Tenor ni sauti gani? Sauti za kuimba za kiume na za kike Wachungaji ni nini.

Tessitura inaweza kuwa ya chini, lakini kipande kinaweza kuwa na sauti za juu sana, na kinyume chake - juu, lakini bila sauti kali za juu. Kwa hivyo, dhana ya utaftaji huonyesha sehemu hiyo ya anuwai ambayo sauti inapaswa kushikiliwa wakati wa kuimba kipande fulani. Ikiwa sauti inayofanana na tabia ya sauti ya mkaidi haina msimamo wa teness tessitura, basi mtu anaweza kutilia shaka usahihi wa njia iliyochaguliwa ya malezi ya sauti na anazungumza kwa ukweli kwamba sauti hii labda ni baritone. Tessitura ni kiashiria muhimu katika kutambua aina ya sauti ambayo huamua uwezo wa mwimbaji aliyopewa kwa kuimba sehemu fulani.

Miongoni mwa ishara ambazo husaidia kujua aina ya sauti, pia kuna anatomiki na kisaikolojia. Imejulikana kwa muda mrefu kuwa aina tofauti za sauti zinahusiana na urefu tofauti wa kamba za sauti.

Hakika, uchunguzi kadhaa unaonyesha uwepo wa uhusiano kama huo. Aina ya sauti inavyozidi kuwa juu, mfupi na mwembamba kamba za sauti.

Historia ya suala hilo

Nyuma ya miaka ya 30, Dumont aliangazia ukweli kwamba aina ya sauti inahusiana na msisimko wa neva ya larynx. Kuhusiana na kazi zilizojitolea kwa uchunguzi wa kina wa shughuli za vifaa vya neva vya larynx, iliyozalishwa haswa na waandishi wa Ufaransa, msisimko wa neva (mara kwa mara, mara kwa mara) ujasiri wa larynx ulipimwa kwa waimbaji zaidi ya 150 wa kitaalam. Masomo haya, yaliyotengenezwa na R. Yusson na K. Cheney mnamo 1953-1955, yalionyesha kuwa kila aina ya sauti ina tabia ya kufurahisha ya ujasiri wa kawaida. Masomo haya, ambayo yalithibitisha nadharia ya neurochronaxic ya kazi ya kamba za sauti, hutoa uainishaji mpya wa asili wa sauti kwa msingi wa msisimko wa ujasiri wa mara kwa mara, inayoitwa chronaxia, iliyopimwa kwa kutumia kifaa maalum - chronaximeter.

Katika fiziolojia, chronaxy inaeleweka kama wakati wa chini unachukua kwa mkondo wa umeme wa nguvu fulani kusababisha usumbufu wa misuli. Mfupi wakati huu, zaidi, kwa hivyo, uchangamfu zaidi. Chronaxia ya ujasiri wa mara kwa mara hupimwa kwa milliseconds (elfu ya sekunde) kwa kuweka elektroni kwenye ngozi ya shingo katika eneo la misuli ya sternocleidomastoid. Chronaxia ya ujasiri au misuli ni ubora wa kiumbe wa kiumbe hiki na kwa hivyo ni sawa, hubadilika tu kama matokeo ya uchovu. Mbinu ya kawaida ya chronaximetry ya ujasiri ni ya hila sana, inahitaji ustadi mwingi na bado haijaenea katika nchi yetu. Hapo chini tunawasilisha data juu ya chronaxy, tabia ya aina tofauti za sauti, zilizochukuliwa kutoka kwa kazi ya R. Yusson "Sauti ya Kuimba".

Mchele. 90. Kufanya chronaximetry katika maabara ya Taasisi ya Ufundishaji wa Muziki. Gnesini.

Katika data hizi, umakini unavutiwa na ukweli kwamba jedwali la chronaxia linajumuisha sauti kadhaa za kati, na pia inaonyesha kwamba aina hiyo ya sauti inaweza kuwa na miongo kadhaa ya karibu. Mtazamo huu mpya kabisa wa asili ya aina fulani ya sauti, hata hivyo, haiondoi swali la umuhimu wa urefu na unene wa kamba za sauti katika kuunda aina ya sauti, kama mwandishi wa utafiti na muundaji wa nadharia ya neuro-chronaxic ya simu R. Jusson anajaribu kufanya. Chronaxy yenyewe inaonyesha tu uwezo wa vifaa vya sauti vya kuchukua sauti za sauti moja au nyingine, lakini sio ubora wa timbre yake. Wakati huo huo, tunajua kuwa kuchorea timbre katika kuamua aina ya sauti sio muhimu kuliko anuwai. Kwa hivyo, nronaxy ya ujasiri wa mara kwa mara inaweza kupendekeza tu mipaka ya asili zaidi kwa sauti iliyopewa na kwa hivyo inapendekeza, ikiwa kuna shaka, ni aina gani ya sauti ambayo mwimbaji anapaswa kutumia. Walakini, kama ishara zingine, haiwezi kufanya utambuzi dhahiri wa aina ya sauti.

Ikumbukwe pia kwamba kamba za sauti zinaweza kupangwa tofauti katika kazi na kwa hivyo kutumika kutengeneza miti tofauti. Hii inathibitishwa wazi na visa vya kubadilisha aina ya sauti kati ya waimbaji wa kitaalam. Kamba sawa za sauti zinaweza kutumika kwa kuimba na aina tofauti za sauti, kulingana na mabadiliko yao. Walakini, urefu wao wa kawaida, na kwa mtazamo wa uzoefu wa fonimu, na wazo la takriban unene wa kamba za sauti, zinaweza kuongozwa kuhusiana na aina ya sauti. Mwanasayansi wa ndani E. N. Malyutin, ambaye kwanza aligusia umbo na saizi ya chumba cha palatine kwa waimbaji, alijaribu kuunganisha muundo wake na aina ya sauti. Hasa, alisema kuwa sauti za juu zina vaa ya kina na ya mwinuko, na sauti za chini zina chumba cha umbo la kikombe, nk. Walakini, uchunguzi zaidi wa waandishi wengine (IL Yamshtekin, LB Dmitriev) hawakupata uhusiano kama huo na kuonyesha kuwa umbo la chumba cha palatine haliamua aina ya sauti, lakini inahusiana na urahisi wa vifaa vya sauti vya mtu aliyepewa kuimba simu.

Hakuna shaka kwamba katiba ya neuro-endocrine, pamoja na muundo wa jumla wa mwili, muundo wake wa anatomiki, hufanya iwezekane kuhukumu aina ya sauti kwa kiwango fulani. Katika visa vingine, hata mwimbaji anapokwenda jukwaani, mtu anaweza kuhukumu aina ya sauti yake bila shaka. Kwa hivyo, kuna, kwa mfano, maneno kama "tenor" au "bass" kuonekana. Walakini, unganisho kati ya aina ya sauti na sifa za kikatiba za mwili haziwezi kuzingatiwa kama eneo lililokuzwa la maarifa na haliwezi kutegemewa wakati wa kuamua aina ya sauti. Lakini hapa, pia, nyongeza fulani inaweza kuongezwa kwa jumla ya vipengee.

KUFUNGA NYUMBA, KICHWA NA KINYWA KWENYE Kalamu

Kuanza kufanya mazoezi ya kuimba na mwanafunzi mpya, unapaswa kuzingatia mara moja vidokezo vya nje: usanidi wa mwili, kichwa, mdomo.

Ufungaji wa mwili kwa kuimba umeandikwa katika kazi nyingi za kimfumo juu ya sanaa ya sauti. Katika shule zingine, hatua hii inapewa umuhimu mkubwa, kwa zingine imetajwa kupita. Waalimu wengi wanaona ni muhimu katika kuimba kupumzika vizuri kwenye yoga zote mbili, kunyoosha safu ya mgongo na kusogeza kifua mbele. Kwa hivyo, kwa mfano, wengine husisitiza kwa usanikishaji kama huu kusuka mikono nyuma na, kuipindisha, kunyoosha mabega, wakati unasukuma kifua mbele, na mkao kama huo unachukuliwa kuwa sahihi kwa kuimba. Wengine wanapendekeza nafasi ya bure ya mwili bila kuiweka katika nafasi yoyote. Wengine wanasema kwamba kwa kuwa mwimbaji lazima ahame na kuimba akiwa amesimama, ameketi na amelala, hakuna maana ya kufundisha mwanafunzi kwa mkao fulani, mara moja na kwa wote, na kumpa uhuru kamili kwa maana hii. Kinyume kabisa cha maoni haya inaweza kuzingatiwa maoni ya Rutz, ambaye anaamini kuwa ni mkao ambao huamua tabia na usahihi wa sauti, kwamba mwili wa mwimbaji una jukumu sawa na mwili wa ala ya muziki. Kwa hivyo, katika kitabu chake, pose inapewa moja ya maeneo muhimu zaidi.

Kwa kuzingatia swali la msimamo wa kopasi katika kuimba, mtu anapaswa, kwanza kabisa, kutambua kwamba msimamo huu hauwezi kuchukua jukumu kubwa katika malezi ya sauti. Kwa hivyo, maoni ya Rutz kwamba mwili hucheza jukumu sawa na ile ya mwili wa ala ya muziki hauwezekani kabisa. Ulinganisho huu una tabia ya nje tu, na, kama tunakumbuka kutoka kwenye sura ya muundo wa sauti ya sauti, haina msingi wowote. Mtu hawezi lakini kukubaliana na maoni kwamba mwimbaji anapaswa kuimba vizuri na kwa usahihi katika nafasi yoyote ya mwili, kulingana na hali ya hatua iliyopendekezwa kwake. Walakini, tunaweza kuhitimisha kutoka kwa hii kwamba wakati wa kufundisha kuimba, msimamo wa mwili haupaswi kuzingatiwa sana? Kwa kweli sivyo.

Swali la kuweka mwili katika kuimba linapaswa kuzingatiwa kutoka pande mbili - kutoka kwa maoni ya urembo na kutoka kwa maoni ya ushawishi wa mkao kwenye malezi ya sauti.

Mkao wa mwimbaji wakati wa kuimba ni moja ya wakati muhimu zaidi wa tabia ya mwimbaji kwenye hatua. Jinsi ya kuingia kwenye hatua, jinsi ya kusimama kwenye chombo, jinsi ya kushikilia wakati wa onyesho - yote haya ni muhimu sana kwa uimbaji wa kitaalam. Ukuzaji wa ustadi wa tabia kwenye hatua ni moja ya majukumu ya mwalimu wa darasa la kuimba peke yake, na kwa hivyo mwalimu anapaswa kuzingatia hii kutoka hatua za kwanza kabisa za somo. Mwimbaji lazima ajizoee mara moja kwa picha ya asili, ya kupumzika, nzuri kwenye chombo, bila vifungo vyovyote ndani na hata zaidi bila mikono iliyokunjwa kwa mikono au ngumi zilizokunjwa, ambayo ni, bila harakati hizo zote zisizo za lazima, zinazoandamana ambazo zinasumbua umakini na kukiuka maelewano ambayo msikilizaji kila wakati anataka kuona msanii amesimama kwenye uwanja. Mwimbaji, ambaye anajua kusimama vizuri kwenye uwanja, tayari amefanya mengi kwa kufanikiwa kwa onyesho lake. Tabia ya msimamo wa mwili wa asili, mikono ya bure, na mgongo ulionyooka unapaswa kulelewa kutoka hatua za kwanza za mafunzo. Mwalimu analazimika kutoruhusu harakati zozote zisizohitajika, mikazo inayoambatana, mkao wa makusudi. Ikiwa wanaruhusiwa mwanzoni mwa kazi, basi haraka huchukua mizizi na vita dhidi yao katika siku zijazo itakuwa ngumu sana. Kwa hivyo, upande wa urembo wa suala hili, kutoka hatua za kwanza kabisa, inahitaji umakini mkubwa kutoka kwa mwimbaji na mwalimu.

Walakini, kwa upande mwingine, kutoka kwa maoni ya athari ya usanidi wa mwili kwa simu, suala hili pia ni muhimu sana. Kwa kweli, mtu haipaswi kufikiria kuwa msimamo wa mwili huamua asili ya malezi ya sauti, hata hivyo, mkao ambao vyombo vya habari vya tumbo vimepanuliwa na kifua kiko katika hali ya bure, iliyofunguliwa inaweza kuzingatiwa kuwa bora kwa kufanya kazi kwenye sauti ya kuimba. Kila mtu anajua kuwa ni ngumu zaidi kuimba ukiwa umekaa kuliko kusimama, na kwamba wakati waimbaji wamekaa kwenye opera, wao hushusha goti moja kutoka kwenye kiti au kujaribu kuimba wakiwa wamenyoosha, wamekaa. Hii imedhamiriwa na ukweli kwamba katika nafasi ya kukaa, vyombo vya habari vya tumbo vimetuliwa kwa sababu ya mabadiliko katika msimamo wa pelvis. Kwa kuteremsha miguu yao au kunyoosha, kuketi kwenye kiti, waimbaji huinua mikono yao, na vyombo vya habari vya tumbo hupata hali nzuri kwa kazi yao ya kupumua. Kifua kilichopanuliwa huunda fursa nzuri zaidi kwa diaphragm kufanya kazi, kwa sauti nzuri ya misuli ya kupumua. Zaidi juu ya hii katika sura ya kupumua.

Lakini hii sio inayotufanya tuzingatie sana mkao wa mwanafunzi wakati wa kuimba. Kama unavyojua, hali ya mwili iliyo huru lakini inayofanya kazi, ambayo hutangazwa na shule nyingi (mwili ulionyooka, msisitizo mzuri kwa mguu mmoja au miguu yote miwili, mabega yaliyowekwa kwa kiwango kimoja au kingine, mikono ya bure), huimarisha misuli yetu kutekeleza kazi ya simu. Kuvutia mkao, kwa usanidi wa mwili, hutengeneza misuli inayofaa, ambayo ni muhimu kwa kufanikisha utekelezaji wa kazi ngumu kama ile ya kuimba. Ni muhimu haswa wakati wa mafunzo, wakati ambapo ufundi wa kuimba unatengenezwa. Ikiwa misuli iko huru, mkao ni wavivu, hautumii - ni ngumu kuhesabu ukuaji wa haraka wa ustadi muhimu. Lazima tukumbuke kila wakati kuwa mkusanyiko wa misuli, kwa asili, ni mkusanyiko wa neva, kwamba uhamasishaji wa misuli wakati huo huo huimarisha mfumo wa neva. Na tunajua kuwa ni katika mfumo wa neva kwamba fikira hizo zimewekwa, ustadi huo ambao tunataka kukuza kwa mwanafunzi.

Baada ya yote, mwanariadha yeyote - kwa mfano, mtaalamu wa mazoezi ya viungo, mnyanyasaji, kama vile mwigizaji wa sarakasi kwenye uwanja, hajawahi kuanza mazoezi, hakaribii vifaa bila kuweka "umakini", bila kuikaribia kwa hatua ya mazoezi. Nyakati hizi za utengenezaji zina jukumu muhimu katika utendaji mzuri wa kazi inayofuata. Nidhamu ya misuli - kuadibu ubongo wetu, kunoa umakini wetu, huongeza sauti ya mfumo wa neva, huunda hali ya utayari wa kufanya shughuli, sawa na hali ya kuanza kwa wanariadha. Haupaswi kuruhusu mwanzo wa kuimba bila maandalizi ya awali. Inapaswa kwenda kwenye mstari wa kuzingatia umakini kwenye yaliyomo, kwenye muziki, na kwa nje, kwa uhamasishaji wa mwili wa neva.

Kwa hivyo, sababu kuu kwa nini umakini wa usanikishaji wa mkusanyiko katika uimbaji unahitajika inatajwa haswa na athari yake ya jumla ya kuhamasisha na upande wa urembo wa suala hilo. Ushawishi wa mkao moja kwa moja kwenye kazi ya misuli ya kupumua ni, labda, ya umuhimu mdogo.

Msimamo wa kichwa pia ni muhimu kwa maoni ya urembo na kutoka kwa maoni ya ushawishi wake juu ya malezi ya sauti. Katika msanii, muonekano wote unapaswa kuwa sawa. Mwimbaji anayeinua kichwa chake juu, au akiishusha kwa kifua chake, na mbaya zaidi - akielekeza upande mmoja, hufanya hisia zisizofurahi. Kichwa kinapaswa kuangalia moja kwa moja kwa watazamaji na kugeuka, kusonga kulingana na kazi ya kufanya. Msimamo wake katika hali ya chini au ya juu, hata inapoamuliwa na sauti inayodhaniwa kuwa bora ya kuimba au urahisi wa kuimba, huumiza jicho kila wakati na haiwezi kuhesabiwa haki kutoka kwa mtazamo wa fiziolojia ya kuimba. Kiwango chenye nguvu cha mwinuko wa kichwa kila wakati husababisha mvutano katika misuli ya anterior ya shingo na hupunguza larynx, ambayo haiwezi kuathiri sauti. Kinyume chake, kichwa cha chini sana kilichopitia harakati za kutamka kwa taya ya chini pia huingilia utengenezaji wa sauti ya bure, kwani inaathiri msimamo wa larynx. Kutupwa nyuma sana au kupunguzwa sana kichwa - kama sheria - matokeo ya tabia mbaya, isiyosahihishwa kwa wakati na mwalimu. Mwalimu anaweza tu kuiruhusu kuipandisha kidogo au kuipunguza, ambayo hali nzuri ya kuimba inaweza kukuza katika vifaa vya sauti. Kugeuza kichwa baadaye hakuwezi kuhesabiwa haki kwa njia yoyote - hii ni tabia mbaya tu ambayo lazima ipigane nayo mara tu inapoanza kujidhihirisha.

Moja ya vidokezo vya nje ambavyo unapaswa kuzingatia ni misuli ya uso, utulivu wake, kuimba kwa utulivu. Uso unapaswa kuwa huru kutoka kwa grimaces na chini ya jukumu la jumla - kuelezea yaliyomo kwenye kazi. Toti dal Monte anasema kuwa uso wa bure, mdomo huru, kidevu laini ni hali muhimu kwa uundaji sahihi wa sauti, kwamba msimamo wowote wa kinywa ni kosa kubwa. Tabasamu la lazima, kwa maoni ya walimu wengine wanaodhaniwa ni muhimu kwa uimbaji sahihi, kwa kweli sio lazima kwa kila mtu. Inaweza kutumika wakati wa madarasa - kama mbinu muhimu, ambayo tulizungumzia juu ya sehemu ya kazi ya vifaa vya kuelezea katika kuimba. Mazoezi ya uimbaji yanaonyesha wazi kuwa utengenezaji bora wa sauti unawezekana bila tabasamu yoyote, kwamba waimbaji wengi, haswa wale wanaotumia timbre nyeusi kuimba, wanaimba sauti zote kwenye midomo yao iliyonyoshwa, wakipuuza kabisa tabasamu.

Katika mchakato wa mafunzo, tabasamu ni muhimu kama sababu, bila kujali mapenzi ya mwimbaji, akiigiza hali ya mwili kwa njia ya kupendeza. Kama vile hisia ya furaha na raha huibua tabasamu, kung'aa machoni, kwa hivyo tabasamu usoni na machoni humfanya mwanafunzi ahisi shangwe ya furaha ambayo ni muhimu sana kwa kufaulu kwa somo. KS Stanislavsky aliweka msingi wa njia yake ya vitendo vya mwili juu ya ushawishi huu wa nyuma wa ustadi wa magari (kazi ya misuli) kwenye psyche. Sio bahati mbaya kwamba walimu wa zamani wa Italia walidai, wakati wa kuimba, kutabasamu na kufanya "macho laini" mbele yake. Vitendo hivi vyote, kulingana na sheria ya kutafakari, husababisha hali ya ndani ya shangwe na, kama nidhamu ya misuli, - utayari wa neva kumaliza kazi hiyo. Ni muhimu sana kuzitumia kwa kufanya mazoezi ya sauti. Walakini, wakati huu wa nje, ambao ni muhimu sana kutoka kwa mtazamo wa kufaulu kwa somo, unaweza kuchukua jukumu hasi ikiwa watakuwa "kazini", lazima katika hali zote za kuimba. Mtu lazima awe na uwezo wa kumchukua mwanafunzi kutoka kwao kwa wakati, akitumia pande zao zote nzuri, vinginevyo mwimbaji kwenye jukwaa hatasikia kuwa uhuru muhimu wa misuli ya mwili wake, muhimu sana ili kuelezea kwa sura ya uso na harakati anaimba kuhusu.

Ni muhimu kutekeleza haya maeneo yote ya kuweka kutoka kwa masomo ya kwanza kabisa. Ni muhimu kumfanya mwanafunzi azitimize. Mwimbaji hushughulikia kwa urahisi kazi hizi kwa sababu zinafanywa kabla ya sauti kuanza, wakati umakini bado ni bure kutoka kwa kazi za sauti. Ukweli ni kwamba mwalimu hufuata bila kuchoka na kumkumbusha mwimbaji wao.

Upendeleo wa sauti, sauti sio lazima iwe na nguvu kuliko sauti, badala yake ina sauti ngumu, sauti ngumu (kawaida), kuna chuma zaidi kwa sauti, mwimbaji aliye na sauti kama hiyo anaweza kumudu kuimba kwa sauti na kwa sauti. sehemu. Wakati mwingine hufanyika kwamba wamiliki wa sauti kama hiyo hawana sauti nzuri sana au sauti kubwa, basi hujitokeza katika kitengo maalum cha "tabia ya tabia", kawaida huimba pembeni, lakini wakati mwingine pia tabia, iliyo na talanta kubwa njia yao kwa majukumu ya kwanza na hata kuwa waimbaji wa ulimwengu.

Mario Lanza, mmiliki wa sauti nzuri, ya jua, asili nzuri, kila wakati aliimba vizuri sana, hata kabla ya kuanza kusoma, lakini baada ya masomo na Rosati alikua karibu sana na ufundi mzuri. Ikiwa tu alikuwa chini ya uvivu na alifanya kazi zaidi juu yake mwenyewe ..

"Marta Marta ulijificha wapi" "Marta" Friedrich Von Flotov.
Sehemu ya Lionel, iliyoundwa iliyoundwa zaidi kwa sauti ya sauti, iliyofanywa na Lanz inasikika vizuri, tabia ya nguvu ya ngoma na upole wa tenor.

Kifo cha Othello "Othello" Verdi.
Sehemu ya Othello iliandikwa na Verdi, kwa kutegemea uwezo wa sauti ya mwigizaji wa ajabu Francesco Tamagno, mwimbaji ambaye alilazimika kujifunga kifuani kabla ya kwenda jukwaani ili, la hasha, asiimbe kwa nguvu kamili ya sauti yake . Kutoka kwa sauti ya Tamanyo, watu wangeweza kupoteza fahamu, alikuwa na nguvu sana (ingawa hapa, kwa maoni yangu, tabia zingine za sauti pia zilikuwa na lawama, kwa mfano, hata wakati wa kusikiliza rekodi za Tamagno mwenye umri wa miaka mia, kichwa changu huanza kuumiza).
Lanza anashughulika vizuri na sehemu hii, kwa hii haitaji kuimba kwa nguvu kamili au kubadilisha sauti ya sauti yake.

Placido Domingo, wimbo wa kupendeza na wa kushangaza, na ikiwa utaangalia ukweli machoni, tabia zaidi, sauti ya sauti yake sio tajiri, ingawa inasikika kuwa nzuri, nzuri, lakini hii ndio sifa ya Domingo kama msanii, mwanamuziki , mwimbaji, lakini kwa asili alikuwa na bahati chini ya Lanza au Bjerlingu.

"Marta Machi, ulijificha wapi" "Martha"
Domingo ndani yake sio ya sauti sana kuliko Lanza, lakini hapa sababu ni chini ya tebre nzuri, kulingana na upole wa uwasilishaji wa sauti, anaimba hata bora kuliko Mario Lanza, kwa sababu tu, tofauti na Lanza, yeye si mvivu na anajua jinsi kufanya kazi juu ya ubora wa utendaji.

Kifo cha Othello.
Hapa Domingo ni mzuri sana, nguvu, chuma, ambapo maneno yanahitajika, tofauti na Martha, haionekani kabisa hapa kwamba sauti haina utajiri wa sifa za timbre.

Giacomo Lauri-Volpi: kuna vitu vingi visivyoeleweka na sauti ya mwimbaji, lakini mimi huwa na sifa ya sauti za kuigiza, ingawa yeye mwenyewe alijiona kama mshtuko mkubwa. Juu, Volpi alikuwa na octave Fa ya pili, ambayo ni tabia ya noti nyepesi. , ambao badala yake hucheka tu maandishi haya.

A te, o cara "Puritani" Bellini.
Bellini aliandika Wapuriti, kwa kutegemea Giovanni Rubbini, mhusika wa kwanza katika historia kuchukua C juu kwa sauti yake, na sio kwa falsetto, kulingana na kumbukumbu za watu wa wakati wake, Rubbini alikuwa na sauti tajiri sana na anuwai ya sauti, aliweza kuimba kwa upole na ujaze sauti yake kwa chuma, hiyo ina uwezekano mkubwa kuwa yeye mwenyewe pia alikuwa mwigizaji wa kuigiza, ambayo, pamoja na mbinu ya wakati huo (waimbaji wakati huo wangeweza kuimba hadi mizani kumi na mbili ya octave kwa pumzi moja , na wengine walifanya mapambo kwenye kila noti), sasa imepotea, iliunda athari ya kutumbuiza ambayo labda hatukuweza kufikiria. Volpi anaimba aria kutoka kwa Wapuriti, kwa upole, kwa sauti, tu juu Je! Anaruhusu mwenyewe kuongeza chuma kwa sauti yake.

Kifo cha Othello. Lauri Volpi aliandaa sehemu ya Othello mwishoni mwa taaluma yake, sauti yake haikusikika tena kama ilivyokuwa wakati wa ujana wake, lakini bado akaenda kwa uhuru juu. Katika utendaji huu, sauti laini ya Lauri-Volpi na utabiri mzuri uliowekwa na maumbile (na maestro Antonio Catogni) ndani ya sauti yake imeunganishwa vyema. Nitaongeza kuwa licha ya upole unaonekana, Lauri Volpi alikuwa na sauti kali sana, yenye uwezo wa kuzuia kabisa ikiwa ni lazima.

Mwishowe, dondoo kadhaa kutoka kwa Huguenots wa Meyerbeer.
Kwenye rekodi hii, Lauri-Volpi katika kilele anachukua Re ya juu, huichukua kwa uhuru kabisa, kwa sauti kamili, na kwa sekunde thelathini kabla ya hapo, anaimba C ya juu kwa sauti nyepesi kwenye piano, wakati unaweza kusikia hiyo hii ni sauti, sio uwongo.

• Altino, taa nyepesi na nguvu ya wimbo
• Nyimbo za kushangaza na za kushangaza
• Tabia ya tabia
• Baritone ya kisayansi na ya kushangaza

Tenor

Kati ya wapangaji, kulingana na uainishaji uliopewa, ni kawaida kutofautisha: altino, taa nyepesi, sauti kali, sauti-ya kushangaza, ya kupendeza na ya tabia.

Masafa ya sauti: kutoka kabla octave ndogo kwa kabla octave ya pili. Tenino altino - kabla octave ndogo - mi octave ya pili. Wapangaji wa kuigiza - kutoka la kubwa kabla octave ya pili. Sauti ambazo safu na timbre ziliwaruhusu kufanya sehemu zote za tenor na baritone (kwa mfano, E. Caruso) ni nadra sana.

Altino ( LAKINI), taa nyepesi ( LL na sauti kali ( sawa tenor

Katika aina mbili za kwanza za sauti, sehemu ya chini ya sauti inasikika tu kwenye piano, sehemu ya juu ni nyepesi. Sauti hizi hufanya vifungu vya rangi na mapambo kwa urahisi. Nyimbo ya sauti ina jina lingine - di grazia ("di gracia", yenye neema). Uwezo wa sauti hizi ni sawa na zile za aina sawa za sauti za kike. Mara nyingi, wachungaji wa altino na taa nyepesi hupewa majukumu ya wapenzi wa shujaa, lakini pia hufanya sehemu za wazee.

Rekodi ya Opera:

• Berendey - Rimsky-Korsakov "Snow Maiden" ( LAKINI);
• Mnajimu - Rimsky-Korsakov "Hadithi ya Cockerel ya Dhahabu" (tu LAKINI);
• Pumbavu Mtakatifu - Mussorgsky "Khovanshchina" ( LAKINI);
• Lensky - Tchaikovsky "Eugene Onegin" ( LL);
• Bayan - Glinka "Ruslan na Lyudmila" ( LL na LAKINI);
• Faust - Gounod "Faust" ( LL);
• Romeo - Gounod "Romeo na Juliet" ( LL);
• Duke - Verdi "Rigoletto" ( LL);
• Mgeni wa India - Rimsky-Korsakov "Sadko" (anaweza kuimba LAKINI na LL);
• Levko - Rimsky-Korsakov "Mei Usiku" ( LL);
• Almaviva - Rossini "Kinyozi wa Seville" ( LAKINI na LL);
• Lohengrin - Wagner "Lohengrin" ( sawa);
• Werther - Massenet "Werther" ( sawa);
• Rudolph - Puccini "La Boheme" ( LL).

Wamiliki wa sauti kama hizo: Ivan Kozlovsky ( LAKINI), Sergey Lemeshev ( LL), Leonid Sobinov ( sawa), Yuri Marusin ( LL, Alfredo Kraus (L), Andrey Dunaev ( LL), Mikhail Urusov ( sawa, Ahmed Agadi ( sawa), Alibek Dnishev ( LL).

Maigizo ya sauti ( LD) na ya kushangaza ( D tenor

Tenor ya kushangaza ina jina lingine - di forza ("di forza", kali), ambayo huamua nafasi yake katika ubunifu wa kuigiza. Sehemu za kishujaa ziliandikwa kwake, zinahitaji nguvu ya sauti na rangi mkali ya timbre katika anuwai yote ya sauti. Mkusanyiko wa tenor ya kuigiza ya sauti ni karibu sawa na ile ya tamthiliya kubwa.

Hawa ni wahusika hodari, haiba safi, wenye uwezo wa vitendo vya kishujaa, ambao wanakabiliwa na majaribu makubwa ya maisha.

Rekta ya kuigiza ya tenor ya kushangaza:

• Sadko - Rimsky-Korsakov "Sadko";
• Siegfried - Wagner "Siegfried";
• Othello - Verdi "Othello".

• Radames - Verdi "Aida";
• Sobinin - Glinka "Ivan Susanin";
• Lykov - Rimsky-Korsakov "Bibi arusi wa Tsar";
• Calaf - Puccini "Turandot";
• Cavaradossi - Puccini "Tosca".

Wasanii: Enrico Caruso ( D), Mario Lanza ( D), Nikolai Figner ( D), Mario Del Monaco ( D), Vladimir Atlantov ( D), Vladislav Piavko ( D, Placido Domingo ( D), Jose Carreras ( LD).

Tabia ya tabia

Aina hii ya tenor inajulikana na rangi maalum ya timbre na, kama sheria, ina majukumu ya kusaidia. Anaweza kuwa hana upeo kamili, lakini katika sehemu ndogo ya masafa, sauti yake inapaswa kuwa ya kuelezea na kubadilika haswa katika picha ya ujinga, kubembeleza, kunong'ona kwa kunong'ona.

Rekodi ya Opera:

• Shuisky - Mussorgsky "Boris Godunov";
• Triquet - Tchaikovsky "Eugene Onegin";
• Misail - Mussorgsky "Boris Godunov";
• Sopel - Rimsky-Korsakov "Sadko";
• Eroshka - Borodin "Mkuu Igor";
• Bomeliy - Rimsky-Korsakov "Bibi arusi wa Tsar";
• Ovlur - Borodin "Mkuu Igor";
• Podyachiy - Mussorgsky "Khovanshchina".

Nyimbo ( LB) na ya kushangaza ( DB baritoni

Aina hizi za sauti zinachanganya sauti yenye nguvu na laini, ya kufunika sauti ya joto. Masafa - kutoka la octave kubwa juu la octave ya kwanza. Vidokezo vya chini vya baritone kubwa huonekana juicy zaidi kuliko ile ya sauti. Katika sehemu hii, baritone kubwa inasikika kwa ujasiri kwenye fort. Sauti hii inasikika zaidi kutoka si octave ndogo kwa F kwanza. Katika sehemu kadhaa za baritone, sauti ya falsetto inaruhusiwa, kama rangi maalum, kwa mfano, katika cavatina ya Figaro. Baritone ya sauti imekabidhiwa majukumu ya wapenzi wa mashujaa ambao hawafanyi kama mapenzi ya akili, lakini kwa kufikiria na kwa busara.

Rekodi ya Opera:

• Germont - Verdi "La Traviata" ( LB);
• Don Juan - Mozart "Don Juan" ( LB);
• Mgeni wa Vedenets - Rimsky-Korsakov "Sadko" ( LB);
• Onegin - Tchaikovsky "Eugene Onegin" ( LB);
• Yeletsky - Tchaikovsky "Malkia wa Spades" ( LB);
• Robert - Tchaikovsky "Iolanta".

Wasanii: Mattia Battistini, Titto Gobbi, Pavel Lisitsian, Dmitry Gnatyuk, Yuri Gulyaev, Yuri Mazurok, Dietrich Fischer Dieskau, Alexander Voroshilo, Dmitry Hvorostovsky.

Baritone ya kuigiza inajumuisha picha za mashujaa wenye nguvu, mara nyingi wenye ujanja na wenye ukatili. Kumbuka kuwa sehemu hizi pia zilifanywa na bass-baritones (kwa mfano, sehemu za Figaro, Ruslan).

Rekodi ya Opera:

• Figaro - Mozart "Ndoa ya Figaro";
• Rigoletto - Verdi "Rigoletto";
• Iago - Verdi "Othello";
• Mizgir - Rimsky-Korsakov "Msichana wa theluji";
• Aleko - Rachmaninov "Aleko";
• Igor - Borodin "Mkuu Igor";
• Scarpia - Puccini "Tosca";
• Ruslan - Glinka "Ruslan na Lyudmila";
• Hesabu ya Luna - Verdi "Troubadour".

Wasanii: Sergei Leiferkus, Titta Ruffo.

Bass Baritone, Kituo cha Bass, Bass Profundo, Bass Buffo

Bass ya juu ina maandishi ya sauti - kabla octave ya kwanza, kufanya kazi katikati - B gorofa octave kubwa - re octave ya kwanza.

Nguvu ya sauti ya bass kuu, kueneza kwa noti za chini huongezeka ikilinganishwa na bass-baritone; Kumbuka kabla octave ya kwanza inasikika kuwa na nguvu kuliko bass ya juu. Katika sehemu za aina hii ya bass, katikati na sehemu za chini za anuwai hutumiwa kikamilifu. Kufanya kazi katikati - chumvi la octave kubwa - hadi octave ya kwanza.

Bass ya Profundo ni nadra sana, kwa hivyo sehemu zake mara nyingi hupewa kituo cha katikati. Maelezo ya chini ya bass-profundo - la kaunta octave. Wamiliki wa sauti kama hiyo: P. Robson, M. Mikhailov, Y. Vishnevoy.

Kumbuka sauti ya nadra zaidi - bass octavist, maelezo ya chini ambayo yanasikika kuwa yenye nguvu na kamili - maharagwe kaunta octave. Uwezo kama huo unamilikiwa, kwa mfano, na mwimbaji wa kisasa Yuri Vishnevoy. Aina hii ya sauti sio kitu zaidi ya profass bass na anuwai pana na noti zenye nguvu zaidi.

Bass-buffo hufanya sehemu kuu na sehemu za mpango unaounga mkono, sehemu za vichekesho na sehemu za watu wazee. Aina hii ya sauti inaonyesha wazi uwezo wa kutenda katika sehemu fulani ya anuwai, lakini wanaweza kuwa hawana uzuri wa timbre, mbinu ya kipekee.

Rekodi ya opera ya bass-baritone:

• Basilio - Rossini "Kinyozi wa Seville";
• Mephistopheles - Gounod "Faust";
• Nilakanta - Delib "Lakme";
• Susanin - Glinka "Ivan Susanin";
• Vladimir Galitsky - Borodin "Mkuu Igor".

Watendaji: F. Chaliapin, E. Nesterenko, P. Burchuladze, V. Baikov, P. Tolstenko, V. Lynkovsky.

Rekodi ya opera ya bass ya kati:

• Konchak - Borodin "Prince Igor";
• Farlaf - Glinka "Ruslan na Lyudmila";
• Mgeni wa Varangian - Rimsky-Korsakov "Sadko";
• Sobakin - Rimsky-Korsakov "Bibi-arusi wa Tsar";
• Gremin - Tchaikovsky "Eugene Onegin";
• Rene - Tchaikovsky "Iolanta".

Wasanii: Maxim Mikhailov, Mark Reisen, Leonid Boldin.

Risasi ya opera ya bass tabia:

• Bartolo - Rossini "Kinyozi wa Seville";
• Skula - Borodin "Prince Igor";
• Duda - Rimsky-Korsakov "Sadko";
• Zuniga - Bizet "Carmen".

Nina hakika kuwa sitakosea ikiwa nitaanza kudai kwamba sauti ya kiume ya kiume ndio kitu cha hamu ya umati wa vijana ambao wanaota kazi ya sauti. Ninaamini kuwa hii ni ushawishi wa mitindo, ambayo hufanya moja kwa moja, kupitia watunzi ambao huandika vifaa vya kisasa vya sauti haswa kwa sauti ya juu ya kiume.

"Jinsi ya kutengeneza sauti ya tenor?"- hata swali ambalo mtu yeyote ambaye anajua zaidi au ukweli mdogo wa sauti atazingatia tu ujinga anaweza kupatikana kwenye mtandao, na kwa njia moja au nyingine kwenye wavuti hii chini ya kichwa "Je! umeuliza? Najibu ... ".

Ni vizuri ikiwa kijana anajua haswa aina ya sauti anayo na anachagua mwenyewe repertoire inayofaa uwezo wa mwili wake. Lakini kinyume chake mara nyingi hufanyika - kuwa na malengo, kwa asili, aina tofauti kabisa ya sauti, mwimbaji wa novice huwa anaimba nyimbo zilizo juu sana kwake. Je! Hii inasababisha nini? Ili kuendelea kupita kiasi kwa viungo vyao vya sauti, lakini hii ndio hii, njia hii ya kupita kiasi ni njia ya moja kwa moja ya ugonjwa na kupoteza sauti baadaye.

Moja ya ishara ni upeo wa sauti ya sauti

Kwa hivyo, tayari ni wazi kuwa tenor ni sauti ya juu. Je! Ni urefu gani? YA KISASI hufafanua anuwai ya sauti ya tenor kama Ndogo - Hadi octave ya pili.

Je! Hii inamaanisha kuwa Ryo mwimbaji wa pili (au Xi mkubwa) wa tenor hataweza kuimba? Hapana, kwa kweli, inaweza. Lakini hapa UBORA kucheza vidokezo nje ya masafa kunaweza kubadilika. Lazima uelewe kuwa tunazungumza juu ya muziki wa kitamaduni (na sauti).

Wakati huo huo, kuanzia noti fulani ya octave ya kwanza (kwa aina ndogo za sauti - ni tofauti), tenor hutumia mbinu iliyochanganywa - iliyochanganywa, sehemu hii imewekwa alama ya manjano. Hiyo ni, kwa njia moja au nyingine, sajili ya kichwa inafanya kazi kwa sauti, lakini sio katika hali yake safi, lakini kama "mchanganyiko" kwa sajili ya kifua. Tenor ni jina la sauti ya kiume ya kawaida, kumwita mwimbaji wa pop au mwamba tenor sio sahihi kabisa.

Kwanza, kazi za sauti za zamani, ambazo ziliandikwa kwa uigizaji wao na mwimbaji wa tenor, haziendi zaidi ya anuwai iliyopewa jina, na pili, katika Classics, sauti safi ya kichwa cha kiume (kulingana na rejista ya falsetto) haitumiki, kwa hivyo tenor ni mdogo kwa octave ya pili, ingawa inaweza kuwa bora kuzungumza juu ya Re-Mi (lakini kuna tofauti kwa sheria hii - counter-tenor, juu yake hapa chini). Tatu, mbinu ya sauti ya zamani (hatupaswi kusahau juu ya hii) ina sifa zake.

Nini ni tenor

Kwa haki, tunapaswa kuzungumza juu ya aina ndogo za sauti ya sauti, kwa sababu aina hii ya sauti ya kiume yenyewe pia ni tofauti. Kuna daraja zifuatazo:

counter-tenor (ambayo pia imegawanywa katika alto na soprano) ni sauti ya juu zaidi ambayo hutumia kikamilifu sehemu ya "kichwa" cha masafa (rejista ya juu). Hii ni sauti nyembamba ya kijana, labda haitoweke wakati wa mabadiliko, lakini imehifadhiwa pamoja na kifua cha chini, timbre ya kiume, au bidhaa ya ukuzaji wa sauti kwa njia hii ya uimbaji. Ikiwa mtu kwa makusudi anaendeleza sehemu yake ya juu ya masafa, basi kwa maumbile fulani ataweza kuimba kama mpingaji. Sauti hii ya kiume yenye sauti ya juu ni sawa na ya kike:

E. Kurmangaliev "aria ya Dalila"

M. Kuznetsov "Aria wa Malkia wa Usiku"

Tenor nyepesi ni sauti ya juu zaidi, ambayo, hata hivyo, ina kifua kamili cha kifua, ambayo, ingawa inasikika kuwa nyepesi na ya hewa, lakini inatofautiana na ile ya kike:

J. Florez "Granada"

wimbo wa sauti- laini, nyembamba, mpole, sauti ya rununu sana:

S. Lemeshev "Mwambie, wasichana, kwa rafiki yako wa kike ..."

wimbo wa kushangaza- tajiri, denser na sauti zaidi ya sauti, linganisha sauti yake na mwangaza mwembamba anayeimba wimbo huo huo:

M. Lanza "Granada"

mvuto mkubwa- familia ya chini kabisa ya tenor, tayari iko karibu na baritone, inajulikana na nguvu ya sauti, kwa hivyo, kwa sauti kama hiyo, sehemu za wahusika wakuu wa maonyesho ya opera ziliandikwa: Othello, Radomes, Cavaradossi, Callaf ... Na Herman katika Malkia wa Spades - pia yeye

V. Atlantov "Hia ya aria"

Kama unavyoona, isipokuwa aina ndogo zaidi, zingine zinatofautiana kutoka kwa kila mmoja sio katika anuwai yao, lakini kwa TEMBROM, au, kama inavyoitwa pia, "rangi ya sauti." Yaani, TIMBRE, na sio masafa, ni tabia kuu ambayo inafanya uwezekano wa kuainisha sauti za kiume na tenors, pamoja na aina moja au nyingine.

Kipengele kuu cha kutofautisha cha sauti ya sauti ni sauti yake

Mtafiti maarufu Profesa V.P. Morozov anasema hivi juu yake katika moja ya vitabu vyake:

"Katika hali nyingi huduma hii inageuka kuwa muhimu zaidi kuliko hata kipengee cha masafa, kwani tunajua kwamba, kwa mfano, baritones zinachukua urefu wa tenor, lakini, hata hivyo, hizi ni baritones. Na ikiwa tenor (kwa timbre, bila shaka) haina vichwa vya tenor, basi ni kwa sababu ya hii kwamba haipaswi kuzingatiwa kama baritone ... "

Makosa muhimu zaidi ya vijana ambao bado hawana uzoefu wa sauti ni jaribio la kufafanua sauti yao tu na anuwai yake. Kwa mfano, katikati ya octave ya kwanza inaimbwa na baritone na tenor, nifanye nini? Sikiza asili ya sauti ya sauti. Jinsi ya kuisikia? Na wasiliana na mtaalamu! Katika umri wa miaka 16-20, ubongo bado haujapata wakati wa kukuza maoni kadhaa ya ukaguzi juu ya jinsi sauti wastani ya kiume inasikika ikilinganishwa na ile ya juu katika sehemu ile ile ya anuwai. Huu ndio ujuzi na uzoefu wa mwalimu wa sauti, ambaye unahitaji kurejea kwake.

Kwa njia, hata mwalimu sio kila wakati huamua aina ya sauti kutoka kwa usikilizaji mmoja, angalau kutofautisha picha kubwa kutoka kwa baritone ya sauti, unahitaji kufanya kazi kwa bidii! Kwa hivyo, sio muhimu sana kujua haswa sauti yako ikiwa unajitahidi kuimba repertoire ya kisasa, na usijifunze sehemu za kuigiza. Hii imekuwa ikieleweka kwa muda mrefu Magharibi, ambapo waalimu wa sauti wanafafanua sauti za kata zao, wakizitaja kwa aina tatu - za chini, za kati au za juu. Ninazungumza juu ya hii katika kifungu "Sehemu za mpito za sauti - nguzo zetu za sauti" kwenye tovuti hii.

Sehemu ya mpito ni ishara nyingine kwamba aina ya sauti ya sauti

Haiwezi kusema kuwa maeneo ya mpito (maelezo ya mpito) yatakuwa sifa nyingine tofauti ya aina ya sauti. "Mahali" yao kwenye mtawala wa urefu wa juu inahusiana moja kwa moja na muundo wa vifaa vya sauti, haswa, kwa kweli, folda za sauti. Kadiri nyembamba na nyepesi zizi la mwimbaji, sauti ya juu huunda bila kutumia rejista ya kichwa cha falsetto. Hiyo ni, juu ya noti ya mpito itakuwa kwenye sauti (haswa, sehemu nzima).

Kwa upendeleo wowote, noti ya mpito inaweza kuwa mahali popote katika sehemu hii, hii haimaanishi hata kidogo kwamba wazo kuu litakuwa na mpito kwenda E, na sauti au nyepesi - kwenda kwa G. Huwezi kupima na mtawala! Na uzoefu wa mwimbaji utachukua jukumu muhimu, na hii ndio sababu.

Ukweli ni kwamba polepole, na mafunzo ya sauti, sehemu ya mpito hubadilika kwenda juu, kwa sababu sauti ina uzoefu, ngumu, tofauti kabisa na sauti ya mwanzoni, kama mwanariadha mzima ikilinganishwa na kijana. Mtaalam anaweza kuimba na daftari la wazi la kifua juu kuliko mwanzoni na aina ile ile ya sauti, hii ni matokeo ya ukuzaji wa ustadi. Inafuata kutoka kwa hii kwamba ikiwa mgeni anafafanuliwa kama noti ya mpito kama D ya octave ya kwanza, hii haimaanishi kuwa aina ya sauti yake ni baritone. Ni tu kwamba kwa muda, na mazoezi sahihi, noti ya mpito inaweza kuhamia kwa Mi na Fa.

Kwa hivyo, mtaalam anahitaji kuwa na TIMBRE sauti za kwanza kwanza. Kuzingatia tu anuwai iliyopo na eneo la dokezo la mpito, aina halisi ya sauti haiwezi kuamua. Unahitaji kuzingatia WOTE TATU kipengele, wakati timbre ni kubwa zaidi.

Kwa nini sio haki kabisa kutazama sauti za leo za sauti za juu za nyota za mwamba na pop kutoka kwa mtazamo wa upatanishi wa kawaida? Je! Sio wachawi?

Wacha tuzungumze juu ya hii saa.

Matumizi ya vifaa vya tovuti huruhusiwa ikiwa kuna kiunga cha lazima kwa chanzo.