कला प्रकार आणि त्यांचे वर्गीकरण. कला

सर्व प्रकारचे कला कला - पृथ्वीवरील आर्ट ऑफ आर्ट ऑफ आर्ट ऑफ आर्ट.

बर्टॉल्ट ब्रचट

आता कल्पना करणे अशक्य आहे की आपले जीवन कला, सर्जनशीलतेसह असेल. जेथे आणि जेव्हा माणूस जगला होता, त्याच्या विकासाच्या पहाटपणातही त्याने त्याच्या सभोवतालच्या जगातून बाहेर पडण्याचा प्रयत्न केला, याचा अर्थ असा आहे की तो समजून घेण्याचा आणि अक्षरशः समजून घेण्याचा प्रयत्न करीत होता, जो ज्ञान खालील पिढ्या प्राप्त करतो. म्हणून गुहेत भिंतीची रेखाचित्र होती - प्राचीन माणूस बनतो. आणि हे केवळ आपल्या वंशजांना पूर्वजांनी दिलेल्या चुका आणि जगाची सुंदरता आणि सद्भावना, निसर्गाच्या परिपूर्ण निर्मितीसाठी प्रशंसा केली आहे.

मानवतेस ठिकाणी उष्णता नव्हती, ती प्रगतीशीलपणे पुढे आणि पुढे हलविली गेली, कला, या दीर्घ आणि वेदनादायक मार्गाच्या सर्व टप्प्यावर एक व्यक्ती सोबत हलविली गेली. जर आपण पुनरुत्थानाच्या युगाकडे वळाल तर कलाकार आणि कवी गाठ, संगीतकार आणि आर्किटेक्ट्स पोहोचतात. राफेल आणि लिओनार्डो दा विंचीचे अमर कला अजूनही त्यांच्या परिपूर्णतेबद्दल आणि जगातील एखाद्या व्यक्तीच्या भूमिकेच्या खोल जागरूकतेबद्दल आकर्षित करतात, जिथे तो लहान, परंतु सुंदर, कधीकधी दुःखद मार्गावर गेला आहे.

मनुष्याच्या उत्क्रांतीमध्ये कला सर्वात महत्वाची पावले आहे. कला एखाद्या व्यक्तीस वेगवेगळ्या दृष्टिकोनातून जगाकडे पाहण्यास मदत करते. प्रत्येक युगासह, प्रत्येक शतकासह ते एखाद्या व्यक्तीद्वारे सुधारित होत आहे. सर्व वेळी, कला आपल्या क्षमता विकसित करण्यासाठी, अमूर्त विचार सुधारण्यासाठी मदत केली. शतकांपासून, एका माणसाने कला मजबूत बदलण्याचा प्रयत्न केला, त्याला सुधारणे, त्याचे ज्ञान गहन केले. कला हे जगाचे एक चांगले रहस्य आहे ज्यामध्ये आपल्या आयुष्यातील इतिहासाचे रहस्य लपलेले आहे. कला आपली कथा आहे. कधीकधी आपण त्या प्रश्नांची उत्तरे शोधू शकता की सर्वात प्राचीन हस्तलिखित देखील उत्तर देऊ शकत नाहीत.

आज, एखाद्या व्यक्तीने आपल्या आयुष्याशिवाय, एक नवीन मूव्हीशिवाय, एक नवीन मूव्हीशिवाय, एक नवीन मूव्हीशिवाय, फॅशनेबल टोपीशिवाय आणि प्रिय संगीत समूहशिवाय, कला प्रदर्शनांशिवाय ... कला मध्ये, एखाद्या व्यक्तीला नवीन ज्ञान आढळते. आणि महत्त्वपूर्ण समस्यांचे उत्तर, आणि दररोज गोंधळ आणि आनंद पासून शांतता. आर्टचे हे काम वाचक, दर्शक, श्रोत्यांच्या विचारांसह नेहमीच व्यंजन असते. कादंबरी लोकांविषयी दूरच्या ऐतिहासिक युगाविषयी सांगते, लोक, दुसर्या मार्गाने आणि जीवनशैलीबद्दल सांगतात, परंतु बहुतेक वेळा लोकांनी सध्याच्या वाचकांना समजून घेतले आहे, जर उपन्यास वास्तविक मास्टरद्वारे लिहिलेले असेल तर . रोमियो आणि ज्युलियटला दूरच्या काळात वेरोना येथे राहू द्या. वेळ नाही आणि कारवाईची जागा जीनियस शेक्सपियरने वर्णन केलेल्या महान प्रेम आणि विश्वासू मैत्रीचा माझा दृष्टीकोन निर्धारित करते.

रशिया एक दूरचा प्रांत बनला नाही. त्याच्या देखावा च्या पहाटे, युरोपच्या महान निर्मात्यांच्या पुढे उभे राहून तिने मोठ्याने आणि धैर्याने सांगितले: "आग्रहाच्या रेजिमेंटविषयीचे शब्द", आंद्रे रुबलेव आणि फोफन ग्रीकचे चिन्ह आणि पेंटिंग्स व्लादिमीरचे कॅथेड्रल्स , कीव आणि मॉस्को. नॉन-रॅली आणि मॉस्को पोरोव्हस्की कॅथेड्रलवर मध्यस्थीच्या आश्चर्यकारक प्रमाणांवर आम्हाला गर्व आहे, बेसिलच्या मंदिराच्या नावाचे नाव, परंतु निर्मात्यांचे पवित्र सन्मान देखील प्रसिद्ध आहे.

केवळ प्राचीन निर्मिती आपले लक्ष आकर्षित करू नका. आम्ही रोजच्या जीवनात कलाकृतींचा सामना करीत आहोत. संग्रहालये आणि प्रदर्शनाच्या हॉलला भेट देणे, आम्ही त्या सुंदर जगात सामील होऊ इच्छितो, जो केवळ एक प्रतिभा सुरू आहे, आणि नंतर बाकीचे, समजून घेण्यास शिकून घ्या, पहा, सौंदर्य आणि आमच्या सामान्य जीवनाचा भाग बनलेला आहे.

चित्रे, संगीत, रंगमंच, पुस्तके, चित्रपट कोणत्याही अतुलनीय आनंद आणि समाधानासह एक व्यक्ती देतात, त्याला सहानुभूती करतात. सभ्य व्यक्तीच्या जीवनातून हे सर्व वगळले जाते आणि ते पशूमध्ये नसेल तर रोबोट किंवा झोम्बीमध्ये. कला संपत्ती असुरक्षित आहेत. जगातील सर्व संग्रहालयात जाणे अशक्य आहे, सर्व सिम्फनी, सोफेट्स, ओपेरा ऐकत नाहीत, आर्किटेक्चरचे सर्व उत्कृष्ट कृती पुनर्विचार करीत नाहीत, सर्व कादंबरी, कविता, श्लोक पुन्हा वाचत नाहीत. होय, आणि काहीही नाही. Vessenki प्रत्यक्षात purfficial लोक होते. संपूर्ण जीवनाकडून, एखादी व्यक्ती आपल्या जवळच्या आत्म्यासाठी निवडते, जी त्याच्या मनात आणि भावनांची माती देते.

उत्तम (लेट इक्विमेशन - अनुभव, नमुना) - वास्तविकतेची लाक्षणिक समजून घेणे; कलात्मक स्वरूपात जगातील अंतर्गत किंवा बाह्य (निर्माणकर्त्याच्या संदर्भात) च्या अभिव्यक्तीची प्रक्रिया किंवा परिणाम; सृजनशीलता अशा प्रकारे केवळ स्वतःच लेखकच नव्हे तर इतर लोकांवर प्रतिबिंबित करते. कला (विज्ञानासह) हे नैसर्गिक विज्ञान आणि जगाच्या धारणा धार्मिक चित्रात ज्ञानाचे मार्ग आहे. कला संकल्पना अत्यंत विस्तृत आहे - एखाद्या विशिष्ट क्षेत्रात अत्यंत विकसित कौशल्य म्हणून स्वत: ला प्रकट करू शकते. बर्याच काळापासून, कला एक प्रकारची सांस्कृतिक क्रियाकलाप मानली गेली जी एखाद्या व्यक्तीच्या प्रेमाला सुंदर ठेवते. सामाजिक सौंदर्याचे प्रमाण आणि मूल्यांकनांच्या उत्क्रांतीसह, सौंदर्यपूर्ण अर्थपूर्ण फॉर्म तयार करण्याच्या उद्देशाने अधिकार्यांना कोणत्याही क्रियाकलापांना कॉल करण्याचा अधिकार मिळाला. संपूर्ण समाजाच्या प्रमाणात, कला हे वास्तविकतेचे ज्ञान आणि प्रतिबिंब आहे, सार्वजनिक चेतनेच्या कलात्मक क्रियाकलापांचे एक प्रकार आणि मानवी आणि संपूर्ण मानवतेच्या आध्यात्मिक संस्कृतीचा एक भाग आहे, एक विविध परिणाम सर्व पिढ्यांचे सर्जनशील क्रियाकलाप. विज्ञान मध्ये, कला सर्जनशील कलात्मक क्रियाकलाप आणि त्याचे परिणाम म्हणतात - एक कलात्मक कार्य. सर्वात सामान्य अर्थाने, कलाला कौशल्य म्हटले जाते (स्लोव्हाक. उमेनी), ज्या उत्पादनास सौंदर्यात्मक आनंद दिला जातो. ब्रिटनचे एनसायक्लोपीडिया खालील व्याख्या देते: "सौंदर्यविषयक वस्तू, सेटिंग्ज किंवा क्रिया तयार करण्यासाठी कौशल्य किंवा कल्पना वापरणे जे इतरांसह विभाजित केले जाऊ शकते." अशा प्रकारे, कलाचे निकष इतर लोकांकडून प्रतिसाद देण्याची क्षमता आहे. बीएसई सार्वजनिक चेतनाच्या स्वरूपात कला ठरवते, मानवी संस्कृतीचा सर्वात महत्वाचा घटक. कल्पनांप्रमाणे कला परिभाषा आणि मूल्यांकन - सतत चर्चा विषय. रोमांटिक धर्माच्या युगात, "मानवी मनाची वैशिष्ट्ये आणि धर्मासह मानवी मनाची वैशिष्ट्ये" म्हणून त्यांच्या दृष्टीकोनातून पारंपारिक समजून घेणे. एक्सएक्स शतकात सौंदर्याच्या समजानुसार, तीन मुख्य दृष्टिकोन होत्या: यथार्थवादी, ज्यानुसार ऑब्जेक्टचे सौंदर्यशास्त्राचे गुण आहेत आणि निरीक्षक, ऑब्जेक्टिव्हवर अवलंबून नसतात, ज्यामुळे ऑब्जेक्टच्या सौंदर्याचा गुणधर्म देखील आहे, परंतु ऑब्जर्व्हर आणि जबरदस्तींवर अवलंबून असलेल्या काही प्रमाणात ऑब्जेक्टचे गुणधर्म केवळ निरीक्षकांना काय दिसते यावर अवलंबून असतात आणि वेगवेगळ्या लोक एकाच वस्तूचे वेगवेगळे सौंदर्याचे गुण पाहू शकतात. शेवटच्या दृष्टिकोनातून, ऑब्जेक्टला त्याच्या निर्मात्याच्या (किंवा कोणत्याही हेतूची अनुपस्थिती) च्या उद्देशाने दर्शविल्या जाऊ शकते, जे कार्यरत आहे. उदाहरणार्थ, एक कप, जो कंटेनर म्हणून वापरला जाऊ शकतो, तो केवळ आभूषण लागू करण्यासाठी तयार केला गेला तर कला एक कार्य मानले जाऊ शकते आणि जेव्हा ती कन्व्हेयरवर तयार केली असेल तर ती शिल्पर बनली जाऊ शकते.

त्याच्या पहिल्या आणि विस्तृत अर्थाने, "आर्ट" (आर्ट " "ड्रॉइंग अप" किंवा "तयार करा". या अर्थाने, आर्टला काही रचनांचे विचारपूर्वक संकलनाच्या प्रक्रियेत तयार केलेले सर्वकाही म्हटले जाऊ शकते. या शब्दाचा विस्तृत अर्थ दर्शविणारी काही उदाहरणे आहेत: "कृत्रिम", "लष्करी कला", "आर्टिलरी", "आर्टिफॅक्ट". इतर अनेक व्यापक शब्द समान व्युत्पत्त आहेत. आर्टिस्ट मा लिन, गाणे युगाचे नमुने चित्र, सुमारे 1250 ग्रॅम, 24.8 तास 25.2 सेमी. कला पुरातन ज्ञान

XIX शतकापर्यंत, मोहक कला, कलाकार किंवा कलाकारांची क्षमता त्यांच्या प्रतिभ व्यक्त करण्यासाठी, श्रोत्यांमध्ये सौंदर्य भावना जागृत करतात आणि विचारांमध्ये "मोहक" गोष्टींचा समावेश करतात.

कला वेगवेगळ्या इंद्रियेत वापरली जाऊ शकते: प्रतिभा वापरण्याची प्रक्रिया, भेटवस्तू मास्टरचे कार्य, प्रेक्षकांच्या कलाकृतींचा वापर, तसेच कला (कला इतिहास) वापरणे. "ललित आर्ट्स" ही भेटवस्तू दिलेली मास्टर्स (कला म्हणून कला) तयार केलेली कला (ऑब्जेक्ट्स) निर्मितीची निर्मिती (कला) निर्मितीचे विषय आहे आणि प्रतिसाद, मूड, प्रतीकाचे प्रतीक आणि इतर सार्वजनिक माहिती (वापरासारखे कला). आर्टवर्क्सला इतरांना हस्तांतरित करण्याच्या उद्देशाने अमर्यादित संच आणि कल्पनांचा विचार आणि कल्पनांचा विचार केला जातो. ते विशेषतः निर्दिष्ट लक्ष्यसाठी तयार केले जाऊ शकतात किंवा प्रतिमा आणि वस्तूंद्वारे प्रतिनिधित्व केले जाऊ शकतात. कला संवेदनांद्वारे विचार, भावना, कल्पना आणि कल्पना उत्तेजित करते. हे कल्पन व्यक्त करते, विविध प्रकारचे स्वरूप घेते आणि बर्याच वेगवेगळ्या उद्देशाने कार्य करते. कला एक कौशल्य आहे जी प्रशंसा होऊ शकते. त्याच्या सौम्य सकारात्मक भावना आणि मानसिक समाधानास कारणीभूत ठरणारी कला देखील क्रिएटिव्ह प्रतिसाद, प्रेरणा, प्रेरणा आणि सकारात्मक पद्धतीने तयार करण्याची इच्छा देखील होऊ शकते. त्यामुळे कलाकारांच्या व्यावसायिक संघटनेचे एक सदस्य आर्काकोव्ह: "कला मानवी जीवनाचा नाश करू शकते, आणि शिक्षित करू शकतो. आणि केवळ तेजस्वी कला मानवतेला वाचवू शकते: ते मानसिक जखमांना बरे करते, भविष्यासाठी आशा देते, आणते प्रेम आणि आनंद ".

कला

I. शब्दाच्या विस्तृत अर्थाने, क्रियाकलाप कोणत्याही क्षेत्रात, मृत्यू आणि कलात्मक नाही, i.e. या कामाचे परिपूर्ण अंमलबजावणी, ते अगदी थेट सौंदर्याचा बनते. अर्थ, ट. कुशल क्रियाकलाप, जेथे ते प्रकट केले जाऊ शकते, सुंदर बनते, सौंदर्याने महत्त्वपूर्ण. हे कलाकार-कवी, चित्रकार, संगीतकार यांच्या क्रियाकलापांवर देखील लागू होते ज्यांचे निर्माते त्यांच्या निर्मात्याचे उच्च निपुण पकडले जाते आणि सौंदर्याचा प्रभाव आहे. प्रशंसा परंतु जीएल विशिष्ट कलात्मक सर्जनशीलता सौंदर्य आनंदाच्या उत्तेजनासाठी सौंदर्य तयार करण्यास नव्हे तर वास्तविकतेच्या रूपात विकासात, i.e. विशिष्ट आध्यात्मिक सामग्री आणि विशिष्ट भाषेच्या विकासात. सामाजिक कार्यरत.

अस्तित्वाचा अर्थ निश्चित करण्याच्या प्रयत्नात मी क्रियाकलापांचे विशेष क्षेत्र म्हणून, मूलभूतपणे माझ्यापेक्षा वेगळे आहे. शब्दाच्या विस्तृत अर्थाने सौंदर्याच्या इतिहासाच्या विस्तृत अर्थाने. विचार दोन मार्गांनी गेले: काहींना खात्री पटली की "गूढ" I. एक कॉलिंग आणि नियुक्तीमध्ये - एकतर वास्तविक जगाच्या ज्ञानात किंवा काल्पनिक, आदर्श, किंवा काल्पनिक, आदर्श, किंवा जगाच्या निर्मितीत अभिव्यक्ती मध्ये अंतर्गत कलाकारांचा जग किंवा लोकांच्या संप्रेषण संस्थेत किंवा स्वत: च्या मालकीच्या, पूर्णपणे गेमिंग क्रियाकलाप. डॉ शास्त्रज्ञांना असे वाटते की, प्रत्येक परिभाषा प्रत्येक परिभाषेमध्ये मला काहीच अंतर्भूत आहे. गुणधर्म, परंतु इतरांकडे दुर्लक्ष करतात, ते बहुगुणित होते, मी विविध गुणधर्म आणि कार्यांचा संच म्हणून वर्णन करण्याचा प्रयत्न केला. पण त्याच वेळी मी अनिवार्यपणे गमावले होते आणि विषारी गुणधर्म आणि कार्याच्या योगाच्या स्वरूपात दिसू लागले, एक गुणधर्मांची पद्धत अस्पष्ट राहिली.

मार्क्सवादी-लेनिनिस्ट सौंदर्यशास्त्र मी मानतील. एक जमीन म्हणून. वास्तविकतेच्या आध्यात्मिक विकासाचे स्वरूप. माहित आहे की अवलंबून. सोसायटी क्षमता. मनुष्य, I. सोसायटीच्या रूपात एक रांगेत उभे आहे. विज्ञान म्हणून चेतना, जरी ते त्याच्या विषयामध्ये, प्रतिबिंब आणि वास्तविकतेच्या आध्यात्मिक विकासाच्या स्वरूपात बदलते. सामान्य आणि वैज्ञानिक आणि कला मध्ये. चेतना - वास्तविकता प्रतिबिंबित करण्यासाठी, जगाला प्रतिबिंबित करण्याची क्षमता. यामध्ये मी. त्या धर्माचे (जरी ते ऐतिहासिकदृष्ट्या ओळखल्या जाणार्या अवस्थेत असतात. धर्मापासून, विकास जवळून जोडलेले होते). चेतना चालू होण्याची आणि गोष्टींच्या उद्दीष्टात प्रवेश करण्यास अक्षम आहे.

विज्ञानाप्रमाणे, सैद्धांतिकदृष्ट्या जबरदस्तीने गुरुत्वाकर्षण, I. मास्टर्स रियलिटी सौंदर्यप्रसाधनास व्यापून टाकते, सर्व इंद्रियेच्या संपूर्ण जीवनातील सर्व संपत्तीमध्ये सर्व संपत्तीमध्ये. एक अविवाहित, अद्वितीय चमक. परंतु, त्याच वेळी, हे सर्वोत्तम कार्यामध्ये आहे, सत्याचे प्रकटीकरण, समाजाच्या सारखा खोल प्रवेश. जीवन सौंदर्याचा. जगातील व्यक्तीचा संबंध समाजात विविध प्रकारच्या स्वरूपात प्रकट झाला आहे आणि विशेषतः कोणत्याही विषयातील क्रियाकलापांमध्ये प्राणी अधिक किंवा कमी विनामूल्य आहे. श्रमांचे वर्णन हे विशेषतः, कला उपलब्धता स्पष्ट करते. विशिष्ट उत्पादन सामग्री उत्पादनांमध्ये घटक. तथापि, I. ऐतिहासिकदृष्ट्या विशेष, विशिष्ट म्हणून तयार आहे. आध्यात्मिक उत्पादनाचे क्षेत्र, वास्तविकता सौंदर्यपूर्णपणे एक्सप्लोर करण्यासाठी डिझाइन केलेले: त्यामध्ये सामान्यीकृत आहे, सौंदर्याचा शोध आणि विकसित केला जातो. समाजाचे संबंध वास्तविक जगात.

कला. चैतन्य कोणत्याही खास ज्ञान देण्याचा हेतू नाही, त्याला ठाऊक आहे. कोणत्याही खाजगी उद्योगांशी संबंधित नाही. किंवा समाज. पद्धती आणि घटनेतील नमुन्यांची काही खास श्रृंखला वाटप करण्याचा हेतू नाही. शारीरिक, तंत्रज्ञान. किंवा, इतर सह. पक्ष, विशेषतः अर्थव्यवस्था., मानसिक. इ. विषय I. "जो जीवनातील एखाद्या व्यक्तीसाठी मनोरंजक आहे" आहे "(चेर्निसेव्ह्स्की एन. जी." कॉन्स. कॉन्स. ऑप., व्हॉल 2, 1 9 4 9, पृष्ठ 9 1), हे जगातील सर्व समृद्धीमुळे जगते ते व्यावहारिकदृष्ट्या कंक्रीट लोकांच्या स्वारस्याचे ऑब्जेक्ट बनतात. येथून - कला समग्र आणि व्यापक स्वभाव. समाजाच्या सदस्याच्या रूपात सामाजिक आत्म-चेतनेच्या विकासात त्याच्या "जेनियरिक सारखा" (मार्क्स) च्या जागरुकतेत व्यक्तीला योगदान देत आहे. वर्ग I. हे एखाद्या व्यक्तीच्या व्यावहारिक आध्यात्मिक अनुभवाचा विस्तार आणि समृद्ध करण्यासाठी डिझाइन केलेले आहे, जे लोक मानवी एक शक्तिशाली साधन म्हणून "थेट अनुभव" च्या सीमा पसरविते. व्यक्तिमत्व विशिष्ट. सामाजिक कार्य I. हे खरे आहे की, वास्तविकतेची जागरुकता एक प्रकार आहे, मानवतेद्वारे जमा झालेल्या आध्यात्मिक अनुभवाची अनिश्चित विविधता वाढवणे, त्याच्या सार्वभौम आणि अंतिम परिणामांमध्ये नव्हे तर परस्पर संबंधांच्या प्रक्रियेत. शांतता सह मनुष्य. ज्ञानाचा परिणाम नव्हे तर त्याचा मार्ग, समज आणि सौंदर्याचा एक जटिल आणि लवचिक प्रक्रिया देखील मी कामात सोडली आहे .. उद्दीष्ट जगावर प्रक्रिया. ही सर्वात महत्वाची विकृती आहे. "कलात्मक ... विकास ... जगातील" वैशिष्ट्य "(के. मार्केट पहा, पुस्तकात: मार्क्स के. आणि एंजल्स एफ., सह., 2 एड., व्हॉल 12, पृ. 728) . I मध्ये. जगातून जग, अर्थपूर्ण, सौंदर्याने प्रक्रिया केलेले, वास्तविकतेचे चित्र मोठ्या, खरोखर क्लासिकमध्ये दिसते. I च्या कामाचे कार्य सुव्यवस्थित, स्लिम लॉजिक, सौंदर्य, जरी ते कमी पडलेले किंवा वाईट घटना पुनरुत्पादित करण्याबद्दल असले तरीही. हे विषयाच्या मध्यस्थीने या विषयामध्ये प्रवेश केला नाही, परंतु कलाकाराने वास्तविकतेच्या आध्यात्मिक विकासाच्या प्रक्रियेत (मनुष्य "सौंदर्य कायद्यानुसार" तयार केले आहे "- लवकर उत्पादन पासून के. मार्क्स पहा , 1 9 56, पृ. 566). I च्या कामाला समजले., एक व्यक्ती एक प्राणी पुन्हा तयार करण्यास दिसते. या विषयाचा विकास आयटीमध्ये निरंतर निश्चितपणे केला जातो. व्यावहारिक आध्यात्मिक अनुभव, ज्यामुळे जगातील आध्यात्मिक कब्जा, सौंदर्याचा आनंद घेतो. , एक पोशाख, निर्मिती किंवा कला च्या धारणा नाही. कार्य करते.

दीर्घ इतिहासात समाजाची जागरूकता आहे. I. I. ची भूमिका I. ख्रिस्ती शिक्षणाच्या माध्यमाने प्राचीन काळातील (प्लेटो, अरिस्टोटल) आणि क्लासिकमध्ये नियोजित केले आहे. पूर्वेची सौंदर्यशास्त्र (उदा., चीनमध्ये - कन्फ्यूसीस). Anycomity विचारवंतीनुसार, I. व्याख्या कॉन्फिगर करण्याची क्षमता आहे. एखाद्या व्यक्तीचे मनःशांती, राज्याचे एक उपयुक्त सेवक म्हणून पूर्णतः नागरी समाजाचे बनविण्यासाठी. सीएफ. शतक. तत्त्वज्ञानाने या भूमिकेची व्याख्या केली आहे. अर्थ पुनरुत्थानाने तिच्या अर्थाचा एक कल्पना विरोध केला. व्यक्तित्व (कॅम्पनेला) मुक्त आणि व्यापक विकासात. इक्विटी सौंदर्यशास्त्र स्पष्टपणे कला अर्थ उघड. व्यावहारिक मध्ये चेतना. सामाजिक संघर्ष, नैतिक-शैक्षणिक (शाळा) आणि सामाजिक-मोबिलिझिंग फंक्शन I. (डेड्रो) यावर जोर देणे. मी समजून घेण्यासाठी सर्वात महत्वाची भूमिका आहे. सक्रिय संस्था म्हणून. एखाद्या व्यक्तीच्या मुक्ततेसाठी संघर्ष करण्यासाठी सैन्याने त्याच्या प्रतिनिधींना खेळले. क्लासिक. सौंदर्यशास्त्र (गोथे, शिलर, हेगेल), जो मी समजू शकतो. "स्वातंत्र्य" म्हणून. तथापि, ही समस्या ते आदर्शपणे ठेवण्यात आली, ज्यामुळे "लढाऊ जीवन" च्या विरोधात एक विनामूल्य विधान (कांत) विरोधाभास. आदर्शवाद दर्शविला. क्रांती IS मध्ये पाहिलेले डेमोक्रॅट्स. "लाइफ पाठ्यपुस्तक" आणि त्याच्या फिनोना (चेर्नीशेव्स्की) च्या "निर्णय" मध्ये त्याचे कार्य पाहते.

मार्क्सवाद-लेनिनवाद शिक्षणावर ठेवले. I. ऐतिहासिक. माती वास्तविकतेची जागरुकता एक साधन असल्याने, मी समाजाचा एक सक्रिय शक्ती आहे. स्व-चेतना, वर्ग संस्था - वर्ग. I मध्ये जगाचे ज्ञान. त्याच्या सौंदर्याने अतुलनीयपणे जोडलेले आहे. मूल्यांकन, क्राय हे निसर्गात सामाजिक आहे, जारी करणार्या समाजाची संपूर्ण प्रणाली समाविष्ट करणे आवश्यक आहे. माणूस कला. कार्य त्याच्या सौंदर्यात सहजतेने व्यक्त करू शकते. तत्त्वज्ञान सामग्री. नैतिक, समाज. आणि राजकारण. कल्पना. I. Advancon, प्रतिसाद देणे. मानवजातीचा विकास त्यांच्या व्यापक वैचारिक आणि भावनांमध्ये आध्यात्मिक विकासामध्ये प्रगतीशील भूमिका बजावते. वाढ याच्या अंमलबजावणीमध्ये स्वातंत्र्य मोजले जाईल. भूमिका विशिष्ट सामाजिक परिस्थितीद्वारे निर्धारित केली जाते. एखाद्या व्यक्तीने माणसाचे शोषण अनिवार्यपणे एक-पक्षीय आणि कधीकधी वैचारिक शिक्षणाचे एक वाईट अभिव्यक्ती मिळते. कार्ये I. फक्त समाजवादी. I. प्रदान करते मी त्याच्या जीवनाच्या प्रत्येक संबंध आणि व्यक्तिपरक क्षमतांच्या संपत्तीमध्ये प्रत्येक सदस्यास मुक्तपणे तयार करण्याची क्षमता.

"उशिरा पॅलेोलिथिक युगाच्या प्राइमोलिथिक युगाच्या प्राइमेटिव्ह आर्ट ऑफ प्राइमेटिव्ह आर्ट ऑफ प्राइमेटिव्ह आर्ट ऑफ प्राइमेटिव्ह आर्ट ऑफ प्राइमेटिव्ह आर्ट ऑफ प्राइमेटिव्ह आर्ट ऑफ प्राइमेटिव्ह आर्टचे कार्य", तरीही त्यांना त्यांच्या तथ्यांकडे आकर्षित करण्यास परवानगी देते कला. प्राचीन मूर्ति, प्राणी आणि लोकांच्या आकडेवारी, चिकणमाती, खडकाळ "fresco" वर रेखांकन, प्रतिमा च्या तात्काळ आणि अचूकता, भाषा ज्ञान आणि ताब्यात दर्शवितात, क्षमता, शक्ती खंड सह काम करण्यासाठी. आदिवासी कलाची व्याख्या "यथार्थवादी" किंवा "प्रभावशाली" किंवा "प्रभावशाली" म्हणून परिभाषा, कला, त्याच्या आधुनिक फॉर्म आणि टायपोलॉजिक वैशिष्ट्यांच्या दूरच्या प्रारंभिक आणि त्यानंतरच्या टप्प्यांमधील "रक्त-अभ्यास" संबंध निश्चित करते.

कला संकल्पनेचे विविध प्रकारचे अर्थ त्याच्या सामाजिक निसर्ग आणि प्रजातींच्या विशिष्ट गोष्टींचे विविध पैलू दर्शविते. म्हणून, प्राचीन सौंदर्यशास्त्रांनी मायमेटिक, "अनुकरणात्मक" क्षणावर लक्ष केंद्रित केले आणि कला च्या नैतिक मूल्यावर जोर दिला. मध्य युगामध्ये, कला एक पद्धत मानली जाते आणि "अनंत", "दैवी" सुरुवातीस प्रशंसा करण्याचा अर्थ मानली जाते: ते वाहक पाहतात, अपरिपूर्ण, आध्यात्मिक, "सौम्यता" सौंदर्य. पुनर्जागरण परत मिळवते आणि "मिरर", "सुंदर निसर्ग अनुकरण" म्हणून प्राचीन कला विकसित करते, प्लॅटनऐवजी अरिस्टोटलमध्ये सामील होणे. जर्मन क्लासिक सौंदर्यशास्त्र (कांत, शिलर, हेगेल इ.) "सर्जनशील शक्तीचा खेळ", "सर्जनशील शक्तीचा खेळ", "संपूर्ण आत्म्याच्या" च्या अभिव्यक्ती, अभिव्यक्ती आणि अभिव्यक्ती म्हणून कला मानली जाते. अनुभवात्मक वास्तव, विज्ञान, नैतिकता आणि धर्मासह कलाचे संबंध समजून घेण्यासाठी मोठ्या समायोजन सादर करते. वास्तविकतेच्या रशियन सौंद्रीस वास्तविकतेच्या सेंद्रीय संप्रेषणाच्या कल्पनावर जोर देते, "जीवनातील प्रत्येकजण मनोरंजक आहे" (चेर्निसेव्ह्स्की एनजी कॉंग. सहकारी., व्हॉल. 2. एम. , 1 9 47 सह. 9 1). आधुनिक "पोस्टमोडर्न एर्थेटिक्स", "जुने", मानवी संस्कृतीच्या परंपरा आणि मूल्याचे प्रश्न विचारणे आणि नाकारणे, "न्यू मायमिस्ट्रिटी संस्कृती" (जे. डेरिडा) च्या भावनांचा सामना करणे म्हणजे काय? "मजकूर" च्या किनारी आणि "वास्तविकता" म्हणून वर्गीकृत केले आहे.

कला आणि वास्तविकतेच्या नातेसंबंधाचे ओळख त्याचे सार निश्चित करण्याच्या समस्येचे निराकरण होत नाही. कलाचे स्थायी स्वरूप संरक्षित आहे आणि एकमेकांना पूरक असलेल्या अनेक पद्धतींनी प्रकट केले आहे; त्यांच्यामध्ये, सैद्धांतिक आणि संज्ञानात्मक (Exiolical), मूल्य (एक्सीलोलॉजिकल), सौंदर्याचा-समाजशास्त्र (कार्यक्षम) वेगळे करणे ही परंपरा आहे. एपिस्टिओलॉजी योजनेत कला विचारात घेतल्या गेलेल्या प्लॅटोने किंवा त्याच्याद्वारे केलेल्या कार्याच्या चौकटीत, ज्यापासून त्याने ग्रीक ट्रॅजेडी अरिस्टोटल, थोरेटिक्स, एक मार्गाने किंवा इतरांचे विश्लेषण सुरू केले, कलात्मक ज्ञानाचे मूल्य आणि मूल्य निर्धारित करते. आणि क्रियाकलाप. परिणामी, मूल्य दृष्टीकोन आर्टच्या सार आणि कार्याच्या समाजविषयक वैशिष्ट्यांकडे दुर्लक्ष करू शकत नाही. कला, सैद्धांतिक आणि माहितीपूर्ण आणि मूल्यवर्धित गोष्टींची विशिष्टता समजून घेण्यासाठी, सार्वजनिक जीवनातील कला आणि भूमिका ही जागा आणि सौंदर्याचा समाजाच्या विश्लेषणाद्वारे ओळखली जाते. कांत, "चव निर्णय" विश्लेषित करणे, खात्रीपूर्वक स्वातंत्र्य (अनुपालिक) पत्रिकीय दृष्टीकोन. कला च्या सामाजिक सारख्या प्रश्नच फक्त त्याच्या संप्रेषण संधी आणि कार्ये चर्चा म्हणून उद्भवतात. शेवटी, त्याच्या स्वत: च्या शब्दातील कला सार्वजनिक, समजून घेण्यास आणि सौंदर्य आनंद घेण्यास सक्षम बनते.

ऐतिहासिकदृष्ट्या, जेव्हा एखादी व्यक्ती त्याच्या तत्काळ शारीरिक गरजा आणि उद्दिष्टांच्या समाधानाच्या पलीकडे जाते आणि सार्वभौमरित्या, मुक्तपणे, कार्यवाही प्रक्रियेचा आनंद घेणारी वस्तू आणि वस्तू बनवण्याची संधी मिळते. उदय आणि कला त्याच्या जीवनातील वास्तविक मानवी स्वभावाचे उत्पादन आणि पुनरुत्पादन, आणि स्वत: च्या सार्वभौम आणि सार्वभौमिक प्राण्यांच्या उत्पादनात, प्रथम देखरेख आणि नंतर जागरूक आहे. कला प्रकट होते, "दृश्यमानता" मध्ये भ्रष्टाचार दर्शविते आणि त्याचे प्रतिनिधित्व करते - कारण, कारवाईचा उद्देश आणि प्रतिमा मानवी क्रियाकलापांच्या सामाजिक सामग्रीमध्ये संपली आहे, जो वैयक्तिक क्रियाकलापांचा एक उद्देश आहे. त्याच वेळी, सार्वजनिक व्यक्तीच्या सार्वभौमिक विकासाची संभाव्य शक्यता, कला एक दुय्यम ऑर्डर मंजूर करते - वास्तविक शक्यता आणि संबंधित शक्ती, दृष्टीक्षेप कोणत्याही मेसेंजर नाही, ते "आवश्यक साम्राज्य" च्या परिस्थिती अंतर्गत लागू केले आहे.

कला, त्याच्या निसर्गाने, त्यांच्या वेळेच्या नियम आणि प्रेझेंटेशनच्या पुढे, एका निश्चित अर्थाने, ध्येय सेट करू शकतो. कलात्मक कल्पनांच्या जगात, "अनिवार्यपणे" चे अनिवार्य अनुपालनाचे फ्रेमवर्क ठेवता, आवश्यकतेनुसार एक व्यक्ती आवश्यक आहे. या अर्थाने, कला "संभाव्य" गतिशील "(एरिस्टोटल), जग" सर्व ध्येयाच्या बाहेर आहे "(कांत) तयार करते. बाह्य परिस्थितीत वास्तविकतेबद्दल मानवी दृष्टिकोनाच्या अंतर्गत नियमांवर संपूर्ण प्राधिकरण नाही, जे कला "आदर्शतः" तयार करते. म्हणून, आर्टवर्क आध्यात्मिक आकांक्षा, भावना, कल्पना, काल्पनिक इच्छा आहे, एखाद्या व्यक्तीसाठी एखाद्या व्यक्तीच्या जन्माला येण्याची गरज असलेल्या व्यक्तीच्या जन्माला येण्याची गरज आहे ज्यामुळे सर्व आवश्यक सामग्रीची आवश्यकता असते. जीवनाच्या अभिव्यक्तीच्या पूर्णतेपासून कला घृणास्पद होणार नाही (आणि या अर्थाने "निषिद्ध काहीही नाही"), परंतु त्याच वेळी, एल. फेयरबाक यांनी वास्तविकतेसाठी त्याचे कार्य ओळखले नाही म्हणून त्याच वेळी आवश्यक नाही. आर्टची शक्ती आपल्या प्रसिद्ध स्वातंत्र्यामध्ये जीवनाच्या तथ्यातापासून प्रसिद्ध आहे. हे हे विशेष वैशिष्ट्य आहे जे एगेलचे म्हणणे आहे, जे सौंदर्यशास्त्र आदर्शांच्या "आत्म-आत्मविश्वास" आणि बेलीस्कीच्या "आत्मविश्वास" च्या प्रतिमांमध्ये कला इतिहासाचे प्रतिनिधित्व करतात, ज्याने सार्वजनिक व्यक्तीच्या तात्काळ गरजा अभिव्यक्तीच्या भ्रष्टाचाराचा सामना केला आहे. आदर्श आदर्शाचे वैशिष्ट्य कोण होते. योग्य आणि संभाव्य वास्तविकता म्हणून आदर्श म्हणजे आपल्या विषयावर-खरा अवतार आणि औपचारिकता मिळते. विकसनशील व्यक्तीच्या उच्च गरजा भागावरून वैधता व्यक्त करणे आणि व्यक्त करणे, कला भविष्यात भविष्यात कसे समाविष्ट आहे ते भविष्यात कसे समाविष्ट आहे

सिद्धांततः, कला एखाद्या व्यक्तीद्वारे तयार केली जाते आणि व्यक्तीला अपील करते. मानवी सृजनशीलतेच्या संपूर्ण जीवनाबद्दलच्या प्रतिबिंबांच्या पूर्णतेत मानवी सर्जनशील क्रियाकलापांचा कोणताही क्षेत्र त्याच्याशी स्पर्धा करू शकतो. हे कलाकार, ज्या कामात ते व्यक्त करीत आहे ", वारंवार वाचक बदलणे, प्रेक्षक त्याच्या हृदयाचे, मन, आत्मा (सीएफएस. त्याच्या कादंबरीच्या नायलीन बद्दल : "एम्मा मी आहे"). मानवी वर्तन, एक कार्य, अनुभवांच्या उद्दिष्टांच्या प्रकटीकरणात अभूतपूर्व कला क्षमता. तथ्य, घटना, घटना, घटना, कलाकार वैयक्तिकरित्या अद्वितीय स्वरुप आणि फॉर्म, पर्यावरणीयदृष्ट्या भिन्न आणि सैद्धांतिक शास्त्रज्ञ (तपशीलांसाठी, पहा: redists त्यांच्या आंतरिक अर्थ उघड आणि पुनरुत्पादित करते. मानसिक विकास. एम., 1 9 65, पृ .286-290). सर्जनशील आणि भौतिक कृती म्हणून कला पुरेशी प्रतिसादावर अवलंबून आहे. धारणा प्रक्रियेत, कला म्हणून, नियम म्हणून, गहन व्यक्ती, अद्वितीय व्यक्तीचे कार्य, सार्वभौम, वाचकांचे सार्वभौम प्रकृति, प्रेक्षक, श्रोत्यांचे पूर्णत्व प्रकट होते. स्वाद, कल्पना, सामान्य आणि प्राप्तकर्त्यांच्या भावनात्मक संस्कृतीच्या पातळीवर फरक झाल्यामुळे सर्व प्रकारच्या विचलनामुळे खरोखर कलात्मक दृष्टीकोनाचे प्रमाण रद्द करू नका.

"काल्पनिक असणे", कलाचे "संभाव्य वास्तविकता" कमी नसते (बर्याचदा अधिक) अनुमानित करणे आणि सादरीकरण प्रामाणिकपणे जगभरात सादरीकरण म्हणून वैध नाही; आणि फॉर्ममध्ये - ही कलात्मक प्रतिनिधित्व "मार्गदर्शक" मध्ये संपूर्ण प्रतिमा आहे, जिथे सामान्यता एका प्रजातीच्या संक्रमणावर आधारित असते आणि त्यामुळे आवश्यकतेनुसार इमेजिंगला संवेदना म्हणून कार्य करते (प्रतिमा पहा कलात्मक. सामान्य). म्हणून, कलाच्या माध्यमाने - वास्तविकतेचे विशेष प्रकारचे आध्यात्मिक आणि व्यावहारिक विकास - जागतिक पातळीवर आणि सौंदर्याच्या कायद्यांनुसार स्वतःला व बदलण्यासाठी सार्वजनिक व्यक्तीची निर्मिती आणि विकास. इतर क्षेत्रातील आणि सार्वजनिक चैतन्य आणि क्रियाकलापांचे स्वरूप (विज्ञान, नैतिकता, धर्म, राजकारण) विपरीत, कला सर्वात महत्वाची मानवी गरज आहे - मानवी संवेदनशीलतेच्या विकसित स्वरूपात वास्तविक वास्तविकतेचे ज्ञान, म्हणजेच, मानवी संवेदनशीलतेचे ज्ञान. विशिष्ट मानवी क्षमता ("सौंदर्य", स्पष्टपणे अर्थपूर्ण) घटना, ऑब्जेक्ट्स आणि उद्दीष्टाचे उद्दिष्ट "जिवंत विशिष्ट पूर्णांक" म्हणून, क्रिएटिव्ह, "उत्पादक", कल्पनेमध्ये artwork मध्ये embodied. कला म्हणून, काढलेल्या स्वरूपात, सर्व प्रकारच्या सामाजिक क्रियाकलापांमध्ये, जीवन आणि व्यक्तीवर त्याचा प्रभाव खरोखरच अमर्याद आहे. हे एका बाजूला, त्याच्या प्रजातींचे वर्णन वगळता, काही विशिष्टतेवर कला हक्कांच्या कोणत्याही अर्थाने वंचित असतात. दुसरीकडे, - बर्याच सार्वजनिक क्षेत्रांवर आणि संस्थांवर एक रूपांतरण प्रभाव प्रदान करणे, कला त्याच्या मूळ वैशिष्ट्ये आणि सापेक्ष स्वातंत्र्य राखते. ऐतिहासिकदृष्ट्या, कला विशिष्ट प्रजातींची विशिष्ट प्रणाली म्हणून विकसित होते. हे साहित्य, संगीत, आर्किटेक्चर, चित्रकला, शिल्पकला, सजावटीच्या आणि लागू कला इत्यादी आहेत. त्यांचे विविधता आणि मतभेद रेकॉर्ड केले जातात आणि सौंदर्याचा सिद्धांत आणि कृत्रिमत्वाद्वारे विकसित केलेल्या निकषानुसार वर्गीकृत केले जातात: वास्तविकतेचे प्रतिबिंब - व्हिज्युअल, अर्थपूर्ण; कलात्मक प्रतिमा (ओन्टोलॉजिकल निकष) च्या पद्धतीनुसार - स्थानिक, तात्पुरती, स्थानिक-तात्पुरती; धारणा पद्धतीनुसार (मानसिक निकष) - श्रवण, व्हिज्युअल आणि व्हिज्युअल ऐकणे. तथापि, हे संबंधित आहे. "दंड" याचा फायदा "अर्थपूर्ण" (उदाहरणार्थ, एक सुंदर पोर्ट्रेट किंवा लँडस्केप, अभिनय कला इत्यादी आहे. डी.) आणि "अर्थपूर्ण" दोन्ही "चित्र" घटक (उदाहरणार्थ, "प्रदर्शनातून चित्रे" प्रदर्शनाकडून चित्रे "एम. मुस्गॉस्की, डान्स किंवा आर्किटेक्चरल इमेज समाविष्ट करतात. प्रभावी वैशिष्ट्याच्या तत्त्वाखाली वर्गीकरण लक्षात घेत नाही की प्रत्येक प्रकारचे कला (वेगवेगळ्या प्रमाणांमध्ये) आणि कलात्मक "भाषा" - प्रतिमा, अभिव्यक्ती, प्रतीक, तात्पुरती आणि स्थानिक वैशिष्ट्ये दर्शविते. कला प्रजातींच्या या प्रणालीमध्ये एक विशेष स्थान साहित्य आहे, कारण कलात्मक प्रतिमा "सिंथेटिक" स्वरूप. कला प्रकार - प्रणाली गतिशीलपणे विकसित होत आहे: एक किंवा काही प्रजातींच्या इतर युगात प्रभावी होते, प्राचीन ग्रीसमध्ये - प्राचीन ग्रीस, आर्किटेक्चर आणि इकॉनोग्राफी - मध्य युगात, सिनेमा आणि दूरदर्शन - 20 शतकात) . विज्ञान आणि तंत्रज्ञानाच्या विकासासह, संप्रेषण निधी सुधारणे नवीन प्रकारचे कला उद्भवते; म्हणून, सुरुवातीला. 20 व्ही. सिनेमा दिसतो आणि शेवटी तो एक कला फोटोग्राफी आहे जो "कोलाज" (दुसर्या विवाह आणि पिकासोने विकसित केलेल्या तंत्रज्ञानाचा सिद्धांत वापरतो आणि नवीन व्हिज्युअल आर्टच्या स्थितीसाठी अर्ज करीत आहे.

प्रश्न आहे "कला काय आहे?" पोस्टमोडर्निझमच्या अॅडव्हान्ससह प्रासंगिकता आणि तीक्ष्णता प्राप्त करते, जे सौंदर्यांबद्दल, कलाबद्दल, सौंदर्यासह अनेक "जुने", शास्त्रीय कल्पना ठेवते आणि ते कला बद्दल बनले. पोस्टमोडर्निस्टसाठी, ते त्यांचे महत्त्व केवळ "ट्रान्सस्क्लूर्चरल, ट्रान्सव्हर्सरी व्हॅल्यूज" म्हणून ठेवतात. वास्तविकतेबद्दल प्राचीन कल्पना पुनरावृत्तीच्या अधीन आहेत. टी च्या प्राधान्य कल्पना आहे. मूर्तिपूजक, कलात्मक वैशिष्ट्ये, कलात्मक अभिव्यक्ती आणि रोजच्या जीवनातील अनुभव यांच्यात संवाद साधण्याच्या मूळ साधनांचे प्रतिनिधित्व करणे. "पोस्टमोडर्निस्ट" हे सिद्धांत कला आणि जीवनाच्या अभिसरणात नवीन आणि अनपेक्षित पाऊल यासाठी (अधिक अचूक - समस्या) मानली जाते, जी कथितपणे "एकरकमी अनुभव" मध्ये विलीन करते. आर्टच्या हा दृष्टीकोन जगाच्या समग्र चित्रपटाच्या आधुनिकतापासून विधीय आणि प्रामाणिकपणा आणि अपूर्ण आहे. तथापि, भूतकाळातील अशा निर्णायक अंतर, क्लासिक वारसा स्वत: च्या आर्टच्या आध्यात्मिक आणि व्यावहारिक शक्तीची सर्वात शक्तिशालीपणा असण्याची शक्यता नाही, जी लोकांच्या सर्व नवीन पिढ्यांत आनंद आणि आनंद देईल.

कला संकल्पना

शब्द " कला " आणि रशियन भाषेत आणि इतर अनेक भाषांमध्ये दोन इंद्रियेत वापरले जाते:

• मध्ये संकीर्ण जगातील व्यावहारिक आध्यात्मिक विकासाचा अर्थ हा अर्थ आहे;
• मध्ये वाइड - उच्चतम कौशल्य, कौशल्ये, ज्याकडे ते दिसतात त्यांना (शिजवलेले, डॉक्टर, पेकरी इत्यादी).

- समाजाच्या आध्यात्मिक क्षेत्रातील एक विशेष उपप्रणाली, जे कलात्मक प्रतिमांमध्ये वास्तविकतेचे सर्जनशील पुनरुत्पादन आहे.

सुरुवातीला कला कोणत्याही परिस्थितीत उच्च प्रमाणात कौशल्य म्हणतात. या शब्दाचा अर्थ आता भाषेत असतो, जेव्हा आपण डॉक्टर किंवा शिक्षकांच्या कलाबद्दल बोलत असतो, जेव्हा आपण डॉक्टर किंवा वक्तृत्वविषयक लढा बद्दल बोलतो. नंतर, "आर्ट" च्या संकल्पना जगभरातील प्रतिबिंब आणि परिवर्तन या उद्देशाने विशेष क्रियाकलापांचे वर्णन करण्यासाठी वाढत्या प्रमाणात वापरले गेले. सौंदर्यशास्त्र मानक. सुंदर नियमांनुसार. त्याच वेळी, शब्दाचे प्रारंभिक अर्थ संरक्षित केले गेले, कारण काहीतरी उत्कृष्ट तयार करण्यासाठी उच्च कौशल्य घेते.

विषय कला एकमेकांशी त्यांच्या नातेसंबंधात शांतता आणि मनुष्य आहेत.

अस्तित्वाचे स्वरूप कला एक कलात्मक काम आहे (कविता, चित्रकला, खेळ, चित्रपट इत्यादी).

कला देखील विशेष वापरते याचा अर्थ वास्तविक वास्तव: साहित्य, हा शब्द, संगीत साठी - आवाज, उत्कृष्ट कला - रंग, शिल्पकला - खंड.

उद्देश दुहेरी कला: निर्माणकर्त्यासाठी, हे दर्शकासाठी - सुंदरतेचे आनंद. सर्वसाधारणपणे, सौंदर्य विज्ञान आणि चांगले आहे - नैतिकतेसह सत्य आहे.

मानवजातीच्या आध्यात्मिक संस्कृतीचे कला एक महत्त्वाचे घटक आहे, वास्तविकतेच्या पर्यावरणाचे ज्ञान आणि प्रतिबिंब. प्रतिबिंब आणि वास्तविकतेच्या रूपांतरणानुसार, कला विज्ञानापेक्षा कमी नाही. तथापि, विज्ञान आणि कला द्वारे जग समजण्याचे मार्ग वेगळे आहेत: जर विज्ञान यासाठी कठोर आणि अस्पष्ट संकल्पना वापरते, तर कला.

स्वतंत्र आणि साहित्य उत्पादनातून आध्यात्मिक उत्पादनाची शाखा म्हणून कला, ते मूळतः सौंदर्यासारखे बुडलेले होते, परंतु पूर्णपणे उपयुक्ततेचे क्षण होते. निसर्गाद्वारे, कलाकार आणि इतरत्र तो इतरत्र आहे किंवा इतरत्र सौंदर्य बनवण्याचा प्रयत्न करतो. एखाद्या व्यक्तीचे सौंदर्यशास्त्र क्रियाकलाप सतत, रोजच्या जीवनात, सामाजिक जीवनात आणि केवळ कला मध्ये नव्हे तर प्रकट होते. घडते जगातील सौंदर्याचा विकास सार्वजनिक माणूस

कला कार्ये

कला एक संख्या करते सार्वजनिक वैशिष्ट्ये.

कला कार्ये आपण हायलाइट करू शकता, सारांश सांगितले:

• सौंदर्यशास्त्र कार्य सौंदर्य, सौंदर्य सौंदर्य स्वादुसार वैधता पुनरुत्पादित करण्यास परवानगी देते;
• सामाजिक कार्य हे स्वत: ला त्या कलामध्ये समाजावर वैचारिक प्रभाव आहे, यामुळे सामाजिक वास्तव बदलते;
• भरपाई कार्य धूसर रोजच्या जीवनासाठी, मनोवैज्ञानिक समस्यांचे निराकरण करण्यासाठी, मनोवैज्ञानिक समस्यांचे निराकरण करण्याची परवानगी देते, रोजच्या जीवनात सौंदर्य आणि सौम्यता कमी करणे;
• हेडोनिस्टिक फंक्शन एखाद्या व्यक्तीचा आनंद घेण्यासाठी कला क्षमता प्रतिबिंबित करते;
• संज्ञानात्मक कार्य आपल्याला वास्तविकता शिकण्याची आणि कलात्मक प्रतिमांचा वापर करून त्याचे विश्लेषण करण्याची परवानगी देते;
• पूर्वनिर्धारित कार्य अंदाज तयार करण्यासाठी आणि भविष्याचा अंदाज घेण्याची क्षमता प्रतिबिंबित करते;
• शैक्षणिक कार्य एखाद्या व्यक्तीची व्यक्तिमत्त्व तयार करण्यासाठी कलाकृतींच्या क्षमतेत हे प्रकट होते.

संज्ञानात्मक कार्य

सर्व प्रथम, ते संज्ञानात्मक कार्य कलांचे कार्य जटिल सामाजिक प्रक्रियांबद्दल माहितीचे मौल्यवान स्त्रोत आहेत.

अर्थात, आसपासच्या जगात सर्व काही नाही, आणि आपल्याला स्वारस्य असल्यास, भिन्न अंशांमध्ये, आणि कला स्वतःला त्याच्या ज्ञानाच्या वस्तुस्थितीकडे वळते, त्याच्या दृष्टीकोनाची मदत इतर स्वरूपाच्या तुलनेत फारच विशिष्ट आहे. सार्वजनिक चेतना. कला मध्ये ज्ञान मुख्य वस्तु नेहमी नेहमी आणि राहते. म्हणूनच कला संपूर्ण आणि विशेषतः कला, एखाद्या व्यक्तीस संदर्भित केलेली कल्पना.

शैक्षणिक कार्य

शैक्षणिक एखाद्या व्यक्तीच्या वैचारिक आणि नैतिक निर्मितीवर महत्त्वपूर्ण प्रभाव पडण्याची क्षमता ही कार्य आहे, ती स्वत: ची सुधारणा किंवा पतन आहे.

तरीही, संज्ञानात्मक आणि शैक्षणिक कार्ये कलाक्षेत्रासाठी विशिष्ट नाहीत: सार्वजनिक चेतनांचे इतर स्वरूप देखील या कार्ये करतात.

सौंदर्यशास्त्र कार्य

आर्टचे विशिष्ट कार्य जे शब्दाच्या खऱ्या अर्थाने ते कला बनवते सौंदर्याचा कार्य

कलाकृती समजून घेणे आणि समजून घेणे, आम्ही त्याची सामग्री (भौतिकशास्त्र, जीवशास्त्र, गणित, गणित) एकत्रित करीत नाही, परंतु आम्ही ही सामग्री हृदय, भावना, आम्ही कलाकार, सौंदर्याचा अंदाजे तयार केलेली संवेदनात्मक-विशिष्ट प्रतिमा देतो. सुंदर किंवा कुरूप, एलिव्हेटेड किंवा लोअरँड, त्रासदायक किंवा कॉमिक. आमच्यामध्ये आर्ट फॉर्म अशा सौंदर्यशास्त्र अंदाज देण्याची क्षमता, सर्व प्रकारच्या erzatatsians पासून खरोखर सुंदर आणि उदास सह फरक करण्यासाठी.

हेडोनिस्टिक फंक्शन

संज्ञानात्मक, शैक्षणिक आणि सौंदर्यशास्त्र कला मध्ये विलीन. सौंदर्यात्मक क्षणाचे आभार, आम्ही कलात्मक कामाच्या सामग्रीचा आनंद घेतो आणि ते सुखच्या प्रक्रियेत आहे जे आम्ही शिक्षित आणि आणते. या संदर्भात, बद्दल बोल जीएडोनिस्टिक (ग्रीक - आनंद पासून अनुवादित) कार्ये कला.

सामाजिक-दार्शनिक आणि सौंदर्यशास्त्र साहित्य अनेक शतकांपासून कला आणि वास्तविकतेच्या सुंदरतेबद्दल विवाद चालू आहे. त्याच वेळी, दोन मुख्य पद आढळले आहेत. त्यांच्यापैकी एकानुसार (रशियामध्ये, मला एन जी. चेर्निसेव्ह्स्की द्वारे समर्थित होते) जीवनात सुंदर नेहमीच सुंदर आहे. या प्रकरणात, कला सामान्य वर्ण आणि वास्तविकतेच्या वस्तू आणि वास्तविकतेच्या सरोगेटसह कॉपी दिसते. हे स्पष्टपणे एक वैकल्पिक संकल्पना (जी. व्ही. एफ. हेगेल, ए. इ. हर्झन इत्यादी): जीवनात सुंदर असलेल्या कला मध्ये सुंदर, कारण कलाकार अधिक अचूक आणि खोल पाहतो, अधिक आणि तेजस्वी वाटते आणि म्हणूनच तो त्याच्या प्रेरणा देऊ शकतो इतर कला. अन्यथा (सरोगेट किंवा अगदी डुप्लिकेट) कला समाजाची गरज नाही.

कला काममानवी प्रतिभाांचा विषय विषय असल्याने, सौंदर्यशास्त्र समाजाची मालमत्ता, पिढीपासून पिढीपासून प्रसारित सर्वात महत्वाचे आध्यात्मिक आणि मूल्ये बनतात. संस्कृतीचे निरीक्षण करणे, सौंदर्यशास्त्र शिक्षण कला प्रवेशाशिवाय अशक्य आहे. मागील शतकांच्या कलाच्या कामात, हजारो पिढ्यांचे आध्यात्मिक जग कॅप्चर केले जाते, ज्याद्वारे एखाद्या व्यक्तीला या शब्दाच्या खऱ्या अर्थात एक व्यक्ती बनू शकत नाही. प्रत्येक व्यक्ती भूतकाळातील आणि भविष्यात एक प्रकारचा पूल आहे. त्याने भूतकाळातील पिढीला काय सोडले, त्याने आपल्या आध्यात्मिक अनुभवाला समजून घेतले पाहिजे, त्याचे विचार, भावना, आनंद आणि दुःख, उपशोजांना समजून घ्या आणि हे सर्व वंशांना समजून घ्यावे. कथा कशी चालते, आणि या चळवळीत हे कला संबंधित आहे आणि मनुष्याच्या आध्यात्मिक जगाची जटिलता आणि संपत्ती व्यक्त करते.

कला प्रकार

कला प्राथमिक फॉर्म विशेष होता Syncortical.(दुर्व्यवहार) सर्जनशील क्रियाकलाप जटिल. एक मूलभूत व्यक्तीसाठी, स्वतंत्र संगीत किंवा साहित्य किंवा रंगमंच नव्हती. सर्व काही एक अनुष्ठान कायद्यात एकत्र विलीन झाले. नंतर, वैयक्तिक प्रकारचे कला या सिंक्रेटिक कायद्यामधून बाहेर पडू लागले.

कला प्रकार - ही जगाच्या कलात्मक प्रतिबिंबांची ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापित फॉर्म - आवाज, रंग, दूरदर्शन, शब्द इ. तयार करण्यासाठी विशेष साधने वापरतात. प्रत्येक कला प्रकारांमध्ये त्यांचे विशेष प्रकारचे - बाळंतपणाचे आणि शैली आहेत, जे एकत्रितपणे वास्तविकतेसाठी कलात्मक दृष्टीकोन प्रदान करतात. कला आणि त्यांच्या काही जाती मुख्य प्रकारचे विचार करा.

साहित्य प्रतिमा तयार करण्यासाठी मौखिक आणि लेखन साधने वापरते. साहित्य - नाटक, ईपीओ आणि गीत आणि असंख्य शैली आणि असंख्य शैली - त्रासदायक, विनोदी, कादंबरी, कथा, कविता, एलीजी, कथा, निबंध, सहकारी इत्यादी.

संगीत ध्वनी साधने वापरते. संगीत vogal मध्ये विभागलेले आहे (गाणे उद्देशून) आणि वाद्य. संगीत शैली - ओपेरा, सिम्फनी, ओव्हरटेचर, सुट, रोमांस, सोनाटा इ.

नृत्य प्रतिमा तयार करण्यासाठी प्लास्टिक हालचाली वापरते. अनुष्ठान, लोक, bellooms वाटप करा,

आधुनिक नृत्य, बॅलेट. नृत्य दिशानिर्देश आणि शैली - वॉल्टझ, टॅंगो, फॉक्सट्रॉट, सांबा, पोलोनाइझ इ.

चित्रकला रंग साधनेसह विमानावर वास्तविकता प्रदर्शित करते. चित्रकला शैली - पोर्ट्रेट, तरीही जीवन, लँडस्केप, आणि घरगुती, पशुशाली (प्राणी प्रतिमा), ऐतिहासिक शैली.

आर्किटेक्चर एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनासाठी संरचना आणि इमारतींच्या स्वरूपात एक स्थानिक वातावरण तयार करते. ते निवासी, सार्वजनिक, बाग आणि पार्किंग, औद्योगिक इ. मध्ये विभागलेले आहे. तसेच आर्किटेक्चरल शैली - गोथिक, बॅरोक्को, रॉकोको, आधुनिक, वर्गीकरण इत्यादी.

शिल्पकला व्हॉल्यूम आणि त्रि-आयामी फॉर्म असणारी कलाकृती तयार करते. शिल्पकला गोल (दिवाळे, पुतळा) आणि उभ्या (उत्तेजन प्रतिमा) आहे. आकार मशीन, सजावटीच्या आणि स्मारक मध्ये विभागलेला आहे.

सजावटीच्या आणि लागू कला लागू गरजा संबद्ध. यात रोजच्या जीवनात वापरल्या जाणार्या कला वस्तूंचा समावेश आहे - डिश, कापड, साधने, फर्निचर, फर्निचर, सजावट इत्यादी.

थिएटर कलाकार खेळून एक विशेष स्टेज क्रिया आयोजित करते. थिएटर नाट्यमय, ओपेरा, गुड, इत्यादी असू शकते.

सर्कस विशेष क्षेत्रावरील असामान्य, धोकादायक आणि मजेदार संख्येसह विलक्षण आणि मनोरंजन दर्शविते. हे अॅक्रोबॅटिक्स, समतोल, जिम्नॅस्टिक, डीजीगिटोव्हका, जॉगलिंग, फोकस, पॅंटोमिम, क्लोनाडे, पशु प्रशिक्षण इत्यादी आहेत.

चित्रपट आधुनिक तांत्रिक ऑडिओव्हिज्युअल फंडांच्या आधारावर हे नाटकीय कृतीचे विकास आहे. सिनेमाच्या प्रकारांमध्ये खेळणे, डॉक्यूमेन्टरी सिनेमा, अॅनिमेशन समाविष्ट आहे. शैलीनुसार, त्यांनी चित्रपट, नाटक, मेलोड्रमस, साहसी चित्रपट, गुप्तहेर, थ्रिलर्स इत्यादींचे वाटप केले.

छायाचित्र तांत्रिक माध्यमांसह डॉक्यूमेंटरी व्हिज्युअल प्रतिमा निश्चित करते - ऑप्टिकल आणि रासायनिक किंवा डिजिटल. छायाचित्रण शैली चित्रकला शैलीशी संबंधित आहे.

स्टेज सीनियर आर्टचे लहान आकार - डायल, संगीत, कोरियोग्राफी, भ्रम, सर्कस नंबर, मूळ प्रदर्शन इत्यादींचा समावेश आहे.

आपण ग्राफिक्स जोडू शकता, रेडिओ सूचीबद्ध कला प्रकारांना तक्रार करतो इ.

वेगवेगळ्या प्रकारच्या कला आणि त्यांच्या मतभेदांची सामान्य वैशिष्ट्ये दर्शविण्यासाठी, त्यांच्या वर्गीकरणासाठी विविध कारण प्रस्तावित आहेत. म्हणून, हायलाइट करा:

• वापरलेल्या निधीच्या संख्येद्वारे - साधे (चित्रकला, शिल्पकला, कविता, संगीत) आणि जटिल किंवा सिंथेटिक (बॅलेट, थिएटर, सिनेमा);
• कला आणि वास्तवाच्या प्रमाणात - व्हिज्युअल, वास्तविकता दर्शविणारी, सीई कॉपी करणे (यथार्थवादी चित्रकला, शिल्पकला, छायाचित्रण) आणि अभिव्यक्ती दर्शविणारी, जिथे कलाकारांची काल्पनिक आणि कल्पना एक नवीन वास्तविकता (आभूषण, संगीत) तयार करीत आहे;
• स्पेस अँड टाइमच्या संबंधात - स्थानिक (व्हिज्युअल आर्ट, शिल्पकला, आर्किटेक्चर), तात्पुरती (साहित्य, संगीत) आणि स्पेस-तात्पुरती (थिएटर, चित्रपट) यांच्या संबंधात;
• उदयाच्या वेळी - पारंपारिक (कविता, नृत्य, संगीत) आणि नवीन (फोटोग्राफी, सिनेमा, दूरदर्शन, व्हिडिओ), सामान्यत: प्रतिमा तयार करण्यासाठी पुरेशी जटिल तांत्रिक माध्यम वापरतात;
• रोजच्या जीवनात उपयुक्तता पदवीनुसार - लागू (सजावटीच्या आणि लागू कला) आणि मोहक (संगीत, नृत्य).

प्रत्येक प्रकारचे, वंश किंवा शैली एक विशेष बाजू किंवा मानवी जीवनाचा चेहरा प्रदर्शित करते, परंतु एकत्रित एकत्रितपणे, हे घटक जगाचे विस्तृत कलात्मक चित्र देतात.

मानवी सांस्कृतिक पातळीच्या वाढीमुळे कलात्मक सर्जनशीलता किंवा आर्टवर्कची गरज वाढते. कला अधिक आवश्यक होते, पुढील व्यक्ती प्राणी स्थितीतून येते.

परिचय 3.

1. मेनूिंग कला 4.

2. कला 5.

3. कला प्रकारांचे गुणात्मक वैशिष्ट्य 6

4. आर्ट्स 12 कला वर्गीकरणाचे तत्त्वे

5. कला संवाद 16

निष्कर्ष 17.

संदर्भांची यादी 18.

परिचय

कला, सार्वजनिक चेतनेच्या स्वरूपात, मानवजातीच्या आध्यात्मिक संस्कृतीचा भाग, जगाच्या व्यावहारिक आध्यात्मिक विकासाचे विशिष्ट वंश. या संदर्भात, कलामध्ये मानवी क्रियाकलापांच्या प्रकारांचा एक गट आहे - चित्रकला, संगीत, रंगमंच, कलात्मक साहित्य इत्यादी, संयुक्तपणे ते विशिष्ट आहेत - वास्तविक पुनरुत्पादनाचे कलात्मक आणि रूपशास्त्रीय स्वरूप.

वेगवेगळ्या स्वरूपात एखाद्या व्यक्तीची कलात्मक आणि सर्जनशील क्रियाकलाप तैनात केली जाते, ज्याला कला प्रजाती, त्याचे प्रकार आणि शैली म्हणतात. प्रत्येक प्रकारच्या कला थेट त्याच्या कामाच्या आणि लाक्षणिक चिन्हे प्रकारांच्या पद्धतीने ओळखल्या जातात. अशाप्रकारे, संपूर्ण कला ही जगाच्या कलात्मक विकासाच्या विविध विशिष्ट मार्गांची ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापित केलेली प्रणाली आहे, त्यापैकी प्रत्येकामध्ये वैशिष्ट्ये, सर्व आणि वैयक्तिकरित्या विलक्षण आहेत.

कला कला संबंधित सर्व प्रश्न एक्सप्लोर करण्यासाठी या चाचणीचे हेतू.

खालील कार्ये निराकरण करण्यासाठी हे लक्ष्य आवश्यक आहे:

कला संकल्पना उघड

कला संकल्पना विचारात घ्या

कला प्रकारांच्या वैशिष्ट्यांसह परिचित व्हा

कला वर्गीकरण सिद्धांत एक्सप्लोर करा

कला संवाद विचारात घ्या

कला संकल्पना

कला संस्कृतीच्या सर्वात महत्त्वपूर्ण क्षेत्रांपैकी एक आहे आणि, क्रियाकलापांच्या इतर भागांपेक्षा (व्यवसाय, व्यवसाय, पोजिशन इत्यादी) सामान्यपणे अद्वितीय आहे, त्याशिवाय लोकांच्या जीवनाची कल्पना करणे अशक्य आहे. विज्ञान, तत्त्वज्ञान उद्भवण्यापूर्वी प्राचीन समाजात कलात्मक क्रियाकलापांचे प्राइमिटिव्ह साजरे केले जाते. आणि, कला प्रक्षेपण असूनही, एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनात त्याची अपरिहार्य भूमिका, सौंदर्यशास्त्रांचा दीर्घ इतिहास, कला सारणी आणि विशिष्ट समस्या अद्याप बर्याच मार्गांनी अवांछित राहते. कलाचे रहस्य काय आहे आणि याची कठोर वैज्ञानिक परिभाषा देणे कठीण का आहे? सर्व महत्त्वाचे प्रकरण म्हणजे, हे कला तार्किक औपचारिकतेसाठी चांगले नाही, त्याचा एक अमूर्त सारणी ओळखण्यासाठी प्रयत्न केला जातो किंवा अंदाजे किंवा अपयशी ठरतो. एक

या शब्दाच्या तीन वेगवेगळ्या अर्थाने एकमेकांशी सहजपणे जोडलेले असू शकते, परंतु त्याच्या व्हॉल्यूम आणि सामग्रीमध्ये भिन्न आहे.

मोठ्या प्रमाणावर "कला" च्या संकल्पना (आणि हे , वरवर पाहता, त्याचा सर्वात जुना वापर) याचा अर्थ कोणीतरी आहे , स्क्नो, तांत्रिकदृष्ट्या सादर क्रियाकलाप, ज्या परिणामाचा परिणाम नैसर्गिक, नैसर्गिक तुलनेत कृत्रिम आहे. याचा अर्थ असा आहे की प्राचीन ग्रीक शब्द "टेकन" - कला, कौशल्य.

दुसरा, "आर्ट" शब्दाचा अर्थ सांगणारा अर्थ सौंदर्य कायद्यांतर्गत रचनात्मकता आहे . अशी सर्जनशीलता विविध प्रकारच्या क्रियाकलापांशी संबंधित आहे: कार, यामुळे सार्वजनिक आणि वैयक्तिक जीवनाचे डिझाइन आणि संघटना, रोजच्या वर्तनाची संस्कृती, लोकांच्या संप्रेषण इत्यादींचा समावेश असावा. आमच्या काळात, सर्जनशीलता आहे विविध डिझाईन क्षेत्रातील सौंदर्याच्या कायद्यांतर्गत यशस्वीरित्या कार्यरत आहे.

सामाजिक क्रियाकलापांचे विशेष दृश्य कलात्मक सर्जनशीलता आहे , कोणत्या उत्पादनांची विशेष आध्यात्मिक सौंदर्याची मूल्ये आहेत, "कला." या शब्दाचा तिसरा आणि अवघड अर्थ आहे. तो पुढील विचाराचा विषय असेल.

कला प्रकार

कला प्रकार ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापित आहेत, सर्जनशील क्रियाकलापांचे टिकाऊ स्वरूप, ज्यामध्ये जीवन सामग्रीचे कलात्मक अनुभव आणि त्याच्या भौतिक अवतार पद्धतींमध्ये भिन्नता आहे. . कला अस्तित्वात आहे आणि इंटरब्रेटेड प्रजातींची प्रणाली म्हणून विकसित होते, ज्याची विविधता वास्तविक जगाच्या मल्टि-टप्प्यामुळे आहे, जी कलात्मक सर्जनशीलतेच्या प्रक्रियेत प्रदर्शित केली जाते.

प्रत्येक प्रकारच्या कलाचे स्वतःचे चांगले-अर्थपूर्ण माध्यम आणि तंत्रांचे स्वतःचे विशिष्ट आर्सेनल असते. अशाप्रकारे, कला वृक्ष एकमेकांपासून वेगळ्या असतात आणि विविध व्हिज्युअल साधनांचा वापर करतात. संकल्पना « कला प्रकार » - कलात्मक संस्कृतीच्या मुख्य संरचनात्मक घटक. प्रोजेक्टफुल कला प्लास्टिक आणि रंग सामग्रीच्या मदतीने जगातील विविधता प्रकट करते. साहित्यात शब्दात अंमलबजावणीच्या सर्व शेडमध्ये समाविष्ट आहे. संगीत केवळ मानवी आवाजाच्या आवाजानेच नव्हे तर नैसर्गिक आणि तांत्रिक डिव्हाइसेसद्वारे तयार केलेल्या विविध टिमबर्ससह देखील हाताळले जाते (आम्ही वाद्य यंत्रणाबद्दल बोलत आहोत) भौतिक संरचना आणि गोष्टी बोलत आहोत. जे लोकांच्या व्यावहारिक आणि आध्यात्मिक गरजांची पूर्तता करणे कठीण आहे आणि त्यांचे वेगवेगळे त्यांचे प्रजाती निश्चित आहेत. आर्टच्या प्रत्येक कलामध्ये स्वतःचे खास शरीर आणि शैली (म्हणजेच, अंतर्गत वाण) असतात. कला प्रकार एकत्रित सार्वजनिक घटना आहेत, प्रत्येकजण संपूर्ण कला सर्वसामान्य म्हणून खाजगी म्हणून संबंधित आहे. कला प्रजाती गुणधर्म एका विशिष्ट ऐतिहासिक काळात आणि विविध कलात्मक संस्कृतींमध्ये वेगवेगळ्या प्रकारे प्रकट होतात. दरम्यान, या कलाकृती प्रामुख्याने जगाच्या मानवी संकल्पनेच्या विशिष्टतेसह जोडल्या जातात.

कला प्रकारांची गुणवत्ता वैशिष्ट्य

आर्किटेक्चर - गृहनिर्माण आणि सार्वजनिक परिसरांच्या गरजा पूर्ण करण्यासाठी डिझाइन केलेल्या इमारती आणि संरचना तयार करताना सौंदर्याचे कायदे त्यानुसार वास्तविकता तयार करतात. आर्किटेक्चर - अशा प्रकारची कला, लोकांच्या जीवन आणि क्रियाकलापांसाठी आवश्यक असलेली संरचना आणि इमारती तयार करणे हे कोणाचे आहे. हे लोक केवळ सौंदर्यात्मक कार्य नव्हे तर व्यावहारिक देखील कार्य करते. कला प्रकार म्हणून आर्किटेक्चर स्थिर, स्थानिक आहे. कलात्मक प्रतिमा डिस्सेम्बलिंग म्हणून ओळखली जाते. स्केल, जनते, फॉर्म, रंग, आसपासच्या परिसराच्या दुव्यांसह, विशिष्ट अर्थपूर्ण माध्यमांच्या मदतीने ते काही कल्पना, मूड्स आणि इच्छा प्रदर्शित करते. क्रियाकलाप क्षेत्र म्हणून, आर्किटेक्चर प्राचीन काळात उद्भवली.

Ensemble सह आर्किटेक्चर. तिचे सुविधा कुशलतेने नैसर्गिक (नैसर्गिक) किंवा शहरी (शहरी) परिदृश्य मध्ये प्रवेश करतात.

आर्किटेक्चर - कला आणि अभियांत्रिकी दोन्ही आणि बांधकाम सामूहिक प्रयत्न आणि भौतिक संसाधनांचे जबरदस्त एकाग्रता आवश्यक आहे. शतकांपासून वास्तुशिल्प कार्ये तयार केली जातात. आर्किटेक्चर वैधता ग्राफिकली पुनरुत्पादित करत नाही, परंतु अभिव्यक्त आहे. ताल, खंडांचे प्रमाण, ओळी - त्याच्या अभिव्यक्तीचा अर्थ. 2.

लागू कला - ही अशा गोष्टी आहेत आणि आपले जीवन आणि सांत्वन करणार्या गोष्टींची सेवा करतात, परंतु गोष्टी केवळ उपयोगी नसतात, परंतु सुंदर, एक शैली आणि कलात्मक प्रतिमा असल्याने त्यांच्या नियुक्ती व्यक्त करतात आणि जीवनाच्या प्रकाराबद्दल सामान्यीकृत माहिती आहे, युगाबद्दल, जगभरात. दररोज, प्रत्येक मिनिट, दररोज लागू कला सुशोभित प्रभाव. लागू कला काम कला कला च्या वर्टिकल वाढू शकता.

लागू कला राष्ट्रीय पातळीवर त्याच्या निसर्गावर , हा रीतिरिवाज, सवयी, लोकांच्या विश्वासांमधून आणि त्याच्या उत्पादन क्रियाकलाप आणि रोजच्या जीवनास जवळचा जन्म झाला आहे.

लागू कला शीर्षस्थानी एक दागदागिने आहे, त्याचे स्वतंत्र अर्थ आणि आज विकसित होते. दागदागिने मोहक बनविते, मौल्यवान धातू आणि दगडांचा वापर करून लागू कला यांचे कुशलतेने वागणूक दिली.

सजावटीच्या कला - वातावरणाचा सौंदर्याचा विकास, "द्वितीय निसर्ग" तयार केलेला सजावट, इमारती, संरचना, परिसर, चौरस, रस्ते. ही कला रोजच्या जीवनावर आक्रमण करते, सौंदर्य आणि निवासी आणि जवळपास निवासी आणि सार्वजनिक परिसर आहे. सजावटीच्या कलाकृती एक दागिन्याच्या काचामध्ये दरवाजा हँडल आणि कुंपण, खिडकी ग्लास असू शकते आणि एक दिवा आहे जो आर्किटेक्चरसह संश्लेषणामध्ये प्रवेश करतो. सजावटीच्या कला इतर कलाकला, विशेषत: चित्रकला आणि शिल्पकला यांची उपलब्धता शोषून घेते. सजावटीची कला सजावट कला आहे, decoracing नाही. हे एक समग्र वास्तुविशारक ensemble तयार करण्यास मदत करते. युगाची शैली पकडते.

चित्रकला - रिअल वर्ल्डच्या चित्रांच्या विमानात एक प्रतिमा, सर्जनशील, कल्पनेने रूपांतरित केली. कलाकार प्राथमिक आणि सर्वात लोकप्रिय सौंदर्याचा अनुभव - विशिष्ट क्षेत्रामध्ये रंगाची भावना आणि कलात्मक विकासाच्या माध्यमाने ते बदलते.

पेंटिंग हे पेंट्स आणि रंग सामग्रीच्या मदतीने विमानात तयार केले जाते. मुख्य व्हिज्युअल म्हणजे रंग संयोजनांची व्यवस्था आहे. चित्रकला समभाग आणि मशीनमध्ये विभागली जाते. मुख्य शैली: लँडस्केप, तरीही जीवन, प्लॉट-थीमॅटिक पेंटिंग्ज, पोर्ट्रेट, लघुपट इत्यादी.

ग्राफिक्स मोनोफोनिक आकृतीवर आधारित आणि बाह्यरेखा ओळ वापरते: पॉइंट, बार, दाग. गंतव्यस्थानावर अवलंबून, ते मशीन आणि अप्लाइड मुद्रित केले आहे: उत्कीर्ण, लिथोग्राफ, atching, caricyure, इ. 3.

शिल्पकला - स्पॅटियो-व्हिज्युअल आर्ट, प्लॅस्टिकमध्ये जगाचे निरीक्षण करणे, अशा प्रतिमा दर्शविल्या गेलेल्या सामग्रीमध्ये छापलेले आहेत. शिल्पकला व्होल्यूमेट्रिक फॉर्ममध्ये वैधता पुनरुत्पादित करते. मुख्य साहित्य हे आहे: दगड, कांस्य, संगमरवरी, लाकूड. त्याच्या सामग्रीद्वारे लहान फॉर्मचे स्मारक, मशीन, शिल्पकला विभाजित केले आहे. प्रतिमा फॉर्म वेगळे करते: मोठ्या त्रि-आयामी शिल्पकला, विमानात आराम-convex प्रतिमा. वळणाची सवलत बेस-रिलीफ, बर्नर, काउंटर-रिलीफमध्ये विभागली गेली आहे. मूलतः, पैदासच्या सर्व शैलीने प्राचीन काळामध्ये विकसित केली आहे. आजकाल, शिल्पकलासाठी योग्य सामग्रीची संख्या विस्तारीत: स्टील, कंक्रीट, प्लास्टिकचे कार्य.

साहित्य - शब्द कला लिखित स्वरूप. शब्दाच्या मदतीने ते वास्तविक जीवन जगते. साहित्यिक कार्य तीन पालकांमध्ये विभागलेले आहेत: ईपीओ, गीत, नाटक. महाकाव्य साहित्यामध्ये कादंबरी, कथा, कथा, निबंधाचे शैली समाविष्ट आहे. गवैद्यकीय कार्यांमध्ये काव्य शैली: एलीजी, सोननेट, ओडा, मद्रिगल, कविता यांचा समावेश आहे. नाटक स्टेज अवतार साठी डिझाइन केले आहे. नाटकीय शैलींमध्ये: नाटक, त्रासदायक, विनोदी, फरस, ट्रॅजेरिकॉडी इ. या कार्यात, प्लॉटची प्रकटीकरण संवाद आणि मोनोलॉग्सद्वारे जाते. साहित्य मुख्य अभिव्यक्त आणि दृश्यमान माध्यम शब्द आहे. शब्द एक अभिव्यक्त एजंट आणि साहित्य विचार प्रकार आहे, त्याच्या प्रतिमा चिन्ह. लोकांनी तयार केलेल्या भाषेच्या आधारावर प्रतिमा घातली गेली आहे, त्याचा संपूर्ण अनुभव शोषून घेतो आणि विचारांचा एक प्रकार बनतो.

थिएटर - कला प्रकार, प्रेक्षकांसमोर कलाकारांद्वारे केलेल्या नाट्यमय कारवाईद्वारे कलात्मकदृष्ट्या जगाला मास्टरिंग करतात. थिएटर एक विशेष प्रकारचे सामूहिक सर्जनशीलता आहे, जे नाटककार, संगीतकार, कलाकारांचे संचालक, संचालकांचे प्रयत्न करते. अभिनेता माध्यमातून कामगिरी कल्पना evodies. अभिनेतामध्ये घृणास्पद आणि दृश्यावरील सर्वकाही घृणास्पद जोडते. दृश्ये खोली, परिदृश्य, शहराच्या रस्त्यावर पहा, परंतु हे अभिनेता दृढ वर्तनाद्वारे आध्यात्मिक नसेल तर हे सर्व राहील. अभिनय कौशल्यांसाठी विशेष प्रतिभा - निरीक्षण, लक्ष, जीवन सामग्री, कल्पनारम्य, स्मृती, स्वभाव, अभिव्यक्तीचे साधन (शब्दकोष, उद्देश विविधता, चेहर्यावरील भाव, प्लास्टिक, जेश्चर) निवडण्याची क्षमता. थिएटरमध्ये, सर्जनशीलतेचे कार्य (अभिनेत्याची प्रतिमा तयार करणे) दर्शकासमोर चालते, जे त्याच्यावर आध्यात्मिक प्रभाव वाढवते.

संगीत - मानवी भाषणाशी संबंधित गैर-मौखिक ध्वनी संप्रेषणासाठी कला, एनश्रीनिंग आणि विकसन. मानवी भाषण उद्दीष्टांच्या सामान्यीकरण आणि प्रक्रियेच्या आधारावर संगीत आपली भाषा तयार करते. संगीत आधार उद्देश आहे. संगीत संरचना - ताल आणि सद्भावना, त्याच्या कंपाऊंड मध्ये एक संगीत देणे. संगीत मधील एक प्रतिष्ठित, नम्र-निर्मिती भूमिका देखील व्हॉल्यूम, टिम्बर, गती, ताल आणि इतर घटकांद्वारे देखील खेळली जाते. या चिन्हावरून एक वाद्य वाक्यांश आहे, एक वाद्य प्रतिमा आणि त्यांची प्रणाली एक वाद्य मजकूर तयार करते. संगीत भाषा - स्तर पदानुक्रम: वैयक्तिक ध्वनी, आवाज, chords. संगीत भाषेचे सर्वात महत्वाचे घटक आणि अभिव्यक्त म्हणजे - मेलोडी-प्रेरणा प्रणाली, रचना, सद्गुण, ऑर्केस्ट्रेशन, ताल, ताल, ताल, ताल, डायनॅमिक्स

कोरियोग्राफी - नृत्य कला, echo संगीत.

नृत्य - मानवी शरीराचे मेलोडिक आणि लयबद्ध आवाज जो मानवी शरीराचे मेलोडिक आणि लयबद्ध चळवळ बनले आहे, लोक, त्यांच्या भावनांचे आणि जगाबद्दलचे विचार प्रकट करतात. एखाद्या व्यक्तीची भावनिक स्थिती केवळ आवाजातच नव्हे तर हावभावाने, हालचालींचे स्वरूप देखील व्यक्त केले जाते. अगदी मनुष्य चालणे वेगाने, आनंददायक, दुःखी असू शकते. रोजच्या जीवनातील व्यक्तीचे चळवळ आणि श्रमिकांमध्ये नेहमीच भावनिकरित्या तीव्रतेने वागणे, अर्थपूर्ण आणि अधीन असते. पापांच्या नृत्यने या स्पष्ट हालचालींचा सारांश दिला आणि परिणामी, कोरियोग्राफिक हालचालींची संपूर्ण प्रणाली प्रत्यक्षात घडली, त्याची कलाकृती मानवी शरीराच्या प्लास्टिकची कलाकृतीपूर्ण भाषा. नृत्य राष्ट्रीय आहे आणि, सामान्यीकृत फॉर्ममध्ये लोक लोकांचे स्वरूप व्यक्त करतात.

कोरियोग्राफिक प्रतिमा वाद्य आणि तालबद्ध अभेम्रिया असलेल्या हालचालींमधून उद्भवली कधीकधी पॅनोमिम, कधीकधी एक विशेष सूट आणि घरगुती, श्रम किंवा लष्करी वापर (शस्त्रे, स्कार्फ, डिश इत्यादी) द्वारे पूरक.

सर्कस - अॅक्रोबॅटिक्स, समतोल, जिम्नॅस्टिक, पॅंटोमेमाइम, जॉगलिंग, फोकस, क्लोड्स, वाद्य विलक्षण, अश्वस्ती, सवारी, पशु प्रशिक्षण. सर्कस - हे रेकॉर्ड धारक नाही, परंतु एखाद्या व्यक्तीची प्रतिमा त्याच्या उच्चतम संधी दर्शविणारी, एक निर्णायक सुपर-डिफेन्स, त्यानुसार तयार करते म्हणून सुपरलॅब, विलक्षण कायद्यांनुसार.

फोटो आर्ट - डॉक्युमेंटरी व्हॅल्यूच्या व्हिज्युअल प्रतिमेचे रासायनिक आणि तांत्रिक आणि ऑप्टिकल साधन, गोठलेल्या प्रतिमेमध्ये वास्तविकतेच्या महत्त्वपूर्ण क्षणाचे कलात्मक अर्थपूर्ण आणि अचूकता तयार करणे. दस्तऐवजीकरण - "गोल्ड तरतूदी" फोटो कायमचे जीवनशैली आहे. कलात्मक क्षेत्रातील वास्तविकतेच्या क्षेत्रातील फोटोग्राफमध्ये लाइफ तथ्य जवळजवळ कोणतीही अतिरिक्त प्रक्रिया नाही. तंत्रज्ञान आणि कौशल्याच्या विकासासह, फोटो प्रसारित करेल आणि कलाकारांच्या सक्रियतेचा एक सक्रियपणे आणि शूटिंग दृष्टीकोनातून, प्रकाश आणि छायाचित्रे वितरणाद्वारे, जो वायू आणि छायाचित्रांच्या प्रकाशाद्वारे, प्रकाश आणि छायाचित्रे वितरणाद्वारे. शूटिंगचा क्षण निवडण्याच्या क्षमतेद्वारे ऑब्जेक्टद्वारे काढून टाकलेले प्रतिबिंब). आजकाल, फोटोने रंग प्राप्त केला आहे आणि मोठ्या प्रमाणावर, होलोग्राफिक प्रतिमा आहे, जो त्याच्या माहितीपूर्ण आणि कलात्मक आणि अभिव्यक्त संधींचा विस्तार करतो.

चित्रपट - आधुनिक रसायनशास्त्र आणि ऑप्टिक्सच्या उपलब्धतेच्या आधारावर तयार व्हिज्युअल हलणार्या प्रतिमांची कला आहे ज्याने स्वतःची भाषा विकत घेतली आहे, तिच्या सर्व सौंदर्यात संपत्तीमध्ये मोठ्या प्रमाणावर आयोजित केले जाते आणि इतर प्रकारच्या कला अनुभवाचे शोषण करते.

चित्रपट थिएटर, साहित्य, दृश्यमान जीवनात मोठ्या प्रमाणावर आध्यात्मिक जीवन पोहोचविण्यास सक्षम व्हिज्युअल जीवनात प्रवेश करण्यास सक्षम व्हिज्युअल जीवनात पोहचण्यास सक्षम व्हिज्युअल जीवनावर पोहचण्यास सक्षम आहे. सिनेमा थेट तंत्रज्ञानाच्या शक्यतावर अवलंबून आहे. चित्रपटाची विशिष्टता जंगम आणि नवीन तांत्रिक आणि कलात्मक एजंट्सच्या शोध आणि विकासासह बदलते.

एक दूरदर्शन - मीडिया व्हिडिओ माहिती जो सौंदर्यदृष्ट्या पुनर्नवीनीकरण केलेल्या छाप प्रसारित करू शकतो; एक नवीन प्रकारची कला जो अंतर्भाव, घरगुती संबद्धता, दर्शकांच्या उपस्थितीचा प्रभाव ("देखावा" च्या प्रभावाचा प्रभाव प्रदान करते, कलात्मक माहितीचे क्रॉनिकल.

त्यांच्या स्वत: च्या वस्तुमानाद्वारे, टेलिव्हिजन आज चित्रपट संपुष्टात आणतात. पृथ्वीवरील टेलस्टेशन्स आणि रिले रिले आहेत. टीव्ही शो ग्राउंड पासून ग्राउंड पासून, जमिनीतून पासून, हवेतून, स्पेस पासून पासून पासून केले जातात. दूरदर्शनचे स्वतःचे प्रतिभा मानदंड आहे. दूरसंचार कार्यकर्त्यांनी अभिनेता, पत्रकार, संचालक, मोहक आणि विस्मयकारक, लोकांशी संप्रेषणाची सोय आणि नैसर्गिकता, प्रतिक्रिया, संसाधन, विवेक, सुधारण्याची क्षमता आणि शेवटी, नागरिकत्व, सार्वजनिकता. दुर्दैवाने, इथरला या गुणधर्मांकडे दुर्लक्ष करीत नाही.

टेलिव्हिजनची एक महत्त्वपूर्ण सौंदर्याची वैशिष्ट्य म्हणजे "क्षणिक घटना", इव्हेंटच्या दृश्यापासून थेट अहवाल, इतिहासाच्या त्या प्रवाहात दर्शवितो, जे अगदी आतापर्यंत वाहते आणि कोणत्या वृत्तपत्रे आणि न्यूज्रेनेल सक्षम असेल. बोलण्यासाठी, उद्या - साहित्य, रंगमंच, चित्रकला.

स्टेज - साहित्य, संगीत, बॅलेट, थिएटर, सर्कसचे समान संवाद; "मोटली" प्रेक्षकांना तोंड देणारी वाढीव मनोरंजक सुरू असलेल्या वस्तुमान चष्मा. एस्ट्राडा दर्शकांवर अशा विशिष्ट सौंदर्याचा प्रभाव निर्माण करतो, जो अनेक कलाांच्या समान सहकार्यांकडून नवीन प्रकारच्या कला जन्माबद्दल सांगता येईल.

कला प्रकारांचे वर्गीकरण सिद्धांत

कला प्रकारांचे वाटप करण्याची आणि बर्याच काळापासून मानवतेची काळजी घेणारी त्यांची वैशिष्ट्ये स्पष्ट करण्याची समस्या. प्लॅटो आणि अरिस्टोटलद्वारे आयोजित कला प्रकारांचे प्रथम वर्गीकरण , विशिष्ट प्रकारच्या कलाच्या स्पष्टीकरणाच्या चौकटीच्या बाहेर जाऊ शकत नाही. प्रथम समग्र वर्गीकरण I. कंत यांनी सुचविले होते , पण व्यावहारिक नाही, पण सैद्धांतिक विमानात. विशिष्ट कला प्रजातींच्या नातेसंबंधाचे संबंध सादर करण्याची पहिलीच प्रणाली, "वैयक्तिक आर्ट ऑफ वैयक्तिक आर्ट्स" व्याख्याने दिली गेली, ज्याच्या मूर्ती आणि फॉर्मचे प्रमाण ठेवून, मूर्तीपूजेपासून कला प्रकारांचे वर्गीकरण तयार करणे. चार

मध्ये Xx. शतकातील एक मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोनातून इक्विफर क्लासिफाइड आर्ट्स: आर्ट ऑफ आर्टच्या व्यावहारिक फायद्याच्या दृष्टीकोनातून. म्हणून, त्याला कला आणि स्वयंपाक करणे, आणि सुगंध याचे श्रेय दिले गेले. सौंदर्यविषयक क्रियाकलापांचे प्रकार जे इतर व्यावहारिक कार्ये सौंदर्यात्मक मूल्यांपेक्षा इतर करतात. अंदाजे त्याच दृष्टीक्षेपात iggioned. मोन्रो - कला सुमारे 400 प्रजाती मोजली. मध्य युगाच्या युगात, फारबीला समान दृश्ये. कला क्षण ऐतिहासिकदृष्ट्या त्याच्या व्यक्तीच्या धार्मिक वैधता आणि वैयक्तिक विशिष्टतेचे मॅपिंग म्हणून ऐतिहासिकदृष्ट्या विकसित केले. परिणामी, कोणत्याही प्रकारची कला हायलाइट करणे, आम्ही ऐतिहासिकदृष्ट्या विकसित केलेल्या कला प्रकार, त्याचे मुख्य कार्य आणि वर्गीकरण युनिट्स.

प्रजातींसाठी कला विभाग आहे:

1) सौंदर्याचा संपत्ती आणि वास्तविकता;

2) कलाकारांच्या अध्यात्मिक संपत्ती आणि विविधता;

3) संपत्ती आणि सांस्कृतिक परंपरेची विविधता, कलात्मक अर्थ आणि कला ची तांत्रिक क्षमता.

कला प्रजाती विविध प्रकारचे सर्व जटिलता आणि संपत्तीमध्ये जगभरात गुरुत्वाकर्षण करण्यास अनुमती देते. कोणतेही प्रमुख आणि किरकोळ कला नाहीत, परंतु प्रत्येक प्रजातींना इतर कलाकृतींच्या तुलनेत मजबूत आणि कमकुवत पक्ष आहेत.

कला वर्गीकरणाचे तत्त्व काय आहेत?

सर्वप्रथम, कला मध्ये व्हिज्युअल (चित्रकला, ग्राफिक्स, शिल्पकला, कला फोटोग्राफी) आणि डिसस्बल (संगीत, आर्किटेक्चर, सजावटीच्या आणि लागू कला, कोरियोग्राफी) वेगळे करतात. त्यांच्यामधील फरकाने असे तथ्य आहे की व्हिज्युअल आर्ट्स समान स्वरूपात जीवन पुनरुत्पादित करतात (ते दर्शवितात), लोकांच्या भावना, भावना, भावना, मूड्स, "विरूद्ध" संदर्भानुसार प्रदर्शन ऑब्जेक्ट थेट प्रसारित केले आहे. फरक नक्कीच, पूर्ण, नाही. कारण, सर्वप्रथम, सर्व प्रकारच्या कला जीवनाच्या काही पक्षांना श्रेय देत आहेत, म्हणून शब्द अभिव्यक्त कला (त्यामुळे कधीकधी निष्क्रिय प्रकारचे कलात्मक रचनात्मकता कॉल करते), ज्याने ऐतिहासिकदृष्ट्या विकसित केले आहे, ते अचूकपणे वेगळे नाही. आणि तरीही, व्हिज्युअल आणि अंडरस्केंटवर कला भेद केवळ आधारावर नाही, परंतु आर्ट्स ऑफ मॉर्फोलॉजी (वर्गीकरण) मध्ये देखील निर्धारित करीत आहे, कारण प्रदर्शन प्रदर्शनाच्या फरकांवर आधारित आहे. फाइन आर्ट्स एखाद्या व्यक्तीच्या जगाच्या निर्मितीच्या स्त्रोताच्या रूपात, व्यक्तीच्या आध्यात्मिक जगावर (लोक, त्यांच्या भावना, अनुभव इत्यादी) वास्तविकतेच्या प्रभावाच्या परिणामांच्या परिणामांसाठी. म्हणून, प्रथम बेससाठी उद्दीष्ट जगाची प्रतिमा आहे. विचार आणि भावना त्यांच्यामध्ये अप्रत्यक्षपणे प्रसारित केल्या जातात: डोळे, चेहर्यावरील भाव, जेश्चर, लोकांचे स्वरूप त्यांच्या भावना आणि अनुभवांबद्दल आढळू शकते. द्वितीय आधार म्हणजे विचार, भावना, मूड्स आणि वास्तविक वास्तव वस्तूंच्या परिणामाचे स्वरूप, जर ते उपलब्ध असेल तर सामान्यतः मध्यस्थ केले जाते.

स्टॅटिक (स्थानिक) आणि गतिशील (तात्पुरती) वर कला अत्यंत आवश्यक विभाग. प्रथम चित्रकला, ग्राफिक्स, शिल्पकला, आर्किटेक्चर, सजावटीच्या - लागू कला, कला फोटोग्राफी; दुसर्या - साहित्य, संगीत, नृत्य. मोठ्या शक्तीने स्थानिक कलाकृती प्रत्यक्षात, जागेच्या सल्ल्याचे दृश्यमान सौंदर्य पुनरुत्पादित करतात, वैयक्तिक पक्षांना परावर्तित जगाकडे लक्ष केंद्रित करण्यास सक्षम आहेत, जे प्रत्येकास स्वतःचे कार्य, सौंदर्य शिक्षणामध्ये अपरिहार्य बनवते. त्याच वेळी, ते जीवनात बदल घडवून आणणारे, त्याचे वर्तमान बदलत आहेत. 5 हे यशस्वीरित्या इव्हेंट्स (साहित्य), आणि मानवी भावनांचे विकास (संगीत, कोरियोग्राफी) पुनर्संचयित करण्यास सक्षम तात्पुरती कला बनविते. सर्व प्रकारचे कला विशेषतः अचूक प्रकारचे "श्रेणीबद्ध केले जाऊ शकत नाही. साध्या आर्ट्सच्या संश्लेषणावर आधारित, सिंथेटिक आर्ट्स वाढतात. यामध्ये थिएटर, चित्रपट, दूरदर्शन यांचा समावेश आहे. ते एक नियम म्हणून, व्हिज्युअल आणि निष्क्रिय, स्थानिक आणि तात्पुरते कला च्या वैशिष्ट्ये एकत्र करा, म्हणून ते कधीकधी स्पेस-टाइम आर्ट्सच्या विशेष गटाचा संदर्भ देत असतात. एखाद्या व्यक्तीवरील सौंदर्याच्या प्रभावाच्या स्वरुपात, अर्थातच, सामग्री आणि प्रतिमेची वैशिष्ट्ये, आणि विशिष्ट मर्यादेपर्यंत, कला व्हिज्युअल आणि श्रवणमध्ये विभागली जाते. महान रशियन भौतिकशास्त्रज्ञ I. एम. सेकेनोव्ह यांनी लक्षात घेतले की व्हिज्युअल मेमरी प्रामुख्याने स्थानिक मेमरी आहे, परंतु मेमरी श्रवण आहे - मेमरी अस्थायी आहे. म्हणून, दृश्य इंप्रेशन म्हणून तात्पुरते स्थानिक कला, श्रवण - अस्थायी आहेत. सिंथेटिक आर्ट्स सहसा दृष्टी आणि ऐकून समजतात.

कला सामग्रीच्या व्यावहारिक कलात्मक विकासाच्या पद्धतीनुसार, नैसर्गिक पदार्थ - संगमरवरी, ग्रॅनाइट, लाकूड, धातू, रंग इत्यादींचा वापर करणे शक्य आहे (आर्किटेक्चर, चित्रकला, ग्राफिक्स, शिल्पकला, सजावटीच्या आणि लागू कला), ध्वनी (संगीत), शब्द (प्रामुख्याने कल्पना), तसेच कला ज्यात व्यक्ती (थिएटर, सिनेमा, दूरदर्शन, स्टेज, सर्कस) "सामग्री" म्हणून बोलते. येथे एक विशिष्ट स्थान एक शब्द आहे, ज्याचा वापर विविध आर्ट्सद्वारे व्यापकपणे उपचार केला जातो. नियम म्हणून, ते त्यांना समृद्ध करते. आम्ही वापरल्या जाणार्या (लागू) आणि नॉन-पॉलिमरिक (उत्साही) वर कला विभाग देखील लक्षात ठेवतो. अलिकडच्या दशकात उपयुक्तवादी कला (आर्किटेक्चर, सजावटीच्या आर्टच्या कामात), सर्वव्यापी उपयोगी वापर आणि विशिष्ट प्रकारचे मोहक कला (मेडिसिन अँड मेडिसिन इन मेडिसिनमध्ये चित्र), व्यावहारिक भौतिक उद्देशांसाठी त्यांचा उद्देश उद्देश आहे. आणि सक्रियपणे सौंदर्याचे लक्ष. सुंदर कला म्हणून, फायदे, फायदे, त्यांना त्यांच्या वैचारिक आणि सौंदर्यशास्त्र वर्ण द्वारे निर्धारित केले आहे. अखेरीस, कला प्राथमिक आणि माध्यमिक (कलाकार) वेगळे करणे आवश्यक आहे. नंतरचे संगीत, कोरियोग्राफी, पॉप, थिएटर, सिनेमा, दूरदर्शन आणि रेडिओ अभियांत्रिकी, सर्कस यांचा समावेश आहे. त्यांचे कार्य मध्यस्थी (कंत्राटदाराद्वारे) संबद्ध आहे, जे श्रोत्यांसह प्राथमिक काम (प्ले, परिदृश्य, स्क्रिप्ट, लिब्रेट्टो इत्यादी) सहकार्य करते. कामाचे एक सक्रिय संभाषी असल्याने, कलाकार प्रत्येक वेळी प्राथमिक काम बदलतो, त्याला त्याचे स्पष्टीकरण देते, जवळजवळ त्याचे सह-लेखक बनते.

कला प्रजाती संवाद

कला प्रकार एकमेकांशी जवळून जोडलेले आहेत, एकमेकांवर परस्पर प्रभावित होतात. ते एकमेकांशी जोडलेले आहेत, सिनेमा आणि आर्किटेक्चर, संगीत आणि चित्रकला. कला प्रकार एकमेकांवर थेट प्रभाव आहे. म्हणून, त्या वारंवार प्रकरणात, जेव्हा एखाद्या प्रकारचे कला दुसर्याद्वारे (उदाहरणार्थ, संगीत, चित्रकला इत्यादी), हे बर्याचदा लक्षणीय रूपांतरित होते: म्हणून, नाट्यमय थिएटरमधील संगीत एक विशेष शैली बनली आहे थिएटर पेंटिंगने त्याचे शैली विशिष्टता प्राप्त केली आहे. कलाईच्या नाटकीय संश्लेषणामध्ये संगीत, कोरियोग्राफी, सजावट सहभागासह लेखक सामग्री, निर्देशन करणे, कार्य करणे.

पुरातन काळात, आर्किटेक्चरने समांतर शिल्पकला, चित्रकला, मोझिक, चिन्हासह परस्परसंवादात प्रवेश केला. या संश्लेषणाच्या आर्किटेक्चरवर प्रभुत्व आहे.

सजावटीच्या कला इतर कलाकला, विशेषत: चित्रकला आणि शिल्पकला यांची उपलब्धता शोषून घेते.

निसर्गात सिनेमा सिंथेटिक आर्ट: त्याच्या घटकांप्रमाणे कशीमध्ये: साहित्य (स्क्रिप्ट, गीत); चित्रकला (सामान्य चित्रपटातील दृश्य); थिएटर (चित्रपट अभिनेत्यांचा गेम, ज्यामुळे थिएटरमधील कलाकारांच्या कामातून मूलभूत फरकांसह, नाटकीय परंपरेवर आधारित आहे आणि त्यावर अवलंबून आहे).