गमावलेला वेळ दिला. “स्मरणशक्तीची चिकाटी”, साल्वाडोर डाली: चित्रकलेचे वर्णन

1931 मध्ये त्याने पेंट केले "वेळेची स्थिरता" , जे सहसा “घड्याळ” म्हणून संक्षिप्त केले जाते. या कलाकाराच्या सर्व कार्याप्रमाणेच या चित्रात एक असामान्य, विचित्र, परदेशी आहे, हा कथानक खरोखर साल्वाडोर डालीच्या कार्याचा उत्कृष्ट नमुना आहे. कलाकाराने “टाइमस्टँन्सी ऑफ टाइम” मध्ये काय म्हटले आहे आणि चित्रात दर्शविल्या गेलेल्या या सर्व वितळणाocks्या घड्याळ म्हणजे काय?

अतियथार्थवादी कलाकार साल्वाडोर डाली यांच्या "द कॉन्स्टन्सी ऑफ टाइम" या पेंटिंगचा अर्थ समजणे सोपे नाही. चित्रात वाळवंटातील लँडस्केपच्या पार्श्वभूमीवर प्रमुख ठिकाणी असलेल्या चार घड्याळे दर्शविल्या आहेत. जरी हे थोडेसे विचित्र आहे, परंतु घड्याळांमध्ये नेहमीचे प्रकार नसतात जे आपण पहात आहोत. येथे ते सपाट नाहीत, परंतु ज्या वस्तूंवर ते खोटे बोलतात त्या आकाराकडे वाकतात. ते वितळत असल्यासारखे एक संघटना उद्भवते. हे स्पष्ट होते की आपल्याकडे अभिजात स्वरूपाच्या स्वरूपाच्या शैलीत बनवलेल्या चित्राचा सामना करावा लागला आहे, ज्यामुळे दर्शकांना काही प्रश्न उद्भवतात, उदाहरणार्थ: "घड्याळ वितळत आहे", "वाळवंटातील घड्याळ का आहे" आणि "सर्व लोक कुठे आहेत"?

कलाकारांच्या स्वप्नांना सांगण्याचे त्यांचे ध्येय उद्दीष्ट आहे. या शैलीच्या कोणत्याही चित्राकडे डोकावताना असे दिसते की त्याचा लेखक हा एक स्किझोफ्रेनिक आहे ज्याने त्यामध्ये ज्यावर जोडलेले न जुळलेले आहे, जेथे ठिकाणे, लोक, वस्तू, लँडस्केप्स अविश्वसनीय जोड्या आणि संयोगांमध्ये गुंफलेल्या आहेत. “टाईम कॉन्स्टन्सी ऑफ टाईम” या पेंटिंगचा अर्थ घेतल्यामुळे विचार प्रथम मनात येतो की दालीने आपले स्वप्न त्यावर अंकित केले.

जर "वेळेची निरंतरता" एखाद्या स्वप्नाचे चित्रण दर्शवित असेल तर वितळणे, घड्याळे ज्यांचा आकार गमावला आहे, स्वप्नात घालवलेल्या वेळेची मायाळूपणा दर्शवितात. तथापि, जेव्हा आपण जागा होतो तेव्हा आपण संध्याकाळी झोपायला गेलो याबद्दल आश्चर्यचकित होत नाही आणि आधीपासूनच सकाळी आपल्याला आश्चर्य वाटत नाही की आता संध्याकाळ नाही. जेव्हा आपण जागा होतो, तेव्हा आपल्याला वेळ निघून जातो आणि आपण झोपतो तेव्हा आपण या वेळेस दुसर्\u200dया वास्तविकतेशी जोडतो. "स्मरणशक्तीची चिकाटी" या चित्राचे बरेच अर्थ आहेत. जर आपण झोपेच्या प्रिझममधून कला पाहिल्या तर विकृत घड्याळाला स्वप्नांच्या जगात सामर्थ्य नसते आणि म्हणून ते वितळते.

“कॉन्स्टन्सी ऑफ टाईम” या पेंटिंगमध्ये लेखकाला असे सांगायचे आहे की वेळेबद्दलची आपली समजूत झोपेत किती निरुपयोगी, निरर्थक आणि अनियंत्रित आहे. जागरण दरम्यान, आम्ही सतत चिंता करतो, चिंताग्रस्त होतो, घाई करतो आणि गडबड करतो, शक्य तितक्या अनेक गोष्टी करण्याचा प्रयत्न करतो. ते कोणत्या प्रकारचे घड्याळ आहे याबद्दल बरेच कला इतिहासकारांचा तर्क आहेः भिंत किंवा खिशात, जे 20-30 च्या दशकात एक अतिशय फॅशनेबल oryक्सेसरीसाठी बनलेले होते, अतिरेकीपणाचे युग होते, त्यांच्या कार्याचे शिखर होते. अतियथार्थवाद्यांनी बर्\u200dयाच गोष्टींची थट्टा केली, मध्यमवर्गाशी संबंधित वस्तू, ज्यांचे प्रतिनिधी त्यांना जास्त महत्त्व देत होते, त्यांनी त्यांना फार गंभीरपणे घेतले. आमच्या बाबतीत ही एक घड्याळ आहे - अशी वेळ जी फक्त वेळ दर्शविते.

अनेक कलावंतांचा असा विश्वास आहे की दलीने हे चित्र अल्बर्ट आइन्स्टाईनच्या संभाव्यतेच्या सिद्धांतावर रंगविले होते, ज्याची तीस-दशकात जोरदार आणि उत्साहाने चर्चा झाली होती. आईस्टाईनने एक सिद्धांत पुढे ठेवला ज्याने काळ हा स्थिर मूल्य असल्याचे समजून टाकले. या वितळणा watch्या घड्याळाने, डाळी आपल्याला दर्शविते की दोन्ही घड्याळ भिंतीवर चढलेले आणि खिशात आकाराचे आहेत, हे प्राचीन, अप्रचलित आणि आता गुण म्हणून कमी महत्त्व देणारे आहे.

काहीही झाले तरी, "द कॉन्स्टन्सी ऑफ टाइम" ही पेंटिंग साल्वाडोर डाली यांची सर्वात प्रसिद्ध कलाकृती आहे, जी खरं तर विसाव्या शतकाच्या अतियथार्थवादची प्रतीक बनली आहे. आम्ही अंदाज लावतो, व्याख्या करतो, विश्लेषण करतो आणि अंदाज लावतो की लेखक स्वत: या चित्रात कोणत्या प्रकारचे अर्थ ठेवू शकेल? प्रत्येक सामान्य दर्शक किंवा व्यावसायिक कला समीक्षक या चित्राबद्दल स्वत: चे मत असते. त्यापैकी किती - इतके अनुमान “कायमचा काळ” या पेंटिंगचा खरा अर्थ आम्ही यापुढे ओळखत नाही. डाळी म्हणाले की, त्यांच्या चित्रांमध्ये विविध अर्थविषयक विषय आहेत: सामाजिक, कलात्मक, ऐतिहासिक आणि आत्मचरित्र. असे समजू शकते की "काळाची निरंतरता" हे त्यांचे संयोजन आहे.

साल्वाडोर डाली. स्मृती स्थिरता. 1931 24x33 सेमी. आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क (MOMA)

तरंगणारी घड्याळ डाळीची एक अतिशय ओळखण्यायोग्य प्रतिमा आहे. अंडी किंवा ओठ असलेल्या नाकपेक्षाही जास्त ओळखण्यायोग्य.

दालीची आठवण ठेवून आम्ही विली-निली “पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी” या पेंटिंगबद्दल अगदी विचार करतो.

चित्रातील यशाचे रहस्य काय आहे? ती कलाकाराची व्हिजिटिंग कार्ड का झाली?

चला हे शोधण्याचा प्रयत्न करूया. परंतु त्याच वेळी आम्ही सर्व तपशील काळजीपूर्वक तपासू.

"स्मरणशक्तीची चिकाटी" - विचार करण्यासारखे काहीतरी आहे

साल्वाडोर डाळीत अनेक अनोखी कामे आहेत. तपशीलांच्या असामान्य संयोजनामुळे. हे दर्शकांना प्रश्न विचारण्यास प्रोत्साहित करते. हे सर्व का आहे? कलाकाराला काय म्हणायचे होते?

“स्मरणशक्ती कायम ठेवणे” याला अपवाद नाही. हे एखाद्या व्यक्तीस त्वरित विचार करण्यास प्रवृत्त करते. कारण सध्याच्या घड्याळाची प्रतिमा अतिशय मोहक आहे.

पण केवळ घड्याळ आपल्याला विचार करायला लावेल. संपूर्ण चित्र अनेक विरोधाभासांनी संतृप्त आहे.

चला रंगाने प्रारंभ करूया. चित्रात बर्\u200dयाच तपकिरी छटा आहेत. ते गरम आहेत, जे वाळवंटाची भावना वाढवते.

परंतु ही गरम जागा थंड निळ्याने पातळ केली आहे. हे वॉच डायल, समुद्र आणि एक विशाल आरश आहे.

साल्वाडोर डाली. स्मृतीची स्थिरता (कोरड्या झाडासह तुकडा). 1931 म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क

कोरड्या झाडाच्या डायल व फांद्यांची वक्रता टेबल आणि आरशाच्या सरळ रेषांसह स्पष्टपणे भिन्न आहे.

आम्हाला वास्तविक आणि अवास्तव गोष्टींमध्ये फरक दिसतो. कोरडे झाड खरे आहे, परंतु त्यावर घड्याळ असलेले घड्याळ नाही. अंतरावरचा समुद्र खरा आहे. परंतु आपल्या जगात आकार असलेल्या आरशाची पूर्तता होण्याची शक्यता नाही.

प्रत्येक गोष्टीचे आणि प्रत्येक गोष्टीचे असे मिश्रण वेगवेगळ्या विचारांना कारणीभूत ठरते. जगाच्या परिवर्तनशीलतेबद्दल विचार केला जातो. आणि वस्तुस्थिती अशी आहे की वेळ येत नाही, परंतु निघून जातो. आणि वास्तविकतेच्या जवळ आणि आपल्या जीवनात झोपेबद्दल.

प्रत्येकजण विचार करेल, जरी त्याला दळीच्या कार्याबद्दल काही माहित नसेल.

दळीचा अर्थ

स्वत: दालीनेही त्याच्या उत्कृष्ट कृतीवर फारसे भाष्य केले नाही. त्याने फक्त असे म्हटले आहे की वितळलेल्या घड्याळांच्या प्रतिमेवर उन्हात पसरलेल्या चीजपासून प्रेरित आहे. आणि चित्र लिहिताना त्याने हेरॅक्लिटसच्या शिकवणीचा विचार केला.

या प्राचीन विचारवंताने म्हटले आहे की जगातील प्रत्येक गोष्ट बदलण्यायोग्य आहे आणि ती दुहेरी आहे. बरं, “वेळेचे चिकाटी” मध्ये पुरेसे द्वैत जास्त आहे.

पण कलाकाराला हे त्याचे चित्र का म्हणतात? कदाचित तो स्मृतींच्या स्थिरतेवर विश्वास ठेवत असावा. त्यामध्ये, काही वेळ आणि नुसते काही कार्यक्रम आणि लोकांची केवळ स्मृती जतन केली जाऊ शकते.

परंतु आम्हाला अचूक उत्तर माहित नाही. एक उत्कृष्ट नमुना सर्व मोह आहे. आपण चित्राच्या पहेलांवर कायमचा विजय मिळवू शकता, परंतु आपल्याला सर्व उत्तरे सापडत नाहीत.

स्वत: ची चाचणी घ्या: ऑनलाइन चाचणी घ्या

जुलै १ 31 ali१ मध्ये त्या दिवशी दालीच्या डोक्यात वितळलेल्या घड्याळाची एक मनोरंजक प्रतिमा होती. परंतु इतर सर्व प्रतिमा त्याने यापूर्वी इतर कामांमध्ये वापरल्या होत्या. ते "स्मृतीची स्थिरता" वर स्थलांतरित झाले.

कदाचित म्हणूनच चित्र इतके यशस्वी झाले आहे. कारण कलाकाराच्या सर्वात यशस्वी प्रतिमांची ती पिग्गी बँक आहे.

डाळीने अगदी आवडते अंडेही रंगवले. तरी कुठेतरी पार्श्वभूमीत.

अर्थात “भू-राजकीय बाल” येथे ते जवळचे आहे. परंतु तेथे आणि तेथे अंड्याने समान प्रतीकात्मकता उचलली आहे - बदल, नवीन गोष्टीचा जन्म. पुन्हा हेरॅक्लिटसच्या म्हणण्यानुसार.

"मेमरीस्टिस्टन्स ऑफ मेमरी" च्या जवळ असलेल्या त्याच तुकड्यावर - पर्वत. हे त्याचे मूळ गाव फिजीरेस जवळील केप क्रियस आहे. आपल्या चित्रात बालपणीच्या आठवणी आणायला दलाई आवडत होती. म्हणून जन्माच्या लँडस्केपमधून परिचित हे चित्रांमधून दुसर्\u200dया चित्रात फिरत असते.

स्व पोर्ट्रेट डाळी

अर्थात, अद्याप एक विचित्र प्राणी डोळा पकडतो. हे एका घड्याळाप्रमाणे द्रव आणि निराकार आहे. हे दाळीचे स्वत: चे पोर्ट्रेट आहे.

आम्ही प्रचंड डोळ्यांसह बंद डोळा पाहतो. लांब आणि जाड जीभ बाहेर काढत आहे. तो स्पष्टपणे बिनबुद्ध आहे किंवा तो व्यवस्थित वाटत नाही. तरीही, अशा उष्णतेमध्ये, जेव्हा धातु देखील वितळते.

हरवलेल्या वेळेसाठी हे रूपक आहे का? किंवा एखादा मानवी शेल ज्याने आपले जीवन निरर्थकपणे जगले आहे?

व्यक्तिशः, मी हे अंतिम निर्णय शेवटच्या न्यायालयीन फ्रेस्कोमधील माइकलॅंजेलोच्या स्वत: च्या पोट्रेटशी जोडतो. मास्टरने स्वतःला एक चमत्कारिक पद्धतीने चित्रित केले. सपाट त्वचेच्या स्वरूपात.

अशीच प्रतिमा घेणे दलीच्या आत्म्यात आहे. सर्व केल्यानंतर, त्याचे कार्य स्पष्टपणाने, सर्व भय आणि इच्छा दाखविण्याची तीव्रतेने ओळखले गेले. कातडी झालेल्या माणसाची प्रतिमा त्याला योग्य प्रकारे उपयुक्त ठरते.

सर्वसाधारणपणे, अशा स्व-पोर्ट्रेट ही दाळीच्या चित्रांमध्ये वारंवार घडत असते. क्लोज-अप आम्ही त्याला कॅनव्हासवर पाहतो "द ग्रेट मॅस्टर्बॅटर".

आणि येथे आम्ही चित्रांच्या यशाचे आणखी एक रहस्य आधीच सांगू शकतो. तुलनासाठी दर्शविलेल्या सर्व चित्रांमध्ये एक वैशिष्ट्य आहे. दाळीच्या इतरही अनेक कामांप्रमाणे.

व्रात्य तपशील

दालीचे लैंगिक अर्थ खूप आहेत. आपण त्यांना फक्त 16 वर्षांपेक्षा कमी प्रेक्षकांना दर्शवू शकत नाही. पोस्टरवर आपण त्यांचे चित्रण देखील करू शकत नाही. आणि तरीही, ते राहणा -्यांच्या भावनांचा अपमान केल्याचा आरोप करतील. पुनरुत्पादनांसह हे कसे घडले.

पण "कॉन्स्टन्सी ऑफ मेमरी" बर्\u200dयापैकी निष्पाप आहे. आपल्याला पाहिजे तितके डुप्लिकेट. आणि शाळांमध्ये कला वर्ग दाखवतात. आणि टी-शर्टसह मगवर मुद्रित करा.

कीटकांकडे लक्ष न देणे कठीण आहे. एका डायलवर माशी बसते. फ्लिप केलेल्या लाल घड्याळावर मुंग्या असतात.

मास्टरच्या चित्रात मुंग्या देखील वारंवार पाहुणे असतात. आम्ही त्यांना त्याच "मॅस्टर्बॅटर" वर पाहतो. ते टोळ व तोंडभोवती झुबका करतात.

बालपणाच्या एका अत्यंत अप्रिय घटनेनंतर डाळीची मुंग्या क्षय आणि मृत्यूशी संबंधित होती. एक दिवस त्याने पाहिले की मुंग्या बॅटचा मृतदेह खात आहेत.

म्हणूनच कलाकाराने त्यांचे घड्याळावर चित्रण केले. भस्म करणारा वेळ. माशी बहुधा त्याच अर्थाने दर्शविली गेली आहे. हे लोकांसाठी स्मरणपत्र आहे की परत न येताच वेळ संपत आहे.

थोडक्यात सांगायला

तर मेमरी कॉन्स्टन्सीच्या यशाचे रहस्य काय आहे? व्यक्तिशः, मला स्वत: साठी या इंद्रियगोचरसाठी 5 स्पष्टीकरण सापडले:

- वितळणार्\u200dया घड्याळाची एक अतिशय संस्मरणीय प्रतिमा.

- चित्र आपल्याला विचार करण्यास प्रवृत्त करते. जरी तुम्हाला दाळीच्या कार्याची माहिती नसेल.

- चित्रात कलाकारांच्या सर्वात मनोरंजक प्रतिमा आहेत (अंडी, सेल्फ पोर्ट्रेट, कीटक). हे तास स्वतः मोजत नाहीत.

- चित्र लैंगिक अर्थ नसलेले आहे. हे पृथ्वीवरील कोणत्याही व्यक्तीस दर्शविले जाऊ शकते. अगदी लहान.

- चित्रातील सर्व वर्ण पूर्णपणे डिक्रिप्ट केलेली नाहीत. आणि आपण त्यांच्यावर अविरतपणे अंदाज लावू शकतो. ही सर्व उत्कृष्ट कृतीची शक्ती आहे.

एस डाली. कायमस्वरुपी स्मृती, 1931.

साल्वाडोर डालीच्या कलाकारांच्या कॅनव्हासमध्ये सर्वात प्रसिद्ध आणि सर्वाधिक चर्चेत आलेली चित्रकला 1934 पासून न्यूयॉर्कमधील आधुनिक कला संग्रहालयात आहे.

हे चित्र वेळ, स्मृती यांच्या मानवी अनुभवाचे प्रतीक म्हणून घड्याळ दर्शविते आणि येथे हे मोठ्या विकृत रूपात दर्शविले गेले आहे, जे आपल्या आठवणी कधीकधी असते. डाली स्वत: ला विसरली नाही, तो झोपेच्या मस्तकाच्या रूपात देखील उपस्थित आहे, जो त्याच्या इतर चित्रांमध्ये दिसतो. या काळात, डाळीने निर्जन किना of्याची प्रतिमा सतत दाखविली, ज्याद्वारे त्याने आपल्यामध्ये रिक्तता व्यक्त केली.

जेव्हा त्याला कॅम्बरबर्ट चीजचा तुकडा दिसला तेव्हा हे शून्य भरले. "... घड्याळ लिहिण्याचा निर्णय घेतल्यामुळे मी ते मऊ लिहिले. एक संध्याकाळ होती, मी थकलो होतो, माइग्रेन होतो - एक अत्यंत दुर्मिळ त्रास. आम्हाला मित्रांसमवेत चित्रपटांना जायचे होते, पण शेवटच्या क्षणी मी घरीच राहायचे ठरवले.

गाला त्यांच्याबरोबर जाईल आणि मी झोपायला जात आहे. आम्ही मधुर चीज खाल्ले, मग मी एकटाच राहिला, बसून, टेबलावर झुकलो आणि "सुपर मऊ" वितळवलेली चीज कशी आहे याचा विचार केला.

मी उठलो आणि कार्यशाळेत गेलो, नेहमीप्रमाणे माझ्या कामाकडे एक नजर टाकली. मी ज्या चित्रात पेंट करणार आहे त्यावरून पोर्ट ललिगॅट, खडकांच्या वातावरणातील लँडस्केपचे प्रतिनिधित्व होते, जणू काही संध्याकाळच्या प्रकाशाने प्रकाशित झाले आहे.

अग्रभागी मी लीफलेस ऑलिव्हच्या चिरलेला बंद खोडाचे रेखाटन केले. हा लँडस्केप काही कल्पना असलेल्या कॅनव्हासचा आधार आहे, परंतु कोणता? मला एक छान प्रतिमा आवश्यक होती, परंतु ती मला सापडली नाही.
मी प्रकाश बंद करण्यासाठी गेलो, आणि जेव्हा मी निघून गेलो तेव्हा मी अक्षरशः हा उपाय "पाहिला": दोन जोड्या मऊ घड्याळे, एक स्पष्टपणे ऑलिव्हच्या फांदीवर लटकलेला. मायग्रेन असूनही, मी एक पॅलेट तयार केला आणि कामावर आला.

दोन तासांनंतर, जेव्हा गाला सिनेमामधून परत आला, तेव्हा सर्वात प्रसिद्ध होणा the्या चित्रपटाचे चित्र पूर्ण झाले.

चित्रकला काळाच्या सापेक्षतेच्या आधुनिक संकल्पनेचे प्रतीक बनली आहे. पॅरिसमधील पियरे कोलेट गॅलरीमध्ये प्रदर्शनानंतर एका वर्षानंतर, न्यूयॉर्क संग्रहालय ऑफ मॉडर्न आर्ट यांनी चित्रकला खरेदी केली.

पेंटिंगमध्ये, कलाकाराने काळाचे सापेक्षता व्यक्त केले आणि मानवी स्मरणशक्तीच्या आश्चर्यकारक मालमत्तेवर जोर दिला, जे आपल्याला पूर्वी भूतकाळात त्या दिवसांत परत नेण्याची परवानगी देते.

लपविलेले प्रतीक

टेबलावर मऊ घड्याळ

विनारेखीय, व्यक्तिनिष्ठ वेळेचे प्रतीक, अनियंत्रितपणे वाहते आणि असमानपणे जागा भरते. चित्रातील तीन तास भूतकाळ, वर्तमान आणि भविष्यकाळ आहेत.

डोळ्यांसह अस्पष्ट वस्तू.

हे झोपेच्या डाळीचे स्वत: चे पोर्ट्रेट आहे. चित्रातील जग हे त्याचे स्वप्न आहे, वस्तुनिष्ठ जगाचा मृत्यू, बेशुद्धपणाचा विजय. “झोप, प्रेम आणि मृत्यू यांच्यातील संबंध स्पष्ट आहे,” या कलाकाराने त्यांच्या आत्मचरित्रात लिहिले आहे. "हे स्वप्न म्हणजे मृत्यू आहे, किंवा कमीतकमी ते वास्तविकतेस अपवाद आहे किंवा त्याहूनही चांगले ते म्हणजे वास्तविकतेचा मृत्यू होय, जे प्रेम कृत्याच्या वेळी त्याच प्रकारे मरण पावते." डाळीच्या मते, एक स्वप्न अवचेतनमुक्त करते, म्हणून कलाकाराचे डोके एका गोंधळासारखे पसरत जाते - हे त्याच्या असुरक्षिततेचे पुरावे आहे.

डायल चे खाली डावीकडे पडलेले एक घन घड्याळ. वस्तुनिष्ठ काळाचे प्रतीक.

मुंग्या कुजणे आणि क्षय करण्याचे प्रतीक आहेत. चित्रकला, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चर या रशियन अ\u200dॅकॅडमीच्या प्राध्यापिका नीना गेतशविली यांच्या म्हणण्यानुसार, “मुंग्यांमुळे झालेल्या जखमी बॅटची मुलाची धारणा.
   माशी. निना गेटॅश्विली यांच्या म्हणण्यानुसार, “कलाकार त्यांना भूमध्य सागरी किल्ले म्हणतात. डायरी ऑफ ए जीनिअसमध्ये, डाली यांनी लिहिले: "त्यांनी उडण्याने वेढलेल्या सूर्याखाली राहणा the्या ग्रीक तत्त्वज्ञांना प्रेरणा दिली."

ऑलिव्ह
   कलाकारासाठी, हे प्राचीन शहाणपणाचे प्रतीक आहे, जे दुर्दैवाने, आधीच विस्मृतीत गेलेले आहे (म्हणून झाड कोरडे म्हणून दर्शविले गेले आहे).

केप क्रियस.
भूमध्य समुद्राच्या कॅटलानियन किना on्यावरील हा केप, डॅलीचा जन्म झालेल्या फिग्रेस शहराजवळील. कलाकार अनेकदा चित्रात त्याचे चित्रण करीत असे. “येथे,” त्यांनी लिहिले, “माझ्या वेडेपणाच्या रूपांतरांबद्दलच्या सिद्धांताचे सर्वात महत्त्वाचे तत्व (एका भ्रामक प्रतिमेपासून दुसर्\u200dयाकडे वाहते. - एड.) रॉक ग्रॅनाइटमध्ये मूर्तिमंत आहे ... हे गोठलेले ढग आहेत, स्फोटाने संगोपन केलेले, त्यांच्या सर्व अगणित स्वरूपात, सर्व नवीन आणि नवीन - आपल्याला दृश्याचे कोन थोडे बदलण्याची आवश्यकता आहे. "

डाळीचा समुद्र अमरत्व आणि चिरंतन प्रतीक आहे. कलाकाराने त्यास प्रवासासाठी एक आदर्श स्थान मानले, जेथे उद्दीष्ट्या वेगाने वेळ वाहत नाही, परंतु प्रवाशाच्या चैतन्याच्या अंतर्गत लयनुसार आहे.

अंडी.
   निना गेतशविलीच्या म्हणण्यानुसार, दळीच्या कामातील जागतिक अंडी जीवनाचे प्रतीक आहे. या कलाकाराने आपली प्रतिमा ऑर्फिक्स - प्राचीन ग्रीक रहस्यवादी कडून घेतली. ऑर्फिक पौराणिक कथेनुसार, प्रथम उभयलिंगी देवता फॅनेसचा जन्म जागतिक अंड्यातून झाला होता, ज्याने लोकांना निर्माण केले आणि स्वर्ग आणि पृथ्वी त्याच्या शेलच्या दोन भागांतून तयार झाले.

मिरर डावीकडे आडवे पडले आहे. हे परिवर्तनशीलतेचे आणि विसंगतीचे प्रतीक आहे, जे व्यक्तिनिष्ठ आणि वस्तुनिष्ठ जगाला आज्ञाधारकपणे प्रतिबिंबित करतात.

Https://maxpark.com/commune/6782/content/1275232

पुनरावलोकने

हे खेदजनक आहे की साल्वाडोर डालीने रंगरंगोटी केली नाही, परंतु केवळ छायाचित्रांकरिता वस्तू रंगविल्या, जरी त्याने हे स्पष्टीकरण दिले की त्याने त्यांच्या जीनियसच्या डायरीमध्ये हे का केले, परंतु हे काम फारच यशस्वी मानले जाऊ शकत नाही, तेवढेच त्याची किंमत आहे तो मानसिक प्रयत्न वाया. एक मोठा गडद, \u200b\u200bफक्त सावलीत शेतात बेरोजगारीचा एक अवांछित परिणाम तयार होतो आणि विश्रांती घेणारी डोकेदेखील योजनेचे सार समजून घेण्यासाठी दबाव आणत नाही. त्याने केलेल्या कामांमध्ये स्वप्नांचा उपयोग करणे ही एक चांगली गोष्ट आहे, परंतु यामुळे नेहमीच चमकदार परिणाम होत नाहीत.

सर्जनशीलतेच्या वृत्तीमुळे मला एक संदिग्धता मिळाली. एकदा मी स्पेनमधील फिग्यरेस शहरात त्याच्या जन्मभूमीला भेट दिली. त्याने स्वत: तयार केलेले एक बरेच संग्रहालय आहे, त्याने बरीच कामे केली.त्यामुळे मी प्रभावित झालो.नंतर मी त्यांचे चरित्र वाचले, त्यांच्या कार्याचा आढावा घेतला आणि त्यांच्या कार्याबद्दल अनेक लेख लिहिले.
  अशी चित्रकला माझ्या आवडीची नसून इंटरेस्टिंग आहे.त्यामुळे चित्रकलेतील एक विशेष गोष्ट म्हणून मी त्यांचे कार्य पाहिले.

आपण असे गृहित धरले पाहिजे की त्याच्याकडेही कोणत्याही कलाकारांप्रमाणेच वेगवेगळी कामे आहेतः मुख्य म्हणजे सामान्य आणि सामान्य. जर पहिल्यांदा आम्ही उत्कृष्टतेच्या शिखरावर न्याय करतो तर दुसरे मूलभूत कार्य आणि आपण त्याशिवाय करू शकत नाही. कदाचित डझन कामांमुळे, डाळीकडे अशीच आहे ज्यांसह आपण विश्ववादाच्या अतिरेकीपणाच्या विभागात दहा क्रमांकामध्ये प्रवेश करू शकता. अनेकांच्या दृष्टीने तो या ट्रेंडचा एक उदाहरण आणि प्रेरणादाता आहे.

त्याच्या कार्यात मला जे काही प्रभावित करते ते कौशल्य नाही तर कल्पनारम्य आहे काही चित्रे फक्त तिरस्करणीय आहेत, परंतु त्याला काय म्हणायचे आहे हे समजणे मनोरंजक आहे संग्रहालयात ओठांची एक रचना आहे, नाट्यविषयक दृश्यासारखे काहीतरी आहे. आपण या दुव्याद्वारे संग्रहालयात देखील पाहू शकता. आणि काही काम तसे, त्याला या संग्रहालयात पुरले आहे.

“स्मरणशक्तीची चूक” हे चित्र कोणी काढले हे आपणास माहित नसले तरीही आपण ते नक्कीच पाहिले आहे. मऊ घड्याळे, कोरडे लाकूड, वालुकामय तपकिरी रंग - अतियथार्थवादी साल्वाडोर डालीच्या कॅनव्हासचे ओळखले जाणारे गुण. निर्मितीची तारीख - 1931, हस्तनिर्मित कॅनव्हासवर तेलामध्ये पेंट केलेले. लहान आकार - 24x33 सेमी. स्टोरेज स्थान - न्यूयॉर्कमधील मॉडर्न आर्टचे संग्रहालय.

दलीची सर्जनशीलता नेहमीच्या तर्कशास्त्र, गोष्टींच्या नैसर्गिक क्रमाचे आव्हान घेऊन संतृप्त होते. कलाकाराला बॉर्डरलाइन निसर्गाचा मानसिक त्रास झाला, वेड्यात बुरसटलेल्या हल्ल्यांचे हल्ले, जे त्याच्या सर्व कामांमध्ये प्रतिबिंबित झाले. “स्मरणशक्ती कायम ठेवणे” याला अपवाद नाही. हे चित्र परिवर्तनाचे प्रतीक बनले आहे, काळाची उतार-चढ़ाव, त्यात एक छुपा अर्थ आहे, ज्याचा अर्थ अक्षरे, नोट्स, एक अतियथार्थवादी यांचे आत्मचरित्र.

डाळी कॅनव्हासशी संबंधित होती ज्यात खास ट्रिपिडेशन होते, वैयक्तिक महत्त्व आहे. केवळ दोन तासांत पूर्ण केलेल्या सूक्ष्म कामांबद्दलची अशी वृत्ती ही त्याच्या लोकप्रियतेस महत्त्व देणारी महत्त्वाची बाब आहे. लॅकोनिक डाली यांनी “सॉफ्ट वॉच” तयार केल्यावर त्यांच्याबद्दल बर्\u200dयाचदा बोलले, सृष्टीचा इतिहास त्यांच्या आत्मचरित्रात आठवला, पत्रव्यवहारातील घटकांचा अर्थ सांगितला, नोट्स. या कॅनव्हासचे आभार मानणारे संदर्भ गोळा करणारे कला इतिहासकार प्रसिद्ध अतिरेकीवादीच्या उर्वरित कामांचे सखोल विश्लेषण करण्यास सक्षम होते.

चित्रकलेचे वर्णन

वितळणा dial्या डायलची प्रतिमा सर्वांना परिचित आहे, परंतु साल्वाडोर डालीच्या “पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी” या पेंटिंगचे तपशीलवार वर्णन प्रत्येकजण लक्षात ठेवणार नाही आणि काही महत्त्वाच्या घटकांकडेही पाहणार नाही. या रचनेत प्रत्येक घटक, रंगसंगती आणि सामान्य वातावरणामध्ये फरक पडतो.

निळ्याच्या व्यतिरिक्त पेंटिंग तपकिरी रंगाने रंगविली गेली. उष्ण किनारपट्टीकडे नेले जाते - एक भरीव खडकाळ केप समुद्राच्या पार्श्वभूमीवर आहे. केप जवळ आपण अंडी पाहू शकता. मध्यम योजनेच्या जवळ एक आरसा एका गुळगुळीत पृष्ठभागासह वरची बाजू खाली चालू आहे.

मधल्या योजनेत एक वाळलेल्या जैतुनाचे झाड आहे, ज्याच्या तुटलेल्या फांद्यातून लवचिक घड्याळ डायल हँग होते. लेखकाची प्रतिमा त्याच्या पुढे अंकित आहे - बंद डोळा आणि डोळ्यांसह एक प्राणी, एका गळ्यासारखे अस्पष्ट. घटकाच्या शेवटी आणखी एक लवचिक घड्याळ आहे.

तिसरा मऊ डायल पृष्ठभागाच्या कोप from्यावरुन लटकलेला आहे ज्यावर कोरडे झाड वाढते. त्याच्या समोर संपूर्ण रचनाचे एकमेव ठोस घड्याळ आहे. ते डायलद्वारे वरच्या बाजूस वळले जातात, मागील पृष्ठभागावर असंख्य मुंग्या असतात ज्यांचे गुणसूत्र आकारमान असतात. चित्रात बर्\u200dयाच रिकाम्या रिक्त जागा आहेत ज्यास अतिरिक्त कलात्मक तपशिलांनी भरण्याची आवश्यकता नाही.

१ 2 2२--5 Mem मध्ये लिहिलेल्या "मेहनतीचे पर्सनस्टिव्ह ऑफ मेमरी" या पेंटिंगचा आधार म्हणून तीच प्रतिमा घेण्यात आली. अतिरेकीपणाने ते इतर घटकांसह पूरक केले - आणखी एक लवचिक डायल, मासे, शाखा, भरपूर पाणी. हे चित्र सुरू आहे आणि पूरक आहे आणि प्रथम विरोधाभास आहे.

निर्मितीचा इतिहास

साल्वाडोर डालीच्या "द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी" च्या चित्रकलेच्या निर्मितीची कहाणी अतिरेकीपणाच्या संपूर्ण चरित्राइतकीच क्षुल्लक आहे. १ 31 of१ च्या उन्हाळ्यात, कामाचे वैयक्तिक प्रदर्शन उघडण्याची तयारी करीत डाली पॅरिसमध्ये होती. त्याच्या कामावर मोठा प्रभाव पाडणारी त्याची कॉमन-लॉ पत्नी, गालाच्या चित्रपटापासून परत येण्याची वाट पाहत टेबलवरचा कलाकार चीज वितळविण्याविषयी विचारात होता. त्या संध्याकाळी उष्माच्या प्रभावाखाली वितळलेला कॅम्बरबर्ट चीज त्यांच्या डिनरचा भाग बनला. डोकेदुखीने ग्रस्त अतिरेकी व्यक्ती झोपायच्या आधी कार्यशाळेस भेट दिली, जिथे त्याने सूर्यास्ताच्या प्रकाशात भरलेल्या समुद्रकिनार्\u200dयाच्या लँडस्केपवर काम केले. कॅनव्हासच्या अग्रभागी आधीच कोरड्या ऑलिव्ह झाडाचा सांगाडा चित्रित करण्यात आला होता.

डाळीच्या मनातील चित्राचे वातावरण इतर महत्त्वाच्या प्रतिमांशी सुसंगत ठरले. त्या संध्याकाळी, त्याने एका तुटलेल्या झाडाच्या फांदीवर टांगलेल्या मऊ घड्याळाची कल्पना केली. संध्याकाळचे मायग्रेन असूनही पेंटिंगचे काम तातडीने चालू ठेवले. दोन तास लागले. जेव्हा गाला परत आला, तेव्हा स्पॅनिश कलाकाराचे सर्वात प्रसिद्ध काम पूर्णपणे पूर्ण झाले.

कलाकाराच्या पत्नीने असा दावा केला की एकदा आपण कॅनव्हास पाहिल्यावर आपण प्रतिमा विसरू शकणार नाही. पनीरच्या परिवर्तनीय स्वरूपामुळे आणि पागल चिन्हे तयार करण्याच्या सिद्धांताद्वारे त्याची निर्मिती सुलभ केली गेली होती, जी डाली केप क्रियसच्या दृश्यासह संबद्ध आहे. हे केप वैयक्तिक सिद्धांताच्या अदृश्यतेचे प्रतीक म्हणून, एका अतियथार्थवादी कार्यापासून दुसर्\u200dयाकडे फिरले.

नंतर, कलाकाराने या कल्पनेला नवीन कॅनव्हासमध्ये रूपांतरित केले, ज्याला "स्मृतीच्या स्थिरतेचे विघटन" म्हणतात. एका फांद्यावर पाणी अडकते आणि घटकांचा नाश होतो. डायलसुद्धा, त्यांच्या लवचिकतेमध्ये स्थिर राहून हळू हळू वितळू शकता आणि जगभरातील जग गणिताने स्पष्टपणे अचूक ब्लॉक्समध्ये विभागले गेले आहे.

गुप्त अर्थ

कॅनव्हासचा "गुप्त स्मृती" चा गुप्त अर्थ समजण्यासाठी, आपल्याला प्रतिमेचे प्रत्येक गुणधर्म स्वतंत्रपणे पाहण्याची आवश्यकता आहे.

ते विरोधाभासी प्रवाहासह रिक्त वेळ भरुन ठेवण्याचे प्रतीक आहेत. जागेशी काळाची जोड दली यांना स्पष्ट होती; त्यांनी ही कल्पना क्रांतिकारक मानली नाही. मऊ डायल विचारांच्या प्रवाहाद्वारे वेळेचे मोजमाप करण्याबद्दल पुरातन काळाच्या तत्वज्ञानाच्या तत्वज्ञानाच्या विचारांशी देखील जोडलेले आहेत. दालीने ग्रीक विचारवंताविषयी आणि त्याच्या कल्पनांबद्दल विचार केला आणि एक चित्र तयार केले ज्याने त्याने एका पत्रात भौतिकशास्त्रज्ञ इल्या प्रियागोईन यांना कबूल केले.

फ्लुईड डायलमध्ये तीन तुकडे चित्रित केले जातात. हे भूतकाळ, वर्तमान आणि भविष्य यांचे प्रतीक आहे, एका जागेत मिसळले आहे, स्पष्ट संबंधांबद्दल बोलत आहे.

सॉलिड वॉच

मऊ घड्याळासह विरोधाभास असलेल्या वेळेच्या स्थिरतेचे प्रतीक. क्षय, मृत्यू, किडणे या कलाकाराशी संबंधित मुंग्यांसह संरक्षित. मुंग्या एक क्रोनोमीटरचा फॉर्म तयार करतात, सडण्याचे प्रतीक न सोडता रचनांचे पालन करतात. बालपणीच्या आठवणी आणि भ्रामक कल्पनांनी मुंग्यांद्वारे या कलाकाराचा छळ करण्यात आला होता, सर्वत्र लबाडीने उपस्थित होता. डाळीने असा दावा केला की रेषात्मक वेळ स्वतःच स्वतःला खाऊन टाकतो, या संकल्पनेत मुंग्याशिवाय तो करू शकत नाही.

डोळ्यांसह अस्पष्ट चेहरा

स्वप्नांच्या आणि मानवी बेशुद्ध अवस्थेत बुडलेल्या एका लेखकाचे स्वत: चे पोर्ट्रेट. डोळ्यांसह अस्पष्ट डोळा बंद आहे - कलाकार झोपलेला आहे. तो निराधार आहे, बेशुद्ध अवस्थेत त्याला काहीही लपवत नाही. आकार घन सापळापासून वंचित मोलस्क सारखा दिसतो. साल्वाडोर म्हणाले की, तो शेल नसलेल्या ysयस्टरप्रमाणेच बचावात्मक होता. त्याचे संरक्षण कवच गाला होता, ज्याचे पूर्वी निधन झाले होते. स्वप्नाला कलाकाराने वास्तविकतेचा मृत्यू म्हटले होते, म्हणून चित्रातील जग यापासून निराशावादी होते.

ऑलिव्ह ट्री

तुटलेल्या फांद्यासह कोरडे झाड - ऑलिव्ह. पुरातन काळाचे प्रतीक, हेराक्लिटसच्या कल्पनांची पुन्हा आठवण करून देते. झाडाची कोरडेपणा, झाडाची पाने व जैतुनांचा अभाव हे सूचित करते की प्राचीन शहाणपणाचे वय विसरले आहे आणि विसरला आहे.

इतर वस्तू

पेंटिंगमध्ये आयुष्याचे प्रतीक म्हणून वर्ल्ड अंडे देखील आहेत. ही प्रतिमा प्राचीन ग्रीक रहस्यवादी, ऑर्फिक पौराणिक कथांकडून घेतली गेली आहे. समुद्र म्हणजे अमरत्व, अनंतकाळ, वास्तविक आणि काल्पनिक जगातील कोणत्याही प्रवासासाठी सर्वोत्तम जागा. कॅटलानच्या किना on्यावरील केप क्रियस, लेखकाच्या घराशेजारी, डालींच्या भ्रमनिरास प्रतिमांच्या अन्य भ्रमजन्य प्रतिमांमधील प्रवाहाच्या सिद्धांताचे मूर्त रूप आहे. सर्वात जवळील डायलवरील माशी ही भूमध्य परी आहे जी प्राचीन तत्वज्ञांना प्रेरित करते. आडव्या आरशामागील व्यक्तिनिष्ठ आणि वस्तुनिष्ठ जगाची विसंगती आहे.

रंग सरगम

तपकिरी वाळूचे टोन विजय मिळवतात, ज्यामुळे गरम वातावरण तयार होते. ते थंड निळ्या शेड्ससह भिन्न आहेत जे रचनाचा निराशावादी मूड मऊ करतात. रंगसंगती एका उदास मूडशी जुळवून घेते, चित्र पाहिल्यानंतर उदास राहिल्याच्या भावनांचा आधार बनते.

सामान्य रचना

एकूणच रचना विचारात घेऊन “स्मरणशक्तीची दृढता” या चित्राचे विश्लेषण पूर्ण करणे योग्य आहे. डाळी तपशीलांमध्ये अचूक आहे, वस्तूंनी भरलेली नसलेली रिक्त जागा रिक्त ठेवते. हे आपल्याला कॅनव्हासच्या मूडवर लक्ष केंद्रित करण्यास, स्वतःचा अर्थ शोधण्यास, प्रत्येक लहान घटकाचे "विच्छेदन" न करता वैयक्तिकरित्या अर्थ लावण्यास अनुमती देते.

कॅनव्हासचा आकार छोटा आहे, जो कलाकारासाठी असलेल्या रचनांचे वैयक्तिक महत्त्व दर्शवितो. संपूर्ण रचना आपल्याला त्याच्या अनुभवांना चांगल्या प्रकारे समजून घेण्यासाठी लेखकाच्या अंतर्गत जगामध्ये डोकावू देते. "मस्तिष्क सततपणा", ज्याला "सॉफ्ट वॉच" म्हणून देखील ओळखले जाते त्यांना तार्किक विश्लेषणाची आवश्यकता नसते. अतियथार्थवादी शैलीतील जागतिक कलेच्या या उत्कृष्ट कृतीचे विश्लेषण करताना त्यात असोसिएटिव्ह विचार, चैतन्याचा प्रवाह समाविष्ट करणे आवश्यक आहे.

प्लॉट

खali्या वास्तववादीवाल्यासारखी डाली आपल्या चित्रासह आपले स्वप्न जगात बुडवते. गोंधळलेला, गोंधळलेला, गूढ आणि त्याच वेळी समजण्यासारखा आणि वास्तविक दिसत आहे.

एकीकडे एक परिचित घड्याळ, समुद्र, एक खडकाळ लँडस्केप, वाळलेले झाड. दुसरीकडे, त्यांचे देखावा आणि इतर, अगदी ओळखल्या जाणार्\u200dया वस्तूंशी जवळीक, यामुळे तोटा होतो.

चित्रात तीन तास आहेत: भूतकाळ, वर्तमान आणि भविष्य कलाकाराने हेरॅक्लिटसच्या विचारांचे अनुसरण केले ज्याचा असा विश्वास होता की विचारांच्या प्रवाहाने वेळ मोजला जातो. मऊ घड्याळ हे नॉनलाइनर, सब्जेक्टिव्ह टाइम, अनियंत्रितपणे वाहणारे आणि एकसमान नसलेली जागा भरण्याचे प्रतीक आहे.

डालीने कॅलमबर्टवर प्रतिबिंबित करून वितळलेल्या घड्याळाचा शोध लावला

मुंग्यांबरोबर एक घन घड्याळ एक रेषात्मक वेळ आहे जो स्वतःला खाऊन टाकतो. किड्यांची प्रतिमा क्षय आणि किडणे यांचे प्रतीक म्हणून डाली लहानपणापासूनच अडचणीत सापडली होती, जेव्हा त्याने पाहिले की बॅटच्या जनावराच्या शरीरावर कीटक कसे उमटले.

पण डाळीने माश्यांना भूमध्य सागरी माळ असे म्हटले: “त्यांनी उन्हाच्या भोवताली राहणा ,्या ग्रीक तत्त्वज्ञांना प्रेरणा दिली.”

कलाकाराने डोळ्यांसह अस्पष्ट वस्तूच्या रुपात झोपेचे चित्रण केले. "एक स्वप्न म्हणजे मृत्यू आहे, किंवा कमीतकमी ते वास्तविकतेस अपवाद आहे किंवा त्याहूनही चांगले म्हणजे ते वास्तविकतेचा मृत्यू आहे, जे प्रेम कृत्या दरम्यान त्याच प्रकारे मरण पावते."

साल्वाडोर डाली

झाडाला कोरडे चित्रण दिले आहे, कारण जसे डाळी विश्वास ठेवतात, प्राचीन शहाणपण (ज्याचे हे झाड प्रतीक आहे) विस्मृतीत बुडले आहे.

निर्जन कोस्ट म्हणजे कलाकाराच्या आत्म्याचे रडणे, जे या प्रतिमेद्वारे त्याच्या रिक्तपणा, एकटेपणा आणि उत्कटतेबद्दल बोलते. “येथे (कॅटालोनियामधील केप क्रियस येथे - अंदाजे.).” त्यांनी लिहिले की, “माझ्या वेडेपणाचा मेटामॉर्फोजचा सिद्धांत सर्वात महत्वाचा सिद्धांत रॉक ग्रॅनाइटमध्ये आहे ... हे गोठलेले ढग आहेत, त्यांच्या सर्व प्रकारच्या अगणित प्रकारात झालेल्या स्फोटांमुळे, सर्व नवीन आणि नवीन - ते फक्त फायदेशीर आहे दृश्याचे कोन किंचित बदला. "

शिवाय, समुद्र अमरत्व आणि चिरंतनतेचे प्रतीक आहे. डाळीच्या मते, समुद्र प्रवासासाठी आदर्श आहे, जेथे देहभान अंतर्गत लयनुसार वेळ वाहते.

जीवनाचे प्रतीक म्हणून अंडीची प्रतिमा दलीने प्राचीन गूढ कथांमधून घेतली. नंतरचे असा विश्वास होते की प्रथम उभयलिंगी देवता फॅनेसचा जन्म जागतिक अंडीपासून झाला आहे, ज्याने लोक तयार केले आणि स्वर्ग आणि पृथ्वी त्याच्या शेलच्या दोन भागांतून तयार झाल्या.

एक आरसा डावीकडे क्षैतिजरित्या पडलेला आहे. हे आपल्याला पाहिजे असलेल्या सर्व गोष्टी प्रतिबिंबित करते: वास्तविक जग आणि स्वप्ने दोन्ही. डाळीसाठी, आरसा चंचलपणाचे प्रतीक आहे.

संदर्भ

स्वत: दालीने शोधून काढलेल्या आख्यायिकेनुसार त्याने फक्त दोन तासांत फ्लुइड क्लॉकची प्रतिमा तयार केली: “आम्हाला मित्रांसमवेत सिनेमाला जावे लागले, पण शेवटच्या क्षणी मी घरीच राहायचे ठरवले. गाला त्यांच्याबरोबर जाईल आणि मी झोपायला जात आहे. आम्ही मधुर चीज खाल्ले, मग मी एकटाच राहिला, बसून, टेबलावर झुकलो आणि “सुपर मऊ” मलई चीज कशी विचारात घेतली. मी उठलो आणि कार्यशाळेत गेलो, नेहमीप्रमाणे माझ्या कामाकडे एक नजर टाकली. मी ज्या चित्रात पेंट करणार आहे त्यावरून पोर्ट ललिगॅट, खडकांच्या वातावरणातील लँडस्केपचे प्रतिनिधित्व होते, जणू काही संध्याकाळच्या प्रकाशाने प्रकाशित झाले आहे. अग्रभागी मी लीफलेस ऑलिव्हच्या चिरलेला बंद खोडाचे रेखाटन केले. हा लँडस्केप काही कल्पना असलेल्या कॅनव्हासचा आधार आहे, परंतु कोणता? मला एक छान प्रतिमा आवश्यक होती, परंतु ती मला सापडली नाही. मी लाईट बंद करण्यासाठी निघालो, आणि जेव्हा मी निघून गेलो, तेव्हा मी अक्षरशः हा उपाय "पाहिला": दोन जोड्या मऊ घड्याळे, एक स्पष्टपणे ऑलिव्हच्या फांदीवर लटकलेला. मायग्रेन असूनही, मी एक पॅलेट तयार केला आणि कामावर आला. दोन तासांनंतर, जेव्हा गाला सिनेमामधून परत आला, तेव्हा सर्वात प्रसिद्ध होणा the्या चित्रपटाचे काम पूर्ण झाले. "

गाला: या सॉफ्ट घड्याळ्यांना किमान एकदा पाहिल्यामुळे कोणीही विसरणार नाही

20 वर्षांनंतर, चित्र एका नवीन संकल्पनेत तयार झाले - "स्मृतीच्या स्थिरतेचे विभाजन." पंथ प्रतिमा विभक्त गूढपणाने वेढलेली आहे. मऊ डायल शांतपणे विभाजित करा, जग स्पष्ट ब्लॉक्समध्ये विभागले गेले आहे, जागा पाण्याखाली आहे. १ s s० च्या दशकात, युद्धानंतरचे प्रतिबिंब आणि तंत्रज्ञानाच्या प्रगतीने डाली नांगरली.

“स्मरणशक्तीचे विघटन”

कुणालाही त्याच्या थडग्यावर चालता यावं म्हणून डाळीला पुरण्यात आले

ही सर्व विविधता तयार करुन डाळीने स्वतःचा शोध लावला - मिश्यापासून उन्मादात्मक वागणुकीपर्यंत. त्याने पाहिले की किती हुशार लोक त्यांच्या लक्षात आले नाहीत. म्हणूनच, कलाकार शक्यतो शिष्टाचाराच्या सर्वात विलक्षण ठिकाणी स्वत: ची नियमितपणे आठवण करून देतात.

स्पेनमधील त्याच्या घराच्या छतावर डाळी

अगदी डाळीने मृत्यूला एका कामगिरीत रुपांतर केले: इच्छेनुसार, त्याला पुरले गेले पाहिजे जेणेकरुन लोक थडग्यासह चालतील. जे 1989 मध्ये त्याच्या निधनानंतर करण्यात आले होते. आज डाळीचे शरीर फिगरेसमधील त्याच्या घराच्या एका खोलीत फरशीवर गुंडाळलेले आहे.