Komposisi. Intipati dan maksud komedi "Minor" Makna ideologi komedi "Minor"

rumah / Pengkhianatan

Sh. Valentina, muridtsa8 kelasB

Gimnasium MAOU No. 6 Tomsk, guru

Trushina Olga Vitalievna

Tomsk-2016

Kandungan:

pengenalan (pengukuhan topik, matlamat dan objektif kajian);

bahagian utama;

kesimpulan dengan keputusan kesimpulan;

Bibliografi;

permohonan

pengenalan

Tema: Pementasan komedi Fonvizin "The Minor": sejarah dan kemodenan

Perkaitan kerja terletak pada hakikat bahawa komedi "The Minor" selama lebih 200 tahun telah menjadi salah satu drama paling repertoir teater Rusia. Berapa ramai pengarah dan artis terkenal yang dibesarkan dalam karya ini. Sudah tiada lagi monarki dan perhambaan, tetapi drama itu mengingatkan orang ramai (penonton) nilai-nilai abadi. Isu-isu pendidikan warganegara, pendidikan, sikap berkuasa, wang masih penting hari ini. Sukar untuk membayangkan sebuah teater drama yang tidak akan beralih kepada Fonvizin, tidak akan menawarkan versi produksinya sendiri. Saya belajar di studio teater Sintez, dan saya fikir kami akan mementaskan drama ini juga. Menarik untuk mengetahui apakah persembahan teater yang ditawarkan oleh teater tanah air kepada penonton moden.

Tujuan kerja: buktikan bahawa D.I. Fonvizin "The Nedorosl" telah menarik minat penonton teater selama lebih daripada dua abad.

Tugasan:

Ketahui sejarah pengeluaran pertama drama itu;

Meresapi persembahan teater komedi "The Minor", bandingkan dengan teks drama itu;

Untuk mengesan kecenderungan apa yang menjadi ciri teater moden, yang meletakkan komedi "The Little Man" ke dalam repertoirnya.

Kepentingan praktikal : kerja ini boleh berguna dalam pelajaran kesusasteraan untuk pemahaman yang lebih mendalam tentang teks drama, untuk persediaan untuk OGE dan USE dalam kesusasteraan, untuk kemungkinan pelaksanaan produksi teater komedi "The Minor" dalam "Sintez" studio

Denis Ivanovich Fonvizin bekerja pada komedi "The Minor" selama kira-kira 3 tahun. Dia menulisnya pada tahun 1781, apabila idea-idea monarki yang tercerahkan menguasai Rusia. Idea ini tersebar luas, kerana ia disokong oleh Catherine sendiri.II... Sebagai seorang bangsawan, Fonvizin mempunyai peluang untuk memerhatikan penyokong idea-idea ini, pemikiran dan khayalan mereka, dan mencerminkan semua orang dalam komedinya "The Minor".

Inovasi Fonvizin sebagai penulis drama:

1. Permulaan drama realistik Rusia telah dibentangkan;

2. Menentukan pergantungan watak seseorang terhadap persekitaran dan keadaan;

3. fenomena tipikal kehidupan Rusia ditunjukkan dan imej tipikal dicipta;

4. kaitan antara perhambaan dan akhlak golongan bangsawan telah terbukti;

5. kesan bahaya wang kepada seseorang diramalkan.

Pengeluaran pertama.

Laluan komedi ke pentas adalah sangat sukar. Pada mulanya ia dilarang untuk mengadakannya di St. Petersburg, dan kemudian di Moscow. Namun, tidak lama kemudian, kebenaran untuk pentas diberikan. Tayangan perdana berlangsung pada 24 September 1782 di St. Petersburg di Teater Karl Knipper. Denis Fonvizin sendiri mengambil bahagian dalam pementasan persembahan ini, dia sendiri dilantik sebagai pelakon. Persembahan itu memberi kesan yang menakjubkan. Orang ramai gembira dengan karya berani pengarang itu, kerana tiada siapa yang pernah mencipta karya di mana asas sistem negara akan dikritik secara terbuka. Perhatian khusus diberikan kepada monolog Starodum (pelakon Ivan Afanasyevich Dmitrevsky), monolog itu diucapkan dengan perlahan, dengan nada rendah. Fonvizin menulis: "Kejayaan telah selesai." Menurut legenda, Grigory Potemkin, setelah menonton komedi itu, berkata kepada pengarang: "Mati, Denis, anda tidak boleh menulis dengan lebih baik." Tetapi CatherineIItersinggung dengan mempersendakan asas-asas negara, di kalangan orang istana, permaisuri, seolah-olah bergurau mengeluh: "Oh, dan Encik Fonvizin mahu mengajar saya untuk memerintah." Kemudian, dia memotong semua kemungkinan untuk menerbitkan karya Fonvizin.

Tetapi walaupun reaksi keras CatherineII, pengeluaran menjadi sangat popular di Rusia. Di Moscow, komedi itu dipentaskan pada 14 Mei 1783 di teater Universiti Moscow, dan kemudian 8 persembahan berlangsung. Teater wilayah di Kharkov, Poltava, Kazan juga berjaya mementaskan drama baru.

Tetapi terdapat penonton yang canggih yang menghina drama itu. LI Kulakova dalam monograf "DI Fonvizin. Biografi penulis "memberikan contoh:" Sudah pada awal abad ke-19, salah satu majalah menulis bahawa gambar-gambar yang digambarkan dalam komedi tidak memberi orang apa-apa "nada terbaik" dan "kelas menengah dan rakyat. paling suka.” Demi orang yang "nada terbaik" para pengarah memendekkan ucapan watak positif dan mencacatkan bahasa Prostakova. (ms 109)

Pada abad ke-19, "The Minor" pergi 5-10 kali setahun. Dalam tempoh 1813-1827. di Moscow, komedi itu dipentaskan 27 kali, dan di St. Petersburg - 14. Terima kasih kepada wira Fonvizin bahawa permainan pelakon Rusia mengambil ciri-ciri yang benar, sangat boleh dipercayai, dan kaedah lakonan yang realistik mula terbentuk. Ini amat jelas dalam karya Mikhail Semyonovich Shchepkin (1788-1863), yang memainkan semua peranan dalam "The Ignorant". V.I. Zhivokini (1805-1874), seorang pelakon memusnahkan sempadan dewan dan pentas, boleh beralih kepada penggerak, membuat improvisasi, dan memainkan peranan di belakang pasangan dengan mimik muka. Ini adalah salah satu Mitrofanushka terbaik pada abad ke-19.

Wira komedi "Minor"

Terdapat 13 wira dalam permainan: bangsawan, pemilik tanah, hamba, rakyat jelata. Terdapat watak utama, watak kecil dan di luar pentas.
Setiap watak mempunyai ciri pertuturan yang tersendiri.

Kuteikin, seorang seminarian separuh siswazah, menggunakan Slavonicisms Gereja dalam ucapannya: "Kedamaian ke rumah Vladyka dan bertahun-tahun dari kanak-kanak dan rumah tangga."

Tsyfirkin, bekas tentera, bercakap dengan cara tentera dengan jelas: "Kami berharap kehormatan anda hidup seratus tahun, dua puluh, dan lebih banyak lagi."

Bahasa makanan adalah seperti buku, dipenuhi dengan perbendaharaan kata awam dan Slavonicisme Gereja Lama. Dalam produksi moden, ia adalah monolog Starodum dan Pravdin yang paling disingkatkan.

Sebagai contoh, perkataan ini telah dialih keluar daripada produksi Teater Maly:
Starodum: “Orang-orang melupakan kewajipan ketaatan, melihat dalam diri tuan mereka sendiri seorang hamba nafsu kejinya.
Pravdin: "... dari perbuatan hati saya sendiri, saya tidak akan meninggalkan untuk melihat orang-orang jahil jahat yang atas rakyat mereka kuasa yang lengkap, menggunakannya untuk kejahatan secara tidak berperikemanusiaan."

Tetapi ucapan watak negatif dalam persembahan tidak dikurangkan.

Ucapan biasa, kata makian tidak berubah selama lebih dari 200 tahun. "Abang saya, saya tidak akan menyalak dengan awak. Sejak tua, ayah, dia tidak pernah mengutuk sesiapa. Saya mempunyai perangai sedemikian."

Itu adalah ucapan pahlawan negatif yang pergi kepada rakyat, menjadi pepatah dan pepatah:
"Saya tidak mahu belajar, saya mahu berkahwin" (Mitrofanushka)
"Beleny makan terlalu banyak" (Mitrofanushka)
"Belajar karut" (Skotinin)
"Untuk kebaikan, untuk kesihatan" (Skotinin)

Dipentaskan oleh Teater Maly.

Tayangan perdana drama itu berlangsung pada 6 Januari 1986, dan sejak itu ia telah memasuki repertoir Teater Maly. Pada masa ini, pelakon telah berubah lebih daripada sekali, tetapi satu perkara tidak berubah - bacaan klasik lakonan Fonvizin. Sudah tentu, jika anda menyemak semua kenyataan dan monolog wira dengan teliti, kita akan melihat: selepas semua, sesuatu telah diedit. Akta 1, yavl 1 - Alasan Pravdin tentang arahan "memintas daerah tempatan ..."

Akta 3, yavl. 2 - Kata-kata Starodum dikecualikan: “Tinggalkan kekayaan kepada anak-anak! Dalam kepala saya, tidak. Mereka akan menjadi pintar, mereka akan melakukannya tanpa dia; dan harta tidak menolong anak yang bodoh. Saya pernah melihat orang yang baik dalam kaftan emas, tetapi dengan kepala timah ... "

Hari ini kata-kata ini terdengar lebih relevan daripada pada tahun 80-an abad ke-20, ketika drama itu dipentaskan.

Akta 4, yavl. 1 - dialog antara Starodum dan Sophia tentang membaca dikecualikan. Pemikiran Starodum tentang pengarang Barat tidak ketinggalan zaman: “Saya kebetulan membaca daripada mereka semua yang diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia. Benar, mereka sangat menghapuskan prasangka, tetapi mereka menghapuskan kebajikan." Dalam fenomena yang sama, monolog Starodum lain juga dipendekkan: "Tanpa tingkah laku yang baik, orang yang bijak adalah raksasa," "Fikirkan, apakah kedudukan itu? Ini adalah sumpah suci..."

Akta 5, yavl 1 - perkataan tentang didikan dikecualikan: "Kami melihat semua akibat malang dari didikan yang buruk. Tetapi apa yang boleh keluar dari Mitrofanushka untuk tanah air, yang mana ibu bapa yang jahil masih membayar wang kepada guru yang jahil?

Selebihnya teks disebut oleh pelakon perkataan demi perkataan. Tetapi, berkat kemahiran lakonan yang sangat baik, persembahan itu ditonton pada abad ke-21. Ini disahkan oleh ulasan penonton.

Persembahan oleh Teater Maly ini adalah produksi klasik, "mengikuti pengarang", tiada jenaka, kecuali bagi mereka dalam komedi, tiada inovasi pengarah model baru, semuanya mengikut teks. Saya sangat takut bagaimana teks yang kompleks (walaupun dengan telinga) akan menarik perhatian penonton, tetapi artis sekolah lama melakukan kerja yang hebat.

Semalam saya bersama anak perempuan saya yang berumur 12 tahun dan rakannya di drama "The Minor". Di pintu masuk, apabila saya melihat seluruh kelas kanak-kanak berumur 13-14, saya segera berfikir bahawa persembahan mungkin rosak. Dan mendengar mereka menjerit, menjerit dan bertepuk tangan seperti dalam bola sepak mengesahkan ketakutan saya yang paling teruk.

Tetapi sepuluh minit kemudian, kanak-kanak itu benar-benar ditangkap oleh persembahan itu.
Walaupun pada hakikatnya bahasa itu ketinggalan zaman, kanak-kanak memahami segala-galanya dan diserap dalam tindakan itu.
Persembahan yang hebat dan lakonan yang mengagumkan. Pemandangan dan pakaian yang menakjubkan, betapa seronoknya melihat produksi sedemikian! Dan betapa modennya tanpa sebarang percubaan dan pretensi!
Saya sangat mengesyorkan pergi!

Kami duduk di barisan kedua gerai. Remaja di sekeliling serius, tidak membuat bising

Dewan didominasi oleh pelajar sekolah, kerana kerja ini termasuk dalam program sastera. Teater Maly terkenal dengan persembahan klasik, jadi keseronokan itu boleh difahami - dewan penuh. Kita mesti memberi penghormatan kepada remaja - mereka menonton dengan seronok, dalam diam, hampir tanpa berdesir dan rundingan. (dari laman web .)

Versi Teater Maly mengandungi penemuan arahan dan lakonan yang menarik.

Sebagai contoh, dalam akta 3, pada akhir fenomena 8, Vralman secara terbuka menggoda Prostakova. “Poti, mak saya! burung saletna! Bersama dia, suara itu berada di atas."

Akta 4, fenomena 7. Dialog antara Starodum dan Skotinin oleh pendedahan serius yang tidak dijangka bagi kedua-duanya:

Starodum. Awak lebih bahagia daripada saya. Orang menyentuh saya.

Skotinin. Dan saya sangat babi.

Akta 5, fenomena 4. Rancangan untuk menculik Sophia telah digagalkan. Prostakova akan mula menyerang budak-budak itu. Daripada ugutannya, ia menjadi menakutkan. Malah seorang remaja moden memahami apa itu kezaliman seorang pemilik tanah dan betapa hebatnya kuasanya ke atas hamba: “Nah! Sekarang saya akan memberikan fajar kepada terusan kepada rakyat saya. Sekarang saya akan menyusun semuanya satu demi satu. Sekarang saya akan cuba mencari siapa yang melepaskannya. Tidak, penipu! Tidak, pencuri! Saya tidak akan memaafkan selama-lamanya, saya tidak akan memaafkan ejekan ini!"

Saya menyukai pemikiran Afanasy Ivanovich Kochetkov, pelakon pertama peranan Starodum dalam produksi ini, bahawa "dalam realiti kita yang samar-samar, hampir mustahil untuk meramalkan bagaimana, bila dan bagaimana sebenarnya moral yang ditetapkan dalam asas karya klasik akan bertindak balas kepada penonton."

"Persembahan muzik

Tetapi anehnya, semakin sedikit teater yang memilih produksi komedi klasik.Suatu ketika pada tahun 1969drama itu telah ditranskripsikan kepada muzik oleh komposer terkenal Julius Kim. Dan, pengarah Julius Eidlin mementaskan opera "The Minor". Pengarang telah menyimpan semua jalan cerita. Seperti yang dikatakan pengarah, mereka telah mencipta opera rakyat, yang mempunyai parodi, humor, "nombor muzik yang terang".

Hari ini persembahan ini boleh ditonton di Teater Drama Akademik Stavropol yang dinamakan sempena M.Yu. Lermontov.

Pengarah Mikhail Kovalchuk dalam temu bual ("Stavropolskaya Pravda" 2014) berkongsi penemuannya:
"Akan ada banyak perkara yang tidak dijangka, contohnya, nombor muzik Skotinin dalam gaya gavotte"
Atau Starodum, sejenis lelaki bebas dengan wang ... nombornya dalam gaya percintaan lama.

Terima kasih kepada pemprosesan muzik, komedi telah menjadi lebih moden, boleh diakses."
Suatu punca:www. stavteatr. ru

Teater Belia Vologda mengikuti jalan yang sama.

Plot didaktik "The Minor" telah diubah menjadi cerita satira yang menghiburkan, dibebaskan dari "kerumitan dan moral", mengekalkan konflik utama antara kejahilan, kekurangan kerohanian dan kebajikan, dihiasi dengan alasan pencerahan (

Fonvizin dilahirkan dan dibesarkan di Moscow, kemudian berpindah ke St. Petersburg, di mana dia berkhidmat di Kolegium Asing, adalah seorang diplomat. Dia sangat mencintai Rusia, melayani kepentingannya, rakyatnya. Asas masyarakat kontemporari - perhambaan, kuasa tanpa had sesetengah orang terhadap orang lain - dia menganggap kejahatan besar yang melumpuhkan jiwa kedua-duanya. Seorang yang sangat berpendidikan, penterjemah, pengarang puisi dan dongeng, seorang satiris dan penulis drama yang berbakat, dalam karyanya Fonvizin mengejek kekasaran, kekasaran, kejahilan pemilik tanah, kemunafikan dan kepentingan asas mereka.

Kerja mengandungi 1 fail

Esei mengenai topik "Perkaitan komedi" Minor "oleh D. I. Fonvizin pada zaman kita"

Murid 8 "B" kelas

MOU SOSH "Perspektif

Panov Igor

Kemuliaan kepada Denis Ivanovich Fonvizin dibawakan oleh komedi "The Minor", dipentaskan pada tahun 1782, di mana dia bekerja selama bertahun-tahun.

Komedi "The Minor" betul-betul dianggap sebagai kemuncak karya Fonvizin dan semua drama Rusia pada abad ke-18. Mengekalkan hubungan dengan pandangan dunia klasikisme, komedi telah menjadi karya yang sangat inovatif.

Drama itu mempersendakan maksiat (kekasaran, kekejaman, kebodohan, kejahilan, ketamakan), yang, menurut pengarang, memerlukan pembetulan segera. Masalah pendidikan - pusat kepada idea-idea Pencerahan, adalah yang utama dalam komedi Fonvizin, yang ditekankan oleh namanya. (Anak di bawah umur adalah seorang bangsawan muda, seorang remaja yang mendapat pendidikan di rumah).

Di manakah inovasi komedi muncul? Bagi Fonvizin, berbeza dengan golongan klasik, penting bukan sahaja untuk menimbulkan masalah didikan, tetapi juga untuk menunjukkan bagaimana keadaan (keadaan) mempengaruhi pembentukan watak seseorang. Ini dengan ketara membezakan komedi daripada karya klasikisme. Nedorosl meletakkan asas untuk refleksi realistik realiti dalam fiksyen Rusia. Pengarang menerbitkan semula suasana kezaliman tuan tanah, mendedahkan ketamakan dan kekejaman Prostakov, impunitas dan kejahilan Skotinin. Dalam komedinya tentang pendidikan, dia membangkitkan masalah perhambaan, pengaruhnya yang merosakkan kedua-dua rakyat dan bangsawan.

Berbeza dengan karya klasikisme, di mana tindakan itu berkembang mengikut penyelesaian satu masalah, "The Minor" adalah karya berbilang gelap. Masalah utamanya berkait rapat antara satu sama lain: masalah pendidikan - dengan masalah perhambaan dan kuasa negara. Untuk mendedahkan maksiat, penulis menggunakan teknik seperti menyebut nama keluarga, pendedahan diri terhadap watak negatif, ironi halus dari watak positif. Di mulut pahlawan yang positif, Fonvizin meletakkan kritikan terhadap "abad yang bejat", bangsawan pemalas dan pemilik tanah yang jahil. Tema berkhidmat untuk tanah air, kejayaan keadilan juga dibawa melalui imej positif.

Akal sehat nama keluarga Starodum (wira kegemaran Fonvizin) menekankan kepatuhannya pada cita-cita lama, zaman Peter. Monolog Starodum bertujuan (sesuai dengan tradisi klasikisme) untuk mendidik mereka yang berkuasa, termasuk permaisuri. Oleh itu, skop realiti dalam komedi adalah luar biasa luas berbanding dengan karya klasik yang ketat.

Inovasi Fonvizin menunjukkan dirinya dalam penciptaan ucapan watak-watak. Ia sangat individu dan berfungsi sebagai cara untuk mencirikan mereka. Ia adalah komedi sosio-politik pertama di pentas Rusia, dan Fonvizin adalah penulis drama pertama yang mempersembahkan bukan watak yang ditetapkan oleh undang-undang klasikisme, tetapi imej manusia yang hidup.

Masalah pencerahan dan pendidikan sangat meruncing pada zaman Fonvizin. Tetapi pada zaman kita, dalam zaman celik sejagat, adakah terdapat masalah seperti itu? Berapa banyak yang dibenarkan hari ini untuk membeli sendiri diploma universiti, mempunyai pendapatan tanpa had dalam keluarga? Sejauh manakah tahap pendidikan kanak-kanak yang hilang minat membaca sama sekali menurun, dan bolehkah televisyen kita dengan siri dan "filem aksi" menggantikan pendidikan sepenuhnya? Bukankah menjadi masalah bahawa kanak-kanak mendapat pengetahuan asas mereka dari televisyen dan permainan komputer: “Siapa yang ingin menjadi jutawan” dan lain-lain. Dan ini pada masa kita dikelilingi oleh peralatan dan teknologi paling canggih yang memerlukan pengetahuan sistematik yang mendalam. Buku teks semakin mudah, pembelajaran semakin mudah. Inilah masalah pendidikan moden.

Kepentingan "The Little Ones" juga hebat dalam sejarah perkembangan drama Rusia. Komedi Fonvizin kekal di pentas teater sehingga ke hari ini. Daya hidup imej, gambaran sejarah orang yang betul dan cara hidup abad ke-18, bahasa pertuturan semula jadi, pembinaan plot yang mahir - semua ini menjelaskan minat meriah yang ditimbulkan oleh komedi pada zaman kita

Idea Fonvizin, yang dinyatakan olehnya dalam komedi "The Minor", tidak kehilangan kaitannya hari ini. Karya-karyanya memasuki dana emas kesusasteraan klasik dan tidak meninggalkan pentas teater Rusia selama dua ratus tahun. Bukankah ini bukti kepandaian pengarang dan ciptaannya?

Untuk memahami kaitan komedi "The Minor" pada zaman kita, cukup untuk mengingati masalah utama yang dibangkitkan di dalamnya. Karya ini ditulis pada akhir abad ke-18 oleh D.I.Fonvizin klasik Rusia yang luar biasa. Penulis mempersembahkan di dalamnya wira dari pelbagai lapisan penduduk dan maksiat mereka. Antara watak utama ialah bangsawan, dan hamba, dan penjawat biasa, dan guru penyamar, dan penjawat awam.

Komedi itu, pertama sekali, mengutuk didikan tradisional golongan bangsawan dan "kehendak jahatnya". Watak utama ialah seorang bangsawan muda, seorang "orang jahil" yang menerima sijil latihan bertulis daripada seorang guru. Orang sepertinya tidak diterima dalam perkhidmatan dan mereka tidak diberikan dokumen membenarkan mereka berkahwin. Isu-isu moral yang dibangkitkan oleh pengarang dalam karya itu tidak dinafikan relevan sehingga hari ini. Terdapat hanya satu perbezaan antara kemodenan dan dua ratus tahun yang lalu. Perhambaan telah lama dimansuhkan, maka masyarakat kini tidak terdiri daripada hamba dan bangsawan.

Selebihnya, anda boleh melihat dengan mudah semua masalah yang berkaitan dengan didikan dan pendidikan, walaupun pada zaman kita. Lagipun, kedudukan yang tinggi dalam masyarakat sering diduduki oleh orang yang tidak berpendidikan sepenuhnya dan mempunyai tahap pendidikan yang rendah, manakala lebih ramai lagi celik huruf kekal dalam peranan menengah. Masalah "undergrowth" sentiasa wujud. Selalu ada dalam masyarakat yang tidak mahu belajar dan tidak mengambil kira sains yang berguna. Jadi di sini, Fonvizin menunjukkan keluarga Prostakov - menguasai, tegar dan bersedia untuk melakukan hampir apa sahaja untuk kepentingan mereka sendiri.

Kecil - pada masa Fonvizin, apa yang dipanggil anak bangsawan yang tidak mendapat pendidikan minimum. Peter the Great cuba menghapuskan buta huruf dalam "harta benda mulia" dengan mengeluarkan dekri pada tahun 1714 memerintahkan anak-anak bangsawan untuk mempelajari sekurang-kurangnya celik huruf, aritmetik dan hukum Tuhan. Mereka yang tidak menguasai minimum ini dilarang berkahwin dan memegang jawatan tinggi kerajaan.

Makna ironis moden perkataan "ignoramus" muncul dengan tepat terima kasih kepada komedi Denis Ivanovich. Ia dicipta pada tahun 1782, semasa pemerintahan Catherine II, yang turun dalam sejarah sebagai pencerahan yang hebat. Di sebalik dekri Peter, isu pendidikan dan asuhan golongan bangsawan masih sangat meruncing pada zaman itu. Baginya kerja itu didedikasikan terutamanya.

Pengarang berjaya dengan jelas dan ironisnya menunjukkan permulaan proses sejarah ini - kemuliaan dan domestikasi bangsawan Rusia. Dalam diri pemilik tanah Prostakova yang berfikiran sempit dan kejam, suaminya yang tidak berduri dan anak lelakinya yang bosan, Fonvizin mencerminkan seluruh era apabila kebimbangan utama pemilik tanah hanyalah wang dan kuasa tanpa pemikiran.

Topik didikan dan pendidikan, yang dibangkitkan oleh penulis, masih relevan sehingga kini. Pada masa kini, pendidikan sekolah telah menjadi norma yang diterima umum, dan akses kepada hampir semua maklumat boleh diperoleh daripada telefon bimbit. Tetapi masih ramai remaja yang tidak berminat untuk belajar tentang dunia. Dengan banyaknya dan ketersediaan televisyen hiburan, permainan dan rangkaian sosial, minat terhadap pengetahuan sebenar kekal dalam kalangan minoriti.

Masalah malas dan kurang rasa ingin tahu juga boleh ditentukan dengan didikan. Hanya kes sedemikian menunjukkan kita "Minor". Mitrofan tidak mempunyai banyak hiburan seperti remaja moden, tetapi dia berdegil mengelak belajar ...

Puan Prostakova bertindak, pada pandangan pertama, secara tidak konsisten: dia mengupah tiga guru untuk anaknya, tetapi selama tiga tahun dia tidak melakukan apa-apa untuk budak itu mula belajar. Tetapi guru baginya hanyalah soal prestij, seperti diploma dan sijil yang dibeli di dunia moden. Dia sendiri buta huruf, wanita itu sekarang dan kemudian bercakap dengan menghina sains dan yakin bahawa Mitrofanushka akan hidup dengan baik tanpa dia. Inilah sebab sebenar lelaki muda itu tidak belajar membaca selama bertahun-tahun belajar: dia yakin oleh ibunya bahawa ia membosankan dan tidak berguna. Perkara utama yang ibunya ajar ialah mementingkan diri sendiri: “Setelah menemui wang itu, jangan kongsikannya dengan sesiapa pun. Ambil semuanya untuk diri sendiri." Dalam keluarga Mitrofan tidak ada contoh walaupun sikap hormat terhadap orang: Prostakov tidak memberikan sesen pun kepada bukan sahaja hamba, tetapi juga sama asalnya: suaminya dan bakal menantu Sophia. Dia hanya beramah mesra dengan mereka yang dia ingin mendapat manfaat daripadanya. Malangnya, tingkah laku ini ditunjukkan hari ini oleh orang yang telah diberi kuasa ke atas orang lain, walaupun kecil. Dalam kehidupan yang membosankan orang yang berpendidikan rendah, penghinaan orang yang lemah adalah salah satu hobi kegemaran.
Dan kita melihat bahawa Mitrofanushka telah mempelajari pelajarannya dengan baik, setelah belajar tanpa segan silu merayu dengan "orang atasan"nya: "anda sangat letih, mengalahkan imam."

Penjagaan yang berlebihan dan pemanjaan kehendak kanak-kanak membawa semua kepada keputusan yang sama seperti dua ratus tahun yang lalu. Remaja kehilangan minat dalam kehidupan, sementara kekal tidak menyesuaikan diri dengan kerja dan hubungan yang sihat, saling menguntungkan dengan orang lain. Dalam masa yang sama, ibu bapa tetap mahukan anak-anak mereka berjaya dalam hidup, tetapi sehingga ke akhirnya mereka berharap semuanya akan selesai dengan sendirinya: “Bagaimana kebahagiaan ditulis untuk siapa, abang. Dari nama keluarga kami Prostakovs, lihat, berbaring di sisi mereka, mereka terbang ke barisan mereka. Apa yang lebih buruk daripada Mitrofanushka mereka?"

Wang adalah satu lagi tema abadi dalam kesusasteraan. Isu wang inilah yang menjadi tipu daya utama komedi itu. Perjuangan antara Prostakova dan Skotinin untuk mas kahwin Sophia, yang gadis itu tidak mengesyaki sehingga saat terakhir, memberi pembaca beberapa detik komik.

Dalam karyanya, Fonvizin mengutuk masyarakat yang mendidik orang yang mempunyai tahap tanggungjawab sivik yang rendah. Apabila individu sedemikian menjadi sebahagian daripada sistem negara, negara tidak boleh berkembang. Dengan rasa kesal kita terpaksa mengakui bahawa ini adalah masalah yang masih paling mendesak di negara kita. Dicipta
tanggapan bahawa majoriti jawatan kerajaan masih dipegang oleh "Prostakovs", walaupun mereka lebih berpendidikan, tetapi sama tamak dan tidak peduli kepada orang dan dunia.

Fonvizin menulis komedinya pada tahun 1781. Tayangan perdana drama ini berlaku pada tahun 1782 dan meninggalkan kesan yang tidak jelas kepada penonton. Pada masa itu, ia adalah suasana yang tidak standard dan tidak dijangka, jarang yang dapat dengan mudah mendedahkan masalah manusia yang mendesak kepada umum, membuka mata orang ramai kepada maksiat mereka. Yang "bersaiz kecil" masih mengumpul rumah penuh, kerana masalah yang dibangkitkan di dalamnya juga relevan dalam kehidupan kita.

Drama itu diilhamkan oleh D.I.

Fonvizin, sebagai komedi pada salah satu tema utama Pencerahan - tema pendidikan. Tetapi kemudian "Minor" berkembang menjadi sesuatu yang lebih. Sebagai tambahan kepada topik pendidikan, Fonvizin menimbulkan masalah akut dalam masyarakat hubungan antara bangsawan dan hamba.

Komedi, yang ditulis lebih dua abad yang lalu, tidak kehilangan relevannya hari ini. Salah satu masalah utama dalam pekerjaan ialah masalah pendidikan. Sebahagian penting daripada kerja itu dikhaskan untuk mempersendakan didikan Mitrofanushka. Mitrofan tidak menghormati guru yang diupah, tidak mahu melihat apa-apa, dan ibunya, Puan Prostakova, memanjakannya dalam segala-galanya. Dia tidak mempedulikan pelajaran anaknya, apa yang penting baginya ialah dia boleh bermegah yang anaknya itu mempunyai ramai guru malah warga asing dalam kalangan mereka. Dia hanya mementingkan prestijnya sendiri. Tetapi pada hari ini terdapat Mitrofan seperti itu yang tidak mahu belajar. Ramai pelajar sekolah pergi ke sekolah bukan untuk pengetahuan, tetapi kerana mereka "terpaksa".

Sama pentingnya ialah masalah perhambaan. Pada tahun-tahun itu, petani diperlakukan seperti sesuatu: mereka boleh dijual, ditukar dengan sesuatu, dan banyak lagi. Fonvizin cuba menunjukkan kepada orang ramai kezaliman beberapa pemilik tanah berhubung dengan hamba dengan contoh Puan Prostakova, yang tanpa hati mengejek petani tanpa sebab. Penulis bersimpati dengan nasib orang biasa, seperti Trishka dan Eremeevna, cuba membuka mata orang ramai terhadap kekurangan masyarakat di mana mereka hidup. Dan walaupun perhambaan tidak wujud pada zaman kita, sesetengah orang masih mempunyai kekejaman dan kebencian terhadap orang lain. Kebencian kelas, peperangan, permusuhan kaum, konflik negara - semua ini wujud di dunia kita. Saya percaya bahawa masalah ini perlu ditangani. Fonvizin dalam karyanya dengan sangat tepat menunjukkan bahawa orang yang kasar, jahat dan bodoh tidak mencapai apa-apa yang baik dalam hidup ini.

Komedi "The Minor" berhak menduduki tempat penting dalam kesusasteraan klasik. Lagipun, bertahun-tahun kemudian, masalah yang dibangkitkan di dalamnya akan menjadi relevan, dan jika masyarakat mencari penyelesaian kepada masalah ini, "Minor" akan diingatkan tentang apa yang mereka tinggalkan, dan mengapa anda tidak perlu kembali ke cara hidup sebelumnya. .

Kerja mengandungi 1 fail

Pilihan Editor