La Boheme kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi: Mzee Aliyesahaulika Vibaya. Tikiti za opera La Bohème La Boheme
kuhusu utendaji
Opera ya La Boheme ya Giacomo Puccini ni mojawapo ya kazi zake bora zaidi. Wakati mmoja, uumbaji huu haukukubaliwa na wakosoaji, zaidi ya hayo, utukufu wa muda mfupi ulitabiriwa kwa ajili yake. Hata hivyo, opera hiyo imepita kwa karne nyingi na sasa imeonyeshwa kwa mafanikio katika kumbi zinazoongoza ulimwenguni. Mtu yeyote anayeamua kukata tikiti za opera La Bohème kwenye Ukumbi wa Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko iliyoandaliwa na Alexander Titel anaweza kusadikishwa juu ya ustadi wa kazi ya Puccini.
Libretto ya La Boheme inatokana na riwaya ya jina moja na Henri Murger, lakini uzalishaji unasimulia hadithi moja kwa moja, lakini kama kumbukumbu ya kile ambacho kimepita milele. Kwa ujumla, hadithi yake inategemea hadithi ya wenyeji wa moja ya wilaya maskini zaidi ya Paris - bohemia, kama wanafunzi na watu maskini ambao hawakuwa na kazi waliitwa wakati huo. Katika kipindi kizima cha mchezo, wanandoa wawili wa vijana hupanga mambo kati yao. Mwisho wa hadithi ni wa kusikitisha - kifo cha mmoja wa mashujaa, Mimi, ambaye juu ya mwili wake mpendwa Rudolph analia.
Sio kuzidisha kusema kwamba opera La Bohème kwenye ukumbi wa michezo wa Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko, ambayo wakala wetu wa tikiti hutoa kununua tikiti, ni vito halisi na mapambo ya repertoire ya ukumbi wa michezo. Ina kila kitu kinachomfurahisha mtazamaji wa kisasa - muziki kamili, hadithi ya kugusa na uigizaji mzuri. Unaweza kuagiza tikiti za opera hii mtandaoni au kwa simu.
Muda wa utendaji ni saa 2 na dakika 20 (pamoja na mapumziko moja).
Mtunzi Giacomo Puccini
Libretto na Luigi Illica na Giuseppe Giacosa
Mkurugenzi wa Muziki na Kondakta Wolf Gorelik
Kondakta Felix Korobov
Mkurugenzi wa hatua Alexander Titel
Mbuni wa Uzalishaji Yuri Ustinov
Mbuni wa mavazi Irina Akimova
Mbuni wa taa Ildar Bederdinov
Aina ya Opera
Idadi ya vitendo 4
Lugha ya utendaji Kiitaliano
Jina la asili La Boheme
Muda wa saa 2 dakika 20 (muhula mmoja)
Tarehe ya kwanza 07/01/1996
Kikomo cha umri 12+
Mchezo huo ni mshindi wa Tuzo la Kitaifa la Theatre la Urusi "Golden Mask" mnamo 1997 katika uteuzi 2 ("kazi bora ya mkurugenzi"; "jukumu bora la kike" - Olga Guryakova).
Bei ya tikiti: kutoka rubles 1500 hadi 4000.
Kondakta - Felix Korobov
Rudolph - Chingis Ayusheev, Nazhmiddin Mavlyanov, Artem Safronov
Mimi - Khibla Gerzmava, Elena Guseva, Natalia Petrozhitskaya
Marseille - Dmitry Zuev, Ilya Pavlov, Alexey Shishlyaev
Musetta - Irina Vaschenko, Maria Pakhar
Shonar - Andrey Baturkin, Dmitry Stepanovich
Collen - Denis Makarov, Roman Ulybin, Dmitry Ulyanov
Benois / Alcindor - Vladimir Svistov, Dmitry Stepanovich
Parpignol - Thomas Baum, Vyacheslav Voinarovsky
Asili ya dhana ya "bohemia" iko katika umaarufu wa ajabu nchini Ufaransa wa miaka ya 30-40 ya kile kinachojulikana kama hadithi ya gypsy, ambayo ilikuwa msingi wa maisha ya adventurous na ya kutangatanga ya wenyeji wachanga wa mitaa ya Paris. kanuni za maadili ya umma. Kwa muda mrefu, neno la kiburi "bohemia" lilizua vyama vya uhalifu tu, na sio vya kisanii au kisanii. Wadanganyifu wa kadi, clochards na wezi - ndio ambao kwa kiburi walichukua jina "bohemia".
Mwana wa concierge, mwandishi wa habari na mwandishi Henri Murger alishairi na kupamba maisha ya bohemia ya Paris. "Homer of the Parisian Bohemia" Murger alitunga hekaya yenye kutetemeka kuhusu talanta na heshima ya wakaaji wa Robo ya Kilatini. Alibadilisha ragamuffins zenye njaa na wasichana wachafu, wachafu kuwa waotaji wasio na utulivu na wanawake wa kupendeza. "Scenes kutoka kwa Maisha ya Bohemia" (1851), ambayo ilitukuza jina la Murger kote Ulaya, sio tu iliwavutia watafuta ukweli na adha ambao walikuwa wametoka kwenye mfumo finyu wa maisha ya heshima kwa "nchi ya Kilatini", lakini pia. iliongoza zaidi ya kizazi kimoja cha wasanii na waandishi kujaribu tabia zao za ubunifu.
Mnamo 1893, watunzi wawili waliamua kuandika opera kulingana na njama kutoka kwa riwaya ya Murger - Ruggiero Leoncavallo na Giacomo Puccini. Puccini, ambaye alitaka kumtukuza kijana wake mwanafunzi mwoga, lakini mchangamfu, alikuwa mwepesi zaidi, na akafika kwenye mstari wa kumaliza kwanza. Onyesho la kwanza la La Bohème lilifanyika mnamo Februari 1, 1896 (kazi ndefu ya kuchosha ya watoa uhuru hata hivyo iliondoa jambo hilo sana). Maestro hakuwa na kuridhika na jiji la Turin lililochaguliwa kwa PREMIERE: baada ya yote, katika Teatro Del Reggio huko Turin, alielezea rafiki yake na mchapishaji Giulio Riccordi, sio tu hakuna acoustics nzuri, lakini encores pia ni marufuku. Kesi hiyo haikufikia mwisho huko Turin. Hadhira ilisalimia utunzi mpya wa Puccini kwa makofi ya heshima, na wakosoaji kwa makala za hasira.
Walitabiri hatima fupi ya "Boheme", walimshauri mtunzi kuelewa makosa yake na kurudi kwenye njia ya sanaa ya kweli, ambapo "Manon Lescaut" alikuwa amemwongoza miaka mitatu iliyopita. Puccini hakuwa na bahati na wasanii: mwigizaji wa sehemu ya msanii Marseilles aligeuka kuwa muigizaji mbaya, na mwigizaji wa sehemu ya mshairi Rudolph alikuwa mwimbaji asiyefaa. Lakini jioni hiyo, Arturo Toscanini mwenye umri wa miaka ishirini na minane alisimama kwenye stendi ya kondakta. "Baada ya onyesho la kwanza la La Bohème," Puccini alikumbuka, "nilikuwa na huzuni na huzuni, nilitaka kulia ... nilitumia usiku mbaya, na asubuhi nilisalimiwa na salamu mbaya kutoka kwa magazeti." Ukosoaji ulibadilisha mawazo yake haraka sana. Mnamo Aprili mwaka uliofuata, opera ilikuwa tayari ilifanyika "kwa kishindo" huko Palermo.
Lyudmila Danilchenko
"Bohemia" ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi
Mwaka mmoja baada ya PREMIERE huko Turin (1896), Bohemia ilisikika huko Moscow ikifanywa na wasanii wa Opera ya Kibinafsi Savva Mamontov, ambao Nadezhda Zabela (Mimi) na Fyodor Chaliapin (Shonar) walionekana.
Na aliingia kwenye repertoire ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi mnamo 1911 shukrani kwa juhudi za Leonid Sobinov, ambaye aliamuru tafsiri mpya kwa Kirusi na sio tu aliimba sehemu ya Rudolph, lakini pia aliimba - kwa mara ya kwanza - kama mkurugenzi wa hatua. Utendaji huo uliungwa mkono na wanakwaya wa ukumbi wa michezo (onyesho la kwanza lilitolewa kwa faida ya kwaya), lakini haikuweza kupinga kwenye repertoire.
Tofauti na uzalishaji wa kwanza wa Uropa wa melodrama hii maarufu ya opera (katika Bustani ya Covent ya London, utendaji sawa uliwekwa kutoka 1897 hadi 1974, kwenye Opera ya Paris Comique kutoka 1898 hadi 1972), katika Grand La Bohème, maisha marefu hayakuwa tofauti. Si kabla ya mapinduzi wala baada. Ingawa uzalishaji wa kwanza wa "Soviet" ulifanyika miaka minne tu baada ya ushindi wa Oktoba 17.
Mnamo 1932, La Bohème mpya, kwa kuzingatia ukaribu wa opera hii, ilipelekwa kwenye jukwaa la tawi, ambako iliishi tena kwa muda mfupi sana na ambako ilifufuliwa kupitia jitihada za kikundi kilichofuata cha utayarishaji mwaka wa 1956. Hadithi ya kuvutia na isiyo ya kawaida kwa nyakati hizo imeunganishwa na "Bohemia" ya mwaka wa 56. Pamoja na utendaji huu, kondakta maarufu wa asili ya Kipolishi Jerzy Semkov, mhitimu wa Conservatory ya Leningrad, ambaye alipata mafunzo katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi, alianza kuingia katika ulimwengu wa opera. (Miaka mitatu baada ya onyesho hili la kwanza, atakuwa kondakta mkuu wa ukumbi wa michezo wa Warsaw Bolshoi, na katika miaka mingine miwili ataondoka kwenda Magharibi.) Akiwa na tabia ya kiburi na ya kujitegemea, Semkov mchanga aliona ni muhimu kujibu ukosoaji (usawa. kwa sifa) kupitia gazeti la Bolshoi Theatre, akielezea makosa kadhaa mazoezi machache. Walakini, hii haikuharibu kazi yake ya baadaye.
Uzalishaji wa sasa ulionekana kwenye repertoire mnamo 1996 kuadhimisha miaka mia moja ya onyesho la kwanza la Turin. Ilikuwa kazi yenye mafanikio mwaka mmoja kabla ya Peter Feranec, kuteuliwa kondakta mkuu wa Orchestra ya Theatre ya Bolshoi. Wakosoaji walikuwa karibu kwa umoja: orchestra chini ya uelekezi wa kondakta wa Kislovakia iliwasilisha kikamilifu hisia za uwazi za muziki na ukali wake, ikikumbusha tena kwamba Puccini ni karne ya 20 (mwishoni mwa karne ya 20 tabia hii bado ilionekana kama hii. sawa na ufafanuzi wa "kisasa"). Msingi wa wakati huo wa Vienna wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi, ambao uliunga mkono utengenezaji, ulipendekeza kwa ukumbi wa michezo mkurugenzi mwenye nguvu wa Austria Federic Mirdita. Msanii maarufu wa St. Petersburg Marina Azizyan alifanya kwanza katika uzalishaji huu huko Bolshoi. Mwaka mmoja baadaye, Vladimir Vasiliev alimwalika kubuni toleo lake la Swan Lake.
Kati ya sehemu za uhifadhi zinazohusiana na Bohemia, Jumba la Makumbusho la Theatre la Bolshoi linajivunia Jumba la Makumbusho la Theatre la Bolshoi (pamoja na michoro ya mazingira ya Konstantin Korovin na Fyodor Fedorovsky, ambaye kwa nyakati tofauti alitengeneza maonyesho ya opera hii) ni ya kwanza. toleo la clavier (Ricordi na Kampuni, Milan, 1896) , iliyopambwa kwa autograph ya mtunzi mwenyewe.
Natalia Shadrina
Chapisha
Kampuni yetu inatoa tikiti kwa ukumbi wa michezo wa Bolshoi - kwa viti bora na kwa bei nzuri. Je, unashangaa kwa nini inafaa kununua tikiti kutoka kwetu?
- - Tuna tikiti zinazopatikana kwa maonyesho yote ya ukumbi wa michezo. Haijalishi utendaji ni mzuri na maarufu kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi, tutakuwa na tikiti bora za uigizaji ambao ungependa kuona.
- - Tunauza tikiti kwa ukumbi wa michezo wa Bolshoi kwa gharama bora! Ni katika kampuni yetu tu ndio bei nzuri na nzuri ya tikiti.
- - Tutakuletea tikiti kwa wakati wakati wowote na mahali panapokufaa.
- - Tuna utoaji wa bure wa tikiti huko Moscow!
Kutembelea ukumbi wa michezo wa Bolshoi ni ndoto ya wataalam wote wa ustadi wa maonyesho, Kirusi na nje ya nchi. Ndio sababu inaweza kuwa ngumu kununua tikiti kwa ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Kampuni ya BILETTORG ina furaha kukusaidia kununua tikiti za kazi bora zaidi za kuvutia na maarufu za sanaa ya opera na ballet ya kitambo kwa bei nzuri zaidi.
Baada ya kuagiza tikiti kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi, unapata fursa ya:
- - pumzika nafsi yako na upate hisia nyingi zisizokumbukwa;
- - ingia katika anga ya uzuri usio na kifani, densi na muziki;
- - jipe mwenyewe na wapendwa wako likizo halisi.
Hatua hiyo inafanyika katika Attic baridi ya msanii maskini Marseille. Kwa sababu ya mikono yake iliyohifadhiwa, muumbaji hawezi kumaliza uchoraji wake "Kuvuka Bahari ya Shamu". Rafiki yake, mwandishi Rudolph, anatazama kwa wivu kwenye mabomba ya moshi ya paa za nyumba za Parisiani. Ili kujiokoa kutokana na baridi, wavulana huamua kuwasha mahali pa moto na kitu. Chaguo ni kati ya uchoraji na Marcel na tendo la kwanza la kazi ya Rudolph, ambayo anajitolea kwa ajili ya wokovu. Joto linalohitajika linaonekana kwenye chumba.
Kuonekana kwa rafiki wa tatu kunafuatana na mashambulizi ya comic kuhusu udhaifu wa mchezo wa kuigiza wa Rudolph, kwa sababu moto uliteketeza kazi haraka sana. Mwanamuziki anaweka chipsi kitamu kwenye meza: jibini, divai, sigara na kuni. Wenzangu wamepotea ambapo Shonar masikini alipata utajiri kama huo. Mwanadada huyo anasema kwamba alitimiza maagizo ya Mwingereza mmoja - kucheza violin hadi kifo cha parrot anayekasirisha, ambayo alifanya kwa urahisi.
Furaha hiyo inaharibiwa na kuwasili kwa mmiliki wa nyumba - Benoit, ambaye aliamua kukumbusha tena juu ya malimbikizo ya malipo ya kukodisha ghorofa. Kampuni inakaribisha mmiliki kuonja chakula, hivyo kumpendeza. Mazungumzo kuhusu mambo ya upendo hivi karibuni yanalazimisha mmiliki kupumzika na, kwa aibu, kuondoka ghorofa akicheka. Vijana, kwa upande mwingine, hugawanya pesa zinazopatikana kwa usawa na kwenda kwenye cafe yao ya kupenda.
Huko wanakutana na Mimi mrembo, ambaye anawauliza wasaidie kuwasha mshumaa wake. Taa zinazimika na Rudolph na Mimi wanaachwa peke yao kwenye chumba chenye giza. Mazungumzo ya wazi kuhusu mapenzi yanazalisha hisia motomoto mioyoni mwao. Wanatoka chumbani wakiwa tayari wameshikana mikono.
Kufika kwenye soko la Krismasi, kila mtu hununua zawadi kwa ajili yake na wapendwa wao: Schaunard - pembe, Colin - rundo la vitabu, Rudolph - kofia kwa Mimi. Ni Marcel pekee ambaye hatumii pesa, akimtamani mpenzi wake wa zamani Musetta. Kampuni hiyo inakwenda kwenye cafe, ambapo wanakutana na Musetta, akifuatana na mpenzi tajiri Alcindor. Kati ya wapenzi wa zamani, moto wa shauku unawaka tena, na baada ya kuondoka kwa Alcindor kukasirisha, Musetta na Marcel na kampuni yao yote walikimbia mkahawa, wakiacha bili ambazo hazijalipwa kwa mtu aliyeachwa.
Sheria ya II
Asubuhi inakuja na Mimi huja kwa Marcel kwa ushauri. Anakiri upendo wake kwa Rudolph na anashiriki wasiwasi wake kuhusu kutengana kwao karibu. Marcel anaamini kwamba itakuwa muhimu kwao kutengana, kwani wote wawili hawako tayari kwa uhusiano mkubwa. Rudolph anaingia, Mimi anajificha. Rudolph anaeleza sababu ya kweli ya kuachana na Mimi - ugonjwa wake usiotibika. Mimi anashindwa kuzuia kikohozi chake, anajitoa. Lakini kumbukumbu za kuishi pamoja haziacha wanandoa na wanaamua kuahirisha kujitenga hadi chemchemi.
Sheria ya III
Miezi kadhaa hupita. Marcel na rafiki yake Rudolph wako tena peke yao kwenye dari. Wote wawili wanatamani furaha yao ya zamani. Marcel anaangalia picha ya Musetta, na Rudolph anaangalia kofia ya Mimi. Colin na Schaunard wanafika, wakiweka mkate wa kale na sill kwenye meza.
Katikati ya furaha, Musetta anatokea na kusimulia habari za kusikitisha: Mimi anakufa. Akitaka kumuona mpenzi wake kwa mara ya mwisho, Mimi hafiki kwenye dari. Kila mmoja wa waliopo anajaribu kufanya angalau kitu ili kupunguza hatima ya Mimi. Marcel anauza pete zilizokusudiwa kwa Musetta, huku Musetta mwenyewe akifuata mofu yake, akiipitisha kama zawadi kutoka kwa Rudolph. Mimi analala huku tabasamu likiwa usoni mwake. Marcel anasema kwamba daktari anakaribia kufika, lakini msichana anakufa ...
- utendaji wa kwanza Vladislava Shuvalova ambao walipata uzalishaji wa Puccini kuwa wa sherehe bila matumaini.
Kuelekea mwisho wa msimu wa 242, ukumbi wa michezo wa Bolshoi uliwasilisha opera ya Puccini ". Bohemia»Katika kusoma waigizaji wa kimataifa wa wakurugenzi na wasanii. Uzalishaji wa awali wa Bolshoi, wa 1996, ulioongozwa na Federic Mirditta wa Austria na uliofanywa na Slovakia Peter Feranec, umefanya maonyesho zaidi ya 110 (ya mwisho ilifanyika mwaka mmoja kabla ya PREMIERE mpya). Uwepo wa opera katika repertoire ya Bolshoi ni hadithi ya kawaida, kuanzia na utayarishaji wa kwanza wa La Bohème mnamo 1911. Lakini hata viwanja vilivyofanikiwa vinahitaji kusasishwa mara kwa mara. Kwa kweli, iliibuka kuwa uzalishaji uliopita kimsingi hutofautiana kidogo na ule wa sasa, isipokuwa muundo wa seti ya urembo zaidi na ukweli wa kihistoria kwamba mkurugenzi, kondakta na waimbaji katika toleo jipya la La Bohème ni vijana. Kwa sababu ya umri wao, walipaswa kutarajiwa kuwa macho zaidi juu ya nyenzo.
Wakurugenzi wa La Bohème mara nyingi hutafsiri sauti ya hadhira ya bohemia kama mazingira ya hisia za kuonyesha na uchangamfu wa kipumbavu, kana kwamba wanaogopa kupotoka kutoka kwa stereotype. Wakati huo huo, ukumbi wa michezo wa kisasa hutoa usomaji tofauti. Klaus Guth mwaka jana katika Opera ya Kitaifa ya Paris alipindua kwa kiasi kikubwa jumba la sanaa la mfano "La Bohème": kampuni masikini ya kisanii, iliyoendeshwa na maisha yasiyo na utulivu ya karne ya 19 ndani ya chumba cha kulala baridi, ilifungiwa na Guth kwenye kofia ya chombo cha anga. kulima anga za baridi za ulimwengu. Wanaanga wapweke, ama kutokana na hisia iliyoinuliwa ya mwisho unaokaribia, au kutokana na ukosefu wa oksijeni, walitembelewa na maono ya kisanii ya maisha ya zamani au yasiyokuwapo kamwe.
picha: Bolshoi Theatre Press Service
Zamani na siku zijazo ziko mbali sawa na watu wa zama zao, kwa hivyo mawazo ya wanamapokeo kuhusu bohemia ya karne iliyopita yaligeuka kuwa ya kijuujuu kuliko yale ya Guth. Ikiwa ni pamoja na kutokana na udanganyifu kuhusu likizo ya vijana wasio na wasiwasi, wenye rangi nyingi na hisia. Wakati huo huo, hapo awali, katika michoro za picha za bohemia na Balzac na Hugo, kama unavyojua, kulikuwa na ukweli zaidi. Henri Murger, mwandishi wa Scenes kutoka kwa Maisha ya Bohemia, kwa msisitizo juu ya wasifu wake mwenyewe, alielezea njama kuhusu tabaka mpya la jamii ambalo halijasikika hapo awali na halikupatikana mahali pengine popote, ambao uhuru wa ubunifu na uhusiano uliogopwa katika duru nzuri, wakati. wakati huo huo admiring yao. Jirani Mimi, ambaye alipendana na mshairi Rudolph, aliandikwa kutoka kwa bibi yake Murge, kulingana na hadithi, aliyeachwa na yeye kufa kwa ujinga peke yake. Mwandishi wa Librettist Luigi Illica alijulikana kama fronder, alishiriki katika shirika la majarida kali na akapigana kwenye duels, mtangazaji wa pili wa uhuru. Giuseppe Giacosa ilitumika kama kizuizi katika mapigano kati ya asili motomoto za Puccini na Illica.
Roho ya uasi ya watu wa ubunifu ilipunguzwa kwa sheria za mchezo wa aina hiyo, na wachache walithubutu kuifanya opera ya kimapenzi kuwa ya kisasa kwa wakati wote. Bila kuthubutu kuwaleta wahusika wa wahusika karibu na kitu cha kupendeza zaidi na kisicho kamili, wakurugenzi walielekeza juhudi zao za kugusa watazamaji: kwa ucheshi usio na adabu na mapenzi ya kipekee katika kitendo cha kwanza, kanivali isiyo na mwisho katika pili, molasi ya sauti na huzuni kuishia katika mwisho. Jean-Roman Vesperini, mkurugenzi wa jukwaa la La Bohème mpya, ambaye ana tajriba fulani ya utayarishaji wa kuigiza na wa uendeshaji nchini Ufaransa, hajafanya kazi nchini Urusi kwa mara ya kwanza. Alikuwa msaidizi wa Peter Stein katika Aida, aliigiza kwa ustadi sana, na hadithi ya uigizaji ya Berlioz The Condemnation of Faust, iliyoigizwa na Stein katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi miaka miwili iliyopita. Pengine, wakati huu, Vesperini iliendeleza maoni kuhusu umma wa Kirusi na matarajio ya mteja. Amerudia mara kwa mara kazi ya kusisitiza opera ya Puccini kwa mtindo wa muziki wa filamu "", ambayo yenyewe inasikika ya kushangaza kutoka kwa midomo ya mkurugenzi wa opera, ingawa kwa uaminifu.
Madau ya urembo ni ya kufaa sana, ni makosa kiasi gani: nchini Urusi, bado wanapenda kila kitu kinachong'aa na kung'aa na kujifanya kwa uzuri, licha ya ukweli kwamba tangu kutolewa kwa filamu bora zaidi ya Luhrmann "" mwandiko wa Australia ni, ikiwa sio tumaini, basi. hakika imepitwa na wakati. Kwa kuongezea, muundo wa kupendeza unapingana na kiini cha picha ya bohemia - duru za wasanii wasio na pesa na, kwa ujumla, wafanyikazi wa sanaa ya kando kwa ajili ya sanaa, karibu na wahusika wa kupendeza tu na kiwango cha juu cha kiburi katika kuwakilisha uwezo wa kisanii. Ni muhimu zaidi kwamba mtindo wa kizunguzungu wa postmodernist wa Australia unahitaji kutoka kwa wafuasi, kwanza kabisa, hisia isiyofaa ya uhariri wa sauti na ukamilifu katika kuunda maelezo, ambayo kwa njia iliyochaguliwa ya urembo uliodhibitiwa inaweza kugeuka kuwa sio baraka. kwa mkurugenzi, lakini ubao wa miguu.
Kijadi, Bohemia imewekwa katika mapambo matatu: Attic yenye dirisha pana - barabara katika Robo ya Kilatini - D'Anfer Outpost. Scenografia Bruno de Lavener- sehemu kubwa zaidi ya uzalishaji. Attic yake inawakilishwa na muundo wa hadithi tatu, inachukua theluthi moja tu ya hatua, na inatimiza kazi ya nafasi ndogo ambayo ni ngumu, lakini kwa furaha, Bohemians - mshairi, mchoraji, mwanafalsafa na mwanamuziki - huddle. Hatua iliyobaki, kulia na kushoto ya Attic ya sehemu, inafunikwa na pazia. Picha ya paa zilizo na chimney na chimney zinaonyeshwa kwenye pazia. Waimbaji waliingia kwenye hatua ya kwanza, wakiwa kwenye ngazi ya pili ya kabati la vitabu, ambapo meza na jiko maarufu ziko, ambayo matoleo ya kwanza ya wasanii waliohifadhiwa kwenye usiku wa Krismasi yamegeuzwa. Maonyesho ya waimbaji kwa urefu yalitoa mwonekano bora wa kile kilichokuwa kikifanyika kutoka kwa jumba la sanaa na viwango, lakini ilifanya iwe vigumu kwa wasanii kuwasiliana na orchestra. Mikono ya kondakta wa Marekani Evan Rogester sasa na kisha ilipaa juu ya shimo la orchestra. Kwa njia, waimbaji walifika kwenye ghorofa ya tatu ya Attic yao mara moja tu.
picha: Bolshoi Theatre Press Service
Mpito kutoka kwa kitendo cha kwanza hadi cha pili haukuhitaji pause ya kawaida ili kubadilisha mandhari. Muundo wa Attic uligawanyika kwa njia tofauti, ukifunua upana unaotamaniwa wa nafasi ya hatua, ambayo mtazamaji aliweza kuchoka. Furaha ya Mkesha wa Krismasi katika onyesho hilo ilibadilishwa tu na zogo kuu la Robo ya Kilatini: nyongeza hamsini zilimwagika kwenye hatua ya Bolshoi - washereheshaji wa ajabu. Mandhari ya nyuma yalipambwa kwa vipande vya LED vilivyovuka nasibu, na kuzaa takwimu ya kijiometri ya kichekesho, kana kwamba ilirushwa kwa bahati mbaya kutoka nyakati za siku zijazo za "sanaa isiyo ya mfano". Kwa mbali zingeweza kuonekana vile vile vya kinu cha Moulin Rouge.
Mavazi ya ziada na kwaya, yaliyotengenezwa kulingana na muundo wa mavazi ya enzi isiyoeleweka, zaidi ya hayo, ya rangi ya kuchukiza - lilac, kijani kibichi, zambarau, cherry, turquoise, limau - iliibua hisia inayoendelea ya kinyago cha kupita kiasi, au cha watoto. matine. Kuonekana kwa muuzaji wa toy Parpignol katika vazi nyekundu inayowaka (tenor Marat Gali kwenye baiskeli), iliyotiwa siagi na kwaya ya sauti za watoto, na vile vile utendaji wa "mwanamke na mbwa". Musetta ( Damiana Mizzi) alionekana akiongozana na poodle nyeupe, aliyefunzwa kikamilifu, na bila shaka alimpa msanii sehemu ya upendo wa watazamaji. Ya picha za kuthubutu ambazo mtu angetarajia kutoka kwa uzalishaji mdogo (lakini ambazo ni chache kwa ubahili), nakumbuka mlinzi akitupa suruali yake ya jeshi, ambayo chini yake kulikuwa na tutu ya ballet.
Ikiwa kitendo cha pili kiliwasilishwa kwa mtindo wa onyesho la anuwai, ambalo cafe ya Momus ilichorwa kwa umaridadi na upinde uliotengenezwa na taa, ni wazi kukumbusha mwangaza wa eneo la cabaret, basi kitendo cha tatu, kulingana na kanuni ya kushangaza. Tofauti, iliyofanywa na Vesperini, ilitatuliwa kwa njia tofauti. Mandhari ya kituo cha nje cha D'Anfer nje kidogo ya Paris ilijumuisha sehemu tatu zilizo kwenye pembe ya papo hapo - ngazi za kukimbia, uzio wa matawi na ukuta wa matofali. Taa ya mtindo wa kizamani ilitanda kwenye ufunguzi wa ukuta, na kutoka juu, vijito vya mwanga wa ukungu unaotawanyika vilimimina juu ya seti nzima, kama mchoro wa melancholic katika roho ya Wanaovutia.
Utofauti wa kimtindo wa muundo huo uliungwa mkono na sauti za kiume zenye kung'aa kila wakati za waigizaji wa pili wa opera. Tenor Davide Giusti(kwa njia, tayari amefanya sehemu ya Rudolph huko Himmelman-Currentzis) na baritone. Aluda Todua walitumia bila huruma upande wa sauti wa wahusika wao kwa njia ambayo ilikuwa ngumu kuamini katika mchezo wa kuigiza wa mwisho. Kwa mara nyingine tena, ruhusa ilitoka kwa uwanja wa taswira. Katika sehemu ya mwisho ya kifo cha Mimi, muundo wa Attic ulivunjwa, ambayo iliimarisha maana ya kusikitisha ya wakati huo: mashujaa wote walio hai walibaki upande mmoja wa muundo wazi, na kwa upande mwingine, kitanda na Mimi, ambaye alikufa peke yake, ilielea katika umilele.
picha: Bolshoi Theatre Press Service
Kando, kashfa zilisikika kwa orchestra, ambayo haikuweza kuendana na tafsiri ya kihemko wazi. Evan Rogers- kondakta mchanga anayetabasamu kwa rangi nyeusi, ambaye pia alifanya kazi na Peter Stein na aliweza kutengeneza hatua mbili za La Bohèmes. Rogester mwenyewe alikiri kwamba alikuwa akitafuta mlinganisho mzuri wa hisia za jeuri za wahusika, ingawa itakuwa busara zaidi kudhani kuwa orchestra kwa ujasiri ilikuwa na waimbaji walioongozwa na walioongozwa, ikiwa ni pamoja na. Maria mwenye hekima, ambaye aliweka hasira yake yote kwenye karamu ya Mimi na kufurahia bahati mbaya za dhahiri na za kuwaziwa za heroine wake.
Kujibu kwa hali ya sherehe na haiba ya kupendeza isiyoweza kufikiwa, toleo lilisababisha hisia inayotarajiwa kwa hadhira. Tabia ya kitamaduni ya opera kuhusu vagabonds ya kupendeza na warembo wa kula, ambapo janga lililoonyeshwa kidogo huambatana na mwinuko wa mbele, lilipingwa tena. Wimbo huu wa repertoire umefanyika na una uwezekano wa kubaki ndani ya mipaka ya mawazo ya kitamaduni kuhusu "Bohemia" kwa miaka 20 zaidi.
picha: Bolshoi Theatre Press Service
