නූතන රුසියානු සාහිත්යය සමාලෝචනය. මෑත වසරවල කෘති පිළිබඳ සාහිත්‍ය සමාලෝචනය මෑත දශකවල සාහිත්‍යය

ගෙදර / රණ්ඩු වෙනවා

නූතන සාහිත්‍යය වේ 20 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ ලියා ඇති ගද්‍ය හා පද්‍ය එකතුවකි. - XXI සියවසේ ආරම්භය.

නූතන සාහිත්‍යයේ සම්භාව්‍ය

පුළුල් දැක්මකින් නූතන සාහිත්‍යයට දෙවැනි ලෝක යුද්ධයෙන් පසුව නිර්මාණය වූ කෘති ඇතුළත් වේ. රුසියානු සාහිත්‍ය ඉතිහාසය තුළ නූතන සාහිත්‍යයේ සම්භාව්‍ය බවට පත් වූ ලේඛක පරම්පරා හතරක් ඇත.

  • පළමු පරම්පරාව: හැටේ දශකයේ ලේඛකයින්, 1960 ගණන්වල "කෘෂෙව් දියවීම" අතරතුර ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතු සිදු විය. එකල නියෝජිතයන් - V. P. Aksenov, V. N. Voinovich, V. G. Rasputin - උත්ප්‍රාසාත්මක දුකකින් සහ මතක සටහන් වලට ඇබ්බැහි වීමෙන් සංලක්ෂිත වේ;
  • දෙවන පරම්පරාව: හැත්තෑව දශකය - 1970 ගණන්වල සෝවියට් ලේඛකයින්, ඔවුන්ගේ ක්රියාකාරකම් තහනම් කිරීම් මගින් සීමා කරන ලදී - V. V. Erofeev, A. G. Bitov, L. S. Petrushevskaya, V. S. Makanin;
  • තුන්වන පරම්පරාව: පෙරස්ත්‍රොයිකා සමයේ සාහිත්‍යයට පැමිණි 1980 ගණන්වල ලේඛකයින් - V. O. Pelevin, T. N. Tolstaya, O. A. Slavnikova, V. G. Sorokin - වාරණයෙන් මිදීම සහ අත්හදා බැලීම් ප්‍රගුණ කිරීම මත විශ්වාසය තබමින් නිර්මාණාත්මක නිදහසේ තත්වයන් තුළ ලිවීය;
  • සිව්වන පරම්පරාව: 1990 අග භාගයේ ලේඛකයින්, ගද්ය සාහිත්යයේ ප්රමුඛ නියෝජිතයන් - D. N. Gutsko, G. A. Gelasimov, R. V. Senchin, Prilepin, S. A. Shargunov.

නූතන සාහිත්යයේ ලක්ෂණය

නූතන සාහිත්‍යය සම්භාව්‍ය සම්ප්‍රදායන් අනුගමනය කරයි: නූතන යුගයේ කෘති යථාර්ථවාදය, නූතනවාදය, පශ්චාත් නූතනවාදය යන අදහස් මත පදනම් වේ; නමුත්, බහුකාර්යතාවේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන්, සාහිත්ය ක්රියාවලියේ විශේෂ ප්රපංචයකි.

21 වැනි සියවසේ ප්‍රබන්ධ ප්‍රභේද පූර්ව නියමයෙන් ඈත් වීමට නැඹුරු වන අතර එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස කැනොනිකල් ප්‍රභේද ආන්තික වේ. නවකතාව, කෙටිකතාව, කතාව යන සම්භාව්‍ය ප්‍රභේද ආකෘතීන් ප්‍රායෝගිකව කිසි විටෙකත් සොයාගත නොහැක, ඒවා ඒවායේ ලක්ෂණයක් නොවන ලක්ෂණ සමඟ පවතින අතර බොහෝ විට විවිධ ප්‍රභේදවල පමණක් නොව අදාළ කලා ආකෘතීන්ගේ අංග ද අඩංගු වේ. චිත්‍රපට නවකතාවක (A. A. Belov "The Brigade"), philological නවකතාවක (A. A. Genis "Dovlatov සහ අවට පරිසරයන්"), පරිගණක නවකතාවක (V. O. Pelevin "The Helm of Horror") දන්නා ආකාර තිබේ.

මේ අනුව, පවතින ප්‍රභේදවල වෙනස් කිරීම් අද්විතීය ප්‍රභේද ආකෘති ගොඩනැගීමට තුඩු දෙයි, එය ප්‍රධාන වශයෙන් ප්‍රබන්ධ විශේෂතා සහිත ජන සාහිත්‍යයෙන් හුදකලා වීම හේතු වේ.

ප්‍රභූ සාහිත්‍යය

වර්තමානයේ පර්යේෂකයන් අතර පවතින මතය වන්නේ නූතන සාහිත්‍යය යනු 20-21 සියවස් ආරම්භයේ සංක්‍රාන්ති සමය වූ පසුගිය දශකවල පද්‍ය සහ ගද්‍ය බවයි. නූතන කෘතිවල අරමුණ අනුව, ප්‍රභූ සහ මහජන හෝ ජනප්‍රිය, සාහිත්‍යය වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය.

ප්‍රභූ සාහිත්‍යය - "ඉහළ සාහිත්‍යය", එය ලේඛකයින්ගේ පටු කවයක් තුළ නිර්මාණය විය, පූජ්‍ය පක්ෂය, කලාකරුවන් සහ ප්‍රභූන්ට පමණක් ලබා ගත හැකි විය. ප්‍රභූ සාහිත්‍යය බහුජන සාහිත්‍යයට විරුද්ධ නමුත් ඒ සමඟම එය ජන විඥාන මට්ටමට අනුවර්තනය වූ පාඨ සඳහා මූලාශ්‍රයකි. ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර්, එල්.එන්.ටෝල්ස්ටෝයි සහ එෆ්.එම්. දොස්තයෙව්ස්කිගේ පාඨවල සරල අනුවාද ජනතාව අතර අධ්‍යාත්මික වටිනාකම් ව්‍යාප්ත කිරීමට දායක වේ.

ජන සාහිත්යය

ජන සාහිත්‍යය, ප්‍රභූ සාහිත්‍යය මෙන් නොව, ප්‍රභේද කැනනය ඉක්මවා නොයන අතර, ප්‍රවේශ විය හැකි අතර මහජන පරිභෝජනය සහ වාණිජ ඉල්ලුම දෙසට නැඹුරු වේ. ජනප්‍රිය සාහිත්‍යයේ පොහොසත් ප්‍රභේදවලට ආදර, වික්‍රමාන්විත, ක්‍රියාව, රහස් පරීක්ෂක, ත්‍රාසජනක, විද්‍යා ප්‍රබන්ධ, ෆැන්ටසි යනාදිය ඇතුළත් වේ.

ජන සාහිත්‍යයේ වඩාත්ම ඉල්ලුම සහ අනුකරණය කරන ලද කෘතිය වැඩියෙන්ම අලෙවි වන කෘතියකි. 21 වැනි සියවසේ ලොව වැඩියෙන්ම අලෙවි වූ ඒවා අතරට J. Rowling විසින් රචිත Harry Potter නවකතා මාලාවක්, S. Mayer ගේ ප්‍රකාශන චක්‍රයක් "Twilight", G. D. Roberts ගේ "Shantaram" පොතක් ආදිය ඇතුළත් වේ.

ජන සාහිත්‍යය බොහෝ විට සිනමාව සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති බව සැලකිය යුතු කරුණකි - බොහෝ ජනප්‍රිය ප්‍රකාශන රූගත කර ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, ඇමරිකානු රූපවාහිනී කතා මාලාවක් වන "ගේම් ඔෆ් ත්‍රෝන්ස්" ජෝර්ජ් ආර් ආර් මාටින්ගේ "අ සෝන්ග් ඔෆ් අයිස් ඇන්ඩ් ෆයර්" නවකතා මාලාව මත පදනම් වේ.

පසුගිය ශතවර්ෂයේ අවසාන දශක කිහිපය තුළ සිදු වූ සිදුවීම් සංස්කෘතිය ඇතුළු ජීවිතයේ සෑම අංශයකටම බලපෑවේය. සාහිත්යයේ ද සැලකිය යුතු වෙනස්කම් සිදුවී ඇත. නව ආණ්ඩුක්‍රම ව්‍යවස්ථාව සම්මත වීමත් සමඟ රට තුළ හැරවුම් ලක්ෂ්‍යයක් සිදු වූ අතර එය පුරවැසියන්ගේ චින්තනයට, ලෝක දෘෂ්ටියට බලපෑම් කළ නොහැකි විය. නව අගයන් මතු වී ඇත. ලේඛකයින්, අනෙක් අතට, මෙය ඔවුන්ගේ කෘතියෙන් පිළිබිඹු කළහ.

අද කතාවේ තේමාව නූතන රුසියානු සාහිත්යය. මෑත වසරවල ගද්‍යයේ දක්නට ලැබෙන ප්‍රවණතා මොනවාද? 21 වැනි සියවසේ සාහිත්‍යයේ ලක්ෂණ මොනවාද?

රුසියානු භාෂාව සහ නූතන සාහිත්යය

සාහිත්‍ය භාෂාව වචනයේ ශ්‍රේෂ්ඨ ගුරුවරුන් විසින් සකස් කර පොහොසත් කරනු ලැබේ. ජාතික කථන සංස්කෘතියේ ඉහළම ජයග්රහණවලට එය ආරෝපණය කළ යුතුය. ඒ වගේම සාහිත්‍ය භාෂාව ජන භාෂාවෙන් වෙන් කරන්නත් බැහැ. මෙය මුලින්ම තේරුම් ගත්තේ පුෂ්කින් ය. මහා රුසියානු ලේඛකයා සහ කවියා මිනිසුන් විසින් නිර්මාණය කරන ලද කථන ද්රව්ය භාවිතා කරන්නේ කෙසේදැයි පෙන්වා දුන්නේය. අද, ගද්ය තුළ, කතුවරුන් බොහෝ විට ජන භාෂාව පිළිබිඹු කරයි, කෙසේ වෙතත්, සාහිත්යය ලෙස හැඳින්විය නොහැකිය.

කාල රාමුව

"නූතන රුසියානු සාහිත්‍යය" වැනි යෙදුමක් භාවිතා කරන විට, අපි අදහස් කරන්නේ පසුගිය ශතවර්ෂයේ අනූව දශකයේ මුල් භාගයේ සහ 21 වන සියවසේ නිර්මාණය කරන ලද ගද්‍ය හා පද්‍යයයි. සෝවියට් සංගමය බිඳවැටීමෙන් පසු රට තුළ ප්‍රධාන වෙනස්කම් සිදු වූ අතර එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස සාහිත්‍යය, ලේඛකයාගේ භූමිකාව සහ පාඨකයාගේ වර්ගය වෙනස් විය. 1990 ගණන්වලදී, Pilnyak, Pasternak, Zamyatin වැනි කතුවරුන්ගේ කෘති අවසානයේ සාමාන්‍ය පාඨකයන්ට ලබා ගත හැකි විය. මෙම ලේඛකයින්ගේ නවකතා සහ කථා කියවා ඇත්තේ, ඇත්ත වශයෙන්ම, පෙර, නමුත් උසස් පොත් ලෝලීන් විසින් පමණි.

තහනම් කිරීම් වලින් නිදහස් කිරීම

1970 ගණන්වලදී, සෝවියට් පුද්ගලයෙකුට සන්සුන්ව පොත් සාප්පුවකට ගොස් ඩොක්ටර් ෂිවාගෝ නවකතාව මිලදී ගැනීමට නොහැකි විය. මෙම පොත, වෙනත් බොහෝ අය මෙන්, දිගු කලක් තහනම් කර ඇත. එම ඈත වසරවලදී, බුද්ධිමතුන්ගේ නියෝජිතයින්ට, ශබ්ද නඟා නොවේ නම්, නමුත් බලධාරීන්ට බැණ වැදීම, එය අනුමත කරන ලද "නිවැරදි" ලේඛකයින් විවේචනය කිරීම සහ "තහනම්" ඒවා උපුටා දැක්වීම විලාසිතාවක් විය. අපකීර්තියට පත් වූ කතුවරුන්ගේ ගද්‍යය රහසිගතව නැවත මුද්‍රණය කර බෙදා හරින ලදී. මේ දුෂ්කර ව්‍යාපාරයේ යෙදී සිටි අයට ඕනෑම මොහොතක නිදහස අහිමි විය හැකිය. නමුත් තහනම් සාහිත්‍ය නැවත මුද්‍රණය කිරීම, බෙදා හැරීම සහ කියවීම දිගටම සිදු විය.

වසර ගණනාවක් ගත වී ඇත. බලය වෙනස් වී ඇත. වාරණය වැනි දෙයක් ටික කලකට පැවතීම නතර විය. එහෙත්, පුදුමයට කරුණක් නම්, මිනිසුන් Pasternak සහ Zamyatin සඳහා දිගු පෝලිම්වල නොසිටියේය. එය සිදු වූයේ ඇයි? 1990 දශකයේ මුල් භාගයේදී මිනිසුන් සිල්ලර වෙළඳසැල් අසල පෙළ ගැසී සිටියහ. සංස්කෘතිය හා කලාව පරිහානියට පත් විය. කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, තත්වය තරමක් දියුණු විය, නමුත් පාඨකයා තවදුරටත් සමාන නොවීය.

XXI ශතවර්ෂයේ ගද්‍ය පිළිබඳ වර්තමාන විවේචකයන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් ඉතා නොගැලපෙන ලෙස ප්‍රතිචාර දක්වති. නූතන රුසියානු සාහිත්යයේ ගැටලුව කුමක්ද, පහත සාකච්ඡා කරනු ඇත. පළමුව, මෑත වසරවල ගද්ය වර්ධනයේ ප්රධාන ප්රවණතා ගැන කතා කිරීම වටී.

භීතියේ අනෙක් පැත්ත

එකතැන පල්වෙන කාලවලදී, අමතර වචනයක් කීමට මිනිසුන් බිය විය. පසුගිය ශතවර්ෂයේ අනූව දශකයේ මුල් භාගයේ මෙම භීතිකාව අවසරය බවට පත් විය. ආරම්භක යුගයේ නූතන රුසියානු සාහිත්‍යය උපදේශාත්මක කාර්යයකින් සම්පූර්ණයෙන්ම තොරය. 1985 දී කරන ලද සමීක්ෂණයකට අනුව, වඩාත් පුළුල් ලෙස කියවන ලද කතුවරුන් වූයේ ජෝර්ජ් ඕවල් සහ නීනා බර්බෙරෝවා නම්, වසර 10 කට පසුව "Crappy Cop", "Profesion - Killer" යන පොත් ජනප්‍රිය විය.

එහි වර්ධනයේ ආරම්භක අවධියේදී, නූතන රුසියානු සාහිත්‍යය සම්පූර්ණ ප්‍රචණ්ඩත්වය සහ ලිංගික ව්‍යාධි වැනි සංසිද්ධීන් විසින් ආධිපත්‍යය දැරීය. වාසනාවකට මෙන්, මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, දැනටමත් සඳහන් කර ඇති පරිදි, 1960 සහ 1970 ගණන්වල කතුවරුන් ලබා ගත හැකි විය. පාඨකයන්ට විදේශීය රටවල සාහිත්යය සමඟ දැන හඳුනා ගැනීමට අවස්ථාව ලැබුණි: ව්ලැඩිමීර් නබොකොව් සිට ජෝසෆ් බ්රොඩ්ස්කි දක්වා. කලින් තහනම් කරන ලද කතුවරුන්ගේ කාර්යය නූතන රුසියානු ප්රබන්ධ කෙරෙහි ධනාත්මක බලපෑමක් ඇති කර ඇත.

පශ්චාත් නූතනවාදය

සාහිත්‍යයේ මෙම ප්‍රවණතාවය ලෝක දෘෂ්ටි ආකල්ප සහ අනපේක්ෂිත සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්මවල සුවිශේෂී සංයෝජනයක් ලෙස සංලක්ෂිත කළ හැකිය. 1960 ගණන්වල යුරෝපයේ පශ්චාත් නූතනවාදය වර්ධනය විය. අපේ රටේ එය වෙනම සාහිත්‍ය ව්‍යාපාරයක හැඩ ගැසුණේ බොහෝ කලකට පසුවය. පශ්චාත් නූතනවාදීන්ගේ කෘතිවල ලෝකය පිළිබඳ තනි පින්තූරයක් නොමැත, නමුත් යථාර්ථයේ විවිධ අනුවාදයන් තිබේ. මෙම දිශාවට නූතන රුසියානු සාහිත්‍ය ලැයිස්තුවට, පළමුවෙන්ම, වික්ටර් පෙලෙවින්ගේ කෘති ඇතුළත් වේ. මෙම ලේඛකයාගේ පොත්වල යථාර්ථයේ අනුවාද කිහිපයක් ඇති අතර ඒවා කිසිසේත් අන්‍යෝන්‍ය වශයෙන් බැහැර නොවේ.

යථාර්ථවාදය

යථාර්ථවාදී ලේඛකයින්, නූතනවාදීන් මෙන් නොව, ලෝකයේ අර්ථයක් ඇති බව විශ්වාස කරයි, කෙසේ වෙතත්, එය සොයාගත යුතුය. V. Astafiev, A. Kim, F. Iskander මෙම සාහිත්ය ව්යාපාරයේ නියෝජිතයන් වේ. මෑත වසරවලදී ඊනියා ගැමි ගද්‍යය නැවත ජනප්‍රිය වී ඇති බව පැවසිය හැකිය. ඉතින්, බොහෝ විට ඇලෙක්සි වර්ලමොව්ගේ පොත්වල පළාත් ජීවිතයේ රූපයක් තිබේ. ඕතඩොක්ස් ඇදහිල්ල, සමහර විට, මෙම ලේඛකයාගේ ගද්යයේ ප්රධාන එකකි.

ගද්ය රචකයෙකුට කාර්යයන් දෙකක් තිබිය හැකිය: සදාචාරාත්මක කිරීම සහ විනෝදාස්වාදය. තුන්වන පන්තියේ සාහිත්‍යය විනෝදාස්වාදය, එදිනෙදා ජීවිතයෙන් ඈත් කරන බවට මතයක් තිබේ. සැබෑ සාහිත්‍යය පාඨකයා සිතීමට සලස්වයි. එසේ වුවද, නූතන රුසියානු සාහිත්‍යයේ තේමාවන් අතර, අපරාධය අවසන් ස්ථානය හිමි නොවේ. Marinina, Neznansky, Abdullaev ගේ කෘතීන්, සමහර විට, ගැඹුරු පරාවර්තනයන් කරා ගෙන නොයනු ඇත, නමුත් ඔවුන් යථාර්ථවාදී සම්ප්රදායක් කරා ගුරුත්වාකර්ෂණය කරයි. මෙම කතුවරුන්ගේ පොත් බොහෝ විට "පල්ප් ප්‍රබන්ධ" ලෙස හැඳින්වේ. නමුත් නූතන ගද්‍යය තුළ මැරිනිනා සහ නෙස්නාන්ස්කි යන දෙදෙනාම ඔවුන්ගේ ස්ථානය ලබා ගැනීමට සමත් වූ බව ප්‍රතික්ෂේප කිරීම දුෂ්කර ය.

යථාර්ථවාදයේ ආත්මය තුළ ලේඛකයෙකු සහ සුප්‍රසිද්ධ ප්‍රසිද්ධ චරිතයක් වන සක්හාර් ප්‍රිලෙපින්ගේ පොත් නිර්මාණය විය. එහි වීරයන් ප්රධාන වශයෙන් පසුගිය ශතවර්ෂයේ අනූව දශකයේ ජීවත් වේ. Prilepin ගේ කෘතිය විචාරකයින් අතර මිශ්‍ර ප්‍රතිචාරයක් ඇති කරයි. සමහරු ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතියක් ලෙස සලකති - "සංක්‍යා" - තරුණ පරම්පරාව සඳහා වූ ප්‍රතිපත්ති ප්‍රකාශනයක්. නොබෙල් ත්‍යාගලාභී ගුන්තර් ග්‍රාස්ගේ ප්‍රිල්පින්ගේ කතාව එය ඉතා කාව්‍යමය ලෙස හැඳින්වීය. රුසියානු ලේඛකයාගේ කෘතියේ විරුද්ධවාදීන් ඔහුට නව-ස්ටැලින්වාදය, යුදෙව් විරෝධය සහ වෙනත් පාප ගැන චෝදනා කරයි.

කාන්තා ගද්ය

මෙම පදයට පැවැත්මට අයිතියක් තිබේද? එය සෝවියට් සාහිත්‍ය විචාරකයින්ගේ කෘතිවල දක්නට නොලැබේ, නමුත් සාහිත්‍ය ඉතිහාසයේ මෙම සංසිද්ධියෙහි භූමිකාව බොහෝ නූතන විචාරකයින් විසින් ප්‍රතික්ෂේප කරනු ලැබේ. කාන්තා ගද්‍යය යනු කාන්තාවන් විසින් නිර්මාණය කරන ලද සාහිත්‍යයක් පමණක් නොවේ. විමුක්තියේ උපත යුගයේ එය දර්ශනය විය. එවන් ගද්ය ගැහැනියකගේ ඇස්වලින් ලෝකය පිළිබිඹු කරයි. M. Vishnevetskaya, G. Shcherbakova, M. Paley යන පොත් මෙම දිශාවට අයත් වේ.

බුකර් ත්‍යාගලාභී ලියුඩ්මිලා උලිට්ස්කායාගේ කෘති කාන්තා ගද්‍යද? සමහර විට කෑලි කිහිපයක් පමණි. උදාහරණයක් ලෙස, "ගැහැණු ළමයින්" එකතුවෙන් කථා. Ulitskaya හි වීරයන් සමානව පිරිමින් සහ කාන්තාවන් වේ. ලේඛකයාට කීර්තිමත් සාහිත්‍ය සම්මානයක් පිරිනමන ලද "කුකොට්ස්කිගේ නඩුව" නවකතාවේ, වෛද්‍ය විද්‍යාව පිළිබඳ මහාචාර්යවරයකු වන මිනිසෙකුගේ දෑස් තුළින් ලෝකය පෙන්වයි.

නූතන රුසියානු සාහිත්‍ය කෘති බොහොමයක් අද සක්‍රීයව විදේශීය භාෂාවලට පරිවර්තනය කර නොමැත. එවැනි පොත්වලට ලියුඩ්මිලා උලිට්ස්කායා, වික්ටර් පෙලෙවින් විසින් නවකතා සහ කථා ඇතුළත් වේ. අද බටහිර රටවල උනන්දුවක් දක්වන රුසියානු භාෂාව කතා කරන ලේඛකයින් ස්වල්පයක් සිටින්නේ ඇයි?

රසවත් චරිත නොමැතිකම

ප්‍රචාරක සහ සාහිත්‍ය විචාරක දිමිත්‍රි බයිකොව්ට අනුව, නූතන රුසියානු ගද්‍ය යල් පැන ගිය ආඛ්‍යාන ක්‍රමයක් භාවිතා කරයි. පසුගිය වසර 20 තුළ, එකම ජීවමාන, සිත්ගන්නාසුලු චරිතයක් පෙනී නොසිටි අතර එහි නම ගෘහ නාමයක් බවට පත්වේ.

ඊට අමතරව, බැරෑරුම්කම සහ මහජන චරිතය අතර සම්මුතියක් සොයා ගැනීමට උත්සාහ කරන විදේශීය කතුවරුන් මෙන් නොව, රුසියානු ලේඛකයින් කඳවුරු දෙකකට බෙදී ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. ඉහත සඳහන් කළ "පල්ප් ප්‍රබන්ධයේ" නිර්මාතෘවරුන් පළමුවැන්නාට අයත් වේ. දෙවැන්නට - බුද්ධිමය ගද්යයේ නියෝජිතයන්. අති සූක්ෂම පාඨකයාට පවා තේරුම් ගත නොහැකි බොහෝ කලා-කෞෂල්‍ය සාහිත්‍ය නිර්මාණය වන්නේ එය අතිශයින් සංකීර්ණ නිසා නොව නූතන යථාර්ථය සමඟ කිසිදු සම්බන්ධයක් නැති නිසාය.

ප්රකාශන ව්යාපාරය

අද රුසියාවේ, බොහෝ විචාරකයන්ට අනුව, දක්ෂ ලේඛකයින් සිටී. නමුත් හොඳ ප්‍රකාශකයන් ප්‍රමාණවත් නැහැ. පොත් සාප්පු වල රාක්කවල නිතිපතා පොත් "ප්රවර්ධනය" කතුවරුන් පෙනී සිටියි. අඩු ගුණාත්මක සාහිත්‍ය කෘති දහස් ගණනක් අතරින්, සෑම ප්‍රකාශකයෙක්ම එකක් සෙවීමට සූදානම් නැත, නමුත් අවධානයට සුදුසු ය.

ඉහත සඳහන් කළ ලේඛකයන්ගේ පොත්වලින් බොහොමයක් 21 වැනි සියවසේ ආරම්භයේ නොව සෝවියට් යුගයේ සිදුවීම් පිළිබිඹු කරයි. රුසියානු ගද්‍යයේ, ප්‍රසිද්ධ සාහිත්‍ය විචාරකයෙකුට අනුව, ලේඛකයින්ට කතා කිරීමට කිසිවක් නොමැති බැවින්, පසුගිය වසර විස්සක කාලය තුළ අලුත් කිසිවක් දර්ශනය වී නොමැත. පවුල බිඳී යාමේ කොන්දේසි යටතේ, පවුල් කථාවක් නිර්මාණය කළ නොහැකිය. ද්‍රව්‍යමය කාරණාවලට මුල්තැන දෙන සමාජයක උපදේශාත්මක නවකතාවක් උනන්දුව ඇති කරන්නේ නැත.

එවැනි ප්‍රකාශ සමඟ යමෙකු එකඟ නොවිය හැකි නමුත් නූතන සාහිත්‍යයේ ඇත්ත වශයෙන්ම නූතන වීරයන් නොමැත. ලේඛකයන් අතීතය දෙස බැලීමට නැඹුරු වෙති. සමහර විට ළඟදීම සාහිත්‍ය ලෝකයේ තත්ත්වය වෙනස් වේවි, වසර සියයකින් දෙසීයකින් ජනප්‍රියත්වය නැති නොවන පොත් නිර්මාණය කළ හැකි කතුවරුන් බිහිවනු ඇත.

"ගෘහස්ථ හා නූතන සාහිත්‍ය සමාලෝචනය"

රුසියාවේ නූතන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ කාලානුක්‍රමික රාමුව, විෂම සංසිද්ධි සහ නවතම සාහිත්‍යයේ කරුණු, තියුණු න්‍යායාත්මක සාකච්ඡා, විවේචනාත්මක අසමගිය, විවිධ වැදගත්කමකින් යුත් සාහිත්‍ය සම්මාන, ඝන සඟරාවල ක්‍රියාකාරකම් සහ නව සියවසේ අවසාන වසර පහළොව ය. සමකාලීන ලේඛකයන්ගේ කෘති සක්‍රීයව ප්‍රකාශයට පත් කරන ප්‍රකාශන ආයතන.

නවීන සාහිත්‍යය, එහි මූලික හා සැකයෙන් තොර නව්‍යතාවයක් තිබියදීත්, ඊට පෙර දශකවල සාහිත්‍ය ජීවිතය සහ සමාජ-සංස්කෘතික තත්ත්වය, එනම් "නූතන සාහිත්‍යයේ" ඊනියා කාල පරිච්ඡේදය සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වේ. මෙය අපේ සාහිත්‍යයේ පැවැත්මේ සහ සංවර්ධනයේ තරමක් විශාල අවධියකි - 50 දශකයේ මැද භාගයේ සිට 80 දශකයේ මැද භාගය දක්වා.

1950 ගණන්වල මැද භාගය අපේ සාහිත්‍යයට අලුත් ආරම්භයක්. සුප්රසිද්ධ වාර්තාව එන්.එස්. 1956 පෙබරවාරි 25 වන දින XX පක්ෂ සම්මේලනයේ "සංවෘත" රැස්වීමේදී කෘෂෙව්, ස්ටාලින්ගේ පෞරුෂ සංස්කෘතියේ මෝහනයෙන් මිලියන ගණනකගේ විඥානය මුදා හැරීමේ ආරම්භය සනිටුහන් කළේය. "හැට ගණන්වල" පරම්පරාව, එහි පරස්පර විරෝධී දෘෂ්ටිවාදය සහ නාටකාකාර ඉරණම බිහි කළ යුගය "කෘෂෙව් දියවීම" ලෙස හැඳින්වේ. අවාසනාවකට මෙන්, බලධාරීන් හෝ "හැට ගණන්වල" සෝවියට් ඉතිහාසය, දේශපාලන භීෂණය, එහි 20 ගනන්වල පරම්පරාවේ භූමිකාව, ස්ටැලින්වාදයේ සාරය පිළිබඳ සැබෑ නැවත සිතා බැලීමක් ඉදිරිපත් කළේ නැත. වෙනස් වීමේ යුගයක් ලෙස "කෘෂෙව් දියවීම" අසාර්ථක වීම බොහෝ දුරට සම්බන්ධ වී ඇත්තේ හරියටම මෙයයි. නමුත් සාහිත්‍යය තුළ අලුත් කිරීමේ ක්‍රියාවලීන්, සාරධර්ම නැවත තක්සේරු කිරීම සහ නිර්මාණාත්මක සෙවීම් තිබුණි.

1956 පක්ෂ සම්මේලනයේ සුප්‍රසිද්ධ තීරණවලට පෙර පවා සෝවියට් සාහිත්‍යය 1940 ගනන්වල "ගැටුම් රහිත න්‍යායේ" බාධක හරහා සමාජවාදී යථාර්ථවාදයේ න්‍යායේ සහ භාවිතයේ දෘඩ මූලධර්ම හරහා නව අන්තර්ගතයකට පෙරළියක් ඇති කළේය. , පාඨකයාගේ සංජානනයේ අවස්ථිති භාවය හරහා. "මේසය මත" ලියා ඇති සාහිත්යයේ පමණක් නොවේ. V. Ovechkin ගේ නිහතමානී රචනා "දිස්ත්‍රික් එදිනෙදා ජීවිතය" පාඨකයාට පශ්චාත් යුධ ගම්මානයේ සැබෑ තත්වය, එහි සමාජ හා සදාචාරාත්මක ගැටළු පෙන්නුම් කළේය. V. Soloukhin සහ E. Dorosh විසින් රචිත "ගීතමය ගද්‍ය" සමාජවාදය ගොඩනඟන්නන්ගේ ප්‍රධාන මාර්ග වලින් පාඨකයා රුසියානු "රට මාර්ග" සැබෑ ලෝකයට ගෙන ගියේය, එහි බාහිර වීරත්වයක්, ව්‍යාකූලත්වයක් නොමැති නමුත් කවියක් ඇත. , ජන ප්රඥාව, ශ්රේෂ්ඨ වැඩ, මව්බිම සඳහා ආදරය.

මෙම කෘති, ඒවාට යටින් පවතින ජීවන ද්‍රව්‍ය මගින්ම, පරමාදර්ශී සෝවියට් ජීවිතය පිළිබඳ සමාජවාදී යථාර්ථවාදයේ සාහිත්‍යයේ මිථ්‍යා කථා විනාශ කළේය, වීරයා පක්ෂයේ ප්‍රබෝධමත්, ප්‍රබෝධමත් සහ මඟ පෙන්වන නායකත්වය යටතේ "සෑම තැනකම - සහ ඉහළට" යන බව.

ඉක්බිති "කෘෂෙව් දියවීම" ගංවතුර දොරටු විවෘත කරන බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. දිගු කලක් පසුබසින විට ගුණාත්මකව වෙනස් සාහිත්‍යයක් ගලා ආවේය. ඔවුන් අපූරු කවියන්ගේ කවි පොත් සමඟ පාඨකයා වෙත පැමිණියහ: L. Martynova ("උපන් අයිතිය"), N. Aseeva ("Lad"), V. Lugovsky ("Middle of the Century"). 60 දශකයේ මැද භාගය වන විට M. Tsvetaeva, B. Pasternak, A. Akhmatova විසින් කවි පොත් පවා ප්‍රකාශයට පත් කරනු ඇත.

1956 දී පෙර නොවූ විරූ කවි සැමරුමක් සිදු වූ අතර "කාව්‍ය දිනය" ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. සහ කාව්යමය නිවාඩු දින - ඔවුන්ගේ පාඨකයන් සමඟ කවියන්ගේ රැස්වීම්, සහ "කාව්ය දිනය" "කාව්ය දිනය" වාර්ෂික වනු ඇත. නිර්භීතව හා පැහැදිලිව ප්රකාශ කළේ "තරුණ ගද්ය" (V. Aksenov, A. Bitov, A. Gladilin. කවියන් E. Yevtushenko, A. Voznesensky, R. Rozhdestvensky, B. Akhmadulina සහ වෙනත් අය යෞවනයේ පිළිම බවට පත් විය. කවි සඳහා දහස් ගණනක් ප්රේක්ෂකයින්. Luzhniki ක්රීඩාංගනයේ සවස.

B. Okudzhava ගේ කතුවරයාගේ ගීතය, කවියා සහ ශ්‍රාවකයා අතර සංවාදයට සෝවියට් පුද්ගලයෙකුට අසාමාන්‍ය විශ්වාසයක් සහ සහභාගීත්වයක් හඳුන්වා දුන්නේය. A. Arbuzov, V. Rozov, A. Volodin ගේ නාට්‍යවල මානුෂීය, මතවාදී නොවන සහ stilted ගැටළු සහ ගැටුම් සෝවියට් රඟහල සහ එහි ප්‍රේක්ෂකයින් පරිවර්තනය කළේය. "ඝන" සඟරා වල ප්රතිපත්තිය වෙනස් වූ අතර, හැටේ දශකයේ මුල් භාගයේදී, A. Tvardovsky විසින් Novy Mir විසින් A.I විසින් "Matryona Dvor", "Ivan Denisovich ගේ ජීවිතයේ එක් දිනක්", "Krechetovka ස්ථානයේ සිදුවීම" යන කථා ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. සොල්සෙනිට්සින්.

නිසැකවම, මෙම සංසිද්ධි සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ ස්වභාවය වෙනස් කළ අතර, සමාජවාදී යථාර්ථවාදයේ සම්ප්‍රදාය සැලකිය යුතු ලෙස බිඳ දමමින්, ඇත්ත වශයෙන්ම 1930 ගණන්වල මුල් භාගයේ සිට සෝවියට් සාහිත්‍යයේ නිල වශයෙන් පිළිගත් එකම ක්‍රමය විය.

මූලික වශයෙන් ප්‍රංශ පැවැත්මවාදී ලේඛකයන් වන සාත්‍රේ, කැමූ, බෙකට්, අයනෙස්කෝ, ෆ්‍රිෂ්ගේ නව්‍ය නාට්‍ය කලාව, 60 දශකයේ 20 වැනි සියවසේ ලෝක සාහිත්‍යයේ කෘති තරමක් ක්‍රියාකාරී ප්‍රකාශනයේ බලපෑම යටතේ පාඨකයන්ගේ රුචි අරුචිකම්, රුචි අරුචිකම්, නැඹුරුතා ද පරිවර්තනය විය. Dürrenmatt, Kafka ගේ ඛේදනීය ගද්‍ය යනාදිය යකඩ තිරය ක්‍රමයෙන් වෙන් විය.

නමුත් ජීවිතයේ මෙන් සෝවියට් සංස්කෘතියේ වෙනස්කම් එතරම්ම දිරිගන්වන සුළු නොවීය. එම වසරවලම වාගේ සැබෑ සාහිත්‍ය ජීවිතය ද සනිටුහන් වූයේ බී.එල්. Pasternak ඔහුගේ නවකතාව Doctor Zhivago බටහිරින් 1958 දී ප්‍රකාශනය සඳහා. Oktyabr සහ Novy Mir (Vs. Kochetov සහ A. Tvardovsky) සඟරා අතර අරගලය අනුකම්පා විරහිත විය. "ලේකම් සාහිත්‍යය" එහි තනතුරු අත්හැරියේ නැත, නමුත් සෞඛ්‍ය සම්පන්න සාහිත්‍ය බලවේග කෙසේ වෙතත් ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක කටයුතු කළේය. සැබවින්ම කලාත්මක, සහ අවස්ථාවාදී නොවන ලෙස ගොඩනැගුණු පාඨ ඊනියා නිල සාහිත්‍යය තුළට විනිවිද යාමට පටන් ගත්තේය.

පනස් ගණන්වල අගභාගයේදී, තරුණ පෙරටුගාමී ගද්‍ය රචකයන් මෑත අතීතයට යොමු විය: ඔවුන් සරල සොල්දාදුවෙකුගේ, තරුණ නිලධාරියෙකුගේ දෘෂ්ටිකෝණයෙන් යුද්ධයේ නාටකාකාර හා ඛේදජනක තත්වයන් ගවේෂණය කළහ. බොහෝ විට මෙම තත්වයන් කුරිරු වූ අතර, වීරත්වය සහ පාවාදීම, ජීවිතය සහ මරණය අතර තේරීමකට පෙර පුද්ගලයෙකු තැබීම. එකල විචාරකයන් V. Bykov, Yu. Bondarev, G. Baklanov, V. Astafyev ගේ පළමු කෘතිවලට ප්‍රවේශමෙන්, අනුමත නොකරන ලෙස, සෝවියට් සොල්දාදුවාගේ "deheroization" "ලුතිනන්වරුන්ගේ සාහිත්‍යයට", "අගල සත්‍යයේ" චෝදනා කළේය. සහ සිදුවීම්වල පරිදර්ශනය පෙන්වීමට නොහැකියාව හෝ අකමැත්ත. මෙම ගද්‍යයේ දී, වටිනාකම් කේන්ද්‍රය සිදුවීමෙන් පුද්ගලයාට මාරු විය, සදාචාරාත්මක හා දාර්ශනික ගැටළු වීරෝදාර-ආදරණීය එක වෙනුවට ආදේශ විය, යුද්ධයේ කටුක එදිනෙදා ජීවිතය උරහිස් මත දරා සිටි නව වීරයෙකු පෙනී සිටියේය. “නව පොත්වල ශක්තිය සහ නැවුම්බව වූයේ, හමුදා ගද්‍යයේ හොඳම සම්ප්‍රදායන් ප්‍රතික්ෂේප නොකර, ඔවුන් සොල්දාදුවාගේ “මුහුණු ඉරියව්ව” සහ මරණය දක්වා සිටගෙන සිටින “ලප”, පාලම් ශීර්ෂ, නම් රහිත අහස ගොඩනැගිලි, සාමාන්‍යකරණයක් අඩංගු සියලු විශාල විස්තර වලින් පෙන්නුම් කිරීමයි. යුද්ධයේ සමස්ත අගල බරපතලකම. බොහෝ විට මෙම පොත් කුරිරු නාට්‍ය පිළිබඳ චෝදනාවක් දරයි, බොහෝ විට ඒවා "ශුභවාදී ඛේදවාචක" ලෙස අර්ථ දැක්විය හැකිය, ඔවුන්ගේ ප්‍රධාන චරිත වූයේ සොල්දාදුවන් සහ එක් ප්ලැටූන්, සමාගමක, බැටරි, රෙජිමේන්තු නිලධාරීන් ය. සාහිත්‍යයේ මෙම නව යථාර්ථයන් සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ වෙනස්වන ස්වභාවයේ සලකුණු, මුද්‍රණීය ලක්‍ෂණ ද විය, සාහිත්‍යයේ සමාජවාදී යථාර්ථවාදී ඒකමානත්වය ජය ගැනීමට පටන් ගත්තේය.

පුද්ගලයා කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම, ඔහුගේ සාරය මිස සමාජ භූමිකාව නොව, 60 දශකයේ සාහිත්‍යයේ නිර්වචන දේපල බවට පත්විය. ඊනියා "ගමේ ගද්‍ය" අපේ සංස්කෘතියේ අව්‍යාජ සංසිද්ධියක් බවට පත්ව ඇත. ඇය අද දක්වාම දැඩි උනන්දුවක් හා මතභේදයක් ඇති කරන එවැනි ගැටළු රාශියක් මතු කළාය. ඔබට පෙනෙන පරිදි, සැබවින්ම වැදගත් ගැටළු ස්පර්ශ කර ඇත.

"ගමේ ගද්‍ය" යන යෙදුම විවේචකයින් විසින් නිර්මාණය කරන ලද්දකි. ඒ.අයි. සොල්සෙනිට්සින් සිය "වැලන්ටින් රස්පුටින් වෙත සොල්සෙනිට්සින් ත්‍යාගය පිරිනැමීමේ කතාවේ" පැහැදිලි කළේය: "ඔවුන් සදාචාරවාදීන් ලෙස හැඳින්වීම වඩාත් නිවැරදි වනු ඇත - මන්ද ඔවුන්ගේ සාහිත්‍ය විප්ලවයේ සාරය සාම්ප්‍රදායික සදාචාරයේ පුනර්ජීවනය වූ අතර තලා දැමූ වඳවීමේ තර්ජනයට ලක් වූ ගම පමණක් විය. ස්වාභාවික දෘශ්‍ය වාස්තවිකත්වයක්." මෙම පදය කොන්දේසි සහිත ය, මන්ද ලේඛකයන්ගේ සංගමයේ පදනම - "ගමේ මිනිසුන්" කිසිසේත් තේමාත්මක මූලධර්මයක් නොවන බැවිනි. ගම්බද ප්‍රදේශ පිළිබඳ සෑම කෘතියක්ම "ගමේ ගද්‍ය" ලෙස වර්ගීකරණය කර නැත.

ගැමි ලේඛකයන් දෘෂ්ටි කෝණය වෙනස් කළේය: ඔවුන් නූතන ගම්මානයේ පැවැත්මේ අභ්‍යන්තර නාට්‍යය පෙන්වූ අතර, සාමාන්‍ය ගම්වැසියෙකු තුළ සදාචාරාත්මක නිර්මාණයක් කළ හැකි පෞරුෂයක් සොයා ගන්නා ලදී. "ගමේ ගද්‍යයේ" ප්‍රධාන අවධානය බෙදා ගනිමින්, "සහ දවස ශතවර්ෂයකට වඩා වැඩි කාලයක්" නවකතාව පිළිබඳ ඔහුගේ විවරණයේදී Ch. අයිත්මාතොව් තම කාලයේ සාහිත්‍යයේ කර්තව්‍යය පහත පරිදි සකස් කළේය: "සාහිත්‍යයේ යුතුකම ගෝලීය වශයෙන් සිතීමයි. , මම මනුෂ්‍ය පෞරුෂය වන මගේ කේන්ද්‍රීය උනන්දුව නොදැක. පුද්ගලයා කෙරෙහි මෙම අවධානය යොමු කිරීමත් සමඟ "ගමේ ගද්‍ය" රුසියානු සම්භාව්‍ය සාහිත්‍යය සමඟ මුද්‍රණාත්මක සම්බන්ධතාවයක් හෙළි කළේය. ලේඛකයින් ඔවුන්ගේ සමීපතම පූර්වගාමීන්ගේ - සමාජවාදී යථාර්ථවාදී ලේඛකයින්ගේ - අත්දැකීම් පාහේ අතහැර දමා නූතනවාදයේ සෞන්දර්යය නොපිළිගනිමින් සම්භාව්‍ය රුසියානු යථාර්ථවාදයේ සම්ප්‍රදායන් වෙත ආපසු යමින් සිටිති. ගැමියන් මිනිසාගේ සහ සමාජයේ පැවැත්මේ දුෂ්කරම හා හදිසි ගැටලු ආමන්ත්‍රණය කරන අතර ඔවුන්ගේ ගද්‍යයේ කටුක ජීවන ද්‍රව්‍ය එහි අර්ථ නිරූපණයේ සෙල්ලක්කාර මූලධර්මය බැහැර කරන බව විශ්වාස කරයි. රුසියානු සම්භාව්‍යවල ගුරුවරයාගේ සදාචාරාත්මක ව්‍යාධිය ඓන්ද්‍රීයව "ගමේ ගද්‍යයට" සමීප වේ. Belov සහ Shukshin, Zalygin සහ Astafiev, Rasputin, Abramov, Mozhaev සහ E. Nosov ගේ ගද්‍යයේ ගැටලූකාරී බව කිසිදා වියුක්තව වැදගත් නොවූ නමුත් සෑම දෙයක්ම සංයුක්තව මනුෂ්‍යත්වයකි. සාමාන්‍ය පුද්ගලයෙකුගේ ජීවිතය, වේදනාව සහ වධහිංසා, බොහෝ විට ගොවියෙකුගේ (රුසියානු දේශයේ ලුණු), රාජ්‍යයේ හෝ මාරාන්තික තත්වයන්ගේ ඉතිහාසයේ රෝලරය යටතට වැටෙන, "ගමේ ගද්‍යයේ" ද්‍රව්‍ය බවට පත්ව ඇත. ඔහුගේ අභිමානය, ධෛර්යය, මෙම තත්වයන් තුළ තමාට විශ්වාසවන්තව සිටීමට, ගොවි ලෝකයේ අත්තිවාරම් වලට ඇති හැකියාව "ගමේ ගද්‍යයේ" ප්‍රධාන සොයාගැනීම සහ සදාචාරාත්මක පාඩම බවට පත් විය. A. Adamovich මේ සම්බන්ධයෙන් මෙසේ ලිවීය: “ශතවර්ෂ ගණනාවක් සහ අත්හදා බැලීම් හරහා ආරක්ෂා කර ඇති, මිනිසුන්ගේ ජීවමාන ආත්මය - එය හුස්ම ගැනීම නොවේද, අද ග්‍රාමීය ලෙස හඳුන්වන ගද්‍යය, පළමුවෙන්ම අපට පවසන්නේ එය නොවේද? ? එමෙන්ම යුදමය මෙන්ම ග්‍රාමීය යන දෙඅංශයෙන්ම ගද්‍යය අපේ නූතන සාහිත්‍යයේ මුදුන් මල්කඩ බව ඔවුන් ලියා පවසන්නේ නම්, එයට හේතුව මෙහි ලේඛකයන් ජන ජීවිතයෙහි ස්නායුව ස්පර්ශ කර ඇති නිසා නොවේ.

මෙම ලේඛකයින්ගේ කථා සහ නවකතා නාටකාකාර ය - ඒවායේ කේන්ද්‍රීය රූපවලින් එකක් වන්නේ ඔවුන්ගේ උපන් භූමියේ ප්‍රතිරූපයයි - F. Abramov හි Arkhangelsk ගම්මානය, V. Belov හි Vologda ගම්මානය, V. Rasputin සහ V හි සයිබීරියානු ගම්මානය. V. Shukshin හි Altai ගම්මානය වන Astafiev. ඇයට සහ ඇය මත සිටින පුද්ගලයාට ආදරය නොකිරීමට නොහැකිය - ඇගේ මූලයන් තුළ, සෑම දෙයකම පදනම. ලේඛකයා ජනතාව කෙරෙහි දක්වන ආදරය පාඨකයාට දැනෙන නමුත් ඒ පිළිබඳ පරමාදර්ශී බවක් මේ කෘතිවල දක්නට නැත. එෆ්. ආබ්‍රමොව් මෙසේ ලිවීය: “මම සාහිත්‍යයේ ජන මූලධර්මය වෙනුවෙන් පෙනී සිටිමි, නමුත් මගේ සමකාලීනයා පවසන සෑම දෙයකටම යාච්ඤා ආකල්පයේ අධිෂ්ඨානශීලී විරුද්ධවාදියෙකි ... මිනිසුන්ට ආදරය කිරීම යනු එහි ගෞරවය සහ අඩුපාඩු යන දෙකම සම්පූර්ණයෙන් පැහැදිලිව දැකීමයි. සහ එහි ශ්රේෂ්ඨත්වය සහ කුඩා, උඩු යටිකුරු. මිනිසුන් සඳහා ලිවීම යනු ඔවුන්ගේ ශක්තීන් සහ දුර්වලතා තේරුම් ගැනීමට උපකාර කිරීමයි.

සමාජීය, සදාචාරාත්මක අන්තර්ගතයේ නව්‍යතාවය "ගමේ ගද්‍යයේ" කුසලතාවයන් අවසන් නොකරයි. ඔන්ටොලොජිකල් ගැටළු, ගැඹුරු මනෝවිද්‍යාව, මෙම ගද්‍යයේ සුන්දර භාෂාව සෝවියට් සාහිත්‍යයේ සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ ගුණාත්මකව නව අවධියක් සලකුණු කළේය - එහි නවීන කාල පරිච්ඡේදය, අන්තර්ගතය සහ කලාත්මක මට්ටම්වල සෙවීම් සංකීර්ණයක් සමඟ.

60 දශකයේ සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියට නව මුහුණුවර ලබා දුන්නේ Y. Kazakov ගේ ගීතමය ගද්‍යය සහ A. Bitov ගේ පළමු කථා, V. Sokolov, N. Rubtsov විසින් "නිහඬ පද" ය.

කෙසේ වෙතත්, "දියවන" සම්මුතිය, මෙම යුගයේ අර්ධ සත්‍යයන් 60 දශකයේ අගභාගයේදී වාරණය දැඩි බවට පත් විය. සාහිත්‍යයේ පක්ෂ නායකත්වය නව ජවයකින් කලාත්මකභාවයේ අන්තර්ගතය සහ ආදර්ශය නියාමනය කිරීමට සහ තීරණය කිරීමට පටන් ගත්තේය. සාමාන්ය රේඛාව සමඟ නොගැලපෙන සෑම දෙයක්ම ක්රියාවලියෙන් මිරිකී ඇත. V. Kataev ගේ Movist ගද්‍යයට නිල විවේචන එල්ල විය. Novy Mir Tvardovsky වෙතින් රැගෙන ගියේය. A. Solzhenitsyn ගේ පීඩා ආරම්භ විය, I. Brodsky ට පීඩා කිරීම. සමාජ-සංස්කෘතික තත්වය වෙනස් වෙමින් පැවතුනි - "එකතැන පල්වීම".

19 වන - 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ රුසියානු සාහිත්‍ය සංස්කෘතිය තුළ, බොහෝ රසවත්, නමුත් ප්‍රමාණවත් නොවන අර්ථවත් පිටු තවමත් සංරක්ෂණය කර ඇති අතර, ඒවා අධ්‍යයනය කිරීමෙන් වාචික කලාවේ පරිණාමයේ රටාවන් පමණක් නොව, ගැඹුරු අවබෝධයක් ලබා ගත හැකිය. අතීතයේ රුසියාවේ ඇතැම් ප්‍රධාන සමාජ-දේශපාලන, ඓතිහාසික හා සංස්කෘතික සිදුවීම්. එමනිසා, දිගු කලක් තිස්සේ, බොහෝ විට දෘෂ්ටිවාදාත්මක සංයෝජන හේතුවෙන්, සමීප පර්යේෂණ අවධානයෙන් පිටත රැඳී සිටි සඟරා වෙත හැරීම දැන් ඉතා වැදගත් වේ.

19 වන අග භාගයේ - 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ රුසියානු සාහිත්‍යය යනු නව පරමාදර්ශ ගොඩනැගීම, සමාජ කණ්ඩායම් සහ පක්ෂවල තියුණු අරගලය, සහජීවනය, විවිධ සාහිත්‍ය ප්‍රවණතා, ප්‍රවණතා සහ පාසල්වල ගැටුම මගින් සංලක්ෂිත විශේෂ, ගතික කාල පරිච්ඡේදයකි. , එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින් සංකීර්ණ ඓතිහාසික හා සමාජ-දේශපාලන යථාර්ථයන් සහ යුගයේ සංසිද්ධි, විදේශයන්හි කලාව සමඟ දැඩි සම්බන්ධතා පිළිබිඹු කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, රුසියානු සංකේතවාදයේ දාර්ශනික හා දෘෂ්ටිවාදාත්මක පදනම් බොහෝ දුරට ජර්මානු සංස්කෘතික හා කලාත්මක සම්ප්රදාය සහ දර්ශනය සමඟ සම්බන්ධ වේ (I. Kant, A. Schopenhauer, Fr. Nietzsche). ඒ සමගම ප්රංශය සංකේතවාදයේ සැබෑ උපන් ස්ථානය බවට පත් විය. මෙම මහා පරිමාණ කලාත්මක සංසිද්ධියේ ප්‍රධාන ශෛලීය ලක්ෂණ නිර්මාණය වූයේ, එහි පළමු ප්‍රකාශන සහ වැඩසටහන් ප්‍රකාශයන් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද්දේ මෙහිදීය. මෙතැන් සිට සංකේතවාදය බටහිර යුරෝපයේ සහ රුසියාවේ රටවල් හරහා සිය ජයග්රාහී පෙරහැර ආරම්භ කළේය. සාහිත්‍යය විවිධ දෘෂ්ටිවාදාත්මක විශ්වාසයන් ඇති දේශීය හා විදේශීය කතුවරුන්ගේ කෘතිවල ඓතිහාසික සිදුවීම් නියෝජනය කළා පමණක් නොව, ඔවුන් වැඩ කිරීමට පොළඹවන හේතු ද හෙළි කළේය. පරිවර්තන කෘතීන් ඇතුළුව ප්‍රකාශිත කෘතීන් කෙරෙහි පාඨකයන්ගේ සහ විචාරකයන්ගේ ප්‍රතිචාර සාහිත්‍ය හා සමාජ විඥානයට ඇතුළත් කර, ප්‍රේක්ෂකයින් කෙරෙහි ඒවායේ බලපෑමේ තරම පෙන්නුම් කරයි.

පොත්, සාහිත්‍ය එකතු කිරීම්, විවේචනාත්මක ප්‍රකාශන, මුද්‍රිත වාර සඟරා සාහිත්‍ය පුද්ගලයින් අතර මෙන්ම පාඨකයන් අතරද ඉතා ජනප්‍රිය විය: පුවත්පත් (Moskovskie Vedomosti, Grazhdanin, Svet, Novoye Vremya, Birzhevye Vedomosti ”, “රුසියානු Vedomosti”, “Courier”, ආදිය. .), සඟරා (MM Stasyulevich විසින් "යුරෝපයේ බුලටින්" - 1866-1918; "රුසියානු බුලටින්" MN Katkov-1856-1906; "Dragonfly" I. F. Vasilevsky - 1875-1908; "Russian Wealth6" -187 -1918; "රුසියානු චින්තනය" - 1880-1918, ආදිය) සහ මොනෝ සඟරාවක මුල් ස්වරූපය - එෆ්එම් විසින් නිර්මාණය කරන ලද දිනපොත දොස්තයෙව්ස්කි ("ලේඛකයෙකුගේ දිනපොත" D.V. Averkiev - 1885-1886; A.V. Kruglov - 1907-1914; F.K. Sologub -1914). එකල සියලුම සාහිත්‍ය සඟරා පුද්ගලික වූ අතර, සාහිත්‍යය පිළිබඳ ප්‍රශ්න සඳහා වැඩි දුරක් කැප කළ ජාතික අධ්‍යාපන අමාත්‍යාංශයේ සඟරාව (18341917) පමණක් රජය සතු වූ බව අපි අවධාරණය කරමු. 1840 ගණන්වල සිට සඟරා වල පෙනුම බොහෝ දුරට තීරණය වූයේ ප්‍රකාශකයින්ගේ සමාජ හා දේශපාලන අදහස් මත බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය.

1985 දී ආරම්භ වූ පෙරස්ත්‍රොයිකා නමින් අපේ රටේ සමාජ දේශපාලන හා ආර්ථික වෙනස්කම් සාහිත්‍ය සංවර්ධනයට බෙහෙවින් බලපෑවේය. සමාජ හා සංස්කෘතික ජීවිතයේ නව සම්මතයන් ලෙස ඉහළින් ප්‍රකාශ කරන ලද "ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදය", "ග්ලාස්නොස්ට්", "බහුත්වවාදය", අපගේ සාහිත්‍යයේ ද සාරධර්ම නැවත තක්සේරු කිරීමට හේතු විය.

ඝන සඟරා හැත්තෑව දශකයේ සහ ඊට පෙර ලියන ලද සෝවියට් ලේඛකයින්ගේ කෘතීන් සක්රියව ප්රකාශයට පත් කිරීමට පටන් ගත් නමුත් දෘෂ්ටිවාදී හේතූන් මත එකල ප්රකාශයට පත් නොකළේය. එබැවින් A. Rybakov විසින් "Children of the Arbat", A. Beck විසින් "The New Apointment", V. Dudintsev විසින් "White Clothes", V. Grossman සහ වෙනත් අයගේ "Life and Fate" යන නවකතා ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. කඳවුරු තේමාව ස්ටැලින්වාදී මර්දනයේ තේමාව බොහෝ දුරට ප්‍රධාන වේ. යූ ඩොම්බ්‍රොව්ස්කිගේ ගද්‍යය වන වී. ෂලමොව්ගේ කථා වාර සඟරාවල බහුලව පළ වේ. Novy Mir A. Solzhenitsyn ගේ Gulag Archipelago විසින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී.

1988 දී, නැවතත්, Novy Mir, එය නිර්මාණය කර වසර තිහකට පසු, B. Pasternak ගේ අපකීර්තියට පත් නවකතාව Doctor Zhivago ප්‍රකාශයට පත් කළේ D.S. ලිඛචෙව්. මෙම සියලු කෘති ඊනියා "ප්රමාද සාහිත්යය" වෙත යොමු කරන ලදී. විචාරකයන්ගේ සහ පාඨකයන්ගේ අවධානය ඔවුන් වෙත පමණක් යොමු විය. සඟරා සංසරණය පෙර නොවූ විරූ අනුපාතයකට ළඟා වූ අතර ලකුණු මිලියන ගණනකට ළඟා විය. Novy Mir, Znamya, Oktyabr ප්‍රකාශන ක්‍රියාකාරකම් සඳහා තරඟ කළහ.

අසූව දශකයේ දෙවන භාගයේ සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ තවත් ප්‍රවාහයක් වූයේ 1920 සහ 1930 ගණන්වල රුසියානු ලේඛකයන්ගේ කෘති ය. රුසියාවේ පළමු වතාවට, A. ප්ලැටනොව්ගේ "විශාල දේවල්" ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද්දේ මේ අවස්ථාවේදීය - "Chevengur" නවකතාව, "The Pit", "The Juvenile Sea" සහ ලේඛකයාගේ අනෙකුත් කෘති. Oberiuts ප්‍රකාශයට පත් කෙරේ, E.I. Zamyatin සහ XX සියවසේ අනෙකුත් ලේඛකයින්. ඒ අතරම, අපගේ සඟරා 1960 ගණන්වල සහ 1970 ගණන්වල samizdat හි වගා කර බටහිරින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද A. Bitov ගේ Pushkin House සහ Ven's මොස්කව්-පෙටුෂ්කි වැනි කෘති නැවත මුද්‍රණය කළේය. Erofeeva, V. Aksenov සහ වෙනත් අය විසින් "Burn".

රුසියානු ඩයස්පෝරාවේ සාහිත්‍යය නූතන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය තුළ සමානව බලවත් විය: V. Nabokov, I. Shmelev, B. Zaitsev, A. Remizov, M. Aldanov, A. Averchenko, Vl. කොඩසෙවිච් සහ තවත් බොහෝ රුසියානු ලේඛකයින් තම මව්බිමට ආපසු ගියහ. "නැවත එන සාහිත්‍යය" සහ මෙට්‍රොපොලිස් සාහිත්‍යය අවසානයේ 20 වන සියවසේ රුසියානු සාහිත්‍යයේ එක් නාලිකාවකට ඒකාබද්ධ වේ. ස්වාභාවිකවම, පාඨකයා සහ විචාරය සහ සාහිත්‍ය විචාර වඩාත් දුෂ්කර තත්වයකට පත්වේ, මන්ද නව, සම්පූර්ණ, සුදු ලප නොමැතිව රුසියානු සාහිත්‍යයේ සිතියම නව සාරධර්ම ධුරාවලියක් නියම කරන නිසා, නව ඇගයීම් නිර්ණායක වර්ධනය කිරීම අවශ්‍ය කරයි. 20 වන ශතවර්ෂයේ රුසියානු සාහිත්‍යයේ නව ඉතිහාසයක් නිර්මාණය කිරීම කප්පාදුවකින් සහ ඉවත් කිරීමකින් තොරව. අතීත පළමු පන්තියේ කෘතිවල බලගතු ප්‍රහාරය යටතේ, ප්‍රථම වතාවට ගෘහස්ථ පාඨකයාට පුළුල් ලෙස ලබා ගත හැකි වූ අතර, නවීන සාහිත්‍යය නව තත්වයන් තුළ තමන්ව අවබෝධ කර ගැනීමට උත්සාහ කරන බව පෙනේ. නූතන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ ස්වභාවය තීරණය වන්නේ "රඳවාගත්", "ආපසු" සාහිත්‍යය මගිනි. සාහිත්‍යයේ නූතන හරස්කඩක් ඉදිරිපත් නොකර, පාඨකයාට ඔහුගේ රුචි අරුචිකම් තීරණය කරමින් උපරිමයෙන් බලපෑම් කරන්නේ ඇයයි. විවේචනාත්මක සාකච්ඡාවල කේන්ද්රස්ථානය වන්නේ ඇයයි. දෘෂ්ඨිවාදයේ විලංගුවලින් නිදහස් වූ විචාරය පුළුල් පරාසයක විනිශ්චයන් සහ ඇගයීම් පෙන්නුම් කරයි.

"නූතන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය" සහ "නූතන සාහිත්‍යය" යන සංකල්ප නොගැලපෙන විට පළමු වතාවට එවැනි සංසිද්ධියක් අපි දකිමු. 1986 සිට 1990 දක්වා වූ පස් වසර තුළ නූතන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය සෑදී ඇත්තේ අතීත, ඉපැරණි හා එතරම් දුරස් නොවන කෘතීන්ගෙනි. ඇත්ත වශයෙන්ම, නූතන සාහිත්‍යය ක්‍රියාවලියේ පරිධියට පහත් කර ඇත.

A. Nemzer ගේ සාමාන්‍යකරණය කරන ලද විනිශ්චය සමඟ කෙනෙකුට එකඟ විය නොහැක: “පෙරෙස්ත්‍රොයිකා සාහිත්‍ය ප්‍රතිපත්තියට උච්චාරණය කළ වන්දි ගෙවීමේ ස්වභාවයක් තිබුණි. නැතිවූ කාලය පිරිමැසීමට අවශ්‍ය විය - අල්ලා ගැනීම, නැවත පැමිණීම, හිඩැස් ඉවත් කිරීම, ගෝලීය සන්දර්භයට ගැලපීම. අපි ඇත්තටම උත්සාහ කළේ නැති වූ දේ පියවා ගැනීමට, දිගුකාලීන ණය ගෙවීමට. අද සිට ඔබට පෙනෙන පරිදි, පෙරස්ත්‍රොයිකා වසරවල ප්‍රකාශන උත්පාතය, අලුතින් සොයාගත් කෘතිවල නිසැක වැදගත්කම සමඟින්, මහජන විඥානය ස්වේච්ඡාවෙන් නාට්‍යමය නූතනත්වයෙන් ඈත් කළේය.

1980 ගණන්වල දෙවන භාගයේ රාජ්‍ය දෘෂ්ටිවාදී පාලනයෙන් සහ පීඩනයෙන් සංස්කෘතිය සැබෑ ලෙස මුදා ගැනීම 1990 අගෝස්තු 1 වන දින වාරණය අහෝසි කිරීම මගින් නීත්‍යානුකූලව විධිමත් කරන ලදී. ස්වාභාවිකවම, "samizdat" සහ "tamizdat" ඉතිහාසය අවසන් විය. සෝවියට් සංගමය බිඳවැටීමත් සමඟ සෝවියට් ලේඛකයන්ගේ සංගමයේ බරපතල වෙනස්කම් සිදු විය. එය ලේඛක සංවිධාන කිහිපයකට බෙදී ගිය අතර, ඒ අතර අරගලය සමහර විට බරපතල ස්වභාවයක් ගනී. නමුත් විවිධ ලේඛක සංවිධාන සහ ඔවුන්ගේ "දෘෂ්ටිවාදී සහ සෞන්දර්යාත්මක වේදිකා", සමහර විට සෝවියට් හා පශ්චාත් සෝවියට් ඉතිහාසයේ පළමු වතාවට, සජීවී සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියට ප්‍රායෝගිකව කිසිදු බලපෑමක් නැත. එය කලා මාධ්‍යයක් ලෙස සාහිත්‍යයට වඩා ඓන්ද්‍රීය, විධානය හැර වෙනත් සාධකවල බලපෑම යටතේ වර්ධනය වේ. විශේෂයෙන්ම, රිදී යුගයේ සංස්කෘතිය නැවත සොයා ගැනීම සහ සාහිත්‍ය විචාරය තුළ එහි නව අවබෝධය 1990 ගණන්වල මුල් භාගයේ සිට සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය තීරණය කළ අත්‍යවශ්‍ය සාධකවලින් එකකි.

N. Gumilyov, O. Mandelstam, M. Voloshin, Vyach ගේ කෘති. ඉවානෝවා, වී. Khodasevich සහ රුසියානු නූතනවාදයේ සංස්කෘතියේ තවත් බොහෝ ප්රධාන නියෝජිතයන්. "නව කවියාගේ පුස්තකාලය" විශාල ලිපි මාලාවේ ප්‍රකාශකයින් මෙම ඵලදායි ක්‍රියාවලියට ඔවුන්ගේ දායකත්වය ලබා දුන්නේ "රිදී යුගයේ" ලේඛකයින්ගේ පරිපූර්ණ කාව්‍ය කෘති එකතුවක් ප්‍රකාශයට පත් කිරීමෙනි. "Ellis Luck" ප්‍රකාශන ආයතනය රිදී යුගයේ (Tsvetaeva, Akhmatova) සම්භාව්‍යවල බහු-වෙළුම් එකතු කරන ලද කෘති ප්‍රකාශයට පත් කරනවා පමණක් නොව, දෙවන පේළියේ ලේඛකයින් ද ප්‍රකාශයට පත් කරයි, උදාහරණයක් ලෙස, G. Chulkov "වසරක විශිෂ්ට වෙළුම. වොන්ඩරින්ග්ස්", ලේඛකයාගේ විවිධ නිර්මාණාත්මක පැතිකඩ නියෝජනය කරන අතර ඔහුගේ සමහර කෘති සාමාන්‍යයෙන් පළමු වරට ප්‍රකාශයට පත් කෙරේ. L. Zinovieva-Annibal විසින් කෘති එකතුවක් ප්‍රකාශයට පත් කළ Agraf ප්‍රකාශන ආයතනයේ ක්‍රියාකාරකම් ගැන ද එයම කිව හැකිය. අද අපි විවිධ ප්රකාශන ආයතන විසින් සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ ප්රකාශයට පත් කරන ලද M. Kuzmin ගැන කතා කළ හැකිය. Respublika ප්‍රකාශන ආයතනය අපූරු සාහිත්‍ය ව්‍යාපෘතියක් සිදු කළේය - A. Bely හි බහු වෙළුම් සංස්කරණයකි. මෙම උදාහරණ දිගටම කරගෙන යා හැකිය.

N. Bogomolov, L. Kolobaeva සහ අනෙකුත් විද්‍යාඥයින්ගේ මූලික monographic අධ්‍යයනයන් රිදී යුගයේ සාහිත්‍යයේ මොසෙයික් සහ සංකීර්ණත්වය ඉදිරිපත් කිරීමට උපකාරී වේ. දෘෂ්ටිවාදාත්මක තහනම් කිරීම් හේතුවෙන්, අපට මෙම සංස්කෘතිය "කාලයත් සමඟ" ප්‍රගුණ කිරීමට නොහැකි විය, එය නිසැකවම ඵලදායක වනු ඇත. එය වචනාර්ථයෙන් ඔහුගේ හිස මත හිම මෙන් සාමාන්‍ය පාඨකයා මත "වැටී", බොහෝ විට සමාව අයදින උද්යෝගිමත් ප්‍රතිචාරයක් ඇති කරයි. මේ අතර, මෙම වඩාත් සංකීර්ණ සංසිද්ධිය සමීප හා ප්රවේශමෙන් ක්රමානුකූලව කියවීම සහ අධ්යයනය කිරීම වටී. නමුත් එය සිදු වූ ආකාරයටම සිදු විය. නූතන සංස්කෘතිය සහ පාඨකයා සංස්කෘතියේ බලවත්ම පීඩනයට ලක්ව ඇති අතර, සෝවියට් යුගයේදී එය දෘෂ්ටිවාදීව පමණක් නොව, සෞන්දර්යාත්මකව ආගන්තුක ලෙස ප්රතික්ෂේප කරන ලදී. දැන් ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ නූතනවාදයේ සහ 20 දශකයේ ඇවන්ගාඩ්වාදයේ අත්දැකීම් කෙටිම කාලය තුළ අවශෝෂණය කර නැවත සිතා බැලිය යුතුය. නූතන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ පූර්ණ සහභාගිවන්නන් ලෙස 20 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ කෘතිවල පැවැත්ම පිළිබඳ කාරණය පමණක් නොව, අතිච්ඡාදනය වීම, විවිධ ප්‍රවණතා සහ පාසල්වල බලපෑම්, ඒවායේ ගුණාත්මක ලක්ෂණයක් ලෙස එකවර පැවතීම ද අපට ප්‍රකාශ කළ හැකිය. නූතන යුගයේ සාහිත්ය ක්රියාවලිය.

අපි මතක සටහන් වල දැවැන්ත උත්පාතය ද සැලකිල්ලට ගනිමු නම්, මෙම ක්‍රියාවලියේ තවත් අංගයකට අපට මුහුණ දීමට සිදුවේ. බොහෝ පර්යේෂකයන්ට ප්‍රබන්ධ නිසි පරිදි මතක සටහන් වල බලපෑම පැහැදිලිය. මේ අනුව, "යුග හැරුණු විට මතක සටහන්" සාකච්ඡාවට සහභාගී වූ එක් අයෙක් I. Shaitanov මතක සටහන් සාහිත්‍යයේ ඉහළ කලාත්මක ගුණය නිවැරදිව අවධාරණය කරයි: "ප්‍රබන්ධ ක්ෂේත්‍රයට එළඹෙන විට, මතක සටහන් ප්‍රභේදය එහි වාර්තාමය ස්වභාවය නැති වීමට පටන් ගනී. වචනය සම්බන්ධයෙන් සාහිත්යයේ වගකීම පිළිබඳ පාඩමක් ...". ප්‍රකාශිත බොහෝ මතක සටහන් වල වාර්තා චිත්‍රපටයෙන් යම් යම් බැහැරවීමක් පර්යේෂකයා නිවැරදිව නිරීක්ෂණය කළද, පාඨකයන් සඳහා මතක සටහන් සමාජයේ සමාජ හා අධ්‍යාත්මික ඉතිහාසය ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ මාධ්‍යයක්, සංස්කෘතියේ "හිස් තැන්" ජය ගැනීමේ මාධ්‍යයක් සහ හුදෙක් හොඳ සාහිත්‍යයකි.

පෙරෙස්ත්‍රොයිකා ප්‍රකාශන ක්‍රියාකාරකම් සක්‍රීය කිරීමට පෙළඹවීමක් ලබා දුන්නේය. 1990 දශකයේ මුල් භාගයේදී, නව ප්‍රකාශන ආයතන බිහි විය, විවිධ ආකාරයේ නව සාහිත්‍ය සඟරා - ප්‍රගතිශීලී සාහිත්‍ය සඟරාව වන New Literary Review සිට ස්ත්‍රීවාදී සඟරාව වන Transfiguration දක්වා. පොත් සාප්පු-සැලෝන් "ගිම්හාන උද්‍යානය", "ඊඩෝස්", "ඔක්තෝබර් 19" සහ තවත් අය - නව සංස්කෘතියකින් උපත ලැබූ අතර, අනෙක් අතට, සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියට යම් බලපෑමක් ඇති කරයි, මෙම හෝ එම ප්‍රවණතාව පිළිබිඹු කරමින් සහ ජනප්‍රිය කරයි. ඔවුන්ගේ ක්රියාකාරකම් තුළ නූතන සාහිත්යය.

1990 ගණන් වලදී, විප්ලවයෙන් පසු පළමු වතාවට, 19-20 සියවස් ආරම්භයේ බොහෝ රුසියානු ආගමික දාර්ශනිකයන්, ස්ලාවෝෆිල්ස් සහ බටහිරවාදීන්ගේ කෘති නැවත ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී: V. Solovyov සිට P. Florensky, A. Khomyakov සහ P. චාදෙව්. Respublika ප්‍රකාශන ආයතනය Vasily Rozanov ගේ බහු වෙළුම් එකතු කරන ලද කෘති ප්‍රකාශයට පත් කිරීම සම්පූර්ණ කරයි. පොත් ප්‍රකාශනයේ මෙම යථාර්ථයන් සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය පොහොසත් කරමින් නූතන සාහිත්‍ය සංවර්ධනය කෙරෙහි සැලකිය යුතු බලපෑමක් ඇති කරනවා නොඅනුමානය. 1990 දශකයේ මැද භාගය වන විට, සෝවියට් රට විසින් කලින් ඉල්ලා නොසිටි සාහිත්‍ය උරුමය සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ ජාතික සංස්කෘතික අවකාශයට ආපසු ගියේය. ඇත්ත වශයෙන්ම නූතන සාහිත්‍යය එහි පිහිටීම සැලකිය යුතු ලෙස ශක්තිමත් කර ඇත. ඝන සඟරා නැවතත් සමකාලීන ලේඛකයින්ට ඔවුන්ගේ පිටු ලබා දුන්නේය. රුසියාවේ සමකාලීන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය, එය විය යුතු පරිදි, සමකාලීන සාහිත්‍යය මගින් පමණක් තීරණය වේ. ශෛලිය, ප්‍රභේදය සහ භාෂාව අනුව, එය යම් හේතුවාදී රටාවකට අඩු කළ නොහැක, කෙසේ වෙතත්, වඩාත් සංකීර්ණ අනුපිළිවෙලක සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය තුළ රටා සහ සම්බන්ධතා පැවතීම කිසිසේත්ම බැහැර නොකරයි. නූතන සාහිත්‍යයේ ක්‍රියාවලියක කිසිදු සලකුණක් කිසිසේත් නොපෙනෙන පර්යේෂකයන් සමඟ එකඟ වීම දුෂ්කර ය. එපමණක් නොව, මෙම ආස්ථානය බොහෝ විට අසාමාන්ය ලෙස පරස්පර විරෝධී වේ. ඉතින්, උදාහරණයක් ලෙස, ජී.එල්. නෙෆගිනා මෙසේ ප්‍රකාශ කරයි: "90 දශකයේ සාහිත්‍ය තත්ත්වය බ්‍රවුනියානු ව්‍යාපාරය සමඟ සැසඳිය හැකිය," පසුව දිගටම: "තනි පොදු සංස්කෘතික පද්ධතියක් ගොඩනැගෙමින් පවතී." ඔබට පෙනෙන පරිදි, පර්යේෂකයා පද්ධතියේ පැවැත්ම ප්රතික්ෂේප නොකරයි. පද්ධතියක් ඇති වූ පසු රටා ඇත. මෙහි "බ්‍රවුන් චලිතය" යනු කුමක්ද! මෙම දෘෂ්ටිකෝණය විලාසිතාමය ප්‍රවණතාවයකට උපහාරයකි, පශ්චාත් නූතන අවුල් සහගත ලෙස සාරධර්මවල දෘෂ්ටිවාදාත්මක ධුරාවලියේ බිඳවැටීමෙන් පසු නූතන සාහිත්‍යය පිළිබඳ අදහස. සාහිත්‍ය ජීවිතය, විශේෂයෙන්ම රුසියානු වැනි සම්ප්‍රදායන් සහිත සාහිත්‍යය, අත්විඳින ලද කාල සීමාවන් නොතකා, මම සිතන්නේ, ඵලදායි ලෙස දිගටම පවතිනවා පමණක් නොව, විශ්ලේෂණාත්මක ක්‍රමවත්කරණයට ද අනුගත වේ.

සමකාලීන සාහිත්‍යයේ ප්‍රධාන ප්‍රවණතා විශ්ලේෂණය කරමින් විචාරය දැනටමත් බොහෝ දේ කර ඇත. සාහිත්‍ය ප්‍රශ්න, Znamya, Novy Mir යන සඟරා වට මේස පවත්වයි, සමකාලීන සාහිත්‍යයේ තත්ත්වය පිළිබඳව ප්‍රමුඛ විචාරකයන්ගේ සාකච්ඡා පවත්වයි. මෑත වසරවලදී, රුසියානු සාහිත්යයේ පශ්චාත් නූතනවාදය පිළිබඳ ඝන මොනොග්රැෆි කිහිපයක් ප්රකාශයට පත් කර ඇත.

නූතන සාහිත්‍ය සංවර්ධනයේ ගැටලු, ලෝකයේ අර්බුදකාරී තත්ත්වයක (පාරිසරික හා මිනිසා විසින් සාදන ලද ව්‍යසන, ස්වභාවික විපත්, බිහිසුණු වසංගත, පැතිර යන ත්‍රස්තවාදය,) ලෝක සංස්කෘතියේ විවිධ සම්ප්‍රදායන්ගේ වර්ධනයට හා වර්තනයට අනුකූල බව අපට පෙනේ. මහා සංස්කෘතියේ නැගීම, සදාචාරයේ අර්බුදය, අතථ්‍ය යථාර්ථයේ ආරම්භය සහ යනාදිය), අප සමඟ එක්ව මුළු මිනිස් සංහතියම අත්විඳිමින් සිටී. මනෝවිද්‍යාත්මකව, ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ සහ සහස්‍ර පවා සාමාන්‍ය තත්වය මගින් එය උග්‍ර වේ. අපේ රටේ තත්වය තුළ - සමාජවාදී යථාර්ථවාදයේ ජාතික ඉතිහාසය හා සංස්කෘතිය තුළ සෝවියට් යුගයේ සියලු ප්රතිවිරෝධතා සහ ගැටුම් පිළිබඳ දැනුවත් කිරීම සහ ඉවත් කිරීම.

සෝවියට් ජනතාවගේ පරම්පරා ගණනාවක අදේවවාදී හැදී වැඩීම, අධ්‍යාත්මික ආදේශක තත්ත්වය, මිලියන සංඛ්‍යාත ජනතාවක් සඳහා ආගම සහ ඇදහිල්ල සමාජවාදයේ මිථ්‍යා කථා මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය කළ විට, නූතන මිනිසාට බරපතල ප්‍රතිවිපාක ඇත. මෙම අතිශය දුෂ්කර ජීවිතයට සහ අධ්‍යාත්මික යථාර්ථයන්ට සාහිත්‍යය කෙතරම් දුරට ප්‍රතිචාර දක්වයිද? එය සම්භාව්‍ය රුසියානු සාහිත්‍යයේ මෙන්, ජීවිතයේ දුෂ්කර ප්‍රශ්නවලට පිළිතුරු දිය යුතුද, නැතහොත් අවම වශයෙන් ඒවා පාඨකයා ඉදිරියේ තැබිය යුතුද? නැතහොත් ලේඛකයා මානව දුෂ්ටකම් සහ දුර්වලතා අපක්ෂපාතී සහ සීතල නිරීක්ෂකයෙක්ද? එසේත් නැතිනම් සාහිත්‍යයේ ඉරණම යථාර්ථයෙන් දුරස් වූ මනඃකල්පිත හා වික්‍රමාන්විත ලෝකයකට පැන යාම විය හැකිද? පොදු? පුද්ගලයෙකුට කලාව අවශ්යද? දෙවියන්ගෙන් ඈත් වූ, දිව්‍ය සත්‍යයෙන් වෙන් වූ වචනයක්? මෙම ප්‍රශ්න ඉතා සැබෑ වන අතර පිළිතුරු අවශ්‍ය වේ.

අපගේ විචාරය තුළ නූතන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය සහ සාහිත්‍යයේ පරමාර්ථය පිළිබඳ විවිධ මත තිබේ. මේ අනුව, A. Nemzer සාහිත්‍යය නිදහසේ පරීක්ෂණයට ඔරොත්තු දුන් බවත් පසුගිය දශකය "පුදුමාකාර" බවත් විශ්වාසයි. විචාරකයා රුසියානු ගද්‍ය රචකයින් තිහක් නම් කළ අතර ඔවුන් සමඟ ඔහු අපගේ සාහිත්‍යයේ ඵලදායී අනාගතය සම්බන්ධ කරයි. ටැටියානා කසට්කිනා ඇගේ "කාලයෙන් පසු සාහිත්‍යය" යන ලිපියේ තර්ක කරන්නේ දැන් තනි සාහිත්‍යයක් නොමැති නමුත් "සීරීම් සහ කොටස්" ඇති බවයි. වර්තමාන සාහිත්‍යයේ “පෙළ” කණ්ඩායම් තුනකට බෙදීමට ඇය යෝජනා කරයි: “කෘති, කියවීම පුද්ගලයෙකුගේ සැබෑ ජීවිතයේ සිදුවීමක් වන අතර එය ඔහුව මේ ජීවිතයෙන් ඉවතට නොගන්නා නමුත් එයට සහභාගී වේ ... සැබෑ ජීවිතයට ආපසු යාමට අවශ්‍ය නැති, සහ මෙය ඔවුන්ගේ මූලික, ව්‍යවස්ථාපිත (සහ කිසිසේත්ම ධනාත්මක නොවන) දේපලකි ... ඔබට ආපසු යාමට අවශ්‍ය නැති වැඩ, ඒවායේ වටිනාකම ඔබ අවබෝධ කර ගත්තද, ඒවා කිරීමට අපහසුය විකිරණ සමුච්චය වීමේ බලපෑම සහිත කලාපයක සියලුම ගුණාංග ඇති දෙවන වර ඇතුළු වන්න. දේශීය සාහිත්‍යයේ වර්තමාන තත්ත්වය තක්සේරු කිරීමේදී පර්යේෂකයාගේ සාමාන්‍ය ව්‍යාධි බෙදා නොගෙන, කෙනෙකුට ඇගේ වර්ගීකරණය භාවිතා කළ හැකිය. ඇත්ත වශයෙන්ම, එවැනි බෙදීමක් පදනම් වී ඇත්තේ කාලය පරීක්ෂා කරන ලද මූලධර්ම මත ය - සාහිත්‍යයේ යථාර්ථය පිළිබිඹු කිරීමේ ස්වභාවය සහ කතුවරයාගේ ස්ථාවරය.

20 වැනි සියවසේ අවසන් වසර පහළොව අපේ සාහිත්‍ය ඉතිහාසයේ විශේෂයෙන් වැදගත් වේ. දේශීය සාහිත්‍යය, අවසාන වශයෙන්, අධ්‍යක්ෂ මතවාදී පීඩනයෙන් නිදහස් විය. ඒ අතරම, සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය වැඩි වූ නාට්‍ය හා වෛෂයික ස්වභාවයේ සංකීර්ණත්වය මගින් කැපී පෙනුණි.

පසුගිය ශතවර්ෂයේ සාහිත්‍ය ඉතිහාසය සම්පූර්ණයෙන් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට ඇති ආශාව (ඒ. ප්ලැටනොව්, එම්. බුල්ගාකොව්, බී. පැස්ටර්නැක්, ඔබරියට්, රිදී යුගයේ ලේඛකයින්, සංක්‍රමණිකයන් යනාදීන්ගේ කෘති පාඨකයා වෙත නැවත පැමිණීම. , සෝවියට් යුගයේ බලහත්කාරයෙන් අවසර නැත) සාමාන්යයෙන් නූතන සාහිත්යය පාහේ ප්රතිස්ථාපනය විය. ඝන සඟරා ප්‍රකාශන උත්පාතයක් අත්විඳ ඇත. ඔවුන්ගේ සංසරණය මිලියන සීමාවට ළඟා විය. සමකාලීන ලේඛකයන් මෙම ක්‍රියාවලියේ පරිධියට පහත දමා ඇති අතර කිසිවෙකුට එතරම් උනන්දුවක් නොදක්වන බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. සෝවියට් සමූහාණ්ඩුවේ සංස්කෘතිය පිළිබඳ "නව විවේචන" ("සෝවියට් සාහිත්‍යය සඳහා අනුස්මරණය") හි ක්‍රියාකාරී නැවත තක්සේරු කිරීම, නිල විවේචනයේ මෑත කාලීන සමාව අයැදීම තරම්ම වර්ගීකරණය, පාඨකයන් අතර සහ ලේඛකයින් අතර ව්‍යාකූල හැඟීමක් ඇති කළේය. 1990 ගණන්වල මුල් භාගයේදී ඝන සඟරා සංසරණය තියුනු ලෙස පහත වැටුණු විට (දේශපාලන හා ආර්ථික ප්රතිසංස්කරණ රට තුළ ක්රියාකාරී අවධියකට ඇතුල් විය), නවතම සාහිත්යය එහි ප්රධාන වේදිකාව සම්පූර්ණයෙන්ම අහිමි විය. බාහිර සාහිත්‍ය සාධකවල බලපෑම යටතේ අන්තර් සංස්කෘතික ගැටලු වඩාත් සංකීර්ණ විය.

විචාරයේ දී, නූතන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ ගැටලුව වටා සාකච්ඡා මතු වූ අතර, එහි පැවැත්ම පිළිබඳ සැකය ඇති කරන හඬවල් ඇසිණි. සමහර පර්යේෂකයන් තර්ක කළේ මෙයින් පසු ඇති වූ දෘෂ්ටිවාදී හා සෞන්දර්යාත්මක ආකල්පවල තනි හා අනිවාර්ය පද්ධතියක බිඳවැටීම, සාහිත්‍ය සංවර්ධනයේ බහු දිශානතිය, සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය ස්වයංක්‍රීයව අතුරුදහන් වීමට හේතු වන බවයි. එහෙත්, සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය නොනැසී පැවතුනි, දේශීය සාහිත්‍යය නිදහසේ පරීක්ෂණයට ඔරොත්තු දුන්නේය. එපමණක් නොව, මෑත වසරවලදී, සාහිත්ය ක්රියාවලිය තුළ නූතන සාහිත්යයේ ස්ථානය ශක්තිමත් කිරීම පැහැදිලිය. ගද්‍ය සඳහා මෙය විශේෂයෙන්ම සත්‍ය වේ. Novy Mir, Znamya, Oktyabr, Zvezda වැනි සඟරා වල සෑම නව කලාපයක්ම පාහේ අපට කියවන, සාකච්ඡා කරන සහ සාකච්ඡා කරන නව රසවත් කෘතියක් ලබා දෙයි.

20 වන ශතවර්ෂයේ සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය යනු සෞන්දර්යාත්මක සෙවුමේ බහු දිශානුගත දෛශිකයන්ගේ සංකීර්ණ අන්තර්ක්‍රියාවක් ඇතුළත් සුවිශේෂී සංසිද්ධියකි. "පුරාවිද්‍යාඥයින් සහ නවෝත්පාදකයින්ගේ" පුරාවිද්‍යා ගැටුම නූතන යුගයේ සාහිත්‍යය තුළ එහි ප්‍රතිමූර්තියේ ස්වරූපයන් සොයාගෙන ඇත. නමුත් ඒ අතරම, සම්භාව්‍ය සම්ප්‍රදායන් සහ පර්යේෂණාත්මක පුරෝගාමීන් වෙත ගුරුත්වාකර්ෂණය කරන ලේඛකයින් දෙදෙනාම - සියල්ලෝම, ඔවුන් විසින් අනුගමනය කරන ලද කලාත්මක ආදර්ශයේ පරාමිතීන් තුළ, නූතන මිනිසාගේ විඥානයේ වෙනස්කම් සඳහා ප්‍රමාණවත් ආකෘති සොයමින්, නව අදහස් ලෝකය, භාෂාවේ කාර්යය ගැන, සාහිත්‍යයේ ස්ථානය සහ භූමිකාව ගැන.

නූතන සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය පිළිබඳ අධ්‍යයනය බහුවිධ වේ, එයට සත්‍ය ද්‍රව්‍ය විශාල ප්‍රමාණයක් විශ්ලේෂණය සහ ක්‍රමානුකූල කිරීම ඇතුළත් වේ. දීමනාවෙහි විෂය පථයට එය කිසිසේත්ම අඩංගු විය නොහැක.

අත්පොත නූතන සාහිත්‍යයේ වඩාත් ලාක්ෂණික සංසිද්ධීන් කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි, මූලික වශයෙන් ජීවිතයේ යථාර්ථයේ කලාත්මක පරාවර්තනයේ විවිධ මූලධර්ම සමඟ සම්බන්ධ වේ. නූතන රුසියානු සාහිත්‍යය තුළ මෙන්ම ලෝක කලාත්මක ක්‍රියාවලිය තුළ යථාර්ථවාදය සහ පශ්චාත් නූතනවාදය අතර ගැටුමක් පවතී. පශ්චාත් නූතනවාදයේ දාර්ශනික සහ සෞන්දර්යාත්මක ආකල්ප එහි දක්‍ෂ න්‍යායිකයින් විසින් ලෝක කලාත්මක ක්‍රියාවලියට සක්‍රීයව හඳුන්වා දෙනු ලබන අතර, පශ්චාත් නූතනවාදී අදහස් සහ රූප වාතයේ පවතී. නිදසුනක් වශයෙන්, මකනින් වැනි යථාර්ථවාදී දිශානතියක ලේඛකයන්ගේ කෘතිවල පවා, පශ්චාත් නූතනවාදයේ කාව්‍යවාදයේ අංග තරමක් පුළුල් ලෙස භාවිතා කිරීම අපට පෙනේ. කෙසේ වෙතත්, මෑත වසරවල පශ්චාත් නූතනවාදීන්ගේම කලාත්මක භාවිතය තුළ, අර්බුද සංසිද්ධි පැහැදිලිය. පශ්චාත් නූතනවාදයේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක බර කෙතරම් විශාලද යත්, සාහිත්‍යයේ නිත්‍ය ස්වභාවය ලෙස සැබෑ "කලාව" එවැනි බලපෑම යටතේ සරලව බිඳ වැටීමට පටන් ගනී.

පශ්චාත් නූතනවාදයේ සමහර පර්යේෂකයන් අශුභවාදී අනාවැකි වලට ගොදුරු වන අතර රුසියාවේ එහි ඉතිහාසය "විශ්වාසනීය ලෙස කුණාටු සහිත නමුත් කෙටි" (M. Epstein), i.e. එය අතීත සංසිද්ධියක් ලෙස සිතන්න. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම ප්‍රකාශයේ යම් සරල කිරීමක් ඇත, නමුත් ප්‍රසිද්ධ පශ්චාත් නූතනවාදීන්ගේ V. Sorokin, V. Erofeev සහ වෙනත් අයගේ නවතම කෘතිවල ශිල්පීය ක්‍රම අනුකරණය කිරීම, ස්වයං-පුනරාවර්තන "ශෛලිය" හි වෙහෙසට සාක්ෂි දරයි. සහ පාඨකයා, පෙනෙන විදිහට, බුද්ධිමය ක්රීඩාවෙන්, භාෂාමය හා සදාචාරාත්මක තහනම් ඉවත් කිරීම, පාඨයේ මායිම් නොපැහැදිලි කිරීම සහ එහි අර්ථ නිරූපණයන්හි වැඩසටහන්ගත කළ ගුණාකාරයෙන් "ධෛර්යය" වෙහෙසට පත් වීමට පටන් ගනී.

සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ එක් විෂයයක් ලෙස අද පාඨකයා එහි වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. ඉතිහාසය පිළිබඳ සැබෑ යථාර්ථයන් පිළිබඳ ඔහුගේ දැනුමේ අවශ්‍යතාවය, සෝවියට් සාහිත්‍යයේ කෘතිවල “කලාත්මකව” පරිවර්තනය වූ අතීතය කෙරෙහි අවිශ්වාසය, ජීවිතය ගැන බොහෝ බොරු කියමින්, එය “නිවැරදි” කිරීම, මතක සටහන් කෙරෙහි විශාල උනන්දුවක් ඇති කළේ ය. මෑත සාහිත්යයේ මල් පිපීම.

පාඨකයා සාහිත්‍යය යථාර්ථවාදයේ සාම්ප්‍රදායික වටිනාකම් වෙත ආපසු ලබා දෙයි, එයින් "සුහද බව", ප්‍රතිචාරාත්මක බව සහ හොඳ ශෛලියක් අපේක්ෂා කරයි. උදාහරණයක් ලෙස බොරිස් අකුනින්ගේ කීර්තිය හා ජනප්‍රියත්වය වර්ධනය වන්නේ මෙම පාඨකයාගේ අවශ්‍යතාවයෙනි. ලේඛකයා රහස් පරීක්ෂක ප්‍රභේදයේ පද්ධතිමය ස්ථාවරත්වය, කුමන්ත්‍රණ ස්ථීරභාවය නිවැරදිව ගණනය කළේය (පශ්චාත් නූතන කෘතිවල කුමන්ත්‍රණ රහිත, අවුල් සහගත කලා ලෝකයෙන් සෑම කෙනෙකුම වෙහෙසට පත්ව ඇත). ඔහු හැකිතාක් ප්‍රභේදයේ සෙවනැලි විවිධාංගීකරණය කළේය (ඔත්තු බැලීමේ සිට දේශපාලන රහස් පරීක්ෂක දක්වා), අද්භූත හා ආකර්ශනීය වීරයෙකු - රහස් පරීක්ෂක ෆැන්ඩෝරින් - සමඟ පැමිණ 19 වන සියවසේ වායුගෝලය තුළ අපව ගිල්වා, ඓතිහාසික දුර සිට ඉතා ආකර්ශනීය විය. ඔහුගේ ගද්යයේ හොඳ මට්ටමේ ශෛලීගත භාෂාවක් කාර්යය සම්පූර්ණ කළේය. අකුනින් ඔහුගේ පුළුල් රසිකයින් සමඟ සංස්කෘතික ලේඛකයෙකු බවට පත්විය.

සාහිත්‍යයේ අනෙක් අන්තයේ සංස්කෘතික චරිතයක් ද සිටීම සිත්ගන්නා කරුණකි - වික්ටර් පෙලෙවින්, මුළු පරම්පරාවටම ගුරුවරයා. ඔහුගේ කෘතිවල අතථ්‍ය ලෝකය ක්‍රමයෙන් ඔහුගේ රසිකයින් සඳහා සැබෑ ලෝකය ප්‍රතිස්ථාපනය කරයි, සැබවින්ම ඔවුන් "ලෝකය පෙළක් ලෙස" ලබා ගනී. පෙලවින්, අප ඉහත සඳහන් කළ පරිදි, මානව වර්ගයාගේ ඉරණමෙහි ඛේදජනක ගැටුම් දකින දක්ෂ කලාකරුවෙකි. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ කෘතිය පිළිබඳ පාඨකයාගේ සංජානනය ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද කලාත්මක ලෝකයෙහි දුර්වලතාවය සහ හීනමානය පවා හෙළි කරයි. "මනකල්පිත දේවල්" සමඟ සෙල්ලම් කිරීම, අසීමිත ශුන්‍යවාදය, දේශසීමා නොමැති උත්ප්‍රාසය නිර්මාණශීලීත්වයේ පරිකල්පනය බවට පත්වේ. අසාමාන්‍ය දක්ෂතා ඇති ලේඛකයෙක් මහා සංස්කෘතියේ චරිතයක් බවට පත්වේ. රසිකයින් අපේක්ෂා කරන ලෝකය නිර්මාණය කිරීමෙන් පසු කතුවරයා එහි සිරකරුවෙකු බවට පත්වේ. පාඨකයා මෙහෙයවන්නේ ලේඛකයා නොව කලාත්මක සෙවීම් සඳහා හඳුනාගත හැකි අවකාශය ප්‍රේක්ෂකයා විසින් තීරණය කරයි. එවැනි ප්‍රතිපෝෂණ ලේඛකයාට, සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියට සහ ඇත්ත වශයෙන්ම පාඨකයාට ඵලදායක වේ යැයි සිතිය නොහැක.

රුසියාවේ සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ අපේක්ෂාවන් යථාර්ථවාදයේ කලාත්මක හැකියාවන් පොහොසත් කිරීමත් සමඟ වෙනත් නිර්මාණාත්මක ප්‍රවණතා සමඟ සම්බන්ධ වේ. බොහෝ සමකාලීන ලේඛකයන්ගේ කෘතීන් තුළ අප දකින පරිදි එහි රාමුව නූතනවාදී සහ පශ්චාත් නූතනවාදී ශිල්පීය ක්‍රම දක්වා ව්‍යාප්ත කළ හැකිය. නමුත් ඒ අතරම, ලේඛකයා ජීවිතයට සදාචාරාත්මක වගකීමක් දරයි. ඔහු මැවුම්කරු වෙනුවට ආදේශ කරන්නේ නැත, නමුත් ඔහුගේ අභිප්රාය හෙළි කිරීමට උත්සාහ කරයි.

පුද්ගලයෙකුට ඔහුගේ පැවැත්මේ කාලය පැහැදිලි කිරීමට සාහිත්යය උපකාර කරයි නම්, "ඕනෑම නව සෞන්දර්යාත්මක යථාර්ථයක් පුද්ගලයෙකුට ඔහුගේ සදාචාරාත්මක යථාර්ථය පැහැදිලි කරයි" (I. Brodsky). සෞන්දර්යාත්මක යථාර්ථය සමඟ හුරුපුරුදු වීමෙන්, පුද්ගලයෙකු තම සදාචාරාත්මක මාර්ගෝපදේශ "පිරිපහදු" කරයි, ඔහුගේ කාලය තේරුම් ගැනීමට සහ ඔහුගේ ඉරණම පැවැත්මේ ඉහළම අර්ථය සමඟ සම්බන්ධ කිරීමට ඉගෙන ගනී.

20-21 සියවස් ආරම්භයේදී රුසියාවේ සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලිය සාහිත්‍යය තවමත් මිනිසාට සහ මනුෂ්‍ය වර්ගයාට අවශ්‍ය බවත් වචනයේ ශ්‍රේෂ්ඨ ඉරණමට සත්‍ය බවත් විශ්වාසය ඇති කරයි.

සෝවියට් සාහිත්‍ය පාඨකයාගේ කවි

ග්රන්ථ නාමාවලිය

  • 1. Azolsky A. සෛලය.
  • 2. Bitov A. පුෂ්කින් හවුස්.

සාහිත්යය:

  • 3. ග්රෝමෝවා එම්.අයි. රුසියානු නූතන නාට්යය: පෙළපොත්. - එම්., 1999.
  • 4. එසින් එස්.බී. සාහිත්ය කෘතියක් විශ්ලේෂණය කිරීමේ මූලධර්ම සහ ක්රම: පෙළ පොත. - එම්., 1999.
  • 5. ඉලින් අයි.පී. පශ්චාත් නූතනවාදය එහි මූලාරම්භයේ සිට සියවසේ අවසානය දක්වා: විද්‍යාත්මක මිථ්‍යාවේ පරිණාමය. - එම්., 1998.
  • 6. කොස්ටිකොව් ජී.කේ. ව්‍යුහවාදයේ සිට පශ්චාත් නූතනවාදය දක්වා. - එම්., 1998.
  • 7. Lipovetsky M.N. රුසියානු පශ්චාත් නූතනවාදය. ඓතිහාසික කාව්ය විද්යාව පිළිබඳ රචනා. යෙකටරින්බර්ග්, 1997.
  • 8. නෙෆගිනා ජී.එල්. 80 දශකයේ දෙවන භාගයේ රුසියානු ගද්‍ය - XX සියවසේ 90 දශකයේ මුල් භාගය. - මින්ස්ක්, 1998.
  • 9. පශ්චාත් සංස්කෘතිය පිළිබඳ පශ්චාත් නූතනවාදීන්: සමකාලීන ලේඛකයින් සහ විචාරකයින් සමඟ සම්මුඛ සාකච්ඡා. - එම්., 1996.
  • 10. Rodnyanskaya I.B. සාහිත්‍ය හත් වසර. 1987-1994. - එම්., 1995.
  • 11. රුඩ්නොව් වී.පී. XX සියවසේ සංස්කෘතියේ ශබ්දකෝෂය: ප්රධාන සංකල්ප සහ පාඨ. - එම්., 1997.
  • 12. Skoropanova I.S. ග්ලැස්නොස්ට්ගේ වසරවල කවි. - මින්ස්ක්, 1993.

"මහජන නිදහස අහිමි ජනතාවකගේ සාහිත්‍යය යනු ඔබේ කෝපයේ සහ හෘදය සාක්ෂියේ හඬ ඔබට ඇසීමට සලස්වන එකම විනිශ්චය සභාවයි" යනුවෙන් A.I. Herzen පසුගිය සියවසේදී ලිවීය. රුසියාවේ සමස්ත දිගු ඉතිහාසයේ පළමු වතාවට රජය දැන් අපට කතා කිරීමේ සහ මාධ්‍ය නිදහස ලබා දී ඇත. එහෙත්, මාධ්‍යයේ දැවැන්ත කාර්යභාරය නොතකා, ජාතිකයා චින්තනයේ පාලකයා වන අතර, අපගේ ඉතිහාසය හා ජීවිතය පිළිබඳ ගැටලුව ස්ථරයෙන් ස්ථරය මතු කරයි. සමහර විට E. Yevtushenko ඔහු පැවසූ විට නිවැරදි විය හැකිය: "රුසියාවේ කවියෙකු කවියෙකුට වඩා වැඩි ය!..".

වර්තමාන සාහිත්‍යය තුළ සාහිත්‍ය කෘතියක ඇති කලාත්මක, ඓතිහාසික, සමාජ දේශපාලනික වැදගත්කම, යුගයේ සමාජ දේශපාලන තත්ත්වය හා සම්බන්ධව ඉතා පැහැදිලිව හඳුනාගත හැකිය. මෙම වචන වලින් අදහස් කරන්නේ යුගයේ ලක්ෂණ කතුවරයා විසින් තෝරාගත් තේමාව, ඔහුගේ චරිත, කලාත්මක මාධ්‍යයන් තුළ පිළිබිඹු වන බවයි. මෙම ලක්ෂණ මගින් විශාල සමාජ හා දේශපාලන වැදගත්කමක් ඇති කෘතියක් ලබා දිය හැකිය. ඉතින්, සර්ෆ්ඩම් සහ වංශවත් අයගේ පරිහානිය යුගයේ දී, M.Yu. Lermontov විසින් රචිත සුප්‍රසිද්ධ "අපේ කාලයේ වීරයා" ඇතුළුව "අතිරික්ත මිනිසුන්" පිළිබඳ කෘති ගණනාවක් දර්ශනය විය. නවකතාවේ නම, එය වටා ඇති මතභේදය, නිකොලෙව් ප්‍රතික්‍රියාවේ යුගයේ එහි සමාජ වැදගත්කම පෙන්නුම් කළේය. 60 දශකයේ මුල් භාගයේ ස්ටැලින්වාදය විවේචනය කරන කාලය තුළ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද A.I. සොල්සෙනිට්සින්ගේ “අයිවන් ඩෙනිසොවිච්ගේ ජීවිතයේ එක් දිනක්” කතාව ඉතා වැදගත් විය. නූතන කෘති යුගය සහ සාහිත්‍ය කෘතිය අතර පෙරට වඩා විශාල සම්බන්ධයක් පෙන්නුම් කරයි. දැන් කාර්යය වන්නේ ග්රාමීය අයිතිකරු නැවත පණ ගැන්වීමයි. සාහිත්‍යය එයට ප්‍රතිචාර දක්වන්නේ ග්‍රාමීය ප්‍රදේශය dekulakization සහ depeasantization ගැන පොත් වලින්.

නූතනත්වය සහ ඉතිහාසය අතර ඇති සමීපතම සම්බන්ධය නව ප්‍රභේද (උදාහරණයක් ලෙස, නවකතාවක් - වංශකතාවක්) සහ නව දෘශ්‍ය මාධ්‍යයන් පවා ඇති කරයි: ලේඛන පෙළට හඳුන්වා දෙනු ලැබේ, දශක ගණනාවක් තිස්සේ කාල තරණය ජනප්‍රියයි, සහ තවත් බොහෝ දේ. පාරිසරික ගැටළු සඳහා ද එය අදාළ වේ. එය තවදුරටත් ගත නොහැක. සමාජයට උපකාර කිරීමට ඇති ආශාව වැලන්ටින් රස්පුටින් වැනි ලේඛකයින් නවකතා සහ කෙටිකතා වලින් පුවත්පත් කලාවට යොමු කරයි.

50-80 ගණන්වල ලියා ඇති ඉතා විශාල කෘති සංඛ්‍යාවක් ඒකාබද්ධ කරන පළමු මාතෘකාව වන්නේ ඓතිහාසික මතකයේ ගැටලුවයි. ශාස්ත්‍රාලිකයෙකු වන D.S. Likhachev ගේ වචන එයට අභිලේඛනයක් ලෙස සේවය කළ හැකිය: “මතකය සක්‍රීයයි. එය පුද්ගලයෙකු උදාසීන, නිෂ්ක්රීයව තබන්නේ නැත. මිනිසාගේ මනස සහ හදවත ඇය සතුය. කාලයෙහි විනාශකාරී බලයට මතකය ප්‍රතිරෝධය දක්වයි. මතකයේ ඇති ලොකුම අගය මෙයයි.

"හිස් ලප" පිහිටුවා ඇත (හෝ ඒ වෙනුවට, ඔවුන් ඉතිහාසය ඔවුන්ගේ අවශ්යතා සඳහා නිරන්තරයෙන් අනුවර්තනය කරන අය විසින් පිහිටුවන ලදී) මුළු රටේ ඉතිහාසයේ පමණක් නොව, එහි තනි කලාප තුළ. කුබන් ගැන වික්ටර් ලිකොනොසොව්ගේ "අපේ පුංචි පැරිස්" පොත. එහි ඉතිහාසඥයන් තම භූමියට ණයගැති බව ඔහු විශ්වාස කරයි. "දරුවන් හැදී වැඩුණේ ඔවුන්ගේ උපන් ඉතිහාසය නොදැනයි." මීට වසර දෙකකට පමණ පෙර ලේඛකයා ඇමරිකාවේ සිටි අතර එහිදී ඔහු රුසියානු යටත් විජිතයේ වැසියන්, සංක්‍රමණිකයන් සහ කුබන් කොසැක් වලින් පැවත එන්නන් හමුවිය. නවකතාව ප්‍රකාශයට පත් කිරීම නිසා පාඨක ලිපි සහ ප්‍රතිචාර කුණාටුවක් ඇති විය - ඇනටෝලි ස්නමෙන්ස්කි "රතු දින" වංශකථාව, ඩොන් හි සිවිල් යුද්ධයේ ඉතිහාසයෙන් නව කරුණු වාර්තා කළේය. ලේඛකයා වහාම සත්‍යයට නොපැමිණි අතර හැටේ දශකයේ දී පමණක් "අපි එම යුගය ගැන කිසිවක් නොදනිමු" බව ඔහුට වැටහුණි. මෑත වසරවලදී, සර්ජි ඇලෙක්සෙව්ගේ "Sedition" නවකතාව වැනි නව කෘති කිහිපයක් ප්‍රකාශයට පත් කර ඇත, නමුත් තවමත් නොදන්නා බොහෝ දේ ඇත.

ස්ටැලින්වාදී භීෂණයේ වසර වලදී අහිංසක ලෙස මර්දනයට හා වධ හිංසාවලට ලක් වූවන්ගේ තේමාව විශේෂයෙන් කැපී පෙනේ. Alexander Solzhenitsyn විසින් ඔහුගේ "Gulag Archipelago" හි විශිෂ්ට කාර්යයක් සිදු කරන ලදී. පොතට පසු වදනෙහි ඔහු මෙසේ පවසයි: “මම වැඩ කිරීම නැවැත්තුවේ පොත ඉවරයි කියලා හිතපු නිසා නෙවෙයි, ඊට වඩා ජීවිතයක් ඉතිරි වෙලා තිබුණේ නැති නිසා. මම තෘප්තිමත් කිරීම පමණක් නොව, මට කෑගැසීමට අවශ්‍යයි: කාලය පැමිණි විට, අවස්ථාව - එකට එකතු වන්න, මිතුරන්, දිවි ගලවා ගත් අය, හොඳින් දන්නා, මෙයට යාබදව තවත් අදහසක් ලියන්න ... "අවුරුදු තිස් හතරක් ගත වී ඇත. ඒවා ලියා ඇත, නැත, මෙම වචන හදවතේ කාවද්දන ලදී. සොල්සෙනිට්සින් විසින්ම විදේශයන්හි පොත නිවැරදි කරමින් සිටියේය, නව සාක්ෂි දුසිම් ගණනක් එළියට පැමිණ ඇති අතර, මෙම ඇමතුම දශක ගණනාවක් තිස්සේ පවතිනු ඇත, පෙනෙන විදිහට, එම ඛේදවාචකයන්ගේ සමකාලීනයන්ට සහ අලුගෝසුවන්ගේ ලේඛනාගාරය අවසානයේ විවෘත කරනු ලබන පරම්පරාවට. . සියල්ලට පසු, වින්දිතයින් ගණන පවා නොදනී!

එබැවින්, දැනටමත් සඳහන් කර ඇති ලේඛක ස්නමෙන්ස්කිගේ වචන මට සම්පූර්ණයෙන්ම සත්‍ය නොවන බව පෙනේ: “ඔව්, සහ අතීතය ගැන කොපමණ පැවසිය යුතුද, එය මට පෙනෙන්නේ, A.I. රොක් විසින් දැනටමත් පවසා ඇති බවයි ඇල්ඩන් - සෙමෙනොව්. ඔව්, සහ මම මීට වසර 25 කට පෙර, ඊනියා දියවන කාලය තුළ, මෙම මාතෘකාවට උපහාර දැක්වුවෙමි; "පසුතැවිලි නොවී" නම් කඳවුරු පිළිබඳ මගේ කතාව ... "උතුර" (N10, 1988) සඟරාවේ පළ වේ." නැහැ, මම හිතන්නේ සාක්ෂිකරුවන් සහ ඉතිහාසඥයින් දෙදෙනාම තවමත් වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළ යුතුයි.

ස්ටාලින්ගේ වින්දිතයින් සහ අලුගෝසුවන් ගැන දැනටමත් බොහෝ දේ ලියා ඇත. A. Rybakov විසින් "Thirty-fifth and Other Years" විසින් රචිත "Children of the Arbat" නවකතාවේ අඛණ්ඩ පැවැත්ම ප්‍රකාශයට පත් කර ඇති අතර, එහි බොහෝ පිටු 30 දශකයේ අත්හදා බැලීම් සකස් කිරීමේ සහ පැවැත්වීමේ රහස් උල්පත් සඳහා කැප කර ඇති බව මම සටහන් කරමි. බොල්ෂෙවික් පක්ෂයේ හිටපු නායකයන්.

ස්ටාලින්ගේ කාලය ගැන සිතමින්, ඔබ කැමැත්තෙන් තොරව ඔබේ සිතුවිලි විප්ලවය වෙත මාරු කරයි. ඒ වගේම අද ඇය විවිධ ආකාරවලින් දකින්නට ලැබෙනවා. “රුසියානු විප්ලවය කිසිවක් ගෙනාවේ නැත, අපට දැඩි දරිද්‍රතාවයක් ඇති බව අපට කියනු ලැබේ. හරි හරි. නමුත් ... අපට ඉදිරිදර්ශනයක් ඇත, අපට මගක් පෙනේ, අපට කැමැත්තක්, ආශාවක් ඇත, අපට ඉදිරියෙන් මාවතක් දකිමු ... ”එන්. බුකාරින් ලිවීය. දැන් අපි කල්පනා කරනවා: මෙය රටට කුමක් කරයිද, මෙම මාර්ගය කොතැනට ගියේද සහ පිටතට යන මාර්ගය කොතැනද යන්නයි. පිළිතුරක් සෙවීමේදී, අපි ඔක්තෝබර් දක්වා මූලාරම්භය වෙත හැරෙන්නට පටන් ගනිමු.

A. Solzhenitsyn මෙම මාතෘකාව අන් අයට වඩා ගැඹුරින් ගවේෂණය කරන බව මට පෙනේ. තවද මෙම ප්‍රශ්න ඔහුගේ බොහෝ පොත්වල ස්පර්ශ කර ඇත. නමුත් අපගේ විප්ලවයේ ආරම්භය සහ ආරම්භය ගැන මෙම ලේඛකයාගේ ප්‍රධාන කෘතිය වන්නේ බහු වෙළුම් "රතු රෝදය" ය. අපි දැනටමත් එහි කොටස් මුද්‍රණය කර ඇත - "අගෝස්තු දහහතර", "ඔක්තෝබර් දහසය". වෙළුම් හතරකින් යුත් "මාර්තු දහහත්වන" ද මුද්‍රණය කර ඇත. ඇලෙක්සැන්ඩර් අයිසෙවිච් වීර කාව්‍යය සඳහා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරයි.

රාජාණ්ඩුව පෙරලා දැමීම රුසියානු ජනතාවගේ ඛේදවාචකයක් ලෙස සලකන සොල්සෙනිට්සින් ඔක්තෝබර් පමණක් නොව පෙබරවාරි විප්ලවය ද නොපසුබට ලෙස හඳුනා නොගනී. විප්ලවයේ සහ විප්ලවවාදීන්ගේ සදාචාරය අමානුෂික සහ අමානුෂික බව ඔහු තර්ක කරයි, ලෙනින් ඇතුළු විප්ලවවාදී පක්ෂ නායකයින් ප්‍රතිපත්ති විරහිත ය, ඔවුන් සිතන්නේ, පළමුවෙන්ම, පුද්ගලික බලය ගැන ය. ඔහු සමඟ එකඟ විය නොහැක, නමුත් එයට සවන් නොදී සිටිය නොහැක, විශේෂයෙන් ලේඛකයා කරුණු සහ ඓතිහාසික සාක්ෂි විශාල ප්‍රමාණයක් භාවිතා කරන බැවින්. මෙම කැපී පෙනෙන ලේඛකයා තම මව්බිමට ආපසු යාමට දැනටමත් එකඟ වී ඇති බව සටහන් කිරීමට කැමැත්තෙමි.

විප්ලවය පිළිබඳ සමාන තර්ක ලේඛක ඔලෙග් වොල්කොව්ගේ "අඳුරේ ගිල්වීම" මතක සටහන් වල සොයාගත හැකිය. වචනයේ පරිසමාප්ත අර්ථයෙන්ම බුද්ධිමතෙකු සහ දේශප්‍රේමියෙකු වූ කතුවරයා වසර 28ක් සිරගතව සහ පිටුවහල්ව ගත කළේය. ඔහු මෙසේ ලියයි: “විප්ලවයෙන් පසු මගේ පියා ජීවත් වූ වසර දෙකකට වැඩි කාලය තුළ, එය දැනටමත් පැහැදිලිව සහ ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස අධිෂ්ඨාන කර ඇත: තියුණු ලෙස හීලෑ වූ ගොවියෙකුට සහ තරමක් මෘදු කම්බි සේවකයෙකුට බලය සමඟ තමන්ව හඳුනා ගැනීමට සිදු විය. නමුත් මේ ගැන කතා කිරීමට, වංචාව සහ වංචාව හෙළි කිරීමට, නව නියෝගයේ යකඩ දැලිස් වහල්භාවයට සහ කතිපයාධිකාරයක් ගොඩනැගීමට හේතු වන බව පැහැදිලි කිරීමට තවදුරටත් නොහැකි විය. අනික ඒකෙන් වැඩක් නෑ..."

විප්ලවය ඇගැයීමේ මාර්ගය මෙයද?! කීමට අපහසුය, අවසාන තීන්දුව කාලය පමණක් කියනු ඇත. පුද්ගලිකව, මම මෙම දෘෂ්ටිකෝණය නිවැරදි යැයි නොසලකමි, නමුත් එය ප්‍රතික්ෂේප කිරීම ද දුෂ්කර ය: සියල්ලට පසු, ඔබට ස්ටාලින්වාදය ගැන හෝ වර්තමාන ගැඹුරු අර්බුදය ගැන අමතක නොවනු ඇත. "Lenin in October", "Chapaev" චිත්‍රපටවලින් හෝ V. Mayakovsky "Vladimir Ilyich Lenin" සහ "Good" යන කවිවලින් විප්ලවය සහ සිවිල් යුද්ධය තවදුරටත් අධ්‍යයනය කළ නොහැකි බව ද පැහැදිලි ය. මෙම යුගය ගැන අප වැඩි වැඩියෙන් ඉගෙන ගන්නා තරමට, වඩාත් ස්වාධීනව අපි යම් නිගමනවලට එළඹෙනු ඇත. මෙම කාලය පිළිබඳ රසවත් දේවල් බොහොමයක් Shatrov ගේ නාට්ය, B. Pasternak ගේ නවකතාව "Doctor Zhivago", V. Grossman ගේ කතාව "සියල්ල ගලා යයි" සහ වෙනත් අය තුළ සොයාගත හැකිය.

විප්ලවය තක්සේරු කිරීමේදී තියුණු වෙනස්කම් තිබේ නම්, සෑම කෙනෙකුම ස්ටාලින්ගේ සාමූහිකකරණය හෙළා දකී. එය රටේ විනාශයට, මිලියන සංඛ්‍යාත කඩිසර අයිතිකරුවන්ගේ මරණයට, දරුණු සාගතයකට තුඩු දී ඇත්නම් එය සාධාරණීකරණය කරන්නේ කෙසේද! නැවතත් මම ඔලෙග් වොල්කොව්ගේ “මහා සන්ධිස්ථානයට” ආසන්න කාලය ගැන උපුටා දැක්වීමට කැමැත්තෙමි:

“එවිට ඔවුන් උතුරේ කාන්තාර විස්තීරණ අගාධයට කොල්ලකන ලද ගොවීන් විශාල ප්‍රවාහනයක් ආරම්භ කළා පමණි. දැනට, ඔවුන් එය තෝරා බේරා උදුරා ගත්හ: ඔවුන් “තනි පුද්ගල” නොගෙවූ බද්දක් පනවනු ඇත, මඳක් රැඳී සිට - ඔවුන් එය කඩාකප්පල්කාරී ලෙස ප්‍රකාශ කරනු ඇත. එතන - ලාෆා: දේපල රාජසන්තක කර හිරේ දාන්න! ... "

Vasily Belov "ඊව්" නවකතාවේ සාමූහික ගොවිපල ගම්මානයේ ඉදිරිපස ගැන අපට කියයි. අඛණ්ඩව යනු සාමූහිකකරණයේ ආරම්භය විස්තර කරන “මහා විවේකයේ වසර, මාස 9 ක්‍රොනිකල්” වේ. සාමූහිකකරණ කාලය තුළ ගොවීන්ගේ ඛේදවාචකය පිළිබඳ සත්‍යවාදී කෘතියක් නම් නවකතාවයි - බොරිස් මොෂෙව්ගේ "පිරිමි සහ ගැහැණු" වංශකථාව. ලේඛකයා, ලේඛන මත විශ්වාසය තබමින්, ගම්බද පෙදෙස්වල එම ස්ථරය සෑදී බලය ලබා ගන්නා ආකාරය පෙන්නුම් කරයි, එය සෙසු ගැමියන්ගේ විනාශය හා අවාසනාවන්ත ලෙස වර්ධනය වන අතර බලධාරීන් සතුටු කිරීමට කෝපයට පත් වීමට සූදානම්ය. "අතිරික්ත" සහ "සාර්ථකත්වය නිසා ක්ලාන්තය" යන අපරාධකරුවන් රට පාලනය කළ අය බව කතුවරයා පෙන්වා දෙයි.

යුද්ධයේ තේමාව සාහිත්‍යයේ හොඳින් අධ්‍යයනය කර විස්තර කර ඇති බව පෙනේ. නමුත් හදිසියේම, යුද්ධයට සහභාගී වූ අපගේ අවංක ලේඛකයෙකු වන වික්ටර් ඇස්ටෆීව් මෙසේ ලියයි: “... සොල්දාදුවෙකු ලෙස, යුද්ධය ගැන ලියා ඇති දේ සමඟ මට කිසිදු සම්බන්ධයක් නැත. මම හිටියේ ඊට හාත්පසින්ම වෙනස් යුද්ධයක... අර්ධ සත්‍ය අපට වද දුන්නා...” ඔව්, දශක ගණනාවක් තිස්සේ හමුදා පොත්වලින් සහ චිත්‍රපටවලින් ගොඩනැගුණු උතුම් සෝවියට් සොල්දාදුවන්ගේ සහ නින්දිත සතුරන්ගේ හුරුපුරුදු ප්‍රතිරූපවලින් අපව මිදීම අපහසුය. ජර්මානු ගුවන් නියමුවන් අතර සෝවියට් ගුවන් යානා 100 ක් සහ 300 ක් පවා වෙඩි තැබූ බොහෝ දෙනෙක් සිටි බව පුවත්පත් වලින් අපි ඉගෙන ගනිමු. අපේ වීරයන් වන Kozhedub සහ Pokryshkin දුසිම් කිහිපයක් පමණි. තවමත් වනු ඇත! සමහර විට සෝවියට් ශිෂ්‍යභටයින් පියාසර කළේ පැය 18 ක් පමණක් බව පෙනේ - සහ සටනට! විශේෂයෙන් යුද්ධය පැවති කාලයේදී ගුවන් යානා වැදගත් නොවීය. අපගේ "උකුස්සන්" "ප්ලයිවුඩ්" නිසා ගුවන් නියමුවන් මිය ගිය ආකාරය "ජීවත් වන සහ මළ" හි කොන්ස්ටන්ටින් සිමොනොව් හොඳින් විස්තර කළේය. V. Grossman විසින් රචිත "ජීවිතය සහ ඉරණම" නවකතාවෙන් යුද්ධය පිළිබඳ බොහෝ සත්‍යයන් අපි ඉගෙන ගනිමු, සොල්සෙනිට්සින්ගේ වීරයන් - සිරකරුවන්, හිටපු පෙරටුගාමී සොල්දාදුවන්, "පළමු කවයේ" නවකතාවේ, වෙනත් කෘතිවල සංවාද වලින්. අපේ ලේඛකයන්ගේ.

නූතන කතුවරුන්ගේ පොත්වල අපගේ ස්වභාවය ආරක්ෂා කිරීම සහ සුරැකීම පිළිබඳ අපූරු තේමාවක් තිබේ. සර්ජි සාලිගින් විශ්වාස කරන්නේ ව්‍යසනය සහ අප වෙත ළඟා වන ඛේදවාචකය හමුවේ අද පරිසර විද්‍යාවට වඩා වැදගත් හා අත්‍යවශ්‍ය කාර්යයක් නොමැති බවයි. කෙනෙකුට Astafiev, Belov, Rasputin (සයිබීරියාව සහ බයිකාල් පිළිබඳ ඔහුගේ අවසාන කෘති ඇතුළුව), Aitmatov සහ තවත් බොහෝ අයගේ කෘති නම් කළ හැකිය.

සදාචාරාත්මක ගැටළු සහ "සදාකාලික" ප්රශ්නවලට පිළිතුරු සෙවීම ස්වභාවික ආරක්ෂාව යන තේමාව සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වේ. උදාහරණයක් ලෙස, Chingiz Aitmatov ගේ නවකතාවේ "Scaffold" යන තේමාවන් දෙකම - සොබාදහමේ මරණය සහ දුරාචාරය - එකිනෙකාට අනුපූරක වේ. මෙම ලේඛකයා ඔහුගේ නව නවකතාව වන Our Lady in the Snows හි විශ්වීය මානව වටිනාකම් පිළිබඳ තේමාවන් ද මතු කරයි.

ලේඛකයන්ගේ සදාචාරාත්මක ගැටලු අතරින් අපේ තරුණ පරපුරේ කොටසකගේ සදාචාරාත්මක ම්ලේච්ඡත්වය ඉතා කලබලකාරී ය. මෙය විදේශිකයන්ට පවා කැපී පෙනේ. එක් විදේශීය මාධ්‍යවේදියෙක් මෙසේ ලියයි: “බටහිර මිනිසුන් ... සමහර විට සෝවියට් සංගමයේ ඇතැම් ඓතිහාසික සිදුවීම් ගැන රුසියානු තරුණයින්ට වඩා වැඩි යමක් දනී. එවන් ඓතිහාසික බිහිරි භාවය ... දුෂ්ටයන් හෝ වීරයන් නොදන්නා බටහිර රොක් සංගීතයේ තරු වලට පමණක් නමස්කාර කරන තරුණ පරම්පරාවක් ගොඩනැගීමට හේතු විය. Andrey Voznesensky ගේ "Ditch" කාව්‍යය කෝපයෙන් හා වේදනාවෙන් පිරී ඇති අතර, කතුවරයා සොහොන් විනාශ කරන්නන්, ලාභය තකා, කවියා පසු වදනෙහි ලියා ඇති පරිදි, ඔවුන් "ඇටසැකිලි වල හාරන, නියැලී සිටින ජරා මිනිසුන්" පත් කරයි. ජීවමාන පාරක් අසල, හිස් කබල පොඩි කර කිනිතුල්ලන් සමඟ ඉරා දැමීමට, හෙඩ් ලයිට් වල ඔටුනු. "පුද්ගලයෙකු කොපමණ දුරකට ළඟා විය යුතුද, විඥානය කෙතරම් දූෂිත විය යුතුද?!" - කතුවරයා සමඟ පාඨකයා කෑගසයි.

මෑත වසරවල හොඳම කෘතිවල හඬ නඟා ඇති සියලුම තේමාවන් ලැයිස්තුගත කිරීම අපහසුය. මේ සියල්ල සාක්ෂි දරන්නේ "අපේ සාහිත්‍යය දැන් පෙරෙස්ත්‍රොයිකා සමඟ පියවරෙන් පියවර ගමන් කරමින් එහි අරමුණ සාධාරණීකරණය කරමින් සිටින බවයි."

© 2022 skudelnica.ru -- ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්