Tokoh sejarah: Beethoven. Beethoven - fakta menarik dari kehidupan

Ludwig van Beethoven (dibaptiskan 17/12/1770, Bonn, - 26/3/1827, Vienna), komposer Jerman. Dilahirkan dalam keluarga berketurunan Flemish. Datuk Beethoven adalah ketua gereja gereja Bonn, bapanya adalah penyanyi mahkamah. Ludwig van Beethoven awal belajar bermain harpsichord, organ, biola, viola, dan juga seruling. Dari 1781, kajian Ludwig Beethoven telah diarahkan oleh H. G. Nefe, seorang komposer, organ, dan ahli estetik terkemuka. Tidak lama kemudian Beethoven menjadi ketua konsert teater mahkamah dan pembantu organ gereja itu. Pada tahun 1789 beliau menghadiri kuliah falsafah di Universiti Bonn. Pandangan Beethoven tentang fenomena kehidupan politik dan sosial dibezakan oleh demokrasi militan dan cintakan kebebasan. Peristiwa revolusi di Perancis pada tahun 1789 dan gerakan anti-feudal di Rhineland memainkan peranan yang besar dalam pembentukan keyakinan republik komposer. Keghairahan Ludwig van Beethoven terhadap muzik Perancis revolusioner meninggalkan kesan yang ketara pada karya komposer itu.

Biografi Beethoven sebagai komposer bermula pada 1782 (variasi untuk clavier pada tema perarakan komposer E. K. Dresler). 2 cantatas muda (1790) - gubahan vokal dan simfoni pertama oleh Ludwig van Beethoven. Pada tahun 1787 Beethoven muda melawat Vienna dan mengambil beberapa pelajaran daripada W.A.Mozart. Pada tahun 1792 dia meninggalkan tanah airnya selama-lamanya dan berpindah ke Vienna, di mana dia tinggal hampir tanpa rehat sehingga akhir hayatnya. Matlamat awal Beethoven apabila dia berpindah ke Vienna adalah untuk memperbaiki komposisi di bawah arahan I. Haydn. Walau bagaimanapun, pelajaran dengan Haydn tidak bertahan lama. Antara guru Beethoven juga ialah I. G. Albrechtsberger dan A. Salieri. Ludwig van Beethoven cepat mendapat kemasyhuran dan pengiktirafan - pertama sebagai pemain piano terbaik dan improviser yang diilhamkan di Vienna, dan kemudian sebagai komposer. Karya inovatif Beethoven yang megah menimbulkan kontroversi sengit. Permainan Beethoven menggabungkan drama yang mendalam, ribut dan cantilena yang luas dan merdu.

Dalam kemuncak kuasa kreatifnya, Ludwig van Beethoven menunjukkan kapasiti yang luar biasa untuk bekerja. Pada 1801-12 karya-karya cemerlang seperti Sonata dalam C sharp minor (yang dipanggil Lunnaya, 1801), Simfoni ke-2 yang ceria muda (1802), The Kreutzer Sonata (1803), The Heroic (3- i) simfoni, sonata "Aurora" dan "Appassionata" (1804), opera "Fidelio" (1805), simfoni ke-4 (1806), menyatakan persepsi romantis tentang alam semula jadi. Pada tahun 1808 Beethoven menyelesaikan salah satu karya simfoni paling popular - simfoni ke-5 dan pada masa yang sama simfoni "Pastoral" (ke-6), pada tahun 1810 - muzik kepada tragedi IV Goethe "Egmont", pada tahun 1812 - yang ke-7 ( " the apotheosis of dance ", seperti yang ditakrifkan oleh R. Wagner) dan ke-8 (" humor ", dalam kata-kata R. Rolland) simfoni.

Dari usia 27 tahun, Beethoven mengalami pekak, yang berkembang sepanjang masa. Penyakit serius bagi pemuzik itu mengehadkan komunikasinya dengan orang ramai, menyukarkan persembahan piano dan, akhirnya, memaksa Beethoven untuk meninggalkan mereka sepenuhnya.

Tahun 1813-17 dalam biografi Beethoven ditandai dengan penurunan dalam aktiviti kreatif. Peningkatan baru dalam kreativiti komposer bermula pada tahun 1818; dia mencipta 5 sonata piano terakhir (1816-22) dan 5 kuartet rentetan (1823-26). Puncak kreativiti "terlambat" Beethoven - simfoni ke-9 (1824).

Menjelang akhir hayatnya, Ludwig van Beethoven berada dalam keperluan kewangan yang teruk dan kesunyian. Dia tidak mendengar walaupun bunyi yang paling kuat dari orkestra; dia menggunakan buku nota untuk berkomunikasi dengan teman bicara. Komposer mendapat sokongan hanya dalam kalangan kecil rakan yang berkongsi pandangan lanjutannya.

Karya instrumental dan, di atas semua, karya simfoni Ludwig van Beethoven mempunyai watak program yang jelas. Kandungan utama karya heroik Beethoven boleh dinyatakan dalam kata-kata: "Melalui perjuangan menuju kemenangan." Perjuangan dialektik antara percanggahan kehidupan mendapati penjelmaan artistik yang jelas dalam Beethoven, terutamanya dalam karya bentuk sonata - simfoni, overtures, sonata, kuartet, dll. Ludwig van Beethoven mengembangkan secara meluas prinsip sonata, berdasarkan penentangan dan perkembangan tema yang berbeza, serta unsur-unsur yang bercanggah dalam tema individu. Berbanding dengan karya-karya terdahulu Beethoven di sekolah klasik Vienna - WA Mozart dan J. Haydn - simfoni dan sonata Beethoven menonjol untuk pembinaan skala besar mereka, bahan tematik utama mengalami pembangunan lanjutan yang intensif, sambungan antara bahagian-bahagian bentuk. semakin mendalam, percanggahan antara episod yang berbeza menjadi lebih meruncing. , tema. Beethoven meneruskan dari komposisi orkestra yang diluluskan oleh Haydn, dan hanya mengembangkannya sedikit, tetapi pada masa yang sama dia mencapai kuasa besar bunyi orkestra, kontras yang terang. Ludwig van Beethoven mengubah minuet lama, yang merupakan sebahagian daripada simfoni dan sonata, menjadi scherzo, memberikan "jenaka" ini pelbagai ekspresif - daripada keseronokan berkilauan yang kuat (dalam simfoni ke-3) kepada ekspresi kebimbangan dan kebimbangan (dalam simfoni ke-5). Peranan khas diberikan ke peringkat akhir dalam simfoni dan kod (kesimpulan) dalam overture, simfoni dan sonata; mereka bertujuan untuk menyatakan perasaan kemenangan.

Ludwig van Beethoven ialah komposer simfoni terhebat. Dia menggubah 9 simfoni, 11 persembahan, 5 konserto piano dan orkestra, konserto biola, 2 jisim dan gubahan simfoni lain. Pencapaian tertinggi simfoni Beethoven termasuk simfoni ke-3 ("Heroik") dan ke-5; idea yang terakhir diungkapkan oleh komposer dalam kata-kata: "Berjuang dengan nasib." Konserto Piano Ke-5, yang dicipta pada masa yang sama dengan Simfoni Ke-5, dibezakan oleh watak heroiknya yang aktif; Simfoni Ke-6, yang mengandungi beberapa gambar kehidupan luar bandar yang realistik, mencerminkan kecintaan Beethoven yang bersemangat terhadap alam semula jadi.

Kemuncak keseluruhan kehidupan kreatif komposer ialah Simfoni ke-9. Buat pertama kalinya dalam sejarah genre ini, Ludwig van Beethoven memperkenalkan koral akhir (To Joy, lirik oleh F. Schiller). Perkembangan imej utama simfoni bermula dari tema tragis yang menggerunkan dan tidak dapat dielakkan dari pergerakan pertama kepada tema kegembiraan yang cerah di akhir. Berhampiran dengan simfoni ke-9 dalam reka bentuknya, "Solemn Mass" (1823) adalah karya monumental yang megah yang bersifat falsafah, sedikit berkaitan dengan tradisi muzik kultus.

Satu-satunya opera Beethoven Fidelio (post. 1805, Vienna, ed. ke-2 - 1806, 3rd - 1814) didedikasikan untuk perbuatan heroik seorang wanita yang menyelamatkan suaminya daripada kematian - mangsa dendam dan sewenang-wenangnya gabenor - dan mendedahkan si zalim. kepada rakyat. Secara gaya, "Fidelio" bersebelahan dengan jenis "opera keselamatan" yang timbul semasa Revolusi Perancis Besar, dan pada masa yang sama membuka jalan untuk simfonisasi opera. Balet Beethoven The Creations of Prometheus (digambarkan oleh S. Viganot, 1801) juga ditumpukan kepada tema heroik.

Muzik bilik Beethoven merangkumi 32 sonata piano (tidak termasuk 6 sonata muda yang ditulis dalam Bonn) dan 10 sonata untuk biola dan piano, 16 kuartet tali, 7 trio piano dan banyak lagi ensembel lain (trio rentetan, septet untuk gubahan campuran). Karya ruang terbaik Beethoven - Pathetique Sonatas, Appassionata untuk Piano, Kreutzer Sonata untuk Violin dan Piano, dan lain-lain - dibezakan oleh skala idea mereka, drama yang penuh ghairah, sengit, dan pengembangan berani cara ekspresif instrumen. Di antara kuartet Beethoven, tempat pusat adalah milik 3 kuartet, opus 59 (ditulis atas perintah duta Rusia di Vienna A.K. Razumovsky), menggabungkan lirik yang penuh perasaan dengan imej kewarganegaraan yang cerah (2 daripada kuartet ini menggunakan melodi lagu rakyat Rusia). Karya ruang terakhir Beethoven - sonata piano No. 28-32 dan kuartet No. 12-16, menunjukkan usaha untuk ekspresif yang mendalam, tertumpu, serta untuk bentuk aneh, renungan subjektif, menjangka seni komposer romantis.

Kebaharuan dan kepentingan kandungan muzik Beethoven membawa kepada pengembangan kerangka bentuk muzik sedia ada dan transformasi yang mendalam bagi semua jenis kreativiti muzik. Peringkat penentu dalam perkembangan sejarah genre konsert ialah Konsert Piano ke-4 dan ke-5 dan Konsert Violin Beethoven, yang merupakan sintesis simfoni dan konsert. Bentuk variasi, yang menduduki tempat pertama selepas sonata dalam Beethoven (contoh yang luar biasa - 32 variasi dalam C minor untuk piano), juga mengalami perubahan ketara.

Beethoven mencipta genre miniatur instrumental yang sama sekali baru berdasarkan tarian dan kepingan kecil lain dari suite lama - "bagatelle" (remeh, remeh).

Warisan vokal Ludwig van Beethoven terdiri daripada lagu, lebih 70 koir, kanon. Dari lagu kuplet, arias dan odes, di mana teks memainkan peranan bawahan, Beethoven secara beransur-ansur datang ke jenis lagu baru, di mana setiap bait teks puisi sepadan dengan muzik baru (lagu dengan kata-kata JV Goethe, antaranya ialah "Mignon", "Tuangkan lagi , air mata cinta "," Hati, hati ", dll.). Buat pertama kalinya dia bertemu dengan penyatuan beberapa lagu-percintaan menjadi satu kitaran dengan konsep plot yang mendedahkan secara konsisten ("Kepada kekasih yang jauh", kepada teks A. Eiteles, 1816). Lagu "On the Flea" adalah satu-satunya teks daripada "Faust" Goethe yang dijelmakan oleh Beethoven, walaupun komposer itu tidak berputus asa untuk menulis muzik untuk "Faust" sehingga akhir hayatnya. Beethoven memproses 188 lagu dari pelbagai negara untuk suara dengan iringan instrumental, membuat transkripsi piano lagu rakyat (termasuk Rusia dan Ukraine). Dia memperkenalkan melodi rakyat ke dalam banyak gubahan instrumental.

Karya Beethoven adalah salah satu kemuncak dalam sejarah seni dunia. Seluruh hidup dan kerjanya bercakap tentang keperibadian raksasa komposer, yang menggabungkan bakat muzik yang genius dengan perangai yang memberontak, memberontak, dikurniakan kemahuan yang tidak berubah dan keupayaan untuk menumpukan perhatian yang besar. Ideologi tinggi, berdasarkan kesedaran tentang tugas awam, adalah ciri khas Beethoven sebagai pemuzik warganegara. Seorang kontemporari Revolusi Perancis, Beethoven mencerminkan dalam karyanya gerakan popular yang hebat pada era ini, ideanya yang paling progresif. Era revolusi menentukan kandungan dan hala tuju inovatif muzik Beethoven. Kepahlawanan revolusioner dicerminkan dalam salah satu imej artistik utama Beethoven - personaliti heroik yang berjuang, menderita dan akhirnya berjaya.

Beethoven dilahirkan mungkin pada 16 Disember (hanya tarikh pembaptisannya diketahui dengan pasti - 17 Disember) pada tahun 1770 di bandar Bonn dalam sebuah keluarga muzik. Sejak kecil, mereka mula mengajarnya bermain organ, harpsichord, biola, seruling.

Buat pertama kalinya, komposer Christian Gottlob Nefe mula belajar secara serius dengan Ludwig. Sudah pada usia 12 tahun, dalam biografi Beethoven, karya pertama orientasi muzik telah diisi semula - penolong organis di mahkamah. Beethoven mempelajari beberapa bahasa, cuba mengarang muzik.

Permulaan jalan kreatif

Selepas kematian ibunya pada tahun 1787, dia mengambil alih tanggungjawab material keluarga. Ludwig Beethoven mula bermain dalam orkestra, mendengar kuliah universiti. Secara tidak sengaja terlanggar Haydn di Bonn, Beethoven memutuskan untuk mengambil pengajaran daripadanya. Untuk ini dia berpindah ke Vienna. Sudah pada peringkat ini, selepas mendengar salah satu improvisasi Beethoven, Mozart yang hebat berkata: "Dia akan membuat semua orang bercakap tentang dirinya!" Selepas beberapa percubaan, Haydn mengarahkan Beethoven ke kelas dengan Albrechtsberger. Kemudian Antonio Salieri menjadi guru dan mentor Beethoven.

Zaman kegemilangan kerjaya muzik

Haydn secara ringkas menyatakan bahawa muzik Beethoven adalah gelap dan pelik. Walau bagaimanapun, pada tahun-tahun itu, virtuoso yang bermain piano membawa Ludwig kegemilangan pertamanya. Karya Beethoven berbeza daripada permainan harpsichord klasik. Di tempat yang sama, di Vienna, gubahan yang akan menjadi terkenal pada masa hadapan telah ditulis: Sonata Cahaya Bulan Beethoven, Pathetique Sonata.

Seorang komposer yang biadap, bangga di khalayak ramai, komposer itu sangat terbuka, mesra dengan rakan-rakan. Karya Beethoven pada tahun-tahun berikutnya dipenuhi dengan karya baru: Pertama, Simfoni Kedua, "Penciptaan Prometheus", "Christ on the Mount of Olives." Walau bagaimanapun, kehidupan dan kerja selanjutnya Beethoven menjadi rumit oleh perkembangan penyakit telinga - tinitis.

Komposer bersara di bandar Geiligenstadt. Di sana dia bekerja pada Third - Heroic Symphony. Pekak sepenuhnya memisahkan Ludwig dari dunia luar. Namun, acara ini pun tidak boleh membuatnya berhenti mengarang. Menurut pengkritik, Simfoni Ketiga Beethoven mendedahkan sepenuhnya bakat terbesarnya. Opera "Fidelio" dipentaskan di Vienna, Prague, Berlin.

Tahun lepas

Pada 1802-1812, Beethoven menulis sonata dengan keinginan dan semangat yang istimewa. Kemudian satu siri karya untuk piano, cello, Simfoni Kesembilan yang terkenal, Misa Solemn telah dicipta.

Perhatikan bahawa biografi Ludwig Beethoven pada tahun-tahun itu dipenuhi dengan kemasyhuran, populariti dan pengiktirafan. Malah pihak berkuasa, walaupun pemikirannya yang jujur, tidak berani menyentuh pemuzik itu. Walau bagaimanapun, perasaan yang kuat untuk anak saudaranya, yang diambil oleh Beethoven dalam jagaan, dengan cepat menua komposer. Dan pada 26 Mac 1827, Beethoven meninggal dunia akibat penyakit hati.

Banyak karya Ludwig van Beethoven telah menjadi klasik bukan sahaja untuk pendengar dewasa, tetapi juga untuk kanak-kanak.

Kira-kira seratus monumen telah didirikan untuk komposer hebat di seluruh dunia.

II.Biografi ringkas:

zaman kanak-kanak

Mendekati pekak.

Tempoh kreativiti matang. "Cara Baru" (1803 - 1812).

Tahun lepas.

III. Karya yang paling terkenal.

IV. Bibliografi.

Ciri-ciri gaya kreatif Beethoven.

Ludwig van Beethoven ialah salah seorang komposer yang paling dihormati dan dipersembahkan di dunia, seorang tokoh penting dalam muzik klasik Barat dalam tempoh antara Klasikisme dan Romantikisme.

Dia menulis dalam semua genre yang wujud pada zamannya, termasuk opera, balet, muzik untuk persembahan dramatik, gubahan koral. Yang paling penting dalam karyanya ialah karya instrumental: piano, biola dan sonata cello, konserto untuk piano, biola, kuartet, overtures, simfoni.

Beethoven menunjukkan dirinya sepenuhnya dalam genre sonata dan simfoni. Dengan Beethoven, apa yang dipanggil "simfonisme konflik", berdasarkan penentangan dan perlanggaran imej muzik yang berbeza dengan terang, mula-mula tersebar luas. Semakin dramatik konflik, semakin kompleks dan jelas proses pembangunan, yang menjadi daya penggerak utama untuk Beethoven.

Beethoven mendapati intonasi baru untuk masanya untuk meluahkan fikirannya - dinamik, resah, keras. Bunyinya menjadi lebih tepu, padat dan kontras secara dramatik. Tema muziknya memperoleh laconicism dan kesederhanaan yang tidak pernah berlaku sebelum ini.

Pendengar, yang dibesarkan mengenai klasikisme abad ke-18, terpegun dan disalahertikan oleh kuasa emosi muzik Beethoven, yang menjelma kini dalam drama yang penuh ribut, kini dalam skala epik yang hebat, kini dalam lirik yang menyentuh hati. Tetapi kualiti seni Beethoven inilah yang menggembirakan pemuzik romantis.

Hubungan Beethoven dengan romantisme tidak dapat dipertikaikan, tetapi seninya dalam garis besar utamanya tidak bertepatan dengannya, ia tidak sesuai dengan kerangka klasikisme. Beethoven adalah unik, individu dan pelbagai rupa.

Biografi

zaman kanak-kanak

Keluarga di mana Beethoven dilahirkan hidup dalam kemiskinan, ketua keluarga memperoleh wang hanya untuk kesenangannya sendiri, sama sekali tidak menghiraukan keperluan anak dan isterinya.

Pada usia empat tahun, zaman kanak-kanak Ludwig berakhir. Bapa budak itu, Johann, mula menggerudi kanak-kanak itu. Dia belajar biola dan piano dengan anak lelakinya dengan harapan dia akan menjadi anak ajaib, Mozart baharu, dan menyara keluarganya. Proses pendidikan melintasi sempadan apa yang dibenarkan, Beethoven muda tidak mempunyai hak untuk berjalan-jalan dengan rakan-rakan, dia segera menetap di rumah untuk meneruskan pengajian muziknya. Esakan si anak mahupun rayuan isterinya tidak mampu menggoyahkan kedegilan si ayah.

Kerja intensif pada instrumen mengambil peluang lain - untuk mendapatkan pendidikan saintifik umum. Budak itu hanya mempunyai pengetahuan yang cetek, dia lemah dalam ejaan dan kiraan lisan. Keinginan yang besar untuk belajar dan mempelajari sesuatu yang baharu membantu mengisi jurang itu. Sepanjang hidupnya, Ludwig terlibat dalam pendidikan diri, menyertai karya penulis hebat seperti Shakespeare, Plato, Homer, Sophocles, Aristotle.

Kesemua kesukaran ini gagal menghentikan perkembangan dunia dalaman Beethoven yang menakjubkan. Dia berbeza daripada kanak-kanak lain, dia tidak tertarik dengan permainan dan pengembaraan yang menyeronokkan, kanak-kanak eksentrik itu lebih suka kesepian. Dengan mendedikasikan dirinya kepada muzik, dia sangat awal menyedari bakatnya sendiri dan, walaupun segala-galanya, bergerak ke hadapan.

Bakat itu berkembang. Johann menyedari bahawa pelajar itu mengatasi guru, dan mempercayakan pelajaran dengan anaknya kepada seorang guru yang lebih berpengalaman - Pfeifer. Cikgu dah tukar, tapi kaedah tetap sama. Pada lewat malam, kanak-kanak itu dipaksa bangun dari katil dan bermain piano sehingga awal pagi. Untuk mengekalkan rentak kehidupan sedemikian, seseorang mesti mempunyai kebolehan yang benar-benar luar biasa, dan Ludwig memilikinya.

Pada tahun 1787, Beethoven berjaya melawat Vienna buat kali pertama - pada masa itu ibu kota muzik Eropah. Menurut cerita, Mozart, setelah mendengar lakonan pemuda itu, sangat menghargai improvisasinya dan meramalkan masa depan yang hebat untuknya. Tetapi tidak lama kemudian Beethoven terpaksa pulang ke rumah - ibunya sedang nazak. Dia kekal sebagai pencari nafkah tunggal sebuah keluarga yang terdiri daripada seorang bapa yang sumbang dan dua orang adik lelaki.

Tempoh Vienna pertama (1792 - 1802).

Di Vienna, di mana Beethoven datang untuk kali kedua pada tahun 1792 dan di mana dia tinggal sehingga akhir zamannya, dia dengan cepat menemui kawan bertajuk, pelanggan seni.

Orang yang bertemu dengan Beethoven muda menyifatkan komposer berusia dua puluh tahun itu sebagai seorang lelaki muda bertubuh gempal yang terdedah kepada kepanasan, kadangkala sombong, tetapi baik hati dan manis dalam hubungan dengan rakan-rakan. Menyedari ketidakcukupan pendidikannya, dia pergi ke Joseph Haydn, pihak berkuasa Vienna yang diiktiraf dalam bidang muzik instrumental (Mozart telah meninggal dunia setahun sebelumnya) dan membawanya latihan counterpoint untuk beberapa waktu untuk diuji. Haydn, bagaimanapun, tidak lama lagi kehilangan minat terhadap pelajar yang keras kepala itu, dan Beethoven, secara rahsia daripadanya, mula mengambil pelajaran dari I. Schenk dan kemudian dari I. G. Albrechtsberger yang lebih teliti. Di samping itu, ingin meningkatkan penulisan vokalnya, dia melawat selama beberapa tahun komposer opera terkenal Antonio Salieri. Tidak lama kemudian dia memasuki bulatan yang membawa bersama bertajuk amatur dan pemuzik profesional. Putera Karl Likhnovsky memperkenalkan wilayah muda itu kepada kalangan kawannya.

Kehidupan politik dan sosial Eropah pada masa itu membimbangkan: apabila Beethoven tiba di Vienna pada tahun 1792, bandar itu digemparkan dengan berita tentang revolusi di Perancis. Beethoven dengan penuh semangat menerima slogan revolusioner dan memuji kebebasan dalam muziknya. Sifat gunung berapi, letupan karyanya tidak diragukan lagi merupakan penjelmaan semangat zaman, tetapi hanya dalam erti kata bahawa watak pencipta sedikit sebanyak telah dibentuk pada masa ini. Pelanggaran berani terhadap norma yang diterima umum, pengesahan diri yang kuat, suasana gemuruh muzik Beethoven - semua ini tidak dapat difikirkan dalam era Mozart.

Walau bagaimanapun, karya awal Beethoven sebahagian besarnya mengikuti kanun abad ke-18: ini terpakai kepada trio (tali dan piano), biola, piano dan sonata cello. Piano pada masa itu adalah alat yang paling dekat dengan Beethoven, dalam karya piano dia meluahkan perasaan yang paling intim dengan penuh keikhlasan. The First Symphony (1801) ialah karya orkestra pertama Beethoven.

Mendekati pekak.

Kita hanya boleh meneka sejauh mana kepekakan Beethoven mempengaruhi kerjanya. Penyakit ini berkembang secara beransur-ansur. Sudah pada tahun 1798 dia mengadu tentang tinnitus, sukar baginya untuk membezakan nada tinggi, untuk memahami perbualan yang dijalankan secara berbisik. Terkejut dengan prospek menjadi objek kasihan - seorang komposer pekak, dia memberitahu rakan karibnya, Karl Amende, tentang penyakitnya, serta doktor, yang menasihatinya untuk melindungi pendengarannya apabila boleh. Dia terus bergerak dalam kalangan rakan-rakan Winanya, mengambil bahagian dalam malam muzik, dan banyak mengarang. Dia sangat pandai menyembunyikan pekaknya sehinggakan sehingga tahun 1812 orang yang sering bertemu dengannya tidak mengesyaki betapa seriusnya penyakitnya. Fakta bahawa semasa perbualan dia sering menjawab secara tidak wajar dikaitkan dengan mood yang tidak baik atau hilang akal.

Pada musim panas 1802, Beethoven bersara ke pinggir bandar yang tenang di Vienna - Heiligenstadt. Dokumen yang menakjubkan muncul di sana - "Heiligenstadt Testament", pengakuan yang menyakitkan seorang pemuzik yang diseksa oleh penyakit. Wasiat itu ditujukan kepada saudara-saudara Beethoven (dengan arahan untuk membaca dan melaksanakan selepas kematiannya); di dalamnya dia bercakap tentang penderitaan mentalnya: ia adalah menyakitkan apabila "seseorang yang berdiri di sebelah saya mendengar seruling bermain dari jauh, tidak dapat didengari oleh saya; atau apabila seseorang mendengar gembala menyanyi, tetapi saya tidak dapat membezakan bunyinya." Tetapi kemudian, dalam surat kepada Dr. Wegeler, dia berseru: "Saya akan menerima nasib dengan kerongkong!" 31 dan Three Violin Sonatas, Op. tiga puluh.

"Konsep personaliti" - Tugasan "Eja". Subjek. Struktur individu: (Ananiev B.G.) - sifat seseorang sebagai individu: "Keperibadian adalah tahap tertinggi pembangunan manusia. "Psikologi Keperibadian". Keperibadian dipertahankan." Mereka menjadi seorang. Korelasi konsep "individu", "subjek", "individu", "personaliti".

"Pembangunan peribadi" - Model struktur personaliti mengikut KK Platonov: Prinsip panduan pendidikan sekolah: Pembangunan berterusan keseluruhan set ciri personaliti. Keperibadian yang dibangunkan secara harmoni. Pembangunan sahsiah pelajar sekolah menengah. Rangka laporan: Tahap perangai personaliti. Prinsip dan bentuk kerja yang bertujuan untuk pembangunan keperibadian kanak-kanak.

"Vincent van Gogh" - Pada bulan Mac 1868, pada pertengahan tahun persekolahan, Vincent secara tidak dijangka berhenti sekolah dan kembali ke rumah bapanya. Pada 1 Oktober 1864, van Gogh pergi ke sekolah berasrama penuh di Zevenbergen, 20 km dari rumahnya. Van Gogh hampir tidak pernah bermain dengan kanak-kanak lain. Vincent, walaupun dia dilahirkan sebagai anak kedua, menjadi anak sulung daripada anak-anak ... Vincent mahir dalam bahasa - Perancis, Inggeris, Jerman.

"Biografi peribadi" - Kandungan program untuk kajian bahan biografi. Halaman biografi - kenalan dengan tempoh yang paling jelas dan penting dari segi moral dalam kehidupan pengarang untuk pelajar moden. Betapa indahnya kehidupan apabila anda melakukan sesuatu yang baik dan benar. Gred 5-6 - tempoh "realisme naif" Selalunya mereka berminat dengan episod jelas individu biografi penulis.

"Biografi Beethoven" - Dari umur 13 tahun, ahli organ Gereja Kecil Bonn Court. Simfoni Pertama Beethoven telah dipersembahkan pada tahun 1800. Mengenai komposer. Dari 1780 dia adalah pelajar K. G. Nefe, yang mendidik Beethoven dalam semangat pencerahan Jerman. BEETHOVEN Ludwig Van (1770-1827) - komposer Jerman, pemain piano, konduktor. Hebat dan sentiasa terkenal.

"Struktur personaliti" - VN Myasishchev. Oleh itu, V.N. Myasishchev mencirikan perpaduan keperibadian dengan dinamik kereaktifan neuropsychic. 3. Freud. struktur personaliti 3. Freud. K.G. Jung (1875-1961). 3. Strategi “Block” untuk mengkaji struktur personaliti. 2. Strategi "Factorial" untuk mengkaji ciri-ciri personaliti. Struktur personaliti dan pendekatan kepada persoalan gabungan biologi dan sosial.

Ludwig van Beethoven ialah seorang komposer, konduktor dan pemain piano Jerman yang hebat.

Di Bonn, pada Disember 1770, seorang anak lelaki dilahirkan dalam keluarga pemuzik istana Beethoven, yang bernama Ludwig. Tarikh sebenar kelahirannya tidak diketahui. Hanya catatan dalam daftar Gereja Katolik Bonn St. Remigius bahawa Ludwig Beethoven telah dibaptiskan pada 17 Disember 1770 telah terselamat. Pada tahun 1774 dan 1776, dua lagi lelaki, Kaspar Anton Karl dan Nikolai Johann, dilahirkan dalam keluarga itu.

Sudah sebagai seorang kanak-kanak, Ludwig dibezakan oleh kepekatan yang jarang berlaku, ketabahan dan pengasingan. Bapa, yang menemui bakat luar biasa anaknya, menghabiskan berjam-jam belajar muzik dengannya. Pada usia lapan tahun, Beethoven kecil mengadakan konsert pertamanya di bandar Cologne. Konsert budak itu berlangsung di bandar lain juga.

Sehingga umur sepuluh tahun, Ludwig menghadiri sekolah rendah, di mana subjek utama adalah bahasa Latin, dan yang kecil adalah aritmetik dan ejaan Jerman. Tahun-tahun persekolahan memberikan sedikit Beethoven. Ludwig tidak berjaya mendapatkan pendidikan menengah, kerana keluarga itu hidup dalam keperluan. Walau bagaimanapun, terlibat dalam pendidikan kendiri, beberapa tahun kemudian Beethoven muda belajar membaca Latin dengan lancar, menterjemah ucapan Cicero, dan menguasai bahasa Perancis dan Itali.

Pada usia sepuluh tahun, Beethoven mula memahami rahsia teknik mengarang, belajar dengan ahli organ dan komposer Christian Gottlieb Nefe. Latihan dimulakan melalui kajian mendalam dan menyeluruh terhadap karya komposer hebat. Dalam salah satu artikel jurnalnya, Nefe menulis bahawa dia telah belajar dengan Beethoven kecil koleksi preludes dan fugues oleh Johann Sebastian Bach, The Clavier of Good Tuning. Pada masa itu, nama Bach hanya dikenali oleh kalangan pemuzik yang sempit dan sangat dihormati oleh mereka. Karya pertama Beethoven yang diketahui oleh kami bermula pada tahun 1782 - variasi piano pada tema perarakan komposer E. Dressler yang kini dilupakan. Karya seterusnya - tiga sonata untuk harpsichord - telah ditulis pada tahun 1783, ketika Beethoven berusia tiga belas tahun. Keadaan kewangan keluarga adalah sedemikian rupa sehingga budak lelaki itu terpaksa bekerja. Dia memasuki gereja mahkamah sebagai seorang organis.

Setelah diperkukuh sebagai komposer dan pemain piano, Beethoven memenuhi impiannya yang telah lama dipegang - pada tahun 1787 dia pergi ke Vienna untuk bertemu Mozart. Beethoven memainkan karyanya di hadapan komposer terkenal dan dibuat improvisasi. Mozart terpegun dengan keberanian dan kekayaan imaginasi lelaki muda itu, cara persembahan yang luar biasa, ribut dan tergesa-gesa. Bercakap kepada mereka yang hadir, Mozart berseru: “Perhatikan dia! Dia akan membuat semua orang bercakap tentang dirinya!"

Dua pemuzik hebat itu tidak ditakdirkan untuk bertemu lagi. Ibu Beethoven meninggal dunia, sangat disayangi dan disayangi oleh mereka. Lelaki muda itu terpaksa menanggung sendiri semua kebimbangan tentang keluarga. Membesarkan dua adik lelaki menuntut perhatian, perhatian, wang. Beethoven mula berkhidmat di gedung opera, memainkan biola di orkestra, mengadakan konsert, memberi pelajaran.

Pada tahun-tahun ini, Beethoven mengambil bentuk sebagai seorang manusia, pandangan dunianya telah terbentuk. Peranan penting dimainkan di sini oleh pengajiannya di universiti, yang, bagaimanapun, dihadirinya untuk masa yang sangat singkat atas nasihat Nefe. Kampung halamannya semakin sempit untuknya. Bertemu Haydn, yang melalui Bonn, menguatkan keputusannya untuk pergi ke Vienna dan belajar dengan komposer terkenal itu. Konsert awam pertama Beethoven berlangsung di Vienna pada tahun 1795. Kemudian pemuzik muda itu memulakan perjalanan yang panjang - melalui Prague, Nuremberg, Leipzig - ke Berlin. Tiga tahun kemudian dia melawat lagi di Prague.

Beethoven belajar dengan guru muzik terbaik di Vienna. Mozart dan Haydn, yang paling hebat daripada pendahulunya, menunjukkan kepadanya contoh karya kreatif dalam arah klasik yang baharu. Albrechtsberger benar-benar melalui titik balas dengannya, kerana penguasaan Beethoven sangat terkenal. Salieri mengajarnya seni menulis peranan opera. Alois Foerster mengajar Beethoven seni gubahan kuartet. Dalam kombinasi dengan kebolehannya yang luar biasa untuk bekerja, semua budaya muzik yang diasimilasikan dan diolah semula ini menjadikan Beethoven sebagai pemuzik paling berpendidikan pada zamannya.

Sudah pada tahun-tahun pertama hidupnya di Vienna, Beethoven memenangi kemasyhuran sebagai pemain piano virtuoso. Persembahannya memukau penonton. Beethoven dengan berani menentang daftar ekstrem (dan pada masa itu mereka bermain secara purata), menggunakan pedal secara meluas (dan ia juga jarang digunakan ketika itu), menggunakan akord kord besar-besaran. Malah, dialah yang mencipta gaya piano jauh dari cara pemain harpsichordis yang indah.

Gaya ini boleh didapati dalam sonata pianonya No. 8 - Pathetique (dinamakan oleh komposer sendiri), No. 13 dan No. 14, kedua-duanya mempunyai sari kata pengarang: "Sonata quasi una Fantasia" (dalam semangat fantasi ). Sonata No. 14 kemudiannya dipanggil oleh penyair Rellshtab "Lunar", dan walaupun nama ini hanya sesuai dengan pergerakan pertama, dan bukan yang terakhir, ia melekat selama-lamanya dengan keseluruhan karya.

Karya Beethoven mula diterbitkan secara meluas dan menikmati kejayaan. Selama sepuluh tahun pertama di Vienna, banyak yang telah ditulis: dua puluh sonata piano dan tiga konserto piano, lapan sonata biola, kuartet dan karya ruang lain, oratorio Christ on the Mount of Olives, balet The Creations of Prometheus, the First and Simfoni Kedua.

Pada tahun 1796, Beethoven mula kehilangan pendengarannya. Dia mengalami tinnitus, keradangan telinga dalam yang membawa kepada deringan di telinga. Atas nasihat doktor, dia bersara untuk masa yang lama di bandar kecil Geiligenstadt. Namun, kedamaian dan ketenangan tidak membuatkan dia berasa lebih baik. Beethoven mula memahami bahawa pekak tidak boleh diubati.

Di Heiligenstadt, komposer memulakan kerja pada Simfoni Ketiga baharu, yang akan dipanggilnya Heroik.

Dalam kerja piano, gaya komposer sendiri sudah ketara dalam sonata awal, tetapi dalam muzik simfoni, kematangan datang kepadanya kemudian. Menurut Tchaikovsky, hanya dalam simfoni ketiga "keseluruhan kuasa hebat dan menakjubkan genius kreatif Beethoven telah didedahkan buat kali pertama."

Disebabkan pekak, Beethoven dipisahkan dari dunia, kehilangan persepsi bunyi. Dia menjadi merajuk, menarik diri. Pada tahun-tahun inilah komposer, satu demi satu, mencipta karyanya yang paling terkenal. Pada tahun-tahun ini, komposer sedang mengerjakan satu-satunya operanya, Fidelio. Kejayaan untuk "Fidelio" datang hanya pada tahun 1814, apabila opera itu dipentaskan pertama kali di Vienna, kemudian di Prague, di mana ia dikendalikan oleh komposer Jerman terkenal Weber dan, akhirnya, di Berlin.

Tidak lama sebelum kematiannya, komposer menyerahkan manuskrip "Fidelio" kepada rakan dan setiausahanya Schindler dengan kata-kata: "Anak roh saya ini dibawa ke dunia dalam siksaan yang lebih teruk daripada yang lain, dan memberi saya kesedihan yang paling besar. Oleh itu, ia lebih saya sayangi daripada orang lain ... "

Selepas 1812, aktiviti kreatif komposer merosot buat sementara waktu. Bagaimanapun, selepas tiga tahun, dia mula bekerja dengan tenaga yang sama. Pada masa ini, sonata piano dari dua puluh lapan hingga yang terakhir, tiga puluh dua, dua sonata untuk cello, kuartet, kitaran vokal "Kepada Kekasih yang Jauh" telah dicipta. Tetapi ciptaan utama beberapa tahun kebelakangan ini telah menjadi dua karya paling monumental Beethoven - Misa Khidmat dan Simfoni Kesembilan dengan Koir.

Simfoni Kesembilan telah dipersembahkan pada tahun 1824. Penonton memberi tepukan gemuruh kepada komposer. Tepukan gemuruh berlarutan sehinggakan pegawai polis yang hadir segera mendesak agar ia dihentikan. Ucapan seperti itu dibenarkan hanya berkaitan dengan orang maharaja.

Di Austria, selepas kekalahan Napoleon, rejim polis telah ditubuhkan. Takut dengan revolusi, kerajaan mengejar sebarang pemikiran bebas. Namun begitu, kemasyhuran Beethoven begitu hebat sehinggakan kerajaan tidak berani menyentuhnya. Walaupun pekaknya, komposer itu terus menyedari bukan sahaja berita politik, tetapi juga berita muzik. Dia membaca banyak opera oleh Rossini, melihat koleksi lagu Schubert, berkenalan dengan opera komposer Jerman Weber.

Selepas kematian adik lelakinya, komposer mengambil alih penjagaan anaknya. Beethoven menempatkan anak saudaranya di sekolah berasrama penuh, mengamanahkan pelajarnya Karl Cerny untuk belajar muzik dengannya. Komposer mahu budak lelaki itu menjadi saintis atau artis, tetapi dia tidak tertarik dengan seni, tetapi dengan kad dan biliard. Terjerat hutang, dia cuba membunuh diri. Percubaan ini tidak mendatangkan banyak bahaya: peluru hanya mencalarkan sedikit kulit di kepala. Beethoven sangat bimbang tentang perkara ini. Kesihatannya merosot secara mendadak. Komposer mengalami penyakit hati yang teruk.

Beethoven meninggal dunia pada 26 Mac 1827. Lebih dua puluh ribu orang mengikuti kerandanya. Ucapan yang ditulis oleh penyair Grillparzer berbunyi di kubur: "Dia seorang artis, tetapi juga seorang lelaki, seorang lelaki dalam erti kata yang paling tinggi ... Seseorang boleh mengatakan tentang dia tidak seperti yang lain: dia melakukan yang hebat, ada tiada salah padanya."