि अचूक मनोरंजन, "पुनर्जागरण", उदाहरण म्हणून लक्ष केंद्रित करणे आवश्यक आहे. कला आणि स्पर्धेच्या ऑब्जेक्टच्या अचूक नियमांचे अचूक पालन. हे लक्षात ठेवणे अत्यंत महत्वाचे आहे की क्लासिकिझम आणि बॅरोक एकाच वेळी व्युत्पन्न, परंतु एक जागतिकदृष्ट्या व्युत्पन्न केले जाते. तथापि, एका देशाच्या विकासाच्या विशिष्ट समाजकार्य परिस्थितीमुळे फ्रान्समधील प्रचलिततेच्या बर्याच वेगवेगळ्या अंशांनी आणि उदाहरणार्थ, स्पेनमध्ये इंग्लंड आणि जर्मनीमध्ये इत्यादी. कधीकधी साहित्यात आपण वर्गीकरण एक प्रकारची "राज्य" कला आहे, कारण त्याचे सर्वात मोठे समृद्ध आहे कारण त्याचे सर्वात मोठे समृद्ध होते आणि केंद्रीकृत समारिंगिक शक्तीच्या स्थिरीकरणात वाढ झाल्यामुळे त्याचे सर्वात मोठे समृद्ध आहे. तथापि, तो गोंधळात टाकला जाऊ नये, विचार आणि शैलीचे अनुशासन, पदानुक्रम, अनुशासन इत्यादीसह शासकपणाचे अनुकरण, कठोर राज्याचे सिद्धांत म्हणून आणि आणखी एक अधिकाधिक अधिकृत कला पाहता. वास्तविकतेच्या क्लासिक दृष्टीकोनातील आंतरिक नाटक अनुभवणे फार महत्वाचे आहे, वगळले नाही, आणि कदाचित बाह्य अभिव्यक्तीच्या शिस्ताने देखील वाढविले आहे. क्लासिकिझम, जसे की कलात्मकपणे विरोधाभासावर मात करण्याचा प्रयत्न करीत होते, ज्यामुळे बॅर्क कलर विचित्रपणे कॅप्चर केले जाते, कठोर निवड करून त्यावर मात करण्यासाठी, वास्तविकतेची संपूर्ण सामग्री, संपूर्ण सामग्री.

आपण क्लासिकिझमच्या तत्त्वज्ञानामुळे descartes च्या तत्त्वज्ञान होते म्हणून आरोप देखील पूर्ण करू शकता. तथापि, मला क्लासिकिझमला त्रास देणे आवडेल, तथापि, क्लासिकिझमसाठी, आणि आनंददायी लोकसंख्येच्या रूपात. पूर्वीच्या काळातील तर्कशास्त्रीय परंपरा, वायु, व्यवस्थित आणि संश्लेषित केले. त्याच वेळी, क्लासिकिझमच्या काव्यपक्षी ("अडचणी विभाजनांचे" तत्त्वे प्रत्यक्षात, "अडचणी विभाजनाचे" तत्त्वे, वास्तविकतेच्या कल्पनांच्या कलमांच्या प्रक्रियेत, इ.) लक्षवेधक आहेत. हे जनरल सौंदर्याच्या "प्रीमिडेशन" (या. मकरझोव्स्की) क्लासिक आर्टच्या "प्रीमिडेशन" (होय. मकरझोव्स्की) च्या प्रकटीकरणांपैकी एक आहे.

युरोपियन क्लासिकिस्टच्या सर्वात महत्त्वाच्या सिद्धांतांबद्दल परिचित झाले, एक विचित्र प्रेरणाबद्दल "योग्य" वाजवी सर्जनशीलता युगाच्या प्रावीमाचे तार्किक पदार्थांचे तार्किक पदार्थ शोधून काढू शकता. निसर्गाचे अनुकरण करण्याच्या तत्त्वाच्या वर्गीकरणात विशेष लक्ष देणे फार महत्वाचे आहे: निसर्ग एक सुंदर आणि शाश्वत निर्मिती म्हणून दिसते, "गणित कायद्याच्या अनुसार" (गालील).

क्लासिकिझममध्ये एक महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावतेची विशिष्ट तत्त्व आहे. लक्षात घ्या की ही संकल्पना या शब्दाच्या रोजच्या वापरापासून दूर आहे, "सत्य" किंवा "वास्तविकता" च्या समानार्थी समान नाही. प्रसिद्ध आधुनिक शास्त्रज्ञांनी असे लिहिले आहे की, "शतकांच्या शास्त्रीय संस्कृतीने विचार केला की वास्तविकता यापुढे शक्यता मिसळली जाणार नाही." क्लासिकमध्ये सत्य गृहीत धरते, प्रतिमा आणि परिस्थिती, सभ्यता आणि आकांक्षा, "दबा, मनोरंजक" च्या तत्त्वाचे अंमलबजावणी याव्यतिरिक्त.

अशा प्रकारे क्लासिकवादाचे वैशिष्ट्य तीन एकतेच्या नियमांच्या हस्तांतरणास कमी केले जाऊ शकत नाही, परंतु हे नियम पाळण्यापासून अशक्य आहे. क्लासिकिस्टसाठी, ते मनाच्या सीमांच्या आत सर्जनशीलतेच्या स्वातंत्र्य ठेवण्यासाठी, कला सार्वभौम कायद्यांचा वापर करण्याच्या विशिष्ट प्रकरणात आहेत. साधेपणा, स्पष्टता, तार्किक क्रम म्हणून महत्त्वपूर्ण सौंदर्यशास्त्र श्रेण्या म्हणून समजून घेणे आवश्यक आहे. Baroque artists द्वारे counterweight मध्ये क्लासिकिस्ट, "अतिरिक्त" कलात्मक तपशील, प्रतिमा, शब्द अभिव्यक्ततेचे "बचत" पालन करतात.

"उच्च" आणि "लोग" आणि "कॉमिक" आणि "कॉमिक" आणि "कॉमिक" घटनेच्या तुलनेत क्लासिकिझमच्या श्रेणीबद्धतेची श्रेणीबद्ध प्रणाली कशी बांधली गेली आहे हे जाणून घेणे आवश्यक आहे. त्याच वेळी, क्लासिकिझम आणि सराव शैली सिद्धांत पूर्णपणे सहमत नाही हे लक्षात घेणे आवश्यक आहे: "उच्च" शैलीचे प्राधान्य - दुर्घटना, महाकाव्य, क्लासिकिस्टने "कमी" शैलीत आपली शक्ती वापरली - शास्त्रीय पदानुक्रम (जसे की कादंबरी: क्लासिक कादंबरी एम. डे लाफायेट बद्दल पहा.

कलात्मक "शाश्वत" नियम मानले जातात आणि कायदे परंपरागत, प्राधिकरण, परंपरा आणि वाजवी निर्णय नसतात यावर आधारित क्लासिकिस्टने कलाकृतींचे मूल्यांकन केले. म्हणूनच, हे लक्षात घ्यावे की क्लासिकिस्टचा सिद्धांत सर्वसाधारणपणे कलांच्या नमुनेांचे विश्लेषण म्हणून विचार करीत आहे आणि काही स्वतंत्र सौंदर्यशास्त्र शाळा किंवा दिशानिर्देश निर्मिती नाही. स्वाद बद्दल क्लासिकिस्टच्या युक्तिवाद म्हणजे वैयक्तिक स्वाद नाही, सौंदर्याच्या प्राधान्याने नव्हे तर सामूहिक वाजवी मानक म्हणून "चांगले स्वाद" म्हणून "चांगले स्वाद" म्हणून "चांगले चव". तथापि, प्रत्यक्षात, क्लासिकिस्ट्सच्या विशिष्ट निर्णयांचे एक किंवा कलात्मक सर्जनशीलतेच्या दुसर्या मुद्द्यांवर, विशिष्ट कार्यांचे मूल्यांकन खूप भिन्न आहेत, ज्यामुळे वर्गीकरणात विवाद झाला आणि राष्ट्रीय क्लासिक साहित्य पर्यायांमधील वास्तविक फरक. सोशल शताब्दीच्या साहित्यिक क्षेत्रांच्या विकासाच्या ऐतिहासिक आणि सामाजिक आणि सांस्कृतिक नमुन्यांना समजून घेणे आवश्यक आहे, उदाहरणार्थ, एक बारूक कला प्रचलित, आणि फ्रान्स - क्लासिकिस्टिक, संशोधक "Baroque बद्दल बोलतात का? क्लासिकिझम "एम. एक्स आउटिएट, विचित्र सामंजस्याविषयी किंवा समतोल बरोबरी आणि क्लासिकने इंग्लंडमधील मिल्टनच्या कामात सुरू केले. त्या काळातील साहित्य दिशानिर्देशांचे वास्तविक जीवन म्हणजे ते एकमेकांना बदलले नाहीत, आणि एकमेकांशी संवाद साधतात, संघर्ष, संघर्ष आणि संवाद साधत नाहीत, वेगवेगळ्या संबंधांमध्ये प्रवेश करतात.

baroque क्लासिकिझम साहित्यिक कविता

Allbest.ru वर पोस्ट.

समान दस्तऐवज

प्राचीन ग्रीस आणि प्राचीन रोम साहित्य. XVI शतकातील पश्चिम युरोपियन साहित्य मध्ये क्लासिकत्व आणि Baroque. प्रबोध युग च्या साहित्य. XIX शतकातील परदेशी साहित्यात रोमँटिकवाद आणि वास्तविकता. आधुनिक विदेशी साहित्य (1 9 45 च्या ते सध्या उपस्थित).

पद्धत, 06/20/2009 जोडले


स्पॅनिश कलात्मक गद्य शिखर म्हणून रोमन सर्व्हेंट "डॉन quixote". मिल्टन हा ग्रँड कवितांचा निर्माता "गमावलेला परादीस" आणि "रिटर्न परादीस" आहे. सोळाव्या शतकातील साहित्य मुख्य कलात्मक दिशानिर्देश: पुनर्जागरण वास्तविकता, वर्गीकरण आणि बॅर्क.

अमूर्त, 23.07.2009 जोडले


Baroque साहित्य: फॉर्म च्या जटिलतेकडे आणि भिती आणि pomp च्या इच्छा दिशेने प्रवृत्ती. XVII-XVIII शतकातील रशियन साहित्यात देखावा. बारोक शैली, ते तयार करण्याचे मार्ग आणि मूल्य. बारोकमच्या निबंधांच्या समानतेच्या समानतेची बाह्य वैशिष्ट्ये.

परीक्षा, 05/18/2011 जोडले


XVI शतकातील परदेशी साहित्य एकूण विश्लेषण. नैतिकतेच्या क्षेत्रातील कडक शोधांच्या वेळेच्या दृष्टीकोनातून बारोय युगाची वैशिष्ट्ये. टिरस्को डी मोलिनाच्या कामात डॉन जुआनच्या कल्पनेचे रूपांतर. डॉन जुआनच्या "शाश्वत" प्रतिमा मोलिअरच्या अर्थाने.

अभ्यासक्रम, 14.08.2011 जोडले


तीस वर्षांच्या युद्धानंतर जर्मनीच्या जर्मनीतील जबरदस्त वातावरण. कवी मार्टिन ओपोल आणि "जर्मन कविता वर पुस्तक" उपचार. Fleming कविता च्या आशावाद. विरोधी युद्ध-विरोधी थीम आणि रोमन Grimmmelsagen "Simecyssimus". जर्मन Baroqu, dramaturgy.

अमूर्त, 23.07.2009 जोडले


साहित्य आणि फ्रान्सच्या कला मध्ये Baroque आणि क्लासिकिझम 17 व्या शतक. पियरे कॉर्नेल आणि शांतता आणि मनुष्य त्याच्या दृष्टी. निर्मितीक्षमता प्रारंभिक कालावधी. क्लासिक नाटक तयार करणे. दुर्घटना "तिसरी रीतीने". लारिस मध्यमोवा आणि डी. कर्नलच्या कामावर allomiyevsky.

अभ्यासक्रम, 12/25/2014 जोडले


XVI शतकात रशियन साहित्य. सोशल शताब्दी (सिमन पोलॉटस्क) मध्ये रशियन साहित्य. XIX शतकातील रशियन साहित्य. 20 व्या शतकातील रशियन साहित्य. 20 व्या शतकाच्या साहित्याचे यश. सोव्हिएट साहित्य

अहवाल 03/21/2007 जोडला


विसाव्या शतकातील विदेशी साहित्य आणि ऐतिहासिक घटना. एक्सएक्स शतकाच्या पहिल्या सहामाहीत परदेशी साहित्याचे दिशानिर्देश: आधुनिकता, अभिव्यक्ती आणि अस्तित्ववाद. बीसवीं शतकातील परदेशी लेखक: अर्नेस्ट हॅमिंगवे, बर्टल्ट ब्रचट, थॉमस मान, फ्रांज काफ्का.

अमूर्त, 30.03.2011 जोडले


XVI शतकाच्या परिस्थितीची एकूण वैशिष्ट्ये. प्राचीन रशियन साहित्यावरील रशियन ऑर्थोडॉक्स चर्चच्या विभाजनाचा प्रभाव. जुने विश्वास आणि "अनामित कल्पनारम्य" चे जुने विश्वास आणि घटना. "विद्रोही" शतकाच्या पार्श्वभूमीवर रशियन व्यंगचित्र कथा च्या घटना.

परीक्षा, 10/16/2009 जोडले


सोने शतकातील फ्रान्सची राजकीय परिस्थिती, साहित्य आणि कला विकास. शताब्दीच्या अखेरीस शेतजुरीची स्थिती आणि लबररच्या कामात त्याचे वर्णन. रेजिस रेशीन ("अटलाच") च्या कामात पुनर्जागरण वास्तविकता. मेरह च्या कवी क्रियाकलाप.

या अध्यायचा अभ्यास केल्याने विद्यार्थी होईल:

माहित आहे

• सांस्कृतिक आणि ऐतिहासिक प्रक्रियेच्या विविध तत्त्वांच्या अस्तित्वावर;
• पुनर्जागरण मानवतेच्या संकटाचे कारण;
• XVI शतकात तयार केलेल्या व्यक्तीच्या नवीन संकल्पनेची सामग्री;
• क्लासिकवाद आणि बॅरोक च्या सौंदर्यशास्त्र आणि poetics मूलभूत तत्त्व;

करण्यास सक्षम असेल

• सोळाव्या शतकातील सामग्रीमध्ये आघाडी निवडा. विशेष सांस्कृतिक आणि ऐतिहासिक युग म्हणून त्याचे विशिष्टता परिभाषित करणे;
• सोळाव्या शताब्दीच्या वर्ल्ड वेट आणि मानवी विश्ववृद्धीचे वर्णन करणे;
• कलात्मक कामात बॅर्क आणि क्लासिक काव्यांचे घटक ओळखणे;

मालकीचे

• सोसायटी शतकाच्या ऐतिहासिक आणि सांस्कृतिक प्रक्रियेत मुख्य ट्रेंडच्या प्रेझेंटेशनद्वारे;
• Baroque आणि क्लासिकवाद च्या toulmantity च्या सापेक्षतेच्या प्रेझेंटेशनद्वारे;
• क्लासिकवाद च्या poetics आणि सौंदर्यशास्त्र मुख्य तरतूद.

आधुनिक इतिहासकार आणि सांस्कृतिक संशोधकांमध्ये, असे लोक आहेत जे विश्वास ठेवतात, मानवी समाजाच्या इतिहासाच्या काळातील विद्यमान तत्त्वांशी संबंधित. त्यांच्यापैकी काहीजण असे मानतात की "मानवी स्वभाव नेहमीच स्थिरतेसाठी प्रयत्न करीत आहे" आणि म्हणून खालील पिढ्यांमध्ये फरक शोधणे मूलभूतदृष्ट्या अर्थहीन आहे. इतरांना विश्वास आहे की काही ऐतिहासिक तर्कानुसार बदल होत नाहीत, परंतु वैयक्तिक उज्ज्वल व्यक्तिमत्त्वांच्या प्रभावाखाली, म्हणून ऐतिहासिक काळ अशा आकडेवारी ("बीथोव्हेन ऑफ द", "बीथोव्हेनचे युग" शहाणपणाचे नाव म्हणतात, " इ.). तथापि, या कल्पनांमध्ये अद्याप ऐतिहासिक विज्ञानावर लक्षणीय प्रभाव पडला नाही आणि बहुतेक मानवतावादी विषयांवर पारंपारिक कालावधीवर अवलंबून असते.

त्याच वेळी, XVII शतकातील स्वतंत्र सांस्कृतिक आणि ऐतिहासिक युग म्हणून त्याचे विशिष्टपणा ठरविण्यामध्ये काही अडचणी निर्माण करतात. अडचणीत, शब्दावली पदोन्नती आधीच "सत्तर शतक" आहे. संबंधित एपोकसला "पुनरुत्थान" आणि "प्रबोधन" असे म्हणतात आणि आधीपासूनच स्वत: च्या नावावर आहे, या युगाची सामग्री आणि मूलभूत वैचारिक इंस्टॉलेशन्सची सामग्री घातली आहे. "सत्तर शतक" हा शब्द केवळ कालक्रमाच्या अक्षांवर एक स्थान आहे. या कालावधीसाठी इतर पद शोधण्यासाठी (काउंटर-प्रोसेसिंगचा युग, संपूर्ण काळातील युग, इ.) इतर पद शोधण्यासाठी प्रयत्न केले जातात, परंतु त्यापैकी कोणीही पकडले गेले नाही कारण ते पूर्ण स्वरूपात पूर्णपणे परावर्तित झाले नाही युग च्या. आणि तरीही, या ऐतिहासिक विभागाच्या विरोधाभास आणि विषुववृत्त असूनही अनेक शास्त्रज्ञांना सूचित करतात पारदर्शकता सोळाव्या शतकातील सांस्कृतिक ऐतिहासिक युग म्हणून मुख्य वैशिष्ट्य म्हणून.

वाइड ऐतिहासिक दृष्टीकोनातून, कोणत्याही युग एका ऐतिहासिक अवस्थेतून दुसर्याकडे संक्रमणकालीन आहे, परंतु XVII शतकाने या पंक्तीमध्ये एक विशेष स्थान घेतले आहे: ते पुनरुत्थान आणि प्रबोधन यांच्यातील दुवा म्हणून कार्य करते. युरोपियन समाजाच्या विविध क्षेत्रातील अनेक ट्रेंड, जे पुनर्जागरणाच्या खोलीत उद्भवतात, केवळ XVIII शतकात केवळ लॉजिकल निष्कर्ष आणि डिझाइन प्राप्त झाले. म्हणून, "इंटरमीडिएट" शतकाचे मूळ बदल घडले आहे. हे बदल प्रामुख्याने अर्थव्यवस्थेला प्रभावित झाले: सामंती संबंध कॅपिटलिस्टद्वारे सक्रियपणे पूरक होते, जे बुरीजियायच्या स्थितीचे मजबुती वाढविण्यात आले, जे पाश्चिमात्य युरोपियन समाजात अधिक प्रभावशाली भूमिका देण्यास सुरुवात केली. मोठ्या प्रमाणावर, आयोडीन सूर्याच्या ठिकाणासाठी नवीन वर्गाच्या संघर्षाने विविध देशांतील सामाजिक उत्पत्तीचे कारण - इंग्लंडमधील बुर्जुआ क्रांती, जो किंग चार्ल्सच्या अंमलबजावणीसह संपली, जो फ्रान्समध्ये राज्य सरकारचा प्रयत्न करीत आहे. शतकाच्या मध्यात, फ्रँडचे नाव, शेतकरी विद्रोह, इटली आणि स्पेनमध्ये लटकले.

वेस्टर्न युरोपियन देशांतील नवीन आर्थिक संबंधांचे बळकट केल्यापासून वेगळ्या वेगाने घडले आहे, तर आंतरराष्ट्रीय क्षेत्रातील शक्तींचे प्रमाण देखील वाढते. त्यांनी माजी आर्थिक शक्ती आणि स्पेन आणि पोर्तुगाल, इंग्लंड, हॉलंड आणि फ्रान्सचा राजकीय प्रभाव गमावला, जेथे भांडवलशाही अधिक गतीशीलता विकसित झाली, युरोपियन इतिहासाच्या अग्रगण्य लोकांनी जारी केले. पश्चिम युरोपचे हे नवीन पुनर्वितरण ही नवीन वर्षाच्या सर्वात लांब आणि खूनी युद्धांपैकी एक कारण बनली. या सैन्य संघर्षात, ज्यामध्ये गॅब्सबोर्स्क लीग, कोणत्या संयुक्तपणे मुख्यतः कॅथोलिक देश (जर्मनी, कॅथोलिक तत्त्वे), इंग्लंड आणि हॉलंड यांनी समर्थित जर्मनी, फ्रान्स, स्वीडन, डेन्मार्कच्या प्रोटेस्टंट नेत्यांचा विरोध केला. ऐतिहासिक अंदाजानुसार, केवळ गॅबबर्ग लीगने 20 दशलक्ष लोकसंख्येतून 7 दशलक्षहून अधिक लोक मरण पावले. हे आश्चर्यकारक नाही की समकालीनांनी हा कार्यक्रम भयंकर न्यायालयाने केला आहे. या कालावधीच्या जर्मन साहित्याच्या कामात तीस वर्षांच्या युद्धाच्या भयानक गोष्टी आढळतात. युद्धाच्या वर्षांत जर्मनीला संपुष्टात आणलेल्या आपत्तींच्या निराशाची छायाचित्रे, हान्स जेकोर क्रिस्टोफिलिक फेल ग्रिमसॅगेन यांनी त्यांच्या कादंबरीमध्ये "द अॅव्हरेचर '(166 9) सादर केले.

युरोपियन राज्यांमधील संघर्षासाठी आधार केवळ आर्थिक आणि राजकीय विरोधाभासच नव्हे तर धार्मिक देखील होता. XVII शतकात कॅथोलिक चर्च त्यांच्या shaken possings निराकरण आणि स्वत: च्या प्रभाव परत करण्यासाठी, सुधारणा विरुद्ध लढा एक नवीन गोल सुरू होते. या चळवळीला एक नाव मिळाले काउंटर-प्रक्रिया. चर्च, आर्ट च्या प्रचार क्षमतेबद्दल चांगले जागरूक, धार्मिक विषय आणि हेतू प्रवेश प्रोत्साहित. Barochko च्या संस्कृती अशा परिचयासाठी अधिक खुले असल्याचे दिसून आले, धार्मिक दृश्यांना आणि प्रतिमांना अपील करण्याची अधिक शक्यता होती. हे नैसर्गिक आहे की जिथे बारो त्याच्या समृद्धीचा जीव वाचला आहे, तो स्पेन, युरोपमधील कॉईट्रीफॉर्मेशनचा मुख्य गडगडाट होता.