सजावटीने अद्याप जीवन. कला शाळेत कार्य करण्याच्या पद्धती

अद्याप जीवनाचे छायाचित्र, आपल्याला माहित आहे की, अगदी सामान्य आहेत. बर्याचदा, बर्याच छायाचित्रकारांना अद्यापही काळ्या आणि पांढर्या रंगात त्यांचे आयुष्य उपस्थित राहणे आवडते. हे करण्यासाठी, आपल्याला वस्तू शोधणे आवश्यक आहे, आपल्या वातावरणात दररोज वस्तूंची तुलना करणे तसेच पोत आणि टोनमधील फरक मजबूत करणे आवश्यक आहे. फोटो स्वतः पाहताना काळा आणि पांढर्या आवृत्तीमध्ये बदल अनेक वैशिष्ट्ये देते.

काळा आणि पांढर्या रंगाचे जीवन आपल्याला फोटोग्राफी, पोत आणि फॉर्मच्या ओळींवर लक्ष केंद्रित करण्याची परवानगी देते. या प्रकरणात, हे घटक जास्त सोपे लक्ष केंद्रित करतात कारण रंगांनी विचलित करणे आवश्यक नाही. या रिसेप्शनचा चांगला वापर केवळ त्याच्या अखंडतेच्या दृष्टिकोनातून अधिक उद्देशित प्रतिमा मिळणार नाही, परंतु वेगवेगळ्या वस्तू आणि सामग्री दरम्यान व्होल्टेज मजबूत देखील करेल. अशा संयोजन सर्वत्र आढळू शकतात, उदाहरणार्थ, पार्कमध्ये, किनार्यावरील इ. आपण कोणत्याही ऑब्जेक्ट्सची चित्रे घेऊ शकता. याव्यतिरिक्त, आपण जोड्या किंवा अधिक सह ऑब्जेक्ट फोटो घेऊ शकता. हे लक्षात घ्यावे की फोटोंना काळ्या आणि पांढर्या पर्यायामध्ये रूपांतरित करण्यासाठी समान पद्धती वापरण्याची शिफारस केली जात नाही.

एक काळा आणि पांढरा अद्यापही जीवन तयार करण्यासाठी, आपण असणे आवश्यक आहे:

काळा आणि पांढर्या रंगाचे जीवन वेगवेगळ्या प्रकारे काढले जाऊ शकते. हे मानक पेन्सिल स्केचसारखे दिसू शकते तसेच दागदागिने किंवा अक्षरे एक मनोरंजक उदाहरण. आज आम्ही विविध तंत्रज्ञानाविषयी सांगू जे सहजतेने घरी पुनरावृत्ती करता येते.

आकृती स्पॉट्स

काळा आणि पांढर्या रंगाचे जीवन नेहमीच सजावटीचे बनवते. का? होय, कारण तो जिंकला आहे. यथार्थवादी प्रतिमा, रंगाच्या विरघळल्यास, एक पोर्ट्रेट असल्यास, एक उदाहरण किंवा त्यासारखे काहीतरी, मल्टी-मॉडेल असल्यास योग्य दिसू शकते. वास्तववादी अद्यापही विचार करणे फारच मनोरंजक नाही. म्हणून, अनेक कलाकार आणि सजावटीच्या कामास प्राधान्य देतात. अद्याप जीवन काळा आणि पांढरा ड्रॉ खूप सोपे आहे. प्रथम आपल्याला गाणे तयार करण्याची आवश्यकता आहे. आपण निसर्गातून काढू शकता, जे निष्काळजीपणात सुलभ होईल किंवा तयार होईल. आमच्या बाबतीत, टेबलवर सफरचंद आणि एक वाडगा आहे. भिंतीवर फाशी ओनियन्स आणि ड्राप. जेव्हा या साठी सर्व काही सापडते तेव्हा शीटवर योग्य स्थान आढळते आणि तपशील कार्यरत आहेत, आपण भागावर ऑब्जेक्ट्सच्या विभक्त ठिकाणी जाऊ शकता. शिवाय, हे अराजक ऑर्डरमध्ये हे करणे आवश्यक नाही, परंतु स्पष्टपणे विचार करणे की पांढरे भाग काळ्या जवळ आहेत आणि कोणतीही वस्तू गमावल्या जात नाहीत.

रेखीय रेखाचित्र

अद्यापही जीवन काळा आणि पांढरा विविध तंत्रात काढला जाऊ शकतो. त्यापैकी एक म्हणजे ओळी वापरून चित्रकला आहे. अशा चित्र काढण्यासाठी, आपल्याला अशा गोष्टी घेणे आवश्यक आहे जे स्पष्टपणे स्पष्टपणे उच्चारित पोत आहे. तसे नसल्यास, मदत शोधणे आवश्यक आहे. रचना बांधकाम सह काळा आणि पांढरा अद्याप जीवन रेखाटणे सुरू. प्रथम आम्ही सर्व वस्तूंची योजना आखत आहोत. आमच्या बाबतीत, हे फुले, सफरचंद आणि लाकडी टेबल असलेले एक मिश्रण आहे. सर्व वस्तूंनी त्यांची जागा घेतल्यानंतर, आम्ही फॉर्म आणि नंतर तपशील कार्य करण्यास सुरुवात करतो. अंतिम कृती ही पावतीची प्रतिमा आहे. एक काळा आणि हिरव्या सीमा - क्षैतिज पट्टे, फुले आणि सफरचंद प्राप्त करतात. सारणीचे पोत दर्शवण्याची खात्री करा. अद्याप आयुष्यात क्षैतिज आणि उभ्या रेषा एकत्र करणे वांछनीय आहे जेणेकरून आयटम विलीन होणार नाहीत, परंतु एकमेकांच्या पार्श्वभूमीवर फायदा घेतात.

अक्षरे पासून आकृती

ही प्रतिमा काळ्या आणि पांढर्या ग्राफिक्ससारखे दिसेल. तरीही जीवनात अक्षरे असतात जे सहजपणे शब्दांवर आणि अगदी सूचनांमध्ये हलवित आहेत. अशा मूळ सजावटीच्या रचना कशी आकर्षित करावी? प्रथम, आपण स्केचचे वर्णन केले पाहिजे. पार्श्वभूमीत एक कप आणि वृत्तपत्र बाह्यरेखा. त्यानंतर, आपल्याला टोनद्वारे नमुना विभाजित करणे आवश्यक आहे. उदाहरणार्थ, मंडळातील कॉफी सर्वात संतृप्त स्वर असावा, दुसरी जागा पडण्याच्या सावलीने व्यापली आहे आणि तिसऱ्या मालकीची आहे. अशा प्रकारे, संपूर्ण स्केचला ओळींसह विभाजित करणे शक्य आहे. त्यानंतर, आपण आपल्या क्षमतेवर विश्वास ठेवल्यास, आपण एक जेल पेन सह रेखाचित्र पेंट करू शकता आणि जर आपल्याला चिंता वाटत असेल तर प्रथम पेन्सिलसह foaming अक्षरे बनवा. खरं तर, या प्रकरणात, पत्रांचे पालन करणे आवश्यक आहे. जेल हँडल पेन्सिल पेंट करत नाही. आयटमच्या रूपात अक्षरे लागू करा. आणि उंची आणि रुंदीसह खेळण्याची खात्री करा. एक शब्द अतिशय संकीर्ण आणि दुसरा दोन किंवा तीन वेळा अधिक असू शकतो. अशा चित्रात आपण काही वाक्ये कूटबद्ध करू शकता आणि आपण मनमानी शब्द लिहू शकता.

आमच्या वर्गात, चित्रकला अद्यापही लिखाणांना दिले जाते, सजावटीच्या सुरम्य तंत्र.

सजावटीच्या चित्रकला एक वैविध्यपूर्ण आणि व्यापक विषय आहे. आमच्या शिक्षकांनी विकसित केलेल्या आमच्या शिक्षकांमध्ये, पेंट्सच्या कामाच्या सजावटीच्या तंत्रांचा अभ्यास करण्यासाठी धडे एक मालिका आहे. उदाहरणार्थ, विशेष अद्यापही आयुष्य तयार केले आहे, ज्यावर आपण सजावटीच्या शैलीचे विविध तंत्र आणि वैशिष्ट्ये दृश्यमान करू शकता.

कार्य उद्देश सजावटीचे अद्याप आयुष्य आहे.

• सजावटीच्या चित्रकला उत्पादनांचा वापर करून ऑब्जेक्ट दर्शविण्यास शिका.
• आकार बदलण्याचे, विभागणी आणि रंग लेआउटचे कौशल्य मास्टर करा.
• विविध सजावटीच्या चित्रकला तंत्रांचा प्रयत्न करा.

एक सामान्य विश्वास आहे की सजावटीच्या सुंदर शैली शैक्षणिक प्रोग्राममध्ये बसू शकत नाही आणि मुख्य सुरेख नियमांचे विरोधात नाही. खरं तर, ते खोल भ्रम आहे. सजावटीच्या सर्व पद्धती आणि सजावटीच्या शैलीचे तत्त्वे थेट शैक्षणिक कार्यक्रमातून अनुसरण करतात आणि त्यांचे आणखी विकास आणि सर्व शैक्षणिक कला च्या सतत उत्क्रांती आहेत.

पहिल्या दृष्टीक्षेपात, सरलीकृत मॉडेलिंग आणि यथार्थवादी प्रतिमेची कमतरता चुकीची प्रतिमा सादर करू शकते. कामाचे सजावटीचे प्रदर्शन इतर, अधिक जटिल, कार्ये ठेवते.

सजावटीच्या चित्रकलामध्ये स्थानिक रंगाचा खोल अभ्यास, रंग स्पॉट्सची रचना, अभिव्यक्त उच्चार आणि विलक्षण स्थानिक सोल्यूशन्सची शोध समाविष्ट आहे.

कलाकारांना किमान निधी वापरून, वास्तविक मॉडेलचा इंप्रेशन, इमेज पास करणे सर्वात स्पष्टपणे आवश्यक आहे. क्लासिक मॉडेलिंगचा वापर न करता विषय, सामग्री, पावती दर्शविणे आवश्यक आहे. ऑब्जेक्टचे विश्लेषण मूल्य वाढत आहे, एक शैलीबद्ध प्रतिमा निवडणे आणि अनुकरण करणे आवश्यक आहे जे ऑब्जेक्टला यथार्थवादी प्रतिमेपासून रंगाच्या विमानात स्थानांतरित करते.

सजावटीच्या चित्रकला मध्ये, एक ओळ अधिक महत्वाची होते, जी चित्रात पूर्ण सहभागी बनते आणि रंगासह एक समतुल्य आणि टोन सामान्य रचना तयार करण्यात गुंतलेली आहे. ओळची जाडी आणि व्यक्तित्व बदलणे अधिक चमकदारपणे आयटमच्या आवाज आणि प्लास्टिकवर जोर देते.

तसेच, विस्तृत विविधता आकारात बदल आणि स्मियरची वारंवारता आणू शकते, जी कॅनव्हासच्या पृष्ठभागावर सजावटीच्या पॅनेल किंवा मोझिकमध्ये बदलते.

सजावटीच्या पेंटिंगच्या संभाव्यतेच्या परिचित झालेल्या पहिल्या टप्प्यावर, आम्ही अद्यापही जीवनाची मालिका लिहिण्याची शिफारस करतो, तरीही जीवनात अद्याप आयुष्य आणि उज्ज्वल प्रदर्शन सजावटीच्या तंत्रज्ञानाच्या संयोजकांचे संयोजन निवडण्याची संधी आहे.

सजावटीचे प्रकार अद्याप जीवन.

अनेक सामान्य तंत्रे आहेत ज्यांनी स्वतःला सराव आणि शिकण्याच्या प्रक्रियेत सिद्ध केले आहे. नावे सशर्त निवडल्या जातात, कारण आधुनिक चित्रकला मध्ये, शैली आणि एकसमान नावांचे कोणतेही स्पष्ट, आंतरराष्ट्रीय वर्गीकरण नाही.

Flaps पासून चित्रकला. या तंत्रज्ञानातील सर्व रंग संयोजन स्वतंत्र सेगमेंटच्या स्वरूपात दर्शविल्या जातात, वस्तूंच्या संरचनेवर आणि सर्वात अभिव्यक्त गुणधर्म स्पष्ट करतात. वारंवार वापरलेले स्वच्छ रंग आणि प्लेन प्रदर्शन.

स्पष्टपणे समर्पित सर्किट सह चित्रकला. आकार आणि रंग गुणोत्तर वाढविण्यासाठी, तथाकथित "दागलेले ग्लास पद्धत" वापरली जाते, जेव्हा फॉर्मचे सर्व ऑब्जेक्ट आणि अपवर्तक ठिकाणे काळ्या किंवा गडद ओळींनी चालविली जातात, रंगांमध्ये स्पष्ट ऍब्रेस आणि सीमा तयार करतात. अशा तंत्रज्ञानात केलेल्या कामे खूप विलक्षण आणि तेजस्वी प्राप्त करतात.

इतर सजावटीच्या तंत्रे शुद्ध रंगांचे संयोजन, स्मियरमधील विविध प्रकारचे बदल, मस्तकीय, वाइड ब्रशेस आणि इतर साधनांचा वापर यावर आधारित असतात. लेखाचे स्वरूप प्रत्येक तंत्रज्ञानाचे वर्णन करण्यास आणि पेंट लागू करण्याच्या पद्धतीचे वर्णन करण्याची परवानगी देत \u200b\u200bनाही. आमच्या वर्गांना भेट देऊन आपण अधिक तपशील शोधू शकता.

आर्ट स्कूलमधील सजावटीच्या जीवनात अद्याप खालील प्रक्रियेनुसार केले जाते:

1. पत्रक मध्ये लेआउट लेआउट.
2. परिवर्तन (आकार स्टाइलइझेशन).
3. स्वत: मध्ये आच्छादित किंवा वेडा.
4. पोत आणि सजावटीच्या निराकरणासह सिल्हेट्स भरणे.

आपल्याला माहित आहे, तरीही जीवन निर्जीव वस्तूंचे रूपरेषा तयार करतात. इझेल पेंटिंगमध्ये, अद्यापही परंपरागतपणे लिहीले जातात: ते आयटमचे प्रमाण वेगळे करतात, दिवे, रेखीय आणि वायु दृष्टीकोन, स्पेस ... सजावटीच्या जीवनात ते महत्त्वपूर्ण बनते. चित्रित वस्तूंचा फॉर्म सपाट आणि सशर्त बनतो. प्रकाश अनुपस्थित. त्याऐवजी, प्रत्येक सिल्हूटला सजावटीने कार्यरत आहे.

फॉर्मच्या रूपांतरणावर आपल्याला स्वतंत्रपणे थांबण्याची आवश्यकता आहे. सशर्त विषयातील प्रारंभिक फॉर्म बदलणे हे त्याचे सार आहे. म्हणजेच, रेखाचित्र सरलीकृत आहे, अनावश्यक भागांपासून वंचित आहे. फॉर्म सशर्त भौमितीय, I.E वर कमी केला आहे. हे साध्या भौमितीय आकडेवारीवर आधारित आहे (सर्कल, आयताकृती, त्रिकोण ...). उदाहरणार्थ, एक जॉग सर्कल आणि सिलेंडरपासून बनवू शकतो आणि वर आणि तळाशी आणि तळाशी आणि तळाशी तयार केले जाऊ शकते. अशा प्रकारे, विषयाचे स्वरूप केवळ राहते. तो ओळखण्यायोग्य असणे आवश्यक आहे. आणि contours आधीच बदलले जाईल आणि सामान्य शैली दर्शविले जाईल.

सिल्हूट आच्छादन - सजावटीच्या कला आणि डिझायनर व्यवसायात ही एक स्वागत आहे. एकमेकांना सिल्हेट्सची ओळख परिभाषेद्वारे समजण्यायोग्य आहे - हे एकमेकांना अस्पष्ट आहेत आणि प्रतिमा बहु-लेयरसारखे बनते. पण भोपळा अधिक कठीण आहे. उदाहरणार्थ, जेव्हा झुडूपचा एक भाग सफरचंदाने फिरतो तेव्हा, जॉगच्या काही भागांना छळवणूक आणि ऍपलला कलाकाराने पूर्णपणे भिन्न रंग दाखवला जाऊ शकतो. आयटम "पारदर्शी" म्हणून बनतात आणि त्यांचे छेदन करणारे भाग दर्शकांना दृश्यमान आहेत. ऑब्जेक्ट्स च्या silhouettes intertwined आहेत की शेवटी, ते कधीकधी फरक करणे कठीण आहे. आणि ते सजावटीचे कार्य विशेष आकर्षकते देते.

ऑब्जेक्ट्स पोत च्या contours भरणे - ते खूप अडचण दर्शवत नाही. आपण पेंट स्प्रे करू शकता, आपण कॅशिंग स्ट्रोकसह पेंट ठेवू शकता. परंतु स्लेश्युलेटला सजावटीच्या सोल्यूशनसह भरणे अधिक क्लिष्ट आहे. कलाकार विशिष्ट "आभूषण" सह येतो, तथापि हा शब्द येथे उपयुक्त नाही. हे "आभूषण" तो सिल्हूट भरतो. हे "आभूषण" लाइन तयार केलेल्या आधारावर तयार केले आहे. फॉर्मिंग लाइन ही एक ओळ आहे जी विषयाची बाह्यरेखा तयार करते. उदाहरणार्थ, ग्रीक ampora च्या contoure creved होईल. म्हणून, सिल्हूटच्या अंतर्गत सजावट अशा प्रकारे वक्र प्रक्रियेवर आधारित असेल. वस्तूंच्या अशा सजावटाचे वेगळे भाग तसेच आयटम स्वत: ला बळकट केले जाऊ शकते. तसेच, त्यांच्या दरम्यान आपण शाब्दिक आभूषण वगळू शकता. म्हणून, अशा सजावट केवळ टेक्सचर किंवा पालन करून केवळ सिल्हेट्स भरणे नाही. ही एक अधिक जटिल प्रक्रिया आहे. पण तरीही सजावटीच्या सजावटीचे सार आधारित आहे.

शतरंज अद्याप जीवन. फोटोसह मास्टर क्लास

लक्ष दिल्याबद्दल धन्यवाद! माझी सर्व सर्जनशील यश आहे!