පුනරුදයේ ප්රධාන නායකයන්. මාතෘකාව පිළිබඳ පණිවිඩය: "පුනරුදය

අන්තර්ගතය 12+

XIV අවසානයේ - xv සියවස්වල ආරම්භය. යුරෝපයේ සහ වඩාත් විශේෂයෙන් ඉතාලියේ වඩාත් විශේෂයෙන් මුල් ධනේශ්වරයේ සංස්කෘතිය මතුවීමට පටන් ගනිමින් මතුවීමට පටන් ගනිමින් පුනරුද යුගය (පුනරුදය) ලෙස හැඳින්වේ. මේ වන විට සමාජය පුරාණ ග්රීසිය සහ රෝමය පිළිබඳ සංස්කෘතික උරුමය පිළිබඳ ජීවමාන උනන්දුවක් දක්වයි. "පුනර්ජීවනය" යන යෙදුම දිගු කලක් තිස්සේ පැවති ස්වර්ණ ශතවර්ෂ සමඟ නව සංස්කෘතියක් සම්බන්ධව කථා කරයි. සෑම තැනකම සහ සෑම තැනකම සහ සෑම තැනකම අත් පිටපත් සහ පුරාණ "ටයිටන්ස්" නිර්මාණශීලීත්වය පිළිබඳ සෙවීම් සහ ප්රතිසංස්කරණය කිරීම ආරම්භ වේ.

මුල් මධ්යකාලීන යුගයේ කාල පරිච්ඡේදයට සාපේක්ෂව, පුනරුදයේ පුනර්ජීවනයේ ප්රවීණව ජනතාව ඉතා වැදගත් වෙනස්කම් ඇත. ලෞකික මෝස්තර තීව්ර වෙමින් පවතී, සමාජයේ ජීවන රටාවන් විවිධත්වය - දර්ශනය, අධ්යාපනය, විද්යාව, සාහිත්යය සහ කලාව පල්ලියේ මූලධර්මයෙන් ස්වයංපෝෂිත වෙමින් පවතී.

මහා පුරාණ සංස්කෘතියේ අඛණ්ඩතාව, මානවවාදයේ පරමාදර්ශයන්ගේ අනුමැතිය - පුනර්ජීවනය ලෙස හැඳින්වීම සිරිතක් වන්නේ මෙයයි. නිදහස, සතුට, සන්තෝෂය, සමානාත්මතාව, යුක්තිය, යුක්තිය, මිනිසුන් අතර සබඳතාවල මූලධර්ම අනුමත කිරීම, ආගමික ප්රවේශයකින් විමුක්තිය පිළිබඳ මූලධර්ම අනුමත කිරීම - සැබෑ මානවවාදය ප්රකාශ කිරීම. පුනරුදයේ නියෝජිත යුගයේ නියෝජිතයන් විශ්වාස කළේ මිනිස් දැනුමේ මායිම් මායිම් නොතිබූ බවයි, මන්ද මානව මනස දිව්යමය මනස හා සමාන වන නිසාත්, පුද්ගලයා මනුෂ්යයෙකු ලෙස සිටින බවත් ය.

මනස, නිර්මාණාත්මක ශක්තිය, ව්යවසාය, ස්වයං-අභිෂේකය, අධ්යාපනය, අධ්යාපනය, අධ්යාපනය, පුද්ගලයාගේ මූලාරම්භය හෝ සමාජ තත්වයට වඩා මනස, නිර්මාණාත්මක ශක්තිය, ව්යවසාය, ආත්ම අභිමානය, අධ්යාපනය, වැනි පෞද්ගලික ගුණාංග. පුනරුදයේ පුරුෂයා තමා වටා සිටින අතර, එබැවින් ඔහු අවට ලෝකය. එය සක්රිය, සියලුම ගෝලයන් ඊට ඡේදනය වේ. පුනරුදයේ මානවවාදීන් විසින් මනුෂ්යවාදී මනසක් ඇති අය නිදහස්, විශ්වීය පෞරුෂයකි. මැවුම්කරු, නව ලෝකයේ මැවුම්කරු.

මේ අවස්ථාවේ දී අධ්යාත්මික බලවේග යෙදීමේ ප්රධාන කරුණ වූයේ කලාවයි. එය සම්පූර්ණයෙන්ම සැමට විවේකීව සිටීමට අවස්ථාව ලබා දෙන ලදී. ස්වයං ප්රකාශනය, ඔබේ කාර්යයේ සැබෑ ලෝකය නිර්මාණය කිරීම, නිර්මාණය කිරීමේ, නිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව, නිර්මාණය කිරීම සහ පිළිබිඹු කිරීම. උණුසුම් උනන්දුවක් ඇතිවූ කලාව පිළිබඳ පවත්නා දිශාවන් - සාහිත්යය, සංගීතය, රංග ශාලාව. නමුත් මානව පරමාදර්ශය ප්රකාශ කිරීමේ දීප්තිමත්, අමතක නොවන සහ ගැඹුරු ක්රමය ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය, මූර්ති, මූර්ති හා පා course මාලාවකි. එසේ වුවද, පුනරුදයේ දීප්තිමත් නිර්මාණකරුවන්ට සියලු වර්ගවල කලාව සමාන හා සමාන හා වැදගත් විය.

තෙහෙට්ටුවේ මරණයට මම කැමතියි.

අන් අයට සේවය කිරීමට මම කිසි විටෙකත් වෙහෙසට පත් නොවෙමි.

එල්. ඩා වින්චි

"විශ්වීය පුද්ගලයෙකු" සඳහා වඩාත් විශිෂ්ට උදාහරණයකි, බහුවිධ තලෙන්තයක හිමිකරු, නිසැකවම ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි ඉතාලි ඉහළ පුනර්ජීවනයේ විශාලතම රූපයයි. ඔහු කලාව පිළිබඳ විශාල නියෝජිතයෙකු පමණක් නොව - කරුවෙකු, මූර්ති ශිල්පියෙකු, සංගීත ian යෙකු විසින් චිත්ර ශිල්පියෙකු, නමුත් විද්යා scientists යින්, කාර්මික විද්යා ient යින්, කාර්මික ශිල්පී, ඉන්වෙන්ට්, ඉන්වෙන්ට් ඉන්ඩිසයිනිය. ඉතාලියේදී, ඔහුව ඉන්ද්රජාලිකයෙකු, විශාරදයක්, සියල්ලන්ටම හැකි මිනිසෙකු ලෙස හැඳින්වීය!

ලෝක ව්යාප්ත පිළිගත් බුද්ධිය උපත ලැබුවේ 1452 අප්රියෙල් 15 වන දින ෆ්ලෝරන්ස් නගරයට නුදුරින් පිහිටි වින්චි නගරයේ නොවේ (එබැවින් ඔහුගේ නම). ඔහුගේ පියා සෙත්රෝ ඩී ඇන්ටෝනියෝ ඩා වින්චිගේ අනිත්ය නොතාරිස්වරයෙකි. ඔහුගේ මව වන කැටරිනා නම් සරල කැසඹීම. කුඩා ලෙනාඩෝව අවිවාහක දරුවෙකු වුවද, ඔහුගේ පියාගේ නිවසේ වාසය කර හැදී වැඩුණි. ඇන්ටෝනියෝ ඩා වින්චි හිතුමා තදබල පුතා තම අඩිපාරේ යෑමට යන බව අපේක්ෂා කළ නමුත්, පිරිමි ළමයා සඳහා සමාජ ජීවිතය සිත්ගන්නා සුළු බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. බොහෝ විට නීති lawyer යෙකුගේ වෘත්තිය සහ වෛද්යවරයකුගේ වෘත්තිය අවජාතක දරුවන්ට ලබා ගත නොහැකි වුවද, කලාකරුවාගේ යාත්රාව තෝරා ගන්නා ලදී.

පවුල ෆ්ලෝරන්ස් වෙත ගෙන ගිය පසු, 1469 දී ලෙනාඩෝ සුප්රසිද්ධ මාස්ටර් ඇන්ඩ්රියා ඩෙල් වෙරර්චෝකෝගේ වැඩමුළුවේ ආධුනිකයෙකු සමඟ සංවිධානය කර ඇත. අවුරුදු හයක් තිස්සේ ඩා වින්චි කලාත්මක ශිල්පීය හා සීරීම්වල රහස් අධ්යයනය කළේය. උපදේශකයා තම ශිෂ්යයාගේ කැපී පෙනෙන දක්ෂතා ඉක්මනින් හඳුනාගෙන ඇති අතර මුළු අනාගතයක්ම ඔහු මුළු අනාගතයක්ම උන් වහන්සේව ඉක්මනින් හඳුනා ගත්තේය.

සුප්රසිද්ධ තාරකා විද්යා r pololo ටොස්කෙලිලාලි සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම විවිධ විද්යාවන් කෙරෙහි තරුණ ලෙනාඩෝ පොළිය පිළිබඳ පිබිදීමේ දී වැදගත් පියවරක් බවට පත්විය. අවුරුදු විස්සකින් ඔහු ස්වාධීනව වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය. උස, සිහින්, ආකර්ශනීය තරුණයා, විශාල වශයෙන් විශාල වශයෙන්, ඔහුගේ අශ්ව කරත්තයන් රාශියක් ඇති අතර, ඔහුගේ අශ්ව කරත්තයන් පෙන්වන ලද අතර, ඔහු වැටවල් අගය කොට තමන්ව අගය කළේය. 1472, ඩා වින්චි ඒ වන විටත් කලාකරුවන්ගේ ෆ්ලොරෙන්ටයින් සංසදයේ සාමාජිකයෙකු වූ අතර 1473 වන විට ඔවුන් ඔහුගේ පළමු ස්වාධීන කලා කෘතිය ගැන සඳහන් කරයි. අවුරුදු කිහිපයකට පසු (1476 දී) ලෙනාඩෝ තමන්ගේම වැඩමුළුවක් ලෙස පෙනේ. පළමු කෘතිවල සිට ("බී", "මැගී බෙනිටා", "මැගී බෙනිටා", මහා චිත්ර ශිල්පියා ආලෝකයට දර්ශනය වූ අතර තවත් නිර්මාණශීලිත්වය තවත් බොහෝ නිර්මාණශීලිත්වය වැඩි වී තිබේ.

1482 දී ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි ෆ්ලෝරස් සිට මිලාන් දක්වා ගමන් කරයි. මෙම නැවත ස්ථානගත කිරීමට හේතුව වූයේ ෆ්ලෝරන්ස් හි ප්රධානී ලොරෙන්සෝ වෛද්ය විද්යාව ඒ කාලයේ බොට්ටෙවලෙලි සමඟ අනුග්රහය දැක්වීමයි. ලෙනාඩෝ දෙවන කාර්යභාරය මත සිටීමට අවශ්ය නොවූ අතර මිලාන් බලා පිටත්ව ගියේය. එහිදී ඔහු ලුවී ස්ෆෝසා ආදිපාදවරියට ඇතුළත් කළේය. ඔහුගේ රාජකාරි ලැයිස්තුව ඉතා පුළුල් වූ අතර ඩා වින්චි චිත්රය, මූර්ති, මිලිටරි ඉංජිනේරු විද්යාව පිළිබඳ නිරත විය.


ඒ අතරම, ඔහු උත්සවවල සංවිධායකවරයෙක්, විවිධ යාන්ත්රික "ප්රාතිහාර්යයන්" නව නිපැයුම් කරන්නෙකි. ඊට අමතරව, ලෙනාඩෝ විවිධ ප්රදේශවල තමන්ගේම ව්යාපෘති සඳහා ක්රියාකාරීව ක්රියා කරයි (නිදසුනක් ලෙස, දිය යට සීනුව, ගුවන් යානයක් ආදිය). ඒ අතරම, ඔහු සිය ඊළඟ කෘතියක කෘතිය - ෆැන්ටා මාරියා ඩෙල් ග්රේසියාගේ ආරාමයේ ඇති ෆ්රෙස්කෝ "අන්තිම රාත්රී භෝජනය" මත වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය. එය ක්රිස්තුස් වහන්සේගේ ජීවිතයේ අවසාන කාල පරිච්ඡේදය නිරූපණය කරයි. සමකාලීනයන් මෙතැන් දී, ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි තමා සියුම් මනෝ විද්යා ologist යකුට සියුම් මනෝ විද්යා ologist යෙකු බව පෙන්වූ අතර, "ඔබගෙන් එක් කෙනෙක් මාව පාවා දෙන්න" යන තත්වයේ ආතතිය හා විවිධ හැඟීම් පෙන්නුම් කරයි.

1499 දී ලුවී XII හමුදා මිලාන් සහ ලෙනාඩෝව වැනීඩෝව අල්ලා ගත් අතර, ඔහු මිලිටරි ඉංජිනේරු සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියාගේ සීසරේහි පිහිටි ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියාගේ සේවයට පැමිණියේය.

1503 දී කලාකරුවා නැවත ෆ්ලෝරන්ස් වෙත පැමිණේ. මේ අවුරුදු ගණනාව දක්වා, ලිවීම, සමහර විට ඔහුගේ සිතුවම පිළිබඳ වඩාත් ප්රසිද්ධ චිත්රය - "මොනා ලීසා" ("ජොකොඩා"). මෙම කාර්යය සියලු යුරෝපීය කලාවන්හි මානසික ආලේඛ්ය ප්රභේදයක ආරම්භය සනිටුහන් කළේය. ග්ලිටර් සමඟ මහා ස්වාමියා වන මහා ස්වාමියා වන කලාත්මක ප්රකාශන මාධ්යයන්ගේ මුළු අවි ගබඩාවම භාවිතා කළේය: තියුණු පරස්පරතා සහ මෘදු හැල්ෆ්ට්, ශීත කළ නිශ්චලතාව සහ විශ්වීය තරන්ත්රණය සහ විචල්යතාවය. සියළුම ජෙන්ටියස් ලෙනාඩෝ මොනා ලීසා, ඇගේ අද්භූත හා අද්භූත සිනහව, මොනා ලීසාගේ විශ්මය ජනක දෘෂ්ටියක දී කොටා ඇත. මෙම කෘතිය යනු කතුරේ දුර්ලභ කෘතියේ සංඛ්යාවයි.

1513 දී පාප්තුමාගේ ආරාධනයෙන් ඩා වින්චි රෝමයට පැමිණියේ බෙල්වෙඩ් මාළිගාවේ සිතුවමට සහභාගී වීම සඳහා ය.

1516 දී මහා කලාකරුවා ප්රංශ ෆ්රැන්සිස් රජුට සහ මගේ ජීවිතයේ ඉතිරි කාලය අමිබාස් නගරය අසල සමාජයේ රාජකීය මාලිගාවේ ආරාධනා කළේය. ඔහු "ජෝන් බැප්ටිස්ට්" පින්තූරයේ පින්තූරයක් ලිව්වේ, බයිබලානුකුල තේමාවන් මත ඇඳීම් චක්රයක් සකස් කළ අතර, නැවේ සුළං බලය සහ ප්රවේගය මැනීම සඳහා උපකරණයක් නිර්මාණය කළේය. ඔහුගේ කෘති අතර, සබ්මැරීනයක් වන අලංකාර යන්ත්රවල ව්යාපෘති ද විය. නිල වශයෙන්, ඔහුට පළමු රාජකීය කලාකරුවන්ගේ, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා සහ ඉංජිනේරු යන නාමය ලැබුණි. ඉපෝස්ටේසි උපදේශක සහ අග්ගිස් හි සිදු කරන ලද ගර්භත්වක මහල් නිවාසවල සැලැස්ම සකස් කිරීම.

ප්රංශයට පැමිණ වසර දෙකකට පසු, ඩා වින්චි රෝගාතුරව රෝගාතුරව වැටුණු අතර, එක් ගෙලේ දකුණු අත, ලබන වසරේදී ඔහු එක්, ලබන වසරේදී නැවත ධාවනය කිරීම ඔහුට අපහසු විය. 1519 මැයි 2 වන දින, "විශ්ව පුද්ගලයා", ඔහුගේ ගෝලයන් වට වූ මහා "විශ්වීය පුද්ගලයා" මිය ගියේය. මම ඔහුව අසල පිහිටි රාජකීය මාලිගයේ ඇබ්සිස් එකක තැන්පත් කළෙමි.

කැපී පෙනෙන කලාකරුවෙකු, "නමස්කාරයට නමස්කාර කිරීම", "නමස්කාරයට නමස්කාර කිරීම", "අන්තිම රාත්රී භෝජනය", "ශුද්ධ වූ පවුල", "මදෝනා ලෝලි" වැනි විශිෂ්ටතම චිත්ර ශිල්පියෙකි. "මොනා ලීසා" අයත් වන්නේ කලා න්යායේ, කාර්මික විද්යාව, ස්වාභාවික විද්යාව, ගණිතය යන ක්ෂේත්රවල බොහෝ සොයාගැනීම්වල කුසලතාවයට අයත් ය. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි ඉතාලි පුනරුදයේ පරමාදර්ශයේ ප්රතිමූර්තිය බවට පත්වූ අතර පසුව නිර්මාණාත්මක අභිලාෂයන්ගේ සංකේතයක් ලෙස ගත් පරම්පරාවන් විය.

ඉතාලි පුනරුද යුගයේ කාලානුක්රමය ප්රධාන අංගයන්හි අර්ථ දැක්වීම සමඟ සම්බන්ධ වේ - පුනරුදය . ඉහත සඳහන් ලක්ෂණ යන්තම් පැහැදිලිවම ප්රකාශ වන කාලය, වැළැක්වීමක් (හිතතයක්) හෝ ශතවර්ෂයේ නිකායන් ලෙස සංලක්ෂිත කාලය - තීරුබදු (XIII සියයි) සහ ක්වෙන්ටෝ (xiv සියවස). මෙම විශේෂාංග වලට අනුරූප වන සංස්කෘතික සම්ප්රදායක් පැහැදිලිවම සොයාගත් කාලය පැහැදිලිවම, මුල් පුනරුදය (XV සියවස) නම ලැබුණි (XV වන සියවස). ඉතාලි පුනර්ජීවනය පිළිබඳ අදහස් හා මූලධර්මවල උච්චතම අවස්ථාව වන කාලය තවද එහි අර්බුදයේ අර්බුදය මෙන්ම, ඉහළ නැවත ඉපදීම (ගින්කියානු පුනරුදය) ලෙස හැඳින්වීම සිරිතකි. ඉතාලි පුනරුදයේ සංස්කෘතිය කවියෙකු වන ඩැන්ටේ අලිජි, චිත්රටර් ජෝටෝ ඩී, කවියෙකු, මානවවාදී ෆ්රැන්චෙස්කෝ පෙට්රැකර්, කවියෙකු, ලේඛකයා, මානවවාදී ජෝවාන්නි බොකාච්සියෝ, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී පිලිප් බීමෛත, චිත්ර ශිල්පී මිකෝ ඩෙල්සෝ පිරා, චිත්ර ශිල්පී සැන්ඩ්රෝ බොට්ටෙටෙලි, චිත්ර ශිල්පී සැන්ඩෝ ටූටෙටෙලි, චිත්ර ශිල්පියා, මූර්ති ශිල්පී, චිත්ර ශිල්පියා, මූර්ති ශිල්පී ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා බුනාොටි, චිත්ර ශිල්පී රෆායෙල් සැන්ටි සහ තවත් බොහෝ කැපී පෙනෙන පෞරුෂයන්.

ඉතාලියේ නගරය විවිධ ශිල්ප සඳහා ප්රසිද්ධ වූ අතර, ඊට අමතරව, ඔවුන් සංක්රමණ වෙළඳාමට ක්රියාකාරීව සහභාගී වූහ. නිසැකවම, ඉතාලි නගරවල සංවර්ධනය විවිධ ස්වභාවයේ හේතු විය, නමුත් හරියටමනගර සංස්කෘතිය නව පුද්ගලයින් නිර්මාණය කර තිබේ. කෙසේ වෙතත්, පුනරුදයේ පෞරුෂත්වය පිළිබඳ ආත්මය ස්වයං සනාථ කිරීම අසභ්ය ද්රව්යවාදී අන්තර්ගතයන් විසින් වෙන්කර හඳුනාගත නොහැකි වූ නමුත් අධ්යාත්මික විය. මෙහි තීරණාත්මක බලපෑම ක්රිස්තියානි සම්ප්රදායයි. පුනර්ජීවනය සිදු වූ කාලය, තමන් වෙනුවෙන් ඔවුන්ගේ වැදගත්කම, ඔවුන්ගේ වැදගත්කම අවබෝධ කර ගැනීමට ඔවුන්ට සැබවින්ම බල කෙරුනි. නමුත් ඔවුන් මධ්යකාලීන යුගයේ ජනතාව වීම නතර කළේ නැත. දෙවියන් වහන්සේ හා ඇදහිල්ල නැති නොවී, ඔවුන් තමන් ගැනම තමන් දෙස බැලූහ. අද්විතීය හා අද්විතීය සංස්කෘතියක් ඇති කළ පෞරාණිකත්වය කෙරෙහි සමීප උනන්දුවක් දැක්වීම සඳහා මධ්යකාලීන වි ness ානය වෙනස් කිරීම පනවා තිබූ අතර, අද්විතීය හා අද්විතීය සංස්කෘතියක් ඇති කළ අතර ඇත්ත වශයෙන්ම සමාගමේ පරමාධිපත්යය විය.

මුල් මානවවාදීන්: කවි දාර්ශනික එෆ්. පෙට්රාක් (1304-1374), ලේඛක ජේ. බොක්කොචෝ (1313-1375) - මධ්යකාලීන යුගයේ අගතියෙන් මිරිකීම, එබැවින් පළමුවෙන්ම වෙනස් කිරීමට උත්සාහ කිරීම අධ්යාපන ක්රමය: මානුෂීය විද්යාව එයට හඳුන්වා දීම, පෞරාණික සාහිත්යය හා දර්ශනය අධ්යයනය කිරීම අවධාරණය කිරීම. ඒ අතරම, පල්ලිය විසින්ම සහ ඇමතිවරු සමච්චලයට ලක් වූ වස්තූන් වුවද, මානවවාදීන් ආගමික වශයෙන් ආගමික නොසිරුණේ සිටියහ. ඒ වෙනුවට, ඔවුන් පැවරුම් දෙකක් ඒකාබද්ධ කිරීමට උත්සාහ කළහ.

කලාකරුවන් ලෝකය දකින්නට පටන් ගත්හ: තලය, මධ්යකාලීන කලාවේ රූප ප්රතික්ෂේප කිරීම මෙන් ත්රිමාන, සහන, උත්තල අවකාශය සඳහා මග පෑදීය. රෆායෙල් සැන්ටි (1483-1520), ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි (1452-1519), මයිකල්ඩන්ගෙලෝ බූනාරෝට්ටි (1452-1519) පුරාණ සෞන්දර්යය පිළිබඳ අවශ්යතාවයන්ට අනුකූලව ශාරීරික හා අධ්යාත්මික අලංකාරය ඒකාබද්ධ වන ඔහුගේ වැඩ පරිපූර්ණ පෞරුෂයක් සඳහා රත් කරන්න.

ඔහුගේ භූමික ආශාවන් හා ආශාවන් ඇති මිනිසෙක් සාහිත්යය තුළ පළ විය. ලෞකික ප්රේමයේ මාතෘකාවට පෙර තහනම් කර ඇති එහි විස්තර පිළිබඳ ස්වභාවිකම විස්තර පැවැත්මට හිමිකම් ලැබිණි. කෙසේ වෙතත්, ලෞකිකයා අධ්යාත්මික මර්දනය කළේ නැත. දාර්ශනිකයන් මෙන්, ලේඛකයින් දෙදෙනාගේ සමගිය ආරම්භ කිරීමට උත්සාහ කළහ, නැතහොත් අවම වශයෙන් ඒවා සමබර කරන්න. සුන්දර "දරාර්ගික" බොක්චෝචෝ බොක්චෝ විසින් සොස්ට්මූබ්ස් පිළිබඳ අශෝභන ප්රංශ නවකතා විකල්පයක් නොව ආත්මාර්ථකාමී ප්රේමය පිළිබඳ ඛේදනීය කථා සමඟ විකල්ප වේ. අලංකාර රීර් සඳහා කැප කරන පෙට්රසෙර්කා සොනට් වල, ආකාශ ආදරය භූමිෂ් stazation ලක්ෂණ අමුණා ඇත, නමුත් භූමික හැඟීම් ස්වර්ගීය සමගිය සඳහා උසස් කරනු ලැබේ.

මිනිස් පෞරුෂයකින් තොර පරමාදර්ශයක් ඇඳීම, නැවත ඉපද සංඛ්යා ඇගේ කරුණාව, ශක්තිය, වීරත්වය, ඒවා වටා නව ලෝකයක් නිර්මාණය කිරීමට හා නිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව අවධාරණය කළේය. මේ සඳහා අත්යවශ්ය ද්රව්යයක්, ඉතාලි මානවවාදීන් ලොරියානු මානවවාදීන් (1407-1457) සහ එල්. ඇල්බර්ටි (1404-1457) හොඳ සහ නපුර අතර තේරීමක් කිරීමට පුද්ගලයෙකුට උපකාර කරන සමුච්චිත දැනුම සලකා බැලූහ. පුද්ගලයෙකුගේ ඉහළ අදහස ඔහුගේ කැමැත්තේ නිදහස පිළිබඳ අදහස සමඟ නොවැලැක්විය හැකි ලෙස බැඳී ඇත: තමාගේ ජීවිත මාර්ගය තෝරා ගන්නා අතර ඔහුගේ ඉරණම සඳහා ඇයව වගකිව යුතුය. මිනිසාගේ වටිනාකම ඔහුගේ පෞද්ගලික වාසි, සමාජයේ ඇති වූ රෙගුලාසි මගින් තීරණය කිරීමට පටන් ගත්තේ, "වංශවත් අය ගුණධර්මයෙන් පැමිණෙන විට යම් යම් වැරැද්දක් මෙනි. මානව හිතකාමී හා ප්රචණ්ඩකාරී හා ප්රචණ්ඩකාරී ස්වයං සහතිකය, මධ්යකාලීන ආයතනික හා සදාචාරයෙන් නිදහස් කිරීම, පුද්ගලයා සමස්තයටම යටත් කිරීම. එය කලාව හා ජීවිතයේ දී ප්රකාශ වූ ටයිටැනීිස්වාදයේ කාලයයි. මයිකල්ඇන්ජලෝ විසින් නිර්මාණය කරන ලද වීරෝදාර රූප සහ ඔවුන්ගේ මැවුම්කරුවා - ඔවුන්ගේ මැවුම්කරුවා - කවියෙකු වන කලාකරු, කලාකරුවා බව මතක තබා ගැනීමට එය ප්රමාණවත් වේ - කවිය, කලාකරු, මූර්ති ශිල්පියා. මයිකල්ඇන්ජලෝ හෝ ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි වලට සමාන ජනයා අසීමිත මිනිස් හැකියාවන්හි සැබෑ සාම්පල විය.

ඉතාලි පුනරුද යුගයේ කාලානුක්රමය ප්රධාන අංගයන්හි අර්ථ දැක්වීම සමඟ සම්බන්ධ වේ - පුනරුදය . ඉහත සඳහන් ලක්ෂණ යන්තම් පැහැදිලිවම ප්රකාශ වන කාලය, වැළැක්වීමක් (හිතතයක්) හෝ ශතවර්ෂයේ නිකායන් ලෙස සංලක්ෂිත කාලය - තීරුබදු (XIII සියයි) සහ ක්වෙන්ටෝ (xiv සියවස). මෙම විශේෂාංග වලට අනුරූප වන සංස්කෘතික සම්ප්රදායක් පැහැදිලිවම සොයාගත් කාලය පැහැදිලිවම, මුල් පුනරුදය (XV සියවස) නම ලැබුණි (XV වන සියවස). ඉතාලි පුනර්ජීවනය පිළිබඳ අදහස් හා මූලධර්මවල උච්චතම අවස්ථාව වන කාලය , ඇයගේ අර්බුදයේ අර්බුදය මෙන්ම, ඉහළ නැවත ඉපදීමක් (ගින්කෝකන්ටෝ (xvi සියවස) ලෙස හැඳින්වීම සිරිතකි.

ඉතාලි පුනරුදයේ සංස්කෘතිය කවියෙකු වන ඩැට් එඩිග්රි, චිත්ර ශිල්පී ජෝටෝ ඩි බොන්ඩෝන්, කවිය, ලේඛක, මනුෂ්යවාදී ජියෝවාන්ලෝ, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පී, මචකර් ඩොමොක්ස්, මනුෂ්යයා, මනුෂ්යයා , ලේඛක පිකාඕ ඩික් ඩෙලි ඩෙලි ඩෙල් ඩෙල් ඩෙල් මිරින්ඩෝ, චිත්ර ශිල්පියා සැන්ඩෝ බොට්ටෙලි, චිත්ර ශිල්පී සැන්ඩ්රෝ බොට්ටේටි, චිත්ර ශිල්පියා, මිකෙලැපෙලෝ බොට්ටි, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියා, චිත්ර ශිල්පී රෆායෙල් සැන්ටි සහ තවත් බොහෝ ප්රීතිමත් පුද්ගලයන්.

එක් පුද්ගලයෙකුට එක් අයෙකු එක් පුද්ගලයෙකුට පුනරුදයේ නිවැරදි දිශානතිය සමාජ ආර්ථික සාධක හා සම්බන්ධ වන්නේ විශේෂයෙන් සරල වෙළඳ භාණ්ඩ හා මුදල් ආර්ථිකයේ වර්ධනය වීමත් සමඟය. බොහෝ ආකාරවලින්, මිනිස් ස්වාධීනත්වයට හේතුව, එහි නැගී එන නිදහස් විශේෂය නාගරික සංස්කෘතියට පැමිණියේය. මධ්යකාලීන නගර ඔවුන්ගේ කටයුතුවල ස්වාමිවරුන් කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඇති බව කවුරුත් දන්නා කරුණකි - ගොවි ගොවිපොළෙන් පිටව ගොස් ඇගේ පාන් ඔවුන්ගේ ශිල්පයට ගෙන යන ලෙස උපකල්පනය කළ අය. ස්වාභාවිකවම, ස්වාධීන පුද්ගලයෙකුගේ අදහස් එවැනි පුද්ගලයින් අතර පමණක් විය හැකිය.

ඉතාලියේ නගරය විවිධ ශිල්ප සඳහා ප්රසිද්ධ වූ අතර, ඊට අමතරව, ඔවුන් සංක්රමණ වෙළඳාමට ක්රියාකාරීව සහභාගී වූහ. නිසැකවම, ඉතාලි නගරවල සංවර්ධනය විවිධ ස්වභාවයේ හේතු විය, නමුත් හරියටම නගර සංස්කෘතිය නව පුද්ගලයින් නිර්මාණය කර තිබේ. කෙසේ වෙතත්, පුනරුදයේ පෞරුෂත්වය පිළිබඳ ආත්මය ස්වයං සනාථ කිරීම අසභ්ය ද්රව්යවාදී අන්තර්ගතයන් විසින් වෙන්කර හඳුනාගත නොහැකි වූ නමුත් අධ්යාත්මික විය. මෙහි තීරණාත්මක බලපෑම ක්රිස්තියානි සම්ප්රදායයි. පුනර්ජීවනය සිදු වූ කාලය, තමන් වෙනුවෙන් ඔවුන්ගේ වැදගත්කම, ඔවුන්ගේ වැදගත්කම අවබෝධ කර ගැනීමට ඔවුන්ට සැබවින්ම බල කෙරුනි. නමුත් ඔවුන් මධ්යකාලීන යුගයේ ජනතාව වීම නතර කළේ නැත. දෙවියන් වහන්සේ හා ඇදහිල්ල නැති නොවී, ඔවුන් තමන් ගැනම තමන් දෙස බැලූහ. අද්විතීය හා අද්විතීය සංස්කෘතියක් ඇති කළ පෞරාණිකත්වය කෙරෙහි සමීප උනන්දුවක් දැක්වීම සඳහා මධ්යකාලීන වි ness ානය වෙනස් කිරීම පනවා තිබූ අතර, අද්විතීය හා අද්විතීය සංස්කෘතියක් ඇති කළ අතර ඇත්ත වශයෙන්ම සමාගමේ පරමාධිපත්යය විය.

මුල් මානවවාදීන්: කව්-දාර්ශනික එෆ්. ලෙපොක්කාර්කා (1304-1374), ලේඛක ජේ. බොක්කච්චෝ (1313-1375) - මධ්යකාලීන යුගයේ අගතියෙන් තොර ලස්සන මිනිස් පුද්ගලයෙකු නිර්මාණය කිරීමට අවශ්ය වන අතර, එබැවින් පළමුවෙන්ම වෙනස් වීමට උත්සාහ කර ඇත අධ්යාපන ක්රමය: පෞරාණික සාහිත්යය හා දර්ශනය අධ්යයනය කිරීම කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමෙන් මානුෂීය විද්යාවන් එයට හඳුන්වා දීම. ඒ අතරම, පල්ලිය විසින්ම සහ ඇමතිවරු සමච්චලයට ලක් වූ වස්තූන් වුවද, මානවවාදීන් ආගමික වශයෙන් ආගමික නොසිරුණේ සිටියහ. ඒ වෙනුවට, ඔවුන් පැවරුම් දෙකක් ඒකාබද්ධ කිරීමට උත්සාහ කළහ.

ඔහුගේ "පාපොච්චාරණයේ" පෙට්රෙච්ච් ලියා ඇත්තේ ක්රිස්තියානි ධර්මයේ තනිකඩ සදාචාරය ආත්මය පිරිසිදු කරන නමුත්, ග්රීකයන් හා රෝමවරුන්ගෙන් පෘථිවියේ වටිනාකම සාක්ෂාත් කර ගැනීම ද ඒ හා සමානව වැදගත් වේ. මේ අනුව, මාංසයේ හා ආත්මයේ මධ්යකාලීන පීඩාව තුරන් විය. මූලික වශයෙන් ලෝකයේ සුන්දරත්වය සහ මිනිස් සිරුර, ලෞකික ආදරය පිළිබඳ නිරවද්යතාවයෙන් වර්ණ ගැන්වීම පුනරුත්ථාපනය කිරීම.

කලාකරුවන් ද ලෝකය දකින්නට පටන් ගත්හ: මහල් නිවාසය, මධ්යකාලීන කලාවේ රූප ප්රතික්ෂේප කිරීම මෙන් ත්රිමාන, සහන, උත්තල අවකාශය සඳහා මග පෑදීය. රෆායෙල් සැන්ටි (1483-1520), ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි (1452-1519), මයිකල්ඩන්ගෙලෝ බුනාොටි (1452-1519) පුරාණ සෞන්දර්යයේ අවශ්යතාවයන්ට අනුකූලව ශාරීරික හා අධ්යාත්මික සුන්දරත්වය එකට ඒකාබද්ධ වන ඔහුගේ කෘති පරිපූර්ණ පෞරුෂයකින් යුක්ත විය.

මහා චිත්ර ශිල්පියෙකු වන සැන්ඩ්රෝ බොට්ටෙලි අනෙක් අයට වඩා තියුණු ය. එය මුල් පුනරුදයේ අධ්යාත්මික අන්තර්ගතය ප්රකාශ කළේය. ඔහුගේ නිර්මාණශීලිත්වය මුල් නැවත ඉපදීමේ සියලු ලාක්ෂණික ලක්ෂණ සපුරාලයි. මෙම කාල පරිච්ඡේදය වෙනත් ඕනෑම දෙයකට වඩා වැඩි ය අවට ලෝකය සම්ප්රේෂණය කිරීමේ හොඳම අවස්ථාවන් සොයන්න. රේඛීය හා ගුවන් ඉදිරියේ ඉදිරිදර්ශනය, ආලෝකකරණය, සමානුපාතිකතාව, සමමිතිය, සම්පූර්ණ සංයුතිය, වර්ණය, රූප සහනය බොහෝ දුරට සිදු වෙමින් පවතින අතර, රේඛීය හා ගුවන් හා වායු හි ඉදිරිදර්ශනය, සමමිතිය, වර්ණය, රූප සහන යන ක්ෂේත්රයේ වර්ධනයන් මේ අවස්ථාවේ දී ඇත. එය සමස්ත කලාත්මක දර්ශන පද්ධතිය ප්රතිව්යුහගත කිරීම හා සම්බන්ධ විය. නව ආකාරයකින්, ලෝකය නව ආකාරයකින් දැකීම යන්නෙන් අදහස් කරන්න. බොටෙටෙලි නව කාලයට අනුකූලව සිටිනු දුටු නමුත්, ඔහු විසින් සාදන ලද රූප අභ්යන්තර අත්දැකීම්වල අසාමාන්ය සමීපතාවයට පහර දෙයි. බොටෙටෙලි, රේඛා වල ස්නායු, චලනයන්වල ස්නායු, චලනයන්හි අලංකාරය, සමානුපාතිකයන්ගේ ලක්ෂණය, අධික ලෙස කිකැලකින්, විශේෂයෙන් දාරවල ලාක්ෂණික චලනයන්, ඇඳුම්. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, රේඛා සහ චිත්ර සටහන් කිරීම සමඟ, එතරම් පුනරුදයේ කලාකරුවන් විසින් ගෞරව කිරීම, මෙතරම් පුනරුත්ථාපන හා ප්රචලිත ඕනෑම අයෙකු මෙන් බෝටෙටෙලි කෘති වල ඇත. මෙය "වසන්තය" සහ "සිකුරු උපත" යන සිතුවම් මගින් කොන්දේසි විරහිතව සනාථ වේ.

ලෝක දෘෂ්ටියේ ඛේදවාචකය නම්, ග්රෑන්ඩ් සහ මහා, නිර්මාණශීලිත්වය, නිර්මාණශීලිත්වයේ ප්රති result ලය, නිර්මාණශීලීත්වයේ ප්රති result ලය, මැසිවිලි හා පරම්පරාවෙන් පැවත එන්නන් සඳහා අලංකාරත්වය, නමුත් වේදිකාකරුවන්ට වේදනාකාරී ලෙස ප්රමාණවත් නොවේ - බොටික්ටෙටෙලි සැබෑ පුනර්ජීවනයක් ඇති කරයි. ශ්රේෂ් pharma ශාකහි මහා ස්වාමියා විසින් එහි පින්තූරවල සහ සිකුරුගේ සුන්දරත්වයේ නපුරුකමේ දුක්ඛිත මුහුණේ පවා ඛේදජනක පෝලීන් රහසිගත මානසික ව්යාපාරවල ගමන් කරයි. . සංස්කෘතික අධ්යයන: රතු ත්රිවිධ හමුදාව යටතේ විශ්ව විද්යාල සිසුන් සඳහා නිබන්ධනය ඩ්රොච. - රොස්ටොව්-එන්-ඩී: "ෆෙනොසික්ස්", 2003. පි. 244.

බොටිකල්ෙලිගේ දෛවය සහ වැඩ මෙන්ම බොහෝ පුනර්ජීවනයක ඉරණම මත, දිසාරෝලෝවිටේ (1452 - 1498) හි අනන්යතාව කෙරෙහි ද බලපෑම් ඇති කළේය. එකකින්, සාම්ප්රදායික දෘෂ්ටි කෝණයකින්, මැනෝරෝලා පුනරුදයේ කම්කරුවන්ගේ කම්කරුවන් සමඟ ශ්රේණිගත කිරීම දුෂ්කර ය. පුනරුදයේ පොදු ශෛලිය සහිත ඔහුගේ සිතුවිලි සහ විශ්වාසයන් ලෝක දෘෂ්ටිය වැඩිය. අනෙක් අතට, ඔහු මෙම සංස්කෘතියේ සැබෑ නියෝජිතයෙකි. ඔහුගේ රචනා සැලකිය යුතු සාර්ථකත්වයක් ලබා ගත්තේය. ඔහු වංශාධිපතිත්වයේ හා පූජකයන්ගේ දුන්නන් නිරන්තරයෙන් හෙළි කළේය. එහෙත් සැවනාරෝලා පුනර්ජීවනයක් විය. ක්රිස්තුස් වහන්සේ කෙරෙහි සැබෑ ඇදහිල්ල, අඛණ්ඩතාව, විනීතභාවය, චින්තනයේ අධ්යාත්මික පූර්ණත්වය පිළිබඳව සාක්ෂාත් කර ගනිමින් එය ඔහුගේ පැවැත්මේ අධ්යාත්මික පූර්ණත්වයට සාක්ෂි දුන් අතර එය පුනරුද සංස්කෘතියේ සැබෑ නියෝජිතයෙකු බවට පත් කළේය. මැනෝරෝලා හි පෞරුෂත්වය බිහි වීම පුනරුදයේ සංස්කෘතිය ජනිතාවක් නොමැතිව, ජන සංවේදීභාවයක් නොමැතිව සමාජයේ මුදුන් පමණක් ස්පර්ශ විය. පුනරුදයේ සමස්ත ශෛලීය චින්තනය, ආගමික වි ness ානය වෙනස් කිරීම සරල ජනතාවකගේ ආත්මයන් සහ සැවොරෝලාගේ දේශනයන් සහ ඔහුගේ අවංක විශ්වාසය ඔහු තුළ පොළඹවනසුලු විය. සැවනාරෝරෝල් පිළිබඳ පුළුල් අවබෝධය එයයි, සනෝරාන්ද්හි මානවවාදී උද්යෝගය පරාජය කිරීම. සැවෝරෝලා ඉතිහාසයේ පවතී, නමුත් පුනර්ජීවනය පිළිබඳ දීප්තිමත් උදාහරණයක්, නමුත් මානවවාදීන් එෆ්. පෙට්රාක් සහ එල්. ගෝල්චි හෝ චිත්ර ශිල්පී ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි සහ රෆායෙල්ට වඩා සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් වර්ගයක් පමණි. මෙය පුළුල් කරන්නේ පුනරුදයේ විශ්මයජනක හා ආකර්ශනීය සංස්කෘතිය පිළිබඳ අදහස් පමණි. "පුද්ගලයෙකු නිදහස ඉල්ලා සිටීමට පටන් ගත් විට, ආත්මය පල්ලිය හා රජය සතු මාර්ගවල කඳුළු සලයි, ශරීරය අධික ඇඳුම් යට වේ, කැමැත්තෙන්ම මනස පරාජය කරයි; මධ්යකාලයේ සොහොනෙන් ඔවුන් වැඩිම සිතුවිලි වලින් මිදීම - අඩුම සහජ බුද්ධිය ",", "මිනිස් ජීවිතය සුළි සුළඟක් වාර්තා කර ඇති විට, එය වසන්ත නැටුමෙන් භ්රමණය විය." සංකේතාත්මකව මෙම සංස්කෘතිය විස්තර කර ඇති පරිදි. අවහිර කරන්න.

ඔහුගේ භූමික ආශාවන් හා ආශාවන් ඇති මිනිසෙක් සාහිත්යය තුළ පළ විය. ලෞකික ප්රේමයේ තහනම් තේමාව, එහි විස්තර පිළිබඳ ස්වභාවිකම විස්තර පැවැත්ම සඳහා හිමිකම් ලැබිණි. කෙසේ වෙතත්, ලෞකිකයා අධ්යාත්මික මර්දනය කළේ නැත. දාර්ශනිකයන් මෙන්, ලේඛකයින් දෙදෙනාගේ සමගිය ආරම්භ කිරීමට උත්සාහ කළේ හෝ අවම වශයෙන් ඒවා සමතුලිත කිරීමයි. සුප්රසිද්ධ "දරාෙම" බොකච්චෝ, සොස්බෝබ්ට්සි පිළිබඳ නපුරු අශෝභන නවකතා වල අනපේක්ෂිත හෝ පරාර්ථකාමී ප්රේමය පිළිබඳ ඛේදජනක කථා සමඟ විකාරයකි. අලංකාර රීර් සඳහා කැප කරන පෙට්රසෙර්කා සොනට් වල, ආකාශ ආදරය භූමිෂ් stazation ලක්ෂණ අමුණා ඇත, නමුත් භූමික හැඟීම් ස්වර්ගීය සමගිය සඳහා උසස් කරනු ලැබේ.

පුනරුද සංස්කෘතියේ නියෝජිතයින් අතර පෞරුෂයන් එකක් හෝ වෙනත් කාල පරිච්ඡේදයක වඩාත් සම්පුර්ණයෙන්ම ප්රකාශිත පුද්ගලයන් සිටිති.

කේන්ද්රීය සාහිත්යයේ විශාලතම නියෝජිතයා වන ජනප්රිය රූපය, පුද්ගලයෙක්, පුද්ගලයෙකුගේ වැඩවල මුල් ප්රවණතා තුළ ශතවර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ එහි සමස්තයක් ලෙස සංවර්ධනය කිරීමේ පළමු ප්රවණතා වේ. ඩැන්ටේ පේරු සතුව "නව ජීවය", දාර්ශනික ප්රතිකාර ", නිබන්ධනය", නිබන්ධනය ", සොනෙට්, චාම් සහ වෙනත් කෘති කෙරෙහි", නිබන්ධනය "ඇත. නමුත් බොහෝමයක්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ සුප්රසිද්ධ කෘතිය දිව්යමය වශයෙන් පැවත එන්නන් විසින් "ප්රහසන" ය. එහි, මහා කවියෙකු වන මධ්යකාලීන යුගය සඳහා වඩාත් හුරුපුරුදු කුමන්ත්රණය භාවිතා කරයි, ", නිරයේ, පාරිශුද්ධභාවයට හා පාරාදීසය සමඟ ගමන් කිරීම, සමගිය හා පාරාදීසය සමඟ දිගු කාලයක් මියගිය රෝමානු කවියන් වර්ජිනියා. කෙසේ වෙතත්, එදිනෙදා ජීවිතයෙන් are ත ව්යා are ත අන්තවාදය ant ත කලිසම නොතකා, නූතන ඉතාලියේ ජීවිතයේ සිතුවම් වලින් වන වැඩවලින් සමන්විත වන අතර සංකේතාත්මක රූප හා පරමාණුවලින් සංතෘප්ත වේ.

නව සංස්කෘතියක පුද්ගලයෙකු ලෙස ඩැන්ටේ සංලක්ෂිත පළමු දෙය නම් නිර්මාණාත්මක ජීවිතයේ ආරම්භයේදීම නිර්මාණාත්මක ජීවිතය ආරම්භයේදීම ඊනියා "නව මිහිරි විලාසිතාවේ" - දිශාව, චිත්තවේගයන්ගේ දිශාව, නමුත් ඒ සමඟම ගැඹුරින් දාර්ශනික අන්තර්ගතය. මධ්යකාලීන පද රචනා කිරීමේ කේන්ද්රීය ගැටලුව - "පෘථිවිය" සහ "ස්වර්ගීය" ප්රේමය අතර සම්බන්ධතාවය මෙම ශෛලිය කැපී පෙනේ. ආගමික ප්රේමය, ඊට පටහැනිව, සත්යවාදීව, සත්යවාදීන් අතහැර දැමීම සඳහා ආගමික කවි සෑම විටම ඉල්ලා සිටියේ නම්, භූමික ප්රේමය ගායනා කිරීම, පසුව නව මිහිරි විලාසිතාවක් ගායනා කිරීම, හැකි තරම් භූමික ආදරය පිළිබඳ රූපය එය කෝපයට පත් කරයි: එය ලෙස පෙනේ දෙවියන් වහන්සේගේ දැරිය හැකි මිනිස් අවබෝධයක්. ප්රේමය පිළිබඳ අධ්යාත්මිකකරණයේ හැඟීම මා සමඟ ප්රීතියෙන්, ආගමික සදාචාරය හා සශ්රීකකම් කිරීමට පිටසක්වල ජීවීන් දරයි.

සදාකාලික ආයතනවල ලෝකයට ළඟා වීමේ කර්තව්යය වන දිව්ය අදහස පුනරුත්තුයේ සියලුම කලාකරුවන්ට පැවතුන අතර, දන්ත සංකේතවාදයට අනුව මෙම ආශාව අවධාරණය කරයි. "දිව්ය හාස්යය" තුළ පව්කාරයන්ගේ පෞද්ගලික ආකල්පය දිව්ය යුක්තියේ සාමාන්යයෙන් පිළිගත් සම්මතයන් සමඟ විසුරුවා හරින ලදි. මහා කවියෙකු මධ්යකාලීන මධ්යකාලීන පද්ධතිය හා ඔවුන්ට ද punishment ුවම් කිරීම ප්රායෝගිකව සිතා බලයි. සංවේදක ප්රේමයේ වරදකරු වූ දන්ට් ගැන දන්ට්ට අනුකම්පාවක් ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, සැසඳිය හැක්කේ නව යුගයක පුද්ගලයකු පමණක් විය හැකිය, ඇදී ගොස් ඇති නමුත් දැනටමත් කැපී පෙනෙන බව සහ සම්භවය සහ ප්රභවය දැනටමත් වෙන් කර ඇත.

සියලුම ඩන්ට්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය: සහ ඔහුගේ "දිව්ය හා" දිව්ය හා සොනෙට්, දාර්ශනික කෘති - මිනිසා සහ ඔහුගේ ජීවිතය ගැන අව්යාජ ගැඹුරු උනන්දුවක් ඇති නව යුගයක් පැමිණෙන බව පෙන්නුම් කරයි. දන්ට්ගේ වැඩවල සහ ඔහුගේ පෞරුෂයේ, මේ යුගයේ මූලාරම්භය. සංස්කෘතික විද්යාව. ලෝක සංස්කෘතියේ ඉතිහාසය: විශ්ව විද්යාල / සංස්කරණය සඳහා පෙළපොතක්. A.n.n. මාකෝවා. එම් .: සංස්කෘතික හා ක්රීඩා, ඒකීය, 1998. පී. 338.

මිනිස් පෞරුෂයකින් තොර පරමාදර්ශයක් ඇඳීම, නැවත ඉපද සංඛ්යා ඇගේ කරුණාව, ශක්තිය, වීරත්වය, ඒවා වටා නව ලෝකයක් නිර්මාණය කිරීමට හා නිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව අවධාරණය කළේය. මේ සඳහා අත්යවශ්ය ද්රව්යයක්, ඉතාලි මානවවාදීන් ලොරියානු මානවවාදීන් (1407-1457) සහ එල්. ඇල්බර්ටි (1404-1457) හොඳ සහ නපුර අතර තේරීමක් කිරීමට පුද්ගලයෙකුට උපකාර කරන සමුච්චිත දැනුම සලකා බැලූහ. පුද්ගලයෙකුගේ ඉහළ අදහස ඔහුගේ කැමැත්තේ නිදහස පිළිබඳ අදහස සමඟ නොවැලැක්විය හැකි ලෙස බැඳී ඇත: තමාගේ ජීවිත මාර්ගය තෝරා ගන්නා අතර ඔහුගේ ඉරණම සඳහා ඇයව වගකිව යුතුය. පුද්ගලයෙකුගේ වටිනාකම තීරණය කළේ සමාජයේ පිහිටීම මිස සමාජයේ පිහිටීම අනුව ය: "වංශවත් අය, සමහර අය බැබළෙන, එහි අයිතිකරුවන්ගෙන් ඔවුන් කුමක් කළත් ඒවා ආලෝකවත් කිරීම." මානව හිතකාමී හා ප්රචණ්ඩකාරී හා ප්රචණ්ඩකාරී ස්වයං සහතිකය, මධ්යකාලීන ආයතනික හා සදාචාරයෙන් නිදහස් කිරීම, පුද්ගලයා සමස්තයටම යටත් කිරීම. එය කලාව හා ජීවිතයේ දී ප්රකාශ වූ ටයිටැනීිස්වාදයේ කාලයයි. මයිකල්ඇන්ජලෝ විසින් නිර්මාණය කරන ලද වීරෝදාර රූප සහ ඔවුන්ගේ මැවුම්කරුවා - ඔවුන්ගේ මැවුම්කරුවා - කවියෙකු වන කලාකරු, කලාකරුවා බව මතක තබා ගැනීමට එය ප්රමාණවත් වේ - කවිය, කලාකරු, මූර්ති ශිල්පියා. මයිකල්ඇන්ජලෝ හෝ ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි වලට සමාන ජනයා අසීමිත මිනිස් හැකියාවන්හි සැබෑ සාම්පල විය.

පුනරුදය මැයි 12, 2017

පුනරුදය හෝ පුනරුදය (එෆ්.ආර්. පුනරුදය වෙතින්) යනු යුරෝපීය ඉතිහාසයේ සංස්කෘතික පරිවර්තනයන් බොහෝමයක් සනිටුහන් කිරීමයි. පුනරුදයේ යුගය වූයේ සාමාන්ය සියවස් වෙනුවට ප්රතිස්ථාපනය කිරීමට සහ ඔවුන් සහ බුද්ධත්වයේ යුගය අතරමැදි සම්බන්ධයක් බවට පත්වීමට ය.

මෙම ලිපියෙන් අපට අවශ්ය වන්නේ පුනරුදයේ ප්රධාන අවස්ථාවන් කෙටියෙන් ඉස්මතු කිරීමට සහ මෙම historical තිහාසික කාල පරිච්ඡේදයෙන් රසවත් කරුණු පවසන්න.

පුනරුදයේ යුගය කෙටි ය

යුරෝපීය සංස්කෘතියේ පුනර්ජීවනයේ යුගය ලෝක වැදගත්කමක් ඇති බව වහාම පැවසිය යුතුය. එක් එක් යුරෝපීය රාජ්යයන් සඳහා වෙනස් වන බැවින් පුනරුදයේ නිශ්චිත අවුරුදු තීරණය කළ නොහැකිය. කෙසේ වෙතත්, පුනරුදයේ යුගය XIV වන සියවසේ ආරම්භ වූ අතර XVII ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී අවසන් වූ බව විශ්වාස කෙරේ.

මෙම කාල පරිච්ඡේදය සලකුණු කළේ කුමක්ද? පළමුවෙන්ම, මධ්යකාලීන ආගමික ආධිපත්යවාදය වෙනුවට ලෞකික සංස්කෘතියක් හා මානවවාදයක් පැමිණියේය.

මානව සංස්කෘතික හා විද්යාත්මක පර්යේෂණවල කේන්ද්රීය ස්ථානයක් එනම් පුද්ගලයෙකුගේ සංස්කෘතික හා විද්යාත්මක පර්යේෂණවල කේන්ද්රීය ස්ථානයක්) ප්රමුඛ දෘෂ්ටිවාදය බවට පත්විය.

අමතක වූ පෞරාණික සංස්කෘතියට නැවත ඉපදීම ගැන උනන්දු වීම එවිටය. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය "පුනර්ජීවනය" යන යෙදුමයි.

පුනරුදය ගැන කෙටියෙන් කතා කිරීම සඳහා, බයිසන්ටයින්හි විවිධ යුරෝපීය බලවතුන්ට පලා ගිය බයිසැන්තියානු අධිරාජ්යයේ වැටීමෙන් පසු ඔවුන්ගේ පුස්තකාල බෙදා හැරීමට පටන් ගත් ප්රධාන සංසිද්ධිය එයයි. එනම්, ඔවුන් එවකට යුරෝපයේ බොහෝ පැරණි ප්රභවයන් අඩංගු වූ අතර ඒවා ප්රායෝගිකව නොදනී.

පල්ලිය ස්වාධීනව ක්රියාත්මක වන පරිදි නගරවල නගරවල විවිධ විද්යාත්මක හා සංස්කෘතික මධ්යස්ථාන ලබා ගැනීමට පටන් ගත්තේය. මෙම ව්යාපාරය ඉතාලියේ ආරම්භ විය.

කොන්දේසි සහිතව, පුනර්ජීවන යුගය අදියර 4 කට බෙදිය හැකිය:

1. ප්රත්ට ව්යාපාර (XIIII වන සියවසේ 2 වන භාගය - XIV සියවස)


2. මුල් නැවත ඉපදීම (XV - XV වන ශතවර්ෂයේ අවසානය)


3. ඉහළ පුනර්ජීවනය (XV අවසානය - XVI සියවසේ පළමු වසර 20 තුළ)


4. පසුව නැවත ඉපදීම (මැද XVI - 1590 දශක)

පුනරුද රාජ්යයන් විශාල බලපෑමක් කළ බව පූර්ණ විශ්වාසයෙන් කිව හැකිය.

ඇත්ත වශයෙන්ම, පුනර්ජීවනයේ යුගය වන්නේ වැඩවසම් සමාජ උපාංගයේ සිට ධනේශ්වර දක්වා මාරුවීමයි. වෙළඳාම සමෘධිමත් වීමට පටන් ගෙන ඇති අතර ජාත්යන්තර රාජ්ය තාන්ත්රික සබඳතා ආරම්භ කර ඇති අතර එය එවකට ජාතික රාජ්යයන් පිහිටුවනු ලැබේ.

ඇදහිය නොහැකි වේගයකින්, විද්යාව වර්ධනය වන අතර පොත් මුද්රණය මෙම historical තිහාසික කාල පරිච්ඡේදය සියවික කාල පරිච්ඡේදය තුළ නිරර්ථක වේ. භූගෝලීය සොයාගැනීම් සහ ස්වාභාවික විද්යාවේ පෙනුම පුද්ගලයාගේ දැනුවත්භාවය පිළිබඳ සන්ධිස්ථානයක් බවට පත්විය. අනාගත විද්යාත්මක න්යායන් සහ සොයාගැනීම්වල පදනම සකස් කර ඇත.

පුනරුදයේ මිනිසා

පුනරුදයේ පුරුෂයා මධ්යකාලීන පුද්ගලයාට වඩා තියුණු ලෙස වෙනස් ය. නිර්මාණශීලිත්වය පිළිබඳ පැහැදිලි කළ නොහැකි ත්යාගය ඉදිරියේ බලය හා මනසෙහි බලය, නමස්කාරය කෙරෙහි ඇති විශ්වාසය එය සංලක්ෂිත වේ.

"තරුණියකගේ චිත්රය" සැන්ඩෝ බොට්ටෙටෙලි

මානවවාදය පුද්ගලයෙකුගේ ප්ර wisdom ාව සහ එහි ජයග්රහණ සාධාරණ යහපතකට වඩා ඉහළම දක්ෂතාව ලෙස අවධාරණය කරයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය විද්යාවේ වේගවත් ප්රවාහයට මග පාදයි.

පුරාණ කාලයේ සාහිත්යය සක්රියව ව්යාප්ත කිරීම සඳහා මානවවාදීන් ඔවුන්ගේ යුතුකම සලකා බලන්න, මන්ද ඒවා සැබෑ සතුට දැකීම දැන ගැනීම නිසාය.

කෙටියෙන් කිවහොත්, පුනරුදයේ මිනිසා උත්සාහ කරන්නේ පුරාණ උරුමය අධ්යයනය කිරීමෙන්, එකම පදනම ලෙස පුද්ගලයාගේ "ගුණාත්මකභාවය" දියුණු කිරීමට ය.

මෙම පරිවර්තනයේ බුද්ධිය ප්රධාන ස්ථානයක් ගනී. එබැවින් විවිධ වාචික අදහස් මතුවීම, බොහෝ විට අසාධාරණ ලෙස අසාධාරණ ලෙස ආගමට හා පල්ලියට සතුරු ය.

පුනර්ජීවන සාහිත්යය

පුනරුදයේ සාහිත්යය ගැන අප කතා කරන්නේ නම්, එය ආරම්භ වන්නේ දීප්තිමත් ඩැන්ටේ අලිගේ (1265-1321). "දිව්ය හා ප්රීතිය" ලියා තිබීම ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ කාලයේ මිනිසාගේ හරය හෙළි කළේය.

ෆ්රැන්චෙකෝ පෙට්රාක් (1304-1374) ඔහුගේ සොන්ට්සෙට් වල ජීවිතයේ අරුත ලෙස පරාර්ථකාමී ප්රේමය ගායනා කරයි. ඔහු වෙනුවෙන්, පුද්ගලයෙකුගේ අභ්යන්තර ලෝකයේ ධනය අව්යාජ ප්රේමයකින් තොරව සිතාගත නොහැකිය. මාර්ගය වන විට, අපි දැනටමත් පෙට්රාච්ගේ ජීවිතයෙන් එක් රසවත් කරුණක් ගැන ලිව්වෙමු.

බොහෝ දුරට, පුනරුදයේ සාහිත්යය ජියෝවානි බොක්කොක්චෝ (1313-1375), ලුඩොචිකෝ මාකව්වේලි (1469-1527), ලුද්චිකෝ මාකියාස්ලා (1474-1533) සහ ටර්කා ටැසෝ (1544- 1595).

පුනරුදයේ මෙම නියෝජිතයන් පුරාණ ග්රීක හා පුරාණ රුමේනියානු ඉතිහාසයේ පිළිගත් සම්භාව්යයන් සමඟ එක් පේළියක් බවට පත්ව ඇත.

විලියම් ශේක්ස්පියර්. තනි ජීවන රටාව.

පුනර්ජීවනයේ යුගයේ සාහිත්යය කොන්දේසි සහිතව වර්ග දෙකකට බෙදා ඇත: ජනප්රිය කවි සහ පෞරාණික පොත. මෙවැනි විස්මිත, අර්ධ දැවැන්ත හා කාව්යමය උපකාරයක් සහ "දොන් ක්වික්සෝට්" සහ "ගාර්ගැටුවා සහ පැන්ටප්ලා" ෆ්රැන්කොයිස් රබ්ල් ලෙස එවැනි විස්මිත, අර්ධ දැවැන්ත හා කාව්යමය උපකාරයක් ඇති වූ මෙම සංයෝගය විය.

ජාතික සාහිත්යය පිළිබඳ සංකල්පය මධ්යකාලීන යුගයන් මෙන් නොව පැහැදිලිව පෙනෙන පරිදි පැහැදිලිව පෙනෙන පරිදි පැහැදිලිව පෙනේ, ලතින් සියලු ලේඛකයින්ගේ තනි දියුණුවක් ඇති බව අවධාරණය කිරීම වැදගත් වේ.

නාට්ය හා රඟහල අතිශයින් ජනප්රිය වෙමින් පවතින අතර වඩාත් ප්රසිද්ධ නාට්ය රචකයින් - ඉංග්රීසි ජාතික විලියම් ෂේක්ස්පියර් (1564-1616, එංගලන්තය) සහ ස්පැනියර්ඩ් ලපේ ඩි වේගා (1562-1635).

පුනරුදයේ දර්ශනය

කෙටියෙන්, පුනරුදයේ දර්ශනය ගැන කීම තරමක් දුෂ්කර ය. ඔබට වඩාත් ප්රසිද්ධ නියෝජිතයින් කෙටියෙන් ලැයිස්තු ගත කළ හැකිය.

නිකොලායි කුසස්කි යනු වඩාත් කැපී පෙනෙන ජර්මානු චින්තකයෙකි. කුසැන්ස්කි විශ්ව විද්යා ist යෙකු හා විශ්වකෝෂයක් විය. ඔහු නියෝප්ලන්ටොනිවාදයේ අදහස් ආරක්ෂා කළේය, දර්ශනයෙහි තේරුම සලකා බලමින් එක් අයෙකුට විරුද්ධයින්ගේ සම්බන්ධතාවය.

ලෙනාඩෝ බ un නි ඉතාලි මනුෂ්යවාදී, ඉතිහාස ian යෙකු හා ලේඛකයෙකු මෙන්ම ඔහුගේ කාලයේ කැපී පෙනෙන විද්යා ist යෙකි. ඔහු ඩන්ට් සහ පෙට්ඩර්ස්කිගේ චරිතාපදානයන් ලිවීය. පුනරුදයේ දර්ශනය පිළිබඳ පුද්ගලයෙකුගේ හැඟීම පිළිබඳ අසීමිත නිර්මාණාත්මක හැකියාවන්ගෙන් බ unනි දුටුවේය.

පුනරුදයේ විද්යා scientists යින්, විද්යා scientists යින් සහ දාර්ශනිකයන් - ගැලීලියෝ ගලීලය, නිකොලායි කොපර්නිකස් සහ ජෝර්දාන් බ un නෝ තනි ලිපි ලැබිය යුතුය.

කෙටියෙන් කෙටියෙන් කොපර්නිකස් විද්යාත්මක ලෝකයේ පළමු විප්ලවය සිදු කළ බව පැවසිය හැක්කේ කෙනෙකුට පමණක් කිවහොත්, ලෝකයේ හීලියෝ කේන්ද්රීය ක්රමයේ කතුවරයා බවට පත්විය හැකිය.

අත්හදා බැලීමේ භෞතික විද්යාවේ නිර්මාතෘ ගලීලය බවට පත්විය. පළමු වතාවට ඔහු ප්රධාන තාරකා විද්යාත්මක සොයාගැනීම් ගණනාවක්ම විද්යාත්මක අරමුණු සඳහා දුරේක්ෂයක් භාවිතා කළේය.

ජෝර්දාන් බ un නෝ ද ඔහුගේ සමකාලීනයන් ද පුනරුදයේ විශාලතම චින්තකයෙකු ද පිළිගත්තේය. කතෝලික පල්ලිය සමඟ ගැටුමක් ඇති වූ ඔහුගේ දර්ශනය හා ගිවිසුම් ගණනාව. ඔවුන්ගේ විද්යාත්මක හා දාර්ශනික අදහස් සඳහා, මරණ ද en ුවම නියම වී රෝමයේ ගින්නක් මත පුළුස්සා දැමූ බව බ un නෝ බොහෝ දෙනෙක් දනිති.

මිචෙල් මොන්ටන් - පුනරුදය පිළිබඳ ප්රංශ දාර්ශනිකයා සහ ප්රසිද්ධ පොතේ කතුවරයා "අත්හදා බැලීම් "වල කතුවරයා. ඔහු මුලින් මුලින්ම විරුද්ධ වූයේ මඩගෝජෝහි කුරිරුකම භාවිතා කිරීමට ය.

මාටින් ලූතර් කැපී පෙනෙන ජර්මානු දේවධර්මාචාර්යවරයා සහ ප්රතිසංස්කරණවාදියෙකි. ඔහු ප්රතිසංස්කරණයේ කුළුණක් බවට පත් වූ අතර, එමඟින් විශාලතම ක්රිස්තියානි ව්යාපාරය බිහිවීමට හේතු විය - රෙපරමාදු ආගම. පුනරුදයේ වයසෙන් පසු බොහෝ ආකාරවලින් ප්රතිසංස්කරණයක් යුරෝපයේ සංවර්ධනය කලින් නියම කළේය.

තෝමස් මෝ - ඉංග්රීසි දාර්ශනිකයා සහ මානවවාදී. සුප්රසිද්ධ පොතේ කතුවරයා "මනෝරාජියා". ප්රතිසංස්කරණවල ලූතර් සහ අදහස් වැරදි ලෙස පිළිගත නොහැකි විවේචකයෙකි.

Erzm pertterdamsky - "මානවවාදීන්ගේ කුමාරයා" යන අන්වර්ථ නාමය ලැබුණු කැපී පෙනෙන චින්තකයෙකි. නිදහසේ ආදරය කරන අදහස් වලට වෙනස් වේ. ජීවිතය අවසානයේදී ද කතර් සමඟ අඩක් තැති ගත්තේය.

පුනරුදයේ දර්ශනයේ වෙනත් නියෝජිතයින්, අපට මෙම ලැයිස්තුව: මාර්ටිලෝ ෆෙචිනෝ සහ ලොරෙන්සෝ වලා, ජැනොසෝ මැනීටි සහ ජීන් බොඩියන්, ටොමාසෝ කැම්පොනනින සහ නිකොකෝලා මාකියාලි.

පුනරුදයේ කලාකරුවන්

පුනරුදයේ කලාකරුවන්, ඔවුන් ගැන කෙටි සඳහනක් කරනවාට වඩා වැඩි අවධානයක් යොමු කරන බවට සැකයක් නැත. නමුත් අපි වඩාත් ප්රසිද්ධ නම් පමණක් ලබා දෙමු.

සැන්ඩ්රෝ බොට්ටෙලි යනු පුනරුද කලාවේ අහසේ අහසේ දීප්තිමත් තාරකාවකි. වඩාත් ප්රසිද්ධ සිතුවම්: "වොල්ටොව්", "වසන්තය", "වෙක්ටර් වන්දනා", "නත්තල්", "වසන්තය", "වසන්තය", "නත්තල්", "වසන්තය".

"සිකුරුගේ උපත" සැන්ඩෝ බොට්ටෙටෙලි. නිරුවත් ගැහැණු ශරීරයක රූපවල පෞරාණික කාලයේ සිට පළමුවැන්න වලින් එකක්. 1485 ක් පමණ.

පියෙරෝ ඩෙලා ෆ්රැන්චෙස්කා ප්රසිද්ධ ඉතාලි චිත්ර ශිල්පියෙකු හා ගණිත ian යෙකි. ඔහු "පින්තාරු කිරීමේ අනාගතය ගැන" සහ "නිවැරදි ශරීර පහක් පමණ පොතක" "ප්රසිද්ධ කෘති ලිවීය. එය කැපී පෙනෙන ආකාරයෙන්, ඇගේ විද්යාත්මක න්යාය දැන සිටිමින් සිතුවම් තාක්ෂණය මනාව සතු කාරණයෙන්. ප්රසිද්ධ සිතුවම්: "ක්රිස්තුස්ව කැඳවීම" සහ "ඇල්ටාර් මොන්ටෙෆෙල්ට්රෝ" සහ "ඇල්ටාර් මොන්ටෙල්ට්රෝ" සහ "ඇල්ටාර් මොන්ටෙල්ට්රෝ".

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි යනු පුනරුදය පමණක් නොව, පොදුවේ ගත් කල, වඩාත් ප්රසිද්ධ කලාකරුවන්ගේ සහ විශ්ව විද්යා scientists යෙකි. ඔහු අද්විතීය හැකියාවන් ඇති අතර 20 වන සියවසේ පමණක් දර්ශනය වූ බොහෝ දේවල නව නිපැයුම්කරු බවට පත්විය. ජෙනියස් ඩා වින්චි හි වඩාත් ප්රසිද්ධ පින්තූර: "පසුගිය රාත්රී භෝජනය", "මොනා ලීසා", "මොනා ලීසා", "මට්ටෝනා බෙස්ටුවා" සහ "මට්ටොක්ස්වා" සමඟ ".

"වයිට්රවියන් මිනිසා" ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි. පුනරුදයේ ප්රධාන සංකේතයක්.

රෆායෙල් සැන්ටි යනු පුනරුදයේ වැඩිමහන කලාකරුවන් හා ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන්ගෙන් කෙනෙකි. කෙටි ජීවිතයක් සඳහා (ඔහු ජීවත් වූයේ වයස අවුරුදු 37 ක් පමණි), රෆායෙල් සිත් ඇදගන්නාසුළු සිතුවම් රාශියක් මෙසේ ලිවීය, "තරුණියකගේ සිච්ට්ස්කායා මැඩන්නා" සහ ෆ්රෙස්කෝ "ඇතන්ස් පාසල".

"ඇතන්ස් පාසල" යනු රෆායෙල්ගේ වඩාත් ප්රසිද්ධ බිතු සිතුවම් ය.

මයිකල්ඇන්ජලෝ බුවානාරරෝට් - දීප්තිමත් කලාකරුවෙකු, මූර්ති ශිල්පියෙකු සහ පුනරුදයේ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙකි. ජනප්රවාද හා විහිළු තවමත් ඔහුගේ වැඩ ගැන විස්තර කරයි. බොහෝ කලා වැඩවලට අමතරව, අද දක්වාම කවි 300 ක් පමණ ඔහු ලිවීය. විශාලතම වැඩ: "මැඩෝනා ඩොන්", "ආදම්ගේ මැවීම", මෝසෙස් සහ දාවිත්ගේ පිළිම.

ටයිටියානු වෙයිවර්ඩිලියෝ පුනරුදයේ කැපී පෙනෙන කලාකරුවෙකි. "චිත්ර ශිල්පීන්ගේ රජ සහ රජවරුන් පින්තාරු කරන" විසින් ඔහුව පිළිගත් බැවින් ටයිටින්ට තවමත් වයස අවුරුදු 30 ක් නැත. මාර්ගය වන විට, අපි ටයියාන්ගේ ජීවිතයේ ඉතා විහිලු හා රසවත් කරුණක් ගැන දැනටමත් ලියා ඇත්තෙමු. විශාලතම කෘති: "යුරෝපයේ කුරුසියාව පැහැර ගැනීම", "කුරුසියේ කුරුසිය", "කුරුසියේ කුරුසිය" සහ "මැඩෝනා පෂාරෝ" කිරීටය.

කලාව පිළිබඳ නවීන අදියමක් පුනරුද යුගයේ පිහිටුවා ඇති අතර එය කලා න්යාය සංවර්ධනය වෙමින් පවතී. කලා මධ්යස්ථානයේ මිනිසුන් සහ සොබාදහම සිටිති. කලාකරුවන් සහ මූර්ති ශිල්පීන් සියළුම විවිධත්ව ධනයෙන් සුදුසු ජීවිතයේ සුදුසු ජීවන ප්රජනනය කිරීමේ අරමුදල් හා ශිල්පීය ක්රම සොයමින් සිටිති. මේ සඳහා කලාකරුවන් ගණිතය, ව්යුහ විද්යාව, දෘෂ්ටි වෙත හැරෙති. පුනරුදයේ සෞන්දර්යයේ ලක්ෂණයක් වූයේ එය කෙලින්ම කලාත්මක පරිචය සම්බන්ධ කර ගැනීමයි. කලාවේ හරය අර්ථ දැක්වූ බැවින්, එය 'සොබාදහම අනුකරණය කිරීම "ලෙස හැඳින්වේ, එබැවින් එය තීන්ත ආලේපනයක් වන අතර එය යම් ආකාරයක කලාවක් ලෙස, හැකි තරම් යථාර්ථය නිවැරදිව පිළිබිඹු කරයි, වඩාත් තීව්ර ලෙස වර්ධනය වේ. කලාව පිළිබඳ හරය තීරණය කිරීම මත පදනම්ව පුනරුද සෞන්දර්යය, බාහිර සමානතාව කෙරෙහි විශාල අවධානයක් යොමු කරයි. පුද්ගලයෙකු, සුන්දර හා සුහදව සිටින ලෝකය සහ ඊට අවට ඇති ලෝකය මුළුමනින්ම ප්රජනනයකට සුදුසුය. එමනිසා, එවැනි අවධානයට ලක්වූ කලාව පිළිබඳ තාක්ෂණික ගැටළු කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කෙරේ: රේඛීය ඉදිරිදර්ශනය, ආලෝකකරණය, ටෝනල් රසය, සමානුපාතිකයන්.

පුනරුදයේ යුගයේ, පුද්ගලයෙකුගේ "භූමික දෙවියන්" ලෙස, එය සැබෑ මැවුම්කරුවෙකු වන "භූමික දෙවියන්" ලෙස, එහි සාරයේ මැවුම්කරුවෙකු සහ මිනිස් අත් සහ බුද්ධිය ඇති කරන සෑම දෙයක්ම. මෙම අදහස වඩාත් සම්පුර්ණයෙන්ම මූර්තිමත් කරන්නේ කලාකරුවාගේ රූපයේ, ඔහුගේ කෘතිවල මිනිසා (එනම්, කුසලතා, ution ාතන) සහ දිව්යමය (අදහස, කුසලතා) ය. එය එවැනි පුද්ගලයෙක් වන්නේ සැබෑ විශ්වීය සංවර්ධිත පෞරුෂයක් බවට පත්වීමයි. මෙම කලාකරුවා, න්යාය හා පුහුණුව ඔහුගේ ක්රියාකාරකම්වලම එක්සත් වී, "කිසිවක්" වලින් සැබෑ භාණ්ඩ නිර්මාණය කරමින්, "කිසිවක් නැත" යන අදහසින් සැබෑ භාණ්ඩ නිර්මාණය කරයි. අදහස, අදහස දෙවියන් වහන්සේට සමාන කර ඇත. එමනිසා, කලාව පුනරුදයේ සංස්කෘතිය තුළ මෙතරම් වැදගත් ස්ථානයක් ගන්නා අතර, ශිල්පියාගේ කලාකරුවා වන ශිල්පියන්ගේ කලාකරුවා කලාකරුවෙකු ලෙස සලකන අතර, කලාකරුවෙකු බවට පත්වන බව ප්රසිද්ධියේ ප්රිය කරයි. පුනරුද මෝස්තෘ සංස්කෘතිය දූෂිතයි

කතුගේ න්යායාකාරිය වන කර් කලාව පිළිබඳ න්යායාචාර් නාරිවේද වෛද්යවරයෙක්, ලේඛක ලියොන් බර්ලිස්ටා ඇල්බර්ටි (1404-1472) මධ්යම නැවත ඉපදීමකි. අලංකාරය හා කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයේ ගැටලු විසඳූ ඔහු තමාගේ සදාචාරාත්මක ඉගැන්වීමක් ඇති කළේය. සෞන්දර්යය තුළ ඇල්බර්ටි - අලංකාරය පිළිබඳ මූලධර්මය. අලංකාරය, ඔහුගේ මතය අනුව, සමගියයි. සෞන්දර්යය මෙන් නොව, මධ්යකාලීන යුගයේ අලංකාරයේ දිව්යමය ස්වභාවය ප්රතික්ෂේප කළේය. එය අයිතමයේ ලකුණක් සලකා බලයි. "අලංකාරය," ඔහු ලියයි, එය යම් කැමැත්ත සහ ව්යාංජනාක්ෂර කොටස් තිබේ. " එය මේ කොටස්වලට අණ කිරීම සමගියෙහි, ලස්සනගේ සාරය මම දුටුවෙමි. මෙම සමගිය ලොව පුරා රජකම් කරයි. කලාව පිළිබඳ කර්තව්යය වන්නේ අලංකාරයේ වෛෂයික මූලික කරුණු විවෘත කර ඔවුන් විසින් මෙහෙයවනු ලබන බවයි. එක් එක් කලාවෙහි එකමුතුකම වන්නේ නිදසුනක් වශයෙන්, සංගීතයේ ආවේණික මූලද්රව්යයන්, එවැනි මූලද්රව්ය රිද්මය, තනු, සංයුතියයි. නිර්මාණශීලීත්වයේ සංසිද්ධිය පැහැදිලි කිරීමේදී, කලාකරුවාගේ නවෝත්පාදනයන් සහ ප්රබන්ධ කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම - අසීමිත නිර්මාණාත්මක අවස්ථාවන්හි හිමිකරු.

අලංකාරය ඇති කරන අංග තුනක් ඇත, විශේෂයෙන් වාස්තු විද්යාත්මක ව්යුහයේ සුන්දරත්වය. මෙය අංකයක්, සීමාව සහ ස්ථානගත කිරීමකි. නමුත් අලංකාරය යනු සරල අංක ගණිතමය මුදලක් නොවේ. සමගිය නොමැතිව, කොටස්වල ඉහළම කැමැත්ත මෙයින් බිඳී යයි. ඇල්බර්ටි "කැත" සංකල්පයේ සංකල්පයට සලකන ආකාරය ලක්ෂණයකි. ඔහු වෙනුවෙන් ලස්සන කලාවන්ගේ නිරපේක්ෂ විෂයයකි. උමන්ස් ක්රියා එක්තරා ආකාරයක දෝෂයක් ලෙස පමණි. එබැවින් කලාව නිවැරදි නොවන අවශ්යතාවය, කැත හා කැත වස්තූන් සඟවා තැබීම.

එස්ටීටීඩෝ ඩා වින්චි කලාත්මක භාවිතයට සම්බන්ධ වේ (1452-1519) ඔහුගේ සෞන්දර්යාත්මක සංකල්පය පදනම් වී ඇත්තේ මිනිස් චින්තනයට වඩා අත්දැකීම් (හැඟීම්) පිළිබඳ ප්රමුඛතාවය මත ය. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි ඔහුගේ ජීවිතයේ, විද්යාත්මක හා කලා කෘති මනුෂ්යත්වය මවා ගත්තද "සවිස්තරාත්මකව සංවර්ධනය කරන ලද පෞරුෂය." ඔහුගේ ප්රායෝගික හා න්යායාත්මක උනන්දුව පිළිබඳ කවය සැබවින්ම විශ්වීය ය. පින්තාරු කිරීම, මූර්ති, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය, පයිෙරොෙටක්නික්, හමුදා සහ සිවිල් ඉංජිනේරු විද්යාව, ගණිත හා ස්වාභාවික විද්යා, medicine ෂධ සහ සංගීතය ඇතුළත් වේ.

"සොබාදහමේ දෘශ්යමාන ජීවීන් මාරු කිරීම" පමණක් නොව, ඇල්බර්ටි මෙන් ඔහු දකිනවා ", නමුත්" මායාකාරී ප්රබන්ධයක් "ද වේ. ඒ අතරම, එය සියුම් කලාව, පළමුවෙන්ම පින්තාරු කිරීමේ පළමු කලාව, පළමුවන කලාව පැහැර හැරීම හා සාරය පිළිබඳ මූලික වශයෙන් වෙනස් ය. ඔහුගේ න්යායේ ප්රධාන ගැටළුව වූයේ ලොව දැන ගැනීම සඳහා පින්තාරු කිරීමේ සාරය පිළිබඳ අර්ථ දැක්වීමයි. "පින්තාරු කිරීම - සොබාදහමේ විද්යාව හා නීත්යානුකූල දියණිය" සහ "සහ" වෙනත් ඕනෑම ක්රියාකාරකමක් දක්වා තැබිය යුතුය, මන්ද එහි පවතින සහ සොබාදහමේ නොව සොබාදහම හා ස්වභාවයක් ඇති බැවින් එහි සියලු ආකාර අඩංගු වේ. "

යථාර්ථය පිළිබඳ විශ්වීය දැනුම, සැබෑ ලෝකයේ සියලු වස්තූන් ආවරණය වන පරිදි පින්තාරු කිරීම ලෙනාඩෝට පෙනේ. එපමණක්ද නොව, පින්තාරු කිරීමේ කලාව දෘශ්යමාන රූප, තේරුම්ගත හැකි සහ සෑම කෙනෙකුටම ව්යතිරේකයකින් තොරව පහසුවෙන් ලබා ගත හැකිය. මෙම අවස්ථාවේ දී, එය විශ්වයේ නීති පිළිබඳ ගැඹුරු දැනුමෙන් පොහොසත් වන අතර සැබෑ ලෝකය පිළිබිඹු වන කැඩපත වන අතර, නිර්මාණාත්මක පුද්ගලත්වයේ ප්රිස්මය හරහා වළකින්න.

ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ කෘතිවල පෞද්ගලික තොරතුරු සෞන්දර්යය, වඩාත් තීව්ර ආකෘති වඩාත් තීව්ර ආකෘති මයිකල්ජෙලෝ බුනාරෝට්ටි (1475-1564) කරා ළඟා වේ. පුද්ගලිකව කේන්ද්රයේ පෞද්ගලිකව පවත්වා ඇති සෞන්දර්යාත්මක පුනර්ජීවන වැඩසටහනේ නොගැලපීම හෙළි කරමින් විවිධ ආකාරවලින් ඉහළ ලෙස පුනර්ජීවනයේ නායකයින් ඔවුන්ගේ කාර්යයේ ප්රධාන සහයෝගය ප්රකාශ කරති. ලෙනාඩෝ නම්, ඔවුන් විසින් නිරූපණය කරන ලද සංඛ්යා ඔවුන්ගේ පරිසරය තුළ විසුරුවා හැරීමට සූදානම්, පසුව මයිකල්වෙලෝ සඳහා නම්, සම්පූර්ණයෙන්ම ප්රතිවිරුද්ධ අංගයක් මගින් සංලක්ෂිත වේ. ඔහුගේ රචනා වල සෑම රූපයක්ම එය තුළම යමක් වසා ඇති බැවින්, සමහර විට සංඛ්යා එකිනෙකට සම්බන්ධ නැත, එය සංයුතියේ අඛණ්ඩතාවයෙන් විනාශ වේ.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානය දක්වාම, උසස් ආගම්වාදයේ අවසානය දක්වාම, මයිකල්ජිලෝසෝව වැඩි කරන මිචලෙලෝව ඔහුගේ තරුණ කාලය තුළ තමාට නමස්කාර කළ සියල්ල ප්රතික්ෂේප කිරීමට පැමිණියේය. ඔහු පුනරුද පිළිමවලට සේවය කිරීම නතර කරයි. ඔහුගේ වි ness ානය තුළ, ඔවුන් පරාජය වීමට හා පුනරුදයේ ප්රධාන පිළිමය වන බැවින් ඔවුන් පරාජය වීමට හැරෙති. එය දෙවියන් වහන්සේට සමාන වීමේ කලාව හරහා පුද්ගලයෙකුගේ අසීමිත නිර්මාණාත්මක බලය කෙරෙහි ඇදහිල්ල. ඔහු පසුකර ගිය සියලු ජීවන මාර්ගය දැන් solid න මායාවක් සහිත මයිකල්ඇන්ජලෝ විසින් ඉදිරිපත් කර ඇත.