ජන කලා කණ්ඩායම් අනුව. ක්‍රමෝපාය සංවර්ධනය "කණ්ඩායම: ජන කලා කණ්ඩායම් වර්ගීකරණය
අතිරේක අධ්‍යාපනයේ මුනිසිපල් ස්වයං අධ්යාපන අධ්යාපන ආයතනය
“කලාකරුවන්ගේ ළමා පාසල. ඊ.වී. නියැදිය »
නගරය සාලෙකාර්ඩ්
කණ්ඩායම: ජනතාවගේ කලාත්මක නිර්මාණාත්මක එකතුව වර්ගීකරණය
ක්රමවේද සංවර්ධනය
ප්‍රෙඩිනා ඊ.ජී.
නර්තන ගුරුවරයා
සාලෙකාර්ඩ්, 2017
අන්තර්ගතය
හැඳින්වීම ………………………………………………………………………….3
හිස මම …………………………………..6
1.1 ජන කලාවේ සාමූහික සංකල්පය ............. .... 6
1.2 ජන කලා කණ්ඩායම්වල ක්රියාකාරකම්වල ප්රධාන කාර්යයන් හා සංවිධානය …………………………… .7
1.3 සාමූහික වර්ගීකරණය පිළිබඳ ගැටළුව ………………………………… .16
1.4 කණ්ඩායමේ ක්රියාකාරකම්වල අන්තර්ගතය ……………………… ... …… .... 19
………………………………………………………………23
2.1 ජන සංකල්පය, ජන කලාවේ ආදර්ශමත් සාමූහිකය සහ සාමාන්ය ප්‍රතිපාදන …………………………… ..24
2.2 “මහජන කණ්ඩායම” යන මාතෘකාව පැවරීමේ කොන්දේසි සහ ක්රියා පටිපාටිය; තහවුරු කිරීමේ අනුපිළිවෙල සහ මාතෘකාව ඉවත් කිරීමේ ක්රියා පටිපාටිය ………………………… ... 25
2.3 ජාතික කණ්ඩායමේ ප්‍රමිති; ජාතික කණ්ඩායමේ අයිතිවාසිකම් සහ බැඳීම් …………………………………………… ..30
2.4 ජනතා සාමූහිකයේ නායකත්වය. ජන කණ්ඩායමේ ජනපද. විශේෂ ists යින්ගේ වේතනය ……………………………………… .33
නිගමනය ……………………………………………………………………...36
යොමුව …………………………………………............................38
පරිශිෂ් 1 ය 1 …………………………………………………………………...40
හැඳින්වීම
ආධුනික ක්රියාකාරකම් පිළිබඳ න්‍යායේ හා ක්‍රමවේදයෙහි හදිසි ගැටලු අතර, සාමූහිකව සාර්ථකව, ගුණාත්මකව ස්වාධීන හා නිශ්චිත විවේක ප්‍රපංචයක් ලෙස අතිශයින්ම වැදගත් වේ. සියල්ලට පසු, අවසානයේදී, කලාව සහ ජන කලාව තුළින් සහභාගිවන්නන් පුහුණු කිරීම, දැනුවත් කිරීම සහ සංවර්ධනය කිරීම යන අංශයන් පිළිබඳව අප ගන්නා ඕනෑම දෙයක්, ඔවුන් සියල්ලම කණ්ඩායමට directly ජුවම සම්බන්ධ වන අතර, එහි ක්රියාකාරකම් සංවිධානය කිරීමේ ලක්ෂණ වේ.
ජන කලාවේ සාමූහිකය සිසුන්ගේ සමාජ අත්දැකීම් සමුච්චය කිරීමේ පදනමයි. කණ්ඩායමක් තුළ පමණක් එහි ප්රගුණ කිරීම සැලසුම් කර මෙහෙයවනු ලබන්නේ වෘත්තීය ගුරුවරුන් විසිනි.පුද්ගලික හා සාමූහික සංවර්ධනයේ ක්රියාවලීන් එකිනෙකා සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස බැඳී ඇත. පුද්ගලික සංවර්ධනය රඳා පවතින්නේ කණ්ඩායමේ සංවර්ධනය, ව්යාපාරයේ ව්යුහය සහ එය තුළ වර්ධනය වී ඇති අන්තර් පුද්ගල සම්බන්ධතා මත ය. අනෙක් අතට, සිසුන්ගේ ක්රියාකාරිත්වය, ඔවුන්ගේ ශාරීරික හා මානසික සංවර්ධනයේ මට්ටම, ඔවුන්ගේ හැකියාවන් සහ හැකියාවන් කණ්ඩායමේ අධ්යාපන ශක්තිය හා බලපෑම තීරණය කරයි.
අධ්යයන වස්තුව ජන කලා නිර්මාණයකි.
අධ්යයන විෂය ජන කලා කලාවකි, කණ්ඩායම් වර්ගීකරණය.
අරමුණ වැඩ ජන කලාවේ සාමූහිකය අධ්යාපනික ප්‍රපංචයක් ලෙස සැලකීමයි.
වැඩ කාර්යයන් :
ජන කලා එකතුවක් පිළිබඳ සංකල්පය සලකා බලන්න;
ජන කලා කණ්ඩායම්වල ක්රියාකාරකම් සංවිධානය කිරීම සලකා බලන්න;
කණ්ඩායම් වර්ගීකරණය සඳහා පදනම තීරණය කරන්න;
මූලික පරාමිතීන් පෙන්වන්න"ජාතික කණ්ඩායම".
පර්යේෂණ ක්‍රියාවලියට විවිධ ප්‍රවේශයන් භාවිතා කිරීම සහ අධ්යයනය කරන ලද කරුණු පිළිබඳ පවත්නා තොරතුරු යෙදීම ඇතුළත් වේ. වී. ඒ. ස්ලැස්ටෙනින්, අයි. එෆ්. කාර්ලමොව්ගේ පෙළපොත් ප්රධාන අධ්යාපනික ගැටළු සඳහා න්යායාත්මක පදනම බවට පත්විය.
වී. එස්. සකර්මන් සාමූහිකයේ ගැටළු පිළිබඳව උනන්දු විය. “සමාජවාදය යටතේ ජන කලා සංස්කෘතිය” යන ඔහුගේ අත්පොතේ ඔහු ආධුනික කලා කණ්ඩායමේ ලක්ෂණ විමසා බලා එහි සාරය තීරණය කරයි. විවිධ නිර්ණායකයන්ට අනුව කණ්ඩායම් වර්ගීකරණය කරයි.
ඒ. එස්. කාර්ජින්, යූ. ඊ. සොකොලොව්ස්කි, ඒ. එම්. අසාබින්, ජී. එෆ්. බොග්ඩනොව් කණ්ඩායමේ විවිධ ක්‍රියාදාමයන් පිළිබඳව අවධානය යොමු කරන ලදී. සාමූහික න්‍යායට සමීපව සම්බන්ධ වූ ඒ. එස්. මකරෙන්කෝගේ කෘති වෙත යොමු කිරීම ස්වාභාවිකය.
චෙල්යාබින්ස්ක් සහ ස්වර්ඩ්ලොව්ස්ක් කලාපවල “ජනතාව” ආධුනික කණ්ඩායම පිළිබඳ රෙගුලාසි විශ්ලේෂණයක පදනම මත මෙම කෘතියේ දෙවන පරිච්ඡේදය නිර්මාණය කරන ලදී.
විශ්වකෝෂ ප්‍රභවයන් ගැන සඳහනක් නොමැතිව මෙම අධ්යයනය සිදු නොවීය: විශේෂයෙන්, අධ්යාපනික විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂය, ප්රධාන කර්තෘ බී. එම්. බිම් - නරක.
කාර්යය හැඳින්වීම, පරිච්ඡේද දෙකක්, නිගමනය, යොමු ලැයිස්තුව සහ යෙදුම් වලින් සමන්විත වේ.
පළමුවන පරිච්ඡේදය ජන කලා එකතුවක සංකල්පය, එහි සාරය, ලක්ෂණ සහ කාර්යයන් විස්තරාත්මකව විමසා බලයි.
II වන පරිච්ඡේදයේ ජන සංකල්ප, ජන කලාවේ ආදර්ශමත් සාමූහිකය සහ සාමාන්ය විධිවිධාන සාකච්ඡා කරයි; “මහජන සාමූහිකය” යන මාතෘකාව පැවරීමේ කොන්දේසි සහ ක්රියා පටිපාටිය; ජාතික කණ්ඩායමේ ක්රියාකාරකම්වල ප්රමිතීන්; “ජනතා කණ්ඩායම” යන මාතෘකාව සනාථ කිරීමේ ක්රියා පටිපාටිය සහ “ජනතා කණ්ඩායම” යන මාතෘකාව ඉවත් කිරීමේ ක්රියා පටිපාටිය; ජාතික කණ්ඩායමේ අයිතිවාසිකම් සහ බැඳීම්.
"ජාතික", "ආදර්ශවත්" ජන කලා එකතුවක් යන මාතෘකාව පැවරීම / තහවුරු කිරීම සඳහා ඇමුණුම නියැදි යෙදුමක් සපයයි.
හිස මම . සමාජ-අධ්යාපනික සංසිද්ධියක් ලෙස ජන කලාවේ සාමූහිකය
ජන කලාවේ සාමූහික සංකල්පය
ආධුනික ක්රියාකාරකම්වල සාමූහිකයේ කාර්යභාරය අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා, එහි සාරය පැහැදිලි කිරීම පළමුව අවශ්ය වේ. ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම් පිළිබඳ සංකල්පය පිළිබඳ දැනුම ද එහි කාර්යයන් නිසියාකාරව සැලසුම් කිරීම, සහභාගිවන්නන් සහ ප්රේක්ෂකයින් දැනුවත් කිරීම හා සංවර්ධනය කිරීමෙහි effectiveness ලදායීතාවය ඉහළ නැංවීම සහ එහි ක්රියාකාරකම් සංවිධානය කිරීම සහ කළමනාකරණය කිරීම සඳහා අධ්යාපනික හා කලාත්මක මූලධර්ම වර්ධනය කිරීම සඳහා ද වැදගත් ය.
යටතේජාතික කලා නිර්මාණශීලීත්වයේ සාමූහිකය ආධුනිකයන් සහ සංගීත, ගායනා, වාචික, නර්තන, නාට්ය, දෘශ්‍ය, සැරසිලි සහ ව්යවහාරික, සර්කස්, චිත්රපට, ඡායාරූප, වීඩියෝ - චිත්ර වැනි පොදු කලාත්මක අවශ්යතා සහ ඒකාබද්ධ අධ්‍යාපනයේ ස්වේච්ඡා සංගමයක් ඇති බව වටහා ගත හැකිය. - සහභාගිවන්නන්ගේ නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම්, එහි සහභාගිවන්නන්ගේ කුසලතා වර්ධනයට දායක වීම, ඔවුන්ගේ ප්රධාන වැඩ සහ අධ්යයන කටයුතුවලින් නිදහස් කාලය තුළ සංස්කෘතික හා තාක්ෂණික වටිනාකම් වර්ධනය කිරීම හා නිර්මාණය කිරීම.
කණ්ඩායමේ ප්‍රභේද:
සමිතිය - හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම, සහභාගිවන්නන්ගේ නිර්මාණාත්මක අවශ්යතා සපුරාලීම, විවේකය සහ විනෝදාස්වාදය සංවිධානය කිරීම යන අරමුණු ඇතිව අතිරේක අධ්‍යාපනයේ නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම්වල ආකාරයකි. ස්වේච්ඡා හා ස්වයං පාලනයේ මූලධර්ම මත සංවිධානය වී ඇත;
චිත්‍රාගාරයක් - අධ්යාපනික හා නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම්වල අන්තර්ගතයේ ප්‍රමුඛතාවයක් ඇති ආධුනික සමාජ කණ්ඩායම;
රවුම - ආධුනික සමාජ කණ්ඩායම (රීතියක් ලෙස, යම් නිපුණතා ලබා ගැනීම සඳහා - ගෙතීම, එම්බ්‍රොයිඩරි, ගායනය යනාදිය), එය සහභාගී වන සුළු පිරිසකින් සංලක්ෂිත වේ, සූදානම් වීමේ කණ්ඩායම් නොමැතිකම, චිත්රාගාර ආදිය.
ප්රධාන අතරසං .ා කණ්ඩායම සංලක්ෂිත කරමින්, ඔබට ඇමතිය හැකිය:
සාමූහිකයක පැවැත්මේ එක් ප්රධාන පරමාර්ථයක් වන්නේ තම අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමට ඇති හැකියාව, කෙනෙකුගේ ක්රියාකාරකම් පෙන්වීම, මුලපිරීම, ස්වාධීනත්වය සහ කණ්ඩායමක් තුළ තමන්වම තහවුරු කර ගැනීමේ හැකියාව;
සමාජමය වශයෙන් වැදගත් අරමුණු පැවතීම, කොන්දේසියක් ලෙස ඒවායේ ස්ථාවර සංවර්ධනය සහ නිරන්තර ඉදිරියට යාමේ යාන්ත්‍රණය;
විවිධ සමාජ ක්රියාකාරකම් සඳහා සිසුන් ක්රමානුකූලව ඇතුළත් කිරීම සහ ඒකාබද්ධ ක්රියාකාරකම් සංවිධානය කිරීම;
සමාජය සමඟ කණ්ඩායමේ ක්රමානුකූල ප්රායෝගික සන්නිවේදනය;
ධනාත්මක සම්ප්රදායන් සහ ආකර්ෂණීය අපේක්ෂාවන් පැවතීම;
සංවර්ධිත විවේචන සහ ස්වයං විවේචනය, සවි conscious ානික විනය යනාදිය.
ජන කලාවේ සාමූහිකය බහුකාර්ය වේ. පහත දැක්වෙන ප්රධානකණ්ඩායම් කාර්යයන් :
ආයතනික - කණ්ඩායම කළමනාකරණ විෂය බවට පත්වේ ඔවුන්ගේ සමාජීය වශයෙන් ප්‍රයෝජනවත් ක්රියාකාරකම්;
අධ්යාපනික - සාමූහිකය සමහර දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා සදාචාරාත්මක විශ්වාසයන්හි වාහකයා සහ ප්‍රචාරකයා බවට පත්වේ;
දිරි දීමනා - නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම් සඳහා දිරිගැන්වීම් ගොඩනැගීමට කණ්ඩායම දායක වන අතර, ඔවුන්ගේ සාමාජිකයින්ගේ හැසිරීම, ඔවුන්ගේ සම්බන්ධතා නියාමනය කරයි;
සංවර්ධන - කණ්ඩායම තුළ, කලාව ආදියෙන් පෞරුෂයේ පුළුල් හා එකඟතාවයකින් යුත් වර්ධනයක් සිදු වේ.
ජන කලා කණ්ඩායම්වල ක්රියාකාරකම්වල ප්රධාන කාර්යයන් හා සංවිධානය
ජන කලාවේ සාමූහිකයේ එක් ප්රධාන කර්තව්‍යයක් වන්නේ කණ්ඩායම් සාමාජිකයින්ට ඔවුන්ගේ ජනතාවගේ කලා සම්ප්රදායන්, ජාතික සංස්කෘතිය, ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක ගවේෂණය හා ප්රේක්ෂකයින් තුළ ප්‍රචාරය කිරීම මත පදනම් වූ ලෝක කලාත්මක වටිනාකම් හුරු කිරීමයි. මෙම කණ්ඩායම ද දායක වේ: රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ ජනතාවගේ සංස්කෘතික සම්ප්රදායන් පිළිබඳව ජනගහනය හුරු කිරීම, ජාතික හා ලෝක සංස්කෘතියේ හොඳම උදාහරණ;ජනගහනයේ විවේකය සංවිධානය කිරීම.
පෞරුෂත්වයේ සුසංයෝගී වර්ධනය, සදාචාරාත්මක ගුණාංග හා සෞන්දර්යාත්මක රුචි අරුචිකම් ජන කලාවේ සාමූහිකය තුළ සිදු වේ. ආධුනික කණ්ඩායමේ සහභාගිවන්නන් විවිධාකාර කලාත්මක නිර්මාණශීලිත්වය පිළිබඳ දැනුම, කුසලතා සහ හැකියාවන් ලබා ගන්නා අතර විශේෂිත ක්ෂේත්‍රයක ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් වර්ධනය කර ගැනීමට අවස්ථාව තිබේ.
ජනගහනයේ සමාජමය වශයෙන් අනාරක්‍ෂිත ස්ථර වල සංස්කෘතික ජීවිතය හා නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම් සඳහා ක්රියාකාරී සහභාගීත්වය සඳහා මෙම කණ්ඩායම කොන්දේසි නිර්මානය කරයි. විශේෂයෙන්, ආබාධිත දරුවන් සංස්කෘතික පුනරුත්ථාපනය කිරීම හා නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම් තුළින් සමාජීය වශයෙන් අවාසි සහගත පරිසරයන්ගෙන් ළමුන් සමාජගත කිරීම සඳහා කොන්දේසි.
මහජන පිළිගැනීමක් ලබා ඇති කෘති නිර්මාණය කළ වෘත්තීය හා ආධුනික කතුවරුන්ගේ නිර්මාණාත්මක කටයුතු ප්රවර්ධනය කිරීමට ජන කලා එකතුව එකතු වේ.
පොදුවේ ගත් කල, ආධුනික කණ්ඩායම්වල ක්රියාකාරිත්වය ජන කලාව තවදුරටත් වර්ධනය කිරීමට උපකාරී වන අතර කලා කටයුතුවලදී විවිධ සමාජ කණ්ඩායම් පුළුල් ලෙස සම්බන්ධ වීමට දායක වේ.
කණ්ඩායමේ ක්රියාකාරිත්වය සඳහා අත්‍යවශ්‍ය කොන්දේසියක් වන්නේ එහි සංවිධානයයි. විවිධ ආයතන හා දෙපාර්තමේන්තු වල සාමූහිකයන් අතර ඇති සියලුම වෙනස්කම් සමඟ, විවිධ වර්ගයේ කණ්ඩායම් සමඟ, ඒවා සියල්ලම වෙනත් සංගම් ගණනාවකින් වෙන්කර හඳුනාගත හැකි ආයතනික ව්‍යුහයේ සමහර පොදු ලක්ෂණ මගින් සංලක්ෂිත වේ. මෙම විශේෂාංග අතර:
1. තම පුද්ගලයා තුළ එක්වන කළමනාකරුවෙකුගේ ප්රධාන ලක්ෂණ දෙකක්: එක් කලාවක විශේෂ ist යෙකු සහ සාමූහිකයක වැඩ සංවිධානය කරන, එහි ජීවන ක්රියාකාරකම් මෙහෙයවන, සාමූහිකයක සාමාජිකයින් දැනුවත් කිරීමේ, දැනුවත් කිරීමේ හා සංවර්ධනය කිරීමේ ක්‍රියාවලියට මග පෙන්වයි.
2. කණ්ඩායමක් තුළ නිර්මාණාත්මක වාතාවරණයක් නිර්මාණය කිරීමට දායක වන, ඒ තුළ ස්වයං පාලනයක් ඇති, යම් නිශ්චිත ක්රියාකාරකම් සඳහා වගකිව යුතු වඩාත්ම බලයලත් සහ මුලපිරීමේ සහභාගීවන්නන්ගෙන් සමන්විත ප්‍රධානියෙකු හෝ වත්කමක් තිබීම.
ජන කලාවේ සාමූහිකය සංස්කෘතික හා විවේක සංස්ථාපිතයේ ප්රධානියාගේ තීරණය මගින් නිර්මාණය කර, ප්රතිසංවිධානය කර liquid වර කරනු ලැබේ. කණ්ඩායමට පුහුණුව සඳහා කාමරයක් ලබා දී ඇති අතර, එය අවශ්ය ද්රව්ය හා තාක්ෂණික පදනම සමඟ සපයනු ලැබේ.
සාමූහිකයන්ට ඔවුන්ගේ ක්රියාකාරකම් ඒකාබද්ධ අයවැය අරමුදල් සහ ඔවුන්ගේම ක්රියාකාරකම් වලින් ලැබෙන අතිරික්ත අරමුදල්, ගෙවුම් සේවා සැපයීම, සාමාජික ගාස්තු ඇතුළු කණ්ඩායම් සාමාජිකයින්ගේ අරමුදල්, පුද්ගලයින්ගෙන් වෙන්කර ඇති ආදායම සහ කණ්ඩායමේ සංවර්ධනය සඳහා වෙන් කර ඇති නීතිමය ආයතන හරහා සිදු කළ හැකිය. ස්වේච්ඡා පරිත්‍යාග.
කණ්ඩායමක සාමාජිකත්වයේ කොන්දේසි තීරණය වන්නේ එහි රෙගුලාසි මගිනි. කණ්ඩායමේ වියදම් ඇස්තමේන්තුවක් මත සාමාජික ආයතනයේ විශාලත්වය (ඇත්නම්) වාර්ෂිකව මූලික ආයතනයේ ප්රධානියාගේ නියෝගය මත ස්ථාපිත කෙරේ.
කණ්ඩායම්වල පන්ති සතියකට අවම වශයෙන් පැය 3 ක අධ්යයන කාලයක් සඳහා ක්රමානුකූලව පවත්වනු ලැබේ (අධ්යයන වේලාව විනාඩි 45 කි).
සංස්කෘතික හා විවේක ආයතනයක ප්රධානියා සමඟ එකඟතාවයකට පැමිණ, කණ්ඩායම්වලට සංස්කෘතික හා විවේක ආයතනයේ මූලික වැඩ සැලැස්මට අමතරව ගෙවීම් සේවා (ප්රසංග, ප්රසංග, ප්රසංග, ප්රදර්ශන ආදිය) සැපයිය හැකිය. ගෙවුම් සේවා විකිණීමෙන් ලැබෙන අරමුදල් ඇඳුම් පැළඳුම්, මුක්කු, ඉගැන්වීම් ආධාරක මිලදී ගැනීම මෙන්ම සහභාගිවන්නන් සහ කණ්ඩායම් නායකයින් දිරිමත් කිරීම සඳහා භාවිතා කළ හැකිය.
නිර්මාණශීලීත්වයේ විවිධ ප්‍රභේදයන්හි ලබා ඇති සාර්ථකත්වයන් සඳහා, “ජන කලා, ආදර්ශවත් ජන කලාවේ සාමූහිකය” යන මාතෘකාවට කණ්ඩායම් ඉදිරිපත් කළ හැකිය.
Creative ලදායි නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකමකට නායකත්වය දෙන නායකයින් සහ කණ්ඩායමේ හොඳම සාමාජිකයින් කර්මාන්තයේ පිළිගත් හා ක්රියා කරන සියලු ආකාරයේ උසස්වීම් සමඟ ප්‍රතිලාභ ලබා දීම සඳහා නියමිත ආකාරයෙන් ඉදිරිපත් කළ හැකිය.
ඕනෑම සාමූහිකයක් පැවතිය හැක්කේ එය වර්ධනය වන විට පමණි, නිරන්තරයෙන් පොදු ඉලක්කයක් කරා ගමන් කරයි. එන්එච්ටී කණ්ඩායම්වල විශේෂත්වය පවතින්නේ එහි සාමාජිකයින් සහ සංස්කෘතික හා විවේක ආයතනවල සේවකයින් විසින්ම කණ්ඩායමේ බලාපොරොත්තු සහගත ඉලක්ක සහ වර්තමාන කාර්යයන් තෝරාගෙන මෙම කාර්යයන් විසඳන්නේ කෙසේද යන්න තීරණය කිරීමයි. සාමූහිකයේ සංවර්ධනයේ කොන්දේසි සහ නීති විද්‍යාත්මකව සනාථ කරන සාමාන්ය අධ්‍යාපනයේ න්යාය හා භාවිතාව මෙහි පැමිණේ.
විසිවන සියවසේ මුල් භාගයේදී සුප්‍රසිද්ධ සෝවියට් අධ්යාපන ator ඒ.එස්. මකරෙන්කෝ සාමූහිකයේ ව්යාපාරයේ (සංවර්ධනය) නීති සම්පාදනය කළ අතර ඒවා අද තරමක් නවීන හා ජන කලාවේ සාමූහිකයන්ට පිළිගත හැකිය.
1 නීතිය. විශාල සමාජමය වශයෙන් වැදගත් ඉලක්කයක් තිබීම.
කණ්ඩායම නිර්මාණය කරනු ලබන අරමුණ එහි සියලු අනාගත කටයුතු සඳහා ඉතා වැදගත් වේ. මිනිසුන් කණ්ඩායමක් ලෙස එක්රැස් වීමට හේතුව, ඔවුන්ගේ අභිලාෂයන් සහ අභිලාෂයන් මොනවාද, ඔවුන්ගේ විනෝදාංශවල සංස්කෘතික වටිනාකම කුමක්ද, අවශ්යතා වලට විවිධ සමාජ වැදගත්කමක් ඇති හෙයින්, විවිධ සමාජ විභවයන් ද මෙම අවශ්යතා මත පදනම්ව වර්ධනය වන ක්රියාකාරකම් තුළ අන්තර්ගත වේ.
මෙම අවස්ථාවේ දී ඉතා වැදගත් වන්නේ ක්රියාකාරීත්වයේ පරිමාණයයි. සාමූහිකයේ වැඩ කටයුතු තමන් විසින්ම වසා දමා තිබේද නැතහොත් එහි කාර්යයන් අවධානය යොමු කර ඇත්තේ එහි වෘත්තීන් වැදගත් මහජන කටයුත්තක් බවට පත්කිරීමේදීය. දෙවන අවස්ථාවෙහිදී, අධ්යාපනික සැලැස්මේ ඉතා tive ලදායී, මිනිසුන්ට ප්‍රයෝජනවත් වන පුද්ගලයෙකුගේ සදාචාරාත්මක තෘප්තිය සමඟ ඔබ කිරීමට කැමති දේ කිරීමෙන් ලැබෙන සතුට සංයෝජනය වේ.
2 නීතිය. සමාජ හා පෞද්ගලික අභිලාෂයන් සහ අවශ්යතා පිළිබඳ නිවැරදි සංයෝජනය.
පුද්ගලයෙකු ආධුනික කණ්ඩායමකට පැමිණ, තමාට වඩා තම ප්‍රියතම ව්යාපාරයේ tive ලදායී රැකියාවක් සඳහා කොන්දේසි මෙහි ඇති බව වටහා ගනී. නමුත් කණ්ඩායම තුළ, පුද්ගල අවශ්‍යතාවන්ට අමතරව, පොදු සාමූහික අවශ්යතා ද ඇත. කණ්ඩායමේ ඉලක්කය සරල පෞද්ගලික ඉලක්ක එකතුවක් නොවේ. පුද්ගල ආශාවන් එය නවීකරණය කරන ලද ස්වරූපයෙන් ඇතුළත් කරයි.
සාමූහික ඉලක්කයක් සපුරා ගැනීම සඳහා, ජනතාවගේ උත්සාහයන් සම්බන්ධීකරණය කිරීම අවශ්ය වන අතර, එය එක්තරා ආකාරයකින් පුද්ගලයෙකුගේ ක්රියාකාරිත්වයේ නිදහස සීමා කරයි. පුද්ගලික සහ මහජනයා අතර පරස්පරතාවයේ වෛෂයික පදනම මෙයයි. මෙම පරස්පරතාවයෙන් මිදීමට ඇති මාර්ගය නම් පෞද්ගලික සාර්ථකත්වය සමස්ත කණ්ඩායමේම සාර්ථකත්වය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති බව වටහා ගැනීමයි. සාමූහික ජයග්රහණය මිනිසුන්ට නොඅඩු හා සමහර විට වැඩි තෘප්තියක් ගෙන දෙයි.
පුද්ගලික හා පොදු අවශ්යතා පිළිබඳ නිරපේක්ෂ අහඹු සිදුවීමක් සාක්ෂාත් කරගත නොහැකිය, ඒවා නිවැරදිව සම්බන්ධීකරණය කිරීමට හැකිවීම අවශ්ය වේ. දිගු කාලීනව ක්රියාකාරකම් පිළිබඳ වැඩපිළිවෙළක් සංවර්ධනය කිරීමේදී හෝ භූමිකාවන් සහ වගකීම් පැවරීමේදී බොහෝ විට අවශ්‍යතාවයන් සමගි කිරීමේ අවශ්‍යතාව පැන නගී.
ගැටුම් තිබේ, එයට හේතු විය හැකිය: ආධුනික කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින්ට ඔවුන්ගේ හැකියාවන් පිළිබඳ සාවද්‍ය නියෝජනය; සමහර විට කණ්ඩායමකට එහි සාමාජිකයා වැරදි වැඩක් කිරීම අවශ්ය වේ. සාමූහිකයේ ව්‍යාජ ලෙස වටහා ගත් අභිලාෂයන් (පුද්ගලයාට එම භූමිකාව පවරනු ලැබේ, ඔහු හොඳින් මුහුණ දෙයි); egocentrism, තනි කණ්ඩායම් සාමාජිකයන්ගේ ආත්මාර්ථකාමිත්වය.
මෙම ප්‍රතිවිරෝධතා විසඳීම සඳහා විශ්වීය වට්ටෝරුවක් ලබා දිය නොහැක. අධ්යාපනික බලපෑම සහ ගැටුම් නිරාකරණය සඳහා සුදුසු ක්රමවේදයක් තෝරා ගැනීම තීරණය කරනු ලබන්නේ: ආධුනික කණ්ඩායමේ පරිණතභාවය පිළිබඳ උපාධිය; සහභාගිවන්නන්ගේ සැබෑ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන්ගේ මට්ටම; නායකයාගේ කීර්තිය සහ මහජන මතයේ අධිකාරිය; ආධුනිකයාගේ තනි මානසික ලක්ෂණ; කණ්ඩායම විසින් ඉටු කරනු ලබන කාර්යයේ හදිසිභාවය පිළිබඳ උපාධිය යනාදිය. ක්රම වෙනස් විය හැකිය: පැහැදිලි කිරීම සහ ඒත්තු ගැන්වීම; හිසෙහි අවශ්යතාවය; මහජන මත පීඩනය; ව්යතිරේකයක්.
3 නීතිය. පොරොන්දු වූ රේඛා පද්ධතියක් පැවතීම.
පොදු අරමුණු වලට අමතරව, කණ්ඩායමට තමාට පෙර නිශ්චිත කාර්යයන් තිබිය යුතු අතර, එහි විසඳුම එහි චලනයේ (සංවර්ධනය) සැබෑ අන්තර්ගතය වේ. කාල පරමාර්ථ හා අරමුණු සඳහා අන්යෝන්ය වශයෙන් එකඟ වූ සහ නිතිපතා බෙදා හරින එවැනි කට්ටලයක් හැඳින්වේපොරොන්දු රේඛා .
1. ආසන්න කාලයට.
ක්ෂණික අරමුණු, පහසුවෙන් ළඟා කරගත හැකි කාර්යයන්. ඒවා ක්රියාත්මක කිරීම සාමාන්ය උත්සාහයෙන් කළ හැකි අතර ආධුනික කටයුතුවලට සහභාගිවන්නන්ගේ වර්තමාන හැකියාවන්ගේ සීමාවන් තුළ පවතී. [5, 216]
සාමූහික පැවැත්මේ ආරම්භයේදීම එය නිසි ලෙස සංවිධානය කිරීම වැදගත්ය, interest ජු උනන්දුවක් පවතින විට සහ දිගුකාලීන ඉදිරිදර්ශනය පැහැදිලිව පෙනෙන විට. නිදසුනක් වශයෙන්, ගායන කණ්ඩායමේ නායකයා, සහභාගිවන්නන්ගෙන් බහුතරයකගේ ඉල්ලීම පරිදි පළමු පන්ති වලදී ගීතයක් ඉගෙනීම හෝ ප්රසංගයක් නැරඹීම සංවිධානය කිරීම, මෙම දෘෂ්ටිකෝණයෙන් සාමූහිකය පෙළගැස්වීමේ කටයුතු ආරම්භ කරයි.
එයට න්යායාත්මක හා ප්රායෝගික අභ්‍යාස, විශේෂ පුහුණු අභ්‍යාස සහ විධායක හා නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම්වල නිපුණ සංයෝජනයක් අවශ්ය වේ. සාමූහික සංවර්ධනයේ පසුකාලීන අවස්ථා වලදී නුදුරු අනාගතය එහි වැදගත්කම රඳවා ගනී, නමුත් එහි වැදගත්කම වෙනස් වේ. වැඩ ආරම්භයේදීම ඇය එකම උත්තේජනය නම්, මධ්යම හා දිගුකාලීන ඉදිරිදර්ශන සමඟ ඇයගේ සම්බන්ධතාවය සහ ඒවාට යටත් වීම අවබෝධ වේ. ප්‍රීතිය හා සම්බන්ධ සමාජ අන්තර්ගතයන් සමඟ සමීප දෘෂ්ටිකෝණයන් පිරවීම, සාමූහික අවශ්යතා සඳහා පොදු ශ්‍රම ආතතීන්ගෙන් සෑහීමකට පත්වීම - මෙම කාර්යය නිරන්තරයෙන් නායකයාට මුහුණ දෙයි.
2. මධ්යම ඉදිරිදර්ශනය.
කාලයාගේ ඇවෑමෙන් තරමක් කල් දමා ඇති මෙම ඉලක්කය හෝ සිදුවීමට සැලකිය යුතු උත්සාහයක් අවශ්ය වන අතර ඊට වැඩි වැදගත්කමක් ඇත. එය කුඩා, විකල්ප වශයෙන් වෙනස්වන ඉදිරිදර්ශන, අදියර ගණනාවකට කැඩී යන අතර “මිනිසුන්ගේ” පෙනුම සමඟ සම්බන්ධ වේ - ප්රසංගයක්, නාට්යයක්, ප්‍රදර්ශනයක්, ප්‍රදර්ශනයකට සහභාගී වීම යනාදිය. මැද අපේක්‍ෂිත රේඛාව මෙයින් නතර නොවිය යුතුය; එය වැදගත් අදියරකි, නමුත් කණ්ඩායමේ නිර්මාණාත්මක මාවතේ අවසාන පියවර නොවේ. ආසන්න හා මැද අපේක්ෂාවන් තරමක් කොන්ක්‍රීට් ය.
3. දිගු කාලීන.
කණ්ඩායමේ සාමාන්ය සංවර්ධනය සඳහා එය අවශ්ය වේ, රවුමේ සියලුම ක්රියාකාරකම්, චිත්‍රාගාරය, ජන කණ්ඩායම එහි ජයග්රහණය අරමුණු කර ගෙන ඇත. එහි ව්යුහය බහුවිධයි, එය කණ්ඩායමේ අදහස් පිළිබිඹු කරයි:
ලබා ගත යුතු නිපුණතා මට්ටම මත;
වෙනත් ආධුනික කණ්ඩායම් අතර කණ්ඩායම රැගෙන යා යුතු ස්ථානය ගැන;
සාමූහිකයේ සංස්කෘතික අරමුණ වන එහි සංස්කෘතික ආයතනය, දිස්ත්රික්කය, නගරය.
දිගුකාලීන ඉදිරිදර්ශනය වර්තමාන අවශ්‍යතාවන්ගේ සීමාව මූර්තිමත් කරන අතර එය පැහැදිලිව අර්ථ දැක්විය නොහැක. නමුත් එහි වැදගත්කම හා ආකර්ශනීය බව නිසා එය බලමුලු ගැන්වීමේ මෙවලමක් බවට පත්වේ.
පොරොන්දු රේඛාවල අධ්යාපනික අර්ථය පවතින්නේ ඒවායේ එක් වරක් පැවැත්ම සහ ක්ෂණික, අතරමැදි සහ දුරස්ථ අරමුණු පිළිබඳ දැනුවත්භාවය තුළ ය. සෑම ප්‍රති result ලයක්ම, පියවර වටහා ගන්නේ තනිවම නොව, සැලකිය යුතු ජයග්රහණ කරා යන ගමනේ අත්‍යවශ්‍ය අවධියක් ලෙස ය. ඒ අතරම, දුරස්ථ ඉදිරිදර්ශන වඩාත් සැබෑ දළ සටහන් බවට පත්වෙමින් තිබේ. මේ සියල්ල ආධුනික නිර්මාණශීලීත්වයේ කණ්ඩායමේ සාමාන්ය වර්ධනයට දායක වේ.
4 නීතිය. මහජන මතය ගොඩනැගීම, ජන කලාවේ සාමූහිකයේ සම්ප්රදායන් වර්ධනය කිරීම.
සාමූහික හා පුද්ගල යන දෙඅංශයේම සංවර්ධනය හා ගොඩනැගීම සඳහා මහජන මතය විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. කලාත්මක ප්‍රජාව තුළ මහජන මතය යනු යම් ආකාරයක ඉහළ අධිකාරියකි. එය කණ්ඩායමේ සමස්ත අභ්‍යන්තර ජීවිතය නියාමනය කරයි. ඒත්තු ගැන්වීම, වාරණය කිරීම සහ දිරිගැන්වීම සැමවිටම පැමිණෙන්නේ නාමයෙන් සහ මහජන මතයෙනි. මහජන මතය, උනන්දුවක් දක්වන සහ හොඳින් දැනුවත්ව සිටින පුද්ගලයින්ගේ විනිශ්චයන් රීතියක් ලෙස, කාර්යක්ෂමව හා වෛෂයිකව ඒකාබද්ධ කිරීම.
මහජන මතය යනු අධිකාරිය, ආදර්ශයක් අනුගමනය කිරීම සඳහා ආදර්ශයක්, නිවැරදි කිරීමේ ප්‍රමිතියක්, උසස් දෙයක්. ප්‍රජාවේ සාමාජිකයන් (සාමූහික) විසින් පනවා ඇති සම්බාධක මගින් මහජන මතය පිළිබඳ මෙම උසස් ස්ථාවරය ශක්තිමත් කරයි. අධිකාරියක් හා ආකෘතියක් ලෙස, මහජන මතය පුද්ගලයාට නැඹුරු වන්නේ එමඟින් ඔහු සමාජයට විරුද්ධ වන “නෙරපා හරින ලද” අය අතර නොසිටින බැවිනි.
අනෙක් අතට, මහජන මතය යනු තනි කණ්ඩායම් සාමාජිකයින්ට, ස්වයං කැමැත්ත සහ ස්වයං කැමැත්ත පෙන්වන සහභාගිවන්නන්ගේ කණ්ඩායම් මත පීඩනය යෙදීම සඳහා වූ මෙවලමකි. ප්රජා සාමාජිකයින්, සංවිධාන බහුතරයක් විසින් අනුමත කළ යුත්තේ කුමන වැරදි ක්‍රියාද යන්න එය තීරණය කරයි.
මහජන මතයේ නිර්ණායක සැලකිය යුතු ස්ථාවරත්වයක් ඇත. ඒවා පුද්ගලයාගේ මනෝභාවය, හැඟීම් සහ විනිශ්චයන්ට වඩා උච්චාවචනයන්ට යටත් නොවේ. මහජන මතය ගොඩනැගීමේදී ප්රධානියාගේ තක්සේරුව, මහජනතාව තක්සේරු කිරීම කෙරෙහි විශාල අවධානයක් යොමු කෙරේ. තක්සේරු කිරීම - ඉහළම කළමනාකරණ මෙවලම. පුද්ගලයින්ගේ හෝ ක්ෂුද්‍ර කණ්ඩායම්වල ඕනෑම ක්‍රියාවක්, අතුරු ප්‍රති results ල සහ සමස්ත ප්‍රති results ල සමස්තයක් වශයෙන් කණ්ඩායමට ඔවුන්ගේ වැදගත්කම අනුව ඇගයීමට ලක් කළ යුතුය.
සම්ප්රදායන් පැවතීම සාමූහිකයේ වර්ධනයට විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි.සම්ප්‍රදාය - සාමූහික ජීවිතයේ පුනරාවර්තන අංග කිසිවක් නොව, ඒවා විශේෂ කණ්ඩායම් ලෙස සංලක්ෂිත වන අතර අනෙක් ඒවාට සමාන නොවේ. ඒ.එස්. මකරෙන්කෝ මෙසේ ලිවීය: “සම්ප්‍රදාය කණ්ඩායම අලංකාර කරයි, එය ඔබට අලංකාර ලෙස ජීවත්විය හැකි බාහිර රාමුවක් කණ්ඩායමට නිර්මාණය කරයි. සුන්දර, දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා චිත්තවේගීය හැකියාවන්ගෙන් යුත් සම්ප්රදායක් සොයා ගැනීමේ හැකියාව තුළ එන්එච්ටී කණ්ඩායමේ ප්රධානියාගේ දක්ෂතාවය වේ.
සාමූහිකයක සංවර්ධනයේ මුල් අවධියේදී සම්ප්රදායන් සැකසීම අවශ්ය වේ. ප්රසංග, ප්රදර්ශන, විනෝද චාරිකා, සොබාදහම පිළිබඳ ඒකාබද්ධ චාරිකා මඟින් කලාත්මක කණ්ඩායම් මිත්‍ර සබඳතා ගොඩනඟා ගැනීමට ඔබට ඉඩ සලසන අතර පුද්ගලික සංවර්ධනය සඳහා එය වටී. සම්ප්රදායන් වර්ග කිහිපයක් තිබේ.
1. අන්තර් සාමූහික ක්රියාකාරකම් හා සම්බන්ධ සම්ප්රදායන්. නිදසුනක් ලෙස, එක්තරා ගායනයක්, ක්රියා සහිත පෙරහුරු සැසි ආරම්භය; නව කන්නයේ පළමු රැස්වීම සහ පාසල් වර්ෂයේ අවසාන රැස්වීම පැවැත්වීමේ මුල් ආකාර; කණ්ඩායමට නවකයන් පිළිගැනීමේ චාරිත්රය, නිර්දේශ, ස්වයං කාර්ය සාධනය ඉදිරිපත් කිරීම, විකට තත්ත්ව චෙක්පත්, බැරෑරුම් පොරොන්දු, සාමාජික කාඩ්පතක් ඉදිරිපත් කිරීම, ලිඛිත උපදෙස් යනාදිය ඇතුළත් වේ.
2. කණ්ඩායමේ නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම් හා සම්බන්ධ සම්ප්රදායන්. මේවා සංස්කෘතික හා කලා සේවකයින්, වෘත්තීය කලාකරුවන් සමඟ සාම්ප්රදායික රැස්වීම් විය හැකිය; ප්‍රවීණයන්, අනාථ නිවාස සඳහා වාර්ෂික ප්රසංග, වෙනත් සංස්කෘතික ආයතන, නගර, රටවල් වල සමාන කණ්ඩායම් සමඟ රැස්වීම්.
3. තාලයට සම්බන්ධ සම්ප්රදායන්. එකම කතුවරයාගේ කෘති ඇතුළත් කිරීම (නිදසුනක් වශයෙන්, ඒඑන් ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ නාට්ය නාට්ය කණ්ඩායමේ තාලයට ඇතුළත් කිරීම) ජන කලා එකතුවෙහි ප්රසංගය, එකම ගීතයකින් ප්රසංගය ආරම්භ කිරීම හෝ අවසන් කිරීමේ සම්ප්‍රදාය යනාදිය.
සම්ප්රදායන් ප්‍රකාශ කිරීම ගුණාංග වර්ධනය කිරීම හා සම්බන්ධ වන අතර එය බාහිර ප්‍රකාශනයේ ආධාරයෙන් අන්තර්ගතය සංකේතවත් කිරීමකි. මේවාට කණ්ඩායමේ ලාංඡන සහ ලාංඡනය, ආදර්ශ පා, ය, නිතිපතා පන්ති නිවේදනවල සාම්ප්රදායික ස්වරූපය, රැස්වීම්, පෙරහුරු, සමහර වස්තූන්, සංකේත සහ තලිස්මන් ඇතුළත් වේ.
ආධුනික සහභාගිවන්නන් කණ්ඩායමේ ඉස්මතු වීමේ හා සංවර්ධනයේ ඉතිහාසය දැනගත් විට සම්ප්රදායන් පහසුවෙන් වටහා ගත හැකිය. සෑම සහභාගිවන්නෙක්ම තම කණ්ඩායමේ සංවිධානාත්මක හා නිර්මාණාත්මක මාවතේ සන්ධිස්ථාන පිළිබඳව දැනුවත් විය යුතුය. ඔවුන් තම ජීවිතයේ වංශකථාවක් තබාගෙන, ද්රව්ය ධාතු, පෝස්ටර්, වැඩසටහන් එකතු කර ගබඩා කර කුඩා කෞතුකාගාර සංවිධානය කරන තැන නිවැරදිව කරන්න.
1.3. කණ්ඩායම් වර්ගීකරණය කිරීමේ ගැටළුව
ජන කලා කණ්ඩායම් වර්ගීකරණය කිරීමට උත්සාහ කරන විට, යම් යම් දුෂ්කරතා පැන නගී. නමුත් මෙය සිදු කිරීම අත්‍යවශ්‍ය වන්නේ, කණ්ඩායමේ නිර්මාණශීලීත්වයේ අවසාන ප්‍රති result ලය සහ ප්‍රති results ල නිරූපණය කිරීමේ ක්රම පමණක් නොව, පාඩම් වල ස්වභාවය ද, පුහුණු ක්රියාවලිය සුවිශේෂී වන අතර, විශේෂිත ආකෘතීන් මහජනයා සමඟ සම්බන්ධතා පවත්වයි.
පහත ලක්ෂණ වලින් වෙන්කර හඳුනාගත හැකි කණ්ඩායම් වර්ගීකරණය:
දෙපාර්තමේන්තු අනුබද්ධතාවයෙන් (රාජ්ය ආයතන, හමුදා ඒකක ආදිය),
සමාජ හා වෘත්තීය ලක්ෂණ අනුව (කම්කරුවන්, සිසුන්, පාසල),
ජනගහන විද්යාත්මක ලක්ෂණ අනුව (ළමුන්, යෞවනයන්, යෞවන යෞවනියන්, ගැහැණු කන්ඩායම්, පිරිමි කොරි, ආදිය);
පැවැත්ම හා කාලානුරූපතාව (තාවකාලික, ස්ථිර, ආදිය).
සමාජ-ජනගහන ගති ලක්ෂණවලට වඩා ගැඹුරු ලක්ෂණයන් මත පදනම් වූ කණ්ඩායම් වර්ගීකරණයක් නිර්මාණය කිරීම වඩා දුෂ්කර වේ.
පහත දැක්වෙන ව්යුහාත්මක යෝජනා ක්රමය යෝජනා කර ඇත්තේ, විවිධාකාරයෙන් පදනම් කරගත් ජේ. එස්කණ්ඩායම් වර්ග සහ ඒවායේ සංවර්ධන මට්ටම :
1. ප්රාථමික කලාවේ සාමූහිකය.
කවයන්, අධ්යාපනික අරමුණු මත අවධානය යොමු කෙරුණි. සහභාගිවන්නන් ප්රධාන වශයෙන් “තමන් වෙනුවෙන්” නිරත වන අතර, ක්රියාකාරකම්වල ප්‍රති results ල පටු පුද්ගලයින් පිරිසකට ප්රදර්ශනය කෙරේ.
දෙවන අදියරෙහි කණ්ඩායම්, මිනිසුන් පිළිගන්නා, යම් කලාත්මක හා නිර්මාණාත්මක අත්දැකීමක් ඇති, දක්ෂතා නොමැති නම්, අවම වශයෙන් කලාත්මක කුසලතා ඇති කර ගැනීම.
කලාත්මක, නිර්මාණාත්මක හා චිත්රාගාර ක්රියාකාරකම් ඒකාබද්ධ කරන ජන සමූහයන්, එනම් තෝරාගත් වර්ගයෙහි ඉතිහාසය, න්යාය සහ තාක්ෂණය පිළිබඳ ක්රමානුකූල හා බෙහෙවින් බැරෑරුම් අධ්යයනයකි. අර්ධ වශයෙන් ඔවුන් අර්ධ වෘත්තිකයන් නියෝජනය කරයි, එනම් සාමාන්ය කලා අධ්‍යාපනයක් ලබා ඇති නමුත් වෙනත් විශේෂත්වයකින් වැඩ කරන පුද්ගලයින්ය.
2. සාමූහික ද්විතීයික කලාව.
දුර්වල ලෙස ප්‍රකාශිත කලාත්මක ආරම්භයක් සහිත කව යනු අවිධිමත් කණ්ඩායමක සිට ඒකාබද්ධ විවේක ක්රියාකාරකම් සඳහා කලා කණ්ඩායමකට සංක්‍රාන්තියකි.
විධිමත් කණ්ඩායමක තත්ත්වය නොමැති ඒකාබද්ධ කලා කටයුතු සඳහා පුද්ගලයින් එක්වීම. සාපේක්ෂව නිතිපතා, අනිවාර්ය සංචාරයකින් තොරව, මිනිසුන් ගායනා කිරීමට, නැටීමට, කවි කියවීමට යති.
පළමු අදියරෙහි හෝ කවවල කණ්ඩායම්, සහභාගිවන්නන් එක්සත් කිරීම, සාපේක්ෂව සරල කලාත්මක කාර්යයන් විසඳීම සහ පටු ප්රේක්ෂක පිරිසක් (පාසල්, හමුදා ඒකක, ආයතන ආදිය) ඉදිරියේ පෙනී සිටීම.
දෙවන අදියරේදී කණ්ඩායමට සාපේක්ෂව පුහුණුවක් ලබා ඇති අතර, කලාකරුවන්ගේ කලාව පිළිබඳ ඉතිහාසය පිළිබඳ මූලික දැනුමක් සහ උනන්දුවක් දක්වන කලාකරුවෙකුගේ චිත්ර පිළිබඳ උනන්දුවක් දක්වන අතර, විචාරකයින්ගේ සහ විවිධ තරඟ වලට සහභාගි වන විවිධාකාර පේ්රක්ෂකයින් ඉදිරියේ කතා කරයි.
ඉහළම වර්ගයේ සාමූහිකය, සාමාන්යයෙන්, ජනතාවගේ ගෞරවනීය නාමයන් විසින් සලකුණු කර ඇත. මේවා ආධුනික සිනමාහල්, ජන සංග්රහ හා පා ගමන, ගීත සහ නර්තන සංදර්ශන ආදිය. සහභාගිවන්නන් සංකීර්ණ තාලයට ප්රගුණ කරන අතර ක්රමානුකූල අධ්යයන තුළින් ඔවුන් තෝරාගත් කලා ස්වරූපයෙන් දැනුම හා කුසලතා ලබා ගනී. තවත් චරිතයක් එවැනි කණ්ඩායම්වල සංවිධානාත්මක ව්යුහය ලබා ගනී. ඔවුන් බොහෝ විට කණ්ඩායම් වශයෙන් (කනිෂ්ඨ, ජ්යෙෂ්ඨ, නවක කන්ඩායම්, මූලික ව්යුහය) මූලික කණ්ඩායම් කිහිපයක් බෙදා ඇති අතර, එක් එක් විශේෂඥ ගුරුවරයකුගේ නායකත්වයෙන් යුතු අතර සාමාන්ය කළමනාකරණය කලා අධ්යක්ෂකවරයෙකු විසින් සිදු කරයි. ජන සමූහය කලාපීය, සර්ව රුසියානු පරිමාණයෙන් ක්රියා කරයි. එවැනි කණ්ඩායම් ආධුනික කලා කව සඳහා ක්රමෝපායික මධ්යස්ථාන වේ.
ආධුනිකයන් කලා අධ්යාපන ක්රමය සමඟ සම්බන්ධ කිරීමේ සුවිශේෂී ආකාරයක් ලෙස චිත්‍රාගාරය.
මෙම වර්ගීකරණය සමාජ විද්යාව තුළ භාවිතා වේ.
විද්යාත්මක හා ක්රමවේද මධ්‍යස්ථානවල වැඩ කිරීම සඳහා වර්ගීකරණය භාවිතා කරන ලදීනිර්මාණශීලීත්වයේ ප්‍රභේද කණ්ඩායම් එක්කෝස්ථානය අනුව සාමූහිකය (උපග්රන්ථයේ 2 හි එවැනි වර්ගීකරණවල උදාහරණයකි). "ජාතික" සාමූහික යන මාතෘකාව ප්රදානය කිරීමේදී ජනප්රිය අනුව වර්ගීකරණය ද භාවිතා කරනු ලැබේ. මෙම වර්ගීකරණය අනුව එහි ක්රියාකාරිත්වයේ ප්රමිතීන් තීරණය කරනු ලැබේ. ඒ නිසා, එය ගෙන ඒමට සුදුසු යනිර්මාණශීලීත්වයේ ප්‍රභේදය අනුව කණ්ඩායම් වර්ගීකරණය:
සාමූහිකත්වයනාට්‍ය කලාව: නාට්යමය, සංගීත හා නාට්යමය, රූකඩ සිනමාහල්, තරුණ ප්රේක්ෂකයින්, කුඩා ආකෘති සිනමාහල් - විවිධ සිනමාහල්, කවි, කුඩා, පැන්ටොමයිම් ආදිය.
සාමූහිකත්වයසංගීත කලාව: ගායනා, ගායනා සංගීත කණ්ඩායම්, ජන ගී ගායනා, ගීත සහ නර්තන සංදර්ශන, ජන සංගීත භාණ්ඩ වාදන, පොප් හා පිත්තල බෑන්ඩ්, ගීත සංගීත භාණ්ඩ, සංගීතඥයින්, ගායකයින්.
සාමූහිකත්වයනර්තන කලාව: ජන, සම්භාව්ය, පොප්, ක්‍රීඩා, නවීන, ජනවාර්ගික හා බෝල්රූම් නැටුම්.
සාමූහිකත්වයසර්කස් කලාවන් සර්කස් ස්ටූඩියෝ, මුල් ජනප්රවාදයේ ඉටු කරන්නන්.
සාමූහිකත්වයලලිත කලාව සහ කලා හා ශිල්පීය නිර්මාණයන්.
සාමූහිකත්වයඡායාරූපකරණය, චිත්රපට, වීඩියෝ කලාව.
1.4. කණ්ඩායම් වැඩ වල අන්තර්ගතය
ක්රියාකාරිත්වයෙහි අන්තර්ගතය ආධුනික කන්ඩායමේ ජනප්රියත්වය මත රඳා පවතී. කණ්ඩායමක් තුළ සිදු කරනු ලබන බොහෝ වර්ගවල කාර්යයන් නිර්මාණශීලීත්වයේ වර්ගය මත පදනම්ව ඔවුන්ගේම විශේෂතා ඇත.
සියළුම නිර්මාණාත්මක නිෂ්පාදන ක්රියාකාරකම් ආයතනික හා ක්රමවේද වැඩ, අධ්යාපන කටයුතු, විෂය බාහිර ක්රියාකාරකම්, ප්රසංග ක්රියාකාරකම් වැනි කොටස් කිහිපයකට බෙදීම සුදුසුය.
සම්පූර්ණ සංවිධානාත්මක හා විධිමත් ක්රමයකි සියලුම කණ්ඩායම්වල වැඩ කටයුතු එක හා සමානයි: සහභාගිවන්නන් කණ්ඩායමට බඳවා ගැනීම හෝ අතිරේකව ඇතුළත් කිරීම; නව වත්කමක් තෝරා ගැනීම, සිදු කරන ලද කාර්යයන් පිළිබඳ වත්කම් වාර්තා සකස් කිරීම; ජනගහනයේ අවශ්යතා අධ්යයනය කිරීම; කණ්ඩායම් වශයෙන් නිර්මාණාත්මක වාතාවරණයක් ඇති කිරීමේ ක්රියාකාරකම්; සහභාගිවන්නන්ගේ උපදෙස් හෘද සාක්ෂියට එකඟව ඉටු කිරීම, ආයතනයේ දේපළවලට ගරු කිරීම; අවම වශයෙන් කාර්තුවකට වරක්වත්, වසර අවසානයේ දී නිර්මාණාත්මක කාර්යයන් පිළිබඳ සාරාංශයක් සහිත කණ්ඩායම් සාමාජිකයන්ගේ මහා රැස්වීමක් පැවැත්වීම; ඉගැන්වීම් ද්රව්ය සමුච්චය කිරීම, මෙන්ම කණ්ඩායමේ සංවර්ධනය පිළිබඳ ඉතිහාසය පිළිබිඹු කරන ප්රකාශන (සැලසුම්, දිනපතා, වාර්තා, ඇල්බම, ස්කෑචි, ආකෘති, වැඩසටහන්, පෝස්ටර්, වෙළඳ දැන්වීම්, පොත් පිංච, ඡායාරූප, චිත්රපට, වීඩියෝ ආදී). මෙම කාර්යය සාමාන්ය විධිවිධාන මත පදනම් වන අතර එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් ඕනෑම ආධුනික කණ්ඩායමක සිදු කරනු ලැබේ. එහෙත් මෙම කණ්ඩායමේ ස්වභාවය (ක්රමාංකනය, දේශන, පාඩම, පුහුණුව ආදිය) මෙම සංවිධානයේ ක්රමානුකූල පන්ති පවත්වාගෙන යාමේ සංවිධානය සහ ආකෘතිය, නිර්මාණශීලිත්වයේ ජනප්රියත්වය මත රඳා පවතී.
නිශ්චය කර ගනීඅධ්යාපනික හා නිර්මාණාත්මක කටයුතු එයට සහභාගිවන්නන්ගේ පුහුණුව, අධ්යාපනය සහ අධ්යාපනය ඇතුළත් වේ. කලා කෘති සහ ඔවුන්ගේ ක්රියාකාරිත්වය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති න්යායාත්මක දැනුම හා ප්රායෝගික කුසලතා පුහුණුව අවසානයේ දී අවධානය යොමු කරනු ලබන්නේ නම්, අධ්යාපනය මගින් සංස්කෘතිය හා කලාවේ ක්ෂේත්රය තුළ, ඔවුන්ගේ ජීවන දර්ශනය පුළුල් කිරීම, පොදුජනජන ජීවිතයක් පුළුල් කිරීම සහ නගාසිටුවීම ලෝක දර්ශනය හැඩ ගැසෙනු ඇත සහභාගිවන්නන්ගේ සදාචාරාත්මක, සෞන්දර්යාත්මක හා භෞතික ගුණාංග.
කණ්ඩායම් වල අධ්යාපනික වැඩ කටයුතු සැලසුම් සහ වැඩසටහන් මගින් නිර්ණය කෙරෙනු අතර, සියලු කන්ඩායම්වලට ඇතුළත් කළ යුතු ය: කලා ඉතිහාසය සමග හුරුවීම, ආධුනික ජන කලා කලාවෙහි සිදුවන ක්රියාවලිය, එහි එක් එක් වර්ගයේ හා ප්රභූන්ගේ සංවර්ධන ප්රවණතා; තලය සැකසීම පිළිබඳ සාකච්ඡාව. අධ්යාපන අරමුණු සඳහා කණ්ඩායම් සාමාජිකයින් කෞතුකාගාර, ප්රදර්ශන, සිනමාහල්, ප්රසංග ආදිය නැරඹීමට පැමිණේ.
එසේම සියලුම කණ්ඩායම්වල (නර්තන ශිල්පියා, අධ්යක්ෂණය, සන්නායක) සහ පෙරහුරුව (වේදිකා නාට්ය, ක්රියාකාරීත්වය, etudes, compositions, සංගීත කෘති, ආදිය) කරමින් සිටී.
කණ්ඩායම්වල එකම කාර්යය පිළිබඳ විශේෂාංගරංග කලා
පහත සඳහන් නිශ්චිත "අයිතම" වලින් සමන්විත වේ:
රංගනය, පන්ති කථනය, කලාත්මක වචන, සංගීත සාහිත්යය, හඬ, ගීත කොටස් ඉගෙනීම; අධ්යක්ෂකවරයෙකු, නාට්ය රචකයෙක්, නිර්මාපකයෙකු, සහායකයා සමඟ වැඩ කරන; කුඩා, තේමා ක්රමලේඛ, සාහිත්ය හෝ සාහිත්යමය-සංගීත සංයුතිය, පද්ය, කවි කෘති හෝ කවි චක්රය මත වැඩ කරනු ලැබේ.
කණ්ඩායම් වලින් සංගීත කලා සමත්: සංගීත සාක්ෂරතාවය, සොල්ෆෙජියෝ, ඉතිහාසය සහ සංගීත න්යාය, ගායනා කලාව, හ voice නිෂ්පාදනය පිළිබඳ අධ්යයනයන්; ගායනා කණ්ඩායම සඳහා සහායකයා නොමැතිව ගීත ඉගෙනීම, ඒකල වාදකයින් සහ කණ්ඩායම සමඟ ගීත ඉගෙනීම; රංගන, චාරිත්ර, පොදු පෙරහුරු පැවැත්වීම, සම්භාව්ය හා චරිත ගුණාංග පුහුණු කිරීම; තනි නාට්ය, කණ්ඩායම් නර්තන, නර්තන චිතපට ඉගෙන ගැනීම; සංගීත භාණ්ඩ වාදනය කිරීමට ඉගෙනීම; සංගීත කණ්ඩායම සඳහා උපකරණවල ආරම්භක මූලධර්ම දැන ගැනීම, ගීත ඉගෙනීම සඳහා වාද්ය පාඩම් පැවැත්වීම.
කණ්ඩායම් වලින් නර්තන කලාව: ඉතිහාසය හා න්යායන් පිළිබඳ න්යායන් පිළිබඳ පංති; සම්භාව්ය සහ ලාක්ෂණික පුහුණුව; ඉගෙනුම් තනි සහ කණ්ඩායම් නර්තන, නර්තන චිත්රපටි, සංයුති, නර්තන අංග, බිත්තියේ දක්ෂතා.
කණ්ඩායම් වලින් සර්කස් කලාවන් සංදර්ශණ ඉතිහාසයේ පංති; පුහුණුව සහ භෞතික සංවර්ධනය; ශිල්ප කලා, සංගීත සහ කලා කෘති ශිල්පීය ක්රම, අධ්යක්ෂ මණ්ඩල තීරණ.
කණ්ඩායම් වලින් ලලිත සහ සැරසිලි කලාවන්: අලංකාර සහ අලංකාර කලාව පිළිබඳ ඉතිහාසය අධ්යයනය කිරීම; පින්තාරු කිරීම, චිත්ර ඇඳීම, මූර්ති හා ව්යවහාරික කලාවන්හි ශිල්පීය ක්රම සහ තාක්ෂණයන් - කැටයම්, එම්බොසින්, තීන්ත ආලේප කිරීම, කලාත්මක එම්බ්‍රොයිඩරි, පබළු වැඩ යනාදිය; සංයුති; කලා සහ නිර්මාණාත්මක චරිතයන්ගේ කාර්ය සාධනය; එළිමහනේ වැඩ කරන ප්රදර්ශන පැවැත්වීම.
කණ්ඩායම් වලින් ඡායාරූපකරණය, සිනමාව, වීඩියෝ කලාව සිනමාව සහ ඡායාරූපකරණය පිළිබඳ ඉතිහාසය පිළිබඳ අධ්යයනයන්; ද්රව්යමය කොටස; තාක්ෂණ චිත්රපට, වීඩියෝ සහ ඡායාරූපකරණය; අධ්යක්ෂණය, කැමරා, තිර රචන කුසලතා; ආධුනික චිතපට හා ඡායාරූප පිළිබඳ අදහස්, විශ්ලේෂණය සහ සාකච්ඡා සංවිධානය කිරීම පිළිබඳ; ඡායාරූප ප්රදර්ශන, සිනමා සහ වීඩිෙයෝ චිත්රපට දර්ශන සංවිධානය කිරීම, නිර්මාණ කටයුතු (ආධුනික ඡායාරූප ශිල්පීන් සමඟ); විවිධ විෂයයන්හි චිත්රපට නිපදවීම.
ඕනෑම කණ්ඩායමක, ප්‍රභේදය නොසලකාවිෂය බාහිර ක්රියාකාරකම් සංස්කෘතික සහ කලා ආයතනවලට පැමිණීම (ප්රසංග, ප්රසංග, ප්රදර්ශන නරඹමින්); සංස්කෘතික හා කලා ශිල්පීන්, වෘත්තීය කලාකරුවන්, නර්තන ශිල්පීන්, සංගීතඥයන්, වෘත්තීය සහ ආධුනික කලා කන්ඩාන් ආදී රැස්වීම්වලදී; කණ්ඩායමේ ක්රියාකාරකම් සිදු කිරීම (සහභාගීකරුවන්ගේ උපන් දින සැමරීම, කණ්ඩායම, නව වසර, කණ්ඩායම් සාමාජිකයින්ට නවක සාමාජිකයින් කැප කිරීම).
ඇත්ත වශයෙන්ම, ඕනෑම කණ්ඩායමක් අවශ්ය වේප්‍රසංග ක්රියාකාරකම් : සංස්කෘතික ආයතන, දිස්ති්රක්කය, නගරය, කලාපයේ මට්ටමේ ප්රසංග; සංචාරක කටයුතු; තරඟ, උත්සව, ශූරතාවලියට සහභාගි වීම.
II වන පරිච්ඡේදය ජන කලා, ආදර්ශමත් ජන කලා කණ්ඩායම
චෙල්බින්ස්ක් ප්රදේශය තුළ ජන කලා ක්ෂේත්රයේ කේන්ද්රය "ජනක" ("ආදර්ශවත්") යන මාතෘකාවෙන් යුත් ගණන් කිරීමේ කණ්ඩායම් වල නිරතව සිටී. කණ්ඩායම් වල ක්රියාකාරකම් අධීක්ෂණය කරන අතර, මොස්කව් වෙත යැවීම සඳහා ලිපි ද්රව්ය සහ ලියකියවිලි ලබා දීම සහ කණ්ඩායමට සම්මාන පිරිනැමීම රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ ගෞරව සම්මානය.
පශ්චාත්-පරිවර්තන යුගයේ දී, ඔවුන් විසින් ප්රායෝගිකව කන්ඩායම් ගැටලු සමඟ කටයුතු නොකළේය. 1998 දී පමණක්, දිවි ගලවා ගත් කණ්ඩායම් සඳහා සෙවීමට, දෙපාර්ශවය විසින් නැවත ආරම්භ කරන ලද අතර, ජන සංයුතිය සහ භූමි ප්රදේශය අනුව ඒවා විධිමත් කර ඇත. අද දින ප්රධානියා වන නඩේෂ්ඩා ඉවානෝවා නවිකෝවා විසින් මෙම දෙපාර්තමේන්තුවට නායකත්වය දෙයි. මේ මොහොතේ මධ්යස්ථාන දැනටමත් කන්ඩායම් සෙවීම, ඔවුන්ගේ ක්රියාකාරකම් නිරීක්ෂණය කිරීම සහ "ජන" කණ්ඩායමේ නම පැවරීම සඳහා අපේක්ෂකයන් ඉදිරිපත් කරනු ලබයි. මුලදී දෙපාර්තමේන්තුවට බොහෝ ගැටලු ඇති විය. විශේෂයෙන් පසුගිය වසර කිහිපය තුළ බොහෝ කණ්ඩායම් මාතෘකාව ට හිමි කර ගෙන ඇත. එහෙත් මෙම කරුණ ලේඛනගත නොකළ අතර ඩිප්ලෝමා කණ්ඩායමට නිකුත් නොකෙරේ. එමනිසා, එවැනි කණ්ඩායම් සෙවීමේදී දුෂ්කරතා ඇති වූ අතර, ඔවුන් පිළිබඳ ලේඛන සකස් කිරීම.
මේ මොහොතේ, මෙම ගැටළු නිරාකරණය කර ඇත, පැහැදිලි කණ්ඩායම් ගණනක් පවත්වනු ලැබේ, ලැයිස්තුව වාර්ෂිකව යාවත්කාලීන වේ. 2008 ජනවාරි 1 වන දින චෙල්බින්ස්ක් ප්රදේශයෙහි දත්ත වලට අනුව, "ජනතාවගේ" ("ආදර්ශවත්") යන පදවි නාමයන්ගෙන් 392 දෙනෙක් සංඛ්යාත්මකව. 1952 දී (Mikhailov එලේනා Viktorovna හි ප්රධානියා) පෙනී සිට සහ 1956 දී Kizilsky දිස්ත්රික්කයේ තරුණ නාට්යයේ "Labyrinth" නාට්යයේ රඟහල (ප්රධාන Tretyak ජර්මානු යූරීевиච්). පසුගිය වසරේ 50 වන සංවත්සරය යෙගොරෝවා එලේනා යූරිව්නාගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ චෙලියාබින්ස්ක් නගරයේ දී රුසියානු ගීතයක් වන ඩී.කේ “පොලට්” විසින් ගායනා කරන ලදී.
අපගේ කාලය තුළ කේන්ද්රීය සංඛ්යා ලේඛනවලට අනුව, තවත් කණ්ඩායමක් මාතෘකාව ලබා ගනී. 2007 වසරේදී පමණක් මාතෘකා 75 ක් පිරිනමන ලදි. නිව් අයි. I. Novikovova පවසන පරිදි, මෙය පැහැදිලි කරනුයේ සෝවියට් අවධියක සමාජ ශාලාවක එක් ගායකයෙකු ගායනය කිරීම, නැටුම් හා ඉඳිකටු වැඩ කිරීමයි. දැන් ඔවුහු මිල ගණන් ඉදිරිපත් කළහ. සෑම ක්ෂේත්රයකම සුදුසුකම් ලත් විශේෂඥයන් දක්නට ලැබේ. ප්රතිඵලයක් ලෙස කාර්යක්ෂමතාව හා ගුණාත්මකභාවය ඉහළ නංවයි. පළමු වරට ආධුනික ජන කණ්ඩායම්වල සේවකයින්ගේ තනතුරු ලැයිස්තුව 1978 දී අනුමත කරන ලදී.
2008 මාර්තු මස 25 වන දින ජනප්රියත්වයේ ප්රාදේශීය කේන්ද්රයේ පුරෝගාමිත්වය සඳහා දැනටමත් "ජන ජනයා" යන නාමය ඇති කණ්ඩායම් චෙල්බින්ස්ක් පෙදෙසෙහි ජනප්රිය එකතුවේ ජනප්රිය සම්මානය හිමි කර ගත්හ. මෙම මාතෘකාවට කණ්ඩායම් 21 ක් ලැබිණි. ආධුනික කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයේ නිරත වන කණ්ඩායම්, "මහජන" සාමූහිකය යන නාමය, අන්තර්ජාතික තරඟ වල සහභාගීවන්නන් සහ රුසියානු සහ ප්රාදේශීය තරඟවල සම්මාන ලාභීන් (අවම වශයෙන් පසුගිය පස් වසර තුළ අවම වශයෙන් අවුරුදු 15 ක්) පිරිනැමීම සඳහා හිමිකම් ලබා ගැනීමට ඇති අයිතිය ලබා දෙයි.
2.1. ජාතික කලාව සහ පොදු විධිවිධාන ජාතික, ආදර්ශවත් එකතුවකි
ජන, ආධුනික කලාවේ ආදර්ශමත් කණ්ඩායම (මෙලෙස මහජන සමූහය) යනු, සහභාගී වන්නන්ගේ කුසලතාවන් වර්ධනය කිරීම හා ඉහළ කලාත්මක ප්රතිඵල, සංස්කෘතික සේවා සහ සෞන්දර්ය අධ්යාපන යන ක්ෂේත්රවල ප්රවර්ධනය සඳහා දායක වන ප්රජා ක්රියාකාරිත්වයන්, ඉල්ලීම් සහ අවශ්යතා සඳහා වූ ප්රජා ක්රියාකාරිත්වයන් මත පදනම් වූ පුද්ගලයින්ගේ ස්ථිර ස්වේච්ඡා සංවිධානයකි. ජනගහනය.
ජාතික කණ්ඩායමේ කාර්ය සාධනය සහ වේදිකාගත කිරීමේ හැකියාවන්, එහි නිර්මාණාත්මක සංචාරක ක්රියාකාරකම් ආධුනික කලාවේ සියලු සාමූහිකයන්ට ආදර්ශයකි.
වැඩිහිටි කණ්ඩායම් "ආධුනික කලාවෙහි ජාතික කණිෂ්ඨ කණ්ඩායම" යනුවෙන් ප්රදානය කරනු ලැබේ. ළමා කණ්ඩායම්වලට "ආධුනික කලාවේ ආදර්ශමත් කණ්ඩායම" යන මාතෘකාව පිරිනමනු ලැබේ. ලලිත කලාව සහ අලංකාර ව්යවහාරික කලාව, චිත්රපට, වීඩියෝ සහ ඡායාරූප කලාවන්හි සාමූහිකයන්ට “ජාතික ආධුනික චිත්‍රාගාරය” යන මාතෘකාව ලබා දී ඇත.
“ආධුනික කලාවේ ජාතික කණ්ඩායම”, “ආදර්ශමත් ආධුනික කලා කණ්ඩායම” සහ “ජාතික ආධුනික චිත්‍රාගාරය” යන මාතෘකා පැවරීම සහ තහවුරු කිරීම යම් කලාපයක සංස්කෘතික අමාත්‍යාංශය විසින් සිදු කරනු ලැබේ. “ජනතා සමූහය” යන මාතෘකාව පැවරීම හා තහවුරු කිරීම පිළිබඳ සූදානම් කිරීමේ සංවිධානාත්මක, නිර්මාණාත්මක හා විධිමත් වැඩ කටයුතු සිදු කරනු ලබන්නේ ප්රාදේශීය රාජ්ය සංස්කෘතික ආයතනය විසිනි, උදාහරණයක් ලෙස ජන කලා කලා මන්දිරය.
නාගරික සංස්කෘතික ආයතන පදනම් කරගත් කණ්ඩායම් සඳහා "ජනතා කණ්ඩායම" යන නාමය පැවරීම සහ තහවුරු කිරීම ප්රාදේශීය අයවැය වියදමෙන් සිදු කරනු ලැබේ. වෙනත් ආකාරයේ සංස්කෘතික ආයතනවල පදනම මත වැඩ කරන කණ්ඩායම් සඳහා "මහජන සමූහය" යන නාමය පැවරීම හා තහවුරු කිරීම සිදු කරනු ලබන්නේ ජන කලා ක්ෂේත්රයේ ප්රාන්ත ප්රාදේශීය සංවිධානය සමග එකඟතාවයකට අනුවය. කොන්ත්රාත් මිල අනුව සේවා සඳහා ගෙවීම, ජූරියේ සාමාජිකයින්ගේ ගමන් ගාස්තු, ගෙවීම් ගාස්තු සහ අනෙකුත් සංවිධානාත්මක වියදම්.
2.2. "මහජන කණ්ඩායම" යන මාතෘකාව ප්රදානය කිරීමේ කොන්දේසි සහ ක්රියා පටිපාටිය තහවුරු කිරීම සහ මාතෘකාව ඉවත් කිරීම සඳහා වූ ක්රියා පටිපාටිය
"මහජන කණ්ඩායම" යන මාතෘකාව යටතේ නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායම් වෙත:
මැවිල්ලේ මොහොතේ සිට අවම වශයෙන් වසර 5 ක් පමණ කාලයක් සේවය කිරීම;
ඔවුන් ඉහළ කලාත්මක කාර්ය සාධනයක් ඇති අතර, ප්‍රභවය සහ ප්‍රභවය අනුව කැපී පෙනේ.
කලාත්මක නිර්ණායක සපුරාලන දේශීය හා විදේශීය කලා කෘතිවල හොඳම කෘති සමඟ තූර්ය වාදක කණ්ඩය සකස් කර නැවත පුරවන්න;
ඔවුන් නිතිපතා පෙරහුරුවක් හා සංචාර හා ප්රසංග වල ක්රියාකාරකම් නිරන්තරයෙන් පවත්වනු ලබන අතර, විවිධ මට්ටම්වල හා නැඹුරුතාවන්හි සංස්කෘතික අංගවල නියැලීම, ඔවුන්ගේ කලා කෘති ප්රවර්ධනය කිරීම ප්රවර්ධනය කිරීම;
ප්රාදේශීය, කලාපීය, සර්ව-රුසියානු, අන්තර්ජාතික තරඟ, පෙළපාලි, උත්සව, ජයග්රාහකයන්, රාජ්ය ආයතන, ආයතන, සංවිධාන වේ;
ඔවුනට හ්භාගීවන පරපුරේ පරම්පරාවන්ගේ අඛණ්ඩතාව සහතික කිරීම සඳහා චාටිස් කණ්ඩායමක් ඇත. වැඩිහිටි කන්ඩායම් සඳහා මෙය ළමුන්ගේ කන්ඩායම් වන අතර, ඔවුන් ළමුන්ගේ කණ්ඩායම් සඳහා නිර්මාණාත්මක කුසලතා ලබා ගන්නා අතර, අලුතින් පිළිගත් සහභාගිවන්නන් පුහුණු කරනු ලබන කණ්ඩායමක් වේ.
කලාපීය රාජ්ය ආයතනවල (සංවිධාන) වැඩ කරන සාමූහිකයන් නම් කිරීම සංස්කෘතික ජනරාල් ආයතනවල (සංවිධාන) ප්‍රධානීන්ට පවරා දෙනු ලැබේ.
නාගරික හා වෙනත් ආකාරයේ හිමිකාරීත්ව සංස්කෘතීන්හි ආයතන (සංවිධාන) මත පදනම්ව වැඩ කරන සාමූහිකයන් නම් කිරීම, ඔවුන්ට “ජනතා කණ්ඩායම” යන මාතෘකාව ප්රදානය කිරීම සඳහා සිදු කරනු ලබන්නේ සංස්කෘතික නාගරික බලධාරීන් විසිනි.
සංස්කෘතික හා නාගරික සංස්කෘතික කළමනාකරණ ආයතනවල ප්රාදේශීය රාජ්ය ආයතනවල ප්‍රධානීන් ජන කලා කලාවේ රාජ්ය කලාපීය (ප්රාදේශීය) සංවිධානයට “මහජන කණ්ඩායම” යන මාතෘකාව යටතේ සාමූහිකයක් සඳහා පහත සඳහන් ලියකියවිලි ඉදිරිපත් කරයි:
සාමූහික ක්රියාකාරිත්වය සඳහා මුල්යමය සහයෝගය ලබා දීම සඳහා සාමූහික වගකීම පැවරෙන "ජාතික ආදර්ශය" යන තේමාව සම්මානය ලබා දීම සඳහා කලාපීය (සංස්කෘතික) සංස්කෘතික අමාත්යාංශයේ සහතික කිරීමේ කොමිෂන් සභාවේ සභාපති වෙත යොමු කරන ලද පෙත්සමක් ස්ථිර කළ යුතුය.
ආයතනෙය් (ආයතනෙය්) ප්රධානියාෙග් පෙත්සම කණ්ඩායම්ෙයහි පදනම මත නාගරික සංස්කෘතික කළමනාකරණ ආයතනය ෙවත ෙයොමු කිරීම;
කණ්ඩායමේ නිර්මාණාත්මක විස්තරය, මුලික ආයතනයේ (සංවිධානයේ) ප්රධානියා විසින් මුද්දර ඇලවීම සහ අත්සන් කිරීම;
මූලික ආයතනය (සංවිධානය) ප්රධානියාගේ මුද්රාව සහ අත්සන මගින් සහතික කරන ලද ප්රමිතිවලට අනුකූලව සාමූහික ක්රියාකාරිත්වය පිළිබඳ සංඛ්යාත්මක දර්ශක;
මූලික කාර්ය මණ්ඩලයේ (සංවිධානයේ) ප්රධානියාගේ මුද්රාව සහ අත්සන මගින් සහතික කරන ලද කණ්ඩායමේ කාර්ය මණ්ඩල නායකයින්ගේ නිර්මාණාත්මක ලක්ෂණ;
පෝරමයේ කණ්ඩායම් සාමාජිකයින්ගේ ලැයිස්තුව: සම්පූර්ණ නම, උපන් වර්ෂය, රැකියා ස්ථානය (අධ්යයන), කණ්ඩායමෙහි කොපමණ වසර (මාස) කොන්ත්රාත්තුව, මූලික ආයතනය (සංවිධානය) ප්රධානියා විසින් මුද්රා කර මුද්රා කර ඇති අතර;
මූලික ආයතනය (සංවිධානය) ප්රධානියාගේ මුද්රාව සහ අත්සන මගින් සහතික කර ඇති පසුගිය වසර 3 ක කාලය තුළ කණ්ඩායමේ අධීක්ෂණය
සැටලයිට් කණ්ඩායමේ නිර්මාණශීලි විස්තරය, එහි ප්රතිගෝලය (හෝ පුහුණු වැඩ සටහන) හා සහභාගී වූ ලැයිස්තුවේ ප්රධාන ආයතනය (සංවිධානය) මුද්රාව සහ අත්සනින් සහතික කළ සහතිකය;
නැරඹීමේ වැඩසටහන අවම වශයෙන් විනාඩි 40 ක්වත් පවතින අතර එය කණ්ඩායම් නායකයා විසින් සහතික කරනු ලැබේ;
පසුගිය වසර පහ තුළදී සුදුසුකම් වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා ක්රියාකාරකම් කණ්ඩායමේ නායකත්වයට සාක්ෂි සපයන ලේඛනවල පිටපත්;
පසුගිය වර්ෂ 5 තුළ සාමූහිකයේ සම්මාන ලේඛනවල පිටපත් (කලාපීය, ප්රාදේශීය, සමස්ත රුසියානු, ජාත්යන්තර උත්සව, තරඟ, පෙළපාළි, ඩිප්ලෝමා, පොදු ආයතන (ආයතන, රජයේ ආයතන) ආරම්භක ආයතන;
අමුණා ඇති ආකෘතිය අනුව (අයදුම්පත 1);
කණ්ඩායමේ නිර්මාණාත්මක වැඩසටහන පටිගත කිරීම සමඟ DVD, CD-ROM හෝ වීඩියෝ පටය.
ඉදිරිපත් කරන ලද ලේඛන මත පදනම්ව, ජන කලා ශිල්පයේ ප්රාන්ත ප්රාදේශීය සංවිධානය විසින් නිරීක්ෂණ කොමිසමක් නිර්මාණය කරයි, අදාළ ක්ෂේත්රයේ හෝ ක්රියාකාරකම්වල විද්වතුන් ඇතුළත් වේ;
අදියර 2 කින් යුක්ත වේ.
අදියර 1 - වීඩිෙයෝ නැරඹීම. පළමු අදියර අවසානයේදී, පහත දැක්වෙන තීරණ වලින් එකක් ගනු ලැබේ:
සාමූහික-පිටුවේ සාමූහික වැඩසටහනේ නිර්මාණ වැඩසටහන නැරඹීම සඳහා "මහජන සමූහය" පැවරීම (තහවුරු කිරීම) සඳහා සාමූහික නිර්දේශ කිරීම. සමාලෝචනය කිරීමේ ආකෘතිය හා කාලසීමාව නාගරික සංස්කෘතික කළමනාකරණ අධිකාරියේ ප්රධානියා සමඟ සම්බන්ධීකරනය කළ යුතු ය (ඉදිරි මාසය සඳහා වන විමසුම් කොමිෂන් සභාවේ ආරම්භක වැඩ සැලැස්ම වර්තමාන මාසය වන දිනට පෙර පිහිටුවනු ලැබේ);
අදියර 2 - කණ්ඩායමේ නිර්මාණශීලි වැඩසටහන බැලීම.
කණ්ඩායමේ නැරඹුම් ප්රතිඵලවලට අනුව, විමර්ශන කොමිසම විසින් නිකුත් කරන ලද ප්රොටොකෝලය, කලාපය (කලාපය) සංස්කෘතික අමාත්යාංශයේ සහතික කිරීමේ කොමිෂන් සභාව වෙත ඉදිරිපත් කර ඇති අතර සමාලෝචනයෙන් පසුව මාස 10 වන දින දක්වා ලේඛන සමඟ ඉදිරිපත් කරනු ලැබේ.
"මහජන කණ්ඩායම" යන මාතෘකාව ප්රදානය කිරීමට තීරණය ගනු ලබන්නේ කලාපයේ (සංස්කෘතිය) සංස්කෘතික අමාත්යාංශයේ සහතික කිරීමේ කොමිෂන් සභාව මගිනි. සහතික කිරීමේ කොමිසමේ තීරණය නිකුත් කරනු ලබන්නේ කලාපයේ (සංස්කෘතිය) සංස්කෘතික ඇමතිතුමාගේ නියෝගයෙනි.
"මහජන කණ්ඩායම" යන මාතෘකාව පිරිනමන කණ්ඩායමට මෙම මාතෘකාව සනාථ කරන සහතිකයක් ප්රදානය කෙරේ.
“මහජන කණ්ඩායම” යන මාතෘකාව සාමූහික, සහතිකය, නැරඹුම් කොමිෂන් සභාවේ ප්‍රොටෝකෝලයෙහි පිටපතක් නාගරික සංස්කෘතික කළමනාකරණ මණ්ඩලයට යවන ලෙස කලාපයේ සංස්කෘතික අමාත්‍යවරයාගේ නියෝගය.
තහවුරු කිරීමේ අනුපිළිවෙල සහ "මහජන සාමූහිකය" යන මාතෘකාව ඉවත් කිරීමේ ක්රියා පටිපාටිය
"මහජන කණ්ඩායම" යන මාතෘකාවතහවුරු කළා ස්ථාවර වැඩ කරන කණ්ඩායමකින් වසර 3 ක් 1 වරක් මාතෘකාව පැවරීම අනුපිළිවෙළට අනුකූලව මහජන සාමූහිකය අනුමත කිරීමේ අනුපිළිවෙළට අනුකූල වේ. “ජනතා කණ්ඩායම” යන මාතෘකාව සනාථ කරන කලාපයේ සංස්කෘතික අමාත්‍යවරයාගේ නියෝගය සහ නැරඹුම් කොමිෂන් සභාවේ ප්‍රොටෝකෝලයෙහි පිටපතක් නාගරික සංස්කෘතික කළමනාකරණ අධිකාරියට යවනු ලැබේ.
"මහජන කණ්ඩායම" යන මාතෘකාවඉවත් කර ඇත පහත අවස්ථා වලදී:
කණ්ඩායමේ නිර්මාණශීලී මට්ටම් ඉහත දැක්වෙන අවශ්යතා සපුරාලන්නේ නම්, බැලීමේ කොමිසමේ ප්රොටෝකෝලය මගින් සනාථ කරනු ලැබේ;
ස්ථාපිත කාලපරිච්ඡේදය තුළ නාගරික සංස්කෘතික කළමනාකරණ ආයතනය ලේඛන ඉදිරිපත් නොකළේ නම්, (හෝ) කලාපය (කලාපය) සංස්කෘතික අමාත්යාංශයේ සහතික කිරීමේ කොමිෂන් සභාව විසින් පිළිගත් හේතුන් නිසා නිර්මාණ කණ්ඩායම විසින් නිර්මාණාත්මක වැඩසටහන ඉදිරිපත් නොකළේ නම්.
කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින්ගෙන් "මහජන කණ්ඩායම" යන නාමය ඉවත් කිරීම තීරනය කරනු ලබන්නේ කලාපයේ (කලාපීය) සංස්කෘතික අමාත්යාංශයේ සහතික කිරීමේ කොමිෂන් සභාව විසින් ජන කලා කලාවේ ප්රාන්ත ප්රාදේශීය සංවිධානය විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද පදනම මතය. සහතික කිරීමේ කොමිසමේ තීරණය නිකුත් කරනු ලබන්නේ කලාපයේ (සංස්කෘතිය) සංස්කෘතික ඇමතිතුමාගේ නියෝගයෙනි.
නාගරික සංස්කෘතික කළමණාකරණ අධිකාරියට "මහජන සාමූහිකය" එකතුවෙන් ඉවත් කිරීම පිළිබඳ කලාපීය (සංස්කෘතික) සංස්කෘතික ඇමතිතුමාගේ නියෝගය යවනු ලැබේ.
2.3. ජාතික කණ්ඩායමේ ප්රමිතීන්; ජාතික කණ්ඩායමේ අයිතිවාසිකම් සහ බැඳීම්
වසර තුළ ජාතික කණ්ඩායම් විසින් සකස් කළ යුතුය:
ජනප්රවාදයේ නමනිර්මාණාත්මක කණ්ඩායම
කාර්ය සාධන දර්ශක
නාට්යමය, සංගීත හා නාට්ය ශාලා
අවම වශයෙන් එක් නව බහු-ක්රියා සහ එක්-ක්රියාකාරී කාර්ය සාධනය
රූකඩ රඟහල
අවම වශයෙන් එක් නව කාර්ය සාධනය සහ එක් ප්රසංග වැඩසටහනක්
ඔපෙරා සහ බැලට් සිනමා, සංගීත සංදර්ශනය
අවම වශයෙන් එක් නව ක්රියාකාරීත්වයක් සහ එක් ප්රසංගයක් (අවම වශයෙන් විනාඩි 60 ක් පමණ)
ඔහ් ජන හෝ සුළං උපකරණ, සංගීත භාණ්ඩ, වාචික හා සංගීත කණ්ඩායම, ගායනා කණ්ඩායම, වාචික කණ්ඩායම්, ගීත හා නර්තන කණ්ඩායම්, වාචික, සර්කස් කණ්ඩායම්
ප්රසංග වැඩසටහන කොටස් දෙකකින්, වාර්ෂිකව වර්තමාන ප්‍රසංගයෙන් හතරෙන් එකක්වත් යාවත්කාලීන කරයි
නර්තන කණ්ඩායම්
කොටස් 2 කින් සමන්විත සම්මන්ත්රණ වැඩසටහනක්, වාර්ෂිකව අවම වශයෙන් 2 නිෂ්පාදනයන් යාවත්කාලීන කිරීම
කුඩා සිනමාහල් (පා the කයාගේ සිනමාහල්, වේදිකාව, කුඩා, පැන්ටොමයිම් ආදිය)
අවම වශයෙන් නව වැඩසටහන් නිෂ්පාදන දෙකක් වත්
වෙත විදේශීය වීඩියෝ චිත්රාගාර
අවම වශයෙන් කෙටි කෙටි චිත්රපටි දෙකක් සහ සංස්කෘතියේ ආයතන (සංවිධාන) සඳහා ඉදිරිපත් කිරීමේ චිත්රපට නිර්මාණය කිරීම සඳහා ඔවුන් සහාය වේ
ඡායාරූප - චිත්රාගාර
කදිම සහ විසිතුරු කලාවන් චිත්රාගාර
සංස්කෘතියේ ආයතන (සංවිධාන) සැලසුම් කිරීම සඳහා අවම වශයෙන් නව නිර්මාණ ප්රදර්ශන 3 ක් සහ ඒවායේ පදනම මත ඒවාට සහාය වීම
කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයේ විවිධ වර්ගවල සහ ප්‍රභේදයන්ගෙන් යුත් මහජන කණ්ඩායම:
ප්රසංග ප්රසංග හෝ කාර්යසාධනය සහ නිර්මාණාත්මක වාර්තා ඇතුළුව මහජනතාවට ස්වාධීන චිත්ර ප්රසංග (ප්රදර්ශන, ප්රදර්ශන) ඉදිරිපත් කිරීමවර්ෂය තුළ අවම වශයෙන් 4 ක් වත්
ජාතික ප්රසංග, පොදු සිදුවීම් සඳහා සහභාගි වන්න
වර්ෂය තුළ අවම වශයෙන් 15 ක් වත්
සහභාගී වන්නප්රාදේශීය, ප්රාදේශීය, රුසියානු, අන්තර්ජාතික තරඟ, දර්ශන, උත්සව, රාජ්ය පාලක ආයතන, ආයතන, සංවිධාන වේ.
අවම වශයෙන් වසරකට 1 වතාවක්.
තරඟකාරී ඉසව්වේ ජයග්‍රාහකයෙකු වන්න (ග්‍රෑන්ඩ් ප්‍රීක්, සම්මානලාභී, ඩිප්ලෝමා අංශක 1,2,3), ප්රාදේශීය මට්ටමට වඩා අඩු නොව, එහි ආරම්භකයින් වන රාජ්ය බලධාරීන්, ආයතන, සංවිධාන
අවම වශයෙන් 1 වතාවක්ම වසර 5 කින්.
ජාතික කණ්ඩායමේ පන්ති පුහුණු පැය තුනකට (අවම වශයෙන් විනාඩි 45 ක්) අවම වශයෙන් සතියකට දෙවරක් ක්රමානුකූලව පැවැත්වේ.
ජාතික කණ්ඩායම රෙගුලාසි වලට අනුකූලව සිය කටයුතු සිදු කරයි.
ගෙවුම් සේවා සැපයීමේ අයිතිය ජනතාවට හිමිවේ: ප්රදර්ශන, විකුණුම්, සල්පිල්, වෙන්දේසි ආදිය සඳහා වැටුප් ගෙවීමේ කාර්ය සාධනය, ප්රසංග, කාර්ය සාධනය, ලබා දීම. ජාතික කණ්ඩායම ක්රියා කරන ආයතනය (සංවිධානය) සිවිල් සංක්රමණයේ සාමූහිකය වෙනුවෙන් ක්රියා කරයි. කණ්ඩායම උපයා ගත් මුදල් කණ්ඩායම සංවර්ධනය කිරීමට සහ එහි සේවකයින්ට ප්‍රතිලාභ ලබා දිය හැකිය.
Team ලදායී නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකමක් මෙහෙයවන නායකයින් සහ ජාතික කණ්ඩායමේ හොඳම සාමාජිකයින් කර්මාන්තයේ සියලු ආකාරයේ දිරිගැන්වීම් සහ ක්රියාකාරිත්වය සමඟ ප්‍රතිලාභ ලබා දීම සඳහා නියමිත ආකාරයෙන් ඉදිරිපත් කළ හැකිය.
කණ්ඩායමක් එක් මූලික ආයතනයකින් (සංවිධානයකින්) හිස්ව ඇති අතර, කණ්ඩායමේ නම වෙනස් වන විට (එහි සම්පූර්ණ සංයුතිය හා නායකයා රඳවා තබා ගන්නා විට), කණ්ඩායමේ ප්රධානියා සමග එක්වන විට, කණ්ඩායමට "මහජන සමූහය" යන ශීර්ෂය රඳවා තබා ගැනීමේ අවශ්ය ලියකියවිලි නැවත නිකුත් කිරීම .
ලේඛන නැවත ලියාපදිංචි කිරීම සඳහා පදනම වන්නේ කලාපයේ සංස්කෘතික අමාත්යාංශයේ (කලාපයේ) සහතික කිරීමේ කොමිෂන් සභාවේ සභාපතිවරයා වෙත යොමු කරන ලද පෙත්සමකි. කණ්ඩායමේ ලේඛන සංශෝධනය කරන ලෙසට ඉල්ලා සිටින අතර, මූලික ආයතනවල (සංවිධානයේ) ප්රධානියාගේ මුද්රාව සහ අත්සන මගින් සහතික කරන ලද කණ්ඩායමේ ප්‍රධානීන් සහ සහභාගිවන්නන්ගේ ලැයිස්තුවක් සමඟින්.
2.4. මහජන කණ්ඩායමේ නායකත්වය. ජන කණ්ඩායමේ ජනපද. විශේෂ ists යින්ගේ වේතනය
ජාතික කණ්ඩායමේ සාමාන්ය කළමනාකරණය සහ පාලනය සිදු කරනු ලබන්නේ මූලික ආයතනයේ (සංවිධානයේ) ප්රධානියා විසිනි. ජාතික කණ්ඩායමේ ක්රියාකාරකම් සහතික කිරීම සඳහා, මූලික ආයතනයේ (සංවිධානයේ) ප්රධානියා අවශ්ය කොන්දේසි නිර්මානය කරයි, වැඩ සැලසුම් අනුමත කරයි, වැඩසටහන්, ආදායම් ඇස්තමේන්තු සහ වියදම්
ජන සමූහයේ management ජු කළමනාකරණය සිදු කරනු ලබන්නේ කණ්ඩායම් නායකයා විසිනි - අවශ්ය අධ්යාපනය හෝ වෘත්තීය කුසලතා සහ වැඩ පළපුරුද්ද ඇති විශේෂ director යෙක් (අධ්යක්ෂක, කොන්දොස්තර, ගායන ශිල්පී, නර්තන ශිල්පී, දෘශ්‍ය කලා, කලා හා ශිල්ප චිත්රාගාර ආදියෙහි කලා අධ්යක්ෂක).
අදාළ කණ්ඩායමේ නීතියෙන් නියම කර ඇති ආකාරයට ජාතික කණ්ඩායමේ ප්රධානියා බඳවා ගෙන එයින් ඉවත් කරනු ලැබේ, කණ්ඩායමේ ක්රියාකාරකම්වල ප්‍රති results ල සඳහා පුද්ගලිකව වගකිව යුතුය.
ජාතික කණ්ඩායමේ නායකයා:
කණ්ඩායමකට සහභාගිවන්නන් සමූහයක් මෙහෙයවන අතර සූදානම් වීමේ මට්ටමට අනුව කණ්ඩායම් සාදයි;
කාර්යයන්හි ගුණාත්මකභාවය, කාර්ය සාධනය සහ වේදිකාගත කිරීමේ හැකියාවන් සැලකිල්ලට ගනිමින්, තලය සකස් කරයි;
අංග සම්පූර්ණ රංගනයන්, ප්රසංග, ප්රසංග වැඩසටහන්, ලලිත කලා කෘති, සැරසිලි සහ ව්යවහාරික චිත්ර, චිත්රපට, වීඩියෝ සහ ඡායාරූප කෘති ආදිය නිර්මාණය කිරීම සඳහා කණ්ඩායමේ නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම් යොමු කරයි;
කණ්ඩායමේ කාර්ය සාධනය සකස් කිරීම, උත්සව, සංදර්ශන, තරඟ, ප්රසංග සහ මහජන සැමරුම් සඳහා එහි ක්රියාකාරී සහභාගීත්වය සහතික කරයි;
වෙනත් ආධුනික හා වෘත්තීය කණ්ඩායම් සමඟ නිර්මාණාත්මක සම්බන්ධතා පවත්වයි;
කණ්ඩායමේ කාර්යයේ ලොගයක් තබා ගනී;
අධ්යාපනික හා නිර්මාණාත්මක සමය ආරම්භ වන විට, සංවිධානයේ කාර්යයේ වාර්ෂික පදනම මූලික ආයතනයේ (සංවිධානයේ) ප්රධානියා වෙත ඉදිරිපත් කරනු ලබන අතර, අවසානයේ දී කණ්ඩායමේ ක්රියාකාරකම් වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා වන යෝජනා සමඟ ජයග්රහණ හා අඩුපාඩු විශ්ලේෂණය කරමින් කණ්ඩායමේ ක්රියාකාරකම් පිළිබඳ වාර්ෂික වාර්තාව;
නිරන්තරයෙන් ඔහුගේ වෘත්තීය මට්ටම ඉහළ නංවයි, අවුරුදු 5 ක් තුළ අවම වශයෙන් 1 වතාවක් උසස් පුහුණුව සඳහා ඉසව්වලට සහභාගී වේ.
ජාතික කන්ඩායමේ ප්රාන්තය පදනම්ව, නාගරික ආයතනය (සංවිධානය), විශේෂඥ තනතුරු 3 ක් දක්වා අයවැය ප්රතිපාදනවල වියදමෙන් පවත්වා ගත හැකි අතර ඉතිරිය - මූලික ආයතනය (සංවිධානය) සහ ජාතික කණ්ඩායමෙහි ගෙවූ සේවා සඳහා වියදමෙන් පවත්වා ගත හැකිය. ජාතික කණ්ඩායම්වල සේවය කරන පූර්ණ කාලීන විශේෂඥයින් සංඛ්යාව ස්වාධීනව තහවුරු කිරීමට වෙනත් ආකාරයේ හිමිකාරීත්ව ආයතන (සංවිධාන) ඇත.
නාගරික සංස්කෘතික ආයතනවල සේවය කරන ජාතික කණ්ඩායම්වල විශේෂඥයින්ගේ නිල වැටුප පළාත් පාලන ආයතන විසින් පිහිටුවා ඇති වැටුප් ක්රමය අනුව සකස් කර ඇත.
වෙනත් ආකාරයක හිමිකාරීත්වයකින් යුත් ආයතනවල (සංවිධානවල) ක්රියාත්මක වන මහජන සාමූහිකයේ විශේෂ ists යින්ගේ නිල වැටුප් මෙම කර්මාන්තයේ යොදවා ඇති සේවකයින්ගේ වැටුප් ක්රම හා ආකාරයන්ට අනුකූලව සකසා ඇත.
මහජන කණ්ඩායම්වල කාර්ය මණ්ඩල නායකයින් සඳහා වැඩ කරන කාලය සතියකට පැය 40 බැගින් නියම කර ඇත.
ජන කණ්ඩායම්වල පූර්ණ කාලීන නිර්මාණශීලී සේවකයින්ගේ වැඩ කරන කාලය තුළ, සියලු වර්ගවල කාර්යයන් ඉටු කිරීම සඳහා ගත කරන කාලය ගණනය කරනු ලැබේ: ප්රසංග, ප්රසංග, විශේෂ පන්ති, කණ්ඩායම් සහ තනි පෙරහුරු සකස් කිරීම සහ පැවැත්වීම; ප්රසංග නිෂ්පාදනය, ප්රසංග වැඩසටහන්, ප්රදර්ශන සංවිධානය කිරීම යනාදිය; කණ්ඩායම සමඟ සංචාරය කිරීම; තලයේ තෝරා ගැනීම, දර්ශනීය ද්රව්ය නිර්මාණය කිරීම; ජාතික කණ්ඩායමේ පැතිකඩ පිළිබඳ පර්යේෂණ සහ ඉදිරියට යැවීමේ ක්රියාකාරකම්; පුහුණු ඉසව්වලට සහභාගී වීම (සම්මන්ත්රණ, උසස් පුහුණු පා courses මාලා); වැඩකරන කාමරය වැඩිදියුණු කිරීම හා සැලසුම් කිරීම සඳහා ආර්ථික කටයුතු; ප්රසංග සැරසිලි, ප්රසංග, මුක්කු සකස් කිරීම, ඇඳුම් පැළඳුම්, දර්ශන සටහන්, පටිගත කිරීමේ පටිගත කිරීම.
නිගමනය
අධ්යයනය කළ සාහිත්යයේ පදනම මත සිදු කළ කාර්යයයේදී, පහත සඳහන් නිගමනයන් ගෙන එයි.
ජන කලාවේ සාමූහිකය පදනම් වී ඇත්තේ නිර්මාණාත්මක අවශ්යතා සහිත ප්‍රජාවක් මත ය. විවිධාකාරයේ කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයේ, නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම සඳහා දැනුම හා නිපුණතා සිසුන් විසින් අත්පත් කර ගැනීම අරමුණු කරගත් අධ්යාපනික හා නිර්මාණශීලී ක්රියාකාරකම් ආධිපත්යය දරයි.
ජන කලා කලාවේ ගුරුකුලයේ ගුරුවරයෙකුගේ ඉගැන්වීම් හා අධ්යාපනික වැඩ සටහන්, සැලසුම් හා වැඩසටහන් අනුව ශිෂ්යයන්ගේ, ඉගැන්වීම් සහ නිර්මාණාත්මක පන්තිවල සාමාන්ය සංස්කෘතික සංවර්ධනය ඇතුළත් විය යුතුය.
ජන කලා කලාවේ සාමූහිකයේ නිර්මාණශීලි හා සංවිධානාත්මක කාර්යයන් මෙම කණ්ඩායම සඳහා ලක්ෂණ හා ආකාරයේ ක්රමානුකූල පංති සංවිධානය කිරීම හා ක්රියාත්මක කිරීම මගින් සැලසුම් කර තිබේ. (පෙරහුරු, දේශන, පාඩම, පුහුණුව, ආදිය), කලාත්මක කුසලතා පුහුණුව, සහභාගිවන්නන්ගේ කණ්ඩායමට ඔවුන්ගේ නිදහස් කාලය (වැඩ) සඳහා ස්වේච්ඡා පදනමක් මත සම්බන්ධ වීම
යම් යම් අවශ්යතා සපුරාලීම, ක්රියාකාරකම්වල ප්‍රමිතීන්ට අනුකූල වීම යන කරුණු වලදී “ජාතික”, “ආදර්ශමත්” ජාතික කලා නිර්මාණශීලීත්වයේ මාතෘකාව ලබා ගත හැකිය. ජනතාවගේ සාමුහික අයිතිය සහ වගකීම් ද තිබේ.
මෑතකදී, සමාජයේ කලාවන්ගේ ශිල්පීය කර්තව්යයන් ගැඹුරින් වටහා නොගත්, නිර්මාණශීලී මනෝවිද්යා ගුරුවරුන් සඳහා අවශ්යතාවය වැඩි වී ඇති අතර කලා ශිල්පයේ කණ්ඩායම් සමඟ වැඩ කිරීම සඳහා අවශ්ය වෘත්තීය කුසලතා තිබිය යුතුය. කලා අධ්යාපනය තවදුරටත් වර්ධනය කිරීමක් නොලැබේ.
මේ ආකාරයෙන්, ජන කලා ක්ෂේත්රයේ නායකයින් පුහුණු කරන වෘත්තීය උසස් අධ්යාපන ආයතනවල කාර්යභාරය වර්ධනය වෙමින් තිබේ. ජන කලා සමාජයේ අධ්යාපන ක්රියාවලියේ කාර්යක්ෂමතාව හා ගුණාත්මකභාවය රඳා පවතින්නේ උසස් අධ්යාපන ආයතන උපාධිධාරීන් නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායමට වැඩ කිරීමෙහිලා ඔවුන්ගේ වෘත්තීමය සහ ඉගැන්වීමේ කාර්යයන් ඉටු කිරීමට සූදානම් වන ආකාරය අධ්යයනය කිරීමේදී ඔවුන් ප්රගුණ කරන නිර්මාණාත්මක හා පේරාදෙණික න්යායන් හා ක්රමවේදයන් මත පදනම් වේ.
යොමුව
ආස්බින්, ඒ. එම්. කලාත්මක සහ නිර්මාණශීලී කණ්ඩායමක අධ්යපනික කළමණාකරණය පිළිබඳ ක්රමවේදයන්: නිබන්ධනය / ඒ. එම්. අසබින්. - චෙල්යාබින්ස්ක්: චගකි, 2004. - 150 පි.
Bogdanov, G. F. ආධුනික නරුම කණ්ඩායම් වල සංවිධානාත්මක හා අධ්යාපනික කටයුතු වැඩිදියුණු කිරීමේ ආකෘති / G. F. Bogdanov. - එම් .: වීඑන් අයිසීඑස්ටී කේපීආර්, 1982. - 13 පි.
අයිව්ව්ව්, එල්. ඩී. ඩී. අයිව්ව්ව් හි අධ්යයන ක්රියාවලියේ අධ්යයන ක්රියාවලියේ නායකත්වය. - චෙල්යාබින්ස්ක්: චිජික්, 1989. - 74 පි.
කර්ජින්, ඒ. එස්. ආධුනික කලා කණ්ඩායමේ අධ්යාපන කටයුතු: අධ්යයන. සංස්කෘතික සිසුන් සඳහා අත්පොත. ඇත්ත සංස්කෘතික හා කලා විශ්ව විද්යාල / ඒ. එස්. කාර්ජින්. - එම්: අධ්යාපනය, 1984. - 224 පි.
මකරෙන්කෝ, A.S. පුද්ගලයාගේ සාමූහික හා අධ්යාපනය / A.S. මකරෙන්කෝ. - චෙල්යාබින්ස්ක්: දකුණු-යූරල් පොත් ප්රකාශන ආයතනය, 1988. - 264 පි.
අධ්යාපනික විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂය / චි. එඩ්. B. M. බිම් - නරක; සංස්කරණ: එම්. එම්. Bezrukikh, වී.ඒ. බෝලොව්, එල්. එස්. ග්ලෙබෝවා, සහ තවත් අය - M .: බග් රුසියානු එන්සයික්ලොපීඩියා, 2003 - 528 පිටුව.
චෙල්බින්ස්ක් පෙදෙසෙහි ජනක කලාත්මක කෘති ගෞරවයට පාත්ර කිරීම. 2008 පෙබරවාරි 1 වන දින චෙල්බින්ස්ක් පෙදෙස සංස්කෘතික ඇමති විසින් අනුමත කරන ලදී. අංක 23 - 2008 - පෙබරවාරි 1. - 9 ද.
Sverdlovsk කලාපයේ ප්රාන්ත රාජ්ය සංස්කෘතික හා විවේකය පිහිටුවීම ආධුනික කල සාමූහික සමිතියේ එකතුව: 2006 ඔක්තෝබර් 12 වන දින Sverdlovsk කලාපයේ සංස්කෘතියේ ඇමතිතුමා විසින් අනුමත කරන ලදී. අංක 126. - 2006 - ඔක්තෝබර් 12. - 23s.
Chelyabinsk කලාපයේ ආධුනික ජන සමූහයන්ගේ "ජනතාව" ("ආදර්ශය") පිළිබඳ ජන සංගණන: 2008 ජනවාරි මස 30 වන දින Chelyabinsk කලාපයේ සංස්කෘතිය අමාත්යාංශ අනුපිළිවෙල අනුමත කර අංක 19. - 2008. - ජනවාරි 30 - 6 s.
ස්ලාස්ටෙනින්, වී.ඒ. පුඩගෝගි: pedagogical අධ්යාපනික ආයතනවල සිසුන් සඳහා වූ අත්පොත / වී.ඒ. ස්ලාස්ටෙනින්, අයි. එෆ්. අයිසෙවා, ඒ. අයි. මිෂ්චෙන්කෝ, එන්. එන්. ශියානොව්. - 3 වන සංස්කරණය - එම්: පාසල් මුද්‍රණාලය, 2000. - 512 පි.
සොකොලොව්ස්කි, යූ. ආධුනික ක්රියාකාරකම්වල එකතුව / යූ. ඊ. සොකොලොව්ස්කි. - මිස්. රුසියාව, 1979.
ආර්. බාෂිකර් ජනප්රිය නර්තන රංගනය / ආර්. කයිරුලින්. - උෆා, 1966. - 33s.
කර්ලමොව්, අයි. එෆ්. ඉගැන්වීම: අධ්යයන මාර්ගෝපදේශය / අයි. එෆ්. කර්ලමොව්. - එම්: උසස් පාසල, 1990. - 576 පි.
සමාජවාදය යටතේ සුකර්මන්, වී. එස්. ජන කලා සංස්කෘතිය: අධ්යයන. අත්පොත / එස්.සී. සකර්මන්. - චෙල්යාබින්ස්ක්, 1989. - 135 පි.
උපග්රන්ථය 1
අයදුම්පත
____________________________________________________ ප්රශ්නය සලකා බැලීම
(පැවරීම, "ජාතික", "ආදර්ශමත්" යන මාතෘකාව තහවුරු කිරීම)
1කණ්ඩායම්______________________________________________________
ප්‍රභේදය __________________________________________________________
කණ්ඩායම නිර්මාණය කළ වර්ෂය _____________________________________________
"ජාතික", "ආදර්ශමත්" යන මාතෘකාව පැවරූ වර්ෂය ______________________
ඇණවුමේ දිනය සහ අංකය ______________________________________________
අවසන් වරට තහවුරු කළ වර්ෂය ________________________________
ඇණවුමේ දිනය සහ අංකය _______________________________________________
කණ්ඩායමේ වයස් වර්ගය __________________________________________
(වැඩිහිටි, මිශ්ර, දරුවන්)
2 කණ්ඩායමට සහභාගී වූවන්ගේ සංඛ්යාව: මුළු ____________________________
3 ඇතුළුව: පුරුෂයෝ ________________ ________________________
පිරිමි ළමයින් ______________ ගැහැණු ළමයින් ________________________
කණ්ඩායම් ලිපිනය: zip කේතය ___________________________________
නගරය ( දිස්ති්රක්කය)______________________________________
ආයතනය ______________________________________
වීදිය ___________________________________________
නිවාස අංකය ______________________________________
දුරකථන, ෆැක්ස් ___________________________________
විද්යුත් තැපෑල ___________________________________________
කළමනාකරු තොරතුරු (ඔව්) සාමූහිකය (සියලු කණ්ඩායම් නායකයින්ගේ තොරතුරු අමුණා ඇත):
4 අවසාන නම, මුල් නම, අනුග්‍රාහක නාමය _____________________________________________
උපන් වර්ෂය සහ දිනය _______________________________________________
අධ්යාපන ( උපාධිධාරීන් කවදාද?)___________________________________
_________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________________________________
සංස්කෘතික ක්ෂේත්රයේ සේවා පළපුරුද්ද _______________________________________
(කුමන වර්ෂයේ සිටද?)
මෙම කණ්ඩායම සමඟ වැඩ පළපුරුද්ද __________________________________
(කුමන වර්ෂයේ සිටද?)
හිමිකම්, සම්මාන ____________________________________________________
__________________________________________________________________
මුල් පිටුව ලිපිනය: තැපැල් කේතය ___________________________________
නගරය ( ගම) දිස්ත්රික්කය __________________________________
වීදිය _____________________________________________
නිවාස අංකය ____________________ වර්ග .__________________
දුරකථනය ___________________________________________
නායක ගමන් බලපත්ර: ශ්රේණිය __________________ අංකය _________________
නිකුත් කළ දිනය ________________
ජන කලා කණ්ඩායම්. ජන කලාව යනු කලාත්මක සංස්කෘතියේ පැරණිතම ස්ථරයයි. වර්තමානයේ එය විවිධාකාරයේ දක්නට ලැබේ.
පළමුව, එය ස්වභාවික ස්වරූපයෙන් ජන කලා, එනම් ගායක ගායිකාවන්, සංගීත ශිල්පීන්, කථිකයින්, කාපට් විවීම, පිඟන් මැටි, සෙරමික්, චරපුරුෂ, කැටයම් යනාදිය ආදිය.
දෙවනුව, මේවා ජනවර්ග කලාවන් සංවිධානය කිරීම සඳහා වෘත්තීය ආකෘති, නිදසුනක් ලෙස, පුරාණ කලා ශිල්පයන්, උතුරු රුසියන් නර්තන නර්තනය සහ වෙනත් කාර්යයන් සහ කණ්ඩායම්, ජාතික හා දේශීය කලා සම්ප්රදායන් වර්ධනය කිරීම මත පදනම් වූ වැඩමුළු සහ කලා හා කාර්මික ඒකාබද්ධයන් වේ. මෙම සෑම වෘත්තීය සංවිධානයක්ම අව්යාජ ජනප්රිය පදනමක් හා සම්බන්ධ වෙනත් මට්ටමකට ය: සමහර අවස්ථාවල අතීතයේ සම්ප්රදායන් පරෙස්සමින් පිළිපැදීම යමෙකුට දැකිය හැකිය. - ජනක චේතනාවෙන් නිදහස් කිරීම.
ජන කලා ශිල්පීය ක්රමයක් වන්නේ කලාත්මක ජන සංස්කෘතිය මතය. විවිධ ජනරජ සහ කලාපවල ආධුනික කලාව ජන කලා ශිල්පවල සංරක්ෂණය හා වර්ධනය පිළිබඳ අසමාන කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. එබැවින්, මධ්යම ආසියාවේ කොකේසස්හි ජාතික සම්ප්රදායන් උරුම කර ගන්නා ආධුනික කටයුතු ඉතා ප්රාථමික පදනම මත සමීපව වර්ධනය වී ඇත. මධ්යම රුසියාවේ සමහර ප්‍රදේශවල ජන කලාව කෙරෙහි වූ අවධානය දුර්වල විය. මෙහි නාගරික සංස්කෘතිය සාර්ථකව හැඩගැස්වීමේ ප්රවණතාව බොහෝ විට ග්රාමීය ආධුනික ක්රියාකාරකම්වලදී, වෘත්තීය කලා නිර්මාණ සංවර්ධනය කිරීම (අධ්යයන කථාංගය, රඟහල, ආදිය) පිටපත් කෙරුණි. "මිනිසුන්ගේ සැලැස්මෙහි" ස්වයං ක්රියාකාරිත්වය නිතරම සාරවත් විය.
ඒ සමග ම, ආධුනික කලාව ජාතික සංස්කෘතියේ සංවර්ධනයට අතිශයින් වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළ රටෙහි බොහෝ ප්රදේශ පවතී. එය සංවිධානය කිරීම සඳහා ක්රමයක්, ජන කලා ශිල්පයේ අංග තහවුරු කිරීම, අදාල වෘත්තීය ආකෘතීන් පරිනත පදනම විය. උදාහරණයක් වශයෙන්, උතුරු ආසියාවේ බොහෝ සුළු වාර්ගික කන්ඩායම්, සංස්කෘතික සහ අධ්යාපන ආයතනවල පදනම මත, කලාත්මක ක්රියාකාරකම්වල ජාතික රූපයන් වර්ධනය විය. මෙහිදී ආධුනික හා වෘත්තීය ජාතික කණ්ඩායම් බිහි විය.
ජාතික චරිතයක ස්වයං ක්රියාකාරිත්වය බහුල ප්රපංචයකි. සමහර විට ජනප්රවාද සමාජ ශාලාවේ ශබ්ද නගයි. ජනප්රිය ගායකයෙකු, කථිකයෙක්, ගැහැනුන් පිරිසක් තවමත් ජනප්රිය ගී ගායනා සිහිපත් කරන විට මෙය සිදු වන්නේ මහජනතාවයි. ජන කලා ශිල්පීන්ගේ වැඩයට මහජන අවධානය යොමු කිරීම සමාජයේ වැදගත් කාර්යයක් වන අතර, විශේෂයෙන්ම නාගරික සංස්කෘතියට තරුණ ජනයා එක් පැත්තකට නැඹුරු වූ ප්රදේශ හා දේශීය ගෞරවණීය සම්ප්රදායන් වලට අයත් නොවේ.
කෙසේ වෙතත්, ජනප්රිය නාට්යයේ ජනප්රිය නාට්යය තවමත් ගැටලුව විසඳන්නේ නැත. බොහෝ විට ජනප්රිය නාට්යයේ ජනප්රිය නාට්ය සංඛ්යා මහජනයා විසින් නොපෙනේ. ශ්රවණාගාරයේ ප්රසංගය සඳහා ප්රේක්ෂක පිරිසක් විසින් තේරුම් ගත යුතු අතර, හැකි තරම් ස්වාභාවික ලෙස හැඟෙන පරිදි, ප්රේක්ෂකයන් මෙන්ම රවුම් සාමාජිකයන් සමග යම් යම් කාර්යයන් ඉටු කිරීම අවශ්ය වේ. Folklore විසින් තේමාවන් සඳහා වෙන් කළ යුතු අතර, නිර්මාණකරුවන් සමග සජීවී සංවාදය ලෙස ගොඩනඟා ගත හැකිය (ස්වභාවයෙන්ම, දේශීය කලා සංස්කෘතියේ රසඥයා). රැස්වීම්, විවාහ මංගල්යයන්, උත්සවයන් ප්රේක්ෂකයන් සමඟ රැස්වීමේදී ප්රතිනිෂ්පාදනය කිරීම වඩාත් හොඳය. මෙන්න, ඇත්ත වශයෙන්ම, අපට චාරිත්රය හොඳින් දන්නා අධ්යක්ෂකවරයෙක් අවශ්යයි. මෙය අනිවාර්යයෙන්ම වෘත්තිකයෙකු නොවේ. අධ්යක්ෂකවරයාව පිළිගත් ශිල්පියෙකුට භාර දිය හැකිය: ජනප්රියම ප්රවීණ ශිල්පීන් අතර සෑම විටම තමන්ගේම "උසිගැන් "කරුවන්, තමන්ගේම බලධාරීන්.
ආධුනික, වෙනත් ආකාරයේ ආධුනික, ආධුනික, ජනප්රිය නර්තන නිර්මාණය කිරීමේ කර්තව්යය තමන් විසින්ම සකස් කර ඇත. එවැනි කන්ඩායම්වල සාමාජිකයන් මුල්ම වාග් රචකයන් හෝ ප්රවීණ ශිල්පීන් නැත, එහෙත් ඔවුන්ට ඒවා පාලනය කිරීමට අවශ්ය වේ. ජනවාර්ගික ග්රන්ථ පර්යේෂණ, ගවේෂණ, නන් දෙසින් ජනප්රිය නර්තන ශිල්පීන් සමඟ රැස්වීම් වැඩ කිරීම හා අධ්යයනය කිරීම අවශ්ය වේ.
ආධුනික දර්ශනවල තවත් ආකාරයකි - නිවැරදිව ජනප්රවාදනය කිරීමේ කාර්යය තමන් විසින් ඉටු නොකරන කන්ඩායම්, පදනමක් ලෙස ජීවිතයට අනුවර්තනය කිරීම, නවීකරණය කිරීම හා ඒවාට සරිලන ලෙස සැකසීම, ඒවායේ චේතනාව ලෙස, එය චේතනාවක් ලෙස එය ගෙන යයි. ජන නාට්ය අංගයන් මත නාට්ය රංගන ශිල්පීන් විසින් නර්තන නර්තන අංගයන්ගෙන් සමන්විත වන අතර, ජන සංගීත භාණ්ඩ වල ජනප්රිය නළු වාදක කන්ඩායම් සහ වෘත්තිමය ගායන හා සංගීත නාට්ය සංග්රහයන් විසින් ගායනා කරන ලද ගීත පොප් කණ්ඩායම්වලට බලපෑම් කරයි.
මෙම වැඩසටහනේ ක්රියාකාරිත්වය ප්රධාන වශයෙන් රඳා පවතින්නේ නායකයාගේ විශේෂ සංස්කෘතිය මතය. එවැනි සැලැස්මේ නිෂ්පාදන හා සැලසුම්වල මුල් පිටපත් හා මුල් මූලාශ්රවලින් බොහෝ දුරට යා හැකි ය. කිසිදු සීමාවක් හෝ සීමාවන් තිබිය නොහැක. කෙසේ වෙතත්, එක්ස්ලෙක්ටිස්වාදයේ ජනක මෝස්තර වලින් නිර්මාණාත්මක හා නිපුණ සංවර්ධනය අතර වෙනස හඳුනා ගත යුතු අතර, ඊට අමතරව අව්යාජ ජනප්රවාද සමග ආධුනික දර්ශනවලදී මෙම ප්රවණතාවය හඳුනා ගැනීමට මහජනතාවගේ සිත් තුළ සහ ජනතාව තුළ නොයැවිය යුතු ය.
මේ අනුව, ජන කලාව යනු සමාජයේ දැවැන්ත හා අතිශය වැදගත් ක්ෂේත්‍රයක් වන අතර එය සැබවින්ම නිර්මාණාත්මක ප්‍රවේශයක් අවශ්ය වේ. දැඩි ලෙස නියම කරන ලද තාක්‍ෂණයක පදනම මත කලාත්මක ජන කණ්ඩායමක කළමනාකරණය සිදු කළ නොහැක. නමුත් පොදු කළමනාකරණ ක්රමවේදයක් ලෙස, සාමූහික ක්රියාකාරිත්වයේ පොදු ව්යාධික න්යාය, කණ්ඩායම් ක්රියාකාරකම් කළමනාකරණය පිළිබඳ සමාජ-මනෝවිද්යාත්මක න්යායක් භාවිතා කළ යුතුය.
30 ගණන්වල ආධුනික කලාව සංවර්ධනය කිරීම
1936 දී, ආධුනික කලා මධ්යස්ථානය. එන්.කේ. රුසියානු කලා ශිල්පයට කෘප්රස්කාය ප්රතිසංවිධානය කරන ලදී. එන්.කේ. ගගාරීය වැඩසටහනට ඔහුගේ ප්රධාන කාර්යය පැවරූ Krupskaya. යුද්ධය දක්වා ජන කලා කලාවේ කලාපීය හා පළාත් නිවාස මෙන්ම ආධුනික කලා සංගම්වල ජාලය අඛණ්ඩව වර්ධනය වෙමින් ස්ථාවර විය. ආර්තිකයන්, ජනරජ සහ කලාපවල ආධුනික චිත්ර ප්රදර්ශනය වඩාත් නිතිපතා බවට පත් විය. ආධුනික නිර්මාණශීලිත්වය සඳහා පවත්වන ලද වාර්ෂික ලෙනින්ග්රාඩ් ඔලිම්පියාඩ් (1933 - 7 වන, 1934 - 8 වන ඔලිම්පියාඩ් ආදිය) දිගටම පැවතුනි. එකම ඔලිම්පියාඩ් තරඟ රටේ බොහෝ ප්‍රදේශවල - යුරල්ස්, යුක්රේනය සහ සයිබීරියාවේ පැවැත්විණි.
1936 ග්‍රීෂ්ම Moscow තුවේ දී මොස්කව් නුවර පැවති පළමු සමස්ත යුනියන් කොයර් ඔලිම්පියාඩ් ක්‍රීඩාව ආධුනික රංගනයන් සඳහා ඉතා වැදගත් විය. ඇය මීට පෙර විමසා බැලූවා.
මොස්කව්හි පැවති ඔලිම්පියාඩ් හි අවසන් මහා තරඟයට හොඳම ගායනා කණ්ඩායම් 29 ක් සහභාගී වූ අතර ඔවුන් අතර සංස්කෘතික මාළිගාව නම් විය. එම්. ගොර්කි සහ ඩීසී ඩී. කසාන්හි කොන්දොස්තරවරුන්ගේ ගීතිකා වයිශ්ග් විප්කයන්ගේ ගීතිකා වූ ලෙනින්ග්රාඩ් නගරයේ පළමු පස් අවුරුදු සැලැස්ම මෙම ගායනා කණ්ඩායම, එක් සමාලෝචනයක් තුළ සටහන් කර ඇත්තේ, "කාර්ය සාධනය වඩාත් නරක පමණක් නොව, සමහර විට වෘත්තීය ගායනා කණ්ඩායම් වලට වඩා හොඳය."
පරීක්ෂන, තරඟ, ඔලිම්පියාඩ් පළල් මහජන ප්රතිචාරයක් ලැබුනි. ඔවුන්ගේ නිර්මාණය අතරතුර, නව කවයන් නිර්මාණය කරන ලදි, නව ප්‍රභේද ප්රගුණ කර සංවර්ධනය කරන ලදී. පළමුවෙන්ම, නව සිනමා කෘතීන් ක්රමානුකූලව ප්රගුණ කළ අතර, විශේෂයෙන්, පොප් හා ජෑස් කණ්ඩායම් වේගයෙන් වර්ධනය වූ අතර ජනප්රිය නාට්යවල සංගීත සංයුතිය ධනවත් විය. නාට්යමය කවයන් "සාමාන්ය" ක්රියාකාරී මට්ටම සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි වී තිබේ.
මේ කාලය වන විට, ජන ගීතිකා හා ආයතනික කෘතීන් කෙරෙහි අවධානය වැඩි කිරීම. විසිවන සියවසේ ජනප්රිය නාට්යවල වටිනාකම, අවශ්ය සහ අනවශ්ය ජන සංගීත භාණ්ඩ පිළිබඳ සාකච්ඡා පැවැත්වූයේ නම්, 30 වැනි සියවසේ මෙම වාචික ප්රශ්න ක්රමක්රමයෙන් ඉවත් කෙරිණි. මෙම ප්‍රභේදවල කණ්ඩායම් සංවිධානය කිරීම, ඒවා නවීකරණය කිරීම, නව ප්රකාශන මාධ්යයන් සෙවීම, තලය. ජන සංගීත කණ්ඩායම, වාද්ය වෘන්දය බොහෝ තැන්වල සංගීතයේ ප්රධාන කොන්දොස්තරවරුන් ලෙස ජනතාව අතර පැවතුනි.
මේ කාලය වන විට ජන කණ්ඩායම් ප්රතිනිර්මාණය කර දර්ශන තලයට ගෙන ඒමට උත්සාහ දරා ඇති බව සැලකිල්ලට ගැනීම වැදගත් ය. එවකට ජනප්රිය ජනක කලා ශිල්පයට මෙම දිගු "සිසිල්" ආකල්පයකින් පසුව ප්රායෝගික ක්රියාමාර්ග ගනු ලැබුවේ සමාජ ශාලා භූමියේ ජනප්රිය කරන ලද ජනප්රිය සාම්පල ප්රතිනිර්මාණය කිරීමයි. 30 දශකයේ මැද භාගයේ සංවිධානය කරන ලද ජනප්රිය ජනප්‍රවාදයන්ගෙන් එකක් වූයේ ගඩොව්ස්කායා පෞරාණික එන්සෙම්බල් ය. එය Pskov කලාපයේ Gdov දිස්ත්රික්කයේ නිර්මාණය කර ඇත. සංගීත කණ්ඩායම තුළ, පැරණි ගායනයට, හාර්මොනික් හා බලලිකා වාදනය, නැටුම් යනාදිය ප්‍රිය කරන අය එක් වී සිටිති.
සිත්ගන්නා කරුණ නම්, කණ්ඩායමේ සාමාජිකයන් සමාජ ශාලාව ඉදිකිරීම ආරම්භ කළ අතර ඔවුන් පදිංචි විය. ජන ගී, පුරාණ චාරිත්ර වාරිත්ර බහුලව භාවිතා කරන සමූහයේ තලය. මෙම කණ්ඩායමට පුළුල් පිළිගැනීමක් ලැබී ඇති අතර, මොස්කව්හිදී මධ්යම ගුවන් විදුලියේ නැවත නැවතත් ක්රියා කර ඇත.
1936 මාර්තු මාසයේදී නිර්මාණය කරන ලද මොස්කව්හි ජන කලා රඟහල විසින් සෙවුම් චරිතයක විශිෂ්ට කාර්යයන් සිදු කරන ලදී. 1937 දී මෙම රඟහලේ අත්දැකීම සැලකිල්ලට ගනිමින්, කෞෂුස්ෙව්හි සහ තවත් නගර වල ජන කලා ශෛලීන් විවෘත විය.
මොස්කව්හි ජන කලා නාට්ය කලාව ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම් සංවර්ධනය කිරීම සඳහා අගනා සහයක් ලබා දුන්නේය. රටේ හොදම සාමූහික ජයග්රහණයන් පෙන්නුම් කරමින්, මහා උත්සව සමය සඳහා විශේෂ නිර්මාණ වැඩසටහන් නිර්මාණය කරන ලද අතර, රටේ ජීවිතයේ වඩාත්ම වැදගත් සිදුවීම් සමඟ ගැලපෙන පරිදි - මැයි දින නිවාඩු, ලෙනින්ගේ දින ආදිය ආදී වශයෙන් වේ. රඟහල අධ්යක්ෂ බීඑම් 1937 මාර්තු 18 දින ටෲඩ් පුවත්පතේ පළ වූ ලිපියක, ෆිලිප්පව් මෙසේ ලිවීය. "සෝවියට් සංගමයේ ජනතාවගේ සම්පුර්ණ හා විවිධත්වය පිළිබඳ වැඩ කටයුතු පෙන්වීම සඳහා කලාකරුවන්ගේ ශ්රේෂ්ඨ මාස්ටර්වරුන්ගේ උපකාරය අවශ්ය වේ. මහජනතාවගෙන් කාර්ය සාධක සාමාජිකයින් ඇද ගන්නා නිසා, රඟපෑමේ විශාල අපේක්ෂාවන් අපි විශ්වාස කරමු. "
ඔලිම්පියාඩ්, පෙළපාළි සහ ආධුනික ප්‍රසංගවල අවසාන ප්රසංග සඳහා රඟහලේ වේදිකාව සපයන ලදී. රංග භූමියේ පදනම මත කැපී පෙනෙන කලා ශිල්පීන්ගේ නායකත්වයෙන් යුත් ආධුනික නිරූපණ කව විශාල සංඛ්යාවක් වැඩ කළහ. මෙම නර්තන කණ්ඩායම I I. Moiseev විසින් මෙහෙයවන ලද අතර, ජේස් වාදක කථාංගය මෙහෙය වූයේ L. Utyosov විසිනි. නාට්ය කවයන් නිර්මාණශීලී රසායනාගාරයක් බවට පත්විය. ඔවුන්ගේ ක්රියාකාරකම් නව රූප සහ ගවේෂණාත්මක මාධ්යයන් මගින් ඔවුන්ගේ ක්රියාකාරිත්වය ආකර්ෂණය විය.
සැලකිල්ලට භාජනය වූ වසරවල ආධුනික කටයුතු රේඛීය රේඛාව මගින් තවදුරටත් ඉහළ නැංවීය. එය විවිධ දිශාවන්හි සිදු විය: පළමුව, රවුමේ සැලකිය යුතු කොටසක් රුසියානු හා විදේශීය සම්භාව්‍යයන් වෙත සංසරණය වන දිශාවට, ඒ. පුෂ්කින්, ඒ. ග්ලින්කා, එම්. ග්‍රිබොඩොව්, ඒ. ඔස්ට්‍රොව්ස්කි, වී. ෂේක්ස්පියර්, එම්. මුසෝග්ස්කි, එන්. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්; නාට්යයේ අන්තර්ගතය, ඔවුන්ගේ උසස් කලාත්මක හා තාක්ෂණික කාර්ය සාධනය වඩාත් ගැඹුරු ලෙස හෙලිදරව් කිරීම මගින් දෙවනුව, M. M. Gorki, V. Vishnevsky, V. බිල්-බෙලොසර්කොව්ස්කි, කේ. තෙවනුව, ජන කලාවේ සාම්පල නැවත සලකා බැලීමේදී, ඔවුන් කෙරෙහි වඩ වඩාත් වෛෂයික ආකල්පයක්, ඔවුන්ගේ අසභ්‍ය-විවේචනාත්මක තක්සේරුව බැහැර කිරීම; සිව්වනුව, නව සෝවියට් තාලයට ක්රියාකාරී ආයාචනයක් ඉදිරිපත් කිරීමෙනි.
නායකයාගේ අභිමතය පරිදි විෂයානුබද්ධ අර්ථ නිරූපණයන් හා නාට්ය විකෘති කිරීම පිළිබඳ සිද්ධීන් විශාල ලෙස අඩුවී ඇති බවත්, ජන කතා හා උනන්දුව දක්වන සමාජ වැඩ කෙරෙහි ඇති උනන්දුව වැඩි වී ඇති බවත් ප්රසංග ක්ෂේත්රයේ ධනාත්මක අවස්ථාවන් අතරට හේතු විය හැකිය. මෙක්සිකෝවේ වාර්ෂිකව පවත්වනු ලබන ජාතික කලාව සහ සාහිත්යය දශක ගණනාවකට පසුව මේවා විශේෂයෙන් කැපී පෙනෙයි.
ඔවුන්ගේ රාමුව තුළ ආධුනික නිර්මාණශීලීත්වයේ ජයග්රහණ පෙන්නුම් කරන ලදී. 1936 දී යුක්‍රේනයේ සහ කසකස්තානයේ දශක ගණනාවක චිත්ර පැවැත්විණි - 1937 දී ජෝර්ජියාව, උස්බෙකිස්තානය, 1938 දී - අසර්බයිජානය, 1939 දී - කිර්ගිස්තානය සහ ආර්මේනියාව, 1940 දී - බෙලරුස් සහ බුරියාටියාව, 1941 - ටජිකිස්තානය.
1939 අගෝස්තු 1 වන දින, සියලුම ආධුනික කන්ඩායම් ක්රියාත්මක කිරීම ආරම්භ කරන ලද වේදිකාවල දී සමස්ත සංගමය කෘෂිකාර්මික ප්රදර්ශනය විවෘත විය. 1939 දී පමණක් රුසියානු ගීත හා නැටුම් කණ්ඩායම් ගණනාවක්, උස්බෙකිස්තානයේ සාමූහික ගොවි ගීතයක් සහ නර්තන කණ්ඩායමක්, කසකස්තානයේ සාමූහික ගොවීන්ගේ සංගීත කණ්ඩායමක්, කිර්ගිස්තානයේ කොමුසිස්ට්වරුන්ගේ කණ්ඩායමක්, අසර්බයිජානයේ අළු සහ සමූහයක් ප්‍රදර්ශනයේදී ඉදිරිපත් කරන ලදී.
අධ්යාත්මික ක්ෂේත්රය තුළ කලාත්මක ස්වයං ක්රියාකාරිත්වයේ කාර්යභාරය, ආර්ථික ජීවිතය කෙරෙහි එහි බලපෑම, ජනතාවගේ අධ්යාපනය, රටේ ආරක්ෂක බලය ශක්තිමත් කිරීම වැඩි විය.
ආධුනික කලාව නූගත්කමට, ආගම්වාදයට එරෙහි සටනට උපකාරී වූ අතර එමඟින් ගමේ විශේෂයෙන් උග්‍ර බවක් ඇති විය. වෘත්තීමය කලාවට ළඟා නොවූ සහ ජනගහනයට ක්රියාකාරී ලෙස බලපෑම් කිරීමට නොහැකි වූ ස්ථානවල ස්වයං ක්රියාකාරකම් සෞන්දර්යාත්මක හා අධ්යාපනික කාර්යයන් ඉටු කළේය.
1930 ගණන්වල ආරම්භයේ දී සංගීත කණ්ඩායම් මුලින්ම ලෙනින්ග්රෑඩ් හි දර්ශනය වූ අතර පසුව එය ගීත හා නර්තන අංගයන් ලෙස හැඩ ගැසුණි. 1932 දී, Vasilyevsky දිස්ත්රික්කයේ (දැන් Kirov සංස්කෘතික නිවස) සංස්කෘතියේ සංස්කෘතියේ දී N. N. Kuznetsov විසින් කවි "Harmony" වේ. එය වැඩ කරන කථාංගයක්, ජන සංගීත භාණ්ඩ, පාඨකයන් හා නර්තන කණ්ඩායමක් විසින් සිදු කරන ලදී. කාර්මික සහයෝගීතාවයේ සංස්කෘතික මන්දිරය (දැන් සංස්කෘතික මාළිගාව. ලෙන්සොවට්) සිත්ගන්නාසුලු සංගීත සංදර්ශන ගණනාවක් පෙන්නුම් කළේය. ඔක්තෝබර් විප්ලවයේ 19 වන සංවත්සරය සඳහා ආධුනික ගීතය හා නැටුම් සංදර්ශනය සඳහා "මාතෘ භූමිය" සංගීත සංයුතිය සකස් කරන ලදී.
1930 ගණන්වල දෙවන භාගයේදී ආධුනික ඡායාරූප ශිල්පීන්ගේ කවයන් දර්ශනය වූ අතර ආධුනික නර්තන ක්රියාකාරකම් සහ අයිසෝසාමෝ ක්රියාකාරකම් වඩාත් ශක්තිමත් විය. රුසියානු ජන සංගීත වාදකයාගේ සංගීත සංයුතිය, බයන්ස් හඳුන්වාදීම නිසා ප්රසාරණය වී ඇති අතර, ජනරජයේ ජාතික සංගීත භාණ්ඩවල ප්රථම වාදක කන්ඩායම් නිර්මාණය විය.
රතු හමුදාවේ රංගන ශිල්පියෙකු හා රංගන ශිල්පියෙකු වූ ඇලෙක්සැන්ඩ්ර් ආර්. ඇඩ්රෝක්රොව් විසින් රචිත සෝවියට් නිර්මාපකයෙකු, කොන්දොස්තර, නිර්මාපකයෙකු සහ රංගන ශිල්පියා 1938 දී ලිවීය. කර්මාන්තශාලා ගීත සහ නර්තන කණ්ඩායම් නිර්මාණය කිරීමට විශාල ව්‍යාපාරවලට පූර්ණ හැකියාවක් ඇත. ඒ සමගම, මුළු කණ්ඩායමට 150-170 ක පිරිසක් ඇතුළත් විය යුතු නැත. ඔබට කුඩා, 20 - 30 දෙනෙකුගෙන් යුත් කණ්ඩායමක් සංවිධානය කළ හැකිය. A. ප්ලාස්ටික් ඇලෙක්සැන්ඩ්රෝ මෙම ආකෘතියේ ගැටළු පිළිබඳව ප්රතිපත්තිමය කරුණු ගනනාවක් ඉදිරිපත් කර තිබේ. විශේෂයෙන්ම, ඔහු සහභාගී වූ ශිෂ්යයින්ගේ සංවිධානයේ පර්යාලෝකයේ ගැටලුව පිළිබඳව අවධානය යොමු කලේය. ඔහුගේ සිතුවිලි අනුව, "විවිධාකාර ජනක හා සාම්ප්රදායික පිළිවෙතක් මත වැඩ කිරීමට හැකියාව ඇත.
කණ්ඩායමේ කලාත්මක නායකත්වය විසින් කණ්ඩායමේ සියලුම කලාත්මක මාධ්යයන් පූර්ණ ලෙස භාවිතා කිරීමට ඉඩ සලසන තාලයක් තෝරා ගත යුතුය, එනම්. සංගීත කණ්ඩායම සහ නර්තන ශිල්පීන්. සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ ජන නැටුම් හා රවුම් නැටුම් ගීත සහ ගීත කෘත ful පූර්වක ද්‍රව්‍යයක් ලෙස සේවය කළ හැකිය. ”
ඔක්තෝබර් විප්ලවයේ 20 වන සංවත්සරය වන විට දශක දෙකකට වැඩි කාලයක් ආධුනික රංගනයන් වර්ධනය කිරීමේ ප්‍රති results ල සාරාංශ කරන ලදී. ඒ කාලය වන විට, මෙම ක්රියාවලිය එහි විචල්යතාව, විවිධාකාර ස්වරූපය, වර්ග සහ ප්රභූන් සඳහා සැලකිය යුතු විය. ආධුනික සංගීත ක්ෂේත්රයේ පමණක් කොටස් හතරක සංගීත කණ්ඩායම, ගොවි ජන ගීතිකා කණ්ඩායම, නාට්යමය ගායනා කණ්ඩායම, ගීත හා නැටුම් කණ්ඩායම, ඔපෙරා චිත්රාගාර, ගායන ඒකල වාදකයින්, ශබ්ද වාදකයින්, විස්ලර්, වාචික යුගල සහ ත්‍රිත්වය; වාද්ය වෘන්දය - වාද්ය භාණ්ඩ, රුසියානු ජන උපකරණ, පිත්තල, දුඹුරු, ශබ්දය, ජෑස් වාද්ය වෘන්දය; ජාතික උපකරණවල සංගීත සංදර්ශන - කොන්ට්ලිස්ට්වරුන්, බණ්ඩාවාදීන් ආදිය. domr quartets සහ ඊනියා ගමේ ත්රිත්ව - මැන්ඩොලින්, බළලිකා, ගිටාරය; හාර්මොනිස්ට්, තණතීරු ආදිය. ආධුනික කලාව නාට්ය, නර්ථන කවයන් හා චිත්රාගාර පුළුල් පරාසයක් බවට පත්ව ඇත. ඔවුන්ගේ රංගනයන් දහස් සංඛ්‍යාත ප්රේක්ෂකයින් විසින් ගුවන්විදුලියෙන් විකාශනය කරන ලදී.
ප්රදර්ශනවලදී, තරඟකරුවන්, සහභාගිවන්නන්ගේ වෘත්තීය කුසලතා, ආකෘති පිටපත්, ප්රතිරූපකය සහ වෘත්තීය කණ්ඩායම්වල ක්රියාකාරකම්වල අන්තර්ගතය ඉහළම ලකුණු සමඟ ඇගයීමට ලක් කරන ලදී. මේ සඳහා නායකයන් විසින් ගායනා කිරීම, නැටීම, නාට්යය, අවංක ආධුනිකයෙකු බිහි කිරීම, වැඩ කරන ජනතාවගේ සහභාගීත්වය වඩාත් කැපී පෙනේ.
ගනු ලැබූ පියවරයන් නොතකා, රහස්වල නායකයින්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් ප්රමානවත් ලෙස සූදානම්ව සිටියහ. ඔවුන් ප්රමාණවත් නොවූ පා courses මාලා සඳහා ප්රධාන වශයෙන් සූදානම් වෙමින් සිටියහ. මේ අනුව, 1938 වසරේ මුල් භාගයේදී වෘත්තීය සමිති පාඨමාලා 153 ක් සඳහා 445 දෙනෙකු පුහුණු කරන ලදී. මේ අතුරින් 185 ක් - මාස තුනක පාඨමාලා, සහ ඉතිරි - කෙටි කාලීන පාඨමාලා සහ සම්මන්ත්රණ. එකල දස දහස් ගණනක් විසින් ගණනය කරන ලද කව ගණන දෙස බලන විට, පැහැදිලිවම සකස් කළ ඒවා ස්වල්පයක් විය. කෙටිකාලීන පා courses මාලා සහ සම්මන්ත්‍රණවල පුහුණුවේ ගුණාත්මකභාවය අඩු විය.
ආධුනික කලා සංවිධායකයින් සහ උපදේශකවරුන්ගේ දෙපාර්තමේන්තු වල විශේෂ අධ්යාපන ආයතනවල සංගීතය, චිත්ර, නාට්ය කාර්මික පාසල් සහ විද්‍යාලවල සිසුන් සංඛ්යාව ඉතා අල්පය. ඔවුන්ගේ නිකුතුවලට කළමනාකරණ කාර්ය මණ්ඩලයේ සංයුතිය සැලකිය යුතු ලෙස වැඩිදියුණු කිරීමට නොහැකි විය. 30 දශකයේ අග භාගය වන විටත් මෙම දෙපාර්තමේන්තු වලට ඇතුළත් වීම තවමත් අඩු වී ඇත.
සෑම දෙයක්ම තිබියදීත්, කලාත්මක මුලපිරීම ජනගහනයේ සෞන්දර්යාත්මක අවශ්යතා තෘප්තිමත් කිරීමේ ප්රධාන ප්‍රභවය විය, විශේෂයෙන් ගම්බද සහ කුඩා නගරවල. ආධුනික හා ප්රමාණාත්මක ලෙස වර්ධනය වී ඇත. 1930 ගණන්වල ආරම්භයේ සිට මිලියන 3 ක් පමණ සහභාගී වූ විට ඔවුන්ගේ සංඛ්යාව 1941 ආරම්භය වන විට මිලියන 5 දක්වා වැඩි විය. 1933 දී සාමාන්යයෙන් 6-7 ක් පමණ (ආසන්න වශයෙන් 160 දෙනෙක්) එක් වෘත්තිය සමිති සමාජයක සේවය කළහ නම්, 1938 දී, 10 ක් පමණ (ආසන්න වශයෙන් 200 දෙනෙක් පමණ) ක් සේවය කළහ. සහභාගිවන්නන්ගේ කාර්ය සාධන කුසලතා සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි කළේය. තනි කණ්ඩායම් සහ කාර්යසාධනය පමණක් ප්රදර්ශනය තුළ ඔලිම්පියාඩ් වලදී ඉහළ වෘත්තීමය දක්ෂතා ප්රදර්ශනය විය. බොහෝ දුරට, ආධුනික කලා කටයුතුවල ප්රවීණත්වය සඳහා කැපී පෙනෙන පියවරක් වූ අතර, සංගීත සංග්රහය සම්පුර්ණ කිරීම.
විවිධ අධ්යාපනික හා නිර්මාණාත්මක කාර්යයන්හි ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම් සංවිධානය කිරීමේ අදහස, එහි නිශ්චිත ක්රමවේදය තවදුරටත් සංවර්ධනය කිරීම ප්‍රමුඛ වේ. ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම් වර්ධනය කිරීම, නව, සංකීර්ණ නවකථන රිසිකරනය කිරීමේ ප්රධාන සාධකයක් ලෙස ක්රමානුකූල හා පූර්ණ සම්පන්න ඉගැන්වීම් සහ නිර්මාණාත්මක ක්රියාවලියක් ලෙස සැලකේ. රංගනය, චරිත, නැටුම්, සංගීත ක්රියාකාරී සංස්කෘතිය, නව රිද්මයන්, නව අන්තර්ගතයන්, නව කලාත්මක හා තාක්ෂණික ශිල්පීය ක්රම ආදී අංගයන් හි කේන්ද්රීය ක්රියාකාරකම්වල කේන්ද්රය බවට පත් විය.
සැලකිය යුතු ලෙස ශක්තිමත් කරන ලද ද්රව්ය පාදක කව. සංස්කෘතික මාළිගාව වැනි යෝධයන් නම් කරන ලදී. සංස්කෘතික මන්දිරය ලෙනින්ග්රෑඩ් හි කිරිප් මොස්කව්හි ස්ටාලින්, රිබින්ස්ක් සංස්කෘතික මාළිගාව. ආධුනික දර්ශන සංවර්ධනය හා සමාජ ශාලා වැඩ කිරීම පිළිබඳ වෘත්තීය සමිතිවල වියදම් සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි වී තිබේ. වෘත්තීය සමිති සමාජයේ තත්වය ශක්තිමත් කිරීම. 1939 අප්රියෙල් මාසයේදී පවත්වන ලද වෘත්තීය සමිති සමාජයේ වැඩ පිළිබඳ 3 වන සියළුම සමුලුව, වෘත්තීය කලා සංගම් සම්බන්ධයෙන් එහි අයිතිවාසිකම් සහ වගකීම් සපුරා ඇති වෘත්තිය සමිති සමාජයේ නීති සම්මත කරන ලදී. මේ සියල්ලම විශේෂයෙන්ම නගරය තුළ දැවැන්ත නිර්මාණශීලීත්වයේ විවිධ ජනප්රියතා වර්ධනය සඳහා හිතකර කොන්දේසි සපයන ලදී. ගෙවන ලද චිත්රාගාර පුළුල් ලෙස සංවර්ධනය කරන ලදි: උපකරණ, ගායනා, සාහිත්ය, නර්තන හා දෘශ්‍ය කලා.
වේගයෙන් වර්ධනය වන ආධුනික කලාවේ ස්කන්ධ වර්ග. 1935 සිට 1938 දක්වා පමණක් වෘත්තීය සංගම්වල සංගීත කණ්ඩායම් වල සහභාගී වූවන් සංඛ්යාව 197,000 සිට 600,000 දක්වා වැඩි වී ඇති අතර නාට්යානුසාරයෙන් - 213,000 සිට 369,000 දක්වා.
පොදුවේ ගත් කල, වෘත්තීය සමිති ක්රියාකාරකම් සඳහා මිලියනයකට වඩා සහභාගී විය.
යුද්ධයට පෙර පැවැත්වූ කලාපීය සමාලෝචන සහ පසුව කලා කමිටුව විසින් සංවිධානය කරන ලද නාට්යමය ආධුනික රංගනයන් පිළිබඳ සර්ව-යූනියන් සමාලෝචනය (1940 දෙසැම්බර් - 1941 ජනවාරි), සමස්ත කලාත්මක නිර්මාණයක් සඳහා වූ ජයග්රහණ සහ දැවැන්ත අපේක්ෂාවන් මුළුමනින්ම පෙන්නුම් කළේය. සමස්ත යුනියන් සමාලෝචනයේදී කණ්ඩායම් 30,000 ක් (ඔවුන්ගෙන් 22,000 ක් ගමෙන්) සහභාගී වූ අතර 417,000 කට වැඩි පිරිසක් සහභාගී වූහ.
නාට්ය කණ්ඩායම්වල වැඩ සැලැස්මට රංගන කුසලතා, දර්ශනීය කථනය පිළිබඳ හුරුපුරුදු වීම; සංගීත සහ ගායනා කණ්ඩායම් - සංගීත අංකනය අධ්යයනය කිරීම, උපකරණ වාදනය කිරීමේ තාක්ෂණය, හ o නැගීම; කලා කණ්ඩායම් - චිත්ර ඇඳීම, පින්තාරු කිරීම, සංයුතිය අධ්යයනය කිරීම; නර්තන කණ්ඩායම් - ජන හා ශාස්ත්රීය නැටුම්වල මූලික කරුණු හා ක්රමවේදයන් හුරු කිරීම, රංගන කුසලතා. කණ්ඩායම් වශයෙන් අධ්යාපන හා අධ්යාපනික කටයුතු සිදු කිරීම සඳහා ආධුනික කලා නිවාස සහ ජන කලා නිවාස විසින් සංවිධානය කරන ලද ලිපි හුවමාරු උපදේශන සහ ලිපි කලා අධ්යාපනය පුළුල් ලෙස භාවිතා කිරීමට යෝජනා විය.
සංදර්ශන, ආධුනික ප්රසංග ප්රසංග විධිමත් කිරීමේ අවශ්‍යතාව කෙරෙහි අවධානය යොමු විය. පක්ෂ හා රාජ්ය ආයතනවල විශේෂ යෝජනාවක් මගින් වාර්ෂිකව සහ රටපුරා ව්‍යාපාර, පරීක්ෂණ, තරඟ පැවැත්වීමට යෝජනා විය.
වෘත්තීය සමිති ආයතන, නිවාස, ජන කලාව සහ ආධුනික කලාව යන අංශවල අවධානය යොමු වූ විසඳුම මත පිරිස්, ද්රව්යමය හා තලයේ ගැටළු මතු විය.
ආධුනික කලා, සංස්කෘතික ආයතනවල මෙම වැඩසටහන ක්රියාත්මක කිරීම ආරම්භ වූයේ 30 දශකයේ අග භාගයේදී ය. කෙසේ වෙතත්, සම්පූර්ණයෙන්ම හැරවීමට නොහැකි විය. ජාත්යන්තර තත්වයේ සංකූලතාව, අපේ රටට ෆැසිස්ට් ජර්මනිය විසින් එල්ල කරන ලද දරුණු ප්‍රහාරය සෝවියට් ජනතාවගේ සාමකාමී නිර්මාණාත්මක කටයුතුවලට බාධා කළේය. ආධුනික කලාව, සියලු සෝවියට් කලාවන් මෙන්, සතුරාට එරෙහි සටනට අවතීර්ණ විය.
මහා දේශප්‍රේමී යුද්ධයේදී ආධුනික කලාව
යුද්ධයේ මුල් දිනවල බොහෝ කලාකරුවන් සිතුවේ ඔවුන්ගේ කලාව පිළිබඳ වැඩ අවසන් වී ඇති අතර මාතෘ භූමියට අවශ්ය ඕනෑම වැඩක් කිරීමට සූදානම් බවය. කෙසේ වෙතත්, හෘදයාංගම ගීතය, උද්‍යෝගිමත් ඒකපාර්ශ්වික හා නර්තනය මිනිසුන්ට ඔවුන්ගේ පෙර ජීවිතය අනාගතයෙන් වෙන් කළ ඉරණම ඉක්මවා යාමට උදව් කළ අතර, සමහරු එයට ඇතුල් වූහ, බඳවා ගැනීමේ මධ්‍යස්ථානවල සීමාව පසුකර ගියහ, තවත් සමහරු - තම ආදරණීයයන් පෙරමුණට ගෙන ගියහ.
යුද්ධයේ ආරම්භය කවයන්ගේ ක්රියාකාරකම් සැලකිය යුතු ලෙස සංකීර්ණ කළේය. මෙය සිදුව ඇත්තේ යුදකාලීන සාමාන්ය දුෂ්කරතාවන්ටය. කලාත්මක වැඩපිලිවෙලෙහි තියුණු අඩුවීම හා යුධ කාලයේ රාමු මත ප්රතිව්යුහගත කිරීමේ අවශ්යතාවය ය. තමන්ගේම මාර්ගයෙන්, එය ආක්රමනකරුවන්ට එරෙහි ජනතා අරගලයට උදව් කිරීමට සිදුවූයේ, ෆැසිස්ට්වාදයේ අමානුෂික සාරය, සමාජවාදය පිලිබඳ එහි වෛරකාරී වෛරය හෙලිදරව් කිරීමයි.
යුධ සමයේ දුෂ්කරතා මධ්‍යයේ වුවද, ආධුනික නිර්මාණශීලිත්වය කෙරෙහි මිනිසුන් දක්වන උනන්දුවේ ගැඹුරු ස්වභාවය විදහා දැක්වීය.
ආධුනික කලාවේ දියුණුව ධාරා තුනකින් සිදු කරන ලදී - පසුපස, මෙහෙයුම් ඒකක සහ සංයුතිවල, පක්ෂග්‍රාහී වෙන් කිරීම් සහ කලාපවල. යුද්ධයේ සෑම වසරක ම බලගතු වූයේ සිවිල් ජනතාව අතර, කර්මාන්තශාලා, කර්මාන්තශාලා, රාජ්ය ගොවිපල සහ සාමූහික ගොවිපල අතර පසුපස ආධුනික වෘත්තීන්හි ජාලයයි.
පළමුවෙන්ම, යුද්ධයේ මුල් මාසවලදී, බොහෝ වෘත්තීන් තම ක්රියාකාරකම් තියුනු ලෙස පහත දැමීය. බොහෝ අය කඩා වැටුනි අතර වැඩ නතර විය. මෙය හේතු කිහිපයක් නිසා සිදු විය. පළමුව, ජනගහනයෙන් සැලකිය යුතු කොටසක්, විශේෂයෙන්ම පුරුෂයින්, පෙරමුණට සම්බන්ධ කිරීම සම්බන්ධයෙනි. දෙවනුව, රටේ භූමියෙහි කොටසක් වන තාවකාලික, නමුත් වේගයෙන් පැතිර යන ආක්රමනය හේතුවෙන්; තෙවනුව, සමාජශාලා ආයතනවල සමහර කොටස් විනාශ කිරීම හා වෙනත් අවශ්යතා සඳහා මාරු කිරීම (රෝහල්, හමුදා පා courses මාලා, ගොඩනැගීමේ මූලස්ථානය ආදිය) සම්බන්ධව, එහි ප්‍රති result ලයක් ලෙස ඔවුන්ගේ සුපුරුදු රැකියා ස්ථානය වෙනස් කර වැඩමුළු, රතු කොන වෙත යාමට කවයන්ට බල කෙරුනි. , නේවාසිකාගාර ආදිය; සිව්වනුව, ජීවිතය ප්රතිව්යුහගත කිරීම හා සම්බන්ධව, මිලිටරි තන්ත්‍රයේ මුළු ජීවිතයම, සේවා නියුක්තිය හා වැඩකරන කාලය වැඩි කිරීම; පස්වනුව, යුද්ධයේ මුල් මාසවල හැඩගැසුණු රටේ අහිතකර මානසික වාතාවරණය ද බලපෑවේය.
යුද්ධයේ සිත්ගන්නාසුලු කථාංගයන්ගෙන් එකක් වන්නේ ලෙනින්ග්රෑඩ් පෙරමුණේ නර්තන කණ්ඩායම නිර්මාණය කිරීම පිළිබඳ කතාවයි. එයට පුරෝගාමීන්ගේ ලෙනින්ග්රෑඩ් මාළිගාවේ චිත්‍රාගාරයේ යුද්ධයට පෙර නිරත වූ යෞවනයන් ඇතුළත් විය. එහි නායකත්වය ආර්.ඒ. දරුවන්ගේ නිර්මාණශීලී ආරම්භය දිරිගැන්වීමට බුද්ධිමත්, සංවේදී ගුරුවරුන් වන වෝර්සෝ හා ආර්කඩි එෆිමොවිච් ඕරන්ට් (1906-1973) ඔවුන්ගේ දේශපේ්රමි හැඟීම් වර්ධනය කිරීමට දායක විය.
යුද්ධයේ මුල් දිනවල ඔබ්‍රන්ට් මහජන මිලීෂියාවට සම්බන්ධ වූ අතර 1942 පෙබරවාරි මාසයේදී 55 වන හමුදාවේ ප්රචාරක බලකාය නැවත පිරවීම සඳහා ඔහුගේ හිටපු සිසුන් සොයා ගන්නා ලෙස පෙරමුණේ දේශපාලන දෙපාර්තමේන්තුවෙන් නියෝගයක් ලැබුණි. ඔහු ඉතා දුප්පත් දරුවන් 9 ක් පමණ එකතු කිරීමට සමත් විය. නමුත් මසකට පසු, ඕබ්‍රන්ට් ඔවුන් සමඟ නර්තන අංග කිහිපයක් සූදානම් කළේය.
"... 1942 මාර්තු මස 30 වන දින වසන්ත-කලත්රයන් සහ වෛද්යවරුන් එක්රැස්වීමේදී ප්රසංගයට සහභාගි වූ අය ... අන්තිම ශක්තියෙන්, නර්තනයට විනෝදජනක හා උනුසුම් වන බව AE සිහිපත් කරයි Obrant
ක්ෂේත්ර රෝහලක විවේකයෙන් හා ප්‍රතිකාර කිරීමෙන් පසු නව යොවුන් වියේ දරුවන් උද්යෝගයෙන් වැඩ කිරීමට පටන් ගත් අතර ඉතා ඉක්මනින් විශිෂ්ට නර්තන කලාවක් ලබා ගත්හ. එක් එක් සංඛ්යාවක දී - ඔවුන් බොහෝ විට වීරෝදාර අන්තර්ගතයන් නර්තන අංග: රතු හමුදාවේ නර්තන සහ වෙනත් අය - ඔවුන් යථාර්තර සටන් වලදී සටන් කරන මෙන් මෙන් බොහෝ temperament හා ආගන්තුකත්වය ආයෝජනය කළා.
මෙම කණ්ඩායම විසින් ලෙනින්ග්රෑඩ් පෙරමුණේ සටන්කරුවන් සහ නගරයේ වැසියන් සඳහා ප්රසංග තුන්දහසකට වැඩි ප්‍රමාණයක් ලබා දෙන ලදී. 1945 මැයි 9 වන දින මාළිගා චතුරශ්‍රයේ පැවති සැමරුම් උත්සවයේදී තරුණ නර්තන ශිල්පීන් "වික්ටරි මාර්ච්" යන ප්‍රීති ප්‍රමෝදය ඉදිරිපත් කළහ. මෙම නිවාඩු දිනට සහභාගී වීමට ඔවුන් අතිශයින් ගරු කරති. දහස් ගණන් ප්රේක්ෂකයින් ඉදිරියේ අපේ රටේ චතුරශ්‍රවල මෙම අමතක නොවන දිනයේ ප්රසංගය පැවැත්වූ බොහෝ කලාකරුවන්ට මෙම ගෞරවය හිමි විය. දේශප්‍රේමී යුද්ධය සනාථ කළේ සෝවියට් කලාකරුවන් සැමවිටම ජනතාව සමඟ සිටින බවයි - ආපදා කාලවලදී සහ ජයග්රහණ ලැබූ දිනවල.
යුද්ධය අවසන් වීමෙන් පසු, කණ්ඩායමේ සියලුම සාමාජිකයින්ට (දැනටමත් 18 දෙනෙකුගෙන් සමන්විත) ඇණවුම් සහ පදක්කම් ප්රදානය කර හමුදාවෙන් ඉවත් කර ඇත.
1945 දී, සමූහය ලෙන්ගොසෙස්ට්‍රාඩා වෙත මාරු කරන ලද අතර, එහි පදනම මත ලෙනින්ග්රෑඩ් යෞවන නර්තන කණ්ඩායම නිර්මාණය කරන ලදී. දුෂ්කර යුධ සමයේදී, නර්තනයේ කලාව, එදා සිටි ප්රේක්ෂකයන්ට ප්රබල චිත්තවේගීය හා දෘෂ්ටිමය බලපෑමක් ඇති විය. දීප්තිමත්, ප්රීතිමත් හැඟීම්වලින් යුත් උවමනාවකින් යුතුව සිටි. ජනතාවගේ ජීවිතයේ මෙම අසමසම සම්බන්ධය, පොප් නර්තනය ඇතුලු සෝවියට් නර්තන ශිල්පයේ වර්ධනය සඳහා නව උද්යෝගයක් ලබා දුන් අතර නව තේමාවන් සහ ඒවායේ නව ක්රමයන් දෙකම උද්ගත විය.
යුධ සමයේ ආධුනික කලාව ප්රධාන වශයෙන් කුඩා කණ්ඩායම් වශයෙන් වැඩ කිරීමට ගියේය. මෙමගින් ඔවුන්ට ජංගම දුරකතනයක් විය හැකි අතර පහසුවෙන් ගමන් කිරීමට පහසු විය. ඔවුන්ගේ කාර්යසාධනය කුඩා කාමරයක්, රෝහලේ වාට්ටුවක, දුම්රිය ස්ථානයක, උද්ඝෝෂනීය ස්ථානයක, රහසිගත කඳවුරක, රතු කොනක ආදියෙන් සංවිධානය කිරීමට පහසු විය.
මොස්කව්හි කලා කවයන් විසින් රතු හමුදාවේ සමහර ප්‍රදේශවල ප්රසංග තුන්දහසකට අධික ප්‍රමාණයක් මොස්කව් ආරක්ෂා කරමින් ආසන්න හා දුර දේශසීමා ඉදිකිරීමේදී ලබා දෙන ලදී. ලෙනින්ග්‍රෑඩ්හි සාමූහිකයන් විසින් ද එම කාර්යයම කරන ලදී.
ආධුනික කන්ඩායම් රතු හමුදාවේ සොල්දාදුවන් සහ ඉදිරිපස සහ පසුපස සොල්දාදුවන් අතර විශාල හමුදා ප්රසංගයක් සහ නිර්මාණශීලී වැඩ කටයුතු සිදු කරන ලදී.
අසම්පූර්ණ දත්ත වලට අනුව, 1943 දී පමණක් වෘත්තීය සමිති සමාජවල ආධුනික කටයුතුවලට සහභාගී වූවන් 1165 දහසක් සටන්කරුවන්, අණ දෙන නිලධාරීන්, දේශපාලන සේවකයින් සඳහා ප්රසංග ලබා දුන්හ.
බොහෝ ප්‍රදේශවල ප්රසංග බලකායන් අතර සමාලෝචන, ඉදිරි පෙළ සොල්දාදුවන් ඉදිරියේ කතා කිරීමේ අයිතිය සඳහා තරඟ පැවැත්විණි. මෙම සේනාංකය විසින් ගායක ගායිකාවන් හොඳින් හඳුනාගත් අව්යාජ මාස්ටර් තෝරාගෙන ඇති අතර ඒවායේ ක්රියාකලාපය, සටන්කරුවන්ගේ ආත්මය සහ ඔවුන්ගේ මනෝභාවයන් ඔවුන්ගේ කලා කෘතීන් සමග නැංවීමට හැකි වූ ක්රියාකාරී දත්ත ඉදිරිපත් කරයි.
1942 ගිම්හානයේදී මොස්කව්හි ප්රචාරක කණ්ඩායම් පිළිබඳ නාගරික සමාලෝචනයක් පැවැත්වූ අතර එයට කණ්ඩායම් 50 ක් සහභාගී විය. 1942 දෙසැම්බර් 27 සිට 1943 ජනවාරි 5 දක්වා අගනගරයේ හොඳම ප්රචාරක කණ්ඩායම්, කව සහ ආධුනික ඒකල වාදකයින්ගේ ප්රසංග පැවැත්වූ අතර, ප්‍රභේද පිළිබඳ සමාලෝචන පැවැත්වූ අතර එමඟින් විශාල උනන්දුවක් ඇති වූ අතර නව බලවේගයන් මුලපිරීමට පැමිණියේය.
විශේෂයෙන් ක්රියාකාරී ලෙස 1943 සිට විවිධ සමාලෝචන පැවැත්වීමට පටන් ගත්තේය. ඔවුන්ගේ හැසිරීම වැදගත් විය. පළමුවෙන්ම, ඔවුන් කලින් පැවති ක්රියාකාරීත්වය යථා තත්වයට පත් කිරීමට සහ නව කවයන් සැකසීමට, නව සහභාගිවන්නන් සම්බන්ධ කර ගැනීමට අවස්ථාව ලබා දුන්නේය; දෙවනුව, චින්තනයේ කලාත්මක හා නිර්මාණශීලී ක්රියාකාරකම් සැලකිය යුතු ලෙස වැඩිදියුණු කිරීමට, සමාලෝචනය, ජනගහනයෙන් ඉදිරියෙහි, රෝහල්වල, රතු කොනවලදී ඔවුන්ගේ කාර්යසාධනය වැඩි කිරීම පිනිස ය. තෙවනුව, සමාලෝචන අතරතුර දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා අධ්යාපනික කාර්යයන් වඩා හොඳින් විසඳනු ලැබීය. සිව්වනුව, සමාලෝචන කලාත්මක ක්රියාකාරීත්වයේ ගැටලුව සාර්ථකව විසඳා ගැනීම, එහි ක්රියාකාරී සංස්කෘතිය, නව ආධිපත්ය පිළිබඳ විශාරදත්වය, නව ප්රකාශන ප්රකාශන සහ ඒවායේ බෙදා හැරීම සඳහා වූ සෙවීම් වලට විසඳුම් දායක විය.
1943 මාර්තු මාසයේදී ලෙනින්ග්රෑඩ් හි සෝවියට් සංගමයේ කොමියුනිස්ට් පක්ෂයේ (බොල්ෂෙවික්) නගර කමිටුව ඉල්ලා සිටියේ සංස්කෘතික මධ්යස්ථාන, සමාජ ශාලා සහ රතු කොනවල ආධුනික කව සංවිධානය කරන ලෙසයි. 1943 අප්රේල්-ජුනි මාසවලදී, වටලනු ලැබූ නගරයේ ආධුනික කලා සංදර්ශනයක් පැවැත්වූ අතර, එයට සාමූහික 112 ක් සහ සහභාගී වූ 2,100 ක් සහභාගී විය. වසර අවසානයේදී ලෙනින්ග්රෑඩ් හි මාලි ඔපෙරා රඟහලේ ශාලාවේදී නගර පුරා ආධුනික චිත්ර ප්‍රදර්ශනයක් පැවැත්විණි. ලන්ඩන්ග්රෑම්හි ආධුනික සාමුහිකයන් 15,000 කට වැඩි ප්රසංග ගණනාවක් ලබා දුනි.
හමුදාවේදී, හමුදා කවුන්සිලය රෙජිමේන්තු, කොට් isions ාශ, හමුදාවන් සහ පෙරමුණු වල ආධුනික ක්රියාකාරකම් කිරීමට පටන් ගත්හ. මෙම අදහස් රණශූරයින් විසින් උද්යෝගයෙන් පිළිගනු ලැබීය. නර්තන ශිල්පීන්, ගායකයින්, සංගීතඥයන්, පාඨකයන්, ආදීන් සියළුම කොටස් වල පිහිටුවීමට පටන් ගත්හ.
ජූනි 15 සිට සැප්තැම්බර් 15 දක්වා කාලය තුළ සමස්ත ලංකා ආධුනික කලා ප්රදර්ශනය පැවැත්විණි. එය සංවිධානය කරනු ලැබුවේ සමස්ත වෘත්තීය සමිති මධ්යම වෘත්තීය සමිති කවුන්සිලය සහ කලා කමිටුව විසිනි. නිර්මාණශීලීත්වය වර්ධනය කිරීම සඳහා දිවයිනේ සියලුම ප්රදේශ ආවරණය වන පරිදි සමාලෝචනය වැදගත් විය. වටලනු ලැබූ ලෙනින්ග්‍රෑඩ්හි, හමුදා ඒකකවල, වාඩිලෑමෙන් නිදහස් වූ බොහෝ ප්‍රදේශවල පරීක්ෂණ සිදු විය. සමාලෝචනය කිරීමේ සංවිධායක කමිටුව ක්රියාකාරීව කටයුතු කළ අතර එහි ප්රගතිය නිරන්තරයෙන් නිරීක්ෂණය කළ අතර, ක්රමවේදය සඳහා ආධාරකයක්, කලාශිල්පීන්ගේ චාරිකා, කලා පාසැල් සිසුන්, කවයන් වෙත අනුග්රාහකත්වය සැපයීමට කටයුතු කරන ලදී.
වර්ෂ 1943 ජූනි 26 වන දින ලෙනින්ග්රාඩ්හි ආධුනික ක්රියාකාරකම් සමාලෝචනය පිළිබඳ වාර්තාවක් සංවිධානයේ කමිටුවේ රැස්වීමක දී ඇසීය. සංවිධායක කමිටුවේ තීරනය, ලෙනින්ග්රාඩ්හි සංවිධානය කරන ලද ජන කලා ප්රදර්ශනය, වීරෝදාර නගරවල ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම් යළි ස්ථාපිත කිරීම හා වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා දායක විය. නාට්ය 25 ක්, නර්තන නාට්ය 23 ක්, නාට්ය 22 ක්, ප්රසංග බළකොටු 39 ක්, සංගීත කණ්ඩායම් 3 ක්, පුද්ගලයන් 2000 කට අධික සංඛ්යාවක් ඇතුළුව කණ්ඩායම් 122 ක්, සමාලෝචනය සඳහා සහභාගී වූහ.
මුළු රටේම, අසම්පූර්ණ දත්ත වලට අනුව, සාමූහික 48.5 දහසක කම්කරුවන්, සාමූහික ගොවීන් සහ සේවකයින් 600,000 ක් පමණ සමාලෝචනයට සහභාගී වූහ.
1944 සැප්තැම්බර් 25 වන දින සමස්ත වෘත්තීය සමිති මධ්යම වෘත්තීය සමිති ලේකම් කාර්යාලය විසින් “ආධුනික ගායන ශිල්පීන් සහ ගායන ශිල්පීන් පිළිබඳ සමස්ත සංගමයේ සමාලෝචන පැවැත්වීම” පිළිබඳ යෝජනාවක් සම්මත කරන ලදී. එය සෝවියට් සංගමයේ මහජන කොමසාරිස්වරුන්ගේ කවුන්සිලයේ කලා කටයුතු පිළිබඳ කමිටුව සමඟ ඒකාබද්ධව පවත්වන ලදී. මෙය යුධ සමයේ ආධුනික කලාවේ අවසාන ප්රදර්ශනය විය.
ගායන ශිල්පීන් සහ ඒකල වාදකයින් පිළිබඳ සමාලෝචනයක් සාර්ථකව සිදු කිරීම සඳහා, ඔවුන්ට පවරා ඇති කාර්යයන් විසඳීම සඳහා, සමස්ත වෘත්තීය සමිති මධ්යම සංගමය, කොම්සොමෝල් මධ්යම කමිටුව, කලා කමිටුව සහ අනෙකුත් දෙපාර්තමේන්තු ප්රධාන සංවිධානාත්මක හා ක්රමෝපායික පියවරයන් සංවර්ධනය කොට ක්රියාත්මක කිරීම, කව සංවර්ධනය කිරීම සඳහා අමතර ද්රව්යමය සම්පත් වෙන් කිරීම, ඇඳුම් පැළඳුම් මිලදී ගැනීම, ඉන්වෙන්ටරි, සංගීත උපකරණ .
හොඳම ආධුනික කණ්ඩායම්වලට ගුවන් විදුලියෙන් කතා කිරීමට ආරාධනා කරන ලද අතර තවත් ජනප්රිය කෘතියක් දිග හැරුණි. ආධුනික ගායන ශිල්පීන් සහ ඒකල වාදකයින්ට පූර්ණ සෝවියට් තාලයක් සහ එහි උසස් තත්ත්වයේ ක්රියාකාරිත්වය ලබා දීම කෙරෙහි විශේෂ අවධානය යොමු විය.
මෙම සමාලෝචනය සම්පූර්ණ කරන ලද සියලු කාර්යයන්. ආධුනික ආධුනික රංගනයන් ඔවුන්ගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම් සැලකිය යුතු ලෙස යථා තත්වයට පත් කර ඇත, වෙනත් ප්‍රභේදවල වැඩ වඩාත් ක්රියාකාරී වී ඇත. 1944 මැද භාගයේදී 80,000 ක් සහභාගී වූ ගායනා කණ්ඩායම් 5000 ක් පමණ සිටියේ නම්, වසරකට පසුව ගායනා කණ්ඩායම 9315 ක් සහ 162 දහසක් 273 ක් සහභාගී වූහ.
1945 අගෝස්තු 20 සිට සැප්තැම්බර් 6 දක්වා අවසාන සමාලෝචනය මොස්කව්හිදී පැවැත්විණි. රිපබ්ලිකානු හා කලාපීය තරඟවලදී තෝරා ගත් හොඳම රංගන 40 ක්, කථිකයින් 3325 ක්, සොලිස්ටර්වරු 29 ක් සහභාගී වූහ. අවසාන ප්රසංගය පැවැත්වුණේ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ මහා ශාලාව, හොඳම සංස්කෘතික මාළිගාවන් වන හවුස් ඔෆ් යූනියන්ස් හි ය. 1945 සැප්තැම්බරයේ බොල්ෂෝයි රඟහලේදී පවත්වන ලද අවසාන ප්රසංගය සෝවියට් ආධුනික කලාවේ සැබෑ සැමරුමකි, මහත් උනන්දුවක් ඇති කරවන අතර නව සහභාගී වූවන් දහස් ගණනක් ආකර්ෂනය කර ඇත.
1943 - 1944 දී යුද්ධයට පෙර නිර්මාණය වූ ආධුනික කලාවේ ප්රාදේශීය නිවාස, ජන කලා කලාව, නැවතත් ආරම්භ විය. අවහිර වීමෙන් පසු ලෙනින්ග්රාඩ් ප්රාදේශීය කලා නිවාසය ප්රතිසංස්කරණය කෙරිණි. මෙම ක්රමෝපායික මධ්යස්ථාන ආධුනික කලා කටයුතුවලට සහය දැක්වීම සඳහා විවිධාකාර වැඩපිළිවෙළක් දියත් කිරීම, එහි සංවර්ධනය, මෙහෙයවීම, නාට්ය රංගනය, නාට්ය රචනා, වාද්ය වෘන්දයේ අනුග්රහය වැඩි දියුණු කරන ලදී.
1945 ජනවාරි 1 වන විට වෘත්තීය සමිති සංගම් සංගම් (2131 ක් සමාජ ශාලා පරීක්ෂා කරන ලදී) 519 682 සහභාගී වූවන් සංඛ්යාව 39,000 621 කි.
වෘත්තීය නිර්මාණ කණ්ඩායම්වල තියුණු අඩුවීමක් පැවති තත්වයන් තුළ, ආධුනික දර්ශන සිය කාර්යයන් සිදු කරන ලදී. රටේ දුර බැහැර ප්‍රදේශවල, කර්මාන්තශාලා සාප්පු වල, රතු කොනෙහි ඇගේ කටහ full පූර්ණ ලේ වැගිරෙන හ ed ක් විය. ආධුනික කලාව සියලු සෝවියට් ජනයා සමඟ මහා දේශපේ්රමී යුද්ධයේ ජයග්රාහී විය.
පශ්චාත් යුධ ප්‍රතිසංස්කරණ යුගයේ ආධුනික කලාව
මේ අවස්ථාවේ ආධුනික කලාවේ කාර්යයේ අංගයක් වූයේ ජාතික ආර්ථිකය යථා තත්ත්වයට පත් කිරීම හා ජනගහනයේ නව අධ්යාත්මික හා සෞන්දර්යාත්මක ඉල්ලීම් සපුරාලීම හා සම්බන්ධ සාමකාමී කාර්යයන් සඳහා විසඳුම් ලබා දෙන සංවිධානාත්මක තලයේ, අන්තර්ගතයේ සහ සංවිධානවල සාමකාමී කාලය, සංවර්ධනය හා පොහොසත් කිරීම ය.
මෙම ප්රතිව්යුහගත කිරීමේ ක්රියාවලියේදී ආධුනික කලා කටයුතුවල ප්‍රතිෂ් restore ාපනය කිරීම, එහි අන්තර්ගතය පොහොසත් කිරීම, මිලිටරි දක්ෂතා උත්කර්ෂයට නැංවීම, කම්කරු වීරත්වය, දේශපේ‍්‍රමය, සෝවියට් ජනතාවගේ ධෛර්යය පමණක් නොව සාමකාමී කාර්යයන් පිළිබිඹු කිරීම, සාමය ආරක්ෂා කිරීම, සමාජවාදී පරමාදර්ශයන් ස්ථාපිත කිරීම සඳහා දුෂ්කර කාර්යයන් ඉටු කෙරිණි. මේ සඳහා ආධුනික ක්රියාකාරකම්වල රාජ්ය හා ක්රමවේද නායකත්වය වැඩිදියුණු කිරීම, පිරිස් පුහුණු කිරීම හා නැවත පුහුණු කිරීම, නව තාලයක් නිර්මාණය කිරීම, එහි ද්රව්යමය පදනම ශක්තිමත් කිරීම යනාදිය සඳහා සැලකිය යුතු උත්සාහයක් අවශ්ය විය.
මෙම ගැටළු විසඳීමේ කටයුතු ආරම්භ වූයේ පළමු සාමකාමී මාසවල සිට ය. යුද්ධයට පෙර පැවති ප්රදේශ නැවත ස්ථාපනය කරන ලද අතර ජනක කලාවෙහි නව පළාත් සහ ප්රාදේශීය නිවාස තැනීම, නායකත්ව පුහුණු පාඨමාලාවන් නැවත සංවිධානය කර තිබිණි. ඔවුන් නුසුදුසු භාවිතයන් වලින් නිදහස් කරන ලද අතර, සාමූහික, රාජ්ය ගොවිපල, රාජ්යය, වෘත්තීය සමිති සමාජ ශාලා නැවත ඉදි කරන ලදි. නිර්මාණශීලී වෘත්තීය සමිති නව ප්රතිසමයක් නිර්මානය කිරීමට අවධානය යොමු විය.
සමාජ ආයතන ජාලය යළි ස්ථාපිත කිරීම සම්බන්ධයෙන් දැඩි උත්සාහයක් ගනු ලැබීය. ගනු ලැබූ ක්‍රියාමාර්ගවල ප්‍රති 1940 ලයක් ලෙස, 1940 දශකය අවසන් වන විට, සමාජ ආයතන ගණන යුද්ධයට පෙර මට්ටමට ළඟා වූවා පමණක් නොව (ගමේ 108,000 ක් ද ඇතුළුව සමාජ ශාලා 118,000 ක්) පමණක් නොව එය සැලකිය යුතු ලෙස ඉක්මවා ගියේය. 1951 දී සමාජ ශාලා 125.4 කින් සමන්විත වූ අතර දිවයිනෙහි 116.1 ක් ද ඇතුළුව දිවයිනේ ක්රියාත්මක විය. දශක 50 අවසානය වන විට සමාජ ශාලා 127,000 ක් විය.
වර්ෂ 1946 ජූනි සිට ඔක්තෝබර් ඔක්තෝබර් දක්වා කාලය තුළ කම්කරුවන් හා සේවකයින්ගේ සංගීතමය හා නරුම ක්රියාකාරිත්වයන් පිළිබඳ සමස්ත සංගමයේ සමාලෝචනය සිදුවිය. 770 දහසකට වැඩි පිරිසක් ඊට සහභාගී වූහ. මෙම සමාලෝචනය පවත්වනු ලැබුවේ සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාන්ඩු සංගමයේ වෘත්තීය සමිති හා කලා මණ්ඩලය විසිනි. සමාලෝචනයේ දී ප්‍රභේදවල ශී development ්‍ර දියුණුව, ආධුනික ක්රියාකාරකම්වල ප්රකාශන මාධ්යයන් සඳහා ක්රියාකාරී සෙවීම, සාමකාමී තත්වයන් තුළ එය ප්රතිව්යුහගත කිරීම පෙන්නුම් කරන ලදී. ඔක්තෝම්බර් 1 සිට නොවැම්බර් 9 දක්වා මොස්කව්හි පවත්වන ලද ප්රසංගයේ අවසාන ප්රසංගය රට පුරා විවිධ නගරවල සහ කලාපවලින් 1,800 ක් පමණ සහභාගි වූහ. සමස්තයක් වශයෙන් මිලියන 3 ක් ජනයා 1947 මුල් භාගයේ දී ආරම්භ විය.
ආධුනික කලාවේ ප්රසංගය තුළ, සාමකාමී ශ්‍රමයට නැවත පැමිණීම, සාමකාමී ඉදිකිරීම්, සාමය සඳහා අරගලය, සියලු සාමයට ලැදි බලවේගයන් පෙළගැස්වීම ප්‍රශංසා කරමින් කෘති ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් අත්පත් කර ගැනීමට පටන් ගත්හ.
1948 දී ග්රාමීය ආධුනික කලාව පිළිබඳ පළමු පශ්චාත්-යුද-සමස්ත රුසියානු සමාලෝචනය පවත්වන ලදී. සමාලෝචනය අතරතුර, නව කව 11,000 කට වැඩි ප්‍රමාණයක් සංවිධානය කරන ලදී. මිලියන 1.5 ක් පමණ සාමූහික ගොවීන්, එම්ටීඑස් කම්කරුවන්, රජයේ ගොවිපලවල්, ග්රාමීය බුද්ධිමතුන්ගේ නියෝජිතයින් මෙම සමාලෝචනයට සහභාගී වූහ. අවසාන ප්රසංගය මොස්කව් හි බොල්ෂෝයි රඟහලේ දී පවත්වනු ලැබූ අතර, "සාමූහික ගොවිතැන් සිනමා ගීත" නමින් හැඳින්වෙන චිත්රපටියකි.
ආධුනික වෘත්තීන්හි ජයග්රහණ දිස්ත්රික් හා ප්රාදේශීය සමාලෝචන වලදී වාර්ෂිකව ප්රදර්ශනය කරනු ලැබීය.
1951 ජනවාරියේ සිට වඩා දක්ෂ කුසලතා දැක්වූ දක්ෂතා දැක්වූ ශිල්පීන් හඳුනා ගැනීම සඳහා වන සංරක්ෂණාගාරයේ සහ වෙනත් කලාශිල්පීන්හී අධ්යයන කටයුතු සඳහා ඔවුන් යැවීමට කටයුතු කරන ලදී.
මෙම පියවරට දක්ෂ වෘත්තිකයින්ගේ වෘත්තීමය කණ්ඩායම් ශක්තිමත් කිරීම පමණක් නොව, ආධුනික කථාංග, වාද්ය වෘන්දයන්, සංගීත කණ්ඩායම් සහ චිත්රාගාර සමඟ වැඩ කිරීමට ඔවුන්ගෙන් කොටසක් මෙහෙයවනු ලැබීය.
50 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, මොස්කව්, ලෙනින්ග්රාෆ් සහ කර්කොව්හි සංස්කෘතික හා අධ්යාපනික පීඨවල ආධුනික කන්ඩායම් සමඟ කටයුතු කිරීමේ නිපුණතා වර්ධනය කරගත් විශේෂඥයින් පුහුණු කිරීමට පටන් ගත්තේය.
මේ අනුව, 50 දශකයේ මුල් භාගය වන විට ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම් ඔවුන්ගේ කාර්යයන් සාර්ථක ලෙස ප්රතිස්ථාපනය කරන ලද අතර, සියළුම අංගයන් වැඩිදියුණු කිරීම හා විශේෂඥයින් සැපයීම සිදු කරන ලදී.
50 ගණන්වල අගභාගයේදී ඔපෙරා චිත්රාගාර, ප්රධාන සම්භාව්ය හා ජනප්රියම වාදක නාට්ය, නාට්ය හා නාට්ය කණ්ඩායම් යලි පණගැන්වූ අතර, සංකීර්ණ ක්රියාවලීන්ගේ කාර්යසාධනය මගින් මෙය සිදු විය. මේ සියල්ල ආධුනික නිර්මාණශීලීත්වයේ ගුණාත්මකව නව කාර්ය සාධනයක් සහ සාමාන්ය සංස්කෘතියකට සාක්ෂි සපයන අතර එය සැබවින්ම එහි සංවර්ධනයේ ගතික ක්රියාවලිය පිළිබිඹු කරයි.
තවදුරටත් සංවර්ධනය ආධුනිකයන් විසින් නේවාසික ස්ථානය, රතු කොන, කර්මාන්තශාලා, කර්මාන්ත ශාලා හා වෙළඳ සැල් වලදී ලබා ගන්නා ලදී. එමඟින් ආර්ථික සහ පක්ෂ සංවිධාන අන්යෝන්ය ක්රියාකාරකම් දිරිගැන්වූ අතර, ඔවුන්ට සහාය දැක්වීම, ජනගහනයේ විවේකය සංවිධානය කිරීම සඳහා වටිනා ක්රමයක් ලෙස සලකනු ලැබීය.
40 දශකයේ අගභාගයේ සහ 50 දශකයේ ආරම්භයේ දී නිර්මාපකයාගේ මුලපිරීමට සංවර්ධනයට නව පෙළඹවීමක් ලබා දෙන ලදී, පළමු පශ්චාත්-යුද කණ්ඩායම් පෙනී සිටියේය, යුද්ධයට පෙර සිටි අය පුනර්ජීවනය විය. රවුමේ සාමාජිකයන් රචනා ලිවීමේ කුසලතා සක්‍රියව ඉගෙන ගනිමින් විශේෂ දැනුම ප්රගුණ කළහ.
ජන කලා කලා නිවාස, ආධුනික කලාවන්ගේ නිවාස, ස්වයං අධ්යයන රචකයන්ට උපකාර කිරීම සඳහා විවිධ පියවර ගත්හ. මෙහි ප්‍රති result ලයක් ලෙස නිර්මාණශීලිත්වය ඊටත් වඩා දැවැන්ත හා වෘත්තීය බවට පත්වේ. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් සංගීත පාසැල්වල ඉගෙනීමට නිර්දේශ කරන ලදී. ඒ සමඟම විශේෂඥ පුහුණුවක් ලැබූ අය සමඟ රචනා කරන ලදී. බොහෝ ඇකෝනියන්වාදීන්, ඩොම්රිස්ටෝව්, ගායන ශිල්පීන් යනාදිය. ලියනු ලැබීය. ශාක, සංවත්සරය ආදිය ගැන ගීතයක් ලිවීමට ගොවි කළමණාකරුවන්ගෙන් ඔවුන් බොහෝ විට ඉල්ලා සිටියහ.
දෙවනුව, සාමාන්ය සමාජ හා රාජ්ය ගැටළු සහ රිද්මයන් පමණක් නොව, ප්රාදේශීය-ප්රාදේශීය, නගර සහ දිස්ත්රීක්කවල පිළිබිඹු වන නවීන, ආවේණික ප්රතිගමනයක් නොමැතිකම විය. දේශීය ද්රව්ය පදනම් කරගත් ගීත අපට අවශ්ය විය. ඒවා ප්රධාන වශයෙන් ආධුනික රචනාකරුවන්ගේ පෑනෙන් දිස් විය.
තෙවනුව, සමස්ත සංගීත සංස්කෘතිය හා ආධුනික ක්රියාකාරකම්වල නායකයින්ගේ අධ්යාපනය, විශේෂ සංගීත පාසල් විවෘත කිරීම - සෑම ප්රාදේශීය මධ්‍යස්ථානයකම පාහේ පාසල් සහ බොහෝ සංරක්ෂණාගාර ආධුනික කලාවේ දියුණුවට දායක විය.
ලෙනින්ග්රෑඩ්, මොස්කව් සහ අනෙකුත් ප්රධාන නගරවල සංගීත කවයන්ගේ ප්රසංගය වඩාත් පොහොසත් වී තිබේ. මෙය ප්රධාන පෙළේ කණ්ඩායම්වලට පමණක් නොව, බහුතරය දක්වාම, ආධුනික ආධුනික ක්රියාකාරීත්වයට අදාළ විය.
50 දශකයේ - 60 දශකයේ දී, එය ප්රකෝප කිරීම, තරඟ, ආධුනික කලා උළෙලවල්, ප්රදේශ සහ දිස්ත්රික්ක වටා පවත්වන ලදී. සෝවියට් ජනයාට පක්ෂයෙන් ඉදිරිපත් කළ සමාජ ගැටලු සාර්ථකව විසඳාගැනීම සඳහා නැගී එන "බාධක" කල් තියාම, එහි සංවර්ධනය පිළිබඳ මහා පොදු හඬක් පවත්වා ගැනීමට හැකි විය. ආධුනික රංගනයන්හි හොඳම නියෝජිතයින් ජනරජ, සර්ව-යූනියන් තරඟ, සමාලෝචන සහ ප්රදර්ශන සඳහා සහභාගී වූහ.
වර්ෂ 1959 - 1960 දී. ක්ෂේත්රවල ආධුනික කලාකරුවන්ගේ කෘතීන් පිළිබඳ සමාලෝචනයක් පැවැත්වූ අතර එහි ප්රතිඵල අනුව ආධුනික කලාකරුවන්ගේ කෘතීන් 2 ක් සංවිධානය කරන ලදී. මොස්කව් හි ප්රදර්ශනයේ අවසන් අදියරේ දී තීන්ත ආලේප කිරීම, චිත්ර, මූර්ති, සැරසිලි සහ ව්යවහාරික කලා 5 ක් පමණ ප්රදර්ශනය කරන ලදී. මෙය 1954 පළමු සර්ව-යූනියන් ප්‍රදර්ශනයට වඩා 2.5 ගුණයකින් වැඩිය. දිස්ත්රික්ක, කලාප, ප්රදේශ, ජනරජ යන රටවල නැරඹීම සඳහා කලා කෘති 500,000 කට අධික ප්‍රමාණයක් ප්රදර්ශනය කරන ලදී.
කලා චිත්රාගාර තවදුරටත් සංවර්ධනය කරන ලද අතර එය ශිල්පීය ශිල්පීන්ට පුහුණුවීමේ ප්රධාන ආකාර බවට පත්විය. සමාලෝචනය අතරතුර, චිත්රාගාරවල නව රූපාකාරයන්, ජනගහනය හා සහභාගිවන්නන් සමග කවයන් මතු විය. ආධුනික කලාකරුවන් කෞතුකාගාරවල සහ පොදු ස්ථානවල සංස්කෘතික ආයතනවල සැලකිය යුතු කලාගාර ප්‍රමාණයක් සංවිධානය කළහ. රජයේ විශ්ව විද්යාල, දේශන ශාලා, වාචික සඟරා වල කලාව පිළිබඳ දේශන.
ඒ හා සමානව, 1961 අගභාගයේදී - 1962 මුල් භාගයේදී පැවැත්විණි. ජනශ්රැතියන්ගේ සමස්ත රුසියානු සමාලෝචනය.
සිය සංවර්ධන කටයුතු උත්ප්රේරක කිරීමේ දී විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කළ ආධුනික කාර්ය සාධනය, සියළුම සංගම්, ප්රදේශ සහ ප්රදේශ තුල පවත්වන ලදී. උදාහරණයක් ලෙස, 1958 දී බෙලාරුස් හි දශකයක ආධුනික කලාවක් මින්ස්ක්හි සිදු විය; 1959 දී - පාසල් දරුවන්, සාමූහික හා රජයේ ගොවිපලවල ආධුනික කලා කටයුතු සමාලෝචනය කිරීම; 1961 දී - නැවතත් මින්ස්ක් හි ආධුනික කලාවේ දශකය.
යුක්රේනියානු එස්එස්ආර් සංස්කෘතියේ සංස්කෘතිය, සමාජයේ වෘත්තීන්හි තුන් අවුරුදු පීඨයක් ආරම්භ කරන ලද පළමු රට අතරින් එකක් වන අතර, තරුණයින් කොමක්ෂොම් හා වෘත්තීය සමිති වලට ඇතුලත් කර ඇත. සංගීත, ගායනා, නාට්ය හා නර්තන කවයන්හි අනුමත විෂයමාලා ප්‍රධානීන්ට අනුව සකස් කරන ලද පී ulties.
50 වන සියවසේ දෙවන භාගයේදී සෝවියට් ආධුනික කථාංග, ගීත සහ නර්තන සංදර්ශනවල පළමු චාරිකාවන් ග්ඩ්රී, හංගේරියාව සහ ෆින්ලන්තය වෙත ජන සංග්රහයක් සිදු විය. මෙම චාරිකාවන් ජනයා අතර මිත්රත්වය ශක්තිමත් කිරීම උදෙසා, සමාජවාදයේ මුල්ම රටෙහි ජන කලා ශිල්පයේ ජයග්රහණ සමඟ විදේශීය ප්රේක්ෂක අවධානයට ලක් විය.
1957 දී ජාත්යන්තර තරඟවලදී. සෝවියට් ආධුනික කණ්ඩායම් 7 කට රන් පදක්කම් ලාභීන් 8 ක්, රිදී පදක්කම් 8 ක් සහ ලෝකඩ 7 ක් පිරිනමන ලදී. ඔවුන් අතර, වෝරොනෙෂ් කලාපයේ ෂෙස්ටොකාකාකා MTS හි ජනප්රිය ගීතිකා, බැසිල් සිට ගීත සහ නර්තන අංගයක් වේ.
කව වල තලය සමඟ බරපතල දුෂ්කරතා නිරීක්ෂණය විය. ප්රසිද්ධියට පත් කරන ලද පැරණි කෘති කීපයක් නැවත මුද්රණය කර ඇත. නව නාට්යවල මුලපිරුමේ ලක්ෂණ හා හැකියාවන් සැලකිල්ලට ගනිමින් තෝරා ගැනීම සහ නිර්දේශ පිළිබඳ කිසිදු අරමුණක් නොතිබුණි.
යුද්ධයට පෙර, ජන කලා, නිවාස, ආධුනික කලාවන්ගේ ගෙවල් සැලකිය යුතු සංඛ්යාවක් නාට්ය, ගීත, මාර්ගෝපදේශ සහ අත්පොත, නර්තන තැටි ආදී විවිධ එකතුවකින් ඉදිරිපත් කරන ලදී. රාජ්ය ප්රකාශන නිවාස හරහා. ආධුනික කලාව, වෘත්තීය සමිතිවල සංස්කෘතික කටයුතු යනාදී සඟරාවල ද මෙවැනිම ද්රව්ය විශාල වශයෙන් ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. ඒවා පුනරුත්ථාපනය කරන ලද්දේ 50 දශකයේ පමණි.
මෙම කාල පරිච්ජේදය තුළ සාම්ප්රදායික වානිජයන්ගේ වර්ධනය පැහැදිලිවම පිරිහීමකි. ක්රම ක්රමයෙන් ජනක, සංධ්වනි, පිත්තල බෑග්, ජනප්රිය ගී සමුළු අඩු විය. 1952 දී සංස්කෘතික නිවාස හා වෘත්තීය සමිතිවල සමාජ ශාලා 6,000 කින් 1123 කට චොරල් කව, 1566 - වාද්ය වෘන්ද, නර්තන සාමූහික 3,000 කට වඩා තිබුණේ නැත. මෙම ප්රභේදයන්ගේ කණ්ඩායම් බරපතල නිර්මාණාත්මක, සංවිධානාත්මක හා භෞතික දුෂ්කරතා වලට මුහුණ දුන්නා.
පිත්තල, පොප් සංගීත හා නැටුම් කලාව සංවර්ධනය කිරීමේ බරපතල දුෂ්කරතාද පෙන්වා දුන්නේය.
සුදුසුකම් ලත් පිරිස්වල අවශ්යතාවය සෑම ප්‍රභේදයකටම දැනුණි. තරඟකරුවන් සමඟ ඇති වූ ගැටළු, රිසෝටරය සමග, ප්රමාණවත් ක්රමවේදයක් නොමැතිව සහභාගී වූවන්ගේ සාමාන්ය සහ සංගීත සංගීත්ව වර්ධනය, නාට්ය ක්ෂේත්රය, නර්තන චිත්ර හා වෙනත් ආකාරයේ කලා ක්ෂේත්රයේ පුහුණුවීම් කෙරෙහි බලපාන ලදී.
මෙම කර්තව්යය වූයේ ආධුනික ක්රියාකාරකම් පිළිබඳව ඉගැන්වීමේ ක්රම, එහි විශේෂතා, අදාළ විෂය මාලා හා වැඩසටහන්, පෙළපොත් සහ ඉගැන්වීම් ආධාරයන් පිළිබඳව අධ්යයනය කිරීමයි.
30 දශකයේ අග භාගයේ සිට 50 දශකය දක්වා වූ කාලය තුළ ආධුනික කාර්ය සාධනයන් වර්ධනය කිරීම, එය පොහොසත් කිරීම, යුද සමයේදී සැලකිය යුතු ලෙස අඩු කරන ලද සාමූහිකයන් යථා තත්ත්වයට පත් කිරීම සංස්කෘතික ආයතන, පක්ෂ හා මහජන සංවිධාන, ව්යවසායන් සහ සාමූහික ගොවිපලවල විවිධ ප්රායෝගික ක්රියාමාර්ග මගින් සපයන ලදී. සමස්ත කවයන් අතර සමස්තයක් ලෙස රංග සංස්කෘතිය වර්ධනය කිරීමේදී ඉහළ කලාත්මක සංගීත කණ්ඩායම, වාද්ය වෘන්ද, නාට්ය හා වෙනත් කණ්ඩායම් බිහිවීම සඳහා ඔවුන් වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළහ. ආධුනික රංගනයන්හි සමාජ කීර්තිය වැඩි වූ අතර, එය වඩ වඩාත් ක්රියාකාරී ලෙස සමාජ භාවිතයට විනිවිද ගියේය, ජනගහනයේ විවේක ක්ෂේත්රය. සෝවියට් සමාජයේ ජීවිතයේ සමාජ-ආර්ථික හා අධ්යාත්මික ක්ෂේත්රයන්හි සිදුවූ වෙනස්කම් පිළිබිඹු කරමින් එහි සංවර්ධනයෙහි නවීන ක්රියාවලීන් නිරීක්ෂණය කෙරිණි.
60-80 ගණන්වල ආධුනික කලාව
60 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, විවිධ වයස් මට්ටම්, නාට්ය ශාලා, වාද්ය වෘන්දයන් සහ වෙනත් ජනප්රිය කණ්ඩායම් 550,000 ක් පමණ විවිධාකාර වෘත්තිකයන්, වෘත්තිකයන් සහ විවිධ සමාජ තත්වයන්ගෙන් මිලියන 10 ක් පමණ ආවරණය කරමින් කලා ක්ෂේත්රවල ක්රියාකාරී වූහ.
60 දශකයේ මුල් භාගයේ වේදිකා වේදිකාවේ ජීවිතයේ කැපී පෙනෙන සිදුවීමක් වූයේ නව නමක පෝස්ටරයේ පෙනී සිටීමයි: ව්ලැඩිමීර් ෂුබරින්.
එම වර්ෂවලදී ඔහු විසින් රචිත ජේ. වර්ෂව්ස්කි විසින් ලියන ලද ලිපිය (පොප් කලාව කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කිරීම විවේචනය කිරීම ආරම්භ කළ විට), ෂුබාන්හි අසාමාන්ය ජනප්රියතාවයට යම් තරමකින් විස්තර කෙරෙන සරල පොදු නිරීක්ෂණයක් අඩංගු වේ. විචාරකයෙකු සමඟ පොප් නර්තන ශිල්පියා සමඟ සසඳමින්, විවේචකයෙක් මෙසේ ලිවීය. "ඔහු අතිනවීන තාක්ෂණික ක්රමයක් තිබුණත්, ඔහු වැඩි වැඩියෙන් ගෘහස්ථව" භූමික "පෙනුමක් දක්වයි. විවිධාකාර සංදර්ශන, නරඹන්නාට ම - “සාමාන්ය පුද්ගලයෙක්”, ඔහු තුළ ඔහුගේ නිර්මාණශීලිත්වය විහිළුවට ලක් කිරීමෙන්, ඔහුට කොතරම් දක්ෂතා තිබේද යන්න පෙන්නුම් කරයි. ”
ෂුබරීන්ගේ පෙනුම සාමාන්යයෙන් - රුසියානු පිරිමි ළමයෙක්, පරිණත, පැටවීම, පරිපූර්ණ නොවේ, එකතු කිරීම. නමුත් වේදිකාවේ මුල්ම පෙනුමෙන් පසුව ඔහු පොප් සංගීතයට උපන් බව පැහැදිලිය.
නර්තන ශිල්පයේ ප්රධාන චරිතය - පුරුදුවලට සරිලන පරිදි. සුහද සිනහවකින් යුතුව ශ්රවණාගාරයේ සුහදතාව සහ ක්ෂණික අනුකම්පාව දිනා ගැනීම, ඔහු පැවසීමට පටන් ගනී, එනම්, මෙම වෙන් කිරීම හේතුවක් නොමැතිව නොව, අපගේ සමකාලීනයන් දක්ෂ, කඩිසර, අලංකාර, ඔහුට කෙතරම් සැහැල්ලු උත්ප්‍රාසයද, ඔහුට පෙර නොවූ විරූ ආකාරයේ හදිසියක් ඇති කළ හැකිය. .
ඔහු වැඩ කරන බහුතරයේ අධ්යක්ෂකවරයෙකු වන ෂුබාන්ගේ කාර්යය සමස්ත සෝවියට් නර්තන චරිතාපදානය මෙන් ය. ඔහු සොයන්නේ නවීන ප්ලාස්ටික් කලාව සමඟ සම්භාව්ය නර්තනයේ ප්රබල මිශ්ර ලෝහයකි - තාක්ෂණය හා සෞන්දර්යය මිශ්ර ලෝහය වන අතර එයින් ඔබට විවිධාකාර හා සංකීර්ණ රූප නිර්මාණය කළ හැකිය. ඇත්ත වශයෙන්ම, නළුවෙකුගේ ප්රකාශනය හා මනඃකල්පිතය එකතු කිරීමත් සමඟ ෂුබාන් ඔවුන්ට ද ආඩම්බර විය.
ව්ලැඩිමීර් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොවිච් ෂුබරින් (1934) 1963 දී වේදිකාවට පැමිණියේ, ඒ වන විටත් ආර්එස්එෆ්එස්ආර් හි ගෞරවනීය කලාකරුවා යන පදවි නාමය ලබාගෙන ඇති අතර, ඔහුට රතු බැනර් ගීතයේ සහ නර්තන කණ්ඩායමේ ඒකල වාදකයෙකු ලෙස ලැබුණි. ඊට පෙර, ෂුබරින් මොස්කව්හි මිලිටරි දිස්ත්රික් එන්සෙම්බල්හි, ඊට පෙර, 1951 සිට 1954 දක්වා, පයිට්නිට්ස්කි සංගීත කණ්ඩායමේ රුසියානු නැටුම් ප්රගුණ කළේය.
පළමු වරට ෂුබරින්, නොවාකුස්නෙට්ස්ක් නගරයේ ඉදිකිරීම්කරුවන්ගේ සමාජ ශාලාවේ ආධුනික කවයේ නර්තනයට සම්බන්ධ වූ අතර එහිදී ඔහු ලෝහ විද්‍යා විද්‍යාලයේ අධ්යාපනය ලැබීය. රවුමේදී, ජන නැටුම් අධ්යයනය කිරීම කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කරන ලද අතර, ශාස්ත්රීය පුහුණුවේ මූලික කරුණු කිහිපයක් ද සිදු කරන ලදී - කෙටියෙන් කිවහොත්, රවුම් ක්රියාකාරකම් පිළිබඳ විධිමත් වැඩසටහනක් ලබා දෙන ලදී. නමුත් අතීතයේ කතා කළ එක් ගුරුවරයෙක්. නමුත් ජෑස් වාද්ය වෘන්දයක සාමාජිකයෙකු ලෙස කටයුතු කළ එක් ගුරුවරයෙක් ෂුබරින්ට විකේන්ද්‍රීය නර්තන ශිල්පීය ක්රම, ටැප් නැටුම් ශිල්ප ක්රම සහ ටැප් නැටුම් හඳුන්වා දුන්නේය. සාමාන්යයෙන් ජෑස් සමඟ අසනීප විය.
මුලදී ඔහු ජනප්රිය නාද වලට මනස යොමු කිරීමට කැමති විය. ජෑස් සංගීතයේ රිද්මයානුකූල පොහොසත්කම පිළිබඳ දැනුවත්භාවය, නිර්මාණශීලීත්වයට විශාල ඉඩක් ලබා දෙන එහි වැඩිදියුණු කිරීමේ ස්වභාවය පසුව ඔහු පරිණත නර්තන ශිල්පියෙකු බවට පත් වූ විට ඔහු වෙත පැමිණියේය.
1960 ගණන්වලදී, ජෑස් අවම වශයෙන් මතභේදාත්මක සංසිද්ධියක් බව අවබෝධයක් ඇති විය, නමුත් එහි මූලයන් ජන කලාවේ, ප්රධාන වශයෙන් නීග්‍රෝ සංගීතයේ ය. වසර ගණනාවක් තිස්සේ ජෑස් “thick න සංගීතය” ලෙස පවතින දෘෂ්ටි කෝණයෙන් “ජෑස්හි සැබෑ වටිනාකම: එහි සාමූහිකත්වය, උත්සවය, විනෝදාස්වාදය, සංගීත ක්‍රියාවලට සවන්දෙන්නන්ගේ සෘජු සහභාගීත්වය සඳහා විවෘතභාවය” අපැහැදිලි වීම නතර වී ඇත.
1962 දී, ආර්එස්එෆ්එස්ආර් හි රචනාකරුවන්ගේ සංගමයේ ඊළඟ සම්මන්ත්රණය ගීත හා පොප් සංගීතයේ (නර්තනය ඇතුළුව) ගැටළු සඳහා කැප කරන ලදී. පුන්සැන්ඩය විවෘත කිරීම DD. ෂෝස්ටාකොවිච් අවධාරනය කලේ: "මෑත වසරවලදී, අධිෂ්ඨානශීලී ජෑස් බොහොමයක් දර්ශනය වී ඇත. ඔවුනට පුළුල් තරුණ ප්රේක්ෂකයින් ඇත, සංගීතමය ජීවිතයට නිශ්චිත සංගීත සංග්රහයක් ගෙන ඒමට, නමුත් ඔවුන් කිසිදු විවේචනයක් සහ සහාය නොමැතිව වැඩ කරන්නේ. ඔවුන්ගේ ක්රියාකාරකම් පිළිබඳව පුළුල් සාකච්ඡුාවක් ලැබිය යුතු නිසා, බොහෝ අපැහැදිලි, පරස්පර විරෝධී වන බැවින්, එය සැබෑ ලෝක ඉල්ලීම්වලට ප්රතිචාර දක්වයි. " ශොස්ටාකොවිච්චීන් ජනප්රිය සංගීතයේ සියලු ජනප්රිය හා නාට්යවල වැඩ කටයුතු සඳහා නිර්මාපකයින් අමතනු ලැබීය. එය එය "මිලියන ගනනකගේ උරුමය" යයි සිතමි.
පසු කලක දී, මෙම දක්ෂ සංගීතඥයා පමණක් නොව, බොහෝ දක්ෂ රචනා රංගන ශිල්පීන් විසින් ජෑස් සඳහා නිර්මාණය කරන ලද සංගීත භාණ්ඩ හා ගීත ගීත නිර්මාණය විය. නාට්යය හා නාට්යය නිසා තත්වය නරකයි.
සෝවියට් කුටිය නර්තනයක් නිර්මාණය කිරීමට ලැජ්ජාශීලී උත්සාහයක් සාර්ථක නොවූ අතර තරුණයින්ට අලුත් දෙයක් නර්තන කිරීමට අවශ්ය විය. රොක් සහ රෝල් නාද, රවුම්, ගෙල, සහ වෙනත් අය සමඟ, ඒවා ඉටු කළ යුතු ආකාරය පිළිබඳ තොරතුරු කාන්දු විය. බොහෝ විට, මෙම තොරතුරු සාවද්‍ය බවට පත් වූ අතර, එය අතිරේකව සෞන්දර්යාත්මකව සූදානම් නොවූ, මූලික නර්තන ශිල්පය අයිති නැති නර්තන ශිල්පීන්ගේ පරිකල්පනයෙන් පරිපූර්ණ විය. ෂුබාන් ජෑස් සංගීතය පිළිබඳ ඔහුගේ දැනුම හා අවබෝධය නිරන්තරයෙන් ගැඹුරු කර ඇත. ඔහු ජෑස් සඳහා ලියන ලද ඕනෑම සංගීත භාණ්ඩයක් රිද්මයානුකූලව "තැබීමට" ඉගැන්වූ හෙයින්, ඔහුගේ කාර්යයට උපකාරී වූ බෙර වාදනය වාදනය කිරීම පවා ඔහු හැදෑරීය.
රතු බැනර් සංග්රහයේ සංචාරය අතරතුර, ෂුගරින් නර්සෝ ජනප්රිය නර්තන වල පමණක් නොව, ලතින් ඇමරිකානුවන්ගේ පමණක් නොව බොහෝ අංග මත පදනම් වූ නර්තනයේ ජෑස් ශෛලිය සමඟ වඩා හොඳින් විස්තර කිරීමට අවස්ථාවක් නොලැබිණි. මෙක්සිකානු ඩයස් ඇකඩමියේදී නූතන නර්තන දෙපාර්තමේන්තුව තුළ ඔහු පාඩම් 10 ක් සහභාගී විය. ලොස් ඇන්ජලීස් හි, ජේ. බැලන්චයින් කණ්ඩායම සමඟ පුහුණුවීම් කරමින් සිටියදී, ෂුබරින්, ජෑස් විලාසිතාව සමඟ සම්භාව්ය නර්තනය ඒකාබද්ධ කිරීමට ඔහුගේ අවබෝධය සහ හැකියාව සොයා ගත් අතර ඇමරිකානු නර්තන ශිල්පියෙකුගෙන් වටිනා උපදෙස් ලබා ගත්තේය. ඒ නිසා ක්රම ක්රමයෙන් වර්ධනය වූ දැනුම ෂුබාන් විසින් නිර්මාණය කරන ලද අත්තිවාරම් පදධතිය.
වාද්ය වෘන්දය ජෑස් කෑල්ලක් වාදනය කරන අතර නරඹන්නා සියවසේ ආරම්භයේ දී වායුගෝලය වෙත මාරු කරනු ලැබේ, ජෑස් තනු තවමත් තනු හා අහිංසක වූ විට, ඩැන්ඩීස් ඉරි සහිත ජැකට් සහ බෝටර් පැළඳ සිටි අතර කෙක් ඇවිදීම, තරගය සහ චාල්ස්ටන් විලාසිතාමය නැටුම් විය. ෂුබරින් මෙම නැටුම් යථා තත්වයට පත් නොකරයි. ඔහු අවධාරණය කරන්නේ ඔවුන්ගේ වඩාත්ම ලාක්ෂණික ලක්ෂණ පමණි: රිද්මයේ සමමුහුර්තකරණය, කාර්ය සාධනයේ එක්තරා ආකාරයක්, චලනයන්හි පහසු විකේන්ද්‍රීයතාව. ඔහු දක්ෂ ලෙස උපාංග සමඟ සෙල්ලම් කරයි: වේවැලක්, ඉහළ තොප්පියක් - සහ සම්පූර්ණයෙන්ම නොපැහැදිලි පහරවල් සමඟ ඔහු හදිසියේම චැප්ලින්ගේ හුරුපුරුදු රූප ගෙන එයි, හැරල්ඩ් ලොයිඩ් - වරෙක ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ හදවත් හිමි කරගත් විකට චිත්‍රපටවල පළමු වීරයන්.
අවාසනාවකට මෙන්, ෂුබරින් තම වැඩසටහන් නිර්මාණය කිරීමේදී අධ්‍යක්ෂවරුන් සම්බන්ධ කර ගැනීමට උපදෙස් දුන් වෘත්තිකයන්ගේ මතයට අවනත නොවීය. එපමණක් නොව, ජෑස් සංගීතයේ ශෛලියක හැඟීම් ඇති තරුණ නර්තන ශිල්පීන් වේදිකාවේ පෙනී සිටියහ. මීට අමතරව, නිරතුරුවම සංචාරය කරමින්, ප්රසංග කිහිපයකින් දවස පුරා සිදු කරන ලද අතර, ෂුබාන්න් ශාරීරිකව ශාරීරිකව විඩාවට පත්වූ අතර සමහරක් අභ්යන්තරව පිටතට ගියේය.
පෙනෙන විදිහට, යම් කරදරයක් දැනුණු ෂුබරින් වැඩසටහන ගොඩනැඟීමේ නව ස්වරූපයන් සෙවීමට පටන් ගත්තේය (වරෙක ඔහු සිය කාර්යයට මූලික කිසිවක් දායක නොවූ නර්තන කණ්ඩායමක් සමඟ රඟ දැක්වීය). අවාසනාවකට මෙන්, ඔහුට ප්‍රධානතම දෙය නම් පොප් නර්තන විද්‍යාවේ කර්තව්යයන් පිළිබඳ අවබෝධය සමීපව සිටි නර්තන ශිල්පියෙකු සොයා ගැනීම සහ සංකේතාත්මක නර්තන භාෂාවකින් ඔහුගේ රසවත් අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමට උදව් කළ හැකි අයෙකු බව ඔහු නොදැන සිටියේය. විශේෂයෙන්, ජෑස් නැටුම් ආකෘති ජාතික අංග සමඟ සංශ්ලේෂණය කිරීම, වේදිකාවට නව කාර්ය සාධන කුසලතා සඳහා නව ඉහළ නිර්ණායකයන් ස්ථාපිත කළ මෙම දක්ෂ නර්තන ශිල්පියා විසින් කලින් ප්රකාශයට පත් කරන ලද අතර, ඔහුගේම අද්විතීය ප්‍රභේදයක් නිර්මාණය කළේය.
මෙම අවස්ථාවේදී සංගීත කණ්ඩායම්, වෙනත් ප්‍රභේදවල කවයන් සඳහා "ජාතික" යන මාතෘකාව ප්රවර්ධනය කිරීම හා පැවරීම සිදු විය. වර්ෂ 1959 දී ජන සංගීත කණ්ඩායම් හතරක් පැවතුණි. 1965 දී දැනටමත් 455 ක් විය. මීට අමතරව "ජනක" නමින් නාට්ය හා නර්තන සංදර්ශන 128 ක් සහ නර්තන කණ්ඩායම් 134 ක් ක්රියාත්මක විය. සමස්තයක් වශයෙන් ගත් කල, මේ වන විට ජන කණ්ඩායම් 1600 ට වඩා වැඩි විය.
ජන සංගීත කණ්ඩායම් 455 න් වාද්ය වෘන්ද 137 ක් සහ සංගීත කණ්ඩායම 318 ක් විය.
ජන කණ්ඩායම්වල පෙනුම ආධුනික කලාවේ වර්ධනයේ වැදගත්ම සන්ධිස්ථානය ලෙස නිවැරදිව හඳුනාගෙන තිබේ. නිශ්චිත අර්ථයකින් කදිම ආදර්ශයක් ලෙස ජන සමූහය ක්රමවේදයක්, උපදේශන මධ්යස්ථාන, ආධාරක කවයන් හා වැඩමුළු, රතු කොන, ආදීන්
60 දශකයේ දෙවන භාගයේ - 70 දශකයේ මුල් භාගයේ ආධුනික කාර්ය සාධනයේ ප්රමාණාත්මක වර්ධනය විශේෂ තීව්‍රතාවයකින් කැපී පෙනුණි. 1970 දී වැඩිහිටියන් මිලියන 13 ක් සහ පාසල් ළමුන් මිලියන 10 ක් ආධුනික කණ්ඩායම් සඳහා සහභාගී වූ බව පැවසීම ප්‍රමාණවත්ය. 1975 දී ආධුනික ක්රියාකාරකම් මිලියන 25 කට වැඩි ජනතාවක් එක්සත් කළේය. මේ කාලය වන විට ආධුනික කණ්ඩායම් 9 දහසකට වැඩි ප්‍රමාණයක් "ජන" ලෙස නම් කරන ලදී.
60 ගණන්වල අගභාගයේදී, සංස්කෘතික අමාත්යංශයේ පද්ධතියේ සමාජ ශාලා වල ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම්, මිලියන 250 ක ප්රේක්ෂකයන් විසින් නිරීක්ෂණය කරන ලදී. 1970 දශකයේ මැද භාගයේදී ආධුනික කුසලතා සංඛ්යාව වාර්ෂිකව මිලියන 500 කට වඩා වැඩි විය.
මෙම කාල පරිච්ඡේදය ආධුනික කලාවේ ප්රායෝගිකව විවිධ ජනප්රිය ආරම්භයන් පුළුල් ලෙස ව්යාප්ත වේ. ජනප්රිය ජන සමාජයන්, ජන සංගනන, ජන ගායන පාසල් වැනි එවැනි ආධුනික සංවිධාන බිහිවීම හා වේගවත් සංවර්ධනය පිළිබඳ අපි කතා කරමු. ඔවුන් මුළු ආධුනික කන්ඩායම්, සංගීතය, චරිත චිත්රාගාර සහ තනි තනිව ක්රියා කරන අය ලෙස එක්සත් විය. සෑම ජනරජයකම, ජාතික ෆිල්හාර්මනික් සංගමය පිළිබඳ රෙගුලාසි කෙටුම්පත් කරන ලද අතර එමඟින් සියලු සංවිධානාත්මක, නිර්මාණාත්මක, මූල්ය ආදිය නියාමනය කරන ලදී. මෙම වර්ගයේ ආධුනික සංගම්වල භාවිතය. ගායන ශිල්පීන්, ගුරුකුලය, ගායන ශිල්පීන් බරපතල, ක්රමානුකූල අධ්යාපනික කටයුතු, ප්රසංග, චාරිත්ර ප්රදර්ශන, සංවිධානාත්මක චාරිත්ර, සංවිධානාත්මක ක්රියාකාරිත්වය, සංවිධානාත්මක ක්රමෝපායික සහයෝගීතාවයන්, වාදක නිර්මාණ නිර්මාණ වර්ධනය කිරීමේ ක්රියාවලිය ප්රවර්ධනය කරන ලදි.
මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ ආධුනික ජන වාද්ය වෘන්දය, සංගීත කණ්ඩායම සහ රුසියානු ගීත ගායනා කිරීම අඛණ්ඩව වර්ධනය විය.
රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩවල වාද්ය වෘන්දය රුසියාවේ පමණක් නොව බොහෝ වෘත්තීය සමිති ජනරජවල ද මූලික වශයෙන් යුක්‍රේනයේ සහ බෙලාරුස්හි ද නිර්මාණය වී තිබීම සිත්ගන්නා කරුණකි. මෙම වසරවලදී, ජාතික උපකරණවල වාද්ය වෘන්දවලට අමතරව රුසියානු ජන සංගීත භාණ්ඩ 11 ක් ලිතුවේනියාවේ සේවය කළහ.
ආධුනික රංගනයන් පරිපූර්ණ කිරීම, සහභාගිවන්නන්ගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීම, නව ප්රසංග ප්රගුණ කිරීම සහ විවිධ ප්‍රභේදයන් සංවර්ධනය කිරීම සඳහා ප්රධාන භූමිකාවක් 1960 දශකයේ දී රට තුළ සහ ජනරජ, ප්රදේශ, කලාප සහ දිස්ත්‍රික්කවල පරිමාණයෙන් පවත්වන ලද තරඟ, උත්සව සහ සංදර්ශන මගින් ඉටු කරන ලදී.
1963 - 1965 දී සියලූම ජනරජ තුළ ගම්බද ආධුනික කලා තරඟ සඳහා පවත්වන ලදී. මිලියන 3 කට වැඩි පිරිසක් ඔවුන් සඳහා සහභාගී වූහ. ප්ලාස්ටික් නාට්ය 5000 ක්, වාද්ය වෘන්දයක්, නාට්ය කවයන් සහ වෙනත් ජනප්රිය කන්ඩායම් විවිධ දිරිගැන්වීම් වලින් සලකනු ලැබිනි. ග්රාමීය ජන හා ශාස්ත්රීය සංගීත කණ්ඩායම, ජන හා පිත්තල සංගීත කණ්ඩායම් ක්රියාකාරීව ප්රකාශයට පත් කර ඇති අතර, පළමු පවුලේ සංගීත කණ්ඩායම එම ස්ථානයට පැමිණියේය.
මෙම අවස්ථාවට ප්රචාරක කණ්ඩායම්, ජන සිනමාහල්, ගායනා කණ්ඩායම් සහ කණ්ඩායම්, වාද්ය වෘන්ද සහ සංගීත කණ්ඩායම්, නර්තන කණ්ඩායම්, ආධුනික රචනාකරුවන්, කවියන් සහ ආධුනික චිත්රපට නිර්මාපකයින් සහභාගී වූහ. RSFSR හි සමාලෝචනය අතරතුර ග්රාමීය කවයන් 13,000 කට වඩා නැවත සංවිධානය කරන ලදී. ග්රාමීය එච්.එස්. 1963 - 1965, කොන්ග්රස් හි ක්රෙම්ම් මාලිගයේ ප්රසංගයකින් අවසන් වූ ගම්බද ආධුනික කන්ඩායම්වල ක්රියාකාරිත්වය තීව්ර කිරීම, නිර්මාණශීලීත්වයේ දෘෂ්ටි සහ කලාත්මක මට්ටම ඉහළ නැංවීම, ආධුනික කටයුතු සඳහා වැඩකරන ජනතාවගේ නව කන්ඩායම් ඊට සම්බන්ධ විය.
ග්රාමීය ආධුනික කලාව සමාලෝචනය කිරීමෙන් පසුව, 1966 - 1967 දී එහි ප්රතිඵල සාරාංශ කර ඇත. මහා ඔක්තෝබර් සමාජවාදී විප්ලවයේ 50 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැපවූ සමස්ත වෘත්තීය සමුළු උළෙල පවත්වන ලදී. එය ජන කලා ඉතිහාසයේ වඩාත්ම දැවැන්ත හා නියෝජිත සිදුවීමක් විය: නවීන හා වීරෝදාර තේමාවන් පිළිබඳ සංඛ්යා නිර්මාණය කරන ලෙස සහභාගිවන්නන්ගෙන් ඉල්ලා සිටියේය.
වෘත්තීය සමිති සංසදයේ රාජ්ය කමිටුව විසින් රේඩියෝ විකාශන හා රූපවාහිනී සම්මේලනය, සංසදයේ සංගමය, සංසද සංගමය, සෝවියට් සංගමයේ සංගමය, සෝවියට් සංගමය, සිනමා, නර්තන සහ චාරිත්ර සමිතිවල සිනමා කලාකරුවන්ගේ සංගමය විසින් වෘත්තීය සමිති සම්මේලනයේ රාජ්ය මන්ත්රණ සභාව විසින් ආධුනික කලා උළෙල සමුලුව පැවැත්විනි. නර්තන ශිල්පීන් 200 ක්, නර්තන ශිල්පීන් 46 ක්, සිනමාහල් 13 ක්, මොස්කව් සහ ලෙනින්ග්රෑඩ් ප්රසංග සංවිධාන සහ ලෙනින්ග්රෑඩ් හි පැරණිතම නර්තන පාසල් වාගනෝවා සහ මොස්කව් නමින් නම් කර ඇත.
සමාලෝචනයේ මුලික අරමුණු වන්නේ ආධුනික කලා කටයුතු තවදුරටත් වර්ධනය කිරීම, එහි සාමාජිකයන්ගේ සාමාජිකයින්ට නැවුම් බලවේග ආකර්ෂණය කිරීම, ජනතාවගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ දෘෂ්ටි සහ කලාත්මක මට්ටම ඉහළ නැංවීම, සංස්කෘතිය, වැඩ සහ නේවාසික සමාජ ශාලා, නිවාස සහ මාලිගාවන්හි ආධුනික කලාවෙහි සියලු ආකාර සහ ආකෘති නිර්මාණය කිරීම. සේවය; මහා ඔක්තෝබර් සමාජවාදී විප්ලවයේ ලෝක histor තිහාසික වැදගත්කම, සෝවියට් ජනතාව සහ අනෙකුත් සමාජවාදී රටවල ජනතාවගේ ජයග්රහණ කලාව මගින් ප්‍රචාරණය කිරීම; සෝවියට් හා ප්රගතිශීලී විදේශ කතුවරුගේ සාහිත්යය, සංගීතය, නාට්යයේ හොඳම කෘති සමඟ ප්රතිනිර්මාණය කිරීම; අධ්යාපන කටයුතු වැඩි දියුණු කිරීම; මහා කලා ආධුනික දර්ශන හා වෘත්තීය කලා නිර්මාණවල නිර්මාණාත්මක සබඳතා ශක්තිමත් කිරීම, නිර්මාණාත්මක සමිති වලින් ආධුනික කන්ඩායම් සඳහා විධිමත් සහය ලබා දීම; ජනගහනය අතර ආධුනික කලාවේ ජයග්රහණ ප්‍රචාරණය කිරීම.
මෙම කර්තව්යය වූයේ, නිර්මාණශීලී බුද්ධිමතුන් සංවිධානය හා සංවිධානය කිරීමේ උත්සවයට සහභාගි වීමයි. ආධුනික ගායනා කණ්ඩායම, වාද්ය වෘන්දයන්, පැවැත්වූ සම්මන්ත්රණ, නිර්මාණාත්මක සම්මන්ත්රණ ආදිය සඳහා පෙරහුරු, සත්කාරක ප්රසංග සහ ප්රසංග වැඩසටහන් සඳහා වෘත්තීය කලාකරුවන් දහස් ගණනක් සහභාගී වූහ.
ජන කලා කලා කෘතිවල ප්රවීණ ප්රචාරක ප්රචාරක කටයුතු ගුවන්විදුලි, රූපවාහිනිය සහ පුවත්පත් මගින් සිදු කරන ලදී. සියළුම සමූහාන්ඩු සංගමයන්ගෙන් ආධුනික කලා කන්ඩායම් ගණන විස්සක් විසින් මධ්යම ටෙලිවිෂන් පිළිබඳ නිර්මාණාත්මක වාර්තා සාදා ඇත. කොන්ග්‍රසයේ ක්‍රෙම්ලින් මාලිගයේ පැවති සර්ව-යූනියන් උත්සවයේ අවසාන ප්රසංගය පවා විකාශය විය.
උත්සවයේ management ජු කළමනාකරණය සඳහා සර්ව-සංගම් සංවිධායක කමිටුව, කාර්යාංශය, මහලේකම් කාර්යාලය, උත්සව අධ්යක්ෂක මණ්ඩලය, චිත්ර කලාවන් පිළිබඳ අංශ මෙන්ම පාසල් ළමුන් අතර උත්සවය පැවැත්වීම පිළිබඳ අංශයක් ද පිහිටුවන ලදී. සංස්කෘතික සංවිධාන, නිර්මාණ වෘත්තීය සමිති, කලා ආයතන, වෘත්තීය සමිති, කොමස්මාල් සහ මිලිටරි සංවිධාන යන ආයතනවල ව්යාපාරික අන්තර්ජාතික සංධිස්ථානය තුළ මෙම අන්තර් කාර්යාංශයේ ස්වභාවය ශක්තිමත් විය.
සමස්ත ලංකා සිනමා උළෙල රටේ ජීවිතයේ දේශපාලන හා සංස්කෘතික වැදගත්කමක් සහිත විශාලතම අංගයක් බවට පත්ව ඇති අතර, ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම් වල ගුණාත්මක හා ප්රමාණාත්මක සංවර්ධනය කෙරෙහි ප්රගාඪ බලපෑමක් ඇති කර තිබේ.
මැද භාගයේ සිට මැද භාගය දක්වා කතුවරයාගේ ආධුනික කටයුතු තවත් වැදගත් වර්ධනයක් ලබා ඇත. දේශපාලන, ශිෂ්‍ය හා සංචාරක ගීත සමාජ ශාලා විය.
ආධුනික කණ්ඩායම් විසින් සිදු කරන ලද විවිධ තලයේ එකතුවට ආධුනික කතුවරුන්ගේ බොහෝ කෘති ඇතුළත් විය. 1967 දී සමස්ත රුසියානු ආධුනික චිත්ර ප්රදර්ශනය, ආධුනික කතුවරුන් විසින් නිර්මාපකයන්ගේ නිර්මාණ, රචකයන්, නාට්යකරුවන් සහ කවියන් විසින් නිර්මාණය කරන ලද කෘති 500 ක් පමණි. මෙය තුනෙන් එකක් (!) සියල්ල සිදු කරන ලද කාර්යයන් වලින්.
1972 මැයි 11 සිට අගෝස්තු 21 දක්වා සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ VDNKh යූඑස්එස්ආර් පිහිටුවීමේ 50 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ යූනියන් ජනරජවල ආධුනික ගීත හා නර්තන කණ්ඩායම්වල සමාලෝචන තරඟයක් පැවැත්වීය. මෙම තරගයේ ජයග්රාහකයන් කණ්ඩායම් සහ පුද්ගලික දක්ෂතා දැක්වූ සෝවියට් සමාජවාදී ජනරජයේ ආර්ථික ජයග්රහණ හා ඩිප්ලෝමා රන්, රිදී සහ ලෝකඩ පදක්කම් පිරිනැමීය.
සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුව පිහිටුවීමේ 50 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ සර්ව-යුනියන් ජන කලා කලා උළෙල වසර දෙකක් පුරා පැවැත්විණි. ආධුනික කථිකාචාර්යවරුන් 12,000 කට අධික සංඛ්යාවක් ඉදිරිපත් කළ රූපවාහිනී වැඩසටහන් 18 ක් විය. උත්සවයේ අවසාන ප්රසංගය 1972 නොවැම්බර් 29 වන දින කොන්ග්‍රසයේ ක්‍රෙම්ලින් මාලිගයේ දී පැවැත්විණි. ආධුනික රංගන ශිල්පීන් 500 කට අධික පිරිසක් එයට සහභාගී වූහ. මෙම සම්මන්ත්රණය "Intervision" වැඩසටහනේ විකාශය විය. උත්සවය අවසානයේ නර්තන කණ්ඩායම් 17 ක සංගීත ians යින් 17 දෙනෙකුට විශේෂ ත්‍යාග හා සම්මාන පිරිනමන ලදී.
උත්සවයේ සියලුම යුනයිටඩ් ජූරිය සෝවියට් සමාජවාදී ජනරජයේ සම්භාවනීය ශිල්පියා එස්.ඒ. ලෙමේෂෙව්. ජූරි සභිකයන් වූයේ සංගීත සංස්කෘතියේ ප්‍රවීණයන් වන ඒ. ප්‍රෝකොෂින්, වී. ෆෙඩෝසෙව්, ටී. ඛනුම්, ජී. ඔට්ස්, ටී. චබන් සහ ජනරජවල රූපවාහිනී උළෙලේ ජූරි සභාව මෙහෙයවූ අයයි.
1970 දශකයේ මැද භාගය වන විට රටේ මිලියන 23 ක් පමණ සහභාගී වූහ. ශාස්ත්රීය හා ජන කලා මංගල්යයන් 160,000 කට අධික සංඛ්යාවක්, සංගීත කණ්ඩායම් 100,000 ක්, වාද්ය වෘන්දයක් සහ රංගන ශාලා රැසක්, අනෙකුත් ජනප්රිය කන්ඩායම් විශාල සංඛ්යාවක් සේවය කළහ.
රාජ්ය හා ආර්ථික ආයතන විසින් ගෙන ඇති පියවරවල ප්රතිඵලයක් වශයෙන් සමාජ ශාලාවල ද්රව්යමය පදනම සැලකිය යුතු ලෙස ශක්තිමත් වී ඇති අතර ඔවුන්ගේ ජාලය වැඩි විය.
1970 දී සමාජ ශාලා 134 දහසක් රට තුළ වැඩ කළේය. ග්රාමීය සමාජ හා සංස්කෘතික මධ්යස්ථාන සංඛ්යාව සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි වී තිබේ. 70 ගණන්වල මුල් භාගය වන විට 18000 කට වඩා ටිකක් වැඩි වූ අතර 1975 අග භාගය වන විට 34000 ක් විය.
සමාජ ශාලා මධ්‍යගත කිරීම සහ සංස්කෘතික සංකීර්ණ නිර්මාණය කිරීම නිසා ඊටත් වඩා හිතකර තත්වයන් 1974 දී ආරම්භ විය. මධ්‍යගත සමාජ පද්ධති නිර්මාණය කිරීම මඟින් මූලික සමාජ ශාලා, ග්රාමීය සංස්කෘතික නිවාස හා සම්බන්ධ සියලු කාර්යයන් ඒකාබද්ධ කිරීමට හැකි වූ අතර ඔවුන්ගේ සේවකයින් තම ආයතනයේ ආධුනික කවයන් මෙහෙයවූවා පමණක් නොව අනුබද්ධ සමාගම්වලටද උදව් විය.
ජන කලා කලා නිවාස, ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම් වල නිවාස විවිධාකාර සහ ක්රමානුකුල සහය සහිත විවිධ කණ්ඩායම් හා කණ්ඩායම් වල ආධුනික ක්රියාකාරකම් වල කණ්ඩායම් සැපයීය: ක්රමවේදය, සංවිධානාත්මක උපදේශක, නිර්මාණශීලී, පුද්ගලයන්.
විවිධ නාට්ය, වාදක, නර්තන හා නාට්ය කණ්ඩායම් වලට "ජනතාව" යන නාමය ලබා දීම සඳහා අවසර නොලැබිණි. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් ජන කණ්ඩායම්වල අවශ්යතා සපුරාලුවේ නැත, නිසි නිර්මාණාත්මක හා අධ්යාපනික කටයුතු සිදු නොකළහ.
70 වන සියවසේ දෙවන භාගය ජන කලා කලාව සංවර්ධනය කිරීමේ ප්රධාන සිද්ධීන් ගණනාවකින් සලකුණු විය. 1976 මුල් භාගයේදී කේපීයේ 25 වන සම්මේලනය පවත්වන ලදී. කොන්ග්‍රසයේ තීරණ වලදී, 1976-1980 දී සෝවියට් සංගමයේ ජාතික ආර්ථිකයේ සංවර්ධනයේ ප්රධාන දිශාවන්. කර්තව්යය වූයේ සංස්කෘතික හා අධ්යාපනික ආයතන, රාජ්ය විශ්ව විද්යාල, කලා ක්ෂේත්රයේ නිර්මාණශීලීත්වය වර්ධනය කිරීමයි.
1975 මැයි සහ සැප්තැම්බර් මාසයේ දී ජයග්රහණය පිළිබඳ 30 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ ආධුනික කලා කන්ඩායම්වල සමාලෝචන තරගාවලිය සෝවියට් සංගමයේ ආර්ථික ජයග්රහණ පිළිබඳ ප්රදර්ශනයේ දී පැවැත්විණි. එයට සහභාගී වූයේ යුනියන් ජනරජයේ හොඳම කණ්ඩායම් - ආධුනික කලාවේ සමස්ත යූනියන් උළෙලේ ජයග්‍රාහකයින් ය.
සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ ආර්ථික විද්යාව පිළිබඳ ප්රදර්ශනයේ විවෘත අදියරවලට අමතරව, කණ්ඩායම්, සංස්කෘතික උද්යාන, ව්යවසායන් සහ සමාජ ශාලා වල ප්රසංග පවත්වන ලදී. තරඟයේ ජයග්‍රාහකයින්ට ඩිප්ලෝමා ප්රදානය කරන ලද අතර ඔවුන්ගේ නායකයින්ට සහ ඒකල වාදකයින්ට රන්, රිදී සහ ලෝකඩ පදක්කම් සහ මුදල් ත්‍යාග පිරිනමන ලදී.
ජන ගීතිකා සහ වාද්ය වෘන්ද, පිත්තල සංගීත කණ්ඩායම්, ජනකතා කණ්ඩායම් කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු විය. උත්සවය අතරතුර නව පිත්තල පටි දහසකට වැඩි ප්‍රමාණයක් නිර්මාණය කරන ලදී.
සංගීත භාණ්ඩ ක්ෂේත්රයේ ක්ෂේත්රයේ ආධුනික වාදක කන්ඩායම්වල සංඛ්යාවක යම් වර්ධනයක් - සාම්ප්රදායික, තඹ, ජනක, ආදිය - ප්රසාද සංසිද්ධිය වී ඇත. කුඩා, සංඛ්යාත්මක සංයුතීන් - quartets, quintets, duets, trios, ආදිය. බයනිවාදීන්, බැන්ජුයිස්ට්, වයලීනය, කොමියුස්වාදීන්, ප්රශංසනීයයන්, මිශ්ර තනු නිර්මාණය, වාචික-සංගීත කණ්ඩායම් ද පැතිර පවතී. ප්රසංගයේ ප්‍රති results ල අනුව මොස්කව්හි පැවති අවසාන ප්රසංගය සඳහා හොඳම සංගීත කණ්ඩායම් නිර්දේශ කරන ලදී.
මෙම කාලය තුළ සැලකිය යුතු ලෙස ශක්තිමත් වූයේ වෘත්තීය කලාවේ ආධුනික කලා කටයුතුවලට අනුග්රහය දැක්වීමයි. මෙම කාර්යය කලාත්මක, අධ්යාපනික හා ක්රමෝපායික ආධාර ලෙස වර්ග දෙකකට බෙදී ගියේය. සිනමාහල්, සංගීත කණ්ඩායම් ආධුනික රාජ්ය හා සාමූහික ගොවිපලවල් සඳහා අනුග්රහය ලබා ගත්හ. දක්ෂ ශිල්පීන් ආධුනික කලා කණ්ඩායම්, සාහිත්ය සංගම් සහ ජන සිනමාහල් මෙහෙයවීය.
සහයෝගීතාවයේ නව ස්වරූපයන් හැඩගැසීමට පටන් ගත්තේය. 70 දශකයේ දෙවන භාගයේදී එන්.කේ.ගේ නමින් නම් කරන ලද මධ්යම ජන කලා මන්දිරය අතර direct ජු සහයෝගීතාව පිළිබඳ ගිවිසුම් අත්සන් කරන ලදී. Krupskaya (සෝවියට් සංගමය තුල ප්රකාශයට පත් කරන ලද සැලකිය යුතු ප්රමාණයේ ප්රතිපදාර්ථ සහ සාහිත්ය සාහිත්ය), ග්රීඩියේ මධ්යම සංස්කෘතික කාර්යාංශය සහ ආධුනික කලා කෘති NRB මධ්යස්ථාන වෙත යවනු ලැබේ.
ආධුනික කලාවේ ක්රමෝපායික මග පෙන්වීමේ ක්රමය ප්රතිසංවිධානය කිරීම සිදු කරන ලදී. 1976 වර්ෂයේ සිට 1976 දී ක්රියාත්මක වූ සමස්ත ලංකා සම්භාව්ය ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයට අනුව, ජන කලා, සංස්කෘතික හා අධ්යාපනික කටයුතු සඳහා වූ සමස්ත විද්යාත්මක ක්රමවේදය කේන්ද්රය ස්ථාපිත කරන ලදී.
ජනරජ, ජන කලා හා නිවාස හා සංස්කෘතික හා අධ්යාපන කටයුතු සඳහා ක්රමවේද කැබිනට් පිළිවෙලින් ජනරජ, කලාපීය හා කලාපීය විද්යාත්මක හා ක්රමවේද කේන්ද්රීය ජන කලා හා සංස්කෘතික හා අධ්යාපන කටයුතු පදනම් කර ගනිමින් ජනරජ, ප්රදේශ සහ ප්රදේශ සංවිධානය කරන ලදී.
මධ්යස්ථාන ක්රියාකාරකම්වල ප්රකාශන, කාර්ය මණ්ඩලය සහ මූල්ය අංශය ශක්තිමත් කර ඇත. ආධුනික ක්රියාකාරකම්වල සිදුවන ක්රියාවලීන්ගේ සාරය පිළිබඳව ඔවුන් වඩාත් ගැඹුරින් හා වෘත්තීය වශයෙන් සොයා බැලීමට පටන් ගත්හ. බොහෝ ප්රකාශන ආයතන, මධ්යම හා ජනරජ, ආධුනික කලාව සඳහා කෘති නිෂ්පාදනය වැඩි කර ඇත. ප්‍රකාශකයන් "සංගීතය" සහ "සෝවියට් රචනා" ආධුනික කලාවට උපකාර කිරීම සඳහා විශේෂ මාලාවක් ප්රකාශයට පත් කිරීමට පටන් ගත්හ.
80 දශකයේ මුල් භාගයේදී රට තුළ අනුක්‍රමික සංස්කරණ, පුස්තකාල, ආධුනික චිත්ර සඳහා එකතු කිරීම් 40 කට වැඩි ප්‍රමාණයක් ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. සර්ව-යුනියන් සමාගමක් වන "මෙලඩි" ඩිස්කෝ, වීඅයිඒ සහ වෙනත් ආධුනික කණ්ඩායම් සඳහා ඇල්බම සහ තනි වාර්තා නිෂ්පාදනය කිරීම ආරම්භ කළේය.
මෙම නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායම් සහ සංගම් ජනතාවගේ සෞඛ්‍ය සම්පන්න සංස්කෘතික අවශ්යතා, ඉහළ සිවිල් සෞන්දර්යාත්මක පරමාදර්ශයන් ගොඩනැගීමට කටයුතු කිරීම ඉතා වැදගත් ය. ඕනෑම ආකාරයේ විවේකයක් පුද්ගලයෙකු ආත්මිකව ධනවත් වීම, පෞරුෂත්වයේ නිර්මාණශීලී වර්ධනය, ස්වයං ප්රකාශනය සහ ස්වයං ප්රකාශනය ප්රවර්ධනය කිරීම.
තරුණ පරිසරය තුළ VIA සහ ඩිස්කෝ තරමක් ජනප්‍රියයි. මෙම නිදහස් කාලය විශේෂයෙන් යෞවනයන් ආකර්ෂණය කරයි. ඒ සෑම එකක්ම ප්‍රතික්ෂේප කළ නොහැකි වාසි ඇත. VIA ආකෘතිය යනු පුද්ගලයාගේ නිර්මාණශීලී හැකියාවන් ගැඹුරින් මුදා හැරිය හැකි කතෘගේ ආධුනික කලාවකි. එය කාලයාගේ දැවෙන ප්රශ්න වලට ප්රතිචාර දක්වයි.
කාලය ගෙවී ගියේය, සමූහය වැඩී, ප්රේක්ෂකයින් වෙනස් විය. පැරණි සහ වාදකයින්. උසස් තත්ත්වයේ උපකරණ ද පෙනී ගියේය, බොහෝ අය කෝපයට පත් වූ විකෘති සහ වේදනාව අතුරුදහන්වූ අතර ශබ්දවාහිනී සමඟ සම්මන්ත්රණ තුළ වඩාත් සමබරව ගොඩනගන්නේ කෙසේදැයි ශබ්ද ඉංජිනේරුවන් ඉගෙන ගත්හ. බොහෝ VIA වල වැඩසටහන් වල සැහැල්ලු නර්තන ගීත විශාල ප්‍රමාණයක් ඇත. සදාචාරාත්මක කාරණා, ජීවිතය පිළිබඳ අවබෝධය සඳහා කැප වූ ගීත රාශියක් තිබේ. මෙම තේමාව යුද විරෝධී, සමාජීය හා දේශප්‍රේමීත්වයට එකතු කරන ලද අතර එමඟින් ප්‍රභේදය පොහොසත් කිරීම හා පුළුල් කිරීම සිදු විය.
මේ සම්බන්ධයෙන්, ආධුනික සංගීත කණ්ඩායම්වල ක්රියාකාරකම් සහ ඔවුන්ගේ වඩාත් ජනප්රිය වර්ගය - පොප් වාචික-සංගීත කණ්ඩායම යෞවනයන්ගේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක අධ්‍යාපනයේ වඩාත් effective ලදායී අංශයක් ලෙස සැලකිය යුතුය. මෙම ආකාරයේ නිර්මාණශීලීත්වයේ ජනප්රියතාවය නිසා, බොහෝ යෞවනයන් මෙම විනෝදාංශය හරහා ගමන් කළ හැකිය. ආධුනික පොප් ගායිකාවන් සහ සංගීත භාණ්ඩ සඳහා වූ සංවිධානාත්මක හා නිර්මාණාත්මක ගැටළු සංස්කෘතික ආයතන, මාධ්ය සහ සංගීත ප්රසංගය පිළිබඳ දැඩි අවධානයට ලක් වේ.
ඩිස්කෝ තුල තරුණයින් ආකර්ෂණීය නොවන සන්නිවේදනයන්, නිර්මාණශීලී පරිකල්පනය ප්රදර්ශනය කිරීම, පක්ෂ සංවිධායකයින් පමණක් නොව ඔවුන්ගේ අමුත්තන් විසින් ක්රියාකාරී සහභාගීත්වය ද ආකර්ෂනය කර ඇත.
මෙම ඩිස්කෝ තුළ ගායක ගායිකාවන්, කාව්ය ශිල්පීන්, සංගීතඥයන් විසින් සිදු කරනු ලැබීය.
ඩිස්කෝ යනු සංගීතය, කලාව පිළිබඳ උනන්දුව මත පදනම් වූ විවිධාකාරයේ විශේෂත්වය, නැඹුරුවාවන්, කුසලතා පිරි කණ්ඩායමකි. effective ලදායී තාක්ෂණික උපක්‍රම භාවිතා කරමින් තරුණ තරුණියන්ගේ ක්රියාකාරී දෘෂ්ටිවාදාත්මක ප්රචාරක, සදාචාරාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක අධ්‍යාපනයේ කේන්ද්රය; නගරය, දිස්ත්රික්කය, ව්යවසායයේ බොහෝ ක්රියාකාරකම්වල අනිවාර්ය සහභාගිත්වයකි. කලා නිර්මාණ විවිධාකාරයෙන් සංශ්ලේෂණය කරන නිර්මාණාත්මක රසායනාගාරය; සමීක්ෂණයක් මගින් සමීක්ෂණයක් මගින් යෞවනයන්ගේ රස සහ අවශ්යතා අධ්යයනය කරනු ලබන කුඩා "සමාජවිද්යාත්මක පර්යේෂණ" ආයතනයකි. සෘජු සංවාදය; වඩාත්ම විවිධාකාර තාක්ෂණික උපාංග නිර්මාණය, නිපදවන සහ නිෂ්පාදනය කරන ලද "නිර්මාණ කාර්යාංශය"; ස්වයං අධ්යාපනය තුළින් සහ පළපුරුදු විශේෂ ists යින් සමඟ සන්නිවේදනය කිරීමේ දී දැනුම ලබා ගන්නා “අධ්යාපනික හා ක්රමෝපායික මධ්‍යස්ථානයක්”.
ඇත්ත වශයෙන්ම, ඩිස්කෝ කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් - සංගීත ලෝලීන්, ෆොනොග්‍රෑම් එකක් සකස් කිරීම සහ වර්ණ-සංගීත උපාංගයක් එක්රැස් කරන ඉංජිනේරුවෙකු, වැඩසටහනට අවශ්ය ඡායාරූප ලබා දෙන ඡායාරූප ශිල්පියෙකු සහ ස්වයංක්‍රීය විනිවිදක ප්‍රක්ෂේපක පාලනයක් නිර්මාණය කළ ඉංජිනේරුවෙකු - ඔවුන් සියල්ලෝම එක් කාර්යයක් සඳහා වැඩ කරති: ඔවුන් ඔවුන්ගේ ඊළඟ වැඩසටහන නිර්මාණය කරයි, ඔවුන්ගේ කුසලතා සහ ක්‍රියාවන් එකට ඒකාබද්ධ වන.
බොහෝ කන්ඩායම් ඩිස්කෝ ලෙස තම ක්රියාකාරකම් ආරම්භ කරමින් ක්රමක්රමයෙන් ඩිස්කෝ සමාජයන් බවට පත් විය. සමාජය විසින් පෝස් සහ ජෑස්, සම්භාව්ය සහ ජන සංගීතය, ආධුනික ගීතිකා උපයාගත් විට.
ඩිස්කො සමාජයේ සංයුතිය සමන්විත වන්නේ පුද්ගලයන් 11 දෙනෙකුගෙන්. මොවුන් කම්කරුවන්, සේවකයින්, කම්හලේ ඉංජිනේරුවන් ය. මිනිසුන් නිර්භීත, නිර්මාණශීලී, නිරන්තරයෙන් නිමැවුම් හා නව සොයාගැනීම් ය.
ඩිස්ටෝ ව්යාපාරයේ ටීඑම්ටී - මෙහි නාට්යමය හා සංගීත නර්තන වේ. ඔවුන්ගේ සහභාගිවන්නන් තනි ඩිස්කෝ වැඩසටහනක විවිධ වර්ගයේ කලාවන් සංස්ලේෂණය කිරීමට උත්සාහ කරයි: නාට්ය, සිනමාව, කවි, නැටුම් සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම සංගීතය.
TIA සහ ඩිස්කෝ වල මෙම තත්වය පළමුව, සුදුසුකම් ලත් පිරිස් හිඟයකින් පැහැදිලි කෙරේ. සංස්කෘතික හා අධ්යාපන ආයතනවල බොහෝ කළමනාකරුවන්ට සහ ආධුනික සංගම්වල සංවිධායකයින්ට දැනුම, පළපුරුද්ද සහ කලාත්මක රසයක් නොමැත. ඒ නිසා, වඩාත්ම වැදගත් දෙය
සන්තක දේපොළ සංවිධානය කිරීම
FOLKLORE පුස්තකාල
සංස්කෘතික සේවකයින් සඳහා
ඩියුරෙවිල්ස්, 2015
ජන කතා (ඉංග්‍රීසියෙන් නටබුන් - "ජන ප්රඥාව") - ජන කලා, බොහෝ විට වාචික. ඔවුන්ගේ ජීවිතය, දෘෂ්ටීන්, පරමාදර්ශ, මූලධර්ම පිළිබිඹු කරමින් ජනතාවගේ කලාත්මක, සාමූහික, නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම්; ජනතාව විසින් නිර්මාණය කර ඇති අතර මහජනතාව තුළ සිදුවෙමින් පවතී.
නූතන සංස්කෘතික හා විවේක ආයතනවලට ජනකතා සහ වෙනත් සාම්ප්රදායික ජන කලාවන් විවිධාකාරයෙන් භාවිතා කළ හැකිය.
1. සංස්කෘතික හා විවේකාස්වාදයන් විශේෂයෙන්ම යෞවන යෞවනියන්, ජන කලා ශිල්පයේ අඩංගු ආත්මික සාරධර්ම උකහා ගැනීම සඳහා යොමු විය යුතු අතර, ජනප්රිය කලාව හා ජන කලා හා විසිතුරු හා ව්යවහාරික කලාවන් ලෙස පුළුල් ලෙස භාවිතා කළ යුතු ය.
2. සංස්කෘතික හා විවේකාස්වාද ආයතන ජනප්රිය නර්තන ශිල්පීන්ගේ සෙවුම් සහ පර්යේෂණ සංගම්, ජන කලා, ජනප්රියම නර්තන ශිල්පීන්, දේශීය ඉතිහාසඥයින්, ඉතිහාස භුක්ති විඳීම, සංවිධානය කිරීම, සංරක්ෂණය කිරීම හා අධ්යයනය කිරීම සඳහා නිර්මාණය කර ඇත.
3. සංස්කෘතික හා විවේක ආයතනවල සේවකයින් සාම්ප්රදායික ගැමි ස්වරූපයෙන් art ජු කලාත්මක නිර්මාණයේ සංවිධායකයින් ලෙස ක්රියා කළ යුතු අතර, ආධුනික කලා කණ්ඩායමේ රාමුව තුළ ජනකතා සහ ජන කලාවන් ඔවුන්ගේ කාර්යයන් සඳහා යොදා ගත හැකිය.
ආධුනික කලා කණ්ඩායම්වල වැඩ සඳහා ජනප්රවාද භාවිතා කරන විට, එහි වර්ධනය පහත පරිදි වේ:
එකතු කිරීම - නිර්මාණාත්මක සැකසුම් - ක්රියාත්මක කිරීම - නිර්මාණය කිරීම.
එවැනි ප්රගුණ කිරීමේ ප්‍රති result ලයක් ලෙස ආධුනික කණ්ඩායම්වල සහභාගිවන්නන්ගේ සර්වකාලීන නිර්මාණාත්මක දියුණුව සිදුවනු ඇත, ප්‍රසංගවලට සහභාගී වන ප්‍රේක්ෂකයින්ට සහ සවන්දෙන්නන්ට අධ්යාපනික බලපෑමක් මෙන්ම ජන කලාවේ දියුණුව ද සිදු වේ.
නූතන ජන කණ්ඩායම
නූතන ජනප්රවාද සමූහය කලාත්මක හා නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායමක් වන අතර, එහි පදනම සාම්ප්රදායික ජනප්රවාදයේ කෘති මගින් නිරූපණය වන අතර, තාක්ෂණික ක්රම මගින් සෘජුව හෝ වක්‍රව අව්යාජ රංගන ශිල්පීන් විසින් වටහා ගනු ලැබේ. ජනප්රවාදයේ ජනප්රිය නාට්යයක් නියෝජනය කරන්නේ දේශීය හෝ දේශීය ගායනය, නර්ථන, සංගීත භාණ්ඩ සහ ජනප්රවාදයන් යනාදියයි. ජනප්රිය කන්ඩායම් සාම්ප්රදායික ජන සංගීතයෙහි ප්රධාන වශයෙන් ගම්බද ශිල්පීන්, ජන සංස්කෘතියේ දේශීය සම්ප්රදායන්, සම්ප්රදායන් වෙත පරම්පරාවෙන් පරම්පරාවෙන් පරිබාහිරව පිළිගත් අතර සාධක තුනක බලපෑම් යටතේ පිහිටුවා ඇත: අඛණ්ඩත්වය, විචල්යතාව, පරිසරය තෝරා ගැනීම.
ජනප්රිය ගී ගායනා කිරීම ජනප්රිය නර්තනයන් ප්රචලිත කිරීමේ වඩාත් ඵලදායි ක්රමයකි. ජන ගීයේ වේදිකා අනුවාදය උපත හා සංවර්ධනයේ මුල් පරිසරයෙන් දික්කසාද වී ඇති බැවින් සංගීත-ගීත ජනප්රවාද වේදිකාවට මාරු කිරීම සැමවිටම දුෂ්කර ය. සංගීත-ගීත ජනප්රවාද වාදනය කිරීමේදී වෙනත් වේදිකා ප්‍රභේදයන්, විශේෂයෙන් නාට්ය කලාව විසින් වර්ධනය කරන ලද නීති සැලකිල්ලට ගත යුතුය. සාම්ප්රදායික චාරිත්ර වාරිත්ර හා ජනප්රිය උත්සවයන්ගේ පරිවර්ථනයන් සඳහා මහා අධ්යක්ෂක කාර්යයක් අවශ්ය වේ. ඔවුහු නර්තන, නර්තන, නාට්ය, නර්තන, නර්තන ශිල්පීන්ගෙන් සමන්විත වේ. සංගීතමය ගීත ජනප්රවාදයේ වේදිකා නාට්යයේ වැඩ කිරීමේදී, චොක්ලෙස්ටර් කාර්යය දෙකම හා නාට්යකරණය පිළිබඳ නීති පිළිබඳ දැනුම නායකයා වෙත ඉදිරිපත් කරනු ලැබේ. මෙම නීති මගින් නියම කරනු ලැබේ
පළමුවෙන්ම, කාව්ය ග්‍රන්ථයේ වීරයන්ගේ සම්බන්ධතාවය, ඔවුන්ගේ පෞද්ගලික අත්දැකීම් තුළින් ප්‍රකාශ වන ගැටුම් හඳුනා ගැනීම තුළින් කලාත්මක ප්‍රතිරූපයක් ගොඩනැගීම.
දෙවනුව, රංග කලාවෙහි ප්රකාශන ප්රකාශන ක්රමවේදය හරහා වේදිකා ක්රියාමාර්ග සංවිධානය කිරීම.
ජන සමූහය සමඟ වැඩ කිරීමේ ප්රධාන ක්රම
බොහෝ ක්රියාකාරකම්වලදී ආධුනික ජනප්රිය කණ්ඩායම්වල නායකයින් අනෙක් අතට වාචික තාක්ෂණයට අදාළ ගැටළු වලට මුහුණ දෙයි. අනික් අතට, ජනශ්රැති හා ජනවාර්ගික ග්රන්ථ සංවර්ධනය හා ප්රතිනිර්මාණය කිරීම, ශබ්දයේ ලක්ෂණ වර්ධනය කිරීම සහ සුවිශේෂී දේශීය සම්ප්රදායක් වර්ධනය කිරීම, ක්රියාත්මක කිරීමේ සුවිශේෂී කරුණු, නූතන සංස්කෘතික ජීවිතය තුළ ජන සම්ප්රදායේ මූලද්රව්ය, ජනප්රිය නාට්ය හා චාරිත්රානුකූල නාට්ය ප්රදර්ශනය කිරීමේ අංගයන්
විවිධ ප්රදේශ වල ජනශ්රිෂ්ඨ සම්ප්රදායේ වෙනස්කම් ගමි ගායිකාවන්ගේ ගණයට පමණක් සීමා නොවු නමුත් කාව්යමය උපභාෂාව (උපභාෂාව), ජනශ්රැසි නියැදි (සංගීත, රිද්මයානුකූල, කාව්යකරණය, ක්රියාකාරී ශිල්පීය ක්රම), චාරිත්රානුකූල චලන වර්ග, චාරිත්රානුකුල සංකීර්ණ ආකෘති ආදී ආකෘතීන් ආදිය සම්බන්ධ කෙරේ. . වත්මන් අවධියේදී, එක් දිස්ත්රික්කයක්, ගම් සභාවක හා එක් ගමක ඇති දේශීය සම්ප්රදායන් හඳුනා ගැනීම සඳහා ආසන්නතම අවධානය යොමු කළ යුතුය.
ආයතන වර්ගය මත පදනම්ව, folklore group පහත සඳහන් කාර්යයන් කිහිපයක් විසඳිය හැක:
- පර්ෙය්ෂණ: ෙද්ශීය ෙද්ශීය සම්ප්රදායන් පිළිබඳ ෙප්ෂකීය රටාවන් අධ්යයනය කිරීම, සංගීතමය සංස්කෘතියේ නාට්යමය හා චාරිත්රානුකූල චාරිත්රානුකූල රූපාකාරයන්ගේ රූපාකාරයන්ගේ සහ චාරිත්රානුකූල චාරිත්රානුකූල රූපාකාරයන්ගේ ප්රතිනිර්මාණය සහ ප්රතිෂ්ඨාපනය (පර්යේෂණ සහ අධ්යාපනික ආයතන වලදී නිර්මාණය කරන ලද කණ්ඩායම්);
- අධ්යාපනික හා විධිමත් ක්රම: නවීන මාදිලියේ සාම්ප්රදායික ජනාවාස නැවත ස්ථාපිත කිරීම සඳහා ක්රමෝපායන් වර්ධනය කිරීම, සම්මන්ත්රණ, සීමාවාසික පුහුණුව, පුනරුත්ථාපන පාඨමාලා (ඩීඑම්ඩී විසින් පිහිටුවන ලද කණ්ඩායම්) යටතේ ආධුනික ජනශ්රැත සමූහවලට අධ්යාපනික සහ ක්රමවේදය ලබා දීම.
කලාත්මක හා නිර්මාණශීලි: නූතන චාරිත්රයේ සහ එදිනෙදා සන්දර්භය තුළ සහ කලාත්මක ව්යවහාරය (සාම්ප්රදායික චාරිත්ර, නිවාඩු, උත්සව, ආදී සහ දේශන, අධ්යාපනික ක්රියාකාරකම්) සම්ප්රදායික සංගීතමය සංස්කෘතිය ප්රතිනිෂ්පාදනය කරන ලද ආකෘතීන් (සියලු වර්ගවල ජනප්රවාද).
ජන ගී සම්ප්රදායන් ප්රතිනිර්මාණය කිරීම හා ප්‍රතිෂ් oration ාපනය කිරීම එහි ප්රධාන කර්තව්යය වන ජනකතා සමූහයේ වැඩ කිරීමේ ක්රමවේදයන් ජනකතා සංසිද්ධිවල අන්තර්ගතය හා හැඩගැස්වීමේ රටාවන් ගැඹුරින් අධ්යයනය කිරීමේ ක්රියාවලියේදී සැකසී ඇත. පළමුව, ගීත සාම්ප්රදායික අධ්යනය කිරීමේ ක්රියාවලියේදී, කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින්ට උපරිම සම්පූර්ණ කිරීමට කාර්යය ලබා දී ඇත විවිධාකාර "භාෂා" ප්රගුණ කිරීම සාම්ප්රදායික සංගීතය සහ ගීත සංස්කෘතිය - වාචික, සංගීත සහ රංගනය, නර්තන විද්යාව. මෙම ගැටළුව විසඳීමේදී, වැඩ කිරීමේ මූලික මූලධර්මය ජනවාර්ගික මුල් ප්‍රභවය සමඟ නිරන්තර “සම්බන්ධතාවයක්” විය යුතුය - අව්යාජ ජනකතා සාම්පල පිළිබඳ ගවේෂණ වාර්තා සමඟ වැඩ කිරීම මෙන්ම හැකි නම් සාම්ප්රදායික දරන්නන් සමඟ සන්නිවේදනය කිරීම. ජන ගීතයක සංගීතමය භාෂාව හිමිකර ගැනීමෙන් එම සම්ප්රදායට අදාලව හැකි උපරිම විකල්පයන් (melodic, rhythmic, textural, etc.) පිළිබඳ පූර්ණ දැනුමක් ලබා ගැනීම, දේශීය සම්ප්රදායේ රාමුව තුළ ජනප්රියත්වය සහ ගායනය කිරීමේ ක්රියාවලිය තුළ ඒවා නිදහසේ භාවිතා කිරීමට ඇති හැකියාව. දේශීය සම්ප්රදායේ නර්තන විද්යාව පිළිබඳ අධ්‍යයනයට ඇතුළත් වන්නේ නර්තන චලන වර්ග (නැටුම්, නැටුම්), ප්ලාස්ටික්, අභිනයන්ගේ “භාෂාව” යනාදිය හඳුනා ගැනීමයි.
ජනප්රවාදයේ (ජනවාර්ගික ග්‍රන්ථයේ මෙන්) ගායනය ඒකල වාදකයෙකු නොවේ, ඔහු ගීතයක ආරම්භය හෝ සෑම ගීත ගාථාවක්ම රඳා පවතින “ආරම්භකයා” වේ. ඒ අතරම, කණ්ඩායමේ අනෙක් අය ගීතයේ සමාන “කම්කරුවන්” ය; කාර්ය සාධනයේ ගුණාත්මක භාවය හා විශේෂිත තත්වයක් සමග එහි අනුකූලත්වය (උත්සවය, උත්සවය, ආදිය), සාමූහික ශබ්දය, සමස්ත සංසදයේ චිත්තවේගීය තත්වය මෙන්ම එහි ශක්තිය "ක්ෂේත්ර" සහ බොහෝ දේ මත රඳා පවතී.
ජනප්රිය නටඹුන් බොහොමයක් මුහුණ දෙන දුෂ්කර ගැටළු අතරින් එකක් වන්නේ වේදිකා තත්වයන් තුළ ජනප්රිය සාම්පල පෙන්වීමයි. විශේෂයෙන් ම චාරිත්රානුකූල සංඝටක කොටස් නිෂ්පාදනය කිරීමයි. ජන සංසිද්ධිය පිළිබඳ දර්ශනීය මූර්ති නිර්මාණය යනු එහි පැවැත්මේ ස්වභාවික තත්වයට සාපේක්ෂව ද්විතීයික හෝ උත්සව සමයේ ය. කණ්ඩායමක් එහි ක්රියාකාරිත්වය පිළිබඳ සත්යතාව සඳහා අවනත වී නම්, සාම්ප්රදායික අනුකූලතාවට අනුකූල වන අතර, නිසැකව ම, අවම වශයෙන් ජනප්රිය නාට්ය සාම්පල අනුගමනය කිරීම ආරම්භයේ දී, එය ස්වාභාවික චාරිත්රයක් හා එදිනෙදා තත්ත්වයන් තුළ ඒවා ක්රියාත්මක කිරීමේ හැකියාව සොයා ගත යුතු ය. - විවාහ මංගල්යය, කැලැන්ඩරයේ චක්රයේ, චාරිත්රානුකූල (ගම හෝ නගරය) පවුල් සන්නිවේදන ක්ෂේත්රයේ නිවාඩු සහ සැමරුම් ආදිය.
© 2015-2019 වෙබ් අඩවිය
සියළුම හිමිකම් ඔවුන්ගේ ලේඛකයන්ට අයත් වේ. මෙම වෙබ් අඩවියේ කර්තෘත්වය ලෙස ප්රකාශයට පත් නොවන අතර නොමිලේ භාවිතා කරයි.
පිටු නිර්මාණය කළ දිනය: 2016-04-11
ආධුනික ජන කලාවේ වර්ග සහ ප්‍රභේද. ඔවුන්ගේ ලක්ෂණය. විශේෂිත ලක්ෂණ.
නූතන මිනිසාගේ ජීවිතය විවිධාකාරයෙන් හා එහි ප්‍රකාශනයන්ගෙන් විවිධාකාර වේ. පුද්ගලයෙකු රැඳී සිටින ආකාරය මත, ඔහුගේ යහපැවැත්ම, ඔහුගේ සෞඛ්‍යය සහ, අවසානයේදී, බොහෝ ආකාරවලින් ඔහුගේ ක්රියාකාරිත්වය ඔහු මත රඳා පවතී. ජීවිතයේ ඉහළ රිද්මය, හැඟීම් ගලායාම සහ විවිධාකාර තොරතුරු විවේකයේ ස්වභාවය, නිදහස් කාලය භාවිතා කරන ආකාරය, මිනිසුන්ගේ රුචි අරුචිකම්, ඔවුන්ගේ සෞන්දර්යාත්මක අවශ්යතා කෙරෙහි සෘජු බලපෑමක් ඇති කරයි. ආධුනික කලා නිර්මාණශීලිත්වය විවේකයේ වැදගත් අංග අතර සැලකිය යුතු ස්ථානයක් හිමි වන්නේ එබැවිනි. මෙම ආකාරයේ රැකියාවක් සඳහා පාසල්, ද්විතීයික හා උසස් අධ්යාපන ආයතන, කර්මාන්ත ශාලා, සංස්කෘතික නිවාස හා සංස්කෘතික නිවාස, ගම්බද සමාජ ශාලාවල ආදී ස්ථානවල සෑම තැනකම පවතී.
සන්නිවේදනයේ අවශ්යතාවය, ස්වයං ප්රකාශනය, පොදු ජීවිතයට සහභාගී වීමට ඇති ආශාව, කලාවට සම්බන්ධ වීමට ඇති ආශාව, විවිධ වයස්වල පුද්ගලයින් ආධුනික ක්රියාකාරකම් වලට සහභාගී වීමට උනන්දු කරයි. ආධුනික නිර්මාණශීලිත්වය විවිධාකාරයි, සෑම කෙනෙකුම තමා කැමති ආකාරයේ තෝරා ගත හැකිය. නර්තන කණ්ඩායමේ එක් සමීප ජංගම හා ජවසම්පන්න පංතියක්, අනෙක - අලංකාර හා ව්යවහාරික කලාවේ වස්තූන් සන්සුන්ව හා නොසන්සුන්ව නිර්මාණය කිරීම.
මෙම වැඩසටහනේ මූලික පරමාර්ථය වන්නේ පුද්ගලයාගේ සමාජ ක්රියාකාරකම් සහ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් වර්ධනය කිරීම, විවිධ ආකාරයේ විවේක හා විනෝදාස්වාදයන් සංවිධානය කිරීම, විවේක ක්ෂේත්රය තුළ පූර්ණ ස්වයං අවබෝධයක් ලබා ගැනීම සඳහා කොන්දේසි නිර්මානය කිරීමයි.
ආධුනික කලාව යනු සමාජ ශාලාවල හෝ වෙනත් සංස්කෘතික ආයතනවල ස්වේච්ඡා ස්වේච්ඡා පදනමින් වැඩ කරන එක් ආකාරයක කලාවක ආධුනිකයන්ගේ නිර්මාණාත්මක සංගමයකි. සාමුහික ස්වයං ක්රියාකාරිත්වයේ බොහෝ අංග ඇත. මේවා තනි ඉලක්කයක්, නායකයින්, ස්වයං පාලන ආයතන මෙන්ම ආධුනික කණ්ඩායමේ සහභාගිවන්නන්ගේ සමාජ හා පෞද්ගලික අභිලාෂයන් සහ අවශ්යතා වල එකතුවකි.
ආධුනික නිර්මාණශීලීත්වයේ අත්‍යවශ්‍ය සං signs ා: ආධුනික කණ්ඩායම් සඳහා ස්වේච්ඡාවෙන් සහභාගී වීම, ආධුනික සහභාගිවන්නන්ගේ මුලපිරීම සහ ක්රියාකාරකම්, ආධුනික කණ්ඩායම්වල සහභාගීවන්නන්ගේ අධ්යාත්මික අභිප්‍රේරණය, නිදහස් කාලය තුළ ආධුනිකයන්ගේ ක්රියාකාරිත්වය. ආධුනික නිර්මාණශීලීත්වයේ නිශ්චිත සං signs ා: සංවිධානය, සහභාගිවන්නන් සඳහා ආධුනික විශේෂ පුහුණුවක් නොමැතිකම, වෘත්තීය කණ්ඩායම්වලට වඩා පහළ මට්ටමේ ක්රියාකාරකම්, පාරිතෝෂිකභාවය ආදිය.
ආධුනික කලාව වෘත්තීය කලාවේ පවතින වර්ග සහ ප්‍රභේද පුනරාවර්තනය කරන බව ඔබට පෙනේ. මෙම අංගය මඟින් ඔබට වැඩ කිරීමේ ක්රම සහ ඉගෙනුම් ක්රියාවලිය නිර්මාණාත්මකව ණයට ගැනීමට ඉඩ සලසයි, සහ යම් තාක් දුරට වෘත්තීය රංගන ශිල්පීන්ගේ සහ කණ්ඩායම්වල ප්රසංගය. ආධුනික කලාව වෘත්තිකයන් වෙත ළඟා වීමේ අදියර වෙනස් විය හැකිය.
වෘත්තීය කලාව වැඩ ලෙස හැඳින්විය හැකි නම් ආධුනික ක්රියාකාරකම් අනවශ්‍යය. මෙම හෝ ඒ ආකාරයේ නිර්මාණශීලිත්වය කිරීමෙන් ලැබෙන භෞතික ප්‍රතිලාභ මගින් මිනිසුන් ආකර්ෂණය නොවී, සහභාගීත්වයෙන් ම, නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාවලියෙන් ලැබෙන සතුට.
ආධුනිකයන් ඔවුන්ගේම මූලිකත්වය මත. ස්වාධීන නිර්මාණශීලී පුද්ගලයෙකු බිහි කිරීම සඳහා එය දායක වේ. ආධුනික කාර්ය සාධනයකින් තොරව නිර්මාණශීලිත්වය සිතාගත නොහැකිය. ඔබේ හැකියාවන් වර්ධනය කර ගැනීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. ආධුනික කලාව යනු එහි සාමාජිකයින්ගේ කුසලතා වර්ධනයට දායක වන පොදු අවශ්යතා සහ ඒකාබද්ධ නිර්මාණාත්මක ක්රියාකාරකම් මත පදනම් වූ ආධුනිකයන්ගේ (සංගීතය, නර්තන විද්යාව, නාට්ය, ආදිය) ස්වේච්ඡා සංගමයකි.
ආධුනික කලා ක්රියාකාරකම් කාණ්ඩවලට සහභාගී වීම, රැකියාවෙන් නිදහස් කාලය තුළ ක්රියාත්මක කිරීම, අධ්යයනය. එය සමාජ ක්රියාකාරිත්වයේ ක්රියාකාරී ස්වරූපයකි.
ආධුනික ක්රියාකාරකම් ඇගයීමට දායක වන්නේ:
සහභාගිවන්නන්ගේ දෘෂ්ටිය පුළුල් කිරීම, සදාචාරාත්මක ගුණාංග සහ සෞන්දර්යාත්මක රසය ගොඩනැගීම.
මහා කලාත්මක නිර්මාණශීලිත්වය තවදුරටත් වර්ධනය කිරීම සඳහා දායක වීම, එයට නව සහභාගීවන්නන්ගේ පුළුල් සහභාගීත්වය.
සංස්කෘතිය ජනගහනයට සේවය කරයි.
සාධාරණ පූර්ණ විවේකයක් ප්රවර්ධනය කිරීම සඳහා, ඔවුන්ගේ විවේකය සංවිධානය කිරීම.
අද, ආධුනික කලාව සහ තාක්ෂණික නිර්මාණශීලිත්වය විවිධාකාර අන්තර්ගතයන් ඇති අතර සියලු වර්ග සහ ප්‍රභේද ආවරණය කරයි:
වාචික ආධුනික (ගායනා, ඒකල ගායනය).
සංගීත මුලපිරීම (වාද්ය වෘන්දය, එන්සෙම්බල් ආදිය).
ආධුනික ආධුනික (ජන කලාගාරය).
නර්ථන ආධුනික.
(පින්තාරු, ව්යවහාරික කලා).
චිත්රපට ආධුනික.
ආධුනික ඡායාරූප.
ආධුනික කලාවේ ඉහළම ප්රකාශනය වන්නේ “ජනතාවගේ සාමූහිකය” සහ “ආදර්ශමත්” යන්නයි.
