तुला कला पाहिजे का? वास्तविक कला म्हणजे काय? मानवी जीवनात कला भूमिका आणि महत्त्व. आधुनिक माणसाच्या जीवनात कला

मुख्य / प्रेम

1. कला उद्देश.

प्रश्न असा आहे की मानवी जीवनात कला, प्राचीन तसेच त्याच्या सैद्धांतिक समजाच्या प्रथम प्रयत्नांमध्ये भूमिका आहे. सत्य, ट्यूव्हलोविच एल.एन. सौंदर्यविषयक विचारांच्या अगदी पहाटे, कधीकधी पौराणिक स्वरूपात व्यक्त, खरं तर, कोणताही प्रश्न नव्हता. शेवटी, आमच्या दूरच्या पूर्वजांना विश्वास होता की वास्तविक किंवा काढलेल्या बाणाची प्रतिमा पॅच करणे - याचा अर्थ चांगला शोध देणे म्हणजे युद्धे नृत्य करणे - याचा अर्थ आपल्या शत्रूंना पराभूत करणे निश्चित आहे. असे विचारून, कलाच्या व्यावहारिक परिणामकारकतेत किती शंका असू शकतात, जर ते लोकांच्या व्यावहारिक जीवनात विणलेले होते, तर ते अशा हस्तकलापासून होते जे लोकांच्या अस्तित्वासाठी आणि जादुई संस्कारांशी संबंधित असलेल्या गोष्टींसाठी आवश्यक असलेल्या वस्तूंकडून , ज्यामुळे लोक त्यांच्या वास्तविकतेवर प्रभाव पाडण्याचा प्रयत्न करतात? अंडरफस, ज्याला प्राचीन ग्रीक पौराणिक कथा संगीत आणि नूतनीकरणाचे आविष्कार मिळते त्याबद्दल आश्चर्यचकित करणे चांगले आहे का, त्याने झाडे हलविण्यासाठी, दगड हलविण्यासाठी आणि जंगली प्राण्यांना कसून टाकण्यास प्रवृत्त केले.

प्राचीन विचारधारा आणि कलाकारांच्या दृढनिश्चयानुसार, कलात्मक प्रतिमांचे जग, "जीवनाचे अनुकरण केलेले, एखाद्या व्यक्तीच्या खऱ्या जीवनाचे एक अपूर्ण भाग बनले. युरिपाइड, उदाहरणार्थ, लिहिले:

नाही, सोडले, मांजरी, वेदी ...

कलाशिवाय खरे जीवन नाही ...

पण कला एक आश्चर्यकारक जग कसे प्रभावित करते?

आधीच प्राचीन प्राचीन सौंदर्यशास्त्र या प्रश्नाचे उत्तर देण्याची मागणी करीत आहे, परंतु ते अस्पष्ट नव्हते. प्लॅटन, जे केवळ अशा कला ओळखले जातात, जे अभिजात राज्याच्या नैतिक पाया बळकट करतात, त्यांनी कला आणि नैतिक महत्त्वपूर्ण सौंदर्याच्या प्रभावीतेच्या एकतेवर जोर दिला.

Aristotle त्यानुसार, "अनुकरण" मध्ये, कला क्षमता एक व्यक्ती आणि नैतिक आणि सौंदर्याचा प्रभाव अवलंबून आहे, त्याच्या भावना वर्ण तयार करणे: "माफ करणे किंवा आनंद अनुभवण्याची सवय आपण जे समान भावना अनुभवतो आणि वास्तविकतेसह टक्कर अनुभवतो. "

कलात्मक संस्कृतीचा इतिहास बर्याच प्रकरणे ताब्यात घेण्यात आला आहे जेव्हा कलाची धारणा जीवनशैली बदलण्यासाठी एक किंवा इतर कृतींना प्रतिबद्धता देण्यासाठी थेट आवेग म्हणून कार्यरत होते. गुडघाडी कादंबरीचे वाचन करताना, गरीब होडाल्ग्गो कानाना डॉन क्विझोट लिमॅनमध्ये बदलला आणि जगात न्याय गेला. यामुळे स्वतःला नामांकन मिळाले आहे, त्यानंतर वास्तविक जीवनात आधीपासूनच अनुकरण करण्यासाठी एक उदाहरण म्हणून कार्य केले आहे.

अशाप्रकारे आपण पाहतो की कलाचे उत्पत्ति प्रत्यक्षात आहे, परंतु आर्टचे कार्य एक विशेष जग आहे, जीवनाच्या वास्तविकतेच्या दृष्टिकोनाव्यतिरिक्त इतर गोष्टींकडे आकर्षित करतात. जर प्रेक्षकाने वास्तविकतेसाठी कला घेतली तर, खलनायक खेळणार्या अभिनेत्यासह शारीरिकरित्या सरळ आहे, चित्रपट स्क्रीनवर शूट करतो किंवा चाकूने चित्रात धावतो, कादंबरीकारांना धमकावतो, नायकांच्या भविष्यकाळासाठी चिंताग्रस्त आहे. रोमन, मग सर्व हे सर्वसाधारणपणे स्पष्ट लक्षणे किंवा मानसिक पॅथॉलॉजी आहे, किंवा किमान कला समजण्याच्या पॅथॉलॉजी.

कला एक मानवी क्षमता आणि शक्तीवर नाही, ती भावना किंवा बुद्धिमत्ता असू शकते, परंतु सर्वसाधारणपणे प्रति व्यक्ती. ते कधीकधी मानवी स्थापनेची प्रणाली तयार करते, ज्याची कृती स्वत: ला लवकरच किंवा नंतर अनपेक्षितपणे प्रकट होईल आणि एखाद्या व्यक्तीला एखाद्या विशिष्ट कृतीकडे प्रोत्साहित करण्याचा हेतू नाही.

प्रसिद्ध पोस्टर डी. मोटरचे कलात्मक प्रतिभा "आपण स्वयंसेवकाने लिहिले", जे पहिल्या महायुद्धाच्या दिवसात मोठ्या प्रमाणावर प्रोत्साहन देत होते, हे खरं तर वेगवान व्यावहारिक कार्य मर्यादित नाही, परंतु मानवींना कॉल करते. सर्व मानवी आध्यात्मिक क्षमतेद्वारे विवेक. त्या. आपल्या आध्यात्मिक क्षमा जागृत करणे, मानवी विवेकबुद्धीला अपील करणे ही कला शक्ती आहे. आणि या प्रसंगी तुम्ही pushkin च्या प्रसिद्ध शब्द आणू शकता:

असे दिसते की हे कला सत्य हे आहे.

कला दिसत नाही. शैक्षणिक दार्शनिक पुस्तकात I.T फ्रॉलोव्ह "एखाद्या व्यक्तीचे दृष्टीकोन" कला अप्रचलित होणार नाही याबद्दल तर्क आहे. म्हणून, विशेषतः, तो म्हणतो: "याचे कारण कला, त्यांच्या गहन व्यक्तीचे खास वर्णन आहे जे शेवटी मनुष्याच्या सतत हाताळणीमुळे. कला, "मानवी वास्तव" च्या कामात पुरुष आणि शांतीची अद्वितीय एकता, त्यांना जाणून घेणे, केवळ वापरल्या जाणार्या निधीतूनच नव्हे तर ऑब्जेक्टद्वारे नेहमीच, कलाकारांच्या व्यक्तिमत्त्वाने नेहमीच संबंधित आहे. त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाचे जागतिकदृष्ट्या, तर विज्ञान या मर्यादेत बाहेर जाण्याचा प्रयत्न करीत असतांना ते उद्दीष्टतेच्या सिद्धांतानुसार मार्गदर्शित "डॉज" कडे धावते. म्हणून, मनुष्याने ज्ञान समजण्याच्या दृष्टीकोनाच्या कठोर अनन्य व्यक्तीला विज्ञान वचनबद्ध केले आहे, त्यासाठी त्यांच्या भाषेत, त्यांच्या कलाकृती अशा प्रकारच्या अनैतिकता नसल्याबद्दल योग्य माध्यम सापडतात: त्यांच्याबद्दल विचार करणे, त्यांच्याकडे दुर्लक्ष करणे एक व्यक्ती, गहन वैयक्तिक शेड आणि टोनची संपूर्ण श्रेणी तयार करते जी ती धारणा करतात, एक अधीनस्थ दिशानिर्देश, एक सामान्य विषय आहे. "

प्रत्येक व्यक्ती, त्यांचे नैतिक जग, जीवनशैली, वर्तणूक या विलक्षण प्रभावांचे हे रहस्य आहे. कला चालू करणे, एक व्यक्ती तर्कशुद्ध अनैतिकता मर्यादेच्या पलीकडे जाते. कला एक रहस्यमय, विज्ञान-वैज्ञानिक ज्ञान उघडते. म्हणूनच एखाद्या व्यक्तीला स्वत: मध्ये आणि जगामध्ये काय संपुष्टात आले आहे, जे त्याला माहीत आहे आणि आनंद घेते.

प्रसिद्ध डॅनिश भौतिकशास्त्रज्ञ निल्स बोर यांनी लिहिले: "कला आपल्याला समृद्ध का करू शकते, कारण व्यवस्थित विश्लेषणासाठी मिसळलेल्या हर्मनीची आठवण करून देणे." कला मध्ये, सार्वभौमिक, "शाश्वत" सहसा संरक्षित आहेत: चांगले आणि वाईट, स्वातंत्र्य, मनुष्याची प्रतिष्ठा काय आहे. प्रत्येक युगासाठी बदल करणे हे प्रश्न पुन्हा निर्णय घ्या.

2. कला संकल्पना.

"आर्ट" हा शब्द त्याच्या मूळ, अत्यंत विस्तृत मूल्यामध्ये वापरला जातो. हे सर्व परिष्कार, कोणत्याही चतुरते, कोणत्याही कार्याच्या अंमलबजावणीतील कौशल्य त्यांच्या परिणामांची काही परिपूर्णता आवश्यक आहे. शब्द, क्रिएटिव्हिटी "सौंदर्य कायद्यानुसार" स्रोत अर्थात. कलात्मक सर्जनशीलतेचे कार्य, अप्लाइड आर्टचे कार्य "सौंदर्याचे नियम" त्यानुसार तयार केले आहेत. कलात्मक सर्जनशीलतेचे कार्य या कामाच्या बाहेर अस्तित्वात असलेल्या जीवनाची सामान्यीकृत जागरूकता संपेल आणि हे मुख्यतः मानवी, सार्वजनिक, राष्ट्रीय ऐतिहासिक जीवन आहे. जर कलात्मक कामांची सामग्री आहे तर राष्ट्रीय ऐतिहासिक जीवनाची सामान्यीकृत जागरूकता आहे, तर याचा अर्थ असा आहे की जीवनकाळाच्या काही सामान्य, आवश्यक वैशिष्ट्यांचे प्रतिबिंब वेगळे करणे आणि कलाकारांच्या त्यांच्या चेतनेचे सारांश करणे आवश्यक आहे.

कला, तसेच इतर सर्व सार्वजनिक चेतन, नेहमी त्यात ऑब्जेक्टची एकता असते आणि या विषयाची ही वस्तुस्थिती ओळखते. ज्ञानपूर्ण कलाकाराने "आंतरिक जग" असले तरीसुद्धा "आतल्या जगात" असले तरी, नेहमीच त्याच्या ज्ञानाचा उद्देश असतो - सक्रिय ज्ञान, यामुळे "इनर वर्ल्ड" ची आवश्यक वैशिष्ट्यांची निवड. आणि त्यांची समज आणि मूल्यांकन.

म्हणून, गीवरिक सर्जनशीलतेचे सार म्हणजे सामान्यतः मानवी अनुभवांच्या मुख्य वैशिष्ट्यांमध्ये किंवा त्यांच्या स्वत: च्या तात्पुरत्या स्थितीत, किंवा बाहेरच्या जगाच्या त्यांच्या दिशेने, उदाहरणार्थ, निसर्गाच्या घटनेवर लँडस्केप गीत मध्ये.

ईपीओ, पॅंटोमाइम, पेंटिंग, मूर्तिपूजा त्यांच्या प्रत्येकामध्ये जीवनाचे पुनरुत्पादन करण्याच्या माध्यमांच्या वैशिष्ट्यांमधून उद्भवणार्या मोठ्या फरकांपैकी एक फरक आहे. तरीसुद्धा, या सर्व कलाकारांमधील, त्यांच्या बाहेरील ऐतिहासिक जीवनाची आवश्यक वैशिष्ट्ये त्यांच्या बाह्य अभिव्यक्तीमध्ये ओळखली जातात.

प्राचीन, व्यावसायिक समाज, कला विशेष प्रकारचे सार्वजनिक चेतना म्हणून कला अद्याप स्वत: वर अस्तित्वात नाही. नंतर ते एक अनोळखी, अविभाज्य ऐक्य एकतेच्या इतर बाजूंसह आणि त्यांच्या सर्जनशीलता, माथिकोलॉजी, जादू, धर्माबद्दल, नैतिक गरजांसह, प्रामुख्याने भौगोलिक कल्पनांबद्दल निर्विवाद असलेल्या पौराणिक-आदिवासी जीवनाबद्दल सांगतात.

आणि मग कला त्याच्या स्वत: च्या अर्थाने सार्वजनिक चेतनासारख्या इतर पक्षांशी निगडित, ते त्यांच्यापैकी एक विशिष्ट विशिष्ट विविधतेमध्ये वेगळे होते. वेगवेगळ्या लोकांच्या सामाजिक चेतनाच्या विकासाचे एक बनले आहे. त्यामुळे त्याच्या नंतरच्या बदल्यात विचार केला पाहिजे.

अशाप्रकारे, समाज समाजाच्या चेतनेची एक विशेष अर्थपूर्ण विविधता आहे, ती कलात्मक सामग्री आहे, वैज्ञानिक नाही आणि दार्शनिक नाही. एल. टॉल्स्टॉय, उदाहरणार्थ, भावनांचा अनुभव घेण्याचा एक साधन म्हणून ओळखले जाते आणि सामायिक करण्याचा एक मार्ग म्हणून.

कला बहुतेक वेळा मॅपिंग मिररशी तुलना केली जाते. हे निश्चित नाही. त्याऐवजी, निविदा द्वारे नोंद म्हणून, "आमच्या जीवनात कला" लेखक लेखक: कला एक आणि अपरिहार्य संरचनेसह एक विशेष मिरर आहे, एक मिरर आहे, कलाकारांच्या विचार आणि भावनांद्वारे वास्तविकता दर्शवितो . या आरशातील कलाकारांद्वारे त्या जीवनातील घटना दर्शविते ज्याने कलाकाराचे लक्ष आकर्षित केले, त्याला उत्साहित केले.

3. व्यक्तिमत्त्व आणि सौंदर्याचा चव तयार कलात्मक समाज.




मानवजातीच्या आध्यात्मिक संस्कृतीची कला, जगातील आध्यात्मिक आणि व्यावहारिक विकासाची विशिष्टता. आरआरटीमध्ये मानवी क्रियाकलापांचे प्रकार आहेत, वास्तविकता, चित्रकला, आर्किटेक्चर, शिल्पकला, चित्रपट, सिनेमा यांच्या कलात्मक स्वरूपाद्वारे एकत्रित करतात. एका मोठ्या अर्थाने, "आर्ट" हा शब्द कुशलतेने, प्रामाणिकपणे, कुशलतेने केला गेला तर मानवी क्रियाकलापांचा संदर्भ घेतो.




आपल्या सभोवतालच्या सर्व जाती आणि एखाद्या व्यक्तीच्या मनोवृत्तीबद्दल विचार, विचार आणि भावना, कल्पना आणि कल्पना, लोकांच्या विश्वासामुळे सर्व लोक कलात्मक प्रतिमांद्वारे एखाद्या व्यक्तीद्वारे प्रसारित केले जातात. कला एखाद्या व्यक्तीस आदर्श आणि मूल्यांची निवड करण्यात मदत करते. आणि म्हणून ते नेहमीच होते. कला जीवनाची पाठ्यपुस्तक आहे.


एक प्रसिद्ध जर्मन लेखक टी. मान यांनी लिहिले, "कला एक प्रसिद्ध जर्मन लेखक टी. मान यांनी लिहिले:" कला एक अनंतकाळच्या आनंदाची आणि आनंद आणि परिपूर्णतेच्या चांगल्या प्रतीचे आहे. " प्रत्येक प्रकारचे कला त्याच्या स्वत: च्या भाषेत, चांगल्या आणि वाईट, प्रेम आणि द्वेष, प्रेम आणि द्वेष, जगाची सुंदरता आणि मानवी आत्मा, विचार आणि आकांक्षेच्या उंचीबद्दल जीवनाची कॉमिकनेस आणि अस्वस्थता.


विविध कला प्रकार परस्पररित्या समृद्ध आहेत, बर्याचदा सामग्रीच्या अभिव्यक्तीच्या माध्यमाने एकमेकांना कर्ज घेतात. आर्किटेक्चर गोठलेला संगीत आहे की चित्रातील हे ओळ संगीत आहे की एपिक कादंबरी सिम्फनीसारखे आहे.


आर्किटेक्चरल स्मारकांच्या रूपात ध्वनी संगीत स्वरूपावर स्वाक्षरी करा. पाश्चात्य, पूर्व, रशियन कोणत्या संस्कृती आणि बी मध्ये संस्कृती



जेव्हा ते कलात्मक क्रियाकलापांच्या कोणत्याही प्रकारचे कौशल्य (सर्जनशीलता) सह बोलतात तेव्हा बर्याचदा रचना, ताल, स्वाद, प्लॅस्टिक, लाइन, डायनॅमिक्स, वाद्यता सामान्यपणे किंवा वेगवेगळ्या कलांसाठी एक लाक्षणिक अर्थाने अशा संकल्पना वापरतात. परंतु कोणत्याही आर्टवर्कमध्ये नेहमीच एक कवितेची सुरुवात असते, ती त्याचे मुख्य सार आहे, त्याचे मार्ग, त्याचे एक असामान्य प्रभाव देते. उबदार कवितेच्या भावनाशिवाय, प्रकाश न घेता, कोणतेही काम मृत आहे.

सामग्री

    परिचय

    मुख्य भाग

    कला संकल्पना

    कला प्रकार

    कला कार्ये

    मानवी जीवनात कला भूमिका

    आयुष्य लहान आहे, कला कायमचे आहे.

    निष्कर्ष

    साहित्य

1. परिचय.

"एखाद्या व्यक्तीच्या आयुष्यातील कलाची भूमिका" मी निवड केली कारण मी निवडले कारण मला कलाबद्दल ज्ञान गहन आणि सारांशित करायचे होते. मला माझे क्षितिज वाढविणे मनोरंजक होते आणि काय कार्य कला कार्यरत आहे ते शोधा, एखाद्या ज्ञानी व्यक्तीच्या दृष्टिकोनातून याबद्दल वादविवाद चालू ठेवण्यासाठी एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनात कलाची भूमिका काय आहे.

मी संबंधित कामाचे निवडलेले विषय मानतात, कारण विषयाच्या काही पैलू पूर्णपणे अभ्यास करीत नाहीत आणि या अंतरावर मात करण्याचा अभ्यास उद्देश आहे. ती मला बौद्धिक क्षमता, नैतिक आणि संवादात्मक गुण दर्शविण्यासाठी प्रोत्साहित करते;

आपण काम सुरू करण्यापूर्वी, आम्ही आमच्या शाळेच्या विद्यार्थ्यांमध्ये सर्वेक्षण केले. कलाबद्दल त्यांच्या मनोवृत्ती ओळखण्यासाठी त्यांना काही प्रश्न विचारून. खालील परिणाम प्राप्त झाले.

एकूण दृढ लोकांना.

    आधुनिक जीवनात कला कोणती भूमिका आहे?

उच्च

नाही%

थेट% मदत करते

    कला आपल्याला काय शिकवते आणि ते शिकवते?

सौंदर्य%

जीवन समजून घेणे%

अचूक क्रिया%

मन% वाढवते

काहीही% शिकवत नाही

    आपल्याला कोणत्या प्रकारचे कला माहित आहे?

थिएटर%

मूव्ही%

संगीत%

चित्रकला%

आर्किटेक्चर%

शिल्पकला%

इतर कला%

    आपण कोणत्या प्रकारचे कला करता किंवा भावनिक आहात?

उत्कट%

भावनिक% नाही

    आपल्या जीवनात कला महत्त्वाची भूमिका बजावली तेव्हा काही प्रकरणे होते का?

होय%

नाही%

प्रश्न विचारले आहे की कार्य कलाकृतीचे महत्त्व समजण्यास मदत करेल आणि आर्टिससाठी नसल्यास, बर्याचजणांना आकर्षित होईल असे मला वाटते.

माझ्या कामात एक व्यावहारिक महत्त्व आहे, कारण आयएससी, एमएचसी, एमएचसी, एमएचसी, आणि नंतर परीक्षा तयार करण्यासाठी साहित्य साहित्य तयार करण्यासाठी साहित्य वापरले जाऊ शकते.

उद्देश कार्य करते: मानवी जीवनात वेगवेगळ्या प्रकारच्या कला महत्त्व सांगा;एखाद्या व्यक्तीच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या आध्यात्मिक संस्कृतीच्या निर्मितीवर कला कशी प्रभाव पाडते हे दाखवा; कलाकृती जगात रस आहे.

कार्ये - कला सारखा जाहीर करा, समाजातील मानव आणि कला यांचे प्रमाण मानवा, समाजातील कला, त्यांच्या अर्थ आणि व्यक्तीसाठी भूमिका विचारात घ्या.

समस्या समस्या: कला म्हणजे मनुष्य आणि जगभरातील लोक कसे व्यक्त करतात?

का म्हणायचे आहे, "लहान आणि कलाचे जीवन काय आहे - कायमचे"?

कला म्हणजे काय? कला कधी आणि का झाली?

एखाद्या व्यक्तीच्या आयुष्यात आणि माझ्या आयुष्यात कला कोणती भूमिका बजावते?

अपेक्षित निकाल

माझ्या कामाबरोबर परिचित झाल्यानंतर, शांततेबद्दल भावनात्मक आणि मूल्यवर्धक विकासाचे उच्च स्तर, जीवनाचे घटनांचे आणि कला गृहीत धरले जाते; लोकांच्या आयुष्यात जागा आणि कलाची भूमिका समजणे.

2. मुख्य भाग

2.1. कला

"कला पंख देते आणि दूर निघून जातात!" -
लेखक म्हणाला

एखाद्या व्यक्तीने एखादी उपकरण तयार केले असेल तर प्रत्येक व्यक्ती, संपूर्ण समाज, संपूर्ण आणि अगदी निसर्गाच्या प्रभावाचे प्रमाण दर्शवेल. चित्रकला, संगीत, साहित्य, रंगमंच, चित्रपटाच्या गुणवत्तेवर, सिनेमा मानवी आरोग्यावर परिणाम होतो? अशा प्रभावाचे मोजमाप करणे आणि अंदाज करणे शक्य आहे का? अर्थात, विज्ञान, कला आणि शिक्षणाचे संयोजन म्हणून संपूर्ण संस्कृती, संपूर्ण व्यक्ती आणि समाजावर संपूर्णपणे प्रभावित होण्यासाठी जीवनाचे योग्य मार्ग आणि प्राधान्य निवडण्यास सक्षम आहे.

कला एक प्रतिभावान मनुष्य असलेल्या जगभरातील जगाची सर्जनशील समज आहे. या प्रतिबिंबाचे फळ केवळ त्याच्या निर्मात्यांकडेच नव्हे तर सर्व मानवजातीला पृथ्वीवर राहतात.

प्राचीन ग्रीक शिल्पक आणि आर्किटेक्ट्स, फ्लोरेंटाईन मोझिक मास्टर्स, राफेल आणि माइकेलॅंजेलो ... दांते, पेट्राररी, मोजार्ट, बहा, त्चैकोव्स्की अमर आहेत. जेव्हा आपण संतुलन आणि अनुयायांनी जतन आणि चालू ठेवण्याचा प्रयत्न करता तेव्हा आत्मा कॅप्चर करतो.

प्राचीन समाजात, त्याचा जन्म दिसून येतो व्यावहारिक समस्यांचे निराकरण करण्यासाठी मानवी क्रियाकलाप म्हणून. युग मध्ये आगमन , ते सुमारे 40 हजार वर्षांपूर्वी एक शौचालयात पोहोचले आहे आणि समाजाचे सामाजिक उत्पादन होते, वास्तविकतेच्या विकासाचे नवीन चरण तयार केले गेले. दक्षिण आफ्रिकेत सापडलेल्या शेलमधील हारे यासारख्या कला ची सर्वात जुने काम 75 मिलेनियम बीसी डेट करत आहेत. ई. आणि अधिक. दगडांच्या काळात, आर्ट प्राइमेटिव्ह संस्कार, संगीत, नृत्य, शरीराच्या सर्व प्रकारच्या सजावट, भूगर्भातील प्रतिमा - पृथ्वीवरील प्रतिमा, डेंडरोग्राफ - प्रतिमा स्किन्स, गुहा चित्रकला, रॉक पेंटिंग्सवरील प्रतिमा, आणि शिल्पकला.

कला देखावा संबंधित आहे आणि इतर गोष्टींबरोबरच, कल्पना.

आता "आर्ट" हा शब्द नेहमी त्याच्या प्रारंभिक, खूप विस्तृत मूल्यामध्ये वापरला जातो. हे सर्व कार्ये अंमलबजावणीच्या अंमलबजावणीमध्ये त्याचे परिणाम आवश्यक आहे. शब्द, क्रिएटिव्हिटी "सौंदर्य कायद्यानुसार" स्रोत अर्थात. कलात्मक सर्जनशीलतेचे कार्य, अप्लाइड आर्टचे कार्य "सौंदर्याचे नियम" त्यानुसार तयार केले आहेत. कला, तसेच इतर सर्व सार्वजनिक चेतन, नेहमी त्यात ऑब्जेक्टची एकता असते आणि या विषयाची ही वस्तुस्थिती ओळखते.

प्राचीन, व्यावसायिक समाज, कला विशेष प्रकारचे सार्वजनिक चेतना म्हणून कला अद्याप स्वत: वर अस्तित्वात नाही. नंतर नैतिक गरज असलेल्या प्राचीन भौगोलिक कल्पनांसह, दंतकथा, जादू, धर्म, दंतकथा सह, दंतकथा, जादू, धर्मा.

आणि मग कला त्यांच्यामध्ये एक विशेष विशिष्ट विविधता मध्ये विभक्त झाली. वेगवेगळ्या लोकांच्या सामाजिक चेतनाच्या विकासाचे एक बनले आहे. म्हणून ते विचारात घेतले पाहिजे.

अशाप्रकारे, कला समाजाची चैतन्य आहे, ती कलात्मक सामग्री आहे, वैज्ञानिक नाही. एल. टॉल्स्टॉय, उदाहरणार्थ, भावनांचा अनुभव घेण्याचा एक साधन म्हणून ओळखले जाते आणि सामायिक करण्याचा एक मार्ग म्हणून.

कला सहसा निर्माणकर्त्याच्या विचार आणि भावनांद्वारे वास्तविकता प्रतिबिंबित करणारे प्रतिबिंबित मिररशी तुलना केली जाते. त्यातून, या मिररच्या जीवनातील ही घटना प्रतिबिंबित करते ज्यामुळे कलाकाराचे लक्ष आकर्षित झाले.

येथे पूर्ण उजवीकडे, आपण आर्ट ऑफ आर्ट ऑफ मानवी क्रियाकलाप म्हणून पाहू शकता.

श्रमिक कोणत्याही उत्पादन - ते एक साधन आहे, एक साधन, एक साधन किंवा जीवन कायम ठेवण्याचे साधन - काही विशेष गरजांसाठी तयार केले आहे. वैज्ञानिक संशोधन म्हणून देखील वैज्ञानिक संशोधन उत्पादन देखील विशेषज्ञांच्या संकीर्ण गटासाठी प्रवेशयोग्य आणि महत्वाचे असू शकते, त्याच वेळी त्यांच्या सामाजिक महत्त्व न गमावता.

परंतु, त्यांच्या सामग्रीच्या सार्वभौमत्वाच्या "सामान्य स्वारस्य" च्या स्थितीत केवळ या कलाकृती ओळखल्या जाऊ शकतात. कलाकाराने चॉफेअरसाठी तितकेच महत्त्वपूर्ण काहीतरी व्यक्त करण्याचा हेतू आहे, जे त्यांच्या व्यवसायाच्या विशिष्टतेचे मोजमाप करणे नव्हे तर सामान्य जीवनात सहभाग घेण्याची क्षमता देखील आहे. एक व्यक्ती असणे, एक व्यक्ती व्हा.

2.2. कला प्रकार

भौतिक साधनांवर अवलंबून, कलात्मक कामे बांधण्यात येणार्या मदतीने, कला प्रकारांचे तीन गट उद्भवत आहेत.: 1) स्थानिक, किंवा प्लॅस्टिक (चित्रकला, शिल्पकला, ग्राफिक्स, आर्ट फोटोग्राफी, आर्किटेक्चर, सजावटीच्या आणि लागू आणि डिझाइन) , म्हणजेच अशा ठिकाणी त्यांच्या प्रतिमांना तैनात करा; 2) तात्पुरते (मौखिक आणि संगीत), i.e., अशा ठिकाणी प्रतिमा तयार केल्या जातात आणि वास्तविक जागेत नाहीत; 3) स्पॅटीओ-तात्पुरती (नृत्य; अभिनय कला आणि सर्व-यावर आधारित; सिंथेटिक - थिएटर, सिनेमा, दूरदर्शन, पॉप-सर्कस इ.), अशा, अशा प्रतिमा एकाच वेळी लांब आणि टिकाऊपणा आणि भौतिकता आहेत गतिशीलता प्रत्येक प्रकारच्या कला थेट त्याच्या कामाच्या आणि लाक्षणिक चिन्हे प्रकारांच्या पद्धतीने ओळखल्या जातात. या मर्यादेत, त्याच्या सर्व प्रजातींमध्ये विशिष्ट सामग्रीच्या विशिष्टतेनुसार आणि कलात्मक भाषेची मौलिकता येण्यापासून उद्भवलेली असते.

अशा प्रकारे, मौखिक कला वाण मौखिक सर्जनशीलता आणि लिखित साहित्य आहेत; संगीत वाण - व्होकल आणि विविध प्रकारचे वाद्य संगीत; सुंदर कला प्रकार - नाट्यमय, वाद्य, बाहुली, सावली थिएटर, तसेच पॉप आणि सर्कस; नृत्य प्रकार - घरगुती नृत्य, क्लासिक, अॅक्रोबॅटिक, जिम्नॅस्टिक, आइस डान्स इ.

दुसरीकडे, प्रत्येक प्रकारच्या कला सामान्य आणि शैली विभाग आहे. या विभागातील निकष वेगवेगळ्या मार्गांनी निर्धारित केले जातात, परंतु स्पष्टपणे साहित्य, गीत, नाटक, व्हिज्युअल आर्टचे उद्दीष्ट, जसे की मशीन, स्मारक-सजावटीच्या, लघुपट, चित्रकला अशा शैलीप्रमाणे, एक पोर्ट्रेट, लँडस्केप, तरीही जीवन ...

अशा प्रकारे, संपूर्ण कला ही जगाच्या कलात्मक विकासाच्या विविध विशिष्ट मार्गांची ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापित केलेली प्रणाली आहे,

ज्यामध्ये सर्व आणि वैयक्तिकरित्या विलक्षण वैशिष्ट्ये आहेत.

2.3. कला कार्ये

कला इतर शैक्षणिक स्वरूपात समानता आणि फरक आहे. विज्ञानाप्रमाणेच, ते प्रत्यक्षतेने प्रत्यक्षात प्रतिबिंबित करते, त्याचे महत्त्वपूर्ण आणि आवश्यक पक्ष ओळखतात. परंतु विज्ञान विपरीत जगाशी लैंगिक अत्याचार-सैद्धांतिक विचारांच्या मदतीने जगतात, त्यांना कला समजून घेण्याची इच्छा आहे. वास्तविकता कलाकारांच्या संपत्तीमध्ये, तिच्या कामुक अभिव्यक्तीच्या संपत्तीमध्ये दिसते.

विज्ञानापेक्षा वेगळे, कलात्मक चेतना सार्वजनिक सरावच्या खाजगी क्षेत्रांवर कोणतीही विशेष माहिती देण्याचा आणि शारीरिक, आर्थिक इत्यादीसारख्या त्यांच्या नमुन्यांची ओळख पटवून देण्याचा उद्देश नाही. जीवनात एक मनोरंजक व्यक्ती आहे.

लेखक किंवा निर्माता हे जाणूनबुजून जाणूनबुजून स्वतःला ठेवतात, कामावर काम करतात, त्यांच्याकडे लक्ष असते. हे काही प्रकारचे राजकीय उद्दीष्ट, सामाजिक स्थितीची टिप्पणी, एक विशिष्ट मूड किंवा भावना, मानसिक प्रभाव, काहीतरी उदाहरण, उत्पादन प्रमोशन (जाहिरातींच्या बाबतीत) किंवा फक्त विशिष्ट संदेश प्रसारित करणे.

    संप्रेषण साधन. त्याच्या सोप्या स्वरूपात, कला संप्रेषण साधन आहे. संप्रेषण करण्याच्या बर्याच इतर मार्गांप्रमाणे, प्रेक्षकांची माहिती हस्तांतरित करण्याचा हेतू आहे. उदाहरणार्थ, एक वैज्ञानिक उदाहरण देखील एक कला फॉर्म आहे जो माहिती प्रसारित करणे अस्तित्वात आहे. या प्रकारच्या आणखी एक उदाहरण भौगोलिक नकाशे आहे. तथापि, संदेशाची सामग्री आवश्यक नसते. कला आपल्याला केवळ उद्दीष्ट माहितीच नव्हे तर भावना, मनःस्थिती, भावना देखील प्रसारित करण्याची परवानगी देते.

    मनोरंजन म्हणून कला. कला हा उद्देश अशा मूड किंवा भावना निर्माण होऊ शकतो जो आराम किंवा मजा करण्यास मदत करतो. बर्याचदा या कारणासाठी हे कार्टून किंवा व्हिडिओ गेम तयार करते.

    राजकीय बदल च्या फायद्यासाठी कला. लवकर एक्सएक्स शतकाच्या कलाच्या निर्णायक उद्दीष्टांपैकी एक म्हणजे राजकीय बदलांची निर्मिती करणे. या उद्देशासाठी दिसणार्या दिशानिर्देश -, रशियन, एकत्रितपणे संदर्भित आहेत.

    मनोचिकित्सा साठी कला. मानसशास्त्रज्ञ आणि मानसशास्त्रज्ञ औषधी प्रयोगांसाठी कला वापरू शकतात. रुग्णाच्या नमुन्यांच्या विश्लेषणावर आधारित विशेष तंत्रज्ञानाचा वापर वैयक्तिक आणि भावनिक स्थितीचे राज्य निदान करण्यासाठी केला जातो. या प्रकरणात, अंतिम ध्येय निदान नाही, परंतु मानसिक पुनर्प्राप्ती.

    सामाजिक निषेधासाठी कला, विद्यमान ऑर्डर आणि / किंवा अराजकतेबद्दल आश्चर्य नाही. निषेध स्वरूप म्हणून, कला कोणत्याही राजकीय ध्येय असू शकत नाही, परंतु विद्यमान शासनाच्या टीका किंवा त्याच्या काही पैलूंची टीका मर्यादित करणे.

2.4. मानवी जीवनात कला भूमिका

सर्व प्रकारचे कला कला - पृथ्वीवरील आर्ट ऑफ आर्ट ऑफ आर्ट ऑफ आर्ट.
बर्टॉल्ट ब्रचट

आता कल्पना करणे अशक्य आहे की आमची कला सोबत नाही. कोठे आणि जेव्हा तो जगला, त्याच्या विकासाच्या पहाट्यावरही त्याने त्याच्या सभोवतालला समजून घेण्याचा प्रयत्न केला, याचा अर्थ तो समजून घेण्याचा आणि रूपशास्त्रीय मार्गाने प्रयत्न करीत होता, समजून घेणे, समजून घेणे आवश्यक आहे. म्हणून गुहेत भिंतीची रेखाचित्र होती - प्राचीन माणूस बनतो. आणि हे केवळ आपल्या वंशजांना पूर्वजांनी दिलेल्या चुका आणि जगाची सुंदरता आणि सद्भावना, निसर्गाच्या परिपूर्ण निर्मितीसाठी प्रशंसा केली आहे.

मानवतेस ठिकाणी उष्णता नव्हती, ती प्रगतीशीलपणे पुढे आणि पुढे हलविली गेली, कला, या दीर्घ आणि वेदनादायक मार्गाच्या सर्व टप्प्यावर एक व्यक्ती सोबत हलविली गेली. जर आपण पुनरुत्थानाच्या युगाकडे वळाल तर कलाकार आणि कवी गाठ, संगीतकार आणि आर्किटेक्ट्स पोहोचतात. राफेल आणि लिओनार्डो दा विंचीचे अमर कला अजूनही त्यांच्या परिपूर्णतेबद्दल आणि जगातील एखाद्या व्यक्तीच्या भूमिकेच्या खोल जागरूकतेबद्दल आकर्षित करतात, जिथे तो लहान, परंतु सुंदर, कधीकधी दुःखद मार्गावर गेला आहे.

मनुष्याच्या उत्क्रांतीमध्ये कला सर्वात महत्वाची पावले आहे. कला एखाद्या व्यक्तीस वेगवेगळ्या दृष्टिकोनातून जगाकडे पाहण्यास मदत करते. प्रत्येक युगासह, प्रत्येक शतकासह ते एखाद्या व्यक्तीद्वारे सुधारित होत आहे. सर्व वेळी, कला आपल्या क्षमता विकसित करण्यासाठी, अमूर्त विचार सुधारण्यासाठी मदत केली. शतकांपासून, एका माणसाने कला मजबूत बदलण्याचा प्रयत्न केला, त्याला सुधारणे, त्याचे ज्ञान गहन केले. कला हे जगाचे एक चांगले रहस्य आहे ज्यामध्ये आपल्या आयुष्यातील इतिहासाचे रहस्य लपलेले आहे. कला आपली कथा आहे. कधीकधी आपण त्या प्रश्नांची उत्तरे शोधू शकता की सर्वात प्राचीन हस्तलिखित देखील उत्तर देऊ शकत नाहीत.
आज, एखाद्या व्यक्तीने आपल्या आयुष्याशिवाय, एक नवीन मूव्हीशिवाय, एक नवीन मूव्हीशिवाय, एक नवीन मूव्हीशिवाय, फॅशनेबल टोपीशिवाय आणि प्रिय संगीत समूहशिवाय, कला प्रदर्शनांशिवाय ... कला मध्ये, एखाद्या व्यक्तीला नवीन ज्ञान आढळते. आणि महत्त्वपूर्ण समस्यांचे उत्तर, आणि दररोज गोंधळ आणि आनंद पासून शांतता. आर्टचे हे काम वाचक, दर्शक, श्रोत्यांच्या विचारांसह नेहमीच व्यंजन असते. कादंबरी लोकांविषयी दूरच्या ऐतिहासिक युगाविषयी सांगते, लोक, दुसर्या मार्गाने आणि जीवनशैलीबद्दल सांगतात, परंतु बहुतेक वेळा लोकांनी सध्याच्या वाचकांना समजून घेतले आहे, जर उपन्यास वास्तविक मास्टरद्वारे लिहिलेले असेल तर . रोमियो आणि ज्युलियटला दूरच्या काळात वेरोना येथे राहू द्या. वेळ नाही आणि कारवाईची जागा जीनियस शेक्सपियरने वर्णन केलेल्या महान प्रेम आणि विश्वासू मैत्रीचा माझा दृष्टीकोन निर्धारित करते.

रशिया एक दूरचा प्रांत बनला नाही. त्याच्या देखावा च्या पहाटे, युरोपच्या महान निर्मात्यांच्या पुढे उभे राहून तिने मोठ्याने आणि धैर्याने सांगितले: "आग्रहाच्या रेजिमेंटविषयीचे शब्द", आंद्रे रुबलेव आणि फोफन ग्रीकचे चिन्ह आणि पेंटिंग्स व्लादिमीरचे कॅथेड्रल्स , कीव आणि मॉस्को. नॉन-रॅली आणि मॉस्को पोरोव्हस्की कॅथेड्रलवर मध्यस्थीच्या आश्चर्यकारक प्रमाणांवर आम्हाला गर्व आहे, बेसिलच्या मंदिराच्या नावाचे नाव, परंतु निर्मात्यांचे पवित्र सन्मान देखील प्रसिद्ध आहे.

केवळ प्राचीन निर्मिती आपले लक्ष आकर्षित करू नका. आम्ही रोजच्या जीवनात कलाकृतींचा सामना करीत आहोत. संग्रहालये आणि प्रदर्शनाच्या हॉलला भेट देणे, आम्ही त्या सुंदर जगात सामील होऊ इच्छितो, जो केवळ एक प्रतिभा सुरू आहे, आणि नंतर बाकीचे, समजून घेण्यास शिकून घ्या, पहा, सौंदर्य आणि आमच्या सामान्य जीवनाचा भाग बनलेला आहे.

चित्रे, संगीत, रंगमंच, पुस्तके, चित्रपट कोणत्याही अतुलनीय आनंद आणि समाधानासह एक व्यक्ती देतात, त्याला सहानुभूती करतात. सभ्य व्यक्तीच्या जीवनातून हे सर्व वगळले जाते आणि ते पशूमध्ये नसेल तर रोबोट किंवा झोम्बीमध्ये. कला संपत्ती असुरक्षित आहेत. जगातील सर्व संग्रहालयात जाणे अशक्य आहे, सर्व सिम्फनी, सोफेट्स, ओपेरा ऐकत नाहीत, आर्किटेक्चरचे सर्व उत्कृष्ट कृती पुनर्विचार करीत नाहीत, सर्व कादंबरी, कविता, श्लोक पुन्हा वाचत नाहीत. होय, आणि काहीही नाही. Vessenki प्रत्यक्षात purfficial लोक होते. संपूर्ण जीवनाकडून, एखादी व्यक्ती आपल्या जवळच्या आत्म्यासाठी निवडते, जी त्याच्या मनात आणि भावनांची माती देते.

कला बहुभाषी शक्यता. कला बुद्धिमान आणि नैतिक गुणधर्म तयार करते, सर्जनशील क्षमतेला उत्तेजन देते, यशस्वी समाजाला प्रोत्साहन देते. प्राचीन ग्रीसमध्ये, व्हिज्युअल आर्ट व्यक्तीला प्रभावित करण्याचा एक प्रभावी माध्यम मानला गेला. गॅलरीमध्ये, नोबल मानवी गुणधर्म ("दया", "न्याय", इ.) व्यक्त करण्यासाठी मूर्ति उघडकीस आणली गेली. असे मानले जात असे की, आश्चर्यकारक मूर्ति विचार करणे, एखादी व्यक्ती ते प्रतिबिंबित करणारे सर्व सर्वोत्तम शोषून घेते. हेच महान मालकांच्या चित्रांवर लागू होते.

बरी इटली विद्यापीठाचे प्राध्यापक मरीना डी टोमासो यांच्या मार्गदर्शनाखाली संशोधकांचे एक गट, असे आढळले की सुंदर चित्र वेदना कमी करू शकतात, आज दररोज टेलीग्राफ लिहितात. शास्त्रज्ञांना आशा आहे की नवीन परिणाम रुग्णालये आणि रुग्णालये ज्या परिसर स्थित आहेत त्यांना सजवण्याबद्दल अधिक काळजी घेतील अशी आशा आहे.

अभ्यासाच्या वेळी, त्यांच्या दोन्ही पुरुष आणि त्यांच्या स्त्रियांचा एक गट, लिओनार्डो दा विंची आणि सॅन्ड्रो बोटेसिलि म्हणून अशा मास्टिंग्जचे 300 चित्र पाहण्यास सांगितले तसेच त्यांच्याकडून 20 पेंटिंग्स निवडा, जे त्यांना सर्वात जास्त शोधतात सुंदर आणि सर्वात वाईट. पुढच्या टप्प्यात, विषयवस्तूंनी या चित्रे दर्शविल्या किंवा चित्रे मुक्त केल्याबद्दल मोठ्या काळ्या भिंती सोडल्या, आणि त्याच वेळी एक लहान लेसर पल्ससह सहभागींना धक्का बसला. पॅन असे आढळून आले की जेव्हा लोक त्यांना आवडतात तेव्हा त्यांना वेदना दिसतात तेव्हा वेदना कमी होण्यापेक्षा तीव्र तीव्रतेने तीव्रतेने तीव्रतेने तीव्रतेने वाढते आणि काळ्या भिंतीवर पाहण्यास भाग पाडले जाते.

फक्त मुलेच नव्हे तर बहुतेक प्रौढांना त्यांच्या भावनांचा सामना करण्यास सक्षम नाही. आम्ही नियमांनुसार जगतो, आम्ही आपल्या इच्छेबद्दल विसरून जा, आपल्याला "आपल्याला आवश्यक आहे, आपल्याला आवश्यक आहे ...". यामुळे, एक अंतर्गत असंतोष आहे, जो एक सार्वजनिक प्राणी आहे, जो स्वतःला ठेवण्याचा प्रयत्न करीत आहे. परिणामी, शरीर ग्रस्त असल्यामुळे नकारात्मक भावनिक स्थिती अनेकदा वेगवेगळ्या रोगांकडे वळते. या प्रकरणात सर्जनशीलता भावनिक तणाव काढून टाकण्यास मदत करते, आतल्या जगात सुसंगत आणि इतरांबरोबर परस्पर समजून घेण्यास मदत करते. अर्थातच, हे केवळ रेखाचित्रच नाही, परंतु कलाशी संबंधित असले तरीही, मैचो, गद्य, कविता आणि अधिक, छायाचित्रण, छायाचित्रण, छायाचित्रण, छायाचित्रण, छायाचित्रण देखील.

साहित्य कसे, त्याचे वर्तन आणि मानसिकता प्रभावित करते, कोणत्या तंत्रज्ञानामुळे विशिष्ट अनुभवांवर परिणाम होतो आणि परिणामी साहित्यिक कार्य वाचून व्यक्तीच्या वैयक्तिक गुणधर्मांना बदलण्यासाठी, प्राचीन भाषेतील अनेक शास्त्रज्ञ आणि संशोधकांचे मन व्यापून टाकले वर्तमान वेळ. कलात्मक साहित्य, वास्तविकतेचे ज्ञान देणे, सर्व वयोगटातील वाचकांचे मानसिक क्षितीज वाढते, एक भावनिक अनुभव आपल्या जीवनात काय विकत घेऊ शकेल यापेक्षा जास्त चालना देते, एक कलात्मक चव तयार करते, सौंदर्यपूर्ण आनंद देते, जे आधुनिक माणसाच्या जीवनात आहे. एक चांगला स्थान व्यापतो आणि त्याच्या गरजांपैकी एक आहे. परंतु सर्वात महत्वाची गोष्ट म्हणजे कल्पनांचे मुख्य कार्य आहे - हे अशा लोकांमध्ये खोल आणि टिकाऊ भावना निर्माण करतात जे त्यांना विचार करण्यास प्रोत्साहित करतात, त्यांचे वर्ल्डव्यूचे वर्तन प्रदान करतात. व्यक्तिमत्व

साहित्य भावना आणि वास्तविकतेच्या ज्ञान आणि वास्तविकतेच्या लोकांसाठी आहे आणि लोकांच्या आदर्श कृती, जगातील सौंदर्य आणि नातेसंबंधांची एक कल्पना आहे. शब्द एक महान रहस्य आहे. वाचक दुसर्या जगात बदलण्यासाठी, उज्ज्वल प्रतिमा बनविण्यासाठी त्यांची जादुई शक्ती उज्ज्वल प्रतिमा बनते. साहित्याशिवाय, आम्हाला कधीच माहित नाही की एक अद्भुत व्यक्ती आणि लेखक विक्टर ह्यूगो किंवा उदाहरणार्थ, अलेक्झांडर सेर्गीविच पुशकिन जगात राहत असे. ते जगतात तेव्हा आम्हाला काहीच माहिती नाही. साहित्याचे आभार, आम्ही शिक्षित होतो, आपल्या पूर्वजांची कथा शिकतो.

प्रति व्यक्ती संगीत महान प्रभाव. माणूस फक्त कान ऐकत नाही; तो कधीकधी त्याच्या शरीराचा आवाज ऐकतो. आवाज त्याच्या सर्व गोष्टी प्रभावित करतो आणि काही प्रभावानुसार रक्त परिसंचरण ताल कमी होते किंवा वेग वाढवितात; एकतर मज्जासंस्था उत्तेजित करते किंवा त्यास शांत करते; एखाद्या व्यक्तीमध्ये युद्धे तीव्रतेने किंवा शांतता आणते आणि शांतता आणणे. आवाजानुसार, एक निश्चित प्रभाव केला जातो. म्हणून, ध्वनी ज्ञान एखाद्या व्यक्तीला व्यवस्थापन, सेटिंग्ज, नियंत्रण आणि जीवन वापरासाठी एक जादूचे साधन तसेच इतर लोकांना सर्वात मोठ्या फायद्यासाठी मदत करेल. हे एक रहस्य नाही की कला उपचार केले जाऊ शकते.

ISTHARY, डान्स थेरपी, संगीत उपचार आधीच भांडवल सत्य आहे.

संगीत फार्मोलॉजी वैज्ञानिक रॉबर्ट स्कोफरने उपचारात्मक उद्देशाने उपचारात्मक उद्देशाने उपचारात्मक उद्देशाने, बीथोव्हेनच्या "जंगल" च्या "जंगल" च्या "जंगल" च्या "जंगल" च्या सर्व सिम्फोन्सचे ऐकणे. तो असा दावा करतो की हे कार्य वेगवान पुनर्प्राप्तीमध्ये योगदान देतात. आणि कॅलिफोर्निया विद्यापीठाचे प्रयोगकर्ते प्रायोगिकरित्या सिद्ध करतात की मोजार्टच्या संगीत चाचणी ऐकल्यानंतर 10-9 युनिट्सवर विद्यार्थ्यांमध्ये बौद्धिक गुणधर्मांमध्ये वाढ झाली आहे.

पण सर्व कला उपचार नाही.

उदाहरणार्थ: रॉक म्युझिक - तणाव हर्मोनिसची निवड कारणीभूत आहे, ज्यामुळे मेंदूतील काही माहिती नष्ट होतात, आक्रमकता किंवा नैराश्यामुळे उद्भवतात. रशियन मानसशास्त्रज्ञ डी. अझारोव यांनी नोट्सचे विशेष संयोजन केले आहे, त्याने त्यांना खून करणारा म्हटले आहे., अशा वाद्य वाक्यांशांना अनेक वेळा ऐकत आहे, मनुष्याच्या मनाची मनोवृत्ती आणि मानदंड मानवांमध्ये दिसतात.

घंटा त्वरीत मारते:

    टायफॉइड बॅक्टेरिया

    व्हायरस.

शास्त्रीय संगीत (मोझार्ट एट अल.) प्रोत्साहनः

    सामान्य soothing

    नर्सिंग मातांमध्ये वाढत्या दूध सोडणे (20% पर्यंत).

मेंदूच्या थेट प्रभावाच्या खर्चावर काही कलाकारांचे लयबद्ध आवाजः

    उत्सर्जन ताण हार्मोन्स

    खराब स्मृती

    सामान्य स्थितीच्या कमकुवत (1-2 वर्षांनंतर) (विशेषत: हेडफोनमध्ये संगीत ऐकताना).

मंत्र किंवा ध्यानधारणा ध्वनी "ओम", "एयूएम" इत्यादी, एक जीवंत पात्र आहे.
Vibrations सुरुवातीला काही अवयव, मेंदू संरचनांच्या सक्रियतेत योगदान देते. त्याच वेळी, बर्याच वेगवेगळ्या संप्रेरक रक्तामध्ये फेकले जातात. (कदाचित ते कमी ऊर्जा खर्चासह एकनिष्ठ कार्य करण्यास मदत करते).

Vibrating आवाज कारण

    आनंद - काही लोकांमध्ये, इतर - समान आवाज उद्भवतात

    संप्रेरकांच्या उत्सर्जनासह प्रतिक्रिया आणि ऑक्सिडेटिव्ह चयापचय मध्ये तीक्ष्ण वाढ.

    • रक्तदाब मध्ये तीव्र वाढ मध्ये योगदान,

      बर्याचदा हृदयाच्या spasms.

पुरातत्त्वाच्या साहित्यिक स्त्रोतांमध्ये आपल्याला मानसिक स्थितीवर संगीत केंद्रित प्रभावाचे बरेच उदाहरण आढळतात. प्ल्युचर्च म्हणतो की अलेक्झांडर मॅसेडोनियनच्या पागल रागाच्या हल्ल्यांचा सहसा लीरावरील खेळावर संशय ठेवला. पराक्रमी अचिल, होमरच्या म्हणण्यानुसार, लीरा वर खेळण्याचा प्रयत्न केला, त्याच्या "प्रसिद्ध" क्रोध थंड करणे ज्यापासून "इलियड" मधील कारवाई सुरू होते.

हा असा मत आहे की, विषारी साप आणि विंचवांच्या चाव्याव्दारे मरणातून संगीत वाचते. एंटिडोट म्हणून, या प्रकरणात, प्राचीन रोम गॅलेनच्या सर्वात प्रसिद्ध डॉक्टरांपैकी संगीत मोठ्या प्रमाणावर शिफारस केली गेली. नरककस, अलेक्झांडर मॅसेडोन्स्कीच्या उपग्रहाने भारताला भेट देऊन भारताला भेट दिली होती, असे म्हटले आहे की, या देशात भरपूर साप, गायन त्यांच्या चाव्याव्दारे फक्त याचा विचार करतात. संगीत चमत्कारिक प्रभाव काय स्पष्ट करते? आमच्या काळातील अभ्यासातून असे दिसून आले आहे की अशा प्रकरणांमध्ये संगीत एक विषाणू म्हणून कार्य करत नाही, परंतु मानसिक दुखापत काढून टाकण्याचे साधन म्हणून ते पीडितांना भयभीत होण्याची भावना दाबण्यास मदत करते. आरोग्य आणि एखाद्या व्यक्तीचे आयुष्य बर्याच मार्गांनी देखील त्याच्या मानसिक स्थितीवर अवलंबून असते तेव्हा हे केवळ एक उदाहरण आहे. परंतु हे स्पष्ट उदाहरण आपल्याला शरीरातील तंत्रिका तंत्राची भूमिका किती मोठी आहे याचा निर्णय घेण्यास अनुमती देते. लोकांच्या आरोग्याच्या परिणामी कलाकृतींचे वर्णन करताना हे लक्षात घेतले पाहिजे.

भावनांवर संगीत क्रिया आणखी धक्कादायक. भावनांवर संगीत प्रभावावर, त्यांना पुरातन माहीत होते. संगीत औषधी हेतूसाठी आणि युद्धासाठी वापरले. संगीत त्रासदायक मानवी विचारांपासून वेगळे करणे आणि सुखकारक आणि उपचारांचा अर्थ म्हणून संगीत एक साधन म्हणून कार्य करते. संगीत जोडण्याचे साधन म्हणून संगीत महत्त्वपूर्ण महत्त्व देते. काम सुरू करण्यापूर्वी संगीत एक विशिष्ट ताल सेट करू शकते, ब्रेक दरम्यान खोल विश्रांतीमध्ये ट्यून करा.

कला लोक अधिक सुंदर, जिवंत आणि तेजस्वी जग बनवते. उदाहरणार्थ, चित्रकला: आपल्या काळापर्यंत ते जुन्या चित्रांपर्यंत पोहोचले, ज्यासाठी लोक दोन, तीन, चार किंवा त्यापेक्षा जास्त शतकांपूर्वी कसे जगतात ते आपण ठरवू शकता. आता आमच्या समकालीनांनी अनेक चित्रे लिहिल्या आहेत, आणि जे काही: अमूर्त, वास्तविकता, तरीही जीवन किंवा परिदृश्य, - चित्रकला एक विलक्षण कला आहे, ज्यात एक व्यक्ती जगाला उज्ज्वल आणि रंगीत दिसू लागले आहे.
आर्किटेक्चर ही सर्वात महत्वाची कला आहे. जगभरात, सर्वात सुंदर स्मारकांची एक प्रचंड संख्या विखुरलेली आहे आणि त्यांना फक्त "स्मारक" असे म्हटले जात नाही - त्यांच्याकडे इतिहास आणि स्मृतीचे सर्वात मोठे रहस्य असते. कधीकधी हे रहस्य जगभरात शास्त्रज्ञांचे निराकरण करू शकत नाहीत.
अर्थात, ओपेरा कला च्या सौंदर्य समजून घेण्यासाठी, उदाहरणार्थ, संगीतकार आणि गाण्यांची भाषा समजून घेण्यासाठी, त्याचे गुणधर्म जाणून घेणे आवश्यक आहे, संगीतकार आणि गायकांना जीवन आणि भावना आणि प्रभाव पाडतात. श्रोत्यांचे विचार आणि भावना. कविता आणि व्हिज्युअल आर्टची धारणा देखील विशिष्ट तयारी आणि योग्य समज आवश्यक आहे. अर्थपूर्ण वाचन करण्याच्या तंत्रज्ञानाद्वारे विकसित केले गेले नाही तर तो वाचकांचा स्वीकार करणार नाही, जर तो शब्द उच्चारलेल्या आवाजातून शब्द काढण्यासाठी सर्व उर्जा खर्च करेल आणि त्यांच्या कलात्मक आणि सौंदर्याचा प्रभाव अनुभवणार नाही.

प्रति व्यक्ती आर्ट उपकरणे प्रभाव दीर्घकालीन किंवा वचनबद्ध होऊ शकते. सतत आणि दीर्घकालीन प्रभाव प्राप्त करण्यासाठी, शैक्षणिक हेतूंसाठी तसेच सामान्य पुनर्प्राप्ती आणि प्रतिबंध करण्याच्या हेतूने सक्रिय करण्यासाठी कला वापरण्यासाठी उत्कृष्ट संधींचा जोर देते. कला एक मानवी क्षमता आणि शक्तीवर नाही, ती भावना किंवा बुद्धिमत्ता असू शकते, परंतु सर्वसाधारणपणे प्रति व्यक्ती. ते, कधीकधी वैध, मानवी वनस्पती स्वत: च्या प्रणाली.

प्रसिद्ध पोस्टर डी. मोटरचे कलात्मक प्रतिभा "आपण स्वयंसेवकाने लिहिले आहे का?", जे पहिल्या महायुद्धाच्या दिवसात इतके व्यापकपणे प्रोत्साहन दिले जाते, त्याच वेळी सर्व मानवी आध्यात्मिक क्षमतेद्वारे त्याला मानवी विवेक दिसून येते. त्या. आपल्या आध्यात्मिक क्षमा जागृत करणे, मानवी विवेकबुद्धीला अपील करणे ही कला शक्ती आहे. आणि या प्रसंगी तुम्ही pushkin च्या प्रसिद्ध शब्द आणू शकता:

Logol loggy हृदय.

असे दिसते की हे कला सत्य हे आहे.

2.5. कॉर्क, कला-कायमचे.

कला कायमचे आणि सुंदर आहे कारण ते जगात सौंदर्य आणि चांगले असते.

एखादी व्यक्ती अत्यंत कठोर गरजा पूर्ण केली जाते आणि कला ही आवश्यकता प्रतिबिंबित करावी. क्लासिकिझमचे कलाकार क्लासिक नमुने समान होते. असे मानले गेले होते की शाश्वत - म्हणूनच ग्रीक आणि रोमन लेखकांकडून शिकणे आवश्यक आहे. नायके बर्याचदा नाजूक, राजा, ड्यूजेस आहेत. कला मध्ये सौंदर्य सत्य तयार होते याची त्यांना खात्री पटली - म्हणूनच लेखकाने निसर्गाचे अनुकरण केले पाहिजे आणि जीवनाचे वर्णन केले पाहिजे. क्लासिकवाद सिद्धांत हार्ड कॅनन्स आहेत. अत्याधुनिक बाइल लिहितात: "कठोर परिश्रमपूर्वक अविश्वसनीय नाही, सत्य नेहमीच वाजवी दिसते." क्लासिकिझम लेखकांनी मनाच्या स्थितीतून जीवनाकडे संपर्क साधला, त्यांना भावनांवर विश्वास नव्हता, त्यांनी त्याला बदलण्यायोग्य आणि खोटे मानले. निश्चितपणे, प्रामाणिकपणे आणि सुंदर. "विचारांबद्दल विचार करणे आणि फक्त नंतर लिहा."

कला दिसत नाही. शैक्षणिक दार्शनिक पुस्तकात I.T Frolova लिहिले आहे: "याचे कारण कला, त्यांच्या गहन वैयक्तिक वर्णनामध्ये, त्यांच्या अंतराळ वैयक्तिकरित्या व्यक्तीच्या सतत हाताळणीमुळे आहे. कला, "मानवी वास्तविकता" च्या कामात पुरुष आणि शांतीची अद्वितीय एकता. प्रसिद्ध डॅनिश भौतिकशास्त्रज्ञ निल्स बोर यांनी लिहिले: "कला आपल्याला समृद्ध का करू शकते, कारण व्यवस्थित विश्लेषणासाठी मिसळलेल्या हर्मनीची आठवण करून देणे." कला मध्ये, सार्वभौमिक, "शाश्वत" सहसा संरक्षित आहेत: चांगले आणि वाईट, स्वातंत्र्य, मनुष्याची प्रतिष्ठा काय आहे. प्रत्येक युगासाठी बदल करणे हे प्रश्न पुन्हा निर्णय घ्या.

मल्टीको, कायमचे, परंतु दुर्दैवाने, ते त्यांच्या इच्छेशिवाय, मानसिक तणाव, विचारांच्या विशिष्ट कार्याशिवाय लोकांना प्रभावित करू शकत नाही. एक व्यक्ती सुंदर पाहण्यास आणि समजून घेण्यास शिकू इच्छितो, मग कला त्याला, संपूर्ण समाजाला फायदेशीर ठरेल. हे कदाचित भविष्यात असेल. दरम्यान, प्रतिभावान निर्मात्यांनी विसरू नये की त्यांचे कार्य लाखो प्रभावित करण्यास सक्षम आहेत आणि ते फायदेशीर किंवा विनाशकारी असू शकते.

मी एक साधे उदाहरण देऊ. उदाहरणार्थ, कलाकाराने एक चित्र लिहिले. चित्र खूनांच्या नकारात्मक दृश्यांकडे दर्शविते, सर्वत्र रक्त, घाण, लहान, तीक्ष्ण टोन लागू, थोडक्यात, संपूर्ण चित्र दर्शकांना त्रास देत आहे, ज्यामुळे मनुष्यात नकारात्मक भावना उद्भवतात. ऊर्जा चित्र अत्यंत निराशाजनक आहे. चित्रकला भौतिक निर्मितीसह कलाकारांच्या विचारसरणीचा संपूर्ण संबंध येथे आहे आणि त्यानुसार, तिच्याकडे पाहणारा किंवा प्रेक्षकांकडे पाहतो ... आणि हजारो, अशा निराशाजनक चित्रांच्या हजारो कल्पना करतात. आमच्या सिनेमाबद्दलही असेच म्हटले जाऊ शकते. प्रौढ चित्रपटांचा उल्लेख न करता, आमच्या मुलांकडे कोणती कार्टून पहात आहे? सर्वसाधारणपणे, 70 च्या दशकात "16 पर्यंत 16" वर इतके बंदी नाही. ठोस "नकारात्मक" ... कल्पना करा की जगात संपूर्ण पृथ्वीवर जगात किती नकारात्मक ऊर्जा! .. आमच्या सर्व प्रकारच्या सर्व प्रकारच्या गोष्टींबद्दल असे म्हटले जाऊ शकते!
"कृतींसोबत विचार केला गेला. ते महान असल्यास, ते सोडले जातील, बचावासाठी योगदान. समृद्ध जर ते कमी असतील तर ते गुलाम, लोभ, आराम करतात, नाश करतात. जर आपले स्क्रीन प्रचार अप हिंसाचार, शक्तीचा एक पंथ, वाईट, आम्ही या एक-दहशतवाद्यांच्या दुर्दैवी नायकानंतर मरतो.

खरे कला ठीक असावी, शतकानुशमान-जुन्या परंपरेपासून सुरू होणारी चांगली, मानवी आहे.

3. निष्कर्ष.

भविष्यातील पिढ्या नैतिकरित्या वाढण्यास मदत करण्यासाठी कला आपल्या आयुष्यात महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावते. प्रत्येक पिढी मानवतेच्या विकासामध्ये योगदान देते, सांस्कृतिकदृष्ट्या समृद्ध करणे. कला असू नका, आम्ही वेगवेगळ्या दृष्टीकोनातून जगाकडे दुर्लक्ष करू शकत नाही, वेगळ्या पद्धतीने, स्थापित केलेल्या पलीकडे पहा. एखाद्या व्यक्तीसारख्या कला, अनेक लहान प्रवाह, रक्तवाहिन्या, अवयव आहेत.

भावना, आकांक्षा, स्वप्ने, प्रतिमा, चिंता - प्रत्येक व्यक्ती जगणारी प्रत्येक गोष्ट - विशेष रंग आणि शक्ती मिळवा.

प्रत्येकजण निर्माते असणे अशक्य आहे, परंतु आमच्या शक्तीमध्ये सुंदर - समजून घेण्याच्या दृष्टीकोनातून आत प्रवेश करण्याचा प्रयत्न करा. आणि आम्ही बहुतेक वेळा पेंटिंग्स, आर्किटेक्चरल उत्कृष्ट कृती, श्रोत्यांचे श्रोत्यांचे ऐकणारे, आपल्यासाठी आणि इतरांसाठी चांगले.

कला आपल्याला विज्ञान मास्टर करण्यास आणि हळूहळू आपले ज्ञान वाढवण्यास मदत करते. आणि वर उल्लेख केल्याप्रमाणे, मानवी विकासाचा एक महत्वाचा भाग आहे:

आसपासच्या वास्तविकतेच्या आणि कला मध्ये सुंदर समजून घेणे, योग्यरित्या समजून घेणे, योग्यरित्या समजून घेणे, भावना, योग्यरित्या समजून घेणे आणि कौतुक करण्याची एक व्यक्तीची क्षमता तयार करते,

लोकांच्या जीवनातील ज्ञान, निसर्गाच्या जीवनासाठी कला साधने वापरण्यासाठी कौशल्य तयार करतात;

निसर्गाच्या सौंदर्याची गहन समजून घेणे, सभोवतालचे जग. क्षमता या सौंदर्याची काळजी घेतात;

ज्ञान असलेले लोक, आणि उपलब्ध कला क्षेत्रात कौशल्य - संगीत, चित्रकला, रंगमंच, कलात्मक शब्द, आर्किटेक्चर;

सर्जनशील क्षमता, कौशल्या आणि कौशल्यांचा आनंद घेण्यासाठी आणि आजूबाजूच्या आयुष्यात सौंदर्य, रोजच्या जीवनात, सौंदर्य

मानवी संबंधांमध्ये सौंदर्य, जीवनात सौंदर्य बनण्याची क्षमता आणि सौंदर्य समजून घेणे.

म्हणून, कला आपल्या आयुष्यापासून सर्व बाजूंना प्रभावित करते, या जगात त्याचे गंतव्य समजून घेणे चांगले आणि चांगले बनण्यास मदत करते, ते विविध आणि तेजस्वी, जीवंत आणि मनोरंजक, संतृप्त करते. आपले पृथ्वीवरील जग परिपूर्णता आणि अपरिपूर्णतेतून बाहेर पडले आहे. आणि केवळ जो माणूस आपल्या भविष्याबद्दल तो कसा आहे यावर तो कसा बोलतो यावर अवलंबून आहे की कसे बोलावे ते वाचणे होय.

सर्जनोलॉजिक एनईई म्हणाले, "सर्वसाधारण भावनांच्या जागेच्या जागृतीसाठी, सर्वसाधारण भावनांच्या जागेच्या जागृतीसाठी सर्वोत्कृष्ट साधन म्हणजे मनोवैज्ञानिक एन. रुम्सेंवे.

4. साहित्य

1. नाझारेन्को-क्रिवोशाइन ई.पी. तू सुंदर आहेस, माणूस? - एम.: मॉल. गार्ड, 1 9 87.

2. नेझ्नोव्ह जीजी. आमच्या आयुष्यात कला. - एम., "ज्ञान", 1 9 75

3. Pspelov जी.एन. कला आणि सौंदर्यशास्त्र. - एम.: आर आर्ट, 1 9 84.

8. सोल्ट्सीव्ह एन. व्ही. वारसा आणि वेळ. एम. 1 99 6.

9. हे कार्य तयार करण्यासाठी, इंटरनेट साइटवरील साहित्य वापरले गेले.

कला - प्राचीन काळात अद्याप उठलेल्या मानवजातीच्या आध्यात्मिक संस्कृतीचे मुख्य स्वरूप. म्हणून, 40 हजार वर्षांपूर्वी अप्पर पॅलेोलिथिकच्या युगात आधीपासूनच "गुहा आर्ट" होता - आश्चर्यकारक रॉकी एनग्राविंग्ज आणि पेंटिंग्स, ज्यामध्ये आमच्या दूरच्या पूर्वजांनी शिकार करणार्या प्राण्यांचे वर्णन केले आहे.

नंतर तेथे शिल्पकला, संगीत, आर्किटेक्चर, थिएटर, काल्पनिक होते. हे हजारो वर्षे क्लासिक कला आहेत. फॉर्म आणि प्रकारच्या कला विकास आमच्या काळात चालू आहे. आधुनिक जगात, तंत्रज्ञानाच्या विकासाबद्दल धन्यवाद, उदाहरणार्थ काही नवीन प्रकारच्या कला दिसल्या, उदाहरणार्थ, कला फोटोग्राफी, आता संगणक ग्राफिक्सची कला दिसते.

हे सर्व असे सूचित करते की मानवी जीवन अशक्य आहे की ते त्याच्या काही खोल गरजा पूर्ण करतात. त्याचे वर्णन स्पष्ट करण्यासाठी, आपल्याला लक्षात ठेवणे आवश्यक आहे की एखाद्या व्यक्तीकडे सक्रिय प्राणी आहे. त्याच्या क्रियाकलापांद्वारे लोक जगभरातील जगाचे मालक आणि बदलतात.

मनुष्याने जागतिक विकासाचे तीन मुख्य प्रकार आहेत:

व्यावहारिकदृष्ट्या सक्रिय - यासारख्या सामान्य गरजा आणि लक्ष्यांद्वारे फायदे आणि फायदे देऊन शासित केले जाते;

संज्ञानात्मक - तिचे लक्ष्य सत्य आहे;

कला - सौंदर्य त्याचे मूल्य आहे.

म्हणूनच, सौंदर्याच्या कायद्यांनुसार जगाचे मास्टर आणि रूपांतरित करण्याचा मार्ग म्हणून कला परिभाषित करणे शक्य आहे.

कलात्मकपणाच्या विशिष्टतेमध्ये कलात्मक प्रतिमांद्वारे वास्तविकता मॅपिंगमध्ये, विशिष्ट सेन्सुकामिक स्वरूपात आहे आणि वैज्ञानिक ज्ञानानुसार संकल्पना आणि सिद्धांतांच्या मदतीने नाही. चित्रकला किंवा शिल्पकला हे स्पष्ट आहे. पण साहित्य देखील, जरी त्यातही आकाराचा भाग अडकलेला नाही, ज्ञानाने लक्षणीय भिन्न आहे. उदाहरणार्थ, रशिया XIX मधील नोबल सोसायटीचा अभ्यास, "इस्टेट", "Serfroy", "Serfroy", इत्यादी म्हणून अशा संकल्पनांच्या मदतीने ते वर्णन करा आणि समजावून सांगा. या विपरीत Pushkin आणि गोगोलचे वर्णन केले या समाजाचे सार Ongin आणि tatiana, चिचिकोव्ह आणि "मृत आत्मा" पासून जमीन मालकांच्या मालिकेत. हे दोन भिन्न आहेत, परंतु ज्ञान पूरक पद्धती आणि वास्तविकता प्रदर्शित करतात. प्रथम अभ्यास केलेल्या वास्तविकतेमध्ये एक सामान्य, नैसर्गिक शोध, दुसरा - वैयक्तिक नायकांच्या चेतनातून आणि वैयक्तिक नायकांच्या अनुभवाद्वारे वास्तविकतेच्या अभिव्यक्तीसाठी.



एखाद्या व्यक्ती आणि समाजाच्या आयुष्यातील कलाची भूमिका हे निश्चित आहे की एखाद्या व्यक्तीच्या अखंडतेत एखाद्या व्यक्तीच्या चेतनाकडे आकर्षित आहे. कलात्मक सर्जनशीलता आणि कलाकृतीची धारणा एखाद्या व्यक्तीला जीवनशैली समजून घेते आणि ज्ञान देते. पण त्याच वेळी, कला त्याच्या भावना, अनुभवांवर परिणाम करते, त्याचा भावनिक क्षेत्र विकसित करतो. वरील, मानवी नैतिक प्रतिनिधित्व निर्मितीमध्ये कला मोठ्या भूमिकेची स्थापना झाली आहे. आणि, तरीही, कला च्या कामांची धारणा लोकांना, सुंदर अनुभव, आणि त्यांना कलाकारांची पवित्र सर्जनशीलता बनवते.

या सर्व संबंधांमध्ये, कला खूप भरपूर शक्ती आहे, डॉस्टोव्हस्की म्हणाले: "सौंदर्य जग वाचवेल."

कला मध्ये कला भूमिका बद्दल कल्पना. कला महत्त्वाची भूमिका आधीपासूनच प्राचीन समाजाबद्दल जागरूक होती. उदाहरणार्थ, प्लेटो आणि अरिस्टोटल मानतात की कला आत्माला कमी पडलेल्या आवडीपासून स्वच्छ करावी आणि ते उंचावणे आवश्यक आहे. यामध्ये विशेष भूमिका त्यांनी संगीत आणि त्रासदायक नियुक्त केले.

मध्ययुगात कला मुख्य भूमिका उपासनेच्या कार्यांकडे सबमिट करताना पाहिली आहे. कला खेळल्या, उदाहरणार्थ, मंदिराच्या डिझाइनमध्ये आणि ऑर्थोडॉक्सीच्या धार्मिक संस्कारांमध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका.

पुनर्जागरण युग मध्ये कला, विशेषत: चित्रकला, आध्यात्मिक संस्कृतीत एक मध्य स्थान घेतले. लिओनार्डो दा व्हिन्सीने जगातील "मिरर" म्हणून कला मानली आणि विज्ञान वरील पेंटिंग देखील ठेवले. या युगाच्या अनेक विचारवंतांनी कला मध्ये सर्वात विनामूल्य आणि सर्जनशील क्रियाकलाप पाहिले.

प्रबोधन च्या युग मध्येप्रामुख्याने कला नैतिक आणि शैक्षणिक कार्य यावर जोर दिला होता.

बीसवीं शतकात बर्याच विचारवंतांनी कलाच्या संकटाविषयी बोलणे सुरू केले, ते आधुनिक कला समाजात त्याचे कार्य गमावते. उदाहरणार्थ, बीसवीं शतकाच्या सुरूवातीच्या संस्कृतीचे जर्मन तत्त्वज्ञ. ओ. स्पॅनलर असा विश्वास होता की आधुनिक पाश्चात्य संस्कृती सूर्यास्त दरम्यान प्रवेश करते. उच्च क्लासिक कला तांत्रिक कला, मास चष्मा, खेळांपेक्षा कनिष्ठ आहे. समकालीन कला सद्भावना आणि प्रतिमा गमावते, एक अमूर्त चित्रकला येते, ज्यामध्ये एखाद्या व्यक्तीची समग्र प्रतिमा अदृश्य होते.

सामाजिक संरचना (लॅट पासून. संरचना - समाजाची संरचना, स्थान, ऑर्डर) संपूर्ण समाजाची रचना, परस्पर संवाद आणि सामाजिक गटांशी संवाद साधण्याचा आणि त्यांच्या दरम्यान संबंध जोडण्याचा एक संच आहे.

सामाजिक संरचना श्रमांच्या सार्वजनिक विभागावर आधारित आहे, विशिष्ट गरजा आणि स्वारस्ये, मूल्यांकडे, मानदंड आणि भूमिका, जीवनशैली आणि इतर विविध सामाजिक गटांची उपलब्धता आहे.

सामाजिक संरचना भूमिका:

1) समाजाला एकाच संपूर्ण ठिकाणी आयोजित करणे;

2) समाजाची अखंडता आणि स्थिरता यांच्या संरक्षणामध्ये योगदान देते.

सामाजिक संबंध - हे सामाजिक गटांचे प्रतिनिधी म्हणून लोकांमध्ये काही टिकाऊ दुवे आहेत.

1. कला उद्देश.

प्रश्न असा आहे की मानवी जीवनात कला, प्राचीन तसेच त्याच्या सैद्धांतिक समजाच्या प्रथम प्रयत्नांमध्ये भूमिका आहे. सत्य, ट्यूव्हलोविच एल.एन. सौंदर्यविषयक विचारांच्या अगदी पहाटे, कधीकधी पौराणिक स्वरूपात व्यक्त, खरं तर, कोणताही प्रश्न नव्हता. शेवटी, आमच्या दूरच्या पूर्वजांना विश्वास होता की वास्तविक किंवा काढलेल्या बाणाची प्रतिमा पॅच करणे - याचा अर्थ चांगला शोध देणे म्हणजे युद्धे नृत्य करणे - याचा अर्थ आपल्या शत्रूंना पराभूत करणे निश्चित आहे. असे विचारून, कलाच्या व्यावहारिक परिणामकारकतेत किती शंका असू शकतात, जर ते लोकांच्या व्यावहारिक जीवनात विणलेले होते, तर ते अशा हस्तकलापासून होते जे लोकांच्या अस्तित्वासाठी आणि जादुई संस्कारांशी संबंधित असलेल्या गोष्टींसाठी आवश्यक असलेल्या वस्तूंकडून , ज्यामुळे लोक त्यांच्या वास्तविकतेवर प्रभाव पाडण्याचा प्रयत्न करतात? अंडरफस, ज्याला प्राचीन ग्रीक पौराणिक कथा संगीत आणि नूतनीकरणाचे आविष्कार मिळते त्याबद्दल आश्चर्यचकित करणे चांगले आहे का, त्याने झाडे हलविण्यासाठी, दगड हलविण्यासाठी आणि जंगली प्राण्यांना कसून टाकण्यास प्रवृत्त केले.

प्राचीन विचारधारा आणि कलाकारांच्या दृढनिश्चयानुसार, कलात्मक प्रतिमांचे जग, "जीवनाचे अनुकरण केलेले, एखाद्या व्यक्तीच्या खऱ्या जीवनाचे एक अपूर्ण भाग बनले. युरिपाइड, उदाहरणार्थ, लिहिले:

नाही, सोडले, मांजरी, वेदी ...

कलाशिवाय खरे जीवन नाही ...

पण कला एक आश्चर्यकारक जग कसे प्रभावित करते?

आधीच प्राचीन प्राचीन सौंदर्यशास्त्र या प्रश्नाचे उत्तर देण्याची मागणी करीत आहे, परंतु ते अस्पष्ट नव्हते. प्लॅटन, जे केवळ अशा कला ओळखले जातात, जे अभिजात राज्याच्या नैतिक पाया बळकट करतात, त्यांनी कला आणि नैतिक महत्त्वपूर्ण सौंदर्याच्या प्रभावीतेच्या एकतेवर जोर दिला.

Aristotle त्यानुसार, "अनुकरण" मध्ये, कला क्षमता एक व्यक्ती आणि नैतिक आणि सौंदर्याचा प्रभाव अवलंबून आहे, त्याच्या भावना वर्ण तयार करणे: "माफ करणे किंवा आनंद अनुभवण्याची सवय आपण जे समान भावना अनुभवतो आणि वास्तविकतेसह टक्कर अनुभवतो. "

कलात्मक संस्कृतीचा इतिहास बर्याच प्रकरणे ताब्यात घेण्यात आला आहे जेव्हा कलाची धारणा जीवनशैली बदलण्यासाठी एक किंवा इतर कृतींना प्रतिबद्धता देण्यासाठी थेट आवेग म्हणून कार्यरत होते. गुडघाडी कादंबरीचे वाचन करताना, गरीब होडाल्ग्गो कानाना डॉन क्विझोट लिमॅनमध्ये बदलला आणि जगात न्याय गेला. यामुळे स्वतःला नामांकन मिळाले आहे, त्यानंतर वास्तविक जीवनात आधीपासूनच अनुकरण करण्यासाठी एक उदाहरण म्हणून कार्य केले आहे.

अशाप्रकारे आपण पाहतो की कलाचे उत्पत्ति प्रत्यक्षात आहे, परंतु आर्टचे कार्य एक विशेष जग आहे, जीवनाच्या वास्तविकतेच्या दृष्टिकोनाव्यतिरिक्त इतर गोष्टींकडे आकर्षित करतात. जर प्रेक्षकाने वास्तविकतेसाठी कला घेतली तर, खलनायक खेळणार्या अभिनेत्यासह शारीरिकरित्या सरळ आहे, चित्रपट स्क्रीनवर शूट करतो किंवा चाकूने चित्रात धावतो, कादंबरीकारांना धमकावतो, नायकांच्या भविष्यकाळासाठी चिंताग्रस्त आहे. रोमन, मग सर्व हे सर्वसाधारणपणे स्पष्ट लक्षणे किंवा मानसिक पॅथॉलॉजी आहे, किंवा किमान कला समजण्याच्या पॅथॉलॉजी.

कला एक मानवी क्षमता आणि शक्तीवर नाही, ती भावना किंवा बुद्धिमत्ता असू शकते, परंतु सर्वसाधारणपणे प्रति व्यक्ती. ते कधीकधी मानवी स्थापनेची प्रणाली तयार करते, ज्याची कृती स्वत: ला लवकरच किंवा नंतर अनपेक्षितपणे प्रकट होईल आणि एखाद्या व्यक्तीला एखाद्या विशिष्ट कृतीकडे प्रोत्साहित करण्याचा हेतू नाही.

प्रसिद्ध पोस्टर डी. मोटरचे कलात्मक प्रतिभा "आपण स्वयंसेवकाने लिहिले", जे पहिल्या महायुद्धाच्या दिवसात मोठ्या प्रमाणावर प्रोत्साहन देत होते, हे खरं तर वेगवान व्यावहारिक कार्य मर्यादित नाही, परंतु मानवींना कॉल करते. सर्व मानवी आध्यात्मिक क्षमतेद्वारे विवेक. त्या. आपल्या आध्यात्मिक क्षमा जागृत करणे, मानवी विवेकबुद्धीला अपील करणे ही कला शक्ती आहे. आणि या प्रसंगी तुम्ही pushkin च्या प्रसिद्ध शब्द आणू शकता:

असे दिसते की हे कला सत्य हे आहे.

कला दिसत नाही. शैक्षणिक दार्शनिक पुस्तकात I.T फ्रॉलोव्ह "एखाद्या व्यक्तीचे दृष्टीकोन" कला अप्रचलित होणार नाही याबद्दल तर्क आहे. म्हणून, विशेषतः, तो म्हणतो: "याचे कारण कला, त्यांच्या गहन व्यक्तीचे खास वर्णन आहे जे शेवटी मनुष्याच्या सतत हाताळणीमुळे. कला, "मानवी वास्तव" च्या कामात पुरुष आणि शांतीची अद्वितीय एकता, त्यांना जाणून घेणे, केवळ वापरल्या जाणार्या निधीतूनच नव्हे तर ऑब्जेक्टद्वारे नेहमीच, कलाकारांच्या व्यक्तिमत्त्वाने नेहमीच संबंधित आहे. त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाचे जागतिकदृष्ट्या, तर विज्ञान या मर्यादेत बाहेर जाण्याचा प्रयत्न करीत असतांना ते उद्दीष्टतेच्या सिद्धांतानुसार मार्गदर्शित "डॉज" कडे धावते. म्हणून, मनुष्याने ज्ञान समजण्याच्या दृष्टीकोनाच्या कठोर अनन्य व्यक्तीला विज्ञान वचनबद्ध केले आहे, त्यासाठी त्यांच्या भाषेत, त्यांच्या कलाकृती अशा प्रकारच्या अनैतिकता नसल्याबद्दल योग्य माध्यम सापडतात: त्यांच्याबद्दल विचार करणे, त्यांच्याकडे दुर्लक्ष करणे एक व्यक्ती, गहन वैयक्तिक शेड आणि टोनची संपूर्ण श्रेणी तयार करते जी ती धारणा करतात, एक अधीनस्थ दिशानिर्देश, एक सामान्य विषय आहे. "

प्रत्येक व्यक्ती, त्यांचे नैतिक जग, जीवनशैली, वर्तणूक या विलक्षण प्रभावांचे हे रहस्य आहे. कला चालू करणे, एक व्यक्ती तर्कशुद्ध अनैतिकता मर्यादेच्या पलीकडे जाते. कला एक रहस्यमय, विज्ञान-वैज्ञानिक ज्ञान उघडते. म्हणूनच एखाद्या व्यक्तीला स्वत: मध्ये आणि जगामध्ये काय संपुष्टात आले आहे, जे त्याला माहीत आहे आणि आनंद घेते.

प्रसिद्ध डॅनिश भौतिकशास्त्रज्ञ निल्स बोर यांनी लिहिले: "कला आपल्याला समृद्ध का करू शकते, कारण व्यवस्थित विश्लेषणासाठी मिसळलेल्या हर्मनीची आठवण करून देणे." कला मध्ये, सार्वभौमिक, "शाश्वत" सहसा संरक्षित आहेत: चांगले आणि वाईट, स्वातंत्र्य, मनुष्याची प्रतिष्ठा काय आहे. प्रत्येक युगासाठी बदल करणे हे प्रश्न पुन्हा निर्णय घ्या.

2. कला संकल्पना.

"आर्ट" हा शब्द त्याच्या मूळ, अत्यंत विस्तृत मूल्यामध्ये वापरला जातो. हे सर्व परिष्कार, कोणत्याही चतुरते, कोणत्याही कार्याच्या अंमलबजावणीतील कौशल्य त्यांच्या परिणामांची काही परिपूर्णता आवश्यक आहे. शब्द, क्रिएटिव्हिटी "सौंदर्य कायद्यानुसार" स्रोत अर्थात. कलात्मक सर्जनशीलतेचे कार्य, अप्लाइड आर्टचे कार्य "सौंदर्याचे नियम" त्यानुसार तयार केले आहेत. कलात्मक सर्जनशीलतेचे कार्य या कामाच्या बाहेर अस्तित्वात असलेल्या जीवनाची सामान्यीकृत जागरूकता संपेल आणि हे मुख्यतः मानवी, सार्वजनिक, राष्ट्रीय ऐतिहासिक जीवन आहे. जर कलात्मक कामांची सामग्री आहे तर राष्ट्रीय ऐतिहासिक जीवनाची सामान्यीकृत जागरूकता आहे, तर याचा अर्थ असा आहे की जीवनकाळाच्या काही सामान्य, आवश्यक वैशिष्ट्यांचे प्रतिबिंब वेगळे करणे आणि कलाकारांच्या त्यांच्या चेतनेचे सारांश करणे आवश्यक आहे.

कला, तसेच इतर सर्व सार्वजनिक चेतन, नेहमी त्यात ऑब्जेक्टची एकता असते आणि या विषयाची ही वस्तुस्थिती ओळखते. ज्ञानपूर्ण कलाकाराने "आंतरिक जग" असले तरीसुद्धा "आतल्या जगात" असले तरी, नेहमीच त्याच्या ज्ञानाचा उद्देश असतो - सक्रिय ज्ञान, यामुळे "इनर वर्ल्ड" ची आवश्यक वैशिष्ट्यांची निवड. आणि त्यांची समज आणि मूल्यांकन.

म्हणून, गीवरिक सर्जनशीलतेचे सार म्हणजे सामान्यतः मानवी अनुभवांच्या मुख्य वैशिष्ट्यांमध्ये किंवा त्यांच्या स्वत: च्या तात्पुरत्या स्थितीत, किंवा बाहेरच्या जगाच्या त्यांच्या दिशेने, उदाहरणार्थ, निसर्गाच्या घटनेवर लँडस्केप गीत मध्ये.

ईपीओ, पॅंटोमाइम, पेंटिंग, मूर्तिपूजा त्यांच्या प्रत्येकामध्ये जीवनाचे पुनरुत्पादन करण्याच्या माध्यमांच्या वैशिष्ट्यांमधून उद्भवणार्या मोठ्या फरकांपैकी एक फरक आहे. तरीसुद्धा, या सर्व कलाकारांमधील, त्यांच्या बाहेरील ऐतिहासिक जीवनाची आवश्यक वैशिष्ट्ये त्यांच्या बाह्य अभिव्यक्तीमध्ये ओळखली जातात.

प्राचीन, व्यावसायिक समाज, कला विशेष प्रकारचे सार्वजनिक चेतना म्हणून कला अद्याप स्वत: वर अस्तित्वात नाही. नंतर ते एक अनोळखी, अविभाज्य ऐक्य एकतेच्या इतर बाजूंसह आणि त्यांच्या सर्जनशीलता, माथिकोलॉजी, जादू, धर्माबद्दल, नैतिक गरजांसह, प्रामुख्याने भौगोलिक कल्पनांबद्दल निर्विवाद असलेल्या पौराणिक-आदिवासी जीवनाबद्दल सांगतात.

आणि मग कला त्याच्या स्वत: च्या अर्थाने सार्वजनिक चेतनासारख्या इतर पक्षांशी निगडित, ते त्यांच्यापैकी एक विशिष्ट विशिष्ट विविधतेमध्ये वेगळे होते. वेगवेगळ्या लोकांच्या सामाजिक चेतनाच्या विकासाचे एक बनले आहे. त्यामुळे त्याच्या नंतरच्या बदल्यात विचार केला पाहिजे.

अशाप्रकारे, समाज समाजाच्या चेतनेची एक विशेष अर्थपूर्ण विविधता आहे, ती कलात्मक सामग्री आहे, वैज्ञानिक नाही आणि दार्शनिक नाही. एल. टॉल्स्टॉय, उदाहरणार्थ, भावनांचा अनुभव घेण्याचा एक साधन म्हणून ओळखले जाते आणि सामायिक करण्याचा एक मार्ग म्हणून.

कला बहुतेक वेळा मॅपिंग मिररशी तुलना केली जाते. हे निश्चित नाही. त्याऐवजी, निविदा द्वारे नोंद म्हणून, "आमच्या जीवनात कला" लेखक लेखक: कला एक आणि अपरिहार्य संरचनेसह एक विशेष मिरर आहे, एक मिरर आहे, कलाकारांच्या विचार आणि भावनांद्वारे वास्तविकता दर्शवितो . या आरशातील कलाकारांद्वारे त्या जीवनातील घटना दर्शविते ज्याने कलाकाराचे लक्ष आकर्षित केले, त्याला उत्साहित केले.

3. व्यक्तिमत्त्व आणि सौंदर्याचा चव तयार कलात्मक समाज.

प्रजनन, एखाद्या व्यक्तीकडे कोणतेही सामाजिक गुण नाहीत. पण आयुष्याच्या पहिल्या मिनिटांपासून तो मानवी समाजाशी संलग्न आहे. प्रौढ, विकास, ते हळूहळू विविध सामान्य लोकांकडे वळतात, मित्रांपासून प्रारंभ करतात, साथीदारांचे संघ आणि सामाजिक वर्ग, राष्ट्र, लोक संपत आहेत. एखाद्या व्यक्तीच्या अशा गुणांची निर्मिती करण्याच्या प्रक्रियेस, जे एखाद्या विशिष्ट सार्वजनिक अखंडतेत समाविष्ट आहे याची खात्री करुन घेण्याची प्रक्रिया, समाजाला म्हणतात. समाजाच्या प्रक्रियेत, व्यक्ती एक किंवा दुसर्या समुदायामध्ये स्वीकारल्या जाणार्या मूल्यांचा विकास होत आहे, परंतु त्यांना जाणवते की त्यांना त्यांच्या जीवनशैलीद्वारे, त्यांच्या व्यक्तिमत्त्वाद्वारे अनावश्यक शोषून घ्या. म्हणून तो एक व्यक्ती बनतो जो सामाजिक संबंधांचा एक अद्वितीय आहे.

त्याच वेळी सोशलिझेशन एक अंतरणीयता आहे, i.e. सार्वजनिक संबंधांच्या अंतःकरणाच्या व्यक्तींसाठी बाह्य संक्रमण.

सामाजिककरणाचे बरेच साधन आणि "तंत्र" आणि त्यांच्यापैकी एक विशेष स्थान कला आहे, जे इतर सार्वजनिक संस्था आणि स्वरूपासह, "एखाद्या व्यक्तीस मुलांच्या स्वारस्य आणि संस्थांना त्यांच्या विविध दृश्यांकडे जोडते. कलात्मक समाजाची वैशिष्ट्ये ओळखण्यासाठी आणि स्पष्टपणे सादर करण्यासाठी त्याच्या निर्मितीस इतर प्रकारच्या सामाजिक समाजासह तयार करण्याची परवानगी देते.

व्यक्तिमत्त्वाचे स्वरूप, समाजाचे सदस्य म्हणून कार्यरत नैतिकतेशिवाय अशक्य आहे. समाजाशी संबंधित व्यक्तीचे वर्तन नियंत्रित करणारे नैतिक मानके. अंतरिरोधक, लिफाफा नैतिक चेतना आणि कायदेशीर चेतना,, एक नियम म्हणून, स्वत: च्या इच्छेनुसार, नैतिक मानदंड आणि कायदेशीर नियम सादर करतात.

ज्या कला ज्यामध्ये जगातील व्यक्तीच्या सौंदर्याचा दृष्टिकोन उद्देश आणि सर्वात केंद्रित आहे, तो व्यक्तीच्या सामाजिककरणामध्ये एक अपरिहार्य घटक आहे, जो समाजाशी निरोप देतो आणि मानवी वर्तनाच्या सर्वात जवळच्या पक्षांना प्रभावित करतो. त्याच वेळी, सौंदर्यशास्त्र आणि कलात्मक मूल्यांच्या विकासाद्वारे विविध सौंदर्याच्या संबंधात प्रवेश करणे अत्यंत व्यक्तिमत्त्वाच्या सार्वभौमत्वाचे उल्लंघन न करता आणि त्याच्या विकासाद्वारे आणि आध्यात्मिक समृद्धीद्वारे आणि ते अत्यंत महत्त्वाचे आहे. महत्वाचे, पूर्णपणे विनामूल्य.

सौंदर्यविषयक चव प्रामुख्याने आर्टच्या कामेंसह प्रत्यक्ष संप्रेषण प्रक्रियेत बनवले जाते, सौंदर्यविषयक संकल्पना आणि अनुभवाची मानवी क्षमता जागृत करणे, एक निवडी आणि प्रामाणिकपणे बौद्धिकदृष्ट्या वास्तविकतेच्या घटनेची क्षमता, अनुक्रमे, वास्तविकतेच्या घटना घेण्याची क्षमता आहे. एक व्यक्ती, त्याच्या सामाजिक भावना आणि जागतिकदृष्ट्या. वैयक्तिक मूल्यांकनाच्या स्वरूपात हे प्रकट होते, परंतु लोकांच्या सार्वजनिक संबंधांमुळे एखाद्या व्यक्तीच्या सौंदर्याचा, दार्शनिक, नैतिक, राजकीय दृश्यांशी नेहमीच सहसा जोडलेला असतो.

म्हणूनच, स्वाद भावनात्मक आणि अनुमानित प्राधान्ये ऐतिहासिकदृष्ट्या विशिष्ट प्रणाली आहे, जे शेवटी काही विशिष्ट वर्ग, सामाजिक गट आणि स्वतंत्र व्यक्तीच्या सार्वजनिकपणे सौंदर्याच्या आदर्शांचे समजून घेतात आणि संबंधित असतात.

सौंदर्यपूर्ण चव म्हणजे आर्टवर्कशी संप्रेषण करण्याचा फायदा विकसित होत आहे आणि सुधारणा होत आहे, हे खूप महत्वाचे आहे की लोक खरोखर खरोखर खरे उच्च कलाभर येतात.

मानवजातीच्या संपूर्ण इतिहासात, विविध प्रकारच्या कलांचे अनेक मौल्यवान उत्कृष्ट कृती तयार करण्यात आले. ही आध्यात्मिक संपत्ती कोणाची इच्छा बाळगू शकते, जो त्याचा फायदेशीर प्रभाव समजेल, जो प्रथम सवय लावेल आणि नंतर कला सह संप्रेषण आवश्यक आहे.

सौंदर्यासाठी कला चव तयार करणे आणि सन्मान करणे, नंतर लोक मानवी जीवनातील सर्व क्षेत्रांमध्ये, दृश्यात, त्यांच्या पर्यावरणातील लोकांच्या वर्तनात आणि नातेसंबंधात सौंदर्य बनवण्याचा प्रयत्न करतात. जीवनाच्या सुंदर कायद्याच्या अधीन असल्यामुळे, एखाद्या व्यक्तीने कला संपत्ती संपल्याबद्दल धन्यवाद जीवनात सौंदर्य निर्माण करण्याचा प्रयत्न केल्यामुळे स्वतःचे निर्माते बनते.

म्हणून आम्ही आपल्या शरीराच्या आणि आमच्या हालचाली, सुंदर फर्निचर, कपडे, सुंदर घटकांवर, सुंदर स्वरूपात, सुंदर स्वरूपात, सुंदर भाषणासाठी, सुंदर घटकांवर आणि सुंदर घटकांसाठी प्रयत्न करतो. आणि आपल्या सौंदर्याच्या चवची ही आवश्यकता आपल्याला संधी लढण्यास उत्तेजन देते.

वाईट चव वेगवेगळ्या प्रकारे प्रकट होते. वन सुंदरपणा, चिडून, आनंद, तो खऱ्या सौंदर्यासाठी घेतो. वाईट चव असलेल्या लोकांसाठी, हे बाह्य भावनांवर थेट परिणाम आहे, ज्यामुळे सौंदर्याचा अनुभव, परंतु शारीरिक उत्तेजक नाही. वाईट स्वाद असलेल्या माणसाने गंभीर कला आवडत नाही कारण त्याला ज्ञात तणाव, प्रतिबिंब, भावना आणि इच्छेच्या प्रयत्नांची आवश्यकता आहे. सुपरफिसीली मनोरंजक कार्यांसाठी, खोल सामग्रीशिवाय प्राचीन स्वरूपाच्या कलाकृतींसाठी हे अधिक योग्य आहे.

एक वाईट स्वाद एक विलक्षण snobbing-fung च्या स्वरूपात देखील प्रकट आहे आणि त्याच वेळी कला वर निर्णय घेते. शॉन्ससाठी, कला घटनांच्या दृष्टीकोनातून औपचारिक स्थितीत एक दृष्टीकोन आहे, कलाकृतींच्या केवळ अचूक मूल्यांकनासाठी एक दावा आहे आणि त्यामुळे इतरांच्या कलात्मक अभिरुचीनुसार डिसमिसिव्ह वृत्ती आहे.

4. संक्रमण कालावधीत कलात्मक संस्कृतीचा दृष्टीकोन

कलात्मक संस्कृतीचे कोर - कला.

निर्मिती अस्तित्वानुसार, कला पुढील गटांमध्ये विभागली जाऊ शकते: लोक कलात्मक सर्जनशीलता, हौशी कला आणि व्यावसायिक कलात्मक क्रियाकलाप.

लोकांच्या कलात्मक सर्जनशीलतेमुळे कलात्मक संस्कृतीचे प्रमाण कमी होते. ऐतिहासिक प्रथा प्रक्रियेत जागतिकदृष्ट्या, सौंदर्यशास्त्र आदर्श आणि अभिरुचीनुसार, लोक कला विशिष्टता, मौलिकता, राष्ट्रीय पात्र, मानववादी अभिमुखता, स्वातंत्र्य आणि चांगली इच्छा द्वारे ओळखली जाते. लोक सामूहिक आर्ट्समध्ये शतकानुशतके संचित, सिद्ध झाले आणि बर्याच पिढ्यांसह सिद्ध झाले आणि सर्जनशीलतेची तंत्रे वापरली जातात. कलात्मक परंपरेची सातत्य आणि स्थिरता ही परिसंवाद आणि नूतनीकरणासह आणि नेहमीच्या दंडात्मक अर्थ, साइन-आधारित प्लॉट लाईन्स आणि सारख्या निरंतर एकत्रितपणे एकत्रित केले जातात. मल्टिवाइंस, प्रवेशयोग्यता, चमक आणि सुधारण - लोक कला अभिन्न गुण.

"रशियाच्या भविष्यातील मॉडेलच्या शोधात, रशियन सुधारकांनी नेहमीच युरोपला आपले डोळे दिले आहेत आणि तेथे काही लोक होते जे देशावर परंपरागत आधारावर अद्यतनित करू इच्छितात. तरीसुद्धा, आपल्याकडे मूल्ये आहेत, जे आमच्या राष्ट्रीय संबंध आणि माती लक्षात ठेवतात, आमच्या सुधारणांसाठी विशेष महत्त्व आहे. येथे मुख्य गोष्ट अशी आहे की त्यांना लागू करण्यासाठी, परदेशातून "वितरित" करण्याची आवश्यकता नाही. ते पारंपारिकपणे त्यांचे स्वतःचे आहेत, परंतु त्यांना पुनर्संचयित करणे आवश्यक आहे, पुनरुत्थान करणे आवश्यक आहे. "

के. एन कॉस्ट्रिकोव्ह, तत्त्वज्ञानविषयक विज्ञान उमेदवार, त्याच्या कामात "संक्रमण कालावधीत कलात्मक संस्कृतीचे ऐतिहासिक दृष्टीकोन" असे लक्षात आले की, लोकांकडून कला वेगळे करणे, लोकांच्या वस्तुमानाच्या मोठ्या प्रमाणावर घट झाल्यामुळे कला स्वतःच प्रभावित करते, परवानगी देत \u200b\u200bनाही. त्याला त्याच्या सोशल मिशन पूर्ण करणे.

चित्र, जे कोणीही दिसत नाही, संगीताचे अर्थहीन आहे, जे कोणीही ऐकत नाही. तत्त्वाने कलात्मक संस्कृतीने या सर्व विरोधाभासांवर मात केली पाहिजे आणि कलात्मक संस्कृती, तसेच कला, जीवनासह वास्तविक कनेक्शनच्या विस्तृत मार्गाने मागे घेणे आवश्यक आहे. केवळ मोठ्या लोक जनतेसह त्याच्या संवादाद्वारे, कलात्मक संस्कृती एक शक्तिशाली वास्तविकता रूपांतरण लीव्हर बनते. आणि सामाजिक सामग्रीच्या कला द्वारे व्यक्त केलेला वर्तुळ, त्याच्या सार्वजनिक, पूर्ण वेग, जीवन सौंदर्यदृष्ट्या अर्थपूर्ण अर्थपूर्ण अर्थपूर्ण, कला स्वत:, कलात्मक संस्कृती स्वत: च्या. येथे पूर्ण उजवीकडे, आपण आर्ट ऑफ आर्ट ऑफ मानवी क्रियाकलाप म्हणून पाहू शकता.

कोणताही श्रम उत्पादना एक शस्त्र आहे, एक साधन, एक मशीन किंवा जीवन राखण्याचे साधन आहे- काही विशेष गरजांसाठी तयार केले आहे. वैज्ञानिक संशोधन म्हणून देखील वैज्ञानिक संशोधन उत्पादन देखील विशेषज्ञांच्या संकीर्ण गटासाठी प्रवेशयोग्य आणि महत्वाचे असू शकते, त्याच वेळी त्यांच्या सामाजिक महत्त्व न गमावता. परंतु, त्यांच्या सामग्रीच्या सार्वभौमत्वाच्या "सामान्य स्वारस्य" च्या स्थितीत केवळ या कलाकृती ओळखल्या जाऊ शकतात. कलाकाराने चॉफेअरसाठी तितकेच महत्त्वपूर्ण काहीतरी व्यक्त करण्यासाठी डिझाइन केले आहे, जे त्यांच्या व्यवसायाच्या विशिष्टतेचे मोजमाप करण्यासाठी नव्हे तर सामान्य जीवनात सहभाग घेण्याकरिता देखील त्यांच्या महत्त्वपूर्ण क्रियाकलापांवर लागू होते. व्यक्ती असणे, एक व्यक्ती असणे क्षमता.

संक्रमणकालीन काळात, लोकांच्या चेतनेच्या विकासामुळे असे दिसून येते की त्यांच्या आध्यात्मिक विकासामध्ये प्रथम कलात्मक संस्कृतीशी संपर्क साधण्यात आला नाही, हळूहळू संपर्क साधतो. आज, वास्तविक कला साठी उत्सुक आहे, आणि पाश्चात्य मास संस्कृतीच्या स्वरूपात पर्याय नाही. भूतकाळातील "आणि" विरुद्ध "आणि" विरुद्ध "आणि" पूर्वी "सर्व गोष्टींचे विश्लेषण करणे आणि नवीन पूर्ण-पळवाट व्यक्ती तयार करणे, या ग्रहावरील त्याच्या मोहिमेबद्दल समजून घेणे. केवळ हे ज्ञान केवळ उच्च दर्जाचे आणि कलात्मक सक्षम असावे, जे अगदी एक नवीन व्यक्ती, जगाचे व्यक्ती आणि चांगले तयार करण्याची निर्मिती करेल!

हे करण्यासाठी, घरगुती क्लासिकची प्रतिकृती आणि वितरणाची पुनरुत्थान सुरू करणे आवश्यक आहे. क्लबचे कार्य स्थापन करणे, संस्कृतीच्या घरे स्थापन करणे, जेथे सामान्य लोक त्यांच्या विनामूल्य वेळेत असामान्य सर्जनशीलता व्यस्त ठेवतात, एकमेकांशी संवाद साधण्यासाठी, संशयास्पद सांस्कृतिक आणि निरोगीपणा केंद्रास भेट देतात त्याऐवजी एकमेकांशी संप्रेषण करू शकतात. घरगुती साहित्यिक क्लासिकला वाहतूक वेळेच्या हवा, आजच्या नव्या दृश्य लेखक म्हणून आवश्यक आहे, जे घरगुती इतिहासाच्या खोल विकास न करता मोठ्या साहित्याच्या पातळीवर वाढू शकणार नाही.

त्याच्या सर्वोच्च अभिव्यक्तीतील शब्दाची कला नेहमीच भविष्यात आकांक्षा सहन करते. येण्याची अभिमुखता कलात्मक सर्जनशीलतेच्या मुख्य विशिष्ट गुणधर्मांपैकी एक आहे, जी प्रामुख्याने आधुनिकतेकडे संबोधित इतर प्रकारच्या मानवी क्रियाकलापांपासून वेगळे करते. त्याच वेळी, जवळजवळ प्रत्येक प्रामाणिक कलाकार एकाच वेळी प्रसिद्ध आणि भूतकाळातील लक्ष केंद्रित आहे.

भविष्यातील चळवळीतील चळवळ वास्तविक आणि मानसिक आहे, आम्ही कुठे जात आहोत हे समजून घेण्याचा प्रयत्न करीत आहोत - खरं तर, "अपरिचित क्षेत्रावर" रात्रीच्या चळवळीला तुलना करणे. आणि दिशानिर्देश तपासण्याचा एकमात्र मार्ग म्हणजे, भूतकाळात, हे चेक "आता होत आहे", ते नेहमी केले गेले आणि नेहमीच वचनबद्ध होते.

निष्कर्ष

कलात्मक दृष्टीकोनाच्या क्षमतेच्या विकासामुळे, त्याचवेळी त्याच वेळी चव वाढण्याची शक्यता आहे, ज्याची सामग्री मोठी आहे, कारण ती केवळ कलाकृतीच नव्हे तर सर्व वास्तविकता त्याच्या सौंदर्यातल्या मौलिकतेमध्येच आहे. . चव केवळ कला संपविण्यासारखेच नव्हे तर वैयक्तिक आयुष्याच्या जीवनात थेट पर्यावरणाच्या प्रभावाखाली, आणि ते बनले, कला आणि काय आहे ते गुणवत्तेवर अवलंबून असते सौंदर्याचा चव.

मला आपले काम संपुष्टात आणण्याची गरज आहे, मला जर्मन लेखक, कवी आणि जीडीओ जोहाननेसच्या राजकारणी शब्दांना आवडेल:

"सुंदर राहण्यासाठी - फक्त आवाज रिकामे नाही,

जगातील सौंदर्यात फक्त एक गुणाकार

श्रम, संघर्ष - ते जीवन सुंदर राहिले आहे,

खरोखर सौंदर्य सह ताज्या! ".

ग्रंथसूची

1. अरिस्टोटल. सीआयटी 4 टी मध्ये एम., 1 9 83. टी. 4

2. युरिपीड. शोकांतिका. एम., 1 9 6 9 टी .1

3. के. एन कोस्ट्रोव्ह. "संक्रमण कालावधीत कलात्मक संस्कृतीचे ऐतिहासिक दृष्टीकोन." // सामाजिक धोरण आणि समाजशास्त्र. § 3-2004. C.102-113.

4. नाझरेन्को-क्रिवोशाइन ई.पी. तू सुंदर आहेस, माणूस? - एम.: मॉल. गार्ड, 1 9 87.

5.nezhnov जीजी. आमच्या आयुष्यात कला. - एम., "ज्ञान", 1 9 75

6. PozosRelov जी.एन. कला आणि सौंदर्यशास्त्र. - एम.: आर आर्ट, 1 9 84.

7. पुशकिन ए.एस. पूर्ण कॅथेड्रल सीआयटी 6 टन 2 मध्ये 2

8. सोल्ट्सीव्ह एन. व्ही. वारसा आणि वेळ. एम. 1 99 6.

9 .. स्टोलोविच एल.एन. जीवन-निर्मितीक्षमता एक व्यक्ती आहे: कला कार्ये. क्रियाकलाप. - एम.: पॉलिसी, 1 9 85.


Tsenovich एल.एन. जीवनशैली - एक व्यक्ती: कलात्मक क्रियाकलापांचे कार्य. - एम.: पॉलिझेड, 1 9 85. पी. 3

युरिपिड शोकांतिका. एम., 1 9 6 9. टी .1 पी 432

Aristotle.soch. 4 टन मध्ये. एम., 1 9 83. टी .4. पासून. 637.

पुशकिन ए.एस. पूर्ण कॅथेड्रल सीआयटी 6 टन 2 पीपी मध्ये.

नाझरेन्को-क्रीवोझिन ई.पी. तू सुंदर आहेस, माणूस? -एम.: आवड. गार्ड, 1 9 87. पी. 151

Pospelov जी.एन. कला आणि सौंदर्यशास्त्र. - एम.: आर्ट, 1 9 84. पी. 3

सीरॅचिटिझम, पदवी, प्रामुख्याने शैक्षणिक चेतनाच्या विविध बाजूंच्या अनुपस्थिती.

नेझ्नोव्ह जीजीजी आमच्या आयुष्यात कला - एम., "ज्ञान", 1 9 75. पी. 2

Solntsev n.v, वारसा आणि वेळ. एम. 1 99 6. पी. 9 4

के. एन कोस्ट्रोव्ह. संक्रमणकालीन PCteriod मध्ये कलात्मक संस्कृतीचे ऐतिहासिक दृष्टीकोन. // »सामाजिक धोरण आणि समाजशास्त्र." § 3-2004. पी 108.

© 2021 skudelnica.ru - प्रेम, भयभीत, मनोविज्ञान, घटस्फोट, भावना, झगडा