Petit's swan roland නිෂ්පාදනය. කාඩ්පත් තුනක්, Roland Petit සහ රුසියානු terpsichore

ROLAND PETIT යනු ජනප්‍රිය පෞරුෂයකි. බැලේ ලෝකයේ පමණක් නොවේ. පෙටිට්ගේ වැඩ හොලිවුඩයේ අගය කරන ලදී, එහිදී ඔහු ෆ්‍රෙඩ් ඇස්ටෙයාර් සඳහා නැටුම් නිර්මාණය කළ අතර, ලෝකයේ විශාලතම සිනමාහල්වල. ඔහු Rudolf Nureyev සමඟ මිතුරු විය, Marlene Dietrich සහ Greta Garbo හමුවිය, Mikhail Baryshnikov සහ Maya Plisetskaya සමඟ වැඩ කළේය.

අපේ රට සමඟ නර්තන ශිල්පියාගේ සම්බන්ධතාවය වහාම වර්ධනය නොවීය: 60 දශකයේ එවකට සංස්කෘතික අමාත්‍ය ෆර්ට්සේවා මායාකොව්ස්කිගේ කවි මත පදනම් වූ ඔහුගේ මුද්‍රා නාට්‍යයක් මොස්කව් වෙත ගෙන ඒම පෙටිට්ට තරයේ තහනම් කළේය. නමුත් Roland Petit තවමත් මොස්කව් වෙත පැමිණියේය. මුලින්ම “The Queen of Spades” මුද්‍රා නාට්‍යය සමඟ Nikolai Tsiskaridze සහ Ilze Liepa ප්‍රධාන චරිත නිරූපණය කරයි. පසුගිය ඉරිදා, ඔහුගේ නව මුද්‍රා නාට්‍යයේ මංගල දර්ශනය “නොට්‍රේ ඩේම් ද පැරිස්” බොල්ෂෝයි රඟහලේදී පැවැත්විණි.

- මීට වසර කිහිපයකට පෙර ඔබ රුසියානු තේමාවක් මත මුද්රා නාට්යයක් වේදිකා ගත කිරීමට අවශ්ය බව පැවසුවා. ඔවුන් පුෂ්කින් විසින් "The Queen of Spades" වේදිකාගත කළා. අපි රුසියාව ගැන කතා කළ විගසම සෑම කෙනෙකුටම 19 වන සියවසේ සාහිත්‍යය පමණක් මතක තබා ගන්නේ ඇයි - ටෝල්ස්ටෝයි, දොස්තයෙව්ස්කි, පුෂ්කින්? නමුත් අපට 20 වැනි ශතවර්ෂය තිබුණේ ද නොඅඩු ප්‍රබල ලේඛකයන් සිටි බැවිනි.

රුසියානුවන්, බ්‍රිතාන්‍යයන්, ජර්මානුවන් - හෝ ඕනෑම කෙනෙකුට සිදු වූ විට නියත වශයෙන්ම එකම දේ සිදු වේ! - ඔවුන් ප්රංශය ගැන කතා කිරීමට පටන් ගනී. පළමුවෙන්ම, ඔවුන්ට මතකයි වික්ටර් හියුගෝ, බල්සාක් - සියවස් ගණනාවකට පෙර නිර්මාණය කළ සියල්ලන්. නමුත් අවම වශයෙන් නූතන ප්‍රංශ ලේඛකයන්ගෙන් එක් අයෙකු හෝ මා නම් කිරීමට උත්සාහ කරන්න! නමුත් අදටත් අපට විශිෂ්ට ලේඛකයන් සිටිනවා. උදාහරණයක් ලෙස Michel Tournier. අපූරු ලේඛකයෙක්. නැතහොත් මීට වසර 20 කට පෙර මිය ගිය මාගරිටා උර්සෙනාර් ය. මේ අති දක්ෂ ලේඛකයා ලෝකයේ කවුද දන්නේ?

දක්ෂයා කවුද?

- මුදල් සහ දක්ෂතා අතර කිසියම් සම්බන්ධයක් තිබේද? වාණිජමය වශයෙන් සාර්ථක වූ දෙයක් දක්ෂ ලෙස සැලකිය හැකිද?

මම හිතන්නේ ඒ සියල්ල වාසනාව මත රඳා පවතී. සමහර අය සැබෑ කලාකෘති නිර්මාණය කිරීමට සමත් වූ අතර ඒ සමඟම විශාල මුදලක් උපයා ගැනීමට හැකි විය. උදාහරණයක් ලෙස පිකාසෝ. ඒවගේම නොඅඩු දක්ෂතා ඇති වැන්ගෝ, ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේ විදුලිය සඳහා ගෙවීමට කිසිවක් නොතිබූ අතර, ඔහු සම්පූර්ණ දරිද්රතාවයෙන් මිය ගියේය. තනි රීතියක් නොමැත.

- සහ ඔබේ නඩුවේ?

මම පාපොච්චාරණය කරමි: මම මුදල් වලට ආදරෙයි! මුදලට ආදරය නොකරන්නේ කවුද? හැමෝම ඒකට කැමතියි.

- නමුත් ඔවුන් පවසන්නේ: "දක්ෂයින් සැමවිටම කුසගින්නෙන් සිටිය යුතුය."

මම මේක කොහෙත්ම විශ්වාස කරන්නේ නැහැ. ඔයා දන්නවනේ, මට අවුරුදු ගාණක්. අනික මට ඕන තරම් සල්ලි තියෙනවා. නමුත් තවමත්, මට වඩාත්ම වැදගත් දෙය මගේ බැංකු ගිණුම නොවේ, නමුත් මම වේදිකාගත කරන මුද්‍රා නාට්‍ය.

- බොහෝ දක්ෂ පුද්ගලයින් ඔලිම්පස් හි මුදුනට නැගීම සඳහා බොහෝ සෙයින් ගෙවා ඇත. එකම නුරිව් - මුල් මරණය, අවාසනාවන්ත පෞද්ගලික ජීවිතය. සහ එසේ - බොහෝ, බොහෝ ...

මම හිතන්නේ නුරියෙව් ඉතා සන්තෝෂවත් මිනිසෙක්. ඔහු අසනීප වී ඉක්මනින් මිය ගියේය. ඔහු නර්තනයට ඇලුම් කළේය. දවසක් මම ඔහුගෙන් ඇහුවා, "ඔයාට ටිකක් අඩුවෙන් වැඩ කරන්න ඕනේ කියලා හිතෙන්නේ නැද්ද?" "නැහැ," ඔහු පැවසීය. - මම පසුව මගේ සෞඛ්යය ගැන බලාගන්නම්. ඒ අතරතුර මම නටන්නෙමි."

දිනක් ප්‍රසංගයකින් පසු මම ඔහුගේ ඇඳුම් පැළඳුම් කාමරයට ගියෙමි. නුරිව් වේදිකාවේ නටමින් සිටි ටයිට් එක ගලවා දැමූ අතර, ඔහුගේ කකුල් සියල්ලම ඉහළ සිට පහළට ප්ලාස්ටර් වලින් ආවරණය වී ඇති බව මම දුටුවෙමි. සම්බාහන චිකිත්සකයා පැච් එක ඉරා දැමීමට පටන් ගත් විට, මුළු කකුල දිගේ නහර වහාම ඉදිමී, හෝස් ජලයෙන් පිරී යයි. මම බය වුණා: නුරියෙව් මෙය ඔහුගේ ශරීරයට කරන්නේ කෙසේද? ඔහු අත වනමින්: "අනේ, කිසිවක් නැත, සියල්ල හොඳින්!" ඔහුගේ නර්තනය නැවැත්විය හැක්කේ මරණයට පමණි.

අවාසනාවකට මෙන්, දක්ෂතාවය යනු කුමක්ද සහ එය පුද්ගලයෙකු තුළ සැඟවී ඇත්තේ කොතැනද යන්න අපට හරියටම කිව නොහැක. ඒ මර්ලින් මොන්රෝ. මම මර්ලින් මොන්රෝ සමඟම ෆ්‍රෙඩ් ඇස්ටෙයාර් සමඟ MGM හි වැඩ කළා. ඇය තරමක් සාමාන්‍ය චිත්‍රපටයක රඟපෑවාය, මට නම පවා මතක නැත: “වසර 7 ධනය” - ඒ වගේ දෙයක්. හැමෝම ව්‍යාකූල වී ඇය දෙස බලා සිටියහ: නිෂ්පාදකයා ඇය තුළ සොයාගත්තේ කුමක්ද, ඇය වටා මෙතරම් කැළඹීමක් ඇති වූයේ ඇයි? පුද්ගලිකව, මම ඇය සමඟ සම්බන්ධ වූයේ එක් වරක් පමණි. ඇය මට හාදුවක් සඳහා අත දිගු කළ නමුත් මම ඇයට අත වැනුවා පමණි. ඇය මගේ පුරුදු ගැන කලකිරුණා: "ඒ වගේම මම හිතුවේ ප්‍රංශ පිරිමි හැම විටම කාන්තාවන්ගේ අත් සිප ගන්නවා කියලා." ඉන්පසුව අපි ස්ටුඩියෝ ආපන ශාලාවේදී කිහිප වතාවක්ම මුණගැසුණු අතර, තිරයෙන් පිටත ඇය ඉතා සරල, නිහතමානී, නමුත් ඒ සමඟම හිරු මෙන් දිදුලයි. ඇය හොලිවුඩයේ වඩාත්ම ලස්සන වූයේ නැත - ඔබට ඇයට වඩා ලස්සන කාන්තාවන් සොයා ගත හැකිය. එමෙන්ම ඇය සිනමාවේ අත්තිවාරම් සොලවන කිසිදු චිත්‍රපටයක රඟපෑවේ නැත. එහෙත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඇය කැමරාව ඉදිරිපිට පරිවර්තනය වූ නිසා ඇය දක්ෂතාවයෙන් ස්පර්ශ විය. එසේ වුවද, ඇය තරුණ වියේදී මිය ගියාය. මෙය තරුවකට හොඳයි - එය ප්‍රසිද්ධ වීමට උපකාරී වේ (සිනාසෙයි). ඔබ ඉතා තරුණ හෝ ඉතා මහලු විය යුතුය.

අපිට මේ වගේ මුද්‍රා නාට්‍ය අවශ්‍ය නැහැ

- ඇවන්ගාඩ් මුද්‍රා නාට්‍යය උත්කර්ෂයට නංවන්නේ කම්මැලි හෝ ශාස්ත්‍රීය නැටුම් ඉගෙනීමට දක්ෂතා නොමැති අය විසින් බවට මතයක් තිබේ. ඔයා එකඟ වෙනවා ද?

මට ඔබට කියන්නට අවශ්‍ය එක් මුද්‍රා නාට්‍යයක් ගැන, එය දැන් ප්‍රංශයේ, පැරිසියේ රඟ දක්වයි. මෙය, වැඩසටහන පවසන පරිදි, ඇවන්ගාඩ් මුද්‍රා නාට්‍යයකි. එය "Snore" ලෙස හැඳින්වේ. සහ සංගීතය සමන්විත වන්නේ නිදා සිටින පුද්ගලයෙකු ගොරවන පටිගත කිරීමකිනි. අඳුරු වේදිකාවක් මත ආලෝක කදම්භයක් මිනිසෙකු හෙළි කරයි; ඔහු නිදා සිටින බව පෙනේ. කාන්තාවක් ඔහු අසල වාඩි වී ලාක්ෂණික චලනයන් කරයි. එවිට ඔහු පවසයි (ඔහු පවසන්නේ! මුද්‍රා නාට්‍යයෙන්!): "අනේ, නිදා සිටින මිනිසෙකුට ආදරය කිරීම කොතරම් හොඳද?" වේදිකාවේ සිදුවන සෑම දෙයකටම නර්තනයට ඇති සම්බන්ධය කුමක්ද?!

අද සම්භාව්‍ය මුද්‍රා නාට්‍යයට එක ගැටලුවක් තිබේ - නර්තන ශිල්පීන් නොමැතිකම. සියලුම යෞවනයන් මෙසේ පවසති: “අනේ, නවීන මුද්‍රා නාට්‍යය කිරීම ඉතා පහසුයි! මම නවීන නැටුම් වේදිකා ගත කිරීමට කැමතියි. මුද්‍රා නාට්‍ය ඉතිහාසයේ කිසි විටෙකත් බොහෝ සම්භාව්‍ය නර්තන ශිල්පීන් සිටියේ නැත - පෙටිපා, ඉවානොව්, බලන්චයින්, ෆොකින් ...

අද ඉතිරි වී සිටින ස්වාමිවරුන් කවුද? යූරි ග්රිගෝරොවිච්. නමුත් Grigorovich දැනටමත් මා හා සමාන වයසකි. තරුණයන් කොහෙද? කොහෙද?!

- මුද්‍රා නාට්‍ය බලා සිටින අන්තරායන්ගෙන් එකක් වන්නේ නර්තනයේ ක්‍රීඩා පැත්තට ඇති ආශාවයි. තරඟයක් වේදිකාවෙන් ආරම්භ වේ: ඉහළට පනින්න පුළුවන් කාටද, වැඩිපුර pirouettes කළ හැක්කේ කාටද. තව වසර කිහිපයකින් බැලේ ක්‍රීඩාවක් බවට පත් වෙයිද?

ඔව්, මෙය හැකි ය. නමුත් එය බියජනක වනු ඇත! පසුගිය දිනක මම Swetlana Lunkina සමඟ Bolshoi හි Swan Lake ප්‍රධාන චරිතය නැරඹුවෙමි. ඇය ෆවුට් එක හරවයි - එක, දෙක, දහය. ඇය මෙය කරන්නේ ඇයි?! ඇය වේදිකාවට නැඟී, ඉරියව්වක් වැදී, ඇගේ ලස්සන කකුල් පෙන්වූවා නම්, ඇගේ මුද්‍රා නාට්‍යයේ ගුණාත්මකභාවය, ඇගේ බුද්ධිය, එය මීට වඩා හොඳ වනු ඇත. බලන කෙනාව කම්පනයට පත් කරන්න ඔළුවේ කැරකෙන්න ඕනේ නැහැ. මම ඇය සමඟ වඩාත් හුරුපුරුදු නම්, මම උපදෙස් දෙන්නෙමි: "වට දෙකක් හෝ තුනක් කරන්න - එය ප්රමාණවත්ය!" මොකද එතකොට සර්කස් එක පටන් ගන්නවා! ඔබ වාඩි වී සිතන්න: “ස්වාමීනි! නිකන් වැටෙන්න එපා!"

- වර්තමානයේ, සාහිත්‍යයේ සහ සිනමාවේ බොහෝ කලාකරුවන් වෙනත් යථාර්ථයක් නිර්මාණය කිරීමෙන් ඉවතට ගෙන යනු ලැබේ - ස්ටාර් වෝර්ස්, හැරී පොටර් යනාදිය. ඔවුන් ගැටලු, ගැටුම් නිර්මාණය කරති. සැබෑ ජීවිතයේදී වුවද, සැබෑ මිනිසුන්ට ගැටුම් හෝ ගැටළු නොමැත. නමුත් කිසියම් හේතුවක් නිසා කලාකරුවන් ඒවා නොදකිති. ඇයි?

නැත්නම් සමහරවිට ඔවුන් කලාකරුවන් නොවේද? මට නම්, එවැනි කලාවක් නොපවතී - එය හුදෙක් තාක්ෂණයේ ඉහළ වර්ධනයක් සහ දීප්තිමත් පින්තූර වේ.

“මම මේ සති අන්තයේ ළමයින්ව ඩිස්නිලන්තයට ගෙන ගියා” යැයි මගේ මිතුරන් පවසන විට ඔවුන්ගේ උද්යෝගය මට නොතේරේ. ළමයින්ව සත්තු වත්තට එක්කන් ගියොත් පණ ඇති වඳුරන් අතුවලට පනින හැටි ඔවුන් දකිනවා. මෙය වඩා හොඳය!

- බල්සාක් පැවසුවේ මරණය සහ මුදල් ගැන ලිවීම පමණක් තේරුමක් ඇති බවයි, මන්ද මෙය සැබවින්ම මිනිසුන්ට උනන්දුවක් දක්වන බැවිනි. ඔබ මෙම ලැයිස්තුවට එකතු කරන්නේ කුමන හැඟීමද?

මම හිතන්නේ ලෝකයේ වැදගත්ම දෙය ආදරයයි. එහි සියලුම ප්‍රකාශනයන් තුළ - දරුවන්ට සහ බිරිඳට, පෙම්වතාට හෝ අනියම් බිරිඳට, ඔබ ජීවත් වන කාලය දක්වා.

එය නවීන සම්භාව්ය බවට පත් වී ඇත. ඔහුගේ මුද්‍රා නාට්‍ය ලොව පුරා විවිධ වේදිකාවල නටනු ලැබේ. ඔවුන් ඔහුව උපුටා දක්වයි, ඔවුන් ඔහුගේ රංගනයෙන් ඉගෙන ගනී ...

2011 ජූලි 10 වන දින, 20 වන සියවසේ මුද්‍රා නාට්‍ය ඉතිහාසය වෙනස් කළ නිර්මාතෘ, ප්‍රංශ නර්තන ශිල්පියෙකු සහ නර්තන ශිල්පියෙකු වූ රෝලන්ඩ් පෙටිට් අභාවප්‍රාප්ත විය.

වයස අවුරුදු 9 දී, 1933 දී, රෝලන්ඩ් පෙටිට් පැරිස් ඔපෙරා නැටුම් පාසලට ඇතුළත් විය. අවුරුදු 7 කට පසු, 16 දී, ඔහු ඔපෙරා වේදිකාවේ කෝප්ස් ඩි බැලට් නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස පෙනී සිටියේය. 1943 දී, පෙටිට් ඒ වන විටත් මුද්‍රා නාට්‍ය ධූරාවලියේ මැද තට්ටුවේ සිටගෙන සිටියේය - ඔහුට ඒකල වාදක, “විදුහල්පති” යන තනතුර ලැබුණි, ඔහුට ඉහළින් “තරු” සහ “අගමැතිවරුන්” සිටි අතර ඔහුට පහළින් “දීප්තියන්” සහ පළමු බලකාය ද විය. මුද්රා නාට්යය. සර්ජ් ලිෆාර් පසුව ලිව්වේ පෙටිට් සොයාගත්තේ ඔහු බවත්, ඔහුට "ලව් ද එන්චාන්ට්‍රස්" මුද්‍රා නාට්‍යයේ ඒකල භූමිකාවක් ලබා දුන් බවත්ය.

Nikolai Tsiskaridze Roland Petit සමඟ වැඩ කළා, ඔහු ගැන කතා කරයි:

“Roland Petit යනු කැපී පෙනෙන ජීවමාන සම්භාව්‍ය වලින් එකකි. මගේ මතය අනුව, මෙය වඩාත් සිත්ගන්නාසුළු හා වඩාත්ම අදාළ නර්තන ශිල්පීන්ගෙන් එකකි. ඔහු ඉතා වාසනාවන්ත විය, මක්නිසාද යත්, ඔහුම පවසන පරිදි, වටලනු ලැබූ පැරීසියේදී, පැරීසියට ඇතුළුවීමක් හෝ පිටවීමක් නොතිබූ නිසා, කෙසේ හෝ කලාවේ පමණක් නිරත වීමට මිනිසුන්ට බල කෙරුණු පරිදි, ඔහුම සහ ඔහුගේ විඥානය පිහිටුවා ගත් බැවිනි. ඔවුන්ට විනෝද වීමට හා විනෝද වීමට සිදු විය.

මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ ඔහු ශ්‍රේෂ්ඨතම පුද්ගලයින් සමඟ ඇසුරු කරන අතර, ඔහුට ජීන් කොක්ටෝ, සර්ජ් ඩයගිලෙව්ගේ ජනප්‍රිය ලේකම් බොරිස් කොක්නෝ මුණගැසෙන අතර, ඔහුට බොහීමියානු පැරිස් වෙත මාවත විවර කරයි, එහිදී පෙටිට් එම යුගයේ ශ්‍රේෂ්ඨතම කලාකරුවන්, නළු නිළියන් හමුවෙයි. නිර්මාණකරුවන්.

ජීන් කොක්ටෝ සහ බොරිස් කොක්නෝගේ බලපෑම යටතේ පෙටිට් පැරිසියානු ඔපෙරා කණ්ඩායමෙන් ඉවත් වී ඔහුගේම කණ්ඩායමක් ආරම්භ කළ අතර එය "චැම්ප්ස්-එලිසීස් බැලට්" ලෙස හැඳින්වේ. මෙයට පෙර, ඔහු ඒ වන විටත් සාරා බර්න්හාඩ් රඟහලේ වේදිකාවේ ඔහුගේ තනි රංගනයන් වේදිකා ගත කිරීමට උත්සාහ කිරීමට පටන් ගෙන සිටියේය - සතිපතා මුද්‍රා නාට්‍ය සන්ධ්‍යාවන් එහි සංවිධානය කරන ලද අතර එහිදී ඔහු සිය පළමු නර්තන දර්ශන ඉදිරිපත් කළේය.

ඉන්පසු ඔහු ඔහුගේම කණ්ඩායමක් සංවිධානය කරයි, එයට ඔහුගේ පන්තියේ මිතුරන් සහ පැරිස් ඔපෙරා හි මිතුරන් ඇත. මෙම කණ්ඩායම වැඩි කලක් පැවතුනේ නැත, මන්ද නාට්‍ය කළමනාකාරිත්වය සමඟ ඇති වූ මතභේදයක් හේතුවෙන් පෙටිට්ට මෙම කණ්ඩායමෙන් ඉවත් වීමට සිදුවිය. මඳ වේලාවකට පසු, ඔහු නැවතත් ඔහුගේම රංගනය සහ ඔහුගේ කණ්ඩායම සංවිධානය කරයි, එය "පැරිස් බැලට්" ලෙස හැඳින්වේ.

මගේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන්, විශිෂ්ට නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙස, රෝලන්ඩ් පෙටිට් උපත ලැබුවේ 1947 දී, ඔහු ලෝකයේ මෙතෙක් වේදිකා ගත කර ඇති විශිෂ්ටතම මුද්‍රා නාට්‍යයක් වේදිකා ගත කළ විට - මෙය “තරුණ මිනිසා සහ මරණය”, මෙම රංගනය සඳහා ලිබ්‍රෙටෝව සාදා ඇත්තේ ජීන් විසිනි. කොක්ටෝ සහ පොදුවේ, මෙය ඔහුගේ අදහසයි, මෙම කාර්ය සාධනය නිර්මාණය කිරීම. අද සිට, ඉතා දීප්තිමත්, ඉතා ප්රසිද්ධ නර්තන ශිල්පී Roland Petit ලෝකයේ පෙනී සිටියි.

1949 දී, ඔහුගේ මුද්‍රා නාට්‍ය “කාමන්” ලන්ඩනයේ දර්ශනය වූ අතර එය ලන්ඩනයේ මාස තුනක් සතියකට හත් අට වතාවක් රඟ දැක්වීය, පසුව මෙම ප්‍රසංගය පැරිසියට ගෙන ගිය අතර එහිදී එය මාස දෙකක් ධාවනය වූ අතර පසුව ඔවුන් නිව්යෝර්ක් බලා පිටත්ව ගියහ. මාස දෙකක් සඳහා මෙම කාර්ය සාධනය ද සිදු කරන්න. "කාමන්" නිෂ්පාදනයෙන් පසු දින සිට Roland Petit ජාත්යන්තර තරුවක් බවට පත් විය. ඔහුට විවිධ සිනමාහල්වලට ආරාධනා ලැබේ, ඔහු මෙම නාට්‍යය සහ පසුව ලොව පුරා විවිධ කණ්ඩායම්වල වේදිකා ගත කරන අතර හොලිවුඩයෙන් ආරාධනයක් ලැබේ.

50 දශකයේ අගභාගයේදී ඔහු හොලිවුඩයේ සිටින අතර එහිදී ඔහු ෆ්‍රෙඩ් ඇස්ටෙයාර් සමඟ වැඩ කළ අතර විවිධ චිත්‍රපට සඳහා නැටුම් නිර්මාණය කළේය. විශේෂයෙන්, මුද්‍රා නාට්‍ය දර්ශන රාශියක් ඇති Hans Christian Andersen පිළිබඳ මෙම චිත්‍රපටවලින් එකක්, ඔහුගේ අනාගත බිරිඳ වන Renee Jeanmaire, Zizi Jeanmaire නමින් ඉතිහාසයට එක් විය. ඔහු විවිධ විශිෂ්ට හොලිවුඩ් නර්තන ශිල්පීන් සඳහා බොහෝ දේ නර්තන රචනය කරයි, ඔහු පවසන පරිදි, ඔහුගේ ළමා පිළිමය ෆ්‍රෙඩ් ඇස්ටෙයාර් සමඟ. ඔහු පැවසුවේ, "මම ඔබට උගන්වන්නේ කුමක්ද, මම මගේ මුළු ජීවිත කාලයම ඔබ සමඟ පාඩම් කළෙමි." ෆ්‍රෙඩ් ඇස්ටෙයාර් පැවසුවේ, "නැහැ, නමුත් මම දැන් ඔබෙන් ඉගෙන ගන්නම්." එය ඉතා සිත්ගන්නා සහයෝගීතාවයක් විය; රෝලන්ඩ් පෙටිට් තමා වෙනුවෙන් බොහෝ අලුත් දේවල් ඉගෙන ගත් අතර කිසි විටෙකත් සමාලෝචන සඳහා ඔහුගේ ආදරය අත් නොහළේය.

ඔහු දැනටමත් තම බිරිඳ වන Zizi Jeanmer වෙනුවෙන් යුරෝපයට ආපසු පැමිණි විට, ඔහු වේදිකාව සඳහා සහ විශේෂයෙන් “Cabaret de Paris” සඳහා වැඩසටහන් රාශියක් නිර්මාණය කළේය, එහිදී ඔහුගේ සම්පූර්ණ වේදිකාගත වැඩසටහන් සෑම දිනකම නිකුත් වන අතර ප්‍රධාන තරුව Zizi ය. ජීන්මර්. ඔවුන් සඳහා වන සියලුම කට්ටල සහ ඇඳුම් සාදා ඇත්තේ ඉතිහාසගත වූ අර්ටේ වැනි රෝමන් ටිර්ටොව් වැනි ශ්‍රේෂ්ඨ කලාකරුවන් විසිනි.

1965 දී, පෙටිට් පැරිස් ඔපෙරා හි සුප්‍රසිද්ධ කණ්ඩායමට ආපසු පැමිණියේය, එහිදී ඔහු ඉගෙන ගත්, ඔහු වරක් ආරම්භ කළ අතර, ඔහු පැරිස් ඔපෙරා සඳහා පළමු රංගනය වේදිකා ගත කළේ, ඇඳුම් පැළඳුම් සාදන ලද යෙව්ස් සෙන්ට් ලෝරන්ට් සමඟ ය. ඔහු "Notre Dame de Paris" නාට්‍යය වේදිකාගත කරයි, එය බෝම්බයක් පුපුරා යාමේ බලපෑමක් ඇති කරයි: පැරිස් ඔපෙරා මේ සඳහා අසාමාන්‍ය විය; ස්වල්ප දෙනෙක් එවැනි ප්ලාස්ටික් බවක් දැක නැත. රෝලන්ඩ් පෙටිට් ඉදිරිපත් කළ බොහෝ දේ ඔහුගෙන් වෙනත් නර්තන ශිල්පීන් විසින් ණයට ගන්නා ලදී. මෙය ඔප්පු කිරීම ඉතා පහසු ය: ඔබ රෝලන්ඩ්ගේ චරිතාපදානය දෙස බැලුවහොත්, ඔහු කුමන වසරේ වේදිකාගත කළේද, සහ ඔහු පොදුවේ හඳුන්වා දුන් නවෝත්පාදනයන් සහ පසුව ලොව පුරා දර්ශනය වූ දේ, මෙය පැහැදිලිය. වාසනාවකට මෙන්, රෝලන්ඩ් සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ වාර්තා කර ඇත.

ඔහු Notre Dame de Paris වේදිකාගත කරන විට, පැරිස් ඔපෙරා මුද්‍රා නාට්‍ය කණ්ඩායමේ කලා අධ්‍යක්ෂකවරයා සහ අධ්‍යක්ෂවරයා වීමට ඔහුට ආරාධනා කරන ලද අතර එය වැඩි කාලයක් පැවතුනේ නැත. මක්නිසාද යත් ඔහුට එකඟ වීමට හා තරු සමඟ පොදු භාෂාවක් සොයා ගැනීමට නොහැකි වූ බැවිනි. ඔහු මෙම කාර්යයට උනන්දුවක් නොදක්වන බව පැවසූ අතර, ඔහු ස්වේච්ඡාවෙන් දෙවන වරට පැරිස් ඔපෙරා බිත්තියෙන් ඉවත් විය. අද වන විට ඔහු නැවත එහි පැමිණ මෙම කීර්තිමත් කණ්ඩායම සඳහා ඔහුගේ රංගනයන් වේදිකා ගත කරයි.

1972 දී ඔහු Marseille වෙත පැමිණෙන අතර එහිදී ඔහුට සම්පූර්ණ Carte blanche ලැබේ. එහිදී පෙටිට් යනු සෑම කෙනෙකුටම රජු සහ දෙවියන් ය, ඔහුගේ කැමැත්ත පමණක් ක්‍රියාත්මක වේ. පොදුවේ ගත් කල, ඔහු එවැනි කණ්ඩායමක් ගැන සිහින මැව්වේය, ඔහු එය නිර්මාණය කළේය: Marseille හි මුද්රා නාට්යය ප්රංශයේ දෙවන වැදගත්ම කණ්ඩායම බවට පත් වන අතර වසර ගණනාවක් තිස්සේ පැවතුනි. වසර 26 ක් ඔහු මෙම කණ්ඩායමේ අධ්‍යක්ෂවරයා විය. එහිදී, Marseille හි, ඔහු රඟහලේ මුද්රා නාට්ය පාසලක් විවෘත කරයි. ඔහුගේ නායකත්වය යටතේ බැලේ රඟහල සඳහා විශේෂ ගොඩනැගිල්ලක් ඉදිකරන ලදි. එබැවින්, 20 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ, ඔහු සදහටම මාර්සෙයිල් හැර ගියේය, ඔහුගේ අධ්‍යක්ෂකත්වය නතර කර, විවිධ රංගනයන් වේදිකා ගත කරමින් ඔහුගේ ජීවිතය දිගටම කරගෙන ගියේය. පැරණි ඒවා නැවත ස්ථාපනය කිරීම සහ නව ඒවා ස්ථාපනය කිරීම යන දෙකම.

මම ඇදහිය නොහැකි තරම් වාසනාවන්තයි, මම ඉතා වාසනාවන්තයි, මන්ද ඔහු ඔහුගේ විශාල, අවසාන රංගනය මා වෙනුවෙන් සහ මා වෙනුවෙන් 2001 දී බොල්ෂෝයි රඟහලේදී "The Queen of Spades" මුද්‍රා නාට්‍යයේ වේදිකා ගත කළ බැවිනි. අපගේ නිර්මාණාත්මක මිත්‍රත්වය සහ ජීවිතයේ හුදෙක් මිත්‍රත්වය ආරම්භ වූයේ මෙහිදීය. මෙම පුද්ගලයා මට ඉතා ආදරණීය සහ මට ඉතා සිත්ගන්නා සුළුය, මන්ද ඔබට ඔහු සමඟ ඕනෑම මාතෘකාවක් ගැන කතා කළ හැකිය. තවද එය සැමවිටම සිත්ගන්නා සුළුය.

20 වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේ ඉතිහාසයේ, එක් ශ්‍රේෂ්ඨ පුද්ගලයෙක් නැත - එය කලාකරුවෙකු, නිර්මාපකයෙකු, නළුවෙකු, සමහර විද්‍යාත්මක ප්‍රභූන් පවා වේවා - ඔවුන් සමඟ Roland Petit සහයෝගී නොවී විවිධ රංගනයන් නිර්මාණය කළේය. හාස්‍යජනක මෙන්ම දුක්බර කතාන්දර රාශියක් ඇතත් ඒ සියල්ලටම පින්සිදු වන්නට ලොව පුරා විකාශය වන ඒ විශිෂ්ට නිර්මාණ බිහිවිය.

රෝලන්ඩ් සබඳතා සහ හාස්‍යයේ විශාල සරල බවකින් සංලක්ෂිත වේ. මෙම සංරචක දෙක නොමැතිව මට එය සිතාගත නොහැකිය. මේ සියල්ල ඔහුගේ කෘතියෙන් ඉතා තදින් පිළිබිඹු වේ. ඔහුගේ නර්තන නිර්මාණය අතිශය සරල ය. බොහෝ විට, මම මීට පෙර කවදාවත් දැක නැති අංක කිහිපයක් නරඹන විට, මට සැමවිටම හැඟීමක් ඇති විය: ඇයි මම එය හෝ අසල සිටින කෙනෙකු සමඟ නොපැමිණියේ? මෙතරම් සරල දෙයක් ඔහුගේ සිතට ආවේ ඇයි?

කලාකරුවන් පෙළ නැවත සකස් කරන විට හෝ අලංකාර කිරීමේ නිරත වන විට ඔහු ඇත්තටම කැමති නැත. මක්නිසාද යත් ඔහු සෑම විටම නිර්මාණය කරන්නේ සංගීත උච්චාරණවලට ඉතා නිවැරදිව ගැලපෙන ඉතා සරල හා පැහැදිලි චිත්‍රයක් පමණක් නොවේ. Petit ඉතා නිවැරදිව කලාකරුවන්ට අධ්‍යක්ෂණය කිරීමේ උපදෙස් ලබා දෙයි: එය සිදු කළ යුත්තේ කුමන චිත්තවේගීය තත්වයකද, කුමන මුහුණේ ඉරියව්වෙන්ද, සහ ඔබට ඔබෙන් හැඟීම් උකහා ගත හැක්කේ කොතැනින්ද සහ ඔබට නොහැකි තැන.

ඔහු රුසියානු කලාකරුවන්ට පමණක් ඔවුන්ගේ නර්තන රචනය වැඩිදියුණු කිරීමට ඉඩ දුන්නේය. ඔහු මායා ප්ලිසෙට්ස්කායාට මෙය කිරීමට ඉඩ දුන්නේය, ඇය වෙනුවෙන් “Proust, or the Break of the Heart” මුද්‍රා නාට්‍යයේ පවා, ඇයට නැටුම් කොටස් ද තිබුණි, ඔහු ඇයට විශේෂ සංගීත මොහොතක් ලබා දුන්නේය, එහිදී ඇය කරන ආකාරයටම වැඩිදියුණු කළ හැකිය. දෙවියන්ට ස්තූතියි එය පටිගත කර ඇත. මිහායිල් බැරිෂ්නිකොව්, රුඩොල්ෆ් නුරියෙව් සහ එක්තරීනා මැක්සිමෝවා සහ ව්ලැඩිමීර් වාසිලීව් සමඟ ඔහුගේ රංගනය “ද බ්ලූ ඒන්ජල්” රඟ දැක්වීමට ආරාධනා කළ විට එය එසේම වූ අතර අපි ඉල්සේ (ඉල්සේ ලීපා - සංස්.) සමඟ වාසනාවන්ත විය. මෙම විශ්වාසය දිනා ගත යුතු විය.

ඔහු බොහෝ කලාකරුවන් සමඟ වැඩ කිරීම ප්‍රතික්ෂේප කරන අතර සාමාන්‍යයෙන් හඳුන්වනු ලබන්නේ ඉතා අපහසු පුද්ගලයෙකු ලෙසය. බොහෝ විට, ඔහු සිය රංගනයන් වේදිකාගත කරන විට, ඔහු සංගීතය ඇණවුම් කළේය, විශේෂයෙන්, "නොට්‍රේ ඩේම් ආසන දෙව්මැදුර" හෝ "ක්ලැවිගෝ" නාට්‍යයේ දී මෙන්. නිශ්චිතවම, එවකට ඉතා ජනප්රිය හා අදාළ වූ නිර්මාපකයින් ... නමුත් බොහෝ විට Roland Petit දැනටමත් පවතින සංධ්වනි සංගීතය මත පදනම්ව සංදර්ශන නිර්මාණය කළේය. තවද ඔහුගේ ප්රවේශය සෑම විටම වෙනස් හා තනි පුද්ගලයෙකි.

සමහර විට ඔහු සංගීතය නොමැතිව දර්ශනයක් දමා, පසුව මෙම දර්ශනය සංගීතයට දැමීමට උත්සාහ කරයි. විශේෂයෙන්, “තරුණයා සහ මරණය” නාට්‍යය වේදිකා ගත කළේ එලෙසයි, එහිදී ජොහාන් සෙබස්තියන් බැච්ගේ සංගීතය භාවිතා කරන ලදී, සහ කිසිම අවස්ථාවක ඔහු කලාකරුවන්ට සංගීත උච්චාරණ කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට ඉඩ නොදෙන තැන, සංගීතය සෑම විටම ඉඟි කරයි. වේදිකාවේ සිදුවන දේ පිටතින් ඇසෙයි, මෙය පසුබිම ප්‍රධාන චරිත සිටින කාමරයෙන් පිටත පවතී. නැතහොත්, උදාහරණයක් ලෙස, "Proust" නාට්යය. ඔහු විවිධ ප්රංශ නිර්මාපකයන්ගෙන් සංගීතය තෝරා ගත්තේය. ප්‍රංශ නිර්මාපකයින්, මාසෙල් ප්‍රවුස්ට් ජීවත් වූ කාලයේ හරියටම නිර්මාණය කරන ලදී.

අපි "The Queen of Spades" වේදිකාගත කළ විට (මෙම කාර්ය සාධනය Pyotr Ilyich Tchaikovsky ගේ දුක්ඛිත සංධ්වනිය මත පදනම් විය), ඔහු කොටස් හුවමාරු කර ගැනීමට ඉඩ දුන් අතර, එය ඇත්ත වශයෙන්ම, සියලු සංගීත විචාරකයින් සහ සංගීත ians යන් අතර දැඩි අතෘප්තියට හේතු විය. නමුත් ඔහු සියලුම සංගීත උච්චාරණ ඉතා පරිස්සමින් සැලකුවා. අපි එය ඉටු කරන බව සහතික කිරීම සඳහා ඔහු අපව ඉතා සමීපව නිරීක්ෂණය කළේය.

මුලදී, ඔහු Tchaikovsky ගේ සංගීතය ගත් විට, ඔහු එය ගත්තේ Leonard Bernstein විසිනි. රුසියානු කාර්ය සාධනයට ආවේණික වූ සම්ප්‍රදායට ප්‍රතිවිරුද්ධව බර්න්ස්ටයින් මෙම සංධ්වනිය වෙනස් ආකාරයකින් සිදු කළේය. ඔබ බර්න්ස්ටයින් තෝරා ගත්තේ මන්දැයි ඇසූ විට, ඔහු පැවසුවේ මෙහි උච්චාරණ වඩාත් පැහැදිලි බවයි. ඔහු සංගීතයෙන් යම් නිදහසක් ගන්නා බව ඔබට පැවසිය හැකිය.

ඔහු 1949 දී ඔපෙරා සඳහා සංගීතය සඳහා “කාමන්” මුද්‍රා නාට්‍යය වේදිකා ගත කළ විට (ඔවුන් “කාමන්” ඔපෙරා සඳහා සංගීතය ගෙන එය සම්පූර්ණයෙන්ම නැවත සකස් කර සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රතිනිර්මාණය කර මුද්‍රා නාට්‍යයක් වේදිකා ගත කළ පළමු අවස්ථාව මෙයයි. එය ඉවසා සිටීමට අකමැති වූ සංගීත විද්‍යාඥයින් සහ සංගීතඥයින්ගේ කෝපාවිෂ්ට ලිපි රාශියක්, නමුත් මෙම කාර්ය සාධනය දිගටම පවතී.

වැඩි කල් නොගොස් ඔහුට වයස අවුරුදු 60 ක් වන අතර, නාට්‍යය ලොව පුරා විවිධ සිනමාහල්වල අද දක්වාම පවතින අතර එය අති සාර්ථක වේ. එබැවින්, බොහෝ විට, ජයග්‍රාහකයින් විනිශ්චය නොකෙරේ, සමහර විට කලාකරුවා හරි ය.

සංස්කෘතික පුවත්

Roland Petit (ප්‍රංශ Roland Petit, ජනවාරි 13, 1924, Villehomble, Seine - Saint-Denis - July 10, 2011, Geneva) යනු ප්‍රංශ නර්තන ශිල්පියෙකු සහ නර්තන ශිල්පියෙකි, 20 වන සියවසේ මුද්‍රා නාට්‍යයේ පිළිගත් සම්භාව්‍යයන්ගෙන් එකකි.

රෝලන්ඩ් පෙටිට් කුඩා කල සිටම මුද්‍රා නාට්‍ය ගැන හුරුපුරුදු විය. ඔහුගේ මව, රෝස් රෙපෙටෝ, නැටුම් ඇඳුම් සහ පාවහන් සමාගමක් වන රෙපෙටෝ නිර්මාණය කළාය. පියා භෝජන සංග්රහයේ හිමිකරු වේ. රෝලන්ඩ් ගුස්ටාව් රිකෝ සහ සර්ජ් ලිෆාර් සමඟ පැරිස් ඔපෙරා මුද්‍රා නාට්‍ය පාසලේ ඉගෙනුම ලැබීය. 1940 දී ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු අවසන් කිරීමෙන් පසු ඔහු ග්‍රෑන්ඩ් ඔපෙරා හි කෝප්ස් ඩි බැලේට ඇතුළත් විය.

1945 දී පැරිස් ඔපෙරා හි තරුණ නර්තන ශිල්පීන් සමඟ ඔහු සාරා බර්න්හාඩ් රඟහලේ නර්තන සන්ධ්‍යාවට සහභාගී විය. මේ වසරේ ඔහුගේම කණ්ඩායමක් වන “Ballet des Champs-Élysées”, Jeanine Charra සමඟින් සහ Jean Cocteau, Boris Kochno සහ Christian Berard ගේ සහයෝගය ඇතිව, ඔහුට නර්තන අධ්‍යක්ෂක තනතුර පිරිනැමූ වසරයි. 1946 දී ඔහු විවාහක යුවළක් වන Jean Babile සහ Nathalie Flippart (Jean Cocteau විසින් පිටපත, J. S. Bach විසින් සංගීතය) සඳහා "තරුණ මිනිසා සහ මරණය" මුද්‍රා නාට්‍යය වේදිකාගත කළේය. මෙම රංගනය මුද්‍රා නාට්‍ය කලාවේ සම්භාව්‍ය උරුමයකි.

1948 දී රෝලන්ඩ් කණ්ඩායමෙන් ඉවත් වී Marigny Theatre හි නව කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කිරීමට තීරණය කළේය - පැරිස් බැලට්. 1949 දී, ජීන්මායර් ඔහුගේ ප්‍රීමා බැලරිනා වන රෙනේ (සිසි) වෙනුවෙන් කාමන් නමැති විශිෂ්ට මුද්‍රා නාට්‍යය වේදිකා ගත කළේය. ලන්ඩනයේ මංගල දර්ශනය අතිවිශිෂ්ට ජයග්‍රහණයක් ගෙන දුන් අතර, පසුව නර්තන ශිල්පිනියට හොලිවුඩයට ආරාධනා කරන ලද අතර පසුව පෙටිට්. මෙහිදී ඔහු නර්තන ශිල්පියෙකු මෙන්ම නර්තන ශිල්පියෙකු ලෙසද කටයුතු කරයි.

ජීන්මයාර් සමඟ 1952 දී ඔහු “හාන්ස් ක්‍රිස්ටියන් ඇන්ඩර්සන්” (“ද ලිට්ල් මේර්මේඩ්” කථාංගයේ කුමාරයා) සංගීත චිත්‍රපටයේ රූගත කිරීම්වලට සහභාගී විය. 1955 දී ඔහුගේ නර්තන රචනය සමඟ චිත්‍රපට දෙකක් නිකුත් විය: ලෙස්ලි කැරන් සමඟ “ද ග්ලාස් ස්ලිපර්” සහ ෆ්‍රෙඩ් ඇස්ටෙයාර් සමඟ “ඩැඩී ලෝන්ග් ලෙග්ස්”.

1954 දී පෙටිට් Zizi Jeanmer සමඟ විවාහ විය. ඔවුන්ගේ දියණිය වැලන්ටිනා ද නර්තන ශිල්පිනියක් සහ චිත්‍රපට නිළියක් බවට පත්විය.

1960 දී අධ්‍යක්ෂක ටෙරන්ස් යන්ග් විසින් One, Two, Three, Four, or Black Stockings නම් මුද්‍රා නාට්‍ය චිත්‍රපටය රූගත කරන ලදී, එයට Petit ගේ මුද්‍රා නාට්‍ය හතරක් ඇතුළත් විය: Carmen, The Adventures, Cyrano de Bergerac සහ A Day of Mourning. . එහි සහභාගී වූවන් වූයේ René Jeanmaire, Cyd Charisse, Moira Shearer සහ Hans van Manen ය. පෙටිට්ට ඔහුගේම නර්තන රචනයේ ප්‍රධාන භූමිකාවන් තුනක් තිබුණි: දොන් ජෝස්, මනාලයා සහ සයිරානෝ.

1965 දී පැරිස් ඔපෙරා හිදී ඔහු මොරිස් ජැරේගේ සංගීතයට “නොට්‍රේ ඩේම් ද පැරිස්” මුද්‍රා නාට්‍යය වේදිකා ගත කළේය. පළමු ප්‍රදර්ශනයේ ප්‍රධාන භූමිකාවන් ඉටු කළේ ක්ලෙයාර් මොට් (එස්මරල්ඩා), සිරිල් අටනාසොව් (ක්ලෝඩ් ෆ්‍රෝලෝ), ජීන්-පියරේ බොනෙෆොක්ස් (ෆෝබස්) විසිනි. නර්තන ශිල්පියා විසින්ම ක්වාසිමෝඩෝගේ භූමිකාව ඉටු කළේය.

1973 දී රෝලන්ඩ් පෙටිට් විසින් "ද ඩෙත් ඔෆ් ද රෝස්" කුඩා චිත්‍රපටය මාලර්ගේ සංගීතයට වේදිකා ගත කළේය.

1972 දී ඔහු Marseille බැලට් නිර්මාණය කළේය. පෙටිට් වසර 26ක් එහි නායකයා විය. පළමු කාර්ය සාධනය වූයේ රෝස ෆ්ලොයිඩ් මුද්‍රා නාට්‍යය වන අතර එය මාර්සෙයිල් ක්‍රීඩාංගනයේ සහ පැරිස් පැලයිස් ඩෙස් ස්පෝර්ට්ස් හි ඉදිරිපත් කරන ලදී. Dominique Calfuni සහ Denis Gagnod එහි බැබළුණා.

ලෝක මුද්‍රා නාට්‍ය නර්තන ශිල්පීන් සඳහා මුද්‍රා නාට්‍ය සහ අංක පනහකට වඩා වේදිකා ගත කිරීමට රෝලන්ඩ් පෙටිට් සමත් විය. ඔහුගේ විශිෂ්ට කෘති ශෛලීය හා තාක්ෂණික වශයෙන් පොහොසත් වූ අතර විවිධ මුද්‍රා නාට්‍ය සොයාගැනීම් පුදුම සහගත විය. ඔහු එක් අතකින් ඇවන්ගාඩ්වාදය ගැනත් අනෙක් පැත්තෙන් යථාර්ථවාදය ගැනත් උනන්දු විය. ඔහු Martial Rice, Jean Tinguely සහ Niki de Saint Phalle සමඟ වැඩ කළේය. ඔහු විලාසිතා නිර්මාණ ශිල්පී Yves Saint Laurent ("Notre Dame de Paris" සහ "The Death of the Rose" මුද්‍රා නාට්‍ය සඳහා ඇඳුම්), ගායකයා සහ නිර්මාපකයෙකු වන සර්ජ් ගේන්ස්බර්ග්, මූර්ති ශිල්පී බල්ඩැචිනි, කලාකරුවන් වන ජීන් කාර්සෝ සහ මැක්ස් අර්නස්ට් සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළේය. පෙටිට් සඳහා ලිබ්‍රෙටෝ ලියා ඇත්තේ ජෝර්ජස් සිමෙනන්, ජැක් ප්‍රෙවර්ට් සහ ජීන් ඇනොයිල් විසිනි. ඔහුගේ මුද්‍රා නාට්‍ය සඳහා සංගීතය ලියා ඇත්තේ හෙන්රි ඩුටිලූක්ස් සහ මොරිස් ජැරේ විසිනි.

රෝලන්ඩ් පෙටිට් දීප්තිමත් හා නිර්මාණශීලී ජීවිතයක් ගත කළ අතර වයස අවුරුදු 87 දී මිය ගියේය.

පිළිගැනීම සහ සම්මාන

ලිපි සහ කලා සඳහා ජාතික කුසලතා අනුපිළිවෙලෙහි නිලධාරියා (1965)

නයිට් ඔෆ් ද ලෙජියන් ඔෆ් ඔනර් (1974)

සාහිත්‍ය හා කලා ක්ෂේත්‍රයේ ප්‍රධාන ප්‍රංශ ජාතික ත්‍යාගලාභී (1975)

බොල්ෂෝයි රඟහලේ (2001) මුද්‍රා නාට්‍යය ද ක්වීන් ඔෆ් ස්පේඩ්ස් වේදිකාගත කිරීම සඳහා රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ රාජ්‍ය ත්‍යාගලාභියා

නිෂ්පාදන, සිසුන් සහ කොටස්, ආදිය.

• Rendezvous / Le rendez-vous (1945)
• ගුවර්නිකා 1945
• තරුණ හා මරණය / Le Jeune Homme et la Mort (1946)
• The Traveling Comedians / Les forains (1948)
• Carmen / Carmen (1949)
• බලබිලේ / බැලබිලේ (1950)
• වුල්ෆ් / ලී ලූප් (1953)
• Notre-Dame de Paris (1965)
• පැරඩයිස් ලොස්ට් (1967)
• Kraanerg (1969)
• The Death of a Rose / La rose malade (1973)
• Proust, හෝ හදවතේ බාධා කිරීම් / Proust, ou Les intermittences du coeur (1974)
• කොප්පෙලියා (1975)
• අපූරු සංධ්වනිය / සංධ්වනි ෆැන්ටස්ටික් (1975)
• The Queen of Spades / La Dame de pique (1978)
• The Phantom of the Opera / Le phantôme de l’Opéra
• Les amours de Frantz (1981)
• ද බ්ලූ ඒන්ජල් (1985)
• ක්ලැවිගෝ (1999)
• නිර්මාණයේ මාර්ග / Les chemins de la création (2004)

රුසියාවේ නිෂ්පාදන

• නොට්‍රේ ඩේම් ආසන දෙව්මැදුර - ලෙනින්ග්‍රෑඩ් ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහල. කිරොව් (1978)
• කාමන් - මැරින්ස්කි රඟහල (1998)
• යෞවනය සහ මරණය - මැරින්ස්කි රඟහල (1998)
• ස්පේඩ්ස් රැජින - බොල්ෂෝයි රඟහල (2001)
• නොට්රේ ඩේම් ආසන දෙව්මැදුර - බොල්ෂෝයි රඟහල (2003)
• යෞවනය සහ මරණය - බොල්ෂෝයි රඟහල (2010)
• කොපෙලියා - ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි සහ නෙමිරොවිච්-ඩැන්චෙන්කෝ රඟහල (2012)

මතක සටහන්

J'ai dansé sur les flots (1993, රුසියානු පරිවර්තනය 2008)

චරිතාපදානය

රෝලන්ඩ් පෙටිට් - පුතා රෝස් රෙපෙටෝ, බැලට් ඇඳුම් සහ සපත්තු නිෂ්පාදනය කරන සමාගමක නිර්මාතෘ රෙපෙටෝ , සහ රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේ හිමිකරු (ඔහුගේ පියාගේ ආපනශාලාවේ ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සිහිපත් කරමින්, පෙටිට් පසුව තැටියක් සමඟ අංකයක් තැබුවේය). ඉගෙනගත්තෙ පැරිස් ඔපෙරා බැලට් පාසල, ඔහුගේ ගුරුවරුන් සිටි තැන ගුස්ටාව් රිකෝසහ සර්ජ් ලිෆාර්. උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ඔහු ඇතුළත් වූ වසරේ ග්රෑන්ඩ් ඔපෙරා හි corps de ballet.

රෝලන්ඩ් පෙටිට් යනු ලොව පුරා සිටින නර්තන ශිල්පීන් සඳහා මුද්‍රා නාට්‍ය සහ අංක පනහකට වැඩි ගණනක කතුවරයා ය. ඔහු ඉතාලිය, ජර්මනිය, එංගලන්තය, කැනඩාව, කියුබාව සහ රුසියාව යන රටවල හොඳම වේදිකාවල ප්‍රසංග වේදිකා ගත කළේය. මුද්‍රා නාට්‍ය භාෂාවේ ශෛලීය හා තාක්‍ෂණික විවිධත්වය මගින් ඔහුගේ ප්‍රකාශයන් කැපී පෙනුණි. ඔහු Avant-garde කලාකරුවන් සහ Martial Rice, Jean Tinguely සහ Niki de Saint Phalle ඇතුළු නව යථාර්ථවාදයේ නියෝජිතයන් සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළේය. ඔහු විලාසිතා නිර්මාණ ශිල්පී Yves Saint Laurent (“Notre Dame de Paris” මුද්‍රා නාට්‍ය සඳහා ඇඳුම් පැළඳුම් සහ “The Death of the Rose” අංකය), ගායක සහ නිර්මාපකයෙකු වන සර්ජ් ගේන්ස්බර්ග්, මූර්ති ශිල්පී බල්ඩැචිනි, කලාකරුවන් වන ජීන් කාර්සෝ සහ මැක්ස් අර්නස්ට් සමඟ වැඩ කළේය. පෙටිට් සඳහා ලිබ්‍රෙටෝ ලියා ඇත්තේ ජෝර්ජස් සිමෙනන්, ජැක් ප්‍රෙවර්ට් සහ ජීන් ඇනොයිල් විසිනි. ඔහුගේ මුද්‍රා නාට්‍ය සඳහා සංගීතය රචනා කරන ලද්දේ හෙන්රි ඩුටිලූක්ස් සහ මොරිස් ජැරේ විසිනි.

වඩාත්ම වැදගත් නිෂ්පාදන

• රැස්වීම් / Le rendez-vous ()
• Guernica / ගුවර්නිකා
• යෞවනය සහ මරණය / Le Jeune Homme et la Mort ()
• සංචාරක විකට ශිල්පීන් / Les forains ()
• කාමන් / කාමන් ()
• බලබිල් / බැලබිල් ()
• වෘකයා / ලේ ලූප් ()
• Notre Dame ආසන දෙව්මැදුර / Notre-Dame de Paris ()
• නැතිවූ ස්වර්ගය / පැරඩයිස් ලොස්ට් ()
• Kraanerg (1969)
• රෝස මලේ මරණය / ලා රෝස මලේ ()
• Proust, හෝ හද ගැස්ම / Proust, ou Les intermittences du coeur ()
• අපූරු සංධ්වනිය / සංධ්වනි ෆැන්ටස්ටික් ()
• ස්පේඩ්ස් රැජින / La Dame de pique ()
• ඔපෙරාවේ මායාව / Le phantom de l'Opera
• Les amours de Frantz ()
• නිල් ඒන්ජල් / නිල් දේවදූතයා ()
• ක්ලැවිගෝ / ක්ලැවිගෝ ()
• මැවීමේ මාර්ග / Les chemins de la නිර්මාණය ()

රුසියාවේ රෝලන්ඩ් පෙටිට්ගේ බැලට්

මතක සටහන්

• J'ai dance sur les flots(රුසියානු පරිවර්තනය)

පිළිගැනීම සහ සම්මාන

සාහිත්‍ය හා කලා ක්ෂේත්‍රයේ ජාතික කුසලතා අනුපිළිවෙලෙහි නිලධාරි (), නයිට් ඔෆ් ද ලෙජියන් ඔෆ් ඔනර්. (), සාහිත්‍ය හා කලා ක්ෂේත්‍රයේ ප්‍රධාන ප්‍රංශ ජාතික ත්‍යාගලාභී (), මුද්‍රා නාට්‍ය නිෂ්පාදනය සඳහා රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ රාජ්‍ය ත්‍යාගලාභී ස්පේඩ්ස් රැජින Bolshoi රඟහලේදී () සහ අනෙකුත් සම්මාන.

"Petit, Roland" ලිපියේ සමාලෝචනයක් ලියන්න

සාහිත්යය

• මන්නෝනි ජී. රෝලන්ඩ් පෙටිට්. පැරිස්: L'Avant-Scène මුද්‍රා නාට්‍ය/ඩාන්ස්, 1984.
• Fiette A. Zizi Jeanmaire, Roland Petit: un patrimoine pour la danse. පැරිස්: සොමොජි; Genève: Musée d'art et d'histoire; Ville de Genève: Département des Affairs culturelles, 2007.
• Chistyakova V. Roland Petit. ලෙනින්ග්‍රෑඩ්: කලාව, 1977.
• ආර්කිනා එන්.රඟහල R. Petit // රඟහල: සඟරාව. - එම්., 1974. - අංක 11.

සටහන්

සබැඳි

• // Central House of Actors, ඉදිරිපත් කරන්නා - Violetta Mainietse, 2001

උපුටා ගැනීම පෙටිට්, රෝලන්ඩ්

මෙයින් පැය දෙකකට පසු, ඇන්ඩ්‍රේ කුමරු නිහඬ පියවරක් සමඟ තම පියාගේ කාර්යාලයට ඇතුළු විය. මහලු මිනිසා දැනටමත් සියල්ල දැන සිටියේය. ඔහු දොර ළඟ කෙළින්ම සිටගෙන සිටි අතර, එය විවෘත වූ වහාම, මහලු මිනිසා නිශ්ශබ්දව, ඔහුගේ වියපත්, දෘඪ දෑතින්, දුෂ්ටයෙකු මෙන්, තම පුතාගේ බෙල්ල අල්ලාගෙන කුඩා දරුවෙකු මෙන් ඇඬුවේය.

දින තුනකට පසු කුඩා කුමරිය වෙනුවෙන් අවමංගල්‍ය දේව මෙහෙය පැවැත් වූ අතර, ඇයට සමු දෙමින් ඇන්ඩ්‍රේ කුමරු මිනී පෙට්ටියේ පඩිපෙළට නැග්ගේය. මිනී පෙට්ටියේ එකම මුහුණක් තිබුණත්, ඇස් වසා ඇත. "අනේ ඔයා මොකක්ද මට කරේ?" එය සෑම දෙයක්ම පැවසූ අතර, ඔහුගේ ආත්මය තුළ යමක් ඉරා දමා ඇති බවත්, ඔහුට නිවැරදි කිරීමට හෝ අමතක කිරීමට නොහැකි වරදකට ඔහු වැරදිකරු බවත් ඇන්ඩ්‍රේ කුමරුට හැඟුණි. ඔහුට අඬන්නට බැරි විය. මහලු මිනිසා ද ඇතුළු වී ඇගේ ඉටි අත සිපගත් අතර එය සන්සුන්ව හා අනෙක් පැත්තට ඉහළින් වැතිර සිටි අතර ඇගේ මුහුණ ඔහුට මෙසේ කීවේය: “අනේ, ඔබ මට මෙය කළේ ඇයි?” ඒ වගේම මේ මූණ දැකපු මහළු මිනිසා කෝපයෙන් ඉවතට හැරුණා.

දින පහකට පසු, තරුණ නිකොලායි ඇන්ඩ්රිච් කුමරු බව්තීස්ම විය. පූජකයා පිරිමි ළමයාගේ රැලි වැටුණු රතු අත්ල සහ පියගැටපෙළ පාත්ත පිහාටුවකින් ආලේප කරන විට මව ඇගේ නිකටෙන් ඩයපර් අල්ලාගෙන සිටියාය.
ගෝඩ් ෆාදර් සීයා, ඔහුව බිම හෙළීමට බිය වී, වෙව්ලමින්, දත් දැමූ ටින් අකුරු වටා දරුවා රැගෙන ගොස් ඔහුගේ දේව මෑණියන් වන මරියා කුමරියට භාර දුන්නේය. දරුවා දියේ ගිලී නොයනු ඇතැයි බියෙන් මිදුණු ඇන්ඩ්‍රේ කුමරු වෙනත් කාමරයක වාඩි වී සක්‍රමේන්තුව අවසන් වන තෙක් බලා සිටියේය. නැනී දරුවා ඔහු වෙත ගෙන යන විට ඔහු ප්‍රීතියෙන් ඔහු දෙස බලා සිටි අතර, අකුරු තුළට විසි කරන ලද හිසකෙස් සහිත ඉටි කැබැල්ලක් ගිලී නොයන නමුත් අකුරු දිගේ පාවෙන බව නැනී පැවසූ විට ඔහුගේ හිස අනුමත කළේය.

බෙසුකොව් සමඟ ඩොලොකොව්ගේ ද්වන්ධ සටනට රොස්තොව්ගේ සහභාගීත්වය පැරණි ගණන් කිරීමේ උත්සාහයන් හරහා නිශ්ශබ්ද වූ අතර, ඔහු අපේක්ෂා කළ පරිදි රොස්තොව්ව පහත හෙළීම වෙනුවට මොස්කව් ආණ්ඩුකාර ජනරාල්වරයාට අනුබද්ධ ලෙස පත් කරන ලදී. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, ඔහුගේ මුළු පවුල සමඟම ගමට යාමට නොහැකි වූ නමුත්, මොස්කව්හි ගිම්හානය පුරාම ඔහුගේ නව තනතුරේ රැඳී සිටියේය. Dolokhov සුවය ලැබූ අතර, ඔහුගේ සුවය ලැබීමේ කාලය තුළ Rostov ඔහු සමඟ විශේෂයෙන් මිත්රශීලී විය. ඩොලොකොව් ඔහුට දැඩි ලෙස හා මුදු මොළොක් ලෙස ආදරය කළ ඔහුගේ මව සමඟ අසනීප විය. ෆෙඩියා සමඟ ඇති මිත්‍රත්වය සඳහා රොස්ටොව් සමඟ ආදරයෙන් බැඳී සිටි මහලු කාන්තාව මරියා ඉවානොව්නා බොහෝ විට තම පුතා ගැන ඔහුට පැවසුවාය.
"ඔව්, ගණන් කරන්න, ඔහු ඉතා උතුම් හා පිරිසිදු ආත්මයක්", "අපගේ වර්තමාන, දූෂිත ලෝකයට" ඇය කීවාය. කිසිවෙක් ශීලයට කැමති නැත, එය සෑම කෙනෙකුගේම ඇස් රිදවයි. හොඳයි, මට කියන්න, කවුන්ට්, මෙය සාධාරණද, බෙසුකොව්ගේ පැත්තෙන් මෙය සාධාරණද? ෆෙඩියා, ඔහුගේ වංශවත්කම තුළ ඔහුට ආදරය කළ අතර දැන් ඔහු කිසි විටෙකත් ඔහු ගැන නරක කිසිවක් නොකියයි. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී, පොලිස් නිලධාරියා සමඟ කරන මෙම විහිළු ඔවුන් විහිළුවට ලක් කළ දෙයක් වූයේ ඔවුන් එකට කළ නිසාද? හොඳයි, බෙසුකොව්ට කිසිවක් තිබුණේ නැත, නමුත් ෆෙඩියා ඔහුගේ උරහිස් මත සියල්ල දැරීය! සියල්ලට පසු, ඔහු විඳදරාගත්තේ කුමක්ද! ඔවුන් එය ආපසු ලබා දුන්නේ යැයි සිතමු, නමුත් ඔවුන් එය ආපසු නොදුන්නේ කෙසේද? මම හිතන්නේ ඔහු තරම් නිර්භීත මිනිසුන් සහ මාතෘභූමියේ පුතුන් එහි සිටියේ නැත. හොඳයි දැන් - මේ ද්වන්ධ සටන! මේ අයට ගෞරවයක් තියෙනවාද? ඔහු එකම පුතා බව දැන, ඔහුට ද්වන්ධ සටනකට අභියෝග කර කෙළින් වෙඩි තියන්න! දෙවියන් වහන්සේ අපට අනුකම්පා කළ එක හොඳයි. සහ කුමක් සඳහාද? හොඳයි, මේ දවස්වල කුතුහලය නැති අය කවුද? හොඳයි, ඔහු එතරම් ඊර්ෂ්යා කරන්නේ නම්? මට තේරෙනවා, මොකද එයාට කලින් මට ඒක දැනෙන්න පුළුවන්, නැත්නම් ඒක අවුරුද්දක් ගියා. එබැවින්, ඔහු ඔහුට ණයගැති නිසා ෆෙඩියා සටන් නොකරනු ඇතැයි විශ්වාස කරමින් ඔහු ද්වන්ධ සටනකට අභියෝග කළේය. මොනතරම් පහත්කමද! ඒක නම් පිළිකුල්! ඔබ ෆෙඩියාව තේරුම් ගත් බව මම දනිමි, මගේ ආදරණීය ගනන්, මම ඔබට මගේ ආත්මයෙන් ආදරය කරන්නේ එබැවිනි, මාව විශ්වාස කරන්න. ස්වල්ප දෙනෙක් ඔහුව තේරුම් ගනී. මෙය එතරම් උසස්, ස්වර්ගීය ආත්මයකි!
ඩොලොකොව් බොහෝ විට, ඔහුගේ සුවය අතරතුර, රොස්ටොව්ට ඔහුගෙන් බලාපොරොත්තු නොවිය හැකි එවැනි වචන කතා කළේය. "ඔවුන් මාව නපුරු පුද්ගලයෙක් ලෙස සලකනවා, මම දන්නවා," ඔහු පැවසුවේ, "එසේම වේවා." මම ආදරය කරන අය හැර වෙන කිසිවෙකු දැන ගැනීමට මට අවශ්ය නැත; නමුත් මම ආදරය කරන තැනැත්තාට මම ඔහුට බොහෝ සේ ආදරය කරමි, මම මගේ ජීවිතය දෙන්නෙමි, ඉතිරි අය පාරේ සිටියහොත් මම තලා දමමි. මට ආදරය කරන, අගය නොකළ මවක්, ඔබ ඇතුළු මිතුරන් දෙතුන් දෙනෙක් සිටින අතර, ඉතිරිය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්නේ ඒවා ප්‍රයෝජනවත් හෝ හානිකර වන තරමට පමණි. තවද සෑම කෙනෙකුම පාහේ හානිකර වේ, විශේෂයෙන් කාන්තාවන්. ඔව්, මගේ ආත්මය,” ඔහු තවදුරටත්, “මට ආදරණීය, උතුම්, උතුම් මිනිසුන් හමු වී ඇත; නමුත් මට තවම කාන්තාවන් හමු වී නැත, දූෂිත ජීවීන් හැර - ගණිකාවන් හෝ කෝකියන්, එය කමක් නැත. ගැහැනියකගෙන් මා සොයන ඒ ස්වර්ගීය පාරිශුද්ධිය හා භක්තිය මට තවම හමු වී නැත. එහෙම ගෑනියෙක් හම්බුනොත් ඒකි වෙනුවෙන් මගේ ජීවිතේ දෙනවා. හා මේවා!...” ඔහු අවඥා සහගත ඉරියව්වක් කළේය. "ඔබ මාව විශ්වාස කරනවාද, මට තවමත් ජීවිතය වටිනවා නම්, මට එය වටින්නේ මාව පුනර්ජීවනය කරන, පවිත්‍ර කරන සහ උසස් කරන එවැනි ස්වර්ගිකයෙකු හමුවීමට මම තවමත් බලාපොරොත්තු වන නිසා පමණි." නමුත් ඔබට මෙය තේරෙන්නේ නැත.
“නැහැ, මට ගොඩක් තේරෙනවා,” ඔහුගේ නව මිතුරාගේ බලපෑමට යටත්ව සිටි රොස්ටොව් පිළිතුරු දුන්නේය.

වැටීම තුළ රොස්ටොව් පවුල මොස්කව් වෙත ආපසු ගියේය. ශීත ඍතුවේ ආරම්භයේ දී ඩෙනිසොව් ද ආපසු පැමිණ රොස්ටොව්ස් සමඟ නැවතී සිටියේය. 1806 ශීත ඍතුවේ මෙම පළමු වතාවට මොස්කව්හි නිකොලායි රොස්ටොව් විසින් ගත කරන ලද අතර එය ඔහුට සහ ඔහුගේ මුළු පවුලටම වඩාත්ම ප්රීතිමත් හා සතුටුදායක එකක් විය. නිකොලායි ඔහු සමඟ බොහෝ යෞවනයන් තම දෙමාපියන්ගේ නිවසට ගෙන ආවේය. වේරා වයස අවුරුදු විස්සක්, ලස්සන ගැහැණු ළමයෙක්; සොන්යා යනු අලුතින් පිපුණු මලක සුන්දරත්වයෙන් යුත් දහසය හැවිරිදි දැරියකි; නටාෂා අඩක් තරුණියක්, අඩක් ගැහැණු ළමයෙක්, සමහර විට බොළඳ ලෙස විහිළුවක්, සමහර විට ගැහැණු ළමයෙකු ලෙස ආකර්ශනීය ය.
ඉතා ලස්සන හා ඉතා තරුණ ගැහැණු ළමයින් සිටින නිවසක සිදු වන පරිදි, එකල රොස්ටොව් නිවසේ යම් ආකාරයක ආදරයේ විශේෂ වාතාවරණයක් තිබුණි. රොස්ටොව්ස්ගේ නිවසට පැමිණි සෑම තරුණයෙක්ම, මේ තරුණ, පිළිගත හැකි, සිනාමුසු මුහුණින් යමක් බලා (සමහර විට ඔවුන්ගේ සතුටට), මෙම සජීවිකරණ දිවීමේදී, මෙම නොගැලපෙන, නමුත් සෑම කෙනෙකුටම ආදරයෙන් සවන් දෙමින්, ඕනෑම දෙයකට සූදානම්, බලාපොරොත්තුවෙන් පිරුණු කාන්තාවකගේ බබල් යෞවනය, මෙම නොගැලපෙන ශබ්දවලට සවන් දෙමින්, දැන් ගායනා කරන, දැන් සංගීතය, රොස්ටොව් නිවසේ තරුණයින් අත්විඳින ලද ආදරය සඳහා ඇති සූදානම සහ සතුට අපේක්ෂා කිරීමේ හැඟීමම අත්විඳින ලදී.
රොස්ටොව් විසින් හඳුන්වා දුන් තරුණයින් අතර, පළමුවැන්නා වූයේ නටාෂා හැර නිවසේ සිටින සියල්ලන්ම කැමති ඩොලොකොව් ය. ඇය ඩොලොකොව් සම්බන්ධයෙන් තම සහෝදරයා සමඟ පාහේ රණ්ඩු විය. ඔහු නපුරු පුද්ගලයෙක් බවත්, බෙසුකොව් පියරේ සමඟ ද්වන්ධ සටනේදී නිවැරදි බවත්, ඩොලොකොව් දොස් පැවරිය යුතු බවත්, ඔහු අප්‍රසන්න හා අස්වාභාවික බවත් ඇය තරයේ කියා සිටියාය.
"මට කිසිවක් තේරෙන්නේ නැත," නටාෂා මුරණ්ඩු කැමැත්තෙන් කෑගැසුවාය, "ඔහු කෝපයෙන් හා හැඟීම් නොමැතිව සිටී." හොඳයි, මම ඔබේ ඩෙනිසොව්ට ආදරෙයි, ඔහු කැරූසර් කෙනෙක් සහ එපමණයි, නමුත් මම තවමත් ඔහුට ආදරෙයි, ඒ නිසා මට තේරෙනවා. මම ඔබට කියන්න දන්නේ නැහැ; ඔහු සෑම දෙයක්ම සැලසුම් කර ඇති අතර, මම එයට කැමති නැත. ඩෙනිසෝවා...
“හොඳයි, ඩෙනිසොව් වෙනස් කාරණයක්,” නිකොලායි පිළිතුරු දෙමින්, ඩොලොකොව් හා සසඳන විට ඩෙනිසොව් පවා කිසිවක් නොවන බව ඔහුට හැඟී ගියේය, “මේ ඩොලොකොව්ට ඇත්තේ කුමන ආකාරයේ ආත්මයක්ද යන්න ඔබ තේරුම් ගත යුතුය, ඔබ ඔහුව ඔහුගේ මව සමඟ දැකිය යුතුය. එවැනි හදවතක් වේ!"
"මම මෙය නොදනිමි, නමුත් මට ඔහු සමඟ අපහසුතාවයක් දැනේ." ඔහු සෝනියාට ආදරය කළ බව ඔබ දන්නවාද?

දැනුම පදනම සරලයි ඔබේ හොඳ වැඩ යවන්න. පහත පෝරමය භාවිතා කරන්න

සිසුන්, උපාධිධාරී සිසුන්, ඔවුන්ගේ අධ්‍යයන හා වැඩ කටයුතුවලදී දැනුම පදනම භාවිතා කරන තරුණ විද්‍යාඥයින් ඔබට ඉතා කෘතඥ වනු ඇත.

සමාන ලියකියවිලි

නර්තන ශිල්පී සහ නර්තන ශිල්පී Evgeny Panfilov ගේ ජීවන මාර්ගය සහ වැඩ පිළිබඳ අධ්යයනයක්. රුසියාවේ නූතන නර්තන ව්යාපාරයේ වර්ධනයේ ලක්ෂණ විශ්ලේෂණය කිරීම. රඟහලේ කලා අධ්‍යක්ෂක විසින් ඔහුගේ ක්‍රියාකාරකම් පිළිබඳ සමාලෝචනය. මුද්‍රා නාට්‍ය නිෂ්පාදන සහ සම්මාන පිළිබඳ විස්තර.

පාඨමාලා වැඩ, 12/10/2012 එකතු කරන ලදී


J. Bizet ගේ ඔපෙරා නිර්මාණශීලීත්වයේ උච්චතම අවස්ථාව ලෙස "කාමන්". ඔපෙරා නිර්මාණය හා නිෂ්පාදනය පිළිබඳ ඉතිහාසය. භූමිකාව මත වැඩ කිරීමේ විශේෂතා, ගායකයා විසින් එහි වාචික සහ කාර්ය සාධන අර්ථ නිරූපණයෙහි ලක්ෂණ. ප්රධාන චරිතයේ රූපය සහ ලක්ෂණ. නාට්යයේ නවීන අර්ථ නිරූපණය.

නිබන්ධනය, 05/12/2018 එකතු කරන ලදී


සුප්රසිද්ධ ප්රංශ විලාසිතා නිර්මාණ ශිල්පී Hubert de Givenchy ගේ චරිතාපදානය අධ්යයනය කිරීම. පින්තාරු කිරීම සහ නිර්මාණකරුගේ නිර්මාණ අතර සම්බන්ධය පිළිබඳ ගවේෂණයකි. චිත්‍රපට සහ මුද්‍රා නාට්‍ය සංදර්ශන සඳහා ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටල නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය, ජනප්‍රිය නිර්මාණකරුවන් සමඟ සහයෝගයෙන්.

ඉදිරිපත් කිරීම, 09/12/2015 එකතු කරන ලදී


නර්තන ශිල්පියෙකුගේ (නර්තන ගුරුවරයාගේ) වෘත්තියේ ලක්ෂණ - තමාගේම නර්තන කෘති නිර්මාණය කරන නිර්මාණශීලී සේවකයෙකි. විශේෂඥයෙකුගේ පුද්ගල හැකියාවන් සහ ලක්ෂණ සඳහා අවශ්යතා. නර්තන ශිල්පියාගේ ක්රියාකාරකම්, සේවා කොන්දේසි.

ඉදිරිපත් කිරීම, 11/28/2013 එකතු කරන ලදී


ළමා කාලය සහ නව යොවුන් විය. නිර්මාණාත්මක ගොඩනැගීමේ ආරම්භක කාලය. නිර්මාණාත්මක ගමනක ආරම්භය. ලීප්සිග් යුගය, ශාන්ත තෝමස්ගේ පාසල. කලාත්මක හා නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම්. ජොහාන් සෙබස්තියන්ගේ දරුවන්. මෑත කාලීන කෘති, නිර්මාණශීලීත්වයේ ලක්ෂණ.

වියුක්ත, 11/10/2010 එකතු කරන ලදී


වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සිතුවම් කෘතියක සම්පූර්ණ නම ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ "La Gioconda" චිත්‍රයයි. සිතුවමේ රූපයේ විස්තරය. මොනාලිසාගේ සිනහව වඩාත් ප්‍රසිද්ධ අභිරහස් වලින් එකකි. මොනාලිසාගේ චිත්‍රය සහ ඇගේ අද්භූත සිනහව ගැන පර්යේෂකයන්ගේ අදහස්.

වියුක්ත, 06/24/2011 එකතු කරන ලදී


ජනප්‍රිය බ්‍රිතාන්‍ය චිත්‍රපට අධ්‍යක්ෂ, නිෂ්පාදක, තිර රචක ඇල්ෆ්‍රඩ් හිච්කොක්ගේ ජීවිතය, පෞද්ගලික සහ නිර්මාණාත්මක වර්ධනය පිළිබඳ කෙටි චරිතාපදාන සටහනක්, ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘති විශ්ලේෂණය කිරීම. හිච්කොක්ගේ චිත්‍රපටවල විශේෂාංග, ඒවායේ සැක සහිත අංග භාවිතය.

වියුක්ත, 12/08/2009 එකතු කරන ලදී


ස්වාමියාගේ ජීවිතයෙන් ජනප්‍රවාද: ගමනේ ආරම්භය, හොලිවුඩ් ජීවිතයට දිගු මාර්ගය, මූසිකයක උපත, සංගීත “බිහිරි”, බහු-වර්ණ සාර්ථකත්වය, “ස්නෝ වයිට්” - ඩිස්නිගේ අතිරික්තය. වෝල්ට් ඩිස්නි සෝවියට් කාටූන් වලට බලපෑම් කළ ආකාරය, නිර්මාණාත්මක පරිකල්පනයේ ජයග්රහණය.

පාඨමාලා වැඩ, 03/20/2010 එකතු කරන ලදී