Quote Communication. Frederick Chopin | Genius muzik piano. ("Chopin-dahaga untuk cinta" (2002) Filem biografi.)

Kreativiti Chopin adalah dunia yang sangat baik dari kecantikan yang luar biasa. Mendengar dia lupa bahawa mendengar hanya satu alat - piano. Windows tanpa had terbuka sebelum anda, Windows dibuka kepada yang tidak diketahui, rahsia penuh dan pengembaraan. Dan saya benar-benar mahukan dunia yang baru, yang baru dibuka, tidak pernah meninggalkan anda.

(Anna Herman - Letter Chopin)

Frederick Chopin (Poland. Fryderyk Chopin, dilahirkan. Kampung Zhelyazov-Wola, berhampiran Warsaw) - Komposer Poland dan Pianis Virtuoso. Penulis banyak kerja untuk piano. Wakil terbesar seni muzik Poland. Banyak genre yang ditafsirkan dengan cara yang baru: Dia menghidupkan permulaan secara romantis, mencipta balada piano, menari dan menari yang dramatis - Mazurka, Polonaise, Waltz; Saya menghidupkan Scherzo ke dalam kerja bebas. Diperkaya harmoni dan invois piano; Menggabungkan bentuk klasik dengan kekayaan melodi dan fantasi.

Freedearch Chopin dilahirkan tidak jauh dari Warsaw, ibu kota Poland, di bandar Zhelyatovska akan.

Justina Shopin (1782 - 1861), ibu dari komposer.Nicola Shopin (1771 - 1844), Bapa Komposer

Ibu Chopin adalah Polka, bapa - Perancis. Keluarga Chopin tinggal di ladang Skarbek, di mana ayahnya berkhidmat sebagai guru rumah.

Selepas kelahiran anak lelaki Nikolai Chopin menerima tempat guru di Warsaw Lyceum (sekolah menengah), dan seluruh keluarga berpindah ke ibu kota. Little Chopin berkembang dikelilingi oleh muzik. Ayahnya memainkan biola dan seruling, ibu menyanyi dengan baik dan bermain sedikit di piano. Bersama-sama tidak tahu bagaimana untuk bercakap, kanak-kanak itu mula menangis dengan kuat, sebaik sahaja dia mendengar nyanyian ibu atau permainan Bapa. Ibu bapa percaya bahawa Friedarch tidak suka muzik, dan mereka sangat sedih. Tetapi tidak lama lagi mereka yakin bahawa ia tidak sama sekali. Menjelang lima tahun, budak lelaki itu telah mempersembahkan mainan sederhana, yang beroperasi di bawah bimbingan kakak Ludwiki yang lebih tua. Tidak lama kemudian gurunya terkenal di Warsaw Czech Musician Wojcih bersemangat.

Warfish West (1782 - 1861), guru pertama yang mengajar Friderik Chopin ke permainan piano

Seorang guru yang sensitif dan berpengalaman, beliau menanamkan pelajarnya suka muzik klasik dan terutama karya I.S. Baha. Preludes yang menguatkan dan fugues Bach kemudian selalu berbaring di komposer di desktop. Ucapan pertama seorang pianis kecil berlaku di Warsaw ketika berusia tujuh tahun. Konsert ini berjaya, dan nama Chopin tidak lama lagi mengenali Warsaw keseluruhan. Pada masa yang sama, salah satu esei pertama diterbitkan - Polonis untuk Piano Sol-Minor. Bakat eksekutif budak itu berkembang dengan cepat bahawa Chopin tidak menyimpulkan pianis Poland terbaik selama dua belas tahun. Live kelas terbengkalai dengan Virtuoso muda, menyatakan bahawa tidak ada yang dapat mengajarnya. Pada masa yang sama dengan muzik muzik, budak itu menerima pendidikan umum yang baik. Sudah pada zaman kanak-kanak, Friederik bebas milik bahasa Perancis dan Jerman, sangat berminat dalam sejarah Poland, saya membaca banyak fiksyen. Tiga belas tahun dia memasuki Lyceum dan selepas tiga tahun dia berjaya menamatkannya. Selama bertahun-tahun senaman, kebolehan serba boleh komposer masa depan muncul.

Pemuda itu menarik perhatian, dia sangat mampu untuk kartun. Bakat mimiknya sangat terang sehingga dia boleh menjadi pelakon teater. Sudah pada tahun-tahun muda, Chopin dibezakan oleh ketajaman minda, pemerhatian dan rasa ingin tahu yang hebat. Sejak zaman kanak-kanak, Chopin menunjukkan cinta untuk muzik rakyat. Mengikut cerita tentang ibu bapanya, semasa negara berjalan dengan bapanya atau rakan-rakannya, budak itu boleh berdiri di bawah tingkap mana-mana pondok, dari mana lagu rakyat datang. Menurut musim panas bercuti di estet rakan-rakannya di Lyceum, Frianarch dan dirinya mengambil bahagian dalam pelaksanaan lagu-lagu dan tarian rakyat.

Penyanyi Angelica Catalani (1780 - 1849) Golden Watches F. Chopin dengan perkataan "Puan Catalani (Fritronik Chopin Ten) di Warsaw. 3. 1. 1820 "

Selama bertahun-tahun, muzik rakyat telah menjadi sebahagian daripada kreativiti beliau, ia telah menangis dengan makhluknya. Selepas menamatkan pengajian dari Lyceum, Chopin memasuki sekolah muzik yang lebih tinggi. Di sini kelasnya dipimpin oleh guru dan komposer yang berpengalaman Joseph Elsner. Elsner tidak lama lagi menyedari bahawa pelajarnya bukan hanya berbakat, tetapi bijak. Antara nota beliau, penerangan ringkas dipelihara, diberikan kepada pemuzik muda: "Kebolehan yang luar biasa. Genius muzik. " Pada masa ini, Chopin sudah diiktiraf sebagai Pianis Terbaik Poland. Mencapai kematangan dan bakatnya dari komposer. Ini terbukti oleh dua konsert untuk piano dengan orkestra, yang terdiri daripada 1829-1830. Konsert ini selalu berbunyi dan pada masa kita dan merupakan karya kegemaran para pianis dari semua negara. Pada masa yang sama, Friderik bertemu penyanyi muda Constance of Gladkovsky, yang belajar di Konservatori Warsaw. Gladkovsky ditakdirkan untuk menjadi cinta pertama Freerrik. Dalam surat kepada rakannya, Wojcuchovsky dia menulis:
Sudah tentu, sudah ada yang ideal saya yang saya berikan, tidak bercakap dengannya selama setengah tahun yang saya impikan, kenangan yang mana Adagio konsert saya, yang memberi inspirasi kepada saya untuk menulis pagi ini ini Waltsh menghantar anda. "

Constance GladKovskaya (1810 - 1889) Penyanyi Teater Kebangsaan di Warsaw. Chamets Anna Miniature, yang dibuat pada tahun 1969 dalam lukisan Mozhochi Gerson

Ia berada di bawah kesan perasaan muda cinta Chopin yang terdiri daripada lagu-lagu terbaik "keinginan" atau "jika saya bersinar di langit bersinar." Pada tahun 1829, seorang pemuzik muda memandu ke Vienna untuk masa yang lama. Konsertnya berjaya. Chopin, kawan-kawan dan saudara-maranya menyedari bahawa dia harus pergi ke lawatan konsert yang panjang. Chopin tidak dapat memutuskan langkah ini untuk masa yang lama. Dia diseksa oleh premonisi buruk. Ia seolah-olah dia bahawa dia akan selama-lamanya meninggalkan tanah airnya. Akhirnya, pada musim luruh tahun 1830, Chopin meninggalkan Warsaw. Kawan memberinya cawan perpisahan yang penuh dengan Bumi Poland. Menyentuh elsner gurunya.

Joseph Elsner (1769-1854), Guru Frederik Chopin mengenai teori muzik dan komposisi

Di pinggir Warsaw, di mana Chopin memandu, dia, bersama-sama dengan pelajarnya, melakukan produk choral yang khusus ditulis kepada mereka. Chopin adalah dua puluh tahun. Masa gembira, penuh dengan carian, harapan, kejayaan, berakhir. Premonisi tidak menipu Chopin. Dia berpisah dengan tanah airnya selama-lamanya. Saya masih ingat sambutan yang baik yang diberikan kepadanya di Vienna, Chopin memutuskan untuk memulakan konsertnya di sana. Tetapi, walaupun masalah yang diperkuat, tidak mungkin untuk memberikan konsert bebas, dan penerbit bersetuju untuk mencetak karya-karyanya hanya secara percuma. Tiba-tiba, mesej yang cemas datang dari tanah air. Di Warsaw, pemberontakan bermula menentang autokrasi Rusia yang dianjurkan oleh Patriot Poland. Chopin memutuskan untuk mengganggu lawatan konsert dan kembali ke Poland. Dia tahu bahawa di antara pemberontak - kawan-kawannya, mungkin Bapa. Sesungguhnya, pada zaman belia, Nicola Shopin mengambil bahagian dalam pemberontakan negara di bawah kepimpinan Tadeusus kostum. Tetapi saudara-mara dan rakan-rakan secara berterusan menasihati beliau dalam surat untuk tidak datang. Orang yang dekat dengan Chopin takut mengejarnya boleh menyentuhnya. Biarkan lebih baik untuk kekal bebas dan melayani tanah airnya dengan seninya. Dengan kepahitan, komposer berpindah dan menuju ke Paris. Di jalan raya, Chopin telah mencuri beritanya: pemberontakan itu secara kejam tertekan, pemimpinnya dibuang ke penjara, diasingkan ke Siberia. Dengan pemikiran tentang nasib tragis tanah air secara langsung berkaitan dengan Schopin Etude yang paling terkenal, yang dipanggil "Revolusi", secara langsung dihubungkan. Ia diwujudkan dalam semangat pemberontakan November, serta kemarahan dan kesedihan. Pada musim luruh tahun 1831, Chopin tiba di Paris. Di sini dia tinggal sehingga akhir hidupnya. Tetapi Perancis tidak menjadi komposer tanah air kedua. Dan dalam lampiran mereka, dan dalam karyanya, Chopin tetap tiang. Dan juga hatinya selepas kematian, dia diwariskan untuk dibawa ke tanah airnya. Chopin "memenangi" Paris pertama sebagai seorang pianis. Dia segera melanda pendengar prestasi yang luar biasa dan luar biasa.

Friedrich Calcbrenner (1788 - 1849). Dari lithograph Richardi. Pianis Jerman, komposer dan guru. Dari 1824 dia tinggal di Paris, di mana dia dianggap sebagai guru yang paling cemerlang dalam permainan piano.

Pada masa itu, Paris dibanjiri dengan pemuzik dari pelbagai negara. Pianis-Virtuosos adalah yang paling popular: Calcbrenner, Hertz, Giller.

Ferdinand Giller (1811 - 1885) - Pianis Jerman, Komposer, konduktor, muzik. Ahli teori, ahli sejarah muzik dan pengkritik; Pengasas Konservatori Cologne. Dikaitkan dengan F. Chopin Friendship Hot (terdapat pingat gangsa, yang menggambarkan Chopin dan Giller)

Permainan mereka dicirikan oleh kesempurnaan teknikal, kecemerlangan, mengejutkan orang ramai. Itulah sebabnya ucapan konsert pertama Chopin terdengar dengan kontras yang tajam. Menurut kenangan sezaman, pelaksanaannya sangat rohani dan puitis. Konsert pertama Chopin telah terselamat memori lembaran Ferinets Musician yang terkenal, yang juga memulakan jalan pianis yang cemerlang dan komposer pada masa itu: "Kami ingat persembahan pertamanya di Dewan Pleyel, apabila tepuknya, yang timbul Dengan kekuatan yang dua kali ganda seolah-olah tidak cukup untuk menyatakan semangat kami dalam menghadapi bakat, yang, bersama-sama dengan inovasi gembira dalam bidang seninya, membuka fasa baru dalam perkembangan perasaan puitis. "

F. Lembaran (1811-1886)

Chopin menakluki Paris, bagaimana pernah ditawan Vienna Mozart, Beethoven. Seperti lembaran, dia diiktiraf sebagai pianis terbaik di dunia. Di konsert, Chopin kebanyakannya dilakukan oleh tulisannya sendiri: konsert untuk piano dengan orkestra, konsert Rondo, Mazurki, Etudes, Nocturnes, variasi Opera Mozart "Don Juan". Ini adalah mengenai variasi ini bahawa komposer Jerman yang cemerlang menulis dan mengkritik Robert Schuman: "Shadow's Caps, Gentlemen, sebelum anda seorang jenius."

Music Chopin, seperti ucapan konsertnya, menyebabkan kekaguman sejagat. Hanya penerbit muzik yang menunggu. Mereka menerbitkan karya-karya Chopin, tetapi, seperti di Vienna, secara percuma. Oleh itu, edisi pertama tidak membawa pendapatan Chopin. Dia terpaksa memberi pelajaran muzik pada lima hingga tujuh jam setiap hari. Kerja ini memberikannya, tetapi mengambil terlalu banyak masa dan usaha. Dan bahkan kemudian, menjadi komposer, dengan nama dunia, Chopin tidak mampu untuk menghentikan ini memadamkan kelasnya dengan pelajar. Bersama-sama dengan populariti yang semakin meningkat Chopin sebagai pianis dan komposer, bulatan kenalannya berkembang.

F. Chopin di kalangan pianis terkenal zamannya (1835). Dari kiri ke kanan: Stand - T. Deller, Ya. Rosengean, F. Shopin, A. Drayshok, S. Talberg; Duduk - E. Wolf, A. Genzelt, F. Lembaran.

Antara kawannya adalah daun, komposer Perancis yang cemerlang, Berlioz, artis Perancis DelaCroy, penyair Jerman Heine. Tetapi tidak kira betapa menariknya kawan-kawan baru, dia selalu lebih suka kepada rakan senegaranya. Demi seorang tetamu dari Poland, dia mengubah perintah yang ketat pada hari kerjanya, menunjukkan kepadanya pemandangan Paris. Selama berjam-jam, dia boleh mendengar cerita tentang tanah air, mengenai kehidupan saudara-mara dan rakan-rakan.

Dengan kebolehpercayaan muda menikmati lagu-lagu Polandia, dan saya sering menulis muzik kepada ayat-ayat yang disukai. Sering kali, puisi-puisi ini, berubah menjadi lagu, jatuh ke Poland, menjadi harta orang ramai. Jika seorang kawan rapat datang, penyair Poland Adam Mitskevich, Chopin segera duduk untuk piano dan bermain untuk jamnya. Dipaksa, seperti Chopin, untuk tinggal jauh dari tanah air, Mitskevich juga mengembara di atasnya. Dan hanya muzik Chopin sedikit melemahkan kesakitan pemisahan ini, meninggal dunia di sana, jauh di Poland asalnya. Terima kasih kepada Mitskevich, drama infended "Conrad Wallen Star", balada pertama dilahirkan. Dan Ballad Kedua Chopin dikaitkan dengan imej-imej puisi Mitzkevich. Mesyuarat dengan rakan-rakan Poland adalah terutamanya cara untuk komposer dan kerana Chopin tidak mempunyai keluarga.

Harapannya berkahwin dengan Maria Vodzinskaya, anak perempuan salah seorang bangsawan Poland yang kaya tidak direalisasikan. Ibu bapa Mary tidak mahu melihat anak perempuan mereka berkahwin dengan seorang pemuzik, sekurang-kurangnya dunia yang terkenal, tetapi perlombongan untuk hidup. Selama bertahun-tahun, beliau telah menghubungkan hidupnya dengan penulis Perancis yang terkenal Aurora Dudevan, yang berkhidmat di dalam akhbar di bawah nama samaran George Sand.

Dilihat oleh "potret muzik" kesengsaraan Gladkovskaya dan Maria, Khopin, Chopin melebihi pesona kesucian yang dicipta oleh imaginasinya. Di George Sand, adalah mungkin untuk mencari apa-apa, tetapi bukan itu. Pada masa itu dia menggunakan reputasi skandal. Chopin tidak dapat membantu tetapi tahu. Tetapi daun dan teman wanitanya Marie d "Agu sangat menghargai Gift Sastera Georges Sand dan yang bercakap tentang ini dengan Chopin dan Mitskevich, menekankan bahawa mereka menghargai ia sebagai penulis. Mereka juga menyumbang kepada kemunculan pasir Georges pada malam Music di Chopin.

Pasir georges.

Perlu dikatakan mengenai sejarah hubungan Chopin dengan pasir Georges bukanlah maklumat yang boleh dipercayai. Tidak semua orang bersetuju dengan Georges Georges, yang menggambarkan Guardian Angel Chopin di hadapan kawan-kawannya dan menyifatkan mereka dengan "pengorbanan diri" dan "kebimbangan ibu" tentang komposer. Lembaran dalam buku itu, yang diterbitkan dalam kehidupan Georges Pasir, sangat tegas menuduhnya bahawa dia adalah orang yang menjadi punca kematiannya yang tidak lama lagi. Wojca Ghezala, salah seorang kawan terdekat Chopin, juga percaya bahawa George Sand, "yang meracuni semua kewujudannya," adalah pelakunya kematiannya. "Loji beracun" yang disebut Wilhelm Lenz, murid Chopin, kepada kedalaman jiwa, kebencian, betapa berani, sombong dan menyusuli Muncul George Sand dengan Chopin walaupun di hadapan orang luar. Selama bertahun-tahun, Chopin memberikan konsert lebih dan kurang, terhad kepada pelaksanaan di kalangan kawan-kawan yang sempit.

Dia menyerah sepenuhnya kepada kreativiti. Sonatasnya, Scherzo, ballad, impromptu, siri baru eTudes, nocturns puitis, preludes dan mazurks yang masih dikasihi dan Polonya muncul. Bersama dengan cahaya lirikal ringan, kerja-kerja, penuh dengan kedalaman dramatik, dan sering tragedi, semakin dari bawah bulu-Nya. Begitu juga Sonata yang kedua, dengan perarakan pengebumian, yang dipunyai oleh jumlah pencapaian yang lebih tinggi dari komposer, semua muzik Poland dan seni romantis secara keseluruhan. Yuzef Khominsky, yang mencirikan dua bahagian pertama dari Sonata, berkata: "Selepas perjuangan berani, perarakan pengebumian sudah jelas tindakan terakhir drama." Chopin menganggap perarakan pengebumian sebagai hasil emosi, secara dramatik memuktamadkan imej. Kami mempunyai hak untuk menamakan drama ini, imej-imej yang ditempatkan di Sonate Chopin, tragedi kebangsaan. Perarakan pengebumian Chopin diiktiraf sebagai kerja yang paling menonjol dari genre ini. Mac ini mengambil tempat yang istimewa dan luar biasa bukan sahaja dalam kesusasteraan muzik, tetapi juga dalam kehidupan manusia, kerana sukar untuk mencari perwujudan yang lebih luhur, lebih cantik dan lebih tragis perasaan kesedihan. Kehidupan Chopin di Paris telah berkembang jika tidak gembira, ia adalah baik untuk kreativiti. Bakat mencapai puncak.

Penerbitan kerja-kerja Chopin tidak lagi memenuhi halangan, ia dianggap sebagai penghormatan yang besar untuk mengambil pelajaran, dan mendengar permainannya adalah kebahagiaan yang jarang berlaku, berpatutan beberapa yang dipilih. Tahun-tahun terakhir kehidupan komposer sedih. Rakannya, Yang Matusinsky meninggal, selepasnya - seorang bapa kegemaran yang panas. Pertengkaran dan rehat dari pasir Georges menjadikannya agak kesepian. Chopin tidak dapat pulih dari pukulan yang kejam ini. Penyakit paru-paru, yang Chopin menderita dari usia muda. Selama dua tahun yang lalu, komposer tidak menulis apa-apa. Dana kering. Untuk menetapkan inventori yang berat, Chopin mengambil perjalanan ke London pada jemputan rakan-rakan Inggeris. Dengan mengumpul pasukan terakhir, pesakit, dia memberikan konsert di sana, pelajaran. Penerimaan bersemangat pada mulanya gembira dia, ragu-ragu. Tetapi iklim mentah England dengan cepat mempunyai kesan pemusnahannya. Kehidupan yang tidak sihat, penuh dengan hiburan sekular, sering kosong dan kosong, mula tayarnya. Surat-surat Chopin dari London mencerminkan suasana suramnya, dan sering menderita:
"Saya tidak bimbang atau bersukacita tidak lagi dapat merasakan apa-apa, saya berhenti sepenuhnya - hanya gaya dan menunggu secepat mungkin."

Konsert terakhirnya di London, yang ternyata menjadi yang terakhir dalam hidupnya, Chopin memberi memihak kepada pendatang Poland. Atas nasihat doktor, dia dengan cepat kembali ke Paris. Kerja terakhir komposer ialah Mazurka Fa-Minor, yang dia tidak dapat lagi bermain, direkodkan hanya di atas kertas. Atas permintaannya dari Poland datang kakaknya Ludwick, di tangan yang dia mati.

Friderik Francishek Chopin Poland komposer dan pianis, yang telah tinggal dan bekerja di Perancis untuk masa yang lama (jadi transkripsi Perancis namanya bertubuh). Chopin adalah salah satu daripada beberapa komposer yang menulis hampir hanya untuk piano. Dia tidak menulis opera, mahupun simfoni, dia tidak menarik paduan suara, tidak ada satu kuartet rentetan dalam warisannya. Tetapi banyak piano bermain dalam pelbagai bentuk - Mazurki, Polonesa, ballad, noctures, etudes, Scherzo, Waltza, dan lain-lain - semua karya yang diiktiraf. Chopin adalah inovator sebenar, yang sering dibangkitkan dari peraturan dan norma klasik. Dia mencipta bahasa harmoni yang baru dan membuka bentuk yang direka untuk menampung kandungan yang baru dan romantis.

Kehidupan. Freedearch Chopin dilahirkan pada tahun 1810, mungkin 22 Februari, dalam gelombang zeply di bawah Warsaw. Bapanya Nicol (Mikolai) Chopin, Emigran Perancis, yang disampaikan oleh Gutener dan seorang guru sekolah; Ibu dibesarkan dalam keluarga mulia. Chopin telah menunjukkan kebolehan muzik yang cerah; Pada usia 7 tahun, dia mula mengajar permainan di piano, dan pada tahun yang sama dia diterbitkan oleh Polonais Sol kecil kecil. Tidak lama kemudian dia menjadi balet semua salon aristokrat Warsaw. Di rumah-rumah kaya dari bangsawan Poland, dia memperoleh rasa kemewahan dan kecanggihan yang menekankan cara.

Pada tahun 1823, Chopin memasuki Warsaw Lyceum, terus terlibat dalam muzik dengan cara peribadi dengan Joseph Elsner, pengarah Konservatori Warsaw. Pada tahun 1825 dia dijemput untuk bercakap dengan Maharaja Rusia Alexander I, dan selepas konsert itu, dia menerima ganjaran - cincin berlian. Pada 16, Chopin telah diterima pakai di konservatori; Berakhirnya pada tahun 1829 secara rasmi menyelesaikan pembentukan muzik Chopin. Pada tahun yang sama, berusaha memperkenalkan penerbit dan orang ramai dengan seninya, Chopin memberikan dua konsert di Vienna, di mana pengkritik sangat menghargai karya-karyanya, dan wanita adalah sopan santun. Pada tahun 1830, Chopin memainkan tiga konsert di Warsaw, dan kemudian pergi ke Eropah Barat. Semasa di Stuttgart, Chopin belajar tentang penindasan pemberontakan Poland. Adalah dipercayai bahawa kejatuhan Warsaw adalah alasan untuk komposisi sehingga etude kecil, yang kadang-kadang dipanggil "revolusioner". Ia berlaku pada tahun 1831, dan selepas itu, Chopin tidak pernah kembali ke tanah airnya.

Pada tahun 1831, Chopin menetap di Paris. Dia suka tampil di rumah rakan-rakan dan pelanggannya, walaupun ia sering menjawab tentang mereka dengan ironi. Dia sangat bernilai sebagai seorang pianis, terutamanya apabila dia melakukan muziknya sendiri dalam mesyuarat rumah kecil. Dalam sepanjang hidupnya, dia tidak memberikan lebih daripada tiga dozen konsert awam. Gaya persembahannya sangat aneh: Menurut ulasan sezaman, gaya ini dibezakan oleh kebebasan berirama yang luar biasa - Chopin adalah, jika saya boleh mengatakan demikian, perintis Rubato, dia menyatakan frasa muzik dengan rasa yang hebat, memanjangkan beberapa bunyi kerana pengurangan orang lain.

Pada tahun 1836, Chopin pergi ke Republik Czech untuk melihat ibu bapa. Berada di Marienbad, dia terpesona oleh pengundian muda Maria Klzinskaya. Walau bagaimanapun, pertunangan mereka tidak lama lagi dibubarkan. Pada musim gugur pada tahun yang sama di Paris, beliau bertemu dengan seorang wanita yang cemerlang - Baroness Dudevan, yang berjalan banyak gosip di Paris dan yang memperoleh kemasyhuran yang luas di bawah sawah Georges Sand pada masa itu. Chopin kemudiannya berusia 28 tahun, Madame Sand - 34. Kesatuan mereka terus selama lapan tahun, dan sebahagian besar masa ini mereka dibelanjakan dalam keluarga keluarga penulis pada tengah hari. Mimpi ngeri untuk Chopin, yang tidak pernah dibezakan oleh kesihatan yang kuat, menjadi musim sejuk 1838-1839, tinggal bersama George Sand di Mallorca (Kepulauan Balearic). Gabungan cuaca buruk dengan gangguan di rumah tangga, nampaknya, merosakkannya yang telah terjejas oleh paru-paru tuberkulosis. Pada tahun 1847, hubungan Chopin dengan pasir Georges akhirnya merosot akibat campur tangan pemuzik berhubung dengan teman wanitanya dengan anak-anak mereka dari perkahwinan pertama. Keadaan ini, bersama-sama dengan penyakit progresif, menjunam ke dalam keadaan melancholy hitam. Kali terakhir dia bercakap di Paris pada 16 Februari 1848. Lapan hari revolusi berlaku, yang menggulingkan Raja Louis Philippe. Rakan-rakan komposer membawanya ke England, di mana, sudah sangat sakit, dia bermain Ratu Victoria dan memberikan beberapa konsert - yang terakhir mereka berlangsung pada 16 November 1848. Dalam seminggu dia kembali ke Paris. Tidak dapat memberi pelajaran untuk memberi, Chopin terpaksa mengambil bantuan yang murah dari pengagum Scotland, Jane Stirling. Berhati-hati kerana sakit datang dari kakak Poland dari komposer, Ludwick; tidak meninggalkan perhatian dan rakan-rakan Perancis. Chopin meninggal dunia di Pangsapuri Paris di Vandom Square 17 Oktober 1849. Selaras dengan keinginannya untuk pengebumian di Gereja St. Madeleine membunyikan serpihan Requiem Mozart.

Muzik. Teknik komposer Chopin agak tidak konvensional dan dalam banyak aspek berundur dari peraturan dan teknik yang diambil dalam era beliau. Chopin adalah pencipta melodi yang tidak dapat ditandingi, dia adalah salah seorang yang pertama yang berada di Muzik Barat yang tidak dikenali dengan anak-anak Slavia dan unsur-unsur intonasi dan dengan itu menjejaskan ketidakbastian sistem lagarmonic klasik yang diselesaikan menjelang akhir abad ke-18. Perkara yang sama berlaku untuk irama: menggunakan formula tarian Poland, muzik Chopin memperkayakan muzik Barat dengan corak irama baru. Dia membangunkan bentuk-bentuk muzik yang murni - laconic, tertutup yang paling sesuai dengan sifat bahasa melodi, harmonik, irama yang sama.

Piano memainkan bentuk kecil. Bermain ini boleh dibahagikan kepada dua kumpulan: terutamanya "Eropah" pada melodi, keharmonian, irama dan jelas "menggilap" dengan warna. Kumpulan pertama termasuk kebanyakan eTudes, preludes, scherzo, nocturns, ballad, ungkapan, rondo dan waltz. Poland spesifik adalah Mazurks dan Polona.

Chopin terdiri kira-kira tiga lusuhan lakaran, tujuannya adalah untuk membantu para pians dalam mengatasi kesulitan artistik atau teknikal tertentu (contohnya, dalam pelaksanaan petikan selari dengan oktaf atau teres). Latihan ini tergolong dalam pencapaian tertinggi komposer: seperti kekunci bahkhovsky yang baik, Etudes of Chopin - pertama sekali, muzik yang bijak, sementara cemerlang mendedahkan keupayaan instrumen; Tugas didaktik pergi ke latar belakang, selalunya mereka tidak ingat mereka.

Hari yang terbaik

Walaupun Chopin mula-mula menguasai genre kecil piano, dia tidak mengehadkan mereka. Oleh itu, semasa musim sejuk yang dibelanjakan di Mallorca, mereka mencipta satu kitaran 24 preludes dalam semua tonaliti utama dan kecil. Kitaran ini dibina mengikut prinsip "dari kecil hingga besar": Preludes pertama adalah vignettes laconic, yang terakhir - drama sebenar, pelbagai perasaan - dari ketenangan penuh untuk impuls yang sengit. Chopin menulis 4 Scherzo: Ini bermain besar-besaran, melakukan keberanian dan tenaga, menduduki tempat yang mulia di kalangan karya-karya dunia kesusasteraan Piano. Peru adalah kepunyaan lebih daripada dua puluh knockturnes - wahyu yang indah, bermimpi, puitis, mendalam lirik. Chopin - pengarang beberapa ballad (ini adalah satu-satunya genre watak perisian), ungkapan itu, Rondo juga dibentangkan dalam karyanya; Waltzesnya sangat popular.

Genre "Poland". Chopin melanda Paris dengan mazurin dan penerbangan asalnya - genre, di mana irama tarian Slavic dan bahasa harmonik, tipikal cerita rakyat Poland, tercermin. Ini menarik, yang berwarna-warni memainkan pertama membawa unsur Slavic ke muzik Eropah Barat, yang secara beransur-ansur, tetapi tidak dapat dielakkan mengubah skim harmonik, berirama dan melodi yang klasik yang hebat dari 18 V. Dibiarkan kepada pengikut mereka. Chopin terdiri daripada lebih daripada lima puluh mazurok (prototaip mereka - tarian Poland dengan irama tiga irama, sama dengan Waltz) - bermain kecil, di mana perolehan yang tipikal melodik dan perolehan harmonik di Slavyansky, dan kadang-kadang mereka didengar dan sesuatu yang timur. Seperti hampir semua yang ditulis oleh Chopin, Mazurki sangat pianisis dan permintaan dari artis seni besar - walaupun mereka tidak mengandung kesulitan teknikal yang jelas. Polonaisa lebih besar kepada mazurok dan panjang, dan dengan tekstur. Polionize-fantasy dan polonza, yang terkenal dipanggil "tentera", akan cukup untuk menyediakan Chopin salah satu tempat pertama dalam beberapa penulis yang paling asli dan mahir dari muzik piano.

Bentuk besar. Dari semasa ke semasa, Chopin beralih kepada bentuk muzik utama. Mungkin pencapaian tertinggi di kawasan ini harus dianggap sangat baik dan sangat meyakinkan mengenai drama Fantasy of the Fa Minor, yang terdiri pada tahun 1840-1841. Dalam karya ini, Chopin mendapati model bentuk yang sepenuhnya memberi respons kepada ciri-ciri mereka bahan tematik, dan dengan itu membenarkan tugas yang tidak berada di bawah kuasa sezamannya. Daripada mengikuti sampel klasik bentuk sampel, ia membolehkan reka bentuk komposisi, melodik, harmonik, ciri irama bahan untuk menentukan struktur keseluruhan dan kaedah pembangunan. Di Barcarol, satu-satunya kerja Chopin genre ini (1845-1846), Whimping, melodi yang fleksibel dalam jumlah 6/8, ciri-ciri lagu-lagu Gondolors Venetian, berbeza-beza di latar belakang sebahagian daripada iringan (dalam tangan kiri).

Chopin mencipta tiga piano sonatas. Yang pertama, untuk kecil (1827), adalah kerja muda yang kini jarang dilaksanakan. Yang kedua, Si Minor, satu dekad muncul kemudian. Bahagian ketiga beliau adalah perarakan pengebumian yang dikenali di seluruh dunia, dan final adalah angin badai oktaf, sama seperti "angin, mencabar di atas kubur." Dianggap tidak berjaya dalam bentuk, sonata kedua yang dilakukan oleh pianis yang hebat muncul sebagai karya yang sangat kukuh. Chopin Sonata yang terakhir, C-Barleol Minor (1844), mempunyai struktur melalui yang menggabungkan empat bahagiannya, dan merupakan salah satu pencapaian tertinggi Chopin.

Tulisan lain. Chopin juga memiliki beberapa karya untuk piano dengan orkestra dan beberapa ruang bermain. Bagi piano dengan orkestra, mereka mencipta Andante Spianato dan Polonais Mi-flat utama, dua konsert (Mil Minor dan FA Minor), Fantasy on the Poland, Rondo-Krakowak, serta variasi di Mozart La Ci Darem La Mano (Aria dari Don Opera Juan). Bersama-sama dengan Colist, O.Zh. Franshomm, dia menyusun sebuah konsert yang besar untuk Cello dan Piano di tema dari Opera Maerber Robert Devil, Sonata Sol Minor, pengenalan dan polonaise untuk komposisi yang sama, serta trio salon kecil untuk piano, biola dan selo. Chopin mencipta satu siri lagu untuk suara dengan piano ke teks Poland. Dalam semua tulisan dengan orkestra, pengalaman yang tidak berpengalaman dalam bidang instrumentasi terjejas, dan hampir selalu berubah dalam skor.

Frederic Chopin.
Malyavkin Valery Timofeevich. 07.03.2017 01:00:33

Saya ingin menarik perhatian anda dengan ketiadaan pukulan dalam nama dan nama keluarga. Lihatlah bagaimana Chopin dicat di Wikipedia - pilihan Perancis dan Poland. By the way, dalam orang-orang berbahasa Inggeris, nama ini juga dijumpai, tetapi mereka mempunyai penekanan kepada suku kata pertama! Saya menulis, menerbitkan buku orang yang hebat. Teka-teki dengan geng. Di dalamnya, dengan penekanan, adalah mustahil untuk disalah anggap, kerana nama terakhir adalah perkataan yang terakhir berima dalam lompatan. Saya akan berterima kasih jika anda melihat 15 puisi yang diambil dari buku saya dan diletakkan di akhbar Irkutsk untuk tahun-tahun saya . (Di Internet adalah perlu untuk mencari banyak wira dalam carian - seluruh gerbang ... Puem-teka-teki.)

Freedearch Chopin merujuk kepada bilangan komposer yang memainkan peranan asas dalam budaya muzik kebangsaan. Seperti glinka di Rusia, senarai di Hungary, dia menjadi muzik Poland pertama klasik. Tetapi Chopin bukan sahaja kebanggaan negara Poland. Ia tidak akan menjadi keterlaluan untuk menyebutnya salah seorang pendengar yang paling disukai di seluruh dunia komposer.

Chopin terpaksa hidup dan mencipta era menjadi sukar bagi orang-orang Poland. Dari akhir abad XVIII, Poland, sebagai negara bebas, tidak lagi wujud, Prussia, Austria dan Rusia dibahagikan kepada satu sama lain. Tidak menghairankan bahawa seluruh abad XIX pertama yang diluluskan di sini di bawah sepanduk perjuangan pembebasan kebangsaan. Chopin jauh dari politik dan tidak mengambil penyertaan langsung dalam gerakan revolusioner. Tetapi dia adalah seorang patriot, dan sepanjang hidupnya bermimpi tentang pembebasan tanah airnya. Terima kasih kepada ini, semua kerja Chopin ternyata berkait rapat dengan aspirasi yang paling maju di era.

Kesejahteraan kedudukan Chopin sebagai komposer Poland adalah bahawa dia, dia panas, disayangi oleh negara asalnya, telah dipotong dari beliau: sejurus sebelum pemberontakan Poland terbesar pada tahun ke-1830, dia meninggalkan di luar negara, dari mana dia ada tidak pernah ditakdirkan untuk kembali ke tanah airnya. Pada masa itu, dia sedang dalam lawatan di Vienna, kemudian pergi ke Paris dan dalam perjalanan ke sana, di Stuttgart, belajar tentang kejatuhan Warsaw. Berita ini menyebabkan krisis mental akut dari komposer. Di bawah pengaruhnya segera mengubah kandungan kreativiti Schopin. Ia adalah dari saat ini bahawa kematangan tulen komposer bermula. Adalah dipercayai bahawa di bawah kesan terkuat mengenai peristiwa-peristiwa tragis, yang terkenal "revolusioner" Etude, Prelude a-Moll dan D-Moll, timbul reka bentuk 1 Scherzo dan 1 Ballads 1st.

Sejak tahun 1831, kehidupan Chopin dihubungkan dengan Paris, di mana dia tinggal sehingga akhir zamannya. Oleh itu, biografi kreatifnya terdiri daripada dua tempoh:

• I - awal warsaw.,
• II - Dari 31 tahun - matang Paris..

Puncak tempoh pertama komposisi 29-31 tahun. Ini adalah 2 konsert piano (F-Moll dan e-Moll), 12 Etudes Op.10, "Big Brilliant Polonaise", Ballad No. I (G-Moll). Pada masa ini, Chopin cemerlang menyelesaikan pengajiannya di "Sekolah Muzik Tinggi" di Warsaw di bawah kepimpinan ELSNER, memenangi kemuliaan seorang pianis yang indah.

Di Paris, Chopin bertemu ramai pemuzik, penulis, artis: daun, Berlioz, Bellini, Heine, Hugo, Lamartin, Mussy, Delacroix. Sepanjang tempoh keseluruhan, dia dipenuhi dengan senegara, khususnya dengan Adam Mitskevich.

Pada tahun 1838, komposer menjadi dekat dengan George Sand, dan tahun-tahun kediaman bersama mereka bertepatan dengan tempoh yang paling produktif dari kreativiti Chopin, ketika mereka diciptakan 2, 3, 4 ballad, Sonats B-Moll dan H-Moll, F- Moll Fantasy, Polona Fantasia, 2, 3, 4 Scherzo, kitaran prelude selesai. Ia mengambil perhatian kepada minat khusus dalam genre besar-besaran.

Sangat sukar adalah tahun-tahun terakhir Chopin: penyakit ini berkembang pesat, jurang dengan pasir Georges sedang mengalami (pada tahun 1847). Pada tahun-tahun ini, dia tidak menyusun hampir apa-apa.

Selepas kematian komposer, hatinya diangkut ke Warsaw, di mana disimpan di Gereja St. Menyeberang. Ia sangat simbolik: jantung Chopin sentiasa milik Poland, cinta untuknya adalah makna hidupnya, dia merangsang semua karyanya.

Tema tanah air - topik kreatif utama Chopinyang menentukan kandungan ideologi asas muziknya. Dalam esei Schopin, esai lagu-lagu dan tarian rakyat, imej kesusasteraan negara (contohnya, yang diilhamkan oleh puisi Adam Mitskevich - dalam balada) dan sejarah yang berbeza-beza.

Walaupun bahawa Chopin boleh memberi makan kreativiti hanya oleh esei Poland, kerana dia mengekalkan ingatannya, muziknya terutamanya menggilap. Kesenangan kebangsaan adalah ciri yang paling indah dari gaya Schopin, dan tepatnya ia menentukan keunikannya. Adalah menarik bahawa cara individu Chopin yang ditemui sangat awal dan tidak pernah mengubahnya. Walaupun karyanya telah melepasi beberapa peringkat, tidak ada perbezaan yang tajam antara tulisan awal dan lewat, yang dicirikan, sebagai contoh, gaya awal dan lewat Beethoven.

Dalam muziknya, Chopin sentiasa sangat tegas bergantung kepada asal-usul rakyat Poland, pada cerita rakyat. Hubungan ini di Mazurka terutama visual, yang semulajadi, kerana genre Mazurka secara langsung dipindahkan oleh komposer ke dalam muzik profesional dari medium rakyat. Ia perlu ditambah bahawa petikan langsung topik rakyat bukanlah ciri-ciri Choppene, serta kesederhanaan pengguna yang berkaitan dengan cerita rakyat. Unsur-unsur rakyat menghairankan digabungkan dengan bangsawan yang tidak dapat dielakkan. Dalam mazurik yang sama, muzik Chopin tepu dengan penghalusan rohani, kesenian, rahmat. Komposer kerana ia meningkatkan muzik rakyat sepanjang hayat, puisi itu.

Satu lagi sifat penting gaya Schopin - kekayaan melodi yang luar biasa. Sebagai melodi, dia tidak tahu dirinya sama dengan seluruh zaman romantisisme. Melodi Chopin tidak pernah diambil, tiruan dan mempunyai harta yang menakjubkan untuk mengekalkan ekspresi yang sama di seluruh keseluruhannya (tidak semestinya tidak "tempat umum" di dalamnya). Sudah cukup untuk mengingati hanya satu tema Chopin untuk memastikan bahawa lembaran tersebut berkata tentang dia dengan kegembiraan: "Saya akan memberikan 4 tahun hidup untuk menulis nombor 3".

Anton Rubinstein yang dipanggil Chopin "Bard, Rhape, Roh, Piano Soul". Sesungguhnya, semua yang paling unik dalam muzik Chopin adalah kejutan, penghalusan, "menyanyi" dari keseluruhan tekstur dan harmoni - dikaitkan dengan piano. Kerja-kerja yang melibatkan alat lain, suara manusia atau orkestra agak sedikit.

Walaupun pada hakikatnya sepanjang hidupnya, komposer bertindak secara terbuka tidak lebih daripada 30 kali, dan pada usia ke-25 sebenarnya enggan menjadi aktiviti konsert kerana keadaan fizikal, kemuliaan Pianis Chopin menjadi legenda, ia dapat bersaing dengannya kecuali kemasyhuran lembaran itu boleh bersaing.

Justina Kzhizhanovsk (1782-1861),
Ibu Komposer Poland Frederick Chopin

Justina Kzhizhovska berlaku dari keluarga yang berpengalaman. Dia memenangi ibu bapa awal. Keluarga Countess Ludwick Skarbek, yang berkaitan dengan Kzhizhanovsky, mengambil seorang gadis yatim piatu untuk pendidikannya. Di rumah Skarbekov, Justina menerima pendidikan yang indah. Menurut kesaksian yang dipelihara, Ibu Chopin yang dimiliki Perancis dan Jerman, sangat muzik, bermain dengan sempurna di piano, memiliki suara yang indah. Setelah matang, Justina mula membantu Countess untuk memimpin ladang besar di ladang Zhilza-wasiat.

Bapa Chopin adalah warga Emigran Perancis, Nicolas Chopin, anak lelaki dari Grapeter. Surat saudara-saudara Perancisnya tetap, dari mana ia mengikuti bahawa dia berhijrah ke Poland untuk mengelak daripada memanggil tentera. Di Poland, Nicolas didakwa mendapati dirinya dalam tentera pemberontak Tadeusus Kostysheko. Walau bagaimanapun, diketahui bahawa pada hakikatnya dia bekerja di kilang tembakau. Semasa dia tinggal di Poland, dia berjaya menguasai Poland. Perhatikan bahawa Perancis mempunyai seorang lelaki Poland dengan cara yang hebat, dia mengambil pengajarannya.

The Countess Ludwika Skarbek mempunyai lima orang anak. Kepada kanak-kanak ini dan menjemput Nicolas Chopin sebagai guru Perancis. Mengenai bapa Chopin, ahli biografi menulis bahawa ia adalah pepejal dan ekonomik, kemas dan eksekutif - "guru Perancis yang baik, tetapi tanpa banyak bersinar." "Sikapnya terhadap seni adalah prosa. Kemudian, dia (Nicolas) akan cuba menguasai biola, tetapi tidak dapat dipanggil orang artistik. "

Kembali kepada kenalan Justina dengan bapa masa depan Frederic Chopin, perlu diperhatikan bahawa perkahwinan mereka hanya berlaku empat tahun kemudian. Nicolas telah lama memandang "Pani Majord", kerana Justin adalah yang terkenal. Dia seorang gadis yang sederhana, tetapi dengan adab yang indah, hodoh, tetapi menawan dan bijaksana. Perkahwinan mereka berlaku pada tahun 1806. Pengantin perempuan berusia 24 tahun, pengantin lelaki - 35.

Nicolas dan Hubungan Justine dibina bukan pada cinta yang ghairah, tetapi menghormati antara satu sama lain. Countess Skarbek memperuntukkan pengantin baru salah satu daripada umpan di ladangnya. Pada tahun 1807, mereka dilahirkan sebagai anak sulung Ludwick, dan pada 22 Februari 1810 seorang budak lelaki muncul - komposer hebat masa depan. Frederick dilahirkan sebagai anak yang lemah dan menyakitkan. Helplessnessnya, dia segera mengajukan seluruh perhatian ibunya.

Pada masa ini, anak-anak Skarbekov bersedih dan tiba masanya untuk memberi mereka kepada institusi pendidikan. The Countess Ludwick dengan bantuan kenalan yang dijumpai untuk Nicolas tempat guru bahasa Perancis di Warsaw Lyceum. Dan Justina untuk wang Countess membuka rumah tamu untuk kanak-kanak lelaki dari keluarga yang mulia. Antara enam pemain pertama ialah dua anak lelaki Ludwick Skarbek. Pension Justina terkenal di Warsaw sebagai yang terbaik. Bayaran penginapan di dalamnya sangat tinggi. Ibu Chopin telah mencipta keadaan yang sangat baik bukan sahaja untuk kekal aristokrat muda, tetapi juga untuk pembangunan komprehensif mereka. Justina merawat masa lapang haiwan peliharaannya. Boys sentiasa sibuk dengan muzik, lukisan dan teater rumah.

Justina adalah wanita yang kuat, cerdas, berbakat sepenuhnya diramalkan dengan suaminya dan anak-anaknya. Mengelilingi Frederick kecil pada perhatian dan penjagaan khusus. Kerana penyakit yang kerap, budak itu tidak mempunyai permainan mudah alih dan kelas yang wujud dalam usianya, dan supaya dia tidak ketinggalan, Ibu menghiburkannya dengan bantuan muzik dan membaca buku. Justina menyampaikan anaknya yang bahagia, diisi dengan muzik dan nyanyian Poland yang indah. Bunyi Polonza dan Mazurki menyebabkan kegembiraan yang tidak dapat dijelaskan dari Frederick. Perasaan terasa mengalahkan jiwanya ketika dia mendengar sebagai ibunya menyanyi. Emosi beliau secara bergantian berubah dari manifestasi cepat kegembiraan untuk menangis yang menyayat hati. Oleh itu, melalui cinta yang tidak terhingga dan muzik Justina mendedahkan jiwa anaknya yang kecil. Dalam empat tahun, dia mula mengajar Frederick untuk permainan piano.

Ibu Chopin diwajibkan untuk kedua-dua jejak muzik pertama, dan dicantumkan dengan tahun-tahun bayi dengan cinta untuk lagu-lagu rakyat, dan leop pertama piano. Menjelang lima tahun, The Little Chopin telah mempersembahkan permainan yang sederhana, beroperasi dengan Justina, dan dengan senang hati memainkan duet dengan kakaknya Ludwik. Sebagai tambahan kepada Frederick dalam keluarga terdapat tiga anak perempuan: Ludwik, Emilia dan Isabella.

Justina adalah personaliti yang luar biasa, seorang pekerja yang tidak kenal lelah dan ibu yang sayang, merawat status material keluarga dan dengan tekun mendedahkan bakat kanak-kanak. Semua anak perempuan dalam keluarga Chopin, seperti Frederick, di bawah bimbingan Justina menerima pendidikan rumah yang indah, sangat memainkan piano. Walau bagaimanapun, tempat utama dalam kehidupan ibu dipegang oleh Anak. Hanya anak lelaki yang boleh mempunyai kerjaya dan pengiktirafan dalam masyarakat; Anak perempuan, walaupun sangat berbakat dan berpendidikan, ibu bapa bersedia untuk perkahwinan dan keberhasilan yang berjaya.

Pada tahun 1817, ucapan pertama seorang pianis kecil berlaku pada usia tujuh tahun. Biografi, seperti yang dimaksudkan dengan penolakan Ibu Chopin, bahawa dia tidak hadir di konsert ini. Walaupun diketahui bahawa pada masa ini dia sakit serius. Ibu yang bijak menyampaikan Frederick Talisman untuk menjadi tenang dan yakin dengan cintanya. Justina menjahit tangannya untuk kolar renda kostumnya yang lebar. Item yang mengagumkan salji putih telah menyerlahkannya di antara tisu muda yang lain yang memakai suite hitam standard dengan seluar pendek dan stoking putih. Seorang budak lelaki yang berpengalaman mengalami keghairahan sebenar dari pakaiannya. Ketika Chopin sendiri mengingatkan ini, pada hari ini dia menikmati kebahagiaan bukan kerana kekagumannya untuk bermain di piano, dan kerana pujian tentang kolarnya yang indah. Pujian ini, dia dengan gembira menerangkan jam itu. Jadi justina membuka Chopin Dunia yang indah - dunia yang tinggi, yang akan memainkan peranan penting dalam kerjayanya di masa depan.

Malangnya, ketika Yaroslav Ivashkevich berkata, yang mengeluarkan salah satu biografi terbaik F. Chopin, "... Sekurang-kurangnya kita tahu tentang ibunya, walaupun mereka terpaksa tahu yang paling banyak. Pengaruh ibu di Frederick jelas adalah yang paling penting. " Menurut kenangan sezaman, "Rumah Chopinov sangat menyenangkan, dan jiwanya adalah ibu Frederick Chopin, wanita itu menawan dan lembut, yang, bagaimanapun, dia menyerahkan anak tunggalnya. Dari dia dia mewarisi dan bakat untuk muzik. " (E. Koszelskaya).

Seperti yang diambil pada setiap masa, beberapa penyelidik memberi perhatian kepada biografi ibu-ibu yang hebat. Menurut keyakinan umum yang wujud sehingga abad XXI, hanya ciri bawaannya atau kecenderungan genetik, yang diwarisi dari bapanya, datuk atau datuknya, dapat menjadi punca jenius seseorang. Idea bahawa genius manusia adalah hasil kreativiti ibu kepada geniya, tidak pernah dihadiri oleh ahli sejarah atau penyelidik. Atas sebab ini, hari ini, hari ini kita hampir tidak tahu apa-apa tentang ibu-ibu silsilah orang-orang yang hebat, atau tentang kehidupan wanita yang paling berpengaruh di dunia - ibu yang bijak.

Tetapi bapa-bapa orang ramai sering menyifatkan kelebihan dan merit yang tidak wujud. Jadi, sebagai contoh, Bapa Chopin, yang mula-mula mengambil biola untuk kali pertama dalam usia berusia empat puluh tahun, merasakan seperti Leopold Mozart yang baru. Dia mula mengetuai Frederick untuk bercakap di malam menyelam, salun sekular, dan terjadi, dan di istana - mereka yang ingin mendengar permainan "Poland Mozart" adalah lebih daripada cukup.

Ia adalah masa ketika di Eropah dan Rusia selepas fenomena Amadeus Mozart timbul "fesyen" untuk bakat muda. Elit pemerintah membuat perintah kepada masyarakat mengenai seni yang tinggi, dan membayarnya dengan baik. Ibu bapa yang miskin mengetepikan pasukan, mengumpul wang yang terakhir untuk membeli alat muzik dan menyewa seorang guru untuk Chad mereka. Walaupun bapa terbang anak-anak (Mozart), dan kadang-kadang Beii (Paganini, Beethoven), ibu yang cemerlang dengan cinta dan kelembutan mendedahkan jiwa-jiwa jenius dalam anak-anak mereka, menciptakan nasib orang-orang yang hebat. Sebenarnya, bapa-bapa mula melihat seorang anak yang berbakat di kalangan mereka kadang-kadang banyak anak, apabila ia dipenuhi selama 5-7 tahun. Terima kasih kepada Ibu Genius, keseluruhan pemuzik yang hebat, artis, penyair dan penulis menyalakan Eropah dan Rusia pada abad XIX. Atas sebab-sebab ini, semua pemimpin seni yang terbesar dilahirkan pada masa yang sama di beberapa tempat.

Adalah agak jelas bahawa semua "kanak-kanak keajaiban" tidak dilahirkan para pemuzik, artis atau penyair yang bijak. Hanya mereka lebih bertuah: mereka menjadi kegemaran ibu mereka dari minit pertama kelahiran mereka. Ada - kerana mereka dilahirkan selepas kematian seorang saudara atau dua (Shakespeare, Mozart, Beethoven, Gogol, Glinka, Kuprin), yang lain - kerana ada anak sulung atau hanya anak lelaki (Rafael, Chopin, Pasteur, Picasso), ketiga - Kerana dilahirkan pramatang dan bukan visual (Kepler, Newton, Voltaire), keempat - kerana mereka adalah yang termuda (Wagner, Mendeleev, Mahatma Gandhi).

Dan cinta ibu ini ternyata menjadi kekuatan kreatif yang dikatakan, yang seolah-olah dicetak, mendedahkan potensi kanak-kanak itu. Semakin kuat cinta dan keperibadian ibu yang lebih kuat, rahmat penciptaannya. Tiada seorang daripada jenius, memukul bayi dalam keadaan "Mowgli", tidak dapat bercakap. Kanak-kanak yang diturunkan boleh menjadi hebat dengan kejayaan yang sama di mana-mana sains dan seni, di mana jiwa mereka dapat mengembangkan diri. Dalam kes Frederick Chopin, Rabu memainkan peranannya di mana dia dihantar dari kelahiran yang sangat, yang, sekali lagi, mencipta seorang ibu untuknya.

Kanak-kanak zaman kanak-kanak ini tidak pernah belajar, dan mereka sendiri, seperti orang biasa, tidak ingat apa-apa tentang tempoh hidup mereka dan yakin bahawa mereka telah dilahirkan.
Bagi Chopin, kita hanya boleh meneka apa kerja yang dilakukan oleh Justina Kzhizhanovskaya.

Pada 13, Frederick memasuki Lyceum, yang berakhir dalam tiga tahun. Di sana dia menunjukkan semua kebolehan serba boleh. Dia bercakap dengan bebas dan membaca dalam bahasa Perancis dan Jerman, dengan sempurna dicat, dia sangat mampu untuk kartun. Bakat artistiknya sangat terang sehingga dia boleh menjadi pelakon teater yang sangat baik.

Selepas Lyceum Frederick memasuki konservatori, dan dari masa yang sama aktiviti artistiknya bermula. Chopin mula melakukan dengan konsert di Vienna dan di Krakow. Pada 1 November 1830, dia meninggalkan Warsaw, dan, seperti yang ternyata, selama-lamanya. Pada mulanya, Frederick tiba di Dresden, maka sedikit bertenaga di Vienna, dan akhirnya memutuskan untuk pergi ke England, melalui Paris. Seterusnya, apabila Chopin akhirnya menetap di Paris, dia sering bercanda: "Saya di sini hanya laluan."

Pada tahun 1832, Frederick Chopin sudah menjadi salah satu pianis Panisian yang paling popular. "Saya berputar dalam masyarakat tertinggi - di antara para putera dan menteri. Bagaimana saya sampai kepada mereka, saya sendiri tidak tahu: ia berlaku entah bagaimana "(dari surat dari Chopin kepada rakan).

Di Paris, Frederick mendapat kemasyhuran yang sebenar. Permainan Piano Virtuoso beliau, adab yang indah dan suara yang sedikit letih membuat kesan yang menakjubkan terhadap Perancis yang rosak. Gaya yang tidak dapat dielakkan dalam pakaian: jas hujan sutera, sarung tangan kulit warna lavender, yang dikenali sebagai warna Chopin, - semua ini dibuat bukan sahaja imej yang unik dari komposer genius, tetapi juga melahirkan arah keseluruhan dalam fesyen Paris. Nasib Chopin berkembang, ia kelihatan seperti kebahagiaan dengan gembira: beliau, bangsawan di garis ibu, pemuzik besar, mengambil dan bertemu sebagai putera. Dia memberikan banyak konsert, dipenjarakan dengan penerbit. Pelajaran piano beliau adalah yang paling mahal, orang telah direkodkan kepadanya. Frederick Chopin dengan cepat dan jarang untuk seorang pemuzik dengan mudah memasuki bulatan yang dipilih orang seni.

Pada bulan Ogos 1835, satu peristiwa gembira untuk Chopin berlaku: pertemuannya yang lama ditunggu-tunggu dengan ibu bapanya berlaku di Karlsbad (sekarang Karlovy berbeza-beza). "Kegembiraan kita tidak dapat dijelaskan. Kami memeluk - dan apa lagi yang boleh saya lakukan? Kami berjalan bersama, menyimpan Mommy di tangan ... membelai dan merokok pada satu sama lain ... Di sini ia dijalankan, ia adalah kebahagiaan, kebahagiaan dan kebahagiaan. " (Dari surat kepada Suami Suami saya). Kebahagiaan ini berlangsung hampir sebulan. Jalankan dengan ibu bapanya, Chopin tidak pernah melihatnya lagi.

Segala-galanya dalam kehidupan Frederick berlaku sebagai pemikirannya yang bijak. Dia mengajarnya untuk mencintainya, mendedahkan kebolehan kreatifnya. Segala-galanya disediakan untuk Justin. Malah hakikat bahawa Chopin dibesarkan dan berteman dengan lelaki dari keluarga mulia yang tinggal di rumah asrama, bahkan kolar renda, yang menjadi permulaan imej yang unik - semuanya adalah penciptaannya. Dan semuanya menjadi kenyataan. Selain kebahagiaan ...

Pada bulan Februari 1837, Justina Kzhizhovska menulis dari Warsaw ke Paris kepada anaknya Friederik: "Tidak ada kebahagiaan di bumi, yang saya tidak mahu anda, sayang Fryzko. Hati saya dipenuhi dengan perasaan ... Pani Vozignan memberitahu saya bahawa anda berjanji kepadanya untuk tidur lebih awal, yang saya sangat gembira, kerana perlu untuk kesihatan anda; Walau bagaimanapun, anda tidak menghalang perkataan yang diberikan kepadanya. Ini amat penting sekarang apabila selesema yang kuat itu berleluasa. Tulis kita sering, untuk, percayalah bahawa sebaik sahaja sebulan berlalu, dan tidak ada surat dari kamu, maka kita masing-masing mula menipu orang lain, mencari alasan yang menjelaskan kesunyian anda, dan menenangkan satu sama lain, tetapi memikirkan diri anda sendiri sebaliknya. Jangan risau tentang kami, menjaga kesihatan anda - ia adalah yang paling penting untuk kebahagiaan kami. Saya memeluk kamu dari jiwa, seorang ibu yang terikat tak terhingga. "

Lesen dengan ibu dan tanah air menjadi untuk komposer penyebab kerinduan tersembunyi yang berterusan. True Frederick Chopin tenang dan gembira hanya bersebelahan dengan ibu. Cinta untuk pasir Georges, yang membawa lebih banyak kesedihan, daripada kebahagiaan, dan melemahkan Chopin, ditambah kepada kerinduan rumah dan keluarga. Dia bermimpi tentang keluarganya dan seorang wanita yang sempurna, sepenuhnya menumpukan kepada suaminya dan anak-anaknya, yang akan sama dengan ibunya. Sebagai George Sand bercakap tentang Frederic Chopin, "ibu adalah satu-satunya keghairahan dan satu-satunya wanita yang dia sayangi."

komposer Poland dan Pianis Virtuoso, Guru

Biografi pendek

Frederic Chopin., nama penuh - Freederik Franchekek Chopin (Poland. Fryderyk Franciszek Chopin, juga Poland. Szopen); Nama penuh di Franz. Transkripsi - Frederick Francois Chopin (Frédéric François Chopin) (1 Mac (menurut data lain, 22 Februari) 1810, Village Villazov-Wolie, berhampiran Warsaw, Warsaw Duchy - 17 Oktober 1849, Paris, Perancis) - Poland komposer dan pianis. Dalam tahun-tahun matang (dari 1831) tinggal dan bekerja di Perancis. Salah seorang wakil utama romantisisme muzik Eropah Barat, pengasas Sekolah Komposer Nasional Poland. Mempunyai kesan yang signifikan terhadap muzik dunia.

Asal dan Keluarga

Bapa komposer - Nicolas Chopin (1771-1844), dari sebuah keluarga yang sederhana, pada masa mudanya berpindah dari Perancis ke Poland. Sejak tahun 1802, dia tinggal di ladang Skarbek Zhelyazov-Will, di mana dia bekerja sebagai guru anak-anak kanak-kanak.

Pada tahun 1806, Nicolas Chopin berkahwin dengan keluarga FA saudara Scarekov Temle Justin Kshizhanovskaya (1782-1861). Kshizhanovsky (Krzhizhanovski) Kotak senjata babi membawa asalnya dari abad XIV dan dimiliki Kampung Kshizhanovo berhampiran Kostyan. Kepada genus Kszizhanovsky milik, termasuk Vladimir Krzhizhanovsky, anak saudara Justina Ksizhovskaya. Menurut kesaksian yang dipelihara, ibu komposer menerima pendidikan yang baik, yang dimiliki oleh Perancis, sangat muzik, bermain dengan baik di piano, memiliki suara yang indah. Ibu Frederick diwajibkan menjadi tanggapan muzik pertama, dicantumkan dengan tahun-tahun bayi dengan cinta melodi rakyat.

Chopin dilahirkan, dan Warsaw, di mana dia tinggal dari 1810 hingga 1830, semasa Perang Napoleon sehingga 1813 berada di wilayah Warsaw Duchy, Empayar Napoleon Vassal, dan selepas 3 Mei 1815, berikutan keputusan Kongres Vienna - di wilayah itu Daripada kerajaan Poland (Krulestwo Polskie), Empayar Rusia Vassal.

Pada musim gugur 1810, selepas beberapa ketika selepas kelahiran anak itu, Nicolas Chopin berpindah ke Warsaw. Di Warsaw Lyceum, dia, terima kasih kepada perlindungan Scarekov, menerima tempat selepas kematian guru Pana Mae. Chopin adalah guru bahasa Perancis dan Jerman dan kesusasteraan Perancis, mengandungi rumah tamu untuk murid-murid Lyceum.

Perisikan dan sensitiviti ibu bapa melarikan diri dari semua ahli keluarga dengan cinta dan mempunyai kesan yang baik terhadap perkembangan kanak-kanak berbakat. Sebagai tambahan kepada Friederik dalam keluarga Chopin terdapat tiga adik perempuan: yang sulung - Ludvik, dalam perkahwinan Enzjevich, yang merupakan sahabat yang sangat rapat, dan yang lebih muda - Isabella dan Emilia. Sisters mempunyai kebolehan serba boleh, dan Emilia awal - bakat sastera yang luar biasa.

Zaman kanak-kanak

Sudah di rumah anak yatim, Chopin menunjukkan kebolehan muzik yang luar biasa. Dia dikelilingi oleh perhatian dan penjagaan khusus. Seperti Mozart, dia menyerang "obsesi" di sekitar, fantasi yang tidak habis-habis dalam penambahbaikan, pianisme yang lahir. Kebolehan kerentanan dan musticalnya ditunjukkan secara ganas dan luar biasa. Dia boleh menangis, mendengar muzik, melompat pada waktu malam untuk mengambil melodi atau kord di piano.

Dalam isu Januari beliau untuk 1818, salah satu surat khabar Warsaw meletakkan beberapa baris mengenai permainan muzik pertama, yang menjadi komposer, pelajar di sekolah rendah. "Pengarang ini" polionza "- menulis akhbar, - seorang pelajar yang belum berumur 8 tahun. Ini adalah genius muzik yang sebenar, dengan kemudahan yang paling hebat dan rasa luar biasa yang melakukan piano yang paling sukar memainkan dan menyusun tarian dan variasi yang menyebabkan kegembiraan di kalangan pakar dan ahli-ahli. Sekiranya Wunderkind ini dilahirkan di Perancis atau Jerman, dia akan menarik perhatian kepada dirinya sendiri. "

Young Chopin mengajar muzik, meletakkan harapan besar kepadanya. Woolesh Pianis bersemangat (1756-1842), Czech oleh asal, mula belajar dengan budak lelaki berusia 7 tahun. Kelas-kelas adalah serius, walaupun pada hakikatnya Chopin, selain itu, belajar di salah satu sekolah Warsaw. Bakat eksekutif budak itu berkembang dengan cepat bahawa Chopin tidak menyimpulkan pianis Poland terbaik selama dua belas tahun. Live kelas terbengkalai dengan Virtuoso muda, menyatakan bahawa tidak ada yang dapat mengajarnya.

Belia

Selepas menamatkan pengajian dari sekolah dan melengkapkan lima tahun kelas yang lalu dari kehidupan, Chopin memulakan kelas teoritis dari komposer Jusef Elsner.

Istana Ostrog - Lokasi Muzium Warsaw Chopin.

Patronage Prince Anton Radziwill dan para putera Fourthist memperkenalkan Chopin kepada masyarakat yang lebih tinggi, yang kagum dengan penampilan yang menawan dan manels yang indah dari Chopin. Itulah yang difikirkan oleh daun Ferenz tentang ini: "Kesan keseluruhan keperibadiannya agak tenang, harmoni dan, nampaknya tidak memerlukan penambahan dalam sebarang komen. Mata biru chopin bersinar lebih daripada pemikiran pemikiran; Lembut dan nipis senyumannya tidak pernah berlalu menjadi pahit atau menyengat. Kehalusan dan ketelusan warna wajahnya tergoda oleh semua orang; Dia mempunyai rambut berambut perang kerinting, hidung yang sedikit bulat; Ia adalah pertumbuhan yang kecil, penambahan yang rapuh, halus. Adab-adabnya kelihatan, pelbagai; Suara itu agak letih, sering pekak. Adab-adatnya penuh dengan kesopanan seperti itu, di dalamnya ada meterai dari aristokratisme darah yang dia secara sukarela dipenuhi dan mengambil, sebagai putera ... dalam masyarakat, Chopin memasuki bahtera susunan semangat orang yang berada Tidak bimbang tentang kebimbangan yang tidak tahu perkataan "kebosanan" tidak terikat tanpa minat. Chopin biasanya ceria; Fikiran jahitannya dengan cepat mencari yang lucu walaupun dalam manifestasi yang tidak semua orang bergegas ke mata. "

Perjalanan ke Berlin, Dresden, Prague, di mana beliau melawat konsert pemuzik yang cemerlang, dengan tekun melawat teater opera dan galeri seni, menyumbang kepada perkembangan selanjutnya.

Tahun matang. Di luar negara

Sejak tahun 1829, aktiviti artistik Chopin bermula. Dia melakukan di Vienna, Krakow, memenuhi karya-karyanya. Kembali ke Warsaw, dia meninggalkan dia selama-lamanya pada 5 November 1830. Pemisahan ini dari tanah air adalah penyebab kesedihan tersembunyi yang berterusan - kerinduan di tanah air mereka. Pada tahun 1830, beliau tiba di berita tentang pemberontakan bukan kemerdekaan di Poland. Chopin bermimpi untuk kembali ke tanah airnya dan mengambil bahagian dalam pertempuran. Yuran selesai, tetapi dalam perjalanan ke Poland ia menangkap berita yang dahsyat: pemberontakan itu tertekan, pemimpin ditangkap. Dr. Dresden, Vienna, Munich, Stuttgart, dia tiba di Paris pada tahun 1831. Dalam perjalanan, Chopin menulis sebuah buku harian (yang dipanggil "Diary Stuttgart"), mencerminkan keadaan mentalnya semasa beliau tinggal di Stuttgart, di mana dia diliputi oleh keputusasaan kerana kejatuhan pemberontakan Poland. Chopin sangat percaya bahawa muziknya akan membantu orang asli untuk mencapai kemenangan. "Akan ada Poland yang cemerlang, Maha Perkasa, Bebas!" "Jadi dia menulis dalam buku hariannya." Dalam tempoh ini, Chopin menulis "Etude Revolutioner" yang terkenal.

Konsert pertama Chopin memberi di Paris pada 22. Kejayaan selesai. Dalam konsert, Chopin jarang dimainkan, tetapi di salon koloni Poland dan aristokrasi Perancis, Glory Chopin tumbuh dengan cepat, Chopin memperoleh banyak penganut peminat, baik dalam kalangan seni dan masyarakat. Sangat menghargai pianisme Chopin Calcbrenner, yang mencadangkan pelajarannya namun. Walau bagaimanapun, pelajaran-pelajaran ini dengan cepat berhenti, tetapi persahabatan antara dua pianis besar berlangsung selama bertahun-tahun. Di Paris, Chopin mengelilingi dirinya dengan orang-orang berbakat muda yang berkongsi kasih sayangnya untuk seni dengannya. Persekitarannya termasuk pianis Ferdinand Giller, Colist Frankom, GoBoist Broadt, Flotist Ton, Pianist Statim, Vidal Colist, Altist Urban. Beliau juga menyokong kenalan dengan komposer terbesar Eropah pada zamannya, di antaranya adalah Meselson, Bellini, daun, Berlioz, Schumann.

Dari masa ke masa, Chopin sendiri mula menjalankan aktiviti pengajaran; Cinta mengajar permainan piano adalah ciri tersendiri Chopin, salah satu daripada beberapa artis hebat yang menumpukan banyak masa.

Pada tahun 1837, Chopin merasakan serangan pertama paru-paru (dengan kebarangkalian terbesar, ia adalah tuberkulosis). Banyak kesedihan di samping berpisah dengan pengantin perempuan yang dibawa kepadanya pada lewat tiga puluhan cinta untuk pasir Georges (Aurora Dupin). Menginap di Mallorca (Mallorca), bersama-sama dengan Georges, pasir memberi kesan negatif terhadap kesihatan Chopin, dia menderita di sana dari serangan penyakit ini. Walau bagaimanapun, banyak karya terbesar, termasuk 24 Foreplay, telah dicipta di pulau Sepanyol ini. Tetapi dia menghabiskan banyak masa di kawasan luar bandar di Perancis, di mana George Sand mempunyai ladang di Noana.

Pertukaran sepuluh tahun dengan pasir Georges, penuh dengan ujian moral, sangat mencurahkan kesihatan Chopin, dan jurang dengannya pada tahun 1847, sebagai tambahan kepada fakta bahawa dia telah menyebabkan tekanan yang signifikan, melepaskannya untuk berehat di Noana. Ingin meninggalkan Paris untuk mengubah keadaan dan mengembangkan kalangan mereka, Chopin pada April 1848 pergi ke London - untuk konsert dan mengajar. Ia ternyata menjadi perjalanan terakhirnya. Konsert terakhir di Frederic Chopin awam berlangsung pada 16 November 1848 di London. Kejayaan, saraf, kehidupan yang tegang, iklim British mentah, dan yang paling penting, penyakit kronik yang tajam secara berkala dari paru-paru, - semua ini akhirnya menjejaskan kekuatannya. Kembali ke Paris, Chopin meninggal dunia pada 5 (17) Oktober 1849.

Mengenai Chopin sangat menyedihkan seluruh dunia muzik. Beribu-ribu peminat kreativiti berkumpul di pengebumiannya. Mengikut keinginan si mati, di pengebumiannya, artis-artis yang terkenal pada masa itu telah dilaksanakan oleh "Requiem" dari Mozart - komposer, yang Chopin meletakkan di atas semua yang lain (dan "Requiem" dan Symphony "Musytari" yang dipanggilnya Kerja-kerja kegemaran), dan permulaannya sendiri dilakukan No. 4 (Mi-Minor). Di tanah perkuburan, per Leshasa Prahi Chopin sedang berehat di antara kubur Luigi Cherubini dan Bellini. Komposer mewariskan hatinya selepas kematian diangkut ke Poland. Hati Chopin adalah, menurut kehendaknya, dihantar ke Warsaw, di mana ia dibentuk ke dalam lajur Gereja Salib Suci.

Ciptaan

Seperti yang dinyatakan dalam kamus ensiklopedia Brockhaus dan Efron N. F. Solovyov,

"Muzik Chopin penuh dengan keberanian, gambar-gambar dan mana-mana tempat yang menderita. Sekiranya selepas Beethoven adalah era gaya baru, maka, tentu saja, Chopin adalah salah satu wakil utama yang baru ini. Dalam semua yang dia tulis Chopin, seorang penyair pemuzik yang hebat dapat dilihat dalam litar muzik yang indah. Ini ketara dalam eNetes tipikal yang siap, mazurik, polionize, nocturns, dan sebagainya. Di mana inspirasi dicurahkan melalui tepi. Sekiranya sesuatu merasakan reflektif yang terkenal, ia berada di Sonatas dan konsert, tetapi walau bagaimanapun halaman yang menakjubkan muncul di dalamnya, seperti pengebumian pengebumian di Op Sonate. 35, Adagio dalam konsert kedua.

Untuk karya-karya terbaik Chopin, di mana dia melabur banyak jiwa dan pemikiran muzik, adalah mungkin untuk mengaitkan Etudes: dia memperkenalkan di dalamnya, sebagai tambahan kepada teknik, yang merupakan perkara utama dan hampir satu-satunya matlamat, satu puitis keseluruhan dunia. Etudes ini bernafas dengan muda dalam kesegaran, seperti GES-DUR, kemudian ungkapan dramatik (F-Moll, C-Moll). Dalam etudes ini, dia melaburkan keindahan melodi dan harmonik yang disusun. Semua lakaran tidak mengatakan, tetapi mahkota kumpulan yang indah ini adalah Etude CIS-Moll, yang telah mencapai, dalam kandungannya yang mendalam, ketinggian Beethoven. Berapa banyak kebolehpercayaan, rahmat, muzik yang menakjubkan di dalam nocturninesnya! Dalam ballad piano, bentuk yang boleh dikaitkan dengan penciptaan Chopin, tetapi terutama dalam pelbagai dan Masurges, Chopin adalah seorang artis kebangsaan yang hebat, menggambar gambar tanah airnya. "

Penulis banyak kerja untuk piano. Banyak genre yang ditafsirkan dengan cara yang baru: dia menghidupkan permulaan secara romantis, mencipta balada piano, puisi dan dramatis tarian - Mazurka, Polonaise, Waltz; Saya menghidupkan Scherzo ke dalam kerja bebas. Diperkaya harmoni dan invois piano; Menggabungkan bentuk klasik dengan kekayaan melodi dan fantasi.

Antara karya-karya Chopin: 2 konsert (1829, 1830), 3 Sonata (1828-1844), Fantasy (1842), 4 Ballads (1835-1842), 4 Scherzo (1832-1842), Exprompti, Nocturins, Etudes, Walts , Mazurki, Polonesa, foreplay dan lain-lain karya untuk piano; serta lagu. Dalam pelaksanaan piano, kedalaman dan keikhlasan perasaan digabungkan dengan rahmat, kesempurnaan teknikal.

Chopin pada tahun 1849 - satu-satunya gambar yang dipelihara dari komposer.

Yang paling intim, genre "autobiografi" dalam karya-karya Chopin adalah waltzesnya. Menurut ahli muzik Rusia Isabella Schitrik, hubungan antara kehidupan sebenar Chopin dan waltzesnya sangat dekat, dan gabungan Waltz komposer boleh dianggap sebagai sejenis "Diary Lyrical" Chopin.

Chopin tertekan dan ditutup, jadi keperibadiannya diturunkan hanya kepada mereka yang tahu muziknya dengan baik. Ramai artis terkenal dan penulis masa itu tunduk kepada Chopin: komposer Ferrenz Lembaran, Robert Schuman, Felix Mendelssohn, Gacomo Meyerman, Ignat Millers, Hector Berlioz, penyanyi Adolf Nurri, penyair Heinrich Heine dan Adam Mitskevich, artis Eugean Delacroa, wartawan Agathon Giller dan Ramai yang lain. Saya bertemu dengan Chopin dan pembangkang profesional kepada Kredo Kreatif saya: Jadi, salah seorang pesaing sepanjang hayatnya, Sigismund Talberg, menurut legenda, berjalan di luar selepas konsert Chopin, berteriak dengan kuat dan menjawab temannya dengan kuat dan dia menjawab temannya: Seluruh malam adalah satu piano, jadi sekarang anda perlukan walaupun sedikit Forte. (Menurut kesaksian sezaman, Chopin tidak dapat bermain Forte, sempadan atas julat dinamiknya adalah kira-kira Mezzo-Forte.)

Kerja

Untuk piano dengan ensemble atau dengan orkestra

• Trio untuk piano, biola dan cello op. 8 G-Moll (1829)
• Variasi mengenai topik dari Opera "Don Juan" OP. 2 B-dur (1827)
• Rondo a la krakowiak op. 14 (1828)
• "Fantasy Besar ke topik Poland" OP. 13 (1829-1830)
• Konsert untuk piano dengan orkestra atau. 11 e-Moll (1830)
• Konsert untuk piano dengan orkestra atau. 21 F-Moll (1829)
• "Andante Spianato" dan yang seterusnya "Big Brilliant Polonais" op. 22 (1830-1834)
• Sonata untuk cello op. 65 G-Moll (1845-1846)
• Polonais untuk Cello Op. 3.

Mazurki (58)

• OP.6 - 4 Mazurks: FIS-MOLL, CIS-MOLL, E-DUR, ES-MOLL (1830)
• OP.7 - 5 Mazurok: B-Dur, A-Moll, F-Moll, AS-DUR, C-DUR (1830-1831)
• Op.17 - 4 Mazurks: B-Dur, e-Moll, AS-DUR, A-Moll (1832-1833)
• Op.24 - 4 Mazurks: G-Moll, C-Dur, A-Dur, B-Moll
• OP.30 - 4 Mazurks: C-Moll, H-Moll, Des-Dur, CIS-MOLL (1836-1837)
• OP.33 - 4 Mazurks: GIS-MOLL, D-DUR, C-DUR, H-MOLL (1837-1838)
• OP.41 - 4 Mazurks: CIS-MOLL, e-Moll, H-DUR, AS-DUR
• OP.50 - 3 Mazurks: G-DUR, AS-DUR, CIS-MOLL (1841-1842)
• Op.56 - 3 Mazurks: H-Dur, C-Dur, C-Moll (1843)
• Op.59 - 3 Mazurks: A-Moll, AS-DUR, FIS-MOLL (1845)
• OP.63 - 3 Mazurks: H-Dur, F-Moll, CIS-MOLL (1846)
• OP.67 - 4 Mazurks: G-Dur, G-Moll, C-DUR, No. 4 A-Moll 1846 (1848?)
• OP.68 - 4 Mazurks: C-Dur, A-Moll, F-Dur, No. 4 F-Moll (1849)

Polona (16)

• Op. 22 Big Brilliant Polonaise Es-dur (1830-1832)
• Op. 26 No. 1 CIS-MOLL; № 2 ES-Moll (1833-1835)
• Op. 40 No. 1 A-Dur (1838); № 2 C-Moll (1836-1839)
• Op. 44 FIS-MOLL (1840-1841)
• Op. 53 As-Dur (Heroic) (1842)
• Op. 61 As-Dur, "Polonaz Fantasy" (1845-1846)
• Woo. № 1 D-Moll (1827); № 2 B-dur (1828); № 3 F-Moll (1829)

Nocturins (Jumlah 21)

• Op. 9 B-Moll, ES-DUR, H-DUR (1829-1830)
• Op. 15 F-DUR, FIS-DUR (1830-1831), G-Moll (1833)
• Op. 27 CIS-MOLL, DES-DUR (1834-1835)
• Op. 32 h-dur, as-dur (1836-1837)
• Op. 37 G-Moll, G-DUR (1839)
• Op. 48 C-Moll, FIS-Moll (1841)
• Op. 55 F-Moll, es-dur (1843)
• Op. 62 No. 1 H-Dur, No. 2 E-Dur (1846)
• Op. 72 e-Moll (1827)
• Op. Pos. CIS-MOLL (1830), C-MOLL

Waltz (19)

• Op. 18 "Big Brilliant Waltz" es-dur (1831)
• Op. 34 № 1 "Brilliant waltz" as-dur (1835)
• Op. 34 № 2 A-Moll (1831)
• Op. 34 № 3 "Brilliant waltz" f-dur
• Op. 42 "Big Waltz" as-dur
• Op. 64 No. 1 Des-dur (1847)
• Op. 64 № 2 CIS-MOLL (1846-1847)
• Op. 64 No. 3 As-Dur
• Op. 69 № 1 as-dur
• Op. 69 № 10 N-Moll
• Op. 70 № 1 ges-dur
• Op. 70 No. 2 F-Moll
• Op. 70 No. 2 des-dur
• Op. Pos. E-Moll, e-dur, a-Moll

Sonats for piano (jumlah 3)

Perlindungan berkabung dari berkabung (pengebumian) Mac Frederick Chopin, yang dikeluarkan untuk kali pertama sebagai kerja yang berasingan di bawah tajuk ini. Breitkopf dan Hertel, Leipzig, 1854 (Percetakan Board Breitkopf & Härtel No. 8728)

• Op. 4 No. 1, C-Moll (1828)
• Op. 35 № 2 B-Moll (1837-1839), termasuk berkabung (pengebumian) Mac (Bahagian ke-3: Marche Funèbre)
• Atau. 58 No. 3 H-Moll (1844)

PRELUDES (hanya 25)

• 24 Foreplay Op. 28 (1836-1839)
• Prelude Cis-Moll Op "," 45 (1841)

Ekspres (Jumlah 4)

• Op. 29 AS-DUR (kira-kira 1837)
• OP, 36 FIS-DUR (1839)
• Op. 51 GES-DUR (1842)
• Op. 66 "Fantasy Exprompt" CIS-MOLL (1834)

Etudes (hanya 27)

• Op. 10 C-Dur, A-Moll, E-Dur, CIS-MOLL, GES-DUR, ES-Moll, C-DUR, F-DUR, F-MOLL, AS-DUR, ES-DUR, C-MOLL (1828 -1832)
• Op. 25 As-Dur, F-Moll, F-DUR, A-Moll, e-Moll, GIS-Moll, CIS-MOLL, DES-DUR, GES-DUR, H-Moll, A-Moll, C-Moll (1831 -1836)
• Woo f-moll, des-dur, as-dur (1839)

Scherzo (Jumlah 4)

• Op. 20 h-Moll (1831-1832)
• Op. 31 B-Moll (1837)
• Op. 39 CIS-MOLL (1838-1839)
• Op. 54 E-DUR (1841-1842)

Ballads (Jumlah 4)

• Atau. 23 G-Moll (1831-1835)
• Op. 38 F-DUR (1836-1839)
• Op. 47 AS-DUR (1840-1841)
• Op. 52 F-Moll (1842-1843)

Yang lain

• Fantasi op. 49 F-Moll (1840-1841)
• Barcarole Op. 60 Fis-dur (1845-1846)
• Lullaby op. 57 Des-dur (1843)
• Konsert Allegro Op. 46 A-Dur (1840-1841)
• Tarantella op. 43 As-dur (1843)
• Bolero op. 19 C-dur (1833)
• Sonata untuk Cello dan Piano Op. 65 g-Moll
• Lagu op. 74 (Jumlah 19) (1829-1847)
• Rondo (4)

Memproses dan menterjemahkan muzik Chopin

• A. Glazunov. Sopenian, Suite (satu-perbuatan balet) dari tulisan-tulisan F. Chopin, Op. 46. \u200b\u200b(1907).
• Jean Perancis. Orkestrasi 24 preludes F. Chopin (1969).
• S. Rachmaninov. Variasi pada F. Chopin, OP. 22 (1902-1903).
• M. A. Balakirev. Dikecualikan pada topik dua preludes Chopin (1907).
• M. A. Balakirev. Mengecualikan konsert untuk piano dengan orkestra e-Moll F. Chopin (1910).
• M. A. Balakirev. Suite untuk orkestra dari karya F. Chopin (1908).

Ingatan