එඩ්වඩ් ග්‍රීග්ගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ පොදු ලක්ෂණ. එඩ්වඩ් ග්‍රීග්

Edvard Grieg (නෝර්වීජියානු Edvard Hagerup Grieg; ජූනි 15, 1843, Bergen (නෝර්වේ) ​​- සැප්තැම්බර් 4, 1907, ibid.) - ආදර යුගයේ විශිෂ්ට නෝර්වීජියානු නිර්මාපකයෙකු, සංගීත චරිතයක්, පියානෝ වාදකයෙක්, කොන්දොස්තර. ග්‍රීග්ගේ කෘතිය නෝර්වීජියානු ජන සංස්කෘතියේ බලපෑමෙන් හැඩගැසී ඇත.

එඩ්වඩ් ග්‍රීග් උපත ලැබූ අතර ඔහුගේ තරුණ කාලය බර්ගන් හි ගත කළේය. නගරය එහි ජාතික නිර්මාණාත්මක සම්ප්‍රදායන් සඳහා ප්‍රසිද්ධ විය, විශේෂයෙන් නාට්‍ය ක්ෂේත්‍රයේ: හෙන්රික් ඉබ්සන් සහ බීජොන්ස්ටියර්න් බෝර්න්සන් මෙහි ඔවුන්ගේ ක්‍රියාකාරකම් ආරම්භ කළහ. ඔලේ බුල් ඉපදී බර්ගන් හි දිගු කලක් ජීවත් වූ අතර, එඩ්වඩ්ගේ සංගීත තෑග්ග (වයස අවුරුදු 12 සිට රචනා කිරීම) දුටු පළමු පුද්ගලයා වූ අතර 1858 ගිම්හානයේදී සිදු වූ ලයිප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයට ඔහුව යැවීමට ඔහුගේ දෙමාපියන්ට උපදෙස් දුන්නේය. .

ඊටත් වඩා විශිෂ්ට කලාවක් වන්නේ තරුණ වීමට හැකි වීමයි. තාරුණ්‍යය සහ පරිණතභාවය මහලු වියට සම්බන්ධ විය යුතු ආකාරය තේරුම් ගැනීමට හැකි වීම.

ග්‍රීග් එඩ්වඩ්

අද දක්වා ග්‍රීග්ගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකක් ලෙස සැලකෙන්නේ දෙවන කට්ටලය ලෙස සැලකේ - "Peer Gynt", නාට්‍ය ඇතුළත්: "Ingrid's Complaint", "Arab Dance", "The Return of Per Gynt to his homeland", "Solveig's සිංදුව".

Grieg විසින් ගීත සහ ආදර කතා 125ක් ප්‍රකාශයට පත් කර ඇත. ග්‍රීග්ගේ තවත් නාට්‍ය විස්සක් පමණ මරණින් පසු ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. ඔහුගේ පද රචනය තුළ, ඔහු ඩෙන්මාර්කයේ සහ නෝර්වේහි කවීන් වෙත සහ ඉඳහිට ජර්මානු කවි (G. Heine, A. Chamisso, L. Uhland) වෙත යොමු විය. නිර්මාපකයා ස්කැන්ඩිනේවියානු සාහිත්‍යය කෙරෙහි සහ විශේෂයෙන් ඔහුගේ මව් භාෂාවේ සාහිත්‍යය කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වීය.

Edvard Grieg සහ Nina Hagerup Bergen හි එකට හැදී වැඩුණු නමුත් අට හැවිරිදි දැරියක් ලෙස Nina Hagerup ඇගේ දෙමාපියන් සමඟ Copenhagen වෙත පදිංචියට ගියාය. එඩ්වඩ් නැවතත් ඇයව දුටු විට ඇය දැනටමත් වැඩුණු ගැහැණු ළමයෙකු විය. ළමා කාලයේ මිතුරෙකු රූමත් කාන්තාවක් බවට පත් විය, ලස්සන කටහඬක් ඇති ගායිකාවක්, ග්රීග්ගේ නාට්යවල රඟපෑම සඳහා නිර්මාණය කළාක් මෙන්. මීට පෙර නෝර්වේ සහ සංගීතයට පමණක් ආදරය කළ එඩ්වඩ්ට දැනුණේ ආශාවෙන් ඔහුගේ මනස නැති වී යන බවයි. 1864 නත්තල් දිනයේදී, තරුණ සංගීතඥයින් සහ නිර්මාපකයින් රැස්ව සිටි රූපලාවන්‍යාගාරයේදී, ග්‍රීග් නීනා හේගරුප්ට Melodies of the Heart නමින් ආදර සොනෙට් එකතුවක් පිරිනැමූ අතර, පසුව දණ ගසා ඔහුගේ බිරිඳ වීමට ඉදිරිපත් විය. ඇය ඔහුට අත දිගු කර එකඟතාවයෙන් පිළිතුරු දුන්නාය.

කලාව අභිරහසක්!

ග්‍රීග් එඩ්වඩ්

කෙසේ වෙතත්, නීනා හැගෙරුප් එඩ්වඩ්ගේ ඥාති සොහොයුරිය විය. ඥාතීන් ඔහුගෙන් ඉවතට හැරී, දෙමාපියන් ශාප කළහ. සෑම දෙයක්ම තිබියදීත්, ඔවුන් 1867 ජූලි මාසයේදී ස්වාමිපුරුෂයා සහ භාර්යාව බවට පත් වූ අතර, ඥාතීන්ගේ පීඩනය දරාගත නොහැකිව, ක්රිස්ටිනියාවට (එවකට නෝර්වේ අගනුවර හැඳින්වූයේ) පදිංචියට ගියහ. එතැන් සිට එඩ්වඩ් සංගීතය ලිව්වේ ඔහුගේ බිරිඳ - නීනා සඳහා පමණි.

වැඩි වැඩියෙන්, ග්‍රීගා හි පෙනහළු වල ගැටළු ඇති විය, සංචාරය කිරීම වඩාත් අපහසු විය. එසේ තිබියදීත්, ග්‍රීග් දිගටම නව ඉලක්ක නිර්මාණය කරමින් උත්සාහ කළේය. 1907 දී නිර්මාපකයා එංගලන්තයේ සංගීත උළෙලකට යාමට යමින් සිටියේය. ඔහු සහ නීනා නැව ලන්ඩනයට යන තෙක් බලා සිටීම සඳහා ඔවුන්ගේ උපන් ගම වන බර්ගන් හි කුඩා හෝටලයක නැවතී සිටියහ. එහිදී එඩ්වඩ් නරක අතට හැරී රෝහලට යාමට සිදු විය. ඔවුන් පවසන්නේ ඔහුගේ මරණයට පෙර ග්‍රීග් ඇඳෙන් බැස ගැඹුරු හා ගෞරවනීය දුන්නක් සෑදූ බවයි. කෙසේ වෙතත්, බොහෝ දෙනෙකුට මෙම කාරණය ඒත්තු ගැන්වෙන්නේ නැත.

එඩ්වඩ් ග්‍රීග් 1907 සැප්තැම්බර් 4 වන දින නෝර්වේහිදී ඔහුගේ උපන් ගම වන බර්ගන්හිදී මිය ගියේය. නිර්මාපකයා ඔහුගේ බිරිඳ නීනා හැගෙරුප් සමඟ එකම සොහොනක තැන්පත් කර ඇත.

Svetlana Petukhova

ජාත්‍යන්තර පරිදර්ශනය

සඟරා අංකය:

විශේෂ ප්රශ්නය. නෝර්වේ - රුසියාව: සංස්කෘතීන්ගේ සන්ධිස්ථානයක

1997 දී නිකුත් කරන ලද සම්පූර්ණ දිග 12 කථාංග රුසියානු කාටූන් "Dunno on the Moon" රුසියානු ප්‍රේක්ෂකයන්ගෙන් තවත් කොටසක් සඳහා දැනටමත් ජනප්‍රිය එඩ්වඩ් ග්‍රීග් විසින් කලා ලෝකය විවෘත කළේය. දැන් ඉතා කුඩා දරුවන් පවා සමහර විට ප්රශ්නය අසයි: "ඩුන්නෝ" හි ගීතවල සංගීතයේ කතුවරයා කවුද? විස්මිත වික්‍රමාන්විතයන්, හැදී වැඩී සිහින දකිමින්, අවසාන වශයෙන්, නොස්ටැල්ජියාව සහ දිගු කලක් බලා සිටි ආපසු නිවසක කාරුණික, මායාකාරී සහ උපදේශාත්මක කතාවක අනිවාර්ය අංගයක් වන ලස්සන, ආකර්ශනීය තනු.

“අපි කොතැනක සිටියත්, වසර ගණනාවක් තිස්සේ පවා,
අපි හැම විටම අපේ හදවතින්ම ගෙදරට වෙහෙසෙමු ”,

සුරංගනා කතා වාසී ඩේසි ග්‍රිගොව්ගේ "සොල්වේග්ගේ ගීතය" තාලයට ගායනා කරයි. සහ හදවත රිදෙන අතර, කන පක්ෂග්‍රාහීව රැවටිලිකාර සරල සහ පෙනෙන පරිදි හුරුපුරුදු තනුවක මෙලන්කොලික් සුසුම්ලමින් සිටී. එය වෙනස් එකක් සඳහා රචනා කළ පසු, නමුත් අදාළ පාඨයක අර්ථයෙන්:

"ශීත කාලය ගෙවී යනු ඇත, වසන්තය දැල්වෙයි,
සියලු මල් මැකී යනු ඇත, ඒවා හිමෙන් වැසී යනු ඇත,

ඔබ නැවත මා වෙත එනු ඇත - මගේ හදවත මට කතා කරයි ... ". සොල්වේග්ගේ ගීතය අපේක්ෂාව සහ ආශාව, නිමක් නැති විශ්වාසවන්තභාවය සහ සදාකාලික ආදරය සංකේතයකි. මෙම විශේෂිත රූප කවයක් සමඟ ලොව පුරා සිටින සවන්දෙන්නන්ගේ ප්‍රසංගවලට සම්බන්ධ සංගීත තේමා කිහිපයෙන් එකකි.

එඩ්වඩ් ග්‍රීග්ගේ මැලිස්මන් - සතුට ගෙන දෙන ගෙම්බෙක්

එසේම, එඩ්වඩ් ග්‍රීග්ගේ කෘතිය සහ සැබෑ නම මූලික වශයෙන් සහ අවියෝජනීය ලෙස සම්බන්ධ වී ඇත්තේ නිර්මාපකයා අද දක්වා සිටින සංගීත කලාවේ විශාලතම නියෝජිතයා වන නෝර්වේ සමඟ ය. කෙසේ වෙතත්, පොදුවේ ගත් කල, රුසියානු-නෝර්වීජියානු සංගීත සබඳතා, ඓතිහාසික, ප්‍රසංග, ශෛලීය අන්තර් සම්බන්ධකම්වල අඛණ්ඩ කුමන්ත්‍රණය, කැපී පෙනෙන, චරිතාපදානයක හැරවීම්වලට වඩා පුළුල් හා විවිධ වේ. දැනටමත් 1838 දී, කැපී පෙනෙන දක්ෂ වයලීන වාදකයෙකු වන ඔලේ (ඕලේ) බුල් (1810-1880), ඔහුගේ ක්‍රියාකාරකම් ද 1850 ගණන්වල මුල් භාගයේ දී බර්ගන් හි සුප්‍රසිද්ධ නෝර්වීජියානු රඟහල, නෝර්වීජියානු භාෂාවෙන් ප්‍රසංග පැවැත්වූ පළමු රංග ශාලාවේ මතුවීමෙන් වෙන් කළ නොහැකි ය. 1880 දී, Nikolai Rubinstein ගේ ආරාධනයෙන්, මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ පියානෝ පන්තියේ මහාචාර්ය තනතුර ලබා ගන්නා ලදී Edmund Neupert (1842-1888) 1 - Scandinavia හි හොඳම පියානෝ වාදකයා, Grieg Piano Concerto (spring) හි පළමු වාදකයා 1869, කෝපන්හේගන්) සහ නෝර්වේහි ඇන්ටන් රූබින්ස්ටයින්ගේ තුන්වන ප්‍රසංගයේ පළමු වාදකයා (ගිම්හානය 1869, ක්‍රිස්ටිනියාව, දැන් ඔස්ලෝ), වසර 15 කට පසුව (1884 අප්‍රේල් මාසයේදී) නෝර්වීජියානු අගනුවර අපූරු සාර්ථකත්වයක් සමඟ රඟ දැක්වීය. අවසාන වශයෙන්, 19-20 සියවස් ආරම්භය වන විට, ජොහාන් ස්වෙන්ඩ්සන් (1840-1911), ක්‍රිස්ටියන් සින්ඩින් (1856-1941) සහ ජොහාන් හැල්වර්සන් (1864-1935) යන නිර්මාපකයින්ගේ නම් රුසියාවේ ප්‍රසිද්ධ විය.

නිසැකවම, ග්‍රීග්ගේ සංගීත සමකාලීනයන් නිර්මාණාත්මක විශ්වාසයන්ගේ එකමුතුකම මගින් ප්‍රබුද්ධ යුරෝපය කෙරෙහි ප්‍රථම වරට සැබවින්ම උනන්දු වූ පරම්පරාවක් පිහිටුවා ගත්හ. මෙය සමාන අදහස් ඇති, වෘත්තීයමය වශයෙන් පුහුණු වූ 3, අභිලාෂකාමී සහ, වඩාත්ම වැදගත් ලෙස, තම මව් රටේ කලාවේ ජයග්‍රහණ එහි භූගෝලීය සීමාවෙන් ඔබ්බට ගෙන ඒමට උත්සාහ කරන පරම්පරාවකි. එසේ වුවද, එතැන් සිට මේ දක්වා, ලොව පුරා පුළුල්ම පිළිගැනීමක් ලබා ඇති එකම නෝර්වීජියානු සංගීතඥයා එඩ්වඩ් ග්‍රීග් ය. පී.අයි. ඔහු සමඟ සතුටින් සන්නිවේදනය කළ Tchaikovsky, සෘජුවම 4 දක්ෂයෙකු ලෙස හැඳින්වූ අතර, M. Ravel - පසුව වුවද - ඔහු සමකාලීන ප්‍රංශ සංගීතයට සැලකිය යුතු ලෙස බලපෑ විදේශීය ස්වාමියෙකු ලෙස ඔහුව සඳහන් කළේය.

කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, ග්‍රීග්ගේ කලාවට එහි සුවිශේෂී ජාතික තත්ත්වය අහිමි වී ඇත: වරක් වක්‍ර ලෙස ජනප්‍රිය යැයි හැඟී ගිය ශබ්ද, දැන් ගෝලීය දේපලක් බවට පත්ව ඇත. සීතල හා අනපේක්ෂිත එකඟතාව; තියුණු, අසමාන, අසාමාන්ය රිද්ම; විචිත්ර රෙජිස්ටර් රෝල් ඕවර්; විරාමවල මෘදු ස්පර්ශයන් සහ විශාල අවකාශයක් ආවරණය කරන නිදහස් තනු නිර්මාණය - මේ සියල්ල ඔහුයි, ග්‍රීග්. ඉතාලි ස්වභාවය සහ ආක්‍රමණශීලී නොවන උතුරු සූර්යයාගේ පෙම්වතා. උනන්දුව දක්වන සංචාරකයෙක්, ඔහුගේ මාර්ග සැමවිටම නිවසට ගෙන ගියේය. කීර්තියක් අත්කර ගත් සංගීත ian යෙක් සහ ඔහුගේ කෘතිවල වැදගත් මංගල දර්ශන මග හැරුණි. ජීවිතයේ දී, ග්රීග්ගේ කාර්යයේ දී, ප්රමාණවත් තරම් ප්රතිවිරෝධතා සහ නොගැලපීම් තිබේ; සමස්තයක් ලෙස ගත් කල, ඔවුන් ස්වභාවිකවම එකිනෙකා සමතුලිත කර, කලාකරුවෙකුගේ ප්‍රතිරූපය නිර්මාණය කරයි, ආදර ඒකාකෘති වලින් ඈත් වේ.

එඩ්වඩ් ග්‍රීග් උපත ලැබුවේ බර්ගන් හි - පැරණි නගරයක් වන "සෑම විටම වැසි ඇති", නවීජා ෆ්ජෝර්ඩ්ස් හි ජනප්‍රිය අගනුවර - ඉහළ බෑවුම් සහිත පාෂාණ වෙරළ අතර පටු සහ ගැඹුරු මුහුදු බොක්ක. ග්‍රීග්ගේ දෙමාපියන් තම දරුවන් තිදෙනා (පිරිමි ළමයින් දෙදෙනෙකු සහ ගැහැණු ළමයෙකු) ඔවුන්ගේ හදවතට අනුව ව්‍යාපාරයක් තෝරාගැනීමට ප්‍රමාණවත් තරම් උගත් සහ මූල්‍යමය වශයෙන් සුරක්ෂිතව සිටියහ. ඔහුගේ පියා ලයිප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයේ අධ්‍යාපනය සඳහා ගෙවා ඇත්තේ එඩ්වඩ්ට පමණක් නොව, ඔහුගේ සොහොයුරා වන විශිෂ්ට සෛල වාදකයෙකු වන අතර පසුව, එඩ්වඩ් විස්තීරණ හැඟීම් ලබා ගැනීම සඳහා විදේශ සංචාර සඳහා ගිය විට, ඔහු ඔවුන්ට මුදල් ද ලබා දුන්නේය. පවුල ග්‍රීග්ගේ සංගීත දිවියට බාධා කළේ නැත; ඊට පටහැනිව, පුතාගේ සහ සහෝදරයාගේ සෑම ජයග්‍රහණයක්ම පවුලේ අය විසින් අවංකවම පිළිගනු ලැබීය. ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම, ග්‍රීග්ට මිතුරන් හා සමාන අදහස් ඇති අය සමඟ ඵලදායී සන්නිවේදනයක් කිරීමට අවස්ථාවක් ලැබුණි. ඔලේ බුල් පිරිමි ළමයාගේ දෙමාපියන්ට ඔහුව ලීප්සිග් වෙත යවන ලෙස උපදෙස් දුන්නේය. එහිදී, ග්‍රීග්ගේ ගුරුවරුන් හොඳම යුරෝපීය මහාචාර්යවරුන් විය: කැපී පෙනෙන පියානෝ වාදකයෙකු වන ඉග්නාස් මොෂෙල්ස්, න්‍යායාචාර්ය අර්නස්ට් ෆ්‍රෙඩ්රික් රිච්ටර්, නිර්මාපකයෙකු වන කාල් රෙයිනෙක්, උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ග්‍රීග් සහතිකයේ සැලකිය යුතු පසු සටහනක් තැබූ - “විශේෂයෙන් සංයුතිය සඳහා අතිශයින්ම වැදගත් සංගීත කුසලතා ඇත”. 5.

ස්කැන්ඩිනේවියාවට ආපසු පැමිණි ග්‍රීග් ඔහුගේ උපන් ගම වන බර්ගන්, ක්‍රිස්ටිනියා සහ කෝපන්හේගන් යන ප්‍රදේශවල දීර්ඝ කාලයක් ජීවත් විය. නිර්මාපකයාගේ ලිපි හුවමාරුව අද බහුලව දන්නා සහ අමතක වී ඇති ස්කැන්ඩිනේවියානු කලාවේ නියෝජිතයින්ගේ නම් දුසිම් දෙකක් පමණ ආවරණය කරයි. පැරණි පරම්පරාවේ නීල්ස් ගේඩ් (1817-1890) සහ ජොහාන් හාර්ට්මන් (1805-1900), එමිල් හෝර්න්මන් (1841-1906), රිකාඩ් නූර්ඩ්‍රොක් (1842-1866) සහ සුප්‍රසිද්ධ කතාකරු ජොහාන් ස්වෙන්ඩ්සන්ගේ වයසේ නිර්මාපකයින් සමඟ පුද්ගලික සන්නිවේදනය , නිසැකව ම Grieg ගොඩනැගීමට බලපෑවේ හාන්ස් ක්‍රිස්ටියන් ඇන්ඩර්සන් (1805-1875), කවියන් සහ නාට්‍ය රචකයින් වන Henrik Ibsen (1828-1906) සහ Björnstierne Björnson (1832-1910).

පී.අයි. චයිකොව්ස්කි 1888 පළමු දින ලීප්සිග්හිදී එඩ්වඩ් ග්‍රිග් හමුවිය. "<...>කාමරයට ඇතුළු වූයේ ඉතා කුඩා, මැදිවියේ, ඉතා දුර්වල ගොඩනැඟිලි සහිත, උරහිස් VY¬SOTY ඉතා අසමාන ලෙස, හිස මත ඉහළ තලා දැමූ දුඹුරු පැහැති රැලි සහිත සහ ඉතා කලාතුරකිනි, පාහේ තරුණ රැවුල සහ උඩු රැවුල "- රුසියානු නිර්මාපකයෙකු පවසයි. මාස කිහිපයකට පසුව. TCHAIKOVSKY කැපවූයේ Overture-Fantasy "HAMLET" හෝ GRIG කිරීමටයි. 67A, රුසියානු සංගීත ian යෙකුගේ පාලනය යටතේ 1891 නොවැම්බර් 5 වන දින මොස්කව්හිදී A.I. සිලෝටි ග්‍රිග්ගේ පියානෝ ප්‍රසංගය. සහ "රුසියානු ග්‍රිග්" යන නාමය යටතේ අඛණ්ඩ කුමන්ත්‍රණය අවබෝධ කර ගැනීම එහි උපත ශ්‍රේෂ්ඨ TCHAIKOVSKY ට බැඳී සිටී.

ග්‍රීග්ගේ මුල් කාලීන කීර්තිය ඔහුගේ මව්බිමේ ඔහුගේ මුල් අවදිවීමේ හැකියාවේ ප්‍රතිවිපාකයක් වන අතර, ඇත්ත වශයෙන්ම, සැලකිය යුතු සංගීත සහ සමාජ අභිලාෂයන් රචනා කිරීම. වයස අවුරුදු 10 දී, ග්‍රීග් සිය පළමු කෘතිය (පියානෝ කෑල්ලක්) ලිවීය, 20 දී, ඔහුගේ මිතුරන් සමඟ එක්ව, ඔහු කෝපන්හේගන්හි "යුටර්පා" සංගීත සංගමය ආරම්භ කළේය, 22 දී ඔහු ප්‍රේක්ෂකයින් කොටස් දෙකකට හඳුන්වා දීම සඳහා කොන්දොස්තරගේ ස්ථාවරය ගත්තේය. ඔහුගේ එකම සංධ්වනිය, 24 දී ඔහු නෝර්වේ හි පළමු එක නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කළේය, සංගීත ඇකඩමිය, 28 දී, අවසානයේ එහි සංගීත ප්‍රසංගයක් සංවිධානය කළේය (දැන් මෙට්‍රොපොලිටන් ෆිල්හාර්මනික් සමිතිය). කෙසේ වෙතත්, “දේශීය පරිමාණයේ” ජනප්‍රියතාවය තරුණයා ආකර්ෂණය කර ගත්තේ නැත: ඔහු සැමවිටම දූරදර්ශී විය, සැලකිය යුතු කලාත්මක හැඟීම් සහ සැබෑ නිර්මාණාත්මක වර්ධනයක් ඔහු බලා සිටින්නේ ඔහුගේ සුපුරුදු සීමාවන් - භූගෝලීය, සන්නිවේදනය, ශෛලීය පමණක් බව ඔහු හොඳින් වටහා ගත්තේය. ග්‍රීග්ගේ සංචාර ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ වීරයා වන පර් ජින්ට්ගේ ඉබාගාතේ වැනි ආදර ඉබාගාතේ සිට වෙනස් වේ - පළමුවෙන්ම, ඉලක්කය පිළිබඳ පැහැදිලි අවබෝධයකින්. පොදුවේ ගත් කල, ග්‍රීග්ගේ මුළු ජීවිතයම සහ ඔහුගේ ලෝක දෘෂ්ටියේ ස්ථීරභාවය, වෙනස් නොවන බව, වෙනස් දිශානතිය හැකි සහ අවශ්‍ය දේ අතර එක් වරක් තෝරා ගැනීමේ ප්‍රතිවිපාකයකි. ලිප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයේ (1858-1862) අධ්‍යයනය කරන අතරතුර ග්‍රීග්ට ඔහුගේම නිර්මාණාත්මක ඉදිරිදර්ශන සහ ඔවුන්ට අනිවාර්ය වූ සංවර්ධන මාර්ග පිළිබඳ අවබෝධය බොහෝ විට පැමිණියේය. ෆීලික්ස් මෙන්ඩල්සන් (එහි නිර්මාතෘ) ගේ ඉගැන්වීම් සම්ප්‍රදායන් ජීවමානව පැවති අතර, අවිවාදිත නවෝත්පාදකයින්ගේ සංගීතය - R. Schumann, F. Liszt සහ R. Wagner - තවමත් ප්‍රවේශම් සහගත වූ අතර ග්‍රීග්ගේ සංගීත ලේඛනයේ ප්‍රධාන ලක්ෂණ නිර්මාණය විය. සුසංයෝගී භාෂාව සහ වයනය හිතාමතාම සංකීර්ණ කිරීම, දීප්තිමත්, සංකේතාත්මක තනු වලට මනාප ලබා දීම, ජාතික තේමාත්මකභාවය ක්‍රියාකාරීව ආකර්ෂණය කර ගැනීම, දැනටමත් ඔහුගේ මුල් කෘති වලදී ඔහු තනි ශෛලියක්, ආකෘතියේ සහ ව්‍යුහයේ පැහැදිලි බවක් සොයමින් සිටියේය.

ජර්මනිය හරහා ඉතාලියට ගිය Grieg ගේ දිගු ගමන (1865-1866) ද නිශ්චිත කාර්යයක් තිබූ අතර බාහිරින් සමෘද්ධිමත් චරිතාපදානයක මතභේදාත්මක වේදිකාවක් සමඟ ද සම්බන්ධ විය. ලයිප්සිග් වෙත යන විට, ග්‍රීග් බරපතල ලෙස රෝගාතුර වූ මිතුරෙකු බර්ලිනයේ හැර ගියේය - රිකාඩ් නූඩ්‍රොක්. Leipzig Gewandhaus හි Grieg sonatas (පියානෝ සහ පළමු වයලීනය) සාර්ථක මංගල දර්ශනයෙන් පසුව, නිර්මාපකයා තම මිතුරා වෙත ආපසු යාමට පොරොන්දු වූ නමුත් ඔහුගේ සැලසුම් වෙනස් කළේය. "දකුණට පියාසර කිරීම" ග්‍රීග්ට සැලසුම් කළ විවිධ හැඟීම් ගෙන ආවේය: එහිදී ඔහු පන්සල් සහ පැලසෝ වෙත ගොස්, එෆ්. ලිස්ට්, වී. බෙලිනි, ජී. රොසිනි, ජී. ඩොනිසෙට්ටිගේ සංගීතයට සවන් දුන්නේය, ජී. ඉබ්සන් හමුවිය, රෝමානු ස්කැන්ඩිනේවියානු සමාජය සහ සැණකෙළියට සහභාගී විය. සතුට මැද මට ලිපියක් ලැබුණි: නූර්ඩ්‍රොක් මිය ගියේය. ග්‍රීග් එකල ඔහුගේ හැසිරීම ගැන එක වචනයකින්වත් අදහස් දැක්වූයේ නැත, නමුත් මිතුරෙකුගේ මරණය දක්වා ඔහුගේ එකම "අවමංගල්‍ය මාර්තු" නිර්මාණය කළේය, එය වසරකට පසුව ක්‍රිස්ටිනියා හි ඔහුගේ පළමු දායක ප්‍රසංගයේදී පවත්වන ලදී. (සහ ඔහු ලිපියේ සටහන් කර ඇත: "එය විශිෂ්ටයි.") පසුව, වැටී ඇති කීර්තිය පිළිගනිමින්, ඔහු පියානෝ ප්‍රසංගයේ පළමු සංස්කරණය Nurdrok වෙත කැප කළේය.

සමහර පර්යේෂකයන් රුසියාවේ ග්‍රීග්ගේ පියානෝ ප්‍රසංගයේ පළමු ප්‍රසංගය පීටර්ස්බර්ග් ප්‍රයිමියර් ලෙස හඳුන්වයි, එය 1876 නොවැම්බර් 22 දින (පවත්වන ලදී. TCHAIKOVSKY උපකල්පිතව කතාවේ ඉදිරිපත් කළ හැකි නිසා සමහර විට මෙම කරුණ සාහිත්‍යයට ඇතුළත් කර ඇත. කෙසේ වෙතත්, මොස්කව්හිදී මෙම ප්‍රසංගය පැවැත්වුණේ මීට පෙර - 1876 ජනවාරි 14 වන දින, රුසියානු සංගීත සංගමයේ සංධ්වනි සන්ධ්‍යාවේදී වංශවත් සම්මේලනයේ ශාලාවේදීය. SOLIDED P.A. ෂොස්ටකොව්ස්කි, සහ කොන්දොස්තර මණ්ඩලයට පිටුපසින් නිකොලායි රූබින්ස්ටයින් - "මොස්කව් රුබින්ස්ටයින්", දෙවන අගනුවර සංගීත ජීවිතයේ සංවිධායක, ටී. ග්‍රීග්ගේ පියානෝ ප්‍රසංගය, 1870 ගණන්වල යුරෝපීය ප්‍රසංග දර්ශන නිතර නිතර අලංකාර කර නොමැති අතර, එන්.ජී. හි පමණක් ඉදිරිපත් කළේ නැත. රුබින්ස්ටයින් - පියානෝ වාදකයෙකු සහ කොන්දොස්තර, නමුත් ඔහුගේ ඉගැන්වීම් ක්‍රියාකාරකම්වල කැපී පෙනෙන ස්ථාන වලින් එකකි.

ක්‍රිස්ටිනියාවට යාම සහ ස්වාධීන ජීවිතයක ආරම්භය ග්‍රීග්ගේ ඥාති සොහොයුරිය වන නීනා හැගෙරුප් සමඟ විවාහ වීම සහ ඔහුගේ දෙමාපියන් සමඟ සබඳතාවල දිගු බිඳීමක් සමඟ සම්බන්ධ වේ. එවැනි සමීප ඥාතියෙකු සමඟ ඔවුන්ගේ ආදරණීය පුතාගේ එකමුතුව ඔවුන් පිළිගත්තේ නැත, එබැවින් (මනාලියගේ දෙමාපියන් මෙන්) විවාහ මංගල්යයට ආරාධනා නොකළේය. පවුල් ජීවිතය හා බැඳුණු ප්‍රීතිය සහ දුක් වේදනා ග්‍රිගොව් ලිපි හුවමාරුව සහ දිනපොත සටහන් වලින් ඔබ්බට පැවතුනි. සහ - විශාල වශයෙන් - Grigov ගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ සීමාවෙන් ඔබ්බට. නිර්මාපකයා තම ගීත තම බිරිඳට කැප කළ අතර හොඳ ගායිකාවක් වූ අතර ඇය සමඟ ප්‍රසංගවල සතුටින් ඉදිරිපත් විය. කෙසේ වෙතත්, ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රාගේ එකම දියණියගේ උපත සහ ඉක්මන් මරණය (ටිකක් වැඩි වියේදී), ග්‍රීග්ස් හි අනෙකුත් දරුවන් නොමැති වීම, පෙනෙන විදිහට, ඔහුගේ ඉදිරි දැක්මට එතරම් බලපෑමක් කළේ නැත. මෙහි කාරණය වන්නේ චරිතයේ නෝර්ඩික් තපස් තුළ නොවේ, එකල අනුගමනය කරන ලද ප්‍රතික්‍රියා සංයමය තුළ නොවේ. ඔහුගේ පෞද්ගලික ජීවිතයේ සිදුවීම් මහජනයාගෙන් සැඟවීමට ඇති ආශාවෙන් නොවේ (ග්‍රීග් පසුව යුරෝපීය කීර්තිය ලබා ගත්තේය).

ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් සහ විශිෂ්ට අපේක්ෂාවන් සාක්ෂාත් කර ගැනීම විශාල වගකීමක් ගෙන ආ අතර, එහි බර යටතේ නිර්මාපකයා ඔහුගේ මරණය දක්වා ස්වේච්ඡාවෙන් පැවතුනි. Grieg හැම විටම ඔහු කළ යුතු දේ දැන සිටියේය. විශිෂ්ට ඉලක්කය - නෝර්වීජියානු සංගීතය යුරෝපීය මට්ටමට ගෙන ඒම, එය ලෝක කීර්තියක් ගෙන ඒම සහ ඔහුගේ මව් රට සදහටම මහිමයට පත් කිරීම - අභිලාෂයන් රචනා කිරීමේදී අනිවාර්ය බාහිර බලපෑම් දෙකටම අවනත විය යුතු කැපී පෙනෙන ප්‍රගතිශීලී ව්‍යාපාරයක ක්‍රියාවලියේදී ග්‍රීග්ට ළඟා විය හැකි බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. සහ සංගීත ජීවිතයේ නෝර්වේ පැවැත්ම සඳහා අභ්යන්තර ඇල්ගොරිතම සංවිධානය කිරීම. 1869 අප්‍රේල් මාසයේදී, ග්‍රීග් කෝපන්හේගන්හි ඔහුගේ පියානෝ ප්‍රසංගයේ මංගල දර්ශනයට සහභාගී නොවූ අතර එය ජයග්‍රාහී සාර්ථකත්වයක් බවට පත්විය. පෙනෙන විදිහට, ක්‍රිස්ටිනියාවේ අලුතින් විවෘත කරන ලද සංගීත ඇකඩමියේ ඔහුගේ පැමිණීම වඩා වැදගත් බව නිර්මාපකයාට හැඟුණි. නමුත් එම වසරේම ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී ඇකඩමියෙන් ඉවත්ව ග්‍රීග් ඉතාලියට ගියේ එබැවිනි - ලිස්ට්ගේ ආරාධනය පරිදි නිවසේදී එකම ප්‍රසංගය පෞද්ගලිකව සිදු කළ අතර සතුටට පත් විය.

කෝපන්හේගන්හි මහා කැසිනෝ ශාලාවේ පැවති GRIEG ගේ පියානෝ ප්‍රසංගයේ ප්‍රසංගය සාමාන්‍ය ස්කැන්ඩිනේවියානු පරිමාණයේ සිදුවීමක් බවට පත් විය. එඩ්මන්ඩ් නියුපර්ට් සොලෝ වාදකයා වූ අතර, රාජකීය ඔපෙරා හි ප්‍රධාන කොන්දොස්තර හොල්ගර් සයිමන් පෝලි කොන්දොස්තරට පිටුපසින් සිටි අතර ශාලාවේ වර්ණවත් සංගීත භාණ්ඩ කියවන්නෙකු විය. මෙම මංගල දර්ශනයේදී සහ අනපේක්ෂිත අමුත්තෙක් - ඇන්ටන් රුබින්ස්ටයින් අමුත්තන්ගේ නවාතැනේ පිහිටා ඇත. 1869 අප්‍රේල් 4 වෙනිදා බෙන්ජමින් ෆෙඩර්සන්, නිර්මාපකයාගේ මිතුරා, ඔහුට පහත ලිපිය යවන්න: "<...>ඔබේ සංගීතයෙන් මගේ කන් සම්පූර්ණයෙන්ම අවශෝෂණය වී තිබියදී, මම ප්‍රසිද්ධ පුද්ගලයින් සමඟ නිදන කාමරයෙන් ඇස් ඉවත් කර නැත, මම සෑම මගේම අනුගමන කළෙමි, සෑම අර්ථයකින්ම, ඔබ කැමති ලෙසම,<...>නයිපර්ට් ඔහුගේ කාර්යය ඉතා විශිෂ්ට ලෙස කළේය<...>සහ රූබින්ස්ටයින්ගේ රාජකීයත්වය එහි අසමසම සංතෘප්ත සහ වර්ණවත් ශබ්දය සමඟින් සාර්ථකත්වයට දායක විය.

ග්‍රීග්ගේ චරිතාපදානයේ එවැනි හැරීම් බොහොමයක් තිබේ; ග්‍රීග් සාරධර්ම පද්ධතිය පිළිගැනීමෙන් තොරව ඒවා ප්‍රමාණවත් ලෙස තක්සේරු කළ නොහැක: පළමුව, සංගීතය සහ සංගීත පුහුණුව, සහ අනෙක් සියල්ල. සමහර විට මේ හේතුව නිසා, ග්‍රීග්ගේ කෘතිවල දීප්තිය සහ නාට්‍යය තිබියදීත්, ඔවුන්ගේ කතුවරයාගේ ප්‍රකාශයේ චිත්තවේගීය මට්ටම සෘජු ප්‍රතිචාරයකට වඩා කල්පනාකාරී, මැදිහත් ප්‍රතික්‍රියාවක ප්‍රතිඵලයක් ලෙස සැලකේ. ග්‍රීග් තම සංචාර අතරතුරදී ස්වල්පයක් ලියා තිබීම අහම්බයක් නොවේ; බොහෝ කෘති ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද්දේ නිවසේ, හුදකලාව සහ නිශ්ශබ්දතාවයෙනි. ද්‍රව්‍යමය ස්වාධීනත්වය ලබා ගත් නිර්මාපකයා බර්ගන් ෆ්ජෝර්ඩ් වෙරළ තීරයේ උස් කඳු මුදුනක නිවසක් ඉදි කළේය. ට්‍රොල්හෝගන් වතුයායේ (ට්‍රොල්වරුන්ගේ නිවස) එහි වූ අතර, සෑම වසරකම වැඩි වැඩියෙන් සංචාරයන්ගෙන් පසු මාස්ට්‍රෝ ආපසු පැමිණියේය: ජර්මනිය, ඕලන්දය, ස්විට්සර්ලන්තය, ප්‍රංශය, එංගලන්තය, ඔස්ට්‍රියාව, පෝලන්තය, චෙක් ජනරජය, ලිවෝනියාව. උත්ප්‍රාසාත්මක ලෙස, කෘතියේ මංගල දර්ශනයේදී, රංගනයෙන් පසු ග්‍රීග්ට විශාල කීර්තියක් ගෙන දුන් අතර, කතුවරයා ද නොපැමිණියේ, මෙවර පවුල් හේතූන් මත ය. ග්‍රීග්ගේ දෙමාපියන් 1875 අගභාගයේදී දින 40 ක කාල පරතරයකින් මිය ගිය අතර, නිර්මාපකයාගේ මනෝභාවය සහ මනෝභාවය පිළිබිඹු කරන අවමංගල්‍ය කටයුතු ඔහුව බර්ගන් හි දිගු කාලයක් රඳවා තබා ගත්තේය.

ඉබ්සන්ගේ Peer Gynt නාට්‍යය සඳහා Grieg ගේ සංගීතයට මූලික විචාර කිහිපයක් ලැබී ඇත. 1876 ​​පෙබරවාරි 24 වන දින ක්‍රිස්ටිනියාවේ දී ප්‍රථම වරට පෙන්වන ලද රංගනය පැය 5 කට ආසන්න කාලයක් පැවතුනි. පසුකාලීන ප්‍රසංග සඳහා, නිර්මාපකයා අත්තනෝමතික ලෙස සංගීත පෙළෙහි අංක සහ කොටස් එකතු කර හෝ කපා දැමීය. එමනිසා, මෙම ප්‍රසංග සිදු වූ ආකාරය හරියටම විස්තරාත්මකව තේරුම් ගත නොහැක. සංගීතයේ සිට "Peer Gynt" දක්වා කර්තෘ කට්ටල දෙකක් මිනිත්තු 90ක් පුරා දිව යයි. මෙම සෑම මිනිත්තුවක්ම ශ්‍රාවකයන්ගෙන් බහුතරයක් දන්නා කරුණකි. ග්‍රීග් විසින් ලියන ලද සෑම දෙයකින්ම - වේදිකා කෘති සඳහා සංගීතය, සංධ්වනි වාදන, කුටි සංගීත කණ්ඩායම්, ගීත, ගායනා කණ්ඩායම්, පියානෝ කෘති - කුඩා පියානෝ ප්‍රසංගයක්, පියානෝ "ලිරික් පීසීස්" සටහන් පොත් දහයකින් පිටු ගණනාවක්, ආදර කතා කිහිපයක් සහ තනි කොටස්. ස්කන්ධ මතක කුටියේ උපකරණ ඔපස් වල දිවි ගලවා ගත්තේය. පසුගිය ශතවර්ෂයේ දී, "වෙළඳ ලකුණ" Grieg intonations අනෙකුත් ලෝක පාසල් සහ නිර්මාපකයින්ගේ කෘතිවල දිය වී ඇත. කෙසේ වෙතත්, දැන් පවා Grieg හඳුනා ගැනීමට අපහසු නැත. නොපෙනෙන වනාන්තරවල සහ ගැඹුරු ගුහාවල අඳුරු වර්ණ ගැන්වීම දිගු කලක් බලා සිටි සූර්යයාගේ අල්ප කිරණවලින් දෘශ්‍යමාන ලෙස සෙවනැලි වී ඇත්තේ ඔහුගේ සංගීතයෙන් පමණක් බව පෙනේ. මෙහි පමණක් මුහුදේ සලකුණු භයානක ඡේදවල කඩා වැටෙන රේඛා මත එතරම් නොමැකෙන සලකුණක් තබා ඇත. හිරු නැඟීමට පෙර වාතයේ විනිවිදභාවය සහ නිශ්ශබ්දතාවය ඉතා යථාර්ථවාදීව ප්‍රකාශ කරනු ලබන්නේ මෙම වාදක වෘන්දයේ පමණි. පුද්ගලයෙකු වටා ඇති ස්වාභාවික අවකාශයේ විශාලත්වය, තනිකම විඳදරාගැනීමේ දෝංකාරය වසා දැමීමට සමත් වූයේ ග්‍රීග්ට පමණි.

ඔහු තවත් බොහෝ දේ සැලසුම් කරමින් සිටියද ඔහු අනපේක්ෂිත ලෙස මිය ගියේ නැත. මට දෙවන වරට ලන්ඩනයට යාමට වෙලාවක් නොතිබුණි, රුසියාවට නොපැමිණියේය, එහිදී ඔහු පියානෝ වාදකයෙකු සහ කොන්දොස්තර A. Ziloti විසින් දිගු කලක් තිස්සේ ආරාධනා කරන ලදී. මරණයට හේතුව පෙනහළු එම්පිසීමාවයි - ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී ක්ෂය රෝගයේ ප්‍රතිවිපාකයක් විය. එවැනි රෝගයක් සමඟ, වෙනස් දේශගුණයක් තුළ ජීවත් වීමට පහසු විය හැකිය. වැසි, සුළං සහ ශීත ගිම්හාන කොහේද කොහෙත්ම නොවේ. නමුත් එවිට එය වෙනස් කතාවක් වනු ඇත - පයින් ඉඳිකටු වල තිත්ත සුවඳ, අපූරු ට්‍රොල් නැටුම් සහ සොල්විග්ගේ ආශාවෙන් යුත් කටහඬ ෆ්ජෝර්ඩ් අතර පාවෙමින් නොතිබුණි.

ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරි සඟරාවේ කර්තෘ කාර්යාලය එඩ්වර්ඩ් ග්‍රීග් කෞතුකාගාරයට, ට්‍රොල්හෝගන්ට සහ බර්ගන් හි මහජන පුස්තකාලයට ද සපයන ලද ඒවා සඳහා ස්තුති කරයි.

ඒවා 19 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ සංගීතයේ උච්චතම අවස්ථාවයි. නිර්මාපකයාගේ නිර්මාණාත්මක පරිණතභාවය සිදු වූයේ නෝර්වේහි අධ්‍යාත්මික ජීවිතය වේගයෙන් සමෘද්ධිමත් වන වාතාවරණයක් තුළ, එහි ඓතිහාසික අතීතය, ජනප්‍රවාද සහ සංස්කෘතික උරුමයන් කෙරෙහි වැඩි උනන්දුවක් ඇති කරමිනි. මෙවර ගෙන ආවේ දක්ෂ, ජාතික වශයෙන් කැපී පෙනෙන කලාකරුවන්ගෙන් සමන්විත සමස්ත "තාරකා සමූහයක්" - චිත්‍ර කලාවේ A. Tiedemann, G. Ibsen, B. Björnson, G. Wergeland සහ O. Vinier සාහිත්‍යයේ. "පසුගිය වසර විස්සක කාලය තුළ, රුසියාව හැර වෙනත් කිසිම රටකට පුරසාරම් දෙඩීමට නොහැකි සාහිත්‍ය ක්ෂේත්‍රයේ එවැනි නැගීමක් නෝර්වේ අත්විඳ ඇත," 1890 දී එෆ්. එංගල්ස් ලිවීය. "... නෝර්වීජියානුවන් අනෙක් අයට වඩා බොහෝ දේ නිර්මාණය කරන අතර, ඔවුන් වෙනත් ජනයාගේ සාහිත්‍යය මත ඔවුන්ගේ මුද්දරය තැබූ අතර, අඩුම තරමින් ජර්මානු ජාතිකයා මත නොවේ."

ග්‍රීග් උපත ලැබුවේ ඔහුගේ පියා බ්‍රිතාන්‍ය කොන්සල් ලෙස සේවය කළ බර්ගන් හි ය. දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙකු වූ ඔහුගේ මව එඩ්වඩ්ගේ සංගීත කටයුතු මෙහෙය වූ අතර ඇය ඔහු තුළ මොසාර්ට් කෙරෙහි ඇල්මක් ඇති කළාය. සුප්‍රසිද්ධ නෝර්වීජියානු වයලීන වාදක ඩබ්ලිව් බුල්ගේ උපදෙස් අනුව ග්‍රීග් 1858 දී ලයිප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු විය. R. Schumann, F. Chopin සහ R. Wagner ගේ ආදර සංගීතය වෙත ආකර්ෂණය වූ තරුණයා ඉගැන්වීමේ ක්‍රමය සෑහීමකට පත් නොවූවත්, වසර ගණනාවක් අධ්‍යයනයේ කිසිදු හෝඩුවාවක් ඉතිරි නොකර ගත නොවීය: ඔහු යුරෝපීය සංස්කෘතියට සම්බන්ධ වී ඔහුගේ සංගීත කලාව පුළුල් කළේය. ක්ෂිතිජ, සහ ප්‍රගුණ කළ වෘත්තීය තාක්ෂණය. සංරක්ෂණාගාරයේදී, Grieg ඔහුගේ දක්ෂතාවයට ගරු කරන සංවේදී උපදේශකයින් සොයා ගත්තේය (සංයුතිය සඳහා K. Reinecke, E. Wenzel සහ I. Moscheles පියානෝව සඳහා, M. Hauptmann න්‍යාය සඳහා). සුප්‍රසිද්ධ ඩෙන්මාර්ක නිර්මාපකයෙකු වන එන්. ගේඩ්ගේ මගපෙන්වීම යටතේ ග්‍රීග් 1863 සිට කෝපන්හේගන්හි වාසය කරයි. ඔහුගේ මිතුරා, නිර්මාපකයෙකු වන R. Nurdrok සමඟ, Grieg කෝපන්හේගන් හි "Euterpa" සංගීත සමාජය නිර්මාණය කළේය, එහි අරමුණ වූයේ තරුණ ස්කැන්ඩිනේවියානු නිර්මාපකයින්ගේ වැඩ බෙදා හැරීම සහ ප්‍රවර්ධනය කිරීමයි. බුලේ ග්‍රීග් සමඟ නෝර්වේ සංචාරය කිරීමෙන් ජාතික ජනප්‍රවාද වඩාත් හොඳින් තේරුම් ගැනීමට සහ දැනීමට ඉගෙන ගත්තේය. E මයිනර් හි ආදර කැරලිකාර පියානෝ Sonata, පළමු Violin Sonata, සහ පියානෝව සඳහා Humoresques - මේවා නිර්මාපකයාගේ කාර්යයේ මුල් කාල පරිච්ඡේදයේ පොරොන්දු වූ ප්රතිඵල වේ.

1866 දී ක්‍රිස්ටිනියා (දැන් ඔස්ලෝ) වෙත සංක්‍රමණය වීමත් සමඟ, නිර්මාපකයාගේ ජීවිතයේ නව හා අතිශයින්ම ඵලදායි අවධියක් ආරම්භ විය. රුසියානු සංගීතයේ සම්ප්රදායන් ශක්තිමත් කිරීම, නෝර්වීජියානු සංගීතඥයින්ගේ ප්රයත්නයන් ඒකාබද්ධ කිරීම, මහජනතාව දැනුවත් කිරීම - අගනුවර ග්රීග්ගේ ක්රියාකාරකම්වල ප්රධාන දිශාවන් වේ. ඔහුගේ මුලපිරීම මත, සංගීත ඇකඩමිය ක්රිස්ටිනියාවේ (1867) විවෘත කරන ලදී. 1871 දී, Grieg අගනුවර සංගීත සංගමය ආරම්භ කරන ලද අතර, එහි ප්‍රසංගවලදී ඔහු Mozart, Schumann, Liszt සහ Wagner විසින් මෙන්ම සමකාලීන ස්කැන්ඩිනේවියානු නිර්මාපකයින් - J. Swensen, Nurdrok, Gade, ආදිය විසින් කෘතීන් පවත්වන ලදී. Grieg පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස ද කටයුතු කරයි. - ඔහුගේ පියානෝ කෘති වාදකයා සහ ඔහුගේ බිරිඳ, දක්ෂ කුටි ගායිකාවක් වන නීනා හේගෙරුප් සමඟ සංගීත කණ්ඩායමක. මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ කෘතීන් - Piano Concerto (1868), "Lyric Pieces" හි පළමු සටහන් පොත (1867), දෙවන Violin Sonata (1867) - පරිණත කාලය තුළ නිර්මාපකයාගේ ප්රවේශය ගැන සාක්ෂි දරයි. කෙසේ වෙතත්, අගනුවර ග්‍රීග්ගේ දැවැන්ත නිර්මාණාත්මක හා අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම් කලාව කෙරෙහි පරිශුද්ධ, උදාසීන ආකල්පයක් ඇති කළේය. ඊර්ෂ්‍යාව සහ වරදවා වටහාගැනීමේ වාතාවරණයක ජීවත් වූ ඔහුට සමාන අදහස් ඇති පුද්ගලයින්ගේ සහාය අවශ්‍ය විය. එමනිසා, ඔහුගේ ජීවිතයේ විශේෂයෙන් අමතක නොවන සිදුවීමක් වූයේ 1870 දී රෝමයේදී ලිස්ට් සමඟ හමුවීමයි. ශ්‍රේෂ්ඨ සංගීත ian යාගේ වෙන්වීමේ වචන, පියානෝ ප්‍රසංගය පිළිබඳ ඔහුගේ උද්යෝගිමත් තක්සේරුව ග්‍රීග්ට තමා කෙරෙහි ඇති විශ්වාසය නැවත ලබා දුන්නේය: “හොඳ වැඩ දිගටම කරගෙන යන්න, මම ඔබට මෙය කියමි. ඔබට ඒ සඳහා දත්ත ඇති අතර, ඔබ බිය ගැන්වීමට ඉඩ නොදෙන්න! - මෙම වචන ග්‍රීග්ට ආශීර්වාදයක් විය. 1874 සිට ග්‍රීග්ට ලැබුණු ජීවිත කාලය පුරාම රාජ්‍ය ශිෂ්‍යත්වය, අගනුවර ප්‍රසංග සහ ඉගැන්වීම් කටයුතු සීමා කිරීමට සහ යුරෝපයට නිතර සංචාරය කිරීමට හැකි විය. 1877 දී ග්‍රීග් ක්‍රිස්ටිනියාවෙන් පිටව ගියේය. කෝපන්හේගන් සහ ලයිප්සිග් හි පදිංචි වීමට මිතුරන්ගේ ඉල්ලීම් ප්‍රතික්ෂේප කළ ඔහු නෝර්වේ හි අභ්‍යන්තර ප්‍රදේශවලින් එකක් වන Hardanger හි හුදෙකලා හා නිර්මාණශීලී ජීවිතයකට කැමති විය.

1880 සිට, ග්‍රීග් බර්ගන් සහ ඒ අවට විලා ට්‍රොල්හෝගන් (ට්‍රොල් හිල්) හි පදිංචි විය. ඔහුගේ මව්බිමට නැවත පැමිණීම නිර්මාපකයාගේ නිර්මාණාත්මක තත්ත්වයට හිතකර බලපෑමක් ඇති කළේය. 70 දශකයේ අග භාගයේ අර්බුදය. සමත් වූ විට, Grieg නැවතත් ශක්තියේ වැඩිවීමක් අත්විඳින ලදී. Trollhaugen හි නිහඬතාවයේ, වාද්‍ය වෘන්ද කට්ටල දෙකක්, Peer Gynt, G Minor හි string quartet එකක්, Holberg ගේ කාලයේ සිට, Lyric Pieces, romances සහ vocal cycles හි නව සටහන් පොත් නිර්මාණය විය. ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසර දක්වා, ග්‍රීග්ගේ අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම් දිගටම පැවතුනි (ඔහු 1898 දී නෝර්වීජියානු සංගීතයේ පළමු උත්සවය සංවිධානය කරන ලද බර්ගන් සංගීත සංගමයේ "හාර්මනි" හි ප්‍රසංග අධ්‍යක්ෂණය කළේය). සංකේන්ද්‍රිත නිර්මාපකයාගේ කාර්යය සංචාර චාරිකා මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය (ජර්මනිය, ඔස්ට්‍රියාව, එංගලන්තය, ප්‍රංශය); ඔවුන් යුරෝපයේ නෝර්වීජියානු සංගීතය ව්‍යාප්ත කිරීමට දායක වූ අතර, ප්‍රධාන සමකාලීන නිර්මාපකයින් - ජේ. බ්‍රහ්ම්ස්, සී. සෙන්ට්-සාන්ස්, එම්. රෙගර්, එෆ්. බුසෝනි සහ වෙනත් අය සමඟ නව සම්බන්ධතා, හඳුනන අය ගෙන ආහ.

1888 දී, ලීප්සිග්හිදී, Grieg P. Tchaikovsky හමුවිය. ඔවුන් දිගු කලක් සම්බන්ධ කළ මිත්‍රත්වය පදනම් වූයේ, චයිකොව්ස්කිට අනුව, "සංගීත ස්වභාවයන් දෙකක අවිවාදිත අභ්‍යන්තර සම්බන්ධතාවය මත" ය. චයිකොව්ස්කි සමඟ එක්ව, ග්‍රීග්ට කේම්බ්‍රිජ් විශ්ව විද්‍යාලයේ ආචාර්ය යන ගෞරව නාමය පිරිනමන ලදී (1893). චයිකොව්ස්කිගේ හැම්ලට් ප්‍රකාශය ග්‍රීග් වෙනුවෙන් කැප කර ඇත. නිර්මාපකයාගේ වෘත්තීය ජීවිතය සම්පූර්ණ කරන ලද්දේ Baritone සහ Mixed Choir a Cappella (1906) සඳහා වූ පැරණි නෝර්ස් තනු ගීත හතරක් මගිනි. ස්වභාවධර්මයේ එකමුතුකම, අධ්‍යාත්මික සම්ප්‍රදායන්, ජනප්‍රවාද, අතීතය සහ වර්තමානය තුළ නිජබිමේ ප්‍රතිරූපය ග්‍රීග්ගේ සියලු සෙවීම් මෙහෙයවමින් ඔහුගේ කාර්යයේ කේන්ද්‍රස්ථානය විය. “මම බොහෝ විට මානසිකව මුළු නෝර්වේ රාජ්‍යය වැළඳ ගන්නා අතර මෙය මට ඉතා උසස් දෙයකි. කිසිම ශ්රේෂ්ඨ ආත්මයක් ස්වභාව ධර්මයට සමාන බලයකින් ආදරය කළ නොහැකිය! නිජබිමේ වීර කාව්‍යයේ වඩාත් ගැඹුරු හා කලාත්මකව පරිපූර්ණ සාමාන්‍යකරණය වූයේ "පීර් ජින්ට්" යන වාද්‍ය වෘන්ද 2 වන අතර, ග්‍රීග් ඉබ්සන්ගේ කුමන්ත්‍රණය පිළිබඳ ඔහුගේම අර්ථකථනය කළේය. පර්ගේ ත්‍රාසජනක, පුද්ගලවාදියෙකු සහ කැරලිකරුවෙකු ලෙස විෂය පථයෙන් බැහැරව චරිත නිරූපණය කිරීම අතහැර, ග්‍රීග් නෝර්වේ ගැන ගීත-එපික් කාව්‍යයක් නිර්මාණය කළේය, එහි ස්වභාවයේ සුන්දරත්වය ගායනා කළේය ("උදෑසන"), විකාර සුරංගනා කතා රූප පින්තාරු කළේය ("ගුහාවේ කඳු රජ"). පර්ගේ මව - පැරණි ඕස් - සහ ඔහුගේ මනාලිය සොල්වේග් ("මරණයට ඕස්" සහ "සොල්වේග් ලුලබි") යන ගීතමය රූප නිජබිමෙහි සදාකාලික සංකේතවල අර්ථය ලබා ගත්තේය.

කෙටි වාද්‍ය වෘන්දයේ කුඩා සිතුවම්වල බහුවිධ වීර කාව්‍ය රූපයක් දිස්වන නෝර්වීජියානු ජනප්‍රවාදයේ ස්වරය, සාන්ද්‍ර සහ ධාරිතාවයෙන් යුත් සංගීත ලක්ෂණයක ප්‍රවීණත්වය සාමාන්‍යකරණය කළ ග්‍රිගොව් භාෂාවේ සම්භවය මෙම කට්ටලවලින් පෙන්වයි. Schumann විසින් වැඩසටහන්ගත කරන ලද කුඩා රූප සම්ප්‍රදාය පියානෝව සඳහා Lyric Pieces විසින් සංවර්ධනය කරනු ලැබේ. උතුරු භූ දර්ශනවල රූප සටහන් ("වසන්තය", "නොක්ටර්න්", "අට් හෝම්", "බෙල්ස්"), ප්‍රභේද සහ චරිත නාට්‍ය ("Lullaby", "Waltz", "Butterfly", "stream"), නෝර්වීජියානු ගොවි නැටුම් (" Halling "," Springdance "," Gangar "), ජන කතා වල අපූරු චරිත (" වාමන පෙරහැර "," Kobold ") සහ ගීතමය නාට්‍ය නිසියාකාරව (" Arietta "," Melody "," Elegy ") - විශාල ලෝකයක් නිර්මාපකයාගේ මෙම ගීතමය "දිනපොත්" තුළ පින්තූර ග්‍රහණය කර ඇත.

පියානෝ කුඩා, ආදර සහ ගීතය නිර්මාපකයාගේ කෘතියේ පදනම වේ. ආදර කතා "Swan" (Art. Ibsen), "Sleep" (Art. F. Bogenstedt), "I Love You" (Art. G. X Andersen). බොහෝ ආදර රචකයින් මෙන්, ග්‍රීග් වාචික කුඩා රූප චක්‍රවලට ඒකාබද්ධ කරයි - "පාෂාණ සහ ෆ්ජෝර්ඩ්ස් දිගේ", "නෝර්වේ", "ද ගර්ල් ෆ්‍රොම් ද මවුන්ටන්" යනාදිය. බොහෝ ආදර කතා ස්කැන්ඩිනේවියානු කවියන්ගේ පාඨ භාවිතා කරයි. ජාතික සාහිත්‍යය සමඟ ඇති සම්බන්ධකම්, වීරෝදාර ස්කැන්ඩිනේවියානු වීර කාව්‍යය බී ජෝර්න්සන්ගේ පෙළ මත ඒකල වාදක, ගායන සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා වාචික හා වාද්‍ය කෘතිවල ද ප්‍රකාශ විය: "ආරාමයේ දොරටු අසල", "ආපසු මව්බිමට", "ඕලාෆ් ට්‍රිග්වාසන්. "(Op. 50).

විශාල චක්‍රීය ස්වරූපවල උපකරණ කෘති නිර්මාපකයාගේ පරිණාමයේ වැදගත්ම සන්ධිස්ථාන සලකුණු කරයි. නිර්මාණාත්මක සමෘද්ධිමත් කාල පරිච්ඡේදය විවෘත කළ පියානෝ ප්‍රසංගය, L. බීතෝවන්ගේ ප්‍රසංගවල සිට P. Tchaikovsky සහ S. Rachmaninov දක්වා යන ගමනේ ප්‍රභේදයේ ඉතිහාසයේ වැදගත් සංසිද්ධියකි. සංවර්ධනයේ සංධ්වනි පළල සහ වාද්‍ය වෘන්ද පරිමාණය G මයිනර් හි string Quartet සංලක්ෂිත වේ.

නෝර්වීජියානු ජන සහ වෘත්තීය සංගීතයේ අතිශයින් ජනප්‍රිය මෙවලමක් වන වයලීනයේ ස්වභාවය පිළිබඳ ගැඹුරු හැඟීමක් වයලීනය සහ පියානෝව සඳහා වූ සොනාටා තුනකින් සොයා ගන්නා ලදී. ගතික, දීප්තිමත් ජාතික වර්ණ දෙවන හා තෙවන, නෝර්වීජියානු ජන තනු, සෙලෝ සහ පියානෝ සඳහා Sonata මත වෙනස්කම් ස්වරූපයෙන් පියානෝ බැලඩ් සමග එක්ව නිර්මාපකයාගේ නාට්යමය කෘති අතර වේ. මෙම සියලු චක්‍රවලදී, Sonata නාට්‍යයේ මූලධර්ම කට්ටලයක මූලධර්ම සමඟ අන්තර් ක්‍රියා කරයි, කුඩා චක්‍රයක් (නිදහස් ප්‍රත්‍යාවර්තනය මත පදනම්ව, හැඟීම්වල හදිසි වෙනස්කම් ග්‍රහණය කර ගන්නා ප්‍රතිවිරුද්ධ කථාංගවල "දාමයක්", "විස්මයන් ප්‍රවාහයක්" සාදන බව ප්‍රකාශ කරයි. ", B. Asafiev ගේ වචන වලින්).

ග්‍රීග්ගේ සංධ්වනි කෘතිවල කට්ටලයේ ප්‍රභේදය ආධිපත්‍යය දරයි. "Peer Gynt" කට්ටල වලට අමතරව, නිර්මාපකයා "Holberg ගේ කාලයේ සිට" (Bach සහ Handel හි පැරණි කට්ටලවල ආකාරයෙන්) සංගීත වාදක කට්ටලය ලිවීය. නෝර්වීජියානු තේමා මත "සංධ්වනි නැටුම්", සංගීතයේ සිට B. Bjørnson විසින් "Sigurd Yorsalfar" නාට්‍ය දක්වා කට්ටලයක්, ආදිය.

ග්‍රීග්ගේ වැඩකටයුතු ඉක්මනින්ම 70 ගණන්වල විවිධ රටවලින් සවන්දෙන්නන් අතරට පැමිණියේය. පසුගිය ශතවර්ෂයේ එය ආදරණීය වූ අතර රුසියාවේ සංගීත ජීවිතයට ගැඹුරින් ඇතුළු විය. "ග්‍රීග්ට රුසියානු හදවත් වහාම සහ සදහටම දිනා ගැනීමට හැකි විය" යනුවෙන් චයිකොව්ස්කි ලිවීය. - “ඔහුගේ සංගීතය තුළ, නෝර්වීජියානු ස්වභාවධර්මයේ සුන්දරත්වය පිළිබිඹු කරන, නෝර්වීජියානු ස්වභාවධර්මයේ සුන්දරත්වය පිළිබිඹු කරයි, දැන් තේජාන්විත ලෙස පුළුල් හා උදාර, දැන් අළු, නිහතමානී, කාලකන්නි, නමුත් උතුරේ වැසියෙකුගේ ආත්මය සඳහා සෑම විටම කිව නොහැකි තරම් සිත් ඇදගන්නාසුළු, අපට සමීප දෙයක් තිබේ. , වහාම අපගේ හදවත් තුළ උණුසුම්, සානුකම්පිත ප්රතිචාරයක් සොයා ගැනීම.

I. Okhalova

• නෝර්වීජියානු ජන සංගීතයේ විශේෂාංග සහ ග්‍රීග්ගේ ශෛලියට එහි බලපෑම →

ජීවිතය සහ නිර්මාණාත්මක මාර්ගය

Edward Hagerup Grieg උපත ලැබුවේ 1843 ජුනි 15 වැනිදාය. ඔහුගේ මුතුන් මිත්තන් ස්කොට්ලන්ත ජාතිකයන් (ග්‍රේග්ගේ නමින්). නමුත් මගේ සීයා ද නෝර්වේ හි පදිංචි වූ අතර, බර්ගන් නගරයේ බ්‍රිතාන්‍ය කොන්සල්වරයා ලෙස සේවය කළේය. එම තනතුර රචකයාගේ පියා විසින් ද දැරීය. පවුල සංගීතමය විය. අම්මා - හොඳ පියානෝ වාදකයෙක් - දරුවන්ට සංගීතය ඉගැන්වූවාය. පසුව, එඩ්වඩ්ට අමතරව, ඔහුගේ වැඩිමහල් සහෝදරයා වන ජෝන් වෘත්තීය සංගීත අධ්‍යාපනයක් ලබා ගත්තේය (ඔහු ෆ්‍රෙඩ්රික් ග්‍රූට්ස්මාකර් සහ කාල් ඩේවිඩොව් සමඟ සෙලෝ හි ලයිප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය).

Grieg උපත ලද සහ ඔහුගේ තරුණ කාලය ගත කළ බර්ගන්, එහි ජාතික කලාත්මක සම්ප්‍රදායන් සඳහා ප්‍රසිද්ධ විය, විශේෂයෙන් නාට්‍ය ක්ෂේත්‍රයේ: Henrik Ibsen සහ Björnstierne Björnson මෙහි ඔවුන්ගේ ක්‍රියාකාරකම් ආරම්භ කළහ; ඔලේ බුල් බර්ගන් හි උපත ලැබූ අතර දිගු කලක් ජීවත් විය. එඩ්වඩ්ගේ අසාමාන්‍ය සංගීත කුසලතාව කෙරෙහි මුලින්ම අවධානය යොමු කළේ ඔහුය (පිරිමි ළමයා වයස අවුරුදු දොළහක සිට රචනා කරමින් සිටියේය) සහ 1858 දී සිදු වූ ලයිප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයට ඔහුව යවන ලෙස ඔහුගේ දෙමාපියන්ට උපදෙස් දුන්නේය. කෙටි බාධා කිරීම් සමඟ, ග්‍රීග් 1862 දක්වා ලයිප්සිග් හි රැඳී සිටියේය (1860 දී, ග්‍රීග් ඔහුගේ සෞඛ්‍යය අඩපණ කළ බරපතල රෝගාබාධයකට ගොදුරු විය: ඔහුට එක් පෙනහළු අහිමි විය.).

ග්‍රීග් පසුව ගතානුගතික අධ්‍යාපනයේ වසර, ඉගැන්වීමේ ශාස්ත්‍රීය ක්‍රම, ඔහුගේ ගුරුවරුන්ගේ ගතානුගතිකත්වය, ඔවුන් ජීවිතයෙන් හුදකලා වීම සතුටකින් තොරව සිහිපත් කළේය. හොඳ ස්වභාවයක් ඇති හාස්‍යයේ ස්වරයෙන්, ඔහු මේ වසර මෙන්ම ඔහුගේ ළමා කාලය විස්තර කළේ "මගේ පළමු සාර්ථකත්වය" යන ස්වයං චරිතාපදාන රචනාවක ය. තරුණ නිර්මාපකයෙකුට “දෙසෙහි සහ විදේශයන්හි සුළු හැදී වැඩීමක් ලබා දුන් සියලුම අනවශ්‍ය කුණු වල වියගහ ඉවත දැමීමට” ශක්තිය සොයා ගත්තේය - එය ඔහුව වැරදි මාවතකට යැවීමට තර්ජනය කළේය. "මෙම බලය තුළ මගේ ගැලවීම, මගේ සතුට තැන්පත් වී ඇත," ග්‍රීග් ලිවීය. "මම මෙම බලය තේරුම් ගත් විට, මම මා හඳුනා ගත් විගසම," මම මගේම යැයි හැඳින්වීමට කැමති දේ මට වැටහුණි. එකම එකසාර්ථකත්වය ... ". කෙසේ වෙතත්, ඔහු ලීප්සිග් හි රැඳී සිටීම ඔහුට බොහෝ දේ ලබා දුන්නේය: මෙම නගරයේ සංගීත ජීවිතයේ මට්ටම ඉහළ මට්ටමක පැවතුනි. සංරක්ෂණාගාරයේ බිත්ති තුළ නොවේ නම්, ඉන් පිටත ග්‍රීග් සමකාලීන රචනාකරුවන්ගේ සංගීතයට හුරුපුරුදු වූ අතර ඔවුන් අතර ඔහු ෂූමාන් සහ චොපින් සියල්ලටම වඩා අගය කළේය.

එවකට ස්කැන්ඩිනේවියාවේ - කෝපන්හේගන් හි සංගීත මධ්‍යස්ථානයේ නිර්මාපකයෙකු ලෙස ග්‍රීග් දිගටම දියුණු විය. එහි නායකයා වූයේ සුප්‍රසිද්ධ ඩෙන්මාර්ක නිර්මාපකයෙකු, මෙන්ඩල්සන්ගේ අගය කරන්නා වූ නිල්ස් ගාඩ් (1817-1890) ය. නමුත් මෙම වෘත්තීන් පවා Grieg තෘප්තිමත් කළේ නැත: ඔහු කලාවේ නව මාර්ග සොයමින් සිටියේය. රිකාඩ් නූර්ඩ්‍රොක් හමුවීම ඔවුන්ව සොයා ගැනීමට උපකාරී විය - “මගේ ඇස්වලින් වැස්මක් වැටුණාක් මෙන්,” ඔහු පැවසීය. තරුණ රචනාකරුවන් ජාතික සංවර්ධනය සඳහා තම සියලු උත්සාහයන් කැප කිරීමට සපථ කර ඇත නෝර්වීජියානුසංගීතයෙන් ආරම්භ වූ අතර, ඔවුන් මෙම ආරම්භය හෙළි කිරීමේ හැකියාව උදාසීන කරන ලද ආදර මෘදු වූ "ස්කැන්ඩිනේවිසම්" ට එරෙහිව අනුකම්පා විරහිත අරගලයක් ප්‍රකාශ කළහ. ග්‍රීග්ගේ නිර්මාණාත්මක ගවේෂණයට ඔලේ බුල් විසින් උණුසුම් ලෙස සහාය විය - නෝර්වේ හි ඔහුගේ ඒකාබද්ධ සංචාර අතරතුර, ඔහු තම තරුණ මිතුරා ජන කලාවේ රහස් සඳහා කැප කළේය.

නව දෘෂ්ටිවාදාත්මක අභිලාෂයන් නිර්මාපකයාගේ කාර්යයට බලපාන්නේ මන්දගාමී නොවීය. පියානෝවෙහි "Humoresques", op. 6 සහ Sonata op. 7, මෙන්ම වයලීන Sonata op දී. 8 සහ "සරත් සෘතුවේ" ඔප්ෂන්, ඔප්. 11, Grieg ගේ ශෛලියේ තනි ලක්ෂණ දැනටමත් පැහැදිලිව මතු වී ඇත. ක්‍රිස්ටිනියා (දැන් ඔස්ලෝ) සමඟ සම්බන්ධ වූ ඔහුගේ ජීවිතයේ ඊළඟ කාල පරිච්ඡේදය තුළ ඔහු ඒවා වඩ වඩාත් වැඩිදියුණු කළේය.

1866 සිට 1874 දක්වා සංගීත ප්‍රසංගයේ සහ නිර්මාපකයාගේ කාර්යයේ මෙම වඩාත් තීව්‍ර කාල පරිච්ඡේදය පැවතුනි.

නැවතත් කෝපන්හේගන්හිදී, Nurdrok සමඟ එක්ව, Grieg තරුණ සංගීතඥයින්ගේ කෘති ප්රවර්ධනය කිරීම අරමුණු කරගත් Euterpa සමාජය සංවිධානය කළේය. නෝර්වීජියානු අගනුවර වන ක්‍රිස්ටිනියාවේ සිය මව්බිමට ආපසු පැමිණි ග්‍රීග් ඔහුගේ සංගීත හා සමාජ ක්‍රියාකාරකම් සඳහා පුළුල් පරාසයක් ලබා දුන්නේය. ෆිල්හාර්මනික් සංගමයේ ප්‍රධානියා ලෙස, ඔහු සම්භාව්‍යයන් සමඟින්, නෝර්වේ හි තවමත් නම් නොදන්නා ෂූමන්, ලිස්ට්, වැග්නර්ගේ කෘති මෙන්ම නෝර්වීජියානු කතුවරුන්ගේ සංගීතය සඳහා ප්‍රේක්ෂකයින් තුළ උනන්දුව හා ආදරය ඇති කිරීමට උත්සාහ කළේය. ග්‍රීග් පියානෝ වාදකයෙකු ලෙසත්, ඔහුගේම කෘතිවල වාදකයෙකු ලෙසත් ක්‍රියා කළේය, බොහෝ විට ඔහුගේ බිරිඳ, කුටියේ ගායිකා නීනා හැගෙරුප් සමඟ සහයෝගයෙන්. ඔහුගේ සංගීත හා අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම් දැඩි නිර්මාපකයාගේ කාර්යය සමඟ අත්වැල් බැඳගෙන ගියේය. ඔහු සුප්‍රසිද්ධ පියානෝ ප්‍රසංගය වන ඔප් ලිව්වේ මේ වසරවලදීය. 16, දෙවන Violin Sonata, op. 13 (ඔහුගේ වඩාත්ම ආදරණීය රචනා වලින් එකක්) සහ ගායන කොටස්වල සටහන් පොත් මාලාවක් මෙන්ම පියානෝ කුඩා, සමීප ගීතමය සහ ජන නැටුම් දෙකම ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට පටන් ගත්තේය.

කෙසේ වෙතත්, ක්‍රිස්ටිනියාවේ ග්‍රීග්ගේ ශ්‍රේෂ්ඨ සහ ඵලදායී ක්‍රියාකාරකමට නිසි මහජන පිළිගැනීමක් නොලැබුණි. ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී ජාතික කලාව සඳහා වූ ඔහුගේ ගිනිමය දේශප්‍රේමී අරගලයේදී ඔහුට කැපී පෙනෙන සගයන් සිටියේය - පළමුවෙන්ම, නිර්මාපකයෙකු වන ස්වෙන්සන් සහ ලේඛක බර්න්සන් (ඔහුට දෙවැන්නා සමඟ වසර ගණනාවක මිත්‍රත්වයක් තිබුණි), නමුත් බොහෝ සතුරන් ද - අඳුරු වූ පැරණි අයගේ උදාසීන අනුගාමිකයින්. ඔවුන්ගේ කුමන්ත්‍රණ සමඟ ඔහු ක්‍රිස්ටිනියාවේ රැඳී සිටි වසර ගණනාව. එමනිසා, ලිස්ට් ඔහුට කළ මිත්‍රශීලී උපකාරය ග්‍රීග්ගේ මතකයේ විශේෂයෙන් සටහන් විය.

ලිස්ට්, පැවිදි ගෞරවයට පාත්‍ර වූ අතර, මේ වසර කිහිපය තුළ රෝමයේ ජීවත් විය. ඔහු Grieg පෞද්ගලිකව දැන සිටියේ නැත, නමුත් 1868 අවසානයේ, ඔහුගේ පළමු Violin Sonata ගැන හුරුපුරුදු වී, සංගීතයේ නැවුම්බව ගැන මවිතයට පත් වූ ඔහු, කතුවරයාට උද්යෝගිමත් ලිපියක් යැවීය. ග්‍රීග්ගේ චරිතාපදානයේ මෙම ලිපිය වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය: ලිස්ට්ගේ සදාචාරාත්මක සහයෝගය ඔහුගේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා කලාත්මක ස්ථාවරය ශක්තිමත් කළේය. 1870 දී ඔවුන් පෞද්ගලිකව හමු විය. නවීන සංගීතයේ සිටින සියලුම දක්ෂ පුද්ගලයින්ගේ උදාර සහ ත්‍යාගශීලී මිතුරෙක්, විශේෂයෙන් හඳුනාගත් අයට උණුසුම් ලෙස සහාය දුන් ජාතිකනිර්මාණශීලීත්වයේ ආරම්භයේ සිට, ලිස්ට් ග්‍රීග්ගේ මෑතකදී නිම කරන ලද පියානෝ ප්‍රසංගය උණුසුම් ලෙස පිළිගත්තේය. ඔහු ඔහුට මෙසේ පැවසීය: "හොඳ වැඩ දිගටම කරගෙන යන්න, මේ සඳහා ඔබට සියලු දත්ත තිබේ, සහ - ඔබ බිය ගැන්වීමට ඉඩ නොදෙන්න! ..".

ලිස්ට් සමඟ ඔහුගේ හමුවීම ගැන ඔහුගේ පවුලේ අයට පවසමින් ග්‍රීග් තවදුරටත් මෙසේ පැවසීය: “මේ වචන මට අසීමිත වැදගත්කමක් ඇත. ඒක හරියට ආශිර්වාදයක් වගේ. එක් වරකට වඩා, බලාපොරොත්තු සුන්වීම් සහ කටුක අවස්ථාවන්හිදී, මම ඔහුගේ වචන මතක තබා ගන්නෙමි, සහ මෙම පැයේ මතකයන් පරීක්ෂාවන්ගේ දිනවලදී ඉන්ද්‍රජාලිකව මට සහාය වනු ඇත.

ග්‍රීග් ඉතාලියට ගියේ ඔහුට ලැබුණු රාජ්‍ය ශිෂ්‍යත්වය මතය. වසර කිහිපයකට පසු, ස්වෙන්සන් සමඟ එක්ව, ඔහුට ප්‍රාන්තයෙන් ජීවිත විශ්‍රාම වැටුපක් ලැබුණි, එමඟින් ඔහු ස්ථිර රැකියාවක අවශ්‍යතාවයෙන් නිදහස් විය. 1873 දී ග්‍රීග් ක්‍රිස්ටිනියාවෙන් පිටව ගිය අතර ඊළඟ වසරේ ඔහුගේ උපන් ගම වන බර්ගන් හි පදිංචි විය. ඔහුගේ ජීවිතයේ ඊළඟ, අවසාන, දිගු කාල පරිච්ඡේදය ආරම්භ වන්නේ, විශිෂ්ට නිර්මාණාත්මක සාර්ථකත්වයන්, දේශීය හා විදේශීය මහජන පිළිගැනීමක් මගින් සලකුණු කරමිනි. ඉබ්සන්ගේ "Peer Gynt" (1874-1875) නාට්යය සඳහා සංගීතය නිර්මාණය කිරීම මගින් මෙම කාල පරිච්ඡේදය විවෘත විය. ග්‍රීග්ගේ නම යුරෝපයේ ප්‍රසිද්ධියට පත් කළේ මෙම සංගීතයයි. "Peru Gynt" වෙත සංගීතය සමග, තියුණු නාට්‍යමය පියානෝ Ballad op. 24, string quartet, op. 27, කට්ටලය "හොල්බර්ග්ගේ කාලයේ සිට" op. 40, පියානෝ කෑලි සහ වාචික පදවල සටහන් පොත් ගණනාවක්, නිර්මාපකයා වැඩි වැඩියෙන් නෝර්වීජියානු කවියන්ගේ පාඨ සහ වෙනත් කෘති ගැන සඳහන් කරයි. ග්‍රීග්ගේ සංගීතය ප්‍රසංග වේදිකාවට සහ ගෘහ ජීවිතයට විනිවිද යමින් විශාල ජනප්‍රියත්වයක් ලබමින් තිබේ. ඔහුගේ කෘති ප්‍රකාශයට පත් කරනු ලබන්නේ වඩාත් පිළිගත් ජර්මානු ප්‍රකාශකයෙකු විසිනි, ප්‍රසංග චාරිකා ගණන වැඩි වේ. ඔහුගේ කලාත්මක කුසලතා අගයමින්, ග්‍රීග් ඇකඩමි ගණනාවක සාමාජිකයෙකු ලෙස තේරී පත් විය: 1872 දී ස්වීඩන්, 1883 දී ලයිඩන් (ඕලන්දයේ), 1890 දී ප්‍රංශ, සහ 1893 දී චයිකොව්ස්කි සමඟ - කේම්බ්‍රිජ් විශ්ව විද්‍යාලයේ වෛද්‍යවරයෙකි.

කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, ග්‍රීග් වැඩි වැඩියෙන් ඝෝෂාකාරී අගනගර ජීවිතය මග හැරේ. ඔහුගේ සංචාර චාරිකා සම්බන්ධයෙන්, ඔහුට බර්ලින්, වියානා, පැරිස්, ලන්ඩන්, ප්‍රාග්, වෝර්සෝ වෙත යාමට සිදු වන අතර, නෝර්වේහි ඔහු ප්‍රධාන වශයෙන් නගරයෙන් පිටත හුදකලාවේ ජීවත් වේ (පළමුව ලුෆ්තස්හි, පසුව බර්ගන් අසල ඔහුගේ ටෝල්ඩෝගන් නම් වතුයායේ, බව. යනු "ට්රොල් හිල්"); ඔහු තම කාලයෙන් වැඩි කොටසක් නිර්මාණශීලීත්වයට කැප කරයි. එහෙත් ග්‍රීග් සිය සංගීත හා සමාජ කටයුතු අත් නොහරියි. මේ අනුව, 1880-1882 කාලය තුළ ඔහු බර්ගන් හි Harmony Concert Society අධ්‍යක්ෂණය කළ අතර 1898 දී ඔහු එහි ප්‍රථම නෝර්වීජියානු සංගීතයේ උත්සවය (ප්‍රසංග හයකින්) පැවැත්වීය. නමුත් වසර ගණනාවක් පුරා, ඔහුට මෙයද අත්හැරීමට සිදු විය: ඔහුගේ සෞඛ්යය පිරිහී, පෙනහළු රෝග නිතර නිතර විය. ග්‍රීග් 1907 සැප්තැම්බර් 4 වැනිදා මිය ගියේය. ඔහුගේ මරණය නෝර්වේහි ජාතික ශෝකයක් ලෙස සනිටුහන් විය.

ගැඹුරු අනුකම්පාව පිළිබඳ හැඟීමක් එඩ්වඩ් ග්‍රීග්ගේ පෙනුම අවුස්සයි - කලාකරුවෙකු සහ පුද්ගලයෙකු. මිනිසුන් සමඟ කටයුතු කිරීමේදී ප්‍රතිචාරාත්මක සහ මෘදු, ඔහුගේ ක්‍රියාකාරකම්වලදී ඔහු අවංකභාවයෙන් හා ප්‍රතිපත්තිවලට අනුකූල වීමෙන් කැපී පෙනුණු අතර රටේ දේශපාලන ජීවිතයට සෘජුවම සහභාගී නොවී සෑම විටම ඒත්තු ගැන්වූ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදියෙකු ලෙස ක්‍රියා කළේය. ඔහුගේ ස්වදේශික ජනතාවගේ අවශ්‍යතා සියල්ලටම වඩා ඔහුට විය. විදේශයන්හි ප්‍රවණතා මතු වූ වසරවලදී, පිරිහුණු බලපෑමෙන් ස්පර්ශ වූ ග්‍රීග් විශාලතම එකක් ලෙස ක්‍රියා කළේ එබැවිනි. යථාර්ථවාදීකලාකරුවන්. “මම සියලු ආකාරයේ වාදයන්ට විරුද්ධයි,” ඔහු වැග්නේරියන්වරුන් සමඟ තර්ක කරමින් පැවසීය.

ඔහුගේ ලිපි කිහිපය තුළ, Grieg බොහෝ උචිත සෞන්දර්යාත්මක විනිශ්චයන් ප්රකාශ කරයි. ඔහු මොසාර්ට්ගේ දක්ෂතාවය අගය කරන නමුත් ඒ සමඟම විශ්වාස කරන්නේ වැග්නර් මුණගැසෙන විට "මෙම විශ්වීය දක්ෂයා, ඔහුගේ ආත්මය සෑම විටම ඕනෑම පිලිස්තිවාදයකට ආගන්තුකව පැවතුනි, නාට්‍ය හා වාද්‍ය වෘන්දයේ නව ජයග්‍රහණ ඇති දරුවෙකු මෙන් සතුටු වනු ඇති බවයි. " ඔහු සඳහා JS Bach යනු සමකාලීන කලාවේ "කොන් ගල" වේ. Schumann සමඟ, ඔහු සංගීතයේ "උණුසුම්, ගැඹුරු හෘද ස්වරය" සියල්ලටම වඩා අගය කරයි. ග්‍රීග් තමා Schumann පාසලේ සාමාජිකයෙකු ලෙස සලකයි. ශෝකය සහ සිහින දකින ඔහුගේ නැඹුරුව ඔහු ජර්මානු සංගීතයට සමාන කරයි. "කෙසේ වෙතත්, අපි වඩාත් පැහැදිලිව හා කෙටිකතාවට කැමතියි," Grieg පවසයි, "අපගේ කතා කරන භාෂාව පවා පැහැදිලි සහ නිරවද්‍ය වේ. අපගේ කලාව තුළ මෙම පැහැදිලිකම සහ නිරවද්‍යතාවය සාක්ෂාත් කර ගැනීමට අපි උත්සාහ කරමු. ඔහු බ්‍රහ්ම්ස් සඳහා උණුසුම් වචන රාශියක් සොයා ගන්නා අතර, වර්ඩිගේ මතකය සඳහා ඔහුගේ ලිපිය ආරම්භ කරන්නේ "අන්තිම ශ්‍රේෂ්ඨයා ගොස් ඇත ..." යන්නෙනි.

Grieg Tchaikovsky සමඟ සුවිශේෂී සුහද සබඳතාවක් පැවැත්වීය. ඔවුන්ගේ පෞද්ගලික දැන හඳුනා ගැනීම 1888 දී සිදු වූ අතර ගැඹුරු සෙනෙහසක් පිළිබඳ හැඟීමක් බවට පත් වූ අතර, චයිකොව්ස්කිගේ වචනවලින් පැහැදිලි කළේ, "සංගීත ස්වභාවයන් දෙකක අවිවාදිත අභ්‍යන්තර ඥාතිත්වයෙනි." “ඔබේ මිත්‍රත්වය ලැබීම ගැන මම ආඩම්බර වෙමි,” ඔහු ග්‍රීග්ට ලිවීය. ඔහු තවත් රැස්වීමක් ගැන සිහින මැව්වේ "ඕනෑම තැනක: රුසියාවේ, නෝර්වේ හෝ වෙනත් තැනක!" චයිකොව්ස්කි ග්‍රීග්ට ගෞරවනීය හැඟීම් ප්‍රකාශ කළේ "හැම්ලට්" නම් ෆැන්ටසි ප්‍රකාශනය ඔහුට කැප කිරීමෙනි. ඔහු "1888 දී විදේශ ගමන් පිළිබඳ ස්වයං චරිතාපදාන විස්තරය" තුළ ග්‍රීග්ගේ වැඩ පිළිබඳ කැපී පෙනෙන විස්තරයක් ලබා දුන්නේය.

“ඔහුගේ සංගීතය තුළ, නෝර්වීජියානු ස්වභාව සෞන්දර්යය පිළිබිඹු කරන, නෝර්වීජියානු ස්වභාවධර්මයේ සුන්දරත්වය පිළිබිඹු කරයි, දැන් තේජාන්විත ලෙස පුළුල් හා උත්කෘෂ්ට, දැන් අළු, නිහතමානී, කාලකන්නි, නමුත් උතුරේ වැසියෙකුගේ ආත්මය සඳහා සෑම විටම කිව නොහැකි තරම් සිත් ඇදගන්නා සුළු දෙයක් තිබේ, ආදරණීය, වහාම අපගේ හදවතේ උණුසුම්, සානුකම්පිත ප්‍රතිචාරයක් සොයා ගනී ... ඔහුගේ මධුර වාක්‍ය ඛණ්ඩවල කෙතරම් උණුසුම සහ ආශාව, - චයිකොව්ස්කි තවදුරටත් මෙසේ ලිවීය, - ඔහුගේ සමගිය තුළ ජීවිතය පරාජය කිරීමේ යතුර කෙතරම්ද, ඔහුගේ මායාකාරී, විචිත්‍රවත් තුළ කෙතරම් ප්‍රභවයක් සහ ආකර්ශනීය ප්‍රභවයක් තිබේද? මොඩියුලේෂන් සහ රිද්මය, අනෙක් සියල්ල මෙන්, සෑම විටම රසවත්, නව, මුල්! අපි මේ සියලු දුර්ලභ ගුණාංගවලට සරල බව, ඕනෑම නවීනත්වයට සහ මවාපෑමකට ආගන්තුක ලෙස එකතු කළහොත් ... එවිට සෑම කෙනෙකුම ග්‍රීග්ට ආදරය කිරීම පුදුමයක් නොවේ, ඔහු සෑම තැනකම ජනප්‍රියයි! .. ".

එම් ඩ්‍රස්කින්

සංයුති:

පියානෝව ක්රියා කරයි
150 ක් පමණ පමණි
බොහෝ කුඩා කොටස් (op. 1, ප්‍රකාශිත 1862); 70 "ගී පද සටහන් පොත්" 10 ක අඩංගු වේ (1870 සිට 1901 දක්වා ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී)
ප්රධාන කෘති අතර:
Sonata in e-moll, op. 7 (1865)
වෙනස්කම් ස්වරූපයෙන් බැලඩ්, op. 24 (1875)

පියානෝව සඳහා අත් හතරක්
Symphonic කෑලි, op. 14
නෝර්වීජියානු නැටුම්, ඔප්. 35
Waltzes-Caprices (කෑලි 2) op. 37
වෙනස්කම් සහිත පැරණි නෝර්ස් ආදර කතා, op. 50 (වාද්‍ය වෘන්ද සංස්කරණය තිබේ)
පියානෝ 2 ක් සඳහා Mozart Sonatas 4 අත් 4 (F major, c Minor, C major, G major)

ගීත සහ ආදර කතා
මුළු - මරණින් පසු ප්‍රකාශිත - 140 ට වැඩි

කුටියේ උපකරණ වැඩ
එෆ් මේජර් හි පළමු වයලින් සොනාටා, ඔප්. 8 (1866)
දෙවන Violin Sonata G-dur, Op. 13 (1871)
c-moll හි තුන්වන වයලීන Sonata, op. 45 (1886)
බාල වයස්කාර සෙලෝ සොනාටා, ඔප්. 36 (1883)
g-moll, op හි String quartet. 27 (1877-1878)

සංධ්වනි වැඩ
"සරත්", overture, op. 11 (1865-1866)
A-moll හි පියානෝ ප්‍රසංගය, Op. 16 (1868)
තත් වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා අලංකාර තනු 2ක් (ඔවුන්ගේම ගීත මත පදනම්ව), op. 34
"Holberg's Time සිට", සංගීත වාදන වෘන්දය සඳහා කට්ටලය (5 කෑලි), op. 40 (1884)
G. Ibsen "Peer Gynt" ගේ සංගීතයේ සිට නාට්‍යය දක්වා කට්ටල 2 (මුළු කෑලි 9), op. 46 සහ 55 (80 ගණන්වල අග)
තන්තු වාදක වෘන්දය සඳහා තනු 2 (ඔවුන්ගේම ගීත මත පදනම්ව), op. 53
"Sigurd Yorsalfar" op වෙතින් වාදක කොටස් 3ක්. 56 (1892)
2 තන්තු වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා නෝර්වීජියානු තනු, op. 63
නෝර්වීජියානු චේතනාවන් මත සංධ්වනි නැටුම්, op. 64

වාචික සහ සංධ්වනි කෘති
රංග සංගීතය
කාන්තා කටහඬ සඳහා "ආරාමයේ දොරකඩ" - ඒකල සහ ගායන - සහ වාද්‍ය වෘන්දය, ඔප්. 20 (1870)
පිරිමි කටහඬ සඳහා නිවසට පැමිණීම - ඒකල සහ ගායන - සහ වාද්‍ය වෘන්දය, op. 31 (1872, 2 වන සංස්කරණය - 1881)
බැරිටෝන්, තන්තු වාද්‍ය වෘන්දය සහ ප්‍රංශ අං දෙකක් සඳහා "ලෝන්ලි", ඔප්. 32 (1878)
ඉබ්සන්ගේ "Peer Gynt" නාට්‍යයට සංගීතය, op. 23 (1874-1875)
වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ පාරායනය කිරීම සඳහා "බර්ග්ලියට්", ඔප්. 42 (1870-1871)
ඒකල වාදකයින් සඳහා "Olaf Trygvason" වෙතින් දර්ශන, ගායන සහ වාද්‍ය වෘන්දය, op. 50 (1889)

ගායන කණ්ඩායම්
පිරිමි ගායනය සඳහා ඇල්බමය (ගීත මණ්ඩල 12) op. තිස්
බැරිටෝන් හෝ බාස් සහිත කැපෙල්ලා මිශ්‍ර ගායනා සඳහා පැරණි නෝර්වීජියානු තනු මත ගීත 4 ක්, ඔප්. 74 (1906)

සාහිත්ය කෘති
ප්‍රකාශිත ලිපි අතර ප්‍රධාන ඒවා වේ: "බයිරූත් හි වැග්නර්ගේ රංගනයන්" (1876), "රොබට් ෂූමන්" (1893), "මොසාර්ට්" (1896), "වර්ඩි" (1901), ස්වයං චරිතාපදාන රචනාව "මගේ පළමු සාර්ථකත්වය" (1905). )

මානසිකත්වයේ සුවිශේෂතා කලා කෘතිවල සංරක්ෂණය කර ඇත, ජනතාවගේ සංස්කෘතිය පිළිබිඹු වේ, එහි නියෝජිතයා විශිෂ්ට කෘතියේ කතුවරයා ලෙස ක්රියා කරයි. සංගීත කලාවට ද එය අදාළ වේ. නිර්මාපකයාගේ කාර්යයට ප්‍රදේශයේ භූගෝල විද්‍යාව, දේශගුණය, මිනිසුන්ගේ ජීවිතය සහ එදිනෙදා ජීවිතය, ජන තනු, ජනප්‍රවාද සහ සම්ප්‍රදායන් බලපායි. ඔහු දුටු සහ අසන ලද දේ ප්‍රතිභාව හරහා ගමන් කරන අතර ලෝකයට නව සංධ්වනි, කැන්ටාටා, නාට්‍ය සහ වෙනත් අමරණීය නිර්මාණ ලැබේ.

ස්කැන්ඩිනේවියානු සංගීතයට ද සුවිශේෂී ලක්ෂණ ඇත. උතුරු යුරෝපයේ නිර්මාපකයින් ලෝක සංගීත උරුමය අධ්‍යයනය කර අද්විතීය රිද්මයානුකූල තාලයක් නිර්මාණය කර ඇත. වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ස්කැන්ඩිනේවියානු නිර්මාපකයෙකු වන්නේ එඩ්වඩ් ග්‍රීග් ය. චරිතාපදානයක්, දක්ෂයෙකුගේ ජීවිතය සහ වැඩ පිළිබඳ සාරාංශයක් මෙම ලිපියෙන් ඉදිරිපත් කෙරේ.

ළමා කාලය

අනාගත නිර්මාපකයා 1943 ජුනි 15 වන දින පළාත් නෝර්වීජියානු නගරයක් වන බර්ගන් හි උපත ලැබීය. පිරිමි ළමයාගේ පියා ඇලෙක්සැන්ඩර් ග්‍රීග් බ්‍රිතාන්‍ය කොන්සල් කාර්යාලයේ සේවය කළ අතර ඔහුගේ මව Gesina Grieg (Hagerup) පියානෝව වාදනය කළාය.

කුඩා එඩ්වඩ් වයස අවුරුදු හයේ සිට සංගීතය හැදෑරීය. මුල් ගුරුතුමිය මගේ අම්මා. දරුවා සංගීත හැකියාව පෙන්වූ නමුත් තවමත් බැරෑරුම් සංගීත පාඩම් ගැන කතා කළේ නැත.

වරක් පවුලේ මිතුරෙකු ග්‍රීග්ස් වෙත පැමිණියේය - එකල සුප්‍රසිද්ධ වයලීන වාදකයෙකු සහ නිර්මාපකයෙකු වූ ඔලේ බුල්. එඩ්වඩ් සංගීතය වාදනය කිරීම අසා, බුල් ඔහුගේ දෙමාපියන්ට උපදෙස් දුන්නේ එම පුද්ගලයා ලීප්සිග් සංරක්ෂණාගාරයට යවන ලෙසයි. එඩ්වඩ් ග්‍රීග් ලබා ගන්නා කීර්තිය කුමක්දැයි සංගීත ian යා දැනටමත් තේරුම් ගෙන ඇත: චරිතාපදානයක් (මෙම ලිපියේ සාරාංශයක් ඉදිරිපත් කර ඇත), මෙන්ම ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද කෘති ද වසර ගණනාවකට පසු මුළු ලෝකයේම දේපළ බවට පත්වනු ඇත.

ශිෂ්ය ශරීරය

වසර අධ්‍යයන කාලය ප්‍රීතිය පමණක් නොව බලාපොරොත්තු සුන්වීම ද ගෙන ආවේය. Grieg ප්‍රමුඛ සංගීත ගුරුවරුන් වන Ernst Wentzel සහ Ignaz Moscheles ගෙන් පාඩම් උගත්තේය. සංගීත ians යන් ඔවුන්ගේ කුසලතා පිළිබඳ රහස් ඔවුන්ගේ සිසුන්ට සතුටින් හෙළි කළ නමුත් තරුණ කුසලතා සඳහා අවශ්‍යතා ද ඉහළ මට්ටමක පැවතුනි.

අනෙකුත් සිසුන් මෙන්ම ග්‍රීග් ද උදේ සිට සවස දක්වා පෙරහුරු කළේ කෑමට පමණක් නතර වී ය. බර දරාගත නොහැකි වූ අතර 1860 දී තරුණයා බරපතල ලෙස රෝගාතුර විය. අසනීප තත්ත්වය හේතුවෙන් පන්ති නතර කර නැවත ඥාතීන් වෙත යාමට සිදු විය. පසුව සංගීත පාසල්වල ඉගෙන ගන්නා චරිතාපදානය (සාරාංශය) ආදරණීයයන්ගේ උපකාරය සඳහා නොවේ නම් නිර්මාපකයෙකු ලෙස සිදු නොවනු ඇත.

රෝගයට එරෙහි සටන පහසු නොවීය, නමුත් ප්රවේශම් සහගත සැලකිල්ලට ස්තූතිවන්ත වන්නට, තරුණයා ඔහුගේ පාදවලට නැග්ගා. දෙමව්පියන්ට තම පුතා නිවසේ සිටීමට අවශ්‍ය වූ නමුත් ඔහු නැවත ලයිප්සිග් වෙත ගොස් ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු කරගෙන ගියේය.

ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු අවසන් වූ පසු, එඩ්වඩ් පියානෝ වාදකයෙකු සහ නිර්මාපකයෙකු පිළිබඳ ඩිප්ලෝමාවක් ලබා ගත්තේය. මහජනතාවගේ සහ ගුරු මණ්ඩලයේ අවධානයට, උපාධිධාරියා ඔහුගේම සංයුතියේ කුඩා නිර්මාණ ඉදිරිපත් කළ අතර එය වෘත්තිකයන් සහ සංගීත ලෝලීන් විසින් බෙහෙවින් අගය කරන ලදී.

සංගීත සංගමය

සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු එඩ්වඩ් ග්‍රීග් නැවත සිය මව්බිමට පැමිණියේය. තරුණ නිර්මාපකයෙකු සහ පියානෝ වාදකයා උනන්දු වූ අතර ඔහු ස්කැන්ඩිනේවියාවේ මුල් සංගීතය නිර්මාණය කිරීමේ අදහස ආරම්භ කළේය.

සමාන අදහස් ඇති පුද්ගලයින් කණ්ඩායමක් සමඟ, එඩ්වඩ් සංගීත සමාජයක් සංවිධානය කරයි, එහි සාමාජිකයින් ඔවුන්ගේ කෘති ලිවීම, රඟ දැක්වීම සහ ප්‍රවර්ධනය කරයි. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, Grieg විසින් පියානෝ Sonata, වයලීනය සහ පියානෝ සඳහා Sonata, ආදර කතා, "සරත් සමය" සහ "Humoresques" රචනා කරන ලදී.

නිර්මාපකයාගේ දක්ෂතාවය ඔහුගේ සමකාලීනයන් විසින් බෙහෙවින් අගය කරනු ලැබේ. ටික කලකට පසු, එඩ්වඩ් ග්‍රීග්, ඔහුගේ චරිතාපදානය (සාරාංශය) පුද්ගලික සබඳතා ඇතුළත් වේ, පවුලේ මිනිසෙකු බවට පත්වේ. ආදරණීය බිරිඳ නීනා හැගෙරුප් ප්‍රසංගවලට සහභාගී වේ, ඇගේ සැමියාගේ ආදර කතා ගායනා කරයි.

නිර්මාපකයාගේ අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම් පිළිබඳ විස්තරයකින් තොරව එඩ්වඩ් ග්‍රීග්ගේ චරිතාපදානය (සාරාංශය) අසම්පූර්ණ වනු ඇත. ඔස්ලෝ වෙත සංක්‍රමණය වූ ග්‍රීග් නෝර්වේ හි සංගීත අධ්‍යාපන ආයතනයක් වන සංගීත සංගමයක් නිර්මාණය කිරීමට පටන් ගත්තේය. නිර්මාපකයාට ලේඛකයින් සහ බුද්ධිමතුන්ගේ අනෙකුත් නියෝජිතයින් සහාය දක්වයි. B. Bjornson සමඟ සහයෝගීතාවයේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස, ස්කැන්ඩිනේවියානු වීර කාව්‍යයක් වන "Edda" මත පදනම් වූ සංගීත නාට්‍ය දර්ශනය විය. මෙම කාලය තුළ පියානෝ ප්‍රසංගයක් සහ ගීත රචනා ලියා ඇත.

ලෝක ප්‍රසිද්ධයි

වැඩි කල් නොගොස් Edvard Grieg ස්කැන්ඩිනේවියාවෙන් පිටත ප්රසිද්ධ විය. F. List මෙහිදී වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. රජය ග්‍රීග්ට ජීවිත කාලය පුරාම ශිෂ්‍යත්වයක් ලබා දුන් අතර එමඟින් නිර්මාපකයාට තම උපන් ගමට ආපසු ගොස් නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා කැපවීමට ඉඩ ලබා දුන්නේය.

එඩ්වඩ් බොහෝ සංචාරය කරයි, නෝර්වීජියානු ගොවීන්ගේ ජීවිතය අධ්‍යයනය කරයි, සොබාදහමේ සුන්දරත්වය භුක්ති විඳියි. ලැබුණු හැඟීම් වඩාත් ප්රසිද්ධ කෘතිවලින් පිළිබිඹු වේ - "Peer Gynt" කට්ටලය.

එඩ්වඩ් ග්‍රීග්ගේ කීර්තියේ උච්චතම අවස්ථාව වූයේ පසුගිය ශතවර්ෂයේ 80 සහ 90 ගණන්වල ය. ඩෙන්මාර්කය, ජර්මනිය, ඕලන්දය, එංගලන්තය සහ අනෙකුත් යුරෝපීය රටවල රඟ දැක්වීමට ඔහුට ආරාධනා කර ඇත. 1889 දී ග්‍රීග් ප්‍රංශ ලලිත කලා ඇකඩමියේ සාමාජිකයෙකු වූ අතර 1893 දී කේම්බ්‍රිජ් විශ්ව විද්‍යාලයේ ගෞරවනීය වෛද්‍යවරයකු විය.

නිවසේදී, නිර්මාපකයා සමාජ ක්‍රියාකාරකම්වල නියැලී සිටී: ඔහු නෝර්වීජියානු සංගීත උළෙලක් සංවිධානය කරයි (අද පවත්වනු ලැබේ), ප්‍රසංග හා ගායන සංගම්වල වැඩ ගැන උනන්දුවක් දක්වයි, සගයන්ගේ වැඩ ගැන රචනා සහ ලිපි ලියයි, ජන ගී එකතුවක් ප්‍රකාශයට පත් කරයි. නැටුම්. එඩ්වඩ් ග්‍රීග් එහෙමයි. නිර්මාපකයාගේ කෙටි චරිතාපදානයක් සංගීත ians යන් පමණක් දන්නා අතර ග්‍රීග් විසින් නිර්මාණය කරන ලද කෘති ශාස්ත්‍රීය සංගීතයේ අරමුදල නැවත පුරවා ඇත.

ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ නිර්මාපකයා P.I සමඟ මිතුරු විය. Tchaikovsky, රුසියාවට යාමට සිහින මැව්වේ, එංගලන්තයේ ප්රසංග පැවැත්වීම, නමුත් ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක සැලසුම් අසනීපයෙන් බාධා විය. නිර්මාපකයා 1907 සැප්තැම්බර් 4 වන දින මිය ගියේය. පසුව, විලා ට්‍රොල්හෝගන් හි අනුස්මරණ ගෘහ කෞතුකාගාරයක් විවෘත කරන ලද අතර එහිදී දක්ෂයාගේ අවසාන වසර ගෙවී ගියේය.

Edvard Grieg යනු නෝර්වීජියානු නිර්මාපකයෙකි, ඔහුගේ කලාත්මක උරුමය එහි ජාතික රසය සඳහා කැපී පෙනේ. ඔහු තම මවගේ සහ පසුව අනෙකුත් ප්‍රසිද්ධ සංගීතවේදීන්ගේ ප්‍රවේශමෙන් මඟ පෙන්වීම යටතේ ඔහුගේ දක්ෂතා පෝෂණය කළේය. දෛවය ඔහුට එකල සිටි හොඳම පුද්ගලයින් සමඟ බොහෝ දැනුමක් ලබා දුන් අතර, ඔහු ලෝක ඉතිහාසයේ සහ ස්කැන්ඩිනේවියානු සංස්කෘතියේ ඔවුන් අසල වටිනා ස්ථානයක් ගත්තේය. එඩ්වඩ්ගේ නිර්මාණාත්මක හා පෞද්ගලික ජීවිතය දුෂ්කර බාධක සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වූ නමුත් ග්‍රීග් තම ඉලක්කයෙන් එක පියවරක්වත් පසුබැස්සේ නැත. ඔහුගේ ඉවසීම නෝර්වීජියානු සංගීත සම්ප්‍රදායේ දීප්තිමත්ම නියෝජිතයා ලෙස ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. නමුත් ග්‍රීග් නිහතමානී වූ අතර, ඔහුගේ උපන් ස්ථානයට ආසන්න වතුයායක හුදකලා ස්වභාව ධර්මයේ සහ සංගීතයේ හුදකලා රසවින්දනයට කැමති විය.

එඩ්වඩ් ග්‍රීග්ගේ කෙටි චරිතාපදානයක් සහ අපගේ පිටුවේ නිර්මාපකයා පිළිබඳ බොහෝ රසවත් කරුණු කියවන්න.

ග්රීග්ගේ කෙටි චරිතාපදානය

නිර්මාපකයාගේ සම්පූර්ණ නම Edward Hagerup Grieg වේ. ඔහු 1843 ජුනි 15 වන දින බර්ගන් නගරයේ උපත ලැබුවේ බ්‍රිතාන්‍ය උප කොන්සල් ඇලෙක්සැන්ඩර් ග්‍රීග් සහ පියානෝ වාදක ජෙසිනා හේග‍රුප්ගේ පුත්‍රයා වශයෙනි. ඔහුගේ පියා 1770 දී නෝර්වේ වෙත සංක්‍රමණය වූ ධනවත් වෙළෙන්දෙකු වූ ඔහුගේ සීයා විසින් ආරම්භ කරන ලද මහා බ්‍රිතාන්‍යයේ නියෝජිතයින්ගේ රාජවංශයේ තුන්වැන්නා විය. එඩ්වඩ්ගේ මවට කැපී පෙනෙන සංගීත හැකියාවන් තිබුණි: මෙම අධ්‍යාපන ආයතනයට ඇතුළත් කර ඇත්තේ තරුණයින් පමණක් වුවද ඇය හැම්බර්ග්හි සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තාය. පවුලේ දරුවන් පස්දෙනාගේම සංගීත කුසලතා වර්ධනයට දායක වූයේ ඇයයි. මීට අමතරව, ගෞරවනීය පවුල්වල උරුමක්කාරයන් සඳහා අනිවාර්ය අධ්යාපන වැඩසටහනට පියානෝ පාඩම් ඇතුළත් විය. වයස අවුරුදු 4 දී එඩ්වඩ් පළමු වරට පියානෝව අසල වාඩි වූ නමුත් සංගීතය ඔහුගේ ඉරණම බවට පත්වනු ඇතැයි කිසිවෙකු සිතුවේ නැත.

අපේක්ෂා කළ පරිදි, වයස අවුරුදු දහයේදී පිරිමි ළමයා සාමාන්‍ය පාසලකට ගියේය. ඔහු පළමු දින සිටම ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතුවල කඩිසර බවක් පෙන්නුම් කළේ නැත - සාමාන්‍ය අධ්‍යාපන විෂයයන් ඔහු උනන්දු වූයේ ලිවීමට වඩා බෙහෙවින් අඩු ය.

ග්‍රීග්ගේ චරිතාපදානයෙන් අපට දැනගන්නට ලැබෙන්නේ එඩ්වඩ්ට වයස අවුරුදු 15 දී සුප්‍රසිද්ධ නෝර්වීජියානු සංගීත ian Ole Bull ඔහුගේ දෙමාපියන් බැලීමට පැමිණි බවයි. පිරිමි ළමයා ඔහුගේ පළමු කෘති ඔහුට පෙන්වීය. පෙනෙන විදිහට ඔවුන් බුල්ව ස්පර්ශ කළේ ඔහුගේ ප්‍රකාශය ක්ෂණිකව බැරෑරුම් හා කල්පනාකාරී වූ බැවිනි. ප්‍රසංගය අවසානයේදී, ඔහු පිරිමි ළමයාගේ දෙමාපියන් සමඟ යමක් ගැන කතා කළ අතර, ඔහු හොඳ සංගීත අධ්‍යාපනයක් ලබා ගැනීමට ලීප්සිග් වෙත යන බව ඔහුට පැවසීය.

එඩ්වඩ් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළත් වීමේ විභාග සාර්ථකව සමත් වූ අතර 1858 දී ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු ආරම්භ කළේය. ඔහු තමාගේම ගුරුවරුන් සම්බන්ධයෙන් අතිශයින්ම තෝරා බේරා ගත් අතර, ඔහු සංගීත අදහස් හා මනාපයන් සමඟ නොගැලපෙන ඔහුගේ උපදේශකයා වෙනුවට සංරක්ෂණාගාරයේ නායකත්වය ඉල්ලා සිටීමට ඉඩ දුන්නේය. තවද, ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතුවලදී ඔහුගේ කැපී පෙනෙන දක්ෂතාවයට සහ කඩිසරකමට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඔහු සෑම විටම අතරමගදී හමු විය. ඔහුගේ අධ්‍යයන කාලය තුළ, එඩ්වඩ් බොහෝ ප්‍රසංගවලට සහභාගී වූ අතර, විශිෂ්ට සංගීත ians යන්ගේ කෘති රස විඳිමින් - වැග්නර්, මොසාර්ට්, බීතෝවන්... 1862 දී, Leipzig සංරක්ෂණාගාරය Edvard Grieg විශිෂ්ට ලකුණු සහ rave නිර්දේශ සහිතව උපාධිය ලබා දුන්නේය. එම වසරේම ඔහුගේ මංගල ප්‍රසංගය ස්වීඩනයේ කාර්ල්ෂාම් නගරයේ පැවැත්විණි. දීප්තිමත් උපාධිය යටපත් වූයේ ග්‍රීග්ගේ සෞඛ්‍ය තත්වයෙන් පමණි - එම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ උපයා ගත් ප්ලූරිසි නිර්මාපකයා සමඟ ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම පැමිණෙන අතර වරින් වර බරපතල සංකූලතා ඇති කරයි.

කෝපන්හේගන් සහ නිර්මාපකයාගේ පෞද්ගලික ජීවිතය

තම උපන් ගම වන බර්ගන් වෙත ආපසු පැමිණි Grieg, ඔහුගේ වෘත්තීය සංවර්ධනය සඳහා කිසිදු අපේක්ෂාවක් නොමැති බව ඉක්මනින් වටහා ගත් අතර, 1863 දී ඔහු කෝපන්හේගන් වෙත ගියේය. නගරය තෝරා ගැනීම අහම්බයක් නොවේ - සියලුම ස්කැන්ඩිනේවියානු ප්‍රාන්තවල සංගීත හා සංස්කෘතික ජීවිතයේ කේන්ද්‍රය පිහිටා තිබුණේ එකල මෙහි ය. කෝපන්හේගන් ග්‍රීග්ගේ කෘතියට දෛවෝපගත බලපෑමක් ඇති කළේය: එකල බොහෝ කලාකරුවන් සමඟ ඔහු දැන හඳුනා ගැනීම, අධ්‍යාපනික ක්‍රියාකාරකම් සහ ස්කැන්ඩිනේවියානු ජනයාගේ ඉතිහාසයට ගැඹුරට යාම ඔහුගේ අද්විතීය ශෛලිය නිර්මාණය කළේය. ග්‍රීග්ගේ සංගීත නිර්මාණ පැහැදිලි ජාතික ලක්ෂණ අත්පත් කර ගැනීමට පටන් ගත්තේය. අනෙකුත් තරුණ සංගීත ians යන් සමඟ එක්ව, ග්‍රීග් ස්කැන්ඩිනේවියානු සංගීත චේතනාවන් “මහජනයා වෙත” ​​ප්‍රවර්ධනය කරන අතර, ඔහුම ගීත, නැටුම්, රූප සහ ජනප්‍රවාදවල රිද්මයන්ගෙන් ආස්වාදයක් ලබයි.

කෝපන්හේගන්හිදී, එඩ්වඩ් ග්‍රීග්ට ඔහුගේ ජීවිතයේ ප්‍රධාන කාන්තාව - නීනා හේගරුප් හමුවෙයි. තරුණ සාර්ථක ගායකයා ග්‍රීග්ගේ උද්යෝගිමත් පාපොච්චාරණය ප්‍රතික්‍රියා කළේය. ඔවුන්ගේ අසීමිත සතුට කරා යන ගමනේදී තිබුණේ එක් බාධාවක් පමණි - පවුල් සබඳතා. නීනා එඩ්වඩ්ගේ මාතෘ ඥාති සොහොයුරියයි. ඔවුන්ගේ එකමුතුව ඥාතීන් අතර කෝපයේ කුණාටුවක් ඇති කළ අතර, ඊළඟ වසරවලදී ඔවුන් ඔවුන්ගේම පවුල්වලින් නෙරපා හරින ලදී.

ඔවුන් 1867 දී විවාහ විය. එය පෙම්වතුන් දෙදෙනෙකු අතර විවාහයක් පමණක් නොව, එය නිර්මාණාත්මක ටැන්ඩම් ද විය. නීනා ග්‍රීග්ගේ සංගීතයට ගීත සහ නාට්‍ය ඉදිරිපත් කළ අතර, සමකාලීනයන්ගේ නිරීක්ෂණවලට අනුව, ඔහුගේ රචනාවල මනෝභාවයට මෙතරම් වැටෙන වෙනත් රංගන ශිල්පියෙකු සිටියේ නැත. පවුල් ජීවිතයේ ආරම්භය බරපතල සාර්ථකත්වයක් සහ ආදායමක් ගෙන නොදුන් ඒකාකාරී වැඩ සමඟ සම්බන්ධ විය. ක්‍රිස්ටිනියාවේ (ඔස්ලෝ) පදිංචි වූ නීනා සහ එඩ්වඩ් යුරෝපය පුරා ප්‍රසංග පවත්වමින් සංචාරය කළහ. සමහර විට ඔහු පියානෝ පාඩම් කළේය.

1868 දී තරුණ පවුලක දියණියක් උපත ලැබීය. ඇගේ පියාට ගෞරවයක් වශයෙන් එඩ්වඩ් ඇයට ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රා යන නම තැබීය. නමුත් සතුට වැඩි කල් පැවතුනේ නැත - වයස අවුරුදු එකේදී දැරිය මෙනින්ජයිටිස් රෝගයෙන් මිය ගියාය. මෙම සිදුවීම ග්‍රීග් පවුලට මාරාන්තික විය - කලත්‍රයා අහිමි වීම ගැන දුක් වූ අතර ඔවුන්ගේ සම්බන්ධතාවය කිසි විටෙකත් සමාන නොවීය. ඒකාබද්ධ ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් අඛණ්ඩව සිදු වූ නමුත් තවමත් සාර්ථක නොවීය. ග්‍රීග් දැඩි මානසික අවපීඩනයක අද්දර සිටියේය.

1872 දී ඔහුගේ "Sigurd the Crusader" නාට්‍යය පිළිගැනීමට ලක් වූ අතර, ස්වීඩන් බලධාරීන් ඔහුට ජීවිත ආධාර පවා පවරන ලදී. එබැවින් අනපේක්ෂිත මහිමය ග්‍රීග් සතුටු කළේ නැත - ඔහු සන්සුන්, මනින ලද ජීවිතයක් ගැන සිහින දැකීමට පටන් ගත් අතර ඉක්මනින්ම ඔහුගේ උපන් ගම වන බර්ගන් වෙත ආපසු ගියේය.

ග්‍රීග්ගේ කුඩා නිජබිම නව ජයග්‍රහණ සඳහා ආභාෂය ලබා දුන්නේය - ඔහු ඉබ්සන්ගේ පීර් ජින්ට් නාට්‍ය සඳහා සංගීතය රචනා කරයි, එය අද දක්වා ග්‍රීග්ගේ වඩාත්ම වැදගත් කෘතිවලින් එකක් සහ පොදුවේ නෝර්වීජියානු සංස්කෘතියේ වැදගත් අංගයක් ලෙස සැලකේ. එය නිර්මාපකයාගේ පෞද්ගලික අත්දැකීම් සහ නූතන යුරෝපීය අගනගරවල ජීවිතයේ රිද්මය පිළිබඳ ඔහුගේ දැක්ම යන දෙකම පිළිබිඹු කරයි. ග්‍රීග්ගේ ප්‍රියතම ජන චේතනාවන් ඔහුගේ උපන් නෝර්වේ කෙරෙහි ඔහුගේ ප්‍රසාදය අවධාරණය කළේය.

ජීවිතයේ හා රැකියාවේ අවසාන වසර

බර්ගන්හිදී, ග්‍රීග්ගේ සෞඛ්‍යය සැලකිය යුතු ලෙස පිරිහී ගියේය - ප්ලූරිසි ක්ෂය රෝගය බවට පත්වීමට තර්ජනය කළේය. ඊට අමතරව, නීනා සමඟ සබඳතා බිඳ වැටුණු අතර 1883 දී ඇය තම සැමියා හැර ගියාය. විශ්වීය කීර්තිය තිබියදීත්, ඔහු වටා සැබවින්ම සමීප පුද්ගලයින් සිටින්නේ ඉතා ස්වල්පයක් බව වටහා ගත් ග්‍රීග් ඇයව ආපසු ලබා දීමට ශක්තිය සොයා ගත්තේය.

එඩ්වඩ් සහ නීනා නැවතත් සංචාරය කිරීමට පටන් ගත් නමුත් ඔහු නරක අතට හැරෙමින් සිටියේය - පෙනහළු රෝගය වේගයෙන් වර්ධනය විය. සියලුම යුරෝපීය අගනගරවල පාහේ සංචාරය කළ ග්‍රීග් ලන්ඩනයේ තවත් ප්‍රසංගයක් පැවැත්වීමට නියමිතය. නැව එනතුරු බලා සිටියදී ඔහු සහ නීනා බර්ගන් හි හෝටලයක නැවතී සිටියහ. නව ප්‍රහාරයක් ග්‍රීග්ට පාරට යාමට ඉඩ නොදුන් අතර, රෝහල් ගත කිරීමෙන් පසු ඔහු 1907 සැප්තැම්බර් 4 වන දින මිය ගියේය.

Grieg ගැන රසවත් කරුණු

• එඩ්වඩ් සෑම ආකාරයකින්ම පාඩම් මඟහරිමින් සාමාන්‍ය පාසලක අධ්‍යාපනය ලබා ගැනීමට උත්සාහ කළේ නැත. ඔහුගේ සමහර චරිතාපදානකරුවන්ට අනුව, සමහර විට ඔහු හිතාමතාම වැස්සට හසු වූවාක් මෙන් ඔහුගේ ඇඳුම් තෙත් කළේය, එවිට ඔහුව වෙනස් කිරීමට ගෙදර යවන ලදී. නිවසට යාමට බොහෝ දුර ගිය අතර එඩ්වඩ් හුදෙක් පන්ති මඟ හැරියේය.
• Grieg වයස අවුරුදු 12 දී සංගීතය රචනා කිරීමට ඔහුගේ පළමු උත්සාහය කළේය.
• වරක් එඩ්වඩ් ඔහුගේ පළමු රචනා සමඟ සටහන් පොතක් පාසලට ගෙන ගියේය. පිරිමි ළමයාගේ ඉගෙනීම කෙරෙහි ඇති නොසැලකිල්ල නිසා ඔහුට අකමැති වූ ගුරුවරු මෙම සටහන් සමච්චලයට ලක් කළහ.

• කෝපන්හේගන්හි ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ග්‍රීග් හාන්ස් ක්‍රිස්ටියන් ඇන්ඩර්සන් හමුවී මිතුරු විය. නිර්මාපකයා ඔහුගේ කවි කිහිපයක් සඳහා සංගීතය ලිවීය.
• එඩ්වඩ් 1864 නත්තල් සන්ධ්‍යාවේදී නීනා හේගරුප්ට තරුණ සංස්කෘතික චරිත සමඟ එක්ව "හදවතේ තනු නිර්මාණය" නමින් ඔහුගේ ආදර සොනෙට් එකතුවක් ඉදිරිපත් කළේය.
• Grieg සෑම විටම නිර්මාණශීලීත්වය අගය කර ඇත ෆ්රාන්ස් ලිස්ට්, සහ එක් දිනක් ඔවුන්ගේ පෞද්ගලික හමුවීම සිදු විය. ග්‍රීග්ගේ ජීවිතයේ දුෂ්කර කාල පරිච්ඡේදයකදී, ලිස්ට් ඔහුගේ ප්‍රසංගයට සහභාගී වූ අතර, පසුව පැමිණ ඔහුට ප්‍රාර්ථනා කළේ නතර නොකරන ලෙසත් කිසි දෙයකට බිය නොවන ලෙසත්ය. එඩ්වඩ් මෙය එක්තරා ආකාරයක ආශීර්වාදයක් ලෙස සැලකේ.
• ග්‍රීග්ගේ ප්‍රියතම නිවස වූයේ බර්ගන් අසල වතුයාය වන අතර එය නිර්මාපකයා "ට්‍රොල්හෝගන්" - "ට්‍රොල් හිල්" ලෙස හැඳින්වීය.
• 1867 දී ක්‍රිස්ටිනියාවේ සංගීත ඇකඩමිය විවෘත කිරීමේදී ග්‍රීග් ක්‍රියාකාරීව සහභාගී විය.
• ග්‍රීග්ගේ චරිතාපදානයට අනුව, 1893 දී නිර්මාපකයාට කේම්බ්‍රිජ් විශ්ව විද්‍යාලයේ වෛද්‍ය පදවිය පිරිනමන ලදී.
• ග්‍රීග්ට තලිස්මන් වර්ගයක් තිබුණි - ගෙම්බෙකුගේ මැටි රූපයක්. ඔහු නිතරම ඇයව ප්‍රසංගවලට රැගෙන ගිය අතර වේදිකාවට යාමට පෙර ඇයගේ පිට අතගාන පුරුද්දක් ඔහු සතු විය.

• Grieg ගේ චරිතාපදානය පවසන්නේ 1887 දී Edward සහ Nina Hagerup හමුවූ බවයි චයිකොව්ස්කි... ඔවුන් අතර ලිපි හුවමාරුව ආරම්භ වූ අතර වසර ගණනාවක් ග්‍රීග් ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක සැලසුම් සහ පෞද්ගලික අත්දැකීම් ඔහු සමඟ බෙදා ගත්තේය.
• ග්‍රීග්ගේ රුසියානු සංචාරය එඩ්වඩ්ගේ අසනීප සහ රුසෝ-ජපන් යුද්ධය නිසා සිදු නොවූ අතර, ඔහුගේ මිතුරා වූ චයිකොව්ස්කි හමුවීම නුසුදුසු යැයි ඔහු සැලකූ කොන්දේසි යටතේ ය.
• හෙන්රිච් ඉබ්සන් විසින්ම 1874 මුල් භාගයේදී නිර්මාපකයාට ලිපියක් ලියමින් ඔහුගේ Peer Gynt නාට්‍ය සඳහා සංගීතය රචනා කරන ලෙස ග්‍රීග්ගෙන් ඉල්ලා සිටියේය. ඉබ්සන් ඔහුට සමාන සම කර්තෘවරුන් අතර මෙන් ආදායම අඩකින් බෙදීමට පොරොන්දු විය. නාට්‍ය රචකයා සංගීතයට දුන් විශාල වැදගත්කම මෙයයි.
• ක්‍රිස්ටිනියාවේ ඔහුගේ එක් ප්‍රසංගයක දී, Grieg, අනතුරු ඇඟවීමකින් තොරව, බීතෝවන් සංයුතිය සමඟ අවසාන අංකය ප්‍රතිස්ථාපනය කළේය. ඊළඟ දවසේ, ග්‍රීග්ට අකමැති වූ විචාරකයෙක් විනාශකාරී සමාලෝචනයක් ප්‍රකාශයට පත් කළේය, විශේෂයෙන් අවසාන කෘතියේ මධ්‍යස්ථ බව සඳහන් කළේය. එඩ්වඩ් තැති නොගත් අතර, මෙම විචාරකයා කැඳවා, ඔහු බීතෝවන්ගේ ආත්මය බවත්, එම කෘතියේ කතුවරයා ඔහු බවත් පැවසීය. විචාරකයාට හෘදයාබාධයක් ඇති විය.

• නෝර්වේ රජු ග්‍රීග්ගේ දක්ෂතා අගය කරන්නෙකු වූ අතර ඔහුට එක් ගෞරවනීය නියෝගයක් පිරිනැමීමට නියෝග කළේය. එඩ්වඩ්, ඊට වඩා හොඳ දෙයක් සොයා නොගත්, ඔහුගේ ටේල් කෝට් එකේ පිටුපස සාක්කුවේ පදක්කම තැබීය. ග්‍රීග් තම සම්මානය ඉතා අශෝභන ලෙස සැලකූ බව රජුට දන්වා ඇති අතර, එයට රජු බරපතල ලෙස අමනාප විය.
• Edvard Grieg සහ Nina Hagerup එකම සොහොනක තැන්පත් කර ඇත. එකට ජීවිතයේ දුෂ්කරතා තිබියදීත්, ඔවුන් තවමත් එකිනෙකාට සමීපතම පුද්ගලයින් ලෙස සිටීමට සමත් විය.

ග්‍රීග්ගේ කෘති ලෝක සංගීත ඉතිහාසයට මෙන්ම නෝර්වේ ජාතික සංස්කෘතියටද ඉතා වැදගත් වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු ලොව පුරා කීර්තියක් අත්කර ගත් පළමු නෝර්වීජියානු නිර්මාපකයා බවට පත් වූ අතර ස්කැන්ඩිනේවියානු ජන මෝස්තර නව තලයකට ගෙන ගියේය.

1889 දී, Grieg එම වසරවල සංගීත ඔලිම්පස් වෙත නෝර්වේ තල්ලු කිරීමට වඩාත්ම නිර්භීත පියවර ගත්තේය. ඕලන්දයේ සිට සුප්‍රසිද්ධ වාද්‍ය වෘන්දයට ආරාධනා කරමින් ඔහු තම උපන් ගම වන බර්ගන් හි පළමු ජන සංගීත උළෙල සංවිධානය කළේය. මෙම අවස්ථාවට ලෝක ප්‍රකට සංගීතඥයින් රැසක් සහභාගී වී සිටියහ. උත්සවයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, කුඩා නෝර්වීජියානු නගරයක පැවැත්ම ගැන ලෝකය ඉගෙන ගත් අතර, දක්ෂ නිර්මාපකයින් සහ රංගන ශිල්පීන් කිහිප දෙනෙකු සහ ස්කැන්ඩිනේවියානු සංගීතය අවසානයේ එහි නියම ස්ථානය ගත්තේය.

එඩ්වඩ් ග්‍රීග්ගේ නිර්මාණාත්මක උරුමයට ගීත 600 කට වඩා වැඩි ප්‍රමාණයක් සහ ආදර කතා, කෑලි 20 ක්, සංධ්වනි, සොනාටා සහ පියානෝව, වයලීනය, සෙලෝ සඳහා කට්ටල ඇතුළත් වේ. වසර ගණනාවක් ඔහු තමාගේම ඔපෙරා ලිවීමට ගිය නමුත් තත්වයන් නිරන්තරයෙන් ඔහුට වාසිදායක නොවීය. මෙම උත්සාහයන්ට ස්තූතිවන්ත වන්නට, සංගීත ලෝකය සමාන වැදගත් කෘති කිහිපයකින් නැවත පුරවා ඇත.

එක් විශිෂ්ට කෘතියක කතාව - "Peer Gynt"

ග්‍රීග්ගේ කට්ටලයෙන් "මෝනිං" නාට්‍යයේ වඩාත්ම මුදු මොළොක් හඬ කිසිදා අසා නැති පුද්ගලයෙකු ඔබට මුණගැසිය නොහැක. Peer Gynt"නැතහොත් කඳු රජුගේ ගුහාවේ අද්භූත වැසියන්ගේ පෙරහැරක්. මෙය පුදුමයක් නොවේ, මන්ද මෙම කාර්යය දිගු කලක් තිස්සේ මහජනතාවගේ ඇදහිය නොහැකි ජනප්රියත්වය සහ ආදරය දිනා ඇත. චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයින් බොහෝ විට මෙම විශිෂ්ට කෘතිය ඔවුන්ගේ චිත්‍රපට ඇතුළුව සඳහන් කරයි. එපමණක්ද නොව, සෑම පාසලකම, සංගීත කවය, සංවර්ධන පාසල තුළ, කට්ටලයට ඇතුළත් කර ඇති දීප්තිමත් හා අසාමාන්ය ලෙස ප්රකාශිත කෑලි සමඟ දරුවන්ට හුරුපුරුදු වීමට වග බලා ගන්න.

"Peer Gynt" ලියා ඇත්තේ හෙන්රික් ඉබ්සන්ගේ එම නමින්ම දාර්ශනික නාට්‍යය පදනම් කරගෙනය. කෘතියේ ප්‍රධාන චරිතය සිහින දකින්නෙකු සහ සිහින දකින්නෙකු වන අතර ඔහු සංචාරය කිරීමට කැමති වූ අතර ඉලක්කයක් නොමැතිව පෘථිවිය පුරා සැරිසරයි. මේ අනුව, වීරයා ජීවිතයේ සියලු සංකීර්ණතා මඟහරවා ගැනීමට කැමැත්තක් දක්වයි. ඔහුගේ නාට්‍යයේ වැඩ කරන අතරතුර, ඉබ්සන් නෝර්වීජියානු ජනප්‍රවාද වෙත යොමු වූ අතර, ප්‍රධාන චරිතයේ නම සහ සමහර නාට්‍යමය රේඛා, ඔහු Asbjornson ගේ "Folk Tales" සහ "Fairy Tales" වෙතින් ණයට ගත්තේය. මෙම නාට්‍යය නෝර්වේහි ඈත කඳුකරයේ, ඩෝවර්ගේ සීයාගේ අද්භූත ගුහාවේ, මුහුදේ සහ ඊජිප්තුවේ වැලි ප්‍රදේශයේ සිදු කෙරේ. නාට්‍යයට සංගීතය ලිවීමට ඉල්ලීමක් සමඟ ඉබ්සන් විසින්ම එඩ්වඩ් ග්‍රීග් වෙත යොමු වීම සැලකිය යුතු කරුණකි. නිර්මාපකයා වහාම ඇණවුම ක්‍රියාත්මක කිරීමට කටයුතු කළ නමුත් එය තරමක් දුෂ්කර වූ අතර සංයුතිය සෙමින් ඉදිරියට ගියේය. ග්‍රීග් 1875 වසන්තයේ දී ලීප්සිග්හිදී ලකුණු සම්පූර්ණ කිරීමට සමත් විය. නාට්‍යයේ මංගල දර්ශනය, දැනටමත් නිර්මාපකයාගේ සංගීතය සමඟ, 1876 පෙබරවාරි මාසයේදී ක්‍රිස්ටිනියාවේ දී ඉතා සාර්ථක ලෙස සිදු කරන ලදී. ටික වේලාවකට පසු, ග්‍රීග් 1886 දී කෝපන්හේගන්හි වේදිකාගත කිරීම සඳහා නාට්‍යය නැවත සකස් කළේය. මඳ වේලාවකට පසු, නිර්මාපකයා නැවතත් මෙම කාර්යය වෙත හැරී ඔහු විසින් ලියන ලද විසිතුනෙන් අංක හතරක් ඇතුළත් කට්ටල දෙකක් රචනා කළේය. ඉතා ඉක්මනින් මෙම කට්ටල ප්‍රේක්ෂකයින් ජයගත් අතර බොහෝ ප්‍රසංග වැඩසටහන් වල ස්ථිර ස්ථානයක් ගත්තේය.

චිත්‍රපටවල සංගීතය

එඩ්වඩ් ග්‍රීග් තම මුළු ජීවිතයම කැප කළේ ඔහුගේ ආදරණීය මව්බිම වෙනුවෙන් ය. නෝර්වේ සහ එහි සංස්කෘතික සම්ප්‍රදායන් උත්කර්ෂයට නැංවීම - ප්‍රේම සම්බන්ධයක් පවා ඔහුට විශාල හේතුවකට වඩා වැදගත් නොවීය. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ ඇදහිය නොහැකි දක්ෂතා වෙනත් ජාතීන්ට අයත් නොසැලකිලිමත් නියෝජිතයන් ඉතිරි නොකළ අතර, අද දක්වාම ඔහු සිය සිත් ඇදගන්නාසුළු ශබ්දයෙන් හදවත් ස්පර්ශ කරයි, උණුසුම සහ උද්දීපනය ඇති කරයි. ඔහුගේ ජීවිතයේ ඉහළ පෙළේ නවකතා නොතිබුණි, ඔහු ඔහුගේ සාර්ථකත්වය ගැන පුරසාරම් දොඩන්නේ නැත, නමුත් විශාල ආරාධනා සහ දීමනා ගැන ඔහු ඇදහිය නොහැකි තරම් සතුටු විය. එසේ වුවද ඔහුගේ ජීවිතය "නිෂ්ඵල පොළක්" නොව, ඔහුගේ මව්බිමට අසීමිත සේවයකි.

වීඩියෝ: එඩ්වඩ් ග්‍රීග් ගැන චිත්‍රපටයක් නැරඹීම