කිටාරෝ, චරිතාපදානය. තරු උණ? නැහැ, මම අහලා නැහැ

70 දශකයේ මුල් භාගයේදී, පාසලෙන් ඉවත් වූ පසු, කිටාරෝ ක්‍රමයෙන් යතුරුපුවරු වෙත මාරු විය. ඔහු සුප්‍රසිද්ධ සංගීත ian Fumio Miyashita ("සජීවී සංගීතය") විසින් සංවිධානය කරන ලද "Far East Family Band" ("Far East Family Orchestra") හි වාදනය කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඔවුන් ඇල්බම දෙකක් නිකුත් කර බොහෝ රටවල රඟ දැක්වීය.

1972 දී ජර්මනියේ සංචාරයක් අතරතුර, කිටාරෝට ටැංජරීන් ඩ්‍රීම් ("තැඹිලි සිහිනය") ශෛලියේ නිර්මාතෘ සුප්‍රසිද්ධ සංගීත ian ක්ලවුස් ෂුල්ස් මුණගැසුණි. ෂුල්ස් ඔහුට සංස්ලේෂකයන්ගේ ඉන්ද්‍රජාලික ලෝකය විවෘත කළේය. කිටාරෝ ශබ්ද අත්හදා බැලීමට පටන් ගත්තේය. සංස්ලේෂකයක ආධාරයෙන් මට සාගරයක්, ශීත වෙරළක්, ගිම්හාන වෙරළක් නිර්මාණය කළ හැකිය," ඔහු පැවසීය.

1976 දී, ඈත පෙරදිග පවුලේ සංගීත කණ්ඩායම විසුරුවා හරින ලද අතර කිටාරෝ ඔහුගේ ඒකල වෘත්තිය ආරම්භ කළේය. ඔහු ලාඕසය, තායිලන්තය, චීනය, ඉන්දියාව සහ තවත් සමහර ආසියානු රටවල සංචාරය කළ අතර අවසානයේ ජපානයට ආපසු ගොස් නව සංගීතය සොයා ගත්තේය. "මගේ ලෝකය ඉවරයි. කල්කටාවේ වීදිවල යාචකයෙකුට වඩා මා වෙනස් නොවන බව මට වැටහුණා," ඔහු පැවසීය.

කිටාරෝගේ පළමු ඇල්බමය 1978 දී නිකුත් කරන ලදී. එය හැඳින්වූයේ "ටෙන්කායි" ("පාරාදීසය") එය "Silk Road" රූපවාහිනී වාර්තා චිත්‍රපට මාලාව සඳහා ජපන් ගුවන්විදුලි සංස්ථාව NDK විසින් පත් කරන ලද සංගීතයයි. සරල හා මන්දගාමී තනු වලින් සමන්විත මෙම "සජීවී", භාවනා සංගීතය ඔහුට ජාතික හා ජාත්‍යන්තර කීර්තියක් ගෙන දුන්නේය. කිටාරෝ එය රචනා කළේ සංගීතයෙන් පිළිබිඹු වන ශිෂ්ටාචාරයෙන් හා කලබලයෙන් දුරස් වන නාගානෝ (මධ්‍යම ජපානයේ) කුඩා ගම්මානයක ජීවත් වෙමින් සිටියදීය.

1979 දී කිටාරෝ ඔහුගේ දෙවන ඇල්බමය වන ෆුල් මූන් ස්ටෝරි නිකුත් කළේය. පළමු ඇල්බම දෙක එවකට නැගී එන නව යුගයේ ව්‍යාපාරයේ ("නව යුගය") රසිකයින් අතර සංස්කෘතියක් බවට පත්විය. කිටාරෝ විසින්ම ඔහුගේ සංගීතය අධ්‍යාත්මික ලෙස හඳුන්වයි. "හිතීම මගේ සංගීතයේ වැදගත්ම අංගය," ඔහු පවසයි.

1983 දී කිටාරෝ යුකී සමඟ විවාහ විය. යුකීගේ පියා ජපන් මාෆියාවේ සාමාජිකයෙකි. කිටාරෝ බොහෝ විට මේ සඳහා හෙළා දකිනු ලැබූ අතර, එයට ඔහු පිළිතුරු දුන්නේ: "ඇගේ පියා මාෆියාවේ සාමාජිකයෙකි, නමුත් ඇය නොවේ. මම සංගීත ian යෙක් පමණි." කෙසේ වෙතත්, ඔවුන් ඉක්මනින් දික්කසාද විය. සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී ඔහු මෙසේ පැවසීය: "අපගේ දික්කසාදයට විශේෂ හේතුවක් නැත: මට ඇමරිකාවේ හොඳ රැකියාවක් තිබේ, යූකි ජපානයේ ඔහුගේ රැකියාවෙන් ඉවත් වීමට කැමති නැත. අපි අද දක්වාම මිතුරන් ලෙස සිටිමු." ඔහුගේ දෙවන බිරිඳ කෙයිකෝ ය. (98 ජූලි මාසයේදී ඇය තායිවානයේ කිටාරෝ සමඟ යතුරුපුවරු වාදනය කළාය.) ඔවුන්ට දැන් දරුවන් දෙදෙනෙක් සිටී.

1986 දී Kitaro Geffen Records සමඟ අත්සන් කළේය. ඔහුගේ ඇල්බම ඇමරිකානු වෙළඳපොලේ පැතිරෙන්නට විය. 87 දී, මිකී හාර්ට් සමඟ එක්ව, කිටාරෝ ඇල්බමයක් නිකුත් කළේය - "ද ලයිට් ඔෆ් ද ස්පිරිට්" ("ආත්මයේ ගින්න"), ඒ සඳහා ඔහුට ග්‍රැමී සම්මානයක් ලැබුණි.ඔහුගේ ඇල්බම අලෙවිය වසරකට මිලියන 10 දක්වා වර්ධනය විය.

1989 දී, කිටාරෝ කොලරාඩෝ රොකී කඳුකරයේ බෝල්ඩර් අසල වෝඩ් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔහු මෝචි හවුස් චිත්‍රාගාරය පිහිටුවීය.

දවසේ හොඳම

1993 දී, Randy Miller ගේ සහභාගීත්වයෙන්, Kitaro "Heaven And Earth" ("පොළොව සහ ස්වර්ගය") චිත්‍රපටිය සඳහා සංගීතය ලිවීය, සහ 1998 දී "The Soong Sisters" ("Sisters from sky") චිත්‍රපටිය සඳහා සංගීතය ලිවීය. ඔහු "Heaven And Earth" චලන චිත්‍රය සඳහා වඩාත්ම මුල් සංගීතය සඳහා ගෝල්ඩන් ග්ලෝබ් සම්මානය දිනා ගත්තේය. හොංකොං ජාත්‍යන්තර චිත්‍රපට උළෙලේදී "ද සූං සහෝදරියන්" චිත්‍රපටය සඳහා වඩාත්ම මුල් ලකුණු සඳහා තායිවානයේ ගෝල්ඩන් හෝස් සම්මානය ලබා ගන්නා ලදී. සමස්තයක් වශයෙන්, ඔහු 6 වතාවක් ග්‍රැමී සම්මාන ලබා ගත්තේය.

කිටාරෝ ස්වභාවික කලාකරුවෙකි: ඔහුට සංගීත අධ්‍යාපනයක් නැත - ඔහු සංගීතය දන්නේ නැත. ඔහු සංගීතය ලියන්නේ ඔහුගේම ආකාරයෙන් (පින්තූර වැනි). කීබෝඩ් වලට අමතරව, කිටාරෝ ගිටාරය, නළාව, ටයිකෝ ඩ්‍රම්ස් වැනි බොහෝ සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කරයි. කිටාරෝ නිර්මාපකයෙකු, වාදකයෙකු සහ අධ්‍යක්ෂකවරයෙකි. සමහර විට ඔහුම ප්‍රසංගවල ආලෝකකරණ සැලසුමේ සහ ඇල්බම සංවිධානය කිරීමේ නිරත වේ. ඊට අමතරව කිටාරෝ ඡායාරූප ශිල්පියෙකි. ඔහු කොලරාඩෝ ප්‍රාන්තයේ සම්පූර්ණ සමාගමක් නිර්මාණය කළේය. උදාහරණයක් ලෙස, "Gaia" ඇල්බමයේ කවරය ඔහුගේ නිවසේ සිට දර්ශනය වන ඡායාරූපයකි.

කිටාරෝ ලෝක කීර්තිමත් පුද්ගලයෙකු බවට පත් වුවද, ඔහු නිහතමානී පුද්ගලයෙකු ලෙස පැවතුනි: "මම ස්වභාවධර්මයෙන් ආනුභාව ලත් වෙමි. මම පණිවිඩකරුවෙකු පමණි" - ඔහු පවසන්නේ, "මගේ සමහර තනු වලාකුළු, අනෙක් ඒවා ජලයයි." කිටාරෝ ජපන් සම්ප්‍රදායන්ට ගරු කරයි. සොබාදහම් මාතාවට උපහාරයක් ලෙස, 1983 සිට, ඔහු විශේෂ ප්‍රසංගවලට - පුර පසළොස්වක උත්සවවලට සහභාගී වේ. මෙම ප්‍රසංග වාර්ෂිකව අගෝස්තු මස අවසානයේදී කොලරාඩෝ හි ඔහුගේ සමාගමට නුදුරින් පිහිටි මවුන්ට් ෆුජිහිදී පැවැත්වේ. උත්සවය මුළු රාත්රිය පුරාම, 11 ට පමණ පවතී. සෑම විටම, කිටාරෝ දණින් වැටී, ටයිකෝ බෙර වාදනය කරයි. ඔහු සාමාන්‍යයෙන් ඔහුගේ දෑතින් ලේ ගලයි, නමුත් දිගටම සෙල්ලම් කරයි. "Gaia - Onbashira" ඇල්බමය ද ජපන් සම්ප්රදායට උපහාරයකි.

කිටාරෝ දැන් ජීවත් වන්නේ කොලරාඩෝ හි බෝල්ඩර් අසල, එහිදී ඔහු ඔහුගේ මොචි හවුස් චිත්‍රාගාරයේ (කෑලි 70 කින් යුත් වාද්‍ය වෘන්දයකට නවාතැන් ගත හැකි) නව සංගීතය මත වැඩ කරයි.

කිටාරෝගේ දක්ෂතාවය, ඔහුගේ සංගීතය ප්‍රශංසනීයයි. ඔබ කිටාරෝව දැන හඳුනා ගන්නා තරමට ඔබ ඔහුට ගරු කරයි. කිටාරෝගේ සංගීතය සංගීතයට වඩා වැඩි ය - එය ජීවන දර්ශනයකි. ඔහුගේ සංගීතයට සවන් දීමෙන්, ඔබ ලෝකයේ ජීවත් වීමට නම්, ඔබ එහි කොටසක් විය යුතු බව ඔබට වැටහෙනවා; අප අවට සිටින මිනිසුන් ගැන සැලකිලිමත් විය යුතු අතර ඔබ සතු සියල්ල අගය කළ යුතුය. කිටාරෝ පවසන්නේ, "මගේ සංගීතය මිනිසුන්ට හොඳ හැඟීමක් ඇති කිරීම ගැන මම සතුටු වෙමි. සංගීතයට පුද්ගලයෙකු වෙනස් කළ හැකි බවත් එය මගේ අභිලාෂය බවත් මම දනිමි."

මෑතකදී කිටාරෝගේ සංගීත ශෛලිය තරමක් වෙනස් වී ඇත. කිටාරෝ කාලය පිළිබඳ හැඟීම නැති වී අතීතයේ සිටින බව කියනු ලැබේ. නමුත් ඔහු අතීතයේ හෝ අනාගතයේ සිටියත්, කිටාරෝගේ සංගීතය සැමවිටම ඔහුගේ උපන් භූමියේ ආදරය රැගෙන යයි.

කිටාරෝ. සමහර විට නව යුගයේ සහ සංගීත භාණ්ඩ සංගීතයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ සංගීතඥයා විය හැකිය. ඔහුගේ දක්ෂතාවය සහ සාර්ථක ඇල්බමය සඳහා ඔහු 2000 දී ග්‍රැමී සම්මානය දිනා ගත්තේය. Land of the Rising Sun හි මෙම දක්ෂ නිර්මාපකයෙකු ගැන අප දන්නේ කුමක්ද?

කිටාරෝගේ චරිතාපදානය: යෞවනය

1953 පෙබරවාරි 4 වන දින ජපානයේ කුඩා පළාත් නගරයක් වන ටොයොහාෂි හි ජීවත් වන ගොවීන්ගේ පවුලක පුතෙකු උපත ලැබීය. දෙමව්පියන් පිරිමි ළමයාට මසනෝරි යන නම තැබීය. අනාගතයේදී ඔහු තමාටම නිර්මාණාත්මක නමක් තෝරා ගත්තේය කිටාරෝ... සහ මෙම අන්වර්ථ නාමයෙන් ලොව පුරා ප්රසිද්ධ විය. තරුණ කීර්තිමත් පුද්ගලයා ඔහුගේ ළමා කාලය ගත කළ උපන් භූමියේ ස්වභාවයේ රූපවලට අමතරව, සංගීත ian යාගේ සංගීත චින්තනය එහි සියවස් ගණනාවක් සමඟ නැගී එන සූර්යයාගේ දේශයේ මුල් සංස්කෘතිය යන දෙකටම බෙහෙවින් බලපෑවේය. පැරණි සම්ප්‍රදායන් සහ ජීවන රටාව සහ යුරෝපීය සංස්කෘතිය, එකල ජපානය සම්පූර්ණ ප්‍රවණතාවයකට යටත් විය.

තරුණ මසනෝරි තමා විදුලි ගිටාරය වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගන්නේ. Otis Ray Redding ගේ කාර්යයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, ඔහු රොක් සහ බ්ලූස් වැනි සංගීත ශෛලීන් ගැන උනන්දු විය. තරුණ සංගීත ian යාගේ නිර්මාණාත්මක සෙවීම "ඇල්බට්‍රොස්" සංගීත කණ්ඩායම නිර්මාණය කිරීමට හේතු විය. සංගීත ian යාගේ සංගීත අන්වර්ථ නාමය දර්ශනය වූයේ මේ අවස්ථාවේදී බව සැලකිය යුතු කරුණකි. කිටාරෝයනු ජපන් කාටූන් චරිතයකි. ඔහුගේ පාසල් මිතුරන් ඔහුට කතා කිරීමට පටන් ගත්තේ මේ නමින් ය.

කිටාරෝ කිසි විටෙකත් නිශ්චිත සංගීත අධ්‍යාපනයක් ලබා ගත්තේ නැත. ඔහු වරක් පිළිගත් පරිදි, සොබාදහම ඔහුගේ එකම ගුරුවරයා විය. ටොයොහාෂි හි උසස් වාණිජ පාසලෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු කිටාරෝ යතුරුපුවරුව ප්‍රගුණ කළේය. නිර්මාපකයාගේ සියුම් සංගීත හැකියාව සහ වැඩිදියුණු කිරීමේ විශ්මයජනක හැකියාව නිසා ඔහුට නව සංගීත භාණ්ඩ ප්‍රගුණ කිරීමට ඉඩ සලසයි. එකල දෘෂ්ටිවාදී ආනුභාවයෙන් සිටි ෆා ඊස්ට් ෆැමිලි බෑන්ඩ් හි රංගනයට පෙර, තුවාල වූ බෙර වාදකයා වන කිටාරෝට කට්ටලයේ වාඩි වීමට නොහැකි වූ අවස්ථාවක් තිබේ. මින් පෙර කිසි දිනෙක ඩ්‍රම් කට්ටලයක වාදනය නොකළ කිටාරෝ, පූර්ව පෙරහුරුවකින් තොරව වෘත්තීය සංගීතඥයෙකු වෙනුවට ආදේශ කිරීමට සමත් විය.

කිටාරෝට වැඩිදියුණු කිරීමට සහ ඉක්මන් කිරීමට ඇති හැකියාව සංගීතඥයාගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතයේ නිර්වචන අංගයක් බවට පත්ව ඇත. එබැවින් 1972 දී ජර්මනියේ නගරවල සංචාරය කරන අතරතුර, කිටාරෝ ප්රසිද්ධ සංගීතඥ ක්ලවුස් ෂුල්ස් හමුවී දැන හඳුනා ගත්තේය. මෙම රැස්වීම කිටාරෝට සින්තසයිසර් ශබ්දයේ සියලුම පැති සොයා ගැනීමට ඉඩ ලබා දුන්නේය.

සංගීතඥයෙකුගේ සාර්ථකත්වයේ ආරම්භය

තරුණ සංගීත ian යා ඔහු ඉදිරියේ විවෘත වූ සංගීත හැකියාවන් ගැන මවිතයට පත් විය. මෙම මෙවලම මත වාදනය කරන ලද සම්ප්‍රදායික ජපන් තනු පවා නව වර්ණයක් සහ අර්ථයක් ලබා ගත්තේය. නැගෙනහිර, ඇමරිකාව සහ බටහිර සංගීතය ඓන්ද්‍රීයව ඒකාබද්ධ කරමින් නිර්භීත සංගීත අත්හදා බැලීම් කිරීමට සංගීත ian යාට අවස්ථාව ලැබීම සංස්ලේෂකයේ සුවිශේෂී ශබ්දයට ස්තූතිවන්ත වේ.

1976 දී ඈත පෙරදිග ෆැමිලි බෑන්ඩ් පැවැත්ම නතර විය. මෙම සාධකය සංගීත ian යාගේ ඒකල වෘත්තියේ ආරම්භයට දායක විය. දැන් ඔහුට ගීත රචනා කිරීමේ කටයුතුවල නියැලීමට වැඩි අවස්ථා උදා වී තිබෙනවා. ආසියාතික රටවල සංචාරයක නිරත වී නැවත සිය මව්බිමට පැමිණෙන කිටාරෝ බටහිර හා පෙරදිග රටවල සුසංයෝගය සහ රිද්මයන් ඒකාබද්ධ කරන නව සංගීතයක් නිර්මාණය කිරීම ගැන සිතයි.

කිටාරෝගේ සංගීත කෘති දෙසට හැරුණහොත් ඒවා අවම වශයෙන් සංගීත අධ්‍යාපනයක්වත් නොමැති පුද්ගලයෙකු විසින් රචනා කරන ලද්දක් යැයි සිතීම දුෂ්කර ය. බැලූ බැල්මට නොගැලපෙන, ඇමරිකානු, බටහිර සහ නැගෙනහිර රටවල තනු, සුසංයෝගය සහ රිද්මයන් ඔහුගේ රචනා තුළ නිර්භීතව ඒකාබද්ධ කිරීමට නිර්මාපකයාට ඉඩ දුන්නේ ශාස්ත්‍රීය දැනුමක් නොමැතිකම විය හැකිය. 1978 දී කිටාරෝගේ පළමු ඇල්බමය Ten Kai / Astral Voyage නිකුත් කරන ලදී. මෙම සංගීතය විශේෂයෙන්ම "Silk Road" ජපන් වාර්තා චිත්‍රපටය සඳහා ලියා ඇත. නගානෝ ගම්මානයේ (මෙම ඇල්බමය නිර්මාණය කරන විට කිටාරෝ ජීවත් වූ ස්ථානය මෙයයි) ස්වභාව ධර්මයේ රූපවලින් ආභාෂය ලැබූ මෙම ඇල්බමයේ සරල මන්දගාමී භාවනා තනු ඔහුට ලොව පුරා කීර්තියක් ගෙන දුන්නේය. නැඟෙනහිර සහ බටහිර එකට එකමුතුව පැවතිය හැකි බව නිර්මාපකයා සමස්ත සංගීත ප්‍රජාවටම පෙන්වා දුන්නේය. වසරකට පසුව, ඊළඟ ඇල්බමය "ෆුල් මූන් ස්ටෝරි සිට" නමින් නිකුත් කරන ලදී. දැනට, මෙම ඇල්බම දෙක නිර්මාපකයාගේ කෘතියේ සංස්කෘතිය ලෙස සැලකේ.

කිටාරෝගේ පූජනීය සංගීතය

කතුවරයාම ඔහුගේ සංගීතය අධ්‍යාත්මික ලෙස හඳුන්වයි. එය සංගීතය පමණක් නොවේ, එය ජීවන දර්ශනයකි. ඔහුට අනුව, හැඟීම එහි ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් ගනී. ඔහුගේ ආත්මයට සම්පුර්ණයෙන්ම එකඟව, කිටාරෝ ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක අත්හදා බැලීම් දිගටම කරගෙන යයි. එබැවින්, 1979 දී නිකුත් කරන ලද නව ඇල්බමය "Oasis" පළමු දෙකට වඩා සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් වේ. මෙම ඇල්බමය තුළ, නිර්මාපකයා ඔහුගේ සුපුරුදු ශබ්ද පටිගත කිරීමෙන් ඉවත් වී ඔහුගේ සංගීතය තුළ පිටසක්වල කොස්මික් ශබ්දයක් මූර්තිමත් කිරීමට උත්සාහ කරයි. මෙම ඇල්බමයේ මාතෘකා ගීතය වරින් වර නැවත සකස් කර නව සංස්කරණවල නැවත නිකුත් කෙරේ. නිර්මාපකයාට අනුව, සැබෑ නිර්මාණශීලිත්වය විශ්වය මෙන් අනන්තය. ඒ වගේම තමයි පුද්ගලයෙකුට නිදහස සහ සතුට ලබා දෙන්නේ.

2001 දී, නව යුගයේ ශෛලියෙන් ලියා ඇති ඔහුගේ "තින්කින් ඔෆ් යූ" ඇල්බමය සඳහා, කිටාරෝට සංගීත කවවල කීර්තිමත් ග්‍රෙමී සම්මානය පිරිනමන ලදී. 2003 සිට, නිර්මාපකයා මුල් ඇල්බම මාලාවකින් සමන්විත නව සංගීත ව්‍යාපෘතියක් වන කු-කායි හි පූජනීය ගමනක වැඩ කරමින් සිටී.

ඔහුගේ සංගීතය හරහා, නිර්මාපකයා උත්සාහ කරන්නේ සහජීවනය රජ කරන සහ අභ්‍යන්තර යුද්ධවලට තැනක් නොමැති පරමාදර්ශී ඉවසිලිවන්ත ලෝකයක් ශ්‍රාවකයින්ගේ මනසෙහි නිර්මාණය කිරීමට ය.

කිටාරෝට සංගීත අධ්‍යාපනයක් නොමැති අතර සංගීතය නොදනී. ඔහු නිර්මාණය කරන ලද සංගීතය ඔහුගේම ආකාරයෙන් ලිවීමට කැමැත්තක් දක්වයි. යතුරුපුවරු වලට අමතරව, ඔහු ඩ්‍රම් සෙට්, ගිටාර් සහ නළාව ද වාදනය කරයි. කිටාරෝගේ නිර්මාණාත්මක පෙනුම බහුවිධ ය. රචනා කිරීම සහ රංගනයට අමතරව, ඔහු තමාගේම ප්‍රසංගවල අධ්‍යක්ෂණය, සංවිධානය කිරීම, ආලෝකකරණ සැලසුම්, පයිරොටෙක්නික් සහ ඡායාරූපකරණයේ නිරත වේ. උදාහරණයක් ලෙස, එක් ඇල්බමයක කවරයේ, සංගීත ian යාගේ නිවසේ ජනේල වලින් පෙනෙන භූ දර්ශනයක් නිරූපණය කෙරේ.

ලෝක පිළිගැනීමක් තිබියදීත්, කිටාරෝ ඉතා නිහතමානී පුද්ගලයෙක්. ඔහුගේ කෘති තුළ, ඔහු තමාව පෙන්වීමට උත්සාහ නොකරයි. ඔහුගේ කෘතිවල, කතුවරයාට අනුව, ස්වභාවධර්මය එහි විවිධ වර්ණවලින් පිළිබිඹු වේ. කිටාරෝ කිසි විටෙකත් ජපන් සම්ප්‍රදායන්ට ගරු කිරීම නතර නොකරයි. ඔහු වාර්ෂිකව මව් ස්වභාවයට කැප වූ ප්‍රසංගවලට සහභාගී වේ. සාමාන්යයෙන් මෙම ප්රසංග කොලරාඩෝ හි ඔහුගේ ඡායාරූප මැදිරිය අසල පවත්වනු ලබන අතර පැය 10 කට වඩා වැඩි කාලයක් පවතී. මේ කාලය පුරාම දණින් වැටී ඔහු පරාර්ථකාමී ලෙස බෙර වාදනය කරයි. ඔහුගේ "ගයියා - ඔන්බෂිරා" ඇල්බමය ද මව් බිමට උපහාරයකි.

දිගු කලක් කිටාරෝ ජීවත් වූයේ 70 දෙනෙකුගෙන් යුත් වාද්‍ය වෘන්දයක් පැවැත්විය හැකි ඔහුගේ චිත්‍රාගාරය පිහිටි කොලරාඩෝ ප්‍රාන්තය අසල ය. 2007 දී ඔහු කැලිෆෝනියා ප්‍රාන්තයේ පිහිටි කුඩා නගරයක් වන සෙබස්ටොපෝල් නගරයට ගියේය. කොලරාඩෝ ප්‍රදේශයේ ඔහුගේ චිත්‍රාගාරය තවමත් පවතින අතර එය කුලියට දීමට තිබේ.

කිටාරෝ හිතාමතාම ජනප්‍රිය සංස්කෘතියේ අවධාරනයෙන් ආරක්ෂා විය. ඔහුට රූපවාහිනියක්, ගුවන් විදුලියක් නැත, ඔහු පුවත්පත් කියවන්නේ නැත. නිර්මාපකයාගේ ආශ්වාදයේ මූලාශ්‍රය විශාල නගරයක වීදිවල බහු-පාර්ශ්වික ඝෝෂාකාරී සමූහයක් හෝ වෙරළ තීරයේ හෝ කඳුකරයේ කොතැනක හෝ අල්ලා ගත හැකි වනජීවී ශබ්දයන් විය හැකිය.

සංගීතය නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී, නිර්මාපකයා තමාව අවබෝධ කර ගන්නේ, විශ්වීය විශ්ව ශක්තියේ සන්නායකයක් ලෙස, එය ඔහුගේ සමස්ත පැවැත්ම හරහා ගමන් කරන අතර අවසානයේ සංගීතයේ ස්වරූපයෙන් ප්‍රකාශ වේ. නිර්මාපකයාගේ ප්‍රධාන කාර්යය වන්නේ සංගීතයේ විශ්ව ශක්තිය ඔහුගේ ශරීරය හරහා ශ්‍රාවකයා වෙත ගෙන යාමයි. ඔහුගේ ප්‍රසංගවලදී, කිටාරෝ ඕනෑම පරම්පරාවක සවන්දෙන්නන් සමඟ සම්බන්ධතා ඇති කර ගැනීමට උත්සාහ කරයි.

ඔහු 1953 පෙබරවාරි 4 වන දින Toyohashi (ජපානය) හි උපත ලැබීය. ඔහුගේ දෙමාපියන් ගොවීන් විය. ඔහුගේ පාසල් කාලය තුළ (ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ) ඔහු ආත්මය සහ රිදම් බ්ලූස් සංගීතයට ආදරය කළේය. ඔහු ඔහුගේ පිළිමය බවට පත් විය. ඔහු විදුලි ගිටාරය වාදනය කිරීමට ඉගැන්වූ අතර ඔහුගේ මිතුරන් සමඟ පාසලේදී ඇල්බට්‍රොස් සංගීත කණ්ඩායම සංවිධානය කළේය. ජපන් කාටූනයේ වීරයාට ගෞරවයක් වශයෙන් පාසල් මිතුරන් ඔහුට අන්වර්ථ නාමයක් තැබීය.

70 දශකයේ මුල් භාගයේදී, පාසලෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ඔහු ක්‍රමයෙන් යතුරුපුවරු උපකරණ වෙත මාරු විය. ඔහු සුප්‍රසිද්ධ සංගීත ian Fumio Miyashita විසින් සංවිධානය කරන ලද සංගීත කණ්ඩායමක වාදනය කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඔවුන් ඇල්බම දෙකක් නිකුත් කර බොහෝ රටවල රඟ දැක්වීය.

1972 දී ජර්මනියේ සංචාරයකදී ඔහුට සුප්‍රසිද්ධ සංගීත ian ක්ලවුස් ෂුල්ස් () මුණගැසුණු අතර ඔහු කණ්ඩායමෙන් ඉවත් වූ පසු ඒකල වෘත්තියක් ආරම්භ කළේය. සින්තසයිසර්වල මායා ලෝකය ඔහුට විවෘත කළේය. මම ශබ්ද අත්හදා බැලීමට පටන් ගතිමි. "සංශ්ලේෂකයක ආධාරයෙන්, මට සාගරයක්, ශීත වෙරළ තීරයක්, ගිම්හාන වෙරළක් නිර්මාණය කළ හැකිය," ඔහු පැවසීය. 1975 සරත් සෘතුවේ දී ඔහු ටෝකියෝ හි කණ්ඩායම බැලීමට ගොස් චිත්‍රාගාර වැඩ සඳහා ඔවුන්ට උදව් කළේය.

දුර බැහැර (1973)
- The Cave Down To Earth (1974)
- නිපොන්ජින් (1975)
- සමාන්තර ලෝකය (1976)
- ටෙන්කුජින් (1977)
Gyoto භික්ෂූන් -
Gyoto භික්ෂූන් -

කිටාරෝ(jap. 喜多郎 කිටාරෝ:, පෙබරවාරි 4, 1953), සැබෑ නම මසනෝරි ටකහාෂි(jap. 高橋正則 ටකහාෂි මසනෝරිසවන් දෙන්න) යනු ජපන් නිර්මාපකයෙකි, බහු-උද්‍ය වාදකයෙකි, සහ හොඳම නව යුගයේ ඇල්බමය සඳහා 2000 ග්‍රැමී සම්මානය දිනා ගනී.

චරිතාපදානය

කිටාරෝ - සෙලෙස්ටියල් දර්ශන: සේද මාවත, වෙළුම 1 iTunes: http://itunes.apple.com/us/album/celestial-scenery-silk-road/id458913403 MP3: http://www.payloadz.com...

ඔහුගේ සැබෑ නම Takahashi Masanori. ජපන් කාටූනයේ වීරයාට ගෞරවයක් වශයෙන් කිටාරෝ යන නම ඔහුගේ පාසල් මිතුරන්ගෙන් ලැබුණි.

සම්ප්‍රදායන්ට සහ ජාතික සංස්කෘතියට පූජනීය ලෙස ගරු කරන මිනිසුන් අතර සොබාදහමෙන් වට වූ ගොවිපලක ජීවත් වූ ඔහු තම හදවත ඔහුට පැවසූ දේ තෝරා ගත්තේය, සමහර විට නැගී එන සූර්යයාගේ දේශයේ ආත්මය විය හැකිය. එකල ජපානයේ බටහිර සංස්කෘතිය පිළිබඳ උන්මාදයක් තිබුණි. පාසල්වල සහ විශ්ව විද්‍යාලවල රොක් ඇන්ඩ් බ්ලූස් වාදනය කරන ලද අතර තරුණ මැසනෝරි ද ව්‍යතිරේකයක් නොවීය: පාසල් සිසුවෙකු සහ පසුව ශිෂ්‍යයෙකු ලෙස ඔහු රිද්මය සහ බ්ලූස් ගැන උනන්දු විය. කුඩා කාලයේදී ඔහුගේ පිළිමය ඔටිස් රෙඩිං විය. ඔහු දෙස බලා කිටාරෝ විදුලි ගිටාරය වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගත් අතර ඔහුගේ මිතුරන් සමඟ එක්ව "ඇල්බට්‍රොස්" කණ්ඩායම පිහිටුවා ගත්තේය.

70 දශකයේ මුල් භාගයේදී, පාසලෙන් ඉවත් වූ පසු, කිටාරෝ ක්‍රමයෙන් යතුරුපුවරු වෙත මාරු විය.

සංගීත අධ්‍යාපනයක් නොමැති කිටාරෝ තනිවම සංගීතය හැදෑරීය. ඈත පෙරදිග පවුලේ සංගීත කණ්ඩායමේ නායකයා ලෙස ඔහු තම මිතුරන්ගේ සම්පූර්ණ වගකීම භාර ගත්තේය. ප්‍රසංගයකට පෙර බෙර වාදකයෙකු තුවාල ලැබූ අතර ඔහුගේ ස්ථානයට පත් වූ අවස්ථා පිළිබඳ ශිෂ්‍යයෙකු වූ කිටාරෝ දන්නා සිද්ධියක් තිබේ. ඔහු වෙනුවෙන් නව සංගීත භාණ්ඩයක් වාදනය කිරීමට ඔහු සමත් වූයේ කෙසේද යන්න තවමත් අභිරහසක්.

ඔහු Toyohashi වාණිජ උසස් පාසලෙන් උපාධිය ලබා, පසුව ඔහු ටෝකියෝ වෙත සංක්‍රමණය වූ අතර, එහිදී ඔහු තම ඒකල සංගීත දිවිය ආරම්භ කළ අතර, විදුලි ගිටාරයේ සිට සින්තසයිසර් වෙත මාරු විය.

1972 දී, ජර්මනියේ සංචාරයක යෙදී සිටියදී, කිටාරෝට ප්‍රසිද්ධ ජර්මානු සංගීත ian යෙකු වන ක්ලවුස් ෂුල්සේ මුණගැසුණි, ඔහු කිටාරෝට සින්තසයිසර් වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීමට උදව් කළේය. මෙය කිටාරෝ සඳහා හෙළිදරව්වක් වූ අතර එමඟින් නැගෙනහිර සහ බටහිර සංගීතයේ මංසන්ධියේදී සැඟවුණු හැකියාවන් අවබෝධ කර ගැනීමට මෙන්ම සාම්ප්‍රදායික පදනම මත අලුත් දෙයක් නිර්මාණය කිරීමට හැකි විය. කිටාරෝ ශබ්ද අත්හදා බැලීමට පටන් ගත්තේය. "සංශ්ලේෂකයක ආධාරයෙන්, මට සාගරයක්, ශීත වෙරළ තීරයක්, ගිම්හාන වෙරළක් නිර්මාණය කළ හැකිය," ඔහු පැවසීය. 1975 සරත් සෘතුවේ දී, Schulze ටෝකියෝ හි සංගීත කණ්ඩායමට ගොස් ඔවුන්ගේ චිත්‍රාගාර වැඩවලට උදව් කළේය.

1976 දී කිටාරෝ ඈත පෙරදිග ෆැමිලි බෑන්ඩ් එකෙන් ඉවත් වී ඔහුගේ ඒකල වෘත්තිය ආරම්භ කළේය. ඔහු ලාඕසය, තායිලන්තය, චීනය, ඉන්දියාව සහ තවත් සමහර ආසියානු රටවල සංචාරය කළ අතර අවසානයේ ජපානයට ආපසු ගොස් නව සංගීතය සොයා ගත්තේය. “මගේ ලෝකය ඉවරයි. මම කල්කටාවේ වීදිවල යාචකයෙකුට වඩා වෙනස් නොවන බව මට වැටහුණා,” ඔහු පැවසීය.

කණ්ඩායම බිඳී යාම කිටාරෝගේ සංගීතය කෙරෙහි ඇති දැඩි ආශාවට බලපෑවේ නැත. ඊට පටහැනිව, කණ්ඩායමේ සංවිධායකයාගේ භූමිකාව නව කුසලතා වර්ධනය කිරීමට පෙළඹවීමක් විය: ඔහු නිර්මාපකයෙකු බවට පත් වේ. ඔහු නිර්මාණය කරයි, තවමත් ප්‍රාථමික සංගීත අධ්‍යාපනයක් පවා නොමැති අතර, එපමනක් නොව, සංගීත රචනා ගොඩනැගීමේ නීති නොදැන.

කිටාරෝ (සැබෑ නම Masanori Takahashi) 1953 පෙබරවාරි 4 වන දින ජපානයේ උපත ලැබීය. ඔහුගේ දෙමාපියන්, බොහෝ සංගීතඥයන්, ලේඛකයින් සහ අනෙකුත් කලාකරුවන්ගේ දෙමාපියන් මෙන් නොව, වඩාත් සාමාන්ය ගොවීන් විය.

උසස් පාසලේ (ඇමරිකාවේ) ඔහුගේ අධ්‍යාපනය අතරතුර, ඔහු ආත්මය සහ රිද්මය සහ බ්ලූස් වැනි සංගීතය කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වූ අතර ඔටිස් රෙඩිං ඔහුගේ පිළිමය බවට පත්විය. ඊට පසු, ඔහු සංගීතයට උත්සාහ කිරීමට අවශ්‍ය බව තීරණය කළ නමුත් කිසිවෙකුට සමාන අධ්‍යාපනයක් නොතිබූ අතර පසුව ඔහු තනිවම විදුලි ගිටාරය වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීමට තීරණය කළේය. එසේම, පාසලේ ඔහුගේ මිතුරන් සමඟ එක්ව, ඔහු "ඇල්බට්‍රොස්" නමින් ඔහුගේ පළමු සංගීත කණ්ඩායම ආරම්භ කළේය. ඔහුට "කිටාරෝ" යන අන්වර්ථ නාමය ලැබුණේ කාටූන් චරිතයකින් ඔහුව අන්වර්ථ නාමයෙන් හැඳින්වූ ඔහුගේ මිතුරන්ගෙනි.

70 දශකයේ මුල් භාගයේදී ඔහු පාසලෙන් ඉවත් වූ පසු, යතුරුපුවරු වෙත අවධානය යොමු කිරීමට තීරණය කළ අතර, විදුලි ගිටාරය ක්‍රමයෙන් පසුබිමට මැකී ගියේය. කිටාරෝ "ෆා ඊස්ට් ෆැමිලි බෑන්ඩ්" කණ්ඩායමේ සෙල්ලම් කිරීමට පටන් ගත් අතර එය යම් කීර්තියක් අත්කර ගත්තේය, පළමුව රට තුළ සහ පසුව එහි දේශසීමාවෙන් ඔබ්බට.

සමස්තයක් වශයෙන්, ඇල්බම දෙකක් නිකුත් කරන ලද අතර, කණ්ඩායම විවිධ රටවල සංචාරය කළේය. මාර්ගය වන විට, කිටාරෝ සංගීතය කෙරෙහි කොතරම් ඇල්මක් දැක්වූවාද යත්, සමහර විට ඔහු විවිධාකාර තත්වයන්ගෙන් මිදීමට මාර්ගයක් සොයා ගත්තේය. වරක් ඔහුට ප්‍රසංගයක බෙර වාදකයා ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීමට සිදු වූ අතර, කුඩා අත්දැකීමක් නොමැතිව පත්‍රයෙන් වචනාර්ථයෙන් ඔහු වෙනුවෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම නව උපකරණයක් වාදනය කිරීමට ඔහු සමත් විය.

කණ්ඩායම 1976 දී බිඳී ගිය නමුත් කිටාරෝගේ සංගීතයට ඇති ඇල්ම තව තවත් ශක්තිමත් වූ අතර ඔහු දිගටම නිර්මාණය කළේය. ප්‍රාථමික සංගීත අධ්‍යාපනයක් වත් නොමැතිව ඔහු මෙතරම් දීප්තිමත් කොටස් සහ සම්පූර්ණ කෘති ලියන්නේ කෙසේදැයි ඔහු වටා සිටි අයට පවා තේරුම් ගත නොහැකි විය.

සංගීතයට ඇති ඔහුගේ ආදරය හැඟීම් මත පදනම් වූ බවත්, සියලු රිද්මයන් සහ චේතනාවන් තනිවම මතකයට එන බවත්, ඔහු සංගීතය ලිවීමට කිසිදු උත්සාහයක් නොගන්නා බවත් කිටාරෝ පසුව පිළිගත්තේය. අනාගතයේදී, ඔහු සංස්ෙල්ෂක වාදනය කිරීමේ ලක්ෂණ ප්‍රගුණ කරන අතර නැගෙනහිර සහ බටහිර සංගීතය ඒකාබද්ධ කරයි, ලස්සන හා යම් දුරකට ඉන්ද්‍රජාලික සහජීවනයක් ලබා ගනී.

ඔහු නිර්මාපකයෙකු බවට පත් වේ, චිත්‍රපට සහ සජීවිකරණ චිත්‍රපට සඳහා සංගීතය ලිවීමට පටන් ගනී, එය ඔහුව වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කරයි. කිටාරෝ ජපානයේ පමණක් නොව ඇමරිකාවේ ද ජීවත් වූ නිසා ඔහුව කැපී පෙනුණි, එමඟින් ඔහුට වැඩි වැඩියෙන් නව මූලාශ්‍රවල ආශ්වාදයක් සෙවීමට ඉඩ සලසයි. නිර්මාණශීලී පුද්ගලයින් පරිසරය වෙනස් කිරීමට නැඹුරු වන අතර කිටාරෝ මෙය නිතිපතා කළේය.

මාර්ගය වන විට, කිටාරෝ තවමත් සටහන් නොදන්නා අතර ඔහුට පමණක් තේරුම් ගත හැකි විශේෂ ආකාරයකින් සංගීතය ලියයි. කෙසේ වෙතත්, ඔහුට දිගු කලක් තිස්සේ සාප්පුවේ සිටින ඔහුගේ සගයන්ගෙන් පිළිගැනීමක් ලැබී ඇති අතර සාක්ෂි වශයෙන්, කිටාරෝ බොහෝ වාරයක් ග්‍රැමී සම්මානය සඳහා නම් කර එය පවා ලබා ඇති බව අපට උපුටා දැක්විය හැකිය. එය 2001 දී සිදු වූ අතර, 1999 දී නිකුත් කරන ලද "ඔබ ගැන සිතීම" ඇල්බමය සම්මානය දිනා ගත්තේය.

කිටාරෝ බොහෝ කලක සිට ලෝක ප්‍රසිද්ධ කීර්තිමත් පුද්ගලයෙකි, නමුත් තවමත් පුදුම සහගත ලෙස නිහතමානී පුද්ගලයෙක්. ඔහු බොහෝ විට සම්මුඛ සාකච්ඡා ලබා නොදෙන අතර ඔහුගේ සංගීතය මූලික වශයෙන් ලාභය සඳහා නොවන බවත්, මිනිසුන් සඳහා, එය ඔවුන් තුළ හැඟීම් අවුස්සමින් යම් යම් ක්‍රියාවන්ට යොමු කළ යුතු බවත් නැවත නැවතත් පවසා ඇත.

ඔහු අද දක්වාම සංගීතය ලියන අතර අවසාන ඇල්බමය 2013 දී නිකුත් කරන ලදී.