Penerimaan teater besar dalam paduan suara kanak-kanak. Mendengar teater besar

Julia Molchanova ( choir Ketua Kanak-kanak di Teater Bolshoi.)
: "Ramai artis koir kanak-kanak teater Bolshoi dan pada masa akan datang cuba mengaitkan nasib mereka dengan muzik"

Tanpa paduan suara kanak-kanak, bukan satu peringkat opera berskala besar di Teater Bolshoi. Radio koresponden "Orpheus" Ekaterina Andreas bertemu dengan Julia Molchanova - ketua koir kanak-kanak di Teater Bolshoi.

- Yulia Igorevna, sila beritahu saya bagaimana kisah kemunculan paduan suara kanak-kanak dengan Teater Bolshoi?

- Choir Kanak-kanak adalah salah satu pasukan tertua dari Teater Bolshoi, dia telah hampir 90 tahun. Kemunculan koir kanak-kanak jatuh pada tahun 1925-1930. Pada mulanya, ia adalah sekumpulan kanak-kanak seniman teater yang mengambil bahagian dalam persembahan opera, kerana hampir setiap persembahan opera ada pesta untuk paduan suara kanak-kanak. Kemudian, apabila teater semasa perang patriotik yang hebat berada dalam pemindahan, pasukan kreatif yang sudah profesional di choir anak-anak Teater Bolshoi terbentuk, di mana kumpulannya mula menjalankan pemilihan yang ketat. Selepas itu, paduan suara itu menerima perkembangan kreatif yang kuat, dan hari ini ia adalah pasukan yang kuat, yang, selain menyertai persembahan teater, kini berdiri di dewan konsert bukan sahaja dengan Orkestra Teater Bolshoi, tetapi juga dengan yang lain terkenal orkestra dan konduir.

- Iaitu, paduan suara kanak-kanak tidak dilampirkan hanya untuk bermain teater?

- Sudah tentu, korus berkait rapat dengan teater, tetapi sebagai tambahan kepada teater, beliau juga mengetuai aktiviti konsert bebas yang aktif. Kami bercakap dengan orkestra utama Moscow, kami dijemput untuk konsert yang penting, baik di Rusia dan di luar negara. Choir mempunyai program sendiri, solo yang mana kami telah berulang kali meninggalkan luar negara: ke Jerman, Itali, Lithuania, Jepun ....

- Dan dengan choir teater pergi ke lawatan?

- Tidak semestinya. Oleh kerana agak sukar untuk mengeksport rombongan kanak-kanak pada lawatan teater. Pada teater pelancongan biasanya melakukan dengan pasukan kanak-kanak tempatan. Untuk melakukan ini, saya datang terlebih dahulu, dan di mana-mana untuk satu minggu dan setengah saya terlibat dalam paduan suara kanak-kanak tempatan, kita belajar dengan mereka sebuah parti, saya memasuki mereka bermain. Dan pada masa ini rombongan teater kami tiba, kanak-kanak tempatan sudah berorientasikan dengan baik di repertoire. Ini juga sebahagian daripada kerja saya seperti Khommester.

- Berapa ramai orang sibuk hari ini dalam paduan suara kanak-kanak Teater Bolshoi?

- Setakat ini, kira-kira 60 orang dimanjakan dalam paduan suara. Sudah jelas bahawa semua bersama-sama orang-orang pergi ke persembahan yang sangat jarang berlaku - kerana dalam persembahan yang berbeza anda memerlukan bilangan peserta yang sama sekali berbeza.

- Dan di mana bahagian pasukan biasanya pergi dalam lawatan?

- Jumlah optimum adalah 40-45 orang. Komposisi kurang - ia tidak masuk akal (selepas semua adalah perlu untuk memahami bahawa seseorang boleh jatuh sakit, seseorang untuk beberapa sebab tiba-tiba tidak dapat melakukan), dan mengambil lebih dari 45 orang juga tidak baik - ini sudah terlalu banyak.

- Bagaimana anda menyelesaikan masalah dengan permit ibu bapa untuk pemergian kanak-kanak di bawah 18 tahun?

- Di sini, tentu saja, kita semua bekerja untuk masa yang lama. Di luar negara, kami mengambil kanak-kanak berusia enam tahun. Sebagai tambahan kepada konduktor dengan kumpulan, doktor, pemeriksa dan pentadbir pergi. Sudah tentu, melawat pasukan sangat. Sentiasa ketika bersiap untuk lawatan dan lawatan, kanak-kanak menjadi mesra, lebih bebas. Walaupun, tentu saja, kita mempunyai pasukan yang sangat ramah secara umum - kanak-kanak mempunyai matlamat yang sama dan idea yang mereka sangat menyentuh dan berhati-hati.

- Dan apabila kanak-kanak telah melanggar suara - sama ada mereka terus menyanyi, atau mengambil jeda kreatif?

- Seperti yang anda ketahui, proses "melanggar suara" oleh semua orang yang berlalu dengan cara yang berbeza. Kami mempunyai foniator yang sangat baik di teater, dan kanak-kanak mempunyai peluang untuk melawat mereka. Di samping itu, saya sendiri juga menjejaki masa ini dengan berhati-hati, dan jika pecahnya agak serius dan ia mengambil berat, maka anda perlu menyalin beberapa waktu ... .. Dalam kes ini, kanak-kanak benar-benar pergi ke percutian akademik kecil. Sekiranya pecahnya berlaku dengan lancar, maka kita secara beransur-ansur menterjemahkan kanak-kanak itu menjadi suara yang lebih rendah. Sebagai contoh, jika budak itu menyanyikan soprano dan mempunyai conceant, dan kemudian suara itu tenggelam secara beransur-ansur, maka anak itu masuk ke dalam alt. Biasanya proses ini agak tenang. Pada kanak-kanak perempuan, jika mereka menyanyikan bunyi yang betul, dan jika pernafasan mereka benar, sebagai peraturan, tidak ada masalah dengan "suara pecah".

Dan adakah anak-anak pasukan anda, memberi tumpuan pada prinsip pada repertoir klasik, tiba-tiba mula berjalan di studio vokal? Atau adakah ini pada dasarnya mustahil?

- Ia agak bertentangan berlaku di sini. Terdapat kes ketika melawat kami berasal dari pelbagai kumpulan pop kanak-kanak ... dan kami juga mengambil beberapa anak kepada pasukan kami. Sudah jelas bahawa vokal pop dan klasik - arah masih berbeza, jadi mustahil untuk menggabungkannya. Ini dan kanak-kanak adalah sukar - kerana perbezaan cara nyanyian. Saya perhatikan bahawa kami tidak berkata sekarang, jenis nyanyian yang lebih baik atau lebih teruk. Kami hanya bercakap bahawa arahan yang berbeza, jadi ia adalah mustahil untuk menggabungkan mereka, dan saya fikir ia tidak perlu.

- Julia Igorevna, sila beritahu kami tentang jadual latihan?

"Sudah tentu, kami cuba melekat pada satu jadual, kebanyakannya latihan kami melewati petang. Tetapi ada situasi yang berbeza. Kami, tentu saja, sangat terikat dengan jadual teater, jadi jika latihan adalah orkestra (contohnya, pagi), ia cukup difahami - kanak-kanak dipanggil pada mereka. Atau jika kanak-kanak diduduki dalam pengeluaran - mereka juga disebabkan oleh prestasi - dalam carta itu, di mana ia berada di poster. Contoh: Apabila opera "Turandot" pergi (ada beberapa anak, dan beberapa kanak-kanak menari di atas pentas), kanak-kanak sibuk setiap hari. Dan anda tidak boleh berbuat apa-apa mengenainya. Tetapi apabila pengeluaran itu berlalu, kami, tentu saja, memberi anak untuk berehat beberapa hari.

- Sudah jelas bahawa pasukan koir adalah anak-anak. Sesetengah kesukaran organisasi dihubungkan dengan ini?

- Sudah tentu, terdapat masalah tertentu dalam organisasi, tetapi saya ingin menekankan bahawa walaupun fakta bahawa kolektif adalah kanak-kanak, saya segera cuba mengajar mereka untuk mengajar bahawa mereka sudah dewasa. Sebaik sahaja mereka datang ke teater - mereka sudah artis, ini bermakna bahawa sudah ada beberapa tanggungjawab terhadap mereka. Saya cuba membesarkannya sedemikian rupa sehingga mereka harus berkelakuan seperti artis dewasa. Pertama, ia berkaitan dengan outlet di tempat kejadian, dengan hiasan, disiplin. Iaitu, dengan tanggungjawab yang besar. Kerana apabila anda pergi ke suatu tempat di tadika atau di sekolah, baca puisi adalah satu perkara, dan yang lain apabila anda pergi di tempat kejadian Teater Bolshoi. Dalam apa jua keadaan, ini sangat mewajibkan. Itulah sebabnya mereka mesti merasakan artis dewasa, merasakan tanggungjawab mereka untuk setiap pergerakan yang dibuat dan perkataan ejaan ... dan nampaknya saya - walaupun kanak-kanak kecil dalam 6-7 tahun adalah sangat cepat menjadi orang dewasa dan tanggungjawab mereka, secara umum, rasa.

- Adakah terdapat sekatan dalam makanan sebelum latihan, bermain? Adakah anda semua makan?

- Sudah tentu, dalam kehidupan biasa, mereka makan segalanya sebagai kanak-kanak biasa. Walaupun semasa persembahan apabila teater memberi makan kepada mereka (kanak-kanak dikeluarkan kupon khas yang mereka boleh mengambil sesuatu dari makanan untuk jumlah tertentu). Hari-hari ini, saya secara khusus pergi ke bufet dan memberi amaran bahawa kanak-kanak mempunyai prestasi hari ini, jadi saya secara mutlak melarang penjualan air dan cip untuk menjual kanak-kanak. Seperti yang anda ketahui - ini adalah apa yang kanak-kanak membeli dalam bufet dan bukannya mengambil, sebagai contoh, makan tengah hari penuh.

- Ia tidak baik untuk berkas ... dari kerepek muncul di tekak, kerosakan, dan air manis berkarbonat sangat "duduk dari suara" ... suara menjadi sip.

- Sebagai tambahan kepada kehidupan seharian yang serius, mungkin ada apa-apa kes lucu?

- Ya, tentu saja, terdapat berat kes sedemikian. Sebagai contoh, semasa opera "Boris Godunov", kanak-kanak mengambil bahagian dalam tempat kejadian di kuil Vasily diberkati (di mana mereka menyanyi dengan oborudy). Dalam adegan ini, kanak-kanak bermain pengemis, overannants, dan mereka membuat mereka dengan sewajarnya - berpakaian dalam kain khas, melingkap cat, lecet, palor ciri ... dan sebelum siaran ini, terdapat adegan watak yang sama sekali berbeza - bola Mnishek , adegan di Fountain - dengan pakaian yang sangat subur yang menggambarkan orang terkaya, dan air pancut yang indah dipasang di tengah-tengah kejadian. Sebelum permulaan gambar ini, tirai, sudah tentu, ditutup ... Jadi kanak-kanak sudah berubah menjadi orang yang evernen untuk keluar seterusnya, turun di belakang tabir - mereka berminat untuk melihat - di sini adalah mata air yang sebenar! Dan di sini mereka dalam pakaian mereka dari Holoders berlari ke Fountain dan mula bercakap di dalam air, untuk menangkap sesuatu dari sana ... dan pengarah tempat kejadian, tanpa melihat kanak-kanak di atas pentas, memberikan pasukan untuk menaikkan tirai ... dan saya bayangkan - tirai dibuka - penonton sekular, istana hiasan mahal, semuanya berkilau ... dan lelaki sepuluh holoper, mencuci dan memercikkan dalam air pancut ini ... .. sangat lucu ...

- Menariknya, dan untuk kanak-kanak, juga mempunyai make-up?

- semestinya - dan solek dan kostum. Semua seperti orang dewasa. Mereka dibuat dengan cara yang istimewa, membantu mereka berpakaian, berurusan dengan kostum. Kostum, tentu saja, menjejaki ke tempat kejadian yang dikehendaki semua kanak-kanak sudah bersedia untuk keluar. Selain itu! Apabila pengeluaran baru keluar, masing-masing menjahit pakaian mereka, kanak-kanak berjalan di atas kelengkapan, ia juga sangat menarik untuk mereka.

- Adakah terdapat apa-apa kes apabila seorang solo berkembang dari paduan suara kanak-kanak?

- Pasti! Ia agak semula jadi - kanak-kanak yang mula bekerja di sini sangat terikat dengan teater. Lagipun, teater sangat menarik. Dan, sebagai peraturan, ramai kanak-kanak yang datang ke sini, cuba mengikat nasib mereka dengan muzik di masa depan. Oleh itu, ramai yang datang ke sekolah-sekolah muzik, ke konservatori, ke institut ... Kanak-kanak di sini adalah nyanyian yang sangat baik, berpeluang untuk mendengar bintang-bintang opera terkemuka, menyanyi dengan mereka dalam satu permainan, belajar dari kemahiran mereka di atas pentas . Seseorang dari paduan suara kanak-kanak itu masuk ke dalam paduan suara dewasa, seseorang menjadi seorang solo, seseorang - seorang artis orkestra ... Secara umum, ramai yang sebaliknya kembali ke teater, atau hanya mengaitkan kehidupan mereka dengan muzik.

- Berapa lama artis muda boleh menyanyi dalam paduan suara kanak-kanak?

- Sehingga 17-18 tahun. Sekiranya ada keinginan untuk menyanyi dan kemudian, sudah dalam tugas dewasa, maka dalam kes ini, tentu saja, mereka memerlukan sama seperti semua orang, untuk menyelesaikan persaingan yang layak dalam pasukan koir dewasa. Untuk mendaftar dalam paduan suara dewasa, anda perlu mempunyai pendidikan muzik. Sekurang-kurangnya sekolah muzik. Dan dalam paduan suara dewasa boleh dilakukan di suatu tempat dari 20 tahun.

- Mungkin, semua peserta dalam paduan suara kanak-kanak Dapatkan pendidikan muzik di sekolah muzik?

- Sudah tentu, pastikan. Hampir semua kanak-kanak belajar di sekolah muzik. Di sini, selepas semua, teater, bukan sekolah muzik. Choir adalah pasukan yang benar-benar konsert dan, tentu saja, objek seperti solfeggio, irama, harmoni - kita tidak ... Secara semulajadi, kanak-kanak perlu belajar di sekolah muzik, dan sangat baik apabila mereka belajar di sana.

- Sejauh yang saya tahu, anda sendiri pada zaman kanak-kanak, juga, menyanyi di hadapan Teater Bolshoi?

- Ya, agak lama saya menyanyi di choir kanak-kanak dari Teater Bolshoi. Di samping itu, pengarah koir dewasa, Elena sempit, juga pada zaman kanak-kanaknya adalah artis koir kanak-kanak dari Teater Bolshoi. Bagi saya, secara peribadi menyanyi dalam paduan suara kanak-kanak sebahagian besarnya telah menentukan nasib saya lagi.

- Yulia Igorevna, ibu bapa anda adalah pemuzik?

- tidak. Walaupun ayah saya adalah orang yang sangat berbakat. Sempurna bermain piano, bertambah baik. Dia sangat muzik. Walaupun dia mempunyai pendidikan teknikal yang sama sekali.

- Apa cara anda untuk profesion?

- Saya belajar di sekolah muzik biasa nombor 50 di kelas piano, maka menurut pertandingan (terdapat pertandingan yang sangat serius - beberapa lawatan) yang diserahkan kepada paduan suara kanak-kanak dari Teater Bolshoi. Kemudian dia telah menjadi lebih serius, dia bertindak pertama ke sekolah muzik dan kemudian ke konservatori Moscow sebagai konduktor koir (kepada profesor Lass Boris IvanovichKulikova.- Lebih kurang. pengarang).

Kanak-kanak sibuk sepanjang masa dalam hari yang berbeza - kumpulan yang berbeza, anda memanggil ensembles individu untuk latihan ... Adakah anda secara peribadi mempunyai hujung minggu yang tetap?

- Ya. Saya mempunyai satu hari di luar - seperti di seluruh teater - Isnin.

Wartawan Khas Radio "Orpheus" Ekaterina Andreas

trick Trick Polka.

Di dalam kerajaan anda ... (Casal-dari Liturgi Ilahi)

Kheruvimskaya (Casal-dari Liturgi Divine)

Tuhan Kudus (Casal-dari Liturgi Divine)

Pelajar yang sama sekali berbeza belajar di menara, kebanyakannya sudah bekerja di organisasi yang paling berprestij. Seseorang bekerja di bank, seseorang menyelesaikan kes, seseorang bermula dari sudut pandang pekerja pusat panggilan. Adakah anda mempunyai banyak di Menara Guys yang boleh membanggakan persembahan di Teater Bolshoi? Di Fakulti Perniagaan dan Pengurusan, ke arah "Pengurusan" pada yang pertama (!) Kursus Nelli Mardoyan, pelakon Teater Bolshoi. Pejabat editorial kami tidak dapat menahan, dan kami bercakap dengan Marto untuk secawan kopi.

Hai, Nelli! Ia berbunyi hebat: seorang pelajar HSE - pelakon Teater Bolshoi. Beritahu saya bagaimana anda masuk ke teater besar, mengapa semuanya bermula?

Semuanya bermula dengan fakta bahawa apabila saya berusia kira-kira 6.5 tahun, ibu bapa saya mendengar bahawa dia mempunyai satu set di rumah teater besar kanak-kanak. Kami datang ke uji bakat, di sana saya bertemu dengan Khreasiter semasa saya - Molchanova Julia Igorevna - Sarjana perniagaannya dan seorang lelaki yang menakjubkan! Dia membawa saya, seorang gadis kecil, berkata bahawa saya mempunyai data, dan saya dinasihatkan untuk pergi ke sekolah muzik, kerana tanpa ia menyanyi di teater saya tidak dapat. Saya hanya enam, sebelum saya tidak dihubungkan dengan muzik, saya dicat. Beliau berkata: "Masa depan mungkin, membawa kanak-kanak," kata latihan sehari.

Adakah pemilihan itu sukar?

Ternyata saya telah lulus uji bakat, menyanyikan beberapa lagu dan puyuh nota yang dia bermain untuk saya di piano. Ini adalah ujian biasa untuk menyemak. Anda tidak mempunyai sebarang pendengaran atau tidak, pintar atau tidak - ia juga penting. Itu sahaja: Saya segera memanggil saya untuk latihan, memberi saya ke sekolah muzik. Oleh itu, saya sudah mempunyai diploma merah di kelas piano dari sekolah muzik, dan ia menarik, tetapi untuk masa yang lama. Tanpa ini, di teater, kerana anda perlu membaca nota dari helaian. Pada masa yang sama, menggabungkan teks dengan melodi adalah sains keseluruhan.

Dan bilakah jalan pertama anda di atas pentas berlaku?

Debut saya adalah 8.5 tahun. Ia adalah opera "Turandot", Gakomo Pucchini. Sehingga kini, ini adalah opera kegemaran saya. Saya memuja dia, saya mengenali melodi dari jauh. Pada masa itu saya tidak bernyanyi, saya hanya pergi ke pentas, kerana anda memerlukan kanak-kanak kecil. Ini adalah sistem yang menarik - yang lebih tua berdiri dan menyanyi di belakang tabir, dan pendirian termuda di atas pentas, tetapi bagi saya ia lebih menarik daripada nyanyian! Walaupun saya mempunyai data, nampaknya saya sangat sejuk untuk pergi ke tempat kejadian dengan seorang solo daripada berdiri di belakang tabir. Sekurang-kurangnya pada masa itu ia adalah untuk saya. Sudah tentu, ibu bapa saya sangat bangga dengan saya. Kemudian saya, anda boleh mengatakan, perkara utama di kalangannya sendiri. Di bawah kepimpinan lapan tahun saya (ketawa) semua orang pergi ke pentas, dibina. Ia adalah pengalaman sebenar, sangat sejuk.

Bilakah anda sampai ke kumpulan yang lebih tua?

Selama bertahun-tahun hingga 10 mentor saya Elena Lvovna berkata: "Nellie, anda sudah tidak mempunyai tempat di sini. Anda mengembangkan suara yang cenderung untuk pecah, sudah tiba masanya untuk pergi ke orang yang lebih tua, "dan dia memanggil Geografi Igorevna, yang membawa saya ke teater, memberitahunya:" Di sini, melihat, kanak-kanak itu tumbuh, suara itu berkembang lebih cepat daripada Lain-lain, ambil? " Dan Julia Igorevna membawa saya. Kemudian semuanya bermula.

Anda adalah seorang artis koir kanak-kanak dari Teater Bolshoi. Apakah paduan suara kanak-kanak yang besar?

Choir Kanak-kanak mengambil bahagian dalam banyak produksi - tidak perlu bahawa plot itu dikaitkan dengan kanak-kanak. Dan walaupun pada hakikatnya ini adalah paduan suara, ada yang mempunyai pihak solo mereka sendiri. Sekarang ia tidak lagi dibahagikan kepada kumpulan kanan dan lebih muda - kita semua bersama-sama. Pada dasarnya, kanak-kanak yang sangat kecil dari 6-7 tahun datang untuk latar belakang, kerana ini adalah paduan suara kanak-kanak. Mereka tidak mengambil bahagian dalam pengeluaran, terutamanya belajar. Dan menyanyikan mereka yang kira-kira separuh. Ia mungkin kanak-kanak berusia 10 tahun, terdapat 19 tahun, semuanya bergantung kepada potensi. Dalam paduan suara kita ada juga yang berusia 24 tahun. Dan nampaknya, kita secara rasmi "paduan suara kanak-kanak."

Kenapa awak tidak pergi ke "dewasa" Choir?

Intipati adalah bahawa ia sangat berbahaya untuk diterjemahkan ke dalam rombongan dewasa. Ini adalah satu pembaziran sepenuhnya semua masa lapang anda di teater. Solois - seseorang 30, seseorang 25 datang dan berada di teater dari pagi hingga malam. Ia menimbulkannya, kerana saya masih tidak berniat untuk mengikat hidup saya dengan teater. Atas sebab ini, apabila saya ditawarkan untuk masuk ke dalam rombongan dewasa di gred ke-11, saya enggan. Sekiranya saya mahukan ini, saya akan memasuki sekolah muzik dan bukannya universiti dan meneruskan, kerana pendidikan muzik yang lebih tinggi dalam paduan suara dewasa diperlukan. Saya akan memberikannya sepanjang masa saya. Tetapi ini bukan pilihan saya. Sudah tentu, jika saya mempunyai suami yang kaya, maka saya akan pergi ke teater, tetapi jika anda mahu kekayaan - teater hanya sesuai jika anda, katakan, dijemput solois. (ketawa)

By the way, mengenai universiti. Mengapa pengurusan, mengapa HSE?

Inilah bagaimana ia. Secara umum, saya seorang yang sangat kreatif. Saya semua boleh kecuali menari. Tarian entah bagaimana tidak memberi saya. Tetapi pada zaman kanak-kanak saya bermimpi membuka kedai pakaian saya dan sentiasa mahu meneruskan reka bentuk pakaian yang bergaya di suatu tempat. Entah bagaimana kita bahkan memilih sebuah universiti di San Francisco kepada saya. Tetapi kemudian ibu berkata: "Anda terlalu kecil, anda tidak akan pergi ke mana-mana sahaja. Dan walaupun kos akan dibayar, pereka bukan profesion. " Saya tidak percaya sedikit kemudian, tetapi sekarang saya faham, dan terima kasih kerana hakikat bahawa ibu bapa saya berkata demikian. Oleh itu, idea itu kelihatan untuk mencari profesion sedemikian yang akan membantu saya merealisasikan diri kita sebagai keperibadian yang kreatif, tidak kira apa kawasan itu. Sebagai contoh, sekarang saya membuat kek untuk memesan. Tiba-tiba, ya? Saya menyanyi, menarik, membuat kek dan impian membuka kedai pakaian. Sedikit pelik (ketawa). Oleh itu, saya fikir bahawa ahli ekonomi adalah pilihan yang paling optimum. Tetapi kemudian saya menyedari bahawa ia adalah sedikit saya dan memilih sesuatu yang rata-rata (sekali saya juga berfikir untuk pergi ke psikologi). Saya sangat gembira dengan pihak pengurusan.

Namun, anda masih berada di teater. Bagaimanakah anda menguruskan untuk menggabungkan kajian dan kerja yang luar biasa? Banyak masa mengambil latihan dan ucapan sendiri?

Latihan, tanpa mengira ucapan yang diberikan ketika Khomses menetapkan. Kami mempunyai sistem umum pentadbiran dan artis. Pentadbiran adalah beberapa orang. Mereka menetapkan tarikh dan masa. Pada dasarnya, malangnya (mungkin mujurlah), ia adalah latihan petang. Mereka berlangsung dari dua hingga lima jam. Ini adalah beban yang besar pada badan. Sesetengah daripada ini tidak tahu, tetapi kebanyakan penyanyi yang benar-benar betul menyanyi, menyanyi di otot. Oleh itu, selepas latihan dan persembahan, akhbar dan tekak saya menyakiti saya. Ini adalah latihan fizikal penuh. Selepas latihan yang panjang, anda tidak boleh berbuat apa-apa - perkara utama untuk pulang ke rumah. Dan masa? Nah, minggu ini saya berada di teater empat kali (wawancara berlangsung pada hari Ahad - lebih kurang. Penulis) adalah satu latihan, tiga persembahan. Saya tidak pergi ke semua latihan, walaupun pada hakikatnya saya seorang pekerja biasa. Saya hanya boleh, kerana saya tahu segala-galanya dengan hati, secara teorinya, semuanya dibina atas saya dan yang lain yang berpengalaman.

Apakah persembahan yang anda sibuk di mana anda boleh mendengar?

Ibu mengatakan bahawa dalam tiga belas, tetapi saya tidak fikir. Saya juga mempunyai peranan di mana saya menulis saya dalam program! (Ketawa) Dalam balet, saya juga mengambil bahagian, walaupun ia adalah pentas belakang. Anda boleh mendengar di balet: Nutcracker dan Ivan Grozny, dalam pengendali: Turandot (di sana, di belakang tabir), Bohemia, Kavaler Rosa, anak dan sihir, Carmen, Tok, Boris Godunov, Peak Lady.

Semestinya Carmen dan Bohemia. Boris Godunov adalah perumusan yang cantik. Dan di bawah tahun baru, Nutcracker sangat kerap 2 kali sehari - pada waktu pagi dan petang. Malah pada 31 Disember terdapat kenyataan petang. Selepas itu, kami, dengan cara ini, tradisional rombongan merayakan tahun baru - dan ia sangat keren. Saya sangat pulang ke rumah pada sepuluh petang pada 31 Disember, tetapi kerja itu mempunyai pekerjaan! (ketawa)

Bagaimanakah penyanyi muda dapat bekerja di teater? Bolehkah seorang artis muda datang ke diploma kepada yang besar, atau untuk ini anda perlu tumbuh di dalamnya hampir dengan lampin?

Secara jujur, khususnya di dalam tugas kami, para penatua, malangnya, "Jangan berakar." Selalunya orang yang kini belajar di universiti dan cuba menggabungkannya dengan kerja yang hebat, dari masa ke masa, pergi, kerana teater mengambil masa yang terlalu lama. Bagi mereka yang merancang untuk benar-benar mengikat kehidupan dengan teater, dan juga diploma, terdapat apa yang dipanggil "program opera belia".

Nah, akhirnya, beritahu saya beberapa cerita yang menarik yang berkaitan dengan teater. Sebagai contoh, khabar angin mengenai intrigu belakang dan persaingan yang sukar adalah kebenaran?

Oh yeah! Sebaik sahaja saya "memecah" 2 tiket ke tempat bersejarah di Perdana Menteri Peak Lady. Ia berada di kawasan enam bulan yang lalu. Ia adalah bom acara! Saya memberikan 2 tiket ini kepada saudara-mara anda, dengan harapan saya akan berbelanja. Saya masih tidak bercakap, kerana saya mempunyai saman yang ditandatangani, semuanya teratur. Saya terlambat selama 5 minit untuk masa yang ditetapkan. Dan untuk menyediakan untuk keluar - ini tidak lama: anda melakukan gaya rambut, anda pergi ke grimea dan segala-galanya, pada pengisaran. Tetapi saya datang dan melihat bahawa tidak ada guaman. Seorang artis datang dalam saman saya. Saya pergi kepadanya dan berkata bahawa saya datang untuk berjumpa dengan saya, sangat penting bagi saya untuk pergi ke pentas, - Saya cuba menjadi sangat sopan! Saya boleh berbalik dan pergi, tetapi bagi saya datang untuk melihat orang-orang yang rapat dan penting. Dia tidak menjawab hampir apa-apa, teman wanitanya datang dan membawanya bersama dia. Saya benar-benar keliru dari kekotoran sedemikian. Saya tidak memberi saya saman, saya terpaksa mengambil orang lain yang tidak bersaiz. Dan saya hampir menangis keluar di tempat kejadian. Itulah bagaimana!

Dalam kes ini, ia tetap mahu menjadi kurang cerita, dan teater hanya menyerahkan keseronokan! Nah, nasib baik di jalan kreatif. Terima kasih kerana temuduga.

Mengumumkan Alexander Khozay.

Corrector Artem Simakin.

Pada malam ulang tahun Jabatan Choral yang menjalankan konservatori Moscow. P.i. Tchaikovsky, meraikan tahun depan, ulang tahun ke-90, stesen radio "Orpheus" memulakan satu siri wawancara dengan artis, graduan jabatan-jabatan yang terkenal. Dalam isu pertama siri ulang tahun - pertemuan dengan Julia Molchanova - ketua koir kanak-kanak di Teater Bolshoi.

- Yulia Igorevna, sila beritahu saya bagaimana kisah kemunculan paduan suara kanak-kanak dengan Teater Bolshoi?

Choir Kanak-kanak adalah salah satu pasukan tertua dari Teater Bolshoi, ia telah hampir 90 tahun. Kemunculan koir kanak-kanak jatuh pada tahun 1925-1930. Pada mulanya, ia adalah sekumpulan kanak-kanak seniman teater yang mengambil bahagian dalam persembahan opera, kerana hampir setiap persembahan opera ada pesta untuk paduan suara kanak-kanak. Kemudian, apabila teater semasa perang patriotik yang hebat berada dalam pemindahan, pasukan kreatif yang sudah profesional di choir anak-anak Teater Bolshoi terbentuk, di mana kumpulannya mula menjalankan pemilihan yang ketat. Selepas itu, paduan suara itu menerima perkembangan kreatif yang kuat, dan hari ini ia adalah pasukan yang kuat, yang, selain menyertai persembahan teater, kini berdiri di dewan konsert bukan sahaja dengan Orkestra Teater Bolshoi, tetapi juga dengan yang lain terkenal orkestra dan konduir.

- Iaitu, paduan suara kanak-kanak tidak dilampirkan hanya untuk bermain teater?

Sudah tentu, korus berkait rapat dengan teater, tetapi selain teater, beliau juga mengetuai aktiviti konsert bebas yang aktif. Kami bercakap dengan orkestra utama Moscow, kami dijemput untuk konsert yang penting, baik di Rusia dan di luar negara. Choir mempunyai program sendiri, solo yang mana kami telah berulang kali meninggalkan luar negara: ke Jerman, Itali, Lithuania, Jepun ....

- Dan dengan choir teater pergi ke lawatan?

Tidak semestinya. Oleh kerana agak sukar untuk mengeksport rombongan kanak-kanak pada lawatan teater. Pada teater pelancongan biasanya melakukan dengan pasukan kanak-kanak tempatan. Untuk melakukan ini, saya datang terlebih dahulu, dan di mana-mana untuk satu minggu dan setengah saya terlibat dalam paduan suara kanak-kanak tempatan, kita belajar dengan mereka sebuah parti, saya memasuki mereka bermain. Dan pada masa ini rombongan teater kami tiba, kanak-kanak tempatan sudah berorientasikan dengan baik di repertoire. Ini juga sebahagian daripada kerja saya seperti Khommester.

- Berapa ramai orang sibuk hari ini dalam paduan suara kanak-kanak Teater Bolshoi?

Sehingga kini, terdapat kira-kira 60 orang dalam paduan suara. Sudah jelas bahawa semua bersama-sama orang-orang pergi ke persembahan yang sangat jarang berlaku - kerana dalam persembahan yang berbeza anda memerlukan bilangan peserta yang sama sekali berbeza.

- Dan di mana bahagian pasukan biasanya pergi dalam lawatan?

Jumlah optimum adalah 40-45 orang. Komposisi kurang - ia tidak masuk akal (selepas semua adalah perlu untuk memahami bahawa seseorang boleh jatuh sakit, seseorang untuk beberapa sebab tiba-tiba tidak dapat melakukan), dan mengambil lebih dari 45 orang juga tidak baik - ini sudah terlalu banyak.

- Bagaimana anda menyelesaikan masalah dengan permit ibu bapa untuk pemergian kanak-kanak di bawah 18 tahun?

Di sini, tentu saja, kita semua bekerja untuk masa yang lama. Di luar negara, kami mengambil kanak-kanak berusia enam tahun. Sebagai tambahan kepada konduktor dengan kumpulan, doktor, pemeriksa dan pentadbir pergi. Sudah tentu, melawat pasukan sangat. Sentiasa ketika bersiap untuk lawatan dan lawatan, kanak-kanak menjadi mesra, lebih bebas. Walaupun, tentu saja, kita mempunyai pasukan yang sangat ramah secara umum - kanak-kanak mempunyai matlamat yang sama dan idea yang mereka sangat menyentuh dan berhati-hati.

Seperti yang anda tahu, proses "melanggar suara" oleh semua orang yang berlalu dengan cara yang berbeza. Kami mempunyai foniator yang sangat baik di teater, dan kanak-kanak mempunyai peluang untuk melawat mereka. Di samping itu, saya sendiri juga menjejaki masa ini dengan berhati-hati, dan jika pecahnya agak serius dan ia mengambil berat, maka anda perlu menyalin beberapa waktu ... .. Dalam kes ini, kanak-kanak benar-benar pergi ke percutian akademik kecil. Sekiranya pecahnya berlaku dengan lancar, maka kita secara beransur-ansur menterjemahkan kanak-kanak itu menjadi suara yang lebih rendah. Sebagai contoh, jika budak itu menyanyikan soprano dan mempunyai conceant, dan kemudian suara itu tenggelam secara beransur-ansur, maka anak itu masuk ke dalam alt. Biasanya proses ini agak tenang. Pada kanak-kanak perempuan, jika mereka menyanyikan bunyi yang betul, dan jika pernafasan mereka benar, sebagai peraturan, tidak ada masalah dengan "suara pecah".

Dan adakah anak-anak pasukan anda, memberi tumpuan pada prinsip pada repertoir klasik, tiba-tiba mula berjalan di studio vokal? Atau adakah ini pada dasarnya mustahil?

Di sini, sebaliknya, sebaliknya berlaku. Terdapat kes ketika melawat kami berasal dari pelbagai kumpulan pop kanak-kanak ... dan kami juga mengambil beberapa anak kepada pasukan kami. Sudah jelas bahawa vokal pop dan klasik - arah masih berbeza, jadi mustahil untuk menggabungkannya. Ini dan kanak-kanak adalah sukar - kerana perbezaan cara nyanyian. Saya perhatikan bahawa kami tidak berkata sekarang, jenis nyanyian yang lebih baik atau lebih teruk. Kami hanya bercakap bahawa arahan yang berbeza, jadi ia adalah mustahil untuk menggabungkan mereka, dan saya fikir ia tidak perlu.

- Julia Igorevna, sila beritahu kami tentang jadual latihan?

Kami, tentu saja, cuba untuk berpegang kepada satu jadual, kebanyakannya latihan kami melewati petang. Tetapi ada situasi yang berbeza. Kami, tentu saja, sangat terikat dengan jadual teater, jadi jika latihan adalah orkestra (contohnya, pagi), ia cukup difahami - kanak-kanak dipanggil pada mereka. Atau jika kanak-kanak diduduki dalam pengeluaran - mereka juga disebabkan oleh prestasi - dalam carta itu, di mana ia berada di poster. Contoh: Apabila opera "Turandot" pergi (ada beberapa anak, dan beberapa kanak-kanak menari di atas pentas), kanak-kanak sibuk setiap hari. Dan anda tidak boleh berbuat apa-apa mengenainya. Tetapi apabila pengeluaran itu berlalu, kami, tentu saja, memberi anak untuk berehat beberapa hari.

- Sudah jelas bahawa pasukan koir adalah anak-anak. Sesetengah kesukaran organisasi dihubungkan dengan ini?

Sudah tentu, terdapat masalah tertentu dalam organisasi, tetapi saya ingin menekankan bahawa walaupun fakta bahawa kolektif adalah kanak-kanak, saya segera cuba mengajar mereka untuk mengajar bahawa mereka sudah dewasa. Sebaik sahaja mereka datang ke teater - mereka sudah artis, ini bermakna bahawa sudah ada beberapa tanggungjawab terhadap mereka. Saya cuba membesarkannya sedemikian rupa sehingga mereka harus berkelakuan seperti artis dewasa. Pertama, ia berkaitan dengan outlet di tempat kejadian, dengan hiasan, disiplin. Iaitu, dengan tanggungjawab yang besar. Kerana apabila anda pergi ke suatu tempat di tadika atau di sekolah, baca puisi adalah satu perkara, dan yang lain apabila anda pergi di tempat kejadian Teater Bolshoi. Dalam apa jua keadaan, ini sangat mewajibkan. Itulah sebabnya mereka mesti merasakan artis dewasa, merasakan tanggungjawab mereka untuk setiap pergerakan yang dibuat dan perkataan ejaan ... dan nampaknya saya - walaupun kanak-kanak kecil dalam 6-7 tahun adalah sangat cepat menjadi orang dewasa dan tanggungjawab mereka, secara umum, rasa.

- Adakah terdapat sekatan dalam makanan sebelum latihan, bermain? Adakah anda semua makan?

Sudah tentu, dalam kehidupan biasa, mereka makan segalanya sebagai kanak-kanak biasa. Walaupun semasa persembahan apabila teater memberi makan kepada mereka (kanak-kanak dikeluarkan kupon khas yang mereka boleh mengambil sesuatu dari makanan untuk jumlah tertentu). Hari-hari ini, saya secara khusus pergi ke bufet dan memberi amaran bahawa kanak-kanak mempunyai prestasi hari ini, jadi saya secara mutlak melarang penjualan air dan cip untuk menjual kanak-kanak. Seperti yang anda ketahui - ini adalah apa yang kanak-kanak membeli dalam bufet dan bukannya mengambil, sebagai contoh, makan tengah hari penuh.

Ia tidak baik untuk ligamen ... dari kerepek muncul di kerongkong, kerosakan, dan air manis yang terbakar sangat "duduk dengan suara." Suara menjadi sip.

- Sebagai tambahan kepada kehidupan seharian yang serius, mungkin ada apa-apa kes lucu?

Ya, sudah tentu, terdapat berat-kes seperti itu. Sebagai contoh, semasa opera "Boris Godunov", kanak-kanak mengambil bahagian dalam tempat kejadian di kuil Vasily diberkati (di mana mereka menyanyi dengan oborudy). Dalam adegan ini, kanak-kanak bermain pengemis, overannants, dan mereka dibuat dengan sewajarnya - dimasukkan ke dalam kain khas, melukis lebam, lecet, palor ciri ... dan sebelum siaran ini, terdapat adegan watak yang sama sekali berbeza - bola mempunyai a Mnishki Marina, adegan di The Fountain - dengan pakaian yang sangat subur yang menggambarkan orang terkaya, dan air pancut yang indah dipasang di tengah-tengah tempat kejadian. Sebelum permulaan gambar ini, tirai, sudah tentu, ditutup ... Jadi kanak-kanak sudah berubah menjadi orang yang evernen untuk keluar seterusnya, turun di belakang tabir - mereka berminat untuk melihat - di sini adalah mata air yang sebenar! Dan di sini dalam kostum mereka di Holoders berlari ke mata air dan mula bercakap di dalam air, untuk menangkap sesuatu dari sana ... dan pengarah tempat kejadian, tanpa melihat kanak-kanak di pentas, memberikan pasukan untuk menaikkan tirai. .. Dan sekarang bayangkan - tirai terbuka - orang awam sekular, hiasan mahal istana, semuanya berkilau ... dan lelaki sepuluh orang Holoper, mencuci dan memercikkan dalam air pancut ini ... .. sangat lucu

- Menariknya, dan untuk kanak-kanak, juga mempunyai make-up?

Diperlukan - dan artis dan pakaian make up. Semua seperti orang dewasa. Mereka dibuat dengan cara yang istimewa, membantu mereka berpakaian, berurusan dengan kostum. Kostum, tentu saja, menjejaki ke tempat kejadian yang dikehendaki semua kanak-kanak sudah bersedia untuk keluar. Selain itu! Apabila pengeluaran baru keluar, masing-masing menjahit pakaian mereka, kanak-kanak berjalan di atas kelengkapan, ia juga sangat menarik untuk mereka.

- Adakah terdapat apa-apa kes apabila seorang solo berkembang dari paduan suara kanak-kanak?

Pasti! Ia agak semula jadi - kanak-kanak yang mula bekerja di sini sangat terikat dengan teater. Lagipun, teater sangat menarik. Dan, sebagai peraturan, ramai kanak-kanak yang datang ke sini, cuba mengikat nasib mereka dengan muzik di masa depan. Oleh itu, ramai yang datang ke sekolah-sekolah muzik, ke konservatori, ke institut ... Kanak-kanak di sini adalah nyanyian yang sangat baik, berpeluang untuk mendengar bintang-bintang opera terkemuka, menyanyi dengan mereka dalam satu permainan, belajar dari kemahiran mereka di atas pentas . Seseorang dari paduan suara kanak-kanak itu masuk ke dalam paduan suara dewasa, seseorang menjadi seorang solo, seseorang - seorang artis orkestra ... Secara umum, ramai yang sebaliknya kembali ke teater, atau hanya mengaitkan kehidupan mereka dengan muzik.

- Berapa lama artis muda boleh menyanyi dalam paduan suara kanak-kanak?

Sehingga 17-18 tahun. Sekiranya ada keinginan untuk menyanyi dan kemudian, sudah dalam tugas dewasa, maka dalam kes ini, tentu saja, mereka memerlukan sama seperti semua orang, untuk menyelesaikan persaingan yang layak dalam pasukan koir dewasa. Untuk mendaftar dalam paduan suara dewasa, anda perlu mempunyai pendidikan muzik. Sekurang-kurangnya sekolah muzik. Dan dalam paduan suara dewasa boleh dilakukan di suatu tempat dari 20 tahun.

- Mungkin, semua peserta dalam paduan suara kanak-kanak Dapatkan pendidikan muzik di sekolah muzik?

Sudah tentu, adalah perlu. Hampir semua kanak-kanak belajar di sekolah muzik. Di sini, selepas semua, teater, bukan sekolah muzik. Choir adalah pasukan yang benar-benar konsert dan, tentu saja, objek seperti Solfeggio, irama, Harmoni - kami tidak ada dalam program Secara semulajadi, kanak-kanak perlu belajar di sekolah muzik, dan sangat baik apabila mereka belajar di sana.

- Sejauh yang saya tahu, anda sendiri pada zaman kanak-kanak, juga, menyanyi di hadapan Teater Bolshoi?

Ya, agak lama saya menyanyi dalam paduan suara kanak-kanak dari Teater Bolshoi. Di samping itu, pengarah koir dewasa, Elena sempit, juga pada zaman kanak-kanaknya adalah artis koir kanak-kanak dari Teater Bolshoi. Bagi saya, secara peribadi menyanyi dalam paduan suara kanak-kanak sebahagian besarnya telah menentukan nasib saya lagi.

- Yulia Igorevna, ibu bapa anda adalah pemuzik?

Tidak. Walaupun ayah saya adalah orang yang sangat berbakat. Sempurna bermain piano, bertambah baik. Dia sangat muzik. Walaupun dia mempunyai pendidikan teknikal yang sama sekali.

- Apa cara anda untuk profesion?

Saya belajar di sekolah muzik biasa nombor 50 di kelas piano, maka oleh pertandingan (terdapat persaingan yang sangat serius - beberapa pusingan) pergi ke paduan suara kanak-kanak dari Teater Bolshoi. Kemudian dia telah menjadi lebih serius, dia bertindak pertama ke sekolah muzik dan kemudian ke konservatori Moscow sebagai konduktor koir (kepada profesor Lass Boris IvanovichKulikova.- Lebih kurang. pengarang).

Kanak-kanak sibuk sepanjang masa dalam hari yang berbeza - kumpulan yang berbeza, anda memanggil ensembles individu untuk latihan ... Adakah anda secara peribadi mempunyai hujung minggu yang tetap?

Ya. Saya mempunyai satu hari di luar - seperti di seluruh teater - Isnin.

Wartawan Khas Radio "Orpheus" Ekaterina Andreas

Teater muzik. Stanislavsky dan Nemirovich-Danchenko bertahun-tahun bermimpi untuk memperoleh paduan suara anak-anaknya sendiri. Penyertaan Karmen menuntut "Carmen", "Bohemia", "Nutcracker", "Kisah Tsar Saltan", "Rindu" ... dan pada bulan Februari 2004, dua belas orang tua yang teruja membawa dua dozen frismers dan kurang teruja kanak-kanak untuk uji bakat. Yang dikehendaki menjadi kenyataan, dan undi kanak-kanak mula berdering di kelas dan koridor yang belum dibuka selepas pembinaan semula teater. Dan tidak lama lagi prestasi pertama berlaku. 6 Mei 2006 di dalam dewan mereka. Rombongan opera Tchaikovsky dari teater muzik yang diwakili dalam pelaksanaan konsert Opera "Carmen" dalam bahasa Perancis dan dengan dialog perbualan. Hari ini adalah hari jadi paduan suara kanak-kanak, penyertaan pertamanya dalam prestasi, biarkan ia masih berada di pentas asli.

Dan sejak musim luruh tahun 2006, ketika teater dibuka selepas pembinaan semula, kelas, latihan dan persembahan menjadi pekerjaan dewasa yang sebenar. Mereka kini benar-benar memahami apa yang dipentaskan, latihan orkestral, mereka belajar untuk memenuhi tugas-tugas pengarah yang paling kompleks, tahu bahawa banyak rahsia teater yang lain telah ditambah kepada solek terlebih dahulu dan telah difahami.

Sekarang, selepas lebih dari 10 tahun, paduan suara anak-anak kita adalah artis yang berpengalaman. Mereka sendiri boleh menceritakan banyak tentang teater, yang menumpukan kepada rahsia pengambilan chorus. Dan mereka bukan sahaja mengambil bahagian dalam persembahan teater, tetapi juga datang dengan konsert solo choral. Dan artis dewasa, pengarah, konduktor kini tahu dengan tepat bahawa tanpa paduan suara kanak-kanak, teater tidak boleh dilakukan. Choir Kanak-kanak mengambil bahagian dalam persembahan permainan: " " , " " , " " , " ", " ", " " , " " , " " , " " , " " .

Pemimpin kanak-kanak: Tatyana Leonova, Marina Oleinik, Alla Baykova.
Koir kanak-kanak terlibat dalam kanak-kanak berumur 9 hingga 14 tahun.Hari kelas: Selasa dan Sabtu.

Jadual:

Selasa:
17.00 - 18.30 (Choir - Kumpulan yang lebih muda dan Kanan)
18.30 - koreografi

Sabtu:

16.00 - 17.00 (Choir - Group Younger)
17.00 - Choir Common

Pengumuman dan Jadual Jadual:

Ibu bapa yang dihormati, mengucapkan tahniah kepada semua orang dengan permulaan musim baru! Kami berharap kesihatan yang baik dan tenaga kreatif untuk sepanjang tahun!

Untuk Baru:

Untuk pendudukan kanak-kanak untuk membawa 10-15 minit sebelum permulaan. Anda perlu mempunyai kasut dan folder choral yang boleh ditukar ganti. Laluan ibu bapa ke teater (kecuali mesyuarat ibu bapa) adalah dilarang.

Persembahan separuh pertama tahun ini:

29.10 (Selasa) - Tiada Pelajaran

November
1.11 (Jumaat) - Raptai permainan "Magic Lamp Aladdin" dari 11:30 hingga 14:30
2.11 (Sabtu) - Tiada Pelajaran
9.11. (Sabtu) - Kelas Choir, permainan "lampu sihir Aladdin" (mengumpul "cincin" pada 12:00, diduduki sehingga pukul 16:30, mengumpul "Emeraudikov" pada pukul 14:00, diduduki sehingga 16:30)
13.11. (Rabu) - Prestasi "TOSCA"

Disember
07.12. (Sabtu) - Prestasi "Puncak Lady"
11.12. (Rabu) - Prestasi "Othello"
12.12. (Khamis) - Bercakap "Nutcracker"
13.12. (Jumaat) - Bercakap "Nutcracker"
25.12. (Rabu) - Prestasi Aida
26.12. (Khamis) - Prestasi Aida
27.12. (Jumaat) - Prestasi "Bohemia"
28.12. (Sabtu) - Prestasi pagi dan petang "Nutcracker"
29.12. (Ahad) - Prestasi pagi dan petang "Nutcracker"
30.12. (Isnin) - Prestasi pagi dan petang "Nutcracker"
31.12. (Selasa) - Prestasi pagi dan petang "Nutcracker"

Untuk pertanyaan, sila hubungi Inspektor The Choir

Semua persembahan boleh menjadi latihan tambahan. Masa dan hari kelas boleh diubah!