සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ විශිෂ්ට කෘති හොඳම වේ. එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැති සමකාලීන රුසියානු කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම්

අද, නවීන සිතුවම් ඇදහිය නොහැකි තරම් ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ඇත, එබැවින් එය මායිම් පුළුල් කිරීමට සහ නව ප්‍රකාශන ක්‍රම ගවේෂණය කිරීමට ඇති ප්‍රවණතාවය සඳහා පමණක් නොව, පසුගිය වසර කිහිපය තුළ සමකාලීන කලා වෙළඳපොලේ වාර්තාගත විකුණුම් සඳහා ද ප්‍රසිද්ධ වී ඇත. එපමණක් නොව, ඇමරිකාවේ සිට ආසියාව දක්වා ලොව පුරා පාහේ කලාකරුවන් සාර්ථකත්වය භුක්ති විඳිති. ඊළඟට, ලෝකයේ හොඳම සමකාලීන චිත්‍රය නියෝජනය කරන්නේ කාගේ නම්ද, ඔහු කවුද, වඩාත්ම මිල අධික සමකාලීන කලාකරුවා සහ මෙම මාතෘකාවෙන් අඩු වූයේ කවුරුන්ද යන්න ඔබ සොයා ගනු ඇත.

වඩාත්ම මිල අධික සමකාලීන කලාකරුවන්

නූතන සිතුවම්වලට ඇති අසංඛ්‍යාත නම් අතරින් සුවිශේෂී සාර්ථකත්වයක් අත්විඳින්නේ ඇතැම් කලාකරුවන්ගේ සිතුවම් පමණි. ඔවුන් අතර, වඩාත්ම මිල අධික සිතුවම් හිමි වූයේ සුප්‍රසිද්ධ නව ප්‍රකාශනවාදී සහ ග්‍රැෆිටි චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ජීන්-මයිකල් බාස්කියාට් විසිනි, කෙසේ වෙතත්, ඔහු වයස අවුරුදු 27 දී මිය ගියේය. අපගේ ලැයිස්තුවේ, අදටත් ජීවතුන් අතර සිටින ධනවත් කලාකරුවන්ගෙන් පළමු හත්දෙනා පමණක් ඔබට පෙනෙනු ඇත.

බ්රයිස් මාර්ඩන්

මෙම ඇමරිකානු කතුවරයාගේ කෘති වර්ගීකරණය කිරීම සහ තනි කලා අධ්‍යක්ෂණයකට ගෙන ඒම තරමක් අපහසු ය, නමුත් ඔහු බොහෝ විට අවමවාදයේ හෝ වියුක්තවාදයේ නියෝජිතයන් ලෙස හැඳින්වේ. නමුත් මෙම මෝස්තරවල චිත්‍ර ශිල්පීන් මෙන් නොව, ඔවුන්ගේ සිතුවම් කිසි විටෙකත් ස්පර්ශ නොකළ බව කියනු ලබන අතර, මාර්ඩන්ගේ නවීන සිතුවම palette knife strokes සහ ඔහුගේ කාර්යයේ වෙනත් අංශු රඳවා තබා ගනී. ඔහුගේ කාර්යයට බලපෑම් කළ අයගෙන් එක් අයෙක් තවත් සමකාලීන කලාකරුවෙකු වන ජැස්පර් ජෝන්ස්, ඔහුගේ නම ඔබ පසුව දකිනු ඇත.

Zeng Fanzhi

මෙම සමකාලීන කලාකරුවා අද චීන කලා ක්ෂේත්‍රයේ ප්‍රධාන චරිතයකි. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සුප්‍රසිද්ධ කෘතිය මත පදනම් වූ "අන්තිම රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහය" නම් ඔහුගේ කෘතිය ඩොලර් මිලියන 23.3 කට අලෙවි වූ අතර සමකාලීන ආසියානු සිතුවම් පුරසාරම් දෙඩීමට හැකි මිල අධිකම චිත්‍රය බවට පත්විය. "ස්වයං-ආලේඛ්‍ය" චිත්‍ර ශිල්පියාගේ කෘති, ට්‍රිප්ටිච් "රෝහල" සහ "වෙස්මුහුණු" මාලාවේ සිතුවම් ද ප්‍රසිද්ධය.

90 දශකයේ දී, ඔහුගේ සිතුවමේ ශෛලිය බොහෝ විට වෙනස්කම් වලට භාජනය වූ අතර අවසානයේ සංකේතවාදය සඳහා ප්රකාශනය අත්හැරියේය.

පීටර් ඩොයිග්

පීටර් ඩොයිග් යනු ජාත්‍යන්තරව පිළිගත් ස්කොට්ලන්ත සමකාලීන කලාකරුවෙකි, ඔහුගේ කෘති ඉන්ද්‍රජාලික යථාර්ථවාදයේ තේමාව විනිවිද යයි. ඔහුගේ බොහෝ කෘති රූප, ගස් සහ ගොඩනැගිලි වැනි හඳුනාගත හැකි රූප නිරූපණය කරන විට පවා නරඹන්නා නොමඟ යැවීමට නැඹුරු වේ.

2015 දී, ඔහුගේ "Swamped" සිතුවම වාර්තාව බිඳ දැමීමට සහ ස්කොට්ලන්තයේ සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ මිල අධිකම චිත්‍රය යන මාතෘකාව ලබා ගැනීමට සමත් වූ අතර එය වෙන්දේසියේ මිලියන 25.9 කට අලෙවි විය. ජනප්‍රිය සහ ඩොයිග්ගේ කැන්වස් "හිස් ඇති ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙකුගේ නිවස", "සුදු කැනෝ", "ප්‍රතිබිම්භය", "මාර්ග අද්දර භෝජන සංග්‍රහය" සහ වෙනත් ය.

ක්රිස්ටෝපර් වුල්

ඔහුගේ කෘතිය තුළ සමකාලීන කලාකරු ක්‍රිස්ටෝපර් වුල් විවිධ පශ්චාත් සංකල්පීය අදහස් ගවේෂණය කරයි. කලාකරුවාගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සමකාලීන සිතුවම් වන්නේ සුදු කැන්වසයක කළු පැහැයෙන් නිරූපණය කර ඇති බ්ලොක් සෙල්ලිපි ය.

සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ එවැනි සිතුවම් සාම්ප්‍රදායික සිතුවම් අනුගාමිකයින් අතර විශාල මතභේදයක් හා අතෘප්තියක් ඇති කරයි, නමුත් එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින්, වුල්ගේ එක් කෘතියක් - "Apocalypse" - ඔහුට ඩොලර් මිලියන 26 ක් ගෙන ආවේය. ලොම් දිගු කලක් පින්තූරවල මාතෘකා ගැන සිතන්නේ නැත, නමුත් ශිලාලේඛන අනුව ඒවා කැඳවයි: "නිල් මෝඩයා", "කරදර", ආදිය.

ජැස්පර් ජෝන්ස්

සමකාලීන චිත්‍ර ශිල්පී ජැස්පර් ජෝන්ස් චිත්‍ර ශිල්පියාගේ වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භයේදී සිතුවම් ක්ෂේත්‍රයේ ආධිපත්‍යය දැරූ වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදය කෙරෙහි ඔහුගේ කැරලිකාර ආකල්පය සඳහා ප්‍රසිද්ධය. එපමණක් නොව, දැනටමත් පැහැදිලි අර්ථයක් ඇති සහ විසඳිය යුතු නැති කොඩි, බලපත්ර තහඩු, අංක සහ අනෙකුත් සුප්රසිද්ධ සංකේත සහිත මිල අධික කැන්වස් නිර්මාණය කිරීමෙන් ඔහු ක්රියා කරයි.

මාර්ගය වන විට, සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ වඩාත්ම මිල අධික සිතුවම් අතර 2010 දී වෙන්දේසියේ ඩොලර් මිලියන 28 කට අලෙවි වූ ඇමරිකානු "ධජයේ" කෘති ඇතුළත් වේ. ඔබට "කොඩි තුනක්", "බොරු ආරම්භය", "0 සිට 9 දක්වා", "මුහුණු හතරක් සහිත ඉලක්කය" සහ තවත් බොහෝ කෘති දෙස බැලිය හැකිය.

Gerhard Richter

ජර්මනියේ මෙම සමකාලීන කලාකරුවා, ඔහුගේ ගමන ආරම්භයේදී බොහෝ චිත්‍ර ශිල්පීන් මෙන්, යථාර්ථවාදී ශාස්ත්‍රීය සිතුවම් හැදෑරූ නමුත් පසුව වඩාත් ප්‍රගතිශීලී චිත්‍ර කලාව කෙරෙහි උනන්දු විය.

කතුවරයාගේ කෘතිය තුළ, වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදය, පොප් කලාව, අවමවාදය සහ සංකල්පවාදය වැනි 20 වන සියවසේ බොහෝ කලා ප්‍රවණතාවල බලපෑම කෙනෙකුට දැකිය හැකිය, නමුත් ඒ සමඟම, රිච්ටර් සියලු ස්ථාපිත කලාත්මක හා දාර්ශනික විශ්වාසයන් ගැන සැකයෙන් සිටියේය. නූතන සිතුවම් යනු ගතිකත්වය සහ සෙවුම බවයි. කලාකරුවාගේ කෘතිවලට "ලන්ඩ් ඔෆ් මීඩෝස්", "කියවීම", "වර්ණ 1024", "වෝල්" යනාදිය ඇතුළත් වේ.

ජෙෆ් කූන්ස්

අවසාන වශයෙන්, මෙන්න ඔහු - මුළු ලෝකයේම මිල අධිකම සමකාලීන කලාකරුවා. ඇමරිකානු ජෙෆ් කූන්ස් නව-පොප් ශෛලියේ ක්‍රියා කරන අතර ඔහුගේ ආකර්ශනීය, කිට්චි සහ නොහොබිනා නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා ප්‍රසිද්ධය.

ඔහු ප්‍රධාන වශයෙන් හඳුන්වනු ලබන්නේ නවීන මූර්ති විශාල සංඛ්‍යාවක කතුවරයා ලෙස වන අතර ඒවායින් සමහරක් වර්සායිල්ස් හි ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී. නමුත් කලාකරුවාගේ කෘති අතර විශේෂ රසඥයින් ඩොලර් මිලියන ගණනක් ලබා දීමට සූදානම් වන සිතුවම් තිබේ: "ලිබර්ටි බෙල්", "ඔටෝ", "ඩොල්ෆින් සහ වඳුරෙකු සමඟ ගැහැණු ළමයා", "සැඩල්" සහ වෙනත් ය.

එය ඔබම ගන්න, ඔබේ මිතුරන්ට කියන්න!

අපගේ වෙබ් අඩවියේ ද කියවන්න:

තව පෙන්වන්න

අඩු ප්‍රසිද්ධ නමුත් ඉතා දක්ෂ චිත්‍ර ශිල්පීන්ගේ චිත්‍ර කිහිපයක් මෙන්න. රුසියාවේ සහ අපගේ සමකාලීනයන්ගෙන් සියලුම පිරිමි ළමයින්. නරඹන්න, කියවා රසවිඳින්න.

යාලුවනේ, මම හැම විටම මෙහි ලියන්නේ තරමක් ප්‍රසිද්ධ සහ දක්ෂ පුද්ගලයින් ගැන ය. ඇත්ත වශයෙන්ම, තවමත් කිසිවෙකු නොදන්නා කලාකරුවන් ගැන ලිවීම මට වඩාත් සිත්ගන්නාසුළු වනු ඇත, නමුත් කුමක් කළ යුතුද - ඔබට VKontakte ප්‍රසිද්ධියේ ඕනෑම දෙයක් ගැන ලිවිය හැකි අතර ඔබට බ්ලොග් අඩවියකට ලිවිය හැක්කේ මිනිසුන් සොයන දේ පමණි. මන්ද Yandex සහ Google හි, එසේ නොමැතිනම් ඔබ හැර වෙන කිසිවෙකු එහි ඇතුළු නොවනු ඇත. නමුත් වෙනසක් සහ සතුටක් සඳහා, "රුසියාවේ එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැති සමකාලීන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම්" තෝරා ගැනීමට මම තීරණය කළෙමි.

• තවත් රසවත් වන්නේ කුමක්ද? (වෙනත් ලිපි සඳහා සබැඳි).
• මාර්චුක්ගේ පින්තූර - වඩාත් ප්රසිද්ධ සමකාලීන යුක්රේන කලාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි
• සුප්‍රසිද්ධ "රෙපින්කා" හි ග්‍රැෆික් පීඨයේ ජනප්‍රිය පීඨාධිපති.

මෙම පුද්ගලයින්ගෙන් සමහරක් තවමත් ඔවුන්ගේ ගමනේ ආරම්භයේ සිටින අතර අනෙක් අය දැනටමත් සාපේක්ෂව සාර්ථක වී VKontakte හි හෝ ස්වාමිවරුන්ගේ ප්‍රදර්ශනයක් වැනි වෙළඳපලවල ඔවුන්ගේ වැඩ සාර්ථකව අලෙවි කරමින් පටු කවයන් තුළ පවා දන්නා නමුත් ඔවුන් සියල්ලන්ටම ඇත්තේ එක දෙයකි. පොදුවේ - ඒවා තවමත් සාමාන්‍ය ජනතාව දන්නේ නැත. නමුත් නොදන්නවා කියන්නේ දක්ෂතාවය නැති වෙනවා කියන එක නෙවෙයි, ඒ නිසා ඔයාලට පොඩ්ඩක් බලන්න රසවත් වෙයි කියලා හිතනවා. සැබෑ කෙටුම්පත් ශිල්පීන් පමණක් නොව, මූර්ති ශිල්පීන් කිහිප දෙනෙකු ද මෙහි ඇතුළත් කිරීමට මම තීරණය කළෙමි.

රුසියාවේ එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැති සමකාලීන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම්. චිත්ර ශිල්පීන් සහ චිත්ර ශිල්පීන්.

එතරම් නොදන්නා කලාකරුවන්. මාරියා සුසරෙන්කෝගේ සිතුවම්වල වර්ණවත් අධි යථාර්ථවාදී කලා නවෝව්.

මම මෙම කලාකරුවා ගැන වැඩි කලකට පෙර ඉගෙන ගත් අතර වහාම පාහේ ඇගේ සිතුවම් වලට ආදරය කළෙමි. මක්නිසාද යත් ඇය කලාකාරිනියක් ලෙස ආත්මයෙන් මට ඉතා සමීප නිසා, තවත් තාක්‍ෂණයක් කෙරෙහි මගේ පැහැදීම සහ පරිකල්පනයේ කැරැල්ලක් නිසා ය. මාරියා සුසරෙන්කෝ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි සොඳුරු දැරියක් වන අතර සුප්‍රසිද්ධ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි උපාධිධාරියෙකි. අල්. ස්ටීග්ලිට්ස්. මාරියා සුසරෙන්කෝගේ සිතුවම් නූතනත්වයේ සහ අධියථාර්ථවාදයේ කලහකාරී මිශ්‍රණයකි. ඔවුන් ඉතා දීප්තිමත් හා අලංකාර ලෙස පෙනේ.

එතරම් නොදන්නා කලාකරුවන්ගේ පින්තූර. මාරියා සුසරෙන්කෝගේ කෘති

එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැති කලාකරුවන්. Subbotina Dasha.

Uralga හි සදාකාලික චේතනාව බළලුන් ය.

විහිලු අමුතුයි. එවැනි brooch සහ මම අඳිනු ඇත.

MOAR - https://vk.com/shamancats

රුසියාවේ එතරම් ප්රසිද්ධ නැති සමකාලීන කලාකරුවන්. මූර්ති ශිල්පීන්.

පින්තූර නොව සැරසිලි ඉඩ දෙන්න, නමුත් ඒවා කෙතරම් ආකර්ශනීය හා ආදරණීයද යත් මට විරුද්ධ විය නොහැක. සියල්ලට පසු, මූර්ති ශිල්පියෙකු ද කලාකරුවෙකි. ඔව්, චිත්‍ර ශිල්පියෙකුට චිත්‍ර ශිල්පියෙකු, ග්‍රැෆික් චිත්‍ර ශිල්පියෙකු, චිත්‍ර ශිල්පියෙකු හෝ මූර්ති ශිල්පියෙකු විය හැකිය (ඔබේ කපිතාන්වරයා පැහැදිලිය). Rene Lalique ලැජ්ජාවට පත් නොවන ආභරණ සහිත ගැහැණු ළමයින් දෙදෙනෙකු මෙන්න.

එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැති කලාකරුවන්. කළු කුකුළෙකුගේ Grimoire.

වැඩමුළුව "Grimoire La poule noire", එනම් "Grimoire of the Black Chicken" (ඔබේ නායකයා පැහැදිලිය) Lera Prokopets විසින් සත්කාරකත්වය දරයි. ලෙරා කුඩා මූර්ති ශිල්පියෙකු වන අතර අලංකාර කාන්තාවක්. ඇය මූලික වශයෙන් පොලිමර් මැටි සහ ගල් සමඟ වැඩ කරයි. මම Gothic Art Nouveau ලෙස හඳුන්වන දේ තුළ Lera සිත් ඇදගන්නාසුළු ආභරණ නිර්මාණය කරයි. එවැනි, තරමක් මායාකාරියක් වැනි, අඳුරු, නමුත් අලංකාර අලංකාරය. හොඳයි, ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය "කළු කුකුළාගේ ග්රිමෝයර්" නිසා ය.

එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැති කලාකරුවන්. මුල් කලා නව ආභරණ. "Grimoire of the Black Chicken" වැඩමුළුවෙන් ඡායාරූපය.

රුසියාවේ කලා පුවත්පතශ්‍රේණිගත කිරීමක් ඉදිරිපත් කරයි: රුසියාවේ ජීවත්වන වඩාත්ම මිල අධික කලාකරුවන්. බටහිර කූඩුවේ රුසියානු කලාකරුවන් නොසිටි සහ නොසිටි බව ඔබට තවමත් විශ්වාස නම්, අපි ඒ සමඟ තර්ක කිරීමට සූදානම්. ඉලක්කම් භාෂාවෙන්.

කොන්දේසි සරල විය: ජීවත්වන සෑම කලාකරුවෙකුටම ඔවුන්ගේ වඩාත්ම මිල අධික කෘතියක් පමණක් නියෝජනය කළ හැකිය. ශ්රේණිගත කිරීම සම්පාදනය කිරීමේදී, පොදු වෙන්දේසිවල ප්රතිඵල පමණක් නොව, ඝෝෂාකාරී පුද්ගලික විකුණුම් ද සැලකිල්ලට ගන්නා ලදී. ශ්‍රේණිගත කිරීමේ කතුවරුන් "යමක් හයියෙන් විකුණන්නේ නම්, යමෙකුට එය අවශ්‍ය වේ" යන මූලධර්මය මගින් මඟ පෙන්වනු ලැබූ අතර, එබැවින් මහජනතාවට වාර්තාගත පුද්ගලික විකුණුම් ගෙන ආ කලාකරුවන්ගේ අලෙවිකරුවන් සහ මුද්‍රණ කළමනාකරුවන්ගේ වැඩ ඔවුන් අගය කළහ. වැදගත් සටහන: ශ්රේණිගත කිරීම මූල්ය දර්ශක මත පමණක් පදනම් වේ; එය කලාකරුවන්ගේ ප්‍රදර්ශන ක්‍රියාකාරකම් මත පදනම් වූයේ නම්, එය තරමක් වෙනස් ලෙස පෙනෙනු ඇත. සම්පත් විශ්ලේෂණ සඳහා බාහිර මූලාශ්‍ර ලෙස සේවය කළේය Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.comසහ Artinvestment.ru.

එක්සත් ජනපද ඩොලරය ලෝක ශ්‍රේණිගත කිරීමේ මුදල් ලෙස තෝරාගෙන ඇති අතර, බ්‍රිතාන්‍ය පවුම් ස්ටර්ලිං රුසියානු කලාකරුවන්ගේ විකුණුම් වලට සමාන ලෙස ගන්නා ලදී (මෙම මුදලින් දේශීය විකුණුම් වලින් 90% ක් ලන්ඩනයේ සිදු වූ බැවින්). එක්සත් ජනපද ඩොලර් සහ යුරෝ වලින් විකුණන ලද ඉතිරි 10% කෘති ගනුදෙනුව සිදු වූ අවස්ථාවේ විනිමය අනුපාතයට නැවත ගණනය කරන ලද අතර එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස සමහර තනතුරු වෙනස් විය. කාර්යයේ සැබෑ පිරිවැයට අමතරව, කලාකරුවන්ගේ සම්පූර්ණ ප්‍රාග්ධනීකරණය (සියලු වසර සඳහා වෙන්දේසියේ අලෙවි වූ ඉහළම කෘති සංඛ්‍යාව), සෑම විටම කලාකරුවන් ශ්‍රේණිගත කිරීමේදී සමකාලීන කලාකරුවෙකුගේ ස්ථානය පිළිබඳ දත්ත රැස් කරන ලදී. අනෙකුත් කතුවරුන්ගේ සියලුම අලෙවි කරන ලද කෘති අතර සහභාගිවන්නෙකුගේ වඩාත්ම මිල අධික කෘතියේ ස්ථානය මෙන්ම ජාතිකත්වය සහ පදිංචි රට ගැන. එක් එක් කලාකරුවාගේ නැවත නැවත විකුණුම් පිළිබඳ සංඛ්‍යාලේඛන ආයෝජනයේ වෛෂයික දර්ශකයක් ලෙස වැදගත් තොරතුරු ද අඩංගු වේ
ආකර්ෂණීය බව.

පසුගිය වසර, 2013, ජාත්‍යන්තර විකුණුම් ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ ස්ථානය සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් කළේය. පසුගිය කන්නයේ ඉහළම මිල අධික කලා කෘති 50 න් නවීන කෘති 16 ක් අලෙවි විය - වාර්තාගත සංඛ්‍යාවක් (සංසන්දනය කිරීම සඳහා, 2010 සිට 2012 දක්වා කෘති 17 ක් අලෙවි විය, විසිවන සියවසේදී ඇත්තේ එක් අලෙවියක් පමණි). සජීවී කලාකරුවන් සඳහා ඇති ඉල්ලුම සමකාලීන කලාව සඳහා ඇති ඉල්ලුම සමඟ අර්ධ වශයෙන් සමාන වන අතර, ඔවුන්ගේ මරණයෙන් පසු වත්කම්වල ප්‍රාග්ධනීකරණය නොවෙනස්ව වැඩි වනු ඇතැයි යන නරුම අවබෝධය සමඟින්.

රුසියානු සහභාගිවන්නන් අතර, සහෝදරයන් වඩාත් ගෞරවනීය අය බවට පත් විය සර්ජිසහ ඇලෙක්සි ටකචෙව්(ආ. 1922 සහ 1925), බාලයා - ඇනටෝලි ඔස්මොලොව්ස්කි(පිටුව 1969). කවුද අලුත් වෙන්නේ කියන එක තමයි ප්‍රශ්නය ජීන්-මයිකල් බැස්කියට්විවෘතව තිබියදී. අපගේ කලාකරුවන්ගේ විකුණුම්වල පැහැදිලි ගැනුම්කරුවන් ඇත: නායකයින් මිලදී ගනු ලබන්නේ විදේශීය එකතුකරන්නන් සහ රුසියානු කතිපයාධිකාරීන් විසිනි, 10 සිට 30 දක්වා ස්ථාන සපයනු ලබන්නේ විදේශගත එකතුකරන්නන් විසිනි, සහ ඉහළම 50 දෙනාගේ කොන්දේසි සහිත පතුල අපගේ අනාගතය, තරුණ එකතුකරන්නන් වේ. "නව »මුදල් සමඟ වෙළඳපොළට ඇතුළු වී ඇත.

1. ඉල්යා කබකොව්
පොදුවේ ගත් කල, ප්‍රධාන රුසියානු කලාකරුවා (ඩනෙප්‍රොපෙට්‍රොව්ස්ක් හි උපත ලැබූ කබකොව් තමා යුක්‍රේනියානු ජාතිකයෙකු ලෙස පින්තාරු කිරීමෙන් වළක්වන්නේ නැත), මොස්කව් සංකල්පවාදයේ ආරම්භක පියා (එක් අයෙකු), “සම්පූර්ණ” යන යෙදුමේ සහ භාවිතයේ කතුවරයා ස්ථාපන". 1988 සිට ඔහු නිව් යෝර්ක් හි ජීවත් වෙමින් වැඩ කරයි. ඔහු තම බිරිඳ එමිලියා කබකෝවා සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරයි, එබැවින් මාතෘකාව “ඉල්යා සහ එමිලියා කබකොව්” ලෙස පෙනෙන්නට තිබුණි, නමුත් ඉල්යා අයෝසිෆොවිච් ඉල්යා සහ එමිලියාට වඩා කලින් දැන සිටි බැවින් එය එසේ වීමට ඉඩ දෙන්න. කෘති Tretyakov ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, ආරාම, MoMA, Kolodzei කලා පදනම(ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය) ආදිය.
1933 දී උපත
වැඩ: "බීට්ල්". 1982
විකිණීමේ දිනය: 2008.02.28
මිල (GBP) 1: 2,932,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 10,686,000
තනතුර: 1
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 117,429
නැවත විකිණීම: 12

2. එරික් බුලටොව්
පසුව Sots Art ලෙස හැඳින්වෙන ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරමින්, ඔහු තම කෘතිවල පෙළ සමඟ සංකේතාත්මක සිතුවම් ඒකාබද්ධ කළේය. සෝවියට් යුගයේදී ඔහු ළමා පොත්වල සාර්ථක නිදර්ශකයෙක් විය. 1989 සිට ඔහු නිව් යෝර්ක්හි, 1992 සිට - පැරිසියේ ජීවත් වෙමින් වැඩ කරයි. පොම්පිඩෝ මධ්‍යස්ථානයේ පුද්ගලික ප්‍රදර්ශනයක් සහිත පළමු රුසියානු කලාකරුවා. ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, පොම්පිඩෝ මධ්‍යස්ථානය, කොලෝන් හි ලුඩ්විග් කෞතුකාගාරය යනාදී කෘති එකතුවෙහි තබා ඇත, පදනමේ එකතු කිරීම්වලට ඇතුළත් වේ. ඩිනා වර්නි, වික්ටර් බොන්ඩරෙන්කෝ, වියචෙස්ලාව් කන්ටෝර්, එක්තරීනා සහ ව්ලැඩිමීර් සෙමෙනිකින්, ඊගෝර් සුකනොව්.
1933 දී උපත
වැඩ: "KPSS වෙත මහිමය". 1975
විකිණීමේ දිනය: 2008.02.28
මිල (GBP) 1: 1,084,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 8,802,000
තනතුර: 2
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 163,000
නැවත විකිණීම: 11

3. Vitaly Komar සහ Alexander Melamid
සොට්ස් කලාවේ නිර්මාතෘවරු - නිල නොවන කලාවේ උපහාසාත්මක ප්‍රවණතාවක්, නිලත්වයේ සංකේත සහ ක්‍රම උපහාස කරති. 1978 සිට ඔවුන් නිව් යෝර්ක් හි ජීවත් වේ. 2000 දශකයේ මැද භාගය වන තෙක් ඔවුන් යුගල වශයෙන් වැඩ කළහ. කලා ව්‍යාපෘතියක් ලෙස, ඔවුන් ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවන්ගේ "ආත්ම විකිණීම" වෙන්දේසියක් හරහා සංවිධානය කළහ (ආත්ම Andy Warholඑතැන් සිට මොස්කව් කලාකරුවෙකුට අයත් වේ ඇලෙනා කිර්ට්සෝවා) කෘති MoMA, Guggenheim කෞතුකාගාරය, Metropolitan Museum, Louvre, එකතුවේ එකතුවේ ඇත. Shalva Breus, Daria Zhukovaසහ රෝමන් අබ්‍රමොවිච්සහ ආදිය.
1943, 1945 දී උපත
වැඩ: "Rostropovich's dacha හි Solzhenitsyn සහ Böll ගේ රැස්වීම." 1972
විකිණීමේ දිනය: 23.04.
මිල (GBP) 1: 657 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 3,014,000
තනතුර: 7
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 75 350
නැවත නැවත විකිණීම: 3

හිටපු comar සහ melamid artstudio ලේඛනාගාරය

4. සෙමියොන් ෆයිබිසොවිච්
ප්‍රචාරකත්වයට වඩා සෙමියොන් නටානොවිච් චිත්‍රය ආකර්ෂණය කරන විට තවමත් වඩාත් නිරවද්‍ය යථාර්ථවාදියෙකු ලෙස පවතින ෆොටෝරියලිස්ට් කලාකරුවෙකි. Malaya Gruzinskaya හි ප්‍රදර්ශනය කරන ලද අතර එහිදී 1985 දී ඔහු නිව් යෝර්ක් වෙළඳුන් සහ එකතුකරන්නන් විසින් නිරීක්ෂණය කරන ලදී. 1987 සිට ඔහු ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සහ බටහිර යුරෝපයේ නිතිපතා ප්‍රදර්ශනය කර ඇත. රුසියාවේ සමලිංගිකත්වය ප්රවර්ධනය කිරීම පිළිබඳ නීතිය අවලංගු කිරීමේ ක්රියාකාරී ආධාරකරුවෙකි. මොස්කව්හි ජීවත් වන අතර වැඩ කරයි. කෘති ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, මොස්කව් ඡායාරූප හවුස්, ජර්මනිය, පෝලන්තය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ කෞතුකාගාර එකතුවෙහි ඇත. ඩාරියා ෂුකෝවාසහ රෝමන් ආබ්‍රමොවිච්, ඊගෝර් මාර්කින්, ඊගෝර්
Tsukanov.
1949 දී උපත
වැඩ: "සොල්දාදුවන්" ("ස්ථාන" මාලාවෙන්). 1989
විකිණීමේ දිනය: 2007.10.13
මිල (GBP) 1: 311 200
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 3,093,000
තනතුර: 6
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 106,655
නැවත විකිණීම: 7

5. Grigory (Grisha) Bruskin
පළමු හා අවසාන සෝවියට් වෙන්දේසියේ ප්රධාන චරිතය සොතේබිගේ 1988 දී, ඔහුගේ කෘතිය Fundamental Lexicon ඉහළම කොටස (£ 220,000) බවට පත් විය. ජර්මානු රජයේ ආරාධනයෙන් ඔහු බර්ලිනයේ ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලද රීච්ස්ටැග් සඳහා ස්මාරක ත්‍රිපිටකයක් නිර්මාණය කළේය. ප්රදර්ශනය සඳහා "වසරේ ව්යාපෘතිය" කාණ්ඩයේ Kandinsky ත්යාගය ජයග්රාහකයා කාලය එච්බහුමාධ්‍ය කලා කෞතුකාගාරයේ. නිව් යෝර්ක් සහ මොස්කව්හි ජීවත් වන අතර වැඩ කරයි. කෘති Tretyakov ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, Pushkin කෞතුකාගාරය im එකතුවේ ඇත. A.S. Pushkin, Cologne හි Ludwig කෞතුකාගාරය, MoMA, යුදෙව් සංස්කෘතික කෞතුකාගාරය (New York) ආදිය ස්පාඤ්ඤයේ රැජිනගේ එකතුවේ කොටසකි. Sofia, Petr Aven, Shalva Breus, Vladimir සහ Ekaterina Semenikhin, Milos Forman.
1945 දී උපත
වැඩ: "ලොජි. 1 කොටස". 1987
විකිණීමේ දිනය: 11/07/2000
මිල (GBP) 1: 424,000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 720,000
තනතුර: 15
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 24,828
නැවත විකිණීම: 5

6. ඔලෙග් ට්සෙල්කොව්
වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ හැට ගණන්වලින් එකක් වන ඔහු 1960 ගණන්වල පටන් ගත් අතර තවමත් සිතුවම් චක්‍රය දිගටම කරගෙන යන අතර එය රළු ලෙස නිරූපණය කරන අතර එය මැටි වලින් අච්චු කරන ලද, මිනිස් මුහුණු (හෝ රූප), දීප්තිමත් ඇනිලීන් වර්ණවලින් පින්තාරු කර ඇත. 1977 සිට ඔහු පැරිසියේ ජීවත් වේ. ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, හර්මිටේජ්, රට්ගර්ස් විශ්ව විද්‍යාලයේ සිමර්ලි කෞතුකාගාරය යනාදී කෘති එකතුවට ඇතුළත් කර ඇත. මිහායිල් බැරිෂ්නිකොව්, ආතර් මිලර්, ඊගෝර් සුකනොව්.රුසියාවේ සෙල්කොව්ගේ විශාලතම පුද්ගලික කෘති එකතුව අයත් වේ Evgeniya Evtushenko.
1934 දී උපත
කෑල්ලක්: "බැලූන් සහිත පිරිමි ළමයා". 1957
අලෙවි කළ දිනය: 11/26/2008
මිල (GBP) 1: 238 406
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 4,232,000
තනතුර: 5
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 53,570
නැවත විකිණීම: 14

7. ඔස්කාර් රබින්
"ලියානොසොව් කණ්ඩායමේ" නායකයා (1950-1960 ගණන්වල මොස්කව්හි අනුකූල නොවන කලාකරුවන්), අපකීර්තියේ සංවිධායක බුල්ඩෝසර් ප්රදර්ශනයවසරේ 1974. ඔහු සෝවියට් සංගමයේ කෘති පෞද්ගලිකව විකිණීමට ප්රථමයා විය. 1978 දී ඔහුගේ සෝවියට් පුරවැසිභාවය ඉවත් කරන ලදී. පැරිසියේ ජීවත් වන අතර වැඩ කරයි. 2006 දී ඔහු කලාවට කළ දායකත්වය වෙනුවෙන් නවෝත්පාදන ත්‍යාගය දිනා ගත්තේය. ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, මොස්කව් නූතන කලා කෞතුකාගාරය, රට්ගර්ස් විශ්ව විද්‍යාලයේ සිමර්ලි කෞතුකාගාරය, ඇලෙක්සැන්ඩර් ග්ලෙසර්, වියචෙස්ලාව් කන්ටෝර්, ඇලෙක්සැන්ඩර් ක්‍රොනික්, ඉවෙටා සහ ටමාස් මනෂෙරොව්ස්, එව්ජිනිගේ එකතුවෙහි කෘති ඇත. අස්ලාන් චෙකොව්.
1928 දී උපත
වැඩ: "නගරය සහ සඳ (සමාජවාදී
නගරය)". 1959
අලෙවි කළ දිනය: 04/15/2008
මිල (GBP) 1: 171,939
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 5,397,000
තනතුර: 3
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 27,964
නැවත විකිණීම: 45

8. Zurab Tsereteli
දැනටමත් ස්මාරක කලාවේ විශාලතම නියෝජිතයා. මොස්කව්හි පීටර් I සඳහා ස්මාරකයේ කතුවරයා සහ ස්මාරකය යහපත නපුර ජය ගනීනිව් යෝර්ක්හි එක්සත් ජාතීන්ගේ ගොඩනැගිල්ල ඉදිරිපිට. මොස්කව් නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ නිර්මාතෘ, රුසියානු කලා ඇකඩමියේ සභාපති, ඉහත සඳහන් කළ ඇකඩමියේ වැඩ කරන Zurab Tsereteli කලාගාරයේ නිර්මාතෘ. Zurab Tsereteli විසින් කරන ලද මූර්ති, රුසියාවට අමතරව, බ්රසීලය, මහා බ්රිතාන්යය, ජෝර්ජියාව, ස්පාඤ්ඤය, ලිතුවේනියාව, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ප්රංශය සහ ජපානය අලංකාර කරයි.
1934 දී උපත
සංයුතිය: "Athos හි සිහිනය"
විකිණීමේ දිනය: 2009.12.01
මිල (GBP) 1: 151 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 498,000
තනතුර: 19
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 27,667
නැවත විකිණීම: 4

9. වික්ටර් පිවෝවරොව්
මොස්කව් සංකල්පවාදයේ ආරම්භකයින්ගෙන් කෙනෙකි. සංකල්පීය ඇල්බම ප්‍රභේදයේ නව නිපැයුම්කරු කබකොව් මෙන්; Kabakov, Bulatov සහ Oleg Vasiliev වැනි සඟරා Murzilka සහ Veselye Kartinki සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළ ළමා පොත්වල සාර්ථක නිදර්ශකයකි. 1982 සිට ඔහු ප්රාග්හි ජීවත් වෙමින් වැඩ කරයි. කෘති Tretyakov ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, Pushkin කෞතුකාගාරය im එකතුවේ ඇත. A.S. පුෂ්කින්, Kolodzei කලා පදනම(ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය), Vladimir සහ Ekaterina Semenikhin, Igor Tsukanov එකතුවෙහි.
1937 දී උපත
වැඩ: "සර්පයෙකු සමඟ Triptych". 2000
අලෙවි කළ දිනය: 10/18/2008
මිල (GBP) 1: 145 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 482,000
තනතුර: 20
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 17,852
නැවත නැවත විකිණීම: 6

10. ඇලෙක්සැන්ඩර් මෙලමිඩ්
නිර්මාණාත්මක ටැන්ඩම් වලින් අඩක් කෝමාර් - මෙලමිඩ්, එය 2003 දී බිඳී ගියේය. Vitaly Komar සහභාගිකයා සමඟ එක්ව බුල්ඩෝසර් ප්රදර්ශනය(ඔවුන් මියගිය තැන ද්විත්ව ස්වයං ඡායාරූපයක්, Sots Art හි ආරම්භක කාර්යය). 1978 සිට ඔහු නිව් යෝර්ක් හි ජීවත් වෙමින් වැඩ කරයි. ඔහු විසින්ම නිර්මාණය කරන ලද මෙලමිඩ්ගේ කෘතිවල සුප්‍රසිද්ධ එකතුව පිළිබඳ තොරතුරු නොමැත.
1945 දී උපත
කෑල්ලක්: "කාදිනල් ජෝස් සරයිවා මාටින්ස්". 2007
අලෙවි කළ දිනය: 10/18/2008
මිල (GBP) 1: 145 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 145,000
තනතුර: 36
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 145,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

11. Francisco Infante-Arana
රුසියානු කලාකරුවන් අතර සමහර විට වඩාත්ම බර ප්රදර්ශන ලැයිස්තුවේ හිමිකරු. චාලකවාදී කණ්ඩායමේ සාමාජිකයෙකි "චලනය", 1970 ගණන්වල ඔහු ඡායාරූප කාර්ය සාධනයේ ඔහුගේම අනුවාදයක් හෝ "කෞතුක භාණ්ඩ" - ස්වභාවික භූ දර්ශනයට ඒකාබද්ධ වූ ජ්යාමිතික ආකෘති සොයා ගත්තේය.
1943 දී උපත
වැඩ: "ලකුණක් ගොඩනැගීම". 1984
අලෙවි කළ දිනය: 05/31/2006
මිල (GBP) 1: 142 400
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 572,000
තනතුර: 17
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

12. ව්ලැඩිමීර් නෙමුකින්
පාරභෞතිකයා. රුසියානු ඇවන්ගාඩ් දෙවන රැල්ලේ සම්භාව්‍යයක්, ලියානොසොව් කණ්ඩායමේ සාමාජිකයෙක්, බුල්ඩෝසර් ප්‍රදර්ශනයට සහභාගී වූ අයෙක්, 1980 ගණන්වල වැදගත් ප්‍රදර්ශනවල භාරකරු (හෝ ආරම්භකයා), නිල නොවන සෝවියට්
කලාව තමා ගැන දැනුවත් වීම පමණි.
1925 දී උපත
සංයුතිය: "නොනිමි Solitaire". 1966
විකිණීමේ දිනය: 2006.04.26
මිල (GBP) 1: 240 000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 4,338,000
තනතුර: 4
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 36,454
නැවත විකිණීම: 26

13. ව්ලැඩිමීර් යැන්කිලෙව්ස්කි
අධියථාර්ථවාදී, පශ්චාත් යුධ මොස්කව් නිල නොවන කලාවේ ප්‍රධාන නම් වලින් එකක්, ස්මාරක දාර්ශනික බහුවිධ නිර්මාණකරුවා.
1938 දී උපත
වැඩ: "ට්‍රිප්ටිච් අංක 10. ආත්මයේ ව්‍යුහ විද්‍යාව. II." 1970
විකිණීමේ දිනය: 23.04.
මිල (GBP) 1: 133 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 754,000
තනතුර: 14
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 12,780
නැවත විකිණීම: 7

14. ඇලෙක්සැන්ඩර් Vinogradov සහ Vladimir Dubossarsky
දර්ශනීය ව්යාපෘතිය ඇණවුම් කිරීමට සිතුවම්, බලාපොරොත්තු රහිත 1990 ගණන්වල සිතුවම් කිරීම සඳහා ඔවුන් විසින් ආරම්භ කරන ලද අතර, 2000 ගණන්වලදී ඔවුන්ට ලැබිය යුතු දේ ලැබුණි. ඔවුන් දෙදෙනා එකතුකරන්නන් අතර ජනප්‍රිය වූ අතර එක් සිතුවමක් මධ්‍ය පොම්පිඩෝගේ එකතුවෙන් අවසන් විය.
1963, 1964 දී උපත
වැඩ: "රාත්රී යෝග්යතාව". 2004
අලෙවි කළ දිනය: 06/22/2007
මිල (GBP) 1: 132 000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 1,378,000
තනතුර: 11
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 26,500
නැවත විකිණීම: 4

15.සර්ජි වොල්කොව්
කල්පනාකාරී ප්‍රකාශ සහිත ප්‍රකාශන සිතුවම් සඳහා ප්‍රසිද්ධ පෙරස්ත්‍රොයිකා කලාවේ වීරයන්ගෙන් කෙනෙකි. සෝවියට් වෙන්දේසියේ සාමාජික සොතේබිගේ 1988 දී.
1956 දී උපත
වැඩ: "ද්විත්ව දැක්ම.
ට්‍රිප්ටිච්"
අලෙවි කළ දිනය: 05/31/2007
මිල (GBP) 1: 132 000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 777,000
තනතුර: 12
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 38,850
නැවත විකිණීම: 4

16. AES + F (Tatiana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridkes)
AEC ව්‍යාපෘති 1990 ගණන්වල ඔවුන්ගේ හොඳ ඉදිරිපත් කිරීම සඳහා කැපී පෙනුණි, එය ඔවුන්ට මතකයි. දැන් ඔවුන් විශාල සජීවිකරණ බිතුසිතුවම් සාදයි, තිර දුසිම් ගණනක විකාශනය කරයි.
උපත: 1955, 1958, 1957, 1956
කාර්යය: "රණශූර අංක 4"
අලෙවි කළ දිනය: 03/12/2008
මිල (GBP) 1: 120,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 305,000
තනතුර: 27
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 30,500
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

17. ලෙව් ටැබෙන්කින්
මූර්ති දර්ශනයක් ඇති මූර්ති ශිල්පියෙක් සහ චිත්‍ර ශිල්පියෙක්, හරියට ඔහුගේ වීරයන් මැටියෙන් මූර්ති කරනවා වගේ.
1952 දී උපත
සංයුතිය: "Jazz Orchestra". 2004
අලෙවි කළ දිනය: 06/30/2008
මිල (GBP) 1: 117 650
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 263,000
තනතුර: 28
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 26,300
නැවත විකිණීම: 7

18.මිහායිල් (Misha Shaevich) Brusilovsky
ස්වර්ඩ්ලොව්ස්ක් අධි යථාර්ථවාදී, අපැහැදිලි උපමාවල කතුවරයා.
1931 දී උපත
වැඩ: "පාපන්දු". 1965
විකිණීමේ දිනය: 2006.11.28
මිල (GBP) 1: 108,000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 133,000
තනතුර: 38
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,167
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

19. ඔල්ගා බල්ගාකෝවා
බ්‍රෙෂ්නෙව් යුගයේ බුද්ධිමතුන්ගේ "කානිවල්" සිතුවමේ ප්‍රධාන චරිතයකි. අනුරූප සාමාජික
රුසියානු කලා ඇකඩමිය.
1951 දී උපත
කෑල්ලක්: "රතු සිහිනය
කුරුල්ලා ". 1988
විකිණීමේ දිනය: 22.11.
මිල (GBP) 1: 100 876
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 219,000
තනතුර: 31
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 36,500
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

20. ඇලෙක්සැන්ඩර් ඉවානොව්
මූලික වශයෙන් ව්‍යාපාරිකයෙකු, එකතුකරන්නෙකු සහ බේඩන්-බඩෙන් (ජර්මනිය) හි ෆැබර්ජ් කෞතුකාගාරයේ නිර්මාතෘ ලෙස හැඳින්වෙන වියුක්ත කලාකරුවා.
1962 දී උපත
සංයුතිය: "ආදරය". 1996
අලෙවි කළ දිනය: 2013.06.05
මිල (GBP) 1: 97 250
සම්පූර්ණ ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 201,000
තනතුර: 33
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 50 250
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

21. අයිවන් චුයිකොව්
මොස්කව් රූපමය සංකල්පවාදයේ ස්වාධීන අංශයකි. සිතුවම් මාලාවක කර්තෘ-වස්තු වින්ඩෝස්. කෙසේ හෝ 1960 ගණන්වලදී ඔහු ඔහුගේ සියලු සිතුවම් ගිනිබත් කළේය, ගැලරි හිමියන් තවමත් දුක් වන්නේ එබැවිනි.
1935 දී උපත
කාර්යය: "නම් නොකළ". 1986
අලෙවි කළ දිනය: 03/12/2008
මිල (GBP) 1: 96,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 1,545,000
තනතුර: 10
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 36,786
නැවත විකිණීම: 8

22. Konstantin Zvezdochetov
ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී, "සෝවියට් සංගමයේ" නව රැල්ලේ පියවරුන් ලෙස හැඳින්වූ "මුකොමෝර්" කණ්ඩායමේ සාමාජිකයෙක් -
හොඳ හේතුවක් ඇතුව; නිර්මාණාත්මක පරිණතභාවයේ ආරම්භයත් සමඟ, වැනිස් බයිනාලේ හි සහභාගිවන්නෙකු සහ
ලේඛන. සෝවියට් බිම් මට්ටමේ සංස්කෘතියේ දෘශ්‍ය පර්යේෂකයා සහ රසඥයා.
1958 දී උපත
සංයුතිය: "Perdo-K-62M"
අලෙවි කළ දිනය: 2008.06.13
මිල (GBP) 1: 92 446
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 430,000
තනතුර: 22
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,632
නැවත නැවත විකිණීම: 2

23. නටාලියා නෙස්ටෙරෝවා
බ්‍රෙෂ්නෙව් එකතැන පල්වීමේ ප්‍රධාන කලා තරු වලින් එකකි. එහි වයනය සහිත සිතුවම් විලාසය සඳහා එකතු කරන්නන් විසින් ආදරය කරන ලදී.
1944 දී උපත
වැඩ: "මිලර් සහ ඔහුගේ
පුතෙක්". 1969
අලෙවි කළ දිනය: 06/15/2007
මිල (GBP) 1: 92 388
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 1,950,000
තනතුර: 9
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 20,526
නැවත විකිණීම: 15

24. මැක්සිම් කන්ටර්
1997 වැනීසියේ බයිනාලේ හි රුසියානු මණ්ඩපයේ රඟ පෑ ප්‍රකාශනවාදී චිත්‍ර ශිල්පියා - මෙන්ම ප්‍රචාරක සහ ලේඛක, දාර්ශනික හා උපහාසාත්මක නවකතාවක කතුවරයා ඇඳීම් නිබන්ධනයරුසියානු කලා ලෝකයේ ඇතුළාන්තය ගැන.
1957 දී උපත
කාර්යය: "ප්රජාතන්ත්රවාදයේ ව්යුහය". 2003
අලෙවි කළ දිනය: 10/18/2008
මිල (GBP) 1: 87 650
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 441,000
තනතුර: 21
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 44,100
නැවත නැවත විකිණීම: 2

25.Andrey Sidersky
ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද psi-art ශෛලියේ චිත්රයක් නිර්මාණය කරයි. ඔහු Carlos Castaneda සහ Richard Bach ගේ කෘති රුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කළේය.
1960 දී උපත
සංයුතිය: "Triptych"
විකිණීමේ දිනය: 2009.12.04
මිල (GBP) 1: 90,000
සම්පූර්ණ ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 102,000
තනතුර: 42
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 51,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

26. Valery Koshlyakov
වාස්තු විද්‍යාත්මක චේතනාවන් සහිත සිතුවම් සඳහා ප්‍රසිද්ධය. "දකුණු රුසියානු රැල්ලේ" විශාලතම නියෝජිතයා. බොහෝ විට කාඩ්බෝඩ් පෙට්ටි, බෑග්, ස්කොච් ටේප් භාවිතා කරයි. ඔහුගේ සහභාගීත්වයෙන් පළමු ප්රදර්ශනය 1988 දී Rostov-on-Don හි පොදු වැසිකිළියක පැවැත්විණි.
1962 දී උපත
සංයුතිය: Versailles. 1993
අලෙවි කළ දිනය: 03/12/2008
මිල (GBP) 1: 72,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 346,000
තනතුර: 26
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 21,625
නැවත විකිණීම: 8

27. ඇලෙක්සි සුන්ඩුකොව්
එදිනෙදා රුසියානු ජීවිතයේ "ඊයම් පිළිකුල්" පිළිබඳ ලැකොනික්, ඊයම් පැහැති සිතුවම්.
1952 දී උපත
කාර්යය: "භවයේ සාරය". 1988
විකිණීමේ දිනය: 23.04.
මිල (GBP) 1: 67 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 255,000
තනතුර: 29
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 25,500
නැවත නැවත විකිණීම: 1

28.ඊගෝර් නොවිකොව්
1980 ගණන්වල අගභාගයේ මොස්කව්හි අනුකූල නොවන කලාකරුවන්ගේ පරම්පරාවට අයත් වේ.
1961 දී උපත
වැඩ: "ක්රෙම්ලින් උදෑසන ආහාරය, හෝ මොස්කව් විකිණීමට ඇත." 2009
විකිණීමේ දිනය: 03.12.
මිල (GBP) 1: 62,092
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 397,000
තනතුර: 24
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 15,880
නැවත නැවත විකිණීම: 3

29. වඩීම් සකාරොව්
මොස්කව් සංකල්පවාදයේ ලේඛනාගාරය. ගැඹුරු තේමා මත දර්ශනීය ස්ථාපනයන් කතුවරයා, ඔහු වැනීසියේ රුසියාව නියෝජනය කළේය
biennale.
1959 දී උපත
වැඩ: "බැරොක්". 1986-1994
අලෙවි කළ දිනය: 10/18/2008
මිල (GBP) 1: 61 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 243,000
තනතුර: 30
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 20,250
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

30. යූරි Krasny
විශේෂ අවශ්‍යතා ඇති ළමුන් සඳහා කලා වැඩසටහන් කතුවරයා.
1925 දී උපත
සංයුතිය: "දුම් පානය කරන්නා"
විකුණුම් දිනය: 2008.04.04 මිල (GBP) 1: 59 055
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 89,000
තනතුර: 44
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 11,125
නැවත විකිණීම: 8

31.Sergey සහ Alexey Tkachev
රුසියානු ගම්බද ජීවිතයෙන් ඔවුන්ගේ සිතුවම් සඳහා ප්‍රසිද්ධ ආකාඩි ප්ලාස්ටොව්ගේ ශිෂ්‍යයන් වූ පසුකාලීන සෝවියට් හැඟීම්වාදයේ සම්භාව්‍ය.
1922, 1925 දී උපත
වැඩ: "ක්ෂේත්රයේ". 1954
විකිණීමේ දිනය: 01.12.
මිල (GBP) 1: 58 813
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 428,000
තනතුර: 23
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,526
නැවත විකිණීම: 4

32. Svetlana Kopystyanskaya
සිතුවම් වලින් ස්ථාපනය සඳහා ප්රසිද්ධය. මොස්කව් වෙන්දේසියෙන් පසුව සොතේබිගේ 1988 දී ඔහු විදේශයක සේවය කළේය.
1950 දී උපත
සංයුතිය: "මුහුදු දර්ශනය"
විකිණීමේ දිනය: 2007.10.13
මිල (GBP) 1: 57,600
සම්පූර්ණ ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 202,000
තනතුර: 32
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,444
නැවත නැවත විකිණීම: 2

33.බොරිස් ඔර්ලොව්
සොට්ස් කලාවට සමීප මූර්ති ශිල්පියෙකි. ඔහු උත්ප්‍රාසාත්මක "අධිරාජ්‍ය" ශෛලියේ ඔහුගේ කෘති සහ ලෝකඩ පපුව සහ මල් කළඹ නිෂ්පාදනය කිරීමේ වැඩමුළුව සඳහා ප්‍රසිද්ධය.
1941 දී උපත
කෑල්ලක්: "නාවිකයා". 1976
අලෙවි කළ දිනය: 10/17/2013
මිල (GBP) 1: 55 085
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 174,000
තනතුර: 34
සාමාන්ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 17,400
නැවත නැවත විකිණීම: 1

34. Vyacheslav Kalinin
නාගරික පහළ පන්තියේ ජීවිතය සහ බොහීමියා පානයෙන් ප්රකාශිත සිතුවම් කතුවරයා.
1939 දී උපත
වැඩ: "එල්ලෙන ග්ලයිඩරයක් සහිත ස්වයං ඡායාරූපයක්"
අලෙවි කළ දිනය: 2012.11.25
මිල (GBP) 1: 54,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 766,000
තනතුර: 13
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 12,767
නැවත විකිණීම: 24

35. Evgeny Semenov
ඩවුන්ගේ රෝගයෙන් පෙළෙන රෝගීන් සමඟ ඡායාරූප මාලාවක් සඳහා ප්‍රසිද්ධ, එවැන්ජලිස්ත චරිතවල භූමිකාව රඟ දක්වයි.
1960 දී උපත
කෑල්ලක්: "හදවත". 2009
අලෙවි කළ දිනය: 06/29/2009
මිල (GBP) 1: 49 250
සම්පූර්ණ ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 49,000
තනතුර: 48
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 49,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

36. යූරි කූපර්
ඔහු පැරණි එදිනෙදා ජීවිතයේ වස්තූන් සහිත නොස්ටැල්ජික් කැන්වස් සඳහා ප්රසිද්ධ විය. නාට්යයේ කතුවරයා කලාකරුවාගේ ජීවිතයෙන් සිතුවම් දොළහක්, මොස්කව් කලා රඟහල වෙත භාර දෙන ලදී. A.P. චෙකොව්.
1940 දී උපත
වැඩ: "කවුළුව. දස්සා වීදිය, 56 ". 1978
විකිණීමේ දිනය: 09.06.
මිල (GBP) 1: 49 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 157,000
තනතුර: 35
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 2,754
නැවත විකිණීම: 14

37. ඇලෙක්සැන්ඩර් කොසොලපොව්
සියලු ආකාරයේ ප්‍රහාරවල ඉලක්කය බවට පත් වූ සමාජ කලාකරුවෙකි. ආර්ට් මොස්කව් 2005 ප්‍රදර්ශනය අතරතුර, ඔහුගේ එක් කෘතියක් ආගමික උන්මත්තකයෙකු විසින් මිටියකින් විනාශ කරන ලදී.
1943 දී උපත
වැඩ: "Marlborough Malevich". 1987
අලෙවි කළ දිනය: 03/12/2008
මිල (GBP) 1: 48,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 510,000
තනතුර: 18
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 15,938
නැවත නැවත විකිණීම: 1

38. ලියොනිඩ් සොකොව්
ජනප්‍රවාද හා දේශපාලනය මුසු කළ සොට්ස් කලාවේ ප්‍රමුඛ මූර්ති ශිල්පියා. ප්රසිද්ධ කෘති අතර නාසයේ හැඩය අනුව ජාතිකත්වය තීරණය කිරීම සඳහා උපකරණයකි.
1941 දී උපත
කෑල්ලක්: "මිටියකින් දෑකැත්තකට පහර දෙන වලසෙක්." 1996
අලෙවි කළ දිනය: 03/12/2008
මිල (GBP) 1: 48,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 352,000
තනතුර: 25
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 13,538
නැවත විකිණීම: 7

39. Vladimir Ovchinnikov
ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි නිල නොවන කලාවේ කුලදෙටුවන් එකකි. ප්‍රනාන්දු බොටෙරෝගේ ඕතඩොක්ස් අනුවාදය.
1941 දී උපත
වැඩ: "දේවදූතයන් සහ දුම්රිය මාර්ග". 1977
විකිණීමේ දිනය: 2007.04.17
මිල (GBP) 1: 47 846
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 675,000
තනතුර: 16
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 15,341
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

40. Konstantin Khudyakov
ආගමික විෂයයන් පිළිබඳ සිතුවම් කතුවරයා. දැන් ඔහු ඩිජිටල් කලා තාක්ෂණයේ වැඩ කරයි.
1945 දී උපත
කෑල්ලක්: "අන්තිම රාත්රී භෝජන සංග්රහය". 2007
අලෙවි කළ දිනය: 02/18/2011
මිල (GBP) 1: 46 850
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 97,000
තනතුර: 43
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 32,333
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

41. අර්නස්ට් නොදන්නා
සෝවියට් නොගැලපීම පිළිබඳ නිරූපකය - මොස්කව් කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ 30 වැනි සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ පුරාවෘත්ත ප්‍රදර්ශනයේ ආරම්භක දිනයේ දී ඔහු ප්‍රධාන ලේකම් නිකිටා කෘෂෙව්ට විවෘතව විරුද්ධ වූ බැවින්. ඊට පසු, ඔහු කෘෂෙව්ගේ සොහොනෙහි ස්මාරකයක් සහ එක්සත් ජාතීන්ගේ යුරෝපීය මූලස්ථානයේ ගොඩනැගිල්ල ඉදිරිපිට ස්මාරකයක් සාදන ලදී.
1925 දී උපත
කාර්යය: "නම් නොකළ"
විකිණීමේ දිනය: 08.06.
මිල (GBP) 1: 46 850
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 2,931,000
තනතුර: 8
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 24,839
නැවත විකිණීම: 13

42. ඇනටෝලි ඔස්මොලොව්ස්කි
1990 ගණන්වල මොස්කව් ක්‍රියාකාරීත්වයේ ප්‍රධාන චරිතයන්ගෙන් එකක්, කලා න්‍යායාචාර්ය, භාරකරු, ප්‍රකාශක සහ බාසා ආයතනයේ පර්යේෂණ හා අධ්‍යාපන වැඩසටහනේ ප්‍රධානියා, පළමු කැන්ඩින්ස්කි ත්‍යාගලාභී.
1969 දී උපත
වැඩ: "පාන්" ("මිථ්යාදෘෂ්ටික" මාලාවෙන්). 2009
විකිණීමේ දිනය: 23.04.
මිල (GBP) 1: 46 850
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 83,000
තනතුර: 46
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 11,857
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

43.Dmitry Vrubel
ප්‍රධාන වශයෙන් බ්‍රෙෂ්නෙව් සහ හොනෙකර් සිප ගන්නා චිත්‍රය සඳහා ප්‍රසිද්ධ ෆොටෝරියලිස්ට් චිත්‍ර ශිල්පියා (හෝ ඒ වෙනුවට, බර්ලින් තාප්පය මත කතුවරයාගේ ප්‍රතිනිෂ්පාදනයට ස්තූතියි).
1960 දී උපත
සංයුතිය: "සහෝදර හාදුව (triptych)". 1990
අලෙවි කළ දිනය: 2013.11.25
මිල (GBP) 1: 45 000

තනතුර: 40
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 16,429
නැවත නැවත විකිණීම: 2

44. ලියොනිඩ් ලැම්
රුසියානු ඇවන්ගාඩ් හි චේතනාවන් සහ සෝවියට් බන්ධනාගාර ජීවිතයේ දර්ශන ඒකාබද්ධ කළ ස්ථාපනයන්හි කතුවරයා. ඇමරිකාවේ ජීවත් වේ. 1970 ගණන්වල ඔහු බොරු චෝදනා මත සිරගෙවල්වල සහ කඳවුරුවල වසර තුනක් ගත කළේය.
1928 දී උපත
කෑල්ලක්: "ඇපල් II" ("හත්වන ස්වර්ගය" මාලාවෙන්). 1974-1986
විකිණීමේ දිනය: 2009.12.16
මිල (GBP) 1: 43,910
සම්පූර්ණ ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 115,000
තනතුර: 41
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 14,375
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

1980 ගණන්වල ඉරීනා නකෝවා විසින් ඇගේ මහල් නිවාසයේ සිදු කරන ලද මනරම් ස්ථාපනයන් "සම්පූර්ණයෙන්ම" ප්‍රභේදයේ කර්තෘත්වය ඉල්ලා සිටිය හැකිය.

45. ඉරීනා නකෝවා
මොස්කව් සංකල්පවාදයේ කෞතුකාගාරය. "වසරේ ව්‍යාපෘතිය" සඳහා 2013 කැන්ඩින්ස්කි ත්‍යාගලාභියා. 2015 දී 56 වැනි වැනිස් බයිනාලේ හිදී
රුසියාව නියෝජනය කරනු ඇත.
1955 දී උපත
වැඩ: "Triptych". 1983
අලෙවි කළ දිනය: 03/12/2008
මිල (GBP) 1: 38,900
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 85,000
තනතුර: 45
සාමාන්ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 17,000
නැවත නැවත විකිණීම: 1

46. ​​Katya Filippova
හැඩගැන්වීමේදී ප්‍රසිද්ධියට පත් වූ ඇවන්ගාඩ් විලාසිතා නිර්මාණ ශිල්පියෙකි. ඇය පැරිසියානු දෙපාර්තමේන්තු ගබඩාව වන Galeries Lafayette හි කවුළු අලංකාර කළාය, පියරේ කාර්ඩින් සමඟ මිතුරු විය.
1958 දී උපත
"වැඩ: මරීනා ලඩිනිනා" ("රුසියානු හොලිවුඩ්" මාලාවෙන්)
අලෙවි කළ දිනය: 03/12/2008
මිල (GBP) 1: 38,900
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 39,000
තනතුර: 49
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 39,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

47. බොරිස් සබොරොව්
නාට්‍ය කලාකරුවෙක්, පොත් නිදර්ශකයෙක්. 1980 දී ඔහු පැරිසියට සංක්‍රමණය වූ අතර කොමඩි ෆ්‍රැන්සයිස් සඳහා ඇඳුම් පැළඳුම් සඳහා වැඩ කළේය.
1935 දී උපත
වැඩ: "සහභාගී වන්නා". 1981
විකිණීමේ දිනය: 2006.10.30
මිල (GBP) 1: 36 356
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 67,000
තනතුර: 47
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 13,400
නැවත නැවත විකිණීම: 2

48. රොස්ටිස්ලාව් ලෙබෙදෙව්
සම්භාව්‍ය සමාජවාදී කලාකරුවෙක්, බොරිස් ඔර්ලොව් සහ දිමිත්‍රි ප්‍රිගොව්ගේ සගයෙක් (සහ වැඩමුළු අසල්වැසියෙක්). සෝවියට් යුගයේ නිර්මාණාත්මකව පරිවර්තනය කරන ලද දෘශ්‍ය ප්‍රචාරණය.
1946 දී උපත
වැඩ: "රුසියානු සුරංගනා කතාව". 1949
අලෙවි කළ දිනය: 06/03/2008
මිල (GBP) 1: 34,000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 122,000
තනතුර: 39
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 24,400
නැවත නැවත විකිණීම: 2

49.Andrey Filippov
මොස්කව් සංකල්පීය පාසලට අයත් වේ. "මොස්කව් - තුන්වන රෝමය" යන තේමාවෙන් එක්සත් වූ සිතුවම් සහ ස්ථාපනයන්හි කතුවරයා. 2009 සිට, යූරි ඇල්බට් සහ වික්ටර් ස්කර්සිස් සමඟ, ඔහු කූපිඩ් කණ්ඩායමේ සාමාජිකයෙකි.
1959 දී උපත
සංයුතිය: "කීල් යට අඩි හතක්." 1988
අලෙවි කළ දිනය: 05/31/2006
මිල (GBP) 1: 33,600
සම්පූර්ණ ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 137,000
තනතුර: 37
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 12,455
නැවත නැවත විකිණීම: 3

50. ව්ලැඩිමීර් ෂින්කරෙව්
ලෙනින්ග්‍රෑඩ් කලා කණ්ඩායමේ නිර්මාතෘ සහ දෘෂ්ටිවාදියා වන "මිට්කි", ඔහුගේ නවකතාවේ මෙම යෙදුම මුලින්ම භාවිතා කළේ මිට්කි ය. නවකතාව ලිව්වේ බොයිලර් කාමරයක වැඩ කරන විට කම්මැලිකමට ය.
1954 දී උපත
වැඩ: "ලෙනින් චතුරස්රය I". 1999
අලෙවි කළ දිනය: 06/30/2008
මිල (GBP) 1: 32 450
සම්පූර්ණ ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 33,000
තනතුර: 50
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 16,500
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

අලෙවියට එරෙහිව ප්‍රදර්ශන

වෙළඳපොලේ පිළිගැනීම සහ වෘත්තීය ප්‍රජාවගේ පිළිගැනීම විවිධ දේවල් ලෙස බොහෝ දෙනෙකුට පෙනුනද "වාණිජ" සහ "වාණිජ්‍ය නොවන" කලාකරුවන් ලෙස බෙදීම ඉතා අත්තනෝමතික ය. ඉතින්, පසුගිය වසර දහය පුරාවට සමකාලීන කලාවේ වැනීසියේ බයිනාලේ ප්‍රදර්ශනය කළ රුසියානු කලාකරුවන්ගෙන් (මෙය ඔවුන්ගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ උච්චතම අවස්ථාවයි), ඒකක හතක් (ඔබ පුද්ගලයින් අනුව ගණන් කළහොත් පුද්ගලයින් 11 දෙනෙකු) අපගේ ඇතුළත් කර ඇත. ශ්රේණිගත කිරීම. ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල හොඳම කලාකරුවන් 10 දෙනා මීට පෙර වැනිස් බයිනාලේ හි ප්‍රදර්ශනය කර ඇත, නැතහොත් ප්‍රධාන කෞතුකාගාරවල පුද්ගලික ප්‍රදර්ශන පවත්වා ඇත. ශ්‍රේණිගත කිරීමට ඇතුළත් නොවූ අපූරු ස්වාමිවරුන් සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, ඔවුන්ගේ නොපැමිණීම හෝ ඉතා කැපී පෙනෙන විකුණුම් නොමැතිකම සරලව හා අශෝභන ලෙස පැහැදිලි කර ඇත. එකතුකරන්නන් ගතානුගතික වන අතර වඩාත් ඇවන්ගාඩ් නිර්මාණකරුවන්ගෙන් පවා සිතුවම් (වස්තු හෝ ඡායාරූප මෙන් පෙනෙන සිතුවම්) හෝ මූර්ති (හෝ මූර්ති මෙන් පෙනෙන වස්තූන්) මිලදී ගැනීමට කැමැත්තක් දක්වයි. අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීමේදී, වාර්තාගත කාර්ය සාධනයක් හෝ යෝධ ස්ථාපනයක් නොමැත (ස්ථාපන සාමාන්‍යයෙන් කෞතුකාගාර විසින් මිලදී ගනු ලැබේ, නමුත් එහි මිල කෞතුකාගාරයක්, වට්ටමක් සහිතව). එවැනි තරු එබැවිනි Andrey Monastyrsky, Oleg Kulik, Pavel Pepperstein(මෑත කාලය වන තුරු, ඔහු ප්‍රධාන වශයෙන් ග්‍රැෆික්ස් කර ඇත, සහ චිත්‍රක පින්තාරු කිරීමට වඩා ප්‍රියෝරි ලාභදායී වේ) හෝ, උදාහරණයක් ලෙස, නිකොලායි පොලිස්කි, කාගේ දැවැන්ත නිර්මාණ සඳහා තවමත් අවබෝධයක් එකතු කරන්නන් සිටියේ නැත.

ඊට අමතරව, වෙළඳපල ගතානුගතික ය, මන්ද මෙහි පිළිගැනීම සෙමින් පැමිණේ - හොඳම 10 දෙනා තුළ සියලුම කලාකරුවන් අවම වශයෙන් 1950 දී උපත ලැබූ බව සලකන්න. එනම්, biennale හි පොරොන්දු වූ සහභාගිවන්නන්ට තවමත් සෑම දෙයක්ම ඉදිරියෙන් සිටී.

නූතන සිතුවම් කලාව යනු වර්තමාන හෝ මෑත අතීතයේ නිර්මාණය කරන ලද කෘති වේ. නිශ්චිත වසර ගණනක් ගත වන අතර, මෙම සිතුවම් ඉතිහාසයේ දේපල බවට පත්වනු ඇත. පසුගිය ශතවර්ෂයේ 60 ගණන්වල සිට අද දක්වා කාලය තුළ නිර්මාණය කරන ලද සිතුවම් පශ්චාත් නූතනවාදය ලෙස වර්ගීකරණය කළ හැකි සමකාලීන කලාවේ අංශ කිහිපයක් පිළිබිඹු කරයි. Art Nouveau යුගයේ දී, චිත්ර ශිල්පීන්ගේ වැඩ කටයුතු වඩාත් පුළුල් ලෙස නියෝජනය වූ අතර, විසිවන සියවසේ 70 ගණන්වලදී, චිත්ර කලාවේ සමාජ දිශානතියේ වෙනසක් ඇති විය.

සමකාලීන කලාව

නූතන සිතුවම් කලාකරුවන්, පළමුවෙන්ම, දෘශ්ය කලාවේ නව ප්රවණතා නියෝජනය කරයි. සංස්කෘතික පාරිභාෂිතය තුළ, "සමකාලීන චිත්ර" යන සංකල්පය සමඟ තරමක් සහසම්බන්ධ වන "සමකාලීන කලාව" යන සංකල්පය ඇත. සැබෑ කලාකරුවන්ගේ කලාව යටතේ බොහෝ විට නවෝත්පාදනය අදහස් කරන්නේ, චිත්‍ර ශිල්පියෙකු ඔවුන්ගේ අවධානය නොතකා අති නවීන තේමා වෙත හැරෙන විටය. පින්තූරය පින්තාරු කළ හැකි අතර ඕනෑම කාර්මික ව්යවසායක් නිරූපණය කළ හැකිය. නැතහොත්, කැන්වසය මත, තිරිඟු පිට්ටනියක්, තණබිමක්, වනාන්තරයක් සහිත භූ දර්ශන භූ දර්ශනයක් ඇත, නමුත් ඒ සමඟම දුරින් සංයෝජනයක් ඇද ගනු ඇත. නූතන සිතුවම් ශෛලිය පින්තූරයේ සමාජ දිශානතිය උපකල්පනය කරයි. ඒ අතරම, සමාජ අර්ථයක් නොමැති සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ භූ දර්ශන බොහෝ ඉහළ අගයක් ගනී.

දිශාව තෝරා ගැනීම

90 දශකයේ අග භාගයේ සිට, නවීන සිතුවම් කලාවේ කලාකරුවන් නිෂ්පාදන තේමාවන් අතහැර දමා ඔවුන්ගේ වැඩ පිරිසිදු ලලිත කලාවේ ප්‍රධාන ධාරාවට මාරු කර ඇත. සියුම් පෝට්රේට් පින්තාරු කිරීම, භූ දර්ශන විෂයයන්, ෆ්ලෙමිෂ් ඇඳීමේ ශෛලියේ නිශ්චල ජීවිත පිළිබඳ ශාස්ත්‍රපතිවරු පෙනී සිටියහ. ක්‍රමයෙන්, නවීන සිතුවම් තුළ, අව්‍යාජ චිත්‍ර පෙනෙන්නට පටන් ගත්තේය, 18 වන සහ 19 වන සියවස්වල කැපී පෙනෙන කලාකරුවන් විසින් නිර්මාණය කරන ලද චිත්‍රවලට වඩා කිසිඳු ආකාරයකින් පහත් නොවන අතර යම් ආකාරයකින් ඔවුන්ට වඩා උසස් ය. වර්තමාන බුරුසුවේ ස්වාමිවරුන්ට සංවර්ධිත තාක්ෂණික පදනමක් මගින් උපකාර කරනු ලැබේ, කැන්වසය මත ඔවුන්ගේ සැලසුම් සම්පූර්ණයෙන්ම පිළිබිඹු කිරීමට ඉඩ සලසන නව මෙවලම් බහුල වේ. මේ අනුව, නූතන සිතුවම්වල කලාකරුවන්ට ඔවුන්ගේ උපරිමයෙන් නිර්මාණය කළ හැකිය. ඇත්ත වශයෙන්ම, තීන්ත හෝ බුරුසු වල ගුණාත්මකභාවය පින්තාරු කිරීමේ ක්රියාවලියේදී වැදගත් වේ, නමුත් දක්ෂතා තවමත් ප්රධාන දෙය වේ.

වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදය

සමකාලීන කලාකරුවන් විශාල කැන්වසය මත විශාල වශයෙන් යොදන ලද ජ්‍යාමිතික නොවන පහරවල් භාවිතා කිරීමට ඉඩ සලසන සිතුවම් ශිල්පීය ක්‍රම අනුගමනය කරයි. විශාල බුරුසු භාවිතා කරනු ලැබේ, සමහර විට පින්තාරු කිරීම. එවැනි සිතුවම් වචනයේ සම්භාව්‍ය අර්ථයෙන් කලාව ලෙස හැඳින්විය නොහැක, නමුත් වියුක්තකරණය යනු අධි යථාර්ථවාදයේ අඛණ්ඩ පැවැත්මකි, එය 1920 දී ඇන්ඩ්‍රේ බ්‍රෙටන්ගේ අදහස්වලට ස්තූතිවන්ත වන අතර සැල්වටර් ඩාලි, හාන්ස් හොෆ්මන් වැනි බොහෝ අනුගාමිකයින් වහාම සොයා ගන්නා ලදී. , ඇඩොල්ෆ් ගොට්ලිබ්. ඒ අතරම, සමකාලීන කලාකරුවන් ප්‍රකාශනවාදය ඔවුන්ගේම ආකාරයෙන් තේරුම් ගනී. අද මෙම ප්‍රභේදය එහි පූර්වගාමියාට වඩා කැන්වස් ප්‍රමාණයෙන් වෙනස් වන අතර එය දිග මීටර් තුනක් දක්වා ළඟා විය හැකිය.

පොප් කලාව

සෞන්දර්යාත්මක අගයන් ප්‍රවර්ධනය කරන සංකල්පීය නව ඇවන්ගාඩ් වියුක්තවාදයට ප්‍රති තුලනයක් බවට පත් විය. සමකාලීන කලාකරුවන් ඔවුන්ගේ සිතුවම්වලට මාඕ සේතුං හෝ මර්ලින් මොන්රෝ වැනි ප්‍රසිද්ධ පුද්ගලයින්ගේ රූප ඇතුළත් කිරීමට පටන් ගත්හ. මෙම කලාවට "පොප් කලාව" යන නම ලැබී ඇත - චිත්‍ර කලාවේ ජනප්‍රිය, සාමාන්‍යයෙන් පිළිගත් දිශාවකි. ජනප්‍රිය සංස්කෘතිය වියුක්තවාදය ප්‍රතිස්ථාපනය කර විශේෂ ආකාරයේ සෞන්දර්යයක් ඇති කළේය, එය වර්ණවත්, දර්ශනීය ආකාරයකින්, සෑම කෙනෙකුටම ඇසෙන දේ, විවිධ ජීවන තත්වයන් තුළ ප්‍රසිද්ධ පුද්ගලයින්ගේ මෑත සිදුවීම් හෝ රූප කිහිපයක් මහජනයාට ඉදිරිපත් කළේය.

පොප් කලාවේ ආරම්භකයින් සහ අනුගාමිකයන් වූයේ ඇන්ඩි වෝහෝල්, ටොම් වෙසල්මන්, පීටර් බ්ලේක්, රෝයි ලිච්ටෙන්ස්ටයින් ය.

ඡායාරූප යථාර්ථවාදය

සමකාලීන කලාව බහුවිධ ය, බොහෝ විට නව දිශාවක් එහි දිස් වේ, ලලිත කලා වර්ග දෙකක් හෝ වැඩි ගණනක් ඒකාබද්ධ කරයි. ඡායාරූප යථාර්ථවාදය කලාකරුවාගේ ස්වයං ප්‍රකාශනයේ එවැනි ආකාරයක් බවට පත් විය. පින්තාරු කිරීමේ මෙම දිශාව 1968 දී ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ දර්ශනය විය. එය ඇවන්ගාඩ් චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ලුවී මීසෙල් විසින් සොයා ගන්නා ලද අතර, වසර දෙකකට පසුව විට්නි කෞතුකාගාරයේ "යථාර්ථවාදීන් විසිදෙකක්" ප්‍රදර්ශනය අතරතුර ප්‍රභේදය ඉදිරිපත් කරන ලදී.

ඡායාරූපකරණයේ ශෛලියේ පින්තාරු කිරීම ඡායාරූපකරණය සමඟ සම්බන්ධ වේ, වස්තුවක චලනය කාලයත් සමඟ කැටි වන බව පෙනේ. ෆොටෝරියලිස්ට් කලාකරුවෙකු ඔහුගේ රූපය එකතු කරයි, එය චිත්‍රයක ග්‍රහණය කර ගනු ඇත, ඡායාරූප භාවිතා කරයි. සෘණ හෝ ස්ලයිඩයකින්, රූපය ප්රක්ෂේපණය මගින් හෝ පරිමාණ ජාලයක් භාවිතයෙන් කැන්වසය වෙත මාරු කරනු ලැබේ. එවිට පින්තාරු කිරීමේ තාක්ෂණය භාවිතයෙන් සම්පූර්ණ පින්තූරයක් නිර්මාණය වේ.

70 දශකයේ මැද භාගයේදී ඡායාරූපකරණය සමෘද්ධිමත් වූ අතර පසුව ජනප්‍රියතාවයේ අඩුවීමක් ඇති වූ අතර 90 දශකයේ මුල් භාගයේදී ප්‍රභේදය නැවත පණ ගැන්වීය. ගෞරවනීය කලාකරුවන් ප්‍රධාන වශයෙන් එක්සත් ජනපදයේ වැඩ කළ අතර, ඔවුන් අතර රූප ප්‍රක්ෂේපණය භාවිතයෙන් ඔවුන්ගේ කෘති නිර්මාණය කළ බොහෝ මූර්ති ශිල්පීන් ද සිටියහ. ඡායාරූපවාදය මත පදනම් වූ සිතුවම් කලාවේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ප්‍රවීණයන් වන්නේ Richard Estes, Charles Bellett, Thomas Blackwell, Robert Demeckis, Donald Eddy, Dwayne Hanson ය.

තරුණ පරම්පරාවේ ඡායාරූප ශිල්පී කලාකරුවන් - රෆායෙලා ස්පෙන්ස්, රොබර්ටෝ බර්නාඩි, චියාරා ඇල්බර්ටෝනි, ටෝනි බෲනෙලි, ඔලිවියර් රොමානෝ, බර්ට්‍රන්ඩ් මෙනියෙල්, ක්ලයිව් හෙඩ්.

රුසියාවේ සමකාලීන කලාකරුවන්

• සර්ජ් ෆෙඩුලොව් (උපත 1958), ස්ටාව්‍රොපොල් ප්‍රදේශයේ නෙවිනොමිස්ක්හි උපන් අයෙකි. ලතින් ඇමරිකාවේ සහ යුරෝපයේ ප්‍රදර්ශන කිහිපයකට සහභාගී වන්න. ඔහුගේ සිතුවම් යථාර්ථවාදය සහ එකිනෙකට වෙනස් වර්ණ සංයෝජන මගින් කැපී පෙනේ.
• මිහායිල් ගොලුබෙව් (උපත 1981), ඔම්ස්ක් සිතුවම් පාසලේ කලා පන්තියෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. ඔහු දැනට ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ජීවත් වේ. අසාමාන්ය ආකාරයේ නිර්මාණශීලීත්වයකින් වෙනස් වේ, ඔහුගේ සියලු කෘති ගැඹුරු දාර්ශනික අදහස් සහිත සිතුවම්-පිළිබිඹුවන් වේ.
• ඩිමිත්‍රි ඇනෙන්කොව් (උපත 1965) මොස්කව්හි. Stroganov කලා ආයතනයෙන් උපාධිය ලබා ඇත. විදේශයන්හි ජනප්රිය, නමුත් රුසියානු ප්රදර්ශන වලට වැඩි කැමැත්තක් දක්වයි. ඇනෙන්කොව්ගේ කලාව යථාර්ථවාදී ය, කලාකරුවා නිශ්චල ජීවිතයේ පිළිගත් ප්‍රවීණයෙකි.

රුසියානු හැඟීම්වාදීන්

• Alexey Chernigin, රුසියානු හැඟීම් චිත්‍ර ශිල්පියා (උපත 1975), ප්‍රසිද්ධ චිත්‍ර ශිල්පී ඇලෙක්සැන්ඩර් චර්නිජින්ගේ පුත්‍රයාය. නිශ්නි නොව්ගොරොඩ් කලා පාසලේ පින්තාරු කිරීම සහ ග්‍රැෆික් නිර්මාණය හැදෑරුවා. කාර්මික සැලසුම් පිළිබඳ උපාධියක් සමඟ Nizhny Novgorod ගෘහ නිර්මාණ ආයතනයෙන් උපාධිය ලබා ඇත. 1998 සිට රුසියාවේ කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සාමාජික. 2001 සිට ඔහු අභ්යන්තර මෝස්තර දෙපාර්තමේන්තුවේ NSASU හි කථිකාචාර්යවරයෙකු ලෙස කටයුතු කර ඇත.
• කොන්ස්ටන්ටින් ලුපනොව්, Krasnodar කලාකරු (උපත 1977). ස්මාරක සිතුවම් පිළිබඳ උපාධියක් සමඟ සංස්කෘතික හා කලා පිළිබඳ රාජ්‍ය විශ්ව විද්‍යාලයේ කාර්මික ඇකඩමියෙන් උපාධිය ලබා ඇත. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි බොහෝ කලා ප්‍රදර්ශන සඳහා සහභාගී වන්න. කැරකෙන බුරුසු පහරවල් සහිත තෙල් පින්තාරු කිරීමේ දුර්ලභ ආකාරයකින් වෙනස් වේ. ලුපනොව්ගේ සිතුවම් එකිනෙකට වෙනස් වර්ණ සංයෝජන වලින් සම්පූර්ණයෙන්ම තොරයි, පින්තූර එකිනෙක ගලා යන බව පෙනේ. කලාකරුවා විසින්ම ඔහුගේ කෘති "විනෝදජනක, වගකීම් විරහිත ඩබ්ස්" ලෙස හඳුන්වයි, නමුත් මෙම ප්‍රකාශයේ කොක්වෙට්‍රි ධාන්ය අඩංගු වේ: සිතුවම් ඇත්ත වශයෙන්ම ලියා ඇත්තේ තරමක් වෘත්තීයමය වශයෙන් ය.

රුසියානු කලාකරුවන් නිරුවත් ශෛලිය තුල පින්තාරු කරයි

• සර්ජි මාර්ෂෙනිකොව් (උපත 1971), අපේ කාලයේ වඩාත් ප්රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි. උෆා කලා විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා ඇත. ඔහුගේ සිතුවම් නිර්ලජ්ජිත යථාර්ථවාදයේ උදාහරණයකි. කෘති කලාත්මක ඡායාරූපයක හැඟීමක් ලබා දෙයි, සංයුතිය ඉතා නිරවද්‍ය වන අතර සෑම පහරක්ම සත්‍යාපනය කර ඇත. කලාකරුවාගේ බිරිඳ නටාලියා බොහෝ විට නිරූපිකාවක් ලෙස ක්‍රියා කරන අතර මෙය සංවේදී චිත්‍රයක් නිර්මාණය කිරීමට ඔහුට උපකාරී වේ.
• Vera Vasilievna Donskaya-Khilko (උපත 1964), ප්රසිද්ධ ඔපෙරා ගායක Lavrenty Dmitrievich Donskoy ගේ මිනිබිරිය. නූතන රුසියානු සිතුවම්වල දීප්තිමත්ම නියෝජිතයා. නිරුවත් ආඛ්‍යාන ශෛලියෙන් අඳිනවා. කලාකරුවාගේ නිර්මාණාත්මක තලය තුළ, ඔබට අයිවන් කුපාලගේ නිවාඩු දිනයේ රාත්‍රියේ ගං ඉවුරේ නැගෙනහිර හාරාමයේ අලංකාරයන් සහ නිරුවත් ගැමි ගැහැණු ළමයින් සොයා ගත හැකිය, උණුසුම් කාන්තාවන් හිම වලට ගොස් අයිස් කුහරයක පිහිනන රුසියානු ස්නානයකි. . කලාකරුවා බොහෝ පින්තාරු කරන අතර දක්ෂයි.

සමකාලීන රුසියානු කලාකරුවන්, ඔවුන්ගේ කාර්යය ලොව පුරා ලලිත කලා රසවිඳින්නන්ගේ උනන්දුව වැඩි කරයි.

ලෝක කලාවක් ලෙස සමකාලීන සිතුවම්

වර්තමානයේ, දෘශ්‍ය කලාව 18 වන සහ 19 වන සියවස්වල ඉල්ලුමට වඩා වෙනස් ස්වරූපයක් ගෙන ඇත. සමකාලීන ලෝක කලාකරුවන් පටු අර්ථකථනයකින් ඇවන්ගාඩ් වෙත හැරී ඇත, කැන්වස් නවීනත්වය අත්පත් කර ගෙන වඩාත් අර්ථවත් වී ඇත. අද සමාජයට නව කලාවක් අවශ්‍ය වේ, අවශ්‍යතාවය පින්තාරු කිරීම ඇතුළු සියලු වර්ගවල නිර්මාණශීලීත්වයට අදාළ වේ. සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ සිතුවම්, ඒවා ප්‍රමාණවත් තරම් ඉහළ මට්ටමකින් සාදා ඇත්නම්, ඒවා විකුණා, කේවල් කිරීමේ හෝ හුවමාරු කිරීමේ විෂය බවට පත්වේ. සමහර කැන්වස් විශේෂයෙන් වටිනා කලා කෘති ලැයිස්තුවට ඇතුළත් කර ඇත. ශ්රේෂ්ඨ චිත්ර ශිල්පීන් විසින් පින්තාරු කරන ලද අතීතයේ පින්තූර තවමත් ඉල්ලුමේ පවතී, නමුත් සමකාලීන කලාකරුවන් වැඩි වැඩියෙන් ජනප්රිය වෙමින් පවතී. ඔයිල්, ටෙම්පෙරා, දිය සායම් සහ අනෙකුත් තීන්ත ඔවුන්ගේ නිර්මාණශීලීත්වයට සහ ඔවුන්ගේ සැලසුම් සාර්ථකව ක්‍රියාත්මක කිරීමට උපකාරී වේ. පින්තාරු කරන්නන් එක් ශෛලියකට ඇලී සිටිති. එය භූ දර්ශනයක්, ප්‍රතිමූර්තියක්, යුධ දර්ශන හෝ වෙනත් ප්‍රභේදයක් විය හැකිය. ඒ අනුව, කලාකරුවා තම කාර්යය සඳහා යම් ශ්රේණියේ තීන්ත තෝරා ගනී.

ලෝකයේ සමකාලීන කලාකරුවන්

වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සමකාලීන කලාකරුවන් ඔවුන්ගේ ලිවීමේ විලාසයෙන් වෙනස් වේ, ඔවුන්ගේ බුරුසුව හඳුනාගත හැකිය, සමහර විට ඔබට කැන්වසයේ පතුලේ ඇති අත්සන දෙස බැලීමට පවා අවශ්‍ය නැත. නූතන සිතුවම් කලාවේ ප්‍රසිද්ධ ගුරුවරුන් වන්නේ පිලිප් පර්ල්ස්ටයින්, ඇලෙක්සැන්ඩර් ඉසචෙව්, ෆ්‍රැන්සිස් බේකන්, ස්ටැනිස්ලාව් ප්ලූටෙන්කෝ, පීටර් බ්ලේක්, ෆ්‍රොයිඩ් ලුෂන්, මයිකල් පාර්ක්ස්, ගයි ජොන්සන්, එරික් ෆිෂ්ල්, නිකොලායි බ්ලොකින්, වසීලි ෂුල්ෂෙන්කෝ ය.

අප අවට ලෝකය මෙන් කලාව නිරන්තරයෙන් පරිණාමය වේ. 21 වන ශතවර්ෂයේ සමකාලීන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම් මධ්‍යතන යුගයේ, පුනරුදයේ පැවති ඒවාට සමාන නොවේ. නව නම්, ද්‍රව්‍ය, ප්‍රභේද සහ කුසලතා ප්‍රකාශ කිරීමේ ක්‍රම දිස්වේ. මෙම ශ්‍රේණිගත කිරීම තුළ, අපගේ කාලයේ නව්‍ය කලාකරුවන් දස දෙනෙකු අපට හමුවනු ඇත.

10. පේද්‍රෝ කැම්පෝස්.දසවන ස්ථානය ස්පාඤ්ඤ ජාතිකයා වන අතර, ඔහුගේ බුරුසුව කැමරාව සමඟ පහසුවෙන් තරඟ කළ හැකි අතර, ඔහු යථාර්ථවාදී කැන්වස් ලියයි. බොහෝ දුරට, ඔහු නිශ්චල ජීවිත නිර්මාණය කරයි, නමුත් විස්මිත ප්‍රශංසාව ඔහුගේ සිතුවම්වල තේමා එතරම් ප්‍රවීණ ප්‍රතිමූර්තියක් නොවේ. වයනය, උද්දීපනය, ගැඹුර, ඉදිරිදර්ශනය, පරිමාව - මේ සියල්ල පේද්‍රෝ කැම්පෝස් ඔහුගේ බුරුසුවට යටත් වූ අතර යථාර්ථය මිස ප්‍රබන්ධයක් නොව කැන්වසයෙන් නරඹන්නා දෙස බැලීය. අලංකාරයක් නැත, රොමෑන්ටිකවාදයක් නැත, යථාර්ථය පමණි, මෙය ෆොටෝරියලිසම් ප්‍රභේදයේ තේරුමයි. මාර්ගය වන විට, කලාකරුවා යථා තත්ත්වයට පත් කරන්නෙකුගේ කාර්යයේදී සවිස්තරාත්මකව හා සූක්ෂ්ම ලෙස අවධානය යොමු කළේය.

9. රිචඩ් එස්ටෙස්.ඡායාරූපවාදයේ ප්‍රභේදයේ තවත් රසිකයෙකු වන රිචඩ් එස්ටෙස් සාමාන්‍ය සිතුවම් වලින් ආරම්භ කළ නමුත් පසුව නගර දර්ශන ඇඳීමට යොමු විය. අද සිටින කලාකරුවන්ට සහ ඔවුන්ගේ නිර්මාණ කිසිවෙකුට අනුවර්තනය වීමට අවශ්‍ය නැත, මෙය විශිෂ්ටයි, සෑම කෙනෙකුටම තමන්ට අවශ්‍ය දේ තුළ තමන්ට අවශ්‍ය ආකාරයට ප්‍රකාශ කළ හැකිය. පේද්‍රෝ කැම්පෝස් සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, මෙම ස්වාමියාගේ කෘති ඡායාරූප සමඟ පහසුවෙන් ව්‍යාකූල කළ හැකිය, ඔවුන්ගෙන් නගරය සැබෑ එකට සමාන ය. ඔබ එස්ටෙස්ගේ සිතුවම්වල මිනිසුන් දකින්නේ කලාතුරකිනි, නමුත් සෑම විටම පාහේ පරාවර්තන, උද්දීපනය, සමාන්තර රේඛා සහ පරිපූර්ණ, පරමාදර්ශී සංයුතියක් ඇත. මේ අනුව, ඔහු නගර භූ දර්ශනය පමණක් නොව, එහි පරිපූර්ණත්වය සොයාගෙන එය පෙන්වීමට උත්සාහ කරයි.

8. කෙවින් ස්ලෝන්. 21 වන සියවසේ ඇදහිය නොහැකි තරම් සමකාලීන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම් ඇත, නමුත් ඔවුන් සියල්ලන්ම අවධානය යොමු කිරීම වටී නැත. ඇමරිකානු කෙවින් ස්ලෝන් පෙනී සිටින්නේ ඔහුගේ කෘති නරඹන්නා වෙනත් මානයකට, උපමාවලින්, සැඟවුණු අරුත්වලින්, රූපක අභිරහස්වලින් පිරුණු ලෝකයකට ගෙන යන බව පෙනෙන නිසාය. කලාකරුවා සතුන් පින්තාරු කිරීමට ප්‍රිය කරයි, මන්ද, ඔහුගේ මතය අනුව, මේ ආකාරයෙන් ඔහුට ඉතිහාසය ප්‍රකාශ කිරීමට මිනිසුන්ට වඩා වැඩි නිදහසක් ලැබේ. ස්ලෝන් වසර 40 කට ආසන්න කාලයක් තෙල්වල ඔහුගේ "උපක්‍රම යථාර්ථය" නිර්මාණය කරයි. බොහෝ විට, කැන්වස් මත ඔරලෝසු දිස් වේ: අලියෙකු හෝ බූවල්ලෙකු ඔවුන් දෙස බලයි, මෙම රූපය කාලය ගතවීම හෝ ජීවිතයේ සීමාව ලෙස අර්ථ දැක්විය හැකිය. ස්ලෝන්ගේ සෑම සිතුවමක්ම විශ්මයජනකයි, කතුවරයා ඇයට පැවසීමට අවශ්‍ය දේ සොයා ගැනීමට ඔබට අවශ්‍යය.

7. ලෝරන්ට් පාර්සෙලියර්.මෙම චිත්‍ර ශිල්පියා 21 වන සියවසේ සමකාලීන කලාකරුවන්ට අයත් වන අතර, ඔවුන්ගේ අධ්‍යයන කාලය තුළ ඔවුන්ගේ සිතුවම් කලින් හඳුනාගෙන ඇත. "අමුතු ලෝකය" යන පොදු මාතෘකාව යටතේ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ඇල්බමවල ලෝරන්ට්ගේ දක්ෂතාවය ප්‍රකාශ විය. ඔහු තෙල්වලින් පින්තාරු කරයි, ඔහුගේ ආකාරය සැහැල්ලු ය, යථාර්ථවාදයට නැඹුරු වේ. කලාකරුවාගේ කෘතිවල ලාක්ෂණික ලක්ෂණය වන්නේ කැන්වස් වලින් ගලා යන ආලෝකයේ බහුලත්වයයි. රීතියක් ලෙස, ඔහු භූ දර්ශන, සමහර හඳුනාගත හැකි ස්ථාන නිරූපණය කරයි. සියලුම කෘතීන් අසාමාන්ය ලෙස ආලෝකය සහ වාතය, හිරු, නැවුම්බව, හුස්ම පිරී ඇත.

6. ජෙරමි මෑන්.සැන් ෆ්රැන්සිස්කෝහි උපන් ඔහු තම නගරයට ආදරය කළ අතර බොහෝ විට එය ඔහුගේ සිතුවම්වල නිරූපණය කළේය. 21 වන ශතවර්ෂයේ සමකාලීන කලාකරුවන්ට ඕනෑම තැනක ඔවුන්ගේ සිතුවම් සඳහා ආශ්වාදයක් සොයාගත හැකිය: වැස්සේ, තෙත් පදික වේදිකාවේ, නියොන් සංඥා, නගර විදුලි පහන්. ජෙරමි මෑන් මනෝභාවය, ඉතිහාසය, ශිල්පීය ක්‍රම සමඟ අත්හදා බැලීම් සහ වර්ණ තේරීම් සමඟ සරල භූ දර්ශන ඇතුළත් කරයි. මෑන්ගේ ප්රධාන ද්රව්යය තෙල් වේ.

5. හාන්ස් රුඩොල්ෆ් ගිගර්.පස්වන ස්ථානයේ සිටින්නේ එකම නමින් චිත්‍රපටයේ පිටසක්වලයාගේ නිර්මාතෘ වන අසමසම, අද්විතීය හාන්ස් ගිගර් ය. වර්තමාන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ කෘති විවිධ වේ, නමුත් සෑම කෙනෙකුම තමන්ගේම ආකාරයෙන් දක්ෂයි. මෙම අඳුරු ස්විට්සර්ලන්ත ජාතිකයා ස්වභාවධර්මය සහ සතුන් පින්තාරු නොකරයි, ඔහු "ජෛව යාන්ත්‍රික" සිතුවම් කෙරෙහි වැඩි උනන්දුවක් දක්වයි, එහිදී ඔහු විශිෂ්ට විය. සමහර අය කලාකරුවා බොෂ් ​​සමඟ සංසන්දනය කරන්නේ ඔහුගේ කැන්වස් වල අඳුරු බව සහ අපූරු බව ය. ගිගර්ගේ සිතුවම් වෙනත් ලෝක, භයානක දෙයක් නිකුත් කළද, ඔහු තාක්‍ෂණය හා කුසලතාවයෙන් ප්‍රතික්ෂේප කළ නොහැක: ඔහු විස්තර කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි, දක්ෂ ලෙස සෙවන තෝරා ගනී, සෑම දෙයක්ම කුඩාම විස්තරයට සිතයි.

4. විල් බාර්නට්.මෙම කලාකරුවාට ඔහුගේම අද්විතීය කතුවරයාගේ ශෛලිය ඇත, එබැවින් ඔහුගේ කෘති ලෝකයේ මහා කෞතුකාගාර විසින් පහසුවෙන් පිළිගනු ලැබේ: මෙට්‍රොපොලිටන් කෞතුකාගාරය, ජාතික කලාගාරය, බ්‍රිතාන්‍ය කෞතුකාගාරය, ඇෂ්මෝලියන් කෞතුකාගාරය, වතිකානු කෞතුකාගාරය. 21 වැනි ශතවර්ෂයේ සමකාලීන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ කෘති, හඳුනා ගැනීමට නම්, සෙසු ස්කන්ධයන්ගෙන් යම් ආකාරයකින් කැපී පෙනෙන ලෙස පෙනී සිටිය යුතුය. ඒ වගේම Will Barnett ට ඒක කරන්න පුළුවන්. ඔහුගේ කෘති ග්‍රැෆික් සහ එකිනෙකට වෙනස් ය, ඔහු බොහෝ විට බළලුන්, කුරුල්ලන්, කාන්තාවන් නිරූපණය කරයි. බැලූ බැල්මට, බාර්නෙට්ගේ සිතුවම් සරල ය, නමුත් වැඩිදුර පරීක්ෂා කිරීමේදී, ඔවුන්ගේ ප්‍රතිභාව හරියටම මෙම සරල බව තුළ ඇති බව ඔබට වැටහේ.

3. නීල් සයිමන්.මෙය 21 වන සියවසේ සමකාලීන කලාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි, ඔහුගේ කෘති බැලූ බැල්මට පෙනෙන තරම් සරල නොවේ. නීල් සයිමන්ගේ කතා මායිම් සහ කෘති අතර මායිම් සෝදා පාළුවට ලක් වූවාක් මෙන්, ඒවා එකකින් අනෙකට ගලා බසී, ඔවුන් සමඟ නරඹන්නා පොළඹවා, කලාකරුවාගේ මායා ලෝකයට ඔවුන් ඇද දමයි. සයිමන්ගේ නිර්මාණ දීප්තිමත්, සංතෘප්ත වර්ණවලින් සංලක්ෂිත වන අතර එමඟින් ඔවුන්ට ශක්තිය සහ ශක්තිය ලබා දෙන අතර චිත්තවේගීය ප්‍රතිචාරයක් ඇති කරයි. මාස්ටර් ඉදිරිදර්ශනය, වස්තූන්ගේ ප්රමාණය, අසාමාන්ය සංයෝජන සහ අනපේක්ෂිත හැඩයන් සමඟ සෙල්ලම් කිරීමට ආදරෙයි. කලාකරුවාගේ කෘතිවල ජ්‍යාමිතිය විශාල ප්‍රමාණයක් ඇත, එය ස්වාභාවික භූ දර්ශන සමඟ සංයුක්ත වේ, එය ඇතුළත පුපුරා යන නමුත් විනාශ නොවන නමුත් එකඟතාවයකින් අනුපූරක වේ.

2. ඊගෝර් මෝර්ස්කි.අද 21 වැනි සියවසේ චිත්‍ර ශිල්පියා සහ ඔහුගේ සිතුවම් බොහෝ විට සැසඳෙන්නේ මහා ප්‍රතිභාවක් වූ සැල්වදෝර් ඩාලි සමඟ ය. පෝලන්ත ස්වාමියාගේ කෘති අනපේක්ෂිත, අද්භූත, උද්යෝගිමත්, විචිත්‍රවත් චිත්තවේගීය ප්‍රතිචාරයක් ඇති කරයි, සහ ස්ථානවල පිස්සු ය. වෙනත් අධි යථාර්ථවාදියෙකු මෙන්, ඔහු යථාර්ථය ඇති ආකාරයට පෙන්වීමට උත්සාහ නොකරයි, නමුත් අපට ජීවිතයේ කිසිදා නොදකින පැතිකඩ පෙන්වයි. බොහෝ විට, මෝර්ස්කිගේ කෘතිවල ප්‍රධාන චරිතය ඔහුගේ සියලු බිය, ආශාවන් සහ අඩුපාඩු ඇති මිනිසෙකි. එසේම, මෙම අධියථාර්ථවාදී කෘතියේ රූපක බොහෝ විට බලයට යොමු කරයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය ඔබ ඇඳට උඩින් එල්ලී සිටින කලාකරුවා නොවේ, නමුත් ඔබ අනිවාර්යයෙන්ම යා යුතු ප්‍රදර්ශනයට ය.

1. යායෝයි කුසමා... ඉතින්, අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීමේ පළමු ස්ථානයේ සිටින්නේ ඇයට යම් මානසික රෝගයක් තිබුණද, ලොව පුරා ඇදහිය නොහැකි සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත් ජපන් කලාකරුවෙකි. කලාකරුවාගේ ප්රධාන ලක්ෂණය වන්නේ පොල්කා තිත් ය. ඇය දකින සෑම දෙයක්ම විවිධ හැඩයන් සහ ප්‍රමාණයේ කව වලින් ආවරණය කරයි, මේ සියල්ල අනන්තයේ ජාල ලෙස හඳුන්වයි. කුසමාගේ අන්තර් ක්‍රියාකාරී ප්‍රදර්ශන සහ ස්ථාපනය සාර්ථකයි, මන්ද සමහර විට සෑම කෙනෙකුටම අවශ්‍ය (ඔහු එය නොපිළිගත්තද) මායාවන්, බොළඳ ස්වයංසිද්ධිය, ෆැන්ටසි සහ වර්ණවත් කවයන් සහිත මනෝවිද්‍යාත්මක ලෝකය තුළ සිටීමට ය. 21 වන සියවසේ සමකාලීන කලාකරුවන් සහ ඔවුන්ගේ සිතුවම් අතරින් Yayoi Kusama වැඩියෙන්ම අලෙවි වේ.